《教你玩摄影》
课程背景介绍
摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程，随着数码技术的日益进步摄影技术壁垒被打破，越来越多的人们喜欢上摄影。随着摄影爱好者队伍的逐渐壮大，摄影教育的需求也越来越大，为了满足青少年学员学习摄影的愿望，通过开设《教你玩摄影》课程帮助青少年学员了解摄影知识、掌握摄影技能、提高摄影能力，深入领略摄影魅力并从中获得乐趣。
一、课程性质、对象和目标
（一）课程性质
本课程属于非学历文化休闲教育体系，职业与技能系列信息技术类。该课程是摄影摄像专业内摄影系列中的专业课程。
总教学时数：5学年10学期。每学期16周，每周2课时，共320课时。 摄影技术基础班：1学年2学期。每学期16周，每周2课时，共64课时 摄影技术提高班：1学年2学期。每学期16周，每周2课时，共64课时。 摄影技术创作班：1学年2学期。每学期16周，每周2课时，共64课时。 数码暗房基础班：1学年2学期。每学期16周，每周2课时，共64课时。 数码暗房提高班：1学年2学期。每学期16周，每周2课时，共64课时。 （老年学员可以根据自己的基础与喜好选择其中的部分班级）
（二）课程对象 在校中小学生。
（三）课程目标
1 在掌握了数码摄影技巧及数码暗房的基本知识后，熟练使用数码照相机及后期的数码暗房处理技能，运用学到的理论与实践能力进行摄影作品创作与数码后期的再处理。在已了解的理论基础上由浅入深、逐步提高；培养兴趣为主、陶冶情操为辅；课堂授课与外出实践结合，培养学员从摄影爱好者转化成创意摄影玩家。
二、教学内容 第一学年摄影基础班 本单元教学内容： 第一学期
一、数码摄影基本知识
8课时
1、传统照相机与数码照相机的差别——胶卷与存储卡、传感器尺寸与像素、图像大小与压缩比、存储格式与分辨率、感光度与白平衡（数据查看操作练习）。
2、照相机结构与作用介绍——镜头、光圈、快门、取景器、测距器、机身（通过操作练习熟悉对应的器件）。
3、各种拍摄模式的优劣——全自动模式、程序模式、光圈优先模式、速度优先模式（通过操作练习熟悉各自的特点）。
4、测光模式介绍——测光类型：点测光、中央重点平均测光、平均测光、矩阵式测光（操作练习选择适合自己的方法）。
二、数码照相机的操作要点
8课时
1、数码照相机参数设定操作——一次性设定、经常性设定（跟着老师进行操作练习）。
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2、如何端稳照相机——寻找支点，介绍各种端稳相机的姿势练习（通过操作练习掌握正确的握持方法）。
3、怎样拍摄出清晰的照片——先对焦、再取景，推荐“哆、瑞、咪”练习方法（通过练习学会正确的操作方法）。
4、掌握正确的曝光方法——熟练掌握曝光补偿（怎样正确用好+/-法）。
三、数码照相机拍摄要点
8课时
1、摄影用光的特点与效果——各种光线优缺点、拍摄注意点（通过操作练习了解光照效果）。
2、摄影构图的一般规律——黄金分割与主题突出（作品欣赏）。
3、操作实习——学会正确使用各自的数码照相机（数码照相机操作实习）。
4、照片评价——通过照片交流发现各自的拍摄短板（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
四、数码照相机拍摄技巧
8课时
1、“三”字口诀拍摄法操作要领——通过口诀练习减少拍摄弯路（通过摄影作品来介绍“三”字口诀）。
2、利用“三”字口诀进行拍摄练习——根据口诀进行拍摄。
3、“三”字口诀拍摄练习照片讲评——通过照片分析来阐述口诀的掌握要点（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
4、如何通过相机来表现自己的观点——重点介绍影响景深的三要素、黄金分割运用要点（景深变化操作练习）。
3 教学时数：16周
每周2课时
共计32课时。
第二学期
一、民俗摄影拍摄技巧
8课时
1、民俗摄影拍摄特点与方法——真实性、艺术性、学术性、包容性（典型摄影作品介绍）。
2、民俗摄影作品创作特点——通过民俗摄影作品分析帮助学员进行模拟练习（在课堂进行模仿拍摄练习）。
3、民俗摄影练习拍摄——通过练习来巩固学习的知识点。
4、民俗摄影习作点评——以作品交流形式来加强对民俗摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
二、静物摄影拍摄技巧
8课时
1、静物摄影拍摄要点——以花卉作为静物摄影的标的物（作品欣赏）。
2、静物摄影作品介绍——通过静物摄影作品分析帮助学员熟悉静物摄影的拍摄方法（要求学员各带一件实物在课堂进行模仿拍摄练习）。
3、花卉摄影拍摄练习——通过拍摄练习来掌握静物摄影的拍摄方法。
4、花卉摄影习作点评——以作品交流形式来加强对花卉及静物摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
三、人物拍摄技巧
8课时
4
1、人物摄影拍摄要点——通过全身、半身、特写等人物拍摄来了解人物拍摄的方法。
2、人物摄影作品介绍——通过人物摄影作品分析帮助学员熟悉人物摄影的拍摄方法（讨论交流各自对人物摄影的理解并在教室进行模拟拍摄）。
3、人物摄影拍摄练习——通过拍摄练习来掌握人物摄影的拍摄方法。
4、人物摄影习作点评——以作品讲评来加强对人物摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品含全身、半身、特写等）。
四、夜景摄影拍摄技巧
8课时
1、夜景摄影作品介绍——以外滩作为夜景摄影的标的物（作品欣赏）。
2、夜景摄影拍摄要点——通过夜景摄影作品分析帮助学员熟悉夜景摄影的拍摄方法（讨论交流各自对夜景摄影的理解）。
3、夜景摄影拍摄练习——通过拍摄练习来掌握夜景摄影的拍摄方法。
4、夜景摄影习作点评——以作品交流形式来加强对夜景摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
教学时数：16周
每周2课时
共计32课时。
第二学年摄影提高班 本单元教学内容：
5 第一学期
一、人像摄影中的影调处理
8课时
1、什么是影调——影调是一个传统摄影中就存在的概念,画面中深色、黑色占面积多的照片,称为低调照片,而画面中白色、浅色占面积多的照片就是高调照片。
2、优秀人像摄影作品介绍——通过优秀人像摄影作品光与影的处理分析帮助学员了解人像摄影作品的拍摄要点（在课堂进行模仿拍摄练习）。
3、人像摄影练习拍摄——通过练习来掌握人像摄影拍摄方法。
4、人像摄影习作点评——以作品交流形式来加强对人像摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品包含两种以上的影调处理形式）。
二、舞台摄影拍摄技巧
8课时
1、什么是舞台摄影——通过摄影将舞台上的艺术造型生动而完美地表现出来的一种艺术形式（通过舞台摄影作品让学员了解舞台摄影的魅力）。
2、舞台摄影拍摄要点——器材的准备、节奏的把握（动态美是舞台摄影的最重要的审美特征，优秀的舞台摄影作品都体现了主体的运动感，形成动态之美。）
3、舞台摄影拍摄练习——通过舞台摄影拍摄及动与静的运用练习来掌握舞台摄影的拍摄方法。
4、舞台摄影习作点评——以作品交流形式来加强对舞台摄影的6 理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
三、建筑拍摄技巧
8课时
1、建筑摄影拍摄要点——通过街景摄影作品来讲解建筑摄影的拍摄方法。
2、建筑摄影作品介绍——通过建筑摄影作品分析帮助学员熟悉建筑摄影的拍摄技巧（通过对学校附近建筑物拍摄来理解建筑摄影的精髓）。
3、建筑摄影拍摄练习——通过拍摄练习来掌握建筑摄影的构图与影调处理方法。
4、建筑摄影习作点评——以作品讲评来加强对建筑摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品含远景、近景及局部特写）。
四、园林摄影拍摄技巧
8课时
1、园林摄影拍摄要点——以公园作为园林摄影的标的物。
2、园林摄影作品介绍——通过园林摄影作品中线条与色块分析帮助学员熟悉园林摄影的拍摄方法（讨论交流各自对园林摄影的理解）。
3、园林摄影拍摄练习——通过拍摄练习来掌握园林摄影的拍摄方法。
4、园林摄影习作点评——以作品交流形式来加强对园林摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品包含线条与色块的运用）。
教学时数：16周
每周2课时
共计32课时。
7 第二学期
一、室内自然光人像摄影的影调处理
8课时
1、什么是室内自然光——就是用太阳照射（漫射）到室内的自然光条件下拍摄的，不用人工光源、不用用闪光灯。如何合理利用自然光为人物进行造型。
2、优秀的室内自然光人像摄影作品介绍——通过作品欣赏帮助学员了解室内自然光人像摄影作品的拍摄要点（在课堂进行模仿拍摄练习）。
3、室内自然光人像摄影练习拍摄——通过练习来掌握室内自然光人像摄影创作方法。
4、室内自然光人像摄影习作点评——以作品交流形式来加强对室内自然光人像摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品包含三种以上的摄影创作方式）。
二、动物摄影拍摄技巧
8课时
1、动物摄影的表现形式——这里所指的动物摄影，大多指哺乳类、鸟类、爬虫类、两栖类等，通过生态描写与形态描写来表现动物摄影的造型美感。（通过动物摄影作品让学员了解动物摄影的魅力）。
2、动物摄影拍摄要点——动物活动性大且不受拍摄者意志控制，为此需要了解动物的习性并掌握拍摄的耐心与提前量。
3、动物摄影拍摄练习——通过动物摄影拍摄及动与静的运用练习来掌握动物摄影的拍摄方法。
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4、动物摄影习作点评——以作品交流形式来加强对动物摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
三、慢门摄影拍摄技巧
8课时
1、慢门摄影的拍摄方法——定点拍摄法与追随拍摄法拍摄效果与创作手法（通过练习了解各自的拍摄效果）
2、速度无止境 将慢门用到极致的摄影作品欣赏——通过慢门摄影作品分析帮助学员熟悉慢门摄影的拍摄技巧。
3、慢门摄影拍摄练习——通过拍摄练习来掌握慢门摄影动与静的处理方法。
4、慢门摄影习作点评——以作品讲评来加强对慢门摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品含静态拍摄于追随拍摄）。
四、闪光摄影拍摄技巧
8课时
1、闪光摄影拍摄特点——介绍闪光灯的操作要点及使用方法。
2、闪光摄影作品介绍——通过前后帘、多灯联动闪光摄影作品 分析帮助学员熟悉闪光摄影的拍摄方法（讨论交流各自对闪光摄影的理解）。
3、闪光摄影拍摄练习——通过多种闪光灯的操作比较拍摄练习来掌握闪光林摄影的拍摄方法。
4、闪光摄影习作点评——以作品交流形式来加强对闪光摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品包含前后帘、多灯联动的运用）。
教学时数：16周
每周2课时
共计32课时。
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第三学年摄影创作班 本单元教学内容： 第一学期
一、摄影创作中“看见、发现、表现”三层次
8课时
1、摄影创作的概念——摄影创作者要拍摄出与众不同、出类拔萃的摄影照片必须要有更高的综合素质与创作思想（要求学员各自带几幅自己喜欢的摄影作品进行交流）。
2、摄影创作的关键——是如何把拍摄对象凝聚成理想的创作图像：需要一双慧眼、完美再现对象、完整表达创作者阐述。（摄影者在创作中不但要见人所见，而且能见人说未见，超越拍摄对象的现实客体对人的束缚——介绍一组摄影大师的作品）
3、主题拍摄创作练习——根据创作主题进行练习拍摄。
4、交流创作体会分享——要求学员用练习作品阐述各自的创作体会。
二、关于命题摄影的表现手法
8课时
1、什么是命题摄影——看试根据题目的要求来构思、设计画面。其实命题摄影不能片面地去感觉字面的表象,要能深刻地解读这个表象下面更深、更广的辐射关联,然后运用技术上的技巧和光感上的技巧,摄出与众不同的画面（选择几个题目让学员展开讨论）。
2、命题摄影的创作辅导——关于命题的摄影,不能片面地去感觉字面的表象,要能深刻地解读这个表象下面更深、更广的辐射关联,然10 后运用技术上的技巧和光感上的技巧,摄出与众不同的画面（以＂花＂为题,它可以是实物的花，像各种草本、木本花卉，可以是虚拟的花，像水花、浪花、雪花等；也可以是拟人的花，像警花、军花等等；还有比拟的花，如像花儿一样的笑脸，美得像花儿一样的孩子们。这里的＂花＂需要你完全敞开思路，展开联想，没有约束的去发挥）。
3、命题摄影创作练习——根据命题进行练习拍摄。
4、命题摄影创作体会分享——要求学员用命题摄影练习作品阐述各自的创作体会。
三、风光摄影
1、什么是风光摄影——从春天到冬天；从日出到日落，我们的步伐遍及大江南北、世界各地；我们的焦点寄情于山水之间，运用摄影镜头语言去描绘摄自己发现和创造的美景（通过优秀风光摄影来启发学员对风光摄影的兴趣）。
2、风光摄影的创作技巧——风光摄影≥旅行摄影风光摄影和旅行的关系很密切，很多入门摄影爱好者甚至会把风光摄影和旅行摄影混淆在一起，有句话一直能听到，“风景总是在路上”，说的就是旅行对于风光摄影的意义吧。风光摄影是一个创造艺术作品的过程，它需要规划与设计，也需要长时间的等待。而旅行摄影更多的是关注、记录和分享旅行的过程，偶然邂逅那种绝美景色只能靠运气了。
3、风光摄影拍摄创作练习——在相同条件下让学员根据要求进行创作练习拍摄。
4、交流风光摄影创作体会——要求学员用各自练习作品阐述创11 作心得。
四、微距摄影
8课时
1、微距摄影作品介绍——微距摄影指照相机通过镜头的光学能力，拍摄与实际物体等大（1：1）或比实际物体稍小的图像（通过图片介绍让学员享受微距摄影的魅力）。
2、微距摄影器材介绍——微距镜片、专门的微距镜头、带微距档的变焦镜头、微距接圈（讨论交流各自对微距林摄影的理解）。
3、微距摄影拍摄练习——通过拍摄练习来掌握微距林摄影的拍摄方法。
4、微距摄影习作点评——以作品交流形式来加强对微距摄影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
教学时数：16周
每周2课时
共计32课时。
第二学期
一、艺术摄影与摄影艺术的异同
8课时
1、摄影美学研究的对象——摄影美学研究的对象应该包含下面三个方面：
⑴从摄影家和摄影作品的欣赏者角度来进行探讨，说明摄影美的最根本本质，以及摄影第一审美主体（专门从事摄影审美创造的摄影艺术人士）的审美意识、审美心里素质和审美标准；
⑵、探讨第一审美客体（可供摄影创作的具有审美特征的一切自然原型或社会生活原型以及那些以视觉形式存在的艺术形式，并与摄12 影家这个审美主体构成审美关系的审美因素的总和）、第二审美客体（以摄影作品方式存在的审美对象），说明摄影艺术的美的本质，以及摄影艺术美的各种存在形式和摄影艺术美的范畴；
⑶、从摄影艺术美的创造方面，研究摄影物化的表现形式，说明摄影艺术的各类题材，以及摄影艺术创造的各种流派的活动规律。
2、摄影美学所要研究的范围——美的存在（自然美和社会美）、美的感受（摄影家和欣赏着）、美的创造（摄影艺术美），就是摄影美学所要研究的范围
1、摄影创作的概念——摄影创作者要拍摄出与众不同、出类拔萃的摄影照片必须要有更高的综合素质与创作思想（要求学员各自带几幅自己喜欢的摄影作品进行交流）。
3、以“美”为主题进行创作拍摄练习。
4、以“美”为主题创作摄影作品交流——要求学员用以“美”为主题练习作品阐述各自的创作体会。
二、纪实摄影
8课时
1、什么是纪实摄影——提出问题让学员展开讨论，并寻找自己喜欢的类似作品。
纪实摄影讲究作品对社会是否有作用，也就是说纪实摄影不仅仅是客观记录，还带有鲜明的社会目的，它不光只记录事件的表层而且拍下了事件的时代意义，因此它的社会价值还表现在它的强烈现实性上。
2、浅谈纪实摄影的社会作用——通过典型作品“大眼睛”讲解13 作品背后的故事。
（1）纪实摄影题材源于生活，关注人与人、人与社会、人与自然之间的关系。
（2）纪实摄影照片以真为本，忠于客观现实，是客观现实（人物、事物、环境、事件）。的历史再现。
（3）纪实摄影基于发现，贵在显人之所“不见”“不愿见”和不能见。
3、纪实摄影的创作练习——题材客观性、拍摄及时性、器材隐蔽性；不摆拍、不做作、不干涉被摄体；以抓拍为主。
4、纪实摄影创作体会分享——要求学员用摄影练习作品阐述各自的创作体会。
三、摄影艺术美的存在方式
1、摄影艺术美是一种摄影语言的美——摄影艺术的语言是由摄影的器材以及被拍摄物体的形、线、光、色等造型元素和摄影家对摄影语言所特有的掌握、组织能力综合而形成的（讨论：什么是美的摄影艺术语言？如何再现摄影作品中美的信息？）
2、怎样在摄影作品中表现“美”的事物——在我们的摄影作品中可以直接表现“美”的事物，来达到欣赏美的境界与享受，也可以通过表现“丑”的瞬间，来唤起人们对美好事物的追求与向往，摒弃那些丑陋的形态或者事物，是从反面来隐喻美，是另外一种形式的表现美。
3、以“美”为主题开展创作练习——要求学员以自己对“美”14 的理解开展创作练习。
4、以“美”为主题摄影创作体会——要求学员用各自练习作品阐述创作心得。
四、时尚摄影
8课时
1、时尚摄影的定义——通过摄影来表现时尚元素，最终结果是一幅幅时尚的平面作品（讨论：什么是时尚元素？如何用摄影作品表现时尚元素？）。
2、怎样的摄影作品属于时尚——虽然大家看到的都是时尚的结果，但是真正的掌握时尚在摄影的过程；只有摄影的过程才是掌握时尚，制造时尚的；摄影只是体现时尚的一种方式，最终的作品也只是传扬和表现时尚的一种方式罢了（讨论交流大家都喜欢怎样的时尚摄影作品）。
3、以模特秀作为载体进行时尚摄影拍摄练习。
4、时尚摄影习作点评——以作品交流形式来加强对时尚影的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
教学时数：16周
每周2课时
共计32课时。
第一学年数码暗房基础班 本单元教学内容： 第一学期
一、数码暗房介绍
8课时
1、传统照暗房与数码暗房的差别——器材与软件。
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2、数码暗房的主要设备——输入（数码照相机、扫描仪、摄像头、光盘）；处理器（电脑、软件）；输出（打印机、投影仪）。
3、数码暗房的常用软件介绍——重点：光影魔术手、ACDSee、Photoshop（学员在机房进行操作练习）。
4、数码照相机与电脑的连接——如何把数码照相机的图像输入电脑（直接连接、读卡器、wifl（学员在机房进行操作练习）。
二、数码暗房的基本流程与格式
8课时
1、数码暗房操作流程——从拍摄到照片输出（了解过程熟悉操作）。
2、数码图像记录格式——重点介绍：jpg、tiff及 raw优劣（操作练习）。
3、怎样进行图片管理——如何分文件夹：按日期？分类？地点？人物？（操作练习）。
4、什么是图像的批处理——介绍：重命名、格式、图像大小等（操作练习）。
三、数码暗房常用功能介绍
8课时
1、数码照片的裁剪与再创作——在拍摄时由于受到种种条件的限制拍摄的画面并不理想，要获得满意的摄影作品必要的裁剪是必须的（操作练习）。
2、数码照片色阶与色彩的调整——学会运用手动色阶与手动色彩平衡调整的方式对数码图像进行再创作（作品欣赏及操作练习）。
3、数码暗房操作实习——学会利用已掌握的数码暗房软件对自16 己的照片进行再创作（数码暗房操作实习）。
4、数码暗房作品点评——通过作品交流发现获得数码暗房操作乐趣（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
四、数码暗房中各种滤镜的运用
8课时
1、什么是数码滤镜——熟悉数码暗房中艺术效果滤镜的各种功能，了解数码图像经过数码滤镜渲染后产生的特殊艺术效果（数码照片欣赏）。
2、利用数码滤镜进行操作练习——学会利用“滤镜”工具对数码图像进行渲染与加工，使普通的图像更加艺术化。
3、将数码照片做成各种绘画作品——了解数码照片转化成绘画作品的方法，熟悉常用的转换技巧及操作思路（数码暗房操作实习）。
4、数码暗房PK赛——通过PK赛来提高学员学习数码暗房的积极性并从中发现教学中存在的问题（现场作品点评并颁奖）。
教学时数：16周
每周2课时
共计32课时。
第二学期
一、数码照片的污点去除
8课时
1、数码照片污点出现原因与解决方案——由于更换镜头造成CCD上有异物或灰尘等是污点出现常见原因，通常采用图像处理软件中的“克隆”工具进行解决（通过图片比较了解“克隆”工具的神奇之处）
2、“克隆”工具的处理技巧——“克隆”工具就是软件中的仿制图章工具的使用效果与使用前的设置有很大关系（在课堂进行操作练17 习）。
3、仿制图章工具练习操作与辅导——通过反复教授与练习来巩固已学习到的知识点。
4、前期数码暗房习作点评——以作品交流形式来加强对前期数码暗房的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
二、数码暗房中图像的锐化与羽化
8课时
1、什么是数码图像的锐化——锐化也是滤镜里的命令，原理是增大像素之间的对比度，好让一些边缘看起来更清晰，跟它相对应的是滤镜里的模糊滤镜（操作练习）。
2、介绍几种锐化方法——通过对比让学员找到合适自己的最佳方法（操作练习）。
3、什么是数码图像的羽化——羽化是一个只针对选区的命令，操作会得到一个边缘模糊的选区（要求学员通过练习了解羽化的概念）。
4、锐化与羽化什么处理作品交流——通过交流家加强对知识的巩固（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
三、数码暗房之——图像的文字添加
8课时
1、怎样为数码图像添加文字——有时候我们需要在数码图像上添加一些说明文字，以补充某些不足，通过介绍几种在图像上添加文字的方法让学员了解数码图像添加文字的方法（操作练习）。
2、如何把书上文字变成电子文档——怎样把图像上有用的文字快速输入到电脑中：解决方案采用扫描仪上附带的OCR软件就可以把18 扫描或拍摄的文字转换到电脑中进行编辑（练习操作）。
3、怎样利用数码图像制作水墨画——利用已掌握的滤镜工具及图像文字添加等方法就可以制作一幅漂亮的数码水墨画了（通过作品介绍来启发学员学习的兴趣）。
4、数码水墨画制作辅导——通过老师提供的相同素材根据自己的理解进行创作练习（要求每位学员制作2幅并介绍各自创作心得）。
四、将数码照片制作成各种绘画作品
8课时
1、将彩色人像照变成素描画像——先把照片去色，再反相并改变图层混合模式，然后简单的使用滤镜效果，方法比较简单实用（操作练习）。
2、将数码花卉照片变成水彩画——将一张数码相片变成水彩效果及钢笔速写效果的两种艺术画，其实这两种效果本质上用的是同一种技巧，而且过程非常轻易，最重要的是，最后出来的效果能够令人满意（操作练习）。
3、将数码花卉照片变成油画——油画中的色彩，对比，质感以及笔触所产生的立体感和氛围感都很吸引人，那么能不能将数码照片处理成油画风格呢?目前PS软件内已经有类似风格的滤镜可以模拟油画效果了，只不过是停留在纹理和笔触上的模拟，色彩方面还得我们先调整到位后才能真正制作出油画效果（操作练习）。
4、数码绘画摄影习作点评——以作品交流形式来加强对数码绘画的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
教学时数：16周
每周2课时
共计32课时。
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第二学年数码暗房提高班 本单元教学内容： 第一学期
一、数码暗房编辑之——把闭上的眼睛睁开
8课时
1、问题的提出——一张全家福其中有一人眼睛没张开；旅游途中的留影照片也因为眼睛闭上了留下很多遗憾，这些问题在我们日常的数码拍摄中经常会碰到（用图片让学员有明确的认识）。
2、提供解决问题的思路——学会利用添加图层与复制、粘贴等方法把闭上的眼睛睁开（看似简单的操作对老年学员必须经过反复操练才能掌握，必须耐心讲解）。
3、问题拓展——此种操作思路还可以运用在何种图像画面上（通过举一反三让学员融会贯通逐步掌握数码暗房技巧）。
4、操作PK赛——由老师提供素材学员展开PK（通过互动增强学员间的相互了解、相互互助）。
二、数码暗房编辑之——会标与显示屏的处理
8课时
1、提出问题——我们在拍摄剧场会议新闻照片及有电视机或电脑显示屏的图像时，常常会为剧场会标与显示屏的曝光纠结，以剧场照片为例：以会标作为曝光标准时，人像会明显曝光过多；反之以人像作为曝光标准时，会标又会显得曝光过浅、发暗。怎么办？（了解过程熟悉操作）。
2、提供解决问题的思路——重点是了解数码照片编辑中常用的20 扣图工具的使用（首先要熟练掌握抠图技巧）。
3、问题拓展——此种扣图工具操作思路还可以运用在何种图像处理画面上（通过举一反三让学员融会贯通逐步掌握数码暗房技巧）。
4、如何运用扣图工具进行数码图像的再创作——介绍运用扣图工具制作的数码图像（模仿操作练习加深对扣图工具的理解）。
三、数码暗房编辑之——把建筑物扶正
8课时
1、提出问题——我们在使用数码照相机拍摄建筑物时往往会碰到这样的问题，不是建筑物拍不全；就是拍出的建筑物给人要倒下来的感觉。这是因为普通数码照相机镜头的视角比较小拍不出画面的广度，而带广角镜的数码照相机在拍摄高大建筑物时如果找不到合适的拍摄角度，有时只能采用仰视的方法拍摄。那么出来的画面建筑物是拍全了，但会导致建筑物变形给人造成“比萨斜塔”的视觉效果很不舒服。怎么办？（用图片让学员有明确的认识）。
2、引进“自由变换”工具的概念——学会运用“自由变换”工具对数码照片进行透视效果的变换（模仿操作练习加深理解）。
3、提出拓展要求——“自由变换”工具还可以运用在何种数码图像上（数码暗房之“自由变换”工具操作练习，要求学员自己寻找原始图像）。
4、数码暗房之“自由变换”工具作品点评——通过作品交流发现获得数码暗房操作乐趣（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
四、数码暗房编辑之——把人物与背景分离
8课时
1、怎样把数码图像中人物与背景分离——通过图片欣赏了解它21 的魅力（数码照片欣赏）。
2、人物与背景分离中的重点与难点——由简入繁逐步推进让学员通过反复练习慢慢掌握（课堂操作练习）。
3、如何使用PS对人物头发进行抠图——在使用ps抠图时，人物的头发抠图一直是令人头疼的问题，因为有些头发丝很细，如果用魔术棒的话，还是会把头发丝去掉了，很难看。这里引进通道技术对头发进行抠图（数码暗房操作实习）。
4、数码暗房之——人物与背景分离PK赛——通过PK赛来提高学员学习数码暗房的积极性并从中发现教学中存在的问题（现场作品点评并颁奖）。
教学时数：16周
每周2课时
共计32课时。
第二学期
一、数码照片的拼接
8课时
1、数码拼接软件介绍——数码拼接软件有好多版本，通过比较让学员选择合适自己的软件（课堂操作练习）。
2、数码照片的拼接方法——了解数码照片拼接的优点，熟悉数码照片拼接的几种方法与技巧（通过图片比较了解“拼接”工具的神奇之处）
3、数码照片的拼接练习操作与辅导——通过反复教授与练习来巩固已学习到的知识点。
4、拼接习作点评——以作品交流形式来加强对前期数码暗房的22 理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
二、报名照的排版与组照的编辑
8课时
1、什么是报名照排版——1寸的相片的有效尺寸为宽2．7厘米，高3．6厘米；2寸的照片的有效尺寸宽为3.6厘米，高为5.4厘米；而普通的六寸照片有效尺寸则是宽10.16厘米，高15.24厘米；因此必须通过合理的排版来实现资源的最大利用。（操作练习）。
2、介绍几种报名照排版模板及自动排版软件——通过对比让学员找到合适自己的最佳方法（操作练习）。
3、拓展练习——在一个有效的尺寸内根据自己的要求进行排版练习（要求学员通过练习了解排版的概念）。
4、组照作品交流——通过交流来加强对排版知识的巩固（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
三、数码暗房之——Lightroom 软件的介绍
8课时
1、什么是Lighroom——Lighroom就是集成了所有PS里对照片基本处理的功能并强化了滤镜等工具，支持RAW和JPG格式，工具界面类似PS的Bridge，但功能比Bridge强大多了。另外，Lighroom文件管理概念是基于INDEX的，也就是说最大程度保护了初始的“底片”。
2、Lightroom 与Photoshop的差异——您可以利用Lightroom快速导入、处理、管理和展示图像，从一张照片到所有照片；Lightroom与Photoshop有很多相通之处，但定位不同，不会取而代之，而且Lightroom也没有Photoshop的很多功能，如选择工具、照片瑕疵修23 正工具、多文件合成工具、文字工具和滤镜等。（练习操作）。
3、Lightroom 软件有应用范围——Lightroom软件是当今数字摄影工作流程中不可或缺的一部分，支持各种RAW图像，主要用于数码相片的浏览、编辑、整理、打印等。（操作练习）。
4、Lightroom功能亮点——Lightroom的功能更加专注于摄影本身，其作用主要体现在：改变数字照片的对比度，进行色彩调整，彩色转换为黑白色，调节颗粒感，调节锐化程度，等等。（通过作品介绍来启发学员学习的兴趣）。
四、Lightroom 实战操作案例介绍
8课时
1、怎样自学Lightroom——怎样通过网络下载操作教程（操作练习）。
2、怎样正确还原色温——色温数字对应的标尺指的是软件正在往哪偏而不是那个色温本身的颜色。他们之间总是相反的，这样才能抵消成为中性，才能平衡（不偏蓝也不偏黄），所以这个操作叫白平衡。（操作练习）。
3、Lightroom中的“修改照片”模块——这部分是这个软件的主要功能区，也是其精华所在，我们将在这部分教学中帮助学员掌握如何使用Lightroom完成对照片的瑕疵的修复、色调的调整以及效果的制作。（操作练习）。
4、Lightroom暗房作品交流——以作品交流形式来加强对Lightroom软件的理解（要求每位学员上交五幅各自的练习作品）。
24 教学时数：16周
每周2课时
共计32课时。
三、教学方式和教学组织形式
1、由于学员的受教育程度不同、使用照相机品牌不一会给摄影教学进程带来一点的困难，在教学过程中必须从培养兴趣入手，由浅入深、反复巩固尽量兼顾各个层次的需求，通过课堂上课及个别辅导帮助学员逐步跟上教学进度。
2、课堂教学尽量多使用PPT帮助学员理解教学内容，课外拍摄实践通过建立合作学习方式帮助学员尽快跟上教学进度。
3、每四课为一个单元。第一次以理论授课为主；第二次在课堂边教授边操作加深教学效果；第三次外出实践，检验学习效果；第四次是练习作品交流与评价，及时发现教学过程中的问题及纠正学员的不足之处。
4、通过班长、课代表经常性征求学员意见与建议，及时调整教学内容与进度，尽量让学员学有所得、学有所乐。
5、根据青少年学员特点，以班级为教学形式为主；以小组讨论为辅，以3-5人建立学习互助组提高学员学习的积极性。
四、课程考核评价
本课程学以致用、学用结合、陶冶情操，课程考核侧重技能操作互动交流；作品展示学习交流及对对教学内容的理论应用能力交流，各项考核所占比例为课堂练习25%；回家作业25%；作品交流25%；期末总结25%。
学员在本课程学习期间所学知识为社会公益活动提供服务25 并得到社会公益活动组织方认可的可酌情纳入考核成绩。
每堂课后尽量给出一定量的练习题进行课后练习，帮助学员按照操作步骤和提示的应用技巧进行复习练习，提供疏密有致、循序渐进的复习来达到教学要求。
五、课程使用教材
教材选用2012年由中国轻工业出版社出版，张力钢编著的《教你学摄影——数码摄影技巧》、《教你学摄影——数码摄影的后期操作》作为基本教材。
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