工艺美术 本质特征：
1.实用性与审美性。还具有时代性，地域性，阶级性，民族性，手工性等相关特征造型艺术之一。（用途：日用工艺，陈设工艺；材料：陶瓷，玉石，金属，漆木，牙雕，丝毛棉织物等）
2.生活和美学相结合的产物，是科学和艺术的结晶。通过衣食住行等各个方面服务于人民，工艺美术直接体现人们的生活方式。（按服务队象分类：宫廷工艺美术→文人工艺美术→民间工艺美术等。用途分类：生活日用品，工艺美术品。如：陶瓷，花布，家具，漆器等。装饰陈设工艺美术品。如牙雕，玉器，景泰蓝，缂丝等）
“工艺”一词引进于日本，之前我国没有，所以我过之前的实用与审美的陈设属设计，现被归属于工艺美术。 原始社会工艺美术
原始社会是人类文明的最初阶段，也是工艺造物的萌芽时期。工艺美术在满足人们的生活需要的基础上逐步发展起来。
工艺美术特点：就地取材；工具的创造日趋美观，实用；装饰纹样具有浓郁的宗教意义，几何化，图腾化，抽象化；装饰趋向于形式美感；技术成为工艺美术发展的主导因素。 制陶技术，经历：泥条盘筑法。捏制法。轮制法（选土-拌泥-发酵-塑性-装饰-晾干-焙烧） 陶器 彩陶
1.指绘有黑红色的装饰纹样的红褐色或棕黄色的陶器。
2.在河南渑池仰韶存发现彩陶，故称这个时期的文化为仰韶文化，即彩陶文化。 3.彩陶的红色和黑色纹样装饰来自赤铁矿和锰化物颜料。
4.先民用于手捏或者泥条盘出造型，用木片，卵石等工具将表面打磨光滑，再画上装饰图案，入窑烧成。其工艺体现出先民的伟大创造力。 装饰：
1.编制的模拟 2.琅东的节奏感 3.图腾表现化 4.自然物抽象化 彩陶艺术特点分类：
（1） 仰韶文化半坡型：分布在渭河流域，陕西西安以东，到甘肃天水，平凉地区。卷唇盆，圆底盆最典型，还有小口尖底瓶，船形壶等多种造型。装饰一宽带纹为主，还有折线纹，三角纹，斜线纹，菱形纹，瓣形纹等。最具代表鱼形纹，人面纹。表现手法，由写实到抽象，很少用曲线。风格朴实。
（2） 仰韶文化庙底沟型：造型以大口鼓腹小平底钵最典型。壁体较少用白色陶衣。多是直接施黑色彩绘。鸟纹应用更多。直线和曲线结合，纹饰黑白双关。
（3） 马家窑文化马家窑型：主要分布在甘肃和青海部分地区。造型以小口的罐，杯，豆，勺居多。装饰内容丰富。以同心圆为中心组成图案，曲线和直线结合。技法熟练，装饰丰满，流畅，繁彩，内彩。
（4） 马家窑文化半山型：装饰有两种，1）用漩涡纹组成装饰，2）用葫芦形做面的分割，使装饰面分数各单位。曲线为主，锯齿纹流行，彩绘黑红相间，节奏感强。一改以前黑色为主的局面，大量运用红色彩绘。风格富丽精巧。
（5） 马家窑文化马厂型：小口双腹耳罐又提梁，双连，带流单把杯，豆等器皿。装饰有四大圈纹，直线折线纹，回纹，网格纹。风格：刚健粗犷。
黑陶
1.是新石器时代晚期，黄河下游和东部沿海地区兴起黑陶文化。 2.因最先发现于山东历城龙山镇城子崖，故称“龙山文化”。其代表器物是黑陶。 3.黑陶才去轮制法。
4.封窑技术使窑温增强，提高了器物的硬度，并产生灰色和黑色陶器。
特点：器型浑圆工整，厚薄均匀。黑：乌黑的色彩；薄：薄入蛋壳，又称“蛋壳陶”；光：器表光泽明亮；纽：器物多用穿绳和手持的器耳或盖纽。 青铜器
青铜器发展：在经历了从神化，礼化到人化的转变，商代和西周的早期青铜器追求宗教，祭祀，是神化的。西周中期到春秋早期，青铜器成为等级标志，权力象征，是礼化的。春秋中期以后，青铜器功能朝着为人所用，实用和审美相结合的功能转变。商晚期与西周早期最为高峰，春秋晚期进入铁器时代，青铜器逐步衰退。青铜器功能内容的演变，制约，推动着青铜器的造型和纹饰的发展。
青铜：是指自然红铜与铅，锡等化学元素的合金。颜色呈灰青，故名青铜。 造型：商，周烹饪器，食器（鼎，鬲，甗，簋，豆），酒器（爵，斝，角，觚，觯），水器（盘，鉴）
五爵：爵，斝，角，觚，觯
纹饰：商：饕餮，夔纹，回纹。周：重环纹，环带纹，垂鳞纹，瓦纹。春秋战国：蟠螭纹。 青铜器加工：
金银错：产于春秋战国时期，工艺方法是在青铜器的表面依照图案纹样凿刻出浅槽，然后再嵌入金银丝，经过捶打后磨平，这种装饰方法是青铜器呈现出华贵绚丽的效果，宗教气息较少，世俗气息更加浓郁。
失蜡法：用蜡作原料制模。外包泥浆，用火烤干即可。此种方法能产生和设计复杂的容器。 铜镜：使人们关注自身的美。战国时期：山字纹是铜镜的代表性装饰。汉代：体薄，平边，圆纽，装饰程式化。规矩镜也成为“TLV镜”，流行于王莽时期，常装饰青龙，白虎，朱雀，玄武四种图案。
《考工记》 中国已知最早的古代手工业技术著作。（1）应成书于战国时的齐国，（1）西汉，补入《周礼》，今存7100余字。（1）系统总结了当时的手工业技术，富含科技史意义，也提出了重要的工艺美术思想。（1）提出的手工业制作原则是“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”。 陶瓷
新时期陶器：灰陶，彩陶，黑陶，几何印纹陶等。 商代陶瓷：灰陶，白陶，釉陶和原始瓷器等。
唐代瓷器:进入瓷器时代，形成“南青北白”。越窑（南方浙江省绍兴）青瓷，特点：明澈如冰，晶莹温润如玉，色泽是青中带绿与茶青色相近。刑窑（河北邢台）白瓷，特点：土质细润，器壁坚硬而单薄，线条流畅。
唐三彩：是一种低温铅釉陶器，用白色的黏土作胎，用含有铜铁锰钴等金属元素的矿物质作为着色剂进行上釉，再经过800℃温度的烧制，在器表上形成色彩斑斓的釉色装饰，十分绚丽。特点：色彩亮丽，有黄绿青三色铅釉，故名唐三彩。（人物，动物，碗盘，水器，酒器，文具，家具，房屋等） 战国陶瓷：暗纹陶（用一种工具在陶胚未干前压出各种花纹的陶器，也称压花陶），彩绘陶，原始青瓷，陶塑，瓦当。
汉代陶瓷：釉陶，彩绘陶，早期瓷器，砖瓦，陶塑。 纹饰分为卷云纹，动物纹，四神纹（青龙白虎朱雀玄武）
釉陶：涂有黄绿色低温铅釉的一种陶器，因而也称铅釉陶。 画像砖：分空心砖，方砖。
瓦当：建筑用的一种陶器，是瓦德头端，瓦面上带有花纹垂挂圆形的挡片，图案设计优美，字体行云流水，极富变化。既便于屋顶漏水，起保护檐头的作用，也增加建筑美观。
窑变：由于原料中有铜的元素，经过还原焰烧纸而呈现绿或紫红斑，使在青釉上打破一种色釉的单调，形成对比艳丽的艺术风格，这就是窑变。
六朝时期：进入瓷器时代。有青瓷，黑瓷，画像砖。其题材，由动物向植物（莲花纹）过渡。 宋代瓷器
特点：1.突破了“南青北白”的局面。2.品类繁多，器型多样。3.釉色优美，以典雅含蓄，高贵朴实，有类玉的效果，以单色瓷为主（除钧窑）。体现了儒文化所提倡的简洁素雅之美，有明显的民族精神体现。4.装饰方法有印花，画花，刻花，剔花，贴花，镂花等，图案以花鸟鱼虫等为主，造型，色彩，纹样追求完整，意境，气韵。 宋代武大官窑：定，汝，官，哥，钧
北方：定窑（白瓷，印，刻，划花）；汝窑（青瓷）；官窑（青瓷，粉青）；耀州窑（碗）；钧窑（挂釉不到底，窑变）；磁州窑（民间窑，黑白对比）；北方最大民窑体系磁州窑 南方：景德镇窑（影青）；哥窑（冰裂）；龙泉窑（器型高大，胎体厚重，釉色青透，光洁如镜）；建窑（兔毫，鹧鸪斑）；吉州窑（民窑，用木叶和剪纸粘贴）南方的建窑和吉州窑主产黑釉瓷器
样式：梅瓶，玉壶春等。体现了新颖典雅的艺术特点。 瓷窑官：辽代设立了专管窑务的。 元代陶瓷
景德镇：元代开始，景德镇逐渐成为全国制瓷中心。贡献：在于青花和釉里红的烧纸完成，同时卵白釉，铜红釉和蓝釉等烧成。 器型：硕大，厚重，粗犷。
装饰：刻花，画花，印花，贴花，堆塑，镂雕主要用于青白瓷，乱百次，青瓷装饰；青花，釉里红，五彩等主要采用绘花手法。（“青花凤首扁壶”为元青花经典之作）
青花瓷的优点：1.着色力强，色彩鲜艳，呈色稳定，2.青花属于釉下彩，纹饰用不脱落。3.钴土原料储量丰富，抑郁采掘。4.白底蓝色，明净素雅，又由于用色的深浅浓淡，各有丽质，故呈现出丰富多彩的艺术效果。
青花瓷制作方法：将钴矿研磨成极细的粉末，再加水调成墨汁状，用它在干燥的生胎表面上绘制所需要的纹饰，然后施以长石为原料的矿物釉，在1250-1400℃高温下烧成。属于釉下彩技术，这种技术的决定因素是火焰性质的掌握和钴矿物原料的性质。
元-钧瓷：特点：胎质粗松，釉光泽差，多棕眼，以月白为主，很少见有红紫交融的玫瑰紫和玫瑰红釉色。
卵白釉：是元代景德镇创烧的一种高温釉，其釉层较厚，白中微泛青色，有如鹅蛋色泽，故称卵白
琉璃：是一种铅釉陶在汉代已普遍制造。六朝用于建筑上，元代山西的最为著名，广泛用于供电和寺庙建筑上。
明代陶器：以前釉色为青瓷，以后是白瓷。
明景德镇发展：成为全国制瓷中心。永乐时期：白如凝脂，素尤积雪，青花呈色鲜艳。成化时期：青花加彩，分为斗彩和填彩。嘉靖：流行葫芦瓶。德化窑，佛像。宣德：浓；成华：淡；弘治，正德：暗。嘉靖，万历：紫。
釉里红：就是釉下彩瓷，先用铜红料在胎上绘画纹饰，再盖以透明釉，放置在1200-1250高温中烧制，是将铜材加热，使其表层氧化，即取得“铜花”。然后将铜花研磨很细，形成
铜红料。
青花釉里红：将釉下彩青花和釉里红结合起来，用钴料和铜红料描绘或涂抹颜色。 釉下彩：有釉里红和釉下青花。
青花：早（永乐，宣德为代表），中（以成化青花为代表），晚（以嘉靖，万历为代表）三个阶段。
釉上彩：分单彩，红绿彩，三彩，五彩。“素三彩”为三彩中特殊品种。
斗彩：又称逗彩，指忧伤彩和釉下彩拼逗成彩色画面。成华斗彩是釉下青花和釉上多彩相结合的完美之作。
紫砂陶：在明代宜兴窑以制作最具特色，以“供春壶”最为著名。
五彩：“五彩”并非五色，是多色的意思。明嘉靖，万历时期的“五彩”瓷器主要有两类：一是红，绿，黄为主的纯粹釉上五彩；二是以青花最为一种色彩与釉上多彩相结合的青花五彩瓷器。
官窑作品：特点：器物造型规整严谨，用料考究，制作精工精致，装饰风格细致，程式化，具有较高的水平。
民窑青花作品：造型不拘一格，以实用为主，造型简洁，厚实耐用；其装饰朴实大方，随意自然，形成了一种大写意的风格，无论人物，花鸟禽兽，均一笔挥就，潇洒自如。 清代陶器
康熙：青花呈色浓艳，翠蓝色调，并且清澈透底。成色稳定，能表现出光线的强弱，暗淡分明，所绘图案有深有浅，层次分明富于立体感，有中国的山水画，墨分三色的效果。
雍正陶瓷装饰：花纹以花鸟为主，风格雅致，此时还有脱胎漆，被称为四绝。淡雅，柔和美丽。
乾隆时期：珐琅彩始至年代是康熙，所用材料色彩晶莹，质地凝厚，花纹有微凸堆起之感，多内廷密玩，所以极其精细，有轻薄坚细几个特点。珐琅彩以前俗称“古月轩”。 墨彩：有深浅浓淡的水墨效果。
乾隆陶器特点：富丽繁密，细致精巧，风格繁缛。
粉彩：创于康熙时，流行于雍正时期。颜料中加玻璃白（砷）使眼色烧成后软化，柔和，淡雅，故称软彩，格调文雅，深受宫廷喜爱。 漆器
漆器的发展：河姆渡时期为漆器的发展起重要作用。青铜艺术之后，漆器工艺发展逐渐兴盛，取得伟大的成就。其前期是木器，黑红两色，西汉时期是中国古代实用漆器生产的鼎盛时期，方便灵巧的成套漆器已渐成风气。
春秋战国：实用漆器得到发展，其实用功能，耐酸耐碱防腐，造型轻巧灵便，易于清洗，胎体牢固结实。其审美功能，纹样生动优美，色彩鲜艳斑斓，装饰语言丰富多样，制作比青铜器简便，材料资源丰富，造价低廉，自发明以来的第一个高峰。
秦，西汉：已经达到了功能与艺术美的结合，实例性和欣赏性的统一。第二个高峰期始于宋代。
汉代灯具特点：（1）功能合理（尺度适宜，消烟除尘，挡风调光）（2）结构科学（3）造型生动，灵巧生动，优美活泼（4）装饰华丽，纹样丰富，色彩灿烂。
六朝：夹纻：魏晋南北朝时期甚为流行，它是用漆直接造型的工艺方式，从木胎一脱胎，标志工艺本身的成熟。
隋唐：金银平脱：用薄金片或银片做成花纹贴在漆器上，加漆两三层，再研磨平整，显出金银花纹（又称推光）富丽华美。 宋代：手工业，个体工商业发达呈现两极分化。民间漆器商品化：以使用性为主，工艺复杂，制作精细，注重装饰，为漆器发展的主流。（漆雕为代表）
金漆：有戗金，描金，戗银，螺钿等。
雕漆：以前在木胎上雕刻再上漆，到唐代后，现在漆胎上涂漆数十层，待一定厚度，再进行雕刻（剔红，剔犀，剔彩，名家：张成，杨茂。）当时刀法快，古拙，不如后来纤细圆滑。 戗金：宋代的一种新的工艺，先用特制的工具在漆面上刻花，再在刻纹中上漆，最后填以金粉。填银称为戗银，填彩成为填彩。描金是用金粉在漆器上绘画花纹，又称“泥金”。 明清：漆器生产达到第二个鼎盛期的最高峰。由官方作坊不惜工本，精心制作的漆器已脱离实用，成为堆积贵重材料，显示技艺精湛的珍宝奇玩。
明《髹饰录》：是我国古代第一部漆艺专著，由安徽新安著名的漆艺家黄大成所作。全书共分乾，坤两集，是一部漆艺的创作实践总结。叙述了制漆的工具及材料，制漆的各种弊病，色漆支配及装饰方法，阐述漆艺制作原则。
清代：形成了几个制漆中心，各具特色，如北京雕漆，扬州螺钿（用贝壳薄片制成人物，鸟兽，花草等粘贴在素镜上），福州的脱胎。 家具
家具的发展：春秋战国和西汉时期，漆木家具逐渐流行，直至唐代，漆木家具一枝独秀。唐，五代：进入高型家具时代，改变中华民族自商代以来的跪地而做的习惯，进入垂足而坐时期。宋代：家具受建筑影响，改变以往的“箱型壶门”结构，大多采用洗练单纯的梁柱式框架结构，方方正正，比例优美，装饰简洁。明代：家具造型简洁，庄重质朴，不事雕琢，装饰洗练，注意自然纹理和材质美感。特点：简，厚，精，雅。清代：家具是清代宫廷文化的物化，是清代豪华高丽的宫殿建筑的产物。其风格：造型体硕，形状豪华厚重，装饰华丽富贵，雕琢繁缛。 丝织工艺
汉-品种：锦，绫，绮，罗，纱，绢
“经锦”：汉代一种，经丝彩色显花丝织品的通称。 汉-印染：涂染，浸染，套染，媒染。
刺绣，唐之前，多为实用及装饰用，宋代趋向于观赏性，将就绘画性的传神意境表现。清代形成许多地方刺绣。（有苏绣，蜀绣，湘绣，粤绣四大名绣） 汉-刺绣：针法运用辩法，称锁子绣或辩绣。
隋-染织：设专门机构管理，分司染署和司织署，后并为织染署。
唐-染织：丝织，麻棉织，毛织丝毯，印染（夹缬，绞缬，碱印，拓印），刺绣
宋-缂丝：我国传统工艺之一，新疆楼兰曾出土汉代缂丝，也称刻丝，克丝。现仅苏州制造。制作方法“通经断纬”。
元-纳矢石：指古代加金织物。又称织金锦。一般有片金和捻金两种，约始于战国，元代时期极为盛行，为统治者独享的织物。也叫“纳克实”，“纳石失”，“纳失思”等。
黄道婆贡献：松江女艺人黄道婆想海南黎族妇女学习棉纺，经自己改造后带回家乡。其贡献主要在改进棉纺织工具和提高生产技术两方面，推广和改进了捍，弹，纺，织等一套生产工具，自黄以来，棉织业迅速发展，对改变中国人民穿衣习惯有重大意义。
明-顾绣：技法体现：1.半绣半绘，画绣结合。（顾绣以宋元名画中的山水，花鸟，人物等杰作为摹本，画面均是绣绘结合，以绣代画，这也是它最为独特之处）2.针法多变，时创新意。3.间色晕色，补色套色。（明秀采用的种种彩绣线，是宋绣中所示见过的正色这处的中间色线）
云锦：明清时为宫廷织物，用于服饰，赏赐，富贵华丽绚灿如云霞。（有妆花，库锦，库缎等） 金属工艺
隋唐时，以金银器和铜镜为主。
景泰蓝：是珐琅工艺与金属工艺的复合工艺，正式学名应为铜胎掐丝珐琅。因景泰年间多用蓝釉做底色，故称“景泰蓝”。（过程：制胎，掐丝，烧焊，点蓝，磨光，镀金） 宣德炉：是明朝王室祭祀宗庙及陈设玩赏的铜制器皿。
