浅谈教育排演课心得体会
摘要：在大戏剧的背景之下，以创造性戏剧和教育戏剧的理论和实践为主要线索，体验以过程为主的戏剧活动，是我们学习本课程的主要线索。了解什么是戏剧、创造性戏剧、教育戏剧，掌握教育戏剧的一般活动方式以及流程，引导戏剧活动的能力，是我们学习本课程的目的。带着这些问题，我们在32个课时中在老师的引导下，共同学习和进步，本文主要概括对教育戏剧的理解，以及在学习教育戏剧中的心得体会！
一，创造性戏剧概念
美国的儿童戏剧学者在20世纪二三十年代提出了“创造性戏剧”。旨在通过儿童的做戏剧”实现促进儿童发展的教育目的。创造性戏剧被界定为‘一种即兴的、非演出的、以过程为中心的戏剧形式，参与者在指导下想像、扮演和反思人类真实的或想像的经验。美国学者艾林纳·蔡斯·约克对创造性戏剧带给儿童的作用进行了总结具体包括创造性、敏感性、流畅性、灵活性、想像力、情绪稳定性、社会合作能力、道德态度、身体平衡协调能力以及交流能力。就其中的创造性而言，儿童在创造性戏剧活动中，要把自己完全放置到某一个角色上，自由地表达自已内心深处的思想、感受，这样使得孩子自身的创造力得到了充分的发展。以我们这次的教育排演课为例，我们在两部剧《白雪公主》和《三打白骨精》中通过剧本修改，角色选定，台词分析，配乐选择，道具制作以及最重要的扮演相应的角色的过程中激发了创造性、敏感性、流畅性、灵活性、想像力、情绪稳定性、社会合作能力、道德态度、身体平衡协调能力以及交流能力。
英国儿童戏剧学者多萝西·海滋考称DorthyHeathcote )，作为‘戏剧教学”流派的创始人，她大力将戏剧视为教学的媒介，即在教育教学中运用戏剧来丰富儿童的觉察力，使他们能通过想像发现现实，发掘行为表面下所隐含的深刻意义，比如“白雪公主”这一主题中，我们首先把自己置身于一个童话的非现实的情景里，装扮成白雪公主，皇后，王子等角色，然后进一步继续主题的探索和学习。尽管戏剧教学出现了角色扮演，但它的目的不是为了创造剧本或扮演角色，而是为了深入体验学习主题。多萝西·海兹考称DorthyHe athcote)把戏剧教学目标确定为提供反思和分析生活经验的舞台，并通过扮演来验证这些经验，使我们在戏剧活动中认识自己、认识社会。一般来说即兴表演是最好的形式，而且扮演和反思是同等重要的，各占一半活动时间。
二，课程心得体会
教育排演课一共就8周，由于种种原因的耽误，加上理论的一节课。跟大家一起排练的时间也就短暂的6周。时间很短，却也有很多感想。整个一天在我心里留下最多的是关于三个字：创造性。
“创造性”是老师的课给我最大的感受，无论是台词，还是走位，虽然形式上差不多，但内容上还是有的新的体验。我们大家在活动中自己在感受，在体验，充分发挥了我们的想象力和创造性，在《白雪公主》表演时，大家都好像真进入了一个神奇的童话世界。自己有入戏的的感觉。但因为没有经历过经验不足也出现了台词生硬、走位不当、动作僵硬等问题。经过老师每节课的小结和指导。到了第二出剧《三打白骨精》，大家都对流程更熟悉也更兴致勃勃，对自己的角色也时不时提出修改意见。甚至在道具制作上也有了很多新的创意。所以人的创造性真的是无限的，在最后创编的部分，同学带来的呈现也是很让人惊喜的。记得第一出戏有一个在《国王的新装》里演国王侍从的同学，他真是把这个角色演活了呢，让人印象深刻。在演戏与看戏间我们也体会到了这门课真正的趣味。
三，发展与建议
个人而言，觉得创造性戏剧是一种无拘无束的抒发自己的情感的方式，就教学而言，会觉得对自己而言是个和那的挑战，这种别具一格的上课方式，与呈现出来的东西，都是与常规的课程不一样的。由于这种新的上课方式大家都还在摸索当中，难免很多迷茫。教学对象的特殊性也给我们的教学带来了很多的困扰。希望在以后的工作中能够用到并且不断的开拓与发展！
