推荐第1篇：美术教学案例
美术教学案例
学校：徐悲鸿远东艺术学校
姓名：刘晓旭
自信心是一个人相信自己的愿望或预料一定能够实现的心理。一个自信十足的人，能顺利走向成功的彼岸。在现代社会中对自己充满信心的人群远比缺乏自信的人群成功的概率要高的多，对于儿童来说从小树立他们的自信心将对他们未来的发展起到积极的作用。而美术学科对学生自信心的培养有着其他学科无法的优势。
在美术教学中我发现许多学生在绘画过程中缺乏自信。作为一名美术教师，怎样让你的学生真正的获得自信，爱上你的美术课呢？除了在平时处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、投去赞许的眼神，更重要的是，你的美术课能让孩子们喜欢。
在一节学做贺卡的课上，我让学生在亲手做的贺卡上写上给父母的祝词，回家送给他们。一下课一个小男孩儿害羞的跑到我的面前，把他亲手制作的贺卡递到我的手上，神秘的说：“等会儿再看”微笑着跑远了。当我打开那张他亲手绘制的贺卡时，一串大大小小的字映入我的眼帘“刘老师，您好。我很喜欢你。谢谢你让我喜欢美术。请回信。”虽然这张贺卡做的很粗糙，画的也不是非常的精美，但却是我收到的最漂亮的贺卡。
于是我回去也做了一张贺卡，写了一些鼓励他的话，当作回信送给了他。事后与他的班主任随意聊天时了解到他拿着我的回信看了三天，学习也比以前更努力了。 这不禁使我回想起了这个腼腆的小男孩儿刚入学时的样子。在第一节绘画课上，同学都开心地在画画。他却拿着笔不敢画，我走到他旁边，用手轻抚着他的头：“小朋友，你怎么不画画？”我问，他说：“我画不好”，“会写你的名字吗？写出来让老师看看。”他慢慢在纸上写出自己的名字。“你写得字很漂亮，会画圆形吗？”我边鼓励边引导，他又在纸上画了一个圆形，我问他这个圆形像什么？他说像太阳，我启发他把圆形添画成太阳后又因势利导：你还会画什么形状？他又画出了三角形、方形等，在我的耐心启发下，他把各种形状都添画了出来。
由于过分胆怯缺乏自信，使得平时的课堂教学中很少听到他的声音。于是在美术课上我经常制造机会请他回答问题。当我给予他回答的肯定“说的真棒”时，他露出了开心的微笑。在小组合作制作手工时我也请他做临时小组长。 经过一段时间的反复辅导和鼓励，让他体验到了成功的喜悦，也慢慢消除了胆怯害怕的心理，克服了他不敢下笔画画，不敢大胆发言的心理障碍。现在这个小男孩儿已经喜欢上画画了，也就有了开头的那幕。 在教育的长河中，我们伸手可触的地方，就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要 我们真心对待每一个孩子，收获得将是一张张笑脸。
推荐第2篇：美术教学案例
春天的畅想 ──感受春光 了解春天
一、教 材：人教版义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级上册第二单元
二、教学课时：一课时
三、学习领域：欣赏·评述
四、学生分析
本课授课对象为初一年级学生。这一时期的学生知识面已有所拓展，有着丰富的想象力，具备了一定的审美能力和初步的技能技巧表现能力。通过第一单元《艺术──生命与自然和谐交融》的学习，学生们深刻感受到了自然之美，认识到了表现生命活动与自然的和谐交融已经成为了艺术家普遍的永恒主题。本课主题是围绕春天展开畅想，同时也是对自然美与艺术美共同的美感与不同表现方式的认识与体会。在这样的主题中，学生们有着深刻的情感体验和生活经验，如：过春节、迎新春、春游、植树等，在其它学科中也学过许多有关春的诗词、散文、春联、歌舞、音曲等等，每个学生从这些经历中所获得的和要释放的是不同的感想与收获，对春天的特点也有着不同的领会与理解。但大多数学生知识形成了抽象思维，还不能把这些对春天的感受与文学、音乐作品有机的结合起来，表现春天的形式与手法也较为单一，在欣赏艺术家的作品时，往往知识一翻而过，很少去思考、体会其中的意境和传达的信息及其表达的思想情感。
五、教学理念
基于学生兴趣、能力和需要考虑，本课教学从面向全体学生出发，尽可能地使课堂具有开放性、互动性、主体性。课堂设计以师生双边活动和自我感悟、发现为主，通过简单有效的形式调动学生的学习热情和兴趣，充分展示学生的表达能力和创造力，为学生感受美、体验美、评价美和合作交流提供机会，尊重每位学生的感受，赞赏每位学生欣赏作品时的不同见解，鼓励学生各抒己见、畅所欲言，树立正确的审美观，为他们创设一个能够抒发自己对春天、生活、大自然无限热爱的舞台。
本课教学充分借助和发挥多媒体的作用，通过结合、借鉴大量有关春天的艺术作品图片、flash动画、文学、音乐作品对教材内容进行了补充、延伸、拓宽和重组，使教学更加生动直观、贴近生活、富有趣味。让学生亲身参与感受、参加探索发现，从而体验过程，获取知识，形成技能、享受快乐。
六、教材分析
《春天的畅想》在本册教材中是一个承前启后的单元，是第一单元《艺术──生命与自然和谐交融》的延续与拓展，同时也是第三单元《校园的春天》的开始与铺垫。本单元共分二个教学活动，《感受春光了解春天》为活动一，又分两个课时完成。第一课时，主要通过让学生看、听、想、赛等教学活动，对美术作品自主欣赏学习，引发学生对春天的感受，并结合自身感受和收集的资料积极参与“赛诗会”，既能让学生对自然美和美术作品作出自己的评述，又能提高学生的审美情趣和鉴赏、表达能力，为下节课的创作打好基础。第二课时，让学生在了解表现春天的艺术形式和表现方式后，继续“赛歌”、“赛成语”、“赛散文”，运用大胆的想象和联想，进行构思创作，培养学生绘面创作的表现能力，抒发自己对春天的感受与热爱，激发学生描绘美好春天的欲望。
七、教学目标
1．知识目标：引导学生通过欣赏与评析，体会自然美和艺术美共同的美感与不同表现方式。 2．能力目标：结合学生自己的观察、发现，大胆地想象和联想，帮助学生感受艺术家以不同角度、不同形式对春天的赞美，同时抒发自己对春天的感受，提高学生的鉴赏能力和绘画创作表现能力。
3．情感目标：激发学生对美的发现与追求，对生命与自然的亲近，加深学生对人与自然和谐共处、保护自然就是保护人类自己的体会。培养学生积极参与交流意识，感受成功的体验。
八、教学重点：
九、教学难点：与形式。通过对艺术家的作品与审美价值的了解、探究和体验，理解不同艺术的不同表现形式。
十、教学准备
1．教师准备：多媒体课件2．学生准备：课前预习本课，在课前通过上网、去图书馆查阅等途径收集、摘录描写春天的文学作品片段与诗词；中外艺术家表现春天的作品图片；表现春天的摄影图片及歌曲等。十
一、教学方式1．第一课时：欣赏与评述
（一）引导阶段1．创设情境，揭题引趣：师：燕子报喜，青蛙鸣春，不经意间，当我们看到一簇新绿，春天已经悄然而至。春天是自然界万物复苏、生命萌动的季节，更是人们辛勤耕耘、播种希望的季节。浩浩的春风，濛濛的春雨，融融的春水，一起掀开了春天的帷幕，无限的春色一起涌向大地。在春风的吹拂下，春天的一切都充满了活力，荒芜苍凉的土地因春风的吹拂而有了绿意，无数弱小的生命在春风中破土而出，百草吐绿，百花争艳，百鸟欢鸣。春为岁首，它孕育着生机，萌生着希望。下面，让我们首先伴随着朱自清先生的散文《春》和一组表现春的摄影图片一起来感受春光，了解春天吧！课件展示：散文《春》的朗诵录音、一组表现春的摄影图片2．分组讨论，阐述春天的特点与美感：问题(1)：自然界的哪些现象向我们传达了春天的信息？春天到了，可以组织哪些课外活动生(1)：万物复苏、鸟语花香、春意盎然、春柳叶绿、百花盛开(其中包括有关春天的文学作品、音像资料、图片、音乐(观察、思考、分析、讨论、比赛、交流
()
)
)
? 理解自然美和艺术美的相关知识及其间的关系。
让学生能以讨论与合作、比赛的方式，自己分析出作品中艺术家对春天赞美的角度
第一课时
板书课题
……
生(2)：春游、写生、植树……
问题(2)：能否用一句话谈谈你对春天的感受？
生(1)：春天是最有情感的，高兴的时候就风和日暖，生气的时候就雨打雷轰。
生(2)：春天是一位高超的化妆师，把花草树木、峰峦田野，都装点得生机盎然，莲蓬勃勃。 问题(3)：结合课件和自己收集中的诗歌、图片、音乐谈谈春天给人一种怎样的美感？
生(1)：春天嫩绿的小草清新可爱。树上的桃花像火、杏花像霞、梨花像雪，遍地的野花散在草丛中生(2)：花丛中嗡嗡的蜜蜂和飞来飞去的蝴蝶，絮花嫩叶中的鸟儿和牛背上的牧童都欢乐而舒畅，给
生(3)：细雨、薄烟笼罩下的村庄朦朦胧胧、隐隐约约，诗情画意般的美。生(4)：蓝天上放飞的风筝，悠悠扬扬的，激发人们无尽的深思与遐想，给人一种意境之美。 (二)发展认知阶段
1．欣赏感受自然美与艺术美及其相互关系：A、欣赏国画《春》 (现代课件展示：摄影《梅花》与国画《梅花》、毛泽东诗词《卜算子师：“春为一岁首，梅占百花魁。生：梅花是春天的使者，有不畏严寒的精神值得赞颂，画家通过颂红梅傲雪迎春的高尚品格和画梅师：“万花敢向雪中出，课件展示：一组表现春天花卉的摄影图片和门德尔松的钢琴曲《春之歌》板书：自然美──客观世界中自然物、自然现象的美。B、课件展示：摄影风景图片《漓江》与画家白雪石几幅国画作品《漓江春》、《漓江春早》等问题：同样是表现桂林山水的题材，自然美与艺术美有何不同？什么是艺术美？自然美与艺术美又
)王成喜
”通过对比以上两组图片，谈谈画家为什么要用梅花来表现春天，传”梅花有敢为天下先的勇气一探春光。
·咏梅》的书法与朗诵录音
其它的百花也不甘示弱
像星星、像眼睛，层次分明，参差错落，给人一中轻盈、舒适、均称、和谐的美。人一种愉悦的美。递春的信息？是怎样把自然美和生命活动联系起来的？
花来赞美人的品格，把这种生命具有的精神用自然物表现出来，与自然和谐地融为一体。一树独先天下春纷纷赶来向春姑娘报道。大自然为我们创造的春天可以说是个百花园，生机盎然。大家现在可以一边欣赏一组花卉图片一边构思：如果让你们用这些花卉为题材表现春天，你准备怎样表现呢？
具有哪些共同的美感？
板书：艺术美──艺术作品呈现的美。二者关系──艺术美来源于现实美又高于现实美。 2．造型艺术作品与文学作品表现春天的不同特色和特点： A、欣赏墨彩画《溪》和国画《初春》
课件展示：摄影图片《春柳》与国画《溪》、《初春》、童声音乐《春》
师：“寒雪梅中尽，春风柳上归”。冬雪消融，小溪潺流，碧绿清澈，在微风的吹拂下漾起道道波纹，嫩柳生机萌动，这一切都传递着春的消息。湖滨春柳吐绿，鱼民在美好的春光里忙忙碌碌，鱼舟来来往往，一片繁荣景象。多么富有诗意的画面呀！今天，同学们也是有备而来，收集了不少有关春天的诗词，我们就以小组为单位，举行几轮以题为“春柳”。
备课资料：碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。／两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。／沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。／一树春风干万枝，嫩如金色软于丝。／草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。／侵陵雪色还萱草，漏泄春光有柳条。／残雪暗随冰笋滴，新春偷向柳梢归。师：具象表现与意象表现各有什么特点B、欣赏国画《梅石溪凫图》课件展示：Flash动画《梅石溪凫图》、苏轼《惠崇春江晚景》朗诵录音和解析教学设计：Flash动画演示梅花怒放、群鸭戏水场景，点击梅花、群鸭局部放大，对比摄影梅花、鸭子进一步认识自然美与艺术美的关系，感受文学与艺术不同的特点。课件展示：一组自然界蜂蝶、小鸟、昆虫迎春、闹春的摄影图片和音乐《鸟鸣》、女生合唱《春游》(第二轮赛诗主题“春趣”)备课资料：双飞燕子几时同？夹岸桃花蘸水开。／雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家。／孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。／黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。C、欣赏国画《春雨江南图》师：每逢看到春雨，农民伯伯总是说：染红了桃杏，描青了山峰，绘绿了秧苗！春雨是无色的，但它却给我们带来了五彩缤纷、极富诗意的世界！而江南的雨景，无论是在画家的画中，江南》词意“半壕春水一城花，烟雨暗千家课件展示：一组表现春雨的摄影图片、杜甫《春夜喜雨》朗诵录音和背景音乐《春游》备课资料：千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。／小雨纤纤风细细，万家杨柳青烟里。／天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。／春
“赛诗会”，抒发一下自己对春天的感受！现在进行第一轮，主
? (宋)马远
(现代) 李可染
“春雨贵如油”！我们要说，春雨美如画！在不知不觉中，春雨还是在诗人的笔下，都别有一番情趣，意境深邃幽远。宛如苏轼《望”的写照。现在，我们进行第三轮赛诗，主题为“春雨”“江南”。
“春”为主题的
眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。／江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南。／春路雨添花，花动一山春色。／两塞山前白鹭飞，桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归。／春来阶砌，春雨如丝细。春地满飘红杏蒂，春燕舞随风势。
D、欣赏雕塑《春风》 (现代) 张德峰
课件展示：雕塑《春风》、音乐《望春风》、艾青散文《春姑娘》的朗诵录音 师：散文中描写的“春风”与雕塑《春风》表现的春风有何不同？
生：散文是以“春风”春少女，像春姑娘一样飘然而至，似乎看得见、摸得着，但也同样充满了美妙的诗意感受。下面，我们进行最后一轮赛诗，主题就是备课资料：迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。／胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。等闲识得东风面，万紫千红总是春。／离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。／春风又绿江南岸，明月何时照我还？／春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。／小楼一夜听春风，深巷明朝卖杏花。／忽如一夜春风来，千树万树梨花开。师：造型艺术作品与文学作品表现春天有哪些不同特色和特点？生：造型艺术表现手法多样，具有视觉感受，文学作品只是用语言、文字来表现，但两者都具有意境，能够抒发作者的情感和表现自然之美与艺术之美。3．中国传统山水画与欧美风景画表现春天的相同之处和不同特点：课件展示：油画《花开的果园》展子虔、国画《早春图》(问题(1)：油画《花开的果园》是通过什么形式、描绘什么来表现春天的？主要借画来赞美什么？问题(2)：中国传统山水画与欧美风景画在表现春天时，有哪些相同之处和不同特点？ (三)结束延趣、课堂小结阶段师：在课的最后，请同学们闭上眼睛一起聆听来自春天的声音，让我们用心来感受春光、了解春天！课件展示：民乐合奏《春江花月夜》或小提琴独奏《新疆之春》课后作业：继续收集有关春天的图片、成语、散文、歌曲等素材，并结合自身感受和收集的素材进行创作构思。
(四)课后反思
人教版《春天的畅想》内容亲切、自然，与大自然联系紧密，学生们普遍比较喜爱，也容易接受，而且在教学上非常注重学科整和，增添了美术学科的春风”，雕塑《春风》则是将无形春风、春天有形化、具体化，刻画成三位青”。
(法国)毕沙罗、油画《白桦林》)郭熙
“
(俄罗斯)列维坦和国画《游春图》
(隋) 写““春风
北宋
人文性”。为了顺利实施本课，教师除了应具备相应
的专业技能、教育理论外，还应具备一定的多学科整和能力，多媒体操作能力，同时，也需要我们不断提高自身的业务素质和个人的修养水平。
1．本课教学通过借助学生内在的生活体验，采用多媒体课件贯穿整个课堂教学的全过程，充分挖掘并利用现实生活素材，运用大量表现春天的图片、音乐、文学作品和制作FLash动画创设情景，为学生感受美、体验美、评价美与合作交流提供机会，搭建平台，引导学生认知、理解、想象和情感移入，为心境共鸣创造条件，焕发学生的内心情感，让学生领悟到表现春天的多种手法，增强学生的人文意识。
2．在教学过程中，非常注重师生、生生间的交流方式，通过教师引导，学生欣赏、对比、讨论、比赛的形式，尽可能的使教学活动更加生动、有趣。让文学、音乐、民俗等多学科知识在本课中得到渗透，师生思维在交流中得到延伸，感情在交流中得到升华。
3．此外，适时、适宜、适合的对学生予以最充分的肯定与鼓励也相当重要。其实，每个学生身上都会有闪光点，就看我们如何去挖掘、去点亮、去捕捉、唤醒学生心灵深处最美好的东西。只有这样，他们才会自然而然地将心中所想的最美好的感觉通过情感流露出来，才会在课堂上不时进出精彩的发言，展现出可爱的动作，流露出欣喜的眼神。本课以学生自评、互评为主，教师点评为辅，而且特别关注学生在欣赏、分析、想象、交流等活动中的主动参与程度与合作交流意识，让学生在交流中提高自身欣赏水平、鉴赏能力与创作水平，同学间的情感也能在交流中得到升华。
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2012年度 “读教育名著、做智慧教师”优秀教育（教学）案例评选 统一封面
成果名称：《追寻文明的足迹》教学案例
成果形式： 教学案例 作者姓名： 姜坤
所在单位： 城阳区流亭街道空港小学 电 话： 0532-87719376 手 机：
E - mail: 547073175@qq.Com 1
用发现的眼光欣赏世界的美
——人民版小学美术第12册《追寻文明的足
迹》教学案例
背景自述
在美术中如何学会观察、欣赏，并能提高欣赏的水平呢？在与学生交流中，我发现许多的孩子非常的喜欢上美术课，喜欢画画，但在欣赏课上却表现得非常低落，有一些孩子甚至什么都不知道，对欣赏课产生抵触，老师在上面讲，他就在下面做小动作，老师讲的什么他全然不知，让他回答时只会说“不知道”，这样会让课堂氛围变得压抑；有些学生因为无聊说话、下位等等，这样也会搅乱课堂纪律。我认为欣赏课老师要有丰富的知识储备，幽默风趣的讲话方式，从简到难有层次的去引导学生学会怎么欣赏，找到乐趣，激发学生的学习兴趣，并通过学习和尝试，和学生沟通，采用一种“再现历史”式的情景体验教学，帮助引导学生“神入”其中，达到一种“亲近文明”的体验效果，是一种行之有效的策略，我就通过“角色扮演”、“观看视频”等情景的创设，引导学生“穿越”到那个“激情飞扬”的时代，使学生更深刻得认识到 “文明足迹”的重要性，更深刻的体会到文明历史是国家的一种文化沉淀，学生是时代的主人，我们要继承与发扬文化... 2
课堂实录
片段一：对法国拉斯科洞窟的了解。
师：1.5万年前的旧石器时代，我们的先人留下了许多的神奇，而具有生命活力的岩画就是其中的一种，这是人类最早的绘画。它们表现的内容皆以动物为主，手法写实而生动。其中最突出的代表是法国的拉斯科洞窟和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。如拉斯科洞窟的动物形象气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。而阿尔塔米拉洞窟中的这幅《受伤的野牛》，刻画了野牛在受伤之后的蜷缩、挣扎，准确有力地表现了动物的结构和动态。认真观看图片并进行讨论：那是的人们用什么工具作画？他们为什么要画壁画？看到上面这幅画你有什么感受？（播放第一部分图片）
我看到同学们看的都非常投入，被先人么得壮举所震撼，看到了1.5万年前我们的祖先们是怎样的捕猎，看到了许多不一样的野兽，看到了他们的好奇，对新事物的喜爱，有些男生被感染，不经意间模仿古人的捕猎动作，同学们哈哈大笑，带动了好奇心去发现问题。
生：四人一小组，分组讨论
一组：古人是用石头画的，可能当时没有纸，这些画面给我们的第一感觉就是古老原始
二组：用铁画的，没有纸，第一感觉是宏伟壮观 三组：用木头画的，没有纸，第一感觉是神秘 ......... 3
师：给学生确定观念，告诉他们正确的答案
片段二：埃及的金字塔和阿布辛拜勒神庙、墨西哥金字塔
看了1.5万年前的，我们再看看4500年前的古埃及，埃及最出名的就是宏伟的金字塔、阿布辛拜勒神庙，金字塔是古代埃及国王为自己修建的陵墓。埃及的金字塔被誉为古代世界七大奇迹之一，全部都是由人工建成。古代埃及人如何把坎石块雕薹刻及砌成陵墓，陵墓内部的通道和陵室的布局宛如迷宫，陵墓的通风道倾斜深入多层地下，石壁光滑、刻以精美华丽的浮雕，但谁也不能明白古埃及人何以掌握如此精湛的挖掘雕刻技巧和运用怎样的加工工具。要知道4500年前，那时候人类尚未掌握铁器。
阿布辛拜勒神庙前的拉美西斯二世雕塑，高33米、宽38米的巨大雕刻，他是古埃及最强大的国王拉美西斯二世时期建造的。欣赏这组图片时，通过你查阅的资料，能否回答出这四尊雕像是什么人？
墨西哥太阳金字塔，是提奥提华坎遗迹中最大的建筑，也是中美洲最大的建筑之一。太阳金字塔是古印第安人祭祀太阳神的地方，它建筑宏伟，呈梯形，坐东朝西，正面有数百级台阶直达顶端。塔的基址长225米，宽222米，塔高66米，共有5层，体积达100万立方米。和埃及的胡夫金字塔大体相等，基本上是正方形，而且也正好朝着东南西北四个方向，塔的四面，也都是呈“金”字的等边三角形，底边与塔高之比，也等于圆周与半径之比。内部用泥土和沙石堆建，从下到上各台阶外表都镶嵌着巨大的石板，石板上雕刻着五彩缤纷的图案。（播放 4
第二部分图片）
生：小组表演
小组与小组之间共同表演，模仿再现4500年前的建设场景，让学生自己动手动脑去发现问题，让学生们在过程中找到美术的乐趣。而且还可以加强孩子的动手、动脑的能力，在表演中加入自己的一些想法，让气氛更加活跃。
师：看了埃及的金字塔和墨西哥的金字塔，同学们有什么感想啊？二者有什么相同点和不同点？看看手中查阅的资料，比较一下
生：小组进行讨论，代表发言
小组一：环境不同，但是下面的底座是一样的
小组二：用途不一样，埃及金字塔是国王的陵墓，而墨西哥金字塔是印第安人祭祀太阳神的。
小组三：建造的样式、结构不一样，但是二者都是一种精神的象征
小组四：………
师：阿布辛拜勒神庙前那四尊人物是谁？
生：左边第一个人为拉美西斯二世本人，右边那个现在已经破损的为纳菲尔塔利（拉美西斯二世的爱妃），再右边那个是指众神，最右边的则代表拉美西斯二世的儿子们
片段三：比萨斜塔、圣瓦西里教堂、法隆寺、吴哥古迹、巨石阵、奥林匹亚遗址、毛阿伊石像、竞技表演、掷铁饼者、北京故宫、苏州园林
师：每小组扮演节目，一个人当导游，其余的做游客，也可以几个小组一起表演，把这些文明古迹用你的话把他串联起来，自己看着手中的资料组织语言，为我们表演一幕生动的世界级旅游，让我们一饱眼福
生：略
师：我通过这样的情景再现，可以让我们自己走进文明，遨游在世界文化遗产的海洋中，看到这些伟大的文化遗产，会为人类辉煌的文化而自豪，让我们一起去开拓自己的视野，踏着文化的足迹，寻找我们的梦想。 课后反思
著名教育家苏霍姆林斯基曾经说过：“只有当行为给学生带来真实感，激励着儿童在他的心灵留下愉快、振奋、精力充沛的情感时，知识才会转变为信念。”这堂课通过二段视频和学生自编自演把他们带到那个时代当中去真正的体验一下。从情景体验式教学来说，我觉得还是比较成功的。
1、从课堂的反应来看，学生的思绪都情不自禁的随着各自的表演而跌宕起伏，从“微微笑”到“叫好”到“鼓掌”，学生的情绪自然而然的受到了感染，从而更好的理解了文化遗产的重要性，理解了文化的真正价值，感情得到升华，体会到了 6
文化的真谛。
2、课后，同学们也反映，这样比单纯的老师讲解材料、看课本，意义更好理解，印象更深刻。
3、影视资料的播放可以更直观的使学生产生近乎身临其境的体验效果。但对我而言，播放这两段视频最大的意义在于，没有像以前那样，学生看完后只是得出一个与事件相关的单纯结论或是简单的知道一个过程，而是畅所欲言的从各个角度谈自己的感受，自己的观点，这不就是学生主体地位的体现吗？
4、相对于观看视频而言，我认为角色的扮演更能使历史文明一下子在自己的心中“活”了起来，站了起来。学生“融入了文明古迹中”，一切问题自然迎刃而解。
但是，由于知识积累和课堂经验还是不足，对许多课堂上学生临时产生的“生成性”问题还是把握不住，或是处理的不是很好。我上完课反思后，发现一些不足之处。
1、学生在课堂上表现的非常好，可以看出他们在认真的观看、欣赏，但是在知识的准备上没有做足，使问题的回答有些片面、偏激。
2、在学生的表演结束时，我没有及时点评。而是应该点出表演时存在的问题、要达到的目的和意义这几个方面，但同学的表演很富有感染力。这些都应该及时肯定和表扬。
3、课堂讲课方式的改变，不要把课讲死了，要让学生在快乐中学到知识，让他们体验到学习的乐趣而非压力。
这些问题就需要我在以后的课堂教学中不断的修正和完善。教学过程就是学生不断自行解决问题的过程，使学生真正成为学习的主人的过程。新课程改革下学生主体的教学模式， 7
使我改变了过去一味考虑讲什么的做法，而是将备课的精力主要放在用什么方法讲，用什么方法让学生接受知识、探索知识，尤其是用什么方法让学生真正融入课堂、体验课堂乐趣、在自主与合作探究中提升思维能力，从而养成有利于其终生发展的学习品质和综合素质。有了正确的指导思想，我将不断的加强理论学习，观摩分析优秀教师的课堂教学，反思我自己的课堂教学，力争打造出更优异的学生主体的高效课堂。
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美术教学案例
尹桂萍
多年来从事美术教学，可以说是经历过很多的学生，在众多的学生当中，有一名学生使我久久难忘，正是因为他，使我知道了如何正确的去对待每一个学生。
那是我教小学五年级的时候，有一次我正在讲台上讲课，下面突然传来一阵嘈杂声，我循着声音望去，原来是一名男同学在讲笑话，旁边围着几名学生在小声的说笑着。“又是他！”，我当时很生气，他在班级里是以调皮捣蛋出名的，经常违反课堂纪律，我快步走过去，把他从座位上拽了起来，大声的训斥了他几句。谁知他竟然一甩胳膊又坐了下去，其他同学都笑了起来，我非常气愤，一把抓住他，将他推到了班级外面，然后关上门继续上课了。从那以后，我每次给他班上课的时候，我都能感觉到他用一双充满敌意的眼睛看着我，而且从此不再听我的课。上课时不是看童话书就是趴着睡觉，我也没有理会他，心里想“反正你也这样了，将来也不会有什么出息，只要不扰乱课堂纪律就行”。
事情过去了一段时间，有一次上课时学生们在画画，我在他们中间来回的巡视指导着，当走到这名学生桌边的时候，正巧他桌子上的文具盒掉在了地上，我当时也没有多想，弯腰把文具盒捡了起来，放到了他的桌子上，没想到就是这样一个我当时认为无足轻重的举动竟改变了我和他。
又一次上课的时候，学生们都在画画，而他也趴在桌子上不知在做些什么，而且出奇的安静，“他在干什么呢？”出于好奇，我慢慢地走了过去，原来他正在图画本上画画，这可是我没想到的，，他是那么认真、专心地在完成着这副画，而且画得非常好。我当时很高兴，于是在进行作业展评的时候，我第一个把他的作业拿到前面进行了展览，同学们也都报以赞许的目光。当我把图画本递给他的时候，他虽然没有说什么，但我能感觉到他的内心也是有着一丝激动和喜悦。。
从此以后，每次我在他班上课，他都表现得非常好，画出来的作品也越来越令我满意，我也总是有意识地对他进行一些指导和帮助，，并且鼓励他参加一些绘画活动的比赛，而每次他都能在比赛中取得好的成绩。
通过这件事，对我的触动很大，使我深受启发，我们教师不能只做课堂的权威者和发号施令的人，应该从不同的角度去走近学生、关心学生，做他们的领路人和朋友，多给孩子一点成功的鼓励，让他们感受到成功的喜悦，这样，是给他们一个机会，也是尽我们教师的一份责任。
美术教学案例
尹桂萍
俗话说得好：“巧媳妇难为无米之炊”，我们知道，要让学生参与美术的活动，准备工作是必须的，准备工作会直接影响到美术课的质量，也关系到能否提高学生学习美术的积极性，因此这个基本的问题是必须解决的问题。
高年级美术教学，上课时学生总是不带工具，所以很多课堂中的教学任务都不能及时完成，时间久了，学生不带工具的习惯越发严重，跟班主任协调也没办法解决，他们看到教师玩各种各样的绘画工具和制作手工的工具，可就是不带好，没办法，我只能把要带的工具让学生写在纸上，这样学生不带工具的现象少了些
高年级的学生不带工具的因素有很多，有很多一部分人不带工具就是因为学生对美术课堂没兴趣，所以教师要从基本做起，教师可以从教学内容中，先挑选他们认为感兴趣的一课，然后让他们每个人都参与到美术活动中来，为以后的教学工作打好基础，学生的学习效率也会随之提高。现在的美术课程中增加了工艺美术、手工制作这些方面的教学内容，大大增加了美术与生活的联系性。所以花样美术也随之产生。泥雕我们一般都会让学生带着橡皮泥进行教学，因为教学感觉到橡皮泥带起来省事方便，颜色又漂亮，可不知原汁原味的东西才是学生最喜欢的。所以利用本地资源黄胶泥学生一定喜欢。
以上这些仅仅是我现在美术教学的一个环节，虽然小，但是缺少不了，解决学生的工具携带问题，还要和班主任老师的配合，让他们讲明道理，取得学生家长的理解和支持。对于那些有困难的孩子我认为学校也可以适当进行帮助，相信时间久了，“无米之炊”也会变成“有米之炊”了吧！
美术教学案例
尹桂萍
自信心是一个人相信自己的愿望或预料一定能够实现的心理。一个自信十足的人，能顺利走向成功的彼岸。在现代社会中对自己充满信心的人群远比缺乏自信的人群成功的概率要高的多，对于儿童来说从小树立他们的自信心将对他们未来的发展起到积极的作用。而美术学科对学生自信心的培养有着其他学科无法的优势。
在美术教学中我发现许多学生在绘画过程中缺乏自信。作为一名美术教师，怎样让你的学生真正的获得自信，爱上你的美术课呢？除了在平时处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、投去赞许的眼神，更重要的是，你的美术课能让孩子们喜欢。
在一节学做贺卡的课上，我让学生在亲手做的贺卡上写上给父母的祝词，回家送给他们。一下课一个小男孩儿害羞的跑到我的面前，把他亲手制作的贺卡递到我的手上，神秘的说：“等会儿再看”微笑着跑远了。当我打开那张他亲手绘制的贺卡时，一串大大小小的字映入我的眼帘“尹老师，您好。我很喜欢你。谢谢你让我喜欢美术。请回信。”虽然这张贺卡做的很粗糙，画的也不是非常的精美，但却是我收到的最漂亮的贺卡。
于是我回去也做了一张贺卡，写了一些鼓励他的话，当作回信送给了他。事后与他的班主任随意聊天时了解到他拿着我的回信看了三天，学习也比以前更努力了。
这不禁使我回想起了这个腼腆的小男孩儿刚入学时的样子。在第一节绘画课上，同学都开心地在画画。他却拿着笔不敢画，我走到他旁边，用手轻抚着他的头：“小朋友，你怎么不画画？”我问，他说：“我画不好”，“会写你的名字吗？写出来让老师看看。”他慢慢在纸上写出自己的名字。“你写得字很漂亮，会画圆形吗？”我边鼓励边引导，他又在纸上画了一个圆形，我问他这个圆形像什么？他说像太阳，我启发他把圆形添画成太阳后又因势利导：你还会画什么形状？他又画出了三角形、方形等，在我的耐心启发下，他把各种形状都添画了出来。
由于过分胆怯缺乏自信，使得平时的课堂教学中很少听到他的声音。于是在美术课上我经常制造机会请他回答问题。当我给予他回答的肯定“说的真棒”时，他露出了开心的微笑。在小组合作制作手工时我也请他做临时小组长。
经过一段时间的反复辅导和鼓励，让他体验到了成功的喜悦，也慢慢消除了胆怯害怕的心理，克服了他不敢下笔画画，不敢大胆发言的心理障碍。现在这个小男孩儿已经喜欢上画画了，也就有了开头的那幕。
在教育的长河中，我们伸手可触的地方，就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个孩子，收获得将是一张张笑脸。
美术教学案例
尹桂萍
上课了，我走进教室，发现今天学生都瞪大眼睛看着我，好像在期待什么。一开始我没有告诉学生怎样来剪纸，而是告诉他们今天制作的主要材料是蜡光纸。然后，叫学生一起讨论怎样才能把蜡光纸剪成为一件精美的手工艺作品。意想不到的是学生的积极性比以往都要高，讨论异常激烈。方案出来了，学生出乎我意料的创造性又一次让我震惊。这一节课，我知道我成功了。同时我想到了以前的课，找到了以前的误区，顿时我恍然大悟：原来孩子的兴趣才是最重要的。那么学生的积极性怎样才能调动起来呢 ? 怎样才能激发其兴趣呢 ? 对此，我对我的教学进行了一些调整。我选择了一些比较适合的学生，学生感兴趣的内容。然后，把进度调慢，让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。比如说，在绘画这方面，我不给学生一个题目，而是给学生一段时间、一个要求和一些工具的选择及应用。每次—上课，再对一些出现问题的学生进行纠正、鼓励；而一些画得好的学生则进行表扬，把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评。有时，我—边给学生修改着作品，一边告诉学生再好的画家也不是天才，而是经过刻苦的长久的努力才成功的。在手工课上，我让学生走出课堂，到课外寻找内容。在操场上，学生找了一片树叶，我就教学生做一幅树叶画；学生什么都没找到，我就叫他找来一些废年历纸，做成一幅漂亮的粘贴画；学生拿出一些卡纸，我就让他做一串彩色的星星和自己喜爱的书签。学生看着自己的一件件作品，瞪大眼睛，或许他还不相信自己会做出这么漂亮的东西来，一下子学生们的积极性就上来了，学习紧张的神经也放轻松了。现在，学生的积极性提高了，而我上课也轻松了许多，或许这就是“寓教于乐”道理吧。作为一名美术教师，我常思考：素质的培养在于有创新意识与创新能力，而创新意识与创新能力源于兴趣，兴趣是创造的动力。我们作为美术教师应根据学生的年龄、心理特点，根据学生自己的需要来设计美术课堂的教学，从而使每一个学生都在良好的情绪中通过丰富新颖的教学内容、方法等不断获取新知识，创造新作品，把学生带入美妙的学习乐园。
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美术教学案例
《心灵的关爱》
------八年级下册
一、引言
《心灵的关爱》是初中美术八年级下册的一节以“设计 应用”为主的综合课。如何在这节课上真正体现出课题研究的实施运用，收到好的效果，我事先做了整体的课堂结构规划。本着让学生在浓厚的“心灵关爱”情感教育氛围当中自觉主动地展开表现自我，抒发情感的创造性活动体验，信心十足地走进教室。
二、案例描述
上课前，我事先在大屏幕上显示一片绿叶陪衬下的醒目课题《心灵的关爱》，教室里播放着苏芮的“奉献”。（音乐事先渲染营造氛围）进进出出的学生马上安静了下来，坐回座位静静地听着。
上课铃响了，师生问好后，我说：“谢谢大家和我共同走进‘心灵’的殿堂，下面，老师举出两个感恩的例子，请同学跟着举出几个！”大家都用心地听着，师：“鲜花感恩雨露，因为雨露滋润它成长；苍鹰感恩长空，因为长空让它飞翔----”生：“高山感恩大地，因为大地让它高耸；鱼儿感恩大海，因为大海给了它畅游的空间；白云感恩天空，因为天空给了它湛蓝的世界。。。。。。”师：“哇，同学们简直可以当文学家了！那么，同学们，你们感恩谁呢？请大家以小组交流的方式讨论，选代表发言。”学生们纷纷讲述开他们各自感恩的人及故事，滔滔不绝，情感十分投入，包括在后面的代表发言过程中，都十分感人，催人泪下。
我觉得这个环节运用的还是比较满意，有意想不到的效果。主要在对接句子环节中，学生表现欲望得到了激发，打开了话匣，从而在后面的讨论环节避免了羞涩、不敢发言的现象，过度非常自然。原因是简单有趣的文学语句对接，让学生找到了自信心，加之老师的适时肯定夸奖，更增添了表现欲望。以致到后面的发言、讲述故事也非常投入。达到预期的课堂教学效果。
说实在，开始并没有足够的把握，只是把想到的能用的教学手段都用上，对于是否能很好的激发学生的情感共鸣却很忐忑。因为，对学生进行人文性教育是一种感性的东西，它集文化素养与情感互动为一体，不可能一味灌输式就能达到。通过这一环节的实施，我体会出要引领学生的情感投入，教师必将先入为主，创设情境，首先做到感情的投入，其次学生才能跟随着进入情境教学中，逐渐被激发起表达自我情感的主动意识，自发地扮演起课堂的主体角色。只靠冷冰冰框架是远远不能达到预期的教学效果的。
大家讨论讲述了各自的故事之后，紧接着我提出了：“我们可以用什么方式传达自己的感恩之心呢？”学生们踊跃地说开了，有的说用写信、写诗的方式，有的说用相赠礼物的形式，还有的说在生活中多多加以关心等等，学生把能想到的全说出来了。师：“好，那么从这节课之后，让我们用各种方式尝试关爱我们身边一直关爱着我们的人吧！”这一环节目的是为了和学生的生活实际与行为习惯联系起来，提醒他们关注生活，善于将自我意识及行为融入生活当中去，提醒他们努力做一个感性的人。
课堂进入第二阶段，自我表现能量储备阶段。我拿出了事先制作好的一系列书签送给大家，每组一个系列，作为感谢他们一段时间以来的默契配合的小小礼物。首先学生们都很开心，然后我引导他们分析书签卡片的表现形式与方法，即以文字与图形为主要元素。进而深入到贺卡的制作方法、步骤，同时展示了不同形式的贺卡，意在让学生欣赏的同时，得到构思的灵感。这一环节我觉得有些欠缺，由于考虑到想给学生足够的时间进行创作表现，而在此环节有灌输式的嫌疑，显得仓促，所以感情传输有些脱节，这是本节课的遗憾。
在后面的学生制作阶段，我有意识的引导学生制作不同形式的贺卡，如：开窗式、单层、双层、多层、折叠式、立体式，这其中用到力学方面的知识，提醒学生在制作立体贺卡时关键要把卡片制作平衡，有意识运用自己所学物理知识；设计字体时，给学生讲解了简单的美术字特征和连笔字体的写法；写感恩的话语时，要求学生要简短、精炼、感人等等。不放过任何所涉及的知识面，恰到好处地链接各科知识，运用发挥到美术创作中来。
三、案例反思
本课是以系列贺卡的设计与制作为教学主体的，但课堂设计为以浓厚的人文情感齐步推进的课堂教学结构——以突出美术的方式，着重培养学生成为充满爱心的人。这样就给课堂注入了新鲜的活力，因为，学生得到了情感激发后，灵感和思维都活跃了起来，思维活跃了，联系各学科知识的主动性自然也被激活，所以非常默契地配合老师的引导，最后的创作形式多样，不拘一格足以证明这点，顺利地完成了教学任务。总的来说，这节课还算成功，从环节间的自然过度到情感的激发，都是课前没有想到的。所不足的就是在考虑讲解制作贺卡的方法上，应再详尽些，最好，教师带领学生一起制作一个小型的，简单的贺卡，这样，学生在技法上就不存在难度了。也就是说，教学中应掌握的知识点必须一目了然地、相当清晰地展示、传授给学生。这样，对于后面的创作环节就顺利地奠定了基础。
从这节课的回顾，得出了一个结论：一节好的成功的课堂，是集师生情感的互动，人文性的体验和知识技能结构的有机整合。只有将这两大方面融合为一个整体，才能在课堂教学中做到游刃有余，收放自如，最终取得满意的教学成果。
推荐第6篇：美术教学案例
案例：《泡泡飞呀飞》，属于“综合• 探索”学习领域。
一、导入阶段：
1、首先由学生喜欢的玩具导入
师：今天老师带了一件秘密武器，是什么呢，是一把枪！不过，这枪可没有子弹。那它射出的是什么呢？
生：泡泡。
二、新课部分：
1、首先做“吹泡泡”的游戏：
教师先让让学生观察泡泡是什么样子的？
生：有圆的、有半圆的、8字形的、弯弯的„„
那泡泡又是什么颜色的呢？
学生观察到有很多颜色。
然后再让学生观察透过泡泡你可以发现什么？
生：我的泡泡里有老师、我的泡泡里有同桌的眼睛、我的泡泡里有窗外的美景„„ 在获得形、色和直观的观察后，教师接着引导学生进行想像：
2、师：如果泡泡飞到树林里，那在泡泡上会看见什么？飞到城市的上空呢？„„ 生：会看见许多大树、会看见白雪公主、会看见汽车、会看见机器人„„
这时学生已经展开了丰富想象。
小学生它往往更喜欢把绘画表现成一个有趣的故事，所以教师就问：如果把你装进泡泡里了，你会和泡泡一起飞，你希望泡泡会飞到哪里去？你希望有谁陪着你一起飞？同学互相说一说，再说给大家听。经过讨论交流。
生：我想和妈妈一起飞到北京去看长城、我想和同学们一起飞到月球上去考察、我想和老师一起飞到空中旅行„„学生说出了许多有趣的故事。
接下来教师引导学生归纳：你们觉得泡泡美不美？美在哪里？
生：颜色美、形状美、泡泡里还看到许多有趣的故事„„
3、《编儿歌》
为了拓展学生的思维，教师还设计了编儿歌。请学生照着老师的样子来说。
师：汽球是我吹出的泡泡，苹果是大树吹出的泡泡„„
生：水泡是小鱼吹出的泡泡、雨是云吹出的泡泡、轮子是工人叔叔吹出的泡泡等等。
4、欣赏
欣赏书中的范作，学生发表自己的看法，说出自己最喜爱的作品以及为什么喜欢它。
5、示范
教师示范怎样画泡泡，边示范边说明画中的泡泡要有大有小错落有致，并介绍几种涂色方法
三、学生作业教师辅导
展示学生作品。学生介绍作品创意，老师评点。
四、课后拓展
师：我们除了用画的方法表现泡泡，还可以用许多其它的材料表现泡泡。并出示气球做的泡泡，塑料袋做的泡泡、图钉做的泡泡等并引导学生说出还有哪些材料可以表现泡泡。
总之，好的课堂教学具有动态和生成的特点，“好课”也不只是上述四“课”的简单糅合和叠加，平时的课堂教学也不可能都上成四“课”合一的精品课。但只要我们瞄准目标，不断学习，经常反思，将教学的某一方面发挥到极致，拥有四“课”中某一方面特质，就应该被视为“好课”。
一、美育的任务
为了培养全面和谐发展的人，美育的基本任务就是引导人们树立正确的审美观，帮助人们提高审美能力，培养人们的审美创造力，塑造完美的人格。具体说来，美育的任务主要包括以下几个方面：
（一）树立正确的审美观
审美观是人们对美的基本观点与看法，它是世界观、人生观的重要组成部分。人们对世界真、善、美三个方面的认识，分别构成真理观、伦理观、审美观，这三者既有区别又有联系。爱因斯坦曾经说过：“照亮我的道路，并且不断地给我新的勇气去愉快地正视生活的理想，是善、美和真。” 与爱因斯坦一样，历史上许多伟人都是因为对于真、善、美的强烈热爱和执著追求，通过不断奋斗终于成就一生事业。审美观与真理观、伦理观一道，构成了人们对世界、对人生的总的看法。
所谓审美观，是指人们在社会实践活动中，特别是审美实践活动中所形成的关于美、美感、美的创造等问题的基本观点，是从审美角度对客观事物进行判断和评价的审美观念的系统化。
单独纹样:单独纹样有均齐式和均衡式两种。均齐式是以中轴线和中心点为依据,在固定的中轴线和中心点的上下左右或多方面配置相应的同形同量纹样的形式。均衡式是不受轴线制约.自由地进行组织安排的构图表现花卉的动态形式.二方连续是由一个单独纹样（一个纹样或两三个纹样相组合为一个单位纹样），向上下或左右两个方向反复连续而形成的纹样。二方连续的骨法有以下三种：垂直式、散点式、波纹式。四方连续是由一个纹样或几个纹样组成一个单位，向上、向下、向左、向右四个方向反复连续而成的图案形式。
四方连续的常见排法有二种：平行式、梯行式。
美术创作是人的审美创造活动。它是一种复杂的审美认识活动和审美表现活动，同时也是一个从审美认识到审美表现、从艺术构思到艺术传达的过程。美术创作的最终成果是美术作品。所以，通俗地说，美术
创作就是从酝酿、构图到制作完成美术作品的一系列活动及其过程。
平面设计中图案形式规律与法则
变化统一对称均衡条理 节奏韵律对比调和
平行透视、成角透视、散点透视．
1、平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平线上某一点消失．
2、成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平线上某二点消失．
3、散点透视：物体其中两面向视平线上某二点消失．另一面在天点或地点消失
人教课标版五年级美术上册：《元宵节里挂彩灯》教案
教学目的：
1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。
2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。
教学重点：
了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。
教学难点：
引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。
教学过程：
第一课时
一、组织教学
二、激趣导入：
1、引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受
（1）花灯美吗？为什么美？
（2）各有什么特点？
（3）你还见过什么样的花灯？
2、请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说
正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。。。。。。
3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：
（1）花灯的制作材料
（2）花灯的基本结构
（3）花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法
第二课时
一、与学生一起探讨、演示菱形花灯的制作过程和方法
1、演示制作方法、过程
2、你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？
二、学生分组进行讨论、设计，合作
三、课堂小结
1、请学生谈谈本组制作思路
2、互相参观提看法:造型\\色彩\\设计理念
3、交流好的制作放
四、继续制作完成
五、作品展览，评议
六、课堂延伸
除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？比如：釉子皮、废弃物等
欣赏国外的各种灯饰作品.人教课标版小学美术三年级下册《会飞的玩具》教案
学习领域：设计 应用
课时：1课时
教学目的：指导学生利用易找到的材料，设计制作一个会飞的玩具。
指导学生采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。
引导学生通过创意及制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
一、教学重难点：
重点：制作会飞的玩具的方法
难点：如何使玩具会飞
二、教学准备：
1、教师准备各种材料，各种绘画制作工具以及示范作品。
2、学生准备一些包装纸盒、卡纸、塑料袋、线等材料，铅笔、蜡笔、剪刀、胶水、彩色纸等绘画制作工具。
三、课堂教学：
1、引导阶段
我们已经学过了很多制作玩具的方法，那些会响的玩具，会滚的玩具,会爬的玩具着实让小朋友们觉得特别有趣，今天老师给大家带来了一些不同的玩具，大家看一看，比一比，它们有什么相同和不同啊。
展示会飞的玩具。
问题，四人小组讨论。
这些玩具怎么会飞呢？这些玩具的设计思想来源是什么？
我们生活中哪些东西会飞，它们为什么会飞呢?
生：观察，思考、讨论、回答
师：真好，通过同学们的观察，大家发现了，要玩具飞动，必须借助空气，它们是怎么样借助空气的？而我们今天制作会飞的玩具的小秘密是什么呢？
生：（略）
师：知道了玩具的部件要有借助空气的功能，我们就能设计制作出会飞的玩具了。
师小结:会飞的东西在我们生活中到处都是，今天我们要把它和我们的玩具结合起来，变成一个会飞的玩具。
2、发展阶段
讲解示范作业的设计思路。示范制作步骤：
设计制作：找材料，通过想象与构思，设计并制作一个会飞的玩具。
装饰美化：采用画、剪、拼贴等造型手段装饰美化。
欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。
师：用什么材料，什么方法制作呢，我们先去看看其他小朋友制作的玩具，你从他们的作品中学到了什么？指名回答
想好自己要制作的玩具和制作方法。不同的玩具可是不同的方法制作的呢，还有不同的装饰方法。（画、撕剪啊、拼贴等造型手段进行美化。）
生：表达自己的看法和自己制作玩具的想法。
四、布置作业：
师：小朋友们，我们已经知道制作会飞的玩具的方法，想不想马上动手制作玩具吗？拿出你们的材料，开动自己聪明的脑筋，做出一个和其他人不一样的会飞的玩具。四人小组里的小朋友要比一比谁的玩具飞的最好，最远，最高。比一比谁的作品和别人不一样，最有创意。
五、展示作品
小组比一比，互相评价
教育学生爱护环境卫生，收拾好工具和材料，整理桌面，保持教室环境的整洁。
六、小结拓展：
人类对于飞翔的梦想和努力从来没有停止过，这种梦想和努力让我们拥有了日新月异的航天空科技。
简介人类航天航空发展历程并展示其主要图景。
今天我们初步学习设计制作会飞的玩具，希望同学们能多动脑动手，为人类的科技进步作贡献。
人教课标版小学美术五年级下册《旅游节》教案
课时：2课时
课堂类型：综合 探索
教学目标：
1、以小组为单位进行学习，为本小组将要设计的\"旅游节\"定一个主题。
2、根据主题，每个小组完成一组能够反映当地风貌的\"旅游节\"宣传资料。
3、增进对当地风土人情的认识，从而更加热爱自己的家乡
4、小组成员分工合作，充分发扬团队精神，增进同学间的友谊。
教学重难点：
1、当地旅游资源的表现（图、文资料）。
2、制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。
教具学具：调查当地旅游资源，收集当地地图以及收集相应的文字资料
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、引导阶段：
欣赏教师提供的各类资料。各小组根据收集到的资料进行讨论，为本小组将要设计的旅游节确定一个主题，以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉，并交流。
2、发展阶段：
（1）教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例，了解各种创作手法，启发学生创作思路。
（2）学生分小组讨论本组作业的呈现方式，制定初步创作计划。
（3）学生说说制作旅游宣传海报，或者设计当地旅游线路图的方法。
首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。
▲学生回答：旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制（图、文资料介绍）。
▲旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。
（4）学生根据小组分工，进行设计旅游线路图。
提醒学生在设计之前，应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。
三、学生制作，教师辅导：旅游宣传海报或旅游宣传小册子。
▲学生分小组，以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。
▲引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。 ▲学生完成练习，教师加强个别辅导。
四、作品展示：
师生评析作业：学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。
构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。
人教课标版小学美术三年级下册《我们的节日》教案
课时：1课时
教学目的：
⒈培养学生构图、造型、色彩等综合美术能力。
⒉培养学生观察记忆能力和形象思维的表达能力。
教学重点：引导学生构思、想象、构图及人物造型的表现。
教学难点：构思、构图新颖、独特，能充分体现节日的欢乐情景。
教学过程：
一、组织教学
二、讲授新课
1、导入：同学们，你们的节日是哪一天呢？（六一）
导出课题：我们的节日
2、引导：“六一”节这一天同学们是怎么过的？
3、引导想象：现在同学们可以把欢庆“六一”节的地点、环境及其欢庆的方式进行大胆想象，构思出与众不同的想法。比一比看谁想得有创新性。
4、欣赏范图：引导学生欣赏教材范图，并详细说明作品在构思、构图、色彩上的独到运用；作品借助哪些因素烘托节日的热闹、欢乐的气氛？（气球、鲜花等）你还可以借助什么东西来烘托节日的气氛？
5、表现技法介绍：油画棒水彩结合法、刮蜡法等
三、布置作业：根据主题构思、构图创作一幅作品。
四、课堂辅导：巡回指导，纠正普遍问题，及时展示有创新性的作品。
五、课堂评价：作品展示，学生相互评价、交流。
课堂小结：简要总结本课的学习要点及学生的掌握情况，并交待下节课需准备的材料
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《艳丽的大公鸡创意绘画》教学案例
今天，我像以往一样，在上课铃敲响之前走进了课堂，今天要讲授的内容是第十四课《艳丽的大公鸡》，我把课前准备好的教具悄悄地放到讲桌下面，这是我一贯的作风，我从不在课前让学生看到我的教具，那样在上课出示教具的时候就起不到什么效果了。刚准备好，上课铃声便响了起来。这时学生快步的的走进了教室，和学生一起进来的，还有我校的几位领导和本学科组的几位老师，学生看到有老师听课一下鸦雀无声，调动课堂气氛着实费了不少功夫。
《艳丽的大公鸡》一课属于造型•表现学习领域范畴，通过本课学习，使学生了解、认识冷暖色，了解冷色和暖色之间的相互关系，感受以冷暖色对比为主要表现方法的作品所产生的特有的美感，并且学习运用冷暖色对比的方法来表现作品，科学的认识、理解色彩现象，培养学生的色彩美感意识，激发学生学习色彩的兴趣，丰富学生对色彩的感受，提高学生对色彩的感知能力和运用表现能力。
上课伊始，我为了活跃课堂气氛，创设了这样一个情境：以谜语导入：（头戴芙蓉帽，身穿绸缎衣，清晨喔喔叫，催人早早起），让学生猜这是什么动物？学生们的积极性一下子就调动起来了，异口同声的喊道：“大公鸡”，接下来我用大屏幕打出大公鸡身上的各个部位，让学生最终对大公鸡有了初步的了解。其实这并不是我的真正目的，只不过想调动一下气氛并给学生建立对大公鸡的初步印象。接下来我又创设了这样一个环节，有三只大公鸡要去参加选美大赛，让学生评价哪只大公鸡最漂亮？从而明确冷色与暖色的对比。接下来的学习就显得很轻松愉悦了，新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，一种情趣的学习。更注重培养学生创意性绘画的能力和人文素养与美术素养。怎样培养小学生的创意绘画能力是个难题。需要我们用尽各种方法启迪，在这方面我们下了不少功夫。培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全 面发展。新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。根据教学需要, 在上课前我做了大量的工作，搜集了很多资料供学生欣赏，上课时进行讲解，但是这个讲解一定是简单的，有针对性的，并且利用图片给予学生强大的视觉冲击力，开阔眼界，增长见识，并把时间还给学生。本课我更多采用的是观察实践，自学发现教学模式，我将学生的自主学习分成自主实践探究和自主学习探究两个阶段,第一阶段的动手实践解决学生对色彩的认识，通过色相环让学生了解冷暖色，感知冷暖色对比所产生的艳丽感觉。在第二阶段的自主学习中，我要求学生分析书中的作品，在欣赏我搜集的作品，引导学生：“老师这儿有一些农民画大公鸡的作品，想看么？看的过程中请你认真观察，这些作品和老师画的大公鸡，有什么不同？可以把你的发现与你的同桌交流一下！”通过学生的欣赏交流，解决如何运用色彩的冷暖对比来表现大公鸡的艳丽？我们可以借鉴别人的作品，但不要完全照搬，老师希望你们的作品要有自己的个性！学生在绘画创作时，我并不会去刻意的演示，也不做过多的讲解，而是适当的点拨，用：“你试下用夸张的手法画大公鸡会给你的画面带来什么样的效果？”的口吻来启发学生的思维。学生们都很积极主动的思考、创作。很快就有学生完成了创作。最后我让学生把自己创作的作品贴在黑板上，通过大家的点评是他们的思想更成熟，思维更活跃，这样也更有利于创新。共性艺术创作富有丰富的想象力！在艺术的世界里一切皆有可能！学生对本课的学习很感兴趣，教学目标达到，有效的突破了教学重难点。这也是学生自主学习的体现，我完全放手让学生自己去做，去摸索，实践，体验乐趣，发现新意，实现创新，在这一过程中，有收获也有困惑：新课改要求课堂要给予学生充足的时间自学，那么教师的讲课时间减少很多，怎样才能把知识点提炼出来，教师用怎样的行为和语言引导学生，才能更有效的激发他们的创新意识呢？我想这就需要我们在教学中不断的摸索，探究。不仅如此，在课前还要做充足的准备工作。
总之，想每堂课都上的精彩，想得到学生的更多喜欢，想培养学生更丰富的想象力、创造力，老师就不能“偷懒”。这也是我上完本课的感想。试想一下，如果我从开始就没有精心的准备，学生就得不到良好的启发，也不会看到更多更好的优秀作品，思维就会很局限，创作意识也不会如此浓烈，创意思维得不到很好的锻炼就无法创作出有新意的作品，所以，一句话，要想培养出学生的创意绘画的素质，教师必须具备创意绘画的本领，更要具备勤奋爱岗的精神，具备不怕吃苦的品质，争取每堂课都上的精彩。
推荐第8篇：美术教学案例
二年级美术《蜻蜓飞飞》教学案例
张斌
课时：一课时 课型：造型
表现 设计理念:
1、让学生深入了解蜻蜓的有关知识，仔细观察蜻蜓的外形、结构、色彩以及各种姿态。了解对称对于飞翔的重要性。
2、学会用各种线条、色彩描绘蜻蜓的身体和翅膀。
3、充分发挥想像和创造，运用不同的手法表现蜻蜓。教学目标：
1、重点地观察蜻蜓，了解对称对于飞翔的重要性。
2、学会用不同的线条和色彩来表现蜻蜓的美。
3、掌握创作的基本方法并以蜻蜓为主题创作一幅作品。教学重点：
1、有重点地观察蜻蜓，了解对称对于飞翔的重要性。
2、创作一幅以蜻蜓为主题的作品。
3、结合不同的材料，大胆的表现画面。教学难点：
运用不同的手法表现蜻蜓。
教学准备：教具：课件、蜻蜓标本、图片。
学具：作业 纸、各种材质的彩纸、笔、剪刀、胶水等工具。 教学过程：
一、组织教学清点人数，稳定情绪
二、讲授新课
（一）导入新知 谜语导入 ：
1、师：二年级五班的同学很聪明，都很善于动脑筋，今天老师给大家带来两个谜语，想不想证明一下自己的能力。请大家看屏幕。出示课件。
2、猜猜我是谁。
（1） 身体细细长又长，身后背着四面旗。
斗大眼睛照前方，专除害虫有助益。
（2）小飞机，纱翅膀.飞来飞去灭虫忙.
低飞雨，高飞睛，气象预报它内行.
生：蜻蜓。
3、师：大家是从那些地方猜出是蜻蜓的。
生回答。板书：身体、翅膀、眼睛。
4、师：大家真的很聪明，说的很好,谜语抓住了蜻蜓的外形特征描写了它。
同学们想不想了解这个新朋友的更多秘密啊，那就让我们一起走进蜻蜓的家吧！
今天我们就来学习第9课――蜻蜓飞飞。 揭示课题：蜻蜓飞飞
（二）探索新知
1、展示蜻蜓图片。教师引导学生观察，了解蜻蜓的身体结构。（蜻蜓分为：头、胸、腹。胸部有三对足，这是昆虫特有的特征，还有两对透明的对称的大翅膀，上面有很多翅脉。头部有一对触角，还有一双复眼，占据头的大部。腹部较长，上面有很多不同的花纹。）
2、让学生欣赏各种各样的蜻蜓（课件）
3、看了这么多美丽的蜻蜓请小朋友一起来讨论：蜻蜓是美丽的，那你们觉得它美在哪呢？
4、欣赏用各种方法制作的蜻蜓。
5、思考：
“你想用什么方法来表现它的美呢？”
6、自由讨论：
“看看其他小朋友跟你们的想法有什么不一样，你觉得他们好在哪，我们应该学习他们的哪些优点？”
三、作业设计
1、作业：请同学来为蜻蜓画一个故事，看看谁画的故事最特别，最好。
以小组合作的方式共同制作一副不同表现形式的蜻蜓作品。
2、要求：仔细观察蜻蜓的结构，大胆发挥想象力，结合不同的材料把蜻蜓的美表现出来。
四、学生绘画，师巡视并进行辅导
五、总结：展示学生完成的绘画作品。大家都来说说，最成功的画和还需努力的地方。这节课我们每个同学表现的都非常优秀，很积极，都能有重点的观察和表现美丽的蜻蜓.那你能不能评一下。
1、谁的作品与众不同？谁观察蜻蜓最仔细？
2、这节课你除了学会制作蜻蜓，你还知道了些什么知识？学生回答。大家表现的很优秀，今天的课就上到这，下课。
六、课后拓展：提倡小朋友要保护蜻蜓，因为蜻蜓是专吃害虫的益虫，所以不能随意捕捉它！
七、课后小记
总结今天所学的内容，并提倡小朋友要保护蜻蜓，因为蜻蜓是专吃害虫的益虫，所以不能随意捕捉它！
推荐第9篇：小学美术教学案例
小学美术教学案例
【主题】小学美术课堂激发学生学习美术兴趣之多媒体巧妙应用。
【背景】这是人美版第三册第5课《漂亮的小钟表》教学内容，这一课属于美术的设计〃应用的范畴，小学美术低段主要在于激发学生学习美术的兴趣，让课堂活化，为此，我设定了本课的教学目标是：
1、通过欣赏活动，了解钟表的文化以及钟表外形的特征，能利用生活中废弃的材料和彩纸剪贴的方法，设计制作既有特点又美观的钟表，从而提高学生的设计制作能力和创新能力。
2、通过看一看、想一想、试一试等多种教学方法，引导学生探究设计钟表的基本方法，启发学生进行大胆的创新并感受设计为人服务的设计理念。
3、通过本科学习，在激发学生对美术学习活动兴趣的同时，提高学生珍惜时间的意识。
【情景】课前我制作了漂亮的课件，把整个课程设置成看一看、想一想、试一试、展评四个阶段。在导入环节我设置了猜谜导入，符合二年级学生的心理，同学们都很积极，很配合，课堂气氛也活跃起来。
在看一看环节，同学们对琳琅满目的钟表表现出极大的喜爱。试一试，大显身手，同学们都很积极。
【分析】
1、多媒体应用的视觉功效
在信息化普及的时代，传统的教学模式似乎已经跟不上潮流，尤其对于我们艺术科目，借助多媒体比单一的讲述和只局限于课本的范例更能达到课堂预期的效果，在看一看环节，如果只是课本上的例图，学生可能不尽兴，可能课前已经看了，激不起多大的兴趣，但是借助多媒体，借助现在的网络，我们可以搜集很多的钟表图片，既激发了学生的兴趣又能开拓学生的眼界，为设计小钟表提供更多的素材，何乐而不为呢？
2、多媒体应用调动学生掌握新知
在美术教材中出现重点难点时，需要学生探索理解主动掌握，而学生启而不发时，教师可借助多媒体，根据教材内容的不同，再现情境，突破学生的思维模式，学生听得不但不烦，还很清楚，达到了激情引趣，趣中施教，教中有乐，乐中起智。有动画效果，有优美的音乐，学生的学习积极性最大程度的调动起来，使美术课堂真正做到审教育人，美中育人，自由创作，巩固新知。在想一想环节，对于钟表外形结构的理解，如果只是讲述，或者以我制作的小钟表讲述，学生的积极性可能不高，理解性也不高，但是借助了多媒体，通过看、听、想一步一步容易掌握和理解。在试一试环节学生在优美的音乐声中，自由的设计制作，兴趣盎然，课堂气氛十分活跃。
【体会】
随着《美术新课程标准》的颁布和美术新课程改革的深入，美术课堂教学无论从思想、方法、手段、过程、形式上都正在进行着深刻
的变化。这一改革和变化使美术教学中对多媒体技术的运用日愈明显。在来西张小学之前，美术课运用多媒体只是在公开课的时候用，平时上课很少去用，因为条件的限制，也因为自身的懒惰吧。在西张小学每个班级都配备了多媒体设备，面临的又是小学生，我的美术课基本都是用多媒体教学，既能激发想象，培养学生的创新能力，又能拓宽学生的视野，提高学生的审美能力。运用多媒体教学手段，还变革了传统的教学评价方式与标准，为美术教师应用现代教育科学技术开拓了自由、广阔的空间，从而使美术教育变得更加丰富多彩、生动活泼，更好地适应学校素质教育的需求，更有效地为二十一世纪知识经济的发展服务。
推荐第10篇：小学美术教学案例
小学美术教学案例
——小学美术四年级《千变万化的帽子》
一、案例主题：
本课以真实性、朴实性和学科性为指导思想进行教学设计。由于帽子的知识特别丰富，在一节课里要面面俱到是不可能的。因此，我根据教学目标、教学的重点、难点以及学生的实际情况进行了本课的设计。力求做到课件少而精，不摆花架子，让学生学得扎实。
二、案例背景：
帽子的起源可以追溯到远古时代。帽子的种类和用途很多。除了有遮阳、保暖、美观的作用外，有的可以显示职业和身份，还有的可以保护头部避免或降低来自外力的伤害。古今中外的帽子文化更是值得探究的。而四年级的学生对帽子的认知仅仅是：知道帽子的防晒功能、保护头部的功能、显示身份的功能、帽子的装饰功能。但学生们所知的这些功能也需要教师进行引导才能明确起来。同时，四年级的学生们对任何具有挑战性的事情都很感兴趣。他们对如何设计制作一顶功能强大同时又具有极强装饰性的帽子产生了极为浓厚的兴趣。但是，到底如何把一张平面的纸做成立体的而且又具有不一样的外型呢，学生们一般都只是把纸一卷了事，这样做出来的帽子外型就会是千篇1律了。所以，这是学生们在学习过程中会遇到的一个学习障碍。另外，如何在方形、圆形、梯形等基本形的基础上进行变化，这是需要学生们开动脑筋去思考的问题。
三、三维目标：
1、知识与技能：了解帽子的有关知识并能利用各种材料和方法制作帽子。
2、过程与方法：了解和掌握帽子的基本造型、装饰方法。能用各种不同材质的纸张制作造型独特的帽子。
3、情感态度与价值观：激发热爱生活、运用美术知识美化生活的兴趣。
四、教学要求与重难点：
要求：让学生设计制作各种纸制帽子。
重难点： 启发学生运用不同的彩纸制作立体帽子。
五、教学准备：
1.教师准备：课件，若干个帽子、剪刀等手工制作工具。
2.学生准备：彩色卡纸﹑胶水﹑剪刀﹑素描纸﹑小刀﹑各种装饰品。
六、教学过程
（一）、音乐导入：
出示课件，出现歌曲《小红帽》精彩的动画和音乐，让学生边欣赏片中小红帽的形象，边引导学生进入小红帽形象的想象之中，并伴随欢快的节奏来轻声哼唱而展开联想，使学生在轻松愉快的氛接受提问：“小朋友们，我是小红帽，大家看一看，想想你看到了什么？我头上的帽子漂亮吗？你也想有一个吗？就请同学们跟着老师一起做吧！一起做千变万化的帽子 。”教师板书课题——千变万化的帽子 。
再出示课件：各种各样的帽子。有古代现代，和各民族，款式多样，让学生进行区分对比，通过欣赏对比让学生对帽子的形状、颜色、饰品更加了解，为制作帽子积累素材。
（二）、师生合作、探究方法：
1、什么才叫千变万化？你能说说千变万化指的是帽子哪些方面的变化吗？
2、师生共同研究帽子的制作方法：选择材料，设计款式，制作方法（主要是粘贴，缝制），装饰方法（粘贴，画，佩带）。教师板书。
（三）、教师示范：
因为制作是本课难点，所以教师要做一些拼折的示范，让学生更直观一点，利于学生掌握制作要点。教师再小结，强化学生对帽子制作步骤的了解。突出了本课的重点。
老师提出制作要求，让学生自选材料和方法，制作出一顶造型独特，颜色美观的帽子。提醒学生在制作过程中使用剪刀、针线注意安全。垃圾装进袋子里。
（四）、小组合作、创作实践：
1、分组或单人进行创作，可互换材料。制作前小组先讨论制作帽子的想法并画出帽子的小图。分组进行有利于学生合作探究，画出图稿让学生做到胸有成竹。
2、学生创作时，多媒体展示所有帽子的图片和播放优美的轻音乐渲染良好的创作氛围,同时也为创作有困难的学生提供具体的视觉形象。教师巡回指导。并进行个别辅导，发现好的作品及时展示表扬。
（五）成果展评：
1、让学生出示制作的帽子，小组或个人采用自评、互评等多种方式来肯定作品，同时也肯定了学生的能力。请制作优秀的小组或个人谈谈自己的制作构思和方法。激发学生的表达欲望。锻炼了学生的语言表达能力。
2、现在动感的音乐响起来了，请学生带上亲手制作的帽子，伴随着音乐闪亮登场了。他们像小模特一样，摆出造型展示自己的帽子。通过这样的表演，给学生锻炼的机会，展示自我，增强了学生的自信心和成就感。
（六）课后延伸：
出示用其它方法设计的帽子，让学生发挥想象，未来的帽子会怎样？只有想不到，没有做不到。只要大家敢想敢尝试，一定会成为一个出色的设计师，设计出款式更奇特，功能更多的帽子。可以写出构思，画出设计图。让学生的想象和创作能力得到进一步提升。
七、教学后记和反思
本课努力地探索小学设计制作课的教学实践，将美术中的设计制作和音乐中的歌曲教学融入到美术课教学中，并通过可爱的动画、动听的歌曲，巧妙的对话来创设一个童话般的帽子世界情境，使学生始终在一种轻松愉快的艺术氛围中学习；始终围绕《小红帽》的歌曲来进行艺术的感受、体验和创造。充分体现了教师较灵活而精心的教学设计和引导启发，同时又体现了学生是整个课堂教学的主体。学生较成功地描绘出了各自想象创造的帽子形象，并能基本跟唱《小红帽》的歌曲，学生学的主动，学生开心，学有所思，学有所得。得到了设计制作课教学的点滴经验和成果。
我们都知道：教学实践的最大意义就在于进行反思，只有进行认真的反思才会有教学的改进。
我认为本课教学后，有几个值得反思和重视的问题：
1、本课教学虽然在教学设计上有较大的突破，但还感觉没有摆脱传统美术课和音乐课的束缚，在歌曲学习与设计制作学习的融合和过渡上还显生硬、不自然。
2、教师的示范过多，对学生的创造思维有一定的局限影响，没能更充分的调动学生的想象创造力。
3、作为一名从事美术教学的教师，在对歌曲的教学处理上，感到“力不从心”。感到自身缺乏较好的音乐素养和教学积累。使学生的歌曲表演唱练习效果不太理想，远未达到预想的艺术表演唱的效果。
第11篇：美术教学金点子案例
借用他山之石 做主我的地盘
——如何帮助学生学会充实画面 轻松绘画
一、问题的提出
美术课堂教学一直被冠以不过是教孩子画几张画而已的帽子，这顶帽子让众多美术教师难以适从。越来越多的人开始认识到并重视美术学习对于开拓学生创造性思维的重要作用，美术课堂也随着那顶消失的帽子轻松起来。然而，在我的教学过程却发现，很大比例的学生却没有因此真正轻松起来，更有的学生反而因为“发挥自己的想象”而沉重起来。于是，在学生作业过程中，并不鲜见有人或是费尽心思、冥思苦想或是无所事事的状态，作业画面也因此出现空泛单薄的状况„„
那怎样让学生的想法充分展现在画面中？怎样让学生在作业中表现一个轻松快乐的真我世界呢？
二、解决问题的措施
课堂中出现的学生绘画困难的现象，是作为一个新手上路的教师必须反省的问题。在这几年的校外美术培训教学和学校课堂教学经历中，我发现主要有这几类学生容易出现绘画困难的情况：没多少兴趣不愿动脑的，有想法却不自信的 ，想象力丰富、但画面控制力差的。我认为针对这几种情况，对他们分别进行引导是非常必要的，但鼓励他们多看多思考，多对别人的作品进行分析和参考，多看优秀范作，多欣赏名家大师的作品不失为一剂良方。
（一）针对不同情况的绘画困难学生进行引导鼓励；
美术课堂的特殊性，老师们尽量多的创设丰富的课堂情境，引导学生融入课堂，激发学生思维。在我的课堂上，适时的使用故事、表演、动画短片等等导入学习，效果显而易见。但在有些课堂中，创设教学却不能真正的尽人意。虽然创设的情境使学生们入胜，学生的思维也活跃起来，对他们兴趣的提高也很有帮助，但在动手的时候，有的学生还是显得很困难，在我的观察中，这部分动手困难的学生没有多少绘画兴趣，不习惯动脑，照课本临摹成为惯性，一旦被要求进行自主绘画，便不知如何是好。针对这类学生，在课堂上我会多对其进行谈话式引导，首先肯定他们的模仿能力，并鼓励鼓励他们自主绘画，告诉他们绘画没有好坏之分，只要用自己的手画出来的就是最好的。尤其是在高年级学生中，因为懒惰和兴趣低而不愿动手的大有人在，对于他们，从他们喜欢的漫画、卡通连坏画等形式着手，鼓励从临摹入手，学习绘画方法以拿来为己用，变成自己的种子。
而针对那些不敢于表现自己的学生，我更多的在指导或作业展评时给予好评，看着他们脸上那种略带羞涩的自豪，我觉得欣慰，相信在以后的课堂中，他们能把自己丰富的内心世界展现在画面上。美术活动是一种有目的的创造性活动，在创造性教学上要比其它学科有更大的优势，也有其自身的特点，创造是一种追求自由的活动，需要充分发挥想象。当学生相信自己，放松精神，没有心理负担，就更能够把自己的想法表现出来了，而这个过程一定是快乐的。
（二）学会评析和学习同龄人范画，学生绘画作业自主展评 一张画面丰富的绘画作品不仅是学生的内心世界，是他们情感的流露，画面反映了学生的喜、怒、哀、乐，是他们美好的心灵情趣与艺术的结合，只有这样才能构成一副好的作品。然而小学阶段的学生因其理解力、绘画能力和眼界的限制，不能表达自己的想法。这也成为学生不能完整的享受绘画快乐的绊脚石。在课堂教学中，把作业的展评和对范画的评析作为重中之重，使学生们学会评价自己的作品，也能吸收别人的营养。课堂上我充分利用多媒体展示同题材优秀作品。学生在欣赏的过程中迫不及待的将作品中的构图或色彩模仿到自己的作品中，这种积少成多的过程，能够让学生享受到成功的快乐。
（三）结合学生抽象思维，展示资料图片和名家大师的作品，扩充学生知识面。
美术是一门有趣的综合学科，不仅是一种表达自我世界和理念的形式，更是一种能够解决科学以及其他问题的有效方式，反过来其他学科的内容也是美术创作的丰富源泉，通过美术与其他学科不同表达形式间的转换，常常带来令人意想不到的发现。课堂上不觉间，学生们就能感受到美术与自然科学、历史文化或者文学知识的息息相关。在备课过程中，我也非常注重能够在短短的课堂上近量多的增加学生的知识面，这也符合学生的心理发展。他们往往对这个缤纷的世界产生很多的想法和疑问，但是很少主动学习，深入的去了解和解决这些疑问。在一些课前，我安排学生分组进行资料搜集，并作为小组学习的重中之重，以期扩大他们的常识量和对课堂内容的自主探索。在类似于《七彩飞虹》、《月亮走，我也走》、《恐龙世界》、《森林王国》这种旨在引导学生发现自然之美的课堂上，我更多给他们展示自然资料，引导学生能扩大眼界，把想象和现实充分结合起来，充实自己的画面。
三、探索取得的效果：
在这个探索过程中，教师针对不同情况的绘画困难学生进行引导鼓励，使学生的绘画能力有所提高。在学生完成自己的作业前先进行欣赏。课前我收集相应的作品，这些作品有的画面简单，有的构图简练，有的注重色彩和线条，还有一些作品则充满创意，这些作品能适合不同层次的学生欣赏学习。从作业效果看出来，鼓励他们多看多思考，多对别人的作品进行分析和参考，多看优秀范作，是有必要的。
总之，在美术教育中，不仅要遵循其个性发展，不多加干涉，想自己所要想的，说自己所要说的，画自己所要画的，更要注意不能让他们枝蔓横生，更要注重美术学科的综合性，多给学生拿来他山之石，引导他们学会利用，学会自己吸收营养，在自己的地盘上播下饱满的种子，收获喜悦的果实。
第12篇：初中美术教学案例
校园环境艺术品设计与模拟制作----教学案
常乐中学王立平
学习领域： 综合 .探索
课时：１课时
教材分析：
通过对校园环境艺术品设计与模拟制作活动，启发学生积极探索利用各种艺术方法和艺术手段、美化校园环境、创设人与环境的自然和谐情境，激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望。同时在生活中提高综合运用领域知识、技能的能力。
教学对象分析：
初二学生对于雕塑小品和壁画的设计应用具有一定的好奇心和兴趣，这正是开启其学好本课知识的一把钥匙，并且处于这时期的他们头脑活跃，想象力丰富，自我探索意识强烈，创造欲强，但对于雕塑的系统知识比较缺乏，所以教师只要加以引导、启发和鼓励就能使学生轻松的掌握本节课。教学目标：
1、知识和技能目标：了解校园环境艺术的意义和作用；学习环境艺术壁画、雕塑小品的设计制作。
2、过程与方法目标：能够较好的掌握课堂所学知识和技法，实现校园雕塑小品和壁画与校园整体环境相协调，符合审美要求。并且实现课堂展示及课外作品展览。
3、情感态度和价值观目标：激发学生热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的愿望。
活动安排：
1、欣赏这些艺术品，想一想，它们与环境协调吗？
2、集体考察一
下自己的校园环境，讨论哪些地方需要改进？
教法与学法：欣赏法、演示法、引导法和实践探索法等。
教师准备教具：
环境艺术雕塑、装饰壁画的图像资料；泥、泡塑块、卡纸、竹、木、金属等材料；环境艺术雕塑小品和装饰壁画小样范作。
学生准备学具：
泥、泡塑块、卡纸、竹、木、金属等材料；塑形、切割工具；乳胶等粘接材料等。教学重点：理解和把握校园环境艺术品设计与模拟制作学习。 教学难点：
校园雕塑小品和壁画的设计应、理解和灵活运用，充分发挥学生的想象力和创造力进行艺术作品的创造。
教学过程设计：
针对本课内容、要求和特点，我采用教师校园雕塑小品和壁画作品展示导入课堂的方式，一下子就抓住学生的注意力，巧妙设问激发学生思考，引导学生进入课堂主题，运用课件播放结合教师精讲介绍校园雕塑小品和壁画知识。欣赏校园雕塑小品和壁画作品，激发学生学习的兴趣，紧接着以师生互动的方式进行教师课堂校园雕塑小品技法、步骤演示，在演示中用浅显的语言详细介绍调动学生的参与兴趣并鼓励和启发学生进行创作性的练习，然后进行当堂雕塑制作的训练，在学生练习中引导学生领会课堂所学知识，形成学生自己独特的雕塑作品创作思路和方法，发挥其想象力完成作品。最后，进行学生当堂雕塑作品的展示，评述，并整合全班学生剪纸创作过程中所遇到的问题和收获，进行总结。
具体教学环节和策略如下：
(1)引导阶段
教师以平稳、微笑的神态注视学生，用神态与学生交流。
a．展示环艺雕塑、装饰壁画的图象资料和校园环境艺术雕塑小品和装饰壁画小样范作实物，引导学生欣赏并提出思考问题校园里设置的艺术品应该如何与校园环境相协调?在校园里设置艺术品应该考虑选择那些内容和形式?你认为目前我们的校园环境应作哪些改进?何处应增加何种壁画或雕塑艺术品?提出作业要求设计一件校园环境艺术雕塑小品或装饰壁画，并任选材料制作成小样。
b.走出教室，进行校园实地考察，然后交流讨论，对校园环境现状各抒己见，发表自己的改进实施方案，包括自己要设计的校园艺术品的内容、形式、使用的材料及制作方法步骤，并对同学的方案加以评述。
(2)发展阶段
归纳学生的各种方案，分步讲解艺术品与所处环境协调统一的原则、立体造型的基本规律、材料的选用以及制作方法步骤。
(3)学生课堂练习：
（教师播放背景音乐）所有的学生都在动手动脑进行课堂练习，教师在旁有针对性的逐一指导，有的地方再进行示范，发现并强调同学们在练习中遇到的共性问题，发现并介绍个别同学的技巧方法。供大家借鉴。对创意构思和制作有困难的同学给以适当的指导帮助。
(4)展示讲评
交流展示作业，师生共同评述作业的优缺点，总结出存在的共性的问题。提出改进的建议和方法。注意将作品与拟置于的环境结合起来进行评价，避免单一评价作品本身。
(5)课堂总结：
通过这节课的学习，使同学们对环艺雕塑、装饰壁画艺术有了更深的认识，掌握了一些雕塑的基础知识和技法，且同学们能够积极动脑发挥才智、开创性的进行练习，并对雕塑艺术产生了浓厚的兴趣，激发了我们热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的美好愿望。
课后拓展
(1)对社区或乡村环境进行审美考察，提出自己的改造见解，并运用课堂所学的知识技能进行环境艺术小品的模拟设计制作实践。
(2)如有条件，请校方安排施工，将优秀作业小样放大为设计尺寸，置于校园中。
环境艺术是人与其活动的环境场所、自然景况、各种接触用品等之间的综合设计和处理。它包括城乡环境总体规划设计、园林绿地设计、商业及交通信息系统环境设计、室外建筑群体的设计、室内陈设，各种用品设计以及与之相配的室内外雕塑、壁画等的统一安排设计。
教学评价建议
1．是否明确了环境艺术品与所处环境的协调统一设计原则。
2．通过本课的学习，是否养成留心观察周围环境，化建设的习惯。
3．是否表现出关心校园和社区环境艺术建设的热
4．制作过程中是否表现出有计划性、耐心细致、持之以恒的学习态度。教学反思 ：
1、本课努力探索初中美术课的教学实践，将知识、技能、活动、展示融入到美术课堂教学活动中，通过各种方式激发学生的兴趣。让学生自主实践各种表现雕塑作品的方法，同时培养学生学习美术的持久兴趣。教师在教学中努力
为学生创设一个自由发挥、宽松和谐的教学情境，不断启发、引导他们自主地发现问题、探究解决方法，体验作品创作的乐趣，提高自身的美术素质，以此来构建一个真正使学生全面和谐发展的美术课堂。
2、本节课从引导、启发、鼓励入手让学生学得主动、学得开心、学有所思、学有所得从本案例中，可以看出正确认识教师和学生在教学过程中的地位及相互关系是决定整个教学活动设计的重要方面。既重视教师在学生认知发展过程中的引导作用，又重视学生在教学活动中的自主探究 观察、想象、创造活动，同时激发了学生们热爱生活、热爱学校的情感，以及发现美、创造美的美好愿望。起到了很好的作用。
第13篇：初一美术教学案例
初一美术教学案例
（常宁市宜潭乡曲潭中学 刘曦）
授课班级：曲潭中学 初一109班
课题：第一单元 艺术——生命与自然而然和谐交融(欣赏·评述) 课时安排：一课时 教学目标：
1.了解绘画和生命之间的关系；
2.了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系能力；
3.培养学生对美术作品函育美感育陶冶情操的功能育价值的初步体验和认识情感；
4.感受到艺术表现的是对生命价值的追求与肯定，懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。教学准备：图片及课件
教材分析：《艺术——生命与自然和谐交融》选自义务教育课程标准实验教科书〈美术〉(人教版)七年级，这一单元的主要目的是通过对古今中外美术作品的欣赏与评述，使学生了解艺术家对生命的向往与热爱，感受到艺术表现的是对生命价值的追求与肯定，懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。
学生分析：初中一年级学生天真、活泼、好胜心强，初步接触过一些中外美术作品，对美术欣赏普遍感兴趣，能够对美术作品和美术现象进行简单的欣赏与陈述，基本具备了一些欣赏知识。具体地说，他们对作品的表现形式诸如油画、中国画等的认识不会感到困难，但对艺术作品的文化内涵的理解。有一定的难度，不能够透过美术作品的表面现象抓住美术作品的本质。因此在教学中应注意引导学生在了解作品形式的基础上，进一步领会艺术作品的内涵美，启发学生在课外主动地去关注艺术。
设计理念：引导学生围绕欣赏评述的问题。自主欣赏美术作品，记下欣赏的体会或疑惑。从网上查找有关资料，深化学生对“艺术——生命与自然和谐交融”的理解。在课堂教学中给学生一定的自主空间，让学生进行质疑解惑，充分体验艺术作品的美感与真谛。让学生发挥小组合作的精神，遇到不懂的问题与同学进行讨论交流，共同解决问题。如围绕“艺术是什么”、“美术作品中的生命指的是什么”等问题，让学生以小组为单位展开讨论、分析。除了让学生理解美术作品中对生命与自然的感情外，还应让学生对作品的形式、内容、时代背景、作者生平与传闻轶事进行综合探索，在此基础上联系其他学科(音乐、文学、影视等)进行综合探讨，以提高学生的综合探索能力。
教学内容：教师组织指导学生活动，了解绘画和生命之间的联系， 了解物种的生命活动与自然环境的相互依存关系；培养学生对美术作品函育美感育陶冶情操的功能育价值的初步体验和认识，感受到艺术表现的是对生命价值的追求与肯定，懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然的和谐交融。 教学过程：
一、导入新课
(播放课件——世界名画)
感受到艺术表现的是对生命价值的追求与肯定，懂得艺术家对自然的欣赏与表现包含着人的精神世界与大自然和谐交融
二、传授新课
(学生讨论)
学生进行讨论，发表不同的见解，通过讨论明确：健壮的野牛富于生命力，原始人在洞窟中进行艺术活动有着更为严肃的目的，这种活动是一种祈求狩猎丰收的。仪式”，他们相信画在洞窟壁上的野牛有一天会变成活的错获品，或者希望下一次行猎的时候会取得成功。
学生发表不同的见解，通过教师的引导，最后理解作者是借助于对基督教传说的题材——上帝创造的第一个人。“亚当”的插绘。表现出画家对人的健美、力量和智慧的赞美以及对人获得生命力的渴望。
接下来，让学生比较原始社会和中世纪的美术作品在表现对象和思想内涵上的区别，教师用课件展示：
1、中世纪的美术+表现对象：人的生命+思想内涵：对生命价值的赞美。
2、在现实生活中，人的生命和艺术活动能否离开自然而单独存在? (不可以，离开了自然一切就不存在)
3、下面我们来看看生命与自然有什么关系? 学生依次欣赏中国山水画作品《红蓼白鹅图》、《溪山行旅图》、《禽兔图》
学生依次欣赏外国绘画作品《孟特方丹的回忆》、《神奈川风浪图》、《运草》，同时根据自己的观察和了解，对风景画中的形象和情节进行描述
4、让学生比较各种艺术形式的不同特点，引导学生思考、讨论以下问题：
（1）课本所举的美术作品中，哪些形象属于有生命的物种形象？
（2）哪些形象是与生命有关的自然形象? （3）这些有生命的形象生活在哪里? （4）美术作品中的艺术形象来源于哪里? （5）物种的生命与自然条件有什么关系?〖〗启发学生思考，教师引导学生理解：要了解艺术是否有生命，就得从远古时代的艺术作品去欣赏。在人类最早的艺术作品中。最具有代表性的就是距今一万年前的阿尔塔米拉洞窟壁画。(教师展示课件《野牛》。(让学生欣赏作品中的形象。)
教师以故事的形式讲解这幅作品的创作年代及发现过程，然后让学生对作品的情节进行描述。引导学生思考这些问题：原始人为什么要在墙壁上画一头健壮的野牛?野牛是否有生命力?
教师展示课件《稷神崇拜图》，让学生对作品中的形象和情节进行描述，然后提出问题：为什么原始人要在岩石上刻上植物人面形?原始人刻的植物人面形是否有生命? 教师接着展示课件——意大利艺术家米开朗基罗的作品《创造亚当》。通过交代其倒作背景.帮助学生理解这幅作品。教师简要介绍中世纪美术的基本特征和艺术精神，再让学生描述作品的内容，讨论作者描绘的“亚当”是人还是神?是否有生命力?
教师又用课件展示了意大利波提切利的《维纳斯的诞生》，请学生谈谈作品表现的内容，理解维纳斯的象征性.即维纳斯同样也具有生命活力。 教师小结：美术作品中的艺术形象，不论是原始洞窟中的野牛，还是传说与神话中的人或神，大都是充满生命活力的形象，这些形象都具有深刻的含义。
教师提问： 教师围绕作者的生平及作品的表现形式、方法、内容、特色、意境进行描述 教师黑板展示：
有生命的物种形象—动物、植物、人
自然形象—山、水、天空。
生命与自然的关系—相互依存。
艺术形象来源于客观自然
教师小结：自然与人的生命有着十分密切的关系。没有自然就没有生命的存在。自然是人类生活的家园、精神的慰藉。保护自然，就是保护人类自身。同时，自然又是艺术创作的源泉。
板书提纲：
第一单元艺术——生命与自然而然和谐交融(欣赏·评述) 有生命的物种形象：动物、植物、人 自然形象—山、水、天空
生命与自然的关系—相互依存 艺术形象来源于客观自然 课后反思：
本课需要教师在理论上的引导和讲解比较多，容易使学生感到枯燥乏味。这就要求教师把知识点进行高度概括，用学生能接受的方式进行讲解。为了能让学生很快地接受这些复杂的理论，我首先以多媒体播放课件——世界名画，极大的调动了学生对艺术的兴趣，接着以人类童年时代和中世纪的艺术作品进入新课，使学生明确原始人从事艺术活动的真正目的，引起了学生对原始艺术的好奇心，让学生对原始艺术表现的对象进行审美体验。中世纪的艺术是借神话题材赞美人的生命，洋溢着浓烈的人文主义精神，必须让学生理解一点。在讲解生命与自然的关系时，我引导学生以小组为单位，自主探究，深入讨论，从而明白生命与自然相互依存，进行艺术创作也离不开自然的道理。让学生体验感情生命与自然在美术作品里是怎样和谐相融的，是这堂课的教学重点，我有意识的让学生通过比较的方法，围绕课本中提出的问题主动思考、讨论、共同解决问题，领悟艺术作品的思想内涵，从而进一步提高自己的人文素养和审美能力。
在教学过程中，我还注意联系实际生活，使书本的知识和生活世界沟通起来，拓展教学内容。例如：让学生关注环保问题，提出如何保护自然与生命的问题。同时，力争 生进行综合性的探索，拓展学生多方面的能力。在整个教学过程中，教师完全是一个引导者、组织者、评论者，积极参与学生的探究活动，发现和鼓励学生的探究精神，培养了学生发现美、感受美和创造美的能力。整节课感到不足之处是的引导还不够，因为要学的知识面广，学生整节课下来都感到累，而不能掌握此课的重要知识，吸引他们的东西太少，应在每个环节中能与学生达到互动，让他们积极性调动起来，活跃这枯燥乏味的课堂。 点评：
该教案在使用教材时既尊重教材的内容要求，又能结合实际，灵活运用。在教学中采用多媒体教学，使学生从音乐，图片中更深体会。在教学与学法上教师采用设景导趣，拓型探索，任思求趣等方法，为学生讲解，让学生探究，思考，归纳，从而获得充分知识。
第14篇：小学美术教学案例
小学美术教学案例 启动创新的闸门,触发想象与思考，传承美学的文化 ——《各种各样的鞋》教学案例 【背景介绍】
法国著名教育家第斯多惠曾一针见血地指出：“我们认为教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”而《美术课程标准》中也提倡：美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。不是把美术看作技艺的传承，而是力图使学生体验和认识美术的文化内涵。
过程中发现规律，我在多年教学中努力用新的理念来组织教学，效果很好。因此本课的教学设计中我也力求从学生的兴趣入手，因为兴趣是创造的先导，有兴趣才能促使积极的想象，进而升华为创造性的思维和实践。再通过多样的教学形式来刺激潜藏在每一个学生心灵中的创造探索的欲望，以培养创造力为中心。为学生营造一种轻松、愉悦的气氛，鼓励学生自由地去想象创造，放飞想象的翅膀。
本案例为人美版小学美术第五册《各种各样的鞋》一课，针对三年级学生的年龄特征和心理特点，运用多种手段，让学生从观察到表现，从现实到想象，从平面到立体多方位地设计自己喜欢的鞋，把美观、实用、科幻等设计思想贯穿在新鞋子的设计中，把美术作业与语文学科的作业进行综合，从而培养学生在动脑、动手的过程中充分享受成功的快乐。并通过对鞋的研究，使学生了解了鞋上的历史文化、民族特色、穿鞋人的身份地位，以及鞋与生活的关系„„ 【教材分析】
本课属于“综合.探索”领域，以“鞋”为主线进行联想和创作，因为鞋是人类文化的缩影，不同民族，不同的时代，不同的身份，有许多风格迥异的鞋，虽是一双小小的鞋却蕴涵了丰富的文化，又给人太多的启迪。选择鞋为探索内容，贴近学生生活，让学生在生活中发现美、感受美、创造美、培养学生热爱生活的情感。 【对象分析】
鞋是想象有源泉，千姿百态的鞋能激活创作的灵感。利用多种材料，做一双自己喜欢的鞋，把它穿在脚上，摆在桌上，挂在墙上，让自己做的鞋成为一件艺术品，一件装饰品，从而激发学生无穷的学习兴趣。 【教学要点概述】
教学内容：《各种各样的鞋》 教学对象：三年级学生 教学目标：
情感领域：培养学生发现美、表现美、欣赏美的能力。 认知领域：引导学生仔细品味鞋上的文化，了解鞋的历史及鞋的造型特点，知道鞋与生活的密切关系。 操作领域：展开想象的翅膀，用自己喜欢的材料制作一双心中的鞋。
教学重点：了解鞋的文背景，鞋的艺术特点，感受鞋的装饰美。
教学难点：A、摆脱对原有形象的束缚，培养标新立异的创造精神。
B、根据鞋的特点巧妙的联想及制作，创新使用材料设计制作，体现审美性和实用性。
教、学具准备：教学课件、鞋子实物，制作材料、鞋的相关资料和图片。
教学方法：欣赏、观察、讲解、讨论。
教学过程：
（一）创设情境，引发思维，激发兴趣。（课前将搜集来的各式各样鞋子挂在教室的墙壁上，摆在桌子上，营造一种氛围，让学生仿佛置身于一个琳琅满目的鞋的世界。）
师：今天请同学们跟着老师一块儿去参观鞋子商城，看看商城里的鞋子奇在哪里？怪在哪里？
（在舒缓、悠扬的乐曲下教师带领学生一起参观。） 【学生在教师的带领下鱼贯而人，进入教室的后，仿佛置身于一个鞋的海洋，他们大都会兴奋不已，惊叹不已，浓厚的学习兴趣一下了就被调对起来了。学生在遭遇这些精美展品的瞬间，他们把所看到的，感受到的和体悟到的在头脑中留下了深刻的影象，表现出了惊异的表情，姿态、动作，他们的思维一下子便奇迹般的活跃起来。】
（二）直观感受，分析讨论，加深印象。
今天就让我们踏着历史的足迹去追朔渊远流长的鞋的文化吧。
出示课件：赏析与讨论，学生自主探究。
① 从这些鞋上你能看出历史的足迹、时代的步伐吗？ ② 从这些鞋上你能猜出穿鞋人的身份吗？ ③ 从这些鞋中你能说说它们的功用吗？ （从古代的作品中分析，可以看出不同时代的鞋的样式。从我国不同民族中分析鞋的特点，从鞋的造型、装饰、结构、色彩几方面交流。
【常言到：爱美之心人人皆有，然而审美意识却非人人等同，通过欣赏许多风格迥异的鞋子，可以不断提升学生的审美素质，使学生对普通的鞋子有了全面、全新的感受。一双小小的鞋子却蕴涵了丰富的文化，通过欣赏这种最直接的方式，学生在极短的时间内便仔细判读出了文化的遗存，并经由反刍，消化，表达个人的见解，他们的这种体认是最为深刻入微的。】
（三）观察体验，活跃思维，大胆设想。
① 教师实物投影演示分析鞋的结构，了解鞋的装饰。 ② 生活中处处都有艺术设计，不同的设计给人的感受是不同的。虽是一双小小的鞋子，但设计却贵在奇思与妙想。引导学生欣赏不同种的鞋子，分析、讨论鞋子哪部分最有特点？哪些部分最奇特。（自主探究，发散思维。）
高高的鞋跟：带车轮的，长颈鹿的脚，埃及女神的脸„„
奇特的鞋面：楼梯式的，汽车式的，桥梁式的，张开的嘴吧
大大的鞋口：笔筒式的，怪兽的嘴„„（启动学生创新的闸门，让学生展开想象的翅膀。）
鞋面的图案装饰：重点欣赏用西班牙画家毕加索作品《格尔尼卡》所装饰的鞋面。（对毕加索这位艺术大师的童年生活、生长环境、时代背景，创作经历，作品特色进行简单的介绍。并拓宽学生对美术画家的了解。）
【许多学生对于凭空的想象往往感到一筹莫展，常因苦思冥想而无冲动的创作体验而苦恼，通过这一环节的教学，学生进一步感知和体验鞋子的表现形式，帮助学生整理和清晰了自己的这些感受和思考过程。巧妙的为学生的构想提供了一个有趣的空间。让学生大胆的展开了联想，从面获得了创作的灵感。】
（四）自主合作，艺术实践，求异思维。
①观看课件了解制作方法：制作材料的展示，设计制作的基本方法。 ②布置作业：A、以小组形式进行合作，合理进行分工制作，并要求对小组内制作的作品用文字卡片进行说明，介绍鞋子的特点和奇特之处。
B、教师有针对性的进行辅导。
（大屏幕上出示刚才欣赏过的画面和播放优美的音乐。） 【这个教学环节学生的想象力天马行空，完全沉浸在活跃、快乐的氛围中，学生们时而有灵感突现的喜悦，时而有深思后的顿悟。教室内随处激荡着创造的热力，因此教师施以适当的引导后，学生在美术的氛围中，便充分享受到了创造的乐趣，亲身体验创造的神奇。背景音乐的选择、流动的画面展示了良好的创作氛围，为创作有困难的学生提供了短暂的视觉形象，使其免除畏惧心理。】
（五）作品展示，评价反思，文字描写。①自评：说说自己的设想、创意。 ②互评：A、评别出心裁之作。 B、评造型巧妙之作。 C、评材料运用合理之作。 D、色彩鲜明之作。
【通过作品展示将整节课推向了高潮，学生在这一环节中陡然间会有一种莫大的自豪感和成就感„„】
（六）课堂小结，课后延伸 ①课堂小结：今天我们用灵巧的双手创造出了令人叹为观止的奇迹，鞋子的造型形式多样，构思巧妙之极，我想通过这节课大家一定体验到了成功的喜悦，创作的乐趣了吧。希望同学们在今后的美术创作中，敢说，敢想，敢画，充分发挥自己的潜智，便一定会创作出更多，更好的作品来。要相信自己一定能行。
②布置课后作业：写作文《神奇的鞋子》
师：一双小小的鞋子给人以太多的启迪，也许有些同学在今天的制作完成后还有意犹未尽的感觉，或在我们头脑中想象的鞋子的形象将要远比我们制作的要神奇，要新颖。那么今天我们就以《神奇的鞋子》为题写一篇作文，看看哪一个小设计师能在他的作文中运用华丽的语言，把自己的鞋了设计的匪夷所思，与众不同。
【将学生的想象，与发散思维再次得到升华。既丰富了学生的想象力，又锻炼了学生的语文表达能力。这样学生灵感火花的闪现便不会转瞬即逝，这种通过写作来提高想象的方法一定会成为学生们的一种非常宝贵的精神财富。】 【课后反思】
我认为教学不仅仅是美术知识与语言文字两层面的简单联系，而是一种具有深远意义的综合能力的多重培养形式。因此在这个教学活动中，充分调动了学生的各种感官，满足了学生探索和希望尝试的欲望，为学生提供了畅想的空间，学生们在老师创设的氛围影响下，充分激活了创作的灵感，擦亮了学生思维的火花，他们大多所制作的作品千姿百态，匪夷所思，运用各种废旧材料来制作鞋子，让学生真正体会到化废旧为神奇的力量。
在整个教学过程中，作为教师的我总是以满腔的热情投入其中，与学生真诚互动交流，以心换心，心灵的真诚在语言、姿态、眼神中得以理解。教学中还够充分尊重学生的个性，主动接近他们，了解他们的创作意图和制作过程中遇到的困难，和学生打成一片，让他们觉得老师既可敬又可亲。本节课最令人感动之处便是在学生的创作中，整个教室里呈现出一种高昂的创作激情，大家兴致很高，看着大家一会蹙眉沉思，一会开心微笑的样子，我心里有说不出的高兴。在他们讲述自己的作品的时候，我也非常注意倾听，对于学生来说，他们的每一个发现都应给予肯定和鼓励，尤其是学生有与众不同的作品，我都及时给予表扬和宣传。整个活动都处在一种积极的尝试氛围中。但在这个环节中，发现还有为数不少的作品大多都是参考同伴的内容及做法，可见在开发学生的想象力这一块领域还需努力开垦，在平时的活动中应多鼓励学生大胆创作，发展其求异性。 在本课的结尾我又进行了有意的延伸，通过培养学生的综合能力及突出学科间融会贯通的特点，将学生置于多元的情境中，培养学生知识迁移的能力，让学生们把这些意犹末尽的想象力融入到写作之中，他们创作了许多图文并茂，引人深思的写作作品来，这也是我意料之外的。 一堂课不可能一蹴而就，它需要一个长期的过程。如果能够长期的潜移默化，美育才能得以真正的生根发芽，作为一名美术教师，我感到所做的这些，还是远远不够的。在今后的美术教学中积极探索，不断提高美术学科的教学效率。让我们的美术课堂充满活力和生机，让儿童美术教育真正成为孩子们创新的摇篮！
第15篇：中国民间美术教学案例
《中国民间美术》
教材分析：
本课的内容是中国民间美术,这个内容对学生来说是比较熟悉的,内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课.本节课有民间美术的界定，民间美术的特点和民间美术主要种类介绍,以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成。罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、等民间美术。本课将以图片/录相和学生的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使学生在感受美的同时了解到民间美术的发展及其独特的地位。 教学目的：
1． 使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
２．培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 ３．激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 教学重点和难点：
重点：讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。 难点：进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。
教学准备：教学辅助课件制作，播放设备及幻灯机、录象机等。 教学过程：
1.组织教学，师生问好。2.导入新课（2分钟）
首先,放一段新年的欢庆歌曲,引起同学们的注意.老师:提问同学们在新春佳节都会做些什么? 学生:大扫除,买年货,贴对联,贴年画,剪纸等等.我们这里就出现了民间的美术作品.现在教师拿出事先准备的美术作品，让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品,为什么?这些美术作品有剪纸,年画,彩塑,玩具和绣花等等.师：我们先不急着下结论，同学们先来看课本。（板书中国民间美术） 3.新课教学
（1）民间美术的基本定义：
通过不同类型民间美术幻灯作品数幅，让学生区别，发表见解，再作归纳，得出民间美术的基本定义：民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术、在现代是相对于专业美术而言的美术种类。
学生活动：通过不同类型的作品比较和区别，发表见解，理解民间美术的基本定义。
（2）民间美术的主要种类：
播放一段有关民间美术介绍的录象后（课件展示） 提问：民间美术主要有哪些种类？
板书：民间美术的主要种类： 学生活动：观后思考，讨论并回答
归纳：年画、剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织等。（展示板书） （3）民间美术的特点：
A、展示图片数幅 提问：从以上图片中，是否能感受民间美术的特点？
学生回答
归纳：
1、创作具有一定自发性特点 。（课件展示） B、展示图片数幅
启发学生思考特点之二。 学生回答
归纳：
2、具有实用性和装饰性特点。（课件展示） C．展示图片数幅（课件展示）
提问：从以上图片中不同的民间玩具风格，是否知道民间美术还有什么特点？
学生回答
归纳：
3、具有地方性和继承性特点。（课件展示） D．再展示图片数幅（课件展示） 提问：从图片中说明民间美术还具有什么特点？ 学生思考回答
归纳：
4、就地取材，因材施艺。 （课件展示）
试让学生对作品《万象更新》（年画）、《布老虎》（玩具）等作品进行赏析。
4．学生欣赏评论练习：
学生对活动：学生对《万象更新》（年画）、《布老虎》（玩具）等作品作认真观赏赏后、小组议论探讨
学生代表对作品赏析评论 同伴 作适当补充、归纳。 5．课堂小结（3分钟）
通过今天的学习，我们对中国民间美术有了一定的了解， 现在同学们一起来谈谈民间美术的艺术语言有什么特征?如何理解民间美术的艺术语言?同学们可以畅所欲言,谈自己的理解和看法.然后老师总结.6.布置作业 (1分钟) 同学们课后亲自可以尝试制作一下，剪纸，泥塑，刺绣等手工艺品，以此激发你对我国民间美术的喜爱。
第16篇：美术教学案例分析
美术教学案例分析——
创设生活情境 迸发创新火花
——谈
美术课《小花篮》一课作业与评价的设计
桂林市阳光学校／韩 魁
1、如何发挥学生的主体作用，激发学生的学
※思考问
习兴趣？
2、如何最大限度地使学生的创新思维发散开来？
3、作业与评价的设计。
※案例描述：
题
一、案例背景
自国家美术新课程标准（试用版）实施以来，我教过一年级使用的《美术》（湘教版）教材，但《小花篮》这一课是广西版的五年级下册老教材，老教材和新课标的要求还是有点出入。所以我在教学设计上结合学生年龄特点和学校特点对原有的教材有所改动，并且加入了生活情境的环节和德育教育，在动手环节中更注重培养学生的团队合
作精神。
韩魁老师
二、课堂实录
（一）导入新课
师：（上课前在纸杯里倒好饮料）猜猜老师为什么请大家喝饮料？今天是老师的生日，大家唱一首英文歌祝我生日快乐好不好？
师：老师有一个小小的愿望，希望你们在美术课上越来越能干！希望你们学到更多的美术知识，你们说好吗？当然，老师还希望收到你们亲手做的生日礼物，你想送老师什么呢？（学生回答）
师：大家的好意我心领了，请打开课本，今天就做一个漂亮的小花篮送给老师吧。 （板书课题：小花篮）
（二）教学过程
1、欣赏课本中的图片，说说每幅图片有什么特点？各有什么不同？4人小组讨论。（学生回答）表扬说得好的小组。
2、根据课本上的示范，学生小组讨论得出制作步骤，教师示范。
制作步骤： A、剪开
B、折好 C、插花
D、整理（板书步骤）
3、制作材料和德育教育
师：刚才我们讨论了图片的特点和制作小花篮的步骤，课本上教我们用什么材料来做？（塑料瓶子）
你们带了吗？（没带）
那大家用什么来做小花篮呢？（纸杯）
为什么用纸杯？有什么好处？（学生回答用纸杯做的好处）
师：回答得真好！老师原以为大家喝晚饮料会把纸杯扔掉，看来你们懂得了废物再利用，知道保护环境，老师表扬大家！下次又请你们喝。
（三）布置作业
师：既然是做送给老师的生日礼物，希望大家动足脑筋，老师相信大家会做出更有新意的小花篮。
（四）学生制作，教师指导。
（五）鼓励团队合作，学生互评作业
师：说说你们是怎样构思的？为什么要这样做？
（六）课堂小结
※ 反思与研究
（一）课前创意，我想做的尝试
在课堂上，教师抓住起主体作用的学生，带领学生走进课堂情境之中，使学生主动、自觉、愉快、地进行敏锐的观察、丰富的想象，以保持昂扬的学习劲头，这是上好一节课的基础。但如何激发学生的学习兴趣呢？这就要求教师善于发现进入新课的契机，创造新颖、独特的导入方法，开启学生思维的门扉。“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。”导入情境的创设可以使学生很快地排除外界及内心因素的干扰而进入教学内容。
《小花篮》是一节高年级的手工制作课，我创设了一种宽松的教学环境，先请学生喝饮料，再说今天老师生日，祝我生日快乐并想得到学生亲手做的小花篮，这样就充满了师生情感的交流，目的性很强得进行教学和学生创作。
在德育教育方面，我有意识地用喝过饮料的纸杯来进行小花篮的制作，让学生自己发现废物再利用，保护环境，共创节约的好习惯。同时，通过亲手做生日礼物给老师更表现了尊师重道的好心意。
现代社会，各方面竞争都很激烈，无论是工作还是学习中都应该注重团队合作精神，这样才能提高效率和创新精神。在教师示范后，4人小组合作，把手上的纸杯做成有自己特点的小花篮送给老师当礼物。最后每个小组派代表说说你的创意及制作方法，这也是课堂教学的学生自评环节。
学生在课堂所创设的宽松愉快的生活情境中，充当主动角色。老师对学生也不必约束过多，让他们尽情享受制作过程中创造的快乐。在这种情境中，儿童处于一种自然发展的状态，他们无所顾忌，无所拘束、自由选择、自由活动、自由创造、自由表现，尽可能地挖掘大脑潜在的能量，使新的点子、新的想法蜂拥而出，从而主动积极地把自己的内心世界表现出来。学生在这种氛围中，必然能迸发出创造的火花，使创造性思维得到自由伸展的尽情发挥。
（二）设想的实施情况及几点遗憾
也许在有些人看来，这堂课还算得上是一堂新鲜的课。但在我看来，还是存在不少的遗憾。
1、关于情境——根据我的设想，学生一开始就进入了我设计的情景，对我说的生日礼物有极大的兴趣，并且交头接耳地进行讨论，这种最初的接触，符合我的设想。但随着课的进行，我应该结合我校双语教育的特色让孩子们唱一首英文歌《祝你生日快乐》，这是一个无法弥补的遗憾。
2、关于制作——根据我的想法，这节课教材上的示范不难，所以有所忽略基础的教学，把重点放在了创新上，从而学生的举一反三的能力体现不好。再有就是应该在制作前小组先讨论好如何分工，定好组长，这样有利于节省制作的时间。
3、关于小结——在课堂小结部分，由于前面小组的分工不明确，时间不够，所以小结过于简单和模式化没有出现课堂最后应有的小高潮。
（三）结 语
虽然只是短短40分钟，但我花的脑筋很多。我竭力想上好一节充满生活情趣的美术课，但经验有限，就算重来一次，仍然还有许多不可弥补的遗憾。幸好，事后的揣摩必不可少，这样，人才能一步一个脚印地前进。
第17篇：小学美术教学案例
·小学美术教学案例·
《下雨了》
太和四小 李祥武
引言：
“感知能力是人类生存和发展的基本能力，每个人情感的生成，智慧的发展，都是建立在基本的感知能力的基础上的。”在课程改革新的教育理念的指导下，教师的作用是给学生创造充分的自主学习的条件，引导学生学习。俗话说：“我听了，我就忘记了；我看了，我就记住了；我做了，我就会了。”因此，在有条件的基础上给学生创造更多的机会，让他们去直接感受；毫不吝惜的给学生大量的时间，引导他们有目的的去体验；让孩子们在实践中获得直接经验，在交流中丰富间接体验，在创作中发挥出创造热情。
教学片段：
·有一天，天下起了小雨，我设计了好久的一堂美术课终于可以实施了
一、观察、体验、感受
1、我带领一年级二班的小朋友撑开雨伞，来到操场，走进雨里
2、小朋友们高兴极了，在雨里尽情嬉戏„„
3、我引导学生：看，树叶被雨水洗得多么干净；听，雨滴的声音多么动听；闻，雨中的空气多么清新；触，小雨打在手背上的感觉多么冰凉。
二、交流感受、探索知识：
1、小组讨论，说说在室外你都感受到了一些什么？对下雨天你有那些不同的感受？
2、讨论交流下雨的原因
师：有谁知道天上为什么会下雨？能给大家讲一讲吗？
生甲：传说中是因为东海龙王在天上打了一个喷嚏，所以地上就下起了雨 生乙：是因为地上的水被太阳蒸发到天上，变成了云，云越积越厚，小水珠也越变越重，在天上站不住了落下来，就形成了雨 „„
3、交流雨的用途
师：谁能来说说下雨的作用？ 生甲：可以灌溉庄稼 生乙：可以给地球洗澡 生丙：可以净化空气
生丁：有时侯也会带来可怕的洪水 „„
4、交流雨带来的变化
师：下雨的时候，周围会有什么不一样？人们的衣着会有什么变化？街道上有什么不一样？小动物、昆虫们在干什么？雨天的色彩是怎样的？„„ 生：人们会穿雨衣、穿雨鞋、打雨伞；街道上到处都是水；小动物们都躲在自己的窝里不出来；下雨天光线比较暗，室内要开灯；下雨天天空是灰色的„„
5、交流雨的种类
师：雨也有不同的性格脾气，时而温柔、时而暴躁、时而顽皮、时而阴郁，你知道不同性格脾气的雨它们都叫什么名字吗? 生：大雨、中雨、小雨、雷阵雨、太阳雨、毛毛雨、雨加雪、梅雨、酸雨„„ 师：用你的声音模仿一下不同的雨声 生：沙沙、沙沙——
哗哗、哗哗——
滴答、滴答——
哗啦、哗啦——
„„
6、知识小结：（渗透环保观念）从刚才大家的表现中，老师发现小朋友们的课外知识可真丰富。雨，是一种正常的自然现象，是自然界水资源循环的一种形式，它和人类的生产生活息息相关，它使大自然变得更加丰富多彩。我们要节约用水，保护水资源。
三、欣赏、评述
1、欣赏课本29页学生作业和教师提供的作品 说说你最喜欢的一幅作品，理由是什么？用什么方法表现的？如何表现不同的雨？色彩怎样？表达的是怎样一种情感？（组内交流）
2、归纳一下可以用那些细小的形状和线条来表现不同种类的雨 （学生到黑板上来画和教师示范）
四、实践、表达
你希望画出下雨时的哪种情绪或感受？自选绘画材料，运用多种方法表现你印象最深的雨中的情景。（播放《小雨沙沙》的歌曲）
„„
评析：
在新的教学思想的影响下，美术课堂的意义早以不仅仅局限于教室这么一个方寸大小的空间，走出教室、走向室外，调动更多的教学资源为教育服务，为学生服务，这是以往的教学思想所缺乏的。丰富的、综合性的课堂内容安排，使学生在课堂里通过听、看、闻、触、画、说、玩等多种感觉器官的刺激，多角度、多侧面的体验了下雨的变化，从多学科联系的角度学到了自然科学知识。孩子们天性爱玩儿，他们喜欢一切可以拿来玩儿的东西，不放过一切可以玩儿的机会。“下雨”这种自然现象对大人来说也许挺麻烦的，意味着鞋袜会打湿，衣服会溅脏，出门得带伞，„„。可是对孩子们来说，能穿小雨鞋在雨中踩水，能穿小雨衣在雨中淋雨，能拿着雨伞疯疯闹闹，这何尝不是一件令人高兴的事儿呢？因此，这节课的学习过程我大胆的安排成一个“玩”的过程，用一种游戏的方式去学习。在“玩”中去感受，在“玩”中去观察，在“玩”中去体验，在“玩”中去想象。当教师带领学生到室外去感受雨的时候（当天正好下小雨），学生的兴奋度达到了顶点，他们时而踩水；时而扔掉雨伞去淋雨；仰起头看雨滴往下落；有的学生还说他尝了一下，发现雨是甜的。在小组的讨论中，每个人都得到了发言的机会，积蓄的情感找到了宣泄的场合，学生的学习热情和积极性非常高涨。这些学习的过程、经验的积累、新鲜的感受在儿童进行创作时，发挥着不可低估的作用。对于一年级的儿童来说，强调体验，丰富感受，鼓励他们大胆、自由的表现所见所闻、所感所想，比之教会了他们画某物体的具体画法获益更多，影响也更深远。
2005年6月
第18篇：小学美术教学案例
美术教学案例《标志设计》
案例背景
标志设计是在以前学习习近平面设计的基础之上，综合运用图形的造型和构成中的基本手法，开展应用设计实践课。标志是一种象征性艺术，他依靠一种象形的艺术语言，向观者传导信息，在现代社会中，只要留心，标志几乎已经无处不在。因此，在教学中应引导学生联系生活经验，沟通多向感受的渠道。小学六年级的学生对日常生活中的设计知识有了一定的感性认知，只要真正的分析和理解了标志创意过程，就能设计出好的标志设计作品，做到学以致用。
教材分析
标志设计是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。本课内容设置注重从学生对日常生活中的标志的观察和识别出发，展现设计艺术对我们生活的独特意义。学生在识别大量熟悉的标志图片时，对标志的种类特征、表现形式等要素，有了系统的认知，并在学习的同时，启发学生依靠直觉、感受、想象和灵感来发展创造性思维能力。不断地探究，从而产生了对标志设计求知欲，使学生在充满宽松、和谐的气氛中学习，体验成功和欢愉。
教学目标 ：
1、正确理解并掌握标志的概念，引导学生欣赏各种标志，并了解标志所传递的信息含义。
2、通过观察、体会，了解标志设计的基本方法,并能独立的尝试设计富有意义的的标志。
3、通过学习和设计标志，提高学生的艺术欣赏水平和创新能力，树立正确的审美观点。
教学重点：了解标志的应用分类和构成形式及标志的特点和用途。
教学难点：如何构思标志设计的创意，使设计的标志富有意义。 教具准备：收集一些著名标志范例，电教设备、多媒体教学课件等。
学具准备：画笔、画纸、颜料、直尺、圆规等绘图用品。 教学过程 ：
一、组织教学：按常规进行。
二、启发讨论式导入
教师启发提问：同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？
学生回答：……
教师总结：视觉图形进一步加以简化、美化，形成简明易认印象深刻的视觉符号，他能准确地向人们传递特定的信息，这就是标志。标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（出示：课题）
师：你想通过今天的学习了解有关标志的那些知识呢？ 下面请
同学们带着这些问题和老师开始今天的学习。
三、讲授新课：
（一）、标志的含义
引导学生看大屏幕，初步了解标志。（演示教学课件） 师：同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，通过我们刚才对标志的初步了解，谁能用自己的话总结一下什么叫标志？
生：。。。。。。
师：因此可以说：标志是人们用来识别和传达信息的象征性视觉符号，具有识别、象征、审美和凝聚的功能。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。
（二）、标志的种类
下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结（课件展示类别及图例）。
标志的类别繁多，使用广泛。例如：
用于国家标志的国徽、国旗。用于团体标志的共青团团徽，团旗，少先队的星星火炬。用于商品上标志称商标，如李宁牌商标、奥迪轿车标志；用于各行业、机关等职能部门的专业标志，如公路局的标志、中国铁路的标志、公安机关的标志等；用于会议上标志，如奥运会标志，我国政治协商会议标志；用于公路、铁路、航空交通的称交通标
志；指示人们注意安全的安全标志；此外，标志随着应用范围的不断扩大而多样化，如体育运动标志、电视台标志、网站标志等等。
（三）标志的组合形式，教师结合课件讲解。
颜色组合方式：我国在生产和交通安全的颜色标志为红（静止、停的意思）、黄（警告、注意的意思）、蓝（指令、遵守的意思）、绿（安全通行的意思）、如铁路用黄和黑标明注意、警告、危险的安全标志，用红和白作为公路交通标志，用红、黄、绿灯指挥车辆行驶的标志等。
图形组合方式：如奥运五环标志，党徽标志、农业银行标志、中国国际航空公司标志等等。
文字组合方式：如永久牌自行车标志、可口可乐标志、第一汽车制造厂标志等等。
图形和文字相结合的组合方式：如运用中国古钱和"中"字构成的中国银行标志、中国铁路的"工人"标志、中国工商银行标志等等。
（四）标志设计的方法步骤。以设计“南票实验小学”标志为例，讲解标志的制作过程。
选题。确定标志设计的题目、内容及要表达的信息；
构思。怎样突出标志设计的特征，用什么手法来表现。 构图。可多画几幅草图，反复思考，寻找简练、概括的形象，明确地表达信息；也可采用不同的手法来表现，以选择合适的设计方案；
定稿。选择最理想的设计定稿。
着色。设色单纯、醍目，或用对比色彩。一般只用一两种颜色，
防止杂乱影响效果。
（五）标志设计的主要原则（强调设计过程中要注意） 简：设计简洁，一目了然，易识别。（采用美国百氏可乐饮料公司标志的五次变革来说明标志设计从繁到简的过程）
准：图文组合清晰，意向表达准确。（中国银行标志） 奇：独树一帜、不能雷同。（采用几幅典型的标志图说明） 美：符合艺术美的规律、符合普通大众的审美情感，注意使用场合。
四、作业要求：
1、请设计一幅具有特色的“禁止吸烟”标志；
2、请给学校的音乐会、艺术节、讲演比赛、故事会、家长会、书法比赛、绘画比赛、校庆等活动设计一个标志；
要求：形象鲜明，传递信息准确、独特、美观。
五、学生设计创作，教师巡视指导。（播放轻音乐和播放课件标志欣赏）
重点：引导学生丰富思维方法，如：怎样将语言概括地用符号来表现，怎样表达得明确，又有独特的形象。发现有独特设计的作业 可以展示给大家，以便同学之间互相沟通信息，互相启发。
六、课堂小结：展示设计较好的作业，请同学们完成作业后把作品贴到小画廊，并选出优秀作品在实物投影仪中展评，巩固标志设计的特征及表现手法的知识内容也可让学生以谈设计的构思过程来说明。
课后反思
在这节课中我主要注重学生情感体验，激活学生思维空间。教学中采用让学生先收集各种各样的标志设计，从整体角度考虑教与学的和谐发展。学生先有感性认知，继而在学习过程中启发学生的探究能力，从而引导学生进入标志设计的境地，激活学生在活动中观察、感受、记忆和想象等审美元素的开发，感受设计美带来的愉快。
这堂课教学过程是循序渐进的，以学生感兴趣的游戏入手，引入主题，突出课中的知识点。使学生主动地在课堂中感知，在活动中体验，在活动中探索，在活动中拓展。不仅获得了知识与技能，而且思维能力、情感与态度都得到了培养，有效地促进了学生全面、持续、和谐的发展。
第19篇：小学美术教学案例
小学美术教学案例《下雨了》
“感知能力是人类生存和发展的基本能力，每个人情感的生成，智慧的发展，都是建立在基本的感知能力的基础上的。”在课程改革新的教育理念的指导下，教师的作用是给学生创造充分的自主学习的条件，引导学生学习。俗话说：“我听了，我就忘记了；我看了，我就记住了；我做了，我就会了。”因此，在有条件的基础上给学生创造更多的机会，让他们去直接感受；毫不吝惜的给学生大量的时间，引导他们有目的的去体验；让孩子们在实践中获得直接经验，在交流中丰富间接体验，在创作中发挥出创造热情。 教学片段：
一、观察、体验、感受
1、我带领二年级二班的小朋友撑开雨伞，来到操场，走进雨里
2、小朋友们高兴极了，在雨里尽情嬉戏„„
3、我引导学生：看，树叶被雨水洗得多么干净；听，雨滴的声音多么动听；闻，雨中的空气多么清新；触，小雨打在手背上的感觉多么冰凉。
二、交流感受、探索知识：
1、小组讨论，说说在室外你都感受到了什么？对下雨天你有那些不同的感受？
2、讨论交流下雨的原因
3、交流雨带来的变化
4、交流雨的种类
5、用你的声音模仿一下不同的雨声
生：沙沙、沙沙——
哗哗、哗哗——
滴答、滴答——
哗啦、哗啦——
7、知识小结：（渗透环保观念）从刚才大家的表现中，老师发现小朋友们的课外知识可真丰富。雨，是一种正常的自然现象，是自然界水资源循环的一种形式，它和人类的生产生活息息相关，它使大自然变得更加丰富多彩。我们要节约用水，保护水资源。
三、欣赏、评述
1、欣赏课本29页学生作业和教师提供的作品
说说你最喜欢的一幅作品，理由是什么？用什么方法表现的？如何表现不同的雨？色彩怎样？表达的是怎样一种情感？（组内交流）
2、归纳一下可以用那些细小的形状和线条来表现不同种类的雨
（学生到黑板上来画和教师示范）
四、实践、表达
你希望画出下雨时的哪种情绪或感受？自选绘画材料，运用多种方法表现你印象最深的雨中的情景。（播放《小雨沙沙》的歌曲） 评析：
在新的教学思想的影响下，美术课堂的意义早以不仅仅局限于教室这么一个方寸大小的空间，走出教室、走向室外，调动更多的教学资源为教育服务，为学生服务，这是以往的教学思想所缺乏的。丰富的、综合性的课堂内容安排，使学生在课堂里通过听、看、闻、触、画、说、玩等多种感觉器官的刺激，多角度、多侧面的体验了下雨的变化，从多学科联系的角度学到了自然科学知识。孩子们天性爱玩儿，他们喜欢一切可以拿来玩儿的东西，不放过一切可以玩儿的机会。“下雨”这种自然现象对大人来说也许挺麻烦的，意味着鞋袜会打湿，衣服会溅脏，出门得带伞，„„。可是对孩子们来说，能穿小雨鞋在雨中踩水，能穿小雨衣在雨中淋雨，能拿着雨伞疯疯闹闹，这何尝不是一件令人高兴的事儿呢？因此，这节课的学习过程我大胆的安排成一个“玩”的过程，用一种游戏的方式去学习。 在“玩”中去感受，在“玩”中去观察，在“玩”中去体验，在“玩”中去想象。当教师带领学生到室外去感受雨的时候（当天正好下小雨），学生的兴奋度达到了顶点，他们时而踩水；时而扔掉雨伞去淋雨；仰起头看雨滴往下落；有的学生还说他尝了一下，发现雨是甜的。在小组的讨论中，每个人都得到了发言的机会，积蓄的情感找到了宣泄的场合，学生的学习热情和积极性非常高涨。这些学习的过程、经验的积累、新鲜的感受在儿童进行创作时，发挥着不可低估的作用。对于一年级的儿童来说，强调体验，丰富感受，鼓励他们大胆、自由的表现所见所闻、所感所想，比之教会了他们画某物体的具体画法获益更多，影响也更深远。
第20篇：大班美术教学案例
大班美术教学案例：《美丽的蝴蝶》
案例背景：剪纸因其直观、形象、艳丽、多变的图案，方便、简单的工具材料，符合孩子学习的特点，深受孩子们喜欢。幼儿通过自己动手、动脑，可以创造出变化出千万种的图案，能满足幼儿的求知欲，发挥想象力与创造力，还能陶情冶性，提高审美能力，促进幼儿全面和谐健康发展。蝴蝶对称优美的造型，漂亮的色彩，多变的花纹，一直是小朋友的最爱，在日常生活中，孩子们捉过蝴蝶，看过蝴蝶，也画过蝴蝶，对蝴蝶的外形特征比较熟悉，同时，在使用剪刀上已经非常的熟练，掌握了基本的剪纸技巧，根据幼儿的兴趣爱好和已有经验，设计了此活动。
案例描述：
一、观看课件，欣赏各种蝴蝶范例，激发兴趣。教师说：“今天我们班来了一群漂亮的小动物，我们一起来看看是谁？“幼儿观看课件，欣赏蝴蝶后，提问：你看到的蝴蝶是什么样子的？引导幼儿说出蝴蝶有2个大翅膀？有2个小翅膀， 头上还有触须。知道蝴蝶的翅膀是左右对称的（包括颜色和图案）。了解蝴蝶的外形特征后，教师接着提问：这么漂亮的蝴蝶是怎样剪出来？激发幼儿参与活动的兴趣。
二、幼儿探索剪贴蝴蝶的方法。自由交流结束，幼儿根据自己的经验剪好蝴蝶后。教师请部分幼儿展示自己的作品，并交流剪蝴蝶得方法，通过幼儿自己亲自操作、同伴的讲解示范、展示作品等环节，幼儿知道剪蝴蝶的基本方法，接着教师展示镂空花纹和没有镂空花纹的蝴蝶，引导
幼儿比较两只蝴蝶，使幼儿知道身上有镂空纹样的蝴蝶更漂亮。然后教师边小结边让幼儿观看步骤图，长方形纸对折——画出蝴蝶对称的一半——按线剪出蝴蝶——在剪好的蝴蝶的身上、翅膀上设计花纹，并进行镂空。教师重点引导示范镂空技巧，从而突破本次活动的难点，让幼儿进一步掌握折剪蝴蝶、镂空翅膀的方法。
三、幼儿再次进行剪蝴蝶活动，教师巡回指导 幼儿学习剪蝴蝶的方法后，再一次进行剪蝴蝶活动，鼓励能力强的幼儿设计、剪出不同形状的蝴蝶，在巡视过程中，帮助、指导能力弱的幼儿画、剪蝴蝶，提醒细小的部分如触须可以不剪，等粘贴时用彩笔画上去。同时，教师将幼儿有创意的剪法及时反馈给幼儿，起到拓展思维的功效。
四、幼儿合作进行粘贴、添画活动，为了让作品内容丰富、完整，在粘贴环节，教师采取以小组为单位分工协商，共同完成，部分幼儿粘贴蝴蝶，部分幼儿添画上花草、太阳、树等景物，在活动中，教师及时提醒幼儿保持画面、桌面、身上的整洁。
五、欣赏、讲评作品。各组完成作品后，请小组代表介绍作品。让后请幼儿讲讲自己喜欢哪一组作品，并说出理由。最后提醒幼儿把学习用具收回原位，将废纸片放入垃圾箩里。
案例反思： 本活动属于艺术领域中的剪贴活动，活动的目标确定为：
1、在观察蝴蝶的基础上，通过探索、交流等形式学习用对称式剪纸 方法折剪不同形状的蝴蝶。
2、感受剪纸的美以及体验协作成功的快乐。活动重点：学习用对称式剪纸方法折剪蝴蝶，活动难点：将蝴蝶身上的花纹进行镂空。通过自己的教学实践、反思及本级教师的互评，现将本活动小结如下：
一、根据幼儿发展水平，制订有层次的活动目标
由于孩子的发展水平、能力、经验各有差异，在同一活动当中，不可能齐头并进的达到教学目的。但在日常教学中，多数教师一般都是根据大多数幼儿的发展水平来制定统一的教学目标，殊不知，这样的目标对于能力强的幼儿来说太简单了，对能力弱的幼儿来说又太难了，要让不同水平的幼儿在原有基础上都有提高，必须制定不同层次的教学目标，照顾不同层次的孩子，所以在制订教学目标时，教师制订了层次目标：高组目标：综合运用对称、镂空的方法折剪出各种不同外形的蝴蝶；中组目标：能折剪出蝴蝶；低组目标：在教师的指导下，折剪出蝴蝶。这样不仅顾及到不同能力的幼儿，而且让他们能够做到跳一跳够得着，通过自己的努力就能完成任务。从而培养了幼儿的自信心和成就感。
二、为幼儿提供探究学习的机会
多年的美术教学使我知道，提出新的学习内容时，尽量少示范、少范例，甚至不示范、不提供范例，这样才不会制约幼儿的创造性。因此，在教幼儿学剪蝴蝶时，教师没有先讲解示范的，而是请幼儿根据自己的生活经验，讲讲蝴蝶的外形特称、剪蝴蝶的方法，并亲自操作，由于能力的不同，有的幼儿剪出镂空翅膀的蝴蝶，而有的幼儿连蝴蝶的外形都不会剪，这时教师不是去教幼儿如何剪，而是展示好的作品让幼儿欣赏，让能力强的幼儿介绍剪蝴蝶的方法后，教师才进行简单的讲解、总结，由于没有固定的范例禁锢着幼儿的思维，幼儿根据自己的意愿折剪蝴蝶，剪出蝴蝶不仅外形各异，而且镂空图案也出乎教师的意料：有花、草、树、水果、几何图形、小动物等等。
三、为幼儿提供表达与表现的舞台
活动中，教师充分利用幼儿这一资源，打破“教师教，幼儿学”的教育模式，接纳幼儿的想法，与幼儿进行角色互换，为幼儿提供表现的机会，让他们过一把当老师的瘾。以小老师的身份在集体面前进行表达，进行分享。教师是一个参与者、学习者、欣赏者。活动成为师幼共同探索新知和相互作用的过程，在这个过程中，充满了自然与和谐，充满了创造与快乐。师生间教学相长，使得幼儿的学习主动性大大加强，积极性得到很大提高。
四、根据幼儿的实际水平进行不同的指导
《幼儿教育指导纲要（试行）》中指出，教师在教育过程中应该成为幼儿学习活动的支持者、引导者。要真正做到这一点，教师就必须根据幼儿的不用能力进行指导。活动中，能力强的幼儿学会剪各种蝴蝶后，教师就及时提醒幼儿在蝴蝶的身上、翅膀上剪出花纹。鼓励能力稍弱的幼儿在会剪的基础上，尝试剪不同外形的蝴蝶，对折、剪能力差的帮他们画好蝴蝶，然后指导他们剪。通过分层次指导，不仅让幼儿保持了学习的积极性，而且使不同能力的幼儿都有了提高。
五、剪纸与绘画、粘贴相结合，丰富作品 首先，由于技能的限制，幼儿的剪纸作品不能准确的表现物体，在剪蝴蝶的触角时，部分能力弱的幼儿很难剪出，教师就指导幼儿用笔画出，其次，为使整个画面丰满、教师提醒幼儿用彩笔添画上一些相关的物体，如树、花、小动物等，这样使作品更丰富，美观。
六、合作完成作品，充分发挥幼儿特长在剪纸活动中，由于时间及幼儿能力问题，到结束时，还不能剪出好的作品来，假如让
四、五个孩子为小组，进行集体合作剪纸创作，这样可以在一定程度上满足孩子剪纸创作的需要，这样的剪纸作品效果则更佳而且还节约时间。所以教师采取了分组进行剪贴，每一组完成蝴蝶的剪贴画，为了让作品更丰富，幼儿根据自己的爱好和特长，选择不同的方式完成作品，如：绘画能力强幼儿的、蜻蜓、花草、树等，擅长剪纸的幼儿继续剪蝴蝶，做事认真的幼儿添画蝴蝶翅膀、粘贴蝴蝶，这样不仅使作品更完整，而且发挥了幼儿的特长。
