《雨霖铃》说课稿
西安市第五十五中学
霍
建 2010年5月28日
《雨霖铃》说课稿
今天，我说课的题目是高中语文必修四第二单元的《雨霖铃》。下面我从教材分析、教学目标的确定、教学方法与手段、教学过程等四个部分来进行说明。 教材分析
（一）教材所处的地位和作用
本单元共选取了四位宋代词人的作品，其中柳永和李清照是婉约派代表人物, 而苏轼和辛弃疾是豪放派代表人物。课文中各选取了他们的两首词分别代表了婉约派、豪放派词风特点以及每位词人的创作纲领和艺术风格。学生通过鉴赏、比较，理解词的内容，体味词中表达的情感,分析词人是如何传情达意的,了解词的特点和写法，进一步掌握鉴赏词的一般方法，为以后选修模块《中国古代诗歌与散文》的学习打下坚实的基础。
《雨霖铃》是本单元所选第一位词人、婉约派代表人物柳永的第二首词作。这首词是词人在仕途失意,不得不离京都(汴京,今河南开封)时与一位恋人的惜别之作。自古以来，表现男女离别之情的诗词曲赋层出不穷，而独有柳永的慢词《雨霖铃》经久不衰，传诵至今，这确实有很值得研究。探其中缘由，固然与作者坎坷的身世经历有着密切的关系，但我认为，《雨霖铃》的成功还在于其流露出的真挚情感与独到的表现手法：层次分明，语意明确，铺叙景物，倾吐心情，绝少掩饰；善于用“点染”法，反复涂抹，渲染效果。
（二）教学目标及确定依据
1、依据
鉴赏诗词，按新教学大纲的要求，学生要在整体把握诗词的思想内容和艺术形式的基础上分析诗词的语言、形象、情感及表现手法。本单元的教学重点是因词具有很强的节奏感和音乐性，欣赏时要反复吟咏，体会其声律之美；也要在理解作品内容的同时，运用联想和想象，领悟其中情与景浑然交融的意境。
2、学生分析
高一学生在前三个语文必修模块的学习中，已经学习过一些诗词，初步了解了鉴赏诗词的基本步骤和方法，但还未完全掌握，对《雨霖铃》中的形象分析会有一定难度。再加上生活在和平安泰的年代，生活经历单一而短暂，所以对《雨霖铃》中情感的理解也存在困难。因此，教师必须灵活设计教学过程，精心指导学习内容，力求体现学生的“主体性”，要相信学生，大胆放手，让学生独立完成教学中的重点问题；难点，则在教师的启发下进行探讨。另一方面，教师也要回应学生当堂提出的各种问题，就此展开新讨论，或安排课后的内容。
（三）教学重难点
根据以上两点，我确定以下教学目标。 第
一、知识目标
1、了解婉约派的主要特征。
2、了解柳永及“雨霖铃”词牌。
3、背诵诗词。 第
二、能力目标
1、初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法。
2、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色。
3、理解虚实结合的艺术表现手法。 第
三、情感目标
培养学生对中国古典诗词的热爱，提高其文学品味。 教学重点
1、诵读，背诵这首词。
2、初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法。 教学难点
品味词的意象，体会词人情感。 说教法
依据“三有六让”原则，主要采用诵读法、分组鉴赏法、讨论探究法和口头练习等方法学习课文。
“三有”即“有趣、有情、有理”，“六让”即“目标让学生清楚，疑问让学生讨论，过程让学生经历，结论让学生得出，方法让学生总结，练习让学生自选”。 说学法
以学生为主体，以教师为主导，结合多媒体电教设备辅助教学。 教学过程 本课按一课时进行。
课前准备：1.播放歌曲《栀子花开》。
2.要求学生熟读争取背诵《雨霖铃》，结合课下注释理解诗歌大意
一．导入课堂：
人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。自古以来，分别都是痛苦的。
“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，这是白居易与客人之间的“惨别”； “蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，这是杜牧与妙龄歌女之间的“泪别”； “桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，这是李白与汪伦之间的“情别”；
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，这是苏轼与其亡妻之间的“梦别”； “风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返”，这是燕太子丹与刺客荆珂之间的“壮别”；
别有情，别有景，别有声，别有泪，别能消魂，别能减肌，不忍分别，又不得不别。
别时难舍难分，又是企盼早日相聚的急切。
形形色色的分别，无不贯穿着一个主题：分别痛苦。 问：怎样的分别最痛苦？
别的对象：别的时间：别的地点：别的方式：别的原因：别的结果： 问：相比较而言，分别的因素中，你认为哪一个或那几个更重要，更容易造成痛苦？该如何排序？
1、别的对象；
2、别的结果；
3、别的原因；
4、别的方式；5别的时间、别的地点
今天，我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的“雨霖铃”又是怎样写“别”的呢？哪一个或哪一些给我们留下了深刻的印象？
二．走入背景：
首先，我们来了解这首词的写作背景。同学们可依据所搜集资料，亦可依据文本。请一位同学来谈。
师补充：此词当为词人从汴京南下时与一位恋人（他心爱的歌妓）的惜别之作。表现了缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。柳词在宋元时期流传最广，是宋元时期流行的\"宋金十大曲\"之一，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。 柳永大约在公元1017年，宋真宗天禧元年时到京城赶考。以自己的才华他有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试就没有考上，他不在乎，轻轻一笑，填词道：“富贵岂由人，时会高志须酬。”等了5年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的《鹤冲天》：
黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向?未遂风云便，争不恣狂荡?何须论得丧。才子词人，自是白衣卿相。
烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。
柳永这首牢骚歌不胫而走传到了宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。柳永在京城又挨了三年，参加了下一次考试，这次好不容易被通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名?”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳永就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。”
于是，柳永终日出入歌馆妓楼，交了许多歌妓朋友，许多歌妓因他的词而走红。她们真诚地爱护他，给他吃，给他住，还给他发稿费。他一介穷书生流落京城有什么生活来源?只有卖词为生。这种生活的压力，生活的体味，还有皇家的冷淡，倒使他一心去从事民间创作。他是第一个到民间去的词作家。这种扎根坊间的创作生活一直持续了17年，直到他终于在47岁那年才算通过考试，得了一个小官。歌馆妓楼是什么地方啊，是提供享乐，制造消沉，拉你堕落，教你挥霍，引人轻浮，教人浪荡的地方。任你有四海之心摩天之志，在这里也要消魂烁骨，化作一团烂泥。但是柳永没有被化掉。他的才华在这里派上了用场。
他转向市井深处，扎到市民堆里，成就了他的文名，成就了他在中国文学史上的地位
词牌简介
《雨霖铃》，唐玄宗时教坊大曲名，后用为词调。霖，一作“淋”。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。
三．深情诵读：
词是一种极具音乐性的诗体。让我们一起来朗读这首词。 首先，请同学们自读，再听录音，注意：用笔在词的字句下面用不同的符号作语顿或轻重音记号，初步感受这首词的内容与婉约风格；注意层次，尽量识记，争取背出来。
（学生听录音）
下面请同学们自己再自由放声朗读2分钟。 四．文本分析
问：你刚才因这首词而感动了吗？或者说你哪些方面给你留下了深刻的印象？请从形象、情感、语言或技巧四个方面任选一个来分析。下面，我们分四个小组，各组推选组长选题（老师备四种颜色纸条，写上题号）。
老师排答题顺序。重点分析形象和情感。
（一）、形象
1、人
多情：“多情自古伤离别”，“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。”
含蓄、深沉：“执手相看泪眼，竟无语凝噎”就是悲伤得说不出话来，表明很悲伤。“执手相看”是说他们手拉手，泪眼相对，悲伤得说不出话来。只能用手拉着手、四目相对的方式来表达此时内心的感受。
西方人在分别时常以拥抱、亲吻来表达此时强烈的心理情感，而东方人则不然，而是用词中所写的方式来表达此时强烈的心理情感，此时无声胜有声 师总结：“此时无声胜有声”。这是东西方文化的区别。这种表达方式看来很平稳，但实际上更动人情怀，更令人有回想余地。
2、景
俗话说“相见时难别亦难”，在作者笔下，一景一物，一举手一投足，无不饱含着离别的无奈和伤感，此为写景抒情诗的最大特点“情景交融”。
作者是如何通过写景（选择什么意象）来准确传情的。 意象：
上阕：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、寒蝉 蝉
秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成了悲凉的同义词了。 “何必雍门弹一曲,蝉声极意说凄凉。”——刘克庄《三月二十五日饮方校书园》
长亭
古代路旁置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行。“长亭”成为一个蕴含着依依惜别之情的意象，在古代送别诗词中不断出现。
“何处是归程？长亭更短亭。”
这里的景物便酿造了一种足以触动离情别绪的气氛，为全词奠定了低沉伤感情调，烘托出浓浓的离愁别绪。
而“暮霭沉沉楚天阔”中的景物描写有力地烘托出词人的愁绪和前途的黯淡无光，同时也暗示出情侣的分别将是久远而漫长。“阔”字，既写出了景物的特征，又写出了词人内心的失落与惆怅
“一切景语皆情语也”。 意境：凄冷。
下阕：“杨柳岸，晓风残月” “风”是什么风？“月”是什么月？
进一步地把这些意象组合起来，联系上下句，描述这幅画面的意境。 可以描绘成这样一幅图景：清晨，一阵凉风将我从醉酒中吹醒，与我作伴的只是岸边的杨柳和天上的一钩弯月，而我的恋人，不知现在在何处？ 隐含了时间、地点和情感。“晓风”“残月”都有点凄清，寂寞的意境。 思考：“杨柳”、“风”、“月”本属平常的物，酒醒后但见眼前之景很自然，为什么这句诗会成为传诵一时的名句呢？
本词是写恋人离别之情与离别之思，这里将 “柳”、“风”、“月”这些古人作吟物来表达思想情感的象征物都恰到好处地写在一起，组合成一幅相思的画面，以此表达心境就非常恰当了。 关于酒：
常言借酒消愁，酩酊大醉后，把一切苦恼抛诸脑后，依依惜别时，自欺欺人也好，逃避现实也罢，“醉翁之意”已不在酒了。
喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”（《闻官兵收河南河北》） 哀时——曹操为功业人才而愁，发出“对酒当歌，人生几何”的感慨。《短歌行》）
愁时——李白失意官场，说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”（《宣州谢眺楼饯别校书叔云》） 关于月：
月有阴晴圆缺，人有悲欢离合。月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思。
“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。”（《琵琶行》）
“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。”（张若虚《春江花月夜》） 关于风：
古语有云：自古逢秋悲寂寥。秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。
“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”（杜甫《登高》）
“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜 。”（曹丕《燕歌行》）关于柳： “杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。”（唐\"王之涣《送别》
“纤纤折杨柳，持此寄情人。一枝何足贵，怜是故园春。”（张九龄《折杨柳》）
柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思？
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。
——《天净沙·秋思》 [元]马致远
（二）情感
难舍——凄切——哀伤
“执手相看泪眼，竟无语凝噎”—— 难舍 “杨柳岸，晓风残月”—— 凄切
“应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说。”——哀伤 在难舍、凄切、哀伤之间加“→”将感情脉络连起来就可以看出诗人感情的表达方式：逐步推进，委婉含蓄。词中的这种抒情方式是怎样的抒情方式？
间接抒情
（三）语言
这首词从风格上看是属婉约派的词作。写法上采用了铺叙的手法，这首词是婉约派词作的代表作。
柳永平生专力写词，题材以都市风光、歌妓生涯以及羁旅行役为主，擅长白描手法，铺叙景物大都层次分明。音律谐婉，词意真切，喜用口语，一扫唐末五代词人雕琢习气。又大量创制慢词，对词体的发展起了推动作用。
（四）技巧
上阕实写，重在实写离别前的依依不舍的情景。 下阕虚写，重在虚写离别后的无限思念之情。
这首词真实地表达了一对恋人在离别时和离别后的心理活动。 虚实结合。“念”为分界。
问：“应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说。”用了一种什么样的手法，表达了诗人怎样的情感？
这两句诗在内容是对比，“良辰美景”与“虚设”是对比；“千种风情”与“更与何人说”是对比，前面是美好的情景，后面是悲哀的情感。
以美景衬哀情。
五、联系生活
问：柳永的这首词表达的情感是消极的，为什么却能流传到今天呢？ 请学生就此问题展开讨论，发表自己的看法。
因为这首词只是一种情感的表达，恋人相别，不知何时相见，有这种情感是很自然。正因为自然，它才真实，才有生命力，才能流传千古。
一首好诗或好词的流传的因素很多，其中内容与形式的美是主要的。这首词这两方面都做到了。内容上它表达了一个永恒的话题――爱情，形式上借景抒情、虚实结合、委婉含蓄。
文学作品的思想有积极和消极之分。很显然，这首词，写男欢女爱，缠绵悱恻，基调低沉，属消极之作。
共鸣的作用：能引起人与白居易”同时天涯沦落人“相似的联想。 问：中考别离是否为我们留下了什么？有刻骨铭心的回忆？还是有些许残存的记忆？或者说已了无痕迹，为什么？高中分别你有有哪些预想？
六、布置作业:写一篇关于“别离”的随笔。 板书设计： 雨霖铃（柳永） 一．导入课堂：
怎样的分别最痛苦？
别的对象：别的时间：别的地点：别的方式：别的原因：别的结果： 二．走入背景： 三．深情诵读： 四．文本分析
（一）、形象
1、人
多情：
含蓄、深沉：
2、景 上阕：
意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、寒蝉 意境：伤感。 下阕：
意象：“杨柳”、“风”、“月” 意境：凄清，寂寞
（二）情感
难舍——凄切——哀伤
（三）语言 白描，音律谐婉，词意真切，喜用口语
（四）技巧 虚实结合 以美景衬哀情
五、联系生活
六、布置作业:写一篇关于“别离”的随笔。 《雨霖铃》教学反思
诗词赏析是学生，尤其是我们的学生学习的难点。诗歌教学该以何种方式才能发挥最大的课堂实效性，是我在语文教学中一直思考的内容。在上完《雨霖铃》后，我进行了一番思考，反思自己在本课教学中的所得所失。 新课程标准下的语文教学，重新强调回归体验、回归心灵。每一篇文章，每一个句子，注重让学生获得直观感受，获得心灵共鸣，从而得到美的享受，这可算是是课堂教学达到的至高境界。
强调学生的感官感受，想要让学生获得心灵的共鸣。应该说古诗词具有得天独厚的条件，古诗词由优美文字构成，包涵优美的意象组合，意境幽深，汇聚了很多语文要素。
在本课的教学设计中，我以词作的形象分析和情感体验为重点，以诵读、品味为手段，以学生体验，当堂写离别为能力提升的切入口，力图通过意境的创设以和师生共同感悟达到预设情感体验目标，同时把诗歌鉴赏的一般方法渗透在教学过程中。课堂主要分成三大块：首先是知人论世，主要是背景、作者介绍以及题解和朗读；其次，是文本的理解和品读，侧重形象和情感，尤其是意境创设和语言的体悟。教学环节的一些得失总结如下：
一、朗读环节：以朗读为突破口，品味词的意境，体会作者的情感。读一直是诗歌教学非常重要的方法，读让学生理解文意，感受作者情感，体会诗词所描绘的意境。在介绍完作者之后，就以听录音默读、学生自由朗读、个人朗读、集体朗读的方式让学生体会文章的感情基调。这也让学生感受到朗读在语文学习中的重要性，但我给学生诗歌朗读的指导还欠缺一些方法。
二、诗词鉴赏环节。我让学生分组鉴赏这首词的语言，形象、情感和技巧。在学生分组讨论时，我会参与其中，重点参与到形象和情感分析的两小组中，但学生在自己鉴赏分析时，如何适时、适度参与其中，我还需对词作做更充分的准备。
三、在拓展环节中，我先让学生发挥自己的想像，联系中考后的分别，设想高中分别，让文本和生活联系起来，强调真实，最后让学生用文字记下它。
