我于2010年10月8日，被分到乌鲁木齐市一中进行为期六个星期的教育实习，在这期间我积极地努力地工作，虚心向有经验的老师请教，顺利的完成实习工作。同时，我还在实习期间做了一次深入的调查工作，是针对美术特色班而言的。为了得到教师和学生的真实想法，我费了一番心思，最终的调查结果对我将来的从业有很大的帮助。
在此，我介绍一下自己的调查的结果，谈谈对高中美术特色班教与学的一些看法，其中有些问题可能是前人已经叙述的或者是老师们常谈论到的，但我想这对于我们实习生来说，是一次真正意义上的体验和感受，而不仅仅是以前从理论上的认识。
首先，从教师的角度来谈一下乌鲁木齐市一中高中美术特色班以及高二美术鉴赏课教学的情况。
我所在的学校是一所省重点高中，学校有一百多年历史，清华美术学院实验基地就设在该校。该校去年考入清华美术学院的学生有8个，是新疆考学成绩最好的学校了。近年来生源不断增加，所以教的好坏显得尤为重要。乌鲁木齐市一中对教育的投资相当重视，学校的经济状况较好，设备先进，设施有电脑、幻灯机等的现代教育设备，以及宽敞的艺术教室和画室。
高中美术特色班的孩子都是在初中毕业时就以艺术生的身份考入一中的，要求不仅画画水平比别人高，学习成绩也要优异。
在学生入学后，老师将专业训练大致分为三大块：素描、速写、色彩。每天下午都有两个小时的练习，画完后进行集体评画。平时课余要画速写，每周交一次。虽然任务是繁重的，但是要想提高绘画水平，这是一个非常好的课程安排，并形成了一个良好的学习气氛。
所以，专业模块安排要合理，符合学生们的心理状况。
老师们在评画的过程中，通过所有画面的比较，说出画面的优点和缺点，对于集体都出现的问题进行集体强调和纠正。老师运用的语言比较诙谐幽默，从学生的心理角度上来看是比较容易接受的。而且老师所指出来的问题运用了比较容易理解的语言，这样就把绘画中的理论转化成了通俗易懂的语言，从而让学生更容易理解。
从而老师在辅导学生时应该做到：讲绘画理论上的知识时应当将理论预言转化成学生们通俗易懂的语言。
在学生练习中老师不断学生进行观察，并对当前画面里出现的问题进行点出和指导，能立刻提高同学们的绘画技巧和纠正观察方法，这样每天的观察中就可以看出每个学生的进步情况。并对学生发展的心理状态也能进行一定的了解。
培训学生时要做到：切身了解学生的绘画过程和观察方法，能够及时发现问题并进行指导。
其次，从美术学生的角度来谈一下美术学的情况。
新教师上路，要注意与学生交流的方式，依据每个人的不同状况运用恰当的沟通方法。
在调查中，大部分学生对绘画技巧和观察方面存在或小或大的问题。每个人学习绘画的程度不一样，自己的悟性和天分也不一样，最重要的是性格不一样，我发现在我指出问题的时候，比较好的孩子会认真的思考，也能够在下一幅画里面看见进步和改善。但是有些学生不爱问，当我发现问题的时候指出后，竟然表现出无视或者坚持自己的意见，一开始我并不明白为什么会出现这样的情况，后来才了解到，有些同学学习了六年的绘画，可能已经有了自己的想法，还有可能是趾高气扬的不想听别人的意见。这些状态让我深刻的看见了高中时代的学生身上的一种独异个性，对于新老师的看法肯定不是很容易接受的。
我除了观察他们绘画外还和他们最容易沟通的学生们打成一片，慢慢他们就将我看成
是姐姐一样的老师，再加上与不爱说话的同学多沟通之后，不爱说话的同学也就慢慢好相处了。这样每次我给他们评画的时候就比较听我的意见了。
从而我总结出了现在的高中生，尤其是美术学生，在沟通和相处的过程中要注意他们的心理变化情况，结合这些规律，我们就可以完全达到教学的目的。
比如，在整个画室中，我观察到有一批学生的心理变化情况，有几天画面控制的稍好，稍加点拨就能够深入刻画并改进，后面就有进步了，但是又没几天，就画不下去了，有了烦躁的心情并意识不到自己画面的问题了。在进步的时候给予鼓励，但是要在烦躁的状态下也不能单独给予严格批评，而是这种状态是很正常的，要在集体评画的时候做整体调整，纠正大家的视角，使学生们能够看到自己的不足，并且做好戒骄戒躁的思想工作。这样不仅制止住了在烦躁状态下的学生还提醒了在进步中的学生。这样一个大环境思想教育是很有用的。
再举一个例子，在这届中学生绘画大赛中，由于评委给予的结果，很多同学都是很气愤的，基于他们的年龄和阅历有这样的情况是对的，但是我们作为老师的，就应该引导同学们形成正确的认识。出现这样的状况我也不知道该怎么样处理，因为毕竟对孩子们心理上已经有了一个深刻的打击了。后来看老师的处理方法，我觉得很棒！
老师开了个集体会议，先让同学们回忆这次大赛，然后做自我反省并进行发言。同学们都动情的发表了自己的感言，气氛一片沉重。发言完毕后，老师总结了一句：不论怎么样，这为我们的高考考试积累了经验。并且进行整体鼓励。这样就正确引导了学生的总结经验方向而且从心理上使同学们的挫败感降低了。
然后对每个参赛者的作品及个人发挥水平作评估，并说出每个人的优缺点，给予同学们再一次的自我反省，但总体以鼓励方式来评估。并且强调这次比赛是一个应试的过程，我们从中懂得了应试调整心理状态，绘画技巧各个方面，以后会有更残酷的竞争出现，应该把目标放长远，不能太在乎这个比赛结果。
最后指明更重要的艺术发展方向，不能为一次小小的失意而止步，并举例纠正了同学们对待这次事情的态度和心情，最后再次肯定同学们的能力，是同学们对未来充满了信心并且将注意力注意到了对未来的计划上了。
听老师开完会议，我深刻的认识到经验丰富的老师就是能够巧妙的处理这
样的事情，也能够贴切的体会到同学们的心理状况。结合经验将同学们的状态调整到最佳水平，才是我们做老师最要注意的。
通过这次调查，我发现了平时忽略的问题，就是学生们的心理成长，尤其是美术生，他们本来对绘画就有一定的审美和基础，我们除了在绘画课程安排注重合理外，除了对他们绘画技巧的提高要求外，更要细心观察每个学生的绘画期间的心理成长，不能一直鼓励也不能一直批评，要相互结合才能达到很好的促进效果。
在学校高二美术鉴赏课中，我通过听课发现，现在老师的美术教学都很有意思，老师的教学方式不仅符合教学目标而且能活跃课堂气氛，吸引学生，使原本枯燥乏味的美术欣赏课变生动了。一中的学生知识很渊博，在老师提到相关知识的时候会主动应答，并在某些地方不懂的情况下会积极思考和提问，这一方面恰恰使老师和学生交流，另一方面也可以进一步挖掘教材的有关内容。我在自己实习的教学中也采用了此方法，成绩果然不错。 有了老师的指引，我明白了如何与学生沟通和中该以什么样的形象出现在高中学生中。
对于怎样上好一节有趣的高中美术鉴赏课，我从李老师这里学会很多很有用的经验和知识。我认为也是能够拿出来让大家借鉴的妙药良方。
1.引入新课所采用的方法应该尽量让学生产生极大的兴趣，仅仅抓牢
学生的注意力，才能让学生这节课紧紧跟随老师的步伐。老师可以
像一位演员，采用各种风趣的手段让学生感受到美术课的生动。
2.老师的教态要好，讲课应该有激情，声音音调要有节奏。
多了解与课程内容相关的知识，这样能够丰富学生知识也能够在学
生提问题事有充分的准备。
4.在学生回答问题的时候要注意其他学生的注意力，不能单对单，对
学生的回答进行总结并鼓励。
5.讲课过程中一定不要就画论画，而是要通过论画来突出课程内容的
主题思想。并且清楚自己讲的每一句话为的什么。
高二的学生学习任务比较重，老师应该尽量让美术课变得有情趣，让学生在美术课得到理性的放松还能得到美术知识和提高审美。
美术本来就是很生活的艺术门类，老师应该能够注重他们正确的发展方向，用平易近人的教师形象出现在他们面前与他们交流并注意每个学生的发展状况，这样能够及时调整他们的运动方向。
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