人民音乐出版社第十二册音乐
全册教材分析：
本册教材内容包括歌曲、读谱知识、综合训练、欣赏、选用教材及乡土教材。本册教材共有歌曲七首，补充歌曲四首，其中中国民歌一首，外国民歌一首。综合训练以多声部发声练习与创编旋律练习为主，提高学生的合唱能力与创作能力。欣赏曲目共有七首，着重训练学生的分析音乐作品的能力，并能用自己喜爱的形式表现出来。器乐训练以竖笛吹奏练习为主，能够准确表现音乐作品中的力度、速度、情绪等的变化。
1、思想教育。
引导学生热爱民族、民间音乐，激发学生热爱祖国的思想感情，教育学生做共产主义接班人；培养学生的集体主义思想，了解一些西方音乐文化，提高音乐修养。
2、审美教育。
用热烈而又欢快的情绪，轻松、柔美、富有弹性的声音来表现歌曲，通过欣赏，培养学生对音乐的兴趣以及欣赏和感受美的能力。
3、技能训练。
培养学生的竖笛吹奏能力，会自己看谱，读懂力度、速度等音乐符号，用竖笛表现。培养学生的创新能力，鼓励学生大胆创编旋律，并为自己创编的旋律配上歌词，用竖笛或其他形式表现出来，使学生的创造能力得到发展。
教学重点：
通过多种形式的发声练习曲及二声部练习曲来提高演唱技巧和合唱水平，使学生更好的表现歌曲；感受乐曲的速度、力度、强弱的变化，分辨并表现感受到的音乐情绪，同时受到思想教育。
教学难点：通过节奏、表演，力度、速度、吹奏等训练，培养学生多方面的音乐表现力。
学生情况分析：
本年级两个班学生，经过了五年半的学习，有了一定的音乐感受力，能较为准确的分析音乐作品，并能用竖笛或自己喜欢的形式表现出来。但在竖笛吹奏方面，少部分学生还有待于进一步提高。
第一课
青春放歌
共四课时
第一课时
教学内容：
1、
2、学习歌曲《歌唱祖国》。 练习竖笛。
教学目标：
一、通过学唱《歌唱祖国》，对学生进行爱国主义思想教育；通过教唱歌曲、用口风琴吹奏歌曲，培养学生控制力度变化及用气息支持歌唱、演奏的能力。
二、通过讲解音乐知识、分析歌曲，让学生初步掌握分析二段体及三段体歌曲的方法。
教学重点：掌握歌曲的情绪及演奏方法 。
教学难点：对歌曲情绪的处理及对个别节奏的掌握。 教学准备：钢琴、多媒体、口风琴等。 教学过程：
一、组织教学
二、导入新课： （播放《歌唱祖国》），有条件可配合国庆典礼的录象，让学生感受我国繁荣、蒸蒸日上的新面貌，激起学生爱国之情。
三、新授教学：
1、先请同学演唱该曲。
2、完整欣赏歌曲，找出同学演唱所存在的问题：如节奏或情绪等。
3、学习歌曲 A：师示范演唱歌曲。 B：生跟琴视唱歌曲。 C：学生完整演唱歌曲。 D：师及时纠正。
（1）这首歌曲中带附点的节奏型（板书），学生容易唱成不带附点的节奏型，这样对歌曲的艺术形象很有影响，因此，引导学生比较两种节奏型在这首歌曲中艺术表现力的优劣是很必要的。
（2）歌中一字多音的地方，学生应唱的坚定有力、富有感染力。如：“祖国” “家乡” “人民”。
（3）要正确掌握歌曲的速度 复习演唱，并练习歌曲中存在的容易出错的附点节奏和休止符节奏，为学习歌曲做铺垫。 E：听音乐完整练习演唱歌曲 F：处理歌曲的感情 ：第一乐段同时也是第三乐段：雄壮有力，而且平稳流畅。第二乐段：节奏舒展平稳，旋律优美流畅，
形成一种浩浩荡荡、昂首挺胸、阔步前进的气势。
4、巩固训练，掌握歌曲 分组比赛，看那一组唱的既有感情又准确，看哪一组能较多地、正确的指出其他组的优缺点。
四、音乐知识
1、二段体A + B
2、三段体A + B + A 或 A + B + C例：《歌唱祖国》 A + B + A
五、练习竖笛。
六、总结下课
教学反思：
第二课时
教学内容：
1、
2、表演《拉起手》。 练习竖笛。
教学目标：
1、在演唱与欣赏活动中感受、体验青春的气息，激励学生珍惜青春年华。
2、能够依据《拉起手》的节奏、旋律特点，理解歌曲的情绪，并用热情、欢快、弹性的声音演唱歌曲。 教学重点、难点：学习二声部歌曲。 教学准备：钢琴、多媒体、口风琴等。
教学过程：
一、组织教学。
二、学唱歌曲《拉起手》。
1、以聆听前奏导入：《拉起手》是一首颇具时代特点和青春朝气的少年儿童歌曲。其歌词非常简洁，鲜明的表达了和平、友谊、团结的主题。
2、播放歌曲录音范唱。
3、问：歌曲表现了什么内容？
4、学生讨论并回答问题。
5、再次聆听范唱，各个声部的学生分别熟悉各自的旋律。
6、学生用口风琴自行学习各自的歌谱：歌曲中出现的连续切分节奏必须让学生掌握准确。
7、各声部分别吹奏各自的旋律，之后针对吹奏中所存在的问题，师生进行交流、解决。
8、合奏歌曲，依然注意声部间音量的和谐，提醒学生用控制气息的方法来控制音量；其二，带着感情吹奏。
9、为歌曲画上换气记号，继续学习有规律、有气息支持的演唱。
10、各声部完整清唱歌曲旋律，注意保持正确的演唱方法。
11、完整合唱歌曲旋律。
12、带入歌词完整演唱：用热情、欢快、有弹性的声音。
三、律动表现歌曲从以下节奏中选出适合歌曲情绪的节奏，用拍手、捻指、跺脚等形式为歌曲伴奏。
1、2/4 住 ∽|住?0 |住∽ 住 ?0 ||
2、2/4 住 ∽|住 ∽|住 ??|住 ∽||
3、2/4 0?0讄0?0讄0?0讄 0?0讄|
四、练习竖笛。
五、课堂小结。
六、结束课堂 教学反思：
第三课时
教学内容：
1、
2、学唱歌曲《飞来的花瓣》。 练习竖笛。
教学目标：
1、能表达对老师的尊敬与爱戴之情。
2、认真聆听两首欣赏歌曲，比较两首歌曲在演唱力度、速度、情绪、意境等方面的异同。 教学重点：
从歌曲的学习中能表达对老师的尊敬与爱戴之情。 教学难点：旋律中的大跳音程要唱准。 教学准备：钢琴、多媒体等。 教学过程：
一、组织教学。
二、导入环节聆听《每当我走过老师窗前》，体会歌中的情感。
三、学唱新歌 。
1、初次聆听作品 。
2、请一名学生有感情的朗读歌词，要求：从同学的朗读中再次感受作品的情绪。
3、带领学生用“MU”哼唱旋律，老师用手势引导学生，注意旋律线的走向及歌曲中大跳的音程演唱。
4、随琴轻声视唱旋律。
5、在边唱中找出自己感觉较难的地方，师生通过交流讨论一起解决。
6、学生完整清唱歌曲。
7、随伴奏完整演唱歌曲。
8、歌曲处理：注意从情感的启发，渲染去体会作品所赋予的感情。
四、拓展活动 。
1、教师：你们知道为什么要为教师规定一个节日？教师节这一天你们准备做点什么？你能为大家讲一个你身边的老师最另你感动的故事吗？你最喜欢什么样的老师？
2、学生活动：与同学一起讨论，互相启发、提示，发表见解。
3、播放录音：《飞来的花瓣》（合唱），认真聆听，感受作品的意境。
4、学生活动：结合个人的生活经历，谈一谈欣赏后的体会。
5、师生互动：老师要结合自己的成长过程，向学生讲一个自己当老师的故事、或自己老师的故事，引起学生的共鸣，深刻理解音乐作品的内涵。
6、学生再次听录音，认真聆听，进一步思考并感受作品的力度、速度、情绪、情感的对比变化。再次感受歌曲的旋律美、歌词美、演唱形式美、风格美。
7、生活动：展示才艺，为老师唱一首心中的歌，表达自己对老师的热爱与祝福。
五、练习竖笛。
六、课堂小结：主要以老师小结为主。
七、结束课堂。 教学反思：
第四课时
教学内容：
聆听《行星组曲》 教学目标：
聆听《行星组曲》中的《火星——战争之神》、《金星——和平之神》及《木星——欢乐使者》，感受、体验乐曲的音乐情绪，记住主要的音乐主题，并为《欢乐颂歌》配诗、配画。 教学重点：聆听《行星组曲》，体验乐曲音乐情绪。 教学准备：钢琴、多媒体等。 教学过程：
一、复习演唱《拉起手》。
二、聆听《行星组曲》
1、导入：你知道太阳系各大行星的名字吗？至今人类都登上过地球之外的哪些星球？
2、作者简介和创作意图。
3、聆听《火星——战争之神》和《金星——和平之神》，比较这两首乐曲在节拍、节奏、旋律、速度、力度上有何不同？
3、让学生自由表达。
4、师生总结。
三、单独听《木星——欢乐颂歌》
1、初步聆听，想想它的主旋律你是否熟悉或听过。
2、反复聆听主题音乐。
3、试着唱一唱其旋律。
4、四人小组，自由选择为音乐配诗或配画。
四、老师小结。
教学反思：
第二课
亚洲旋歌
共四课时
一、教学内容：
1、聆听《摇篮曲》、《运动会开幕曲》、《亚洲民间器乐曲片段》。
2、表演《邮递马车》
3、编创与活动。
二、教学目标：
1、在演唱与欣赏活动中，感受感受亚洲民族、民间音乐的风格特点。
2、学会演唱日本歌曲《邮递马车》，体会歌曲的欢乐情绪，并能够用较快的速度来演唱。
3、聆听印度歌曲《摇篮曲》和《运动会开幕曲》领会这两首歌曲的民族风格特点。
4、知道西塔尔、甘美兰等代表性的亚洲民间乐器，并能听辨这些乐器的音色。
教学重点：学唱歌曲《邮递马车》，体会歌曲情绪。 教学准备：钢琴、多媒体等。 教学过程：
第一课时
一、组织教学
师生问好!师弹琴向生问好!生听琴向师问好!情感交流准备上课
二、学唱歌曲《邮递马车》。
1、以聆听前奏导入。
2、播放歌曲录音范唱。
3、问：歌曲表现了什么内容？
4、师弹琴。
5、师生小结。、聆听歌曲前奏。
2、聆听歌曲录音范唱。
3、讨论并回答问题。
4、1）听琴试唱歌谱。
2）有感情的读歌词。
3）装词。
4）完整演唱。
5）用竖笛吹奏。
5、师生小结。
歌曲《邮递马车》表达了生活在边远牧场上的青年们，盼望那每天一趟的邮递马车给他们带来信件时的喜悦心情。
教学反思：
第二课时
一、组织教学
师生问好！师弹琴向生问好，生听琴向师问好，情感交流准备上课。
二、聆听歌曲《摇篮曲》
1、师介绍歌曲背景。
2、播放歌曲范唱。
3、问：音乐的风格特点。
4、师生小结。
1、听歌曲背景简介。
2、聆听歌曲范唱，感受体验歌曲情绪。
3、讨论交流。
4、练习竖笛。
5、师生小结。
《摇篮曲》是一首有印度民族风格的摇篮曲。复杂多变的节奏、节拍，丰富的装饰音，给人以深情、婉转、缠绵的感受。
三、下课。师弹琴向生再见，生听琴向师再见。情感交流
教学反思：
第三课时
一、组织教学
师生问好师弹琴向生问好生听琴向师问好情感交流。
二、聆听乐曲《运动会开幕曲》。
1、以聆听前奏导入。
2、播放乐曲录音。
3、问：乐曲表现了什么内容？
4、这首乐曲具有哪个国家民族音乐风格？
5、师弹琴。
6、师生小结。
7、聆听歌曲前奏。
8、聆听乐曲录音。
9、讨论并回答问题。
10、讨论交流说说阿拉伯民族音风格特点。
11、师生小结。
乐曲《运动会开幕曲》是一首具有浓厚阿拉伯风格的科威特歌曲。
三、下课。
师弹琴向生再见生听琴向师再见。情感交流
教学反思：
第四课时
一、组织教学
师生问好师弹琴向生问好生听琴向师问好情感交流
二、聆听亚洲民间器乐曲片段。
1、师介绍这几首乐曲片段背景及其风格特点。
2、播放乐曲。
3、问：音乐的风格特点。
4、师生小结。
三、聆听民歌片段。
1、听乐曲背景简介。
2、聆听乐曲片段，感受体验各个国家民族音乐乐曲特点及其风格。
3、讨论交流
4、师生小结。
《拉贾斯坦民间音乐》是印度北方的著名民间音乐，多表现思念家乡亲人的情绪及勇敢顽强的精神。《狮子舞》是一首著名的甘美兰乐曲。《山林》是一首著名的越南民间乐曲。《七朵丁香花》是土尔其最有代表性的民间音乐。
四、下课。
师弹琴向生再见生听琴向师再见。情感交流 教学反思：
第三课
Do Re Mi
共两课时
教学内容：
一、表演《Do Re Mi 》。
二、聆听美国影片《音乐之声》插曲。
三、编创与活动。
四、练习竖笛。 教学目标：
一、知道音乐记谱法是人类为记录、保留、传播音乐而创造的。
二、欣赏并学唱歌曲《Do Re Mi 》，感受、体验歌曲的情绪。
三、学习五线谱的相关知识。
教学重点：学唱和欣赏《Do Re Mi》
教学难点：了解和掌握五线谱知识，特别是唱准附点四分音符。 教学准备：钢琴、多媒体等。
第一课时
一、师生问好！师弹琴向生问好！生听向师问好！情感交流
二、聆听美国影片《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》
1、师介绍影片《音乐之声》。
2、请生说说影片《音乐之声》的感想，并谈谈对自己印象最深的是什么。
3、播放《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》
4、师弹琴，生唱。
1、听师介绍影片《音乐之声》的背景。
2、师生共同讨论交流。
3、聆听《音乐之声》插曲——《Do Re Mi 》
4、生听琴哼唱。音乐剧《音乐之声》是罗杰斯代表作之一。《Do Mi》是该剧中著名唱段之一。
三、简介乐谱及五线谱知识。
四、练习竖笛。
五、下课。师弹琴向生再见！生听琴向师再见！情感交流。
教学反思：
第二课时
一、师生问好！师弹琴向生问好！生听向师问好！情感交流。
二、学唱歌曲《Do Re Mi 》
Re
1、播放《Do Re Mi 》。
2、师弹琴。
3、师生同唱歌谱。
4、师弹琴。
5、播放歌曲录音伴奏。
1、聆听歌曲《Do Re Mi 》。
2、生听琴试唱歌谱。
3、师生同唱歌谱。
4、A唱中文。B唱英文。
5、跟录音伴奏唱。音乐剧《音乐之声》是罗杰斯代表作之一。《Do Re Mi 》是该剧中著名唱段之一。
三、为歌曲编创律动。
四、下课。师弹琴向生再见！生听琴向师再见！情感交流。
教学反思：
第四课 黄河之滨
一、教学目标：
(一)能够积极地参与音乐实践活动，喜欢黄河地区的民歌及民间音乐，并乐于了解其音乐文化。
(二)能够用不同的力度、速度及情感演唱《弹起我心爱的土琵琶》，并能给这首歌设计一种演唱形式。
(三)聆听女声合唱《看秧歌》，感受、体验歌曲欢快、活泼、风趣幽默的音乐情绪以及山西民歌的地方特点。
(四)聆听河北吹歌《小放驴》、河南板胡独奏《大起板》，能够听辨管子、唢呐、板胡的音色，感受、体验《小放驴》那风趣、泼辣的音乐情绪及河北民间音乐的地方特点，感受、体验《大起板》那热情、奔放的音乐情绪及河南民间音乐的地方特点。
二、教学内容：
1、学唱歌曲《弹起我心爱的土琵琶》。
2、聆听女声合唱《看秧歌》和河北吹歌《小放驴》及板胡独奏《大起板》。
3、练习竖笛。
三、教学重、难点：
1、充分感受歌曲由于变拍子带来的不同情绪，在演唱歌曲是把这种情绪对比表现出来。
2、感受民间音乐的特色。
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带等。 教学时间：四课时 教学过程：
第一课时
一、组织教学 ：师生问好
二、导入
1、同学们看过《铁道游击队》这部影片吗？能说说这部影片的主要内容吗？
2、学生做影片的简单介绍。
三、学习歌曲《弹起我心爱的土琵琶》
1、聆听歌曲《弹起我心爱的土琵琶》
边听边想：歌曲可以分为几部分？每部分的音乐情绪是怎样的？
2、学生听歌曲，用笔在书上划分部分，并做记录。
3、再次听范唱，学生在心里跟着唱。
放录音，以四人小组为单位自由地学习，老师巡逻指导唱得不好的地方。
4、学生和老师一起跟着录音演唱歌曲。
5、跟着伴奏演唱歌曲。
四、歌曲分析与处理
1、歌曲的第
一、三乐段歌词和旋律基本上相同，演唱时要注意把握民歌的风格，用自然圆润的声音和较深的气息演唱。
2、歌曲第二段要用弹性的声音和充沛的感情来演唱，其中“就像钢刀插入敌人的胸膛，打得鬼子魂飞胆丧”最能表现中国人民爱憎分明的感情。
3、分角色演唱：
请学生给歌曲设计演唱形式，按自己设计的方式来演唱，四至八人合作。
4、师生评价。
5、说说如何做是爱国的表现
6、练习竖笛。
五、小结下课
教学反思：
第二课时
一、组织教学 ：师生问好
二、复习《弹起我心爱的土琵琶》。
三、聆听《小放驴》
1．初次聆听，乐曲表现了什么？使用了哪些乐器？
2、引导学生注意歌曲的叙事性特征及地方特征。
3、介绍歌曲：
《小放驴》是一首在河北广为流传的民间乐曲。其音乐体裁属于河北吹歌。可以说，这首乐曲首先是源于农民们放驴的劳动生活。农民们对影响其耕种、运输等劳动、生活需要的驴子十分珍爱，对驴子的各种动态、叫声也由衷地产生喜悦之情。其次，这首乐曲也源于河北的民间歌舞——地秧歌“跑驴”。因为乐曲所表现的内容与节目中民间表演“跑驴”的内容十分相符。它们都是那样地欢快、活泼、诙谐、粗犷，洋溢着一派喜庆的景象。同时，乐曲的律动又与“跑驴”的舞蹈动作十分吻合。根据以上所说，可以看出这首乐曲有着很深厚的生活基础。乐曲开始是用管子吹奏的一个长音。它既可让人想像为
“跑驴”开场时演员的呼唤声，又可想像为农民放牧时驴子的嘶叫声。这种启始方法，从一开头就表现出一种风趣、幽默、诙谐、泼辣的音乐情绪，也给人们留下了广阔的想像空间。乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格。 通常，吹歌多用于迎亲、喜庆、迎神、送殡等民俗活动，而在春节、灯节期间，“串村”的吹歌活动就更加活跃。河北吹歌之所以有吹歌之称，是因为它演奏的内容主要是民歌、小调、戏曲音调的缘故。河北吹歌的乐队组合，有两种基本类型。其一是以管子、海笛为主，辅之以一些弦乐器和打击乐器。如：河北省定县子位村的吹歌会。其二是以唢呐为主，加上一组打击乐器。如：河北唐山的吹歌会。
4、再听：
分析：乐曲的主体部分，具有浓郁的河北民歌风格，它豪爽奔放，歌唱性很强。从结构上看，它采用了起、承、转、合的形式。
5、引导学生感知、理解、分析、评说。如：歌词的语言特征、歌曲中衬词的使用、旋律的调式特点等。
6、鼓励学生边聆听边做表演。
四、练习竖笛。
五、小结下课。
教学反思：
第三课时
一、组织教学 ：师生问好
二、复习《弹起我心爱的土琵琶》。
三、聆听《看秧歌》
1、大家听过山西的秧歌吗？谁会扭？
2、今天我们来欣赏一首根据山西祁太秧歌改编的女声合唱曲。
3、初听，感受歌曲的情绪。
3、师生讨论：以叙事的口吻及风趣幽默的音乐风格，表现了山西人民热爱生活、追求美好事物的精神面貌。
4、分段欣赏：
边听边想： 歌曲可以分为几个部分？（三部分）
分析：第一段歌词为第一部分，第
二、三段歌词为第二部分，第四段歌词为第三部分。第
一、三部分基本上是相同的，只是在结束部分有所区别。这两部分的旋律基本上保留了原民歌的原始素材，但改编者给它配上了合唱。第二部分旋律，在原民歌的基础上进行了发展变化。
5、再听，完整感受，小声哼唱。
6、鼓励学生边聆听边做表演。
四、课堂小结，下课。 教学反思：
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第四课时
一、组织教学 ：师生问好
二、聆听《大起板》
1、导入：今天我们来欣赏一首板胡独奏曲《大起板》。
2、简介体裁内容：《大起板》是根据“河南曲子”中的《小调大起板》改编而成的板胡独奏曲。河南曲子的早期演出形式是：“围地堆”及“高跷”。即：演出正式开场前，先把演出场地围好。随后便由乐队演奏一曲热闹非凡的乐曲——小调大起板，演员们则跟随音乐在场内舞蹈(俗称“踩场”)。这就是《大起板》最原始的曲调。《大起板》具有浓郁的乡土气息。它将河南人民那种热情奔放、豪爽粗犷的性格特点表现得淋漓尽致。乐曲的引子采用了同音进行的形式。它由角音(mi)开始，延伸至商音(re)，造成一种粗犷、泼辣的宏大气势。乐曲的第一个段落带有河南曲子的典型特征，使用了常用的典型音调 )，具有敲锣打鼓的节奏特点；采用对答呼应及句幅逐步增大的方式。从音乐情绪上看，它给人的印象是热情奔放的。乐曲的第二个段落与第一段落形成明显的对比。它频繁地变换节拍，采用跳动的节奏，在调性上进行对比，从而造成一种欢快、跳跃的音乐情绪。乐曲的第三个段落音区移高、速度加快，重现了热情奔放的音乐情绪。尔后，采用民间音乐中“螺蛳结顶”(即：音型由大到小、逐步递减)的手法将乐曲向前发展，直至一连串的下行滑音，形成一中诙谐、幽默的音乐情绪。随着一个八度上翻，音乐又回到热烈奔放的情绪之中。乐曲的第四个段落速度更快、力度更强，并将音乐情绪推向高潮。最后，
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以一个短小干脆的乐句结束全曲。
3、初听，边听边想：
乐曲分为几个部分？
4、分段欣赏：
分析：乐曲的第一个段落带有河南曲子的典型特征：使用了常用的典型音调，具有敲锣打鼓的节奏特点，采用对答呼应及句幅逐步增大的方式。从音乐情绪上看，它给人的印象是热情奔放的。
乐曲的第二段落与第一个段落形成明显的对比。它频繁地变换节奏，采用跳动的节奏，在调性上进行对比，从而造成一种欢快、跳跃的音乐情绪。
乐曲的第三段落音区移高、速度加快，重现了热情奔放的音乐情绪。
5、复听，完整体会。
三、小结下课。 教学反思：
第五课 火车印象
教学目标：
1、能对以“火车”为题的音乐作品产生学习兴趣，乐于进一步体会音乐作品风格上的差异，以自己喜欢的方式创造性地表现对火车
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极其他现代交通工具的印象。
2、能够在学习运用歌曲中表情记号的基础上，以活泼欢快的情绪演唱《火车来了》。记住并能解释什么是变拍子。
3、欣赏《凯皮拉的小火车》和《太平洋123》，能够感受，体验节奏、速度、力度、旋律、音色等变化在表现音乐上的作用，并能以语言或者动作等形式对音乐做出反应。
教学内容：
1、学唱歌曲《火车来了》，欣赏《凯皮拉的小火车》和《太平洋231》。
2、练习竖笛。 教学重、难点：
1、学习歌曲，体会歌曲的情绪
2、欣赏乐曲，让学生充分体会乐曲的力度、速度、旋律、音色等。
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带等。 教学课时：三课时 教学过程：
第一课时
一、开课：情景导入
1、谈话：我今年暑假去旅游，照了些相片，同学们想不想看看我去了那？（播放多媒体——新疆图片）
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2、引入感受新疆柯尔克孜族衬词：“噢依哟”部分。 (1)情景体会
(2)引入感受衬词：“噢依哟”。
二、学习歌曲《火车来了》 1.引入谈话。
2、聆听老师范唱。
3、出示课题歌谱、简介歌曲
4、师小结：同学们的观察真仔细，歌曲是由4/2拍和4/3拍组成的变拍子。
5、感受歌曲旋律：体会节拍。 （1）学生聆听感受。 （2）提问
6、再次感受歌曲旋律：体会韵律风格。 （1）跟音乐做律动。
7、完整的聆听歌曲、分析歌曲结构（完整的播放录音范唱）
8、学习歌曲第一部分： （1）哼唱旋律。 （2）纠错，指导唱准确。 （3）完整的再唱一遍旋律。 （4）学习歌词。
（5）轻声演唱歌词第一段。 （6）指导有感情演唱第一段歌词。
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（7）完整的有感情的再唱一遍第一段。 （8）指导全班有感情演唱
二、三段歌词。
（9）老师小结：我从同学们欢快的歌声中听出了火车开进新疆后，人们热烈、兴奋的心情。
9.完整的演唱歌曲的第一部分。 （1）全班唱。
（2）指导歌曲情感和速度。 (3)完整的演唱歌曲的第一部分。 10.学习歌曲第二部分：
（1）对比第二部分与第一部分的旋律特点。 （2）学生谈感受。
（3）跟琴声在心里默唱旋律。 （5）分小组自学歌词。
11.有感情的演唱歌曲的第二部分。
（1）指导有感情的演唱第二部分（讲解表情记号） （2）有感情的演唱歌曲第二部分。
12、讲解歌曲里所出现的表情记号及情感
13、完整的演唱全曲。（录音伴奏）。
14、有感情的表演唱全曲。
三、练习竖笛。 教学反思：
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第二课时
一、师生问好
二、聆听乐曲
今天我们来欣赏一首巴西的音乐作品《凯皮拉的小火车》。
1、简介：
是巴西作曲家创作的，作者吸收了巴西民族音乐要素，如悠长的民歌旋律，大小调式交替特点，切分音及巴西的民族乐器：巴西铃鼓、响葫芦、卡巴萨等，运用多种表现手段，借鉴巴赫风格，以管弦乐的这种形式，创作了这首乐曲。
2、欣赏乐曲，边听边想：
你对乐曲的第一印象是什么？乐曲是否把你带上了穿越山野的一次火车旅行？你是否注意了音乐的节奏和音响？
3、你知道什么是“凯皮拉”吗？这首乐曲的风格有哪些与众不同？你知道它是哪国文化的作品？
4、结合地图，认识巴西的地理位置
你可以在地图上找到巴西吗？（出示世界地图）
5、作曲家是在哪一年创作的这部作品？巴西当时的情况怎样？作曲家使用了哪些方法表现了巴西农场的小火车？（学生通过自己准备的资料回答老师）
6、你可以边听边唱音乐中的旋律吗？（学生与老师一起跟着旋律哼一哼）
7、这首歌曲的情绪是因乘火车而快乐的，还是因沉重劳动而忧
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伤的？为什么？农场的人喜欢火车吗？
8、学生面对老师提出的一连串的问题，通过再次地欣赏，进行讨论
9、音乐中有哪些节奏令你感觉十分独特？与你听过的美洲、非洲、欧洲的音乐节奏、美国的流行音乐有相同之处吗？
10、这首作品，作曲家真是描写火车运行和火车乘坐人的心情的吗？
三、小结 教学反思：
第三课时
一、师生问好
二、复习歌曲《火车来了》
三、欣赏《太平洋231》
1、简单介绍作者：
奥涅格，瑞士作曲家。音乐具有强烈的个性，他的创作手法和音乐语言大胆而自由，在和声色彩上受法国先锋派的影响，在流派上属于新古典主义。他认为自己“既不是多调性派、无调性派、也不是十二音技法派”。
2、音乐作品分析：
管弦乐《太平洋231》是奥涅格于1923年创作的交响三部曲中
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的第一部，1924年5月8日首演于巴黎歌剧院，听众反映强烈，被称作是20世纪20年代现代派的最新作品。“太平洋231”是当时蒸汽机车中一种先进的大型火车头，因其每边共有以2+3+1组合而成的6个车轮而得名。奥涅格特别钟爱火车头，他曾说：“如同别人爱马一样，我始终热爱火车头。对我来说火车头简直是有生命的„„”
3、初听，边听边想：
你通过欣赏，你眼前仿佛看到了什么？
4、再听，边听边想：
你能把乐曲中的具有代表性的节奏写出来吗？
5、你能根据火车的速度把节奏排一排顺序吗？
6、复听，对三部写火车的作品进行比较
你乘坐过火车吗？说一说你第一次坐火车的印象。把你搜集到的有关火车的音乐、诗歌、舞蹈、图片、照片和模型介绍给大家。
7、据音乐作创作活动。
三、小结 教学反思：
第六课
美妙的音乐
教学目标：
一、能用饱满、有力、较有弹性的声音演唱《一二三四歌》，知道这首歌的音乐体裁，愿意参与这首歌的编创活动。
二、喜欢聆听、演唱本课的三首歌曲，乐于了解音乐与人的生活
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之间的密切联系，愿意参加班级音乐会的活动。
三、聆听《致音乐》和《美妙的琴声》，关注歌曲的内容、旋律、伴奏及结构形式，能够记住其主要的旋律。
教学内容：
1、学唱歌曲《一二三四歌》，聆听《致音乐》和《美妙的琴声》。
2、练习竖笛。 教学重难点：
1、学习演唱歌曲，体会军营歌曲的气势
2、听赏国外著名作曲家的歌曲，感受古典乐的韵味。 教学准备：教科书、钢琴、录音机、教学磁带等。 教学课时：三课时 教学过程：
第一课时
一、师生问好
今天，老师和同学们一起来学习一首广为流传的歌曲《一二三四歌》
二、揭题、简介作家：
臧云飞，作曲家。北京军区战友歌舞团作曲。创作歌曲有《珠穆朗玛》、《当兵的人》、《一二三四歌》、《女兵》、《三百六十五个祝福》等军队歌曲。
三、学习歌曲：
1、听范唱，初步感受歌曲旋律及情绪：
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你能听着歌曲，想想部队里的生活是怎样的吗？歌曲的情绪怎样？
2、复听，跟着歌曲音乐划2/4拍，继续感受歌曲旋律。
3、学习歌曲，再听歌曲，边听边在心里跟着歌曲哼一哼旋律 很多同学都会唱这首歌曲，请大家跟着录音机轻声地演唱，老师纠正不对的地方。
4、指导：唱到高音的时候，请同学们用假声来演唱。
5、请大家跟着歌曲的伴奏，大声地用圆润地声音来演唱歌曲。
6、分小组，最多不超过八个人排练歌曲，要求：声音圆润，有不同的演唱形式，唱出歌曲的情绪，要求加上动作。
7、表演
8、评价
四、练习竖笛。
五、、小结 教学反思：
第二课时
一、师生问好
二、谈话导入：
今天我们一起来认识一下浪漫派作曲家—舒伯特。他是奥地利作曲家，父亲是教师，自幼随父兄学习小提琴和钢琴。1808年开始，
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在维也纳皇家教堂唱诗班任歌童并开始学习作曲。1813年，在其父亲任教的学校任音乐老师，同时从事作曲。1818年辞去教师职务，专心从事作曲。因穷困潦倒、疾病缠身，一度依赖友人资助为生。后来，曾在宫廷任教几年。1828年，因伤寒病逝世。
——介绍《致音乐》的由来：19世纪初，德国诗人肖贝尔写了一首《致音乐》的诗。这首诗的第一段内容，阐述了音乐唤起人们对生活的热爱，赶走了心中的忧郁乃至生活给自己的打击。这段诗的内容，与法国作家罗兰的体验是那样的一致。他说：“当我生病的时候，莫扎特悦耳的音调，好象情人似的，在枕畔看护我„„”当舒伯特读到这首诗后，对起颇感兴趣，于是谱写了《致音乐》这首艺术歌曲。
三、学习歌曲
1、聆听歌曲，边听边带着老师对作者与歌曲的介绍展开想象，你想到了什么？
2、学习旋律
3、请同学们和老师一起把旋律唱一唱
4、学生自己唱旋律
5、学习歌词
6、请同学们用朗读诗歌的声音来有感情地把歌词朗读一次
7、请同学们和老师一起跟着录音机边听边在心里面演唱歌曲
8、请同学们用轻轻地声音来演唱歌曲
9、老师指导唱得不对的地方
10、用悠扬、动听圆润地声音来演唱歌曲
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11、展示
12、评价
四、课堂小结。 教学反思：
第三课时
一、师生问好
二、导入：
今天的音乐课是非常轻松的一节音乐课，因为我想带大家去欣赏一首非常幽默的乐曲，这首乐曲不仅有钢琴独奏的版本还有女高音演唱的版本
三、聆听：
1、是什么呢？你听听：播放《幽默曲》
2、指名回答。
3、揭题：对，这是非常著名的乐曲，我们今天欣赏的是德沃夏克的《幽默曲》，以歌唱的形式来命名的名字叫《美妙的音乐》
4、简介作者：
捷克作曲家，自幼接触民间音乐，初步学会演奏小提琴和管风琴。代表作品有：《E小调第九（自新大陆）交响曲》等。
5、作品分析：
幽默曲是一种风趣、愉悦的小型器乐曲。这种乐曲以节奏鲜明、旋律短小为特色，旋律的歌唱性较强。
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6、复听：本歌曲分为几段？
7、分段欣赏 （1）第一段：
本段运用了什么节奏型最多？（附点节奏最多） （2）第二段：
本段给人一种什么样的感觉？（带人们进入一种耐人寻味的意境之中）
四、小结 教学反思：
六年级下册补充歌曲
第一课时
教学内容：
1、学唱歌曲《歌声与微笑》
1、
2、欣赏歌曲《爱星满天》 练习竖笛
教学目标：
1、学生了解学习本单元的意义，歌颂爱心，培育爱心。
2、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。
3、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。
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教学重点：学唱歌曲《歌声与微笑》
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 教学过程：
1、导入
1987年的中央电视台春节联欢晚会上来了两位客人，一位是善良的家庭女主人，一位是身患白血病的小保姆，姑娘在女主人和邻里的关怀、帮助下战胜了病魔，他们共同述说着这一动人的故事，随即《爱的奉献》歌声响起，感动了在场的观众和所有的电视观众，歌曲中的"只要你献出一点爱，世界将变成美好的人间"早已唱遍了了全国。
"爱满人间"，我们必须从小做起、从现在做起，哪怕是做一件小事能使别人得到帮助，我们也应该坚持去做，这就是我们学习的目的之一。本节课我们先来学唱《歌声与微笑》。
2、学唱歌曲
（1）听一遍范唱录音。
（2）这首歌同学们早就听会了，但今天我们首先来讨论一下歌曲的歌词表现的是什么内容呢？（师生共同讨论）
第一部分实际上只有两句歌词："请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下"，歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引申，描绘了"友谊花开遍地香"的情景。这首歌虽然短小，意义却真不小。
（3）随教师的琴声学唱第一部的歌谱（因为此歌大多学生已经会唱，所以可以先学唱歌谱），随后全体学生共同学唱歌唱部分的第
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二声部歌谱，应特别注意"3-#5"处#5的音准。
（4）学唱第一乐段的歌词，因学生已经会唱，所以教学的重点应放在对声音的要求上，注意低音不要压着唱，四拍的长音要唱够时值。
（5）学唱第二乐段的歌词，重点放在第二声部（特别是最后两小节）。
（6）二声部合唱，最好是男女声各有一半唱第一声部，另一半唱第二声部。
3、欣赏歌曲
（1）初听《爱星满天》的录音。
（2）师生共同讨论歌词的含义，重点是"世界就是美丽的天空""我们就是美丽的天空，颗颗爱星像满天的星星" 。
（3）复听。
（4）划分段落，并找出段落内相同或相似的乐句。 （5）再次欣赏，鼓励学生轻声地跟着录音哼唱。
4、练习竖笛 教学反思：
第二课时
教学内容：
1、学唱歌曲《爱的奉献》
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2、欣赏合唱《欢乐颂》
3、课堂乐器演奏《欢乐颂》 教学目标：
1、初步学会歌曲《爱的奉献》并能划分乐段，感受并表现两个乐段不同的音乐情绪。
2、初步了解"乐圣"贝多芬及其在世界乐坛的地位和贡献，并学习他与命运顽强抗争的精神。
3、初步熟悉《欢乐颂》的音调，并能用课堂乐器演奏。 教学重点：学唱歌曲《爱的奉献》
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等 教学过程：
1、学唱歌曲
（1）介绍歌曲《爱的奉献》诞生的背景，听一遍范唱录音。 （2）先随录音、后随琴声学唱第一乐段的歌词，其中穿插朗读歌词，并注意第一段歌词中的四个排比句。
（3）先随录音、后随琴声学唱第二乐段的歌词，注意"啊"的时值（应是6拍），教师可用指挥动作提示。还应注意该乐段上、下两句是平行结构。大多相同，只是在"美好的人间"处有所不同，要作多次对比示范，防止学生混淆。
（4）学唱尾声部分应用指挥动作提示节拍。
（5）在教师的指导下，学生为歌曲划分乐段，并按教科书要求设计初两个乐段的强弱变化并提示两个乐段的情绪要求。
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（6）连起来唱几遍，可分别有几位学生来领唱和指挥。
2、欣赏歌曲
（1）介绍"乐圣"贝多芬。
贝多芬是世界乐迷熟悉的音乐家。可先由学生来介绍，最后教师补充、总结。
教科书中的四幅照片简略的介绍了贝多芬的生平及作品，可让学生仔细换看图片好阅读说明文字。
交响曲是音乐作品中结构最宏伟的，通常有三到四个乐章，我们今天欣赏的是贝多芬《第九交响曲》第四乐章中的合唱部分主题，同学们随着年龄的增长和音乐素养的提高，感受就更加深刻了。
（2）《欢乐颂》是贝多芬资产阶级民主思想的集中表现，他想象的全人类拥抱起来、团结起来的场面虽然是一种理想，但在当时乃至现在仍具有积极的作用。《第九交响曲》首演获得空前成功，巨大的欢呼声几乎要将大厅的屋顶掀翻，可见这首交响曲深得民心。
（3）欣赏合唱《欢乐颂》。 （4）学生学唱第一声部的歌谱。 （5）复听。
3、器乐演奏
（1）用课堂乐器演奏《欢乐颂》的主旋律。 （2）用课堂乐器演奏《欢乐颂》的第二声部旋律。 （3）二部合奏。
（4）二部合奏配上打击乐器，教师或学生指挥。
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4、小结
这节课我们学唱了《爱的奉献》，初步了解了"乐圣"贝多芬。有关贝多芬的故事还有很多，他的作品也很多，请们在课外收集一些材料和音响，举办一次"走近贝多芬"的主题欣赏会。
教学反思：
第三课时
教学内容：
1、学唱歌曲《欢乐颂》
2、集体舞《歌声与微笑》 教学目标：
1、能准确、和谐地演唱二部合唱《欢乐颂》，并能背唱第一声部。
2、在分小组合作创编集体舞的过程中，发挥大多数学生的主动性，创造性。
3、在学跳集体舞的过程中秩序井然、大方活泼、热情参与。 教学重点：学唱《欢乐颂》
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等 教学过程：
1、学唱歌曲
（1）学唱《欢乐颂》的第一声部歌谱及歌词。 （2）学唱《欢乐颂》的第二声部歌谱及歌词。
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（3）二声部合唱。
（4）大部分学生演唱，小部分学生用课堂乐器作伴奏（可相互交换几次）。
（5）背唱《欢乐颂》，教师指挥，用录音带伴奏。
2、集体舞
（1）教师提出分小组创编集体舞的要求，即动作要简单易学、舒展大方、富有节奏感，也可以适当编一些双人的动作（可参考教材上的照片。每个组可以只编1-2个动作。要求人人参与，不要只靠个别骨干来创编，其他人旁观。
（2）分小组创编集体舞动作。 （3）各小组汇报表演。
（4）教师将各组最优秀的动作集中起来，加以组合或略加改编，组成集体舞的基本动作。
（5）随《歌声与微笑》的音乐，同学学习集体舞的基本动作。 （6）部分舞蹈好的学生，随音乐完整地跳集体舞的基本动作。 （7）全体学生一起跳集体舞。
3、小结
我们在自己的乐队伴奏下，演唱了《欢乐颂》，还创编了集体舞《歌声与微笑》，可是因为时间的原因未能尽兴，我们可以在课外活动的时间内再次纵情的歌舞，集体舞能使我们的身心得到健康的发展，可以增进班级的团结，希望不太善于歌舞的同学也能大胆的参与，增强阳光少年的活力。
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教学反思：
第四课时
【教学内容】
学唱歌曲：《说演弹唱》、欣赏京韵大鼓《重整河山待后生》 【教学目标】
1、通过初步介绍曲艺音乐和学唱、听赏，使学生知道曲艺音乐也是我国民族音乐中的齐葩，对它产生初步的兴趣。
2、能初步唱出《说演弹唱》的韵味。
3、初步了解曲艺音乐的特点。 教学重点：学唱歌曲：《说演弹唱》
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
1、导入
本单元我们要学习丰富多彩的曲艺音乐，曲艺的唱腔与语言紧密结合，风格各异，具有鲜明的地方性。
2、学唱歌曲《说演弹唱》
（1）这首歌曲的歌名概括了曲艺的全部演出形式，也是曲艺的特点，学生们议论讨论发言，教师总结。
（2）听几遍录音范唱。
（3）学生随录音学唱，不必学唱歌谱。
（4）用歌曲的节奏朗读歌词，务必将每个字都吐的很清楚。
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（5）再随录音学唱，注意其中的韵味。 （6）随伴奏带演唱，教师指挥。
3、欣赏《重整河山待后生》
（1）简介：20世纪80年代初有一部电视连续剧轰动了整个中国，那就是《四世同堂》。这是用京韵大鼓音调创作的歌曲。
（2）听录音。（请学生参考图片进行听赏）。
（3）我们听到在录音中有鼓和板的声音，这就是京韵大鼓演员自己击打出的声音。
（4）请学生参考图片进行听赏。
（5）再欣赏一两遍，要求学生感受京韵大鼓的音调和独特的韵味。
4、小结。 教学反思：
第五课时
【教学内容】
欣赏苏州弹词、四川清音、太平歌词选段，随录音学唱《重整河山待后生》。
【教学目标】
1、通过欣赏苏州弹词、四川清音、太平歌词等选段，进一步激发学生了解和学习丰富多彩的曲艺音乐的愿望。
2、通过轻声模唱《重整河山待后生》，继续感受京韵大鼓特有的
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韵味。
3、通过欣赏和亲身演唱，能说出曲艺音乐的若干特点。 教学重点：学唱《重整河山待后生》。
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
1、欣赏
上节课我们欣赏了京韵大鼓《重整河山待后生》，学唱了具有京韵大鼓韵味的歌曲《说演弹唱》，对京韵大鼓的演唱方式和其特有的韵味有了初步的了解，本节课我们要进一步拓宽视野，再欣赏其他的曲艺音乐品种．我国的曲艺种类实在太多了，我们只能选其中一小部分欣赏。
（1）我们先来欣赏苏州弹词《蝶恋花·答李淑一》。
请同学们仔细倾听，听完后说一说这四个段落在音乐上的不同表现。
放录音两遍。
学生述说四个段落音乐的不同表现，第一段第一句表现了作者巨大的巨大的悲痛，第二句表现了"杨""柳"升天的景象。第二段是叙事性的，第三段是舞蹈性的，第四段是戏剧性的，也是全去的高潮所在。
（2）我们再来欣赏四川清音《小放风筝》。 ａ老师简单介绍后放录音两遍。 ｂ学生评说。
（3）下面我们来欣赏太平歌词《说大话》。
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ａ教师简单介绍其内容后放录音两遍。 ｂ学生评论，谈感受。
ｃ随录音学唱前四句，并做课本上的练习。
2、学唱《重整河山待后生》
这一唱段情绪跌宕起伏，音域也较宽，学生是难以演唱的之所让学生演唱是为了让他们亲身实践，切身感受京韵大鼓讲究咬字吐字的特点并感受其特有的韵味，因此只要求跟着录音轻轻哼唱，不必离开录音放声歌唱。
3、小结
师生共同总结曲艺音乐的特点和南北方曲艺音乐风格的不同。 教学反思：
第六课时
【教学内容】
音乐活动--说演弹唱曲艺 【教学目标】
1、对前两节课教学内容进行回顾和总结。
2、进一步激发学生对曲艺音乐的兴趣。
3、培养学生收集、利用信息的能力和组织、交流、合作的能力。 教学重点：说演弹唱曲艺。
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
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1、由两位学生主持人宣布活动开始。
本次活动的主题是说、演、弹、唱曲艺，同学们可以边说边演或边谈边唱，或只说只唱只弹只演，甚至也可以只唱一两句，但都应是曲艺，可以是一个人表演或两三个人共同表演，也可以是小组共同表演。老师准备一付竹板、一只小鼓，同学们可以在表演中运用。
2、学生分别表演节目，其间教室也可唱一曲片断。
3、在齐唱《说演弹唱》的歌声中结束。 教学反思：学生参与很积极，我比较满意。
第七课时
【教学内容】
1、欣赏埙、中阮重奏曲《阳关三叠》；
2、学习歌曲《阳关三叠》。 【教学目标】
1、欣赏古曲《阳关三叠》，了解埙的相关知识；
2、学会演唱歌曲《阳关三叠》，并能够感受和表现出歌曲的基本情感。
教学重点：学唱歌曲《阳关三叠》。
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
一、导入：讲音乐故事
1．问：同学们，你们知道古代有关知音的故事吗？
2．请学生讲故事，教师补充。（如果学生不了解，由教师讲故事。）
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3．问：同学们，听了知音的故事你有什么感想？让学生谈谈自己的感想。
学生的答案可能涉及到朋友间的友情，这为下面学唱歌曲《阳关三叠》做了铺垫。
二、欣赏埙曲《阳关三叠》
1、介绍歌曲背景。
2、让学生背诵《送元二使安西》，体会歌词内涵。
这是唐代非常著名的一首差别诗，当时被谱曲传唱，称为"阳关三叠"。前两句，点明了送客的时间和地点。初春的早晨，一场细雨使尘埃落定，空气变得湿润清凉；从渭城的客舍放眼看去，到处是青青的柳色，一片生机盎然。诗中柳色的"柳"与留恋的"留"谐音，更表达出诗人对好友元二的依依惜别之情。后两句写在送别的酒席上，诗人劝他多饮几杯，因为从渭城西行出了阳关，再不会遇到熟悉的朋友了，何况此行的目的地，是比阳关更遥远的安西呢？这两句，字面上似乎只是劝酒，实际上却是衷心地祝愿着好友，在那遥远而陌生的地方一切平安。诗中把深沉的情感融入平淡的话语中，更增添了感人的力量，成为千古传诵的名句。
3、初听感受音乐，请学生回答全曲意境。
4、分段欣赏、分析，感受诗歌与音乐相结合的完美艺术效果。
5、音乐知识：认识吹奏乐器--埙
埙是我国特有的闭口吹奏乐器，在世界原始艺术史中占有重要的地位。埙的起源与先民的劳动生产活动有关，最初可能是先民们模仿
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鸟兽叫声而制作，用以诱捕猎物。
传统的埙多为卵形埙，现在则有葫芦埙、握埙、鸳鸯埙、子母埙等多种，样式美观，工艺精细。
三、唱歌
1．先听歌曲范唱或录音《阳关三叠》；。 2.让学生跟随录音学唱。
3．请学生分析歌曲在调式、节奏、音程等方面的特点。比如，歌曲前面部分较为平缓，音与音之间多为邻音，节奏上先长后短等。应注意使学生总结出这些特点对歌曲情感表达的作用。
4.教师辅导学生学会这首歌，全班集体演唱。 教学反思：
第八课时
【教学内容】
欣赏筝独奏《渔舟唱晚》 【教学目标】
通过欣赏筝曲《渔舟唱晚》，认记民族管弦乐器--筝的形状和音色；想象乐曲描绘的夕阳西照下湖面歌声四起，丰收的渔民满怀喜悦，驾着片片白帆纷纷而归的动人画面。
教学重点：欣赏《渔舟唱晚》，认识古筝。 教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
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一、导入
1、听音乐进教室 。
2、师生问好。
3、复习。
我们以前欣赏了哪些民族乐曲？
请同学说说，它们各用了哪些乐器，表现了什么内容。
4、介绍民族乐器--筝
古筝是一种弹拨类乐器，音色优美、旋律流畅，似天上的行云、地上的流水。
用筝弹奏的曲目很多。今天，我想向大家推荐一首经典的古筝独奏曲《渔舟唱晚》。这首乐曲是古筝家娄树华先生在三十年代改编的娄树华先生根据乐曲的意境引用了唐代王勃《滕王阁序》里："渔舟唱晚，响穷彭蠡之滨"的佳句作为乐曲的标题。请同学们仔细欣赏，有两个问题带给大家：
1、这首乐曲表现了一幅什么样的画面？
2、乐曲大体可分为几乐段？
二、欣赏筝独奏 〈渔舟唱晚〉
1、初次欣赏。
2、请同学们对照图片，指出音乐所表现的情景。
小结：《渔舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描绘了夕阳西下，晚霞斑斓，渔歌四起，渔夫满载丰收的喜悦欢乐情景，表现了作者对祖国美丽河山的赞美和热爱。
3、复听：看书中的三幅图，边听边看，听听谈谈乐曲中描绘的
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内容，可分为几部分？
4、分段细听：
第一部分：慢板，这是一段悠扬如歌、平稳流畅的抒情性乐段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音乐展示了优美的湖光山色--渐渐西沉的夕阳，缓缓移动的帆影，轻轻歌唱的渔民„„给人以"唱晚"之意，抒发了作者内心的感受和对景色的赞赏。
第二部分：音乐速度加快。这段旋律从前一段音乐发展而来，从全曲来看，"徵"音是旋律的中心音，进入第二段出现了清角音"4"，使旋律短暂离调，转入下属调，造成对比和变化。这段音乐形象地表现了渔夫荡桨归舟、乘**浪前进的欢乐情绪。
第三部分：快板。在旋律的进行中，运用了一连串的音型模进和变奏手法。形象地刻画了荡桨声、摇橹声和浪花飞溅声。随着音乐的发展，速度渐次加快，力度不断增强，加之突出运用了古筝特有的各种按滑叠用的催板奏法，展现出渔舟近岸、渔歌飞扬的热烈景象。
在高潮突然切住后，尾声缓缓流出，其音调是第二段一个乐句的紧缩，最后结束在宫音上，出人意外又耐人寻味。
5、完整欣赏（配上一首古诗），回答课后问题 教学反思：
第九课时
【教学内容】
欣赏古琴独奏《梅花三弄》
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【教学目标】
通过欣赏古琴曲《梅花三弄》，使学生能够对乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、坚韧不拔、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。
教学重点：欣赏古琴独奏《梅花三弄》
教学准备：钢琴、录音机、教学磁带、多媒体等。 【教学过程】
一、导入
1、播放女子十二乐坊演奏曲目《阿拉木汗》
2、思考问题： 其中涉及到哪些熟悉的中华民族乐器？初步感受民族乐器，激发学生学习的兴趣。
二、音乐知识：
1、认识古老的弹拨乐器--古琴（出示图片）
2、介绍：古琴，中国最古老的弹拨乐器之一，古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，到现在至少也有3000年以上的历史了。本世纪初才被称作"古琴"。琴一般长约三尺六寸五，象征一年三百六十五天（一说象周天365度），一般宽约六寸，一般厚约二寸。琴最早是依凤身形而制成，其全身与凤身相应（也可说与人身相应），有头，有颈，有肩，有腰，有尾，有足。
三、欣赏《梅花三弄》
1、听赏全曲。
2、简介：古琴曲《梅花三弄》乐曲主题表现梅花，三弄实际是
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