制片岗位职责：
作为一个好的制片需要储备很多知识量和一个灵活性很高的大脑。制片的分类有很多比如、演员制片、生活制片、外联制片、现场制片等等，那么一个合格的制片我个人认为所有的制片岗位都要了解并且胜任，这样才能给以后作为制片主任打下一个好的基础。制片的工作杂而有序，因为只有这样才可以在同一时间或者短时间内完成大量的工作。制片应该具有较强的决策力，如果一个制片没有一个较强的决策力，很多事情都要等待制片人或者上司来解决，那么这个制片的意义就几乎为零。作为公司的制片，在完成所有拍摄任务的同时还需要把公司的利益放在首位。因为只有保障了公司的利益才能体现出制片给公司带来的价值。制片的工作并不仅仅只体现在拍摄中，制片需要动用大量的经历来完成拍摄前的准备工作，比如预算的计划、人员的配置、脚本的意见等很多方面。我个人认为作为一个制片你要担负起这个剧组的每一个环节问题的处理和掌控，这样才能让制片人和制片主任腾出精力处理其他重要的事务。
制片的工作范畴：
第一条制片的洞察力：
制片应该了解市场观众的需求，影片的受众群体，了解观众的心里和市场信息。在拍摄前可以全方位的对片子和受众群体进行分析，来给出有力的建议。
第二条制片的统筹：
在拍摄前要进行剧本场地的划分，安排拍摄路线，拍摄周期内的拍摄时间，伙食的解决办法，住宿的选择以及车辆和设备的租用，服装道具的准备监管工作。确保每一项都能够落实，从而保证拍摄的顺利完成。
第三条制片的亲和力：
在剧组只有做到了和睦相处，才能顺利的完成拍摄任务。如果大家都在别扭和赌气中工作，势必会带来对工作不力的影响。所以要避开这一点就必须要跟大家搞好关系，向同事朋友一样来相处，记住我们所有人的目标就是拍摄能够顺利完成。但并不代表所有的事情都要以和为贵，因为制片的决策力要强，很多事情是要去解决的而不是听之任之，但是方式方法很重要，婉转、不失体面，给对方一个台阶不要带着矛盾继续工作，互相的去理解、体谅
第四条制片的沟通力：
在拍摄前期、中期、后期都需要大量的与人交谈，从合作方、投资方、制作方、甚至还有政府、等各界的人士进行交流沟通，所以良好的沟通能力也是制片的工作需要。
第五条制片的控制力：
在拍摄中每一个环节都要跟拍摄费用挂钩，每一笔拍摄费用都要和公司的支出有关，所以减少不必要的开支，和对费用的控制是非常重要的。注意每一个环节的费用开支，尽可能的杜绝浪费，购买数量错误等不必要的开支。来保障公司的利益最大化。
制片的工作性质：
制片的工作并非一种技术工种，说小了他是每个环节的润滑剂，与挂钩处，说大了它就相当于剧组的管家，让大家在有条不紊的状况下安心工作。在整个片子中制片涉及到了前中后三个环节，而且要密切相关，给制作团队提供强有力的帮助与支撑。全面了解拍摄内容的特点特征，让工作变得更快捷，更有效。
自我定位与工作展望：
我在上面已经说了制片需要具备的五条，但是虽然在影视行业干了很久，但是我一直不认为我是个合格的制片。有人说演员的肚是杂货铺，我看制片也是一样的。有一种管理方式叫做蛛网式管理法，那么每一个人、每一件事情，可能到最后都跟其他多个人有关联。作为制片你可以对拍摄或者制作方面不精通但是你要会，如果连这点都做不到，那么你就是个很业余
的制片或者，只能说是略知皮毛的小混混。那么我既然选择了这个行业从事了这个职业，我就要把自己武装起来，进行重复重复在重复的学习与实践。不只是一个组织者更是一个管理者、服务者。
未来的计划：
感谢国家的战略目标转化，才会出现现在的文化复兴。感谢公司可以给我这样一个平台，能让我做这一件跟梦有关的事情。我一直怀着这样一句话，在做影视这个行业：“作为一个制片应该是一部书，它必须有内容，有味道，这样别人才会去翻它，它才会激发人们的灵感，给人传授一些人们想要得到的东西。”我想告诉未来的我，一个好的制片是学出来的，当你看再次看到上面的表述时我相信你已经比现在的我出色得多，但是还是要去学习，加强市场经济意识；抗风险能力；创新能力；竞争能力；应变能力；公关能力。因为这些都还做得不够。最后我希望我可以一直跟大家努力，因为我们的跟做跟梦有关。
