推荐第1篇：无言之美
“无言之美”与有行创造
——读《闲来笔潭》之美感
郭道成
吴官正同志从家门走出，现又回到家门，历经半个多世纪，在人生的路上咀嚼到人世间甜、酸、苦、辣各种滋味，并记录在四十余册的笔记本中。他把人生体悟和心智提升，浓缩在《闲来笔潭》里。它分为《岁月难忘》、《静思杂记》、《读书随感》、《春水煎茶》、《少长闲集》五个部分，可以说是散文、传记、诗词等体裁的综合文集，从不同角度读它都感到有不同的特色与收获。例如，在《静思杂记》里的“诗题画’插页四十多幅，其中的《出淤不染》：“民心思莲子，出淤泥不染”，既可当诗品读，也可当艺术品欣赏。此书实质上是他与夫人张锦裳合著，从中既看到丈夫廉洁与妻子的贤慧是分不开的整体，又看到他绘画，配以夫人的硬笔书法题诗，即他爱形象美，妻爱抽象美，都具有审美趣味和对艺术美的追求，真乃美美伴侣，和蔼幸福，已达人生理想境界，可以说超越了“天仙配”！我就是从美学角度切入此书，读了一遍、二遍、三遍„„产生了美感：笔潭无底深千尺，美善潜藏俏无声，并撰此文，供大家分享。
（一）
认真学习哲学与美学，注重改造世界观，严以律己，宽以待人，从而把自己塑造成最美的公务员。
首先，吴官正在《美学笔记》中，不仅抓住美的本质问题，且把美学融入到日常生活与工作中。他认为“美的问题，难点在其一方面是主观的价值，另一方面又有几分是客观的存在”，由此，他的审美思维已进入“主客观统一”的美学体系，谁主谁次一目了然，对美的理解真是入木三分；又说：“审美是感觉和理智会合的中介，它占住了感性和理性这两个人类生存的极点之间核心地位”，即是在马克思主义唯物辩证法基础上，掌握了审美能力与审美价值的“核心地位”。因此，他认为“美的发生离不开人心理因素的参与”，这就指明了美是以人为根本、为中心，即是以人为考虑问题的出发点，又以解决人的问题为归宿，自始至终都是为人的。尤其他指出：“美的嗜好是一种自然需要的满足，也是一种‘用’，一种‘善’。‘善’最浅近的意义就是‘用’。凡是善，不是对事物自身有实用，就是对人生社会有实用。真善美是人生所向往的理想境界，凡是美的对象在伦理学意义上也是善的”。至此，他把美与用、善结合得天衣无缝，拉近了美与人生距离，让美融入生活与工作中。“以审美之心悟美，则现实和未来都是美好的”。（引《闲来笔潭》P313-316，后引文省略书名）
其次，根据美的规律，认为“人是自己创造自己”，时刻不忘“改造世界观”。他说：“我认真学习了一些马克思主义的原著，也看了一些人性方面的书籍，会联系思想实际，改造世界观，约束自己”。（P367)同时，他在《也说欲望》中说：“共产党人倡导改造世界观，实质也是教育人们克制不正确、不理性、无节制的欲望”。（P344)又引司马光之言“君子多欲则贪慕富贵，枉道速祸”，（P343)以警示自己！他说到做到，言行一致，不说空话，处处事事，都严于律己，宽以待人。例如，他当武汉市长时，生活简朴，没有官架子，人们都看不出他是市长。上班骑自行车，早上花一毛五分钱在沿江小摊上买一碗热干面吃，穿的也是普通的工作服；他家七口人挤在一小套房子里，上面拖地，下面就像下雨。他对妻子说：“莫作声，上面拖完了，不就过去了吗？”（P160)有次，行政处长送来四五条小鲫鱼。妻子把鱼养在水盆里，他回家发现了，大发雷霆，把妻子和处长狠狠地训了一顿。他对家属和身边工作人员要求很严，达到了苛刻程度。平时不能在外面乱交朋友，不能在外面吃饭。每到地市检查工作，都交待身边的工作人员，不能买便宜商品，不能收人家东西，吃了饭要给钱。出差回家没带任何东西。返回省城之前，总要司机将后备箱打开，看一看有没有装什么东西，还问秘书交了饭钱没有？这些看似都是日常小事，但就是从这些小事上筑起了全家人心灵上防腐败之墙，也克制了无节制的欲望。因此，有次某人到他家以送茶叶为名，看到里面藏了一叠百元人民币。他发火了，大声说：“你也太小瞧我们了，拿回去！”其妻接着说：“明人不做暗事，你如不拿走，我就把你送钱的事到部务会上去讲„„”（P424)那人像泄了气的皮球，低着头，哭丧着脸，提着“茶叶盒”走了。由此观之，只有心灵上有美的底色，他才是真正不腐败的共产党人，就能自觉抵制金钱等物质的诱惑！
再次，他认为“社会美的内容在某种意义上说就是以美的形式来表现善”。（P314）这是与社会主义社会的核心价值观是等价的。即社会美是从社会层面上对核心价值观的概括与描述，因此，这种价值观是创造社会美的必备条件。吴官正同志在工作中可以说是坚持原则的典范，更是以社会主义社会核心价值观，如以平等、自由、公正、法治为准绳做人处事，从而赢得人民群众称赞与敬仰。例如，他的叔叔来武汉找他给儿子安排工作。因为上清华读书时，叔叔给过他钱，也一直十分感激，但要给叔叔儿子安排工作，还是讲：“我做不到”。（P161)为此，叔叔伤心哭了！他调到江西时，他的二姐带其儿子到弟弟家，也提出要他帮助安排工作。他气愤地说：“我死了，你们不过日子？我办不到，别说了”。（P85)二姐没作声，饭也吃不下去了。又有一次，一位亲戚找他说：“有一个告状的，讲状子如能送到吴省长手上，问题就解决了，给一汽车木材”，他大吃一惊，说：“告状找有关部门，我不能收这个材料”。（P83)由上看出，他最看不惯有些干部以权谋私，并且认为公职人员，哪能关亲顾友？他是这样说的，也是这样做的，内心有时也很痛苦，但是为了国家和人民利益，只有痛舍私利，践行社会主义社会的核心价值观。这种一心为公的思想境界，真乃是“天地有大美而不言”的公务员。
（二）
认真落实科学发展观，改革旧制，按照美的规律来创造新事物，不断推进社会生产力发展。
朱光潜先生在校改译文《费尔巴哈论纲》第11条应是“前此哲学家们只是用不同方式去解释世界，而关键却在改革世界”。对此，哲学已经无能为力了。但随着社会发展与时代的进步，必然有新的科学诞生，因此，这一任务就落在美学身上了，即只有美的创造才能“改革世界”，当今，美学绝不是哲学的附庸，也不单纯是文学艺术的理论，而应成为一切科学的“联络线索”的综合性一门科学了。不仅精神生产力与美学分不开，而且物质生产力也与美学分不开，每门科学都不能欠缺美的因素。凡美必须见之于人的心灵创造，这样美学与心理学结成伙伴关系，这是美学与哲学分家后，又经实践的开发与研究，其内涵不断丰富，从而使美学成为一门后来居上的新兴科学，1917年蔡元培到北京大学，就开设《美学》课程，至今仍未得到多数人充分理解，实在令人遗憾！难得吴官正对美学不仅有深刻理解，且得心应手地“用”在各项管理和生产中，创造了令人瞩目的奇迹，不仅在学术上彰显了美的价值，而且其经验应成为宝贵的财富。例如，他1968年在武汉某化工厂工作，各种仪表落后，没有自动控制系统，针对锅炉车间，眼看操作工24小时盯着水位计，手不停地动“给水阀”，就想搞一套水位控制系统。为此，就自学DDZ-1自动化装置，并设计测量及控制系统—三冲量复杂的控制系统。从而解决了水位、给水量和蒸气流量的比例关系，为化工厂创造了美的奇迹，既可以省掉操作工，又可以保护人和锅炉安全。这就是他在生产中不仅“按照它所属的那个物种尺度和需要进行塑造”，而且他“懂得按照任何物种的尺度来进行生产”，以此创造新技术推进工业生产力发展。
遵照“美的规律”更能“用”于发展经济社会，他1986年调到江西省，首先来到赣州，分析其贫困原因，吸收广东、福建改革、开放搞活经验，创造了“以活对活，以放对放”的赣南经济体制的改革试验区；经研究还制定了《扩大市（县）经济管理权限的决定》等25项具体政策规定，提倡和鼓励大胆改革，积极探索，把放开与约束、搞活与管理、给活力与给压力有机结合起来，且实行了承包、租赁等经营机制的转换；有了“试验区”这块招牌，赣南人民开始大胆实践；搞“试验区”，意图就是让赣南18个县市面向广东、福建彻底开放，他们要什么就发展什么。让他们自己做主，实行以活对活，以放对放，把沿海发展外向型经济对江西的冲击变成发展的机遇。因此，除国家指令性收购的粮食、食糖以外，对生猪购销全部放开，其产品价格也逐步放开，边际县实行自由贸易；撤销了189个阻碍流动的关卡，在400多公里省际边界线上开放了上百个集市，30多万农民进入了流通领域；有8个港商投资项目签约，200多个内联项目签约，广大干群的商品意识和发展冲动开始搅动起来了。1988年赣南各项经济指标增幅跃居全省前列，财政收入，农民人均纯收入实现20%以上增长，从而使赣南经济逐步迈入发展的快车道。
为了带动赣南人民致富，他又提出“在山上再造一个赣南”（P49）的战略性发展思路。这里有4000多亩山地，而耕地只有400万亩，人口660多万，有200多万农村富余劳动力，是典型的山多、人多、田少，要解决“钱从哪里来，人往哪里走”的问题，眼睛不能只盯在田里，要看到山上，赣南的潜力在山，希望在山，致富在山，能不能“在山上再造一个高效益”的赣南呢？他倾听了华中农业大学章文才教授意见，赣南种脐橙条件好，就想到把荒山野岭改造成林海果山；再把其想法变成干群的意志和动力，确定了“兴果富农”的方针；在海拔400米以上的山地重点开发果业，群众高兴提出“一把锄头两只筐，朝着山上奔小康。”现在赣南森林覆盖率已达74.2%，果业已成气候，脐橙面积近300万亩，产量70万吨，这里已成为全国最大、世界著名脐橙基地，自“实验区”建设以来，国内生产总值增长1.1倍，财政收入增长2.7倍，居民收入增长2倍，并由此走出一条农业开发与生态建设并重的道路。这就是“新常态”地发展生产力，不仅是他带领赣南人民创造了人间致富奇迹，而且创造了吴官正所说的“美，不是只美在已表现的一部分，尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分。这就是所谓的无言之美”。（P315）那荒山野岭变成林海果山，最好不过的诠释了“无言之美”深刻意义。
（三）
认真改革教育，以审美的眼光，视教育为立国之本，关乎国家兴衰，创办一流大学，帮助贫困学生完成学业。
首先，他非常重视教育，认为教育与国家命运息息相关，办好教育，培养高素质人才是国家的根本大计。回顾历史，在《学术名家的甲午镜鉴》34篇文章中，对“甲午战争”失败原因是见仁见智。我认为一个深层次把根本原因是教育落后，仅在20的《甲午战争的文化沉思》中引用蔡锷的话：“中国之教育，在摧残青年之才力，使之将来足备一奴隶之资格”；又在22的《法国报章里的甲午战争》说，在西方人眼里，甲午战争时的中国是一个“以泥腿支撑的巨人”，“花团锦簇的官袍里面只剩下一具丧失灵魂的躯体”。这就说明教育落后，缺乏人才是造成被动挨打的大道理，它还管着其他小道理。吴官正在《评读四位美国总统》中，他说：“美国社会有活力，有创新精神、比较宽容和开放，有许多东西需要我们认真研究”。（P336）其中，非常看重第三任总统杰斐逊（1800年12月上台）“耗费六年心血创建了弗吉尼亚大学”（P333）更称颂杰斐逊“致力于教育事业，亲自为弗吉尼亚大学聘请教职员、挑选相应课程、教材，指定行政管理规划等”。（P337）而在东方的中国正是清代的嘉庆、道光时期，所谓古老的中国还没有大学呢！在科举时代的学堂里，还不知道科学、美学、体育等为何物？事实证明，清代教育落后，培养的都是“泥腿支撑”的“士”又能干什么事！由此，吴官正殚精竭虑要办一流大学。在《三请潘际銮》一文中，针对江西省“没有一所国家重点大学，没有一个博士点、没有一位学部委员”。（P67）因此，1992年秋，国家计划实施“211工程”，他下决心，投入1个亿资金，借天时（即211工程）地利（合并江西大学、江西工业大学）人和（潘际銮任校长），于1993年4月办起南昌大学，他对潘校长说：“我力争当好你们的‘后勤部长’。”（P70）潘校长感慨地说：“不是我们有事找省长，而是省长常问我有什么事要办”。（P71）吴官正也说：“办南昌大学非常重要，20年、30年后对江西发展的意义会越来越展现出来。”（P70）
1997年他调入山东任职，更为山东教育担忧：在进入新世纪之前，山东高等教育无论总体规模还是名校建设都严重滞后；1998年山东省的本科和专科在校生加起来仅18万人，每年高考录取率不到10%，绝大多数青年难圆大学梦。对此，他多次到教育部门和高校调研，抓住国家发展高等教育的机会，调动各方面力量，适时提出：“在高校规模和名校建设上实现新的突破，以满足老百姓的教育要求”。（P92）经省委、省政府认真研究，1999年初，又提出：“实现山东省高等教育‘双百’奋斗目标，即到2005年普通高校超过100所，在校学生要突破100万。”（P92）1999年10月，他给教育厅厅长写信以表达急迫心情和一些想法，其中要求：“请一位杰出教育家当校长，他不仅是著名的学者、教授，更重要的是有教育家的战略思想和很强的管理才能。”“要考虑强强联合，推动实质性、创造性的改革”。（P92）等等。在他的推动下，2000年7月，新的山东大学进入国家“211工程”和“985工程”，由原山东大学、山东医科大学、山东工业大学实现了强强联合，优势互补，文、理、工、医协调发展，揭开了山东大学历史新篇章，直至2005年山东普通高校发展到104所，在校生达117.13万人，超额实现当初确定的“双百”目标，高考录取率达72%，较好地解决了齐鲁学生上大学问题。 其次，他重视教育，特别关爱学生，千方百计帮助贫困学生完成学业。1997在山东省批阅的群众来信中，有贫困学生反映上学难问题，他果断提出：“不让一个学生因贫辍学。”（P113）1997年8月，在省总工会调研，就要求：“我们省职工子女今年考取大专院校的，如果家庭困难靠自己的力量不能报到入学，工会要给予帮助，企业要给予帮助，绝不能出现一个子女因家庭困难而不能入学”。（P114）在省工会动员组织下，当年夏天筹集救助资金近百万元，557名特困生职工子女按时报到进了大学校门。在他的重教思想影响下，山东省各高校普遍做出了“不让一个学生因家庭经济困难而辍学”的承诺，多渠道、多方位开展救助工作；1999年秋，他又从来信中了解惠民一中有的孩子因家庭困难想退学，心中很不安，不但寄了些钱，还把友人送给的一台电脑转送过去，并附了一封给县委书记祁维华的信。由上想到，他热心办一流大学，培养一流人才，尤其那些贫困生本身就有厚重的精神财富，意志坚强，刻苦学习，未来有可能出现一流科学家或一流的将才、帅才，用其智慧去创造美好的社会。
推荐第2篇：无言之美阅读答案
无言之美
张楑辅
①一次在朋友家做客，吃过饭天已 大黑。快10点了，我们仍然聊兴很高。忽然朋友拨了一串号码，等了一会儿，传来电话接通的声音。只是接通之后却不见她说话，电话那一端也是静悄悄的。
②朋友的眼睛微微闭着，一副悠然神往的表情。过了五六分钟，她把电话放下了，回头对我一笑，说：很奇怪吧?
③我点头。
④她说：我在给我的母亲打电话。
⑤我问：那你们怎么都不说话?
⑥她说：我母亲是个聋哑人。
⑦我奇怪地问：那她怎么能听见电话铃响呢?
⑧她说：我母亲的电话就放在床头柜上，她每晚都侧着睡，就是为了能看见来电话时话机上的来电显示。其实那个电话就是我和弟弟打，因为母亲什么也听不见，看见话机上的来电显示就会知道是我或者弟弟。母亲接起电话的时候，虽然不说什么，可那一刻我知道我们和母亲的心离得很近!有时深夜我会打电话回家，就是想知道母亲有没有睡，她睡着了就不会接电话了。
⑨我的心中忽然涌起一种很深很深的感动，一下子想起了远方的母亲，我很久没有给她打电话了。朋友打电话的事就像一枚落入我心中的石子，激起了我沉积已久的亲情。
⑩朋友那一刻的无言，实在胜过千言万语。她让我看到了亲情的另一种美丽，安静深沉，却 又直指人心。这种美丽的亲情，就是我们眷恋的一切，就是我们好好活着的理由!
(摘自《感动人生》)
1.说说文章第①段的作用?
2.指出第②段画线句子所用的刻画人物的方法并加以分析。
3.你怎样理解文章第⑩段中加点的另一种美丽?
4.生活中你一定感受这样无言之美，请你写出当时的情景。 答案：
1.一是交代背景，是在天已大黑，朋友家做客时打电话;二是点题，用不见他说话电话那一端也是静悄悄的来点出题目中的无言;三是设置悬念，接通电话而不说话，技法读者的阅读兴趣;四是铺垫，为下文写母女电话中的无言做铺垫。
2.方法：神态;分析：通过对人物神态描写，写出了朋友拨通母亲电话的满足感。
3.是一种安静深沉，却又直指人心的亲情。
4.略。
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推荐第3篇：无言之美作文导写
命题作文“无言之美”导写及模拟评阅
江西 余水金
【文题设计】
江西景德镇昌江一中2010届高三月考作文题
孔子说：“天何言哉？四时行焉，百物生焉，天何言哉？” (《论语〃阳货》) 庄子说：“天地有大美而不言,四时有明法而不议,万物有成理而不说。”(《庄子〃知北游》) 司马迁说：“桃李不言，下自成蹊。”（《史记〃李将军列传》） 李白说：“相看两不厌，只有敬亭山。”（《独坐敬亭山》） 张潮说：“山水是大地的文章。”（《幽梦影》）
请以“无言之美”为题，写一篇作文。要求：自定立意；自选文体；不少于800字。 【写作指津】
一、审清题意，明确重点。
命题作文虽有标题，却需认真审题，一定要注意题目中包含的写作范围和写作重点。 本题为“无言之美”，写的是一种美，可以是人，是物；可以具体，也可以抽象。但必须是一种“无言”的美。“无言”二字可作两种解释，即无需用语言表达，说出来反而不妙，有词不达意之感；或用语言表达不出，表达不了，有言尽词穷之窘。作文时，两个意思可自由选择，即所写的美必须在这个范围之内。
二、展开联想，选好素材。
明确了写作重点后，就要围绕重点展开想象、联想，搜罗可用的素材。题目前的导语可作提示，孔子和庄子说的基本是一个角度：天地滋养万物，运行有序，其间有美有理，却无言无语。司马迁说的是高尚的精神和美好的人格的无声的感召力和凝聚力以及人们对这种人的倾慕和爱戴。李白和张潮说的也大致相同：自然是美好的，人们可以在美好的自然中诗意地栖居，在静穆的审美活动中安顿自己的灵魂。
读懂了这些导语，既可以帮助我们快一点找到合适的素材，也有利于明确作文的主旨。搜寻素材可以按照自然、社会、文艺的角度，从古今中外四个方向展开。三个角度代表了三种美学形态，四个方向可以扩张文章的表现领域，但要力求素材新鲜、典型。
三、确定主旨，避免套用。
命题作文只是给了一个写作范围和对象，文章的主旨、主题仍需要写作者去表现、去表达。主旨、主题应根据素材的内涵合理演绎出来，作者也应在文章中明确的表达出来，不能含混不清，不能只有叙事描写，却没有议论说理。要根据所选的素材，或表现自然的无言之美，或表现人性的无言之美，或表现科学的无言之美，或表现艺术的无言之美，并在文中明确阐释，一般在结尾处点出来，这叫卒章显志。
特别要注意的是，不要简单地套用人家的观点。比如，罗丹说过：生活中不缺乏美，缺乏的是发现的眼睛。这句话重在说“发现”，虽跟“美”有关，但跟“无言”没什么关联，不必非拉进自己的文章不可，以免老师对误判自己对题意的理解。
四、章法自然，善用表达。本题未限制文体，在主旨确立后，应根据素材特点选用自己擅长的文体。文体因人而异，但首先一定要用己所长，不要盲目跟风，照搬照套；其次要突出文体特征，不能不伦不类。
写文章要注意结构章法。要根据行文特点，合理分段，长短搭配，前后呼应。考试的文章一般控制在800-900字之间，所以长的段落应该在250字左右，300字以上的段落要从严控制，不要搞得文章只有两三段；短的段落视情况而定，短要短得精神、醒目，不要搞得文章过于零碎。 表达上不必一味追求辞藻华美，应在表现自己个性的前提下突出语言的表现力和可读性，让语言更好地表现文章内容和思想，使文章内外兼美。毕竟，作文是写给人家读的，不能让人家读得无味甚至难受。
〖范文展评Ⅰ〗
无言之美
江西省景德镇昌江一中 陈美玲 分数：内容20+表达20+发展20=60分
设想一下，如果中国的大片土地都处在热带雨林气候带，那将是一个什么样子的情景呢？也许有人向往于热带雨林的生机勃勃而会大声嚷道：“好耶！”但是，我却会痛心疾首地告诉你：如果真的那样，华夏文明就不复存在了！
这话可不是危言耸听。热带雨林高温多雨，动植物没有休眠期，一切都在疯狂地生长。在热带雨林的每平方米的土地上，各种植物拥挤在一起；动物因为有丰富的食物，每天也是不停地搜捕食物，弱肉强食，你争我夺。所以，这样的环境并不利于远古时期人们的生存，更谈不上过上定居的生活，创造文化和文明。
请打开世界地图看看吧，四大文明古国都远离热带雨林气候，都在北纬30多度的地方，属于亚热带和暖温带气候。这样的气候有雨旱之分和冷热之别，特别是我国古代的黄河中下游地区，四季分明。这春夏秋冬的往返有序的更替，不仅使我们的祖先开始了春种夏耘秋收冬藏的农业文明，也创造了形如图画的优美汉字和犹如四季更替般抑扬顿挫的诗歌。
翻开中国古代的诗卷读一读吧。
春天，有人用参差的荇菜和悦耳的琴瑟追求窈窕淑女，有人在黄鸟纷飞的葛草地里忙着赶完手里的活一心想着回娘家，有人在“桃之夭夭，灼灼其华”的美好日子出嫁做新娘；夏天，有人伫立塘边享受清风送来院子里满架蔷薇的清芬而心旷神怡，有人面对江碧鸟白山青花燃的美景心中涌动着思乡的绵绵情愫，有人散发乘凉开轩闲卧却遗憾没有知音来欣赏自己的琴音；秋天，有人于“蒹葭苍苍白露为霜”的时节思念着在水一方的伊人，有人仰望灿烂的银河怀想牛郎与织女的鹊桥相会，有人登高远眺惋惜“过尽千帆都不是”而把悲秋之情托付火红的秋叶；冬天，有人冒着霏霏雨雪感叹杨柳依依的美景不复再得心中悲哀一片，有人一边烧起小火炉一边烫着酒问好友能否再喝一杯，有人在冬春交替之际“共欢新故岁”并期待着“愿与梅花俱自新”。
天地四时无言，却以她不断变化的节律展现着其特有的大美。这大美中有大真，所以中国人把“天时地利人和”作为成事的依据，讲究“不违天道”、“道法自然”；这大美中有大善，所以中国人坚信“上天有好生之德”，讲究“上善若水”、“厚德载物”。
品味四季之美，你的心灵会更美丽、更聪慧、更悠远。 〖模拟点评〗
本文有两个鲜明的特色：一是有灵动劲，二是有书卷气。文章的切入点很特别，从设想入笔，让习惯了过着春夏秋冬的我们耳目一新，新颖而富有吸引力。接下来的分析客观准确，言简意赅地说清了两种不同的气候类型对人类文明创造的深刻影响，从而很自然地引出了中国人在对四季运行周期和节律的体悟中开始了文化和文明的创造，于是就有了一段精彩的四季之美的诗意描绘，把读者带入了中国古典诗歌的美妙意境之中，还有一节精练的议论进一步深入开掘，提升了文章的思想内涵。最后一个短句，语短情长，三个“更”字如余音绕梁。 〖范文展评Ⅱ〗
无言之美
江西省景德镇昌江一中 张世朋 分数：内容18+表达20+发展18=56分
偶然有一次，夜不能寐，见月光皎洁，于是起床赏月。虽然赤脚踏在冰冷的地板上有点凉，我还是兴味盎然地趴在窗口上，遥望着一轮明月。三两片云彩飘荡，淡淡的光晕落在白云上凹凸不平，仿佛给它披上一件梦幻羽衣，灰墨色的远山和着银白色的月光，心里有一种异样的感动，那种感动竟使我微微地颤抖起来，仿佛有张若虚在春江的望月兴叹。多美呀！明月无言，青山无言，它们却用光和影演奏着自然的美妙旋律。我能忍住寒冷伫立在夜晚的窗前，也完全是月色的诱惑。
月色的诱惑不仅是我扛不住，就是大名士苏东坡也扛不住。就在好几百年前一个深秋的夜晚，苏轼正想解衣入睡，外面明亮皎洁的月光射入房里，仿佛邀请他夜游。苏轼欣然走出门去，想到夜晚也没有可与自己一起游乐的人，于是就到承天寺找张怀民。巧的是张怀民也没有睡，于是二人就在庭院中散步。庭院中的月光宛如一泓积水，清澈透明，水中如藻似荇的阴影纵横交叉，都是绿竹和翠柏的投影。见到如此美景，苏轼不禁叹到：哪夜没有月光，哪里没有绿竹和翠柏，只是缺少像我两个这样的闲人。如此说来，我也是闲人，只是还缺一个同伴了。
看到美景，我不禁想起了旅游。旅游除了逛都市，恐怕主要是看山水风景了。山水是大地的文章，大地无言，就用山山水水来表达。你也许没有见过山腰间的湖泊吧？碧绿的湖水，微风吹过，湖面泛起层层涟漪，两旁的树木凌空生长，生机勃发。山水无言，可它却以自己的本色纯真之美给我们以心灵的慰藉。你可能会说它是寂寞的，但蓝天上云卷云舒，阴晴雨雪，何曾有过一瞬的停歇；群山中草木鸟兽，生长繁衍，何曾有过一刻的停顿。大地永远在歌唱着生命的欢歌，像一位伟大的母亲养育着我们。面对大地上的山水美景，我们就像赤子扑进母亲的怀抱，亲切温馨安定，一切已经无需用语言来表达。我想，旅游中与其匆匆忙忙地照相，不如让自己静静地与山水对视，让心灵融化在自然之美中。
拂晓时分，天空褪去了部分浓黑，东方霞光微露，透出一点暗红，而满天的星斗还在，月光的温柔和阳光的热烈交织在一起，这样的景就是拿相机拍下来也找不到那种震撼，要是时间定格在这一刻该多好啊！
美是不需要用言语表达的，其实语言亵渎了圣洁的美。上帝给了我们美景，不就是送给了我们思想的温床吗？如果我们运用语言不断地制造糜烂的文字来驱赶美的高雅，那么我们面对的，很可能就是俗不可耐的文字了。 〖模拟点评〗
本文是一篇浮想联翩、借景抒情、即事说理的散文，最突出的特点是把情与理巧妙交织，贯穿全文，并推动行文的展开。开头的写景情景交融，然后用同类关联想象，把苏轼的千古美文化用于自己的文章中，不仅增色不少，而且也没有丝毫的别扭，很好地衬托了月色之美。由月色到旅游的延伸联想，进一步拓展了文章的思想内涵。一通联想后，作者把笔一收，又回到眼前，一方面使文章结构完整，另一方面也使最后升华主题的议论作了坚实的铺垫。作者娓娓道来，语言如一泓山泉，亲切、清新、优美。 〖范文展评Ⅲ〗
无言之美
景德镇昌江一中 金松霞
分数：内容20+表达18+发展18=56分
语言是一种介质，让人与人之间沟通无距；无言是一种意境，让心与心之间相互融合。
——题记
还依然记得，佛祖与众弟子一起论佛。说话间，佛祖拈花而坐，问弟子谁能解得其中真意，众人无语以对只能静坐其位，彼时唯有迦叶洒然而笑。这种意会是心灵的相通，那无言的微笑让传说变得更美。那拈花一笑的故事，在历史的长河中依然清芬。那神秘美丽的意境，在智慧的山林中依然苍翠。
还清晰记得，伯牙抚琴，琴声时而悠扬时而激荡，时而凄婉时而欢快，无人能解其中意。唯有子期听得出那是“巍巍兮若泰山”，“洋洋兮若江河”，琴音中彼此寻到了知己。伯牙慨然曰：“唯君乃吾知音也。”一曲高山流水，让心灵共鸣，心心相印，让友谊升华，忠诚不渝。无需过多的交流，无需过多的言语，他们注定彼此相知。后钟子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴。
还时常记得，司马迁参透生死的醒世名言如雷贯耳。他无言，自己忠心报国坦陈直言，竟遭如此惨祸。他无言，自己饱受谤议，为人耻笑，却不得不苟活于世。只因为“恨私心有所不尽，鄙陋没世，而文采不表于后也”。于是，他于无言中以周文王、孔子、屈原等古圣先贤为榜样，愤而著书。最终，他的无言换来的是名留青史，他的无言让中国的过去有史有据。
还欣喜记得，邰丽华和她的20位聋哑演员用真心真情演绎《千手观音》，一舞世界惊。以善为核心的观世音文化，借助姑娘们妙曼而又庄严的舞姿，古朴如同天籁的音乐，金色似有玄机的灯光，华贵而又祥和的氛围，让人们沐浴善良、智慧、美好之氤氲。成名的邰丽华拒绝了许多国际性大品牌厂家开出的一个个做形象大使的高价，只义务为一直支持和理解残疾人的企业做宣传。
还永远记得，汶川地震发生后，子弟兵日夜兼程、出生入死、拼命抢救老百姓的英雄壮举。还记得废墟中紧握着笔的小手，那是中国少年对知识的不懈追求。还记得躺在担架上的孩子向解放军战士行的少先队礼，那是中国人的坚强勇敢和厚道温存。还记得解放军撤离灾区时，老百姓用各种材料书写的标语和条幅，那是中国军民血肉相连的亲情和“试看天下谁能敌”的气魄。
还激动记得，体操王子李宁在北京奥运会开幕式上腾空而起的奔跑，他的上面是璀璨的夜空，他的下面是欢呼的人群，他的眼前是熊熊的奥运圣火，他的身后是不断展开的画卷。在如潮的欢呼声中，他点燃了北京奥运会的圣火。那一刻，中国人民只有欢呼喜悦激动；那一刻，中国向世界作了一个华美的亮相；那一刻，中国和世界紧紧地拥抱在一起；那一刻，只需分享喜悦和欢快，无需言语絮絮叨叨。
无言的美，胜过了华丽辞藻的修饰，胜过了锦绣丝绸的装扮，胜过了铅华粉黛的涂抹。 〖模拟点评〗
本文特点有三：一是选材丰富而有层次。六个素材，从个人到群体，从历史到现实，每一个材料都很典型，极大地增强了文章的说服力。二是结构清晰，层层递进。结构很好地配合素材和表达的需要，前面的题记如凤头亮相，最后的议论如豹尾响鞭，文章章法严谨，布局合理。三是语言整散结合，反复咏叹。反复、比喻、引用、排比等修辞手法的运用，使文章更具有感染力，不知不觉中把读者的情感带动起来。
推荐第4篇：感受语言之美
感受语言之美
言之有物，合情合理，用字吐词，准确清爽，这是日常语言的ABC。头文字A代表accurate，B代表Brief,C代表Clear，也就是准确、简洁、清晰。不过，倾耳细听，我们周遭ABC不合格的人多的是。香港的电视新闻记者，以及立法会议员，开口“其实”，结句必“啰”的不在少数。言谈间“捞”、“捞”不绝的高官，其俚俗风格与职位、身份不符，也使我们听后叹息。北京有一个路牌，上书“上帝”地名。“上地”成了“上帝”，真正的上帝望能在天上一笑置之。在台湾，民众言谈间句句以“然后”或“那”颇极端的，已成为不良的风尚；更差的是“典型范在”、“馨竹难书”等错字或误用竟出自高层的笔下或口中。唉，日常语言的种种不善不美，真是罄竹难书。不美的还有美国的总统布什。布什举兵侵略他国，这是大恶；其出口成障———言语的障碍———是小恶。他荒谬地生造字词如Arbolist，惊人地用错语法如The illiteracy level or our Children are appalling；布什在美国现代诸总统中，其语言之不美，成为一个特殊的个案。最近有研究指出，布什的智商在历届美国总统中排倒数第二名。
日常生活里，如果有人言语清通，我听后觉得悦耳赏心，一定大呼爽啊爽啊；如果出口成章，则我大饱耳福之余，几乎要为这样的美事大书特书了。
章就是文章，美的文章就是文学。在古今中外的优秀文学作品中，我们寻找、发现、感受语言之美。羊大为美。《说文解字》谓：“美，甘也，从羊从大。”充实为美。《孟子》谓：“充实之谓美，充实而有光辉之谓大。”文学由语言构成，文学及其所用的语言之美，在充实丰富，在有益有趣。从希腊的史诗、悲剧、喜剧，印度的《罗摩衍那》，中国的《诗经》、《楚辞》到李白、杜甫、但丁、莎士比亚、歌德，到曹雪芹、鲁迅、艾略特，文学及其所用的语言包罗万象的是数之不尽的小千中千大千世界。读文学，“可多识于鸟兽草木之名”；“文学包括有很多科学知识，有百科全书式的特点”。文学可以兴观群怨。2001年9月11日纽约世贸中心遇袭后，纽约以至全球的反应如何，千千万万所写的诗、小说，所拍的电影，描写了、述说了。文学描述的自然社会人生诸貌，博大丰富，读之有益有趣，正是充实之美。
文学的语言还有种种艺术之美。其一是绘画美。“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”“玉霞凋伤枫树林，巫山巫峡氛萧森。江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。”———李白和杜甫，“不务正业”地在参加绘画比赛，这种绘画的、视觉的美，包含了比喻。“疑是银河落九天”这类的比喻，今人沃罗丝姬（Shira Wolosky）教授在其近著《诗歌艺解》中说， “诗歌的烟花，往往被视为诗歌的特色”。
文学语言还有音乐之美。中国绝句律诗宋词元曲的作者，西方十四行诗等诗体的作者，无不精心致力于诗歌的音乐美；其中，李清照“寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚”以声拟情，而下Nash更在其《春天》一诗中，用“Cuckoo,jug-jug,pu-we,to-witta-woo”模仿花香中的鸟语。
文学语言还美在建筑。闻一多认为绘画、音乐、建筑为诗之三美，建筑美指的是形式上的整齐匀称。我认为建筑方面还有内在的，这就是作品内容的严谨结构或如柳宗元《江雪》的层递，或如范仲淹《岳阳楼记》的对照，这些都是谋篇之美。
文学语言美得如羊之甘之大，美得充实光辉。感受、吸收文学语言之美，可使我们的日常语言化丑为美或美上加美。
推荐第5篇：唐诗语言之美
唐诗语言之美
文学与新闻传播学院汉语言文学专业
简介：
唐诗作为中华灿烂文化的代表，在中国文学史甚至世界艺术史上都有独特而不可取代的地位。唐诗作为一座不可超越的文化高峰，它的艺术特色及内在质感是任何一个朝代的诗歌所不能表达的。但唐诗的美感到底源自何处？我认为源自唐诗语言。本文试着从元古典、音乐、绘画、建筑等角度分析阐释，又从结构比例等数学角度、中国传统五行元素甚至和谐论等美学角度进行阐释，从而发现唐诗语言之美。
正文：
不管一首诗如何繁华缛丽，或者如何简单质朴，当把它解构到最后它就只徒留语言；不论情感多么凄凉悱恻，或者如何深沉悠远，当体验到源头它还是只现语言；不论多么高深的思想，也不论多么空旷的意境，离开了语言，就都是那朵未开放的花，那支等待弹奏的古琴。曾不止一次的说起唐诗之美，这也是唐诗世界里一个最初的也是最终极的问题，因为创造美和发现美本来就是没有先后的。因此，斗胆用漫话一词，赏析唐诗词语句子，且将妙处试着道来。
唐诗语言之美，首先美在元古典。这种古典特色的东西在当代被称为中国风，例如中国风歌曲《寂寞沙洲冷》就是根据苏轼的《卜算子》改写的，浓郁的复古气息，鲜明的诗词意象让整首曲子很自觉地带上了时间和空间的双重距离之美，对于唐诗来说，先秦的文学典籍、两汉的诗歌作品以及魏晋的词汇短语就成了唐诗“中国风”的特色的重要来源，可以说，唐诗在遥远的唐朝就已经有了一种古典气息之美，唐代之前诗歌文学已经创造和积累固定了一批经典的词汇、典故、意象和意境。当唐诗的句子里出现《诗经》里最早出现过的“未央”、“白露”等词，或者诗歌中出现屈原、西施等形象时，这首唐诗已经在无形中与读者产生了第二层距离（第一层为语言本身符号性不具体所产生的距离），加剧诗歌含蓄性，这种恰到好处的距离是唐诗意境产生的重要原因，也是唐诗之美的重要原因。例如，李白的《登金陵凤凰台》“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”六朝古都金陵是前朝形成的古典意象，金陵一词浓缩了说不尽的感慨与兴叹，吴宫和晋代衣冠更是将时间和空间的距离展开，浓浓的历史感慨情调瞬间化开，李白的这首诗也就笼罩上一层古典气息之美。诗歌可以简单的化为意象和意境两部分，因此诗歌的古典美也就主要来自意象的古典和意象的经典，或者意象与意境组合二形成的错落的时空感。
唐诗风格多样，每种风格都有独特的个性之美，例如豪放、雄浑，秀丽、沉郁、婉转等字眼常是我们来概括一首诗整体风格时候用的词语，但我始终觉得所有的风格在本质上都是一致的——和谐。雄浑、悲壮、清丽等词语只是对一首诗歌整体面貌的概括，它内部一定不是一种因素，而是多种因素在相互协调与作用，而风格只是对一首诗给人的第一或者整体感受的形容，例如李白的诗歌特色是豪放，因为太白诗句多用夸张、想象和比喻等手法将诗歌意象进行超现实化的改变，“燕山雪花大入席”、“白发三千丈”、“飞流直下三千尺”以及“桃花潭水深千尺”等句子特色尤其明显，艺术的夸大和想象形成超现实的意境，力的夸张和变形最终要归结到气，具体到李白，也就演化成豪放之气，但我们必须看到李白的豪放是以文学手法和艺术技巧的高超成就为前提的，历来都说“大入席”的比喻和“三千尺”的夸张做得好，实际上就是首先承认了诗歌文学艺术成就，然后在此基础上才有了李白豪放特色的形成，很难想象，一组单纯极度夸张比喻而没有艺术特色的句子会被人认可。因此每种艺术风格内部都是艺术性和情感性的斗争，两者在根本上是相互作用形成的和谐。
和谐的表现还有很多，首先是两极的和谐，诗歌的对偶和平仄就是这种和谐关系的代表，一种单纯的因素不能形成和谐，只有不同因素“和”的动作才会有诗境“谐”的效果，偶数对是和谐最准确的代表和解释，对偶才能形成对称，对称式最理想的和谐。平仄则作为诗歌内在韵律结构，起起伏伏，高高低低，急急缓缓形成音律的和谐。两极和谐的主要表现为两极因素有规律的相互作用，例如唐诗中的数字诗就是代表。例如“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，“一夜“对“万树”既是时间对空间也是短暂的一夜寒光与广袤的万树白雪直接强烈的对比，是一种收缩和扩展的对表，而且数字诗总会存在一种暗地里对表，例如岑参此句就有夜色之黑和山雪洁白的对比。总之两极的和谐在唐诗中体现的极为明显。另一种和谐表现是五行的和谐，也就是金木水火土的组合美。美的本质是和谐，和谐的具象化就是具体的美，例如唐诗中经典的意象组合“秋雨滴梧桐”就是雨水和梧桐的组合，也就是水和木组成的和谐；“烟花三月下扬州”一句里，烟字带了火的属性，花的带了草木的属性，“下扬州”也很容易让读者联想到“乘舟下扬州”，水的属性也体现出来，诗句的美也就一下子被组合出来；“独怜幽草涧边生”则是山涧和幽幽草木的属性组合，同时山涧还有泉水的暗示性，读者总会从此句感到涓涓的细流，因此也有水的属性组合。这样的例子不胜枚举，唐诗以一种潜在的和谐规律营造着诗歌的美。和谐是唐诗美的根源，诸如此类的和谐有很多，例如动静相形，古今相呈，黑白相衬等两极因素的相互作用，比较简单。第三种值得的说和谐是“四季与方向和谐”在唐诗中表现，具体说就是春夏秋冬四个季节和东西南北中五个方向的展开。诗歌作为传情达意的题材，一般以写景与叙事为方式，一般视角与内容总会在固定和有限的时空中展现出来，但时间的更替与方向的辗转会使时空在运动中夸大，扩大的时空也是语言赋予唐诗的一种美。虽然诗歌所写的时间、地点、人物是固定的，但真正称得上佳作的唐诗总是在背后拓展被固定的时间和空间。这种和谐在唐诗中也有很多，例如李益的《夜上受降城闻笛》“回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”四句，回乐峰和受降城确定了两个方向的坐标点，而不是两个大环境，（因为两处无法展开）“何处吹芦管”则又在两个确定的坐标点之外的一个点，因为回乐峰是“前”，受降城是“外”，“吹芦管”是另一个独立的空间意象，而征人即是士兵，肯定也是和“吹芦管的人”是独立的，即便有重合也是突出的和明显的，这样四个地点就确定了四个坐标，一下子将空间大大拉开，至于季节表现在这首诗中也很明显，“沙似雪”是对黄沙的比喻，但雪本身就是冬天的意象，“月如霜”更是将朗朗明月比作秋之白霜，颈联“吹芦管”芦管是乐器，但仿佛“绿琴”和“玉箫”一样，乐器名称本身就具有丰富的延伸性，芦管让人联想到芦苇，明显的春夏意象，而尾联“一夜征人尽望乡”虽无明显的季节意象，但仔细思考却会发现“归乡”和“回归”都和“四季轮回，春之回归”有密切的联系，因此结局有春色。将四季和方位概念融入唐诗的句子，无意间就将诗歌的境界在时间上和空间上进行了双重扩展。这样的例子在唐诗中还有很多，尤其是篇幅较长的诗歌更为明显，再次不再类举。总之，和谐是唐诗最本质的美。
语言的和谐主要体现在词语组合成句的过程中，因为有“和”才能和谐，和谐的过程也是修饰和重组的过程，无论这种雕饰是刻意的还是无意的，这种“和谐的美”本身就是一种艺术化的方式，但作为和谐美形成的元素——意象本身就是美的，这些意象都具有自然自然属性。把唐诗语言提炼到最后的时候，就会发现几乎全部的唐诗都是由“山、水、石、泉、风、月、雨、花”等自然意象组成的，例如“千山鸟飞绝”、“一水护田将绿绕”以及“好雨知时节”等等句子都是其中代表。诗歌在一定程度上是对自然的模仿，而自然本身就是美，因此在诗人艺术地再现自然地时候，这种美就以语言为媒介将自然的美进行摹写或者扩写。唐诗无论是写景还是抒情，无论是记叙还是议论，总少不了自然意象的使用，中国传统文化心理本身就有对自然回归的倾向，因此对自然进行观察就成为必然，再加上诗歌含蓄的特点，比兴手法的发展成熟，在寄托言志的时候，唐诗的意象最会和自然产生联系，例如刘禹锡的《乌衣巷》“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”诗人的情感寄托总是借优美或者典雅的自然意象“朱雀桥”、“野草花”、“夕阳”、“飞燕”等进行传达，切不说这首诗歌的思想主题有多么深刻，单是这些意象的组合就是美的，这些意象本身就包含了作者需要的情感和感受，一座简单的桥，用“朱雀”修饰，一下子就“雅”化了，于是意象组合：古桥旁野草野花，小巷口夕阳西下。优美的自然，优美的意象，本身就让唐诗句子洋溢着美的影子。
唐诗千百年不衰的原因在于唐诗是鲜活的，与之相比，唐朝以前的诗歌显得古朴单纯，而唐以后的诗歌显得呆板死寂，唐诗的鲜活表现在作为一门语言的艺术，它具有音乐的律动，建筑的结构，绘画的色彩等特点。唐诗的音乐性合拍主要体现在平仄相对上，汉子主要分为字和词（一般两个汉子），而且诗歌无论是五言还是七言都是奇数，所以诗歌的节奏是“平平”或“仄仄”中间再用一个相反的平或者仄来连接，基本句式：平平仄仄平、仄仄平平仄、平平平仄仄、仄仄仄平平（两句平仄相对，在此不必细说，拗救也不说）等四种句式结构，而且唐诗平声入韵，使诗歌在声音上具有悠绵的阐发性和延续性，好的唐诗总是平仄暗合，这种内部音乐性的和谐是唐诗语言美的重要原因。例如“国破山河在，城春草木深”汉语音节重音一般放在词语的最后一个字，所以奇数字可以不论，这两句平仄相合，而且，“在”和“深”一个是去声强调语气和感情，一个阳平声具有延展性，使情绪无限扩展开来，在音韵上为诗歌主题思想埋下了伏笔。而且唐诗语言的音乐性之美还由于回环重复产生的美感，例如仄起仄收式的平仄“仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。”如果是律诗就再重复组合，这种音乐性的重复会产生升华与扩展的效果，唐诗的一般叙述模式也符合起承转合的规律，而且唐人一般习惯先写景，然后抒情，节奏的重复在保持和谐循环的同时，也在升华与前进，这个道理很好理解，比如周杰伦的《东风破》后半部分歌词作为高潮重复唱了三次，虽然一样的节拍，却无意中在加强节奏，对于唐诗来说，稳定的和谐是外在形式，内在的爆破与前进才是本质。平仄韵律节奏让唐诗语言自有一种可以拓展的美。
诗歌是以语言为传播载体，从始至终以塑造文学形象作为表达自我的方式，而形象的生动性则和语言是否能扩展成立体效果有直接关系，当读者阅读诗歌时，他脑中的形象丰富程度决定他对这首诗歌的理解程度，因此从一开始，好的诗歌就注意语言的立体效果，追求艺术形象的生动性与构图行，因此诗歌语言是具有图画性的，唐诗语言高度凝练，但它却会通过意象的巧妙组合，让诗歌迅速转变成一幅动态或者静美的画面，从而让读者很容易深入其中，去感受它丰富的内涵与美丽。中国传统绘画艺术强调意境的营造，主要使用散点构图方式，这就更有利于诗歌画面的展开，而且诗歌语言的凝练，必然造成语言语法和意义的双重跨度，增加了意象的不确定性，也有利于意境的丰富与营造。例如杜牧《江南春》“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”一诗中，通过“千里”和“水村山郭”进行定位，然后用莺啼、绿草、红花、酒肆、旗帜等意象营造出一幅江南春天黄莺声声，花开遍野，草绿满地的山村酒店旗帜迎风招展的优美画面。而且千里一词在视觉上是扩展的，从北方到南方，一路景色花红柳绿，千里一词也就具有了时间和空间的双重概念，诗歌的画面也一下子扩大和鲜活了。而水村山郭则将画面的重点定格在一个山村，然后酒旗招展，则对画面进行工笔细描，成为画面的核心意象，于是呈现在读者面前的是无尽的山峦，遍地江南春色的花红柳绿，而画面的核心是一座山村的酒肆。整个画面自然是散点透视，诗歌于是通过语言组合瞬间将美画面化了。而且诗歌画面构图讲究颜色，几乎每首诗歌都包含颜色，例如例子中的“绿映红”，“千山鸟飞绝，万径人踪灭。”是雪花的白色，“黑云压城城欲摧”是乌黑色，“更教明月照流黄”是月光的明黄色，“两个黄鹂鸣翠柳”是黄色与绿色，等等，因为诗歌由意象组成，而每个客观存在的意象都具有自己本身的颜色，颜色有个属性就是无可挑剔性，因为自然界每一种颜色都是美的，你没法说那一种颜色是最美丽的，那一种是最丑的。唐诗总是充斥着颜色的影子，因此唐诗也始终存在风格各异的美，这是自然的艺术，也是语言的艺术。
唐诗之美还体现在语言形成的结构与比例上。唐诗很好的运用了奇数和偶数的节奏，将对称与突出很好地运用到诗歌中。唐诗也叫近体诗，格律诗，包括律诗和绝句，其中律诗和绝句又分五七。绝句由首颔颈尾四句组成，律诗也是起承转合的八句，排律虽多于八句但也是偶数，而且唐诗要求两句一对，这种对称结构式准求平衡的效果，而且上面说到的唐诗音乐性的回环与效果加强也主要依靠这种对称的和谐，对称（偶数）符合中国人审美心理需求，从结构上说，对称具有稳定性和一种庄严地工整，看着舒服放心，而且对偶、对仗、互文、夸张、比喻等几乎所有的艺术修辞在唐诗中都必须依赖对称，对偶、对仗等还好理解，比喻、夸张等看似和句型没大有关系的手法为什么也是如此呢？举个例子就好理解了，先看夸张：燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台；飞流直下三千尺，疑是银河落九天；白发三千丈，缘愁似个长。再看比喻：遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻；不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀；遥望洞庭山水色，百玉盘里一青螺。可见唐诗中由于语言就有高度概括性，夸张、比喻等艺术手法的使用也要依赖句型结构，在夸张中，诗人写会夸张说出眼前事物的扩大等超现实特征，然后再补一句这种效果的具体表现或造成的影响，从而将这种夸张的效果完整表现出来，比喻也是如此，先把甲事物比作乙事物，然后点出原因或者效果，从而使这种艺术手法完整，而不至于太突兀。可见唐诗语言的这种建筑美是艺术表现手法展示的重要前提。然后要谈一下奇数美在唐诗中的表现，奇数一般是中国人表达极致，追求高远的见证，例如当我们说“雪花茫茫一片”、“一大把”等一表示数目或多或少的不可数，极言其多，或者极言其少；再例如“一日不见如隔三秋”、“三生有幸”以及“三年五载”等这里面的三也不是确指，而只是往大出说，再说小说中常用“七七四十几天或者”、“九九八十一难”等都是用奇数表达一种极致的情结或者效果，可见奇数造成一种运动和上升的效果。唐诗中的绝句与律诗都是五言或者七言，《诗经》已经经过了四言体的尝试，语言显得不够丰富，并且已经也营造不出来，到了屈原加上了“兮”节奏和情绪性一下子加强了，到了乐府诗以及汉魏六朝逐渐将五言和七言定性并发展，到了唐诗里，无言和七言的节奏格式大大流行并称为规范，那种２２１或者２１２等的节奏让诗歌具有了丰富的扩展性，而且这种奇数结构也让名次、动词以及形容词的自由组合称为可能，唐诗的能指和所指一下子都得到了拓展，诗歌的意境也一下子容易营造。例如刘禹锡的《竹枝词》“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”如果改成四字句可以为（姑且试之，水平拙劣，让高师见笑了）：杨柳青青，江水维平。有郎江畔，踏节为声。东有昊日，西畔雨鸣。维尔维何？有晴且情。将七言绝句改为四字短句，诗歌本有的意境有了很大改变，诗歌的画面感和音乐节奏都在一定程度上被打破了，而且最重要的是，七字句内部有一种极致的追求，是一种主动打破对称的力量，是一种流畅自然的动态和谐，在阅读唐诗句子时，那种明显的节奏感能造成轻重音的区分，是一种跳跃的艺术，在第一句的结束，它会自己主动把叙述内容很自然的过渡到第二句，然后在第二句结束时，实际上它已经为后一句的出现作了铺垫。杨柳青青江水平，重点在“江水平”上进行延续，从江水到江岸，于是就有了下一句，以此类推，而四字句则不会有这种效果。
概括来说，唐诗的基本语言美主要来源词语和句式。词语的优美程度和内涵是语言美的显性因素，而句式的美则是一种规则的美和力度，是一种隐形的因素。炼字是美化词语的主要途径，炼字有不同的境界：第一重境界是词语的去俗化；第二重境界是通过炼字营造意境；第三重境界是通过炼字是词语“美而孤绝”。
首先说第一重境界——词语的去俗化。诗歌作为一种浓缩而含蓄的艺术形式，即使有不少民歌的成分，但从根本上说是一种最高雅的文学形式。因此好的诗歌会在有限的字数要求内做到尽量高雅，诗歌中的几乎每一个词都是深思熟虑的结果，每一个词语都有丰富的内涵。例如诗歌中“以汉代唐”的传统就是避俗字的体现。“韩皇重色思倾国，御宇多年求不得”、“秦时明月汉时关，万里长征人未还”以及“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼”等等唐诗句子，在唐朝的 句子中出现唐，仿佛在诗歌中出现“计算机”、“克隆”等概念差不多，我想“以汉代唐”绝不仅仅是出于避讳的需要，更是为了在唐诗中避免俗字，达到诗歌的绝对高雅。再如“重围深深莫愁堂，卧后清宵细细长”用“莫愁”一词代指伊人，就是为了直写其名造成的俗化，而清宵一词是形容词和名次组合达到美化名词的效果，清宵只是一个单纯的时间概念，但这个词语本身却传达高雅的文化气息。炼字第一重境界做的最明显的我觉得是李贺。他总是喜欢用高雅华丽的词语，但这些词语却很难和作者情绪结合起来，例如他的《将进酒》：琉璃锺，琥珀浓，小槽酒滴真珠红。蒸龙炮凤玉脂泣，罗帏绣幕围香风。短短的几句，琉璃代指酒杯，琥珀颜色代指酒水，罗帏绣幕之类词语更是华丽高雅。这样的诗句很难不让人觉得美。
炼字的第二重境界是追求诗歌情绪和色彩的和谐统一。词语在达到自身高雅的同时也要体现诗歌本身的意境与情绪，这重炼字不再拘泥于高雅，而是深入诗歌内部，词语的斟酌选择只是为了作者的情绪与思想，这样的词语不一定让你感到华丽的距离感，而是让你有种心动的引力。例如杜牧的？《秋夕》：银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。“银”、“秋”、“冷”、“画”、“轻”、“小”、“流”等字都是下了功夫的，银色的烛光，不明亮也不昏暗，营造淡淡的静谧，“秋”字无论在何种环境之中都会带给人一种冷冷的忧伤，而画屏就指屏障，但“画”屏不仅让词语更华丽，而且能让情绪有一种像“画”一样的静止感，轻罗小扇更是用两个看似简单的形容词造成一种清丽幻美的情绪和意境，流萤就是飞动的萤火，但“流”让一个萤火虫有了时间一样的“虚无”的概念，这个萤火虫仿佛是不能被看到一样。可见，仅仅这两句就浓缩了作者为诗歌情绪所做的努力，词语的挑选与凝练和意境密不可分，这是炼字的第二重境界。
第三重境界在形式上是第一重境界的回归，但在内容上却是升华的。好多道理都是如此，最高境界往往在内容上是极致但形式却是简单初级的，好比“无招胜有招”、“大音希声”之类。第三重境界是脱离意境的词语的炼造，词语的艺术高度要和意境脱离从而达到独立，但又不是第一重境界的单纯修饰。这样的字往往具有丰富的生命力与阐发性，是脱离意境的本身创造。例如“四更山吐月，残夜水明楼”这一句，“吐”字让山有了人的生命力和动态，从而让这个句子活了起来，而“明”让形容词有了动词的效果，也就达到了一种既是形容词又是动词的效果，从而让明的色彩和动态都兼备，也一下子把这个句子点燃了。 诗歌语言的美之基础还来自句子的调整。但诗歌作为一种特殊的结构文学，实际上并不遵守主谓宾定状补的逻辑结构，诗句的结构和诗句的语音要求，总是要求诗歌语言进行紧缩与顺序调整的变动，唐诗的语言的精炼简明，唐诗意蕴的回环拓展由此而出。
诗歌语言（以五言诗为例）的节奏一般是221或212结构，因此主谓宾的结构并不能做到应有的和谐，但这样打破应有规律的句式结构一是会造成陌生化的效果，而是会突出形象。例如：空山新雨后，天气晚来秋。本来顺序应当“新雨后空山”，但新雨和空山两个名词顺序调换却造成了“空山”这种结构的突出，下了一场秋雨，寂静的山谷因此显得空荡了，空山在前，意境一下子被打开，而且空山新雨后这种组合让“后”处在结尾，随着音调的加重，空山是因为雨后的因果关系也变得突出和明显。因此诗句的顺序调整是诗歌美的重要来源。还有一种句式变化就是紧缩。诗歌由于字说要求严格，因此紧缩就是诗歌写作的必然要求，诗歌的原则是尽量保留实词而省略虚词，尽量省略主语而体现谓语等等。因为实词包含的意义远远大于虚词，而主语在唐诗中显得多余，因为诗歌本身就是“一个角色的艺术”，在诗歌中主语是确定的，而动词是最有力量的词语，因此动词在诗句中是必不可少的。例如“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”诗歌的叙述主体无疑是“我”因此这个主语也就没有出现的必要。诗歌的主要内容是名词的连接，而动词就负责“连接”，“依”、“入”连接了四个意象，这首五言诗是紧缩到了极致，已经不能再缩，也不好再添加，这样最好。用最短的时间，用最短的空间呈现最丰富的景色，日暮西沉，水自东向，山水都被包括了进来，本来山水出现时为了对仗的需要，但就是这种紧缩让诗歌的境界更大更开阔了。
语言作为诗歌的基础单位，主要是以化身意象的方式出现在诗歌中的。但诗歌的妙处就在这样，语言的组合会产生多种丰富复杂的阐释，也正是这个原因，唐诗的意境和韵味总是阐发不净，这种永恒的生命力也来源于语言。例如张九龄的《感遇》：蓝叶春葳蕤，桂华秋皎洁。欣欣此生意，自尔为佳节。谁知林栖者，闻风坐相悦。草木有本心，何求美人折？这首借物抒怀的诗歌却可以同时被阐发仕途不顺、自命高洁、爱情感伤、亲情忧伤和友情不合等多种主题。这首诗的前两种主题很好理解，后几种爱情、亲情、友情该如何理解？先说爱情，兰草和桂花两种植物生长不同季节，当兰花如期在她最美的季节没有遇见桂花，而当桂花如期盛开时，兰草也已经凋零，这很符合爱情相遇、相知、相爱的错位主题。因此这种时间的距离造成空间的悲剧也很好地符合父母与子女的关系，当我们年轻不理解父母的爱，当我们某一天长大终于深刻体验父母的辛苦时，已是多少沧桑岁月之后等等，可见一首唐诗由于语言的凝练，意象的特别，和时代的发展，会有不止一种阐释，这也是唐诗的魅力所在，也是语言的艺术。
唐诗的语言美可以从多种角度阐释，但作为一个喜欢唐诗的学生，我对诗歌的态度是虔诚的，以上是我在和唐诗相伴的岁月里得出的体会与感悟，我觉得一个人可以不读诗，但却不能不领悟生活的诗意。唐诗的语言美是一个永恒的话题，在此还是希望我鄙陋的观点没有贻笑大方，在以后的岁月，我会一如既往的热爱诗歌，相信我以后的观点不会如此偏颇吧。
推荐第6篇：感受英语语言之美
感受英语语言之美
英语语言蕴涵着丰富的美的因素，只有真正领会了英语语言的美，才能激发出审美的兴趣，从而产生强烈的学习英语的愿望。从而让晦涩难懂的英语语言展现出美的一面，把机械的英语学习变成一种美的享受。英语语言中美的因素很多，它蕴含着音韵美、形之美以及修辞之美。
一 音韵美 1语调美
英语语音语调有元音与辅音，清音与浊音之分；长音与短语，重音与非重音之别，强读与弱读，升调与降调之异；开音节与闭音节，同化与省略之不同；还有不完全爆破、辅音连缀，连读等发音技巧。这些读音技巧的正确运用能把人们的兴奋、淡漠、轻松、沮丧、肯定和犹豫等多种心理状态准确地表现出来。英语的语调像一条丝带，一段歌曲，轻的（如介词、冠词、代词、连词、叹词）可以轻到几乎听不清楚，没有经过训练的人有时一句只听到几个重读的词。讲出来的话和文字是不同的，语音语调里含有很多感情成分，有时还有很多微妙的东西，都是用文字难以表达的。 例如：
I （）live in the city.(隐含着在场的其他人不住在这座城市里) I live ( ) in the city.(表示“我”只是住在城里，其隐含的意思是我不在城里工作或其他) I can’t stand it.(此句重读stand强烈表达了我厌恶这件事。) Which country would you like to go to, Britain, Canada or America?(此句既有意群停顿，又有升、降调变化，读起来节奏明快，流畅优美，就像潺潺溪水在歌唱。) 4 It’s far away.同一意群内前一个词以字母r 或 re 结尾，后一个词以元音开头，这时r 或 re 发的音与后的元音连读，让人感觉圆滑饱满。 2 韵律美
在日常英语中，韵律也是常见的，有韵律的句子读起来韵味十足，节奏和谐。韵律有头韵和尾韵之分， 由两个或两个以上的词的开头辅音相同而产生的音韵叫做头韵。Alliteration 如： a fusion of facts and fiction (一种现实与虚构的融合)；
Representation of romance and reality (浪漫和现实的再现)；
头韵对英语有着深远的影响，许多名句都是以头韵写成的。美国作家马克吐温在其小说中对密西西比河的描绘中也使用了包含辅音m的头韵，营造出“不尽长江滚滚来”的氛围。 The great Miiippi, the majestic, the magnificent Miiippi,… 尾韵使短语犹如诗一般悦耳动听。End rhyme Fuddy-duddy (唠唠叨叨), hurry-scurry (慌慌乱乱)，hanky-panky (阴谋诡计) 在Robert Frost 的“Stopping by Woods on a Snowy Evening”中的韵式为“aaba,bbcb, ccdc dddd”
The darkest evening of the year Robert Frost.写于1874-1963，写于1923年。 Stopping by Woods on a Snowy Evening[雪夜林边小驻] Whose woods these are I think I know, 我知道林子的主人是谁， His house is in the village though.虽村落是他所居之地。 He will not see me stopping here, 他不会看到我停留于此，
To watch his woods fill up with snow.凝视他的林子雪花纷飞。 My little horse must think it queer, 我的小马一定以我为怪， To stop without a farmhouse near,近无房舍，为何停伫。
Between the woods and frozen lake, 况只有林子与冰湖， The darkest evening of the year.和一年中最黑之夜。
He gives his harne bells a shake, 他轻摇铃具
To ask if there is some mistake.询问有错与否。
The only other sound's the sweep, 唯一的回复来自，
Of easy wind and downy flake.软雪和清风。
The woods are lovely, dark and deep.林子很美——昏暗而幽深， But I have promises to keep, 但我已有约定。
And miles to go before I sleep.沉醉前还有一段路要走
And miles to go before I sleep 沉醉前还有一段路要走。 二形之美 1字形美
英语是一种拼音文字，从字型上看，它呈现出一种线性美。字母中的 “O” 是完整的椭圆，还有带半圆的字母 a , h, c ,d ,e g, p , q 看起来圆润，柔和；字母s 也是人体美的缩影；直线构成的，如I， X， Y， W， T， Z等，显得刚劲有力，有一种雄状美。 2 结构美
英语的结构具有对称美和平衡美。 Like attracts like. Seeing is believing.
这两个句子分别以attracts 和is 为对称轴，这种几何对称让人有平衡感和对称美感。 类似的有， step by step, side by side, hand in hand, word for word…
还有同类词对称，通常是同类别或相关的一对名词，如flesh and blood , hand and foot , heart and soul, odds and ends 这类短语从视觉上给人以美感，容易记忆，读起来朗朗上口， 颇具韵味。 3 生动形象美
英文中有很多句子，它们的字面意思和原意相去甚远，但却是或形象，或有趣，或优美的表达。
He has a heart of stone.(他铁石心肠) You are in the pink! (你气色真好！)比you look fine! 句子显得更形象生动。 三文化底蕴之美 在英语的教学中，适当渗透对文化背景和语言艺术的欣赏，不但有助于学生对课文内容的理解和语言知识的学习，而且可以激发学习兴趣，陶冶思想情操，提高人文素养。 例如，Europe 一词来源于一则优美的希腊神话。在神话中，天神宙斯喜欢上一名叫Europa 的姑娘，于是他变成一头牛把姑娘带到了一个无人居住的岛屿上，并在那里与Europa 生活，繁衍后代，后来这座岛屿就以姑娘的名字命名，经演变成了现在的Europe。在课堂上引入这则神话故事。丰富学生知识。
成语往往与本国的文化背景有着紧密的关系，如果我们不知道其来历，则往往很难理解原文的含义。
例如当某人说“well, I gue I’ll have to face the music.”那并不意味着他打算去参加音乐会，而是将去面对一件很不愉快的事情。在这里，music 一词作反语，意为unpleasant noise （喧闹）to face the music 这个成语最初是个戏剧行业词语，当演员们画好了装，站在舞台两侧等侯上场时，常心情紧张地说：well, it’s time to go face the music.意即登台表演的时候到了，面对着舞台前乐池内的管弦乐队和台下众目睽睽的观众，即将登台的赏难免会感到紧张、胆怯，特别是当他忘了台词或是唱走了腔调时，就像接受惩罚一样难堪，更觉得无地自容了。在了解了这个成语的来源和背景之后，会觉得它很好理解，并且十分形象。
如果说语言是一串串珍珠，那么词汇就是一颗颗珠子，表达方式则串珠子的丝线，得体的表达方式能使句子生动形象，结构严谨。英文中有很多句子，它们的字面意思和原意相去甚远，但却是或形象，或优美的表达方式。
He gave me a black look.(他恶狠狠地瞪了我一眼。) She flew past me on her bicycle.(并不是指他在“飞”，而是用“飞”来形容这个人跑的速度很快。) There stands a big tree on the hill.(句子中用到了“stand”比起用there is a big tree on the hill来，句子会显得形象生动些。) 英语语言的文化底蕴，在英文原著中会有很好的体现。阅读原著的目的不应该只停留在提高语言水平的层面上，而应该是丰富人文理念、拓展视野、追求智力满足的过程。比如阅读一些英文原著 gone with wind, Jane Eyre, Wuthering Heights, Pride and Prejudice呼啸山庄等英文原著，不仅可以丰富语言知识，还可以开阔视野，获取与更新信息，了解文化。 四从歌曲中体会美
音乐是人的一种情感体现，它可以抒发一个人的喜、怒、哀乐，而一首优美动听的歌曲还能够让人产生美的感受。并且歌曲比文字有声，有韵，有调，有曲，有情，学生更容易接受。许多英文歌曲动听的旋律，轻快的节奏 和生动的内容可以大大改善课堂严肃的气氛。在对优美歌曲的欣赏中，提高学生的学习兴趣。
Groove Coverage 的she 结尾
She hangs out every day near by the beach Havin’ a harnican fallin’ asleep
She looks so sexy when she’s walking the sand
Nobody ever put a ring on her hand Swim to the oceanshore fish in the sea She is the story the story is she She sings to the moon and the stars in the sky Shining from high above you shouldn’t ask why
She is the one that you never forget She is the heaven-sent angel you met Oh, she must be the reason why God made a girl She is so pretty all over the world She puts the rhythm, the beat in the drum She comes in the morning and the evening she’s gone Every little hour every second you live Trust in eternity that’s what she gives She looks like Marilyn, walks like Suzanne
She talks like Monica and Marianne She wins in everything that she might do And she will respect you forever just you She is the one that you never forget She is the heaven-sent angel you met Oh, she must be the reason why God made a girl She is so pretty all over the world She is so pretty all over the world She is so pretty She is like you and me Like them like we She is in you and me She is the one that you never forget She is the heaven-sent angel you met Oh, she must be the reason why God made a girl She is so pretty all over the world (She is the one) She is the one (That you never forget) That you never forget She is the heaven-sent angel you met She’s the reason (oh she must be the reason) why God made a girl She is so pretty all over the world (oh...) Na na na na na ...这首歌开头看似在描述一位非常漂亮非常sexy的女孩，后文也就是刚才听到的部分其实是这曲歌的升华部分，尤其是刚才听到的这几句： She is so pretty all over the world 她是世界上最可爱的人啊She is so pretty她真可爱She is like you and me她就像你，就像我Like them like we就像他们，就像我们She is in you and me她就在你心中，就在我心中 这首歌在赞美我们每个人心中的美。这首歌旋律欢快，而且歌词简单易懂，学生听到也会振奋，有助于缓解课堂氛围。还锻炼了学生的听力。
Fire fly,
far away from home trouble is a friend 等等这些曲歌曲都很动听，也很受学生欢迎。
通过歌曲让学生学习一些地道的且常用的短语，句式表达。在不知不觉中，学生们就学到了很多地道并且优美的词汇和短语。正如马克思所说：音乐是人类的第二语言。而音乐作为一种艺术，既有助于语言的学习和掌握，也可以给学生美感的教育，以此来陶冶学生的情操。
罗丹曾说过，生活中并不缺少美，缺少的是发现美的眼睛。在英语学习的过程中，我们应该善于去发现美，欣赏美，把机械地学习变成一种美的享受，一种美的渗透。
推荐第7篇：充分领悟视觉艺术语言之美
充分领悟视觉艺术语言之美
教材分析：
本课是关于美术欣赏理论知识的第一课。美术欣赏，是欣赏者对美术作品进行知觉、感受、体会和解释、评价的复杂的心理活动过程 ，其
中既有感性的直观体验，又有理性的逻辑思维。在欣赏过程中，欣赏者的欣赏能力和知识素养往往直接影响到欣赏活动的质量，而掌握美 术理论知识能有效的提高欣赏质量。 教学目标 ：
1、初步了解美术的基本性质和主要特征；
2、了解美术的社会功能，知道美术与社会生活和提高个人素质的密切关系。重难点：对美术本质和特征的了解。
教学工具准备：多媒体课件 教学过程 ：
一、导入 新课：
尽管这是第一节美术课，但是我想同学们如果已经翻过课本的话，就知道我们高中的美术课是美术欣赏。不错，我们再也不用带讨厌的水粉，水彩；再也不用担心自己的作品不够完美而受到别人讥笑。从今天开始，我们去评论别人的作品，毕加索，凡高，吴道子的。为了表 示对各位新同学的欢迎，我先画一张画，让同学们评论评论。（随便画几条线）这算不算一张画。（教师反驳学生的评论结果）引导学生要欣赏一张作品必须要懂得审美规律。就像有人说：\"只有音乐才引起人的音乐感觉；而对于非音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义\"。这 节课我们先来学习美术及其社会功能。（板书）
二、讲授新课：
1、什么是美术
毫无疑问，美术是艺术的种类之一，什么是美术？（板书）它和人类社会有着密切的关系，美术创造是人类文明发展的重要而鲜明的标志之一。在现代社会，美术更是渗透到日常生活的方方面面， 满足着人们日益提高的物质生活和精神生活的需要。（举例子：如室内设计：
各种风格、服饰艺术：松糕鞋、雕塑：玉海广场的玉字造型等） 从这些美术作品中可以看出，美术要利用各种物质材料创造立体的或平面的视觉形象，作为人们之间交流审美信息的手段，所以美术又称为\"造型艺术\"。同学们，你们知道他有哪些种类？（学生回答）主要有工艺美术（盂鼎、虎座鸟形鼓架）、绘画（哭泣的女人）、建筑（天坛）、雕塑（沉思）。通过作品欣赏简介各种类的特点，并分析美术的含义。（作品欣赏）
（1）周代的《盂鼎》，是中国西周初年铸造的大型青铜礼器，腹内壁铸有铭文291字，记录着周王赏赐给奴隶主盂土地、以及服饰车马和奴隶1700余人的事迹。盂铸造了此鼎为纪念。这实际是宣扬自己的奴隶制特权，并表示忠于周王和纪念祖先。罗丹是十九世纪最伟大的雕
家,他十四岁开始学雕塑,后来得到米开朗基罗的影响，确立了自己的创作风格，对欧洲近代雕塑有很大的影响，被人们称为\"近代雕塑之父\"。《思》是罗丹的代表作之一。塑造了一个非常年轻、秀美的女性头像，她低着头，那忧郁而凝视的目光，禁闭的双唇，表现出丰富复
杂的内心世界，仿佛陷入无法摆脱社会束缚的沉思，周围萦绕着梦想的气氛，不具形的思想在静止的\"物质\"中吐放出来。不知道同学们有没有注意到，在这美丽的雕塑下边，仅仅是一块粗糙的石头。罗丹的解释是他要表现的是沉思，而其他的都是不重要的，如果过分的塑造
，反而会影响作品的整体。这在他的作品《巴尔扎克》中犹为突出。罗丹的手法的确是大胆，而他的目的是更集中的表现主题，而不是玩弄形式，追求离奇。因此，他的作品能够为观众所理解，并能引起共鸣。由此可见--从本质上来看，美术是一种精神意识创造的产品。（板 书） （2）战国的《虎座鸟形鼓架》，他运用雕塑、绘画、上油漆三种工艺手段制作而成，以其独特的造型和精美的装饰给人以深刻的印象。其中的鸟就是神话中的凤凰，传说它一出现就会天下康宁，这完全是艺术构想出来的。在中国传统工艺美术中最常见的装饰形象就是龙凤了
，都是人们想象创造出来的，被神话的形象。只不过在封建社会中，龙作为至高无上的权威的象征，被最高统治阶级皇帝所有，但是凤凰却长期被人们当成吉祥、幸福和爱情的象征在明间长期流传，最有名的就是乘龙跨凤的故事。
--美术还是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会的和个人的审美观念和理想。
（3）有的时候，抽象美术比具象美术在形式美感方面能激起更动人的效应。有些现代主义美术是反映一种意向，它只是搅动人们的情绪，不产生任何美感，甚至使人产生反感、恶感。然而，它可能产生某种启迪、暗示，使人感到有所领悟，也不失为是某种功能。这种美学观
上的歧异，也是美术走向多元化的一端。心理机制十分复杂微妙，仁者见仁，智者见智，美和丑的界限，有时难于断然划分，化腐朽为神奇的美术确实存在着。怎样使美和丑的矛盾归于统一，全在艺术家创造性地运用审美的原理和艺术的法则反映现实世界。毕加索的《哭泣
的女人》采用了立体主义的分解与组合手法，表现了战争给人类带来的痛苦与忧虑。凡高的《星月夜》（57页）那动荡、闪烁的星空和景物表现出他独特的性格和骚动不安的潜意识活动。这些作品都表现出画家独特的认识、感情与个性。也正由于这一特点，历史上形成了各
种各样的风格、样式和流派，从而可以满足人们复杂的审美要求。--美术创作是个体性精神劳动，必然具有鲜明的独特个性。（板书）北京天坛的祈年殿是明清两个朝代帝王举行祭礼的建筑，包含着祈求上天\"赐予丰年\"的信仰。
2、美术的社会功能
自然界的万事万物本身并没有什么美与不美的界限，就像色彩本身无所谓美与不美一样。事物和色彩之所以有美与不美的区别，都是在和人的社会生活发生关联之后才显现出来的，所以，美与不美是人自己的生活观念及价值取向的一种标准，特别是作为社会人的一种意识反 映。
人在进行审美活动的过程中离不开对对象的形象联想，创作者在作品中注入了自己的情感，因而艺术作品已经不再是对象的简单模仿和复制，总是带着作者强烈的审美情趣，也唯因此，才能在欣赏者中引起共鸣。 所以，黑格尔说：美是人类最早的老师，美的教育具有解放思想的品质。没有审美的过程，谈不上美术的功能。因此美术的审美功能是它最主要的功能。 当然，由于美术与社会生活联系的广泛性以及美术创作的多样性，美术的社会功能也不是单一的审美功能，而是体现在多方面的。概括地说，美术主要具有认识功能、教育功能和审美功能。好，接下去我们就欣赏作品来理解一下美术的社会功能。（作品欣赏）
（1）詹建俊的《狼牙山五壮士》形象地再现了抗日战士英勇战斗、宁死不屈的革命英雄主义气概，无疑能激发起人们的爱国主义精神和热情。公益招贴画《维系生命的泉--粮食》以鲜明、醒目的形象突出揭示了珍惜粮食的含义，教育和提醒着人们注意养成勤俭、节约的品质和作风。通过形象的感染与激发效能，启发观者的意识与情意活动，从而达到提高思想、品德和情操的目的。--教育功能。 （2）张择端的《清明上河图42页》：美术的素材取自于现实生活，现实生活中的素材本是分散的，艺术家把这些分散的素材集中起来，用自己的构思去丰富它，用自己的构图来提炼它，使现实生活的某个断面更加典型，呈现出来的画面、形象都以典型化了的特点而打动欣赏者。反过来说，欣赏者在这些典型的作品中之所以能够被打动，就是因为可以从中更清晰地认识到生活的本质。--认识功能。 （3）《蒙娜丽莎》《虎座鸟形鼓架》当我们惊叹于达芬奇是如何捕捉住蒙娜丽莎容貌与内心的迷人魅力的时候，当我们佩服于我国先民是以何等巧妙的智慧创造出那优美而又寄寓着美好愿望的凤鸟形象的时候，或者是置身于具有深刻文化内涵的建筑环境中的时候，就会从这
些美的创造中获取到全身心的审美满足和巨大的精神力量。--审美功能。当然，审美功能还决定于欣赏者的心境和情绪状态。同样的自然山川在一些人看来，可以是山河无限好，在另一些人看来，又可以是满目萧条的残山剩水。大自然作为审美客体本身其实并没有什么本质的变化，之所以在不同的人看来会有如此大的区别，完全与审美主体的心境、情绪和他们不同的生活阅历有关。但是，不论他们的感受有多么大的不同，作为美术的审美功能，其作用都能使审美主体在或优美、或恬适、或悲壮、或苍凉、或雄浑、或冷寂的一种意蕴中得到审美体验，从而在精神上得到某种解脱和慰籍。
3、美术欣赏、体会
美术实现它的社会功能的重要环节。美术欣赏是审美活动的主要方式之一，欣赏是一种感情与认识、感受与理解相统一的精神活动。任何美术作品都是由内容和形式这两个方面所构成的完整统一体，它们相互融合，密不可分，内容是形式的精神内涵，形式是内容的物质外观
。但是，美术欣赏的方法和渠道则是从外部形式美的感受开始，由表及里地从现象到本质，逐步体察到形象的深层。（作品欣赏，由学生来体会艺术作品的感染力，说出感受）
如招贴画《维系生命的泉--粮食》首先使人感到它那明亮的容器和麦穗的剪影，毕加索的《哭泣的女人》首先使人感到的是一些奇怪的形状和色彩。这些直觉的感受经常会和联想、想象、幻想等形象思维活动结合在一起，通过复杂的认知活动，就能逐步接受美术家所传达的信 息，从而把握到作品所揭示的那种思想意识和哲理。
三、课堂总结：
在美术欣赏过程中，文化素养的高低影响着欣赏者对作品的理解，就像有人说：\"只有音乐才引起人的音乐感觉；而对于非音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义\"。所以说美术欣赏是一种个人的再创造。不过，美术欣赏是可以通过欣赏实践来学习、提高和掌握的，马克思说：艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏艺术的大众。我们应该通过这种实践来促进自己全面健康的发展。
推荐第8篇：论应用写作语言之生动美
论应用写作语言之生动美
[作者：邱安昌 安东妮 来源:yyxz 点击数：483 更新时间：2014-6-25 13:53:17 文章录入：yyxz]
文章的“第一要素”是语言。语言是写作的基石和最基本的建筑材料。深刻的主题、典型的材料、规范的结构、活泼的行文、焕发的文采，都要通过语言呈现出来。应用文是让事实说话、以理服人的实用文体，所以应用文写作对语言的基本要求是准确、简洁、庄重、规范。但不可否认，应用文除规范明确的公文以外，还有大量的诸如演讲稿、祝酒词等生活常用应用文，此类应用文的写作还是要讲究语言生动、注重文采的，因为“言之无文，行而不远”。应用性文章如果注意了生动，还会助推文章的亲和性、智慧性和可读（听）性，从而提高文章的实用价值。
语言生动有些是源自作者天然的、灵动的、个性的语言天赋，有的是作者在写作中因追求美感而提炼过的语言。写作时会用生动、优美的语言，往往如星月装饰夜空、鲜花点缀原野，给人以无尽的遐想和倾心的享受。中国古代很注重文章的文采，但不知从什么时候起，应用写作只会秉承固定的结构模式、规定的语言，久而久之就变成了结构千篇1律、语言官话套话、叙述僵硬、说明生涩、议论古板、亦步亦趋、缺乏灵性的八股文。其实越是应用写作，越应追求文采，因为应用文其写作目的本非审美，若不在语言上增强文章品位、才情，如何动人呢？倘如是，就务必首先学会浇灌语言。
一、尊重规范，讲究个性。应用写作语言讲究通识性，所以规范是第一位的。但规范的也可以是生动的，比如语言形式高度凝练、简洁明快、成为一种高度浓缩的语言，也是一种生动。例：在处理公务的记录里——在案；收到了，知道了——收悉；为了这个目的——为此等。实现这种规范，就要惜墨如金，学会用最少的语言表达最多的信息。应用写作中不管是打比方、借谐音、用典故通常都不作铺陈，而是淡笔勾勒、用字经济、惜墨如金。
“一样话，百样说”，人的情趣各有不同，每个人的性格也千差万别，怎么能忍受千篇1律的语言呢？同样的意思不同的人以不同的方式说出来，效果会截然不同。所以应用写作在语言规范的前提下，倘若胆、识、才、情都够，就可以追求个性魅力。例如毛泽东是拥有天才个性的领袖人物，他即使写公文，也是气势磅礴、笔调洒脱、铿锵有力、生动形象、文采斐然、千变万化的，纵然时间过去这么久，他的文章仍个性鲜明、栩栩如生。
要想让应用写作语言规范而个性化，就要避免：
1、模式化。许多人应用写作时依赖“自动导航系统”，不做有意识的语言选择，不最大限度地猜想和吸引读者。
2、套话。套话的语言从技术层面来说不一定是错误的，但它们会削弱应用文的影响力，甚至会妨碍你交流的目的。
3、平淡无奇。这常见，不一定错，但会减少魅力。
4、滥用时尚用语。新的词汇和短语在用法上不能生吞活剥，一定注意把握。
二、新鲜内容，鲜活语言。新鲜内容是指在写作时力求选择新颖鲜活的材料和信息。新鲜的内容会迫使你使用生动的词、语。新鲜的内容是符合人的求新求变的天性的。通常新人、新事、新情况、新风尚、新经验、新思想、新观念、新趋势，代表事物的本质，具有更强的生命力。新鲜的内容通常是生动活泼、吸引人、感动人、折服人的，会增加文章的魅力、给读者留下极佳的印象，耳目一新。而且因为应用写作的题目、范围、中心、格式、程序常常是规定好的，这时如果不在写作内容上出新，就很容易写成千人一面、千篇1律的东西。哪怕是只在使用的材料上出新，都会使语言有特色，有表现力、说服力，使人振奋、唤人追求。
为语言涂抹鲜活灵动的色彩，让其闪现赤橙黄绿青蓝紫的斑斓，摇摆变幻不尽的身姿，是语言生动的不二法门。语言鲜活，先声夺人，文必生动。语言刻板、冗长、乏味、陈词滥调，都会给写作带来陈旧感、沉闷感。在生活节奏提速的今天乏味陈旧的言语更令人讨厌。使语言鲜活，首先避免废话连篇，不拖泥带水，不陈词滥调，屏弃官腔官话、冗言赘语；其次是学会思维缜密、删繁就简、语必出新；其三用语纯熟，学会炼字、炼句；其四，学会图文并茂。应用写作的鲜活离不开图文并茂，以图代言。现代人较易接受一目了然的图形，所以人称当下为“读图时代”。图表图形能表现整体画面复杂关系，读者一看就能懂；其五常用新词新语。语汇愈积累越丰富，愈能领略语言本身的韵味，进而感受到人类心灵、感情和思想的摇曳多姿。
三、表述具象，形式活泼。应用写作语言在庄重、规范的基础上，如果还老练地追求表述的具象、行文的活泼，那不失为一种为文的又一种境界。这就要常常训练自己化抽象为形象、化静态为动态的语言功夫。在内容不变时，表述具象常常会获得意外的新鲜感和美感。所谓具像，就是用形象化、绘形绘声绘色的语言来表达抽象的内容，比如静态的事物作动态地阐发、化静为动、化平为奇、富有生气、充满活力、情趣盎然等，都可使语言生动。陀斯妥耶夫斯基说：“有个小银圆落在地上”这个句子不够好，应该写成“有个小银圆，从桌上滚了下来，在地上丁丁铛铛的跳着。通常故意在头脑里把抽象事理用具体的形状与色彩来思维，多用修辞，一定是表意、叙理很高的境界，使人有身临其境之感，。
形式、行文也是这样。组织文字、表情达意，总是组织得通俗又雅致，深入浅出，追求那种错落有致、音韵和谐、气势贯通的形式感，就会化平淡为神奇。而大多数人记叙时一叙到底，议论时一议到头，说明时通篇看不到其他表达方式，这样的文章怎能生动呢？为求生动，联想和想象是不能省的，运用恰当，能使文章意境深远、流光溢彩、内容丰富、主旨深刻、文意翩翩。
四、声情并茂，善用修辞。汉语的一大美感是节奏感和韵律感，应用写作语言的节韵感却常常被写作者忽略。节韵美是一种动态美，莱辛说动态美是一纵即逝却令人百看不厌的美，比一般的美能产生更强烈的效果。汉语整齐多变的节韵，隐藏在词、句、段、篇里，中间或停顿或拖长音节，悦耳动听的节奏，这一切会创造出和谐而变幻的世界。这就要求写者要着力调度很多节奏和语感元素，如停连、重音、语气、文气，整散句、长短句，将这一切灵活搭配、交替使用，以使语言变化多姿，产生一种特殊的美感、对象感、内在语感。这种种归根结底来源于写者的一种“节韵意识”和技能，成文读起来才会抑扬顿挫、和谐押韵，内藏着一种异乎寻常的表现力和感染力，幻化出无尽的音乐美、韵律美。
语言生动的最重要手段是修辞。如果我们在应用写作过程中根据内容表达的需要，着意灵活地、恰当地运用比喻、对比、引用、俚语、俗语等修辞格，将语言装饰起来，必增强文章的光彩。同理，行文时巧妙地用一些传诵千古的名句、诙谐幽默的口语、火热流行的歌词等，也可使文章亮点频出、生动活泼、文采斐然。句式丰富多彩、灵活多变也是秘笈，如长短句、整散句、主动句和被动句、常式句和变式句、对偶句、反复句、设问句、反问句、比喻句等调用自如，其趣无穷。例如“琴声吸引了许多路人驻足倾听”这句话通常缺乏美感。但写为：优美的《梁山伯和祝英台》协奏曲，轻轻地飘出小楼的窗口，穿过蒙蒙细雨，撒落在林间小路上，行人情不自禁地放慢了脚步„„则优美得多。
五、智慧语言，雅词丽句。所谓智慧语言就是努力把语言组织成格言、警句、谚语、名言等，使语意生机盎然。语言生动、优美的本质是智慧，倘能令语言智慧化、警策化，则必生动。如果智慧平淡、简单，就一定会失去语言的生动。语言表达中的智慧含量的高低，标志着写作者的语智水平，它依赖表情达意时的切入点、动情点、闪光点、记忆点等智慧点，这既能增加语言的内涵，又能闪现智慧的光芒，启人心智、催人接受、令人难忘。若还能做到舒卷自如，任情点染，就成极高的语言智慧。
所谓雅词丽句，即高雅词汇、典丽句子。由于应用写作的特殊性，语言原则上是趋雅而避俗的。若能使词汇句式每每端庄中透着典雅、内涵中溢着俊俏，那生动就定会伴生而至。比如写夜空，用“湛蓝”、“深邃”、“浩渺”、“苍穹”、“璀璨”等双音词，就有几分美雅竞放、如诗如画，美不胜收。有时叠词等也能传递出浓浓的美感。再就要优美句式、雕琢佳句。为文天每有佳句“点缀”往往能引人注目，所谓“眼遇佳句分外明”。丽句可引用化用名言警句、比喻句、拟人句，也可以用整饬的对偶句、排比句，可以用深情的抒情句，磅礴的议论句，也可以用精美的点题句、含蓄的哲思句，还可以用巧妙的引用句等。比如说一个人“头也不回地就走了”，就不如说“绝尘而去”来得典雅，因为后者除了毅然而外，还有几分悲壮。当然还可以扩展至美段，一段美而全篇活。如主体论述段、升华的抒情段、开篇段、画龙点睛段等。比如“白荷如雪如玉，纤尘不染，红莲似火似焰，舞姿蹁跹，鸭戏清波，鹅鸣花丛，人至河畔，衣薄风香，新凉涤暑。”每佳段能成，通篇灿烂。
六、鲜明语境，放怀语趣。应用写作中最容易被人们忽略的是语境和语趣。俗言说；“到什么山，唱什么歌”，“见什么人，说什么话”，先贤说“与智者言，依于博；与博者言，依于辨；与辨者言，依于要；与贵者言，依于势；与富者言，依于高；与贫者言，依于利；与*者言，依于谦；与勇者言，依于敢；与愚者言，依于锐；说人主者，必与言奇；说人臣者，必与之言私”。这都在说语境的重要。依不同的目的、对象、环境择不同的语言才能恰切生动，这是一种典型的语用思想，也是一种睿智的语境意识。
语趣即语言的趣味、情趣、智趣等。有趣必生动，生动即有趣。文章过于呆滞、刻板、无趣，不免给人沉闷、压抑感。反之则既可使语言鲜活，又可让受者更乐于接受你传递出来的信息，使抽象的事理具体，枯燥的语言生动，营造一个良好的气氛。人们多喜欢听笑话正是依于人类追求趣味的心理。例如“他天生缺乏笑细胞，长期‘面部神经麻痹’！”这样说，就比“他总是不苟言笑”来得有趣。如果一个人的语言常常意趣盎然，说明他很睿智。通常一味地摆事实、讲道理，连自己都难以被打动。相映成趣的是语言充满气息，会使主体获得无尽的生命感和清新美感。在不影响语言规范的前提下，写作来一点幽默，讲一点俏皮话，说一些活泼有趣的事，以形象生动、富有文采，呈独特的“喜剧”色彩，消释阅读的紧张，冰释听讲的戒备，这对解除交流中的不和谐因素有极特殊的魅力！
邱安昌，吉林师大文学院应用语言学高级教授、硕导；安东妮，吉林师大文学院应用语言学硕士；赵书艺，吉林师大文学院中文系学生。
推荐第9篇：品味阅读芳香 感受语言之美
品味阅读芳香 感受语言之美
上传: 宋和路 更新时间：2013-1-6 16:11:41
品味阅读芳香 感受语言之美
语文学习的根本是语言，所以品味语言和领悟语言是阅读教学中的重点。如何引导学生品味语言，帮助学生提高领悟语言的能力呢？ 1品味阅读芳香 感受词语之美
著名语言学家张志公先生说过：“无论是阅读还是作文，首要的是字词”。 所以在阅读教学中，要引导学生从词语含义到理解，到文章整体的把握，再到情感的感悟，最终到情感的升华，去领悟作者遣词造句的精妙。《济南的冬天》，把结 尾句“这就是冬天的济南”，改为和标题一样“这就是济南的冬天”，通过比较，就会发现两个虽都是偏正短语，但中心语不同，改前中心语是济南，改后变为冬 天。文章主要内容是在描述济南冬天的景物，所以标题以“冬天”为中心词非常合适。文中描写的那如画的山水，让作者对这块宝地情有独钟，不由得触景生情，把 对济南的喜爱用“这就是冬天的济南”在结尾加以强化，这样通过调换词语位置来品味语言，能体会到作者独具匠心的用词。《社戏》一文中通过“跳、拔、点、磕、架、踊跃”等动词的品读小伙伴们的特点及看戏心情。《散步》中作者介绍一家人散步时写道：“我，我的母亲，我的妻子和儿子”。去掉“我的”，也很通 顺，但语意有何改变？通过比较不难发现文章开篇基调就定得很庄重、很严肃，作者是借散步这件小事讲一个生命传承的大道理。 2品味阅读芳香 感受句子之美
优美的句子不但能够表达一个完整的意思，而且能使读者受到情感的熏陶，获得思想启迪和享受审美的乐趣。在《语文课程标准》中明确指出：“语文作为学习活动 的组织者和引导者，在整个课堂学习的过程中如何去组织引导学生理解和体会优美句子，培养学生欣赏和运用优美句子的能力，是教师一项必不可少的基本技能”。 《春》，“看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。”运用比喻和排比，写出了江南的春十分细和密。 “春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，他领着我们上前去。”写出了春天给予人力量。 《故乡》“我似乎打了一个寒噤”是说，我很吃惊，甚至是达到了震惊的地步。“我就知道，我们之间已经隔了一层可悲的厚障壁。”是说，作者已经深深地体会到 了作者与（他）之间已经有了隔膜，而这种隔膜正是鲁迅所不愿意看到的，封建观念，等级之分。《纪念白求恩》一文中夹叙夹议的表达方式及双重否定句的运用都 在文章的表情达意上取得了特别的效果，教学中可借用为品读的途径
如何让学生感受语言文字的美 中 国的语言博大精深，上下五千年的文化底蕴，孕育了灿烂的优美的文字。我们小学教材选用的课文，其中的语言文字美更是好似涓涓细流随处可见。无论是叙事时的 娓娓道来，还是描绘景物时的华丽词句，更有古代语言文字的厚重朴实。这些语言位子文字着学生们的情操，给他们带来美的享受。
可是在语文课上，我们 常常看到，许多学生慵懒的不愿意去读课文，还有些学生读课文的时候生硬毫无情感，更有些学生一听到上语文课就会头疼不已。我想，这些都是因为学生没有真切 地感受到语言文字的美，没有把自己的情感融入其中，就不能提起学生的学习兴趣。语文新课标上指出，语文教育的任务是：语文课程应培育学生热爱祖国语文的思 想感情，指导学生正确地理解和运用祖国语文，丰富语言的积累，培养语感，发展思维，使他们具有适应实际需要的识字与写字能力、阅读能力、写作能力、口语交 际能力。语文课程还应重视提高学生的品德修养和审美情趣，使他们逐步形成良好的个性和健全的人格，促进德、智、体、美的和谐发展。
我认为培养学生学生对语言文字的审美情趣上，可以从以下几个方面入手：
一、创设情景，感受语言文字的美
当 我们观看一部影片时，随着情节冲突的进行，常常会有伴随剧情的进展在我们耳盼响起动听的音乐。而这些音乐，如果在平时听起来也许平淡无奇，正是有了情节的 进展，在配合入情入理的音乐，把情节更加烘托得深入人心，起了推波助澜的作用，这就是情境的作用。如果在课堂上，学生面对无生命的文字，无动作的语言，自 然不会极大限度的提起学生的兴趣。所以就如一部优秀的电影，总会诞生一段动人心魄的音乐一样，一篇精彩的文章，总要设置一个引人入胜的情景，把学生带入其 中。比如：在教授《秋天的雨》这篇课文时，课前谈话时，我请学生在美妙的音乐声中背诵优美的诗歌《听听，秋的声音》，在学生富有感情的背诵中，渐渐进入秋 天，一起聆听了秋的声音。课文改编版小诗的出示和美读，把学生进一步带入到飞舞着丝丝秋雨的秋天中去，就这样整个课堂弥漫着浓浓的秋意。然后让我们一起走 入文中，去进一步体会秋天的美。这些情景把学生灵幼的灵魂，带入了五彩斑斓的秋的世界。情景就是一把开启学生心灵的钥匙，让学生不知不觉地走入课文，融入 其中，自主的探究语言文字的美。
二、引导朗读，感受语言文字的美。
瑞士思想家阿米尔说过“一片风景是一个心灵的结晶”。外在的自然风景与 内在的心灵互相迭印，相融为一，这即是意境。为学生创设一种美好的意境，朗读是一种很好的形式。教师可根据课文的特点，运用范读、自读、引读、议读、齐读 等多种形式来引导学生深入感悟文中的意境美。感受文中的语言文字的恰如其分的美。如《观潮》一课，教学重点部分“潮来之时”，首先让学生体会读，让学生根 据自己的理解，有感情地读自己喜欢的句子，给学生自悟的机会和空间。接着指名读、评议、复读，让读得不好的学生再读。然后，教师范读，让学生看着老师读， 注意老师读时的眼神、体态、手势的变化等。最后，让学生模仿观潮的沸腾人群，跳着、叫着、挥舞着手进行朗读。这样引导学生反复地有感情地朗读，使他们置身 于其中，充分感受潮来之时“浩浩荡荡”、“人群鼎沸”、“山崩地裂”这些词语所带来的冲击和震撼，从而进一步感受壮观场面。教学这样的句子，可通过引读、齐读、议读、分小组读等朗读方式，理解句与句之间的关系，进而使学生体会出美的韵味来。
三、启发想象，感受语言文字美。
如 果说理解比较能够再现形象美的话，那么，想象就可以拓展和创造意境美。想象是储存于大脑的表象，重新组合，构成新的意象（主观把握了的表象）的过程。把文 字转化为意象的阅读，一刻也离不开这一基本的心理活动方式。因此，在阅读中，“想象力比知识还重要”（爱因斯坦语）。想象的触觉伸得越长，由文字所唤起的 意象愈丰富，对课文的感受就愈生动，愈深刻。在阅读教学中，引导学生展开丰富的想象，把其中概括着的、凝冻着的内容融化开来，再造意象的整体，从而加深对 文字的理解和感受，拓展想象力，对培养学生的审美能力是很有必要的。对于小学生来说，依靠具体的视觉形象，比依靠抽象的文字符号更容易唤起想象，而且由前 者唤起的想象较后者的更生动得多、丰富得多。例如，教学《富饶的西沙群岛》一课，启发学生想象西沙群岛海底五光十色，瑰丽无比；想象海底一半是水一半是 鱼；想象鸟的天下，到处是鸟蛋，到处听到鸟叫声的情景；想象满地是贝壳，孩子们在尽情地拾贝壳„„让学生驰骋于想象的自由王国，在脑海里形成一幅风景优 美，物产丰富的西沙群岛的美丽画卷，从而陶冶学生的整体美感。穿插于其中的语言文字，更是让想象插上了翱翔的翅膀，起到了事半二功倍的作用。
总 之，在小学语文教材中，有丰富的艺术形象，引人入胜的深邃意境，凝练生动的优美词句，强烈感人的抒情色彩。而这些都离不开语言文字的描述，体会到了语言文 字的美，就等于给了学生学习语文的秘诀。教师除了让学生感受体验这些以教材内容为本的审美内容及形式外，还要遵循学生的审美规律，由浅入深，由表及里，由 感性到理性，让学生能得到美的享受的同时，也能利用这些文字去表达自己的心灵，感受美的同时利用美
让中学生感受语文之“美”
摘 要： 充分挖掘语文教材中美的因素，让学生爱上语文书。努力提高教师自身素质，充分运用语文教学手段，包括运用现代化教学手段，让学生爱听语文课。充分开发和利 用语文课外学习资源，让学生爱上语文并时刻不忘语文。学生听语文课应当成为一种美的享受，语文之美无处不在。
关键词：中学语文 课堂教学 兴趣 美
初 中语文是义务教育阶段的最重要的基础学科之一，初中语文教学对于培养学生的思想道德品质和科学文化素养，对于学生学好其他课程，对于学生全面发展和终身发 展，提高民族素质，都具有极为重要的意义。新的语文课程标准提出：“应重视提高学生的品德修养和审美情趣，使他们逐步形成良好的个性和健全的人格，促进 德、智、体、美的和谐发展。”让“学生在感兴趣的自主活动中全面提高语文素养”。
要全面提高语文素养，我认为培养学生对语文的学习兴趣最为重要。
如 何培养学生对语文的学习兴趣呢？我认为，语文课要有诗意，要有美感，要对学生进行美的教育。一堂优美的语文课能吸引人、召唤人，能感染人、激发人，能教育 人、改变人；能将学生带进引人入胜、欲罢不能的情景，从而使学生对语文学习产生极大的兴趣，促进学生语文综合素质的提高。在语文教学中渗透美的教育，挖掘 美、发现美、感受美、欣赏美、创造美。对于语文教师来说，语文教学中的美的教学是不容忽视的和值得大力探究的。
一、挖掘语文教材中美的因素，让语文书处处闪耀美的光辉。
语文教材在不断地变，但万变不离其衷的是人们对真、善、美的追求，而三者又可以统一为一个更大范畴的“美”之中。精心挖掘教材中的美，引导学生品味和欣赏，让学生感受美的熏陶，增强美的享受，向学生进行审美观的教育，这是语文教学的重要任务之一。
首先，语文教师要有一双发现美的眼睛，一颗感受美的心灵。在语文教材中，处处蕴藏着取之不尽的美的资源，正待你引导学生去开采。
打 开语文书，你要让学生领略到 “竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。蒌蒿满面地芦芽短，正是河豚欲上时。”这首诗中所描绘的优美景象，明确这是诗与美结合的典范。诵读“春眠不觉晓，处处 闻啼鸟，夜来风雨声，花落知多少。”让学生“听”到春天的风声、雨声和鸟儿婉转的啼叫声。诗句“春风又绿江南岸”、“映日荷花别样红”透出了自然美；而 “金戈铁马，气吞万里如虎”、“相逢何必曾相识”则显示出社会美。屈原的忧国忧民，李白的飘逸雄放，杜甫的沉郁顿挫，苏辛的豪情激荡，无不表现出了一种气 势磅礴的雄壮美；王维的松间明月，李清照的红瘦绿肥，陶渊明的东篱秋菊，杨万里的尖尖小荷等却透露出一种清新淡雅的柔和之美。
中学课文中很多 的诗文还展现了具有心灵美的光辉形象。自古及今，有“万里赴戎机”代父从军的花木兰；有“一片冰心在玉壶”的王昌龄；有“安得广厦千万间”，“吾庐独破受 冻死亦足”的杜甫；有“留取丹心照汗青”的文天祥；有“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”的鲁迅；有“永远活在人民心中”的周总理……在教材中，一大批先 辈追求真理、爱国爱民、献身科学、忘我工作的美好的思想，无数艺术家献身文学艺术的宝贵的精神财富，都在时时放出夺目的光辉。作为语文教师，就应该留心挖 掘语文教材中的美，并以此感染学生，教育学生。学生通过鉴赏，提高了认识，明白了心灵美的重要性。
总之，教师的心要细，细到对教材每一篇文章，每一段话，乃至每一幅插图，图中的每一处细节，都要去细心体会，把其中的美挖掘出来，让学生品味和欣赏，以至爱上语文书。
其 次教师还要引导学生感受文章的语言美、形式美。各种体裁的文章，其语言都独具特色。如诗词讲究节奏与整齐，对称与均衡，表现为整齐美；散文表现为一种自由 变化之美；议论表现为一种严谨缜密的雄辩之美等等。李廷扬说：“语文王国最根本的矛盾是言语形式和思想内容的矛盾，能够真正解决这一矛盾的根本规律是美的 规律，所有话语，一切文体，以及语文中的每一个字，每一个词，每一个标点符号，每一种格式安排，语气停顿，甚至于非语言因素的包装点缀等等，在表达内容、接受信息的交际过程中，都无一例外地要受到美的规律的制约和检验”。
教师的作用就是引导学生探究语文中这些美的形式，透过课文优美语言的本身，抓住重点词句，启发学生揣摩、品味语言之美，产生审美愉悦，从而激发了学习语文的兴趣。
二、充分运用语文教学手段，让听语文课成为一种美的享受。
中 学语文教学的对象较之小学生，抽象思维的能力已有很大的提高，但传统的抽象说教式的课堂教学方式却是语文教学的大敌。语文的突出特点就是诗意和美，语文教 学就是要创造一种让学生“喜之不已、爱之不尽、流连忘返、依依不舍”，“思索品味而又思之无穷、味之无极”的境界。
一些优秀教师总能创造出动 人的情境。比如一位有经验的教师，在解释“幽静”一词时说：“请同学们想一想，秋天的夜晚、朦胧的月光、小镇的河边、无人的小路、远处的茅屋、闪烁的灯 光、断断续续的琴声……这就是幽静的境界。”这里，教师通过直观形象的语言，唤起儿童的思维表象，让他们充分地感知“幽静”这个词所表现的境界，从而更为 具体地理解了词语的含义。在一些优秀教师的教学实录中，我们随处可以看到，他们非常注意选用那些表现具体事物的直观可感的词语和句子，运用比喻、比拟、摹 状、换算、形示等形象化的修辞方式来增强教学语言的形象性，以帮助学生更为有效地掌握知识。如于漪讲《春》，仿佛把春天带到了课堂，又仿佛把学生带到春天 大自然的怀抱中。他们正是巧妙地运用科学的教学手段，把听语文课变成一种美的享受。
在具体的语文教学过程中，我们应当注意以下几个方面：
1、教师的课堂教学语言与朗读教学。
声 情并茂的课堂语言或动人心魄、或耐人寻味，它的感染力不亚于一首动听的歌曲、一幅美丽的图画，能让学生得到美的薰陶。教师的语言的好坏直接影响到教学的效 率的高低与质量的好坏。教师可以根据需要，调整音量、音调、音速，变换声音的感情色彩，使学生爱听、乐听，高效省力地接受教育。教师的语言还可以成为萌发 学生思维之芽的春风，激发学生思维力和创造力。成功的教学语言，或巧置矛盾，适时点拨；或迁问曲答，引而不发；或欲露先藏，曲径通幽；或故没迷津，暗中指 点等等，总是能有效地诱导激发学生积极思维，使学生主动地、创造性地完成学习任务，避免被动地接受。
在学校中，教师的语言客观上都在起示范作 用。学生对教师的一词一句一腔一调都非常敏感，它无疑是学生模仿的对象、学习的范型。我国一些优秀教育工作者也都非常重视这教师的语言的示范作用。特级教 师于漪说：“语文教师带领学生学习规范的书面语言，如果自己的口头语言生动、活泼、优美，就能给学生以熏陶，大大提高学习效果。” 在实际教学中，教师可通过自己饱含感情的范读，精彩的讲解，（也可辅以播放名家朗诵的录音），给学生以良好的示范。而提高教师自身的口语能力是这一切的前 提。
另一方面，应加强学生的诵读练习，充分利用语文课堂教学时间和晨读时间，或利用活动课、朗诵赛、演讲会、报告会，反复练习，要求学生努力 做到朗读字音准确，吐字清晰，声音宏亮，注意停顿、重音和语调、节奏，使学生借助于自己的声音，体味作品的情趣及内在意蕴，在不知不觉中受到熏陶和感染， 达到先声夺人，以情感人的效果。
2、教师板书设计与书写教学。
板书是教师教学的结晶，起着提纲挚领、画龙点睛的作用。准确、简洁、新颖的板书设计，字体端正美观，行款整齐，设计科学，布局合理的板书，不仅便于学生迅 速准确地掌握课堂教学内容，也给学生以美的感受，对学生形成美的愉悦和熏陶、感染，培养学生欣赏美，发现美的能力。教师可根据需要，变换课题字体，变换表 述形式（格式）。而这一切的前提是教师必须熟练地掌握汉字的干变万化，提高自身的汉字书写水平。
教师还可将千百年来的书法名家和名作搬进语文 课堂，作为教学的内容，进行并加强写字练习，要求书写认真，字体端正，笔画清楚，求善求美。这不仅能使学生从中体会到汉字之美，更有助于培养他们细致耐 心，严肃认真的学风。《语文课程标准》已明确把“能正确工整地书写汉字”作为语文学习的总目标提出来，让每一个学生写一手好字，这是一项非常切合实际的素 质教育内容。
3、运用多媒体教学手段
多媒体计算机辅助教学声像文结合，让语言文字所描述的内容变成形、声结合的画面图式，让静态的审美对象活跃起来成为动态，并打破教室四十五分钟的时空限 制，纵贯古今，横跨中外，能加快美的信息速度，加大美的信息含量，创造一个崭新的审美时空。教师可利用优美的音乐，引发学生的想象，也可借助图文互换，激 发美的创造。随着信息技术的飞跃发展，运用多媒体教学手段进行教学已成为教师必须具备的基本功之一，现代课堂将更加凸现综合美感，语文课成为一种“美的享 受”又有了更具新时代精神的表述。
三、充分开发和利用语文课程资源，让语文之美无处不在。
除课堂教学外，语文教师应高度重视开发 和利用课外学习资源，例如：工具书、其他图书、报刊，影视、广播、网络，报告会、演讲会、辩论会、表演，图书馆，布告栏、各种标牌广告，等等。利用自然风 光、文物古迹、风俗民情，国内外的重要事件，学生的家庭生活，以及日常生活话题等等。给学生创设语文实践的环境，创造性地开展多种形式的语文学习活动，增 强学生在各种场合学语文、用语文的意识，多方面提高学生的语文能力。
总之， 教师在上课时创设的情境意趣，能使学生产生各种审美趣味；授课知识的丰富多彩，能激发学生对自然美、社会美、生活美的喜爱和向往；教学形式的巧妙和谐能时 时吸引学生的注意力，使学生感受形式之美；多媒体教学手段的运用能使学生学得更多、更轻松愉快，充分感受信息时代学习乐趣。此外教学过程中思想内容的深刻 性，能使学生在接受知识的同时，内心受到濡染，产生对真、善、美的喜爱和对假、恶、丑的厌弃，取得良好的德育效果。教师高尚的情操，新奇的思想，独到的见 解，精彩的口语，能使学生心里佩服，自觉不自觉接受教师的思想观念，模仿教师的风度，产生亲其师信其道的效应，对丰富多彩的文学艺术产生极大的兴趣，而更 加喜欢语文。课内外的结合，使学生的语文学习更好地适应实际需要，拓宽了语文学习和运用的领域。 如果能做到这一点，那么，中学语教学的目标就一定能够实现，语文教学的出路就在你的脚下，在你眼前。
参考文献：
《语文课程标准》
《教师口语艺术》傅惠钧著，浙江教育出版社
《浅谈语文教学中的审美教育》无锡市勤新小学 荣蔚
《语文多媒体课件制作中的美育实施》江苏省前黄高级中学 曹金鑫
《语文教学：多一些诗意吧！》江苏省邳州市教师进修学校 朱学坤
如何让学生快乐地阅读
“读书百遍，其义自现”、“读书破万卷，下笔如有神”等诗句无不强调了博览群书的好处，《语文课程标准》也要求：“1至2年级学生课外阅读量不少于5万字，3至4年级学生课外阅读量不少于40万字，5至6年级学生课外阅读量不少于100万字”。可见，阅读能力，对一个学生来说，是一种十分重要的能力，同时也是学生应该具备的一个重要素质。阅读能力的强弱，与学生获取知识，提高学习兴趣，增长见识，以及培养自学能力等方面都有密切联系。为此，我们更需要重视学生课外阅读意识的培养，加强学生课外阅读能力的训练。然而，在农村小学生中，由于受办学条件、社会家庭条件的影响，小学生的课外阅读量少，未养成良好的阅读习惯，导致写作能力低，极大影响了教学效果。为了让学生爱上阅读，我主要从以下几方面着手：
一、创造良好的阅读环境，资源共享
我们学校的学生均来自农村，家庭条件差，买书少，书源严重缺乏。为了弥补学生书源的不足，我在班级开辟了小小图书角，并经常从学校的图书室借阅图书，鼓励学生利用中午到校时间和课余时间借阅书报，并要求做好读书笔记，及时记下自己读书的感受和疑点，这样让学生感受到阅读的乐趣。
二、激发兴趣，让学生喜爱读书 兴趣是鼓舞和推动学生课外阅读的巨大动力。学生有了兴趣，才能从内心深处对课外阅读产生主动需要。因此，我大力激发学生的阅读动机，使他们在头脑中将阅读与乐趣相联系，让他们愉悦地进行课外阅读，快乐地接受自己想要学习的语文知识。
1、我常用生动形象的语言向学生简介要读的文章内容，以激发其阅读兴趣，也常利用故事中精彩、紧张、感人的情节创设悬念，让学生产生寻根究底的好奇心，以此激趣。
2、告诉学生读书对他们是多么的重要，它可以使我们的精神获得满足。同时通过介绍历史人物、科学家及身边的成才之道，以榜样的力量激发学生课外阅读的兴趣。平时，我有意识地向学生介绍老舍、叶圣陶、冰心等名人热爱读书的一些故事，这种“名人效应”所产生的力量也是不能低估的。
3、充分利用教材中好读书的例子把读书的益处展示在学生的面前，学生明白了古今往来，凡对人类有作为的，无不是博览群书、勤奋学习的结果。
三、教给方法，让学生会读书
读书的方法有三种：精读、略读、浏览。小学生背诵的 80 首古诗词、名人名言之类可用精读，童话故事一类可用略读，可浏览一些报纸、搜集信息资料。在阅读过程中，要让学生养成“不动笔墨不读书”的习惯。在平时的阅读训练中可以让学生把一篇刚拿到手的文章读三遍：仔细的读一遍全文，圈一圈生字，标出自然段。第二遍可以快速地浏览全文。到了第三遍可以让学生先把要完成的题目读一读，带着问题读。这样能进行有目的的阅读。
四、推荐好书，使学生有书可读
课堂是学习语文的主阵地，课堂阅读是课外阅读的基础，课外阅读则是课堂阅读的延伸，教师在教学中应很好地发挥教材的优势，把学生的阅读兴趣延续到课外，由课内延伸课外阅读，把课堂教学与课外阅读有机地结合起来,促进课外阅读的开展。 让学生爱上阅读并非是一件易事，它不可能立竿见影。它需要老师的循循善诱，持之以恒。只要坚持不懈地激发学生的读书兴趣，培养良好的阅读习惯，掌握正确的阅读方法，读书就逐渐成为自觉行为。阅读让孩子们在知识的海洋中自由自在的遨游，为孩子们撑起一片多彩的蓝天。
推荐第10篇：语言之美提高作文颜值
“ 语言之美提高作文颜值”
【文题】
根据以下某网站聊天室几个网友的对话内容，自选角度，自拟题目，写一篇不少于800字的文章。除诗歌外，文体不限。
A：快乐的人生，也会有痛苦。有的人能直面挫折，化解痛苦；有的人却常常夸大挫折，放大痛苦。
B：是呀，有的人能把不小心打破一个鸡蛋，放大成失去一个养鸡场的痛苦。
C：考试失手，竞争失利，恋爱失败，亲友失和，面子失落，哪怕是其中的一点点，都是无法排解的痛苦啊！
【优秀作文】
那时花开
只有经历地狱般的磨炼，才能炼出创造天堂的力量；只有流过血的手指，才能弹出世间的绝唱。
——泰戈尔
人人都有一个梦，这个梦或小或大，但却都那样的神圣和虔诚。但也正因为这份高贵的希望，使人们在挫折降临时显得那样的不堪一击，不堪重负。
在挫折面前，我们常常会不自主地放大痛苦，正如那位网友所说：“有的人能把不小心打破一个鸡蛋，放大成失去一个养鸡场的痛苦。”我想起不久前听到的一个故事，一名河南女青年独居重庆，因为感情受到挫折就准备自杀。一个名叫“生命救助热线”的组织千方百计救了她。清醒后，女青年千恩万谢，并意识到自己当时太冲动了。
其实，这正是把挫折来临时的痛苦无限放大所造成的恶果啊！
我们总听到这样的话，“那时太痛苦了”“那会儿我被气昏了头”“那时真是生不如死啊！”„„
凡此种种，无不提及“那时”，“那时”就真那么可怕吗？挫折面前，难道我们只有选择“放大痛苦”这一条路吗？
瞧瞧历史吧！我们的老祖宗归有光八次落第，于是有了《项脊轩志》这样的隽永文章；英国的大将军威灵顿七败七战，于是有了永垂千古的美名；越王勾践卧薪尝胆，于是有了“苦心人，天不负”这样的豪气壮语！莫说挫折不可战胜，真正的勇士敢于直面淋漓的鲜血、惨淡的人生。莫说痛苦只可放大，真正的智者只会把这痛苦当作前进的动力！
“那时”，那时的意义难道仅只留下痛苦和伤悲？
“那时”，李白不受朝廷重用，他决无灰心丧气之举，一咏便是“安能摧眉折腰事权贵”的豪迈！
“那时”，陶潜看不过官场腐败，百官勾结，百姓遭殃，他决无低沉自贱之话，一唱就是“不为五斗米折腰”的义气！
“那时”，居里夫人身患血癌，她决无自暴自弃的举动，一开口就是“成功路上不是用泪水而是用鲜血铸成”的坚韧！
“那时”„„
“那时”，我们不该把痛苦放大，聪明的人不会站在废墟上哭泣，让我拥有那迎难而上的大智慧。
挫折作笔，痛苦为墨，在这一路长途上，我们收获成功。
挫折面前，我们高歌：那时花开！
【出彩理由】
这是一篇在构思立意和布局谋篇上都有独到之处的考场力作。作者紧紧抓住“那时”，即“挫折降临时”来作文章。从挫折降临时人们惯用的心态和此后的醒悟展开分析，列举古今中外名人的成功事例，令人信服地证明了一条永恒的真理：真正的智者会把痛苦当作前进的动力，幸福的花永远为勇士而开。全文开口小，挖掘深，思维力度强，分析入情入理。
文章在布局上也颇多值得称道之处：开头以泰戈尔的诗句点明主旨和中心，运用两个反问句亮出自己的观点，用排比的方式简述典型事例，最后以一首小诗收束全文，将文章推向高潮，虎头豹尾，给人留下深刻印象。
【通技法，走高分路径】
一、引用诗词名句依然是“增分点”
1．林徽因曾说：“真正的宁静不是避开车马喧嚣，而是在内心修篱种菊，尽管如流往事，每一天都涛声依旧。”真正的宁静是内心的平和，这与“大隐隐于市”是一样的道理。只要内心宁静，便能于车马喧嚣的繁华都市有一个宁静之所。(高考优秀作文《非宁静无以致远》) 【借鉴点】引用名言＋分析论证。首先根据论点的需要，引用恰当的名人名言或古诗文，然后用自己的语言进行分析阐述，同时搭建起引文与论点之间的桥梁，彰显深度。
2．缪尔曾言：走向外界，我发现，其实是走向内心。梭罗扛把斧头，在树林间自给自足地诗意栖居。他修剪门前花树，正如他刈除日常生活中的繁文缛节，如同大自然般自由呼吸与生活。而我们呢，走向支离破碎的外界，确实发现它是我们浮躁内心的外化和映照。当自然之光不再照亮未来，人心将在黑暗中徘徊。(高考优秀作文《蝶失》) 【借鉴点】精选恰如其分的引言，之后再选择历史人物，用他们的经历来印证引言，使得引用论证与举例论证水乳交融，更有利地突出中心论点。
二、雕琢细节，于细微处见精神
3.他的右手正奋力地鼓着风箱，简陋的炉灶上火苗跃动。一旁的小炉灶上支着一口锅，清净的汁液正烧得噼啪作响。细细听来，寰宇间仿佛只剩下火苗炙燃的嗞嗞声。轻轻一嗅，糖汁溶化的丝丝甜意直润肺腑。
炒米匠望着压力表，轻轻一唤：“要炸喽！”平淡中渗出一丝威猛，把一个三四岁的小女孩吓得哇哇直哭。炒米匠嘴角轻咧，围观的大人倒是笑得前仰后合。只见他娴熟地把炉膛塞入布甲中，手中一根杵棒猛力一拨，“嘭”的一声，白烟缭绕。那孩子破涕为笑。脆脆的香气混合着糖汁软软的清甜让人心旷神怡。(高考优秀作文《薄暮依然炒米香》) 【借鉴点】
2 ①全方位刻画人物。写记叙文，要时时刻刻提醒自己，在情节发展的过程中，有必要从语言、外貌、神态、行为、心理等各方面去刻画人物，使笔下的人物立体丰满、有血有肉。比如选段就着力描写了炒米匠娴熟的动作、个性化的语言以及神态，让读者仿佛亲眼观看了他爆炒米的过程。
②细化环境描写，助力作文。环境描写的作用不容小觑，但确是很多考生容易忽略的细节。汪曾祺说：“气氛即人物。”选段调动视觉与听觉，“描写火苗炙燃的嗞嗞声”以及“脆脆的香气”，渲染了爆炒米时的氛围，烘托了人物愉悦的心情，同时也写出了炒米匠给人们带来的欢乐。
三、接地气，摒弃过古人的“复活节”
4．索尔仁尼琴曾说：“宇宙有多少生命，就有多少中心。”
可多数人并未意识到，物质迅速膨胀，世界空前繁荣，这一排光鲜场景背后却是伤痕累累的自然。(高考优秀作文《蝶失》) 【借鉴点】开拓“海外市场”。数据显示，一部分考生已经将引用或举例的范围投向了“海外市场”，这也不失为一种避免“撞车”的好办法。文段引用索尔仁尼琴的名言，虽然他是“大咖”，但是深入了解他的考生并不多。另外，相对小众的不知名的经典人物也可以大胆地“收为己用”。
5．杨绛先生是一位大家闺秀，但她一生都因悲悯之心与平凡的劳苦大众建立友谊。她写《老王》，写一名车夫的不幸，写《林奶奶》，写一名帮佣的坚忍。我相信，每个人都原有杨绛先生一样的善良，只是在一次次沟通不畅的付出爱的行动中，灰了心。(《细心呵护生命》) 【借鉴点】回归课本，返璞归真。“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫”，与其一天到晚抓破脑袋想着如何去积累新颖的素材，不如回归课本——教材是一座素材宝库，有待深入挖掘。文段就是选择课本上杨绛的文章作为例证，既恰如其分，又质朴清新。
四、扩视野，学漂亮句子生成法
这是我们重点要品悟的。深受广大高中生青睐的湖南卫视真人秀节目《花儿与少年》，其文案对节目的吸引度就起到了举足轻重的作用。金牌编剧吴梦知的点题文案，瞬间将节目的内涵升华。漂亮的文句常常能产生四两拨千斤的力量，不容小觑，作文亦是如此。
6．从陌生人到一家人的距离，也许只是一瓦一檐，一蔬一汤/愿，砺砺尘路，相亲相爱 【借鉴点】意向叠加营造感情张力。
所谓意向叠加，就是将多个意向渗透交融为一体，通常表现为将名词或名词性短语巧妙排列在一起，构成生动可感的图像，以烘托气氛、创造意境、表达情感。这是一种颇具审美效应的表达方式，它借助连接词缺位，引发解读欲望，引起审美注意，从而催生审美价值。
读者必须摆脱常规思维进行跳跃式联想、想象。比如“瓦”“檐”“蔬”“汤”的组合，就高度浓缩了日常生活中一家人的生活状态，同时又给予读者更加鲜明突出的印象，其内涵也得以突破，为观众提供联想的空间和咀嚼的余地。家人之间互帮互助、互敬互爱的感情被这几个名词美妙地勾勒了出来。
3
7．我们不想长大，却一定会长大，而我们不想变老，就可以永远年轻
用一生来探求和世界的关系，不急，它不是拳击手，我们也不是橡皮泥 【借鉴点】巧用双关，妙趣横生。
在一定的语言环境中，利用词的多义或同音的条件，有意使语句具有双重意义，言在此而意在彼，这种修辞手法叫双关。恰如其分地运用双关的修辞，可或含蓄或诙谐地“影射”另外一件事物，可以使表达更有意趣，隽永深刻。例句中“变老”“年轻”既指生理上的、外在的，但更本质地指向心理的、精神的、内在的。因而“而我们不想变老，就可以永远年轻”这句话与前句的表述形成了意思上的反差，含蓄地提醒读者去思考其中蕴含的道理。而句子从形式上来看，虽然不是完全工整的对仗句，但对照当中又有变化，错落有致，别有一番滋味。
8．有一位流浪汉，哥伦布，五百年前年轻气盛的他，相信地球是圆的。
为了寻求航海援助，一路从意大利流浪而来。
就是这个曾经的“江湖骗子”，后来一生四次横渡大西洋。
至今依然作为航海界的一哥，面朝新大陆的方向，遥望他曾如何拯救过欧洲，又如何在历史中，给世界搅了局。
【借鉴点】旧瓶装新酒，素材运用见新意。
所谓旧瓶，就是指旧材料、老材料，这类素材既“熟”又“俗”，很容易拉低作文的水准。因此，在备考过程中，老师一般会指导学生有针对性地准备新颖的素材，殊不知将已经掌握的素材进行改造，旧瓶装上新酒，也不失为一种另辟蹊径的创新法。旧例翻新，可以从角度以及语言方面着手。比如这段材料讲哥伦布发现新大陆的事例，本是老生常谈，但却让人耳目一新。其根源就在于从语言上玩花样，比如将哥伦布定义为“流浪汉”，又恰如其分地融入了流行词汇“一哥”等，更有反语“江湖骗子”令读者会心一笑。而对于他的历史贡献，则用了“给世界搅了局”这样活泼的评价，整个语段寓意深刻有趣，利用语言的智慧瞬间化腐朽为传奇。
9．也许，每个人都是孤单的史努比
也许，一上场，队友就变成了对手
可是，胜利，有时候又不是因为战斗
只是因为学会了，勇敢地举起白旗和自己的手 【借鉴点】押韵生和谐，和谐造气度。
押韵为诗歌提供了一种声韵上的和谐，可以增强诗歌在音节、韵律上的美感。从语言认知的角度分析，前后句的押韵，能够构建内容在音韵上的关联，更易于为读者所接受。例句通过配搭“队友”“对手”“战斗”“手”等数个押韵词汇，使整个句子铿锵有力、朗朗上口，更容易引发读者的深思，同时也将以退为进、以柔克刚的道理阐发得更加含蓄。
10．就像所有恶作剧里的主角，结尾都会有一个幸福的亮点
人生里，学会和麻烦过招，它们也许就成了点赞之交
4 【借鉴点】妙用拟人兴意趣，词意错位见苦心。
在议论文写作中，说理之时常常需面对一些抽象概念，如果能巧妙地利用拟人的手法，将抽象的道理以具体化的方式表达出来，可以使文章更为浅白。例句将“麻烦”拟人化，人需要不断与麻烦“过招”，这样的表达新鲜、幽默、有趣，语言更有嚼头。
第11篇：大 美 无 言
董事长致辞：大美无言
-----天津禹神携手中国书画家共创企业文化辉煌
书画之美，美在自然，跃然纸上的虽是墨迹，了然于目的却是大自然万象呈现。禹神之美，美在坚持，伴风搭雨的虽是汗水，呈现于世的却是以爱为家保温防寒。 《中国书画家沙龙-禹神笔会作品集》的出版，是天津禹神企业文化发展中里程碑式的见证。含英咀华，所收作品，必将吸引更多的人细细品味、鉴赏。
天津禹神建筑防水材料有限公司，始创于1990年。在发展态势良好的基础上，于2010年成立天津禹神节能保温材料有限公司。在滨海新区，在环渤海区域，天津禹神在防水行业，多年来一直居行业榜首；而在保温节能方面，刚刚涉足即得到了社会各界的广泛认可，目前生产流水线已达六条，年生产力达千万立方，年产值超数十亿元。
天津禹神，从22年的名不经传，到如今成为防水、保温、节能行业的翘楚，归结起来，是“禹神人”在业界刻下了“求精”、“进取”的种子。昨日的成功带来今日的欣喜，今日的努力昭示明日的辉煌。
大象无形，大美无言。艺术之美和企业文化所追求的最高境界，殊途同归。 2012年夏，天津禹神携手中国书画艺术家，共创禹神企业文化的辉煌；在未来的日子里，我们将更加努力，共同用坚强的臂膀将“天津禹神”这艘航母推向更深更广阔的海洋。
2012年7月5日董事长：沈国兴（签名）
第12篇：美读后感
美读后感
第三遍看完了,眼痛了,心乱了.
夏洛蒂以独树一帜的写作风格,扣人心弦的故事情节,创造了一部伟大的爱情小说---->.它简洁传神,质朴生动的语言,贴近读者,贴近现实.夏洛蒂自然的使用了梦境,幻觉,预感,象征,隐喻的手法,使小说境界扑朔朦胧,一波三折的爱情故事深深吸引了读者.
>不及莎翁笔下的>的凄美动人,刻骨铭心;与歌德笔下的>相比,又少了份散文诗式的绝美和青涩中透出感伤的痴情,它是一部以歌颂爱情来阐释人生哲理的小说.
主人公简自幼父母双亡,寄人篱下,倍受欺辱,经过众多苦难,终于在不断的心理斗争中走向成熟.儿时的苦难形成了简日后独立的人格,坚强的个性.
长大后的简作为一名家庭教师,在当时,其地位是十分低下的,而面对雇主罗彻斯特,她并不觉得身份卑微,这让罗震撼,并慢慢地爱上了她.只有\"最是那一低头的温柔\",没有\"恰似水莲花不胜凉风的娇羞\"的贫穷的简 何以让罗倾心?大概就是因为\"难道就是因为我一贫如洗,默默无闻,长相平庸,个子瘦小,就没有灵魂,没有心肠了----你错了,我的心灵跟你一样丰富!\"
梅森的出现让一切幸福成为泡影.为了不沦为情-妇,简抛下唾手可得的爱情独闯天涯.\"我要遵从上帝颁发的世人认可的法律,我要坚守住,而不是象现在这样疯狂时接受的原则.\"简以\"我要牢牢守住\"作为必须离开的理由,实则是自尊心受到了戏弄.面对爱情和金钱的巨大诱-惑,简依然坚守个人尊严.
文章最后是一个戏剧性的结尾.一场大火,改变了简和罗的尊卑,简 依然嫁给了落魄的罗,坚守了这份爱,简和罗 的婚姻是有尊严的.
简的一生是作者一生的真实写照.夏洛蒂将自己对现实的不满寄托在简身上,她赋予了简女子狭隘的复仇心理,然而\"生命太短促了,不能来记仇蓄恨\".简放手了,她抛下了所有仇恨,宽容的原谅了上天对她 的不公.
简身上散发着不可抗拒的美.她独立的人格,坚强的个性,美好的心灵,宽容的品格,是我们每个人的追求.简的一生都在为尊严和爱奋斗,她的自尊是不容挑战的,她的爱是全心付出的,不计得失的,朴实无华的.
在这个金钱至上的时代,我们是否应该驻足,思考一下,我们得到了什么?自尊,爱情,幸福?还是只有金钱这种空虚的泡影?
>伴我长大,教我做人.在读>,我明白做人要有尊严,要有爱心.人生的价值=尊严+朴实无华的爱.
人生最大的幸福=自尊自爱+不计得失的爱，美读后感，读后感《美读后感》。
第三遍看完了,眼痛了,心乱了.
夏洛蒂以独树一帜的写作风格,扣人心弦的故事情节,创造了一部伟大的爱情小说---->.它简洁传神,质朴生动的语言,贴近读者,贴近现实.夏洛蒂自然的使用了梦境,幻觉,预感,象征,隐喻的手法,使小说境界扑朔朦胧,一波三折的爱情故事深深吸引了读者.
>不及莎翁笔下的>的凄美动人,刻骨铭心;与歌德笔下的>相比,又少了份散文诗式的绝美和青涩中透出感伤的痴情,它是一部以歌颂爱情来阐释人生哲理的小说.
主人公简自幼父母双亡,寄人篱下,倍受欺辱,经过众多苦难,终于在不断的心理斗争中走向成熟.儿时的苦难形成了简日后独立的人格,坚强的个性.
长大后的简作为一名家庭教师,在当时,其地位是十分低下的,而面对雇主罗彻斯特,她并不觉得身份卑微,这让罗震撼,并慢慢地爱上了她.只有\"最是那一低头的温柔\",没有\"恰似水莲花不胜凉风的娇羞\"的贫穷的简 何以让罗倾心?大概就是因为\"难道就是因为我一贫如洗,默默无闻,长相平庸,个子瘦小,就没有灵魂,没有心肠了----你错了,我的心灵跟你一样丰富!\"
梅森的出现让一切幸福成为泡影.为了不沦为情-妇,简抛下唾手可得的爱情独闯天涯.\"我要遵从上帝颁发的世人认可的法律,我要坚守住,而不是象现在这样疯狂时接受的原则.\"简以\"我要牢牢守住\"作为必须离开的理由,实则是自尊心受到了戏弄.面对爱情和金钱的巨大诱-惑,简依然坚守个人尊严.
文章最后是一个戏剧性的结尾.一场大火,改变了简和罗的尊卑,简 依然嫁给了落魄的罗,坚守了这份爱,简和罗 的婚姻是有尊严的.
简的一生是作者一生的真实写照.夏洛蒂将自己对现实的不满寄托在简身上,她赋予了简女子狭隘的复仇心理,然而\"生命太短促了,不能来记仇蓄恨\".简放手了,她抛下了所有仇恨,宽容的原谅了上天对她 的不公.
简身上散发着不可抗拒的美.她独立的人格,坚强的个性,美好的心灵,宽容的品格,是我们每个人的追求.简的一生都在为尊严和爱奋斗,她的自尊是不容挑战的,她的爱是全心付出的,不计得失的,朴实无华的.
在这个金钱至上的时代,我们是否应该驻足,思考一下,我们得到了什么?自尊,爱情,幸福?还是只有金钱这种空虚的泡影。
第13篇：在语文教学中品味语言之美（推荐）
在语文教学中品味语言之美
【摘 要】语文教学的根本任务是引导学生对经典作品的语言进行感受和鉴赏，通过对作品中极具表现力的语言进行教学，不但可以让学生领悟其丰富的思想内涵，体会其艺术魅力，而且能够逐渐培养学生思维的形象性、严密性和深刻性，培养学生的审美能力和创新能力。文章试图从如何教学灵动的语言、精确的语言和充分的语言等三个方面，结合一些典型例子，提供一些基本的方法。
【关键词】 语文；语言教学；品味
【中图分类号】G633.3 【文献标志码】A 【文章编号】1005-6009（2016）18-0023-03
【作者简介】张正耀，江苏省兴化市教育局（江苏兴化，225700）教研室副主任，泰州市教育局教研室兼职教研员，江苏省特级教师，正高级教师。
鲁迅先生曾这样评价大作家的经典作品：“凡是已有定评的大作家，他的作品，全部就说明着‘应该怎样写’。……在学习者一方面，是必须知道了‘不应该那么写’，这才会明白原来‘应该这么写’的。”在他看来，这些作品用其独特而又非常恰当的语言形式，准确地表达了作品的内容、思想，其语言运用的恰当程度达到了“增之一分则太长，减之一分则太短，着粉则太白，施朱则太赤”的地步，为学生明白“怎样写”和懂得“应该这么写”提供了极有价值的范例。对这些经典作品的语言进行感受和鉴赏，不仅能够让学生领悟其丰富的思想内涵，体会其艺术表现力，而且能够增强思维的形象性、严密性和深刻性，使他们能够真正懂得并掌握“在需要的时候说恰当的话”这一终生受用的道理。教语文的根本任务就在这里。联系我们的教学实际，我们在引导学生对文本进行整体阅读与欣赏的基础上，有这样一些语言是最需要我们“教”的。
一、深得“能飞”之机的语言
刘熙载认为：“文之神妙，莫过于能飞。”“飞”者，笔法之灵动也，笔力之高超也，这在大家文章的开头中往往有非常惊艳的表现。这些开头，常常不囿成规，出言奇特，先声夺人，给读者形成了强大的语言冲击力。
1.高度概括。大文豪列夫?托尔斯泰在《安娜?卡列尼娜》一书的开头中这样写道：“幸福的家庭都是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。”这样的开头具有高度的概括力，对所要讲述的女主人公安娜在“不幸的家庭”里所发生的“不幸”故事起到了总领的作用，能激起读者浓烈的阅读兴趣，并留下难以忘却的深刻印象。在中学语文课本里，也不乏这样的例子。如梁衡起笔写《夏》：“充满整个夏天的是一个紧张，热烈，急促的旋律。”作者巧妙地借助了一个非常独特的比喻，一下子就把夏天的三个特点鲜明地呈现了出来，高度凝练地渲染了夏天所具有的气氛，使全文所要表达的内容都笼统于其中，语言的穿越感很强。对这些语言的阅读与揣摩，不仅能让学生体会其巨大的张力，而且对学生如何写出文章的“凤头”、给人耳目一新之感，也起到示范的作用，给学生的模仿与创新提供了好例子。
2.突出形象。鲁迅的散文《秋夜》，起笔是这样写的：“在我的后园，可以看见墙外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。”（着重号为笔者所加）看上去，作者好像是要把一句话分成两句来说，但这绝不能视为语句的重复与拉杂。从表达来看，这样写具有舒缓语气、迥环语意的作用。而且这样也写出了视线的转换，这样的表述显露了作者孤独寂寞、百无聊赖的心境。不仅如此，从语意来看，作者是为了反复强调这两株“枣树”。作者在文中把他对寒冷黑暗的现实的深刻憎恶，对阳光灿烂的美好明天的热烈渴望，都寄托在勇敢反抗黑暗现实、热情追求美好明天的战斗者――“枣树”身上。由此就不难认识作者用复沓的句式来写枣树的真正目的是为了突出它的形象。研读这样的范例，不仅对学生全面、深入地把握形象有直接的作用，而且能够对学生在作文中形象描写不够鲜明的问题进行有效的矫正。
3.埋下伏笔。“文中用字，在当不在奇”。莫泊桑的名篇《项链》在人教版语文教材中的开头是这样的：“她也是一个美丽动人的姑娘，好像由于命运的差错，生在一个小职员的家里。”小说起笔即着一“也”字，一个“也”字，反映了女主人公内心的极度不平衡，可谓“羡慕、嫉妒、恨”，这是她追求奢华、艳羡虚荣心理的基础。这种被扭曲了的灵魂，为她的悲剧故事埋下了伏笔。
这样经典作品的开头，“如云龙雾豹，出没隐见，变化无方”，“无端而来，无端而去，殆得‘飞’之机者”。个中所传达出来的写作智慧和语言艺术魅力值得学生学习与借鉴之处甚多。教学中我们要启发和引导学生仔细揣摩，认真咂摸，注重感受，强调学生的自我体验和感悟，并能在写作中做到“运用之妙，存乎一心”。
二、深谙“有无”之妙的语言
文章大家深谙为文“材料选得精当一点儿，话说得确切一点儿周密一点儿”，“说话要没有多余的话，作文要没有多余的文句”之理，精当、确切与周密是他们所作之文的共同特点。但他们并不机械恪守这样的信条，因为“文之所尚，不外当无者尽无，当有者尽有”。在“当有”与“当无”之处，正显出经典之作的精妙。
1.惜墨如金。“一个作者应该自觉地使自己受到限制。人的思想不能汗漫无际。我们不能往一片玻璃上为人斟酒”。朱自清的《背影》是一篇歌颂父亲的美文，讲述的是自己与父亲交往的人生片段。叶圣陶曾经这样评析朱自清的《背影》：“父子两个到了南京，耽搁了一天，第二天上车，也有大半天的时间，难道除了写出来的一些事情以外，再没有别的事情吗？那一定是有的，被朋友约去游逛不就是事情吗？然而只用一句话带过，并不把游逛的详细情形写出来，又是什么缘故？缘故很容易明白――游逛的事情和父亲的背影没有关系，所以不用写。凡是和父亲背影没有关系的事情都不用写；凡是写出来的事情都和父亲的背影有关系。”作者没有写背影以外的事情，绝不是背影以外没有事情，而是有意避开那些事情，用有限的笔墨集中写背影。这是一种“自觉地使自己受到限制”的写作行为。无疑，学生一旦明白其中的道理，就能在写作文时注意收束自己的思维，对所写内容进行有意识的选择和裁剪。
2.曲尽其妙。不少经典之作，“描摹物态，求其穷形尽相；刻画心理，能使细致入微。”汉乐府民歌《孔雀东南飞》就是这样的典范之作。诗中成功塑造了刘兰芝这个鲜明的人物形象，全诗不惜笔墨，使用了个性化语言、动作、肖像等描写手段细描细绘，把人物性格表现得异常鲜明突出。除此之外，诗中还同时描写了焦仲卿、焦母、刘母等近10位人物。在诗人笔下，她是仲卿意中的爱妻，焦母眼中的倔媳，刘母爱中的靓女、媒人口中的美人……这些人物的言行对主要人物的刻画既互为印证又相互补充，可谓烘云托月，使得刘兰芝这一艺术形象熠熠生辉，在我国叙事文学史上写下了浓重的一笔。因此，在引领学生欣赏美的形象的同时，我们要让他们掌握并灵活运用多种描写方法，努力克服记叙文中“只叙不描”“以叙代描”的偏向，使所刻画的形象更加丰满，更加动人。
3.另辟蹊径。无论是选材，还是表现形式，经典之作往往能够另辟蹊径，另寻他途，刻意求新。唐代的朱庆馀在参加进士考试前，担心自己是否能踏上仕途，于是写下了《近试上张水部》一诗呈给主考官张籍：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？”以此征求他的意见并试探其心理。此诗以新妇自比，以新郎比张籍，以公婆比主考官，内容来自现实生活，取材新颖独特，视角非同一般，语言调皮活泼。特别是“入时无”一句为全诗之“眼”，将自己紧张不安的心绪描写得活灵活现，寓意自明，令人玩味。有趣的是，他所呈献的诗获得了张籍明确的回答，后者也用比体写了《酬朱庆馀》一诗：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。”诗中将朱庆馀比作一位采菱姑娘，相貌既美，歌喉又好，因此，必然受到人们的赞赏，暗示他不必为这次考试担心。朱的赠诗写得好，张也答得妙，文人相重，酬答俱妙，可谓珠联璧合，千年来传为诗坛佳话。
有了对这些范本的认识，学生就会逐渐培养起自己的语感，拓展开阅读与写作的思维，形成熟练地运用语言进行具体描写、形象呈现和深刻分析的能力。
三、深致“茂密”之雅的语言
典范的语言作品，对其事其人其情其理的表述往往不拘一格，或含蓄，或直白；或浅显，或深奥；或热烈，或冷峻……，可谓出神入化，炉火纯青。“言外无穷者，茂也；言内毕足者，密也。”“茂”与“密”各得其所，相得益彰。而茂密之象得以体现，全凭一支生花的妙笔。
1.神完气足。朱自清先生的散文《春》在对“春草”“春花”“春风”“春雨”“春勤”等几幅图景进行具体描摹之后，这样来收束前面描写的内容：“春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。”作家连续运用三个比喻兼拟人化的句子进行铺排式描写，新鲜而活泼、透脱又通灵的语言分别写出了春天的“无限生机”“无比美丽”“无穷生命力”的特点，尽情洋溢着对春天的讴歌与赞美之情。这样的结尾与文章的开头遥相呼应，对文章的主体部分高度概括且有所拓展和升华，可谓一气呵成，神完气足。对如此精妙语言的欣赏，既可加深对文本的理解，让学生充分体会到作家在文中所体现出来的立场、观点与态度，又可学到文章的结尾之法、照应之技、总结之道。
2.升华主旨。“文之道，时为大”，即可为“一时”，也可着力于文章的“久远”。为使文章能够“入时”，就必须有一个明确的“主脑”，“主脑既得，则制动以静，治烦以简，一线到底，百变而不离其宗。如兵非将不御，射非鹄不志也。”“主脑”可以在文中明确昭示，如范仲淹的《岳阳楼记》，结尾处升华主旨的语句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，其中所体现出来的博大胸襟、伟大的政治抱负以及心系天下的家国情怀，产生了无比巨大的感染力和感召力。“主脑”也可以在文中隐晦提出，如欧阳修的《醉翁亭记》，表面看全文围绕“乐”字写自己的“醉”，但写“乐”并非其真正的目的，他的言外之意是借山水之乐来排遣谪居生活的苦闷。我们要引导学生通过品味语言，揣摩作家的真实情感，“逐步加深对个人与国家、个人与社会、个人与自然关系的思考和认识”，进而提升自己的人生境界。
3.兴味深长。陆九渊曾这样告诫读书人“读书切戒在慌忙，涵泳工夫兴味长。未晓不妨权放过，切身须要急思量。”对学生而言，经典之作中有许多“未晓”之语，需要有涵泳的工夫，沉潜其中，反复玩味和推敲，不然就难以体会到个中的“兴味”。这也正是教学中需要用力、费力之处。这在特别强调“炼字”“意胜”的古代诗歌中是极为常见的，典型的例子如“春风又绿江南岸”之“绿”、“红杏枝头春意闹”之“闹”等等，不细加品味，学生是不能知晓“绿”和“闹”其义和运用之妙的。这样的具体细化与分析，对帮助学生理解含义丰富的句子、体会精彩语句的表现力是极有价值的――容易使他们形成写文章不能言尽意止、不能一览无余、要有想象空间的形象认识。
正如刘熙载所言：“叙事有寓理，有寓情，有寓气，有寓识。无寓，则如偶人矣。”我们教学生学习语言，就是要使学生对这些“茂密”之语，能够领会所蕴含的道理，揣摩其所表达的情感，把握其所具有的气韵，理解其所显现的识见，增强阅读力、感悟力和探究力，在品读活生生的语言同时，体悟活泼的生命。
著名作家汪曾祺曾经说过，作家写小说就是写语言。高明的作家就是这样，他们把对语言的锤炼当成了一种创作的追求，注重行文的整体感，注意语言风格的协调统一，他们认为“语言像树，枝干内部液汁流转，一枝摇，百枝摇。语言像水，是不能切割的。一篇作品的语言，是一个有机的整体”。所以他们笔下的语言，如“行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于所不可不止，文理自然，姿态横生”。语文教学就必须在学习这样的语言上下功夫，不断提高学生的语言鉴赏能力，并在此基础上学会正确、熟练、有效地运用语言。这，应该作为语文教学的根本任务。
【参考文献】
[1]鲁迅.且介亭杂文二集[M].北京：人民文学出版社，2006.
[2]刘熙载.艺概[M].上海：上海古籍出版社，1982.
[3]叶圣陶.文章例话[M].沈阳：辽宁教育出版社，2005.
[4]汪曾祺.逝水[M].北京：中国青年出版社，2004.
[5]于至堂.唐诗鉴赏辞典[M].北京：北京出版社，2009.
[6]汪曾祺.汪曾祺散文选集[M].天津：百花文艺出版社，2004.
第14篇：无字读后感
无字书图书馆读后感500字
无字书图书馆>读后感500字
（一）
我记得高尔基曾经说过：书籍是人类进步的阶梯。一个没有文化，没读过书的人就是一个贫穷的人！现在有很多人，买了书就往家里一扔，看都不看一眼，买回来就是作为摆设，好像那些书就能表明自己很有知识一样。你可知道吗，书也是有生命的！那些书是真理，是梦想，是现实，是幻想，是知识，是愉悦，是平静，是生命。是的，是生命，因为书是活着的，它们有灵魂，有心脏，有感受。你不去读它，它就像失去生命一般，没有任何意义，这与无字书有什么两样？ 如果人人都不读书，会有可怕的结果。每个人都没有知识，没有文化，每个人都像没有灵魂的傀儡一样，任人操控，没有自己的想法。
我想问你们：你有多久没有读过一本书了？让我们一起读书吧，走进知识的海洋，感受阅读给我们带来的快乐吧！
无字书图书馆读后感500字
（二）
一个宁静的小镇上发生了一件怪事：关闭了一年多的图书馆里，几万本无人问津的书都活得不耐烦了，书上的字母一夜之间全都从书里坠落了，图书馆成了字母的海洋，几万本书成了无字天书。全镇的人都震惊了，怎么解救这些无字天书呢？怎么解救这个没有文化的小镇呢？
文化部来的退休老教授也一筹莫展。是玛嘉，镇长的女儿，她想出一个主意，可是小孩子的话大人连听都不想听。于是玛嘉半夜悄悄来到图书馆，用那些字母在无字书上写>故事，神奇的是这些书竟然复活了！„„读完这本书，我想正如阿卡西奥教授所说的：那些书是真理，是梦想，是现实，是幻象，是知识，是愉悦，是平静，是生命。是的，是生命，因为书是活着的，它们有灵魂，有心脏，有感受。我从小就喜欢读书，书籍对我来说就像阳光和空气一样，和我的生活密不可分。
书籍是人类文明的精华，是知识的载体，通过它，知识得以传播，文明得以延续。阅读就是通向智慧的桥梁。一个不阅读的人，会人云亦云，会没有原则。如果我也像小镇上的居民一样，长期不读书，家里的书也都干涸了，变成了无字书，那会是多么可怕呀！
我一定要将阅读进行到底！
无字书图书馆读后感500字
（三）
那些书是真理，是梦想，是现实，是幻象，是知识，是愉悦，是平静，是生命。是的，是生命，因为书是活着的，它们有灵魂，有心脏，有感受。这段话是《无字书图书馆》中一位文化部的老教授向不再爱读书的镇上的人们讲的。它使我受益匪浅。 故事发生在一个和谐的小镇上，塔德欧——一个火车站的站长——突然发现了镇上已经关闭了一年多、再也没有人进入过的唯一一家图书馆的周围散落着一些字母。于是，他立刻去告诉了镇长本杰明。他们随后进入图书馆，发现那里的书全部变成了无字书，而书上的字母都掉了下来，怎么按也按不回书里。一位老教授阿卡西奥告诉了人们：书被人们遗忘后成了无字书。人们此时已经用看电视取代了看书。最后，拯救了书和人们的信念的是镇长的女儿玛嘉。她叫上了自己的伙伴夜晚一起在图书馆写作。大人们和孩子的一本本自己写的书，使书复活了。
在我们的生活中，哪一天人们不爱看书了，认为书只是家里的摆设品。那时候，书中的字体也会消失。这当然不是真的消失，是作者的一个鲜明的比喻，比喻那时候书中的字体在人们眼中就好像空气一般了。我最喜欢故事中的人物玛嘉，她用她正确的想法
和同伴们的热心一起飞一般地写作，完成了她的梦想。通过随后的努力，还光荣地获得了诺贝尔奖。我们的人生也是这样，是不能缺少读书和写作的，还要一直坚持着自己的梦想，否则就是没有灵魂的人生。
书，是与我们人、动植物一样的生命。让我们好好爱书，爱写作吧！ 无字书图书馆读后感500字
（四）
第一眼看到这本书的封面，我的心里就升起了无数个问号：为什么是无字书图书馆？有书就应该有字呀！书不是应该写满文字，写满记录的吗？这图书为什么没有字呢？
怀着这么多问号，我翻开了这本《无字书图书馆》。那古老的书本，漂浮的字母仍然在我脑海里回荡。 《无字书图书馆》讲的是：在一个小镇上由于人们长时间不读书，对书的态度不好，导致图书馆里的书枯死，字母纷纷离开书本，书成了无字天书。大人们为了让书本恢复正常，想尽了一切办法，但仍然束手无策，镇长整日烦恼不已。而镇长的孩子——年仅十岁的玛莎已经带领着小伙伴们自己写书，让枯死的树复活。他们一起监守着这个秘密。快乐地书写着属于自己的故事，每个人都幸福地向书本倾诉，书本记录下一个又一个美妙的故事。但是，很快玛莎的妈妈发现了这个秘密，孩子与大人解除了这个误会，大人们也加入到写书的行列里来，与孩子们一起写书，人人心中都有了一个作家梦。最后人人都成为了作家。篇2：无字书图书馆读后感
无字书图书馆读后感
无字书图书馆>读后感
最近几天，我看了一本既有趣又搞笑的，西班牙着名作家霍尔迪。塞拉。依。法布拉写的《无字书图书馆》，这本书的语句丰富生动，向我们诉说了一个奇怪的现象。
这本书非常好看，主要讲了：在一座小镇上，火车站站长塔德欧在回家的路上，他无意间在关闭一年的图书馆旁边惊讶地发现了四处散落着的大小不一的字母，于是，他和本杰明镇长一起来到了无人光顾的图书馆，发现里面堆满了大大小小的字母，于是叫阿卡西奥教授来观察。教授来到这座图书馆，看到了这一令人惊奇的情景，于是他大发雷霆，指责镇上的人没文化，导致书中的字母从书中脱落分离。可谁也没有想到，镇长的女儿马嘉带领镇上的孩子们，在一片字母中创作出自己的书籍，然后让这个图书馆又回到了以前那样热闹的状态。
读了这本书后，我深深地愧疚过，正如阿卡西奥教授所说的，那些书，讲述了作者心中真实的人群和生活。那些书是真理，是梦想，是现实，是幻想，是知识，是愉悦，是平静，是生命。那些书，是人类历史上最生动的艺术表现形式，它们呈现了我们人类自己的经历。当然，谁都知道，没有文化的镇子就是一个贫瘠的镇子。所以，我们要多读书，增长知识，积累文化，充实自己。篇3：《无字书图书馆》读后感：书,也有生命
《无字书图书馆》读后感：书，也有生命
《无字书图书馆》读后感：书，也有生命
在一座小镇上，火车站站长塔雷欧在回家的路上发现了许多随风飘散的字母，追随着字母，塔雷欧和镇长本杰明来到了关闭许久的图书馆。原来，因为这些书太久没有人读，它们都“死”去了。于是，小镇上的人们开始用那些无家可归的字母在一本本“无字天书”上拼凑出了一个个属于他们的美丽故事。新的故事在人们的笔下增加，所有人都沉浸在了书的海洋里??。
“那些书，讲述了作者心中最真实的人群和生活。那些书是人类历史上最生动的艺术展现形式。那些书呈现了他们的经历。那些书是真理，是梦想，是现实，是幻象，是知识，是愉悦，是生命。是的，是生命，因为书是活着的，它们有灵魂，有心脏，有感受。”这是故事中的阿卡西奥教授说的一段话，就是这段话，令小镇上的人们幡然醒悟，从无知中走了出来。他们不再将书垫在不平的桌角下，不再把书当作摆设，而是拿起书，静静地阅读。
虽然在现实生活中书不会“死”去，但如果我们不再眷顾它，不再从它身上获取知识时，它就会泛黄，失去光泽，这不就如同“死”去一般吗？那么它，又和路边的砖头有何区别？
书，也有生命。只有当我们去爱它们，去读它们，去欣赏它们，它们的生命力才得以焕发，它们才有存在的意义。“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”，“书籍是人类进步的阶梯”，“书犹药也，可以医愚”这些至理名言永远不会过时。
所以，从现在开始读书，爱书吧，只有当你畅游在书海之中时，才会发现，书籍有多可爱，书中的世界有多么美妙！篇4：读《无字图书馆》有感
读《无字图书馆》有感
读《无字图书馆》有感
高新实验小学 四（6班）王子凝
“书到底是什么？”这一个简单的问题却能让人沉思很久。读了《无字图书馆》这本书后，我好像找到了答案。
事实上，书本身就是一种文化，代表着一个民族的根。在>故事中，书也有生命，有感情。一本被人遗忘的书就是一本悲哀的书，人对待书的态度决定了一本书的命运。
故事发生在一座安静平和的小镇里，火车站站长塔德欧在回家的路上，无意间发现了许许多多的字母，原来所有的书一夜之间全都变成了无字天书。在大家一筹莫展的时候，文化部长派来的阿卡西奥教授解开了这些谜团，才让人们明白了书的意义：“那些书是真理，是现实，是幻象，是知识，是愉悦，是平静，是生命??”渐渐的，大家对待书的态度发生了变化，书写了一本又一本新的书。
读完这本书后，我想起了自己的亲身经历：在生活中，有很多人买书是因为想让客厅变得漂亮，还有人是因为想让书变成摆设，忽视了它们的内在。现在科技很发达，各种电子产品粘住了我们的眼睛，却不去光顾那些给我们知识的书。当我读完这本书时，我才意识到书的重要性。
读完了这个生动有趣的故事后，我们每一个人都应该认真反思：我们有多长时间没读过一本好书了？篇5：会读“有字之书”、更会读“无字之书”《做最好的党员》读后感 会读“有字之书”、更会读“无字之书”
————《做最好的党员》读后感
书中作者用大白话讲大道理的方式，以当代一些优秀共产党员典型事例，深入浅出的告诉我们的党员同志在思想培养上应该“怎么想”，在工作能力上应该“怎么做”，在说话技巧上“怎么说”，在学习提高方面 “怎么学”，并且以典型事例和精彩点评，通过朴素易懂的语言，很好的诠释了在市场经济环境下，在平凡普通的岗位上，怎样做一名优秀的共产党员。
“最好的党员是怎样想的、最好的党员是怎样做的、最好的党员是怎样说的、最好的党员是怎样学的”书中就是从四个方面进行了详细的阐述，教导我们如何去做一个最好的党员。
对照书中的四条主线，我认真对照自己进行了剖析：我该怎么做，才能做得更好，才能进步的更快？做最好的党员是每个党员应该为之奋斗的目标，但“最好”却不是能够轻易承诺得出的。
通过对本书的学习，使我对如何在新时期内做一名优秀的共产党人有了全新的认识和了解。我必将以实事求是、讲究方式方法、善于学习、干一行爱一行来严格要求自己，勤于思考，勇于进取，不断创新。我思故我在，既要埋头苦干，又要抬头看天。在工作或经历过一段时间后，时常应该静心反省自己的所作所为，于己于公都有利。作为一名党员干部，更有必要经常对照邓小平理论、三个代表思想、科学发展观来检查自己、反观工作。油气田保卫工作是一项长期而繁琐的工作，如何顺势而为、因时而动是我们每一个保卫干部应认真思考的问题。只有勤于思考，才能发现自身的不足，扬长避短；只有勤于思考，才能冲破原有条条框框的束缚，超越自我；只有勤于思考，才能接受新的理念、明确新的目标、实现新的突破，才能营造蓬勃向上、富有生机和活力的一流油气田保卫工作新局面。 通过阅读《做最好的党员》,深刻理解了“学习力就是竞争力，好的学习能管用一世”。学习先进榜样，是我们党的优良传统。在任何时候，都是一种提高党员素质和能力的学习手段。我们党领导人民经历的革命战争年代、建设社会主义时期和改革开放时期91年的光辉历程，同时也是一部在奋斗中学习、在学习中提高、运用学习改造社会的历程。况且，创先争优活动又是党中央立足当前、面向未来，结合党情、民情、国情以及当今世界的发展变化形势做出的一项重要 而具有深远意义的部署。因此，创先争优也同样成为优秀共产党员的基本要求和标准之一。那么，怎样做一名优秀共产党员呢？这也是我们在现实工作、学习中遇到的一个问题。书中列举了全国人大代表、农民工劳模朱雪芹，从一个高中没毕业的搬运工成为格力集团“知识型”工人、“万能专家”的张树源等一些普通共产党员的事例，阐述了学习对于提升自身文化素质、充实人生阅历、展现人生价值的重要性。因此，做学习型党员是逐步走向优秀共产党员的路径之一,书中概括了“要想面貌大变样，对照差距学榜样”，会读“有字之书”、更会读“无字之书”，主动学习、向方方面面学甚至向对手学等学习方法。可以说，我们党之所以能够从小到大、由弱到强，立足于不败之地，从某种意义上讲，也是一个善于学习、勇于创新、不断完善的过程。 通读之后还想作为“枕边书”时常看看，以激励自己，做好本职，不忘学习。
第15篇：《谈美》读后感
读了朱光潜的文章《谈美》，大家有怎样的感想？以下是小编整理的《谈美》读后感，供各位阅读与参考。篇1：《谈美》读后感
本文作者朱光潜，字孟实。他90岁生涯的大部分都贡献给了中国的美学事业，所以晚年的他被尊称为“美学老人”。
朱光潜的《谈美》写于1932年，由著名的开明书店出版。在此之前，他写过一本《给青年的十二封信》，用书信的形式，漫谈文艺、美学、哲学、道德、政治等问题，发人思考，指点迷津，在青年中引起很大反响，成为重印了30多次的畅销书。但这本书主要谈的是人生修养，还没有充分展示朱光潜的美学思想。于是，作为《给青年的十二封信》的姊妹篇，朱光潜以“给青年的第十三封信”为副标题，写作了这本《谈美》。
作者是怀着一种崇高的使命感和社会责任感来写这本不厚的小册子的，他用通俗易懂的方式和明白如话的语言把高深的美学问题讲得深入浅出，引人入胜，从而起到了净化读者心灵、提升一代青年精神境界的作用。而我，读了这本书后同样受益匪浅。
美是联想所产生的吗？作者借用牛希济的两句词“记得绿罗裙，处处怜芳草”，指出“许多通常被认为美感的经验其实并非美感”，而是“实际人的态度，在艺术本身以外求它的价值”。由萋萋芳草，联想到绿罗裙，也可以由一件古董，联想到金钱，并不是所有的联想，都是美的。纯粹的美，永远是一种“专注”，离开了专注，就已经离开了美了。
讲解了基本的美学观念之后，作者又进一步跟我们谈了艺术与游戏、艺术与想象、创造、情感等方面的问题。告诉我们艺术创造除了想象之外，还需要情感。
艺术创造除了想象之外，还需要情感。作者借司空图《诗品》中的一句话“超以象外，得其环中”指出：“诗人于想象之外又必有情感”，“情感是综合的要素，许多本来不相关的意象如果在情感上能调协，便可形成完整的有机体”。“意象”是朱光潜美学理论的重要概念，这里情感的作用十分突出。没有情感的统帅，想象也许会杂乱纷纭，有了情感的主导，则纲举目张，“意”与“象”合了。
朱自清先生说：“孟实先生引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中。这种‘宏观的眼界和豁达的胸襟’，值得学者深思。文艺理论当有以观其会通，局于一方一隅，是不会有真知灼见的。”我认为确实如此，通过他的讲解，我真正认识了美，欣赏了美，发现了美。他的见解也的确“人性化”。
学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是非常之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。”
我认为学习美学也好，学习艺术也好，关键不在能否掌握一两种技能，而是要看我们能否达到一种境界。若能够达到朱光潜先生所崇尚的“艺术化的人生”，恐怕可以说“今生无愧”了。
篇2：《谈美》读后感美的本质是什么？怎样认识美？朱光潜先生认为，对于这一问题的解答，是一个关系到能否用辩证唯物主义和历史唯物主义解决的美学难题的大问题。这也是这本书的根本问题，到底什么是美学。
我通过读这本书分析出了三个重点问题：1）美学没有一个具体的标准，每个人对美的定义是不同的。2）通过谈美，引入了许多治学的问题和很多怎样做人的问题。3）美学源自于生活，研究个方面美学，要从生活中找到根源。
当美学发展到了21世纪，他并不拘泥于艺术上的美学，而是彻底融入到了我们的生活中，生活中也处处有美学，并且，关注自己心灵，精神成长的人们也越来越关注研究美学。举个例子，穿衣打扮已经是现代人每天必备的功课了，而房屋装修更是一门重要的美学学问，比如：欧式概念，田园风格，日式家居以及中西合璧等等。所以美学能为人带来幸福的生活，它不是实用主义，而是不带有功利心态的心理活动，他可以让人们得到心理上的满足以及精神上的享受。
不仅仅是生活，在《谈美书简》中，作者以亲身的经验，谈了许多只学为人的道理，对于怎样开展治学工作，他教导说：“我们干的事科学工作，是一项必须实事求是，玩不得一点虚假的艰苦工作。既要有清醒的头脑和坚定的恒心，也要有排除一切干扰和阻碍的勇气。”很显然作者是很重美学这门学问的。其实，做人又何尝不是一种美学呢？如果一个人能将美学融入到自己的人格，那么他就能内外兼修，他处理问题又潇洒的风采，研究问题又有严谨的态度，这就是红楼梦中所说的：“世事洞明皆学问，人情练达及文章”吧。
最后我想提朱光潜先生奉行的“三信主义”。即此身，此时，此地。此身应该做而能做的事，就得由此身担当得起，不推诿给别人。此时应该做而且能够做的事，就该在此时做，不推延给未来。此地应该做而且能够做的事，就得在此地做，不推诿到想象中的另一地去做。这是朱光潜先生不尚空谈，脚踏实地的治学精神的体现。很值得我们青少年去学习。
篇3：《谈美》读后感读了朱光潜先生的《谈美》，我对美的理解有了更深一层的了解。美无处不在，然，小美见诸于表象，大美表迹于人心。
一个人，其肉身与灵魂一体塑造出外在形象。言行举止皆是个人内在修养的表征，灵魂所追求的高度往往折射出个人情操。人拥有乐观的生活态度以及对于美好生活的追求往往见诸于个人情趣。情趣根源于人生，艺术又是情趣的表现，因而艺术与人生紧密相连。今日所谈关于美的言论，与艺术相连，更根植于人生，因为生活本就是一门艺术，而艺术的殿堂正是通向美的云端。人生的艺术化把“真”、“善”、“美”集成一体，如此这般美便有律可循，继而引起人的情感活动，并影响个人的现实活动。所以，小美见诸于表象，大美表迹于人心。
不同于古人吟诗作对大谈风月，谈美，要求人生美化，进而人心净化，领略美蕴含的时代思想与情趣。因为美感的世界纯粹是意象世界，超乎利害关系而独立，而伟大的事业都出自于宏伟的眼界和豁达的胸襟，所以把人生看成一门艺术，在创造和欣赏时都抱着只求满足理想和情趣的心态而不计较利害得失，往往能成就一番大事业。当今社会浮躁之气可见斑驳，以强硬的态度为达到目的施展“三头六臂”的人不在话下，而趋功近利往往容易蒙蔽人心，这般不能免俗，便与美失之交臂。纵观世界各国成功人士，志存高远，眼光独到，正是以美的眼光剖析事物，多角度欣赏，以美感的态度追求完美，才能有所收获。
一个人，不计较实用，所以心中没有意志和欲念，正因为他不推求关系、条理、因果等，所以做事更能够放开自我，更偏重于直觉思考。你以为他在天马行空，其实他在探索更深层的意境。所以在美感的态度中，我们的意志力专在事物本身的形象，心里活动偏重于直觉，便能更加敏感于善恶、真伪、美丑，真善美也就见诸于此。正如我们看崇山峻岭，阅世人无数，叹流年如梦，悔当初所遇，惊羡他乡林业高楼，醉情古朴茂林觞咏，都如隔岸赏花，陆上观雾，不受利害关系牵绊，自能以雪亮的眼光窥视所有的物象。所以把美摆在适当的距离之外去看往往能以“无所为而为”的精神去欣赏事物本身的形象，进而品味出它独特的意义。
古希腊哲学家柏拉图认为，美的本质在于理念，只有这种理念才是真正的，永恒的美，才是一种具有客观意义的实在。这种对于美的理解，是渗透进精神层面的定义。时代在变化，人的思想也在随之改变，而人骨子里的美感经验却是可寻其迹。心里印着美的意象，吸收物的姿态于自我，便不自觉陶冶了性情。可见，美好事物的不自觉的影响，对于个人修养的培养，是有一定好处的。
对于美，存着欣赏的心去感受它，需要有考据与批评。脚踏实地地研究事物，自省的同时把事物放在作品之外评判美丑，无所谓杂念，无所谓纷扰，便能更加客观的领略个中滋味。而美之中既要有人情又要有物理，虽所爱但不加以欲念，虽不喜不偏以歪理，胸无纤尘，以观其趣，美尽自得。
生活尽是美，仰望天空，明月繁星薄云相辉映；脚踏实地，天时地利人和齐汇集。肉眼可识美，常眼前一亮；心中可识美，便如清泉润心。小美见诸于表象，大美表迹于人心。所以，以美之心度量所见，发现美，感受美，传递美，天下大美。
第16篇：谈美读后感
《谈美》读后感
朱光潜先生，安徽铜城人，著名美学家、文艺理论家、翻译家，我国现代美学的开拓者和奠基者之一。
近日读朱先生的《谈美》，颇为喜爱，对于《谈美》其精辟、客观的分析和论证实为欣赏，称赞。
我选了其中精妙略发感想。
我们对于一棵古松的三种态度 ，一棵古松，木材商是商业的心态去看，科学家是研究的心态去看，而画家用欣赏的心态去看，古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无为而为”的欣赏眼光去看，欣赏的同时也赋予了其画家内心世界对古松的完美概念。触动你我心灵深处的唯有那些给予美好情感的艺术作品，无处不在深邃的夜空中如同指路的星星闪着光，指引人们的灵魂、净化人们的思想。
“子非鱼，安知鱼之乐？”，人的认知有时是伴随人的主观情趣来判断事物的。那么这种主观的情趣对事物进行判断就是“移情作用”，把自己的喜怒哀乐等情绪映射到身边的事物中去。人的美感经验不是单独的由事物本身或人的主观情趣独立产生，因为事物的物理属性，因为人的移情作用，两种属性的结合造就了人的美感经验。这就是宇宙的人情化所在吧。希腊女神的雕像和血色鲜丽的英国姑娘，其实美感和快感无时无刻都冲斥于我们的生活当中，但究其出发点就又产生了前面朱先生讲的不同态度的问题。美感不是实用主义，是不带有功利心态的心理活动，而快感是处于实际应用的目的。如同口渴了喝了水就会产生快感，要解手排泄了也会产生快感，但这些都不会有美感。雕像和英国姑娘一个是雕塑艺术品一个是活生生的人，如果单从实用角度出发那还是英国姑娘比雕塑似乎更有用。在这里朱先生告诉我们明确美感和快感的不同，对于美的欣赏要不带功利和实用的心态去看去理解。
灵魂在杰作中的冒险，这是很具想象的一个句子。这段文章可以看出对一部文艺作品所持的不同态度，考证更接近科学家的方式，批评更接近哲学家或政治家的态度，而欣赏更多的是有艺术情趣的艺术家或一部分人的行为。考证、批评不等同于欣赏，但欣赏需要了解艺术作品的一些相关知识，才能更好的欣赏。证多是伴随对作品的年代、背景、作者、版本、野史等等做历史判断，过于理性，少了对艺术作品欣赏时的直觉感性反映，所以它不能算是欣赏。这也是朱先所推崇的：欣赏的批评。不能把原有的美丑标准在不同时代不同环境下同一而论，要把自己放到作品当中去，反复品味其中然后有感而发。
依样画葫芦，我认为这是没有灵魂的创作。这里提到“艺术来源于生活而高于生活”这句话。朱先生在此提到的写实主义和理想主义虽略有分别但究其观点都是“模仿自然”。艺术的美是有灵魂的。艺术的美是要高于自然的，自然不过是借境抒情、借物俞人的元素，人是主体，自然融入了人的感受、人的情趣才变得美，这种美也是人的一种再创造，写实主义和理想主义推崇的模仿自然的美和我们讲的艺术美是两种不同的概念，形象丑陋的元素经过艺术家的重新排列组织它就会变得和谐，变得有美感，简单的说人以自然为元素，不同的情趣会创造出不同的形态，就形成了不同方式的艺术美，而只模仿自然是无法感受到真正的艺术美的。
空中楼阁，既是创造就会有生活中的元素和作者想象的因素融合再一起。作者在创作时有些时平时观察的印象再现，但这种单纯的自然还是杂乱无章的，需要从中进行提炼，不足的或是原素材不足以表达其情感时，想象就是作者的另一次创造，敢于创造的想象，能够用平时所看所得经过重新组合，把不存在的东西表达出来，这就是创造的想象，当然这些需要积累和对生活的沉淀。
超以象外，得其环中，这是在有情感基础上的创造。朱先生讲：艺术的任物是在创造意象，但是这种意象必定是受情感饱和的。这里谈到的情感就是有感而发的状态，创造需有饱满的情绪才能做到有感而发，一挥而促。艺术是具有社会性的，作者在表现的同时也在传达
其特有的情绪，引发观者的共鸣，作者的喜怒哀乐都会通过其作品隐隐或直接表露出来，或让人痛心或让人高兴等等 。
从心所欲，不逾矩。多么飘逸的句子。极具动态美。我理解朱先生说的格律就是不同艺术表现的某种特有的形式。艺术要创造、又要有格律岂不是有些矛盾？其实这句“从心所欲，不逾矩”真真切切表达了一种境界，这种境界既能随心所欲的表现有不会跳出一种表达的方式。即――格律。这种境界是经历无数困惑及磨砺，历练而成的，它可以在有限的规范内表达无限的内容。
慢慢走，欣赏啊！艺术的人生，文章结束，对于朱先生说的人生的艺术化在本节中已经分析的及其透彻了。不需多言，读完此书，更见朱先生对美、对艺术理解的功力。我们的生活其实就是一个大舞台，生活是可以艺术化的，谁知道如何把握一种“度”，谁懂得“和谐”的规律谁就能艺术的生活，有情趣的生活，那是一种驾驭生活的本领，要辛苦要勤奋，有所得有所失，得失来去全赖一种心境，心多宽路就多宽，豁达乐观的心境就是艺术，因为那是一种精神境界，是积极生活的态度，多留意生活，留意不经意的一个灵感，细细体味心境、宇宙、斗转星移，日月流转的变化，有情趣的生活、带一颗感激的心珍惜生活。“慢慢走，欣赏啊！”努力向前也不要忘了驻足停下来，看看眼前的风景，品味一下生活。
再次向朱先生致意，精神再次被梳理了一番，深感收获颇多。日光倾城，暖洋洋地铺开来，随意点缀着还未苏醒的校园。冬日里的阳光异常温暖，给了伏在窗边的我，一个很温暖的拥抱。阳光下闭眼享受着，感到周身都布满了暖意，而后睁眼，看到眼前的一切都铺上一层雾霭，给人一种“夏露晶莹”的错觉。
第17篇：论美读后感
《论美》读后感
《论美》这篇文章，主要是苏格拉底与希庇阿斯关于“美是什么”这一问题进行论战，由浅入深，由具体到抽象的解释了美的定义。
读完这篇短小精悍的学术精作，我读到了苏格拉底对学问的深究，对真理的执着，读到了苏格拉底的谦逊，不耻下问的品格，读到了苏格拉底的知识何其渊博，精神世界何其丰富。这也是我一直以来仰慕、尊敬苏格拉底这一位著名的学术大师的原因。苏格拉底的故事一直伴随着我们的成长，教会了我们学习、做人与做事的道理。《论美》让我第一次接触到苏格拉底的严谨的思维。虽暂不看文章内容，就已经让我收获不少，但认真读完这一篇文章，受益匪浅这四个字用到这最合适不过了。
读完这篇文章，对于美的定义，我有了以下几点认识，同时也结合文章的内容来论述我的观点：
1、美是相对的：美是需要比较的，正如文中所说“最美的猴子比起人来来说是丑的，最美的汤罐比起年青的小姐是丑的，年青的美丽小姐比起女神也是丑的”。世间万物都是联系的，联系是事物最本质的特征，我们不能孤立的看待事物，应用联系、发展的眼光去评价、解决问题。所以，我认为美是相对的。
2、内涵美才是我们所要追求的：如苏格拉底所说，如果一个事物在外表上显得比他实际美，它就只会是一种错觉美。我们所要寻求的美是使事物在实际上成为美的。所以，在我们的日常生活中要注意，我们不能只追求外表的美丽，更主要的是心灵之美，内涵之美。
3、美是复杂的：美是从古至今，人类一直所追崇的，但也是最难懂的，对于美的鉴赏又是因人而异的，我并不认为美是一件物品的永久的属性，美具有时效性，故我们不能单纯的去议论某件物品的美丑。美是这个世界不可或缺的东西、也是我们生活中必不可少的东西，如罗丹大师所说：“生活中并不缺乏美，而是缺乏观察美的眼睛”。美，是亘古不变的话题，人类不能停止追求美的步伐，而人类在寻求美的过程中又不能丧失人的本性，不能遗忘人类心底最美好的东西。要谨记最美的永远不只是外表，而是内心。
第18篇：谈美读后感
谈美读后感
（一）
宋宏玉
作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书对美感态度作了深入浅出的阐发。《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信。朱光潜先生首先提出了“美感修养”的问题，用我们的话来说就是“免俗”。这就要求我们对“利害圈”和物欲要有一些超越，有一些精神的寄托，有一些理想与情趣。艺术活动就可以起到这种超越利害关系的作用，在“无所为而为”中净化心灵，得到人格精神的提升。
提到“美感修养”的问题，我们都会问：如何培养美感呢？朱光潜通俗而又深入的进行了论述。他点明：审美的态度和审美的眼睛是要逐渐养成的。作者在谈到人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，看到的是古松的实用性；科学家是研究的心态去看，看到的是古松的科学性；而画家用欣赏的心态去看，他用审美的态度，尝到了美的味道。古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无所为而为”的欣赏眼光去看的特点，说明人异于其他动物，除了生活需求外，还有更高尚的追求“美”。
“当局者迷，旁观者清”。俗语讲：“距离产生美”。其实朱光潜先生就明确指出了美和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。就如同美学上的“移情作用”，把自己的情感转移到外物上去，仿佛觉得外物也有同样的感情。所谓艺术来源于生活又高于生活，我想应该也有这个道理。美和实际应该保持一定的距离，要看到事物本身的美，必须把它摆在适当的距离去看，既不是太近，也不能太远，而且要抛开实际生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在艺术的美感当中。一些人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离和神秘感，从实际生活中找不到真正的美。有了距离，才会有向往，美就会出现在你的眼前。
天才也是靠勤奋得来的，没有不需要勤奋就获得能力的。下功夫才会思如泉涌，才会有灵感。朱光潜先生引用杜工部的话：“读书破万卷，下笔如有神”。就是告诫我们要踏踏实实用足功夫，笔下才有神韵。心中才有灵感，灵感才可以映射出一个人的才能，但天才的背后却是下苦功服磨练心境、意志、技巧。所谓台上一分钟，台下十年功，讲的也是这个道理吧！
文末以“慢慢走,欣赏啊!”结尾，告诉读者努力向前也不要忘了驻足停下来，看看眼前的风景，品味一下生活。
作者的语言是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。最美丽的人生一定有美的人生态度，所以，我想每个人都应读一读这本书，它会对你有所启示的。
作者简介
宋宏玉，江苏省苏州市相城区望亭中心小学，叙事者成员。工作第三年，很享受与孩子们一起学习与成长的快乐，坚信教师最大的责任是“授之以渔”。加入叙事者团队，把教学与思考变成文字，让我更珍惜每一次思考，感谢每一次进步。
谈美读后感
（二）
王银芳
美是什么？经常用这个字，却没有深究过。猛然一想，美就是看上去很舒服，很自然，赏心悦目，带给人愉悦感，这些都是我对美的直觉了。读了朱光潜《谈美》让我对美有了一些深入的认识和思考！朱自清先生在序中所述：孟实先生引读者由艺术走入人生，又将人生纳入艺术之中。这种“宏观的眼界和豁达的胸襟”，值得学者深思。是最令我惊奇的了！直到读完，我才悟出其中一二。
令我意外的是，朱光潜先生开场谈到的竟然是：“俗”无非是缺乏美感的修养，我只有一个很单纯的目的，就是研究如何“免俗”。假若你看过之后，看到一首诗、一幅画或是一片自然风景的时候，比从前感觉到较浓厚的趣味，懂得像什么样的经验才是美感的，然后再以美感的态度推到人生世相方面去，我的心愿就算达到了。
由景物的美推到人生之美，这是一次对美的体验的深刻旅程！
对一颗古松的三种态度让我明白何为美感的。他说：由于知觉不完全是客观的，各人所见到的物的形象都带有几分主观的色彩。古松并不是一件固定的东西，它的形象随旁观者的性格和情趣而变化。各人所见到的古松形象都是各人自己性格和情趣的返照，古松的形象一半是天生的，()一半也是人为的。有审美的眼睛才能见到美。脱净了意志和抽象思考的心理活动叫做“直觉”，直觉所见到的孤立绝缘的意象叫做“形象”。美感经验就是形象的直觉，美就是事物呈现形象于直觉时的特质。这算是美感的概念了！
我抬头望向窗外，晴空万里，一直能望到远处的桥，桥上奔流的车，还有河对岸的高楼，生活从没有因为谁停止过它的节奏；而眼前郁郁葱葱醉人的绿扑面而来，我手捧着书，轻酌一杯清茶，偶有清风徐来，享受片刻的岁月静好！这或许就是生活之美吧！当我们站在适当的距离之外看人生世相，于是这丰富华严的世界往往可以成为很美的意象！
午餐，我煲了海米冬瓜蟹菇汤，味道非常的鲜美，乳白的汤中点缀着红绿，煞是好看。儿子却开玩笑说，不过就是个海腥味吗！我说你怎么这么刹风景呀，真是缺少美感！读读朱光潜《谈美》你大概就能体会到了。“鲜美”呈现的是多么美的意象呀！
生活的美还需要一颗能够感知美的心呀！感知美的能力是需要学习的。
在“慢慢走，欣赏啊”---人生的艺术化一篇中写道：
人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命史就是他自己的作品。这种作品可以是艺术的，也可以不是艺术的。过一世生活好比做一篇文章。完美的生活都有上品文章所应有的美的点。
人可以分为两种，一种是情趣丰富的，对于许多事物都觉得有趣味，而且到处寻求享受这种趣味。一种是情趣干枯的，对于许多事物都觉得没有趣味，也不去寻求趣味，只终日拼命和蝇蛆在一块争温饱。
若生活没有“觉得有趣味”的欣赏，于是这丰富华丽的世界便成为一个了无生趣的囚牢。美是欣赏，美是生活的趣味！
朱光潜《谈美》让我认识到生活之美！人生之美！
作 者 简 介
王银芳，临沂第四实验小学数学老师，国家二级心理咨询师，叙事者成员。
喜欢读书，喜欢陪伴学生成长，喜欢随手记下所得所失，喜欢望天上云卷云舒，看庭前花开花落，喜欢享受岁月静好！喜欢帮助教育上遇到困难的人！
谈美读后感
（三）
美学与生活
“人要有出世的精神，才可以做入世的事情”，这是朱光潜先生为人的准则，也是《谈美》一书最基本的观点。书中这样比喻，当你走在一条河流的两岸，如果你在河岸的这边，你就会发现对岸的景色比这边的美，而当你走到了河的对岸时，你又会发现对岸的景色又要比这边的美。对此，朱光潜这样说道：你在河的这边，对岸对于你来说是孤立的，你在欣赏它的时候是不受它的羁绊的，而这边的景色却因为你身处其中，为其所困。
“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”对生活中的万事万物，俗世中的我们总抱着利用它来达到自己目的的心态，将它当做自己的垫脚石。须知唯有独立绝缘地看待事和物，以“无所为而为”的精神去欣赏，方能体察其美，若怀实用性目的，则心态已失。佛家经典《心经》的前三个字就是“观自在”，如果能达到这种境界，就是跳出自我，就是美的获得。
全书也是以此为目的，把其中经历的各种过程、形态呈现在我们面前。作者第一封信中所举的古松的例子，就是如此。庭院中的一棵古松，我们可以有三种不同的角度去看它，即以一种实用者的角度，如木匠；以科学家的客观角度，如植物学家；另一种则是以美学家的角度去观察。在三种不同的角度中，实用家想的是如何才能把这棵古松做成精美的家具，或者是一件精致的艺术品，而科学家所想的则是这棵古松的年龄、属类等，这两者都在无意间把外在的意向同自己的行业、学识等联系起来，都把古松当做一块踏脚石，由它跳到和它有联系的各种事物上去；但是美学家则是把古松独立于自我之外，从第三旁观者的角度去看，以直觉去体味。
如果把这种美学经验和我们的生活联系起来，我认为这就是积极的人生态度，而这也是作者通过本书向我们传递的思想方法。在我们的生活中，不可能风平浪静，特别是我们这些涉世未深的“初学者”，总免不了遭受挫折、困顿，前方的路也因此蒙上了一层厚厚的尘雾。但如果此时你能以一种美学的态度去观察这个世界、这分生活、这种状态，恰如一剂清凉剂，你就会发现一种全新的角度、全新的境界，把自己从生活中孤立出去，以第三人的角度体察生活，欣赏生活，因为只有如此，你才能不受实际的切身利害的牵绊，就能安闲自在地玩味另一种生活，并从中得到美感。
举目凝神，我仿佛看见朱先生透过这茫茫的红尘俗世蹙起双眉、栏杆拍遍。
最后，以阿尔卑斯山上路牌写给游人的一句话作为结尾，那就是：
“慢慢走，欣赏啊！”
复旦附中浦东分校 秦 臻
第19篇：美国史读后感
从《光荣与梦想》看美国的平民政治和精英政治
200810201208历史乔敬科
前不久看了美国学者威廉·曼彻斯特写的《光荣与梦想1932——1972年美国社会实录》，让我从一定深度上了解了一下美国，书中将美国1932到1972年的社会政治、经济、文化、外交、民族交往等等一系列问题进行了介绍，在读者的面前展示了一个栩栩如生丰富多彩的美国。在读这本书中，深切的感受到了美国的平民政治和精英政治以及美国式的民主。
平民政治是公民参与政治并在政治中体现平民意志的政治。精英政治是精英在政治体制中占据主导地位并支配政权为精英所代表利益阶层服务的政治。读了这本书，我深切的感觉到美国的政治是平民政治和精英政治的结合，两者在一定基础之上统一于美国的政治体制之中但在具体政治运转中又不断的相互较量，已达到一定程度上的制约。当这种制约体系被打破的时候，美国就会出现一定的动荡就会重新进行较量以达到重新的平衡。
书中有这样一组数据，美国在1932年时军事世界排名16位，现役部队人数只有132069人，坦克1000辆（统统过时的），飞机1509架，有唯一的机械化团（当年春天才组建的，由骑兵开路，战马有防芥子毒气的护腿），全国只有一位四星级将军——麦克阿瑟，下边没有三星级将军。美国的军力和他当时的经济实力严重不相符合，一直到第二次世界大战前美国才大规模的征兵和进行军事设备的增添，这中间军费问题一直受到美国国会的限制。这在今天我们看来不可想象，而这中间就恰恰体现了美国式的平民政治和精英政治的对决。美国人的纳税人意识非常的强，他们要求纳税人的每一分钱都要为了国家的正常开销服务，并且开销有理由，不能无故浪费。美国人当时正是认为在军费上开支是一种浪费，尽管美国的精英阶层已经认识到了军事开支的重要性，但平民阶层并没这种认识，所以美国的军费开支受到了严格的限制。当时不仅仅是美国的军费开支，连其他政府部门的开支也依然受到了严格的限制，比如，当时艾森豪威尔是少校，经常往国会里跑，但政府并没有给他配备车子，坐出租车的钱也不给，他时常要走到办公大楼门口填写一张申请表，才能领到两张电车代金币，然后在宾夕法尼亚大道等候电车去国会。在1945年副总统哈里·杜鲁门接任富兰克林·罗斯福担任总统时他在谈及他在康涅狄格达到的公寓问题时还在强调说他的家具还要放在那里一段时间，但是本月房租已经支付，如果白宫还没重新布置好，他还要在支付一个月的房租，于此等等，可以看出美国在对待政府开支是多么的谨慎和严格，真是让人难以想象，这其中不难看出平民政治在中间所起到的制约作用。但美国的政治精英是不甘这样受到限制的，在富兰克林·罗斯福当政时期，总统和政府的权利在不断的增大，军费开支也在和国会的抗衡之中逐渐增加。当然在政府的权利不断增加的同时，美国的政治腐败也越来越多，这在后来又遭到平民的反对从而又进一步被限制。政治精英在政治生活中对平民政治的限制也在一定程度上防止了集体暴政和集体决策失误的出现。有些政策或许会暂时损害人们现在的利益，但长久来看会使大众收益的，并非绝大多数人都能看到的，所以这就需要政治精英进行帮忙选择来不至于走错。
但美国的民主可以被世界其他国家模仿吗？美国在二战后就开始向世界推广它的民主方式，但这种民主真的适合其他国家吗？这也是我在看这本书时总是萦绕在心里的一个问题。这种权利的制约是在一定程度上防止了专制和腐败，但对其他国家来说没有专制和腐败就是最好的政治选择了吗？从人类的整体发展来看，民主政治一定是逐渐进步的，但在不同国家不同地区的历史发展时期，民主并非是急切需要的，尤其是美国式的民主。在读这本书的时候深深感觉到美国政府和国会之间的争执是如此的纷繁复杂，也正是美国历来有民主的文化背景，如果换做一个缺乏民主文化背景的国家，那一定会带来政治上的*的。政客之间的相互攻击，并且相互排斥对方的建议，有时甚至趋于无理，妨碍了整体利益，这是其他缺乏民主意识的国家所不能承受的。在当今时代，民主无可厚非，但对很多欠发达国家来看，稳定的政治政体才是主要的，只有政治稳定了社会的其他的功能才能正常运行，国家才能不断地朝前发展，人民大众才能生活安乐，如果追求政治民主，也要在政治稳定的前提下循序渐进的进行。如果盲目学习美国式的民主只会给国家民族带来灾难。不由得联想了当今的中国，目前中国有许多的学者都在强调进行民主改革，都想效仿美国，建立美国式的民主，他们的这些观点我赞同，只有他们的呼声才能唤醒绝大多数的人民的民主的意识，带能创造出民主的文化氛围，只有这样中国的民主才会在政治稳定经济发展的同时指日可待。但政府如此小心谨慎的改革也是可以理解的，中国的这些政治精英应该也已经认识到了民主的发展趋势，他们站在权力的高度不得不从国家民族整体的利益来考虑，之所以还要保持现在的政治制度谨慎改革，也是看到了直接改革可能会带来的动荡，那动荡从整体上是不利于整个国家的和民族的。
在这里我为美国式的民主感到惊叹同时也为中国当前的政治选择感到理解，并非所有国家都适合美国式的民主的。美国的平民政治和精英政治的对决如此的精彩和让人向往，但还要基于我们的经济政治文化的背景，并且相信随着政治经济的改革和发展，中国一定会越来越好的，祝福我的祖国！
第20篇：谈美读后感
读完朱光潜先生的《谈美》，感觉这部书不像是在谈深奥的美学，而更像是一部介绍美、鼓励年轻人去发现美、创造美的书。朱光潜先生在这部书里面所提到的美，也并非完全是哲学意义上的“审美”，而是更多的在探讨自然美、艺术美、人生美，这些我们在生活中看得见、摸得着的美的事物。
我们生活的世界像一本有歧义的书，书里有着各种各样的解释。“真”的领域有逻辑学来研究，“善”的领域有伦理学来研究，“感性”的领域则有美学来研究。美从哪里来?美是什么?美是怎样的?一连串的问题等待着美学去回答。开卷有益，作善至祥。读完《谈美》，确实对美学有了一点体味。
朱光潜先生开篇就开始谈如何发现美。究竟美在哪里？究竟什么是美？人和人的看法多有不同。正如书中提到的关于一棵古松的三种态度的问题所展示出来的，画家认为是美的古松，在植物学家与商人眼中却只不过是一株客观实在的，实用的植物。按照朱光潜先生在书中所说，正是因为植物学家与木商不能够跳出他们的专业的实用范畴才不能发现古松自然的“盘屈如龙蛇的弦纹以及它的昂然高举、不受屈挠的气概”。这种观点很有道理，可能也就是常说的“审美无功利”的通俗易懂的说法。但是，等到后面又谈到创造美的部分时，这种观点未免又有一点片面了。
什么叫做美，美不仅在物，亦不仅在心，它在心与物的关系上面；但这种关系并不如康德和一般人所想象的，在物为刺激，在心为感受；
它是心借物的形象来表现情趣。美感的世界纯粹是意象世界，超乎利害关系而独立。艺术的活动是“无所为而为”的。朱老先生认为无论是讲学问或是做事业的人都要抱有一副“无所为而为”的精神，把自己所作的学问事业当作一件艺术品看待，只求满足理想和情趣，不斤斤于利害得失，才可以有一番真正的成就。伟大的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟。
朱老先生全书以“谈美”为“免俗”、“人心净化”的目标出发，顺着美从哪里来、美是什么及美的特点这一脉络层层展开，娓娓道来，抒发了这位美学大家的人格理想、审美理想，提出了他的美学研究的理想目标——“人生的艺术化”。全书渗透了朱老先生对艺术与人生关系的深刻体悟。
在《谈美书简》中， 朱 先生以自己亲身的经验，谈到了许多治学为人的道理。
读完最后一节，心里觉得很震撼。“人生的艺术化”，可以说是朱光潜美学研究的理想目标，这是一个十分诗意的令人神往的境界。“人生本来就是一种较广义的艺术。每个人的生命史就是他自己的作品。这种作品可以是艺术的，也可以是不艺术的，正犹如同是一种顽石，有人能把它雕刻成一座伟大的雕像，而另一个人却不能使它‘成器’，分别全在性分与修养。”任何理论和学说，都来源于对于世界和生活的思考，但却又经常给人感觉远离生活之感。想起孔子曾和曾点、季路、冉有、公西赤坐在一起，听他们的政治理想。四人说完后，孔子最终赞赏曾点的意思。曾点希望自己能够陶醉在礼乐教化所带来的社
会和-谐、人民安乐的景象之中，使礼乐教化真正渗透到人们的生活里。朱光潜似乎也有同样的意思，美是艺术的，它就在生活中。我们艺术的生活，让美渗透在生活中，使生活即是艺术，即是美。这是何等美丽的境界埃
通篇读来，其中具有开创性的观点比比皆是，现在简要归纳辑录如下：一人是审美的主体，人在改造客观世界时也改造了人本身，人在审美中具有最高的意义，美离不开人。二学习美学的方法应是：在应运用马克思主义观点的同时，应多结合其他流派的观点考察美学。三艺术也是一种生产劳动，在审美中，人有意识的依据美的规律来创造美和发现美，所以，美也是一种生产劳动。四美是有阶级性的，但同时，美更本质的性质是人性，阶级性是人性中的一部分。这及时的更正了人们关于美的错误意识。五美与生理状态的内在联系，并认为美的文艺作品中应有思想性的渗透，但不是直接，而是间接从作品中表现出来。六现实主义从客观出发，而浪漫主义从主观出发，并据此认为我们不能容忍一个人因一点小过错而失败，从而产生出悲剧感，惊恐和哀怜是悲剧的情感基础，悲剧更为本质，好的喜剧作品中一定有悲剧性。 七崇高是我们由压抑而产生的，它是由恐惧转为振奋的，并在其中体会到一种自尊或愉悦。
如果一个人白天的心也很沉静，就会发现夜来香、桂花、七里香，连酷热的中午也是香的。城市里的绿地越来越多了，每天从旁边经过的时候，总是匆匆忙忙。其实只要稍作停留，会发现草地里的野花和蒲公英很美，在其间蹦蹦跳跳的喜鹊和麻雀也很可爱。世界上并不缺
少美，少的只是发现美、感受美的心灵。还是那句话：“慢慢走，欣赏啊!”
