将多种艺术形式引入课堂的实施研究
美术教学是一个完整的教学体系,它包含学生的美育教育、绘画能力培养及工艺制作能力锻炼。因此在课堂教学中除了对学生进行绘画能力培养及工艺制作能力锻炼，还应加入美育教育以美术艺术为手段让学生在学习和欣赏中性格、思想、情操乃至意志受到感染熏陶，从而达到育人无声的德育效果。美术欣赏课是学校美术教育的一个重要组成部分，它有助于提高学生的整体美术素质、修养、审美能力和理解力，有助于发展学生的创造力和想象力，有助于陶冶学生的情操，扩大美术视野审美教育外思想品质和个人素质教育培养,使学生的身心能够健康、全面发展,并拥有多姿多彩、积极向上的生活。
本学期在美术欣赏课当中，好多美术作品，给人的感觉比较理性。学生年龄小，阅历不深，决定了他们欣赏的层次较浅，不能理解分析感受作品。针对这一情况，为培养学生对美术的持久热情，除了介绍作者外，再介绍与作品相关的背景，往往能使学生对作品产生浓厚的兴趣。如在欣赏北宋画家范宽的《溪山行旅图》时，着重介绍范宽在画这幅画时以客观而且是从整体地去描绘自己所熟悉的北方地区的自然景物，采取大山大水的全景式构图。《溪山行旅图》画了作者常年生活的西北关中一带的雄壮山景，雄奇峻险、气势磅礴的大山满满地占了大半个画幅，大山之下溪涧曲折，山路平阔，从半山腰处直泻而下的一线飞瀑和路口的几乘车马使雄壮奇伟的自然景色更富有生命力。作者虽然在所描绘的自然景物中包含着画家对这些景物的思想情感和理想，但更主要的还是在忠实地、客观地描绘自然，即追求形似为其主要特色。中国山水画在要求真实地描写自然景物的同时，又要求很大的概括性，所以画中所体现的意境富有深厚的内容，给予人们的审美感受也是宽泛、丰富的。它不表现出也并不使观赏者联想起某种特定的或比较具体的诗意、思想或情感，却仍然表现出、也使人清晰地感受到那整体自然与人生的牧歌式的亲切关怀。在这种好像是纯客观的自然描绘中，表达了一种生活的感情和人生的理想。通过这些语言文字的描述启发、音乐以及画面配合等多种手段的应用，激发了学生学习美术的兴趣，提高了学生的形象思维能力，增强了热爱祖国山河的热情，丰富了他们的艺术想象力，让他们学会了在无限广阔的天地里，展开创作的双翅自由飞翔。 在欣赏徐悲鸿的作品时，重点围绕“生活清贫”、“刻苦钻研”、“追求真谛”几个方面来介绍画面背后鲜为人知的故事。徐悲鸿在青少年时期，跟随父亲学画、卖画，过着颠沛流离的生活。“五四”运动前夕，经过刻苦努力，他获得了到日本、欧洲学画的机会。在国外，他努力探索、学习欧洲文艺复兴以来的优秀绘画传统技巧。回国以后，徐悲鸿从事美术教育，逐步形成一个明确完整的美术教育体系，在教学中强调师德造化，重绘画基础训练和创造性。抗日战争前后，徐悲鸿创作了很多洋溢着爱国热情的好作品，抒发了对反动统治者的愤懑和对受压迫人民的同情，表达了促使民族复兴奋起救亡的热情。在全国解放前夕，他拒绝随国民党南逃，和进步教师团结一起，保护学校，迎接解放。全国解放后，徐悲鸿被任命为中央美术学院院长，并被选为中华全国美术工作者协会主席。他拥护党的文艺方针，带病深入生活，创作出许多反映人民生活的作品。徐悲鸿的作品中最突出的是那些奔驰无羁的马，更重要的是他的借物喻情，人们从画面上不仅看到了马的各种动态，还从中感受了作者对国家、对民族命运、对生活的忧喜哀乐之情。通过对徐悲鸿这些人生经历的介绍，向学生展现了一个活生生的人物形象后，再通过声情并茂的课件演示或图片、录像等手段，让学生欣赏他的作品，这样效果就不一样了，就可以使学生更进一步地了解作品的内涵，了解作者的思想感情和所要表达的环境，培养学生感受美、理解美、鉴赏美、创造美的能力。
欣赏教学中，教师注意引导，就能给学生一片绚丽的天空，学生就能插上想象的翅膀，成为创造的主人。但教室、教材、学校并不是知识的唯一源泉，大自然、人类社会、丰富多彩的世界都是人生的教科书。优秀的欣赏课应既注重教师讲课，突出授课的主要性；有更要注重学生欣赏，突出活跃性。并且根据实际情况对教材内容加以补充和适当的取舍，充分运用多媒体教学的综合运用，就可以充分激发学生的学习兴趣，加强知识理解和巩固，提高学习效率。
