大学摄影（古籍翻拍）实践报告：
时光，像滚滚而去的河流，波澜壮阔却不可逆转。美，往往就在生活中不经意的流逝。看着天空中那灿烂的云霞，美丽姑娘那嫣然的笑靥，或是闹市之中最平凡却又最真实和动人的一幕幕，总会有想要把它们记录下来的欲望。然而，当你拥有了一台相机，却拍不出自己想要的感觉的照片时，那种感觉是无助的。中国古籍，是中国古人用来记录智慧，审美，和生活情操的载体，在漫漫岁月的淘砺中，显得更为璀璨珍贵。当古籍因为稀少和脆弱而不能被喜爱和需要的人们所利用时，这又叫人多么无奈。很庆幸有老师的摄影课，让我们开始了解和学会使用相机，从而帮助我们更好地记录时光和记录时光留给我们的惊喜！
第一次拿相机在校园内实践时，那天天气有些阴沉，偶尔还飘着小雨，我们尝试着手动曝光，由于对光圈和快门的不熟悉，刚开始拍出来的照片不是曝光不足就是曝光过度。后来,在老师的指导下慢慢熟悉起来，老师还让我们调一下感光度，并在拍照前进行测光，这样拍出来的照片果然曝光就更准确了。然后，我们还利用几个影响景深的因素，试着拍了些微距小景深的照片，找到了一点文艺片的感觉，不禁在心里窃喜。我们还拍了过往的车辆和行人，利用快门速度和镜头的移动，在物体速度相当时，拍出感觉上速度差异很大的照片，又一次让我们见识到了相机的神奇和摄影的魅力，同时对着门课的兴趣更浓厚了。
满城飘金的南京的秋天，无疑是最具有魅力的，第二次课外实践我们去了紫金山麓的琵琶湖。老师教我们如何取景，如何构图，如何利用光影的变化来拍出好的照片。古朴的小亭，垂钓的老人，参差的大树，以及秋风中依然娇媚的野花都定格在了同学们的镜头。城墙怀抱下的琵琶湖，在阳光的照射和微风的轻抚下波光粼粼，再点缀着些许芦苇和水鸟，显得慵懒而美好。只可惜，我们的拍摄技术还是太过稚拙，体现不出她这鲜活的美。
在学校实验室实践时，老师首先向我们讲解了相关器材的使用，例如反光板，三脚架等等。在室内拍摄人像时，老师着重给我们讲了基础的人工布光造型，主光，辅光，轮廓光，背景光，修饰光各自应该处于什么位置，具有怎样的效果。在每一个灯光布置好以后，老师都让我们从镜头里去感受比较一下，果然这样就更加深了我们对灯光造型的理解。在布好光后，我们自己当模特拍了好些照片，还真有了影楼照的感觉！我们后来还拍了具有国际标准的寸照，在五六盏大灯暖烘烘的照射下，果然显得特别高大上，人的面部特征一览无余。
翻拍古籍的时候，就没有平时那么随意了。我们要严格按照步骤，一步一步的进行，这样才能尽可能的还原古籍最真实的面貌，当然还要确保古籍信息内容的完整性。老师告诉我们，翻拍古籍的时候一般会使用标准镜头，因为这样变形较小。快门速度可以调到1/30秒，因为在我们的专业翻拍古籍的机器上，抖动较小，这样拍出的古籍更为润泽。然后再进行四个角灯的步光，设置白平衡，利用网格进行透视的调整，最后再用灰板进行测光。当机器布置妥当之后，我们终于可以拍古籍了，期间也存在了一些问题，比如说拍封面的时候，同学发现对不了焦，后来我们在老师的指导下关闭自动对焦使用手动对焦，果然就可以了，原来是因为古籍封面内容较少，机器识别不了。还有，对于满页都是字的古籍，我发现如果景深太小，会导致部分文字的模糊，所以这一点也应该注意一下。
扫描仪对于我们以后从事文献保护和文献的数据化相关工作有很大的作用。虽然平时接触得很少，但是熟悉了相关步骤后就会发现真的是超级好用呢。特别是把书籍扫描成PDF格式后，还能通过相关软件转换成文档，这样真的是让古籍数字化更加贴近了我们的生活，古籍的利用也变得更为简单方便起来。当然，在使用扫描仪的过程中，我们应该熟练掌握其相关的功能，这样才能灵活应对使用过程中产生的各种问题。
在这门课上真的学到了很多，技术不仅能为工作服务，也能为生活服务。正如古人用心的把他们智慧的结晶记录和传承下来一样，我辈在拥有了先进的工具和技术之后，更有责任把我们生活的精粹连同古人的遗馈一起传承下去并发扬开来！
