古代诗歌散文
1、简述《诗经》的主要内容，《诗经》 中国最早的诗歌总集。它收集了从西周初期至春秋中叶大约500年间的诗歌305篇。先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。 思想内容 《诗经》全面地展示了中国周代时期的社会生活，真实地反映了中国奴隶社会从兴盛到衰败时期的历史面貌。艺术成就及其影响宋代朱熹在《诗集传》中做了比较确切的解释：“赋者，敷陈其事而直言之也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之词也。”二者都寄寓了极大的讽刺之意。在《诗经》中，赋、比、兴手法常常是交替使用的，《诗经》以四言为主，兼有杂言。在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果。每一章只变换几个字，却能收到回旋跌宕的艺术效果。在语言上多采用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌。“以少总多，情貌无遗”。此外 ，《诗经》在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵， 《诗由于其内容丰富、思想和艺术上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要地位。它开创了中国诗歌的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响。《诗经》的影响还越出中国的国界而走向全世界。日本、朝鲜、越南等国很早就传入汉文版《诗经》。从18世纪开始，又出现了法文、德文、英文、俄文等译本。
2、《离骚》内容艺术上的成就《离骚》是一首充满激情的政治抒情诗，是一首现实主义与浪漫主义相结合的艺术杰作。诗中的一些片断情节反映着当时的历史事实由于诗人无比的忧愤和难以压抑的激情，全诗如大河之奔流，浩浩汤汤，不见端绪。但是，细心玩味，无论诗情意境的设想，还是外部结构，都体现了诗人不凡的艺术匠心。从构思上说，诗中写了两个世界：现实世界和由天界、神灵、往古人物以及人格化了的日、月、风、雷、鸾风、鸟雀所组成的超现实世界。这超现实的虚幻世界是对现实世界表现上的一个补充。我国古代传说中的动物龙的原型之一即是神化的骏马。诗中所写片断的情节只是作为情感的载体，用以外化思想的斗争与情绪变化。从结构看，全诗分三大部分和一个礼辞。第一部分从开头至“虽体解吾犹未变兮，岂余心之可惩”，自叙生平，并回顾了诗人在为实现崇高的政治理想不断自我完善、不断同环境斗争的心灵历程，以及惨遭失败后的情绪变化。这是他的思想处于最激烈的动荡之时的真实流露。其主题之表现也不会像现在这样既含蓄，又明确；既朦胧，又深刻。此外，《离骚》艺术上的成就还表现在如下几方面；首先，大量运用了比喻象征的手法。如以采摘香草喻加强自身修养，佩带香草喻保持修洁等。其次，运用了不少香花、香草的名称来象征性地表现政治的、思想意识方面的比较抽象的概念，不仅使作品含蓄，长于韵味，而且从直觉上增加了作品的色彩美。再次，全诗以四句为一节，每节中又由两个用“兮”字连接的若连若断的上下句组成，加上固定的偶句韵，使全诗一直在回环往复的旋律中进行，具有很强的节奏感。最后，运用了对偶的修辞手法,《离骚》是我国文学史上继《诗经》之后出现的最伟大的作品。我国古代文人将它尊之为“经”，与《诗经》并称为“风骚”。
3、为什么《史记》是史家之绝唱，无韵之离骚
《史记》是一部贯穿古今的通史，从传说中的黄帝开始，一直写到汉武帝元狩元年（前122年），叙述了我国三千年左右的历史。全书略于先秦，详于秦汉，所述秦商鞅变法至汉武帝晚年的历史，约占全书篇幅的五分之三左右。据司马迁说，全书有本纪十二篇，表十篇，书八篇，世家三十篇，列传七十篇，共一百三十篇.司马迁对搜集的材料做了认真地分析和选择，淘汰了一些无稽之谈。对一些不能弄清楚的问题，或者采用阙疑的态度，或者记载各种不同的说法。由于取材广泛，修史态度严肃认真，所以，《史记》记事翔实，内容丰富。
（一）开创了“纪传体”体例。何谓纪传体呢？纪，指本纪，即皇帝的传记；传，指列传，是一般大臣和各式人物的传记。历史人物是丰富多彩的，历史现象是纷纭复杂的。
（二）《史记》开创了政治、经济、民族、文化等各种知识的综合纂史方法。它从传说中的黄帝开始，一直写到汉武帝时期，记载了我国近三千年的历史。是我国第一部规模宏大、贯通古今、内容广博的百科全书式的通史。《史记》第一次把政治、经济、文化各个方面都包容在历史学的研究范围之内，从而开拓了历史学研究的新领域，推动了我国历史学的发展。由于纪传体可以容纳广泛的内容，有一定的灵活性，又能反映出封建的等级关系，因而这种撰史方法，为历代史家所采用，影响十分深远。三）秉笔直书，是我国宝贵的史学传统，司马迁的《史记》对此有很好的发挥。他还强调总结历史经验。提出以史为镜、鉴往知来的思想。由于司马迁在历史编纂学上的伟大创造精神，他的进步的史学思想和严谨的治史方法，使《史记》成为我国史学史上一座巍峨的丰碑，司马迁也赢得了“中国史学之父”的美名。四）《史记》也是一部形象生动的历史，它的文采历来为我国文学界所称颂，它开创了我国传记文学的先河。所以，鲁迅先生称赞《史记》为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。
4柳宗元散文的艺术成就：*命意深。他有唯物主义思想，站在进步的政治立场，敢破旧陈见说，*蕴涵深，在为文的态度上是严肃的，有所不敢，有所惧，必深思熟虑，详尽体察，确有所得而后作。*牢骚深，理想远大而经历摧折，为人正直而备遭不幸，不屈其志，满腔悲愤，一寓于文。
5]陶渊明诗歌的风格陶渊明是东晋时期文学成就最高的诗人，他的诗歌在艺术上具有独特的风格和极高的造诣。 ①内容平淡自然，内容贴近生活，亲切淳真，富于真情实感。所描绘的场景、叙写的事情，为人们熟知习见。通过朴素自然的田园风光的描写，善于运用白描的手法，朴素的语言，不加雕饰，把生活的情景和作者对生活的感受原原本本地描述出来。这就形成了一种清新自然的特点。平淡自然，这些生活情景及诗人的志趣，心情，都是诗人真实的感受，写得十分亲切。 ②浑融完整，意境高远。作者善于创造意境，他的田园诗中多有精彩的景物描写，取与自己心境相合之景入诗，既有客观实境，又有意中之境。使自然景物都渗透着诗人的主观感情色彩，情景交融，浑然一体，令人回味无穷。更使陶诗意境高远，清新拔俗。③精工而本色的语言。陶诗的语言朴素、直率，毫无斧凿之痕，平淡、本色，简练朴素，明白易懂，但绝不是浅薄粗俗。是诗人苦心经营的结果，其中有许多极富形象性和表现力。
6李白诗歌的艺术成就作为一个浪漫主义诗人，他的诗歌，不仅具有最强烈的浪漫主义精神，而且还创造性地运用了一切浪漫主义的手法，使内容和形式得到高度的统一。李白对形象的捕捉能力是很强的，但是当诗人的澎湃诗情无法为寻常的形象所容纳时，诗人就展开天马行空式的想象和幻想，以气骋词，来实现艺术的变形。这种变形的依据是诗人感情的强度，它使形象突破常规而染上了奇幻的色彩。 李白的“以气为主”，还表现为其壮浪纵恣的抒情形式。他最擅长的七言歌行，这一切都说明李白的诗具有接近于歌谣的特点，李白则融古朴森茂的汉魏乐府和清新明丽的六朝乐府为一炉，以其俊逸的才气创造了新鲜的诗歌语言。 他有很多诗篇的用语就是直接从乐府民歌中点化而来的，他也广泛汲取了前代文人诗歌的精华，形成通俗而又精炼，明朗而又含蓄，清新而又明丽的风格特色。
李白的诗歌从形象塑造、体裁选择到手法运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。*风格即人”，李白成功地在诗歌中塑造了一个“慷慨自负，不拘常调”的抒情主人公形象。他笔下的客观外物无论是历史人物还是自然山水，都带有鲜明的个性色彩。凭借想象翅膀，驰骋古今，翱翔八荒，把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，运用想象的彩笔，描绘神话，点化事物，渲染意境。*他将神奇绚丽的想象与抒情修辞手法参互使用，使客观的主观化，现实的虚幻化，内在的外在化，抽象的具体化，将常态的，习见的，变形或拉开审美距离之后强化、异化、陌生化，从而使诗歌具有与众不同的浪漫主义艺术个性，给人强烈、新奇、生动的审美感受。*以感情的抒发为线索是个的结构跳跃，纵横开阖。他的“自然”并不仅仅是除去雕饰，浅显明白，而且是语近情遥，具有丰富的意味。丰富了诗歌的浪漫主义风格，发展了浪漫主义的艺术方法和技巧，开拓了诗歌艺术的新境界。
7杜甫为什么是集大成的伟大诗人杜甫生活在唐王朝由兴盛急遽走向衰败的时代，由于仕途坎坷，兵荒马乱，饥饿流离的现实生活，逐渐使他对时代的苦难，社会的不平，人民的疾苦，家国的不幸，有了深切的体验。从安史之乱前夕到大历初的十几年间，在盛唐诗人普遍沉寂的情况下，杜甫中流砥柱，以自己的光辉照亮了整个诗坛。他的诗歌广阔地反映了唐王朝由盛而衰过程中的精神风貌，他把自己的所见所闻所思所感都写到诗里，大大拓展了诗歌的题材。
8杜甫最主要的风格】是沉郁顿挫，*诗人的性格遭际，审美理想有关。（善于用典型化的方法，从众多的失误者选择具有代表性的事物，又从众多现象中提炼本质，发掘意蕴，加以集中概括。*还追求宏观的惊世骇俗与围观的毫发无爽相统一的审美效果。）还与其寓意的深远、表达的一波三折有关。善于把丰富的感情、层叠的蕴涵集中浓缩，托物比兴，即景言志加以表达。还与他的创作态度和语言功底有关。他是一个承前启后、继往开来的伟大诗人。后人称杜甫为“集大成者”，称其诗为“诗史”，誉其为“诗圣”，他是当之无愧的。杜甫每念社稷、动忧苍生的爱国主义精神感和人道主义精神，以及自觉地用诗歌反映社会、讴歌人生的现实主义创作精神，影响了后世一代又一代的诗人和作家。
9姜夔词的艺术成就：具有清空之风，具体的表现手法*善于提空描写，不论写人、状物、咏物都能不染尘埃、不着色相，不屑对客观对象作过多的质实的描写，而是小欧米茄空际中摄取其神理，点染其情韵，并将自己的感受融合进去。*善于将各种题材、各种感情聚拢于统一的风格之中，善于用空笔。*善于用诗人笔法使词富于独创自铸的个性及其=骚雅清刚的特色。*善于情景交融，尤其善于在结尾处将情化景，使意境更加深幽清空。
8为什么说韩愈的散文是文起八代之衰，实集八代之成
文起八代之衰”，这句话是苏轼对韩愈的赞誉，从韩愈在中国文学史上的地位和其文学成就看，并非过誉之辞。 “八代”指的是东汉、魏、晋、宋、齐、梁、陈、隋，这几个朝代正是骈文由形成到鼎盛的时代。另外，还可从虚的角度理解“八代”，即很长时间。“衰”是针对八代中的骈文而言的。一个“衰”字，表达了唐宋古文家对骈文的贬斥和不满。从骈文的发展看，这一描述虽不乏主观色彩，但还是很准确的。因为两晋以后，骈文风气大盛，不分内容场合，几乎无文不骈、无语不偶，走向了形式主义歧途；内容上大多风花雪月，儿女情态，无病呻吟，趋于堕落。 到了唐代中叶，韩愈、柳宗元发起了声势浩大的古文运动，主张用散句单行的形式写作散文，使这种散文逐渐代替了此前的骈文，并持续千百年。在这场运动中，韩愈的开创之功是不可没的，并且以卓越的理论和创作实践，为古典散文的艺术生命注入了新鲜血液，为散文的历史发展开辟了一条康庄大道。所以，素来不轻易称许别人的苏轼也在《潮州韩文公庙碑》中作了“文起八代之衰”的千古赞誉。
散文成就：文体创新，在三代秦汉以来逐步形成发展的各种散文体裁的基础上，加以完善、变化、创新，使之更富于表现力，从而开创了散文的新局面。手法创新。语言创新，在词的运用上活用成语、自铸新词、善用口语、多用虚词、因事造言，生动活泼。风格创新。气势磅礴，汪洋恣肆。
10欧阳修散文特色与贡献欧阳修的创作使散文的体裁更加丰富，功能更加完备，时人称赞他：“文备众体，变化开合，因物命意，各极其工。”欧阳修的语言简洁流畅，文气纡徐委婉，创造了一种平易自然的新风格，在韩文的雄肆、柳文的峻切之外别开生面。写景抒情文具有一唱三叹、摇曳多姿的特点。语言平易晓畅，晶莹秀润，既简洁凝练又圆融轻快，毫无滞涩窘迫之感。深沉的感慨和精当的议论都出之以委婉含蓄的语气，娓娓而谈，纡徐有致。这种平易近人的文风显然更容易为读者所接受，所以具有广阔的发展前景，其后宋代散文的发展历程就证明了这一点。
欧阳修散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，从而开创了一代文风。*诗歌，题材丰富，现实性强，涉及的社会范围、生活领域极为广泛，尤其注重反映人民生活、国家大事。还善于变现自己在仕途中的各种遭遇，抒发自己坦荡的胸怀和旷达的精神。进一步扩大了诗歌的表现力和社会功能，写了很多反映当时经济生活、民风民俗及咏物之作。
11李清照词的艺术成就艺术表现手法灵活多样 1.李词善用典故，一系列复杂的情感浓缩于一个意境缠绵的典故，耐人寻味，绵长而悠远。 2.描绘自然景色与情感交流的诗篇表现出含蓄隐秀，蕴深不露的特点。她更多地采用比拟的方式借景抒情，借物明志，用心灵的眼睛观察生活，所描述的情景无不渗透自己的心情，使主客观得到高度的统一，感情深挚，诗味隽永。 3.词构思精巧，善于造境，实可谓篇篇佳构。有的前乘后继，一泻千里；有的层层设疑，由果追因，含蓄委婉；有的上情下景，或上景下情，或情景交融；有的…….每一首词都可看出其高超的艺术功底。4.李词善用白描手法。大多数的词篇直抒胸臆，感情真率细腻，用语朴素流畅，无造作之态，有自然之美。四．韵律优美，富有节奏感遣词造句精炼，准确，传神，并且富有节奏感，音律美。李清照非常重视词的音律美， 李清照的文学作品在思想、艺术上也有其局限和不足，调子比较低沉，感情比较柔弱，但是，瑕不掩瑜，从总体说来，李清照的诗词艺术还是精湛高妙的。李清照作为封建社会的一个文化女性，能够冲破封建社会的重重枷锁，投奔自然，直面社会，是难能可贵的，在她心灵深处闪烁着爱国热情和关注国事的积极精神为后人所称道，其“生当作人杰，死亦为鬼雄”的高尚情操激励着一代又一代的仁人志士为国捐躯。
12陆游诗歌成就陆游性格豪放，胸怀壮志，在诗歌风格上追求雄浑豪健而鄙弃纤巧细弱。陆游形成了气势奔放、境界壮阔的诗风。 陆游热情奔放，神采飞扬，把在现实生活中无法实现的壮志豪情都倾泻在诗中，常常凭借幻境、梦境来一吐胸中的壮怀英气就表现出诗人的真实心态。所以陆游的诗风又有近于杜甫的沉郁悲凉的一面。兼融李白的飘逸奔放与杜甫的沉郁顿挫于一炉，构成了陆游的独特诗风。但陆诗又不像李、杜诗那样雄奇莫测，陆诗的语言平易晓畅，章法整饬谨严，即使是七言古体也不例外。笔力清壮顿挫，结构波澜迭起，恢宏雄放的气势寓于明朗晓畅的语言和整饬的句式之中，典型地体现出陆诗的个性风格，故被后人推为陆诗的压卷之作。陆游擅长的诗体是七言诗，成就：作为一个集大成者，擅于将前人的诗歌风格吸收融化，最终成为自己的风格。*爱国诗高度抒情性，以杜甫为体，以杜甫式的深沉、雄厚、郁结的风格作为抒发爱国思想的基调，有以李白为用，吸收李白富于激情、想象、自我色彩、善于夸张、跳跃，高度概括等艺术手法作为表现手段，形成沉郁悲壮、卓立风发的一家之风。*他的闲适诗集中了白居易的和平精美，苏轼的才情横溢，江西诗派的注重工力，流转圆活的特点，构成自己精工温润、绵密细腻的风格。*各体皆工。*讲究工力，善于锤炼，善于使事用典，具有高度的语言技巧。
13苏轼诗词的创作成就及贡献苏轼，宋诗艺术成就的杰出代表，其特点是： 1）苏诗题材广泛，内容丰富。①有不少关怀民生、表达爱国激情的诗作，有不少诗成为具体政治行为及建议的反映。②他在诗中记录山川景物、村野风光、农家风俗，表达了对生活的热爱；更以诗抒写愤懑，排遣忧愁，表现自己机智风趣、洒脱自在的个性和恬淡闲逸、不为物扰的心境，显示了极为丰富的内心世界。 2）苏诗中有不少以理趣见长的作品，诗人在写景、咏物、记事之中，有意识地阐发某种生活哲理，表达对人生的思索。3）采用寓言、隐喻手法，还善于运用赋的手法构成一种图画美。4）苏诗任情挥洒，风格多姿多样。
（一）.苏轼的诗文 苏轼歌咏自然景物的诗作，往往能把寻常景物写得精警动人，极富情趣或理趣。表现了诗人敢于抗争的精神。 苏轼无事不可入诗，散文化、议论化是苏诗的特点，各种题材，他都能恰当地点染，融触处生春，无不如意。
（二）.苏轼的词 苏轼在中国词史上有着特殊的地位。他的词在题材内容、风格意境和语言音律等方面都有新的突破。他将北宋诗*新运动的成果推广到词的领域，开创了词的创作的新阶段。 苏轼对词的贡献，首先在于提高了对词的认识与评价。他打破诗词有别的人为界限，促使词成为真正独立的抒情诗作。 在题材内容上，苏轼把词人的视野从传统的“花间”“尊前”引向了人间社会，苏词众多的题材中，以抒情词、咏物词和田园词的成就最高。 就抒情词而言，除了传统的风月柔情之外，苏轼大胆开拓，把词体逐渐转化为文人言志抒情的工具。他用词表现自我，用词直接抒发自己的为政、爱国、怀古以至广泛的人伦之情。实施咏物词多达30余首，且艺术精湛，不但重形似描写，而且重神似描写，不但能写出物象，而且能写出寄托。苏轼还开创了旷达词。所谓旷达，指豁达通脱、疏狂不羁、潇洒超俗、乐观开朗的创作个性。旷达是苏轼为人的性格特征，旷达词在苏词中数量很多，所以旷达可以称为苏词的主要风格。苏轼传统婉约词的创作，也多佳制。在语言和音律上，苏轼也有创新。苏词的语言清新朴素、简洁畅达，不似柳词的俚俗，更没有花间词的脂粉气，而以清雄韶秀见长。在词调上，他引进不少慷慨豪放的曲调。苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。苏轼在我国词史上占有特殊的地位。他将北宋诗*新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放词派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。
14辛弃疾词与苏轼词的比较宋词在苏轼手中开创出一种豪放阔大、高旷开朗的风格，却一直没有得到强有力的继承发展。辛词和苏词都是以境界阔大、感情豪爽开朗著称的，不同的是：苏轼常以旷达的胸襟与超越的时空观来体验人生，常表现出哲理式的感悟，并以这种参透人生的感悟使情感从冲动归于深沉的平静，而辛弃疾总是以炽热的感情与崇高的理想来拥抱人生，更多地表现出英雄的豪情与英雄的悲愤。因此，主观情感的浓烈、主观理念的执着，构成了辛词的一大特色。在他的词中，如“将军百战身名裂。向河梁、回头万里，故人长绝。易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪。而他的英雄的豪壮与绝望交织纽结，大起大落，反差强烈，更形成瀑布般的冲击力量。在意象的使用上，辛弃疾也自有特点。他一般很少采用传统词作中常见的兰柳花草及红粉佳人为点缀；与所要表达的悲凉雄壮的情感基调相吻合，在他的笔下所描绘的自然景物，多有一种奔腾耸峙、不可一世的气派。所以，同属于豪放雄阔的风格，苏轼词较偏于潇洒疏朗、旷达超迈，而辛词则给人以慷慨悲歌、激情飞扬之感。 不过，以上只是指辛弃疾词中主流部分的艺术风格而言。 辛弃疾在词史上的一个重大贡献，就在于内容的扩大，题材的拓宽。他现存的六百多首词作，范围比苏词还要广泛得多。辛词在语言技巧方面的一大特色，是形式松散，语义流动连贯，句子往往写得比较长。文人词较多使用的以密集的意象拼合成句、跳跃地连接句子构成整体意境的方式，在辛词中完全被打破了。但并不是说，辛弃疾的所谓“以文为词”不再有音乐性的节奏。在大量使用散文句式、注意保持生动的语气的同时，他仍然能够用各种手段造成变化的节奏。 1赋比兴 ：《诗经》的表现手法。南宋朱熹在《诗集传》中解释：“赋者，敷陈其事而直言之者也。”即铺陈直叙；“比者，以彼物比此物也。”就是引譬设喻；“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”也就是触景生情，托物兴感，启发联想和想象。《诗经》中的民歌运用赋、比、兴手法，形象鲜明生动，使鸟兽草木的神态色采、天地山川的万千景象、人物的音容笑貌，无不活生生地表达出来。
2易安体：南北宋之交，指李清照的词风，把这种风格叫作易安体，特点：*用白描手法*把词写得像词，具有雅词*词大量运用了口头语言。
3歌行体：是一种诗体，一般七言古诗大致都是歌行体，每一句七个字，它和乐府诗息息相关。特点：*表较长*变化多段*带有叙事性*句句押韵*喜欢流畅、辞藻华丽。
4元祐体;北宋时出现了苏轼、黄庭坚、王安石等为代表的诗人，他们的诗代表了宋诗最权威的表现形式，经典的词风，以议论为诗，以才学为诗，以文字为诗，谓之宋调，努力地与唐诗重抒情相分开的一种诗体。
5、婉约派：以写儿女情，爱情为内容的词称为婉约派，词人有李清照，周邦彦，柳永，特点：*体裁单调*喜欢写景抒情*风格细致，感情曲折与宋豪放词有区别，讲阴柔美，女儿之气，结构深细慎密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。
6骈赋：是赋体文学中的一种，萌芽于东汉，盛行于南朝。特点：*辞藻华美*有抒情性*讲究对偶，句句押韵，整篇对偶*要用典故。通篇基本对仗,两句成联,但句式灵活,多用虚词,行文流畅,词气通顺，音韵自然和谐，骈赋的体制特点是，通篇对联，技巧出新；炼词熔典，讲究一定声律；犹如对联串缀成文。集大成者为庾信，代表作《哀江南赋》。
7风雅词派：南宋中期以姜夔的词风骚雅清刚为特色的词派。*善于将各种题材、各种感情聚拢于统一的风格之中，善于用空笔。*善于用诗人笔法使词富于独创自铸的个性及其=骚雅清刚的特色。*善于情景交融，尤其善于在结尾处将情化景，使意境更加深幽清空。
8永明体：指南宋齐武帝时，永明年间写的一种新诗体，发起人是谢眺，沈寅，王融，特点：*把元嘉体议论变为抒情*把元嘉的厚重变为清丽、语言流利*文学上讲三易，易诵读，易识字，易用典故（典故是常见的）*讲究平仄，对偶，注意了诗句的压缩。
9古诗体：指对近体诗而言，狭义包括五言、七言诗，最早出现在汉代，兴盛于魏晋建安时期，特点：*长短没有规定，是古代的自由诗*押韵无规定可以换韵，不讲平仄，不讲对偶形成的诗体与近体诗形成鲜明的对比。
10骈文：是中国特有的一种文体，从古代文学中的一种修辞手法逐渐发展形成。作为一种新文体，在当时对它还没有一个正式和固定的称呼。“骈文”、“骈丽文”的名称，是在唐代以后才有的。特点：*.全篇文章都是用对偶句组成。*.对偶句用四字句和六字句组成。*.在声韵上，骈体文可以分为韵骈文和无韵骈文两类。骈体文讲究平仄，是从齐、梁开始，而形成于盛唐，唐以后在格律上更加严格。*.在用词上注重藻饰和用典。
11元和体：重上怪。人物有白居易，韩愈，元稹，孟郊，柳宗元等，出现两大诗派，韩孟诗派和元白诗派，韩孟诗派讲究奇曲，具有浪漫精神，元白诗派是非常个性化的诗派，讲怪、俗，努力与唐诗不一样，刘禹锡、柳宗元在诗中写进了哲学的东西，形成了元和体。 12骚体：带有《楚辞》《离骚》风格的诗体，一种是骚体赋，两汉前期贾谊、陆贾为代表，以抒情为主，有一个鲜明的语气词“兮”，篇幅表较短小。一种骚体诗，梁鸿，张衡为代表，写诗时把语气词加进诗中。
13近体诗也叫格律诗，也叫近体诗是一种字数平仄押韵都讲究的诗体，起源于永明体，完成与初唐，回忌声痛。包括绝句（五言四句、七言四句）、律诗（五言八句、七言八句）、排律（十句以上）三种，以律诗的格律为基准。（绝句的格律是半首律诗。排律则是律诗的延长）。最基本的格律包括：字数、句数平仄、用韵和对仗（绝句不要求对仗）几个方面，主要有三点： *每句必须平仄相间，同联的两句必须平仄相对，联与联之间必须平仄相粘；*首尾二联外，必须要对仗；*韵到底的平声韵。
14豪放派：是主要用于军旅边塞体裁，写得豪迈、放纵的诗派，苏轼是奠基人，辛弃疾是集大成者，风格雄健，议论痛快淋漓，善用典故，比较慷慨。豪放派特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣。
15汉赋：赋者辅也，*主要写客体，写国家的一事一物*结构是注重问答，以言托主，结尾喜欢虚中有雅，足章显志，结尾处安排主题，劝白讽一*汉大赋为空间赋，讲究距离宏伟，显示皇家气象，喜欢多方位。也叫汉大赋，汉古赋，汉赋。
16宫体诗：主要出现在萧梁时期，以三萧为主，主要以写宫廷宫女为主，写女性化的诗体，以女性的阴柔美为主面带有病态的审美，内容贫乏，感情苍白。 简答题：
1陈子昂的贡献
陈子昂主张诗歌应回归风雅兴寄传统，大力弘扬“汉魏风骨”，并以自己的创作实践其理论。他的诗歌现实性很强，有强烈的感受方发而为诗。不论是抨击时弊，指斥朝政，感叹兴亡盛衰，以及抒写建功立业而其志难酬的感喟，还是对人生极富哲理意味的探求，和对江山行旅之思等等，都发自肺腑，倾泻胸臆，激昂跌宕之情充溢其间。诗风遒劲，风骨矫拔，可谓洗尽齐、梁绮靡之习。正如刘克庄所说：“陈拾遗首唱高雅冲淡之音，一扫六代之纤弱，趋于建安、黄初矣！”，但陈子昂完全否定六朝诗歌的艺术成就，因而其诗质胜于文，气胜于辞，有质朴粗率之弊。杜审言、宋之问、沈佺期的侍宴应制诗，虽然技巧圆熟，华丽工致，但因是依题和作，无动人的情致。但其被贬谪后的一些诗篇，因有真情实感倾注其间，故而真挚感人。一些纪行诗，以纪实的手法写出，明丽工妙，特征突出。其他篇章，或寓情于景，或触景生情，或直抒怨愁，都有高华严整之致。他们运用五言律诗来写景抒情，已达纯熟自如之境，对唐代五言律诗的定型，实有推进作用。七言律诗体式的确立，杜审言之功亦不可没。
