陕西师范大学远程教育学院
毕业论文（设计）
论文题目
行走在四季中的爱情——徐志摩爱情诗作简论
姓
名
杨 璐
学
号
37051320308004
专
业
汉语言文学
批次/层次
指导教师
吴 进
学习中心
山东聊城
目 录
行走在四季中的爱情
————徐志摩爱情诗作简论
论文摘要
1931年11月19日，一代诗人、文学家因飞机失事在济南南部党家庄遇难。短短三十五年生命至此结束。他生时歌颂爱情并一直追随，死后身体归还自然却留下一首首包含爱意的情诗和满是深情劝慰的信笺。张幼仪、林徽因、陆小曼，陪伴徐志摩走过爱情四季的三个女人，于他们，是浓厚的感情，于我们，则是后世无尽探索的珍贵财富。无疑，在中国诗歌发展史上，徐志摩的爱情诗作占据着极其重要的地位，不仅是新月派的开山之作，同时也是自由与爱的代表之作，其艺术魅力直至今天仍值得我们探讨。
关键词：爱情 徐志摩 诗歌 简论
“他的人生观真是一种单纯的信仰，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够汇合在一个人生里，这是他的单纯信仰。他一生的历史，只是他追求这个单纯的信仰的实现历史。”这是胡适在《追忆志摩》中对徐志摩的评价。以此看来，研究其人其诗，必定与其爱情生活密不可分。作为生活在新旧交替时代的诗人，他的每一首诗作不仅仅是时代的体现，更重要的是他对美与自由的颂歌，而正是这种对自由爱情的无限向往，对美的不懈追求和对诗歌新格律的提倡，使之诗作在传承后代时有了伟大的现实意义。若将徐志摩的一生分为四季，那么每一季都是其诗歌创作的一个阶段，随阅历增长及情感变化，《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》等诗集为后人研究提供了大量依据。
一、“春雨期”——理想爱情与争取自由（1921-1922年）
诗人的爱情始于1915年与第一任妻子张幼仪结婚开始。对于这桩没有任何感情基础的婚姻，让诗人深刻领悟到中国传统婚姻的腐朽与悲哀。于是，1918年夏，
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四
如何！毕竟解散，烦恼难结，烦恼苦结。
来，如今放开容颜喜笑，握手相劳；
此去清风白日，自由道风景好。
听身后一片声欢，争道解散了结儿，
消除了烦恼！
虽是一纸休书，通篇却洋溢着对自由的渴望，对封建礼教和封建婚姻制度的控诉。直抒胸臆，语言上虽磅礴大气，艺术声调上虽流利动听，但唐·吉坷德式的执着和拜伦式的热情、爆炸性格在此时期的诗歌中暴露无遗。“忠孝节义谢你维系”“如今这盘糊涂账，如何结清”等对“忠孝节义”的不满就这么没有任何顾虑的脱口而出，不转弯抹角，不留任何余地，年轻的冲动让他大胆宣泄着自己的心情。“此去清风白日，自由道风景好。”诗最终还是落在“自由”二字上。这个时期的志摩一心寻求自由，冲破封建婚姻制度的枷锁，他的不少诗篇，在恋爱糖纸的包裹下，抒发了自己对欧美式“自由、民主”的渴望。
二、“夏风期”——爱的执着与分离之痛（1922-1925年）
没有了婚姻束缚的徐志摩取道返回英伦时，满心欢喜的他以为可以同理想爱人双宿双栖，发展他所认为的自由爱情。而现实却是，林长民为避嫌在未与徐志摩打招呼的情况下便带女儿徽因回国。失魂落魄的徐志摩在经历了20多天的海上漂泊后终于重回故土。1923年，徐于石虎胡同七号成立新月社，再遇徽因。理想爱人同恩师之子梁思成订婚，志摩的执着并为挽回林徽因的决定，他们注定分离。痛苦万分的诗人并未沉沦，于1925年出版并发行了《志摩的诗》。其主调为对爱情的执着追求，涵盖了初恋的美丽、期待爱情来临的焦急、对自由爱情的向往和爱情破裂的忧伤。
假如我是一朵雪花， 翩翩的在半空里潇洒， 我一定认清我的方向 飞扬，飞扬，飞扬， 这地面上有我的方向。 不去那冷寞的幽谷， 不去那凄凉的山麓， 也不上荒街去惆怅 飞扬，飞扬，飞扬， 你看，我有我的方向！ 在半空里娟娟的飞舞，
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爱，你跟着我走；
听凭荆棘把我们的脚心刺透， 听凭冰雹劈破我们的头， 你跟着我走， 我拉着你的手，
逃出了牢笼，恢复我们的自由！ 跟着我来， 我的恋爱！
人间已经掉落在我们的后背，—— 看呀，这不是白茫茫的大海？ 白茫茫的大海， 白茫茫的大海，
无边的自由，我与你与恋爱！ 顺著我的指头看， 那天边一小星的蓝—— 那是一座岛，岛上有青草， 鲜花，美丽的走兽与飞鸟； 快上这轻快的小艇， 去到那理想的天庭—— 恋爱，欢欣，自由—— 辞别了人间，永远！
这是志摩对封建婚姻制度的又一次控诉。他认为，一个懦怯的世界，恋爱不得自由，真爱不得祝福，想要改变现状，不能依靠不切实际的幻想，而应该勇敢站起来反抗。于是，他一面通过《爱眉小札》向小曼告白，一面用诗歌抒发自己的不满。诗歌开门见山地指责世界的懦怯，对黑暗现实的愤懑和无奈跃然纸上，更是提出了“抛弃这个世界，殉我们的恋爱”这个鲜明的观点。长短句错落有致，却是无比锋利的利器，一心想着“逃出牢笼”“恢复我们的自由”。“抛弃这个世界，殉我们的恋爱”、“听凭荆棘把我们的脚心刺透，听凭冰雹劈破我们的头”。“五四精神”在这一时期的作品中尤为凸显，向往自由，解放天性，反对封建礼教。
我来扬子江边买一把莲蓬; 手剥一层层莲衣， 看江鸥在眼前飞， 忍含着一眼悲泪-- 我想着你，我想着你，啊小龙! 我尝一尝莲瓤，回味曾经的温存:-- 那阶前不卷的重帘，
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此时爱情受西学东渐的影响，被认为是天赋人权的一种。正是这种理性的认识，使诗人对于理想爱情的追求变的更加义无反顾。时间不停流逝，秋风吹尽黄叶，白蚁腐蚀画壁，爱情应该坚不可摧。这首诗巧妙结合了西方的十四行诗形式，每句字数相近，字/誓，情/心，强/墙，宙/由的押韵，使得全诗节奏感强，更加体现了诗人追求爱情的最高层次——“自由之偿还自由”。
这一时期，《翡冷翠的一夜》出版发行，这四十首诗不仅是徐志摩送给夫人陆小曼的礼物，更是新月派诗歌的代表作品，见证了他们爱情的波折，也成为了中国传统诗歌史上的一颗璀璨明珠。后期的陆小曼因不被徐家接受开始自暴自弃，完全与婚前样子大不相同，两人感情也因此陷入危机。
与前两个阶段相比，这本诗集在艺术技巧上更加注重推敲，写作手法更加纯熟，表达多细腻，意境多添悲凉之感，朗朗上口，画面美、音乐美和建筑美共存于全篇，将新月派诗歌的特点发挥的淋漓尽致。
四、“冬雪期”——遍地灾荒与现实爱情（1927-1931年）
此时的陆小曼在上海过起了纸醉金迷的生活，并与翁瑞午的关系愈加暧昧。徐志摩拜访泰戈尔的日子里，一共写给小曼一百多封信，但由于陆小曼的散漫将这一封封来自大洋彼岸的信件遗失了。回国后的志摩为补贴家用，不得已应胡适之邀到北师大任教，同时兼任女师大教授。每月五百大洋的家用使徐志摩劳心劳力，翻译、备课占据了他大多数的时间，迷茫之感随之而来。
我不知道风
是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 在梦的轻波里依洄。
我不知道风
是在哪一个方向吹—— 我是在梦中，
她的温存，我的迷醉。
我不知道风
是在哪一个方向吹—— 我是在梦中， 甜美是梦里的光辉。
我不知道风
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五、徐志摩爱情诗作是中国传统文化中的一颗明星。
“爱、自由、美”贯穿于徐志摩的一生，他因这三者而声名大噪，也因这三者而命丧黄泉，可以说，没有他风流洒脱却短暂离奇的一生，就没有这一篇篇温婉缠绵的旷世奇作。胡适说：“他的一生是爱的象征，爱是他的宗教，他的上帝。”或许，他爱的并不是某一类人，而是心中刻画的爱情的美好样子。于是，他反抗，他争取，他坚定，但理想与现实的差距造成了他终生痛苦。
对于爱情，徐志摩曾说：“我将于茫茫人海中访我唯一灵魂之伴，得之，我幸；不得，我命，如此而已。”这种理念，体现在徐志摩创作的四个阶段中，浪漫主义的基调、理想主义的情绪，清新婉丽的诗风和音乐和谐的节奏在《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》中展现的淋漓尽致。
尤其像《这是一个怯懦的世界》，存在着一定的反封建礼教的色彩，从侧面也表现了诗人追逐理想爱情的决心，表明立场。再如《翡冷翠的一夜》，这篇格外有意义的作品是徐志摩送给陆小曼的新婚礼物。这首诗似乎是讲述永别之恋，实际是诗人赤裸裸的表白，但随着感情破裂与生活压力的双重作用下，《猛虎》和《云游》两部作品明显没有了最初的灵气，消极的东西多了，忧虑和无奈之感掺杂进来，步入中年的徐志摩也无法像当初那样诗风清丽，爱情开始与死忙联系在一起，类似于《别拧我，疼》这样的诗篇，竟发展成为了享乐主义色彩的浅吟低唱，语言颇有调皮之感，但真实露骨。
