互动式教学模式与传统教学模式之比较研究
2013年8月，我们课题组成立。经过分工，我在杨庄镇一中主持进行美术欣赏课“互动式教学模式”的实践工作。我以课题为中心，加强教育实践、总结等各方面的工作，探索美术欣赏课互动式学习的教学方法、策略和模式，推动课题的深入开展。
“互动式教学模式”是一种先进的教育理念，更是一种行之有效的教育教学方法。“互动式教学模式”是自己解决不了的问题，采用互相提高，共同学习的方法来进行学习。实践以来，我越来越体会到了其中的好处，也更习惯于在先进的理论指导下，努力为学生学习创造更好的竞争气氛，更广泛的学习空间，更自主的创造氛围。
“互动式教学模式”主要步骤是：
1、创设情境，引入课题；
2、分析范品，了解方法，引导感受作品的艺术之美；
3、自主探究，质疑解疑；
4、师生互动，自主表现；
5、拓展思维，鼓励创新。
实践以来，我惊喜地发现在这种模式指导下，学生的学习积极性大大提高。我结合自己在教学实践中的体会，浅显的谈谈自己对“互动式教学模式”与传统教学模式之比较的研究。
一、“互动式教学模式”大大提高了学生的学习积极性。
“互动式教学模式”课堂是一种适应新课程的教学模式，它主要是改变课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状，倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析问题和解决问题的能力，以及交流和合作的能力。在课堂上，教师既是组织者、引导者、咨询者、指导者，又是点拨者、激发者、欣赏者、调控者、评价者。教师更用心地去做导演，让每个学生演好自己的角色：更用心地设计好课堂，让整个环境都能为教学服务。
传统模式的课堂，基本上是教师讲、学生听，课堂被教师主宰，问题由教师提出；只要有学生回答了，就转入下一个教学环节。我们曾经围绕课堂问题进行调研，结果显示，大约百分之三十到百分之四十的优秀生厌烦教师的说教，百分之二十到百分之三十的学生因基础差而听不懂或似懂非懂。“大一统”教学难以顾及每一个学生的学习起点，更难以解决属于每个学生自己的问题，也就造成了将近三分之二的学生处于消极应付的状态。而“互动式教学模式”的实施，就从根本上改变了这种现状。
二、“互动式教学模式”培养了学生的自主学习能力。
中学美术对学生的升学、谋职的影响微乎其微，学生缺乏学习美术活动的外在诱因，只有激发学生学习的内在兴趣，使学生在内心对美术学习抱有极大兴趣，才能使美术学习卓见成效。教师可以通过激发学生的好奇心来激发动机、鼓励尝试自主学习。
实践证明，学生学习兴趣愈浓，审美教育的效果愈好。教师可以对学生自学中的进步进行表扬，对美术学习成功作努力和能力方面的归因反馈来激发学习动机。例如，教师可以这样表达：“老师发现，同学们都有很强的美术自学能力。通过努力自学，许多学生掌握了老师本来要讲的一些内容。即使是过去美术成效较差的学生，这节课通过自学也取得了很大的进步，希望学生们继续保持这种好习惯。”当然，教师除了言语上的激励外，还要做好充足的课前准备，所选择的内容要符合学生的年龄特点，才能激发学生情趣。教师可以以各种形象的教学手段，如录像、范画等引起学生的兴趣。也可以通过让学生做活动或游戏来激活学习热情，调动主动性和积极性。
自学之前，教师可以告诉学生阅读美术课本时重点看什么，感兴趣的是哪部分，需要解决什么问题，然后把重点内容和疑难问题用符号在书上标出，或用笔记的方式记下来，带着问题听老师讲解。这样，当学生掌握了一定的美术自学方法，初步形成自学习惯后，有些内容就可以放手让学生自主学习了。老师在学生美术自学教材过程中，所需要做的就是及时给予指导，对学生的积极表现给予强化，对那些应付学习的学生加以督促。
传统模式的美术课偏重于接受式的学习方式，普遍存在着单纯重视美术技法传授的现象，忽视美术文化，忽视学生对美术学习过程的感受，在一定程度上偏离了美术教育注重开发学生主体性、创造性，促进情感发展、审美发展的本质，助长了学生学习的依赖性，泯灭了学生的创造性，忽视了学生的情感体验，挫伤了学生美术学习的积极性。培养学生的自主学习能力是新课程改革的重要目标之一。
三、“互动式教学模式”营造了轻松愉悦的课堂教学氛围。
多媒体技术兴起于80年代末期，是近年来计算机领域中最热门的技术之一。它集文字、声音、图像、视频、通信等多项技术于一体，采用计算机的数字记录和传输传送方式，对各种媒体进行处理，具有广泛的用途。
教师在实施教学之时，若能很好地利用多媒体技术及美术的“愉悦性”营造轻松愉悦的课堂教学氛围，调动学生的思维和情绪，那么他们的创作灵感将很容易被激发。学生在实际情境或通过多媒体创设的情境下进行学习，利用生动、直观的情境有效地激发联想思维，激发学生学习美术的兴趣与好奇心。这样一来有助于学生对美术作品的理解。
传统教学中，学生少主动参与，多被动接受；少自我意识，多依附性。学生被束缚在教学中应针对学生的心理特点，为学生营造一个轻松愉悦的课堂氛围，让他们的思维和情绪在期间纵横千里，乐此不疲。
我以七年级上册《在美术世界里遨游》为例做一下说明：讲到欣赏罗中立的作品《父亲》时，我运用多媒体技术为学生播放背景音乐，创设了一种轻松的学习情景，同时为学生展示与《父亲》相配套的画面，创设了一种真实情境，产生了身临其境的效果。其次，教师在课件中切换成《父亲》并提问第一环节中的问题如何解答。学生感受情景，进行思考；大部分同学都给这幅画取了画名（多数都取名为《老农》，但不知是否确切，很想知道原画的名称。这时，教师并不直接把答案告诉他们，而是让他们进一步欣赏，认真感受作品内涵，积极探索对作品的印象和直觉。教师引导画面并作适当解析，古铜色的老脸，艰辛岁月耕耘出的那一道道车辙似的皱纹，犁耙似的手曾创造了多少大米白面，那缺了牙的嘴又扒进过多少粗粮糠菜，他身后是经过劳动换来的一片金色的丰收景象，他的手中端着的却是一个破旧的茶碗。画家以深沉的感情，用巨幅画的形式，借超写实主义的手法，刻画了一位勤劳、朴实、善良、贫穷的老农形象。
由学生在个人自主探索的基础上开展小组讨论、协商，教师帮助学生共同完成以上问题，并加以整理，然后教师启发性地回答解决学生的问题。这样使学生通过多种渠道获得信息。锻炼了学生在大集体中创造性思维的培养和获得灵感的机会，同时教师的激励性评价保护了学生的创造热情。课堂气氛异常高涨，激活了学生思维的火花。
在传统教学模式中，学生在教师、教材、课堂的圈子中，不敢越雷池半步。
1 其创造性个性受到压抑和扼制。因此，我们提出：学生是教学的主人，教是为学生的学服务的。鼓励学生自主质疑，去发现问题，大胆发问。有利于发展学生的创造个性,训练学生质疑、猜想的能力。让学生沿着提出问题的思路去寻找、去探索，得出各问题的结论。
四、“互动式教学模式”培养了学生创新意识。
创造性思维活动是一种心智活动的过程,是一种内显的行为,不易检测,而创造性思维是以创新意识为前提的。通过实践中和实践后的调查,观察发现,学生对提出问题的频率,深度和广度都有明显的提升,对问题探究的欲望更加的明显。学生面对一幅幅陌生的作品,从以前被问到感受如何时经常表现出哑然无语到现在能有条理地讲述自己的视觉感受,并大胆说出自己对一些作品的评价与判断,这是一个很大的进步,从而培养了学生的创造性思维。
培养学生的美术创新精神和实践能力是美术素质教育的核心内容,我们认为“活动延伸，外化创新”是实现这一目标的有效途径。这样可增强学生可持续发展能力的宽度与深度，提高学生大综合素质，更好的运用美的规律创造美。“活动延伸，外化创新”可采取多种方式，或由学生做或教师做或师生共同做，或由学生写成小论文的形式、调查报告等来完成。
在这种格局中，小组成员有着共同的期望和目标定向，极大地消除了对于竞争失败的恐惧，增强了“利益共同体”的集体荣誉感，促使小组成员相互团结，发挥团队精神，从而激发了学生参与学习、乐于学习的兴趣和动机，为他们主体性的培养与发展提供了无穷的动力。
传统的美术课程忽视美术文化教育意识,忽视学生对美术学习过程的了解,在一定程度上偏离了美术教育注重开发学生主体性,创造性,促进情感发展,审美发展的本质,抹杀了学生的创造性,忽视了学生的情感体验
总之,新一轮美术课程改革中,应该如何适应素质教育的要求,充分发挥学生的主体性,激发和调动学生美术学习的积极性，通过培养学生的自主学习能力,让学生的美术学习方式顺应时代发展的要求,己成为目前美术教育改革的重要任务之一。
