推荐第1篇：小学美术课反思
小学部美术课教学反思
这一段的美术课，每一节课都是先带学生画一些简单的画，让所有的所有的学生都能动手画出一些简单的画，让每一位学生都能在美术课堂上有所收获，简单的画好之后再画一幅难度大一点的画，这样可以让那些画的好的学生能有一个更高的提升，那些画的不好没关系，可以尝试着去画，画不好也没关系，这样安排主要是让学生对画画有一个信心，一步步来，这样我也发现了所有的学生都在画了，把时间大部分留给学生，让他们真正动起来，尽量减少老师的讲，其实他们就是懒，不愿动手，世上没有笨的人，只有懒的人。
在以后的美术教学中，我尽量简单和难度适中的画都带给学生，让他们能出一幅两幅好的作品。
推荐第2篇：小学美术课教学计划
小学一至六年级美术教学工作计划沙河乡忙开完小黄芳
一、学生现状分析：
各年级学生从绘画的素质上看有待大幅度提高，他们在课堂上的接受能力便有所差别，每个班的学生绘画水平也参差不齐。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。
二、教学目标：
(一)低年级段
1、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。开发学生的创造力，想象力。
2、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。
3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。
4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。
5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力，给学生一个自由想象的空间。
(二)中高年级段
1、加强其简笔画训练。
2、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。
3、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。
4、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。
5、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。
无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。
三、教学措施：
1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。
2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。
3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，
结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。
4、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。
5、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。
6、注意美术与其他学科的渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图;结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。
推荐第3篇：小学美术课教案
“明理”之——家乡的老房子
姓名：袁千景 学号：131405036 课堂目标：
1、知识目标：引导学生用自己喜欢的方式了解家乡民居、建筑的一些特点与变化。
2、能力目标：培养初步的探究能力，探究建筑与人们生活的关系与影响。
3、情感、态度、价值观：感受建筑艺术的精美和家乡劳动人民的智慧。明白“劳动诚可贵”的道理。
教师活动准备：
1、收集各个地方不同建筑、民居的照片、图片、邮票等资料。
3、多媒体课件。课堂过程：
（一）了解家乡房子的特点和变化
1、展示作品，了解家乡房子的特点 大家都知道自己家乡房子的特点，现在，我们一起来欣赏一下不同地方劳动人民智慧的结晶——建筑：
（1）谁愿意介绍一下自己的家乡建筑？
（2）在绘画、欣赏和评时的观察中，你觉得我们住的房子有什么特点？
小结：我们住的房子大多是楼房；也有的是平房，或者说砖瓦房，红红的瓦，白白的墙，这一切构成了家乡一道独特的风景。此外，在我们的周围还有许多老房子，让我们去看一看。
2、通过比较，感知家乡房子的变化 （1）（出示制作的“老房子”课件）想一想：我们家乡有没有这样的老房子？你喜欢这样的老房子吗？它哪些地方给你留下了深刻的印象？（根据学生回答适当板书：青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁„„）
（2）同学交流（可以结合搜集的照片或图片进行交流）； ①你在哪里见过这样的老房子？
②给你印象最深的是什么？说说你当时的感受。
生1：在我的老家农村见过这样的老房子，当时给我的印象就是历史久远。
生2：我也是在老家见过这样的老房子，觉得非常得好奇，回家总喜欢到那里去看看。 师小结：青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁、门前的石狮子，这一独特的历史文化在我们看来是那样的古老、新奇。
同学们，我们看看在我们祖国，劳动人民是用什么材料建造房子的？ （配图）安徽建筑，湘西吊脚楼，福建土楼„„ 劳动人民发明了怎么样的智慧？
（配图）砖结构，竹子建造，瓦片„„ 这些建筑有什么特殊的作用？
学生：防雨防水，军事防御，散热，抵御潮湿„„
现在让我们一起来画我们家乡的老房子吧！ a、讲解线条画
（1）勾画外轮廓形及比例。 （2）从主要部分入手。 （3）线条明确，有密变化。 （4）明暗对比强烈。
b、讲解色彩描绘的方法。
（1）在初步概括的线条画基础上作色，线条不要有明暗变化，只要线条明确。 （2）线条、色彩画分两种清淡，稍有色差及鲜灰变化。
（3）以色块为主的，线条只要框出结构即可，色块鲜明，对比强烈。 c、大师作品分析，学生示范作业展示。 d、学生作业，教师辅导。
1、学习用线条描绘老房子的特征。
（1） 遵循原则：整体——局部——整体
（2） 讨论用线的方法：是自然曲线好，还是笔直的好？
2、色彩描绘方法。（1） 线条结合法。 （2） 色块表现法。
3、小组讨论总结线、色描绘方法，并想一想自己适合用哪一种方法，为什么？ e、交流，好的作品上台交流。
推荐第4篇：小学美术课教学案例
小学三年级美术课教学案例——《彩墨游戏》
高峰完小
幸大荣
由于对中国画的热爱，作为一名基础美术教育者的我前些年酷爱画画。近年来，我在小学中国画教学中尝试探、索，运用欣赏、游戏、摹仿、创新等方法，收到了良好的效果。《彩墨游戏》就是其中有代表性的一课。
三年的学生比较好动，有着极强的求知欲，他们喜欢观察，喜欢想象，只要调动起学生的积极性，就会看到他们的思维的活跃和创作的大胆。那么，如果在刚开始上课时就能创造出良好的学习气氛，吸引学生的注意力，这节美术课就先成功了一半，可谓事半功倍。我利用课前在教室里粘贴了大量的上学期的学生作品，当学生们有的说笑，有的懒散走进教室时，立刻看到了许多熟悉的画面，大家的注意力一下子就被吸引过来了。许多学生开始找自己的作品，教室里显得嘈杂起来，不过没关系，这都在我意料之中。随着我响亮的一声“上课”，学生们都习惯性的、整齐的起立，一切进入正轨，尽在掌握。
师：同学们刚刚欣赏了老师为大家准备的这次画展，你想起了什么？（示意大家看到教室里粘贴的作品。）
生：想起了我们上学期上的《彩墨游戏》那一课。
生：我还想起了那堂课上我们是在做“挑战”游戏中画的这些画。
师：同学们记得真是很清楚。今天这堂课啊，老师要和大家一起再玩一次以“挑战”为主题的彩墨游戏。
板书课题：彩墨游戏
（二）
这种形式的导入，简捷而有效。学生看到自己以前的作品，唤起了他们对中国画已有的记忆和认知，但毕竟上学期所学的知识十分有限粗浅，他们的好奇与求知欲使之带着疑问急于想深入了解，从而激发其学习兴趣。为下面的学习活动作了铺垫。
师：大家还记得上学期在游戏中我们使用的几件宝物是什么吗？
生：是笔、墨、纸、砚。
师：对，也就是文房四宝。（板书：文房四宝：笔、墨、纸、砚。）
如果用生硬的语言对学生们说“我们来练习练习笔墨吧”，那么孩子们的热情与主动性就会少了一半，所以我结合要继续“挑战”游戏的结构安排来设计教学语言，使课堂气氛活跃。另外，还要在细微之处渗透对学生良好的绘画习惯的养成。
师：我们不打无准备之仗，要想在游戏中获胜，就先要用文房四宝武装自己，再操练操练。好不好？
生：好！
师：请同学们先要在书桌上垫好毡子或废旧书纸，然后才能动笔呀。
中国画从内涵到形式，前辈们早已登峰造极，使后代景仰与效仿。而学生们对国画的了解和笔墨的控制更是十分有限，因此我认为在练习的过程中，既不能难度过大要求过高，也不可一开始就放任其涂鸦。否则，不是挫伤了学生的学习积极性，使他们望而生畏，就是毫无技法，何谈国画艺术？所以我在教学中一切从实际出发，既要按程式，学习传统中的本源东西，又不能泯灭少儿的童心，把握好分寸，循序渐进。我就象一个乐队的指挥……
师：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线；再画出浓、淡不同的线和点；
师：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画， 效果如何？
师：同学们还有什么想法，下面就大胆尝试，看看有什么新发现？
听到我最后这句指挥，学生们开始活跃了，我没有限制、打扰他们，而是轻轻地走在这群可爱的孩子中间，静静地观察着他们的“探究与发现”。有的学生大胆的挥毫，使用了许多侧锋画山水、画花朵；有的小心翼翼，用笔尖仔细的勾勒、点化；有的先用水把宣纸打湿，再着墨色；还有的正好相反，甚至把画好的形象浸到水盆之中，再瞪大双眼等待着变化出现……这样先扶后放，让学生在充分的艺术实践中发挥主动性，引导学生根据现象去发现，根据问题去探讨，了解笔、墨、水和宣纸之间的关系，了解不同技法产生的不同效果，激发学生学习兴趣，培养学生自主学习能力。
师：同学们的发现还真不少！归纳起来主要有……（教师示范并板书：没骨、勾勒、点染、滴洒、泼墨等。）
我用毛笔简单地示范，但是十分注重用笔用墨的细节，教师的演示是最直观、最有效的给予学生信息的方法，通过教师的画法讲授，学生能更多地消化知识，板书则是提示学生需要掌握或了解的主要内容。我分别用不同的技法画出了凌霄花、梅花、山水等，让学生体会墨色的变化与各种技法的差异。孩子们看得特别认真，示范完，教室里响起了热烈的掌声。孩子们的情绪感染了我，我也开始兴奋起来，就像一个孩子被老师表扬一样，掩饰不住内心的喜悦，连声对同学们说：“谢谢大家！谢谢大家！”。
师：现在我们来个实战演习，怎么样？
生：好！
师：同学们按列分为四组，每组一张画纸，先由老师分别在宣纸上任意画一大笔，再同时由后面的同学随形添画接龙，最后比一比，看看哪一组完成的作品最有创意，效果最好。
分组比赛这个办法虽然简单，对小学生却是十分有效的。学生们的热情高涨。我给四个组画的第一笔基本上是一样的，可是没有想到，后面出现的差别越来越大。因为添画接龙是同时进行的，而且为了保证教学的时间不被拖延和影响，我一直监督催促，平时喜欢互相参考效仿的学生们根本没有了相互影响的机会。第一组画成的是熊猫吃竹子，第二组画成的是在小河中游泳的蝌蚪，第三组最后完成的是一片树林，而第四组画成的是一个插满花朵的花瓶。
师：小小笔墨真的很神奇，换了不同的人来添画，最后这次演习的结果也有如此大的差异。相同的笔墨在每个人的眼中和手中所呈现的却是不同的画面。
（课件展示名家作品）
师：经过了刚才的操练和演习，一切准备就绪，下面老师就请出被挑战者。“知己知彼，百战不殆”，所以我们先要清楚对手的具体情况。
１师：这幅《人之家》是现代著名画家吴冠中的作品。画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。
２、师：同样是吴冠中的作品，这幅《崂山松石》与前一幅《人之家》却有很大的不同，你能谈谈自己的看法吗？
生：主要运用了很多线条勾勒来画出山石，再用大面积的着色，有点象我们平时画画上色的特点，另是一种效果。
师：相对来说，吴贯中的这幅《瀑》，与前两幅中的哪一幅画的特点很相似呢？
生：《瀑》与《人之家》的特点很相似 ，更多地使用了很多流畅，动感的线条表现水。
师：请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，分析作品中运用了刚才老师演示的哪种特殊技巧？
生：老师，这还用问，画名都说的是《泼墨山水》，当然是泼墨了。
学生们觉得有趣，都开心地笑起来。
美术教学是视觉艺术，中国画的独特韵味只有通过视觉感官才能使人有所感触。欣赏、分析的名家作品，体验形式美，不仅使学生直观地感受到中国画的魅力，而且为学生构建了一个浓郁的艺术氛围，更好地理解作品的人文内涵，培养热爱民族艺术的情感。
师：下面我们的挑战游戏开始，请大家遵守游戏规则。
1、课件出示作业要求：①画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化。
②要运用多种技法来表现；
③分组合作，看看哪一组合作最愉快。
2、学生按组创作，教师巡视指导。（播放民乐《高山流水》）
分组合作可以加强学生的团队精神，还可以解决初画国画对较大画面难以把握的问题。优美的乐曲可以陶冶人的情操，可以激发灵感和表现欲，有意想不到的收效。
孩子们更加兴奋了。快速做好准备之后，就开始舞文弄墨起来，一个个都成了小画家的模样。可过了一会儿我发现，还有几个孩子走来走去的，还没有要动手作画的意思。我有些不高兴，心想：怎么还没动手画，难道只是看别人画画也能算是合作吗？刚想批评，但我还是忍下了，分别走到他们身边，多鼓励，多提示，很快他们也开始专注的参与其中了，我心中的不悦变成了喜悦。
一堂课下来，整个教学过程是师生交往、积极互动的过程，提高了学生的想象力与创造力，提高了审美意识与审美能力。最后，我对大家说：“有的同学觉得画的并不理想，这很正常，国画是要有多年的功夫才能掌握好笔墨的效果。一位画家曾经说过“所谓大师，只是失败最多的劳动者”。只要你们有热心、有恒心，就一定会有收获。
《彩墨游戏》是以游戏的方式来学习中国画技法的造型表现课，教师以赋予创意的教学方式和方法来展示中国画笔墨的无限魅力，同时结合大师的优秀作品为学生营造了一个积聚吸引力的艺术学习氛围 ，为学生提供多种表现的空间，尝试多种国画表现技法，用中国画表现技法来传达自己对美的认识与理解。从而完成美术课传承文化的目标。
推荐第5篇：小学美术课评课
小学美术课《漂亮的纸袋》评课稿
澄迈县仁兴学校松运小学 符小凤
这节由符老师执教的《漂亮的纸袋》一课,是三年级的一节课。本课属于设计·应用学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。
首先，从符老师的备课、教具、课件准备来看，都进行了精心的安排和设计。从课堂教学来看，通过灵活多样的进行活动和组织形式，来引导学生积极参与活动，教师能很好的把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受利用各种材料来制作所带来的形式美感，学习制作方法，培养创新、合作能力为目标，做到教学目标明确。
符老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、实物与游戏导入。通过用塑料袋与纸袋的比较，引出环保知识；用变魔术的方法，引出课题。
二、观察分析。让学生欣赏并分析教师所展示的范作，找出装饰纸袋的装饰手法，主动探究出要掌握的知识和技能。
三、欣赏分析，讨论构思。引导学生观察范作与图片，找出纸袋装饰图案的表现主题。
四、思考方法，动手制作。以小组的形式先思考后制作，同学间互相配合，互相帮助。
五、作品展示，知识延伸。让学生讲一讲自己的装饰手法和创作意图，教师归纳总结加以评价。 在课堂上，符老师以她特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然。应该说，这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的，在新课改背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感到耳目一新。本节课的亮点主要有以下几点：首先，教师能够抓住学生活泼、好玩、好动的心理，利用比较与变魔术的方法导入，在课的一开始就能够把学生的注意力吸引到教师这里来，为整堂课的集中进行提供了一个前提保障。其次，在讲授新课部分，丰富有效的教具，使每个学生都能参与进来，并且极大地展示了讲授的基本功，也使每个学生都能从视觉上有所收获，这种直观的教学方法，使学生的创作思路得到了极大地提高。再次，“互助互动”的学习是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作、互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，符老师在本节课的教学过程中充分实施了这一方式。最后，这节课分别以环保的形式来开头与结尾，很好的做到了首尾呼应。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个美术老师对美术教育的认识也是不同的，因此，我在赏评这节课的时候，认为本节课也相应的存在一些遗憾，归纳如下：首先，作为一门动手性极强的学科，美术课的示范教学是指学生理解制作方法，掌握技能的重要环节，示范教学贵在“活”字，活而得法，往往事半功倍，符老师在此环节上有些疏忽了。最后，符老师在作品展示环节中只考虑到展示评价好的学生作品，而忽略了对较差的学生作品的点评。因为教师在评价环节中，对较差的学生作品的评价也能对学生做出很好的警示作用。
总之，符老师的这堂美术课，为我们如何上好手工课起到了很好的示范效果，其中的很多教学环节值得我们借鉴学习，也给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。
推荐第6篇：小学美术课的教学方法
小学美术课的教学方法
（一）讲授法。这是一种由教师用生动的语言向学生传授知识的方法，即主要是教师讲学生听的方法。它 包括讲述法、讲解法、讲读法等。一般理论性的讲述、美术常识、欣赏教学以及技法课训练前的讲解，都采用 讲授法。用这种方法教学的长处是知识的系统性、逻辑性强、效率高，照顾面宽。但其缺点是容易使学生处于 被动状态，缺乏感性知识，如无法解决怎样画等问题。鉴于这种情况，使用这种方法教学时，应该注意下述情 况：
① 对所表述的内容要有科学性、思想性和系统性，以给学生一个合符逻辑的完整的概念。如中国人把 描绘大自然为主的作品称之为“山水画”而不叫“风景画”，学生肯定会问一个“为什么？”这个问题可以从 两个方面去讲：一是从中国人的情感习惯去讲，在通常情况下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是 “祖国”的同意词或同义语，因此山水画也可以说是爱国主义精神在中国艺术中的反映；二是山水画的画家经 过拟人化加工处理了的作品，它是画家艺术修养的表现。而风景画属西画的称谓，它是写实性作品，是自然的 客观表现。经过分析和比较，就可以得出结论：中国“山水画”不能叫作“风景画”。
② 语言的形式要符合语法，要清晰、准确、精炼，要通俗易懂，要形象生动，要富有感染力。
③ 要善于组织学生听讲，所述问题能引进学生的思维共鸣，要善于洞察学生的反映，及时调整讲授的 内容，变换讲授的方式。
④ 可以借助板书、板画或示范图等直观教具，以加深学生的印象，达到帮助理解的目的。
（二）演示法。演示法是为了配合讲课和练习，通过操作性的示范表演，使学生增加感性知识，加深印象 ，明了作画（或其它美术作品制作）的方法步骤。这是美术课尤其是技法课教学常采用的主要方法之一。这种 方法在形式上可以分为：当堂作画要求之全过程演示；按作画步骤要求学生跟随教师一起进行的同步性示范； 有意识地找准难点作局部演示。
运用这种方法，应该做到：
① 演示的内容必须与课堂讲述的内容和要求完全吻合。做到“讲”是“练”的前提和基础；“练”是 “讲”的深化，是所学知识的表现、运用和实践。
② 课堂演示要做的简明扼要，要图象清晰、准确、生动熟练，并能使全体学生都能看到、看清。
③ 为节省时间，有些示范可以在课前先制成毛坯、半成品，在课堂上选择关键的过程适时演示。
（三）练习法。练习法是学生在老师的指导下将所学知识运用于实践，以达到巩固知识、形成各种技能技 巧、把新知识变换为能力之目的的一种方法。这是小学美术教学活动中最主要的教学方法。这种练习包括视觉 观察练习、造型技法练习、工具材料之操作练习和形象思维、逻辑思维练习等。所以，采用这种方法，要求特别讲究：
① 要有明确的目的要求，并且目的要求恰当，引起学生在心理上形成鸣；还要注意组织教学，以便 提高学生练习的自觉性和积极性。切忌盲目性和单纯的为练习而练习的作法。
② 应注意指导和检查学生掌握练习的方法、步骤的情况；要科学合理地分配作业练习的时间。
③ 教师对学生练习中存在的问题及优缺点应予及时总结，肯定成绩纠正错误，可以个别问题单独讲， 普遍问题集中统一讲。
（四）谈话法。谈话法是通过同学生互相交谈来进行教学的一种方法。包括启发式谈话法、提问式谈话法 和指导式谈话法。这种方法有利于启迪学生思考，激发学生积极思维和师生双方在教学过程中信息的积极反锁 。但谈话法的缺点是意见容易分散，不易控制，运用不好还容易使所传授知识支离破碎。因此，运用谈话法应 做到：
① 教师要有充分的准备，提问的目的要明确，要带有启发性，并且难易得当，要切合学生的年龄特征、兴趣爱好和知识水平，还要注意对学生回答问题可能出现的麻烦情况要有充足的预计，并为此还要准备好正 确的答案。
② 对此法的运用要带有启发性，所提问题要构成前后连贯，层层深入、逐步引向结论的问题系列，还 应讲究谈话技巧，要面向全体学生。
③ 提问要注意让学生有充分的心理准备，不应搞突然袭击，而且谈话的形式要活泼多样。
④ 对学生回答的问题，正确与否，教师均应有明确的表示，要鼓励他们敞开思路，大胆发言，错了也 不宜过多批评。
（五）参观法。参观法是丰富学生的感性知识、扩大视野，使教学同实际生活相联系并从中受到实际教育 的一种方法。其内容有参观书画摄影展览、作业观摩展览、还有历史文物、名胜古迹、建筑物体、自然风景、动物花卉等。这是进行爱国主义、革命传统和热爱生活教育的一种较好的教学形式。
采用这种教学方法时，应注意下列要求：
① 教师对参观的内容要有足够的了解，对其参观活动要有充分的准备，并有明确的目的。
② 要有严格的组织纪律规定，切不可放任自流。
③ 应启发学生积极思维，让学生充分发表意见和看法，认真讨论，结束时教师要认真总结。
推荐第7篇：小学美术课评课
美术听课评课稿《剪花边》(1)
由林老师执教的《剪花边》一课属于设计应用的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。
首先，林老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，学习制作方法，培养能力为目标，做到教学目标明确。
林老师整堂课的结构分如下几块来完成：（1）创设情境，看一看：看老师身上的衣服上的装饰，引出花边。（2）观看图片，赏一赏：教师通过多媒体展示各种生活中用花边来装饰的衣服、裤子、裙子 。（3）欣赏范例，学一学：通过展示三条花边，让孩子们找特点，引出花边概念。（4）探究方法，试一试：让学生根据已有的经验说说剪出一个连续花边的方法，然后以小组为单位尝试探究方法。（5）运用方法，做一做：提出要求，剪出美丽的花边，装饰衣服、裙子等。（6）展示欣赏，评一评：展示欣赏最后的作品，评一评作品的优缺点，并拓展课堂内容。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、创设“美”的情境，激发学习兴趣
林老师打破了常规的课堂教学形式，以自己身上精心制作的带有花边的衣服作为导入来引起孩子们的注意，激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围。在这样的导入下，整堂课也是自然地进入教学环节，“衣服上的花边”这个主题词贯穿着整堂课，从导入，引出花边概念，到最后作业要求，作业展示方式，都没有离开这个主题，使得整堂课教学设计条理清晰、有条不紊，给人一种一气呵成的感觉。营造开放自由的课堂氛围美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。
二、环节紧紧相扣，教学目标明确
林老师的这堂课总体来看思路清晰，形式新颖，环环相扣，层层递进，有易至难，学习目标比较明确。抓住了二年级学生活泼、好玩、好动的心理特点，利用闯关游戏来设计教学环节，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。每个教学环节都完成得想到到位，整堂课给人完整而优美的感觉。其中有两个教学环节让我记忆犹新。其中第一个闯关游戏是“尝试着剪出一条连续的花边”，让学生根据已有的学习经验，说一说方法，猜一猜办法，并动手研究这些方法。课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位，我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人，教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人，我们不仅要将学生视为教育的主体，更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教，关键在于“授之以渔”，教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。在这样通过实践来探究方法的过程中势必会暴露出学生最容易犯的错，在这个时候，老师稍加点拨，教学效果远比直接的灌输教学法要好的多。通过尝试教学法，在这样一个轻松、活泼的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。另外一个环节是闯关游戏的第二关——“剪出一条漂亮的花边”，让孩子们在自己原来的作品中做减法，对边角料做加法，这种加减法、正负形的方法在艺术作品中是常见的，林老师很巧妙地运用在我们的美术课堂里，可以看得出老师在备课时对教材进行了深入地研究和挖掘。这样一来，孩子的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
三、教学风格生动 俘获孩子的心
在课堂上，林老师以他特有的教学风格和教学语言为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。林老师的一句“哦，没关系，如果你还不会，让老师过会来帮你，一切搞定！”让孩子们不畏惧困难，自信心一下子被激发出来了。“来，小眼睛跟我打招呼了……”瞧，连控制纪律的时候，林老师的语言都是这么温柔且有艺术感。“恩，你很强，会剪了，那么一个人强没有用，帮帮小组里的同学，让小组一起强，小组强了整个班级就强了……”看，林老师简单的一句话把孩子的个人英雄主义激发出来，集体荣誉感一下就跑了来。
四、采用“互助互动”的学习方式
“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，林老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第
一、根据课型“互助互动”，本课《剪花边》是一门活动性很强的课，每一个环节无不突出互助互动。第
二、根据重难点，“互助互动”，在抓住制作中的难点展开时，提出问题：怎样剪出一个连续的花边？通过互助互动，由学生研究方法，让研究出方法的同学当当小老师帮助小组里的同学，解决了难点。第
三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。所以作业形式以小组合作把花边装饰在特定的衣服裙子上。第
四、结合评价，“互助互动”，评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
林老师的课让我感受到另外一种美术教学的新颖形式，给了我很多的启示与自我反省的机会，对我改善今后的教学将是一个很大的推动。
这堂由胜利小学 李莉老师执教的《动物面具》一课是人美版教材第五册中的第九课，本课属于造型。表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。
首先，李老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受利用各种材料来制作所带来的形式美感，学习制作方法，培养能力为目标，做到教学目标明确。
在课堂上，李老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。
本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。李老师打破了常规的课堂教学形式，以为动物做代言人这样的导入来激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学习环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。在情境中，通过多媒体图片的欣赏，老师的提问和引导，学生选择喜欢的材料制作喜爱的动物，并发表动物演讲参加竞选，在这样一个轻松、活泼的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。 二\\采用“互助互动”的学习方式“互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，李老师在本节课的教学过程中，充分实施了这一方式。第
一、根据课型“互助互动”，本课《动物面具》是一门活动性很强的课，每一个环节无不突出互助互动。第
二、根据重难点，“互助互动”，在抓住制作中的难点展开时，提出问题：老鼠头部的圆锥部分如何来制作？通过互助互动，由学生上前演示，解决了难点。第
三、结合作业，“互助互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。第
四、结合评价，“互助互动”，评价时，同伴之间进行借鉴学习，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
三\\树立学生主体理念，坚持“授之以渔”
课改中非常强调学生在学习过程中的主体地位，我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人，教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人，我们不仅要将学生视为教育的主体，更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教，关键在于“授之以渔”，教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。丁老师在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范图，并让学生自己分析思考，获得制作方法，了解所需的材料。丁老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法，他让学生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不断找到适合他的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。 由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识是不同的，也就是说，各有不同的评价标准，因此，我在赏评这堂课时，认为本节课的教学还有一些缺憾：第
一、作为一门动手性极强的学科，美术课的示范教学是指导学生理解制作方法，掌握技能的重要环节，示范教学贵在“活”字，活而得法，往往事半功倍。丁老师在此环节上有些疏忽，我认为可以在学生制作前，老师也展示一个自己制作的动物面具，教师的作品往往给学生的视觉冲击是最大的，影响也是最深的，在动物演讲这一环节中，教师也可以代表自己制作的动物进行演讲，与学生一起互动。
第
二、本课的开始与结束没有做到首尾呼应。导入时教师创设的情境是“为动物王国选举国王”，在评价时，，并未明确地选出哪个动物是国王，也就是说动物王国产生的问题并没有得到解决，我建议教师可利用1~2分钟时间来投票选举最终产生的动物国王，这样课就更加丰满、完善了。
教师如果在课堂教学中正确地把握这两点，就一定会更加深切地体验到课改带给美术教育的无限生机。
推荐第8篇：小学美术课教学设计
百变团花
教学目标：
1、了解团花的基本特点。
2、教师在指导学生学习制作团花的过程中，有意识地培养学生感知、思考、探索及发散思维的能力以及提高学生动手能力。
3、通过欣赏及学习制作团花的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。
教学的重点与难点：
重点：团花的特点及设计制作方法。
难点：纹样的设计及镂空的面积大小。
学习材料：学生可采用单色或多色彩纸，剪、撕作团花，有条件的地方还可将剪好的团花进行染色，自创多种效果。教师可引导学生对剪好的团花进行再创造，以更好、
更有创意地美化我们的生活。
教学过程：
1、组织教学。讲授新课。
创设情景，提示课题。 探索学习，学做团花。 欣赏分析。
2、合作探究。(分组发已做好的不同折法、剪法的团花。) 教师：请每组同学根据已做好的团花，进行研究，并试着制作。
教师：请每组派一名代表，向大家介绍本组所研究的团花的制作方法。 教师：大家在制作团花的过程中碰到问题了吗?我们怎么解决这些问题呢?
小结：
1、同学们经过自己的努力，研究制作出了不同折法、剪法的团花，你们可真棒!根据已做好的团花，学生以小组为单位尝试制作，总结制作方法，向大家介绍。
2、
同学之间互相合作，解决制作团花所碰到的问题。
3、创作实践。教师：听了每组同学的介绍，请你选择你喜欢的方法或创造新制作方法，制作团花。
4、发散思维。
教师：大家经过自己的努力，制作出一张张美丽的团花，请你说说这么美作品，我们可以用它装饰哪里呢?请小组讨论。 教师：请大家欣赏用剪纸团花做装饰的各种实物。 教师：你们想不想也把自己的团花做成一件装饰用的艺术晶，我们一起动手制作吧? 游戏活动，展示评价
展示：同学们你们看，我们的手多巧!一会儿功夫，我们就做出了这么多漂亮的艺术晶，请大家介绍一下你制作的团花艺术品可以用来做什么?你想把它送给斑上的哪个同学?学生创作。 展示并介绍自己的作品，赠送礼物。
磨课小结：
我认真学习有关磨课的要求，课题确定后，我围绕如何把握教学目标、教学的重难点、如何处理教材、如何创设问题情境、如何合理安排教学时间等问题进行了多次探讨，拿出了最佳授课方案，为磨课的成功奠定了基础。
一轮磨课结束，我和几个老师坐到一起交流课后的感悟，不断对教学设计进行调整，确保后一节课比前一节课有新的突破。“本次磨课，我们发挥了集体的智慧，磨出教师创新思维的火花，磨出教师合作交流的默契，磨出教师把握教材的深度，磨出教师揭开教材的高度。
推荐第9篇：小学美术课教学反思
新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。
一、注重培养学生良好的观察和探究习惯：
在具体的教学中不要过早地用技法技能去规范学生，采取合理的启发、引导，培养学生良好的探究和观察习惯。
二、注重培养学生发散思维和丰富的想像力：
传统美术教育多是围绕\"看画\"或\"临画\"为主要内容展开的，最终都是大同小异。想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。想象的过程就是思维的过程，儿童心目中的天空五彩缤纷，五花八门，内容丰富。
三，注重调动学生综合学习的积极性：
素质教育与生活紧密相连，激发了学生的需要强度，并依赖目标诱因的出现，提高学生需要的自我意识水平，满足了学生联系生活，美化生活的物质和精神需要，从而调动学生的积极性。
现代化教育对美术教学在调动学生积极性的需要、动机、目标、态度等各方面都采取了切实可行的措施、方式和方法，改进了原来美术课程和教学中存在的不足，从课程建设的角度，促进了美术教育观念的转变，促进了美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革，有效地运用各种资源，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。
传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。
新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。
比如二年级的《色彩的情感联想》一课，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，而且因为学生第一次接触水粉颜料，可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇，于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色？你喜欢哪些颜色？教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现，原来我们的教室里竟然有这么多美丽的颜色，我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色，学生通过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色彩的兴趣。我又适时提出问题：这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢？学生齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让学生自己动手调配颜色，学生的积极性特别高，不断地向同伴和老师展示自己的新发现，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
一、美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有氛围，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
二、美术课堂教学
课堂教学是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课。
推荐第10篇：怎么评小学美术课
怎么评小学美术课
１ 评课堂教学设计
一堂好课必然有好的设计 这是教学成功的重要前提?设计包括以下几个环节 目标设计 课堂教学目标的设计一般有这样几个方面 感受与体验?活动与 操作?欣赏与评价?作业要求?但每堂课不是面面俱到 可以有所侧重或选择 不 宜设计得太大 要切实能够做到?不同类型的课程应该有不同目标的设计?美 术学科的教学目标设计不仅仅是学科要求 还要注意学科教学目标后面的素质 教育的目标? 导入设计 美术课要上得生动活泼 就应该有丰富多彩的导入方式?导入 的设计要有创造性?趣味性和启发性?其创造性表现在所设计的活动要耳目一 新 趣味性表现在所设计的活动具有极大的吸引力 启发性表现在所设计的活动 具有内联性?迁移性 即能与教学内容有机地联系和发散 确实成为教学内容的 导入口? 互动设计 美术课堂上的师生互动应当是教学过程中最重要的设计之一 因为没有互动 美术课堂就没有生命力?互动设计包含提问的互动?讲课的互 动?练习的互动等? 指导设计 这个环节是学生作业操作过程中的教师指导?美术课的教学当 然离不开教师的指导 这种指导常常是个别的?手把手的?教师要注意把握好点 和面?普遍和重点的关系? 评价设计 评价是现代课堂教学不可忽视的重要环节之一?评价得好 可 以使美术教学事半功倍?评价设计一方面包含教学过程中的评价 如提问中的 赞许?交流中的肯定 对思维活跃学生的鼓励与表扬 另一方面包含教学结果的 评价 如作业效果很好?合作得很好?学习态度很好等? ２ 评教学目标的落实
教学目标是一堂课的方向 落实起来不是某一个方面 而是诸多方面?因
此 要从诸多方面去把握目标的落实 如感受和体验方面是否到位 活动和操作 方面是否有效 评价的效果是否达到 作业要求能否体现出不同的层面等? ３ 评知识技能的训练
评课中很重要一个方面 就是看教师所传授的知识技能落实得如何?这里
首先要突破的是 教师不是死板地灌输知识 机械地训练技能 而是在有趣味的 情境中让学生快乐地学习知识和技能 其次要突破的是 难点不是共性的难点 而是学生个性化的难点?一些难点对有些学生并非难点 而不是难点的问题对 有些学生却为难点?这里要体现?面向全体学生?的理念。
４ 评现代技术的应用
现代教育传媒技术的发展已引起教育的深刻革命 使许多过去难以解决的
资料信息问题?时间空间问题变为现实 使一向呆板?枯燥的教学现状走向了高 效?快速的轨道 从而大大地提高了教学质量和效率?然而 对现代教育技术的 选择和运用必须适度 要恰到好处 绝不能为用而用 做表面文章?有些评课的 标准以?是否使用多媒体?来衡量 而没有对?所使用媒体是否恰当?作出评判? 当用则用 要用得恰当 用得有效 才能真正发挥现代技术的价值。
５ 评课堂教学的实施
课前教学的设计和教案的准备只是一种预测 在面对真实的课堂与学生 时肯定会发生误差的?课堂上如何实施教学计划 如何应对难以预料的变化 是对教师教学水平的检验?不同素质的教师面对随机出现的情境时 会表现 出不同的状态 有的采取回避式 有的采取压制式 有的发现不了变化的情境 一味地背教案 有的却能洞察异情 并?化险为夷?或?借题发挥? 使课堂变得 生机盎然。
第11篇：小学美术课教学反思
小学美术课教学反思
符桂昌
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的
形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改进自己的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生营造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和学习氛围，使学生感到学习没有负担，而是一种享受，一种娱乐。
第12篇：小学美术课教学反思
小学美术教学心得
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述，一些个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的热爱。
第13篇：如何上好小学美术课
如何上好小学美术课
城北小学
任晓宁
尊敬的各位领导、各位老师：
大家好！今天这次培训我很惶恐，真的是在大家面前班门弄斧，在坐的各位同仁有教学经验比我丰富的，我呢也只不过是才教了2年的小学美术，所以谈不上培训，就是想和大家切磋切磋美术教学中的经验，大家互相学习学习。说的不好的地方还请各位同仁海涵，见笑了。下面我就从这几个方面谈起： 内容
一、前言
二、美术课程标准
三、当前小学美术教育现状
四、如何上好小学美术课
五、小学美术课堂环节
一、前言
美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史，近代以来更以其丰富的教育价值成为中小学课程体系中的重要学科。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力成了当代美术教育的基本取向。美术教育应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。
美术课程以独特的方式陶冶学生的情操，提高学生的审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知觉和形象思维能力；增强学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。
二、美术课程标准
第一部分：前言 课程性质 课程基本理念 课程设计思路
第二部分：课程目标 总目标 分目标
第三部分：内容标准 内容说明 课程内容
第四部分：实施建议 教学建议 评价建议 教材编写建议
课程资源开发与利用建议 课程标准的设计思路
（一）以美术学习活动方式划分学习领域，加强综合性和探究性 为了改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式划分了“造型•表现”、“设计•应用”、“欣赏•评述”和“综合•探索”四个学习领域。美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。 第二部分课程目标
一、总目标
美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。
二、分目标
美术课程分目标从“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域设定。
三、当前美术教育现状
当前美术教学的教学观念、目标，内容，方法以及教学评价诸方面的可喜变化，充分体现了当前美术教育健康发展的大好势头。但社会功利主义，又使之陷入片面误区。这需要美术教师自身在教学中坚持新课程观，以人为本，关注学生非智力因素，尊重学生个性选择，凸显教育的人文思想，深入改革创新。
一、美术教育的发展现状
随着中国社会和经济的飞速发展、教育改革的逐步深入，特别是人才供需的变化，就业压力的增加，美术日趋成为社会生产和生活不可或缺的内容。美术人才在社会上用武之地也日益广阔。因此，美术教育得到社会的充分肯定和尊重。中小学美术教育受到人们的关注成为热点在推进素质教育进程中美术教育开创了一个新的局面。
（一）学校美术教育观念发生了深刻变化。
现在的美术教学改变了以往视美术作为纯技能性的学科，提升为具有人文性质的学科使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，体现了浓重的人文精神，从而更关注学生“全人”的发展，打破传统的基于精英主义思想和升学取向的过于狭窄的课程定位，从单纯注重传授知识，转变为引导学生学会学习，学会合作，学会生存，学会做人的教学指导思想。强调课程内容与学生生活以及现代社会和科技发展的联系，关注学生的学习兴趣和经验，注重培养终身学习的必备的基础知识和技能。体现了美术教育的人文思想。
（二）、教学方式和学习方式的创新。
美术教学中，强调美术学科与其他学科的联系与融合，如教材中设臵“综合〃探索”学习领域，就是强调美术学科各领域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面的融合，以此发展学生的综合实践能力和探究发现能力。倡导学生通过自主、合作、探究等学习方式，来开发学生的创造潜能，培养学生创新精神和解决问题的能力。改变过去课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状，倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生搜集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。
（三）、课程评价的改革。
当前美术课程的评价，既关注学生掌握美术知识、技能的情况，更重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价；强化评价的诊断、发展功能及内在的激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。
（四）、学校美术教育日臻规范化。
一方面，表现为课时的严密规定性。新课程标准规定，小学美术课每周2课时，初中美术课每周1课时，分别累计216课时和108课时；同时，又表现为教育教学目标的明确性，根据美术教育课程标准的要求中小学美术教育的教学目标可概括为：
1、进行审美教育，教学中通过对优秀美术作品的了解和学习，帮助学生树立正确的审美观念，发现作品所具有的美感，加强审美体验，提高对美的感知、判断和理解能力，在比较和鉴别中，大胆追求和创造美。
2、培养良好的价值观念和道德观念，在学习和欣赏过程中，激发和培养学生良好的道德观念和良好的行为习惯，使之从中得到意志品格和个性的锻炼；
3、学习美术的基本知识和基本技巧，无论是新课标的要求，还是教学实践，人们对双基的重视是无庸臵疑，这使得美术教学更为严谨科学。教学目标的规范性，对美术教学具有积极的科学指导意义，促进了美术教育的健康发。
二、美术教学中存在问题
课程改革并没有改变小学美术教育中长期存在的不尊重学生的视觉表达、绘画教学符号化的基本现状，不少老师仍把理性知识和僵化的技能的掌握当做发展学生艺术素质的根本途径，抵消和压抑了直觉的作用，也压抑了孩子们自由表达的天性，把美术教学沦落为地地道道的简笔画技能的训练，从而扭曲和背离了课程改革的目标。总结起来有三个较为突出的问题。
（一）、模式化的教学十分突出忽略了学生的直觉和自由表达，把简笔画当做小学生美术的基本功进行反复训练，使绘画艺术符号化、格式化。
不少学生上学前颇具绘画天赋，对生活有着鲜活生动的个性表达，而两年学习以后，让人惊讶地发现，所有孩子的表达都是一样的，这从“六・一”儿童节各地举办的画展中可以获得明证。孩子们从老师那没能取得打开心灵的钥匙，倒是捡到了一大筐僵化的符号和 教条。在孩子们的心目中，千变万化的美妙世界，不过是一些没有生气的简单的平面形而已，那自由飞翔的鸟儿只是圆形和三角形的简单拼合。老师在教学中忘记了小学美术教学的根本宗旨—那就是放飞心灵，让孩子们随心所欲、自由表达。任何规范的符号化的训练都是极端错误的，对孩子的直觉和独特的表现潜能构成了直接的伤害。
（二）、简单的符号化的教学源自于对学生认知的误读
不容否认孩子对各种物象具有天然的综合能力和简练的表达能力，但如果关注孩子们的兴趣点，也许不难发现，孩子们更喜欢那些新奇鲜活、造型繁复的东西，如猫、狗、恐龙和小虫、卡通、车船、机器人，这些都是结构相对复杂和表现难度较大的物象，即便是高年级，不少孩子仍对其怀有表现的激情和解构的冲动。而那些简单的造型，如杯子水果和小球，只是很少的孩子怀有兴趣，且多为学前教育阶段。有些一年级的孩子甚至就对空间有着较好的表现兴趣和表现能力。而当下的新教材和不少老师却忽略了孩子的兴趣点，反向认定孩子的认知，认为小学生只能接受和掌握那些简单 的东西，教材也是从简单到复杂的学习安排，规定了绘画由简笔画的平面形开始，以求由浅入深，由简到繁……不厌其烦的描摹圆形、方形、三角形，其实这恰恰违背了小学生的基本认知规律和学习兴趣。事实上孩子们对世界的认识并不是从简开始的，他们喜欢生活中那些生动新奇的事物，那些静止的没有生气的东西往往是孩子们讨厌的。孩子们对世界的了解、探究往往是从动的东西开始的，无论多么繁杂，孩子总是抱有持久的探究心理和表现欲望，从动逐步过渡到静态物象是其基本规律。从这一点上说，如果不尊重孩子们的兴趣和认知特点，盲目地比对教育学、心理学的概念，教条主义的组织教学势必损伤学生的学习兴趣，为学生的自由表达设置了障碍。
（三）、课程以物象为中心而不是以人为中心，在当前的小学美术课程中仍普遍存在。
老师们总是告诉学生你描绘的客体是什么形状、什么比例、什么色彩、什么结构，教学总是围绕着物象展开的，而忽略了孩子们的内心感受和独特的个性表达。美术课程的核心价值是关注孩子们的情感和心灵，培养孩子的独特性和创造性。同样是太阳，在有的孩子眼中是球，有的孩子眼中是火，而有的孩子眼中则是炫丽的光环，有的画成红色，有的画成黄色，而有的则画成赤橙黄绿紫的多种色彩。这种独特性和多元性的表现构成了小学美术教学的基本特征。如果教学只关注物象而忽略了孩子的感受，其千人一面的结果是不可避免的。 小学美术教育的实践证明，直觉在小学美术教育中占有重要地位，课堂教学要以学生为主体，尊重学生的兴趣和认识特点，真正为孩子们创造自由探索、自由表达的环境和条件，为孩子们全面发展、和谐发展注入营养。新课程和新教材不是法宝，它更多需要教育教学实践的完善和供养。只有深切、持续的关注孩子，把对客体的研究和造型的研究，转换到对人的研究，才能真正实现小学美术教育的目标。
在新课程背景下如何上好美术课
四、在新课程背景下如何上好美术课
一、要适应社会发展变化，不断提高教师自身素质
早在1998年，教育部实施的“面向21世纪中小学教师继续教育工程”明确指出：“中小学教师必须树立适应新时代要求的教育观、人才观和质量观；必须提高知识水平和教育教学能力；必须掌握必要的现代教育技术；必须能够积极参与教育科研，在教育教学改革中勇于创新，否则，无法适应21世纪教育改革和发展的需要。”
如今的社会，科学技术发展变化速度之快前所未有的。现代产品和服务依靠对知识产品和来自艺术，人文自然和社会科学，技术的资源的综合运用。作为素质教育中的美术教育工作者，首先适应社会发展变化，提高自身美术教育系统，特别是作为小学美术教育者不是以培养艺术家为目标，而是以有组织地教具为材料，以审美为核心，以进行有目的、有计划、有步骤、有设施并独具特色的育人实践活动。
而现代社会发展导致由应试教育向素质教育转变，其内涵是双向的，它既是面向受教育者，又是面向教育者，只有高素质的教师才能教出高素质的学生，教师的素养包括文化修养、道德修养和教育教学基本能力，美术教师在如今高科技的时代，更应坚持学习，刻苦钻研，还应加强文化修养，如能准确地分析艺术作品中的思想感情、中心思想、艺术特点等再者要加强道德修养。试想一个生活懒散，不思进取的教师如何能适应现代社会发展，如何能适应教育教学的需要。
二、大胆创新教育模式，不断丰富课程内容
（一）音乐与美术结合。
1、音美结合，创设情景，激发学习兴趣。
2、音美结合，酝酿情绪，培养丰富的情感。
3、音美结合，引发想象，培养想象力与创造力。
4、音美结合，鼓励参与，培养观察力与感受力。
（二）多媒体与美术结合。
1、运用多媒体，创设教学情境。
2、运用多媒体，突破教学难点。
3、运用多媒体，激励学生参与。
4、运用多媒体，培养学生创造思维能力。
（三）文学与美术结合。
（四）积极开展“互助互动”的学习方式。
三、要积极做好课前准备，正确引导孩子学习
（一）美术课前的准备。
（二）美术课堂教学。
（三）美术作业的评价。
五、美术课教学环节
上好一堂美术课的环节有哪些？ 归纳为：
1、导入
2、示范
3、讨论
4、精讲
5、巡回辅导
6、作业讲评
1、导入
导入阶段是保证课堂教学顺利进行的重要前提。包括欣赏和引入两个方面。
欣赏，一般是所授新课的范画作品（工艺品）或与新课教学有关的、相近的美术作用。通过学生对美术作品的欣赏，取得学生视觉上的愉悦，情绪上的激励，达到激发学生学习美术的兴趣及求知的欲望。引入新课时，教师根据教材重点、难点和教学内容的绘画、制作方法等，通过前面的欣赏的作品，编成问题，提问学生。促使学生从视觉情感上愉悦转移到理性的迫切想要解决问题的求知欲望上面，进入新课教学。引入之后有目的的欣赏与欣赏后引入新课分析问题都可以达到较好的效果。
记得我上《蹦蹦跳跳》那课时，刚开始我找了一个弹簧，让学生观察它的特点，可是由于弹簧太小了，学生看不清，所以教室一片混乱，后来在上第二节课时，我直接拿出课前制作好的弹簧青蛙和狮子给他们欣赏，学生立刻发出“啊好漂亮“的惊叹声，注意力已完被我吸引，之后我立刻见机提问：想不想自己做一个，可是这个是怎么做的呀？你又想做个什么样的弹簧玩具呢？
2、示范
示范阶段是上好美术课的重要环节。
教师示范是课堂教学中对学生进行审美教育与美术知识技能教学的基本手段。教师在课堂上运用直观的教材和直观的手段进行教学，对于激发学生的学习兴趣，帮助学生得到充分的感性认识，加深对教学内容的理解，提高教学效果都具有很大的意义。在讲解示范内容时，要求学生以欣赏的作品与教师过程相对比，分析导入环节提出的问题，进一步学习和质疑新课内容。在学生回答完我的问题后，我选择示范青蛙，我把它让学生拆开在组合，让学生体会制作的步骤，然后我再把青蛙分成三部分，首先做纸弹簧，用纸弹簧做青蛙的四肢和身体，这部分最关键，一定要仔细的示范给学生。做好青蛙的四肢，第二部分是用不同颜色的卡纸折出青蛙的头部装饰打扮，第三部分是最后组合粘贴，把头、弹簧身体、四肢粘贴在一起，一只可爱的蹦跳青蛙玩具就做成了。
3、讨论
讨论是对欣赏所取得的感性知识和教师示范给予的理性知识进一步的理解和质疑。把探所研讨推向高潮。讲解内容时结合讨论题展开讨论，充分调动学生发表自己的意见，真正把学生对欣赏作品和观看教师示范的感受弹出来。鼓励学生提出与教师不同的见解和画法。鼓励求异思维，发展求同思维。通过讨论，加深学生对于知识的理解和记忆，提高学生欣赏作品、分析作品及观察的能力。通过讨论使好、中、差学生能够得到相应的互补，培养学生的胆量和口才，达到素质教育整体提高的目的。
4、精讲
这是教学结构的关键环节。教师根据学生的欣赏、观看教师示范和讨论情况，进行突出重点、攻破难点、解决疑点和绘画规律、技法步骤等方面的精讲。教师将手时应注意不要出现死板地讲解单件作品的画法或制作方法，帮助学生真正地掌握各种绘画规律或工艺制作规律。注意精讲巧练。
5、巡回辅导
巡回辅导包括学生作业和教师辅导两个方面。学生作业不仅是巩固知识的重要手段，更重要的是培养学生良好的思维方式和思维品质。通过眼、手、脑的协调配合，促进学生智力，技能的形成。辅导是教师对每个学生在完成课堂美术作业过程中的指导，是更好的发展学生思维和能力的有效保证。辅导通常采用集体辅导和个人辅导，集体辅导能及时纠正普遍存在的问题，而个人辅导能对症下药解决作业中存在的实际问题，有利于学生的个性发展。
6、作业讲评
作业讲评是教学结构的结束阶段，可以让学生在课堂上欣赏自己画的同时也来欣赏评比自己的画，从而对本课内容的归纳总结。鼓励学生继续发展，较差的学生以好的作品为借鉴，改正存在的问题。 由于美术课内容和要求不同，上课的形式也多样，各有特点。比如：欣赏课特点是学生不进行作业练习，所以教学时主要以讲授、谈话、参观、讨论的方法来进行美术作品欣赏。另外还有室外写生教学，以练习技法为主的绘画教学等也都有其不同的特点。总之，上课的多种形式是根据具体情况和要求来确定的。
第14篇：小学美术课教学目标
教学目标：
1、让学生大胆自由地表现，激发学生对美术学习的兴趣。
2、熟悉常用的绘画工具和材料，体验画的乐趣。
3、培养良好的绘画习惯。教学的重点与难点：
重点：熟悉常用的绘画工具和材料，体验画的乐趣。 难点：学生大胆自由的表现。 教学具准备：
各类彩色笔、各类质地的绘画用纸、教学范画。 教学过程：
一、组织教学
准备绘画工具，规范绘画习惯。
二、导入新课
1、学生上台介绍自己所带的各类彩笔，当当小老师，教教我们怎么用？
2、揭示课题
三、欣赏感知
1、教师出示各类的范画作品，让学生欣赏， 1） 你看到了什么？是什么颜色的？ 2） 他们画了什么？象什么？ 3） 他用了什么彩笔？ 4） 猜猜是怎么画的？ 5） 你觉得这幅画怎么样？挂在哪比较好？为什么？
2、看看他们的用纸，有什么不同？
1） 教师出示各种质地的绘画用纸，让学生摸一摸，感受一下纸的质感。
2）分组挑选喜欢的纸，猜想会有怎样的效果？ 3）尝试练习： 合作小组一起画一画。
3、交流体会，相互欣赏
四、学生作业
以合作小组为单位，挑选自己喜欢的绘画方式，大胆的画画。（室内、市外均可）。
五、教师巡回指导
1、指导学生正确用笔。
2、鼓励胆小的学生大胆的绘画。
3、室外注意安全。
六、课堂小结
1、学生说说绘画的内容、绘画的过程中发生的事。
2、说说绘画的乐趣。
3、相互评价。
4、教师总结
第15篇：小学美术课教学案例
小学美术课教学案例——快乐的小蜗牛
丁敬岩
一、教学设计思路
根据儿童歌曲《快乐的小蜗牛》为切入点，设想将艺术领域的绘画和歌唱等自然地进行融合，探索不同于单纯美术课和音乐课的新型艺术课教学方法，获得艺术课的教学实践经验。所以，本课学习目标确定为：通过教学活动，让学生感受蜗牛的形象特点，并能创造性地描绘蜗牛；跟唱歌曲《快乐的小蜗牛》，体会欢快的节奏和旋律；体验艺术游戏过程中的成功感和愉悦感。针对教学目标，我设计了以下的教学环节和策略：
1、猜谜语游戏导入课题。
根据一年级学生的年龄特点，学生喜爱猜谜语，喜欢动物。所以我将学生较熟悉的兔子和小鸟的形象编成谜语让学生猜，再引出蜗牛的谜语，便自然过渡到课题学习了。
2、创设情境让学生感受与想象。
通过出示多媒体课件，出现歌曲《快乐小蜗牛》精彩的动画和音乐，让学生边欣赏片中拟人化的蜗牛形象，边引导学生进入蜗牛形象的想象之中，并伴随欢快的节奏来轻声哼唱而展开联想，使学生在轻松愉快的氛
3、情境对话让学生欣赏与判断。
为了把避免绘画技能的简单枯燥传授，我设计将范画的出示用投影仪放出。并根据出现的蜗牛范画，教师扮演蜗牛角色来配音，与学生进行情境对话。学生在这种童话故事般的对话中，不知不觉地明白如何艺术表现蜗牛的形状，色彩，花纹等绘画技巧知识。
4、音乐情境中的创造表现。
学生在歌曲旋律《快乐的小蜗牛》的轻声伴奏下，自由自在地用画笔来描绘艺术化的蜗牛，学生完全可以边哼唱边画，甚至在手舞足蹈中去描绘。
5、自主评价式的新颖展示。
根据歌曲的意境，我用彩色纸制作了三个漂亮的“蜗牛小屋”分别取名：《自我创新》、《模样好看》、《颜色鲜艳》。让学生将自己的画放进自认为适当的小屋里，自己对自己的画作最初的自我评价。然后再由师生共同欣赏简评。
6、表演唱。
再次播放歌曲，师生一起大声学唱歌曲，并在有歌词“哟、哟”的地方，一起加以拍手节奏练习。然后，根据歌词意思自由想象加上各自的动作边舞蹈边演唱，结束课堂学习。
二、教学中典型的情境：
情境一：当教师播放歌曲《快乐的小蜗牛》时，学生看见屏幕上一个个造型奇妙可爱的小蜗牛动画，听到欢快悦耳的歌曲，很多学生都露出了愉快的的笑脸，很快地就进入到动画和歌曲所表现的艺术情境中了。有的学生情不自禁的说：那是蜗牛小弟弟，有的说：那个背包的小蜗牛最好看？有的说：那个蜗牛的屋子还在冒烟呢？有的说„„ 看见学生兴奋而投入的表情，我就轻生地跟着旋律轻唱起来，学生也就很自然地跟着学唱起来。学生的声音逐渐由小到大，由不整齐到整齐，由轻声唱到边唱边摇头晃脑的投入的唱。学生情绪非常高涨，被艺术的氛围所感染，艺术活动的课堂气氛非常活跃。
情境二：当教师用投影仪放出蜗牛的范画时，我用“小蜗牛的话”和学生进行情境对话。我说：“你们好，我是蜗牛姐姐，看看我的房子是什么形状啊？”一个学生说：“是圆形的，象一朵漂亮的花。”另一个学生又说：“象个美丽的太阳。”我说：“你们说的真好！”。接着我又出示一幅范画说：“我是蜗牛小弟弟，每天背着书包上学去，你们看！我有什么样的花纹和颜色呀？”一个学生说：“他的花纹象水波浪，颜色嘛——有红、白、黑、黄、绿”我赞扬地说：“你说的真棒！别忘了给你画的蜗牛用上更多的花纹和颜色啊！”。这一次出示的范画蜗牛是没有壳的，我刚拿出来，有很多学生都说：“啊？怎么没有屋子呢？怎么没有壳啊？”，这是我不慌不忙地说：“我是可怜的蜗牛小
1 玲玲，粗心大意的王老师竟忘了给我画上小房子，害得我没有家了，呜！呜„„”边说边做出哭的表情。有的学生着急地说：“快给她画上房子。”我又说：“你想给她画个什么样的房子呢？一个女同学很认真地说：“我要给她画个象蘑菇一样的房子”。一个男同学说：“我要给她画一个象树一样的房子”„„。就这样，师生不知不觉地在这种童话般的情境对话中，既欣赏了美丽的范画又展开了判断和创造想象的思维训练。使学对艺术学习充满浓厚的兴趣。情境三： 当我将纸制的三个
“蜗牛小屋”挂在黑板上，请学生将自己的画放进自己认为合适的“小屋”里时。学生兴奋地看着这三个新颖漂亮的小屋，仔细看着自己的画，心里好象在想：我的画该放进“自我创新”还是“模样好看”或“颜色鲜艳”的小屋呢？有的学生兴奋地跑上前，满意地放进了“小屋”；有的学生拿着画上前去，站在“小屋”前犹豫一阵后，小心翼翼地把画放进“小屋”；有的学生把画放进“小屋”后，犹豫片刻又拿出来放进另一个“小屋”。看着学生们仔细而天真的表现，我心里为这个特别的教学设计而感到兴奋不已。
三、教学自我评价和反思
本课努力地探索小学低年级艺术课的教学实践，将美术中的绘画和音乐中的歌曲教学融入到美术课教学中，并通过可爱的动画、动听的歌曲，巧妙的对话来创设一个童话般的蜗牛世界情境，使学生始终在一种轻松愉快的艺术氛围中学习；始终围绕《快乐小蜗牛》的歌曲来进行艺术的感受、体验和创造。充分体现了教师较灵活而精心的教学设计和引导启发，同时又体现了学生是整个课堂教学的主体。学生较成功地描绘出了各自想象创造的小蜗牛形象，并能基本跟唱《快乐小蜗牛》的歌曲，学生学的主动，学生开心，学有所思，学有所得。得到了艺术课教学的点滴经验和成果。
我们都知道：教学实践的最大意义就在于进行反思，只有进行认真的反思才会有教学的改进。
我认为本课教学后，有几个值得反思和重视的问题：
1、本课教学虽然在教学设计上有较大的突破，但还感觉没有摆脱传统美术课和音乐课的束缚，在歌曲学习与绘画学习的融合和过渡上还显生硬、不自然。
2、教师出示的范画过多，对学生的创造思维有一定的局限影响，没能更充分的调动学生的想象创造力。
3、作为一名长期从事美术教学的教师，在对歌曲的教学处理上，感到“力不从心”。感到自身缺乏较好的音乐素养和教学积累。使学生的歌曲表演唱练习效果不太理想，远未达到预想的艺术表演唱的效果。
第16篇：小学美术课教学案例
小学美术课教学--
一、教学目标
1、知识与技能方面：通过教师示范和学生优秀作业展示，让学生了解有“关”飞的原理，通过分析飞机会飞的技巧，让学生掌握制作的技能。
2、过程与方法方面：感受合作制作带来的愉悦，让学生在合作中学会交往，掌握合作学习的方法。
3、情感态度与价值观方面：通过本课的学习，激发学生对科学的热爱。【重点难点】创造性地进行会飞玩具的制作。
【设计意图】借助“鸟的翅膀”，引导学生了解“飞”的原理，让学生在对翅膀添加创意设计过程中培养创新意识，并激发对科学的热爱。
二、教学实录
1、谈话导入
通过情景创设，将学生引入课堂，集中了学生的注意力，调动了学生的积极性，给学生拓宽了知识面，激发了学生对“飞”的好奇心。（出示课题：会飞的玩具）
2、探究学习
师：今天老师给你们带来了一些玩具，想看看吗?请每个同学从盒里拿出一个．边看边想,小组内轻声交流:它的形状什么样的？上面翅膀是怎样的啊？摸上去什么感觉?这个看上去又象什么?（学生欣赏玩具，互相交流）
师: 你们觉得它们“妙”在哪儿啊？
师：对啊，翅膀有直的，有曲的，还有条状的．真是千姿百态，色彩斑斓啊！ 1、欣赏 师：这些美丽的画纸除了自身很美，我们还可以把它制作成我们可玩的玩具呢！ （师生一同玩纸飞机。玩具是学生们最感兴趣的，也是最能调动他们兴趣的，“转转飞”对于学生来说是很希奇的，对于怎么玩，学生们更是不明白，由此在激起学生玩的热情同时，也激起了学生研究学习的欲望）
师：好玩吗？除了这好玩的，还可以用它们制成各种精美绝伦的会飞的玩具呢？（一同欣赏实物玩具）
师：好看吗?其实用纸做的玩具不仅仅这些还有更多呢!(播放多媒体欣赏，来拓宽学生的视野) 2、制作步骤
师：如果是你来制作这些,你准备怎样一步步的来创作呢?(板书:选材—构思—制作—组合—调整—试飞) 师:刚才咱们不仅仅欣赏了这么多美丽的作品,还掌握了制作方法.现在你们想自己也创作一个好吗? C、学生学习，教师巡回辅导（分发作业要求板）
师：接下来同学们就用老师提供的材料,根据作业提示板上的要求小组制作.一件或几件你们自己喜欢的作品，哪一组的同学分工最有序,合作最默契,作品最新颖独特,那你们就有机会打开这个魔术盒,最先了解到我们这里有哪些同学20年后能成为著名的创作家，科学家。
三、评价作品
1、自我评价
小组内学生互相介绍自己的作品。
每组推选一个最好的作品，派代表给大家介绍他的作品。
2、生生互评 让学生说出自己喜欢哪个作品，为什么？
3、教师评价
结合学生的意见评选出最佳作品。
四、展示学生作品
教师在学生作品展示这一环节中，根据当时情况要做到及时改变原来的教学预设，面向全体学生，给了每个学生一次展示的机会，其意义将是深远的。反映教师良好的教学机智，同时也反映教师在教学过程中，不断实践不断提高的过程。
面向全体学生，给每个学生一次展示的机会，这是符合小学低年级学生的一般心理特征的。这是学生“自我实现的需要”。对于小学低年级学生而言，他们往往呈现一种以自我为中心的现象。他们往往对自己的作品特别感兴趣，他们都希望自己的作品能被展示。如果让学生向同学介绍自己的作品，他们个个都争先恐后。在这一过程中，看似学生把自己的作品介绍给了同学，实际是自我欣赏的过程，也是自我满足的过程。
因此，面向全体学生，给每个学生一次展示的机会。实际也是给了每个学生一次成功的经验。
五、教学拓展
同学们，美丽的“会飞的玩具”是来自你们的巧手，它们以奇特的形状，瑰丽的色彩和“转转飞”博得了同学们的赞叹．它们是大家雕琢而成的精品，经过同学们的智慧和巧手，创造出更多新颖独特的作品，我们每位同学只要善于观察,乐于思考,精于创作那你们都有机会成为未来的创作家。
第17篇：小学四年级美术课教学计划
文胜小学美术工作计划
美术，指占据一定平面或空间、具有可视形象以供欣赏的艺术。也叫造型艺术、视觉艺术。按照目的可分为两大类，即纯美术和工艺美术两类。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。美术的培养，需要从基础教育抓起。
一、学期教学目标：
本学期总的教学目标是立足于面向全体学生，以素质教育为基本出发点，培养学生的创新精神和实践能力，强调趣味性的美术教学，设计内容贴近学生的生活经验，循序渐进的传授“大纲”规定的基础知识、基本技能的基础上，始终贯穿审美性和情义性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能。
(一)：基础知识目标：
(1)：了解作品的深刻内涵。
(2)：了解了解基础的绘画技能技巧。
(3)：绘画的构图和色彩知识。
(二)：基本技能目标：
(1)：掌握绘画技能技巧。
(2)：掌握绘画的色彩知识和技能，合理的组织画面。
(3)：充分发挥学生的想象力，提高学生的动手操作能力。
(三)：情感目标：
(1)：激发学生学习美术的兴趣。
(2)：培养学生爱美、审美、创造美的兴趣，体验美的创造美的乐趣。
二、学生基本情况：
小学生正处于素质教育的启蒙阶段，学生对美术正逐步深入了解，并掌握了一些美术基础知识和基本技能，多数同学对美术兴趣浓厚，有较强的求知欲和教强的创新力，学生的美术素质得到进一步提高。
(一)：优等生：
优等生数量约占全班总人数的20%，这些同学学习态度端正，美术学习的兴趣浓厚，接受能力强，具有良好的美术素质，在完成作业及集体作品中展现突出，具有很强的可塑性。在今后的教学中，在完成教学内容的基础上，让学生多了解一些美术其他门类，开阔学生的视野，拓展知识面。
(二)：中等生：
中等生数量约占全班人数的7%，这些同学对美术课学习兴趣浓厚，通过以前的学习，学生的美术知识与技能有了不同程度的提高。其中还存在不少可塑之材，今后对他们进行系统的美术知识和技能的训练，及动手操作能力和动脑思维能力的培养，对这些学生还应加强直观演示教学，让他们的素质得到全面的提高。
(三)：差等生：
差等生约占全班总人数的10%，通过以前的学习，他们学习美术的兴趣有所提高，但总的来说，这部分同学素质较为低下，老师不能
2 歧视他们，要从日常的美术活动中发现他们的长处，并对他们进行个别指导，加强直观演示教学，增强学好美术的自信心，端正学习态度，循序渐进，提高自己的造型能力，让他们获得更多的美术知识，力争达到中等生水平。
三、教材分析：
A: 本册教材为小学美术课本第八册。
内容包括：欣赏、彩画、手工制作、粘贴等，内容丰富，涉及面广，知识面宽，通过学习，学生可以学到许多美术知识与基本技能。
(一)、第一课、十九课、二十课是欣赏课。
主要是要学生欣赏范画。主要学习欣赏寒假中新鲜的、有趣的画面，并以寒假见闻为内容画记忆画，再者了解年画是我国民间传统的艺术形式，是中华民族灿烂文化遗产的一部分。
(二)、第三课是《灯彩》。
主要是让学生了解灯彩艺术是我国传统的民间艺术。
(三)、第四---五课是手工制作课。
主要是让学生运用瓜子壳、铅笔花粘贴漂亮的装饰画，主要是训练学生的手工技能技巧。
(四)、第六--八课绘画课。
主要是让学生用自己喜欢的绘画形式画画。目的是训练绘画想象力、创新力。
(五)、第九-----十课是水墨画。
主要是让学生让学生运用自己所学的水墨知识进行制作画面，培
3 养学生的想象力。
(六)、第十一---十三课是手工制作课。
主要是让学生运用自己所学的手工制作技能、技巧去制作，从而提高了学生的动手能力。
(七)、第十四课是绘画课。
主要是让学生了解“六一”国际儿童节是世界小朋友的节日，把自己参加的有趣活动通过回忆，从而画下来。
(八)、第十五课是拓印制作课。
主要是让学生刻制印版，通过阴纹、阳纹两种不同的画面制作印版画。
(九)、十六---十七是手工制作课。
让学生运用以前所学的镂刻、叠加、粘贴浮雕，从而制作自己所喜欢的物品。
(十)、十八课是绘画课。
画一画你最高兴的事情，主要是训练学生的想象立力和创新力。
总之，在结构上，以美术的形式语言集中划分单元，淡化不同类型之间的区别，再循序渐进的传授“大纲”规定的基础知识，基本技能的基础上，始终贯穿审美性和意象性的教学要求，兼顾了学生的发展。
B、教学策略：
根据教材特点，学情分析及教学目标，在教学过程中应采取如下措施 。
1、首先，教师应树立强的事业心、责任心、关心爱护每一个学
4 生，树立自信心，加强业务理论学习，大胆改革教学方法，努力提高自身业务水平和能力。
2、认真学习教育教学理论 ，抓住学生的心理特点，注重因材施教，辅导好学习有困难的学生。
3、充分利用各种现代化的教学手段，激发学生的学习欲望，坚持实施愉快的教育，使学生在快乐中学习。
4、注重学生的个性发展，做好优生优培工作，并且发挥优生的传、帮、带的作用。做好教师的得力助手。
5、鼓励学生积极进取，掌握好技能技巧，使他们具有一定的美术基础知识和基本技能。
6、鼓励学生养成爱观察的好习惯，在生活中进行创造美。
C、教学研究的重点,难点：
(1)、手工制作的技能技巧。
(2)、泥塑的制作。
(3)、美术作品的欣赏。
D、教改专题：积极培养学生的美术创新力。
3、集体备课安排。
时间 内 容 备 注
画飞鸟、画游鱼 (六) 集体备课
我设计的一本书 (三) 集体备课
将彩画改成黑白画 (五) 集体备课
民间玩具 (三) 集体备课
4、研究课安排、
周 次 内 容 备 注
我的书签 研究课
将彩画改成黑白画 研究课
5、公开课安排：
周 次 内 容 备 注
8.恐龙世界 公开课
9.绿色的呼唤 公开课
五、教学辅导计划、
(一)、学生情况分析：
根据学生上学期平日表现和成绩，参考上学期期末考查，本级优等生30人，他们是吕志远、张巧缘、杜德伟、张杰森、曹汝凡等，这些同学美术基础知识掌握的牢固。基本技能好，独立完成作业，绘画水平较高。中程生占50%，有王丹、王振鹏、李洁洁等，他们能按时完成作业，学习也比较积极，绘画水平也比较高。困难生约占10%，他们是吕清源、刁雪峰、等，由于上课精力欠集中，绘画水平总是提不上去，导致成绩欠佳。
(二)、辅导措施：
针对学生分层情况分析，为全面提高教学质量，促进学生全面发展，特别制定下列辅导措施。
优生措施：
(1)、课内与课外有机结合，拓展学生发展时间与空间。
(2)、鼓励优生积极参加各类竞赛活动，让其冒尖。
(3)、课堂上，分层次的设计好提问的问题和课本上的绘画练习。
(4)、课后多辅导优生，多鼓励，使其绘画水平不断提高。
2、辅导中生措施：
(1)、借助各项竞赛活动的开展，在班内掀起比、赶、超的良好风气，让中等生赶超优等生。
(2)、对其进行思想教育，端正学习态度，提高学习积极性。
3、转化困难生措施：
(1)、加强小学生的思想教育，端正学习态度，提高学习积极性。
(2)、小组帮教，与优生建立帮扶对子，采取多帮的形式，轮流对困难生进行辅导，使其进步。
(3)、重视心理辅导工作消除心理障碍，帮助他们树立学习的信心和勇气。
(4)、加强个别辅导，加强美术技能训练。
(5)、因材施教，因人而异。
(6)、及时做好转化总结。
4、辅导安排：
学生类型 辅导时间 辅导地点 辅导内容近期目标 长远目标
优等生 周二和周五自由活动 教室 课外观察与创作 使学生具有较高的绘画技能技巧。 成为优秀小学生。
中等生 以授课时间为主 教室 课本知识 掌握绘画技能技巧。 各项能力得到明显提高，达到优秀行列。
第18篇：小学美术课观摩心得
酒泉市2014年小学美术教学优秀课观摩心得
观摩教师 苏德禄
2014年5月19日，受学校领导的关心和支持，我有幸能够到酒泉油田二中、油田小学，参加全区七县市十名小学美术骨干教师优秀课评选观摩活动。作为一名教师，讲课固然是最最重要的事，在教育改革的十年来，我们在自己的教学岗位上也进行了大胆的改革尝试和教学创新活动，但作为一门艺术，如何上好一节美术课是我们永远无法定位的一个新课题，而今天我有幸能走出北街小学到酒泉市去参加全区小学美术优秀课的观摩评选活动，心里非常高兴，抱着一个学习的念头，揣着一颗想取真经的念头我听取了来自敦煌、玉门市、瓜州县、金塔县、阿克塞县和肃州区的十名教师的十节优质课，对我今后的美术教学有了新的认识。
一、美术课堂教学中，课堂再不是教师的一言堂，教学理念全新展示。
课堂已经不再是老师的一言堂，教师作为学生学习的参与者，问题的探究合作者、引导者走进课堂，把课堂时间交给学生，把讲台、黑板交给学生，让学生成为课堂的主体。
例如：在听取了玉门油田小学秦玉柱老师的《恐龙世界》一课时，首先表现在对教学内容的深入研究，找出最能激发学生学习美术兴趣的问题的方法和方式，即在课前首先播放了一段恐龙毁灭的瞬间短片，接着问学生恐龙到哪儿取了？你想不想画恐龙等许多激发学生学习热情问题，是课堂引入自然。其次教学方式的新颖，把课堂教学的内容融入日新月异的社会活动中，引导学生画假如恐龙还活着你如何表现？一时激起千层浪，学生有的画恐龙妈妈给恐龙宝宝洗澡，有的画恐龙在树林里
散步、找食物等有趣的画面，集趣味性和现实性为一体，不仅能引人入胜，而且能联系到现实社会的的科学性和时效性。好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好。
还有肃州区红山小学的蒲文婷老师教授的《星光灿烂》一课，让学生剪出许多的星星，在自己的范画《星空》上大胆的上台布置星空，使师生在课堂上互动起来，感觉到和谐而快乐的课堂气氛。
此次课的共同特点是：给课堂教学注入了新的理念，引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体，不仅能引人入胜，而且能发人深思。老师以风景图片的形式展现在全体学生面前，拉近了与学生的距离，同时奇特的情境设置充满了神秘感，有效地调动了孩子探索、求知的欲望。
二、教学环节构思巧妙，新颖创新。
美术课堂教学的导入中，酒师附小的李彩东老师上《线的秘密》一课时，用视频展示时装表演的新潮与激情，无不让人眼前一亮，而敦煌市武威庙小学徐秀玲的《线的秘密》则在作业环节采用让学生用肢体语言表现线条的曲直起伏，不仅打破了课堂呆板的听和做的沉闷气氛，更调动了学生积极参与的热情。金塔小学的魏丽则在用作品展示引入到展销会中，充满了商品经济的理念，融入了社会中流行时尚的元素，更重要的是把课堂中的知识联系到了社会，使单一的课堂知识有了活跃的社会元素。
教师们注重师生情感的交流，有较强的亲和力；无论答错答对的学生老师斗殴给予鼓励和肯定，注重师生学习过程的互动；教师是学生学习的指导者、帮助者，而不是灌输者，传授者。教具、范作的典型性极
具视觉冲击力。教学设计适合学生，贴近生活，设计体现继承与发扬、改革与创新的特点，不以讲为主，以师生对话为主要的学习方式，极具启发性和引领作用。设计尽可能让学生参与其中，贴近生活、贴近社会。因材施教、分层教学都体现得淋漓尽致，让不同层次的学生都能有事做，有目标追求，并取得不同程度的提高。
三、教师综合素质的提高
课设计好了，没有老师声情并茂的讲绘，语言修养，知识修养，随机应变的能力也是不行的。一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。通过这次听课活动，我发现有较高的专业水平的教师一眼就能看出，无论是再黑板上展示还是准确的语言交流，都体现出专业的味道。让学生听来有更深的层次认识。而不是简单的表面的花架子。
所以在课堂教学中，有好的设计。有好的素质还是远远不够的，教师的知识素养才是你实行教学改革驾驭课堂的最资深的条件。在这次美术观摩活动中，虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。教学真的是用心、用脑的大胆实践过程。教学生，重在培养学生良好的学习习惯，良好的学习品行。课堂教学重在课堂常规与教学目标的有效完成。要想实现这样的目标，关键在于提升自身专业素质和综合素质，在每一个教学环节中多动脑筋，多实践，多反思，大胆用新的教学理念去指导实践。
2014年5月22日
第19篇：小学美术课教学反思
小学美术课教学反思
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在教学《手形添画》这一课时，为了让课堂更有氛围，我在课前不仅查找了与手影的历史资料和图片以及学生的作品图片，还利用空余时间准备了示范作品，这些资料和作品在课堂上展示的过程中激发了学生的浓厚兴趣，学生都迫不及待要尝试手形添画。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会影响纪律。还有一些课加入了游戏的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国
纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。
我们上美术课的目的是通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断改进自己的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生营造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和学习氛围，使学生感到学习没有负担，而是一种享受，一种娱乐。
第20篇：怎样上好小学美术课
怎样上好小学美术课
朱华云
备课是关键
通过26年的教学，得出一些经验，要上好小学美术课，备课是关键，要根据儿童的内心世界所追求的童趣来备课。在教学中有意识地引导学生体会不同笔触、不同作业形式赋予画面的不同效果。不以成人的标准去改变学生的梦想，不抹杀童心。兴趣是学生创造的强大动力
美术这门学科不同于其他学科，静多于动，弄不好学生就会厌学，特别是高年级的学生 。为此，我在不影响传授知识的同时想了许多活跃课堂气氛的方法，如课前小律动、小组探究学习绘画法、成果展示等。课中根据课本内容再穿插一些音乐，做一些适当的讲解和律动。但是最重要的一点是师爱。我用心去感悟，用心去关爱，以情换情，使学 生倍感亲切，爱听我的课。当学生心理处于乐于“接受”，将听课视为一种“乐趣”时，就会使学生变为主动的“我要学”。
注重实践，因势利导
根据儿童爱美、求美的天性，在他们对绘画有兴趣并能了解绘画创作的一般过程后，我要求他们自己思考，进行创作。儿童虽然没有表现绘画创作的高超 技术和技能，然而，他们有真情实感，表现没有条条框框，没有包袱，兴之所至，在稚拙的制作中很自然地流露出一种人生的真善美，一种天真童 趣。我对这一份儿童的感情和表现欲，因势利导，顺其自然，少干涉，少批评， 多鼓励，从而在他们大部分作品中都可看到儿童们的随心所欲、无拘无束的天真烂漫。
多欣赏美妙的作品，激发创作灵感
我尽我所能， 抓住每一个可能的机会为学生创造条件，让他们多欣赏一些名家的绘画作品，看其他省市小 朋友的绘画作品，让他们以愉快的心情去欣赏，对他们的做法不加干涉，只做适当引导。在 愉快的氛围下，他们被美妙的事物所感动，从而激发起创作的欲望。 培养学生的逻辑思维能力和审题能力
美术是一门综合性的科目，一堂好的美术课，应该是既传授应掌握的美术知识，同时又培养 学生一些良好品德、生活习惯和文学写作与逻辑思维等方面的知识。它与许多学科有着密切的联系。
一堂小小的美术课渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱，美术教师在课上既教书又育人。美术与校园文化之间有着密切的联系。美术阵地是校园文化的有机组成部分，它具有强烈的 感染作用。可借助美术特征，根据学生年龄特点，融合时代精神布置教室环境，充分发挥学生主体作用，利用美术课开展各种校园标志设计活动等。学生的心灵 是可塑的，作为美术教育工作者可为学生营造一个色彩纷呈的美术天地，让学生主动地接受 感染和熏陶。
