学习Flamenco吉他要诀
（五）总结篇
弹奏技巧受不同流派的影响
笔者在这之前，为大家介绍过学习佛拉门哥吉他几项要留意的重点，如compás(节奏)及风格与流派后，很高兴收到很多读者的宝贵意见，而其中最常问到的，是希望我能多些讲解右手弹奏的技巧。实际上，我也十分明白到，这一点会对有兴趣学习这类吉他的朋友帮助很大。不过事实上，所有佛拉门哥吉他左右手的技巧运用，都是受着不同流派所影响。例如Paco Pena在右手轮指(rasgueado)的弹奏技巧跟Paco de Lucia有所不同，这是因为他俩都是代表不同的流派，因而在技巧的运用与演绎风格，都有很大分別，所以学习佛拉门哥吉他的朋友，要明白到绝不是一套划一的弹奏技巧，便可适用于所有的流派。正如一位学习弹奏传统派佛拉门哥吉他的学生，用这流派的技巧去演绎现代派的作品时，那种效果与味道必定格格不入。
多年前，笔者其中一位学生往西班牙Seville学琴，当时他已习琴六年，对佛拉门哥吉他的节奏与弹奏技巧方面已有一定认识，所以他很有自信去随当地的名师Miguel Perez继续深造。可是不到两个月，我便收到他的信说，感到在西班牙习琴很吃力及想放弃，因为他仍未能适应Miguel的教学方法。主要的原因，并不是他的弹奏能力的问題，而是Miguel要他全部放弃原先他随我所学到的技巧，重新随Miguel学习一套全新的弹奏技巧。当我明白他的问题后，便告诉他需要有耐性去学习Miguel的方法，因Miguel正在把我学生的弹奏技巧，由古典派转去他所属的流派(传统派)。这种情况在西班牙是很平常，无论是教授佛拉门哥舞蹈或吉他的老师，对于一些已有某个程度的学生，都会首先改变他们原先的技巧或观念，然后将本身流派的技巧逐步教授学生，直至他们能悉數吸收及形成该流派的风格为止。后来我学生了解这个原因，便安心继续随Miguel习琴，当两年后他学成回港演出，他那鮮明的地道Seville传统派风格，令香港的乐迷十分欣赏哩！而这个例子也说明技巧固然重要，但若认识及了解不同流派的风格，对于整体发展也有帮助。其实只集中在钻研弹奏技巧，而忽略流派的影响，对于音乐感及个人风格的养成，反会做成欲速不达的情況。
基于上述原因，我便改变初衷，不用正常的程序去撰写这个框框(即介绍弹奏技巧和不同曲目)。另外从笔者过往多年接触弹奏佛拉门哥吉他朋友所得的经验，发觉大部分都拥有一定的弹奏技巧，但却欠缺对佛拉门哥音乐有全面的认识。因此我决定暫不谈论技巧这部分，改而集中在讨论学习此类吉他的一些先决条件，如节奏(compás)、气氛(aire)及不同流派(style)等。我希望这些资料与知识，更能帮助他们去提升个人的音乐水平，对将来的发展有着深远的影响。因为我相信当大家对学习佛拉门哥吉他音乐，有了正确的方向，日后再循序渐进地去磨练右手的技巧，定必事半功倍了！
认识佛拉门哥音乐的哲学：一种严肃的生活态度(A Way of Life)
在这总结篇內，笔者特別提到的一点，便是有关佛拉门哥音乐的哲学，即是从西班牙当地人民的角度，对这门音乐艺术的看法与要求，以便让我们这些「老外」更深入了解什么是佛拉门哥。
我老师Paco Pena曾说：「佛拉门哥是一种非常人性化的感性音乐，它会亳不修饰及真实地把我们每个人的感受，通过歌唱(歌词內容)、舞蹈(身体语言)或吉他(音乐)表达出来，它更是代表着安达鲁西亚(Andalucia)人们世代相传的一种生活态度，当中包含着欢乐与苦涩味道，但它绝对是一种严肃的音乐，并不是像一般人，把它作为一种通俗的民间低下层音乐来看待的﹗」事实上，学习佛拉门哥并不只象学其他音乐那样简单，我们除了要去学习他们那种严肃的生活态度(以诚待人)外，还要有一份对音音乐的奉献态度才可﹗因为学习佛拉门哥音乐是一生持续的，它会成为我们日常生活的一部分，并随着我们对它的了解与认识不断地一同成长，而表达能力也会逐渐增强(Duende)，若我们能达到这个境界时便是真正的FLAMENCOS了！
对于居住在西班牙南部Andalucia的当地人民来说，佛拉门哥音乐不单只是属于他们引以为荣的独特民族艺术(歌、舞及吉他)，最重要的是通过佛拉门哥音乐这个媒介，更能真实地反映出，他们对人生热切的追求、宗教信仰的执着及对家庭亲情的重视等。这一切都是佛拉门哥音乐，在过去两个世纪以来，所围绕着的主题。例如游子的思乡情怀、思念亲人、生离死別、爱恋的喜悦与寂寞、贫穷与饥饿等。因此，佛拉门哥音乐并不是只强调玩乐式(Fiesta Flamenco)的歌舞，如Alegrias和Bulerias，它还非常重视表达內心哀伤的怨曲如Siguiriyas(死亡)及Soleares(孤独)这些较有深度的乐曲(Jondo Flamenco)。实际上，当地人民常藉着佛拉门哥音乐与別人沟通及互相鼓励，在人际关系方面它具有正面及积极的影响。所以安达鲁西亚的人民对外来人是十分友善与热情，因为他们把佛拉门哥的特质融入日常生活。他们会把自己內心的说话或感受通过不同的形式(歌、舞或吉他)，以真摯及坦诚的态度直接地表达出来，而其他人若被演绎者的真情感动时，就会不期然的低声叹为或欢呼纳喊(ole)来作回应。这时无论是演绎者或是其他人，都会感到彼此的关系很密切(纵然大家可能是互不相识的)，因为通过佛拉门哥音乐的沟通，人们能夠彼此互相欣赏与认同，在『真我性情』的表达下而引发出大家心灵上一致的共鸣，这种境界就是佛拉门哥音乐最重要的元素 – Duende [魔力] 了!
了解Duende(魔力)在佛拉门哥音乐的影响
佛拉门哥演绎者，若被认为在音乐表达方面很有感染力的话，那就是说他在创造Duende方面的能力十分出色。实际上Duende是一种很强烈的知觉震荡，它是发自我们內心的一种自然情绪反应。例如，当我们看见孩童天真的笑容，而感到喜悦或听到亲友的不幸遭遇时会伤感一样。同样地，在佛拉门哥的演绎时，我们可能会被其中某个动作(舞蹈)、表情(歌者)或旋律(吉他)，所吸引而触动心底里的一些开心或悲伤的往事，因此令到积存在心底的情感，在同一时间內宣泄出来。那种感觉虽是剎那间短暫，但那震荡力却非同小可，而这种力量在佛拉门哥音乐被形容为是不能言喻的魔力了！
欣赏佛拉门哥吉他音乐与古典吉他音乐，最大分別也在于Duende。因为古典吉他音乐，并没有像佛拉门哥那么激情与个人化，相比下它是较为含蓄。在1992年，Paco Pena再到香港演出时，我已三年没有跟他见面了，当我在Paco的音乐会中听到他弹唱一首En Libertad 时，他那沧桑的歌声令我感到很伤感，在那一刻我竟然掉下眼泪来！其实我是控制不住內心的情绪，加上多年没见Paco，而再见他时已满头白发，所以思念之情在他的歌声引发下，而按奈不住产生的一种自然情绪反应(哭了)，这就是我对Duende的切身体验……没有虛假、造作，这是发自內心的一种心理反射作用，把自己过往与Paco相处的记忆片段、思念、白发(代表老了)和Paco的歌声，而混杂起来的一个感受呈现出来。所以一个真正懂得欣赏佛拉门哥音乐的爱好者，定必对Duende这种感觉反应强烈，因这是佛拉门哥音乐的升华。而出色的佛拉门哥演绎者，如Paco Pena本身就拥有极强的创造Duende能力，他通过琴声或歌声去表达內心感受，并能深深感染其他人而引起共鸣，这情况就如一面镜子的反射作用，令每个人的意识在顷刻间产生认同及亲密感觉！
正如Paco Pena所说佛拉门哥是一种感性音乐，我们必须增强本身的音乐表达能力，才能达到有Duende的境界。因此，我们要对这门音乐的历史发展与文化背景作深入了解，当增加了我们的认知能力后，在音乐的表达效果方面肯定有所改善！实际上，在日本的佛拉门哥吉他爱好者，把拥有创造Duende能力的演绎者称为『道』，而没有Duende的则称为『术』。而Paco de Lucia是第一个演奏家，被日本乐迷冠以『道』的代表者，这也是确认他在Duende方面的超卓能力。
总结
笔者希望通过上述的解释后，能令大家对Duende有更深切认识，因为佛拉门哥音乐，确实与其他音乐有很大分別，并由于它的激情、哀伤与神秘感等音乐元素，吸引了无数的爱好者，只是大部分人都因为缺乏对佛拉门哥吉他音乐有正确的知识(尤以Duende方面)，而导致一直停滞不前，那正如日本佛拉门哥爱好者所说的『术』的情况一样，即只停留在弹奏技巧方面，但却没有音乐的感染力。所以我把Duende押至最后来为大家分析，也是希望能令有志追求成为一个真正佛拉门哥吉他手的朋友，明白到Duende的重要性。好了，有关学习佛拉门哥吉他要诀的总结篇已在此完結，请谨记这三项重点: (一)节奏(compás)；(二)流派风格(style)；(三)魔力(duende)，因为这些都是要成为一个全面的佛拉门哥吉他手，必备的技巧与知识，其实也是Paco Pena平时去指导或评核任何佛拉门哥吉他手演绎水平的准则哩！最后，笔者希望这个连载，能为大家提供正确的学习方向，并衷心祝福大家在学习中能领略到Duende,Viva Flamenco!
