三年级第二学期京剧教学计划
教材分析：
京剧是一门博大精深的艺术，在几节课中根本无法把它全部讲完，因此，我们学校选取了最为重要的京剧的形式和发展，京剧的行当，京剧的表演形式为切口做浅近的介绍，让学生对京剧有一个较全面的了解，目的在于激发对中国传统戏曲的兴趣和自豪之情。具体内容如下:
一、京剧的起源与形成：整体感知京剧
二、京剧的脸谱：1：通过对本课的学习，使学生理解京剧脸谱在戏曲艺术中对表
现人物性格、塑造人物形象具有不可替代的作用。
2：通过学习京剧脸谱的色彩并欣赏部分京剧片段，激发学生对京剧艺术的兴 趣和喜爱。
3：通过小组合作学习讨论的形式，能讲述人物的典型小故事，并能分析人物 的性格特点，判断出相应色彩的京剧脸谱。
三、京剧的行当：
1、使学生了解京剧行当的知识，能够分辨京剧的行当，培养学生鉴赏京剧的能力。
2、培养学生观察问题、分析问题的能力。
3、培养学生热爱京剧艺术，热爱祖国优秀文化的情感，调动学生对京剧艺术的兴趣。
4、通过讨论、培养学生树立正确的审美观。
四、京剧的乐器：使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
五、京剧的剧目：使学生了解我国的传统剧目与现代剧目。
六、京剧欣赏：
1、学生通过欣赏、交流等方式初步学习京剧的相关知识；
2、学习演唱和表演京剧片段以及一首京剧歌曲，对比两种行当不同的表现方法，提高学生戏剧表现能力和辨别能力；
3、教师通过各种手段，增强学生对于祖国京剧艺术的热爱之情。
学期教学：
作为高年级学生对音乐的学习已经不再陌生了，但是对京剧这门既熟悉又陌生的学科，学生会产生厌学的情绪，所以在教学过程中，不论是京剧的学唱、京剧知识的学习，都要积极讲究教学方法，使学生学得快乐，能兴致勃勃、主动积极地投入感受京剧、理解京剧、表现京剧的活动中去。五年级的学生也不能采取枯燥的说教形式，而是要将枯燥的、繁多的知识技能融入到课堂中，使之能为学生所接受。在教学中，让学生体验到京剧 所带来的艺术的美感，感受并欣赏京剧的艺术美。 教学进度安排：
一、京剧的起源与形成：2课时
二、京剧的脸谱：2课时
三、京剧的行当： 2课时
四、京剧的乐器：2课时
五、京剧的剧目：2课时
六、京剧欣赏： 10课时
走近京剧
教学目标：
通过欣赏使学生初步了解国粹京剧的基础知识，并通过对唱念做打的模仿充分体验京剧艺术的魅力，激发学生对京剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，宏扬中国传统艺术。 教学内容：
京剧的形成、京剧的表演形式、京剧的行当、京剧的艺术魅力等。 课时安排：二课时。 教学过程：
一、课前聆听《说唱脸谱》。
二、导入新课。
1、师：刚才这首歌曲中你听出了哪些音乐元素？ 生：京剧。
2、师：对了。我们知道京剧是我国的国粹，那么你对京剧有哪些了解呢？（把你所知道的有关京剧的内容说给大家听听。）
3、学生回答京剧的有关知识，当学生回答到相关的主题时教师马上加以详细的说明介绍。例如：
讲到服装时，媒体出示头饰、靴子、服饰等图片； 讲到脸谱时，媒体出示脸谱的同时，教师讲解脸谱所代表的人物个性；（红脸——正义——威武中正
黑脸——中性——严肃刚正
蓝绿——中性——凶猛豪爽 黄白——贬义——阴险狡诈） 介绍票友：我们今天都来当一当票友。在欣赏或同学表演的时候可以喝彩、鼓掌。
三、京剧的形成。
1、师总结：刚才大家讲到了很多的内容，使我们对京剧有了一个初步的认识，那么谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思？ 生答：“京”代表京剧在北京形成。
2、师：但是京剧的真正源头却是安徽，让我们来看看京剧是怎样形成的，（清朝乾隆五十五年（1790年）安徽四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳等剧种经过
五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。）
四、京剧的四大功夫（表演形式）。
1、师讲解。
师： 京剧有形式多样的表演形式，我们一般把它叫做四大功夫。（多媒体出示）今天我们一起来感受一下。四大功夫中第一大功夫就是：唱。唱一般分为两个唱腔：二 黄、西皮。先让我们来欣赏两段现代京剧选段：《智取威虎山》中的《我们是工农子弟兵》和《红灯记》中的《都有一颗红亮的心》。听的时候请从唱腔、旋律、情 绪来分辨它们的不同。
2、学生欣赏。
3、全班交流，得出而、西皮的唱腔。
二黄：唱腔舒缓、平和、稳重、深沉、，适合表现深思、忧伤、压抑、感叹的情绪。
西皮：唱腔活泼、明朗、激昂，适合表现喜悦、高昂、愤怒的情绪。
4、其实，刚才我们欣赏到的第二段音乐里还有四大功夫中的其中一大功夫，你知道吗？是的，就是念。
5、念一念。接下来我们就来简单的学一学这两大功夫。先来学一学念，就念一念《都有一颗红亮的心》中的念白： “奶奶您听我说”。（教师示范）
A、个别学生念。B、跟教师念。C、全班一起念。
6、唱一唱。学唱《都有一颗红亮的心》第一句。
7、干菜我们感受了唱和念两大功夫，接下来我们一起来欣赏一下原汁原味的古装传统戏：《杨门女将》。四大功夫在这个片段里面都表现，那么，还有两大工夫请你边欣赏边找一找。
8、欣赏《杨门女将》。票友要发挥作用，在你认为精彩的地方鼓掌、喝彩。
9、你从刚才的片段里有没有找到另外的两大功夫。
10、小结。做、打。
11、总结。唱、念、做、打。
12、试一试。
师：在这场戏中，我们看到了很多精彩的表演，人说“台上三分钟，台下十年功”，演员的精彩表演，都是在台下用汗水和泪水换来的，我们虽然不能做到那么专业，但是我们可以学一学里面的工夫？
1）请学生学习表演跑龙套的动作，教师京锣伴奏。其他的学生还是做票友，营造气氛。
2）请生表演打的动作。
请同学们做一回票友,请大家在精彩的地方鼓掌、喝彩。
13、试一试。欣赏《走圆场》，学生练习。 要求：A、手 B、脚 C、方向 D、音乐
14、跟音乐《走圆场》。
15、打：个别学生表演翻和对打。
要求：A、出场。（可以走圆场也可以翻。）B、速度。（要根据教师伴奏的节奏和速度。）
16、教师小结。唱、念、做、打。
四、总结本课。 京剧是我们的国粹，今天，我们走近了京剧，希望明天我们可以真正的走进京剧，把我们的京剧艺术发扬光大。 教后小记: 通过欣赏使学生初步了解国粹京剧的基础知识，并通过对唱念做打的模仿充分体验京剧艺术的魅力，激发学生对京剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情，宏扬中国传统艺术，并对京剧产生了浓厚的兴趣，为以后的京剧学习奠定了基础。
京剧脸谱的色彩
教学目标：
1：通过对本课的学习，使学生理解京剧脸谱在戏曲艺术中对表现人物性格、塑造人物形象具有不可替代的作用。
2：通过学习京剧脸谱的色彩并欣赏部分京剧片段，激发学生对京剧艺术的兴 趣和喜爱。
3：通过小组合作学习讨论的形式，能讲述人物的典型小故事，并能分析人物 的性格特点，判断出相应色彩的京剧脸谱。 课时安排：二课时 教学过程：
一、导入新课：
1、师：同学们，这节课我们大家先一起欣赏一段影片： 播放《唱脸谱》的动画片段
2、揭示课题：
师：大家已经在音乐课、美术课上唱过了也画过了脸谱，知道脸谱既是化妆的手 段，也是装饰性很强的图案艺术，主要用在京剧行当中的净角俗称“花脸”上（板 书：净角 “花脸” ）。这节课我们就来学习——京剧脸谱的色彩。 板书课题：京剧脸谱的色彩
二、学习脸谱的设色特点：
师：京剧脸谱的色彩十分讲究，看是五颜六色却都有各自的格式和安排，绝非仅 仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被个性化了。 多媒体出示各色脸谱：
红脸（忠诚、有血性，如关羽）蓝脸（骁勇刚直、桀骜不驯，如窦尔敦） 黄脸（凶狠残暴，如宇文成都）绿脸（性格暴躁，如程咬金）
黑脸（刚正不阿、富有正义之感，如包公）白脸（奸诈多疑，如曹操）。
1、小组合作学习，检查课前搜集资料 (1)什么是脸谱？
(2)京剧脸谱色彩的不同含义： ( 请正确连线 ) 黑色 骁勇刚直、桀骜不驯 蓝色 刚正不阿 红色 性格暴躁 白色 凶狠残暴 黄色 奸诈多疑 绿色 忠诚、有血性
2、集体交流学习情况：
3、小组学习讨论：
各学习小组自主选择老师所提供的相关京剧人物材料，讲一个有关他的小故事，并分析人物的性格特点，做出正确判断后选出相应色彩的脸谱。 多媒体出示学习要求：
(1)能结合材料用自己的话讲一个人物的小故事 (2)思考讨论：分析人物的性格特点
(3)能根据人物性格特点正确选择相应色彩的脸谱，说明理由
4、集体学习交流： 1) 小组派代表讲故事：
2) 选出与人物性格特点相应色彩的脸谱并简要说明：
5、通过先前对京剧脸谱色彩的学习，大家有什么收获吗？
师：京剧脸谱的色彩具有不同的象征意义，才能使人物的忠奸、善恶、爱憎，分 明地跃然脸上，具有较高审美欣赏价值。特别是在京剧艺术中，脸谱对表现人物 性格、塑造人物形象有着不可替代的作用。
三、课后拓展：
1、多媒体出示：欣赏相同色系的不同人物的脸谱图
师：我们在欣赏了以上相同色系的不同人物的脸谱图后，不难发现相同的色彩配上了不同的图案那代表的人物就不同了。京剧脸谱的艺术美不但体现在不同的色彩上，更是反映在各种各样的图案上。
2、现在就让我们伴着京歌《说唱脸谱》的美妙歌声再次对京剧脸谱的色彩好好回味一番！多媒体出示：各色脸谱
四、布置课外作业：
希望课后大家再去欣赏一些京剧表演作品，进一步了解我们的国粹——京剧，感受京剧脸谱的艺术美。 教后小记： 通过两节课的学习，使学生理解了原来京剧脸谱在戏曲是对人物性格的不同表 现。并且学生在学习京剧脸谱的过程中欣赏了一些京剧片段，激发了学生对京剧 艺术的兴趣和喜爱。但是对于画脸谱还需要在课余时间多练习。
京剧的行当
教学目标
1、使学生了解京剧行当的知识，能够分辨京剧的行当，培养学生鉴赏京剧的能力。
2、培养学生观察问题、分析问题的能力。
3、培养学生热爱京剧艺术，热爱祖国优秀文化的情感，调动学生对京剧艺术的兴趣。
4、通过讨论、培养学生树立正确的审美观。 教学准备:影像 课时安排：二课时 教学过程: 大家知道的流行歌手、流行歌曲有哪些？（学生回答的同时也激发了听课的热情）对于京剧表演艺术家、京剧剧目，大家知道的有哪些（学生回答）
很明显，大家对于流行音乐知道的很多，而对于我国的国粹艺术—京剧方面的知识知之甚少（大多数学生只能说出梅兰芳）。因此，这节课我们就来共同学习、了解有关京剧方面的知识—京剧的行当。
一、简介京剧的行当
1、京剧的行当定义
京剧的行当就是指京剧演员的角色分类。京剧舞台上的角色根据其性别、年龄、性格、职业及社会地位的不同,划分为各种类型，在京剧专业名词里称作“行当”。
京剧的行当，主要分为四个基本类型，分别为生行、旦行、净行、丑行，根据人物的性别、年龄、身份、扮相、性格及表演特点，每一种类型里面又可分为多种角色。
1、从观察入手，京剧的行当以“行”为首，“生”在京剧中扮演何种性别的人物？常见的生有几种？他们又各有什么特点？
（1）老生：主要扮演帝王及儒首先看，出示画面，看老生的唱段，注意模仿他的动作，学生总结行当特点。学生来模仿
（2）一起来看看其他生角小生 武生学生说出特点——教师板书（学生交流课前搜集的资料生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。）
2、接下来看看旦角，（学生交流课前搜集的资料：旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等）展示旦行扮相的图片，学生活动观察图片，讨论人物的形象特征。让我们来欣赏其中的一个唱段。要仔细看她的动作、注意听她唱腔的韵味。模仿她的唱腔。一边看，学生一边模仿（花旦：认真看看她的动作、听她的唱腔是什么样的？模仿一下，注意兰花指、圆场、等动作，加入锣鼓点表演）再看看其他的旦角表现的都是什么样的人物——学生说特点，教师板书。
3、净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片，学生活动讨论净行人物的特征）
4、让我们再看看花脸、丑角:学生说特点，属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）
二、师生总结。 教后小记：
通过这两节课使学生了解京剧行当的知识，能够分辨京剧的行当，培养学生鉴赏京剧的能力。培养学生热爱京剧艺术，热爱祖国优秀文化的情感，调动学生对京剧艺术的兴趣。
京剧乐器
教学目标：
通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。 教学用具：多媒体 课时安排：一课时 教学过程：
一、京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏？那就是打击乐。
打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。在 戏曲舞台上，人物的一切行动，包括最隐秘的思想活动，都是通过舞蹈化的身段动作、音乐化的念白和演唱，并在音乐的伴奏中进行的，由各种打击乐器的音响组成 的“锣鼓经”，起着极其重要的作用。有人说，如果“唱”、“念”、“做”、“打”是戏剧的血肉，那么“锣鼓经”就是它的骨骼，一阵锣鼓，既可渲染磅礴的气 势，又能烘托演员的表演，并且这种对表演的烘托，是非常细致的，甚至细致到鼓点子打出演员眼珠的转动，眼皮的开阖，手指的颤抖。演员表演往往导引出感情表达需要的锣鼓，锣鼓（节奏、音响）等的刺激反过来诱发演员的表演激情。
二、出示图片，学生说一说。
三、总结 教后小记：
通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。因为道具有限，没有让学生直观感受乐器的使用，只是从图片中，文字介绍中去认识乐器。
