推荐第1篇：纪念越剧百年晚会主持词
纪念越剧百年晚会主持词
各位领导，各位嘉宾：晚上好。
2006年的春天，江南的大地，风清花开，莺飞草长，我们迎来了越剧百年庆典。趟过岁月的长河，撩起中国戏曲艺术的帷幕，遥想1906年的春天，也是江南，也是我们浙江，嵊县剡溪旁，几位艺人，一个小小的演艺群体，在乡村简陋的草台上，唱响了一种叫“落地唱书”戏文，由于，在中国的戏曲舞台上，开启了一种叫越剧的剧种的历史源头。
百年来，越剧在继承传统的基础上，根据自身的条件，博采众长，勇于改革、积极创新，创造了自己独特的风格，逐渐形成了具有特色的艺术品种，拥有广大的观众，成为仅次于京剧的全国第二大剧种。
我们··历史悠久，文化昌明，人才辈出，越剧有着深厚的基础，特别是建国后，越剧得到了迅速的发展，如今，就拥有十多个民间越剧剧团，她们活跃在乡间，名声在外，成为一个绚丽的文化景观。
越剧百年华诞，社会各界纷纷以各种形式庆祝这一梨园盛事。今晚，我们欢聚一堂，共同庆祝越剧百年华诞。几代人将同台演出，有我们老一代的表演艺术家，她们宝刀不老，雄风犹在；有年富力强的中年，她们飒爽英姿活跃在舞台上；还有是年轻的一代，预示着越剧事业的进一步繁荣与发展。
《碧玉簪》是越剧传统经典剧目，倾注几代艺人的心血，脍炙人口，家喻户晓。1962年拍摄电影时这部电影更造就了金派艺术的辉煌。下面就欢迎柯微为大家演唱《碧玉簪》选段。原创：fwsir.com
“蝶盟良缘一朝订，心若磐石永不移”。千百年来传颂不息的“梁祝”传说与“白蛇传”、“牛郎织女”、“孟姜女”同誉为中国四大民间传说。梁祝的故事美丽动人，深受人民大众的普遍喜爱，在全国各地广为流传，家喻户晓，声名远播。在朝鲜、日本，以及欧美大陆，把梁祝誉为东方的《罗密欧与朱丽叶》。下面请··戏曲协会为我们表演梁祝中的《十八相送》。
白素贞仰慕人间，携小青来到杭州，西湖雨中逢许仙，许仙借伞于白素贞，于是故事发生了。不用我多说了，相信大家明白这说的就是《白蛇传》了。那接着就请陈丽君为我们演唱《白蛇传》选段《西湖山水》。
越剧是一个在全国有着重要影响的地方剧种，其秀美典雅的艺术气质和细腻委婉的表演风格，在传统舞台艺术中独树一帜。“越剧历史上有过两次辉煌的巅峰，一次是袁雪芬、王文娟、徐玉兰等老艺术家创作了《祥林嫂》、《红楼梦》等一批优秀剧目，把越剧推向全国；另一次则是以浙江小百花越剧团新创的《五女拜寿》为代表掀起的越剧热潮，出现了‘小百花’各地盛放的景象。”
党和政府重视民族戏曲，从20世纪50年代到60年代前期，创作出一批在国内外有重大影响的艺术精品，如《梁山伯与祝英台》、《祥林嫂》、《西厢记》、《红楼梦》。到20世纪60年代初，越剧已遍布全国20多个省市。其中《红楼梦》就是根据中国文学巅峰之作改编而成的越剧经典之作。一出《红楼梦》，感动几代人。当年，由徐玉兰、王文娟主演的越剧《红楼梦》凄美绝伦，轰动一时，不知迷倒过多少观众。下面请就请···为大家演唱《红楼梦》选段。
袁雪芬主演由鲁迅著名小说《社福》改编的《祥林嫂》，为越剧改革树立起了新的里程碑。标志着越剧改革进入一个新的阶段。越剧在唱腔、表演、舞台美术等方面，出现重大的突破。下面是由陈彩霞、潘光宗对唱《祥林嫂》
中国的戏曲种类丰富多彩，南北剧种精彩纷呈，各具特色，给人们以美妙的享受。下面是戏曲联唱。
越剧，这个有着百年历史的剧种，在一个世纪内创造了中国戏剧史上的一个神话，它从简单的田间说唱，迅速演化为一种完善的舞台曲艺，并一跃成为中国第二大剧种，在漫长的岁月里，给人们带来的醇美的艺术享受。
百年的越剧，靠芬芳泥土的养育；越剧的百年清香之花的滋润。越剧百年也面临着挑战，任重道远。
在越剧百年华诞的时刻，我们需要回顾越剧走过的百年历程、取得的成功经验，更需要关注越剧当前的现状，思考今后的越剧之路。原创：fwsir.com
我们对越剧的未来表现出了信心，真如人所说的那样：越剧百年，是逗号，不是句号。从越剧的发展史来看，它本身就是一个不断汲取姐妹艺术营养、不断创新的过程。时代在前进，社会在发展，不断创作出新的精品力作来满足观众的审美需求。
只要还有人喜欢越剧，越剧就有更好的明天。阳春三月，我们听到了前方的召唤。
推荐第2篇：越剧教案
越剧教案
一、教学目的：
通过欣赏越剧，学唱越剧，感受其抒情、优美的艺术风格，进一步培养学生对戏曲的兴趣和爱好。
二、教具准备：课件1个、一把扇子、头巾一块、竹篓一只
三、教学过程：
（一）组织教学
1、看录象片：《我家有个小九妹》
幻灯１
问：看了这段录象，你有什么话要对大家说？或有哪些问题？——越剧 幻灯２
（二）新课教学
1、介绍越剧
越剧发源于浙江嵊州，是我国流传较广的一种地方戏曲，它有150多年的历史了。在这150多年的历史发展过程中，它逐渐形成了表演细腻、真切，秀丽文雅，唱腔抒情、优美的艺术风格，深受人们的喜爱。并逐渐地流传开，近的有绍兴、诸暨，远的流传到了杭州、上海。
2、说一说，唱一唱。
A、你知道有哪些越剧剧本？如《红楼梦》《五女拜寿》《王老虎抢亲》《梁山伯与祝
英台》等。 B、唱一唱
C、介绍几种角色
幻灯２
图片1 小生
年青、忠良淳厚之士，手执扇子。
钱惠丽
我们诸暨有一个著名的越剧小生，被誉为“越剧之星”。因她
在越剧《红楼梦》中扮相漂亮、嗓音亮丽，一下子„„
图片2 花旦
年青、漂亮的少女
（小姐）
图片3 老生
中老年人
挂须
——张桂凤
引：说起梁山伯与祝英台，大家都知道他们在杭州同窗共读整三年，结下了非常深的友谊，这天他们来到了一个地方——西湖风景
3、欣赏《西湖好》
幻灯３
⑴看图片、听音乐
乐曲中唱到了西湖的哪些景观？说一说
⑵讲解越剧的韵味
越剧是一种地方戏曲，它只适合某个地区的人们演唱，原因是她的歌词都用了嵊州的地方方言来唱的。出示歌词
再听一遍
请同学注意咬字上有什么特别？
⑶哼唱歌曲
⑷说一说，唱一唱。有了这种地方方言，再加上越剧那种抒情优美的唱腔，就形成了越剧特有的韵味。如果能来表演一下，那不是更好。
幻灯５
⑸师示范表演
生唱
⑹讲解男、女步要领
学走步子
听音乐走步
⑺ 随音乐舞蹈
引：越剧的发源地是浙江，正是它的这种优美、抒情的江南韵味，吸引了很多作曲家，尤其是浙江的作曲家，尝试着运用越剧的基本曲调来作曲。周大风就是其中一位很成功的代表，他几次到杭州著名的采茶胜地——梅家坞体验生活， 幻灯６
写下了一首脍炙人口的乐曲。这首乐曲从５０年代开始，一直唱到今天，以至于人们都把它当作浙江民歌来唱了。这首曲子叫什么题目呢？请同学们听完音乐后给乐曲加一个。
4、欣赏《采茶舞曲》
⑴听乐曲第一部分，看老师表演。问：老师好像把你带到了什么地方？乐曲表达了怎样的情绪？你能给它取个什么题目？
⑵不管你取什么题目，关键是这首曲子的成功之处就在于作曲家用越剧的基本曲调，描绘了劳动人民喜摘春茶的劳动场景，很贴近人们的生活，所以深受人们的喜爱。你能亨唱它的旋律吗？唱一唱主题１、２。
幻灯７ 幻灯８ ⑶完整地听这首乐曲。全体戴上头巾、跨上竹篓、随音乐舞蹈。
幻灯９
（三）小结 同学们，你在今天这节课里，有哪些收获？老师希望同学们今后能多多了解越剧，让我们共同祝愿祖国的越剧艺术不断宏扬、光大，放射出更加绚丽的光彩。
推荐第3篇：越剧简介
越剧介绍
越剧——中国五大戏曲剧种之一，全国第二大剧种。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈。主要流行于：上海、浙江、江苏、福建、江西、安徽等广大江南地区，以及北京、天津等大部北方地区。建国后，越剧多次随周恩来总理出访各国，在海外亦有很高的声誉和广泛的群众基础。1954年的日内瓦会议上，在周恩来的指示下，新中国第一部彩色戏曲电影《梁山伯与祝英台》被用来招待外宾，获得了广泛的赞誉。是影响最广的地方剧种。2006年5月20日经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
发展历史：
清末起源于浙江嵊县（即古越国所在地而得名），由当地民间歌曲发展而成。
距今已有八十年的历史。越剧的前身，是二十世纪初流传于浙江嵊县一带的小型演唱班子，人称“小歌班”。在这一阶段全由男演员扮演。后来，“小歌班”吸收了余姚滩簧、绍剧等剧种的剧目、曲调和表演艺术，逐渐得到发展，并增加了男女合演；至三十年代，它又演变为全是女子演出。1938年后，使用“越剧”这一名称。
服装：
90年代以来，设计者还在越剧服装中作了各种改革，刺绣上采用了\"深入淡出\"、\"淡入深出\"，绣线上同色推移法、间色跳跃法、对比色反衬法、衣料加绣剪贴、丝网印花等方法。多年来，由于不懈地探索和积累，使越剧服装这种轻柔、淡雅、清丽的独特风格，不断地巩固和发展，并在国内外演出中产生了很大的影响。从而使它成为我国戏曲服装中，除传统衣箱外的另一种服装风格样式。
行当： 小生、花旦、老旦、丑角。
艺术特色：
越剧流派唱腔由曲调和唱法两大部分组成，在曲调的组织上，各派都有与众不同的手法和技巧，通过旋律、节奏以及板眼的变化，形成各自的基本风格。特别是起调，落调，句间、句尾的拖腔，以及旋律上不断反复、变化的特征乐汇和惯用音调等，更是体现各流派唱腔艺术特点的核心和关键。在演唱方法上，则大都集中在唱字、唱声、唱情等方面显示自己的独特个性，通过发声、音色以及润腔装饰的变化，形成不同的韵味美。有些细微之处，还包括着不少为曲谱难以包容，也无法详尽记录的特殊演唱形态，却更能体现各流派唱腔的不同色彩。
经典剧目：
《梁山伯与祝英台》《红楼梦》《西厢记》《祥林嫂》《何文秀》《碧玉簪》《追鱼》《情探》《珍珠塔》《柳毅传书》《五女拜寿》《沙漠王子》《盘夫索夫》《盘妻索妻》《九斤姑娘》《山河恋》《玉堂春》《血手印》《孟丽君》《打金枝》《玉蜻蜓》《荆钗记》《西园记》《春香传》《白蛇传》《李娃传》《白兔记》《汉宫怨》《红丝错》《花中君子》《汉文皇后》《三看御妹》《金殿拒婚》《孔雀东南飞》《王老虎抢亲》《穆桂英挂帅》《陆游与唐琬》《狸猫换太子》《家》等。
布景：
1 写实型布景。以写实产生意境的手法，时空变化不大，却能在观众中产生一定的幻觉，使人有身临其境之感。
2 虚实结合型布景。越剧布景大量采用的方法。设计景物以局部形象为主，省略其他，由观众的想象去意会全局。 3 中性和特性的布景。在吸收话剧布景表现方法的基础上，据越剧自己独有的舞台美术语言融合而产生的。
4 装饰性布景。在“守旧”的基础上加以丰富和创造，常用在时空变化较大、传统表演手法较浓的剧目中。
5 借鉴民间艺术风格的布景。把特定环境与装饰性融为一体，如把民间剪纸、皮影艺术手法吸收运用，具有较强的民间艺术韵味。
“越剧十姐妹”：
“越剧十姐妹”，指在二十世纪四十年代上海出现的越剧名角的合称，包括袁雪芬、尹桂芳、筱丹桂、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、竺水招、张桂凤、徐天红、吴小楼。因1947年同台演出《山河恋》而得名。
1947年夏,为反对旧戏班制度,筹建剧场和戏校,发展越剧,其十人举行联合义演,同台演出,轰动上海,“十姐妹”因此得名。
效果：
越剧在小歌班、绍兴文戏时期需要声音来表达特定情境时，大都用乐器模拟，如用胡琴拉出开、关门声，用唢呐吹出马嘶声、婴孩啼哭声，小锣打出水波声等。20世纪30年代末开始，兴起越剧改革，向话剧、电影学习，效果也使用特殊工具，制造出仿真声音，如用黄豆在竹笾里滚动，仿“雨声”，用抖动三夹板和白铁皮，仿“雷声”，用木制齿轮在帆布上摩擦，仿“风声”，用两个毛竹节筒有节奏地磕碰，仿“马蹄声”等。20世纪60年代，上海越剧院使用录音机制作仿真效果，在演出《火椰树》《胡伯伯的孩子》时，用录音机播放事先录好的枪、炮声，创造出逼真的戏剧效果。音响效果是一项需要有较高技术管理、操作的专业，故剧团均设专人职司其事。
推荐第4篇：东阳义乌越剧联谊演唱会主持词
东阳.义乌越剧联谊演唱会主持词
尊敬的各位来宾，亲爱的朋友们，大家晚上好！
今晚我们欢聚在黉门广场，举办东阳.义乌越剧联谊演唱会,本次活
动是由：东阳市文化馆主办、东阳市越剧联谊会承办、并由东阳太平洋百货有限公司协办。我代表主办方及承办、协办方对朋友们的到来表示热烈的欢迎。 今晚我们邀请到了义乌越剧联谊会的朋友们，他们将和我们东阳联谊会的会员们一起同台演出。希望通过本次活动，能够提高对我们对越剧的鉴赏水平和演唱水平，同时可以陶冶情操，团结广大越剧爱好者，促进相互之间的交流和友谊。我 们还希望通过本次活动让更多的人走进越剧、了解越剧、享受越剧。从而弘扬越剧文化，繁荣越剧事业。
1、首先请欣赏器乐连奏《欢乐曲》 演奏：义乌越剧联谊会乐队
2、接下来请出东阳市越剧协会会长、０６年“全国良诸文化杯”金奖得主包兰苏老师为大家现上红楼梦选段——金玉良缘。
3、我们因为共同的爱好与理想走到一起,悠悠剡溪水,浓浓越剧情，接下来请欣赏越剧唱段：《菱花镜》 演唱者：周银萍（义乌）
4、越剧是一个在全国有着重要影响的地方剧种，其秀美典雅的艺术气质和细腻委婉的表演风格，在传统舞台艺术中独树一帜。越剧唱段：《送花楼会》演唱者：张忠新（东阳）
5、越剧，发源于浙江省绍兴，即古越国所在地而得名。曲调流畅，戏文优美。喜闻乐见，雅俗共赏。我们相聚黉门，共赏越女新声。以戏会友，真诚相见请欣赏《张羽煮海》选段“闯海演唱者：陈谓英（义乌）
6、《打金枝》片段“闯宫”演唱者：徐巧敏、倪台月
7、《江姐》选段“一生战斗为革命”演唱者：麻晓亚（东）
8、越剧，曾有“女子文戏”之称，越女演男扮女，相貌俊美，曲调流畅，歌声悠扬，也许你在一望无际的青藏高原，也许你在四季如春的东海之滨,越女之声都
会从红楼飞向你的身旁越剧选段《记得草桥两结拜》演唱者：孙大娟（义）
9、白素贞仰慕人间，携小青来到杭州，西湖雨中逢许仙，许仙借伞于白素贞，于是故事发生了。不用我多说了，相信大家明白这说的就是《白蛇传》了。那接着就请吴菊芳为我们演唱《白蛇传》选段《西湖山水》。
越剧：〈〈西湖山水〉〉演唱者：吴菊芳（东阳）伴舞：徐笑华 朱国琴等
10、越剧，这个有着百年历史的剧种，在一个世纪内创造了中国戏剧史上的一个神话，它从简单的田间说唱，迅速演化为一种完善的舞台曲艺，并一跃成为中国第二大剧种，在漫长的岁月里，给人们带来的醇美的艺术享受。欣赏《沙漠王子》选段“叹月”演唱者：何建（义乌）
11、《春香传》爱歌演唱者：包兰苏 徐巧敏
12、无论是徐派的高扬，还是王派的低吟，或是袁派的柔情，金派的华丽，或是尹派的儒雅，那些抑扬顿挫的音调，一个转身，一个水袖，一段唱词，一出戏，一段情。相逢是戏友，相遇是缘分。《五女拜寿》选段“奉汤” 演唱者：卢红英
13、《我家有个小九妹》表演者：王菲 朱国琴（东）
14、遥想1906年的春天，也是江南，也是我们浙江，嵊县剡溪旁，几位艺人，一个小小的演艺群体，在乡村简陋的草台上，唱响了一种叫“落地唱书”戏文，由于，在中国的戏曲舞台上，开启了一种叫越剧的剧种的历史源头。越剧：《莲花落》演唱者：郑敏（东阳）伴舞：海光 园妹等
15：“蝶盟良缘一朝订，心若磐石永不移”。千百年来传颂不息的“梁祝”传说与“白蛇传”、“牛郎织女”、“孟姜女”同誉为中国四大民间传说。梁祝的故事美丽动人，深受人民大众的普遍喜爱，在全国各地广为流传，家喻户晓，声名远播。《十八相送》表演者：孙丽娟 陈振华 朱小玲 孙大娟（义乌）
16、纵横越剧百年，百花争艳，袁派、范派、傅派、尹派、徐派和戚派……流派纷呈，昭示着越剧的成熟，标志着越剧旋律的共鸣，以越女之声传遍大江南北，红遍长城内外。越剧：《穆桂英挂帅》表演者：徐巧敏 倪台月 楼玉花 付红
等伴舞：园妹 王菲 旭红 子颖 兰珍 淑萍等（东阳）
结束语：朋友们，今天，是越剧让我们来到这里；今天，是我们唱响越剧的新作；今天，更是我们越女辉煌的新篇；
让我们共同用真诚，用心声将已点燃的越剧火焰传递，我们相信只要还有人喜欢越剧，越剧就有更好的明天
下
推荐第5篇：观越剧有感
观 越 剧 有 感
六3班
滕隽豪
星期四下午，在城市剧院举行由教育局组织的高雅艺术文化欣赏讲座。
讲座开始了，由一位越剧演员上台，给大家普及基本的越剧知识，她讲述了越剧的历史、越剧的形式等等，我知道了越剧是中国第二大剧种 ，有第二国剧之称 ，又被称为是“流传最广的地方剧种”以及在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种的精华，经历了由女子越剧到男女子越剧为主的历史性演变。还知道了越剧为首批国家级非物质文化遗产名录。
越剧发展于浙江嵊州，发祥于上海。经常取材于《红楼梦》、《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《白蛇传》等等。越剧由一开始的小歌班到“越剧十姐妹”再到走出国门，在国际上赢得盛誉，在国外被称为“中国歌剧”。
在介绍完越剧历史之后，越剧演员们给我们展示了两段《梁山伯与祝英台》的戏，在两段戏之前和之后，还有与同学和老师的互动，同学和老师都很积极，很快学会了“挑担”、“耍长枪”及“甩马鞭”，台下的同学也十分热情，激烈的为台上的老师和同学鼓掌。最后一段《红楼梦》十分精彩，优美的乐声，惟妙惟肖动作以及高昂的唱腔赢得了同学们热烈鼓掌，并为演员的技艺喝彩。
这次的高雅艺术文化欣赏讲座十分有意义，通过丰富多样的艺术活动，引导同学进行艺术欣赏和艺术实践，培养学生感受美、欣赏美、创造美的能力，提高人文素养，塑造健全的人格，成为德、智、体、美全面发展的高素质人才。非常感谢教育局组织了这次活动。
推荐第6篇：走近越剧教案
走近越 剧 (教案)
教学内容：
1、了解越剧的历史，流域，声腔，角色行当等知识。
2、欣赏越剧《红楼梦》“黛玉进府“片段，《白蛇传》“断桥”。
3、学唱越剧《红楼梦》选段中的《天上掉下个林妹妹》。教学目标：
1、能对越剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看越剧片段，初步感受、体验越剧的艺术特色。
2、能以积极的态度模仿越剧唱腔、念白及表演动作。
3、知道越剧的历史，流域、声腔、角色行当等与越剧有关的知识。教学重点：
欣赏越剧片段，感受、体验越剧的艺术特色。 教学难点：
以积极的态度学唱越剧唱腔并表演。 教学过程：
一、组织教学
学生在越剧《红楼梦》“黛玉进府”中走进教室，在位置上坐好。 【遵循听觉艺术感知规律，以音乐营造轻松、愉悦的课堂教学氛围，让学生自然地走进越剧天地。】
二、导入教学
1、教师表演《追鱼》片段，学生猜老师表演的是哪种地方戏曲。
2、引出课题《走近越剧》。
【通过教师形象、生动的越剧表演，激起学生学习越剧的兴趣。】
三、新课教学
（一）说越剧
1、越剧名称的由来、历史、流域、唱腔流派、角色行当、表演基本功。
2、越剧的魅力
（1）欣赏一组图片（图片放在角色行当中显示，并让学生说说这是什么角色），感受越剧魅力所在。 （2）师生共同总结
【通过说越剧，了解越剧的名称由来、历史、流域、声腔、角色行当、表演基本功等知识，对越剧有一个大概的认识，感受越剧的独特魅力，激发学生的学习欲望。】
（二）赏越剧
1、欣赏越剧《红楼梦》“黛玉进府”片段
（1）简介唱段。（2）播放视频。学生欣赏并思考：这段视频中出现了哪些角色行当？最吸引你的地方是什么？（3）学生谈感受。（4）欣赏越剧服饰、头饰，感受越剧艺术特色。（5）模仿越剧念白、表演动作，感受越剧的艺术特色。
①模仿越剧《黛玉进府》中的两句念白：
②模仿作揖的动作：A、林黛玉拜见二嫂子 B、贾宝玉拜见母亲
【通过视频《红楼梦》片段的欣赏，让学生直观感受越剧的服饰，唱腔、念白、表演动作等方面的艺术特色；并且通过对越剧念白、表演动作的模仿，更进一步感受越剧独特的艺术魅力，提高学生的学习积极性。】
2、欣赏越剧《白蛇传》片段。
（1）简介《白蛇传》故事。（2）播放视频。学生欣赏并思考：这段视频重主要体现了唱、念、做、打中的哪一个方面？视频中哪个动作让你印象深刻？（3）学生谈感受。（4）播放没有声音的视频，对比欣赏。（5）学生再次谈感受。
【通过视频《白蛇传》片段的欣赏，让学生直观感受越剧在做方面的独特艺术魅力。通过无声音视频的对比欣赏，明白声音在表演中的重要性。】
（三）唱越剧
1、出示《红楼梦》中的两句唱词“天上掉下个林妹妹”，学生朗读。
2、用跟唱法学唱。3个别展示。
【通过唱越剧，让学生亲身体验越剧的唱腔特点，并且通过唱、念、做结合表演，让学生更深一步地体会越剧的艺术特色，从而更加喜欢越剧。】
四、教学总结
1、学生谈感受。
2、学生在越剧《红楼梦》“黛玉进府”的音乐声中下课。【在越剧音乐声中愉快地结束音乐综合审美活动。】
推荐第7篇：时空穿越剧
时空穿越
轰隆隆的火车缓慢靠站的声音：
各位旅客，一路上各种风土人情令你目不暇接，祝你旅途愉快！（画外音）
A：业务员：当里个当，当里个当，春节出差挤车忙，大包小包好几箱，别人春节往家赶，我俩还要拓市场，~~~~~哎呀~~~~~ ，这车真挤啊，昨天吃的都挤出来了~~~~~哎呀，别挤我~~~~ B：业务员：哎~~我说~~，咱花那么多钱弄的黄牛票，费老大劲挤上来，你看这么多人，看能不能顺便在车厂做几单生意？
A：好主意，（快速在车上寻找目标一番），那个，就那个，肯定有钱，过去试试
B：（到西装眼镜男面前），大哥，电脑要不，俺这是最新的，很高端，能玩各种游戏，什么斗地主啊，五子棋啊…..眼睛男：我跟你说，我要的电脑要能打魔兽，看3D，电源也要1000W以上的。你这货色….就算了吧，（说完白眼一翻，拉开西服内侧，全是山寨手机），二位有没有兴趣买个手机。我这有IP5,你要不要，买个回去送礼好不啦。
A：且~~~原来也是个卖货的，哎，也是有钱的人谁还做火车回家，我看还是先歇着吧，生意下车了再说吧，累 啊。。。。。。
（两人进入梦乡…开始穿越）
第一幕： 白蛇传
2012穿越号高铁就要出发了，本次列车将途经大宋、唐朝，经过泰国，到达美国。。。。。。（画外音渐渐消失）
（换背景板，断桥；画外音乐：《千年等一回》、白娘子(S)与许仙(X)上场，翩翩起舞） A：我说嘛，艳遇来了，你看，那是不是传说中的白娘子啊！
B：好像是喔，不过人家懂法术，你要 HOLD住！别起色心，办正事要紧！ A：（两人推着货凑上去）敢问这是白娘子和许公子？
X：（对S说）：这两个人奇装异服，估计又是法海老贼使诈
S：唱（看见法海，你不怕不怕啦，有你老婆在，你不怕不怕不怕啦）
（过去与两个业务员说）：敢问两位官着装如此怪异，这是打哪里来，到哪里去啊？
A：白姐姐，我电视里看了，过两天法海那个老秃子就要给你开个单间，在他家塔下（雷峰塔—B插话道），对，就那，我兄弟俩是过来帮你们夫妻团聚的。
S：其实我早就算到了，只是苦无对策，你俩确不是法海的马仔？（揪揪头发看是否是假发） A：我们有证（手忙脚乱的拿了很多，结婚证，结扎证，………最后拿出道具） S：好吧，暂且相信你们，那你们有什么法宝？ （A把B拉到一边，说道：上货）
B：电脑，computer。正是此物，……你看..就这样你们就可以视频通话了，怎样？可以解决两地分居之苦。 S：看上去不错，那我买两个吧，到时候要不好用，小心我水漫你家~~~ B和A一起：不敢不敢，我们哪敢骗您呢，您到时肯定满意。 X：老婆，你怎么又乱花钱 S：这家我说了算，回家~~~~ A：这么顺利搞定一单，快点上车，该走了 B：go go go，next……
第二幕： 潘金莲(P) 我们的列车马上到达北宋，本站停车………下一站……..（画外音渐渐消失）
B：哥，到梁山了，这里土匪太多了，咱不下去了吧
A：什么啊 ，你不知道小潘长的多好看，不下去会后悔的。走 （场景换到武大楼下，A来到潘家楼下向上看） B：我说，你看撒呢？
A：别吵，一会小潘出来就会掉下一根杆子……然后…..（切喜） B（走过去直接敲门）：费那事干吗，直接敲门进去不就行了
P：大郎回来了，今天怎么这么快………..（打开门发现不是）这位官人找谁？ B：你就是潘金莲啊，你个臭不要脸的~~~~~你…….A：（立马拉住A）你脑子进水了，我们来卖货的，啥X （把B堵在身后，对潘金莲说）小潘，你家大郎不在吧….你别害怕，我俩是卖货的商人，不是坏人 P：哦，原来是这样，那请进来说话吧 （三人到屋内）
A：我跟你说啊小潘，我仰慕你很久了，为了让往后过上好日子，我把这个送给你……..（使眼色给B拿货，B摆弄一下，A继续说）你看小潘哈，这个叫电脑，你在这上面可以上网，聊天，什么微薄啊，游戏啊都很有意思，可以打发你的休闲时光。
P：这个真有这么好玩吗，哎呀~~我还正准备说闲着没事打开窗户………真谢谢你们啊，你看我也没什么钱，（拿出一个棍子）这个就留给你做个纪念吧 B：不行，这个9800（A一把捂住B的嘴）
A：好的，没问题（边推B出去），你知道吗小潘，其实我只要看到你幸福就心满意足了，走了….来世我一定要娶你
P：官人，奴家不甚感激~~~~~~ （A拉B出门，A欲哭无泪唱：可惜不是你，陪我到最后…...）跟音乐一起画外音：没有那根闯祸的棍子打到西门庆的头，历史就这样被改变了……
（二人上车）
B：你傻啊，那个破棍子，一见美女就拉稀，连自己姓啥都不知道~~~~ A：别急嘛，我当时也没HOLD住啊，被电晕了…这样，下一站我们去清朝，那会的皇宫里那些人一天到晚闲的要死，而且贼啦有钱，保证把损失弥补过来…….哎快到了……走
第三幕： 还珠格格 紫薇（W）
尔康（K）（建议两个男人演）
（列车本站到达大清国，请下车的旅客…………..）
B：哎呀，这就是故宫啊，真大啊，你说咱俩不会被抓进去给（做被阉的手势）…一个做公公，一个做丫鬟 A：别瞎说，我们有证的，不用怕，走着
音乐（你是风啊，我是沙………）紫薇与尔康在中间唱，唱完之后开始哭说 K：薇，怎么办，我不知道该怎么办，我对你的爱已经满了 W：康，我对你的爱已经漫出来了，我们再也不能分开了…..K：不行啊薇，皇上要我去西域杀敌，我们要分开了（哭腔….）
W：不.我不让你走，我离不开你了，我一天，一分，一秒，一刻都不能离开你 K：薇，我比你离不开我更离不开你啊（两人抱住一起哭泣……） （A和B上场，边走边捂B的眼睛）
B：哎呀~~~~太感人了，我每次看到这里都控制不住…..A：我说，差不多行了，卖货要紧..走…
(K转身过来对A、B说)什么人，大胆刺客，敢闯紫荆城，来人，抓刺客…….A：别别啊，淡定淡定~~~我们是商人，也就是卖货郎，不是刺客 Z：康康，我怕
K：不怕，两个商人而已
B：康康，这是我们的金牌装机店证，你看……你太帅了…..（被A拉过去）
A：康少爷，我们的产品可解你们两地相思之苦，价格还公道，您一个王子少爷应该不在话下。 K：还有这等神物？？只要能让我和薇不分开，就是海枯石烂，地动山崩，我也不在乎 W：（W捂住K嘴）我不许你乱讲
A：（直抖鸡皮疙瘩），正是此物（摆弄一番），用它，不管你们俩距离多远，随时可以看到彼此，还能说话。怎样？？？
K：太好了，这样我就既不用违抗皇命，还能和薇在一起了。
W：太好了，真的真的太好了，康，我们再买两个送给小燕子吧，他们也快满了~~~ K：（握住W的两只手）：薇，你真是太善解人意了~~我爱你…..（A和B同时吐）
A：康爷，四套总共黄金1千两（B傻眼）
K：成交，来人，给这两位公子黄金1千两（说完对紫薇说），薇，走吧，我们去注册秋秋去~~~
（A、B狂喜着上车）
B：大哥，还是你牛X啊，你知道金价现在多少钱吗，我回去要打个两斤重的项链，还要…. A：傻样，我回去啊，房两套，住一套，扔一套，车两辆，开一个，看一个………..（B投去羡慕的眼光） B：大哥，你老有才了…….（两人正说着，列车员出现） 场景春运的火车上………
列车员：查票，把票都拿出来…….(A和B醒来，揉揉眼睛，看看四周，发现还有一大堆货在那里)同时说道：原来是做梦啊，哎~~~~~ 还是得老老实实卖货啊，要不就真的没钱给媳妇买年货了~~~（拿着货给观众说，大哥，最新电脑要一个不，回家过年买个年货呗，这个大姐，要一个不…..边卖边下场） 结束……….
推荐第8篇：越剧《西厢记》唱词
越剧《西厢记》唱词（上越版）
第一场 惊艳
合 唱：游艺中原脚跟无线如蓬转，铁砚磨穿才高难遂男儿愿。游遍了普救寺十里深院，参菩萨拜圣贤数过了罗汉。
张生：只听得呖呖莺声花外啭，猛然见五百年风流孽冤。宜嗔宜喜春风面，翠钿斜贴鬓云边。解舞腰肢娇又软，似垂柳在晚风前。庸脂粉见过了万万千，似这般美人儿几曾见。我眼花缭乱口难言，魂灵儿飞去半空天。游遍了梵王宫殿，谁想到这里遇神仙。
崔莺莺：人随春色到蒲东，门掩重关萧寺中。花落水流红闲愁万种，徘徊无一语唯怨东风。
红 娘：蝶恋飞花舞落茵，
崔莺莺：风飘万点正愁人。
红 娘：你暂撇开闲愁闷，深院无人且赏春。
张生：月殿神仙归洞天，此地空余杨柳烟。门掩了梨花深院，粉墙儿高似青天。恨天不与人方便，怎禁得意马心猿。怎当她临去秋波那一转，今番是定把这透骨相思病儿缠。
张生：小红娘举止甚端庄，全不见半点儿轻狂。方才是春风影里花间使，如今檀越家中给事郎。她言语俏来往忙，聪明伶俐不寻常。若待与多情小姐通款曲，还须要殷勤问候小梅香。
红娘：夫人节操凛冰霜，治家严谨教有方。虽然三尺童子辈，无召不敢入中堂。先生又非亲和故，何劳絮絮问短长。非礼弗言是古训，读书人怎敢把礼仪忘。从今再敢胡乱讲，被老夫人闻知你祸一场。
张生：听说罢心惆怅，一天愁锁眉尖上。红娘啊，你年纪小性子刚，为什么冷若冰霜。小姐呀，你心中若惧老萱堂，你不该临去回头望。今生若不和你作并头莲，难道我前世烧了断头香。准备着一万声长吁短叹，五千遍捣枕捶床。天色不早回店房，搬取行李和书箱。搬到庙堂，住在西厢。
第二场 酬韵
张 生：玉宇净无尘，银河倒泻影。莫负此良宵，吾心还自警。
张生：她若来时，我定能看个十分清楚也。一更后万籁寂无声，怎不见那人墙外影。我侧着耳朵听，我蹑着脚步行。我只在太湖石上等，等我那齐齐整整袅袅婷婷的姐姐莺莺。猛听得角门儿呀的一声，风过处人未来衣香细生。我踮着脚尖儿仔细定睛，比那日初见时越齐整。
崔莺莺：一炷香愿亡父早升天堂，二炷香愿老母百年寿长。三炷香…… 红 娘：见小姐含情脉脉话难讲。愿小姐早配鸳鸯，配一个冠世才学状元郎。风流人物温柔性，与小姐百年成双。
张 生：月色溶溶夜，花荫寂寂春。如何临皓魄，不见月中人。
崔莺莺：兰闺深寂寞，无计度芳春。料得行吟者，应怜长叹人。
张生：心儿里蕴藏着多少聪敏，你小名儿真不枉唤作莺莺。我拽起罗衫欲行，她赔着笑脸来相迎。小姐啊，我和你互诉衷情，隔墙儿酬和到天明。隔墙猛听闭门声，环佩声遥人去静。欲寻归路立空庭，一抹轻云横斗柄。
第三场 寺警
张 生：恨煞玉人归去早，不留片刻把我抛。有心争似无心好，多情却被无情恼。
崔莺莺：啊娘啊，平地风雷一声震，
崔夫人：娘的魂离窍祸临身。耳边金鼓连天响，孤孀母子无投奔。
崔莺莺：凶信阵阵逼得紧，真叫人进退两无门。
崔莺莺：一来免得摧惨老母亲，二来以免佛殿化灰尘。三来众僧无事命可保，四来先人灵枢得安宁。那五来欢郎虽是未成人，也保得崔家后代根。莺莺若是惜自身，先灵一旦化烟尘。可痛负了慈母恩，可怜绝了爱弟亲。
崔莺莺：娘啊，三尺绫毕儿的命，将儿的尸首献贼人。
崔莺莺：若有人能退得贼兵，儿情愿与那英雄结为婚姻。
崔夫人：我的儿，只是太委屈你了。这才是箭在弦不得不发，我狠心肠舍姣儿为救全家。叫长老你向两廊与我传话，我眼睁睁任凭儿彩凤随鸦。
张 生：俺来也，五千众劫佳丽合寺被围，护佳人救众难舍我其谁。我摇动这笔尖儿把贼兵退，我自有调兵符靖乱拯危。
第四场 赖婚
红 娘：不请街坊不会亲，不受人情避众僧。今日宴前无别客，请贵人和莺莺双双匹聘。
红 娘：原来是他来回顾影，真是个风魔酸丁。
张 珙：红娘姐，你看我这两鬓如何。
红 娘：你光油油滑倒苍蝇，你酸溜溜酸到牙根。
张 珙：红娘姐，小生客中没有一些聘礼，怎样可以见老夫人呢？
红 娘：灭寇有功举将能，你两般功劳是红定。先是小姐心中十分顺，总只为你先生胸藏有百万兵。
崔莺莺：若不是张解元他识人多，谁人能退这干戈。适才向碧纱窗下画双蛾，委屈张生他劳久坐。顽皮红娘休罗嗦，当着人信口开河。红娘，难道说他往日相思都为我，母亲啊，你也不该把两番举动一番做。省钱吧结甚丝罗，纵张罗又费什么。窗儿外我稳住步目转秋波，他玲珑心早瞧破，吓得莺莺无处躲。
崔莺莺：只见他目定口呆神色沮，只见他不哼不动低头坐。真是个积世老婆婆，竟说出妹妹拜哥哥。颈儿低垂心儿苦，我满口话儿难倾吐。肠转折眼模糊，却摆这筵席做什么。他其实咽不下这玉液金波，他岂料这好事化做了南柯。料今后病染沉疴难长久，母亲啊，你害了人命还罗嗦。而今烦恼还犹可，怕的是久后思量怎奈何。我有心想把衷肠诉，怎奈母亲在旁边坐。张生啊，你无缘我命薄，你我从此咫尺天涯阻。休道他脸上笑呵呵，我知他泪入愁肠他比酒多。他一封书信把贼兵破，他不想姻缘想什么。受尽了甜言落空他，母亲啊，担尽了虚名你误了我。啊爹爹呀……
第五场 琴心
崔莺莺：望晴空冰轮乍涌，步香阶风扫残红。牛女星横断太空，那团圆月偏照孤穹。叹人间玉容深锁绣帏中，怕的是有人搬弄。却因何云层围住广寒宫，难道说也怕嫦娥凡心动。今日里东阁开绮宴，我只道和鸣效鸾凤。好主人知恩报德情偏重，逼着人翠袖殷勤奉玉钟。母亲啊，既然是相国门楣德望隆，却为何将恩作怨把人欺弄。说什么夫人掌上托明珠，只恨你耽误良缘把儿葬送。从今后只许我心头空想，从今后只许他在梦里相逢。从今后他是个影里的情郎，从今后我成了画中爱宠。
崔莺莺：莫不是步摇得宝髻玲珑，莫不是裙拖得环佩叮咚。莫不是风吹铁马檐前动，莫不是那梵王宫殿夜鸣钟。我这里潜身听声在墙东，却原来西厢的人儿理丝桐。他不做铁骑刀枪把壮声冗，他不效缑山鹤唳空。他不逞高怀把风月弄，他却似儿女低语在小窗中。他思已穷恨未穷，都只为娇鸾雏凤失雌雄。他曲未终我意已通，分明是伯劳飞燕各西东。感怀一曲断肠夜，知音千古此心同，尽在不言中。
张生：有美人兮见之不忘，一日不见兮思之如狂。凤飞翩翩兮四海求凰，无奈佳人兮不在东墙。张琴代语兮欲诉衷肠，不得于飞兮使我沦亡。
崔莺莺：这是你错怨我了，狠心娘变了卦好事成空，怎怪我忘恩义将你欺哄。闺门里她无日无夜教女功，岂容我女孩儿家求鸾凤。母亲啊，你口不应心弄神通，哪管人将儿咒诵。中间一道粉墙儿，隔断了云山几万重，只有高唐来梦中。
红 娘：你一曲相思弹得妙，她知音惹起情颠倒。
红娘：秀才家卖弄家私，怎说把我红娘多赏赐。我虽是女孩儿家有志气，难道说我贪图你财物才到此。你若说可怜我这个傻小子，说不定我还替你想法子。
张 生：先写几句寒温序，后写五言八句诗。叠成一幅同心纸，再写鸳鸯成双字。
红 娘：我不推辞愿为之，就说是昨夜那人叫传书。管教发落这张纸，免得你害相思。
第六场 闹简
崔莺莺：夜听琴勾起了女儿的心事，晓窗寒神思倦脂粉慵施。懒得抬身一声长叹惜，轻匀粉脸随意挽青丝。奁中珍物常闲置，却原来一首断肠词。定是红娘藏在此，教人忒煞费寻思。
崔莺莺：相思恨转添，漫把瑶琴弄。乐事又逢春，芳心尔亦动。此情不可违，芳誉何须奉。莫负月华明，且怜花影重。
红 娘：那张生瘦得真难看，他不思茶饭怕动弹。他说是日夜苦把佳期盼，因此才废寝又忘餐。若要想性命得安全，除非小姐救苦救难。
红娘：小姐呀小姐，你这个性儿往哪里使啊，不是你近日里神魂倒颠，我红娘又怎敢担这风险。在人前巧语花言，背地里是愁眉苦脸。你看她使性儿装神弄鬼，辜负我好心肠传书递简。
第七场 传书
红 娘：只怨你先生命骞，怎说我红娘违慢。若不亏小姐素相怜，今朝险些就犯了案。从今后相会少见面难，劝先生你早寻个酒阑人散。
红 娘：为了你恩情美满，险些儿我皮肉摧残。禁不起他甜话儿都说烂，好叫我做人难。
红 娘：几曾见寄书的瞒过鱼雁，好小姐心眼儿这样刁钻。看几时接了这齐眉鸿案，跳东墙与红娘两不相干。
第八场 赖简
崔莺莺：我心慌踢损了牡丹芽，玉簪又抓住茶靡架。夜凉似水苔径滑，露珠湿透了凌波袜。我心猿意马难拴下，今夜如何发付他。嫩绿池塘藏睡鸦，淡黄杨柳隐栖鸦。良夜迢迢又幽静，一炷清香祷月华。
红 娘：红娘难猜真与假，冷眼旁观且看她。
崔莺莺：红娘神色真奇怪，莫非她已将我机关解。被母亲知道怎生好……果然红娘已明白。
红 娘：小红娘处分花木瓜，要对你说句衷肠话。人说你才学海样深，谁知你色胆天来大。你黑夜里闯进人家，不当你奸定当你贼来拿。
红 娘：说什么春宵一刻千金价，准备着到寒窗重守十年寡。
第九场 寄方
崔莺莺：春辞兰槛逐芳尘，梦晓池塘不见人。今日个玉堂人儿难亲近，前夜里咫尺兰桥偏惹嗔。
崔莺莺：张生啊张生，你这样个聪明人儿，怎么还不知道我的心事啊，你恼我太无情，可知道我心中多少难言隐。想是你前生误了我，故而我误你今生。说什么他前生误了我，讲什么我误他今生。想当日他成全我女儿节行，我岂忍报答他愁苦灾星。便是这以怨报德我难安枕，更何堪挂肚牵肠这一片情。从来是心坚自可开金石，难道说我怕事由他自死生。我何妨以兄妹之情去探病……
崔莺莺：只要我一步出闺门，你便象影儿不离身。老母亲拘管得紧，小梅香服侍得勤。
崔莺莺：解铃还须系铃人，我含羞再把佳期订。药方儿好治相思症，了却千秋一段情。
崔莺莺：问苍天女儿何不幸，百事从来不称心。母亲啊，将人的义海恩山，都做了远水遥岑。你女儿不痴也不蠢，却任你翻雨覆云。想张生为张生，守什么闺中训。想张生为张生，惜什么清白名。解相思为救他风流命，慰痴心也了却我这女儿情。
红 娘：好小姐药方开得真奇妙，原来怕知母未寝我红娘晓。她那里一纸灵符把相思疗，见了我欲言无从反羞臊。
红娘：你把个书生苦作弄，你把我红娘常欺哄。你不该辜负我红娘心一片，你不该几次三番弄神通。小姐呀，你是一会儿恼一会儿愁，一会儿欢一会儿恐。张生是一半儿相思他一半儿恨，一半儿痴迷一半儿疯。你明明约了张君瑞，你为什么今番叫他又落空。小姐呀，你莫怕羞莫惊恐，我保管你风不吹草不动犬不吠人寂踪。万事都有我红娘在，你怕什么西厢隔万重。
第十场 拷红
崔夫人：相国门楣日见衰，擎珠掌上费心怀。近来变了神和态，是喜是愁解不开。倘若有个好和歹，我颜面如何下得来。
崔夫人：我叫你陪小姐行监坐守，谁要你引着她胡行乱走。快讲出犯由来万事全休，免得我动家法你小命难留。
红娘：夜坐时停了针绣，我与小姐闲讲究。她说哥哥病已久，要到西厢去问候。他说夫人将恩当作仇，今叫小生在半道上喜变忧。这以后他说红娘你先走，叫小姐权且落后。月儿才上柳梢头，早已人约黄昏后。常言道女大不中留，其间何必苦追究。夫人啊，你得放手时且放手，得罢休时且罢休。夫人啊，红娘不曾把日月记，月余来早已情意两相投。
红 娘：当日军为普救寺，你曾面对三百僧众许婚事。白马将军拯危急，全杖张生一封书。好姻缘本已天配定，你却是以怨报德悔前誓。夫人啊，若到公庭对簿时，你言而无信咎难辞。 老夫人：这二呢？
红 娘：出乎尔又反乎尔，又留张生在西厢住。才使这怨女旷夫两得便。问一个治家不严你又不是。这三！带到有司问案时，是谁家的千金犯了私。到那时，夫人纵有莲花舌...你将何以回答来。岂不是辱没了相国的家声,贻笑人世。
崔夫人：这丫头一言打动我心坎，倒叫老身为了难。我若将莺莺许了张君瑞，他白衣怎与我家攀。我若将张生送官去究办，为的是相国门声重如山。我倒不如权将亲事许张生，使他个明聚暗散。
第十一场 长亭
合 唱：碧云天黄花地，西风紧北雁南归。柳丝长玉骢难系，倩疏林挂住斜晖。
合 唱：伯劳东去燕西飞，万水千山何时归。眼中流尽血和泪，心底还同未烬灰。
崔莺莺：我未送行先防你去，你未登程先约归期。
张 生：却不料合欢未已愁相继，顷刻间拆散鸳鸯分两地。
崔莺莺：若能够长相守花开并蒂，不胜似轻离别状元及第。
张 生：君瑞此行非得已，愿卿珍重保玉体。
崔莺莺：此一去鞍马秋风自调理，顺时善保千金体。荒村雨露眠宜早，野店霜桥起要迟。你休要一寸鱼雁无消息，我这里青鸾有信频须寄。你却休金榜无名誓不归，
张 生：金玉之言当谨记。得官回来荣耀妻，不得官回来陪伴你。
合 唱：将遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起。
推荐第9篇：老年大学越剧教学心得
老 年 大 学 越 剧 班 教 学 心 得
越剧是我国重要的地方戏曲剧种，有着独特的艺术风格和广泛的社会影响力，深受人民
群众喜爱。在一百年发展历程中，取得辉煌成就，离不开几代越剧人的不懈追求，离不开党
和政府的关怀爱护，离不开人民群众的参与创造。
经过近几年的教学，感慨颇多，老年人的需求是多方面的，除了丰衣足食外，一些老年
人找不到适宜的事情做，只好终日泡牌场或说东道西，即伤身体，搞不好还伤感情。
我所教学的越剧老年班，在参加镜湖区越剧家协会举办”“江南戏剧票友” 演出后，得
到江城广大越剧爱好者的一致好评。
。培养越剧票友也是我们芜湖市老年大学越剧班一项课程任务，来参加学习的大都是退休人员、越剧爱好者、崇拜者，过去他们在单位从事各种工作比较忙，退休后有机会能来老年大学这个平台，跟专业老师学几句几段唱唱演演过把瘾，在老师精心指导下能上台展示一下自己的中老年风采感到非常之高兴，也就是说老有所学、老有所乐。
他们学习兴趣很高，也很努力，但毕竟是在这个年龄段，接受能力有一定的限制，要学好唱、念、做这些基本功训练都存在一定的困难，因本人是专业剧团老师，曾培养了多批专业剧团学员，有一定的教学水平和经验。来老年大学也已教了四年，也积累了一些对中、老年的教学方法。要因人而教，不同程度用不同方法，把每句戏、每个动作如何与手、眼、身、法、步去连贯，需分解得详细一些，一举一动，一招一式老师都要百般耐心，细心帮助学员完成学习任务，使他们懂得怎么去塑造戏曲人物形象，也能掌握内在感情和外部表演手法，并逐步提高走向专业化发展。
学习表演，先练习怎么站？怎么坐？怎么走？怎么动？丁字步拉三膀、左右运手、各种
台步，接着就结合唱段内容来设计动作，如“貂婵拜月”是花旦组以扇子、身段为基础
功，“西湖山水”是以长水袖动作为主，小生组以“桑园访妻”用扇子、水袖、台步的基本
功运用在里面，因为专教动作基本功他们记不住，一个星期只有一课两小时，我一步一步就
把水袖、扇子、身段运用在唱词里面，一边唱一边做的形式，他们才能记牢，而且很有兴趣
学，先集体学会后把动作编排成各种队形，这样就可以表演节目了。
作为老师按不同角色、身教言传反复指导，百教不厌，教会为止，全方位传导。所以
每次上课满头大汗，两个小时：一个小时学基本功，一个小时排戏。若有演出任务，另
外再抽时间加工排，这样在课外加工排练的时间比上课时间还多，大家都知道，排练是
非常劳累的，身为老师，对教学一丝不苟，这也是对越剧艺术的执着追求。
演出的成功是对我的鼓励也是鞭策，本学期我将教授越剧传统片段《我家有个小九
妹》，必须加强身.法 .步的教学，针对不同的年龄的学员，分别教授，让每一位学员都被
越剧独特的美，深深地征服。这样才能提高他们学习的兴趣，丰富充实老年人晚年生活。
寓教于乐是我教学的宗旨，在学，唱，练的同时。首先，让每一位老人充分享受快乐，
享受生活，是我在老年大学教学的目的之一。其次发扬中国戏剧传统文化，是我从事文艺工
作的职责。为此，我将不辞辛劳地上好每一堂课。为芜湖越剧的繁荣发展，尽一份绵薄之力。
越 剧 班
骆水凤
推荐第10篇：盘点十大穿越剧
刘星
1穿越剧是最近几年流行起来的一种影视剧形式，
2其标志就是以某人因某些离奇的原因穿越时键和空间
3来到另一个时空，一般情况下是从现代穿越到古代
4主角们带着王八之气回到古代见证或改变曾经的历史
5通常以描写男女主角见凄美动人的爱情故事为线索
6类型多多，秦传、三国穿、唐穿、清穿、架空穿„„你最喜欢那部呢？ 7今天就让我们来盘点一下那些好看的穿越剧吧！
武琳
①穿越时空的爱恋 1穿越时空的爱恋几乎是最早的穿越电视剧之一
2讲的是穿越的小玩子和明朝惠帝的一段爱情故事。
3古灵精怪的现代女性是如何征服古代皇子的呢？
4香港国际会展中心展出的”中国明代文物”失窃，
5国际保险公司派出女调查员张楚楚调查此案。
6一只神奇的”游梦仙枕”将两位年轻美丽的现代女性
7从当代的国际大都会，带到了明朝的朱元璋时代，
8两人的现代意识强烈的抨击着戒律森严的古代宫闱。
9在这遥远而陌生的朝代里，两人倒霉的天各一方，
10小玩子落在了皇宫，张楚楚则流落在民间。
11她们不约而同的遇上了自己生命中的美好的爱情，
12一个是朱元璋的孙子朱允炆；一个是朱元璋的四儿子朱棣。 13最终朱棣造反，朱允炆和小玩子一起回到了现代，
14而张楚楚却选择陪在后来的永乐大帝朱棣的身边。
②寻秦记
1风起云涌的战国时代是中国历史上最浪漫的时代之一。
2而“寻秦记”故事，就发生於这个英雄辈出的时空。
3故事开始廿一世纪特种部队精英项少龙机智过人身手不凡， 4被选中参与一项当局多年以来一直进行秘密研究神秘计划
5项少龙在千挑万选之下终成为首位穿梭时空的白老鼠，
6被送回公元前的战国时代可是时空机器发生了毁灭性的大爆炸， 7所有参与的科研人员均灰飞烟灭。
8项少龙则流落到两千年前的中国最动荡和变化急剧的时代里， 9于是寻找秦始皇变成他唯一的目的，
10成为当时时代的强者后他却看透一切，
11携纪嫣然、琴清、乌廷芳、多为红颜知己随乌家到塞外居住避世。 12电视的最后是项少龙的儿子项宝儿想改名为项羽。
高世欢③神话
1电视剧神话是央视2010穿越题材开年大戏之一
2易小川和易大川是兄弟
3神秘盒子把小川传送到了2000年前的秦国大川却留在了现代。 4小川见秦始皇，并参加了起义军。
5当然小川也遇到了自己的爱情，玉洁冰清的玉漱公主， 6然而俩人却因为种种原因不能相守。
7玩世不恭的小川在2000年前的古老王朝中成长起来， 8并且开始体会到责任和爱的真谛。
9另一边身处现代世界的大川则不断地与神秘黑衣人斗争， 10并从古迹中追寻着小川的痕迹，
11一段跨越千年的爱情 一个男人的成长历程，
12从轻狂不羁的现代少年 到指挥千军万马的将军，
13当穿越时空遇到真爱 责任与爱情却不能两全，
14相爱是否还能相守，他和她将如何抉择？
④古今大战秦俑情
1.2015年博物馆里一尊秦俑突然自行移动并消失，
2.一时间掀起各方追查。
3众人找到的却是一个三千年前的爱情故事：
4秦始皇为求长生不老派徐福东渡求仙，
5童女韩冬儿爱上郎中令蒙天放被始皇被双双赐死。
6刑前韩冬儿将徐福炼就的长生不老金丹送入蒙天放口中， 7葬身火海，
8而蒙天放亦被铸成秦俑千秋万世守陵。
9这一切被记录在竹简上直到民国时被江洋大盗白云飞挖出。
10自称徐福后代的日本人羽田为寻找服了长生不老金丹的活人俑， 11支持白云飞以拍电影为名在西安秘密寻找始皇陵。
12而演员朱莉莉与蓝天、阮梦玲与白云飞坠入始皇陵的墓道， 13穿越并重新演绎了三千年前的爱情悲剧。
耿鲁霞
⑤剑侠情缘之藏剑山庄
1讲述了在2030年得益于高速发展的网络科技，
2JS公司代号为JX003的大型网游问世。
3这款最新研制的虚拟空间系统，
4通过特殊传感器可以使玩家进入虚拟游戏空间，
5亲临跨越时空，体验游戏人物的真实感受。
6 参与测试的众玩家进入到玄幻的剑侠世界，
7此时大唐天宝十二年。系统遭遇黑客骤然攻击
8并屏蔽游戏玩家的记忆，封锁了退出通道。
9与此同时，黑客赵小赵窥破了系统内九天玄玉的秘密， 10野心膨胀，开始亦邪亦正身份多变，大
11闹天宝世界江湖秩序。
⑥宫锁珠帘
1由杜淳 何晟铭 袁姗姗联袂出演,
2讲的是雍正年间，候补四品典仪凌柱之女怜儿
3为父请命结识十七王爷胤礼二人相爱本要结为夫妇， 4而胤礼却为救老师阿灵阿不得已娶了其女嘉嘉为妻
5伤心欲绝的怜儿在深宫里步步为营，
6渴望能走出深宫过平凡的日子，
7不想却被宫中各股势力所利用，
8大太监苏培盛要向她报恩，亲如姐妹的玉漱出卖她， 9表面和谐的深宫里埋藏着各种秘密，
10就在怜儿快喘不过气时，她意外地被雍正看中，
11成为了万千宠爱于一身的熹妃，
12而就在这时，她忽然发现所有的事情一下子都变复杂了， 13停下来就会被迫害，走下去可能连自己也不认识自己了， 14在三岔路口，她选择了相信阳光，相信暴风雨总会过去的， 15于是在她坚忍不拔的努力下，终于为自己闯出了一片天。
张倩⑦回到三国
1.TVB最新穿越大剧,林峰,杨怡,马国明铁三角再次合作 2的 两个相隔二千年的人
3一个现代MK仔，
4一个古代名军师，
5司马信和名垂千古的诸葛亮
6因为一次时空穿梭，交结於叁国时代；
7二人由相识相知再相惜，斗智斗力又斗气，
8与叁国群雄缔造一幕幕耳熟能详的叁国历史
9......与各种历史人物展开了各种纠葛.⑧宫锁心玉 1《宫锁心玉》是中国一部清朝穿越题材电视剧，
2剧情涉及了爱情、友谊、阴谋等多重元素，相当曲折。 3以清代九子夺嫡为背景的超级清穿剧，
4被称为古装版《流星花园》，
5人气偶像杨幂，冯绍峰成荧幕最佳情侣档。
6故事讲述了一位古董店继承人洛晴川
7在订婚仪式上为了追一副被风吹走的清装美人图
8跑至一神秘树林中不慎跌入时空隧道并穿越到清朝， 9偶遇身在高位却每日战战兢兢怕从高位上跌下来的太子， 10玩世不恭、爱闯祸的八阿哥，
11还有喜怒无常，不相信任何人的四阿哥，
12由此引发了她跟几个阿哥的感情纠纷
13开始了在清朝的奇妙旅程。
邢成丹
⑨步步惊心
1根据桐华知名的清穿小说改编,
2刘诗诗,吴奇隆,郑嘉颖陷入痴缠三角恋。
3故事讲述了现代白领张晓因车祸穿越到清朝康熙年间 4若曦是倔强,任性的女子,和阿哥斗嘴,和格格打架,
5连康熙都笑说她是拼命十三妹。
6她带着对清史的洞悉进入风云诡变的宫廷。
7她知道自己不该卷入这场九子夺嫡的争斗中,
8可心不由己,因为这里有她的爱人和爱她的人。
9康熙会给若曦安排怎样的未来?
10若曦最后选择的究竟是温润如玉的八阿哥
还是面冷心热的四阿哥。
待一切终了纵有万般爱恋,无奈情深缘浅,
是否就此相见无期？
她看透所有人的命运，却无法掌握自己的结局，
几十年的经历到底是黄粱一梦还是确曾发生？
欲了解更多，敬请关注剧组新作《步步惊情》„„
⑩唐朝好男人
《唐朝好男人》是孙恺凯根据多一半的同名网络小说 改编的一部网络电视剧，由乐视网出品
后辈们总是试图给先辈纠正错误，
常常对着历史大加感慨：要是我在那时候会怎么怎么…… 并且自以为是地觉得自己可以成为历史的转折点。
于是，穿越发生了。
我们的先祖真的需要后世那些无比复杂的理论与技术么？ 这到底是锦上添花还是画蛇添足？
当然，王子豪其人胆小、贪财、见到美女立场不坚定，。 其实这些都不算麻烦，
真正麻烦的是一到那里就发现自己居然有位已结婚三年的妻子， 还有一位尚未行礼的小妾，地下情人随后也出现了…… 本剧以穿越者王子豪在唐朝的生活为主，
他凭借超越当时 社会千多年的见识，
将香水、足球队、酿酒、火药、造纸等一系列发明革新 在唐朝发扬光大，从而混得风生水起
一路从男爵升至侯爵。
升官不是他所愿，发财泡妞当土财主才是他的理想。 且看现代屌丝小职员
如何完成古代高帅富好男人的华丽变身。
第11篇：穿越剧 文化冲击
穿越剧对中国文化的冲击
摘要：分析影视作品是了解一个国家文化的途径，相关数据显示近年来“穿越剧”蓬勃发展。本文通过介绍穿越剧的历史及现状，对比国内外穿越剧的差异，揭示我国穿越剧仅是娱乐，仅是出片方为迎合大众的低级趣味而大赚其钱的工具。现在的穿越剧仍存在很多问题，对社会造成了严重的影响。人民日报评穿越剧时曾指出“作为历史剧，需要坚持两个原则：一是坚持唯物史观；二是坚持先进文化的前进方向。”
关键词：穿越剧；中国文化；娱乐：原则
穿越剧是最近几年流行起来的一种影视剧形式，鲜明标志是其剧情或多或少涉及到穿越的内容。穿越是穿越时间和空间的简称，通俗的是指某人物因为某原因，经过某过程（也可以无原因无过程），从所在时空（A时空）穿越到另一时空（B时空）的事件。百度数据显示：2010年1月至今，“穿越剧”相关检索词的搜索指数呈现出逐步上扬的态势，尤其是进入2011年后，更是出现井喷式增长。2012年国产电视剧逾450部，超过15000集，已经是电视剧生产第一大国。在这些电视剧中，有将近一半是历史题材电视剧。观众看电视剧，首先映入眼帘的也多半是穿着古装的“先人”。
1 穿越剧的历史及现状
1989年由程小东导演，张艺谋、巩俐主演的电影《古今大战秦俑情》可谓是穿越时空玄幻片的开山鼻祖，播出曾引起巨大轰动。2010年新版电视剧《古今大战秦俑情》经典再现荧屏。中国人总是很擅长模仿的，所以在穿越时空玄幻片首次出现两年后，由周星驰主演的《上海赌神》横空出世，20世纪末期又陆续上演几部“穿越剧”。新世纪钟声余音仍在，香港TVB就于2001年推出由古天乐领衔主演的《寻秦记》，紧接着第二年内地就上映号称《寻秦记》姊妹篇的《穿越时空的爱恋》。2005年由成龙、金喜善、梁家辉主演的《神话》创下当年票房纪录，将观众的注意力从电视剧带入到电影。此后，《不能说的秘密》、《神话》相继出现在大众视野中。尤其是近几年《宫锁心玉》、《宫锁珠帘》、《步步惊心》等在荧屏上对观众眼球进行轮番轰炸，引发观看热潮。
2 穿越剧备受喜爱的原因及产生
的问题
那么，为什么穿越剧会如此深受观众喜爱呢？总结之后，大致分为如下两个原因：1.青少年集体无意识中的英雄情结。对过去和未来的穿越，超越正常人的水平，往往来源于内心的英雄情结。成为英雄的渴望并不会随着年龄的增长消失，而是被不断压抑下来，在现实中无法得到满足的，可以通过看或者读“穿越”得到一定的补偿，使人觉知到一种轻松感，这也是为什么穿越作品中从现代来到古代的人个个身怀绝技、才智出众、容貌俊美的深层原因之一。2.在非现实中寻找平衡点。当现实社会越来越现实，人们的精神世界变得死板和单调，穿越题材的作品能让人们打开禁闭的精神世界，在非现实的世界中找到平衡。同时，人们也可以通过穿越的情结来打破现实的限制，释放一定的压力。
但经过了大量的演绎之后观众也会产生审美疲劳，问题也随之而来。例如：中学生神迷穿越类影视，“忘记”学习；被指责篡改历史；一些身负学习压力的中小学生为穿越而模仿影视作品中的穿越环节，导致悲剧的发生。2012年春节联欢晚会穿越题材小品《荆轲刺秦》深受观众喜爱的原因在于该小品旨在讽刺当下呈泛滥之势的穿越类影视作品——“盒饭吃不好顶多闹几天肚子，你们这玩意儿整不好坑害的是几代人”——借黄宏之口说出了大多数观众的心声。
3 对比国外穿越剧，剖析问题出现的原因
其他国家没有穿越剧吗？有！以美国为例，《预见未来》、《时间机器》、《人猿星球》、《穿越时空爱上你》、《遗落战境》以
及美剧《时间旅者》，观众在大呼“爽”的同时，并不反感其表现形式。为什么会出现这种情况呢？两者有什么不同吗？仅从穿越途径入手，其原因即可窥得一斑。例如，无论是中国早期穿越剧《寻秦记》中“坏的高科技产品”、《大话西游》中的“月光宝盒”、《神话》中的“虎型吊坠+宝盒”，还是《穿越时空的爱恋》中的“古代玉枕+13行星连线”，总的来说，中国的穿越方法基本走的是“神器+时机”路线。这也符合历史悠久文化精深的中国人对历史和神话传说的偏爱。神秘、贵重的历史文物往往成为我们穿越到古代的媒介。观众们在精神放松的同时，又觉得太不现实，长此以往，势必会对越来越离谱的穿越产生反感。而在这一点上，外国人多采用有一定科学依据的时光机器或科技产品、魔法等穿越方法。也许与中国穿越剧丰厚的历史积累相比，美国人的时光机显得单薄得多，但是他们选择的高科技产品却从另外的角度强调了外国影视剧对逻辑性的重视。其次从内容来看，穿越类历史剧的内涵正在发生变化，“历史”与“剧”谁是主体，变得模糊不清了。历史被艺术想象所“操纵”，艺术想象被市场之手所“操纵”，关公战秦琼，貂蝉戏吴刚，仅仅是娱乐，仅仅是新奇别致。但是必须澄清，就历史剧而言，“历史”是内容，是主体，“剧”是形式，是附体。既然要以古人为表现对象，就要尊重古人，展现古人的真实人生。唯有如此，
才能以古人为镜，镜鉴今人。否则，花样过后、热闹过后、娱乐过后留在历史空间的将是一片狼藉[1]
。人民日报就曾以“遮
蔽历史真实，制造历史假象”来点评穿越
剧。
4 展望未来
穿越剧所带来的问题显然引起了有关部门的注意。2011年末，国家广电总局出台规定——严控2012年的穿越热。另外，十八大报告指出，要“扎实推进社会主义文化强国建设”“增强文化整体实力和竞争力”“发展哲学社会科学、新闻出版、广播影视、文学艺术事业。”相信在党的带领下，我们会“向着建设社会主义文化强国宏伟目标阔步前进”
[2]
。
5 结语
在这样一个泛娱乐化的时代，娱乐日渐成为文化生产的目的，历史也许难免被作为娱乐素材。但作为历史剧，有两个原则还须坚持：一是坚持唯物史观，尊重历史，维护历史的真实性，不能以历史虚无主义替代唯物史观；二是坚持先进文化的前进方向，发掘和展示推动历史进步的思想和精神。不能把腐朽当神奇、糟粕当鲜花。借古人酒杯浇今人胸中块垒，但愿能浇出思想的花朵、精神的力量
[1]
。
参考文献：
[1] 人民日报．遮蔽历史真实 制造历史假象．2012年01月
[2] 十八大报告.扎实推进社会主义文化强国建设.2012年11月
第12篇：戏剧鉴赏越剧的浅谈
湖南农业大学课程论文
学 院： 班 级： 姓 名： 学 号： 课程论文题目：越剧的浅谈 评阅成绩： 评阅意见：
成绩评定教师签名： 日期： 年 月
日
越剧的浅谈
学 生：
摘 要：越剧是位居京剧后，我国第二大剧种，她的优雅柔美的唱腔，细致抒情的人物塑造，细腻文雅的表演，吸引了大量观众。
关键词：优雅柔美，唱腔，细致抒情，人物塑造，细腻文雅，表演
一、优雅柔美的唱腔
（1）越剧是由男性创建的，但到30年代初，女子越剧的兴起，从而越剧达到鼎盛时期。女子本身拥有“柔”的特征是男子不可比的，从而婉转优美、抒情动人的唱腔成为越剧最大的特色。越剧的唱腔是依据剧中人的情感设计的。越剧经典曲目《梁山伯与祝英台》中可歌可泣的爱情，《白蛇传》中雷峰塔离别时的不舍，都需要越剧中的以情动人来体现。
（2）越剧是柔和优美的女性戏曲。由女性扮演、善于表现妇女命运、最博女性观众喜爱的女性戏曲。女性戏曲之能够确立，关键是\"女小生\"的产生。培养女小生的难度要比花旦大，也最为女性观众所注目。美丽的女性能装旦的不一定能装小生，对女小生的要求是俊美，是清奇脱俗，潇洒飘逸，富于书卷气；切忌卖弄女相，一味取媚。由于小生由女性扮演，也就决定了这个剧种的题材以\"生旦传奇\"为主，其风格基调以柔和优美取胜
（3）对于女子越剧来说，\"反常形式\"这个包袱完全可以不背了。演剧艺术的本性是通过假扮创造出有审美意义的动作形象。无论男扮男、女扮女，还是男扮女、女扮男，都是假扮，都合乎演剧艺术的本性，其艺术价值的高低，在于所创造的形象具有多大审美意义，并不在于演员与角色的性别是否一致。
（4）毕派由毕春芳创立。毕春芳擅长演喜剧，她发声清脆且富有弹性，音域较宽，善于唱法的变化来塑造人物形象，她吸收了范派和尹派的唱腔精华，袁派的表演技巧，融汇贯通自成一格。
范派由范瑞娟创立。范瑞娟戏路较宽，她的嗓音实、声宏亮、中气足、音域宽、演唱追求刚劲的男性美。她是[弦下腔]的创始人之一。范派的特点是朴素大方，咬字坚实，旋律起伏多变，带男性气质，阳刚之美。
傅派由傅全香创立。其主要特点是唱腔俏丽多变，跌宕婉转，富有表现力，表演充沛，细腻有神，有感人以形、动之以情的魅力。傅派是越剧花旦唱腔中的重要流派。
金派由金采凤创立。金采凤师承袁雪芬，并吸收施银花、范瑞娟、傅全香各家精华，高雅得体。她擅演大家闺秀，唱腔婉转回荡，吐字清晰，运气自然、富于韵味。
陆派由陆锦花创立。她擅长扮演儒生、穷生、巾生。他的演唱不尚华丽、不喜雕琢、朴实清丽、自然流畅。
吕派由吕瑞英创立。她的唱腔在质朴细腻、委婉深沉的袁派基础上，增加了其绚丽多彩、雍容花俏的唱腔。她的唱腔乐感强，有越剧界“抒情女高音”的美誉。
戚派由戚雅仙创立。戚派的特点是感情真挚浓厚，曲调朴实，花腔不多，但组织严密，节奏鲜明，音型简练并经变化反复出现，形成给人印象深刻的特征。
王派由王文娟创立。她以善于表演人物神态、传达内心感情著称。王文娟博采众长，追求创新，逐步形成了自然流畅、平易质朴、情意真切的风格。
徐派又徐玉兰创立。她吸收了绍剧粗犷悲壮的特点，京剧刚健、坚实的技巧，又融合了越剧早期小生唱腔中朴实、淳厚的因素，形成了自己华彩俊逸，洒脱流畅，奔放高亢，感情炽热，曲调大起大落，跌宕明显的特点。
尹派又尹桂芳创立。她的表演朴实而不呆板，聪颖但不轻佻，潇洒而不漂浮，吐字清晰而别有风味。尹派的特点深沉隽永，缠绵柔和。
张派由张云霞创立。其唱腔的主要特点是：曲调细腻婉转，深情意浓；音色柔和甜润，韵味足。
袁派由袁雪芬创立。在越剧唱腔艺术发展史上，袁雪芬是个重要的代表人物。1943年，她与琴师周宝才合作创造了[尺调腔]，把越剧唱腔艺术推进到一个新的阶段，越剧的所有流派都是在[尺调腔]基础上发展并丰富起来的。袁雪芬创立的“袁派”对越剧旦角唱腔的发展、提高和里派的形成有着深远的影响。袁派唱腔的风格是质朴平易，委婉细腻，深沉含蓄，韵味醇厚。
这诸多的派别都有共同的特点就是依情感变换唱腔随之变换，这就是越剧的灵活性，她不受拘束，能很好的表达情感。
二、细腻抒情的人物塑造
越剧中如果只有优美柔雅唱腔，而没有细腻抒情的人物塑造，那就只是一个空壳。像行尸走肉，毫无生机。所以，一部戏剧中，人物形象的塑造是不可或缺的。它是喜剧的灵魂，而越剧中大多描写的是爱情故事，因此对人物的塑造尤为重要。
（1）《红楼梦》中，林黛玉与贾宝玉的悲剧爱情，最终以林黛玉的香消玉殒和贾宝玉的婚礼而结束。其中，越剧中塑造了一位忧郁善妒的病美人，她的内向性格，使得她终日郁郁寡欢，，又因为猜忌、多疑，整日以泪洗面，愁容满面。成为他们悲剧爱情的根源之一。
（2）《梁山伯与祝英台》中，忠贞不渝的爱情与当时的社会门第观念导致俩人以身殉情，从而也让观众感受到一对有情人对爱情的执著追求。
（3）《追鱼》中，书生张珍与丞相金宠之女牡丹指腹为婚，不幸亲亡家败。金宠借口三代不招白衣婿，命张珍在碧波潭畔草庐攻读，读书声感动了鲤鱼精，变作牡丹小姐与之相会。一日张珍遇真牡丹，被诬为贼，逐出金府。鲤鱼精与张珍同返故乡，在途中被相府捉回，于是真假牡丹难分。金宠先请包公断案，鲤鱼精使龟精变作假包公，造成真假包公不能明断。金宠又请张天使捉妖，在鲤鱼精败于天兵之际，幸得观音相救，但她不愿成仙，甘落红尘与张珍结合。
越剧中的鲤鱼精敢于追求真爱，冲破世俗人妖不可恋，也暗喻旧社会中门第观念的荒谬。
（4）《西厢记》最突出的成就是从根本上改变了《莺莺传》的主题思想和莺莺的悲剧结局，把男女主人公塑造成在爱情上坚贞不渝，敢于冲破封建礼教的束缚，并经过不懈的努力，终于得到美满结果的一对青年。这一改动，使剧本反封建倾向更鲜明，突出了“愿普天下有情人都成眷属”的主题思想。在艺术上，剧本通过错综复杂的戏剧冲突，来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造，使人物的性格特征生动鲜明，加强了作品的戏剧性。
三、细腻文雅的表演
越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽，优美动听，表演真切动人，极具江南地方色彩。越剧演员初由男班演出，后改女班或男女混合班，现多由女班来
演。表演真切动人，极具江南灵秀之气。集昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成。经历了由男子越剧到女子越剧为主的演变。以“才子佳人”题材为主，艺术流派纷呈。
我国有300多个男女合演的戏曲剧种，唯独越剧由女子扮演，保持这份特殊性，恰恰有利于它的生存、发展。
四、结束语
正因为越剧优雅柔美的唱腔，细腻抒情的人物塑造，细腻文雅的表演，充分体现剧中人物的人性美、人情美，使得人们观剧之后有一种对忠诚的爱情的向往。
参考文献
[1] 朱栋霖.大学戏剧鉴赏2007.9上海华东师范大学出版社
[2]郭玉生.悲剧美学：历史考察与当代阐释.2006.9北京社会科学文献出版社 2.行距：24磅 3.3-5篇参考文献；
4.论文纸张统一为A4版面，单面打印；
5.教师评阅应有论文批阅痕迹和评语；
6.特殊课程由课程负责人根据课程教学大纲和课程特点制定标准，经学院批准后报考试中
第13篇：赏析越剧《梁山伯与祝英台》
课程名称：中国戏曲艺术欣赏论文题目：赏析越剧《梁山伯与祝英台》
选修课论文
系 别：戏剧影视学院 专 业：戏剧影视导演 班 级：导演1班 姓 名：梁茵 学 号：20140510107 任课老师：宋向阳
日 期：2015年10月24日 赏析越剧《梁山伯与祝英台》
在小时候，就听说过《梁祝》的故事，是可歌可泣的爱情故事，也是现如今家喻户晓的凄美故事。在民间流传已经不止千年的《梁祝》，在戏剧舞台上的历史也有五六百年了，越剧版本的尤为世人称叹！
在第一场中，叙述了一位待字闺中的小姐祝英台,非常渴望女子也能和男子一样有着相同的身份和地位,为了争取,她想去读书,可是当时的封建社会是不允许的,代表封建势力的父亲不同意,因此她设计使得自己女扮男装能去读书,在读书的途中遇到了善解人意的梁山伯.并结伴去书院读书,由于志趣相投便结拜为兄弟,这里为他们产生爱情埋下了伏笔,因为爱情是建立在有共同兴趣和爱好上的。看的是电影版本的越剧《梁祝》当中的布景相对华丽，且写实，祝英台一身美丽活泼的衣裳，台词彰显出祝英台向往自由的性格，而在初见梁山伯时，她已然当自己是男儿身，聪明伶俐且不怯场，勇敢过人，这些都成为了后来他俩相爱的铺垫。
往后，论梁山伯的才识，是有点察觉到祝英台女儿身的身份的，但却总是随意被祝英台糊弄过去，真让人在旁干着急，两人的走步，情之真切，暗示了很多，举手抬足间皆是情谊。在草桥结拜、三载同窗、十八相送、楼台会、化蝶等多场戏中，最为出名且让人印象深刻的是“十八相送”这一场戏。 “前面到了凤凰山。”“凤凰山上百花开。”“缺少芍药共牡丹。”“梁兄若是爱牡丹，与我一同把家还。我家有枝好牡丹，梁兄要摘也不难。”“你家牡丹虽然好，可惜是路远迢迢怎来攀！”“青青荷叶清水塘，鸳鸯成对又成双。”这一段词更是表达了两人之间的情愫已经发酵，送了一程又一程，路上对话缠绵不尽，英台给了无数的暗示，梁山伯的闪躲不敢向前，只当是兄弟之情。“巍巍兮高山，汤汤兮流水”，高山流水是中国人对知已的评价，也是爱情中的阳春白雪。高远的意境下，飘飘缈缈的几句吟颂，这样清风朗月般的少年，叫人如何不爱；英台算的上鬼灵精，放完纸鸢，又来捉弄山伯，却也忍不住以纸鸢比拟，暗自试探；可惜山伯太憨直，虽然发现了英台的耳环痕，却从未做过任何联想。若非师母道破天机，山伯才恍然大悟，联想起过去的种种，欣喜无法抑制，激动之余，对着四九大叫：你知道吗？祝公子是个女的! 这时，我看到了一个直白、简单的梁山伯。
山道上，响起轻快而急促的脚步声，众学友拥趸着梁山伯，直奔山下而去。同样的山路，不一样的心情，曾手挽手送走的贤弟转眼间就成了将执手到老的红颜知已了，三年的相处，已经深切了解了彼此，而这三年，二人间也只隔着一碗清水的距离。那种幸福感、满满的、满满的填满了胸襟，多得要溢出来；这种幸福感染了所有的人，虽然大家都知道故事将要走向哪里，但还是抵抗不住幸福的来袭。这就是爱情永恒的魅力,即使千百年后千百次的回味也一样不觉得无味~心心念念的九妹终于婷婷站在眼前，一声“贤妹”，忽然让我看到了陆游的影子，一样熟悉的蹙眉，一样的深情款款，听到心里轻轻地叹息了一声。再定睛，两人间已是咫尺天涯。而山伯不是陆游，他没有纠问、没有狂风暴雨般地宣泄，在面对事实后，他静静对他的心上人诉说了思念，然后藏起满心的失落，换回了信物(折扇)，打算就此告别。英台也从少不经事的女孩子一夜间长大，默默地相送爱人离去。骤然二人看到了折扇上一样的题诗，心潮的大堤轰然决口。分易分，聚难聚，人生有太多的无奈,爱与难爱的千古一叹。
整出戏里,以越剧曲调为主出现的梁祝经典的音乐贯穿始终,每次恰倒好处的运用都起到推波助澜画龙点睛的效果,作为观众的我们随音乐心潮起伏情绪跌宕,沉醉于爱情的甜美与无奈之中。虽说最后剧中并无蝴蝶，用折扇代替也是一个非常特别的亮点，如泣如诉，不比蝴蝶直观，但却意味深长。映入脑海中后，就再也无法忘却了。他们的爱情在世人传颂下隽永，这也许也是现代人继续相信爱情的力量。
第14篇：越剧《铜雀台》观后感
越剧《铜雀台》观后感
作为曹植粉，从昨晚起，我华丽丽地倒向了曹丕的阵营。之前喜欢曹植，确实源起越剧王子赵志刚，他当年“白马金羁任驱驰”的出场，真是意气风发，英俊飒爽，他有符合魏晋风骨的气质，也有明亮又纯良、率性又张扬的意态。（必须声明：当年看《曹植与甄洛》，我还真不是王子粉，我是冲甄洛去的）我的“叛变”，丝毫不是因为标新哥哥演得不好，个人认为，他的曹植是被编剧和导演大人给黑了。
谁能给我解释下，曹植在第一场父兄离开后，干嘛非得对着甄洛笑这么几声？这显得骨头很轻，导演你知道吗？活脱脱把人家建安高才导成了登徒浪子，把情痴成功塑造成花痴，这是要闹哪样啊？
从喜欢曹植到中意曹丕，其实就是从感性到理性的成熟过程。戏里的曹植，除了美酒就是美人，风花雪月，言行放纵，稍不顺心就自我沉沦自甘堕落，你丫就这点出息，失望的人除了把你捧在手心里的老爹，还有大批植粉啊！生在帝王家，没谋才就是没出路，纵有天赋诗才，就凭这任性的孩子气，情比慧重，连像崇祯皇帝那样挂歪脖子树的勇气你怕是都没有啊。即使你即位，也顶多是李后主的殷鉴。难怪曹操明知是曹丕设计陷害，还是立他为世子，生子如羊不如生子如狼呐，江山得靠狼来守啊。
说到羊和狼，羊狼同窝还不是最可悲的，最可悲的是羊不知道自己是羊，还偏要一而再再而三去挑衅那头狼“有本事你来咬我啊？”这是勇敢吗？这比莽撞还傻，这叫找死啊，亲！天真的二愣子文青，失势不识相，连留得青山在，不怕没柴烧的道理都不懂，更别提什么谋定后动了。所谓的真性情，太过浮躁。
我很认同轻云姐姐的观点，这出戏就是在论证曹丕夺位的合理性。曹丕、曹植兄弟二人，在曹操跟前的待遇，前者更像是一个臣子，而后者才是儿子的感觉。前者有着惶恐心理，生怕一着不慎失去眷顾，后者大有“被偏爱的有恃无恐”的优越感。曹丕抱得美人归，哪有半分春风得意？甄洛纵然绝色倾城，可毕竟是败将遗孀。曹操指婚崔琰之女嫁于曹植，为他打下在朝在野的深厚基础，赢得权臣拥趸。这番用心可谓良苦，可曹植拎不清啊，美人江山你都想要，真以为什么好事都给你摊上了，你让别人怎么混？
审时度势是曹丕的特长，作为儿子，曹操废长立幼的意思，是插在他心头的第一把刀。而第二把刀则是他老婆甄洛捅的，叔嫂间别有幽情，彼此都以死相护，这么顶高大上的绿帽子戴着，谁是曹丕都会气得发疯吧？捅他第三把刀的人就是为保“天下文章”的名士们，他们的力保起的是反作用，触怒天子之威。曹丕要是给曹植活路，那曹植会给曹丕脸面吗？万箭穿心，习惯就好。综上想想，我觉得曹丕也挺可怜的，他对曹植的恨意，应该算得上情有可原吧。当然啦，我不是支持他残害手足，但我理解他的委屈和缺爱。更何况，他的谋才心计，作为一国之君，远比曹植合适。
看完全剧，即使我依然很怀念“从明后而嬉游兮”的《登台赋》，以及“西风黄叶”、“鸾啼凤惊”这些唱段，但这不过是各花入各眼，姑且不论。我只想吐槽一句：七步诗处理的让观众太难受了！旧版里，凶神恶煞般的“七步——”声未落，“煮豆燃豆萁”的愤懑气势就喷涌而出，那种震撼在观众心中能产生非常强烈的共鸣，紧接着“豆在釜中泣”低回呜咽，抑扬感立刻鲜明起来。“本是同根生”的两遍反复诘问，经幕后伴唱更烘托紧张又悲凉的气氛，最后“相煎何太急”高昂完美收尾。可是现在的处理，缺少了抗争精神，把高潮激昂的情绪，念出了临终的味道。就像是卯足了劲儿，一拳打在了棉花上的无力感，这是想把观众憋出内伤的节奏吗？
第15篇：赏析越剧《梁山伯与祝英台》
课程名称：中国戏曲艺术欣赏论文题目：赏析越剧《梁山伯与祝英台》
选修课论文
系 别：戏剧影视学院 专 业：戏剧影视导演 班 级：导演1班 姓 名：梁茵 学 号：20140510107 任课老师：宋向阳
日 期：2015年10月24日 赏析越剧《梁山伯与祝英台》
在小时候，就听说过《梁祝》的故事，是可歌可泣的爱情故事，也是现如今家喻户晓的凄美故事。在民间流传已经不止千年的《梁祝》，在戏剧舞台上的历史也有五六百年了，越剧版本的尤为世人称叹！
在第一场中，叙述了一位待字闺中的小姐祝英台,非常渴望女子也能和男子一样有着相同的身份和地位,为了争取,她想去读书,可是当时的封建社会是不允许的,代表封建势力的父亲不同意,因此她设计使得自己女扮男装能去读书,在读书的途中遇到了善解人意的梁山伯.并结伴去书院读书,由于志趣相投便结拜为兄弟,这里为他们产生爱情埋下了伏笔,因为爱情是建立在有共同兴趣和爱好上的。看的是电影版本的越剧《梁祝》当中的布景相对华丽，且写实，祝英台一身美丽活泼的衣裳，台词彰显出祝英台向往自由的性格，而在初见梁山伯时，她已然当自己是男儿身，聪明伶俐且不怯场，勇敢过人，这些都成为了后来他俩相爱的铺垫。
往后，论梁山伯的才识，是有点察觉到祝英台女儿身的身份的，但却总是随意被祝英台糊弄过去，真让人在旁干着急，两人的走步，情之真切，暗示了很多，举手抬足间皆是情谊。在草桥结拜、三载同窗、十八相送、楼台会、化蝶等多场戏中，最为出名且让人印象深刻的是“十八相送”这一场戏。 “前面到了凤凰山。”“凤凰山上百花开。”“缺少芍药共牡丹。”“梁兄若是爱牡丹，与我一同把家还。我家有枝好牡丹，梁兄要摘也不难。”“你家牡丹虽然好，可惜是路远迢迢怎来攀！”“青青荷叶清水塘，鸳鸯成对又成双。”这一段词更是表达了两人之间的情愫已经发酵，送了一程又一程，路上对话缠绵不尽，英台给了无数的暗示，梁山伯的闪躲不敢向前，只当是兄弟之情。“巍巍兮高山，汤汤兮流水”，高山流水是中国人对知已的评价，也是爱情中的阳春白雪。高远的意境下，飘飘缈缈的几句吟颂，这样清风朗月般的少年，叫人如何不爱；英台算的上鬼灵精，放完纸鸢，又来捉弄山伯，却也忍不住以纸鸢比拟，暗自试探；可惜山伯太憨直，虽然发现了英台的耳环痕，却从未做过任何联想。若非师母道破天机，山伯才恍然大悟，联想起过去的种种，欣喜无法抑制，激动之余，对着四九大叫：你知道吗？祝公子是个女的! 这时，我看到了一个直白、简单的梁山伯。
山道上，响起轻快而急促的脚步声，众学友拥趸着梁山伯，直奔山下而去。同样的山路，不一样的心情，曾手挽手送走的贤弟转眼间就成了将执手到老的红颜知已了，三年的相处，已经深切了解了彼此，而这三年，二人间也只隔着一碗清水的距离。那种幸福感、满满的、满满的填满了胸襟，多得要溢出来；这种幸福感染了所有的人，虽然大家都知道故事将要走向哪里，但还是抵抗不住幸福的来袭。这就是爱情永恒的魅力,即使千百年后千百次的回味也一样不觉得无味~心心念念的九妹终于婷婷站在眼前，一声“贤妹”，忽然让我看到了陆游的影子，一样熟悉的蹙眉，一样的深情款款，听到心里轻轻地叹息了一声。再定睛，两人间已是咫尺天涯。而山伯不是陆游，他没有纠问、没有狂风暴雨般地宣泄，在面对事实后，他静静对他的心上人诉说了思念，然后藏起满心的失落，换回了信物(折扇)，打算就此告别。英台也从少不经事的女孩子一夜间长大，默默地相送爱人离去。骤然二人看到了折扇上一样的题诗，心潮的大堤轰然决口。分易分，聚难聚，人生有太多的无奈,爱与难爱的千古一叹。
整出戏里,以越剧曲调为主出现的梁祝经典的音乐贯穿始终,每次恰倒好处的运用都起到推波助澜画龙点睛的效果,作为观众的我们随音乐心潮起伏情绪跌宕,沉醉于爱情的甜美与无奈之中。虽说最后剧中并无蝴蝶，用折扇代替也是一个非常特别的亮点，如泣如诉，不比蝴蝶直观，但却意味深长。映入脑海中后，就再也无法忘却了。他们的爱情在世人传颂下隽永，这也许也是现代人继续相信爱情的力量。
第16篇：嵊州越剧的发展对策
嵊州历史悠久，文化昌明。早在秦汉时期就已建县称“剡”，至今已有2100多年历史。嵊州文化源远流长，以“百年越剧诞生地、千年剡溪唐诗路、万年文化小黄山”闻名于世。是全国著名的“越剧之乡”，越剧诞生于嵊州，发展至今历经百年，成为全国第二大剧种.
浙江嵊州，是中国越剧的诞生地，梦里江南越韵清，浅斟低唱醉中游。越剧自诞生以来，就是“天生丽质难自弃”，她的温婉美丽已深入人心。越剧诞生于嵊州，是嵊州的青山绿水滋养了她的柔和婉转，让她的音韵有如风弄秋叶。
因为嵊州，越剧得以鲜活和蓬勃；因为嵊州，越剧得以唯美和灵动。
嵊州越剧产业化发展的对策.目前，嵊州越剧产业化正处于提档提级的关键时期，我们要从弥补市场缺陷的职能定位出发，特别是针对目前越剧文化产业发展中的优势与难点，确定对越剧文化产业扶持的基本思路和马克思基本原理，运用市场经济的规律和市场经济中通行法则来促进越剧产业的发展。
（一）做好“认识”文章，更新发展理念，认识世界和改造世界是人类创造历史的两种基本活动，坚持认识和实践的统一。从越剧发展的历史沿革看，越剧与生俱来具有文化产业的特征。一方面，越剧从剧目创作、排演新戏、舞台设计到登台表演的整个精神产品生产过程，都是以创造性的脑力劳动为主，其文化成果所反映出来的思想性、艺术性和审美观，成为满足人们精神需求的文化产品，文化商品的效应明显。另一方面，嵊州越剧演出已在产业化发展方面积淀了深厚的底蕴。尤其是民营剧团从半农半艺的区社剧团发展到今天，不再是农民搞副业的范畴，已初步形成了越乡文化特色产业，显示出广阔的市场前景。因此，要进一步加强宣传，积极创造良好的舆论环境，引导政府、部门、社会和剧团形成发展越剧产业化的共识和合力。
（二）做好“培育”文章，壮大发展产业，人民群主是历史的创造者。一要政策给力。创造平等竞争的机会，为嵊州越剧产业发展创造优良环境。二要加快演员培育。借助嵊州越剧艺校育人优势，适度扩大招生规模；举办越剧新秀培训班，挑选有发展前途的越剧新苗、越剧新秀等进行重点培育.三要加强剧目创作。四要培育观众群体。要坚持经常性的全国越剧戏迷擂台赛、越剧进高校、越剧全国巡演等活动，增加观众对越剧演出的兴趣，培育新的观众群体，推动文化消费主体的培育和形成。
（三）做好“结合”文章，拓展产业链条，一切从实际出发。越剧产业对相关产业具有强大的拉动效应，同时，相关产业的发展也同样会反促越剧文化产业的发展，形成产业体系发展中的循环积累。不断加强和注重纵向、横向的产业延伸，形成产业链条，重点做好三个结合：一是越剧与民间工艺结合。嵊州素有“领带之乡”、“竹编之乡”、“茶叶之乡”、“果蔬之乡”等美称，将越剧文化融于工艺品中，工艺品将更具有艺术层次和经济价值。二是越剧与相关产业结合。大力发展与演艺业有联系的演员培训业、演出中介业、戏剧服装业、道具制作业等，逐步形成产业链。三是越剧与旅游业结合。把越剧文化融入于旅游业中，形成“越剧寻根线”，；同时在国际温泉南山湖、百丈飞瀑、浙东大龙谷、王羲之墓、贵门更楼等地建造越剧戏台，把越剧文化融入到旅游景点中，使景点旅游增添越剧文化的新亮点。总之，越剧产业化发展，不仅能促进其自身行业规模的扩大和行业档次的提升，更重要的是通过产业的扩张和延伸，可以促进经济集聚，拉动嵊州经济的新增长。
第17篇：纪念越剧晚会的演讲稿
各位领导，各位嘉宾：
晚上好。
xx年的春天，江南的大地，风清花开，莺飞草长，我们迎来了越剧百年庆典。趟过岁月的长河，撩起中国戏曲艺术的帷幕，遥想19xx年的春天，也是江南，也是我们浙江，嵊县剡溪旁，几位艺人，一个小小的演艺群体，在乡村简陋的草台上，唱响了一种叫“落地唱书”戏文，由于，在中国的戏曲舞台上，开启了一种叫越剧的剧种的历史源头。
百年来，越剧在继承传统的基础上，根据自身的条件，博采众长，勇于改革、积极创新，创造了自己独特的风格，逐渐形成了具有特色的艺术品种，拥有广大的观众，成为仅次于京剧的全国第二大剧种。
我们··历史悠久，文化昌明，人才辈出，越剧有着深厚的基础，特别是建国后，越剧得到了迅速的发展，如今，就拥有十多个民间越剧剧团，她们活跃在乡间，名声在外，成为一个绚丽的文化景观。
越剧百年华诞，社会各界纷纷以各种形式庆祝这一梨园盛事。今晚，我们欢聚一堂，共同庆祝越剧百年华诞。几代人将同台演出，有我们老一代的表演艺术家，她们宝刀不老，雄风犹在；有年富力强的中年，她们飒爽英姿活跃在舞台上；还有是年轻的一代，预示着越剧事业的进一步繁荣与发展。
《碧玉簪》是越剧传统经典剧目，倾注几代艺人的心血，脍炙人口，家喻户晓。1962年拍摄电影时这部电影更造就了金派艺术的辉煌。下面就欢迎柯微为大家演唱《碧玉簪》选段。
“蝶盟良缘一朝订，心若磐石永不移”。千百年来传颂不息的“梁祝”传说与“白蛇传”、“牛郎织女”、“孟姜女”同誉为中国四大民间传说。梁祝的故事美丽动人，深受人民大众的普遍喜爱，在全国各地广为流传，家喻户晓，声名远播。在朝鲜、日本，以及欧美大陆，把梁祝誉为东方的《罗密欧与朱丽叶》。下面请··戏曲协会为我们表演梁祝中的《十八相送》。
白素贞仰慕人间，携小青来到杭州，西湖雨中逢许仙，许仙借伞于白素贞，于是故事发生了。不用我多说了，相信大家明白这说的就是《白蛇传》了。那接着就请陈丽君为我们演唱《白蛇传》选段《西湖山水》。
越剧是一个在全国有着重要影响的地方剧种，其秀美典雅的艺术气质和细腻委婉的表演风格，在传统舞台艺术中独树一帜。“越剧历史上有过两次辉煌的巅峰，一次是袁雪芬、王文娟、徐玉兰等老艺术家创作了《祥林嫂》、《红楼梦》等一批优秀剧目，把越剧推向全国；另一次则是以浙江小百花越剧团新创的《五女拜寿》为代表掀起的越剧热潮，出现了‘小百花’各地盛放的景象。”
党和政府重视民族戏曲，从20世纪50年代到60年代前期，创作出一批在国内外有重大影响的艺术精品，如《梁山伯与祝英台》、《祥林嫂》、《西厢记》、《红楼梦》。到20世纪60年代初，越剧已遍布全国20多个省市。其中《红楼梦》就是根据中国文学巅峰之作改编而成的越剧经典之作。一出《红楼梦》，感动几代人。当年，由徐玉兰、王文娟主演的越剧《红楼梦》凄美绝伦，轰动一时，不知迷倒过多少观众。下面请就请···为大家演唱《红楼梦》选段。
我们对越剧的未来表现出了信心，真如人所说的那样：越剧百年，是逗号，不是句号。从越剧的发展史来看，它本身就是一个不断汲取姐妹艺术营养、不断创新的过程。时代在前进，社会在发展，不断创作出新的精品力作来满足观众的审美需求。
只要还有人喜欢越剧，越剧就有更好的明天。阳春三月，我们听到了前方的召唤。
第18篇：音乐大作业(音乐戏剧——越剧)
东方音乐戏剧
——音乐大作业
经过一个学期的学习，音乐课给我带来了不少的收获。每节课都能够听到美妙的旋侓和那音乐背后的丰富的知识和优秀的文化。
一个人需要的不仅是表面上的实力，也需要浑厚的文化底蕴。一个优秀的人肯定是对音乐有着热烈的喜爱，所以我们更需要培养此份情怀。
此文讲述的是我国悠久的东方音乐戏剧，侧重于家乡的戏剧——越剧。
戏剧是演员将某个故事或情境，以对话、歌唱或动作等方式表演出来的艺术。戏剧有四个元素，包括了“演员”、“故事（情境）”、“舞台（表演场地）”和“观众”。“演员”是四者当中最重要的元素，他是角色的代言人，必须具备扮演的能力，戏剧与其他艺术类最大的不同之处便在于扮演，透过演员的扮演，剧本中的角色才得以伸张，如果抛弃了演员的扮演，那么所演出的便不再是戏剧。戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。由于文化背景的差别，不同文化所产生戏剧形式往往拥有独特的传统和程式，比如西方戏剧、中国戏曲、印度梵剧、日本能乐、歌舞伎等。现代的戏剧观念强调舞台上下所有演出元素统一表现以实现综合的艺术效果。演出元素包括演员、舞台、道具、灯光、音效、服装、化妆，以及剧本、导演等的一切总称，也包括台上演出与台下互动的关系（一般称为“观演关系”）。
文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，或称之为剧本。在中国台湾地区，戏剧是一个范围较广的词语，如舞台剧、电视剧、电影等以剧本为核心进行表演的演剧形式都统称为戏剧。
而戏剧表演者所组成的组织，多称为戏团，过去多称为是戏班，而如果是某一户富有人家自己经营，为了自己的娱乐所训练出的戏班，叫做家班，家班在明代之后普遍。
中国戏曲的根源可以追溯到先秦到汉代的巫祇仪式，但是宋代南戏的发展才有了完备的戏剧文本创作，现存最早的中国古代戏剧剧本是南宋时的《张协状元》。元代时以大都、平阳和杭州为中心，元杂剧大放异彩。后世形成了诸多戏曲形式，也就是各剧种。明代的昆曲经过发展，首先得到士族大夫的追捧和喜爱，他们大量创造剧本，不断修改曲谱，同时修正昆曲的戏剧理论，并使得传奇剧本成为一种新的主流文学形式。随后昆曲又得到晚明和清代宫廷皇室的喜爱，成为贵族生活的一部分，成为获得官方肯定的戏剧艺术，故称“雅”；而以各地方言为基础的地方戏，广受民间喜爱，则称“花”。于是在清代形成了“花雅之争”，实际上是戏曲共同繁荣的局面。这丰富了戏曲艺术的门类，也形成了各自的艺术特色
戏剧后好几大剧种。比如我国流行最广，影响最大的，由多种地方戏在北京汇聚、融合，发展而成的京剧。比如约在元末明初形成于江苏昆山一带的古老剧种，，又称“昆山腔”的昆曲。比如形成于清末民初，约有七十年的历史，源于冀东一带的“莲花落”，后来吸收了东北“蹦蹦”的腔调，早年有“落子”、“蹦蹦”之称的评剧。比如河北省古老的地方剧种之一的丝弦戏。比如以唐山地区乐亭、滦县一带的语言音韵为其音乐特色的唐山皮影。比如内蒙西部地区最为流行的一种民间戏曲形式，并广泛流传于山西北部及河北张家口一带。；最初只有两个演员在舞台上演唱的二人台。比如西北地区主要的地方戏曲之一，在陕西关中地区生长起来的秦腔。比如安徽省的地方剧种，源于湖北省黄悔县的“采茶调”。“采茶调”在鄂、皖，赣三省毗邻地区广泛流行，与当地民间流行的舞蹈、曲艺相结合，逐渐形成为民间小戏黄悔戏。
我是一个嵊州人，说道戏剧，自然是不能不提家乡的戏剧——越剧。越剧是中国汉族五大戏曲剧种之一，亦是“全国第二大剧种”。 在我国300多个地方性剧种中，越剧是具有较大影响的剧种之一，现在已成为浙江、上海、江苏、福建等省市的重要剧种，甚至在江西、安徽、西安、宁夏、四川、北京、天津等省市自治区都曾有过越剧团的建制。
越剧的发展溯源：
越剧起源于浙江嵊州农村。嵊州地处浙江东部，是绍兴都市圈的南部副中心和工业旅游新城。嵊州是全国第一批经济开放县（市）、全国县域经济基本竞争力百强县市。早在秦汉时就建县称剡，唐初曾设嵊州，北宋年间始名嵊县，至今已有2150多年历史。嵊州风景如画、人文荟萃，有书圣故里、越剧故乡、天下第一瀑、绍兴温泉城等。
越剧最早是贫苦农民为了生计，使出善唱民歌小调的本领，沿门唱书以乞求施舍。后来，唱书进入城镇、茶楼、大户人家的厅堂，最后转为上台演出，这标志着越剧的诞生了。
20世纪20年代后，越剧从浙东山间走出，进入宁波、杭州、上海等城市。民间艺人不断创新，使越剧形成崭新而又独特的音乐风格，被广大观众所喜爱和接受。在当时的上海，越剧风靡一时。
20世纪40年代开始，以袁雪芬为代表的越剧姐妹，为了抗日救国，振兴中华，树起新的越剧的旗帜，对越剧进行了大胆的革新。根据鲁迅小说《祝福》改编的越剧《祥林嫂》，使越剧表演的题材内容有了突破性的改变。为筹集资金自建剧场《山河恋》义演，汇聚了“越剧十姐妹”，在越剧史上写下光辉的一页。
新中国成立后，越剧走上了全面繁荣发展之路，流派纷呈，名人辈出。创造出了一批有重大影响的艺术精品,如《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《红楼梦》、《祥林嫂》等,在国内外都获得巨大声誉，《情探》、《李娃传》、《追鱼》、《春香传》、《碧玉簪》、《孔雀东南飞》、《何文秀》、《彩楼记》、《打金枝》、《血手印》、《李秀英》等成为优秀保留剧目，其中《梁山伯与祝英台》、《情探》、《追鱼》、《碧玉簪》、《红楼梦》还被摄成电影,使越剧进一步风靡大江南北。
进入20世纪80年代以来，越剧新秀不断崛起，出现了以茅威涛为代表的“小百花”和许多优秀剧目，如《五女拜寿》、《汉宫怨》等，标志着越剧又一辉煌时代的到来。 同其他剧种的发展一样，越剧的发展经历着不一样的变革与进步。有人曾把四十年代的剧种状况比作婴儿之嗷嗷待哺，说她“出生前先天不足，出生后奶水不足”。这一比喻生动形象的概括了戏剧的发展。自1928年起，越剧开始了她的改革进程，以袁雪芬为代表的越剧界姐妹，凭着她们对社会对事业的强烈责任感，决心冲出旧的艺术天地。她们在改革中能注意边学习边吸收，同时修正边提高，为之后越剧达到鼎盛做出了不可泯灭的贡献。1942年10月，以袁雪芬为首开始对越剧进行全面改革，称为“新越剧”。十一届三中全会后越剧由复苏而振兴，剧团恢复重建，受迫害的著名演员重新登台前后形成十三个流派唱腔。“小百花”的崛起，给越剧带来新的生机，流派传人如星。80年代后期开始，越剧面临严峻的挑战。各地越剧团大部分先后撤销，专业剧团趋少而精。但在浙、江、沪等地，越剧的群众业余活动依然蓬勃开展。
越剧的语言初期使用的嵊县方言，当越剧进入上海以后，以袁雪芬为代表的艺术家们在原方言的基础上，吸收了中州音韵和浙江官话的语音，使非方言区的观众也能听得懂唱词和念白，从而尽可能地扩展了观众群体，也使越剧走向了更广泛地区。
越剧的改革进程：
在我国诸多传统戏剧被当代生活快板冲击得危机四伏、风雨飘摇之时，越剧在悄然间完成的历史转折，越剧的第四个发展高潮值得期待。而现在的盛况，得益于全体越剧界与时俱进永不停歇的创新、改革。”
越剧改革首先是编演新剧目，建立剧本制，废除幕表制。即使演出传统剧目，也经过整理改编。新剧目内容比过去有较大变化。许多编导和主要演员们重视剧目的社会效益，主张给观众以积极有益的影响，编演了大量反封建、揭露社会黑暗和宣扬爱国思想的剧目。然而，真正使越剧表演艺术与编、导、音、美糅合成完整有综合体，从而使其真正形成自己独特的风格，那是在新中国成立后。党的“百花齐放，推陈出新”的文艺方针，照亮了越剧的前进道路，使自发改革进入了自觉改革。随着社会主义建设事业的发展，越剧开始从上海走向全国。至60年代初，越剧已流布到二十多个省市，影响日益扩大。在改革开放的新时期，越剧一个突出特点是:艺术思想更加解放，艺术观念更加开放。在创作演出上，题材、风格更加多样化，二度创作更致力于吸收现代艺术的成果，进行大胆的探索。于是，经过百年的不断地改革与发展，越剧日渐扩大影响，赢得了更多观众，由一个地方剧种发展成为全国性剧种。从一九五五年对德意志民主共和国和苏联的访问演出开始，越剧又从中国舞台走向世界舞台。
就是这样，这个年轻的剧种在不断的艺术实践中开阔眼界，提高水准，进一步发挥自己的特长，终于形成自己的独特的表演风格。正因为有了不断地探索与发现，在今天，越剧这个剧种才能在百花齐放的中国戏剧中占据一定的地位，甚至于傲视群芳，愈来愈辉煌。
越剧的流派艺术：
越剧发展中，有一个引人注目的现象，就是自全面艺术改革以来，不断繁衍出众多的艺术流派，它们犹如一朵朵绚丽夺目的奇葩，争奇斗艳，各具独特的色和香，装点着越苑的满园春色，使人们为之倾倒，为之陶醉，人们喜爱越剧的原因之一是因为越剧拥有一批独树一帜的流派、专业和业余的演出经常有流派演唱会，观众中有许多人是某派迷，对某一流派格外喜爱，直到入迷的程度，这说明流派具有不同寻常的艺术魅力，具有特殊的审美价值。
流派是一个剧种发展到一定阶段的产物，流派的繁盛是剧种成熟和兴旺的标记。流派的形成要具备三个条件：一是丰厚的积累，包括对名师的承传、扎实的基本功、广博的吸收和长期的艺术实践；二是独创的风格，在继承、借鉴的基础上，根据自身的条件、爱好、经常演出的剧目和角色，对传统的规范有所突破，创造出一种不同的、独特的风格；三是广为流传、流行，需要观众的认同，需要一批追随者的学习、仿效。流有流动的含义，包括在广阔的空间中流行和长时间的流传，派则是个群体的概念，有一群人学习、传承才能成派。
越剧流派包括剧目、唱、念、做等各种艺术因素，集中体现在所塑造的典型艺术形象中，其中，唱腔所具有的独创性最强，特点最突出，影响也最大，因此人们称之为流派唱腔，越剧的流派唱腔由曲调和唱法两大部分组成，在曲调的组织上，各派通过旋律、节奏以及板眼的变化形成各自的基本风格，在演唱方法上则通过发声、音色以及润腔装饰的变化形成不同的韵味美。
越剧流派的魅力在于艺术上的独创性和鲜明的个性，由于各艺术家的师承、条件、特长、情趣不同，即使同一个行当，演同一个剧目中的同一个人物，唱同一段唱腔，不同流派的艺术家也各有独创，使艺术形象呈现出不同的风貌，艺术处理各有特色。
越剧的曲调唱腔：
越剧长于抒情，以唱为主，声腔清悠婉丽，优美动听，表演真切动人，极具江南地方色彩。越剧演员初由男班演出，后改女班或男女混合班，现多由女班来演。表演真切动人，极具江南灵秀之气。集昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成。经历了由男子越剧到女子越剧为主的演变。以“才子佳人”题材为主，艺术流派纷呈。那么，越剧的曲调唱腔又是如何的呢，下面将具体介绍。
（一）唱腔基础
1942年10月著名越剧表演艺术家袁雪芬对传统越剧进了全面的改革，称为“新越剧”。新越剧改变了以往“小歌班”明快、跳跃的主腔“四工腔”，一变为哀婉舒缓的唱腔曲调，即“尺调腔”和“弦下腔”，把越剧唱腔艺术推进到一个新的阶段。越剧的所有流派都是在“尺调腔”和“弦下腔”的基础上发展并丰富起来的。后来这两种曲调成为越剧的主腔，并在此基础上，逐渐形成了各自的流派唱腔。二胡，主要伴奏乐器，一人为主胡，二到三人为二胡。
（二）艺术特色
越剧流派唱腔由曲调和唱法两大部分组成，在曲调的组织上，各派都有与众不同的手法和技巧，通过旋律、节奏以及板眼的变化，形成各自的基本风格。特别是起调，落调，句间、句尾的拖腔，以及旋律上不断反复、变化的特征乐汇和惯用音调等，更是体现各流派唱腔艺术特点的核心和关键。在演唱方法上，则大都集中在唱字、唱声、唱情等方面显示自己的独特个性，通过发声、音色以及润腔装饰的变化，形成不同的韵味美。有些细微之处，还包括着不少为曲谱难以包容，也无法详尽记录的特殊演唱形态，却更能体现各流派唱腔的不同色彩。我国有300多个男女合演的戏曲剧种，唯独越剧由女子扮演，保持这份特殊性，恰恰有利于它的生存、发展。
在中国戏曲的百花园里，越剧是盛开在江南的一朵奇葩。她以细腻的表演，委婉的唱腔和优雅的风格，令人陶醉。越剧虽然从诞生到现在还不足百年，但已是继京剧之后的全国第二大剧种，也是浙江省内流传最广，深受欢迎的第一大剧种。
第19篇：《江南戏曲奇葩——越剧》教学设计
《江南戏曲奇葩——越剧》教学设计
教学目标：
1、了解越剧的起源与发展，了解越剧的主要流派和著名表演艺术家，感受越剧的唱腔和表演特点。
2、了解浙江悠久的传统戏曲文化以及民俗风情，感受越剧的广泛流传性、鲜活的生命力。
3、通过收集、交流当地流行的其他剧种，培养学生的信息收集、交流能力，并进一步感受浙江丰富的戏剧文化以及深厚的传统文化底蕴，激发对家乡的热爱之情。
教学过程：
一、激趣导入
欣赏越剧
同学们，你们看过戏吗？在哪看过的？你知道我们浙江的最多的剧种是什么吗？今天老师也给大家带了一小段的越剧。（欣赏越剧天上掉下个林妹妹）看完之后你觉得跟我们平时唱的流行歌曲有什么不同呢？（预设最主要是比较柔美的，说话也是用唱的、服装也不同）那今天咱们就一起走进越剧，一起去简单地研究一下越剧的历史。
二、分享资料
走近越剧
1、请同学打开书，仔细阅读资料，看完后回答大屏幕上的问题。
2、反馈：
（1）越剧起源？（起源于浙江绍兴嵊州） （2）越剧在民间被称为什么？（的笃班）
（适时出示图片理解笃鼓以及尺板，说说先进又加入了哪些乐器主要是笛子、扬琴、二胡、琵琶）
（3）越剧为什么会被老百姓喜欢？（越剧唱腔悠扬动听，扮相柔美优雅，表演细腻真切，充满诗情画意）。
（4）、哪些名演员？经典越剧剧目？（《梁山伯与祝英台》、《碧玉簪》、《红楼梦》、《祥林嫂》）
3、说说你搜集到的一些资料
4、师补充介绍越剧“四柱头”：小生、小旦、老生、小丑，（还有老旦 大面）
5、介绍茅威涛的小资料：
她的扮相俊美、气度非凡；其表演高雅脱俗、潇洒飘逸，表演细腻深刻、含蓄深入、善于创造人物，且能汲取京、昆、川等剧种表演手段，为己所用，融内心体验与程式化体现为一体，使之角色的创造有较高的文化品位；她的唱腔师承尹派，吐字清晰、行腔流畅、音色圆润、气韵悠扬，又根据自己的嗓音条件有所发展，唱做念扮皆达到很高的艺术境界。在继承中有创新，形成了自己独特的风格特色，被称为“茅腔”。在国内外都拥有众多茅迷，为之倾倒。大江南北还自发成立“茅迷协会”，出现对越剧演员最广泛的“追星族”。
三、模仿学唱 体验越剧
1、欣赏《十八相送》你也可以边看边学着做一做。
2、学做几个走路的动作
3、重点学唱《天上掉下个林妹妹》 （1）安静听一遍 （2）边听边学唱 （3）跟师念歌词 （4）全班齐唱
四、回味越剧
小结结束
越剧已经传唱了一百多年，仅次于京剧，是中国第二大剧种，引出“江南戏曲奇葩”。
五、拓展
有兴趣大家可以去一些网站去了解了解，欣赏欣赏。
第20篇：越剧《祥林嫂》与《祝福》的比较
越剧《祥林嫂》与《祝福》的比较
《祝福》是鲁迅的一篇短篇小说，描写了这样一个故事：祥林嫂年轻守寡，婆婆在重债逼迫和卫老二的怂恿下，将她卖给山里猎户贺老六为妻。祥林嫂不愿再婚，逃至鲁四老爷家帮工，数月后被卫老二发现，抢至山中与贺老六成亲，婚后生子阿毛。不久，贺老六生病而亡，孩子又被狼叼走，祥林嫂只得重回鲁家帮工。但因她两次守寡，被认为是不祥之物，深为主人所厌恶。祥林嫂畏惧死后受罪，遂将积蓄两年的工钱，到土地庙捐了门槛，以赎“罪孽”。然仍被鲁家撵出，沦为乞丐，终于在一个除夕之夜，倒毙在风雪之中。 而越剧《祥林嫂》是对鲁迅先生《祝福》的一个改编。
《祥林嫂》整个故事情节在大体上还是与《祝福》一致的，但是与原著相比，也有很大的不同。 首先是写作视角的变化。小说《祝福》以主人公“我”的视角来进行描述，从今年过年的时候看到已经与乞丐一样的祥林嫂，感到与“我”印象中的祥林嫂发生了极大的变化，于是想起了近五年来在她身上所发生一些零碎的事件。而《祥林嫂》则是以祥林嫂为主人公，讲述了她五年前死了丈夫，不肯再嫁而逃出卫家山到了鲁四老爷家做短工，而后却又被嫁给贺老六，之后死了丈夫和儿子又到鲁四老爷家做短工，最终沦为乞丐冻死在风雪中这一连串的事情。简单地说，《祝福》对于祥林嫂是侧面的描写，都是通过“我”、鲁镇上的人对她的故事的看法来刻画人物性格的，《祥林嫂》则直接通过祥林嫂五年来一系列的变化来表现这一人物的性格，这样显得更加生动形象。
其次是情节描写的变化。相较于《祝福》，《祥林嫂》在此基础上对于情节的删减做了很大的改变。如在写到祥林嫂的丈夫贺老六去世的情节时，原文中是这样叙述的：“本来已经好了的，吃了一碗冷饭，复发了。幸亏有儿子；她又能做，打柴摘茶养蚕都来得，本来还可以守着，谁知道那孩子又会给狼衔去的呢？”，而越剧中却是将丈夫的去世和阿毛被狼叼走放在同一时间，将所有的悲剧集中在一起，这无疑更加剧了人物的悲剧性。在越剧《祥林嫂》中也还有这样的描写：柳妈说是因为祥林嫂嫁过两次人，手不干净而不能碰祭祀器皿，于是劝她去捐一条门槛来赎罪，而好不容易积攒了两年的工钱捐了一条门槛的祥林嫂满心期待的擦起器皿却被鲁四老爷和四婶呵斥，说她根本无法赎罪。在原文中其实并没有这样的描写，越剧中的这一情节将地主阶级和封建礼教对中国广大劳动妇女的压迫和摧残表现得淋漓尽致。 再次是表现形式的变化。《祝福》只是一篇小说，纯文字的表达需要读者们充分调动自己的思维、发挥想象来将描写祥林嫂的零碎片段连成整体。而越剧《祥林嫂》中通过演员的表演将故事连成整体，并且插入大量祥林嫂的唱词和舞蹈，将她的心理和性格的变化表现得丰富多彩。戏剧家沈西蒙、漠雁在观看《祥林嫂》之后于1978年在《上海文艺》上也称该剧“在艺术上，她也是不可多得的一出好戏。她剧本好、导演好、表演好、音乐好、舞美好。整个演出象一部和谐的乐章，给人的艺术感受是强烈的、深远的。”
最后是剧中人物描写详略的变化。《祝福》和《祥林嫂》都是表现封建礼教对中国人民的迫害。但是在《祝福》中，对鲁四老爷和四婶都有大量的语言描写，他们是地主阶级的代表，作者对他们的描写深刻的揭露了地主阶级对劳动妇女的压迫；而对祥林嫂进行侧面描写，刻画出一个封建礼教和地主阶级压迫下的悲剧形象。《祥林嫂》则以祥林嫂的言行为主，对其他人物的描写并不如原著中的多，大量通过祥林嫂的唱词、舞蹈来反映她作为一名中国农村妇女受到地主阶级、封建礼教对劳动妇女的摧残和迫害，深刻的揭示了祥林嫂命运的悲剧性。 从艺术上来说，《祥林嫂》对《祝福》的改编还是比较成功的，该剧较好地体现了鲁迅原著精神，成功地塑造了祥林嫂这一典型的艺术形象，具有鲜明的时代风貌和浓郁的乡土气息。研究鲁迅小说的专家魏金枝在《上海戏剧》1962年第6期上评论说：“越剧《祥林嫂》的改编，因为它有机会吸取电影《祝福》的长处，更重要的是利用戏曲这一表现形式的特点，从最近这次演出效果看，确乎已经比电影《祝福》更深地体现了原著的主题思想。”演员在戏中的形体动作，在生活化的基础上吸收融化传统的表演身段，达到了生活真实和艺术真实的和谐统一，使戏的思想性和艺术性都达到了较高的水平。
