西方史前的艺术设计
人类最早的岩画
旧石器时代：
西班牙：阿尔塔米拉洞穴壁画，19世纪后半叶发现。
法国：拉斯科洞穴壁画，20世纪早期发现。
维纳斯：旧石器时代晚期，在石器工艺中最伟大的成就以一个十分重要的特例而诞生了，这个特例即是成组的，小型女性石雕像，通常被称为“维纳斯”。
奥瑞纳文化期《奥兰多天的维纳斯》。是从奥地利威兰多出土的。
指挥棒：被认为是原始人举行咒术仪式时所用的器物，它最早出现于奥瑞纳文化期，但直到马格德林文化期，才注意到“棒”的装饰，一般是在棒的顶部和末端带有动物头部圆雕，如马牛鱼羚羊等。
新石器时代工艺美术
一欧洲
文化遗址靠近罗马尼亚首都 古梅尔尼亚
南斯拉夫首都附近的温卡
古梅尔尼亚彩绘陶器在公元前5000年后期出现了全面发展的高潮。早期的传统中以重复的几何图案装饰为其特色，并在陶器上布满了白色的化妆土。
南斯拉夫的温卡遗址，也发现了大量精美的陶器和陶像，尤其小型陶像十分精巧其特征是由立体的面具脸杏仁状的双眼和高大鼻子构成。
小结：原始文化给予我们的启示
一有了人即有了艺术设计。
二实用功能先于“审美功能”
三材质决定技术和工艺形成
四人的意义和价值在于积极地，不断地创造而不是维持和固守。
五 艺术设计是人类精神文化与物质文化的结晶
六艺术设计的产生，发展及所形成的风格，不是孤立的，它离不开人类生存环境。时代进程，宗教信仰和民族文化等的因素影响。
作业为什么说艺术设计的起源于人类的历史一样悠久？ 古代埃及手工业设计陶工艺：埃及陶工艺产生于王朝前的新石器文化时期。
黑顶陶器：在整个土红色的器物上部或顶部施以黑色的釉泥，形成黑红两色对比强烈的装饰效果的陶制器。这类陶器造型简练。器型外部线条十分流畅。
化妆石板：这是埃及人经过精心设计之后，打制或雕刻而成的专用器具。研磨矿石。其上带有各种精美的装饰纹样。其功能逐渐淡化，成为一种理想的纪念物，名《美尼斯旺征服三角洲》。
金字塔：古代埃及法老（即国王）和王后的陵墓。陵墓是巨大石块修砌而成的方矩形建筑，底面成正方形，侧面成三角形，因此似汉“金字”故作金字塔。埃及迄今为止已发现大大小小的金字塔110座。大多见于埃及古王国时期。
玻璃工艺：玻璃是古埃及人发明创造的。古代埃及的玻璃工艺是由沙 灰及 天然碳酸苏打的混合物加热制成。
金属工艺：为现代人人所熟知的黄金加工工艺，在古代埃及都已有尝试可将其归纳为7种方法：1 捶击或铸造成型法2 表面雕刻装饰法 3 金箔制造法 4 家具 棺木 和 雕刻包金法 5 金线 金丝制造法 6 黄金表面敷彩法 7 加工衔接法 。
木工艺：古代埃及留下来的最早的而且是比较完整的木制品是作为建筑装饰用的一块木板。
其年代在古王国时期的第三王朝。
阿妈那风格：阿玛那风格艺术一反传统的固有模式，具有明显的自然主义的现实主义的倾向，特点主要在于真实的反映现实生活尊重自然，描写自然，又一定大众文化的特点，由古埃及新王国时期第十八王朝法老埃赫纳顿推行，时间短暂，古代埃及的艺术设计师在不灭和再生的宗教信念和为了来世的美学观念的培养之下而发展的。
一 古代埃及美术是世界文明史的重要组成部分。它掀起了人类历史上工艺美术全面发
展的第一个浪潮。
二古代埃及工艺美术虽然历史悠久。但许多作品在造型设计装饰技艺及材料应用和整体表现手法上蕴含着某些现代审美意识和现代工艺要素。
三 古埃及工艺美术涉及非常广泛的材质，并取得了辉煌的成熟。
四 就整体而言，古代埃及艺术设计注重装饰性的表现，强调精神上的作用。工艺作品的实用功能并非是最根本的目的。
五 纵观古代埃及工艺美术始终充满着静穆庄重，深厚与遒劲的风韵。同时伴随着浓郁的神秘色彩和宗教气息。
六 埃及人永恒和不变得信念，直接影响了艺术设计的创作观念和作品风格。
复习思考题：
一古代埃及的手工艺设计有何主要特点与成就？
二宗教是怎样影响古埃及的手工艺设计的？请举例说明？
古希腊时期艺术设计
陶工艺
一 几何纹样期 （公元前9——前8世纪）荷马时期的陶器装饰是以几何形体的图案为主。几何纹样式陶器首先兴盛于雅典，几何样式的陶器器形多样，大小不一。
这一时期为二个阶段
第一阶段 以平行线，交叉线，三角线，纹和圆形纹装饰为主要特色，常见的构图规律即所谓“三带一同心圆式”是它由中间3条垂直纹样带和两边的同心圆或涡旋纹样所组成3条纹样间还常填以S纹。
第二阶段以图案的人物装饰为其特色上述两个阶段并非截然分开，有时在一件器物上两种手法并用。
图案，除了起到装饰作用外自然也包含了某些宗教的或原始的哲学含义。
二 东方纹样期 公元前七世纪
到了公元前七世纪时，希腊热门以和东方的埃及，叙利亚等国家地区贸易交往频繁，这明显地表现在对东方图案动植物纹样和怪兽纹样的模仿上。几何纹样期的制陶中心是雅典，而东方纹样期制陶地区则比较广泛，陶器可分为两种样式，即前期的原始科林斯式和后期的科林斯式。原始科林斯式陶器多以小型制品为主。后期科林斯式兴盛于公元前7世纪，以中型陶器为主，装饰纹样主要是狮虎牛。
三黑色纹样期（公元6世纪）
黑纹式陶器的繁盛地，仍然是以雅典为中心的阿提卡地区。
四 红色纹样期（公元前5世纪）
五 彩色纹样期（公元前5世纪后半期）
金属工艺
希腊青铜工艺按期装饰风格的演变可分为前后两期，前期即公元前8世纪至公元前7世纪的所谓几何样期式风格。
早期希腊金属工艺曾受到古埃及的明显影响，多使用几何纹样装饰。即使动物和人物的造型
也都统一在一种几何的样式中。使得作品形式单纯，表现有力，进入6世纪以后，希腊青铜工艺日趋繁荣，以写实风格为主，而且也出现了较大器型。
中国青铜和希腊青铜风格的比较：
1 古希腊奴隶制的民主制度是产生工艺美术繁荣的社会基础。
2 富于想象力的希腊神话是古希腊工艺美术繁荣的精神资源。
3 古希腊陶器在制作工艺和装饰效果上都达到了及其完美的程度，它是立体与平面，造型与装饰，实用与审美的结晶，机具有美德视觉，同时也具有美的触觉。
4 古希腊工艺美术在其发达的美学思想指导下，创造出优美，典雅和谐的古典美的标准。它为日后的罗马乃至欧洲其它区域工艺美术的发展和艺术设计文化兴盛，奠基礼美学和艺术法则上的坚实基础。
文艺复兴时期的艺术设计
文艺复兴的历史意义
1、文艺复兴摧毁了教会的精神独裁。
2、文艺复兴所创作的辉煌灿烂，绚丽夺目的文化是人类的宝贵遗产。
3、文艺复兴的主要经验在于，必须和反动势力坚持长期的斗争。
在中世纪，文艺复兴时期工艺美术出现了几个重要转变：
1、首先，工艺美术活动中心已逐渐摆脱了教会的控制，而出现了封建君主的宫廷工坊，
即由宗教性质的艺术设计变成了宫廷性质的工艺美术，当然这只是就其主要方面而
2、
3、言。 其次，艺术品的生产与人们的生活需要发生了紧密的联系，从而导致了艺术设计的空前繁荣。 再次，尽管艺术设计由于受到材料和实用等因素的制约，一般来讲艺术家创作个性
的流派并不明显。但此期的艺术品已能更多地反映出艺术家创作热情，可以看到艺术家的才能和智慧，得到了充分的发挥。
此外中世纪的工艺美术种类，如圣书装帧和贵金属已经衰落倾向，而符合广大市民阶级需要和材料自身价值较低的木质家具玻璃器皿，和陶器等则获得了广阔的发展。 最后，文艺复兴时期工艺美术似乎更注重造型或色彩等各方面与协调，如室内装饰和家具设计就注意和建筑各比例的协调和色彩的协调，一般器物的造型也更加考虑到适用和便利的因素。
陶工艺
4、
5、
“马略卡式陶器 ” 意大利文艺复兴时陶器在艺术史中的称呼。
田园风味的陶器法国十六世纪后期陶工艺，巴利希创造。
玻璃工艺
生产中心在威尼斯，意大利的玻璃工艺是穆拉塔式玻璃器著称于世。
金属工艺
青铜工艺取得了显著成就，意大利的贵金属工艺到了15世纪后期和16世纪，随着市民阶层生活的富裕也有一定的发展。当时金属工艺比较兴盛的是法国和德国，法国与中世纪贵金属工艺呈现出不同风格的是器物的种类和装饰内容，法国文艺复兴的金银器制品多为日用品和武器，代替了中世纪宗教器物。
染织工艺
意大利 法国巴黎 尼德兰的布鲁塞尔等城市有较大规模的织锦作坊，同时织锦业也形成了各自的地方特色。
木工艺
意大利家具三大中心，佛罗伦萨、罗马、威尼斯。英国家具装饰风格：单纯而明快。刚劲而严谨。
德国南部地区家具制作中心是纽伦堡，还有法兰克福。
玉石工艺
以金属等多种材料对玉石工艺加工点缀是文艺复兴时期于世的一大特征。总之玉石工艺在文艺复兴时期取得了前所未有的成就。
小结：
一、文艺复兴时期工艺美术在人文思想影响下，在很大程度上改变了中世纪宗教性质。
这是历史性的转变，对文艺复兴时期工艺美术的繁荣产生了巨大影响。
二、文艺复兴时期工艺美术呈现出庄重、典雅、和谐含蓄，充满古典意蕴和世价情调的
风格特征。古希腊、古罗马的艺术法则和工艺文化思想，为文艺复兴时期各类工艺
三、美术形式注入了新鲜血液。 文艺复兴时期工艺美术在欧洲工艺美术发展史中占有重要篇章。这时期工艺美术发
挥了其最大的特点，即工艺美术开始真正渗透到广大人民的物质生活领域。实用而美观的各类工艺制品空前规模地普及到民众中。
四、
五、文艺复兴时期工艺美术在材料运用制作工艺表现题材等方面有了显著提高和突破，品种繁多，材质丰富。造型典雅，装饰瑰丽，制作精良，是这时工艺美术重要特色。 文艺复兴时期工艺美术为欧洲工艺美术史上黄金时期——巴洛克、罗可可时期的到
来奠定了基础。
罗可可时期的艺术设计
罗可可：意指岩石或贝壳装饰为其特色的艺术风格最早出现于19世纪初。
罗可可风格的特点：
具有纤细、轻巧、华丽和繁缛的装饰性，多为C形S形和涡卷形的曲线。以及艳丽浮华的色彩作为装饰构成，这种风格起源于法国宫廷，很快在18世纪欧洲宫廷中成长起来。 染织工艺
不少罗可可绘画大师直接从事壁毯纹样的设计如布歇曾任戈贝兰德主持人，所以壁毯的题材有很多是罗可可式的田园牧歌风味。
陶瓷工艺
欧洲瓷器的诞生，德国人伯蒂格尔和切恩豪斯于1709年5月烧出欧洲第一件白釉瓷器。 木工艺
罗可可家具工艺的特点
一\\在后期巴洛克式的基础上,进一步形成了造型优美\\装饰华丽和做工精巧的风格特征,带有明显的宫廷贵族气息.
二\\在家具的设计和制作上均受到东方工艺风格的影响,从而使罗可可式家具不乏东方情调.三\\同属于罗可可时期的家具工艺,但由于各国具体情况的不同而在风格特征上出现一定差异.
四\\在设计和装饰各方面都比以往任何时代更为丰富,形成了欧洲制木工艺史上空前灿烂的局面.
金属工艺
罗可可式金属工艺的特点,坚硬而冷峻的金属,在此时变得柔软而温馨,令人备感亲切.
很少有纯金属的工艺作品,一般都是以金属为主兼配宝石\\陶瓷\\玻璃等其它材料制成物品,丰富了作品的装饰效果,增强了作品的豪华程度. 小结
一\\罗可可时期的工艺美术是纯粹的宫廷艺术,表现了宫廷艺术共有特征,注重装饰性的表现,带有明显的享乐主义色彩.
二\\罗可可时期工艺美术风格特征可概括为繁缛精致,奢丽纤秀,华贵妩媚,呈现出阴柔之韵和矫揉造作的气质,热衷于精雕细琢的表现手法.
三\\罗可可风格促进了各种工艺技巧的发展和提高,同时也展示了工艺技巧的精湛和完美.四\\罗可可风格的工艺美术,以艳丽的色彩,细腻的工艺,丰富多变的曲线给人以强烈的充满动感的视觉冲击力和豪华奢侈的印象.
五\\罗可可时期工艺美术最终走向追求纯粹装饰的极端,忽略了实用功能的要素.
西方近代的艺术设计
19世纪末，在工业革命的发源地一个以威廉、莫里斯为首的艺术与手工运动和20世纪风靡全欧的新艺术运动及1919年在德国诞生的包豪斯告别了长期以来欧洲形成的以宫廷为中心的工艺美术，迎来了面向广大民众的新兴工艺美术创作的局面。
新艺术运动：新艺术运动是19世纪90年代在欧洲大陆的非比利时、德国、奥地利、以及英国掀起的一场新兴的艺术运动。实际上这场运动并没有一个统一的名称。它在法国比利时被称为“新艺术”在奥地利被称作“维也纳分裂派”。在德国被称做青年派。新艺术一词由来是1895年12月巴黎开办了一个名为新艺术指甲的事务所。新艺术运动的倡导者希望通过艺术家集体的力量去发挥探索现代工艺美术的语言。他们反对传统风格要以新的工艺美术形成表现出时代的特征。
包豪斯：
1919年4月1日作为现代设计重要起点的包豪斯创于魏玛城。为包豪斯的创立和发展做出了卓越贡献的是格罗皮乌斯。朱斯、凡德洛和勒、柯布西耶。被誉为20世纪艺术设计三大巨匠。包豪斯以1919年创立到1933年结束，14年间历经磨难，分为三个时期，魏玛时期、德绍时期、柏林时期。
总结：
包豪斯短暂而艰难的历史虽然结束了，但它为近代工艺美术和艺术设计所做出的一系列重大创造性的贡献却被永远载入光辉的史册，尤其是包豪斯的教育体系，所形成的全球性影响是无法估量。
本章小结：
一、随着工业革命的到来和资本主义的发展，工艺美术的性质发生了根本性变化。
二、由于新兴材料和新兴工艺技术的出现，工艺美术在种类造型、装饰、色彩、及实用功能等方面也发生了新的变化。
三、近代工艺美术适应民众的日常生活大量与人们的日常生活相关联的工艺制品得到空前规模的发展。
四、近代工艺美术，注重实用功能，并将实用功能作为工艺美术品得先决条件，体现了工艺美术最本质的特征。
五、近代工艺美术弃了以往那种偏重于满足人们精神生活需要的观念，树立了工艺美术要全面服务于人们物质生活和精神生活的意识，从根本上改变了传统的工艺美术观念。
四、近代思想文化的影响和人们生活节奏的加快，要求工艺美术的造型和装饰更加直观地为人们所理解，以往那种复杂和晦涩的表现已不在适应时代的需要。
新古典主义时期工艺美术 新古典主义：是一种艺术风格的名称，它所指的是18世纪末至19世纪前半期欧洲流行
的一种崇尚庄重典雅带有复古意趣的艺术风格。
帝国风格：19世纪初欧洲盛行的艺术风格，现在一般称为帝国风格。
装饰是忠实地按照古希腊和古罗马艺术来复制拿破仑远征埃及，扩大了了神话的背景。帝国风格瓷器器皿的标准造型是一种简单的圆柱体。盆是直沿而且相当深。大约在1820年帝国风格瓷器的古典造型开始让位于矫饰的造型，这与帝国晚期基调相一致。
“罗可可艺术复兴”：这种风格起源于法国，特别是在中欧，力图尽可能地紧紧仿效罗
可可的模式，罗可可艺术复兴时期，实际上是当时浪漫主义在装饰艺术方面的表现。 在英国伦敦亨利科尔筹办了一个向世界提供“精致图案”范例的展览万国博览会于1851年5月1日开幕。
木工艺：新古典主义前期木工艺的特点是在家具制作和装饰手法上，对罗可可后期过于矫揉造作，豪华奢丽的风格作了明显的修正。譬如以直线造型代替了曲线，以对称构成代替了非对称，以纹样简洁明快代替了繁琐隐晦。
亚当兄弟：
英国，亚当兄弟主要设计宫廷式上层社会的流行家具装饰题材的单雕垂花，椭圆玫瑰花饰和垂直棕桐叶饰为主，效果精美，在整体设计上追求直线的明晰和刚劲。
