初级篇
首先，我们要知道吉他属于半音乐器，一点和钢琴相同。半音是乐音里面相距最短的音程，音程即是两个音之间的距离。（大家要结合手中已有的书籍和脑容量来学习，一些音乐上的词汇在这里我不做过多的解释。书上没有的可以百度。）
下面我们以现代最普遍和流行的七声音阶入手来理解音乐理论。
我们先不说枯燥难记的那些名称和关系，而从实际谱的谱例出发，会更容易理解。因为这是人的一种思维模式问题，从我们熟悉和了解的开始，去发现和研究它们的根源和深层次的东西，会比我们从从未了解和认识的开始，去组合和演变成我们熟知的东西，更加快速。在这里我要说明一点，我希望教会大家的不仅仅是吉他的练习和模仿，（当然，这是后续一切的前提，但我的期望不止于此。）还有自我学习并修正，体会并感悟的一些能力。（这些相信大家会从我的教学中感受到，我也会努力做的更好。）甚至你得到的方法，可以应用和拓展到你人生的其他领域，并同样获得成功。那我就老怀宽慰了。 现在我们拿到一本歌集，（一般都会是简谱，而不是专业的五线谱。）翻开会看到一首歌的排版大概是这样一种顺序：歌曲名称，演唱者，作曲者，词作者，（这三者通常在右上角。）调性，节拍，（这两个通常在左上角。）然后正文是旋律和歌词，歌词在旋律的下方。
记得在我上小学的时候就已经有音乐的启蒙教育了，所以我相信大家对于123…的数字并不陌生，它们就是我们的歌词所要唱出的旋律，也就是音高。现在我们来重点分析。 1 2 3 4 5 6 7…..这7个数字组成了现代最流行通俗的七声音阶，其他的很多音阶都是由此变化而来。它们的音程关系是固定不变的，下面是它们的音程关系： 1全2全 3半 4全 5全 6全 7半 i…..全音的距离是半音的两倍，所以我们可以看到七声音阶里哪些相邻的两个音之间存在半音，并把它们标记出来，记下来。很明显只有3和4，7和i。这里要介绍两种记号：#和b，前者放在某个音的前面，表示比这个音高半音的音高，后者反之，表示比这个音低半音的音高。下面我们把这些音加进去：
1（#1或b2）2（#2或b3）3 4（#4或b5） 5（#5或b6） 6（#6或b7）7 i…..这里看到相邻两音之间我们可以用全音和半音来区分称谓，如果隔的比较远就比较麻烦，现在我们来认识一下度，度和全音半音的关系。这个比较重要，彻底了解不同度数的音程关系对于以后对音乐的理解和表达有着直接密切的关系和至关重要的作用。
我们首先了解一下八度循环，就是我们的先人，我们人类的先人，很早就发现音乐里有一些音高不同，音感却极其相似的声音，这是一种很有趣的现象，通过研究，它们发现所有的乐音都有无数个这样向下或向上的声音，当然，能被我们听到的声音之内。如果没有八度循环，真不敢想象现在的音乐会是什么样子，毫无疑问肯定会更加复发，也许毫无规律，管他呢！ 八度循环，简单来看就是1-1-1，2-2-2，八度关系，也就是相邻的两个同样的数字之间的距离。现在来说度数，1到1，不是0度，而是1度。不要问我为什么，我也不知道，这个问题曾经困扰了我很多年，就好像我总是想，既然有1楼，有-1楼，那么0楼呢，去了哪里。我们来看，2楼和1楼相邻对吧，2-1=1，1楼和-1楼也是相邻，1-（-1）=？，我纠结了，难道被度娘抽楼了？其实说白了，就是一种规范而已，如果你高兴，你可以向全世界宣告他们是0度的关系，自然的，原来的那些2度3度到N度都要被你自定义为1度2度到N-1，这没什么关系，只要你自己能分的清，你融会贯通，跟别人交流的时候你能转换过来，这样说大家明白了吧，我相信也不会有人闲的蛋疼强迫性复仇的去做这种事情。 这样每2个音的距离我们都可以用度数来表达，如下。
原本我写了很多，后来看到百度百科里面似乎表达的更好，就引用了，在下面。 音程属性快速算法
在没有变化音的情况下：
1．所有的一度都是纯一度。
2．只有3-4,7-1 为小二度其余为大二度。
3．中间音为
3、
4、
7、1的为小三度，其余为大三度。（比如 3-5中间音为 4所以是小三度）
4．只有4-7为增四度其余为纯四度。
5．只有7-4为减五度其余为纯五度。
6．根音为
3、
6、7的为小六度，其余为大六度。
7．根音为
1、4的为大七度，其余为小七度。
8．所有的八度都是纯八度。 用半音计算常见音程
下面用半音来计算各种常见音程——
距离0个半音：纯一度（DO-DO、MI-MI）
距离1个半音：小二度（MI-FA）、增一度（DO-#DO）
距离2个半音：大二度（DO-RE）、减三度（#RE-FA）
距离3个半音：小三度、增二度
距离4个半音：大三度、减四度
距离5个半音：纯四度
距离6个半音：增四度、减五度
距离7个半音：纯五度
距离8个半音：小六度、增五度
距离9个半音：大六度
距离10个半音：小七度
距离11个半音：大七度
距离12个半音：纯八度
记住最基本的自然音程，其他的就依照原则去推论：若这个音程是大、小、完全音程，那就没什么关系了。但若不是，则比大音程或完全音程还要多半音的音程称为增音程；反之，比小音程或完全音程还要少半音的音程称为减音程。超过八度的音程，称为复音程（八度以内称为单音程），要判别复音程很简单，只要算出这个音程是八度+？？度数，再减去一度即可得到答案，如c和c2虽然都是唱DO，但差了二个八度，所以他们的音程就是八度+八度再减去一度，答案15度。
吉他里面我们说的最多的词，可能就是和弦。
看一下和弦的定义：将三个和三个以上的音，按三度叠置的关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。通常有三和弦（三个音的和弦）、七和弦（四个音的和弦）、九和弦等。
注意，三个音的理解方式，1和它下方八度的1和他上方八度的1，都是一个音，就是1.这是百度百科里的定义，乐理书里差不多也是这样。按照更现代一点的和声来说，这种定义已经不准确了。比如，接触重金属都会了解到的重力和弦，是由2个音组成。 先了解3和弦，这也是了解其他和弦的基础和构成和声最稳定的构成。 把7声音阶里面每个音作为根音，依次以3度的关系发展2次，我们就得到了7组三个音阶构成的排列。
1 3 5
2 4 6
3 5 7
4 6 1
5 7 2
6 1 3
7 2 4（没有研究到怎么在数字上方打点，所以大家注意一下，都是上行的音阶。） 我们有个很规范的称谓，这7个三和弦分别叫一级三和弦，二级三和弦，一直到七级三和弦。并可以用罗马数字标记为I，II，III，IV，V，VI，VII。
先以大调举例。大调的主音是1，这是肯定的，当1=C时，就是C大调。大家看出来了，C是固定的音名，而1是可变的，不变的是1234567的关系。当1=G时，就是G大调。变调是为了改变作品的音域，这是主要的用途，当然不止于此，以后再探讨。
当1=C时，这组七声音阶就是C D E F G A B，这7个音名排列的关系刚好符合1234567的全音半音关系，这也是我们接触音乐为何都会先从C调开始讲述的原因。C调的自然七声音阶就是钢琴上的白键。当1落在任何一个不是C的音名上时，为了符合七声音阶的关系，都会出现音名的升降号。比如当1=D，七声音阶的排列就成了D E #F G A B #C (D),出现了2个升号，在五线谱上我们看到最左端的2个升号就知道是D调了，吉他上不再往下讨论，我们看六线谱就好了。
1=C时，七个自然音阶上的三和弦标记成C,Dm，Em，F，G，Am，B-5.（减五度）
当我们想在吉他的六根弦上只弹出135这三个音的时候，我们就有了C和弦的按法，C和弦有很多种按法，比如第一把位的开放式按法，也是我们初学和最常用的按法；第三把位按法和第八把位按法等。（把位即我们按和弦时食指所在的品位。）Dm，Em…依此类推。
无论一篇作品看起来如何复杂，打大多数时候都是有迹可循的，都是遵循一定的套路。简单来解释可以称为和弦走向或和声进行。比如I-VI-IV-V，即从C调来看，C-Am-F-G，是很常见的进行，在这个进行里可以发展很多的变化。吉他弹唱的时候，我们的歌唱就称为旋律声部，吉他就称为伴奏声部，简单的来说就是这样。
当学习别的调的时候，我们只是去重新认识几个和弦而已，熟悉他们的按法。 初级篇就写到这里,太多了也不容易看。 有错误和遗漏的地方欢迎指正啊。 不懂课堂问。
