人人那个都说哎，沂蒙山好......”当《沂蒙山小调》的旋律响起，我终于决定不再控制自己，眼泪夺眶而出。好久了，好久没有为一部电影流泪了。
往看的中国战争电影，总是大气磅礴。指挥员运筹帷幕，三军将士浴血奋战，到最后冲锋号一响，战斗取得胜利，电影进入高潮。以前电影似乎，战争总是属于男人，铁血残阳，疾风骤雨，充满雄性的较量，容不下丝毫属于女性的特质。女人在常态中多是柔弱的，女人害怕丧失安全感，女人从心底排斥战争。然而，无数身为女儿、母亲和妻子的女人们，身在后方，心系前线，走不出战争。
但是《沂蒙六姐妹》与以往的战争电影不同，它从小入手，让我们通过六个女人的眼睛来审视战争，品味战争中的亲情与爱情，体会人性的光辉与伟大。生活在沂蒙山区的六姐妹，各有各的苦难，也各有各的欢乐，是战争把她们紧紧地拴在了一起。兰花、春英、月芬、秀秀、小鹤、黑燕，六个柔弱的女人，用她们的爱谱写了一曲沂蒙颂。
1947年孟良崮战役前夕，沂蒙山的烟庄举办了一个特殊婚礼，嫂子春英抱着公鸡替当兵的小叔子拜堂娶了月芬。妇救会长兰花带领村里仅有的妇女和老人忙着一项艰巨的支前任务，两、三天内摊五千斤煎饼，收五千斤马草和二百双军鞋。春英一家为摊煎饼熬了两个通宵；童养媳黑燕为做军鞋挨了婆婆的打；秀秀在六纵当兵的哥哥大壮请假回来探望生病的娘，结果中了爹的计被锁在地窖。黑燕召集小鹤、秀秀、月芬要点燃自家的场院屋，用“调虎离山”计救大壮„„
印象最让我深刻的莫过于新媳妇月芬，她的遭遇最让人感动，最让观众揪心。从未谋面，只是听说他是全村最棒的男人，只是听说侄儿跟他长得很像，而她忙飞奔回家，点灯看臭长什么样 ，希望能从臭的身上找到一点丈夫的影子于是月芬就不断地在追寻，在一队人之中苦苦追寻。战事又紧，新的支前任务派了下来，可是公粮一时半会运不到，于是乡亲们四处筹粮。月芬赶了几十里山路回娘家借粮，恰与正在奔赴前线又素未谋面的丈夫擦肩而过，影片中南成顺路回家，而月芬却不巧回娘家取粮，他飞奔回来，她一袭红袄不要命般飞奔而回，荒凉的天地之中，一个红色的身影掠过灰色的树林，但是却仍然错失。进屋之后，她嚎啕大哭，直到发觉丈夫带走了自己刚刚绣好的荷包，正如他拿到荷包那时脸上甜蜜的笑。月芬跑到高坡之上，对着远去的队伍大喊南成的名字，仿佛难成走时那不舍的回眸。
又如大嫂知道自己丈夫牺牲了，还要装着坚强，还要操持一家老小的生活，还要积极支援前线。
随着战事的吃紧，六姐妹们纷纷奔赴前线，抬担架救伤员，运送炮弹等，真真正正的体会到了战争的残酷。尤其是月芬看到一个个的伤员，发疯地在伤员中寻找，害怕那其中有她的南成。当医生说急需用血的时候，月芬第一个站了出来，可是医生却说要一个男人的血，月芬激怒了，大声喊道，“你瞎了吗，我们沂蒙山的男人全都在战场上！”影片中还配以《送哥参军》的旋律，“哥哥你参军去前方，我在后方生产忙，冬有棉衣夏有粮，请你把心放”。
这些真的很让我感动，这是一个伟大的女人对革命大无畏奉献精神。
看完电影除了被剧情深深的感动之外，还有就是这个世界需要和平，希望不再有任何形式的战中来扰乱我们幸福的生活
不动声色的力量 ——电影《战争中的女人---沂蒙六姐妹》观后感
由王坪执导、苏小卫编剧、荣获2009年电影华表奖优秀故事片奖的《战争中的女人---沂蒙六姐妹》，作为新中国成立60华诞的献礼影片一经亮相，便以其独特的魅力在众多的献礼影片中脱颖而出，无论是在主题表达还是感情回馈方面，《战争中的女人---沂蒙六姐妹》无疑都是最出人意料的一部。作为献礼片，在同为表达“爱国、爱党”主题的主流电影格局中，《战争中的女人---沂蒙六姐妹》虽然没有《建国大业》172位中国电影史上不可复制的明星阵容，也没有《风声》、《秋菊》可乘的炙手可热的谍战风，但它却以自身独具的艺术魅力，打动了在场观众的感情和心灵。其成功的原因何在？
毫无疑问，《战争中的女人---沂蒙六姐妹》的魅力是在声色光影的交错中，以一种不动声色的力量为读者建构了一个令人泪腺涌动的心理场，并在其中孕育着爱国情怀的精神力量。
首先，这种不动声色的力量突出表现在叙述策略的创新上。对于革命战争题材的影视作品来说，聚焦于领袖人物、英雄或者普通士兵的形象之上，由此进行一场惊天动地的宏大战场描写似乎已成了一种表现范式。而在这部电影中，我们惊喜地看到，1990年代以来在社会领域和文学领域被广泛提及的女性主义话语和视角，对一贯以男性为主导的“雄性模式”战争片发生了深刻影响。《战争中的女人---沂蒙六姐妹》舍弃了对这场“小不了”的战事的直接叙述，它把关注视角转向了战争的后方，也就是沂蒙山“红嫂”的支边生活。用真实而抒情的艺术手法成功塑造了战争背后的女性英雄形象，展现了一群普通女性对战争的理解和奉献。电影镜头表达了许多以往被忽视的看似新鲜实则久已存之的东西。透过这个“新鲜之眼”去看战争，虽然我们依然收获的是战争的残酷、战士的无畏以及人民的坚韧与无私，但这些收获则蕴含了更深刻的力量。透过月芬看似歇斯底里的问话“你瞎了吗？我们沂蒙山的男人都在前线呢”，还有象“女子火线桥”、做军鞋、六姐妹推磨等经典场景，深刻展现了根据地人民尤其是女人对于革命战争的全力投入和无私奉献，再度激起我们新的关注与敬仰之情。
《战争中的女人---沂蒙六姐妹》虽是一部主旋律电影，但它选择的“非主流”视角，却让它获得了情感表达上的自由与独特，并让这种不动声色的感人力量贯穿始终。当革命传统、老区精神、烈属光荣的非物质财富越来越被我们淡忘时，这部影片给了我们一个生动的提醒和有力的补课。我们理应铭记那些默默的幕后付出——这是这部电影告诉我们的一个深层次主题。但与以往那些政治意味浓厚或催人泪下的电影不同，《战争中的女人---沂蒙六姐妹》并没有使用爱国话语布道式的灌输与说教，也没有一味塑造高大的英雄形象，而是通过一种不动声色的讲述，对沂蒙山区普通人的命运给予了唯美的、细腻的、全方位的极富艺术性的表达。从头到尾，我们无法忘记这样的场面：抱公鸡拜堂、数夜不眠摊煎饼、大壮被锁地窖、施计偷粮、染红的沂蒙水、架设浮桥，以及镜头最后的“满门忠烈”和老人家的满头银霜„„。对于这些革命历史上最常见的支前活动与场面，《战争中的女人---沂蒙六姐妹》只是按照时间顺序上演着这些事情，并没有刻意地去渲染某个环节或某个情节高潮。自始至终，于平常处娓娓道来，但却潜移默化，处处是情，不断激发人们的情感高潮。因而，我们感动的不是某个人的某种行为，而是一群人的所有行为，这也是《战争中的女人---沂蒙六姐妹》可以在不动声色中连缀所有观众，建构感动心理场，可以让眼泪从头流到尾的真正原因。同时让观众在艺术享受中真切感受到伟大沂蒙精神的生动内涵。
再次，这部电影能在纷繁的革命战争题材中独树一帜，还在于它对战争和爱情的独特处理方式。从《卡萨布兰卡》、《广岛之恋》到《英国病人》，战争背景下的爱情故事已经被演绎得淋漓尽致，美好的爱情被残酷的战争所摧杀的人性议题被不断地探讨更新。而在《战争中的女人---沂蒙六姐妹》中，爱情也成了诸多评论及观众品味的重点。月芬和南成，兰花和四喜，甚至黑燕和二宝，他们在严酷战争环境中的爱情，都让人为之沉思，为之感动。的确，导演是巧妙地将中国望穿秋水和望夫石的古老神话幻化在俊俏的月芬身上，让她为素未谋面的丈夫坚守一生。可这只是线索，在整部影片中，我们所看到的，是影片用光影语言传达出来的高于爱情的东西，那就是这部电影的主题——对祖国的古老传承的爱。他们也因此成功地跳出了战争和爱情模式的束缚，完美地表达了主题。因而，这个电影中的爱情不应该被过度地聚焦和解读。
毋庸置疑，我们应该感谢《战争中的女人---沂蒙六姐妹》这部电影，在新中国成立60周年之际重点献映，用独特的不动声色的力量，感染了成千上万的观众，它让我们无形的沂蒙精神财富通过镜头变成了可以铭记的一幅幅画面，让我们在标榜人文理性的今天，放弃了诸多条条框框的束缚与审视，以完美的艺术性以及永恒美好的人性视角带给我们心灵和视觉的双重“震撼”，实实在在让我们抹了一把眼泪。
《战争中的女人》：用留白创造成功
留白是指在作品中留下相应的空白。方寸之地亦显天地之宽。比如南宋马远的《寒江独钓图》，只见一幅画中，一只小舟，一个渔翁在垂钓，整幅画中没有一丝水，而让人感到烟波浩渺，满幅皆水。正所谓“此处无物胜有物”。而电影《战争中的女人》运用了同样的方式，让电影在整体布局上给人遐想并且成功的塑造了一批可爱的女性。
作为一部描述战争的影片，《战争中的女人》反而弃战场于不顾，只是蜻蜓点水般的用几个画面来表现战场，然而影片所透露出的信息却丝毫不亚于战争大片，处处显现出战争的残酷和紧迫。
影片开头就通过月芬的嫁人而把影片整个背景完美展现。月芬和公鸡拜堂以及喜庆的音乐中参杂的炮火声让这场婚礼添上了一丝灰色。让观众在疑问中把乡民们对战争的习以为常和月芬对爱情的憧憬表现的丝丝入扣。虽然没有出现战争场面，但是却满眼都是战争，时时刻刻都感觉可能发生战争。影片中经常出现月芬身穿红衣奔跑在山间，苍茫的山地上，只有那一点红是那么的显眼，其它全部是空白，从这点“红”上，我们看到的是月芬对于那未见面丈夫的思念和对战争的嘲讽，人们渴望的是红色的生活，而不是那苍凉的群山和枯黄的杂草，月芬思念的是丈夫的回归而不是战争的残酷。影片处处以小见大，以方寸之地显天地之宽。用留白这种方式不光没有损失影片信息的传递，反而让观众在观看的过程中能够得到画面以外的东西，那些才是一部影片的精髓所在。
另一方面，用细节取代宏大，用沉默代替痛哭。一部战争片的成功不在于展现真刀真枪的实战，而是在于情感的塑造。而情感的展现则更多的取决于细节的力量，而不是用一种宏大的场面来展现。影片在这一点上走的很远而且很成功。特别是月芬为丈夫缝制的锦囊。它不仅仅是作为一个道具而存在，它成了联系月芬和丈夫之间的桥梁。丈夫没见到月芬但是却带走了月芬缝制的锦囊，带走的不光是它，更多的是月芬对丈夫那种想念和盼望之情。而影片最后，香案上摆放的那个锦囊则具有了更强的力量，让观众看到后内心深深的一沉。影片的最后，当月芬和嫂子回家后看到那“满门英烈”的牌匾后并没有大哭大闹，周围前来慰问的乡亲们也没有安慰或者是哭喊，有的只是沉默。用沉默代替了呐喊，营造出一种此时无声胜有声的境界。影片把痛哭把呐喊都舍弃了，观众看过后已经被这种沉痛所震撼，这种留白的效果显露无疑。
通过留白影片成功讲述了一部关于战争的电影，成功塑造了一群坚韧而又充满希望的女性。艺术是相通的，这部影片成功的诠释了这句话，也成功的完成了一部精彩的电影。 《沂蒙》电视剧，讲述的是我们上辈人和大上辈人真实发生的故事。抗日战争和解放战争时期，沂蒙人做出了巨大的牺牲和巨大的奉献，其中的每一个故事主人公都有原型。只是，多少年过去了，沂蒙人依然是默默奉献，那段历史，也就被掩埋了。剧中的马牧池就是沂南县的一个乡的名字。
作为沂蒙人，我是眼含热泪看完《沂蒙》的。曾经发生在沂蒙这片热土上耳熟能详的老辈人亲身经历的故事，熟悉的场景，熟悉的话语，一下子聚焦了我和电视剧的距离。除了亲切感，更感到出了一口气，出了扬眉吐气的一口气。忍辱负重，在战争年代做出巨大牺牲和巨大奉献的沂蒙山人终于得到了一个言说历史，言说自己的机会。被逐渐淡忘的那段历史终于从历史纵深处走入走入前台，那种心灵的震撼，是无以言表的。
《沂蒙》堪称一部沂蒙山女人的史诗。它还原了一段历史，一段历史中的真实。孙犁在他的小说中，曾展示了一群勤劳纯朴、内秀委婉、真挚多情而又勇敢机智、积极向上的农村青年妇女形象，体现着特定时代的人性之善和人情之美。我们沂蒙山女人，与她们相比，作出的牺牲和奉献，不能说超过她们，但至少也不会逊色于她们。可多少年过去了，沂蒙山女人在特殊年代的所作所为，除了在沂蒙山区的历史中提到外，几乎不为外界的人知晓。近10年来，高军在小小说中塑造了一些战争年代沂蒙山女人的形象，不过，那也只是一个个独立的个体，没有形成群的气候。那段历史也在社会的发展进程中被遮蔽了。感谢《沂蒙》展现了一群憨厚、朴实、识大体、顾大局、默默奉献的沂蒙山妇女，她们站成一排，成为沂蒙山最美丽的风景。《沂蒙》也是沂蒙山女人的赞美诗。
安居是凡人在大地上存在的方式。平平淡淡过好自己的小日子更是世世代代沂蒙农村人最大的愿望乃至理想。这也是中国家文化的重要体现。这在于宝珍的老伴李忠厚身上得到最为明显的体现。但当这一切被战争践踏，国家处于危难时，平凡人的生活常态被打破了，沂蒙人勇敢地站了出来，倾其人力、物力加入到战争的洪流中。此时，家文化被国文化所遮掩，体现出一种人间的大爱来，这种人间大爱与沂蒙人身上的真善美交相辉映，这是电视剧最震撼人心的地方。为了战争的胜利，沂蒙人奉献出了所有能奉献的东西。
《沂蒙》是对遗忘的言说。有些历史，是需要铭记的，但记忆往事需要勇气，尤其是直面那种血淋淋的现实。遗忘，就必须言说，言说一切的事实与真相。在这个善于遗忘的时代，《沂蒙》犹如一道闪光，直逼人的心灵，促人反省。《沂蒙》也是一副欲望时代的良药。
