中国音乐史论文范文（精选多篇）

推荐第1篇：音乐史论文

中国古代的音乐发展史

具有七千多年历史的中国音乐，就像滴滴清泉和涓涓细流汇成的滚滚长河，随着日月星辰和人类社会的变化，呈现出令人赞叹不已的千姿百态：柔顺时，平如明镜，折射出太阳的七色光彩；忧愤时，汹涌澎湃，迸发出人间的万种怒吼。这里有欢乐的浪花，也有悲哀的呜咽。但是，这里只有源源不断的流动，却没有死水一潭的静止……

根据神话传说及典籍，在距今五千年前至五六千年前地新石器时代左右，我们的祖先就创造的最早的也是最简单的乐器与舞蹈，当时的音乐并非是用于娱乐而是用来祈福，如打击乐器，管乐器及用以招来雨水，驱除干旱之舞。具有悠久历史而又丰富多彩的中国音乐是当今世界上渊源最久远而又长流不绝的东方古老文化的代表-华夏文化的组成部分。数千年来，音乐伴随着中国人民的劳动、生活和社会的发展，无所不包而又无所不在。同时，中国音乐又如百川还似地融入了世界艺术的大还之中，为整个人类的文化发展作出了杰出的贡献。

中国的音乐发展按时代划分，可以分为两大部分:古代部分和近代部分。而古代部分则可以分为以下三个时期：

一、先秦时期（公元前207年以前）

这一时期是中国历史上由奴隶制向封建制过渡时期。在音乐上，以音乐的萌生雅乐的兴盛为标志。具体表现为：以打击乐器为主的多种乐曲陆续产生；大型宫廷乐队初步形成；诗歌同楚辞问世；音乐美学和律制理论初步确立。

从石器时代逐渐过渡到夏、商时期，根据古典文献记载，此时的音乐舞蹈已经渐渐脱离原始氏族乐舞为氏族共有的特点，它们更多地为奴隶主所占有。从内容上看，它们渐渐离开了原始的图腾崇拜，转而为对征服自然的人的颂歌。例如对大禹治水的赞颂、对武王伐纣的称赞等等也因此出现了《大夏》、《大蠖》等音乐及舞蹈。而在商代，巫风盛行，于是出现了专司祭祀的巫和觋。他们为奴隶主所豢养，在行祭时舞蹈、歌唱，是最早以音乐为职业的人。奴隶主以乐舞来祭祀天帝、祖先，同时又以乐舞来放纵自身的享受。他们死后还要以乐人殉葬，这种残酷的殉杀制度一方面暴露了奴隶主的残酷统治，但在客观上也反映出生产力较原始时代的进步，从而使音乐文化具备了迅速发展的条件。

到了周代，西周和东周是奴隶制社会由盛到衰，封建制社会因素日趋增长的历史时期。这时完备的礼乐制度已经在西周宫廷首先建立了。在宴享娱乐中不同地位的官员规定有不同的地位、舞队的编制。总结前历代史诗性质的典章乐舞，可以看到所谓“六代乐舞”，即黄帝时的《云门》，尧时的《咸池》，舜时的《韶》，禹时的《大夏》，商时的《大蠖》，周时的《大武》。而在周代还有采风的习俗，在民间广泛收集民歌民谣，为后代保留了许多的民间风采，在春秋时期经孔子的删定，形成了我国的第一部诗歌总集——《诗经》。

秦汉时开始出现“乐府”。它继承了周代的采风制度，搜集、整理改变民间音乐，也集中了大量乐工在宴享、郊祀、朝贺等场合演奏。这些用作演唱的歌词，被称为乐府诗。汉代主要的歌曲形式是相和歌。它从最初的“一人唱，三人和”的清唱，渐次发展为有丝、竹乐器伴奏的“相和大曲”，并且具“艳——趋——乱”的曲体结构，它对隋唐时的歌舞大曲有着重要影响。在秦汉时期，还出现了一大批文人琴家相继出现，如嵇康、阮籍等，《广陵散》、《猗兰操》等一批著名曲目问世。所有这些，都为古代音乐文化奠定了全面的基础。

二、汉唐时期（公元前206年至公元960年）

在这1100多年的时间里，中国文化经历了两汉、魏普、南北朝的发展规律与转折，到了唐代出现了一个全盛时期。在音乐上，则是汉族与外族的频繁交流和宫廷燕乐的繁荣为标志。具体表现为：民歌蓬勃发展，诗歌广为流传；西域、被秋、阿拉伯乐器和乐舞大量内传，以琵琶音乐为代表的器乐高度发展；多种乐器和音乐东传日本、朝鲜等国。

唐代宫廷宴享的音乐，称作“燕乐”。隋、唐时期的七部乐、九部乐就属于燕乐。它们分别是各族以及部分外国的民间音乐，主要有清商乐、西凉乐、高昌乐、龟兹乐、安国乐、高丽乐等。其中龟兹乐、西凉乐更为重要。燕乐还分为坐部伎和立部伎演奏，根据白居易的《立部伎》诗，坐部伎的演奏员水平高于立部伎。风靡一时的唐代歌舞大曲是燕乐中独树一帜的奇葩。它继承了相和大曲的传统，融会了九部乐中各族音乐的精华，形成了散序——中序或拍序——破或舞遍的结构形式。见于《教坊录》著录的唐大曲曲名共有46个，其中《霓裳羽衣舞》以其为著名的皇帝音乐家唐玄宗所作，又兼有清雅的法曲风格，为世所称道。

三、宋元明清时期（公元960年至1840年）

在这800多年中，中国封建社会开始走下玻路，明代中期出现可资本主义经济的因素，对思想和文化的活跃起了十分重要的作用，在音乐上，则是以曲艺、戏曲的高速速度发展为标志。具体表现为：时调小曲和词调广泛流行；曲艺音乐成为城镇市民喜闻乐见的艺术形式；朱载十二平均律的诞生；音乐美学大进一步发展。这些都为中国古代音乐注入了新的生机。

宋、金、元时期音乐文化的发展以市民音乐的勃兴为重要标志，较隋唐音乐得到更为深入的发展。随着都市商品经济的繁荣，适应市民阶层文化生活的游艺场 “瓦舍”、“勾栏”应运而生。在“瓦舍”、“勾栏”中人们可以听到叫声、嘌唱、小唱、唱赚等艺术歌曲的演唱；也可以看到说唱类音乐种类崖词、陶真、鼓子词、诸宫调，以及杂剧、院本的表演。这当中唱赚中的缠令、缠达两种曲式结构对后世戏曲以及器乐的曲式结构有着一定的影响。而鼓子词则影响到后世的说唱音乐鼓词。诸宫调是这一时期成熟起来的大型说唱曲种。其中歌唱占了较重的分量。

戏曲艺术在元代出现了以元杂剧为代表的高峰。元杂剧的兴盛最初在北方，渐次向南方发展，与南方戏曲发生交融。代表性的元杂剧作家有关汉卿、马致远、郑光祖、白朴，另外还有王实甫、乔吉甫，世称六大家。典型作品如《窦娥冤》，《西厢记》等都广为人知。

由明清时期说唱音乐异彩纷呈。其中南方的弹词，北方的鼓词，以及牌子曲，琴书，道情类的说唱曲种更为重要。南方秀丽的弹词以苏州弹词影响最大。

明末清初，北方以陕西西秦腔为代表的梆子腔得到很快的发展，它影响到山西的蒲州梆子、陕西的同州梆子、河北梆子、河南梆子。这种高亢、豪爽的梆子腔在北方各省经久不衰。晚清，由西皮和二黄两种基本曲调构成的皮黄腔，在北京初步形成，由此，产生了影响遍及全国的京剧。

推荐第2篇：中国音乐史

中国音乐史

古代：

八音：金、石、土、革、丝、木、匏、竹 嵇康《广陵散》：聂政刺韩王的故事

我国持续使用到20世纪的传统记谱法是工尺谱。 宋元时期市民音乐的活动中心是瓦子（娱乐场所）、勾栏。

鼓子词是一种说白与演唱结合，以唱为主的说唱形式，流行于宋代，因伴奏乐器而得名 元杂剧的结构是一本四折：由唱、白、科三部分构成，是以说唱为主的戏剧。 元曲的表演形式由 曲（歌唱）、宾白（语言）、科（动作）组成。 南戏四大传奇《荆钗记》《白兔记》《拜月亭》《杀狗记》 “临川四梦”《牡丹亭》、《邯郸记》、《紫钗记》、《南柯记》 唐代的音乐机构：大乐署，鼓吹署（都由太常寺掌管），教坊，梨园 唐代歌舞大曲结构包括散序，中序，破

明清合奏乐只要有，鼓吹乐，丝竹乐，拉弦乐，锣鼓 相合大曲的结构 解，艳，趋，乱

元曲六大家：关汉卿，马致远，郑光祖，白朴，王实甫，乔吉

约在乾隆、嘉庆年间，短篇鼓词在清闲的八旗子弟中盛行形成了“子弟书” 古琴在古代称为 瑶琴、七弦琴、玉琴 瑟，弹拨乐器 笙，吹管乐器

四大声腔：海盐，余姚，弋阳，昆山（弋阳腔的音乐属曲牌体

昆山腔 南戏清唱腔调) 评剧 源于河北地区，《杨三姐告状》在北方轰动一时，成为评剧的代表作品。成兆才 越剧 主要伴奏乐器是二胡《黛玉葬花》

豫剧 主要伴奏乐器是板胡，常香玉。又称河南“梆子” 昆剧 主要伴奏乐器是笛子

河南坠子的主要伴奏乐器是坠胡

汉族的说唱音乐分为：鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书 汉族民间歌舞音乐，北方秧歌，南方花灯，采茶 弹词的老三调：陈调（陈遇乾）、马调、俞调

梆子腔也被称为西秦腔，乱弹、秦腔。秦腔的领奏乐器是板胡 秧歌有高跷，地秧歌两种表演形式，音乐一般有小场演唱，锣鼓打击乐，唢呐吹奏三个部分，舞蹈有大场，小场。

戏曲唱腔的三个特点：抒情性、叙事性、戏剧性 京剧四大名旦：梅兰芳，荀慧生，尚小云，陈砚秋 京剧的主要伴奏乐器：京胡，京二胡，月胡

说唱音乐中，影响最大的南方的弹词，北方的鼓词。表演形式：单口唱，对口唱，帮唱，拆唱，走唱，群唱

云南彝族四大腔：海菜，山药，五山，四腔 四大徽班：三庆，四喜，和春，春台

中国古代四大名琴：号钟，绕梁，绿绮，焦尾

代表人物及其作品

萧友梅 大型声乐套曲《春江花月夜》。《问》《“五四”纪念爱国歌》 赵元任“中国舒伯特之称” 《教我如何不想她》《海韵》。1915年的钢琴曲《和平进行曲》发表是迄今所见中国人写的最早的钢琴音乐作品

聂耳 “无产阶级革命音乐的开路先锋” 器乐合奏曲《金蛇狂舞》（根据《倒八板改编的）《翠湖春晓》，舞台剧《扬子江风暴》插曲《码头工人》，《卖报歌》。《梅娘曲》为话剧《回春之曲》，与田汉一起为《桃李劫》写的主题歌《毕业歌》

其音乐作品分为：救亡歌曲、劳动歌曲、抒情歌曲、儿童歌曲。 张曙 我国近代第一部大型歌舞剧《王昭君》 任光 《渔光曲》《打回老家去》《彩云追月》 黄自 合唱歌曲《抗敌歌》《旗正飘飘》 清唱剧《长恨歌》 声乐作品《玫瑰三愿》《花非花》《思乡》《思春曲》

冼星海 毛泽东提名的人民音乐家，四大合唱曲：《黄河大合唱》19

39、《九一八大合唱》《生产大合唱》《牺盟大合唱》；《下山虎》最后一部管弦乐作品 刘天华“十大二胡名曲”《良宵》《空山鸟语》《光明行》《悲歌》《烛影摇曳》《病中吟》《苦闷之讴》《独弦操》《烛影摇红》《闲居吟》 成立了国乐改进社，出版《音乐杂志》

谭小麟写的《小提琴与中提琴二重奏》是中国人写的西洋乐器重奏音乐在国外第一次获奖。 郑志声管弦乐队伴奏合唱《满江红》

李叔同 创办我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》 创立了第一个话剧团体春柳社

第一部三部合唱曲《春游》

王光祈 《中国音乐史》 三大音乐体系：中国乐系，欧洲乐系，波斯阿拉伯乐系。 黎锦晖 流行音乐鼻祖、“黎派”传人、中国歌舞音乐的开拓者、第一部儿童歌舞剧《麻雀与小孩》最成功的是《小小画家》；第一首流行歌曲《毛毛雨》 李海鹰 《澳门》《弯弯的月亮》《我不想说》《走四方》 汪立三 钢琴曲集《他山集》《东山魁夷画意组曲》 潘振声 《一分钱》《小鸭子》《嘀哩嘀哩》 施光南 《在希望的田野上》《多情的土地》用彝族音调写了《月光下的凤尾竹》 雷振邦 《花儿为什么这样红》是《冰山上的来客》插曲、《五朵金花》 李焕之 合唱《东方红》、《春节组曲》

沈心工 我国最早写乐歌题材的作者之一 歌集《学校歌唱集》，根据杨渡的名篇作曲的学堂乐歌《黄河》，作曲《竹马》 徐沛东 《爱我中华》《得民心者得天下》

吕骥撰写的《中国民间音乐研究提纲》是中国近代论述民间音乐的分类和研究的著作 朱践耳写的交响大合唱《英雄的诗篇》的五个乐章：《六盘山》《井冈山》《大柏地》《十六字令三首》《长征》

我国第一部音乐史著作《中国音乐史》作者叶伯和 我国作曲家第一部交响音乐作品《怀旧》 《军港之夜》 词 马金星 曲 刘诗召

华彦钧 二胡曲《二泉映月》 琵琶曲《昭君出塞》 朱践耳作曲《翻身的日子》 秧歌剧《兄妹开荒》作者安波 第一部芭蕾舞剧《和平鸽》

《在希望的田野上》词 陈晓光 曲 施光南 《新编“九一八”小调》 吕骥 《团结就是力量》 卢肃

《爱我中华》词 乔羽 曲 徐沛东 《祖国颂》 词 乔羽 曲 刘炽 《让我们荡起双桨》 曲 刘炽 歌剧《小二黑结婚》 赵树理 《大海啊故乡》词曲 王立平《大刀进行曲》 曲 麦新

电影《风云儿女》两首插曲《铁蹄下的歌女》《义勇军进行曲》 秧歌剧《夫妻识字》 马可

《我爱你中国》是《海外赤子》的插曲 闻一多《七子之歌》 《山林》 曲 刘敦南

俞丽拿 《梁山伯与祝英台》的首场演奏者，由何占豪、陈钢作曲 《中国人民解放军进行曲》是军乐合奏曲，作者郑律成 《原始狩猎图》 曲 钱兆喜

双管独奏曲《江河水》被移植为二胡曲，在《东方红》中使用 《军乐稿》 李映庚 是我国近代史上第一部完整的军乐文献 江文也 钢琴套曲《乡土节令诗》是我国现代音乐史的“康塔塔” 《喜洋洋》 刘明源 《静夜思》 黎英海 曲

我国近代第一首小提琴曲《行路难》 作者李四光

小提琴曲《思乡曲》马思聪创作的《蒙古组曲》的第二乐章

古代

《杜十娘》是单弦牌子曲 《丑末寅初》是京韵大鼓 《昭君出塞》是四川清音 郭沔 《潇湘水云》 姜夔 《扬州慢》《杏花天影》 《阳关三叠》又称《阳关曲》《渭城曲》，是唐代流传最久的声乐作品 第一部昆曲剧本是《浣纱记》曲 魏良辅 词 梁辰鱼 管平湖 古琴演奏家 “管派”风格

为笙创作的第一首独奏乐曲《凤凰展翅》 作者胡天泉、董洪德。获得了金质奖 我国第一部音乐百科全书《陈旸乐书》

推荐第3篇：中国音乐史

来”；2批评了音乐的贵族化倾向，提倡音乐为民众服务；3通过二胡音乐的创作，表演，研究和教学，身体力行并卓有成效地实践了自己“改进国乐”的主张。4此外，他还是中国现代音乐史中最早和有意识地对中华民族民间音乐进行搜索和整理的先驱人物之一。

14、1920年代工农革命歌曲与“学堂乐歌”在音乐风格方面的主要区别？答：前者大量采用了中国民歌中的城市小调进行重新填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格特征，如澎湃用海陆来民歌填词的《田崽骂田公》、《五一劳动节》等；/后者的曲调来源则主要是欧洲和日本的歌曲，故而以西洋和东洋音乐为主。

15、瞿秋白对工农革命歌曲传播和创作的贡献。答：要点：《国际歌》传入中国的最早介绍者和译词者（1923年6《新青年季刊》）；工农革命歌曲中最早的创作歌曲之一《赤潮曲》的作者（1923年6《新青年季刊》）。

16、1920-30年代红色根据地革命歌曲的主要音乐风格特征。答：与工农革命歌曲相似，主要由民歌（城市小调）曲调填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格（传统民族化音乐风格），如《红区干部好作风》就是用江西兴国山歌《打支山歌过横排》曲同填词而成。

17、我国第一部清唱剧体裁歌曲的曲目，创作年代，创作者背景和作者。答：《长恨歌》1932年—34年，上海“一"二八事变”，黄自。

18、聂尔对中国现代音乐发展的贡献。答：要点：左翼音乐运动的旗手，中国现代音乐史上第一个无产阶级音乐家，电影和戏剧音乐的早期重要创作者之一；《国歌》（《义勇军进行曲》，1932）的曲作者。

19、冼星海对中国现代音乐发展的贡献。（重点）答：要点：抗日救亡音乐的旗手；中华民族新音乐（中国传统+西方风格的音乐）的成功实践者；中国现代合唱套曲的最伟大创作者之一（《黄河大合唱》1939年，中国合唱套曲创作史上的里程碑式作品）。20、什么叫“秧歌剧”？答：1940年代初，在陕甘宁根据地开展的“新秧歌剧运动”的基础上形成的歌舞小戏，其特点是：以故事化的歌舞表演为主，人物，情节，化装，表演上都比较简单，一般在露天的广场演出，其音乐多采用陕北民歌曲调和地方戏曲，曲艺音乐填词改编，其内容大多与抗战，生产和反帝反封建相关。其代表性剧目有《兄弟开荒》、《夫妻识字》、《周子山》等。

21、什么叫“新歌剧”？答：以1945年歌剧《白毛女》的上演为起始标志的具有浓郁的中国传统民间音乐风格特征的歌剧体裁，新歌剧产生于西方歌剧与边区秧歌剧相融合的实践基础之上，其音调广泛地采用了中国民歌（如河北民歌《小白菜》）和戏曲曲艺音乐教材，并吸纳了欧洲歌剧中戏剧化的音乐表现手段（如咏叹调，宣叙调的不同功能应用，人物的主导性音乐主题及其发展，和声、复调、合唱、伴唱、重唱和管弦乐队的应用等）。新歌剧的代表性歌剧作有《白毛女》、《刘胡兰》、《赤叶河》、《小二黑结婚》、《柯山红日》《红珊瑚》《洪湖赤卫队》等。

(中国部分)

填空

1.“八音”是周代开始的乐器 的分类法

2．《毕业歌》、《卖报歌》、《码头工人》等是我国作曲家聂耳的作品，他较著名的歌曲作品还有《毕业歌》、《义勇军进行曲》等，器乐作品有《翠湖春晓》、《金蛇狂舞》等。

3．三分损益法最早记载在《管子。地圆篇》中

4.洗星海早年留学法国，他最著名的两首大合唱是《黄河大合唱》和《生产大合唱》，两首交响曲是《第一交响曲》和《第二交响曲》。

5.《乐记》是儒家音乐理论的经典著作。

6.贺绿汀创作的一首非常有名的钢琴曲是《牧童短笛》

7.教坊和梨园是唐代的音乐机构。

8、我国戏曲艺术发展过程中产生的四大声腔是指余姚腔、海盐腔、弋阳腔和昆山腔。

9.关汉卿是元代的戏曲艺术家。

10.南戏最初产生在浙江温州地区。

11.《延安颂》是郑律成的代表作之一。

12.《二泉映月》是民族音乐家华彦钧的作品。

13.李延年是汉代乐府里的音乐家。

推荐第4篇：中国音乐史

远古及夏商音乐

1.音乐的起源：劳动起源说、模仿说、异性求爱说、巫术说、游戏说、信号说、“太一”说、潜意识（无意识）说、情感表达说。2.远古乐器：A、吹管乐器（骨笛、埙、角、蘥、龢、言）B、打击乐器：（鼓、磬、钟、铃、缶）

3.简述贾湖骨笛：它是远古乐器，出生于河南省舞阳县的贾湖，目前共出土骨笛35件，它是由丹顶鹤的尺骨所制，可分为三个时期。早期距今9000多年至8600年左右，骨笛上开有

5、6个孔左右，能吹奏四声音阶和完备的五声音阶。中期距今8600至8200年左右，它有七孔，能吹奏出六声和七声音阶。晚期距今8200至7800年左右，能吹奏出完整的七声音阶以及七声音阶以外的若干变化音。贾湖骨笛是我国出土最早，出土数量最多，保存最为完整的，现在仍能使用的乐器。

周代音乐

4.六代乐舞：包括黄帝时的《云门大卷》、尧时的《咸池》、舜时的《大韶》、夏禹时的《大夏》、商汤时的《大濩》和周初时的《大武》。

六代乐舞是颂扬先秦不同时期创业首领或帝王的文治武功。它们在周代宫廷的用途主要是为了祭祀天地、山川、祖宗；其特点是规模宏大，诗、歌、舞一体，而声调平缓，表现一种庄严、平和、中庸的情绪，具有严肃静穆之感。 5.颂乐：重大典礼使用的乐歌，主要用于天子祭祖、大射、视学及其他重要的典礼之中。

6.雅乐：是周代的一种宫廷音乐。它主要用于祭祀与各种典礼活动。

7.郑卫之音：原指郑为的民间歌舞音乐，它实际上是一种保留的商族音乐风格的民间音乐，后是儒者扩大了郑卫之音的内涵，用以泛指与雅乐不同的民间俗乐，因为由女性表演，故又名“女乐”，春秋以来，这种音乐影响日益扩大，逐渐取代了雅乐的趋势。8.南音：是周代长江中下游一带的民歌。 9.九歌：是楚国南部民间祭祀的大型歌舞曲。 10.成相：是一种劳动歌曲的名称。

11.八音：是古代按照乐器制作材料的不同，分成“金（钟、鎛、镛、铙）石（编磬、离磬、玉磬）、土（埙、缶）、革（土鼓、足鼓、楹鼓）丝（琴、瑟、筝）、木（柷、圄）、匏（笙、竽、巢）、竹（箫、管、篴）

12.曾侯乙编钟：全套65件，分三层悬挂，总重量达5134斤。每枚钟能在正鼓部与侧鼓部分别敲出相隔三度的两个音，总音域达五个八度，十二律俱全，中间的三个八度可奏出完整的半音列。钟上有错金铭文。这不仅说明周代的乐律学已有高度的发展，标志着周代乐器制造已达到非常高的水平。

13.三分损益法：以弦乐为计算基础，连续损益得出的春秋时期产生的计算乐律的理论。14.十二律：黄钟、太簇、姑洗、蕤宾、夷则、无射被称为律。 15.儒家音乐思想：以礼为本，强调内容和形式的统一，它既强调其一，关于音乐的来源。其二，音乐与政治的关系。其三，关于音乐的社会功能。其四，关于对音乐的美感认识。

16.墨家的音乐思想：音乐不仅无益，而且有害，主要思想是“非乐”

17.道家的音乐思想：大音希声。秦汉三国音乐

18.汉代掌管音乐的两个机构：太乐，乐府。岳府的主要任务：采集各地民谣，加工配乐，还从事创作新乐，进行演唱演奏。 19.汉代鼓吹从乐器配置和运用场合来看，主要可分为鼓吹、横吹、短箫铙歌、箫鼓四类以打击乐器和吹奏乐器合奏为主。

20.相和歌：原是汉代北方各地流行的各种民间歌曲的通称。形式：a.原始的民歌，只是清唱，无伴奏。b.在徒歌形式上加以帮腔，称为“但歌”c.在徒歌基础上，再进一步加上乐器伴奏，并有演唱者手执称为“节”的乐器而歌，这才真正为相和歌。

21.相和大曲包括三部分：艳、曲和解、趋或乱。唐大曲结构分为：散序、中序、破。

22.汉代相和歌最常用的调式：平调、清调、瑟调。相和大曲的名称和歌词，现今尚有保存在《宋书•乐志》《乐府诗集》史籍中 23.琴，也叫七弦琴，后世或称为古琴，是我国重要的古代乐器。古琴逐渐成为文人的代表乐器，作为文人有修养、高洁秉性的象征。文人琴家有：马相如、刘向、桓谭、蔡邕、蔡琰、嵇康、阮籍。

24.琴曲《广陵散》又名《广陵止息》，汉代蔡邕《琴操》中载有《聂政刺韩王曲》，琴家以为即今日之《广陵散》曲，于东汉末而成大型的古琴曲。

25.蔡琰（蔡文姬）的琴《胡笳十八拍》

26.秦汉重要的乐器有：琴、箜篌、琵琶、笳、角、铜鼓、锣。27.嵇康的《声乐哀乐论》是中国音乐思想史中的一部极富思辨性的音乐美学论著。音乐不能表达人喜怒哀乐的表情。嵇康强调音乐有“单复”、“高埤”、善恶”、“猛静”、但如何，都要归于“和”主张外得“自然之和”的平和之声，内存“忧喜不留于意，泊然无感而体气和平”的平和之心，他以平和之美，作为音乐的本质特征。

两晋南北朝音乐

28.清商乐，也叫清商曲，简称清商、清乐，它是北方和南方民间音乐的融合，但主要是南方音乐，包括江南吴歌、荆楚西声。29.吴歌，又称无声歌，它是东晋始采自江南一带的民歌，风格抒情细腻。吴歌的结构通常是五字一句，四句一段的分节歌，有部分是五言三句或长短句的。

30.西曲，也称西曲歌，它采自荆、樊、邓之间，是以湖北中西部向西涉及湖南、四川、贵州一带的民歌与舞蹈，其曲调较多，内容多抒发游子思归、别离之情、长江流域丰富的物产等。31.清商大曲所用调式：平调、清调、瑟调，合称为“清商三调” 32.北歌，又叫“真人代歌”，是北朝宫廷音乐的代称。这些北歌又与原来的横吹曲相互融合，发展成一些军乐，即“鼓角横吹曲”。北歌风格豪放刚健，语言质朴坦率 33.百戏即类似现代的杂技。

34.南北朝时陆续进入中原的主要有龟兹、西凉、疏勒、康国、安国、高昌、天竺、高丽等国的音乐，而以龟兹乐影响最大。35.西域音乐在此段历史时期广泛传入中原，有以下原因：其一，战事频繁。其二，“和亲”，其三，经商。其四，佛教东来。 36.两晋南北朝时期的乐器有曲项琵琶、五弦琵琶、筚篥、方响、锣、钹、星、达卜、唢呐。

37.琴曲《碣石调•幽兰》是目前能见到的最早的乐谱，也可以说是“文字谱”，注明是梁代丘明所传

38.乐律学的发展：荀勖笛律，何承天的十二等差律，钱乐之的360律，沈重的360律，纯律音阶。隋唐五代音乐

1.太常寺是唐代长官礼乐的最高行政机构，由太常卿主管。

一、大乐署。

二、鼓吹署。

三、教坊是宫中训练、。

四、梨园是专门演习法曲的机构

2.宫廷音乐重要的形式有：七部乐、九部乐、十部乐、坐部伎、立部伎、法曲、大曲等、

3.隋初颁定七部乐分别为清商伎、国伎、龟兹伎、安国伎、天竺伎、高丽伎和文康伎七部。十部乐：燕乐、清商乐、西凉伎、高昌伎、龟兹伎、疏勒伎、康国伎、安国伎、扶南伎、高丽伎。

4.唐代重要的法曲《霓裳羽衣曲》，其结构分为三大部分：a.散序、b.中序、拍序、歌头c.破或舞遍

5.大曲的结构大致与法曲相同，其区别可能在两个方面：其一，大曲与法曲在结构上更为庞大；其二，无论是舞蹈还是音乐，大曲都更为热烈奔放，而法曲显得清雅，这可能与后者部分音乐源于宗教音乐有关。

6.参军戏是一种讽刺、滑稽性的歌舞表演。参军戏有苍鹘和参军两个角色。参军戏的唱腔一般选用当时流行的民歌、曲子或大曲的片段，它已经具有某些后世戏曲的特征了。 7.隋唐文人音乐主要包括词乐与琴曲两类。

8.说唱是一种有说有唱的艺术。其歌唱部分常是一种叙事歌曲，其说话部分或用散文，或用四六文体。

9.变文是佛教寺院为宣传教义而设立的一种说唱音乐，它用说与唱的形式，将佛教经文或教义讲唱出来。通常是七言四句，也有五言或四言的。按其听众不同分为“僧讲”和“俗讲”。 10.重要的记谱法：文字谱；减字谱；工尺谱；舞谱。 11.乐律学的发展：新音阶；俗乐音阶；犯调；移调。

12.隋唐音乐专著；a.《乐书要录》，一部通俗性的音乐理论专著。B.《教坊记》，唐开元年间崔令钦撰写的一部记载唐教坊制度和轶事的著作。C.《羯鼓录》，唐代南卓于宣宗大中二年完成的记录羯鼓由来、唐代羯鼓名手、逸闻趣事，以及一百二十八个羯鼓曲名的一部羯鼓专著。D.《乐府杂录》，唐代段安节所撰写记载唐代歌唱家、演奏家等问题的唐代音乐见闻录。

13.音乐思想：白居易首先肯定音乐可以反映政情与民情以及政治的好坏，决定人民喜怒哀怨的感情，而人民感情又决定了民间音乐的欢乐与悲伤。它的这些观点，继承了儒家的音乐思想。 明清音乐

1.少数民族主要的歌舞：a.木卡姆是维吾尔族传统音乐的一种，是由民歌、歌舞和器乐组成的大型套曲。乐器伴奏有达卜、那噶喇、哈尔扎克、喀尓奈、塞它尔、喇巴卜、巴拉满、苏尔奈八种。晚期流行的木卡姆通常由《木卡姆》、《穹拉克曼》、《达斯坦》、《麦西热甫》四部分组成，曲调为七声音阶，节奏多遍，复拍子为其主要特征。

2.囊玛，藏族民间歌舞，是一种大型的歌、舞、器乐相结合的艺术形式。其音乐由引子、歌曲、舞曲三部分组成。其曲调比较固定；歌曲曲调典雅，节奏舒展；舞曲急速而欢快。伴奏乐器有竹笛、扎木聂、扬琴、特琴、根卡、藏京胡及马串铃等。 3.锅庄是藏族民间歌舞，常在节日、宴会上表演。 4.堆谢是藏族的民间歌舞。

5.明清说唱是继承宋元说唱而发展创新的，现存三百多曲种大多在清代以前就已经形成。从他们的某些共同特点来看，可归纳为：弹词、鼓词、道情、琴书、牌子曲、杂曲、走唱、板诵八大类；就其音乐形态而言，可分曲牌体、板腔体与综合体三大类。 6.弹词是明代中叶兴起于南方板腔性的曲艺，唱词以七言诗赞为主，伴奏乐器主要是琵琶或三弦。明代及清代前期的弹词多为长篇说唱，演唱者自弹三弦或琵琶，也有増用二胡、四胡协助伴奏的。清中叶嘉庆年间著名弹词艺人有陈遇乾、姚豫章、俞秀山、陆士珍等，被誉为弹词界四大名家。

7.鼓词主要流派有子弟书、梨花大鼓、京韵大鼓、乐亭大鼓、西河大鼓、安徽大鼓、湖北大鼓、梅花大鼓等

8.牌子曲又叫清曲、清音、小曲、曲子等。其演唱方式，以一人独唱较多，亦有数人合唱或递唱的，常用乐器有琵琶、筝、弦子、月琴、笙、笛、鼓、板等。

9.道情渊源于唐代道曲，始于南宋的曲艺，用渔鼓、简板伴奏，宣扬道家思想

10.琴书是明清时曲艺的一种。曲调因地而异，有坐唱、站唱等表演形式。

11.杂曲伴奏多用三弦、琵琶、四胡。

12.走唱指的是一些带有歌舞色彩的流动的说唱形式。

13.板诵是一些没有歌唱性旋律，只是按照一定的节拍，朗诵有节奏有韵律的诗体故事的一些曲种。

14.传奇剧影响较大的四大声腔为海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔，其中对后世影响较大的是弋阳腔和昆山腔。

15.乱弹剧的声腔最重要的为梆子腔。A.梆子腔，乱弹剧代表声腔之一，因用枣木做成，又称“秦腔”。它一般都有高昂激越、强烈急促的特点。B.皮黄腔是乱弹剧的重要声腔之一。C.二黄腔在湖北与西皮合流，形成汉剧。D.二黄与西皮进一步发展，吸收昆、高、梆子诸腔，在北京形成京剧。

16.京剧是以皮黄腔为主的戏曲剧种，因形成在北京而得名。安徽四大徽班（三庆、四喜、春台、和春）先后进京，带去二黄腔。

@1/周代的第一个礼乐机构：春官。

推荐第5篇：中外音乐史论文

音乐让我的生活更美好

音乐，深深地根植于我们的日常生活。

音乐在生活中存在之深、存在之微妙，几乎如空气一般陪伴你我左右。人的一生，音乐为伴，儿提时，我们伴着母亲的《摇篮曲》酣酣入睡；稍大些我们唱着“队歌”，“团歌”光荣的在国旗下宣誓；口袋你的MP

3、车载CD、手机铃声、街头的喷泉、大自然的声响......生活离不开音乐，生活中处处有音乐。音乐伴随人的终身，音乐让生活更美好。

当一首音乐响起时，它总是夹杂着作者的感情，用一个个可爱的音符组成的旋律来牵动着五线谱的潮起潮落，有激动人心的，柔情舒缓的，悲伤感人的，还有轻松快乐的，甚至是百感交集的，它让人陶醉于作者的感情中，每一首歌都有它的故事，并不是凭空拈造的。音乐是无国界的，它能穿越每个人的心灵，融化一切仇恨。国歌是激昂的，悲愤的，民族音乐是优美的，乡村音乐是淳朴的，爽快的，而流行音乐却是轻松的。 音乐可以净化人的心灵，沉浸于音乐世界的人心胸往往比较开阔，感情比较细腻，情绪比较平稳，更能体会别人的心情，因此比较容易与人相处。同时，他们更容易感受到生活的乐趣，热爱生活。

音乐也是一种独特的语言，它能够填补和慰籍每个人心中的孤独与寂寞；音乐就如一眼甘甜的泉水，而每个人心里都有一片需要浇灌的土地；音乐是一种艺术的表达，陶冶我们个人情操的同时，让我们体味音乐要向我们传达的真正意义，传达关于对生活的更为深刻的理解。

音乐是丰富多彩的.有欢乐的也有悲伤的.有高昂的也有低沉的.有激烈的也有缠绵的.但最美的能给人以心灵尉安的首推是抒情舒缓的音乐. 音乐是生活中的老师,有时候能给我们的人生进程带来很大的帮助,高兴的时候它会让我们手舞足蹈平添更多的欢乐,失意的时它会抚尉受伤或悲哀的心,使我们从困境中走出```

音乐是爱情的使者,给步入青春的人们带来斑烂的色彩,是爱情的纽带给相恋的人儿做了月下的老人,把一对对的情侣踏着喜乐的节奏弹着欢快的歌声送入了温暖爱巢.使相爱的人如愿以赏,把美好的生活进行最大最为壮观的喧染把对明天的憧憬乘着歌声的飞扬奔向未来!

音乐可以充当太多真善美的角色，在生活中它的作用也是不可或缺的。它是人类陶冶情操的良方，是文明传播的阶梯。

曾经听人说喜欢音乐爱好者都是性情中人 。我觉得这样说是有道理的，因为热爱生活的人都会对音乐一往情深，把内心世界溶于歌的活泼流淌之中，把对自然的一切予以赞赏歌颂！音乐与生活不可分割，和命运密切相连接，它会把忧滤丢尽到远远的海洋！它会把幸福深情的寄托给高山寄托给蓝天。这就是音乐的力量，当音乐悄然走进我的生活，一切 似乎都变得那么美好，音乐，它不仅是艺术，它还是生活中我们对心灵的感悟。

我喜欢有音乐伴随的生活，喜欢夜晚躺着静静的看着书听着MP4，喜欢心血来潮时拿着麦克风K几首歌，更喜欢听着摇滚歌曲一边看着人家迈着欢快的舞步。流淌的歌曲给我的心灵带来清新的陶冶.音乐是生活的歌,也是人生路上的\"挚友\".有音乐的生活是美丽的.

清晨起床的时侯，我喜欢听一些轻快、优美、宽广的歌、乐曲，如《春江花月夜》等，能使人精神饱满，驱走睡意，对一天的工作充满信心，给一天的学习生活带来全新的感受与无限活力。

吃饭的时候，我会听一些轻音乐最理想，它会增强我的食欲。

当我感到自己身心疲惫、不堪重负的时候，我会坐下来,静静地一些自己喜欢和歌曲或乐曲，那美妙的音符感染我的情绪，使我忘记烦恼，帮我赶走疲惫。

当我忙完了一天，准备上床休息时，我会选择一些节奏舒缓，旋律优美，情绪平和的钢琴曲或弦乐曲，然后一边听、一边浏览书报，这样，一天的紧张情绪就会逐渐松弛下来。

音乐是一种艺术，一种流动的艺术。生活不应该离开这种艺术，因为生活是丰富多彩的，它需要音乐的加入。

我喜欢音乐，因为音乐中所包含的感情之多，令我迷醉不已。无论是古典音乐，还是流行音乐，都值得我去品味。但平心而谈，古典音乐比流行音乐更富有感情——就像那首《梁祝》的旋律，从一开始的凄美、缠绵，渐渐转化到高潮中的激烈、忧怨，然后再一次重现一开始的那种凄美、缠绵之音，是何等的凄恻动人！

在各种音乐中，我更倾向轻音乐，那有着柔和惬意旋律的轻音乐。中国的轻音乐一般都是古典音乐，而且一般都还是以一段凄美、激烈的爱情为背景的。相比较，其它西方国家的轻音乐就不同了，像瑞士的班德瑞，他的唱片《仙境》、《琉璃湖畔》等就有十二张了，都是轻音乐。班德瑞的每一首乐曲都是如此轻柔，使欣赏者感到舒适。

交响曲，是另一奇峰，完全不同于轻音乐。说到交响乐，就不能不提贝多芬了。那首《命运交响曲》是何等的振奋人心！那强烈的节奏，那强劲是乐音，那高昂的乐调，无一不令人为之震撼。《月光曲》却不同于《命运交响曲》。《月光曲》轻柔、温和，听后使人心旷神怡，让人仿佛真的见到了海上月亮的缓缓升起，散发着柔和的光芒„„

也许，音乐就是一种魔法，让人产生不同的感觉、情绪，这应该就是音乐的魔力吧！

音乐赋予生活动感，生活因音乐而美好！音乐，让生活更精彩！

推荐第6篇：中国音乐史复习资料

中国近现代音乐史复习资料 中国近现代音乐史复习题

一、填空：

1．新音乐兴起于（清末），再度兴起于（五四时期）。

2．肖有梅的（《今乐初集》）及（《新歌初集》）开近代中国艺术歌曲之先河。

3、黎锦晖主要从事（儿童歌舞音乐）的创作。

4．30—40 年代出现了一批为古诗词谱曲的艺术性独唱曲，著名的有如青主作曲的（《大江东去》）、（《我在长江头》）；有如黄自作曲的（《卜算子》）、（《南乡子·灯京口北固亭有怀》）；再如刘雪庵作曲的（《红豆词》）、（《春夜洛城闻笛》）。

5．冼星海在30—40 年代也曾经为古诗词创作著名的歌曲（《别情》）。

6．江文也得（《台湾山地同胞歌》）是具有较高水平的艺术歌曲集。

7．中国近代大合唱的里程碑式杰作是冼星海的（《黄河大合唱》）。

8．30—40 年代（黄自）的清唱剧（《长恨歌》）是大型戏剧性歌唱音乐的重要作品。

9．中国早期的小提琴音乐做成功之作是马思聪的（《内蒙组曲》）、（《西藏音诗》）、（《牧歌》）等。

10．（《南泥湾》）和《咱们工人的力量》的曲作者是（马可）。

11．在秧歌剧基础上吸收其他的音乐艺术成分创作的（《白毛女》）、（《刘胡兰》）等奠定了中华民族新歌剧的基础。

12．40 年代中后期，解放区器乐逐渐活跃，出现了贺绿汀的（《森吉德玛》），马可的（《陕北组曲》）等优秀管弦乐曲。

13．京剧在北方有四大名旦，他们分别是（梅兰芳）、（程砚秋）、（尚小云）、（荀慧生）。

14．京剧在北方的四大须生指的是（余叔岩）、（言菊朋）、（高庆奎）、（马连良）。

15．程砚秋创造了委婉幽咽而又慷慨刚劲的（程派）唱腔。

16．周信芳的表演富于激情，世称（麒派）。

17．评剧约于1910 年由河北的（莲花落子）与东北的（蹦蹦）合流而成。

18．越剧“十姐妹”联合义演了（《山河恋》）大大扩大了越剧的影响。

19．近代新产生和成型了不少新的曲种，如在“乐亭大鼓”基础上产生了（北京琴书）；在 “弦子书”基础上产生了（西河大鼓）等。

20．河南坠子是由河南的道情与（颖歌柳）和（三弦书）等合流而成。

21．四川清音原来是流行于（农村）、（乡镇）的曲种，原名为（唱琵琶）或（唱月琴）。

22．骆玉笙创造了抒情宽阔的（骆派），对近代京韵大鼓艺术给予较大影响。

23．大同乐会的柳尧章等人将琵芭曲《夕阳箫鼓》改编成合奏曲（《春江花月夜》）。

24．20—30 年代何柳堂创作广东音乐（《饿马摇铃》）、（《赛龙夺锦》）；吕文成创作（《平湖秋色》）、（《步步高》）；严老烈创作（《旱天雷》）、（《连环扣》）等作品。

25．古老琴乐的社团活动在近代最著名的是（“今虞 琴社”）。

26．近代声乐发展的历程中主要经历了两个音乐潮流的洗礼，即（学校音乐）和（抗日救亡歌咏）。

27．近代填词歌曲以（学堂乐歌）为发展端。

28．20 年代出现许多填词配曲的反帝爱国歌曲，如用《孟姜女》调填配的（《五四运动》），用《苏武牧羊调》填配的（《救国歌》）。

29．30—40 年代的儿童歌曲，着力于儿童与（救国），儿童与（时代）的关系，显示了中国 儿童思想的新变化。

30．40 年代在解放区出现了许多采用传统民歌填词的优秀歌曲，著名的有如安波根据陕北歌填词的（《怎么办》）、（《拥军花鼓》）。 31．张寒晖在40 年代采用陇东传统民歌填词的作品是（《军民大生产》）、（《边区十唱》）等。 32．1943 年刘炽编曲的《翻身道情》是根据（“陕北道情”）音乐改编的。

33．独唱歌曲是近代编曲创作艺术水平的代表，其中肖友梅的（《问》）、（《南飞之雁语》）最突出。

34．30 年代聂耳的救亡歌曲（《毕业歌》）、（《义勇军进行曲》）占有突出地位。

35．赵元任独唱歌曲的题材突出反映了“五四”精神，（《教我如何不想他》）是这类题材中影响最大的作品。

36．《春思曲》是（黄自）为音乐会独唱歌曲创作的精心之作。

37．张曙的代表作（《日落西山》）的艺术风格与形式是创作方面均有独到之处。

38．贺绿汀的（《嘉陵江上》）是朗诵调风格的戏剧性独唱曲。

39．中国的多声部合唱创作中最具代表性的作品是（李叔同）的三部合唱（春游）。

40．代表20 年代合唱歌曲创作水平的是赵元任作曲的（《海韵》）。

41．贺绿汀作曲的（《垦春泥》）是近代无伴奏合唱的代表作。

42．黄自作曲的（《长恨歌》）是我国第一部清唱剧。

43．聂耳创作的舞台剧是（《扬子江暴风雨》）。

44．任光的代表作是（《渔光曲》）、（《打回老家去》）、（《王老五》）。

45．黄自的合唱作品以（《抗敌歌》）、（《旗正飘飘》）流传最广。

46．刘雪庵的独唱歌曲（《红豆词》）曾在知识分子中广为传唱。

47．30—40 年代有不少新的二胡曲问世，如陆修棠的（《怀乡行》）、（《孤雁》）、（《风雪漫天》）；刘北茂的（《汉江潮》）、（《漂泊者之歌》）、（《前进操》）、（《小花鼓》）等。

48．近代出现许多中国乐器合奏曲， 其中以聂耳的（《金蛇狂舞》）、（《翠湖春晓》）最为著名。

49．30—40 年代中国乐器合奏音乐具有（大众文艺）的倾向。

50．贺绿汀的（《牧童短笛》）的问世，标志着中国钢琴音乐创作已经进入一个新的历史时期，也是近代中国（钢琴音乐）最杰出的作品。

51．安波在秧歌剧方面的代表作是（《兄妹开荒》）、（《七月里在边区》）。

52．《秋子》的音乐是按（《西洋大歌剧》）的形式设计的。

53．30 年代中国钢琴音乐在国际比赛中获奖的是（江文也）的作品。

54．冼星海在巴黎创作的（《d 小调奏鸣曲》）是现代最早在国外上演的中国管弦乐作品之一。 55．谭小麟的（《弦乐三重奏》）是中国所写的西洋乐器重奏音乐在国外获奖的第一部作品。 56．黄自的管弦乐序曲（《怀旧》）是最早在国外演奏的中国管弦乐曲。

57．江文也的成名作（《台湾舞曲》）是一首标题性的幻想音诗。

58．黎锦晖主要从事（《儿童歌舞剧》）的创作，著名作品如（《可怜的秋香》）。

59．中国歌剧探索的里程碑式作品（《白毛女》）创作于（40 年代中期）。

60．（1912 年）音乐课被列为学校开设的必修课目之一。

61．1904 年（沈心工）的《学校唱歌集》作为中国最早的一部音乐教材出现了。

62．中国最早的一本期刊《音乐小杂志》是由（李叔同）在（日本）独力编印出版的。

63．人民教育家陶知行于（1927 年）在南京创办（暁庄学校）。

64．中国专业音乐教育始于上个世纪（20）年代初。

65．青主于

二、三十年代出版（《乐话》）、（《音乐通论》）两本音乐专著。

66．王光祈在比较音乐学方面的研究成果主要是（《东西乐制之研究》）与（《东方民族之音 乐》）两本书。

67．最早一部通俗性理论读物是（丰子恺）的（《音乐的常识》）。

68．“中华全国音乐工作者协会”成立于（1949）年。 69．1950 年（《人民音乐》）{月刊}在北京创刊。

70．1954 年中国音乐研究所编的《中国音乐史参考图片》第一辑由（人民音乐出版社）出版。

71．第一部新秧歌剧是（《兄妹开荒》）。

72．1955 年3 月19 日，第五届国际肖邦钢琴比赛评比结果揭晓：（傅聪）获得第三名和演奏（玛祖卡）最优奖。

73．1956 年9 月，刘诗昆在布达佩斯参加李斯特国际钢琴比赛获得（第三名），同时获得（《匈牙利狂想曲》）演奏特别奖。

74．大型图片本的中国音乐史著作（《中国音乐史图鉴》）于1988 年由人民音乐出版社出版。 75．近代新民歌多数依旧曲调（填新词），或依旧曲（略加改编）而成。

76．新民歌如反对军阀政府的（《坚持到底》）、（《五更调》）。

77．新民歌直接反映工农革命斗争的（《北伐曲》）、（《五一劳动节》）、（《沙基惨案》）等。

78．近代民间歌舞较具影响的种类如秧歌、（花鼓）、厂灯、（采茶）等。

79．利用秧歌形式表演故事，形成一种新的歌舞剧—（秧歌剧）。

80．近代较有影响的民间器乐社团有：天韵社、（大同乐会）、（今虞琴社）、上海月研究会等。 81．近代比较有影响的民间器乐社团属于（传统器乐爱好者）的业余组织。

82．华彦均又名（阿炳），（江苏无锡）人。

83．近代填词歌曲中，曲调选自日本乐歌和欧洲歌曲的如沈心工的（《竹马》）、李叔同的（《送别》）。

84．20 年代，黎锦晖在其儿童歌舞音乐创作中，把采用传统（民歌）、（戏曲）音乐予以改编。

85．30 年代，冼星海创作的群众歌曲如（《救国军歌》）、（《在太行山上》）。

86．30 年代，任光创作的群众歌曲如（《渔光曲》）、（《打回老家去》）；麦新创作的是（《大刀进行曲》）。

87．“中华全国文学艺术工作者代表大会”于（1949 年7 月2 日）在北京开幕。

88．“中华全国音乐工作者协会”成立时，（吕骥）任主席。

89．1949 年全国政协第一届全体会议决议：在中华人民共和国国歌末正式制定前，以（《义勇军进行曲》）暂代国歌。

90．中央音乐学院开始筹建于（1949）年，成立于翌年。

91．人民音乐家冼星海在苏联的遗作于（1950）年送回国内。

92．《人民音乐》{月刊}创刊时主编是（缪天瑞）。

93．华彦均于（1950 年12 月4 日）因病逝世。

94．1950 年中科院考古研究所在河南安阳殷墟发现（虎纹大石磐）。

95．歌剧（《小二黑结婚》）首演时，主演为（郭兰英）。

96．（1954）年，中央音乐学院民族音乐研究所在北京成立。

97．1960 年5 月10 日，第一届（“上海之春” ）音乐会开幕。

98．首届“羊城音乐花会”于（1962 年3 月）在广州举行。

99．1978 年，湖北随县曾侯乙墓出土（编钟）、编磐等乐器（124）件。

100．中华民族音乐学家、音乐史学家、律学家杨荫浏因病于（1984 年2 月25 日）在北京逝世。

二、单项选择：

1、专业音乐教育的出现是在上个世纪（ ）。 ① 中叶 ② 三十年代 ③ 二十年代 ④ 四十年代

2、劫夫词曲的作品是（ ）。 ① 南泥湾 ② 生产忙 ③ 咱们工人有力量 ④ 歌唱二小放牛郎

3、辛亥革命至20 年代，京剧在北方著名武生是（ ）。 ① 杨小楼 ② 尚小云 ③ 高庆奎 ④ 周信芳

4、辛亥革命至20 年代，京剧在南方的著名剧社“南通伶工学社”的领导人是（ ）。 ① 郝寿臣 ② 欧阳予倩 ③ 杨小楼 ④ 余叔岩

5、使评剧在北方轰动一时的重要剧目是（ ）。 ① 春闺梦 ② 荒三泪 ③杨三姐告状 ④ 宋教仁

6、上个世纪三十年代四川清音的著名女艺人是（ ）。 ① 李月秋 ② 白玉霜 ③ 骆玉笙 ④ 董桂芝

7、弦管艺术中以（ ）最为艺人们所重视。 ① 琴谱 ② 公尺谱 ③ 指谱 ④ 简谱

8、华彦均创作的二胡曲是（ ）。 ① 光明行 ② 病中吟 ③ 二泉映月 ④ 漂泊者之歌

9、沈心工曾根据日本军歌《码号进行曲》的曲调填词而创作（ ）。 ① 竹马 ② 救国歌 ③ 旗正飘飘 ④ 翻身道情

10、30—40 年代根据《跌倒算什么》的曲调填词的作品是（ ）。 ① 团结就是力量 ② 坐牢算什么 ③ 军民大生产 ④ 在篝火边

11、由麦新作词作曲的作品是（ ）。 ① 洪波曲 ② 在太行山上 ③ 松花江上 ④ 大刀进行曲

12、《到敌人后方去》的作者是（ ）。 ① 聂耳 ② 吕骥 ③ 孟波 ④ 冼星海

13、40 年代，向隅创作了（ ）。 ① 红缨枪 ② 行军小唱 ③ 黄桥烧饼歌 ④ 游击军

14、30—40 年代，贺绿汀创作的儿童歌曲如（ ）。 ①卖报歌 ② 歌唱二小放牛郎 ③ 谁说我们年纪小 ④只怕不抵抗

15、麦新创作的儿童歌曲是（ ）。 ① 歌唱二小放牛郎 ② 马儿真正好 ③卖报歌 ④ 你这个坏东西

16、独唱歌曲《卖布谣》是由（ ）创作的。 ① 李伟 ② 劫夫 ③ 李叔同 ④ 赵元任

17、30 年代青主为（ ）谱曲创作《我住在长江头》。 ① 唐诗 ② 古诗 ③ 宋词 ④ 散曲

18、黄自曾为辛弃疾的词谱写作品（ ）。 ① 送元二使安西 ② 点绛唇—赋登楼 ③ 我住在长江头 ④南乡子—登京口北固亭怀古

19、赵元任根据明末民谣创作（ ）。 ① 老天爷 ② 五块钱 ③ 茶馆小调 ④ 王二嫂过年 20、30 年代冼星海为田汉话剧《复活》而创作（ ）。 ① 春回来了 ② 饥寒交迫之歌 ③ 茫茫的西伯利亚 ④ 告别南洋

21、任光为《迷途的羔羊》创作（ ）。 ① 大地行军曲 ② 新莲花落 ③ 王老五 ④ 月光光歌

22、任光创作的中国乐器合奏曲是（ ）。 ① 金蛇狂舞 ② 彩云追月 ③ 变体新水令 ④ 华夏英雄

23、黄自创作的交响音乐作品是（ ）。 ① 抗敌歌 ② 凤凰涅盘 ③ 怀旧 ④ 森吉德玛

24、陈田鹤创作了歌剧（ ）。 ① 荆轲 ② 白毛女 ③ 观音 ④ 刘胡兰

25、《何日君再来》的作者是（ ）。 ① 安波 ② 郑律成 ③ 黎锦晖 ④ 刘雪庵

26、《金蛇狂舞》吸收民间乐曲（ ）及锣鼓节奏序列，创造了热烈红火的气氛。 ① 老六板 ② 倒八板 ③ 汉宫秋月 ④ 倒垂莲

27、钢琴三重奏《在台湾高山地带》的作者是（ ）。 ① 江文也 ② 贺绿汀 ③ 肖友梅 ④ 丁善德

28、中国新歌剧最初尝试创作的作品是（ ）。 ① 可怜的秋香 ② 刘胡兰 ③ 白毛女 ④ 观音

29、黎锦晖创作的第一部儿童歌舞剧是（ ）。 ① 小小画家 ② 可怜的秋香 ③ 麻雀与小孩 ④ 神仙妹妹 30、40 年代中期，刘璜作剧、张肖虎作曲的歌剧作品是（ ）。 ① 松梅风雨 ② 大地之歌 ③ 上海之歌 ④ 秋子

31、歌剧《岳飞》大胆采用中西混合乐队的形式，剧中以（ ）乐器为主体。 ① 西洋 ② 民族 ③ 吹管 ④ 打击

32、30 年代末，陈歌辛创作了融歌剧、舞剧、话剧等多种艺术形式于一体的乐剧（ ）。 ① 洪波曲 ② 孟姜女 ③ 西施 ④ 周子山

33、中国话剧史上饰演茶花女的第一人是（ ）。 ① 李叔同 ② 赵元任 ③ 肖友梅 ④ 黄自

34、李叔同在1905 年曾编印一册供学校教学用的（ ）。 ① 民国唱歌集 ② 国学唱歌集 ③ 学校唱歌集 ④ 心工唱歌集

35、李叔同出家后创作（ ）。 ① 悲秋 ② 晚钟 ③ 送别 ④ 清凉歌集

36、1919 年北京大学音乐研究会创办（ ）。 ① 音乐知识 ② 音乐小杂志 ③ 音乐杂志 ④ 音乐小常识

37、陶行知于1939 年在重庆郊区创办（ ）学校。 ① 晓庄 ② 育才 ③ 国立社会教育 ④ 中华美育会

38、肖友梅在蔡元培的支持下，于1927 年在上海建立（ ）。 ① 国立音乐会 ② 国立女子师范学院 ③ 国立中央大学师范学院 ④ 国立音乐专科学校

39、（ ）是杨荫浏的著作。 ① 中国音乐史纲 ② 论中国音乐 ③ 音乐在中国的意义 ④ 东方民族 40、肖友梅称（ ）为“中国的舒伯特”。 ① 赵元任 ② 沈心工 ③ 黄自 ④ 李叔同

41、30 年代初，江文也创作管弦乐作品（ ）。 ① 怀旧 ② 风 ③ 白鹭的幻想 ④ 思乡曲

42、在第八届奥林匹克运动会上，江文也的管弦乐作品（ ）获二等奖。 ① 台湾舞曲 ② 赋格组曲 ③ 潮音 ④ 盆踊为主题的交响乐组曲

43、被誉为“中国之莺”的是（ ）。 ① 李先敏 ② 周小燕 ③ 喻宜萱 ④ 李翠贞

44、阿隆·阿甫夏洛穆夫根据我国民间音调创作交响诗（ ）。 ① 孟姜女 ② 琴心波光 ③ 北平之印象 ④ 钟馗舞

45、梅兰芳被美国南加州大学和波摩那学院授予（ ）博士荣誉学位。 ① 文学 ② 音乐 ③ 戏剧 ④ 戏曲

46、《近世西洋师大音乐家》是由（ ）译著的。 ① 曾志忞 ② 高寿田 ③ 丰子恺 ④ 缪天瑞

47、《瞎子阿炳全集》于（ ）年出版。 ① 1949 年 ② 1951 年 ③ 1950 年 ④ 1952 年

48、1964 年杨荫浏著的（ ）由人民音乐出版社出版。 ① 中国古代音乐史稿（上册） ② 中国古代音乐史纲 ③ 中国音乐史册 ④ 中国音乐史稿

49、《人民音乐》创刊时主编是（ ）。 ① 向隅 ② 安波 ③ 李凌 ④ 缪天瑞 50、1950 年（ ）在天津成立。 ① 上海音乐学院 ② 广州音乐学院 ③ 中央音乐学院 ④ 武汉音乐学院

51、1954 年，中央音乐民族研究所在（ ）成立。 ① 北京 ② 天津 ③ 沈阳 ④ 上海

52、中国最古老的大套曲之一《弦索十三套》开始由（ ）出版。 ① 人民出版社 ② 人民音乐出版社 ③ 儿童读物出版社 ④ 万叶出版社

53、广州音乐学院创建于（ ）年。 ① 1956 年 ② 1952 年 ③ 1953 年 ④ 1957 年

54、中央音乐学院院址于1958 年由（ ）迁往北京。 ① 天津 ② 上海 ③ 沈阳 ④ 西安

55、东方歌舞团成立于（ ）。 ① 1963 年1 月 ② 1962 年1 月 ③ 1963 年8 月 ④ 1962 年9 月

56、著名音乐家马思聪因遭“*”迫害，冒险出走于（ ）。 ① 1967 年8 月 ② 1967 年1 月 ③ 1967 年12 月 ④ 1966 年12 月

57、美国“航行者”太空船发往宇宙，船上带着一张录有中国琴曲（ ）的唱片。 ① 广陵散 ② 梅花三弄 ③ 碣石调·幽兰 ④ 流水

58、全国首批音乐博士生指导教师是（ ）等。 ① 赵元任 ② 江文也 ③ 杨荫浏 ④ 贺绿汀

59、（ ）广州音乐学院被命名为“星海音乐学院”。 ① 1985 年12 月 ② 1985 年6 月 ③ 1985 年1 月 ④ 1984 年12 月 60、著名作曲家、小提琴家、音乐教育学家（ ）因心脏病于1987 年5 月20 日在美国费城逝世。 ① 赵元任 ② 马思聪 ③ 李叔同 ④ 江文也

三、多项选择：

1、肖友梅在1919 年左右出版了（），开近代中国艺术歌曲之先河。 P212 (1)今乐初集 (2)时调小曲大观 (3)新歌初集 (4)新弦快读 (5)弦歌小集

2、七七事变后全面抗战爆发，救亡歌咏运动发展到新的阶段，出现（）等歌曲 P215 (1) 大刀进行曲 (2)游击队歌 (3) 长城谣 (4)毕业歌 (5)义勇军进行曲

3、马思聪创作的小提琴作品是（ ）。 （P216） （1）内蒙组曲 （2 牧歌 (3)都市风光幻想曲 (4)西藏音诗 (5)摇篮曲

4、民国初年至30 年代的主要演员有（ ） （P229） （1）花莲舫 （2）李金顺 （3）程砚秋 （4）周信芳 （5）白玉霞

5、越剧语音基本上采用（ ）。 (P230) (1)浙江官话 (2)京腔 (3)粤语方言 （4）中州音韵 （5）江浙方言

6、近代有大发展的传统器乐是（ ） （Ｐ２４0） （１）广东音乐 （２）弦管 （３）十番锣鼓 （４）陕西鼓乐 （５）江南竹丝

7、“今虞琴社”的主要骨干是（ ） P242 ①查阜西 ②管平湖 ③张子谦 ④吴景略 ⑤成公亮

8、聂耳创作的（）具有广泛影响。P260 ①大路歌 ②开路先锋 ③码头工人 ④国耻 ⑤卿云歌

9、张曙的代表性歌曲创作是（） P291 ①打豺狼 ②丈夫去当兵 ③长城谣 ④松花江上 ⑤日落西山

10、贺绿汀为电影（）创作了歌曲 P317 ①乡愁 ②十字街头 ③马路天使 ④都市风光 ⑤八千里路云和月

11、著名作曲家（）都曾是黄自的学生。P325 ①贺绿汀 ②肖友梅 ③江定仙 ④陈田鹤 ⑤陈歌辛 12 刘雪庵的（）等歌曲曾在知识分子中广为传唱 P327 ①红豆词 ②飘零的荡花 ③春夜洛城闻笛 ④采桑曲 ⑤牧歌

13、二胡曲（）等均是刘天华创作的 P332 ①良宵 ②空山鸟语 ③病中吟 ④光明行 ⑤寒春风曲

14、刘天华创作的琵琶曲有如（）等 337 ①大浪淘沙 ②歌舞引 ③改进操 ④龙船 ⑤昭君出塞

15、马思聪是近代最具影响的（） P353 ①小提琴演奏 ②管风琴 ③作曲 ④钢琴 ⑤指挥 16.冼星海创作的交响乐有（ ）。 （P359） ○1 民族解放交响曲 ○2 神圣之战 ○3 苏武 ○4 哀悼进行曲 17.30 年代的探索期，格局出现多种体裁形式，如（ ）。 （P365） ○1 正歌剧 ○2 秧歌剧 ○3 清唱剧 ○4 歌舞剧 ○5 音乐剧 18.先后出现的新秧歌剧有（ ）。 （P385） A 兄妹开荒 ○2 牛永贵负伤 ○3 一朵红花 ○4 孟姜女 ○5 夫妻识字 19.歌剧《白毛女》的音乐将多种戏剧的表现手法和因素揉和在一起，如（ ）（P388）。 ○1 河北民歌 ○2 秦腔 ○3 陕北道情 ○4 河北梆子 ○5 山西民歌 20中国近代音乐史.上最早的一批音乐教育家中影响较大的有（ ）。 （P404） ○1 沈心工 ○2 李叔同 ○3 曾志斋 ○4 阿炳 ○5 马可 21.借景抒情是李叔同编创乐曲的主要手法，作品如（ ）。 （P407） ○1 春游 ○2 西湖 ○3 春景 ○4 送别 ○5 忆儿时 22.李叔同出家前所写的部分歌曲中带有明显的伤感色彩，如（ ）。 （P408） ○1 落花 ○2 送别 ○3 悲秋 ○4 晚钟 ○5 早秋 23.中华美与会是由（ ）等发起的一个以“提倡美育”为主旨的新式音乐社团。（P416） ○1 吴梦娘 ○2 丰子恺 ○3 肖友梅 ○4 蔡元培 ○5 刘质平24.国立音专时期曾培养出不少杰出的音乐人才，如( )等。 （P428） ○1 钱仁康 ○2 陈田鹤 ○3 丁善德 ○4 傅聪 ○5 沈心工 25.卫仲乐灌输的民族器乐唱片中，收有（ ）等曲。 （P478） ○1 歌舞引 ○2 飞花点翠 ○3 阳关三叠 ○4 光明行 ○5 妆台秋思 26.阿炳所演奏的二胡曲（ ）留存至今。 （P487） ○1 二泉映月 ○2 病中吟 ○3 寒春风曲 ○4 听松 ○5 光明行 27.阿炳的演奏遗音得以保留下来，是由音乐家（ ）等录音的。 （P487） ○1 李劫夫 ○2 曹安和 ○3 吕骥 ○4 安波 ○5 杨荫浏 28.全国首批音乐博士生导师是（ ）两位专家、教授。 （P552） ○1 杨荫浏 ○2 吴祖强 ○3 于润洋 ○4 黄翔鹏 ○5 廖辅叔 29.1985 年2 月，中央歌剧院在北京演出歌剧《卡门》，指挥的是（ ） （P558） ○1 郑小瑛 ○2 小泽征尔 ○3 严良堃 ○4 高伟春 ○5 陈燮阳 30.1988 年6 月3 日，为纪念马思聪逝世周年，（ ）等单位在北京音乐厅联合举行“马思聪交响作品音乐会”。 （P577） ○1 中国音协 ○2 中央音乐学院 ○3 中央乐团 ○4 中国音乐学院 ○5 天津音乐学院

四、判断改错：

1、20 世纪新音乐发展的第一阶段是以新民歌为中心的新音乐启蒙阶段。 学堂乐歌

2、赵元任的歌曲创作是民歌的仿制品，也是欧洲艺术歌曲的翻版。既具有鲜明的民族特色，由借鉴了欧洲艺术歌曲创作方法。

3、瞿秋白曾既作词又作曲，作品名字叫《奋斗歌》。《赤潮曲》

4、中国传统音乐主要包括戏曲音乐、说唱音乐、民歌、歌舞音乐、乐器以及根据这些艺术传统新创作的音乐。器乐

5、祁莲芳在“俞调”的基础上吸收广东音乐因素形成了弹词艺术中最纤柔、悠缓的“祈调”。

6、广东音乐在近代获得迅速发展，丘鹤俦在“五四”时期编的《弦歌必读》、《琴学新编》较完整地记录、介绍了早期广东音乐作品和情况。

7、弦管艺术是一种合奏音乐，以音乐性、叙事抒情兼长，在传统音乐中有着独特的风韵。幽雅古朴、徐缓委婉

8、肖友梅的独唱歌曲大多结构松散，采用中国民间音调创作而成。严谨 欧洲作曲技术

9、冼星海的《黄河大合唱》由五个乐章组成，以合唱贯穿全曲。九 朗诵调和乐队音乐

10、近代钢琴音乐大多数是无标题的印象派作品。有明确标题，意象鲜明、注重情节的作品

11、在传统复调音乐运用方面，刘雪庵的钢琴独奏曲《晓风之舞》，是我国对赋格曲的中国风格进行探索的早期作品。中国组曲·西楼怀远

12、谭小麟是近代中国交响乐创作的主要作家。室内乐

13、《台湾舞曲》的中间慢段有巴洛克音乐的风格。整部作品织体浓重。 德彪西等印象派 清淡而不浓重

14、陈田鹤的歌剧《荆轲》音乐基本上为西洋歌剧形式，全剧采用民族管弦乐队伴奏。西洋

15、歌剧《白毛女》是根据河南民歌《孟姜女》的音调加以变化发展而成。北 小白菜

16、歌剧《白毛女》的成功实践，推动了重庆等解放区的文艺工作者对话剧创作的热情。延安 新歌剧

17、近代乐歌的曲调来源大体有下列几种：①选用日本欧美的学校歌曲；②选用中国传统乐曲或民歌曲调填词；③少量自创曲调。

18、国立音乐院初建时由南京国民政府大学院院长陶行知兼任院长，冼星海任教务主任。蔡元培 肖友梅

19、解放战争时期，在中国共产党领导下的敌后根据地延安建立了鲁迅艺术学院音乐系。抗日战争爆发后 20、王光祈在《东西乐制之研究》一书中认为中西音乐的根本不同在于西洋重“主调 学”，而中国则重“谐和学”。 东方民族之音乐 谐和学 主调学

21、阿隆·阿甫夏洛穆夫根据京剧武戏特点创作了《孟姜女》、《北京胡同》。钟馗舞 弓箭舞

22、齐尔品按照西洋乐器的特点，吸收民族音调写成《中国作品》、《中国戏剧》。皮影 中国 小

23、丰子恺的《音乐的常识》一书自从 1926 年出版后，重版次数达 28 版。 音乐入门

24、建国后中国代表团第一次出席国际音乐节的是在“莫斯科之春”。布拉格之春

25、1955 年中国最古的大逃去之一《月儿高》开始由人民音乐出版社出版。 弦索十三套

26、1953 年 4 月歌剧《小二黑结婚》的主演是郭兰英。

27、复刊后的《人民音乐》主编是孙慎。吕骥

28、缪天瑞曾任四川音乐学院院长。天津

29、聂耳、冼星海学会成立于长沙。武汉 30、中国第一部音乐年鉴于 1987 年正式出版发行，当时的主编是田青。 黄翔鹏

31、1987 年 9 月 5 日，第一届“中国艺术节”在首都举行。

32、1987 年 9 月，我国青年提琴制作家郑荃获得制作金奖。

33、《中国音乐年鉴》是由中央音乐学院音乐研究所编。中国艺术研究院音乐研究所

34、东方音乐学会第二届年会“东方音乐风格国际学术讨论会”于 1989 年 1 月 25 日在北京举行。 上海

五、名词解释：

1,广东音乐：是在近现代获得迅速发展，令人瞩目的兵种，最初流行于广州。20 年代初，开始采用粤胡主奏，辅以扬琴，奏琴的“三件头”为主的形式。

2,弦管：是现代流传在福建一带的乐种，而且在东南亚其他国家也有流传，它是近代具国际影响的中国乐种。

3,指谱：是弦管艺术中的套曲的形式，指，就是指套，即有词，有谱，有琵琶弹奏指法的套曲。谱，即谱套，是纯粹的器乐合奏套曲。 11.《春游》：是李叔同创作的三部合唱曲，这部合唱小曲以清新流美的旋律，丰满的和声与简约的欧洲传统和风格，配以诗情画意的歌词而成。

4.中国传统音乐：传统音乐一般是指世代相处，具有民族特色的本土音乐、中国传统阴郁主要包括戏曲音乐、说唱音乐、民歌、歌舞音乐、器乐以及根据这些艺术传统新创新的音乐。5.秧歌剧：是利用秧歌形式表演故事而形成的一种新的秧歌剧。这种新的戏剧形式在40 至 50 年代受到了各地群众的普遍欢迎。

6.学堂乐歌：是20 世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开设的音乐课或为学堂歌唱而编创的歌曲。

7.新音乐：是指晚清以来随着西洋音乐的传入而逐步建立发展起来的，不同于此前中国传统音乐的新音乐。它是清末和近代中国文化艺术的重要组成部分。20 世纪前半叶，新音乐以其迅猛之势发展成近代中国音乐的一大潮流。

8。《森吉德玛》：是贺绿汀40 年代创作的一部西洋乐器合奏曲，乐曲的思维逻辑性强。音乐发展手法简历，尤其是复调手法的应用和配器的艺术处理都很出色，是中国近代小型西洋乐器合奏音乐的佳作。

9.《孟姜女》是30 年代末阿隆以民间唱本为主要蓝本，采用民间广泛流传的《孟姜女女十二月花名》为音乐素材，并按照西方歌剧的形式进行音乐结构的一部音乐剧作品。

10.《海韵》：是徐志摩词，赵元任曲的代表20 年代合唱歌曲创作水平的一首大型的艺术性合唱曲。它表现了三个艺术形象，通过每个结构段落不同的艺术处理，多角度地表现了飘逸、徘徊的女郎以及恳切的诗翁、翻滚呼啸的大海。

11.《春游》：是李叔同创作的三部合唱曲，这部合唱小曲以清新流美的旋律，丰满的和声与简约的欧洲传统和声风格，配以诗情画意的歌声而成。 12.《垦春泥》：是贺绿町作曲的无伴奏合唱曲，第一乐段以两个声部的号子般的音乐，衬托着另外两个声部的模式的旋律，第二段是四个声部比较齐整的主调性音乐。作品结构严谨，形象鲜明，洋溢着清新温暖的气息。

13.《台湾舞曲》：是汪文也的成名作，是一首标题性的幻想音诗，曲中不仅描写人们纯朴而热闹的且歌且舞。更主要是作者遥想古代的建筑等大自然景象以及由此引起的伤感情绪，乐曲采用了自由体的回旋奏鸣曲式，音乐构思有两部曲式的特色。

14.新秧歌运动：是1942 年延安文艺工作者在旧秧歌形式的基础上掀起的一种盛极一时的表演新秧歌的运动，代表作品有《兄妹开荒》，《夫妻识字》等。

15.《清凉歌集》：是李叔同出家后创作的一部歌曲集，该歌集包括《清凉歌》，《山色歌》等五首。歌词内涵富于哲理性，具有一定的艺术价值。

16.鲁艺：是鲁迅艺术学院的简称，是抗战初期由毛泽东，林伯渠，周恩来，成仿吾，艾思奇，周扬发起，1938 年4 月10 日正式成立于延安的一所综合性高等艺术学校。

17.音乐美学：研究人类音乐审美实践普遍规律的一门特殊的艺术哲学，他把音乐作为艺术的一个特殊的种类，研究其特殊本质和特殊规律，是关于音乐关的学问。

六、简述题

1.简述梅兰芳时京剧艺术的主要贡献？ 答：他对传统剧目进行了新的加工改造，发展创造了雍容华贵的新腔，新创“花衫”新行当，形成以其唱腔和表演为主要艺术特征的京剧艺术流派，被称为“梅派”。另外他还改革了京剧伴奏音乐的形式，并形成自己独特的表演艺术体系。 2.简述学堂乐歌的创作方法？ 答：学堂乐歌的歌词，音乐创作方式等都与传统歌曲有许多不同，如文，白语言形式兼采的歌词，主要以外国歌曲音乐作为乐歌旋律的倾向都丰实和发展了传统歌曲的创作，通过乐歌的传唱和乐歌为主要的学校的教育，向中国大众尤其是学生开始比较系统地输入西方音乐知识，具有启蒙的意义

3 简述陈田鹤？ 答：他是近代作曲家，以创作抒性歌曲见长，主要作品有《老战歌》，《采桑曲》等，创作风格朴实，素材精炼，结构严谨，富于民族色彩，除创作外，在音乐教育上也有成绩，培养了不少音乐人才。

4 简述黄自对音乐教育的贡献？ 答：黄自是近代有重大影响的作曲家，音乐教育家，毕业于美国耶鲁大学音乐系，其作曲技 法娴熟，艺术结构严谨，音韵清雅，具有明显的中国古典文化精神，30 年代对专业音乐教育作出了显著成绩，培养了著名作曲家贺绿町，刘雪庵等，对中西音乐史与和声学都有研究。

5.简述洗星海？ 答：他是近代著名作曲家，作有歌曲数百首，大合唱4 部等大量音乐作品，是近代声乐创作中最多产，高成功率的作曲家，代表作有《黄河大合唱》，《在太行山上》等，他的音乐创作涉及众多体裁，被誉为“人民音乐家”。

6.简述聂耳？ 答：他是近代作曲家中音乐创作成功率最高者之一，始终国无产阶级音乐的重要奠基人，其歌曲内容的中心是：抗战救国与民族解放，作有歌曲30 余首飞，代表作有乐器合奏曲《金蛇狂舞》，《翠湖春晓》等。

7.简述贺绿町的《牧童短笛》？ 答：《牧童短笛》是近代中国钢琴音乐最杰出的作品，乐曲采用了变化再现的三部曲式结构，又没质朴的民歌风格旋律，流美的复调和东方色彩的对位化和声等。创造了中国式的田园诗情与意境。它对其后中国钢琴音乐和其他多声音乐创作有重要的启迪意义。

8.简述刘天华对近代音乐贡献？ 答；他是近代对中国器乐建树卓著的杰出音乐家，对中国器乐有着夺方面的贡献而以二胡音乐最为突出，开拓了二胡独奏音乐之新天地，并使之成为极富表现力的音乐。他还在二胡，琵琶音乐创作，教学，演奏以及乐器改革，传统音乐记录等方面建立了重要的业绩，他有关于国乐改进的思想与实践，对近代及其后方的中国器乐，有着多方面的，深远的影响。

9.简述三四十年代儿童歌曲的创作？ 答：30-40 年代创作的儿童歌曲大多采用齐唱或齐，独兼可的歌唱形式，其中多数作品把儿童的生活，理想，感情与抗日救国等民族，祖国的中心结合起来，准确的提示了新时代中国少年儿童认同的主要风貌，基本摆脱了儿童歌曲创作的模仿与幼稚的状态，是近代儿童歌曲创作的一大进步。

10、简述华彦均？ 答：又名阿炳，是我国近代著名民间音乐家，他的二胡、琵琶演奏都有深湛的技巧。二胡曲《二泉映月》是他最具代表性的作品，该曲采用民间音乐材料写成，细致地表现了饱尝生活

推荐第7篇：中国近现代音乐史

学堂乐歌的产生、发展及主要代表人物

1.背景：鸦片战争后中国各阶层要求在政治、经济、文化等领域进行改革的呼声直接推动着我国新型学校音乐教育的逐步建立和发展。1.富国强兵2.推翻帝制建立共和新政权.2.定义:20世纪初，随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学堂开设的音乐课或为学堂歌唱而编创的歌曲。

3.目的 推广新学，传播新知、教育国民、改革社会《中国音乐改良说》 4.内容 1）.宣扬“富国强兵”、抵御外强欺凌的爱国精神，歌颂“推翻帝制、建立共和国”的新生等。代表性的作品有：夏颂莱作词的《何日醒》、石更词辛汉编曲的《中国男儿》3）.呼吁妇女解放、鼓吹男女平等（如秋瑾的《勉女权》等）4）.青少年进行勤学苦练、热爱生活、热爱自然（如沈心工、李叔同词曲的《春游》等）5）.鼓吹学习新文化、倡导出去旧习俗树立新风气-《文明婚》 5.艺术形式：倚曲填词（一曲多词、一词多曲）

6.主要代表人物及作品、代表人物：沈心工（白话词）出版的歌集有：《学校唱歌集》《重编学校唱歌集》1936年，将自己毕生所编写的学堂乐歌进行了精选、修订，出版了一本个人专辑《心工唱歌集》编创作品：《体操-兵操》、《竹马》《春游》创作作品：以杨度的词所谱写的歌曲《黄河》

创作特点历史意义：作品体现出年轻人的性格特色，基本上做到了从选材及用语言切合“循序渐进”的教学原则。以便随着学生年龄的增长和年级的提高，程度也逐渐提高。比当时其他出版的唱歌集大大提高了作为学校唱歌教材的科学性和系统性。

曾志忞 上海贫儿院管弦乐队是我国近代第一个由中国人组成并由中国人组织指挥的乐队。音乐活动：1.致力于开展普及音乐的社会音乐活动，包括“亚雅音乐会”“上海贫儿院音乐部”2.致力于学堂乐歌的编写3.致力于音乐方面的著述，《乐典教科书》，这是当时我国最早出版的一本比较完备的、系统介绍西方音乐体系的乐理教科书。1905年在《新民丛报》上发表了有关发展我国近代音乐教育的论文《音乐教育论》。在这篇论文中除了全面阐述为提高学校音乐教育所需的各种音乐的基本知识外，着重阐述了他对我国普及教育的基本主张。这些主张也正是他所提出要建立“新音乐”的具体化建议。

李叔同（典雅词）原名文涛，又名案，字叔同、别署息霜 参与我国第一个话剧团体“春柳社”的活动，并曾以饰演《黑奴吁天录》中的爱美柳夫人和《茶花女轶事》中的薇奥塔等女角。1903年李叔同在日本独自编印出版了我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》仅出一期，发表了他编写的乐歌三首：《隋缇柳》、《我的国》、《春郊赛跑》。1918年7月，他决心弃绝一切事实，在杭州虎跑寺出家为僧，法名“演音”，号“弘一”。

7.意义：中国近代新音乐的开端，学堂乐歌的产生和发展是我国新音乐文化发展最初阶段的重要标志通过乐歌的传唱和约个为主的学校音乐教育，向中国大众尤其是学生开始较为系统的输入西方音乐知识，如传授简谱，介绍五线谱确立集体歌唱形式开始新的歌曲创作等都具有启蒙意义。华彦钧又称“阿炳“生于无锡的道观在其父亲华清和道士指导下精于琵琶及二胡的演奏.代表作二胡曲《寒春风曲》 《二泉映月》《听松》，琵琶曲《大浪淘沙》《昭君出塞》《龙船》.音乐小杂志:1903年李叔同在日本独自编印出版了我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》仅出一期，刊物中的所有稿件写插图/封面制作工作都有他一人完成,发表了他编写的乐歌三首：《隋缇柳》、《我的国》、《春郊赛跑》。

上海贫儿院管弦乐队:是我国近代第一个由中国人组成并由中国人组织指挥的乐队.北京国乐改进社:由刘天华等人发起,正式设立于1927年5月15日地址设在北京.聘请蔡元培等多名音乐家为名誉社员,主要活动有,第一出版音乐刊物,第二举办暑假音乐学习班,第三举办中外音乐家的音乐会.为中国音乐和作品的发展做出了贡献.国立音乐专科学校:1929年夏由上海国立音乐院改制为国立音乐专科学校,校长为萧友梅,该校的体制基本上与过去的北大音乐传习所相同,即分为本科师范科选科三部分.曾经为我国培养出了一大批新的音乐人才.萧友梅是中国专业音乐创作的先行者,是中国专业音乐教育的奠基者,被尊为:“中国近代音乐教育之父”。他的声乐作品标志着对学堂乐歌填词创作的一种突破，他的器乐作品属于中国作曲家创作的最早一批西洋乐器的一部分，具有拓荒意义，他的创作标志着中国人已经掌握西方作曲技法，新的音乐创作已经起步。

赵元任先生创作特点：1.由分节歌过渡到通谱歌。2.从中国语言在声调、音韵上的特点出发来处理歌词与曲调的关系，力求音乐与歌词在四声韵律上相吻合，并取得成功经验，同时注重音乐语言的民族风格。3.注重钢琴伴奏在塑造形象和刻画意境上的作用。他很善于根据作品形象刻画的要求创造出能够概括其总体合适的特殊音型。4.对和声语言的“中国化”问题及多种调性相配合的调性布局做了有意的探索。 名词解释：《和平进行曲》1915年赵元任创作的和平进行曲是目前已知中国人自创小品 黎锦晖及其作品创作

时间作品：20年代创作了十一部作品 1.特点：这些作品既注意了儿童富于幻想、想象的特点又非常注意以生动的形象向少年儿童进行新思想的启蒙教育。2.作品《麻雀与小孩》《葡萄仙子》《小小画家》《小羊救母》《神仙妹妹》《明月之夜》3.意义：黎锦晖及其音乐创作是中国歌剧发展史上的最初成果.1931年刘天华创作的《光明行》，情感鲜明集中，全曲自始至终贯穿着明朗、欢欣之情和奋发向上的力量。‘二胡中的进行曲，标志着二胡这件乐器表现力的转折。 《怀旧》：黄自于1929年为怀念他的女友胡永馥女士突然逝世而创作，是第一首在国外上演的中国管弦乐作品。 名词解释：《长恨歌》：清唱剧长恨歌是黄自创作的唯一的大型声乐套曲次套曲共分为十个乐章，其中七个乐章是黄自亲自完成的各乐章均有自己独特生动的形象，合理的布局，各乐章之间音乐的情感和色彩的对比鲜明，并充分、有效地运用了各种不同特色的合唱配置恰当的运用了富于戏剧性的、接近歌剧咏叹调的写法。

青主，原名廖尚果 代表作品有 1920第一首艺术歌曲《大江东去》1929《我住长江头》。1930年创作了两部音乐美学性著作《乐话》和《音乐通论》。这两部著作的核心思想是所谓“音乐是上界的语言”这个命题。

1934年齐尔品“征求有中国风味的钢琴曲评奖活动”中的获奖作品：头奖；贺绿汀《牧童短笛》二等奖；陈天鹤《序曲》江定仙《摇篮曲》俞便民《c小调变奏曲》老志诚《牧童之乐》名誉二等奖贺绿汀《摇篮曲》

贺绿汀：40年代革命歌曲《游击队歌》《森吉德玛》《嘉陵江上》《晚会》。电影歌曲：《春天里》《天涯女》《四季歌》

冼星海：神圣之战指的是什么战争？民族解放指什么？

《神圣之战》是冼星海继第一交响乐《民族解放>之后创作的第二部交响乐,这部作品是在苏联写成的。从德国法西斯侵略苏联的第一天起,冼星海就产生了写作的动机,但因迁离艾斯科和其他公务,未能动笔,直到一九四三年一月八日开始写这部《第二交响乐》,原名为《歼灭》,后改为《神圣之战》。

群众歌曲《读书郎》宋扬词曲 讽刺歌曲《古怪歌》宋扬 抒情性歌曲 菩萨即罗忠镕的《山那边呦好地方》山那边指的是延安

江文也：孔庙大晟乐章：完成于1939年，共六个乐章 取材于当时北平国子监祭孔礼乐舞所作的大型交响组曲。企图以现代的交响音乐手段、现代的音乐创作技法，创造出一种具有中国传统哲理的精神的、新的中国现代民族音乐。这部作品的产生标志着他已从一位“日本的台湾”作曲家转变成为一位“中国的台湾”作曲家。江文也钢琴创作及特点：早期《素描五首》《断章十六首》《北京万华集》中期 《钢琴叙事诗“浔阳月夜”》《第四钢琴奏鸣曲“狂欢日”》后期 《乡土节令诗十二首》 王光祈《东西乐制之研究》，《东方民族之音乐》首次将音乐学引入我国运用比较音乐学的方法对东西方音乐进行比较，被称作“比较音乐学东方第一人” 马思聪小提琴创作及特点

作曲家、小提琴演奏家，是中央音乐学院首任院长，代表作《内蒙组曲》、《第一回旋曲》、《西藏音诗》、《牧歌》等。1.他的这些小提琴作品大多取材于民歌曲调，因此他的音乐充满着浓郁的民族风格；2.在音乐发展上，自由变奏是其最常用的手法，例如他的《思乡曲》就是运用一个短小的主题变奏6次，既保持原有主题的基本风貌，又使得原有主题不断丰富，延伸发展；3.马思聪通过他的小提琴曲努力发挥小提琴的演奏技巧，扩大其作品的艺术表现力。

鲁艺：1938年，在中国共产党中央的直接领导下，在延安成立了“鲁艺艺术学院”设戏剧音乐美术三个系，系主任先后由吕骥、冼星海等担任

解放区的音乐创作曹火星《没有共产党就没有新中国》马克《在咱们工人有力量》 秧歌剧：是我国北方各省广大农村中有着悠久历史的、十分流行的民间歌舞。 1945年《白毛女》中国歌剧创作史上的丰碑

王光祈有关中国音乐、东方音乐以及有关中西音乐比较的研究：《东西乐制之研究》《东方民族之音乐》首次将比较音乐学引入我国运用比较音乐学的方法对东西方音乐进行比较研究。“比较音乐第一人” 新秧歌运动和秧歌剧是怎样产生？秧歌剧主要有什么作品，其基本音乐特点是什么？

新秧歌在传统秧歌的表演基础上，加进反映新时代思想精神的内容，特别是反映边区农民在大生产运动中真实感人生活场景的内容；在艺术上，新秧歌剧广泛地吸收了陕北的民歌、地方戏曲、民间歌舞以及话剧、舞蹈等艺术形式的创作、表演经验，使其成为具有新时代风格的秧歌作品。从这以后，这种新秧歌从延安推向敌后各根据地，又随着解放战争的不断胜利，推向全国。主要作品有《夫妻识字》、《兄妹开荒》、《牛永贵挂彩》、《惯匪周子山》等。秧歌剧的音乐大多是采用当地的民歌、地方戏曲、民间歌舞音乐等。

歌剧《白毛女》的艺术特点？

首先，在歌剧《白毛女》的创作中，作曲家们注意到了如何通过音乐来具体而细致地刻画剧中人物形象，使人物形象性格化、戏剧化，特别是对剧中的三个主要角色——杨白劳、喜儿、黄世仁，从人物的心理变化来给予了深刻的刻画，而不是简单地区分正面和反面角色。其次，在创作中作曲家们广泛地吸取了民间音调来作为主要人物主导主题的音调基础。尤其是在设计喜儿的唱段时，为了体现喜儿在戏剧情节中不断变化的性格，吸取了民间戏曲音乐的创作手法，使人物性格得到了多层次的展示。另外，《白毛女》作为我国早期一部成功的歌剧作品，在它的创作中吸收了大量西方歌剧创作的宝贵经验，如独唱、伴唱、重唱、合唱的穿插运用，音乐、歌唱、说白、表演的有机结合和协调统一等问题都处理得较好。

推荐第8篇：中国音乐史复习资料

一·礼乐制度的规定

1.祭祀：祭天为“郊”，祭地为“杜”，春天祭宗庙为“谛”，秋天祭祀宗庙为“尝” 2.大飨礼：天子宴飨诸侯，或诸侯互飨。 3.燕礼：君臣宴饮之礼。

4.大射礼；天子或诸侯祭祀前，举行射箭比赛，以观其得。 5.养老之礼：天子视学后，对有学问的来人行养老之礼。 6.乡饮酒礼;乡大夫与处士贤者，举行的饮酒礼。 7.乡射礼：乡大夫与贤能者举行的射礼。 二·元杂剧的特点

1.音乐结构为每折一宫，全句共四个套曲。

2.音乐风格豪放、节奏活泼、音域宽广、音程跳动大。3.一般由一个主角演唱到底的演唱形式。 4.由“曲、宾白、科”三部分组成。 三·聂耳的电影歌曲

《义勇军进行曲》、《铁蹄下的歌女》、《前进歌》、《自卫歌》、《码头工人歌》 四·刘天华在二胡方面的贡献及十首二胡曲 1.十首二胡曲广泛吸收其他乐器的演奏方法

2.教学方面，第一次建立了二胡教材体系，首创高校器乐课程。3.演奏技巧方面，创造了一整套二胡弓法指法符号。

《病中吟》、《月夜》、《空山鸟语》、《闲居吟》、《光明行》 《良宵》、《烛影摇红》、《苦闷之讴》、《悲歌》、《独弦操》 五·京剧是怎样形成的P92 答：1790年，安徽四大徽班（三庆，四喜，春台，和春）先后进京，带去二黄腔；汉调艺人于1796---1850年间进京，又带去西皮腔，徽调与汉调艺人常同台演出，并吸收了昆腔，梆子腔及当地民间曲调，又吸收其他剧种剧目，大约在19世纪50---60年代形成了京剧。 六·吕文成

擅长演奏二胡和扬琴，从事广东音乐创作，作品改编的有《梅花三弄》、《下三虎》、，创作的有《步步高》、《平湖秋月》等。

七·什么是参军戏

参军戏是一种讽刺、滑稽性的歌舞表演，它继承了汉魏晋南北朝以来的歌舞戏发展而来。 八·唐代大曲与法曲的区别 1.大区比法曲在结构上更为庞大

2.无论是舞蹈还是音乐上，大曲都更为热情奔放，而法曲显得清雅。九·二胡曲《良宵》

《良宵》是刘天华作于1927年的二胡曲，原名《除夜小唱》。

全曲音乐形象单一，娴静，表达了作者怡然自得，轻松愉快的心情。 十·大司乐职能 行政 表演 教学

十一·古代乐器八大音分类法（列举乐器） 1.金类：钟 鎛 镛 錞 钲 铎 饶 2.土类：埙 缶

3.革类：土鼓 足鼓 楹鼓 贲鼓 鼗鼓 4.丝类：琴 瑟 筝 筑 5.木类：祝 圄 敔

6.石类：编磬 离磬 玉磬 特磬 7.匏类：笙 竽 巢 龢 8.竹类：箫 管 龠 箎 篴 十二·什么是四夷之乐

这是保留在周代宫廷里、非周地的一些其他地方的民族或部落如秦、楚、吴、越、靺等地夷狄蛮戎的音乐，用于祭祀或婚宴等，

这种乐舞主要是为了耀武扬威，它由低级的乐宫“鞮鞻氏”掌管。 十三·四大京剧名旦

名旦：梅兰芳、程硕秋、荀慧生、尚小云 十四·大同乐会

大同乐会是五四运动前后我国民族器乐爱好者组织的社团之一，由郑觐文等人于1920年在上海发起，。该会的活动主要为学习、演奏民族乐器，研制民族乐器等，也搞过一些雅乐演奏。抗日战争爆发后，该会基本上处于停顿状态。 十五·最早发明十二平均律的是谁 朱载堉

十六·我国第一部清唱剧 《长恨歌》 作者：黄自

十七·关于国立音专的内容（我国第一所音乐学院）

1927年在上海成立了我国第一所独立的高等专业音乐学院—国立音乐院，标志着我国专业音乐教育从此走上了一个新的阶段。国立音专所培养的一大批音乐人才，对中国音乐创作、表演与教学，起到积极的促进作用，并成为中国20世纪音乐事业的中流砥柱。

十八·学堂乐歌背景：由于近现代我国的国门被迫或主动打开，西洋文化大量涌入，使我国音乐文化产生剧变。 代表人物：沈心工《学校唱歌集》、《民国唱歌计集》、《铁匠》 李叔同《茶花女》、《早秋》、《留别》 曾志忞《练兵》、《春游》、《扬子江》

历史意义：积极：标志着我国民主主义新文化在音乐领域里已吐露了新的幼芽，群众集体唱歌的形式在我国得以确立和发展；为我国的军哥、工农革命以及群众歌曲体裁的发展开了先河，使西洋音乐文化的只是和技能逐渐使我国人民有所认识，其中特别是对五线谱和简谱这两种新的记谱法的介绍；造就了一批传播现代化音乐文化和创建发展学校音乐教育的音乐家。

局限性：政治功利目的的极端化，使得学堂乐歌在诞生之初就沾染上忽视音乐艺术属性的印记，机械的选曲填导致作品不具有历史生命力，在学习外来音乐的过程中，普遍存在这对西洋音乐过度美化的倾向，对中国传统和民间音乐的歧视观念导致作品中民族性与个性缺乏。 十九·清商乐

又称清商曲，是东晋南北朝间承袭汉魏相和诸曲，吸收当时民间音乐发展而成的俗乐之总称。 二十·《乐府杂录》

唐代段安节所撰写记载唐代歌唱家、演奏家等史料的唐代音乐见闻录。 二十一·宋代音乐场所

瓦舍:是宋元时期城市中的游乐处

勾栏：宋元时期瓦子里专门演出的场所。 二十二·相和三调 瑟调平调 清调

二十三·说唱音乐种类（宋元时期）

陶真、鼓子词、货郎儿、散曲、唱赚、诸宫调。 二十四·《白毛女》内容 成功在于: 1.对剧中人物形象有具体而细致的刻画，用音乐很好地传达了人物的各种状态。 2.在民间音乐的吸收与发展上，有较高的成就。

3.在歌剧中采用许多西洋歌剧齐唱、重唱与合唱的手法。

4.在乐队伴奏上，成功运用管弦乐队来为民族音调的歌剧刻画人物性格，塑造人物形象，丰富了歌剧的音乐。

影响：歌剧《白毛女》的成功，标志着中华民族音乐歌剧的成熟，为中华民族歌剧怎样适应中国人的审美习惯做了很好的尝试，对借鉴西方歌剧形式反映中国人民现实生活内容方面，为其他歌剧做了成功范例，为中华民族歌剧的发展奠定了基础。 二十五·六代乐舞

六代乐舞，简称“六乐”，是保留在周代宫廷中的六个据说从黄帝开始历代流传下来的代表性的乐舞。 黄帝时的《云门大卷》；舜时的《大韶》；尧时的《咸池》 夏禹时的《大夏》；商汤时的《大濩》；周初的《大武》 二十六·嵇康的《声无哀怨论》和《乐记》 《声无哀怨论》

是中国音乐思想史中的一部极富思辨性的音乐美学论著。

1.对民间音乐给予肯定，认为“郑声”是声音之至妙，但要从控制以和谐音为标准。

2.音乐是客观存在的音响，哀乐是人们被触动以后产生的情感，两者并无因果关系，从而否定音乐能表现人的情感，承认音乐具有一定的思想内容。

3.认为音乐不能起到社会与教育作用。

4.肯定一般人在音乐的合理地位与统治阶级垄断音乐的理论相对立。《乐记》

是最早的一部具有比较完整体系的音乐理论著作，它总结了先秦时期儒家的音乐美学思想，创作于西汉，其丰富的美学思想，对两千多年来中国古典音乐的发展有着深刻的影响，并在世界音乐思想史上占有重要的地位。 1.揭示了音乐的本质特征，音乐起源于人的内心受到外界事物激发而产生。 2.“声音之道，与政通矣”

3.端正社会风气、礼制、伦理、教育等相配合，使社会达到和谐。4.强调音乐给人们的愉悦感觉是人类生活不可缺少的。 二十七·记谱法分辨清楚

文字谱：以文字记述古琴演奏手法的乐谱。

减字谱：只记弹奏音位与方法而不记音名的记谱法。 工尺谱：以汉字记写音乐符号而得名的一种记谱方法。

萧友梅：《新霓裳羽衣舞》《哀悼引》《秋思》《春江花月夜》《卿云歌》《华夏歌》《民本歌》《‘五四’纪念爱国歌》《国民革命歌》《国耻》《从军歌》《问》

赵元任：《海韵》《西洋镜歌》《老天爷》《教我如何不想他》《卖步谣》《织布》《尽力中华》《我是北方人》《劳动歌》《茶花女中的饮酒歌》《扬子江上撑船歌》《背着枪》《也是微云》

黎锦晖：《可怜的秋香》《好朋友来了》《小小画家》《三个小宝贝》《月明之夜》《寒衣曲》《老虎叫门》 刘天华：《良宵》

黄自：《抗敌歌》《天伦歌》《玫瑰三愿》《本事》《长恨歌》《怀旧 江文也：《台湾舞曲》《渔翁乐》《凤阳花鼓》《》

冼星海：《夜半歌声》《热血》《救国军歌》《到敌人后方去》《游击军》《路是我们开》《江南三月》《莫提起》《在太行山上》

谭小麟：《弦月三重奏》《春雨春风》《清平调》《江夜》 贺绿汀：《牧童短笛》《嘉陵江上》《垦春泥》《天涯歌女》 郑律成：《延安颂》《八路军大合唱》

马可：《南泥湾》《白毛女》《夫妻识字》《咱们工人有力量》《陕北组曲》

推荐第9篇：中国音乐史复习资料

中国音乐史复习资料

一、名词解释

1、上海国立音乐院：[笔记上：建立于1927年，蔡元培任校长，萧友梅任教务主任。1929年夏，该院改制为国立音乐专科学院，萧友梅任校长。该院主要教师：萧友梅（理论组曲）、朱英（琵琶）、王瑞娴（钢琴）、李恩科（视唱练耳）、吴伯超（二胡），外教查哈洛夫，阿克萨柯夫等，出版学术性刊物《乐艺》、《音乐杂志》。] 1927年10月，萧友梅向时任南京国民政府大学院（相当于教育部）院长的蔡元培，提出在上海创设音乐院的计划，得到蔡元培的支持，聘萧友梅为艺术教育委员会委员和音乐院筹备员，于1927年11月27日，在上海成立了中国第一所独立建制的高等音乐学校—国立音乐院。初由蔡元培兼任校长，萧友梅为教务主任主持一切，后由其代理院长，翌年12月27日正式聘为国立音乐院院长；1929年7月国立音乐院更名为国立专科学校，简称国立音专。从国立音乐院到“国立音专”，设预科、本科、研究班，并附设师范科与选课，成立了 相当于系的理论作曲、有键乐器、乐队乐器、声乐和国乐等组，形成了两科一班五组的较为完备的专业设置。老师：萧友梅、黄自、朱英、青主、吴伯超、周淑安、应尚能、李惟宁和原在广州后到音专的陈洪，以及以歌词作家参与创作的易韦斋、龙榆生、韦瀚章、廖辅叔等；学生：黄自“四大弟子”贺绿汀、陈田鹤、江定仙、刘雪庵为代表。

2、国乐改进社（大同乐会）：[笔记上：1920年郑觐文成立于上海，以中乐为主①仿制和改革民族乐器；②组织当时最大规模的民族乐队；③改编演奏国乐曲，柳尧章改编了大型民乐合奏套曲《春江花月夜》。] 大同乐会子成立以来的活动中，具有积极意义的建树，成为当时国乐改进潮流的重要成果。大同乐会通过招收学员，聘名家施教，并辅之以相关的中西音乐课程，并以与音乐演奏活动相结合的教学方式，培育了一批国乐人才，一些当时和以后知名于中国乐坛的民族器乐演奏家，都曾是该会成员和曾在该会受教。从“五四”前后开始的国乐改进活动，对于民族器乐的新创作有积极的影响。

3、《牧童短笛》：1934年在首次中国钢琴曲创作比赛中，贺绿汀的《牧童短笛》赢得头奖，以质朴优美的民歌风旋律，流畅自如的对位化写法，与中国风味曲调相谐的和声，以及变化再现的三部曲式结构，如同笔法简练的写意水墨画般地营造了中国式的诗情意境，被公认为是中华民族风格钢琴曲的奠基之作。

4、刘雪庵：①早期抒情乐曲《踏雪寻梅》、《红豆词》、《枫桥夜泊》；②为郭沫若的话剧《屈原》谱写全部配乐和插曲；③抗战歌曲《出发》、中国空军军歌》、《中国海军军歌》、《我是军人》，最为激动人心的《流亡三部曲》之二《离家》、之三《上前线》，以及《长城谣》，《满江红》、《募寒衣》、《保卫大上海》等抗战歌曲近100首，还创作了一些钢琴曲和不少的电影主题曲和插曲。④抗战后至社会主义时期：《新青年进行曲》、《社会主义幸福长》、《雷锋组歌》。

5、马思聪：曾留学法国，回国后与陈洪创办广州音乐院，任院长，并教授小提琴、钢琴、视唱练耳等课程。马思聪很早便开始了音乐创作，分为①小提琴作品：a.1937-1938年创作《内蒙组曲》，全曲三个乐章：史诗、思乡曲、塞外舞曲。b.1941年创作小提琴组曲《西藏音诗》，作品以“粗狂的风格和原始的力度”独树一帜，全曲以西藏音乐为素材，共三乐章：述异；喇嘛寺院；剑舞。这部作品，延续和深化了马思聪以民族音乐素材为创作基础的一贯作风。C.《F大调小提琴协奏曲》，1944年创作，是中国人创作的第一部小提琴协奏曲。作品以广东民间音乐为素材，“鸟惊喧”、“昭吾怨”、“贺新凉”，用西方协奏曲的结构形式，宏观地描绘了中国人民的精神状态。d.《牧歌》1944年创作。②马思聪的合唱作品《祖国大合唱》、《春天大合唱》、《民主大合唱》。③声乐作品：《永生》等20首爱国歌曲。马思聪作品大多用民歌曲调或带有民歌风格的曲调，旋律性强；曲式多用复合曲式创作上的小提琴化，重视发挥它的特点、技法。

6、谭小麟：1932年考入国立音专国乐组，随朱英学习琵琶，并从黄自兼学作曲。后又留学美国。作品①室内乐作品：《小提琴与中提琴的二重奏》、《弦乐三重奏》、为中提琴与竖琴而作的《浪漫曲》、《木管三重奏》。②声乐作品：艺术歌曲《鼓浪屿》、《正气歌》、《小路》。③民乐合奏曲《湖上春光》、《子夜》。谭小麟在留美回国之后，担任国立音专作曲教授兼理论作曲系主任，他以广博精深的学识和认真细致、循循善诱的教学，以及对困难学生的悉心忙着，赢得了同学们的衷心爱戴。谭小麟与当时同在音专任教的德籍教授弗兰克尔，分别将20世纪西方现代音乐两大新的作曲理论体系引进为音专理论作曲的教学内容。

7、民众歌咏会：成立于1935年2月，由一部分爱国的学生、职工和市民自发组成的，组织者是上海基督教青年会的干事刘良模，后来麦新、孟波等进步音乐工作者也成为该组织的骨干。这个组织在1936年上海的救亡抗日歌咏运动中发挥了很大的作用。

8、群众歌曲：从人民大众的现实生活中汲取题材，谱写出一系列表现中国人民抗日救亡的坚强意志和工农群众在阶级压迫下的苦难与反抗的歌曲，体现革命的时代精神，具有人民大众战斗气派的歌曲。

二、论述题

1、广东音乐在近代的发展与衍变。

广东音乐起始于清末明初，是由粤剧等戏曲中的曲牌与过场音乐，又融合于当地俚歌小曲，而作润饰改变合奏，约在20世纪处形成。开始注意流传在珠江三角洲，称“过场音乐”或“小曲”，流传到外地后才被称为“广东音乐”而成乐种专称。早期广东音乐乐队与粤剧等戏曲乐队相同，以二弦、提琴、三弦、月琴、横箫所谓“五架头”组成，称“硬弓组合”。随着其兴盛和传播至各地，各种自娱性的广东音乐组织纷纷成立。在在上海，于1919年创办了由粤侨工界协进会音乐部改组的“中华音乐会”，在其中乐、西乐两部中，有“粤乐组”，成员有江南造船厂首任华人总工程师、小提琴演奏家和制造家司徒梦岩，在该会和精武体育会等开设小提琴班，从其学者有当时在上海的广东音乐名家吕文成和尹自重等，他们共同进行了将小提琴用于演奏广东音乐的实验。吕文成并以钢丝琴弦与移高定弦的二胡置于两腿间夹奏而成清脆流利的“粤胡”，成为广东音乐独具特色的乐器，而又辅以扬琴、秦琴，称“三架头”，也称“软弓组合”。后来广东音乐又加入了洞箫、笛、椰胡和小提琴、萨克管、吉他、木琴、架子鼓等西洋乐器。以吕文成为代表的诸多广东音乐名家，自1920年以来，改编创作了大量广东音乐曲，如《平湖秋月 》、《雨打芭蕉》、《倒垂帘》、《连环扣》、《双声恨》、《娱乐升平》、《鸟投林》、《步步高》等名曲层出不穷。它所录制的唱片占据了最多的数量，在上海和各地粤商经营的公司、酒楼、戏院等，几乎都有粤乐组作现场演奏，或播放唱片；甚至当时放映无声电影和加配乐的越剧演出时，也往往雇广东乐队现场演奏。这样一种与都市娱乐生活和商业活动相结合的运作方式，使广东音乐从编创乐曲到演奏与才、制作、出版、传播等，都越来越多地融合取自于西方和新音乐的因素，成为近代形成和盛行的最具活力的传统器乐乐种。

2、综述学堂乐歌的产生、发展、艺术特点、代表人物、历史意义。① 产生：康有为1898年上书光绪帝《请开学校折》，提出“远法德国，近采日本，一定学制”，成为中国近代史上首次正式提出学校应设音乐课程的开端。 ② 发展：20世纪初，中国留日学人中的这些活动，为国内学堂乐歌的发展做了准备。在国内，沈心工1903年编写第一首乐歌《体操》，在其母校南洋公学所设附属小学创设“唱歌课”，成为学堂乐歌真正的开端。由于沈心工的首创和其后在长达24年里的不断开拓，更多的新学堂设置乐歌课程，学堂乐歌活动由此开始形成潮流。

③ 艺术特点：主要采用日本的西式曲调，或直接以欧美的曲调填配；以本国传统曲调填配，或按词字谱曲调的乐歌为数不多。

④ 代表人物：a.沈心工:中国第一位自己国家的新音乐教师，译辑《小学唱歌教授法》，编写创作180余首学堂乐歌，如《体操》、《赛船》、《竹马》、《铁匠》、《女子体操》等，出版《学校唱歌集》、《重编学校唱歌集》、《民国唱歌集》等。B.曾志忞：1901年留学日本，1902年将“音乐讲习会”改办“亚雅音乐会”，1908年在上海创办“上海贫儿院”。对学堂乐歌的词曲编写与填配作了分析，率先提出应当建立“作歌学”和“作曲学”的主张。编写音乐专注《乐典教科书》190

4、《音乐全书》、《音乐教育论》。C.李叔同：1905年去日本留学，1918年暑假入佛，法号“弘一”；1906年，与同学曾孝谷组织我国第一个话剧团体“春柳社”；并出版我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》。代表作《送别》、《春游》、《早秋》等。

⑤ 历史意义：a.学堂乐歌是近代音乐文化的突出成果，它不仅在思想启蒙方面给予当时的青少年学生深远的影响，而且使一种新的，集体唱歌的形式得到确立，为后面的革命歌曲发展开了先河。b.乐歌是西洋音乐文化知识和技能，特别是五线谱和简谱的介绍，对中国现代音乐文化的发展和普及产生了深远的影响。C.乐歌的发展为中国造就了一批传播音乐文化和创建发展学校音乐教育的音乐家。

3、萧友梅的音乐创作和音乐教育贡献。

1901年曾留学日本、德国，在德国莱比锡大学获得哲学系博士学位。 音乐教育贡献：①1902年向北洋政府教育部提出办音乐学校，后在蔡元培的支持下，将北京大学音乐研究会升格改组为“北京大学音乐学院”，后被定为北京大学附设音乐传习所。②1927年10月，萧友梅向时任南京国民政府大学院（相当于教育部）院长的蔡元培，提出在上海创设音乐院的计划，得到蔡元培的支持，聘萧友梅为艺术教育委员会委员和音乐院筹备员，于1927年11月27日，在上海成立了中国第一所独立建制的高等音乐学校—国立音乐院。为我国当时培养了一大批音乐家。③在新音乐理论研究方面，萧友梅编写了《17世纪以前中国管弦乐队的历史的研究》、《音乐概说》，为了音乐教学的需要，编写了《普通乐理》和《和声学纲要》，还有《近世西洋音乐史纲》与《中国历代音乐沿革概略》一系列教本；还有他为“新学制”所编撰的包括乐理、唱歌、风琴、钢琴、小提琴等教科书，在当时都属这些方面首创的或较早的编著，被广泛采用为教材。

音乐创作：①爱国题材的歌曲，根据古诗词作曲的《卿云歌》，为纪念“五四”周年而创作的《五四纪念爱国歌》。②艺术歌曲：《问》、《南飞之雁语》。③合唱作品创作：合唱套曲《春江花月夜》，女声合唱《别校辞》齐唱歌曲《踏歌》，三部合唱曲《晚歌》和《柏树林回旋歌》等。④器乐作品创作：《D大调弦乐四重奏》，钢琴独奏《哀悼进行曲》《夜曲》，管弦乐《新霓裳羽衣舞》，大提琴《秋思》，管乐合奏《卿云歌》。

4、王光祈的音乐理论贡献。

王光祈于1920年赴德国留学，1927年考入柏林大学，攻读音乐学，1934年以《论中国古典歌剧》获波恩大学哲学博士学位。①王光祈的音乐论著以介绍和论评西洋音乐为内容，有《西洋音乐史纲要》、《德国人之音乐生活》、《德国音乐教育》、《欧洲音乐进化论》、《西洋音乐与诗歌》、《西洋音乐与戏剧》、《德国国民学校与唱歌》、《西洋乐器提要》等，几乎涉及了西洋音乐从历史到当时状况和构成理论体系的一切方面；在他的一些不以音乐为主题的文章著作中，也常对西洋音乐社会生活中的作用等有所涉及。以这样的广度向国人介绍西洋音乐，是王光祈作为一位音乐学家的一大贡献。②王光祈将当时欧洲尚属初起的比较音乐学引进我国，是他对中国近代音乐学建设的一大贡献。编著有《东西乐制之研究》、《东方民族之研究》③王光祈的音乐理论研究归根到底是以中国自身音乐的研究为中心和依托，在这方面的论著有：《中国音乐史》、《论中国古典歌剧》、《论中国的音律体系》、《音乐在中国的意义》、《论中国音乐》、《中国乐制发微》、《论中国记谱法》、《译谱之研究》、《中国诗词曲之轻重律》、《翻译琴谱之研究》等。在这些著作中，王光祈以比较音乐学的方法和进化的观点，以对中国乐律学的梳理为中心，论及中国音乐的宫调、乐谱、乐种、舞乐、歌剧（戏剧）、器乐，以及与音乐密切相关的诗词曲的声律音韵等问题。王光祈是以当时尚属先进的观点和方法，对中国音乐作出比较完备和系统阐述的第一人。

王光祈对于中国音乐学的贡献，还在于他倡导了严格求实的科学精神，提出了“研究古代历史，当以实物为重，典籍次之，推类又次之”。由于坚持了这样的科学态度和研究方法，王光祈才在他的一些音乐论著，尤其是阐述中国乐律问题的著作中，提出了一系列经得起“实物”、“典籍”、和“推类”检验的创见。他作为一位“五四时期著名的爱国主义、民主主义社会活动家”，和“一位胸怀四海，纵贯古今，横通中西、脚踏实地为我国现代音乐学作出重大贡献的”音乐学家，是被载入史册的。

5、青主的音乐美学思想及音乐创作。

美学思想：1903年出版音乐美学专著《乐话》与《音乐通论》。青主认为一切形体艺术“总是带着多少物质的成分，不能够引起我的灵魂完全超出物质之上，到虚无缥缈的上界去”，而唯有“音乐的艺术是能够把那条直达上界的光明的路告诉我，他是能够满足我的灵魂的要求”，所以音乐是“最自由的”和“最高、最美”的艺术。“音乐是上界的语言”，“全盘西方”的音乐思想。

音乐创作：①艺术歌曲《大江东去》、《清歌集》、《我住长江头》。②歌曲合集《音境》

6、赵元任的音乐创作成就。

① 歌曲创作：1928年出版《新诗歌集》，其中代表作品有《卖布谣》、《教我如何不想她》、《也是微云》，大型合唱《海韵》。

② 器乐创作：钢琴小品《和平进行曲》、《偶成》、《小朋友进行曲》。

创作特点：①曲调与歌词的完美结合。②对西洋多生创作技法的民族化追求。③最早吸取民间音乐的音调进行创作。

7、黎锦晖的儿童歌舞剧创作成就。

黎锦晖的儿童歌舞剧，是他在歌舞表演曲基础上的提高发展，同意采用了诗歌、音乐、舞蹈、表演相结合的方式，而又配合于舞台艺术的多种手段，对具有一定戏剧性的故事情节和人物形象作展示。黎锦晖的儿童歌舞剧表现内容是有寓有科学、民主、平等、博爱、团结、善良等教育意义的童话式表现题材，如《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《月明之夜》、《三蝴蝶》、《神仙妹妹》和《小羊救母》等，到渐渐倾向于直接表现现实生活的题材，如《最后的胜利》，讽刺读经教育的《小小画家》和讴歌人性慈爱的《小利达之死》等。关于12部儿童歌舞剧的音乐构成，也就是歌、舞、剧和表演的配合结构方式，黎锦晖把它们分为四种不同的类型：一种以“剧为主，歌舞为宾，实际上近似轻歌剧”，如《麻雀与小孩》。另一种以“歌舞为主，剧为宾，是纯粹的歌舞剧”，如《葡萄仙子》和《三蝴蝶》、。再一种是“回旋式”的歌舞剧，如《七姐妹游花园》。还有一种是“用合唱来阐明乐舞，用舞剧来发挥乐歌”的歌舞剧，如《长恨歌》。从以上的列举，可见黎锦晖在儿童歌舞剧的表现形式和音乐体现等方面，一直在进行着不拘一格的探索；而不论是哪一种构成形式，他的儿童歌舞剧都是既不同于中国传统戏曲、又不同于西洋歌剧舞剧，而又从这两个方面都吸收和融化了可用的材料和表现手法，从而成为了中国前所未有的一种新的音乐戏剧形式。

8、黄自的音乐创作及其历史意义。

音乐创作：①器乐作品：a.音乐会序曲《怀旧曲》；b.管弦乐《都市风光幻想曲》。②艺术歌曲：a.以我国古诗词创作的独唱曲《点绛唇》、《南乡好》、《花非花》等。B.1933年出版独唱歌曲集《春思曲》，其中收集了三首黄自最具代表性的艺术歌曲《春思曲》、《思乡》、《玫瑰三愿》。C.为故事片《天伦》所写的主题歌《天伦歌》也是当时影响较大的一首抒情性歌曲。D.少儿题材艺术歌曲：《西风的话》、《本事》、《燕语》等。②合唱作品创作：a.爱国题材的歌曲创作：合唱《抗敌歌》、《旗正飘飘》、《山在虚无缥缈间》。b.合唱《日莲救母》是黄自以民间佛曲为素材，对西方多声创作技法进行“民族化”实验的创作。C.大型声乐套曲---清唱剧《长恨歌》。

历史意义：黄自在音乐教育、音乐理论研究和音乐创作等方面的辛勤劳作，把“五四”以来的新音乐又提高了一步。他的艺术思想和创作风格，影响着当时和以后的新音乐界，尤其是曾受教于他的学生们，从而使他被公认为是在中国音乐教育园地上耕耘的音乐家群体的又一主要代表。

9、刘天华的民乐创作及其历史意义。

刘天华一生创作二胡曲10首、琵琶曲3首、整理琵琶古曲2首和编配丝竹合奏曲2首；数量虽然不多，却凝集着他在人生旅途中的各种感受和为改进国乐付出的心血。

民乐创作：二胡曲《病中吟》、《悲歌》、《苦闷之讴》、《独弦操》、《月夜》、《良宵》、《闲居吟》、《空山鸟语》、《烛影摇红》。琵琶曲《虚籁》、《改进操》、《歌舞引》。丝竹合奏曲《变体新水令》。

历史意义：李天华的贡献，最先把二胡、琵琶等民族民间乐器，引入到我国新兴的专业教育，把一些传统琵琶曲、二胡曲整理编为曲谱教材，而且参照西洋乐器教学规程，编成《南胡（今称二胡）练习曲》47首和《琵琶练习曲》15首，改变了以往仅凭口传心授的教学方法，建立起由浅入深、循序渐进的教学规范，通过他长年累月循循善诱的教学，培养出了一大批二胡、琵琶演奏人才，并从此传人不绝，而成为被称作“刘天华学派”的一支影响深广的民族音乐力量。

10、20世纪二三十年代革命根据地歌曲的音乐特征。

①用群众最为熟悉的民族民间的传统曲调，包括民歌。小调和说唱、戏曲的曲调，以及一些古典歌曲的歌调等。如《五色国旗当中飘》、《纪念列宁》、《纪念五一节》。

②后一时期产生于根据地的歌曲，以城镇小调填配的，如《苏区好风光》、《八月桂花遍地开》。

③用各根据地土生土长的山歌、小调和说唱、戏曲的曲调来填词编唱的，如《风吹竹叶》、《韭菜开花》、《送郎当红军》等。

④另一类，采用了当时流传到根据地来的新创作作品的曲调，尤以用黎锦晖的儿童音乐作品中的歌调为多，如《可怜的白军》、《远征曲》、《抗日反帝歌》、等。

⑤还有一类，是采用学堂乐歌流传下来的曲调，如《国民革命歌》、《工农兵联合歌》、《安源路矿工人俱乐部部歌》等。

⑥ 再有一类是采用“五四”以后传入的外国歌调，尤其是国际无产阶级革命歌曲和苏联歌曲的曲调，如《国际歌》、《少年先锋歌》、《光明赞》、《二七纪念歌》、《红军歌》等。

11、聂耳的音乐创作成就及左翼音乐运动中其他音乐家的创作。

聂耳的音乐创作成就：聂耳一生共创作有37首歌曲，都是他在去世前不到两年的时间里，在从事多方面活动的同时所写的，其中反映工人阶级生活和斗争的歌曲占有较大比重。

① 齐唱群众歌曲：聂耳创作的歌曲中，一个重要部分，是有着进行曲风格的爱国歌曲，这是他的歌曲中影响最广的一部分，包括《毕业歌》、《前进歌》、《自卫歌》，以及后来成为中华人民共和国国歌的《义勇军进行曲》等塑造劳动人民形象的作品是他另一重要组成部分，如《开矿歌》、《开路先锋》、《大路歌》、《码头工人歌》、《新女性》、《打长江》等一些优秀的工人歌曲。聂耳是中国音乐史上第一个成功塑造出工人阶级英雄形象的作曲家，这些歌曲以具有鲜明时代特色的号召性音调，斩钉截铁般果敢的节奏，勇往直前无所阻挡的气势，有力地表现了处在深重灾难中的中国人民，不畏强暴，英勇战斗的革命精神，从而在群众中迅速而广泛流传。

② 独唱抒情歌曲：聂耳还创作了一些抒情歌曲，其中重要的有《飞花歌》、《塞外村女》、《铁蹄下的歌女》、《告别南洋》、《梅娘曲》，这些歌曲倾诉了饱经忧患的中国人民的苦难与不平，在感情的深处蕴藏着坚韧的毅力，在抒情中饱含着刚健的美感，这使他的抒情歌曲在同时代的抒情歌曲中显现出新的特色。

③ 儿童歌曲：反应儿童生活的歌曲，最杰出的的是《卖报歌》，《雪花飞》、《小野猫》、《牧羊曲》。

④ 聂耳还改编了四首民乐合奏：《金蛇狂舞》、《翠湖春晓》、《山国情侣》等。

聂耳音乐创作特征：出色的使用自由体新诗，使用短小动机一贯发展的原则；对艺术形式的创新：善用休止符，强弱拍有时倒置、交叉，擅用插白，语言平易。 左翼音乐运动中其他音乐家的音乐创作：任光的《抗敌歌》和《打回老家曲》、《渔光曲》；田汉作词、聂耳作曲《义勇军进行曲》。左翼音乐运动所做的工作是多方面的，在当时产生了深远的影响。他们为进步的电影、戏剧和群众救亡歌咏活动创作歌曲，如《母性之光》、《渔光曲》、《大路》、《桃李劫》、《风云儿女》、《十字街头》、《马路天使》、《夜半歌声》等影片和《扬子江暴风雨》、《放下你的鞭子》等戏剧中的歌曲，多数脍炙人口并流传不衰。唤起民众觉醒、鼓舞民众抗日救亡的歌曲如《码头工人歌》、《大路歌》、《新女性》、《开路先锋》、《义勇军进行曲》、《牺牲已到最后关头》、《打回老家去》、《大刀进行曲》、《保卫国土》、《游击队歌》等，是“五四”运动之后发展起来的中国专业音乐创作队伍创作的反映现实生活的第一批作品。这些歌曲的音乐语言通俗生动，风格明快有力，结构短小精悍，开创了我国音乐创作具有时代精神和大众化、民族化的崭新局面。1934年春正式组成的“左翼戏剧家联盟音乐小组”，参加者有田汉、任光、张曙、安娥、吕骥等。当时还有一些音乐家如贺绿汀、冼星海、麦新等，虽未参加上述组织，但在创作的指导思想上，已自觉或不自觉地与“左联”的方针相一致。

12、贺绿汀的音乐创作成就。

器乐作品：《牧童短笛》、《摇篮曲》、《往日思》、《闹新年》。

声乐作品：①齐唱、对唱作品：《抗战进行曲》、《自卫军歌》、《义卖歌》、《上海工人之歌》等。 ②独唱作品：《嘉陵江上》、《忆秦娥•箫声咽》、《乡愁》、《天涯歌女》、《秋水伊人》等。③合唱、重唱、轮唱作品：《游击队歌》、《垦春泥》、《还我河山》、《东方红》等。④儿童歌曲：《我们是抗战的孩子》、《 民族小英雄》、《我是小铁匠》、《大家夸我小英雄》等。

评价：贺绿汀的作品艺术结构严谨、音乐发展富于逻辑性。 贺绿汀在近代电影音乐创作中有重要的历史地位。他的电影歌曲体裁多样、旋律优美、有着鲜明的艺术个性。他对电影歌曲的创造不仅丰富了电影的艺术表现力，而且促进了以电影歌曲为主的电影音乐艺术的发展、促进了歌曲创作。在贺绿汀的音乐生涯中，在上个世纪30年代为当时的进步电影创作歌曲是其音乐创作中最突出、最有影响力的方面之一。解放后，贺绿汀先生将主要精力放在音乐教学上。他一直担任上海音乐学院 (新闻) 院长的职务，并创办了上海音乐学院附中和附小，为国家培养了大量优秀音乐人才。这期间，他还创作了大量音乐作品，并且写下《我对戏曲音乐改革的意见》、《论音乐的创作》、《民族音乐问题》等文章，为中国音乐事业的建设作出了不可磨灭的贡献。

13、江文也的音乐创作成就。

①管弦乐创作：《台湾舞曲》、《北京点描》、《孔庙大晟乐章》、《汨罗沉流》； ②钢琴作品：早期《素描无首》、《三舞曲》、《断章十六首》、《北京万华集》等。中期《小奏鸣曲》、《钢琴叙事诗“浔阳夜月”》、《第四歌曲奏鸣曲“狂欢日”》等。

③声乐创作：a《台湾山地同胞歌》；b.中国民歌多声合唱的创作；c.天主教圣咏音乐；d.建国以后创作《林庚歌曲集》。e.中国民歌改编的合唱曲《渔翁乐》、《凤阳花鼓》等。

江文也是中国近代音乐史上少有的多产作曲家，他的音乐创作还经历了此后更长一段坎坷曲折的路：对于他的音乐道路与音乐创作的研究，也在不断深化之中。

14、冼星海的音乐创作及其历史意义。

音乐创作：①留法期间（1930-1935）创作了《风》、《游子吟》、《d小调小提琴奏鸣曲》等十余首作品。②回国之后（1935-1938），创作了《救国军歌》、《只怕不抵抗》、《茫茫的西伯利亚》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等各种类型的声乐作品。③延安时期（1938-1940）创作了不朽名作《黄河大合唱》和《生产大合唱》、《九一八大合唱》、《牺盟大合唱》等。④苏联时期（1940-1945）创作了交响曲《第一民族解放》、《第二神圣之战》，管弦乐组曲《满江红》，管弦乐《中国狂想曲》等。 成就：冼星海在音乐创作上最重要的贡献，是开创了表现中国人民的革命斗争，并具有民族特点的大合唱创作。冼星海是中国近现代音乐史上继聂耳之后的又一位人民音乐家，他坚持并发展了从聂耳开始的革命音乐创作，以更广阔的题材、体裁和更丰富的艺术手法，深刻地反映了中国人民革命和民族解放斗争的伟大实现，创作了一系列具有强烈的时代精神、鲜明的民族风格和富于独创性的音乐作品。

15、新秧歌运动的产生与发展。

•秧歌原是广泛流行于我国民间的一种歌舞娱乐形式，历史悠久。秧歌最主要的是以热烈红火的群舞场面为特点的“大场子”和以歌舞戏剧表演为主的“小场子”两种形式。在秧歌中，还往往综合了高跷、花船、腰鼓、花鼓、舞狮、跑驴、推小车、连响等歌舞形式。这种传统的民间艺术形式在新的时代和社会条件下开始发生变化，在陕北成为抗日民主根据地之后，在群众中就出现自发改革旧秧歌的事例。文艺整风打开了解放前文艺工作者面向工农兵群众，向民间艺术学习的眼界。1943年春节，为进行庆祝反法西斯战争胜利的宣传活动，延安“鲁艺”出动了人数众多、内容新鲜的大秧歌队；紧接着，其他文艺团体和党政机关也出动了秧歌队，一齐进行盛大的街头演出。整个演出充满新生活的魅力和健康清新的歌调，旧秧歌队的“伞头”，被一对手持斧头镰刀的工农所替代；旧秧歌扭捏调情的舞姿，被矫健明快的队形舞步所替代；旧秧歌丑角的脸谱，被体魄健美的工农兵形象所替代。特别是“鲁艺”秧歌队演出了由王大化、李波、路由等编剧，安波作曲的秧歌剧《兄妹开荒》，更使人耳目一新。秧歌运动就这样从延安和陕甘宁边区，推向了各敌后根据地，又随着抗日战争和解放战争的胜利，推向了整个东北、华北、山东、华中、华南新老解放区，并进入了北京、天津、上海等新解放的大城市。正如一支秧歌舞歌所歌唱的那样：“哪里的人民翻了身，哪里的秧歌就扭起来。”

•秧歌剧的表现形式也是新的，它们大多是在传统秧歌“小场子”的基础上，再广泛吸收民歌、民间歌舞、说唱、戏曲以及话剧、新音乐、新舞蹈等各种表现要素，而综合构成的。

16、什么是“新音乐”，简述延安成立的音乐及文艺团体组织。

①吕骥在1936年提出“新音乐运动”，由于抗战进入相持阶段以后群众歌咏一度沉寂，使一些人对它的前途产生疑虑，也有人对某些以“新音乐”名义的偏狭作为提出质疑；为此，《新音乐》月刊从其1940年1月的创刊号起，连续发表了李绿永的《新音乐运动低潮到了吗？》、《略论新音乐》、《我们应该怎样来理解新音乐与新音乐运动》和赵沨的《中国新音乐运动史的考察》、《狮新音乐》，以及陈原的《我们需要研习新音乐运动的历史》等文章。这些文章按照毛泽东的《新民主主义论》关于中国新文化的观点，对“新音乐运动”做重新界说，认为应以是否有反帝反封建的思想内容，以及是否符合民族的科学的大众的新化方向，来区别音乐的新与旧，在一定程度上对1936年是提出“新音乐运动”的不无偏狭的解释有所端正；但同时也对某些引起争议的文章，作了不近符合事实和作者原意的指斥。而这些文章对于在国统区重新树立起新音乐运动的旗帜，仍有积极的意义。

②抗日战争时期，1942年成立延安鲁艺艺术学院，简称“延安鲁艺”为代表的培养革命文艺、音乐人才的教育机构。为了使学校的教学同群众的音乐活动密切结合，“鲁艺”音乐系先后成立了民歌研究会，理论作曲研究会、音乐工作团和大、小合唱团与“鲁艺”乐队等，开展了多方面的工作。1938年下半年起，以“鲁艺”音乐系为主要力量，先后成立了“边区音乐界抗敌协会”、“延安作曲者协会”。

推荐第10篇：中国近现代音乐史

中国近现代音乐史中国近现代音乐史范畴及其讲授内容国内高校教学与国外研究情况中华民国时期的音乐发展历史公元1912 －1949 ，共37 年音乐历史新音乐的发展与传统音乐在新时期的发展共同构成了中华民国时期的音乐历史

一、概述1、新音乐的启蒙和发展关于新音乐的几点思考音乐何谓新？新音乐的概念。是指晚清以来随西洋音乐的传入而逐步建立、发展起来的不同于中国传统音乐的新音乐，而从历史看，这些音乐却成为中国近现代音乐的传统内容而被继承下来。一个问题：新音乐何以兴起？新音乐

1、概念。新音乐是指晚清以来随着西洋音乐的传入而逐步发展起来的、不同于此前中国传统音乐的音乐。它是清末和近代中国文化艺术的重要组成部分。2、新音乐发展的历史线索与基本史实。学堂乐歌著名音乐家、活动家等。新音乐发展的第一个阶段就是学堂乐歌。发端可追溯至1898 年。梁启超对新音乐启蒙的贡献。这一时期新音乐发展的一个显著特点是，它的创作、理论、出版都先起于日本，主要是在留日学生中开展的。 著名音乐家及其历史贡献1、沈心工、李叔同、曾志（民？）、高寿田、冯亚雄、辛汉、胡君复、华航琛等。2、学堂乐歌活动的历史意义主要内容见410 页。参考211 内容。 五四前后中小学音乐教育获得较大进展的历史背景与启示1、时代发展的需求。2、蔡元培的积极倡导。3、中等、高等师范学校开设音乐教育专业，培养了数量众多的音乐师资。4、音乐教材建设得到许多音乐家的重视。5、音乐课外活动普遍开设。比较而言。此时音乐教育的外部环境和内部环境俱佳，使得中小学音乐得以快速发展与提高

（一）晚清――新音乐的初步启蒙历史线索。1、最早随传教士传入中国宫廷，如康熙时。《律吕正义续编》的印行。2、太平天国采用基督教音乐从事反清活动。3、清廷新式军队的军乐队。4、学堂乐歌。学堂乐歌的歌词、音乐创作方式等方面与传统歌曲的不同。歌词文、白语言形式兼采，旋律写作主要是“旧曲填词”，主要以外国歌曲音乐作为乐歌旋律，也有少量自创曲调者。乐歌内容主要反应的国人救亡图存及资产阶级革命思想要求。乐歌的对象主要是学生。小结西方音乐对中国音乐和中国民众广泛深入的影响，是在20 世纪。其中注重成就是学堂乐歌。关于学堂乐歌。学堂乐歌概念及历史沿革。代表人物。历史贡献。

（二）民国初期――以学堂乐歌为主的新音乐启蒙的继续历史线索。学堂改为学校。音乐列为中小学和师范学校必修课。蔡元培的“美育代宗教”主张，对新音乐和艺术教育活动的促进作用。乐歌书刊大量印行。新音乐活动蓬勃开展。出现了许多新式音乐社团。

（三）20 年代新音乐的初步发展历史线索。1919 北京大学创立音乐研究会。赵元任的歌曲创作。黎锦晖的儿童歌舞音乐。刘天华的二胡音乐。萧友梅、赵元任等人的欧洲乐器音乐创作。20 年代工农兵歌曲创作。专业音乐教育机构设立。王光祈的音乐理论研究。小结20 年代新音乐有着多方面的进展，歌曲创作尤为显著。在创作方法上，也由选曲填词为主的编配方式，改变为依据歌词谱写音乐的创作方式。30 －40 年代抗日歌咏活动历史线索。“九一八”事变后，影响中国最大的历史事件就是抗日，在音乐方面，是围绕抗日宣传的歌咏活动。影响深远。多种风格、形式的杰作迭出。小结与时俱进。起了巨大的精神鼓舞作用。使集体歌唱形式得到进一步的推广和提高；推动了歌曲创作的大众化、民族化探索；培养了一批歌曲创作和歌咏活动骨干。对当时和其后的整个中国音乐都有着重大的影响。

二、不同政权区域的音乐文化这是民国时期音乐文化发展的又一特点。国统区的音乐文化。共产党政权领导的区域音乐文化。

三、社会音乐结构的变化新音乐勃兴，传统音乐地位下降。从历史看，这是中国音乐发展的又一次转折。提问：这一转折的原因？是好是坏，如何评价？传统音乐

（一）近代传统音乐职业化。大量发源于农村的传统音乐流入城市，并且在城市立足、发展；各种民间职业、半职业团体的增多、扩大、表演艺术水平的提高；已有传统音乐的成熟和传统音乐的新发展；适应传统艺术的市镇接受者――市民的需要改革艺术。传统音乐朝着艺术化，特别是娱乐性、趣味性、通俗性等方面发展；吸收新文化成分；传统音乐在职业化的过程中，为了经济利益与适应市民之需，也受到不少坏的影响。如广东音乐的一度爵士化。传统音乐

（二）戏曲音乐。梅兰芳对近代京剧音乐的贡献。对传统剧目进行加工，编排新戏。改革京剧伴奏音乐，采用新的配乐手法。发展创造了雍容华贵的新腔，对旦角音乐艺术的提高有重要作用。其唱腔和表演艺术成就很高，其艺术流派被人称为“梅派”复习思考题

1、新音乐发展的主要历史脉络。2、沈心工、李叔同在清末民初新音乐启蒙方面的历史贡献。3、民国时期，中国共产党领导地区的音乐文化特点。4、民国时期社会音乐结构的新特色及其在中国音乐史上的意义。民族器乐五四前后，在南北大城市中成了一些专门从事民乐演奏的社团。重要的有“天韵社”（1911 ），“国乐研究社”（1919 ）“大同乐会”（1920 ），“今虞琴社”（1934 ）、“上海国乐研究社”（1941 ）等。重要人物有吴畹卿、沈肇州、杨宗稷、周少梅、汪煜庭、朱勤甫等。这些社团在改编、整理、研究和民乐曲谱的刊行、乐器改革等方面作了不少有益的工作，并将这些成果进行各种形式的演出和灌制唱片等活动，如大同乐会的柳尧章等人曾将琵琶曲《夕阳箫鼓》改变为民乐合奏曲《春江花月夜》。民族器乐

（二）民族器乐活动历来在民间是有市场的，群众基础很好。其活动主要集中在宗教活动、民间民俗活动中。也可能是因为这样的历史原因，民国时期政府并不重视这样的音乐及其活动，这些音乐家地位及其低下，自生自灭，无人问及。只有很少数有眼光的人才关注他们。他们之中不缺少伟大的天才和音乐大师。例如解放后被“挖掘”而“成名”的音乐家阿炳。另外值得关注的是丝竹音乐。这个乐种在江南发展势头最好。福建南音。主要是在海外（东南亚）一带华人圈流行。近代专业音乐创作笼统划分，可以作如下划分：1、声乐2、器乐3、歌剧4、交响乐早期音乐创作的灵感与动力来源于学校音乐教育。学校音乐教育成为近代中国音乐史的重要内容，它影响到音乐创作的各个领域。这一时期的音乐活动举要

1、社会需求刺激了音乐专门学校的建立。自1919 以来，在上海、北京等城市纷纷开始建立各种新的音乐社团。北京大学音乐研究会――1919 中华美育会――1919 北京爱美乐社――1927 国乐改进社――1927 这些音乐社团活动大多接受蔡元培的美育主张，其活动包括中西音乐理论的知识学习、乐器演奏技能的学习以及组织各类音乐演出活动、进行传统国乐的整理和研究，这些活动在一定程度上起到了社会音乐教育的作用。同一时期，在北京、上海等地，开始逐步建立了一批最早的音乐教育机构，其中包括师范、专科、艺术学校的音乐系、科，一些外国教会所办的高等院校也相继成立了音乐系。 1927 年，蔡元培实施其大学院计划，在上海创立了我国第一所专业音乐教育机构――国立音乐院，蔡元培出任院长并总理全院院务，1929 年，在大学院计划夭折的情况下，该校改制为国立音乐专科学校。

2、40 年代，音乐师范教育和专业音乐教育均有很大发展，培养了一批批专门的音乐人才。38 年在延安创立鲁迅艺术学院音乐系40 年在西南重庆创立国立音乐学院南方诸省的一些师范学校的音乐系、科40 年重庆成立管弦乐团解放战争时期上海、香港、新加坡等地出现的“星期音乐学校”（1946 ）、“中华音乐学校”（1947 ，上海）、“上海音乐函授学校”（1946 ）、“中华音乐院”（1947 年，香港）等社会音乐机构。赵元任（1892 －1982 ）语言学家、作曲家。于“五四”以后，陆续写了一百多首作品。他的独唱歌曲和多声部歌曲成就甚高，其内容反映了“五四”精神，在音乐风格上既有鲜明地民族特点，由借鉴了西方艺术歌曲创作方法，并且在音乐地情感表达以及处理音乐与语言地关系上，达到很高的艺术水准。萧友梅在当时曾评价赵元任的音乐创作是“替我国音乐界开一新纪元”。赵元任的创作举要《卖布谣》、《劳动歌》、《教我如何不想他》、《上山》、《听雨》、《呜呼三月一十八》、《也是微云》、《西洋景歌》、《老天爷》以及合唱曲《海韵》影响甚广。赵元任也是中国较早重视收集、改编民歌的音乐家。聂耳代表作有《义勇军进行曲》、《铁蹄下的歌女》等。历史贡献与艺术特征：他成功地创造了一种适于这种新诗的形式。其主要特征有四个方面：非方整性的曲体结构；丰富多变的句式；突出使用短句，使音乐具有短促有力的质地，造成急促的气势，富于青春活力和战斗精神；巧用休止符；聂耳的群众歌曲不仅有着丰富广泛的社会影响，巨大的社会现实斗争意义，也对中国歌曲艺术发展歌曲（如歌曲创作方法、艺术形式的创造、歌曲体裁）有重要的历史贡献。黎锦晖的儿童歌舞音乐他的歌舞音乐影响很大。可以说有学校的地方，就有黎锦辉的歌舞音乐。他受五四新文化运动的影响，为推广国语而改革学校音乐教育，热心从事儿童歌舞创作，许多作品反映了五四新文化运动中倡导的科学、民主精神。成功的作品有《麻雀与小孩》、《月明之夜》、《小小画家》、《可怜的秋香》、《努力》等。30 年代，黎锦晖在商业性歌舞活动中写了不少迎合市民低级趣味的歌舞音乐，如《毛毛女》、《妹妹我爱你》、《桃花江》等。抗战后，他停止了这类歌曲的创作，并写过一些救亡与爱国歌曲。1943 年，他曾为郭沫若的话剧《虎符》配乐。刘天华在民族音乐领域的探索与贡献他是五四新文化中，民族音乐领域中最具创新精神且做出贡献的音乐家。其突出贡献在民族器乐创作。刘天华受“平民教育”等民主思想的影响，反对音乐成为“贵族们的玩具”，提出音乐“要顾及一般民众”。主张发展国乐走三条路线，一采取本国固有国粹，二是学习外来文化，三是在继承学习之上，走一条新路。他共创作二胡独奏曲十首，琵琶独奏曲三首，民乐合奏曲二首。他表现五四至30 年代知识分子在黑暗社会现实中苦闷、愤懑的心情的《病中吟》、《独弦操》、《悲歌》等，表达憧憬未来的别种心境的《光明行

第11篇：中国音乐史(下)

我国合唱艺术的产生和发展1）学堂乐歌时期①时代背景：19世纪末随着西方基督教在我国各地的发展和西方文化的不断输入，教堂中的唱圣诗也移植到中国。中国创办“新学堂”、开设“乐歌”课，虽然当时以齐唱的方式进行，但它为多声部合唱音乐的发展打下了基础②代表人物：李叔同，是中国新文化运动的先驱，卓越的艺术家。代表作《春游》中国第一部按照多声部合唱技法创作的合唱曲2）五四新文化运动时期①时代背景：20世纪20年代以来，五四新文化运动带来了新音乐文化建设的大讨论，关于如何建设中国心音乐文化事业，传统音乐西洋音乐之间关系等思考体现在作曲家们的创作之中②代表人物：赵元任的《海韵》，是五四时期中国新音乐的代表作，也是20世纪中国合唱体裁中的成功典范，其重视西方创作理论，同时体现民族风格，是多声技法民族化探索第一人。3）抗日救亡歌咏运动时期①时代背景：随着革命战争进入白热化，此时期合唱音乐作品占主导地位的是战斗性的群众歌曲，其中一部分是小型二部合唱，绝大多数是无伴奏的。如冼星海《到敌人后方去》《在太行山上》贺绿汀的《垦春泥》（无伴奏混声）《游击队歌》（混声四部合唱），内容反映群众斗争决心和革命热情为主。②代表作：冼星海《黄河大合唱》《生产大合唱》③艺术创作特点：创作取材具有深刻社会意义，贯穿爱国、抗日、救亡、反帝、反封建等革命斗争主题；重视吸取民间舞蹈、民间音乐和群众歌曲的音调，创造新的，富于民族特点、雄伟气魄的交响乐风格；大胆运用西方音乐创作技巧。4）革命生产大合唱时期①时代背景：20世纪30年代以来，进入30年代后，随着上海国立音乐专科学校等音乐学校的建立，如黄自、马思聪、聂耳等一代音乐家相继登上乐坛。同时随着左翼文化运动的开展和“九一八事变”“一二八事变”的爆发，抗日的群众歌咏运动得到了迅速发展。②代表人物：中国合唱音乐沿专业音乐教育和群众歌咏活动两条线同时发展的路线发展。黄自《长恨歌》《旗正飘飘》，聂耳《义勇军进行曲》萧友梅：音乐创作①歌曲创作改变了学堂乐歌时期“选曲填词”的方式，广泛运用各种演唱形式，并配有钢琴伴奏，标志着我国近代音乐文化发展进入了一个新的阶段。《国耻》是我国最早的一首抗日爱国歌曲②声乐作品《问》《国民革命歌》《卿云歌》《五四纪念爱国歌》四部合唱《春江花月夜》钢琴管弦乐作品《新霓裳羽衣舞》音乐教育①北京大学附设音乐传习所：宗旨“一面传习西洋音乐，一面保存中国古乐”；1923年成立了我国第一个由中国人组建的专业西式管弦乐队，创作并排演了我国第一首西方管弦乐作品《新霓裳羽衣舞》；1927年北洋政府下令停办背景高等学校所设音乐系科。②国立音乐院：建校沿革（1927年11月27日在上海成立。中国现代第一所独立的高等专业音乐院校）；音乐教育体系（采用德国专业音乐教育体系，形成两科一班五组及附设师范专科与选科的专业设置接哦为完备的体系）③课程设置师资力量(朱英琵琶笛子、易韦斋歌词、周淑安、李惟宁、应尚能)④培养了贺绿汀、吕骥、刘雪庵、江定仙、陈田鹤、丁善德等一大批优秀音乐家。《问》易韦斋词，萧友梅曲，创作于1920-1921年，出刊于《今乐初集》；作品通过一系列追问、含蓄地唱出了作者内忧外患的深沉忧虑之情，也代表着当时的知识分子对江山破碎、国土沦表的忧虑和感慨，是一首带有哲理性的艺术歌曲。

李叔同是中国学堂乐歌时期代表性音乐家（乐歌的艺术创作）①1898年入上海南洋公学；1906年在日本与曾孝谷、欧阳予倩等发起成立中国最早的话剧团体“春柳社”；创办中国最早的音乐刊物《音乐小杂志》；1913年任浙江第一师范音乐美术教员；1918年在杭州虎跑寺出家，法名演音，号弘一②《留别》《春游》《送别》③创作水准较高，非常注重创作意境。

黄自：音乐创作①管弦乐、清唱剧、室内乐、合唱歌曲、独唱歌曲作品近百首②管弦序曲《怀旧》我国第一部交响音乐作品，也是在国外演奏的第一部中国人的管弦乐作品③最能代表黄自创作风格和艺术成就的是抒情歌曲，其音乐语言精炼，旋律简洁流畅，结构严谨，线条清晰，既体现了西洋作曲技法的运用，又散发着鲜明的中华民族音乐的气息《花非花》《玫瑰三愿》《思乡曲》《踏雪寻梅》《旗正飘飘》《抗敌歌》理论研究《复兴初级中学音乐教科书》《西洋音乐进化史的鸟瞰》《和声学》《声音心理学》音乐教育：黄自是中国早期专业音乐教育奠基人之一，是第一个全面系统地向国内传授西方专业作曲理论技术的音乐家，在国立音专工作8年，主要承担教学；培养了江定仙、刘雪庵、贺绿汀、丁善德、谭小麟、陈田鹤、钱仁康等优秀人才。马思聪的音乐创作：第一代小提琴眼组建，早期《弦乐四重奏》《钢琴弦乐三重

奏》《第一小提琴钢琴奏鸣曲》；1937《第一回旋曲》《内蒙组曲》（史诗、思乡曲、塞外舞曲）马思聪创作走向成熟的标志。40年代创作高潮《西藏音诗》（述异、喇嘛寺院、剑舞）《牧歌》《秋收舞曲》管弦乐组曲《山林之歌》

王光祈：（1918曾与李大钊等人发起组织“少年中国学会”1923明确提出了以音乐实现“少年中国”的理想1927考入柏林大学专攻音乐学。）音乐理论研究：向国人介绍西乐；用西方现代音乐学方法研究中乐《中国音乐史》；东西方理论比较研究《东西乐制之研究》《中西音乐三异同》；创造性地根据乐制分类，把世界音乐划分为“希腊乐系”、“中国乐系”和“波斯阿拉伯乐系”（24平均律制）三大体系。

黎锦晖：（湖南湘潭人，先后在北京、长沙等地作报刊编辑及学校教师）1922兼任我国当时最有影响力的儿童读物《小朋友》周刊的主编；1930组建“明月歌舞团”。音乐创作①共创作了24首儿童歌舞表演曲（集音乐诗歌舞蹈游戏于一体。《可怜的秋香》《好朋友来了》《蝴蝶姑娘》）及大量校园歌曲。②儿童歌舞表演剧《葡萄仙子》《三蝴蝶》《神仙妹妹》《小小画家》儿童歌舞音乐创作的特色（选择适合少儿理解的题材；采用口语化的歌词、优美动听的旋律和活泼生动的舞姿；广泛采用中国民间流传的各种小调；用音乐刻画不同人物的不同性格，采用了一定的西洋戏剧手段，是中国近代歌剧的雏形）

赵元任的音乐创作①鲜明体现“民主、平等、自由、博爱”的“五四精神”《卖布谣》②非常注重追求歌曲旋律的民族风格。一方面汲取民族音乐的曲调和素材进行创作，另一方面按照语言声韵特点处理歌词字音、语调与旋律的音调③创作中着重体现五声音阶式的“中国风味”④运用钢琴伴奏烘托音乐气氛⑤熟练运用西方曲式和和声作曲技法进行创作《教我如何不想她》刘半农词《海韵》刘天华：（将民族器乐列入现代专业音乐教育的首创人和奠基者；1922被聘为北京大学附设音乐传习所国乐导师；学习小提琴，和声作曲等音乐理论）国民改进设（探查及保存即将失传的优秀传统乐曲、曲谱和乐器，访问健在的音乐大师；改良记谱法、整理演奏法，编成有系统的书籍；组织乐器厂研究改良乐器；介绍西乐，创造新的国乐艺术；发行刊物及创设学校研究所；1927发起并成立了中国近现代音乐史上第一个明确以“提倡国乐、改进国乐、发扬国乐”为宗旨的“国乐改进社”）音乐创作特点（揭示了我国知识分子对显示的忧虑和不满；融合了传统作曲技巧和西洋音乐作曲的先进技法；确立和扩展二胡的把位，丰富揉弦技巧，借鉴民族外来器乐中的轮指、泛音、颤弓、顿弓、独弦等技法，丰富和提高二胡技巧和表现力）代表作《闲居吟》《独弦操》民族乐器改革（改进二胡记谱法，明确固定音高的定弦，设计了我国第一把改良二胡弓子；从琵琶的形制、演奏技术、弦粗细等一系列改进，使琵琶的音域扩大、音色更优美，将四相十品的传统琵琶加以改革，制作了六相十三品的琵琶，采用活动品位装置，提高转调的性能）

聂耳：1931考入黎锦晖领导的“联华歌舞学校”1932以“黑天使”笔名写了一系列短文，批评黎锦晖的低俗歌舞乐。音乐创作：群众歌曲（电影歌曲《毕业歌》《扬子江暴风雨》《自卫歌》《义勇军进行前》作品具有鲜明时代特色的号召性音调，成功塑造出工人阶级英雄形象，反映和表达了中国人民反帝爱国斗争的决心和热情）抒情歌曲（《铁蹄下的歌女》许幸之词，以戏剧化的曲调揭示了这些女性内心蕴藏的崇高爱国热情。《塞外村女》《梅娘曲》以深情细腻的笔触，反映了饱经忧患的中国人民的痛苦生活及其思想感情，具有动人的艺术感染力）儿童歌曲《卖报歌》及民族器乐合奏《金蛇狂舞》《昭君出塞》《翠湖春晓》《山国情侣》冼星海：（巴黎求学期间，考入巴黎音乐学院学习理论作曲《牧歌》《雨天的乡村》《游子吟》《夜曲》人声与器乐三重奏《风》弦乐四重奏《萨拉班德》；回国期间，参加“上海救亡演剧二队”和抗日宣传活动，后任鲁迅艺术学校音乐系教师。歌剧《军民进行曲》《生产/九一八/牺盟/满洲囚徒大合唱》）音乐创作①声乐创作（群众歌曲：以民族解放斗争为题材的战斗性群众歌曲《救国军歌》《保卫卢沟桥》《到敌人后方去》；表现工农群众的劳动生活歌曲《搬夫曲》《拉犁歌》；战斗性和抒情性《在太行山上》）②儿童歌曲《祖国的孩子们》《谁来跟我玩》《只怕不抵抗》抒情歌曲《夜半歌声》《黄河之恋》《热血》《莫提起》《江南三月》《做棉

衣》。《黄河大合唱》作品以黄河为背景，热情歌颂了中华民族源远流长的光荣历史和中国人民坚强不屈的斗争精神，是近代大型合唱音乐中享誉中外的里程碑式的杰作。诗人光未然作词，全曲由序曲及8个乐章组成《序曲》管弦乐《黄河船夫曲》混声合唱《黄河颂》男声独唱《黄河之水天上来》配乐诗朗诵，三弦伴奏《黄水谣》女声二部合唱《河边对口曲》男声对唱《黄河怨》女高音独唱《保卫黄河》齐唱轮唱《怒吼吧，黄河》混声合唱。器乐创作《民族解放》《神圣之战》《后方》《木马词》《满江红》《中国狂想曲》《谐谑曲》《阿曼盖尔达》《敕勒歌》。特征：非常重视戏曲民间音乐和革命群众歌曲的音调，作品中既有西洋音乐创作技法的运用，又体现了中国音乐的民族风格。其内容贯穿着爱国、救亡、抗日。反帝反封建的革命斗争主题。

沈心工是中国学堂乐歌时期代表性音乐家（音乐教育）①早期留学经历：1897年考入南洋公学师范学堂；1920年金东京弘文学院学习，在留学生中组织了“音乐讲习会”。音乐教育生涯长达25年②一生共创编了180余首学堂乐歌，代表作《黄河》③创作特点通俗易懂朗朗上口

曾志忞是中国学堂乐歌时期代表性音乐家（音乐社会活动）①1901年赴日本留学，第二年参加沈心工发起组织的“音乐讲习会”②翻译《乐典教科书》为中文出版，这是我国近代音乐史上最早的一本较为完备的乐理教科书；在日本发起组织“亚雅音乐会”我国近代第一个新式音乐社团，其宗旨是“发达学校社会音乐，鼓舞国民精神”；在上海创办了“上海贫儿院”，创立第一个全由中国人任演奏员的西洋管弦乐队。

青主，原名廖尚果，音乐理论《乐话》核心“音乐是上界的语言”《音乐通论》。音乐创作《清歌集》《音境》一方面受德国古典艺术歌曲影响，一方面表现出鲜明的民族风格。《大江东去》表达了青主内心的愤恨，并寄托了对难友的哀思。谭小麟：我国第一位室内乐音乐家，《弦乐三重奏》中国作曲家的西洋乐器重奏音乐在国外获奖的第一部作品。他的室内乐作品整体贯穿着欣德米特的现代作曲理论体系，有着明显的“新古典主义”色彩。

吕骥音乐创作《论国防音乐》《中国新音乐的展望》《音乐的国防运动》第一次从理论上阐述了抗日救亡时期新音乐的理论方针和创作原则。新音乐新主张：认为这个时期音乐走以聂耳、冼星海先生为代表，以革命现实主义为核心的抗战音乐之路，把这种抗战音乐成为国防音乐。生平1932加入中国左翼戏剧家联盟1935领导上海的救亡歌咏运动，抗战时期任鲁艺音乐系主任，建国后历任中央音乐学院副院长。

贺绿汀音乐创作①电影歌曲《乡愁》《四季歌》《天涯歌女》②抗日歌曲《游击队歌》《上战场》《嘉陵江上》③管弦乐曲《晚会》《森吉德玛》《新民主主义进行曲》《山中新生》④无伴奏混声四部合唱《垦春泥》

三、四十年代，田汉词。通过描写军民合作垦春泥的劳动场面，鼓舞军民同心协力打败侵华日寇的革命斗志。歌曲运用湖南花鼓戏的音调，使旋律具有浓郁的地方色彩⑤钢琴曲《牧童短笛》具有浓郁的乡土气息。1934参加亚历山大齐二品举办的“征求有中国风味的钢琴曲”比赛获头奖。

刘雪庵：抒情歌曲《踏雪寻梅》《红豆词》《枫桥夜泊》；抗战歌曲《长城谣》《前线去》《出发》《前进》《保卫大海》《募寒衣》麦新，原名孙培元《大刀进行曲》《马尔真正好》《只怕不抵抗》任光：名族器乐合奏《彩云追月》电影曲《渔光曲》《大路》抗战曲《打回老家去》《抗敌歌》《高粱红了》张曙《保卫国土》《芦沟问答》《丈夫去当兵》《壮丁上前线》《日落西山》《赶柴狼》《洪波曲》陈田鹤《序曲》获齐二品二等奖《哀婉一位民族解放战士》《在那遥远的地方》《血债》江定仙《摇篮曲》齐二品二等奖《康定情歌》《岁月悠悠》《抗战到底》《为了祖国的缘故》孙慎《救亡进行曲》江文也《台湾舞曲》丁善德《春之旅》《晓风之舞

音乐教育的发展①社会音乐教育：1919年吴梦非、丰子恺等创立“中华美育会”1920年郑觐文在琴瑟东社的基础上组建“大同乐会”1927年刘天华创立“国乐改进社”②普通音乐教育：1923年，教育部颁发《小学音乐课程纲要》和《初

级中学音乐课程纲要》③师范音乐教育：1919上海专科师范学校音乐科1920北京女子高等师范学校音乐体操专修科1921私立上海美术专科学校高师科图画音乐系。

北京大学音乐研究会：发展阶段“北京大学音乐会”“北大乐理研究会”“北京大学附设音乐传习所”；其内部结构：中乐（丝竹、古琴等）西乐（钢琴、提琴等）；活动章程“研究音乐，发展美育”江南丝竹①自19世纪中后叶流行于江苏南部、浙江西部、上海地区的丝竹音乐的统称。1911年后，丝竹乐逐渐以上海为中心，产生了许多演奏团体②风格优雅华丽、曲调流畅委婉③代表曲目《三六》《中花六板》

学堂乐歌①内容：表现付过强兵、抵御外强的爱国精神；配合“军国民教育”以尚武精神为内容的乐歌；宣扬男女平等，呼吁妇女解放的作品，鼓励学生学习新文化②曲调大多数选取欧美或日本的现成曲调填词编成③意义：学堂乐歌是中国近代音乐文化的开端，使我国第一次有了正式出版的学校音乐教材，锻炼和培养了我国第一批现代音乐教育家，西方音乐理论、记谱法及各种艺术形式、表演技法逐渐被介绍到我国，对我国新音乐的兴起与发展具有十分重要的意义，为我国现代群众歌曲创造了条件。

新歌剧：一是西洋模式照搬《西施》《秋子》二是传统戏曲改变模式，将传统戏剧按场来分，中西乐器编在一起《岳飞》《红梅阁》《苏武》①1943春节晚会，由路由编剧、安波作曲、王大化和李波主演的秧歌剧《兄妹开荒》是新秧歌剧开山之作②新秧歌剧类型（民间歌舞小戏、话剧加唱、小型歌剧）③意义：为新歌剧《白毛女》创作作了准备，指出了一条反映革命现实主义与政治相结合与民族民间音乐结合的道路。

福建南音：起源于福建泉州；乐队编制：唐式拍板、晚唐式四项九品琵琶、洞箫、北宋式奚琴等；乐曲和演奏形式（四时景、梅花操、走马、八骏马、百鸟归巢）有清唱和器乐演奏两种形式。

蔡元定十八律：概念：三分损益法生出十二律后继续生六个变率，置于其同名律后，称为十八律。何时出现：在基本律的基础上，生出变黄钟、变林钟、变太簇、变南吕、变姑洗、变应钟。目的：解决旋宫转调的问题。

朱载堉“新法密律”：①乐律学家，著作《律历融通》《律学新说》《律吕精义》《算学新说》②新法：打破之前律学家用三分损益法来计算律学，而使用开方的方法；密律：各相临的律之间其频率比。③意义：解决了黄钟不能返的问题。《琴史》朱长文撰，共六卷，是我国最早的琴史专著。前五卷在“经史百家、稗官小说莫不能旁搜博取”的基础上记述了162位琴人或有关人物的事迹；后一卷收有11篇论著，论述了琴的形制、弦徽、各部位名称、音调、琴歌、美学等问题。尤其对古代琴人事迹的大量记载，开创了一个“人物传记式”的集大成体例。《乐书》北宋陈旸撰，共二百卷，是一部规模巨大的音乐理论著作。前95卷摘录儒家经典中有关音乐的论述，为之训义；后105卷论述律吕、历代乐舞、乐器、杂乐、百戏、典礼等，对前代和当代的宫廷雅乐、民间音乐和少数民族音乐均有较详细的说明，其中保存了先已散佚的极为难得的音乐史料。

《潇湘水云》浙派郭沔作，内容第一部分描绘了云水苍茫的景色，忧国忧民的情绪油然而生。第二部分是琴家称为“水云声”的段落，表现水气弥漫、云影飘渺的美景。大三部分是全曲高潮，描绘了云水激荡、奔腾翻涌的奇伟景象。第四部分转为舒缓平静，将惆怅之情融入低沉压抑的曲调之中。尾声则似作者的叹息。虞山派：产生于江苏常熟，①创始人为严澂号天池。主持编印《松弦馆琴谱》特点“清、微、淡、远”②徐上瀛，号青山，撰《溪山琴况》，讲究音乐的变化对

立，表演美学的专著，书中有“琴况”二十四条。广陵派徐祺《五知斋琴谱》徐常遇《澄鉴堂琴谱》；九嶷派杨宗稷《琴学丛书》；梅庵派徐立荪《梅庵琴谱》云璈，又称云锣，下有长柄，左手持而右手以小搥击之。火不思，弹拨乐器，四弦，长颈，无品，梨形音箱。兴隆笙，键盘乐器，形制为楠木音箱，上有90根紫竹管并以竹为簧，另有15个小管状的键子由音箱向外伸出。演奏时，一人按小管一人鼓风囊。

第12篇：中国近现代音乐史

中国近现代音乐史

一．填空题，选择

1、华彦钧（阿炳）代表作《二泉映月》

2、18世纪中期之后西方音乐在中国传播的三大途径：

1、通过基督教会的宗教歌咏

2、新式军乐队的建立

3、新制学堂唱歌课的开设(学堂乐歌)

3、李叔同代表作。《送别》期刊:《音乐小杂志》

4、李锦晖儿童歌舞表演曲：《可怜的秋香》 《三个小宝宝》 《老虎叫门》

儿童歌舞剧：《麻雀与小孩》 《小小画家》

5、赵元任

6、黄自混声四部合唱

7、青主《大江东去》美学性著作《乐话》《音乐通论》，核心思想

1、音乐是上届的语言

8、刘雪庵，《红豆词》《长城谣》

9、左翼时期 聂耳《义勇军进行曲》《毕业歌》,《前进歌》

10、贺绿汀 ，钢琴曲

11、冼星海，《黄河大合唱》＿1939＿年在＿延安＿（地区）创作的。

12、马思聪《内蒙组曲》

13、鲁艺(鲁迅艺术学院），冼星海任音乐系系主任

二．名词解释

1、萧友梅音乐创作:创作特征:

1、旋律进行和节奏变化都比较平稳，篇幅大部分较简短，曲式偏重于上下对称的方整性结构

2、几乎绝大多数作品都带有钢琴伴奏，但其音型织体比较简单，主要起在和声上，做必要衬托的作用。

贡献:萧友梅将自己的主要精力投入于音乐教育的发展，包括中小学音乐教育的发展，他为此编写了大量提供普通音乐教育的教材和教材性的音乐创作

2、（五四时期)

国乐改进社:1927年，刘天华等人建于北京，出版音乐刊物，音乐杂志，

北大音乐研究会:1919-1922，

上海国立音乐院，建于1927,1929年夏，该院改制为国立音乐专科学校，校长为萧友梅，北大音乐传习所，建立于1922年十月，蔡元培兼任所长，萧友梅任主任，学生应修习各种的基本音乐理论和音乐技能课程外，还因修习各种有关教育学的课程，任教的教师主要有:萧友梅（音乐理论) 刘天华(琵琶二胡） 萧友梅的办学比较重视师生的艺术实践

3、《海韵》;赵元任创作了多首各种形式的合唱作品，其中以徐志摩的长诗所写的，表现:\"五四“时代中国青年强烈要求反对封建束缚、追求个性解放的合唱曲。

唱、钢琴的相互交替，使作品的音乐发展层层紧扣、走向高潮，还巧妙地运用不同合唱的音色变化和和声色彩地变化给予作品情感的发展以生动的渲染。

4、台湾舞曲:曲调优美、意境深远、充满乡愁幽情又赋予浪漫幻想的东方风格交响诗，是作者在多声写作及乐队配器上以巧妙地运用多种乐器声部的复节奏纵向结合和较浓重的打击乐器，力图在严格继承传统的作曲技法基础上吸取现代创作技法的早年成名之作。

5、新秧歌运动:秧歌本是我国北方各省广大农村中有着悠久历史的、十分流行的民间歌舞。1943年春节，以\"鲁艺”为主在延安举行了盛大的新秧歌演出，许多新文艺工作者组织了人数众多、声势浩大、内容新鲜的大秧歌队上街表演。“鲁艺\"秧歌队的演出，很快影响了延安及陕甘宁地区地各个专业文艺团体，陕甘宁边区的\"新秧歌运动”就这样热火朝天地展开起来

秧歌剧:在新秧歌运动中所产生的秧歌剧，大多以旧秧歌中的\"小场子戏\'作为基础，再吸收当地民歌、地方戏曲、民间歌舞，以及话剧，舞蹈等因素综合而成

代表作

艺术特征:秧歌剧的音乐大多数采用陕北群众所喜欢，所熟悉的地方戏曲和陕北民歌的曲调加以填词改编的。

三．论述题

1.学堂乐歌

内容：1宣扬“富国强兵”，抵御外强欺凌的爱国主义精神

2歌颂“推翻帝制、建立共和”的新生

3呼吁妇女解放、鼓吹男女平等，鼓吹学习新文化，倡导摈旧习、树新风4向青少年进行勤学苦练、热爱生活、热爱自然教育

艺术特征：

1歌曲形式基本上是以西方和日本通用的简谱或五线谱的，供学生集体咏唱的齐唱曲。 2大多数用日本歌曲曲调进行填词。后来逐渐改为主要选取欧美的歌曲填词。

3以我国民族音调填词的学堂乐歌不多

4同一个曲调被填以不同歌词和同一个歌词被配以不同曲调的情况，也是常见的。 5有我国音乐家自己创作曲调的学堂乐歌数量很少。

2.刘天华

他的一生的艺术理想和实践，可以归结为“国乐改进”。他选择了二胡作为国乐改进的突破口《病中吟》《良宵》《空山鸟语》《光明行》

艺术特征：

既保留我国民族音乐的特征，又吸收了西洋器乐的结构原则

乐曲的音调的调式、调性、旋法等方面也既坚定不移将音调建立在五声性调式上又吸收了西方的大小调。

③节奏、节拍等方面既坚持我国的韵味又大胆引进西方的记谱方法。

④为了实现其借鉴西方的创作经验曾在自己的创作中做了大胆尝试

⑤关于乐曲的演奏法，刘天华不仅有意识在二胡曲中使用揉弦、颤音，还引用跳弓、泛音等。

历史意义：刘天华以自己毕生的努力，特别是他从事艺术工作的十五年，通过从创作、演奏、教学到理论研究的全面长期实践，为我国民族器乐发展开创了一条新路，为我国民族器乐在整个专业音乐教育、音乐创作和表演事业中争得了一席不同忽视的地位，为我国民族器乐的新发展揭开了具有重大意义的历史新篇章。

3冼星海

特色：冼星海在创作思想和创作方向上，始终不渝地坚持了以聂耳为代表的无产阶级革命音乐的战斗传统，并且进一步发展这个传统。

他的创作绝大部分都取材于现实生活，选取与当时政治斗争密切联系的、具有深刻社会意义的题材。

无论是交响音乐、大合唱还是歌剧，都鲜明地贯穿着爱国、救亡、抗日、反帝、反封建等革命斗争的主题。

成就：主要有抗日歌曲、大合唱和交响曲三种

代表作有：

抗日歌曲大致分为两类，一类是富于号召性的、雄伟的进行曲，如《救国军歌》《青年进行曲》《到敌人后方去》《游击军》《反攻》等，另一类是抒情性与战斗性相结合的群众歌曲，如《茫茫的西伯利亚》《在太行山上》《做棉衣》《打倒汪精卫》《三八妇女节歌》等。

抒情性独唱曲代表作《夜半歌声》《黄河之恋》《热血》《莫提起》。

③大合唱代表作主要有四部《生产运动大合唱》《黄河大合唱》《“九一八”大合唱》《“牺盟”大合唱》

影响：他1935年至1940年所写的声乐作品，曾在群众中广泛传播，并有着经久不息的社会影响，他的作品以强烈的革命乐观主义精神向人们指明了前进的方向，预示了斗争必然取得最后胜利的前途。

音乐风格及其音调来源方面，主要是以群众歌曲作为基础，并吸取了许多民间音乐的因素。整个作品的旋律发展，基本上建立在这些核心主题基础上，即《黄河船夫曲》；《保卫黄河》的主题；《黄河颂》的主题

音乐评论及音乐理论研究工作，基本主张大致为三个方面：第一，学习音乐的目的应该是“负起一个重责，就起不振的中国”，并且提出了“中国所需要的是普遍的音乐”的思想；第二，高度评价聂耳等人所开辟的革命音乐道路的重大意义；第三，强调学习民族音乐的重大意义

《白毛女》

艺术成就：

1、开始解决如何通过音乐来具体而细致地刻画剧中人物形象问题；

2、作曲家在这部歌剧的创作中，不仅吸取了民歌的音调作为各主要人物的主导主题的音调基础，并且还开始开始有意识地广泛吸取了说唱、戏曲等民间音

乐的音调，如《小白菜》；

3、创造性地借鉴了近代外国歌剧的某些传统形式和经验，大大丰富了歌剧音乐的表现力；

4、《白毛女》作者总结了自秧歌剧《兄妹开荒》到《周子山》的经验，为创造一种真正适合我国广大群众的新型的歌剧的发展奠定了大家比较认可的初步基础，这就是为什么后来人们都称这种歌剧为“新歌剧”的主要原因。

5、歌剧《白毛女》的成功，使这种综合性艺术形式，在我国整个近现代音乐发展史中进一步发挥了它的重大影响。

第13篇：中国音乐史 名词解释

相和歌：原是汉代北方各地流行的各种民间歌曲的通称，以一人唱，众人和的应答形式和笙、笛等乐器伴奏为主。它是从民间收集而在汉代宫廷发展，已不是一般的民歌，而成为艺术性较高的歌曲形式。

清商乐：也叫清商曲，简称清商、清乐，东晋南北朝间，由北方和南方民间音乐的融合，但主要是南方音乐，包括江南吴歌、荆楚西声。

坐部伎：是晚于

七、

九、十部乐形成在唐代宫廷的燕乐，在室内表演，一般3~12人用丝竹乐伴奏，以抒情、幽雅见长，音乐细腻，并注重个人技巧。

立部伎：是晚于

七、

九、十部乐形成在唐代宫廷的燕乐，在室外表演，通常用64~180人不等，用锣、鼓等乐器伴奏，以气势磅礴见长，场面恢弘。

大曲：又叫燕乐歌舞大曲，是唐代综合器乐、歌唱和舞蹈，含有多段结构的大型乐舞，是相和大曲与清商大曲的进一步发展。

参军戏：是一种讽刺、滑稽性的歌舞表演，它继承了汉魏晋南北朝以来的歌舞杂戏等发展而来。参军戏有苍鹘和参军两个角色，参军戏一词也由一特定剧目，转化为一剧种的名称了。参军戏的唱腔一般选用当时流行的民歌、曲子或大曲的片段，它已经具有某些后世戏曲的特征了。

说唱：形成于隋唐时期，是一种有说有唱的艺术，其歌唱部分常是一种叙事歌曲，其说话部分或用散文，或用四六文体。

变文：唐代兴起的一种说唱文学，多用韵文和散文交错组成，是佛教寺院为宣传教义而设立的一种说唱音乐，内容原为佛经故事，后来范围扩大，包括历史故事、民间传说等。

陶真：一种用琵琶或鼓伴奏的说唱，大约起源于北宋，盛行于南宋、金、元。它流行于农村，在南宋首都演出陶真的人大多是“路岐人”，且多为“瞽者”，其唱词与题材比较通俗，多是七字句，音乐上大概是上下句反复吟唱。陶真到明清时还很流行。

鼓子词：宋代一种由散文的讲说和曲调轮流相间，反复说唱的体裁。它以唱为主，其原始形式以鼓为伴奏，故称谓“鼓子词”，后加上管弦乐器伴奏，由三人以上配合表演，每段唱词之前有“奉劳歌伴，再和前声”的套话。

诸宫调：产生于北宋熙宁、元丰、元祐年间，是宋代的一种大型说唱艺术。由不同宫调的许多曲牌连接起来，其音乐特征是宫调的多样性。

北宋杂剧：是综合了各种滑稽表演、歌舞、杂戏而形成的一种戏曲形式，它的表演形式相对完整，包括艳段、正杂剧和后散段三个部分。

礼乐制度：指古代为了维护君臣上下等级秩序而建立成一套文化典章制度，以求达到尊卑有序远近和合的统治目的。周朝的礼乐制度，简单的说就是以礼仪和音乐的等级化为核心的一种文化制度。

六代乐舞：黄帝《云门大卷》、尧《大咸》、舜《大磬》、夏《大夏》、商《大濩》、周《大武》 太常寺：政府：大乐署、鼓吹署

宫廷：教坊、梨园(小部音) 记谱法：文字谱、减字谱、工尺谱（管色谱、弦索谱）、舞谱、律吕谱。

第14篇：中国音乐史试题

中国音乐史试题

一、填空题 每空1分 共20空 计20分

1 在远古社会中,诗歌,音乐,舞蹈三者溶为一炉,不可分离,所以古代文献中常把音乐写作(乐舞); 2 到周代时,周的统治者把从黄帝开始之周代的由各代所制的乐舞,统称(六代乐舞),用于宴飨和祭祀活动中; 3 《诗经》中的\"国风\"可分为两大类:一类是北方黄河流域以秦声为主以(郑,卫之音)为代表的民歌;一类是长江中,下游以周南,召南为代表的民歌; 4 春秋,战国时代,管仲在其著作《管子 地圆篇》中对乐律学提出了(三分损益)的理论,这是我国也是世界上(律学)的律学理论; 5 到汉武帝时,西汉进入到全盛时期.,公元前 112 年西汉政府设立了在我国音乐历史上有名的音乐机构———(乐府); 6 \"相和歌\"的另一种含义是一种歌曲的演唱形式.它最早为无伴奏的(徒歌),以后发展成\"但歌\",一直发展到由(各种管弦乐器伴奏 )的相和歌; 8 《声无哀乐论》是我国魏晋时期的一篇(音乐美学著作)著作,全文是用\"秦客\"问(东野主人)的对话形式写成; 11 姜夔的词体歌曲现保存有(十七首)首,这些作品都附带乐谱(工尺谱),这是仅见的宋代(词乐曲谱),对于我们考证,了解宋代音乐的情况有着极为重要的价值; 12 唱赚是唐,宋时期的一种说唱音乐形式,曲本叫(赚词)其音乐范围很广,既包含传统的艺术歌曲,也有当时的汉族和少数民族的民间歌曲; 13 弹词在其发展的过程中产生了许多著名的艺人, 其中以乾隆年间的苏州艺人王周士,嘉,道年间的(陈遇乾),毛菖佩,俞秀山,陆瑞廷尤为著名.

二、单项选择题( 请在下列被选答案中选出一个正确答案 ) 共10题 每题1分 计10分

1 古琴曲《潇湘水云》的作者是: (郭沔) 2 见诸记载的琵琶曲《楚汉》最早演奏者是:(汤应曾) 3 《弦索备考》的编辑者是:(荣斋) 5 《祖国歌》的填词者是: (沈心工) 6 《五四纪念爱国歌》的作者是: (萧友梅) 7 二胡曲《良宵》的作者是: (阿炳) 8 歌曲《渔光曲》的作者是: (任光)

9 歌曲《团结就是力量》的作者是: (卢肃) 10 歌曲《古怪歌》的作者是: (宋杨) 三 请解释下例名词 每题5分

1 相和大曲

相合大曲是在相和歌的基础上,经过专业音乐家与文学家对其进行改编,加工后的一种提高了的音乐形式, 是相和歌的最高发展阶段.其特点是:歌唱,器乐,舞蹈三种艺术的有机结合;是一种有器乐伴奏的歌唱,有乐器伴奏的歌舞,并有纯粹器乐演奏部分的综合歌舞大曲形式.2 沈心工

沈心工(1870-—1947),原名沈庆鸿,字叔逵,笔名心工,上海市人.我国近代学堂乐歌的主要作者,著名的音乐教育家.1897年考入上海南洋公学师范学堂,1902 年东渡日本进东京弘文学院学习,同年在东京留学生中组织了音乐讲习会, 研究乐歌的创作,1903年回国任教原校,后担任

附小校长.1911年任该校校长, 1922年兼任大学训育主任.先后编创了许多学堂乐歌作品和 《学校唱歌集》等.是我国学堂乐歌的最早编写者.1947年病逝于上海.3 黄自

黄自(1904-—1938),字今吾,江苏沙川(今上海市人),我国现代作曲家,音乐教育家.1916年入清华学校,1921年开始学习钢琴,1922 年开始学习和声,1924 年赴美国留学,入欧伯林大学学心理学,1926年学习音乐理论,作曲和钢琴.1928年转入耶鲁大学继续学习音乐,1929 年创作交响序曲《怀旧》并获学士学位并回国.1930年任国立上海音乐专科学校作曲教授兼教务主任.其创作的题材,体裁丰富多样,作品风格典雅精致,旋律简洁流畅,结构工整严谨,并为我国培养了一批具有较高专业水平的音乐家.4 《黄河大合唱》

《黄河大合唱》是我国人民作曲家冼星海于 1939年创作的一部具有杰出影响的一部大合唱.作品以黄河为背景,热情地歌颂了中国人民坚强不屈的战斗意志,歌颂了具有悠久历史的伟大祖国,描述了在抗日战争前后黄河两岸人民生活的巨大变化,痛述了日寇的残暴和人民所遭受的沉重灾难.最后又以惊人的笔墨勾画出一幅幅中国人民纷纷起来保卫祖国,反抗日寇侵略的壮丽情景.充满了激动人心的情感力量和雄伟浑厚的气魄,成功地反映和歌颂了中国人民如火如荼的爱国热情,是中国音乐史上一部里程碑式的大和唱作品.

5、学堂乐歌：

清末民初，随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化，一般指学校开设的音乐课或为课堂教唱而编创的歌曲。

6、群众歌曲：

为大众歌唱而创作的歌曲。其内容多与政治、社会活动有关，常在群众性活动中演唱。音乐结构简单，音域不宽，多采用齐唱或简易合唱的形式。

四 简述题 20分 简述南戏

南戏是北宋宣和年间在浙东永嘉一带的民歌, 曲子的基础上发展而成的一种民间戏曲,也叫\"永嘉杂剧\",\"戏文\".后来又进一步吸收了唱赚,诸宫调和杂剧中的歌舞,念白等成分, 形成了一种具有独立风格和特点的戏曲剧种.宋代的南戏有着浓厚的生活气息, 能构充分表达人民群众的思想感情.它的剧目,不论是民间传说或实事逸闻, 一般都具有强烈的战斗性; 南戏的音乐与元杂剧有着很大的区别,其音乐有五声调式构成,风格比较流利婉转,与用七声音阶风格的杂剧大异其趣;南戏的剧本也比较灵活,其剧本可长可短,所用的只曲与套曲也可多可少,不受一宫一折的限制,可随时转换宫调和曲牌;南戏的演唱方式也是多样化的,既可以独唱,又可以对唱,轮唱,合唱等.不仅如此,凡登场的每一个角色都可以演唱,与元杂剧的区别十分明显.南戏到明,清时代变成传奇,为我国后来的戏曲音乐的形成打下了良好的基础.

五、简答题（每题5分，共25分）

1、在近代说唱音乐中，苏州弹词为什么能迅速发展？（每点2分）

1） 历史悠久，有丰富的曲目和腔调。

2） 产生于江浙地区，利于艺人提高文化修养，较早进入城市，使获得向专业化发展的机会。 3） 弹词艺人重视自身传统，不断借鉴其它艺术形式的有益经验。 4） 弹词产生过无数流派，各派之间互相取长补短，创立新腔。 5） 较早建立科班组织，培养后备力量。

2、与北杂剧相比较，南戏有何特点？（每点2分）

1） 宫调使用方面，南戏不受限制，可随时换韵；

2） 演唱方面，南戏没有一人主唱的定规，各角色可根据需要随时演唱，

3） 创造了对唱、轮唱、合唱等形式；

4） 音乐风格方面，南戏以南曲为主，委婉细腻，一般使用五声音阶；

5） 曲牌运用方面，南戏以形成了固定的连缀习惯，并吸收北曲曲牌，创造了“南北合套”的形式。

3、梅兰芳有何艺术功绩？ （每点2分）

1） 排演时装新戏；

2） 排演古装戏，并进行创造性改革：“花衫”、梅派唱腔、

3） 改革伴奏乐器；

4）为京剧赢得国际声誉； 5） 抗战时拒演，表现了民族气节。

4、学堂乐歌的历史意义：（每点2分）

1） 在其影响下，出现了中国最早的音乐教育家，为普通音乐教育的实施和发展，提供了师资基础； 2） 展示了音乐的社会功能，肯定了音乐课在学校教育中的地位； 3） 系统介绍了西欧音乐理论知识和技能及音乐会演出等表演形式；

4） 肯定了“集体歌唱”这一新的音乐表现形式，为群众歌曲体裁的进一步发展准备条件；

5） 总之，在我国学校音乐启蒙方面具有深远影响；为“五四”后中国现代新音乐文化的建立和发展，提供了宝贵经验。

5、聂耳歌曲创作特征：（每点2分）

1） 内容题材广泛，有鲜明的时代特征； 2） 吸取中外音乐的因素；

3）曲式特点：非方整性的曲体结构；丰富、多变的句式；突出的使用短句；巧用休止； 4） 应用目的：为当时】进步电影或戏剧而作的群众歌曲和抒情歌曲； 5） 表现爱国热情，同情受压迫的下层民众。

六、论述题（第一题10分，第二题20分，共30分）

1、青主音乐思想：（每点2分）

1） 基本观点：音乐是上界的语言；2）音乐作用：表达语言文字无法表达的内心世界；借助乐艺，在外界压力无可逃避时，于内界“得到清净的安宁”；音乐是“爱的宗教”；

2） 作品有深层理解；4）艺术、音乐、美有虚伪性；5）以西代中，音乐无国界。

2、《光明行》的作者是谁？试论他的音乐贡献。

1）《光明行》作者——刘天华。（2分）

2）音乐贡献有——A改进国乐的思想；B创作作品；C音乐内容、思想、形式上有特色；（8分） D改进和发展国乐：教学；改进二胡；记录整理传统音乐；创办国乐改进社，主持其刊物《音乐杂志》。（10分）

第15篇：中国音乐史考试题

一．填空题

1， 冼星海的四部大合唱有那些：（《生产运动大合唱》）、（《黄河大合唱》）、（《九一八大合唱》）、（《牺盟大合唱》）。

2， 1934年贺绿汀在俄国作曲家齐尔品举办的钢琴比赛中以（《牧童短笛》）和（《摇篮曲》）获得一等奖和名誉二等奖。 3， 《我爱你，中国》是电影（《海外赤子》）插曲。

4， 钢琴组曲《春之旅》的作者是我国著名的作曲家，钢琴家，音乐教育家（丁善德）。 5， 1976年10月，“四人帮”被粉碎了，整个中国都沸腾了，随即韩伟写成了（《祝酒歌》）。 6， 双管独奏曲《江河水》曾被用于音乐舞蹈史诗（《东方红》）第一场“苦难岁月”的配音。 7， 《黄河大合唱》借用了西方的（多声部合唱）技术，音乐上吸收了（民间劳动号子）、（民间对唱）的音调和形式特点，既有中国传统音乐的风韵，又有新时代的特征。 8， 《游击队歌》是一首进行曲风格的（群众歌曲）。 9， 《长恨歌》属于（清唱）剧。

10 《长恨歌》是1932年有（黄自）作曲，韦瀚章根据（白居易）的同名诗作改写此。 11.，合唱创作的高潮时期是什么时候：（20世纪50年代中后期）。 12，《梁祝》讲述的是（东晋）时代的故事。 13，《鸭子拌嘴》是（清锣鼓）乐。

14，贺绿汀为电影《马路天使》创作的插曲是（《天涯歌女》）、（《四季歌》）.15, 出生在20世纪上半叶，而其创作活动由30年代延续到新国的作曲家有（黄源洛）、（丁善德）、（江定仙）、（朱践耳）。 16，《义勇军进行曲》是由（田汉）词，（聂耳）曲。 17，《春节组曲》乐曲以（陕北）民间秧歌音调和节奏为素材。 18，《嘉陵江上》是一首（抒情兼戏剧性）的独唱歌曲。

19《大刀进行曲》歌词中最后的一个字（杀）字，充分表现了中国军民对日寇的刻骨仇恨。 20，《长恨歌》共十阕，第八阕是（山在虚无缥缈间）。

21，贺绿汀留下的主要作品有声乐曲近（200）首，大合唱3部，钢琴曲（7）首，管弦乐12部，电影话剧音乐（29）部，音乐戏剧10部。 22，08年奥运会的音乐总监是（陈其钢），他的祖籍是（浙江台州）。 23，《长江之歌.》是王世光为电视专题片（《话说长江》）写的主题曲，作于1984年。 24，通俗歌曲的大潮是我在“*”以后出现的，分三个阶段：

一、（20世纪70年代末）；

二、20世纪80年代前期；

三、（1986年后）的通俗音乐大潮。

25，我国室内乐创作萌芽于20世纪初，新中国成立后，其创作大致分三个阶段：

一、（发展期）1949—1965；

二、（逆转期）1966—1976；

三、探索期1976年至今。26，《在希望的田野上》是一首优秀的歌曲，它原是一首（女高音与混声合唱），后来作为女生独唱而被广泛传唱，歌曲为二段体曲式。 27，《太行山上》全曲采用（复二部曲式结构），两部分各有连贯发展的二乐段组成，形成抒情性和战斗性的鲜明对比。

28，刘天华被视为中国近代二胡学派的奠基人，最要是因为他把二胡通过（西方音乐和演奏技巧）和我国传统民族器乐琵琶古琴的演奏技巧相结合，是二胡称为近代演奏的独奏乐器。 29，聂耳的音乐吸收、融合传统、民间音乐与外来音乐，创作出的音乐形象准确地反映了20世纪30年代中国人民处于（民族危亡）时期的精神面貌。 30《我住长江头》是根据北宋词人李之仪的词（《卜算子》）谱曲。

二、名词解释

1，复二部曲式：乐曲形式之一。由二个二部曲式构成的乐曲称“复二部曲式”，也叫“复二段体”。

2，歌剧：是含音乐、舞蹈、戏剧、美术等为一体的综合艺术，它产生于16世纪末的意大利，后成为欧洲的一种重要的戏剧艺术形式。

3，刘天华：1895—1932年，江苏江阴人，国乐一代宗师。他为我国的二胡艺术事业有突出贡献，是中国著名的民族器乐作曲家、演奏家、音乐教育家。他的主要作品有：《病中吟》、《月夜》、《悲歌》等等。

4.，华彦钧：又名阿炳，民间艺术家，擅长鼓、笛、二胡、琵琶等乐器。他的代表作品为《二泉映月》。阿炳于1950年12月4日去世，享年57岁。

5，双管曲：是由两支管子扎在一起演奏，管子是我国很有特色的乐器，但在民间大多演奏一些民间曲牌，少有独奏曲的创作，其中改编的独奏曲影响较大的作品是《江河水》。 6，扬琴：扬琴是外来乐器，在50—60年代还多称“洋琴”，“*”时改为扬琴，以前多为曲艺戏曲伴奏或器乐合奏。此时创作作品有《万年欢》、《边寨之歌》。

7，板胡曲：板胡多为梆子腔的主要乐器，或是民间器乐合奏的乐器之一，随着时代的发展也产生了一些重要的独奏作品，有影响的有《大起板》，《花梆子》，《秦腔牌子曲》，《灯节》等等。

8,冼星海：1905—1945年，广东番禺人，出生于澳门。他一生创作了数百首歌曲，四部大合唱、两部歌剧、两部交响乐、一部管弦乐曲、四部交响组曲，以及多首小提琴曲。钢琴等乐器独奏、重奏作品。他是近代音乐史上有重大影响的、多产的作曲家。

9，马思聪：1912—1987，广东海丰人，早年在法国学习小提琴及作曲。马思聪是我国第一代小提琴演奏家，且是有相当影响的作曲家。他写了相当数量的小提琴曲、歌剧、舞剧、交响乐曲，各种形式的室内乐、大型合唱及一定数量的群众歌曲、艺术歌曲、民歌改编曲。他的提琴曲影响最大，成就最突出，如《第一回旋曲》、《内蒙古组曲.》《牧歌》等等。

10,序曲：是歌剧、舞剧等大型作品的幕前曲，最早只是为等待观众入场二演奏的简短音乐段落。从18世纪中后期德国音乐家格鲁克的歌剧改革开始，将剧情因素引入序曲，使之逐步与歌剧的戏剧性融为一体，从而能更有效地引导观众进入歌剧发展的过程。19世纪以后的序曲越来越像音乐会序曲发展，并演变成单乐章的交响诗形式。

11，玫瑰三愿：是一首艺术歌曲。龙七词，黄自曲，作于1932年。作品分为两段，第一段一叙述性手法表现玫瑰花平静优雅的神态；第二段展示其人格化的三个愿望，表达了对青春的珍惜，对生活的憧憬、对幸福的渴望、对理想的追求。作品音乐形象鲜明，和声语言丰富，形式严谨，笔调洗炼，风格清淡典雅而又富有内在激情，体现出浓郁的古典文化净胜。此曲堪称黄自的代表作品，至今仍未女高音的常演曲目。

12，牧童短笛：钢琴曲。贺绿汀创作于1934年。乐曲采用了变化再现的三段体结构，首位两段以优美质朴的民歌式主题旋律，通过复调手法，营造了中国式的田园诗情与意境。中段采用主调织体，活泼欢快的情绪与前后两段抒情主题形成对比。该曲虽采用传统的民族调式，但在复调、和声手法的民族化上具有创新意义。《牧童短笛》开创了中国风格钢琴曲的先河，堪称近代中国钢琴音乐最杰出的作品之一

三、作家作品

1冼星海抒情性与战斗性相结合的歌曲有（《在太行山上》）、（《打到汪精卫》）、（《三八妇女节歌》）。 2，聂耳的民族器乐合奏曲是：（《金蛇狂舞》）。

3，贺绿汀在“征求中国风味的钢琴曲”比赛中获奖作品是（《牧童短笛》、（《摇篮曲》）。 4，贺绿汀创作的合唱歌曲是（写两首）：（《一九四二年前奏曲》）、（《十三陵水库大合唱》）。 5，《长恨歌》是1932年有（黄自）作词，（韦瀚章）作曲的作品。 6冼星海创作的主要儿童歌曲作品是（三首）：（《只怕不抵抗》）、（《祖国的孩子们》）、（《谁来跟我玩》）。

7，马思聪创作的大合唱歌曲主要有（三首）：（《民主大合唱》）、（《祖国大合唱》）、（《鸭绿江大合唱》）。

8，从民国建立起至20世纪50年代之间，我国主要创作的民主歌曲有（写出三首）：（沈心工的《竹马》）、（《勉学》）、（《革命军》）、（《送别》）等等。 9贺绿汀为电影配乐的主要作品有（三首）：（《十字街头》）、（《乡愁》）、（《马路天使》）、（《都市风光》）、（《春到人间》）。 10萧友梅的（《“五四”纪念爱国歌》）歌曲很好表现了“五四”时期青年人热爱祖国的激情。 11,1920年9月4日刘半农创作了一首新歌，这首诗表达了身居英国的他，对祖国的深情眷念，赵元任以该诗写出歌曲，这首歌德名字（《叫我如何不想他》）。 12，郑律成呗称为“军歌之父”，他的作品有（《中国人民志愿军进行曲》）、（《八路军大合唱》）、（《延水摇》）、（《延安颂》）等近300首。

四、简答题

1《黄河大合唱》共几章，每章分别是什么？

答：共九章。

1， 序曲。

2， 《黄河船夫曲》 3， 《黄河颂》

4， 《黄河之水天上来》 5， 《黄水谣》 6， 《河边对口曲》 7，

《黄河怨》 8， 《保卫黄河》 9， 《怒吼吧，黄河》

2，合唱创作大致分为几个发展阶段。

答：分为五个发展阶段。

一：20世纪50年代初，合唱艺术兴盛阶段。

二：50年代中后期，合唱创作高潮时期。

三：60年代前期的作品，创作质量提高时期。

四：1966—1976年，“*”畸形发展期。

五：1976年至今，“*”后合唱创作信时期。 3，萧友梅的学校歌曲同血糖歌有着哪些显著的不同？

答：他所有的歌曲曲调都是自己创作的，均配以钢琴伴奏，并广泛运用了各种演唱形式，从而改变了学堂歌那种“选曲填词”的方式。 4，引发黄自创作《长恨歌》的动机。

答：其一，由于当时上海国立音乐教材不足。

其二，当时国家政治腐败，黄自与韦瀚章想通过作品，反映自己对现实的不满。 5《北京喜讯到边塞》第一部分“引子与群舞”的三个主题？

答：第一个主题：描绘了喜讯传来，号角声声，边塞人民热烈奔放的群舞景象。 第二个主题：曲调轻快而活泼，情绪诙谐而风趣，与前段有所对比，随后力度变强，表现了人民的欢声笑语，歌声掌声此起彼伏，一派热闹景象。

第三个主题：旋律舒展而潇洒，表现了年轻小伙们矫健舞蹈的情景，热烈的气氛进一步高涨起来。

6，聂耳的歌曲唱作主要分为哪两个方面，并分别列出代表作。

答：（1）群众歌曲：《义勇军进行曲》、《毕业歌》、《前进歌》、《自卫个》等进行曲特性的爱国歌曲最为重要。

（2）抒情歌曲：《铁蹄下的歌女》、《塞外村女》、《梅娘曲》、《飞花歌》。 7，管弦去《春节序曲》由几个乐章组成，和各乐章的题目。

答：共四个乐章。

第一乐章《序曲---大秧歌》

第二乐章《情歌》

第三乐章《盘歌》

第四乐章《终曲----灯会》

8，中国歌剧产生与发展的各个时期，和各时期的代表作品。

答：一：萌芽期。代表作品：《麻雀与小孩》、《葡萄仙子》、《月明之夜》等

二：探索期。代表作品：《王昭君》、《上海之歌》、《西施》等等

三：确立期。代表作品：《秋子》、《孟姜女》、《白毛女》等等。 9《大刀进行曲》的背景。

答：七七事变爆发，守卫卢沟桥的二十九军以大刀显神威。在上海参加抗日救亡运动的麦新被大刀队所深深震撼，于是奋笔疾书一气呵成写完歌词，有谱了慷慨激昂的旋律，《大刀进行曲》由此诞生。

五、论述题

1写出赵元任的创作特点。（任意两点即可）

答：1.、赵元任努力创造具有民族风味的音乐，他用五声音阶为基础的“中国派”曲调，按中国语言的声韵特点，来处理词与曲的关系，来探索曲调写作的民族风格，其中有的是用接近吟诗的音调来写，有的吸取戏曲或民歌小调的音调来加以发展。

2、在和声方面，他大胆探索“中国化”的和声，其中有运用平行四度、无毒的进行，加六度音的和弦等。

3、在音乐形象方面，他十分注重形象刻画上的独立意义，特别是对钢琴伴奏的运用上，表达主人公或对外界诗意形象的刻画。

4、另外运用调性布局和移调来表现情绪的发展和变化，音乐发展有层次，结构严谨。

2，歌剧《白毛女》成功在于哪几方面？

答：1，对剧中人物形象有具体而细致的刻画，并以音乐很好地传达了人物的性格，对正面与反面人物一音乐做了本质的区别，对不听的人物，不同的时段，不同心里状态作了细致的描绘，且避免了简单化，脸谱化的表达，从而揭示出角色的特殊性。

2，在民间音乐的吸收与发展上，有较高的成就。该歌剧不仅吸取民歌音调作为个主要人物主导主题的音调基础，还广泛吸取戏剧、说唱等音调及发展方法，并进行了创造性地选择与利用，来刻画人物性格。

3，在歌剧中采用许多西洋歌剧齐唱、重唱与合唱手法，为创造中国新歌剧的重要手段，但并不拘泥于西洋歌剧，创造了同整部歌剧音乐风格相协助的音乐风格。

4，在乐队伴奏上，也成功地运用管弦乐队来为民族音调的歌剧刻画人物性格，塑造人物形象，揭示剧情发展，而做了大量的铺垫，并丰富了歌剧的音乐。 3试比较刘天华和华彦钧的二胡曲的特点。

答：刘天华和华彦钧是中国近代史中赫赫有名的大音乐家，他们都以精美绝伦的二胡曲在乐坛上闪光溢彩，成为中国音乐宝库中的优秀遗产。

由于二位作者生活在同一时代，同一地域，又有着共同的兴趣和共同的熏陶，所以这些乐曲都体现出鲜明的民族风格和浓郁的江南特色。但他们又有着不同的身世，不同的经历，不同的接受和不同的追求，所以其创作又各具个性，各有内涵。他们有着相同的自学经历，相同的演奏特长，相同的创作成果，却也有着不同的追求目标，不同的演奏技巧， 不同的创作风格。刘天华和华彦钧都为中国的二胡事业做出了卓越贡献，可以说在不同领 域中独树一帜，流芳百世。

一：同时代不同身世。他们出生在民不聊生的清末民初，童年在兵荒马乱中度过，青年在军阀混战中煎熬，他们目睹了昏天暗地的旧中国和处在水深火热之中的民众生活，唤 起了他们对贫苦的爱怜和对美好的追求，他们都用音乐解脱彷徨，寄托情思，憧憬未来。

二：同地域不同经历。刘天华是江苏江阴人，华彦钧是江苏无锡人，江阴和无锡相邻接壤，所以说他俩是生活在同一地域的人。江阴和无锡同处景色迷人的苏南大地和太湖之滨，这是一个民歌清丽的地区，这时一个丝竹悠扬的地区，这里是锡剧，评弹艺人人才荟 萃的地区，这里是鼓师，乐师人才辈出的地区，刘天华和华彦钧从小生活在这个得天独厚 的音乐氛围中，耳濡目染着这些纤细，委婉的苏南民间音乐，他们有着相同的熏陶，相同 的积累，所以苏南音调的乐汇在他们二胡作品里占据着重要的位置。

第16篇：《中国音乐史》教学大纲

《中国音乐史》教学大纲

一、课程简介 刘茹

中国音乐史是音乐大专班必修课程之一。该课程以中国音乐文化史为学科对象，其交叉学科涉及哲学、美学、心理学、历史学、文学、考古学、社会学等多重学科。

二、教学目标

通过本课程教学，将达到以下几个目标：

1、使学生概要了解中国音乐丈化发展的脉络。

2、使学生基本理解中国音乐文化的生成土壤，能对重大的音乐事象作简要的解释。

3、培养学生在从事基础音乐教育时所必备的音乐史学常识。

4、培养学生价值相对论的文化观，增强学生的民族自豪感。

三、教学原则及要求

1.正确认识课程的性质和任务，全面了解课程的体系和结构，对本门课程有一个总体的认识。

2.掌握《中国音乐史》的基本概念、基本史实和基本发展脉络，了解学科发展的新理论和新思想。

3.密切联系实际，学会将理论知识运用到艺术实践，解决实际问题，把学科理论的学习融入对艺术活动实践的研究和认识中，切实提高分析问题、解决问题的能力。

四、教学方式

1.以教师的讲授为主，结合音乐史料文献、文物、音响等，运用多媒体技术和多种相关手段开展教学活动。力求以音、像、图、书、谱、表等多种形式，全面介绍音乐史料的特点及其音乐艺术内涵。

2.在课堂教学的基础上，根据课程讲授进度，适当开展实地教学与社会实践。除完成教学计划规定的课堂课时数外，鼓励学生参加各种形式的资料收集、整理和专题研究活动以及相关的社会实践活动。

五、教学内容及学时分配

1 本课程教学时间为一年，开课时间在四年级整学期，周课时两节，共计72学时。

六、考试形式：

1.平时成绩占20％，考勤占10％，期中成绩占10％，期末卷面成绩占60％。2.考试为闭卷考，以百分制记分。考题包括填空、判断、改错、简答、选择和论述等类型。 主要内容、章次

第一学期 第一编

中国古代音乐 （约8000年前——公元1911年） 第一章

远古、夏、商时期（4课时） （约8000年前——公元前11世纪） 第一节 概述 第二节 音乐的起源 第三节 古歌与古乐舞 第四节 古乐器 第五节 音阶的形成 作品欣赏: 1.埙曲《哀郢》

第二章

西周、春秋、战国时期（4课时）（公元前11世纪——公元前221年） 第一节 概述

第二节 西周的礼乐和音乐教育 第三节 乐舞与歌唱、歌唱理论 第四节 乐器与器乐的发展 第五节 古乐理、乐律学观念的形成 第六节 音乐思想 作品欣赏: 36学时）

（ 1.琴曲《流水》

第三章

秦、汉时期（6课时） （公元前221年——公元220） 第一节 概述 第二节 乐府 第三节 鼓吹 第四节 相和歌 第五节 百戏中的乐舞 第六节 乐器的发展 第七节 音乐理论成就 作品欣赏: 1.琴曲《广陵散》

第四章

三国、两晋、南北朝时期（6课时）（公元220——公元589年） 第一节 概述

第二节 音乐文化的交流 第三节 音乐思想 第四节 清商乐 第五节 古琴音乐 第六节 歌舞戏 第七节 乐器 第八节 乐律学成果

作品欣赏: 1.琴曲《酒狂》 2.琴曲《胡笳十八拍》

第五章

隋、唐、五代时期（6课时） （公元581——960年） 第一节 概述 第二节 宫廷燕乐

第三节 民间俗乐 第四节 音乐理论 第五节 记谱法 第六节 音乐机构 第七节 著名音乐家 第七节 中外音乐文化交流 作品欣赏: 1.琴歌《阳关三叠》 2.琴箫合奏《梅花三弄》 第六章

宋、元时期（6课时）（公元960——1368年） 第一节 概述

第二节 市民音乐的勃兴 第三节 宋代曲子与元代散曲 第四节 说唱音乐

第五节 戏曲音乐的成熟和发展第六节 乐器与器乐的发展 第七节 乐律学的重要成果 第八节 音乐论著 作品欣赏: 1.郭沔《潇湘水云》 2.琵琶曲《十面埋伏》 第七章

明、清时期（4课时）（公元1368——1911年） 第一节 概述 第二节 戏曲的发展 第三节 民间歌舞、说唱 第四节 器乐的发展 第五节 重要曲谱

作品欣赏: 1.江南丝竹《三六》

第二学期 （36

学时）

第二编 中国近现代、当代音乐 （公元1912—— 1989年） 第八章 中国近代音乐（8课时）

(公元1912年——公元1949年) （2课时） 第一节 概述

第二节 西洋音乐的传入和学堂乐歌的兴起

一、西洋音乐的传入

二、学堂乐歌的兴起 作品欣赏: （2课时） 1.《中国男儿》 2.《光复纪念》

第三节 学堂乐歌的作者——沈心工、李叔同 1.沈心工 2.李叔同

作品欣赏: （2课时） 1.《兵操》 2.《竹马》 3.《送别》 4.《春游》 第四节 京剧的发展 作品欣赏: （2课时） 1.《红灯记》中的片段 2.《智取威虎山》中的片段

3.《沙家浜》中的《沙家浜总有一天会解放》 第九章 中国现代音乐（14课时）

5 (公元1949年—公元1989年) （2课时） 第一节 概述

第二节 新式音乐社团的兴起和专业音乐教育的建立 第三节 声乐创作（4课时）

一、城市小调

二、群众歌曲

三、抒情歌曲和艺术歌曲

四、少年儿童歌曲

五、合唱音乐 作品欣赏: 城市小调： 1.《满江红》 2.《苏武牧羊》 工农革命歌曲: 1.《工农联合起来向前进》 2.《共产儿童团歌》 群众歌曲:

1.《五四纪念爱国歌》 2.《大刀进行曲》 3.《游击队歌》 4.《八路军军歌》 5.《到敌人后方去》 6.《咱们工人有力量》 抒情艺术歌曲: 1.《问》 2.《卖布谣》

3.《教我如何不想他》 4.《长城谣》 5.《玫瑰三愿》

6 6.《日落西山》 7.《松花江上》 8.《嘉陵江上》 9.《在那遥远的地方》 10.《卖报歌》

11.《歌唱二小放牛郎》 合唱:

1.《黄河大合唱》 2.《在太行山上》 3.《长恨歌》

第四节 器乐创作（4课时）

一、刘天华,阿炳的二胡、琵琶曲创作

二、钢琴和其它器乐独奏音乐

三、器乐重奏、合奏和大型器乐曲创作 作品欣赏: 独奏音乐 1.《光明行》 2.《二泉映月》 3.《大浪淘沙》 4.《牧童短笛》 5.《渔舟唱晚》 合奏音乐 1.《春江花月夜》 2.《森吉德玛》

第五节 歌剧、舞剧、秧歌剧和电影音乐（2课时）

一、歌剧、舞剧、秧歌剧音乐

二、电影音乐 作品欣赏: （2课时） 1.《麻雀与小孩》

2.《小小画家》 3.《可怜的秋香》 4.《兄妹开荒》 5.《白毛女》 6.《渔光曲》 7.《毕业歌》 8.《义勇军进行曲》 9.《铁蹄下的歌女》 10.《天涯歌女》 11.《四季歌》

第六节 音乐论著和音乐美学思想

一、音乐论著

二、音乐美学思想

第十章 中国当代音乐（14课时）(公元1989年——) 第一节 概述

第二节 声乐创作（4课时）

一、歌曲创作

二、合唱音乐 作品欣赏: 群众歌曲: 1.《歌唱祖国》 2.《学习雷锋好榜样》 3.《我们走在大路上》 抒情艺术歌曲:

1.《听妈妈讲那过去的故事》 2.《我为祖国献石油》 3.《马儿啊,你慢些走》 4.《唱支山歌给党听》

5.《玛依拉》

6.《草原上升起不落的太阳》 7.《乌苏里船歌》 8.《北京颂歌》 9.《打起手鼓唱起歌》 10.《祝酒歌》

11.《在希望的田野上》 12.《我和我的祖国》 13.《我爱你塞北的雪》 通俗歌曲:

1.《清晨我们踏上小道》 2.《乡恋》

3.《请到天涯海角来》 4.《让世界充满爱》 合唱音乐: 1.《祖国颂》

2.《远方的客人请你留下来》 第三节 器乐创作（6课时）

一、器乐独奏音乐

二、器乐重奏、合奏及管弦乐作品作品欣赏: 独奏音乐: 1.《喜相逢》 2.《姑苏行》 3.《江河水》 4.《彝族舞曲》 5.《战台风》 6.《新疆舞曲》 7.《庆丰收》

重奏音乐: 1.《春天来了》 合奏音乐: 1.《翻身的日子》 2.《丰收锣鼓》 管弦乐及大型音乐作品: 1.《红旗颂》 2.《梁祝》 3.《黄河》 4.《草原小姐妹》 5.《嘎达梅林》

第五节 歌剧、舞剧、歌舞和电影音乐（4课时）

一、歌剧音乐

二、歌舞,舞剧音乐

三、电影音乐 作品欣赏: 歌剧音乐:

1.《刘胡兰》中的《一道道水来一道道山》 2.《红珊瑚》中的《海风阵阵吹杀人》 3.《江姐》中的《我为共产主义把青春贡献》 4.《洪湖赤卫对》中的《看天下劳苦大众都解放》舞剧音乐:

1.《白毛女》中的《序幕》

2.《红色娘子军》中吴菁华的\"主题\"音乐 3.《沂蒙颂》中的《我为亲人熬鸡汤》 电影音乐:

1.《上甘岭》中的《我的祖国》

2.《冰山上的来客》中的《花儿为什么这样红》 3.《红日》中的《谁不说俺家乡好》

4.《红星照我去战斗》中的《红星照我去战斗》 5.《阿诗玛》中的《马铃儿响来玉鸟唱》

教学建议及说明：

大纲中的课时分配不绝对，教学中可根据实际情况作适当调整。

第17篇：中国音乐史复习题

中国音乐史复习题

一、填空：

1、中国音乐文化的有近年的历史， 其依据是根据

省县出土的乐器而考证的。

2、远古时期的主要乐器有、、、、和等。

3、古文献中关于音乐的起源说有、、和等多种。

4、六代乐舞是指、、、、和。

5、我国历史上第一个礼乐机构是时期的。

6、中国第一部民歌总集是；第一个说唱音乐形式是；第一部美学著作是。

7、周代八音是指、、、、、、和。

8、中国十二律律名是指、、、、、、、、、、和。

9、乐府产生于时期，兴盛于时期。对乐府的发展作出重要贡献音乐家是。

10、描写聂政的儿子苦练十年古琴， 最终剌死韩王的乐曲是，又名和。

11、嵇康是时期的音乐理论家、思想家， 其代表作是等。

12、唐朝十部乐是指、、、、、、、、和。

13、我国最早的记谱法为，它产生于时期， 其曲谱名叫《》。

14、民歌在唐代叫，在宋代叫、和等。

15、姜夔时期的音乐家， 其代表作有和等。

16、宋时期的主要说唱音乐形式有、和等。

17、元杂剧著名作家有， 代表作有等；，代表作

有；， 代表作有；，代表作

有；， 代表作有；，代表作

有；。

18、二胡的最早形式叫，又称， 它产生于时期。

19、俗字谱是谱式的早期形式，它产生于时期。

20、明、清四大传奇剧（声腔）是指、、

和，其中最有影响的是。

21、清代京剧早期著名表演艺术家有、、、和等。

22、清代少数民族歌舞音乐的主要代表形式有和等。

23、明、清时期的主要说唱音乐形式有、、、、和等。主要器乐合奏形式

有、、、、和。

24、我国最早刊印的古琴曲集叫， 其作者为时期的。

25、十二平均律理论的发表诞生于年， 其作者为我国明代著名音乐理论家。

26、学堂乐歌形成于时期， 对它的产生与发展作出重要贡献的音乐家有（1），

代表作品有、和；（2），代表作品有、和。

27、我国第一所独立的高等专业音乐学院成立于年，其创始人为我国著名音乐教育家、作曲家。

28、中国近代小提琴音乐创作和演奏的杰出代表是，其代表作品有、和等。

29、儿童歌舞剧的创始人为， 他也是中国的鼻祖，其代表作

有、、、和。

30、中国近代在国际音乐比赛中得奖最多的作曲家是，其代表作有、、和等。

31、中国第一部歌剧是，它诞生于年， 其作者为、、和等。

32、我国近代音乐美学的主要开拓者和探索者是和。

33、我国近代音乐史上音乐学方面最有成就的音乐家是，其代表作

有、、和。

34、首次在国外音乐舞台上演奏中国人自己创作的交响乐作品是，其作者为我国著名音乐教育家、作曲家。

35、20－40年代， 对我国音乐事业作出重要贡献的外国音乐家有、和等。

36、丰子恺是我国近代著名的音乐翻译家， 其代表作有、、和。

37、我国最早刊印古琴曲集是_________，它产生于_______ ___时期。

38、我国第一位音乐家是_________时期的_________。

39、清代少数民族歌舞音乐的主要代表形式有________和________等。

40、我国第一部音乐百科全书叫_________，它产生于__________时期。

41、我国第一首琴歌叫_____________，作者为___________。

42、韩娥是战国时期的著名歌唱家，她的歌声使人听后“___________，____________”。

43、变文是________时期的_______形式。

44、工尺谱的最早形式是__________，它产生于__________时期。

45、六代乐舞指远古到周代出现的六部具有代表性的乐舞作品，包

括、、、、、。

46、宋代的说唱艺术主要有四种形式，分别为、、、。

47、黎锦辉创作了两种形式的儿童音乐体裁，分别是代表作品是，与代表作品为。

48、在*中被称为“黑暗中的一盏灯”的作品是。

49、五声是我国古代音阶名，即、、、、。

50、被称为我国最早的一部音乐百科全书是，它是由北宋的所著。

51、明清时期，南方出现了四大声腔，分别是、、

、。

52、冼星海创作的四部大合唱分别是、、、。

二、写出下列音乐作品的作者：

1、《楚辞》

2、《成相篇》

3、《高山》、《流水》

4、《诗经》

5、《乐记》

6、《声无哀乐论》

7、《胡笳十八拍》

8、《霓裳羽衣曲》

9、《北堂书钞》

10、《杨州慢》

11、《杏花天影》

12、《西厢记诸宫调》

13、《西厢记》

14、《琴论》

15、《唱论》

16、《梦溪笔谈》

17、《窦娥冤》、《单刀会》、《旧风尘》、《望江亭》

18、《乐书》

19、《词源》

20、《临川四梦》

21、《神奇秘谱》

22、《新法密率》

23、《赤潮曲》

24、《保卫马德里》、《新编“九一八”小调》、

《抗日军政大学校歌》、《中华民族不会亡》、《自由神》

25、《毕业歌》、《铁蹄下的歌女》、《金蛇狂舞》、

《翠湖春晓》、《大路歌》、《码头工人歌》、

《梅娘曲》、《卖报歌》

26、《大刀进行曲》

27、《翻身道情》

28、《大江东去》、《我住长江头》

29、《兄妹开荒》、《拥军花鼓》

30、《南泥湾》、《夫妻识字》、《咱们工人有力量》、

《陕北组曲》

31、《松花江上》、《军民大生产》

32、《红缨枪》

33、《五四纪念爱国歌》、《南飞之雁语》、《新霓裳羽曲》、《问》

34、《教我如何不想他》、《呜呼！三月一十八日》、《海韵》、

《卖布谣》、《劳歌》、《尽力中华》

35、《救亡进行曲》、《牺牲已到最后关头》

36、《长城谣》、《离家》、《上前线》

37、《到敌人后方去》、《在太行山上》、《生产大合唱》、

《救国军歌》、《黄河大合唱》、《夜半歌声》、

《二月里来》、《只怕不抵抗》

38、《八路军进行曲》、《八路军军歌》、《延水谣》、

《延安颂》、《民族解放交响曲》

39、《新四军军歌》40、《行军小唱》

41、《没有共产党就没有新中国》

42、《淮海战役组歌》

43、《歌唱二小放牛郎》

44、《五月的鲜花》

45、《采桑曲》、《巷战歌》、《血债》

46、《玫瑰三月》、《抗敌歌》、《旗正飘飘》、《花非花》、

《思乡》、《春思曲》、《怀旧》、《都市风光幻想曲》

47、《思乡曲》、《歌八百壮士》

48、《日落西山》、《洪波曲》、《丈夫去当兵》

49、《牧童短笛》、《晚会》、《森吉德玛》、《游击队歌》、

《嘉陵江上》、《垦春泥》、《马路天使》、《十字街头》

50、《茶馆小调》、《五块钱》

51、《军民合作》

52、《民主大合唱》、《祖国大合唱》、《西藏音诗》、《内蒙组曲》

53、《渔光曲》、《打回老家去》、《彩云追月》、

54、《病中吟》、《良宵》、《光明行》、《空山鸟语》、

《歌舞引》、《虚籁》、《烛影摇红》、《苦闷之讴》、《独弦操》、《改进操》

55、《怀乡行》

56、《小花鼓》

57、《花鼓》

58、《飞花点翠》

59、《弦乐三重奏》、《子夜曲》、《前锋》

60、《五首素描》、《断章小品》、《台湾舞曲》、《孔庙大成乐章》

61、《中国民歌主题变奏曲》6

2、《郑成功》

63、《观音》6

4、《秋子》

65、《可怜的秋香》、《小小画家》、《葡萄仙子》、

《麻雀与小孩》

66、《白毛女》6

7、《近世西洋十大音乐家》

68、《送别》、《春游》、《祖国歌》

69、《体操》、《竹马》、《黄河》

70、《东西乐制之研究》、《东方民族之音乐》

71、《中国人民志愿军军歌》7

2、《全世界人民一条心》

73、《歌唱二郎山》7

4、《歌唱祖国》7

5、《红霞》

76、《九九艳阳天》7

7、交响诗《嘎达梅林》

78、《小刀会》7

9、《鱼美人》80、《祖国颂》

81、《歌唱二小放牛郎》8

2、《哑姑泉》8

3、《宝莲灯》

84、《红湖赤卫队》8

5、《春雷》8

6、《江姐》

87、《我们走在大路上》8

8、舞剧《红色娘子军》

89、《阿依古丽》

90、《少年先锋队队歌》9

1、《我们多么幸福》

92、《让我们荡起双桨》9

3、《唱支山歌给党听》

94、弦乐四重奏《风·雅·颂》9

5、《龙的传人》

96、《嘀哩嘀哩》9

7、《芳草心》

98、《年轻的朋友来相会》9

9、《十五的月亮》100、《原野》10

1、《少年壮志不言愁》10

2、《青藏高原》10

3、《当兵的人》104《亚洲雄风》

第18篇：中国音乐史试题

中国音乐史试题.txt这是一个禁忌相继崩溃的时代，没人拦得着你，只有你自己拦着自己，你的禁忌越多成就就越少。自卑有多种档次，最高档次的自卑表现为吹嘘自己干什么都是天才。中国音乐史（近现代）

1、我国清代戏曲的四大声腔有哪些？

答：昆腔、高腔（弋阳腔）、梆子腔、皮黄腔

2、我国北方和南方的代表性曲艺音乐品种有哪些？各举一例

答：北方的鼓词（山东大鼓，京韵大鼓），南方的弹词（苏州弹词）

3、什么叫“学堂乐歌”？

答：自1904年左右开始，在新式学堂开设的“乐歌课”上教习的歌曲（1903年，张之洞首先将音乐课作为课程在新学堂中施行）。这些歌曲的曲调太多来自欧洲和日本的歌曲（包括一些艺术歌曲），由一些留学欧日回国的学人填上具有民族主义和爱国主义内涵的新词而成。代表曲目有《何日醒》（夏颂莱编词）《中国男儿》《十八省地理历史歌》《黄河》《扬子江》等。

4、创作和教习学堂乐歌的代表人物有哪些？

答：沈心工（重点了解）曾志泯，李叔同（重点了解），高寿田，冯亚雄等

5、学堂乐歌在中国近现代音乐发展中的意义？

答：1学堂乐歌是欧洲音乐文化大规模传入中国的开端，也是中国新民族主义文化在音乐领域的萌芽，2学堂乐歌为中国“新音乐”的诞生和发展开启了源头；3为后来我国的军歌，工农革命歌曲和群众歌曲体裁的发展开了先河；4为欧洲音乐文化的知识和技能在中国的广泛传播奠定了基础；5为我国培养了第一批现代意义上的音乐家。

6、歌曲《满江红》（岳飞词）的来历？

答：1925年，“五卅运动”中杨萌浏将元代诗人萨都喇作词的《金陵怀古》一曲，填上岳飞的《满江红》词而成，这首歌曲从1920年代下半叶以来，在我国传唱甚广。

7、从20世纪以来的“新民歌”看民歌的传承演变规律。

答：民歌在传承中，其曲调的变化比较缓慢，但歌词总是在满足现实需要的动机作用下随时处于变化之中，如《五更调》《孟姜女》《苏武牧羊》等，以及30-40年代的“红区民歌”和“解放区民歌”等都体现这一规律。

8、我国第一所高等专业音乐教育机构是？

答：上海国力音乐专科学校，成立于1927年，这所学校的建立，标志着中国高等教育音乐的开始。

9、“五四”时期中国文化界对于中国传统音乐的主流价值判断是什么？

答：（P53-P54）欧洲音乐中心“以西为师”和“西化”；中国音乐“落后”和“不科学”。

10、王光祈对中国音乐学建设的主要贡献?

答：王光祈是中国现代音乐史上第一个在音乐学领域中努力进行探索的理论家。主要著作有《中国音乐史》、《东西乐制之研究》、《东方民族之音乐》等。通过这些论著，他第一次向中国人系统地介绍了欧洲音乐文化和理论，并促使人们重视以科学的方法来整理和研究中国传统音乐。此外，他还在世界第一个提出了欧亚上存在的三个主要音乐体系的理论。

11、萧友梅对中国专业音乐教育的历史贡献。

答：（P58）萧友梅是中国高等专业音乐教育的奠基人，上海国立音乐专科学校的创办者和首任校长。他在专业音乐教育的学科建设，教材，教法，音乐创作等方面做出了巨大贡献，为中国培养了大量本土的专业音乐人才，中国的专业音乐作曲也自他而始，改变了中国历史上音乐的“集体创作”和“依曲填词”的创作传统。

12、赵元任的“中国化”音乐发展观与实践。

答：（P62—P69）要点：第一个注意到中国语言与中国音乐之间的特殊关系，第一个明确提出“中国化”的中国音乐发展道路，对于其“中国化”音乐发展观的实践进行了大量的创作实

践（如《教我如何不想她》，中国化的和声探索等）。此外，他也是中国第一个大型合唱曲《海韵》的曲作者。

13、刘天华对中华民族乐器发展的贡献。

答：（P75—P80）要点：1在五四及以后西化之风甚嚣张上的社会背景下，提出“改进国乐”的主张，明确提出中国音乐的未来发展应该“一方面采取本国固有的精神，一方面容纳外来的潮流，从东西的调和与合作之中，打出一条新路来”；2批评了音乐的贵族化倾向，提倡音乐为民众服务；3通过二胡音乐的创作，表演，研究和教学，身体力行并卓有成效地实践了自己“改进国乐”的主张。4此外，他还是中国现代音乐史中最早和有意识地对中华民族民间音乐进行搜索和整理的先驱人物之一。

14、1920年代工农革命歌曲与“学堂乐歌”在音乐风格方面的主要区别？

答：前者大量采用了中国民歌中的城市小调进行重新填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格特征，如澎湃用海陆来民歌填词的《田崽骂田公》、《五一劳动节》等；/后者的曲调来源则主要是欧洲和日本的歌曲，故而以西洋和东洋音乐为主。

15、瞿秋白对工农革命歌曲传播和创作的贡献。

答：（P84—P86）要点：《国际歌》传入中国的最早介绍者和译词者（1923年6《新青年季刊》）；工农革命歌曲中最早的创作歌曲之一《赤潮曲》的作者（1923年6《新青年季刊》）。

16、1920-30年代红色根据地革命歌曲的主要音乐风格特征。

答：（P88—P93）与工农革命歌曲相似，主要由民歌（城市小调）曲调填词而成，具有浓郁的中国传统音乐风格（传统民族化音乐风格），如《红区干部好作风》就是用江西兴国山歌《打支山歌过横排》曲同填词而成。

17、我国第一部清唱剧体裁歌曲的曲目，创作年代，创作者背景和作者。

答：（P106—P108）《长恨歌》1932年—34年，上海“一"二八事变”，黄自。

18、聂尔对中国现代音乐发展的贡献。

答：（P124—P134）要点：左翼音乐运动的旗手，中国现代音乐史上第一个无产阶级音乐家，电影和戏剧音乐的早期重要创作者之一；《国歌》（《义勇军进行曲》，1932）的曲作者。

19、冼星海对中国现代音乐发展的贡献。（重点）

答：（P153—P170）要点：抗日救亡音乐的旗手；中华民族新音乐（中国传统+西方风格的音乐）的成功实践者；中国现代合唱套曲的最伟大创作者之一（《黄河大合唱》1939年，中国合唱套曲创作史上的里程碑式作品）。

20、什么叫“秧歌剧”？

答：1940年代初，在陕甘宁根据地开展的“新秧歌剧运动”的基础上形成的歌舞小戏，其特点是：以故事化的歌舞表演为主，人物，情节，化装，表演上都比较简单，一般在露天的广场演出，其音乐多采用陕北民歌曲调和地方戏曲，曲艺音乐填词改编，其内容大多与抗战，生产和反帝反封建相关。其代表性剧目有《兄弟开荒》、《夫妻识字》、《周子山》等。

21、什么叫“新歌剧”？（定义重点）

答：以1945年歌剧《白毛女》的上演为起始标志的具有浓郁的中国传统民间音乐风格特征的歌剧体裁，新歌剧产生于西方歌剧与边区秧歌剧相融合的实践基础之上，其音调广泛地采用了中国民歌（如河北民歌《小白菜》）和戏曲曲艺音乐教材，并吸纳了欧洲歌剧中戏剧化的音乐表现手段（如咏叹调，宣叙调的不同功能应用，人物的主导性音乐主题及其发展，和声、复调、合唱、伴唱、重唱和管弦乐队的应用等）。新歌剧的代表性歌剧作有《白毛女》、《刘胡兰》、《赤叶河》、《小二黑结婚》、《柯山红日》《红珊瑚》《洪湖赤卫队》等。

2006艺术硕士全国联考真题（论述部分）

论述题

A组：

1、论述艺术对构建社会主义和谐社会的作用。

2、谈谈艺术发展中继承与创新的关系。

3、艺术在生活中的地位和作用。

4、美育在教育中的地位和作用。

B组：

1、描述签赏你印象深刻的一幅美术作品。

2、论述戏剧艺术与电影艺术的关系。

3、试论艺术设计的属性和特征。

4、戏曲艺术现状和未来的发展趋势。

5、谈谈浪漫主义音乐的特征。

6、试论述电影艺术的综合性。

7、谈谈中国民间舞蹈的特色。

8、结合实例，谈谈情景喜剧的特性。

艺术硕士考试辅导资料:艺术概论专题部分笔记

1、艺术的本质特征等一般规律性问题

2、艺术的发生与发展

3、艺术与其它相关领域文化形态的相互关系及它的地位与作用。

4、围绕艺术活动四要素讨论艺术的核心问题

创作者（艺术家）、鉴赏者、作品、世界

5、艺术门类

用材质和技法来划分比较科学的划分方法

艺术本质论

科学和美学划分在19世纪末。艺术和美学既有交叉有不一样。1750年，美学。

美学研究艺术美+自然美

1、艺术产生的理论

艺术生产，艺术传播，艺术消费 （生产-消费）

艺术传播在教材中最为薄弱的部分。艺术传播是艺术产业化最重要的环节，（艺术社会学，经济学，教育学，心理学知识系，广告学，传播学）

（广告及市场）（展览馆，出版社）===>现代传媒对艺术传播的影响？

生产分为精神生产和物质生产两种，艺术被看作一种精神生产形态揭示了艺术的起源，性质，特点。艺术是主观与客观，心与物的结合与统一。

马克思：“本质力量的对象化”“自然的人化”揭示了物质、精神生产的不平衡关系。 为什么说精神生产具有不平衡关系？

精神物质生产的不平衡关系：精神受物质制约，但又具有相对独立性。从人的需要（马斯洛的人的“需要多层次说”）和生产的目的来说第一，精神生产满足精神审美认知需求。第二，物质生产——使用、交换、价值属性、商品属性；精神生产——审美属性。第三，从生产过程和结果来看独立于物质生产的特征，艺术精神，构思，技巧投入和一般工艺品不一样。 揭示艺术系统的奥秘

创造性被扭曲，淹没与根本原理违背片面追求票房收视率

艺术把握世界方式

形象性特征：

第19篇：中国音乐史(上)

1.被后世儒家奉为雅乐的最高典范的“六代之乐”分别是哪六部？ 《云门大卷》《大咸》《九韶》《大夏》《大濩》《大武》 2.《葛天氏之乐》“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕：一曰《载民》，二曰《玄鸟》，三曰《逐草木》，四曰《奋五谷》，五曰《敬天常》，六曰《达帝功》，七曰《依地德》，八曰《总禽兽之极》”

3.《箫韶》是一部反映原始社会最高水平的乐舞，出现于舜时期，孔子曾给予其“尽善尽美”的高度评价。

4.“予击石拊石，百兽率舞，庶尹允谐。”是对皇帝时期对音乐家夔典乐的描述。 5.《弹歌》是描写黄帝时期狩猎生活的原始乐舞，“断竹，续竹，飞工，逐肉”。 6.六代乐舞产生的时代及祭祀的对象：《云门大卷》（皇帝）祭天神《大咸》（尧）祭地神《九韶》（舜）祭四望《大夏》（禹）祭山川《大濩》（商）祭先妣《大武》（周）祭先祖 7.西周时期按等级不同，规定所施行的用乐规模。皇帝“宫悬”，诸侯“轩悬”，卿、大夫“判悬”，士“特悬”。

8.原始乐舞的概念是指歌、舞、乐“三位一体”的艺术形式，先秦时期称之为乐。9.我国目前所知新石器时代年代最早的乐器？ 骨笛

10.中国历史上第一个明确的宫廷雅乐体系建立于周代时期。

11.西周时期音乐的等级化主要体现在那两个方面？“佾”和“乐悬” 12.周朝的乐宫之长称为“大司乐”，后世将其作为周朝音乐机构的代称。

13.《韩诗外传卷五》中记载孔子曾向卫国乐师学过弹琴师襄，学习琴曲乐器演奏艺术的过程，“得其曲”、“得其数”、“得其意”、“得其人”、“得其类”。

14.楚辞是指战国时代，在楚国兴起的用楚国民歌曲填词的专业创作并由屈原开始的骚体类作品的总称，在音乐上称为“楚声”，也叫“南音”。

15.《九歌》是最能体现“楚辞”特色的作品，共十一首歌曲，分别为《东皇太一》、《东君》、《云中君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》。16.《荀子·成相篇》被认为是我国最早的说唱音乐形式。 17.中国根据乐器的不同制作材料，分为八类：金（钟）、石（磬）、土（埙）、革（鼓）、丝（琴瑟）、木（柷）、匏（笙）、竹（箫）。

18.《吕氏春秋·古乐篇》有“黄帝令伶伦作为律。这是我国古代最早的关于作律的传说。 19.“三分损益十二律”由低到高的排列顺序依次是：黄钟，大吕，太簇，夹钟，姑冼，仲吕，蕤宾，林钟，夷则，南吕，无射，应钟。

20.伶州鸠是周景王时期著名乐官，造诣精深的律学家，其言论中有倡导“平和”的音乐思想。

21.春秋战国时期确立的我国古代生律方法是？“三分损益法”，记载于《管子·地员篇》，它是我国最早的乐律计算方法。

22.据《列子·汤问》记载，歌手韩娥的歌声是“余音绕梁，三日不绝”，给人以十分难忘的印象。

23.我国十二乐音体系中最早具有半音音阶关系的一套完整的特大型定调乐器是？曾侯乙编钟。

24.《诗经》分为风、雅、颂三部分，是春秋末年产生的我国最早的一部诗歌总集，保存了由西周初期到春秋末期共五百多年间各类音乐作品的歌词305首，包括风，十五国风，共16篇，雅分为大雅，小雅，共105篇，《颂》祭祀祖先的乐舞，共40篇，包括周颂（西周），鲁颂（鲁国），商颂（宋国），是当时三个文化中心的传统乐舞。

25.郑国乐师师文琴瑟技艺出众，有丰富的音乐内心世界、提出了“内不得于心，外不应于器”的观点。26.春秋时期鲁国乐师师乙提出了著名的有关声乐技术的见解，“上如抗，下如坠。” 27.韩娥是战国时期声情并茂的民间歌手典范，史称“余音绕梁，三日不绝”。 28.墨子从实用功利的角度出发，对音乐持有否定态度，提出“非，乐”的主张。

29.我国最早一部具有比较完整体系的音乐美学著作是？《乐记》集中反映了儒家的音乐美学思想。

30.认为“仁言不如仁声之入人深也”儒家音乐代表人物是？孟子 31.秦汉朝廷设置的音乐机构是？乐府。协律都尉是？李延年。 32.李延年根据胡曲《摩珂兜勒》改变了新声二十八解。

33.鼓吹乐包括哪三种音乐形式？鼓吹曲，短箫铙歌，横吹曲。

34．鼓吹曲是以鼓、排箫和笳为主奏乐器，中间有歌唱的一种音乐形式。

35.两汉及魏晋同时对民间歌曲创作艺术加工形成的歌、舞、大曲等新乐的总称叫做？相和歌，其最高发展形式是？相和大曲。36.相和大曲所用调式主要有平调（宫），清调（商），瑟调（角），称为相和三调。 37.与“聂政刺韩王”故事有关的琴曲？《广陵散》，又称《广陵止息》 38.汉代歌曲演唱时对曲调的一种记录方法是？声曲折

39.西汉律学家京房用“三分损益法”把传统的十二律扩展成六十律。

40.西晋律学家荀勖（xù）在示律上的成就是他发现了笛律中的“管口校正”。41.清商乐简称“清乐”，它是在南方民间音乐的基础上继承了相和歌的传统而发展起来的新乐种，主要包括“中原旧曲”（即相和歌）、“江南吴歌”和“荆楚西声”。 42.百戏又名“角抵戏”，是流行于汉代宫廷和达官贵戚家中的杂技，幻术，歌舞以及各种民间武术的总称。

43.南朝杰出的律学家何承天创制新律，十分接近十二平均律，意在消除“黄忠不能还原”“不能旋宫转调”的缺憾。

44.我国魏晋时期古琴有了“徽位”，促使古琴艺术飞速发展。

45.钱乐之在“京房六十律”的基础上继续用“三分损益法”往下生律，得出三百六十律。46.嵇康的音乐美学理论著作是《声无哀乐论》，嵇康创作的《长清》《短清》《长侧》《短侧》四首琴曲为“嵇康四弄”。 47.古琴曲《酒狂》，作者是三国时代著名文学家和音乐家阮籍。

48.南朝梁文学家苏祗婆将西域的“五旦七调”旋相为调的“八十四调”乐律理论。

49.琴歌《胡笳十八拍》以感人的音调诉说蔡琰一生的悲惨遭遇反映了战乱给人民带来的深重灾难。

50.古琴“减字谱”尚未发明之前的一种原始记谱法是？文字谱

51.阮籍在《乐论》一文中提出“礼定其象，乐平其心，礼治其外，乐化其内，礼乐正而天下平”具有鲜明的道家思想特点。

52.南北朝时期具有代表性的歌舞戏有《拨头》《代面》《踏谣娘》 53.隋炀帝时，将宫廷音乐据所演奏音乐的不同来源，分为若干部，称为“七部乐”“九部乐”。唐在隋朝的基础上，调整为“九部乐”“十部乐”，唐玄宗时期将十部乐改为“坐部伎”和“立部伎”。

54.封建社会中掌握礼乐的最高行政机关是？太常寺，由政府管辖，秦时称“乐府”。

55.唐朝隶属于太常寺的大乐署音乐机构，监管雅乐，部分宴乐。对艺人的训练和考核等。 56.唐朝政府管辖下的，卤簿鼓吹乐和部分宫廷礼仪活动的音乐机构是鼓吹署。 57.唐朝宫中训练、培养乐工的音乐机构是教坊。 58.唐太宗在内廷设立的专门学习“法曲”，专搞器乐的音乐机构是梨园。

59.唐燕乐大曲是一部综合器乐，歌唱和舞蹈的大型歌舞音乐。崔令钦《教坊记》中，记录其作品46部。

60.唐代最著名的大曲是《霓裳羽衣曲》，宋代姜夔为“中序一阕”填了辞，从而流传至今。61.唐代的小型娱乐性舞蹈中，动作爽朗、快捷、刚健的舞蹈，称为健舞；动作舒缓，温婉，表情较细腻的舞蹈，称为软舞。

62.“法曲”为唐代大型丝竹乐的演奏形式，因用于佛教法会得名。因被玄宗喜爱而驰名。 63.唐代可以入乐歌唱的诗歌，被后人称为“声诗”，代表作：《阳关三叠》 64.唐代佛教寺院中用于宗教宣传的说唱形式叫做“俗讲”或“讲经文”。“变文”是其话本。 65.唐曹柔在“文字谱”的基础上革新创造了古琴记谱法“减字谱”。 66.唐代传世名琴有“九霄环佩”“大圣遗音”“枯木龙吟”“春雷”等。 67.琴曲《梅花三弄》相传原为东晋时期桓伊的一首笛曲《三调弄》，后由唐朝时期琴家颜师古将该笛曲改编而成为琴曲。

68.唐代用于笛子、筚篥、笙等吹管乐器的记谱法是“管色谱”，一般认为是宋代俗字谱的前身。

69.唐代用于琵琶等弹弦乐器的记谱法是“弦索谱”。

70.唐代用十二律律名记写乐音音高的记谱法是“律吕字谱”，谱字注在歌词右边。

71.《乐书要录》是一部有关乐律宫调理论的通俗读物，武则天敕撰，由元万顷著作郎等编撰。

72.《羯鼓录》唐代南卓撰写的一部关于羯鼓的专门性著录。

73.《乐府杂录》唐代段安节著，是一部对盛时唐代音乐的追忆性见闻录。74.《太乐令壁记》是一部记叙太乐令官秩创置变化沿革的著作。作者刘贶。 75.《通典·乐典》作者是唐代杜佑。 76.唐代歌手永新有“歌值千金”之美誉。《乐府杂录》记载其：“喉啭一声，相传九陌”。 77.念奴是天宝年间宫廷歌手，被赞誉为“宫伎中第一”。

78.《教坊记》是唐开元年间崔令钦撰写的一部记载唐教坊制度和轶闻的著作。

79.《阳关三叠》是我国唐代一首著名艺术歌曲，其歌词原是唐代著名诗人王维的七言绝句《送元二使安西》，后又被改编成琴曲等多种艺术表演形式。

80.《春莺啭》是唐代作曲家白明达秉承唐高宗之意而作的，后曾传往日本。

81.琴曲《离骚》的作者是晚唐亲人陈康士，该曲是作者根据诗人屈原的同名诗歌创作而成的一首大型琴曲。

82.宋代词乐有“按谱填词”和“自度新曲”两种方式。83.宋代琴乐由“琴曲”和“琴歌”两种形式组成。 84.宋代词乐又称“曲子”，可以根据不同的创作方式，细分为“由乐定词”“依词定乐”和“自度曲”三种，在创作风格上分为“豪放派”和“婉约派”两种风格。 85.姜夔遗留至今的唯一的一部歌曲集子是《白石道人歌曲》。 86.载于《事林广记》中的《黄莺吟》（全名为《开指黄莺吟》）是一首短小的琴诗，借黄莺在花丛中飞舞表现春天的美好景色。

87.“鼓子词”是一种只用一个曲调反复演唱，每段兼以说白构成的说唱形式，伴奏乐器最初只有鼓，后有管弦伴奏，以笛为主。

88.“唱赚”是南宋勾栏艺人张五牛创造的一种说唱形式，所用伴奏乐器为鼓、板、笛。由“缠令”和“缠达”两种曲式交替进行。

89.“诸宫调”是北宋时期汴京勾栏艺人 孔三传首创的说唱音乐形式。

90.说唱形式货郎儿起源与民间小商贩沿街挑担的叫卖声调。至元代被作为曲牌用于杂剧和散曲中。

91.说唱音乐陶真是宋元时农村人民喜爱的一种说唱形式。一般认为它是明清弹词的前身。表演者多是路歧人。

92.宋代说唱音乐涯词，歌词较为文雅，深受城市“子弟”的喜爱。后来为傀儡戏所吸收。 93.宋杂剧角色有“末泥”、“装旦”、“副净”、“副末”、“装孤”五种。初步奠定了我国戏曲艺术的基本特征和规模。 94.元杂剧表演形式由“曲”（歌唱）、“宾白”（语言）和“科”（动作）三者组成。 95.关汉卿，郑光祖，白朴，马致远同称“元曲四大家”。 96.南戏的“四大本”是《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》。 97.散曲有“小令”和“套数”两种主要形式。

98.琴曲《潇湘水云》的作者是南宋著名琴家郭楚望，该曲刊印于我国最早的琴曲集《神奇秘谱》之中。

99.宋代词体歌曲《扬州慢》和《杏花天影》的曲作者是姜夔。

100.《乐书》共200卷，是我国最早的一部规模较大的音乐百科全书，作者是宋代陈旸。101.南戏角色行当有生、旦、净、丑、外、末、贴七种。

102.《碧鸡漫志》是一部研究歌曲的专著，叙述了上古至唐代歌曲的发展和演变，作者是南宋的王灼。

103.南宋律学家蔡元定在《律吕新书》中提出了十八律的理论。104.元代燕南芝菴所著的我国最早论述声乐的著作是《唱论》。 1.论孔子音乐思想的基本特征以及评价。

孔子（BC.551~BC.479）是中国伟大的思想家、政治家、教育家，儒家学派的创始人，世界文化名人。孔子对音乐有着终生不渝的爱好，也是儒家音乐思想的创立者。他生活在我国社会巨变的春秋时期，因此，他的音乐思想也带有特定的时代观念制约。 （1）建立“礼乐合一”的理论体系框架

《论语》中关于孔子的音乐言论大致有26条，其中涉及礼、乐关系的计有12处，对音乐的各个方面“约之以礼”。因此，“礼乐思想”是孔子音乐思想的核心，并且贯穿于他言论与行动始终。他提出了“兴于诗，立于礼，成于乐。”（《论语·泰伯》）认为人无礼不立。“制度在礼，文为在礼。”而音乐修养则需要通过乐来完成。音乐具有“移风易俗，莫善于乐”的主要功能。孔子第一次提出了相对完整的礼乐体系构架，为《乐记》完整的礼乐理论体系奠定了基础。

（2）提出“诗乐无邪”的音乐美学理论。

孔子认为“诗三百，一言以蔽之，曰：‘诗无邪’。”（《论语·为政》）对《诗经》（周乐的诗歌）作出了高度评价。“无邪”即纯真，不虚假。表明了孔子要求诗乐反映社会现实、真实表现人们感情的艺术原则。如《论语·八佾》：所载：“子曰：‘《关雎》，乐而不淫，哀而不伤。’”对音乐本体美感特征的高度认知，体现了他音乐服务于政治、服务与伦理教化的美学理念。

（3）提出了“尽善尽美”的审美标准。

《论语·八佾》载：“子谓《韶》，‘尽美矣，又尽善也。’谓《武》，‘尽美矣，未尽善也。’”第一次在理论上明确区分了美与善的不同艺术特征，将“美”定位于艺术高度。《论语·述而》亦云：“子在齐闻《韶》，三月不知肉味，曰：‘不图为乐之至于斯也。’”同样肯定了《韶》乐引人入胜的艺术感染力。“善”的内容，在孔子论述《大武》的本意中则是指音乐的时代风格。《乐记·宾牟贾篇》中有关“声淫及商”、“《武》乱皆坐”等记述均可作证。后人引申为政治与艺术、内容与形式关系准则的观点，亦无不可。

（4）音乐思想中的复古保守意识

在春秋时期“礼崩乐坏“的时代潮流面前，孔子的音乐思想具有明显的复古保守意识。他认为：”恶紫之夺朱也，恶郑声之乱雅乐也，恶利口之覆邦家者。“（《论语·阳货》）最早提了雅、郑对立的观点。”八佾舞于庭，是可忍也，孰不可忍也？！“（《论语·八佾》）又是孔子为维护周朝音乐等级制度而发出的感慨。孔子的文化理想是“行夏之时，乘殷之辂，服周之冕，乐则《韶》舞（《武》）。”（《论语·卫灵公》）因此，孔子在社会转型与变革的历史背景下，依然坚持其文化观念与政治观念，呈现出褒雅贬俗的审美取向。 孔子开儒家音乐思想之先河，在我国封建社会确立了礼乐思想的主流地位，奠定对音乐本质认识的理论基础，倡导了社会功利的意义和作用。同时，孔子复古保守的审美传统对中国音乐文化发展也有着消极方面的影响，他过分强调音乐的政教意义禁锢了音乐艺术的独立地位，导致后世雅乐的僵化与衰亡。宗旨，孔子的音乐理念是儒家思想的灵魂，他对中国古代音乐文化的发展有着深远的历史影响。

2.试论述隋唐时期西域歌舞大规模传入中原地区的历史成因及其对中国音乐发展所产生的影响。

（1）历史成因方面：

①自西汉张骞于建元三年（前138年）出使西域开辟“丝绸之路”以来，西域音乐就开始络绎不绝地传入中原地区。至汉灵帝时（168~189年在位），西亚的生活习俗和音乐艺术开始风靡中原。“灵帝好胡服、胡帐、胡床、胡坐、胡饭、胡箜篌、胡舞，京都贵戚皆竟为之。“（《后汉书·五行志》）西域音乐开始风靡中原。②东晋十六国和南北朝时期由于黄河流域地区和西域接壤，我国北方地区的政权则相继由汉化的朝卑人和朝卑化的汉人统治，进一步加速了民族融合的进程，西域音乐更是畅通无阻地涌入中原，风靡南北，形成了西域音乐在中原广为流行的蔚为壮观局面。③隋唐统治者将多民族音乐文化作为建立宫廷燕乐的“国策”。“七部乐”、“九部乐”、“十部乐”实际上都是东晋、南北朝时西域音乐传入中原的历史成果。尤其李唐王室的家世渊源与北朝的少数民族拓跋鲜卑，其民族文化的血缘关系使得唐朝统治者对西域音乐有着特殊的爱好与文化倾向。④中古时期是我国歌舞伎乐时代，西域歌舞所具有的异乡情调进一步强化了歌舞伎乐的民族风情与色彩，使得歌舞音乐成为一股时代性的潮流，并且发展到我国历史上从未有过的时代高度。 （2）历史影响方面：

①西域各民族歌舞在中原地区的广泛传播形成了中国音乐具有更加多元化的特色。同时，中国音乐本身也融进了更多民族的音乐成分，具有更加丰富的表现力。②加强了我国各民族之间的文化血缘关系，为中华民族大家庭的形成奠定了文化基础，建立了民族和睦团结的无形纽带。③造成了我国音乐文化善于吸收外来文化的一个优良历史传统。这样的传统成为我国民族文化的宝贵财富，直到今天西方音乐文化大规模传入中国时，依然具有极强的承重能力和吸收容纳能力。

第20篇：中国音乐史重点

一．名词解释

1.勾栏：宋代市民音乐的主要活动场所。瓦子也称瓦舍、瓦肆，是商品贸易集中地，瓦子中用栏杆和幕布围起来的固定演出场地叫勾栏或乐棚，用于各种民间艺术的演出。 2.曲子：宋代曲子是民间歌曲基础上发展起来的一种艺术歌曲，宋代曲子来源有两个，一是继承了隋唐以来的民歌，曲子，创作方法太多是依乐填词，二是首创新曲，称为“自度曲”和“自制曲”，宋代曲子的体裁主要有令、帽、引、近、序、歌头等，根据表演方式，音乐风格、体裁的不同分为“小唱”“吟叫”和“嘌唱”。

3.姜夔：南宋著名词人、音乐家。字尧章，号白石道人，江西鄱阳人。作有自度曲多首，存于词曲专集《白石道人歌曲》中，著名作品有《杏花天影》、《扬州慢》、《长亭怨慢》、《鬲溪梅令》、《淡黄柳》等。

4.诸宫调：北宋时期，在勾栏中的民间艺人孔三传创造出一种新的大型说唱音乐形式——诸宫调。诸宫调，因其运用多种宫调而得名，是一种有说有唱，说唱相间，以唱为主，表演情节复杂的长篇故事的说唱音乐形式。由很多套曲牌组成，每套曲牌使用一个宫调，不同套的曲牌则使用不同的宫调。 5.“潇湘水云”：《潇湘水云》南宋琴家郭沔，浙派，借咏水光之影来表达无兵南侵，民族危机之情。

6.蔡元定十八律：蔡元定所创立的十八律理论是宋代律学研究的重要成果。蔡元定，南宋律学家、理学家。他所创立的十八律理论，是按照传统的三分损益法算出十二律作为正律，再继续算出六律作为变律而构成的一种律制。每一变律比本律高一个“古代音差”。十八律在理论上合理地解决了三分损益律各种音阶转凋后音程关系不统一的问题，具有一定的科学价值。但由于乐器制造的困难，仍未能应用于音乐实践。

7.朱载育：我国明代伟大的乐律学家、历数学家。朱载培凭他精深的数学、律学造诣，用开方的方法来计算律的长度，使十二律间的音程达到严格的均匀性，这就是他的有别于三分损益法的“新法”。 “新法密律”科学地解决了三分损益法造成的“黄钟不能还原”的千古难题。 这是音乐文化史上最早出现的“十二平均律”律学理论。 其主要乐律学研究成果大都收入其《乐律全书》。该书共47卷，其中汇刊的主要乐律学著作有《律学新说》、《乐学新说》、《算学新说》、《律吕精义》、《律历融通》等。“新法密率”的计算成果最早见于《律历融通》.8.工尺谱：明清时期流传于民间音乐、戏曲、曲艺音乐，源于唐代的燕乐半字谱，由于流行地域和乐种的不同而有多种记谱方式和唱名。首调唱名法。常用的工尺谱调门称为“工尺七调”。

9.上海大同乐会：新型音乐社团。1920年成立于上海，创办人是郑瑾文。研究会的宗旨是研究中西音乐，促进世界大同音乐的实现，早期活动主要是演奏古代宫廷祭典仪式用的雅乐，后来转向以演习我国民间丝竹乐为主，培养了一批民乐人才，整理改编了一批民族器乐曲目，在乐器改革方面也作过一些有益的尝试。

10.北京国乐改进社：新型音乐社团。1927年8月成立于北京，发起人为刘天华、张友鹤、吴伯超等。该社以改进国乐、普及音乐为目标。

11.国立音专：我国近代著名音乐家萧友梅先生在蔡元培支持下，于1927年11月27日在上海建立了“国立音乐院”。这是中国第一所独立的高等专业音乐学院。它的建立，标志着中国专业音乐教育从此进入了一个新的历史阶段。1929年七月。国立音乐院奉命改名为“国立音乐专科学校”。 国立音专是我国第一所专业音乐院校，它的专业设置和教学管理模式，既吸收了欧美音乐学院的优长，又结合中国实际，设有不同层次、多种类型的专业，是后来者继承、创新的基础。它为我国培养了第一批专业的音乐家队伍，他们所从事的音乐创作和校内外演出活动，不仅显示出学校教学的巨大成果，对中国专业音乐创作和音乐表演艺术，也是一种积极的促进。当他们陆续毕业走向社会后，大都成为中国近现代音乐事业建设发展中的主要梁柱。 12.民歌研究会：

13.左翼音乐运动：是中国共产党领导的、以左翼音乐工作者为骨干并团结爱国民主音乐力量的无产阶级革命音乐运动，也是20世纪30年代中国左翼文化运动的一个组成部分。左翼音乐运动的兴起和发展，培养了我国近现代音乐史上第一支革命音乐队伍，团结了大量进步的音乐家，创作了众多优秀的革命歌曲，并在群众歌曲的创作以及演唱形式等方面积累了丰富的经验，这些都对当时的现实斗争和其后的新音乐文化运动产生了深远影响。 二．简答题

1.魏良辅昆山腔的改革：昆山腔改革：明代民间艺人魏良辅改革，将昆山土戏改革为“水磨腔”，新腔清柔婉转，焕然一新，在改革唱腔的同时，丰富了乐队的配置。

2.四大声腔流传区域和艺术特征：明清戏曲继宋元杂剧、南戏之后不断推陈出新，涌现出众多的剧种和声腔，最具代表性的有海盐、弋阳、余姚、昆山腔.这些声腔的兴起，极大地繁荣了当时戏曲音乐舞台，使明清戏曲继宋元之后又出现了一个新的高峰。

海盐腔是产生于浙江海盐的明代戏曲声腔，明中叶曾盛极一时。弋阳腔是元末形成于江西弋阳，又称弋腔、高腔，明清时广泛流传，遍及北京、南京、安徽、湖南、福建、两广、贵州、云南等地，在一段时期里和海盐腔并驾齐驱，各霸一方。弋阳腔与各地的民间音乐、方言戏曲相结合，形成了不同的流派，对后来各地戏曲的发展产生了很大的影响，历久不衰，仍是现在川剧、湘剧、徽剧、婺剧、赣剧中具有代表性的声腔。余姚腔元末明初产生于浙江余姚，也曾经是当时重要的戏曲声腔。昆山腔元末明初产生于江苏昆山，又称昆腔、昆曲。它原为流行在昆山一带民间的南戏清唱腔调，因创始人顾坚居于昆山附近而得名。明嘉靖、隆庆年间，居于太仓的魏良辅历经十年，与过云适、张梅谷、谢林泉等人广泛吸收了海盐、弋阳等声腔的特点，对昆山腔进行了重大改革，使之跃居其它三种声腔之上，成为明代戏曲腔调中成就最大、影响最广的一种。

3.姜夔及其作品：姜夔，字尧章，号白石道人，江西鄱阳人，南宋著名词人、音乐家。姜夔的音乐才能在宋词创作方面得到了突出体现。宋词也称曲子，是由民歌发展而成的一种艺术歌曲，歌词是长短句。宋代曲子之盛，涌现出了上到皇帝、下至百姓的大量词家，在社会上形成了写词唱曲的风气，一些著名词人的作品在民间广为流传、家喻户晓，姜夔少年即以诗词闻名，词中始终透出一股淡淡的愁思。他的音乐作品也是如此，忧郁凄凉是其主要风格。姜夔在音乐方面有很深的造诣，精通音律，能吹箫、弹琴，还曾对古乐调进行考证。姜夔在音乐方面的最大贡献是歌曲的创作，现存《白石道人歌曲》中的作品，是我们唯一见到的能真实反映宋代词乐原貌的歌曲，价值十分珍贵。该书是词曲专集，共收录了十七首词曲，整体看来，姜夔的歌曲词曲结合紧密，音乐委婉动听，有很高的艺术水平，显示了姜夔高超的作词、作曲技巧。其中《扬州慢》、《杏花天影》等代表作堪称歌曲中的杰作，至今仍在广为传唱。

4.郭沔（mian）和他的潇湘水云：郭沔： (约1190～1260) 南宋琴家。字楚望，永嘉（今浙江温州）人。创作有《潇湘水云》等经典琴曲。《潇湘水云》创作于南宋末年，是典型的以景写情之作，作者通过对潇湘水云“浪卷云飞”、“影涵万象”等奇妙景色的描写，寄托了个人幽思深远的爱国情怀，把内心之情和水光云影之景完美地结合在此曲中。郭沔整理了许多传统琴曲，有弟子与再传弟子多名，并形成著名的琴派—浙派，郭沔因此被奉为浙派创始人。

5.诸宫调：宋金元时期大型说唱艺术，由北宋艺人孔三传所创，其歌唱部分有多种宫调不同曲牌所构成并有说白，用以长篇故事，其曲调来自唐宋词调、唐宋大曲以及流行的俗曲等。伴奏乐器，宋时用鼓、拍板、笛。金元时期用锣、拍板、笛也有用弦乐伴奏的，其体制宏大、音乐丰富。标志着我国说唱艺术发展的一个新的高度，对后世戏曲说唱的发展影响很大。显存最完整的作品有：《张素状元》《西厢记》。一种包含有多种宫调的大型说唱音乐，由北宋活动于汴梁勾栏的山西艺人孔三传创造。其演出形式有说有唱，以唱为主，多用来演唱长篇故事，伴奏乐器有鼓、拍板、笛、琵琶等。 6.木卡姆：

7.萧友梅： (1884-1940),中国现代音乐教学家，作曲家。出生于广东香山，1940年12月31日卒于上海。1901年去日本入东京帝国大学学习教育学，同时在东京音乐学校学习音乐。1909年回国，1912年到德国入莱比锡音乐学院学习作曲理论。创作特点是旋律进行和和节奏变化都比较平稳，篇幅大部分教简短，曲式偏重于上下对称的方整性结构。肖友梅，音乐教育家、作曲家。字雪朋，号思鹤。原籍广东香山（今中山县），童年随父亲寓居澳门。１９０１年赴日本留学，在东京音乐学校学习钢琴与声乐，并在帝国大学学习教育。１９13年又到德国莱比音乐学院和莱比大学学习，取得博士学位后于１９２０年回国。前后达十八年。在日本时，曾参加同盟会，掩护过孙中山先生的革命活动。1920年回国后，先后在北京女子高等师范学校 音乐体育专科、北京大学音乐传习所和北京艺术专门学校音乐系任教，并担任领导工作。在蔡元培的支持下，１９２７年在上海创办了国立音乐院，这是中国第一所专业音乐院，为音乐教育事业与培养专业音乐人才涤讪了基础。萧友梅还致力于编写音乐教材，计有１９２４年的“风琴教科书”、１９２５年“钢琴教科书”、１９２７年的“ 小提琴教科书 ”等，著有“ 中西音乐的比较研究”、“古今中西音乐概说 ”和“ 中国历代音乐概略 ” 等学术论著，先在北京主持北京女子高等师范学校音乐科和北京大学附设音乐传习所，同时组织了我国第一上管弦乐队，自任指挥。

8.赵元任：（1892-1982）语言学家、音乐家。字宜仲，江苏武进（今常州）人。创作有歌曲约40多首、大型合唱曲 1首及钢琴小品若干首，在社会上影响广泛的有《卖布谣》、《教我如何不想他》、《海韵》等作品。创作特点是对民族风格音乐语言的大胆探索，具体体现在对歌词和曲调的结合，以及对西洋多声创作技法的民族化的试验这两个方面。赵元任的作品主要是独唱歌曲和合唱歌曲，独唱歌曲著名的有《卖布谣》、《教我如何不想他》、《西洋镜歌》、《老天爷》等，合唱歌曲有《海韵》等。他能结合中国语言的独特规律进行创作，是探索中华民族化创作道路的重要先驱之一。赵元任(1892—1982 2.25) 汉族，字宣仲，又字宜重，江苏武进(今常州)人，生于天津。1929年6月底被中央研究院聘为历史语言研究所研究员兼语言组主任，同时兼任清华中国文学系讲师，授“音韵学”等课程。1938年起在美国任教。他是中国现代语言和现代音乐学先驱。著有《新诗歌集>.在谱曲方面按照他择定的“中国化”的目标，进行了多方面的探索。采用和创作具有中国风味的歌调。首先是吸收和融化他所熟稔的中国传统曲调，例如《听雨》.依声调谱曲，即处理歌词“字音跟越调”的关系。他又按艺术歌曲的旋律与伴奏，有与一般歌曲不同的更高要求。借鉴了欧洲艺术歌曲的创作经验，例如《教我如何不想他》刘半农词，《卖布谣》刘大白词。他还未当时的爱国民主斗争和社会教育等，写过不少与艺术歌曲不同的更为通俗的作品。A：汉语言之父，B共创造了一百多首音乐作品，声乐作品占绝大多数，另包括少量器乐小品和民歌改编曲，1915年发表我国第一首钢琴作品《和平进行曲》20世纪，20，30年代创作的作品最具影响力，1928年出版的《新诗歌集》中的作品具代表性，体现“五·四”精神作品《卖布谣》《劳动歌》及合唱曲《呜呼，三月一十八》创作歌曲《教我如何不想他》，30年代后编导推行社会改革新教育的歌曲，如《西洋镜歌》，还编写了相当数量的儿童歌曲，其最优秀的会唱代表作《海韵》是一部具有一定民族特色，清唱剧式的大型作品，标志着20年代的最高创作水准。创作特点（1）努力追求中国风格的音乐，旋律上最早吸收了民歌小调至广泛吸取吟诗调，民间戏曲，说唱音乐进行创作，和声上结合中华民族音调的和声特点进行有关民族化试验。（2）借鉴西方的作曲技法，调性布局并采用转调的手法，钢琴伴奏起到了共同塑造音乐的形象的效果，注重不同调性的不同情感色彩。（3）开创了多曲创作的题材。

9.黄自： (1904～1938) 音乐家。江苏川沙（今属上海市）人。创作成果丰硕，有《旗正飘飘》、《花非花》、《玫瑰三愿》、《长恨歌》以及器乐作品多首。他长期从事教学工作，为我国培养了许多早期的专业音乐人才，并发表有多篇音乐论文，编写有多部音乐教材，其贡献主要表现在音乐教育、音乐创作和音乐理论三个方面。创作特点是体现了音乐形象生动、鲜明、曲调流畅、优美、歌词与曲调的高度结合，创作构思细致、集中和乐曲结构简洁、严谨的特色；同时在一部作品里对音乐的民族风格做了种种创造性的探索。黄自的创作领域主要有：群众合唱歌曲、独唱抒情歌曲、清唱剧及管弦乐曲。群众合唱歌曲著名的有《抗敌歌》、《旗正飘飘》；独唱抒情歌曲主要有《玫瑰三愿》、《春思曲》、《思乡》、《点绛唇·赋登楼》等，清唱剧著名的有《长恨歌》，管弦乐曲有《怀旧》、《都市风光幻想曲》等。学院派代表人物，其音乐活动始于1926留美期间，（1）有器乐作品代表作音乐会序曲《怀旧》（2）1935年为故事片《都市风光》写片头曲《都市风光幻想曲》（3）合唱作品有一部抗日题材歌曲——混声四部合唱《抗敌歌》《旗正飘飘》（4）艺术歌曲是其歌曲创作中影响较大的方面，包括我国古诗词的独唱曲《点绛唇》《花非花》，有意识地作了多声民族化实验，另有作品《春思曲》《思乡》《玫瑰三愿》，其中《玫瑰三愿》借玫瑰的三个愿望表达了对未来和平的期盼，为故事片《天伦》所作主题曲《天伦歌》为抒情情独唱歌曲，作有儿童歌曲《西风的话》《踏雪寻梅》（5）清唱到《长恨歌》是唯一的一个大型声乐套曲，反映了唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧，共十乐章，作者生前完成七个乐章创作特点：（1）音乐生动，鲜明，曲调流畅，优美，歌词与曲调高度结合，创作构思细腻，集中，乐曲结构简洁严谨。（2）在部分作品中对音乐的民族风格作出了创造性的探索，对当时及以后我国专业音乐界影响巨大.

10.刘天华：刘天华：(1895～1932)音乐家。江苏江阴人。他一生致力于国乐的改革，并力图通过民族器乐曲的创作与记谱法、演奏法的改革实现其主张。创作有二胡独奏曲、二胡练习曲、琵琶独奏曲、琵琶练习曲、民族乐器合奏曲等作品，其中以《光明行》等10首二胡独奏曲最为著名。刘天华，江苏江阴人。国乐一代宗师，“中西兼擅，理艺并长、而又会通其间”的中国优秀的民族乐器作曲家、演奏家、音乐教育家。 刘天华在教学之余学习小提琴和西洋作曲理论，并在民族音乐的基础上吸收西洋音乐和演奏技巧，在民族器乐创作和演奏上取得了杰出的成就。 刘天华选择二胡作为改革国乐的突破口，借鉴了小提琴的大段落颤弓等技法和西洋器乐创作手法，融合了琵琶的轮指按音、古琴的泛音演奏等技巧，并确立和运用了多把位演奏法。他的作品，大多是他在社会生活和事业奋斗过程中感受到的顺逆悲欢的舒怀制作二胡曲《病中吟》《悲歌》。《月夜》《良宵》则书法在美好的自然景物和处于顺境平静中所感受到的愉快心情。他的作品富于民族特色，善于发挥二胡琵琶等乐器的特长。贡献：大胆的吸收和借用西洋音乐的创作技法或演奏技巧，做的自然巧妙又不损害而是增强了民族乐器的表现力，把民间乐器引入我国新兴的专业音乐教育。改良了民族乐器。刘天华极其国乐改进社的活动，是五四新文化潮流中高擎国乐旗帜所奏出的第一声对以后的民族音乐有深远影响。在民族器乐方面作出巨大贡献A，革新二胡形制，创作大量二胡曲，开创了二胡作为一种独奏乐器的历史新纪元，另作有若干琶琶曲以及一套二胡练习曲，一套琵琶练习曲，并倡导国乐改革，收集整理民间音乐，B他们创作分三大类：（1）体现了中国知识分子看不到出路的苦闷彷徨的心情。（2）从国乐改革为主旨，说明中国知识分子在逆境下追求未来光明前途，《良宵》《光明行》其中《光明行》全曲自始至终贯穿着明朗欢欣之情和奋发向上的力量。（3）描绘自然景色和对某些生活情景的感怀。C，创作特点：（1）在演奏上，广泛吸收小提琴的揉弦演奏法，大胆吸收其它乐器的演奏方法来丰富二胡的演奏。（2）大量吸收和学习民间音乐，进行有关民族音乐的记录整理，刘天华以其毕生的努力，以创作演奏，教学到理论研究全面实践，为我国民族器乐开创了一条有创新意义的新路。

11.李叔同：（1880—1942）学堂乐歌的代表人物之一。原名文涛，又名岸，字息霜。其成就涉猎书法、篆刻、绘画、戏剧、诗词、音乐等领域，培养出了丰子恺、刘质平、吴梦非等美术家、音乐家。一生共创作了50余首乐歌，《春游》、《送别》等代表作在社会上有广泛影响。李叔同：李叔同，又名李息霜、李岸、李良，谱名文涛，幼名成蹊，学名广侯，字息霜，别号漱筒；祖籍浙江平湖，生于天津。中国话剧的开拓者之一，在音乐、书法、绘画和戏剧方面，都颇有造诣。从日本留学归国后，担任过教师、编辑之职，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号晚晴老人。一生所做填词乐歌乐歌72首，8首是出家以后的作品。他的词作是我国源远流长的民族蕴雯传统，在学堂乐歌中升华发扬所结出的硕果。格调高雅、用语清新、省清明毛而又富于韵味，精心选曲填配，多数配合十分妥帖。传唱不衰《送别》学堂乐歌时期代表人物，曾留学日本1.1906年，在日本与同学曾孝谷组织了第一个中国话剧团体“春柳社”，同年，又独自编印出版了我国最早的音乐刊物《音乐小杂志》1918年在杭州虎跑寺出家为僧，法名“演音”号“弘一”2.一生编写了70多首歌曲，早年所写都收于1905年编印的《国学歌唱集》中，其作品主要结合青年学生的生活现实，作品有中国近代第一部多声部合唱曲《春游》，填词作品《送别》3.他的歌曲注重曲调的优美流畅，文辞生动秀丽，强调艺术审美价值，演唱方式多样，不少歌曲还配有钢琴伴奏。

12.谭小麟：谭小麟（1911一1948）作曲家、琵琶演奏家。原籍广东开平，生于上海。自幼酷爱中国传统音乐，并学习二胡、琵琶等民族乐器。谭小麟的作品大都具有很强的室乐性，努力摆脱欧洲传统音乐技法的束缚，而运用20世纪“新古典主义”的作曲技术，并使之舆清新的中华民族风格相给合。具有中国古典音乐的清秀隽永的气韵。代表作《湖上春光》。

13.黎锦辉： (1891～1967) 音乐家。湖南湘潭人。在音乐上的主要贡献为儿童歌舞表演曲和儿童歌舞剧的创作，作品有《麻雀与小孩》、《小小画家》、《月明之夜》等12部儿童歌舞剧和《可怜的秋香》等24首儿童歌舞表演曲。其中《麻雀与小孩》是黎锦晖的第一部儿童歌舞剧，被视为中国近现代史上早期歌剧的萌芽。黎锦晖（１８９１－１９６７）是中国流行音乐的奠基人。 黎锦晖生于湖南湘潭，，“黎氏八骏”之一。自幼学习古琴和弹拨乐器。家乡民间音乐和当地流行的湘剧、花鼓戏、汉剧等戏剧音乐对他影响至深。１９２７年，他创办了“中华歌舞学校”，后又组建“中华歌舞团”。１９２９年组织“明月歌舞团”，并到全国各地巡回演出。１９３１年，“明月歌舞团”并入联华影业公司。１９４９年后，他在上海美术电影制片厂担任作曲，１９６７年逝世于上海。他的儿童歌舞表演曲是一种集音乐、诗歌、舞蹈和游戏于一身的新的儿童音乐题材都是以儿童生活和眼中的世界为表现题材。以孩子气歌谣体的白话歌词，采用民间风味的音乐素材谱成口语化的富于表情和动作的优美歌调。代表作《好朋友来了》，《小小画家》被视为中国“新歌剧”雏形。创办主编了《小朋友》周刊。A.1922年创办了我国当时最大的音乐文化周刊《小朋友》B，1927年创办了我国最早的专门培养歌舞人才的学校“中华歌舞专修学校”C，20世纪20年代为“推广国语”教育运动创作了儿童歌舞表演和儿童歌舞剧两种音乐形式，有24首儿童歌舞表演曲，如《可怜的秋香》，儿童歌舞表演剧，如《麻雀与小孩》和最典型的《小小画家》创作特点，他的歌舞剧是由他自己编剧，写词，写曲，注意了儿童富于幻想想象的特点，适当吸收神话剧题材，运用动物拟人化的手法，以生动的形象向少年儿童进行新思想的启蒙教育。

14.沈心工: （1870—1947）学堂乐歌的代表人物之一。原名庆鸿，字叔逵，笔名心工，一生致力于音乐教育，共创作了《黄河》、《采莲曲》、《体操—兵操》等100余首乐歌，编辑有多部乐歌集，如《学校唱歌集》、《重编学校唱歌集》、《民国唱歌集》等。学堂乐歌时期代表人物，曾留学日本。（1）最早开设乐歌课并编写教科书，1904年出版的《学校唱歌集》是第一本教科书（2）编写了180多首学堂乐歌，他自己作曲的歌曲有6首，如《黄河》其作品贯穿着较浓厚的“富国强兵”的爱国精神。（3）歌曲题材面较广阔丰富，如填词作品《体操兵操》。

三．论述题

学堂乐歌。学堂乐歌：20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化。一般指学堂开设的音乐课及教唱的歌曲，以及为此而编创的歌曲。学堂乐歌创作方式以依曲填词为主，旋律多选自日本、欧美曲调或中国的传统歌曲、民歌曲调，此外也有少量的自创曲调。歌曲内容具有鲜明的时代色彩，大部分反映富国强兵，抵御外辱的爱国思想，还有一些宣传妇女解放，反映学生生活，也有少部分鼓吹封建伦理道德。意义：

1、在乐歌活动的影响下，培养出中国最早的一批音乐教育人才，从而为中国普通音乐教育建设和发展提供了必要的师资力量。

2、通过学堂乐歌活动，展示出音乐教育的社会功能，从而引起社会各界对音乐教育的重视，逐步确立音乐课在学校教育中的地位。

3、通过乐歌课，把西欧音乐理论基础知识以及音乐会演出形式介绍给国人，提高音乐修养，活跃音乐生活。

4、乐歌活动中出现的“集体歌唱”这一新的音乐表现形式，对中国“五四”以后特别是三十年代群众歌曲体裁的形成及群众歌咏活动的开发，积累了经验。总之，乐歌活动在我国学校音乐启蒙教育方面有着积极而深远的影响。它的实践成果，为“五四”以后中国现代新音乐文化的深入发展提供了宝贵的经验。同时，也为中国现代中小学普通教育铺垫了最初的基石。

1.

2.刘天华国乐改进思想。

3.什么是新歌剧？新歌剧《白毛女》创作意义。

答:新歌剧：是我国近现代出现的一种融音乐、文学、舞蹈等不同形式为一体的综合艺术，它既有别于传统戏曲，又不同于西洋歌剧。《白毛女》是新歌剧的标志性作品，它的出现标志着中国新歌剧的发展进入了一个新阶段。

《白毛女》意义，1，在艺术成就上解决了通过音乐来表达具体的刻画剧中人物形象的问题。2，吸收了民歌的音调作为主题的音调基础，广泛地吸收说唱，戏曲等民间音乐的音调。3，音乐创作的形式和手法上借鉴了近代外国歌剧的传统形式和经验，丰富了歌剧的表现力。4，歌剧《白毛女》的成功，使这种综合性艺术形式在我国整个近代音乐发展中产生重大影响。5，为真正适合我国广大群众的新型的歌剧的发展奠定了基础，这就是为什么后来人们都称这种歌剧为“新歌剧”的主要原因。

4.论述魏良辅昆山腔的改革。

5.元杂剧的剧本结构，演出形式，角色分工具有哪些特点？1）杂剧1，兴起于北方，北宋时期已很流行，其表演结构通常有艳段，正杂剧、敬段三部分组成。2，杂剧的表演由曲、宾白、科三部组成，曲是歌唱的部分，全剧只能有一个角色演唱，b,杂剧的结构一般是四折一楔子，c元杂剧在剧本表演，音乐等方面都有非常严格的规定。（2）音乐特点：1以唱为主，所用音乐称为北曲，音乐属于曲牌体，音乐结构有着非常严密的逻辑关系。2一本四折，有四个不同的宫调布局，元杂剧的音乐一般采用七声音阶，风格比较刚健豪放，3.主要伴奏乐器有鼓、笛、拍板、锣等。（3）元杂剧代表作家，关汉卿《窦娥冤》《望江亭》等，马致远《汉宫秋》郑光祖《倩女离魂》白朴《梧桐雨》。 6.

《中国音乐史论文范文.doc》

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