翻译适应视角下国产影片片名英译探究
【摘 要】在大量英语影片蜂拥而入以及国产影片致力于“走出去”的今天，国产影片片名的英译不仅具有强大的导视作用，是影片吸引观众的重要环节，具有商业的研究价值；同时使得国产影片片名的英译成为翻译领域一个越来越重要的组成部分，并因此具有学术的研究价值。本文拟从翻译适应论视角就2015年国产影片片名英译做一探讨，研究国产影片片名英译在致力于国际化的同时又努力不失中国特色的探索。
【关键词】国产影片 片名英译 翻译适应
1 引言
随着全球资源共享的普及和中外文化交流的发展，英语影片正越来越多地涌入中国市场，成为跨文化交际的重要媒介之一。同时，随着我国政治、经济实力的增强以及国际地位的提升，国产影片也祈求彰显其文化软实力，走出国门并在国际市场占有一席之地。作为影片的标签和门楣，影片片名因为能够首先进入受众的视野并达到吸引眼球和激发观看欲望的效果，因此倍受制片方和出版方斟酌，同时也得到诸多关注国产影片国际发展的各界文化人士的评论，褒贬之声不一。笔者认为，近年来国产影片在片名翻译方面已经在很大程度上避免了初期的误译和滥译，且尽最大努力做到既不失中国特色，又努力与国际接轨，在国际化方面迈出了很大的进步。
2 翻译适应理论
翻译适应论认为译者在翻译过程中不仅要关注语言形式的适应性选择转换，更要关注双语文化内涵和交际意图的传递与阐释。这就要求译者关注原语文化和译语文化在性质和内容上存在的差异，避免从译语文化观点出发曲解原文。作为国内语用学范畴探讨的新理论，翻译适应论为翻译提供了新的理论依据和新的视角，对如何逾越不同社会文化背景所造成的理解鸿沟具有较强的指导性，其所倡导的以语境适应论解决影响翻译的主要因素――社会文化背景差异对指导中外影片片名互译具有实用策略。
3 片名英译例析
3.1 《捉妖记》（Monster Hunt）
以2015年国产影片票房收入第一的《捉妖记》为例，其实《捉妖记》的故事很简单，无非就是人妖对峙，世间大战，然而其别出心裁的角色设置和喜剧路线不仅集聚人气，更有其技术层面对众妖的动画和特效设计为这部影片增色，“萌妖”胡巴长得极像花园宝宝里面的依古比古和玛卡巴卡，不仅萌的可爱，更是唤起久违的童真；血妖形象则不仅不令人反感反而让人不由自主地联想到史莱克怪物。姑且不说这部影片的国际观效如何，然而从该片无论是动画形象得创造还是片名的英译都能够反映出其国际化的努力。妖是中国传统文化的重要形象之一，《封神榜》和《聊斋志异》中的狐妖、《白蛇传》中的蛇精、《倩女幽魂》中的树妖以及《西游记》中不胜枚数的各色妖怪都是国内家喻户晓的妖角。无独有偶，国外也有妖，在国人记忆中最深刻的应该就是在西方神话里的海妖（或水妖），传说是住在海、河或森林里的半神半人，通常以美丽少女的形象出现的，歌声极具蛊惑，其中最出名的就是塞壬女妖。在我们看过的多部影片《贝奥武甫》、《加勒比海盗》等均有此类海妖出现并渲染剧情。《捉妖记》中的妖既源自中国神话故事，又在无论是外形、性别、习性等方面都透露出西方动画影片形象的影子，可谓中西结合的产物，与其说是妖，倒不如说更像西方视野的怪兽或者说妖怪。
因此，从适应视角选用monster作为影片片名中妖的对等词汇是再恰当不过了，不仅便于理解，而且和《怪兽大学》（Monsters University）等熟知的影片形象吻合，不显突兀。同时，Monster Hunt这个英译名称简洁明了，hunt符合英语习惯，与monster搭配，不仅激起观众的猎奇心理，而且其同根?~hunter也非常符合片中天师的角色身份。
3.2 《煎饼侠》（A Hero Or Not）
2015年国产无厘头大片《煎饼侠》因其“滚烫而朴实的情感张力和落到实处的专业精神”深受尤其是青年观众的喜爱。对于其片名的英译，最初很多人都会因为不由自主联想到蛛蛛侠（Spider-man）、蝙蝠侠（Bat-man）、钢铁侠（Iron-man）、超人（Superman） 等这些译语环境下的超级“侠”客而顾其名思其义为Pancake-man。然而，影片片首高高挂起的A Hero Or Not留给观众的应该绝不不仅仅是震惊，而更多的是反思。首先，虽然都以“侠”为名，《煎饼侠》自始至终都只是一个披着侠客外衣的?潘磕惺浚?而根本不是什么惩恶扬善、扶弱济世的超级英雄（superhero）。影片中的?潘磕幸缓乓约拔?绕在他身边的一群?潘磕信?怀抱着英雄梦却遭遇坎坷途，无厘头的自黑到底。然而，笑中带泪，泪中有笑，即便遭遇如此，没有怨天尤人，没有自怨自艾，却感动和鼓舞了现实生活中更多的无名?潘浚?以至于在观看到影片大而美的结局时喜极而泣。从《煎饼侠》里，我们可以看到超级英雄影片的影子、硬汉动作片的影子，似乎主人公真的就是英雄（A Hero）；而更多的时候，我们却又从中看到周星驰影片的影子，片中人物近乎可爱得又不像是英雄（Not A Hero）；究竟是不是英雄，that is a question。源语片名《煎饼侠》和译语片名A Hero Or Not大相径庭的表层意义以颇具矛盾和纠结的哈姆莱特方式成功转化影片片名的联想意义及背后所承载的文化信息，既考虑到译语观众的期待视野，又符合其审美情趣和接受水平；既在观众心中造势，又不显突兀，其传译性和可接受性都是直译版本Pancake-man所望尘莫及的。
3.3 《西游记之大圣归来》（Monkey King-Hero is Back）
《西游记之大圣归来》可以说是中国动漫产业的逆袭，该影片不仅颠覆了中国原创经典动画《美猴王》、《大闹天宫》中的Monkey King形象，给观众耳目一新的感觉，更给观众留下以中国传统题材命名和改编的好莱坞动画影片的初印象。《西游记》不仅是中国的，也是世界的，因此，无论是名著版的《西游记》还是86电视剧版的《西游记》，在国内乃至全球都有广泛的拥泵，吸引眼球的无非就是对情节和人物全新的演绎和解读，而《大圣归来》正是做到了这一点。虽然并没有在中国以外的地区上映，《大圣归来》不仅在原有的故事上创造出全新的主角形象，而且无论从画面还是特效都表明了国产动漫与国际接轨的努力。经典版《西游记》常用的翻译有Journey to the West，或Pilgrimage to the West等；由于师徒四人在故事中缺一不可，只有功劳大小的区别，没有主、配角的不同，所以侧重情节而非人物。然而，由于大闹天宫、三打白骨精等经典故事情节使得孙悟空这个形象更为深入人心，同时由于虽然中国语境侧重故事经典，而西方语境则更青睐于人物经典，因而英语语种影片多喜选择人物命名。
3.4 《港?濉罚?Lost in Hong Kong）
《人再?逋局?港?濉肥羌獭度嗽?逋尽贰?《人再?逋局?泰?濉分?后的第三部“?濉逼?。《港?濉罚?顾名思义就是发生在香港的?逋救な隆８闷?主要讲述主人公徐郎和小舅心怀各自不同的目的来到香港，却纠缠不清，展开了一段阴差阳错、啼笑皆非的旅程，最终两人获得友谊并领悟人生真谛。从故事情节而言，该片是之前两部影片的继续，是一部融入搞笑和香港地方文化特色于一炉的喜剧影片；而从思想内容而言，《港?濉芬巡辉偈堑ゴ康南簿缬捌?，自始至终，该片的笑点没有多到让观众捧腹不止，而尝试着用控制节奏的方式来制造喜剧情境去取代夸张的喜剧表演和低俗的语言段子。至于“?濉保?则是该系列影片的亮点文化。“?濉痹?为生僻汉字，现在则是在网络语言中使用最频繁的汉字之一，意为郁闷、尴尬、悲伤、无奈、困惑、无语等，同“窘”，表示在特殊情况下的一种极为窘迫的处境和心情。网传“?濉蔽?“21世纪最风行的汉字之一”，不得不说“?濉逼?功不可没。然而，“?濉北旧砑任?生僻汉字，国人中本就有为数不少不认识、不理解，更不用说英译时寻找对等译语词汇，谈何容易。如果以有道?槔?，“?濉蔽?confused或者embarraed，本不为错，可以此二词为英版影片片名，Confused in Hong Kong或者Embarraed in Hong Kong，不仅令译语观众不知所为何物，更失去了片中无厘头的嬉笑和莫名的无奈。直到看到影片时，才发现“?濉弊值挠⑽姆?译竟是“lost”，或者说，在这几部“?濉毕盗械挠捌?片名英译版里，都有“lost”（《人在?逋尽肺?Lost on Journey，《泰?濉肺?Lost in Thailand，《港?濉肺?Lost in Hong Kong）。也许，对于简明扼要的影片片名而言，“?濉焙汀?lost”为既贴合影片主题，更把原语文化和译语文化的差异降到最低的对应词汇。“lost”，译为“迷失的”、“不知所措的”、“迷路的”，而该系列影片的确在捧腹中给人以“lost”的感觉，不仅有旅途陌路而迷失的的层面意义，更有人生旅途诸多无奈的心结和内心的迷失冲击着观众的心灵，如鲠在喉的痛苦的遭遇，事事不那么尽如人意，挣扎后内心深处的不知所措的无力与无可奈何的选择。或许，因为?澹?因为迷失，因为不知所措，所以才会像无头苍蝇般在现实困境里乱撞，在疼痛中受伤，在受伤后清醒，也许，这同样也是我们每一个人的“?濉闭铡?
4 结语
随着国产影片质量的不断提高和国际合作的不断扩大，越来越多的国产影片被介绍到西方，引起世界的广泛关注，“让世界了解中国，让中国走向世界”的观念更是日益深入人心。虽然目前国产影片的国际影响力不容乐观，然而，勇敢的走出去，不仅是中国文化软实力在世界的体现，而且在世界的眼光中更能能挑剔出优秀的中国影片事业。当然我们并不能刻意去讨好世界的口味并因此悖逆自身的语言特色和文化传统，我们要做的应该是把民族的语言文化用最世界的手法剖析给世界看，并最终实现中国影片在世界范围内的影响力提升。
