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齐白石的故事(精选多篇)

发布时间:2022-05-01 18:03:25 来源:其他范文 收藏本文 下载本文 手机版

推荐第1篇:齐白石的故事

最重要的友人

1919年,齐白石举家迁往北京,在那里卖画治印为生。此时他结识了一生之中也许是最重要的一位友人——陈师曾。这两人的关系后来被人概括为“没有陈师曾就没有齐白石,没有齐白石也就没有陈师曾。”陈师曾在当时绘画界新思潮汹涌澎湃时仍坚定地拥护传统,曾著《文人画的价值》一书,此文极有意义。然而也就是这位貌似古板的陈夫子对白石翁进行多次鼓励和指引,在这种精神支持下,齐白石毅然以十年工夫进行衰年变法,从此他的大写意花鸟方始元气淋漓,呈现出为世人所熟知的面貌。

徐悲鸿三请齐白石

1929年9月,艺术大师徐悲鸿受聘担任北平艺术学院院长。他上任后不久,就亲自去拜访齐白石,聘请他来校担任教授。

12月一天的上午,徐悲鸿走进北京西单跨东胡同齐白石那简陋的画室里。两人一见如故,大有相见恨晚之感。当徐悲鸿提出聘请齐白石担任北平艺术学院的教授时,齐白石默默看了一会儿徐悲鸿,婉言谢绝了。

几天后,徐悲鸿重又敲开齐白石的家门,但又遭谢绝。对此,徐悲鸿不气馁,不灰心。他深知“精诚所至,金石为开”的道理……最后,齐白石终于被说服,担任了北平艺术学院的教授,同时也道出心里话:“我不仅没进学堂读过书,而且连小学生也没教过,怎么能教大学生呢?”

徐悲鸿说:“你只在课堂上给学生作画示范就行了。”

《奔马》与《虾趣》

虽然齐白石的画像徐悲鸿所赞赏的那样:“妙造自然,浑然天成。”但是在当时的美术界,有些人却极力歧视与贬低木匠出身的齐白石。一次画展,齐白石的作品受到冷落,被挤到一个不被人注意的角落里。当徐悲鸿在展厅内看到齐白石的作品《虾趣》时,心中暗喜道:“真是一幅妙趣横生的佳作啊!”他立即找来展厅的负责人,把《虾趣》放在展厅中央,与他的作品并列在一起,并将《虾趣》的标价8元改为80元,而自己的那幅 《奔马》标价为70元;他还在《虾趣》下面注明“徐悲鸿标价”字样。此

事引起轰动,齐白石也

由此名扬京城。

推荐第2篇:齐白石爷爷的故事

齐白石是近现代中国绘画大师,世界文化名人。那么,他到底有什么的故事呢?下面大家就随小编一起去了解一下吧!

齐白石(1864-1957),湖南湘潭人,二十世纪中国画艺术大师,二十世纪十大书法家,画家之一,世界文化名人。齐白石1864年1月1日(清同治三年癸亥冬月廿二)出生于湘潭县白石铺杏子坞,1957年9月16日(丁酉年八月廿三)病逝于北京,终年九十七岁。宗族派名纯芝,小名阿芝,名璜,字渭清,号兰亭、濒生,别号白石山人,遂以齐白石名行世;并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。

齐白石出身贫寒,作过农活,学过木匠,从民间画工入手,习古人真迹,学诗文书法,游山川名胜,作幕僚寓客,终于成了诗、书、印、画全人神品的千古伟人。

他将中国画的精神与时代精神统一得完美无瑕,使中国画得到国际的重视。他朴实谦虚、自信自强的精神,使他的作品刚柔兼济,工书俱佳,不愧为人民的艺术家。大凡花鸟虫鱼、山水、人物无一不精,无一不新,为现代中国绘画史创造了一个质朴清新的艺术世界,他成功的以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神,他深深得益于经典样式而又善于出新,故而他的画能够直接的感动人心,向天下众生传达生命的智慧和生活的哲理。他的山水画表达他对自己艺术创新的自信与深刻体悟,他的人物画长于传神达情,他的书法简约大方、雄健浑厚的笔意融入人物画中,完善了人物内在的神情的表达。

齐白石家道贫寒,少时读书一年,牧牛砍柴之余读书习画。1877年做木匠学徒,次年改学雕花木工,曾习摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。1888年起始学画,曾任龙山诗社社长。1890年二十六岁时转从萧芗陔、文少可学画像,二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画。三十七岁拜硕儒王闿运为师,并先后与王仲言、黎松庵、杨度等结为师友。齐白石在家乡先后居出生地星斗塘、梅公祠借山吟馆、茹家冲寄萍堂。自四十岁起,离乡出游,五出五归,遍历陕、豫、京、冀、鄂、赣、沪、苏及两广等地,饱览名山大川,广结当世名人,樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆为挚友。画风由工转写,书法由何绍基体转学魏碑,篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体。五十五岁避乱北上,两年后定居北京。时与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等相过从。

1926年,齐白石任国立北平艺术专科学校名誉教授、北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、中国画院名誉院长、北京中国画研究会主席、全国美术家协会主席;1949年7月、1953年9月两次出席中华全国文学艺术工作者代表大会,连续当选为全国文联委员;1954年8月当选第一届全国人民代表大会代表;与主席交谊甚深并受到过接见;1953年1月文化部授予其荣誉奖状及“人民艺术家”称号;1955年12月德意志民主共和国艺术科学院授予其通讯院士荣誉状;1956年4月世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖金,9月举行授奖仪式;1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人。抗日战争期间,表示“画不卖与官家”。1946年重操卖画治印生涯,同年赴南京、上海举办个展,并任北平艺专名誉教授。著有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》等。出版有《齐白石全集》等各种画集近百种。七十四岁游蜀,与黄宾虹、金松岑相见。

齐白石一生共有两妻室,共有七子五女。1874年由父母做主娶童养媳陈氏春君,1881年与妻陈春君圆房,育有三子(良元、良芾、良琨)二女,1940年发妻陈春君在湘潭老家去世;1919年聘四川籍胡宝珠为副室,1941年立继扶正,育有四子(良迟、良巳、良年、齐良)三女。1943年胡宝珠病殁。

推荐第3篇:齐白石挂角的故事

导语:齐白石(1864年1月1日─1957年9月16日),祖籍安徽宿州砀山,生于湖南长沙府湘潭(今湖南湘潭)。以下是小编整理齐白石挂角得故事得资料,欢迎阅读参考。

齐白石挂角得故事

1从小读《三字经》,就知道了古人负薪、挂角得勤学故事。挂角说得是唐朝李密,初为隋炀帝宿卫,后辞去发愤读书,骑牛到外地寻师,以《汉书》挂牛角,行、止皆展读。阅《齐白石状略》,知道这位杰出艺术家少时也曾挂角读书,打下古文基础。

白石老人留下得古文作品,不及他写得诗多,但从他得《自状略》中,可以看出其古文功力和特有得风格。他出身贫苦农家,11岁以前放牛、砍柴,在劳动中抓紧时间读书,还以树枝在地上、墙上练习写字。有一天,在山上专心读书,忘了砍柴,粪也拣得不多,吃完晚饭又提笔写字时,他祖母就叹息着说:伢儿,你投错了人家。对于这一儿时经历,他在《自状略》中这样写:

王母(即祖母)曰:今既力能砍柴为炊,汝只管写字。俗语云:‘三日风,五日雨,那见文章锅里煮?’明朝无米,吾孙奈何?惜汝生来时走错了人家。于是将《论语》挂于牛角,日日负薪,以为常事。

上面得引文只有几十字,逼真地描摹了祖母当时口语,表达了她既忧伤又惋惜之情,也记述了齐白石为了励志成材,每日外出砍柴然又不废读得真实情况。这样简洁得文言,自有一种独特得风格。

齐白石造“烤”字得故事讲得是齐白石是20世纪世界十大画家之一,是著名得世界文化名人。有一天有一位记者请他去吃烤肉,可是齐白石因为年龄大了,牙口不行,都不吃这些东西了,不过有家烤肉嫩如豆腐......

齐白石挂角得故事2

有一天,多次采访过齐白石得一名记者,叫唐友诗,他兴冲冲地来到齐白石得家里,对齐白石说:“走,老爷子,我请您老到烤肉宛吃烤肉去。”齐白石一听,哈哈大笑,指着自己得牙说:“你看我得牙,还能吃烤肉吗?嚼不动喽!”唐友诗也笑哈哈地说:“嚼得动,嚼得动。不然我就不会来请您老了。”见齐白石还不信,唐友诗就接着说:“那里得烤肉嫩得跟豆腐一样。”听唐友诗如此说,齐白石就答应了。

果然,这里得烤肉真得像唐友诗说得一样嫩如豆腐,齐白石一边吃一边赞叹,因为牙口不行了,自己已经多年不再吃烤肉了。吃完了烤肉,齐白石准备告辞,这时烤肉宛得老板走了过来,对齐白石说:“您老是大书法家,我们小店连个门匾也没有,您老能不能为我们写一个啊?”齐白石兴致正浓,听老板一说就爽快地答应了。

齐白石回到家里,准备好笔墨,却犯了愁。他查阅了很多版本得字典,发现都只有“烘”和“考”这两个字。他觉得在匾额上无论是写“烘”还是写“考”都不好。那该怎么办呢?总不能告诉人家,找不到合适得字,不写了吧?自己可是答应人家了啊。

齐白石在书房里走来走去,一边走一边想:烤肉要用火,如果在“考”字上加个“火”字,就是“烤”。用在这里太确切了,太能表达其中得含义了。于是齐白石挥笔写下了“烤”这个字,然后又在后面加了一行小字“本无此‘烤’字。此是齐白石杜撰”。不知啥原因,齐白石写完这些就搁笔了。没写店名,只有一个“烤”字怎么当牌匾挂啊?店老板也犯愁了,有人说不如模仿齐白石得笔迹,在“烤”后面再加上“肉宛”两个字,成为一个完整得牌匾,但老板觉得那样不妥。后来,干脆就把一个“烤”字让人裱糊了挂在店门口。

没想到,装裱好得牌匾一挂上去就引来了众人得一致称赞,纷纷称赞这“烤”字写得好,用在这里是再恰当不过了。

推荐第4篇:齐白石画龙虾的故事

齐白石是我国现代杰出的画家、书法家、金石篆刻家。下面我们来看看齐白石画龙虾的故事,欢迎阅读借鉴。

大名鼎鼎的齐白石早已是家喻户晓了,但一提起他,我们总会不约而同地想到他画的活灵活现的虾。灵动而呈半透明质感的虾在水中嬉戏,或急或缓,时聚时散,疏密有致,浓淡相宜,情态各异,着实惹人喜爱。然而白石老人取得这样前无古人的成就却是来之不易,据说他画虾先后竟历经八十六年,真是千锤百炼才打造了“白石虾”。

齐白石老家有个星斗塘,塘中多草虾,幼年的白石常在塘边玩耍,从此与虾结缘。儿时欢乐的情景也成了他每每题画的素材,如“儿时乐事老堪夸,何若阿芝絮钓虾”。

白石画虾开始学八大,板桥等人,因时代关系那些古人画虾并不成熟,所以白石的虾只是略似的阶段。

为了画好虾,他在案头的水盂里养了长臂青虾,这样就可以经常观察虾的形态并写生,能够更好的了解虾的结构和动态。这时他的虾画得很象,依样画葫芦,但墨色缺少变化,眼睛也象真虾一样画成小黑点只是像归像,却没有虾的动感和半透明的质感,刻划不出虾的神,仅仅逼真罢了。

再以后,他在观察虾的过程中,将虾的进退,游的急缓,甚至斗殴,跳跃等等情态统统收于笔端。更于笔墨变化上增加变化,使虾体有了透明感。他在画虾的头胸部时先用小勺舀清水滴在蘸了淡墨的笔腹上,使之有了硬壳般的感觉。通过观察,强调腹部第三节的拱起,很好地表现了虾体的曲直,弹跳的姿势,因虾的跳跃全靠腹部,这样虾就画得更生动了。他又将虾钳的前端一节画粗,笔力得以体现。最令人叫绝的是他在虾的头胸部的淡墨未干之际加上一笔浓墨,立刻增加了透明感,也使中国画的笔墨味道更浓了。虾的眼睛也由原来的小黑点儿变成横点儿,这是为了更好的表现虾的神情而加以夸张的。但是运用的恰如其分,大家见了并不以为怪。

深谙艺术规律的白石老人将躯体透明的白虾和长臂青虾结合起来,创造了“白石虾”,其实这种水墨虾在自然界并不存在,但是在符合虾的共性的前提下白石鬼斧神工地把他的“妙在似与不似之间”的理念演绎的巧妙致极。

七十岁以后白石老人画虾已基本定型,但仍在不停的改进,使其趋于完美,八十岁以后他的虾画的已是炉火纯青。活灵活现的虾配上芦苇,水草,慈姑,奇石,翠鸟等等,更以刚劲古拙的书法题上自作的诗句,加上充满力感的印章,成就了千百幅给我们高雅艺术享受的珍贵作品,极大的激发了我们对于生活的热爱。

推荐第5篇:齐白石画白菜的故事

齐白石先生是20世纪十大画家之一,他的画意境淳厚,妙趣横生。众所周知,他画的虾形神兼备,生动有趣,堪称画坛一绝。另外,他还擅画花鸟、虫鱼、山水、人物。小编精心为你整理了齐白石画白菜的故事,希望对你有所借鉴作用哟。

只是,大家可能不是很清楚,除此之外,齐白石先生还擅长画白菜。根据细致入微的观察,齐白石抓住白菜肥大、脆绿、嫩白的特点,将白菜画的新鲜活泼,处处洋溢着生机勃勃的气息,非常的讨人喜欢。

关于齐白石画白菜,民间还流传着一个特别经典的故事,说出来倒是让人忍俊不禁!

那天,北平寒风凛冽,大雪纷飞,齐白石正坐在画室内认真作画,忽然听到外面有卖白菜的吆喝声。大师作画的笔倏然停住,因为齐老先生突然想吃白菜了。

老先生本想去抽屉里去取钱袋,但他突然想到山阴羲之爱写《黄庭》换白鹅,李太白醉写蛮书的传奇故事,他灵机一动想:既然那些古人可以以物换物,那我何不效仿呢?倘若我画一张假白菜,去换那菜农的真白菜,岂不是也会沦为一段文人佳话呢?

心动不如行动,齐白石立即打开了房门,打算征询那菜农的意见。门刚打开,他便看到一个高大魁梧的北方糙汉子脖子抻得老长,正守着一车水灵灵的白菜,在大声卖力的吆喝着。

当他看到一个鬓须发白,戴着小圆眼镜的老头,正笑眯眯的盯着他的白菜,一副看起来特别想吃的样子。汉子嘿嘿一笑,知道生意来了,连忙招呼道:“老先生,我这白菜可好吃了,你要几斤?我马上给你称!”

齐白石向卖菜的汉子摇了摇手中的卷画道:“小伙子,老朽跟你商量个事儿,我拿我手中这幅画的假白菜,来换你这一车真白菜怎么样?”

那蠢汉子一听,立即勃然大怒,指着齐白石怒骂道:“我看你这老头是不是神经不正常,都这么一大把岁数了还想占人便宜,你不觉得脸红?这大冬天的北风呼呼刮着冻死人了,就算你不买我的菜,也不用这么消遣我吧!想用一幅破画来换我一车白菜,做梦去吧你!”

汉子一顿怒火咆哮,让齐老先生莫名其妙,见他不愿意以物换物,老先生挟着画的白菜摇头叹息的走了。当他从铁樱屋的大门侧身钻进去的时候,他无奈的说了一句话:“嗨,小伙子脾气那么大,真是有辱斯文也!”

这件事被圈中好友们知道后,他们哈哈大笑,纷纷以此A事来调侃齐白石,同时也暗忖那菜农的愚蠢不识货。

现实生活中的齐白石,常被友人们扣以“抠门”、“鸡贼”、“会来事儿”等标签,他的故事,处处透着可乐和趣味,的确是个很可爱的老先生。

曾经有很多孺慕齐白石的人,慕名请他作画。齐老先生一般都是明码标价,但有一些死皮赖脸的人,非要他在画上多添条鱼,或者多画只虾。众目睽睽下,先生也不好拂了他们的面子,他并不多言,只是斜眼看那些人一眼,默不作声的将笔濡墨。

沉吟半晌,先生寥寥几笔就将鱼、虾、蟹勾勒而出,但相比他认真时候作的鱼虾,这些随便画的鱼虾看起来都不大精神,虾蔫蔫的了无生气,鱼也是翻着白肚子没精神的样子。

推荐第6篇:齐白石与虾的故事

齐白石是一位著名的画家,也是有着许多的作品。下面是小编为大家整理的关于齐白石与虾的故事,欢迎大家的阅读。

齐白石与虾的故事

齐白石老家有个星斗塘,塘中多虾草,幼年的白石常在塘边玩耍,从此与虾结缘。儿时欢乐的情景也成了他每每题画的素材。为了画好虾,齐白石在案头的水盂里养了长臂青虾,这样就可以经常观察虾的形态并写生,能更好的了解虾的结构和动态。这时他的虾画得很像,但墨色缺少变化,眼睛虽然画的逼真但是却缺少半透明的质感。

再以后,齐白石在观虾的过程中,将虾的进退,游的急缓,甚至斗殴,跳跃等情态统统收于笔下。更于笔墨变化上增加变化,使虾体有了透明感。再以后,白石老人的用水功夫更是臻妙,他画的虾身似乎永远是湿淋淋的,好像真的生活在水中,一张白纸变成了一溪清水。这就是白石老人画虾的创造性。

齐白石的相关介绍

齐白石画虾堪称画坛一绝。齐白石画虾通过毕生的观察,力求深入表现虾的形神特征。

齐白石从小生活在水塘边,常钓虾玩;青年时开始画虾;40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾;63岁时齐白石画虾已很相似,但还不够“活”,便在碗里养了几只长臂虾,置于画案,每日观察,画虾之法也因此而变,虾成为齐白石代表性的艺术符号之一。

齐白石画虾已入化境,在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇,与群虾的透明、轻灵纤细形成对比,体现出晚年的齐白石画艺的成熟。

齐白石画虾表现出了虾的形态,活泼、灵敏、机警,有生命力。是因为齐白石掌握了虾的特征,所以画起来得心应手。寥寥几笔,用墨色的深浅浓淡,表现出一种动感。一对浓墨眼睛,脑袋中间用一点焦墨,左右二笔淡墨,于是使虾的头部变化多端。硬壳透明,由深到浅。而虾的腰部,一笔一节,连续数笔,形成了虾腰节奏的由粗渐细。

齐白石用笔的变化,使虾的腰部呈现各种异态,有躬腰向前的,有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔,既有弹力,又有透明感。虾的一对前爪,由细而粗,数节之间直到两螯,形似钳子,有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。

取舍:对水中的虾,为表现出那种透视感,齐白石的线条有虚有实,简略得宜,似柔实刚,似断实连,直中有曲,乱小有序,纸上之虾似在水中嬉戏游动,触须也像似动非动。

推荐第7篇:齐白石

1、人民的艺术家——齐白石

教学目标:

1、知识与技能:通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等。

2、过程与方法:能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受。

3、情感态度价值观:体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活,才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。 教学重点:齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。

教学难点:运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受。 教学突破:通过丰富的图例欣赏和分析来突破重、难点。

教学准备:课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。 教学设计:

一、组织教学:

检查工具的摆放情况。

二、引导欣赏:

1、小故事——从木匠到人民艺术家。

2、《群虾》(课件出示)〈对比真的河虾与对虾〉 齐白石在案头摆了一只大海碗,养了几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变,活灵活现了。

3、齐白石笔下的花鸟鱼虫。

一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去。回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后,一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此,这本画册成了他的美术教科书。 在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅。 欣赏几幅齐白石的代表作品:(教师引导分析) 中国画:《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》 篆刻:鲁班门下

书法:发扬民族文化

4、齐白石不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹,笔墨纵横雄健,造型简炼质朴,色彩鲜明热烈;阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合,神态活现。篆刻布局奇特有力。

三、作业设计:

对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。

推荐第8篇:齐白石画虾的故事介绍

齐白石老先生小时候是个放牛娃。他放牛回家,到水塘边洗手,看到虾在水里游啊游,游得很有趣,就把虾画下来。以后,他就把画虾作为特别的爱好。以下是小编整理的齐白石先生画虾的故事,一起来看看这个故事的内容吧。

齐白石先生画虾的故事

1著名国画艺术大师齐白石57岁时有一次题画写道:“余作画数十年,未称己意。从此决定大变,不欲人知;即饿死京华,公等勿怜,乃余或可自问快心时也。”(己未老萍诗草)这几句斩钉截铁的话,可以说是齐白石不怕否定自己、敢于创新的艺术宣言。

齐白石的最脍炙人口的画虾,就是他的创新精神的突出例证。

齐白石少年时代就对虾产生浓厚的兴趣,经常到溪流里观察这种逗人喜爱的小生物,用棉花为诱饵钓虾。他晚年曾画《儿时钓虾图》,在画幅上题诗道:“五十年前作小娃,棉花为饵钓芦虾。今朝画此头全白,记得菖蒲是此花。”并有小注:余少时尝以棉花为饵钓大虾,虾足钳其饵,钓丝起,虾随钓丝起出水,钳尤不解。只顾一食,忘其登岸矣!

少年时代的这种兴趣,使齐白石早就萌发画虾的艺术种子。但他60岁以前画虾主要是摹古,学习八大山人、李复堂、郑板桥等画虾的技法。

62岁时,齐白石自认为对虾的体会还不够深刻,需要长期细心观察和进行写生,就在画案的水碗里,长期养着数只活虾。齐白石每天都要细心观察它们很多次,看它们的形状,看它们在水中游动时的姿态,还常常用笔杆触动它们,看虾跳跃时的各种姿势。

这个时期的工夫,依然还是侧重在追求外形。因此,他笔下的虾虽已越过古人,但和他80岁以后画的虾还差一段距离。总的看来,虾的外形很像,但精神不足,还不能表现虾的透明的质感。

66岁时,齐白石画虾产生一个飞跃。虾的身躯已有质感,头、胸部前端有坚硬感。腹部节与节若连若断,中部拱起,似乎能蠕动。虾的长臂钳也分出3节,最前端一节较粗,更显有力。虾的后腿由10只减少成8只。

68岁时,画虾又进一步。这时的特点是:腹部小腿继续删减,由8只减到6只;以前画虾眼是画两个浓墨点,后来在写生中观察到虾在水中游动时两眼外横,于是虾眼由两个浓墨点改画成两横笔;最关键的突破是在虾的头胸部分的淡墨上加一笔浓墨。齐白石认为对虾写生七八年,这一笔是创造最成功的,他说:“这一笔不但加重虾的重量,并且也表现白虾的躯干透明。”这时画虾已达到神形兼备,可以说算成功。

但齐白石仍不满足,继续追求笔墨的简炼。70岁后又有意删除不损害虾的真实性的腿,78岁时画的虾后腿就只有5只。

80岁以后画的虾,才真正达到炉火纯青的地步:那精确的体态,富有弹力的透明体,在水中浮游的动势……可以说,艺术造型的“形”、“质”、“动”三个要素都臻于完美的境界。作家老舍在齐白石93岁寿辰的庆祝会上,说:“白石老先生画的虾,可以看出虾在水里游的运动,像活的一样,但他作画的时候决不是对自然事物单纯的模拟。有一次他说:‘虾爪上的东西还很多,可是我不用画这些玩意。’他是有提炼的。”老舍指出的提炼,就是把虾的次要部分删除,对虾的重要特征进行艺术夸张,使虾的神情更为突出,所以人们比较池塘里的虾而更喜爱齐白石画的虾。

齐白石先生画虾的故事

2齐白石以画虾闻名,画虾几乎成他的“象征”和“符号”,最近读到作家老舍的儿子舒乙的一篇文章,其中记载关于齐白石画虾的一件趣事,读来颇值得回味。

文章中写到,诗人阮章竞曾有一幅画虾图,虾画得一般,但上面的一段文字却很有意思,大意是说有一次阮诗人吃大虾,酒足饭饱之际,他低头观察盘子中的虾,无意中数数虾身上的节数,忽然大吃一惊:齐白石画中的虾是五段,而实际虾的节数是六段!他不相信自己的眼睛,反复数又数,甚至特意回家查百科全书,都说虾是六段,于是他得出一个结论:都说齐老先生画画以实物为对象,观察非常细微,不料却画错虾,可见权威也有错,千万不可迷信!

舒乙读到这件事情非常不理解,因为他在整理母亲的遗物时,发现一幅齐白石早年的《虾》,他特意数数,虾身上的节数分明是六段,而不是后来的五段!他还记得母亲说过,她亲眼看见齐白石老人为将虾画得逼真,特意用笔洗来养活虾,每天都对着它们默默观察,一看就是老半天。一位这样热衷于观察实物的大师,怎么会弄错虾的节数呢?

后来,舒乙多次揣摩齐白石的作品,从他最开始的写实画法到后来的简化九笔法,直到最后的“透明”法,画作中的虾变得越来越鲜活,就是这样重要的三段变法之后,虾身上的节数才从六段变成五段。

由此,舒乙也得出自己的结论:齐白石先生一定试验过多次,发现画虾时六段或者四段都不理想,只有五段的虾在比例和视觉效果上最合理、最好看、最美。这种源于生活又高于生活的作品,才是一位艺术家创作的美妙境界。

推荐第9篇:齐白石造“烤”字的故事

导语:齐白石造“烤”字的故事讲的是齐白石是20世纪世界十大画家之一,是著名的世界文化名人。有一天有一位记者请他去吃烤肉,可是齐白石因为年龄大了,牙口不行,都不吃这些东西了,不过有家烤肉嫩如豆腐......以下是小编整理齐白石造“烤”字的故事的资料,欢迎阅读参考。

1 齐白石造“烤”字的故事

有一天,多次采访过齐白石的一名记者,叫唐友诗,他兴冲冲地来到齐白石的家里,对齐白石说:“走,老爷子,我请您老到烤肉宛吃烤肉去。”齐白石一听,哈哈大笑,指着自己的牙说:“你看我的牙,还能吃烤肉吗?嚼不动喽!”唐友诗也笑哈哈地说:“嚼得动,嚼得动。不然我就不会来请您老了。”见齐白石还不信,唐友诗就接着说:“那里的烤肉嫩得跟豆腐一样。”听唐友诗如此说,齐白石就答应了。

果然,这里的烤肉真的像唐友诗说的一样嫩如豆腐,齐白石一边吃一边赞叹,因为牙口不行了,自己已经多年不再吃烤肉了。吃完了烤肉,齐白石准备告辞,这时烤肉宛的老板走了过来,对齐白石说:“您老是大书法家,我们小店连个门匾也没有,您老能不能为我们写一个啊?”齐白石兴致正浓,听老板一说就爽快地答应了。

齐白石回到家里,准备好笔墨,却犯了愁。他查阅了很多版本的字典,发现都只有“烘”和“考”这两个字。他觉得在匾额上无论是写“烘”还是写“考”都不好。那该怎么办呢?总不能告诉人家,找不到合适的字,不写了吧?自己可是答应人家了啊。

齐白石在书房里走来走去,一边走一边想:烤肉要用火,如果在“考”字上加个“火”字,就是“烤”。用在这里太确切了,太能表达其中的含义了。于是齐白石挥笔写下了“烤”这个字,然后又在后面加了一行小字“本无此‘烤’字。此是齐白石杜撰”。不知啥原因,齐白石写完这些就搁笔了。没写店名,只有一个“烤”字怎么当牌匾挂啊?店老板也犯愁了,有人说不如模仿齐白石的笔迹,在“烤”后面再加上“肉宛”两个字,成为一个完整的牌匾,但老板觉得那样不妥。后来,干脆就把一个“烤”字让人裱糊了挂在店门口。

没想到,装裱好的牌匾一挂上去就引来了众人的一致称赞,纷纷称赞这“烤”字写得好,用在这里是再恰当不过了。

2齐白石造“烤”字的故事点评

齐白石造了这个“烤”字,后来,“烤”这个字被广泛使用,竟然成了常用字,再后来,又被收进字典当中,进入人们生活的各个领域。到了1946年,齐白石已是八十六岁高龄了,他再次光临烤肉宛,店老板再次向他求字。齐白石欣然同意,就在店中现场写下了“清真烤肉宛”几个字,算是给店老板一个完美的牌匾。小朋友们,有时好的灵感正来源于生活哦,所以我们要善于去发现。

推荐第10篇:读208个名人故事《齐白石》有感

读208个名人故事《齐白石》有感

刘鑫

今天,我读了208个名人的童年故事这本书,里面的每一篇故事都令我印象深刻,并且每一篇都是很有教育意义,而给我留下最深刻印象的是关于——齐白石的故事。

齐白石是我国近代史上一名著名的画家和书法家、文学家、艺术家,他很喜欢画花草、鱼虫、山水和人物,但最擅长的就是画\"虾\",齐白石曾经担任过我国的中央美术学院名誉教授和中国美术家协会主席等职位。

齐白石家境贫困,世代务农,他小时候曾在外祖父的私塾里读过书,故乡优美的景色像一股清泉水,滋润着齐白石的心田,一天晚上,齐白石在描红本上写字,写腻了,就在描红本上画起画儿来,他先画了一条游动的小鱼,又画了一只在林间欢唱的小鸟,再画了一株含苞待放的映山红。从那以后,齐白石就迷了画画儿。

齐白石画画儿的事很快就在同学们中传开了,小伙伴找他画画儿,他从不推辞,从写字本上撕下一张纸就给人家画画。

这年秋天,家里收成不好,齐白石只能终止了刚刚一年的学习生活,当上了放牛娃,即使是这样,他也始终没有忘记过画画儿。每当闲睱空余时,他就坐在小溪边细心观察虾的习性,为此还曾被芦虾钳过脚趾。最后齐白石终于画好了虾,他画虾的美名也流传于这世上了。

读完这个故事后,让我对齐白石又有了敬佩之情,他没有因为这世界上命运的悲惨而放弃自己喜欢做的事,相反,他却更加努力的画画儿,观察细微的事情,去把他的画画的更完美。

我们应该学习齐白石这种精神,现在的我们只要一遇到挫折就放弃,根本不会像齐白石这样,不仅不放弃,反而更努力的精神,这点应该值得我们赞扬和学习。

吉林安图三道小学

六年一班 刘鑫

小编评语:

刘鑫:通过阅读这篇文章,能看出你很用心地看了这本书,并且这个故事对你的影响也很大,但是,希望你在今后的写作中,把故事内容简练的描述出来,把这篇文章的感受和影响要重点的描述出来。加油希望以后的文章写得越来越好。

第11篇:齐白石简介

齐白石简介

齐白石(1864-1957),湖南湘潭人,二十世纪中国画艺术大师,二十世纪十大书法家之一,世界文化名人。

齐白石1864年元旦(清同治二年癸亥十一月二十二日)出生于湘潭县白石铺杏子坞,1957年9月16日(丁酉年八月二十三日)病逝于北京,终年九十四岁。宗族派名纯芝,小名阿芝,名璜,字渭清,号兰亭、濒生,别号白石山人,遂以齐白石名行世;并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。家道贫寒,只读过短暂的私塾,十五岁起从师学木工而以雕花手艺闻名,二十六岁转从萧芗陔、文少可学画像,二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画,三十七岁拜硕儒王闿运为师,并先后与王仲言、黎松庵、杨度等结为师友。齐白石在家乡先后居出生地星斗塘、梅公祠借山吟馆、茹家冲寄萍堂。自四十岁起,离乡出游,五出五归,遍历陕、豫、京、冀、鄂、赣、沪、苏及两广等地,饱览名山大川,广结当世名人,樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆为挚友。五十五岁避乱北上,两年后定居北京。时与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等相过从。七十四岁游蜀,与黄宾虹、金松岑相见。

齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”;衰年变法,绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等,形成独特的大写意国画风格,开红花墨叶一派,尤以瓜果菜蔬花鸟虫鱼为工绝,兼及人物、山水,名重一时,与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉;以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合,达到了中国现代花鸟画最高峰。篆刻初学丁敬、黄小松,后仿赵撝叔,并取法汉印;见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》,篆法一变再变,印风雄奇恣肆,为近现代印风嬗变期代表人物。其书法广临碑帖,历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家,尤以篆、行书见长。诗不求工,无意唐宋,师法自然,书写性灵,别具一格。其画印书诗人称四绝。一生勤奋,砚耕不辍,自食其力,品行高洁,尤具民族气节。留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及其他文稿并手迹多卷。其作品以多种形式一再印制行世。

齐白石曾任国立北平艺术专科学校名誉教授、北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、中国画院名誉院长、北京中国画研究会主席、全国美术家协会主席;1949年7月、1953年9月两次出席中华全国文学艺术工作者代表大会,连续当选为全国文联委员;1954年8月当选第一届全国人民代表大会代表;与毛泽东主席交谊甚深并受到过接见;1953年1月文化部授予其荣誉奖状及“人民艺术家”称号;1955年12月德意志民主共和国艺术科学院授予其通讯院士荣誉状;1956年4月世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖金,9月举行授奖仪式;1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人。

1864-1957

齐白石:原名纯芝,号渭青、兰亭,后改名璜,号濒生,别号白石、白石老人,别署杏子坞老民、星塘老屋后人、借山吟馆主者、寄萍、齐大、木居全、湘上老农、三百石印富翁等。湖南湘潭人。家贫寒,少时读书一年,牧牛砍柴之余读书习画。1877年做木匠学徒,次年改学雕花木工,曾习摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。1888年起始学画,曾任龙山诗社社长。1902年起,出游陕西、北京、江西、广东、广西。七年间“五出五归”,得见名山大川,画风由工转写,书法由何绍基体转学魏碑,篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体。1917年二进北京,结识陈师曾、姚茫父等,次年返湖南。1919年定居北京,始行变法。1926年任教于国立北平艺术专门学校。抗日战争期间,表示“画不卖与官家”。1946年重操卖画治印生涯,同年赴南京、上海举办个展,并任北平艺专名誉教授。1952年聘为中央美术学院名誉教授。历任中国美术家协会主席,中央文史馆研究馆员,北京中国画研究会主席,北京中国画院名誉院长。曾当选第一届全国人大代表。1953年中央文化授予“人民艺术家”称号。1955年德意志民主共和国艺术科学院授予通讯院士荣誉状。1956年获世界和平理事会1955年度国际和平奖金。1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人。著有《借山吟馆诗草》、

《白石诗草》、《白石老人自传》等。出版有《齐白石全集》等各种画集近百种。

生平简介

原名纯芝,字渭清,后更名璜,字萍生,号白石,别号借山馆主者,寄萍老人老萍、杏子坞老民、木人、木居士等等,湖南湘潭人。是我国20世纪著名画家和书法篆刻家。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。曾被授予“中国人民艺术家”的称号、荣获世界和平理事会1955年度国际和平金奖、1963年诞辰100周年之际被公推为“世界文化名人”等等。有《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石作

品选集》、《齐白石作品集》等传世。

早年曾做雕花木匠,后从当地文化人陈少蕃、胡沁园学习诗文、篆刻、书法、绘画。遂以卖画、刻印为生。中年曾多次游历祖国大好河山。诗宗樊增祥,用真心,有古民歌意趣。制印取法秦权、汉印、汉碑额,单刀直下,豪快有力。书学何子贞、金冬心、李北海、《天发神谶》、《三公山》,晚年参以曹子建碑。绘画在陈师曾支持下有“衰年变法”,在博大与精

微之间游刃。做了不少“千古绝唱”的“好文章”。

齐璜是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家,在艺术上的经历很有传

奇色彩。对这四绝,他自认为篆刻第一,诗词第二,书法第三,绘画第四。

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齐白石生活中的两三事:

抗日战争时期,北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日,硬邀请国画大师齐白石 (1863一1957年)赴宴作画。 齐白石来到宴会上, 环顾了一下满堂宾客,略为思索,铺纸挥洒。 转眼之间,一只水墨螃蟹跃然纸上。 众人赞不绝口,宣铁吾喜形于色。 不料,齐白石笔锋轻轻一挥,在画上题了一行字--“横行到几时”,后书“铁吾将军” , 然后仰头拂袖而去。

一个汉奸求画,齐白石画了一个涂着白鼻子,头戴乌纱帽的不倒翁,还题了一首诗: 乌纱白扇俨然官, 不倒原来泥半团, 将妆忽然来打破, 浑身何处有心肝?

1937年,日本侵略军占领了北平。 齐白石为了不受敌人利用,坚持闭门不出,并在门口 贴出告示,上书:“中外官长要买白石之画者,用代表人可矣, 不必亲驾到门,从来官 不入民家,官入民家,主人不利,谨此告知,恕不接见。” 齐白石还嫌不够,又画了一幅画来表明自己的心迹。 画面很特殊,一般人画悲翠时,都让它站在石头或荷径上,窥伺着水面上的鱼儿;齐白 石却一反常态, 不去画水面上的鲟鱼,而画深水中的虾,并在画上题字:“从来画悲翠 者必画鱼,余独画虾,虾不浮,悲翠奈何? ”齐白石闭门谢客,自喻为虾,并把作官的 汉奸与日中人比作裴翠,意义深藏,发人深思。

第12篇:齐白石教案

齐白石

课时:1课时

教学目标:1.了解齐白石的绘画艺术魅力。

2.能用自己的语言表达对齐白石作品的感受。3.激发学生热爱生活,热爱传统艺术的情感。

教学重点:欣赏齐白石的作品,了解他的艺术成就。 教学难点:如何欣赏齐白石画。 教学过程:

一、导入

欣赏动画片《小蝌蚪找妈妈》。

师:同学们,你们知道这部动画片叫什么名字吗?和以前看的动画片有什么不同? 生:

师:你们刚刚看的这部动画片是一部水墨动画,这是世界上第一部水墨动画。影片中的 “小蝌蚪”刚刚在找妈妈的途中问了谁?你知道中国画虾最厉害的是谁吗?——齐白石

师:齐白石有一幅《百虾图》2011年的时候进行了拍卖,谁来猜猜这幅作品拍到了多少钱?——1.2亿。为什么这幅作品可以拍到这么高的价格呢?想不想了解。 生:想

师:今天就让我们一起走进齐白石和他的国画世界。

二、授新课 1.齐白石简介

中国书画家、篆刻家。原名纯芝,字渭清。后改名为璜,号白石,湖南湘潭人。

2.齐白石小时候家道贫寒,只读过短暂的师塾,十五岁起学习雕花木工,这一座木床上雕花图案是他雕的,27岁的时候,他开始学诗学画,开始了他的艺术生涯。40岁的时候用了8年的时间5次云游名山大川,开阔了眼界。60岁的时候他还坚持不懈探索新的画风,开创了红花墨叶的画法,从此享誉世界。正是通过自己的不断努力他成为了举世闻名的画家。1953年90多岁高龄的齐白石被我国文化部授于人民艺术家的称号。1956年他还获得过国际和平奖金。 3.齐白石的作品以写意为主,题材广泛。咱们先来看看这幅《群虾图》。欣赏《虾》,说说你的感受。

生:用淡墨绘成躯体,虾灵动活泼,栩栩如生,神韵充盈,浸润之色,更显虾体晶莹剔透之感。以浓墨竖点为睛,很精神。横写为脑,落墨成金,笔笔传神。想不想看看齐白石是怎样画虾的呢?(视频)

齐白石画的虾来自生活,超越了生活,大胆概括简化,非常传神。具有很高的艺术价值和收藏价值。齐白石除了画虾,还画了很多优秀的作品。咱们在来看看下面一幅作品。

4.《牧牛图》在湖南湘潭的水塘边,齐白石渡过了他的少年时光,对这段生活他毕生留恋,家乡的山水、田间的作物,手上的农具常常跃上他的画纸,翻开齐白石的画册,泥土的清香朴面而来。这幅作品画面中有些什么? 内容:牧童、牛、诗。

谁来念念这首诗?——\"祖母闻铃心始欢(自注:璜幼时牧牛身系一铃,祖母闻铃声遂不复倚门矣),也曾捻(nian)角牧牛还。儿孙照样耕春雨,老对犁锄汗满颜\"。诗里面描写了什么?这是怎样的一个情景呢?

生:祖母、牛、儿孙、耕作、放牛耕作的一个情景,很开心的样子。 师:咱们回到画面再来赏析,谁来说说你的感受?

生:我感觉牧童拉着牛,牛却不想走,因为它的鼻子都被拉长了。 师:说明齐白石画的? 生:很形象、生动!

生:我还看见牧童身上挂了一个小铃铛。好像一边拉牛铃铛一边想,祖母就知道他回家了。

师:说的真是太棒了!同学们,我们在看看这幅作品是齐白石多大年纪画的?92岁时画《牧牛图》他是什么样的心情呢? 生:对小时候生活的怀念、留恋。 师:是呀,齐白石有一颗孩子般的童心。 表现手法:写意

寓意、情感:袓孙之间深厚的情感和田野泥土清香,童心。

5.接着往下看:

《昆虫》师:你看见了什么,说说你的感受。(引导学生从表现技法上欣赏作品——画植物用的是写意的技法,画昆虫则一丝不苟,极为精细,用的是工笔的技法。齐白石善于把阔笔写意花卉与工笔细密的写生虫鱼相结合,这就是他在技法上的独特之处。色彩鲜艳、热烈。齐白石用色吸取了民间美术的特点,鲜明热烈,艳而不俗。) 内容:植物、昆虫 表现手法:工、写相结合

寓意、情感:生活气息,对自然生活的热爱。

6.齐白石还是一位热爱袓国,热爱和平的画家,咱们在来看看这幅作品。

《和平鸽》祈愿和平,充满情趣。 内容:和平鸽、植物 表现手法:写意 寓意、情感:热爱和平

7.在抗日战争时期,日本人几次求画都被拒绝。日本人不断加压,最后齐白石在无奈之下提笔作画,瞧瞧他画了什么?螃蟹。

当时他在画纸上画下四只螃蟹,然后落款提“看你横行到几时”!日本人看后气得直嚷“齐白石太顽固”。

师:为什么要画螃蟹?它的寓意是?

生:螃蟹是横着走的,横行霸道。寓意日本人横行霸道。 师:齐白石画这样一幅画表现出他怎样的气节? 生:爱国,对日本侵略者的愤怒。

8.新中国成立了,齐白石画了很多热爱祖国的作品,我们来看看见《袓国万岁》这幅作品。(红的果,绿的叶,黑的字,互比,艳而不俗。) 内容:万年青 表现手法:写意

寓意、情感:象征着欣欣向荣的祖国,热爱袓国。

9.齐白石还是一位篆刻家,欣赏篆刻作品——布局奇肆朴茂,单刀直下,强辣有力。中国文人画家追求诗书画印为一体,作品画完都会盖印章,这样也可以鉴别画的真伪。

三、欣赏了齐白石这么多作品,你最喜欢哪幅,说说理由。

四、你们想不想尝试画齐白石的画?老师仿了几幅百石老人的画,但是还没有完成,请你们拿出笔墨感受一下,分组完成。

四、拓展

今天我们学习了赏析画的审美方法,想想尝试画齐白石的画呢? 练习。

齐白石的作品取材与生活,表现生活,超越生活,创作出了许多感人的形象,我们平时也要多观察,才能表现美好的事物。

第13篇:齐白石教案

齐白石

一、教学目标:

1.以画家齐白石为突破口,学习欣赏现代中国画的艺术表现形式及特点,初步理解艺术源于生活又高于生活的道理。

2.开拓学生的审美视野,增长知识,陶冶学生的审美情操,提高学生对中国传统美术作品的欣赏能力。

3.培养学生的民族自尊心和自豪感,以及热爱民族传统艺术的情感。

二、教学重点、难点。

重点:了解齐白石的生平事迹, 欣赏齐白石的作品,讨论、评述其艺术表现形式和特点。

难点:通过本节课的学习活动,提高学生对中国画的理解能力和欣赏水平。

三、课前准备

(学生) 中国画作画工具

(教师) 中国画作画工具、包含齐白石及同时代画家作品的课件

四、教学过程:

1.创设情境,表达感受。

(1)教师出题《虾》,请学生根据自己日常所见,进行不拘形式的绘画创作。

(2)教师出示齐白石的作品《虾》,分析齐白石绘画艺术的特点。

教师提问:作者是谁?说说你对这幅作品的印象。

师生讨论:与自己的作品进行比较,齐白石的作品巧妙在哪里?

2.引导欣赏,加强体验。

(1)齐白石画的虾与真虾有什么不同?你为什么喜欢他的作品?作品表现了什么样的美感?师生讨论上述问题。

(2)齐白石说:“作画妙在似与不似之间。太似为媚俗,不似为欺世。”艺术忠于现实,绘画重抒情达意。

(3)讲解齐白石的生平:出生穷苦,自学成才。

(4)出示齐白石的《蛙声十里出山泉》等作品以及徐悲鸿等画家的作品。

(5)师生讨论对作品的感受,加强对齐白石作品的理解,深刻理解大师人格与艺术的魅力。

3.布置作业,表现感受。

请学生利用所掌握的中国画绘画知识,想一想、说一说如何进行《蛙声十里出山泉》的创作。

4.展示作品,学习评价。

(1)学生展示自己的创作,并互相评价。

(2)提供评价建议:①作品是否表现自己的感受;②作品是否有创意,与众不同;③作品造型语言的表现是否统一等。

5.提供课题,研究拓展。

请学生认真阅读教科书上有关齐白石的资料及作品,进一步理解他的艺术风格。

教学摘录:

欣赏美术作品的过程

台湾学者王秀雄把欣赏大体分为:描述、分析、解释、评价四个过程,并作了比较详细的论述。

(1)简单描述。

感官可感受到的层面作为描述的开始。对题材、主题、造型要素(色彩、线条、形状、肌理)与形式等作简单粗浅的描述。

(2)形式分析。

探讨作品制作中所运用的材料、技法及其特性。探讨作品中的色彩、形状、线条、肌理及个物描写之特色。分析部分与部分、部分与整体间之关系。探讨运用何种构成的原理(或美的原理),把艺术要素组织为一整体。探讨作品之风格。

(3)意义解释。

探讨环境、文化、社会、政治、经济等背景要素与此作品的关系。探讨作家的个性、性格、思想、艺术观与此作品的关系。探讨作品里所传达的内涵,即所含有的气氛、感情、心情、主题意义、观念、思想等。

(4)价值判断。

以上述所学到的知识、概念为基础,对作品的优劣与价值作合理的判断,并述其理由。参考专家对此作品的批评与判断。

毕加索

一、教学目标:

1.以画家毕加索为突破口,学习欣赏西方现代绘画的艺术表现形式和特点。

2.开拓学生的审美视野,增长知识,陶冶学生的审美情操,提高学生对西方现代绘画作品的欣赏能力。

3.培养学生热爱和平以及对世界多元文化宽容和尊重的情感。

二、教学重点、难点。

重点:了解毕加索的生平事迹,欣赏毕加索的作品,理解毕加索的艺术主张,讨论评述毕加索的艺术表现形式和特点。

难点:通过本节课的学习活动,提高学生对西方现代绘画的理解能力和欣赏水平,培养学生对世界多元文化宽容和尊重的情感。

三、课前准备

(学生) 绘画工具

(教师) 课件、多媒体设备

四、教学过程:

1.创设情境,表达感受。

(1)教师出示《格尔尼卡》,提出问题:作者是谁?作品名称是什么?你看见了什么?

(2)请学生认真“读画”,用自己的语言把见到的画面内容如实地简单描述出来(不要求想象发挥)。

2.引导欣赏,加强体验。

欣赏美术作品,感受固然重要,但是还要注意理性的思考与分析。

(1)教师提问:作品是怎么组织起来的?你想从哪些方面着手深入了解作品?

(提示:可从材料、构图、色彩、线条、肌理等方面入手。)

要求学生对美术作品的形式语言进行分析,懂得艺术家在使用线条、色彩时,都与创作的主题紧紧联系在一起。

立体主义:立体主义是20世纪最重要的前卫运动。它对后来的各种现代派艺术都产生过不同程度的影响。立体主义者所关心的核心问题是:怎样在平面的画面上画出具有三度乃至四度空间的立体的自然形态。

20世纪现代科学技术的发展,使传统的“时间”、“空间”等基本概念受到挑战,画家们因而有理由以更适应现代观念的科学法则来表现自然。这个法则就是按结构重新组建物体的形象。

(2)教师归纳。

色彩为黑白灰,突出了恐怖气氛。构图饱满,充满动荡与不安,破碎的形式融于一体,打动每一个观众的心。

提出问题:作品有什么意义?怎样来评价这幅作品?

归纳:画家采用半抽象的立体主义手法,以富有象征的形象,把法西斯令人发指的暴行揭露出来。这些超时空的形象,蕴含了画家愤懑的抗议,以一种史诗般的悲壮触动着观众的视觉和心灵。因此,这幅画成为20世纪美术史上最为重要的作品之一。

3.布置作业,表现感受。

(1)请同学观看“9·11”恐怖分子袭击美国纽约事件的录像(或有关图片资料),并相互讨论。

(2)请学生以此为题材创作一幅画,形式材料不限。

(3)学生创作,教师巡视指导。

4.展示作品,学习评价。

(1)小组内展示作业,互评作业。

(2)选出典型作业,全班评,教师小结。

提供评价建议:①作品是否表现自己的感受;②作品是否有创意,与众不同。

雕塑自己的形象

雕塑自己的形象是节造型.表现课,除了让学生了解浮雕的相关知识,还要让学生学会运用浮雕知识来表现。

首先,学生对浮雕的理解。老师介绍了浮雕的相关知识,也通过多每体教学手段让学生欣赏了古代和现代的浮雕作品,但学生对浮雕的理解只停留在表面,这从学生刻画自己的形象的过程中表现的非常明显。

浮雕是雕塑艺术的一种形式,是在平面上用凹凸来表现形象的,学生看见浮雕作品知道,“哦!这是浮雕。”但在实际操作中只是把自己的形象刻画出来,并没有给自己的作品一个平面背景。我想这有两方面原因:一是老师没着重强调,二是学生准备的不够充分,没有足够的泥。老师在学生开始操作前应重点强调应在平面上操作,也就是先要做个泥板出来,在课前不止任务时一定要强调学生准备足够的泥,我想这样这个问题应该可以避免.

其次,这个课的内容是雕塑自己的形象,我觉得课上如果做雕塑同桌的形象效果会更好.现在的学生全部为独生子女,平时在家娇生惯养,很多孩子表现出自私,不独立,活在自己的世界里,有些时候导致老师在讲台上讲课,他们在下面幻想自己的世界,很大程度上影响学习成绩。有些家长问老师孩子的成绩为什么上不去,有部分原因就在这里,所以我认为在原雕塑自己形象的基础上改为雕塑同桌的形象,这样可以培养学生的合作能力和关心他人的情感,而不是只活在自己的世界里。

第14篇:齐白石爷爷

齐白石爷爷

齐白石爷爷是世界著名的大画家。他画的花鸟鱼虫就像活的一样:蚱(zhà)蜢(m?ng )好像会跳;小鸟好像会眨眼睛;最有趣的是那些虾,身体像是透明的,仿佛轻轻一碰,就会游走似的。

白石爷爷小时候,家里很穷。他八岁就给人家放牛、砍柴。牛在吃草,他就用柴棍(gùn )在地上画画。后来,他当了木匠,白天干活,晚上在昏暗的油灯下学画。夏天蚊虫叮咬,冬天两脚冻得发麻,他都不在乎,一直画到灯油燃尽为止。就这样,他画的画越来越好了。

白石爷爷家里种着许多花草,招来许多小昆虫,水缸里还养着鱼和虾,他每天仔细地观察它们。他要画蚱蜢,就跟在一只蚱蜢后面满院子跑,一直到看清蚱蜢跳跃(yuè )时双腿的动作为止。别人劝他把蚱蜢拴(shuān )住,他说拴上绳子蚱蜢不舒服,动作不自然,那就画不准了。

勤于观察和刻苦练习使齐白石爷爷获得很大成功,他的画深受各国人民的喜爱。

1、写出下列词的近义词。(6分)

著名—— 喜欢—— 仿佛——

2、写出下列词的反义词。(6分)

昏暗—— 仔细—— 成功——

3、在“舒服”一词中“舒”是哪种意思,请选好在( )里打“√”。(2分)

(1)伸展、宽解。( )

(2)缓解、从容。( )

4、仿照短文中画横线的句子,用“越„„越„„”写一句话。(4分)

5、齐白石爷爷画画获得成功的原因是什么?请你用“因为„„所以„„”的句式写出来。(4分)

(

)

有一天,一只老山羊爬山时把腿摔坏了,请毛驴把他背回家。毛驴向他要十斤山芋做报酬,老山羊只好一瘸一拐地走了。 过了一会儿,老山羊骑在牛大哥的背上缓缓走来,毛驴于是问:“牛哥,它出多少山芋请你背它? “千斤“。

毛驴冷笑道:“十斤山芋还不干呢?千斤!你可别做梦了!” 牛大哥认真地说道:“不是我别做梦了,而是你别糊涂了!十斤山芋算得了什么?友谊的分量才重千斤呀!”

毛驴听了牛大哥的一席话,站在那扇了扇长长的耳朵,垂下头不好意思地走了。

1、给下面词中加点字选择正确的读音,在下面画横线。

毛驴(lǘ lú)

山芋(yǜ hú)

友谊(yí yì) 分(fēn fèn)量

耳朵(duō duo)

垂(chuí shuí)下头

2、给多音字组词。

背bēi ( ) bèi ( ) 扇 shān ( ) shà( )

3、找出下列各词的近义词。

缓缓――( ) 友谊――( )

4、文中的“千斤”这句话是谁说的,请在( )里打“√”。

(1)、毛驴说的。( )

(2)、牛大哥说的。( )

(3)老山羊说的。 ( )

5、下面3个题目,那个可以做这篇故事的题目。请你选择一个,在( )里打“√”。

(1)毛驴和老山羊 ( ) (2)老山羊和牛大哥( ) (3)毛驴和牛大哥( )

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第15篇:齐白石年表

齐白石年表

1864年(甲子) 1岁

1月1日(农历癸亥年11月22日)生于湖南湘潭白石铺杏子坞星斗塘。名纯芝,字渭清,又字兰亭。27岁起改名璜,字频生,别号白石山人,又号寄园。

1870年(甲戌) 8岁

从外祖父周雨若读书,常用习字本、账薄纸作画。

1878年(戊寅) 16岁

拜周之美为师学习雕花木工。做木工之余,以残本《芥子园》为师,习花鸟、人物画。

1888年(戊子) 26岁

拜民间艺人萧芗陔为师学画肖像。

1889年(己丑) 27岁

拜胡沁园、陈少蕃为师学诗文,得胡沁园帮助,脱离木工生活,专习绘画,为人作肖像养家。 1894年(甲午) 32岁

与王仲言等七人结“龙山诗社”,被推选为社长。后与黎松庵等结“罗山诗社”,一起吟诗、作画、摹刻金石。

1899年(己亥)37岁

拜湘潭名士王闿运为师学习诗文。同年刊第一套印谱《寄园印存》,印学丁敬、黄易,规矩精密,可以乱真。

1900年(庚子) 38岁

佃居莲花峰下梅公祠,自称“百梅书屋”,并在院内盖一小屋,名“借山吟馆”。致力于绘画、作诗。

1902年(壬寅) 40岁

应夏午诒邀请,赴西安教画。在西安结识樊樊山,尽观樊所藏八大山人、金农等名家书画。是年,其花鸟画风一变,走上写意画路径。

1903年(癸卯) 41岁

春,从西安到北京,结识曾熙、李瑞荃等,期间夏午诒拟向慈禧太后推荐齐白石做内廷供奉,坚辞之。夏天,从北京过上海,回湖南,此为“五出五归”的第一次远游。 1904年(甲辰) 42岁

随王闿运赴江西,游庐山、南昌等地,刊印《白石草衣金石刻画》,王闿运为其作序。

1905年(乙巳) 43岁

赴广西,游桂林。与蔡锷、黄兴相识。

1906年(丙午) 44岁

春节后不久,过梧州经广州到钦州,郭葆生留其教画。饱览郭所藏徐渭、八大、金农诸名家真迹。用功作画,其间常为郭代笔。秋,回湘潭,以教画薪金购臵旧屋并数十亩水田。

1907年(丁未) 45岁

春夏之交,再赴钦州,游肇庆、端溪。冬,回湘潭。

1908年(戊申) 46岁

春天即赴广州。是年,仅回湘潭小住几天,其余时间皆在广州度过。

1909年(己酉) 47岁

在广州过春节,后去钦州。初夏赴上海,以卖画为生。夏秋之间,游苏州。往南京拜访李梅庵,为其治印三方。10月返回湘潭,至此结束“五出五归”的远游生活。其后在家乡葺“寄萍堂”,开始8年的山居生活,潜心吟诗作画。对八大山人、石涛的花鸟画多所取法,画笔更见简练,但草虫写生,多工致,间或以写意出之。书法学金农,得其神髓。

1917年(丁巳) 55岁

6月,为避土匪之扰赴北京。正赶上“张勋复辟”,匆匆去天津避难。局势稍定,复归北京,在琉璃厂南纸铺挂润格卖画 。期间和老朋友樊樊山、夏午诒、郭葆生等往来甚密。并结识陈师曾、姚茫父、陈半丁等。其中与陈师曾订交,对晚年齐白石有极大影响。是年冬,离京返湘,乡居一年。

1919年(己未) 57岁

与胡宝珠结婚,从此定居北京。

1922年(壬戌) 60岁

春, 陈师曾到日本开中国画展览会,展出的齐白石画作全部以高价售出。

1923年(癸亥)61岁

| 陈师曾在南京病逝,数次题诗痛悼好友。 1925年(乙丑)63岁

春,大病,人事不知七昼夜。卧病榻月余,停止作画、刻印。梅兰芳正式拜师学画。

1926年(丙寅)64岁

母亲、父亲相继去世。两度停止作画、刻印。

1927年(丁卯)65岁

应林风眠邀请,任教于北京艺术专科学校。

1928年(戊辰)66岁

印行《白石诗草》《借山吟馆诗草》(手写本影印)

1933年(癸酉)71岁

印行《白石诗草》(八卷铅印本)

1936年(民国二十五年)74岁

3月初,应王瓒绪之邀,携宝珠及良止、良年入蜀。抵成都后住南门庙后街。游青城、峨眉等,拜访金松岑、陈石遗等。 9月5日,回到北平。

1937年(民国二十六年) 75岁 因长沙舒贻上算命,用瞒天过海法,从这一年起,加了两岁,再加上虚岁,自称77岁。

7月7日,卢沟桥事变,日军大举侵华。

7月26日,北平、天津相继失陷。齐白石辞去艺术学院和京华艺专的教职,闭门不出。

1938年(民国二十七年) 78岁

2月,为周铁衡的《斗聋楼印草》作序。 5月26日,齐白石七子齐良末出生。

9月,徐悲鸿及《千里驹图为贺》,白石回赠花卉草虫册。

南京、湖南相继失陷,白石心绪不宁,《三百石印斋纪事》因而停笔。

为长沙瞿氏作《超览楼槭集图》。

1939年(民国二十八年) 79岁

为避免日伪人员的纠缠,在大门上贴出“白石老人心病复作,停止见客”告白。

徐悲鸿从桂林写信,求白石之精品,齐白石即选旧作《耄耋图》相赠。

1940年(民国二十九年) 80岁

农历一月十四日,发妻陈春君在湘潭老家去世,享年79岁。齐白石撰在《祭陈夫人文》述其勤俭贤德的一生。

《白石自状略》撰成。完成《天真图》和《樱桃琵琶荔枝》。

1941年(民国三十年) 81岁

5月4日,齐白石在庆林春饭庄设宴,邀胡佩衡、陈半丁、王雪涛等契友为证,举行胡宝珠立继扶正仪式。并将家产分六股,子女各得一股。

1942年(民国三十一年) 82岁

齐白石请张次溪在陶然亭畔觅得一块墓地。农历一月十三日,携妻宝珠、子良已往陶然亭与主持僧慈安相晤,看墓地。 《九秋图》和《渔家乐》约作于这年前后。

1943年(民国三十二年) 83岁

又在门首贴出“停止卖画”四大字;撰写短文《遇丘生石冥画会》;画《鸡雏》。

十二月十二日(1944年1月5日)胡宝珠病逝,年42岁。

1944年(民国三十三年)84岁

闭门作画,据售,拒绝艺专配给煤,作诗寄意。

秋,为朱屺瞻画册《六十白古印轩图卷》作跋。 9月,夏文姝女士来任看护。

1945年(民国三十四年)85岁

8月15日,日军无条件投降。与侯且斋等在家中小酌,庆祝抗战胜利。恢复卖画、刻印,琉璃厂一带画店挂出齐白石的润格。

发行1920年创作的花果册。

1946年(民国三十五年)86岁

8月,徐悲鸿任北平艺专校长,聘齐白石为该校名誉教授。

秋,请胡适写传记。为朱屺瞻在《梅花草堂白石印存》写序。 10月16日,北平美术家协会成立,徐悲鸿任会长,齐白石出任名誉会长。

10月,中华全国美术会在南京举办齐白石作品展。齐白石由四子良迟、护士夏文姝女士陪同乘飞机抵南京。在南京期间,游玄武湖、鸡鸣寺、中山陵、明孝陵以及灵谷寺、燕子矶、北极阁等名胜;被蒋介石接见;于右任设宴招待;张道藩拜他为师。

11月初,移展上海。期间,会见梅兰芳、付铁年、朱屺瞻。

岁暮,离沪返北平。

1947年(民国三十六年)87岁 5月18日,复位润格。 40岁的李可染拜齐白石为师。 1948年(民国三十七年)88岁

12月,平津战役开始,友人劝其南迁,齐白石考虑后仍决留守北平。

1949年 89岁

1月31日,北平和平解放。毛泽东写信向齐白石致意。艾青、沙可夫、江丰到家中看望齐白石。

3月,胡适等编的《齐白石年谱》由商务出版发行。 7月,出席中华全国文学艺术工作者代表大会。当选为全国文联委员会委员。

7月21日,中华全国美术工作者协会在中山公园成立,齐白石任美协全国委员会委员。

9月,为毛泽东刻朱、白两方明印,请艾青转交。

1950年 90岁

4月,中央美术学院成立,被院长徐悲鸿聘为名誉教授。

同月,被毛泽东请到中南海做客,朱德、俞平伯作陪。 10月,将1941年所画的《鹰》和1937年所作的篆书联“海为龙世界,云是鹤家乡”赠给毛泽东。

被聘为中央文史馆馆员。

冬,画作参加北京市“抗美援朝书画义卖展览会”。 1951年 91岁

2月,有10余幅作品参加沈阳市“抗美援朝书画义卖展览会”。

胡契青拜齐白石为师。

为东北博物馆画《和平鸽》,并写题词“愿世人都如此鸟”。

夏文姝辞职,聘伍德萱为秘书。

1952年 92岁

是年,亲自养鸽,观摩其动态。

10月,亚洲及太平洋地区和平大会在北京召开,齐白石画在《画花与和平鸽》向大会献礼。

被选为中国文联主席团委员。“北平新国画研究会”改名为“北京中国画研究会”,齐白石、何香凝、叶恭绰任名誉会长,陈半丁任会长,于非闇任副会长。

北京荣宝斋用木板水印法复印出版《齐白石画集》。

创作《荷花倒影》立幅。

1953年 93岁

1月7日,北京文化艺术界在文化俱乐部为齐白石祝寿。文化部授予他“人民艺术家”称号;当晚,全国美术家协会在中央美院举行宴会,国务院总理周恩来出席,并与齐白石晤谈。 担任北京中国画研究会主席。 9月,作品参加“第一届全国国画展览会”。

10月4日,当选为全国美术家协会第一任理事会主席。 这一年,大约创作了六百多幅绘画作品。

1954年 94岁

3月,东北博物馆在沈阳举办“齐白石画展”. 4月28日,中国美术家协会在北京故宫举办“齐白石绘画展览会”,共展出作品120余件。

8月,湖南选举齐白石为全国人民代表大会代表。

9月15日,第一届全国人民代表大会在北京召开,出席全国人民代表大会。

开始临摹《曹子建碑》。

1955年 95岁

2月17日,在首都文艺界响应世界和平理事会关于发动大规模反对使用原子弹的签名大会上讲话,并签名。

6月,与陈半丁、何香凝等画家合作巨幅画作《和平颂》,献给在芬兰赫尔新基召开的世界和平大会。

秋,文化部拨款为其购买地安门外雨儿胡同甲五号住宅。

12月11日,德意志民主共和国总理格罗提渥、副总理兼外交部长波尔茨来中国访问,代表德国艺术科学院授予齐白石通讯院士的荣誉状。

12月29日,齐白石迁入雨儿胡同新居。

1956年 96岁

1月12日和2月3日,苏联对外文协和艺术工作者,先后在莫斯科和基辅集会庆祝他96岁诞辰。 3月16日,齐白石还居跨车胡同。

4月27日,被世界和平理事会宣布授予其1955年的国际和平奖。

9月1日,在台基广场9号中楼举行隆重授奖仪式。郭沫若致贺词,茅盾代表世界和平理事会国际和平奖金评议委员会将荣誉状、一枚金质奖章和500万法郎授予齐白石。齐白石请郁风待读致词。周恩来总理出席大会。

当日会后,放映彩色纪录片《画家齐白石》。

1957年 97岁

春夏之际开始患病。

5月,北京中国画院成立,齐白石任名誉会长。 5月22日,毛泽东派人前来慰问。

五六月间,坐特制的安乐椅游览陶然亭,作了最后一篇作品《牡丹》。

9月15日,卧病在床。16日,病情加剧,下午4时送北京医院抢救,6时40分与世长辞。

9月17日,在北京医院入殓,当日移灵嘉兴寺殡仪馆。 9月21日上午7时30分,在嘉兴寺举行公祭。周恩来、陈毅、林伯渠等国家领导人,齐白石生前好友、门人及国际友人四百余人前来悼念。祭毕,灵车驶往西直门外魏公村湖南公墓,安葬在胡宝珠墓左侧。墓前石碑上刻着齐白石生前所篆“湘潭齐白石之墓”。 朝花美术出版社出版《齐白石草虫花卉》。

1958年

1月1日,文化部和中国美术家协会联合举办的“齐白石遗作展览会”在北京展览馆开幕,展览出绘画、书法、画稿、及篆刻700多件。展览会还同时展出了黄宾虹、徐悲鸿的部分遗作。周恩来和华君武、王朝闻、邵宇、钟灵、徐明等参展。

李可染观摩齐白石遗作并发表《谈齐白石老师和他的画》。

2月,《美术》杂志发表通讯,报道“齐白石遗作展览”的情况。

荣宝斋出版木板水印《齐白石虫草花册》

1959年

1月23日,法中友协主办的“中国近百年画展”在巴黎开幕,展品包括赵之谦、任伯年、吴昌硕、高剑父、黄宾虹、齐白石、和徐悲鸿等19为画家的作品,巴黎造型艺术协会组织报告会,介绍中国近代中国画的发展情况,着重介绍了齐白石。

人民美术出版《齐白石作品选集》;湖南人民出版《齐白石画集》、

辽宁美术出版《齐白石画册》。

1960年

齐白石巨幅笔《山水》出版;朵云轩出版《白石老人写生》。

1961年

朵云轩出版彩色木板水印画——《齐白石草虫册》;上海出版《白石印谱》;辽宁美术出版《齐白石画册》。

1962年

荣宝斋出版《齐白石人物画册》和《白石老人写意画册》。

1963年

齐白石被选为世界十大文化名人之一。

12月28日,由文化部、中国人民保卫世界和平委员会、中国人民对外文化协会、中国文联、全国美协联合举办的“世界文化名人、画家齐白石诞生一百周年纪念展览会”在北京中国美术馆开幕,共展出作品189件、270余幅。 人民美术出版社出版《齐白石作品集》第1——3集。

1971年

香港出版在《齐白石画》。

湘潭齐白石故居被评为第六批全国重点文物保护单位。

1976年

1978年

1979年

3齐白石、黄宾虹作品陈列展”

1980年

香港出版《白石山翁印存》。 人民美术出版《齐白石画辑》。 月15日,中国美术馆举办“任伯年、吴昌硕、陈师曾、,展出作品220件。 台湾出版《齐白石全集》。

上海人民美术出版《齐白石山水画选》。 荣宝斋出版《齐白石工笔草虫》。

湖南美术出版《齐白石绘画选集》 香港出版《齐白石诗文篆刻集》。 人民美术出版《齐白石书法篆刻》及《齐白石画选》。

纸本《红衣罗汉》在香港索斯比拍卖行以12万港元成交。

5月20日,邮电部发行志号为T.44M的《齐白石作品选》特种邮票(小型张)。同日发行了志号为T.44的《齐白石作品选》特种邮票1套16枚。

第16篇:徐悲鸿与齐白石的情谊人物故事

1928年,徐悲鸿担任北平大学艺术学院院长,他认为齐白石的艺术具有独创精神,就打算聘齐白石为教授,想用齐白石的艺术来矫正当时的画风流弊。齐白石开始不答应,因为他自忖虽然也教过画,但是都是传统的师徒传授方式,况且自己只上过半年学,更没进过洋学堂,对到学院教学他一点自信也没有。许多朋友力劝,徐悲鸿再三请求,并且答应齐白石教画可以不用讲,只做示范即可,并且来去都有马车接送,徐悲鸿亲自作陪,这样齐白石才勉强答应。齐白石到了学校以后,其他教员都很尊敬他,还有个外籍教员对齐白石非常钦佩。齐白石教画不喜欢讲,只坐着静静地画,同学们在一旁静观,学生们都能接受齐白石的教学方式,这让齐白石大感欣慰。齐白石对于徐悲鸿的推荐十分感激,作诗“草庐三顾不容辞,何况雕虫老画师”以记其事。

1929年徐悲鸿辞职南返,与齐白石不断有书信诗画往来。行前齐白石问徐悲鸿行踪,徐悲鸿说半个月在上海,半个月在南京,齐白石就画《寻旧图》表达思念之情,在画上题诗曰:“一朝不见令人思,重聚陶然未有期。海上风清明月满,杖篱扶梦访徐熙。”可见二人交情之深。

1932年徐悲鸿为齐白石编选画册并作序,1935年徐悲鸿在艺文中学举办了一个小型画展,齐白石扶病前往参观并留言:“余画友最可钦佩者,唯我悲鸿。”1939年徐悲鸿在桂林写信求齐白石精品,齐白石选珍藏旧作《耄耋图》慷慨相赠。此外,徐悲鸿多次撰文对齐白石的艺术给予极高的评价。1946年,徐悲鸿任北平艺术专科学校校长,又聘齐白石为名誉教授。1949年中央美术学院成立,当时学校有人认为齐白石属于不上课的挂名教授,建议取消其关系,徐悲鸿等校领导认为“现时并无挂名教职员,齐白石、张大千为中国有数之名画家,虽不授课,但可请其来校指导”,因而继续聘齐白石为名誉教授,徐悲鸿每个月都把齐白石的工资亲自送到他手里。每年春节徐悲鸿都早起去给齐白石拜年,齐白石过寿添孙,徐悲鸿都有书画赠送致贺。新中国成立后,齐白石与徐悲鸿都在国家美术机构担任职务,二人共同为新中国美术事业的发展献计献策。

1953年徐悲鸿去世后,徐家人考虑到齐白石与徐悲鸿交情深厚以及齐白石年事高怕受刺激等,因而暂时没有告诉齐白石这个消息。但是,原来徐悲鸿在世时每月必亲自为齐白石送去工资,现在就只好改由其他人去了。徐悲鸿的夫人廖静文去看望齐白石,齐白石问及悲鸿为什么没有来,廖静文就谎称徐悲鸿出国了,就这样维持了一段时间,但时间长了齐白石就不相信了。约过了一年,齐白石雇了一辆三轮车,由他儿子陪同亲自到徐悲鸿家里看望。到了以后,他才发现徐悲鸿的家门口已经挂上了“徐悲鸿纪念馆”的牌子,这时他便明白怎么回事了。齐白石缓缓走进去,因为纪念馆中徐悲鸿的画室、客厅还都保持着原状,齐白石还是坐在原来徐悲鸿在的时候他坐的沙发上,沉默了好久才问徐悲鸿的灵位在哪里。因为齐白石是农村出生的,农户家里死了人都要写个灵位,但是纪念馆没有设,只有一个大照片挂在他们原来住的屋子里。齐白石就叫他的儿子搀着他走到徐悲鸿的屋子里,在徐悲鸿的遗像面前深深鞠躬,说:“悲鸿先生我来看你了,我是齐白石。”然后默哀一阵子,含着眼泪离开了。

齐白石对于徐悲鸿的知遇之恩感戴终生,多次对人说:“生我者父母,知我者徐君也”。

第17篇:齐白石小传、年谱

齐白石小传(1864.1.1-1957.9.16)

齐白石,湖南湘潭县白石铺人。宗族派名纯芝,小名阿芝,名璜,字渭清,号兰亭、濒生,别号白石山人,并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。

齐白石家道贫寒, 1877年做木匠学徒,次年改学雕花木工,曾习摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。1888年起始学画,曾任龙山诗社社长。1890年学画像,27岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画。37岁拜硕儒王闿运为师。自40岁起,离乡出游,五出五归,遍历陕、豫、京、冀、鄂、赣、沪、苏及两广等地,饱览名山大川,广结当世名人,画风由工转写,书法由何绍基体转学魏碑,篆刻改学赵之谦。55岁避乱北上,两年后定居北京。齐白石一生历任国立北平艺术专科学校名誉教授、北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、中国画院名誉院长、北京中国画研究会主席、全国美术家协会主席。1953年1月,文化部授予其荣誉奖状及“人民艺术家”称号,1955年12月,德意志民主共和国艺术科学院授予其通讯院士荣誉状,1956年4月,世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖金,1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人。著有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》等著作。

齐白石年谱简编

1864年 (清同治三年) 甲子 2岁

1月1日齐白石出生于湖南省湘潭县杏子坞屋斗塘的一个农民家庭。是日为农历癸亥同治二年(1863年11月22日)。按生年即岁的传统计岁法,至甲子年称2岁。 1866年 (清同治五年) 丙寅 4岁 养于家。病愈,祖父始教识字。

1870年 (清同治九年) 庚午 8岁

始从外祖父周雨若读书。是年始用毛笔描红。同年秋,辍学。

1877年 (清光绪三年) 丁丑 15岁

正月,拜粗木作齐仙佑为师。因力气小,三个月后便送其还家。再拜粗木作齐长龄为师。 1878年 (清光绪四年) 戊寅 16岁 转拜雕花木匠周之美为师,学小器作。

1882年 (清光绪八年) 壬午 20岁

继续与周师傅做雕花木活。在一顾主家借到一部乾隆年间刻印的彩色《芥子园画谱》,遂用半年时间,在油灯下用薄竹纸勾影,染上色,钉成十六本。此后,做雕花木活,便以画谱为据,花样出新。

1888年 (清光绪十四年) 戊子 26岁

拜纸扎匠出身的地方画家萧传鑫为师,学画肖像。 1889年 (清光绪十五年) 己丑 27岁

拜胡沁园、陈少蕃为师学诗画。两位老师为齐白石取名“璜”,取名“濒”,取别号“白石山人”。同年始学何绍基书法。

1894年 (清光绪二十年) 甲午 32岁

夏,借五龙山大杰寺为址,正式成立“龙山诗社”。齐白石年被推为社长。 1896年 (清光绪二十二年) 丙申 34岁 同年始钻研篆刻。

1898年 (清光绪二十四年) 戊戌 36岁

同年齐白石得黎薇荪寄自四川的丁龙泓、黄小松两家印谱,刻意研摹。

1899年 (清光绪二十五年) 己亥 37岁

10月18日,正式拜著名经学家、古文学家、诗人、湘潭名士王闿运为师。 1902年 (清光绪二十八年) 壬寅 40岁

始远游。年底,由夏午诒介绍,识著名诗人樊增祥,并相赠印章数十方。樊报以酬银五十两,并手书齐白石刻印润例单一张。

1903年 (清光绪二十九年) 癸卯 41岁

同年初春,夏午诒进京,邀齐白石同行。途中经华阴县,登万岁楼,作《华山图》。后渡黄河,又在弘农涧画《嵩山图》。6月离京返湘潭。 1904年 (清光绪三十年) 甲辰 42岁

同年春游江西南昌。秋日返家此齐白石二出二归。归家后改“借山吟馆”为“借山馆”。

1905年 (清光绪三十一年) 乙巳 43岁

同年始摹赵之谦篆刻。7月中,应广西提学使汪颂年之约,游桂林、阳朔。同年冬识蔡锷、黄兴。

1906年 (清光绪三十二年) 丙午 44岁

取道梧州赴广州。至广州后又匆匆赶至钦州。在钦州,齐白石得以临摹八大山人、金冬心、

徐青藤等人画迹。约8月,还家。是为齐白石的三出三归。 1907年 (清光绪三十三年) 丁未 45岁

春,应郭葆生上年之约,再至广西梧州,随部到肇庆。同年冬返湘,是为四出四归。

1908年 (清光绪三十四年) 戊申 46岁

2月,应罗醒吾之约赴广州。是时罗是同盟会员,齐白石曾以卖画为名替罗传送为革命党的秘密文件。在广州,齐白石以刻印为活,秋间返故里,此乃齐白石五出五归。 1909年 (清宣统元年) 己酉 47岁

再赴上海、香港、北海、钦州、虎丘。逗留月余后返归故里,是为齐白石第六次出归。

1917年 (民国六年) 丁巳 55岁

5月为避家乡兵匪之乱,只身赴京。以卖画、刻印为活。在京期间,与画家陈师曾相识,二人意气见识相投,遂成莫逆。10月初返湘潭。

1919年 (民国八年) 己未 57岁

农历一月赴北京,住法源寺,卖画治印为活。9月返湘。

1921年 (民国十年) 辛酉 59岁

农历一月北上进京,5月赴保定, 8月从保定返湘潭,9月回京。11月又南返。 1922年 (民国十一年) 壬戌 60岁

5月抵北京。同年春,陈师曾携中国画家作品东渡日本参加《中日联合绘画展》,齐白石的画引起画界轰动,并有作品选入巴黎艺术展览会。

1927年 (民国十六年) 丁卯 65岁

同年春,应国立北京艺术专科学校校长林风眠之聘,始在该校教授中国画。

1928年 (民国十七年) 戊辰 66岁

北京更名北平。北京艺专改为北平大学艺术学院,齐白石任教授。同年冬,徐悲鸿任北平大学艺术学院院长,继续聘任齐白石为该院教授。同年胡佩衡编《齐白石画册初集》出版。

1929年 (民国十八年) 己巳 67岁

4月,齐白石作品参加南京政府在上海举办的第一届全国美术作品展。

1931年 (民国二十年) 辛未 69岁

9月18日,日军侵占沈阳。10月参加胡佩衡、金潜庵等发起组织的《古今书画赈灾展览会》。

1932年 (民国二十一年) 壬申 70岁

7月,徐悲鸿编选作序的《齐白石画册》由上海中华书局印行。同年起着手《白石诗草》八卷的编印工作。齐白石自己设计版式、封面,亲手纸张、装订线等。

1937年 (民国二十六岁) 丁丑 75岁

同年起齐白石自称七十七岁。 7月7日芦沟桥事变,日军大举侵华,7月26日北平、天津相继失陷。齐白石辞去艺术学院和京华艺专教职,闭门家居。

1938年 (民国二十七年) 戊寅 78岁

南京、湖南相继失陷,白石心绪不宁,《三百石印斋纪事》就此停笔。

1939年 (民国二十八年) 己卯 79岁

白石为避免日伪人员的纠缠,在大门上贴出“白石老人心病复作,停止见客”的告白。

1943年 (民国三十二年) 癸未 83岁

同年齐白石又在门首贴出“停止卖画”四大字。

1945年 (民国三十四年) 乙酉 85岁

同年8月14日,日军无条件投降。10月10日,北平受降。恢复卖画刻印。

1946年 (民国三十五年) 丙戌 86岁

8月,徐悲鸿任北平艺术专科学校校长,聘齐白石为该校名誉教授。秋,请胡适写传记。10月16日,北平美术家协会成立,徐悲鸿任会长,齐白石任名誉会长。10月,中华全国美术会在南京举办齐白石作品展。11月初,移展上海。岁暮,离沪返京。

1947年 (民国三十六年) 丁亥 87岁

5月18日重定润格。同年,40岁的李可染拜齐白石为师。

1948年 (民国三十七年) 戊子 88岁

12月,平津战役开始,友人劝其南迁,齐白石考虑再三,决定居留北平。 1949年 己丑 89岁

3月,《齐白石年谱》由商务印书馆出版发行。7月出席中华全国文学艺术工作者代表大会。当选为文联全国委员会委员。7月21日中华全国美术工作者协会成立,齐白石为美协全国委员会委员。9月为毛泽东刻朱、白两方名印。 1950年 庚寅 90岁

4月,中央美术学院成立,徐悲鸿任院长,聘齐白石为名誉教授。同月,毛泽东请齐白石到中南海作客,赏花并共进晚餐。10月齐白石将1941年所画《鹰》和1937年作篆书联“海为龙世界,云是鹤家乡”赠送毛泽东。同年被聘为中央文史馆馆员。冬,齐白石有作品参加北京市《抗美援朝书画义卖展览会》。

1951年 辛卯 91岁

2月,齐白石有10余幅作品参加沈阳市《抗美援朝书画义卖展览会》。

1952年 壬辰 92岁

同年齐白石亲自养鸽,观察其动态。10月,亚洲及太平洋地区和平大会在北京召开,齐白石画《百花与和平鸽》向大会献礼。同年,齐白石被选为中国文联主席团委员。 1953年 癸巳 93岁

周恩来向齐白石祝贺93岁寿辰。1月7日,北京文化艺术界著名人士二百余人为齐白石祝寿。文化部授予齐白石“人民艺术家”荣誉奖状,周恩来总理与齐白石促膝相谈。10月4日当选为全国美协第一任理事会主席。

1954年 甲午 94岁

3月,东北博物馆在沈阳举办《齐白石画展》。4月28日,中国美术家协会在北京举办《齐白石绘画展览会》。8月,湖南省选举齐白石为全国人民代表大会代表。9月出席首届人民代表大会。

1955年 乙未 95岁

6月,与陈半丁、何香凝等画家合作巨幅《和平颂》献给在芬兰赫尔辛基召开的世界和平大会。同年秋,文化部拨款为齐白石购买地安门外雨儿胡同甲五号住宅,并修葺一新。12月29日,齐白石迁入新居。

1956年 丙申 96岁

郭沫若、茅盾祝贺齐白石获国际和平奖。4月27日,世界和平理事会宣布将1955年度国际和平奖金授予齐白石。 1957年 丁酉 97岁

5月,北京中国画院成立,齐白石任荣誉院长。9月15日卧病,16日加剧,下午6时40分与世长辞。9月21日上午7时30分举行公祭。周恩来、陈毅、林伯渠等国家领导人,齐白石生前好友、门人及国际友人四百余众参加公祭。

第18篇:齐白石与李苦禅

《齐白石与李苦禅》教学设计之一

作者:佚名

来源:转载

发布时间:2009-11-19 8:12:47 发布人:admin88

- 教学目标:

1.能独立学会不认识的字;能运用各种方法理解“仰慕、憨厚、赏识、志存高远、驰骋”等词语,并积累这些词语。

2.能有感情朗读课文中的重点段落;能理解“君子必自重,人始重之”的意思;能通过对重点句段的研读对齐白石的人品有所了解感受。

3.能在简要说出课文记叙的两件事的基础上概括课文的主要内容。

教学重点:

能通过对重点句段的研读对齐白石的人品有所了解感受。

教学过程:

一.补充了解齐白石、李苦禅,揭示课题

1.师:今天,我们一起来了解两位国画大师之间发生的事情。

板书课题:齐白石与李苦禅(齐读)

2.观看齐白石、李苦禅的国画,阅读有关文字介绍(幻灯片播放)。

师:先来欣赏几幅画,在欣赏的同时请大家留意画面上的文字介绍。

师:从刚才的欣赏和阅读中,你了解到了些什么?

(齐白石与李苦禅都是国画大师,齐白石诗、书、画、印无所不精,作品具有纯真的民间气息,李苦禅原名李英杰,是齐白石的徒弟,擅长画鹰)。

二.初读文章,理清文脉

1.根据预习要求小组内进行交流反馈。

师:昨天请大家预习课文(同时出示预习的要求),通过预习,你知道课文讲述了齐白石与李苦禅之间发生的哪两件事?四人一组交流。

2、集体反馈

指名交流师徒间发生的两件事:

(李英杰仰慕齐白石的人品、画品诚心拜师学画;齐白石教育李英杰正确对待拉洋车,李英杰从中悟出了做人的道理。)

三.抓住关键语段学习课文,深入感悟,指导朗读

一)学习第一件事:收徒拜师

1.理解“人品、画品”这两个词。

出示句子:因为仰慕先生的人品和画品,特来拜师。

引读:当时李英杰正是因为……(同时“仰慕、人品、画品”变红)

师:对于“人品、画品”这两个词,你是怎样理解的。(指名学生回答)

师:李英杰仰慕齐白石高尚的品格和独特的作画格调,满怀诚意特来拜师学画。

同时出示板书:拜师

人品画品

2.感受李英杰拜师学艺的诚意,指导有感情朗读。

出示句子:“俺俩是国立艺专的学生,他叫王雪涛,俺叫李英杰。俺们都是从乡下来的穷孩子,因为仰慕先生的人品和画品,特来拜师的。请您收下俺们吧……”

师:带着仰慕的心情,来读好李英杰的这段话。

3.理解齐白石为何“紧闭了一下双眼,两颗泪珠顺着眼角滚落下来”

出示句子:齐白石看着眼前这两个憨厚可爱的青年,不禁回想起自己学画时的艰难历程。他紧闭了一下双眼,两颗泪珠顺着眼角滚落下来:“好,我收下……”

1)引读:显然齐白石被他俩的诚意所打动,看着眼前这两个憨厚可爱的青年,不禁回想起自己学画时的……

2)师:其实,齐白石能成为一位国画大师是十分不容易的,他经历了种种坎坷,备受冷落。让我们了解他早年的那段艰难历程,感受一下。

出示补充材料:简介齐白石的艰难经历.

学生自由散读有关资料。师引读:出身贫寒的齐白石,在早年学画的历程中备受冷落。15岁开始学雕花木匠,27岁才拜师学画。由于白天要干活,只能利用晚上的时间读书学画。那时他生活穷困,饥饿时常常只能饮水充饥。无钱买灯油,便点松火做灯。40岁之后,齐白石才在朋友的鼓励与资助下,远游南北各地,祖国的壮美山河和多姿的风土人情,开阔了他的胸襟,提升了他的描绘境界。

3)师:看着眼前这两个憨厚可爱、热爱艺术青年,此时此刻,自己年轻时放牛、木匠的生涯、伴着松油学画的艰难历程仿佛又浮现在齐白石的脑海中。他被两位青年的真诚所打动,他不想让这两位青年失望,他打心眼里地喜欢,他要尽力培养他俩,想到这,……(读句)他紧闭了一下双眼,两颗泪珠顺着眼角滚落下来:“好,我收下……”

师:就这样,齐白石收下了这两位出身贫寒、诚心学画的年轻人。

板书:收徒

二)学习第二件事:教徒悟理

1.板书:教徒悟理

师:齐白石教作画更教人,风雪之夜发生的“拉洋车”的事情让李英杰悟出了做人的道理。现在我们就来重点了解师徒之间发生的第二件事情。

随即板书:教徒悟理

2.了解课文的第二件事主要写齐白石的人品。

师:课文讲述的这第二件事,主要是要介绍齐白石的人品还是画品?

——是让我们感受到的是齐白石老人高尚的人品。(板书点出)

3.过渡

出示句子:李英杰是山东高唐人氏,出生寒苦,考入艺专之后,不仅没钱交学费,甚至连穿衣吃饭的钱都没有,他下决心拉洋车,赚钱学画。

师引读:当时的李英杰,生活十分窘迫,考入艺专后,不仅……,甚至……,但是对画画的热爱,让他始终不曾放弃,于是他……(“不仅、甚至”变红)

4.指名一人读10—17节。

师:事由凑巧,在一个风雪之夜,发生了这样一件事。(学生个别读课文)

5.师引读,出示三句句子

师:就在李英杰拉着洋车往前走时,却见白石老人站在面前,李英杰……

出示:李英杰当时急出一身冷汗,想调头就走。

师:尽管冬季里天黑得早,但是齐白石还是认出了自己的弟子,他要求李英杰拉他回家,无奈之下,李英杰只得……

出示:那青年把白石扶上洋车,李英杰低着头端起车把向前跑去……

师:白石老人执意要求李英杰收下车钱,从那以后……

出示:从那以后,李英杰好几天没敢登齐家的门,可是心里又感觉空荡荡的。他终于硬着头皮走进了白石的画室。

6.联系上下文,理解李英杰此时的心理感受。

师:一个人的心里想法会通过他的言行表现出来,李英杰当时会怎样想?请你联系上下文,注意描写李英杰动作、语言的句子,选择其中的一句句子,想象他当时的内心想法。(同时将“急出一身冷汗、调头;低着头、跑;没敢、空荡荡、硬着头皮”点红)

四人一组根据提示交流学习

出示:李英杰当时急出一身冷汗,心想:_____________________________,于是他想调头走开。

那青年把白石扶上洋车,李英杰低着头端起车把向前跑去,____________________________________________。

从那以后,李英杰好几天没敢登齐家的门,可是心里又感觉空荡荡的。他的心里十分矛盾:去吧________________________,不去吧,_______________________________________________。他终于硬着头皮走进了白石的画室。

组织交流(教师注意引导学生联系上下文进行想象)

小结:就像你们刚才所写的那样,被师傅撞见自己在拉洋车,李英杰是十分得局促不安,所以他会对师傅说……(读句)

7.理解“君子必自重,人始重之”的意思,感受齐白石的人品。

1)师:可对于这件事,齐白石又是怎么说的呢?(个别读)

出示:“你胡说……”白石停下手中的笔,目光直射英杰,随后他语气和缓了下来,“拉洋车是为了求学,自食其力,堂堂正正,有什么可丢人的?老夫幼时当过木匠,还特纂刻了一枚„木人‟印章揿在画幅之上!古人云„君子必自重,人始重之‟。拉洋车有什么不好!”

2)轻声读齐白石说的这段话,想想从中你读懂了什么?

组织交流(适时引导到齐白石早年的苦难经历)适时理解“君子必自重,人始重之”的意思(君子必须先尊重自己,才能得到别人的敬重。)。(这句话在文中变红)

3)有感情朗读这一节。

自由读。

引读:齐白石深知在困苦的时候,唯有自尊自爱才能走出困境,这样才能磨练出人的品性,使之成为一个受人敬重的人。齐白石就是这样做的,所以当李英杰觉得拉洋车很丢脸,齐白石生气地说……,白石停下手中的笔,目光直射英杰,随后他语气和缓了下来,语重心长地说……

4)总结

师:堂堂正正地做人,做个自尊自爱的人,这不仅是齐白石在教育李英杰,这更是齐白石人品的体现呀。板书:自尊自爱

师:李英杰将师傅的教诲牢牢记在心中,白石也越发喜爱这志存高远,意趣不凡的年轻人。出示:志存高远,意趣不凡。志:志向存:心里怀着意趣:意味和兴趣

师:读读注释,你理解这两个词了吗?读好词语

8.补充拓展,理解“驰骋”在文中的意思。

师:李英杰的志存高远,意趣不凡正是齐白石所赏识的。白石老人曾这样盛赞李英杰……(齐读)出示补充材料:门下弟子数百人,英杰是最了解我心意的人,他的人品、画品堪称一绝,日后必将超过我的成就,驰名画坛。

师:白石老人还曾特意画一幅《不倒翁》送给他,鼓励他要……

师:从师傅身上学到的自尊自爱的品格让他受益匪浅。这位李英杰便是……

出示:这位李英杰便是日后驰骋画坛的大画家李苦禅。(“驰骋”两字红色)

师:“驰骋”原来指骑马奔驰,课文中的意思是……(指名回答)

9.了解“李苦禅”名字的含义。

师:李英杰学作画、学做人,为了牢记师傅的教诲,在好友的提议下,他将李英杰改名为“李苦禅”,“苦”意味苦难的历程,“禅”古称写意画为禅宗画,写意画正是他的擅长。

出示:李苦禅:苦——苦难历程;禅——古称写意画为禅宗画

师:李苦禅继承了齐白石的人品与画品,摸索出自己的画风,同时他更悟出人品即画品的含义。于是,便有了他的这句话……

出示:必先有人格,才有画格

指导朗读这句话。

四.欣赏李苦禅的作品

师:李苦禅自尊自爱的人格影响着他的画风,最后让我们伴着悠悠的古琴声来欣赏李苦禅独具风格的国画作品。

板书:

齐白石与李苦禅收徒

人品 画品

(自尊自爱) 拜师

第19篇:中国人民艺术家齐白石

齐白石(1864一1957),汉族,湖南湘潭人,二十世纪十大画家之一,世界文化名人。是我国20世纪著名的书画大师和书法篆刻巨匠。其曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。曾被授予“中国人民艺术家”的称号、荣获世界和平理事会1955年度国际和平金奖。代表作品有《花卉草虫十二开册页》,《白石草衣金石刻画》等。2011年5月22日,他的最大尺幅作品《松柏高立图·篆书四言联》被拍出4.255亿元人民币的天价。

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齐白石 外文名: Qi Baishi 别名: 国籍: 民族: 白石山人

中国

汉族

出生地:

湖南湘潭 出生日期: 1864年1月1日 逝世日期: 1957年9月16日 职业: 画家

主要成就:

人民艺术家、世界文化名人

代表作品:

《花卉草虫十二开册页》,《白石草衣金石刻画》,《白石诗草》 目录

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生平简介

齐白石于1864年1月1日(清同治三年癸亥冬月廿二)出生于湖南湘石铺杏子坞,1957年9月16日(丁酉年八月廿三)病逝于北京,终年93岁。白石乃长子,派名纯芝,号渭清,又号兰亭。27岁时(1889年)又取名璜,号濒生,别号白石山人,遂以齐白石名行世;并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。

齐白石珍贵照片及画像(22张) 齐白石出身贫寒,做过农活,曾居住于湖南省涟源市杨市镇。1877年,跟随叔祖父学过木匠,次年改学雕花木工,从民间画工入手,曾习古人真迹,摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。他学诗文书法,游山川名胜,作幕僚寓客,终于成了诗、书、印、画全人神品的千古伟人;他将中国画的精神与时代的精神统一得完美无瑕,使中国画得到国际的重视;他朴实谦虚、自信自强的精神,使他的作品刚柔兼济,工书俱佳,不愧为人民的艺术家。

在他的笔下,大凡花鸟虫鱼、山水、人物无一不精,无一不新,为现代中国绘画史创造了一个质朴清新的艺术世界。他成功的以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神,深深得益于经典样式而又善于出新,故而他的画能够直接的感动人心,向天下众生传达生命的智慧和生活的哲理。他的山水画表达他对自己艺术创新的自信与深刻体悟,他的人物画长于传神达情,他的书法简约大方、雄健浑厚的笔意融入人物画中,完善了人物内在的神 齐白石作品 情的表达。

齐白石于1888年起始学画,曾任龙山诗社社长。1890年二十六岁时转从萧芗陔、文少可学画像,二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画。三十七岁拜硕儒王闿运为师,并先后与王仲言、黎松庵、杨度等结为师友。齐白石在家乡先后居出生地星斗塘、梅公祠借山吟馆、茹家冲寄萍堂。自四十岁起,离乡出游,五出五归,遍历陕、豫、京、冀、鄂、赣、沪、苏及两广等地,饱览名山大川,广结当世名人,樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆为挚友。画风由工转写,书法由何绍基体转学魏碑,篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体。五十五岁避乱北上,两年后定居北京。时与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等相过从。

1926年,齐白石任国立北平艺术专科学校名誉教授、1949年7月、1953年9月两次出席中华全国文学艺术工作者代表大会,连续当选为全国文联委员;1954年8月当选第一届全国人民代表大会代表;与毛泽东主席交谊甚深并受到过接见;1953年1月文化部授予其荣誉奖状及“人民艺术家”称号;1955年12月德意志民主共和国艺术科学院授予其通讯院士荣誉状;1956年4月世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖金,9月举行授奖仪式;1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人。[1]

抗日战争期间,表示“画不卖于官家”。1946年重操卖画治印生涯,同年赴南京、上海举办个展,并任北平艺专名誉教授。七十四岁游蜀,与黄宾虹、金松岑相见。齐白石一生共有两妻室,共有七子五女。1874年由父母做主娶童养媳陈氏春君,1881年与妻陈春君圆房,育有三子(良元、良芾、良琨)二女,1940年发妻陈春君在湘潭老家去世;1919年聘四川籍胡宝珠为副室,1941年扶正,育有四子(良迟、良巳、良年、良末)三女。1943年胡宝珠病殁。

齐白石是我国20世纪著名画家和书法篆刻家。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。曾被授予“中国人民艺术家”的称号、荣获世界和平理事会1955年度国际和平金奖、1963年诞辰100周年之际被公推为“世界文化名人”等等。[2]

齐白石的弟子

齐白石的弟子很多,其中著名的有国画大师李苦禅、李可染、王雪涛、王铸

九、许麟庐、李立、娄师白、张德文、王漱石等,其三子齐子如,戏剧大师梅兰芳、评剧名家新凤霞也是齐白石的弟子。李苦禅

李苦禅,号励公。1923年秋,拜齐白石为师,白日学习西画,晚间抽空到齐家学习中国画。 1924年在齐白石的精心培育下,他画艺大进。在国立艺专成立“九友画会”,九友分别是:李苦禅、王雪涛,王仲年、徐佩遐、孙公符、何冀祥、阎爱兰,颜伯龙、袁仲沂。 天津《大公报》创办《艺术周刊》,曾大量介绍李苦禅和赵望云的艺术,引起社会的很大关注。4月14日,《大公报》发表其作品《惨淡京都》。11月23日,又发表作品《惨暮》,颇具版画风格。7月1日,参加中西画会在北海漪澜堂举办的画展。8月4日,《霞光画报》推出中西画会第二次画展专刊,登载了齐白石对李苦禅的评价:“谨观中西画会诸君之作,皆笔情大雅,无女子见人有羞缩态度也,将来再行展览,必有可观耳。苦禅之画,比前度展览会大进,何其令吾辈真可畏!一哂记之。白石山翁。”同时还刊登了郝左春对李苦禅的评价:“艺术界革命的前驱”。次年,齐白石赠与李苦禅一本《齐白石画集》;并在封面上题字:“苦禅仁弟画笔及思想将起余辈……” 1929年吼虹画社曾出版两期《吼虹月刊》,后因经费紧张以及国民党宪警的干涉而停刊。还编有《苦禅望云画集》两册。次年,为齐门篆刻女弟子刘淑度作册页,齐白石在其上题道:“苦禅画思出人丛,淑度风流识此工。赢得三千同学辈,不闻扬子耻雕虫”。齐白石将弟子李苦禅比作孔子门下的颜回。次年,《李苦禅画集》出版,由齐白石题签。

《中国近现代名家》大红袍画集(8张) 李可染

(1907~1989), 又名:李炒作,中国现代著名中国画艺术家;1907年3月26日生于江苏省徐州市,1989年12月5日卒于北京。 李可染自幼即喜绘画,13岁时学画山水。1923年入上海美术专科学校学习,两年后毕业回乡作小学教师,并任教于徐州艺术专科学校。1929年考入西湖艺术院研究班,学习油画并得到林风眠的指导与赏识。1932年作《锺馗》并入选第2届全国美术展览。 1946年到北平艺术专科学校任教,翌年春拜齐白石为师,相随10年。同年又深得黄宾虹积墨法之妙。 1949年后,当选为中国美术家协会理事;1953年在北京举行了李可染、张仃、罗铭写生联展。 1957年,访问德意志民主共和国,画了大批写生作品,在笔墨、造意与境界的处理上均达到了一个新的高度。 1986年在中国美术馆举办回顾性的李可染中国画展,展出了他各时期的作品 200余幅。出版有《李可染水墨写生画集》、《李可染中国画集》、《李可染画牛》等。 王雪涛

中国现代著名小写意花鸟画家。1903年12月31日出生,1982年11月24日逝世,河北成安人。原名庭钧,字晓封,号迟园 。自幼喜绘画,1918 年入保定直隶高等师范附设手工图画科, 毕业后到小学执教。 1922 年考入北平艺术专科学校西画系,后转读国画系,受教于陈师曾、萧谦中、汤定之、王梦白等诸位前辈,尤受王梦白影响最大。1924年拜齐白石为师,奉师命改名雪涛。1926年毕业后留校任助教、讲师。抗日战争期间,北平沦陷,辞去教职,专事绘画创作,卖画为生。同时,潜心师传统,上追徐渭、陈淳,又得名师指点,画艺大进。1954年任中国画研究会常务理事,被聘为中央美术学院民族美术研究所副研究员。1955年参加筹备北京中国画院工作,1957年任该院画师、院务委员会委员,1978年任北京画院院长。中国美术家协会理事,美协北京分会副主席,北京市第七届人大代表,北京市第五届政协常委,中国农工民主党中央联络员及北京市委委员 。 王铸九

(1900-1966),原名鼎,号两石,字瞻农。男,汉族,河南舞阳人,1922年毕业于师范学校 ,1929年到北京拜齐白石为师习画。1937年返回家乡从事教育工作,并研习国画。1947年返京,1949年后经徐悲鸿介绍到北京展览工作室供职,1955年至1962年任北京市美术公司画师,1963年至1966年任北京中国画院专业画家。创作以写意为主,受吴昌硕、齐白石影响尤深。作品常以农家作物为题材,笔墨老辣,浑厚华兹,富有浓郁的生活气息。作品多次入选国内重大美术展览并在报刊上发表,《葫芦石榴图》参加全国美展并选入《花鸟画选集》及《北京画院中国画作品选集》。1987年,有作品入选文化部和故宫博物院举办的“当代已故著名画家作品展”。生前曾在北京举办过个人画展。曾为中国美术家协会会员,北京中国画研究会会员。1989年在中国美术馆举办遗作展。

王漱石

1919年生,辽宁海城人著名书画家,美术教育活动家。王羲之研究会理事及清代扬州画派研究会会员、中国楹联学会会员、报国书画作家协会会员。 自幼受家庭熏陶,热爱书画艺术。四十年代学画于日本艺术学院,五十年代拜国画大师齐白石学习书画,1951年弟子。他书宗二王张素,充分发挥行草书法艺术的魅力,在群泉中有当代草书圣人之美称。绘书继承和发所齐白石大师的艺术风格,融汇诗情画意为有机整体,动感强烈、美妙逼真,使观者精神振奋、心旷神怡,享受美的教育。他一生致力于美术教育,为宏祖国书画艺术辛勤工作。三十年代创辩了东北第一家书画函授学社。 建国后曾担任:中国书画学校校长、筹建齐白石美育学校并任教务处长、齐白石艺术函授学院书法教授、日本国际书画学院特邀教授、中国人民公安大学书法绘画客座教授、中国书画家联谊会副会长、现代民族艺术家协会副主席、齐白石艺术研究会副会长、解放军总参术星书画社顾问。 编著有《书法初步》、《齐白石书派基础技法》、《报头图案》、《中国历史地图》、《怜晨诗书》、《唐诗漫画》、《神州星海》、《古今名人诗书集粹》等书刊教材百余部。 齐子如

齐子如(1902年――1955年),名良琨,是齐白石第三个儿子,也是第一个

齐白石嫡孙齐可来画作

继承父业的孩子。他18岁随父到北京求学,并入著名画家陈半丁门下,专攻草虫花卉。其画风工笔写意并重,豪放秀雅兼备。由于长期耳濡目染,齐子如绘画技法颇具白石老人风骨,且有发展。白石老人十分喜爱这个儿子,不但亲自为其刻印多方,而且常常父子合作,共绘精品。20岁出头便能自立作画谋生,深得白石老人怜爱。23岁那年,他为白石友人画了一幅兰花巨石图,白石老人在上面题句:“须知白石有儿……”自豪之情溢于言表。

齐子如早年注重写生,笔下的蝈蝈、蟋蟀等各类昆虫,形象逼真,充满活力,线条纤细均匀,着色自然柔丽。其花卉在继承齐派传统的同时,师承半丁老师秀美风格,受到广泛赞誉。老人不仅喜欢他的工虫,对他的花鸟画也颇多赞赏。白石老人为齐子如画作题款,数量之多,在白石后人中是仅有的。父子合作的画,现在能够看到的就有几十幅。此次展品中,齐子如与父亲合作的《花卉螳螂》引人注目。画面上的螳螂惟妙惟肖,花卉栩栩如生。画面上有“此画共十又二页,如儿画虫,乃余画花卉。白石老人九十四岁”的字样。从时间上推测,当是齐子如逝世后,白石老人补题的墨宝。在另一幅赠儿画作中,白石老人题款“愿如儿健步加餐长寿年”,爱子之情跃然纸上。

齐子如一生热爱祖国,钟情艺术。1944年日寇入侵湘潭时,他弃笔从戎,与当地民众组成游击队,转战山林。抗战胜利后,齐子如先后任北平艺术专科学校、京华美术学院教授。解放初期在东北博物馆(现辽宁省博物馆)从事研究工作,为馆内的业务建设特别是藏品征集工作做出重要贡献。 著名美术评论家郎绍君说:“齐子如在白石子女中最具天赋,画艺最精,且兼能诗文、书画与篆刻,尤擅工笔草虫。这是齐白石所认可,画界所公认的。”他还说:“齐子如画工细草虫,白石老人以大写意法补写花卉,是精美绝伦之作。” 许麟庐

山东蓬莱人,1916年生,2011年8月9日在北京去世,享年95岁。中国花鸟画家、书法家、古今书画鉴赏家。曾任中央文史研究馆馆员。中国美术家协会和中国书法家协会会员,北京花鸟画研究会会长,北京中国书画社名誉社长,中国老年书画研究会副会长,山东蓬莱、四川嘉州、河南开封书画院名誉院长,中国书画函授大学、北京工业大学名誉教授等。

自幼秉承家学,酷爱习书作画。1939年后受益于溥心畲先生在绘画、书法理念和技艺上的指点;1945年拜齐白石为师,伴随左右13年得其真谛。他从事笔墨丹青六十余载,博览研读近万家历代名家作品,吸收了石涛、朱耷、吴昌硕等诸家的笔墨技法并创造性地吸收了民间艺术和京剧艺术融入自己绘画之中。经半个多世纪的刻苦敬业形成了个人独特艺术绘画风格,其作品在国内外享有盛誉。其传略被载入《1985-1991年世界名人录》和《1987年大洋洲及远东世界名人录》。 李立

李立(1925年-),湖南湘潭县小花石(今属株洲)人。字石庵,号立翁。 1925年出生于湘潭市城内裕芒花圃,祖籍是株洲县堂市乡楼厦村(原属湘潭县)的一个书香世家。早先毕业于华中美术学校,后入杭州国立艺专深造,师从齐白石、潘天寿等大师。李立先后担任过中国书法家协会理事、中国书法家协会湖南分会副主席、顾问、湖南省工艺美术书画研究会会长,现为湖南高等轻工业专科学校教授、中南工业大学和株洲工学院客座教授,政协长沙市委常委、中国民主同盟湖南省委文教委员会副主任,西冷印社的成员。1996年4月,李立被聘为湖南省文史馆馆员。 祖父李遏非公毕业于北京法政学堂,曾任湖南省高等法院民事庭长和推事,公余喜爱诗、书、画。父亲李伯元公系北京朝阳大学高材生,不幸英年早逝。母亲文泽清家教优娴,乐善好施。李立原名心挚,因自幼爱石成痴,自号石庵,在求学期间,因欲求自立,遂更名李立,号立翁。

李立研习金石书画已逾半个世纪,18岁时曾将其初生牛犊之作寄呈白石老人,后经白石大师点拨,李立走上了法古师今,博采众长,独辟蹊径,自造门户的道路,形成了章法严谨,结体合度,刚劲简练,古朴雄奇的风格。在书法上,李立擅长甲骨、钟鼎、小篆、铁线、竹简。用笔遒劲,风格古雅浑朴,苍老挺拔独具匠心。李立的花鸟画,不但发扬了\"以形写神\"的传统,又具有浓郁的时代气息,所画水仙、红梅、荷花、杜鹃均飘逸脱俗。80年代以来,他曾多次为党和国家领导人,世界文化名流以及日本前首相竹下登等刻印。由于他不画印稿,以刀代笔,刻削如泥,顷刻而成,故有“神刀”之美誉。其作品与王福庵、齐白石、邓散木等前辈一并被选入日本出版的《现代中国著名印人三十二家》。力作《毛主席诗词印谱选》、《李立金石书画集》、《文天祥正气歌》先后在国内和香港出版。作品饮誉五大洲20多个国家和地区,他的名字和传记已收入美国出版的《世界5000名人辞典》和英国出版的三本文献:《世界著名知识分子辞典》、《国际名人传记辞典》、《成就卓著名人辞典》。 为此,中央电视台1995年5月11日在《东方之子》专栏对李立作了专题报道。其作品相继在香港、台湾、日本、泰国举办个人展览,深获好评。

1997年8月荣获团中央、全国少工委授予“星星火炬”一级奖章。

1997年9月25日中央电视台“夕阳红”节目作过专题报道。

2001年5月荣获中国书法家协会成立二十周年大会颁奖的“中国书法艺术荣誉奖”。

2001年10月由中国书法家协会、中央电视台等制作播放的电视系列专题片《翰墨飘香》,介绍中国书法五十家及其艺术成果,作品被收入《翰墨飘香-中国书法五十家》作品集 娄师白

(1918年—2010年),1918年6月生于北京,是齐白石的入室弟子,14岁就在齐白石先生家中学习诗、书、画、篆刻,直至白石先生逝世,长达25年之久。 娄师白先生作品有齐白石风格,为“齐派”重要传人,善画花鸟瓜果,作品曾参加全国历界美展,曾应邀赴新加坡、美国等国家美术院校讲学。

娄师白得其言传身教,全面继承齐白石艺术技法特色,并有所创新。 其作品色彩鲜而不艳、雅而不俗,给人以丰富多彩、生机勃勃之感。其诗、书、画、篆刻作品多次在国内外报刊发表,多次参加国内外展览会,博得好评。 作品被人民大会堂、国宾馆、国家驻美、驻英大使馆及博物馆收藏。并拍有数部反映其生活与创作的电影片。长于写意花鸟画。

娄师白先生长期致力于齐白石艺术的研究及技法传授。作品有《蓖麻丰收》、《鸭场》、《八哥百合》等。《南国花木》等藏于中国美术馆。出版有《娄师白画辑》、《画鸭》、《怎样治印》、《齐白石绘画艺术》、《齐白石绘画技法》等专集、专著。 娄师白的代表作有《春暖人间》、《雏鸭》、《漓江帆影》、《长白积雪》等。 著有《齐白石绘画艺术》、《娄师白画辑》、《画鸭》、《娄师白印章手拓本》等。

2010年12月13日清晨,娄师白先生因病在北京逝世,享年92岁。 张民权

字衡,笔名【平原张衡】国画家,1914-2001,山东平原县人,幼年学画,曾受业于山东画家吴天墀,1935年考入国立北平艺术专国画系,师从齐白石,常书鸿,溥心畲,王雪涛,吴镜汀,陈缘督,杨济川诸大师,专功山水,兼学花卉人物,是该系高才生。1938年毕业后,应于右任、张大千、常书鸿的聘请,任敦煌助理研究员、总务主任。1943年赴敦煌,临摹绘制敦煌壁画数百幅,1945年在重庆中苏文化协会举办了个展,画展中敦煌壁画临品,获得了巨大成功。周恩来、董必武、林伯渠、郭沬若、张大千及业内人士,给出了高度赞扬。于右任、郭沬若等持笔在作品上提字。展出后敦煌壁画临品被各界人士收藏,其中中唐《维摩诘辨法图之一》《维摩诘辨法图之二》《乐伎图》《晚唐西方净土娈》四幅国宝级敦煌壁画临品,被重庆博物馆收藏。 赵琗艇

1915年生,河南人,1935年考入国立北平艺专国画系,得白石大师亲传,擅长画小鸡、虾、蟹、蛙等。其作品入选1936年南京全国美展并获奖。现今96岁还在作画,其作品载入,《重庆中国画作品选集》《重庆嘉陵书画院作品集》《国立北平艺专画选》《张民权中国画集》《纪念毛泽东一百一十周年书画作品集》等。 张德文

1943年出生,自幼习画有深厚的家学渊源。小时候在鉴湖河畔,凝神观察鱼虾在水里游动的各种姿态,或到离家不远的徐谓故居青藤书屋,摹画徐渭的书画。他深受绍兴前贤的影响,秉江南水乡之灵气,从小酷爱绘画,以自身的勤奋与颖悟而师造化。50年代他画的“齐白石虾”获省地和全国少儿美术奖,破格入学浙江美术学校后经潘天寿校长引荐给齐白石先生,为齐白石四子齐良迟的入室弟子。毕业于齐白石国画学校、北京齐白石艺术学院。在大师的传授下,刻苦勤学几十年如一日,专心研习齐白石绘画艺术。2009年他完成了齐白石和齐良迟两代人生前遗愿,画出了长16米的“百虾图”手卷,国内外都公认和誉称为“中华第一虾”而蜚声当今。 生活轶事

抗日战争时期,北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日,硬邀请国画大师齐白石赴宴作画。齐白石来到宴会上,环顾了一下满堂宾客,略为思索,铺纸挥毫。转眼之间,一只水墨螃蟹跃然纸上,众人赞不绝口,宣铁吾喜形于色。不料,齐白石笔锋轻轻一挥,在画上题了一行字:“看你横行到几时”,后书“铁吾将军”,然后仰头拂袖而去。

齐白石画作

有个汉奸求画,齐白石画了一个涂着白鼻子,头戴乌纱帽的不倒翁,还题了一首诗:“乌纱白扇俨然官,不倒原来泥半团,将妆忽然来打破,浑身何处有心肝?”

1937年日 本侵略军占领了北平。齐白石为了不受敌人利用,坚持闭门不出,并在门口贴出告示,上书:“中外官长要买白石之画者,用代表人可矣,不必亲驾到门,从来官不入民家,官入民家,主人不利,谨此告知,恕不接见。齐白石还嫌不够,又画了一幅画来表明自己的心迹。画面很特殊,一般人画翡翠鸟时,都让它站在石头或荷径上,窥伺着水面上的鱼儿;齐白石却一反常态,不去画水面上的鲟鱼,而画深水中的虾,并在画上题字:“从来画翡翠者必画鱼,余独画虾,虾不浮,翡翠奈何?”齐白石闭门谢客,自喻为虾,并把作官的汉奸与日本人比作翡翠,意义深藏,发人深思。

齐白石有耿直的一面,沦陷时期,国立艺专聘他为教授,他在装聘书的信封上写下“齐白石死了”五个字,原信退回。有一个伪警察想借机索要他一张画,被齐先生严词拒绝。

齐白石作品

齐白石对自己门徒却百加爱护。1933年,刚从杭州西湖艺术院毕业的李寄僧经潘天寿介绍,在北京齐白石门下深造。一次,齐白石对李寄僧说:“你的作品中有些地方用笔太小,必须改用大笔”。他继而又问“你有大笔吗?”看到李寄僧摇头,他马上说:“我送你一支”。说罢,齐白石带着李寄僧走到一个堆积间,里面还放着一口“寿材”。大师用凳子作垫,一脚跨到了“寿材”顶上,把靠墙木架上的几个纸包拿下来,然后选取一捆长的说:“这都是长笔,你自已挑吧”。李寄僧高兴极了,当即取了二支,是特大羊毫笔。那时,李寄僧虽在北平艺专任教,但由于课时不多,收入很少,如今大师送他这样贵重的好笔,可谓雪中送炭,这虽不是什么大事,却让李寄僧终身难忘。

齐白石70多岁的时候,对人说:我才知道,自己不会画画。人们齐声称赞老人的谦逊。老画家说,我真的不会画。人们越发称赞,当然没有人相信他说的话。那时,白石老人还曾与郭沫若、毛泽东争夺一张“废画”。 艺术特色

齐白石作品(20张) 齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”衰年变法,绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等,形成独特的大写意国画风格,开红花墨叶一派,尤以瓜果菜蔬花 鸟虫鱼为工绝,兼及人物、山水,名重一时,与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉。他的绘画,以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合,达到了中国现代花鸟画最高峰。

齐白石80岁之后,画虾技术颇为精湛,令人叹为观止。

齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大,他同时吸取吴昌硕之长。

他专长画鸟,笔酣墨饱,力健有锋;但画虫则一丝不苟,极为精细;他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农,尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓,洋溢着自然界生气勃勃的气息;山水构图奇异不落旧蹊,极富创造精神;篆刻独出手眼;书法卓然不群,蔚为大家。

齐白石的画,反对不切实际的空想,他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点,揣摩它们的精神。他曾说:为万虫写照,为百鸟张神,要自己画出自己的面目。他的题句非常诙谐巧妙,他画的两只小鸡争夺一条小虫,题曰;“他日相呼”。一幅《棉花图》题曰:“花开天下暖,花落天下寒”。《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白,官袍楚楚通身黑。”

其篆刻,初学丁敬、黄小松,后仿赵撝叔,并取法汉印;见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》,篆法一变再变,印风雄奇恣肆,为近现代印风嬗变期代表人物。 其书法,广临碑帖,历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家,尤以篆、行书见长。

据齐白石的孙子齐可来回忆,当年为了画出紫藤的神韵,爷爷齐白石曾多次到紫藤公园写生。有一次,爷爷问他的学生:“你们跟我学画虾这么久了,你们知道虾应该在第几节开始打弯吗?”见没有人回答,爷爷接着说:“应该在第三节开始打弯。”正是齐白石细心观察和孜孜不倦的钻研,创立了笔墨简练、高度概括的齐派艺术风格。

齐白石绘画最大的特色就是一生不搞妄作,没见过的东西,没有仔细研究过的东西,他不画。第二大特色就是崇尚自然,入他画的大都是自然界中极普通,但对平民百姓‘贡献’最大的东西。齐白石画虾,画萝卜,虽然受到当时所谓正统画家的嘲笑,但深得平民百姓的欢迎和喜爱。

诗不求工,无意唐宋,师法自然;书写性灵,别具一格。

其画印书诗,人称四绝。一生勤奋,砚耕不辍,自食其力,品行高洁,尤具民族气节。留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及其他文稿并手迹多卷。其作品以多种表现形式,展示出个人艺术魅力。

齐白石名言

1 不叫一日闲过。

2 学我者生,似我者死。

3 莫羡牡丹称富贵,却输梨橘有余甘。

4 似者媚俗,不似者欺世,妙在似与不似之间。

5 善写意者专言其神,工写生者只重其形。要写生而后写意,写意而后复写生,自能神形俱见,非偶然可得也。

6 人欲骂之余勿听也,人欲誉之,余勿喜也。

7 我绝不画我没见过的东西。

画作欣赏

现代--齐白石大幅花鸟画集(19张)

现代--齐白石-鱼虾蟹画集(20张)

现代--齐白石-花卉画集(19张) 作品:

现代--齐白石-山水人物画集(19张)

现代--齐白石-扇面、动物家禽画(18张)

现代--齐白石-植物、昆虫画选(19张) 简要年表

1864年(甲子) 1岁

1月1日(农历癸亥年11月22日)生于湖南湘潭白石铺杏子坞星斗塘。名纯芝,字渭清,又字兰亭。27岁起改名璜,字频生,别号白石山人,又号寄园。

1870年(甲戌) 8岁

从外祖父周雨若读书,常用习字本、账薄纸作画。

1878年(戊寅) 16岁

拜周之美为师学习雕花木工。做木工之余,以残本《芥子园》为师,习花鸟、人物画。

1888年(戊子) 26岁

拜民间艺人萧芗陔为师学画肖像。

1889年(己丑) 27岁

拜胡沁园、陈少蕃为师学诗文,得胡沁园帮助,脱离木工生活,专习绘画,为人作肖像养家。

1894年(甲午) 32岁

与王仲言等七人结“龙山诗社”,被推选为社长。后与黎松庵等结“罗山诗社”,一起吟诗、作画、摹刻金石。

1899年(己亥)37岁

拜湘潭名士王闿运为师学习诗文。同年刊第一套印谱《寄园印存》,印学丁敬、黄易,规矩精密,可以乱真。

1900年(庚子) 38岁

佃居莲花峰下梅公祠,自称“百梅书屋”,并在院内盖一小屋,名“借山吟馆”。致力于绘画、作诗。

1902年(壬寅) 40岁

应夏午诒邀请,赴西安教画。在西安结识樊樊山,尽观樊所藏八大山人、金农等名家书画。是年,其花鸟画风一变,走上写意画路径。

1903年(癸卯) 41岁

春,从西安到北京,结识曾熙、李瑞荃等,期间夏午诒拟向慈禧太后推荐齐白石做内廷供奉,坚辞之。夏天,从北京过上海,回湖南,此为“五出五归”的第一次远游。

1904年(甲辰) 42岁

随王闿运赴江西,游庐山、南昌等地,刊印《白石草衣金石刻画》,王闿运为其作序。

1905年(乙巳) 43岁

赴广西,游桂林。与蔡锷、黄兴相识。

1906年(丙午) 44岁

春节后不久,过梧州经广州到钦州,郭葆生留其教画。饱览郭所藏徐渭、八大、金农诸名家真迹。用功作画,其间常为郭代笔。秋,回湘潭,以教画薪金购置旧屋并数十亩水田。

1907年(丁未) 45岁

春夏之交,再赴钦州,游肇庆、端溪。冬,回湘潭。

1908年(戊申) 46岁

春天即赴广州。是年,仅回湘潭小住几天,其余时间皆在广州度过。 荷花翠鸟 镜心

1909年(己酉) 47岁

在广州过春节,后去钦州。初夏赴上海,以卖画为生。夏秋之间,游苏州。往南京拜访李梅庵,为其治印三方。10月返回湘潭,至此结束“五出五归”的远游生活。其后在家乡葺“寄萍堂”,开始8年的山居生活,潜心吟诗作画。对八大山人、石涛的花鸟画多所取法,画笔更见简练,但草虫写生,多工致,间或以写意出之。书法学金农,得其神髓。

1917年(丁巳) 55岁

6月,为避土匪之扰赴北京。正赶上“张勋复辟”,匆匆去天津避难。局势稍定,复归北京,在琉璃厂南纸铺挂润格卖画 。期间和老朋友樊樊山、夏午诒、郭葆生等往来甚密。并结识陈师曾、姚茫父、陈半丁等。其中与陈师曾订交,对晚年齐白石有极大影响。是年冬,离京返湘,乡居一年。

1919年(己未) 57岁

与胡宝珠结婚,从此定居北京。

1922年(壬戌) 60岁

春, 陈师曾到日本开中国画展览会,展出的齐白石画作全部以高价售出。

1923年(癸亥)61岁

| 陈师曾在南京病逝,数次题诗痛悼好友。

1925年(乙丑)63岁

春,大病,人事不知七昼夜。卧病榻月余,停止作画、刻印。梅兰芳正式拜师学画。

1926年(丙寅)64岁

母亲、父亲相继去世。两度停止作画、刻印。

1927年(丁卯)65岁

应林风眠邀请,任教于北京艺术专科学校。

1928年(戊辰)66岁

印行《白石诗草》《借山吟馆诗草》(手写本影印)

1933年(癸酉)71岁

印行《白石诗草》(八卷铅印本)

1936年(丙子)74岁

游四川。在川结识黄宾虹。

1937年(丁丑) 75岁(自署77岁) 作品赏析

听信长沙舒贻上算命说,用瞒天过海法,自署77岁。是年7月,北平沦陷,心情悲愤,轻易不见客。

1940年(庚辰) 78岁(自署80岁)

农历正月,妻陈君春去世,撰《祭陈夫人》文。为反抗日寇及汉奸的骚扰索画,贴出“画不卖与官家”的告白,谢绝见客。

1944年(甲申) 82岁(自署84岁)

1月,继室胡宝珠病故。6月,拒绝北平艺专配给用煤。

1946年(丙戌) 84岁(自署86岁)

抗战结束,复又在琉璃厂挂润格,恢复卖画刻印。10月,去南京、上海办画展,200多张画全部卖出,带回一捆捆“法币”,如同废纸,竟买不到10袋面粉。

1949年(己丑) 87岁(自署89岁)

1月,北平解放。参加周恩来总理招待宴会。为毛泽东刻石印两方。担任中央美术学院名誉教授。

1950年(庚寅) 88岁(自署90岁)

被聘为中央文史馆馆员。4月间,曾和毛泽东共进晚餐,朱德作陪。10月,把82岁时所作的《鹰》和篆书对联“海为龙世界,云是鹤家乡”赠送毛泽东。参加北京市“抗美援朝书画义卖展览会”。冬,为《人民日报》画《和平鸽》

1951年(辛卯) 89岁(自署91岁)

2月,画作10余幅参加沈阳市“抗美援朝书画义卖展览会”。

1952年(壬辰) 90岁(自署92岁)

用三天时间,为北京亚太地区和平大会创作丈二巨幅《白花与和平鸽》。同年,多次创作题为《和平胜利》《和平万岁》的作品。

1953年(癸巳) 91岁(自署93岁)

1月7日,北京文化艺术界200余人参加“齐白石93岁生日庆祝会”,文化部授予齐白石杰出的人民艺术家称号。周恩来出席了晚间的庆祝宴会。担任北京中国画研究会主席10月,当选为中国美术家协会第一任理事会主席。

1954年(甲午) 92岁(自署94岁)

4月28日,中国美术家协会在故宫博物院举办“齐白石绘画展览会”8月,当选为全国人大代表。9月15日,出席首届全国人代会。 作品赏析

1955年(乙未) 93岁(自署95岁)

6月,与陈半丁、何香凝等14位画家为世界和平大会合作巨幅《和平颂》

1956年(丙申) 94岁(自署96岁)

4月27日,世界和平理事会宣布授予齐白石国际和平奖金,9月1日,在北京隆重举行授奖仪式。周恩来总理亲自到场祝贺。

1957年(丁酉) 95岁(自署97岁)

5月15日,担任北京中国画院名誉院长。5--6月间,作最后一幅作品《牡丹》。9月16日,在北京医院逝世。9月22日上午在嘉兴寺举行公祭,周恩来总理等中央领导参加了公祭。

1963年

齐白石被选为世界十大文化名人之一。[3]

老尚风流齐白石

白石老人83岁生孩子,85岁要续弦,92岁仍喜欢看漂亮美眉,95岁吵着要结婚,难怪曾为白石老人修年谱的胡适之要惊叹老人精力的旺盛。

白石老人不是好色之徒,生理上天赋异秉以及多情爱美的艺术家本质,加以生活环境的巨大变动,以至晚年才会有一些风雨传说出现。

83岁前,白石老人的性爱生活非常单纯,一生结过两次婚。

其实,白石老人在他83岁,胡宝珠夫人难产去世前,他的性爱生活非常单纯,而且和他的婚姻生活是一致的。齐白石一生只结过两次婚,第一次是12岁时经过“拜堂”仪式而娶进一位童养媳,19岁时“圆房”,这是他的元配夫人陈春君,后来,白石57岁的时候,为了艺事发展,离家迁寓北京,陈春君留守湖南老家,不能随待,遂为他物色到“副室”胡宝珠,服侍他在京生活;如此过了23年,白石80岁的时候,元配夫人陈春君去世,次年,白石决定“立胡宝珠为继室”,曾举行“扶正典礼”,这算是白石的第二位夫人。

白石老人和他的两位夫人非常恩爱,早年,曾和陈春君夫人生了五个孩子,移居北京以后,和胡宝珠夫人又生了八个孩子了,胡适之说老人78岁生子,就是指胡宝珠夫人的第四个孩子良末,老人高龄得子,他自己也以为是最后一个孩子了,所以取名良末,没想到五年以后,宝珠夫人又怀孕,老人83岁的时候,宝珠夫人生产,却因难产逝世。可见老人年逾80,和年轻的宝珠夫人(去世时42岁),仍然是十分恩爱的。

一朝别去无人管,始识文珠七载恩。

宝珠夫人去世后的第二年,84岁的白石老人不耐孤寂,有意续弦,朋友为他介绍曾任北京协和医院护士长的夏文珠,老人一见十分满意,决定结婚,却遭到儿女们的强烈反对,老人无奈,只好和夏文珠协商,以护士名义留下来,做一位“有实无名”的白石夫人。 夏文珠到齐家的时候,大约四十四五岁,身材高挑,面容姣好,又有文化,极得老人宠爱。

目前仍在台湾定居的白石老人女儿齐良怜描述:“……不出我们所料,她看出父亲喜欢她,慢慢的竟左右了父亲的意见,父亲从此对我们子女儿媳的印象,渐渐凭她的观感而转变,门客买画的否诺,也都由她做了主张,还需按每尺画的润例加收一成归她所有。我父亲对她,真可说是言听计从,我们都因看在父亲的份上,不好说什么,只是一家人的生活受了这个影响而涣散了……” 夏文珠持宠而娇,时常对老人发小脾气闹别扭,一次夏文珠闹别扭后回了娘家,老人叫良怜陪他到北京前门外夏家去找夏文珠,夏文珠的母亲来应门,据齐良怜说:“夏母比白石老人还年轻许多,但白石老人见到夏母后,马上在她面前跪下,说:‘请让文珠回到我身边来吧!’”齐良怜见状眼泪马上流了下来。 夏文珠进到齐家七年之后,大约在1951年春,有一天,夏文珠和老人闹了别扭负气出走了,老人起初并未在意,可是,时间一天一天过去了,夏文珠竟然没有回来。

夏文珠离去后,经过好一番折腾,同乡介绍一位伍德萱女士继任,据张次溪说,伍德萱原藉江苏武进,她的父亲一向在湖南做事,她是在长沙长大的,和白石老人有点世交,伍女士文学很有些根底,他用了聘书,聘她为秘书,还给取了个别名,叫做伍影,这位伍女士究竟是单纯的护士,还是如同夏文珠一样,以护士为名,却是居住在一起的,我们就不得而知了。

92岁高龄,仍对年轻的漂亮美眉有兴趣。

关于伍德萱与白石老人相处的情形,我们看到很多伍德萱随侍在老人身边的照片,但他们相处的实际情形,我所见到的资料只有名剧作家吴祖光的夫人,名评剧演员新凤霞的回忆录中所记白石老人92岁的情形。据新凤霞的记述:她是1952年7月间初次见到白石老人的,这时候,跟随在老人身边的照顾他生活起居的,是“他的看护伍大姐”,新凤霞对伍大姐的年龄、长相、身世等等,丝毫未加介绍,但却一再提及伍大姐随时随地跟在老人身边,而且,从新凤霞的描述,可以看出老人和伍大姐相处很好,伍大姐在老人面前也颇为“放肆”,试看新凤霞的下面一段记述:“……白石老人坐下来和大家打完招呼,就拉着我的手不转眼地看我,过了一会儿,伍大姐带点责备的口气对老人说:‘你总看别人作什么?’老人不高兴了,说:‘我这么大年纪了,为什么不能看她?她生得好看’。老人说完,气得脸都红了。我赶忙说:‘你看吧,我是演员,我不怕人看。’祖光也上前哄着他说:‘您看吧,您看吧……’满屋子人都笑了……这时苗子和郁风两口子说:‘老师喜欢凤霞,就收她做干女儿吧!’老人才不生气了。”

此后,仍然有一些关于白石老人情爱生活的传说,据1971年8月17日台北中央日报刊出小提琴名家马思聪的女儿马瑞雪所写的一篇关于她所知道的白石老人晚年的生活情形。

马瑞雪在齐白石93岁的时候(1952年)曾和她父亲在北京看过齐白石。马端雪文章说:“这个孤老头结过四次婚,第四个妻子因为不能陪他享高寿,不久前过世了。后来有人给他介绍了一个44岁的女人。‘太老了!’白石老人摇着头对介绍人说。大约因为稚气日重,白石老人早已忘掉自己的高龄。不久,寻来一位22岁的年轻演员,相见之下,白石老人很喜欢,正在等着结婚办喜事呢!” 马瑞雪的这段记事,听来很荒唐,荒唐得令人难以置信。但是,观乎她在文章中对白石老人晚年生活的描写,亲切细腻,叙事言之凿凿,绝不像是凭空捏造或道听途说的。

综合上面的故事,白石老人95年的漫长生涯中,除了最后的七八年之外,在婚姻生活及情爱生活上,应该算是十分美满的,胡适之对老人78岁的生子已经表示不胜惊羡,胡先生不会想到在78岁以后的白石老人,还享受了12年的美满情爱生活啊![4] 人物作品

著有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》《齐白石全集》等各种画集近百种,有《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石作品选集》、《齐白石作品集》等传世。 作品赏析

《蛙声十里出山泉》赏析:

画青蛙,只画几只蝌蚪逆水而游动,旁边是山石。据说这是老舍出题,有好多画家参与评价,最后公认齐白石的最好。这是为什么呢?

原来,欣赏艺术作品(包括文学作品,特别是诗歌),都离不开鉴赏者的生活经验,人们依据做平所寄托的意象,也就是画面的形象,唤起生活积累,展开联想和想像,从中就会感受到一种艺术美,将画面还原成生活现实。

具体来说,由画面上那几只蝌蚪,我们想到,蝌蚪是青蛙的卵变成的,自然就想起青蛙;青蛙在交配前,都有一段谈情说爱的日子,他们不停鸣叫 ,这就是“听取蛙声一片”。所以说,没有青蛙就没有蝌蚪,换句话说,有蝌蚪必定有青蛙。 作品赏析

再看画面上的蝌蚪,它们逆水而游,并非顺水而下,这意味着,这里是它们的故乡,这里有它们的爸爸妈妈,它们不能离开这里。那它们的父母又在何处呢?也许,它们正躲在旁边的大石底下,颇有兴趣的看着自己的子女在嬉戏呢。只不过,画面上没画出它们罢了。[5] 作品行情

价值不高

齐白石一生创作勤奋,作画极多,一天不画画心慌,五天不刻印手痒,创作多得惊人,但作画有些草率,有时候一天画两幅,画作过于简单, 仅1953年一年,其大小作品就有600多幅。

1922年,陈师曾把 齐白石的画介绍到东京,参加中日联合会绘画展览会,结果大受欢迎,全部以高价卖出,但当时在国内的画作价却很低。

20年代,齐白石得到徐悲鸿的提携,作品逐渐被收藏家所认识,价格稳步提高。

现在,国内一级市场已难见到齐白石作品进行公开出售,书画商店见到他的真迹自会以高价收购,而标价出售则极少能见到。

在香港和纽约市场,每年固定拍卖齐白石作品,他是作品被拍卖最多的现代画家。在法国“艺术价格”网站日前揭晓的2009年全球艺术品销售排行榜中,齐白石作品则以超过7000万美元的销售额排行第三。 “拍卖”天价

2011年5月22日晚8点,中国嘉德2011春拍首次推出的古代及近现代书画联合夜场“大观——中国书画珍品之夜”在北京举槌,该夜场总成交额超过十亿元人民币,其中,最受瞩目的拍品――齐白石最大尺幅作品《松柏高立图·篆书四言联》以8800万起拍后,经过逾半小时、近50次激烈竞价,最终一位场内藏家以4.255亿元人民币将其收入囊中,这也创造了中国近现代书画的新纪录。

中国嘉德近现代及当代书画部总经理郭彤女士表示:“齐白石是中国近现代艺术史上炒作最广、最深远的艺术家,他的炒作不仅在中国近现代时期影响了无数人。这件作品比此前的近现代书画拍卖结果有大幅跨越,是一次里程碑式的纪录。齐白石的作品取得这样的结果,可谓是众望所归。”拍卖过程

当拍卖师报出8800万起拍价之后,直接由藏家加价至1亿元人民币,随后场内及电话委托买家轮番竞价,最终,经过逾半小时、近50次激烈竞价,由一场内的托以4.255亿元人民币竞得,这也使中国近现代书画站上新的台阶。

齐白石生前作品-老当益壮图

齐白石生前作品齐白石生前作品《老当益壮》,宽:52.5cm,长:92.5cm。

画作介绍:白石翁一生所画作品无数,近年来在民间有不少精品不断出现,这幅《老当益壮》又是一幅从未露过面和记载过的作品,作品画有花卉和几只草虫栩栩如生,整个画面技艺超群脱俗,尽显白石老人的大师风范。由于白石老人遗留下来的作品己有几十年的历史原因,所以该画作纸张自然变旧,多次地方有虫砫现象。但能保存白石翁如此完美的力作,实属难得一见。

画作介绍

齐白石画作拍出4.255亿人民币 天价创纪录

[6]齐白石首席杰作《松柏高立图·篆书四言联》为历年公私所见齐白石绘画及书法尺寸最大的一幅,画作纵266厘米,横100厘米,所匹配的篆书“人生长寿,天下太平”对联,单幅纵264.5厘米,横65.8厘米。画面气势宏伟,有松柏围英之喻。与之匹配的篆书四言联,则浑厚自然、端庄大气,且文意极佳:“人生长寿,天下太平”,堪称齐白石书画之绝精神品。松鹰是齐白石最喜欢也是观赏者最熟悉的画题之一,“鹰”寓意“英雄”,刚健有力,而“松柏”则有长寿之喻。据白石老人自题此画作于1946年,其时画家86岁,正是齐白石艺术创作的成熟期,其创作欲望高昂,力作精品频出。正如其篆书对联“人生长寿,天下太平”的词句,画家所要表达的却是对国家民族和平发展的美好祈望,对人间幸福、天下太平的美好祝愿。2005年由美国旧金山私人释出后流入大陆,此番亮相受到海内外藏家热烈关注。

白石大师不画“龙”被世人所知。其曾在《白石老人》自写小传中写道:“为万虫写照,为百鸟传神,只有鳞虫 《云龙图》

之龙,未曾见过,不能大胆敢为也。”不过其确有“龙作”流传于世:即《云龙图》。此作墨龙矫捷腾空,于云雾中若隐若现,龙首乍显,双目炯然,口中云水喷泻,如湍流倾涌,行云布雨有泽被苍生之意。此作创于曹锟击败奉系军阀张作霖后,曹氏直系控制北方。作品赠予曹锟,画外之意触人联想。《云龙图》真迹后由古董商张宗宪收藏,于2012年香港苏富比春季拍卖会呈现,估价1200万至1800万港元。香港苏富比中国书画部副主管叶卓敏曾介绍:“齐白石画了那么多的虾和蟹,但画的龙,市场上恐怕只有这一条。”可见此作尤为珍稀。

其他作品

此外,同场的齐白石另一件作品《花鸟四屏》也拍出9200万的高价。而黄胄约26平尺的巨制《驯马图》以6037.5万元创出画家个人成交纪录。古代书画部分,乾隆皇帝御书《妙法莲华经》5577.5万元折桂;戴苍《渔洋山人抱琴洗桐图》3277.5万元高价成交;《富春山居图》最负盛名的临本之一――邹之麟《临黄子久富春山居图》则以747.5万元被藏家竞得。[7] 齐白石墓

齐白石墓

齐白石墓位于现北京市海淀区魏公村路南魏公村小区1号楼前,西侧为其继室胡宝珠之墓,两墓并立。*发生后,齐白石因遭到江青的点名咒骂,齐白石墓 和胡宝珠墓的墓碑被红卫兵捣毁,墓室因深埋且坚固才得以幸免于难[8]。1982年重修,碑文“湘潭齐白石墓”为其弟子李苦禅重书。现为海淀区重点文物保护单位。 2002年4月,海淀区政府对墓地进行修缮,建了铁围栏。墓穴周围种了矮柏树。但原墓碑已经消失,重新立了普通石料的墓碑。 如今齐白石墓的位置在魏公村小区东区的西北角。北面是魏公村路。西面是小区的内部通道。南面和东面都是5层的居民住宅楼。

齐白石故居

位于雨儿胡同中部,东邻南锣鼓巷。

齐白石画作

据传此宅为清代中晚期内务府一总管大臣的宅子,后分割出售。新中国成立后由文化部购买,作为画家齐白石的住所。由于老人思念在西城的旧居,在此住了不长时间便迁回西城,此地便改为齐白石纪念馆(在他生前成立的)。“*”期间,纪念馆被撤消,改为北京画院。后为北京画院《中国画》编辑部和北京美术家协会所在地。

该宅院建于清代中晚期,13号院仅为原宅院的一部分,是较完整的单体四合院。坐北朝南,大门一间(不是原来的大门),倒座房两间。院内南、北、东、西各有三间房屋,均为硬山顶合瓦过垄脊屋面,前出廊子。廊步明间有雀替,尽间上有倒挂楣子,下有坐凳栏杆。房子之间由转角廊相连。北房带东西耳房各三间,南房西接顺山倒座房三间。各房墀头处均有精美的砖雕图案,各廊间的走马板处有书法篆刻砖雕,北房明间木隔扇上有木刻楹联。西耳房南侧西墙上装饰一砖刻“紫气东来”四字。

此院的砖、木雕饰具有较大价值,1986年1月21日公布为东城区文物保护单位。

12年5月13日,齐白石旧居纪念馆举行开馆仪式。[9]

齐白石的虾

齐白石画虾,通过毕生的观察,力求深入表现它们的形神特征。 群虾图

齐白石从小生活在水塘边,常钓虾玩;青年时开始画虾;约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾;63岁时他画虾已很相似,但还不够“活”,便在碗里养了几只长臂虾,置于画案,每日观察,画虾之法亦因之而变,他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。

白石画虾已入化境,在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇,与群虾的透明、轻灵纤细形成对比,体现出晚年的齐白石画艺的成熟。

齐老师表现虾的形态,活泼、灵敏、机警,有生命力。是因为掌握了虾的特征,所以画起来得心应手。寥寥几笔,用墨色的深浅浓淡,表现出一种动感。一对浓墨眼睛,脑袋中间用一点焦墨,左右二笔淡墨,于是使虾的头部变化多端。硬壳透明,由深到浅。而虾的腰部,一笔一节,连续数笔,形成了虾腰节奏的由粗渐细。

齐老用笔的变化,使虾的腰部呈现各种异态,有躬腰向前的,有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔,既有弹力,又有透明感。虾的一对前爪,由细而粗,数节之间直到两螯,形似钳子,有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。

取舍:对水中的虾,为表现出那种透视感,齐老的线条有虚有实,简略得宜,似柔实刚,似断实连,直中有曲,乱小有序,纸上之虾似在水中嬉戏游动,触须也像似动非动。

第20篇:走近大师齐白石

走近大师齐白石

各位领导,老师,同学们,大家早上好,今天我们要演讲的的主题是 走进大师齐白石。

毕加索曾经深情的说过:“如果世界上只有一位艺术大师,那就是齐白石。”我国著名的画家曾经三请齐白石这位同行担任北平艺术学院的荣誉教授。齐白石大师的《松柏高立图》在2011年5月22日以4.255亿的成交价拍卖成功,一举刷新中国近现代书画拍卖的纪录。今天让我们走近齐白石,了解一下到底是什么令齐老从以前到如今都如此受国人的尊崇。

1864年十一月二十二日,湖南省湘潭县杏子坞村一户穷苦的齐姓农民家庭中,一个名唤阿芝的孩子呱呱坠地了。谁也没有料到,这个阿芝日后会成为咤吒20世纪中国画坛的一代巨掣,也就是我们所熟知的齐白石。

齐白石是淡泊名利的大师。用“不以物喜,不以己悲”来形容他就最贴切不过了。曾经有人要在慈禧太后面前推荐他,为她绘画代笔,当个内延供奉。齐白石立即婉言谢绝道:“我是没见过世面的人,叫我去当内延供奉,怎么能行呢?我没有别的打算,只想卖卖画、刻刻印章,凭着这一双劳苦的手,积蓄银子,带回家,够吃够喝,也就心满意足了”。于是齐白石火速逃回湖南老家,有感咏诗道:穷到无边犹自豪,清闲还比做官好。归来尚有黄花在,幸喜生平未折腰。

而且齐白石还是爱国的大师。在他看来国家兴亡,匹夫有责。1943年,这是日寇占领北京第六个年头,齐白石老人断然在自家大门上贴出最后一张告示:“停止卖画!”从此以后他一概谢绝不画。家乡亲人知道老人不再卖画,非常担心他的生计,来信问候。他以诗言志:“寿高不死羞为贼,不丑长安作饿饕”(tao一声)以示他宁可饿死,也决不去当卖国贼的民族气节!

如果说,齐白石大师的淡泊名利与爱国的情感是成就其一生名誉满载的原因,那么他对梦想追求的执着就是他通向成功之路的法宝。

中国艺术研究院现代美术研究室主任郎绍君这样评价齐白石大师:“他作为一个孜孜不倦的追求者,在长达一个世纪的奋斗中所显示的创造精神,具有楷模性。”

齐白石大师的绘画道路是从一本《芥子园画谱》开始的,这本书也就是当时的绘画教科书。20岁那年,齐白石外出做活,无意间见到了一部乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》。齐白石仔细翻阅之后,发现里面的图画自己也能画,如获至宝,于是把书借回家。夜晚,齐白石不忍睡,伴着昏暗油灯,用薄竹纸一幅幅地勾影,如痴如醉。他将用过的薄竹纸钉在一起,半年过去了,一共攒了16大本。一页页翻看,纸上的花样一点点逐渐生动、活泛起来。从那以后,齐白石做雕花木活,就用画谱作依据,既能花样出新,画法又合规则。这为他后来绘画打下了良好基础。

尽管家徒四壁,常常有一顿没一顿,但是在梦想的力量的驱使下,27岁的齐白石毅然走向了绘画的道路。刻苦,忘我成为了其这一阶段的代名词。就这样,就在齐白石大师在不畏艰辛,刻苦认真之下,在他的不断积累之下,他的绘画技术由量变到质变从而画风逐渐的为人们所喜爱。

从1864年到1901年,齐白石从没有离开过故乡。乡间的事物成了他画作中的常客。别的画家不屑于理会的锄头、铲子、小虫、青蛙甚至老鼠都跃然于他的画中。他的画朴素自然,一见就仿佛闻到来自乡村的气息,听到了孩童们稚嫩清脆的歌谣。1902年至1908年对齐白石来说是重要的7年,所谓“读万卷书,行万里路”,齐白石大师在而立之年完成了读万卷书,而“行万里路”正是在他行将半百的这7年中实现的。学习文人画特别是文人山水画,不二法门是临摹,但临摹后还须进入自然真景中进行印证方能将所学化为已用。于是,齐白石为了自己的梦想,不畏艰难险阻,在梦想的驱动下,踏遍华山、庐山、嵩山、蜀山、巫峡、阳朔、长江、黄河、珠江、洞庭这些名山大川,在此之后,齐白石的艺术境界明显地高了一层,一个脱尽生稚的齐白石出现了。特别是阳朔那些形状奇伟、境界蹊怪的石山,给齐白石留下了极深的印象,成为他日后构搭自己山水图式的至高典范。

到了57岁那一年,因为战乱,为了生活,为了妻儿父母,也为了自己的梦想,齐白石告别了家人,毅然当上了“北漂一族”。然而,到了北京的齐白石他没有名气,也不被社会接受。平日里卖画刻印,生活过得并不好,再加上那时物价低廉,只可以勉强维持生计。但是,在这样艰苦的条件并没有磨灭齐白石大师的意志与决心,他每一天都不歇笔,可谓是一天不画画心慌,五天不刻印手痒。“锲而不舍,金石可镂”,正因为不畏艰辛,正因为对梦想的追求的永不放弃,齐白石大师的成功是水到渠成的。成功永远只会照顾有准备的人。在齐老60岁那一年,他终于在陈师曾大师的帮助下扬名中外,成就了他一生的伟业,可谓是大器晚成。

海阔凭鱼跃,天高任鸟飞。 我们每个人都像齐老一般,都怀揣着一个属于自己的梦想。然而,什么是梦?什么又是梦想?梦是期待,而梦想是你把飘渺的梦坚持作为自己理想的勇气和执著,是对自己负责的最高境界。但扪心自问,我们有多少人能够成就自己心中最初的梦想呢?

我们的梦想,是一个简单的信念,是一份对自己未来与生命的责任。也许,是18岁的豪情壮志;也许,是青春期的迷茫与冲动;也许只是一份平淡的渴望,渴望掌声,渴望成功。无数的“可能”,无数的“希望”,因为我们的青春岁月充满奇迹,我们心中大大小小的梦,在生活的每一个角落里芬芳弥漫。

请大家一定要像齐白石老先生一样,坚持自己的理想,只为了心中曾经的那份悸动,只为了心中对理想实现的无限渴望。无论岁月在我们脸上增添了多少痕迹,无论世事在我们胸口划过多少到伤痕,只要我们还有呼吸的权利,就拥有重塑梦想的激情!只要我们还有生存的氧气,就拥有缔造激情的勇气!

落红不是无情物,化作春泥更护花。选择坚持,选择珍惜,选择成就生命的激情,勇敢的成就心中最初的梦想。

《执着的追梦者齐白石大师》

——走近大师齐白石

各位领导,老师,同学们,大家早上好,我是来自高二十四班的杨健,我是来自高二十五班的胡晓欣,今天我们要演讲的的题目是“执着的追梦者齐白石大师”——走进大师齐白石。

毕加索曾经深情的说过:“如果世界上只有一位艺术大师,那就是齐白石。”我国著名的画家曾经三请齐白石这位同行担任北平艺术学院的荣誉教授。齐白石大师的《松柏高立图》在2011年5月22日以4.255亿的成交价拍卖成功,一举刷新中国近现代书画拍卖的纪录。今天让我们走近齐白石,了解一下到底是什么令齐老从以前到如今都如此受国人的尊崇。

1864年十一月二十二日,湖南省湘潭县杏子坞村一户穷苦的齐姓农民家庭中,一个名唤阿芝的孩子呱呱坠地了。谁也没有料到,这个阿芝日后会成为咤吒20世纪中国画坛的一代巨掣,也就是我们所熟知的齐白石。

齐白石是爱国的大师。在他看来国家兴亡,匹夫有责。1943年,这是日寇占领北京第六个年头,齐白石老人断然在自家大门上贴出最后一张告示:“停止卖画!”从此以后他一概谢绝不画。家乡亲人知道老人不再卖画,非常担心他的生计,来信问候。他以诗言志:“寿高不死羞为贼,不丑长安作饿饕”(tao一声)以示他宁可饿死,也决不去当卖国贼的民族气节!

如果说,齐白石大师的爱国的情感是成就其一生名誉满载的原因之一,那么他对梦想追求的执着就是他通向成功之路的法宝。

中国艺术研究院现代美术研究室主任郎绍君这样评价齐白石大师:“他作为一个孜孜不倦的追求者,在长达一个世纪的奋斗中所显示的创造精神,具有楷模性。”

齐白石大师的绘画道路是从一本《芥子园画谱》开始的,这本书也就是当时的绘画教科书。20岁那年,齐白石外出做活,无意间见到了一部乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》。齐白石仔细翻阅之后,发现里面的图画自己也能画,如获至宝,于是把书借回家。夜晚,齐白石不忍睡,伴着昏暗油灯,用薄竹纸一幅幅地勾影,如痴如醉。他将用过的薄竹纸钉在一起,半年过去了,一共攒了16大本。一页页翻看,纸上的花样一点点逐渐生动、活泛起来。从那以后,齐白石做雕花木活,就用画谱作依据,既能花样出新,画法又合规则。这为他后来绘画打下了良好基础。

尽管家徒四壁,常常有一顿没一顿,但是在梦想的力量的驱使下,27岁的齐白石毅然走向了绘画的道路。刻苦,忘我成为了其这一阶段的代名词。就这样,就在齐白石大师在不畏艰辛,刻苦认真之下,在他的不断积累之下,他的绘画技术由量变到质变从而画风逐渐的为人们所喜爱。

从1864年到1901年,齐白石从没有离开过故乡。乡间的事物成了他画作中的常客。别的画家不屑于理会的锄头、铲子、小虫、青蛙甚至老鼠都跃然于他的画中。他的画朴素自然,一见就仿佛闻到来自乡村的气息,听到了孩童们稚嫩清脆的歌谣。1902年至1908年对齐白石来说是重要的7年,所谓“读万卷书,行万里路”,齐白石大师在而立之年完成了读万卷书,而“行万里路”正是在他行将半百的这7年中实现的。学习文人画特别是文人山水画,不二法门是临摹,但临摹后还须进入自然真景中进行印证方能将所学化为已用。于是,齐白石为了自己的梦想,不畏艰难险阻,在梦想的驱动下,踏遍华山、庐山、嵩山、蜀山、巫峡、阳朔、长江、黄河、珠江、洞庭这些名山大川,在此之后,齐白石的艺术境界明显地高了一层,一个脱尽生稚的齐白石出现了。特别是阳朔那些形状奇伟、境界蹊怪的石山,给齐白石留下了极深的印象,成为他日后构搭自己山水图式的至高典范。

到了57岁那一年,因为战乱,为了生活,为了妻儿父母,也为了自己的梦想,齐白石告别了家人,毅然当上了“北漂一族”。然而,到了北京的齐白石他没有名气,也不被社会接受。平日里卖画刻印,生活过得并不好,再加上那时物价低廉,只可以勉强维持生计。但是,在这样艰苦的条件并没有磨灭齐白石大师的意志与决心,他每一天都不歇笔,可谓是一天不画画心慌,五天不刻印手痒。“锲而不舍,金石可镂”,正因为不畏艰辛,正因为对梦想的追求的永不放弃,齐白石大师的成功是水到渠成的。成功永远只会照顾有准备的人。在齐老60岁那一年,他终于在陈师曾大师的帮助下扬名中外,成就了他一生的伟业,可谓是大器晚成。

海阔凭鱼跃,天高任鸟飞。

我们每个人都像齐老一般,都怀揣着一个属于自己的梦想。然而,什么是梦?什么又是梦想?梦是期待,而梦想是你把飘渺的梦坚持作为自己理想的勇气和执著,是对自己负责的最高境界。

请大家一定要像齐白石老先生一样,坚持自己的理想,只为了心中曾经的那份悸动,只为了心中对理想实现的无限渴望。无论岁月在我们脸上增添了多少痕迹,无论世事在我们胸口划过多少到伤痕,只要我们还有呼吸的权利,就拥有重塑梦想的激情!只要我们还有生存的氧气,就拥有缔造激情的勇气!

落红不是无情物,化作春泥更护花。选择坚持,选择珍惜,选择成就生命的激情,勇敢的成就心中最初的梦想。

建议淡泊名利那一块省去,最后倒数第三第四自然段删去,简练突出中心会更好。题目就围绕齐白石对梦想的追求来说,比如说执着的追梦者齐白石大师。如此,他的爱国也可以夹在执着追求的内容里谈,不需要单独列出来。

齐白石的故事
《齐白石的故事.doc》
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