推荐第1篇：《摩登时代》观后感
《摩登时代》观后感
《摩登时代》以一句“本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突”拉开了电影的序幕。 在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。故事的背景为当时的美国工业时代，因为机器设备的广泛运用，大量解雇工人所造成的失业浪潮。主人公夏尔洛是这个时代的悲剧代表人物，他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中、被出了毛病的吃饭机器在他悲戚惊恐的脸上不住扇打„„这些影像无不反映了机器时代给人们所带来的恐惧与打击。
这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活„„ 种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。 当时正置世界经济危机后期,资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。在大部分人都失业的情况下，找一份工作难上加难，唯一不用为生活操心的最好地方是监狱，夏尔洛似乎并不愿意接受这似乎是人们期盼已久的自由。因为即使他出狱，重新获得自由，却仍然要进入资本主义的牢笼，不可脱身。在监狱里，人虽失去了人身自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、饥饿而痛苦；在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。
虽然卓别林的生活是十分窘迫的，但卓别林和孤女相濡以沫共有一段凄美的爱情故事。，影片的结尾，虽然所有的努力都没能让卓别林和流浪女看到任何生活开始好转的希望，但是在一个荒郊野外醒来的早晨，卓别林和流浪女依然携手朝太阳升起的地方走去。
影片中，很多镜头都放映了在那样一个资本主义不断走向垄断的时代的社会形态，以及劳动人民所遭受的残酷剥削。那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的，面对桃花灿烂机器时代的来临，他们只能感到无所适从。影片辛辣犀利的讽刺，揭示出工人遭受资本的欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，同时也引起观众对“工业社会对人性异化”的反思，被机器洗脑后的工人展现给人们的永远是麻木呆板的表情。影片具有很强的时代感，但同时超越那个特定的时代，现在看来仍具有现实意义。《摩登时代》中，还有很多镜头在演绎着卓别林辛酸的生活。影片中卓别林被卷进了巨大的机器，在机器的力量前无所适从，在商场琳琅满目的商品中滑行，浸透了苦涩的笑料成为了那个时代的真实写照。
本片以辛辣犀利的讽刺，揭示出工人遭受资本家欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，理所当然地招致国际资本，本片将人道主义精神和社会批判因素融入其中，创造了世界喜剧不可逾越的高峰。影片除了运用以往的喜剧手法和视觉手段以外，还通过专门创作的音乐来反映基本的思想冲突。然而在这种欢笑背后却隐藏着人生的孤独与凄凉当时正置世界经济危机后期,资本主义国家工人普遍失业，社会动荡，经济萧条。在如今资本主义依然存在的今天，此影片仍然是一部很好的反映资本主义剥削本质的影片，亦可看出资本家为了获得剩余价值不择手段的做法，拼命地压榨无产阶级工人
因而我的感受主要是联系生活实际写一下自己对社会政治经济运行的一些看法。
资本主义的根本矛盾是社会化大生产与私有制之间的矛盾。
唯利是图是资本的本性。提高利润有两种方法，一是提高强度、延长工时；二是通过新科学技术的改进。机械化极大提高了生产力，生产力的提高也使得剩余价值得以极大提高。剩余价值的增加促使更多的人参与生产而忽视了民众的购买力，造成了供过于求，这就为经济危机的到来提供了基础。 货币在这个过程中的作用。由于货币媒介商品交换的过程，造成买与卖在时空上的脱节，有了 人买了商品不马上卖，有些人的商品就卖不出去，而流通性以及保值性最弱的商品是最难销售出去的，而劳动力就是这么一种商品。因此首先就造成了失业，而失业又进一步拉大了贫富差距，造成了生产与消费的脱节。这也是西方普遍高福利的原因之一，维持社会一般购买力，保证生产和消费的均衡。
资产阶级的局限性
在《摩登时代》中的资本家，比如说那个工厂的总裁，他并没有把企业效益、工人的福利、整体经济的运行看做一个整体，而是鼓励的、狭隘的看待，一切以利润为中心。在影片中工厂老板不断的苛求加快生产线的速度，工人只好忍气吞声。主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的“工具人”，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的压榨荒唐的行为。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都想剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活„„种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。然而一个健全的社会必然是消费和生产要能平衡。而过分压迫无产者的结果必然是生产有巨大利润，利润又刺激生产，然而一般人购买力的增长却远远赶不上生产的增长，最后为经济危机埋下了种子，因而在解决资本主义发展中矛盾的时候主要还是靠技术的提高，而不是单纯的靠提高强度、延长工时。
3、机械化的生活方式—人的异化
在历史转型期中人们忙乱而无助，资本家私下伪善的画皮露出惟利是图的本质，劳动者则顺理成章的成为资本家攫取剩余价值的工具。他们都身不由己的践行着人类社会发展的规律。在“摩登时代”中，人性被扭曲，人们感到无所适从。资本家毫无节制攫取利益，最后违背了经济规律导致整个社会受到损害，而毫无资本的社会公众则尤其灾害深重。而在艰难的生活中，查理和孤女相濡以沫，场面温馨感人焕发着人性的光辉。 也许，查别林就用这种方式表明了他的立场与态度。不按经济规律办事，唯利是图，必然要失败的。从社会角度来讲，一个社会要想长久发展，一是要有合理的法治化，构建一个健康的社会结构；而是一定要按经济规律来办事。 发展展望
尽管我们是社会主义国家，然而在发展中我们面临的问题并不比当时的西方少。我们虽然具有社会主义优越性，然而要实实在在体现出来却是任重道远。要解决这些问题，还是两个方向，一是要健全法制，构建良好社会法治环境，以人为本；而是要遵循经济发展规律，在发展过程中，从社会化的角度来考量，确保社会经济秩序持久运行，更加注重公平。
推荐第2篇：《摩登时代》观后感
《摩登时代》观后感
《摩登时代》是第一部我完整看下来的默片，属于黑白喜剧片。据老师的介绍，当时已经出现了有声电影，彩色电影，但是卓别林的默片却能在影片色彩及声音都不占优势的情况下依然广受欢迎，可见其生命力与独特的魅力了。整部片子看下来高潮迭起，笑点百出，只有很少的字幕说明，人物惟妙惟肖极其精湛的动作极具表现力，肢体语言使影片完全达到了“无声胜有声”的效果。
卓别林饰演的那个工厂工人夏洛尔在工厂干活时发了疯，不停重复工作的动作，在工厂里乱跑，捣乱，最终被抓进入精神病院。很戏剧性的在病好后又被误以为是示威运动的领导，而后被抓走。在监狱里又阴差阳错的立了功，得到了在监狱里的几天优质的生活和一封推荐信。出狱后他通过推荐信得到了工作，却做的不好，想重返监狱因而为一个女孩顶替偷窃的罪名，并与她结识。夏洛尔因祸得福，得到了受他帮助的女孩的爱。他们生活窘迫，困境重重，可是查理却仍热乐观的鼓励孤女要坚持下去。最后男女主人公携手并肩，向着朝阳走去。 影片确实呈现出一种“含泪的微笑”的况味。带有一种“黑色幽默”。
两位主人公的生活和命运都很坎坷：夏洛尔受工作压迫而发疯，他发现唯一不用为生活操心的最好的地方竟然是监狱，甚至为了重进监狱，他不惜替人顶罪；孤女失去父亲和姐妹，受饿不得以去偷面包。卓别林把小人物在时代漩涡中的苦苦挣扎表现的淋漓尽致。他们是社会最下层的人，受着唯利是图的资本家的压迫。工厂发明了一种新的自动进食机器，老板就选夏洛尔来做实验品。机器不断出状况，弄得夏洛尔狼狈不堪。孤女失去了亲人，没有了家，因为不得不偷东西来生存下去而一直遭到追捕。但是社会上那些贪腐的资本家却似乎总能够不受制于法律。他们找到一所废弃的小木屋，门是坏的，桌子是断腿的，没有床只能睡地板……但是他们很快乐，毕竟有了一个“家”。一系列的遭遇都然我们看到了小人物的悲惨与不易，但是他们始终能保持一种乐观的心态来面对一切，一如既往的逆来顺受，他们憧憬未来，在他后来工作的商场里快乐的玩耍，以及电影最后在逃跑的路上说的要坚持下去就能体现出来这一点。他们具有一种阿Q精神，支持他们尽量快乐的继续生活下去。也许这也是一种生存智慧。
与此同时，影片也体现机器大生产下对人的摧残，讽刺了美国经济大萧条下社会的黑暗。所谓“摩登时代”，科学技术狂飙突进地发展，人类进入了现代社会，一切都看起来欣欣向荣，但是贫富差距却前所未有地拉大了，阶级冲突愈加尖锐，社会矛盾更加突出。人与机器的矛盾尤其显著。有一个这样的桥段：夏洛尔掉入大型机器的齿轮中却任然在继续工作，在
这种程式化的工作中他的动作不经大脑思考的机械化的直接反射动作，不停重复，很少有休息时间，难怪夏洛尔会习惯性的停不下来，仿佛患了强迫症，被搞得疯疯癫癫的。影片采用了一种轻松诙谐的方式来反映这一切，大大淡化了悲剧色彩，却更能引发观众的深思。
这部影片也反映出卓别林电影的一个艺术特点，就是借助惊险的表演达到高潮。在商场的二楼夏洛尔蒙着双眼表演滑冰给孤女看的一幕就很是惊险刺激，他一次次即将从地板的边缘掉下去，有一次次化险为夷。更有趣的是他自己对这一切毫不知情。这个场景可以算作表现两人一同玩耍自得其乐的片断中一个小高潮了。
很久以前也曾看过一点《城市之光》和《淘金记》的片段，也是我接触默片的开始，虽然看的懵懵懂懂，却印象深刻。《摩登时代》，更是让我又一次领略了一代喜剧大师卓别林电影的风采。
外国语学院英语一班谭东瑶20081310113
推荐第3篇：《摩登时代》观后感
观看《摩登时代》有感
《摩登时代》是卓别林的一部无声电影，这部影片深刻反映了资本主义剥削的本质，卓别林用喜剧手法为我们描述了一个悲剧人物被不断压榨的一生，这些种种引人发笑，更引人深思。
影片故事发生在20世纪20年代美国经济萧条时期，当时的美国工业因为转用机器而大量解雇工人造成了的失业浪潮，主人公查理是这个时代的悲剧代表人物：他被机器化的工作模式和强大的压力弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中还要不断工作、被出了毛病的“喂食机”强制喂食、被投进监狱以为终于可以快乐地生活下去却又被迫离开，为了温饱他想方设法地进监狱，甚至不惜替人顶罪，做各种坏事试图被抓，然而还是事与愿违。这些影像无不反映了机器时代所带来的恐惧与打击，机器虽然极大程度上提高了生产效率、创造了巨额财富，但这种非人性化的管理极大限度的压榨和激发着工人的极限，长此以往，工人的身心都会遭受严重的挫伤。而在当时，工人是没有自由没有尊严没有权利的一群人，为了生存他们只能服从，只能像机器一样工作着，而资本家却坐享他们的劳动成果，不择手段剥削剩余价值。人权至上的信仰，在资本面前竟是如此的脆弱！ 卓别林用喜剧的形式深刻地揭示了当时的社会现实，揭示出工人遭受资本家欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，它让人们在笑声中看到资本主义的残酷和黑暗。
而在资本主义依然存在的今天，依然有工人在资本积累的过程中被剥削压榨，富士康是一个典型的例子：富士康是著名的世界500强企业之一，但众所周知，这个企业的知名度却是建立在“血汗工厂”的恶名之上的。2010年一年内富士康发生了十二起员工跳楼事件，死伤惨重，但原因呢？谁该对此负责任？是的，20来岁的孩子可能有心理素质的问题，这非常正常，但当他们登上高楼往下跳，需要多大的勇气？！富士康是一个视员工如机器的企业所以他们的抱怨率很高又得不到适当的宣泄和引导最后导致的结果是有些员工心态出现问题。如果不是压力过大，如果不是绝望了，谁会放弃生命！在富士康，员工被解雇还需要赔付赔偿金，这简直是赤裸裸的压榨！当然压力每个人都有，老板也有，当压力顶不住的时候，老板就会加剧剥夺员工的利益，来缓解自己（裁员 加班 降薪 罚款= )员工的利益又在哪里呢？他们已经背井离乡，是生活的最底层，他们被剥夺了一次又一次，终于得不到接济缓解，才产生那样的后果，他们很无助，很无奈。 这是员工的悲剧，是富士康的悲剧，更是资本主义的悲剧。
当然不仅仅是富士康，很多工厂现在的发展也沿用了资本主义的模式。比如在经济高速发展的广东省，存在某一程序的流水线生长，存在长时间运用同样的模式工作，也存在巨大的失业危机。因而《摩登时代》所体现出来的意义应该使每个人都要反思。虽然说不上“居安思危”，但是我们也应该为了创造出美好和平的社会而努力吧。
记得影片的最后是男主人公拉着女主人公的手，微笑着走向黎明的曙光。在这么艰难的环境下，他们虽然举步维艰，却依然满怀希望和喜悦去寻找新的生活，我想我们也没有什么理由自暴自弃，纵然现实再困苦，也始终要怀抱希望！Buck up ----never say die .We\'ll get along.
推荐第4篇：摩登时代观后感
《摩登时代》观后感想
卓别林热火朝天演《摩登时代》的时候，正是三十年代资本主义走向垄断的时代，机械大工业高速发展，资本向少数垄断财团手里集中。随着这场工业和社会变革洪流到来的是大量沦为机器工业文明附庸的无产阶级，在技术革命的旋涡中迷惑，然后成为这个机器社会生产线上的螺丝钉，微不足道，随时可以被无情抛弃。
卓别林的《摩登时代》可能是表现20世纪初社会化大生产的最为著名的影片了。喜剧大师卓别林以独特的视觉形象、喜中见悲的诠释方式、辛辣犀利的讽刺和揭示出在当时的社会环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像，概括了“摩登时代”这一矛盾的本质。辛辣犀利的讽刺、精湛绝伦的哑剧技巧、完美的银幕形象以及温馨感人而焕发着人性光辉的爱情，这使得影片至今还散发着不朽的魅力。
影片描写的是人和机器的冲突。《摩登时代》以一句“本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突”拉开了电影的序幕。 在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。故事的背景为当时的美国工业时代，因为机器设备的广泛运用，大量解雇工人所造成的失业浪潮。
这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活„„ 种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。
虽然卓别林的生活是十分窘迫的，但卓别林和孤女相濡以沫共有一段凄美的爱情故事。影片的结尾，虽然所有的努力都没能让卓别林和流浪女看到任何生活开始好转的希望，但是在一个荒郊野外醒来的早晨，卓别林和流浪女依然携手朝太阳升起的地方走去。
影片中，很多镜头都放映了在那样一个资本主义不断走向垄断的时代的社会形态，以及劳动人民所遭受的残酷剥削。影片辛辣犀利的讽刺，揭示出工人遭受资本的欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，同时也引起观众对“工业社会对人性异化”的反思，被机器洗脑后的工人展现给人们的永远是麻木呆板的表情。影片具有很强的时代感，但同时超越那个特定的时代，现在看来仍具有现实意义。《摩登时代》中，还有很多镜头在演绎着卓别林辛酸的生活。影片中卓别林被卷进了巨大的机器，在机器的力量前无所适从，在商场琳琅满目的商品中滑行，浸透了苦涩的笑料成为了那个时代的真实写照。
看完本片，给人一生种想哑然失笑的感觉，影片通过对资本主义工业时代小人物的辛酸生活的描写，运用夸张滑稽的行为动作，让人在捧腹大笑的同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。看过影片之后，我开始感到我们现在的生活的多么的幸福。虽然我们没有经历资本主义时代，然而我们现在的发展也沿用了很多资本主义的模式。比如在经济高速发展的广东省，存在某一程序的流水线生长，存在长时间运用同样的模式工作，也存在巨大的失业危机，很多民工的生活环境也非常的恶劣。因而《摩登时代》所体现出来的意义应该使每个人都要反思。虽然说不上“居安思危”，但是我们也应该为了创造出美好和平的社会而努力吧。
推荐第5篇：摩登时代观后感
摩登时代观后感
10级给排水三班党鹏10007033
5《摩登时代》是查理．卓别林(Charles Chaplin)一部非常优秀的作品，因为这部影片超越了其他单纯以他个人特点为卖点的悲剧性主题作品，改而反映了当时社会中一些重要的问题。他利用滑稽搞笑的形式让人在轻松的氛围中感受不轻松的寓意。
今天看完卓别林的《摩登时代》让我感到有点深沉，虽然这是一部以轻松的幽默手法来呈现的电影，但若是看到其欲表达之内涵就不会有太大的欢乐了。
首先是一群排排站的工人以制式化的动作工作着，根本是资本家将人视为机械般的惨忍手法，人和机械对他们而言是同样的「东西」，不需要有任何差别的待遇，其中那个主角，也就是卓别林的那个角色，以工作中出错、诙谐的舞蹈与动作、欲认真做事却适得其反的状况等等，来反讽机械化后人易失去人性的种种状况，当然他是夸大了许多，但是那种会使人发疯的制式化在卓别林诙谐的手法呈现后，反而让人油然而生一股怜悯之情，任何物种都不应该受到这样的待遇，何况人。
谈到物种的部份，先说明为何是以物种来称呼而不是人类，其实因为我不觉得人类和其他物种有哪里不一样，每一个物种都必须受到平等的待遇，没有什么是特别高尚或低俗的，因此决定以物种称而不特指人类。既然已经谈到物种，那先跳到最后几幕卓别林在小餐厅打工时的状况，有一幕是他要端一堆很重的餐盘上桌，但却被一个用餐客人所牵的一只狗给绊倒，而他仍尽责的将盘子端着，即使自己已经跌个四脚朝天。这个画面显示出一个餐厅的服务生连顾客的宠物都不如，这让我想到前些日子上映的一部《流浪神狗人》，里面也同样将不同阶层的人和狗做了一大对比来讽刺，当然这些例子不胜枚举，然而在看了相关的讽刺结果下，我对于人自以为清高的态度就渐渐产生厌恶。再来要探讨回工厂里的部份，让我觉得最可怕的其中一个桥段，就是卓别林被迫使用「白劳喂食机」(我没记错名子的话应该是这个)，那一幕幕把人当作实验品般的操弄，即使机械出问题或故障仍继续执行，完全将人的尊严贬至最低，好像只要有钱雇用人就可以任意宰割似的可怕霸权。
这样可怕的议题在幽默诙谐的手法呈现下更显讽刺与无奈，讽刺的是要述说的事件虽然严重且可怕，但却可以用轻松的方式让观众接受，显示出那种强威式(资本家的蛮横)的控制手法根本是多余的但；这也是令人无奈的地方，因为若不是以这样的方式呈现给观众，大家会发现自己正被操控吗，会集结群体的力量来
反制这样的社会吗，会开始让自己的声音被听见吗，我想不尽然吧，因此我觉得
这样的手法真的是讽刺又无奈。
另一个片段是卓别林掉入大型机具的齿轮中仍继续工作着，而在制式化的工
作下，其动作变成了一个不经大脑思索的直接反射动作，因此即便他滚入齿轮、
遇到穿有两颗钮扣的妇人都直接反射性的执行他的工作，完整的呈现制式工业化
下员工的思考必须完全屏除，只要向机械般工作就好。而对于雇主和雇主赐予的
工作则要以尊敬的心来面对，绝不可怠忽职守，就像卓别林在逃避警察追缉时还
不忘打卡，或是桌别林开始疯癫后，其身旁的友人一方面要制止他，但在机器开
始运转时仍反射性的回到岗位上等等，太多例子是在描写当时体制下的人们，一
举一动皆不需思考，只要像机器一样就好。这样的讽刺想法也出现在后面的许多
片段，其中最让我印象深刻的是卓别林被警察放出后，回到原工厂工作，而在和
修理机器的师傅一同工作时发生的种种事件，在在都显示了身为员工只要会工作
就好，不需要会思考，例如当师傅被卡在机械里时刚好遇到吃饭时间，因此机器
停止运作，而他们竟也放下手边的工作开始吃饭，显示出受顾于人的必须完全服
从雇主的可怕景象，因此就算人命关天也一点办法也没有，只因为雇主说现在要
吃饭，而员工的无奈与无法吭声在此片段表露无疑。这是多可怕的社会运转模式
啊！
《摩登时代》里还有几个片段则是在讽刺当时的警察(或是上位者)的愚昧无
知，例如卓别林在监狱时无意中被放出来却无人知道，而更夸张的是他无心插柳
却救了一些警察，因此得到了奖赏，也就是被释放，而这段被释放时的对话也很
妙，因为卓别林并不想离开监狱，所以请求警官让他留下，最后是由一张「乖乖
牌保证书」使其离开，但在卓离开后却一直想尽办法回到监狱，例如吃霸王餐、
抽霸王菸，甚至是将他人的罪行放到自己身上等等，真的是讽刺至极了。
另外关于上位者的讽刺则是一大堆的流浪者与孤儿，只能以无时无刻都出在
一旁stand by的警车到处取缔，却没有任何的配套措施来训练这些孤儿，好让
他们脱离流浪之途，片子里出现的警车次多，越能表现在上位者的无能。关于卓
别林在餐厅打工的那一段有一幕让人印象颇深，就是他使劲的要将餐点送到客人
手中，却被一群挤在中央舞池的客人团团围住，费了好大的工夫才将餐点送达，
这样的画面让我想到一个在资本主义下被操控的小工人，完全被掌握在一群资本
主义家的手中，无可奈何的像木偶般被操弄，却一点也没有转圜的余地，就像影
片最后一幕，两人手牵手一起迎向未来这被操控的漫漫道路，虽然有人相作伴，
但这样的人生似乎不会有太大的改变，因为这是一个资本主义社会，是听不见低
阶人民的声音的，但路还是要走，只要活着就还有希望，恐怕是影片最后要给人
的一点小小的激励吧。
影片描写的是人和机器的冲突。背景是当时的美国工业因为转用机器而大量
解雇工人所造成的失业浪潮，而主角查理是这个时代的悲剧代表人物：他在不断
加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中、被出了
毛病的吃饭机器在他悲戚惊恐的脸上不住扇打……。这些影像无不反映了机器时代所带来的恐惧与打击。
最后夏尔洛失业了，他加入了找工作的巨大洪流之中；甚至无意中领导了示威运动的群众，然而最后仍是改变不了他可怜的命运。唯一不用为生活操心的最好地方是监狱，所以为了进监狱，查理不惜主动替人顶罪。然而事与愿违，监狱进不去，不过却因祸得福得到了受他帮助的那个女孩的爱。现实生活虽然困苦，但要怀抱希望的去生活。因而，影片结尾之处夏尔洛示意女孩改变一脸严肃的神情，满怀期望与喜悦的和他去寻找新的生活。
我印象深刻的是主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。虽然其电影所叙述的历史背景，是在三十年代资本主义逐渐走向垄断的时代，那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的，面对机器时代的来临，他们只能感到无所适从。
还有查理第一次从监狱里被放出后的流浪生活，在大部分人都失业的情况下，找一份工作难上加难，因而查理想再一次进入那个可以免费吃住的地方—监狱。这是何等的无奈和辛酸啊。然而查理和那个受他帮助的女孩始终没有丧失对生活的希望，他们梦想着有一个美丽的家，过上一个不用挨饿的日子。
影片通过对资本主义工业时代小人物的辛酸生活的描写，运用夸张滑稽的行为动作，让人在捧腹大笑的同时也陷入一种对社会残酷现实的反思。看过影片之后，我开始感到我们现在的生活的多么的幸福。虽然我们没有经历资本主义时代，然而我们现在的发展也沿用了很多资本主义的模式。比如在经济高速发展的广东省，存在某一程序的流水线生长，存在长时间运用同样的模式工作，也存在巨大的失业危机，很多民工的生活环境也非常的恶劣。因而《摩登时代》所体现出来的意义应该使每个人都要反思。虽然说不上“居安思危”，但是我们也应该为了创造出美好和平的社会而努力吧。
推荐第6篇：摩登时代 观后感
《摩登时代》观后感
《摩登时代》这部电影，给我的感觉就是喜剧，就是不停的大笑不止，感觉是很愉悦的，看到了经典幽默处，在这种无声电影中看到幽默无处不在，真的不禁为幽默大师卓别林的表演喝彩。
《摩登时代》是卓别林电影生涯中高峰的作品，这个经典作品具有鲜明的现实感和尖锐的讽刺性，同时又具有雅俗共赏的大众化特色，深刻的表现了个人与未卜命运的冲突、与社会现实的冲突、与强权政治的冲突、与现代文明的冲突、与工业化文化之间的冲突。
从电影的开头字幕中，我们知道了电影的背景是处在人类进入了工业时代；电影内容讲述了个人与人类追求幸福的冲突。一开始的画面里，电影就用了对比的手法表现人像羊群一样被时间驱赶着奔进工厂，而企业老板在玩着拼图游戏、看着报纸的同时，用监视器监视着工人们在流水线上的工作进度，并时不时发出指令。这一幕在1936年拍出来的，而在今天的中国南方某些私人工厂同样上演着，不得不引人深思。
在片中我们看到这样的镜头，卓别林饰演的角色到休息的地方休息一下抽一根烟，都被安装在工厂内无处不在的监控器监控到，被老板在大屏幕上呵斥；还有老板给工人试验“吃饭机”，仅仅因为推销吃饭机的推销员说了一句话“它能让你的工人在吃饭时也工作”，工人就在这样的条件下工作，帮主资本家获得剩余价值，促进了美国机器制造业的繁荣。这些压迫最终导致了工人阶级的罢工，在街头捡到一面旗子,竟无意中被当作是示威运动的领袖，被捕入狱。在监狱的生活本来衣食不愁，偏偏又碰上了监狱暴动,误食毒品的主人公挫败了罪犯劫狱的阴谋，从而被提前释放出狱。片中的一段精彩的简短对白：警官对夏尔洛说：“你自由了。” 卓别林扮演的主人公却回答道：“我觉得在这里很好。”在那个时代，唯一不用为生活操心的最好地方是监狱，但他似乎并不愿意接受这似乎是人们期盼已久的自由。因为即使他出狱，重新获得自由，却仍然要进入资本主义的牢笼，不可脱身。在监狱里，人虽失去了人身自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、饥饿而痛苦；在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。
虽然当今已经距摩登时代所描绘的20世纪初的社会化大生产有近100年了，但资本主义国家工人的生活状况依然不容乐观。例如，2010年12月初，发生在西班牙的机场空管集体因不满加班而罢工的事件，虽然其结果影响到了整个西班牙国内航班的正常运行，成功地让人们听到了他们的声音，但他们却没有因此而胜利，因为最后政府威胁说如果这样下去他们会失去自己的工作。可见，这个例子说明了在资本主义状态下工人依旧不是社会主人的事实，工人依旧要为资本家卖命的现实。虽然那种以不断加快生产线速度压榨工人来提高生产率的原始做法已经不多见了，但这样的情形却以其他不同的形式表现出来，某些形式甚至是具有伪装性的。例如，在一些日本公司，老总们每天会带头到门口向员工们问候早安，他们无论在什么时候都说把员工的利益放在第一位，并定期组织活动来丰富员工的生活。但在这背后不是员工工作的幸福而是他们工作的艰辛。比如，公司的销售人员每天要顶着极大的压力来推销产品，他们的销售业绩往往直接与工资
挂钩，如果不能按期完成，则按公司规定扣工资，或直接开除。更有甚者，让销售员工之间产生竞争，规定每年销售业绩最差的员工被开除，而资本家则在这其中坐收渔翁之利，压榨员工的同时获得大笔的剩余价值。
卓别林的《摩登时代》这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活„„ 种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。
从这样的默片中，我也真真切切地听到了工人阶级的呼喊。
我们看这部电影时，我们在被这些滑稽讽刺的喜剧场面逗笑的同时，也感到了心酸与悲哀，因为观众在这个穿着破衣破靴的小丑身上发现了一个装载无数灵魂的大灵魂，他们就是大灵魂中的一点一 滴，主角就是观众中的每个人，他们来自社会底层，被资本家或者残酷的命运所压迫，他的快乐就是观众的快乐，他的痛苦就是观众的痛苦。
这让我想到现在的人是多么幸福，失业了会有政府救济，找到工作也有各种保障，八小时工作制使工人不必过与劳累，加班会有额外工资。工作逐渐向快乐转变。
卓别林曾经这样说过：“所谓幽默，不仅仅是来自只有玩笑性质的痛苦，而是我们在貌似正常的现象中看出了不正常的现象，在貌似重要的事物中看出了不重要的事物。幽默还增强了我们生存的意义，使头脑清醒。由于幽默，我们在变幻无常的人生中可以较少受到打击。幽默促进了我们调和的意识，同时让我们看到，那些夸大了事态严重性的话中含有荒谬可笑的成分。”卓别林的幽默，区别于其他的喜剧演员的单纯搞笑，它来自对生活痛苦的理解，对荒谬的戏谑，他的喜剧往往有着浓重的悲剧色彩，其中的欢笑总是与泪水相伴，“用丑代表美，用笑代表泪，用蠢代表真，用傻代表爱，这是卓别林对于世界无可奈何的讽刺”。《摩登时代》虽然是一部“无声”电影，但我在看电影时包含声音，比如收音机和电视机的声音。同时，也可以听得到卓别林本人的声音。电影结束时他哼的那支歌是他自己亲自演唱的。
即使在一些方面仍然存有争议，但不可否认，卓别林的喜剧电影和他的喜剧观念，是电影史上一个极具特殊性的重要现象，他对美国喜剧电影的贡献更是无人出其右。英国著名的喜剧演员彼得•塞勒斯说：“我们，这些小丑们，悲惨的存在着。”事实上，你看，并不是所有的喜剧演员都只是小丑而已，至少，查理•卓别林不是。
推荐第7篇：《摩登时代》观后感
篇1：摩登时代观后感
很显然，影片首先便模糊掉故事发生的年代，你无法从任何一个人物身上找到确定故事所处的具体年代，背景、服装、道具、言谈、行为……拎着魔术箱的徐峥和自称是他女儿的张子枫行走街头，像没有枪与盆栽的《这个杀手不太冷》，充满温情与忧伤的步调，又像大师与信徒，充满戏谑与偏执的分歧感，所有时间线索也全是被掩藏的，太多的似曾相识又模棱两可的场景，让年代的跨度至少超过三十年以上，但又都与现实无比接近——这么多年，我们始终都没办法逃离和改动的现实。
也因这现实，影片的视角都集中到了人和人，人和社会的紧张关联上来，所以故事的情绪是焦躁的：一个以行骗为生的魔术师出场便遭骗，不但到手的钱没了，就连已然扑倒在床的姑娘也飘然走了，而被合约缠身的他不但要在限期内完成一个不可能的魔术，更需求摆脱这个自称是他女儿的孩子的纠缠——尽管描写的分歧是人与人之间的利益冲突，但无疑每个角色的初衷，全是焦躁的在生活中寻找到属于本人的幸福。
所以，当人物的不幸变成喜剧的底色，以悲剧视角所观察的角色和年代，便也荒诞的摩登起来了。
但以“大师”的身份出场的徐峥，还是努力把故事往传奇色彩里带，这些年来，徐峥对喜剧的演绎越来越得心应手，优秀表现不光在于对人物的诠释，也在于对故事的内容及展现，在《摩登年代》中，他把曾经得心应手的疯癫卖弄收敛再收敛，让温情做主，甚至把引导故事的主动权让给孩子，任凭她像个甩不掉的小尾巴一样，可以尽情的撒娇耍赖，也任由舞台的灯光，为她而亮了起来。
影片还把主动权分了一些给明知徐峥是个骗子还甘心花光积蓄的“艺术总监”，像王宣予这样的女人，确实应该是男人所梦寐以求的：她可以是遇难时的救命稻草，或声色犬马时的欲望所求，或暗箱交易中的一颗棋子一个砝码。这是这个时代所特有的现象，即在银幕之内，也在银幕之外。大时代里很多女人的命运正是如此，可以属于任何人，但却永恒不能属于本人。
当然，男人的世上其实也是不完整的，徐峥在行骗过程中认识的这两个大小女人，恰恰帮他完整了本人的世上，但要想摆脱现实的困境，显然还需求他本人的能力。这才是整个故事的核心，每个人有缺陷，但当每个人以本人的破碎为所有，走在一同的时候，终能够抱团取暖，而这些蝇营狗苟骑虎难下威逼利诱的过场戏，则拼凑出了时代的面貌，人于其中，顺流而下或逆流而上。
徐峥被锁在水箱里的时候，现实生活显然也走向了崩溃边缘，但影片照旧鼓励人们要满怀希望地去生活。是而，影片结尾之处，徐峥以不可言说的“魔法”逆转处境，从此欣慰的过上了想象中的新生活——这是一个一厢情愿的奇迹？还是一种无法言喻的讽刺？
或者，就连这个摩登年代全是一场幻觉。
篇2：摩登时代观后感
我觉得《摩登年代》是一部充满苦情和温情、眼泪和欢笑的都市历险，《摩登年代》讲述的是一个小丑和孤女邻时搭火，共同实现魔法奇迹、实现自我价值的故事。欧大卫被同伙骗走了首付款，又被一个突然赶来的自称是欧大卫的女儿丢丢拖住，逃离失败，只得和客户公司的美女艺术总监约定一起实现合同上的魔术。小丑、孤女、美女，为了一个共同的目标走到一起，一步步去实现一个不可能实现的任务。人生的成功与失败融入其中，面对这样的电影，没法让人不感动。
好的电影得来源于生活。看得出本片导演在追求喜剧形式的同时，也尽可能在积蓄正能量，实现影片的励志功能。其实《摩登年代》里的这个年代一点儿也不喜剧。这是我们现在处在的时代，具备非常残酷的现实。富人往往不具备与其财产相匹配的素质，穷人往往得不到证明自己本领的机会。已经把一部分人踩在脚下的人一抬头便会发现，自己依然被巨人玩弄着；已经破罐子破摔的Loser一低头竟然发现，自己还被更加弱小的人依赖和信任着。那些并不心存害人之心的好人，也常常会因为外界的压力而大发雷霆，以至于伤害到与自己最近的身边人。
喜剧再搞笑，也必须要有情感作为地基。没有情感的喜剧，就只剩下了闹腾。个人还是非常欣赏《摩登年代》的表现力，适当的戏谑、丰沛的情感，少量的自嘲，大胆的夸张，让人看在眼里记在心里都很舒服。比较清楚的记得一些轻松有趣的桥段，丢丢在住所里与捉弄欧大卫的桥段，欧大卫和丢丢装可怜用“演技”骗过交警，那些随处可见的魔术小桥段，都达到了很好的喜剧效果，另外比较深刻的则是一些画面，欧大卫的小丑扮相，夜总会里的丑恶一幕，以及欧大卫在水箱中求生的惊险，欲望和贪婪，尊严与死亡。
把亲情主题做铺底。这一招让《摩登时代》的格调精致起来。大家会看到自己所生活的残酷现实，原来可以被这对儿父女，以这样一种魔法，变得欢乐起来。《摩登年代》告诉我们，在这个残酷的现实中，依然存在着令一切欢乐起来的魔法。并且，只有心底最纯净的人，才会相信并看见这个魔法的施展。
篇3：摩登时代观后感
资本主义的奴隶，幽默背后的悲哀——《摩登时我要点评乍一看“摩登时代”，在我的脑海中首先冒出来的就是英语单词“ModernTime”，而在我们现在人的眼中，“摩登”似乎就是“时尚”、“现代”、“潮流”的代名词。它与舒适、奢侈、高贵的生活状态相联系，但是在1936年拍摄完成的《摩登时代》中，此“摩登”又非彼“摩登”。在看完这部黑白电影后，我感觉主人公夏尔洛所生活的摩登时代，无非就是在经历了两次工业革命后，资本主义工商业快速发展后给资本家带来的享乐社会，从某种意义上说，这种生产力的进步让资本家成为了最大受益者，而广大的下层劳动人民却由地主的奴隶变成了机器的奴隶。
1929年——1933年资本主义世界发生了经济大危机，在大危机的动荡下，资本主义体制也逐渐发生转变，由从前的自由竞争阶段过渡到垄断阶段。美国作为此次大危机的源头，经济大萧条、银行工厂倒闭、失业率激增、社会动荡等让美国陷入梦魇。在美国，一方面人们生活在水深火热之中，失业流浪人员多达60多万，无数家庭流离失所、忍饥挨饿；而另一方面，垄断资产阶级为了保持垄断价格却把几百万头猪、几十万吨的牛奶、几百万亩棉花肆意糟蹋。这种病态的唯利主义心理充分暴露出了资本主义生产的本质。
正是在这个背景下，喜剧大师卓别林创作了这部经典的无声电影。影片中的主人公夏尔洛就是在资本主义压迫下和在经济危机摧残下的广大无产阶级的缩影。马克思说过：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。”夏尔洛为了生存，机械地在繁忙的流水线上做着扭螺丝冒的工作，而且他的行为一直被雇佣者监视着，甚至在洗手间里都设有大屏幕监视器，可以说工人们没有一点私人空间。马克思还说道：“它（资本主义）靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”夏尔洛在影片中就成为了一个活生生的试验品，为了减少工人吃饭时间，让工人在吃饭时也能工作，资本家发明了“毕罗自动喂食机”，但是机器的崩溃无疑是对这种剥削行为的讽刺。我想，有一句话可以表达资产阶级对工人们的这种“炸血”式的剥削——“总而言之，它用公开的、无耻的、直接的、露骨的剥削代替了由宗教幻想和政治幻想掩盖着的剥削”，这是马克思、恩格斯在《共产党宣言》中对资本主义的批判。
当我看到夏尔洛被机械式的忙碌工作逼疯时那些滑稽的动作时，我真的笑不出来，我在心里默默祈祷，希望他能你开这个“吃人”的工厂。后来，他真的因为精神失常而进精神病院修养了一段时间，而当他穿着西装革履，带着小礼帽走出病院的时候，我感觉到此时此刻作为一个工人的最基本的人格尊严才得到了保障。后来他被误捕入狱，那段时间可以说是他最开心的时光，不愁吃、不愁穿，也没有机械劳作的压迫，更没有资本家的指责和监控，没想到在那个时候，“监狱”却是工人们最好、最舒服的栖身之地，这是多么讽刺的一件事啊！
令人欣喜的是，夏尔洛得到了流浪女的青睐，两人在颠沛流离、混乱窘迫、逃避追捕的环境下相依为命。爱情总是能给人们与温暖，虽然无情的资本家一直在用金钱和利益冷冻着人们的心灵，但是人们心中那永不熄灭的星火却永远温暖着每一个人。影片最后，这对情侣携手并肩，一起用永不言弃的信念和对美好生活的渴望支撑着彼此，坦然迈向前方。虽然我们不知道前方有什么在等着他们，但是我们可以想象，如果资本主义的本质不变，那么无产阶级将永远生活在资本家的奴役之下，那么又何来幸福、快乐可言？
看完这部影片后我又不禁联想到当今世界的“美国次贷危机”，虽然两者之间有很大差别，但是对于底层工作者们的影响却是异曲同工的悲怆。正如央视记者白岩松访美时在华尔街看到的情景一样，豪华的餐馆旅店还是顾客盈门，对于中高产阶级者来说经济危机并没有给他们带来太大伤害，而对于无产阶级者来说，失去了工作就是去了生活经济的来源，好比断粮、断奶一样，他们的生活却是异常艰苦、辛酸的。
推荐第8篇：摩登时代观后感
《摩登时代》观后感
《摩登时代》是卓别林最后一部无声电影，是一部非常优秀的作品。影片拍摄于1936年，众所周知，1929—1933年的资本主义世界发生的经济危机，是有史以来资本主义世界最严重的一次，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，与此同时，资本主义世界也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。
故事发生在20世纪20年代美国经济萧条时期，工人查理在工厂干活，他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被失控的自动喂食机整得死去活来、甚至被卷入巨大的机器齿轮中，这一切都是与当时的经济危机给人们带来的生存危机有着密切的联系。查理最终失业了，无意中被当成了共产党领袖而锒铛入狱。但即使在艰难的生活中，查理和流浪女相濡以沫的场面温，也给人以温馨感动的感觉，焕发着人性美的光辉。影片的结尾，夏尔洛和流浪女携手朝太阳升起的地方走去，使人振奋。
在影片开始的镜头里，先是羊群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护着走进工厂，形式接近，给人一生种想哑然失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索。暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。再如影片还通过豪华的碳化商店、幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，提示了理想和现实的矛盾。在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己评论来说：那部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。
资本主义世界宣扬人人平等、自由，但实际上，我认为工人们并非真正自由。相比于奴隶社会的奴隶，工人确实有了人身自由，但工人仍没有经济上的自由。正如马克思所说：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里”。究其原因，关键在于生产者（即工人）与生产资料相分离，这个历史过程称为资本主义原始积累。
资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无 1 法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都想剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活。种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。
这部电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度。资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都相剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。资本家提高对工人的剥削的方法多种多样，最基本的方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的剩余价值。片中主人公所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地让传送带加速，减少休息时间，甚至一根烟都抽不完，就又要工作。资本家们还发明了自动喂食机，来变相的延长工时。马克思对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”
工业社会与人性的冲突，资本家对工人的压榨，经济危机对失业工人带来的痛苦，就这样被卓别林写在了《摩登时代》中的查理悲戚惊恐的脸上。他从来就没打算只是为了把观众逗乐而拍喜剧。对社会深刻的思考、对问题尖锐的讽刺、对小人物命运的关注，才是卓别林致力表达的内涵。他曾经说：“所谓幽默，不仅仅是来自只有玩笑性质的痛苦，而是我们在貌似正常的现象中看出了不正常的现象，在貌似重要的事物中看出了不重要的事物。幽默还增强了我们生存的意义，使头脑清醒。由于幽默，我们在变幻无常的人生中可以较少受到打击。幽默促进了我们调和的意识，同时让我们看到，那些夸大了事态严重性的话中含有荒谬可笑的成分。”卓别林的幽默，区别于其他的喜剧演员的单纯搞笑，它来自对生活痛苦的理解，对荒谬的戏谑。他的喜剧往往有着浓重的悲剧色彩，其中的欢笑总 2 是与泪水相伴，用丑代表美，用笑代表泪，用蠢代表真，用傻代表爱，这是卓别林对于世界无可奈何的讽刺。
《摩登时代》中的查理是这一个乐观善良、机智幽默的流浪汉。卓别林通过这个倍受欺凌的失业者形象对资本主义工业化进行了强烈的质疑和控诉：他被变成机器的奴隶，他被无数次的炒鱿鱼，他为了温饱而试图犯罪回到监狱。即便这样，他也没有放弃对幸福的追求，对现实的抗争。在影片结尾处，查理牵起女主角的手，两人一起向着远方走去，留给观众两个充满希望又弱小的背影。
影片表现了资本主义世界的经济危机。资本主义发展到一定阶段，就会发生以生产过剩为基本特征的经济危机。影片中也有所反映，大批生产企业减产或停工，工人们纷纷失业。有的靠要饭为生，有的去偷去抢，更多的则是上街游行示威，整个社会一片混乱。外边的生活，还不如监狱中的来的安定、愉快。这也是资本主义制度的弱点所在。
影片通过对资本主义工业时代小人物的辛酸生活的描写，运用夸张滑稽的行为动作，让人在捧腹大笑的同时也陷入一种对社会残酷现实的反思。看过影片之后，我开始感到我们现在的生活的多么的幸福。虽然我们没有经历资本主义时代，然而我们现在的发展也沿用了很多资本主义的模式。比如在经济高速发展的今天，仍然存在某些程序的流水线生产，存在长时间运用同样的模式工作，也存在巨大的失业危机，很多民工的生活环境也非常的恶劣。因而《摩登时代》所体现出来的意义应该使每个人都要反思。虽然说不上居安思危，但是我们也应该为了创造出美好和平的社会而努力！
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关于中国大国之路的思考
中国作为一个大国，在走过了以资源消耗性快速发展阶段之后，在战略上突然发现：整个民族精神文化陷入一种新困境，这就是缺少创新思维和科学创造力支撑民族复兴之路，越走越窄了，丧失了原创精神和文化选择能力民族，在国际上根本不会有竞争力；一个依赖和模仿他人技术国家，永远不会获得世界的承认。如今，全球化进程中更多显现为依靠科技进步创新力量，才能够迅速改变整个民族国家社会财富积累方式。掌握核心技术力量才能够快速改变民族国家的地位。生活在一个资源约束性的全球化过程中，人们面临着愈来愈严峻生态环境危机，新一轮生态资源战争正在悄然的走近我们，决定这一切关键的问题，就是能否在创新中选择一条道路，以更少地消耗外部资源，更多的创造社会财富，更好的依赖人类创新力量，解决人类未来发展中的突出问题。
中国现代社会，在转型中渡过了一个快速积累过程，目前突出的问题，是核心创造力和原创精神缺乏或不足的问题。面对未来世界多元和多极世界的发展，世界发展出的核心始终都依赖科技进步，而支撑这一发展基础却是一个民族原创力。在历史上，中国文化曾经为整个世界贡献过四大发明，说明中华民族原创精神文化始终都是世界智慧的一个源泉；到了近代社会，中国原创力和智慧的缺乏，是面对整个世界现代性表现出来困惑，这是东方民族面对西方化科技力量显现出来的退化。但这并不是问题核心，真正的问题是，我们这个古老的民族在近现代社会过程中面临新的挑战——世界的价值和标准按照西方人预设的那样来衡量我们时，中国文化和文明受到挑战，中国社会创新精神受到质疑。在他人创造或选择的时间进程中，在他人科技标准下，在他人财富积累方式中，中国人是否能够重新获得世界原创民族精神和地位呢？这是一个许多发展中国家共同面临的问题，从传统的古老精神文化中走出来，面临现代性社会挑战，必须要完成整个传统文化和精神创造性适应世界全球化进程转型。
创新是社会发展的基础。在过去几千年文明进程中，中国古老文化突出的贡献，就是原创精神和智慧给整个世界带来文明成果，当今现代社会，整个星球都 4 完全按照西方人的模式重塑时，中国古老智慧和创造力明显缺失了。这是一个面对现代转型发生的危机，是一个民族精神文化创造性发生根本改变契机，但它的核心力量依然是中国五千年积累起来的智慧和精神文化传统，这一脉络仍然是中国创新之路基础。如果说，中国文化能够穿越千年为整个世界带来巨大成就，那么，未来中国社会同样也会给整个世界带来更新改变，因为，在过去时代，中国文化和文明的基础一直就是以创新为基础的社会，只不过是衡量标准不同导致评价发生偏离，但这并没有改变整个中华民族创新精神和文化生成力量。如何把握未来，实际上就是如何把握创新力量和智慧再一次振兴，如何将这一民族文化创新基础凸现出来。面对现代科技力量变革，中国社会需求的是，在我们千年文化积累基础上，将原创精神融入到当今世界创新洪流之中。
创新是精神文化的特征。在世界民族之林里能够做出贡献国家，必定是一个能够不断创新精神文化种族，一切凝聚着精神文明成就力量，首要凸现为，它始终代表那个特殊地区文化和传统，并能够形成一个稳固的文化圈，或者说文化精神广泛传播地区性。世界文化传统和优秀精神品质造就了一个地区性繁荣，也创造了物质财富的发达国家。当今世界是西方资本主义全球化的文明占据， 而面对此局面，中国文化传统和智慧的创造性，缺少了时代性和现实选择，但这并意味着我们缺少未来性。我们不能够报着过去而不求进步，也不是完全模仿他人科技走别人已经走过的路。衡量一个创新民族精神和文化力量，是否能够不断为整个世界带来新思想和进步，能够带来新精神文化品质和表达，能够带来新技术改变和未来无限发展可能性；让整个世界文化为之一新力量，就是让人们更多的体验到创造性带来社会文明的分享，带来更加自由和完美追求，这些创新精神文化特征就是一个时代象征。它刷新了我们日常生活沉沦和麻木，让我们意识到，创新精神文化会给我们带来持续的美好和幸福体验。
创新是科技选择的必然。在一个科技架构选择社会基础之上，整个世界好像都建构在人类的科学技术创造性之中；它为人们的未来奠基了一个必须不断创新变革社会，才能够满足人们不断增长的需求。创新科技是一种维持社会运行的基础，因为，科技力量塑造的世界如果突然间丧失了创造性，那么，整个世界就会陷入黑暗之中。维持我们这个世界基本运行力量，好像就是架构在科技之上惯性力量，人们的需求不断刷新科技面貌，也同时带来了技术更新。是社会财富的创 5 造性和人类体验性决定了世界运行方向，而科技力量的创新不过是为完成这一目的服务；所以，创新科技是一种必然选择，是因为它始终都决定着我们欲望选择，也表达了人们对于未来希望。只有我们清醒的意识到，一切创新科技都必须要选择更加生态化方式时，选择更加较少的破坏自然环境，或者说更加节约生态资源时，创新科技才是具有无限创造性。因为，它满足了自然与人和谐共生的平衡关系，满足了人们对于精神文化创造性需求，满足了人们对于科技力量不去伤害自然环境选择。
创新是一个民族精神文化灵魂，就是指它不断地改变着我们与世界的关系，改变着我们人类与自身的矛盾与问题，调整着我们关于未来世界和谐必然选择。它不仅仅是一个不断向自然环境索取的问题，而是一个关乎人类精神文化生态的问题，关系到我们如何与自然环境相处的问题。能够适当把握人与自然和谐与共选择，重要的问题就是恢复人与自然和谐生成。而科技力量创新就是寻找这样一个道路，将我们的创造性基点建构在一个适度发展基础之上，不断用精神文化创造性满足人类关于财富的需求，而不是用掠夺自然资源的方式破坏整个自然的和谐。所以，创新的精神和文化就是要更加节约资源，更加爱护和保护自然环境，更加懂得珍惜与人类共生的物种，创造一个更加和谐与自然环境相处的未来科技选择道路。这决定了创新灵魂就是，不以损害自然资源和环境为目的，而是要让人的目的服从整个自然环境和谐需求，用创新思维和科技去解决人与自然非和谐问题，用一个民族精神创造性去解决未来选择问题。这标志着我们对于世界责任精神和创造启示力量，也同时标志着我们中华民族精神文化为世界贡献传统文化力量。这是一个民族灵魂象征，是一个大国更加自信的面对未来信念所决定。
推荐第9篇：《摩登时代》观后感
揭开喜剧的面纱
——观《摩登时代》有感
诙谐，幽默，却是最悲哀。
二十世纪初，第二次工业革命后，各种机器的出现如同雨后春笋，逐步取代人力生产。科学技术如同空气弥漫在人们的日常生活中。科技迅速发展，逐步实现机械化，本应是件令人高兴不已的事，背后却隐藏了下层劳动人民的无限悲哀。
《摩登时代》以对当时社会幽默的讽刺，带给我们深思。剧中每一类人物、每一个场景，表面看似滑稽可笑，表达的却是对当时社会背景深深的讽刺。其中令我印象最深的是人们所受到的非人性的剥削。
电影开场机器运转，工人们整齐排列在机器的两侧机械的工作。工厂各处都安装了摄像头，当工人们忙得热火朝天时，厂长则只是在办公室里监视他们的工作，并不时地命令机器运转加速。由卓别林饰演的男主角便是这些悲剧的工人中的一员，终于轮到他休息了，刚走到没有椅子可以坐的休息室点了一根烟，旁边的大屏幕忽然亮了，厂长督促他继续工作，不准放松。在当时那个工作岗位少、工作人员多、就业压力极大的时代，手无缚鸡之力的劳动人民能做的只是服从。他们做着毫无技术含量的工作，忍受着无限度的体力剥削，直至最后男主角精神失常被送进医院。工业机器巨大的令人窒息以至于屈服，运行的大型齿轮如同周而复始的日子，扩音器传来上司的命令有如上帝的旨意不可悖逆，节奏快到令人没有吃饭休息的时间，劳力无止尽地被压榨„„面对无穷无尽的困难与限制，剧中的人们仍想尽办法存活，像受驱使的羔羊群般地工作、生存。他们每天只是机械的工作，为了维持生计，解决温饱问题，出卖自己的劳动力，被当时的时代控制，如同机器般活着。
此时此刻我不禁想到如今我们生活的社会岂不也是这么一个“摩登时代”，忙碌紧张的工作、学习、生活。很多时候都不清楚这种忙碌，这种追逐，到底是为了自己的理想还是为了满足父母对自己一厢情愿的期望。每天都有一把无形的大锁压在我们的心头，左右我们的生活。同样的，和主人公一样固定的模式。这种紧张而又单调的生活不是同样可以使人发疯吗？很多人无力承受生活和工作
压力，逐步走向了崩溃的边缘。
令人欣慰的是，黎明的曙光出现在了影片的结尾，给人们带来了希望和喜悦。夏尔洛示意女孩改变一脸严肃的神情，满怀期望与喜悦的和查理去寻找新的生活。现实生活虽然困苦，但要怀抱希望的去生活，心中只要有信念便会支撑着我们前进。
周国平曾说，做自己喜欢做的事，并以此谋生，与相爱的人在一起，这便是幸福。在这个物欲横流的社会，我只求自己能不被主流观念、流行观念控制，清醒的活着。
推荐第10篇：摩登时代观后感
摩登时代观后感
生命科学学院 09生甲 刘倩 09507209 卓别林的电影《摩登时代》，讲述了一个无权无势无才的小人物在modern time的遭遇。而这部喜剧在带给观众笑声的同时，也带来了值得思考的问题。 影片主要反映了十九世纪末到二十世纪初社会大生产的现实。一开始便是上工大潮如群羊一般涌入工厂。卓别林扮演的小工人，从事的工作是在流水线上拧螺丝，终日重复着简单枯燥的工作。而他的老板所想的只是如何作大限度的利用工人，减少“浪费”的时间，甚至觊觎午饭时间。
在那时的工业生产，流水线等机械化设备得到了广泛运用，资本家为提高生产率、获取更多的利益，大量工人则被训练得规范化、标准化，成为流水线或机器设备的一部分。工人简单劳动与机器紧密结合是当时典型的生产方式。在管理模式方面，以泰勒的科学管理为主导管理方式。科学管理将工人视为简简单单的经济人，在管理中去除了每个工人的个性和情感。这种非人性化的管理极大限度的压榨和激发着工人的体能极限。长此以往，工人的工作积极性乃至身心都遭会到严重的挫伤。《摩登时代》里卓别林饰演的拧螺丝工则被日复一日的简单机械毫无间隙的工作，逼至神经衰弱！
泰勒制，并不将人当作资源，而是工具。在当时，短期内的确及大的推动了生产力的发展，激发了人的潜能。但物极必反，霍桑效应便是典型的体现。人性的激发和制度规则本身是一对矛盾。对企业而言，制度、程序、规则是必须的，是企业运行的基础。而人性也是不可忽视的。找到两者的平衡点，关键在于在进行制度和流程设计的时候，要以人作为出发点，要从人的特性及人的需求出发，一切制度安排和流程设计得考虑人的需求，要尊重人格，不能超越人的发展阶段。 工人也有经济层次以上的需求，并且并不会满足于简单沉重的机械化工作及其带来的与工作强度不成比例的微薄的经济报酬。如果资本家还是一成不变的以传统而粗暴的方式剥削和压榨工人，便会产生例如“霍桑效应”一样的士气底下的生产关系上的矛盾。以至于阻碍了生产力的发展。所以，当矛盾激化，泰勒制再也不能起到提高生产力的作用。管理者只得开始关注人的需求。心理学界则出现了马斯诺需求层次理论。需求层次的划分使管理者了解了雇员的心理需求。工人不再被视为是单纯意义上的经济人，雇主与雇员的雇用关系也得到了缓和，生产力也得到了进一步的发展。
在《摩登时代》中体现的有关管理的思想还有很多。如卓别林所饰查理因故入狱，出狱后得到某大人物的介绍信，证明“此人乃诚信忠义之人”，此信好像令牌一般，查理找工作屡试不爽。当然，由于查理本人除了拧螺丝外无任何才能，所以每份工作的尝试都已失败告终。
且不说查理的能力问题。当时的管理人员仅凭一封证明诚信忠义介绍信就可将工作付与他从未谋面、并不了解的人，不能不说是非常莽撞的。一个企业，无论大小，对人才的要求标准都应该是适合自己企业方向的人才，而不仅仅是“诚信忠义”就可以以此可见，现代企业的择人标准应该是“最满意”、“最合适”。而传统上的“最优秀”和“有关系”则是非常不可取的。
《摩登时代》是一部讲述“工业时代个人企业与人类追求幸福的冲突”的优秀电影。值得思考之处还有很多，以上是我的观后感。
第11篇：摩登时代观后感
《摩登时代》观后感
信息与计算机工程学院 信息管理与信息系统三班刘宇佳 学号20104571
在马克思注意基本原理理论课上把这部片子看完了。
卓别林无疑是上个世纪最伟大的电影大师之一，虽然他没有获得过什么大奖，但是他的电影，他的表演以及他对社会周遭的理解，深深的影响了一代又一《摩登时代》可以说是卓别林的代表作，正向片语说的那样“本片讲述工业时代，个人企业与人类追求幸福的冲突”。即使在七十多年后的今天，我在看影片时，同样产生了很多共鸣。
男主人公夏尔洛是个摩登时代大工厂的一个流水线工人，一天到晚神经质般的重复着同样的工作，连去厕所抽根烟的享受都被无情自私的资本家剥夺了，最后由于不堪重负，夏尔洛精神失常，被工厂送到了精神病医院，同时他也失去了赖以生存的工作。不久，他出院了。可是在大街上，他却被警察误认为是工人暴动的领袖而关入了监狱。在监狱中，他又误食海洛因导致兴奋而戴罪立功，一系列荒诞的情节发生在夏尔洛身上，最后他被提前释放，监狱长对他说：“你自由了。”可夏尔洛却说：“可以在多关我几天吗，我待在这里很好。”也许只有在那个荒诞的年代，才有夏尔洛这样荒诞的想法。
的确，他在外面确实还不如在监狱中，虽然获得了表面自由，但是他却依然生活在一个更大的牢笼中，在这个牢笼中，有钱的人随心所欲，无产者无家可归。后来，夏尔洛遇到了同样是流浪者的女主角，在一系列奇遇后，女主角爱上了夏尔洛，他们找到了属于自己的天堂——一个河边的小破木屋。他们曾经也幻想过理想中的天堂，比如一个富人家的别墅中的生活，比如大百货商场中的快乐时光，但是这些仅仅是幻想，真正属于他们的天堂，也仅仅是那个河边的小破木屋，可是也只有在这里，我看到了他们从来没有的温馨与幸福。
影片最后，夏尔洛和漂亮的女主角再次走在逃亡的路上，但是这一章的标题是“黎明”。我想卓别林更希望他们是走在通往黎明的道路上，夏尔洛看到女主角紧锁着眉头，他告诉她应该笑，应该向着黎明微笑，这也是卓别林带给我们一系列艰辛，悲苦，荒诞以及黑色幽默后给我们的一丝希望。
七十多年后的今天再看这部影片，丝毫也没感到时间的存在，就在我的身边又何尝不是每天都在发生电影里的故事呢。也许我的周围就有许许多多的夏尔洛，也许根本我就是夏尔洛，谁知道呢。 写到这里，想起影片一开始的一个片段，第一个镜头是许多羊群争先恐后的挤出羊圈，随后紧接着切入了一个许多工人下班拥挤的走出工厂的镜头。看到这里，我想到了我自己，每天上下班时的地铁站口，我随着成千上万的人群进进出出的场景。我认为摩登时代一开始的那两个镜头完全有理由成为电影史上最伟大最经典的蒙太奇。
突然想到狄更斯的一句话：这是最好的时代，这是最坏的时代的人。 这就是资本主义，在资本主义的世界，利益是剥削者的全部需求。 \"Buck up-never saydie.We\'ll get along!\"片中的结尾，男女主人公相互鼓励，一起微笑地携手走向前路„„影片的感召力至此发挥到了极至，给人内心以强烈的震憾，它给了人们继续奋斗向前的勇气和生存的信念„„也给了本部电影的一个完满经典的结局。
第12篇：摩登时代观后感
摩登时代观后感
《摩登时代》是卓别林最后一部无声电影，是一部非常优秀的作品。影片拍摄于１９３６年，众所周知，１９２９－１９３３年的资本主义世界发生的经济危机，是有史以来资本主义世界最严重的一次，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济制的根基，与此同时，资本主义世界也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段，而电影《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。
在影片开始的镜头里，先是牛群拥护在一起走过，紧接着是一大群工人拥护这走进工厂，形式接近，给人一种想哑言失笑的感觉，同时又使人对那个造成“机械化”的社会形态的深深思索，暗喻工人的命运和羊群一样，而查理正是这千百个人中的一个。再如影片还通过豪华的碳化商店、幻想中花园别墅和现实中的破旧木屋，提示了理想和现实的矛盾。在监狱里，人虽失去了一切自由，但不用为失业、饥饿所困扰。在街头，人虽然获得流浪的自由，但要为无家可归、难以充饥而痛苦。在工厂，人虽能维持生计，但他却是机器的奴隶。卓别林以独特的视觉形象概括了摩登时代的矛盾本质。在卓别林自己评论来说：那部电影是从一个抽象的概念——批评我们的机械化生活方式——发展而来的。
喜剧大师卓别林以独特的视觉表现，笑中带泪、喜中带悲的诠释方式，辛辣尖锐的讽刺和揭示处在当时的社会大环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其卓越的手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像。
资本主义世界宣扬人人平等自由，但实际上，我认为工人们并非真正的自由。相比与奴隶社会的奴隶，工人确实有了人身自由，但工人仍没有经济上的自由。正如马克思所说：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自己的所有者手里。”究其原因，关键在于生产这与生产资料相分离，这个历史过程称为资本主义原始积累。
我们再来讨论一下剩余价值。资本家提高对工人的剥削的方法多种多样，最基本的方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的剩余价值。片中主人公所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。片中老板不停地让传送带加速，减少休息时间，甚至一根烟都抽不完，就又要工作。资本家们还发明了自动喂食机，来变相的延长工时。马克思对这种做法作出了这样的抨击：“它靠缩短工人的寿命，在一定期限内延长工人的生产时间。”
所谓的“摩登时代”是一个十份特殊的时期，两次工业革命的相继发生完成，工业社会彻底取代了农业社会，人类从农耕文明迈向工业文明，社会化大生产成为生产的主要方式。在这一历史转型期中人们忙乱而无助，资本家私下伪善的画皮露出惟利是图的本质，劳动者则顺理成章的成为资本家攫取剩余价值的工具。他们都身不由己的践行着人类社会发展的规律。此时此刻，我也想到了我们，生活在这么一个“摩登时代”，忙碌紧张的工作学习生活。很多时候都不清楚这种忙碌，这种追逐，到底是为了自己的理想还是怎样。我们作为这个时代社会洪流里的一份子，我们人类共同的理想就是为了真理自由的或在这个世界上，为了美好的未来一同努力。
第13篇：《摩登时代》观后感
在时长一小时二十七分的《摩登时代》影片中，无处不弥漫着冷幽默，这种幽默往往令人忍俊不禁，但这种笑却是一种令人心酸的笑。在笑的过程中更多的是对处于资本主义社会底层人们的生活的审视与思考。
影片中，工人们长时间奋斗在一线工作，而资本家却坐在办公室里玩拼图。强烈的对比，更加突出了资本阶级与工人阶级之间的尖锐矛盾。工人们马不停蹄地工作，而资本家还坐在办公室里想尽办法来进一步延长工人的工作时间从而使他们创造出更多的剩余价值，他们甚至连工人吃饭的时间也不放过，想让他们边工作边吃饭。这样高强度的工作，不仅是对工人身体的摧残，也是对工人精神的折磨。终于，卓别林在工厂中因高强度的工作导致精神崩溃。
这不禁使我想起前不久的富士康员工跳楼事件，随着媒体报道的不断深入，使事件的真相逐渐浮出水面，呈现在人们面前的是一个“带血的苹果”。“苹果”的背后是令人嗔目结舌的富士康车间工人的工作状况：几十人挤一间狭小的宿舍；上班时间为了使工人专心工作而不许讲话；有的工人们连续站在流水线上长达十小时以上；很多人的工作就是一直重复着单调枯燥的动作„„毕竟，人不是机器，其身体压力可想而知，但精神压抑也不容忽视，从而出现了令人惊悚跳楼事件。
一、剩余价值的生产过程
类似的事例不胜枚举，这充分暴露了资本家的唯利是图，不顾一切地追求利润的最大化。
由于资本主义劳动过程中具有以下两个特点：一，工人在资本家的监督下劳动，他们的劳动隶属于资本家；
二、劳动的成果或者产品全部归资本家所有。同时，雇佣劳动的工人分为两部分：一部分是必要劳动，用于再生产劳动力的价值；另一部分是剩余劳动，用于无偿地为资本家生产剩余价值。所以，资本家为了追求利润最大化，便不顾一切的剥削工人，以榨取工人所创造的剩余价值。
剩余价值是雇佣工人剩余劳动的凝结，体现了资本家与雇佣工人之间剥削与被剥削的关系。
影片中，有几个专门刻画资本家为了使工人创造更多的剩余价值的场景：加快机器速度、让工人边吃饭边工作等等。
在劳动生产率一定的情况下，资本家要想获得更多的剩余价值就必须在劳动时间上做文章。
在资本主义制度下，工人的工作日包括必要劳动时间和剩余劳动时间两个部分，在必要劳动时间既定的条件下，工作日越长，剩余劳动时间越长，资本家从工人身上榨取的剩余价值就越多，从而剩余价值率就越高。当然，除了用延长劳
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，资本家还用提高工人劳动强度的方法，迫使工人更加紧张的劳动，让他们在同样长的时间内比以前消耗更多的脑力和体力。
影片中频频出现工人罢工、工厂停业的现象。所以，为了避免这一现象的频频出现。资本家认识到通过绝对延长劳动时间生产剩余价值的方法受到工作日时间长度的限制，也容易引起工人阶级的反抗。为了在工作日既定的条件下提高剥削程度，资本家在调整必要劳动时间与剩余劳动时间的比例上下功夫，通过缩短必要劳动时间、相对延长剩余劳动时间的方法，增加剩余价值的生产。
缩短必要劳动时间是通过全社会劳动生产率的提高实现的。而全社会劳动生产率的提高是资本家追逐超额剩余价值的结果。
在资本主义商品生产条件下，单个资本家改进技术、改善管理的主观动机是追求超额剩余价值，但其客观后果则是整个社会各个生产部门的劳动生产率普遍提高，导致生活资料的价值下降和补偿劳动力价值的必要劳动时间按缩短，而剩余价值的相对延长，整个资本阶级普遍获得相对剩余价值。
二、无处不在的尖锐矛盾
在影片中有一个看似“矛盾”的现象：大批工人罢工，举行示威游行，而在工厂招聘员工的时候，招聘现场却又人山人海。面对这样的场景，我产生了疑问：既然资本家如此剥削、压榨工人，那为什么大家还要拼命往里挤？
不难看出，原因之一是工人们为生计所迫。由于政府与资产阶级相互勾结，共同打击工人的示威活动。使工人在游行示威之后，自身的合法权益依旧没有得到保障，所以，工人阶级不得不向资产阶级再次妥协。
思绪再次回到“富士康事件”中。富士康新闻发言人此前表示：“如果我们是血汗工厂，为什么每天会有这么多人排着队要进来？”但这恰好暴露出富士康同样每天都有大批人排着队离开。
这一现象，恰恰从另外一个侧面反映了工人阶级与资产阶级矛盾的尖锐性。
三、资本积累与马太效应
曾经在想为什么工人不可以自己创业，最终成为资本家呢？
影片中的男女主人公也曾幻想自己成为了资本家，住着宽敞明亮的豪华别墅，穿着贵妇人的貂皮大衣„„但现实把他们从幻想中拉回到那“危机四伏”的小木屋中。
资本主义简单在生产就其实质而言，是物质资料再生产和资本主义生产关系再生产的统一。但是资本主义再生产的特点是扩大再生产。资本家获得无偿占有的剩余价值后，并不是将其完全用于个人消费，而是将一部分转化为资本，用以购买追加的生产资料和劳动力，使生产在扩大的规模上重复进行。
所以，没有一定的资本积累是无法冲破现实阻力的。
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资本积累依靠的是剥削工人所创造的剩余价值而实现的，没有剩余价值，就不可能有资本积累。随着资本积累和生产规模的扩大，社会财富日益集中到资产阶级手中，而社会财富的直接创造者----无产阶级只占少部分社会财富。这样，随着资本积累必然加剧社会的两极分化，即强者愈强，弱者愈弱。
所以，资产阶级与工人阶级之间是赤裸裸的剥削与被剥削的关系。 而影片的背景音乐时而欢快时而低沉，但欢快的音乐更加凸显了工人阶级的生活的辛酸，更加讽刺了资产阶级对工人阶级赤裸裸的剥削以及他们之间尖锐的矛盾。
参考文献
1.影片《摩登时代》
2.教材《马克思主义基本原理概论》 高等教育出版社
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第14篇：摩登时代观后感
动医112班
颜钰阳
1105010218
《摩登时代》观后感
上周四的马哲课看了《摩登时代》一个片段，我记得该片是卓别林最后一部无声影片，是他有感于世界经济危机给失业工人带来的痛苦，而决定用电影的形象语言来呐喊。影片讲述的故事发生在1920s的美国，当时正值美国经济萧条时期，查理在机械化的工厂，长时间的机械化生产最终导致发疯、最后被那种伪社会福利进入了精神病院。这一切都是与当时的经济危机给人们带来的生存危机有着密切的联系。
当时的背景，美国工业因为转用机器而大量解雇工人所造成的失业浪潮，而主角是这个时代的悲剧代表人物。
影片围绕美国当年工业起步时期美国劳苦人民的生活悲剧展开了诙谐的讽刺。查理这个普普通通的工厂工人在节奏异常紧张的流水线上疯狂工作。毫无间歇的劳作终于让他发了疯，一见到圆形的东西，就忍不住要用扳手上紧。最后他失业了，他加入了找工作的巨大洪流之中；甚至无意中领导了示威运动的群众，然而最后仍是改变不了他可怜的命运。查理发疯的一幕从形式上的确引人发笑，但实质上却暴露出是发人深思的社会现象。即使在如今的中国，很多人无力承受生存和工作压力，逐步走向了崩溃的边缘。现在我们在课堂上看这部影片，又该多一层次的思考，这也是一个我们应该注意的社会问题、发展问题。我们想想前几年的富士康跳楼事件，不知道此事其他人是怎么想，是资方的一面之词，还是官方的调查报告。
其中让我印象最深的一幕就是卓别林被迫使用「白劳喂食机」(我没记错名字的话)，那一次次把人当作实验品般的操弄，即使机械出问题或故障仍继续执行，完全将人的尊严贬至最低，好像只要有钱雇用人就可以任意宰割似的可怕霸权。这样可怕的议题在幽默诙谐的手法呈现下更显讽刺与无奈，讽刺的是要述说的事件虽然严重且可怕，但却可以用轻松的方式让观众接受，显示出当时那种强威式(资本家的蛮横)的控制手法。
另一个感触颇深的片段是卓别林掉入大型机具的齿轮中仍继续工作着，而在制式化的工作下，其动作变成了一个不经大脑思索的直接反射动作，因此即便他滚入齿轮、遇到穿有两颗钮扣的妇人都直接反射性的执行他的工作，完整的呈现制式工业化下，员工的思考必须完全屏除，只要向机械般工作就好。而对于雇主和雇主赐予的工作则要以尊敬的心来面对，绝不可怠忽职守，就像卓别林在逃避警察追缉时还不忘打卡，或是卓别林开始疯癫后，其身旁的友人一方面要制止他，但在机器开始运转时仍反射性的回到岗位上等等，太多例子是在描写当时体制下的人们，一举一动皆不需思考， 只要像机器一样就好。
我们从卓别林的演绎看出，滑稽夸张的肢体语言，要远胜于对白，因此影片中加入很少配乐和音响是恰到好处的。影片辛辣犀利的讽刺，揭示出工人遭受资本家欺压，榨尽他们最后血汗的严酷现实，最终招致国际资本势力的群起反击。逆境中，卓别林以其高超的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像，让人开心之余，又引人深思。
第15篇：《摩登时代》观后感
思想政治理论课课程论文
学年、学期 ：2015~2016学年第二学期 课程名称：马克思主义基本原理概论 题
目：《摩登时代》观后感
班
级：
学
号：
姓
名：
联系电话：
【摘要】：电影《摩登时代》无情的揭示了在资本主义工业时代，普通工人倍受欺压的事实，以独特的手法对资本主义进行了讽刺与批判，展现了在那个时代工人们被压迫的悲惨命运。在经济大萧条的环境下，曾经看似“欣欣向荣”的资本主义社会，也暴露了其弊端，资本主义发展生产力是为少数人谋利益，必然产生剥削，必然引起两极分化。
以前曾经看过卓别林的作品，感觉特别有意思也很搞笑，从来没有思考过其中对资本主义的辛辣的讽刺。但是在马克思主义哲学原理课上看了《摩登时代》以后，我不在认为他的作品只是为了搞笑了。这次的电影让我思考了很多东西。
上世纪20年代资本主义世界发生了经济大萧条，这次经济危机使得本来看似“欣欣向荣”的资本主义社会出现了严重的危机，资本家们对经济的垄断，剥削与两级分化也越来越严重，资本家和下层社会的工人矛盾也越来越严重。《摩登时代》反映的就是这一时期的社会。
资本家与工人的矛盾是资本主义工业时代的主要矛盾。资本家垄断着生产资料，无情的剥削工人。他们把工人只是当成生产工具来使用，重复性的高强度劳动使得他们变的麻木，甚至重复性的动作变成条件反射，在电影中，我们看到主人公因为重复性的工作，连吃饭走路都忘不了拧螺丝，当然这其中有艺术手法，但不可以否认的是这的确给工人的身心健康带来严重的伤害。电影中最让人心酸的情景之一:资本家们为了让工人不间断的工作为他们创造财富，而发明了自动吃饭机，就算是牲口也不可能无休止的工作，何况人乎！资本家利益至上，哪管普通工人的死活呀!当今社会，我们身边实际上也是存在这种问题的，每年的暑假工就是例子，大批的暑假工到南方的电子厂打工，作为廉价劳动力每天被要求强制加班，工厂不把人当人看，这种行为和电影里的剥削者同出一辙。不过社会主义社会的本质是：解放生产力，发展生产力，消灭剥削，消除两级分化。我相信随着社会发展和经济体制的深化改革，这种现象在我们的社会会彻底消失。
下层社会的人民在资本主义社会里备受欺压。这些年美国到处批评这个指责那个国家的人权问题，事实上，他们自己的人权问题就很严重，在电影中，更是可见一斑。工人们因为失业而游行示威，警察不由分说地就打人抓人，甚至于打死人，电影中主人公因为被误当成“暴动的领导者”而被抓起来，女主的单亲父亲也在*中被打死，难道这就是资本主义社会的人权吗？而具有讽刺意味的是，在日常生活中捉襟见肘的主人公突然发现监狱是他最好的归属，因为这里至少能吃上饭，基本生活有保障，以至于因为误打误撞的被释放后，他千方百计的想回到监狱。这不禁让我想起美国著名批判现实主义作家欧亨利的小说《警察与赞美诗》:一个饥寒交迫的流浪汉，因为想去监狱过冬，便屡次以身试法：吃饭不给钱，扰乱社会治安，当着警察的面调戏妇女„„结果却屡试屡败。当他无奈地踱步到一座古朴教堂前时，赞美诗演奏的甜美乐声使他陶醉。他的灵魂突然间发生了不可思议的变化，一种强烈的﹑突起的冲动推动着他与厄运抗争。明天，他将去繁忙的市区找一份工作，他要在这个世界混出个人样。他会„„正当苏比的内心重新充满希望和动力时，却偏偏被警察送进了监狱。可见当时的司法制度对下层人民人权的践踏。在当今时代，这样的现象就没有吗？一样存在，这不仅仅存在于欧美国家，我们国家在一定程度上也有，所以十八大以来，习近平总书记提出全面依法治国，其目的就是在法律面前，人人平等，这样社会才会更加和谐。
资本主义社会下穷苦人民对美好生活的向往是遥遥无期的。无论是谁，无论是哪个国家的人们，也无论是过去还是将来，人民对美好生活的憧憬是不会变的。《摩登时代》中的主人公也渴望有好的生活，而现实中他们家徒四壁，为了“享受”一次温暖的床铺，而进监狱，当然他们也为了自己的幸福在努力，出监狱后，他们在郊区找到一件小木屋，尽管这间小木屋很破落，但是这是创造幸福生活的第一步，但是社会是不公平的，他们的梦想在社会现实面见不堪一击。他们挣扎着生活，却又无处生活，最好他们选择离开这个摩登都市。这个片段和我们耳熟能详的故事《卖火柴的小女孩》很相似，卖火柴的小女孩在富人合家欢乐，举杯共庆的大年夜冻死在街头。小女孩死了，嘴角却带着微笑，通过擦燃火柴的美好幻想与她饥寒交迫的现实生活形成了鲜明的对比。二者都表达了对穷苦人民悲惨遭遇的深刻同情，和对当时社会的不满，无情地揭示了资本主义社会的黑暗和罪恶。资本主义社会下的人们对美好生活是向往的，我们社会主义的人民也是如此，在新中国建立的时候，以国民党为代表的资本家被人民所抛弃，代表广大工人与人民利益的共产党被推上了历史的舞台，经过几十年的艰苦奋斗，我国已经基本实现了小康社会，但是党和国家还不满足，所以在十八大提出了“全面建成小康社会”以及“两个一百年”的奋斗目标：在中国共产党成立100年时全面建成小康社会，在新中国成立100年时建成富强民主文明和谐的社会主义现代化国家。
看完本片，我对资本主义社会残酷的现实有了更加清楚的认识，像查理这样生活在当时底层社会的穷苦人民有千千万万，庆幸我们选择了社会主义，不然我们也会走他们的老路，在感慨的时候，我们也要看清现实，虽然我们生活在社会主义制度之下，但是我们身边还是存在着一定的问题，就如上文所提到的南方电子厂对暑假工的剥削，这是事实，我们不能否认，因此我们需要共同努力，让我们国家变的更加和谐、美好。
第16篇：《摩登时代》观后感
《摩登时代》观后感
影片《摩登时代》带给了我很大的震撼，片中的主角夏尔洛在不断加快的作业流水线上，被弄得精神失常。这不仅仅是他个人的悲哀，更是社会的悲哀。 在经济大萧条的那个年代，资本家拼命的压榨工人。资本家为了攫取更多的剩余价值，把工人当作机器一样奴役使唤，给工人加以不能承受的劳动强度，甚至连工人吃饭的时间都剥夺掉；在这种疯狂的压迫之下，甚至导致工人的精神发生崩溃。无产阶级在资产阶级的眼里不过就是生产商品的工具，他们以极少量的工资换取巨额的剩余价值，残酷压榨无产阶级的血汗，置工人的死活于不顾，用无产阶级的血汗养活了他们，他们是社会的寄生虫。《摩登时代》深刻地揭露了资本主义社会乃至整个阶级社会人吃人的罪恶现象。
这部影片将资本主义制度的弊端深刻的反映了出来。从政治经济学的原理来看，资本主义的工资在价格上表现为劳动的价值或价格，并没有意识到作为商品的是劳动力而不是劳动。这种概念的混淆消除了工作日中必要的劳动时间和剩余劳动时间的划分，以及有酬劳劳动和无酬劳劳动的划分，工人的全部劳动都表现为有酬劳动，因而演示了资本主义的剥削关系，使剥削关系具有隐秘性和隐蔽性。在当时的那个时代背景下,正处于资本主义的发展阶段。从资本家的角度看，他们并没有剥削工人的人身自由，而是以发给薪水的方式来雇用他们，一切都看似公平。工人自己也未必意识到自己是如何被剥削的，还把生活的希望寄托在资本家发给的工资上，这也是造成资本家拼命压榨的原因。
从我个人的角度看，在那个资本主义制度还不完善，工人意识还没觉醒下，出现这种情况是在所难免的。其实，若换一个角度看，正是这种残酷的压榨，为社会积累了大量的财富，虽然工人分得的很少，为国家积累了足够的资本，从这个角度看，也是有一定的意义。但总的来说，这种方式是不可取的
中国在封建时期同样出现过类似的情况，不同的是，我国走的是社会主义路线。对于工人这方面，我国政府充分发挥社会主义制度的优势，利用好国家的宏观调控与社会主义市场经济相结合，充分发挥这两种对资源的合理配置和解决经济发展中的问题，使我国经济朝着更好更快得发展和早日实现全面小康水平。我相信，中国这条巨龙会在中国政府的领导下越飞越高！
机制111班 1107050129 赵胜利
2011/11/30
第17篇：摩登时代观后感
马克思原理老师要我们回去看喜剧大师卓别林的最后一部无声电影——《摩登时代》并写下自己的感想如下。
电影的背景是在1929—1933年的资本主义世界发生的经济危机时期，是有史以来资本主义世界最严重的一次，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，资本主义开始走向垄断，机械大工业高速发展，资本向少数垄断财团手里集中。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。
《摩登时代》是一部非常优秀的作品，因为这部影片超越了其他单纯以他个人特点为卖点的悲剧性主题作品，改而反映了当时社会中一些重要的问题。他利用滑稽搞笑的形式，通过对资本主义工业时代小人物的辛酸生活的描写，让人在捧腹大笑的同时也陷入一种对社会残酷现实的反思。
资本主义的一些恶劣的本质至今都没有改变
1.工人只能靠为资本家卖命来存活，没有自主权
查理被机器卷进卷出，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。还有查理第一次从监狱里被放出后的流浪生活，在大部分人都失业的情况下，找一份工作难上加难，因而查理想再一次进入那个可以免费吃住的地方—监狱。这是何等的无奈和辛酸啊。虽然电影的历史背景下资本主义逐渐走向垄断，但是那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言依然是苦不堪言的，面对机器时代的来临，他们只能感到无所适从。
2．资本家为了自己的利益刻意压榨工人
片中老板不停地给传送带加速，减少休息时间，变相提高工作效率，甚至不择手段想出了自动喂食机，妄图压榨工人最起码的休息权，希望工人吃饭时也能工作，可以说资本家为了金钱也丧失了人性。揭示“摩登时代”这一矛盾的本质，揭露资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种生产方式对人性的压抑和摧残。
我永远忘不了主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。这种病态的唯利主义心理充分暴露出了资本主义生产的本质。资本主义终将消逝za+
第18篇：《摩登时代》观后感
《摩登时代》观后感
《摩登时代》是卓别林最后一部无声电影，是一部非常优秀的作品。影片拍摄于1936年，众所周知，1929—1933年的资本主义世界发生的经济危机，是有史以来资本主义世界最严重的一次，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，与此同时，资本主义世界也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。
《摩登时代》主要采取了讽刺的手法，但也从一定程度上反映了当时的资本主义社会的一些问题。
我们现在人的眼中，“摩登”似乎就是“时尚”、“现代”、“潮流”的代名词。它与舒适、奢侈、高贵的生活状态相联系，但是在1936年拍摄完成的《摩登时代》中，此“摩登”又非彼“摩登”。在看完这部黑白电影后，我感觉主人公夏尔洛所生活的摩登时代，无非就是在经历了两次工业革命后，资本主义工商业快速发展后给资本家带来的享乐社会，从某种意义上说，这种生产力的进步让资本家成为了最大受益者，而广大的下层劳动人民却由地主的奴隶变成了机器的奴隶。卓别林曾经评论说：“这部电影是从一个抽象的概念――批评我们的机械化生活方式――发展而来的。”
无论是卓别林本人的拍摄意图是站在一个批判的角度上，揭露资本家疯狂剥削工人以更大限度地获取剩余价值以及这样一种生产方式对人性的压抑和摧残。
故事发生在20世纪20年代美国经济萧条时期，工人夏尔洛在工厂干活，他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被失控的自动喂食机整得死去活来、甚至被卷入巨大的机器齿轮中，这一切都是与当时的经济危机给人们带来的生存危机有着密切的联系。夏尔洛最终失业了，无意中被当成了共产党领袖而锒铛入狱。但即使在艰难的生活中，夏尔洛和流浪女相濡以沫的场面温，也给人以温馨感动的感觉，焕发着人性美的光辉。影片的结尾，夏尔洛和流浪女携手朝太阳升起的地方走去，使人振奋。
20世纪初期，也就是所谓的“摩登时代”是一个十份特殊的时期，两次工业革命的相继发生完成，工业社会彻底取代了农业社会，人类从农耕文明迈向工业文明，社会化大生产成为生产的主要方式。在这一系列的重大变化中，工作条件、劳动分工等方面也发生了重大变化。
资本家需要获取更多的利益，工人要求更多的报酬，劳资双方都要求获得更多的生产收益，于是，提高劳动生产率增加盈余便成为了极佳的选择。由于这一时期社会化大生产取代了传统的手工作坊，生产过程中的每一个环节的分解、专业分工的细化以及制订相应的标准成为可能。因此，科学管理在这个时期成为生产管理领域的主要管理模式。科学管理集中进行定额研究以及人与劳动手段的匹配：强调工作制度化、标准化、科学化，以此作为提高劳动生产率的主要手段;同时对工人进行培训，使其掌握最佳操作方法，实行生产的定额标准;与此同时，采取计件工资制作为对工人的激励手段。伴随标准化生产和流水生产线的出现，工人的专业化分工被无限度细化有了实现的可能;同时，为了适应流水线生产的方式，专业化分工的进一步细化也成为一种必须。此时，管理科学在生产上的应用达到了极致，工人被紧密地结合在机器周围，高度熟练的进行单调乏味的简单劳动。机器成为整个生产过程的核心，人仅仅作为机器的附属而存在，在这样的氛围下，工人作为社会人的属性被企业主或管理人员压制到了最低限度，人的尊严和能动性被严重忽视，工人仅仅作为机器零件被使用。工人的工作积极性乃至身心都遭到了严重的挫伤。 总体来讲，以泰勒的科学管理为主导管理方式，工人简单劳动与机器紧密结合是当时典型的生产方式。
这种生产方式作为社会化大生产早期的主要生产方式一方面缓解了劳资双方的紧张矛盾，提高了劳动生产率，积累了丰厚的社会财富;另一方面，也存在着严重忽视工人人格，工人士气低下的问题从而导致了新的劳资矛盾。
影片同时也表现了资本主义世界的经济危机。资本主义发展到一定阶段，就会发生以生产过剩为基本特征的经济危机。影片中也有所反映，大批生产企业减产或停工，工人们纷纷失业。有的靠要饭为生，有的去偷去抢，更多的则是上街游行示威，整个社会一片混乱。外边的生活，还不如监狱中的来的安定、愉快。这也是资本主义制度的弱点所在。
看完影片后，我还有许多想法、感受，比如资本主义的生产方式以及基本矛盾的问题，还有资本主义是如何从自由竞争进入垄断阶段，也许正如电影开篇的一句话：“《摩登时代》是一个关于工业时代的故事，其中讲述了个人企业，与人类追求幸福的冲突。”希望今后，人类社会，无论资本主义还是社会主义，都多花些心思在治理这个社会上，好让人人都能去追求自己的幸福。
第19篇：摩登时代观后感
观《摩登时代》有感
----“吃人”的机器
当手工劳动被机器大生产取代，手工工场被机器大工厂取代时，人们满心欢喜地认为自己迎来了一个文明，幸福的新时代，人类从此可以从劳动生产的束缚中解放了。然而，接踵而来的一切的一切，浇灭了人们美好的希望和对未来的憧憬。人们在水深火热之中痛苦的挣扎着，在夹缝中寻求生机。他们幡然醒悟，原来自己只是所谓的工业文明之中的喂养机器的食物。
卓别林在《摩登时代》中扮演的是一个社会底层的劳动人民，是机器大工厂里的一名普通工人。大工厂里的规章制度十分苛刻，工人们的工作环境十分恶劣，他们就像是活在钟表里的人，时时刻刻都得与时间赛跑。工厂里上班的铃声一响，机器就轰隆地转动起来，工人就得立马到自己工作的岗位，如木偶般坚守在飞快移动的机器化生产线前，疯狂的忙碌着，他们必须做好自己的本职工作，不准偷懒，不能擅自离开。每个人都得按部就班的来，不能慢一步，否则就会影响到生产线上其他工人的工作，以至于导致整条生产线的秩序紊乱。如果这名工人的失误影响到了工厂的生产效率，降低工厂的利润率，则意味着他会被开除，会面临失业，会面临饥饿。工人们有着巨大的心理压力，神经时刻紧绷着，一刻也不敢懈怠。
在卓别林的一系列几近滑稽的表演中我们目睹了工人工作，生活中的辛酸，同时也揭露了工业文明背后的丑恶和残酷。工人需要找人带班才能离开工作岗位，上厕所都需要打卡计时，工作环境处处都装有摄像监控设备，工人的一举一动都在掌控在资本家的手中。资本家不断地压榨工人，剥削工人休息的时间，来提高自己的利润率。影片中甚至出现了喂工人吃饭的机器，他们想省去工人吃饭的休息时间，来为工厂工作，而最终那种机器是行不通的，卓别林扮演的工人因工作压力也患上了精神疾病，病好了，也失业了.....我们不否认工业文明是生产力的发展带来的历史进步，也不否认机器大生产提高了劳动生产率，降低了社会成本，节约了社会资源。但是我们也必须得面对它所带来了一系列的社会问题，失业率的升高；社会贫富差距的扩大；抢劫偷盗事件频发，人民运动高涨，出现社会治安隐患；社会矛盾和阶级矛盾突出，罢工事件时常发生。
卓别林在摩登时代中经历从工厂工作到患精神疾病，从失业到进监狱，从出狱到再次入狱，当他再次出狱时感到了外面生活的艰辛，发出了这样的感叹：“还不如在监狱里面。”是怎样的生活环境会让人宁可不要自由？如果不是生活窘迫，风餐露宿，谁会不热爱生活？
摩登时代中出现了许多抢劫偷盗的画面，出现了工人运动，出现了罢工事件。这些事件的发生绝非偶然。哪里有压迫，哪里就有反抗。因为底层人民生计困难，因为资产阶级对工人的无休止的剥削，他们片面的视工人为纯粹的“经济人”，而非社会人，复杂人。
摩登时代中的那个小女孩给我留下了很深的影响，她可谓是一个弱者，母亲病逝，她得照顾年幼的妹妹，父亲面临失业，接着父亲又再一次人民运动中丧生，她彻底成为了孤儿。因为饥饿，她被迫去偷面包，她想通过自己的努力去改变自己的生活状况，但现实总是给了她无尽的打击，她和影片中的卓别林一样，都是乐观主义者，在风雨中，在黑暗中昂着头前进，他们执着的等待着明天的曙光。
资本主义经济的发展，科学技术的巨大变化，促进了社会化大生产的发展，其实工业文明本身没有错，机器也并不会吃人，只是当时的古典管理理论存在着一些列的局限性，较多的侧重生产过程，强调管理的科学性.合理性.纪律性，对人的因素作用关注较少，没有充分认识资本主义生产关系的本质。后人也从当时的教训中汲取经验，不管发展和完善管理理论。从以泰勒.法约尔.韦伯为代表的古典管理理论发展到以梅奥为代表的行为科学理论，到现代管理理论。每一次的发展都是人类智慧的结晶，都是对前人的反思总结。作为学习管理专业的大学生，我们会努力学习这些理论，并不断地完善它，用它来经营好企业，更好的去造福社会，造福人民。
第20篇：摩登时代观后感
观《摩登时代》有感
班级：计辅151 姓名：李新础 学号：201582779 二十年代的美国处于经济萧条时期，失业率居高不下，工人受尽压榨，成为了大机器生产中的一颗螺丝钉。查理（查理·卓别林 Charles Chaplin 饰）就是一个底层市民，他在一个机器隆隆的厂房里日以继夜地工作，以赚取微薄的收入。重复繁重的工作压得他喘不过气，他把人们的鼻子当成螺丝钉来拧，卷入流水线机器的皮带里，令人哭笑不得。查理尽管贫穷，但却很善良。他在路上搭救了流浪女，和她一起生活，家里破烂却又温馨。每次身无分文的查理为了找到吃的，都会故意犯事，以便进入监牢。光景一时间有了好转，流浪女成了歌舞红星，然而好景却太短暂„„
开头利用深沉的交响，奠定了影片深沉的主题。
接下来出现的了Subway和Car，以及后面的剧情让我了解到《摩登时代》的背景是三十年代资本主义走向垄断的时代，机械大工业高速发展，资本向少数垄断财团手里集中。
《摩登时代》中的查理是这一个乐观善良、机智幽默的流浪汉。卓别林通过这个倍受欺凌的失业者形象对资本主义工业化进行了强烈的质疑和控诉：他被变成机器的奴隶，他被无数次的炒鱿鱼，他为了温饱而试图犯罪回到监狱。即便这样，他也没有放弃对幸福的追求，对现实的抗争。在影片结尾处，查理牵起女主角的手，两人一起向着远方走去，留给观众两个充满希望又弱小的背影。通过对电影里一些让我印象深刻的场景的分析，我渐渐更深层次的了解。一工厂老板不断的苛求加快生产线的速度，工人只好忍气吞声。主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的“工具人”，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的压榨荒唐的行为。二资本主义国家残酷、黑暗的现实，资本家无休无止的压榨，已使许多人民无法生存，流浪街头，沿街乞讨，连工人的吃饭时间都想剥夺，因此发明了吃饭机器，让工人在吃饭时能腾出手脚来继续干活„„种种做法的最终目的都只是为了获得更多的剩余价值，因为剩余价值才识资本家最终想要获得的就是更多的剩余价值。三在码头偷香蕉的美丽女主角，得到香蕉后脸上天真快乐的表情，逃跑时俏皮的动作。以及她与家人间的互相鼓励，互相安慰，相亲相爱的场面。家人是我们永远的依靠，家永远是我们最温暖的避风港。怪不得，当时的人们那么希望能拥有一座房子，即使房子表面上看起来并不坚固，但在它的主人心里，房子就像家一样，是最牢固可靠的。
男主角为女主角擦干眼泪，然后屏幕上出现了\"Buck up-never say die.We\'ll get along!\"。男女主人公相互鼓励，一起微笑地携手走向前路„„
很多人为这一幕所感动、赞美，我个人倒认为这种从悲剧里产生的希望才真的是讽刺的悲剧，对黑暗的臣服和逆来顺受使人永远背离光明。
所谓的“摩登时代”是一个十份特殊的时期，两次工业革命的相继发生完成，工业社会彻底取代了农业社会，人类从农耕文明迈向工业文明，社会化大生产成为生产的主要方式。
在这一历史转型期中人们忙乱而无助，资本家私下伪善的画皮露出惟利是图的本质，劳动者则顺理成章的成为资本家攫取剩余价值的工具。他们都身不由己的践行着人类社会发展的规律。
观众在被这些滑稽讽刺的喜剧场面逗笑的同时，也感到了心酸与悲哀。因为“他们（观众）在这个穿着破衣破靴的小丑身上发现了一个装载无数灵魂的大灵魂，他们就是大灵魂中的一点一 滴”。查理就是观众中的每个人，他们来自社会底层，被资本家或者残酷的命运所压迫，他的快乐就是观众的快乐，他的痛苦就是观众的痛苦。
工业社会与人性的冲突，资本家对工人的压榨，经济危机对失业工人带来的痛苦，就这样被卓别林写在了《摩登时代》中的查理悲戚惊恐的脸上。他从来就没打算只是为了把观众逗乐而拍喜剧。对社会深刻的思考、对问题尖锐的讽刺、对小人物命运的关注，才是卓别林致力表达的内涵。他曾经说：“所谓幽默，不仅仅是来自只有玩笑性质的痛苦，而是我们在貌似正常的现象中看出了不正常的现象，在貌似重要的事物中看出了不重要的事物。幽默还增强了我们生存的意义，使头脑清醒。由于幽默，我们在变幻无常的人生中可以较少受到打击。幽默促进了我们调和的意识，同时让我们看到，那些夸大了事态严重性的话中含有荒谬可笑的成分。”卓别林的幽默，区别于其他的喜剧演员的单纯搞笑，它来自对生活痛苦的理解，对荒谬的戏谑。他的喜剧往往有着浓重的悲剧色彩，其中的欢笑总是与泪水相伴，用丑代表美，用笑代表泪，用蠢代表真，用傻代表爱，这是卓别林对于世界无可奈何的讽刺。
喜剧大师卓别林以独特的视觉表现，笑中带泪、喜中带悲的诠释方式，辛辣尖锐的讽刺和揭示出在当时的社会大环境下，工人饱受资本家欺压剥削的严酷现实，以其卓越的表现手法向世人展示了一幅代表千百万失业者遭遇的生活画像。抓住资本主义的本质，进行深刻而激烈的揭露，把资本家最大限度的榨取剩余价值以及资本主义生产方式对无产阶级的压榨和摧残的丑恶面目，展现的淋漓尽致！电影深刻地反映了当时的社会现实，它让人们在笑声中看到资本主义黑暗以及不合理的社会制度
影片通过对资本主义工业时代小人物的辛酸生活的描写，运用夸张滑稽的行为动作，让人在捧腹大笑的同时也陷入一种对社会残酷现实的反思。看过影片之后，我开始感到我们现在的生活的多么的幸福。虽然我们没有经历资本主义时代，然而我们现在的发展也沿用了很多资本主义的模式。比如在经济高速发展的今天，仍然存在某些程序的流水线生产，存在长时间运用同样的模式工作，也存在巨大的失业危机，很多民工的生活环境也非常的恶劣。因而《摩登时代》所体现出来的意义应该使每个人都要反思。虽然说不上居安思危，但是我们也应该为了创造出美好和平的社会而努力！
此时此刻，我也想到了我们，生活在这么一个“摩登时代”，忙碌紧张的工作学习生活。我们作为这个时代社会洪流里的一份子， 我们人类共同的理想就是为了真理自由的或在这个世界上，为了美好的未来一同努力。
