四年级下册美术教案（精选多篇）

推荐第1篇：四年级下册美术教案

题目：插头形状（生产）一门课在四年级下的艺术课计划

教学目的：通过学习，培养学生的设计意识，空间，立体的想象能力，创造人才，培养认真细致的生产风格。第四年的艺术课计划

课前准备：老师准备助手，学生准备硬纸，剪刀。第四年的艺术课计划

教学过程：

一，引进四年级下艺术课计划新课：

生产插件建模产品，让学生观看。第四年的艺术课计划

二，新课：

解释什么是插头形状，让学生意识到：一些简单的材料，通过插头生产的形式，可以设计一个成功的艺术。

三，学生根据教科书内容，集体尝试生产。

1，学生组学习生产方法。

2，学生尝试生产，帮助对方帮助解决困难，教师辅导。

第四，教师指出生产过程中的问题，要作出改正。

五，学生分组，合作一个插头形状。

六评：

学生做这个组 钟摆，集体参观，让学生谈论自己的感受。

主题：Wind（Imagine）教训

教学目的：引导学生按照日常生活经验，发挥自己的想象力，风引起的现场变化的现象，用绘画语言。

课前准备：1，学生准备画作。

2，风上的信息。

教学过程：

一，引入新类：

把有风的录音带给学生。

问：这是什么声音？你能画吗？

二，新课：

指导学生欣赏教科书中的学生的作品。

解释文字，让学生了解绘画的要求线画的形式。

引导学生欣赏教科书中的学生，然后生产一个产品，让学生理解日记有以下特点：

（1）绘画的内容（主题）。

（2）如何以具体的形象作者，环境道具来表达这个内容（主题）？

（3）表征的具体细节。

（4）线处理密度。

（5）写日期，星期，天气或短 文本。

三，学生工作：

先写一本日记，然后根据日记的内容画一本日记。

第二节

首先，对上一课的情况进行评论，更好地表达学生作业草案，激发学生的竞争意识。

二，解释调整，丰富屏幕方法。

第三，学生继续完成家庭作业。

四，评论：

掌握日记方法简单，清晰表达，图形一致的注释特点。

主题：节日的新季节（记忆绘画）两个小时

教学目的：激发学生记忆的人穿着漂亮华丽的服装在假期的印象，用图片描绘人们穿新衣服庆祝节日的庆祝活动。

课前准备：1，收集图片中的服装图片。

2，学生在新衣服前观察人，并准备绘画。

教学过程：

第一部分

首先，回顾老类：

问题：1，服装款式的变化，主要体现在什么地方？ 2，在衣服上做什么让它变成美丽的新衣服？

二，新课：

结合教科书，生产图片，引导学生欣赏，指出假日服装的特点是华丽，美丽和时尚。男女不同，儿童和女装的色彩丰富，款式美观，老人和男士服装慷慨而优雅。

问题：在你的记忆中，在什么节日，人们穿着最漂亮的衣服？周围环境的特点是什么？

三，拟议工作要求和涂装步骤：

1，用记忆的想法的屏幕，以人为本，画三人，构图应该充分，选择代表性的环境，道具为背景，营造节日气氛。根据想法绘制草稿。

2，根据年龄，性别和适当的性能（如长度，尺寸，款式，颜色匹配等）确定图片色调，几个字符服装颜色。

3，着色。

4，在表演节日气氛的背景和道具（如儿童玩具，气球或其他装饰等）上画肋骨。

三，学生作业，教师辅导：

这个 条款要求完成铅笔草稿，即人民和服装的安排。

第二节

首先，检查操作：

选择一个更好的学生作品，以评论一些常见的缺点，以纠正方法。

二，解释方法的颜色：

有了，除了注重每件衣服的颜色效果，还要注重一群有颜色的人，注意交错的深度和面积的大小，形状之间的对比关系。你可以画一个大的颜色，然后画装饰品或其他图案。

三，学生作业，教师辅导：

颜色，完成全画。

第四，评论。

主题：节日（记忆绘画）两个小时

教学目的：激发学生回忆节日之夜的风景，抓住大象的代表，学习运用彩绘来表达自己的感受。

课前准备：1，收集夜间节日图片的风景。

2，学生自己绘画。

教学过程：

第一部分

首先，新课程：

阅读课 文字，要求学生记住什么夜晚的夜晚最印象深刻，它是现场的家伙的特点？

学生观看节日的夜晚图片，了解节日夜晚的特点，加深节日中的学生的感觉的特点（理解，记忆烟花，照明，建筑装饰和字符形状特征。

二，解释画夜，示范。

一般可用深紫色蓝色在纸的末端涂漆夜景，或用蜡笔或油画涂漆夜景，然后涂黑色水彩作为背景。教师展示这幅画，并指导教科书，观看这幅画的三幅图像。

三，提出工作要求：

1，显示节日夜晚的主要表演，第一场景，插入后的字符;到基于角色的节日，第一个人群，添加绘画背景。

2，组合应充分，近距离可以画外面的图片试着展现温暖的气氛与对比色。

四，学生工作：

完成全画铅笔草稿。

第二节

首先，选择课程类型之前的不同分配以给出评论，以便学生进行调整以丰富屏幕。

二，解释颜色 指某东西的用途：

以风画为例，使用颜色时应注意比较冷色调和深度。如用水彩画画可以画出第一个深的天空，然后画出浅色的风景。如果你画一幅画，你可以先画出各种场景，最后用大色的水彩画天空。

三，学生着色，完成作业。教师辅导。

第四，评论。

主题：三维纸（生产）两小时

教学目的：通过对三维文书工作的研究，采用剪切滚压建模技术，生产出可变柱形纸工人，培养他们现代化的设计意识和严格的手工制作能力。

课前准备：1，教师和展示产品。

2，学生准备：彩色纸板二，铅笔，尺子，刀，胶，小铁夹。

教学过程：

第一部分

一，引进主题：

老师生产货物，学生欣赏，试着说怎么做。

二，新课：

1，引导学生观看三维造纸工人的丰富变化，感受其精彩多样的艺术美。

如图2所示， 指示三维纸可以是面部视图，用滚动法。

三，解释设计方法：

在纸平面上画曲线，弧线，折线，切割，切割，折叠生产和倒卷的加工方法，将生产可变三维造纸工人。

第四，学生参考扩展地图的教科书或自由地设计一个简单的地图，尝试绘图和用刀法切割。可以和同一组学生讨论，互助。

第二节

首先，检查设计情况，教师征求意见。

二，学生继续生产。

要求学生切割，剪切，折叠，滚动的方式精心制作的地图，因为一半的艺术效果是从生产过程的复杂。

三，评论：

1，主要加工做法。

2，设计能力。

3，艺术效果。

主题：中国古代优秀绘画（艺术欣赏）

教学目的：通过本课，让学生了解中国古代绘画艺术的悠久历史，辉煌的成就和民族风格，完善学校 学生的审美能力。

准备：准备一些关于中国画的信息。

教学过程：

一，引入新类：

中国古代绘画艺术具有悠久的历史，辉煌的成就和民族风格，在世界上独立的系统。

二，引导学生欣赏中国画的特点：

1，中国画工具，材料，框架特点;

2，各个时期的绘画特点：按时间顺序享受。

龙之传说和战国汉代河的梦想mapu003e北宋溪渔船地图明雕刻方法。

引导学生观察教科书上的文字，使用雕刻刀法的技术和使用，指出使用这种技术雕刻画，具有独特的艺术效果。

三，教师讲解生产步骤：

我们遵循教科书中列出的步骤，并谈论从草稿，刀，刀到雕刻，撕裂和废料的雕刻技术的整个过程。

注意刀片的严重性，过薄时表面难以撕下，当纸张磨损过重时。

四，学生工作：

这部分要求完成草稿，先绘制一个大体，然后对于黑色，白色，灰色处理。

第二节

首先，检查操作：

查看学生绘制草图黑色，白色，灰色处理情况，然后咨询更改。

二，审查雕刻纸的生产。

所以学生们首先想要清除自己的痕迹已经过去了 清楚，哪些地方要撕开，哪里使用刻花，刮花的方法。

三，学生工作：

完成整幅画的刻画，老师辅导。

四，评论：

掌握雕刻纸的特点和雕刻方法，评价操作结果。

推荐第2篇：四年级美术下册教案

四年级美术下册教案 第一课 童心童趣 教学目标

①培养学生对生活的感性认识能力；

②运用平面造型元素表现内心对世界的感受。

重点：①引发学生对生活和世界的感性认识；②启发想象。

难点：创造性地运用点线面色等造型元素将想象和感受表现出来。 兴趣点：

①欣赏课本中的学生作品； ②交流想象与感受； ③作品的创作与展示。 教学过程

1.活动一：游戏与激趣。

①以听歌曲——《奇妙的小世界》，或玩猜谜游戏的形式，引出话题，导入课题。

② 播放“美妙的小世界”和“神奇的大世界”的相关图片，引导学生从生活经验出发，对身边事物的关注。

③设问：“儿童的内心世界是多姿多彩的，在你眼中的，世界是什么样子的呢？”

2.活动二：欣赏与启发

①指导学生阅读教材，结合“范例导赏”的问题，去赏析课本提供的艺术家作品

②欣赏课本中的学生作品。(从造型、色彩、想象内容、表现形式等方面进行欣赏评述)你最喜欢哪幅作品?为什么?小作者想表达什么? ③比较各种表现手法的艺术效果，启发工具材料的选择运用，激发造型表现的欲望。

3.活动三： 交流与创作

①以“我眼中的小世界”或“小眼睛看大世界”为题展开想象，（可以结合在第一册学过的“美妙的小世界”和“神奇的大世界”让学生展开联想）美丽的世界、七彩的舞台、生机盎然的地球、一次动物园的历险、一个晚上的梦境、课间的欢笑、郊游的快乐、亲情和友情，引导学生相互交流、说出自己的感受和想象，启发创作。

②指导学生选用自己喜欢的材料和造型方法将自己的感受和想象表现出来。（可以根据学校的艺术特色选择各种艺术形式进行创作，如泥塑、剪纸、版画等）

4.活动四：展示与评价

1.展示学生的作品，组织学生开展赏评问答游戏。(提供评价要点): 2.教师进行点评和学习小结 第二课《农家乐》教案 教学目的：

1、学习风景构图知识，远、中、近景的处理方法和树木的表现方法。

2、学习铅笔风景写生的方法和步骤，懂得如何区别主次进行概括。抓住重点，分清层次，能画一幅简单的风景画。

3、鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。教学重点难点：

1、运用构图知识和铅笔画技法，画一幅以农村为主的风景画

2、怎样表现和处理好以树为主的风景画的质感和空间感 教学过程：

一、组织教学：检查学生是否带好学具，多媒体是否正常。

二、导入：农民画家以真诚、朴实的情感，描绘出一幅幅反映劳动、生活的作品。瞧！他们的画构图饱满、形象夸张、色彩强烈、画面热闹。他们用画笔表现出我们的新时代、新生活，真是了不起！

三、学习新课：介绍写生的分类，指出风景写生是写生的重要组成部分，揭示课题：《农家乐》。

四、欣赏、评价课本图片。

1、《打井》。

2、《养牛专业户》。

3、《鱼塘》。

4、《打菜籽》。

5、《奶牛场》。

6、《采茶》。

五、学生作业：画一画—把你看到的农民劳动情景画出来。

六、作业展示，展示学生优秀作业，请其他学生来点评。第3课《新家园》教案

一、教学目标：

1、情感目标：欣赏各种有特色的建筑，让学生感受建筑之美，激发学生热爱家乡、热爱生活的情感。

2、认知目标：了解模型制作的有关知识，掌握建筑模型的制作技巧。

3、能力目标：培养学生大胆设计、制作的能力，通过小组合作的形式，把自己的设计思想与同伴交流，并选用各种材料进行新家园模型的制作。

二、教学重点：在小组合作学习、交流的过程中关注学生的表现，让学生体验设计和动手制作的快乐。

三、教学难点：学生能设计出高低错落有致、造型生动别致的建筑模型并将它成功制作出来。

四、教学准备：

1、教师：搜集有特色的建筑图片及城乡环境设施，制作成课件。

2、学生：各色彩纹纸、双面胶、剪刀、铅笔、白纸、废弃包装盒

五、课时安排：2课时

六、教学设计： 第一课时

（一）导入：

近几年咱们的家乡发生了翻天覆地的变化，人们盖起了一栋栋实用美观的新房子。新房子周围的花园、果园，在蓝天下显得格外美丽。这就是我们的新家园。

（二）说一说：

请同学们说一说近几年来城市、乡村居住环境的新变化。（学生踊跃发言，教师适时提出表扬）

（三）看一看：

欣赏课件，教师引导学生观察各种有特色的建筑，让学生感受建筑之美，激发学生创作的热情。教师：瞧！咱们新家园的房子多棒——有几十层高的摩天大厦，也有典雅精致的花园别墅，有欧洲风格的城堡，也有现代化的居民小区。同学们，你想成为一名小小建筑师，为我们的新家园出份力吗？就让我们一起来动手做一做吧！

（四）想一想：（设计草图）

小组合作，讨论、构思并画出理想的建筑外形、结构。 教师提示具体从以下几方面入手：

房子是什么形状的：方的、圆柱的、三角形或者不规则形？ 屋顶是什么样的：三角形、平顶、瓦楞形？

2 门窗造型：大玻璃窗、百叶窗、还是方格窗？单扇门、双开门或是旋转门？安装在什么部位，是否打开？

其他部分：是否有阳台、阁楼？房子的装饰，周围的绿化及各种设施等。 各部分的比例要协调，一组建筑应高低错落有致，色彩搭配和谐生动。

（五）展示草图：哇，同学们设计得真新颖，这是你们合作的成果。相信你们一定能做出漂亮的建筑来！

第二课时

（一）导入：

现在同学们一定迫不及待地想动手制作了吧？建筑模型的制作看上去复杂，其实做起来并不困难，让我们赶紧动手试试吧！

（二）做一做：（动手制作）

1、教师示范制作：

（1）、制作建筑的形状，画好门窗后剪出，粘贴好建筑的外形。 （2）、根据建筑物的大小做出屋顶。 （3）、添加门窗并装饰房屋。

（4）、给房屋周围布置小设施及花草树木模型，组成小社区。

2、学生以小组合作的形式制作，教师巡视指导，提醒学生在制作过程中，一定要注重发挥自己的创造力，做出与众不同的作品来。

（三）评一评：开个小小的建筑模型展览会，学生互相评价、发表感想，看哪组的模型最受欢迎。

（四）总结：同学们的作品太精彩了，把咱们的新家园制作得真美啊！ 第4课《看新闻 记大事》 学习目标：

1、培养学生看新闻，看新闻 画新闻关注新闻的习惯。

2、根据所看新闻，用画面学会表达画新闻。

3、抓住新闻关键，看新闻 画新闻表现精彩瞬间。

4、画面表现别具一格。

重点：用画面表现所看新闻看新闻 画新闻。

难点：能用别具一格的画面表现新闻的精彩瞬间。

准备：教师：学生看新闻 画新闻作品数张、学校“一体通”切换至新闻频道。 学生：各种工具、油画棒、报纸、剪刀、胶水、水彩笔等。

过程： 第一课时：

一、导入：

历史车轮滚滚向前，世界上每时每刻都有新的消息。

尝试一下，画画电视、报刊中你最关注的新闻大事或发生在你周围的新人新事，这一定很有意义。

二、分组进行介绍、讨论 ?最近有什么新闻? ?你认为新闻有那几类? ?你喜欢那类新闻?怎么表现?看新闻 画新闻 ?你想抓住那一个场面表达你喜欢的新闻? 就大家认为的好新闻，讨论其构图。(学生可从几个方面思考，教 师从不同的视角向学生示范草图。)

三、欣赏

?各自发表意见：你最喜欢同学的那一张作品?为什么? ?这些同学是如何表现新闻的?抓住了什么表现得更生动? ?同学们为何用这些工具表现画面?你会用其他工具表现得更好 吗?

四、看电视、看新闻

3 让学生选择适合自己的表达内容。

五、学生作业

画新闻(大新闻：重大政治新闻、体育新闻、科研新闻、教育新 闻等。小新闻：娱乐新闻、街头新闻、小采访等)

六、巡回指导

七、小结：布置下节课作业：画画新闻中的人与事，描绘出地点与场景。第二课时：

一、组织教学

二、交流：(学生)介绍上节课作业构思，并设想最后的表达效果。(教师)介绍一些小技法。如：水彩笔点彩法等 。

三、学生作业

学生作业时，新闻节目作衬。

四、巡回指导

1、全面观察学生作业。

2、指导部分学生的画面表达。

3、指导添加、装饰画面，使学生作业更丰富。

五、小结

展评作业、点评、互评。 布置下节课作业。

美术第5课《母亲节的礼物》

教材分析：母亲的关爱是无微不至的，母亲节每年五月的第二个周日来临的时候，我们应该亲手制作一件礼物来表达我们对母亲的爱。本课以母亲节礼物为题来设计制作花篮或贺卡，培养学生的设计能力和利用纸材进行立体造型的能力。

第一课时

教学目标：培养学生的爱心，运用学过的美术知识设计制作花篮，写上自己最想说的话。 教学重点：学习制作花篮。

教学难点：制作有创新。 教学方法：示范、练习、讨论 教具：卡纸 教学过程：

一、导入

师：同学们，你们知道母亲节是哪天吗？ 学生讨论。

二、新授课

4、学生制作，老师指导。

5、展评

三、小结

母亲是伟大的，我们要用实际行动来报答母亲。 第6课《 机器人》教案

1.启发谈话：今天，老师给大家带来一些非常特别的朋友，现在，让我们看看——它是谁？它在干什么？（看的时候可小声讨论）

（欣赏视频文件）刚才出现了几个机器人？ 生：3个机器人！（出示视频文件的定格照片）

师：谁来说第一个机器人？ （下组）它是一个怎样的机器人？它的个头??铁巨人！铁巨人在干什么？——救人。说得非常好！奖励一个机器人！每组的桌面上都有一个计分牌。表现出色就能的到一个机器人，最后看看哪一组得到的机器人最多！

4 （2）第二个机器人有什么本领？——机器人保姆。（它是做家务的能手！有了它，妈妈就不要那么辛苦。）

（3）第三个机器人在干什么？说明它的职业是——服务员。（它的脸是什么？——荧光屏） 机器人能帮人们做许多事情，它是我们的好朋友。今天，我们就当一次“小小科学家”，来设计又本事，又神气——机器人！（板书《机器人》）

2.读画：刚才这些机器人是科幻影片中未来世界的机器人，它是人们想象出来的。那目前我们世界上到底有没有机器人呢？——有。让我来看一看各国的科学家发明出了哪些机器人。

（1）它正干什么呀？——它正热情地拥抱着小朋友。 （2）有礼貌的机器人！——它正象人类问好。 （3）这个机器人在干什么呀？——跳舞的机器人！ （4）会游泳的机器人。

（5）这是全世界最小的机器人 ——它的名字叫爱普生先生，它的个头只有我们的大拇指这么大。

（6）会说话的机器人！

（7）这个机器人在干什么呀？——拉车。 我们再来看看中国的机器人：

（1） 这是我国第一个能够象人一样行走的机器人。

（2） 这个机器人行状象什么？——保龄球。它会回答人类的问题。

（3） 去年，中国第一台类人型机器人诞生了。它的名字叫“先行者”，它不仅会走路，说话，还会摇摇摆摆地跳舞。不过，“先行者” 比起刚才看的日本的“跳舞机器人”，技术上还落后许多，动作也不够灵活。所以，我们要从小爱科学，学科学。将来才能发明出全世界最棒的机器人！

3．范图分析：（图1）接下来，我们来看看：这幅画画了些什么呀？——再来看看，这幅画的构图饱满不饱满呀？——很饱满！

4．提问：接下来我们来欣赏一场《机器人表演赛》！

按[3][4][5][2]。这幅《机器人表演赛》画得好不好？——好！ ——好吗？——缺少背景！

师：——增添几个机器人，添上背景。

师按热键，一一添上。（定格）这下《机器人表演赛》可热闹拉，画面精彩多了！

5． （图2）这些机器人在干什么？——植树！这幅画告诉我们什么？——要保护大自然！

6． 分礼物：

今天，四个组的小朋友回答问题都很踊跃，表现得很好。现在，老师来扮演圣诞老爷爷，给你们每组一件礼物，请小组长上来领。——想不想知道里面是什么呀？——想！我们一起把手伸进去，看看能摸到什么宝贝？这是什么形状呀？——圆形，方形，三角形??原来这些是基本形！这些基本形跟机器人有什么关系呢？这幅画里有没有基本形？——有！哪些是基本形？机器人的头，身体由方形组成??在这些大的基本形里还有?? 师：原来，机器人大都是由一些基本形构成。许多机器人身上还有天线，显示屏，按钮等等。 现在，我们来看看——这个百宝箱里还有什么宝贝？原来是四个机器人的头盔，可是它们光秃秃的，真难看！这是因为缺少了——什么？（眼，耳，鼻！）我请各位“小小科学家”一起动手！把它少掉的零件给它安上去。安装的时候只要把背后这层白色的胶纸撕掉就可以粘上去了！哪一组最快，又能加一个机器人！

做好后，每组选举一位小朋友戴上机器人头盔来跳舞。 第一个头套快完成时播放音乐（小声）

5 （拍手）座位上的小朋友想跳的也可以站起来跳！（跳舞1分钟，跳完后鼓掌。他们跳得精彩不精彩呀！每组加一个机器人！）

7．作画步骤：

那机器人该怎么画呢？现在老师示范一幅《机器人》。

（1） 想 （首先，我要动脑筋想：我要画一个怎样的机器人？——我要画一个本领高强，神气的机器人。并且它是我自己动脑筋发明出来的，和别人的都不一样。）

（2） 画机器人 （直接用黑色水彩笔钩边，先画大体基本形，后画细节。） （3）添背景 （这个机器人在哪做菜？——厨房。所以我们还要添画出机器人所处的环境。）

（4）上色 （最后涂上鲜艳的颜色，一幅《厨师机器人》就画好了。 8．欣赏儿童画：

接下来，我们一起来欣赏小朋友画的——“机器人”。看的时候可以互相讨论：这幅画里的机器人长什么模样？它有什么本领？（请两位小朋友评点最喜欢的画。）

9．欣赏了这么多小朋友画的《机器人》，每幅画都与众不同，有自己的想法。在座的各位“小科学家”你想发明怎样的机器人呢？??说得非常好！

10．学生作画

现在老师要考验一下小组之间的互助合作精神，每组自己选举两个小朋友。一二两组共同来画这幅画，三四两组来画那幅画朱漆它的小朋友拿起笔，把你刚才想象的机器人画下来，老师看谁设计的机器人最神气，本领最大！

（学生作画，教师巡回辅导。） 五．讲评，小结

对学生的作业进行讲评，表扬有创造性的学生。

这些小朋友画的《机器人》，都有自己的想法。现在大家想不想看后面那两幅画？——想！那你们先闭上眼睛！不准偷看！——好了，现在可以睁开了。这是一二两组的合作成果。（对四个）谁来向大家介绍这幅画？（2幅）我们再来看看三四两组的画——你们四个选谁来说？ 最后教师总结：“今天，小朋友们画的机器人真是酷毕了。希望大家努力学习科学知识，长大后发明出真正的机器人！今天的课就到这里，下课。

第7课稻草人 教学目标：

1、在谈话交流活动中进一步了解稻草的作用，通过制作活动发展幼儿动手操作的能力。

2、在制作过程中，学生学习合作并体验合作的快乐。

3、了解农民劳动的艰辛，享受创造的快乐。活动准备：稻草、绳子、竹竿、胶水等。 教学过程：

一、回忆秋天的果实，并能用简笔画画秋天的果实，共同创设主题环境

二、认识米，知道米的来源、用途。

1、让学生自由观察米，师巡视观察。师：你看到的米是什么样子的？

三、了解稻草人的作用

1、故事：稻草人。

2、知道稻草人的作用。师：稻草人的作用是什么呢？ 学生丙：可以把麻雀吓跑

学生丁：稻草人做得象真的人一样，让一些动物不敢去吃。

四、示范制作稻草人

6 师：我今天请来了一位客人（出示稻草人）

1、幼儿观察稻草人，讨论稻草人都由那些材料制作而成，稻草人的用处。

2、教师示范制作，讲解制作步骤和要点。

五、小组合作制作稻草人

要求：①先和小组里的好朋友商量一下谁负责做稻草人的头、手、身体、脚。②利用所提供的材料进行制作。③装扮稻草人。

2、教师来回巡视、指导。

六、尝试用扎、粘、贴的方法制作稻草人

1、让学生欣赏课件“稻草人”（从网上收集的各种形象的稻草人）

2、学生制作，师指导

3、请学生把他放在展览区，并邀请别班学生来欣赏。

师小结：小朋友做的这些稻草人真漂亮，我们一起把这些稻草人去送给我们的农民伯伯，来保护我们的庄稼。

第8课会动的玩具 教学目标：

通过对民间玩具，现代儿童玩具的观察、分析，让学生懂得会动的玩具制作的基本因素，体会玩具的人文价值、科学性。

教学重点：教会学生懂得牵动、拉动、转动等玩具的连接。 教学难点：分体组合，连接的方法和材料的选择和应用。 教学方法：示范、练习

教具：废旧瓶罐、乒乓球、绳子等。 教学过程：

一、导入

师：同学们，你们有什么玩具吗？是你亲手做的吗？今天我们来亲手制作会动的玩具。

二、新授课

1、欣赏会动的玩具

师：老师带来了一个玩具，想和同学们一起分享。请几个同学上来一起玩。每个同学拎不同的部分，让玩具动起来。

2、探索学习

师：你知道这只熊猫是怎么做出来的？ 学生分析总结：

1）选用厚厚的硬纸壳，画出熊猫的外形，填上颜色，将每一部分分别剪出。 2）用图钉或其它材料将关节处如头和身子，身子和四肢等固定好。想一想连接点还可以用什么方法固定。

3）用绳子绑住熊猫的每个部分，小组同学分别牵不同的部分，让动物动起来。

3、老师示范讲解。例如：小蚱蜢：用乒乓球做头，药瓶做身子，塑料管和扣子做四肢。 狮子：用包装带做毛皮，和其它材料一起做粘起来。

4、学生小组合作，实践活动。

注意先引导学生分析材料的特点，可以做哪一部分，用什么方法动起来。

5、教师巡回指导，引导学生掌握正确的方法，

6、作业展评： “看谁的熊猫做得最有创意。”

三、小结：今天我们用智慧和双手创造出了有趣的玩具，回去和家人分享你的喜悦吧。

第9课一面奖旗 教学目的：

1、通过本课教学，让学生初步了解少先队队旗的意义，并学会设计奖旗；

2、初步了解黑体美术字的基本笔划和结构特点，并学习掌握黑体美术字的正确书写方法。教学重点：黑体美术字的基本笔划和书写步骤。

教学难点：黑体美术字的间架结构。

学具准备：直尺、铅笔、橡皮、单色颜料或墨水。

教具准备：印有黑体美术字的印刷品若干件，三角板、彩色粉笔。 教学过程：

一、导入新课

启发谈话：在井冈山革命博物馆里，陈列着当年表彰少先队的一面奖旗。奖旗上绣有红旗、镰刀、锤子，还书写着一行文字。

它记载着红色少年的革命故事，赞美着井冈山儿童的英勇机智。它激励着新时代的少先队员，时刻准备着，做革命的接班人。

板书课题——一面奖旗

二、讲授新课

1、奖旗和袖章中都有红星、镰刀、锤子的标志。

标志无需文字说明，它以简练、明确而美观的形象，来表明一个含义。

2、讲述黑体美术字的笔划特点。

黑体美术字是以汉字的正楷体为基础，经过加工美化，逐步演变而成的规范化的字体，它各种笔划的基本特点就是横笔、竖笔的粗细始终是一致的，方正饱满，所以显得特别醒目，是路标、广告、报刊、环境布置上的常用字体之一。

3、讲析黑体美术字的字体结构。

这一部分的内容实际上是重温学生在小学低年级语文课的识字教学内容，在适当引导后，教师可侧重从字体的穿插与避让来进行简要讲析——

①字体的结构是一种基本的划分，在实际书写中不能截然划割开来，否则，整个字就显得脱节、松散。如左右结构的林、振、地等字。

②笔划多的字要相应的写得细一些，较简单的字要写得粗一点，以求得视觉上的统一。 ③带边框的字要适当小一些，如口、回、区等字；带有撇捺笔划的字可略微写得出格一点。这些都是为达到统一的视觉效果。

③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。 重点：版画的制版工艺和特点。 难点：学生动手能力的培养。 教学过程：

一、检查工具

二、导入新课

请同学们跟老师一起来做一个游戏，在我们的大拇指上涂上少量颜色。（注意控制水分）在一张废纸上印出指印。

①看一看能不能印得出来。

②可多印几个看看会不会发生改变，同桌之间也可比较一下有什么异同。 ③想一想为什么回出现这种纹理呢？

这个就是指纹，指纹在人的一生当中基本上不会发生变化，不同的人他的指纹相同的概率也很小，大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一，用来辨别一个人的身份，但是现在科学技术发达了，人们有更先进的方法来辨别。（DNA检测）它的准确度可达百亿分之一。

三、作品赏析

欣赏一些大师的作品和学生的作品，通过对作品的对比展示，介绍多种风格与特点的版画作品。

四、制作过程

1、画稿

选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。

2、制版

8 用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在一底板上。

3、印刷

铺上纸后均匀的磨平。（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位置不能移动）

4、完成

五、布置作业 选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。

六、展示点评

第12课 套色纸版画 教学目的：

1、认识领域：学习、掌握套色纸版画的拓印方法，了解版画的艺术特色。

2、技能领域：了解套色纸版画的制版、拓印的方法，学习拓印的方法。学会的程序，涂色的要领。

3、情感领域：体会套色纸版画的形式美感，培养有秩序的工作习惯。提高学生的艺术审美和艺术表现能力。

教学重点：了解套色纸版画的拓印方法，体会套色纸版画的形式美感。 教学难点：拓印的程序，涂色的要领。

教学准备：教师的示范工具，学生准备颜料、纸、剪子、美工刀。 教学过程：

一、创设情境，激发学习的兴趣。

利用叶子或有花纹的实物摹印出纹理，使学生了解最简单的拓印方法。教师出示纸版画，启发学生思考：这些作品是怎样制出来的？

引出课题：套色纸版画

二、启发引导，积极探索。

Ａ、引导学生欣赏各种版画作品，感受版画的艺术表现能力，并分析这些版画的拓印的方法。 Ｂ、讲解并示范版画的拓印的方法，引导学生积极思考，

三、自主交流，勇于创新。

学生在本子上练习，教师行间指导。

四、交流评价，深化提高。开展一个展示会进行综合评价 Ａ、开展一个展示会。 Ｂ、讲清评分的方法。

五、总结并提出希望。第13课 捏泥人 教学目标：

1、用黏土捏一个印象最深刻的生动的小泥人。

2、体验原始材料的乐趣，了解泥塑造型的文化以及悠久的历史，激发学生热爱家乡文化的情感和弘扬民间艺术的愿望。

教学重点：欣赏各种风格的民间泥塑，掌握手捏泥人的基本方法

教学难点：如何运用泥塑造型的夸张、变形等方法制作生动有趣的小泥人 教学过程：

一、组织教学，稳定学生情绪。

二、引入课题：通过欣赏古代及当地民间泥塑的典型代表作品对泥塑艺术产生感性认识，了解泥塑与当代中国传统文化的相互关系。

三、讲授新课：

（一）板书课题——《捏泥人》

（二）讨论：

1、中国传统泥塑与民间泥塑的区别是什么？

2、民间泥塑的形象和色彩分别由哪些特征？

3、通过具体形象想表达哪些情感？

4、说一说“说唱俑”的造型、动作、表情变化，什么地方运用了夸张、变形的手法？

（三）讲解：根据讨论情况，教师及时发现和表扬学生的独特见解，并从表现形式与艺术风格上对民间泥塑作进一步讲解。

（四）示范：教师简要地运用捏、卷、贴、刻、接等技法，用夸张、变形的艺术手法示范小泥人的制作过程。

（五）学生练习，巡视指导。

1、学生根据作业要求进行练习，可一人捏一个或一组小泥人，也可一小组捏一组各种动态泥人：音乐演唱组、歌舞表演组、体育运动组等组合人物。

2、学习中可能会出现的问题及解决方法：

（1）学生作品最容易出现的是琐碎，在具体指导学生制作时强化整体感，将头部、身体、四肢揉成一团，然后在特征处加强表现和处理。

（2）学生对泥性不够了解，可通过练泥来解决（如干、湿、黏性、延展性等）

四、课堂小结：

（一）主要通过同学间的作品展示，谈手捏泥人的感受，谈泥人的造型是否生动有趣，有没有自己的特点，所表现的内涵，是否大胆的发挥，自己是否可再改进。

（二）教师对每一件展示的作品都加以鼓励。布置作业 学生捏小泥人 第14课 年画 教学目标 ： [知识与技能]

1、让学生初步了解年画的造型、色彩、构图的艺术特点。年画艺术教案

2、鼓励学生大胆用语言表达对年画的感受。

3、让学生了解民间年画的寓意。[过程与方法]

1、学生通过回忆、询问长辈、翻阅书籍、上网查询、参观展览等方式了解什么是年画，了解年画的历史及发展。通过收集年画、年画故事以及年画的装饰物等，进一步加深对年画的认识，培养学生自主探究的能力。

2、通过让学生动手涂绘年画，感受年画独特的美。体验美术活动的乐趣，培养学生的学习兴趣。

[情感、态度、价值观] 培养学生热爱祖国民族传统绘画艺术，热爱生活的情感，激发学生的民族自豪感 教学课时：1课时

教学重点：感受传统年画的造型、色彩、构图等特点。 年画艺术教案 教学难点 ：通过欣赏，能利用已有的知识进行绘画欣赏活动。 教学准备：

1、布置学生用两周的时间通过询问父母、老师，查阅书籍或上网查询，了解什么是年画，并搜索年画以及与年画相关的艺术饰品，筹备班级年画艺术展。

2、老师尽量多搜集一些年画，并制成课件。

3、老师准备供学生涂色用的年画线描稿。教学过程：

一、课前播放新年的音乐，创设过年的气氛，引入新课。

二、介绍年画

1、年画的来历

同学们，瞧!你们认识年画中的这两个人吗?(播放课件)他们一个叫尉迟恭、一个叫秦叔宝，你们知道他们是什么人吗?他们是唐朝有名的武将，为帮助唐太 10 宗李世民建立唐朝立下了汗马功劳。为什么他们成了门神了呢?这里流传着一个有趣的传说，同学们，想听听这个故事吗? 传说在唐太宗李世民时，宫中经常闹鬼，致使唐太宗重病缠身，夜不能寐，群臣提议让他手下的大将秦叔宝、尉迟恭每夜披甲持械守卫于宫门两旁，说来神奇，宫中果然平静了下来。久而久之，太宗觉得秦琼，尉迟恭两位大将太辛苦了，便令宫中画师绘制二位将军的威武形象，悬挂于宫门两旁。后来这种形式就流传到民间，并在民间中广为流传。贴门神驱鬼辟邪就是这样产生的。

同学们知道的门神有哪些呢?学生列举??门神

但是不同的时期，不同的地域、所创作的门神都不一样，下面我们一起去领略一下各个时期的门神画(课件展示各种门神)你觉得这些门神画有什么特点?如：形象威武、造型夸张、色彩对比强烈。

师：门神多取自中国古典名著中的英雄好汉，这些武艺出众、仗义疏财、精忠报国的英雄，妇孺皆知，影响面广，备受民间的崇拜。那么这些英雄好汉又是怎样成为人们心中的门

神的?我们可以在课外查阅相关的资料。

2、年画欣赏(学生活动：欣赏、评述) 师：同学们，你们知道，年画除了门神，贴在门上，还有些什么作品可以贴在什么地方?(课件展示) (1)、欣赏展板作品

(2)、欣赏电脑作品：动脑筋想一想每一幅年画包含了什么意思?(课件展示) 图一：

(2)、展示各自收集的年画资料，介绍各自收集的年画特点? 师：同学们有没有发现，年画多以什么为题材?(课件展示) 师：随着历史的不断发展，年画的题材也逐渐扩展到生活风俗、神话传说、历史故事等方面。

生：年画多以吉祥、喜庆、欢乐、美好等事物，或者是以典故、成语历史故事、神话传说作为主题。表达人们对美好生活的向往，寄托自己的理想，画面散发出浓郁的乡土气息。

(4)、你知道这些年画是怎样制作的吗?(课件展示制作工序)早期以手绘为主，后来发明印刷术就用木刻印制。还有剪纸等形式。

3、年画与普通绘画有什么不同(课件展示几张普通作品和年画作品让学生仔细观察)学生说

4、通过欣赏，同学们知道了年画有哪些特点?(课件展示) 年画色彩夸张、红火热烈，大胆使用红黄蓝绿等颜色。年画造型夸张强烈，构图饱满、繁密。表达了劳动大众健康淳朴的情趣。

三、课后拓展：

同学们，通过今天的学习，你们知道了年画哪些知识?课后我们可以通过图书馆、上网等方式进一步了解我国年画在漫长的历史长河中产生了那些年画艺术中心，寻找年画艺人，了解年画在当今的状况等相关知识。如果又兴趣还可以找找外国到底有没有年画，下节课我们还将更进一步探讨年画艺术，了解更多的年画知识。

第15课《老房子》

一、教学目标

1、观察、寻访本地的老房子，让学生在身临其境中体验老房子带来的视觉冲击。

2、用色彩或线条造型表现，现地现老房子的美感。

二、教学过程设计

（一）课前准备

1、师生共同收集老房子的资料。

2、画夹、铅笔或钢笔、水粉、油画棒等。

（二）设计方案

1、教学策略：感知生活、现场写生、记忆复述、综合创作。

2、课前每人对本地老房子进行初步了解，在集体活动中注意倾听别人的评述，并表达自己的见解。

第一课时，带领学生寻访当地有特色的老房子，师生共同观察老房子的造型、色彩、特点，可让学生触摸粗糙的墙壁，倾听老人们的讲述，并根据自己对老房子的理解与同学交换看法。有了深入的感性认识之后，选择写生的角度，不一定是全景式的，可选择有特色的窗棂、房顶、飞檐等作为主要写生对象。

第二课时，提示学生回忆自己在写生老房子时的感受，将自己的对老房子的整体感觉（这种感觉是全方位的，听、看、触、摸等都参与其中）联系起来，让学生根据自己的感受来决

五、学生作业：继续制作，把经过装饰好的展柜，按设计图组成一个舒适的小超市。

六、展览作品。各组把做好的超市模型放在桌面上，然后互相参观，评出最美最舒适的小超市。

教师小结：要使超市美观而舒适，展柜造型要美观、耐用，色调要统一，高低大小配置得当。

推荐第3篇：四年级下册美术教案

第一课：有生活情趣的美术作品

课时划分：1课时 教学目标：

1、引导学生欣赏作品，体验起作品中的点与点之间聚散，疏密的变化。

2、鼓励学生运用各种工具和材料进行实践，尝试，体会聚与散的不同艺术效果。

3、通过实践，尝试，使学生知道聚与散在艺术创作中的作用。

4、指导学生根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。教学重难点：

1、欣赏作品体验点与点之间聚散、疏密的变化。

2、根据自己的想象，运用聚与散的表现方法，创作有新意的作品。教学过程：

一、引导阶段 欣赏导入

1、让学生欣赏作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。

2、介绍作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

二、游戏体验

1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

2、师生讨论交流。

3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。

4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。

5、教师重点讲解方法，强调掌握。

6、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。

7、师生对学生的尝试练习进行评价。

8、布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。

三、学生制作，教师巡回辅导。

作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。

四、展示学生作品，师生评价。

五、拓展： 引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。

第二课：别具一格的建筑

课时划分：1课时 教学目标：

1、引导学生体会不同位置的感觉。

2、引导学生了解排列所产生的不同效果。

3、运用组合各种图形。教学重难点：

1、了解排列与由大到小排列所产生的不同效果。

2、运用来组合各种图形。教学过程：

一、引导阶段

二、发展阶段：

1、交流各自预先观察的结果，说说如何运用的。

2、欣赏教材上的图。

（1）请学生观察，这有什么不同的感觉。图给人稳定的感觉。

（2）产生线的感觉

（3）产生移动感。

3、欣赏教师带来的平面构成，说说是否喜欢这样的图，为什么，它是由什么样来构成画面的。

4、请学生自己来摆一摆，看谁摆出画面更好看。

5、小组交流自己收集到的材料，讨论要准备该如何组成画面。

三、学生动手制作，教师指导

1、要求学生四人小组完成一张作业，可以是用多种材料进行拼帖，也可以用画的。

2、允许根据画面的需要，加入少量的线条。

四、展示评价

1、比一比，哪个小组的作业最有创意。

2、给作业不够想理的小组提出建议

第三课：水墨画蔬菜

课时划分：2课时 教学目标：

1、引导学生欣赏图形，激发他们的创作灵感。。

2、使学生掌握创作要领。

3、指导学生用学过的图形来表现不同的图形。教学重难点：

1、欣赏各种图形，了解设计要领。

2、设计。教学过程：

一、引导阶段

1、先引导学生欣赏有关图形，感受图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感。

2、组织学生进行交流，谈谈各自的看法。

二、发展阶段

教师与学生一起总结创作图形的要领：

1、不规则图形：要简洁，线条要流畅，主要以面的形式表现。

2、对称法组成：都是一个完整的图形。

3、重复法组成：每个基本形大小相同，造型简洁。

三、作业要求

1、用黑与白表现正负形。

2、图形简洁，有创意，形式感强。

3、线条流畅，涂色均匀。

第四课：农家乐

课时划分：2课时 教学目标：

1、欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。

2、利用绘画的形式，表现主体与背景之间的关系。

3、进行主体与背景的创作。教学重难点：

1、欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。

2、利用绘画的形式，表现主体与背景之间的关系。教学过程：

一、引导阶段

师出示一幅画，问学生：图中出现了什么样的人物和背景，他们在干什么？他们的主次关系在哪里？学生答：人物（玩耍）---主体

环境（建筑）--背景

二、发展阶段：

1、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏：

让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受

2、学生思考：生活中是否也有这样的情景？

学校、家里、游乐场所等

3、师出示一幅画完的主体，学生思考可用什么样的背景来衬托。

师小结：同一主体，不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。

不是任何的背景都符合主体。

4、作业要求：用绘画的形式，表现主体与背景的关系。

5、学生创作、师辅导

三、作业展示、评价

四、收拾与整理

第五课：梦想成真

课时划分：2课时 教学目标：

1、让学生知道色彩构成的意义。

2、理解色相及其推移变化

3、色相推移作业的画法要求。

教学重难点：

1、做色彩明度推移学习。

2、明度深浅对比的变化层次。让学生初步掌握调色的方法和技能及掌握涂色的方法。 教学过程：

一、引导阶段：

1、欣赏教材中的以及所收集到的图片，资料（注意色彩的渐变效果）

2、让学生看看教材，了解色彩渐变的知识。

二、发展阶段：

1、教师示范：选择一种自己喜欢的颜色（例如，普蓝，在以后的步骤中我们可以称之为主色）画一个简单造型（例如，一棵松树，也可以是几何图形）用直线或曲线将图形分割成若干份（可以用笔来画，也可以用硬物划出印记）接下来进行调色并作画。

注意：调色这一步很重要，要多挤一些主色颜料，最好一次挤到位，黑色或白色可以逐渐添加。深色宜选择用加白的方式来表现色彩的渐变，反之浅色宜加黑色来表现色彩的渐变。

2、学生在教师示范的基础上修改自己的创作思路。

三、收拾和整理

作业完成后，提醒学生清洗绘画工具，清理桌面。等作品晾干后再收藏。

四、课后拓展

1、利用色彩渐变的方法，画出有装饰效果的风景画或抽象作品。

2、用红，橙，黄或蓝，绿，紫等同类色，进行色彩渐变的练习。

第六课：贺卡制作

课时划分：2课时 教学目标：

1、学生能够运用绘画、拼贴等方法表现。

2、培养学生关注、创造、表现身边事物的能力。

3、通过说一说、画一画、评一评，在轻松的氛围中能大胆、创造性地表现自己的感觉、心情，丰富情感体验。教学重难点：

1、通过学习，学生感受美术活动的轻松，体验过程的愉快，创作的个性化。

2、学生能以绘画、拼贴等形式表现自己的感受。教学过程：

一、引导阶段

二、发展阶段

1、你能用什么形式表现出来？ （1）小结：可以画下来

（2）用语言说出来，你能试一试吗？ （3）用一段优美的文字写下来。

今天我们主要以绘画的形式来表现我们的感受。揭示课题

2、已经把这种感觉画下来了。

3、除了点和线条以外，还可以用什么绘画形式来表现呢？我们来欣赏一位同学的作品，你是从哪里感受到的呢？

4、大师们也有许多表现的作品，我们一起来欣赏一下

三、学生作画，老师巡视指导

第七课：古老的房子

课时划分：2课时

4 教学目标：

1、感受卡通作品的色彩美和造型美。

2、初步学会欣赏卡通作品。

3、选择一种方法，临摹一幅自己喜欢的作品。教学重难点：

1、感受卡通作品的色彩美和造型美。

2、临摹一幅自己喜欢的作品。

教学过程：

一、引导阶段

师生一起谈谈如何通过造型，色彩，声音等要素来表现主题的。

二、发展阶段

1、学生介绍自己收集的作品，说说画面表现的是什么主题，它是什么特点，作者用怎么的造型，色彩来表现这一特点。

2、介绍几种常见的临摹方法：

其一：打格子，按比例放大。它能使造型比较精确，但必须在摹本与绘画纸上都打格子这种方法，比较费时。

其二：用蓝印纸或拷贝台描印。这要求摹本的大小刚好合适。 其三：看着摹本，直接绘画。这个方法最常用，适合大多数学生。

三、收拾和整理

将绘画工具及摹本图片妥善收拾好。。

四、课后拓展：选择自己喜欢的用连环画或单幅绘画等形式来表现。

第八课：新建筑

课时划分：2课时 教学目标：

1、使学生了解对称的原理在艺术创作中的运用。

2、用适合自己的方法，创作一组对称的人物或动物。

3、体验创作的乐趣。教学重难点：

1、学会表现对称的人物或动植物。

2、用自己适合的方法创作对称的物体。教学过程：

一、引导阶段

1、说说对称有什么特点。

2、欣赏教材上的学生作品，讨论一下这节课我们主要学习了什么。或者说我们可以怎么样来理解与本课作业的关系。

二、发展阶段

1、学生自学：

（1）教材上用了哪些方法来表现造型？ （对折剪，对折印……）

5 （2）除了书上的，你还有什么更好的方法？ （3）用这些方法适合表现哪些主题？

回忆生活中在什么样的情况下会出现对称的任务造型。

（在体操房对着镜子做体操，2个小朋友面对面做游戏，双人跳水，花样游泳……）

2、学生拟订创作主题，并说说准备用哪一种方法来表现这一主题。

3、学生创作。

三、收拾与整理

作业完成后，要提醒学生收拾绘画工具和材料，要养成不乱扔杂物的习惯，保持教室整洁。

四、课后拓展：可用泥或彩泥来表现人物或动物的组合。

第九课：塔的故事

课时划分：2课时 教学目标：

1、让学生通过欣赏、交流，了解作用及相关知识。

2、学习用绘画或纸板拓印等形式设计制作。

3、培养学生的创造力和动手能力。教学重难点：

1、掌握基本特征。

2、印制过程。教学过程：

一、引导阶段

1、引入：这是什么？？有什么用？

2、学生欣赏交流了解基本特征

二、发展阶段：

1、讲解示范制作步骤

2、可以用以下几种方法制作：

（1）绘画（一次只能绘制一张，重复性小） （2）用蜡笔拓印

3、学生设计初稿，老师巡视指导

三、学生作业，教师辅导：

制作制版的同学注意确定好需刻掉的部分，刻好后涂颜色时要保证画面干净、整洁。

四、作业展评

第十课：赛龙舟

课时划分：2课时 教学目标：

1、了解人物的大体比例和不同姿态。

2、学习用泥或彩泥来表现人物的各种造型。

3、体验同学间的友谊，感受人与人之间的美好情感。教学重难点：

1、初步理解人物的大体比例关系。

2、通过泥工活动，掌握泥塑的一些基本方法，培养学生空间想象力和创造力。

3、引导学生如何在作品中表现情感要素。教学过程：

一、引导阶段

1、欣赏导入

2、观看人物雕塑资料，引导小学生了解儿童，少年和成人不同的人物比例。

3、通过观察，交流讨论，认知小学生的比例关系：

二、发展阶段

1、学生尝试制作。

A、通过纠错发指出作品的缺点。

B、通过模特动作的对比指出不足

2、欣赏优秀泥塑作品，感受雕塑的语言，体会作品中表现情感要素。

三、作业展评

四、课堂小结

第十一课：漏印纸版画趣味多

课时划分：2课时 教学目标：

1、学习运动中人物连续动作的画法。

2、结合学生的校园生活，创作一幅\"那一刻的我\"的作品。教学重难点：

1、欣赏动态人物的图片学习运动中人物的表现方法。

2、在画面中表现动态的人物。教学过程：

一、引导阶段

1、组织学生小组讨论，互相介绍在学校生活中一件快乐的事。

2、班级里集体进行交流，拓展学生们的创作素材。

3、教师介绍自己在生活中\"那一刻的我\"。

二、发展阶段

1、小组讨论：自己创作的构思和内容以及画面安排。

2、创作时鼓励学生运用各种表现形式和方法：如蜡笔画，白描，吹塑纸版画等。

三、收拾和整理：督促学生收拾整理工具和材料。

四、课后拓展：将创作作品装订成册，制成一本\"那一刻的我\"的画册。

第十二课：繁忙的集市

7 课时划分：2课时 教学目标：

1、感受壮美意盎然的景色。

2、结合学生的生活体验，感受乐趣。

3、鼓励学生，用绘画形式创作一幅作品。教学重难点：

1、引导学生感知，拓宽视野，学会创作的表现手段。

2、激活学生的创作灵感，直率表达，个性作画。教学过程：

一、引导阶段

学生分小组交流所见所闻。也可以交流所写有关日记或作文。

二、发展阶段

1、小组活动：大家交流作品的构图。

注意：创作中应先画出主题形象，再画相关的形象，然后再添加背景，表现出事件发生的地点或时间。

2、引导学生思考：在作品中如何通过色彩来表达愉快的心情。使学生懂得明快的色彩能传递快乐的情感，适当注意冷暖色的对比，能使画面色彩协调的道理。

3、学生作业，教师辅导

三、收拾和整理：督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。

四、课后拓展：以绘画形式表现其他的内容。

第十三课：疏果雕刻

课时划分：2课时 教学目标：

1、鼓励学生尝试用绘画、剪贴或拓印等形式来表现相同与不同的图形。

2、体会相同与不同的图形所表现出来的美感。教学重难点：

1、用相同与不同的图形来组织画面。

2、让学生用绘画、剪贴或拓印等形式，表现相同与不相同的图形。教学过程：

一、引导阶段：

二、发展阶段：

刚才咱们找的是不同的，现在请你从一幅画中找找哪些是相同的。

总结：生活中，谁先学会了发现，谁就拥有了智慧和美丽。

说说刚才的画面里，相同的与不同的图形所表现出来的是什么样的美感。

三、创造阶段：

示范：

制作作品，可以先画一个图形，再反复剪出或印出几个相同的图形，把其中一个图形涂上不同的颜色，或者将其中一个画成不同的图形，然后贴在底板上做好。

四、创作阶段：

用绘画、剪贴或拓印等形式，表现相同与不同的图形。

五、课后拓展

可利用各种废弃材料来做立体的图形。

第十四课：画塑

课时划分：2课时 教学目标：

1、引导学生利用各种不同的彩纸、。

2、鼓励学生展开联想，设计各种不同的造型的帽子。

3、体验制作作品过程中的乐趣。教学重难点：

1、是把平面的纸通过折、剪、贴成一个立体的帽子。。

2、设计各种动物或其他造型的立体帽子。教学过程：

一、引导阶段：

让学生说说生活中常见的帽子。帽子给我们带来了什么？

二、发展阶段

1、让学生欣赏帽子，给帽子分类别，可以从材料上、用途上进行分类。

2、用途上分类的讨论结果：

a、夏天可以遮凉、冬天可以保暖； b、装饰，使更美、漂亮；

c、代表身份地位（如警帽、军帽、博士帽、皇上带的帽子等）； d、少数民族习俗；

e、企业形象（统一的制服、统一的标志、还有统一的帽子）； f、安全；

3、学生制作，教师辅导

三、作品展示与评价。

第十五课：精美的青铜器纹样

课时划分：2课时 教学目标：

1、学生用材料制作作品，体验材料的特征。

2、培养学生的创造力，尝试使用各种材料进行创作。教学重难点：

1、如何利用不同的材料来制作。

2、创作。教学过程：

一、引导阶段

教师通过图片或口头描述特点，鼓励学生大胆的联想。

二、发展阶段

1、以小组为单位，进行讨论。畅谈作品的构思和设想。

2、作品可以由学生单独完成，也可以小组为单位，分工合作完成。

3、鼓励学生制作出不同形状。也可以利用各种材料进行制作，激发学生创作愿望，促进学生的个性发展。

4、完成的作品，可通过不同的方式进行展示，评比。

三、收拾整理

第十六课：邮票上的图画

课时划分：2课时 教学目标：

1、学生根据想象，创造，组合成立体的迷宫。

2、培养学生设计立体造型的兴趣。教学重难点：

1、了解制作原理。

2、纸条的粘贴。教学过程：

一、引导阶段

1、导入：同学们看老师拿来的这种游戏你们玩过吗？我们今天试着自己制作一款游戏，然后和同学们一起来玩好不好？

2、了解制作原理。

二、发展阶段

1、鼓励学生大胆想象，创造，用硬纸片剪成各种长短不一的长条形，采用粘贴的方法，制作，也可以小组集体创作。

2、制作时，要求学生所选择图形的外形应以简洁为主。

三、课后拓展

1、可用较大的纸箱设计组合成一个大型的作品，展示。

2、可以利用废旧材料制作外形独特的作品，并用水粉或炳烯颜料，将其涂上颜色。

第十七课：夏日里

课时划分：1课时 教学目标：

1、指导学生学习画图程序的操作方法，绘制有趣的装饰画。

2、指导学生进一步了解画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。

3、引导学生通过创意和操作感受美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。

10 教学重难点：

1、学习画图程序的操作方法。

2、利用不同的工具绘画。教学过程：

一、引导阶段

1、复习学过的画图程序的各种绘画方法，色彩运用及构图等造型知识内容。

2、教师先让学生欣赏一些利用笔刷工具创作的装饰画作品。

二、发展阶段

1、学习画图程序中笔刷工具的功能，掌握笔刷工具线条粗细，色块形状的设置方法。

2、让学生选用笔刷工具，改变线条粗细，色块形状等设置，通过想象和构思，设计并画出一个有趣的造型形象和画面场景。

3、利用画图程序的各种画图工具和方法，对形象进行一些变形操作，对作品进行画面处理，制作出具有独特情趣的装饰画。

1、在作业过程中要激励学生大胆自由的创意和绘制。

2、作业完成后让学生通过教室网络在屏幕上互相评价，欣赏其他学生的作品。

三、收拾和整理：指导学生按照正确的步骤画图。

第十八课：民族村

课时划分：1课时 教学目标：

1、指导学生利用容易找到的材料，设计一个草图。

2、指导学生采用绘制，剪贴等方法进行简单的装饰。教学重难点：

1、了解民族村的原理。

2、设计制作。教学过程：

一、引导阶段

1、展示一些民族村的示范作业，激发学生的浓厚兴趣。

2、学生思考。

二、发展阶段

1、教师出示一些民族村的设计草图，说明它们的设计思路，教会学生怎样进行能够设计和画设计草图。

2、让学生分组商讨各种设计思路，制作方法和对制作材料的不同要求，如何根据需要选取相应的材料。

3、鼓励学生通过想象与构思，画出设计草图并制作出一个民族村，采用画，撕，剪，拼贴等造型手段进行装饰美化。

4、在作业过程中要激励学生大胆，自由的创意，力争设计制作出与别人不同的玩具。

5、作业完成后让学生互相评价，欣赏，分小组比比谁的设计和制作的好。

三、收拾整理

指导学生收拾好工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。

推荐第4篇：四年级下册美术教案

四年级下册美术教案

第1课、有生活情趣的美术作品

（共1课时第1课时）

教学目标：

1．知识目标：通过欣赏儿童作品，掌握观察、评述美术作品的正确方法。

2．能力目标：欣赏美术作品的形、色、质感和感受作品题材的表现内涵，初步掌握美术术语，对美术作品能进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

3．情感目标：感受、体会、发现生活中的美，培养学生热爱生活、热爱自然、关怀人生的美好情感和健康的审美情趣。

教学重难点：学生的语言表达，以及正确的审美评价。 教学过程：

1.《有生活情趣的美术作品》要点：

在激发学生兴趣的基础上，引导学生观察美术作品，学会用简单的美术术语表达自己对作品的感受与评价。

活动：学习观察方法→了解作品的美术文化→德育渗透→拓展创新

2.看一看、说一说

（1）、欣赏本课中的美术作品，你能说说画中表现了什么？ （2）、说说那你喜欢那种形式的美术作品。

第2课、别具一格的建筑 （共2课时第

1、2课时）

教学目标：

1、初步了解我国少数民族居住的建筑为何别具一格。

2、学习用线描的方法，自主设计一座别具一格的建筑物，培养学生的创造能力、想象能力和表现能力。

3、懂得建筑的人文因素，关注生活，热爱生活，增强对古代建筑物的认同感受保护意识。

教学重点难点： 重点：初步认识我国少数民族的建筑样式与类型，学习用线描加淡彩的方法，设计一座新颖独特的建筑。

难点：建筑外形与结构的新颖。 教学过程：

（一）情景导入激趣。

1、图片展示少数民族建筑，激发学生回忆身边少数民族建筑，出示课本图片，引导学生进一步理解。

小结：我国传统建筑的常见表现手法斗拱、飞檐，梁柱等巧妙结合。

2、教师出示几幅学生画作，引导学生观察比较。提出问题：这些作品最符合现实形象吗？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、想一想，找一找，启发学生根据建筑特点找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出建筑特点，除表现出它的主体，还要表现与它相适宜的景物，甚至可以装饰上图案艺术„„

（二）发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一民族建筑，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释并提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：

第一课时：完成基本构图。

第二课时：完善构图，装饰纹样也可上色。

4、学生操作，教师加强个别指导。

（三）教师评价提示

（1）关注主体与背景的关系。教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。

（2）引导个别后进生的造型创作。

第3课、水墨画蔬果

（共2课时第

1、2课时）

教学目标：

1、学习中国画写意的技法，初步掌握中国写意工具材料和用笔用墨的方法。

2、学习中国画用笔用墨的方法，体验笔势和墨色的奇妙效果，并用之画有关蔬果题材的水墨画。

3、感受中国传统文化的魅力，发展学生的形象思维能力。教学重点：学习用中国画水墨的技法创作一幅以蔬果为对象的水墨画。

教学难点：笔墨技法的掌握。 教学过程：

一、展示作品。

二、过程：

1.教师以游戏形式复习笔法：中锋笔法、浓墨、淡墨，在复习过程中实际操作。

2.学习侧锋笔法：教师示范侧锋，从侧锋笔法的特点引导学生讨论这是一个什么笔法。

3.教师画丝瓜，请学生仔细观察，在丝瓜中教师运用了什么画法，引导学生探索

4.教师带学生尝试画丝瓜。5.尝试创作:水墨画—牵牛花 水墨画——丰收的果实

目标：尝试梨、柿子、葡萄、桃子、苹果、葫芦的画法及要领；发展孩子的想象思维；学生尝试自己创作画。

三.学生创作

1.学生以《丰收的果实》为题，展开想象画一幅水墨画。2.学生创作,教师巡走指导育。

第4课、农家乐

（共2课时第

1、2课时）

教学目标：

欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。

教学重点：让学生了解艺术创作中主体与背景之间的相互关系。 教学难点：利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。 教学过程：

1、引入

师出示一幅画上节课学生关于〈农家乐〉主题的作品，问学生：图中出现了什么样的人物和背景，他们在干什么？他们的主次关系在哪里？学生答：人物（乡间玩耍）---主体环境（乡村建筑）——背景

师揭题：主体与背景（自拟）

2、讲授新课

A、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏：让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受

B、学生思考：生活中是否也有这样的情景？学校、家里、游乐场所等

C、师出示一幅画完的主体，学生思考可用什么样的背景来衬托。 师小结：同一主体，不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。不是任何的背景都符合主体。（认真观察作品，不是所有的事物都能在一起产生和谐的。）

D、师生共同讨论作画步骤

先小组讨论、思考主体要画什么主体在哪些情况下出现（背景） 小组讨论分工问题。

（分小组讨论交流创作的内容，综合练习，相互学习，培养协调能力。）

3、作业要求：用绘画的形式，表现主体与背景的关系。以小组为单位，1人画主体，其余的画背景。

4、学生创作、师辅导。

5、作业展示、评价。

6、学生收拾与整理。

第5课、梦想成真

教学目标：

1、让学生懂得树立自我成长目标的意义，认识到只有努力才能达到目标。

2、激发学生为自己树立自我成长目标的动机和愿望 。

3、为自己制定自我成长的近期目标和长远目标，学会管理自我。教学重点、难点：

重点：为自己制定自我成长的近期目标和远期目标。

难点：学会管理自我成长目标，坚定意志，努力向着目标奋斗。 教学过程

一、情景导入

1．诗歌欣赏：我有一个梦想

我有一个梦想 有一天 挥舞着有力的翅膀 穿过云端 翱翔。 我有一个梦想 有一天 划动着坚实的双浆 激荡

我有一个梦想 有一天 肩负着充实的背囊 站在峰顶 眺望 。。。。。。。。。。。。。

2．揭示课题：梦想成真

二、编织梦想 1.小游戏：畅想未来

关掉教室的灯，有窗帘的最好拉上窗帘。

（1）每位学生找一个舒适的坐姿，闭上眼睛，全身放松，静心一分钟，调整呼吸使之平稳。

（2）在舒展、悠扬的音乐背景下，听着老师的指导语，渐渐的进入时间隧道，畅想未来。

（教师在讲导语时，要做到声音低沉、平稳、缓慢，留有空间，令人产生联想。）

引导语：“每个人都从过去走来，又从现在走向将来。现在让我们一起穿越时间隧道走向将来„„每个人都在自己的生活道路上前进、前进。看到了一些你曾向往的事情变成了现实„„” “时间在慢慢地流逝，5年了，你看到了5年之后的自己，你在做什么呢？”（稍作停顿）

“我们继续前进，时间仍然慢慢地慢慢地流逝。10年了，这时你又在哪里？从事什么职业？是否还记起年少时的梦想呢？”（稍停顿）

“我们一直往前走，一直往前走，时间不断地流逝。15年了，我们又看到15年后的自己，身体是否健康？工作是否取得成绩？少年时的梦想是否实现„„”

（停顿一会）请大家慢慢地睁开眼，回到现实。

2.请每一位同学把自己看到的将来简单用笔记下来，不管它是清晰还是模糊。

3.同学分享“看将来”的经历。4.教师点评

同学们对未来的梦想或设想即是每个人的人生目标，而目标是某种你想要获得的东西，是一个引导着我们不断奋斗的梦。目标不是模糊的意念“我希望我能”，而是清晰的信念“我要那么做”，在心中对追求的目标要有一个坚定而清晰的认识。

三、经营梦想

1.根据编织的梦想，每位同学选定其中的职业方向的目标，设计实现这个目标的步骤

你打算怎样实现你的梦想?（按以下步骤思考）

分析条件：

（1）实现梦想需要具备的条件

（2）目前我具备的优势 存不足和障碍 （3）为实现目标我要的事

确定目标：

现在 半年

四、将梦想进行到底 一年 1—3年 2．全班同学间分享交流 1．出示材料 ：刘其伟（1912年8月25日－2002年4月13日）台湾知名画家兼人类学家。他出生于福建，从小喜欢画画，希望当一名画家，然而当时家里没有条件让他学画画，于是他就顺其自然的成为一名工程师。工作以后，他利用业余时间自学画画，结果变成无师自通的画家。为了寻找绘画创作的灵感，他来到非洲、大洋州等原始部落考察原始艺术，结果成为台湾知名画家兼人类学家。致力以艺术推广其对大自然的热爱和自然生态保育。

2．小组讨论：

（1）刘其伟把梦想变成现实，给你什么启示？

五、为梦想呐喊

1．每一位同学用一句话为实现自己的梦想鼓劲，呐喊一次！ 2．诗歌朗诵我有一个梦想。

（2）你打算怎样实现你的梦想?

第6课、贺卡制作

教学目标：通过讲授生日贺卡的设计，制作方法，让学生重温学过的色彩，设计，制作知识，培养他们尊敬长辈，团结友爱的美好情操。

教学重点：贺卡设计制作的方法步骤。 教学难点：贺卡的设计构思。 教学过程

一， 组织教学

检查学生学习用具的准备情况，强调在使用剪刀，刀子时要注意安全。

二， 引入新课

音乐《生日快乐》和贺卡欣赏引入课题：贺卡——设计 三，讲授新课

听听同学门的见解，请同学们自己想一想，说一说。 1．教师结合图例讲解贺卡的形式： a.折页式 b.开窗式 c.单页式

2．教师结合课前准备好的贺卡讲解贺卡的表现手法： a.摄影法

b.绘画法 c.拼贴法

3．教师结合课前准备好的贺卡讲解贺卡的组成。

贺卡一般又正面，内页，和底面组成。正面的设计很重要，它由独特的，寓意深长的图案和鲜明的卡名（贺词）组成。内页，底面的装饰比较单纯，一般把祝词套在装饰性的画面上。

三， 学生设计

在确定贺卡的形式，赠送的对象以及表现手法后，按以下步骤进行设计：用纸折成贺卡基本形。外形可设计成方形或房屋形，某一部分还可镂空，例如设计为小天窗等。

1.构想好贺卡各面的图形及文字，并安排好位置，考虑色彩配置，然后用铅笔轻轻地描画出来。

2.选择合适的材料开始制作。五，教师巡回辅导

六，学生展示作品（自评互评） 七，教师小结，总结，提出希望„

第7课、古老的房子 （共3课时第

1、

2、3课时）

活动目标：

1、知识目标：引导学生用自己喜欢的方式了解家乡民居、建筑的一些特点与变化。

2、能力目标：培养初步的探究能力，探究建筑与人们生活的关系与影响。

3、情感、态度、价值观：感受建筑艺术的精美和家乡劳动人民的智慧。

活动准备：

1、课前观察自己住的房子，并把它的样子画下来。

2、收集各个地方不同建筑、民居的照片、图片、邮票等资料。活动过程：

（一）了解家乡房子的特点和变化

1、展示作品，了解家乡房子的特点课前大家都观察了自己住的房子，并把它的样子画了下来。现在，我们一起来 欣赏一下：

（1）谁愿意介绍一下自己的作品？

（2）在绘画、欣赏和评时的观察中，你觉得我们住的房子有什么特点？

小结：我们住的房子大多是楼房；也有的是平房，或者说砖瓦房，红红的瓦，白白的墙，这一切构成了家乡一道独特的风景。此外，在我们的周围还有许多老房子，让我们去看一看。

2、通过比较，感知家乡房子的变化 （1）（出示制作的“老房子”课件）想一想：我们家乡有没有这样的老房子？

你喜欢这样的老房子吗？它哪些地方给你留下了深刻的印象？（根据学生回答适当板书：青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁„„）

（2）同桌交流（可以结合课下搜集的照片或图片进行交流）； ①你在哪里见过这样的老房子？

②给你印象最深的是什么？说说你当时的感受。 （3）全班交流。

生1：在我的老家农村见过这样的老房子，当时给我的印象就是历史久远。

生2：我也是在老家见过这样的老房子，觉得非常得好奇，回家总喜欢到那里去看看。

师小结。青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁、门前的石狮子，这一独特的历史文化在我们看来是那样的古老、新奇。同学们，我们生长在江南水乡，让我们一起来画我们家乡的老房子——江南水乡。 A、讲解线条画

（1）勾画外轮廓形及比例。 （2）从主要部分入手。 （3）线条明确，有密变化。 （4）明暗对比强烈。 B、讲解色彩描绘的方法。

（1）在初步概括的线条画基础上作色，线条不要有明暗变化，只要线条明确。

（2）线条、色彩画分两种清淡，稍有色差及鲜灰变化。

（3）以色块为主的，线条只要框出结构即可，色块鲜明，对比强烈。

D、学生作业，教师辅导。

1、学习用线条描绘老房子的特征。（1）遵循原则：整体——局部——整体

（2）讨论用线的方法：是自然曲线好，还是笔直的好？

2、色彩描绘方法。（1）线条结合法。 （2）色块表现法。

3、小组讨论总结线、色描绘方法，并想一想自己适合用哪一种方法，为什么？

E、交流，好的作品上台交流。

第8课、新建筑 （共1课时 第1课时）

教学目标: 1．引导学生通过细致的观察，理解掌握透视规律。

2．结合校园建筑物，学习方形物体的透视现象和规律，了解平行透视和成角透视的基本知识。

教学重点：感受现代化城市建筑，并用铅笔或钢笔把新建筑的造型准确地表现出来。 教学难点：把握画面的组织结构，将透视原理、前后遮挡关系落实到画面上。

教学过程： 一． 导入主题

欣赏课本线描图，分析近大远小、近宽远窄、近高远低。 引导:你想知道什么是透视吗？

二． 学习透视与练习

教师向学生传授知识点、了解透视术语。 1．视点： 2．视平线： 3．主点： 4．余点

请两名学生，一站一坐，观察石膏立方体和讲桌对自己所处位置的视点、心点、视平线，并用取景框画出来。

学生用取景框练习，教师巡视指导。 三．探究与表现

1．观看石膏正方体、长方体线描图

2．平行透视；把物体放平，正面面对学生。 3．成角透视；物体的一角对着学生。

请一同学上台验证一幅成角透视线描图，是否正确。 四．知识扩展与小组竞赛：

1．你热爱我们的校园吗？我们的校园美吗？ 学习兴趣高涨，表现欲望强烈。

2．带着取景框，走，我们到校园一起去看看！分成四小组做透视练习。

[把学生带入校园环境中，了解场景构图的特点] 3．学生作业，教师辅导。（通过学习透视，思路清晰，学生跃跃欲试。此时安排作业恰到好处）

第9课、塔的故事

教学目标：

1.初步了解有关塔的文化、历史，感受塔的优美造型特点。

2.通过对塔的仔细观察，能比较准确地画出或制作塔基、塔身、塔顶等塔的结构，提高学生的用线、粘土或其它材料等进行造型的感受力和表现力；同时，更可以通过塔的造型练习培养学生的创新能力。

3.通过学习，让学生懂得塔是文化的象征，是劳动人民智慧的结晶，更是建筑史上的伟大成就。重点、难点：

重点：让学生了解塔的文化，感受各种不同的塔造型，用线描或其他的方法表现塔。

难点：能创造性地表现塔。 教学准备：

（学生）钢笔、泥等造型表现的材料和工具。

（教师）各种有关塔的资料照片、绘画材料等。 教学过程：

（一）欣赏图片，了解宝塔。

1.出示各种塔的图片。

对于塔，同学们了解些什么？（只要学生能回答出一点，就要多鼓励、多表扬。）

2.老师小结。

（1）塔的历史及相关知识。

（2）一些著名的塔。

（3）介绍家乡的塔，激发学生情感。

（二）教师示范，学习画塔。

1.仔细观察塔，它有几部分组成？每一部分有什么特点，可以画成什么形状？整座塔有什么特点？数数各类塔的层数，有什么发现？

学生反馈。

2.教师小结：

塔顶：尖尖。塔身：上小下大、层数一般是奇数。塔基：宽大。

3.怎样用铅笔、钢笔或圆珠笔画塔？ 老师示范：

（1）先画外形：可以用一层一层的叠加法画，也可以用分割法画。

（2）再用不同的线画出塔檐、门窗等。

（3）可以加上塔周围的景色。

4.作业要求：

根据塔的特点，徒手画一座塔。

（三）学生动手，画画宝塔。

学生画塔，教师巡回指导，帮助有困难的学生，及时表扬画得准确，用线肯定的学生。

画好的同学把作业贴到黑板上。

（四）人人参与，评评宝塔。

从线条的肯定，造型的准确，让全体学生来评价自己或别人的作品。

第10课、赛龙舟 （共1课时第1课时）

教学目标

1、了解端午文化，培养热爱龙舟运动、珍爱祖国文化遗产习惯意识。

2、学习用橡皮泥捏塑龙舟和动态人物形象，培养学生想象和创造力。

3、激发爱国情感，增强班级凝聚力，提高协作精神。教学重点：

探索用橡皮泥或卡纸等材料捏造划龙舟人物动态造型。 教学难点：

龙舟的造型和划船人员的运动姿势的造型。 教学过程：

一、欣赏感知：

欣赏划龙舟图片，了解端午文化。

二、探究实践

a、如果你是龙舟手你会怎样表现？引导学生回忆想象并说出自想法。

b、欣赏摄影图片，学习欣赏并感受情境。

c、回忆并讲一讲与端午和龙舟比赛相关的故事。 d、师分析儿童作品的方法：

①根据构图来决定表现划龙舟场面的大小，可局部描画，也可全局构图。

②分析人物的形态和结构的特点，以及色彩搭配来决定整个人物立体效果。组织学生构图，教师巡回制导。

三、展示评价

四、展示优秀学生作业。

第11课、漏印纸版画趣味多 （共3课时第

1、

2、3课时）

教学目标：

1、了解认识漏印纸版画，对其产生兴趣。

2、学习纸板镂刻的方法，掌握用镂刻方法制作版画的技法。

3、培养学生自主创作、设计制作的热情和热爱生活、反映生活的美好情感。

教学重点：认识纸版画，掌握漏印纸版画技术。

教学难点：漏印纸版画版面制作和作品印刷技术的掌握。 教学具准备：画册、音像资料、版画工具、画纸、颜料等 教学设计：

第一课时

教学设计：

1、组织教学，导入新课。

2、导言激趣，置疑引题

教师设计有关本课学习内容的小故事，提问：怎样用一张纸印制多幅相同的作品以及同时印出多种颜色？

学生回答，教师解答疑难。

3、欣赏鉴别，认识版种。

A、教师展示版画画册，播放音像资料，引导学生欣赏版画作品。 B、引导学生认识黑白版画、水印版画、套色版画等

C、引导学生甄别版画版种：凸印版画、凹印版画、平板版画和孔板版画。

D、教师从技术上（制版、印版）引导学生认识版画技法，初步感受版画技术。

第二课时

1、讲授新知，认识漏印

A、把主题谈话引向课题，讲述漏印纸版画知识。

B、出示漏印纸版画范作和漏印的材料、工具，分发给学生认识。 C、教师以一幅漏印纸版画为例，介绍镂刻技法。

2、创作草图、制作版面学生创作草图，教师巡堂指导。学生制作版面。

3作业展示，小结评价。 学生展示版画，师生互相欣赏评。 教师课堂小结

第三课时

1、组织教学教师检查学生工具、材料准备情况，导入教学。

2、讲授新课教师介绍漏印纸版画的印刷方法，调制颜色的方法。印刷方法：拓印——刷印——喷印

调色方法：印刷最好选用水粉颜色，调色时要少加水，若水多颜色会跑形。

板书：

漏印纸版画趣味多

黑白版画、水印版画、套色版画

版画版种：凸印版画、凹印版画、平板版画和孔板版画。 漏印的材料、工具、镂刻技法 漏印纸版画的印刷方法 调制颜色的方法

3、学生作业。

教室布置学生做作业，讲述作品要求，师生互动印刷作品。

4、展示评价。

学生展示印刷完成的作品，师生共同评价。 教师课堂小结。

第12课、繁忙的集市 （共1课时 第1课时）

教学目标：

1、了解人物与环境的关系是相互依存、密不可分的。

2、通过欣赏课本中摄影与范画，领略绘画记忆想象力的丰富多姿。

3、让学生通过分析怎样根据人物造型合理地添加与形象相配的环境。

教学重点：通过回忆创作一幅以集市为主题的作品。 教学难点：画面构图与构成。 教学过程：

一、导入

1、人类由于劳动创造自己和自己生存的环境，人类能离开环境单独存在吗？

生：不可能！

2、小结：我们在家、在大自然、在学校、在任何地方，这些地方就是我们身边的环境。人物与衣食住行环境相互依存、密不可分的，如菜市就是。

二、新课讲授

1、在生活中，有一个地方充满了人和食物，同学们猜看都有哪些地方呢？生发挥：有餐厅、农场、菜市

引入课题：菜市

2、通过了解有关菜市的文化、习俗，加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生美好生活的向往，也顺便回忆菜市的各种事物、人物形象。

3、引导构图、示范讲授下多人物和背景如何构图，取舍需要等，但不必过细指导。

三、学生作业、教师指导。

四、评价，学生介绍自己各个方面的构思。

第13课、蔬果雕刻 （共2课时第

1、2课时）

教学目标

1、激发学生的好奇心，导入新课。

2、开阔视野，初步了解用蔬果雕刻小动物的方法。

3、教会学生雕刻方法，为独立创作作准备。

4、明确作业要求。

5、在创作中体会方法，学会雕刻小动物。

6、欣赏、评述、体会创作的乐趣。教学过程：

1、出示范样。

问：（1）是什么动物？ （2）是用什么材料制作的？ （3）是怎样作出来的？

归纳小结，同时板书：动物--蔬果雕刻。

2、与学生一起欣赏分析。问：（1）各是什么动物？ （2）是用什么材料雕刻的？ （3）为什么？教师归纳小结。

3、边讲解边演示，同时简单书写步骤： （1）观察、分析、联想。

（2）雕刻：①割；②切；③挖；④刻。 （3）组合。

4、口头提出要求：特别强调安全问题。

第14课、面塑 （共1课时第1课时）

教学目标：

1、让学生体会和发现生活中的美。

2、锻炼学生细心观察和大胆创造的精神。教学重点：

运用揉、搓、压、捏等方法制作点心作品。 教学难点：

怎样巧妙运用揉、搓、压、捏 教学过程：

1、欣赏感知引导学生欣赏范例，分析它们的颜色和形状。

2、探究实践教师示范揉、搓、压、捏等方法。学生根据范例和制作方法设计出自己要制作的花点心的外形及颜色，小组间讨论如何把它设计的更漂亮。根据讨论结果设计并制作花点心。给自己设计制作的点心起一个好听的名字。

3、展示评述

展示优秀学生作业。

第15课、精美的青铜器纹样

教学目的：

1、知识目的：了解中国古代青铜器常用的装饰纹样，引导学生临摹它精美的纹样。

2、能力目的：能巧妙构思，利用彩泥设计制作一件有浮雕花纹的“青铜器”。

3、情感目的：感受青铜器的工艺美，激发学生热爱民族传统文化的情感。

教学重点：了解青铜器的造型、饰纹特点，调动学生的表现欲和学习积极性。

教学难点：如何将泥塑造成精美的浮雕纹样。 教具准备：青铜器的图片资料、彩泥、纸板等材料。 课时：2课时

第一课时 教学过程：

一、欣赏激趣。

1、创设情景，感受表达。

2、请生用简单的线条图案表现出这些自然现象。欣赏课件图片：青铜器中的云雷纹。

3、由此把学生引入一个奇妙的艺术殿堂，欣赏中国古代青铜器。（揭题）

二、纹样解析。

1、读书中青铜器的介绍。

2、欣赏书中及课件的青铜器，了解这些青铜器的用途。

3、欣赏“兽面纹”、“吉祥纹”、“几何纹”。

什么样的线条什么样的形象都可以用来表现自己的感情。 思考：

1、你打算设计什么造型的青铜器？

2、用什么样的精美纹样来装饰它？（讨论）

二、学生设计。

1、提出作业要求：剪一件自己喜欢的青铜器形，画上精美的纹样。

2、学生讨论并设计，鼓励有创新的纹样。

四、作品展示及评价

小组把制作好的作品拿到展台参展。并进行作品介绍。

第16课、邮票上的图画 （共3课时第

1、

2、3课时）

教学目标

知识目标：了解邮票的相关知识。初步了解邮票票面结构及实用价值和艺术价值。

技能目标：掌握邮票的设计方法。

情感目标：1.通过对邮票的欣赏、了解以及创作，培养学生设计邮票的兴趣.2.通过互赠邮票，增进同学之间的友谊 教学重点：用绘画的方式设计一枚的邮票。

教学难点：协调邮票票面构成要素，使票面精美。 教学过程：

一、导入新课 1.游戏导入

2.揭示课题并板书

二、初步认识邮票了解邮票知识：

a.世界第一枚邮票发行的国家和邮票名称？（“黑便士”） b.中国第一次发行的邮票的名称（大龙邮票）

c.邮票的种类有哪些？(普通邮票、纪念邮票、特种邮票)

三、欣赏邮票

四、自学设计的步骤、方法看书本32页，自学。

①描出图形.边框②涂色③写上发行国家.面值.票名.时间④设计齿孔

五、引导构思

欣赏了那么多邮票，如果让你来设计你会设计一枚什么样的邮票？

六、学生作业

设计一张精美邮票的邮票。要求：主题新颖，图案精美，色彩鲜艳，构图饱满，票面结构完整

七、展评小结

1.请生把设计好的作品粘贴在黑板上。教师引导全体学生对作品进行评价。 2.学生相互馈赠邮票。

第17课、夏日里 （共2课时第

1、2课时）

教学目标

1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色对比的形式美感，运用色彩的对比完成一幅有动感的作业。

2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。

3、培养热爱生活、热爱大自然季节（夏天）特点的情感和对美术学习活动的兴趣。

教学重点：

根据自己的记忆和感受，用绘画的方法表现下日的生活。 教学难点：画面构成与人物侧面动态的表现。 教学过程

一、导入新课

展示课本第一幅利用对比色制作的有动感的摄影作品。 提问：这作品是什么的地方？什么季节？

二、讲授新课 出示课题：夏日里

1、欣赏课本上小画家的作品。

（1）介绍小画家作品特色小画家关于夏天的作品特色是色彩明朗、笔触粗犷。这些作品正是小画家体验生活得到的。

（2）组织小组探究以下问题：作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？这幅画表达了作者什么样的情感？分组讨论小组反馈

2、分析课本第

三、

四、五幅作品。

3、提问：这几幅夏天的画是如何利用补色产生色彩对比的？我们用对比色该具体体现在哪里呢？如阳光，蓝天、还是阴影？

学生讨论：如表现夏天风景，可以选择什么样的题材呢？

三、学生作业，教师具体辅导？

四、相互评价介绍未完成的作品。

第18课、民族村 （共2课时第

1、2课时）

教学目标：

1．知识目标：通过本课的学习，认识到我国是个多民族的国家，每个民族因生活环境条件等诸多因素的不同而形成了各具特色的建筑民居艺术。

2．能力目标：学习设计制作自己喜欢的少数民族的建筑形式，自己动手设计制作一个建筑模型，培养学生初步的设计和规划意识，增强动手能力和策划能力。

活动过程

一、导入：今天我们来了解一下我们中华民族的特色。民俗村有小吃街、工艺品街两个景点，我们既可以当主人，也可以做游客。

二、了解民族饮食

第一组同学把事先准备好的民族特色小吃陈列出来，把搜集的图片或自画的卡片展示出来，并扮演生意人，邀请第二组的“游客”们进行品尝、欣赏。

第二组的同学向小吃街的同学提问。如：你所带的是哪个民族的食品？这个民族有什么样的饮食习惯？你展示的民族小吃有没有什么传说故事、来历等。

有奖问答。

三、由“小吃街”的同学提出一些有关民族小吃的故事、传说如：维吾尔族人吃抓饭。

4．游览后交流心得，并填写表格，做总结。

四、了解民族传统工艺品

1．布置一个展示台，第二组同学把准备好的各民族工艺品实物、图片摆放好。

2．第二组的“游客”们参观时，可选择自己喜欢的民族工艺品，询问它的特色等。

3．请各位“游客”说说自己还了解、见过或收藏过哪些民族的传统工艺品。

4．工艺品一条街的同学出示一些与民族工艺品有关的问题，请第一组的同学回答，同时进行奖励。

5．两组同学进行评比，评出优胜组和个人。

四、小结 1．出示图片

2．现场制作民族工艺品

3．中外众多游客争相购买工艺品；许多外国朋友在津津有味地品尝着民族食品。

4．看到这场景

5．你作为一个中国人有什么感想。

推荐第5篇：四年级美术下册教案

四年级美术下册教案

教学内容

本册教材是根据教育部颁布的《全日制义务教育美术课程标准》编写的面向全国中小学生进行素质教育，立足培养学生审美文化素养和创造性智力品质，力求遵循学生的生理、心理发展规律，运用造型艺术语言，科学的设计教材知识结构，是进行素质教育的美术课程实验教材。

本教材以促进人格全面发展为出发点，以公民必备的美术知识与技能为基础，注重贴近同学们的学校生活和社会生活，力图做到富有情趣和启发性。本册教学内容分欣赏评述、设计应用、造型表现等方面。 教学目标

知识目标：

1．通过欣赏作品，培养学生鉴赏美术作品的能力，使学生初步了解绘画艺术的表现力，启发学生对美术的兴趣。

2．通过回忆、观察、表现与儿童生活相接近的生活，培养学生的想象能力、创作能力、语言表达能力。

3．通过设计制作应用、提高学生的创新意识以及设计与制作能力 情感目标：

1．通过参与学习，体验学习的快乐，养成学习的好习惯。

2．初步认识人与自然的关系，激发学生热爱大自然，保护绿色生命的情感。 3．认识、了解中国传统文化知识，培养爱国主义情感。

4．培养学生对古今中外各民族文化的尊重，激发学生热爱美好生活的情感。 教学重点、难点

教学重点：

1．引导学生观察生活，充分想象和表现运用线条、色彩等绘画因素，大胆表现有情感的故事内容。

2．培养学生的想象力和表现力，引导学生积极参与教学，培养研究问题和解决问题的能力。

教学难点：

1．训练组织绘画的能力，抓住特点表现事物。 2．巧用材料进行设计。

3．观察分析作品，体会不同艺术品给人们带来的不同感受，提高审美能力。 完成目标采取的措施

1．认真贯彻美术课标精神，在教学中溶品德教育、审美教育、能力培养于一体。 2．贯彻启发式教学原则，采取多种教学形式。 3．充分利用美术课的示范作用，进行直观教学。 4．在教学中进行教研试验，努力提高教学质量。 遇见可能存在的问题及解决办法

1．培养学生主动学习的好习惯。在美术教学中，学生容易对范作形成依赖性，照抄照搬，千篇1律是其存在的主要问题之一，在教学中可以采取引导学生从自己贴近的学校生活和社会生活中汲取营养，画出特色，养成资助学习的好习惯。

2．培养学生合作学习的习惯，学生普遍存在以自我为中心，不善合作学习，在美术课堂教学中运用小组教学的方式培养学生合作学习的习惯。 课时安排

第一课 计划明天 „„„„„„„„„„„„„„„„1课时 第二课 走迷宫 „„„„„„„„„„„„„„„„„1课时 第三课 我爱校园„„„„„„„„„„„„„„„„„1课时 第四课 真情对印„„„„„„„„„„„„„„„„„1课时 第五课 记忆大比拼„„„„„„„„„„„„„„„„1课时 第六课 静物一家„„„„„„„„„„„„„„„„„1课时 第七课 草丛中„„„„„„„„„„„„„„„„„„1课时 第八课 恐龙世界 „„„„„„„„„„„„„„„„2课时 第九课 绿色呼唤 „„„„„„„„„„„„„„„„2课时 第十课 编纸条 „„„„„„„„„„„„„„„„„2课时 第十一课 花团锦簇 „„„„„„„„„„„„„„„2课时 第十二课 妙笔生花 „„„„„„„„„„„„„„„1课时 第十三课 变化的魅力 „„„„„„„„„„„„„„1课时

第一课

计划明天

教学目标：

1．知识与技能：学习职业人物绘画和计划表设计美化的方法，了解和憧憬未来世界，认识理想表现形式与实现理想的方式途径。

2．过程与方法：通过学习活动，学生能够主动收集信息，表现合理的自我理想的人物形象，想象力和设计创意能力得到训练和提高。

3．情感态度与价值观：在学习中对自我理想形象有正确的态度和价值认识，能表达出积极的审美情感，对相应的绘画表现和设计装饰活动表现出浓厚的兴趣。 教学重点：

学习职业人物绘画和计划表设计美化的方法 教学难点：

表现合理的自我理想的人物形象。想象力和设计创意能力得到提高。 用具准备：

课本、铅笔、彩色笔、作业本 教学过程：

一、组织课堂

二、讲授新课

1．欣赏职业人物图片，感受认知职业特征。引导思考：“未来的我”从形象上来说．具体反映在将来的职业上。你了解哪些职业，看看图片中的这些职业人物有哪些特征?

2．尝试与发现。提问：哪些细节可以反映出一个人的职业性质?找一找，说一说，画一画。学生讨论，尝试用线描进行细节表现的练习，展示尝试练习作业，自由评述。

3．画法指导。针对学生的尝试作业指出不足，肯定优点。

4．小结。军人的着装、职业工作用品(通迅兵收发报机、警察的警车、科研人员的实验仪器等)、工作环境等都能暗示出职业性质。提出画法要求。

5．欣赏三种范式的学生作业，引导学生分析画面是如何表现“未来的我”的职业形象的。学生交流，自由发言。

6．小结：三幅作业分别从职业着装、工作道具、工作环境的角度来呈现出作者未来想要成为建筑工程师、高科技人员和医生的理想。一般“未来的我”的形象是画面的主体，细节表现为辅，但不可少。人物活动与环境描绘相统一。

7．提出学生作业要求：计划明天的理想，想象“未来的我”的职业形象，用绘画的方式表达出来。说给大家听听。

8．学生作业，教师巡视辅导。

9．学生展示自己的作业，述说自己的理想，自我评价画面表现效果与要表达的想法。互评，评选最有个性和创造性的表达方式。

10.教师评价与鼓励。学生即兴职业角色表演，进行采访等活动。

教学反思：

第二课

走迷宫

教学目标:

1．知识与技能：能大胆的想象和创造，运用多种造型方法表现出一个平面的或立体的迷宫。在学习中掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。。

2．过程与方法：收集有关的迷宫的资料，了解它的文化和历史以及造型特点。 3．情感态度与价值观：掌握不同材料和工具的使用方法。养成有序的制作的习惯，培养学生的合作精神。 教学重点：

了解它的文化和历史以及造型特点。 教学难点：

运用多种造型方法表现出一个平面的迷宫。 用具准备：

课本、铅笔、彩色笔、作业本 教学过程：

1．谈谈自己玩迷宫的感想，说一说迷宫图的形式特点。

2．了解迷宫的含义：就是对结构复杂、道路难辨，进去后不容易找到出口的建筑物的总称。另一个含义是指一种锻炼人类智慧的游戏。

3．介绍传说中古希腊最古老的迷宫建筑：米诺斯王宫

4．迷宫图的构成：起点和终点；复杂的路线（通路、岔路、死路）；障碍物、背景；主题。

5．作业设计步骤：构思主题，勾画路径单线唯一通道，添画上岔路，注意道路的曲折，将单弦改为双线，画障碍物、景物、背景，检查路线，上色。

6．作业要求：设计一个有意境、有趣味的迷宫图。 7．学生作业，教师辅导。

8．谈谈自己设计的迷宫图，互评、师评。 9．小结

板书：

走迷宫——制作立体的迷宫 教学反思：

第三课

纸品乐陶陶

教学目标：

知识与技能：

掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能，能制作一幅装饰画；了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

过程与方法：能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能，制作一件纸条工艺品。 情感、态度及价值观：养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的作风。 教学重点：

能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能，制作一件纸质工艺品。 教学难点：

1．搓纸绳的方法

2．画面的构图设计及纸质工艺品的制作方法

教具准备：多幅《纸品乐陶陶》学生作品

各色皱纹纸

卡纸

胶棒 学具准备：各色皱纹纸

卡纸

胶棒等 教学准备：

各种纸、剪刀、胶水 教学过程：

一、欣赏导入

1．欣赏运用纸团、纸绳制作好的作品。

思考：这些作品是用什么材料翻作的?用什么方法制作的? 2．教师根据学生回答板书课题：纸品乐陶陶 3．学生尝试将皱纹纸制作成纸绳或纸团。

二、教师示范制作方法步骤讨论方法

（1）构思画草图：内容可以是简单的动物、植物、人物等，形象简洁鲜明。 （2）涂胶：用胶水或胶棒均匀地涂在所画图形的线上。

（3）粘贴：将纸绳或纸团牯贴在所涂胶的部位，并将其轻压粘牢，示范时结

合采用单线贴和团线贴法。

学生根据出示的草图讨论，什么地方可用纸团，什么地方可用纸绳。

三、掌握技术自主表现

两人合用材科，各自用纸绳、纸团制作一幅粘贴画。 相互评价延伸拓展 活动二：

（一）尝试探究纸条成形方法

1．出示厚、薄两张纸条让学生用力拉扯或折制，并谈感受．教师总结厚纸条的性能特点：有弹性、易成形。

2．学生尝试将纸条折成各种不同的形状。

3．评析作业，了解纸条成形的多种方法：折、卷、压、扭等。

4．小组合作将尝试制作的纸条小零件进行组合拼摆。教师适当提供技术指导。作品赏析提供更多参考

5．出示学习目标，引导学生欣赏。（抽象、具象作品，半立体、全立体作品）

（二）归纳制作步骤和方法

6．教师示范，小结纸条工艺品的制作步骤和方法。

（1）将卡纸裁成等宽纸条。

（2）构思：要求将实物变形．运用概括、夸张、添加、想像等方法，使之变得适合于用纸条制作。（出示动、植物变形图辅助讲解）

（3）制作：运用卷、折、压、扭等方法进行想像创造。 （4）粘贴组合成形。

7．出示一朵花的草图及相关的纸条工艺品，让学生感受同一内容由于制作方法、组织形式不同，可产生很大变化。 教学反思：

第四课

时间告诉我

教学目标：

1．运用不同的形式，设计和制作时钟、手表。

2.体会时间的特点，珍惜时间。教学重点：了解和掌握基本的画法。 教学准备：范作，绘画工具。 教学过程：

一、师：想不想自己也来做一只钟表？制作图在课本11页，请大家打开课本，看哪位

同学能自己折叠出手表。

1．学生折叠。

2．谁会折？请你来演示一下制作过程。（学生边做边说，教师在一旁作指导） 师：真是一位手工大师，一会就学会了。

刚才老师看见有的同学还有些疑惑，现在我们一起再来折一块手表。

（编折边讲解）

一块带有钟面的手表做好了，还缺什么呢？

生：指针 刻度

师：只要天花上指针和刻度，一块手表就做好了。

二、装饰、创新

师：为了使我们的手表更加美观，大家还可以给他美化。 学生装饰手表

师：小设计们制作都很投入，请大家展示一下自己的作品。（发现错误及时改正） 时针分针分不清，颜色太相近，看不清时间，以选用对比色，希望大家在 制作时不要出现这样的情况。

（板书颜色合理、指针清晰 刻度创新）

三、出示范作，激发创作。

师：随着人们生活水平的提高，手表不再是单纯的时间工具，还是一种装饰品，他有许多亮丽的外形，你喜欢什么样的手表呢？请大家再来设计一款充满个性的手表。

（学生动手装饰）

四、学生制作，教师巡回指导

五、作品展评

1．一款款别致，具有个性的手表在小设计师手下诞生了，请把你的手表让小组成员欣赏一下

2．学生互评：谁愿意把你的手表给大家介绍一下。

六、互相赠送

大家个个都是能工巧匠，手表不仅是工具，装饰物，还是赠送亲朋好友的佳品呢。朋友之间互送手表，是希望手表能转出好的运气，希望朋友每天都好运当头。现在你是不是想把你的手表送给好朋友呢?(互送手表) 大家送出了自己的祝福，希望朋友好运当头。我也想把我的手表送给大家，也希望大家从小就做一个守时间的好孩子。 教学反思：

第五课 记忆大比拼

教学目标：

1．能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。 2．抓住物体轮廓线与内部结构线的大致关系，合理的画立体形， 3．能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。 4．乐于观察周围的事物，能用线条绘画的形式记录对事物的感受。 教学重点：能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。 教学难点：能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。 用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本等。 教学过程：

一、激趣导人

1．出示图片让学生猜猜像什么。(水壶的半张图片) 2．出现另一半后，学生看像什么。(水壶) 3．揭示课题——记忆大比拼。

二、尝试表现、探究方法

1．请同学把书上的物体画完整。

2．分析学生作品，指导矫正作业中常见的问题：线条是否流畅? 3．引导学生观察火锅外形结构特点。火锅由哪几部分组成。

4．添画方法：首先根据记忆画出其外轮廓线，再添加其内部结构线。

方形物体的特征：对边平行。垂直于地平线的线永远垂直。

圆柱形物体的特征：顶部和底部圆形的变化。

不规则物体：根据记忆和想象添画。

三、学生作业 教师指导

1．优秀学生作品赏析。欣赏同一物体从不同角度进行观察描绘的线描作业。 2．作业要求：请仔细观察教材中的3张图片，把这些物体画完整。

四、展示交流

1．学生将自己的画贴在教室周围的展板上。

2．自由欣赏，相互评价。

3．教师总结。 教学反思：

第六课 静物一家

教学目标：

1．能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。 2．抓住物体轮廓线与内部结构线的大致关系，合理的画立体形， 3．能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。 4．乐于观察周围的事物，能用线条绘画的形式记录对事物的感受。 教学重点：能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。 教学难点：能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。 用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本、选择2～3件日常生活用品等。 教学过程：

一、新课讲授

1．学生把带来的物品集中放在小组的桌上。交流、感受带来的物品，了解静物的含义，呈现课题

2．分享、交流、感受带来的物品。谁来介绍自己带来的物品?你带的是什么?是什么样子?为什么你很喜欢它呢?

3．同学们带来的物品是我们日常生活中的一部分。在生活中我们接触的和必需的物品有许许多多，它们静止不动、无声无息，陪伴着我们学习、生活、成长。陪伴着我们度过了许多美好时光，这些物品就是静物。

4．寻找生活中的静物，看到这组静物，你想起了什么呢? 5．静物分类 游戏“静物找朋友” (情境设置思考感悟)

二、自主探究 认知体会

1．出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品．

2．学生分析讨论。

3．老师小结：一般来说，主要物品安排在画面主要的、合适的位置，能使画面的主题突出；物品的摆放有大有小、有前有后．能使画面更加生动、美观。

4．各组同学合作，将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放，教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。

三、作品赏析

1．欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。

2．欣赏学生的作品。

四、自主表现

作业要求：用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。

五、交流评价

1．小组内交流：相互欣赏同学间的线描作品，从构图、线条表现的角度交流。

2．小组间的交流：从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。

3．教师总结：学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。

六、课后延伸

尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣． 教学反思：

第七课 草丛中

教学目标：

知识与能力

认真观察、分析草类植物的外形结构特征，并能具体细致的描绘。 过程与方法

1．能用线描的方式表现一片草丛，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

2．欣赏画家的作品，学会思考，能大胆想象添画，使画面表现的内容更丰富。 情感态度价值观

学会观察自然，认识自然，热爱自然。

教学重点：认真观察、分析草类植物的外形结构特征，并能具体细致的描绘。 教学难点：能用线描的方式表现一片草丛，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本、彩笔等。 教学过程：

一、激趣讲草丛故事。

二、观察(单棵草)

1．分小组讨论观察草叶各部分的外形特点。叶面出现转折的草和叶面没有出现转折的草看上去有什么不同?

2．各组再派一名代表说一说你们小组观察的结果。

三、组拼(几棵草)

1．组合游戏。注意组合出高低、穿插等变化。

2．教师小结：几棵草长在一起时，它们会有前后、高低、大小等各种变化，呈现出生动的

四、添加

1．思考在草丛中除了草以外，还会有些什么呢?

2．学生讨论：有蜻蜓、蝴蝶、蚱蜢、青蛙、小朋友、玩具等等。

五、改画

1．打开教材，看一看教材上P18右下角的三片草叶，将这三片草叶进行改画。

2．评析指导尝试作业。

(1)画有转折的草叶时，能同时看到正反两个面，叶面外轮廓线产生变化。

(2)画多片草叶时，草叶之间出现了相互穿插、遮挡，要先画前面的，再画后面的。后面被挡住的部分不用画线条。

六、欣赏

1．欣赏教材上的画家作品。观察作品中每棵草的转折、穿插等不同姿态，以及画面上动静结合的生动效果。

2．出示其他有关草的优秀线描作品，感受用线的变化。

3．对照刚才自己改画的草，找出与这些作品的差距在什么地方，怎么改进会更好?

七、描绘

1．引导学生根据前面组合的场景进行观察描绘：

(1)先画一棵草，注意强调草叶的转折变化。

(2)然后再画几棵草，强调要表现出草的穿插、遮挡、高低变化。

2．也可以画记忆和想象中的草丛。

(1)将动物、人物等适当地添画到草丛中，要画出前后遮挡关系。

(2)思考：还要怎样画，画面才更加完善呢?

八、评析

1．将学生作业都展示出来，学生欣赏、评论。

2．总结：今天我们用自己的眼睛观察了许许多多不同的草，并且用生动的线条描绘出了美丽的草丛，感受到了大自然的美。同时我们也明白了，只有认真仔细地观察，才能描绘出千变万化的事物 教学反思：

第八课

恐龙世界

教学目标：

知识与能力

在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征，画一幅表现恐龙生活的画。 过程与方法

一般了解恐龙的形态、生活的状态及年代，关注地球生物的未来，增强环保意识。 情感态度价值观

在对恐龙世界的了解与表现过程中，培养想象表现力和探索精神。

教学重点：在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征，画一幅表现恐龙生活的画。 教学难点：在对恐龙世界的了解与表现过程中，培养想象表现力和探索精神。 用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本、彩笔等。 教学过程：

第一课时

一、情境导入

1．观看影视片段《恐龙的传说》。

2．观看恐龙图片。结合学生对恐龙已有的认知提问，了解恐龙的种类、体貌特征及部分生活习性。

(1)你能把所知道的恐龙告诉大家吗?

(2)恐龙生活的年代很久远，它们统治了地球一亿多年，它们的种类有哪些?它们的体貌特征、生活习性与当时的生活环境非常协调，那时有什么特别之处呢?

3．教师小结：恐龙的种类很多，可分成两大类：鸟龙类和蜥龙类。根据它们的牙齿化石，还可以分为食肉类或是食草类。恐龙不仅种类很多，它们的形态更是多种多样。这些恐龙有在天上飞的，有在水里游的，还有在陆地上爬的。

二、方法指导

教师对个别有特色的恐龙外部形态略作画法演示并讲解。

1．画陆地恐龙时要把握其一般的形体特征：体大，尾粗长，从头至尾的脊椎呈流线型，后腿粗壮，大多有粗皮，少毛或无毛，有的有甲、剑等生长物。

2．很多会飞的鸟龙都有些像今天的蝙蝠，它们好像用一双手撑起巨大的翅膀。既有翅膀又有利爪成了它们的一大特点。有人认为，后来的鸟类就是由它们演化来的。

三、自由表现

布置学生在限定的时间里自由画出自己感兴趣的恐龙形象。可以在恐龙身体部分稍加上自己的想象进行装饰，但必须抓住恐龙的大致特点。

四、欣赏评述

1．对学生优秀作品的欣赏，引导学生发现优秀作品在构图、着色、想象等方面的表现，以加强对“好”作品的感官认识，有利于提高自己的绘画水平。

2．展示一些不完善的学生作业，比较课件中学生作品与之相比之间的差异。谈自己的看法，找自己的差距。

第二课时

一、继续完成上一节课的作业

二、集体展示

1．将各自用同样大小纸张表现出的作品组合粘贴成恐龙大世界。粘贴时注意每张之间的色彩联系，尽量使大画面色彩协调。

2．(可拓展为第二课时)采用分工合作，部分学生剪贴花草树木，另一部分则剪贴各种恐龙，拼贴到KT板或大纸上(粘贴时可稍作层次处理)，共同创造一个“恐龙乐园”。1—2张全开大纸。 教学反思：

第九课 绿色呼唤

教学目标

1．了解树的外形结构及其特征，并能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。

2．初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。 教学重难点

重点：了解树的外形结构及其特征，能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。

难点：初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。 教学准备

绘画铅笔、白纸或速写本、课本、彩笔等。 教学过程

一、欣赏感受

1．欣赏课件图片：四季的树木实景，体味大自然的色彩美 2．欣赏课件图片：树木的色彩画，说说色彩画与摄

二、整体感知，了解画法

1．观察课件图片：自然界的树。思考如何用色彩进行表现 2．通过课件演示，让学生整体感知用色彩画风景的表现方法 3．师生归纳方法步骤：

第一步用线条画树：先画近处的树，再画远处的树；先画树干，再画主枝，最后画树叶。

第二步用淡彩着色：色彩清淡而又富于变化。

4．观察课件图片(结合教材图例)，了解几种不同的构图方式和色彩表现方法 (1)先用色涂染后再适当勾画几笔线条来表现树林。

(2)树木局部的表现：前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空间大小关系，在色彩的处理上主要为色彩的深浅关系。

三、局部演示，尝试练习

1．教师演示树干的线描画法 2．教师演示树叶的线描画法 (1)三种常见的叶丛画法演示

(2)注意用不同的线条表现出不同树叶的特征 3．学生尝试在教材范例图上进行添画练习4．仔细观察教材色彩图片，思考下列问题： (1)红色为什么会有深浅变化? (2)绿色是直接画上去的吗? (3)两色间的边缘线为什么这么清晰? 5．学生尝试进行调色练习，同桌或小组讨论以上问题。 6．师生合作验证讨论结果：

(1)红色颜料中加入水分的多少不同产生了浓淡深浅变化。 (2)黄色与蓝色相互渗透出现了绿色。

(3)两色相接部位运用了干画法，学生说原因，教师重点用色彩演示几种不同的调色方法。引导学生感受色彩的干、湿、浓、淡以及自然渗透产生的不同效果

7．指出调色注意事项：

(1)颜色不宜调得太均匀，避免色彩呆板 (2)水分控制适当 (3)防止把色彩画得太脏

四、学生作业

1．作业要求：用线勾画一片树林，再涂上较淡薄的颜色，体现对自然的感受。

2．教师巡回指导

五、作业展评，小结。

第二课时

教学目标：

1．能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片，适当了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍。

2．以领养小树的实际行动体现热爱自然、保护自然的思想情感。 教学重点：构思设计制作一张精美的小树领养卡片

教学难点：了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍。 用具准备：绘画铅笔、白纸或色卡纸、课本、彩笔、剪刀、绳子等。 教学过程：

一、欣赏感受 新 课 标 第 一 网

欣赏课本图片

二、了解画法

1．师生归纳方法步骤：

2．了解几种不同的构图方式和色彩表现方法

三、尝试制作

构思设计外形、写上美术字，涂色完成。

四、学生作业

1．作业要求：制作一张小树领养卡，并在卡的正面写上树的名称、生活习性。 2．教师巡回指导

五、作业展评、小结

作业展评，比比谁的设计独特，造型可爱、美观。教育学生爱护树木。 教学反思：

第十课 编纸条

教学目标

1．掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。 2．了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。 3．培养耐心、细致的良好工作习惯。

教学重难点

重点：掌握编纸条的基本制作方法、技能。 难点：能制作出一件编纸条作品。 课前准备

剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等。 教学过程

第一课时

一、组织课堂

二、欣赏激趣

教师在课前运用“一提一压”的穿编方法，制作一件双色对比色调的编纸条作品。选用不同颜色同等长度的纸条，在作品背面将有关纬条加长，加长部分隐藏在作品背面。

1．展示这件“一提一压”双色编纸条作品正面。

2．教师依次拉动加长的纬条，将这件双色编纸条作品变成三色编纸条作品。 3．再依次拉动加长的纬条，将这件三色编纸条作品变成四色编纸条作品。 4．展示一件协调色调编纸条作品，和这件冷暖对比色调作品进行对比分析。 5．完整展示一件编纸条作品的正面和背面。 6．揭示课题——编纸条

(1)经条和纬条的制作有什么不同? (2)为什么经条的上下两段要相连? (3)整理作品时不粘牢纬条两端可以吗? 8．学生上台尝试“一提一压”的穿编方法。展示图片或实物。

三、创新探索

1．教师问：怎样让你的编纸条作品与众不同?学生自学教材右页的创新方法。 2．师生讨论，小结创新方法： (1)纬条：改变纬条的材料和宽度

(2)经条：改变经条的形状和宽度，如折线形、弧线形

(3)穿编方法：改变提压数目，如两提一压或一提三压。由此作品可分为抽象类和具象类的变化。对照相应的图片或实物逐一进行分析

四、欣赏评价

1．展开自评和互评，交流感受和体会。

2．教师小结，肯定学生的制作热情，并使学生对下节课充满期待。

五、学生作业

第二课时

一、思维拓展

1．展示、欣赏几件不同尺寸的编纸条作品，问学生它们适合用在哪里? 2．各小组之间展开讨论，并交流设想。

3．教师出示一张未经装饰的贺卡用纸和一本书。师生讨论、交流，共同将编纸条作品改装、组合成贺卡、书签、包书纸等。

二、创造表现

1．学生之间交谈自己的创作设想。

2．明确作业要求：制作一件实用的编纸条作品。 3．学生自主表现，教师巡视指导。

三、欣赏评析

1．展示作品，欣赏评析。 2．欣赏他人作品，交流感受。 教学反思：

第十一课 花团锦簇

教学目标：

1．了解关于花艺的常识和习俗，并能运用于生活中去。 2．掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。 3．能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。 4．体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。 教学重、难点：

1．熟练掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。 2．养成细心、耐心的学习习惯。 教学过程

第一课时

一、创设情境

1．欣赏鲜花店的视频或图片，创设一个花团锦簇的情境。 2．师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。

3．师：鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答后教师小

结：把鲜花制成干花，用其他材料制作工艺花等。

4．揭示课题：今天我们就来学习制作纸花的方法。课件展示鲜花店的视频或图片，课件展示各种下花、绢花、塑料花、纸花等图片

二、方法探索

1．出示一瓶做好的叠绕纸花，每朵花的花形都不同。逐枝欣赏，并设疑：这么多种不同的纸花，我们得学多少种制作纸花的方法啊? 2．学生翻阅教材，发现教材中只介绍了一种制作方法。

师：原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的，同学们也来试试吧。

3．学生自学，每人试做一朵叠绕纸花。

4．收集学生做的几枝纸花，探究学生作业中普遍出现的问题。 5．教师示范做纸花的步骤和方法，制作一朵纸花。 6．探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。

(1)小游戏：板画几种花瓣的形状，对比花瓶中的纸花成品，推测哪种花瓣可以做出哪种花形。

(2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花，叠绕程度不同，一个褶子多，一个褶子少，让学生对比分析花形的区别。

(3)教师小结：花瓣的形状、叠绕的程度等是影响花朵形状的因素。展示一瓶纸花实物，课件展示或板画与实物结合展示，课件或纸花实物展示。

三、创造表现

1．欣赏各种鲜花的造型，讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型，如花朵展开的程度，花瓣的多少，花瓣边缘的形状，思考怎样处理纸材更接近原型。

2．提出作业要求：分组制作，每人至少制作一朵纸花，看哪组制作出的花形最多。 3．学生制作，教师巡视指导。课件展示各种鲜花的造型

四、展评交流

1．教师评价各组制作中的表现，公布获胜小组。 2．请制作出新花形的同学上台传授经验。 3．请学生保留制作好的纸花，安排下节课的事宜。

第二课时

一、欣赏提高

1．欣赏花卉包装作品的图片，渲染温馨气氛。 2．师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。

(1)包装材料：彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。 (2)包装的花枝数量：几枝、多枝。

(3)礼物类型：花是包装主体，花是礼物上的附属装饰。 (4)其他。课件展示花卉包装图片

二、交流讨论

1.分组讨论送花方案：做纸花想送给谁?送什么花，送几朵，怎么包装纸花? 2．分组讨论：采取合作还是单独制作的作业形式? 3．师生交流制作计划。

三、创造表现

1．根据计划制作纸花。 2．自主或合作包装纸花。

四、欣赏评述

1．学生下位欣赏各小组作品，展开互评和自评。 2．鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。 教学反思：

第十二课 妙笔生花

教学目标：

1.学习和掌握中国画的笔墨技巧，进一步提高学生学习中国传统绘画的兴趣。2.运用中国画的表现方法，把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征 3.使学生感受并初步了解中国画的形式美，培养学生对我国传统绘画艺术的热爱。 教学重、难点：

掌握中国画的技巧 教学准备

毛笔、墨水、图片资料等 教学过程：

一、欣赏激趣

1.欣赏卡通毛笔动画

2.思考：用什么工具画的，这种画称为什么画？ 3.小结：毛笔、颜料、墨、宣纸等为中国画的工具。

4.板书课题

二、尝试感受

1.学生用毛笔蘸墨在生宣纸上尝试练笔（点与线的组合）、思考：画出来的画有什么特点？

2.小结：纸能渗透、墨有浓淡的特点。

三、欣赏比较：

1.欣赏范作。

2.思考：自己的作品与范作有什么不同。3.小结：

范作：（1）线条有粗细、长短、浓淡的变化。 （2）点有大小、浓淡的变化。 （3）画有虚实的变化。

4．这种变化是怎样表现出来的呢？

四、新授

1.教师示范四幅小作品，学生观察，思考这四幅小图的区别在哪里？

2.小结：①用笔调淡墨后，在笔锋上蘸浓墨完成；②用笔调墨后，在笔锋上蘸较浓的颜色一笔完成；③先用墨画，再用色染；④先用笔画，再用墨点。

3.学生尝试练笔。

五、拓展思维1 1.学生欣赏教材上的中国画、花卉图片。 2.学生谈构想

3.请学生上来随意创作。4.师生点评。

六、学生创作

七、交流赏析 教学反思：

第十三课 变化的魅力

教学目标：

知识目标：

学习黑白画的表现方法，运用夸张添加的造型方法，饶有兴致地进行黑白画“小王”

的创作，注重黑白灰的均衡分布和点线面的丰富组织。

能力目标：

能善于观察与发现，提升思维和审美的品质，发展想象与个性化创造的能力。 情意目标：

养成关注生活、巧创造的生活习惯。 教学过程：

1.生：我觉得第一幅好，第二个画得虽然夸张变形很有趣，但人物五官不清晰，线条组织也看不清了。

2.师：哦，你发现了第一幅装饰得更黑白分明层次清楚一些，但现在我们侧重从造型上比较一下，因为造型是小王脱颖而出的基础。

3.生：第二个的造型更象个小王，它的外形很有趣，添加了很多手，一定很厉害！ 4.生：第二个，它的造型很大胆，头饰、五官、脚都夸大、变长了，他变得这么特别一定是很想当小王。

5.师：同意他的意见的同学把王牌宝座和掌声送这个在造型上进行了大胆变形的人物。（课件出示：变形：夸张、添加，并将“JOKER”出现在第二个人物旁）

6.师：再来看看这几个小王，它们的造型独特之处在哪儿？（课件依次出示学生作业三张）

7.生：她的发型和衣服特别夸张，很漂亮。

8.生：他的嘴巴和门牙进行了夸张变形，显得特别滑稽搞笑。9.生：她添加了翅膀和手，像个有魔法的小王。 10.学生创作小王，老师巡视指导

11.师：看了这么多小王，现在该看你们的了！请大家把人物形象进行夸张添加的变形，再分块、用点线面组织黑白灰的变化效果装饰成小王。要求：学习活动设置独特创新，且与黑白画绘画表现做到了巧妙结合、相得益彰。 教学反思：

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推荐第6篇：四年级美术下册教案

湘版四年级美术第八册教案

执教者： 2010—2011学年下期

第1课

计划明天

教学目标：

1、学习职业人物绘画和计划表设计美化的方法，了解和憧憬未来世界，认识理想表现形式与实现理想的方式途径。

2、通过学习活动，学生能够主动收集信息，表现合理的自我理想的人物形象，想象力和设计创意能力得到训练和提高。

3、在学习中对自我理想形象有正确的态度和价值认识，能表达出积极的审美情感，对相应的绘画表现和设计装饰活动表现出浓厚的兴趣。教学重点：学习职业人物绘画和计划表设计美化的方法

教学难点：表现合理的自我理想的人物形象。想象力和设计创意能力得到提高。

第一课时：未来的我

用具准备：课本、铅笔、彩色笔、作业本 教学过程：

一、组织课堂

二、讲授新课

1．欣赏职业人物图片，感受认知职业特征。引导思考：“未来的我”从形象上来说．具体反映在将来的职业上。你了解哪些职业，看看图片中的这些职业人物有哪些特征?

2．尝试与发现。提问：哪些细节可以反映出一个人的职业性质?找一找，说一说，画一画。学生讨论，尝试用线描进行细节表现的练习，展示尝试练习作业，自由评述。

3．画法指导。针对学生的尝试作业指出不足，肯定优点。

4．小结。军人的着装、职业工作用品(通迅兵收发报机、警察的警车、科研人员的实验仪器等)、工作环境等都能暗示出职业性质。提出画法要求。

5．欣赏三种范式的学生作业，引导学生分析画面是如何表现“未来的我”的职业形象的。学生交流，自由发言。

6．小结：三幅作业分别从职业着装、工作道具、工作环境的角度来呈现出 2 作者未来想要成为建筑工程师、高科技人员和医生的理想。一般“未来的我”的形象是画面的主体，细节表现为辅，但不可少。人物活动与环境描绘相统一。

7．提出学生作业要求：计划明天的理想，想象“未来的我”的职业形象，用绘画的方式表达出来。说给大家听听。

8．学生作业，教师巡视辅导。

9．学生展示自己的作业，述说自己的理想，自我评价画面表现效果与要表达的想法。互评，评选最有个性和创造性的表达方式。

10.教师评价与鼓励。学生即兴职业角色表演，进行采访等活动。

第二课时：计划表设计与美化

教学重点：根据可行的方案，对计划表进行设计美化 教学难点:注意美观的效果

用具准备：课本、铅笔、彩色笔、作业本、尺子 教学过程：

1、将学生收集的资料、信息进行展示，互相交流，如名人、伟人实现理想的事迹。学生畅想理想目标。

2、引入课题：要完成目标，最好的方式是制定计划，认知计划：计划按时间分有短期计划和长远计划，按内容分有学习计划、工作计划、活动计划。

3、了解、欣赏计划表：计划表包括标题、表格、文字等。

4、学生自主尝试绘画、剪贴、压印等方法。

5、提出作业要求：根据自己的理想目标，制定一个实施的计划，选择合适的方法将计划进行表格化设计，要求美观实用，计划内容与装饰画面富有统一性、趣味性。

6、学生作业，教师巡视辅导。

7、学生展示自己的作业，自我评价画面表现效果与要表达的设计意图。

8、学生互评，评选最佳创意作品、最佳实用作品

9、教师评价与鼓励。

10、课后延伸：你制定的计划是可行的吗？课后去执行一下自己的计划。

3 让我们用行动计划明天、实践今天，希望我们每一个人的理想都能如愿以偿。

第2课

走迷宫

教学目标:

1、能大胆的想象和创造，运用多种造型方法表现出一个平面的或立体的迷宫。在学习中掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。。

2、收集有关的迷宫的资料，了解它的文化和历史以及造型特点。

3、掌握不同材料和工具的使用方法。养成有序的制作的习惯，培养学生的合作精神。

教学重点：了解它的文化和历史以及造型特点。 教学难点：运用多种造型方法表现出一个平面的迷宫。

第一课时：设计迷宫图

用具准备：课本、铅笔、彩色笔、作业本 教学过程：

1．谈谈自己玩迷宫的感想，说一说迷宫图的形式特点。

2、了解迷宫的含义：就是对结构复杂、道路难辨，进去后不容易找到出口的建筑物的总称。另一个含义是指一种锻炼人类智慧的游戏。

3、介绍传说中古希腊最古老的迷宫建筑：米诺斯王宫

4、迷宫图的构成：起点和终点；复杂的路线（通路、岔路、死路）；障碍物、背景；主题。

5、作业设计步骤：构思主题，勾画路径单线唯一通道，添画上岔路，注意道路的曲折，将单弦改为双线，画障碍物、景物、背景，检查路线，上色。

6、作业要求：设计一个有意境、有趣味的迷宫图。

7、学生作业，教师辅导。

8、谈谈自己设计的迷宫图，互评、师评。

9、小结

第二课时

教学目标:

1、能大胆的想象和创造，运用多种造型方法表现出一个立体的迷宫。在学习中掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。

2、收集有关的迷宫的资料，了解它的文化和历史以及造型特点。

3、掌握不同材料和工具的使用方法。养成有序的制作的习惯，培养学生的合作精神。

教学重点：了解它的文化和历史以及造型特点。 教学难点：运用多种材料制作出一个立体的迷宫。 用具准备：剪刀、胶水、双面胶、硬纸等。 教学过程：

1、板书课题：走迷宫——制作立体的迷宫

2、欣赏各种材质的迷宫（吸管和泡沫塑料制作）

3、你还能用什么材料来制作迷宫？

4、立体迷宫的构造：底板、起点和终点、路线、障碍物等

5、教师小结：根据障碍物、连接物的移动，可以变换立体迷宫的路径。

6、学生可以四人一组共同完成立体迷宫的制作。教师巡回辅导。

7、每组派一个代表介绍组里设计的迷宫，大家共同推选出迷宫之最：最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作精美的迷宫。

第3课

我爱校园

教学目标：

1、学习线描淡彩画的基本表现方法。

2、培养学生方位意识。

3、提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力。

4、培养学生爱自己的学校的情感。教学重点：学习线描淡彩画的基本表现方法。

5 教学难点：提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力。 用具准备：绘画铅笔、作业本、彩色笔 教学过程：

第一课时

1．板书课题：校园平面示意图 2．说说平面示意图在生活中的作用。

3．了解平面示意图的基本知识：一般由基本形、文字组成，大部分以箭头标明方向。

4．绘画步骤：

（1）用铅笔轻轻地勾画出校门、教学楼、科技楼、操场等地方的基本形和位置。

（2）钢笔在基本形上简约地勾画建筑的立体形态，注意适当表现门窗、楼梯、人物等细节。

(3)画上淡淡的水彩。

(4)颜色干后适当加勾线条。

5．欣赏教材中的学生作业。

6．提出作业要求：用线描淡彩的画法画一幅校园示意图，注意用箭头标明方向。

7．学生绘画，教师巡回辅导。

8．展示学生作业，相互评价。

第二课时

教学过程：

1．学生回忆并且说说在校园某地曾经发生过的故事。

2．板书课题：校园一角 3．指导学生取景构图

出示校园相片和根据相片画的两幅构图：一张按照相片原貌描绘，表现出构图的散与乱；另一张重点描绘了主体景物，并对周围环境进行了合理的取舍。

6 4．学生对比欣赏，谈自己的感受。

5．欣赏教材中的学生作业，小结取景构图的要点。选择一处小景为主体，对周围环境适当取舍，避免构图的散与乱。

6．介绍学习线描、色彩的写生要领和方法

线描时不要过多地陷入细节。 把握画面大的色调；色彩的深浅变化；注意前后景物色彩的空间对比关系等。

7．学生绘画，教师巡视指导。

8．教学评价与延伸

展示作品。 交流感想．互相评价。

第4课

真情对印

教学目标：

1、寻找自然界和生活中的对称形，感受对称形在生活各个领域中的应用，体会其特点。

2、在学习中活动中掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。

3、培养学生认真、细致、耐心的工作习惯，发展学生的审美情趣和想象、创造思维。

教学重点：掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。 教学难点：发展学生的审美情趣和想象、创造思维。

用具准备：绘画铅笔、白纸或水粉纸、水粉颜料、毛笔、调色板、小桶等。 教学过程：

第一课时

1．导人：春天来了，大自然万物复苏，散发着勃勃生机，同学们和老师一起到大自然的怀抱中看一看，玩一玩。大自然不但美丽，还蕴涵着许多的秘密，你想知道吗?只要你仔细观察，积极动脑，你一定能发现有趣的奥秘：大自然中有动物、植物，它们生长得很有特点，我们一起来观察几样常见的东西：花、树叶、蝴蝶„„通过观察你发现了什么特点?

2．教师出示画家或教师、学生对印作品给学生欣赏，提问：这些画是怎样

7 “画”出来的?这些画的奇妙之处在哪?

3．小结：这画主要是用对印、折印的方法制作出来的。奇妙之处：对称、抽象、肌理。

4．板书课题，有趣的对印画。

5．教师引导学生看书自学，学生尝试第一次作业。

6．收集学生第一次作业。 反馈指导

出示有代表性的作业，请小作者和老师共同分析、示范、讲解制作方法和要领：

(1)将画纸对折后展开。

(2)在折线的一侧点、滴涂颜色，可随意。也可有形象目的，点涂的颜色不可繁杂、细碎，3～4种即可。

(3)将未点涂颜色的另一侧覆盖在涂色面上，用手轻压、推抹或拍打。

(4)揭开晾干。揭开后如有未印上颜色的地方可再增补，重复折印局部，直到满意。

(5)还可以根据揭开后的效果，自己稍加添画，联想命名。

7．欣赏各种对称图案，拓展学生思维，启发想象。根据不同的对称现象，对印画在折法上可以有什么变化?根据不同的折法，你准备画印什么?

8．提出作业要求：

(1)制作方法正确，对称关系明朗。

(2)色彩较丰富，有纹理变化。

(3)想象丰富，作品富于创造性。

9．学生自主表现，教师行间巡视指导。

10．欣赏感悟

学生谈谈自己在学习活动中的感受和体会。

11．作业展评，学生自由欣赏、交流

12．教师总结：这节课我们学习了对称美，知道了人类在创造美的过程中，真诚地向大自然学习，看看我们身边的事物，你能找到许多不同的美，所以大自然是我们最好的老师。

第二课时

用具准备：绘画铅笔、白纸或蜡光纸、剪刀、胶水、色卡纸等。 教学过程：

1．欣赏中理解对称纹样 2．掌握规律和方法

(1)欣赏作品，看看它们都有什么共同的特点?(小结：什么叫对称纹样?相同的纹样，围绕中心向四面重复展现，或在中心线两侧出现相同的纹样，这就是对称。)

(2)教师再出示一组相同的剪法，因折法不同呈现出不同样式的剪纸团花作品，提问：这一组作品又有什么不同之处呢?(剪纸团花因折叠的层数不同而呈现出对称面的多少变化。)

3．领会制作步骤和方法：

(1)折。用正方形的色纸，折叠时要对齐、抹平。

(不同的折法影响着剪出的团花的对称面，教师可出示多种折叠示意图让学生尝试。) (2)设计纹样。团花的外形大致偏圆形．内部纹样要做到大小不同，形状各异。

(3)剪。剪弧线时，纸的转动与剪刀的移动要紧密配合，做到剪痕流畅、干净。

(4)展开抹平，隔纸压、抹。

(5)贴。

4．自主表现，教师巡视指导。

学生自行设计、制作，可4～6人一组，组内每人设计的纹样最好不同，每组的剪纸纹样贴在同一张纸上。

5．作业展示、讲评。

6．课后延伸

自然界和生活中的对称现象数不胜数，对称的形式也多种多样。人也具有独一无二的对称美，所以人们又往往以是否符合“对称性”去审视大自然，并且创造了许许多多的具有“对称性”美的艺术品，不仅在服饰、雕塑和建筑物、绘

9 画等中采用了对称式的结构方法。而且在音乐和文学之中，也运用了这种方法，你能根据你的理解举例说说吗?

(2)在你以后的学习生活中你准备运用“对称”这一结构方法吗 ?

(3)同学们，对称有许多的优点，但它也有它的不足，如有时会显得呆板、静止、缺少变化，对称的景物司空见惯了，给人的视觉刺激不强烈。大家在以后的美术学习中还可以继续领悟其他的结构方法。

第5 课 记忆大比拼

教学目标：

1、能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。

2、抓住物体外轮廓线与内部结构线的大致关系，合理地添画立体形；能具体细致地描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。

3、乐于观察周围的事物，能以线条绘画的形式记录对事物的感受。教学重、难点：初步感受和认识立体形的轮廓特征，能具体细致地描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。 课型：绘画

教学准备：画纸、铅笔 教学时数：2课时 教学过程：

第一课时

教学内容：记忆大比拼活动一 教学过程：

一、激趣导人

1．出示图片让学生猜猜像什么。(水壶的半张图片) 2．教师随后展开纸出现另一半后，学生看像什么。(水壶) 3．揭示课题——记忆大比拼。

二、尝试表现，探究方法

10 1．请同学把桌上的作业添画完整。(已准备好的只有一半的火锅图片) 2．分析学生作品，指导矫正作业中常见的问题：线条是否流畅?

3．引导学生观察火锅外形结构特点。教师小结： 火锅由炉筒、锅身(锅盖)、底座三部分组成。

4．添画方法：首先根据记忆画出其外轮廓线，再添加其内部结构线。

三、游戏解难

1．游戏——大家来找茬

(1)分组讨论，出示游戏内容。游戏内容：

以组为单位进行讨论。提出问题：这些图片里面哪些是合理的?哪些是不合理的?怎样添画更合理?

(2)每组请一个代表上台分析图片。(重点引导学生说说不合理的地方如何添画合理。)

学生每发现一处错误就及时分析如何添画，课件可点击添画过程，并归纳不同外形的不同特征。

方形物体的特征：对边平行。垂直于地平线的线永远垂直。

圆柱形物体的特征：顶部和底部圆形的变化。

出示透视缩形学具进行说明。

不规则物体：根据记忆和想像添画。

2．教师小结。

四、学生作业，教师指导

1．优秀学生作品赏析。欣赏同一物体从不同角度进行观察描绘的线描作业。

2．作业要求：请仔细观察教材中的3张图片，把这些物体添画完整。

3．学生作业，教师巡回指导。

五、展示交流

1．学生将自己的画贴在教室周围的展板上。

2．自由欣赏，相互评价。

3．教师总结。

第二课时

教学内容：记忆大比拼活动二 教学过程：

一、师与学生回顾上节课的作画步骤，师小结点拨：

引自伯特•多德森的《素描的诀窍》：

1、作画时，要用线条语言和形状语言与自己对话。

2、把你所希望画的轮廓特征用一个词表达出来。

3、在改正错误或是修正歪曲部分时，只要在原先的线条边上画上新的线条——不要抹擦原先的线条。

4、学会把注意力集中在对象上，而不是画上。

5、要观察到什么画什么，要能够画独特的事物，而不是画象征性的普遍事物。

6、简化形状。

7、寻找形状。学会把对象看做一系列相互连接的形状。先画主要的形状，再画次要的、装饰性的形状。要注意连在一起的形状和圈围形状。

8、把对象中最重要的部分分离出来重点作画，对其他部分则简单画之。

二、出示竞技游戏规则：

闯一关：画简单物体（六面体） 闯二关：画简单物体（圆柱、圆台） 闯三关：画较复杂的物体（立体形组合）

三、作业互评，交流心得。

第6课

静物一家

教学目标：

1、初步了解静物的分类、组合，及构图中主次关系的基本知识，感受绘画作品中构图的美。

2、运用所学，以线描的形式表现身边的静物，初步做到有意识地运用构图

12 这一绘画语言来传递情感关注与热爱之情。 教学重难点：学会用流畅的线描绘静物。 教学时间：2课时 教学过程：

第一课时

一、教学活动课前活动

布置学生选择2～3件日常生活用品，可以是自己、亲人或朋友喜欢的物品。

交流、感受带来的物品，了解静物的含义，呈现课题

1．学生把带来的物品集中放在小组的桌上。

2．分享、交流、感受带来的物品。谁来介绍自己带来的物品?你带的是什么?是什么样子?为什么你很喜欢它呢?

(1)学生讲述。

(2)小组内交流。

3．同学们带来的物品是我们日常生活中的一部分。在生活中我们接触的和必需的物品有许许多多，它们静止不动、无声无息，陪伴着我们学习、生活、成长。陪伴着我们度过了许多美好时光，这些物品就是静物。

二、寻找生活中的静物，在情境中唤起学生对静物的情感

1．静物是个大家族，现在我们一起去找一找这个家族的成员吧。以图片的形式，引导学生观察室内、室外的各类静物。如：书房的、厨房的、客厅的、学校篮球场上的、路边的„„

2．看到这组静物，你想起了什么呢?

3．老师出示几个小主题，学生根据主题联想相关的物品。录像资料或图片、实物

三、静物分类

静物家族的每个成员不是孤单的，它们都有自己的朋友。

1．老师在讲台上将自己带来的物品中随意拿出一件，让学生根据其用途等特征在所有带来的物品中找朋友。

2．小组内玩“静物找朋友”游戏(学生将组内的物品初步分类)

3．小组间玩“静物找朋友”游戏(各组间的物品相互交流补充)。

师生带

13 来的物品

四、自主探究认知体会

每组的桌上都有分好类的物品，怎样把这些无声的静物画得有声有色呢? 1．讨论：前几天，老师家茶几上的一盆水仙开花了，我很喜欢，拍了几张照片做个纪念，这是朋友用数码相机拍的照片，请你们帮我参考一下，哪一张最合适并说说理由。出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品．

2．学生分析讨论。

3．老师小结：一般来说，主要物品安排在画面主要的、合适的位置，能使画面的主题突出；物品的摆放有大有小、有前有后．能使画面更加生动、美观。

五、尝试体验深化认识

1．教师用纸将讲台上已分好类的静物剪成平面形的模板。

学生利用静物的模板在黑板上进行尝试摆放，要求体现主次关系，不同形式的摆放体现不同的个性、情感。体验主次构图关系给画面带来的美感。

2．各组同学合作，将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放，教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。

在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。

3．师生评价，教师及时予以指导调整。

第二课时

一、作品赏析

1．欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。

2．欣赏学生的作品。

(1)历届学生的静物画作品。

(2)教材中的学生作品。

二、自主表现作业要求：

用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。

三、交流评价

1．小组内交流：相互欣赏同学间的线描作品，从构图、线条表现的角度交流。

2．小组间的交流：从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。

3．教师总结：学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。

四、课后延伸

尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣。

第7课

草丛中

教学目标

1、认真观察、分析草类植物的结构、外形特征，并能进行具体细致的描绘。

2、能用线描的方式表现一片草丛，体现草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。

3、欣赏画家的作品，学会思考，能大胆想像添画，使画面表现的内容更丰富。

4、观察自然，认识自然，热爱自然。

教学重点：能用线描的方式表现一片草丛，并进行大胆的想象添加。

教学难点：能处理好草叶之间、草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。 教具准备：小草、范画

学具准备：单色水彩笔或勾线笔，大小两张作业纸 教学过程：

一、激趣

也许你曾到过这样的一片草丛，它或许在你放学回家的路上，又或许在你家的房前屋后，你或许在那里捉过迷藏，又或许在那里和听蟋蟀唱歌,今天,就让我们一起走进草丛中。（出示课题）

二、观察感知

看，草丛中的草可多了，它们种类繁多，形状各不相同，你能说说它们的

15 外形特点吗？

看到这一张图片中的草是不是想起我们第四课中的中心点对称，它像什么？

这些小草有什么特点？（分析出花的特点） （抽生起来说对草的第一印象，可用比喻句。）

三、单棵草的学习

1．转折：

看，这是一株最平凡的小草，我们先从最近的这片叶子开始画，这一片叶子本来是叶子的反面对着我们，但弯曲之后，却是正面对准我们，这一现象叫做转折，看看哪里还有转折呢？

2、遮挡、穿插

第二片叶子该从哪里长出来，但是下半部被挡住了，这是一个什么关系？哪里还有遮挡关系？

每一片叶子它是很规矩的向上直立的吗？它们相互穿插，具有很强的趣味。 教师范画

3、改画 （在小张作业纸上完成）2分钟

这里有三片叶子，请同学们将这三片草叶进行改画。使它们更有生命力。

评析指导尝试作业。

(1)画有转折的草叶时，能同时看到正反两个面，叶面外轮廓线产生变化。

(2)画多片草叶时，草叶之间出现了相互穿插、

遮挡，要先画前面的，再画后面的。后面被挡住的部分不用画线条。

（3）点评出有转折、遮挡、穿插关系的作业。（1分钟）

三、几棵草的组拼

1．组合游戏。在大自然中草总是会长在一块儿的，那么，几棵草长在一起会是什么样呢?引导学生根据平时观察到的几棵草长在一起的情形，将带来的几棵草组合在一起，注意组合出高低、穿插等变化。

2．教师小结：几棵草长在一起时，它们会有前后、高低、大小等各种变化，呈现出生动的自然效果。当草儿们长在一起时，它们会不断地产生遮挡，同时，从距离上来说还产生一个什么关系。（板书遮挡、远近）

四、添加

1．思考在草丛中除了草以外，还会有些什么呢?

2．学生讨论：有蜻蜓、蝴蝶、蚱蜢、青蛙、小朋友、玩具等等。

3、它们会在草丛中做什么？

五、欣赏

1．同学们说得太有趣了，我们来欣赏一下画家的作品。观察作品中每棵草的转折、穿插等不同姿态，以及画面上动静结合的生动效果。

2．出示其他有关草的优秀线描作品，感受用线的变化。

六、学生作业

作业要求：

仔细观察自然界中的花草形态,并把它们用线画下来,可以在空隙处根据想像适当地添画。

作业步骤：

(1)仔细观察自然界中的花草的形态，用线将它们描画下来。

（2）在空隙中根据自己的想象添画了人物或动物。注意：草是主体，添加物不能太多。

（3）在背景中添画更多的花和草，让画面更加的充实。

学生作业，老师巡视指导。播放舒缓、优美的音乐

七、评析

1．将学生作业都展示出来，学生下位互相欣赏、评论。

2．总结：今天我们用自己的眼睛观察了许许多多不同的草，并且用生动的线条描绘出了美丽的草丛，感受到了大自然的美。同时我们也明白了，只有认真仔细地观察，才能描绘出千变万化的事物。 八：拓展

将画家的作品与自己的作业比较，从表现内容、表现方法、独特之处三方面作比较。

板书设计：

草丛中

遮挡

远近

第8课

恐龙世界

教学目标：

1、一般了解恐龙的形态、生活的状态及年代，关注地球生物的未来，增强环保意识。

2、在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征，画一幅表现恐龙生活的画。

3、在对恐龙世界的了解与表现过程中，培养想象表现力和探索精神。教学重点：在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征，画一幅表现恐龙生活的画。

教学难点：在对恐龙世界的了解与表现过程中，培养想象表现力和探索精神。 用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本、彩笔等。 教学过程：

第一课时

一、情境导入

1．观看恐龙图片。结合学生对恐龙已有的认知提问，了解恐龙的种类、体貌特征及部分生活习性。

(1)你能把所知道的恐龙告诉大家吗?

(2)恐龙生活的年代很久远，它们统治了地球一亿多年，它们的种类有哪些?它们的体貌特征、生活习性与当时的生活环境非常协调，那时有什么特别之处呢?

2．教师小结：恐龙的种类很多，可分成两大类：鸟龙类和蜥龙类。根据它们的牙齿化石，还可以分为食肉类或是食草类。恐龙不仅种类很多，它们的形态更是多种多样。这些恐龙有在天上飞的，有在水里游的，还有在陆地上爬的。

二、方法指导

教师对个别有特色的恐龙外部形态略作画法演示并讲解。

1．画陆地恐龙时要把握其一般的形体特征：体大，尾粗长，从头至尾的脊椎呈流线型，后腿粗壮，大多有粗皮，少毛或无毛，有的有甲、剑等生长物。

2．很多会飞的鸟龙都有些像今天的蝙蝠，它们好像用一双手撑起巨大的翅膀。既有翅膀又有利爪成了它们的一大特点。有人认为，后来的鸟类就是由它们演化来的。

三、自由表现

布置学生在限定的时间里自由画出自己感兴趣的恐龙形象。可以在恐龙身体部分稍加上自己的想象进行装饰，但必须抓住恐龙的大致特点。

四、欣赏评述

1．对学生优秀作品的欣赏，引导学生发现优秀作品在构图、着色、想象等方面的表现，以加强对“好”作品的感官认识，有利于提高自己的绘画水平。

2．展示一些不完善的学生作业，比较课件中学生作品与之相比之间的差异。谈自己的看法，找自己的差距。

第二课时

一、继续完成上一节课的作业

二、集体展示

1．将各自用同样大小纸张表现出的作品组合粘贴成恐龙大世界。粘贴时注意每张之间的色彩联系，尽量使大画面色彩协调。

2．(可拓展为第二课时)采用分工合作，部分学生剪贴花草树木，另一部分则剪贴各种恐龙，拼贴到KT板或大纸上(粘贴时可稍作层次处理)，共同创造一个“恐龙乐园”。1—2张全开大纸。

第9课

绿色呼唤

教学目标：

1、了解树的外形结构及其特征，并能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。

2、初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。

教学重点：了解树的外形结构及其特征，能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。

19 教学难点：初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。

用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本、彩笔等。 教学过程：

第一课时

一、欣赏感受

1．欣赏图片：四季的树木实景，体味大自然的色彩美

2．欣赏图片：树木的色彩画，说说色彩画与摄

二、整体感知，了解画法

1．观察图片：自然界的树。思考如何用色彩进行表现

2．通过演示，让学生整体感知用色彩画风景的表现方法

3．师生归纳方法步骤：

第一步用线条画树：先画近处的树，再画远处的树；先画树干，再画主枝，最后画树叶。第二步用淡彩着色：色彩清淡而又富于变化。

4．观察图片(结合教材图例)，了解几种不同的构图方式和色彩表现方法

(1)先用色涂染后再适当勾画几笔线条来表现树林。

(2)树木局部的表现：前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空间大小关系，在色彩的处理上主要为色彩的深浅关系。

三、局部演示，尝试练习

1．教师演示树干的线描画法

2．教师演示树叶的线描画法

(1)三种常见的叶丛画法演示

(2)注意用不同的线条表现出不同树叶的特征

3．学生尝试在教材范例图上进行添画练习

4．仔细观察教材色彩图片，思考下列问题：

(1)红色为什么会有深浅变化?

(2)绿色是直接画上去的吗?

(3)两色间的边缘线为什么这么清晰?

5．学生尝试进行调色练习，同桌或小组讨论以上问题。

20 6．师生合作验证讨论结果：

(1)红色颜料中加入水分的多少不同产生了浓淡深浅变化。

(2)黄色与蓝色相互渗透出现了绿色。

(3)两色相接部位运用了干画法，学生说原因，教师重点用色彩演示几种不同的调色方法。

引导学生感受色彩的干、湿、浓、淡以及自然渗透产生的不同效果 7．指出调色注意事项：

(1)颜色不宜调得太均匀，避免色彩呆板

(2)水分控制适当

(3)防止把色彩画得太脏

四、学生作业

1．作业要求：用线勾画一片树林，再涂上较淡薄的颜色，体现对自然的感受。

2．教师巡回指导

五、作业展评

作业展评，小结。

第二课时

教学目标：

1、能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片，适当了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍。

2、以领养小树的实际行动体现热爱自然、保护自然的思想情感。教学重点：构思设计制作一张精美的小树领养卡片

教学难点：了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍。 用具准备：绘画铅笔、白纸或色卡纸、课本、彩笔、剪刀、绳子等。 教学过程：

一、欣赏感受

21 欣赏课本图片

二、了解画法

1、师生归纳方法步骤：

2、了解几种不同的构图方式和色彩表现方法

三、尝试制作

构思设计外形、写上美术字，涂色完成。

四、学生作业

1．作业要求：制作一张小树领养卡，并在卡的正面写上树的名称、生活习性。

2．教师巡回指导

五、作业展评、小结

作业展评，比比谁的设计独特，造型可爱、美观。教育学生爱护树木

第10课

编纸条

教学目标:

1、掌握编纸条的基本制作方法、技能，能制作出一件编纸条作品。

2、了解穿编工艺的形式美法则及构成的基本原理。

3、培养耐心、细致的良好工作习惯。教学重点：掌握编纸条的基本制作方法、技能。 教学难点：能制作出一件编纸条作品。

用具准备：剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等 教学过程：

第一课时

一、组织课堂

二、欣赏激趣

教师在课前运用“一提一压”的穿编方法，制作一件双色对比色调的编纸条作品。选用不同颜色同等长度的纸条，在作品背面将有关纬条加长，加长

22 部分隐藏在作品背面。

1．展示这件“一提一压”双色编纸条作品正面。

2．教师依次拉动加长的纬条，将这件双色编纸条作品变成三色编纸条作品。

3．再依次拉动加长的纬条，将这件三色编纸条作品变成四色编纸条作品。

4．展示一件协调色调编纸条作品，和这件冷暖对比色调作品进行对比分析。

5．完整展示一件编纸条作品的正面和背面。

6．揭示课题——编纸条

(1)经条和纬条的制作有什么不同?

(2)为什么经条的上下两段要相连?

(3)整理作品时不粘牢纬条两端可以吗?

3．学生上台尝试“一提一压”的穿编方法。展示图片或实物。

三、创新探索

1．教师问：怎样让你的编纸条作品与众不同?学生自学教材右页的创新方法。

2．师生讨论，小结创新方法：

(1)纬条：改变纬条的材料和宽度

(2)经条：改变经条的形状和宽度，如折线形、弧线形

(3)穿编方法：改变提压数目，如两提一压或一提三压。由此作品可分为抽象类和具象类的变化。

对照相应的图片或实物逐一进行分析

四、欣赏评价

1．展开自评和互评，交流感受和体会。

2．教师小结，肯定学生的制作热情，并使学生对下节课充满期待。

五、学生作业

第二课时

一、思维拓展

1．展示、欣赏几件不同尺寸的编纸条作品，问学生它们适合用在哪里?

23 2．各小组之间展开讨论，并交流设想。

3．教师出示一张未经装饰的贺卡用纸和一本书。师生讨论、交流，共同将编纸条作品改装、组合成贺卡、书签、包书纸等。

二、创造表现

1．学生之间交谈自己的创作设想。

2．明确作业要求：制作一件实用的编纸条作品。

3．学生自主表现，教师巡视指导。

三、欣赏评析

1．展示作品，欣赏评析。

2．欣赏他人作品，交流感受。

第11课

花团锦簇

教学目标:

1、了解关于花艺的常识和习俗，并能运用于生活中去。

2、掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。

3、能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。

4、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。教学重点：掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。 教学难点：能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。

用具准备：剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等 教学过程：

第一课时

一、组织课堂

二、创设情境

1．欣赏鲜花店的图片，创设一个花团锦簇的情境。

2．师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。

3．师：鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答

24 后教师小结：把鲜花制成干花，用其他材料制作工艺花等。

4．揭示课题：今天我们就来学习制作纸花的方法。

三、方法探索

1．出示一瓶做好的叠绕纸花，每朵花的花形都不同。逐枝欣赏，并设疑：这么多种不同的纸花，我们得学多少种制作纸花的方法啊?

2．学生翻阅教材，发现教材中只介绍了一种制作方法。师： 原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的，同学们也来试试吧。

3．学生自学，每人试做一朵叠绕纸花。

4．收集学生做的几枝纸花，探究学生作业中普遍出现的问题。

5．教师示范做纸花的步骤和方法，制作一朵纸花。

6．探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。

(1)小游戏：板画几种花瓣的形状，对比花瓶中的纸花成品，推测哪种花瓣可以做出哪种花形。

(2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花，叠绕程度不同，一个褶子多，一个褶子少，让学生对比分析花形的区别。

(3)教师小结：花瓣的形状、叠绕的程度是影响花朵形状的因素。

四、创造表现

1．欣赏各种鲜花的造型，讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型，如花朵展开的程度，花瓣的多少，花瓣边缘的形状，思考怎样处理纸材更接近原型。

2．提出作业要求：分组制作，每人至少制作一朵纸花，看哪组制作出的花形最多。

3．学生制作，教师巡视指导。

五、展评交流

1．教师评价各组制作中的表现，公布获胜小组。

2．请制作出新花形的同学上台传授经验。

3．请学生保留制作好的纸花，安排下节课的事宜。

25

第二课时

一、欣赏提高

1．欣赏花卉包装作品的图片，渲染温馨气氛。

2．师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。

(1)包装材料：彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。

(2)包装的花枝数量：几枝、多枝。

(3)礼物类型：花是包装主体，花是礼物上的附属装饰。

(4)其他

二、交流讨论

1.分组讨论送花方案：做纸花想送给谁?送什么花，送几朵，怎么包装纸花? 2．分组讨论：采取合作还是单独制作的作业形式? 3．师生交流制作计划。

三、创造表现

1．根据计划制作纸花。

2．自主或合作包装纸花。

四、欣赏评述

1．学生下位欣赏各小组作品，展开互评和自评。

2．鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。

第12课

妙笔生花

教学目标：

1、学习和掌握中国画的笔墨技巧，进一步提高学生学习中国传统绘画的兴趣。

2、运用中国画的表现方法，把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。

教学重点：学习和掌握中国画的笔墨技巧

教学难点：把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。

26 用具准备：国画颜料、毛笔、调色盘、宣纸、旧报纸、课本等。 教学过程：

第一课时

一、欣赏激趣

中国名家花鸟画欣赏，使学生对中国画花卉有一个初步的印象，激发学生的绘画兴趣。

二、讲授新课

1、教师在黑板上随意几笔示范花卉的画法(强调随意几笔)，使学生更直观地了解画法，并感受到学中国画并不是很难的事，增强学生信心。

2、学生仔细观察教师示范，为尝试绘画做准备。

（1）用朱砂画花瓣，侧锋用笔

（2）淡墨中锋画枝

（3）淡墨侧锋添叶

（4）浓墨中锋画花蕊、叶筋

3、四种用笔的演示：（1）用笔调淡墨后，在笔锋上蘸浓墨一笔画完。（2）用笔调墨后，在笔锋上蘸较浓的颜色一笔画完。（3）先用墨画，再用色染。（4）先用色画，再用墨点。

三、尝试活动

学生通过观察自己尝试绘画，亲身感受一下绘画的乐趣。

教师对学生的作品进行讲评，指出不足，发扬优点

四、学生练习

运用点和色的变化来表现一幅花卉图。

第二课时

一、展示其他不同画法的花卉，并简单示范，使学生掌握不同的画法

二、教师再次示范，边画边讲解具体绘画步骤

（1）用朱砂画花瓣，侧锋用笔

（2）淡墨中锋画枝

27 （3）淡墨侧锋添叶

（4）浓墨中锋画花蕊、叶筋

三、学生掌握笔、墨、色的不同表现方法，学习画自己熟悉的蔬果。

通过用笔的变化和墨的干湿浓淡来表现对蔬果的感受，对蔬果的形状发挥个人想象，运用夸张、变形的手法来进行造型。

四、学生灵活运用所学的绘画知识，进行自由创作绘画。

五、教师对学生作业进行点评，学生自己对自己的绘画进行自评或互评。

第13课

变化的魅力

教学目标：

1、学习人物变形画、点线面装饰的表现方法，了解生活中的事物变形现象，认识美术中变化创新手法的多样性。

2、能善于观察与发现，提升观察与思维的品质，发展想象与个性化创造的能力。

3、养成关注生活、勤动脑、巧创造的学习习惯与生活态度，抒发热爱生活的情感。

教学重点：对事物整体外形变化的关注来创造新形象的独特性。

教学难点：对形象本身的层次变化与细节丰富性的表现来体现创造变化的魅力。 教学时间：2课时 教学过程：

第一课时

一、猜图激趣导入课题

1、请学生看图猜，原来是苏州的千灯镇水中倒影图。

2、导出课题：这些变化的视觉形象给予我们诸多想象和创造的启示。

二、体验感受探究变形

1、寻找生活中的变形现象说说。

28

2、体验变形过程：吹气球，观看气球表现的图案发生的变化。

三、尝试参与指导方法

1、学生尝试画变形头像图。

2、评价反馈，方法指导。

四、提出要求创造表现

1、提出作业要求：选择其中一幅，用变形的方法画人物变形的样子。

2、学生作业，师巡视辅导。

五、展示作业学习评价

展示学生优秀作业，学习评价。

六、教学小结拓展延伸

1、小结。

2、延伸：欣赏艺术家的经典作品。

第二课时

一、感受黑白画

1、猜谜导入：（谜底：螃蟹）

2、了解螃蟹的形态、特点，激发兴趣。引导学生欣赏不同美术作品中的螃蟹，重点欣赏装饰画螃蟹，感受其美感。

3、导出课题：我们可以看到这些黑白画的色彩只有黑、白、灰的效果，而这种效果又是运用了变化丰富的点、线、面来组织的，所以看上去显得那么丰富。你们知道这种独特的黑白色彩的画叫什么名字吗？板书课题。

二、了解黑白画

1、出示范画：请大家仔细观察，选择你感兴趣的花纹，找出画面当中黑、白、灰的变化方法。

2、得出结论：点、线、面的疏密变化、排列搭配，形成画面不同的黑白灰效果。

三、探究黑白画

1、探究黑、白、灰的效果：黑、白、灰是黑白画的三大要素，黑、白、灰

29 是怎样表现的呢？我们来看，白纸就是白，黑就是涂黑。

（1）、探究点的组织方式：主要又大小、疏密等组织方式。 （2）、探究线的组织方式：（教师演示画一组线的排列）

提问：现在看到的是白还是黑呢？其实既不白也不黑，是灰的。 组织方式主要有直线、曲线、折线进行横、竖、斜等的组织变化。 （3）、探究面的组织方式：

问：画的黑白是怎样表现的，谁能说说？线相连成形，然后留白或涂黑，就变成黑白效果了。

2、探究黑白画步骤：

（1）、学生试说黑白画的步骤，老师补充、板书。

构思——勾线起稿——分块——填充组织 （2）、教师示范：

分块要求：按事物的大致结构分块。 组合要求：注意点、线、面的疏密变化。

（3）、学生参与尝试：请一同学将老师未画完的示范图继续画完。找出学生添画部分存在的问题，修改知道。

四、创作黑白画

1、提出作业要求：选择你喜欢的内容画出外形（可对物体造型进行夸张、变形），运用点、线、面的疏密组织来处理画面黑、白、灰的变化效果，画一幅独特的黑白画。

2、学生作业，教师巡视辅导。

五、展示讲评作业。（从学习态度、形象、装饰等方面评价）。

30

推荐第7篇：四年级美术下册教案（材料）

1、小桥、流水、森林

教学课时：1课时 教学目标：

1、认知：认识欣赏自然界小桥、流水、森林的美景，学会欣赏大师的风景画。

2、智能：比较三者的不同的美感。

3、操作：能够用适合的词汇表达自己的审美感受，并能够用绘画的形式表现出来。

4、情感：热爱大自然，培养爱好环境的良好意识。教学重点：小桥、流水、森林的美丽景色带来的感受。教学难点：对绘画表现自然美景的感受。 作业要求：用词汇表达感受，并画一幅风景画。 教学用具：欣赏图片、课本、绘画用具等。 教学过程：

一、引入新课：

教师板书课题：《小桥、流水、森林》

二、讲授新课：

1、引导学生欣赏小桥、流水、森林的美丽景色。 谈一谈：这些类型的美景有什么特点？

2、教师播放音乐，欣赏三幅作品。

A国画 齐白石――《蛙声十里出山泉》

画面看不见青蛙，为何不把作品名称改为其他？

假如你来改这幅作品，你如何修改？

B油画 列维坦（俄罗斯）――《深渊》 C油画 希施金（俄罗斯）――《松林的早晨》

用适合的词汇表达你的感受，如抒情、欢快、轻松、舒缓、祥和、宁静、流动、甜美„„

3、教师演示线条的情感表现特征：

三、布置作业：

各人在优美的音乐背景中，画一幅风景画。

四、学生练习，教师巡视辅导。

五、展现自我。

2、高山、大海、江河

教学课时：1课时

教学目标：

1、认知：认识欣赏自然界高山、大海、江河的雄壮美，学会欣赏评价大师的作品。

2、操作：能够用适合的词汇表达自己的审美感受，并能够用绘画的形式表现出来。

3、情感：热爱大自然，培养爱好环境的良好意识。

教学重点：感受高山、大海、江河的雄壮美。

理解欣赏大师作品。

教学难点：理解掌握画家作品中体现的雄壮美。

作业要求：临摹或画一幅有气势的风景画，可以画出你的联想与感受。

2 教学用具：图片、绘画工具等。

教学过程：

一、引入新课：

教师板书课题：《高山、大海、江河》

二、讲授新课：

1、引导学生欣赏高山、大海、江河的美丽景色，感受大自然雄壮的气势。

谈一谈：这些类型的美景有什么特点，与前课的有什么不同？

2、教师播放激昂的音乐，欣赏课本中四幅作品。

A国画 关山月――《秋山关外月》

B油画 杜键――《黄河激流》 C国画 吴冠中――《香雪》

D浮世绘 葛 饰北斋――《神奈川冲浪》

用适合的词汇表达你的感受，如粗犷、有力、雄伟、壮丽、激动人心、振奋、强烈、激越、震撼„„

3、教师演示大海印象：

用水粉颜料，水粉笔有节奏、笔触的表现大海汹涌澎湃的样子。

三、布置作业：

临摹或画一幅有气势的风景画，可以画出你的联想与感受。

四、学生练习，教师巡视辅导。

五、展示，评价。

3、从不同角度画物体

教学课时：2课时

教学目标：

1、通过不同角度细心观察后进行写生，使学生能够线条画出物体的大体形状和特征。具有基本的透视规律。

2、使学生初步接触“整体—局部”的绘画原则，并养成细致观察和认真表现的良好习惯。

教学重点：文具的形状比例。不同角度物体的形象特征。

教学难点：掌握用线条表现不同角度物体的大体形状和特征。

作业要求：选一个你喜欢的文具，从不同角度画出它的形象。

教学用具：写生用的小文具、范画、文具样品。

教学过程：

一、引入新课：

教师板书课题：《从不同角度画物体》

1、引导学生仔细观察第8-9页上图的文具，用几何图形分析它们的结构、外形特征、色彩和装饰纹样，对比写生作品，分析写生的技巧：抓住对象外形特征，大胆地用线条描画，用色要鲜明，表现出立体感。

2、教师取出一两件全班学生都能看清楚的文具，让学生认真仔细地按照“整体—局部”的原则进行观察，提问关于写生对象的基本形组合结构等问题。

3、教师演示作画步骤：用线条先画出外形——刻画细部。

4

4、讲述细致观察与表现某些具有重要的特征的部位。

三、布置作业：

各人自选一两件比较美观的文具，布置在自己的桌上，并根据不同的角度，仔细观察后进行写生。

四、学生练习，教师巡视辅导。

随时提示：仔细观察，认真表现，指出画法上的不妥之处。

五、小结学生对观察与表现，整体与局部，一般描写与细致描写的掌握情况。

4、我的书包

教学课时：2课时

教学目标：

1、体验与发现：发现写生、设计书包的乐趣，发现书包上学习的好伙伴。

2、实践与创造：写生、设计理想中的书包，初步学习写生的方法。

3、欣赏与评论：欣赏、对比不同类型的作品。

教学重点：掌握书包的形状、结构和外表特征。

教学难点：表现书包的立体感。设计有创意的书包。

教学用具：

画纸、铅笔、彩笔、彩纸、剪刀、胶水等。

书包实物、书包线描定性写生范画

5 作业要求：

1、画一幅书包的写生画。

2、根据自己的爱好，设计一个好看实用的书包。教学过程：

一、欣赏与引导

1、学生把纸盒与书包作比较。

①相同点：都与长方形相似。（立体感受）

不同点：书包有盖子、扣子、拉链、口袋、背带等结构。 中国少儿美术联盟%M6b-{I[1]Hb8k;d

②欣赏书本上的写生作品。

二、感受与认知

1、教师拿出一个立方体方盒向学生提问：“这个盒子的形状和书包的形状相同吗？”待学生回答后，教师指出：盒子的形状在绘画中叫“立体体”或“六面体”。书包是由多个平面方形（六面体）组成的，教师应指导学生分析书包的组合结构，即各种大小、宽窄的方形组合成。什么是整体？什么是外形？什么叫局部？这些专业术语要向学生讲解清楚，绘画时先画大形，再画小的部分。

教师在黑板上示范，边讲边画，按课本所示图例说明： 示范写生步骤。

①先画一个矩形，画得大些。

②观察书包上有什么？还有呢？盖子、口袋、背带„„

③画线时行笔缓慢而稳重,线条果断。

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2、设计书包：（绘画设计与手工制作设计都可以）

新颖特别

A、示范制作纸书包的步骤

①剪出纸盒的顶部。

②剪出书包的盖子（连着扣子、口袋、背带等形状，并进行美化。

③制作纸书包时，书包盖子、口袋、背带等剪贴部份要先量一量。

④粘贴。

3、小组讨论交流作品的构思。

4、学生自由选择写生或制作书包。

学生自由想象。

三、作业展评

1、作品展示：作品分立体和平面两组。

2、学生区别立体与平面作品的不同特点

5、趣味纸笔插

教学课时：2课时

教学目标：

1、认知：立体构成的常识。

2、智能：开拓审美视野，培养创新精神。

3、操作：有创造性地合作完成简单的笔筒的制作。

4、情感：耐心、细致的工作态度，体验成功的乐趣。

教学重点：笔筒的设计、制作方法及步骤。

7 教学难点：立体构成的思维方法。

教学用具：

教师：笔筒成品两个，纸立体构范例一张，供学生使用的色卡若干张，剪刀、美工纸、胶水。

学生：剪刀、裁纸刀、胶水、尺子、彩笔等。

教学过程：

(一)组织教学。

(二)导入课题，以趣激学。

1、出示一张图画纸。

问题：谁能让这张纸站立起来？

（折、卷、揉......）

2、形成立体构成意识

纸------平面

经变形的纸形-----立体

立体就是我们站在野外，可以看见前面的景色，可以用手摸到左边的树，见到右边的小河，抬头看见天，转身见到一片田野。

3、学生用小低片尝试折卷，使纸变立体，教师出示范例。

4.引入课题：

这张纸卷成一个筒，它能做什么用？

今天，我们学习用卡纸来制作笔架和笔筒。（板书）

（三）调动参与，启迪创新。

1、纸笔筒的外形有几种？（出示几种外形）

8

2、纸笔筒的第一种做法（笔筒与图样分开）

①、在制好的圆柱体或圆锥体上，画出或贴上图样。

②、将另制的图样镶插进去。

3、纸笔筒的第二种做法：（笔筒与图样合一）

①、如何让图样从平面的纸中跳出来？

②、教师示范：切折法。

③、学生在小纸片上尝试不同的切折法，体验形成有趣的立体变化。

④、将这种方法运用于制作笔筒中。

４、纸笔筒的第三种做法：（插接的方法）

①、在纸上画出四面的形状，标示需插接的地方，用尺子画出。

②、剪出图形，剪开标示的直线处。

③、插接造型。

5、制作中的注意点：

①、选择制作方法，确定纸的大小、形状。

②、画纸样，注意图样要留出3cm左右，不切割。

③、留出粘贴处，粘贴要牢靠。

④、插接方法要注意插接处的剪切方法。

６、设色涂色问题：笔筒装饰方法，可根据自己的爱好设计图案并设色。

设色方法有两种：

其一是以两种复色的色彩配置，要讲究明度的差别，形成淡雅的

9 色彩美；

其二是涂上对比强烈的原色、间色，形成鲜艳活泼的美。如以寿终正寝条装饰，则要注意线的疏密粗细排列的形式美，不宜变化太多，多了会显得杂乱。

可以采用剪切图案装饰。

7、欣赏教材范例。

（四）、鼓励创新，操作体验。

设计、制作一个纸笔筒，不得与课本雷同，除有困难的同学可参考课本。

（五）、作品展示，评议总结

作业完成后，由每个学习小组的组长选出各组的2-3个佳作，集中一起由教师评介并小结课堂作业情况。

6、自己做镇纸

教学课时：2课时

教学目标：

1、认知：了解镇纸的作用和制作的方式。

2、智能：开拓审美视野，培养创新精神。

3、操作：有创造性地合作完成各式镇纸的制作。

4、情感：耐心、细致的工作态度，体验成功的乐趣。

教学重点：镇纸的特点。材料的运用。 教学难点：镇纸装饰的恰当运用。

10 作业要求：选择合适的材料，用你喜欢的方法制作好看又别致的镇纸。

教学用具：鹅卵石、小花布、树杈、剪刀、颜料、白乳胶，针线等。

教学过程：

一、欣赏导入：

《玉兔镇纸》－南宋

介绍：镇纸是写字、画画时用来压纸的重物，是传统的文房用品。几块又好看又别致的镇纸能使你的小书桌增添不少情趣。

二、课堂发展：

1、尝试·探索：

哪些材料可以作镇纸？用什么方法（彩绘、粘贴、缝制等）加工能产生独特的美感？

2、示范演示：（选用一种方法演示）

a选择鹅卵石，观察它的外形，进行创作构思； b画一条鱼，勾出头、身、尾，涂上颜色； c剪一些色彩鲜艳的小图形；

d贴在镇纸鱼身上。

三、独立创作，自由选择。

选择合适的材料，用你喜欢的方法制作好看又别致的镇纸。

四、展示评价。

第三单元 神气的小画家

7、自行车和摩托车

教学课时：2课时

教学目标：

通过自行车和摩托车写生，进一步发展学生的观察能力，训练他们抓住物体的特征精细描写的技能和严谨的学习态度。

发挥想像力设计新式的自行车或摩托车，训练学生的设计创造力。

教学重点：自行车和摩托车的造型特点。

对未来自行车和摩托车的设想。

教学难点：对自行车和摩托车的细节描绘。

未来的自行车和摩托车的表现。

作业要求：仔细观察，大胆想像，画出你心中有特殊本领的自行车或

摩托车。

教学用具：铅笔、画纸、范画、图片等。

教学过程：

一、讲述课题及要求，

教师导入课题：

自行车是人们常用的简便交通工具，小型的童车也是小朋友喜爱的活动玩具，自行车虽然零件不少，整体结构骨架虽很简单，但必须理解，理解之后，只要按照课本所示的作画步骤从大体形入手，再把各部分一一画下来，一辆真实的自行车就会出现在你折下，不信，大家试试看。

12

二、讲述观察方法及作画的步骤。

观察一辆自行车先从大的结构骨架特点着眼，用几何形概括其各部分的形状，以便对整辆车有大致的认识。

重点观察车头、三角架、车座、车轮。

再仔细了解各部分构造的细节。绘画时也与观察方法一致，先从大的结构画起，再画到细部。

教师在黑板演示画出自行车的基本骨架，再画细部，简要地讲述自行车的写生步骤。

三、比较与分析。

摩托车与自行车的区别：

相同之处－两个轮子、车头

不同之处－发动机、粗壮、车座等。

教师在黑板演示画出自行车的基本骨架，再画细部，简要地讲述自行车的写生步骤。

四、学生练习：

分别选好位置、角度、开始作画。（任选自行车或摩托车）

教师巡视指导，指导学生开个好头并逐一细致地表现细部。

五、畅谈未来的自行车和摩托车的变化。

六、学生创作：画出你心中有特殊本领的自行车或摩托车。

七、展示评比。

8、变写生画为装饰画

教学课时：2课时

教学目标：

1、通过本课对装饰化的教学，学习整体观察方法，对实物的外形和色彩进行概括、提炼，学会夸张的表现方法。

2、学习装饰画的基础知识和处理色彩关系的基本方法。

3、提高学生的概括表现能力。

教学重点：外形和色彩的概括和提炼。 装饰画的特点。 教学难点：掌握装饰画概括、提炼、夸张的方法。

作业要求：

通过勾出、欣赏（或临摹），掌握物体的基本特征，再加以变化，画成一幅有趣的装饰画。

教学用具：装饰画范画、颜料、画画工具。

教学过程：

一、导入：

出示两张作品，一幅写生景物画，一幅装饰景物画。

谈谈两者画面不同的风格。 导入课题：《变写生画为装饰画》

二、欣赏·感受：

1、《有圆礼帽的静物》－米尔顿·艾弗里

他的作品舍弃了物体形体、明暗、色彩的细部变化，只是概括地勾勒出物体的外形，色彩多作平涂，显得简洁、明快，富于装饰性。

14

2、作品《打开的窗子》有哪些地方与现实生活不一样？体现了装饰画的什么特点？给了你什么联想和感受？

三、示例：

教师对照写生画进行概括提炼，首先是外形的概括变形，再是色彩的提炼夸张。

四、动手作：

通过勾出、欣赏（或临摹），掌握物体的基本特征，再加以变化，画成一幅有趣的装饰画。

五、展示评价。

9、变照片为黑白画

教学课时：2课时

教学目标：

1、通过本课对绘画中的黑白的教学，学习整体观察方法，并指导学生感受概括黑白节奏的美感。

2、学习黑白画的基础知识和处理黑白关系的基本方法。

3、提高学生的概括表现能力。

教学重点：学习黑白画的知识，并感受概廓、节奏美感。

教学难点：黑白画的练习。

作业要求：选择一张照片，画成一幅美观有趣的黑白画。

教学用具：

照片、黑色钢笔（油性笔、黑色颜料）、铅笔、画纸、教材、范

15 画、示范用具、多媒体等。

教学过程：

一、组织教学：按课堂常规坐好，稳定情趣，查学具。

二、复习、导入：生动、形象、有趣的激发学生产生求知的极大兴趣。

1、欣赏作业。

2、欣赏作品。

3、简介黑白画。

教学意图：

黑与白是绘画表现的基本因素，是两个极色。使学生对黑白画有初步了解。

三、新课：（突出美术特色，体现创新精神及个人风格，渗透德育，体现教法。）

1、分析黑白画的特点：

（1）黑白画表现的内容？

（2）看黑白画的感受？

（3）绘画中的黑白个表现了什么？

小结：感觉黑白鲜明、概括、简洁、黑白相间给人一种装饰性的节奏美感。绘画中的“白”一般表现“光”、“亮”的色调，还可以表现白色、浅色的物象。“白”在画面中能起到醒目、明亮、衬托对比黑色物象的作用。是黑色更沉重。绘画中的“黑”一般表现黑色和沉重的物象，还可以表下暗部或阴影。“黑”色的使用使画面沉重、

16 稳健、有力，与“白”构成了强烈的对比形式感。

2、分析黑白色调的运用。

设问：在绘画中怎样确定和使用黑、白色？

小结：黑白画表现过程中，要有省略、比较和夸张，使画面产生概括、简洁的效果。

3、结构。

分析黑白画的关系的处理：

设问：面对五颜六色的写生物象，怎样处理成黑白关系？

小结：形象上要简洁，色彩要有比较、夸张。

举例示范：变照片为黑白画。

4、分析作业步骤：

（1）构图－对照照片 。（完成）

（2）画结构。（完成）

（3）表现黑白关系。

背景：取消变化，使背景成黑色。主体物黑白关系处理妥当。绘画中，黑与白处理比较带有主观性，来之于作者主观对客观物象的感受。处理方法黑与白是绘画表现的基本因素，是两个极色。进一步强调处理画面的要求。

四、学生作业，教师辅导。

表现黑白关系。

五、小结：概括出本节课知识的要点，作业讲评。

欣赏学生作品，看看哪位同学处理的好黑白关系。

10、改改画家的画

教学课时：2课时

教学目标：

1、学习欣赏画家的作品，理解画面的形式美、节奏美、艺术美。

2、学习画家作品中色彩、黑白关系的处理方法。

3、提高学生的欣赏能力和表现能力，发挥自己的创造力，肯定自我。

教学重点：画家作品的色彩美、造型美、形式美。

教学难点：在画家作品的基础上画出自己的联想。 作业要求：

仔细欣赏画家的画，对其内容、造型、色彩等进行分析，尝试临摹你最感兴趣的局部（可作修改、在创作），同时画出自己的联想。

教学用具：

欣赏作品、绘画工具。 教学过程：

一、组织教学：按课堂常规坐好，稳定情趣，查学具。

二、导入：生动、形象、有趣的激发学生产生求知的极大兴趣。

三、新课：（突出美术特色，体现创新精神及个人风格，渗透德育，体现教法。）

1、分析德国画家马克《猴》画的特点：

（1）表现了怎样的内容？

（2）造型、色彩的特点？

18 （3）绘画中的风格你喜欢吗？

小结：画家画的可爱的猴子造型和丰富的色彩，让猴子快乐的回到森林中去。

2、分析古代画家顾闳中《韩熙载夜宴图》线条的运用。

设问：在古代绘画中怎样使用线条？

小结：线条要流畅，有节奏感„„

3、张广《秋夜》马的造型结构。

分析马的造型处理：

小结：形象进行了变形处理，色彩简练、夸张。 举例示范：变照片为黑白画。

4、分析作业步骤：

（1）对照画家的画。

（2）画大体

（3）加入自己的联想或感受。

四、学生作业，教师辅导。

五、小结：概括出本节课知识的要点，作业讲评。

第四单元 我们的版画乐园

11、水和蜡的游戏

教学课时：2课时

教学目标：

１、通过对蜡笔版画的学习，感受蜡笔版画产生的斑驳的特殊美

19 感。

２、了解水和蜡的特性，学会利用两者互相排斥的特性，掌握蜡笔版画的工艺知识及技法。

３、培养学生的巧于设计和创作的能力。

教学重点：

水和蜡的特性。

压印时的力度和速度。

教学难点：转印时水和蜡笔分离效果的掌握。

作业要求：自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。

教学用具：水粉颜料、蜡笔（油画棒）、画纸、笔刷等。

教学过程：

一、欣赏导入：

二、观察·发现：

1、在纸上涂上蜡笔或油画棒，再涂上水粉颜料，会有什么效果？为什么？

2、蜡有很强的排水性，涂上去的水粉颜料无法覆盖，反而产生了斑斑驳驳的特殊效果。

三、步骤：

1、用蜡笔画出画稿；

2、用水粉颜料快速涂满画面；

3、盖上印纸，用手掌均匀压印；

4、还可以多次着色，反复印制至完成。

20

四、练习·创作

自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。

五、评价。

12、蜡和笔的游戏

教学课时：2课时

教学目标：

1、通过对刮蜡版画的学习，感受刮蜡版画产生的多彩效果。

2、掌握刮蜡版画的制作方法。

3、培养学生的巧于设计和创作的能力。

4、表现多彩的生活，激发对生活热爱之情。

教学重点：刮蜡画的制作方法。点、线、面的运用。

教学难点：刮蜡效果的预想与实际效果的吻合。

作业要求：创作一幅刮蜡画，表现你多彩的生活。

教学用具：蜡笔（油画棒）、卡纸、牙签（或圆珠笔）、范画等

教学过程：

一、欣赏导入：

欣赏课本P24－25页的刮蜡画作品，进入课题《蜡和笔的游戏》。

二、研究探索：

1、你知道这些色彩缤纷的版画是怎样制作出来的吗？

用牙签（或圆珠笔）刮蜡或油画棒的颜色。

2、制作时步骤是怎样呢？

21 A在画纸上用油画棒（或蜡笔）分格涂上不同色颜色； B再用深色油画棒（或蜡笔）覆盖一次；

C用牙签（或圆珠笔）刮出图形。

三、尝试练习：

1、练习刮出点、线、面，想怎样运用点、线、面构成一幅好看的刮蜡画？怎样能刮出你需要的线条？

2、刮简单的几个图形，进行训练，掌握方法，总结经验。

四、创作表现：

用刮蜡画表现你多彩的生活。

13、拓印的游戏

教学课时：2课时 教学目标：

1、通过学习拓印，活跃学生形象思维能力和创造能力。

2、学会纸板拓印的制作方法，体会拓印版画的艺术魅力。

3、通过拓印的游戏，在游戏中得到美的感受和训练，充分感受版画制作的乐趣。教学重点：拓印的方法。

教学难点：拓印时把握纸板的固定。

作业要求：选择喜欢的生活题材，用纸板拓印的方法创作一幅版画。 教学用具：卡纸、拓印包、颜料、笔、范画等。

教学过程：

22

一、复习前课，导入新课。中国少儿美术联盟(Q*CS^r

二、欣赏画家作品、古代画像砖拓片，谈谈拓印版画的艺术特点。

三、教师示范制作步骤：

1、将撕好的底稿固定在恰当位置上；

2、将拓印包醮上颜色，然后在镂空部分反复拓印。

四、学生练习简单图形拓印。

五、观察·发现：

同学们在拓印过程中采用了哪些不同的反法，呈现了哪些不同的效果？

小结：用线划也可以，

六、学生创作。

选择喜欢的生活题材，用纸板拓印的方法创作一幅版画。

七、总结评价。

14、弹涂的游戏

教学课时：2课时

教学目的：

１、通过对弹涂孔版画的学习，激发学生热爱生活并感受这种版画产生的朦胧、丰富、特殊的美感。

２、使学生学习、掌握弹涂漏印的工艺知识及技法。

３、培养学生的整体设计能力。

教学重点：学习弹涂孔版画技法知识。

23 教学难点：弹涂的颜料水份、力度；整理效果的把握。

教具准备：范画、弹涂孔版制作步骤范画、颜色、剪刀、裁纸刀、牙刷、卡纸等。

教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况。

二、导入新课（欣赏导入）

导言：“同学们，我们一起来欣赏《潮汕农家》（课本P28）吗？” 提问：“这是一幅丝网版画，是最有代表性的孔版画之一，通过漏印的原理制作而成。它带给你怎样的感受？” ――宁静、祥和，洋溢着浓郁的乡土气息。 今天，我们就来学习如何制作一幅孔版画。

三、讲授新课

１、发挥学生的主动性。

提问：“请同学们看看书自学一下，这种孔版画怎样做？”

２、出示工具，讲解工具的作用。

那么什么叫漏印呢？（教师边讲解边演示制作过程）。

漏印：就是在纸板上设计出你所要表现的形象，然后剪去这个形象，使纸版呈镂空状，再用颜色涂在镂空位置的底纸上，就印出与版上一模一样的纹样来，这种方法叫漏印。

３、示范步骤方法。

（1）在纸上画出图形，用刻刀阴刻；

（2）在刻好的纸板后垫上色纸，用手指或木棍等轻刮醮上水粉颜料的牙刷，使颜料喷在画面上；

24 （3）揭开底版，作品完成。

四、作业步骤：

启发学生讲解制作过程。

提出：“同学们，想一想，来做的时候，第一步干什么？” １、设计。 ２、制版。 ３、弹涂漏印。

在弹涂制作过程中，同学们要注意掌握颜料的水分，弹涂的力度，让画纸与弹涂的颜色搭配得更好看？（让学生充分发挥想象力、审美能力）。

五、学生作业：放轻音乐。教师巡视指导。

六、讲评作业：

选取优秀作业，表扬较好表现了弹涂孔版画的作业。

七、师生总结：

谈谈创作弹涂孔版画的心得与体会。

本课同学们学会漏印的基本方法，这种方法运用广泛，生活中还有许多地方运用这种方法，希望同学们多去发现、去探索、体会生活的乐趣。

八、下课。收拾用具，布置下节课任务。

第五单元 有趣的地球村

15、克隆“动物园”

教学课时：2课时

教学目标：

25 学习叠剪的剪纸方法，提高剪纸的技巧。

表现动物形象，训练学生造型能力，培养对爱护动物的感情。

训练构图的能力、色彩搭配能力。

教学重点：叠剪的方法。

教学难点：剪纸形象统一又有变化。

作业要求：个人或分组合作，用剪纸的方法克隆“动物园”。

教学用具：彩色纸、剪刀、胶水、卡纸等。

教学过程：

一、导入：

出示一幅动物剪纸作品，同学们喜欢吗？导入课题。

二、讲新课。

讲解剪纸的特点，欣赏课本的作品及教师的范作。

动物园有很多动物，他们成群结队的，如何体现他们呢？――用叠剪的方法

三、介绍叠剪制作步骤和方法（教师用准备好的剪纸讲解演示）。

A剪法一：将多张色纸叠剪，可得到多个重复的动物形象，再分别装饰不同的纹样。

剪法二：将色纸对折剪，可得到相连的动物形象，再分别装饰。

B把剪纸贴在合适色色彩底纸上，粘贴要平整、牢固。

C根据画面讲究疏密排列、色彩对比等构图

D加上环境的剪纸。

四、学生作业：

26

1、、刻制的工艺要精，下刀要胆大心细，线条要连贯，起止都要刻至未端，下要硬用手拉断，以致使线条断裂。

2、刻剪时先从里面的细部下手，逐渐转向大形和外部，最后是外轮廓。。

3、动物选用色彩的搭配除了注意色相的对比，还应有明度的对比。

4、刻制进应垫上垫板，防止弄坏桌面。

五、展出学生作业，师生共同评议。

16、家乡绿梦

教学课时：2课时

教学目标：

1、用剪纸的形式表现绿色大自然，提倡环保。

2、掌握二方连续图案的剪纸方法，提高剪纸水平，学会用剪纸表现各种题材，进行创作。

教学重点：多层叠剪的方法制作连续重复的图案。

教学难点：二方连续剪纸制作。 作业要求：

用色纸或废旧彩图纸剪出一两条造型的植物和动物的花边，还可以添加上装饰，表现家乡的“绿之梦”

教学用具：剪刀、色纸、废旧彩图纸、胶水、底版纸等

教学过程：

27

一、导入：课本作品“绿色的梦”等欣赏。

二、课堂发展：

1、课本剪纸作品的特点，采用了什么方法？

叠剪，剪出二方连续图案。

2、请一位学生上台演示剪法，其他学生观察。

3、总结方法：

a将色纸折叠多层；

b在一面画上图案（动植物的），要注意打开后图形要连接不断，所以图形两端必须有点地方是不能剪掉的；

c将剪好的连续图形贴在底板纸上。

四、学生创作。

以“绿色家园”为主题进行创作。

五、展示评价。

17、海底宴会

教学课时：2课时

教学目标：

1．通过剪纸表现海底想象画，学习简单的构图知识，进行手工技能训练，培养创作力。

2．进行形象思维训练与审美教育，培养学生表达自己意愿的能力。

教学重点：观察、分析海底世界的造型及色彩。

28 剪、贴彩纸的方法表现海底各种造型。

教学难点：幻想创作美丽的海底世界。

教学用具：海底世界范图、照片若干、课本、彩色纸、胶水、剪刀、刻刀等。

教学过程

—、导入新课：

海底是一个奇妙、美丽的世界。中国古代就有海底水晶宫、四海龙王、虾兵蟹将的传说，外国也有海底美人鱼等童话故事。这些千奇百怪的生物会挑上一个好日子，开一个盛大的海底宴会，你能说说这个故事吗？

二、课堂发展。

1、读画：欣赏照片及学生作品。

教师：请同学们打开课本《海底宴会》一课。

问：同学们喜欢大海吗？喜欢海底世界吗？答：（略）

问：同学们之所以会喜欢它们，它们一定有许多美的地方，你能不能谈一谈课文上的照片和作品各有什么特点？答：（略） 小结：鱼儿是海底世界的主人，它们都有艳丽的色彩。照片除了鱼儿外，还有数不清的、色彩斑斓的水草、珊瑚、贝壳„„

2、欣赏教师课外收集来的海底世界范图、照片若干幅。

让学生进一步了解色彩绚丽的海底动物和深浅各色海水交相辉映，构成美丽的海底世界。引导学生进一步观察海底动物的形状和海水的颜色，让学生认识冷色。引导学生认识海底是个巨大的宝库，海

29 底蕴藏着丰富的资源，以及利用这些资源的价值和环保的意义。 问：海底生物种类繁多，形状大小不一，真是千姿百态，可爱之极，那么，它们有些什么形状？答：（略）

小结：条形、圆形、椭圆形、棱形、三角形、扇形等。同学们观察得真仔细。

三、课堂练习与作业：

1、海底宴会是怎样的呢？

教师问：宴会上会有什么？答：鱼、鲨鱼、美人鱼、八爪鱼„„还有食物！

教师：因为鱼儿是海底世界的主人，我们要画海底世界，首先要学会表现鱼鱼，同学们说对不对？答：对！

教师：我们低年级学过画各种各样的鱼，今天要用剪纸的形式表现。

A、讲解剪纸“鱼”方法，教师示范：（1）画出鱼儿基本形；（2）描绘特征，如头、尾、嘴、鳍、适当的华文等，要适合剪切，不能断开；（3）剪刻。

B、学生可模仿教师剪“鱼”，鼓励学有余力的学生剪好“鱼”之后，再剪一种自己喜欢的海底动物。

C、海底宴会的食物设计如何剪刻。

2、激发想象，构思作画。

A、师生用剪贴的方法在一张大幅蓝色图画纸上创作一幅有故事情节的海底宴会。

程序用投影仪投放在黑板左边的屏幕上，程序如下：①将大幅蓝

30 色图画纸粘在黑板上；②师生共同构思海底宴会时的情景；③学生剪贴鱼类；④学生剪贴海底动物类；⑤师生共同剪贴海底植物类；⑥围绕海底宴会的主题，留有表达情感和创意的空间，让同学们自由发挥。

B、让学生欣赏课文中海底世界想象图和教师课前搜集的学生创作的海底世界想象图（此时，用胶布粘在黑板右边），指导学生体会速些作品好在哪里，哪些可供借鉴、模仿。

3、教师将中幅蓝色图画纸分发到各组，要求以学习小组为单位，全组同学在图画纸上用剪贴法集体创作一幅海底宴会图，要求画面饱满，布局均衡，色彩搭配合理。看哪个小组创作的海底世界宴会图构思最独特、新颖，画面最漂亮。

4、启发思维，培养想象力，强调借鉴、模仿的目的是为了创新。

5、展示学生作品，并让各组学生代表自我介绍构图思路，教师评价。

四、总结全课，课堂评价：

及时讲评较典型作业，师生共同讨论评议，活跃课堂气氛，激发创作热情。

第六单元 设计小天地 l

18、编织乐园

教学课时：2课时

教学目标：

1.通过本课学习，了解纸艺穿编的规律，运用常见的穿编方法，

31 设计制作简单的生活、装饰用品；

2.在学习中体会穿编这一工艺制作的实用及装饰功能，感受纸艺穿编的乐趣，培养看图动手操作能力及设计、工艺制作意识。

教学重点：用纸带穿编的方法制作简单的生活用品、小动物及纸带穿编工艺的运用。

教学难点：纸带穿编方法及小工艺品的制作。

教学关键：

观察讨论纸带穿编的规律，引导如何经纬编织法；观察两种不同色彩交织成的纹理，并运用到装饰中。

课前准备：各色纸条、幻灯教学文件、范例，剪刀、粘合材料等。

作业要求：用纸条或纸绳编织一件平面或立体的艺术小品。

教学过程：

教学教师活动

环

节

欣

1、以谈话形式引导学观察范作，说说它美的

从范作出发，把学习内赏生观察范作，指导学生地方，并试着寻找规

容同生活相结合起来，导欣赏。

入

阶 这是什么呢？它美

32

设计意图

学生活动

律，说说它的实用性和

激发学生的学习兴趣，

装性。

体现美源于生活。 段

吗？l

你想知道它们是怎么做成的吗？l

2、幻灯出示课题

1、指导学生看图自学看图小组自学讨论穿培养看图自学能力。分穿编技能。

编方法，并提出问题。

解制作的难点，使学生讨论穿编过程中的各对制作过程有个全面 有什么规律，要注意个步骤，并思考讨论教的了解，并在观察中触什么？l

师提出的问题。尝试做发新的想法。

教

2、拆解范作（与学生手题袋。合作编制小培养合作能力，培养学学试做结合）

手题袋。

生对美的评价能力和发 a收集废纸盒，在底互评作品，交流不同的指导自学方法。

展部粘上双面胶；l 阶

段

b贴上纸条（经线）；

c穿编纬线；

d穿上提耳，装饰美化。

3、指导学生看幻灯制作图编制小手题袋。

33

穿编法，并总结。

4、作品展示与评价

引导学生从作品的精细美观评价，总结穿编规律（一上一下交织）。

5、创意编织

编织小动物等。

小结：穿编在生活中还欣赏、讨论作品的制作展示生活中的各种穿有很多运用，可以使用方法

不同的材料进行穿编，还有其他编法。只要你开动脑筋，动手创造，欣就会有与众不同的作赏品诞生。

拓

展

1、展示穿编的其他作品（小果篮、装饰图案、创意篮子等）

2、布置课后拓展作业（上网自学创意篮子

34

编作品，拓展学生的视野并启发学生的创造设计意识。培养学生收集信息自学的方法 的制作）

19、站立的纸筒人

教学课时：2课时

教学目标:

1、认知：学习纸造型的技巧和夸张变形的表现手法。

2、实践：运用夸张变形的表现手法设计制作纸工人物。

3、情感：体验造型活动的乐趣，锻炼学生的想象力、创造力。

教学重点：学习纸造型的技巧。

教学难点：运用夸张变形的表现手法设计制作纸工人物。

教学准备：课件、范作、卫生纸筒芯、手工纸、剪刀、双面贴等

教学过程

一、导入新课

1、谈话法，激发学习兴趣

师：最近，老师认识了几位很特别的人，他们非常想到咱们班里来。同学们一定想知道这些人是谁吧？他们找我们有什么事呢？请大家看看下面的录像就明白了。

2、课件出示课件——纸筒人物自我介绍

3、板书课题——《站立的纸筒人》

二、讲授新课

1、了解材料和表现手法

35 （以课件中出现的三个范作为例，小组讨论）

这些作品用了什么材料？运用了什么表现手法？

生：卫生纸筒芯、手工纸、皱纹纸、旧画报„„ 生：夸张的表现手法

师：哪些方面用了夸张手法？

生：外形、颜色

2、学习制作方法

A：学生自学发现问题、解决问题（每组发一件范作供学生研究）

师：每一部分都是用什么形状的纸做成的？可以动手拆一拆。

B：大家汇报观察结果

面孔、五官、圆筒的身体和一些装饰物组成。

板书： 面孔——五官装饰物——圆筒身体――组合

3、提出作业要求（课件出示作业要求）

（1）每小组制作一个纸工人物，要分工明确、协调配合，注意安全

（2）为作好的纸工人物编排一个节目，准备来参加纸工人物大联欢。

三、学生制作，教师巡视

课件循环播放制作过程和《小步舞曲》。

四、作业展示

学生利用纸工人物表演，锻炼语言能力，展示纸工作业。

36

37

推荐第8篇：四年级下册美术教案（推荐）

第一课 聚聚散散

教材分析：

在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课，引导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。 课时：2课时

第一课时

教学目标：

1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。

2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。教学重难点：

重点：体会聚和散的感觉 难点：用各种形式表现聚和散 教具准备：

吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水 教学时间： 教学过程：

一、欣赏导入

1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。

2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

3、出示课题——聚聚散散

二、体会大师作品中的韵律：

这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了什么？”

在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？

“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。”

通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合）

在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。

“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。

三、游戏体验

1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

2、师生讨论交流。

3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。

4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。

四、交流体验 教后反思：

第二课时

教学目标：

1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。

2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。教学重难点：

重点：体会聚和散的感觉 难点：用各种形式表现聚和散 教具准备：

吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水 教学时间： 教学过程：

一、师生交流：

1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。

2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。

3、师生对学生的尝试练习进行评价。

二、布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。

三、学生制作，教师巡回辅导。

作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。

四、展示学生作品，师生评价。

五、拓展：

引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。 教后反思：

第二课 小圆点的魅力

教材分析：

本课是上一课的延续，一个黑点在纸中的不同位置，会给人不同的感觉，通过观察和分析、比较，可以让学生直观地了解其中的奥妙。 课时：1课时 教学目标：

1、让学生在纸上画摆放小圆点，体验各种变化，并组合出各种创意的作品。

2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。教学思路：

本节课教学内容意在让学生从大自然和生活的万物中发现圆点的几种基本形状：圆面、圆圈；发现圆点在纸上不同的位置，给人不同的感觉，产生基本变化：通过对教材创造性的处理，突出一个“玩”字，力求在教学中师生共同创设轻松和谐的氛围，既竞争又合作，共同发现小圆点的魅力，用圆点来创造美。 教学重点：

让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生的不同感觉。 教学难点：

让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。 教学准备：

预习：指导学生预习教材内容，收集圆的物品，观察寻找现实生活中出现的圆的图案。

教具：平面构成“圆点的变化”。 学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。 教学时间： 教学过程：

一、导入新课

上课，同学们好！

今天的美术课和平时有点不一样，主要有两个方面，其

一、教室里来了许多老师和我们一起来上这一堂美术课，大家用掌声表示欢迎。其

二、就是唐老师为大家带来了一位小伙伴，同学们肯定会喜欢上它的，大家看，它来了······

展示课件动画图片和播放声音，出现一个小圆点，（说话：同学们，大家好！我的名字叫小圆点，我喜欢穿各种色彩的衣服，我的本领可大啦！能大能小，位置和大小的变化还能给人产生不一样的感觉！在生活中和美术作品中经常可以见到我的身影！大家都称我为魅力的小圆点呢！）

“同学们，听完了小圆点的自我介绍，它的自我评价还挺高，那今天，我们就让小圆点来展示一下它的魅力吧！”板书：《小圆点的魅力》 。

二、讲授新课

今天我们在欣赏小圆点魅力之前，必须知道，怎么样才能算小圆点？谁能告诉老师，圆该怎么画呢？

学生来一个画圆，

老师用圆规示范画圆的方法。当然我们在画的时候不可能这么标准，做到尽量而已！ 老师加于讲解：固定圆心，半径相等长度，旋转360度就是一个标准的圆了，如果里面是实心（有色彩）就是圆点，如果里面空心的那就是圆圈了！那今天我们画的圆点就是实心的，因为比较小！所以才叫为小圆点。

（一）、大家看见今天的课题肯定会觉得有点奇怪，小圆点的魅力在哪里？怎么体现出来呢？我们马上就可以领略到啦! 老师在黑板上贴好一张白纸,粘上一个小黑圆点,并做从上往下移动,出现三种画面效果，让同学们一起来观察,一起来体验小圆点位置变化后产生的不同心理感觉，并把自己的感觉提出来。

老师出示一个乒乓球，加与示范，这就好比是一个小圆点，师生一起进行总结出三种感觉：

1．下落感 (悬空的感觉) 2．稳定感（上下左右的作用力一样,四平八稳。） 3．安定感 (没有地方可以掉了) 老师拿出2个小圆黑点，要求同学们在一张白纸上摆放出吸引感和排斥感。 （请出2位同学上来进行摆放） 并得出以下两点感觉: 4．相互吸引感 5．相互排斥感。

老师总结：小圆点只要把位置改变了一下，就能产生不一样的感觉，所以我们在画画时，要注意，主体物的位置就象小圆点一样，位置不同也会产生不一样的画面和心理感觉！（出示课件，结合美术作品进行讲解） (主体物---苹果，具有下落感)

（二）、同学们都知道，所有的美术作品都是由什么组成呢？点、线、面，哪位同学告诉老师，点是如何变成线的呢？(张贴两张点的范图) 1．直线、曲线的感觉

圆点越密，线的感觉就越明显，朝一个方向排列就成了一条直线，朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动，得出相同的感受) 。

2．移动的感觉

圆点从大到小，是一种透视现象，渐变后会产生移动的感觉！(师生互动，得出相同的感受)。

出示课件---火车图片，加深学生的理解。

（三）、在生活中，小圆点无处不在，看：

出示课件，展示生活中具有小圆点存在的图片，联系生活，从身边寻找灵感，激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等！)

（四）、小圆点不仅仅出现于生活中的每个角落,而且美术作品中，也有他们可爱的身影呢！你们看！出示课件，展示画面中具有小圆点存在的美术作品，让学生明白小圆点的作用和独特的画面艺术效果。

同学们在欣赏美术作品的同时,老师从构图、色彩等审美角度讲解，让学生认识俄国莫斯科画家康定斯基、中国著名画家吴冠中老先生及其美术作品,使学生在美术欣赏和审美能力方面得到一定的锻炼，最后重点介绍点彩画派的创始人法国画家修拉和其代表性的美术作品《大碗岛星期日的下午》。

（五）、利用小圆点还可以摆放、拼出很多漂亮的图形呢！大大小小的圆点组合在一块，就成了一张美丽的作品了！ 出示课件，展示小圆点的美术作品、书本范作。

让学生结合美术作品，知道什么是抽象和具象作品。并从作品中发现小圆点有大小之分、聚散之分，有无规则之分等。 出示老师的示范作品（2张）

继续讲解抽象和具象美术作品的概念，加深学生的理解和运用的方法。

三、布置作业，教师巡视辅导

小圆点展示自己的魅力这么久了，现在该轮到我们一展自己的魅力了！但是小圆点还有几句话要给我们交代，它要和我们说什么呢？展示课件图片和播放声音：

老师再复述一遍，并根据不同水平定下三个评价标准（1个红点、2个红点、3个红点）。

1．每位同学用彩色小圆点进行装饰或用小圆点拼出其形状。 2．要美观。 3．更需要创意。

（播放轻音乐，愉悦课堂气氛）

方法不限，可以大小彩点结合使用，也可以直接点出作品，或点出作品轮廓后再填充彩点，还可以和线条互相结合在一起使用，自己寻找适合自己的方法，灵活机动。

四、作业欣赏、评价

评价小圆点的美术作品，师生共评、自评，好在哪？不好又在哪？互相提点建议！再次改进和提高自己的水平。

五、总结、拓展

本节课主要是运用彩绘圆点的方法完成美术作品，小圆点的魅力还远远不仅仅在于此呢！还可以利用其它方法、材料，如布、色卡、圆的小物件等等，都可以展示小圆点的魅力所在，在下一课时中我们会继续学习，采用手工制作的方式再次显示小圆点的魅力。

小圆点无所不在，美也无所不在，只要我们善于用发现、审美的眼睛去观察、去创造，美就在我们身边！ 课后反思：

第三课 黑与白

教材分析：

黑白之间的相互转换，会取得意想不到的效果，但只有尝试才能了解。 课时：1课时 教学目标：

1.、引导学生欣赏黑与白图形，激发他们的灵感。2.、使学生掌握黑与白图形的创作灵感。

3.、指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。教学重点：

引导学生欣赏黑与白图形，使学生掌握黑与白图形的创作灵感。 教学难点：

指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。 教学准备：

教具：有关的图片、资料、范图、

学具：收集到的图片、资料、绘画工具 教学时间： 教学过程：

一、引导阶段

1、引导学生欣赏有关的黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感。

2、引导学生小组交流，谈谈各自的看法。

二、发展阶段

教师与学生一起总结创作黑白正负图形的要领：

1、不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。

2、对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。

3、重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。

4、二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。

三、讨论交流：

引导学生讨论、交流，准备用什么方式方法设计一幅什么方法组成的黑与白图画？

四、作业要求：

1、用黑与白表现正负形。

2、图形简洁，有创意，形式感强。

3、线条流畅，涂色均匀。

五、展示评价：

1、学生将作品展示在黑板上。

2、引导学生欣赏、评价，“你喜欢哪一幅作品，为什么？”

3、引导作者反思，说说“你觉得自己这幅画有何改进的地方？”

六、课后拓展：

鼓励学生根据这节课所学的正负形，体会其形式美。 教后反思:

第四课 主体与背景

课时：1课时 教学目标：

欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。 教学重点：

让学生了解艺术创作中主体与背景之间的相互关系。 教学难点：

利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。 教具、学具准备：

范图、纸、水彩笔、油画棒、剪刀 教学时间： 教学过程：

1、引入

师出示一幅画，问学生：图中出现了什么样的人物和背景，他们在干什么？他们的主次关系在哪里？学生答：人物（玩耍）---主体 环境（建筑）——背景 师揭题：主体与背景（课件1）

2、讲授新课

A、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏： 让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受 B、学生思考：生活中是否也有这样的情景？ 学校、家里、游乐场所等

C、师出示一幅画完的主体，学生思考可用什么样的背景来衬托。

师小结：同一主体，不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。 不是任何的背景都符合主体。

（认真观察作品，不是所有的事物都能在一起产生和谐的。） D、师生共同讨论作画步骤

先小组讨论、思考主体要画什么 主体在哪些情况下出现（背景） 小组讨论分工问题。

可由一人或两人来画主体，剩下的同学画背景、上色。要做到主体与背景合情合理。

最后画主体的同学剪下主体，帖于各个背景上。完成整幅图。

（分小组讨论交流创作的内容，综合练习，相互学习，培养协调能力。）

3、作业要求：用绘画的形式，表现主体与背景的关系。以小组为单位，1人画主体，其余的画背景。

4、学生创作、师辅导

5、作业展示、评价

6、学生收拾与整理 教后反思：

第五课 冰 川 与 晚 霞

课时：2课时 第一课时 教学目标：

美术知识：本课为色彩构成知识。 1.让学生知道色彩构成的意义。 2.理解色相及其推移变化 3.色相推移作业的画法要求。

美术能力：学会观察分析色相的顺序，并按照色相的有规律的变化来完成

一幅色相推移练习作业。

品德教育：培养学生现代审美意识和设计意识，以及耐心有序的工作习惯。 教学重点：做色彩明度推移学习。

教学难点：明度深浅对比的变化层次。让学生初步掌握调色的方法和技能

及掌握涂色的方法。

学法指导：

1、使学生初步了解，一种颜色逐渐加黑，会逐渐变深，逐渐加白会逐渐变浅的效果。

2、初步学会使用水粉颜色，并初步掌握调色的比例和方法，能均匀整洁的涂好颜色。

3、运用明度推移的方法画出一幅具有推移效果的图案。

色彩三要素是色相、明度、纯度。色相是指色彩的相貌，通常以色彩的名称来表现，比如：红、黄、兰。明度是指色彩的明暗程度，当一个基本色加黑就会变深，降低这个基本色的明度，相反，加白色就会变浅，提高这个基本色的明度。纯度是指颜色纯粹的程度，当一个颜色的色素达到极限强度时，正好发挥其色彩的固有特性，这块颜色就达到了饱和程度。 教具、学具的准备。

教师用具：范画，电脑演示文稿、文字说明等

学生用具：16开图画纸，水彩颜料、毛笔、调色碟 教学时间： 教学过程：

一、导入新课

电脑演示一组图片，提出问题：图中色彩有什么变化？欣赏图片并思考问题 启发学习动机，初步认识明度和推移效果。得出结果：色彩由深到浅，由浅到深。 小结：色彩逐渐变深或变浅。 听讲，记忆。

二、讲授新课

1、板书课题：《冰 川 与 晚 霞》

2、反馈提问：哪位同学知道本节课要学习什么？

3、展出示学习目标。听讲，记忆，表述目标主要内容。 明确本课学习目标：理解什么是明度推移？按照明度推移的方法完成一幅作品。 知道什么是明度，色彩的明暗程度即明度。 突出本课重点：

1、提问： 什么是明度？ 什么是明度推移？

2、组织讨论

3、电视演示推移的过程。观看录像，课本参考，小组讨论思考，表述明度推移的概念以及推移过程。

直观演示

1、提问：如何绘制《冰 川 与 晚 霞》？

2、解决学生预习中遇到的困难。

3、播放录像：明度推移的绘画过程。

思考问题：本课的作业要求，根据什么内容画？注意什么？画面怎么样？

4、绘画重点是调色的方法。思考，表述明度推移的方法。 提出预习当中的疑问

作业要求：按照明度推移完成作业，注意调色的方法，画面干净整洁。解决本课难点：逐渐加白色变浅，逐渐加黑色变深。启发创作，培养学生的审美意识。

三、展示教师作品

四、比较学生作品

五、欣赏、阐述自己的观点

六、课上练习出示作业要求

按照色相的有规律的变化来完成一幅色相推移练习作业。 开始绘画利用明度推移的方法进行绘画练习艺术实践利用所学知识进行创作。

七、展示作品

1、组织学生讨论

2、归纳小结

3、欣赏电视中的作品 评析作品 反馈本课所学知识，肯定成绩，培养成功。 教后反思：

第二课时

教学目标：

美术知识：本课为色彩构成知识。 1.让学生知道色彩构成的意义。 2.理解色相及其推移变化 3.色相推移作业的画法要求。 教学重点：做色彩明度推移学习。

教学难点：明度深浅对比的变化层次。让学生初步掌握调色的方法和技能 及掌握涂色的方法。 教具、学具的准备。

教师用具：范画，电脑演示文稿、文字说明等

学生用具：16开图画纸，水彩颜料、毛笔、调色碟 教学时间： 教学过程：

一、同学们，在讲新课之前，请同学们欣赏一组图片，并思考一个问题：图中的色彩有什么变化？（放映录像） 学生：色彩逐渐变浅或变深

二、今天我们一起来学习第5课——冰川与晚霞的第二课时 （明度推移），请同学们打开课本。

1、粘贴课题

2、出示学习目标：A、理解什么是明度推移，B、运用色相推移画一幅推移效果的图画。

3、请看本节课将要完成的学习目标，哪位同学为大家读一遍：

三、听一组有节奏感的音乐，注意音乐节拍的强弱关系.（出示电视问题）什么是明度推移？书中已经做了解释，请翻开课本，我们分组讨论一下，看看哪一组讨论得最快。

教师：色彩逐渐变深，深的地方即暗，浅的地方则很明亮，这是色彩的明暗程度叫做明度。（电视出示文字）

学生：一种颜色加白，逐渐变浅，一种颜色加黑，逐渐变深 教师：请看一组色彩变化的图，（电视演示“心”分解图。）色彩逐渐变深变浅的有序排列叫~

四、我们完成了第一个目标，再看第二个：如何表现在纸上呢？

（出示范画）这是老师的作品，好看吗？想知道老师是怎么样画的吗？

（出示轮廓）和同学们一样老师也做了预习，着色时先涂上色相，再少量加白，按顺序上色，注意看老师的调色板。 老师只演示了“加白”，一会儿，我想请同学帮助我完成“加黑”的任务。

五、（出示学生作业）比较这两张作品哪张好？为什么？ 学生：（涂色乱，排序不正确，）

那么同学在绘画时应当注意那些呢？

六、请看作业要求（出示电视画面）

七、学生绘画开始

八、展示作业，讲评

九、作业小结 教后反思：

推荐第9篇：四年级下册美术教案123

课 题：插接造型（制作） 一课时

教学目的：通过学习，培养学生的设计意识、空间立体想象能力的创造才能，培养精心、细致的制作作风。四年级下册美术教案

课前准备：教师备教具，学生备硬纸片、剪刀。四年级下册美术教案 教学过程：

一、引入四年级下册美术教案新课：

出示插接造型范品，让学生观赏。四年级下册美术教案

二、新课：

讲解什么是插接造型，使学生认识到：一些简单的材料，通过插接构成形式的制作，可以设计出成功的艺术品。

三、学生根据课本内容，分组尝试制作。

1、学生分组研究制作方法。

2、学生尝试制作，互助帮助解决困难，教师辅导。

四、教师指出制作过程中存在的问题，进行小结纠正。

五、学生分组，合作一个插接造型。

六、评讲：

学生把本组的作品摆好，集体参观，让学生说说自己的观感。 课 题：风（想象画） 一课时

教学目的：引导学生根据日常生活感受，发挥自己的想象力，把风吹时所引起的物象变化的景象，用绘画语言表现出来。 课前准备：

1、学生备画具。

2、有关刮风的资料。教学过程：

一、引入新课： 放刮风的录音给学生听。 问：这是什么声音？能不能画出来？

二、新课：

指导学生欣赏课本中的范画的学生作品。

讲解课文，使学生理解画题的要求——通过风中的人和物表达无形的风。

三、请学生描述他们对风吹时见到的印象（包括微风、阵风、台风等），应借助具体物象或被风吹而产生形态变化的物象来表现风，出可根据此印象进行夸张性的联想进行表现。

四、启发学生构思：

应抓住风吹时物象变化最鲜明的一两件物组织画面，可根据构思的情节，画出人的反应，运用线条、色彩等造型要素，把吹风时的气氛、景象绘画出来。

五、学生作业。

六、评讲。

课 题 瓜果（中国画）

教学目的： 通过学习画瓜果，巩固前一课所学到的基本技法（执笔、运笔、用水、用墨的运用方法）

教学难点： 灵活运用中锋、侧锋、以及轻重、缓急的运笔方法，色的运用等。 教学重点： 灵活运用中锋、侧锋、以及轻重、缓急的运笔方法，色的运用等。 课前准备： 范画及示范用品。

教学过程：

一、复习旧课，问：“上一节课是用什么笔墨技法画成的？”并宣告学习任务。

二、讲新课：

1、出示大师作品，结合课本中的范画指导学生欣赏，仔细观察作品中的笔墨技法，让学生思考：范画中哪些地方使用中锋、侧锋和浓墨、淡墨？运笔方向如何？在启发学生回答后，教师再加以讲解、介绍大师作品的布局，构图以及具体细节的处理。

2、欣赏学生作品。

3、按照步骤图讲解作画步骤，边画边讲：

①叶子要有大小、疏密、聚散之分，应注意他们组成的大块墨块的外形，用了几笔画成？ ②果子的组合也要有聚散之分，要注意果蒂的位置，因为它能表现出果子的朝向。用一笔或两笔画成，果蒂留空。

③要在叶子墨色未干时画上叶脉，然后点果蒂，加枝。枝干要将叶和果连接起来，注意枝条交叉应有变化。

④下笔前要想好怎样运笔，落笔要肯定，笔内含水要适当。

三、学生作业，教师辅导。

四、评讲：对优秀作品进行表扬。

课 题：画下美好的每一天（日记画） 两课时

教学目的：通过画日记画，锻炼学生的观察、记忆和形象表达能力，养成勤观察、常思考、多动笔的良好习惯。同时在技法上巩固线描的表现方法。

课前准备：

1、教师备日记画作品及各种生活场所的图片，学生日记几则。

2、学生绘画用具。教学过程； 第 一 节

一、引入新课：

提问：语文课有没有写日记？怎样写？选择一两则日记看看，说说能不能用绘画的形式写日记。

二、新课：

1、理解课文，重点讲解日记画的内容。

提问：说说你一天中感受最深的趣闻乐事。再说出人、物及场景的形象特征。

2、说明日记画的表现形式——线条画。

指导学生欣赏课本中的学生作品，再出示范品，让学生理解日记画有以下特色： （1） 画的内容（主题）。

（2） 作者怎样用具体形象、环境道具来表达这一内容（主题）？ （3） 具体细节的刻划。 （4） 线的疏密处理。

（5） 写上日期、星期、天气或简短的文字。

三、学生作业：

先写一段日记，然后根据日记的内容画一幅日记画。 第 二 节

一、讲评上一节课的情况，出示内容表达较好的学生作业草稿，引发其竞争意识。

二、讲解调整，充实画面的处理办法。

三、学生继续完成作业。

四、讲评：

抓住日记画方法简单，表达清楚，；图文一致的特点进行讲评。 课 题： 节日的新装（记忆画） 两课时

教学目的：启发学生回忆人们在节日中穿头着漂亮华丽服装的印象，凭记忆画一幅描绘人们穿新衣装庆佳节的记忆画。

课前准备：

1、收集画报中有关服装的图片。

2、学生课前观察人们的新装，并准备画具。教学过程： 第 一 节

一、复习旧课：

提问：

1、服装式样的变化，主要体现在什么部位？

2、在服装上加画些什么就使它变成漂亮的新装？

二、新课：

结合课本，出示图片，指导学生欣赏，指出节日服装的特点是华丽、漂亮而款式新颖。男女老少各有不同，儿童和妇女的服装色彩丰富而式样美丽，老人和男士的服装则大方而典雅。 提问：在你的记忆中，在什么节日里人们穿的服装最漂亮？在变节日里，周围环境有什么特点？

三、提出作业要求及绘画步骤：

1、凭记忆构思画面，以人为主，画三个人左右，构图要饱满，选择有代表性的环境、道具作背景，制造节日气氛。根据构思画出草稿。

2、确定画面色调，几个人物的服装色彩要根据年龄、性别的不同而作恰当的表现（如长短、大小、式样、色彩搭配等）。

3、着色。

4、画出有肋于表现节日气氛的背景和小道具（如小孩的玩具、气球或其它装饰物等）。

三、学生作业，教师辅导：

本节要求完成铅笔草稿，即安排人物和服装的搭配。 第 二 节

一、检查作业：

选择较好的学生作品加以点评，对一些常见缺点提出纠正方法。

二、讲解用色的方法：

搭配时，除了要注意每件服装的色彩效果，还要着眼于整群人的色彩搭配，注意深浅、冷暖的交错和面积的大小、形状的对比等关系。可先画好大的色块，然后画上装饰物或其它花纹。

三、学生作业，教师辅导： 着色，完成全画。

四、讲评。

课 题：节日的夜晚（记忆画） 两课时

教学目的：启发学生回忆节日夜晚的景色，抓住有代表性的物象，学习用色彩画表达出自己的感受。

课前准备：

1、收集节日之夜的景色图片。

2、学生自备画具。教学过程： 第 一 节

一、新课：

阅读课文，请学生回忆自己对哪个节日的夜晚印象最深，它的景色有佬特点？

学生观赏节日夜晚图片，理解节日夜晚的特色，加深学生对节日中具有特色的形象的感受（理解、记忆烟火、灯饰、建筑物的装饰及人物外形特征。。

二、讲解夜色的画法，并作示范。

一般可用暗紫蓝色的底纸上画夜色景物，或物用蜡笔或油画棒画出夜色景物，再涂上深色水彩作底色。教师示范画法，并指导观看课本中三种形象的画法。

三、提出作业要求：

1、以景物为主表现节日之夜，先安排场景，后加插人物；以人物为主表现节日之夜，先安排人群，再添画背景。

2、构图要饱满，近景可画出画外。力求用对比色表现出热烈的气氛。

四、学生作业： 完成全画的铅笔草稿。 第 二 节

一、选取前课类型不同的作业给予点评，让学生作调整、充实画面。

二、讲解色彩的运用：

以范画为例，说明运用色彩时要注意冷暖和深浅的对比。如用水彩作画可先画深重的天空，再画浅色景物。若用油画棒作画，可先画各种景物，最后用水彩的深色大笔涂画天空。

三、学生着色，完成作业。教师辅导。

四、讲评。

课 题： 立体纸工（制作） 两课时

教学目的：通过学习立体纸工，运用剪切卷接的造型手法，制作出多变的柱体纸工，培养他们现代设计意识和严格、精巧的手工制作能力。 课前准备：

1、教师范品及演示用具。

2、学生备：彩色卡纸两块、铅笔、直尺、小刀、粘合剂、小铁夹。教学过程： 第 一 节

一、引入课题：

教师出示范品，学生欣赏，试说说是怎样做的。

二、新课：

1、指导学生观赏丰富变化的立体纸工，感受其奇妙多变的艺术美。

2、说明这种立体纸工可以面面观，用卷接法制作。

三、讲解设计制作方法：

在纸平面上画上曲线、弧线、折线，并用割、切、折的加工方法制作及卷接后，便产生多变的立体纸工。

四、学生参照课本的展开图或随意设计简单的展开图，尝试制图及用刀切割成型的方法。可与同组同学讨论，互助。 第 二 节

一、检查设计展开图的情况，教师作点评。

二、学生继续制作。

要求学生用割、切、折、卷的方法精心按图制作，因为艺术效果有一半是来自制作工艺的精致程度。

三、讲评：

1、掌握加工手法情况。

2、设计能力。

3、艺术效果。

课 题：中国古代优秀绘画作品（美术欣赏）

教学目的：通过本课学习，使学生了解我国古代绘画艺术的悠久历史、辉煌成就和民族风格，提高学生的审美能力。

课前准备：准备有关中国画的一些资料图片。 教学过程：

一、引入新课：

我国古代绘画艺术的悠久历史、辉煌成就和民族风格，在世界上自成体系。

二、指导学生根据中国画的特点进行欣赏：

1、中国画工具、材料、画幅的特点；

2、各个时期绘画的特点：按编年顺序欣赏。

《人物龙凤帛画》战国—《女史箴图》东晋—《五牛图》唐—《簪花仕女图》唐—《珍禽图》五代—〈韩熙载夜宴图〉唐—《早春图》北宋—〈清明上河图〉北宋—〈千里江山图〉北宋—〈溪山渔艇图〉明—《兰竹图》清

三、归纳：

从欣赏的作品题材看，有我们常说的中国画三个主要门类：人物、山水、花鸟。五代以前以人物画为主，到唐代达到高峰；山水、花鸟画在宋代获得大发展。古代绘画技法的发展：五代前为工笔画，宋代工笔写意并行，明清最盛写意。

中国画以笔墨线条作为主要的造型手段，因而具有鲜明的民族特色和很高的艺术造诣，使中国画与欧洲的传统绘画成为世界上最重要的两大绘画体系。

四、作业：

课外多欣赏和学习中国绘画。

课 题：奇妙有趣的脸谱、美的服装（美术欣赏） 一课时

教学目的：通过本课学习，使学生认识美存在于生活中，丰富的生活是创作设计的源泉，从而提高他们的欣赏能力，并了解实用美术与生活的关系，诱发他们学习美术的兴趣。 课前准备：收集一些脸谱的图片，让学生穿上最漂亮的服装回校，作为欣赏内容的补充。 教学过程：

一、奇妙有趣的脸谱欣赏：

1、引入提问：你看过电视剧《包青天》和《西游记》吗？包拯、孙悟空的脸型是怎样的？教师出示“花脸剧照”。

2、指导欣赏脸谱： （1）讲解什么叫“脸谱”。 （2）重点欣赏红、黑、白的脸谱。教师简要地分别讲述关公、包公、曹操的故事，指导学生从脸谱的五官、图案、颜色等几方面联系他们的性格，理解舞台扮相在脸面化装的艺术魅力。

3、小结：舞台艺术是综合艺术，其中化装、道具、背景、服装等都与美术有重要关系。“脸谱”是对扮演独特性格人物的男演员脸面化装的程式。“脸谱程式”即是用美术的手段塑造特异性格的人物。

二、美的服装欣赏：

1、理解课文。

2、服装形式美的欣赏。（1）观赏课本中的校服。

（2）请穿着款式美的同学到讲台上展示。 （3）漫谈：让学生说说观赏后的感觉。 （4）小结：服装设计是实用美术范畴。

（5）指导学生欣赏课本图例中“我国少数民族服饰”

三、总结：

工艺美术与人们的物质生活、精神生活有密切关系。它分为实用与观赏两大类。 课 题：面具（制作） 一课时

教学目的：通过学习本课，使学生懂得面具是用图案、色彩对脸部、五官作装饰造型，学习用对印法制作面具。

课前准备：

1、教师备示范用品。

2、学生备水粉画用品。教学过程：

一、检查学习用品准备情况。

二、新课：

1、学生自读课文。

2、提问：你觉得面具有趣吗？为什么？

3、讲解少数民族艺人在制作面具时的图片内容。

4、指导学生欣赏“学生作品”，加深理解装饰造型的方法。

三、讲解对印法的特点和制作步骤：

1、特点：

（1） 对印法适用于对称纹样的制作。 （2） 画稿及涂色只需画一半。 （3） 涂色时用色要饱和而浓烈。

（4） 有些线和点可直接将软管颜料挤到纸上。

（5） 大色块上的点或线应等色块颜色大致干了之后才加印上去。 （6） 对印时色块印得不满意可重印多次，直至达到满意效果为止。

2、对印法步骤（按课本要求）。

四、学生作业，教师辅导： 设计制作一件有特色的面具。

五、讲评：

以小组为单位，戴上自制的面具玩游戏。 课 题 蔬菜（记忆画）

教学目的： 通过学习，向学生简单价绍我国传统戏曲艺术，鼓励学生画出自己记忆中最喜欢的戏曲人物。

教学重点： 描绘戏曲人物的动态和表情，细致地表现出服饰和脸谱。 教学难点： 不能临摹书本照片，要通过回忆画出来。 课前准备： 图片资料、范画。

教学过程：

一、欣赏引入：出示古典戏曲人物及脸谱的图片让学生欣赏。

二、讲新课：

1、向学生简介介绍不同角色（生、丑、旦、末等）及其服饰和化装的特点。我国传统戏曲是含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等因素的综合艺术。京剧分生、丑、旦、末、净五个行当，他们穿的戏服按人物特点有基本固定的服饰，包括盔、帽、蟒、靠、帔、官衣、褶子、鞋、靴等。大都色彩鲜明，纹色华美，着重装饰性。对照课本剧照加以解释。

2、提醒学生注意观察戏曲人物的动态表情，尤其是眼神。

3、提问学生，要求说出一两个自己最熟悉、最喜欢的戏曲人物，并讲出其服饰特点。

三、学生作业：把自己记忆中最喜欢的戏曲人物画出来，要画出戏曲人物穿戴、脸谱的特点。

四、评讲作业，进行小结。课 题 水墨画基本画法（中国画）

教学目的： 通过学习中国水墨画基本知识，认识用线造型是中国画的独特艺术表现形式，是基本功。学习执笔、运笔（中锋、侧锋）、用水、用墨（干湿浓淡）的基本方法，并作练习。

教学难点： 掌握执笔、运笔、用水、用墨的基本方法。 教学重点： 学习中国水墨画的基本知识。

课前准备： 宣纸、画笔、瓶、调色盒、范品若干幅。 教学过程：

一、引入新课：

出示国画大师的作品指导学生欣赏，说明中国传统绘画是以笔墨、线条为主要造型手段，风格独特。板书课题：水墨画基本法（中国画）

二、讲授新课：

1、说明水墨画的特点：水墨画是用墨的浓淡、水的干湿去表现对象的绘画，写意居多、题材多取自山水、人物和花卉，用笔豪放、简练、洒脱。学习水墨画的重要基本功是用水和用墨。

2、讲解执笔、运笔、用水、用墨的方法。讲解时要对照课本范图，多作示范。 ① 执笔：指定、掌虚、悬腕以至悬臂。

② 运笔：（中锋和侧锋）中锋是指笔杆与纸面垂直，侧锋是指笔杆与纸面成不垂直的角度。画线时运笔有快慢、轻重、顺逆之分，行笔时起止要明确，不重复。

③ 加水越多，墨色越淡，相反便浓，笔锋含水墨分量不同，纸面上会出现干、湿、浓、淡的笔化。先蘸淡墨，后蘸浓墨，可画出一笔有浓有淡的线。

三、学生作业，教师巡回辅导。

四、评讲作业，教师作小结。

课题：台式风扇（线描写生画） 一课时

教学目的：继续学习线描写生，用流畅的线条描绘台式风扇的形象特征、结构、透视，构图要饱满。

课前准备：

1、准备写生用的台式风扇。

2、教师范画，学生自备线描用笔。教学过程：

一、讲解新课：

指导学生观察台扇，理解它的形状、结构及透视变化。

提问：

1、台扇由哪几个大的基本形组合而成？看看它们之间的大小比例关系。

2、从不同的位置上看，这些基本形状将变成什么样？（引出透视的概念。）

3、台扇各个部分的内部结构有什么特点？（请学生分别描述，教师出示范图，说明描绘方法。）

二、作画步骤：

1、确定构图，按比例画出台扇的大体轮廓（结构）。

2、按透视规律画出各部分的近大远小变化。

3、画出各部分的内部特征。

三、学生作业，教师辅导。

四、讲评：

侧重对写线的效果进行评价。 课 题：套色剪纸（工艺） 两课时

教学目的：通过学习我国民间套色剪纸的制作技巧，理解它的特点，并能制作出一幅套色剪纸，从而培养学生耐心细致工作的习惯。 课前准备：

1、教师备范品。

2、学生备剪纸用品。教学过程： 第 一 节

一、展示范品，学生欣赏。

二、新课：

讲解套色剪纸的特点，结合欣赏课本中的作品。

指出凡是生活中的美好事物都可作为剪纸的题材，剪纸的特点是造型简练概括，以线为主，线、面连接，色彩鲜明。

佛山剪纸秀丽、工细；北方剪纸粗犷、豪放，风格各不相同。

三、介绍制作步骤和方法：

1、画单色墨线稿，构成每个形的线条要连结，并用黑色勾画出来，线条宜粗不宜细。

2、剪或刻去空白的地方，把墨线留出来。

3、把剪纸贴在白底纸上，粘贴要平整、牢固。

4、涂上颜色，直到完成。

四、学生作业： 本课完成设计稿。 第 二 节

一、评议学生的画稿或已剪刻未完成的作业，待粘贴好后，讲解套色方法。

二、讲解填色要求：

1、设计色彩以个人意图为主，不要局限于物象的固有色。但也要注意有些物象的颜色是有特定的含义，不能改变，如国旗、红领巾的红色都是不能改变的。

2、色彩的纯度要高，对比要强烈。

3、填色不要压住线框，压住了可用黑色修齐。画面要整洁，工艺要精致。

4、小结及调整。

三、讲评：

学生把自己的作品摆好，集体参观，互相评议。 课 题：童装（设计） 两课时

教学目的：学习服装设计的初步知识。用剪贴方法设计一件（套）童装，从而培养学生的设计思维。

课题：线的粘贴（制作） 一课时

教学目的：通过本课学习，教会学生掌握线材工艺的又一种制作方法，懂得选择不同质地和色彩的线材运去表现对象的特征，培养他们耐心、细致的制作习惯。 课前准备：布置学生带备作业用品：彩色线材、胶水、剪刀、底板。 教学过程：

一、检查课前准备情况。

二、讲解课本范图，参照教材分析指导学生欣赏线粘贴作品，说明这类作品的特点。

三、出示范品，讲解制作过程：

1、构思。在底板上画出草稿。

2、根据对象特征与自我意图，选线材的色彩及决定底板的色彩。

3、用色线粘贴出主体形象的轮廓，再拼贴出各部分的色彩。

4、拼贴背景色块，直至完成。

四、学生作业，教师辅导。

五、讲评。

课 题：小台钟（线描写生画） 一课时

教学目的：通过小台钟表写生，培养学生的观察力，并学习用线描形式描绘出来。 课前准备：学生自带一个小台钟和线描用笔。 教学过程：

一、板书课题。

说明写生是学习绘画基本技能的重要方法，要求真实、准确地表现写生对象。要画好写生画，重要的方法是细致观察，深入理解，抓住特征，准确表现。

二、指导学生观察小台钟。提问：

1、小台钟是什么形状的？

2、小台钟由哪几部分组成？

3、每个部分还有哪些细小特点？

教师出示范画，一一指出用线描写生应一丝不苟地表现出小台钟的外形特征、结构及其细节，写线要大胆，要按结构用线。

三、写生步骤：

1、确定构图，抓大的外形、结构，注意形状特征及透视变化，画出大体轮廓。

2、按各部分结构刻画细节，可先画前边，再画后部；先画可见的、完整的部分，再添画被遮挡的部分。

3、完成后与实物对照，作整体的调整和补充。

四、学生作业，教师辅导。

五、讲评。

课 题：欣赏与学习（临摹画） 两课时

教学目的：通过欣赏名家的作品，使学生受到美的薰陶，领会其艺术风格和表现手法，在理解的基础上进行临摹练习。 课前准备：准备好临摹用品。 教学过程： 第 一 节

一、板书课题，解题。

向学生说明临摹是学习绘画的方法之一，要临摹一幅画，首先要通过欣赏，了解其特点、风格和表现手法，待有了足够的理解后才动手，不要拘泥于局部的一笔一点，应从整体着眼。

二、指导学生欣赏课本图片。

提问：画中用了几大块颜色？形状如何？怎样构图组合？

三、请学生对照课本上的线描图，教师说明构图的特点。

四、学生作业： 选一幅画进行临摹，先用草图形式画出构图，分出大色块。 第 二 节

一、检查临摹画稿：

让学生对照原作检查在构图、物象的形象勾画方面有哪些不足之处，然后作认真修改。

二、指导学生着色：

教师按原作色调讲述色相、明度、纯度的变化，并作调色演示。学生着色：

1、根据原作色调选定要用的颜色。

2、着色时根据颜色的特性确定画法，如用水彩，则从浅到深、先主体后背景、先远后近、先大体后局部地完成。

三、学生作业。

四、讲评。

课 题 蔬菜（中国画）

教学目的： 参照大师的作品，临摹大师的笔墨技法，仿画一幅以蔬菜为题的中国画。通过欣赏，使学生认识画、诗、书、印是中国画独特的形式。

教学难点： 学习执笔、运笔的方法，仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。 教学重点： 学习执笔、运笔的方法，仿照大师的用笔技法画一幅表现蔬菜的水墨画。 课前准备： 范画多幅，示范用具…… 教学过程：

一、欣赏：

以齐白石的《白菜辣椒》为重点，指导学生欣赏水墨写意国画。

二、教师示范以蔬菜为题作水墨画的步骤：

1、先想好什么，画面怎样安排，然后用指甲轻轻地刮出大体轮廓。初学者可以用铅笔起稿。

2、中锋蘸淡墨勾出菜帮，先从中间一块着手。

3、用大笔的笔锋蘸淡墨后，用笔尖蘸浓墨，以侧锋画出叶子。

4、趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，注意不要太湿。

5、中锋蘸浓墨（稍干），较快地画出根部，落笔时往下按，然后向外撇出，如有些飞白效果，更为理想。

6、用大红色画辣椒，尽量以一笔完成，注意用笔按和提，最后添上蒂。

7、在适当的地方题字和盖印。

三、学生作业，教师巡回辅导。

四、评讲：选择优秀的作业与大师的作品比较，找出差距，明确努力方向。课 题： 游泳（刻纸画） 两课时

教学目的：学习刻纸画，认识单色刻纸画的特点，掌握用点、线、面组合丰富调子及使用刻刀操作的方法，并刻制一幅以游泳这题材的刻纸画。 课前准备：

1、表现游泳场面的图片。

2、深颜色的卡纸、小刀、木刻刀。教学过程： 第 一 节

一、板书课题，请学生回忆游泳时的情景（人的活动内容、动态等），出示游泳场面的图片，以加深印象。

二、阅读课文：，教师介绍绘画技法——刻纸法。

指导学生观赏课本上的范画，说明刻纸的技法和使用刻刀的方法，指出用这种技法刻制的画，具有独特的艺术效果。

三、教师讲解制作步骤：

以课本列举的步骤为依据，边讲边演示，从起稿、执刀、运刀到刻、撕、刮等刻纸技法的全过程。

注意下刀的轻重，过轻时表层难以撕掉，过重时则会将纸刻穿。

四、学生作业：

本节要求完成草稿，先画出大的形体，然后作黑、白、灰的处理。 第 二 节

一、检查作业：

查看学生绘画草图的黑、白、灰处理情况，再作辅导修改。

二、复习刻纸画的制作方法。

让学生先想清楚自己刻制的的先后过程，明确哪些地方该撕去，哪些地方用刻、刮的方法。

三、生作业：

完成全画的刻制，教师辅导。

四、讲评：

抓住刻纸画的特点和刻制方法，评价作业效果。

推荐第10篇：四年级下册美术教案《新家园》

新家园

一、教学目标：

1.情感目标：欣赏各种有特色的建筑，让学生感受建筑之美，激发学生热爱家乡、热爱生活的情感。

2.认知目标：了解模型制作的有关知识，掌握建筑模型的制作技巧。

3.能力目标：培养学生大胆设计、制作的能力，通过小组合作的形式，把自己的设计思想与同伴交流，并选用各种材料进行新家园模型的制作。

4.渗透社会主义核心价值观、培养学生爱家、爱国的情感。

二、教学重点：在小组合作学习、交流的过程中关注学生的表现，让学生体验设计和动手制作的快乐。规范学生用字。

三、教学难点：学生能设计出高低错落有致、造型生动别致的建筑模型并将它成功制作出来。

四、教学准备：

1.教师：搜集有特色的建筑图片及城乡环境设施，制作成课件。

2.学生：各色彩纹纸、双面胶、剪刀、铅笔、白纸、废弃包装盒

五、课时安排：2课时

六、教学设计：

第一课时

（一）导入：

近几年咱们的家乡发生了翻天覆地的变化，人们盖起了一栋栋实用美观的新房子。新房子周围的花园、果园，在蓝天下显得格外美丽。这就是我们的新家园。

（二）说一说：

请同学们说一说近几年来城市、乡村居住环境的新变化。（学生踊跃发言，教师适时提出表扬）

（三）看一看：

欣赏课件，教师引导学生观察各种有特色的建筑，让学生感受建筑之美，激发学生创作的热情。教师：瞧！咱们新家园的房子多棒--有几十层高的摩天大厦，也有典雅精致的花园别墅，有欧洲风格的城堡，也有现代化的居民小区。同学们，你想成为一名小小建筑师，为我们的新家园出份力吗？就让我们一起来动手做一做吧！

（四）想一想：（设计草图）

小组合作，讨论、构思并画出理想的建筑外形、结构。

教师提示具体从以下几方面入手：

房子是什么形状的：方的、圆柱的、三角形或者不规则形？

屋顶是什么样的：三角形、平顶、瓦楞形？

门窗造型：大玻璃窗、百叶窗、还是方格窗？单扇门、双开门或是旋转门？安装在什么部位，是否打开？

其他部分：是否有阳台、阁楼？房子的装饰，周围的绿化及各种设施等。

各部分的比例要协调，一组建筑应高低错落有致，色彩搭配和谐生动。

（五）展示草图：哇，同学们设计得真新颖，这是你们合作的成果。相信你们一定能做出漂亮的建筑来！

第二课时

（一）导入：

现在同学们一定迫不及待地想动手制作了吧？建筑模型的制作看上去复杂，其实做起来并不困难，让我们赶紧动手试试吧！

（二）做一做：（动手制作）

1.教师示范制作：

（1）、制作建筑的形状，画好门窗后剪出，粘贴好建筑的外形。

（2）、根据建筑物的大小做出屋顶。

（3）、添加门窗并装饰房屋。

（4）、给房屋周围布置小设施及花草树木模型，组成小社区。

2.学生以小组合作的形式制作，教师巡视指导，提醒学生在制作过程中，一定要注重发挥自己的创造力，做出与众不同的作品来。

（三）评一评：开个小小的建筑模型展览会，学生互相评价、发表感想，看哪组的模型最受欢迎。

（四）总结：同学们的作品太精彩了，把咱们的新家园制作得真美啊！

第11篇：5四年级美术下册教案

博乐市第三小学课堂教学设计

课 题：画家—梵高

课 时：1课时 教学内容：画家—梵高

教学目标

知识与技能：简单了解画家梵高的一生，及他生平的作品。 过程与方法：提高学生的欣赏能力和审美能力。

情感态度与价值观：培养学生学习梵高对绘画对艺术的一种执着精神。

教学重点：了解画家梵高的一生，及他生平的作品。 教学难点：对作品的理解。

教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料。 教学过程：

一、组织教学：检查工具的摆放情况。

二、激趣导入：1.我们先来感受一下色彩和笔触给我们带来的快乐。(教师准备深色画纸、共用的水粉、水彩等。) 2.按要求涂色：

（1）单色平涂第一颗星。

（2）以旋转的笔触和明亮的色彩表现第二颗星。

三、师生互动：1.学生边尝试，边感受。

2.谈谈有什么不同感受？同学们各抒己见：平涂整齐，呆板；旋转笔触，鲜艳，色彩有动感，活跃，醒目……

四、布置作业：1.自学（利用课件）

2.分组欣赏

3.反馈（以小组形式） 4.教师总结

梵高的一生是悲剧性的，在他短短的十年绘画生涯中，留下了800多件油画及几乎相同数量的素描作品。他窘迫的生活状况……

五、延伸 问：通过这节课的学习大家有什么收获？

板书设计： 画家—梵高

笔触，鲜艳，色彩有动感，活跃，醒目

教学反思：

第12篇：人教版四年级美术下册教案

美术教学计划

主要内容：

本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

教材重点：

在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

教材难点：

强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

教学目标：

知识和能力：

通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

过程与方法：

引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

情感态度价值观：

在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

第1课 聚聚散散

教材分析：

在上两册的教材中，都有过以叠词为课题的造型表现与欣赏评述相结合的有趣的课，引导学生在游戏式的活动中体会构图中的聚与散的关系。

课时：2课时

教学目的：

1、让学生通过游戏、实验等掌握颜色的喷与点的方法，在玩中体会聚和散的感觉，培养学生动手动脑的能力。

2、通过欣赏吴冠中的作品和学生作品扩大学生视野，加深学生对聚和散的理解，培养学生的欣赏能力。

教学重难点：

重点：体会聚和散的感觉

难点：用各种形式表现聚和散

教具准备：

吴冠中的作品、学生作品、水粉颜料、排笔、彩色纸、剪刀、胶水

教学过程：

第一课时

一、欣赏导入

1、让学生欣赏吴冠中的作品，请学生说说作品中的内容及自己的感受。

2、教师介绍吴冠中的作品，引导学生发现作品中的点的位置及产生的肌理效果。

3、出示课题——聚聚散散

二、体会大师作品中的韵律：

这里有作品欣赏，请大家欣赏后小组讨论：“你最想为大家介绍哪幅作品？作品描绘了什么？”

在大师的作品中《春如线——疏、密》为我们描绘了不同的春天，你能比较一下这两幅作品给你的不同感受吗？

“纤细的线条宛如少女长发般的垂柳传递了生命的信息。宣纸上彩墨点点，如春雨播洒池塘；又如春花灿烂点点梨白桃粉、迎春黄。” 通过欣赏你能不能找出吴冠中老师绘画的特点，体会其中的精髓。（板书：点线结合）

在大师的笔下“点就是跳跃的音符，线就是舞动的长袖。”他运用点和线歌颂了江南，歌颂了春天，表达了自己对祖国的无限眷恋。

“大师与大师”：同样都是用点和线来作画，吴冠中和西方画家波洛克、凡高又有什么不同呢？课后同学们可以通过查阅画家资料和搜集他们的作品进行对比。

三、游戏体验

1、教师语言引导，启发学生回忆在生活中是否有见过聚和散。

2、师生讨论交流。

3、教师引导学生思考，可以用哪些方法表现聚和散。

4、师生交流，教师引导学生欣赏课本范例。师生共同研究课本中范例的制作方法。

四、交流体验

反思：对于吴冠中的作品，多数孩子都不能理解，甚至认为这些画是“乱画”。为了让他们都理解其作品的内涵，我带他们浏览了吴冠中作品的网站，从时代的角度、人文的角度多方面的介绍了作品的寓意，使得孩子们终于从画面中悟出了“聚”与“散”。

第二课时

一、师生交流：

1、教师重点讲解并示范颜色的喷与点的方法，强调水分的掌握。

2、学生动手尝试颜色的喷与点，体验聚和散的感觉。

3、师生对学生的尝试练习进行评价。

二、布置作业，教师强调用不同的工具尝试表现聚和散。

三、学生制作，教师巡回辅导。

作业：用各种工具滴（喷）洒颜料，产生聚和散的效果。

四、展示学生作品，师生评价。

五、拓展：

引导学生欣赏用多种方法制作表现的聚和散的效果，让学生利用课余时间进行制作。

第2课 点的魅力

课型：造型·表现

课时：1课时

教材分析：

本课是上一课的延续，一个黑点在纸中的不同位置，会给人不同的感觉，通过观察和分析、比较，可以让学生直观地了解其中的奥妙。

教学目标：

1、让学生在纸上画摆放小圆点，体验各种变化，并组合出各种创意的作品。

2、在摆放圆点中发现有创意的圆组合会产生美感，给自己带来心灵的愉悦。

教学重点：

让学生从大自然和生活的万物中发现线条的几种变化，发现圆点在纸上的不同位置产生的不同感觉。

教学难点：

让学生有创意地玩小圆点，用圆点组合出有创意的作品。

教学准备：

教具：平面构成“圆点的变化”。

学具：彩笔、瓶盖、纽扣等圆的东西。

教学过程：

一、导入新课

上课，同学们好！

今天老师为大家带来了一位小伙伴，同学们肯定会喜欢上它的，大家看，它来了-------

展示课件动画图片和播放声音。 “同学们，听完了小圆点的自我介绍，它的自我评价还挺高，那今天，我们就让小圆点来展示一下它的魅力吧！”板书：《小圆点的魅力》

二、讲授新课

今天我们在欣赏小圆点魅力之前，必须知道，怎么样才能算小圆点？谁能告诉老师，圆该怎么画呢？

学生来一个画圆，

老师用圆规示范画圆的方法。当然我们在画的时候不可能这么标准，做到尽量而已！

（一）、同学们都知道，所有的美术作品都是由什么组成呢？点、线、面，哪位同学告诉老师，点是如何变成线的呢？(张贴两张点的范图) 1．直线、曲线的感觉

圆点越密，线的感觉就越明显，朝一个方向排列就成了一条直线，朝其它方向排列就成了一条曲线。所以点排列在一起会有线的感觉。(师生互动，得出相同的感受) 2．移动的感觉

圆点从大到小，是一种透视现象，渐变后会产生移动的感觉！(师生互动，得出相同的感受)。

出示课件---火车图片，加深学生的理解。

（二）、在生活中，小圆点无处不在，看：

出示课件，展示生活中具有小圆点存在的图片，联系生活，从身边寻找灵感，激发学生创作欲望。(如---衣服、鞋、围棋、人民会堂灯、药丸、被子等等！) 老师加于讲解，并渗透二方连续和四方连续图案的相关知识。

（三）、小圆点不仅仅出现于生活中的每个角落,而且美术作品中，也有他们可爱的身影呢！你们看！出示课件，展示画面中具有小圆点存在的美术作品，让学生明白小圆点的作用和独特的画面艺术效果。

（四）、利用小圆点还可以摆放、拼出很多漂亮的图形呢！大大小小的圆点组合在一块，就成了一张美丽的作品了！

出示课件，展示小圆点的美术作品、书本范作。

让学生结合美术作品，知道什么是抽象和具象作品。并从作品中发现小圆点有大小之分、聚散之分，有无规则之分等。

出示老师的示范作品（2张）

继续讲解抽象和具象美术作品的概念，加深学生的理解和运用的方法。

三、布置作业，教师巡视辅导

老师再复述一遍，并根据不同水平定下三个评价标准（1个红点、2个红点、3个红点）。

1．每位同学用彩色小圆点进行装饰或用小圆点拼出其形状。

2．要美观。

3．更需要创意。

方法不限，可以大小彩点结合使用，也可以直接点出作品，或点出作品轮廓后再填充彩点，还可以和线条互相结合在一起使用，自己寻找适合自己的方法，灵活机动。

四、作业欣赏、评价

评价小圆点的美术作品，师生共评、自评，好在哪？不好又在哪？互相提点建议！再次改进和提高自己的水平。

五、总结、拓展

小圆点无所不在，美也无所不在，只要我们善于用发现、审美的眼睛去观察、去创造，美就在我们身边！

反思：

没有付出就没有回报，课前的精心准备，换来了学生学习的欢乐，老师也感到了身心的愉悦。一堂课，只要学生学的开心、画的顺利，老师教的实在，我认为就是一堂成功的美术课。

教学伊始，学生首先就被老师设计的课件动画小圆点吸引住了，通过认识新朋友---小圆点的自我介绍，抓住了学生好奇和探究的心理，使他们的注意力高度集中了起来。老师顺势而导，自然而然的学生就进入了教学当中，再对小圆点进行分析、比较，以及对小圆点美术作品的欣赏和运用，让孩子们对小圆点有一个系统的认识和理解，并体验从感性认识上升到理性认识的一个过程。 在课堂教学设计当初，并没有讲到小圆点的聚散、规则以及作品欣赏做到归类等问题，给这堂美术课留下了少许遗憾。 课虽结束了，但思考仍在继续着。

五谷作画教案

一、导入阶段

师：同学们，今天老师专门准备了一个道具，你看是什么？——百宝箱

我的百宝箱里到底装了什么？那位同学愿意勇敢的上来摸一摸，只能摸一样，先猜再看。

对了，我的百宝箱里装的是各种粮食，美术课和粮食有什么关系吗？（学生说一说）

这节课我们就是要用粮食 · 来创作五谷画。板书课题

二、发展阶段

师：上节课我们学习了《点的魅力》，多媒体出示一张图片：同学们你们看这些

粮食就是各种各样的点，我们来看看民间人们是怎样创作这门艺术的吧！播放视频

师总结：正是人们的其奇思妙想，运用粮食作为作画材料发展了这门民间艺术！

（多媒体出示五谷画范例）这些作品中是怎样合理利用谷物作画的呢？通过这几幅画，我找几个同学说一说，作者是怎样巧妙的利用谷物的自然特征的？ 2—3个学生回答问题

师：就像同学们说的那样，作者运用了白米似云朵、红豆似太阳等色彩（板书）

特征；运用了豆像瓦、玉米像石块等形态（板书）特征创作了一幅幅精美的装饰画！

三、教师示范

师：看了这么多作品，大家猜猜看，这是怎样做出来的呢？请大家带着这个问题，看老师制作一幅装饰画，通过你的火眼金睛，总结出作画步骤。看看哪个小组总结的最好！

边示范边讲解：我今天制作的是一幅风景画，现在正是收割的季节，一片片金色的麦田是„„

同学们，有没有哪个小组可以总结一下，你认为制作一幅精美的谷物装饰画需要哪些步骤呢？2-3个小组派代表回答。

师总结：看来同学们还真是善于观察，（课件出示制作步骤：

1、构思主题

2、选择材料

3、均匀涂胶

4、仔细粘贴）有了这些步骤，我们肯定能制作出精美的装饰画。有没有信心？生答：有

别着急，我们先来欣赏一下其他小朋友的作品吧，同学们仔细观察，说一说他们都是怎样巧妙运用谷物的什么特征来制作的？3-4个学生回答

四、创作阶段：

师：同学们回答的这么好，一定对谷物作画有了一定的了解，也想大显身手创作一幅精美的五谷装饰画了吧！就让我们根据创作步骤来完成一幅五谷装饰画吧！ 创作要求：1

五、展示与评价

同学们完成得都非常好，接下来就让你们小组派代表上来展示你们的作品吧！

1、请你们先介绍一下自己的作品，分别是怎样巧妙运用谷物的特点的？

2、小组之间互相欣赏，有没有发现别的小组的闪光点值得你们学习？

3、就让我们评出创作之星、色彩之星以及

六、拓展：

这节课我们学会了怎样以五谷作为创作材料来进行制作装饰画，民间的这门艺术却远远不止于此，大家一起欣赏民间艺术家们精心制作出的五彩谷物画吧！ 非常高兴我们一起度过了这么一节轻松快乐的美术课，同学们再见！

第4课 主体与背景

课型：造型 表现 欣赏 评述

教学目标：

欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。

教学重点：

让学生了解艺术创作中主体与背景之间的相互关系。

教学难点：

利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。

教具、学具准备：

范图、纸、水彩笔、油画棒、剪刀

教学过程：

1、引入

师出示一幅画，问学生：图中出现了什么样的人物和背景，他们在干什么？他们的主次关系在哪里？学生答：人物（玩耍）---主体 环境（建筑）——背景

师揭题：主体与背景（课件1）

2、讲授新课 A、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏：

让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受

B、学生思考：生活中是否也有这样的情景？

：学校、家里、游乐场所等

C、师出示一幅画完的主体，学生思考可用什么样的背景来衬托。

师小结：同一主体，不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。

不是任何的背景都符合主体。

（认真观察作品，不是所有的事物都能在一起产生和谐的。）

D、师生共同讨论作画步骤

：先小组讨论、思考主体要画什么

：主体在哪些情况下出现（背景）

：小组讨论分工问题。

：可由一人或两人来画主体，剩下的同学画背景、上色。要做到主体与背景合情合理。

：最后画主体的同学剪下主体，帖于各个背景上。完成整幅图。

（分小组讨论交流创作的内容，综合练习，相互学习，培养协调能力。）

3、作业要求：用绘画的形式，表现主体与背景的关系。以小组为单位，1人画主体，其余的画背景。

4、学生创作、师辅导

5、作业展示、评价

6、学生收拾与整理

反思：

在制作本节课的范作时，我把一张画着维尼熊的旧贺年卡的背景镂空掉，背面又贴上了一个封套，然后画了好几张风景画的背景插进去。这样就变成了“维尼熊去雪山”，“维尼熊去林海”等等有趣的画面。上课演示时引起了学生们很大的兴趣，也很容易明白了主体与背景的关系。

第5课 色彩的明与暗 学习领域：造型表现 课时建议：2课时 教学目标：

1、让学生了解色彩明度、纯度的知识。

2、教会学生利用色彩的明与暗进行绘画表现。

3、培养学生丰富的想象力。教学准备： 教师：辅助课件、色卡、范画。 学生：水粉颜料、排笔等美术用具。

重点：让学生了解一种颜色逐渐加黑或加白，就会产生明度、纯度的变化知识，并利用色彩的明与暗创作作品。

难点：如何让学生学会利用色彩的明与暗创作作品。 教学过程：

一、引导

复习三原色的知识。

欣赏图片，引导学生理解色彩的明度与纯度。

通过色相条，就会发现色彩是有深有浅，浅是指色彩明度高，深是指色彩明度低。

二、发展

举例说明不同色彩的明度和同种色彩的明度。 学生练习排列色卡，巩固新知识。

提问：同学们，你们有什么办法来改变颜色的明度？ 引导学生讨论怎样改变颜色的深浅。

教师示范：选择一种颜色，通过加黑或加白画出多个色块，使颜色有明度的变化。

提问：在生活中哪里能剪刀色彩明度的变化？让学生列举生活中不同明度的色彩。 欣赏图片，让学生感受色彩的明度变化在生活中和绘画中的运用，体验不同明度的色彩带来的不同的视觉感受。

三、创作

引导学生根据自己的欣赏体会，创作一张有明度变化的作品。

四、展示与讲评

将学生作品在小组内分别展示，师生进行点评。

五、板书设计

色彩的明与暗

明度：色彩的明暗程度。加黑明度变低，加白明度变高。

第6课

色彩的渐变

一、教学目标

加强学生色彩运用的训练，使他们对色彩的渐变有一个初步的认识。

二、教学重点

运用渐变的色彩描绘画面，

三、教学难点 把握好色彩渐变的度。

四、教学准备

教具：大玻璃缸，盒装颜料，毛笔，印有图案的火作、比纸，色彩卡片若干，调色盘，小水桶。 ·

学具：作业 纸。毛笔，盒装颜料，调色盘，小水柿：

五、教学过程

六、(—)实验引入。

1．老师在一个大玻璃缸卫倒人红颜色水，然后慢慢地加黄颜色水。提问：请问玻璃缸里水的颜色有什么变化? 2．小结：颜色在色性上慢慢地产生变化，称为色彩的渐变。今天我们学习用渐变色来画画。(板书课题：色彩的渐变) (二)寻找生活中的渐变色。

1．提问：在生活当中，哪些地方能看到渐变色彩? 2．学生讨沦。

(三)欣赏书上作品。

(四)老师示范运用渐变色彩填图案。在画的时候有几个值得注意的地方。 老师边讲边示范，在一个图案甲填上由红色渐变到黄色的色彩，并要求涂的时候不要涂出格子。 (五)布置学生作业

1．观察要求涂色作业 图案。

2．说一说你想用什么颜色涂大树和背景以及树的轮廓线。 3，老师小结：大树和背景可以选用实际的色彩，也可以用想象的色彩，大树的轮廓线的色彩要与其他颜色形成对比，使其鲜明。

4．布置作业 要求：运用色彩渐变的方法为图案填色，并选用恰当的色填画树的轮廓线。要求画面工整，颜色搭配适当。 (六)学生作业 。

(七)作业 讲评，宣布下课

第7课

色彩的情感 一教学目标

1.知识能力目标：通过多种色彩活动，初步感知色彩情感。2.过程方法目标：通过自主探究，学会选择和运用色彩特性，培养学生对色彩的实际运用能力能熟练大胆地表达和应用色彩,表现思想与情感。

3.情感态度和价值观目标：培养学生热爱生活、积极向上的人生态度，学会用艺术点缀生活。 二．教学重点和难点

教学重点：色彩情感的认知、运用色彩练习来表达情感

三．教学方法

教法：情境教学法、自主探究法，课件展示法、现场展示法。 学法：讨论法、练习法、展示法、评价法。 四．课时安排：

本课可分为两课时来完成：第一课时是让学生初步了解色彩的基础知识。第二课时是让学生进一步了解色彩的特性并能让学生在实际生活中用色彩表达自己的情感。本课时是第二课时的上课内容。

五． 教具学具准备

教具：多媒体课件、丙烯颜料、油画笔、调色盘、水桶、教学过程

一． 情境设计：

奥运会开幕式上林妙可表演《歌唱祖国》歌曲演唱。学生进入课堂。 二． 导入 师：这个女孩是谁？她在奥运会开幕式这么隆重的场合身穿红衣？有什么内涵和意义？（生：中国象征、喜庆吉祥、激动昂扬）

色彩的情感是否天生就有的呢？是什么原因让我们有此共同的感受？ 师：色彩和人类一样富有感情，不同的色彩具有不同的情感特征。 导入课题：多变的颜色 ------ 色彩的情感 三． 新授

1.联想色彩、感悟情感

师：说到红色，我们一般会联想到哪些事物？

生：火焰、太阳、血液、红旗、春联、窗花„„师图片补充。 师：看到这些图片，我们会产生什么样的情感体验呢？在哪些时候我们喜欢用红色呢？红色的服装会给我们什么感觉？（结婚或喜庆的日子。热情、奔放、喜庆、热烈、有活力„„） 红是火的色彩，表示热情奔放。在我国，喜庆的日子用红色，红色又是血的色彩，国旗用红色，因此红色象征着热情、喜庆、幸福、革命，另外它又象征着危险，因此红色被运用到了交通信号灯、消防车的色彩。同时红色有时也给人以恐怖的象征。 粉红色，充满使人怜爱的温馨，在人感觉世界里应该是一种冷静的热，理智的情。淡雅的爱，高洁的品。

由此可见，色彩的情感是怎样产生的呢？。（人们在生活工作中逐渐形成了对色彩的某些特定的含义、感受和心理反映。色彩在更多的时候是人对自然和社会的一种观感经验。） 2.自主探索、感知色彩情感

刚才我们共同探索了红色在生活的应用与其情感的产生之间联系。下面咱们分组进行色彩的情感的探索。

每组分配一种色相，进行讨论。要求组长统计出该色彩的联想事物和可能产生的情感特征。两分钟后依次汇报。 3.讨论结果展示： (1).蓝色：

可以联想到蓝天、海洋、宇宙„„自然界中蓝色的面积比例很大，寓意蔚蓝的大海和晴朗的天空，是自由祥和的象征。蓝色的注目性和识别性都不是很高，但是给人一种冷静、清凉、深远的感觉。蓝色是极端的冷色，具有沉静和理智的特性。在西方“蓝色音乐”指的是悲伤的音乐。 （2）绿色

绿色是植物的色彩，可以联想到绿叶、草原、蔬菜。意味着生长，充满生命活力，是青春、生命、希望的象征，给人以安全、和平的感觉。他的刺激性不高，是轻松舒爽、赏心悦目的色彩，对生理和心理的作用都很温和，所以绿色是大多数人喜欢的色彩。它是未污染环境的标志；绿色代表安全通行信号，又是有点职业的专用色。 （3）黄色

可以联想到光源、柠檬、油菜花，黄色还象征着丰收，意味着光明和希望。

黄色是有彩的纯色中明度最高的颜色，给人以光明、轻快、活泼的感觉，黄色的识别性强，注目性高。多被运用到告示牌、马路斑线等地方，如交通信号灯红绿灯。在中国，黄色是高贵与权威的象征。为中国帝王的专用色； （4）橙色

橙色的刺激性相对于红色来讲，显得弱一些，但是其识别性很强，象征热情又象征光明，橙色的 性格

很活泼，往往代表一种冲动、兴奋、温暖。 （5）紫色

紫色与葡萄、紫罗兰、夜空联系密切，所以富有神秘感。明亮的紫色可以产生妩媚优雅的感觉，女性对于紫色的嗜好很广泛 （6）黑色、白色和灰色 黑色联想到黑夜，是死亡的象征，欧洲以此色为哀悼色。黑色又使人得到稳重、安静、庄严、庄重、坚毅，在视觉艺术中是一种可贵的颜色，往往用来表现庄严、肃穆与深沉的情感。 白色令人联想到白雪、白鸽。往往给人以纯洁、和平、神圣的感觉。在色彩中与黑色一样，被称为“极色”。 黑色、白色在中国的许多地方是人们哀悼死者时所用的丧葬颜色，代表着死亡与悲伤。而这两种颜色在欧美则被做为高雅、庄重的婚纱或礼服的颜色，代表着纯洁。

灰色：感觉平淡、乏味、休息、抑制、枯燥、单调、没有兴趣、沉闷，想突出自己个性的职员职业装尽量慎选灰色。象征：丧失、意志不强、颓废、高雅、精致、含蓄、耐人寻味 4.小结：

由此看来，色彩情感的产生，不是色彩本身就具备的功能，而是人们赋予色彩的某种文化特征。当然这些色彩的的心理特征不是固定的，会受到民族传统、文化修养等的影响。比如，黄色往往象征富贵，这种情感更多的是来自于秋天丰收的色彩；绿色往往象征生命与希望，这种情感更多的是来自于春天的万物萌生。（附 表格《色彩的联想与情感体验》）

5.冷暖色 红色、橙色、黄色会让我们联想到火焰、阳光等事物，这些事物带给我们温暖的感觉，因此，我们把这类颜色称为暖色。 蓝色、绿色、紫色会让我们联想到蓝天、大海等事物，这些事物带给我们凉爽的感觉，因此，我们把这类颜色称为冷色。 6.不同的笔触产生不同的艺术效果。

六．作业练习：

运用所学知识，进行创意

五．评价交流·体验色彩情感 1.作品展示，学生自评 2.作品交流，学生互评 3.典型作品，教师点评。 七．拓展·深化色彩情感

课后建议学生从味觉、嗅觉等多方面联想中找出色彩带给我们的情感体验。 让学生课后尝试用剪贴、电脑绘画、版画等创作方法。

第8课

我画的动漫形象

一、教学目标：

1、熟悉“画图”软件；

2、让学生进一步了解卡通画；

3、学习如何运用“画图”软件画卡通画；

4、提高学生审美能力、表现能力。

二、教学重点、难点

熟悉“画图”软件，学会卡通画的绘画方法。

三、教具准备

多媒体、录音机……

四、教学过程

（一）导入：今天老师给大家认识一个新朋友，他会领着大家一起去一些好看好玩的地方。

（二）授课：（媒体出现一卡通人物）自我介绍：“大家好！我叫小精灵，想和大家交个朋友，希望大家能喜欢我。今天我会带着大家去一个奇妙的卡通世界，我先到带你们到“卡通影院”看看吧！”

1、播放一动画片段。

师：大家看了之后，觉得怎么样/你们知道动画片是怎么形成的吗？

生：好看、有趣……是由多个卡通画面连续播放形成的。

师：对了，同学们都很聪明，大家有没有发现每一个卡通画面有什么特点吗？

生；各种形象生动有趣、可爱，声音动听，画面色彩鲜艳…… 师：大家喜欢这样的画面吗？想不想学？那我们再跟着小精灵走一走吧！

2、出现小精灵，背景是一座漂亮的宫殿建筑，门口有“知识宫”字样。“我知道大家都非常喜欢画画，现在我们来到了知识宫，一起来学学怎样画卡通画，好吗？”

3、“走出知识宫，大家一定都会画卡通画了，现在我们一起去看看画展吧！”（欣赏从网上下载下来的卡通图片）切换成许多画幅的界面，点击某一幅进行讲解、评析。

这些都是小朋友们的参赛和得奖作品，我们学习了计算机里的“画图”软件，熟悉运用工具箱里的各种工具，就可以向这些同学一样画出精彩的画面了。

4、老师发现大家都迫不及待地想露一手了，我们让小精灵带我们去一个好地方，那里什么可以尽情地表现自己的才能，大家想去吗？

小精灵：我发现大家的想象力真丰富，现在跟着我去“绘画小天地”吧！（找个漂亮的背景，配上动听的轻音乐）

三、布置作业：学生在画图板中画卡通画，题材不限。

四、展示学生作品（将学生的作品在大屏幕上进行评析）

五、小精灵与同学们告别：同学们，今天我和大家相处这么长时间，我发现你们都很聪明可爱，我好喜欢你们的绘画作品，希望大家能记得我。同学们再见！

反思：在本课中我利用了电脑课件来创造情境，又利用画图软件来进行作业，等于降低了作业要求，学生也更乐于接受。

第9课

对称的美

课型：造型表现

课时：1课时

教学目标

1、使学生了解对称的原理在艺术创作中的运用。

2、用适合自己的方法，创作一组对称的人物或动物。

3、体验创作的乐趣。

教学重点

学会表现对称的人物或动植物。

教学难点

用自己适合的方法创作对称的物体。

教学准备

师：范作、彩色纸、剪刀、水粉颜料、排笔等工具材料。

生：彩色纸、剪刀、胶水及绘画工具。

教学过程

一、欣赏范画，引入课题

1、师出示几幅范画：观察画面，说说它们都有什么共同的特点？（生：图案是对称的。）

2、引入课题：

二、引导对称的表现方法

1、观察课本范例，说说它们分别是用什么方法来表现“双胞胎”的？（生说）

2、师小结课本表现对称的方法：

（1）对折剪（如“游戏”）

（2）对折印（如“长颈鹿”）

（3）对折画（如“新疆舞”）

3、进一步引导表现对称的方法：除了以上几种方法外，你还有什么方法？（生说）

4、师小结其它方法的应用：铅笔拓印、复写纸……

让学生自己发现对称的表现方法，并动脑思考，拓展其他方法的应用，培养学生的观察能力和思维能力。

三、发展阶段

1、小组讨论：回忆生活中在什么情况下会出现对称的情景？（双人跳水、对着镜子练体操、花样跳水、两个小朋友对面做游戏、打乒乓球、物体在水里的投影等）

2、你准备用什么方法表现什么主题？（个生说）

本环节主要是要让学生在讨论中挖掘更多的创作主题，进一步认识对称在生活中的普遍存在，同时也体现了学生逐渐学会自主学习的学习方法。

3、创作步骤：（师示范）

（1）选定主题与方法

（2）设计主体造型（注意构图与色彩）

（3）可适当添加背景

4、生制作，师辅导

（1）构图、造型、色彩

（2）颜料水份的掌握等

提醒学生在作业中应注意的问题，即构图饱满、造型生动、色彩鲜艳等，养成良好的作业习惯。

5、作业展评：评出你喜欢的作品，并说出喜欢的理由

四、拓展

1、欣赏一些名作，让学生了解对称也是艺术大师们创作作品的重要法则。

2、课后用其它方法制作对称的作品。

第10课 那一刻的我 教学目标：

学习运动中人物动作的画法；结合学生的校园生活，创作一幅“那一刻的我”的作品；培养儿童绘画和表达的兴趣及热爱校园生活的感情。 教学重点：

抓住人物的动作特征，运用鲜艳的色彩和具有视觉冲击力的构图表现。 教学难点：

人物动态的表现，构图的形式美感，色彩的大胆运用，画面的气氛渲染。 教学准备：

教具选择：数码像机拍摄学生在学校生活中的一些有趣的镜头；优秀学生作品。 学具准备：绘画等工具；收集自己在校园活动中的一些照片。 教学过程：

一、导入活动

从周一到周五，同学们的大部分时间都在校园里度过的。校园里的活动伴随着同学们健康成长，欢乐也常伴左右。想一想，你最留恋校园里的哪些有趣的活动呢？

——体育课、运动会、节日联欢、课间活动等。

（以谈话的形式勾起学生对美好校园生活的回忆，激发表现的欲望。）

二、展开活动

1、老师这儿也拍摄到了一部分同学在活动中的镜头。让我们一起来看看，是哪些同学呢，他们正在干什么？（播放镜头） 引导观看、讨论、表述画面所传达的内容。 镜头1——跑步 主要人物居中，其它人物衬托。跑步动作：手脚的协调摆动；人物表情：咬牙，额头有汗；场面：紧张激励。 镜头2——跳远

腿的动作夸大，手后摆，人体倾斜，落地时的黄沙飞溅。从观众的脸部表情可知成功与否。 镜头3——掷垒球

构图开阔，近景为人物侧身，后倾，手拿垒球于肩后，另一手前摆，双腿呈弓步；中景为挥旗的裁判；远景为啦啦队的同学。 镜头4——踢球

进球的瞬间：飞起的腿，对方球员惊异的表情。

（因为是熟悉的同学，熟悉的活动动作，学生的注意力肯定会被紧紧地吸引过来。镜头的定格，给了他们仔细观察的时间，也有了充分表述的前提，在交流中理解活动中的不同动作。）

2、现场采访镜头中的同学，请他谈谈当时的心情。

（被拍摄到的学生心情肯定很激动，何不安排个机会让他在众人的羡慕目光中表达他的内心感受呢。把他的激动传递给其它人。）

3、那一刻的我呀，欢乐无比，别让时间偷走了它，快，把它留下来！——可以用什么形式留住那一刻的我呢？

（除了摄影、摄像，还可用绘画的形式留下精彩的瞬间。）

4、出示学生优秀作品，感受美术表现中的“那一刻的我”。

①踢球——（根据相机中的踢球图片改变的蜡笔水粉画）人物动作的夸大，使画面充满了动感，具有一定的喜剧色彩。

②掷垒球——（主要人物及垒球使用了剪贴效果，富有立体感）饱满的构图使画面显得热闹非凡，鲜艳的色彩烘托出了欢快的气氛。 ③打羽毛球 ④联欢会 ⑤滑板车赛

（根据活动图片改变的绘画作品，更具有了感染力，让艺术与生活手拉手：艺术来源于生活，但高于生活。范例中的画面直观地向学生阐释了知识点，化解了难点，对学生的创作起了一定的引导作用。）

5、校园中的愉快活动精彩纷呈，你还想留住哪一刻中的自己。学生根据所带的照片，用铅笔在作业草稿上快速地勾勒出你的活动动态，也可以是一组动作。不必计较人物的形体比例，可以夸张地表达人物的动作与表情。注意正、侧面的不同表现，衣服也会随动作产生一些变化，如关节处的衣纹等。 同桌交换，评价练习，提出建议。

（阶段性地了解学生对动作的表现情况，是否有概念化及程式化的表现，通过学生互评，解决部分问题。）

6、构思画面，讨论：①重点表现一个或几个同学的动态，再简略地画一些同学作为衬托。②添加适当背景使画面更完整，并涂上自己喜欢的颜色，尝试几种绘画工具的综合运用，使画面丰富多彩。

7、学生练习，教师巡回指导。

（练习前的构思交流，能训练学生恰当运用已有知识的能力，亦可避免学生在潜移默化受教师的成人化表现的影响，让学生启发学生，让学生引导学生，生成多姿多彩的画面。）

三、延伸活动

1、展示作品，并说说自己的创意和构思。

2、相互欣赏，相互评价，相互讨论。从画面的构图、动态的描写、色彩的处理等方面进行适当评述。

3、老师点评，鼓励学生的创作，对有个性的作品进行表扬。（进行欣赏评述，提高学生的作品描述能力和审美能力，相互学习，相互包容，学会关注自己、关爱他人。）

四、结束活动

1、结束语：校园生活给了我们美好的瞬间，定格成了永久的回忆。老师希望在今后的各项学习活动中，能看到更多同学的笑脸。课后试着用连环画的形式表现你喜欢的活动。

（鼓励学生积极参与校园活动，从中体验更多的快乐，学习、活动两不误。）

2、整理桌面，将工具理好。

评价方式：以鼓励为主，对有创意的作品要及时给予肯定和表扬。

学生自评，生生互评，教师点评。 积极参与校园生活及绘画欣赏、创作过程的评价。

第11课

走进春天

学习领域：绘画创作课

教学目标：

本节课以记忆画的形式表现春游中有意义的情景。培养学生的观察、记忆、创作的能力。 培养学生热爱生活、表现美好生活的情感。

教学重点：

1、用绘画的形式表现一个春游的场面。

2、巩固已学的取景构图知识。

教学难点：春游中有意义情景的构思与表现。

教 具：课件、录音机。

学 具：水彩笔、春游的照片。

课 时：2课时

教学过程：

第一课时 活动

一、

利用课件进行情景导入。请学生观察课件中的景物及人物的动态。 （放课件引发学生的兴趣）同学们想一下，你在录象中看到了哪些地方的景色？谈创作思路。画野餐时引导学生将重点放在人物野餐的动态上，并强调在环境描绘上要突出春的特点。开阔思维还可以如何表现野餐？

活动二：《游乐园》

学生发言，引导学生谈游乐场里游乐的细节，如打秋千、坐滑梯、坐转盘等

活动三：扩展学生思路。

如何在画面中体现“春” 字？

小结： 画中色彩以“绿” 色调为主，加以适当的鲜花、小鸟、绿树作点缀，使画面呈现出春天绿色的勃勃生机。

如何体现“游”字的快乐？（学生讨论发言）

小结：将人物的动态表现出来如野餐时的“吃、喝、坐、笑”可以使画面非常的生动形象；

游乐场里的“跑、跳、玩”等能很好的表现同学们在游乐场里的愉快心情，力求构图合理，主题鲜明。

活动四：组织学生自由组合成小组，商量如何表现春游。

第二课时 活动一：讲解作画步骤

（1） 构思，想一想你准备以什么为主题来表现春游，注意主题鲜明。

（2） 起稿，将主题物画大，居画面的中心，尽量突出主题。

（3） 着色，注意表现春天的特征。

活动二：小组合作作画

作业要求：

用绘画形式创作一幅春游的情景。

活动三：讲评优秀作业。

表扬构图合理，色彩到位，主题突出的学生作业。

我们通过春游感受祖国的秀美，生活的幸福。

我们是不是应该珍惜今天的美好生活呢？你打算怎样做呢？（学生自由回答）

教学评价：

学生将春游中的愉快经历和对大自然的感受用绘画的形式表现出来。构图合理，主次分明。

第12课

平凡的美

一、教学目标

知识与能力：在生活中找到平凡的事与人与物，感知平凡的美。

过程与方法：通过对比欣赏的方法学习将生活中平凡的事物转化为艺术创作。

情感态度与价值观：培养学生善于发现生活、发现美的能力、提高他们的艺术创作能力。

二、教学重难点

教学重点：找到生活中的平凡事物，感知平凡的美。 教学难点：根据自己的喜欢表现平凡的美。

三、教学策略

本 节课主要是通过大量的绘画大师的作品赏析，来感知平凡的美，平凡的美来自于我们平时的生活，生活中的任意一件事物都具有自己独特的魅力，艺术家的笔下也都 是围绕着我们耳熟能详的生活开展创作，让学生发现平凡的美，进而表现平凡的美，只有通过艺术家的作品作为突破口，通过对比欣赏的方法学习如何将生活转变为 艺术作品，图片与大师的绘画的直接对照，让学生感知、找到其中的奥妙，即学会知识又找到了方法，为学生的创作提供支持，一举两得。

四、教学过程 (一)课前准备

课前布置学生收集日常生活中的事与物与人的图片。使激发学生学习兴趣，养成良好课前准备习惯。

（二）（导入新课） 出示图片：

夏尔丹《铜水器》、梵高《卧室》《向日葵》、米勒《拾稻穗的人》、维米尔《倒牛奶的女人》等作品，这些都是西方绘画史上大师级的艺术家，欣赏他们的油画作品，问问孩子都看到什么了？请大家欣赏说说你的感受！

设计目的：从大师的绘画导入，对于四年级学生来讲提升他们的鉴赏力很重要，直接面对面与经典对话。

（三）观察欣赏

学生发现：这些画在表现内容上有一个共同特点，（生活中普普通通的人或者物或者景色，流露着平凡而朴素的美）。

平凡与华丽相对应，平凡指的是平常百姓生活中，平平淡淡的事物。生活是平凡的，但却充满着生活的小情趣。出示课题：平凡的美。

在生活中你发现了哪些平凡之处所展示出来的美。学生描述在生活中的所见所闻（哪怕身边的一块石头也有独特的美）

设计目的：大师们的笔下平凡的事物他们表现的题材，让学生感知平凡的美，界定平凡的意义。

（四）尝试体验

在你的色彩盒里，找一找你喜欢的颜色，用它来画一画自己带来的图片中的事物。学生尝试2分钟

展示:分析画面，教师在造型上的指导、颜色上的指导。 设计目的：鼓励四年级孩子运用水粉色进行创作，学生可以先以一个事物为例，掌握颜色与造型的规律，发现问题，解决问题。

（五）联想创造

欣赏作品以风景画为例：一棵树，通过遮挡画出树林与远处的地平线

学生结合自己的画面说一说自己的作品构思：如画了一朵花的，可以画片花的海洋；也可以加上一个花瓶画一幅静物画。 利用已有的画面继续添加完成，适当调整构图。 设计目的：艺术与生活是密不可分的，引导学生发现生活中的美。

（六）欣赏分析 图片欣赏：生活中真实的事物，它们展示着自身独特的美。 生物类的：小虾、螃蟹造型美 植物：盆花、树木 色彩美 蔬菜水果，造型色彩美 器皿类：盆罐

民俗：人物 神态美

很多大画家用画笔来描绘这些生活中的平凡之美。 对比欣赏作品：

齐白石的《虾、螃蟹》

油画家潘玉良 《植物瓶花器皿》 马蒂斯《红色的房间》 梵高的线描《吃土豆的人》 罗贯中的《父亲》

对比分析画家们是如何表现平凡的生活？（学生说出自己的感受学生从颜色、线条的疏密、表现生活中的事物等角度说说）

设计目的：

问题解决再实践，完成画面，通过欣赏回顾以往的学习知识，组织画面。

（七）自评互评

说一说自己的画，描述想法，同学点评作品，说说感受。老师总结以鼓励为主，激发学生的学习兴趣。

第13课 吹塑纸版画

教学目标：

1、了解吹塑纸版画，并完成作品。

2、培养学生勇于创新的精神。

3、提高学生学习美术的兴趣，热爱美术。

教学难点：完成吹塑纸版画的制作，学生创新精神的培养。 教具准备：吹塑纸、卡纸、铅笔、水粉原料、多媒体课件。 教学过程：

一、提问、思考导入（4分钟）

今天老师要给同学们讲一件很有趣的事情：

1、播放多媒体课件（提问：同学们，我们来看看这些小朋友都在做什么呢？生：在画画......师：这些画要拿去干什么呢？

A、播放小学生画展的图片。（我们来看一看，原来他们是拿去举办画展了。那么多小朋友在看他们的画，小画家该有多自豪啊！） B、播放企鹅的幻灯片。（看小企鹅都被小画家的画给吸引来了，那我们是不是也去看看小画家的画到底有多漂亮呢？) C、播放小学生作品图片。(他们做的画怎么样？生：特别的漂亮......) D、提出问题：小画家的画到底是怎么做出来的呢？

E、师：其实呀！今天老师打算也给同学们举办一个小小的版画展。但是到底怎么做这样的画呢？今天老师就告诉同学们怎么制作吹塑纸版画。

F、板书：吹塑纸版画

二、循序渐进、引导吹塑纸版画制作过程。（7分钟）

1、观察思考（在老师示范过程中注意观察老师制作的过程，并说说看到了什么？） 生：......(回答上一个问题）

2、制作过程中讲解应该注意的事项：

A、画得时候画宽一点、压深一点，但是要注意不要把纸划破。

B、上水粉颜料的时候不要涂的太多，避免颜料过多压印不出来。

C、吹塑纸和卡纸对齐，不要移动以免对不齐而产生错版。

三、进一步提高学生制作兴趣。

1、师：就在刚才森林里的小动物听说，同学们也在制作版画，也想来看看我们的画展。听......他们为我们凑起了很优美的音乐。我们就赶快开始做吧！

2、把小画家作品展字样贴在黑板上。

四、课堂活动、巩固新学知识。（25分钟）

1、教师指导学生制作。

五、评价环节（3分钟）

1、学生自己评价。

2、教师评价。

课堂结束时，师：我们的画展马上就开幕了，同学们今天做的都非常好，画也非常的漂亮。那么我们还等什么呢？赶快去邀请小朋友们来看看你们漂亮的画吧！（1分钟）

第14课

藏书票

教学目的：

1、让学生通过欣赏、交流，了解有关藏书票的来历、作用及相关知识

2、学习用绘画或纸板拓印等形式设计制作藏书票

3、培养学生的创造力和动手能力

教学重点：

掌握藏书票的基本特征

教学难点：

藏书票的印制过程

教学准备：

课前让学生通过各种渠道收集有关藏书票的知识、收集各种各样的藏书票、绘画用品、纸板、刻刀、水彩颜料、毛笔等

教学时间：两课时

第一课时

教学内容：了解藏书票的基本知识、设计藏书票的草图

教学重点：了解藏书票的基本特征

教学难点：自己构图方式的设计

教学过程：

1、老师出示一张藏书票引入

这是什么？一般放在什么地方？有什么用？

个别提问后老师小结：藏书票是用在藏书上的一种标志，它是将图画与文字刻在木板上，并拓印成小幅的版画贴于书本封面内页之处，作为藏书的标志。藏书票源自西方，中国的藏书票是从欧洲传入的

2、学生欣赏交流各种各样的藏书票，了解藏书票的基本特征 课前老师让大家查找有关藏书票的知识，收集各种各样的藏书票，今天我们就一起欣赏、交流

学生小组欣赏交流自己收集的藏书票，要求从图画内容、文字、制作方法上进行观察

老师指导学生欣赏课本中的藏书票，并提问：从这些藏书票中，你发现藏书票有什么共同的特征？一般用什么方式进行制作的？

学生个别回答后，老师小结，介绍世界上第一枚藏书票和中国最早的藏书票，以及藏书票上拉丁文的意思

3、老师讲解示范藏书票的制作步骤

先在纸板或吹塑纸上画出自己想设计的图案，然后用小刀把镂空部分刻掉，最后涂上颜色，再印在自己的作业纸上，最后写上拉丁文

4、学生设计初稿，老师巡视指导

能力较差的学生可以让他们用绘画的形式制作藏书票

5、讲评学生初稿设计情况，为部分作品提出修改意见，活动结束

第二课时

教学内容：完成一份完整的藏书票

教学重点：按要求做完自己的藏书票

教学难点：刻画稿

教学过程：

1、复习有关藏书票的知识及基本特征

2、讲解初稿设计情况

展示设计有创意的作品，针对部分作品要求学生说出修改意见

3、老师强调这节课要求

注意确定好需刻掉的部分，刻好后涂颜色时要保证画面干净、整洁，最后要写上藏书票的标志——EXLIBRIS，还要注意使用刻刀的安全

4、学生继续完成作业，老师帮助学生涂色、印制，最后强调写上藏书票的标志——EXLIBRIS

5、展示并讲评学生作业，活动结束。

第15课 设计文化衫 教学目标】 发现美、创造美是每位学生都应具备的素质，把生活中美的东西、美的元素经过我们的双手，变成实用而美观的东西。

通过文化衫的设计，让学生更加认识自我，更好地培养学生的创新思维，培养学生的自信心，培养学生之间的互相协作的集体主义精神。

了解文化衫的设计方法以及选择使用正确的材料来进行制作。 【教学重点】

色彩搭配、手工制作和个性化风格的表现。 【教学难点】

选择的材料是否适合绘制在文化衫上。【教学思路】

设计此课的时候我让学生进行了自主探究性的学习，先让学生尝试，从实践中找到正确的制作方法和材料，然后再次制作，我认为更适合现在的初中学生。在制作的时候采取小组合作的方法完成，有利于培养学生的互相协作的集体主义精神。 【教学内容】

一、导入

师：同学们看看老师身上穿的这件文化衫好看吗？是不是很特别？有什么特别的地方呢？(生：图案象是自己画上去的,而且很酷.) 师：对了，这件文化衫上的图案还真是老师手绘上去的。是不是很有个性呢？我们市面上有很多漂亮的文化衫，但它们所面对的是大众群体，很难满足特定的审美需要，那么我们如何才能摆脱千人一面的现象呢？(生：自己动手设计文化衫。)

二、进入正课

1、欣赏 师：首先我们来欣赏一下漂亮的文化衫.(生：欣赏)文化衫的图案有很多种,我们大致地可以把它们分为“卡通(漫画)、京剧脸谱、文字、抽象图案、写实图 案”几个题材。（教师分别点评示范作品）这些题材都可以体现我们的个性，大家可以任意选择自己喜欢的图案进行创作。但是在选择的时候注意我们是手绘在文化 衫上的，所以不能太复杂，比如写实图案就不太适合了。另外图案绘画的位置可以是在胸前，背后，前后图案的风格可以一样, 但是大小不可以一样,不然看起来就有点呆了。除此之外我们还可以把图案画在那里呢?(生:袖子上„„)

2、动手尝试

师：看了这么多的有个性的文化衫，大家想不想自己动手试着做一做呢？那么做之前希望同学们能够考虑到一个问题：如何才能做一件有“个性”的文化衫呢？请同 学们以小组为单位讨论一下。(生:图案符合自己的爱好,颜色鲜艳„„.)师：有个性的东西必然是符合我们个人的爱好和性格特点的。比如我性格开朗，喜欢中 国特有的一些艺术形式，所以我就在设计文化衫的时候画了一个比较现代感的京剧人物在上面，色彩的运用上比较鲜亮明快，也反映了我的开朗性格特点。所以大家 在设计文化衫图案的时候要考虑到自己的个性的因素。好,现在看看同学们都带了些什么材料来。(生：展示材料)师：老师也给大家准备了一些材料，有水粉、国 画颜料、墨汁、即时贴、丙希颜料等,大家可以挑选使用，注意从老师这里拿走的材料用完以后要放回原位，方便别的同学使用。现在就请大家尝试着创作一件有个 性的文化衫吧！(学生分小组进行创作.)

3、分辨材料

师:(展示学生作品并点评)大家的想法都很好，创作的图案都很有个性,选择的材料也很丰富，那么大家知道我们穿的衣服穿脏了都是要洗的,有些材料一洗就会 掉,不适合保留，我们来看看大家选择的材料.(教师点评学生所使用的材料并和同学们共同辨别出适合在文化衫上使用的材料。)师：除了刚才我们了解的这些材 料以外我们还可以使用一些什么材料？(生：扣子、丝带„„)

4、再次创作

师:经过我们对材料的进一步了解，我想大家都已经知道了如何制作一件又漂亮又好穿的文化衫！那么现在就请大家选择适合的材料再次进行创作。(学生制作,教师个别指导。)

5、展示学生作品

师:请各组派代表穿着自己设计的文化衫上来展示.并谈谈自己是怎么设计的以及用了什么材料.（学生展示，教师点评。）

6、总结

师：希望同学们在生活中用我们的双手把美的东西、美的元素，变成实用而美观的东西。 【点评】

本节课的教学目标是让学生学会自己设计文化衫，并且要使用正确的材料来进行设计。整个教学过程，连接得非常紧凑。但是在辨别材料的时候如果能由学生自己上 讲台辨别就好了,而不是由老师来讲。最好能加上一个用水来测试这个步骤。因为要制作两次，学生用在制作上的时间太多，其他环节时间紧张。如果能考虑将第一 次的制作简化为在布块上做材料测试不知道是否更好。学生制作积极性特别高，课堂次序稍微有点乱，教师教态较随意，不过也体现了这是一节真实的美术课。

第16课 千姿百态的帽子

（设计·应用、造型·表现）（设计制作）

本课的要点是让学生设计制作各种纸制帽子。

课时：2课时

教学目标

1．引导学生利用各种不同的彩纸制作立体的帽子。

2．鼓励学生展开联想，设计各种不同造型的帽子。

3．体验制作作品过程中的乐趣。

教学重、难点：

启发学生运用不同的彩纸制作立体帽子。

教学准备：

教师课前搜集各种帽子的图片制成课件。

学生：各种彩卡纸、制作工具。

教学过程：

第一课时

一、组织教学导入新课 ： 今天和我一起来到咱们班一同上课的还有我请来的小朋友们，请看屏幕，他们和我们有什么不同？（带着各种各样的帽子）他们是来跟我们比赛的，比比谁的手最巧，谁的设计的帽子与众不同。敢不敢接受挑战？今天我们就来学习一节设计帽子的课---千变万化的帽子 。

二、讲授新课

1、什么才叫千变万化？你能说说千变万化指的是帽子哪些方面的变化吗？（引导学生说出 装饰方法、材料、颜色的变化）

2、考考你：在1分钟内，你能把一张彩纸变成几种样子的帽子？

3、同学们，你们再仔细观察一下这些帽子是怎样做的？帽子上哪些地方最吸引你？想一想这些帽子有什么作用？（表演、装饰美化）

4、你想怎样装饰你手里的帽子？用什么办法？（学生回答）

看看老师跟你想的一样吗？（卷、折、刻、挖、穿编、粘贴）

5、分小组竞赛：

刚才学习了那么多的方法，下面我来考考你们哪个组学的最好： ⑴ 这些帽子上装饰的图形是用刚才教的哪些方法制作的呢？

⑵ 你还能想出其他装饰的方法吗？

6、图片说明做法

你知道他们的帽子是怎样制作出来的吗？（课件）

7、作品欣赏：欣赏各种学生作品

三、学生制作阶段

⑴ 多媒体播放音乐，增添课堂愉快的氛围。

⑵ 鼓励学生相互协作完成作品。同时对色彩的搭配进行辅导。

⑶ 让全体学生分享个别同学的独特构思和方法，教师参与学生的创作活动，对其创作活动多给予肯定。

下次继续完成，并进行展示。

第二课时

一、继续制作：

在制作的过程中，小组长分配好角色，组员之间既分工又合作。完成后再根据该组设计的帽子角色用肢体语言或声音表演。

二、展示作品，评价作品阶段

1、给你的帽子起个名字

2、评价谁的帽子做的好、色彩搭配最漂亮。

五、课外拓展

想一想还可以使用什么材料来制作帽子？

班级组织一次联欢会，请学生们戴上自己做的各种帽子，进行联欢、表演。

第17课

会游的玩具

（设计·应用、造型·表现）（设计制作）

课时：1课时

教学目标

1．学会利用废弃材料，设计制作简易的玩具。

2．运用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。

3．培养学生的设计意识和创造能力。

教学重难点：

重点：选择一种游动的原理设计并制作会游的玩具。

难点：巧用游动的原理设计会游的玩具，并进行造型美的修饰

教学准备：

师：“会游的玩具”的范作、游动原理的课件或范图

生：包装纸盒、三合板、旧TK板、彩色纸、橡皮筋等

教学过程：

课前让学生观察会游物体的原理并进行交流

导入阶段

一、初步感知游动物体的原理及其工艺。

课前让学生了解游动物体的原理，让学生收集有关资料进行自主的交流和讨论。

1、组长汇报：该组讨论探究游动物体的原理的制作报告。

2、师对学生汇报的结果进行小结。

3、欣赏图片:多方位感知会游的玩具的造型特点。

二、利用游动的原理制作会游的玩具。

1、让学生说说游动的物体游动的原理及其造型特点。

2、师出示范例—会游的玩具

3、师小结会游的玩具的制作技巧和方法：

a、制作玩具的模型

b、安装游动的设备

c、进行造型的修饰，注意颜色的搭配。

4、生小组讨论如何利用游动的原理来制作玩具。

5、让学生利用游动的原理的基本方法，设计制作出玩具。

三、提升对会游的玩具装饰性的认知。

A师巡回指导,及时表扬学生作品中的闪光点。

B将作品进行再装饰（小组内互提意见进行修改）。

C学生展示、评议作品。 D教师小结，及时指出问题。

E拓展：“游一游”比赛游戏

反思：课前，师生应准备一些废弃的材料。教学中，教师应展示一些会游的玩具，启发学生的创造力。在制作过程中，重点应启发学生，如何使玩具游起来。课堂的组织形式，可让学生分成几个小组，进行商讨、制作。教师要不断地鼓励学生，并提醒学生要认真画好草图，并注明设计的意图。作业完成后，可将玩具放在水中游动，比比谁的玩具设计、制作得更好。

第18课 电脑美术

（设计·应用）（电脑绘画）

本课的要点是在电脑上，学习Windows画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。

教学目标

1．指导学生学习Windows画图程序的操作方法，绘制有趣的装饰画。

2．指导学生进一步了解Windows画图程序中笔刷工具的功能，学会利用笔刷工具的不同设置进行绘画创作。

3．引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。

学习要求

·用笔刷工具进行电脑绘画练习。

教学过程：

一、组织教学

组织学生有序进入电脑教室，安排好每位学生的座位及使用的电脑，并开机。老师检查每台电脑的开机情况，遇到电脑故障及时调整学生座位。

二、引导阶段

1、复习、启发

师：上学期，我们在电脑美术课上学习过运用“画图”程序进行电脑绘画，同学们学会了许多电脑绘画工具的用法，画出了非常漂亮的画。许多同学还在课后自学了许多绘画技巧和绘画工具的用法，现在，老师想问大家两个问题：

A、你还记得哪些绘画工具？学会了哪些绘画技巧？（绘画工具：画笔、颜料桶、橡皮擦、喷枪、放大镜等，绘画技巧：复制粘贴、反色、裁剪、移动图形等）

B、你最喜欢用什么绘画工具？为什么？能不能用你喜欢的工具或绘画技巧在电脑上操作演示给大家看？

（请3-5位学生到教师机上操作演示，同时通过网络广播演示给全体学生看。）

2、老师归纳：

师：“刚才几位同学的演示很好，掌声给予鼓励！电脑绘画的工具和操作方法很多，只有多练习、多动脑才会掌握更多的电脑绘画方法和技巧，才能画出更多更好的的电脑美术作品。”

3、欣赏图案，复习“复制、粘贴”。

课件出示上面图案：“这张画你喜欢吗？你知不知道怎么画出来的？ 谁到教师主机上演示给大家看？”

主机上打开“画图”程序，画面左上角显示单个小猫图案。

请1-2位学生到主机上作演示复制粘贴的方法。

操作方法：选定工具选择小猫——（编辑菜单）复制——（编辑菜单）粘贴——拖动小猫到合适位置——完成

师：“刚才两位同学复制出了小猫，如果按照这样的方法还可以复制出很多很多。请看老师制作的两张作品。”

4、课件展示两张（2开图画纸大小）打印出来的四方连续纹样：

师：这两张图案就是运用复制粘贴的方法制作的，漂亮吗？你觉得这两张漂亮的图案纸像什么？

学生发言：象包装纸、象桌布、象花布、象地毯、象窗帘……

二、发展阶段

1、认识“四方连续纹样”

（1）老师把两张作品贴在黑板上，引导学生观察： “请同学们认真观察这两张作品上的图案，图案有什么变化？是怎样变化的？是否发现它的规律？

学生观察回答，老师归纳纹样排列特点：西瓜图案上下、左右翻转重复排列，小猫左右、上下整齐排列。

电脑屏幕显示：上下左右不断重复的图案叫“四方连续纹样”。

2、观察对比：这四张图有什么不一样？

（方向不一样，上下左右翻转）

（2）用什么方法可以改变一张图的方向？

问：“哪位同学能把这张图上下、左右翻转过来？”

请2-3位学生到主机上尝试翻转小猫图像。对学生的操作给予表扬。

方法：用选定工具框选图案——在图像菜单中选择“翻转/旋转”——水平翻转（或垂直翻转）——完成

3、欣赏课本范图

让学生翻开课本，欣赏四方连续纹样作品。

三、实践阶段

1、师示范绘制四方连续：

老师以清晰的演示讲解示范四方连续纹样的绘制过程：

A、用矩形、画笔、颜料桶等工具画一幅简洁的图案。

B、选中图案，在“编辑”菜单中分别选择“复制”“粘贴”，在“图像”菜单中点击“翻转/旋转”或“拉伸/扭曲”。

C、移动图案，排列成有规律的四方连续纹样。

现在，同学们已经知道四方连续的绘画方法了，动手试试吧？

2、学生实践

A、作业：运用所学方法，画一块花布。

B、学生绘画，老师巡视指导。

鼓励学生认真作画，大胆创意图形。老师在巡视中注意对个别学生的指导。

C、学生保存作品。（个别学生不会保存的可让学生相互帮助或老师帮忙）

三、作品展评

1、选择10-15张学生作品（包括2-3张不理想的作业），通过网络展示。

引导学生评价交流：图形是否有创意？排列是否有规律？复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸和扭曲等方法运用得好不好？

2、思考：我们设计的大花布可以制作成什么呢？（衣服、桌布、裙子、地毯……）

四、时装制作和表演

师：“我们设计的四方连续纹样可以制作成很多东西！老师现在就把这两张花布（西瓜和小猫图案）制作成两件衣服好不好？”

1、老师现场快速制作“马夹”和“裙子”

（激发学生兴趣，直观引导学生学会设计与应用）

马夹 裙子

师：这是两件是什么衣服？哪位同学想穿穿这件新衣服？（让学生轮流试穿）“穿上这件衣服感觉怎样？在电视上有没看过时装表演？能不能学走模特步把你这件“马夹”展示给大家看？

2、学生时装秀表演：

A、让6-8位学生轮流穿上“马夹”和“裙子”，随着节奏明快的音乐绕教室走一圈！

B、分组比赛：男同学穿“马夹”、女同学穿“裙子”比比谁走得最精彩！” 评出优胜者，掌声给予鼓励。

五、收拾与整理

要求学生按照正确的步骤关机，摆放好鼠标、键盘、凳子。

教学评价：

能否掌握笔刷工具的基本操作方法，能否改变笔刷工具的线条粗细、色块形状等设置，结合学过的其他方法，创作有趣的造型和场景，并进行画面的艺术处理。

第19课

光的魅力

（综合·探索）

课时：2课时

教学目标

1．引导学生了解光与美术的关系。

2．指导学生采用纸张或其他材料设计制作作品，并利用光的照射，进行展示。

3．通过活动，让学生产生对光的兴趣和对科学的追求。

教学重、难点：

·欣赏、了解光与美术的关系。

·用纸或其他材料制作作品。

·用不同颜色的人造光照射作品，进行展示。

教学准备：

请学生事先准备了各种卡通形象的玩偶、图片等。各种灯光设备。

教学过程：

第一课时

一、感受光的魅力：

请学生将事先准备好的各种卡通形象的玩偶拿出来。

让一个学生用一些卡通形象编讲故事，几个学生根据故事情节摆放玩偶、图片，或者简单构出画面，另一些学生用光源对已构好的画面或场景进行照射。

教师引导：象不像舞台上表演卡通片？比单纯的画面效果好多了是吧？

请学生提出自己的建议，如：“把光用蓝色的皱纸包住变成蓝色的光，更符合故事情节的气氛。” “光从卡通形象的下面往上照，才能有恐怖的效果。”

二、了解光的魅力： 教师再趁热打铁，引导学生欣赏大师的作品，学生在美的体验中进一步分析总结光影与美术的关系。

三、探究光的魅力：

在制作作品前，先让学生通过分组实验总结出：表面光滑的物体与粗糙的物体，不同材质的物体，在光的照射下，也会产生不同的效果。

四、布置下一次需要的材料。

布置学生寻找纸张或其他材料设计制作作品，下次利用光的照射，进行展示。

第二课时

一、启发思路：

教师归纳总结光影与生活、光影与美术的关系，分析几个相关作品的设计思路并演示一些具体的制作方法。

学生分头设计方案，与组内同学讨论改进方案，并按方案完成作品。

二、展示光的魅力：

作品完成后，可举办一小型的展览，展示学生各自的作品，互相评价、欣赏。提醒同学在展示作品时，要注意用电与用火的安全。

教学评价

·能否积极参与教学活动的各个过程。

·能否了解光与美术的关系。

·作品是否有创意。

第20课 珍爱国宝——秦始皇陵兵马俑

（欣赏·评述）

教学目标

1．使学生了解秦始皇陵兵马俑的艺术特色，以此唤起学生对我们祖国拥有的珍贵文物的重视与爱护之心，培养学生的爱国主义情操。

2．指导学生了解、欣赏雕塑艺术的一些特征。

3．鼓励学生搜集有关秦始皇统一中国的历史资料。

教学准备：

·搜集有关秦始皇统一中国的历史资料制成课件。

·谈谈对秦始皇陵兵马俑

第13篇：(湘教版)四年级下册美术教案

湘教版四年级下册美术教案

教学内容：第1课 计划明天(活动一) 教学目的：(1)通过学习活动，学生能够主动收集信息，表现合理的自我理想的人物形象，想象力和设计能力得到训练和提高。（2）在学习中对自我理想形象有正确的态度和价值认识，能表达出积极的审美情感，对相应的绘画表现和设计策略活动表现出浓厚的兴趣。 教学过程：

一、引入新课

1．欣赏未来世界的影像片断和图片。

2．引导提问：你了解到的未来世界有哪些?说一说。学生畅谈未来。 3．想像一下，明天的我是什么样子的?你的理想是什么? 4．引入新课：好好计划明天是每人的理想，引入名人伟人实现理想的事迹。为了实现理想，让我们好好计划明天吧!

二、尝试训练 探索方法

1．欣赏职业人物图片，感受认知职业特征。引导思考：“未来的我”从形象上来说．具体反映在将来的职业上。你了解哪些职业，看看图片中的这些职业人物有哪些特征? 2．尝试与发现。提问：哪些细节可以反映出一个人的职业性质?找一找，说一说，画一画。学生讨论，尝试用线描进行细节表现的练习，展示尝试练习作业，自由评述。

3．画法指导。针对学生的尝试作业指出不足，肯定优点。

4．小结。军人的着装、职业工作用品(通讯兵收发报机、警察的警车、科研人员的实验仪器等)、工作环境等都能暗示出职业性质。提出画法要求。

5．范式分析。获得方法，欣赏三种范式的学生作业，引导学生分析画面是如何表现“未来的我”的职业形象的。学生交流，自由发言。

6．小结：三幅作业分别从职业着装、工作对象、工作环境的角度来呈现出作者未来想要成为建筑工程师、高科技人员和医生的理想。一般“未来的我”的形象是画面的主体，细节表现为辅，但不可少。人物活动与环境描绘相统一。

三、提出要求 学生作业

1．提出要求：计划明天的理想，想像“未来的我”的职业形象，用绘画的方式表达出来。说给大家听听。 2．学生作业。

四、作业展示 自我评述

1．学生展示自己的作业，述说自己的理想，自我评价画面表现效果与要表达的想法。

2．学生互评，评选最有个性和创造性的表达方式。

3.教师评价与鼓励。学生即兴职业角色表演，进行采访等活动。

五、教学拓展 教师小结，提出希望。

教学内容： 第2课走迷宫(活动一) 教学目的：（1）能大胆想象和创造，注意设计与功用的关系，运用多种造型方法表现出一个平面的或立体的迷宫。 （2）收集有迷宫的资料，了解它的文化和历史以及造型特点。 （3）收集多种材料，掌握不同材料和工具的使用方法。（4）养成有序地习惯，培养学生 的合作精神。 教学过程：

一、体验迷宫的玩法

出示：迷宫大挂图、计时表、装好迷宫小图片的信封 若干个

1．教师在一分钟之内试玩迷宫图，请学生监督计时，每隔lO秒报时一次。 2．学生试玩迷宫游戏：全体学生同时打开封好的信封，拿出迷宫格局图，同桌合作一起走迷宫。

3．请走得最快的同桌上来演示走法。

二、了解迷宫的相关知识

1．迷宫的含义：这是对结构复杂、道路难辨，进去后不容易找到出口的建筑物的总称。

2．介绍传说中最古老的迷宫建筑：米诺斯王宫。

3．后来有人仿照这种迷宫建筑创造了平面的迷宫图，就形成了走迷宫的游戏。

三、分解迷宫图 的设计方法

1．．提问：大家想不想自己设计一个迷宫图呢? 2．比较老师和同学各自玩的迷宫图，说说你更喜欢哪种形式的图。

3．迷宫图的构成：通过五张不同迷宫图片的对比分析，了解好的迷宫图需要有：起点与终点；复杂的路径(通路、岔路、死路)；障碍物、相关背景；主题。 4．学生讨论设计迷宫图：

(1)构思主题，启发学生想像能形成一定路线、与空间位移相联系的内容作为主题，如：蚂蚁找家。

(2)用铅笔勾画路径单线，暂定为迷宫的唯一 通道。

(3)在单线的基础上再添画一些迷惑视线的岔路。注意道路的曲折。 (4)将所有单线修改为双线。

(5)在岔道上确定障碍物的位置，使之成为死路，并检查路线的确定是否合理。 (6)添画相关景物、障碍物和背景，使画面具有一定意境和情趣。 (7)给画面上色，注意路径的颜色与背景要有 对比。 5．观看两张迷宫，谈谈这些迷宫的独特之处。 (1)道路迂回曲折，让人迷惑。

(2)配有有趣的图形、景物。如：秋千、索道。

四、创作平面迷宫图

学生作业：设计一个有意境、有趣味的迷宫图，和同学一起玩一玩

五、评析作品 拓展知识

1．谈谈自己设计的迷宫，参与作品的自评、互评。 2．欣赏德国的大型向日葵迷宫，体会艺术与生活的关系。

教学内容： 第2课走迷宫(活动二) 教学目的：同前 教学过程：

一、现场组装迷宫 1．游戏：组装立体迷宫。

(1)展示材料：厚包装箱纸板条若干(上绘有图

形、设有可开关的门洞)、大厚包装箱纸板(上绘有路线，贴有双面胶)、活动插卡若干(解释插卡的作用)。 (2)按路径要求将纸板组装。 2．学生玩这个立体迷宫游戏。 3．板书课题：走迷宫一制作立体迷宫

二、展示其他迷宫

欣赏其他材质的迷宫(吸管和泡沫塑料制作)。

三、提出制作问题

1．提问：你在制作立体迷宫时会考虑些什么问题? 2．小结归纳：

(1)要设计立体迷宫的哪些部分，即它的构成。

(2)除了书上提供的材料，还有哪些材料可以用来做迷宫? (3)技术性问题，如粘合、涂绘、插接等。

四、了解立体迷宫的制作奥秘 1．寻找立体迷宫的构造： (1)底板(平面的、非平面的)； (2起点与终点； (3)路线； (4)障碍物。

2．讨论：如何制作一个可以变换路径的立体迷宫? 3．小结：根据障碍物(如插卡)的移动、连接物的移动，可变换立体迷宫的路径。 4．讨论生活中还有什么材料可以做立体迷宫。

五、合作制作 立体迷宫

1．通过看录像了解如何用合作的方式来制作立体迷宫。内容： (1)组长组织讨论设计题材。

(2)讨论、设计路线的分布和表现方法。 (3)讨论、设计障碍物的位置与表现方法。 (4)讨论、设计景物。

(5)组员按分配的任务各自行动。 (6)组装配件。

(7)测试迷宫，进行调试。

2．学生四人一组共同完成立体迷宫的制作。

六、欣赏评价迷宫

每组派一个代表介绍组里设计的迷宫，大家共同推选出迷宫之最：最有趣的迷宫、最有创意的迷宫、制作最精美的迷宫。

教学内容：第3课我爱校园(活动一) 教学目的：（1）学习线描淡彩画的基本表现方法。 （2）培养学生的方位意识。 （3）提高学生取景构图个运用线条与色彩进行写生的能力。 （4）培养学生爱自己的学校的情感。 教学过程：

一、了解平面示意 图的基本知识

1．教师提问：一天．我校篮球队到苗苗学校体育馆进行比赛，如果你是篮球队员，进入校门后，你会用什么办法快速找到该校的体育馆呢? 2．学生回答。师生说说平面示意图在生活中的作用。

3．多媒体出示“校园平面示意图”，了解平面示意图的基本知识：一般由基本形、文字组成，大部分以箭头标明方向。 4．出示课题，明确本课时的学习活动内容。

二、分组考察、讨论，用 基本形画校园示意图

1．提出活动要求：分组考察校园。根据前后左右、东南西北讨论校门、教学楼、科技楼、体育馆、操场等地方的方位布局。 2．师生实地考察校园，展开小组讨论。

3．回教室，阅读教材小训练，提出练习要求：用铅笔轻轻地勾画出校门、教学楼、科技楼、体育馆，操场等地方的基本形和位置。 4．教师反馈指导。

三、指导学生用线描淡彩的看法画校园示意图

1．以建筑为例指导线描淡彩的基本画法(教师示范 )。

(1)用钢笔在基本形上简约地勾吾建筑的立体形态，注意适当表现门、窗、楼梯、人物等细节。 (2)画上淡淡的水彩。 (3)颜色干后适当加勾线条。 2．欣赏教材中的学生作业。

3．提出作业要求：用线描淡彩的画法画一幅校园示意图，注意用箭头标明方向。 4．放音乐，学生开始画。

四、欣赏学生作业 进行学习评价

1．展示学生作业，相互评价。 2．学生自由交流课堂收获。

教学内容：第3课我爱校园(活动二) 教学目的：（1）学习线描淡彩画的基本表现方法。 （2）培养学生的方位意识。 （3）提高学生取景构图个运用线条与色彩进行写生的能力。 （4）培养学生爱自己的学校的情感。 教学过程：

一、看相片，说故事

1．多媒体出示一组校园的相片。 2．学生欣赏。

3．学生回忆并且说说在校园某地曾经发生过的故事。 4．明确本课时的学习活动内容。

二、指导学生取景构图

1．多媒体出示校园相片和根据相片画的两幅构图：一张按照相片原貌描绘，表现出构图的散与乱；另一张重点描绘了主体景物，并对周围环境进行了合理的取舍。

2．学生对比欣赏，谈自己的感受。

3．欣赏教材中的学生作业，小结取景构图的要点。选择一处小景为主体，对周围环境适当取舍，避免构图的散与乱。

三、学习线描、色彩的写生要领和方法

1．多媒体出示一幢建筑的线描写生作业，引导学生线描时不要过多地陷入细节。 2．欣赏教材中的学生作业，指导学生把握画面大的色调；色彩的深浅变化；注意前后景物色彩的空间对比关系等。

四、室外写生

1．组织学生到室外进行线描淡彩写生。 2．教师巡视指导。

五、教学评价与延伸 1．展示作品。

2．交流感想．互相评价。

3．多媒体欣赏线描淡彩建筑设计效果图。

教学内容： 第4课真情对印(活动一) 教学目的：（1）寻找自然界和生活中的对称形，感受对称在生活各个领域中的应用，体会其特点。

（2）在学习活动中掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。 （3）培养学生认真、仔细、耐心的工作习惯，发展学生的审美情趣和想象、创造思维。 教学过程：

一、欣赏探究

1．导人：春天来了，大自然万物复苏，散发着勃勃生机，同学们和老师一起到大自然的怀抱中看一看，玩一玩。大自然不但美丽，还蕴涵着许多的秘密，你想知道吗?只要你仔细观察，积极动脑，你一定能发现有趣的奥秘：大自然中有动物、植物，它们生长得很有特点，我们一起来观察几样常见的东西：花、树叶、蝴蝶„„通过观察你发现了什么特点? 2．教师出示画家或教师、学生对印作品给学生欣赏，提问：这些画是怎样“画”出来的?这些画的奇妙之处住哪? 3．小结：这画主要是用对印、折印的方法制作出来的。奇妙之处：对称、抽象、肌理。

4．板书课题，有趣的对印画。

二、实际操作

1．教师引导学生看书自学，学生尝试第一次作业。 2．收集学生第一次作业。

三、反馈指导

1．出示有代表性的作业，请小作者和老师共同分析、示范、讲解制作方法和要领：

(1)将画纸对折后展开。

(2)在折线的一侧点、滴涂颜色，可随意。也可有形象目的，点涂的颜色不可繁杂、细碎，3～4种即可。

(3)将未点涂颜色的另一侧覆盖在涂色面上，用手轻压、推抹或拍打。

(4)揭开候干。揭开后如有未印上颜色的地方可再增补，重复折印局部，直到满意。

(5)还可以根据揭开后的效果，自己稍加添画，联想命名。

2．欣赏各种对称图案，拓展学生思维，启发想像。根据不同的对称现象，对印画在折法上可以有什么变化?根据不同的折法，你准备印什么?

四、自主表现 1．提出作业要求。

(1)制作方法正确，对称关系明朗。 (2)色彩较丰富，有纹理变化。 (3)想像丰富，作品富于创造性。 2．学生再次练习，教师行间巡视指导。

五、欣赏感悟

1．学生谈谈自己在学习活动中的感受和体会。

2．作业展评，学生自由欣赏、交流后教师总结：这节课我们学习了对称美，知道了人类在创造美的过程中，真诚地向大自然学习，看看我们身边的事物，你能找到许多不同的美，所以大自然是我们最好的老师。

教学内容：第4课真情对印(活动二) 教学目的：（1）寻找自然界和生活中的对称形，感受对称在生活各个领域中的应用，体会其特点。

（2）在学习活动中掌握相关的方法和技能，提高学生的动手能力。 （3）培养学生认真、仔细、耐心的工作习惯，发展学生的审美情趣和想象、创造思维。 教学过程：

一、欣赏感受

每当办喜事和过盛大节日时，同学们往往看到窗户上贴有剪纸窗花，还记得它们是什么样子的吗?

二、掌握规律和方法

1．欣赏中理解对称纹样：

(1)老师这有一些窗花作品，仔细欣赏，看看它们都有什么共同的特点?(小结：什么叫对称纹样?相同的纹样，围绕中心向四面重复展现，或在中心线两侧出现相同的纹样，这就是对称。) (2)教师再出示一组相同的剪法，因折法不同旱现出不同样式的剪纸团花作品，提问：这一组作品又有什么不同之处呢?(剪纸团花因折叠的层数不同而呈现出对称面的多少变化。) 2．领会制作步骤和方法：

(1)折。用正方形的色纸，折叠时要对齐、抹平。

(不同的折法影响着剪出的团花的对称面，教师可出示多种折叠示意图让学生尝试。) (2)设计纹样。团花的外形大致要偏圆．内部纹样要做到大小不同，形状各异。 (3)剪。剪弧线时，纸的转动与剪刀的移动要紧密配合，做到剪痕流畅、干净。 (4)展开。展开抹平，最好隔纸压抹。 (5)贴。

三、自主表现

1．学生自行设计、制作，可4～6人一组，组内每人设计的纹样最好不同，每组的剪纸纹样贴在同一张纸上。 2．教师巡视指导。

四、评价迁移 1．作业展示、讲评。 2．迁移：

(1)自然界和生活中的对称现象数不胜数，对称的形式也多种多样。人也具有独一无二的对称美，所以人们又往往以是否符合“对称性”去审视大自然，并且创造了许许多多的具有“对称性”美的艺术品，不仅在服饰、雕塑和建筑物、绘画等中采用了对称式的结构方法。而且在音乐和文学之中，也运用了这种方法，你能根据你的理解举例说说吗? (2)在你以后的学习生活中你准备运用“对称” 这一结构方法吗 ? (3)同学们，对称有许多的优点，但它也有它的不足，如有时会显得呆板、静止、缺少变化，对称的景物司空见惯了，给人的视觉刺激不强烈。大家在以后的美术课学习中还可以继续领悟其他的结构方法。

教学内容：第5课记忆大比拼

教学目的：（1）能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。 （2）抓住物体外轮廓线与内部结构的大致关系，合理地添画立体形。 （3）能具体仔细地描绘材料中所提供的对象，用线流畅，表现生动。 教学过程：

一、激趣导人

1．CAI课件出示图片让学生猜猜像什么。(水壶的半张图片) 2．教师点击课件出现另一半后，学生看像什么。(水壶) 3．揭示课题——记忆大比拼。

二、尝试表现 探究方法

1．请同学把桌上的作业添画完整。(已准备好的只有一半的火锅图片) 2．分析学生作品，指导矫正作业中常见的问题：线条是否流畅? 3．引导学生观察火锅外形结构特点。教师小结： 火锅由炉筒、锅身(锅盖)、底座三部分组成。

4．添画方法：首先根据记忆画出其外轮廓线，再添加其内部结构线。

三、游戏解难

1．游戏——大家来找茬

(1)分组讨论，课件出示游戏内容。游戏内容：

以组为单位进行讨论。提出问题：这些图片里面哪些是合理的?哪些是不合理的?怎样添画更合理? (2)每组请一个代表上台分析图片。(重点引导学生说说不合理的地方如何添画合理。) 学生每发现一处错误就及时分析如何添画，课件可点击添画过程，并归纳不同外形的不同特征。

方形物体的特征：对边平行。垂直于地平线的线永远垂直。 圆柱形物体的特征：顶部和底部圆形的变化。 出示透视缩形学具进行说明。 不规则物体：根据记忆和想像添画。 2．教师小结。

四、学生作业 教师指导

1．优秀学生作品赏析。欣赏同一物体从不同角度进行观察描绘的线描作业。 2．课件出示作业要求：请仔细观察教材中的3张图片，把这些物体添画完整。 3．学生作业，教师巡回指导。

五、展示交流

1．学生将自己的画贴在教室周围的展板上。 2．自由欣赏，相互评价。 3．教师总结。

教学内容：第6课静物一家

教学目的：（1）初步了解静物的分类、组合，及构图中主次的基本关系知识，感受绘画作品中的构图的美。 （2）运用所学，以线描的形式表现身边的静物，初步做到有意识地运用构图这一绘画语言来传递情感关注与热爱之情。 教学过程：

一、课前活动 布置

布置学生选择2～3件日常生活用品，可以是自己、亲人或朋友喜欢的物品。

二、交流、感 受带来的物品，了解静物的含义，呈现 课题 1．学生把带来的物品集中放在小组的桌上。

2．分享、交流、感受带来的物品。谁来介绍自己带来的物品?你带的是什么?是什么样子?为什么你很喜欢它呢? (1)学生讲述。 (2)小组内交流。

3．同学们带来的物品是我们日常生活中的一部分。在生活中我们接触的和必需的物品有许许多多，它们静止不动、无声无息，陪伴着我们学习、生活、成长。陪伴着我们度过了许多美好时光，这些物品就是静物。

三、寻找生活中 的静物，在情境中唤起学生对静物的情感

1．静物是个大家族，现在我们一起去找一找这个家族的成员吧。以录像或图片的形式，引导学生观察室内、室外的各类静物。如：书房的、厨房的、客厅的、学校篮球场上的、路边的„„

2．(将图片定格)看到这组静物，你想起了什么呢? 3．老师出示几个小主题，学生根据主题联想相关的物品。

四、静物分类 游戏“静物找朋友” (情境设置思考感悟) 静物家族的每个成员不是孤单的，它们都有自己的朋友。

1．老师在讲台上将自己带来的物品中随意拿出一件，让学生根据其用途等特征在所有带来的物品中找朋友。

2．小组内玩“静物找朋友”游戏(学生将组内的物品初步分类) 3．小组间玩“静物找朋友”游戏(各组间的物品相互交流补充)。

五、自主探究

每组的桌上都有分好类的物品，怎样把这些无声的静物画得有声有色呢?

六、认知体会 (情境设置思考感悟) 1．讨论：前几天，老师家茶几上的一盆水仙开花了，我很喜欢，拍了几 张照片做个纪念，这是朋友用数码相机拍的照片，请你们帮我参考一下，哪 一张最合适并说说理由。出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品． 2．学生分析讨论。

3．老师小结：一般来说，主要物品安排在画面主要的、合适的位置，能 使画面的主题突出；物品的摆放有大有小、有前有后．能使画面更加生动、美观。

七、(尝试体验深化认识) 1．教师用纸将讲台上已分好类的静物剪成平面形的模板。

学生利用静物的模板在黑板上进行尝试摆放，要求体现主次关系，不同形式的摆放体现不同的个性、情感。体验主次构图关系给画面带来的美感。

2．各组同学合作，将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放，教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。 在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。

3．师生评价，教师及时予以指导调整。

八、作品赏析

1．欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。 2．欣赏学生的作品。 (1)历届学生的静物画作品。 (2)教材中的学生作品。

九、自主表现

作业要求：用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。

十、交流评价

1．小组内交流：相互欣赏同学间的线描作品，从构图、线条表现的角度交流。 2．小组间的交流：从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。 3．教师总结：学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。 十

一、课后延伸

尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣．

教学内容：第7课草丛中

教学目的：（1）能用线描的方式表现一片草丛，体现草叶之间，草与人物或动物之间的遮挡和远近的空间关系。 （2）欣赏画家的作品，学会思考，能大胆想象添画，使画面表现的内容更丰富。 （3）观察自然，认识自然，热爱自然。 教学过程：

一、激趣

学生闭上眼睛，听教师讲草丛故事。

二、观察(单棵草) 1．教师将草轻拂学生的脸颊，学生闭上眼猜是什么。

2．学生睁开双眼，分小组讨论观察草叶各部分的外形特点。叶面出现转折的草和叶面没有出现转折的草看上去有什么不同? 3．各组再派一名代表说一说你们小组观察的结果。

三、组拼(几棵草) 1．组合游戏。在大自然中草总是会长在一块儿的，那么，几棵草长在一起会是什么样呢?引导学生根据平时观察到的几棵草长在一起的情形，将带来的几棵草组合在一起，注意组合出高低、穿插等变化。

2．教师小结：几棵草长在一起时，它们会有前后、高低、大小等各种变化，呈现出生动的自然效果。

四、添加

1．思考在草丛中除了草以外，还会有些什么呢? 2．学生讨论：有蜻蜓、蝴蝶、蚱蜢、青蛙、小朋友、玩具等等。 3．请一两位学生把小玩具或动物标本等放入草丛。

五、改画

1．打开教材，看一看教材上P18右下角的三片草叶，将这三片草叶进行改画。 2．评析指导尝试作业。

(1)画有转折的草叶时，能同时看到正反两个面，叶面外轮廓线产生变化。 (2)画多片草叶时，草叶之间出现了相互穿插、

遮挡，要先画前面的，再画后面的。后面被挡住的部分不用画线条。

六、欣赏

1．欣赏教材上的画家作品。观察作品中每棵草的转折、穿插等不同姿态，以及画面上动静结合的生动效果。

2．出示其他有关草的优秀线描作品，感受用线的变化。

3．对照刚才自己改画的草，找出与这些作品的差距在什么地方，怎么改进会更好?

七、描绘

1．引导学生根据前面组合的场景进行观察描绘： (1)先画一棵草，注意强调草叶的转折变化。 (2)然后再画几棵草，强调要表现出草的穿插、遮挡、高低变化。

2．也可以画记忆和想像中的草丛。

(1)将动物、人物等适当地添画到草丛中，要画出前后遮挡关系，注意：草是主体，添加物不能太多。

(2)思考：还要怎样画，画面才更加完善呢?

八、评析

1．将学生作业都展示出来，学生下位互相欣赏、评论。

2．总结：今天我们用自己的眼睛观察了许许多多不同的草，并且用生动的线条描绘出了美丽的草丛，感受到了大自然的美。同时我们也明白了，只有认真仔细地观察，才能描绘出千变万化的事物。

教学内容：第8课恐龙世界

教学目的：（1）在认识的基础上把握恐龙形态及环境的一般特征，画一幅表现恐龙生活的画。

（2）在对恐龙世界的了解与表现过程中，培养现象力和探索精神。 教学过程：

一、情境导入

1．观看影视片段《恐龙的传说》。

2．引入课题。片中的主角是谁?你想了解它们吗?那就让我们一同走人《恐龙世界》吧。

二、观察了解

1．观看恐龙图片。结合学生对恐龙已有的认知提问，了解恐龙的种类、体貌特征及部分生活习性。

(1)你能把所知道的恐龙告诉大家吗? (2)恐龙生活的年代很久远，它们统治了地球一亿多年，它们的种类有哪些?它们的体貌特征、生活习性与当时的生活环境非常协调，那时有什么特别之处呢? 2．教师小结：恐龙的种类很多，可分成两大类：鸟龙类和蜥龙类。根据它们的牙齿化石，还可以分为食肉类或是食草类。恐龙不仅种类很多，它们的形态更是多种多样。这些恐龙有在天上飞的。有在水里游的，还有在陆地上爬的。

三、方法指导

教师对个别有特色的恐龙外部形态略作画法演示并讲解。

1．画陆地恐龙时要把握其一般的形体特征：体大，尾粗长，从头至尾的脊椎呈流线型，后腿粗壮，大多有粗皮，少毛或无毛，有的有甲、剑等生长物。 2．很多会飞的鸟龙都有些像今天的蝙蝠，它们好像用一双手撑起巨大的翅膀。既有翅膀又有利爪成了它们的一大特点。有人认为，后来的鸟类就是由它们演化来的。

四、自由表现

布置学生在限定的时间里自由画出自己感兴趣的恐龙形象。可以在恐龙身体部分稍加上自己的想像进行装饰，但必须抓住恐龙的大致特点。

五、欣赏评述

1．对学生优秀作品的欣赏，引导学生发现优秀作品在构图、着色、想像等方面的表现，以加强对“好”作品的感官认识，有利于提高自己的绘画水平。 2．展示一些不完善的学生作业，比较课件中学生作品与之相比之间的差异。谈自己的看法，找自己的差距。

六、想像拓展

1．学生继续观赏恐龙抚育幼仔的影视故事片段，并从自己收集的恐龙故事中获得有关物象，编一个有关恐龙的故事。

2．观看恐龙掠食与恐龙遭遇灭绝的画面，学生将原有的作业丰富完善。

七、集体展示

1．将各自用同样大小纸张表现出的作品组合粘贴成恐龙大世界。粘贴时稍注意每张之间的色彩联系，尽量使大画面色彩协调。

2．(可拓展为第二课时)采用分工合作，部分学生剪贴花草树木，另一部分则剪贴各种恐龙，拼贴到KT板或大纸上(粘贴时可稍作层次处理)，共同创造一个“恐龙乐园”。

八、相关活动

登陆“中国科普网”，查看关于恐龙的详细资料，想一想：恐龙是冷血动物还是温血动物?体形巨大的恐龙是怎么飞上天的?恐龙到底是怎么灭绝的?科学家可以通过什么途径研究恐龙?它们还能有希望复活吗?

教学内容：第9课绿色呼唤

教学目的：（1）了解树的外形及特征，并能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。

（2）初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。

（3）能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片，适当了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍。 教学过程：

一、欣赏感受

1．欣赏课件图片：四季的树木实景，体味大自然的色彩美。 2．欣赏课件图片：树木的色彩画，说说色彩画与摄 影图片的不同感受。

二、整体感知，了解 画法

1．观察课件图片：自然界的树。思考如何用色彩进行表现。 2．通过课件演示，让学生整体感知用色彩画风景的表现方法。

3．师生归纳方法步骤：第一步用线条画树：先画近处的树，再画远处的树；先画树干，再画主枝，最后画树叶。第二步用淡彩着色：色彩清淡而又富于变化。 4．观察课件图片(结合教材图例)，了解几种不同的构图方式和色彩表现方法。 (1)先用色涂染后再适当勾画几笔线条来表现树林。

(2)树木局部的表现：前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空间大小关系，在色彩的处理上主要为色彩的深浅关系。

三、局部演示，尝试 练习1．教师演示树干的线描画法。 2．教师演示树叶的线描画法： (1)三种常见的叶丛画法演示：

(2)注意用不同的线条表现出不同树叶的特征。 3．学生尝试在教材范例图上进行添画练习。 4．仔细观察教材色彩图片，思考下列问题： (1)红色为什么会有深浅变化? (2)绿色是直接画上去的吗? (3)两色间的边缘线为什么这么清晰? 5．学生尝试进行调色练习，同桌或小组讨论以上问题。 6．师生合作验证讨论结果：

(1)红色颜料中加入水分的多少不同产生了浓淡深浅变化； (2)黄色与蓝色相互渗透出现了绿色；

(3)两色相接部位运用了干画法，学生说原因，教师重点用色彩演示几种不同的调色方法，引导学生感受色彩的干、湿、浓、淡以及自然渗透产生的不同效果。 7．指出调色注意事项：

(1)颜色不宜调得太均匀，避免色彩呆板： (2)水分控制适当； (3)防止把色彩画得太脏。

四、学生作业

1．作业要求：用线勾画一片树林，再涂上较淡薄的颜色，体现对自然的感受。 2．教师巡回指导。

五、作业展评 作业展评，小结全课。

教学内容：第10课编纸条

教学目的：（1）掌握编纸条的基本方法、技能，能制作出一件编纸条作品。 （2）了解穿编工艺的形式美法则几构成方式的基本原理。 （3）培养耐心、细致的良好工作习惯。 教学过程：

一、欣赏激趣

教师在课前运用“一提一压”的穿编方法，制作一件双色对比色调的编纸条作品。选用不同颜色同等长度的纸条，在作品背面将有关纬条加长，加长部分隐藏在作品背面。

1．展示这件“一提一压”双色编纸条作品正面。

2．教师依次拉动加长的纬条，将这件双色编纸条作品变成三色编纸条作品。 3．再依次拉动加长的纬条，将这件三色编纸条作品变成四色编纸条作品。 4．展示一件协调色调编纸条作品，和这件冷暖对比色调作品进行对比分析。 5．完整展示一件编纸条作品的正面和背面。 6．揭示课题——编纸条。

二、方法探究

1．学生自学教材左页的制作步骤和制作图示。 2．师生讨论：

(1)经条和纬条的制作有什么不同? (2)为什么经条的上下两段要相连? (3)整理作品时不粘牢纬条两端可以吗? 3．学生上台尝试“一提一压”的穿编方法。

三、创新探索

1．教师问：怎样让你的编纸条作品与众不同?学生自学教材右页的创新方法。 2．师生讨论，小结创新方法： (1)纬条：改变纬条的材料和宽度。

(2)经条：改变经条的形状和宽度，如折线形、弧线形。

(3)穿编方法：改变提压数目，如两提一压或一提三压。由此作品可分为抽象类和具象类的变化。

四、欣赏评价

1．展开自评和互评，交流感受和体会。

2．教师小结，肯定学生的制作热情，并使学生对下节课充满期待。

(第二课时)

一、思维拓展

1．展示、欣赏几件不同尺寸的编纸条作品，问学生它们适合用在哪里? 2．各小组之间展开讨论，并交流设想。

3．教师出示一张未经装饰的贺卡用纸和一本书。师生讨论、交流，共同将编纸条作品改装、组合成贺卡、书签、包书纸等。

二、创造表现

1．学生之间交谈自己的创作设想。

2．明确作业要求：制作一件实用的编纸条作品。 3．学生自主表现，教师巡视指导。

三、欣赏评析

1．展示作品，欣赏评析

教学内容：第11课花团锦簇(第一课时) 教学目的：（1）掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。 （2）能抓住花形特征，制作自己喜欢的花。

（3）体验制作和赠送自直纸花的愉悦感和自豪感。 教学过程：

一、创设情境

1．欣赏鲜花店的视频或图片，创设一个花团锦簇的情境。 2．师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。

3．师：鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答后教师小结：把鲜花制成干花，用其他材料制作工艺花等。 4．揭示课题：今天我们就来学习制作纸花的方法。

二、方法探索

1．出示一瓶做好的叠绕纸花，每朵花的花形都不同。逐枝欣赏，并设疑：这么多种不同的纸花，我们得学多少种制作纸花的方法啊? 2．学生翻阅教材，发现教材中只介绍了一种制作方法。师： 原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的，同学们也来试试吧。 3．学生自学，每人试做一朵叠绕纸花。

4．收集学生做的几枝纸花，探究学生作业中普遍出现的问题。 5．教师示范做纸花的步骤和方法，制作一朵纸花。

6．探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。

(1)小游戏：板画几种花瓣的形状，对比花瓶中的纸花成品，推测哪种花瓣可以做出哪种花形。

(2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花，叠绕程度不同，一个褶子多，一个褶子少，让学生对比分析花形的区别。

(3)教师小结：花瓣的形状、叠绕的程度等是影响花朵形状的因素。

三、创造表现

1．欣赏各种鲜花的造型，讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型，如花朵展开的程度，花瓣的多少，花瓣边缘的形状，思考怎样处理纸材更接近原型。 2．提出作业要求：分组制作，每人至少制作一朵纸花，看哪组制作出的花形最多。

3．学生制作，教师巡视指导。

四、展评交流

1．教师评价各组制作中的表现，公布获胜小组。 2．请制作出新花形的同学上台传授经验。 3．请学生保留制作好的纸花，安排下节课的事宜。

(第二课时)

一、欣赏提高

1．欣赏花卉包装作品的图片，渲染温馨气氛。 2．师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。 (1)包装材料：彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。 (2)包装的花枝数量：几枝、多枝。

(3)礼物类型：花是包装主体，花是礼物上的附属装饰。 (4)其他。

二、交流讨论

1.分组讨论送花方案：做纸花想送给谁?送什么花，送几朵，怎么包装纸花? 20

2．分组讨论：采取合作还是单独制作的作业形式? 3．师生交流制作计划。

三、创造表现

1．根据计划制作纸花。 2．自主或合作包装纸花。

四、欣赏评述

1．学生下位欣赏各小组作品，展开互评和自评。 2．鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。

教学内容：第12课妙笔生花(活动二) 教学目的：（1）学习和掌握中国画的笔墨技巧，进一步提高学生学习中国传统绘画的兴趣。 （2）运用中国画的表现方法，把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。 教学过程：

一、欣赏活动。

中国名家花鸟画欣赏，使学生对中国画花卉有一个初步的印象，并向学生进行评析，激发学生的绘画兴趣。

二、观察活动。

教师在黑板上随意几笔示范花卉的画法(强调随意几 笔)，使学生更直观地了解画 法。并感受到学中国画并不是很难的事，增强学生信心。学生仔细观察教师示范，为尝试绘画做准备。

三、尝试活动。

请几位学生上台，通过刚才的观察，试画一幅。其他学生在下面自己试画。学生通过观察自己尝试绘画，亲身感受一下绘画的乐趣。

四、练习活动。

教师再次具体讲解绘画步骤，学生在具体步骤的指导下再次进行练习。 教师对学生的作品进行讲评，指出不足，发扬优点。

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五、再欣赏活动。

学生通过观察媒体的演示其他花卉的不同画法，学习花卉的其他画法。教师再次示范，边画边讲解具体绘画步骤并板书 1．用朱砂画花瓣，侧锋用笔 2．淡墨中锋画枝 3．淡墨侧锋添叶

4．浓墨中锋画蕴含蕊、叶筋

学生自己练习教师用多媒体展示其他不同画法的花卉，并简单示范，使学生掌握不同的画法

六、创作活动。

学生灵活运用所学的绘画知识，进行自由创作绘画。学生再次进行综合创作

七、点评活动。

教师对学生的绘画进行讲评，学生自己对自己的绘画进行自评或互评。

教学内容：第13课大力神(活动一) 教学目的：（1）掌握以线造形的基本方法，感受线条的表现力。

（2）培养学生观察能力、设计意识和制作能力。

（3）了解吊车的基本构造，学习一些浅显的机械常识，扩大知识面。 教学过程：

一、欣赏引入

1．欣赏录像资料：祖国建设的好帮手，工作中的大力神——吊车。 2．揭示课题：大力神。

二、探讨认识

1．认识吊车种类：分组分类整理搜集的资料，讨论探讨： (1)吊车的用途：用于港口、车间、工地等地。 (2)吊车的种类：

A．可移动式：汽车吊、履带吊、行吊等。 B．固定式：码头吊、塔吊、龙门吊等。

2．了解吊车的基本结构：主机、底座、臂杆、滑轮组等。

3．学生将讨论结果写在展板上并粘贴上课前收集的相关图片资料，进行汇报。 4．课件总结展示：多姿多彩的吊车。

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三、画法学习

1．感受线条特点：哪种线条适合表现吊车?为什么?尝试画出你所认为最能表现出吊车力度的线条。

2．分析不同结构的表现方法： (1)出示吊车不同部位的图片。 (2)学生对应尝试画出不同细节。 3．教师示范绘画步骤： (1)确定构图与大的形体特征。

(2)分块画出大的结构外形，注意比例。 (3)细致地画出内部结构特征。 (4)整理完善，适当添画人物和场景。

四、尝试表现

1．每组选择一张吊车图片作为写生的对象，用线描的方法生动准确地画出大吊车的特点与结构细节。

2．注意线条的力度和线条疏密。 3．教师巡回指导。

五、赏评展示

1．分组进行展示欣赏与交流。 2．师生共同点评。

六、课外拓展

I．了解吊车的lI作原理，并自己动手做一些吊重的小实验。 2．收集相关用品材料。

教学内容：第13课大力神(活动二) 23

教学目的： 教学过程：

一、认识原理

1．认识吊车吊重原理。(教师准备：每组有支架、滑轮、一条绳索、一组重物) 2．学生尝试：利用工具怎样吊起更多的重物?结论：定滑轮——不省力；动滑轮——省力，吊重更多。

3．课件展示吊车吊重工作原理：由定滑轮和动滑轮组成的滑轮组，能改变力的方向和大小，是吊车吊起重物的重要法宝。

4．想一想吊车怎样保持平衡：在底部设置重物与吊臂形成杠杆保持平衡。

二、合作制作

1．每人将所带的材料以组为单位集中。 2．将所带的材料分类整理，选取可用材料。 3．小组成员依据制作要求进行细致分工一 设计师：

制作：底座、臂杆、滑轮组、装饰。 总监：

4．讨论分析材料的特点，共同设计吊车样式、结构。“设计师”绘出草图。 5．合作制作： (1)分部分工制作部件。 (2)组合装配调试。

(3)进行外部装饰，完善细节，完成制作。 6．教师指导帮助。

三、赏评分析 1．分组赏评竞赛。 2．“大力神”吊重。 3．师生讨论评奖： 外形美观——艺术奖； 结构合理——设计奖； 吊物能力——大力神杯； 合作意识——合作奖。

四、总结提高

教师对学生在教学过程中的表现进行总结，激励学生努力学习知识，设计出更多更好的吊车，制作出真正的大力神。

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第14篇：四年级下册美术爱书教案

《爱书、藏书》教案

教学目标

1.让学生通过欣赏、交流，了解有关藏书票、书签的来历、作用及相关知识。2.学习用纸版拓印、绘画或剪贴等形式设计制作藏书票和书签。 3.通过欣赏制作活动，培养学生爱读书、珍惜书的情感。 重点：

认识藏书票、书签，将学过的纸版画、纸工绘画技法运用于藏书票、书签的设计制作。

难点：设计出新颖、独特的藏书票、书签。

第一课时 课前准备

（学生）课前让学生收集有关藏书票的知识和图片资料、绘画用品、卡纸、吹塑纸、水粉颜料、毛笔等。

（教师）有关藏书票资料、作品、制作材料。 教学过程

起源于德国的藏书票，是贴在书籍扉页上的小小装饰画。翻开书，首先看到一幅与精美的装帧设计相衬的美丽的藏书票，这是藏书票独有的形式美感，对于所爱的藏书能起到装饰的效果。书签也是读书时经常用到的，既实用又美观。小小的藏书票、书签的画面虽不大，却是一种独立的艺术门类。从内容说，它可以表达藏书者的思想、感情、修养、兴趣。在表现手法上，它可以是写实的、写意的、象征的、抒情的；在技巧上，它可以运用版画、水彩画、手工等技法；在形状上，也不限于是方，可以是圆，也可以是三角；在色调上，根据个人喜好可以自由创造，只要求对于书籍有美的装饰效果。藏书票为读书、爱书、藏书人所使用，不仅仅起装饰作用，还标志着藏书者的所有权，表达读书人的心愿，更可使藏书留给后人作为某些方面的研究资料。本课通过欣赏、制作藏书票、书签活动，更好地培养学生爱读书、爱惜书的思想情感。

学生在前几册已经接触过油印纸版画和吹塑纸版画，虽然对藏书票了解不多，但在制作技法上不存在多大问题，唯一需要强调的是稿纸上的字应反写，印出后才是正的。书签的制作方法可以是绘画、手工、拓印等的多种组合。 1.认识藏书票。

出示藏书票并板书“藏书票”。教师：同学们，你们知道这是什么吗？一般出现在什么地方？有什么用？ 2.了解藏书票。

（1）交流一下课前收集的关于藏书票的知识。

（2）学生以小组为单位，欣赏并交流课前收集的藏书票，要求从画面内容、文字、制作方法上进行观察、比较。 （3）小组代表汇报交流。 3.交流藏书内容。

（1）学生展示自己的藏书，说说最喜欢哪本书？为什么？

（2）教师介绍一本书从编写到出版的复杂过程，渗透爱书、惜书的情感教育。 （3）教师：如果我们给自己心爱的书设计一枚藏书票的话，你的书一定更具有收藏价值。 4.欣赏范作。

明确藏书票的特点及制作方法。

（1）出示几张藏书票，学生以小组为单位，仔细观察它们有什么特点，并猜一猜它们是怎么做成的。

（2）每组推选一位代表和大家交流，其他成员可作补充。 （3）小结藏书票的制作方法：

藏书票的外形以方形为主，票面上的图案简洁漂亮，花草、人物、动物、风景等都可以作为内容；上面还印有一些“我的藏书”、“××藏书”、“我爱读书”等藏书票的国际通用标志性文字；EX—LIBRIC制作方法以版画为主，可以是粉印版画、油印画，也可以用树叶等材料拓印。

（4）介绍世界上第一枚藏书票和中国最早的藏书票，欣赏藏书票作品。 5.学生制作。

（1）同桌交流一下，你准备给自己的哪本书设计藏书票，怎样设计？

（2）出示幻灯片，指出设计制作过程中要注意的地方，请学生参考书本上的建议。

①用粉印版画或油印版画制作藏书票时，文字要反写。（教师可作适当演示） ②用水粉颜料印制时，水分要少。油印版画油墨要合适，注意抚压力度，以免造成图案模糊。 （3）学生设计。（能力较差的学生可用一般绘画的形式表现） （4）老师巡视指导，提出修改建议。 6.展示、评价作品。

展示作品，以小组为单位，评出优秀作品，说明理由，请作者谈谈设计想法。 7.总结，布置下节课工具材料。

第二课时 教学准备

（学生）剪刀、胶水、彩色卡纸、绘画工具。 （教师）课件、各种书签范例。 教学过程 1.谈话导入。

请学生说说平时在家喜欢看什么课外书，用什么方法使自己很快找到上次没看完的内容。

教师出示一张书签，演示它的用法。

教师：我们把这张夹记页码的小卡片称为书签。（板书：书签） 2.交流资料。

（1）交流课前收集的有关书签的知识。

学生以小组为单位欣赏并交流收集的书签，要求从形状、图案、制作方法上进行观察比较。

（2）指名汇报交流，教师及时进行鼓励。 3.播放课件，探究方法。 欣赏各式书签，小组讨论。

（1）书签的形状有哪些？制作的材料有哪些？

（最常见的是长方形，还有许多是几何形或特殊形状的，如菱形、椭圆形、公鸡形、树叶形………）

（制作的材料：主要是各色纸张，还有树叶、竹、皮革、金属等） （2）书签制作的方法主要有哪些？ （书签的制作方法可以是绘画、手工、拓印等多种组合） （3）书签的主要内容有哪些？

人物、动物、昆虫、鱼类、水墨画、风景名胜或一些有象征意义的小图案，只要是自己喜欢的画面，让我们的视觉有美的感受就可以。图案宜简单，不宜过于复杂。文字：祝福吉祥的话、名人名言、成语或自己喜欢的话，让我们在翻书时随时可见。

（4）制作一张书签的步骤是怎样的？

构思——剪出外形——用画、剪贴等方法装饰书签——穿上书签丝带。 4.布置任务：

制作一个（套）漂亮的书签，完成后举办一个班级书签展览会。 5.再次欣赏（课件），启发思维。

（1）教师：收集了一部分书签，我们一起来欣赏，相信对你有所启发。 （2）学生说说自己的设计想法。 （3）学生设计制作，教师巡回指导。 6.展评。

举办一个班级书签展览会，按组展示书签作品。学生根据形状、色彩、画面等方面选出自己喜欢的2-3件作品，说说喜欢的原因，并让小作者谈谈自己的创意。 7.小结

第15篇：四年级下册美术第三课教案

3、放学了

课时：2课时

课业类型：设计•应用 教学目标

1、显性目标

通过这幅创作画，使学生能够用自己所学生到的知识去表现放学后行走地路上的同学和路上所发生的事件，从而构成的一幅完整的《放学了》的创作画。同时使学生学到速写的方法，明了速写在创作中所起的重要作用。学会以速写为基本素材，把它扩展为有意义的创作画。

2、隐性目标

通过创作此幅作品，培养学生热爱生活、尊老爱幼的优良品德。

重点：启发同学用发散型思维，在天天可见的放学路队这一平凡事物中，寻找出有意义的绘画内容。

难点：人物速写，教师除讲解外还要进行当场示范。

教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。

教学准备：学生的优秀作品（做成课件）、铅笔、彩笔、油画棒 教 学 过 程

一、组织教学

稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。

二、讲授新课 动作表演。

1、教师请五位学生背好书包，上讲台表演。

2、其他学生观察，说一说他们在干什么？

根据学生的回答，教师出示课题：放学了欣赏（课件出示优秀作品）

3、学生观察，从人物动态、环境上进行讨论交流。

4、说说本校放学时的情景。（启发、引导） a、你在放学的路上，碰到过哪些让你难以忘记的事情？ b、在放学时，同学们的表情和动作是怎样的？

学生观察回答欣赏分析人物动态、表情、等特征，为下一步作画打基础 学生以小组形式开始讨论，然后选代表回答问题。

三、实践操作

教师讲解本次创作的要求

1、主要是以人物绘画为基本素材，然后对所画的内容进行扩展进行创作。

2、介绍绘画的方法，教师边讲边示范。要注意人物的比例关系及动态的表达，线条的运用。

3、学生操作。

4、学生交流。（演示）

四、展示作品

1、小组讨论，说一说自己准备画什么？

2、学生动手作画，教师巡视辅导。小组讨论学生动手作画 。

五、小结：

1、教师对本课的绘画情况作一简要的概述。

2、教师对学生在构图上提出一些简单的要求，以便下节课创作的顺利。

教学反思：

第16篇：四年级美术下册

第一课 春节到

教学目标：

1、让学生了解中国民间春节的一般内容，欣赏学习与春节相应的门神画、年画与农民画等。

2、激发学生对民间美术的浓厚兴趣，引导训练学生的观察力和创作表现力。

教学重点: 让学生了解中国民间春节的一般内容，欣赏学习与春节相应的门神画、年画与农民画等。让学生了解中国民民间春节的一般内容，欣赏学习与春节相应的门神画、年画与农民画等。

教学难点: 激发学生对民间美术的浓厚兴趣，引导训练学生的观察力和创作表现力。

教学过程：

第一课时

一、门神故事导入

1、猜图激发兴趣。

2、引出课题：春节到——画门神

3、看视频短片，了解门神故事，分析门神的特征。

二、门神画怎样来表达辟邪祈福的寓意呢?

1、神态、服饰、色彩、构图四个方面来寻找。

2、分组汇报探讨结果，教师补充总结。

（1）神态组：门神表情图、门神整体图、不同兵器图

总结：神态威严

拿出兵器道具，请学生扮演门神，模仿表情动作。

（2）服饰组：解析衣饰结构和特征。

出示普通战衣和门神服饰对比，找出不同之处。

（3）色彩组：出示着色门神画，哪些颜色最多，搭配在一起有什么效果。

（4）构图组：分别出示古代人物画和其他年画与门神对比，说说构图特色。

3、小结：总的来说，门神的这些特征都是为了突出驱鬼祈福的寓意。

4、反馈：出示三幅图片，辨别真假门神画，反馈学生对门神特征的理解。

三、探索门神画法

1、画人物初形，直接出示初形图。

2、师示范画表情、服饰结构，生添加花纹。

3、学生说说配色方案，教具呈现配色后的效果。

四、学生创作展评

1、提出作业要求：参照传统门神画，画一位喜欢门神。

2、练习作业，播放新年音乐。作业点评。

第二课时

一、欣赏导入

1、师结合视频《老鼠嫁女》讲述其中的故事。

2、引导欣赏杨柳青、桃花坞、朱仙镇、杨家埠等地年画，并简介年画。年画始于上节课学的“门神画”，是中国的传统民间艺术，民间称“喜画”，旧时人们盛行在室内贴年画。

3、揭示课题：画年画

二、探究方法

1、引导了解年画题材。

2、认识理解年画吉祥寓意的表达。

3、综合检测形象选择与寓意表达。

4、讨论年画的装饰性。

5、引导对比欣赏黑白和有色彩的年画《五子夺魁》，分析年画色彩的特点。作体验

提出学生活动： 欣赏年画作品，画一幅表达吉祥寓意与美好祝愿的年画。

四、作品评议，拓展延伸

教学反思：

三、创 第二课 变形的魅力

教学目标

1、学习人物变形画的表现方法，了解生活中的事物变形现象，认识美术创作中的变形及变化表现手法。

2、能善于观察与发现，提升观察与思维的品质，发现想象与个性化创造的能力。

3、养成关注生活、勤动脑筋、巧创造的学习习惯与生活态度，抒发热爱生活的情感。

教学重点

透过变形现象，寻找变形的规律与特点。

教学难点

通过对事物整体外形变化的关注，创造独特的新形象。

教具准备

凸面镜、不锈钢勺子。画好变形后脸部线条的作业纸、相框。

教学过程

一、课堂探究

1、猜图激趣，观察发现，导入新课

（1）课件出示教材第一幅图片（苏州千灯镇水中倒影图片） 师：先请同学们用心观察，你们有什么发现？ 生：是房子在水中的倒影。

师：当房子倒映在水中之后，发生了什么样的变化？ 生：房子变得弯曲了。 生：房子变得模糊了。

（2）课件出示教材第二幅图片（玻璃幕墙里建筑物的变形图） 师：请同学们边看边想，这又会是倒映在哪里的图像呢？ 生：是映在玻璃上的。 生：是在窗子上的。

师：孩子们，这不是玻璃。当我们透过窗子看窗外的景物时，它有变化吗？没有！这是玻璃幕墙。在玻璃幕墙上，每一块玻璃都有一定的倾斜度，所以，景物倒映在上面时，会发生一定的变化。其实，只要你用心观察，你会发现生活中处处存在着变形的现象。

2、自主学习，观察现象。

课件出示：生活中你还在哪里见过这样的变形现象？ 生：哈哈镜前人的形象发生了变化。

生：透过盛水的杯子，发现杯子里的筷子像折断了一样。 生：透过鱼缸看见鱼好像变大了。

学生回答后，课件出示生活中常见的变形现象。 师：是呀！这些变化的现象在我们的生活中无处不在，也正因为有了这些变化，我们的生活才平添了几分魅力。同时，它也给我们带来了许许多多想象和创造的启示。这节课，我们就一起大胆地进行创造，体会变化的魅力。

3、合作探究，感受变形带来的趣味，探究变形的特点与规律。

师：请小组内的同学看看镜子里/勺子上你的脸变了吗？变成什么样子了？ 生：脸变得鼓起来了。 生：眼睛和嘴巴变大了。

师：大家知道这叫什么吗？这就是凸面镜，我们的哈哈镜就是照这个原理制作的。举起你面前的凸面镜或者小勺子，举得稍高一些，和头平齐，把它从远处慢慢地往前拉近，看看你的脸型和五官分别有什么变化？

生回答的同时，师在实物投影仪下板画。让同学们评价观察到的和老师画的是否一样。让学生感受作业纸内人物的大小及构图和线条的使用。

师：请同学们拿起笔，在白色的作业纸上，添画上你变形后的眼睛、嘴巴和鼻子。

4、精讲点拨，评价反馈。

师选择画的效果好的同学的作品，让孩子说一下自己抓住哪些特点来画的。 生：我的眼睛变得特别大，所以，我突出了这个特点。 师：从这里我们可以看出，变化时我们要把握的要点是什么？ 生：抓住人物的主要特征进行夸张。

师：对，变形时，我们就是要抓住人物脸上或者是体型上最突出的那一点，进行夸张。（完成板书）

5、巩固训练：提出作业要求，完成作业。

师：现在我们就用这些表现方法，抓住你好朋友最与众不同的地方，完成今天的作业。 作业要求：观察小组内好朋友的脸，捕捉他的特征，用变形的方法画出他的脸。

6、展示作业，多元评价。

学生完成作业后，贴在黑板上预先制作好的相框内，集体评价。 让被画的同学提意见，做哪些改正会更好。

7、教师小结，拓展延伸。

第二课时

教学目标：

1、运用点、线、面的组织来处理黑、白、灰的变化效果，画一幅自己喜爱的黑白画。

2、了解黑白画的构成方式。教学重点：

运用点、线、面的组织来处理黑、白、灰的变化效果，画一幅自己喜爱的黑白画。

教学难点：

运用点、线、面疏密组织的技巧，处理黑、白、灰的变化效果。

学具：彩笔、油画棒 教学过程：

一、感受黑白画

1、猜谜导入：（谜底：螃蟹）

2、了解螃蟹的形态、特点，激发兴趣。引导学生欣赏不同美术作品中的螃蟹，重点欣赏装饰画螃蟹，感受其美感。

3、导出课题：我们可以看到这些黑白画的色彩只有黑、白、灰的效果，而这种效果又是运用了变化丰富的点、线、面来组织的，所以看上去显得那么丰富。你们知道这种独特的黑白色彩的画叫什么名字吗板书课题。

二、了解黑白画

1、出示范画：请大家仔细观察，选择你感兴趣的花纹，找出画面当中黑、白、灰的变化方法。

2、得出结论：点、线、面的疏密变化、排列搭配，形成画面不同的黑白灰效果。

三、探究黑白画

1、探究黑、白、灰的效果：黑、白、灰是黑白画的三大要素，黑、白、灰是怎样表现的呢？我们来看，白纸就是白，黑就是涂黑。

（1）探究点的组织方式：主要有大小、疏密等组织方式。 （2）探究线的组织方式：（教师演示画一组线的排列） 提问：现在看到的是黑还是白呢？都不是，是灰的。

组织方式主要有：直线、曲线、折线进行横、竖、斜等组织变化。 （3）探究面的组织方式

画的黑白是怎样表现的？线相连成形，然后留白或涂黑，就变成黑白效果了。

2、探究黑白画步骤

（1）学生试说黑白画的步骤，教师补充，板书。 构思——勾线起稿——分块——填充组织 （2）教师示范

分块要求：按事物的大致结构分块。 组合要求：注意点、线、面的疏密变化。

（3）学生参与尝试：请一名同学将老师未完成的示范画完成。找出学生添画出现的问题，修改。

四、创作黑白画

1、提出作业要求：选择你喜欢的内容画出外形（可对物体造型进行夸张、变形），运用点线面的疏密组织来处理画面黑、白、灰的变化效果，画一幅独特的黑白画。

2、学生作业，教师巡视指导。

五、展示讲评作业

教学反思：

第三课 春天来了

教学目标

1、感受春天，了解春天的色彩，培养学生对大自然和生活的热爱之情。

2、激活学生的记忆，鼓励学生选择自己喜欢的方式大胆表现春天的色彩。

3、提高学生对色彩的感受、识别和表现能力。

教学重难点 重点：对春天色彩的观察、记忆和多种表现。 难点：涂色的方法与画面的整体色彩倾向。

课前准备

（学生）常用的绘画工具材料

（教师）各种季节的图片资料、范画、各种绘画工具材料等

教学过程

一、揭题。

1、提问：现在是什么季节？出示课题：《春天来啦》。

2、引导思考。

（1）你喜欢春天吗？为什么？

（2）春天给大自然带来了什么变化？（天空、空气、水、花草树木„„）

（3）你印象中的春天有哪些代表性的景物？让学生了解桃花、绿柳、油菜花、燕子等是春天的象征。

（4）你还看到过哪些春天的景象？引导学生看书讨论补充。

（5）展示教师课前收集的各种春天的图片，让学生进一步感受春天的美和色彩。

二、引导探究。

1、春天有哪些主要色彩？

先让学生大胆说出春天的色彩，接着针对书上的色彩组合，进行小组讨论。

2、展示不同季节的画面，通过对比说出它们之间的色彩有什么不同。

3、欣赏大师及同龄人的作品，分析作品中用了哪些不同的材料、不同的表现方法。

三、作业要求。

选择自己喜欢的材料，表现独一无二的春天。

四、学生作业，教师巡视辅导。

辅导要点：（1）色彩整体倾向；（2）表现方法。

五、作业展示，评议小结。

1、展示学生作业，请学生谈谈自己的创作思路。

2、让学生评议，教师小结。

六、延伸部分。

1、提问：你还能换种方法表现春天吗？

2、请学生到大自然中欣赏春天美景。

教学反思：

第四课 我爱校园

教学目标：

1、学习线描淡彩画的基本表现方法。

2、培养学生的方位意识。

3、提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力

4、培养学生爱自己的学校的情感。

教学重难点

重点：培养学生的方位意识。

难点：提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力

教学过程：

第一课时

一、组织教学，检查学生学习用品

二、了解平面示意图的基本知识

1、教师提问：一天、我校篮球队到苗苗学校体育馆进行比赛，如果你是篮球队员，进入校门后，你会用什么办法快速找到该校的体育馆呢?

2、学生回答。师生说说平面示意图在生活中的作用。

3、多媒体出示“校园平面示意图”，了解平面示意图的基本知识：一般由基本形、文字组成，大部分以箭头标明方向。

4、出示课题，明确本课时的学习活动内容。

三、分组考察、讨论，用基本形画校园示意图

1、提出活动要求：分组考察校园。根据前后左右、东南西北，讨论校门、教学楼、科技楼、体育馆、操场等地方的方位布局。

2、师生实地考察校园，展开小组讨论。

3、回教室，阅读教材小训练，提出练习要求：用铅笔轻轻地勾画出校门、教学楼、科技楼、体育馆，操场等地方的基本形和位置。

4、教师反馈指导。

四、指导学生用线描淡彩的看法画校园示意图

1、以建筑为例指导线描淡彩的基本画法

(1)用钢笔在基本形上简约地勾吾建筑的立体形态，注意适当表现门窗、楼梯、人物等细节。

(2)画上淡淡的水彩。

(3)颜色干后适当加勾线条。

2、欣赏教材中的学生作业。

3、提出作业要求：用线描淡彩的画法画一幅校园示意图，注意用箭头标明方向。

4、放音乐，学生开始画

五、欣赏学生作业 进行学习评价

1、展示学生作业，相互评价。

2、学生自由交流课堂收获。

第二课时

一、看相片，说故事

1、多媒体出示一组校园的相片。

2、学生欣赏。

3、学生回忆并且说说在校园某地曾经发生过的故事。

4、明确本课时的学习活动内容。

二、指导学生取景构图

1、多媒体出示校园相片和根据相片画的两幅构图：一张按照相片原貌描绘，表现出构图的散与乱；另一张重点描绘了主体景物，并对周围环境进行了合理的取舍。

2、学生对比欣赏，谈自己的感受。

3、欣赏教材中的学生作业，小结取景构图的要点。选择一处小景为主体，对周 围环境适当取舍，避免构图的散与乱。

三、学习线描、色彩的写生要领和方法

1、多媒体出示一幢建筑的线描写生作业，引导学生线描时不要过多地陷入细节。

2、欣赏教材中的学生作业，指导学生把握画面大的色调；色彩的深浅变化；注意前后景物色彩的空间对比关系等。

四、教学评价与延伸

1、展示作品。

2、交流感想、互相评价。

3、多媒体欣赏线描淡彩建筑设计效果图。

教学反思：

第五课

蔬果的联想

教学目标：

1、学习简单的雕刻、塑造的基本方法。

2、培养细致、敏锐的观察能力和奇妙、独特的想像能力，发展创新意识和动手能力。

3、增强对自然和生活的热爱。

教学重点：

学习简单的雕刻、塑造的基本方法。

教学难点：

学习简单的雕刻、塑造的基本方法。

教学准备：

蔬菜、瓜果、雕刻刀等

教学过程：

一、情境演绎，激发兴趣

1、教师演示课件： “池塘里的小青蛙”。

2、学生欣赏、感受由蔬果引发联想而带来的奇妙世界。

二、深入感知，巧妙联想

1、提出思考：你认为南瓜变青蛙妙不妙？为什么?

2、学生自由讨论，教师倾听、参与讨论。

3、交流讨论结果，教师板书：联想

形体(圆鼓鼓)

南瓜 色彩(黄绿色) 青蛙

纹理(黄绿相间的条状花纹)

4、观察自己带的蔬果和教材第14页小训练中的白萝卜，分组展开联想，然后集体交流一下想法。

三、尝试表现，探究方法

1、教师指导一名学生根据联想的形象在蔬果的基本形体上用刀切、割或挖出作品的大致造型。

2、教师提示学生正确使用垫板和刀具，注意安全。

3、要求学生自学教材，阅读说明文字，进一步了解塑造作品的方法：镂、刻、组合、插接等。

四、赏析作品，创造表现

1、作品赏析。

2、分组自由创作。

五、教学评价与延伸

1、自由欣赏，自由交流。

2、集体评议最佳创意奖。

3、教师拍摄作品。

4、欣赏石玩作品。

教学反思：

第六课

花团锦簇

教学目标：

1、了解关于花艺的常识和习俗，并能运用于生活中去。

2、掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。

3、能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。

4、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。

教学重、难点：

1、熟练掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。

2、养成细心、耐心的学习习惯。

教学准备：

图片资料等 教学活动

教学过程

一、创设情境

1、欣赏鲜花店的视频或图片，创设一个花团锦簇的情境。

2、师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。

3、师：鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答后教师小结：把鲜花制成干花，用其他材料制作工艺花等。

4、揭示课题：今天我们就来学习制作纸花的方法。

展示鲜花店的视频或图片，课件展示各种干花、绢花、塑料花、纸花图片

二、方法探索

1、出示一瓶做好的叠绕纸花，每朵花的花形都不同。逐枝欣赏，并设疑：这么多种不同的纸花，我们得学多少种制作纸花的方法啊?

2、学生翻阅教材，发现教材中只介绍了一种制作方法。

师：原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的，同学们也来试试吧。

3、学生自学，每人试做一朵叠绕纸花。

4、收集学生做的几枝纸花，探究学生作业中普遍出现的问题。

5、教师示范做纸花的步骤和方法，制作一朵纸花。

6、探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。

(1)小游戏：板画几种花瓣的形状，对比花瓶中的纸花成品，推测哪种花瓣可以做出哪种花形。

(2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花，叠绕程度不同，一个褶子多，一个褶子少，让学生对比分析花形的区别。

(3)教师小结：花瓣的形状、叠绕的程度等是影响花朵形状的因素。展示一瓶纸花实物。

三、创造表现

1、欣赏各种鲜花的造型，讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型，如花朵展开的程度花瓣的多少，花瓣边缘的形状，思考怎样处理纸材更接近原型。

2、提出作业要求：分组制作，每人至少制作一朵纸花，看哪组制作出的花形最多。

3、学生制作，教师巡视指导。

课件展示各种鲜花的造型

四、展评交流

1、教师评价各组制作中的表现，公布获胜小组。

2、请制作出新花形的同学上台传授经验。

3、请学生保留制作好的纸花，安排下节课的事宜。

第二课时

一、欣赏提高

1、欣赏花卉包装作品的图片，渲染温馨气氛。

2、师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。(1)包装材料：彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。

(2)包装的花枝数量：几枝、多枝。

(3)礼物类型：花是包装主体，花是礼物上的附属装饰。

二、交流讨论

1、分组讨论送花方案：做纸花想送给谁?送什么花，送几朵，怎么包装纸花?

2、分组讨论：采取合作还是单独制作的作业形式?

3、师生交流制作计划。板书或课件展示送花方案

三、创造表现

1、根据计划制作纸花。

2、自主或合作包装纸花。

四、欣赏评述

1、学生下位欣赏各小组作品，展开互评和自评。

2、鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。

教学反思：

第七课

剪纸故事

教材分析：

《剪纸故事》这节课融剪、刻说为一体的剪纸课，表现内容为人物，表现形式是非对称性的独立纹样。要求学生画出人物外形再剪出人物外形，用刀刻出人物细节，并将剪、刻完成的人物经组合粘贴在一起编成故事说一说。

教学目标：

了解剪纸文化，培养学生[此文转于斐斐课件园 FFKJ、Net]热爱生活的情感、掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。

教学重点：

掌握剪、刻人物的基本方法和步骤。

教学难点：

刻剪人物的外形和细节。

学具准备：

红纸、剪刀、刻刀、胶水、白纸。

教学过程：

一、故事引入

1、同学们，你们喜欢听故事吗？老师准备了一段特别的故事。听完请想想，它特别在什么地方？

2、今天我们就来学习第八课“剪纸的故事|”，板书。

3、剪纸的作品是用什么工具制作的呢？

4、指名学生回答。

剪纸是我国民间的装饰艺术，它主要是用剪刀剪和刻刀，统称剪纸。

二、故事交流

1、在你身上或你身边曾经发生过有趣的故事吗？

2、先在小组交流，再由组长用

3、5句话写下来。

三、教师示范剪刻步骤

1、先在纸上画人物的外形，然后剪出人物的外形。

2、剪出人物的细节，衣纹。

3、组合粘贴。

4、添加背景或道具。

四、欣赏、剪纸故事作品

1、教师贴剪纸作品让学生欣赏。

2、打开课本16页欣赏学生的作品。

五、学生合作完成剪纸故事

1、学生制作，教师巡视指导。

2、作品展评。

3、今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事，你有什么收获？

4、小结：故事每天都有，无处不在，只要你用心，你就能发现受到启发愿我们都成为热爱生活的有心人。

教学反思：

第八课

静物一家

教学目标：

1、能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。

2、抓住物体轮廓线与内部结构线的大致关系，合理的画立体形，

3、能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。

4、乐于观察周围的事物，能用线条绘画的形式记录对事物的感受。

教学重点：

能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。

教学难点：

能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。

用具准备：

绘画铅笔、白纸或速写本、课本、选择2～3件日常生活用品等。

教学过程：

一、情境设置

1、学生把带来的物品集中放在小组的桌上。交流、感受带来的物品，了解静物的含义，呈现课题

2、分享、交流、感受带来的物品。

谁来介绍自己带来的物品?你带的是什么?是什么样子?为什么你很喜欢它?

3、同学们带来的物品是我们日常生活中的一部分。在生活中我们接触的和必需的物品有许许多多，它们静止不动、无声无息，陪伴着我们学习、生活、成长。陪伴着我们度过了许多美好时光，这些物品就是静物。

4、寻找生活中的静物，看到这组静物，你想起了什么呢?

5、静物分类游戏

二、自主探究，认知体会

1、出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品。

2、学生分析讨论。

3、老师小结：一般来说，主要物品安排在画面主要的、合适的位置，能使画面的主题突出；物品的摆放有大有小、有前有后、能使画面更加生动、美观。

4、各组同学合作，将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放，教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。

三、作品赏析

1、欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。

2、欣赏学生的作品。

四、自主表现

作业要求：用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。

五、交流评价

1、小组内交流：相互欣赏同学间的线描作品，从构图、线条表现的角度交流。

2、小组间的交流：从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。

3、教师总结：学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。

六、课后延伸

尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣、

板书设计：

静物一家

构图： 主 次、大小、前后、疏密、均衡

教学反思：

第九课

妙笔生花

教学目标：

1、感受并了解中国画的形式美，培养学生对我国传统绘画艺术的热爱。

2、学习和掌握中国画的笔墨技巧，进一步提高学生学习中国传统绘画的兴趣。

3、运用中国画的表现方法，把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征。

教学重、难点：

重点：初步了解水墨绘画的表现方法及笔墨技巧。 难点：教学过程中引导学生对工具的熟悉和控制。

教学过程：

一、激情导课

1、导入新课：今天，老师给大家带来一段精彩的视频资料，你们想不想看一看？下面，请同学们看大屏幕，这位画家表现的是什么内容？是以哪种绘画形式表现的？（出示视频课件）

大家说的都很好，一支小小的毛笔，辅以水、墨、宣纸、色彩，能把世间万物都表现的淋漓尽致，真是——妙笔生花呀！（板书课题）

2、明确目标：本节课我们将共同学习《妙笔生花》这课。

3、预期效果：老师相信大家一定能够用手中的画笔描绘出绚丽多彩的作品。

二、民主导学

任务一：学生自主探究。

下面，请同学打开课本第28页，结合图示，感受“妙笔生花”妙在何处？ 哪位同学能到前面给大家演示一下？（请一名同学上台演示） 师生共同评价。

教师讲解示范，学生学习和了解中国画的笔墨技巧。 妙笔

1、用笔：

中锋与侧锋：中锋圆厚，一般表现线条、点厾；侧锋活泼，可表现大的块面。 顺锋与逆锋：顺锋流畅，逆锋老辣。 妙笔

2、用墨

（一）：

墨分五色。即：焦、浓、重、淡、清。如音乐中的唱名，通过墨色变化产生画面节奏和韵律的美感。

妙笔

3、用墨

（二）： 浓墨：精神。淡墨：清雅。 枯墨：苍劲。湿墨：滋润。 妙笔

4、用墨

（三）： 蘸墨法。积墨法。 泼墨法。破墨法 任务二：师生合作探究。

自然界的花形态多样，颜色丰富。我们画家笔下的花也不例外。（出示课件）

1、齐白石（1864-1957）湖南湘潭人，曾被授予 “人民艺术家”

称号。齐白石出身贫寒，但他学习刻苦，在诗、书、画、印等方面均达到很高的造诣，成为中国现代美术大师。他的作品博采众家，融合了传统文人画与民间美术的特点，形成自己独特的艺术面貌。如红的花（还有印章）、绿的叶、黑的字、白的纸互相对比，艳而不俗。

2、董寿平（1904－1997）当代著名画家、书法家。山西省临汾市洪洞县人。中国美术家协会会员，北京荣宝斋顾问，北京中国画研究会名誉会长，山西省文物研究会名誉会长。董寿平笔下梅花，浓淡相宜，扶疏有致。老杆嫩枝一齐搁，开合有致，枝条舒展，枝茂花繁，繁中有简，简中有繁，繁而不乱，简而有据，开辟了一片欣欣向荣、欢快舒朗的赏梅新天地。

3、吴冠中，江苏宜兴人，当代著名画家，美术教育家。他力图把西方油画与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。作品和谐、清新的色调，宁静、淡美的境界，产生一种抒情诗般的感染力。

任务三：学生自主创作。

安排学生在限定的时间里自由画出自己感兴趣的花卉作品。 采用所学妙法，大胆运用水墨色，画一幅你所熟悉的花卉图。

三、检测导结

1、你认为哪幅画是你心目中的妙品呢？妙在哪里？

2、小结本课。

只有亲近自然，不断学习，才能真正做到“妙笔生花”。希望同学们在今后的学习中进一步提高自己的笔墨功底，画画更多题材的好作品，将中国画艺术发扬光大。

教学反思：

第十课

中国龙

教学目标：

1、能表现龙的形态特征，并画出较细致的花纹。

2、在探索中学习中国龙在中国文化的广泛应用，在小组合作中用线条表现龙的动态与花纹。

3、乐意与同学合作完成，并对中国民间文化艺术发生兴趣。

教学重点

1、通过欣赏中国龙的文化艺术，让学生感受中国深厚的文化底蕴。

2、能运用线条画出较细致的花纹。

教学难点

能表现具体的龙的形态特征。

教学过程

一、导入新课

1、欣赏北京北海公园九龙壁全景环视照片。

2、揭示课题——中国龙

中国的古代建筑和古代文化都用龙作装饰，为什么中国人民这么重视龙？让我们一起来探索吧！

学习”中国龙”英语单词——chinese dragon

二、新授

1、师：同学们经过课前对龙的资料搜集，你知道龙在世界上到底存在吗？

龙是我们中国古代劳动人民创造的，是一种内涵丰富的文化符号，是中华民族的一个象征，所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。

2、想一想，龙本来不存在，劳动人民是怎样创造出它的样子来的？ 讨论出：把许多动物身上的特点集合在一起。

3、找一找，龙身上有哪些动物的特点？ 讨论后得出结论：（结合图片进行对比）

龙的角是鹿的角；龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴；龙的身体是蛇的身体；龙的爪子是老鹰的爪子；龙的鳞片是鱼的鳞片。

4、小组讨论：你听过有关龙的故事吗？你了解龙的文化吗？

5、龙文化的广泛运用。

欣赏：a、邮票、雕塑、器皿、玉器等；

b、龙舟（农历五月初五端午节，中国传统的民间活动）

四、学生作业

1、听音乐《龙的传人》，激起学生的民族热情。

2、让我们发扬龙的传人的团结精神，小组合作一起描绘我们中华民族的巨龙吧！

五、教师辅导

1、鼓励学生大胆描绘

2、创造出来的龙的形态要完整，具有一定的形式美感。

六、课内小结

学生评价。（结合学生自己讲述的创造意图进行评析，以表扬、鼓励为主。）

教学反思：

第十一课

有趣的线造型

教学目标：

1、在线绕活动中，体验不同线条产生的艺术魅力有趣的线造型。

2、学习流畅的线条。

教学重点：

运用各种材质的绳线，绕成作品。

教学难点：

在一笔画基础上展开联想。

教具准备：

学具：各种绳线、胶水、油画棒 教具：有色卡线

教学过程：

一、感受与尝试：

1、欣赏课本

提问：课本上的画是用什么做的?有什么特点?

2、出示课题：有趣的线造型

3、教师拿一长线，演示线绕画。

①让学生欣赏到在随意的线绕中发现有趣的东西有趣的线造型。 ②对绕出的形象进行想象。

③教师小结，根据学生想象教师进行涂色、添画。

4、游戏

以小组为单位，用长线在桌上尝试绕线，随意地绕，注意线条流畅。

5、欣赏讲评

你们绕的图形像什么?引导学生进行想象。 绕线时要有重叠、流畅。

二、讨论与制作

1、提问：用什么方法固定线?

2、小组讨论：固定方法是什么？

3、教师与学生共同小结演示固定方法。

方法①边绕边涂胶水，固定。②涂好胶水再绕线。

4、学生绕线练习

选择喜欢的纸与线，边戏边贴。

三、发散思维：

1、想一想：欣赏绕好的画，想象一下象什么?

2、添一添：在绕好的画上根据想象用水彩笔添色或添形象。

四、欣赏讲评

1、自评：学生交流创作体会。

2、互评：根据线条流畅，想象丰富的标准互相评价作品

3、奖励：比一比哪一组小星星最多，表扬。

教学反思：

第十二课

色彩取样

教学目标：

1、掌握利用自然色彩进行图案设计的方法。

2、提高色彩的运用能力，发展学生想象思维。

教具准备：范作，水彩画具；白纸，水彩或水粉画具。

教学过程：

一、猜谜导入。

1、头上两根须，身穿彩花袍，飞舞花丛中，快乐又逍遥。(蝴蝶)

2、绿衣衫，套绿褂，住在房里爱上架，嘴尖舌快会说话，人家说啥它说啥。(鹦鹉) 学生猜出正确答案的同时，出示蝴蝶、鹦鹉挂图。

二、新课讲授。（板书课题。）

1、色彩分析。

请同学们仔细观察两幅挂图，想一想，蝴蝶和鹦鹉主要有什么色彩?哪种最多，哪种最少？

学生回答。教师以蝴蝶为例进一步诱导：这些色彩所占面积的比例大致是多少? 这些色彩给你什么样的联想? 学生回答，教师迅速在黑板上按比例画出色彩。

2、教材分析。

请同学们看课本。原来这些色彩给人以浓浓的秋天的感觉。

3、作业步骤。(1)设计图案或装饰画。

(2)选择自己认为合适的一组颜色涂绘。

4、作业要求。

(1)两只蝴蝶和鹦鹉的颜色任选一组。

(2)颜色面积配置与自然物图片的色彩大致相等。

(3)涂色尽量匀整。

5、学生作业，教师巡回指导。

三、作业展评，小结。

教学反思：

第十三课

藏书票

教学目标：

1、让学生通过欣赏、交流，了解有关藏书票的来历、作用及相关知识。

2、学习用绘画或纸板拓印等形式设计制作藏书票。

3、培养学生的创造力和动手能力。

教学重难点：

1、掌握藏书票的基本特征。

2、藏书票的印制过程。

教具学具：

绘画工具、纸板、剪刀、刻刀、报纸、水彩色、毛笔、调色盘

教学过程：

一、引导阶段

1、出示一张藏书票引入：这是什么？一般放在什么地方？有什么用？

小结：藏书票是用在藏书上的一种标志，它是将图画与文字刻在木板上，并拓印成小幅的版画贴于书本封面内页之处，作为藏书的标志。藏书票源自西方，中国的藏书票是从欧洲传入的。

2、学生欣赏交流各种各样的藏书票，了解藏书票的基本特征

欣赏课本中的藏书票，提问：从这些藏书票中，你发现藏书票有什么共同的特征？一般用什么方式进行制作的？

二、发展阶段

1、讲解示范藏书票的制作步骤

先在纸板或吹塑纸上画出自己想设计的图案，然后用小刀把镂空部分刻掉，最后涂上颜色，再印在自己的作业纸上

2、藏书票可以用以下几种方法制作： （1）绘画（一次只能绘制一张，重复性小） （2）用蜡笔拓印

（3）制版印制（一次制版印制的张数较多）

3、学生设计初稿，老师巡视指导

三、学生作业，教师辅导：

制作制版的同学注意确定好需刻掉的部分，刻好后涂颜色时要保证画面干净、整洁，最后要写上藏书票的标志--EXLIBRIS，还要注意使用刻刀的安全。

四、作业展评

教学反思：

第十四课

风筝

教学目标：

1、初步了解风筝的起源、流派等信息资料，懂得风筝的构造与平衡的关系，认识风筝骨架类型特点。

2、初步掌握风筝骨架的扎制方法，学习用对称的方法画轮廓、图案，设计制作一个风筝，尝试掌握放飞风筝的技巧，培养孩子动手实践能力。

3、通过收集、了解、制作、放飞等活动，激发学习美术的兴趣，培养对祖国传统风筝艺术的热爱之情。

教学重点：扎制一个左右平衡对称能平稳飞上蓝天的风筝架子，放飞上蓝天的技巧。

教学难点：

了解风筝传统艺术，制作一个左右平衡对称美观的有创意能平稳飞上蓝天的风筝，并放飞上蓝天。

教具准备：

有关风筝网站收集、风筝图片，准备一些风筝成品。

学具准备：

有关风筝资料收集、制作材料准备。

教学过程

一、导言

春天来临，积雪慢慢融化，大地从沉睡中苏醒，小鸟在枝头歌唱，树木吐出嫩绿，泥土散发着芳香。春天象征着生命，春天象征着希望与力量。伴随着春风，美丽的风筝飞上了蓝天，它把人们的理想希望带入美妙的境界„„风筝集艺术、科技、体育于一身，放风筝是春日里一项有意义的体育活动，如果能放飞自己亲手扎制的风筝上天，那是多么有趣高兴的事呀！

二、制作风筝

1、请4人一组共同完成以下任务：了解风筝艺术，设计制作一个风筝，让它飞上蓝天，并且做好活动资料的收集积累工作。

2、过程。

（2）活动1，制作风筝。

1、制订小组制作计划和分工，设计怎样的风筝样式图样？ ①扎制风筝，上线是很关键的一步。

a、风筝的架子要求左右对称，不然风筝两边轻重不一，难飞上天。 b、连接可用棉线扎制，比较牢固。 c、贴桃花纸可以用胶水或双面胶，胶水不能太多，不然纸会破的。用的纸要略大于风筝架子。如果还有什么问题，我们再共同探讨解决。

②绘制风筝。

a、风筝的图样装饰可以是传统的，可以是依样画形的，也可以是抽象的，老师期望着你的创意表现！相信你们一定能行！

b、画风筝的时候注意用颜料时水分不能多，不然纸要破的。 c、可以再次上网查询资料。 （3）活动2，放飞风筝。

①小组内分好工，让每位组员都参与放飞，跑步快的同学建议做领跑员，其余同学做风筝的架飞和保护工作。体验放飞风筝成功的快乐及小组合作放飞。

②活动后用绘画日记的形式把放风筝的场面和放风筝的体会画下来写下来，如果你用其他的形式表现也可（如摄影）。

③请同学自评和互评，评出放飞奖若干名，我们将颁发获奖证书。

教学反思：

第十五课

银饰之美

教学目标：

1、培养学生对于金银材质的认识。

2、学习任务是培养学生创造性设计能力，掌握银饰品基本款式的表现技能，使学生获取一定的构想思维能力，为进一步学习专业课奠定基础。

教学重点 ：

1、课程旨在培养学生构想思维的能力；

2、教学过程以银饰品造型训练为核心展开教学；

3、在提高学生的银饰品造型能力的同时，帮助学生建立创造性的观察与分析方法，并提高与之相应的艺术表现技能；

教学过程：

一、导课：

出示课件，展示各种银饰品

二、讲授：

1、让学生将课下收集的图片或照片展示给大家，并说一说： （1） 是在什么时候拍的？在哪拍的？为什么在那拍？ （2） 描述一下自己或别人的银饰品等。 （3） 你的感受？

2、将收集到的银饰品的照片或图片贴在教室的展板上，学生自由参观。（1） 看录像看看艺术家是怎样制作银饰品的？ （2） 你见过那些银饰品？

3、学生用纸片模拟制作制作 分工合作，进行想象创作。

教学反思：

第17篇：四年级美术下册

1、植物写生

教学目标

知识：通过植物线描写生，练习写生的技法。要求学生仔细观察、分析植物的形象特征，用线描的形式把自己的感受表现出来。 能力：培养学生的观察、分析、造型能力。 情感：激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。 内容分析

1．重点：正确的观察方法和直接以线作画的能力。 2．难点：植物的结构与特征。 教学方法

一、导入

公园、植物园里、花坛里、我们的家里，都有各种各样的植物。它们有高有矮、有疏有密、枝叶旺盛、千姿百态，给我们的生活带来了丰富的色彩。

二、新课

1、提问：你认识这些植物吗？ 它们叫什么名字？ 它们有什么特征，有什么样的姿态？ 你喜欢哪种植物？ 你知道一些植物的寓意吗？

2、欣赏美术作品： 中国画《君子兰》介绍作者 小朋友的线描画 植物写生画

3、选择几种植物请学生进行分析特征、姿态，培养正确的观察方法。引导学生先观察它们的全貌，说出它们的特征。纠正那种上来只看植物细节的错误方法。

（1）、说一说，所观察的植物的生长特点。 （2）、不同角度的花和叶各有什么不同？ （3）、植物的前后关系如何表现？

五、学生作画、教师辅导 作业提示：认真观察植物的特征、姿态，用线描的方法写生一种植物。注意线条的繁简、疏密、长短、曲直、穿插等变化。

六、小结、展示 展示优秀作业，并简评。

2、放学了

教学目标

知识目标：通过这幅创作画，表现自己喜欢的课余生活，并使学生进一步掌握人物动作的画法。

能力目标：用绘画形式表现自己的想法，培养学生的创造性。 情感目标：培养学生热爱生活的美好情感。 内容分析

重点：人体的各种动态特点。 难点：画面的构思和组织。 教学方法

一、导入 启发同学谈：放学了，打铃了，小伙伴们放学后最喜欢去什么地方？ 最爱干什么呢？

二、讲授新课

1、能模仿一下你参加的活动的动作吗？ 请学生用速写的方式，画下同学的动作。教师可以示范，同学配合，用互相做模特的办法解决。

2、欣赏课本上的照片，讨论照片上的活动内容。

3、联系自己的实际说说自己喜欢的活动。

4、欣赏作品： 画面画了什么内容？怎样去表现的？ 教师总结： 人物动态：小作者画的动作都不是简单的动作，可是画得很生动，这说明小作者基本上掌握了人物动作的画法。

背景：有复杂的背景，也有比较简练的。复杂的背静可以把环境交代清楚，像人物所处的位置在哪里；简单的背静有利于突出主要人物。

三、作业提示

1、主要人物要突出，画得较大。

2、画面画得不宜太复杂。

四、学生创作，教师辅导 用绘画形式表现自己喜欢的课余生活。

3.快乐的人

教学内容与目标 1.显性内容与目标：

应知：通过本课学习，使学生了解可以应用于线造型的各种各样的媒材，发现线材造型的美感并进行艺术创造。 应会：了解线材的基本制作方法。

2.隐性内容与目标：培养学生关注生活的习惯，培养学生的集体合作精神和勇于创新的精神。教学重点与难点 重点：结合生活实际，引导学生研究身边各种各样的线材，通过对身边线材的收集、整理和组织，进行不同人物动态的造型。 难点：人物动态夸张 、生动及线材连接点的处理。 学习材料 各种线材、钳子、皱纹之、毛线„„

学情分析 本年级的学生正处于一种过渡阶段，需要教师在各个方面进行渗透，激起他们对美术的热爱！从而爱好美术学习！ 教学过程

一、做做快乐

1.听《健康歌》，师生共同律动。

2.感受：手舞足蹈。教学意图：激发学生学习兴趣，将研究主题与实际生活相结合。

二、看看快乐

1.动作小，但快乐。（休闲） 2.动作大，但不快乐。（竞技）

3.作大，又快乐。（舞蹈） 教学意图：感受各种不同的快乐，培养学生的发散思维，为下一步创作打下基础。

三、研究快乐

1.简介动感雕塑。要求：工具材料：铁丝

2.线造型步骤：a概括：骨式人物。b夸张 ：头、躯干、四肢

四、快乐制作

1.提出作业要求：每人用线材至少制作一个快乐的人，注意安全和卫生。2.学生制作。

3.教师辅导：启发学生引用装饰的方法。教学意图：培养学生动手实践能力和解决问题的能力。

五、快乐展示 1.展示作品。

2.线材作品的其他材料。3.生活中的装饰与美化。

4.快乐的格言： “快乐，是精神和肉体的朝气，是希望的信念，是对自己的现在和未来的信心，是一切都该如此的信心。”——果戈理 教学意图：体验成功感，感受线材造型艺术的多样性，鼓励学生建立乐观向上的人格品质。

4、材质的美

教学目标

知识目标：能从材质、造型、色彩方面对作品作简单的描述，发表自己的看法。

能力目标：欣赏了解运用不同材质的艺术品的艺术特色，提高欣赏能力。

情感目标：培养学生了解古代艺术的情感。

重点：了解不同时期、不同材质的艺术品的艺术特色，学习观察作品、分析材料，从中获取信息的方法，大胆谈自己的感受。 难点：不同材质的作品带给人的不同美感和感受。 教学方法

一、组织教学 语言组织教学。

二、导入课题

1、欣赏课件,感受生活中不同材质的艺品带给人的不同感受。

2、出示课题：材质的美感。

三、讲授新课 在中国古代早期的工艺美术中，陶器、玉器、石雕等工艺品，不仅雕刻技艺精 湛，造型优美，各有民族特色，是我国具有悠久历史的传统工艺。欣赏课件。

1、玉器 汉代由于出产玉石的西域通道畅通，玉料来源增多，玉品的琢制与使用更为普遍。秦、汉、魏晋南北朝时期，是玉器发展的强盛时期。许多玉器近似石雕风格，制作非常精致。人物、动物形玉器，重在揭示对象的精神世界，对其形体采取夸张手法以突出关键部位，使用较密集的阴线装饰细部，类似绘画上的铁线描，注重起伏，使玉器浑厚自然，气韵生动。 玉器在中国光辉的历史文化中，是一颗灿烂的明星，在世界艺术中独树一帜，具有鲜明的民族特色。我国的玉器自公元前五千年左右河姆渡文化出现始，一直不间断地绵延发展了七千余年。玉器在中国的历史上流传之所以久远，除因玉材丰富、质地优良、品种繁多、制作技术先进、造型美观外，最主要的是由于玉在中国一直被奉若神明，被认为是一种吉祥的象征，

2、石材 《马踏匈奴》（高168厘米，花岗岩）历来被公认为是霍墓石刻群的代表作。作品表现了一匹昂首挺立的战马，安详而不失警惕，端庄肃穆中马踏匈奴》（高168厘米，花岗岩）历来被公认为是霍墓石刻群的代表作。作品表现了一匹昂首挺立的战马，安详而不失警惕，端庄肃穆中蕴含着力量。马腿粗壮结实,四足踩踏着手持弓箭的匈奴首领。挣扎的匈奴人露出绝望的神色，形容委琐，面目可憎。马腿如四根巨柱，与马身浑然一体，显得坚实稳固。作者运用了浮雕与线刻相结合的手法，造型古劲朴拙，风格沉着浑厚，尤其是象征手法的运用使之极具艺术感染力。

公元前117年，年仅24岁的霍去病不幸英年早逝，汉武帝及全国人民都十分惋惜悲痛。为纪念这位杰出的军事将领，决定举行隆重的葬礼，并在武帝陵址旁不远处修建气势宏大的墓冢，即今天的霍去病墓。霍墓石刻不仅反映了那个时代的精神，更体现了人们对这位保家卫国的民族英雄的深切情念与崇高敬意。

据记载，唐时每逢唐玄宗生日，大宴群僚，有舞马助兴。唐人诗作中，对于舞马有生动描绘：奋首鼓尾，纵横应节，“腕足徐行拜两膝”为玄宗上寿。玄宗赐酒一杯，舞马自衔自饮。这件皮囊壶舞马纹为我们提供了当时宫廷舞马的形象资料。藏陕西历史博物馆。的唐三彩作品，有立体雕塑，有各种形制的器具，最令人赞美的是那些陶塑制品，当我们看到那些神采奕奕的骏马和被誉为“沙漠之舟”的骆驼、看到那些形态各异的文侍俑、武士俑、仕女俑以及动物、禽鸟等唐三彩精品时，会从心底发出对唐代发达制陶工艺的赞叹。这些栩栩如生的艺术形象，以普通的黏土制成，运用火的艺术使之成为不朽的艺术品，这是唐代无数不知名的陶艺家艺术和智慧的结晶。唐三彩的制作，使中国古代陶瓷发展史翻开了新的一页，是人类制陶史上的一个闪光点

3、金、银 舞马衔杯银壶。唐，公元1970年陕西西安何家村出土。高18.5厘米。锤击成型，两半焊接。壶作成皮囊壶的形状，小圆口，覆莲形盖，弧形提梁，扁圆腹，圈足。此壶不仅作出游牧民族便于携带的皮囊壶形，而且最令人感兴趣的是腹两面各模冲出一匹舞马。舞马前腿直伸，后腿曲跪，长鬃披散，马尾上翘，颈系绶带，向上飘举，口衔金杯。

4、陶 中堡村出土的三彩马，头小，颈短，前胸肌肉发达，腹大，背腰肌肉丰满，平直，关节、蹄正而适度大小，腰、尻以及肩颈结合良好，复尻，四肢欠结实，显得有些纤弱，类似新疆马。

四、小组展示各自带来的不同材质的工艺品和生活用品，讨论：

1、它们都是用什么材质做的？

2、造型上有什么艺术特点？

3、你喜欢什么样的材质做的艺术品？ 小组介绍自己喜欢的艺术品的材质特点、造型特点

5.有人脸的器物

教学目标：

1．了解有关造型设计的知识，培养泥塑造型能力。 2．发挥想象力，用泥做一个有人脸的小罐或杯子。 3．提高学生德望审美情趣，培养学生对美术的兴趣。 教学重点：学习用泥塑的方法表现有人脸的器物。 教学难点：创造性地设计一个有特点的人脸器物。

教学具准备： 橡皮泥(纸薪土) 教学过程：

一、导入: 你见过特别漂亮或特别奇怪的杯子吗?介绍给大家听听。学生回答(略)

二、新授: 1．老师书上有两种特别的器物，一起来看一看。打开书本，欣赏“大禾人面铜方鼎”(商)和新石器时代的“人头形器口彩陶瓶。” 提问:“这两种古代器物有什么特别之处?”“大禾人面铜方鼎”以人脸为装饰图案;“人头形器口彩陶瓶。”整体以人为造型。 2．这样的设计给你什么感觉? 学生回答(略) 3．古代人为什么要在设计中将人脸运用进去吧?学生回答(略) 4．“同桌相互观察彼此的脸。” “你看到同学的表情有什么变化?” 学生回答(笑)教师用简笔画画笑的表情。 “你还会表演其他表情吗?” 学生表演，教师画

5．“原来人脸这么有意思，我们也来设计一个有人脸的杯子或罐吧!”

6．欣赏范作。“几件范作有什么不同?” (材料相同:紫沙泥。制作方法有所不同，造型不同，人脸表情不同。

7．“你想做一个什么样的人脸器物?” 学生回答(略) 8．教师示范： （1）手捏成型法

（2）盘条成型法

三、学生练习，教师指导。

四、展评: 1．介绍自己作品的独特之处。 2．教师总结。

板书设计：

有人脸的器物 表情 装饰

6、巧用对称形

教学目标

知识：使学生掌握对称的规律，运用对称的规律。 能力：提高学生剪、贴的制作能力。

情感：在制作过程中体验生活的快乐，学会欣赏对称的美,增强学生的审美能力及热爱生活的情感。 内容分析

1．重点：利用剪对称形的方法，制作一件小装饰品。 2．难点：具有创造性的制作。 教学方法 讲解 教学手段 示范

一、组织教学：按课堂常规坐好，稳定情趣，查学具。

二、讲授新课

1、你知道在生活中有什么对称现象吗？给你什么样的感受？

2、介绍对称知识 教师：所谓对称，一般是指轴对称，即以对称形的中线为轴，将图形半侧旋转180度后左右完全重合。 提问：你发现蝴蝶有什么特点？ 教师小结：同学们刚才深入观察研究，发现了蝴蝶的结构、外形、花纹、色彩，都是对称的。 教师：观察研究蝴蝶对称的特点后，我们再来观察这只具 有对称特点的蝴蝶，看看它给我们什么样的美感？ 学生：具有平衡、稳定的美感。 教师：这就是对称的美。

3、制作一只蝴蝶：

1、选一张彩色纸对折后依折线处画出半只蝴蝶纹样。

2、依轮廓线剪下图形。

3、剪出蝴蝶的花纹。

4、整理。

三、作业提示

1、教师：再回忆、想象一下，生活中有什么样的物品用对称的花纹装饰？ 你能巧用对称形，把我们的生活装饰的更美吗？

2、作业提示：利用剪对称形的方法，制作一两件小装饰品。

四、学生创作，教师辅导。

五、小结

1、学生自评、互评。

2、选出优秀的作品，给予表扬。

板 书 设 计 巧用对称形

生命之源——水

教学目标

知识目标：学习设计制作有主题小报的方法。 能力目标：培养学生制作队报的能力

情感目标：通过这节课的学习，让大家对水资源有一个更深刻的认识，同时也号 召大家平时在生活中要珍惜水和节约用。 重点：通过收集资料、相关图案、版面设计，学习有主题宣传小报的设计、制作方法。 难点：主题突出与布局的设计。 教学手段 讲解 示范 教学过程： 一.课前收集

1、查一查我国的节水标志含义是什么？“世界水日”和“中国水周”各是哪一天？

2、收集有关地球水资源的资料和我国目前水资源的情况。

二、组织教学 做好课前的一切准备工作。

三、讲授新课

1、了解有关水资源的知识： （1）播放课件：了解水的作用、水资源现状。

（2）提出问题：你能想象吗，假如没有水，地球将是什么样？ （3）说一说，我们的生活中有哪些浪费水、污染水的现象？ （4）小组讨论：怎样才能更有效地保护水资源，维持生态平衡？

2、欣赏有关水资源的图片资料和艺术作品。

3、展示课前收集的相关资料。

4、欣赏学生作品，分析不同的表现形式。激发创作灵感。小报的组成包括：

（1） 主题：文字清晰、醒目、突出。 （2） 装饰图案：色彩鲜艳、形象生动。

（3） 文字介绍：内容具有科学依据、真实、概括。

四、学生作业 小组合作形式完成。

五、小结

1、学生作品，说说你有什么好的节约用水的建议？

2、我们珍惜、爱护水资源，广开水源， 我们的子孙后代就不必再为缺水而发愁，宝贵的水资源也就能为我们永续利用了！

板 书 设 计

生命之源——水

设计生活标志

教学目标

知识目标：通过分析不同类型的生活标志，理解它的造型特点、色彩和所表达的含义。能用不 同的表现形式进行设计和制作。 能力目标：培养学生的创作设计能力。

情感目标：欣赏不同类型的生活标志，了解标志在生活中所起的作用，知道生活标志用来指导 和规范人们的行为活动，养成自觉使用标志的习惯。

重点：通过欣赏生活标志图例，了解标志的艺术特色，学习设计适用的标志，尝试用多种表现 形式设计制作标志。

难点：标志的图案造型要生动、简单、寓意明确、色彩醒目。 教学过程：

一、组织教学 检查学生用具准备情况。

二、引入新课

1、出示学校的校徽，请学生欣赏。说说你还见过什么样的标志，它在生活中有什么作用？ 按名称、特征、意义及作用进行分类：天气标志、安全标志、生活标志、交通标志、体育标志、包装标志等。

2、出示课题：设计生活标志。（标志是由形象的几何图形组合而成的，它以自己独特的图形语言告诉人们该做什么，不该做什么，以图形代表语言。）

三、讲授新课

1、提出问题、小组讨论：

（1）标志有哪些种类？ （2）标志有哪些用途？ （3）标志有几种表现形式？符号、图形

2、小组展示课前收集的有关标志的资料，共同欣赏，进行分类，说说它们的含义。

3、欣赏课件，介绍一些常见的生活标志的特点和作用。小组讨论我们的学校都需要什么样的标志？

四、学生作业（老师指导） 根据自己的设计、构思，选择合适的制作方法进行设计制作生活标志。

五、小结 组织交流。把设计制作好的标志做成头饰进行展示，明确标志的含义。

六、课后拓展

在以后的生活中看一看还有哪些生活标志，你可以继续收集和设计。

板 书 设 计 设计生活标志

用彩墨画鱼

教学目标

知识目标：简单了解彩墨画的绘画形式，初步了解认识中国画。用装饰、变形手法画鱼，并添 加简单的环境。 能力目标：培养学生对绘画用具的使用方法及用色。 情感目标：喜爱中国绘画。 重点：让学生发现彩墨与宣纸产生一种特殊变化，鱼的变形手法和鱼鳞的排列。

难点：特殊技法的运用。 教学过程：

一、组织教学： 提示学生集中注意力。

二、导入新课 展示一幅中国画彩墨作品让学生欣赏，提高学生的学习兴趣并引入课题。

三、讲授新课：

1、练习用笔、用墨。请你用毛笔蘸上墨，中锋用笔、侧锋用笔试试，看有什么变化？

2、教师演示 浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等技法。

3、鱼鳞部分的图案，要求学生认真分析用不同的处理方法。

4、想一想，艺术家是这样画的。运用了哪些技巧。

5、教师及时发现、表扬有创意的作品。

6、作业要求：一彩墨的形式，运用多种技法，大胆用笔用墨，合作画一幅中国画----鱼。

7、教师辅导：技法的体验与运用。

四、组织展示，讲评作业。

五、小结

板 书 设 计 用彩墨画鱼

动物的脸

教学目标：

1 、了解艺术家的作品怎样来源于生活又高于生活，认识中国画表现的特殊效果。

2 、能用国画的表现方法，大胆地对动物的脸部特征进行创作；能较熟练地掌握用笔方法、控制墨色；能将动物的脸进行夸张、再现；能够自主探索绘画新方法。

3 、通过学习，加深学生对中国传统绘画的热爱之情。培养学生形成人与动物、人与自然和谐、平等发展的意识。 教学重点与难点：

重点：通过欣赏画家的作品，了解国画艺术表现的方法及魅力。学习用国画形式大胆地对动物的脸部进行表现。 难点：在创作中如何抓住动物特征以及对水墨的控制。

学习材料： 中国画颜料、墨汁、毛笔、宣纸、调色盘、课件等。 教学时间：一课时 教学过程：

一、组织教学，检查学具准备情况。

二、激趣导入：

1、比眼力：（课件：出示 6种不同种类的动物的脸。）

2、猜一猜：这是谁的脸？

3、出示课题。

三、名作欣赏：

1、让我们一起来欣赏黄永玉先生的一幅猫头鹰作品。（1）作品是用什么绘画形式表现猫头鹰的？ （2）作品中的猫头鹰和图片中的有什么不同？

（3）同桌交流讨论：突出表现了猫头鹰的哪部分？对创作有什么好处？

（4）画家主要运用了什么笔墨技法来表现猫头鹰？

2、出示课件，进一步体会画家是怎样用概括的笔墨表现小动物的脸部特征？

3、小结。

四、练习基本技法，分析表现步骤。（以画猫脸为例）

1、师：老师也画了一种动物的脸（出示），提问：这是什么动物的脸？请同学们打开书本P14 仔细观察，分析表现小猫的方法步骤。

2、师作画。（边画边讲，讲动物特征和绘画技巧。）

3、学生跟着画。

4．学生练笔展示，师点拨。 五．欣赏学生作品。 六．学生创作：

1.作业要求： 选择自己喜欢的动物，用国画的方法，画一张动物的脸。

2.学生作业，师巡视指导。七．作品展示，师生评价。

八、拓展延伸： 送给同学们一句话：保护动物，珍爱生命，我们的生活将更加阳光灿烂！

认识中国画

一、教学目的：

1、认识了解写意认识中国画中国画的艺术特色，感受独特的构图、用笔用墨用色的独特技法，人文精神。认识中国画

2、培养学生对祖国传统艺术的热爱，获得中国传统文化、精神的熏陶。认识中国画

3、认识中国画用具，学习写意国画简单的笔法、墨法。认识中国画

教学重点：认识感受写意国画的艺术特色，认识学习写意国画的笔法、墨法。

教学难点：初步掌握简单的国画笔法墨法，并可以随意画张画。 学具准备：毛笔、墨汁、宣纸等 教学时间：一课时

教学过程：组织教学。 欣赏写意国画，感受国画艺术特色。

1、范本欣赏优秀国画作品，直观感受国画的艺术特色。

2、学生说说自己的感受。

3、引导学生从题材、构图、笔墨色彩的运用等角度初步全面接触感受国画的艺术特色。初步学习简单的笔墨。

1、认识国画的墨色。认识中国画

2、认识国画的笔法。

四、尝试运用简单的笔墨技法随意画张画。

五、师生共同评点习练。

汉字的联想

一、教学目的：

1、培养学生美化字体的能力，学写变体美术字。

2、发掘学生的创造力，以丰富的理想装饰文字。

3、培养学生的想象力和联想力。教学重点及难点：

1、培养学生美化字体的能力，学会创作变体美术字。

2、发掘学生的创造能力，以丰富的联想装饰文字。电教、教具、学具： 范图若干 各种材料的作画工具：如水彩笔、蜡笔、颜料等、纸。 教学过程：

一、组织教学

1、检查学生的学习用品准备情况

2、师生问好

二、导入新课

1、出示象形字 师：猜猜这是什么字？你为什么这么猜？

2、学生讨论并回答问题

3、小结：这些字就象画一样，和现实中的物象非常的相似， 因此被称为象形字，象形字是最基本的造纸法，它最早是刻在甲骨上古人的，因此，象形字被称为甲骨文。

4、师：如今的文字经过几千年的演变后，已经变得更加抽象简练了。

5、出示一组汉字和一组变形字。师：你们更喜欢哪一组？为什么？

6、学生自由发言。

7、小结：今天我们也来学回古人，将这些文字进行变化，变成有趣、好玩的变形美术字，一起来学习《字的联想》。

8、板书课题：《字的联想》。

三、讲授新课

（一）、象形

1、出示“果”，看到这个字你想到了什么？

2、出示范作，你们更喜欢哪一个字？

3、“果”字是局部有一些变化，但无论怎么变，都和果有着联系，像这种根据字的形象进行联想的方法叫象形，这类变体字相比之下较为多见。

4、板书：象形

5、欣赏作品：鸟、菊、油、果、笔、雨伞。

（二）、会意 1`、出示变体字“秋”。 这是什么字？你出现什么变化了吗？说说它好在哪里？

2、小结：蟋蟀、莲藕、菊花，这些都是秋天特有的事物，这样变化使得这个“秋”字更加秋意盎然。师范秋字：老师用树枝和树叶也对这个秋字做了变化。来看一下吧。

3、这样像根据文字的意思来进行联想的方法叫会意。（还如休）

4、欣赏作品：折、走、福。

（三）、总结：无论象形还是会意，在将文字进行联想变形的时候，都要注意其内容和形式一定要符合。

四、联想的基本方法： 例如：折

1、联想：折，可以折弯，可以折断

2、举例：看看折是怎么变化的（图） 折弯了 折断了

3、小结：想想这种联想方法是从哪方面进行的联想（选择你认为正确的答案） （1） 根据字的意思联想的 （2） 根据字的形状联想的 （3） 综合字的意思和形状联想的

五、提供文字：竹、鸟、鱼、胎、风、雨、雷、电、

六、学生作业 （背景音乐）

七、展示优秀作品

八、评讲作业

衣架的联想

教学目标：

1.知识与技能：根据衣架产生自己的独特联想，并用学过的方法表现创意。

2.过程与方法：观察、交流与表现，在合作过程去寻找创意和表现的方法。

3.情感态度价值观：学习用艺术创造的目光对待生活中的每一件普通事物，领略创造的魅力，体验创造的乐趣。

教学重点： 根据衣架的原造型启发联想，激发创造的欲望和热情。 教学难点： 通过合作的方法，运用多种辅助材料表现美观、有趣的创意造型。

教学准备： 教师：课件、衣架若干、辅助材料若干 学生：每人1-2个不同衣架，辅助材料、美术工具等 教学活动设计：

一、欣赏与感受

1.打开课件：欣赏一组由日常生活中的常见物品创造的艺术品。2.对话：看了之后你有什么感想？——创意能使普通的物品焕发术生命的光彩。

3.欣赏毕加索的作品：《牛头》《猴子》 4.谈话：仔细观察作品，你发现了什么？——分析作品。 5.小结：毕加索这样的艺术大师，也常常被生活中各种形状打动，由此萌发创意，创造了如此生动有趣的作品。今天，你是否也想来尝试一下呢？

二、观察与想象

1.猜猜是什么？课件逐步出事衣架、裤架，每一个局部请学生猜猜是什么？——板书：衣架

2.简单说说衣架的作用，观察衣架的结构，理解衣架的设计（设计服务与生活）。

3.想象第一步：出示一个衣架，在投影上演绎各种角度造型，“测试一下你的创意指数”说出你的联想。

4.想象第二步：两个衣架组合？教师组合——学生组合——共同联想。

5.想象第三步：不同衣架组合，各组拿出自己的衣架，小组内活动，每组选出一个最佳创意交流。

6.想象第四步：添加辅助材料后又有什么新的联想？看看小组内带了哪些辅助材料？寻找一下新的创意。

三、创造表现

1.课件展示各种学生作品，说说你喜欢哪一件作品的表现方法？你还受到了哪些启发？

2.猜猜其中有些作品是怎么做的？你有什么更好的方法？ 3.你准备做什么？有什么困难？

4.学生创作： 要求：·2-3人为一组合作 寻找最简单的方法 分工合理，合作有效 5.教师参与和辅导

四、展示和评价

1.根据作品特色选择绳子和挂钩，把作品展示出来 2.自评，介绍自己的作品。 3.参观展示，评价他人作品。

4.师评：被忽视的作品、制作过程中方法特殊的作品、失败作品等

五、拓展和延伸 课件欣赏更多有关作品和设计，进一步理解创作的力量。鼓励学生带一双发现的眼睛，怀一颗热衷思考的心灵，携一双创造的双手，用创造表现和造就灿烂生活。 （习惯强调：整理教室，善待垃圾）

艳丽的大公鸡

一、组织教学

二、情境导入

1、今年是什么年呀？ 请看这幅画，问：作者怎样用颜色表现出这么艳丽的大公鸡的？ 学生带着老师的问题欣赏书中的《金鸡展翅》，并回答老师的问题。

三、课上活动

1、出示课题

2、你知道大公鸡有哪些生活习性吗？学生根据自己在生活中得到的经验与同学之间交流

3、请看老师给你们带来的美丽的大公鸡的图片。问：a）在这些作品中，哪些颜色用的有规律？ 学生针对老师的提问小组之间讨论并得出结论 b）哪些颜色用的随意性较强？ c）哪些颜色用的最精彩？

四、学生创作 创作要求：

1、用艳丽的色彩画一幅大公鸡的创作。

2、画中要用冷暖对比的方法。

3、教师指导

4、作品展示 根据自己的和别人的作品你能总结出如何运用冷暖色才能使画面更好看？

五、小结

学画农民画

教学目标

知识目标：通过欣赏课本的图版和美术作品，了解农民画的特征和艺术形式。

能力目标：培养学生改画、添画的能力。

情感目标：使学生感受生活与美息息相关，以及农民画的乡土气息和独特的审美情趣。

重点：启发调动学生的主观能动性，让学生参与赏析，提高学生的审美能力和兴趣。 难点：使学生感受生活与美息息相关，根据想法进行改画、添画。 教学方法

一、学生自由欣赏： 提示：课本上的农民画中内容你可曾见过？在日常生活用品中哪一件最美？导入本课的教学目的，并板书课题。

二、引导学生欣赏农民画。农民画多是以日常劳动生活中所见、所闻、所想为题材进行创作的。作者是没有受过专门美术训练的普通农民，他们在劳动、生活之余以自己的体验和兴趣去创作。广大农民富而求乐、富而求美。浓烈浑厚的用色是他们的审美意识，是他们追求健康、丰富的现代美好生活的强烈反映。 这些农民画的创作既具有我国古老民间艺术的形式风格，又毫不显得陈旧与俗气，它大胆、单纯=朴素、粗犷=情真，与现代艺术有着同样的艺术效果和艺术价值。 农民画的创作题材多以各地各民族的风情、习俗、传说，以有他们的生产活动为主要内容。同时新的生活变化也渐渐出现在他们的画面中。课本中的农民画选题也很丰富：农家的爷孙情、有趣的斗鸡、寓意年年有余的收鱼场面、月下的老少闲情、放牛娃眼中的世界„„值得同学们学习的是这些作者独特的自由艺术构思，大胆自信的画风，强烈鲜明的用色、饱满的构图、丰富多样的装饰手法、善于在平凡生活中摄取美的画面和敏锐观察力。 从这引起具有乡土风味和劳动人民特有的心灵气质的画面，从这些粗放、有力、刚健的艺术特色的画面，欣赏这些农民画，我们体味了作者的感情，受到了健康向上的美的陶冶。

三、探究实践

1、谈谈自己喜欢的一幅农民画。

2、根据自己的想法进行改画、添加等。

3、要求：画面色彩鲜艳、构图饱满。

四、评价展示

1、学生展示自己优秀的美术作品

2、谈谈自己对农民画的理解怎样应用到我们的生活、学习当中。

3、收集更多的优秀农民画作品并不断研究学习，提高自己的审美能力。

五、教学小结

把自己的画制成拼图

教学目标

知识目标：采用造型游戏的方式，根据所用材料的特点，进行有主题的艺术创作。 能力目标：培养学生的动手能力 情感目标：把美术运用到生活中，提高学生的审美情趣。

重点：了解拼图的主要特点，设计制作过程中的独创性。 难点：创造性思维的培养和动手动脑能力的结合。

一、组织教学

二、情境导入 教师带来课前准备的拼图的教具。 学生也带来他们准备的拼图的玩具，师生交流自己的拼图的图案和玩法。（通过学生收集资料，培养学生自学的能力。）

三、课上活动 出示课题 小组研究：

1、什么样的画适合做拼图？学生针对老师的提问同做之间讨论。（激发学生的创作欲望，产生创作灵感。）

2、拼图的图案应该选择什么样的适合？

3、讨论后将你们组要做拼图的样式想老师汇报。

4、打开书30-31看书中同学们做的拼图的图案和样式。学生欣赏，从中体会美感；给书中作品提建议；产生自己的设计思路。

四、学生创作 要求：

1、小组合作 学生小组分工，拿出设计思路，进行创作。

2、总结

五、作品展示学生创作

画家凡高

课 时 2课时 课 型 绘画 教学目标 知识目标：简单了解画家凡?高的一生，及他生平的作品。 能力目标：提高学生的欣赏能力和审美能力

情感目标：培养学生学习凡?高对绘画对艺术的一种执着精神。 重点：了解凡高一生及其部分代表性作品 难点：对作品的理解 教学方法

一、组织教学

二、导入 欣赏凡高的《向日葵》问你们还记得这幅画的名字吗？那他的作者是谁还记得吗？今天我就来认识一下凡?高及他的作品。

三、讲授新课。

1、老师以故事的形式介绍凡高

文森特?凡高Vincent van Gogh(1853～1890年)出生于荷兰赞德特镇一个新教牧师之家，24岁之前，曾在海牙、伦敦、巴黎等地的古匹尔画店当店员。后来成为传教士，在比利时西南部的博里纳日矿区传教，由于同情和支持穷苦矿工的要求而被解职。在度过了一段极度失望和贫困的生活后，他决定在艺术的探求中完成自我的解脱。他和高更这时已经同印象主义的观点发生分歧，却同时对表现主义或者象征主义发生浓厚的兴趣。因此，曾经有过建立“南方印象主义”或者“印象主义分离派”的打算。后来因为2人的关系恶化，高更离去，凡?高在发生割下自己耳朵的事件之后精神逐渐分裂。因此，他们没有结成任何团体。1890年，经过圣雷米的德莫索尔精神病院的长期住院治疗，病势稍有好转后，凡?高回到巴黎，住在瓦兹河畔的奥韦尔，接受伽塞医生的专门治疗，并勤奋作画，作有《伽塞医生肖象》、《奥韦尔的教堂》等。但是，在1890年十月27日，在同伽塞医生发生争吵之后，突然开枪自杀，结束了自己的生命。

2、欣赏凡?高的作品 教师播放课件，让学生欣赏。

3、学生谈感受 通过听凡高的故事，欣赏凡高的作品，现在就请你来谈一谈你对位杰出的画家及他的作品的感受。

4、选择一幅你印象深的作品试着用一段文字把它简单地描述下来。

5、教师小结 通过学习本课希望同学们能学习凡高多艺术事业的这种执着精神。

大师画我也画

教学目标 知识目标：通过欣赏大师的作品，让学生了解著名画家的绘画风格，并通过学习欣赏进行创作。

能力目标：培养学生对抽象艺术的又一种认识欣赏能力 情感目标：通过学习让学生喜爱绘画艺术。 内容分析 教学重点：欣赏大师作品，学习其绘画风格 教学难点：绘画风格的把握及运用。

一、组织教学

二、导入 上节课我们认识了一位著名的大画家，他的名字是？凡?高。 今天我们就绪认识几位艺术大师。出示课题：大师画我也画。

三、新授

1、欣赏大师作品。

2、让学生谈一谈欣赏后的感受，并说一说这些艺术作品是用什么方式表达的？

3、你喜欢哪幅画？为什么？

4、绘画大师凡高和毕加索都有自己独到的艺术见解。他们敢于“异想天开”，凡高画出的星星好象在天上旋转，留下一条条的轨迹；毕加索从多角度观察人物，把几次观察的结果画在一幅画上„„他们的画给人以神奇和力量，给人以美的感受和丰富的想象。

5、小组讨论：毕加索画中人物的各部分分别是从哪个角度观察的？凡高的《星月夜》在表现手法上有什么特点？给你什么感受？在大师创新精神的启发下，你一定有新的想法，请你学着用这样的表现方法画一幅画。

第18篇：广西版四年级下册美术教案

第1课、有生活情趣的美术作品

教学目标：

1．知识目标：通过欣赏儿童作品，掌握观察、评述美术作品的正确方法。

2．能力目标：欣赏美术作品的形、色、质感和感受作品题材的表现内涵，初步掌握美术术语，对美术作品能进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

3．情感目标：感受、体会、发现生活中的美，培养学生热爱生活、热爱自然、关怀人生的美好情感和健康的审美情趣。 教学重难点：学生的语言表达，以及正确的审美评价。 教学过程：

1.《有生活情趣的美术作品》要点：

在激发学生兴趣的基础上，引导学生观察美术作品，学会用简单的美术术语表达自己对作品的感受与评价。

活动：学习观察方法→了解作品的美术文化→德育渗透→拓展创新 2.看一看、说一说

（1）、欣赏本课中的美术作品，你能说说画中表现了什么？ （2）、说说那你喜欢那种形式的美术作品。 第2课、别具一格的建筑（共2课时第

1、2课时）

教学目标：

1、初步了解我国少数民族居住的建筑为何别具一格。

2、学习用线描的方法，自主设计一座别具一格的建筑物，培养学生的创造能力、想象能力和表现能力。

3、懂得建筑的人文因素，关注生活，热爱生活，增强对古代建筑物的认同感受保护意识。教学重点难点：

重点：初步认识我国少数民族的建筑样式与类型，学习用线描加淡彩的 方法，设计一座新颖独特的建筑。 难点：建筑外形与结构的新颖。 教学过程：

（一）情景导入激趣。

1、图片展示少数民族建筑，激发学生回忆身边少数民族建筑，出示课本图片，引导学生进一步理解。

小结：我国传统建筑的常见表现手法斗拱、飞檐，梁柱等巧妙结合。

2、教师出示几幅学生画作，引导学生观察比较。提出问题：这些作品最符合现实形象吗？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、想一想，找一找，启发学生根据建筑特点找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出建筑特点，除表现出它的主体，还要表现与它相适宜的景物，甚至可以装饰上图案艺术……

（二）发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一民族建筑，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释并提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求： 第一课时：完成基本构图。

第二课时：完善构图，装饰纹样也可上色。

4、学生操作，教师加强个别指导。

（三）教师评价提示

（1）关注主体与背景的关系。教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。

（2）引导个别后进生的造型创作。

第3课、水墨画蔬果（共2课时第

1、2课时） 教学目标：

1、学习中国画写意的技法，初步掌握中国写意工具材料和用笔用墨的方法。

2、学习中国画用笔用墨的方法，体验笔势和墨色的奇妙效果，并用之画有关蔬果题材的水墨画。

3、感受中国传统文化的魅力，发展学生的形象思维能力。

教学重点：学习用中国画水墨的技法创作一幅以蔬果为对象的水墨画。 教学难点：笔墨技法的掌握。 教学过程：

一、展示作品。

二、过程：

1.教师以游戏形式复习笔法：中锋笔法、浓墨、淡墨，在复习过程中实际操作育

2.学习侧锋笔法：教师示范侧锋，从侧锋笔法的特点引导学生讨论这是一个什么笔法

3.教师画丝瓜，请学生仔细观察，在丝瓜中教师运用了什么画法，引导学生探索

4.教师带学生尝试画丝瓜。5.尝试创作:水墨画—牵牛花 水墨画——丰收的果实

目标：尝试梨、柿子、葡萄、桃子、苹果、葫芦的画法及要领；发展孩子的想象思维；学生尝试自己创作画 三.学生创作

1.学生以《丰收的果实》为题，展开想象画一幅水墨画 2.学生创作,教师巡走指导育

第4课、农家乐（共2课时第

1、2课时） 教学目标： 欣赏人或物在不同背景下，所产生的不同效果，认识主体与背景之间的关系。利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。

教学重点：让学生了解艺术创作中主体与背景之间的相互关系。 教学难点：利用绘画形式表现主体与背景之间的关系。 教学过程：

1、引入

师出示一幅画上节课学生关于〈农家乐〉主题的作品，问学生：图中出现了什么样的人物和背景，他们在干什么？他们的主次关系在哪里？学生答：人物（乡间玩耍）---主体环境（乡村建筑）——背景 师揭题：主体与背景（自拟）

2、讲授新课

A、师出示四组同一主体、不同背景的图片进行欣赏：让学生说说他们的主次关系。及对画面的不同感受

B、学生思考：生活中是否也有这样的情景？学校、家里、游乐场所等 C、师出示一幅画完的主体，学生思考可用什么样的背景来衬托。 师小结：同一主体，不同的背景下会产生不同的效果。也反映出不同的意境。不是任何的背景都符合主体。（认真观察作品，不是所有的事物都能在一起产生和谐的。） D、师生共同讨论作画步骤

先小组讨论、思考主体要画什么主体在哪些情况下出现（背景） 小组讨论 分工问题。

可由一人或两人来画主体，剩下的同学画背景、上色。要做到主体与背景合情合理。最后画主体的同学剪下主体，帖于各个背景上。完成整幅图。 （分小组讨论交流创作的内容，综合练习，相互学习，培养协调能力。）

3、作业要求：用绘画的形式，表现主体与背景的关系。以小组为单位，1人画主体，其余的画背景。

4、学生创作、师辅导

5、作业展示、评价

6、学生收拾与整理

第5课、梦想成真（共3课时第

1、

2、3课时） 第6课、贺卡（共2课时第

1、2课时）

教学目标：通过讲授生日贺卡的设计，制作方法，让学生重温学过的色彩， 设计，制作知识，培养他们尊敬长辈，团结友爱的美好情操。 教学重点：贺卡设计制作的方法步骤。 教学难点：贺卡的设计构思。 教学过程 一，组织教学

检查学生学习用具的准备情况，强调在使用剪刀，刀子时要注意安全。 二，引入新课 音乐《生日快乐》和贺卡欣赏引入课题：贺卡——设计 三，讲授新课

听听同学门的见解，请同学们自己想一想，说一说。 1．教师结合图例讲解贺卡的形式： a.折页式 b.开窗式 c.单页式

2．教师结合课前准备好的贺卡讲解贺卡的表现手法： a.摄影法 b.绘画法 c.拼贴法

3．教师结合课前准备好的贺卡讲解贺卡的组成。

贺卡一般又正面，内页，和底面组成。正面的设计很重要，它由独特的，寓意深长的图案和鲜明的卡名（贺词）组成。内页，底面的装饰比较单纯，一般把祝词套在装饰性的画面上。 四，学生设计

在确定贺卡的形式，赠送的对象以及表现手法后，按以下步骤进行设计：用纸折成贺卡基本形。外形可设计成方形或房屋形，某一部分还可镂空，例如设计为小天窗等。

1.构想好贺卡各面的图形及文字，并安排好位置，考虑色彩配置，然后用铅笔轻轻地描画出来。2.选择合适的材料开始制作。 五，教师巡回辅导

六，学生展示作品（自评互评） 七，教师小结，总结，提出希望…

第7课、古老的房子（共3课时第

1、

2、3课时） 活动目标：

1、知识目标：引导学生用自己喜欢的方式了解家乡民居、建筑的一些特点与变化。

2、能力目标：培养初步的探究能力，探究建筑与人们生活的关系与影响。

3、情感、态度、价值观：感受建筑艺术的精美和家乡劳动人民的智慧。活动准备：

1、课前观察自己住的房子，并把它的样子画下来。

2、收集各个地方不同建筑、民居的照片、图片、邮票等资料。活动过程：

（一）了解家乡房子的特点和变化

1、展示作品，了解家乡房子的特点课前大家都观察了自己住的房子，并把它的样子画了下来。现在，我们一起来 欣赏一下：

（1）谁愿意介绍一下自己的作品？ （2）在绘画、欣赏和评时的观察中，你觉得我们住的房子有什么特点？ 小结：我们住的房子大多是楼房；也有的是平房，或者说砖瓦房，红红的瓦，白白的墙，这一切构成了家乡一道独特的风景。此外，在我们的周围还有许多老房子，让我们去看一看。

2、通过比较，感知家乡房子的变化

（1）（出示制作的“老房子”课件）想一想：我们家乡有没有这样的老房子？ 你喜欢这样的老房子吗？它哪些地方给你留下了深刻的印象？（根据学生回答适当板书：青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁……） （2）同桌交流（可以结合课下搜集的照片或图片进行交流）； ①你在哪里见过这样的老房子？

②给你印象最深的是什么？说说你当时的感受。 （3）全班交流。