艺术与科学学术论坛观后感
产品设计 刘茜雅 2017120170 2017年12月9日由四川美术学院主办，当代视觉艺术研究中心承办，研究生处协办的“艺术与科学学术论坛”拉开帷幕。我也有幸观参与了此次论坛，论坛上讨论的问题让我对艺术与科学之间的联系有了全新的认识，也使我对于设计有了新的思考。
艺术与科学是两个非常宽泛性与复杂的，首先我们要了解二者到底是什么。科学在广义上是指发现、积累并公认的普遍真理或普遍定理的运用，已系统化和公式化了的知识。科学包含自然、社会、思维等领域，如物理学、生物学和社会学。科学的内涵其实是事实与规律，要人们发现所未知的事实，并以此为依据，实事求是，而不是脱离现实的纯思维的空想。科学是建立在实践基础上，经过实践检验和严密逻辑论证的，关于客观世界各种事物的本质及运动规律的知识体系，是非常理性的。而艺术相对于科学则具有更多的感性特质。艺术的表达的是具有极强的自我的，它具有更强的个性。因此艺术虽然属于科学范畴，但在一定程度上，艺术其实可以逾越科学所确立的理性规范，在精神领域为人们带来无限的富足。人们普遍认为科学与艺术是截然不同的两个领域，二者之间有着不可逾越的鸿沟，但通过王小明教授的《巅峰体验一一新时代科技馆的超越之旅》的主题发言，我们可以看出其实科学与艺术之间是不存在所谓的鸿沟的。
科学和艺术似乎是两个矛盾的个体，艺术追求情感的主观表达，科学则倡导用客观的角度去探求真理。而事实上科学和艺术是不可分割的，就像一枚硬币的两面，它们共同基础是人类的创造力，它们追求的目标都是真理的普遍性。 彭兆荣教授在主题为《论科学艺术之相濡以沫》的发言中提出，艺术与科学之间看似沟壑重重，但它们的形成都源自人类对事物本源的理解，它们的发展都是由人类的创造力所带动的。在人类文明发展中，把科学和艺术之间的关系表现得淋漓尽致的人不尽其数。达·芬奇最早看到了科学与艺术之间密不可分的关系，他将自己对科学的见解融入到艺术创作中。他对于焦点透视、解剖学、力学等领域的研究，不仅对后来的艺术家们产生了深远影响，也推动了科学的发展。科学在寻求现象中本质的同时，艺术则在不断探索人类内心世界的奥秘，它为缔造人们的精神世界提供了无限的灵感与创造力。
帅立国教授在《虚拟现实的内涵及触觉演绎技法》的发言中讲到，在当代艺术中，伴随着虚拟技术的开发和数码艺术的兴起，新手段的应用促进了艺术本体形态的转化，进而提炼出新的艺术理论指导当代艺术的前进。而焦兴涛教授以《破壁——科技与跨媒介雕塑的可能》为题作主题发言中也提到了许多科学与技术相结合的案例，例如《奇迹》、《遭遇》、《图形诗》、《墙》、《永远》、《在云端》等令人印象深刻的作品。在翟振明教授以《作为逆向艺术的VR和ER》为题进行主题发言中能够时我们了解到，整个世界正在使用全新的创作素材和高科技的手段来演绎艺术家对于科学的认知，科学家的创造也因崭新的艺术思想而变得更加生动。这些当代艺术家们的创作离不开他们对于多种材料的综合认知实践，每一件艺术作品都是艺术家一生的灵感结晶，而这也恰恰印证了科学与艺术是相互渗透的。
通过参与此次论坛，我明白了艺术与科学的关系正如法国作家居斯塔夫·福楼拜所说的那样——“科学与艺术在山脚下分手，在山顶上会合。”艺术其实是为了情感表达，而科技是方便表达的工具。艺术为了改造精神世界，科技是为了改造客观世界。在艺术创作方面，首先是要有充沛的情感，才能借助外力将其物化。物化的过程就离不开科技的参与。就比如武林高手克敌制胜，足够强用飞花碎叶皆可伤敌，但如果有斩金断玉的利器，则可事倍功半。另外，随着科技所改变的自然世界，人们对自然世界的感受不同，也导致了相应的情感体验也不同，这个时候就需要艺术的情感表达方式也要进行创新。
