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用戏剧脚本写作的范文(精选多篇)

发布时间:2022-12-06 18:04:58 来源:其他范文 收藏本文 下载本文 手机版

推荐第1篇:用戏剧造句

用戏剧造句

1.集所有悲剧于一身,就成戏剧了。

2.人生是一座戏剧性的舞台,需要我们用宽容和感恩来扮演。

3.生活是什么,生活是一出戏剧,是一次历险,是一个梦境,是一个幻觉?其实生活就是西西弗斯不断重复地推大石头上山顶的过程。

4.人生就像一个戏剧,开心的时候是喜剧,伤心的时候是悲剧,桃花运来了就是青春偶像剧!

5.人生就像一出自导自演的戏剧,随时都有可能改变里面的戏节,只不过到头来的结局不同了。

6.戏剧出于虚构:歪曲事实以表明真理。

7.在人生的舞台上与在戏剧的舞

台上一样,他们总以为那些穿着华贵服装、吐着高雅语言的人物总比穿着破鞋烂袜,不断遭到别人用裹着乱麻的棍子抽打自己脊梁骨的穷人有意思得多。

8.自有戏剧以来,它的目的始终是反映人生,显示善恶的本来面目,给它的时代看看它自己演变发展的模型。

9.老年人犹如历史和戏剧,可供我们生活的参考。

10.我的生活常常是戏剧性的,但决不是悲剧的。

11.爱情需要薄薄的一层忧伤,需要一点点嫉妒、疑虑、戏剧性的游戏。

12.对于不会说话的人,衣服是一种语言,随身带着的袖珍戏剧。

13.图书馆里藏书9万多册,从学生的习作到莎士比亚的戏剧,从浅显的科学小丛书到爱因斯坦的巨著,应有尽有。

14.人生如戏剧。红演员有时会当叫化子,而三流演员有时扮演大爷。

15.戏剧文学的语言要求明朗动

听,琅琅上口,清亮入耳。

16.孩子们的心里总是演着好多小小的戏剧。父母不跟他们太亲近时,他们就会觉得伤心。可是,这些悲伤却像奏乐的豪雨,雨水中欢笑着初升的太阳。罗曼·罗兰

17.戏剧是时代的综合而简练的历史记录者。

18.没有阻力的世界,少了感人的戏剧张力。

19.决定人生的是自己。自己就是这人生戏剧的主人翁。

20.一切戏剧都有要求提高人类生活目标的意义,绝不是用来开心取乐的……也许有人说是为吃饭穿衣,难道我们除了演玩艺儿给人家开心取乐就没有吃饭穿衣的路走了吗?我们不能这样没志气!

21.自己永远是自己的主角,不要总在别人的戏剧里充当着配角。

22.所谓命运,就是说,这一出人间戏剧需要各种各样的角色,你只能是

其中之一,不可以随意调换。史铁生

23.一个医生必须有音乐家的耳朵,戏剧家的嘴巴。在病人痛楚时,能用精确的听觉去辨别病情,用明快的语言消除疑虑,安抚病人,减轻病人的痛苦。

24.这出戏剧导演编置有序,很受人们喜爱。

25.老年人有如历史与戏剧,可以作为我们生活的参考。

26.主宰戏剧的是什么人?一般以为是剧作家,认定剧本为一剧之本。

27.艺术家和戏剧家中虽然也不乏善于在商海中的弄潮之人,但总体上说,他们的确比其它行业的人缺乏置之死地而后生的急迫客观条件;更少背水一战的魄力;拿来不出放不下身架、放下架子的勇气;没有练就出摸爬滚打、左右逢源、能上能下地在商海中闯荡的能力。

28.茂瑙深受文学戏剧及美术薰陶,建立起自成一家的电影语言。

29.为了追求收视率,电视臺大多製作下里巴人的戏剧节目。

30.所以,他突然声称,他打算出发去调查这件戏剧性的奇案,这不出我所料,也正中我下怀。

31.幸福的斗争不论它是如何的艰难,它并不是一种痛苦,而是快乐,不是悲剧的,而只是戏剧的。车尔尼雪夫斯基

32.仙鹤站立时总是高高竖起身体,伸直脖子四下张望,常常站立许久。因此,人们常用“鹤立”、“鹤望”来形容戏剧舞蹈中引颈四望的优美姿态。

33.秋天是甘美的酒,秋天是壮丽的诗,秋天是动人的歌。如果说日月轮回的四季是一幕跌宕起伏的戏剧,那么秋天就是戏剧的高潮。

34.人生如戏,意思便是说生活将由一个又一个的偶然事件连结,这样便充满戏剧性。

35.在败家子的生活中,今天总是一个头等吹大炮的角色,明天总是一个

头等胆怯鬼,听了昨天的大话害怕的;今天好比古时戏剧中的牛大王,明天赛似现代哑剧中的小丑。

36.用文学艺术反映时代面貌,形式要多样化,诗歌、小说、电视、戏剧等等都可以,总之不拘一格。

37.能利用空闲,把它当成发展心灵的方法,并且热爱好的音乐、图书、戏剧、伴侣与谈话的人是谁呢?他们是世上最快乐的人。

38.人生不过如此,且行且珍惜。自己永远是自己的主角,不要总在别人的戏剧里充当着配角。林语堂

39.新的掌舵人已经证实他乐于见到更多野心勃勃而发人深省,能于伦敦最棒的剧院抗衡的戏剧节目。

40.虽然这个富家子显得愚蠢了一些,但是他为斩关羽而泣不能自已,被人欺骗而无恨无悔,可见关羽的戏剧感人之深。

推荐第2篇:电视专题片脚本写作

电视专题片脚本写作

电视专题片是变化着的画面艺术和音响艺术或者说是视觉艺术和听觉艺术二者的融合,是单位向社会宣传推介自己的良好媒体。一部完整的电视专题片通过解说、画面、字幕、配乐、特技等多种手段,声像并茂地向观众传达节目的深刻内容。拍摄一部电视专题片,是一项繁杂的系统工程,一部优秀电视专题片的创作,可以说是集体智慧的结晶。下面,郑州影视制作向大家介绍一下怎样才能诞生一部优秀的电视专题片。

一、撰写一个好的角本

当某一单位确定拍摄一部电视专题片之后,首先考虑的就是撰写电视脚本,因为电视脚本是电视专题片拍摄的依据。如果没有脚本就开机拍摄,容易造成工作的盲动性,多走弯路,工作效率降低。所以,拍摄电视专题片,撰写脚本应该是工作的第一步。而电视专题片脚本的写作不同于写一般的文章。

电视专题角本包含着专题片的解说词,解说词是“口头文学”。它依靠文字对事物、事件或人物描述、叙说,词语的渲染来感染受众,使人们在对其所表述的内容有所认识和了解的同时,起到更进一步加深认知和感受的作用。就电视专题片解说词而言,它是对电视画面内容的文字解释和说明。它虽然与电视画面中的任何一个人物或事物都产生不了交流关系,但它却又都与电视画面有着千丝万缕的联系。电视画面与解说词是一对孪生兄弟,它们之间是互为作用、相互补充和印证的。如果在解说词中讲到乌云突变、大风骤起时,这边电视画面就不可能出现晴空万里、风和日丽的场景;而如果画面中是人潮涌动的铁路春运的场面,可解说词却用上了欢欢喜喜过大年的词句,这就使人很费解了。虽然观众在看电视节目的时候,注意的是画面,但解说词的作用仍不可忽略。在某些情况下,解说词还占在很重要的位置上。

画面与角本出现“驴唇不对马嘴”的现象,必然影响节目的整体表现效果,即使再优美的画面也弥补不了“文不对画”的缺憾。当然,有些优秀的电视专题片即使角本中没有多少解说词,也没有影响观众对节目内容主题的理解,那是因为仅有的一点儿解说词起到了画龙点睛的作用,产生的是指点迷津的效果,而再多用上些解说词倒显得画蛇添足了。

如果我们把电视画面比作红花,那么解说词就是绿叶了,多么好的画面就如同漂亮的花一样,没有绿叶的陪衬也会失色不少。电视专题片的解说词的作用如此,怎样才能把解说词写好,使其真正担当起“绿叶”的作用呢?郑州影视制作总结了以下三方面,从这三个方面努力做起:

1、对采访对象的详实了解、深入体验是写好解说词的前提

俗话说,巧妇难为无米之炊。这就好比电视记者没有充足的第一手材料是不可能写出好的解说词的。现在,有些电视记者采访,拎起摄像机就走,扛上摄像机就拍,只注意画面质量,不去深入采访,解说词是在人家准备好的文字材料上圈圈点点了事。更有甚者,干脆将报刊上发表过的文字拿来,“造就”了一篇解说词。这样的解说词毫无自己的见解和思想,没有任何深度和广度,这样的电视节目又怎能赢得观众呢?

前期的深入采访对后期的解说词的写作非常重要,没有这个过程,没有切身的体验和感受,就不可能写出让观众信服、感人的解说词。这就像作家、画家为创作必须去体验生活一样。没有他们身临其境地去体验某种生活的经历,而只坐在家里凭空想象“闭门造车”,是不可能创作出优秀的作品的。因此说,亲临新闻现场、深入采访,尽可能多地掌握素材和信息是写作好解说词的第一步。

2、融入真挚情感、表达真诚的内心世界是写好解说词的关键

有了深入细致的第一线采访,这就为写好解说词奠定了基础。而在你真正动笔写解说词之前,首先要充分思考,围绕专题片的主题进行构思,然后一气呵成。在写作过程中,一定要把你在采访中和采访后的感受、观点表达出来。必须把自己的感情融入其中,将内心的情感用文字淋漓尽致地写出来。可以相信,在这种境况下写出来的解说词也定会打动观众的心。相反,同样是在作一部电视专题片,在整个采访过程中,如果没有打动你的心或能够引起你的兴趣的地方,你肯定不会写出打动观众心灵的解说词。只有你对采访对象、镜头中所表现的内容或你想说明的事物怀有真挚的感情、兴趣十足、关心专注,这样你才会写出感染观众的解说词。

3、扎实的文字功底和文学艺术修养是写好解说词的根本

有人说,前期采访我也很认真,坐下来开始写解说词我也很投入,可写出来的解说词就是不能打动人。我想主要原因那就是文字功底欠缺了。头脑里没东西,肯定倒不出“货”来。如果知识面广、文字能力强,那语言的组合就会很顺畅,文字的表述就如同泉涌般溢出。因此,要写好一篇电视专题解说词,必须有文学“细胞”,善于用文字语言表述、描绘所解说的事物和画面。现在的电视专题片解说词很少讲究遣词造句、语法修辞,而更多的是些公式化、简单化、不生动、干巴巴的文字罗列或一些数据排序充斥整篇文章。有的就是一篇工作报告或总结报表,就连播音员配音时读起这样的解说词来都感受乏味得很。这样的专题片有谁还喜欢看呢?

一篇优秀的电视专题片的解说词不一定是运用了多少排比句、多少古文诗句、多少成语典故,更不是华丽词藻的堆砌,但它首先应当是读起来朗朗上口,品起来很有味道,集语言的新鲜性、评说的深刻性和文字的可读性于一体。通篇文章的语言美感与画面镜头的艺术美感结合得完美和谐。

一部优秀的电视专题片,它应该是解说词与电视画面完美结合的统一体。而解说词有时甚至是整部专题片的灵魂,即使不看电视片,它也应是一篇绝妙的文章,细读起来让人振奋、引发思考、唤起遐想、回味无穷。

深入采访、融入真情、文字功夫是写好电视专题片解说词的重要三步。要在做好深入采访,融入真情这两步的同时,把着力点放在提高文字功底上,多学多练,虚心向有经验的同行学习,虚心向书本学习,善于积累,广泛涉猎各类报刊,多读一些文字优美的散文作品,多注意收看各级电视台播出的各类专题片,用心揣摩。只有这样,自己的文字功底才能得到不断提高,写出的电视专题片解说词也才能声情并茂,打动观众,再配上优美、对应的画面,便会是一部优秀的电视专题片了。

撰写电视脚本实际是撰稿人对整个专题片的总体设计,什么地方应该是画面加解说,什么地方用采访同期声,什么地方展开抒情用优美的画面配音乐,什么地方为了突出重点,画面上叠字幕等等„„,单看电视脚本的解说词,好象不是一篇完整的文章,当同画、音、字幕融合在一起时,它就成为一部优美而完整的电视文章了。电视解说词不是对画面的解释,它是对画面背后意义的引深,如果有些画面人家一看就明白,你非要写上一段文字来解说一下,这样就是画蛇添足。

二、拍摄美丽的画面

有了电视脚本也就有了总体设计,但还应该对脚本改写成分镜头脚本。所谓分镜头脚本,就是对整个专题片分成多少个镜头,每个镜头对应表现哪段文字。画面拍摄作为专业摄像员是非常讲究的,资深摄像员每到一地,不马上拍摄而是踩出多个点,确定最佳机位。拍摄中要特别注重色彩的还原,调整好白平衡。在处理画面的色彩上,根据片子的要求和人们的喜爱确定色调。一般我们中国人和亚洲地区的人民常喜欢冷色调,即偏蓝色,欧州西方的人民喜欢暖色调,即偏黄色,拍摄高水准的电视专题片,要求画面要稳,一般离不开三角架。在镜头的推、拉、摇、移中要稳,避免晃来晃去。为了让观众看清画面的内容,画面必须有起幅落幅,也就是说让观众在看画面时,感到有开始、有过程、有结束。不管是拍人物还是拍风景,要特别注意画面的构图,要按黄金分割法构图,景别的处理也要得当,前期的拍摄要为后期编辑打下基础。

三、要有良好的解说

电视专题片的配音解说,在整个电视专题片的制作中也是一个重要环节。播音员各自都有自己的风格,做新闻播音久了,配专题片就感到不太适应。有些感情色彩很浓的片子,就必须找感情把握比较准的播音员。电台播音,由于是以声夺人,播音员非常注重感情的运用与把握,其次是电台播音速度较慢,比较适宜为专题片配音。一般说来,十分钟以内的短片一位播音员就可以了。如果片子在二十分钟以上,最好男女对播,这样会调活片子的气氛。特殊片子还需有特殊风格的播音员解说,如动画片、少儿教育片或动物世界等。

四、要有和谐的配乐

一部优秀电视专题片,配乐工序犹如锦上添花。专题片配乐要抓好片头、片尾、中间叙述、激情之处四个环节:片头是专题片的开始,往往是先出画面,不解说,要选择有气势的音乐,将观众的注意力吸引到片中。片头音乐很多,不同剧情的片头应选择不同的音乐。专题片的中间叙述部分应选择舒缓、优美、动听的音乐,让观众在配乐气氛中了解片中之事。随着专题片剧情的发展出现大喜、大悲、激动人心的场面,要选择合适的音乐配合观众抒发心中的情感。片尾音乐的选择要注意片中的要求,是把情绪提起来,还是把情绪压下去,必须选择合适。其次是长度也要合适,画面结束音乐也随之结束,也可以音乐随片尾字幕结束。音乐稍长3-5秒,且音乐由高到低达到完美的结束。

专题片音乐的选择是一件较难的事情,要全面了解专题片的内容及制作情况,又要从众多的音乐中筛选出适宜的音乐,配制中还要反复修改,优中选优,以求完美。一部高品位的电影或电视剧一般是根据剧情,由专业人员根据要求作曲,这些都不是非专业人员能完成的。

五、字幕配合要得当

电视专题片的字幕是制作程序的一部分,它是用字幕符号提醒观众引起注意、加深印象的手段。片中字幕一般有片头、片尾、大小题目、重点提示内容、工作人员名单、制作单位及制作时间等。字幕的多少应适宜,要起到画龙点睛的作用。在字幕的制作中有两个问题应引起注意:一是根据内容选好字型,比较严肃的电视片字幕要选择庄重大方的宋体、黑体或正楷,如果是生动活泼内容的电视片字幕就应选择隶书或者美术体。总之,字幕要以清晰大方并与画面内容和谐为要求。二是根据内容选好字幕的色彩。字幕色彩不可千篇1律。如果是庄重、严肃的题目可以选择金黄色的宋体字,如中央新闻联播就选择了金黄色。如果是文艺类题材或反映精神文明建设内容的专题片,片中字幕可以根据需要选红色、蓝色或绿色或白色。如果是字幕叠加在画面上,还要看画面的颜色(色调)而定,尽量避免顺色,造成字幕不醒目,起不到加重提示的作用。所以,字幕在片中什么地方出现,用什么样的字体,选择什么颜色,用什么方式进入,定多长时间都是有要求的,都要在制片时加以研究。

六、特技手段要用活

电视专题片在制作过程中,画面组接中可以穿插一些特技画面,以活跃画面内容。在没有非线性编辑机之前,特技制作比较麻烦,专题片中的画面间大部分是硬切,转场过渡都比较生硬,自有了非线编之后,特技制作就容易多了。画面之间、内容之间的转场可以采用淡入淡出或黑场转换的特技。一个问题的结束与另一个问题的开始之间,可以用卷页或拉帘式特技过渡。在具体操作中用什么方式过渡,应以感观舒适、画面优美为基本要求。

以上从六个方面剖析了电视专题片的写作、拍摄、制作过程,一部电视专题片工序比较复杂,包括标题拟制、画面剪辑、音响合成、字幕设计以及所有构成这些要素的子要素。在制作过程中,要本着形式为内容服务的宗旨,在“以视为主,以听为辅”的原则指导下,协调和处理好画面、同期声、字幕,解说词等方面的关系,使电视专题片诸要素及构成诸要素的子要素之间优势互补,形成合力,共同为突出主题服务。拍摄之前,策划或编导人员要根据工作人员的不同特点进行合理分工,适时调度,提前写出工作程序,要想把片子做出彩,就要有良好的文字功底写脚本,要熟悉摄像机功能且有良好的摄像技术,还要熟悉后期的配乐、解说、字幕、特技的编辑制作等技术。只有电视专题片构思精巧、制作精良,才能制作出内容、形式俱佳的电视专题片,才能诞生出一部优秀的电视专题片。

推荐第3篇:电视新闻专题写作脚本

小矮人的大志向

(提要)

27岁的他,身高只有 1米27。

他曾经自卑绝望。

(同期声 王庭德 我觉得我成了社会的负担,要悄悄地从人们的记忆中消失。)

几经磨难波折,让他重新理解了生命的意义。

(同期声 王庭德 没想到那件事感动了她。这是我最感到荣幸的一件事。) 他自强不息,用自己在文学和新闻写作方面的特长一步步实现着自己的人生理想。

本期节目,讲述残疾青年王庭德的故事:《小矮人的大志向》。

王庭德的老家在铜钱关乡安然村,这个地名颇为吉祥,但王庭德一家却很不幸。母亲双目失明。12岁那年患精神病的父亲去世。而最直接改变王庭德命运的是他出生后第二年

的一场病变。 那是一次高烧,由于家庭贫困无钱看病,高烧过后,他开始急剧消瘦,双腿严重变形,他的身体增长变得十分缓慢,身高比同龄人矮了半截。今年27岁的王庭德,身高依然只有

1米27。 从童年开始,王庭德的生活就和常人是那样的不同,他走起路来一颠一簸,手舞足蹈地不住摇晃,走到哪里,都有人们异样的眼光,不懂事的孩子还嘲笑他,他开始变得孤僻内

向、沉默寡言。 其实在内心,王庭德也有他的梦想,贫穷和残疾使他不能和同龄人一样走进学堂,可他也渴望上学,渴望读书。他经常偷偷地在乡中心小学教室的窗户外面听老师讲课。直到十岁的时候,一个偶然的事情,让他实现了上学的愿望。

(同期声 字幕)王庭德

(一天,中心小学的何校长到我家收教育附加费,看到我正在聚精会神的学习,他问我为啥不上学。我们村主任说他父亲早逝,母亲双目失明,现在跟他残疾叔父在一起生活,哪有钱上学。何老师说没上学,他还写字,我说我在教室外听课学来的。然后何老师翻看书本,把《春晓》那首诗,让我背诵并默写,我顺利的完成了。何老师很高兴,问我想不想上学,我激动地说,想,于是他们通过教师会商量,免费让我上学,从此我走进学堂。)

上完了小学,眼看就要进入初中,可他又有了新的困难,初中离家30多公里,自己走不了这么远的路,车费和学费,一切都没有着落,无奈之下,他出外流浪。 第一次来到了县城,他惊奇的发现,山外的世界是如此的美丽,而在这同时,他也陡然产生了一种别样的感受,自己以后将何去何从,自己是那样的渺小。自卑充斥了他的心,

他想结束一切。

(同期声 字幕)王庭德

(我觉得我成了社会的负担,要悄悄地从人们的记忆中消失,到那个本该属于我的记忆中去。我走在旬河大桥上,看到河水翻涌着浪花,我想无忧无虑地流向远方,我想他们是不是召唤我,与他一起同行。正在我准备翻桥栏杆的时候,遇到一辆交警巡逻车,奔过来把

我抱到。) 县交警大队干警给他捐了300多元钱,把他送回了家,初级中学的领导得知他的情况后,又破例免除所有费用,并把他的座位安排在第一排,一个好心的个体司机三年间,总是免费让他坐车,在许多人的关爱之中,王庭德读完了初中。 王庭德学习成绩一直十分优秀,尤其是作文常常受到老师的表扬,2000年,他的一篇1500字的文章《跋涉的生命》在《全国中学生优秀作文选》上发表,多家报刊予以转载,他收到了来自全国各地的300多封中学生的来信,一些同学给他寄钱、寄书。

(同期声 字幕)王庭德

(山东一个叫宋林娜的女孩,还在信中夹寄150元钱,其他也有一些人在信里夹钱。) 这给了王庭德极大的鼓励。以后继续读书是不可能了,他要自食其力地去生活。他带着读者寄来的一百多块钱,去了省城西安,20多天找了30多家单位,晚上一直在车站、街头过夜,结果四处碰壁,饿得忍不住哭出了声,最好只得央求汽车司机把他带回旬阳。

回来后,王庭德找到了一份卖报纸的工作,他白天走街串巷卖报纸,晚上练习写作。

一次不经意的事情,让他受到了启发。

(重复提要) (同期声 字幕)王庭德

(一天,我送一个不识字的亲戚到西安打工,在西安火车站遇到一个问我要钱的女孩,我掏了一块钱给她。第二天我返回的时候,她显然忘记我头天给她的施舍,再次问我要钱。我给她说,象我这样的,我门上好多亲戚都说,让我到车站要钱,我说我想自食其力,你身体这么正常,还要钱。没想到,她道出了她的来龙去脉,她是人家捡下的孩子,让她在车站要钱,只上到小学四年级就没上学了。回来一年后,没想到那件事感动了她,她说她很感动,后来在啤酒厂找到了一份工作。这是我最感到荣幸的一件事。)

从此,王庭德坚持在自食其力的同时,要为其他人、为社会做些有益的事情,他把那次经历写成了文章在报纸上发表,力争让更多类似的人受到感悟和改变。

除了文学之外,他还自学新闻写作,采写新闻报道。

(同期声 字幕)王庭德

(我们乡上书记说,乡上很重视宣传,能不能给他们写些报道,我很高兴,然后给我提供了一个材料,他说一个村三天植了150亩树,以这个题材写个报道。这是我第一次写报道,还找不到从何说起,我一连改了十几遍,叫书记看,还不行,最后我又改了四五遍,感觉好吃力呀。没想到那篇报道在《旬阳报》发表了,《安康日报》也发表了。)

王庭德曾经一年为乡上发表60多篇新闻稿件,很快成为了当地小有名气的“矮人记

者”。 对于王庭德的工作和生活,县残联多年来给予了很多帮助,世界宣明会等慈善机构举办残疾人技能培训,王庭德如愿参加了安康首届微机培训班,他学会了相关的电脑操作和网

络知识。

(同期声 字幕)王庭德

(学了半年,现在对电脑一切都熟练了,在汉滨区一家打字复印部打工,现在感觉对

写作也很好,也有帮助。) 王庭德最割舍不下的就是写作,迄今,他已在《中国青年报》、《三秦都市报》、《陕西农民报》、《西安晚报》、《小小说》、《校园作家》等报刊上发表了500余篇新闻、文学作品,多个作品获奖,本人多次受到市、县有关部门宣传思想工作表彰奖励,他自强不息

的事迹多次被省市媒体关注和报道。

(同期声 字幕)王庭德

(在汉滨区茨沟镇一个患肾炎、上五年级、13岁的女孩,医院发出倡议书,钱不够,她家里很困难,我抽时间,连夜写了一篇《13岁女孩患肾炎,渴望援助献爱心》,在《安康日报·科教周刊》的帮助下,社会纷纷打电话或寄信来,安康市中心医院免费为她治疗,

很快她的病治好了。) 王庭德想做的事情还很多,他目前的计划,是要出一本书,在这本书里,他要记下他最难忘的经历、最感激的人、最深的生活感悟,他要用最美丽的文字,感谢天下的好心人,

帮助需要帮助的人。

(撰稿

XXXXXX)

推荐第4篇:电视脚本写作(优秀)

什么是脚本?怎么写脚本?

从表现形式看,影像解说词与一般的文章是有区别的,一般的文章其语言是唯一的表现手段,而处于立体交叉的语言环境中的解说词,与之发生关系的不仅是语言,它更多地和画面发生关系。解说词是否写得好,要看它是否很好地与画面紧密配合。电视节目解说词往往不是一篇完整的文章,从文字上看,它断断续续,段落与段落之间似乎缺少语言和形式逻辑上的连贯性,既不适合于朗读,又不适合于单独作为报道发表。一般来说,解说词只是影像的一个重要组成部分,而不能单独存在。

一、影视表现的基本手段:视听语言

视听语言是电视表达的基本方法,电视声音的构成可以用以下的模型来表示:

(一)、声音:解说词 + 同期声 + 后期音乐音响…

脚本创作不是指解说词的创作。而是包含声音的画面在内的整个节目的架构。

1、文字语言基本作用

影像解说就是把观众的想象活动与画面上呈现出的直接感受结合起来,把间接信息和直接信息结合起来,通过画面形象和有声语言的碰撞和交流,产生新的效果,大大扩展了画面的外延,深化画面内涵,使画面表现力大大扩张。 (1)串场:叙述情节 (2)转场

画面:晨曦的大海、上海外滩、浦西公寓巷口、浦西公寓楼下 解说:

张达伍把时间几乎全部交给了大海,献给了事业。那么,他在事业和家庭的关系

上又是怎样对待的呢? 张达伍的家在繁华的大上海。 我匆匆赶到这里,寻找浦西公寓72号 以上这段解说词将节目的场景从大海转到家庭。 (3)补充画面

画面:人群、列车在桥上飞驰、列车仪表特写、司机聚精会神地驾驶 解说:

广深准高速铁路全长147公里,投入运行的机车和车辆是我国最新研制的。机车采用大功率东风1型内燃机车,装有机车监控系统和速度分级控制系统,能确保行

车安全,并配有无线电话供旅客使用。准高速铁路的建成将带动我国铁路、通信、信号、机车车辆制造和运营管理技术的全面进步和重大改革。 请大家注意看这段片子的解说词,光从画面上是看不出这些信息的。

2、文字语言的局限性和主动性

文字语言在电视节目中的位置,相对在其他的传媒中,有很大的局限性。因为在电视节目中,画面语言永远是载体,离开了画面(哪怕这画面只是一个黑场),任何文字语言都不可能存在。所以,几乎任何一位电视专家都会告诫你:文字语言要少写。 文字语言的少有两方面的对比:

一是文字语言永远比画面少。在电视节目中,画面是载体,文字是附载体,文字只能比画面少。过去,一分钟的画面只能录210~230字,现在社会生活的节奏加快了,电视节目的录音速度也在提高,但一分钟的画面也只能录250—270字的文字语言,再快,观众就听不清,或者是顾了听,没法看。所以,几乎在每一本谈及电视文字语言的书里,都会告诫读者:文字语言要少写,因为电视是看的,不是读的。

在电视节目中,画面是永远的主体。画面有的内容、画面能够表达的意念,文字语言都不必写。单位时间内,文字语言不能多写,但可以少写。在这方面用得最多的是现场声的过渡,有经验的剪辑者往往会在一个场景的头尾留出几秒的现场声,让文字语言有一个淡进淡出的过程。 二是旁白要少写,留出更多的空间给其他的声音语言,譬如:人物自白、对白,现场的解说、现场采录的嘈杂人声甚至现场的鸟鸣兽语,机器和其他物体的声响。突出电视写实、多维、多层次的立体空间感。“没有画面的声音是活的声音,没有声音的画面是死的画面”。即使在默片时代,人们也要在影片播放现场安排一支乐队,使声音充满观影的过程,这足以证明听觉元素在人们接受影片时的重要性。

系列片《中国农民》用一个长镜头记述了一个农民的一句话。记者在采访一个文化传统浓郁的村子时,问一个在田间劳动的年轻妇女,有没有经商?有没有摆摊?妇女都笑着说不,再问为什么,妇女笑而不答,良久,才不无自豪地说:我爱人是个教师。普普通通的一句话,如果不是现场采访,没有画面表现出来妇女的羞赧神情,用旁白去描述,很难表现。 文字附载于画面,文字永远被动? 不,恰恰相反,文字在电视节目中必须是积极的,主动地与其他元素相配合。因为他心中有目标,这就是节目的主题。按照节目主题这个目标,节目的作者从节目的策划开始, 就会有目的地寻找素材,拍摄节目时就会有意识地涉猎画面。 当然,在整理素材,撰写文字语言的时候,记者或作者的主题意识已经明确,他将依据他的主题思想写作文字语言,这时, 文字语言就会表现出它的主动性。

3、文字语言写作要注意和避免的情况:

注意:A、写实性。因此文字语言要以画面为基础。 B、文字具有跳跃性。因为有现场声加入。

C、形象性。画中有话,话里有画。画面要有思想逻辑,文字要有形象。 D、时间性。时间上的不可重复性。 E、口语化。能读,好读。 需要避免:

1、两张皮 声音画面没有必然联系。万能画面

2、满堂灌 宣传工具,过份重视解说

3、一锅粥 大量采用纪实方法

(二)、画面:主播+被摄对象(被采访者+被摄现场)+字幕或特效…

在以上模型中,各声画元素并非并列出现而是交叉出现的,即每种声画元素都可能与其他元素出现在相同的电视时空中。画面的局限性 一般表现进行进态 照相是瞬间。电视是过程。 表意具有模糊性,容易产生歧义。举个例子来说:

1999年9月14日,***主席访问新西兰,电视新闻上看到当地的毛利族手持长矛、摇旗呐喊,气氛十分紧张。只见***小心翼翼地与一个毛利族人周旋,并从地上拣起一个矛头递给那个毛利人,这时全场的毛利人又是一阵鼓噪。听到新闻的解说才知道,这是当地毛利人欢迎来宾的一种传统仪式,古代的毛利人通过来客拣起和传递矛头的方向,判断对方是敌人还是朋友。

二、解说与画面的基本关系:

(一)、历史流变 除了电视剧的台词、文艺节目的串词,电视新闻节目和专题节目的画外声音语言被很多人叫做解说词。电视节目的文字语言为什么叫解说词?其实,电视节目解说词是沿袭电影解说词的名称。

早期的电影摄影机用胶片拍摄,录音不能同步进行,所以要靠画外音解说画面。后来有了录音胶片,但同步录音的工艺技术复杂,成本很高,难以普及,电影纪录片解说词经历了从无到有的发展过程。 电影纪录片的发展经历了四个阶段: 1.格里逊式

20世纪30年代的英国著名导演格里逊首先采用画外音解说来制作纪录片,打破了“默片”的沉闷局面。这是纪录片录音技术发展的结果。解说词大大加强了纪录片的影响力,但当时的画外音制作比较粗糙,灌得太多,也引来了非议和指责,批评“解说词明显压倒了画面”,纪录片成了“长篇说教”等等。第二次世界大战中,德、意、日等国的独裁者利用纪录片灌输法西斯主义,更败坏了纪录片的名声。到了50年代,格里逊式的纪录片失去观众的宠爱。 2.“真实电影”

格里逊式纪录片之后,电影界反其道而行之,不仅影片通篇不加一句解说,连记者对被访者的谈话都尽量避免。导演捕捉日常生活未经修饰的事件场面,拍成纪录片,“所见即所得”就是“真实电影”。美国的苏珊、阿兰•雪曼拍的《警察局录影带》就是范例。

苏联导演兼电影理论家齐加•维尔托夫在报上撰文,他认为:一切场面的调度、电影剧本、演员、摄影棚,都是资产阶级的东西,应该一律抛弃,形成“电影眼睛派”。其实质是看到什么就拍摄什么。

20世纪30年代,有声电影出现,维尔托夫和他的兄弟米恰依•考夫曼又鼓吹“生活即景”,把“电影眼睛”与“无线电耳朵”结合起来,形成声画对位的蒙太奇。

二战后,便携式摄影机和录音机的发明,同期录音技术的普及,“真实电影”流行一时。 3.访谈式

将被摄者或解说员、主持人直接面向观众讲话,并结合会见采访,这种访谈式手法首先在美国一些女权主义的纪录片中采用。访谈式纪录片的长镜头拍摄和实况效果声,体现了作品“照像”的本性和“摄影形象本体论”的美学原则。访谈式纪录片的当事人,直接向观众叙述,避免了编导的介入,作品使人感到公正、客观、可信。在访谈式纪录片中,语言成了主要的表现手段。 4.个人追述式

个人追述式是90年代在美国出现的纪录片风格。它把叙述者的议论混杂在访问会见之中,又使制片人的画外音同屏幕上的字幕相结合,来直截了当地表达作者的观念。这种模式使 纪录片不再成为观察现实的窗户,制片人本身就是事件的见证人、参与者。

个人追述式影片工作起来像个自主的整体,影片将各部分组织结构起来。一是吸收进来的人声、背景音响和画面;二是电影片整体的风格讲出的“声音”,以及历史环境三个部分。

综观纪录片从无声到有声的过程,除了“真实电影”时期,解说词都在逐步发展,而且是向着广义的、由多元素组成的音响效果发展。

最早的电视新闻和专题片都是用电影摄像机拍摄的。20世纪50年代,电视开始传人中国,但直到六七十年代,中国仍有不少的电视台使用电影器材拍摄节目。

电视诞生后,解说词也有一个从无到有的过程, 现在,专业的电视拍摄起码有两个声道。一声道录现场声,二声道用来配解说或配音乐。而电视剧的拍摄录制甚至多达八个声道,以便进行多个声道的录制和混响。在这其中,文字语言占有主要的地位。

(二)声画之间什么关系?根据节目的具体形态而定,可以做以画面为主,也可以做以声音为主。

三、“蒙太奇”表现手段

影视文学的表现手段多种多样,但最重要的也是最基本的莫过于蒙太奇的表现手段。

(一)蒙太奇的含义

蒙太奇,法文原义指建筑的结构和装配,借用到影视艺术,有剪接、组合之意。蒙太奇的完整含义,至少应当包括这样三层意思: 第一,作为影视剪辑的技巧和方法,蒙太奇将影视艺术的各种元素如声音、表演、造型、摄影等组合、联系在一起,形成连续不断、完整统一的视觉形象。最初,蒙太奇只是画面和画面的组接,目前发展到包括场面与场面、段落与段落、画面与声音、声音与声音之间的组合关系。 第二,蒙太奇是影视的基本结构手段和叙述方式。一组镜头可以组成蒙太奇句子,若干蒙太奇句子或场面可以组合蒙太奇段落,从而形成整部影片。同时,蒙太奇通过镜头、场面、段落的 分切与组接,又可以对素材进行选择和取舍,并且创造出独特的影视时间和空间,形成不同的节奏,从而创造出不同的叙述方式和结构形式:

第三,作为影视反映现实的艺术方法即蒙太奇思维;蒙太奇思维是影视独特的思维方法,是其他艺术所没有的,影视编剧在进行创作构思时,应遵循蒙太奇思维方法。

(二)蒙太奇的艺术功能

爱森斯坦曾经说过,两个镜头的组接产生的效果并不是两者之和,而是两者之积。这说明了蒙太奇这一表现手段的巨大效用。

关于它的艺术功能,概括地说有以下几点:

1.蒙太奇可以把镜头有机地组织成一部刻划人物,表达完整的思想内容,又为广大观众所理解的影视作品。

2.蒙太奇可以按照艺术的需要,对时间和空间进行压缩与延伸,既增加作品的容量,使故事情节更加集中和概括,又能获得令人信服的真实感。

3.蒙太奇可以发展平行剧情,平行动作以加强影片的悬念。它还可以造成或激烈、或舒缓、或紧张的节奏。影视创作者可以通过不同长度、不同类别、不同方位的镜头的组接,使影片的节奏丰富多变、。生动自然而又和谐统一,产生强烈的艺术感染力。

4、蒙太奇可以通过声画分立和声画对位产生特殊的艺术效果。声画分立是指画面中的声音和形象不同步,互相离异,即声音和发声体不在同一画面,声音是以画外形式出现的。它们通过分离的形式,在新的基础上求得和谐与统一,使声音从依附于形象的从属地位中解放出来,‟成为独立元素.加强了声音同画面形象的内在联系,使之更加富于感染力,从而奉富了影视的表现手段。声画对位是指声音和画面形象分别表达不同的内容,各自以其特有的内在节奏独立发展,分头并进而殊途同归,从不同方面表明同一内涵。声画对位的结果,产生某种它们自身原来并不具备的新的寓意,通过观众的联想,达到对比、象征、比喻等效果,给人以独特的审美享受。

新闻专题策划怎么做? 新闻策划,是指新闻机构对一个时期或一项专题的报道所进行的有创意的设计、指挥和调控。其目的在于充分挖掘客观事物的新闻价值,选择最适当的时机、运用最恰当的方式推出报道,以求达到预期的传播效果。

新闻策划从实施的角度来说,主要有以下7个步骤:

(一)市场分析

要做一个新闻策划,必须先对策划对象所在行业及相关情况有个深入的了解,比如行业的历史,行业的现状,行业发展的新特点,相关的法律配套等。了解得越详细,掌握的信息越多,就越有可能从中挖掘出有价值的新闻点。

(二)确定宣传目标

对新闻策划来说,主要需要确定的是宣传的范围和宣传的目标人群。 这一点很重要,因为宣传目标影响着后面新闻点的策划、媒体的选择和预算的编制等步骤。 比如宣传范围只是地域性的,那么就不一定非策划出轰动全国的新闻事件了,媒体也只需选择地方性媒体就可以了,预算也会比做全国性宣传低得多。

再比如宣传是针对年轻白领的,那么策划的新闻事件必须能吸引他们的关注,媒体也应针对性地选择白领媒体。

(三)策划“新闻点”

这一步,需要策划出能达到宣传目标的“新闻点”。

如何找到“新闻点”是本章的主要内容,下面将会介绍寻找“新闻点”的基本模式和“借势”、“造势”两大基本方法。

(四)选择媒体

新闻策划都是通过媒体的传播来完成的,因此媒体的选择非常重要。

一般根据产品的特性和宣传目标来选择媒体,比如大众产品,应选择大众媒体;如果客户目标是女性,则应选择女性媒体;专业化的产品,应选择专业化的媒体,像计算机产品,最好选择计算机专业媒体和大众媒体中的计算机版面;而市场在全国的,则应选择全国性媒体。

(五)编制预算

做一次宣传,当然要衡量投入产出比,对预算做到心中有数。

广告投放通常采用两种预算方法,

1、销售百分比法:以销售额的某个百分比,比如3%,作为广告宣传费用;

2、竞争对比法:以主要竞争对手的大致费用来决定自己的广告预算。但新闻策划和广告投放在费用上很不同,广告费用主要包括广告制作和媒体投放的费用,而新闻策划则主要是新闻事件的实施费用,优秀的新闻策划只需要少量的甚至不需要媒体费用。 因此,新闻策划费用很难像广告投放那样在今年就可以计划好明年的投放量。新闻策划不同个案的实施费用往往会根据具体的策划而有所不同,因此应采用“目标任务法”来预算。

所谓“目标任务法”,就是先确定一个新闻策划的目标,然后估算出要达到这一目标所需的费用,包括新闻事件实施费用和新闻发布费用,这两项费用相加就是一次新闻策划的总费用。

(六)策划的实施和控制

这是新闻策划中的另一个重要环节。因为再精妙的策划,也需要通过媒体进行传达。如果媒体不配合,新闻策划是不可能获得成功的。

还有,现在不少媒体已出现“排他性”倾向,就是一条新闻如果其他媒体(尤其是竞争媒体)已经刊播了,就不再采用。这为新闻策划所需要达到的“大规模轰炸”效果制造了难度。 这一情况下,需要策划人有很强的媒体运作和控制能力。

在美国,有一个与此相关的“守门人”概念。这一概念最早由美国社会心理学家库尔特?卢因提出,现已得到美国大众传播学者的普遍认同。学者们认为,大众传播媒介在向公众传递信息的过程中,起着过滤的作用。拿新闻来说,通讯社决定发布的新闻只占已发生的重要新闻的百分之一,而读者最后从报纸上看到的新闻又只占通讯社发布的新闻的百分之

一、二。主管这种过滤工作的记者和编辑,就是大众传播媒介的守门人。企业发出的信息,只有顺利通过守门人这一关,才能经媒介流向公众。

因此如何通过媒体“守门人”这一关,已经成为许多企业的课题。

早在1997年,作为中国第一家互联网公司的赢海威在内部刊物《瀛海威人》上,刊载一篇题为《如何与媒体打交道》的短文:

“……与媒体记者打交道应当尽量了解各个媒体的特点、每个记者的脾气禀性、他们的需求和特长。报纸和杂志有区别,电台与电视台不同,大众报刊与专业媒体又不同,专业媒体中信息类与电脑类又特点各异,中央级媒体与一般类媒体更要有所侧重。针对各种类的记者也要有不同的策略,年轻与年长、有版和无版、科技类、文化类、教育类、社会新闻类等等都要有针对性地打交道。善于写评论的与善于写长篇报道的,在我们提供资料及公关活动时要使其各尽其长,各得其所。同时在日常工作中要主动结交—些记者朋友,记者中也有噱头,记者朋友面可以宽泛,各种媒体都可以,但要选择对公司最能发挥作用,愿意理解瀛海威思想和阐发思想的人……” 还有一家大公司在进驻上海之后的第一件事,就是写出了一篇《上海媒体概述与公关策略》的调查报告,在对上海媒体的基本情况和主要媒体的特点作了详细分析后,提出了进行新闻策划的“具体对策和机会”:“首先,大局上抓住关节点。恰恰因为上海媒体管的死,所以宣传主管部门的权力非常大。抓住这个节点,所有工作相应会顺利很多。平时注意和宣传主管部门实力官员建立关系,多多交流,对于企业危机公关有决定意义。上海媒体领导相当听话,只要主管部门打招呼,毫无折扣执行。另外,企业大的宣传活动,可以考虑请宣传主管部门参与,事半功倍。其次,研究不同媒体特点,分别对待。比如对于申江这样的周报,主要提供的就是产品特别是时尚产品类信息。其他几张周报和周刊,侧重人物性的新闻。公关公司统一式新闻稿肯定是不行的。再次,研究公司新闻中的„上海因素‟。发掘公司新闻中,与上海有关的,可能对上海造成影响的新闻要素。……”

除了像赢海威和这家大公司倡导的“公关”模式外,现在还有一种更高明的“新闻诱惑”办法,就是不是企业去找媒体,而是想办法让媒体主动来求企业。

比如有家企业急于放出一个对自己有利的消息,但企业的相关负责人往往并不急于找某一个媒体,而是通过各种途径传播出蛛丝马迹,使目标媒体的目标记者(一般是比较勤奋的知名记者)主动找他,然后做出千分不高兴、万分不情愿的样子,遮遮掩掩、欲语还休,并在采访中一再强调“这个事件太敏感,最好不要写”,“这句话可能会引起业内震动,无论如何不要指明是我说的”等等……

这样做,反而更容易引起媒体的重视,取得更好的传播效果。

(七)策划效果衡量

对策划效果进行有效评估,有助于判断整个策划成功与否,也能对下一次策划提供有价值的参考。

现在,广告的效果评估方法已经比较成熟,大学课堂上也出现了专门的《广告效果评估》课程。但由于新闻策划至今还没形成完整的理论体系,所以也还没有一套完善的评估方法。 一般来说,新闻策划的效果可以通过以下几个标准来衡量:

a、刊登播出数量 在策划实施后统计媒体刊登播出的新闻数量,看是否达到原先设定的目标。 b、刊登播出质量 主要指篇幅、字数、播出时间长度、刊登的版面(是否头版或其他重要版面)、播出的时间段(是否黄金时段、知名栏目)、企业和产品的名称是否出现、产品性能是否介绍等。 c、市场反应 包括两个方面,一是销售业绩,只需对策划实施前后实际的市场销售情况作出比较,就可以分析出策划是否推动了销售。二是看企业或产品的知名度是否提高,这需要在策划前后各做一次问卷调查。

比如要了解某品牌的知名度可设计一个简单的调查表:

1、从未听说过

2、仅仅听说过

3、知道一点点

4、知道相当数量

5、非常熟悉。

如果策划前大多数消费者回答时1和2,而策划实施后则主要回答3和4,说明策划取得了明显的成效。

d、还可采用“比较法” 就是与其他竞争产品的市场表现进行比较,从而对新闻策划的效果作出评估。 另一角度来说:

一般来说,新闻策划大体分为以下五个步骤:.

1、主题 主题的选择是整个新闻策划的灵魂,是统率整个活动的思想纽带和思想核心。主题的确立往往建立在掌握种种资料和整合种种资源的基础上。一个新闻可以从不同的角度来做,不同的角度有不同的重点,不同的角度会产生不同的方案,所以一般在讨论后都要从多个方案中选择并确定一个主题而不是多个。而确定这个主题的标准即是新闻价值的大小,即追求新闻价值的最大化。这里所形成的主题往往比较宽泛并有待于进一步细化;必须说明的是,在最初的讨论时期,主题的宽泛有利于从多个层次展开新闻采访活动。

2、体裁与风格 体裁关系到报道的性质。可以选择解释性报道或是预测性报道、调查性报道的新闻体裁,也可以在分析研究的基础上提出对策性很强的研究报告,也可能策划为整合报道或是连续报道、组合报道。 风格问题,关乎文章的外在表现形式,更重要的是它可以产生独特的叙事修辞。通常,风格的策划背后,多少会存在一个较为理想化的摹本——它或是本媒体的典范作品、或是一个存在于新闻人心灵深处的经典范例。在风格策划的细致之处,甚至会涉及到像是否采用倒叙写法,要不要“编者按”等等,如何对待日常用语、科学用语,重视讲故事还是重视说服力这一类微观问题。

3、单元结构 通常是指内在结构。结构必须坚实而稳固,与此同时,它应该由多个结构单元组合而成。往往每个结构单元代表了一个次主题。为了寻找到尽可能理想的单元组合,在策划的这一阶段,我们往往采取穷举法进行无限制列举,然后再通过筛选和归纳的方法得到一个真正科学、高效、具有阅读价值的内在结构。

4、任务描述 这是一个对文章结构总体和每一个单元的任务作进一步细化的过程——使用一个长句子,具体可感的描述出:每一单元将会包括哪些内容?具体要采访什么?难点和重点是什么?成稿后的面貌如何?等等。 对于职业新闻记者而言,任务的描述无异于是对于相关文本的工作量的描述。

5、分工与计时 具体分工包括:基于文本单元,或者采访工作的不同侧面,把采访对象和采访内容分配到每一个相关人员,提出注意事项。分工的策划将会最终形成两张表:任务人表和日程表,交与主持者和每个相关人员共享、掌握。 任务人表便于使参与者有章可循,主持者通过对任务人作必要的讲解、认真的督促,为新闻活动保驾护航。日程表主要用于时间的控制,一般以时间进度表(倒计时)的方式来表现。时间的安排要合理,在考虑新闻同业竞争的同时也要留有余地,一般来说:日程表上前面的时间进度较紧凑,后面可以留有时间余地来调整。

电视专题片的解说词结构该怎样写? 在拍摄及制作上: 1 镜头运动最忌乱

电视与动画、照片的主要区别之一就是镜头的运动。对镜头运动的主要要求就是平、稳、匀和定位,通过镜头的运动构成新的画面,表达新的信息。 2 色彩还原要真

在电视专题片中,彩色还原的好坏是衡量电视专题片质量的标准之一。在拍摄过程中,影响彩色还原的因素很多,室内、室外,清晨、黄昏,日光、灯光频繁变化,这就要求摄制人员工作细心,这里只说几种基本作法:

(1)标准寻像监视器与摄像机的外部调整(2)混合光源情况下、保证彩色还原的措施(3)电视片的基调要符合科学需要 3 特技效果忌过滥

如今,非线形编辑在电视制作上的广泛应用,但是,特技如果运用得当,独具匠心,无疑可以激发观众的欣赏情趣,增强观众的记忆。如果过多的滥用特技效果,不按需要,只图新鲜,没有经过深思熟虑就随意加上特技,其结果只会使观众对电视片产生厌恶感和不信任感。 4 后期编辑忌“跳” 5 音乐效果声要有新意

(1)音乐的选择如无特别需要,应尽量避免使用流行歌曲的音乐(2)电视片背景音乐不要从头到尾都是一个调(3)背景音乐的音量选择。 在题材的选取上要注意

一、要注意选取典型所谓典型就是所选取的人或事在一个时期一个地方具有普遍性、现实性、代表性和时代性。雷锋、孔繁森等先进人物都是具有鲜明的时代特征的典型人物,它们之所以能成为改革中的先进典型,不仅因为他们具有勇于吃苦、甘于奉献的精神品质,更因为他们的价值观念、行为方式等都符合建设中国特色社会主义的时代发展需要,具有深刻的现实意义,体现出鲜明的时代风采。这样的典型让人可亲、可敬、可信,可学。将这些典型人物制作成电视专题片,就会收到很好的社会收益。因此,地方电视台在创作专题片时就应注意选取这样的典型。

二、要注意解说词写作电视解说词应叙事干净利落,语言晓畅明白,词句短小简洁,语言力求口语化、形象化。解说词不是画面的简单说明,而是画面及同期声的概括、评价、补充、延伸和深化,以传达画面及同其声没有传达或无法传达的信息。电视解说词像一根链条,把电视画面与同期声连接起来,使其形成一个完整的集合体。写作电视解说词时应尽量用通俗生动的语言来解释现象、阐明道理。在论述时应透彻、深刻、富有思辩色彩和哲理。解说词切忌空话。

三、要注意表现细节电视专题片所记录的人和事,只有通过栩栩如生的人物形象、色彩鲜明的画面、生动感人的生活场景才能达到表现情、蕴含理的效果,如果一部电视专题片没有激情,通篇是干巴巴的说教,就不会吸引观众的视线,就收不到应有的效果。而要表现出栩栩如生的人物形象和生动感人的生活场景,就需要注意表现细节。因为细节是表现人物、事件、社会环境和自然景物的最小单位,典型的细节能以少胜多,以小见大,起到画龙点睛的作用,从而给观众留下深刻的印象。

四、要注意表现背景背景,又称为环境,是电视专题片的基本构成因素,也是电视专题片所反映的人物的性格、命运和事件赖以发生、发展和变化的根据和基穿一般来说,电视专题片都或多或少地涉及到时代背景、文化背景、自然背景。在一部具体的电视专题片中,由于所反映和表现的题材、主题等因素的不同,其所处理的背景也就有所不同、有所侧重、有所选择。我们要根据不同的创意、题材、主题来选择不同的背景。

五、要注意真实性目前,县级台自己制作的电视专题片,多取材于身边的人和事,然后确定题材主题,构思情节,安排同期声拍摄。电视专题片在表现或保留生活真实面貌上具有得天独厚的优势,这种真实性不只是指外部形象的真实再现,还严格要求人物内心的真实和现实生活的真实。一部成功的电视专题片,它是形象真实和内在情感真实的完整统一。因此,在拍摄电视专题片时,一定避免一些人为的摆布和虚假的东西,力保专题片的真实性。因为,真实的专题片才有魅力,真实的专题片才能吸引观众、打动观众。

六、要注意构思电视专题片的构思一要完整,二要新颖,三要科学,这是最基本的要求。工序比较复杂,包括标题拟制、画面剪辑、音响合成、字幕设计以及所有构成这些要素的子要素。在制作过程中,要本着形式为内容服务的宗旨,在“以视为主,以听为辅”的原则指导下,协调和处理好画面、同期声、字幕,解说词等方面的关系,使电视专题片诸要素及构成诸要素的子要素之间优势互补,形成合力,共同为突出主题服务。只有电视专题片构思精巧、制作精良,才能制作出内容、形式俱佳的电视专题片。

推荐第5篇:影视文学脚本写作

1、电视文学剧本是用文字描述、表达的未来影片内容的一种文学形式,是导演创作的依据。

2、从实用角度出发,专家们把电视剧分为肥皂剧、情景喜剧、情节系列剧、微型连续剧、电视电影等类型。

3、情景喜剧的基本模式:a、情景喜剧有固定的主要角色和基本环境。b、情景喜剧的题材远比肥皂剧广泛。C、矛盾冲突和情节发展依靠语言来完成。d、大部分情景喜剧会采用舞台剧的布景方式。e、情景喜剧每集会分成两大段落,称为“幕”。

4、在韩国,爱情剧是韩国电视剧的重要和主要类型之一,至今已出现了一系列优秀的作品,如《只爱陌生人》《青春陷阱》《爱上女主播》《蓝色生死恋》《情定大饭店》《美丽的日子》《冬季恋歌》《对不起,我爱你》《巴黎恋人》《巴厘岛的故事》《我叫金三顿》等。(写三个)

5、1958年,中国第一座电视台——北京电视台(现中央电视台的前身)开始试播。

6、中国电视剧样式多种多样,从形式体制上可以分为电视单本剧、电视连续剧、电视系列剧等等。从题材内容上可分成历史剧、武侠剧、革命历史剧、农村剧、校园剧、都市情感剧等等。

7、情景喜剧特点:a、情景喜剧奉行快乐原则,发展搞笑艺术,有笑声,还有笑声里的思考。b、情景喜剧大都表现观众容易产生共鸣的人物,言百姓所言,说百姓之事,反映百姓的心理,贴近生活,贴近百姓,平民色彩比较明显。c、情景喜剧语言机智、幽默,具有表现性格、渲染气氛、启迪思考的重要作用。d、情景喜剧动作引人发笑。e、情景喜剧与一般喜剧之间的差别,不仅在于情景喜剧中多了一些来自观众的欢笑,在人物设置。情景、拍摄方式上也有区别。f、情景喜剧叙事方式多种多样。

8、动作性是影视艺术的本质属性之一,是影视艺术区别于绘画、雕塑、摄影等一切静态造型艺术的根本要素.

9、动作性是影视剧作构造冲突、推进剧情的根本动力。

10、为什么影视文学必须运用画面讲故事?A、画面叙事比语言文字的叙事更直观。B、叙事更丰富。C、更为贴近现实。D、更能表达情感。E、用画面塑造人物性格比语言文字更为形象。F、用画面讲故事更便于“声画结合”。

11、“脚本”的影视文学大体被分为三类:a:电影、电视剧文学剧本。b:电视文艺节目脚本。如:文艺专题片的解说词、MTV的歌词歌词、小品、朗诵诗、曲艺节目等文本。 c:电视文学节目脚本。如:电视散文、电视诗歌、电视小说的文稿。

12、电视连续剧是分集播出的多部集电视剧,其中主要人物和情节是连贯的,每集只播出整个故事的一部分,但它也可以单独成立,只是要在结尾处留下悬念,以待下集时,人物与情节再继续发展。

13、影视剧本的文体特征:a、视觉的形象性b、影像的动作性c、造型的综合性d、展现的艺术性。

14、构思故事是影视文学具体创作工作的开始。

15、影视改编一般说来应当遵循以下原则:a、改编应当遵循改编者与原作方“互利互惠”的原则。B、改编成的影视剧应该与原作之间具有起码的相似性。C、艺术上的“知音”关系,是改编取得成功的最为坚实的基础。d、改编者应当充分发挥自己的艺术独创性,坚持艺术的创造性原则。e、名著改编的特殊原则。

16、影视改编的常见方式:照编、改编、创编。

17、照编:既是把原著内容不大变动地用影视方式体现出来。

18、对于文学作品的改编,鲜明生动而准确的把文字中的人物、情节、环境等因素视觉化,是非常重要的。

19、素材(名词解释)是影视剧策划人、剧作家和各种造型艺术家在生活中积累下来的没有经过加工的原始材料,是题材的来源和基础。可以是现实生活的,也可以是历史的,还可以是神话、传说和民间故事传承下来的,甚至是一切原有的文学艺术作品传承下来的,包括自然和社会的一切领域。

20、武侠题材大致可分为三种:a、根据历史及现代的武侠小说改编。b、根据武侠小说及影视剧中创造出的英雄人物(如黄飞鸿)演绎出来的故事题材。C、根据现实生活或历史人物虚构出的武侠传奇故事,通常情况下都会尽可能地涉及历史上有名的人物或事件。

21、类型电影有三个基本元素:一是公式化的情节,二是定型化的人物,三是图解式的视觉形象。

22、衡量剧本的好坏有三个标准,即政治价值、商业价值和艺术价值。

23、故事的可视性可从以下四个方面判断:新颖独特、精巧离奇、动人、符合影视剧的叙事结构。

24、主题(名词解释)是影视剧作品要表现的意图与焦点所在,是将整个剧作中所有基本元素:人物、情节与结构以及各种艺术手段组合起来的统帅。

25、影视剧作品主题的类型:

(一)从社会理性角度划分:道德观的主题、社会观的主题、艺术观的主题。

(二)从主观情感角度划分:理想主义的主题、悲观主义的主题、反讽主义的主题。

26、影视剧作品主题的表现:用对白来表现主题、用人物来表现主题、用情节来表现主题、用结局来表现主题、用画面来表现主题。

27、如果说主题是影视脚本的灵魂,那么情节是影视脚本的躯体。

28、情节的构成有三个特点:第一,情节表现为人物的行动,没有人物的行动就无所谓情节;第二,情节表现为社会生活事件,没有社会生活事件也无所谓情节;第三,情节表现为一个有机的整体,把整体割裂开来,某些部分都不是情节。

29、淡化情节绝不是不要情节,只不过有意将传统意义上的“情节性”较淡化的体现出来,淡化情节是相对强化情节而言的。

30、散文化情节(名词解释)是指那种不注重人事进程的紧凑、连贯以及起伏变幻,而有意将生活片段“散漫”地呈现的那种情节。

31、场景(名词解释)其实就是具体的“故事事件”,是体现在脚本中的“情节点”,指在某一相对连续的时空中通过冲突表现出来的一段动作,完成人物行动风险价值正负变化的叙事单元。

32、情节设计的四个原则:情节设计必须符合生活真实、符合人物性格、尽量避免俗套、最高任务是把好故事讲好。

33、戏剧人物必须具备下面的特性:首先人物必须具备人类的“普遍性”,其次,人物还必须有“特殊性”,再次,影视剧还需要人物有“冲突性”。

34、影视剧作人物的五个等级:a、动力人物(主人公)b、结构人物(事件构成的纽带)c、功能人物(协助动力人物实施行为)d、条件人物e、色彩人物。

35、动力人物:剧中正反两方面主人公。事件的发端,行动的决策,推动剧情发展的人。

36、强化的戏剧冲突:是指浓缩、综合生活中的矛盾冲突并强烈的加以表现的那种戏剧冲突。

37、影视剧戏剧冲突的特征:1.戏剧冲突是故事情节的核心2.影视剧戏剧冲突具有鲜明的时代性3.影视剧戏剧冲突的时空结构。

38、设计影视剧戏剧冲突的原则:1.影视剧戏剧冲突的合理性2.影视剧戏剧冲突的动作性3.情境性4.戏剧冲突与情节发展的同一性。

39、悬念:提出悬而未决的矛盾冲突,引起观众的注意。悬念是影视剧编导吸引观众最有效的手段之一。 40、设计悬念两种方法:1.只简要的在影片开头部分提出激烈或生动的矛盾冲突,以使观众迫切想知道前因或后果的意念。2.特意让观众知道某凶险事件的全部真相,而影片中的主人公却还不了解,正入套中。

41、主流化叙事策略:指的是影视剧汇中着重表现的、弘扬的是主流文化所提倡的、鼓励的,其出发点和落脚点都是为主流意识形态服务的。

42、商业化叙事策略:着眼于影视剧的收视率和市场的盈利,秉持这种叙事策略的影视剧不以创造性、美学韵味为旨,不追求思想高度和哲学升华,而以世俗性娱乐性为唯一的意义,当然尽量不突破主流意识的底线。

43、什么是叙事视角:作者必须创造性的运用叙事规范和谋略,使用某种语言的透视镜、某种文字的过滤网,把动态的立体世界点化(或幻化)为以语言文字凝固了的线性的人事行为序列。

44.结构在脚本上来讲,就是将故事中的人物、少许的对白、复杂的动作、危机、冲突、高潮与结尾等,做适当的处理,紧密的联结,合情合理地配合起来—一一开始、中间、结局——以期将故事能用最有效的方法表达出来,让观众有兴趣地去欣赏。

45、结构的主要任务:1.理线索、拧“麻花”;2.首要元素是构建矛盾冲突;3.终极目标塑造人物形象。

46、戏剧核是影视作晶全部内涵的生发点、核心,是思想、情感与素材形象初步艺术结合的意象实体。戏剧核,更确切地为其下定义,可称为“戏剧胚胎”、“剧作雏形” 即是:戏剧的题材、戏剧的题旨、戏剧的艺术基调(或曰艺术品格)。

47、影视剧的总体结构类型:1.戏剧式结构: 戏剧式结构又叫做“传统式结构”。戏剧式结构在电影史上占有重要的“传统”位置。所谓戏剧式结构,并非就是舞台上的戏剧艺术结构,但它又吸取了戏剧艺术结构中的一些重要元素。戏剧性结构的三个主要特征:一个是戏剧情节的贯串性,一个是时空发展的顺序性.再一个是整体布局的严谨性。

2、散文式结构;3.心理结构;4.混合式结构;5.西方现代主义电影结构。

48、好的开端:一般说来,开始应该是:1.直接的纠葛的最初的开展。2.应该强有力,能够立即抓住观众的注意力。3.应该有力量推动以后一切的故事4.应该起得自然,应该是良好的开始。符合上述四点,应该算是好的开端。

49、迅速进入发展的第二阶段,那是编剧最难处理的一段。应该尽到下列责任:1.要抓住观众的注意力2.要介绍重要角色的一切3.要说明以前的经过4.要创造必须的情调。

50、处理影视剧作的结局时注意:1.结局部应该在动作中进行表现2.在处理性格时必须注意掌握性格发展的一定限度3.在结局部对矛盾的处理也应注意掌握一定的分寸4.结局部应该干净利落,切忌拖泥带水、画蛇添足。

51、影视剧人物语言的功能与特征:1.人物语言的跳跃性特征2.人物语言的表现性特征3.人物语言的个性化特征4.语言的个性化与人格分裂5.人物语言的口语化生活化。

52、谈谈对韩剧的感受: 现在韩剧已经走入了中国人的世界,越来越多的中国人加入到了看韩剧的行列,也有人认为韩剧是典型的肥皂剧,没有什麽意义;但大多数韩剧是感性的,这种感性也就激发了人们内心深处的最真挚的感情,让整天奔波于工作的人们可以感到一丝的轻松。而大陆的那些打打闹闹的剧情只会让人们感到更加的疲劳。也有人说韩剧都如出一辙,我不这么认为,虽然有些相似,但是要表达的情感却是不同的。我自己也关注了一些韩剧如:《浪漫满屋》、《天国的阶梯》、《继承者们》、《星你》等。

1、成为成功的作品,要有出色的演员,而韩国演员正是韩剧成功的主要力量。作为情感片,演员为帅哥和美女。帅哥集帅气与魅力,刚柔与专情一体,同时显得非常有涵养;美女一般都显得超凡脱俗,举止文雅、得体,专注爱情,这些在不同作品里都有不同的展现。

2、韩剧成功最大之处就在于它出色的剧情。剧情毕竟是一部作品的灵魂,非常成功的韩剧就在于它非凡的剧情。剧情不一定要有多复杂,像《my girl》,简单的剧情,却换来了巨大的成功。它也许并不特别奇特、刺激,它往往显得轻缓、浪漫,它往往使很多人融入其中、不愿走出韩剧的世界。走出韩剧,一切好像显得是那么的世俗,显得那么无味。因为很多人在看韩剧的时候早已注入了自己的感情,走出韩剧就如同丢失了感情。

3、边拍边播。在韩国一部新剧播出时,一般已经拍了,网络媒体对电视剧影响很大,如果一个声音一致,作家就会有所改变。边拍边播能让导演和编剧紧密跟着观众的喜好及时调整剧情,韩剧的拖拉不是编剧的错,而是观众的错。不是编剧的需要,而是市场的需要。韩剧特别重视细节,让人有亲近感和现实感,这些细节,实际是编剧留有余地,以便给下面的剧本创作留下空隙。

4、成功的韩剧得之于独到的文化。他们对爱情、婚姻和家庭的看法,有的是现代的全球化的,有的是民族的传统的。人物造型的变化更是非常丰富,从发型到衣着,无不折射着一种特有的气质。看韩剧,我也不知道为什么,好像经配音后就变了味,配音后的韩剧好像缺失了很多感情。声音甜美,但往往很空洞。

总之,不管你怎么看待,韩剧的风暴早已袭来。它带给你的或许是轻松的喜悦,或许是淡淡的悲伤,或许陪伴你度过了漫长的时光,或许使你重新认识了爱情、家庭和人生。

推荐第6篇:用Js脚本实现页面跳转

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2.history.back().

3.window.history.forward()返回下一页

4.window.history.go(返回第几页,也可以使用访问过的URL) 例: 向上一页

response.Write(\"<script language=javascript>\") response.Write(\"if(!confirm(\'完成任务?\')){history.back();}\") response.Write(\"</script>\") response.Write(\"<script language=javascript>history.go(-1);</script>\") 向上一页 页面跳转:onclick=\"window.location.href=\'list.aspx\'\" P.S.小技巧(JS引用JS): <script type=text/javascript>\');} //--></script>

Javascript刷新页面的几种方法: 1 history.go(0) 2 location.reload() 3 location=location 4 location.aign(location) 5 document.execCommand(\'Refresh\') 6 window.navigate(location) 7 location.replace(location) 8 document.URL=location.href

自动刷新页面的方法: 1.页面自动刷新:把如下代码加入区域中 其中20指每隔20秒刷新一次页面.

2.页面自动跳转:把如下代码加入区域中

手持终端 手持机

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JS刷新框架的脚本语句

//如何刷新包含该框架的页面用

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//子窗口刷新父窗口

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//如何刷新另一个框架的页面用 <script language=JavaScript>parent.另一FrameID.location.reload(); </script>

如果想关闭窗口时刷新或者想开窗时刷新的话,在中调用以下语句即可。

开窗时刷新 关闭时刷新

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推荐第7篇:用小标题写作

小标题,就是除了作文的大题目外,还把文章分成几个小板块,其中每一块给它取一个能概括内容的小题目。如《生活》一文由四个板块构成,分别用了四个小标题:“生活是爱”、“生活是微笑”、“生活是酸甜的”、“生活是锻炼与聊天”。恰当地营造小标题不仅能使文章层次清晰,脉络分明,省略了过渡,呈现出匀称醒目的结构之美,而且体现了凝练概括的精美构思,因为好的小标题的拟制是精心提炼的结果。

如何拟制小标题呢?1.以时间为序。如《校园随想》的小标题:“晨练”、“午睡”、“夜自习”、。2.以空间为序。如《新世纪畅想》的小标题:“生态园”、“海底世界”、“月球村”,选取的是畅想的几个未来世界。3.以写作视点或角度为序。如《我家的“怪圈”》的小标题:“我怕爸爸”、“爸爸怕妈妈”、“妈妈怕我”。4.以事情发展为序。如《尊重,永远的感情》的小标题:“泄密”、“冷战”、“融化”。

拟制小标题应注意几点:1.要精炼,能概括各板块所写的内容。2.要简短、整齐,给人以视觉的美感。3.要层次分明,有严密内在逻辑性。

请看《我的写景作文》:

我校景物太少,我家的景物就不用说了。为了不让老师以为我与某“英雄”所见略同,一番深思熟虑以后,确定——此景乃教室中的饮水机。但我对写景作文知之甚少,于是乎,以春、夏、秋、冬为线索记之。 春——红豆生南国

这时我们学校领导应该还没想到要给每班配一台饮水机吧!同学们也是带水来喝,却不知大山外的好多学校都有了这东西,因为红豆生南国。

夏——春来发几枝

转眼间,就到了夏天,气温不断升高,而且还有个学校发生了饮水中毒事故。某月,某日,某领导突然大发慈悲,给每个班装上了一台饮水机。大家只觉得相见恨晚,又因为天气过热,大家都整天挤在那里等水喝。可每天纯净水公司都只送来几桶水,因此同学们才大发感慨:春来发几枝。

秋——劝君多采撷

此时,天气凉爽多了,再加上功课日益繁忙,大家都没了喝水的冲动,每天只能喝完一桶。这时送水的人倒蛮积极,我们也经常提醒他每天少送点,他却只腼腆一笑。我知道他心里想什么:劝君多采撷,我才有money。

冬——此物最相思

可别说,到了冬天我们才觉得这玩意儿挺好,那是因为它可以让我们取暖(将开水装在水杯里,放在桌下,用手焐着)再想想,怪不得有人称饮水机为热水器。

其实我觉得,世上有很多事都需慢慢了解,你会发现很多美好的东西。

对有心人来说,一台饮水机也是一片风景啊!小作者以“春、夏、秋、冬”的时间为序,并巧引王维抒情诗《相思》中的四句话拟制了小标题,确切、简短、整齐,呈现出匀称醒目的结构之美,给人以视觉的美感。

在考场作文中,通过拟小标题来结构全文的形式越来越多,利用这种形式,一能快速成文,二能使文章结构清晰,三能使文章的内容明晰,从而引起阅卷者的注意,达到出奇制胜的效果。

如何拟小标题呢,我把近两年来中考满分作文中拟小标题的常用方法整理归纳如下:

一、直接标示

1、

一、

二、

三、四

2、引言、正文、总结

3、镜头一 镜头二 镜头三……

二、日记格式

1、×年×月×日 星期×

2、文题《我与苦难的亲密接触》

小标题:①2001年10月24日 天气阴沉 心情指数 2颗星

②2002年11月5 日 天气微晴 心情指数 5颗星

③2003年4 月 7 日 万里无云 心情指数 3颗星

三、引用诗歌或名言或名著名篇的书名

1、以“名人的魅力”为话题(江苏省徐州市作文)

文题一:《秋风秋雨牵我心》

小标题:①呐喊 ②彷徨 ③故事新编

文题二:《走一走,看一看》

小标题:①会当凌绝顶,一览众山小 ②不以物喜,不以己悲 ③我有一言须记取

2、以“倾听”为话题(江苏省南通市)

文题:《神曲》

小标题:①地狱 ②炼狱 ③天堂

四、根据内容概括的短语

1、以“真情”为话题(新疆维吾尔自治区)

文题:《感动》

小标题:①冻结 ②不懂 ③爱简单 ④懂你

2、以“吃苦”为话题(湖南省益阳市)

文题一:《咖啡的味道》

小标题:①涩涩苦味 ②略感甘

香浸心田

文题二:《打造蓝天》

小标题:①起风了 ②下雨了 ③云散了

3、以“认识自己的特长”为话题(江苏淮安)

文题:《写诗——我生命的天堂》

小标题:①畅游诗海 ②初露锋芒 ③“诗”绪万千

4、以“细节”为话题(潍坊市)

文题:《剪贴幸福》

小标题:①友谊无价 ②师生情深 ③母爱无言

5、以“我就是一道风景”“你就是一道风景”为话题(山东淄博)

文题:《仰望历史》

第一段:历史长河,奔流不息。而其中最耐人寻味的地方,则是两岸的一道道风景)

小标题:①一道真实 ②一道豪放 ③一道婉约

6、以“我们是初升的太阳”为题(上海市)

文题:《我们是初升的太阳》

小标题:①红色 ②橙色 ③金色

7、以“感受美好”为话题(湖北省荆州市)

文题:《为校园生活而陶醉》

小标题:①学会自己做主 ②畅游书山学海 ③荡漾友谊之舟

五、小标题扣文题或话题

1、山东省济宁市 以“路”为话题

文题:《十字路口》

小标题 ①英雄的十字路口 ②王者的十字路口 ③美女的十字路口

2、文题:《敬畏泥土》

小标题:①功高盖世的泥土 ②坚强伟岸的泥土 ③用途广泛的泥土

从以上例子可以看出,拟小标题应做到如下几点

1、小标题必须提纲挈领 题目是整篇文章的眼睛,那么小标题就是各个片段的眼睛,让读者一看之下,就能粗知文章。如《剪贴幸福》由“友谊无价”、“师生情深”、“母爱无言”三部分组成,每个小标题有较强的概括性。

2、小标题必须言简意赅。字要少,义要明。如《打造蓝天》中的小标题“起风了”、“下雨了”、“云散了”。

3、小标题之间必须有内在的联系。他们之间或前后呼应,或前后勾联,或并举,如《秋风秋雨牵我心》中的“呐喊”“彷徨”“故事新编”,读者一看,就知道是引用鲁迅的三部文集作小标题,同时又扣了话题“名人的魅力”。

4、小标题之间,最好格式一致,语句工整,形成排比,使文章富有节奏感。如《十字路口》中的小标题“英雄的十字路口”、“王者的十字路口”、“美女的十字路口”;《敬畏泥土》中的小标题“功高盖世的泥土”、“坚强伟岸的泥土”、“用途广泛的泥土”。

中考作文小标题技巧集锦

小标题是文章起伏的波纹,是文章最简洁的神来之笔。读小标题,如同读文章的灵魂,可以让读者对文章内容一目了然,可以使文章结构鲜明夺人。所以小标题是阅卷老师细读的文章,对小标题进行文采修饰,能很快留给阅卷老师一个良好的印象。请看来自2007年中考满分作文的小标题炫示:1.镜头组合式

拟题时根据文中所截取的故事片段进行提取关键词,这样可以使文章内容一目了然。如浙江金华满分作文《寻找幸福的足迹》中间用了三个小标题: 镜头

(一)爷爷的幸福 镜头

(二)妈妈的幸福 镜头

(三)表妹的幸福

三个镜头式小标题的运用,仿佛少女穿上了一件迷人的褶裙,式样美观,绚烂抢眼。三个小标题从老、中、少三代人三个角度体现出文章的主题:只要懂得知足,心中有爱,幸福会就会在我们的身边。三个小标题恰如文章的眼睛,让我们一下子就窥见了小作者的匠心独运,令人折服。 2.引用诗句式

借用现成的成语俗语或诗词歌词等众人熟悉的短语短句作小标题,有活泼形象、典雅大方之妙用。如南平市满分作文《为自己鼓劲》中间用了三个小标题: 无可奈何花落去 似曾相识燕归来 小园香径独徘徊

引用三个古诗句作为小标题,仿佛贵夫人穿上了一件典雅的旗袍,雍容华贵,珠光宝气,流光溢彩。第一个小标题暗喻父母的离婚已经大势所去,“我”无力挽回,“面对过去,我虽无可奈何,但花毕竟已落去。面对未来,我要更上一层楼,要为自己鼓劲,相信单亲家庭也可以很幸福。”第二个小标题暗示母子生活的艰辛,在艰辛的生活中“我”找回了“那似曾相识的幸福”,坚信“前方的生活才会幸福!”第三个小标题象征“我一个人漫步在考试的香径中”,“为自己打气,为自己加油”。三个小标题在我们面前徐徐地勾勒了三幅生活图景,题与文相映,情与境呼应,读之如品一杯生活之茶,令人回味无穷。 3.时间串联式

拟题时直接点明文中所述的时间或空间,这样可以把读者迅速带入文章描述的特定的时空之中。如南平市满分作文《为自己鼓劲》中间用了三个小标题: 毛毛虫·开端 茧·过程 蝶·末端

三个小标题寓意丰满,仿佛年轻人穿上了一件斑斓的时装,时尚无比,风光无限。文章先在题记中用“人的成长道路,就是一只蛾破茧成蝶的过程,当你蜕变成蝶的过程,需要自己为自己鼓劲的信心。”总领了下文,然后用这三个小标题表示自己成长中的三个阶段:“初一”是“毛毛虫”,着重写“军训”,“坚持并且成功了”;“初二”是“茧”,着重写“校运动会”,“取得了好成绩”;“初三”是“蝶”,着重写“面对中考”,“为自己鼓劲”。三个小标题,层次分明,表现了内在的逻辑性;结构匀称,彰显了篇章的形式美,语言简洁,加上精美的思想内涵,韵味十足。 4.形式串联式

小标题有时就以最简单的形式出现,一样能起到巧联妙引之功效。如江西满分作文《沧桑·磨炼·历史曲》中间用了三个小标题: 乐曲一 乐曲一 乐曲一

三个小标题,简单,简洁,仿佛中老年人穿上了一件朴素的马甲,同样新鲜,同样新潮。磨炼本是一种苦难,作者却将它看作是一章章乐曲,而乐曲的演奏者,是浩瀚历史河流中的一位位英雄豪杰:“乐曲一”——魏武帝曹操面对磨炼时演奏的是一曲潇洒的乐章;“乐曲一”——西汉文人司马迁面对人生的磨炼时奏响的是一曲坚忍顽强的乐章;“乐曲一”——唐太宗李世民面对历史的磨炼时则演奏出一曲英明大气的乐章。这三曲沧桑历史长河中的乐章无不激励着我们在面对磨炼时摆正心态勇往直前。简单化的形式,寥寥的数语,展示了不一样的简洁美。 5.比喻对比式

因比喻手法的运用,使得小标题既准确、鲜明、生动,又能在前后对比中表达出小作者的褒贬之情,惹人喜爱。如江西满分作文《感受四季 品味人生》中间用了四个小标题: 春之望 夏之恋 秋之思 冬之盼

四个小标题,像一首首意蕴丰富的诗篇,耐人寻味,引人入胜。小作者独辟蹊径,用自然界的四季轮回来代表人生的轮回磨炼,表达了人生需要经过不断的磨砺才能品位出真谛。四个小标题,望、恋、思、盼,每一季的格调不一,分别写到对于人生、对于磨炼的理解,真是一篇个性独到的考场美文。 5.词语扩充式

一个较为快速而具体的切入口,就是围绕题目中的关键词语来拟小标题,通常稳妥的做法是通过添加新的词语,将关键词扩充为短语形式。如山东省滨州市满分作文《让明灯永驻心中》中间用了三个小标题: 淳厚之灯 高雅之灯 坚韧之灯

三个小标题,犹如挂在脖上的玉坠,让人怦然心动;犹如别在胸前的胸针,夺人眼目。三个小标题,给我们展现了三种不同的“明灯”,三种不同的人生追求和生活态度,醒目而简洁,准确而生动。 6.呈示对象式

在小标题中,可以将特定的写作对象直接地呈示出来。如山东省青岛市满分作文《做人从学会说“不”开始》中间用了四个小标题: 对王权说“不” 对世俗说“不” 对黑暗说“不” 对强权说“不”

四个小标题,就像绅士颈上的领结一样庄重,先声夺人,锦上添花。本文用极其简练的笔墨,跨越时空的界限,将古今的四个敢于说“不”的名人的事例各自一段行文,再加上一段尾声,形成完整的一篇文章,从不同的思想角度论证了面对失败,面对欺辱,面对强权要勇敢地说“不”这个主题。四个小标题中,分别把“王权”“世俗”“黑暗”“强权”四个被否定的对象呈示出来,从而突出了庄子不畏王权、陶渊明不随世俗追逐功名、鲁迅不怕黑暗恐怖、毛泽东不惧强权政治的品质。

精彩作文题记

题记:就名胜古迹或有纪念性的文物等着文抒怀。亦指所著之文。题记是写在文章题目下面、正文之前的文字,指示或凸现文章的主旨及情感,激发读者阅读兴趣,常常收到先声夺人的效果。写作文巧妙地拟写题记,不仅能使文章在形式上显得别致,更具吸引力,而且它能奠定文章的基调,凸显文章的深刻,昭示文章的走向,标志文章的水准,树起一道亮丽的风景线,使作品锦上添花。所以用一则好题记,可以起到事半功倍的效果。

一般题记的格式是在题目下面写上一句话,后面破折号,写上题记两个字。一般作为题记的文字是比较优美的,或者是比较有哲理的,但是一般比较精炼,不宜很长。

也就是“开头空两格开始写题记的内容,写完后另起一行靠右写“——题记”。

一、题记既可以是交待写作缘由,亦可以是创设环境。如《感悟高中》的题记:“那是心灵深处的一股清泉,流不尽,吐不完,一直奔流到永远永远,去浇灌我人生旅途中的每一草,每一木。。。。。”此题记通过优美的描述,为全文创设了浓浓的氛围。

二、题记应展示主要内容,揭示作品内涵。

题记应是体现和揭示文章主旨、情感的句子,它应让读者透视到文章的亮点,触摸到情感的搏动。如《抹去心中的界限》的题记:“表面的界限,能用手抹去;心中的界限,只能用心去抹平。”题记直接揭示了文章的主旨。

三、题记应意蕴丰厚,情味绵长。

如《感谢父亲》的题记“年幼时,父亲是一道港湾;年轻时父亲是一尊偶像;中年时,父亲是一段岁月;年暮时父亲是一部史书。”题记中把对父亲的敬爱抒写得情味悠长,赞美了人世间这份平凡而又高尚的亲情。

四、题记既要开宗明旨、简洁明了,也要语言精美,富有文采。

题记既可引用(如歌词、格言警句、睿智心语等最好是 阅卷老师较少见到的)也可自行雕琢。题记贵在简洁,绝不能太长,也不能晦涩难懂。如《“回声”的启示》中:“爱人者,人恒爱之;敬人者,人恒敬之。”就恰当地应用了孟子的话,既揭示了主,又展示了才情。

用什么样的语句作题记,并没有限制。你可以用名人名言,也可以用你感觉能表达文章主旨或感情的自己的语言;可以用诗句,也可以用谚语,甚至一则小故事。它可以是抒情性的,也可以是哲理性的,但是必须与文章相关,否则会让人感到华而不实,在投机取巧。一般说来,题记中带哲理味的多些,所以我们选的也大多是带有哲理意味的。

1、最柔软脆弱的是人性,最厚重刚烈的也是人性。

2、人性的堕落,常常从无视公理开始,社会的尊严,常常因权力滥用萎缩。

3、永远相信,人世间不只是心灵的沙漠,感情的冰窑,各种至善至真的情怀,筑起了一道道最美的风景。

4、个性即风格,像每片惟一的叶子,展示生存的锋芒与美艳。

5、生命有时就如一场雨,看似美丽,但更多时候,你得忍受那些寒冷和潮湿。

6、生命的意义不在美丽的言辞中,不在空洞的追求里,而在于实实在在的谋求自己的生存,同时也帮助别人生存中。

7、人的一生,如同四季,春种,夏耘,秋收,冬藏。

8、生命如同一幅画,可以没有色彩铺张的轰轰烈烈,但不能缺少美的意境。

9、有的人只顾物质而不顾心灵;有的人为了强调心灵而鄙视物质;只有视野开阔的人,才知道心灵与物质平衡的重要。

10、生活如同一根燃烧的火柴,当你四处巡视以确定自己的位置,它已经点完了。

11、这是一条彩色的河,在无际的沙漠中缓缓流动,变幻着颜色。我赤足在河边,用透明的玻璃瓶盛满我喜欢的色彩。

12、生活是根,在地底下;生活是水,在湖中;生活是山,在坚强中;生活是花,在绽开的刹那中。

13、让我们再一次秉持生命的激情靠近你,让你在我心之荷袅袅升华。打开心灵的霓虹,让我们固守心泵一脉纯。

14、当雨季来临时,许多生命的记忆被雨水淋成褪色的风景,所有不经意的回眸都被绚丽成最浪漫的构思,在梦醒后的清晨,无奈地投入另一种漂泊„„

15、每个人都曾面临人生的选择,我们必须决定什么是重要的事。

16、我是富有的,因为我拥有智慧。

17、拉开窗帘,阳光只有一种颜色。

18、不要被世俗的尘嚣蒙住你的眼睛。

19、只要想着今天我要做些什么,明天我该做些什么,然后努力去完成„„成功的喜悦就会慢慢滋润我们的生命。

推荐第8篇:浅议戏剧小品的写作结构

浅议戏剧小品的写作结构

摘要: 小品区别于相声,小品应该具备矛盾冲突、人物关系、人物动作、人物性格、戏剧形式,戏剧小品的写作结构关系到他是否能够成功,所以文章对此进行了深入的分析。

关键词:戏剧小品 写作结构 分析

小品,即戏剧舞台上的一种独立的艺术形式。

我们先说说小品的定位,小品应归纳于戏剧,它虽然篇幅短小,却在有限的空间及有限的人物中揭示有限的矛盾而展示主题。小品出于戏剧学院, 小品区别于相声,小品应该具备矛盾冲突、人物关系、人物动作、人物性格、戏剧形式, 所以,它毕竟是戏。有人说小品应属于曲艺的一类,这种说法是不准确的,曲艺分语言节目和说唱节目,就四川曲艺而言,语言类如:相声、评书、快板、方言、双簧,谐剧等(因一人表演而构不成戏);说唱类如:金线板,花鼓、清音、杨琴、竹琴、车灯、连箫等。总之,将小品这种表演形式列为戏剧是恰当的,www.daodoc.com 如果将这个小品所展示的戏剧中的矛盾冲突扩展为一个大型剧目,那它则是这个剧目中的一场或者一个片段。

小品的样式:就现代小品的表演形式可分喜剧小品、正剧小品、幽默小品、谎诞小品、问题小品、音乐小品、歌舞小品、当然也可以写悲剧小品。关于悲剧和喜剧,鲁迅先生曾说过:“悲剧是把有价值的毁灭给人看; 喜剧是把无价值的撕破给人看。”而喜剧性的小品,作者选择的矛盾性质本身就具有喜剧性,误会法是喜剧最常用的的写法,人物的错位、语言的错位,就看你用得合不合理。

小品的时间: 中央台第一届小品要求不超过十五分钟; 第二届不超过十二分钟; 现在是十分钟。小品创作篇幅要短, 进戏要快。

小品的人物:虽然并无规定,但一般不超过三人,如剧中出现四人、五人或更多的人,我们即把它理解为小戏而不是小品了。

小品的选材是很重要的,小品这个独立的艺术形式有它选材的范围。它不宜表现惊天动地的大事,因篇幅的限制,只能是凡人小事、普遍的生活片段、平凡的人物、不大的冲突、不大的事件,必须有浓郁的生活气息。戏中所展示的矛盾冲突应单纯而不应太复杂,单纯并不是简单, 而单纯的矛盾中却应揭示深刻的主题,在小的当中应该看到大的东西,应该对观众在观念上有一点思考、有一点触动、甚至有一点警醒、重视而达到以小见大,寓教于乐的目的。

中国人民解放军艺术学院冯继唐教授曾说过:“戏剧学院的画面小品,是根据画面编小品,结尾回到画面,我认为那是僵尸,离我们的时代太远了。” 所以,在小品的写作中要坚持小品的鲜活;坚持戏剧品质;坚持紧跟时代的发展。也要坚持小品的可视性、观赏性。

小品戏中的矛盾及情节,在写作中应“挖井”而不应“挖湖”。应围绕着矛盾来设置悬念、激活人物、加强剧情冲突、展现核心主题。

而推进情节发展的方法是,戏中有新的人物出现、新的矛盾发生、新的道具出现,可能由于道具,矛盾即发生变化。

而情节的宣染则是通过人物之间语言的对抗及语言的煽情、语言及动作的冲突,事件矛盾的转化来实现的。在情节的写作和设计上要下功夫,写一段真实生活的流动; 让一段热情的生活去感染观众,把观众带入那个生活里。写作中要注意矛盾的发展, 推移; 矛盾的发展要有层次, 要有推动力; 发展要为解决结果作好准备。情节的发展应不按常规去写,不按观众的想法去写,而所有矛盾的结果,必须是符合歌颂真善美。

小品中的人物形象、社会角色不一样的,语言就不一样。人物性格即是通过特定语言、特定动作及表演来塑造完成的。小品中,特定人物语言的重复,往往会收到意想不到的效果。

人物性格的变态是由于大环境的影响,写戏的功夫在戏外,观察生活,可以发现人物性格和人物形象。

从小品发展的形式看,它是一个通俗文艺,所谓的俗,就是人民性、大众性,俗的对立面就是雅,你写得越雅,老百姓就越不容易接受。太雅的东西不适宜小品的场合,所以,作者在选材和立意上要考虑到所面对的观众层面。

小品的内涵和可视性是矛盾的两个方面,往往可视性强的缺乏内涵;有内涵的可视性不强,俗也有个度,在俗中应给一个深度。

小品的结尾是非常重要的, 它也许是皆大欢喜, 也许是发人深思, 也许是开怀大笑, 也许是让人难以释怀。总之, 小品的结尾是小品成功的重要部份, 望作者们借高手神来之笔,在小品的结尾中,来一个画龙点睛!

此赘文乃学习创作之心得, 诚与青年写作朋友共勉。

参考文献:

[1] 赵思孝,沈亮.影视剧作叙事艺术[M].上海:上海大学出版社,2001 51.

[2] 黑格尔.美学(第~ 卷)[M].朱光潜译.北京:商务印书馆,1996.278.

[3] Laurence Perrine.Story and Structure.New York:Harcourt Pre,1974.44.

[4] Encyclopedia of Shakespeare A—z of His Life and Work,Edited by Charles Boyce,1990.622.382.

推荐第9篇:《剧本写作初级教程》戏剧艺术基础知识~~~

摘自——《剧本写作初级教程》

——戏剧艺术基础知识

了解戏剧艺术的基本特点,建立对戏剧本质的正确认识对于戏剧创作是非常重要的。

从广义上讲,无论是话剧还是戏曲,还有歌剧、芭蕾舞剧、音乐剧以及新兴的电视剧,只要有“剧”字都可以包容到“戏剧”这个概念中来。但是,这样一个看似简单的概念,它的内涵究竟是什么?概括起来,主要从以下几个方面理解:

1.戏剧艺术的综合性

所谓“综合艺术”是指将两种或两种以上的艺术成分融合起来形成的一种新的带有自身独立性的艺术。在这种融合中,原来的艺术特点在一个新的系统中重新排列组合,变成了新的,独立的艺术形式中的因素。原有的艺术特点被消解,而这种消解却使一种新的艺术形式成长。

不同的艺术形象都有特殊的存在形态,欣赏着对它们的感受途径与方式也都各自不同。人们在区分不同艺术的时候,便自然地从存在形态,感受途径,创作手段及欣赏心理等方面去划分各种艺术形式的界限。

各种不同的艺术都有自己的创作手段,戏剧艺术的创作手段是其他所有艺术样式的综合。文学为戏剧带来语言与文字;音乐为戏剧带来音响与节奏;绘画为戏剧带来色彩与线条……最重要的是诗歌为戏剧带来了想象力与激情,简单地说,这就是戏剧被称为综合艺术的内在道理,也是戏剧艺术创作最难以掌握的本质原因。

所以,戏剧是一种综合艺术,这种综合性既来自一部戏剧作品的问世要有编剧、导演、演员、舞美、灯光、音响,以及服装、化妆、道具等等不同部门的努力,更深入地讲又在于戏剧艺术形式本身具有空间综合,视听综合及现场交流的特性,这种特性是戏剧艺术的精髓,也是戏剧艺术本质的生命力之所在。

2.戏剧的核心与基点

从戏剧艺术的总体价值来看,各种艺术创作的因素都是为表演服务的,都只是为演出艺术即演员的表演行为提供条件。

比如话剧(可以是文字完成的,也可以是提纲或一种意念)是为演员的表演提供基础:诗意(情感的丰富性)、思想(思维与观念的深刻性),想象力(情节与场面的复杂性,时空间变化的诗意美)等方面的基础;而布景,灯光,道具则是为了演员的表演创造具体的时空环境:是远古还是现代,是没心还是外在;服装、化妆则是为演员扮演角色提供让每一个观众能够认同的外部条件;还有音乐、音响或作为场上自然声响的效果,或作为人物情感状态的情绪描写,所以认定这些创作是表演艺术的辅助并不过分。

可以这样认为,在戏剧艺术中,表演(演员)因素是艺术形式的核心,而演员与观众的关演关系是戏剧能够成为艺术的基点

3.关于“演”及演员

1 A.怎么演

我们一般认为戏剧当然是演员来表演,但演员也只是一个概念,它并不意味着一定由真人来承担演出。

可以大致进行这样一种划分:主要的戏剧艺术形式是由“人”利用身体或身体的某一部分当做表演的工具,还有一些戏剧则是由“非人”承担演员的角色。如:动物、木偶、动画等等。

B.表演的支点——体验与摹仿

戏剧艺术的两个重要因素体验与摹仿。表演艺术或者说演员应该具备这两种最基本的能力,即摹仿能力和体验能力。不具备这两种能力的演员,是不合格的演员,由于对这两点的强调,在表演艺术史上我们经常能够听到这两种说法:体验派和表现派。

体验派的艺术家认为,演员在舞台上应当与角色“合一”,表现派的戏剧理论家则认为:艺术不是合一而是“表现”。简单的讲,体验派要求舞台呈现的是:真实+美;表现派要求舞台呈现的是:美+假定的真实。实际上对于演员来说,体验和表现都是重要的,在表演过程中是不能绝对分开的。因为演员表演,并不是在舞台上过日子,他的目地明显地是要创作角色,要在情感上打动观众。然而这种创造又要符合舞台逻辑与生活本身不一样,这其间既要体验,也要表现。

无论从哪一角度进行解释,演员的当众表演可算是戏剧的生存基础。 4.戏剧艺术的其他下创作手段

戏剧艺术是多种艺术成分组合的结果,并且这种组合是在表演艺术限定下的组合,不能超越表演艺术去进行戏剧创新,在这个基础上我们可以分门别类地来看看戏剧艺术中其他艺术创作因素。

A.剧本

按照文学艺术原理的划分,剧本可称为戏剧文学。是继叙事文学(史诗)想、抒情文学(抒情诗)之后的第三种文学体裁。

在剧本创作中,作者运用文学语言组成剧本的两种文体:一是说明性文字;二是台词。

(1)说明性文字

1 关于人物活动环境的说明 ○所谓人物活动环境的说明,实际上是对具体场面环境的描述。这种描述不只是面对观众的,因为观众看到的是舞台呈现出来的状态而不是文字状态。因此,这些说明更多的是面对戏剧创作的各个部门的,让大家明了幕布是在怎样的条件下拉开的,而拉开后观众将首先面对的是什么样的景物。作者在这种说明中可以采用完全的描述语言,也可以用来夹叙夹议的文字,为的是能像小说那样去感染其他部门的创作者,大家共同将舞台在开始时的气氛精细传神地展示出来。

2 2 对出场人物的说明 ○这是一种叙述的文字,剧作者将个人对于所写人物的外形和气质用文字直接描写出来,以利于导演,演员和其他舞台部门对形象本身的塑造。有的时候,这种描写几乎等同于人物的传记。演员读过之后,就会根据自己的体会抓住对人物的处理基点,使角色的舞台形象向剧作家所期望的状态靠近。

3 对人物外部行为的提示 ○人物的外部行为是剧作者对于人物在舞台上行为的设计,一般的说在演出中并不见得能够实现,因为演员和导演都可以进行各自的处理。但是,在剧本的创作过程中,剧作者可以根据个人的角色的解释来处理。这种说明性的文字常常是对角色人物形体的规定,并且它们更为常见的是为了表达人物情绪的结果。 受过专业训练的演员都明白所谓“舞台任务三要素”:第一,动作——我做什么;第二,立意——我为什么做这个;第三,调度——我怎样做,即行动的性质与形状。

这个逻辑不单对演员有意义,对剧作者也同样重要。作者只有准确地把握人物在特定的环境中的心理(为什么做)状态时,才能准确赋予人物具体的外部形体动作(怎样做)。

4对人物内在行为(心理情绪)的提示 ○在剧本的文字创作中,这种说明性文字只占很少的篇幅它们存在的价值,只是帮助演员体会人物心理变化的内在轨迹。在实际的排练演出中,由剧作者提示的人物内在情绪色彩,往往只是起参考作用。

(2)台词

一般地说,台词当然是戏(话)剧的主要创作手段。不仅话剧、影视作品创作中,台词也都是无法忽视的重要因素。它在剧本中承担着创作形象,推动情节,完成人物塑造的主要任务,台词可以划分出多种不同的样式。

1对话——在剧本写作中做常见的就是对话,但对话剧本身就有技巧和有色○彩的。在生活的层面上说,对话也可以是多重性的。即三个一群,五个一伙,各说各的。也可以是两个团伙之间的对话。还可以是单个人和一个群体的对话。总之,只要是交流性的,表现人物心理内心活动的语言手段都可以成为重要对话方式。

2独白——这也是戏剧语言的一种重要手段。随着人们对戏剧艺术规律的深○入研究,独白逐渐摆脱了原来纯叙述的性质,越来越变成描写人物状态和心理的普通手段。

3旁白——几乎与独白的意义相仿。独白与旁白的区别在于:独白只有一个○

3 人物在场面中,而旁白则是一个人物在与同场其他人物对话或交流时插入的自语,而对其他人视而不见。在反应人物的心理上,二者异曲同工,但后者常被使用在喜剧创作的处理上。

上述剧本的各种文字成分都是一个个重要的专题,一部优秀的剧作能够获得成功往往是以上各个方面文字创作的成功。一个剧作者除了要具备文学创作的基本功力之外,如果对上述环节没有精心研究,并在此基础上有一定个人认识,就很难掌握剧本文学这种重要的创作形式。

B.舞台美术

我们所说的“舞台美术”指的是布景,道具,灯光,服装,化妆等成分。这些部门实际上也是为演员的表演艺术服务的,它是戏剧艺术的综合成分之一。

(1)布景

它在戏剧艺术中的主要作用是

第一,作为戏剧空间的构成因素,主要是表现出剧中人物生活活动的具体场景。

第二,作为主人公命运或性格的暗示与烘托。

第三,可以为整部作品的品格和意图提供基调与气氛。

对于上述作用的不同强调,可以使一部作品在舞台上出现完全不同的布景设计,形成不同的风格和色彩。

(2)灯光

它是戏剧艺术中的创作部分,但灯光的存在绝不只是照明,它要承担以下基本任务。

第一,灯光满足观众的视觉要求,即看得见。

第二,灯光是创造舞台时间的最直接手段,无论是春夏秋冬还是清晨到午夜,灯光都是最佳利用工具。

第三,灯光可以影响舞台的演出的节奏。 第四,灯光往往是作为表现天气和景物的手段。

第五,它是营造舞台气氛,展示人物情绪,提高舞台感染力的手段。 (3)道具

道具是舞台美术中另一种造型成分,它可以被认为是环境陈设的一部分,是布景的延伸,是表现人物生活环境的因素。

(4)服装

服装作为舞台形象的辅助手段,从为人物增加视觉上的美感,到为人物塑造服务;从为人物提供外部造型特征直到成为某些戏剧演出中创作者情绪的直接流露。

4 (5)化妆

一般地说,化妆有两个目的:其一,是为了消没演员的面目特征,使得其向戏剧中的角色靠拢。其二是强调演员的身份,使其从普通人中脱离出来。

C.音乐和音响 (1)音乐

戏剧中的音乐因素使用主要有两种:起烘托作用和起揭示性作用的音乐。烘托作用,常常是为某一个具体的戏剧场面所用的。另一种揭示性音乐,它起的是对人物行为或对戏剧场面潜在内容的揭示作用。

无论哪种,其主要目地是帮助观众更加深入地感受场面人物,情节,而不是脱离这种总体效果。

(2)音响

第一,有声源音响,是指这种声音是舞台上人物的行为造成的,是情节中规定的,其主要是起效果作用。

第二,无声源音响,他不只是效果声,同时也是人物的心声,是一种描写人物内心的手段,或者说它本身就构成了一种人物动作的内在成分。

D.导演

导演在现代戏剧中的重要地位是有目共睹的,甚至可以说它是一门独立的艺术科学——导演学。

(1)戏剧艺术的组织者

导演在一部戏剧作品的演出中是不出场的,但是我们在欣赏戏剧作品时却时时能感到他的存在。在现代戏剧中,一个导演的第一任务是“表现一部剧作的灵魂”,一位优秀导演的工作当然是围绕着演员的表演艺术而展开的。他既应该善于引导每个演员进入角色,又应该能够把众多演员的创作组织成和谐的整体。

(2)二度创作

剧本的创作是一度创作,导演的创作是二度创作,因为他的创作是在剧本提供的基础上完成的。导演的二度创作实际上就是彻底将剧作家的剧本完全舞台化的过程。

推荐第10篇:关于脚本写作的小剧本

影视脚本写作作业

最后,纪念

学 院:文学院 班 级:1105班 学 号:1111020116 姓 名:李鹏鸽 ●

《最后,纪念》片段

大纲片段:

2011年的夏天,六月份,高考过后。全国的高中毕业生都各自安然,那些上过课的教室都是一场场打过了仗的战场,但再也不是硝烟弥漫。这里是见证过学生奋斗的战场,是有着腐朽气味的青春经历。在某高中有一群复习班的孩子,他们曾经在一起消磨过时光,这群人有的沉稳温和,有的放荡不羁,有的疯癫狂野,有的温润如玉,性格反差极大,但是他们是怀揣着同一梦想来到这里的,他们是有着同一信仰的人。现在的他们终于可以重拾曾经的笑容。他们聚在一起讨论着高考过后的轻松,高考过后的惬意,却也有着高考过后的即将离别。轻松的空气中带着的是些许淡淡的忧伤。在最后的时光,他们进行了最后的纪念。一路上的插科打诨,一路上的拌嘴打闹。在游玩的山上,在出发的公交车上,在熟悉的校门口,以及最后神秘的聚餐,哪里都是他们的身影与欢笑,以及他们内心的最深感触。

这一段大纲的具体分场景剧本:

1、学校教室日内

教室的桌子上零散的摆着些本子,在黑板上是乱七八糟的写着些东西,数字,汉字,英语什么都有,但是就是在黑板的正中央写着“那是一种信仰”几个字,仿佛他们的曾经以及未来都是一种信仰。同学们都是几个几个的坐在一起,甚至有些人还是手舞足蹈的,都是乐呵乐呵的。与这些不协调的是在教室的角落里坐着一个安静的男生。他手撑着下巴看着窗外,不知道在想些什么。突然,他走到了讲台上。

他说:“同学们,作为咱们班的班长,我提议咱们班进行最后的一次纪念。” 一男生说,“那怎么纪念啊!”

(地下乱乱的说什么的都有。)

班长笑了笑说,“我们只要在一起,什么样的纪念都是回忆。“ 一个女生说:“那我们就做最简单最平凡而又特麽有意义的事情。” 说完后,同学们你看看我我看看你,很默契的笑了。

全班齐声说:“爬凤凰谷!”

班长调皮的说:“那就明天七点学校门口见,不见不散哦,都各自准备好水和粮食。!还有,给大家说一声,我还給大家准备了意外惊喜。” 一女生说:“什么啊?现在不能说哪?”

班长说:“说了还算什么意外!”

男生说:“不会告诉我们说其实我们是有‘班嫂’(班长女朋友)吧!” 一女生说:“哇„„是谁这么有幸啊!”

班长说:“别瞎说,这个真没有!到时候就知道了。”

2、校门口日外

校门口聚了些男生,可就是没有一个女生。

男甲:“你们说,这些个女生现在怎么这么能睡啊,咱们上学那会儿一个个

起的比太阳都早。这出去玩丫,好磨叽的啊。”

男生乙:“这就叫知人知面不知心啊„„哈哈。”

班长:“得了吧你们,就来这么早一次就得瑟。”

女生们姗姗来迟来迟,到了校门口。

刚刚说过话的男生甲:“亲爱的女同志,你们是不是约定今儿出嫁啊,在闺中上妆待嫁啊!”

女生甲:“女生就是事多,怎么着?我们还就不早到。”

男生丙说:“我算是明白为什么是小人与女子(着重强调)难养也。” 女生乙说:“客气客气!”

另一个男生看起来又要说话,班长制止了他说:“人到齐了,咱们就走吧,要不你们又不知道贫到什么时候了。”

3、公交车站日外

趁等公交车的时候,同学们又七嘴八舌的说了起来。

“一会坐上车的时候,我们女生坐座,你们男生就站着,这就是现代人的美德。”

“恩„„这是何时加的美德啊,我怎么不知道。女生就是女生,小气的。” “不是你们说的嘛,唯小人与女子(强调)难养也。我们除了是女子,还更是小人。既然难养,就难养到底呗!”

众人一阵哗然大笑,谁也没有把这座位的事当真。他们只是在说笑,谁心里都明白男生在什么时候都是处处让着女生的。

4、公交车日内

公交车因为他们的出现热闹了起来,车内沸腾起来。因为是早上,车上的认并不多。

男生殷勤的说;“美女们,请你们上座,我们乐意为您效劳。”男生指着身边的空座位。

他身边的女生头一抬,“好的,小李子,伺候哀家上座!”

“哈哈哈„„”车内笑声一片。

“原来咱们班李**是太监出身哦!”不知是谁调侃了一句。

刚刚让座的男生说:“没办法啊。这年头,男的都是李莲英,女的个个都是慈禧。”

有个男生反驳:“这是你,可不是我们。”

一女生说,“现代社会就是个女权专上的时代。”

5、凤凰谷日外

阳光无限好,青山叠峦,到处的树木都是郁郁葱葱。人工瀑布的流水声哗哗作响,一片大好时光。

女生甲说:“这里真美啊。又是夏天,可以避暑。”

男生甲说:“到时候厌倦了世俗,学学陶渊明,隐世于此是不错的。” 班长说:“是不是再带上你的老婆孩子啊。”

男生甲猥琐的笑了笑。

女生乙摆了个造型向着班长说:“班长,班长,快給我照个相。” “等下,马上。”

另一个女生说:“张**,咱们两个合个影啦。”

“亲们,在那个空地方处摆个千手观音呗„”说着一大群人开始了摆造型。 提议摆造型的女生说:“大个在前,小个后„„哥们,你太高了,站后面去撒!”说着推了推身边的高个男。

这照个相可苦了“摄影师”。

“那谁你再低一点,挡住后面的人了。”

“赵**,笑一下。”

“亲,你都站了队伍外边了。

最终在各方努力下,照成了“千手观音”。

他们在山上这闹闹,那吵吵,所有得笑容都定格在最后的一张与这风景融合 集体照中。

6、饭店包间日内

班长推开了饭店包间的门···同学们有了些许骚动。

女生甲:“老班耶!”

女生乙:“老师好,您在这儿啊!”

班长拍拍手说:“今天是张老师请客的哦!”

张老师:“知道你们今天纪念,你们说没有老师在你们纪念什么啊!嫌我和你们有代沟吗?”

男生甲说:“怎么会···我们老师可是新时代的女青年。”

女生丙说:“李**,你一天就会拍马溜须。”

男生甲说:“那你的意思就是说老师是【奥特曼】了?”

老师说:“你们呀···好了。咱们都坐下来吃饭了。”

男生乙说:“这就是我们的意外,对不对?!”

“对对···”

“就是,原来如此啊!”

······

记得那天老师说:“我们大家在茫茫人海中相识,这真的是缘分。今后不论怎样,我们都要永远的记得这份情···人呐,相识不易,相知更难。不论以后有什么困难,要记得我们都在。”

第11篇:戏剧

戏剧,指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本,即剧本。戏剧的表演形式多种多样,常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。戏剧是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事的一种综合艺术。

戏剧的起源实不可考,目前有多种假说。比较主流的看法有二:一为原始宗教的巫术仪式,比如上古中文,“巫”、“舞”、“武”三字同源,可能是对一种乞求战斗胜利的巫术活动的合称,即戏剧的原始形态。另一为劳动或庆祝丰收时的即兴歌舞表演,这种说法主要依据是古希腊戏剧被认为起源于酒神祭祀。

戏剧是演员将某个故事或情境,以对话、歌唱或动作等方式表演出来的艺术。戏剧有四个元素,包括了“演员”、“故事(情境)”、“舞台(表演场地)”和“观众”。“演员”是四者当中最重要的元素,他是角色的代言人,必须具备扮演的能力,戏剧与其它艺术类最大的不同之处便在于扮演了,通过演员的扮演,剧本中的角色才得以伸张,如果抛弃了演员的扮演,那么所演出的便不再是戏剧。

戏曲(traditional opera,历史上也称戏剧)是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的一门中国汉族传统艺术,剧种繁多有趣,表演形式载歌载舞,有念有唱,有文有武,集“唱、做、念、打”于一体,在世界戏剧史上独树一帜,其主要特点,以集汉族古典戏曲艺术大成的京剧为例,一是男扮女(越剧中则常见为女扮男);二是划分生、旦、净、丑四大行当;三是净角有夸张性的化装艺术——脸谱;四是“行头”(即戏曲服装和道具)有基本固定的式样和规格;五是利用“程式”进行表演。中华民族戏曲,从先秦的"俳优"、汉代的“百戏”、唐代的“参军戏”、宋代的杂剧、南宋的南戏、元代的杂剧,直到清代地方戏曲空前繁荣和京剧的形成。

中国戏曲虽然产生的比希腊、印度晚一些,但是早在汉代就有了百戏的记载,在13世纪已进入成熟期,其鼎盛时期是在清代。新中国成立之初,已经发展到300多个剧种,剧目更是难以数计。世界上把它和希腊悲喜剧、印度梵剧并称为三大古老的戏剧文化 。戏曲始终扎根于中国民间,为人民喜闻乐见。而在其中,京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧依次称为中国五大戏曲剧种。[1-2]其它各种地方剧种都有其自己的观众对象。远离故土家乡的人

甚至把听、看民族戏曲作为思念故乡的一种表现。

按容量大小,戏剧文学可分为多幕剧、独幕剧和小品; 按表现形式,可分为话剧、歌剧、诗剧、舞剧、戏曲等;

按题材,可分为神话剧、历史剧、传奇剧、市民剧、社会剧、家庭剧、科学幻想剧等; 按戏剧冲突的性质及效果,可分为悲剧、喜剧和正剧。

不过最基本、使用最多的分类是悲剧、喜剧和正剧,其中悲剧出现的时间早于喜剧,正剧也称为悲喜剧。

悲剧:冲突的实质:“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现”。悲剧的审美价值:“将人生的有价值的东西毁灭给人看”。

喜剧:审美价值:“将那无价值的撕破给人看”。

正剧:将悲剧和喜剧“调解成为一个新的整体的较深刻的方式”。 表演形式编辑

戏剧的表演形式多种多样,常见的包括话剧、歌剧、戏曲、舞剧、音乐剧、木偶戏等。由于文化背景的差别,不同文化所产生戏剧形式往往拥有独特的传统和程式,比如西方戏剧、中国戏曲、印度梵剧、日本能乐、歌舞伎等。

现代的戏剧观念强调舞台上下所有演出元素统一表现以实现综合的艺术效果。演出元素包括演员、舞台、道具、灯光、音效、服装、化妆,以及剧本、导演等的一切总称,也包括台上演出与台下互动的关系(一般称为“观演关系”)。

在中国台湾地区,戏剧是一个范围较广的词语,如舞台剧、电视剧、电影等以剧本为核心进行表演的演剧形式都统称为戏剧。

文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本,或称之为剧本。

语言

戏剧语言包括人物语言和舞台说明。

人物语言:也叫台词(戏曲称之为“念白”)。台词,就是剧中人物所说的话,包括对白、独白、旁白等。对白是两个或多个人物交谈的话;独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话;旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。剧本主要是通过台词推动情节发展,表现人物性格。因此,台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情,要通俗自然、简练明确,要口语化,要适合舞台表演。

舞台说明:又叫舞台提示。它是剧本语言不可缺少的一部分,是剧本里的一些说明性文字。舞台说明包括剧中人物表,剧情发生的时间、地点,服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等,这些说明对刻画人物性格和推动戏剧情节发展有一定的作用。这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部分内容一般出现在每一幕(场)的开端,结尾和对话中间,一般用括号(方括号或圆括号)括起来。

戏剧的艺术特点

戏剧将众多艺术形式,以一种标准聚合在一起,这些形式包括:诗、乐、舞。诗指文学,乐指音乐伴奏,舞指表演。此外还包括舞台美术、服装、化妆等方面。同时,戏曲以唱、念、做、打为基本手段,几乎将各类表演艺术成分集于一台。戏曲演员必须掌握“四功五法”(“四功”即唱、念、做、打,“五法”即手、眼、身、法步)。

话剧指以对话方式为主的戏剧形式。话剧虽然可以使用少量音乐、歌唱等,但主要叙述手段为演员在台上无伴奏的对白或独白。话剧本是一门综合性艺术,剧作、导演、表演、舞美、灯光、评论缺一不可。中国传统戏剧均不属于话剧,一些西方传统戏剧如古希腊戏剧因为大量使用歌队,也不被认为是严格的话剧。现代西方舞台剧如不注为音乐剧、歌剧等的一般都是话剧。

名称由来编辑 一种以对白和动作为主要表现手段的戏剧。最早出现在辛亥革命前夕,当时称作“新剧”或“文明戏”。新剧于辛亥革命后逐渐衰落。“五四”运动以后,欧洲戏剧传入中国,中国现代话剧兴起,当时称“爱美剧”和“白话剧”。它通过人物性格反映社会生活。话剧中的对话是经过提炼加工的口语,必须具有个性化,自然,精炼,生动,优美,富有表现力,通俗易懂,能为群众所接受。郭沫若的《屈原》、老舍的《茶馆》,曹禺的《雷雨》苏叔阳的《丹心谱》等,都是我国著名的话剧。

话剧是在本世纪初才由外国传入中国的。1907年由中国留学日本东京的曾孝谷据美国小说改编的《黑奴吁天录》,是中国早期话剧的第一个剧本。现代著名话剧家有郭沫若、曹禺、洪深、田汉、老舍等。

19世纪末20世纪初,中国社会经济政治的变化推动了戏剧运动的发展,戏曲领域里出现了全国规模的改良运动。同时,在日本新派剧和欧洲戏剧的影响下诞生了中国早期话剧,当时叫新剧,又称作文明戏。新剧兴起于辛亥革命前夕,后来经中国早期话剧奠基人任天知领导的进化团总结这一新兴剧种的经验,探索创新,并吸收外来营养加以发展,从而形成了完整的格局。早期的优秀剧目有《家庭恩怨记》、《社会钟》、《空谷兰》、《梅花落》、《珍珠塔》、《恨海》等。

到1928年,经著名的戏剧家洪深提议,将这种主要运用对话和动作表情来传情达意的戏剧样式定名为“话剧”。从此,这个由西方传入中国的剧种,才有了一个大家认可的正式名称。

特点编辑

话剧艺术具有如下几个基本特点:

舞台性

古今中外的话剧演出都是借助于舞台完成的,舞台有各种样式,目的有二:一利演员表演剧情,一利观众从各个角度欣赏。

直观性

话剧首先是通过演员的姿态、动作、对话、独白等表演,直接作用于观众的视觉和听觉;再用化妆、服饰等手段进行人物造型,使观众能直接观赏到剧中人物形象的外貌特征。

综合性

话剧是一种综合性的艺术,其特点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现社会生活情景的需要和适应的。 对话性

话剧区别于其他剧种的特点是通过大量的舞台对话展现剧情、塑造人物和表达主题的。其中有人物独白,有观众对话,在特定的时间、空间内完成戏剧内容。

第12篇:脚本

国鑫·凤垭山高端豪宅品鉴会新闻脚本

2014年12月20日,农历10月29,本该是严寒的冬季,而凤垭山上的寒风却因为国鑫·凤垭山带着稍许暖意,原来,一场隆重而规模空前的高端豪宅品鉴会即将在这里举行。国鑫地产深耕南充十载,终于在这8000亩国家4A级景区的肥沃土地上中收获了国鑫·凤垭山这颗硕果。

从迎宾大道一路而来,国鑫凤垭山在每个最恰当的位置都为客户准备了显眼而个性鲜明的路引,沿途可见的十数个大红气球,如同冬日里的暖阳,温暖着每个客户的心。随风舞动着的红色的空飘,如同烈焰般点燃了每位客户心中热情,一条条祝福语,一句句宣誓词,既有社会各界对于国鑫·凤垭山关爱与祝福,也饱含着国鑫·凤垭山对于新老朋友的感恩与承诺。

来到售楼部,国鑫凤垭山已经为客户营造好了满满的圣诞气氛,如同进入了一个英伦小镇一般,随处可见的雪人、圣诞老人、圣诞树此时成了明星了,大家不再惧怕冬日的严寒,从温暖口袋中拿出手来,围着他们摆出各种造型拍照留恋。而签到处送给客户的2000元购房优惠券,无疑是客户们在这个冬季收到的最满意的圣诞礼物。不仅如此,售楼部里看房、咨询、讨论人头攒动,看沙盘的、看户型的、看区位的都忙得不亦乐乎。

与此同时,在国鑫凤垭山的宽敞、明亮的活动大棚中高端豪宅品鉴会的现场布置和专业设备调试已经悄然完成。而已经签到成功的客户们正在井然有序的进入现场,在大棚门口国鑫凤垭山为客户准备的精美的果盘和可口的饮料再次感动着每一位到场客户。

舞台中央的LED屏幕,循坏播放国鑫凤垭山高端、专业、气势恢宏的形象宣传片,配合现场专业音响设备,效果无比震撼,客户们都如同置身于电影院欣赏科幻大片一般,惊呼不已。

下午三点,一段精彩绝伦的动感热舞过后,客户们的热情被彻底点燃,大家都不约而同的停下了正在进行的讨论。因为大家知道自己心中所有的疑惑马上就会得到最专业、最细致的解答。果然伴随着主持人的介绍,四川国鑫房地产有限公司总经理文志雄先生登台致辞,文总不仅表达了国鑫凤垭山对于新老朋友的真切感激还为每一位客户提前送上了新年的祝福,让客户们在新年的热烈气氛中,得到了对于项目整体开发思路的全新认识和理解。

不仅如此,国鑫凤垭山经过多方努力,终于请到南充市城市规划设计院的李院长,为大家对于嘉陵区未来的整体规划布局和商业、教育、休闲、娱乐项目的全面引入做了最专业、最权威的详细讲解。李院长精彩而极具亲和力的讲解,将客户都带入了对未来生活的畅想之中,大家似乎可以清楚感觉到一栋栋高楼、一个个公园在自己身边慢慢生成。

而接下来来自英国威尔逊建筑设计事务所的专业设计师,从专业角度剖析了项目建筑思路、建筑风格与结构,甚至还从风水的角度详细分析了国鑫凤垭山这块绝版风水宝地。台下惊叹声不绝于耳,没想到自己住的房子,还有这么多学问,有的朋友甚至还感叹:幸好自己出手快,不然可能就抢不到这样的风水宝地了。同样来自英国的阿尔法景观规划设计公司的专业园林景观设计师,为大家勾画出一幢幢长在公园里的房子和未来饱含负氧离子与纯净空气的绿色园林景观生活。随后,来自万科的原班物业服务团队,详细解答了客户最关心、最贴近生活的物业服务,让每一位客户都体会到了前所未有的舒适与贴心。

每一次专业的解答都带给客户不同的震撼与感动,当我们的销售代表上台时,客户的热情不仅丝毫没有降温,反而在寒冷的冬季越发的燃烧,销售顾问详细、专业的分析了房地产市场的走势、当前的购房制度和以及银行新政策。并告诉客户“购房的最佳时机已经到来”,随后3960元/㎡起的价格公布,客户的热情在度升温,现场沸腾。

至此,国鑫凤垭山高端豪宅品鉴会已经接近了尾声,但是没有一个客户愿意离开,大家都踊跃的提出各种疑问,直到自己的疑惑得到了现场专业人士耐心的解答后才满足的离去。

在寒冷的冬季,能让人温暖的不仅是火炉和空调,还有国鑫凤垭山贴心的服务和国鑫凤垭山人如火的热情。

国鑫凤垭山首批次推出336席(小高层平墅+多层墅质电梯洋房),献给南充 1的精英。 20000

第13篇:微写作教师用

微写作训练指导

“微写作”,指的是即时性写作,规模小,时间短,针对性强,强调应用性,操作相对简单,类似于网络里的“微博”、“微信”。“微写作”题型的设置符合时代对语文教学的要求,更可激起学生写作思维的头脑风暴。“传统文化考查”、“现实应用考查”、“思维考查”是《2014—2016年中高考高招框架方案》中的三个关键词,“微写作”能够以最直接的方式,最“接地气”的方法体现这“新高考”在这三个方面的考查。

一、微写作考什么?

《考试说明》之微写作:能用精炼的语言描述事物、表达观点、抒发感情。能写简短的应用性语段。

二、语言要求:精炼(练)、得体

精:对象明确、入题直接、话题准确、角度多样、条理清晰、认识透彻 炼(练):简明(字数合适150字左右) 得体:合情合理,乐于接受

三、考查类型:

1、表达观点类(实用性文字):

倡议书:提倡文明豢养宠物; 建议类:新款校服争议问题; 启事类:研学小组招聘启事;

2、描述事物类(人、物、景): 样 题:描写**升旗仪式

3、读后感:表达观点,读写结合

四、要求及注意事项(包括能力要求以外需注意的) “能用精练的语言描述事物、表达观点、抒发情感”

1、“表达观点”在《考试说明》7道样题中,出现了6次,频率较高。

2、“描述事物”与“抒发情感”这两个能力要求,相对于“表达观点”要简单一些,没有以单独命题的形式出现,而是体现为一道样题考查多种能力,侧重在对相关能力的综合考查上。以“描述场景、抒发情感”为考点的样题,还特别提出了“综合运用多种表达方式”的具体要求。

3、样题出现的要求:理由充分,有号召力;要综合运用多种表达方式;语言有个性,具有鼓动意味。微写作评阅:

五、评分标准

叙述类文本评分标准:内容6分,要求中心明确、描写细致、感情真切;语言表达4分,要求文通字顺,层次清楚,语言精炼、得体。每3个错别字减1分,重复的不计。字数不足,每少30个字减1分。

论述类文本评分标准:内容6分:“围绕所选话题表明观点”2分;“分析有说服力”4分;语言表达4分,要求文通字顺,层次清楚,语言精炼、得体。字数不足,每少30个字减1分。完成好各项要求就是优良。

六、温馨提示

微写作也是写作,不是简答题,它本质上仍然是考察考生语言能力和思想情怀。微写作与大作文的区别,在于它是一道设定语境或语言应用目的的写作题。微写作同样鼓励学生的个性与创造力,某种程度上较之大作文,提供的空间更加广阔,并且因为篇幅的限制,对语言能力要求更高。

七、例题分析

例题1:2014海淀二模:阅读下面文字,任选一题,按要求完成微写作。(10分)

1

火车、地铁、公交车内的“低头族”越来越多,包括学生在内的青年人,上车后很快拿出手机,不管路程长短,不论坐着还是站着,人人都眼睛盯着屏幕„„

(1)请根据上述材料进行合理想象,写一段文字,描述火车、地铁或公交车上的这种场景,200字左右。

(2)请以“低头族,你错过了„„”开头,写一段文字,表达面对这种情景时你内心的感受,200字左右。

(3)请从“关注健康”的角度,写一段文字,劝说同龄人“拒做低头族”,200字左右。 200字左右。 【审题分析】

(1)请根据上述材料进行合理想象,写一段文字,描述火车、地铁或公交车上的这种场景,200字左右。【思考】:

1、写什么?

描述青年人上车后都低着头看手机的场景

2、怎么写?

点面结合(由一个或几个,到一群或一类)

氛围特定(冷漠、封闭、凝滞;寂静„„)

顺序合理(或以时间为序,或以空间为序)

表达方式(多种方式综合运用,突出描写) 【怎么描写?】

找准对象,聚焦镜头,微观刻画

环境描写(车厢、乘客分布、氛围基调)

外貌描写(尤其是人物的特定眼神表情)

动作描写(上车、拿手机、坐或立、盯屏幕) 描述类(9-10分)

地铁进站了,屏蔽门在我面前徐徐打开,没有任何意外,映入眼帘的是满满一车厢低着脑袋的人,每个人的眼睛都直勾勾地盯着闪亮的手机屏幕。“不好意思,请让一让。”站在车门口的小伙不情愿地按下暂停键,往车厢深处走了两步,好像对我打断他的手机游戏不满。放眼四周,只见人们都沉迷于手中的“小小世界”,或浏览新闻,或看影视剧,或刷微博微信。有人正发手机语音,有人不时扑哧一乐,有人在屏幕上舞动着手指……我到站了,车厢中的“低头族”们还沉浸在手机带来的欢娱中。地铁门即将关闭的一刹,一个低头族才抓着手机夺门而出…… 描述类(9分)

地铁上并不喧闹,只有列车与铁轨摩擦与撞击的声响。我环顾四周,周围的场景不禁令我吃惊。一群年纪不大的学生目不转睛地盯着面前的手机屏幕,厚厚的镜片下有一双双比课堂上还要聚精会神的双眸。他们的头向前倾斜六十度,像极了田野上秋风拂过的麦穗。只见他们时而眉头紧蹙,时而笑逐颜开,有时打开游戏,对着屏幕猛戳一阵,仿佛全部心思都聚焦在了这个会发光的“神器”上。默默注视着他们被勾魂摄魄的样子,我禁不住长长叹了一口气……

描述类(10分)

从拥挤的人潮中步入地铁车厢,你进入的将是一个静默的世界,如果不是那重复播放的进站提示,你会误以为时间停滯了。两侧的座位上,车厢中央的扶杆旁,满是僵住的手机奴,他们仿佛穿越到另一个世界,只剩下一副低头不语的躯壳。任凭列车在隧道中穿梭,他们也一动不动。这些人如同盲人一般眼睛牢牢固定在一个地方,那就是手机屏幕。“低头族”们已然成为智能手机的附属品,成为无反应,无知觉,无灵魂的“三无产品”,在这广阔的地下空间里,只有列车在行驶。

2 (2)请以“低头族,你错过了„„”开头,写一段文字,表达面对这种情景时你内心的感受,200字左右。 【思考】:

1、写什么?

表达对“车厢内青年人都低头看手机”场景的感受

2、怎么写? 特定开头(“低头族,你错过了„„”) 突出重点

错过内容:车内外风景、人际交流、现实生活、世态风情、独立思考„„ 自己感受:遗憾、惋惜、担忧、不解 表达方式(重点运用表达方式中的抒情) 感受类(9-10分)

低头族,你错过了太多太多。漫长火车旅程上的你们选择了低头,也就选择了错过。你们错过了那晴日阳光斜射在车窗映出的缤纷色彩,你们错过了那雨天水珠打湿玻璃流下的一道道灵动痕迹。你们错过了那游子归乡路上深切企盼的眼神,错过了那进城务工青年坚定的目光。我为你们感到惋惜,因为在你们屏幕上愤怒的小鸟撞击小猪的那刻,或许就会有一个美好的瞬间与你擦肩而过,而它们本会温暖你的心灵。抬起头来吧!这是一节充满爱与温情的车厢,这是一个能让你温暖,让你感动的世界。 感受类(7-8分)

低头族,你错过了人世间的多姿和美丽,将自己固封在了一掌之地里。每次看到这些低头族们我都感到不解和痛惜。那虚无缥缈的网络世界怎能和这变化万千、可触可感的现实世界相比较?去看看路上行人那人生百态,去寻找混凝土与钢铁巨兽间的朴实人情,去感受售票员吆喝中浓浓的京味儿,你又何必要将自己关入那由0、1组成的数字世界呐?虚拟的永远不会比创造它的真实更为精彩,或许他们暂且不懂,或许他们只想一时放纵,但只希望他们在意识到时不要后悔他们所错过的一切。

(3)请从“关注健康”的角度,写一段文字,劝说同龄人“拒做低头族”,200字左右。 【思考】:

1、写什么?

劝说同龄人“关注健康”,“拒做低头族”

2、怎么写?

明确目的(劝说为了健康拒做低头族)

理由合理、充分/深入(围绕“健康”谈危害)

身体:影响视力、引发白内障、危害颈椎、

肌肉僵硬、面部松垂、手指肌腱炎

心理:逃避现实沉溺虚无、手机上瘾强烈依赖、

产生隔阂情感危机„„

表达方式(以“议论”表达方式为主) 劝说类(9-10分)

青年朋友,当你们在火车、地铁、公交车内贪图那方寸屏幕带来的片刻欢娱时,可知对身心健康造成了多大的损害!从生理上讲,长期低头的姿势会对你的颈椎造成伤害,且在摇晃的车厢中盯着那一方小小的荧屏,也会对你的视力造成不良的影响。从心理上来讲,当你专注于手机屏幕,便阻断了同外界的交流,将自己封闭起来。长此以往,你将加深对手机的依赖而使社交能力减弱。让我们“拒做低头族”,多看看窗外的美景,多观察一下周围的人吧!让我们的身心健康成长! 劝说类(7-8分)

3 现在很多同龄人在火车、地铁内都低着头看手机,这对健康十分不好。首先,长时间低头会对颈椎有损害,可能会使自己患上颈椎病,给往后的生活带来不便。其次,会对视力不好,无论在哪,周围的人都会很多,眼睛离屏幕太近,会增加近视的几率。而且,周围嘈杂的环境会迫使你为了听清声音而调大耳机的音量,这何尝不是对听力的一种损伤。最后,是对心灵的损害,忙碌的时光中鲜有让心灵放松下来的机会,若我们拒做低头族让自己放松下来,多看看外面的世界,也是一种享受,是一种健康的方式。 提示:

1.有选题意识,不要过分比较。2.描写要注意整体氛围,情景一致。记述要准确全面,语言精练。观点要明确,理由要充分,措施要具体。

3.情感不求新,真挚是关键。4.按要求作答,不要想当然。

5.7分为基准分,按要求给分,不怕给高分。

例题2:2014朝阳一模:20.阅读下面材料,按要求作文。(10分)

在禁止吸烟的公共场所,当你碰到有人吸烟时,你会如何劝阻?请把劝阻的话写成一段文字。要求:

1、理由充分。

2、语言精练得体。

3、150字左右。

评分标准:理由充分4分;层次清楚,结构完整2分;语言精炼得体4分。 审题:

1、类型:表达观点类

2、对象:在禁止吸烟的公共场所吸烟的人

3、地点:在禁止吸烟的公共场所

4、话题:劝阻某人在公共场所吸烟

5、劝阻角度:害人,害己,建议,道德评价、城市形象、公民素质等

6、人称:第二人称

7、字数:一段文字(不要分段),150字左右 题目要求解读:

1、理由充分。

围绕劝阻某人在禁止吸烟的公共场所吸烟的话题展开。 从不同角度表述理由(对人,对己,建议、评价)。 思想有高度、有境界(个人形象、城市形象、国家形象) 题目要求解读:

2、层次清楚,结构完整

最好有表示层次的标志词(首先,其次等)。

3、语言精练得体。

精炼:对象明确、入题直接、话题准确、角度多样、条理清晰、认识透彻。 简明:建议不少于150字。

得体:同情共理,乐于接受,要埋怨、挖苦、指责、讽刺,称谓合适,第二人称表达 评分标准细化:

1、基本符合要求7分。

2、以下要求每达到一个层次加1分:理由充分并从不同角度,语言精练得体,语言有个性,层次清楚。

3、有明显硬伤,如对象、地点不明,入题太慢,劝阻角度单一,条理不清,语言不得体、啰嗦,表达方式错,语体错,人称错等,每出现一种减1分。

例文:您好,这里是不允许吸烟的。(得体,直接)首先,公共场合您更应该为他人着想,吸烟伤害的不止您一人,您呼出的二手烟将危害更多人的健康。其次,请您维护好公共场所

4 的环境,而且您吸烟有可能会引发公共场所的火灾,请您为自己以及他人的安全着想。再次,在公共场合应注意个人行为和修养,您一个人的行为不仅代表您自己,更代表您所在的城市,这更是公民素质的体现。(分条建议,由浅入深,有境界)因此,身为一个文明有礼的公民,请您灭掉您手中的烟。(扣题,照应,总结)

例文:您好!很抱歉打扰您。您可能没有注意到这里是禁止吸烟的场所。(得体,直接)首先,吸烟不仅对您的身体有所损害,在这种人流密集的场所,对他人的影响也是不容小觑的。其次,您的行为确实也为监管工作带来了困扰。再次,烟雾中的物质对空气的影响甚大,这里空气不易流通,希望您能将心比心,在为他人带来便利与优良环境时,相信您也能收获一份快乐。前方不远处有吸烟室,还是劳烦您移驾! (分条建议,重点突出)我的请求若有唐突,还请见谅。

例文:叔叔,您好!您可不可以吧烟头掐了?您看那边,有“禁止吸烟”的警示牌。 (得体,直接)这里是禁止吸烟的公共场所,恳请您不要吸烟。再者,吸烟对您自身的健康会造成危害,也不利于他人健康。另外,吸烟所冒出的火星可能具有安全隐患。所以,于人于己,请您不要在公共场所吸烟。如果您非要吸烟,那边有吸烟区。 (分条建议)但是,还是请您多考虑自身与他人健康,不要吸烟。谢谢您的配合。

例文:先生,这里是公共场所,请您熄灭手中的香烟好吗?吸烟对您的健康不利,每年都有因吸烟而生病甚至死亡的人,想想这是多么可怕。再看看您的周围,有老人,有小孩,您少吸一支烟,他们也就能少受一点二手烟的危害。您也有家人、朋友,您愿意您所关心的人天天受二手烟的荼毒吗?另外,您再看看现在的天气,雾霾、汽车尾气,城市已经被污染了。为了您自己、您的家人、您身边的人,也为了我们共同生活的家园,您能不在公共场所吸烟吗?(理由充分,层次清晰,语言得体) 出现的主要问题:

1、对象:对象不明确,泛化对象

2、地点:没有指出是在禁止吸烟的公共场所

3、入题:不直接,太慢

4、偏题或跑题:不是劝阻某人在公共场所吸烟

5、劝阻角度单一:害人,害己,建议,道德评价、城市形象、公民素质等。

6、条理:不清晰,没有标志词。

7、字数:分成好几段,啰嗦,字数太多

8、得体:埋怨、挖苦、指责、讽刺;人称错;文体错,叙述描写;语体错,文言文。 典型问题举例:当我在禁止吸烟的场所,碰到有人吸烟时,我会跟他沟通。例如,如果在车上有人吸烟,我会说:先生,请您不要吸烟,因为车上有人晕车,当闻到烟味时她们更觉得不舒服的。我相信您是一位懂得道理的人,为了给大家创造一个好的环境。请您不要吸烟,谢谢您的合作,也请你见谅。(6分,不充分,入题慢)

请你打分:先生:不好意思,打扰您了。您在公共场所吸烟是不恰当的。首先这里是公共场所,大家共同使用,烟味太大使得空气污浊,而且也不利于公众的身体健康,其次墙上贴着禁止吸烟的标识,我们作为社会公民,每个人都有义务遵守秩序。如果您必须要抽烟,最好到指定的吸烟室,既有利于公众,同时也是您良好道德素质的体现,只是就事论事,如果对您有冒犯,还望您见谅。 10分(理由充分,层次清晰)

请你打分:您好,这位先生(女士),请您看那边的指示牌,此处是公共场所,禁止吸烟。吸烟对人的身体不好,也会污染环境。您看,现在雾霾这么严重,我们是不是该从小事、从自己做起呢?何况吸烟会损害您的健康,吸二手烟更甚。这里是公共场所,人很多,又有老人、小孩,他们的身体不比年轻人。我想孝顺慈爱如您,必定不希望自己的父母或孩子受二手烟伤害,可谁不这么想呢?古诗云:“老吾老以及人之老,幼吾幼以及人之幼。”还请您为他人多考虑,不要在此吸烟。9分(理由充分,有层次,表达得体)

5

八、跟踪练习

1、阅读下面的材料,按要求完成微写作。

学校为高一新生设计了一款校服,男式帅气,女式俏丽,学生们很喜欢。但有家长提出,这样的校服穿上后容易使学生分心,甚至会助长男女同学之间的爱慕之心。校方对此很为难。请你给校长写一段话,陈说自己的看法,帮助校方解决家长提出的问题。 要求:观点明确,表达得体,150字左右。 【习作1】 校长您好:

学校为高一新生设计的新款校服,让同学们都展示出了阳光有朝气的形象。我十分赞同学校使用这样的校服。对于很多家长认为新颖的校服会让同学们分心,甚至会助长男女同学之间的爱慕之心的想法,我认为校方和家长不必过度紧张。新颖的校服可以展示同学们的朝气,对于同学们的心理方面,学校可以安排心理老师对同学们进行恰当的心理辅导,纠正同学们的错误想法。这样一来,不仅同学们可以穿上美丽的校服,而且家长也不必担心同学们的分心现象了。

谢谢您百忙之间听取我们的意见。

(姓名、日期) 【习作2】

尊敬的校长:您好!

我们知道,新校服帅气俏丽,我们都很喜欢,但引发了家长的异议,学校对此很为难。我建议,学校召开由学生代表和家长代表参加的联席会,让学生与家长充分沟通交流,使家长相信我们不会因新校服而分心;再者,我认为,产生爱慕之心的根源不在校服,同学交往的分寸在我们自己,在会上我们会庄重理智地分析给家长听;当然,学校也可对设计方案做适当修改,最终达到共识,使问题得到妥善解决。 学生:某某

2、从下面三个题目中任选一题,按要求作答,不超过150字。(10分)(2014北京卷)

①毕业前,语文老师请同学们把自己学习语文的体会写下来,与下一届同学分享,要求所写的体会具体,切实,易记忆。

(满分示例) 语文学习听、说、读、写都很重要,但我觉得阅读最重要。读万卷书会让你成为一位饱学之士。首先要读教材因为教材是我们学习的基础。其次要多读中外名著阅读名著可以厚实我们的文化底蕴。再次要读各类刊物这既可以增长我们的知识又可以开阔我们的视野。

②今天早晨是家长送你来考场的吗?请对“家长送考”现象予以评论,要求观点明确,有理有据。

(满分示例1)我认为,“家长送考现象并无不妥,”反而十分合适。(观点)在高考这个重要的日子,考生大都有些担忧与紧张,有家长在旁,可以缓解压力,给考生支持。同时,家长阅历明显多于我们,可以防止赶考途中发生意外。况且,考生高考,家长难道毫不担忧?前来送考也给他们打了一剂强心针,让他们放心。(理由分析)所以,我的父母今日也来送考。(事实陈述,照应第一问) (满分示例2)

今天父母并未送我来考场。(事实陈述,照应第一问)我认为家长送考会平添考生的紧张心情。(观点)首先,送我们到考场的家长,哪个不是白发满头?看着他们的白发,心中便会想自己考不好怎么办,加大我们的紧张情绪。再有考场外面人员复杂,车流量大,人多,再加上家长来临会增加考场外人员,使得人群过大,不便考生出场。(理由分析)所以我认为家长送考不好。(重申观点)

③写一段抒情文字(可写诗歌),纪念自己的18岁,要求感情真挚,富有文采。

6 (满分示例) 柿子树上结满了柿子,你是最温柔的蓝色一颗。刺绣店里挂满了刺绣,你是最鲜艳的一幅。我翻遍字典想为你吟一首短诗,可是你只是最深沉的片语。我走过了无数纷繁的夜晚,也终究无法为你织颜。你给了我最飞扬的笑脸,最明快的歌喉,却也交予我最沉重的责任,最富庶的思想。你是我的18岁。天空像水一般透明,世界被温暖的雾的声响包围。我会一路吱吱喳喳,我会像小鸟一样去热爱生命,热爱你。 (满分示例) 18岁有过青涩,有过欢乐。我们将记忆的行囊打包。我们要远行,我们要奋斗,我们要走在时代的征程中。收起回忆,珍藏昨天,因为我们的梦在明天。我们插上翅膀,我们要一起飞翔,畅想希望,憧憬未来。18岁我们执着地走过,坚定地飞过,青春的旅途会留下我们坚定的身影。无惧前方的路,我们将勇敢向前!

3、2015年高考微写作

①语文老师请同学们推荐名著中的章节或片段供课上研读。范围:《三国演义》《巴黎圣母院》《四世同堂》《平凡的世界》。你选择哪部著作中的哪个章节或片段?请用一句话表述推荐的内容,并简要陈述理由。

②乱涂乱贴、违禁吸烟、赛场京骂等不文明的现象,与首都形象极不相称。 请针对社会上的某一种不文明现象,拟一条劝说短信。要求态度友善,语言幽默。文体不限。 ③请以“圆”为题,写一首小诗或一段抒情文字。

从命题上来看,这三道题涉及以下几个维度:

一、具有个人视角的课外阅读积累;

二、对社会生活的关注和态度;

三、具有个性的想象力和创造力。

这三道题还分别侧重了:概述和分析、社交应用和抒情几种语言能力。 这三道题呈现了当下北京高考语文的最新趋向: 第一题呈现的是学生课堂合作的状况;

第二题体现的是社会生活和正能量;第三题则给学生个人思维以展现的机会。

同时,这三道题共同体现了对价值观和思想性的要求,第二题尤其直接涉及 “友善”这一核心价值观。

从考生实际答题情况来看:

微写作第一题大约有一万两千多考生选择;第二题人数最多,占了大约百分之八十,第三题只有约五六千份试卷。从得分情况看,恰恰相反:平均分最高的是第三题,其次是第一题,最低的是第二题。

示例一:26-1 众所周知的《巴黎圣母院》是法国作家雨果的作品,我很喜欢其中这一片段:乞丐们冲入教堂,想要保护爱斯美拉达,却被卡西莫多误认为是要抢走她,便设法赶走了乞丐们。生动形象表现出人们的善意,无论是乞丐还是卡西莫多都向往美好,为了保护“美”,他们竭尽全力保护爱斯美拉达。同时,也体现出作者对美好生活的向往,人们对美的追求。 【点评】中规中矩。但作为推荐研读的理由,欠缺一些说服力。

示例二:26-1我选择《四世同堂》中小妞子患病死在母亲怀中的片段。小妞子是祁家最小的曾孙女,在抗日战争中由于粮食短缺,吃了掺土的共和面而得了肠胃病死在了母亲怀中。这一片段表现出了战争对人们的伤害,幼小的孩子也难逃厄运的悲惨事实,是国人都该铭记的历史。同时,这一片段也表现出困难之中的母女情深,这种亲情足以感染每一个人,令人赞叹母爱的伟大,令人不禁落泪。

【点评】阅读有个性化眼光,书面语言使用娴熟得体;推荐理由结合选段紧密,具有“课上研读”的充分说服力。但可惜的是理由的后半部分,“母爱”这一推荐理由,并非这一片段所重点表现的。

示例三:26-1《三国演义》中诸葛亮用空城计巧妙挽城于危难。这段内容首先展示出诸葛亮作为谋士,手无雄兵却能喝退敌军的智慧韬略,其有勇有谋可见一斑。同时,这段内容精彩

7 而深刻地揭示出东方重道的思想。与西方重器相比,东方的兵法武道能不战而屈人之兵之兵,在处理危局时更加游刃有余,出神入化。最后,诸葛亮的智谋胆略亦给当今青年以启示,面临危难要调动智慧,勇于担当,争取最终的希望。

【点评】概述简洁,重点突出。理由密切结合所选择的片段,语言精练,表述有分析,有层次,且有极具个性化的独到之处。

示例四:26-2 我们中国是文明古国,有上下五千年的历史。从小我们便被老人要求:“宽容”“谦让”,可最近网上疯传的“成都男司机暴打女司机”、“公交车上不愿让座被人破口大骂”等新闻层出不穷。这些不文明的行为我们应该反思,我们难道忘了中华民族的传统美德了吗?古有“孔融让梨”、“负荆请罪”,古人都可以做到的事,放到现代我们本应更加文明的身上,反而做不到了吗?

【点评】并非针对题目中要求的一种影响“首都形象”的不文明现象,同时有语病。

示例五:26-2 最近常在新闻上看到乱涂乱画乱贴等与首都形象相违背的不文明行为。尤其是在国外旅游,我们的行为更多的代表国家的形象,所以请大家文明旅游。无论你有多喜欢某件事物,请不要乱涂乱贴。我们同住地球村,环境的优美需要大家共同来维护,你说是吗?我们都是良好的四有公民,不要因为一时兴起,而损害了自己利益和国家形象,我们都是一家人,我们同住地球村!

【点评】太多笔墨谈及国家形象,与试题要求不符合;内容空洞,不能满足“友善”“幽默”的社交需要。

示例六:26-2 我把你的名字写在沙滩,它被大海带走了;我把你的名字写在空中,它被风儿带走了;我把你的名字写满大街小巷,我被警察带走了。清洁平整的路面,干净笔直的墙壁,美丽的北京风貌;大气的首都风采。然而一张小广告,一篇乱涂乱画,带走了这美丽的一切,朋友们,美丽整洁的首都形象需要我们的共同保护,从今天开始,不要乱涂乱贴,为了首都的美好,也为了不被警察带走! 示例七:26-3如果我问你,圆是什么?也许你会想到地球,也许你会想到数学中的几何问题。也许你会淘气地脱口而出:“鸡蛋”。小傻瓜,你说的都没错,但我想告诉你的是,我们就在同一个圆里,虽然我们为眼前的别离哭红了双眼,但不用害怕,因为圆是封闭的图形,圆是最自然、最和谐的存在,因为我们再同一个圆心,所以,总有一天,我还会再见到你。 【点评】内容前后欠缺关联,抒情不是缺少针对“圆”的

示例八:26-3 圆,那是“天似穹庐,笼盖四野”的豪放;圆,那是“大漠孤烟直,长河落日圆”的辽远;圆,那是出入美人袖的团扇。摇曳生风,长安月满,夜色沉凉。圆,那是黄沙穿金甲的铁盾,刀枪难入,罗马誓师,守土安邦。圆,那是千年前苏格拉底的心结,那是千年后青衿学子的启航。圆,那是中秋的思念,是上元的流连;是书生的蒲团,是蓑翁的笠顶雨帘。圆,这寄寓了兴替聚散、成败生死的大美图腾!

示例九:26-3秦皇汉武,天圆地方,你是人们头顶的天,代表公平,代表施政者的善恶,你是无上的神圣,你监督王者,保佑万民;唐宋魏晋,诗家天下,你是文人笔下的月,代表愁绪,代表离家者的思念,你是无尽的哀伤,你见证离别,寄托思念;改革开放,欣欣向荣,你是老人手下的圈,画出特区的蓝图,绘成改革新篇,圆,你的美,穿越千年……

示例十:26-1 我推荐大家品读《平凡的世界》中孙少平在无意中看到同学顾养民的“**诗抄”,情不自禁地忘我抄写起来这一片段。因为那里有一个贫寒的青年满含着对祖国明天的无限的希望与憧憬,对民族崛起屹立在东方的拳拳赤子之心。虽然孙少平是贫穷的,但其心灵深处对祖国之爱令我们为之感动。因为读此段,不仅可以感到那热忱与希望,更唤起我们对现实,对理想,对国家的大爱之情,不可不读。 【点评】结合现实,饱满的赤子情怀

示例十一:26-2 烟雾缭绕,霎时间,我以为自己来到了道家的太虚境,李白的天姥山,凝神细视——啊!朋友,原来是你在吸烟。朋友,别看你神色有限,肺叶张翕间,致癌物质已进

8 入你的心田。帝都的天空原本湛蓝,帝都的空气原本香甜,然而无数个像朋友你这样的吸烟者,使帝都的人们“飘飘欲仙”。放下香烟吧,朋友!让我们重新呼吸新鲜的空气,仰望美好的蓝天!

【点评】从描写开头,文段中运用了反语的修辞。

示例十二:26-3 圆,你是赞同老子不争之哲学吗?你是深谙孔子中庸之道吗?所以你选择生成这个模样。你不似三角形棱角分明,锐利而伤人;你不似梯形头重脚轻,重心不稳。你选择打磨自己的跟脚,善利万物而不争;你愿意平衡身体上的各个部分,成为一个赏心悦目的对称图形;你以自己的形状告诉世人,完美来自不争和平衡! 【点评】对中国传统文化熟悉、有一定深入的思考和独特的感悟 示例十三:26-2 亲爱的市民朋友:不知你是否觉得,北京的地面像是证件管理局——身份证、驾驶证、毕业证,证证都办;路边的电线杆像是医院——颈椎病、腰椎疼、不孕不育,无病不医。我们庄严整洁的首都啊,怎么成了小广告的天堂?小广告对北京的形象破坏极大,如这座城市的“皮肤病”一般。想必您也希望北京美丽干净,那么请贴小广告的市民们手下留情,不要以北京市容为代价宣传您的产品了,北京美丽靠大家! 【点评】针对小广告现象,有的放矢 示例十四:26-1且看《三国》,风雨赤壁,江山如画,多少英雄豪杰会!壮哉乎赤壁之战,看群雄争斗,风起云涌,青袍卷过,诸葛舌战群儒;羽扇纶巾,周郎计赚曹操;黄盖老矣,尚能伏枥;孙权少成,剑指江涛。东风浩浩乎而不止,心神悠悠乎而无涯,美哉乎赤壁之战,情思宕荡,妙语连珠;行云流水,文尽意无穷,我愿携淡茶几杯,与诸君共赏《三国》,心并随之!

【点评】概述内容精炼,驾驭语言能力强

4、文学评论中有“性格即命运”的观点,意思是人物的性格决定了人物的命运。请从下列文学作品人物中任选一位,简要分析其主要性格特点与命运的关系。 林冲(《水浒传》) 阿Q(《呐喊·阿Q正传》) 老葛朗台(《欧也妮·葛朗台》) 示例1:7分 基本符合要求,不足是思路欠清晰,表达欠简洁。

示例2:8分层次较清晰,表达较简洁

9

示例3:9-10分观点明确,结构清晰,内容充实,表达较精练,有感染力。

5、从下面三个题目中任选一题,按要求作答。不超过150字。 (1)日前,“中华民族品牌宣传推介活动”拉开帷幕。请你以品牌推介宣传员的身份,向活动参与者推介一个优秀的民族品牌。要求:重点突出,得体合宜。 【题目解读】 重点突出:(以上两点的突出与兼顾的问题) 优秀品牌的民族化特点——民族化、自主性 优秀品牌的自身特色——产品特点

得体合宜:推介的语体色彩——得体合宜、有所设计

民族品牌:中华民族品牌,也叫自主品牌,国产品牌或中国品牌,是指由中国(本国)企业原创,产权归中国企业的品牌。 民族品牌发展的3个支点:

支点1:国家扶持支点2:企业坚持支点3:国民支持 中华民族品牌被收购举不胜举: 中华牙膏:被英国联合利华收购

南孚电池:被美国吉利收购

10 乐百士:被法国达能收购

小护士:被法国欧莱雅收购

乐凯:被美国柯达收购20% “孔雀”电视机315万美元被收购

“豪门”啤酒6000万元人民币被收购

“金鸡”鞋油1000万元人民币被收购

“洁银”牙膏1000万元人民币被收购 我们民族品牌:

家电有长虹、海尔、TCL、康佳、海信、新科 ······

汽车有:红旗、奇瑞、吉利、福田、长安 ······

IT有:清华同方、联想、紫光······

食品有:娃哈哈、伊利、三鹿、蒙牛······ 张裕(葡萄酒);哈德门(香烟);三角(毛巾);茅台(白酒);全聚德(饮食);瑞蚨祥(丝绸等);王麻子(剪刀);张小泉(剪刀);同仁堂(制药);荣宝斋(文具,现为古玩);东来顺(饮食);狗不理(饮食);楼外楼(饮食);胡庆余堂(医药);南洋兄弟(糖烟);亨得利(钟表);王老吉(饮食)······ 标杆文1:(7分)

标杆文2:(8分)

标杆文3:(9分)

11

标杆文4:(10分)

标杆文5:(10分)

(2)许多著名景区经常人满为患,于是有人感叹“风景太累,也该歇歇了”。对这一观点你是否认同?请谈谈你的看法。要求:观点明确,以理服人。 【题目解读】

题目的两个基本呈现: 议论的核心问题:

许多著名景区经常人满为患

12 解决问题的途径:

“风景太累,也该歇歇了”

(拟人化表达——对人们行为的反思) 标杆文

示例1:7分

示例2:7分

示例3:8分

示例4:8分

13

示例5:9分

示例6:9分

(3)在你参观过的博物馆、科技馆、名人故居等场所中,哪件展品让你感触最深?请以这一展品为对象,写一段抒情文字或一首小诗。要求:感情真挚,富有文采。 【题目解读】

14 咏物抒怀

咏物:博物馆——对历史、文化的反思

科技馆——科学精神、科技特色 名人故居——睹物思人

抒情:不同的角度与路径

情因何而起、情为何物 示例1:10分

示例2:10分

示例3:10分

示例4:10分

15

示例5:9分

示例6:8分

【备考建议】

1.有针对性而广泛地整理以往的各种积累。

2.加强对描写、叙述、概述、说明、论证、抒情等语言技巧的训练。

16 3.加强语境设计、紧密联系现实生活,提高写作要求的综合性。 4.加强审题能力的训练,精细地把握试题要求。 5.运用自己擅长的语言表达方式写作。 6.在训练中格外关注价值观的体现和导向。

【巩固练习】

1、阅读下面的材料,按要求完成微写作。(10分)

瑞士作家凯勒说:“一本书像一艘船,带领我们从狭隘的地方,驶向生活的无限广阔的海洋。”的确,我们每个人生活的空间是有限的,而书中的空间则是无限的。

请你写一段文字,向你的朋友推介一本好书。要求:①写清书名、作者或编者等信息; ②理由充分;③语言流畅;④字数200字左右。 学生习作1:

一本游记不仅可以让你坐看美丽风景领略风土人情,而且能够使你心情平静,获得颇多感悟。独木舟葛婉仪的《我亦飘零久》我不得不推荐,这本书记录了独木舟在印度、厦门、西藏等地的所见所闻,内时在各地的风景照片,格外有趣。还有一篇篇或有趣,或感人的故事,记录了她在旅途中与新旧朋友之间发生的故事和她过往生活的反思与回忆。也许,这本书里没有惊心动魄的爱情,没有精彩绝伦的武打场面,没有博学的哲理感悟,但是却记录了作者最真实最真切的感悟体验,所以,我推荐它。 学生习作2:

17

学生习作3:

2、2014西城一模:阅读下面文字,按要求作文。(10分)

据报道:某大学教授用30个问题来测试大学生的人文素养,其中有狄更斯、徐悲鸿、柴可夫斯基、《战争与和平》、《围城》等。只要答出“狄更斯——英国名作家”这样的程度即可。测试结果显示,这30道题正确率不到三分之一。

对于这个测试结果,你有什么看法。请写一段话表达观点并陈述理由,200字左右。 评分参考:内容6分:观点2分,理由4分;表达4分,要求文通字顺,层次清楚,语言得体。

【审题指导】西城题要求就问题谈看法,先要聚焦于问题。问题由分析现象得出,即对“大学生的人文素养偏低”的现状怎么看。探询原因可以从宏观到微观,也可重点阐述某一方面,如教育的大环境或是学生个人的文化选择,态度要明确,最好能建言献策。 例文1(9分)

30道文学常识题中,大学生的正确率不到三分之一,这说明,大学生的人文素养偏低,我认为,这样同样也说明了教育的片面和失败。//因为考试的选拔模式,使得许多学生只看

18 高考要考的,只学高考要用的,如此一来,随着学生解题速度的提升,降低下去的,是学生的人文素养。解题多迅速是技能问题,而人文素养则是道德品性、修养的问题。但丁说“道德修养可以弥补技术上的不足,可是技术却不能弥补道德修养上的不足。”//教育者应该从长远考虑,选择发展技能的同时,也不能忽略修养的根本问题。 例文2(7分)

大学生对“狄更斯——英国名作家”一类问题答案的正确率不到三分之一,这并不能说明大学生的素质下降。我认为,其反映出的本质是人们对传统文学作品的忽视。//我们现在学习,许多因素是为了高考,而非真正的学习中外传统文学,从中获取灵感和真谛。不光是大学生,不少学者老师也不了解文学,这不仅不利于自己的发展,而且也不利于这些优秀传统文学的传播。//所以说我们每个人都应该多读些文学名著,了解文学作家,丰富我们自身的精神生活,也推动文学的发展。 得分:10 2+4+4 测试成绩不理想,反映了我国大学生普遍人文素养欠缺,人文教育不够重视的问题。目前国家的教育国语功利化和简单化,忽略了人才的全面培养,综合素质的提高。因而培养出的人才,因技能过于单一,发展空间不足,并未能发挥其应有的作用。而加强人文教育,能让学生领略人文的美,丰富精神世界,还能拓展思维的深度与广度,具有非凡的价值。因此我认为,我国目前应注重人文素养的培育,发展综合素质,为社会、国家进步提供更强大的智力保障。

10 2+4+4

我认为这体现了当代大学生普遍缺乏人文素养的现状。这份测试题考察的都是基本人文常识,稍有高等素养之人都应知晓,至少不能连三分之一正确率都打不到。由此我们应当反思,当今功利化的应试教育和浮躁物化的社会风气,是否应称为罪魁祸首?如今的学生对能得分的东西趋之若鹜,对提分无益的课外知识毫无兴趣,而充斥网络与人们言语中的拜金主义。物质唯上的观念,更将青少年推理了人文素养的怀抱。倘若不再作反思并有所改变,等待我们的将是国民素养的普遍低下和国家“软实力”的削弱,于国于民贻害无穷。

3、2014海淀一模:阅读下面的文字,按要求完成微写作。(10分)

自助餐因具有一次交费无限量取用的特点,尤其受到青年学生的欢迎。尽管餐厅在明显的位置上摆放了“节约卡”,墙壁上贴有“少取多次”等提示语,但浪费现象仍十分严重。许多学生用餐后,餐桌上一片狼藉,多数餐盘都有剩余食物。据统计,一家不算大的自助餐厅,一天被浪费的食物高达600斤。

请你写一段文字,倡导青年学生树立节约意识,养成正确、健康的消费习惯。

要求:语言简练得体,理由充分合理,150字左右。 例文:

亲爱的同学们:我们都知道粮食的来之不易,却仍然浪费。优质的生活换来物质的丰盈,可我们却越来越不知道珍惜,这一切都是不良的消费习惯在作祟。节约是中华民族的传统美德。就粮食而言,“谁知盘中餐,粒粒皆辛苦”是我们从小就接受的文化熏陶。面对现在的粮食危机、能源危机,我们应该树立节约意识,养成正确健康的消费习惯,使资源能够继续绵延后世。而正确的消费习惯,可以彰显我们的人格魅力,也是对传统文化的良好继承。所以,请大家形成节约意识,共同建设节约型社会。

4、2014丰台一模:阅读下面的文字,按要求作文。(10分)

最近,网络流传“最伤父母心的冷暴力口语”,其中4句颇能反映当今某些中学生的心态。请从中任选一句。再从(1)(2)题中任选一题,写一段话,不少于150字。 ①我吃什么我知道,别给我夹。 ②有事吗?没事,我挂电话了。 ③说了你也不懂。

19 ④叫你别收拾我房间,东西都找不到了。

(1)描述一幅说这句话时的生活画面。

(2)对说这句话的现象发表你的看法。 例文1:

“来,喝点水。”妈妈将水放在我面前。我双眼紧盯屏幕,两手在键盘飞速敲打,只回复一声“嗯”。妈妈却没像往常一样走掉,她手指着网页问我:“你看的这是什么啊?”妈妈不会上网,难怪她连微博都不知道。我瞥了她一眼,见她一脸认真。“这是微博。”“这东西能干什么啊?”我不想让她过多的看见我的东西,便想打发她走:“就是发表评论。哎呀,说了你也不懂。”果然,这话奏效了。她本来好奇的眼神顿时黯淡了下来,愣了一下,但也只是一下,便恢复了正常。“哦,是挺深奥的。你玩吧。”没有人再打扰我,桌上的热水冒着热气,回想着妈妈的神情,我却觉得是那么心里是那么冷,后悔与不安在内心翻腾。 例文2:我选②。选第(2)题。 “有事吗?没事,我挂电话了。”简短的话,刺伤的是父母的心!对待父母的这种心态,暴露了当今一些中学生的自私与冷漠。然而冷静反思,不能不想到家庭教育和学校教育。孩子被父母装在蜜罐里,我们懂得自己的事要自己做吗?我们体谅过父母的牵挂和辛劳吗?学生被学校天天关在教室里,面对的是无边的题海,冷冰冰的分数,我们有多少机会品咂同学、师生、母女、父子之间的真挚情感,来丰盈自己的情感世界?我们有多少时空思考价值观、道德观,来构筑自己的理性天地?当今中学生的自私冷漠确实令人痛心,而当今的某些教育现象更值得整个社会沉思。 【评分标准】内容6分:“围绕所选话题表明观点”2分,“分析有说服力”4分;语言表达4分,要求文通字顺,层次清楚,语言精炼、得体。

5、2014西城二模:阅读下面材料,在后面三道小题中任选一道,按要求完成微写作。(10分)

“五四”青年节,学校为全体高三学生举行成人仪式。仪式内容包括:升国旗,教师寄语,家长代表宣读致孩子的一封信,学生代表宣读十八岁宣言,学生走过“成人门”等。

①在上述仪式内容中任选一个环节,描述当时的场景。要求:注意描写对象和特定氛围,语言精练,200字左右。

②成人之际,请你和家长说说心里话。要求:情感真挚,语言精练,200字左右。

③有人认为现在的成人仪式过于程式化。你是否同意这个观点?请你写一段话,陈说自己的看法。要求:理由充分,语言精练,200字左右。

例文1:屏气,凝视,仿佛时间在这一刻停止,闭上眼睛倾听学生代表那激昂又充满磁性的声音,任记忆带领我们在脑海中走过十八个春秋,放眼看过去每个同学的脸上都是严肃的,一点也没有了平日里的嬉闹模样。在这一刻,我意识到我已成年。我不知道成年是否会像十八岁宣言中说的那般神奇与伟大,我只知道无形间一种叫做责任的东西落在了我们的肩膀上,让在场的每一个人收敛起幼稚与浮躁,取而代之的是一种严肃与稳重,当成千学子共同呐喊出成人宣言时,我看到了老师与家长露出了欣慰的笑容,在这份笑容中,我看到的是我们的成长。

例文2:不知从何时起,年华勾勒出你的沧桑,岁月把你推向年迈。是我的从未在意,方未发觉原来我成长的代价,是把您的青丝染成白。今天,我在此,正式成为一名成年人。抛却了我那青涩与不成熟的思想,加深了的,是对您们爱与包容的理解。江水载着扬帆的船儿远征,然而船儿却知道,来时的灯塔是她心底最依恋的港湾。而今,不论我把未来驶向何方,您们总是我心中最深处的惦念,我不能承诺将来我会给您们多么舒适的生活,但我会尽我所能,去回报这浓厚的化解不开的爱。向晚的春风吹开了青春的花朵,明日朝阳,我将带着一份爱与回报,去踏上承载着您们期望的征途。我爱您们,爸爸妈妈!

例文3:现在的成人仪式并非过于程式化。人生只有一次成人仪式,如果不是儿戏,那一切都是庄重的,严肃的,必要的。面对国旗,我们懂得伟大祖国的艰辛历程,我们是民族复兴

20 的希望;老师寄语,我们懂得人生之路需要自己行走,师傅领进门修行在个人;家长寄语,我们懂得生活需要传承,要负起肩头的责任;十八岁宣言,我们懂得十八岁不是虚情假意,而是一个公民对社会的神圣承诺;走过成人门,社会向我们正式敞开!从灵魂深处经历成人的洗礼!

例文4:现在的成人仪式有些程式化。成人仪式应当精心设计,对成人有重要影响,能触动内心世界,明白成人的真正意义,不为仪式而举行表演。升国旗,经历无数次,难道此次就能发生思想的质变?教师寄语,三年教诲,难道此次就有幡然醒悟?家长读信,18年父母教育之语耳熟能详,此次就能触动灵魂深处?十八岁宣言,我们喊过了多少豪言壮志,此次才是真的?成人门,以往孩子气十足,什么样的魔力之门就真的能成人?拒绝表演,真正成人!

6、2014东城二模:请从下面三个题目中任选一个,在答题卡上所选题号后的( )里画√,然后按要求完成微写作。(10分)

(1)现在,在地铁、公交车等公共场合,几乎人人都在低头看手机。有的在上网看书,有的在玩游戏,有的在看视频,还有的在聊天„„这部分人群被称为“低头族”。请写一段文字,陈说你对“低头族”的看法。要求:①观点明确;②理由充分;③不少于150字。 (2)请从《快乐大本营》《中国好声音》《爸爸去哪儿》《最强大脑》等大陆综艺节目中,选择一档你最感兴趣的,介绍给你的朋友。要求:①写出节目特点;②不少于150字。 【审题分析】

(1)现在,在地铁、公交车等公共场合,几乎人人都在低头看手机。有的在上网看书,有的在玩游戏,有的在看视频,还有的在聊天„„这部分人群被称为“低头族”。请写一段文字,陈说你对“低头族”的看法。要求:①观点明确;②理由充分;③不少于150字。 评分参考:①观点明确;(2分)②理由充分;(6分)

③语言流畅;(2分)④字数不足,酌情扣分。

例文:我认为“低头族”可取。首先,在快节奏的今天,人们疲于奔波而且工作时间长,应该有一个相对放松的时间。这些低头族或看书,可以以空余时间提升自己某种修养或聊以自娱;或聊天,可以利用这路上的些许时间与无暇见面的友人畅叙一番;或游戏或看视频,可以放松下自己紧张的神经。其次,低头族善于利用时间。欧阳修说过:“余看书多在三上,车上,马上,厕上。”一代文豪之成也在平日一点一滴的积累,而低头族可以以这些时间学些知识或是获取一些咨询、消息,长年下来也会有很大帮助。低头族中最可取是读书,只要社会认同低头族,一些喜书的人也带头,就能形成一种低头读书的风气,那低头族就会更多更高质量。

(2)请从《快乐大本营》《中国好声音》《爸爸去哪儿》《最强大脑》等大陆综艺节目中,选择一档你最感兴趣的,介绍给你的朋友。要求:①写出节目特点;②不少于150字。 评分参考:①节目特点介绍;(8分)②语言流畅;(2分)③字数不足,酌情扣分。

例文:亲爱的朋友,不知道你有没有收看最近人气很高的电视节目《最强大脑》?每周五晚22:00,《最强大脑》都会准时播出,下面让我来为您介绍一下。《最强大脑》是一档益智综艺节目,每次节目都会有不同的挑战者对各种稀奇古怪的项目发起挑战,无一不体现他们极高的大脑能力。在节目中你会体会到高智商带来的刺激与乐趣、快乐,和我一起收看吧!

7、2月9日,网友曝光一张照片,56岁的六小龄童在北京台春晚节目候场时,为防穿帮,蹲伏于台侧良久,请写一段文字表达你观图时的感受,要求紧扣画面内容,感受具体真切。

21

示例1.照片向我们展示了六小龄童在候场时,为防穿帮,蹲伏于台侧良久。//这张照片给我的第一感受是心疼。//六小龄童已年近六十,这样一位老先生蹲伏良久,手扶地面,实在令人感到心痛。给我的第二个感受是对六小龄童先生的敬佩。他是艺术家,是伟大的演员,为了不穿帮能够做到这样,不摆架子,折让我看到他谦卑的优秀品质,这也是现代人所缺少的东西,所以令我心生敬佩。(9分)

示例2.看到六小龄童爷爷蹲伏在台侧的照片,真是感触很深。//人家三代饰演美猴王,这是一种传承,是一种敬业精神的延续。//他老人家今年也有五十六岁了,为了观众能在猴年春晚看到美猴王,他认真出演,不辞辛苦,久久蹲伏在地上。我们蹲一段时间都会腰酸背痛,更何况是老人家,他这是用实际行动向我们传达了“敬业”和“奉献”的价值观啊。(9分)

示例3.脸上涂着厚厚的油彩,身上穿着沉重的服饰,//我能够感受到已有56岁的六小龄童先生身体上的乏累与疲惫。//我看到他在光束照不到的台侧,却感到他身上对于艺术的坚守与尊重正在闪闪发光;我看到他弯下腰,蹲伏着,却感受到我们的传统艺术屹立不倒,老艺术家对艺术的奉献精神,如松柏长青。我感受到了对于艺术的追求以及民族精神,有了笔直的脊梁。(10分)

示例4.他蹲伏着身子,把头压低,只为了防止穿帮。可别忘了,他已是年近花甲的老者啊!除了尊敬尊重我已无别的想法。蹲伏下去的,是六小龄童老师的身躯,可我分明看见,站起来的,是一代艺术家的责任感,它更加屹立不倒。或许有一天,他再也无法像美猴王一样跳跃,但这份精神,也会在千千万万人心中不息地蹦跳,使每个人内心激荡。(10分)

8、2017高考微写作1:《根河之恋》里,鄂温克人从原有的生活方式走向了新生活,《平凡的世界》里也有类似的故事。请你从中选取一个例子,叙述情节并作简要点评。要求:符合原著内容,条理清楚。 【审题】

1、名著的考查和观点的表达结合,既考查对名著的理解和掌握也考查对话题的理解和掌握,不要脱离话题也不要离开名著。

2、注重中心观点的明确,一定是从原有的生活方式走向了新生活。指向性十分明确即是生活方式发生了改变。围绕着中心观点结合《平凡的世界》的一个人物的具体情节表达自己的观点,写出自己的认识;认识一定要有层次性,要有结构的清晰区分。

3、考查对名著《平凡的世界》的情节掌握,在名著之中,只要是生活方式发生了改变的均可。《平凡的世界》中孙氏兄弟、金波均可,可选择最熟悉的人物进行写作,注意一定要叙述情节,并进行点评,写出自己的意见。

微写作2: 请从《红楼梦》中的林黛玉、薛宝钗、史湘云、香菱中选择一人,用一种花来比喻她,并简要陈述这样比喻的理由。要求:依据原著,自圆其说。 评析

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1、考查对《红楼梦》的情节的熟知和理解,考查对材料中所列举的人物熟悉和认识。

2、选择四个人中的一个人进行点评即可,明确指出是什么花,花的选择可以结合对人物的理解有关,与自己对人物性格的把握有关,也可以是依据书中的某个情节而来,写出比喻的理由。只要理由一定要与名著有关,合适,有说服力即可。

3、考查学生对名著的理解和把握,在常规的理解中,黛玉可以是桃花,薛宝钗可以是牡丹,史湘云可以是海棠花,香菱可以是芙蓉花,同样考生可以根据自己的理解选择相应的花来比喻,理由的表述要有层次性,逻辑性。

微写作3.如果请你从《边城》里的翠翠、《红岩》里的江姐、《一件小事》里的人力车夫、《老人与海》里的桑地亚哥之中选择一人,依据某个特定情境,为他(她)设计一尊雕像,你将怎样设计呢?要求:描述雕像的体态、外貌、神情等特征,并依据原著说明设计的意图关于名著人物描写,要求根据特定情境,体现雕像的体态、外貌、神情等特征,并且说明设计意图。 评析

此意图即为特定的故事情节下人物显现出的个人特征。因此,在写作中学生既要注意故事情节与当时人物的关系与影响,还要突出人物在整部作品中的形象特征。以《老人与海》中的桑迪亚哥为例,老人在作品中的关键词为“坚强”。因此,在描写时最好选择符合老人永不言弃的精神品格的故事情节为佳,特定情境可以选择老人博弈大马林鱼与老人勇斗鲨鱼群。所设计的雕像要能够突出老人坚持不懈的精神与硬汉品格。

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第14篇:中外戏剧鉴赏课程教学大纲(用三号黑体字)

《中外戏剧鉴赏》课程教学大纲(用三号黑体字)

课程编号:

学 时 数:

适用专业:公选课 学 分 数:2 32学时

先修课程:《中外戏剧鉴赏》 考核方式:论文 执 笔 者: 蔡晓鸥

编写日期:2007年3月16日

一、课程性质和任务(用小四号黑体字)

本课程的授课对象:校本科生,属于公选课,属于教委规定的限定性选修课,通过作品的赏析,培养学生艺术欣赏能力,提高文化品位及学生的审美素质。

二、课程教学内容和要求(用小四号黑体字)

本课程介绍戏剧的源起、戏剧的种类(话剧、舞剧、歌剧、音乐剧)以及中外戏剧经典作品的欣赏——外国作品《哈姆雷特》、《费加罗的婚礼》、《茶花女》、等,中国作品《西厢记》、《桃花扇》《雷雨》《日出》等为主,介绍中外戏剧的思想内容和艺术成就。基本要求:使学生初步了解中外戏剧的艺术特点,对戏剧的种类和特点有具体的认识。增强学生阅读和欣赏戏剧的兴趣和能力,提高学生的文学和艺术素养。 1, 第一章

大学生为什么要上戏剧鉴赏课? 戏剧概说

什么是戏剧及戏剧的基本构成

按题材、体裁、时间长度、艺术形式等划分

戏剧是一种综合艺术 欣赏

难点:戏剧种类及戏剧是一种综合艺术

了解戏剧的基本构成,理解大学生上戏剧鉴赏课的意义,掌握戏剧是一门综合艺术的内在涵义

三、建议教材及参考资料(用小四号黑体字) 1.谭霈生主编:《戏剧鉴赏》 中国戏剧出版社 2.梁伯龙、李月著:《戏剧表演艺术》 3.郭涤主编:《中国戏剧经典作品赏析》 4.刘哗原主编:《外国戏剧经典作品赏析》

第二章

内容及要求

清点人数,组织教学 5分钟

1,让同学们将上周查询的资料拿来讨论,分析 5分钟 2,新课:外国戏剧

戏剧的历史发展阶段:古希腊戏剧,古罗马戏剧,中世纪戏剧,文艺复兴时期戏剧,古典主义时期戏剧,19世纪戏剧,现代戏剧和当代戏剧。每个分析讲解举例 20钟

3,古希腊、古罗马、文艺复兴时期戏剧家及其作品介绍, 莎士比亚作品介绍

30分钟

4,欣赏:A,莎士比亚戏剧经典对白欣赏《哈姆莱特》,《罗密欧与朱莉叶》等 20 5,实践:同学们亲自表演名剧 20分钟

重点:本章重点是了解戏剧的起源及发展阶段

要求学生了解外国戏剧发展的大致阶段;理解莎士比亚作品;掌握莎士比亚性格悲剧的特点及对文学戏剧的深远影响。

第三章

教学内容及要求

清点人数,组织教学 5分钟

2, 回答上次课的思考题,纠错并解答 10分钟

3, 古典主义时期戏剧,18世纪戏剧,浪漫主义戏剧 40 4, 维克多.雨果的作品,波西.比希.雪莱及其作品 30 5, 欣赏音乐剧《悲惨世界》 50分钟

本次课的难点:各种时期的戏剧特点

要求学生了解古典主义、18世纪、浪漫主义戏剧的特征及代表 理解雪莱的部分作品,掌握雨果的作品内涵

第四章

教学内容及要求

清点人数,组织教学 5分钟

回答上次课的思考题,纠错并解答 10分钟

现实主义戏剧(易朴生,肖伯纳,契科夫的代表作及其特色),40分钟

舞剧:概念及特征,舞剧音乐,本节主要讲柴科夫斯基的音乐,为欣赏《天鹅湖》做准备 30分钟

舞剧:《天鹅湖》、现代舞剧《大红灯笼高高挂》片断,在此之前简要介绍该文学作品 50分钟

本次课的难点:现实主义戏剧中各流派的特征;舞剧的不同种类 要求学生了解现实主义戏剧中个流派的特征,理解舞剧的产生,掌握舞剧的种类

第五章

一、教学内容及要求

清点人数,组织教学 5分钟

回答上次课的思考题,纠错并解答 10分钟 美国现实主义戏剧,现代派戏剧(自然主义戏剧,象征主义戏剧,表现主义戏剧,未来主义和超现实主义等不同风格流派的特征及代表人物和他们的代表作品 40分钟

歌剧:发展特征,简介比才和作品《卡门》,威尔第及作品《茶花女》30分钟

欣赏歌剧:《卡门》、《茶花女》片断, 50分钟

本次课的难点:现代派戏剧中各流派的特征。歌剧中序曲、宣叙调、咏叹调等专业术语的理解

要求学生了解戏剧的流派及特征,理解歌剧的产生和发展,掌握歌剧中的常用术语

第六章

教学内容及要求

清点人数,组织教学 5分钟

回答上次课的思考题,纠错并解答 10分钟 音乐剧的发展,特性 40分钟

音乐剧大师韦伯及其代表作品介绍:《艾薇塔》,《歌剧魅影》,《猫》等 30分钟 欣赏音乐剧:《歌剧魅影》,《猫》片断 50分钟

本次课的难点:音乐剧与歌剧的区别

要求学生了解音乐剧的诞生和发展,理解和掌握音乐剧的特性及与歌剧的区别

第七章

教学内容及要求

清点人数,组织教学 5分钟

回答上次课的思考题,纠错并解答 10分钟 中国戏剧的发展及特性 40分钟

中国戏剧发展过程中的主要流派及代表作等 30分钟 欣赏话剧:《雷雨》片断 50分钟

本次课的难点:中国戏剧与外国戏剧的发展过程区别

要求学生了解中国戏剧发展的过程,理解发展过程中各主要流派的特征,掌握中国经典话剧的内涵及社会意义

第八章

教学内容及要求

清点人数,组织教学 5分钟

回答上次课的思考题,纠错并解答 10分钟 继续讲解中国戏剧的发展及特性, 40分钟

中国话剧的成熟期的主要流派及代表作等,曹禺的戏剧作品 30分钟

欣赏话剧:《日出》片断 50分钟

本次课的难点:中国话剧成熟的标志

了解中国话剧的成熟期的主要流派及代表作,理解曹禺的戏剧作品,掌握什么是中国话剧成熟的标志

第九章

教学内容及要求

清点人数,组织教学 5分钟

回答上次课的思考题,纠错并解答 10分钟

继续讲解中国戏剧发展过程,中国话剧成熟期的作品 40分钟 介绍老舍的戏剧创作《茶馆》等30分钟

欣赏话剧:《茶馆》片断 50分钟

本次课的难点:当代戏剧与前期作品的对比

了解中国戏剧发展过程,理解和掌握老舍话剧的内涵及社会意义

第十章

教学内容及要求

清点人数,组织教学 5分钟

回答上次课的思考题,纠错并解答 10分钟 讲解中国现代话剧及前卫话剧及作品 40分钟 欣赏《第一次亲密接触》《坏话一条街》片断40分钟 复习重难点 20分钟 经典名剧排演 20分钟

本次课的难点:前卫话剧的表现手法

了解现代话剧及前卫话剧的特征及代表作品,理解和掌握前卫话剧和现代话剧在表现手法上的区别

第15篇:邡市特殊教育学校宣传片脚本配音用

什邡市特殊教育学校宣传片脚本(草)

至爱维耕成长乐园

什邡特殊教育学校原什邡市聋哑学校始建于1989年,是四川省德阳市内最早开办的一所特殊教育学校,学校现分设聋生部、盲生部、启智部,并于2005年秋成立了德阳境内第一所残疾人职业培训学校,学校现已发展成为一所为“三类”残疾儿童、少年提供学前教育、义务教育、高中教育、职业教育的综合性特殊教育学校。

二十年来,学校坚持“一切为了残障孩子融入主流社会”的办学宗旨,积极倡导“有爱无碍,补偿身心,发掘潜能,让特殊教育在每个残疾学生获得最大的发展”的办学理念,牢固树立“捧着一颗心来,不带半根草去”的奉献意识。建校至今,在校学生行为合格率、巩固率、就业率一直保持在100%,先后被评为市“精神文明、卫生单位”“民主管理先进集体”“学生艺术教育先进单位”“德育工作先进集体”“扶残助残先进集体”,全国人大、国家教育部、中国残联等各级领导先后莅临学校视察,并题词“祝什邡特校创一流水平”,被誉为“特校好典范”。

2008年5月12日,四川汶川发生8.0级特大地震,处于极重灾区的什邡市,遭到了严重的破坏,什邡特校的校舍也不可避免地被摧毁。灾后,重建工作得到了海内外众多爱心企业和爱心人士的大力无私援助,于当年8月破土动工,2009年8月顺利竣工,并于2009年9月1日正式投入使用。重建的什邡市特殊教育学校占地20亩,建筑面积5800m2,200米环形塑胶跑道及运动场,各教育教学功能室和体育、卫生等配套设施齐全,庭园式的建筑,人性化的设计,舒适的环境,为残疾孩子们的学习与成长提供了一个更高、更美、更好的平台。

学校在校园精神文化建设的过程中,坚持“以人为本、有爱无碍”的核心理念引领,以“爱”为校园文化建设的出发点和归宿点,开展了富有特校特色的校园文化建设。

结合学校走过的二十年历程和特殊教育的实际,学校形成了独特的办学内涵。“一切为了残障孩子融入主流社会”,是学校一贯的办学宗旨;秉承“以人为本,有爱无碍;补偿身心,发掘潜能,让特殊教育使每个残障学生获得最大发展”的办学理念,营造博爱、诚信、进取、有序的校园氛围,追求“敬业、乐施、求实、创新”的教育境界,

培养“勤勉、有恒、好学、会用”的学习风尚,形成了乐于奉献,韧性奋斗,自强不息、进取有为的办学灵魂。

通过长期地酝酿和反复地论证,最终确定了校徽和校歌。校徽,让残疾的幼苗绽出生命的新绿,蕴含着祝福残障学子茁壮成长的殷殷真情。校歌——《扬帆远航》,“心系学生,情满校园”,抒发出对残障学子的挚爱情怀。

“天行健,君子以自强不息;地势坤,君子以厚德载物”,寄予了对残障孩子们的真情勉励与殷切期盼,折射出对孩子们爱的内涵真谛;《特校重建铭》,承载着社会爱心企业及爱心人士对特教事业厚重的支持和对残障孩子们长存永久的挚爱深情。

“爱满天下,捧着一颗心来,不带半根草去”, 诠释什邡特教人献身特教事业,情系残障学子的无为从教的胸怀。

从学校大门开始,有一条为盲生行走服务的专用盲道直达教室,延伸至操场、康复训练、中庭等校园的各个角落,为盲生熟悉校园和学习生活提供了有效的帮助。

上下楼梯安装了高低扶手,作为一种导向设施,为盲生安全上下楼提供保障,在各教室、办公室、功能室的门上适中位置,均使用了盲文点字标明,便于盲生了解房间名称和作用。

设立校园文化专用位置,用图片、文字的方式宣传学校校务公开、办学思路、教师信息等方面的内容。

除了配置有塑胶跑道、绿草地的操场外,根据残疾学生的实际情况,充分利用校内土地资源,修建了盲生定向行走训练场、聋生康复运动场、篮球场、羽毛球场等康复运动场设施。

注重校园绿化建设,为师生的工作学习提供良好的环境。从校园外到校内各处,以花、草、树、竹分布于校园各个坪、台、场、庭角落,做到美而不奢、丽而不杂,舒适宜人。

由全国人大副委员长韩启德为学校题写的校名;校园正楼上方,“爱”的手势昭示着校内荡漾着的对残疾孩子的浓浓的爱;两块地震异石,一块上面为感谢援建单位和人士对特殊教育的支持和对残疾孩子的关爱,刻以“爱心苑”,另一块上面以手语“爱”和盲文“爱心”相结合的方式,分别置放于学校的显著位置,既是特校特点的体现,更是浓缩了对残障学生的丰富情感。

如今,校园环境清新明丽,一年四季绿树掩映,鲜花盛开;学校布局合理方便,

教学、运动、生活各区独立;硬件设施配备到位,教学楼宽敞明亮,音响设备齐全;实验室、多媒体视听教室、计算机专用教室等设施一流、功能完备;图书室、阅览室、多功能运动场为学生开展丰富多彩的课外活动创造了条件;学生宿舍楼干净舒适,冬暖夏凉;学校食堂的食品物美可口,为残疾学子提供了良好的学习和生活空间。

爱心育残硕果飘香

为师范千锤百炼,化红烛一往情深;育残童殚精竭虑,击长空执教为民。根据学校的办学水平,结合当前我国的特殊教育发展情况,学校制定了:一年促进规范化建设,两年提升质量水平,三年创设特色品牌,四年达到全省一流,六年创建中国西部地区特色突出的先进特校,八年实现什邡特殊教育标准化、现代化、国际化的发展方向。

目前,学校构建了教学康复部、职业技术教育部、才艺特长部、中心资源室,三部一室的办学格局,正逐步形成以国家课程为主体、校本课程为辅助的课程体系和以康复课程为特色,个别化教育为辅助的教育模式,打造教学康复中心鲜明,职业教育重点突出,特长培养亮点凸现,特校骨干作用充分发挥的办学特色。

学校拥有一支忠诚教育事业,师德高尚,业务精湛,富有创新精神和实践能力的教职工队伍。其中市县级骨干教师名,高级教师名,其中,袁德才校长曾先后获得“全国优秀教师”、“全国江民特教园丁奖获”,省级“助残先进个人”,市“劳动模范”、“优秀校长”、“抗震救灾模范”等光荣称号。他们教学经验丰富、业务精湛,工作兢兢业业、一丝不苟。他们以振兴特殊教育为己任,同舟共济、扎实工作、勤钻苦研,开拓创新,为谱写什邡市特殊教育学校的新篇章立下了赫赫战功。

优秀的教师团队是学校发展的关键。为了增强教师的业务素养,学校非常注重对教师教育、教学、科研等能力的培养,在常规工作中,每学期每一位教师都要上一节公开课,听课10节,并分教研组进行认真评课。学校争取各种机会,选派中青年骨干教师参加全国、省、市等业务培训,并邀请省内外专家来校为教师传经送宝。全校教师积极参加教育科研,自觉探索,取得了丰硕的成果:50余篇论文获得了国家、省、市级

一、

二、三等奖,并有多篇被发表或选载于《当代中国教育理论汇编》、《西部教育论坛》、《教育创新与新课堂指导》、《市场经济与残疾人职业教育研究》、《中国特殊教育》、《特教天地》等刊物;参加省、市级特殊教育学校中青年教师基本技能大赛,多次获得

一、二等奖;省级课题《视残、听残学生回归主流社会的职业技术教育的研究》批准立项,正在深入的开展下去。

“宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来!”,命运的不幸,身体的残障,虽注定了命运的坎坷,却阻挡不了孩子们对理想的追求和向往。2008年,学校首届高中毕业生杨冬、曹小芸以优异的成绩考入了重庆师范大学;为了培养学生的职业技能和兴趣爱好,学校在充分利用自有资源的基础上,并外聘了各类专业人士对学生进行职业培训;针对学生残疾类别和残疾程度的不同,学校为聋生开设了布艺、美容、陶艺、美发等职业教育,为盲生开设了推拿按摩课程,并积极为学生的学习创造条件,为学生的自食其力提供了保障。毕业后,学生大多走上了独立自主的工作岗位,并发挥着积极的作用。

为培养学生的才艺特长,学校还通过多种努力,聘请多名专业教师,分别从舞蹈、声乐、笛子、二胡、古筝、扬琴等方面对学生进行培训,孩子们受益非浅。聋生的舞蹈多次参加各类演出,受到了来宾和各级领导的好评;盲生的声乐、器乐成绩显著,先后获得了“什邡市十佳少儿电视歌手”、“全国推文艺新人十佳奖”、“竹笛专业十级考核” 等光荣称号。

多年的努力,学校的各项工作取得了长足进步,受到了上级和社会各界的广泛赞誉。建校至今,学校先后多次迎来了全国人大、中国教育部、中国残联、四川省教育厅、四川省残联、德阳、什邡两级市委市政府的工作指导,接待了来自美国、俄罗斯、驻蓉使馆等外国友人的访问参观。

忆往昔,桃李不多,自有风雨话沧桑;看今朝,厚德载物,再创特校新辉煌! 二十余年来,在这里始终战斗着一支爱岗敬业,无私奉献、爱生如子的教师队伍。他们心中满载着对学生沉甸甸的爱和对社会最真诚的责任,默默奋斗在教学第一线。他们用无私的奉献精神和光辉的人性之美,既把科学文化知识传授给学生,又教他们为人处世的准则和道理;他们用独特的思维理念、宽阔的文化视野和博大的园丁胸怀,呵护着残疾学生的健康成长!在清贫的事业中,学生的进步是他们最大的收获,学生的成材是他们最大的财富!校园自有真情在,润泽残童格外红!让爱的雨露,滋润残障孩子们的心田,用爱的微笑,伴随残障孩子们成长的每一天!

诚情处处,倾尽心血献特教;血汗番番,殚精竭虑育残童!

什邡市特殊教育学校——残疾儿童温馨的成长乐园!

第16篇:戏剧读后感

戏剧读后感

四大悲剧《哈姆雷特》、《 奥赛罗 》、《 李尔王 》、《麦克白》和悲剧《雅典的泰门》标志着作者对时代、人生的深入思考,着力塑造了这样一些新时代的悲剧主人公:他们从中世纪的禁锢和蒙昧中醒来,在近代黎明照耀下,雄心勃勃地想要发展或完善自己,但又不能克服时代和自身的局限,终于在同环境和内心敌对势力的力量悬殊斗争中,遭到不可避免的失败和牺牲,戏剧读后感。哈姆雷特为报父仇而发现“整个时代脱榫”了,决定担起“重整乾坤”的责任,结果是空怀大志,无力回天。奥赛罗正直淳朴,相信人而又嫉恶如仇,在奸人摆布下杀妻自戕,为追求至善至美反遭恶报。李尔王在权势给他带来的尊荣、自豪、自信中迷失本性 ,丧失理智,幻想以让权分国来证明自己不当国王而做一个普通人,也能同样或更加伟大,因而经受了一番痛苦的磨难。麦克白本是有功的英雄,性格中有善和美的一面,只因王位的诱-惑和野心的驱使,沦为“从血腥到血腥”、懊悔无及的罪人。这些人物的悲剧,深刻地揭示了在资本原始积累时期已开始出现的种种社会罪恶和资产阶级的利己主义,表现了人文主义理想与残酷现实之间矛盾的不可调和,具有高度的概括意义。 由于这一时期剧作思想深度和现实主义深度的增强,使《特洛伊罗斯与克瑞西达》、《终成眷属》和《一报还一报》等“喜剧”也显露出阴暗的一面,笼罩着背信弃义、尔虞我诈的罪恶阴影,因而被称为“问题剧”或“阴暗的喜剧”,读后感《戏剧读后感》。 英国的莎士比亚写的这本《哈姆雷特》讲述了丹麦王国里的故事。丹麦王子哈姆雷特听王家城堡上的哨兵报告,城上出现了一个酷似先王的鬼魂。哈姆莱特在第二去找这个鬼魂,在鬼魂口中他知道了事情真-相:原来是先王的兄弟克劳狄斯,在先王熟睡时候谋害了他,随即篡夺了他的王位,并娶了孀居的王后。一天,哈姆雷特请来了一个江湖戏班来演出威尼斯大工被谋害,其孀妻后来嫁给了凶手的故事,这与丹麦先王驾崩的情况十分近似。克劳狄斯感到自己的罪行被哈姆莱特所察觉,仓惶起身离去。母后把哈姆莱特找来责备一番。雷欧提斯也想杀死哈姆莱特所以他和哈姆莱特举行了一场击剑友谊赛。雷欧提斯的剑锋是涂了毒的,国王怕杀不了哈姆莱特,还特地准备了一杯毒酒,可没想到被王后喝了下去,王后死了。在击剑的过程中,哈姆莱特和雷欧提斯都刺中了对方,哈姆莱特用最后一点力气扑向国王,直刺穿这个篡位者的心脏。 莎士比亚是古往今来最伟大的作家之一,他的创作对英国乃至全世界文学创作都产生了巨大的影响,其作品几乎被翻译成世界各种文字、各种新版本和译本层出不穷且历久弥新。此外,莎士比亚的语言已渗入英语国家人们的日常用语中,并且决定了他们对诗的认识。 莎士比亚的许多杰作,四个多世纪以来,既是家喻户晓,深入人心,显示出难以抗拒的艺术魅力;又具有深刻的思想内涵,吸引着无数专家学者共同研讨,成为一门毕生从事的学问,而且随着时代的进展,莎学也随之不断地在拓展更新,没有止境。歌德也曾为之感叹“说不尽的莎士比亚!”这观之不足、钻之弥深的雅俗共赏,这巨大的艺术魅力和深刻的思想内涵的完美结合,说得上是伟大的文学经典作品确切不移的标志吧

第17篇:戏剧鉴赏

在“爱美戏”或称作现代剧的话剧在中国出现之前,剧场里上演的剧目基本是古代戏剧或民间传说改编的戏曲。尤其是京剧,传统剧目是京剧舞台上长盛不衰的保留剧目。观众对京剧艺术的兴趣,与传统剧目的内容、观念以及形式有直接的关系。它所张显的忠效节义是传统剧目的核心主题。但值得注意的是,五四新文化运动时期风靡一时的“文明戏”或爱美剧,以及延安时期对传统戏剧的重写,对民众欣赏趣味的重塑,使过去的广泛流传的传统戏剧处于不战自败的境地。这并不是说意识形态的意愿在民间已经完全实现,而是传统戏剧所宣扬的内容已经不再具有合法性。因此,在民间作为重要传播场所的剧院,必然面临着内容的“现代”转换。但这一转换却经历了复杂、艰难的一波三折。

一、面对传统、民间的矛盾和处理的困境

从“传统”向“现代”转换的标志性的开端,始于1944年。这一年延安评剧院上映了由扬绍萱、齐燕铭执笔的新编历史剧《逼上梁山》。毛泽东看过演出后曾给剧院写信说:“看了你们的戏,你们做了很好的工作,我向你们致谢,并请代向演员们致谢。历史是人民创造的,但在酒席旧戏舞台上(在一切离开人民的旧文学旧艺术上)人民却成了渣滓,由老爷太太少爷小姐们统治着舞台,这种历史的颠倒,现在有你们再颠倒过来,恢复了历史的面目,从此旧剧开了新生面,所以值得庆贺。你们这个开端将是旧剧革命划时代的开端,我想到这一点就十分高兴,希望你们多演、蔚成风气,推向全国去。”毛泽东对戏剧的理解密切地联系着他的文艺功能观、历史观。他希望包括戏剧在内的文艺能够直接服务于战时需要,并在最大的范围内实现民众的全员动员。另一方面,毛泽东认为人民是历史的创造者,创造历史的主体理所当然地应该成为戏剧舞台的主体。《逼上梁山》、《三打祝家庄》、《松花江上》、《白山黑水》等新编历史剧的成功,《白毛女》、《蓝花花》、《刘胡兰》、《赤叶河》等现代革命戏剧的生产组织经验,部分地实现了毛泽东的文艺思想,也形象地诠释了毛泽东的历史观。同时这一新的戏剧现象也为剧院的“现代”转换提供了最初的范型。

但是,在戏剧领域内,我们发现文艺政策的不确定性事实上从共和国政权尚未建立起就已经开始。1948年11月23日,《人民日报》发表了《有计划有步骤地进行旧剧改革工作》。社论指出:“我们对于旧剧,必须加以改革,因为旧剧也和旧的文化教育的其他部门一样,是反动的旧的压迫阶级用以欺骗和压迫劳动群众的一种重要的阶级斗争的工具,我们不需要欺骗与压迫劳动群众,相反,我们要帮助和鼓励劳动群众去反对与消灭这种欺骗与压迫,所以我们对于旧剧必须加以改革。”因为“它们绝大部分还是旧的封建内容,没有经过必要的改造”。社论同时注意到,虽然新型的农村剧团已经相当普遍,农民也喜欢看新戏,自己也会演新戏,但“广大农民对旧戏还是喜爱的,每逢赶集赶庙唱旧戏的时候,观众十分拥挤,有的竟从数十里以外赶来看戏,成为农民生活中的重大事件。在城市中,旧剧更经常保持相当固定的观众,石家庄一处就有九个旧戏院,每天观众达万人,各种旧剧中又以平剧流行最广,影响最大。”既要改革,又要考虑民众的审美趣味和民间传统,《人民日报》的这篇社论提出了戏剧的“有利有害与无害”的类别划分。1在明令禁演的有害戏剧中列出了有代表性的共五出。但解放后,“1949年成立的中央人民政府文化部专设戏曲改进局,次年7月,文化部专门邀请戏曲界代表人物与戏曲改进局的负责人,共同组建了„戏曲改进委员会‟,“作为„戏改‟最高顾问机关。这个以文化部副部长周扬为主任的专门机构, 在7月11日下午举行的第一次会议上,首次以中央政府名义颁布了对12个剧目的禁演决定,它们是《杀子报》、《九更天》、《滑油山》、《奇冤报》、《海慧寺》、《双钉记》、《探阴山》、《大香山》、《关公显圣》、《双沙河》、《铁公鸡》、《活捉三郎》。此后,1951年6月7日,文化部通令停演《大劈棺》;7月12日,文化部发文禁演京剧《全部钟馗》,文中专门说明昆曲《嫁妹》应予保留;1951年11月5日,文化部发文同意东北文化部禁演《黄氏女游阴》、《活捉南三复》、《活捉王魁》、

《阴魂奇案》、《因果美报》、《僵尸复仇记》等6出评剧,并决定京剧《薛礼征东》、《八月十五杀鞑子》等两出戏不在少数民族地区上演;1952年3月7日,文化部通知,同意热河省文教厅报请禁演全部《小老妈》(包括《老妈开唠》、《枪毙小老妈》二剧);1952年6月21日,文化部在接天津市文化局报告后,指示东北文化局查禁京剧《引狼入室》。”2这样,在50年代初期,禁演的传统剧目就达26种之多。

对传统剧目的识别与禁演,无可避免地要产生巨大的矛盾。这一矛盾不只是意识形态的分歧,同时它所引起的还有文艺政策与社会生活、社会安定等直接相关的问题。特别是各地对禁演剧目执行的情况不同,致使传统剧目在演出市场日益贫乏。这样,中央的文艺政策不得不处在不断调整的过程中。就在中央文化部发出查禁京剧《引狼如室》不到半年的时间,《人民日报》就又发表了《正确地对待祖国的戏曲遗产》的社论,社论指出:

“在已往的三年中,中央、各大行政区、各省文化工作的主管部门,对中央的戏曲改革政策没有作认真的深入的传达,对各地戏曲工作干部没有进行认真的经常的教育,直到现在,中央的戏曲改革政策在各地的执行情况,是非常不能令人满意的。目前各地戏曲改革工作中的严重缺点,主要表现为对待戏曲遗产的两种错误态度:一种是以粗暴的态度对待遗产,一种是在艺术改革上采取了保守的态度。这两种错误态度是戏曲改革工作向前发展的主要障碍,必须坚决地加以反对。

各地戏曲工作干部中有不少优秀的工作者,他们依靠当地艺人的通力合作,以正确的态度对待遗产,因而取得了成绩;但也有不少戏曲工作干部长时期不提高自己的政策水平、思想水平与文艺修养,经常以不可容忍的粗暴态度对待戏曲遗产。他们对民族戏曲的优良传统,对民族戏曲中强烈的人民性和现实主义精神毫不理解;相反地,往往借口其中含有封建性而一概加以否定,甚至公然违反中央人民政府政务院„关于戏曲改革工作的指示‟,不经任何请示而随便采用禁演和各种变相禁演的办法,使艺人生活发生困难,引起群众的不满。他们在修改或改编剧本的时候,不是和艺人密切合作审慎从事,而是听凭主观的一知半解,对群众中流传已久的历史故事、民间传说,采取轻举妄动的态度,随便窜改,因而经常发生反历史主义和反艺术的错误,破坏了历史的真实和艺术的完整。”3

到了1956年,在民间演艺界情况变得更加严峻,为此,《人民日报》发表了《重视民间艺人》的社论。社论认为民间职业艺人是一支极大的艺术队伍,“这支队伍,解放以来,在各地政府的领导和帮助之下,经过各种社会改革和戏曲改革,政治上思想上进步很大,艺术业务有了提高,经营管理有了改进,广大艺人的生活一般地也有所改善,他们在满足人民的文化生活的需要上起了很大的作用。但是近两三年出现了一种值得严重注意的现象,就是:不少剧团和艺人延长节目日益贫乏,艺术质量不能很快地提高,上座率下降,虽然增加演出场次,收入仍然不多,许多艺人生活十分困难。例如,上海原有的一百零二个民间职业剧团,就有半数以上经济困难,有一个著名演员一个月只分到十多块钱,有些艺人贫病交加,无以为生。

“为什么会产生这种现象呢?这自然有种种社会历史原因,但主要地由于文化部门缺乏对于国家文化事业的整体观念,只看到少数国家举办的艺术表演团体,不注意民间艺术队伍,轻视民族艺术遗产、民间艺术和民间艺人,在戏曲改革中存在着某些粗暴的做法;对民间艺人的生活疾苦采取了漠不关心的官僚主义态度。因此,各行各业一般地都已得到了妥善的安排,而惟独这支民间艺术队伍好象没有娘的孩子,至今得不到应有的关注、照顾和领导。此外,某些地方的少数干部竟还有欺凌和侮辱民间艺人、对于他们的演出活动加以刁难和粗暴干涉的情形,这就更加加重了民间艺术队伍工作上、生活上的困难。”4在文艺政策调整过程中,类似这样富于人情人性意味的表达是不多见。把文艺政策同艺人的经济收入、生活状况相联系的思路,也是非常少见的。但它却从一个方面透露了文艺政策变化对传统戏曲、职业艺人的深刻影响。另一方面,对剧场这个“阵地”的占领,虽然是社会主义文化领导权的战

略方针之一,但由于民间演出场所的多样性和复杂性,它在实施的过程中始终是充满矛盾的。比如,文化部明令禁演26出戏之后,各地在执行过程中的偏差是十分惊人的。辽西省禁演的戏达300多出,徐州地区禁演200多出,还有的地方允许演出的只剩下几出戏。正是因为这种激进的文艺政策,才导致了民间艺人生活状况的恶化。但在以往发布或讨论文艺政策时,我们还很少发现文艺政策关心、注意到与艺人经济收入、生活状况的联系。

这种状况引起了中央有关部门的高度重视。文艺方针政策的进一步调整和放宽虽然有诸多的原因和背景,但可以肯定的是,戏剧市场的凋敝、几十万艺人生活的困难,显然是不能忽视的因素之一。在这种情况下,文化部召开了第二次全国戏曲剧目工作会议,1957年4月27日,文化部副部长刘芝明在会上作了题为《大胆放手,开放戏曲剧目》的发言,就会议提出的“大放手,开放戏曲剧目”的戏曲政策,阐明了为什么要“大放手”,以及“大放手会不会使戏剧领域恢复1949年以前的状况”的问题,他指出:“如果说在解放初期,必须采取一些禁毒的方式,才能使好花放出来;那么,在今天,就必须采取竞赛的方式,才能使好花开得更多更好。”在代表文化部作的这个总结发言中,他甚至公开表示1950年代初以来一直备受批判的“连台本戏”和“幕表戏”也是“花”,也“应允许它们存在”。5《人民日报》则在同一天专门发表题为《大胆放手,开放剧目》的社论。不到一个月的时间,1957年5月17日,文化部宣布对1950年代初禁演的26个剧目“开禁”,发布了“文化部关于开放„禁戏‟问题的通知”,通知中说,鉴于1950年代初的禁戏“妨碍了戏曲艺术的发展”,决定“除已明令解禁的《乌盆记》和《探阴山》外,以前所有禁演剧目,一律开放。”这个通知不仅仅发给各级文化主管部门,也不是秘密文件,它明确要求将这一解禁决定“通知各地文化艺术事业单位(包括民间职业剧团)。”6

因此,面对与戏剧相关的文艺政策的调整或改变,我们不应仅仅看作是与意识形态的紧张或开放有关。事实上,这一改变或不确定性,同时也是在新的历史时期,在社会主义文化领导权试图将“现代”置换传统的过程中,所遭遇的不可避免的矛盾。政策的变化,恰恰从一个方面反映了在新的历史时期意识形态面对民间传统趣味和支配力量的焦虑、徘徊以及社会问题的牵制所造成的困境和处理的困难。

二、“传统之死”

对传统戏剧态度的变化,总是联系着对传统戏剧的评价和对其在演出市场情况的评价。但这一评价是由谁作出的,或依据什么作出的,显然是个问题。在对传统戏剧的态度上,作为演出主体的艺人的声音始终是缺席的,而作为接受主体的“人民”,是无法、也是不能“说话的。因此,只要话语权利拥有者的判断、立场和态度稍有变化,传统戏剧的命运就会随之发生变化。50年代对传统戏剧的“禁”与“放”,反映了那个时期

注释

1、这个划分的标准和代表性剧目如下:“第

一、是有利的部分,这是旧剧遗产的合理部分,必须加以发扬。这包括一切反抗封建压迫,反抗贪官污吏的(如《反徐州》、《打渔杀家》、《五人义》等),歌颂民族气节的(如《苏武牧羊》、《史可法守扬州》等),暴露与讽刺统治阶级内部关系的(如《四进士》、《贺后骂殿》等),反对恶霸行为的(如《八腊图》、《问樵闹府》等)以及反对家庭压迫,歌颂婚姻自主,急公好义,勤俭起家的剧目。第

二、是无害的部分,如很多历史戏(如《群英会》、《萧何月下追韩信》等)对群众虽无多大益处,但也无害处,从这些戏里还可获得历史知识与历史教训,启发与增加我们的智慧。

三、有害的部分,包括一切提倡封建压迫奴隶道德的(如《九更天》《翠屏山》等)提倡民族失节的(如

《四郎探母》),提倡迷信愚昧的如舞台上神鬼出现,强调宣传神仙是人生主宰者等等,至于一般神话故事,如孙悟空大闹天宫的戏,则是可以演的,以及一切提倡淫乱享乐与色情的(如《游龙戏凤》、《醉酒》等,这些戏应该加以禁演或经过重大修改、或在重要关节上加以修改后方准演出。第一与第二节目都是不加修改或稍加修改即可演出的,第二类节目尤其占旧剧中的极大部分。在修改对象上,除了旧剧以外,应当特别着重地方戏的改革。各种地方戏的剧目是很多的,应当有计划有组织地记忆搜集。这些戏许多是口头传授的,保留在旧剧人的脑子里,应当把他们记录下来,加以研究审定与修改。这部分遗产的发掘,对于改革与建设中华民族的新歌剧,将是极为珍贵的。见1948年11月23日《人民日报》。

2、傅谨:《中国:禁戏50年》,载《小说家》1999年3期。

3、《正确地对待祖国的戏曲遗产》,载《人民日报》1952年11月6日。

4、《重视民间艺人》,《人民日报》社论,1956年10月2日。

5、刘芝明:《大胆放手,开放戏曲曲目——在第二次全国戏曲剧目工作会议上的总结发言》,载《戏曲研究》1957年4期。

6、《文化部关于开放“禁戏”的通知》,转引自傅谨《中国:禁戏50年》。

第18篇:戏剧策划书

一、活动主题: “畅想青春,演绎人生百态”。展现当代大学生丰富多彩的校园文化生活,扩大校园艺术的影响。丰富同学们的课余生活,构建和谐校园。同时为广大热爱编排戏剧的同学提供一个积极发展自我、充分展示才艺与编剧能力的机会。

二、承办协会:Young Star 戏剧社

三、活动名称: 青春Young Star剧本大赛

四、活动时间:11月5日——11月20日

五、活动地点:

六、活动对象:学院全体师生

七、指导老师: 黄云老师

郑峰老师

八、活动内容: 作品根据积极向上,青春活力的主题为中心,以展现当代大学生的思想情感来撰写剧本。有以下类型供参考:

1、原创:公益剧、相声、小品、歌舞剧、校园剧。

2、合理改编:历史剧,外国文学剧,歌舞剧,中国文学剧。

3、各类微电影剧本。

九、作品要求:

1、内容积极向上,勇于创新,题目自拟,字数不 限。

2、主题不限的原创作品,或合理改编经典剧作的 作品,但严禁抄袭。

3、作品格式必须符合剧本格式,不符合写作格式

者一律作废。

4、选手可以对来稿自行排版、修饰。

书写,标题四号字体黑体,正文是四号字体,宋体。行距为1.5。

六、参与方式:

1、参与者将稿件交至社团负责人处,剧本可用Word

文档或文稿格式,文档以电子邮件附件形式、文稿

以邮寄方式投稿;

2、电子版参赛作品请发送至投稿邮箱:

ys2014@163.com;手写稿交至负责人处:

韦丹:18262 刘霏:188553170

3、电子邮件主题:作品题目+作者名称+联系方式

七、活动流程:

比赛分为初赛和复赛:

1、初赛由社团各部门评选出20份优秀剧本;复赛由指导老师根据评分细则评选出相应奖项;

2比赛结果会以海报形式展出。

(获奖的剧本作品会由Young Star戏剧社挑选出部分优秀剧本参加本社团于12月份举办的《师范学院Young Star戏剧专场》活动,并进行排练演出,届时会邀请剧本作者来亲自进行指导,也可由剧本作者自己选演员进行排练演出。)

5、可交手写稿或电子稿。电子稿格式以word软件

八、活动要求:各二级学院需上交至少三份参赛剧本。

九、活动奖励:特等奖1名

一等奖2名

二等奖3名

三等奖5名

优秀奖若干

第19篇:《戏剧》考试

如何理解《桃花扇》借离合之情,写兴亡之感。如何将个人爱情离合与历史更替结合? 《桃花扇》是明清时期一部不朽的历史剧名著。它以复社名士侯方域(侯朝宗)与秦淮名妓(歌女)李香君的悲欢离合为题材,结合政治风云和时代战乱来描绘、总结南明弘光王朝必然灭亡的历史教训,寓意极为深刻。其主旨,即在剧中《开场》中所说的“借离合之情,写兴亡之感”。全剧有两大线索:一是明线,即“离合之情”,侯方域与李香君的爱情线索;一是暗线,即“兴亡之感”,作者在剧中自然而然地流露出的他本人在南明灭亡、江山易主时的感怀之情。

就真实历史情况而言,明末可谓中国封建社会历史上风云变幻、动荡不安的典型时代,内忧外患、权奸清流、名士美人无不纵横交错、错综复杂,构成了明末的腐朽混乱。而此时的孔尚任“触景生情”,激发了确考“朝政得失,文人聚散”,以传奇形式再现和总结一代兴亡之事的愿望。

那么,作者又是如何将个人爱情离合与历史更替结合?

一、艺术结构服从于“借离合之情,写兴亡之感”的总体构思。

在艺术结构上,作者在人物设计布局、情节结构、对比伏应、结局安排等方面,都服从于“借离合之情,写兴亡之感”在这一总体构思。

1.人物设计

在《桃花扇纲领中》,分戏中人物为左、右、奇、偶、总五部。这也是根据“借离合之情,写兴亡之感”这个构思,来分清人物之间的不同态度与主次关系,对人物布局进行合理安排。

左、右两部分别以正生侯方域、正旦李香君为主,组织了直接与他们有关的人物,作为陪衬、牵合、点缀,来表现剧中男女主角的离合之情。

奇、偶两部则以效忠明朝的正面人物史可法、左良玉、黄得功等为中气,高杰等为余气,昏淫的弘光帝,权奸马士英、阮大铖等为戾气,卖国求荣的田雄、刘良佐、刘泽清等为煞气,表现了他们在当时政治斗争中的不同态度,并以此来反映南朝一代的兴亡。

全剧人物众多,但缺一不可,连副末老赞礼,狗尾徐青君等,都不是戏外闲人,在剧中各有其作用。作者在描写每一个人物时,都是始终将他们与南明的兴亡联系在一起。由此,作者在人物设计布局时,遵循了“借离合之情,写兴亡之感”这一总体构思。

2.情节结构 《桃花扇》写侯、李的爱情始终紧密结合明清之际的历史形势,把侯、李离合之情,作为传奇的中心线索,来展开南明一代兴亡的场景。

全剧通过侯、李二人以诗扇定情的结合,他们与阮大铖的冲突,反映了明末社会士大夫醉生梦死的享乐生活和派系斗争的混乱局面。从侯方域被迫流亡江北,参谋军事,到由离而合,但国破家亡,桃花扇被撕破,终归于花月缘断,而双双出家入道。由此可见,南明王朝政治风云的变化,给侯、李二人的命运带来的影响。所以,侯、李两人悲欢离合的故事展现了南明王朝的兴亡过程,深刻地揭示了南明王朝必然覆灭的命运。正如老赞礼所说的“借离合之情,写兴亡之感。”

3.结局安排

以往的一般传奇都是以生旦在经过悲欢离合之后,而最终团圆作为结局。但在《桃花扇》中却不落俗套,生旦经过悲欢离合之后,而是双双出家入道。这是一个悲剧性的结局,也是作者在传奇剧中一个创造性的突破。因为,只有国在、家在,爱情才会有附丽。但既已家破国亡,天翻地覆,所以侯、李的爱情不可能有喜剧性的结局。在亡国之痛时,又怎能不割断个人的花月情根呢?于是最终二人双双出家入道。这就更加强了传奇的悲剧性。把个人爱情悲剧与时代悲剧、国家民族悲剧紧密联系,这也是服从于“借离合之情,写兴亡之感”的总体艺术结构下最合理的结局安排。

二、创作方法

1.历史真实与艺术真实相统一的“兴亡”与“离合”

茅盾在《关于历史和历史剧》中指出:“如果说《桃花扇》是我国古典历史剧在历史真实与艺术真实的统一方面取得最大成就的作品,怕也不过分罢。”那么,作者是怎样来达到历史真实与艺术真实的统一呢?

孔尚任虽没有亲眼看到南明亡国的经过详情,但详细考察了历史,所以作者在《桃花扇》中所写的历史史事是有其真实性的。但作者对这些史实并不是毫无选择,而是在尊重历史的基础上经过一些艺术虚构达到历史真实与艺术真实的统一,进而将历史兴亡的史实与艺术离合创作相融合,写情抒感。

2.善用扇子这个线索,作为贯穿全剧的中心

作品采取了“吊明”的创作手法,即“借儿女之情,写兴亡之感”,实际上是借情言政。作品以侯李爱情为主线展现出明末时代风云的画卷,而“离合之情”又始终以一把“桃花扇”绾联。

在《桃花扇》中,作者是以侯、李的离合之情作为全剧的中心线索,来开展对南明一代兴亡的描写。而在爱情这个中心线索中,则又是以扇子作为中心来贯穿各个故事情节的。这也体现了全剧最大的特色,即“借离合之情,写兴亡之感”。

三、借离合之情写兴亡之感的戏剧结构。(P189)

通观整部剧作,可以说贯穿全剧的有两大线索:一是明线,即“离合之情”,侯方域与李香君的爱情线索;一是暗线,即“兴亡之感”,即作者在剧中自然而然的流露出的他本人在南明灭亡、江山易主时的感怀之情。可以说暗线是根本性的,是文章的“主脑”,明线是显现的,最终是为暗线服务的。而作者巧妙地借“离合之情”这条明线贯穿于整个剧作中,以此为作者所要表达的“兴亡之感”这条暗线服务。在此基础上,作者的艺术创作、人物塑造等都为此中心服务。

如何实现戏曲振兴?

戏曲是中华文化的瑰宝,传承着中华民族活态的文化基因。然,在快节奏的今天,中国戏曲日益衰落。在此基础上,如何实现戏曲的振兴?

一、传承传统戏曲文化

振兴戏曲艺术,对于传统文化艺术薪火相传具有不可替代的重要作用。戏曲是最为集中体现中华传统文化的艺术形式,吸收融合了诗歌、音乐、舞蹈、美术、服饰、武术等各种文化艺术精华,展现着独特的中华审美风范。舞台上虽只有一桌二椅,却能够“三五步走遍天下,六七人千军万马”,这正是传统文化艺术写意美学品格的生动表现。生旦净末丑、手眼身法步,丝竹管弦鼓、唱念做打舞,呈现了传统文化艺术的迷人风采。可以说,各种戏曲艺术的百花争艳、代代相传,为中华优秀传统文化的传承发展提供了丰厚滋养。

因此,要实现戏曲的振兴必须发扬优秀的传统戏曲文化精神并从中汲取营养。

二、百花齐放、推陈出新,展现戏曲艺术新风貌

百花齐放、推陈出新,关键是创新创造,出精品、出名家、出流派。振兴戏曲艺术,仅有传承是不够的。要在尊重传统、保持底色、遵循艺术规律的基础上,坚持因时而变、探索创造,适应时代、服务当代,赋予传统戏曲新的时代气息。

1.创造出与时代同步的新剧本

剧本剧本, 一剧之本, 剧本创作不繁荣, 何来演出的大繁荣, 戏曲史上, 元杂剧曾煊赫一时, 后来却销声匿迹了。虽然, 元杂剧的衰亡与政治中心的南移有很大关系, 但与后期元杂剧作者逐渐脱离现实, 多写风花雪月, 少写人民疾苦; 只注意声腔韵调的推敲, 而不重视表现社会生活有很大的关系。相比之下, 南戏无论在内容上或是在艺术表现上观众都倍感亲切, 久而久之, 元杂剧也就不得不衰亡下去。

今天, 剧作者置身于当今飞速发展、新人辈出的时代, 有的是金戈铁马的内容及叱咤风云的人物, 问题是如何去表现它, 虽然写作方法、写作技巧各不相同, 但有一点应当是相同的, 这就是更新观念, 勇于创新, 戏曲不应再满足于叙述一个较为表层的喜怒哀乐的故事, 表达一个既定的概念, 应当跳出“公子落难”、“花园私会”、“金榜题名”、“洞房花烛”这种模式。应当从哲理上作进一步深入的开掘, 启发人们对生活的思考, 从而做到深刻地反映生活的真实, 使之适应现代人的思想感情、思维习惯及审美要求。

国家文化部门应鼓励广大剧作者应积极投身于改革开放和现代化建设的生活中去,熟悉生活, 了解人民, 积累素材, 激发灵感, 努力创作出雅俗共赏, 为群众喜闻乐见, 具有艺术感染力的作品。

2.创造与时代同步的新程式

戏曲要表现新的生活、新的人物, 非得从理论到表演实践上来一番脱胎换骨的改造不可, 从理论研究的角度来说, 要总结出一整套中国戏曲的表演理论, 过去较多地研究过斯坦尼, 现在则应研究布莱希特, 特别应研究关汉卿、汤显祖、魏良辅、谭鑫培、梅兰芳, 只有对我国戏曲的艺术体系、艺术规律及独特的艺术手法进行系统深入的研究, 才能保持戏曲的中国特色和民族化, 唯其有自己的特色, 始可以言戏曲的振兴,方能言立于世界戏剧之林。

3.是创造与时代合拍的新声腔

戏曲史上, 一个剧种的发展历史, 包含着唱腔的不断革新, 剧种的兴替, 也和唱腔的更新有着密切关系。往往一种声腔衰落, 另一种声腔起而代之。南曲兴起代替了风靡一时的北曲, 就是因为时世推移, 旧时的听众已为一班新听众取代的缘故。这些新听众已不习惯北方声腔, 而要求适合于他们的南方声腔。于是海盐、余姚、戈阳、昆山等腔应运而生。而昆腔因为出了魏良辅等一批革新家, 他们认真学习和继承了北曲的具有相当高水平的演唱技巧, 并把它移用在昆曲的演唱技巧上, 大大提高了昆曲的演唱艺术性, 从而使昆曲胜过诸腔, 在数百年中领袖一代曲坛。因此, 明朝剧评家王骥德曾有“戏曲声腔三十年一变”之说。这是很值得我们思考的。

4.是建设一支与时代齐步前进的新队伍

戏曲振兴, 要出好戏, 出人才。然而现行剧团体制, 弊端甚多, 团长即令有志改革, 也奈之莫何, 且人事、财政、物价、税收等部门, 诸多政策法令, 规章制度有如重峦迭嶂, 令人望而却步, 正是“家规太多, 媳妇难为” , 如此种种, 新人从何而出?好戏又从何产生?面对市场经济体制, 应当像办体育那样, 发挥政府、社会、集体几个积极性来办好剧团和戏曲院校, 建立一种可靠的稳定的经费来源机制和制定必要的扶持政策, 为戏曲振兴创造良好的环境和条件。同时, 要大力发展业余戏剧组织, 扩大戏剧后备军, 为戏剧队伍输送新鲜血液。

5.是找准戏曲振兴的主阵地

勿庸讳言, 当前戏曲界存在着比较低落的状况, 具体表现为戏曲没有观众, 换言之, 青年人不爱戏曲。有资料显示, 作为国际性大都市的上海, 较稳定的( 指可购票看戏的) 京剧观众不超过三千人。青年人为什么会不爱戏曲, 回答是结构不紧凑, 舞姿、唱腔不新鲜等等。其实, 青年人并不是不爱载歌载舞、象征写意、虚拟表演以及民族地方特色。恰恰相反, 通俗音乐、歌舞晚会正以载歌载舞的新趋势唤起青年人的狂热。可以说, 青年人不爱戏曲的实质是新时代审美理想与戏曲外在美感陈旧的矛盾。因此, 必须将戏曲与现代化融合起来, 继承发扬戏曲内在美学规律, 大胆更新戏曲外在具体形态, 赋予戏曲艺术新时代的美感。以求得青年人的认同和参与。因为, 戏曲的繁荣和发展需有大批的观众, 而这大批的观众就是即将走向社会的青年一代。至此可以说, 戏曲振兴的主阵地在校园, 戏曲振兴的希望在下一代身上。

总之, 从歌舞、滑稽戏和说唱发展起来, 经过不断融合渗透变化而成的中国戏曲, 走过十分曲折的道路, 经由南戏、杂剧而传奇, 而地方戏的更迭, 南北曲的争胜, 四大声腔的兴起, 花雅的分野, 徽汉的合流, 板腔体音乐结构的诞生, 直至今日方言迥异的各种地方戏, 少数民族戏曲, 这种种变化, 无不告诉我们一个道理: 流水不腐, 户枢不蠹。戏曲振兴之路,必须传承文化,立足改革与创新。

《长恨歌》与《长生殿》的异同分析

(一)《长恨歌》与《长生殿》的相同点

1、选材相似

从两者的文学创作的选材来看,两者拥有着很大的相似之处,都是根据唐明皇与杨贵妃的爱情传说,来进行改编和创作。从杨贵妃进宫成为寿王妃,到唐明皇与杨贵妃共浴华清池,再到杨氏家族在朝廷中占据垄断地位。最后安禄山造反,郭子仪平乱,杨贵妃魂断马嵬坡。唐明皇与杨贵妃在天庭相遇等等桥段。这些故事发展的脉络在两者的文学作品中都有着很大的相似性。

2、立场相似

在进行文学作品的创作中,无论是何种题材或者表现形式,一个重要的基本点就是作者的创作立场。关于唐明皇与杨贵妃的爱情,在历史的史书记载中的评价不一。有的认为两者的爱情值得歌颂。也有的认为,杨贵妃与唐朝的安史之乱之后的唐朝的衰败有着很大的关联。无独有偶,白居易与洪昇在各自的作品中,都对唐明皇与杨贵妃的爱情予以了同情与支持。这种抛却所谓的政治因素,而单独从爱情的本质出发而进行的文学创作,在很大程度上保留了文学作品创作的初衷与价值。

3、创作手法相似

在中国文学作品的创作中,会根据作者创作手法的不同而将其进行现实主义与浪漫主义两个流派的划分。在现实主义流派中,其在语言形式的表达及文学情节的设计等层面,更多的是从基本的现实出发,语言朴素有力。在浪漫主义流派中,作者的语言比较华丽,充满了瑰丽的想象力。从这个角度来看,白居易与洪昇,在进行各自的文学作品的创作时,都使用了现实主义与浪漫主义相结合的表现手法。在作品的前半部分,通过现实语言的平铺直叙,来描写唐明皇与杨贵妃爱情的发展轨迹。在作品的后半部分,通过浪漫的想象与夸张,借助带有一定的神话色彩的情节来丰富作品的故事内容,从而为唐明皇与杨贵妃的爱情归宿画上一个颇为完美的结局。

(二)《长恨歌》与《长生殿》的不同点

1、体裁不同

在进行同一题材的文学创作中,白居易和洪昇所用的体裁表达方式存在着一定的差异。前者是用唐诗的方式来进行呈现,后者则是用昆曲的方式来进行演绎。因为所属的体裁存在着一定的差异,所以,诗歌注重的是语言的整体节奏。昆曲则比较强调其语言表达中的韵律。在洪昇所创作的《长生殿》中,词与曲要相得益彰。只有互相鼎力配合才能更好的发挥出气应用的曲艺魅力。

2、创作背景不同

白居易所创作的《长恨歌》的时期,大唐王朝已经从鼎盛时期,开始逐渐地走向了衰败与分裂。基于此,白居易在创作中,带有一定的以古喻今的用意。借用唐明皇与杨贵妃的爱情这一典故,来提醒当朝的统治者要吸取历史发展的教训,不要重蹈历史的覆辙。在洪昇创作《长生殿》时,清军已经入关,并且建立了大清王朝,但是,明朝灭亡的阴影依然停留在很多人的心中。基于此,洪昇进行的《长生殿》的创作中,从故事的情节中夹杂了安禄山胡人的野蛮与残暴,从侧面折射出了对清军入主中原的不满。在这样不同的创作背景下,两个不同的文学作品所表达出来的艺术指向性也就存在着一定的差异。

3、主题侧重点不同

从宏观上来看,白居易与洪昇对唐明皇与杨贵妃的爱情的基本立场是比较趋同的。但是,在作品的具体创作阶段,两者的主题侧重点存在着一定的差异。前者表现在对爱情的颂扬,后者则在这个基础上,更加强调了这一悲剧的现实启发。也就是说,在洪昇的《长生殿》中,借古喻今的成分与色彩显得更为浓烈一些。特别是,由于《长生殿》的整体篇幅要比《长恨歌》长,所以在细节的描述与呈现方面则表现的更为具体。这种具体层面的描写会进一步突出作品的主题使其更显舞台艺术的张力。但是,需要指出的是,从篇幅上来看,《长生殿》为了从结构上保持一定的一致性,在一些语言与情节上进行了一定的不必要的延伸。这对作品结构的紧凑程度构成了一定的不利的影响。

从整体上来看,白居易与洪昇对唐明皇与杨贵妃的爱情都进行了一定的包装与渲染。这种渲染是基于一定的艺术表达的需要,其所展现出来的主题及背景层面的差异性,也在一定程度上丰富了我国古代文学艺术宝库的内容。从这个层面上来讲,对《白居易》与《长恨歌》进行必要的分析与赏鉴研究,具有重要的意义。

《长生殿》《梧桐雨》异同

在元杂剧中,最具有代表性之一的即是白朴的《梧桐雨》。而在清代,被称为戏曲高峰之一的是洪昇的《长生殿》。两剧均取材于李杨爱情故事,且同为历史剧,同样带有深沉的兴亡之感,但在人物形象、主题思想等方面存在巨大差异。《梧桐雨》主要从历史和政治的角度批判李杨之恋,感慨历史兴亡;《长生殿》主要从爱情角度歌颂李杨之恋,并阐释“乐极哀来”的道理,以“垂戒来世”。

一、创作意图同中有异(主题思想:批判与歌颂)

《梧桐雨》采用末本形式将唐明皇作为主人公,这与作者的思想意图有着密切的关系。作者要描写一部以爱情故事为内容的政治剧。描写李杨爱情悲剧是为了揭示这种爱情造成的国乱妃亡的严重后果。以此婉转地表明自己感慨兴亡,以示惩戒的创作意图。

洪异在“例言”中表示其创作《长生殿》是因为“专写钗盒情缘”从“专”字可以判断出《长生殿》的主题是抒写李杨爱情,同时作者坦言,此剧也含有“然而乐极哀来,垂戒来世,意即寓焉”的目的,这与白朴的意图相似。剧中寄寓着劝诫思想,这两方面在剧中并存。即《长生殿》是以李杨“钗盒情缘”为主,同时寓有“垂戒来世”之意的历史剧。剧中杨贵妃是一个美丽,温和的女性。洪异舍弃了《梧桐雨》中安禄山与贵妃的私情。赋予李杨这两个形象许多美好的东西,把他们的爱情写成一种真正的爱情。

两剧主题一个偏向于政治,一个偏向于言情。

二、人物形象:鄙薄与讴歌

在这两部戏曲中,杨贵妃与唐玄宗都是作者极力渲染的人物,尤其是杨贵妃。白朴将杨贵妃塑造成反面人物,为主题“因歌舞,坏江山”服务,将杨贵妃置于祸国殃民的位置上。在白朴笔下,杨贵妃是一个淫乱放荡、用情不专而又心怀妒忌的风尘女子。比如第一出“月下乞巧”,作者认为杨贵妃只是因不能和安禄山私会而忧虑,全无贞洁观念。她并非只钟情于唐玄宗,为了追求自己的享乐,她与安禄山偷情;因为担心自己与安禄山的丑事暴露,她陷害梅妃。至于安禄山谋反,也是为了夺取杨贵妃。这就大大强化了杨贵妃的反面形象。在马嵬兵变时,杨贵妃并未达到献身救君的境界,而唐明皇也只是一个为求生而舍弃宠妃的无能之辈。

白朴笔下的唐玄宗对杨玉环的迷恋只是出于自身的欲望。作者描写了他堕落腐朽,纵情声色,骄傲自满,养虎为患,最终招致“安史之乱”,给国家和人民带来巨大灾难。相较于白朴,洪昇在《长生殿》中则重在突出李扬的坚贞爱情。因此一开始就把杨玉环塑造得比较完美。作者从正面刻画杨贵妃,写她出身于清白之家,是一个纯洁、专情的女子。她嫉妒梅妃、虢国夫人只是为了能独享唐玄宗的情爱。

作者站在对杨贵妃赞赏的角度来讴歌李扬爱情的。王季思先生曾指出:“他推翻了那个被奉为正统史观的‘女人亡国论’,采取了一个全新的主题。《长生殿》中的杨贵妃是一个外貌艳丽,而情操美好的女性,不是一个淫邪的妖妇。”杨贵妃的真挚情感感动了唐玄宗,进一步加深了他们之间的感情,因此杨贵妃殒命于马嵬坡后,唐明皇对她的思念是真切感人的。二人之间的感情是纯洁真诚的,作者在创作时没有掺入任何亵渎矫饰的成分。

三、故事情节的不同

《梧桐雨》写李杨爱情由发展,相识到毁灭的过程。马鬼事变是李杨爱情的终结篇,他们的爱情在“乞巧”、“密誓”时己经达到了高潮,写实大于写虚。

《长生殿》中马鬼赐死却不是李杨爱情的终结,而是他们从人间爱情向人仙之恋发展过程中的转折点。采用虚实参半的结构。剧情分两部分。第二十六出之前是剧本的前半部分,写李杨由相识,热爱到毁灭的过程。从二十六出开始,剧情进入后半部分,写杨玉环死后,李隆基的思念,魂游月宫,和她再次相会,永结为伉俪。上半部分细致描写李杨爱情的逐步发展,这同《梧桐雨》相似。但在下半部分中,他充分扩展了虚幻的成分,借神仙幻境,使李杨得到团圆。洪异要表现的是能战胜死亡的真爱。经过马鬼事变后,李杨爱情所带有的政治局限性逐渐消失,爱情表现为一种精神的追求。

四、结局上的差别

马鬼赐死是《梧桐雨》中李杨爱情的终结。《梧桐雨》较之《长生殿》悲剧性更彻底。在哀婉的歌声中作结,将悲剧气氛推向顶点,余音绕梁,令人震撼。在元杂剧中十分罕见。王国维在《人间词话》中称之为“沉雄悲壮,为元曲冠冕”。作品寄寓了白朴的国破家亡之恨。

洪异重新演绎了唐明皇杨贵妃的故事,基本上沿袭了白朴剧的内容和意蕴,但有所改变。洪异在《长生殿·自序》中说“余读白乐天《长恨歌》及元人《秋雨梧桐》杂剧。辄作数日恶。”这表明他虽为感动,但并不满其过于感伤,于是改变故事悲剧结局,让李杨“败而能悔”,“死生仙鬼都经遍,直做王宫并蒂莲”,最终李杨爱情发展到了刻骨铭心,感天动地的境界,实现了团圆。因此也被前人称为“热闹的《牡丹亭》”。

总之,《长生殿》和《梧桐雨》异曲同工地演绎了李杨爱情故事,同时又因其自身立场的不同而褒贬不一地塑造了李扬等众多的人物形象。《长生殿》被誉为“闹热的《牡丹亭》”,其艺术成就因高于同类题材的其它剧作而备受人们欢迎,《梧桐雨》则以其独有的意境而成为文坛的一朵奇葩。

关汉卿笔下的女性形象

关汉卿杂剧中塑造了一批活生生的妇女形象。她们大多是以寡妇、青楼女子、婢女、大家闺秀为代表的女性群像,在她们身上具有独特鲜活的形象特征,她们生活在元代社会的最底层,饱受欺压侮辱,却敢于抗争,以其勇敢和智慧的斗争,赢得最终的胜利,显示出人格美和人性光辉。

一、关汉卿笔下的四类女性形象

综观关汉卿笔下的女性形象, 主要有四类:寡妇、妓女、婢女, 大家闺秀。无论是哪一类都具有极其鲜明的个性和典型意义。她们美丽聪明、机智大胆、意志顽强坚定, 敢于同恶势力作不妥协的较量, 并在较量中充分显示出善良的人们捍卫世间正义的壮烈情怀与崇高精神。从不屈不挠、化作鬼魂也要报仇雪恨的窦娥, 到有胆有识、美丽机变的谭记儿, 再到机智勇敢、侠义热肠的赵盼儿, 以至大胆泼辣的燕燕、敢于追求幸福的瑞兰, 等等, 她们在与地痞、流氓及官长老爷等黑恶势力的抗争中临危不乱、主动出击、节节胜利, 而对自己的亲人、姐妹、意中人则百般眷恋柔情万千, 正所谓“最是柔韧女儿心”。

关汉卿对女性问题的关注, 不是单纯地悲悯与同情, 而是十分重视女性感受、女性意愿、女性欲望。同时,关汉卿在构成这些女性群像的性格上, 采用了真切自然、通俗易懂的语言, 兼用现实主义和浪漫主义的创作方法, 巧妙地将戏曲性、文学性和音乐性融合在一起, 使这些形象栩栩如生、磅礴饱满, 不仅蕴涵着独特的审美意味, 而且具有广泛的深刻的社会意义 , 成为在阶级斗争、民族斗争的漩涡中被压迫者的精神面貌的最真实、最本质的反映。

二、关汉卿杂剧中女性形象的共同特征

首先,出身微贱,社会地位低下。除大家闺秀王瑞兰,其余的女性几乎都是如此。窦娥七岁被卖为童养媳,后又是个寡妇。杜蕊娘被自己的亲娘当作摇钱树,过的是一种倚门卖笑的娼妓生活。

其次,都是被侮辱与被损害者,都是封建统治阶级渔色猎艳的对象。如谭记儿,她是一个寡妇,因生的美貌,被杨衙内看中,成为恶霸渔色猎艳的对象。婢女燕燕更是直接的受害者,她自知身份低贱,只能任人欺压,即使是后来做了“二夫人”,这种冠冕堂皇的册封仍然掩盖不了燕燕被玩弄、被践踏的命运。

最后,是桀骜不驯,敢于反抗的勇者,并非任人宰割的羔羊。假使驯顺的羔羊也决心以生命和恶狼决一死战,那只是因为被逼得实在无路可走了。窦娥是中国漫长封建社会里陶冶出来的被压迫妇女的典型,多重迫害使她从一个逆来顺受于命运摆布的弱者,成长为敢于面对惨淡人生、同命运决斗的勇士。那发自肺腑的呼喊和临终前的三桩誓愿,显示了她对曾经迷信过的天地鬼神的否定和誓死也要报仇冤的决心。这就是这些饱受屈辱与践踏的女子身上所显现出来的共同的特点。

三、关汉卿杂剧中女性的人格美和人性光辉

首先,关汉卿塑造的女性身上体现出了贤良孝顺,遵从封建女德的良好品质。这一点最明显地体现在窦娥身上。关汉卿将窦娥塑造为封建社会里善良、贞节、孝顺的女子,她具有封建社会要求女性的一切美德。而正是这样一个处处遵从封建女德的女性,却为封建的刑罚所不容,死在了她所信奉的教条下,真是悲哀。

其次,是义薄云天,救同类于水深火热之中的自我牺牲精神。《救风尘》中的赵盼儿豪爽泼辣,急人之难。她社会经验丰富,苦劝涉世不深的宋引章不要嫁给纨绔子弟周舍。宋引章不听,婚后遭难向她求救。她不忘结拜之情,赚取了周舍的休书,其勇敢自信不让须眉,令人钦敬。

再次,是敢于反抗,勇于在同封建势力的抗争中争取自由的爱情。这一点体现在大家闺秀王瑞兰的身上。她在逃难途中与书生蒋世隆相爱,就不管身份、门第的差异而与其结婚。她的父亲硬生生地将两人分开。她回到家后怨恨父亲将她夫妻分离,在月夜对月祷告:“愿天下心厮爱的夫妇永无分离,教俺俩口儿早得团圆。”可见她对爱情的忠贞,对自由婚姻的渴望。最后在她的坚持斗争下,夫妻两人得以团圆。

最后,是对黑暗的封建统治强烈的控诉,体现人性的复苏与升华。在认清这是个“为善的受贫穷更命短,造恶的享富贵又寿延”是非颠倒的社会后,窦娥不仅对曾经迷信过的命运的主宰———天地的信念发生了动摇,而且还要勒令它做出反常的事来昭示她的冤枉。在平反昭雪之后,她要求父亲“从今后把金牌势剑从头摆,将滥官污吏都杀坏,与天子分忧、万民除害”,虽然这种思想有一定的局限性,但也体现了她要求清平世道、公正司法的愿望,不愿再做受压迫与奴役的牺牲品,有了对人的尊严与平等的渴望。

四、关汉卿杂剧中女性悲剧命运产生的原因

首先,是封建礼法、道德伦理观念在作祟。王瑞兰生活在封建婚姻制度下,却想要爱情的自由、婚姻的自主,就必须通过反抗来争取她的幸福。

其次,是元代社会吃人的法律制度。元代律有明文:“丈夫打杀老婆,不该偿命。”法律规定了丈夫对妻子的无上权力。所以宋引章一到周舍家,进门就被打了五十杀威棒,以后是朝打暮骂。元代妓女虽说在职业上被排位第八等,但实际上是从事被人看不起的贱业。妓女之家祖祖辈辈都应是妓女。《元典章》认为主人和奴婢有了私情,这等有伤“风化”的事情应该定下“奴奸其主”的罪名。他们的法典中是没有奴隶说话的地位的,所以燕燕在受了小千户的欺骗后,满腹委屈和愤怒无处倾诉,只能和了眼泪往肚里咽。元法是种族歧视的大法,皇亲国戚、衙内斋郎、舍人流氓“打死人不偿命,只当房檐上揭一片瓦”。所以杨衙内在光天化日之下强抢民妇。

再次,是黑暗的社会现实造成的。桃杌的“但来告状的,就是我衣食父母”反映了一个贪官污吏横行的时世。像窦娥般善良的老百姓,也就只有吃苦受冤的份,如果她不是那么刚烈,而是向恶势力妥协的话,她或许会苟延残喘地活下去,可是这样一位勇于反抗、坚决要求司法公正、誓死也要雪冤的复仇女神,注定是不会与这污浊的世事同流合污的,这也就酿成了她的悲剧。

总之,关汉卿对女性崭新的塑造,有别于以往历代作家的作品。以往的作品中的女性形象远远不如关汉卿所塑造的丰满,有个性。关汉卿的作品使我们看到了一个个别样的女性。使一个个有血有肉,有爱有恨,情感丰富的女性形象站在我们面前。

第20篇:戏剧鉴赏

中国戏曲

一、戏曲发展概貌

戏曲是中国的特产,是一种将文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技熔于一炉的高度综合艺术性的戏剧艺术,是一种载歌载舞、写意传神的艺术。

“世界三大戏剧体系”:

1、古希腊戏剧

2、印度梵剧

3、中国戏曲

(希腊戏剧、印度梵剧已衰,中国戏曲历经千载、几度沉浮,依然充满生机。)

二、先秦歌舞

1、歌唱与舞蹈是人类表达情感的重要手段,被视为“母体艺术”。古巫祭祀歌舞:孕育戏剧之萌芽 中国古代南方信鬼好祀之巫风盛行

掌管祭祀歌舞者:女称巫,男称觋

目的:

娱神及娱人

2、优人表演 表演源头:先秦俳优 俳优从巫、觋分化而来 功能:娱神→娱人

3、优孟衣冠

楚国名优优孟装扮已故楚相孙叔敖,中国最早的演员

三、汉代百戏——中国戏曲之摇篮

1、百戏(散乐,即杂耍)

2、角抵戏:百戏中具有戏剧因素的表演形式 最著名角抵戏:《东海黄公》

四、唐代参军戏

参军本是一种官职(贪官周延) 角色设置:

1、参军(被嘲弄者)

2、苍鹘(嘲弄者)

五、宋杂剧与金院本

1、时代背景:

都市出现大型游乐场所“瓦舍勾栏”

2、构成“戏剧艺术三要素”:

作家(书会才人)、演员(艺人)、观众

3、宋杂剧与金院本之缺憾:虽已具备戏剧基本形态,无完整剧本传世

六、宋元南戏

南戏,中国最早有剧本存世的戏剧形式(全本传世17本),被 称誉为“中国最早成熟的戏剧”,又称“戏文”、“”南曲戏文”或“永嘉杂剧” 《张协状元》: 享名中国戏曲的“活化石” 南戏代表作: “荆、刘、拜、杀、琵”

1、《荆钗记》

2、《白兔记》

3、《拜月亭》(《幽闺记》)

4、《杀狗记》

5、《琵琶记》

作者高明 “南戏中兴后的第一杰作”

七、元杂剧

1、宋元南戏标志中国戏曲艺术正式形成与成熟,元杂剧的兴盛则使中国戏曲步入黄金时代。

2、何谓元杂剧? 又称北曲杂剧,是在宋金杂剧与院本基础上,融合北方流行的音乐、舞蹈、说唱等艺术的营养而逐渐形成的一种独特戏剧样式。

3、元杂剧基本形制:四折+楔子

4、“题目正名”:一般是两句或四句诗词,用以概括全剧故事情节等。用于剧本开头,可以介绍剧情;用于剧本末尾,主要是概括剧情。 例:《单刀会》(剧末)

题目

乔国老谏吴帝

司马徽休官职 正名

鲁子敬索荆州

关大王单刀会

5、元杂剧文本结构(曲词、宾白、科介)

①曲词即人物唱词 “一人主唱”制:正旦或正末从头唱到尾,分旦本和末本 ②宾白:包括独白、对白、背白、插白、内白、带白等,可为无韵之散白,也可为押韵之韵白

(曲词侧重抒情,宾白侧重叙事)

③科介(“科”或“科范”):人物表演动作、表情及舞台效果 ④元杂剧角色行当:

旦、末、净、外、丑

正末、正旦:每部杂剧中最重要角色

6、“元曲四大家”及其他

关汉卿、马致远、白朴、郑光祖 王实甫 与 纪君祥

八、明清传奇

1、明清传奇继宋元和明初戏文(即南戏)之后,占据明初至清末四百年间戏曲舞台的主要戏剧形态,是戏曲史上第二个高峰(长篇巨制:少则二三十出,多则四五十出)

2、眀清传奇:节奏缓慢,形式固定

第一出“副末开场”(“家门大意”):由末或副末用一或两首词略述全剧大意,交代创作意图。(南戏定例)

第二三出照例是“生旦家门”:生扮男主角和旦扮女主角先后登场自我介绍

第四出开始,其他角色陆续登场,展开故事。

3、传奇角色行当齐全:一般有十类,生、旦、净、丑最重要

4、音乐方面,传奇采取曲牌联套体音乐结构,即每个登场人物皆可唱,独唱、对唱、齐唱皆可(不但继承南曲曲牌,还吸取北曲曲牌)。

5、宋元和明初戏文用四种声腔演唱:弋阳、海盐、余姚、昆山 明清传奇采用昆山腔,又称为 “昆曲传奇”

明嘉靖、隆庆年间,民间音乐家魏良辅改革昆山腔而创造出转音若丝、流丽悠远的“水磨调”,昆山腔传入北京获统治者和文人士大夫宠爱,赢得“官腔”称号,并成为明清两代拥有最多作家作品的第一声腔剧种。

6、代表性作家作品:

①梁辰鱼《浣纱记》(又名《还魂记》)、②李玉《清忠谱》、

③李渔: 风情喜剧家,戏曲理论大师

《风筝误》“一夫不笑是吾忧” 论著是《闲情偶寄》

④汤显祖《牡丹亭》“一生四梦,得意处惟在《牡丹》”:南安太守女儿杜丽娘与广州书生柳梦梅,因情而死,因情复生。 ⑤“南洪”洪昇

浙江钱塘人 《长生殿》

⑥“北孔”孔尚任

山东曲阜人 《桃花扇》

九、清代“花雅之争”

1、清代戏曲分为“花部”与“雅部”。“雅部”指昆曲;花部指昆曲之外的所有声腔剧种。传奇与昆曲衰落之际,地方戏(花部)层出不穷,形成继元杂剧、明清传奇后第三个高潮,揭开中国戏曲新篇章。京剧出现标志花雅之争结束(花部获胜),京剧成为流布四方的“国剧”。

2、京剧的由来

道光年间,徽班艺人与湖北汉调艺人合作,以徽调中的二黄和汉调中的西皮为基础,吸收京腔、昆腔、秦腔及其他地方戏和民间曲调之营养,熔铸而成皮黄为主的京剧。乾隆是戏迷,乾隆年间宫廷戏剧空前繁荣;咸丰、慈禧均喜好皮黄,客观上促进京剧艺术的提高、发展与日臻完美,成为取代昆曲雄霸剧坛盟主的“国剧”。 以京剧为代表的花部地方戏,几经起伏而延续至今

十、鸦片战争后的戏曲改良 戏曲改良伴随近代资产阶级改良运动而产生,戏曲改良的三个阶段:戊戌前后到1905年;1905年到1911年;辛亥革命失败后

1、改良传统戏曲:《维新梦》

2、上演文明新戏:春柳社

3. 话剧诞生(曾用名:新剧、文明戏、爱美剧等,以后由洪深定名为”话剧”)

中国话剧奠基作:《雷雨》,是中国话剧史上第一部现实主义经典之作,中国话剧成熟之标志。曹禺:“中国话剧之父” 十

一、大革命至抗战时期话剧

夏衍《上海屋檐下》、郭沫若《屈原》、陈白尘《升官图》 戏曲改革方针:“百花齐放,推陈出新” ①改编传统戏

《天仙配》(黄梅戏)《梁山伯与祝英台》 ②创作新戏

古代题材戏:《红楼梦》等

现代题材戏:《刘巧儿》等 十

二、建国后至“*”时期话剧发展

1、老舍:《茶馆》

2、“革命样板戏”:

“八亿人民八个戏”现象,京剧:

《智取威虎山》《沙家浜》等

3、现代京剧的成功探索创新及其“三突出”缺陷: ①在所有人物中突出正面人物; ②在正面人物中突出主要英雄人物; ③在主要英雄人物中突出最主要的中心人物。 十

三、新时期戏剧变革:

恢复被禁演的传统戏;反映时代潮汐、揭露*弊之话剧,如《陈毅市长》等。

十四、20世纪80年代后期以来至今舞台变革大潮: 如《绝对信号》《一个死者对生者的访问》等 西方戏剧

一、西方戏剧史概览

戏剧作为一门艺术样式独立存在,最初发生于少数文明中(古希腊、印度和中国)。人类古老戏剧的发展轨迹各不相同。与东方封闭文明里自在发展、自我完善的中国戏剧不同,欧洲戏剧历经一个从古老向近代不断蜕变、同时不断扩张到世界其他地域的过程。文艺思潮的模仿原则和趋实原则,奠定欧洲戏剧日渐分化为三大类型话剧、歌剧、舞剧之哲学与美学基础。以语言、音乐、舞蹈为主导性舞台表现方式,有别于中国戏曲之综合化舞台原则,东西方戏剧由此分道扬镳,西方戏剧采取话剧为主导样式的写实性舞台方式,而中国戏曲则属于写意性。

二、古罗马戏剧

削弱并取消歌队 ,奠定西方近代戏剧基础喜剧家:普劳图斯与泰伦斯

三、中世纪戏剧 教堂戏剧,又称“弥撒剧”或神秘剧,是连接欧洲古老戏剧与近代戏剧之幽径。(内容:《圣经》故事;演员: 牧师教士;剧场: 教堂内 )

四、文艺复兴时期人文主义戏剧

1、意大利即兴喜剧: 上承罗马戏剧传统,下启近代欧洲喜剧先河

2、西班牙戏剧:戏剧奠基人是鲁达;杰出代表为维加

3、英国戏剧

①“大学才子派”:基德《西班牙悲剧》;马洛《浮士德博士的悲剧》

②莎士比亚:

四大悲剧”《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》

此外有:《罗米欧与朱丽叶》

③喜剧杰作:《第十二夜》、《威尼斯商人》

五、古典主义戏剧

1.高乃依:法国古典主义悲剧创始人

《熙德》(奠基作) 2.拉辛: 法国古典主义悲剧大师

《安德洛玛克》

3.莫里哀:法国古典主义喜剧创始人《吝啬鬼》《伪君子》

六、启蒙戏剧 1.法国

A 狄德罗倡导“严肃喜剧”

B 博马舍“费加罗三部曲”《 费加罗的婚姻》

2.德国

A 莱辛倡导“市民悲剧” 《萨拉·萨姆逊小姐》

B 席勒 《 阴谋与爱情》(18世纪德国最杰出市民悲剧) 3.意大利:

哥尔多尼《一仆二主》

仆人特鲁法尔金诺;

享名“意大利的莫里哀”

4.英国:谢立丹《造谣学校》;

约瑟:“英国的达尔杜弗”

七、浪漫主义戏剧

雨果: 《克伦威尔·序》堪称法国浪漫主义文学及戏剧宣言

《欧那尼》的成功演出标志着浪漫主义决胜古典主义

八、批判现实主义戏剧

1.小仲马:

法国批判现实主义戏剧先驱

《茶花女》 2.果戈理:

《钦差大臣》

3.易卜生:

“欧洲现代戏剧之父 “社会问题剧” 《玩偶之家》 4.契诃夫:

《樱桃园》

5.萧伯纳:英国批判现实主义戏剧大师,易卜生之后最杰出社会问题剧作家,《皮革马利翁》。

九、自然主义戏剧与唯美主义戏剧

1、自然主义代表:(瑞典)斯特林堡《 朱丽小姐》(左拉倡导《戏剧中的自然主义》)

2、唯美主义戏剧代表作家

王尔德:

《莎乐美》

十、20世纪现代派戏剧

1、象征主义戏剧:梅特林克《 青鸟》

2、表现主义戏剧:斯特林堡《 鬼魂奏鸣曲》;奥尼尔《琼斯皇毛猿》

3、怪诞剧:皮兰德娄(意)《六个寻找作者的剧中人》

4、叙事剧:布莱希特(德国)《三分钱歌剧》《高加索灰阑记》

5、存在主义戏剧:萨特(法)《恭顺的妓女》、《禁闭》“他人就是地狱”

6、荒诞派戏剧:尤奈斯库(法)《秃头歌女》;贝克特(法)《等待戈多》

7.新写实主义戏剧:威廉斯(美)《玻璃动物园》《欲望号街车》;密勒(美)《推销员之死》

戏剧名著解读之一: 《窦娥冤》

1、作者:关汉卿,元杂剧创始人,元杂剧最杰出代表,“元曲四大家”之首,大都人,“中国的莎士比亚”

2、代表性剧作: 《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》 “驱梨园领袖,总编修师首,捻杂剧班头。” “躬耕排场,面敷粉墨,以为我家生活,偶倡优而不辞.”

3、《窦娥冤》梗概: 感天动地窦娥冤

窦 天 章

蔡 婆

窦 娥 (端 云)

赛 卢 医

张 驴 儿(父子)

桃 杌

4、窦娥悲剧的社会根源:

高利贷剥削、邪恶势力横行、官府贪赃枉法

5、内容

三桩誓愿:

血溅白练、六月飞雪、亢旱三年 临刑控诉:  [端正好] 没来由犯王法,不提防遭刑宪,叫声屈动地惊天.顷刻间游魂先赴森罗殿,怎不将天地也生埋怨?  [滚绣球]有日月朝暮悬,有鬼神掌着生死权.天地也,只合把清浊分辨,可怎生糊突了盗趾颜渊?  为善的受贫穷命更短,造恶的享富贵又寿延.天地也,做得个怕硬欺软,却原来也这般顺水推船.天也,你不分好歹何为天?地也,你错勘贤愚枉作地!哎,只落得两泪涟涟.

6、《窦娥冤》思想内涵与艺术成就

① 取材“东海孝妇”、“邹衍飞霜”等传说,融入现实生活内容,借助一位底层普通人窦娥欲做顺民而不得、蒙冤屈死的悲惨遭遇,暴露元代吏治黑暗、民不聊生的图景,反映被压迫者的觉醒与抗争。 ②成功塑造性格鲜明的人物典型,善于将人物置身于错综复杂的矛盾冲突的旋涡之中,凸显人物在典型环境中的典型性格。如窦娥原本在寡居生活中贞洁自守,因流氓无赖张驴儿的俟机闯入而被一步步逼到死亡边缘,其温顺善良性格在各种邪恶势力迫害下逐渐发生蜕变。而“刑场”一折尤为全剧戏剧冲突的高潮,凸显窦娥性格中倔强不屈的一面。

③浓郁的浪漫主义色彩 临刑前的三桩誓愿:血溅白练、六月飞霜、亢旱三年; 超自然因素的使用(“魂旦”): 鬼魂诉怨、人鬼对质 ④ 本色当行的戏剧语言艺术

“写情则沁人心脾,写景则在人耳目,述事则如出其口”; “曲尽人情,字字本色”。 ----王国维 关剧台词(唱词或宾白),既富有为戏剧情景所规定的动作性,又有合乎人物身份的鲜明个性化特征。同时语言通俗平易,明快洗练,亦俗亦雅,各得其宜。 如 第三折窦娥对蔡婆临刑嘱托:纯用日常口语,如泣如诉,催人泪下。

戏剧名著解读之二: 《赵氏孤儿》

1、又名《赵氏孤儿冤报冤》《赵氏孤儿大报仇》,最早流传国外的中国古典戏剧

作者: 纪君祥,大都人

题材来源: (历史剧)《史记·赵世家》

“《窦娥冤》《赵氏孤儿》既列之于世界大悲剧中亦无愧色也.”

——王国维

2、《赵氏孤儿》梗概

晋 灵 公

屠岸贾←→赵盾

晋 悼 公

赵 朔

庄姬公主

∕ ﹨

∕﹨

公孙杵臼

程 婴 - - 韩厥

﹨ ∕

赵氏孤儿(程勃/赵武)

3、主题意蕴: 忠奸斗争

①围绕存赵与灭赵、救孤与搜孤这一历史事件,歌颂善良忠诚正义,谴责邪恶奸诈非正义。矛盾冲突是奸臣屠岸贾之残暴歹毒和程婴等忠臣义士之自我牺牲精神,赵氏孤儿是“忠义”之象征,忠义事业是救孤存孤,斗争焦点是孤儿生死之命运,泼墨重点是展示忠臣义士为正义事业前仆后继的反抗精神与百折不回的复仇意志,歌颂善良忠诚与正义,充分体现于程婴、韩厥、公孙杵臼三个人物身上——救孤事业的承担者、抗暴扶危的义士.。

②屠岸贾欲杀尽晋国半岁以下婴儿暴行之情节,为程婴等人的自我牺牲提供了较之纯粹“忠”更具人情味的道义性(同情无辜弱小者),赋予正面人物之舍生取义或忍辱负重行为以完整的人格意义与崇高悲剧美感.

4、《赵氏孤儿》艺术特色——“发现”的 巧妙运用

①“发现”是亚里士多德对古希腊戏剧家用以结构布局、安排情节的叙事技巧的准确把握与精辟概括。典例:《俄狄浦斯王》

“杀父娶母”

②“发现,指从不知到知的转变,使那些处于顺境或逆境的人物发现他们和对方有亲属或仇敌关系。”人物关系与事件内幕相比侧重前者,即“发现”主要针对特定、特殊人物关系而言。 正如《奥狄浦斯王》“杀父娶母”内幕的揭开,须首先依赖于俄狄浦斯与先王、王后血缘亲情之人物关系(真实身份即身世)的披露!

③“发现”系指戏剧中尚未被人们(剧中人物或观众;主要针对剧中人物而言)知晓的特定人物关系以及事件内幕的披露或挑明。 正如“搜孤”与“救孤”的殊死较量,剧中牵一发而动全身的关键环节聚焦于“孤儿”真实身份的“保密”(针对屠岸贾及孤儿而言)。此秘密一直拖延到孤儿长大成人的二十年后,由程婴以画卷形式委婉吐露出来。这一人物关系的“发现”敲响屠岸贾的丧钟,为腥风血雨的忠奸斗争划上句号。

戏剧名著解读之三: 《西厢记》

1、作者: 王实甫,大都人

题材来源:唐传奇《莺莺传》(元稹《会真记》);董解元 (“董西厢”)《西厢记诸宫调》

“新杂剧,旧传奇,《西厢记》天下夺魁 ” 元代杂剧中最负盛名、流传最广的爱情喜剧

2、《西厢记》梗概:崔莺莺待月西厢记

老夫人(相国夫人郑氏)

张 君 瑞←→崔 莺 莺 ← -郑 恒(表兄+未婚夫)

\\

\\

杜 确

孙飞虎

红 娘(丫鬟)

(白马将军)

(叛将)

惠明和尚

3/主题意蕴:“愿普天下有情的都成了眷属”

①中国戏曲史上首次正面提出以“有情”作为婚姻基础的理想,将门第、财产、权势、“父母之命,媒妁之言”等支配中国封建社会几千年的婚姻制度抛在一边,重点描写青年男女之间的两情相悦,由衷赞美自由爱情具有的冲决封建礼教藩篱与包办婚姻束缚的力量。

②戏剧冲突:贯穿全剧之冲突,乃崔、张自由爱情与自主婚姻之生活理想同“门当户对”、“父母之命,媒妁之言”等封建礼教及婚姻观念之间不可调和矛盾冲突。简言之,情对礼的战胜与超越!

4、矛盾冲突的主线与副线:

围绕崔张自由爱情的主线展开,将几组矛盾冲突巧妙粘合:老夫人、郑恒与莺莺、张生、红娘之间;莺莺、张生、红娘之间;孙飞虎与崔、张之间

5、《西厢记》戏剧语言特色与成就

①王实甫杂剧语言以文采飞扬、华美蕴籍而为后人推崇。语言典雅清丽、婉约柔美,且形象生动,充满诗情画意,堪称文采派的典型风格。完美体现于古典诗词的巧妙化用,善于化用唐诗宋词,将古典诗词抒情写意功能熔铸提炼而出新意,营造情景交融的独特意境,细腻描摹人物的微妙心态。

②[正宫·端正好]“长亭送别” “碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。” 用秋日黄昏、黄花满地、雁阵惊寒,来渲染暮秋萧条冷落的环境氛围,有力映衬莺莺内心凄凉愁苦的离别情怀。莺莺泪眼看红叶:“晓来谁染霜林醉?总是离人泪!”情景相生、天然妙合。

戏剧名著解读之四: 《第十二夜》

1、作者:威廉·莎士比亚,文艺复兴时期英国戏剧大师,世界文坛最伟大作家之一,“人类两个最伟大的戏剧天才”

代表作:“四大悲剧” 《哈姆雷特》《奥赛罗》《麦克白》《李尔王》;“四大喜剧”《第十二夜》《威尼斯商人》《无是生非》《皆大欢喜》

2、喜剧创作概况: 充满奇思妙想, 洋溢生活乐趣,风格浪漫抒情 (理想化与诗意化),主题歌颂美好爱情,赞扬个性解放,女性形象光彩照人,巾帼压倒须眉,“穿裙子的英雄”,特征天生丽质、感情纯真、意志坚强

3、《第十二夜》梗概:

西巴斯辛

奥西诺公爵

/ \

\ 安东尼奥

薇奥拉 — 奥丽维娅

托比

船长

安德鲁

马伏里奥

4、《第十二夜》的艺术特色

⑴笑的艺术:“喜剧的本质在于笑”,笑的基本类型包括:欢笑、笑。笑之喜剧精神: 热爱生命、豁达乐观、笑看人生 。 笑声来源: ①多来自可喜之事(正面人物爱情之“好事多磨”) ②亦来自滑稽丑事(反面人物之“痴心妄想”) 围绕爱情主题的多重线索: 主线:A、薇奥拉对奥西诺之暗恋

B、奥西诺对奥丽维娅之热恋

C、奥丽维娅对薇奥拉之一见钟情

“三角恋” 副线:A、西巴斯辛与奥丽维娅之误会式爱情

B、马伏里奥对奥丽维娅之妄想型爱情

C、安德鲁对奥丽维娅之无望式爱情

D、托比与玛丽亚之投合型爱情

⑵“乔装”的妙用:喜剧惯用技巧

①乔装带来性别置换与角色转换之独特功用: A、制造意想不到的喜剧效果; B、彰显常态生活下无法表现的人性特点 ②薇奥拉女扮男装乃造成所有误会之关键: A、引发错认而出现的“三角恋”

B、性别混淆之戏剧性

5、《第十二夜》剧名之寓意:

西方基督教国家自每年12月25日“圣诞节”开始,有一连串的假日,至1月6日“主显日”,恰好12天,俗称“第12日”。“第12夜”通常指1月6日晚上,乃圣诞庆祝活动的最后一夜,要疯狂作乐必须把握此最后机会。因此《第十二夜》又有另一标题:悉听尊便(随心所欲)。全剧始终充满狂欢节的欢乐气氛,散发出无穷的生命热力与世俗气息,特别适合于节日上演。

戏剧名著解读之五: 《一仆二主》

1、作者:哥尔多尼,威尼斯人,意大利即兴喜剧革新家,意大利近代喜剧奠基者,“意大利的莫里哀”,代表作:《一仆二主》

2、意大利即兴喜剧(假面喜剧):没有文本与固定台词,只有提纲式“幕表”,演员根据幕表大纲即兴发挥,随机应变,临时编台词主要角色固定不变,性格定型化,如男女恋人姓名和性格固定不变、滑稽小丑、浅薄文人等。产生于16世纪,反映市民趣味,有反封建反教会性质;18世纪讽刺萎缩,内容陈旧,程式僵化,成为庸俗闹剧。改革路径:增添现实生活因素;固定台词与完善剧本。

3、《一仆二主》梗概:

都灵→威尼斯

弗罗林多←→彼阿里切(费捷里柯)

特鲁凡尔金诺

克拉里切

巴达龙纳

斯米拉尔金娜

西里维奥

4、人物原型: 逗人捧腹的“小丑”

将插科打诨之小丑改为主角,占据舞台中心,左右剧情发展,才子佳人故事退居次要地位。剧作家真诚刻画出下层仆人淳朴憨厚之本质;热情描绘其机智灵活的性格特征。

5、特鲁凡尔金诺: “机智仆人”典型

喜剧内容之革新,表现卑贱者才智的主题为以往意大利喜剧罕见,角色重塑一改纯粹逗乐功能,承载了时代新思想(彰显启蒙主义者平等博爱的资产阶级民主思想).

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