推荐第1篇：鲁迅《野草》读后感
读鲁迅《野草》有感
野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各各夺取它的生存。当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于死亡而朽腐。
——题辞 对于鲁迅的文章，我想没有人会感到陌生的。从最初的《从百草园到三味书屋》、《社戏》、《藤野先生》、《孔乙己》到后来的《阿Q正传》，这些文章都是曾经出现在我们学习的课本上，每一篇文章都是我们所熟知的。鲁迅先生的文章总是以其独特的魅力散发出深刻的思想内容和强烈的艺术特色，将读者深深地吸引到他的文章中，感受着他的浓厚的内心感情。
鲁迅先生本在日本学习，但他为了中国的革命事业毅然决定弃医从文，拿起手中的笔描绘出了那些在残酷的压榨下变了形的肉体和灵魂，并且想借助它为苦闷、彷徨中的灵魂指出一条新生的道路。在当时他写出了许多震撼广大中国人民的文章，唤起了一群一群的青年人投入到革命斗争中。鲁迅先生带给中国人民的精神上的鼓励，始终激励着这群有志青年为国家的前途和未来而奋斗。我是很喜欢鲁迅先生的文章，特别是他的散文——生动、泼辣而且深情。最近看了鲁迅先生的散文集《野草》，有着很深的感触。读着那一段段生动的文字，一句句活泼的话语，一个个尖锐的字眼„„让即使不是生活在那个年代的我，心中也自然地升起一股股在翻滚着的热血，渴望站起来加入到革命队伍中。总之，鲁迅先生的文章让我深深地体会到身处在战争年代的人们的心情，它是寄托着当时人们生存的希望，是鼓舞人们前进的精神食粮，这也是让我崇敬的！
《野草》是鲁迅先生写于1924年至1926年，它是对现实景象和梦境的交错描写，把一些微妙难言的感觉、直觉、情绪、想象、意识准确而生动地表现了出来，有着丰富的内涵。书中的文章表现了鲁迅先生处在当时的时代背景下矛盾心情，其中包含了丰富多样的思想内容和复杂变化的感情色彩，既反映了当时黑暗的社会状态，同时体现鲁迅先生在思想大改造前夕所作的严肃的自我解剖。在《野草》中鲁迅先生树立了许多标志性的形象，“独战的战士” 、“人之子” 、“真的猛士”„„他们就象真的存在一样，是众多青年志士中的一部分，是革命事业的先驱。
我想鲁迅先生将书籍名取为“野草”也是有一定的寓意的。众所周知，野草是渺小的，不为人们所知的，但鲁迅先生仍然将名字取为“野草” ，是因为他看到众多的中国人民就如同这遍地的野草一般，渺小却拥有着巨大无比的力量。就像白居易的诗歌中所写到的“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”诗中的野草在经历了熊熊烈火的烧毁后，在来年的春天，依然能够再次地生长出来。古老的中华民族是一个强大的民族，她的子民也如野草一样的坚强，战争不能烧毁我们的民族热情，在困难之后我们仍然可以重新的站立起来，去建造我们美好的家园。
在这里可以说“野草”是一种精神的象征，它寄托着人们的信仰和追求。它的不畏困难，勇于磨练，永远乐观的可贵精神，是值得我们去歌颂的。当野草这种象征精神的存在物与水、露、先驱者的血和肉融合在一起时，肉体与灵魂将达到最极致、最完美的统一。然而鲁迅明白这和谐的统一的短暂，它将死亡、朽腐，地火、熔岩将之顷刻消灭得完全：“地火在地下运行，奔突；熔岩一旦喷出，将烧尽一切野草。”但是“我”认为它是死于火热的激情，于是“但我坦然，欣然。我将大笑，我将歌唱。”他渴望重新估定一切价值，包括灵魂存在的价值，而对那有如僵尸一样地生存着，然而又仿佛仍然存活着的地面，报之以讥讽和憎恶：“我自爱我的野草，但我憎恶这以野草作装饰的地面。”鲁迅先生认为这地面是假借了精神来充作自己肉身的装饰，但当地火退却之后便冷却、僵硬。而他又渴望在火热的激情之后，能够从这僵硬的地面上成长出另一批新的野草来，它们会拥有更顽强的生命
力，因为它们战胜了作为肉身的地面，而成长为一种精神。 这种精神就象《希望》中写的“我只得由我来肉搏这空虚中的暗夜了。我放下了希望之盾，我听到Petofi Sandor的希望之歌。”“我只得由我来肉搏这空虚中的暗夜了，纵使寻不到向外的青春，也总得自己来一掷我微距的迟暮。”正是有了这种希望，“野草们”才会愿意为了革命的胜利而不断的拼搏，不断的抗争，以至有可能的献出自己宝贵的生命。人们在地狱的边沿，将生命和战斗相连，在战斗中“夺取生存”，赤裸裸地面对自己的心，呐喊出自己内心最纯洁的希望。在那样一个战乱的年代，到处充满着硝烟的环境中，每一棵“野草”都有可能因为战争而消失，生命就是如此的脆弱，脆弱到承担不起一丝一毫的重力。战争之后，生命虽然消失了，但是他们的灵魂还在，根还在，在春天来临的那一刻，灵魂和意念便会交汇，产生新的希望。这就是将希望寄托给下一代，希望在有一天，在这已经没有燃烧过的痕迹的广阔的土地上会重新“开”出一片青翠。重生的野草站立在新生的土地上，继续着未完成的革命事业„„
“野草”寄托着人们的希望，同时也是鲁迅先生的希望，他希望中国革命取得胜利，辛苦的中国人民可以生活在阳光下，享受自由的呼吸。但同时，我也从《野草》一书中，看到了鲁迅先生的那种苦闷和彷徨。
中国是一个有着几千年深厚文化内容的国家，同样的她也是一个有着深厚的封建思想的国家。旧社会的中国在经历了几千年的封建压迫和文化专制后，已经造成了“主人”的凶残怯懦，“奴才”的巧猾、势利，“奴隶”们及弱者的麻木苟安以及求自保而不能的难堪处境。这些在《复仇》、《狗的驳诘》、《立论》中都遭到了深刻的揭露和批判。《复仇》中写到“路人们从四面奔来，密密层层地，如槐蚕爬上墙壁，如蚂蚁要扛鲞头。衣服都漂亮，手倒空的。然而从四面奔来，而且拼命地伸长颈子，要鉴赏这拥抱或杀戮。他们已经豫觉着事后的自己的舌上的汗或血的鲜味。”而《淡淡的血痕中》、《失掉的好地狱》则把矛头指向当局者的罪行，点燃了深藏在百姓心中的怒火。就象《失掉的好地狱》中所写的“有一伟大的男子站在我面前，美丽，慈悲，遍身有大光辉，然而我知道他是魔鬼。”还有《颓败线的颤动》中写的“她于是择眼睛向着天空，并无词的言语也沉默尽绝，惟有颤动，辐射若太阳光，使空中的波涛立刻回话，如遭飓风，奔腾于无边的荒野。”所以人们正视黑暗的态度，勇敢地面对而不是逃避现实的黑暗，成了鲁迅先生所希望看到的现象。
现实的压力使鲁迅先生在现实生活中无法按照自己的意愿行事，他的肉身受到太多因素的限制，他无法用行动去完成。那么只有将自己的意愿寄托于思想，让思想穿梭在约束和自由之间。“天地有如此静穆，我不能大笑而且歌唱„„” 、“太阳下去时候出现的东西，不会给你什么好处„..” 、“假使一个人的死亡，只是运动神经的废灭，而知觉还在，那就比全死了还可怕。”这些都可以看出鲁迅先生当时的苦闷和彷徨，他自己也如同一棵野草一样，心中的压抑无法得到释放，只有寄情于文章，写出自己的宣泄。
只是一棵任人残踏的小草，无人注意的小草，它却凭借着顽强的生命力，去推翻压在身上巨大的力量，渴望着钻出地面，呼吸自由的空气。无论面对多么巨大的困难和不幸，只要能够做到坚持不懈，生活中的阳光我们会看到的，这就鲁迅先生书中所表达的感情。一句、一段、一篇终了，然而却是言尽而意永。他从彷徨、颓唐中走出来，欢呼“地火”的到来，“去罢，野草，连着我的题辞！”
推荐第2篇：鲁迅《野草》读后感
鲁迅《野草》读后感
“绝望之为虚妄，正与希望相同。” 匈牙利诗人裴多菲的诗句多次为鲁迅所称引，不妨看作是《野草》全书的大纲，倘置换为鲁迅自己的说法，则是：
于浩歌狂热之际中寒，于天上看见深渊。于一切眼中看见无所有；于无所希望中得救。
鲁迅的散文诗集《野草》凝聚着他在“五四”新文化运动退潮以后思想上处于彷徨时期对人生、对人的存在价值、对中国文化的特征和社会发展的深沉思考。在鲁迅生命最痛苦的时候，“五四”运动高潮后的回落、“新青年”阵营的裂变、统治阶层的专横和欺压……一系列社会的矛盾让鲁迅陷入消沉抑郁的海洋、感受心灵苦闷的煎熬。黯淡的情绪和痛苦的情愫孕育了《野草》的诞生。这部作品是鲁迅以其独特的个性和方式同痛苦作“绝望的抗战”而催生的小花，是他灵魂深处流淌出来的心泉所化成的艺术瑰宝，是一部“心灵斗争的记录”。鲁迅以他不可模仿的艺术才华，将自己微妙的感觉、情绪，难以言传的心理、意识，复杂万端的心态与情感，愤激与焦燥，感伤和痛苦，苦闷与彷徨，探索与追求，溶入这丛野草之中，从而把内心的痛苦转入《野草》，这是他建立在精神死亡之海上的墓志铭。他的一生就是这样以绍兴人那一碗黄酒垫底的生命底气，以来自尼采权力意志哲学的那一派野力，绝望、反抗绝望、坚持绝望。这种绝望的坚持尤其艰忍。殷海光先生曾说，鲁迅既感觉到了生命的虚无，又要在为虚无的压迫下致力于求索一个民族，一个文明的新生之路。这是一个极大的悖论。更痛苦的是鲁迅在求索民族新生之路上又是这样四处碰壁。这样的鲁迅我们可以把他描写成一位举着盾牌的战士，盾牌的后方是生命的虚无，盾牌的前方是出路的虚无。战士要博击的是双向的虚无。这种战斗就尤其惨烈。这样的鲁迅才是一个够味的鲁迅。这样的鲁迅才配称中国在二十世纪的精神高峰。
鲁迅毫不讳言现实在他看来乃是实有的黑暗与虚无，却又认为，不是没有可能从反抗中得救。他一面揭示生存的荒诞与生命的幽黯，一面依然抱着充沛的人文主义激情，这是他高出许多存在主义者的地方。他说，他的哲学都包括在《野草》里面。野草》的低沉阴郁、桀骜不驯，体现出彷徨于传统与现代之间的作者孤愤苍凉的心情，是作者真实的灵魂袒露；是追寻生命意义却感到死亡的悲怆时的焦虑；是独自与黑暗搏斗的直面真相的勇气，是在无路之处走出路来的反抗绝望的生命哲学。
《野草》的语言风格也很有特色。激越、明快、泼辣、温润，它都具有；但是更多的是深沉悲抑，迂回曲折，神秘幽深。作者表现的主要是一种悲剧性情绪，它源自生命深处，许多奇幻的想象，其实都是由此派生而来，因此，最富含热情的语言也都留有寒冷的气息，恰如冰的火，火的冰。《死火》中描写死火：“一切青白冰上，却有红影无数，纤结如珊瑚网，”《野草》的语言，正是那青白背景上的无数张开而又纠结在一起的红艳的珊瑚枝。
作为一部灵魂之书，《野草》开辟的境界，在中国的精神史和文学史上，堪称“前无古人，后无来者”。散文诗《野草》被许多评论者认为是中国20世纪文学的颠峰之作。
推荐第3篇：鲁迅《野草》读后感
鲁迅《野草》读后感
这些看似短小，而确短小深涵的文章，让我来不及变化表情，一百多页的墨洒开我心中点点疑团，对生活，以及对曾以往在我身边或未来抑或鲁迅年代的种种变迁，心灵的变迁，生活的万变。鲁迅要讲的很深，而总是用梦来诠释，哪怕梦，也是有些细腻的，幻然成了迷宫，我仰望天空给自己希望去寻找答案，所谓彩虹。鲁迅尖酸的文字直指封建阶级的腐朽庸俗，丑化之至。赞美，现在不是当时，我不会丝毫后怕与退却，所以我笑的直爽。
野草，好比当时社会起来奋斗的人民，他们的忘我、为民，使得更多的人民愤慨。鲁迅先生高兴，这样的局面预示着人们的革命快要完成，未来的大业就在眼前，同志们起来吧，奋斗吧，用我们的双手建立我们的家园，把侵略者赶出去。先生在革命成功之前，他不允许自己大笑或歌唱“为自己，为友与仇，人与兽，爱者与不爱者，我希望这野草的死亡与朽腐，火速到来。要不然，我先就未曾生存，这实在比死亡与朽腐更起不幸。”先生希望战争快快到来，精力充沛的战士经不起岁月的摧残，时间也经不起等待的消逝；更希望战乱快快结束，流离失所的人民经不起硝烟的折磨，战火也经不起长久的痛苦。
从古至今，多少的爱国志士“生得伟大，死得光荣”。陆游的“僵卧孤村不自哀，尚思为过戍轮台”；顾言武的“天下兴亡，匹夫有责”；雷锋的“我们是国家的主人，应该处处为国家着想”；周恩来的“为中华之崛起而读书”。那一句句感人至深的话语都是名人的肺腑之言，他们用自己的行动诠释了什么叫做诚实，什么叫做中华民族的优良传统。他们用青春燃烧，用生命激励世人。他们是历史的故人，也是伟人，更是我们心中的英雄。鲁迅先生也是。
《野草》是一篇感人至深的文章，它借种子的力量来说明生命力是不可抗拒的，借此来启发和鼓舞当时的人们去抗争帝国主义列强的压迫。野草的这种精神也告诉我：在通往成功的道路上往往困难重重、布满荆棘，但我们要像野草一样，只有克服重重困难，才能钻出地面，向世人展示自己蓬勃的生命力。
推荐第4篇：鲁迅野草读后感
鲁迅野草读后感
篇1：鲁迅野草>读后感
野草，在我们周围处处可见。但是毫不起眼的它，却拥有一种不屈不挠的精神，这种精神在 鲁迅先生笔下的《野草》中得到了充分的体现。这本书收集了鲁迅先生所写的二十三篇散文诗，其中包括《秋夜》、《影的告别》等。文章的主题都表达了作者爱憎分明、勇于战斗的精神。
这本书的题辞中，作者写道：“野草 , 根本不深，花叶不美„„当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于朽腐。”这句话说得非常深刻，野草既没有花儿的芬芳，也没有乔木的高大。而一旦有明火，野草就会被迅速点燃而烧尽。但是，古人云：“野火烧不尽，春风吹又生。”野草的生命力永远是顽强的，它们从来不向危险低头。
作者还写道：“我自爱我的野草，但是我憎恶这以做装饰的地面。”这句话是有隐含的意思的。野草比喻无辜的中国平民，而这以野草做装饰的地面则比喻当时黑暗的旧社会。这句话充分体现了作者对老百姓的同情和对黑暗势力的憎恶。
如今，中国人民受欺负的时代已经一去不复返，但是我们要永远记住历史，记住野草那不屈不挠的精神。
篇2：鲁迅野草读后感
《野草》是鲁迅先生的代表作。出版收散文二十三篇。作于1924至1926年间，有《秋夜》《影的告别》《雪》《风筝》等着名的篇目，列为作者所编的《乌合丛书》之一。
鲁迅先生以独特的视角诠释生活的真谛和生命的意义。野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各个夺去他的生存。当生存时还是会遭践踏，将遭到删刈，直至与死亡而腐朽。我爱我的野草，但我憎恶这以野草作装饰的地面。为我自己，为友报仇，人与兽，爱者与不爱者，我希望这野草的死亡与腐朽，火速到来。要不然，我就未曾生存，这实在比死亡和腐朽更不幸。
《秋夜》是我喜欢的篇目之一。枣树，他们简直落尽了叶子，先前，还有一两个孩子打他们别人打剩下的枣子，现在一个也不剩了，连叶子也落尽了。他知道小红粉花的梦，秋后要有春；他也知道落叶的梦，春后还是秋。他简直落尽叶子，单剩干子，然而脱落了的当初满是果实和叶子时候的弧形，欠身的很舒服，但是，有几株还低亚着，弧顶他曾打造的竿子所得的皮伤，而最直最长的几株，却也默默地铁似的直刺着奇怪而高空的天空，十天闪闪的鬼魅眼；直刺着天空中圆满的圆月，使月亮窘得发白。作者笔下的秋从枣树写起，写秋后早熟的形态，又写月亮的窘白，给人一种凄清冷寂之感。
鲁迅先生文笔细腻而又不失大气。豪迈的情感他于一九二五年十二月二十六日写的《腊叶》就有很好的表现。但今夜他却黄蜡似的叶躺在我的眼前，那眸子也不复是去年一般灼灼。假如再过几年，旧时的颜色在我记忆中消去，怕我也不知道他何以夹在书里面的原因了。将坠的落叶的斑斓，似乎也只能在极短时中相对，更何况是葱郁的呢？看看窗外，很能耐寒的植物也也已经秃尽了，枫枫树的更何消说得。当深秋时，想来也许有和这去年的模样相似的病叶罢。但今年我竟没有赏玩秋树的余闲。作者在灯下翻看《雁门集》，翻出一片落叶，勾起了作者的回想。作者由这片小小的残叶联想到了人生，将坠的落叶的斑斓，似乎也只能在极短时间里相对，人生苦短啊！
《野草》中书写了作者鲁迅先生对生活的感悟和对生命的追求，只能细细品味其中韵味，对提高个人修养和对人生意义有极大的作用。
篇3：鲁迅野草读后感
深夜，一间旧屋，一盏小油灯，几缕轻烟，一个微曲的背影。
屋里不时会发出一点动静，那是飞虫撞击窗户玻璃的声音。有时还有飞蛾扑向油灯惨烈身亡的声响。但更多的仍是安静。屋子里的人在写东西，他已经完全沉浸在自己的世界里了。或许是他已经快完稿了吧。不经意，声响惊动到了他。他轻轻放下手中的笔，对着青油灯，习惯性地点燃了一支烟，看着眼前这悲壮的一幕，陷入了深思。许久，皱一皱眉头，轻轻叹口气，缓缓的吐出烟雾。而后望了望窗外黑而高的夜空，看发白的月亮，听夜游恶鸟的声音。
>这就是我眼中所敬仰的鲁迅先生。
读鲁迅的书，必须也是在深夜，最好也抽烟。鲁迅先生抽烟是为了提神，是为了保持大脑兴奋以更好的思考与写作。这样的例子中外并非少见，典型的还有美国 的海明威。他为了写作是每天都要喝许多咖啡的。据说晚年多病，很大程度也是因为咖啡慢性中毒。我说抽烟其实是为了说明读文章时必须百分百的的投入到文章里面，必须身临其境，和文字里的灵魂和为一体，才能感受文章的妙处。
读鲁迅的《野草集》就像是在品尝一种不知名的果子。入口有点涩，有点苦 。单凭这味道就觉得这果子着实结得不易。好似经历了许多年许多载的风霜雪剑严寒酷暑，才得以艰辛的修成正果。可是这种苦涩味道并非让你尝不下去，反倒是吸引着你一口咬万还想再咬一口慢慢品尝。尝着尝着，你会发觉这非同一般的苦涩滋味似曾相识，但你又记不清是在哪里尝过。这里面的妙处只有用心品尝的人才能体会得出的。其实更难得是在这淡淡的苦涩味道里还渗透着一种醇厚的甘甘的滋味。这个滋味比橄榄的甘味儿还要再妙一些。我想在鲁迅先生的文章里应该有许多这样子的。平易朴实的文字里娓娓地道出鲁迅先生心里的话。而话里又包含着先生深刻的思想。所以吃了这个果子后，你会惊觉你的身心会舒适许多 。这就好比一人在历经千辛万苦跑完马拉松后的那种脱胎换骨的感觉。
有人说《野草集》这本小本子是鲁迅先生在思想和艺术上的最高峰。本子里篇篇都是精华之作。我这般含英咀华，确实品了些好滋味出来，看来果然名不虚传。
推荐第5篇：鲁迅野草读后感
鲁迅野草读后感
鲁迅的《野草》读后感
鲁迅的散文诗集《野草》我读几遍了，头脑仍然一片空白，鲁迅野草读后感。要是说非得找几个词来概括它给我的印象的话，那就是：旷野，荒原，燃烧。我甚至已经记不清楚《野草》里是否有这几个词，也不想翻书去求证。我想有时候读书不求甚解也好，起码留给自己一个想象的空间。所以我想极力避开人们对《野草》的解读，虽然那会是一个很好的参考，并且会让我了解到诸多关于革命、荒诞、存在、本体等等之类的伟大意义。我并非不承认或者不赞同人们的看法，只是这些东西看多了产生审美疲劳，甚至产生深恶痛绝之感。因为是读后感，因此就减去了学术上的种种规范，说话可以相对放肆坦诚，所以下面我将张口胡言乱语了，请诸君做好心理准备。
人是一种很奇怪的动物，总会产生一些莫名其妙的想法，从而做出一些不同寻常的举动来，这样事情就变得有趣了。我很喜欢《野草》，也很尊敬鲁迅先生，他文中所显示出来的荒原意识让我的神经异常活跃和兴奋，以至于在阅读时我完全沉浸在里面的场景里了。不过这个场景仅仅是我自己想象的而已，并非是鲁迅先生在写作时头脑所浮现的场景。但我觉得这并不妨碍我对它的理解，我总是相信有那么一个世界我们从未抵达。这个世界它不应该属于任何一个时代，或者局限在任何一个意义，它因为具有无限的扩张力而无法用言语表达，只能感受，读后感《鲁迅野草读后感》。 我也相信《野草》除了具有它所该具有的时代和现实意义外，还有一个世界它从未展示，那就是荒原。虽然我们可以根据鲁迅先生的文字进行荒原的场景想象，然而真正的荒原是无法用语言表达的。我们所看到的荒原只是被鲁迅先生物象化的荒原，每个人心中的荒原都是独一无二的。所以，我们没必要极力去挖掘或者吹捧别人心中的荒原世界，我们应该花更多的时间去认识自己心中的荒原。在这里我并不是说人们对鲁迅先生《野草》的挖掘是一种吹捧，我也相信人们对它的解读在一定程度上与先生所想的是相符的。我只是想告诉自己，人们对《野草》的无限度挖掘只是《野草》荒原世界中一个小小的角落。问题在于，人们都想极力让别人去认同自己所看到的角落。这种想法将归结于严密逻辑的胜利呢，还是思维空间过于狭小的悲哀?也许根本就无法回答。
上面的说法或许过于武断。人们会不禁要问：究竟什么是荒原?什么是旷野?这些词从哪儿来?具有什么样的实际意义?不得而知。太过于抽象了，我们压根无法触摸，又何来的理解?不具有实际意义的东西我们把它摆在那又有何用?如果大家非得这样刨根问底，我就只好沉默了。不过我仍然在想，“燃烧的荒原”是否更具有震撼力和吸引力?且不管别人如何想，我先第一个赞同。确切来说这是一种梦境，或者说这种梦境与我心灵深处的梦境是相通的，所以我特别有感觉。觉得特别的兴奋和有意义。说到这里连意义也是抽象的了。我无法解释这种奇怪的念头。这也许就是《野草》在我这里所产生价值，一个抽象的价值，一个抛开了时代和现实意义的价值。我相信这个世界允许这种价值的存在。
看到这里估计大家要么目瞪口呆，要么厌烦透顶了，但我还是要把话说完。《野草》留给我的印象只有三个词：旷野，荒原，燃烧。这个印象不仅仅属于我，它具有更加普遍的意义，它让我相信——有一个世界我们从未抵达。
推荐第6篇：4.鲁迅 野草
野草鲁迅
1.秋夜
秋夜中的各种意像：天空是黑暗势力，枣树是富有斗争精神的战士，小红花是百姓，小青虫是有志气的青年。表明了作者对这些对象的态度。
2.影的告别
文章是鲁迅对自己的剖析，自己思想的交战。影是指代自己，而告别的是自己要摆脱的 方面。鲁迅一直对自己的“毒气、鬼气”不满意，所以不想让青年人去学习自己这方面的东西，这些气指的是自己对这个世界太过于批判，见东西太深。
3.求乞者
鲁迅通过写自己对求乞和布施的厌恶，写出自己追求超越物质的精神解救世界的观点， 对那些肉体的饥饿的布施只能给求乞者贪婪，而不能扶起他们的精神剂量。
4.复仇
一对裸男女，手拿武器，对峙在沙漠里。无聊的看客围满了，但是还没有出手。鲁迅就 是通过这样的诱，吸引了那些无聊的看客，到最后那些无聊的看客自动解散了。这就是一种对这些喜好热闹者的复仇。
5.复仇
（二）
写耶稣为了拯救以色列，把自己钉上了十字架时身边的各种人的表现，和耶稣当初对他们的嘲讽和最后因为肉体的痛苦甚于精神而失败地绝望。而所谓复仇者，则体现在受钉杀时对当权者的残酷与民众的麻木的玩味上，较永久地悲悯他们的前途，然而仇恨他们的现在”的精神上的优越感，虽然在最后的肉体毁灭的痛楚中败落
6.希望
鲁迅的希望指什么很难回答，因为这篇文章是在五四之后，是在见很多青年沉沦之后写 的文章。他说的希望是虚妄的，自欺的，更多的是失望，绝望。但从中也看出了鲁迅对青年人曾经充满了希望，但这种失望或者绝望是一时的，希望之歌还是会继续的
7.雪
鲁迅在此散文中描写了江南的雪和朔方的雪，写出朔方雪的不美艳、不粘连、在凛冽的 天宇中纷飞、旋转，这正是孤独的战士的写照。
8.风筝
风筝是鲁迅接近现代教育的一篇给我们教育事业的很大的启发，他告诉我们要尊重孩子 的创造性，不能对孩子的兴趣和奇怪的想法进行磨灭，对孩子纯洁的愿望进行扼杀使他非常内疚。
9.好的故事
这个美好的故事只是发生在梦中，当梦一醒来，发现现实和梦的距离是如此遥远。极力 描写这梦的美好是为了突出现实的寂寞和孤独，同时也是对儿时记忆的回顾。
10.过客
全文的中心是：“不，我还是走好”过客与老人、孩子的对话中显示了自己对自己目标 的坚决，虽然前方是坟墓，虽然不知道确切的要到哪里去但是这个孤独的战士还是选择了继续往前走，坚持求索的迫切心情展露无遗。
11.死火
作者用自己超然的想象力描述了一朵死火被冻结在冰谷中，在放进自己口袋的那刻，它 复燃了，然而带出去会燃烧，不带则又会冻结的两难境地。冰谷象征着这个冷冷的世界，死火指热血的青年，最后他选择了与大石车一起灭亡，即反对势力一起灭亡的决心。这个火种比喻忠义人士。
12.狗的驳诘
人们都说狗势利，其实人不甚狗，比狗更加势利。
13．失掉的好地狱
中国的历史，就是这帮反动家伙取代那帮反动家伙的历史，他们的独裁统治给人民群众带来的是更大更深的苦难。他们在“起义”——推翻旧统治之始，无一例外地用好看的招牌，诱人的说教迷惑民众，利用人民的力量为他们夺取统治权。当他们踏着人民的血肉坐上皇帝的宝座时，立刻就把社稷变成他的家天下，把人民当作牛马来任意驱使奴役。因而，“地狱是照样的地狱”。
13.墓碣文
反讽作为一种结构原则，往往表现为作品各部分之间的压力，任何叙事一旦进入文学作品，就会受到文学语境的压力，同时又给予语境以冲击。这种互相间的压力如果使叙事反向指向了自身，产生了自我矛盾，便构成了反讽。反讽的存在，使文本中各种对立因素结合而成审美对象的有机整体。（反讽的概念）
鲁迅在痛定之后，逐渐摆脱了痛苦，重新解剖自我，以求认识自我，表现出鲁迅与旧我尽快决绝的态度和心境。任何人，包括鲁迅，都无法完全知道自己的本心，但人又都是眷恋本心并在本心驱使下做着种种事的，这的确是一种最深广的人生悲哀。
其中死尸的我是无需遮掩的我，“我”则是有所顾忌的我。
14.颓败线的颤动
记叙的是一个忘恩负义的女儿，曾经用出卖肉体来把它养大的母亲对她来说是一个丢脸 的人，是一个包袱。母亲这种委屈不能向任何人表达的愤懑和悲哀。也暗指那些哺育了，或者为新生活丧生的革命斗士不被群众所理解的悲苦。
15.立论
鲁迅通过老师和学生的对话，告诉我们不但在写作文立论时，更是在做人上，都希望能 达到一种说谎的能够得到惩罚，说实话的能够得到鼓励的环境。
16.死后
17.这样的战士
这一篇塑造了战士的形象，也勾勒出了对手的嘴脸。敌人打着慈善家、学者、正人君子 的旗号做着危害中国的事，而战士是不受欺骗的当这些敌人假装自己是公正公平的。
18.聪明人和傻子和奴才
文章讲述了奴才向聪明人和傻子诉苦，聪明人用廉价的同情话就收到了奴才的感激；而 傻子却用实际行动改变奴才的处境却得到了奴才的告发。鲁迅这颗对充满奴性的百姓的愤懑也从这里得到体现。
19.腊叶
文章以许公的角度，写了青年人和许公对自己身体的关怀。其中那片枯的枫叶就是对自 己的象征。
20.淡淡的血痕中
文章写了做着对造物者的憎恶和藐视，对造物主的良民的怜悯和哀矜，造物主无法灭尽 人类，因为还有叛逆的武士在。
21.一觉
一觉是作者在奉系和直系交战的背景下写的，他在整理青年人文稿的时候找到了中国未 来的希望，看到了青年们的战斗他很振奋。
推荐第7篇：鲁迅野草研究
野火烧不尽，春风吹又生
——论《野草》的革命性
野草一词，原出自唐代大诗人白居易《赋得古原草送别》，著名的“离离原上草，一岁一枯荣， 野火烧不尽，春风吹又生。”后被人广泛引用，形容不屈不挠，顽强坚韧的精神。
鲁迅的《野草》是一本散文诗集，其中收录了鲁迅1924~1926年所做散文诗23篇，包括《秋叶》、《影的告白》、《复仇》、《墓碣文》等。1927年由鲁迅本人作题辞后发表于世。书名之所以定名“野草”，鲁迅先生在题词中写道：“野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各各夺取它的生存。 当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于死亡而朽腐。”言下之意，用野草这一形象象征坚贞的革命精神。此外，鲁迅先生在题词中还有一句：当我沉默着的时候，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚。看似矛盾的一句话，结合当时五四运动的背景，实则深深的表达了作者对54运动结束后，新民主主义革命的不顺利的烦恼。那时的心情很烦恼颓废，沉默的时候心里满是事情，涨涨的，所以才会觉得充实，而要开口了，却不知道说什么好，明明有如此多的话想说，对当时的事情也好，对实况的感慨也好，可发现却不知道如何说出来，革命不顺，反动政府到迫害先进知识分子，自己感到了空虚，那是一种没有知己，没有志同道合在身边的人，失望的心情，同时也体现了鲁迅先生渴望彻底的、完全的革命。至此，鲁迅先生短短几百字的题辞便奠定了《野草》全书的革命性。
《野草》中象征手法的运用
《野草》一书中，颇具有代表性的便是大量艺术上的象征手法的运用 , 深刻地多层次地揭示了鲁迅内心深处的许多难于直说的苦闷, 渲泄了对社会的愤慈与对国民的哀怨, 反映了鲁迅在人生追求中的徘徊与困惑, 也透露出“希望”的光泽。其中《死火》、《秋叶》、《复仇》、《过客》等文，通篇贯穿着象征主义手法。如《死火》一文，讲述了一个虚拟的不可能发生的故事。鲁迅用死火这一形象象征一种惨遭迫害但永不屈服的战士情怀，歌颂了一种身处人生逆境但永不沉沦的的奋斗精神。文章一开始便写道“我梦见自己在冰山间奔驰”、“我忽然坠入冰谷中”，此处用冰山冰谷、形容当时社会的黑暗、与革命的孤立无援。而死火与“我”的对话，则真实反映了当时社会先进革命分子内心的斗争，但是最后还是在冻灭和燃尽中义无反顾的选择了燃尽，寓意人生活于黑暗的世界中，与其坐着被动地被黑暗冻灭吞噬，但不如迎着黑暗力跃燃烧的昂扬气质。此文充分显露了鲁迅对身处逆境备受摧残但仍在不断进取的勇士的鼓舞与激励。
而《秋夜》同样也是以象征手法抒情，通过描述两刻枣树遍体鳞伤却仍直指天空这一意象形容当代革命者抗击黑暗，不克敌战不止的韧性战斗精神。并且文中用“鬼睱眼”一词形容天空，反映当时社会的黑暗，人民的被压迫，从而使两者形成强烈的反差，凸显彻底革命的重要性及迫切性。
《野草》的革命性和战斗性
北京大学教授孙玉石先生曾经针对鲁迅《野草》的战斗性说过这样一段话：韧性战斗的哲学，主要是指对于旧的社会制度与黑暗势力，对人和人性摧残压迫所采取的生命选择和心理姿态。基于对改革中国社会艰难的深刻了解，对于五四以后青年抗争黑暗势力过分乐观和急躁的观察，鲁迅以一个启蒙者独有的清醒，提出坚持长期作战的韧性哲学。他说他佩服天津青皮的“无赖精神”。他主张同敌人战斗中，要坚持“壕堑战”，尽量减少流血和牺牲，他告诉人们：“正无须乎震骇一时的牺牲，不如深沉韧性的战斗。”
鲁迅看到了中国革命者软弱性，所以他在《这样的战士》一文中描绘了一个战士的形象，他写道“他终于在无物之阵中老衰，寿终。他终于不是战士，但无物之物则是胜者。”他以无物之阵比喻反革命势力，因为革命者的软弱，禁不住这种无形的压力，最终导致了革命的流产。鲁迅借此文提醒革命者们提防反革命分子的糖衣炮弹，并敦促他们坚定革命决心。
另一篇文章《过客》，全文由三个主人公的对话构成，过客、老翁、小女孩，三个不同的任务设定，不同的性格。小女孩懵懂无知、老翁半途而废，只有过客，坚定的向着前方行进，无论一路有都么艰辛，尽管对前方的道路一无所知，但仍然一直向前、永不停歇。鲁迅刻意塑造了这么一位过客，或许是用来自喻，或者是象征某些革命者，但他们共同的特征是永远坚定信念，把自己的一生都奉献给了革命事业，哪怕前方荆棘丛生，却依然不抛弃、不放弃。这篇文章更多笔墨放在了对“过客”的歌颂上，相对浅白的文字，更多的表达了一种真情实感，歌颂革命者的坚定与执着，从而呼吁更多知识分子投身革命事业，为中国的未来而奋斗。
在写完《过客》的两个月后，鲁迅在一篇文章里说：“我自己是什么也不怕的，生命是我自己的东西，所以我不妨大步走去，向着我自以为可以去的路：即使前面是深渊、荆棘、峡谷、火坑，都由我自己负责。”
《野草》一书从头到尾无一不表露着鲁迅本人对现实社会的不满、对革命的期盼以及对“光明”的渴望。文中充斥着大量歌颂革命精神、批判现世黑暗的文字。在那样一个黑暗并且残酷的时代，革命者不断被迫害、被打压，鲁迅也对中国出路深感迷茫，但是，他深知，革命是唯一的出路，只有彻底的推翻反动政府，进行彻底的新民主主义革命，中国才有希望，人民才有未来可言。
《野草》中的文章大都写于鲁迅最苦闷的时期，鲁迅曾在1934年10月9日致萧军信中，写道：“我的那本《野草》，技术不算坏，但心情太颓唐了，因为那是我碰了许多钉子之后写出来的。”研读《野草》, 我们仿佛是走进了一个鲁迅精心营造的苦闷的世界, 一个生命力被压抑后, 喧嚣、骚动、抗争与进击的世界。
推荐第8篇：关于鲁迅《野草》
鲁迅曾对人说过，他的哲学全在《野草》里。《野草》所表现的正是作为孤独个体的鲁迅的种种生命体验和认识。传统文化被冲击后与西方文化的交融构成其独特的思想基础；在极其残酷的生存环境中找不到希望的绝望；独自面对死亡而体验到的生命的荒诞和虚无„„。把主观心理体验作为思考的中心，并以此为出发点探求个体存在的意义。《野草》是鲁迅最个人化的著作。《野草》是鲁迅心灵的诗，揭示了鲁迅的个人存在，个人生命的存在，文学个人话浯的存在，相对多的露出了鲁迅灵魂的真与深。《野草》只属于鲁迅自己。曾在作者心中酝酉良10年之久的《过客》，又可以看作是《野草》的“主将”。《过客》熔铸了鲁迅个人生活的痛苦经验和独异思考。鲁迅后来把这种永远向前走的过客精神概括为“反抗绝望”。
我对他的散文曾研究过，是浅的那种，一直处于朦胧感觉，但总感到鲁迅的笔像刀，锋利的刀，那东西不是写出来，是雕出来的，是刻出来的。无疑，他那激励的文笔和深刻的思想，赢得了人们的热爱和尊重。
《野草》是鲁迅精神世界的集中体现。第一部分 ,中国传统文学是鲁迅的精神内核。第二部分 ,鲁迅不是一个严格意义上的存在主义作家。第三部分 ,鲁迅理解的进化论是怎样的 ?鲁迅在理智层面全盘否定中国传统文化 ,在内在意识又主要是受传统文化的影响 ,那么进化论与历史循环论形成了鲁迅在中西文化的夹缝中求出路的状态。鲁迅并没有根本肯定西方主流文化 ,这样 ,鲁迅既不可能根本上从中国文化中寻出路 ,也进入不了西方的信仰之路 ,这样发展到极端时 ,就处于一种分裂状态。那么《野草》中的分裂表现出来的虚无感有从佛教的虚妄向存在主义的虚无过渡的可能性。佛教的虚妄的灵魂与儒道主体的那种复合体所达到的虚无边界与存在主义的虚无有一定的相通处 ,这样鲁迅的生存体验就有一种存在主义的特色 ,但鲁迅没有进入存在主义的语境之中。这样鲁迅的进化论是一个没有找到真正出路的死结。鲁迅的精神世界没有跳出中国历史与现实的大循环结构 ,于是产生了鲁迅那种黑暗 ,孤绝的灵魂。
鲁迅的《野草》是中国现代文学史是最早散文诗集之一，构思奇特、新颖，形式多姿多彩，思想深刻。作者的思想重要是通过诗的形象来表现，寓意深远，感情浓郁。由于当时的环境，很多意思难于直说，是采取了隐晦的表现手法，读起来比较难懂。
一．《野草》的产生。
薄薄的一本散文诗集《野草》，是鲁迅先生送给中国新文学的一份厚重的礼物。《野草》在文学界始终被认为是鲁迅创作中一部最美的作品。它有如《呐喊》、《彷徨》那些叙事书写作品所没有的幽深性、神秘性和永久性，它在整体上有一种难以破解而又可以永远引人沉思的艺术美的魅力。对《野草》从20世纪二十年代最初产生的零散浮泛的感言，到20世纪
八、九十年代的众说纷纭的理论诠释，人们都可以做言无不尽的论说，而又觉得言犹未尽。一些难懂的晦涩篇章和抒情的意象、语言，至今很难做出无可辩驳的解释。但有一点却是大家公认的：到现在很难有人敢言，我已经把一本《野草》都说清楚了。可以这样说，《野草》已经成为鲁迅全部文学创作中留给后人的一个世纪性的“文学猜想”。
《野草》一共有24篇散文诗，最早发表的《秋夜》写于1924年9月15日，最后一篇《一觉》写于1926年4月10日，前后历经一年零七个月。1927年4月26日，在作品结集出版之时，鲁迅又写了代序言的《题词》。前23篇，都是写在北洋军阀黑暗势力笼罩下的北
京，《题词》是写在国民党实行“清党”、对革命进行大屠杀、十分恐怖的广州。写作时间和环境，虽然有所不同，而作者的心境和思想、艺术手法，却大体是一致的。
《野草》于1927年7月由北京北新书局出版。五年后，鲁迅曾经这样说明自己写作《野草》时孤独寂寞而又不断求索的心境：“后来《新青年》团体散掉了，有的高升、有的退隐、有的前进，我又经验了一回同一战阵中的伙伴还是会这么变化，并且落得一个‘作家’的头衔，依然在沙漠中走来走去，不过已逃不出在散漫的刊物上做文字，叫做随便谈谈。有了小感触，就写些短文，夸大点说就是散文诗，以后印成一本，谓之《野草》。得到较整齐的材料，则还是做短篇小说，只因成了游勇，布不成阵了，所以技术比先前好一些，思路也似乎较无拘束，而战斗的意气却冷得不少。新的战友在哪里呢？我想这是很不好的。于是印了这时期的十一篇作品，谓之《彷徨》，愿以后不再这模样。‘路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。’”这些自述，包含了关于自己的《野草》、《彷徨》与他那时“荷戟独彷徨”心境之间的关系，它们所产生的思想情绪的根源，也说明了散文诗《野草》里那些小感触，隐含着怎样一种沙漠里走来走去的孤军奋战者的痛苦与沉思，它们是与叙事书写不同的内在情感世界哲理化了的结晶，一种深层情感意识的艺术凝聚与升华。《野草》将五四时期产生的哲理性美文提到了一个前无古人的高度，它比《呐喊》、《彷徨》更深邃、更神秘，也更美。它展示了一种接受者必须具有驰骋猜想力才能探寻的文学心理空间。
二．《野草》的生命哲学。
我过去的“现代文学”老师川岛先生，是鲁迅的朋友，《语丝》杂志的创办者。他告诉过我：那时他常到鲁迅家里去取写好的《野草》稿子，很幸运是《野草》各篇的第一个读者。但对于《野草》许多篇，读起来觉得很美，可是大家看不懂，但又不好意思一篇1篇去问鲁迅先生，只好不懂装懂。《野草》区别于鲁迅其他创作的一个最大的特征，是它隐藏的深邃的哲理性与传达的象征性。不满足于当时一般闲话或抒情性美文来传情达意，而将从现实和人生经验中体悟的生命哲学赋予一种美的形式，创造一种特异的“独语”式的抒情散文，是鲁迅先生写作《野草》时的一个非常自觉的追求，这里先讲哲学性。
这是70多年前的一条很有趣的材料。鲁迅的《野草》在《语丝》上还刚发表了11篇，经常出入鲁迅家里，并为《语丝》同人的章衣萍，通过《古庙杂谈
（五）》无意之中给我们透露了两个重要的信息，一个是读者的反映，对鲁迅先生的《野草》，人们普遍都说不懂；一个是作者的自白，“他的哲学都包括在《野草》里面”了。由此，鲁迅自己是毫不遮蔽他对于《野草》生命哲学承载的创作追求与传达意图的。
因为大都是针对不同缘由而各自独立写成的“小感触”，写作时间又拉得比较长，就很难说有一个什么统一不变的内涵，可以成为笼罩全书支配性的命题，比较大的主要有以下几方面：韧性战斗的哲学，反抗绝望的哲学，向麻木复仇的哲学和爱憎与宽宥的哲学等等，这些生命哲学，都是属于独特的个人精神的开掘与显现，它构成了《野草》中鲁迅作为一个孤军奋战的启蒙思想家的丰富、深邃的精神世界。
韧性战斗的哲学，主要是指对于旧的社会制度与黑暗势力，对人和人性摧残压迫所采取的生命选择和心理姿态。基于对改革中国社会艰难的深刻了解，对于五四以后青年抗争黑暗势力过分乐观和急躁的观察，鲁迅以一个启蒙者独有的清醒，提出坚持长期作战的韧性哲学。
他说他佩服天津青皮的“无赖精神”。他主张同敌人战斗中，要坚持“壕堑战”，尽量减少流血和牺牲，他告诉人们：“正无须乎震骇一时的牺牲，不如深沉韧性的战斗。”《野草》第一篇〈秋夜〉暗示的就是这个思想。
《过客》中，具有这种韧性战斗精神的枣树，变成了一个倔强的拔涉者的动人形象。对于过客的形象，在他心里已酝酿了十余年的时间，用短小话剧形式写的《过客》，一致公认是《野草》的压卷之作，这里包含了鲁迅自辛亥革命以来，所经历所积蓄的最痛苦、也最冷峻的人生哲学的思考。在写完《过客》的两个月后，鲁迅在一篇文章里说：“我自己是什么也不怕的，生命是我自己的东西，所以我不妨大步走去，向着我自以为可以去的路：即使前面是深渊、荆棘、峡谷、火坑，都由我自己负责。”
《这样的战士》、《淡淡的血痕中》，或是“有感于文人学士们帮助军阀而作”，或是愤慨于“段祺瑞政府枪击徒手民众”的声音，也都能在具体现实斗争事件的关注与介入中，进行诗性的想象与升华，抒发和赞美了一种永无休止、永远举起投枪的生命哲学。
与前面韧性战斗哲学联系的，是反抗绝望的生命哲学。反抗绝望的哲学，是鲁迅转向自己内心世界进行激烈搏斗的产生的精神产物。所谓“反抗绝望”并不是一个封闭世界的孤独者自我精神的煎熬与咀嚼，而是坚持叛逆抗争中感受寂寞孤独时灵魂的自我抗战与反思。它的产生与内涵，都与现实生存处境有深刻的联系。
《影的告别》是《野草》中最晦涩、最阴暗的作品。假托影与形的对话，它最痛苦也是最痛快的选择，是在黑暗中无声的沉没。《乞求者》抒发了在冷漠无情的社会里，对奴隶式求乞行为的厌腻、疑心与憎恶。《希望》是将“反抗绝望”的生命哲学，表现得最充分也最直接的一篇。
复杂的人生哲学，是鲁迅出于改造国民性思想而对于麻木群众一种愤激批判情绪的升华与概括。鲁迅在《野草》里连着写了《复仇》、《复仇（其二）》两篇散文诗，将这一人生思考传达到了淋漓尽致的程度。创作的目的，前者是因为“憎恶社会上旁观者之多”，后者是有感于先觉者与群众麻木之间可悲的隔阂。
文学家对生命哲学的倾诉并不等于哲学家、政治家的哲学理论的阐发。它没有理论哲学的系统性与严密性。
三．《野草》的象征艺术
《野草》这部作品运用了一种与《呐喊》、《彷徨》不同的艺术表现方式，这就是象征主义的表现方法。创造者的独特追求造成了艺术传达的幽深与神秘美，同时也造成并加大了作品与读者接受之间的陌生感。
有一篇散文诗《颓败线的颤动》，里面写了“我”的两段梦：第一个梦，是一个年轻的妈妈怎样忍着羞辱与痛苦，靠出卖自己的肉体养活自己两岁的女孩。妈妈看着女孩，欣慰于今天会有烧饼给自己的女儿吃了。她同时却为自己付出的代价时而“无可告诉地一看着破旧的屋顶以上的天空”。“我”被沉重的空中的旋涡呻吟着压醒了。“我”在一间紧闭的小屋里接着再续着残梦，但这已经是隔许多年以后了，屋的内外已经这样整齐，里面是一对青年夫
妻，一群小孩子，他们都怨恨鄙夷地对着一个垂老的女人。男的气忿地说：“我们没有脸见人，就是因为你，你还以为养大了她，其实正是害了她。倒不如小时候饿死的好！”女的说：“使我委曲一世的就是你”，还指着孩子们说：“还要带累他们哩！”。最小的一个不懂事的孩子，玩着一片干芦苇叶，这时便向空中一挥，大声说道：“杀”，那个垂老的女人，口角痉挛，登时一怔，接着，冷静地骨立的石像似的站起来，迈步在深夜中走出，遗弃了背后一切的冷骂和毒笑。
比较流行的观点，如李何林所说，这是一篇现实主义的散文诗，同《祝福》中祥林嫂一样，它的旨意，是在描写中国下层社会妇女命运的悲哀。我在重读中发现，这是一篇典型的象征主义的散文诗。这个故事在一定的氛围中展开了一个多义性的象征世界。作者对于忘恩负义这种人类丑恶道德行为的愤激批判与复仇，才是这篇象征散文诗的最核心的意旨所在。
《野草》中的24篇作品，并不能说都是象征主义作品。但就其大多数来讲，就其整体艺术追求而言，它是一部运用象征主义方法创造的杰作。这种象征主义方法，主要通过以下形式体现：第一，通过象征性的自然景物的意象和氛围，构成象征世界、暗示作者的思想和情绪。如《秋夜》、《雪》、《腊叶》等；第二，通过编造幻想中的真实与想象纠缠的故事，构成象征的世界，传达自己的思想和哲学，如《求乞者》、《复仇》、《复仇（其二）》、《好的故事》、《过客》等；第三，完全用非常荒诞的现实中不可能发生或存在的“故事”，传达或暗示自己的旨意，如《影的告别》、《死火》、《狗的驳诘》、《失掉的好地狱》、《墓碣文》、《死后》等，这一部分作品由于过分怪异和晦涩，往往难以弄懂。
鲁迅很早就接触过西方象征主义文学思潮。20年代中期，在北京大学等院校讲课，又讲过并翻译了日本厨川白村的《苦闷的象征》，里面就介绍和提倡广义上的象征主义。鲁迅还接受了波特莱尔、屠格涅夫的一些象征主义散文诗的影响。80年代初发现了他在1919年发表的一组小散文诗，可以说在五四新文学发生时期，鲁迅创造新的现代散文诗的文体意识，是非常自觉的。鲁迅自觉而不留痕迹地借鉴西方散文诗的艺术方法，吸收中国寓言或短小散文传统的营养，不仅使他的这本薄薄的《野草》，成为中国现代散文诗的开山性的珍贵果实，成为世界文学宝库中的一个艺术珍品，也是迄今为止中国现代象征主义散文诗中一座难以超越的喜玛拉雅山峰。
推荐第9篇：鲁迅野草意象
微探鲁迅散文诗《野草》中的传统意象
内容摘要：意象作为中国传统美学的常用术语，被评论界广泛地解释诗歌的文本特征。散文诗将诗歌与散文的特点相结合，在意象上具备了独特的美学特质：散文诗能够灵活、创造地使用语言，将散文美发挥得淋漓尽致。鲁迅文学核心有“吃人”、“沉默”与“荒原”三种意象，在《野草》中，也存在着三大意象：“美丽的精灵”、“冷硬讥诮的喜剧场”与“地火奔突的荒原之夜”。
关键词：精灵 喜剧场 荒原之夜
一 “美丽的精灵”
作为散文诗的《野草》，是诗歌的激情与散文真切自由的结合，是最为恰当直接表现鲁迅思想与情感的载体，因此，在鲁迅的笔下，才有了“美丽的精灵”意象的存在。《好的故事》作为《野草》中独有的一篇暖色调作品，在这里鲁迅用抒情笔调描绘了一个诗化的世界，在这里有其它作品中少有的“许多美的人与美的事”，文章中多次提到“我仿佛记得曾坐小船”、“凡是我所经过的河，都是如此”等，这些都能够找到鲁迅故乡的影子。美丽的故乡，正是鲁迅笔下一个“精灵”般的意象。在对故乡与童年的幻想中原有的紧张消失了，灵魂得到了暂时的解放，如同在《社戏》中对童年记忆里豆子香味的回味。
《雪》是鲁迅笔下自然的“美丽的精灵”的集中表现的文章，“暖国的雨，向来没有变过冰冷坚硬的灿烂的雪花。”在这里，鲁迅将南北地域差异做了诗意化、心灵化的对比，而“雨”与“雪”两种在物理本质上相同的事物却产生了想象性重构。在南方的雪的世界里，有着“青春的气息”、“血红的宝珠山茶”等，这个雪的世界是温暖的、湿润的、美丽的，但也是易变的、不长久的，没有一个自由翱翔的生命气质的传达，最终那可爱的雪人，“连续的晴天又使他成为不知道算什么，而嘴上的胭脂也褪尽了。”但是，“朔方的雪花在纷飞之后，却永远如粉，如沙。”这是粗粝博大的灵魂与高傲快乐的精灵。这也是鲁迅心中所追求的人生境界，而这些雪又是“孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂”。雨是温柔的，而北方的雪是狂放的，然而无论是温柔还是狂放，都是鲁迅心中“最美的精灵”。
二 “冷硬讥诮的喜剧场”
“冷硬讥诮的喜剧场”是鲁迅作品中重要的组合意象群。在《野草》中，鲁迅不但在枣树形象等许多具体的意象之中，具有一种社会批判之感，他在《死后》、《立论》、《聪明人和傻子和奴才》中，用故事性、形象性与梦幻般的场景，凸显出生命的荒谬与不合理。在《死后》中，鲁迅通过梦的结构，借用超现实的手法对自己死后的情境进行了预想，“假使一个人的死后只是运动神经的废灭，而知觉还在，那要比全死了更可怕。”为什么呢？怕“爱者”的伤心，更怕恨者的“快意”，怕自己成为“加添些饭后闲谈的资料”。在梦中，鲁迅虚构了一个多年前死掉的小伙子，跑到坟墓里向他推销明版的古书。这是一个荒诞的情节，无疑是喜剧的、冷硬的，在这里鲁迅将“死”也过程化与对象化了，毫无保留地坚持着自我批判性与他者之间的紧张关系，甚至于“影一般的死掉”，“连仇敌也不知道”，“不肯赠给他们一点惠而不费的欢欣”，这才宽心“快意”。这里我们看到了“我”与外部文化语境之间的紧张与焦虑感。
在《立论》之中，鲁迅将目光深入到了人类的怯懦与虚伪的内心深处，以“死”的冷硬反衬人类手忙脚乱的掩饰。同时，鲁迅以“哈哈哈”的喜剧表达方式展现了鲁迅对社会生活的无奈，道出了生存中的两难境地与对人的异化。《求乞者》中，“我”对求乞者“不见的悲戚”、“拦着磕头”、“追着哀呼”的厌弃与“决不布施”的决断，将布施者的慷慨与被施者的感恩，一同无情地化为一场“玩笑”。《聪明人和傻子和奴才》中，在一场闹剧般的“拆房子”故事里，聪明人、傻子、奴才的形象具有明显的意义对比，借以揭示出中庸哲学的虚伪性与逻辑上的狡猾性。《狗的驳诘》中，借助夸张拟人化的手法，借狗之口对人进行了变相的批判。在这些文章里面，鲁迅不仅将有价值的东西撕碎给人看，而且将无价值的东西施以浓妆重彩给人看，将批判的锋芒隐藏于众神狂欢的滚滚笑声中，以此揭示“反抗绝望”的大无畏勇气与蔑视一切的超越情怀。
三 “地火奔突的荒原之夜”
“地火奔突的荒原之夜”是散文诗《野草》中最重要的意象，“地火奔突”形容灵魂异常激烈的战斗中最明丽的抗争，而“荒原之夜”则是鲁迅内心对社会、人生、世界最阴郁想象的象征。对于“地火奔突的荒原之夜”的意象，我们可以与鲁迅作品中的“缄默”与“吃人”意象一同理解。正如汪晖所指：“如果说缄默意象与吃人意象是鲁迅从他的价值角度、并通过经验和感性观察到的封建社会的精神实质，那么，荒原意象则体现了鲁迅与他笔下的先觉者力求把所有的外界感觉经验同时转化为内在心理世界的倾向。”这里的“缄默”与“吃人”就是鲁迅客观的行为经验，而“荒原”确实鲁迅对“缄默”与“吃人”的内心心理体验。这个体验，首先是一种先觉者的“孤独”，而后是由“孤独”所引发的体验与感受：思考自我与荒原的内在联系，进而进行一种灵魂撕裂似的拷问；心理上的复仇心理。具体来说，“缄默”与“吃人”是主体遭受的群体干预方式，而“荒原”则是主题内心绝望的心理体验。在“地火奔突的荒原之夜”中，“地火奔突”的抗争，却形成了对荒原上的“缄默”的行为与“吃人”的心理恶行的挑战，形成了一个两极悖反的、复杂化的文化想象世界。
“在我的后园，可以看见窗外有两株树，一株是枣树，还有一株也是枣树。”《秋夜》就以这样冷峻的开头讲述了“荒原之夜”的故事。在这个孤独的故事世界里，除了恶鸟的嚎叫之外都是沉默的，正是恶鸟的嚎叫使得世界的沉寂得到扰乱。这里，枣树形象很有意味，枣树以这样的中年战士的相貌，执着的向奇怪而高的天空挑战，使天空败退，月亮也脸色苍白。此外，那些深秋的“野花草”也是《秋夜》中最富有象征意味的，它从一个侧面强化了“荒原”的荒芜感。鲁迅以深情的笔触悲怆的写到：“我记得有一种开过极细小的粉红花，现在还开着，但是更极细小了，她在冷的夜气中，瑟缩地做梦。”这里的“野花”，是整体的荒原意象的一个异质性的存在，是人生希望的代表。这个希望本身就是“细小”的，在冷的夜气里，它变得“更为细小”了。但是，它还是有“梦”，“梦见春的到来，梦见秋的到来，梦见瘦的诗人将眼泪擦在她最末的花瓣上，告诉她秋虽然来，冬虽然来，而此后接着还是春。”这种“绝望之为虚妄，正与希望相同”的更加形象化的表述，成为地火奔突的荒原中一个正面积极因素的存在，为“地火奔突”做了很好的铺垫。
如果说，《秋夜》中鲁迅侧重的是描写“荒原之夜”的“悲凉与伤感”，那么，《过客》则将“地火奔突”与“荒原之夜”的悖论性意象结合的更为紧密。在这片荒原上，存在着一个黑暗而强有力的主体形象，他便是在《失掉的好地狱》中的“撒旦”神的形象，也在《秋夜》、《过客》、《复仇》、《这样的战士》、《颓废线的颤动》等篇章中，变形为枣树、过客、复仇者、战士、被遗弃的衰老女人等符号化的人物形象。在这荒原之夜，撒旦对人类统治的地狱大为嘲弄，被遗弃的老女人以无词的言语悲号于天地，战士宁可死于无物阵中也不愿向那虚无投降，而复仇者就是那涌动而出的地火，他甘愿在与世人同归于尽中体会“沉浸于生命的飞扬的极致的大欢喜中”的快感。而与这些形象相伴随的却是“无聊的路人”、“猛兽”、“枭鸟”、“无边的黑暗”、“无物阵”、“荒凉而永无尽头的荒野”以及“内心无处不在的孤独”。在这些形象中，无疑过客的形象更为复杂深刻，也更全面揭示了“地火奔突的荒原之夜”的悲剧性抗争的全貌。“东，是几株杂树和瓦砾；西，是荒凉破败的丛莽，其间有一条似路斐路的痕迹。”在黄昏的荒原之中，从远方走来了一个过客。这是个中年过客，衣衫褴褛、伤痕累累，神情疲惫，他的血甚至都是稀薄的，过客本身成了一种过程画化的人生态度，即中间物哲学意识的产物。追求的过程，就成了过客永恒的信念。这个过客不知何来不知去哪，在跋涉与追求中，所感受到的只有荒原般的冷漠与孤独，但是在未来的前进中他毫不退缩，不留恋任何地方。过客至高的精神追求，是他的方向永远向前，永不停下。无论是墓地还是鲜花，他都毫不犹豫的走先去，寻找着终极意义：过客的拒绝，拒绝了鲜花、掌声、满身伤病的困阻、坟墓的死亡威胁等，这种内心毫不妥协的坚守，顽强的奋斗精神，都是那奔突而来的地火，照亮了整个荒凉的荒原之夜。
参考文献：
[1]王景科、李掖平、贾振勇《中国现代文学专题研究十六讲》，中国现当代文学专业研究生课程教学丛书，山东文艺出版社，2009.
[2]汪晖《反抗绝望――鲁迅及其文学世界》，河北教育出版社，2002.
[3]鲁迅《鲁迅全集》，人民文学出版社，1981.
推荐第10篇：野草——纪念鲁迅有感
野草——纪念鲁迅有感
野草
生命力顽强的野草长在枯黄的土地里野草
尽管风吹雨打也不会屈服野草
在生命的最后一刻也会为大地奉献自己他—
那位有着
浓眉大眼
高耸的鼻梁
就是一颗最好的野草
泗渡小学六年级:余傲
第11篇：野草读后感
野草读后感
（一）：
《野草》是篇感人至深的文章，他借种子的力来说明生命力是不可抗拒的，借此来启发和鼓舞当时的人们去抗战。学了这篇文章后，我也受到了强大的鼓舞。
一棵任人残踏的小草，无人注意的小草，它却以顽强的生命力，掀翻了压在身上巨大的石块，顽强地钻出地面。表现了不畏困难，勇于磨练，永远乐观的可贵精神，野草的这种精神告诉我们，无论应对多么巨大的困难和不幸，只要我一步一个脚印，不屈不挠地前进，生活道路中的成功也就会与我们相逢。
温室里的花朵似乎比野草更加美丽，但野草顽强不屈的生命力，却更为人赞赏。
野草和盆花，有着不同的精神。在生活的道路上，人也一样。
野草读后感
（二）：
《野草》读后感
鲁迅先生投笔从戎，便是誓为贫苦百姓的保护者，甘做刀笔吏，他对敌的议论，总是锋芒毕露，直入对手骨髓。
在《复仇》、《复仇（其二）》两篇散文诗中，鲁迅复仇的矛头却直指百姓那些他一心想唤醒、想拯救的人。这是鲁迅对愚昧百姓怒其不争的体现，也是为了引起疗救的注意。
鲁迅在《野草》的序中说：因为憎恶社会上旁观者之多，作《复仇》。所谓的旁观者，即看客们，这类形象在鲁迅的作品中屡有刻画。但在《复仇》中，鲁迅却直接将矛盾集中于当局者：他们俩裸着全身，捏着利刃，对立于广漠的旷野之上。他们俩将要拥抱，将要杀戮...。裸着全身，指的是全身心的依靠，是爱的表现；捏着利刃，却是指向杀戮，是恨的体现。他们复仇的方式十分奇特。之后看客出现了，出现了这极致的大欢喜的观看者，拼命地伸长颈子，要鉴赏者拥抱或者杀戮。但是这样的拥抱或者杀戮迟迟不来，且不见有拥抱或杀戮之意。于是，路人们就觉得无聊，觉得有无聊钻进他们的毛孔，觉得有无聊从他们自己的心中由毛孔钻出，爬满旷野，有钻进别人的毛孔中。想象中拥抱和杀戮的生命飞扬的极致的大欢喜并没有到来，然而，看的对象却已经发生反转，由路人看杀戮者，变为杀戮者看路人：杀戮者以死人似的眼光，赏鉴这路人们的干枯...。
这样的反转构成了一重的复仇：不让庸众鉴赏，得以生命飞扬的大欢喜，却偏给观看他们的厌烦和无聊。此外，还有一重复仇，这是将读者也算计在内的。将杀戮的快感直接导向将读者，自然而然将读者引诱到看客面。因而，如果被引诱至这种视角，则读者也沦为作者所批判的庸众。鲁迅先生的矛头这回指向批判者自身，这是间接的和深层次的复仇。
《野草》是鲁迅先生创作中最薄的一本散文诗集，这本小册子自从诞生起到这天，一向让人们去言说，而又言犹未尽。这本诗集包含了鲁迅的全部哲学，鲁迅正是透过这些构思的小故事，向人们传达他最深的生命体验。《野草》可算作我们窥得鲁迅内心的窗口。而《野草》中的两篇以复仇为题的作品，也昭示了鲁迅先生长久以来在许多作品中显示出的独异的个人与庸众的关系，映射到现实生活中，也是作为一个思想的启蒙者与未开化的人民之间的关系。《野草;复仇》中的复仇是在独异的个人与庸众之间进行的。而《野草》中的复仇的概念在《铸剑》中受到进一步的推广，构成了一个哲学好处上和美学好处上的复仇主题。
野草读后感
（三）：
野草，在我们周围处处可见。但是毫不起眼的它，却拥有一种不屈不挠的精神，这种精神在鲁迅先生笔下的《野草》中得到了充分的体现。这本书收集了鲁迅先生所写的二十三篇散文诗，其中包括《秋夜》、《影的告别》等。文章的主题都表达了作者爱憎分明、勇于战斗的精神。
这本书的题辞中，作者写道：野草，根本不深，花叶不美当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于朽腐。这句话说得十分深刻，()野草既没有花儿的芬芳，也没有乔木的高大。而一旦有明火，野草就会被迅速点燃而烧尽。但是，古人云：野火烧不尽，春风吹又生。野草的生命力永远是顽强的，它们从来不向危险低头。
作者还写道：我自爱我的野草，但是我憎恶这以做装饰的地面。这句话是有隐含的意思的。野草比喻无辜的中国平民，而这以野草做装饰的地面则比喻当时黑暗的旧社会。这句话充分体现了作者对老百姓的同情和对黑暗势力的憎恶。
如今，中国人民受欺负的时代已经一去不复返，但是我们要永远记住历史，记住野草那不屈不挠的精神。
野草读后感
（四）：
野草读后感
这天，我看了我国伟大的文学家，思想家，革命家，----鲁迅先生写的散文诗集《野草》。
我一看这本书就入迷了，爱不释手，一口气就将它读完了，其中有一篇我印象最深的雪，这篇文章与众不同，写得十分优美，表达的思想感情很强烈。
《雪》这篇文章我觉得很有特色，与我们写的有很大不同。我们写雪的着重点一般都是写它的形状，颜色飘落的样貌等，而鲁迅写的这篇雪的着重点却是孩子分了如何塑罗汉。依我个人认为这是学这篇文章的闪光之处。第二天，还有几个孩子来访问他，对了他拍手点头嬉笑，但他最后独立坐着了。晴天又来消释他的皮肤，夜又使他结一层冰，化作不透明的水晶模样，连续的晴天又使他成为不明白算什么，而嘴上的胭脂也褪色了。这一段话里蕴藏着一个道理；看似强大的物体却经不住一点点小小的考验，就已经完全变了样，认输了，低头了。在我们身边也存生着这样的事情，我们要去克服它，消灭它，不使他成为他生活中的累赘。
《雪》这篇文章用了许多的修辞手法将文章写得更加生动形象，让人读了以后，眼前仿佛就出现了这个情景，如：但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中，有许多蜜蜂忙碌地飞着，也听得他们嗡嗡地闹着。这一句话用了拟人的修辞手法将蜜蜂飞来飞去写作了忙碌，蜜蜂一边飞一边发出嗡嗡的声音，这是很正常的事，而作者却把它们写成是吵闹，这更加突出作者之文采，只要你一闭眼，眼前就会出现书中所写的这一幕。
《雪》在我脑海里是很美的，但在作者笔下的《雪》中觉得更加美丽，我想鲁迅能写出这样美的雪景，他肯定是注入了自己不少的感情在里面，不然是不可能将《雪》写得如此美丽，我从中发现写作文最重要的是要用真情实感去写。
我从这本书中获益匪浅。
野草读后感
（五）：
鲁迅《野草》读后感
生命的好处在必须时候得到了无限的扩张，变成了不可抗拒的顽强。小小的绿苗，透过自己的汗水，掀翻了压在她身上的巨大石头，表现了不畏困难，勇于磨练，永远乐观的可贵精神，野草的这种精神告诉我们，无论应对多么巨大的困难和不幸，只要我一步一个脚印，不屈不挠地前进，生活道路中的成功也就会与我们相逢。
就好比，社会组织结构的不合理，导致社会功能的不正常，导致社会家庭生活的不科学不健康，谁之过？社会管理者的职责，当然也有我们自己的职责。因为我们没有充分争取和使用我们手中的权力，缺乏对利益保护的追求认识和理解。民主与科学是人类发展进步的锐利武器，经过流血牺牲换来的宝贵财富却让我们弃之如敝履，能不说是我们的悲哀吗？一个缺乏有机统一组织的社会系统是不可能完全表现他的生命的丰富和生动的，一个健康的生命机体，有完善的系统组织，保证了功能的健全和活动的正常，实现了生命的完美展现，这才是可喜可贺的人生历史鲁迅。
野草读后感
（六）：
鲁迅的散文诗集《野草》我读几遍了，头脑仍然一片空白。要是说非得找几个词来概括它给我的印象的话，那就是：旷野，荒原，燃烧。我甚至已经记不清楚《野草》里是否有这几个词，也不想翻书去求证。我想有时候读书不求甚解也好，起码留给自己一个想象的空间。所以我想极力避开人们对《野草》的解读，虽然那会是一个很好的参考，并且会让我了解到诸多关于革命、荒诞、存在、本体等等之类的伟大好处。我并非不承认或者不赞同人们的看法，只是这些东西看多了产生审美疲劳，甚至产生深恶痛绝之感。因为是读后感，因此就减去了学术上的种种规范，说话能够相对放肆坦诚，所以下面我将张口胡言乱语了，请诸君做好心理准备。
人是一种很奇怪的动物，总会产生一些莫名其妙的想法，从而做出一些不同寻常的举动来，这样事情就变得搞笑了。我很喜欢《野草》，也很尊敬鲁迅先生，他文中所显示出来的荒原意识让我的神经异常活跃和兴奋，以至于在阅读时我完全沉浸在里面的场景里了。但是这个场景仅仅是我自己想象的而已，并非是鲁迅先生在写作时头脑所浮现的场景。但我觉得这并不妨碍我对它的理解，我总是相信有那么一个世界我们从未抵达。这个世界它不就应属于任何一个时代，或者局限在任何一个好处，它因为具有无限的扩张力而无法用言语表达，只能感受。我也相信《野草》除了具有它所该具有的时代和现实好处外，还有一个世界它从未展示，那就是荒原。虽然我们能够根据鲁迅先生的文字进行荒原的场景想象，然而真正的荒原是无法用语言表达的。我们所看到的荒原只是被鲁迅先生物象化的荒原，每个人心中的荒原都是独一无二的。所以，我们没必要极力去挖掘或者吹捧别人心中的荒原世界，我们就应花更多的时间去认识自己心中的荒原。在那里我并不是说人们对鲁迅先生《野草》的挖掘是一种吹捧，我也相信人们对它的解读在必须程度上与先生所想的是相符的。我只是想告诉自己，人们对《野草》的无限度挖掘只是《野草》荒原世界中一个小小的角落
。问题在于，人们都想极力让别人去认同自己所看到的角落。这种想法将归结于严密逻辑的胜利呢，还是思维空间过于狭小的悲哀？也许根本就无法回答。
上面的说法或许过于武断。人们会不禁要问：究竟什么是荒原？什么是旷野？这些词从哪儿来？具有什么样的实际好处？不得而知。太过于抽象了，我们压根无法触摸，又何来的理解？不具有实际好处的东西我们把它摆在那又有何用？如果大家非得这样刨根问底，我就只好沉默了。但是我仍然在想，燃烧的荒原是否更具有震撼力和吸引力？且不管别人如何想，我先第一个赞同。确切来说这是一种梦境，或者说这种梦境与我心灵深处的梦境是相通的，所以我个性有感觉。觉得个性的兴奋和有好处。说到那里连好处也是抽象的了。我无法解释这种奇怪的念头。这也许就是《野草》在我那里所产生价值，一个抽象的价值，一个抛开了时代和现实好处的价值。我相信这个世界允许这种价值的存在。
看到那里估计大家要么目瞪口呆，要么厌烦透顶了，但我还是要把话说完。《野草》留给我的印象只有三个词：旷野，荒原，燃烧。这个印象不仅仅仅属于我，它具有更加普遍的好处，它让我相信有一个世界我们从未抵达。
第12篇：野草读后感
《野草》是一篇感人至深的文章，它借种子的力量来说明生命力是不可抗拒的，借此来启发和鼓舞当时的人们去抗争帝国主义列强的压迫，野草读后感。
文章一开始就提出了一个问题：世界上什么的力气最大？一般人们的回答通常都是“大象”或“狮子”什么的，而作者却提出了世界上力气最大的是植物的种子。种子能推开压在上面的任何东西，一股向上进取的精神显示出那种被压迫的人民群众那种不可抗拒的力量。这是它象征的意义，用以歌颂人民大众、歌颂人民的抗战的力量、进步的力量。
记得小时候曾听妈妈唱过一首歌：“没有花香，没有树高，我是一棵无人知道的小草，读后感《野草读后感》。 从不寂寞，从不烦恼，你看我的伙伴遍及天涯海角……”一棵任人践踏的小草却能有如此强大的生命力，能够掀翻压在身上的巨大的石块，表现了不畏困难、久经磨练，永远乐观的可贵精神。
野草的这种精神告诉我们：在通往成功的道路上往往困难重重、布满荆棘，但我们要像野草一样，只有克服重重困难，才能钻出地面，向世人展示自己蓬勃的生命力。
第13篇：《野草》读后感
寒假阅读读后感
——鲁迅《野草》读后感从鲁迅的文章中感受那个时代的：血和铁，火焰和毒，恢复和报复外更加的展现了一个“失衡”的纷乱世界；一个撕去“屏风”的丑恶世界；一个麻醉封建的悲惨世界；一个苦厄循环的绝望世界。
但是，鲁迅也还是苦苦坚守着“希望”，终是发现了那生在地狱边缘的曼陀罗花。仅有一枝，却没有夸张的虚说希望不灭，而是如实的奉告，如实的描绘希望的脆弱与珍惜。没有站在塔顶对人们号召：“站起来抗争吧！”也没有许下豪言：“我们的苦日子到头了！”只是平淡用沧桑的声音语道：“绝望之为虚妄，正与希望相同。”太多的经历，太多的磨难，太多的期盼，在一场场血腥之后，留下的只有废墟和失望。鲁迅就是在这样的绝望下，说出这样的话，却如此的真实，如此的踏实。让青年们感慨，坚守着。
《野草》——和他的名字一样，“野火烧不尽，春风吹又生。”生长在恶劣的环境下，从危难的“墙壁”上，钻出一条缝来。怀着坚守的“信念”，痛恨的“复仇”；理想的“恢复”；勇敢的“惊醒”；无畏的“教育”。探出头来，虽是野草，却相信森林的到来。火会经常光顾，但根犹在土中，灭不尽的，是苦苦坚持但又常自认自欺的“希望”。这就是它的含义：
“只要有野草就会有森林。”
而书中的二十三篇散文诗，篇篇都有它独特的印迹；首首都有它深刻的含义；句句都有它幽深的神秘。
开篇的一篇题辞直述了对野草的热爱，更是表现作者用此题的用意。文中常出现的“大笑”“歌唱”更是作者激昂热血的表现。
在后面的文章中，处处无不体现了野草的“性格”。不用说对青年的“呼喊”：《影的告别》呼喊着沉默、颓唐的青年，面对黑暗的现实，而不要在幻想那“黄金四界”了，就算是“彷徨于无地”。那时的青年已经被黑暗社会笼罩着看不见光明的未来，自抱自弃，而鲁迅却要站起来呼喊他们不要再“睡”了。
不用说对封建奴隶的同情与可恶：《聪明人、傻子奴才》对三种人中的奴才作了完美的诠释；一生穷苦不堪，一心想博得人们的同情，只懂得一昧的伤心难过，用别人的安慰来麻醉自己好让自己继续受苦。而当勇士“傻子”为之打抱不平时，却又胆小无能的维护这吃人的封建统治。而作者真正想改变的就是这愚昧无知、不知反抗、麻木不仁的“奴才”，他们亦是受害者同，又是最大的帮凶。
更不用说在次失望之下对未来的“希望”：《希望》希望着在虚妄的黑暗之中有那能抵抗空虚的盾。可是终究是找不到的，因为那盾之后也是空虚的绝望。于是放下了盾不去抵抗，而是去改变绝望。此时的鲁迅先生，正是抄佛经的时候（或之后），经历了太多的失望。从对未来的期望，到一次次希望的破灭，而文中写的就是作者失望乃至绝望时心境。在“血腥的歌声过后”，留下的是一片空虚，这空虚就是鲁迅目睹一次次革命后所看见的依然黑暗，而对希望产生的怀疑，他怀疑一直抱着希望的我们换来的却只有失望，难道已处身于绝望了吗？
鲁迅先生已不在抱怀希望，不再对希望的期望太高。而是平静看着，也自然受不到失望的痛苦而“大切大悟”了。对一切都看透了。 “绝望之为虚妄，正与希望相同”。绝望是虚妄的，让你看不见未来但终究会消散的；希望也同是虚妄，让你付出一切，直到——你的青春，然后抛弃你，留下的只有迟暮的晚年和记忆，同绝望一样总是骗你。于是先生看着被“蒙骗”的青年们，独自一人一抛“迟暮”，决战暗夜。
而在这绝望的荒野之上，没有什么珍奇的绿木了，只有零零点点的野草了，也只有星星点点的野草。有人望这一片荒野叹口气，匆匆离去。惋惜：“光有这野草恐怕是不行的。”也有人——热血的青年，却连这野草也不“放过”，去呵护它们，惊喜着希望没灭。
而在这人群中，还有一个人他站在石崖上，望着暗夜，看似与后者相同。但他并没因这“野草”而战斗，只是冷冷的望夜。野草正被那被无边的暗夜渐渐侵蚀了。他不护野草，而是要做这野草；他不护希望，而是要制造希望。去空手肉搏这暗夜 ——一直 —— 一直——
第14篇：回应鲁迅《野草》的追问
回应《野草》的追问
1924年到1926年，鲁迅先生在被其称作“实在黑暗得可以”的社会背景下用尖锐的笔触写下了23首直触心弦的散文诗，并将其收录在散文集《野草》中。它是鲁迅哲学思想的集成，是鲁迅对人生的感触，是鲁迅对现世迂腐和黑暗的揭露和批判。然而，《野草》更多是鲁迅对于社会的黑暗和人生的悲惨的具有“韧”性的反抗。
《野草》包含着的鲁迅一生的哲学思想是值得人深思的。我们发现鲁迅在《野草》中发出了他对于其自身或者对于人们的追问。在这些众多的追问中，给我印象最深的是他“对人生存在的真实意义的追问”。孙玉石在其著作《现实的和哲学的鲁迅重释》中指出：“鲁迅自己内心存在的两极对立的主要矛盾，希望与绝望的矛盾，和他一绝大的悲壮性格反抗绝望的心理与生命哲学。”这里，“希望与绝望的矛盾”正是鲁迅思考“人生存在的真实意义”的主要出发点。那么，接下来我将用对“希望与绝望的矛盾”的阐释与思考来回应《野草》中“对人生存在的真实意义的追问”。
一、人生的存在即是悲剧的存在。
鲁迅在《野草》中对于人生的哲学观是悲观的，他在《立论》中挑明“人固有一死”，也在《过客》中表明人生的尽头其实就是一座坟。他将人生最后不得不面对的最大的悲剧赤裸裸地、毫不留情面地展现在人们面前，让人们清楚地意识到由生到死是人生的过程，而一生的苦难与欢乐以及死后的世界都将是“虚无”。“人固有一死”无疑给人们带来无限的绝望与黑暗，试想一个整天想着自己将死的人怎么
会有朝气与精神呢？然而，人生的悲剧并不仅仅局限在最终死亡的结局，也无时不刻地存在于人生的过程中。在《颓败线的颤动》中我们清晰地看到一位母亲在人生中遭遇的悲剧：她出卖了肉体和贞洁的名声辛辛苦苦将她的女儿养大，但她的女儿长大时却来怪罪她的不洁和养育。令人欣慰的是，在诗的最后，母亲意识到了她人生中的悲剧并发起了反抗。然而，悲剧并不仅局限于此，更悲剧的是世间的一些人存活在人生的悲剧中却浑然不知，甚至完全地奴性地服从，例如《聪明人和傻子和奴才》中的奴才，奴才对于生活中的不幸只会诉苦，当傻子帮助他脱离不幸时，奴才反而吓哭了并义无反顾地去维护带给他不幸的根源。这简直就是一种无法让人怜悯的可悲行为。鲁迅笔下一幕幕的人生悲剧无论是在过去、现在还是在将来都不断地在人间上演，何况芸芸众生的悲剧又怎么能写得尽举得完呢？于是乎，我们要清楚的意识到，每个人的人生的悲剧性是永恒的、不可磨灭的。
二、“绝望之为虚妄，正与希望相同”
对于“死亡”的绝望和虚无，鲁迅在《题辞》中说道：“过去的生命已经死亡。我对于这死亡有大欢喜，因为我借此知道它曾经存活。死亡的生命已经朽腐。我对于这朽腐有大欢喜，因为我借此知道它还非空虚。”过去生命的死亡和腐朽，在鲁迅看来是对于过去生命存在和充实的证明而非单纯表意上的绝望与空虚。他同意裴多菲的观点“绝望之为虚妄，正与希望相同”，也就是说，绝望与希望是一样，都是虚妄的。他曾经在给许广平的信中提到：“惟黑暗与虚无乃是实有。”将两者结合起来看，希望与绝望同具有虚无性，但这虚无性是
具有现实存在感的。所以，生命的死亡带来的绝望是“实有”的绝望，是能证实过去曾经存在过的绝望。
“希望”对于人们来说就是对美好未来的向往，然而鲁迅认为那些沉溺于追求幻想中的美好理想世界中的人们的命运就像《秋叶》中的小青虫一样看到猩红的栀子便一股脑儿飞扑上去，但最终的结果却是在火中湮灭。所以，在鲁迅心中，绝望远远大过于希望，但在现实中希望又不能不存在。他对希望的怀疑和质问，只能让他将希望暂时寄托于青年，让世间的青年不再沉沦。
对于“绝望与希望的矛盾”，我认为，绝望与希望是相伴相依的，就如老子所说的“祸兮福之所倚，福兮祸之所伏。”中福祸的关系。在绝望中滋生希望，又在希望中用绝望反抗黑暗。我们能设想下，没有希望的社会应是暗无天日的，而没有绝望的社会将是无法前进的。所以，希望与绝望，虽是两极，但它们在这人世间却是相伴相依的，虽是“虚妄”，但却“实有”。
三、人生存在的真实意义是什么？
人生的存在是带着悲剧色彩并伴随着绝望与希望的存在。觉醒的人们应清醒地意识到自己存活在这人世间的短短几十年中应创造出能证实自己曾经存活过的人生的意义。在我看来，人生存在的意义是不断地带着希望对人生的悲剧进行绝望的反抗从而创造出人生的意义。人世间的悲剧是源源不断地产生的，无法将其断绝，就只能在有限的生命中对其进行无限地反抗。正如鲁迅在《纪念刘和珍君》一文中说道：“不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。”若我们对生命中的悲
剧不进行反抗，我们只能在悲剧中灭亡，而我们的一生将没有任何的意义。希望是人们创造更美好的人生的精神向往，绝望是人们创造人生意义的动力。只有伴随着希望与绝望人们才能创造有价值的人生意义。因此，人生的悲剧性并不意味着人生的堕落和放弃，“希望与绝望的矛盾”正是鼓舞人们在悲剧中不断反抗和斗争的原动力。
所以，认清悲剧、怀抱希望、绝望反抗这三元素是人们在追求与创造人生意义时必不可少的，这也是对《野草》对于“对人生存在的真实意义的追问”回应的关键之处。
第15篇：论鲁迅的散文《野草》
论鲁迅的散文《野草》
鲁迅的《野草》是中国现代文学史是最早散文诗集之一，构思奇特、新颖，形式多姿多彩，思想深刻。作者的思想重要是通过诗的形象来表现，寓意深远，感情浓郁。
《野草》一共有24篇散文诗，最早发表的《秋夜》写于1924年9月15日，最后一篇《一觉》写于1926年4月10日，前后历经一年零七个月。1927年4月26日，在作品结集出版之时，鲁迅又写了代序言的《题词》。前23篇，都是写在北洋军阀黑暗势力笼罩下的北京，《题词》是写在国民党实行“清党”、对革命进行大屠杀、十分恐怖的广州。写作时间和环境，虽然有所不同，而作者的心境和思想、艺术手法，却大体是一致的。《野草》将五四时期产生的哲理性美文提到了一个前无古人的高度，它比《呐喊》、《彷徨》更深邃、更神秘，也更美。它展示了一种接受者必须具有驰骋猜想力才能探寻的文学心理空间。
一、《野草》的生命哲学
（一） 生命哲学承载着创作追求
《野草》区别于鲁迅其他创作的一个最大的特征，是它隐藏的深邃的哲理性与传达的象征性。不满足于当时一般闲话或抒情性美文来传情达意，而将从现实和人生经验中体悟的生命哲学赋予一种美的形式，创造一种特异的“独语”式的抒情散文，是鲁迅先生写作《野草》时的一个非常自觉的追求，这里先讲哲学性。
鲁迅的《野草》在《语丝》上还刚发表了11篇，经常出入鲁迅家里，并为《语丝》同人的章衣萍，通过《古庙杂谈
（五）》无意之中给我们透露了两个重要的信息，一个是读者的反映，对鲁迅先生的《野草》，人们普遍都说不懂；一个是作者的自白，“他的哲学都包括在《野草》里面”了。由此，鲁迅自己是毫不遮蔽他对于《野草》生命哲学承载的创作追求与传达意图的。
（二） 独特的个人精神的开掘与显现
因为大都是针对不同缘由而各自独立写成的“小感触”，写作时间又拉得比较长，就很难说有一个什么统一不变的内涵，可以成为笼罩全书支配性的命题，比较大的主要有以下几方面：韧性战斗的哲学，反抗绝望的哲学，向麻木复仇的哲学和爱憎与宽宥的哲学等等，这些生命哲学，都是属于独特的个人精神的开掘与显现，它构成了《野草》中鲁迅作为一个孤军奋战的启蒙思想家的丰富、深邃的精神世界。
1.韧性战斗的哲学
韧性战斗的哲学，主要是指对于旧的社会制度与黑暗势力，对人和人性摧残压迫所采取的生命选择和心理姿态。基于对改革中国社会艰难的深刻了解，对于五四以后青年抗争黑暗势力过分乐观和急躁的观察，鲁迅以一个启蒙者独有的清醒，提出坚持长期作战的韧性哲学。他说他佩服天津青皮的“无赖精神”。他主张同敌人战斗中，要坚持“壕堑战”，尽量减少流血和牺牲，他告诉人们：“正无须乎震骇一时的牺牲，不如深沉韧性的战斗。”《野草》第一篇〈秋夜〉暗示的就是这个思想。
《过客》中，具有这种韧性战斗精神的枣树，变成了一个倔强的跋涉者的动人形象。对于过客的形象，在他心里已酝酿了十余年的时间，用短小话剧形式写的《过客》，一致公认是《野草》的压卷之作，这里包含了鲁迅自辛亥革命以来，所经历所积蓄的最痛苦、也最冷峻的人生哲学的思考。在写完《过客》后，鲁迅在一篇文章里说：“我自己是什么也不怕的，生命是我自己的东西，所以我不妨大步走去，向着我自以为可以去的路：即使前面是深渊、荆棘、峡谷、火坑，都由我自己负责。”
《这样的战士》、《淡淡的血痕中》，或是“有感于文人学士们帮助军阀而作”，或是愤慨于“段祺瑞政府枪击徒手民众”的声音，也都能在具体现实斗争事件的关注与介入中，进行诗性的想象与升华，抒发和赞美了一种永无休止、永远举起投枪的生命哲学。
2.反抗绝望的生命哲学
与前面韧性战斗哲学联系的，是反抗绝望的生命哲学。反抗绝望的哲学，是鲁迅转向自 1
己内心世界进行激烈搏斗的产生的精神产物。所谓“反抗绝望”并不是一个封闭世界的孤独者自我精神的煎熬与咀嚼，而是坚持叛逆抗争中感受寂寞孤独时灵魂的自我抗战与反思。它的产生与内涵，都与现实生存处境有深刻的联系。
《影的告别》是《野草》中最晦涩、最阴暗的作品。假托影与形的对话，它最痛苦也是最痛快的选择，是在黑暗中无声的沉没。《乞求者》抒发了在冷漠无情的社会里，对奴隶式求乞行为的厌腻、疑心与憎恶。《希望》是将“反抗绝望”的生命哲学，表现得最充分也最直接的一篇。
3.向麻木复仇的哲学
复仇的人生哲学，是鲁迅出于改造国民性思想而对于麻木群众一种愤激批判情绪的升华与概括。鲁迅在《野草》里连着写了《复仇》、《复仇（其二）》两篇散文诗，将这一人生思考传达到了淋漓尽致的程度。创作的目的，前者是因为“憎恶社会上旁观者之多”，后者是有感于先觉者与群众麻木之间可悲的隔阂。
（三） 生命哲学不同于理论哲学
这里值得我们注意的问题在于，文学家的生命哲学的倾诉并不等于哲学家政治家的哲学理论的阐发。它没有理论哲学的系统性与严密性。因此应该认识到，第一，散文诗《野草》仍然是艺术性想像的表述，而不是传达赤裸裸的哲学教义。第二，这些生命哲理非哲学家的理论哲学，而是文学家的生命感悟，所有的意义开掘都是与他的现实经历及人生体验密切关联着的。第三，它们的各种思想，都是交织融会在一起，很难分清楚这一篇讲的什么，另一篇讲的又是什么，更不必去深究它们之间的内在逻辑联系和去梳理一些概念、意象的确定内涵了。
二、《野草》的象征艺术
（一）鲁迅所特有的象征主义
《野草》这部作品运用了一种与《呐喊》、《彷徨》不同的艺术表现方式，这就是象征主义的表现方法。创造者的独特追求造成了艺术传达的幽深与神秘美，同时也造成并加大了作品与读者接受之间的陌生感。
象征主义是十九世纪末在法国首先兴起的颓废主义文艺思潮的一个主要流派，强调的是关于“真”“美”世界的虚幻的联想，形成某些“意象”，把客观世界看着主观世界的“象征”，充满了神秘主义的色彩。但是，作为一种艺术表现手法，却有许多可取之处。这样的新颖独特的表现手法，被鲁迅所吸收，形成了鲁迅所特具的象征主义。也就是说，鲁迅在现实主义的基础上，对西方出现的象征主义进行解剖，在个别地方取其可用的某些手法。 鲁迅很早就接触过西方象征主义文学思潮。20年代中期，在北京大学等院校讲课，又讲过并翻译了日本厨川白村的《苦闷的象征》，里面就介绍和提倡广义上的象征主义。鲁迅还接受了波特莱尔、屠格涅夫的一些象征主义散文诗的影响。他在1919年发表的一组小散文诗，可以说在五四新文学发生时期，鲁迅创造新的现代散文诗的文体意识，是非常自觉的。鲁迅自觉而不留痕迹地借鉴西方散文诗的艺术方法，吸收中国寓言或短小散文传统的营养，不仅使他的这本薄薄的《野草》，成为中国现代散文诗的开山性的珍贵果实，成为世界文学宝库中的一个艺术珍品，也是迄今为止中国现代象征主义散文诗中一座难以超越的喜玛拉雅山峰。
有一篇散文诗《颓败线的颤动》，里面写了“我”的两段梦：第一个梦，是一个年轻的妈妈怎样忍着羞辱与痛苦，靠出卖自己的肉体养活自己两岁的女孩。妈妈看着女孩，欣慰于今天会有烧饼给自己的女儿吃了。她同时却为自己付出的代价时而“无可告诉地一看着破旧的屋顶以上的天空”。“我”被沉重的空中的旋涡呻吟着压醒了。“我”在一间紧闭的小屋里接着再续着残梦，但这已经是隔了许多年以后，屋的内外还是这样整齐，里面是一对青年夫妻，一群小孩子，他们都怨恨鄙夷地对着一个垂老的女人。男的气忿地说：“我们没有脸见人，就是因为你，你还以为养大了她，其实正是害了她。倒不如小时候饿死的好！”女的说：“使我委曲一世的就是你”，还指着孩子们说：“还要带累他们哩！”。最小的一个不懂事的孩子，玩着一片干芦苇叶，这时便向空中一挥，大声说道：“杀”，那个垂老的女人，
口角痉挛，登时一怔，接着，冷静地骨立的石像似的站起来，迈步在深夜中走出，遗弃了背后一切的冷骂和毒笑。
这是一篇现实主义的散文诗，同《祝福》中祥林嫂一样，它的旨意是在描写中国下层社会妇女命运的悲哀。这是一篇典型的象征主义的散文诗。这个故事在一定的氛围中展开了一个多义性的象征世界。作者对于忘恩负义这种人类丑恶道德行为的愤激批判与复仇，才是这篇象征散文诗的最核心的意旨所在。
（二） 象征主义的形式
《野草》中的作品，并不能说都是象征主义作品。但就其大多数来讲，就其整体艺术追求而言，它是一部运用象征主义方法创造的杰作。这种象征主义方法，主要通过以下形式体现：
第一，通过象征性的自然景物的意象和氛围，构成象征世界、暗示作者的思想和情绪。如《秋夜》、《雪》、《腊叶》等；
第二，通过编造幻想中的真实与想象纠缠的故事，构成象征的世界，传达自己的思想和哲学，如《求乞者》、《复仇》、《复仇（其二）》、《好的故事》、《过客》等；
第三，完全用非常荒诞的现实中不可能发生或存在的“故事”，传达或暗示自己的旨意，如《影的告别》、《死火》、《狗的驳诘》、《失掉的好地狱》、《墓碣文》、《死后》等，这一部分作品由于过分怪异和晦涩，往往难以弄懂。
（三） 《野草》的象征主义方法与现实主义描写相结合
有两种情况，一是在以象征主义表现方法为主的篇章里，也有现实主义的描写。《秋夜》和《好的故事》描绘的深秋夜景和江南水乡美景，确是客观存在；但由于作者以隐喻、拟人、暗示等手法赋予它们独特的象征意义，散文诗也就成为象征主义的作品。《死后》有明显的象征色彩，但梦中死者的种种遭遇与感觉，却更多现实生活细节的描绘。二是一些现实主义之作，往往也有着局部的象征。《这样的战士》以写实手法刻画了一位清醒勇猛的战士形象，但作者却又提炼出了 \"无物之阵”这一象征性形象.。《希望》和《一觉》以写实手法直抒胸臆，但其中的“身外的青春”和“无形无色的鲜血淋漓的粗暴”灵魂，又是具有特定意义的象征性形象。总之，无论是以象征主义表现方法为主而辅以现实主义描写，还是以现实主义方法为主而辅以象征手法，都能使散文诗达到象征性与现实性的完美结合。
三、梦幻性和朦陇美
《野草》渗透了鲁迅在黑暗重压下彷徨求索的痛楚心绪，交织着理想与现实、希望与绝望、光明与黑暗、实有与虚无的思想矛盾，具有梦幻性和朦胧性。其中虽不乏“偏激的声音”，却并不消极、颓唐，而以其特有的深重的哀愁和执着现实的精神，激励人们去探求、去战斗。
（一） 《野草》的梦幻性
《野草》所抒发的是对生活中的梦幻和梦幻似的生活的情思，意境的构成具有梦幻性。《野草》２３篇（《题辞》除外），以梦起始，以梦收束，其中直接写梦的有１１篇。《死火》、《狗的驳诘》、《失掉的好地狱》、《 墓蝎文》、《颓败线的颤动》、《立论》和《死后》均以“我梦见自己”领起，写了７个不同的梦 ：有将睡未睡、将醒未醒的朦胧中的梦，梦中的梦，连续不断的梦，自己作的梦，梦见别人的梦， 以及梦魇、梦游。《影的告别》和《好的故事》虽然没有一个梦字，但写的是酣睡和小睡中的梦。 《秋夜》中的“我”是在朦胧恍惚中做的梦，《一觉》是“看见很长的梦”之后的惊觉。写幻觉的两篇：《复仇》和《复仇二》，写了假设的、想象的、现实生活中并不存在，而又是可能存在的人物、事物和现象的折光反映。１３篇写梦幻的散文诗，看起来有些荒诞，其实是作者有意突出某一人物或事物的局部特征、神态，变形而不离神，夸张而不失实，富有生活的质感。此外１０篇，写的并非梦幻，却带有梦幻性。《这样的战士》是幻觉性的，《过客》是象征性的，《聪明人和傻子和奴才》则是寓言式的，并非生活中所实有，但又是由现实引发的哲学思考，只不过不受现实生活 框框的制约，而具有恍惚、迷离、飘忽之感。鲁迅做过“很多的梦”，有“明白的梦”，有“黑如墨”的梦，而且“是做真梦的”。他笔下的梦，是为人生的梦，是“精神的丝缕还牵着已逝的寂寞
的时光”的艺术再现，鲁迅一向反对瞒和骗，主张直面惨淡的人生，正视淋漓的鲜血。鲁迅的梦，既是革命家、思想家的梦，也是文学家的梦。“人生最苦痛的是梦醒了无路可走。做梦的人是幸福的”
（二） 《野草》的朦胧性
《野草》诸篇的梦幻意境，渗透了鲁迅在黑暗重压下彷徨求索的痛楚心绪，交织着理想与现实、希望与绝望、光明与黑暗、实有与虚无的复杂矛盾，写得真实而有层次。从夜读人倦的感受开始，渐次进入朦胧状态，展开各种人和各种事的错综交织的画面，结束于作者的惊醒和思绪的延伸。尽管那“昏沉的夜”，那 “昏暗的灯光”，那“眼前还剩着几点霓虹色的碎影”，也不无怅惘情绪，但凝注着整个梦幻意境的强烈抒情，却显示出对理想境界的向往和追求。一般的梦幻性的作品，必然具有朦胧美，朦胧性的作品则不一定具有梦幻性。《野草》的显著特色是既有梦幻性，又呈现蕴含丰富的朦胧美。朦胧是明朗和黑暗的“中间物”，“在转变中，是总有多少中间物的。”《野草》成于“我不知道是黄昏还是黎明”之际，这就决定了《野草》的朦胧性。朦胧是客观存在的，它是人的意识流动中暂时的、局部的、片断的状态。《野草》是“随时的小感想”，是意识流动中的刹那情思。
《野草》所强调的是:“在虚无中苦苦挣扎”是人们客观存在的生命意识,并非任意由人凭空想像出来的人生绝望的图景,人的生命活动都无法趋避社会规范的束缚和人之外的存在对人的压抑,由此产生的人的内在情感与冲动的原始生成的心理形态便是“虚无”的生命意识。所以他的反抗绝望的人生态度,一方面衍生出对于一系列社会问题的批判意识,另一方 面也包含有鲁迅个体生命中驱除绝望与黑暗的内心挣扎。他在实际生存中不断盘问“虚无”,从而使自己超越社会存在、超越自身的本能需要而进入生命升华与净化的极致状态。从这个意义上说, 写作《野草》正是鲁迅“反抗绝望”的一种手段,也是一种自我生命救治的方式。 参考文献：
1.孙玉石.《野草研究》.北京大学,2007,98-101
2．张梦阳。《中国鲁迅学通史》。广东教育出版社,2002.167-169
第16篇：鲁迅的野草人生（整理）
鲁迅的野草人生
——从《野草》看鲁迅的自我观照与精神追求
“野草，根本不深，花叶不美，然而吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各各夺取它的生存。当生存时还将遭到践踏，将遭删刈，直至死亡而腐朽。”这野草，虽是个渺小而坚强的存在，但是它遭受苦难不屈服，反而从苦难中汲取生存养分而更加茁壮。鲁迅也如这野草一般，而他此时所做的《野草》就像是一面镜子，使他更深刻的认识自己，提升自己，完善自己，完成对人生精神的更高追求。
鲁迅自己说过：“„„我的确时时解剖别人，更多的是在更无情的解剖我自己。”这里，鲁迅就表明了他的自我反省，这在他的第一篇白话文小说《狂人日记》中也有体现：“我未必有意无意中，不吃了我妹子的几片肉”。可以看出，鲁迅一直以来都在进行着这种自我审视，对自己进行无情的剖析。为什么他要这么做呢？我的看法是鲁迅作为精神思想属于精英层面的知识分子，他追求一种精神上的崇高境界，追求思想与情感的自由，追求一种区别于庸众的独立品性，所以他要不断的反省认识自己的劣根性，改造它们而不断地达到自己的追求。《野草 墓碣文》把他的自省与审视表现得淋漓尽致，集中体现了他的这种思想态度。
《墓碣文》通过一个梦境，描写了墓中人黑暗与虚无的思想并想要从这种阴暗思想摆脱出来却不能的焦灼与痛苦，而最终选择逃离。从这篇指向鲁迅自己的散文中我们不难感觉出鲁迅当时心中的痛苦与郁闷，不安与焦躁。
“那墓碣似是沙石所制，剥落很多，又有苔藓”在给人以凄凉阴冷之感外，更深层次上让我们看到了鲁迅面对自己灵魂的墓碣，看到了自己内心深处被阴暗与绝望所笼罩，精神颓败的内心了无生气，死去一样。此番与灵魂的面对面使鲁迅更多更深刻的看到了自己的阴暗面。墓碣上残留着这样的文字：“于浩歌狂热之际中寒，与天上看见深渊，于一切眼中看到无所有，于无所希望中得救”当别人欢歌快乐时他只感寒凉，明明在天上却看见深渊，看不到希望甚至在绝望中才感到被救赎。这是多么消极灰暗的思想啊！鲁迅对自己的这种思想进行了尖锐无情的揭露剖析，既痛苦又失落。那么造成他这种心理情绪的原因又是什么呢？写作此篇时，鲁迅正经受着病痛的折磨，而且这个时期“五四思潮”的影响处于低潮乃至退潮期，他的精神处于极度苦闷的状态。于是鲁迅不再像早期那样将利刃 1
直指旧社会，进行尖锐无情的抨击，而是从激烈的战斗中抽身，转而揭露人性的弱点，对自身进行反省与审视。面对肉体随时可能逝去的现实，他对自己的剖析也越来越深入，对自身的认识也就越来越深刻。
梦中我看到墓碣后的孤坟，“上无草木，且已颓坏”。在墓碣阴面我看到的了更多的文字：“抉心自食，欲知本味。创痛酷烈，本味何能颓败知？„„答我。否则，离开！”当看到自己的阴暗面时，我疑惧惶恐，意欲离开，而墓中的死尸坐起来，口唇不动，却说“带我成尘时，你将看见我微笑。”颓败的孤坟是否象征了鲁迅在精神上灵魂上的孤独与颓败呢？抉心自食是否是他对自己的探索与质疑呢？成尘了才能看到微笑是否象征了只有等一切都毁灭时才得到救赎解放的虚无与绝望呢？我认为是的，孤独、绝望、虚无，这一切都象征了鲁迅看到的他精神上的颓败。早期进行了那么激烈的战斗，他确仍未看到的革命希望，革命力量仍未觉醒，革命的发展方向仍然迷茫，于是他内心失望、焦躁、迷茫，这些消极的精神思想在他全身流窜。鲁迅在这表现低迷消沉的心理情绪是有一定原因的。早年鲁迅留学日本的时候深受尼采、叔本华等倡导的非理性主义的影响，提倡强调发扬个体内在主观精神和坚强的意志力的“个性解放”和西方的“抗俗”思想。他抗时俗抗平庸，抗愚昧抗愚众。另一方面，鲁迅作为一个追求崇高精神境界的精英知识分子，这种消极思想情绪是与他追求的精神境界是相悖的，绝不能长期存在的。所以，当鲁迅意识到自己的悲剧时，他才感到惶恐与害怕，焦虑与绝望。
但是，鲁迅毕竟是名战士，他绝不耽于悲观主义和虚无主义。为了使自己不被这阴暗所吞噬而继续保持一个先驱者、觉醒者、战斗者的坚韧形象，使自己的思想不落入庸众之路，使自己不至于堕入心灵平庸、庸俗的泥沼。鲁迅用实际行动来反抗来斗争来拯救自己，他决心逃离：“我疾走，不敢反顾，生怕看见他的追随。”这是鲁迅审视自己反省自己后所做出的抗争与自救。
鲁迅的思想是精英化的文化思想，他追求思想与心灵获得自由，追求一种现代的精神品性与人格。黑暗、绝望、虚无等消极的情绪无疑是庸俗的，他反感鄙夷庸俗的思想及其他的一切俗物，所以在他的作品中常常有庸众、愚民、看客并对他们进行尖锐无情的批判，从而表现了他对俗的否定与反抗。《野草》是鲁迅身患病疾面对随时可能逝去的肉体时进行的自我观照与自我解剖，它就像一面
镜子使他清楚地看到了自己身上的毒气与鬼气，从而使他不断的审视自己，鞭笞自己，达到自己对崇高心灵的追求和对自由思想情感的追求，形成一个现代人所具有的个性品格。
第17篇：野草读后感600字
《野草》是现代文学家鲁迅创作的一部散文诗集，分享了野草读后感给大家阅读！
野草读后感
1深夜，一间旧屋，一盏小油灯，几缕轻烟，一个微曲的背影，
屋里不时会发出一点动静，那是飞虫撞击窗户玻璃的声音。有时还有飞蛾扑向油灯惨烈身亡的声响。但更多的仍是安静。屋子里的人在写东西，他已经完全沉浸在自己的世界里了。或许是他已经快完稿了吧。不经意，声响惊动到了他。他轻轻放下手中的笔，对着青油灯，习惯性地点燃了一支烟，看着眼前这悲壮的一幕，陷入了深思。许久，皱一皱眉头，轻轻叹口气，缓缓的吐出烟雾。而后望了望窗外黑而高的夜空，看发白的月亮，听夜游恶鸟的声音。
这就是我眼中所敬仰的鲁迅先生。
读鲁迅的书，必须也是在深夜，最好也抽烟。鲁迅先生抽烟是为了提神，是为了保持大脑兴奋以更好的思考与写作。这样的例子中外并非少见，典型的还有美国的海明威。他为了写作是每天都要喝许多咖啡的。据说晚年多病，很大程度也是因为咖啡慢性中毒。我说抽烟其实是为了说明读文章时必须百分百的的投入到文章里面，必须身临其境，和文字里的灵魂和为一体，才能感受文章的妙处。而并非给大家找吸烟的理由。其实，我是对吸烟很反感的。况且，我也不必用吸烟这种方式来使大脑兴奋，因为我的大脑可以一直都很兴奋，。特别是入夜。
鲁迅的书我还是读少了点。不过最近在看《鲁迅的散文.诗全集》。看了挺久才看完《野草集》，在这里就说说自己的读后感吧，也希望能和大家一起交流切磋。大家一同探讨。不足之处还望指点。
读鲁迅的《野草集》就像是在品尝一种不知名的果子。入口有点涩，有点苦 。单凭这味道就觉得这果子着实结得不易。好似经历了许多年许多载的风霜雪剑严寒酷暑，才得以艰辛的修成正果。可是这种苦涩味道并非让你尝不下去，反倒是吸引着你一口咬万还想再咬一口慢慢品尝。尝着尝着，你会发觉这非同一般的苦涩滋味似曾相识，但你又记不清是在哪里尝过。这里面的妙处只有用心品尝的人才能体会得出的。其实更难得是在这淡淡的苦涩味道里还渗透着一种醇厚的甘甘的滋味。这个滋味比橄榄的甘味儿还要再妙一些。我想在鲁迅先生的文章里应该有许多这样子的。平易朴实的文字里娓娓地道出鲁迅先生心里的话。而话里又包含着先生深刻的思想。所以吃了这个果子后，你会惊觉你的身心会舒适许多 。这就好比一人在历经千辛万苦跑完马拉松后的那种脱胎换骨的感觉。而你的自身，你的灵魂“则永远沉浸于生命的飞扬的极致的大欢喜中 。”
有人说《野草集》这本小本子是鲁迅先生在思想和艺术上的最高峰。本子里篇篇都是精华之作。我这般含英咀华，确实品了些好滋味出来，看来果然名不虚传。
野草读后感
2屋里不时会发出一点动静，那是飞虫撞击窗户玻璃的声音。有时还有飞蛾扑向油灯惨烈身亡的声响。但更多的仍是安静。屋子里的人在写东西，他已经完全沉浸在自己的世界里了。或许是他已经快完稿了吧。不经意，声响惊动到了他。他轻轻放下手中的笔，对着青油灯，习惯性地点燃了一支烟，看着眼前这悲壮的一幕，陷入了深思。许久，皱一皱眉头，轻轻叹口气，缓缓的吐出烟雾。而后望了望窗外黑而高的夜空，看发白的月亮，听夜游恶鸟的声音。
这就是我眼中所敬仰的鲁迅先生。
读鲁迅的书，必须也是在深夜，最好也抽烟。鲁迅先生抽烟是为了提神，是为了保持大脑兴奋以更好的思考与写作。这样的例子中外并非少见，典型的还有美国的海明威。他为了写作是每天都要喝许多咖啡的。据说晚年多病，很大程度也是因为咖啡慢性中毒。我说抽烟其实是为了说明读文章时必须百分百的的投入到文章里面，必须身临其境，和文字里的灵魂和为一体，才能感受文章的妙处。而并非给大家找吸烟的理由。其实，我是对吸烟很反感的。况且，我也不必用吸烟这种方式来使大脑兴奋，因为我的大脑可以一直都很兴奋，读后感《野草读后感600字》。特别是入夜。
野草读后感
3寒假的一天,我看了我国伟大的文学家、思想家、革命家——鲁迅写的散文诗集《野草》。
我一看这本书就入了迷,爱不释手,一口气就将它读完了,其中有一篇我印象最深的《雪》,这篇文章与众不同,写得十分优美,表达的思想感情很强烈。我想大家一是迫不及待了吧,下面我就给大家讲讲吧!
《雪》这篇文章我觉得很有特色,与我们写得有很大的不同。我们写雪的着重点一般都是它的形状、颜色、飘落的样子等等,而鲁迅写得这篇《雪》的着重点却是孩子们怎样塑雪罗汉。依我个人认为这是《雪》这篇文章的闪光之处。“第二天还有几个孩子来访问他,对了他拍手、点头、嘻笑。但他终于独立坐着了。晴天又来消释他的皮肤,寒夜又使他结一层冰,化作不透明的水晶模样,连续的晴天又使他成为不知道算什么,而嘴上的胭脂也褪色了。”这一段话里蕴藏着一个道理:看似强大的事物却经不住一点点、小小的考验,就已经完全拜变了样,认输了,低头了。在我们身边也存在着这样的事情,我们要去克服它,消灭它,不使它成为你生活的累赘。
《雪》这一篇用了许多的修辞手法,将文章写得更加生动形象,让人读了以后,眼前仿佛就出现了这个情景,如:“但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中,有许多蜜蜂们忙碌地飞着,也听得他们嗡嗡地闹着。”这一句话用了拟人的修辞手法将蜜蜂飞来飞去,写作了忙碌。蜜蜂一边飞一边发出嗡嗡的声音,这是很正常的事,而作者却把它们写成是在吵闹,这更加突出作者之文采。只要你一闭眼,眼前就会出现书中所写的这一幕。
“雪”在我的脑海里是很美的,但在作者笔下的《雪》中觉得更加美丽,我想:鲁迅能写出这样美的雪景他肯定是注入了自己不少的感情在里面,不然是不可能将雪写得如此美丽,我从中发现写作文最重要是要用真情实感去写。我从这本书中获益匪浅。
第18篇：野草读后感1000字
野草读后感
“当我沉默着的时候，我觉得充实；我将开口，同时感到空虚”。
这是题辞，诸多玩味。我觉得鲁迅累了，我们总是给他的故事冠上各种道德名头，然我并未觉得他的每篇文章都极度遵循内心。他有自己的矛盾性，一方面是对这个世界黑暗的无尽绝望，一方面是作为被仰望的存在，必须尽自己的责任为人们指出这个世界可能到来的光亮。
《野草》是一部monologue，一个人躲在角落里，发一些有些神经质，有些语无伦次的慨叹。
《朝花夕拾》是对生命价值的闲适品读，《彷徨》《呐喊》是警醒世人的猛药，虽充斥黑色幽默和嘲讽，但基本每篇故事的结尾还是有些光亮、希望的，似乎是在提醒这个世界依然有药可救。即使内心对这个世界再不屑，在故事中最终还是会得到部分谅解。
而《野草》则是作者在剥离所谓警醒世人的责任感后，用一些断句、重复、回环的手法，用一些只有鲁迅自己可以解密的诡谲意象，将自己的纯粹内心剖析，这里没有什么所谓的斗士，指明灯，鲁迅《野草》是唯一一部外人可能得以接近其内心的作品。
所谓诗穷而后工，如果感情充沛激越，不需修辞、辞藻，一些零星的片段式意识流描写，读者就能以同理心感到相似震颤。鲁迅对民族变革曾寄予厚望，但不得不承认因为民族本性，变革如此艰难。而不幸的是，他是少数觉察到这一事实的人。他对民族未来可能性的怀疑越是深刻，他所承受的绝望感就越深刻，对前方之路越加怀疑，所感受的孤独感就越加强烈。
有一段话可说是注释了这种绝望，“除我以外，没有别人。我沉静下去了。……前面则海天微茫，黑絮一般的夜色简直似乎要扑到心坎里。我靠了石栏远眺，听得自己的心音，四远还仿佛有无量悲哀，苦恼，零落，死灭”。这不是一种面向大众的娓娓道来的姿态，这是一种拒绝对话的强硬姿态，他沉溺在了自己的世界中，并不奢望自己的声音被外界知晓，也不希望普罗大众理解他，他所写的看似缺少逻辑的作品是一种密码，大概只有频率一致的人才得以理解，他似乎也希望有能够读懂他的人前来与他并肩。可惜，在我们后辈看来，只尊他为斗士，勇士，却忽略了他的绝望与悲怆。
弗洛伊德说，潜意识是人的心理深层的基础和人类活动的内驱力，它决定着人的全部有意识的生活，潜意识按着快乐原则使被压抑的欲望、本能冲动以掩饰的方式表露出来。这是深入发掘超常态的心理因素和精神特性之后，一种无意识的心理描写。而在鲁迅的潜意识中，中国社会没有出路，中国传统文化的影响更是根深蒂固难以磨灭。所谓社会成员，那基本上都是社会影响之下缺乏自我独立批判意识的麻木个体，这些曾被寄予厚望的个体在从众并无知地快乐着，因此他也对个人改造未来可能充满怀疑。
他给自己创造了一个诡异的平行世界，把这些潜意识融在曲折的笔触中，糅合成了巨大的悲伤与绝望。他在《墓碣文》中写，“于天上看见深渊，于一切眼中看见无所有。”多么极端的意象，已然超脱了俗世尘土，却是鲁迅内心深处绝望无助的外显。什么最可怕？不是没有梦想，是明知最后的乌托邦乃是地狱的无所适从。这一认知会让人怀疑自身的存在意义，既然结局是这样，是继续接近残酷的真相，还是选择无知昏庸地活着。
在《影的告别》中，他写道：“人睡到不知道时候的时候，就会有影来告别，说出那些话——有我所不乐意的在天堂里，我不愿去；有我所不乐意的在地狱里，我不愿去；有我所不乐意的在你们将来的黄金世界里，我不愿去。”“我独自远行，不但没有你，并且再没有别的影在黑暗里。只有我被黑暗沉没，那世界全属于我自己。”
这是精神对肉体的告别么？或是本我对自我的告别？希望死去，绝望横行。
鉴于现在的社会，我更觉鲁迅存在的必要。大家都是缩头乌龟，对不公平之事在背后可以义愤填膺摩拳擦掌，一旦正面牵涉到自己利益，则纷纷作鸟兽散变脸之快可谓神速。这是一盘散沙，没有谁会站出来，我也不会。我一介平民，虽不会盲从，但也不会作为出头鸟首先反对绝对权威。我在中国，根深蒂固的民族性和奴性从来没有被根除，民众从来也永远都是弱势。
我在这里。我在中国，我最好适应它，人生短暂，不如做个缩头英雄。
建议大家不妨重读《野草》。
第19篇：野草的读后感
《野草》是现代文学家鲁迅创作的一部散文诗集，收1924年至1926年间所作散文诗23篇，书前有《题辞》1篇，1927年7月由北京北新书局初版，列为作者所编的“乌合丛书”之一，下面是小编整理的读后感，希望对大家有帮助！野草的读后感1
《野草》是一篇感人至深的文章，它借种子的力量来说明生命力是不可抗拒的，借此来启发和鼓舞当时的人们去抗争帝国主义列强的压迫。
文章一开始就提出了一个问题：世界上什么的力气最大？一般人们的回答通常都是“大象”或“狮子”什么的，而作者却提出了世界上力气最大的是植物的种子。种子能推开压在上面的任何东西，一股向上进取的精神显示出那种被压迫的人民群众那种不可抗拒的力量。这是它象征的意义，用以歌颂人民大众、歌颂人民的抗战的力量、进步的力量。
记得小时候曾听妈妈唱过一首歌：“没有花香，没有树高，我是一棵无人知道的小草。从不寂寞，从不烦恼，你看我的伙伴遍及天涯海角……”一棵任人践踏的小草却能有如此强大的生命力，能够掀翻压在身上的巨大的石块，表现了不畏困难、久经磨练，永远乐观的可贵精神。
野草的这种精神告诉我们：在通往成功的道路上往往困难重重、布满荆棘，但我们要像野草一样，只有克服重重困难，才能钻出地面，向世人展示自己蓬勃的生命力。
野草的读后感2野草根本不深，花叶不美，然后吸取露，吸取水，吸取陈死人的血和肉，各各夺取它的生存。当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于死亡而朽腐。
一直都很喜欢鲁迅先生所写的《野草》，因为我感觉这些内容都揭露了人的本性，反映了当时的时代的黑暗与虚无。
《野草》写于1924年至1926年，是一篇散文诗集。《野草》从它诞生时一直到20世纪70年代末，人们几乎一致地认为这是现代文学史中一部非常难懂的作品，除了这本书的内容很深刻，很大的原因，也是因为它里面用了很多的象征手法。
同时，《野草》里面的语言艺术也运用得非常好。鲁迅先生可以使用形象的语言，生动地将作品中的人物的复杂性格表现出来，这是一种很难得达到的描写境界。并且鲁迅先生也善于选择生动的词句，书写优美的意境，例如《腊叶》中的“一片独有一点蛀孔，镶着乌黑的花边，在红，黄和绿的斑驳中，明眸似的向人凝视等”鲁迅先生所写的文章中的语言总是这么的生动。
除了以上的几个语言描写方面还包括音节方面的韵律，例如在《雪》一文中的“是的，那是孤独的雪，是死掉的雨，是雨的精魂。”等北京大学中文系主任孙玉石曾说：《野草》有如《呐喊》、《彷徨》那些叙事书写作品所没有的幽深性、神秘性和永久性，它在整体上有一种难以解而又可以永远引人沉思的艺术美的魅力。
野草的读后感3野草，在我们周围处处可见。但是毫不起眼的它，却拥有一种不屈不挠的精神，这种精神在鲁迅先生笔下的《野草》中得到了充分的体现。这本书收集了鲁迅先生所写的二十三篇散文诗，其中包括《秋夜》、《影的告别》等。文章的主题都表达了作者爱憎分明、勇于战斗的精神。
这本书的题辞中，作者写道：“野草，根本不深，花叶不美……当生存时，还是将遭践踏，将遭删刈，直至于朽腐。”这句话说得非常深刻，野草既没有花儿的芬芳，也没有乔木的高大。而一旦有明火，野草就会被迅速点燃而烧尽。但是，古人云：“野火烧不尽，春风吹又生。”野草的生命力永远是顽强的，它们从来不向危险低头。
作者还写道：“我自爱我的野草，但是我憎恶这以做装饰的地面。”这句话是有隐含的意思的。野草比喻无辜的中国平民，而这以野草做装饰的地面则比喻当时黑暗的旧社会。这句话充分体现了作者对老百姓的同情和对黑暗势力的憎恶。
如今，中国人民受欺负的时代已经一去不复返，但是我们要永远记住历史，记住野草那不屈不挠的精神。
野草的读后感4读鲁迅的文章，总会有一股细细的忧伤在心头蔓延，为自己懂得太少而悲伤。读鲁迅，其实是读人生。
今天，一整天都在啃鲁迅的散文集《野草》，越往里看，我就越有走进洪荒的错觉。离当今纷扰的社会到底有多远，这已不是万里之遥的分隔，而是彻底的转身之向了。
一直没有人，甚至没有鸟兽的痕迹，有的，一切都是比这些还黑暗的一面。梦境里，也唯有在梦境里才能享受片刻的安宁。这里没有路的，能否向前进，能否到达安宁的世界，这都是个未知数。
我致思绪于《野草》中，仿佛致身于梦中。我停止了前进的脚步，在野草丛中徘徊，徘徊又彷徨。扬起头迎着风向去寻找前进的路，这似乎是一种奢望。谁会来？谁会来指引我走那一条路呢？
野草越发茂密，路就越发难找了，地老天荒，天荒地老，这是另外一个世界，一个隐秘的世界。我在草丛中徘徊又彷徨。空气越发的清爽，隐约有山野的气息？我兴奋地穿越在草丛中，没有人知道，这个草丛，这一个隐秘的世界，其实也可以让人快乐的，尽管只有片刻，却令人刻骨铭心。
所有这些，都是我的故事。疲惫地走出草丛，一股凉风扑面而来，似乎是给我带来胜利的消息。但，我来不及开心。抬起头想向天空宣告\"我胜利了”，但眼前的高山又把我吓住了。天！我的路，在哪？
转过身来，茂密的草丛正在迎着风儿起舞，仿佛是在嘲笑我：“哼！看你还往哪跑！逃得了我们，逃不了大山！”
人生似乎是个始终都无法打破的迷，它的神秘，它的苦，它的乐，我始终都无法揭开。于是，当我还来不及享受片刻安宁的时候，自己又被卷进了另一种漩涡，挣扎，挣扎，拼命地挣扎！眼前，是陡峭的高山；身后，是草丛辱骂的私语。往前，往后？我不知所错。别人的评论清晰地跑进耳中，讽刺的，毒骂的。唯独没有鼓励的。饶了我把？我不想走了，只想在这里寻求片刻的安宁！
野草的读后感5“野草”是什么？是蓬勃发展的象征，是“野火烧不尽，春风吹又生”的誓言，是与那污邪泥沼同归于尽的气概！
著名的革命前辈、文学前辈鲁迅先生的《野草》更是意味深长，读后另人为之一震，有着醒世的作用。《野草》是黑暗中国的社会现实在作者头脑中的反映。而且是一曲折反的一部作品。它深刻地体现了处在黑暗现实、要求光明。渴望理想的人民的愿望和意志。
《野草》这一散文诗饿结集最为深刻地表现着伟大的革命家鲁迅在革命过程中的悲观、绝望、矛盾、愤慨和苦痛的追求的复杂心情。
《野草》是从鲁迅生命，委弃外在地面上的生命的泥中滋长出来的花朵，它是用作者的血和肉，也就是作者的精神和生命灌溉，培养起来的作品。
众所周知，鲁迅的文笔尖锐得像一把匕首，他的散文，有如“擂鼓”一样，几十年来，鲁迅所敲的，就是一面催促人民、催促民族觉醒的战鼓！在《野草》中许多锋利而又尖锐的语言，给我留下了很深的印象。
其中令我印象最为深刻的是《雪》和《墓碣文》，《雪》不直接说雪，而说“是死掉的雨，是雨的精魂”。《墓碣文》中最后假借死尸之口吐露的一句极其平淡而有报其骇人的话：“待我成尘时，你将见我的微笑！”这是对整个旧社会的彻底决裂，是对美好未来的执着追求！
沉如书中，我分明已被一中力量牢牢牵扎过，在一中信念的支撑下，重新强大，没有东西可以再次阻挡这种强大，任何伟大定语的修饰都远远不及这种力量！
我看到野草在狂风中痛苦的倾腰，在暴雨中流下绝望的泪，又看到这个孱弱的生灵倔强地抬起头，脸上是比钢还硬的表情。这种力量！
我看到一个老人，花白的头发在绝望，满脸的皱纹在绝望，又看到老人的手，与一支尖利的笔牢牢地焊在一起，划过哪里，哪里就是有火一样的热情与水一样的怒斥，这是一种力量！
野草的力量！
鲁迅的力量！
第20篇：鲁迅《野草》选文《雪》教学案例
语文教学应该站在时代发展的角度审视文本主题
——鲁迅《野草》选文《雪》教学案例
子洲县实验中学 李 龙
[内容摘要] 通过课堂教学实践，发现孩子们对鲁迅散文诗集《野草》选文《雪》中“作者更加赞赏朔方的雪”的主题理解有异议。为此得出：我们语文教学应该站在时代发展的角度审视文本主题。文章写江南的雪表达了作者对童年童趣美好生活的回忆，朔方的雪则寄托了作者不屈不挠的革命战斗精神。无论南方朔方之雪，均是鲁迅赞美的主题。
[关键词] 南方雪 朔方雪 赞美
3月23日，为了实践“班班通”有效教学实验。我在八年级
一、二班组织了鲁迅先生散文诗集《野草》选文《雪》的教学实践。
按照“531”有效课堂教学模式，以“先学后教”为教学理念，23日星期三早课，我让学生对文本进行预习，通过初读，独学、合作、探究完成了《导学案》预习任务和《练习册》探究任务。次日早上利用展示课，我对学生的预习效果进行了督查。
展示课，我结合“班班通”云盘备课内容与孩子们进行交流。包括作者简介、字词积累、两幅雪景图的特点一一探究，效果极佳。
如：江南雪的特征：
1、滋润美艳。“血红的宝珠山茶，白色中隐青的单瓣梅花，深黄的磬口的腊梅花；雪下面还有冷绿的杂草”，“然而很洁白，很明艳，以自身的滋润相粘结，整个地闪闪地生光。孩子们用龙眼核给他做眼珠，又从谁的母亲的脂粉奁中偷得胭脂来涂在嘴唇上。”
2、充满生机与活力。“还在隐约着的青春的消息，极壮健的处子的皮肤。”“我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中，有许多蜜蜂们忙碌地飞着，也听得他们嗡嗡地闹着。”
3、绚烂有趣。“然而很洁白，很明艳，以自身的滋润相粘结，整个地闪闪地生光。孩子们用龙眼核给他做眼珠，又从谁的母亲的脂粉奁中偷得胭脂来涂在嘴唇上。”
4、容易消释。“晴天又来消释他的皮肤，寒夜又使他结一层冰，化作不透明的水晶模样；连续的晴天又使他成为不知道算什么，而嘴上的胭脂也褪尽了。”
作者笔下江南雪的这种美因为未经磨练，不能经受时间的考验，不能持久，不能不说是一个遗憾。同时，表达了作者对童年快乐生活，故乡童趣美好的回忆。
朔方雪的特征：具有独立张扬的个性和斗争献身的精神，是死掉的雨，是雨的精魂。
“永远如粉，如沙，他们决不粘连……便蓬勃地奋飞，在日光中灿灿地生光，如包藏火焰的大雾，旋转而且升腾，弥漫太空，使太空旋转而且升腾地闪烁。在无边的旷野上，在凛冽的天宇下，闪闪地旋转升腾着的是雨的精魂……”
作者的情感在对朔方雪的描写中得到深化，表达了作者对朔方雪独立张扬的个性和斗争献身精神赞颂之情，寄托了作者对美好生活的憧憬，体现了作者敢于直面惨淡人生的不屈不挠的战斗精神。
文章写江南的雪表达了作者对童年童趣美好的回忆，朔方的雪则寄予了作者不屈不挠的战斗精神。可是某些学习资料非得用一个对比的观点来赏析文本主旨。如：“作者对江南的雪和朔方的雪更加赞赏哪一个？”随着问题的抛出，就有许多资料也给予了答案，极少数认为作者赞赏南方的雪，多数认为作者更加赞赏北方的雪。
这就生成学生预习反馈的新问题，难以坚决。
为此，我认为不能用对比的观点来赏析作者对南方雪或朔方雪的某一方情有独钟。
其一，如果作者更加赞赏朔方的雪，那么作者为何对江南雪描写的篇幅比朔方雪描写篇幅的要长，而且还有“堆雪罗汉”这一生动的细节描写。反之，如果作者更加赞赏江南的雪，那么作者为何要在结尾直抒胸臆深化朔方雪之精神。所以，作者是对江南雪和朔方雪均为赞美矣！
其二，是对“但是”一词的误解。“但是”在文中是江南雪与朔方雪两大内容的过渡词。根据关联词语“„„但是„„”的运用解释是表示转折关系，后一个内容不是顺着前一个内容的意思说下去，而是转向同前一个内容相反的意思说下去。那么，文中首先描写江南雪的美艳易逝，再描写朔方雪的孤傲奋飞。从描写对象看是南北两方不同的雪，而且雪的特点也各具特色，是符合“但是”关联词的运用规则。这里只是过渡作用，没有淡化前者而突出后者之意。这就消除了人们因为“但是”关联词的过渡，错误的认为作者对后者朔方雪更加情有独钟，更加赞美的理解。
其三，政治观念对文本主题的影响。1925年1月正是中国大革命时期，由此想到南方雪象征南方革命，朔方雪预示着北方革命。这在新民主主义革命时期，作为无产阶级革命文学家鲁迅的《雪》，我们可以这样去理解其主体。在今天，我们应该用时代发展的眼光去理解《雪》的主题。对于南方雪的美艳活泼，是童年快乐生活的象征；朔方雪的孤傲奋飞，是时代奋斗精神的神话。
南方朔方之雪如同人之手心手背，均是鲁迅赞美的雪。我们为什么要区别对待，试问作者更赞赏哪一个呢？
2016.04.14
