电脑音乐与传统音乐教学模式
摘要:电脑音乐的出现,给音乐工作者的创作带来了诸多方便。文章结合作者在音乐创作、制作中的应用及音乐教学的感受,对电脑音乐与传统音乐的关系,及其对传统音乐的影响等电脑音乐创作的问题,阐述了自己的观点和看法。
关键词:电脑音乐;数字音频;音乐创作;发展前景 1 电脑音乐的产生和发展
电脑介入音乐创作是高科技时代发展的必然,数字音频技术使电脑音乐成为可能。1975年,电脑音乐问世以来,加速了数字音乐合成器技术的发展。1982年,国际乐器制造者协会的十几家厂商会聚一堂,各抒己见,会议最终通过了美国SequentialCircuits公司的大卫·史密斯提出的“通用合成器接口”方案,并定为“乐器数字接口”,即”Musical Instru-mentsDigital interface”缩写为”MIDI”,并于1983年公布于世。MIDI接口的问世,使各种数字音乐合成器与电脑的连接成为可能,实现了利用电脑音乐软件就可以制作出各类风格的音乐作品,改变了传统的音乐制作过程需由许多环节和多人合作的模式,变成了一个人用电脑就可完成。电脑音乐的出现给音乐工作者提供了极大的创作方便,这种方便使音乐作品的创作周期和作品生产量显著提高。
电脑音乐属于电脑数字音频技术和传统音乐相结合的交叉的新型应用学科。在实际音乐创作、制作中,引入电脑音乐要涉及到音乐学,音响学,MIDI技术及数字音频、数字视频等其它相关的理论和技术。学习电脑音乐的创作或制作,需要综合掌握诸多新的知识,才有可能创
作、制作出更好更多的音乐作品。
2 电脑音乐对传统音乐的创作和制作的互补作用
电脑音乐制作软件从一开始的十轨,发展到现在的无数轨;从开始发音数
16、
28、32到64及128个乃至更多;刚开始音源用电脑插卡,到现在的各种硬音源、软音源、网上下载的音源、采样音源等;从开始的作曲、制作伴奏带,发展到如今用电脑录音以及后期合成制作全由电脑完成。电脑设备更新换代之迅速,音乐软件功能逐步之强大,促使电脑音乐快速发展。
随着电脑音乐的不断普及,人们对MIDI伴奏带等字眼已不再陌生,山西省搞电脑音乐创作的人就不下几十位,可见它的魅力和人们的认可与需求。在电脑音乐出现之前,作曲家完成曲谱作品后,想立刻听到理想的声音及效果,需要时间,需要多个环节等待。无论请电声乐队或管弦乐队,还是民乐队,需要经过配器、排练、录音等多个环节。它周期长,且费功耗时,投资大、成本高。这样,传统音乐创作、制作与用电脑创作、制作音乐相比,传统方法在短时间内是不可能完成的。对作曲家来讲,在电脑上作曲,想怎么作就怎么作,想怎么改就怎么改,想让它反复几遍就反复几遍。小到一首片头曲、滚动音乐、歌曲伴奏带,中到一段歌舞曲,大到制作交响乐,电影、电视剧音乐,它无所不能。采用电脑创作、制作音乐,既省时又省事,甚是方便。在音乐教学中,电脑音乐也颇受学生们的喜爱,多变的音色,丰富的节奏,既好玩又实用。它能使学生把自己的创作(包括歌曲创作,器乐曲创作等)在第一时间内通过电脑记录下来,并一边创作一边就能听到音响效果,并极方便地不
断进行实时修改完善,直到满意,且可制作成伴奏带(盘)欣赏传播。应该指出,电脑音乐的出现,大大缩短了音乐从开始构思创作,到总谱写作,再到乐队排练,以及演唱录音等等各个环节的周期和时间,不仅省去了许多方方面面的人际协调,以及时间和精力,也大大节约创作成本,推动了音乐创作的发展,促进了音乐创作的大众化、普及化。电脑音乐的迅速发展,推动了电脑及其音乐创作、制作软件的更新换代。而电脑功能的不断提升也加速了电脑音乐的扩散与普及。 3 电脑音乐与传统音乐之比较
电脑音乐作为高科技产物,它的出现,大大的方便了专业音乐创作和业余爱好者。至于它的音色、音质像不像真乐队,真乐队能不能替代电脑音乐,电脑音乐能不能取代真乐队等等问题,在音乐界争议就一直不断。作为新生事物,有褒有贬皆属正常。笔者认为:电脑音乐就是电脑音乐,创作者能耐再大,功夫再深,也受当今数字音频技术的制约,不可能作得和真乐队演奏完全一样,仅是仿真模拟而已。在199
6、199
8、2000年几届日本YMH公司和国内最具权威的“中音公司”进行的电脑音乐大赛中,组委会专设了一个模仿真乐队奖,奖项的评判标准主要是:看电脑音乐作品的制作效果与真乐队的演奏效果之比较。结果是三届大赛的这一奖项,均被江苏省的刘水霖先生捧走,其电脑作品《江河水》《扬鞭催马运粮忙》、《花好月圆》等模仿传统民乐队的电脑音乐作品获得好评。尽管如此,模仿出的民乐与真的民族乐队合奏相比较,都能听出“电味”太足,即“死板”,一听就是用电脑作出的音乐,而不是由演奏者带有情感奏出的。民乐队中的一些特殊表现技
巧,如二胡常用的上下滑音、揉弦,竹笛的单、双吐音,抹音等等„„,电脑的制作技术再高超,也是机器“作”出来的,总不像人“奏”出来的有“灵性和韵味”。即使用采样器采了样的音色,也不可能与人演奏的完全一样。但再棒的真乐队,也奏不出电脑音乐上千种音色和几百种特效音乐效果来。无论是管弦乐队还是民乐队,无论是电声乐队还是混合乐队,所有乐器包括打击乐全算上,也只不过只有几十种音色。而电脑音乐中的音色,是用高科技数字音频技术手段合成的音色,少说可以是GM标准的128种音色,用电脑合成,想要什么音色就可以合成出什么音色,包括天上的、地下的、水中游的、宇宙的各种声音,以及千奇百怪的,鸟语花香的,潺潺流水,风暴雨狂等等,都可以用电脑音乐作出来。这是传统乐队无论如何也无法达到的。如轰动全球的美国大片《泰坦尼克号》中的所有音乐,就是用两台电脑及周边设备制作完成的。人们不禁被电影中那主题歌伴奏音乐的柔情、缠绵、巨轮撞击冰山及沉没时的巨大声响所折服。就连CCTV新闻连播及许多片头、片尾音乐,都是新影制片厂艾力群老师在电脑上制作出的杰作。再如笔者创作的电脑音乐《幻》,参加了2000年“第四届全国电脑音乐创作比赛”,获优秀奖。《幻》一开始便是在朦胧的音乐铺底中,模仿出的高山流水,鸟语花香的意境,并且用声像技术不时的忽左忽右作飘动处理,在听觉上营造出一种仿佛置身于梦幻中的飘飘悠悠,幌幌忽忽的立体空间感觉。在构思这篇文章时,作者又仔细听了多遍,深深感到,电脑音乐丰富的音色和特有的功能和效果,是真乐队绝对演奏不出的。尤其这段音乐用了电脑音乐中特有的“倒映”技巧。之后音乐又回到了
主部主题,结尾是在潺潺流水里,黄粱美梦结束前的渐逝,其效果是出人意料的好,传统音乐创作的作曲大师,先作出曲,再配好器已算完成任务,然后交由乐队演奏。而电脑音乐则不同,作完曲,配毕器,只才完成了第一环节,接下来还要进行合成制作。制作中对弦乐、铜管、木管、打击乐应选取不同的奏法,这样才能有更完美的效果。如作打击乐在键盘敲击才有打的味道,作木管要注意气息,作弦乐要讲究弓法等。下一环节是对各个声部进行力度均衡的调试,才能取得满意效果,如混响效果加多少,加哪种混响;合唱效果加多少,加哪种合唱;哪个声部加,哪个声部不加,以及特殊效果的声场、频响、动态等等,均应由创作者自己完成。电脑音乐合成中每一环节都得认真处理好,否则会大大影响作品的效果和质量。所以,从事电脑音乐的创作者不仅应具备一定的音乐修养和素质,还需有良好的计算机应用能力和技巧,他应是一个集多人为一身的既是创作者,也是制作者的音乐全才。 4 电脑音乐在创作、制作中的几点注意
电脑音乐虽然方便了许多音乐人,然而它与传统音乐在创作制作上还是有很大异同的。教学中,初学者常常会出现以下问题:一是把握不好电脑音乐与传统音乐在配器上的异同;二是把握不好各声部的力度均衡;三是在配器上要不太简单,要不太繁杂,织体用的太多。这反映出初学者学了传统音乐的配器,照搬到电脑音乐创作上的一个弊端。应当指出的是,电脑音乐配器与传统音乐配器有许多共同点,如传统音乐配器的上密,下疏,中不空原则,织体上的简洁明了等,都是电脑音乐应该遵循的。从音响共鸣角度讲,传统音乐无论是单管,双管,还是
三、
四管,在声部的乐器人数要求上,都是很科学的。如果创作电脑音乐也这样,作出的音乐肯定就会是一锅粥了。比如一提、二提叠加上12次或更多,那在音响效果上一定会很糟糕,因为电脑音乐中用的弦乐是商家在电脑中早已制作存储好的,弦乐群奏只需作一轨就能抵得上传统乐队中12把、24把提琴,如觉不够,还可以再作一轨。或把两轨弦乐的声象,一个设成零位及最左,一个设为127最右,这样处理后群奏感和声场就很棒了。如觉得还不够,只需在作曲软件上把时间再调整一下,让两轨的弦乐在发音时,稍稍错开一点,那弦乐群听起来就会更辉煌。再则,电脑音乐不讲乐器的比例,如一只小号=二支长笛、二支双簧管等,只要你愿意,可以把一支小号调到很低,而一支长笛或其它乐器却可以调到超过乐队任何一种乐器,这都是轻而易举能办到的事。另外,传统乐器在音域上是限定的,但在电脑音乐上是灵活不定的,可以把长笛奏到C
1、C2或更低,在音色上若还不满意,也可继续任意修改,而传统乐队无论如何是做不到的。
总之,电脑音乐的配器与传统乐队的配器有许多异同之处,这些异同是音乐制作人应该掌握的。每个从事电脑音乐的人,只要经过数年实践,就会从中悟出许多技法。在乐器的选择、使用,乐曲修改以及后期合成制作中,都会积累许多可贵经验。以上几点,也只是一般的、常规性的,目的是抛砖引玉而已。 5 结语
电脑音乐借助当今数字音频技术,发展速度之快,应用空间之广,涉及的群体之多,是令人难以想象的。之所以有如此迅猛的发展速度,一
是它使不同程度和不同层次的音乐爱好者的音乐创作梦想变成了现实。传统音乐创作与制作是专业人士的事,业余爱好者,由于条件的不具备,很难把自己的音乐创作“立”起来,变成有声作品。有了电脑音乐,使不可能变成了可能,不现实变成了现实。二是因为它的实用性极强,它不受时间、场地、环境等条件的制约,又富有时代气息,故越来越受到更多音乐人的青睐。电脑音乐由于其有方便性、实用性、大众性、综合性的特点,给音乐工作者带来诸多方便,其前景会随着信息化技术的发展,普及而推广的更快。笔者从事电脑音乐创作及电脑音乐教学多年,搞音乐创作和音乐教学的酸、甜、苦、辣感受颇多。数字音频技术的快速发展,对传统音乐创作、制作的冲击和影响,音乐界有不同的见解或说法。笔者认为:传统音乐有传统音乐的美,电脑音乐有电脑音乐的好,二者是可并存互补的。电脑音乐随着计算机技术的发展,社会的进步,大众音乐欣赏水平和娱乐素质大幅提高,追求享受音乐美必成时代潮流,这必将推动着音乐作品的多样化及量与质的不断提升。 参考文献: [1] 方志宇.电脑音乐与编曲[M].北京:北京体育大学出版社, 1999.[2] 陈启云.电脑音乐理论与应用[M].重庆:西南师范大学出版社, 2005.[3] 许 民.电声乐队配器实用教程[M].长春:吉林教育音像出版社, 1991.[4] 张 戈,张 旭.电脑音乐的创作与技巧[M].北京:清华大学出
版社, 1996.[5] 颜东成,卢晓旭.MIDI技巧与数字音频[M].北京:清华大学出版社, 1997.
