《水彩画》教学大纲
适用专业：三年制（专科） 总学时：18 学分：1 编号：
一、课程性质与作用
水彩画的学习，使学生掌握一定的色彩理论知识和自然光色变化规律，熟悉水彩画及其工具材料的性能特点，使学生在绘画中将感性认识理论化、科学化，并运用正确的观察方法和表现技法，运用理论知识指导水彩表现技巧，提高学生水彩修养的创造性和水彩的思维能力。通过本课程的教学，解决造型艺术中诸多最为基本的问题，从而逐渐在技术和经验的获得中具备表现自然的能力，为独立地进行艺术创作做准备。通过静物写生或外出风景写生将色彩理论与水彩实践相结合。初步了解水彩艺术中“水”、“色”、“时间”三要素在作画过程中承担的重要作用；了解由水彩丰富的偶然因素所产生的水彩画独有的艺术魅力，并在此基础上学习优秀作品成熟的绘画理念，开拓眼界，提高个人艺术修养。
二、教学目标
水彩画教学的目的综合起来有以下几个方面：
1、了解色彩的艺术特点以及形象与色彩的相互关系。
2、掌握水彩画的特点和写生步骤与方法掌握工具及材料的应用。
3、正确地运用色彩观察方法，从整体出发，通过对比区别色彩倾向，表现出他们之间的色彩关系。在写生过程中逐步掌握色彩调配，色彩对比和谐调等规律。
4、掌握用色彩塑造形体，表现立体空间的方法。
5、通过写生了解水彩画的各种表现技法，掌握构图的基本原理，提高组织画面的能力。、
6、认识画面整体关系的重要性，提高驾驭画面的能力。
7、具有对色彩的记忆、想象在创作中运用的能力。
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（三）观察研究
摆在初学者面前头等重要的大事是培养正确的观察方法，在作画之前，先将静物之间的各种关系进行整体观察和分析，而整体观察应始终贯穿在整个作画过程之中，要从色彩诸因素的相互联系中观察色彩。从相互比较中找出色彩变化关系，在变化中找出主调色彩，要敏锐地捕捉色彩总的倾向，确定基调，然后再进一步分析研究局部的色彩关系。但又不能陷入局部孤立地观察色彩，还要回到整体以观察色彩。
（四）水彩画写生的方法和步骤
1、构图与画轮廓，构图应注意研究以下几个方面：
a、对对象的位置、结构、比例、形体特征要准确而肯定。。 b、物体、景物、人物的位置距离要有疏密、主次、远中近的变化。要注意视点的高低、角度与表现内容的情感联系。
2、铺大色调
3、大体塑造
4、深入刻画
5、整体调整
四、教学实施建议
（一）课时安排
《 水彩画 》课程于第三学期内开设。授课每周2学时，共9周，合计18学时。各章节教学内容的学时分配如下：
第一章 概述 （2学时）
第一节 水彩画的概念及特征 第二节 水彩画的起源与发展
第二章 水彩画的工具和材料 （1学时）
第一节 水彩画的工具 第二节 水彩画的材料及特性
第三章 水彩画技法 （2学时）
第一节 基础技法 第二节 特殊技法
第四章 静物写生 （13学时）
第一节 水彩写生的步骤与方法
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人民美术出版社 中国建筑工业出版社
