《平面设计》
选修课教学基本纲要
编制：张静瑶 杨 勇
一、课程性质与目标
（一）课程性质
《平面设计》课程是计算机应用专业课程，本课程是高中艺术类学校平面设计专业理论和技能训练为一体的专业技术课。实践性很强，学习时应以技能训练为主线，并坚持用理论指导技能训练，通过技能训练加深对理论知识的理解、消化、巩固和提高。通过知识的学习和技能的训练，学生走上社会能够从事平面设计相关工作，也是学生今后在平面设计方向发展和提升的基础。培养学生的良好的审美能力与艺术素养，使学生的综合素质得到提高。
（二）课程目标
1．要求学生了解世界各国各时期平面设计的主要设计组织、代表人物、代表作品、风格流派等内容，理解平面设计各风格流派发生消亡的规律、掌握平面设计的形态、功能、创作、欣赏等一般原理。
2．熟练掌握美术基础知识具备色彩、构图等方面的基础知识。
3．具有运用Adobe photoshop软件进行矢量综合处理能力。
4．基于对课程的认识，逐步形成专业意识和终生学习与发展的能力。
二、课程内容与教学
（一）课程内容
1．课程内容选编的基本原则
（1）坚持德育为先，充分体现社会主义核心价值
（2）依据课程性质和目标，适应学生的兴趣和艺术发展需求，体现基础性、思想性、时代性、系统性和实用性。选择对学生终身发展、全面发展具有价值的课程
（3）遵循理论与实践相结合的原则，以体验带动知识拓展学习，以直观性体验引发艺术思考。
（4）将案例与原理相结合，以案例印证原理，以原理解释案例，具象与理论相结合展开课程内容。
2．课程基本内容 （1）平面设计史概述
1 （2）掌握计算机平面设计的输入输出系统和设备使用方法，掌握简单平面设计做平设计与制作方法。
（3）LOGO设计与制作
（4）艺术字设计与制作
（5）图像的修饰、调整 以及合成
·掌握常用图像修复于修饰的方法、技巧
·能够使用蒙版与通道进行数码照片合成的方法
·综合运用各种工具进行宣传产品制作并合成输出 （6）广告招贴画制作
（7）课外校外课程体验
三．选修课美术教育研究方法
（一）以体验活动增强课程学习的针对性和目的性。建议通过欣赏、交流和实践教学活动等方式，唤起学生对油画艺术的兴趣，体验美术教学过程，反思在艺术领域的认识、方法上的知识拓展。
（二）增强互动性，将学习活动变成学生的内在行为。努力营造平等、民主和开放的教学氛围，增加教学活动的互动性，开展师生之间、同学之间的情感和知识交流，调动学生自主认知和探究知识的积极性。
（三）将对基本规律和方法的认知、运用与创新结合起来。熟悉职业规范，鼓励学生独立地进行发现、思考和判断。
（四）综合运用多种教学方式方法。注意教学方法的综合性、多样性，采用讲授法、演示法、讨论法、实践指导法等，激发学生的学习兴趣，提高教学活动的效益。
（五）坚持理论与实践相结合。帮助学生理解基本理论，拓展未来的职业和学术发展空间；掌握基本的美术学习方法，形成初步的职业导向和能力。
（六）将课堂教学与开放式教学相结合。鼓励学生走进大自然、写生、创作活动，了解油画表现的多样性，获取更多的经验。
（七）充分利用现代教育技术和手段。利用多媒体、网络资源提高教学的直观性、生动性、交互性，创设能够展示各种艺术氛围，扩大学生的眼界和认识空间。
四、课程实施与评价
（一）学时、学分
本课程总学时为18学时。学生修完本课程全部内容，成绩合格，可获得2个学分。建议在第3或第4学期开设本课程，与艺术基础教育同步。
（二）教学基本条件
1．教师
教师应该具备良好的职业素质、专业能力，具有师范美术专业毕业以上和具有平面设计实践经验的美术教师的教学。
2．教学设备
（1）配备多媒体教学设备。
（2）配备与教学内容相关的图书、期刊、音像资料、网络资源等。
（3）配备一定数量电脑教学教室。
（三）课程评价
1．课程评价的基本原则与方法
（1）课程目标是本课程评价的依据。应将学生的现实表现和课业成绩与课程目标相对照，对学生的课程学习进行综合的判断和评价。
（2）形成性评价与终结性评价相结合。重视课程完成后的考核或检查，同时关注平时的作业、练习和实践表现。
（3）一般标准和创造性表现相结合。关注学生对一般理论和方法认识、运用的正确性，并重视学生在观察、思考和实践中表现出的独特性和创造性。
（4）综合考察美术特征、社会特征和教育之关系，贯彻图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解五个核心素养的培养。
（5）教师评价和学生自我评价相结合。教师是评价的主体，学生的自我评价对形成反思能力和判断能力十分必要，应该鼓励学生经常进行自我评价。
