推荐第1篇：歌唱《春之歌》教案
春之歌
——高二《歌唱》第十课教案
教学目标：
一、能用圆润、柔美，有气息支撑的，有高位置共鸣的声音演唱朝鲜歌曲《春之歌》。
二、进一步感受表现春天的音乐作品的意境与基本特征。
三、尝试在课堂有限的时间内进行二声部合唱练习。
教材分析与教学取舍：
本课内容选自湖南文艺出版社的普通高中课程标准实验教科书《歌唱》的第二单元“五彩纷呈的演唱形式”， 女声小组唱《春之歌》作为听赏内容被选入其中。我认为，演唱形式就概念而言是很浅显的，高二的学生很容易理解，而亲身实践和体会其艺术表现过程才是最重要的。所以，前一节课上交待过演唱形式的概念，本课时便不再把它作为知识点来设计教学环节了。另外，《春之歌》的篇幅短小，音域不宽，曲调流畅，情绪轻松，特别适合高中生演唱，故本课时不光把它选作听赏内容，还把它作为实践内容进行重点学习。正好，我校高二（4）班男生很少，几乎是个天然的女声合唱队，如果在这个班只听赏而不演唱《春之歌》的话，岂不是真正的浪费教育资源了吗。也许，这就是我们平时说的“要用教材，而不是教教材”吧。
教学重难点：
学习歌曲《春之歌》、演唱二声部。
教学过程与意图：
一、发声练习：
1、气息
2、共鸣
3、二声部
意图：《春之声》是一首女声合唱歌曲，轻快、柔美。故声音不能太白太散， 唱歌之前的发声练习不可忽略。同时进行二声部“预热”。
二、视唱：
1、视唱《春之声》第二声部曲谱
2、用“呜”来演唱，不断“爬高”，拓展高音。
3、请个别同学演唱划线的部分。
意图：利用无意注意，在不告知这是歌曲第二声部时，用先入为主来弥补学 生的非旋律声部唱不稳的问题。同时，以半音变调爬高和学生单独演唱，强化声音训练，巩固第二声部旋律。
三、听辨练习：
1、听辨五个音乐片断，说出哪两段是表现春天的，为什么？
2、为产生的“对联”上下句创作横批——“春之声”。
意图：与其说是练习，不如说是游戏。为的是休息嗓子，活跃气氛，开阔视 野。同时，理解了音乐也为唱好《春之歌》打下了基础。
四、学唱歌曲：
1、听赏《春之歌》的课本版和黑鸭子版
2、复习第二声部曲谱
3、视唱第一声部曲谱
4、分声部，合唱两声部曲谱
5、分别加歌词
6、二声部合唱《春之歌》
7、歌曲演唱时的声音和情绪要求
意图：加固第二声部，听唱第一声部，最后合唱二声部歌曲。如果合唱有困 难，先不急于合起来，分别巩固好各自声部的曲谱和歌词，待下次上课再行合唱也不迟。
五、欣赏：
学生选择欣赏：《蓝色多瑙河》（童声合唱）
《军营里飞来一只百灵》（女声独唱）
《烟花三月》（女声独唱）
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意图：听赏经典，明确目标。开阔视野，增加兴趣。
推荐第2篇：歌唱训练教案
歌唱训练教案
——隆林宁
课程:通俗唱法训练
班级:08级文秘、体育选修 课时:2节/周/16周
教学内容:发声练习、歌曲演唱 学习的重要性：
通俗音乐在当今社会有着越来越突出的地位，受到社会各界的青睐。这种突出的发展，有着内在的因素，也有外在的因素。其自身的良好基础、歌唱方法发展多元化的要求、现代技术手段的发达和就业市场的需要是促使其突出发展的重要原因，也是高职院校促进就业的一个重要渠道。
一、通俗音乐的教学逐渐走进高校音乐专业的课堂是适应时代发展的需要，不可阻挡。
通俗歌曲的内容常取材于日常生活，歌词的口语化令人感到亲切自然、易唱易记，富于娱乐性，易于在群众中传播。而得到欣赏者的肯定与赞赏是每一位歌者的心愿，因此，演唱听众喜欢的作品也是每一位歌者所要担负的一项重要工作。就如同从廖昌永曾用美声唱法演唱了《掌声响起来》《红旗飘飘》，杨洪基演唱了《再回首》至佟铁鑫的美通唱法风格和李谷一等人的民通唱法风格，这些艺术家的行为，都是希望自己的艺术为大众所认可，更好地为大众服务。如果艺术家和公众分道扬镳，最终公众对艺术或嗤之以鼻，或把艺术家看成只是技术娴熟、获得满堂喝彩的魔术师。因此，一个艺术家千万要正确估量自己的地位，明白对艺术和自身所负的责任。
二、加强通俗唱法的教学是适应歌唱
方法向多元化发展的需要通俗歌手大多有自然独特的演唱风格，他们很善于运用声音的控制与放开、强烈与轻柔的对比来演绎歌曲的情感。或如泣如诉“悄悄话”似的感觉，或近乎疯狂的撕裂式的喊唱，伴以强烈的节奏与动作的表演，加之一些新奇的装束都会被大众所欣赏甚至得到中学生的盲目崇拜和模仿。歌唱的主体是音乐作品，歌唱方法是表现音乐内容的载体。通俗音乐的迅速发展，通俗音乐创作队伍的逐渐扩大，使通俗音乐作品艺术性地逐渐提高，群众所喜欢的歌曲快速涌现，使得唱法也要适应作品的需要。从我国台湾的邓丽君、香港的许冠杰等人的卡带和黑胶唱片成为了炙手可热的商品，到一首首脍炙人口的《涛声依旧》《弯弯的月亮》《信天游》《少年壮志不言愁》《好人一生平安》《篱笆墙的影子》……风靡全国，到《常回家看看》《青藏高原》《珠穆朗玛》《神奇的九寨》等内地、港台作品与韩、欧美等作品的交相辉映，极大地刺激了国内通俗唱法的发展。从听众的欣赏角度上来看,他们更希望听到丰富多彩的表演形式。民族、美声唱法也强调风格和特色,但是在所强调的规范的发声方法下进行的这种风格和特色是有局限性的。不同的群体、不同的环境、不同的心情,对声乐作品和表演形式都有不同的要求。据抽样调查，五六十岁以上的群体,多喜欢欣赏一些经典老歌和戏曲;而40岁左右的群体欣赏的面较宽,艺术性强的歌曲和通俗歌曲都能接受;30岁左右的群体则以喜欢通俗者为多;20岁左右及以下的群体,除了专门从事音乐专业和自然嗓音较好的人员外,大部分喜欢通俗唱法,因为利于他们模仿，利于他们演唱。首都师范大学音乐系曹理教授的著作《音乐学习与教学心理》，书中谈到她在1998年做过一个关于学生最喜欢的音乐问卷调查，其中16至18岁年龄段学生情况简录如下：比例（N=230）喜欢中国民歌的占20%，喜欢声乐艺术作品的占5.6%，喜欢通俗流行歌曲 的占45.5%，喜欢摇滚音乐的占34.6%，喜欢通俗流行音乐的占42.9%，喜欢器乐艺术作品 的占42.9%，其他11.4%。
三、加强通俗唱法的教学是现代科技手段所允许的
通俗音乐由于是“大众的音乐”，故大多取材于日常生活，尤以爱情歌曲居多，也有描写理想、伦理、思乡、友谊、感喟等人之常情的种种内容。它富于娱乐性，手法和风格均较自由，在旋律上力求易记易唱，音域不宽，十分注意通俗性。演出形式上，十分强调群众性，强化交流。所以，大型演出甚多，灯光、美术、服装、舞蹈、音响等综合运用，往往造成十分强烈的效果，使欣赏者的音响感知和与之相伴的情感体验得到充分发挥。 通俗音乐在其发展过程中，越来越和新的电子科技手段相结合。除了现场演出外，它的各种传播方式无不十分现代化。
由于通俗歌曲题材的广泛性与平民化，音乐的娱乐性与简易化，且作品音域一般不宽，非专业人员也能用自然嗓音自如演唱。在先进的电声设备衬托和美化下产生良好效果，使歌者产生强烈的歌唱欲望。许多非专业人员模仿专业人员的歌唱风格，一些自然条件优秀者当达到一定水平时就迈进了专业人员的行列。这为通俗唱法的发展提供了后备力量和巨大的欣赏群体。
互联网的迅速发展，更为通俗音乐和通俗唱法的传播打造一个坚实的平台和无限大的空间。一些网络歌手的出现和成功，一些优美网络歌曲及糟粕的迅速传播，说明在传播通俗音乐方面，互联网已成为比广播、电视媒体更为便利的媒体。 教学过程：
一、气息训练：
我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种是下意识的，气吸得少而浅，呼气也不用控制，一次呼吸只要三秒钟左右，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，既气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。一次呼吸往往长达十几秒钟，歌唱的高低强弱，茚扬顿挫的变化，全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声靠气传”。
⒈吸气 想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香----好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。
⒉呼气
呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4---6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。⒊怎样训练横膈膜的力量
横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。
传统的训练方法有；
⒈数数字；深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。
⒉吹灰；深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。
⒊多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。
二、发声训练：
吉他弹唱，顾名思义是“弹”与“唱”的结合。如果你已经能够熟练地进行各种简单或艰深的伴奏，但是还不能开口唱的话，那你的吉他弹唱还只学会了一半。我们前面已经向大家介绍了演唱所必须的科学的发声方法—如何才能有正确的呼吸和共鸣，希望你得到的是实用可行的方法而非一大堆空洞的理论。“好的声音是可以练出来的”。各位要坚信这一点！许多朋友总认为自己的嗓子不行，不是唱歌的料，这种妄自菲薄的观点是不足取的。原优客李林的主唱林之炫那飘逸，激越的高音定让你羡慕不已吧，可他刚开始唱歌时别人都讥笑他音色不好，歌声很难听，是通过苦练，他才有了一副全新的歌喉，喜欢吉他弹唱的朋友一定要以他为榜样！
有了科学的发声方法，是否就意味着能唱好通俗歌曲呢？答案是不一定！通俗歌曲十分讲究“情”，“字”，“声”的配合。“声”当然指的是好的声音；“字”指的是正确的吐词，规范的咬字；“情”就是要唱出感情—悲伤或喜悦，失意或甜蜜，都要从你的歌声中得以表达。这就是人们平常说的“把味道唱出来”，当然也是现在要跟你一块儿探讨的“通俗歌曲的韵味”。
⒈颤音
颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。
⒉气声
在发生时，如果气先与声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。
⒊哭腔
哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一，它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力，发出一种类似痛苦的声音。张学友，周华健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太滥。
⒋挑音
挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的很讲究，很到位。有的歌手喜欢有大挑音，如叶倩文，她演唱的《真心真意过一生》，《明月心》等歌曲，几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。
⒌噎音
噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音，港台歌手唱噎音最有代表的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”，“哭腔”特别多。
三、歌曲演唱训练：
1、男声演唱曲目：
男声五级：《朋友》、《东方之珠》、《伤心太平洋》、《只要你过得比我好》等。
男声六级：《安静》、《驿动的心》、《朋友别哭》、《把根留住》、《我的眼里只有你》、《把悲伤留给自己》、《男人哭吧不是罪》等。
男声七级：《彩虹》、《涛声依旧》、《用心良苦》、《你在他乡还好吗》、《一场游戏一场梦》、《忘记你我做不到》等。 男声八级：《情非得已》、《愚公移山》、《单身情歌》、《我的未来不是梦》、《让我喜欢让我忧》、《一千个伤心的理由》等。 男声九级：《暗香》、〈再回首〉、〈爱如潮水〉、〈我是一只小小鸟〉、〈无所谓〉等。
男声十级：〈你快回来〉、〈当爱已成往事〉等。
2、女声演唱曲目：
女声五级：《奉献》、《家乡》、《星语星愿》、《爱的代价》、《风中有朵雨做的云》等。 女声六级：《女人花》、《在水一方》、《梦醒十分》、《好大一棵树》、《爱我的人和我爱的人》等。
女声七级：《约定》、《别问我是谁》、《但愿人长久》、《月亮代表我的心》、《你的柔情我永远不懂》等。
女声八级：《牵手》、《红豆》、《风铃》、《至少还有你》、《天亮了》、《我和春天有个约会》等。
女声九级：《是否》、《听海》、《领悟》、《橄榄树》、《原来你什么都不要》等。
女声十级：《回家》、《青藏高原》、《一个真实的故事》等。
推荐第3篇：中班歌唱教案
中班歌唱教案：螃蟹歌
活动目标:
1、感知螃蟹的特征,欣赏歌曲,学习模仿表演歌曲。
2、通过讨论以及欣赏歌表演,进一步感知理解歌曲内容,探索表演螃蟹横着爬和甩不脱的动作。
3、对歌曲产生兴趣,乐意在集体面前交流自己的认识和经验。
活动准备:
1、螃蟹头饰一个。
2、音乐磁带。
活动过程:
1、歌曲《小手爬》,引出会爬的螃蟹。
(1)教师带领幼儿随着音乐表演唱《小手爬》。
(2)变换前奏的速度,引导幼儿随着音乐快速或慢速边唱歌边表演。
(3)教师:除了我们的小手会爬,还有很多会爬的动物呢!听!这是谁?
(4)教师念谜语儿歌《螃蟹》。
2、出示螃蟹头饰,引导幼儿观察螃蟹,了解螃蟹的特征。
(1)教师:螃蟹是什么样子的?螃蟹的身体是什么样子的?
(2)教师:螃蟹身体的两侧有什么?有几个?带领幼儿数一数螃蟹脚的数量。
(3)螃蟹身体的前面有什么?是什么样子的?
(4)教师:你知道螃蟹是怎么样行走的吗?
(5)请个别幼儿上来模仿,全班幼儿练习横着走路的动作。
3、欣赏歌表演《螃蟹歌》。
(1)教师戴上螃蟹头饰,扮演螃蟹演唱歌曲。
(2)教师:歌里说了些什么?螃蟹是怎么样上坡和下坡的?
(3)教师:螃蟹用他的大钳子夹住了什么?螃蟹的钳子夹得紧吗?能把他甩掉吗?
(4)让幼儿学一学甩的动作。
4、学唱歌曲。
(1)教师带领幼儿随着音乐延长歌曲。
(2)提醒幼儿尝试用云南地方方言连贯演唱歌曲。
(3)引导幼儿模仿和夸张螃蟹的样子,边唱歌边表演。教师这个红点关注细节,例如:八只脚张牙舞爪;横着向左走,向右走;到处用钳子夹人‘被夹痛,甩不掉的样子。
5、播放多媒体音响视频资料,让幼儿感知地方音乐的特殊韵味。
教学反思：这是我自己设计的一节唱歌课，我基本上能按照唱歌课的基本要求来设计。大部分幼儿积极参与活动，感受乐曲所表现的内容，从中体验到学习音乐的快乐，能开心地边唱边表演，达到了教学目标。但上完课后，我自己觉得很流畅
完成了教学任务，但在一些细节方面我忽略了：
1、没有很好地引导幼儿用幽默、风趣的感情演唱歌曲。
2、课堂常规还需多样化，对于课堂的把控，还需多想办法。
3、教师的评价语言不够丰富。如果我再教这一节课时，我将进一步激励幼儿用幽默、风趣的感情大胆地表现音乐，增强幼儿的自信心，同时还可以制作大图谱让幼儿理解歌词，一切为了孩子的发展而努力。
推荐第4篇：歌唱教学教案
《声乐基础》教案
2013-2014第二学期 授课教师：张胜环
教学目的：
通过发声训练和歌曲作品的教学, 使学生掌握科学的发声原理和方法，达到发声、气息﹑共鸣的协调统一；具备一定的歌唱审美能力和演唱能力，培养出社会所需的声乐教学和演唱的合格人才。
教学内容：声乐发声原理；发声技巧；作品分析：作品表达 教学要求：
理论要求：从理论上掌握歌唱发声的生理原理，了解歌唱器官，建立正确的歌唱观念。 技术要求：
1．对气息和声音有一定的控制能力
2．进一步稳定歌唱状态，并做到上下声区基本统一。 3．要求吐字清楚、准确。
4．有基本独立分析处理和表现声乐作品的能力，演唱较为完整、生 动。
教学重点：进一步调整、稳固学生的歌唱状态；强调歌唱中气息、声音、情感的良好配合，对作品的理解和演绎能力。
教学难点：稳定歌唱状态；作品理解与作品表现。 教学方法：讲授、示范、讨论、实践；
课程安排：本学期教学分为四个阶段 ，每四周为一个阶段；
授课形式：小组课，每12-13学生为一小组，共4组（每生每周1节课），教学内容应根据课堂具体教学情况调整。 授课时数：17×4 授课地点：教师琴房305。
教材选用：《高等艺术院校声乐教材》民族唱法女声卷，周琼编著；美声唱法女声卷，陈星编著，上海音乐出版社。
第一章：歌唱的发声原理（1-4周）
一、教学目的：
使学生明确歌唱的发声原理，了解有关声乐常识
二、教学要求
1、了解歌唱的发声原理，在练声和歌唱中使学生真正理解并运用。
2、打开牙关，稳定喉咙的位置歌唱，解决歌唱中的基础问题，从而建立正确的歌唱状态。
三、教学方法：讲解、示范、启发式教学。
四、教学重点：
1．指导学生体会正确呼吸方法 2．指导学生正确的咬字状态
五、教学难点：
让学生打开歌唱通道（打开牙关，放下喉头），积极的歌唱，并形成循序渐进的良好歌唱习惯。
六、教学教具：
钢琴、多媒体设备、谱架、音响
七、教学过程：
（一）简要地介绍歌唱的发声原理（气息冲击声带产生声音，通过人体共鸣器官打开和运用，声音扩大和美化）
呼吸原理：腹式呼吸法，体会自然叹气时小腹的收缩力及腰部四周的扩张力。 运用共鸣腔体全身歌唱的原理：感受和体会打哈欠时的自然状态找到共鸣腔打开的感觉。
（二）实际操作训练 1．歌唱发声中的发声训练； (1)5 4 ︱ 3 2 ︱ 1 —‖
U„„„„„„„„ (2)1 2 ︱ 3 2 ︱1 —‖
U„„„„„„„„ (3) 1 2 3 4 ︱ 5 4 3 2 ︱ 1 —‖
U„„„„„„„„
(4)5 5·
︱3 3 ·︱
1 1 ·‖
U O
U O
U O 训练要求：
(1)练习速度：中速稍慢。
(2)同无声的呼吸练习结合起来，启发学生用叹气时的感觉使气息支持发声。 (3)与打开喉咙(打哈欠的状态)的练习相结合。
(4)喉头稳定、喉部肌肉放松，母音清楚、准确，声音均衡连贯。
(5)练习4，由U过渡到O母音时，喉、咽腔打开的状态不变，只是嘴由小圆形张开得稍大些。
训练方法：
(1)老师示范，提出要求，讲解练习的要点； (2)学生按要求做发声练习，教师随时指导； 2．歌曲练习（对上学期内容回顾和巩固）
《花非花》、《大森林的早晨》、《大海故乡》、《红豆词》 (1) 作品分析：《花非花》
曲调优美，形式短小，连前奏在内，只有10小节。白居易的诗给人以朦胧感，黄自的音调更好地表现出这种意境。白居易的《花非花》节律规整，奇丽缠绵，为千古传颂之佳作，而黄自的音调则完美地再现了原作的意蕴，该曲不愧一首短小而精美的艺术歌曲，通过学习，增强学生的美感体验，培养学生欣赏美的能力。歌曲继承了诗的意境，节奏平衡，旋律委婉，含蓄，带叙述性。结构为四句体单乐段形式。第一句的动机，强调“非花”的“非”字，后半句上四度模进，再强调“非雾”的“非”字，一开始就描绘出这覆盖着一层薄纱的意境。第二句结束在属音上，是进一步的叙咏，后逐级下行，后为平述的音调，具有谜的色彩，也增加了“问”的期待。第三句转折，由低向高婉转上扬，好似春梦，并非春梦。第四句由高向低趋于平衡，看似朝云，却非朝云。最后，恬淡地结束，追惜、思念之情，溢于言表。
（2）《红豆词》(清)曹雪芹 词；刘雪庵 曲
歌曲为多句体乐段结构。全曲以第一乐句的节奏型为基本节奏贯穿、发展,这种数板式的节奏型加上环绕型的音调进行,似吟似诵地表达了含蓄的情感。歌曲最后两乐句与开始两乐句相同,前后的呼应增强了全曲的统一性,也进一步艺术地体现了相思之情。教学中应注意引导学生表达作品的情感和美感，而不能一味的最求方法。
教学难点：歌曲气息的把握；开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。
解决方案：加强母音的练习，认识并掌握开口音、高音的喉头位置及歌唱的高位置。
《大森林的早晨》 《大海呀故乡》
3、学生演唱一遍，老师指出学生演唱时存在的问题，并纠正。
4、学生再次完整地演唱一遍。
（三）小结：明确声音的发声理念，并尽可能地在今后的声乐技能实训课中循序渐进地掌握和运用科学的发声方法，以准确真挚地表达作品内涵和艺术魅力。
（四）布置作业： 《绣荷包》 《嘎哦丽泰》 《红豆词》 《点绛唇，赋登楼》 《叫一声哥哥你快回来》
第二章 歌唱的呼吸训练（5-8）周
教学目的：
通过系统的呼吸训练及声乐作品辅导，让学生了解呼吸在歌唱中的重要性，即没有呼吸的支持就没有动力，就不能发声的辩证关系；让学生初步学会吸气、呼气、巧用气的基本方法；理解歌唱中气息与声音的基本配和关系。
教学重点：
1．歌唱的呼吸方法。 2．歌唱的呼吸技巧运用。
3．会用科学的呼吸方法：胸腹联合式呼吸法。
4．寻找到歌唱时呼吸的对抗力和内口咽喉状态的反向平衡关系。 教学难点：
深吸气，将气完全吸到肺的底部，使横膈膜下降，两肋往外扩张，小腹微收的歌唱气息及运用。
教学用具：钢琴、电脑多媒体 教学内容及过程：
一、介绍本课内容：
1．歌唱的呼吸训练：体会叹气时的感觉，腹部及腰部四周的受力点，练习几种呼吸的方式即：快吸慢呼；快吸快呼；
2．初学程度的相对应歌曲，例如《嘎达梅林》
二、发声训练： 54 32∣1—‖ u 53 42∣1—‖ a
o
u 1234 5432∣1—‖ 1．训练要求： （1）精神饱满，全身协调地演唱；
（2）在哼鸣的位置上进行开口音的训练，上下牙打开，舌头平放，稳定喉头，寻找叹气的感觉；
（3）在横膈膜的支持下，轻柔地深吸气，喉头保持在吸气时的歌唱状态； （4）韵母轻换时声音位置的统一。 2．训练方法：
（1）老师提出要求，讲解教学要点；
（2）学生按要求逐条做发声练习，教师随时指导；
（3）回顾上节课发声训练，师生共同研讨声乐发声中的科学方法；
三、讲授歌曲
《嘎达梅林》
1．学生演唱一遍歌曲。
2．教师启发学生分析作品，并作歌曲处理。《嘎达梅林》是一首蒙族长篇叙事歌，歌唱的是一位蒙族英雄嘎达梅林率领人民起来反抗封建王爷与反动军阀的斗争故事，该作品抒发了人民对英雄的怀念和尊敬，歌曲是以五声羽调式为基础的一首短小的民歌，全曲的节奏舒展从容，深沉有力，基本上保持一字一拍一言，音调宽广豪迈，庄重肃穆，既表现了广大群众真挚深厚的感情，又突出英雄高大的形象。在演唱时要抓住歌曲的艺术形象，注意气息的支持力，声音的高低位置统一，保持气息喉头的平稳，寻找到最优美动听的头腔共鸣。
3．歌曲演唱时对难点、重点的训练与突破。
4．学生完整演唱作品，加强歌曲作品的艺术处理，注重歌曲的艺术表现力的训练。
四、小结：通过本节课的训练，使学生对歌曲呼吸科学的发声有了进一步的认识，基本上掌握了正确的呼吸支持下的歌唱状态，训练时，还需加强和老师的配合，努力寻找到最优美动听的头腔共鸣。
五、布置作业： 《渔光曲》 《姑娘生来爱唱歌》 《啊，中国的土地》
第三章 歌唱的共鸣训练（9-12）周
一、教学目的
在正确的气息支撑下，以中低声区为基础，做到正确的相对稳定的喉头位置歌唱，培养学生对歌曲演唱位置的平稳，树立歌唱的整体共鸣概念。
二、教学方法
讲解法、对比法、示范法、引导法、启发法、指导并运用微格技术直观地进行教学反馈。
三、教学重点
1．正确、积极、自然地打开喉咙的训练。
2．打开牙关、放松下巴、稳定喉头的高位置声音共鸣的训练。
四、教学难点
1．演唱中的统一位置。 2．装饰音的演唱准确性。
五、教学教具
钢琴、多媒体设备、谱架、音响、摄像机
六、教学过程 1．介绍本课内容
（1）自然声区的共鸣训练：歌唱声音的训练都是从自然声音的基础上发展起来的。所谓自然声区，就是不用任何强制力量就能唱出接近说话音高的声。这段音域的声音，呼吸自然，喉头稳定，声音流畅动听，最富于人声的自然色彩。我们把这段声音作为训练发声的起点。
（2）初学程度相对应的歌曲，例如《百灵鸟》；《渔家姑娘在海边》 2．发声训练
每堂课要进行二十分钟的发声训练。 3 2 | 1----||
54 32∣1 —‖ u 5 3 | 4 2∣1 —‖
Lu
54 32∣1 —‖54 32∣1 —‖ u
wo 训练要求：
（1）精神饱满，全身积极地、放松地、协调地演唱；每条练声曲都用中速进行练习。
（2）哼鸣时，嘴轻闭，打开牙关，舌头平放，喉头自然放松下沉，鼻腔兴奋张开，寻找哭泣的感觉往眉心集中哼鸣。
（3）发声时在横膈膜的支持下，喉头稳定，喉部肌肉自然放松，喉咙打开，母音清楚、准确、声音均衡连贯。
（4）韵母转换声音位置的统一。 训练方法：
（1）老师提出要求，讲解注意的要点； （2） 学生按要求做发声练习，教师随时指导；
（3） 回顾上节课发声训练的情况，让学生直观地看到或听到自己练声时的不足，老师和学生共同研讨声乐发声中的科学方法。
3．歌曲演唱
《百灵鸟》、《渔家姑娘在海边》 （1）歌曲简介
《百灵鸟》是俄罗斯作曲家格林卡的一首著名艺术歌曲，采用四句体乐段加补充构成。歌曲每乐句的前半部分音调、节奏基本相同，以此统一了全曲纯朴的风格。第三乐句为了寻求对比，采用了离调的手法，并且在演唱上要求用“活泼的歌声”，同时强调了力度的变化。全曲纯朴而充满深情。
《渔家姑娘在海边》歌曲是电影《海霞》的插曲，由四体乐段加补充并重复一遍而构成。第一遍连贯流畅，体现出抒情性；第二遍在力度上有所变化，强调了革命性。歌曲的节奏自由多变，一字多音为主的词曲结合，装饰音的使用，衬腔的运用，使整首歌曲的曲调即优美委婉又具有民歌风味。歌曲结尾渐慢渐弱的衬腔，韵味独特。 《牧羊姑娘》：歌曲以带再现的二段式为基本结构重复构成。基本上每乐段都由上下句的双乐体乐段，每乐段的音调基本相同，使音乐形象集中、统一。它原以男女对唱形式演唱，因而歌词以问答形式进行，十分质朴；旋律基本上是由上而下进行，加之小调的色彩，使音调流畅而柔美，表达了牧羊姑娘的忧郁之情和人们对牧羊姑娘深切地同情。
《故乡的小路》： 歌曲结构采用二段式。开始两小节的基本节奏贯穿全曲，从而统一风格，而3/4拍与4/4拍两种节拍的交替进行又独具特色。第
一、二乐句构成平行式双句体乐段，第二乐段仍是平行式双句体乐段，但音区提高，情绪较为热烈，形成高潮。全曲最后的加衬词补充乐句，表达了对故乡的无限思念之情。
（2）教师示范，让学生感受歌曲的意境。 （3）学生演唱歌曲
（4）指出问题，分析问题，解决: 教师指出演唱中存在的问题，并要求学生和老师一起认真思考。同时，回放上课时演唱歌曲的录像，让学生在直观的通俗易懂的声乐教学中，从被动的学习转为积极主动的学习，学生和老师都积极参与到教学过程中，针对上课时存在的问题，逐一找到解决的办法。
（5）教师启发学生分析作品，并做歌曲处理：
演唱时要抓住歌曲的艺术形象，注意声音位置的统一性，保持气息、喉头的平稳。
（6）学生完整演唱作品：要求在自然声区内尽量将歌唱技术的控制与运用结合，加强歌曲作品的艺术处理，注重歌曲的艺术表现力。
4．小结
自然声区的训练对今后歌唱能力的建立和成熟有着至关重要的基础作用，训练过程中一定不能操之过急，必须循序渐进。
5．布置新作业
第四章
歌唱的语言训练（13-14）周
一、教学目的
通过系统的发声及声乐作品训练，由浅入深地让学生了解歌唱中语言的吐字、咬字、归韵与发声的辩证关系以及语言的表达艺术与演绎声乐作品艺术感染力的内在联系。
二、教学方法
讲解、示范、启发、指导并运用多媒体设备直观地进行教学。
三、教学重点
掌握用科学的发声状态以清晰、贴切、夸张的语言演绎声乐作品，做到字头清晰，字腹通畅圆润，字尾归韵准确。
四、教学难点
帮助学生尽量找到歌唱中呼吸的对抗力与内口咽哈欠状态的反向平衡。
五、教学教具 钢琴、多媒体设备
六、教学过程 1.发声练习
教学要求：深呼吸叹气，找到叹气时气息的支点，即小腹部自然回收、腰部自然扩张的感觉，同时配以内口咽半打哈欠(外笑里竖)的状态，牙关咬字后迅速松开，使声音往回吸在歌唱通道里唱。
(1)哼鸣练习：
(2)U母音与a母音的转换练习： (3)i母音与a母音的转换练习： (4)a母音与o母音的转换练习： (5)母音综合换字练习： 训练要求：
(1)精神饱满，全身协调地演唱；
(2)哼鸣练习时，嘴轻闭，上下牙打开，舌头平移，喉头下沉，鼻孔兴奋张开，寻找叹气的感觉。 (3)在横膈膜的支持下，稳定喉头，抬起软腭，轻柔地深吸气，喉咙保持在吸气时的歌唱状态。
(4)韵母转换声音位置的统一。 训练方法：
(1) 老师提出要求，讲解注意的要点； (2)学生按要求做发声练习，教师随时指导；
2、咬字吐字的发声练习在声乐作品演唱中的运用 《火把节的火把》附曲谱例： 演唱要点：
(1)熟悉了解这首歌的曲式结构：引子﹢A﹢B,曲调来源于云南彝族民间风格，6/8拍圆舞曲节奏流畅、明快，表现了彝家姑娘载歌载舞对生活充满热情和向往。
(2)强调语言的声母清晰，韵母通畅圆润。在共性发声的基础上，表现民族声乐作品中特有的韵味。
(3)注意语言字头的夸张，声音的流畅，咬字时找准哈欠的部位，进入热情洋溢地演唱状态，避免声音发直发白。
3.小结
通过讲述和分析歌唱中语言的基础训练，以及实施在具体的发声及作品演唱训练中，理论与实践相结合，帮助学生尽量找到歌唱的最佳平衡状态，逐步将歌唱技能掌握和控制得自如，使学生建立用脑、用心才用声歌唱的学习状态，从而达到用美妙的歌声去陶冶人的情操，净化人的心灵，给人以美的享受。
4.布置作业：
《九里里山疙瘩，十里里沟》 《美丽的草原我的家》
第五章 声乐作品的艺术处理（15-16）周
一、教学目的
通过对歌曲作品的全面分析讲解，让学生初步掌握歌曲的艺术处理方法；达到“声音”、“情感”、“表现”的基本统一。
二、教学方法
讲解、示范、启发、鉴赏
三、教学重点
1．在正确发声方法下的歌唱训练。
2．注意钢琴的伴奏作用，练唱时尽量使伴奏与曲调；演唱与内容溶为一体，推动影响学生的再创造。
3．重视歌唱的情感表达，即对歌曲进行艺术处理，并真切地表现出来。
四、教学难点
把对歌曲的艺术处理和声音丰富的色彩紧密地联系起来，做到声情并茂。
五、教学教具 钢琴、多媒体设备
六、教学过程： 1．介绍本课内容：
（1）分析歌曲，例如《铁蹄下的歌女》。 （2）按照要求演唱歌曲。 2．发声训练：
5 3 4 2 ︱ 1 0 ‖ u 1 2 3 4 ︱ 5 4 3 2 ︱ 1 0 ‖ a
o
u 1 3 5 3 ︱ 1 3 5 3 ︱ 1 0 ‖ Mi
ma 训练要求：
（1）精神饱满，全身协调地演唱； （2）哼鸣训练时，嘴轻闭，上下牙打开，舌头平移，喉头下沉，鼻腔兴奋张开，寻找叹气的感觉。
（3）在横膈膜的支持下，稳定喉头，抬起软腭，轻柔地深吸气，喉咙保持在吸气时的歌唱状态。
（4）韵母转换声音位置的统一。 训练方法：
（1）老师提出要求，讲解注意的要点； （2） 学生按要求做发声练习，教师随时指导； 3．《铁蹄下的歌女》作品分析：
（1）《铁蹄下的歌女》作于1935年，许幸之词，聂耳曲。 A段：表现歌女痛苦的心情和对黑暗社会的质询。 B段：转入字字血泪的叙述，音调充满了辛酸与凄楚。
C段：综合前两段的音调和节奏的因素，在音乐到达最高潮时更集中表达了歌曲的不可抑制、愤懑之情。
（2）教师启发学生分析作品，并做歌曲处理：
A：打开“呜”通道，保证歌唱通道畅通无阻，声音流畅，吐字清晰，位置统一。这样，语言才能做到字正腔圆。
B：在表达第二段时，注意把字头、字腹、字尾完成好，运用气息控制声音的强弱，体现出不同的声音色彩。
C：风格、韵味也很重要，本曲虽无明显地方风格，但却有中国曲式的风格，其韵味更多是一种不可抑制的愤懑之情。这从歌曲的音调，语气和情绪变化，同音调、节奏的结合非常贴切中体现出来。由弱拍进入的特色，恰如其分地表现了旧中国低层歌女们的不平与呐喊。
4．学生演唱歌曲
5．歌曲演唱时对难点、重点的训练与突破。 6．小结
加强歌曲作品的艺术处理，是学生完整演唱作品注重歌曲的艺术表现力训练的必需过程。
7．布置作业：学生准备期末考试，合伴奏、走台。 第六章 钢琴伴奏在艺术歌曲中的作用
一、教学目的
声乐表演中的钢琴伴奏是其整个艺术形式的重要组成部分，可帮助歌者更好地塑造音乐形象、表达思想情感，能积极地为歌唱烘托主导乐思、渲染气氛。通过对几首艺术歌曲钢琴伴奏的分析与讲解，让学生初步了解钢琴伴奏在艺术歌曲中的重要作用，掌握与钢琴伴奏良好配合的方法。
二、教学方法
讲解、示范、启发、运用多媒体技术进行教学。
三、教学重点
1．钢琴伴奏对歌者的陪衬作用 2．钢琴伴奏对歌者的加强补充作用 3．钢琴伴奏对歌声的烘托作用 4．钢琴伴奏对歌曲的引导、转折作用
5．钢琴伴奏不仅对歌曲特征的表达具有促进作用，还给歌者以节奏依靠。
四、教学难点：
艺术歌曲的演唱者与钢琴伴奏的弹奏者之间，如何做到相互交融，合为一体，进行二度创作。
五、教学教具：
钢琴、多媒体设备、谱架、音响
六、教学过程： 1．介绍本课内容
（1）艺术歌曲的钢琴伴奏，发展至今日，早已不是旋律的陪衬，和声的背景，不只是起着“伴”的作用。许多歌曲中表达的形象需要钢琴去烘托，歌曲中的“潜台词”需要钢琴用音乐语言去补充、渲染，加深对意境的刻画和描述等都成了钢琴伴奏的重任。
（2）由于作曲家创作的意图不同，使用的手法也会有差异，钢琴伴奏所处的地位与作用也不一样；同一首歌曲随音乐的发展，钢琴伴奏所处的地位与作用也在发生变化。一般来说，钢琴伴奏有五个方面的作用：陪衬作用；加强补充作用；烘托作用；对歌曲的引导、转折作用；给歌者以节奏依靠。
2钢琴伴奏在艺术歌曲中所起作用的具体曲例 （1）钢琴伴奏对歌者的陪衬作用
主要是通过调性、和声、织体，及适宜的速度、力度、节奏型来衬托背景、描绘意境、渲染气氛。举例说明：
例如，勃拉姆斯的《摇篮由》：歌曲一开始，钢琴首选奏出轻盈动荡的音型，并贯穿全曲，如摇篮一样晃动着，把人们带到安谧恬静的意境之中；引出温厚纯朴的旋律，通过它那平缓的语气、祥和的气氛，细腻地勾画出一幅慈母抚爱孩子安睡的动人图画。
播放勃拉姆斯《摇篮曲》光碟。 （2）钢琴伴奏对歌者的加强补充作用
主要是以模仿形式出现，伴奏与歌者互相对答，重复强调旋律，既充分支持歌者又增加了歌曲的活力、感染力。举例说明：
例如，施光南的歌剧《伤逝》中的选曲《子君浪漫曲》高潮：在紧凑的十六分音符的歌唱中，在钢琴伴奏部分，给予重复加强，这不仅强调了旋律，还造成一种此起彼伏的空间回声效果，描绘出天空、山谷都成了子君的见证者与支持者，以表达子君冲破封建礼教牢笼的决心，以及对自由爱情的憧憬与向往。钢琴伴奏应该与歌者保持一样激动情绪，在重复旋律时，应弹奏得紧凑而肯定，与歌者处在同样重要的位置。
播放《子君浪漫曲》光碟。 （3）钢琴伴奏对歌声的烘托作用
主要用和声色彩的倾向性变化，织体的复杂化，加强节奏的紧凑性和弹奏的力度，以及左右手音乐反向扩张进行等手法，来加强音乐发展的推动力，从而掀起歌曲的高潮，达到推动、烘托歌声的作用。举例说明：
例如，刘麟编词、王志信编曲的《孟姜女》的结束部分：右手以持续的六连音柱式和弦与歌声“齐唱”同一旋律，左手以八度音程持续进行一个声部、三和弦转位进行为另一个声部，与高亢悠长的歌声配合。从节奏上造成“紧拉慢唱”的艺术效果；从力度上表现了孟姜女哭倒长城的气势。左手的八度音程声部，深沉而肯定，三和弦转位进行声部应作渐强处理上，右手六连音的大和弦，用5指勾勒出旋律声部，与凄凉悲愤的歌声一起，把情感宣泄得淋漓尽致。
播放《孟姜女》光碟。
（4）钢琴伴奏对歌曲的引导、转折作用
主要是利用前奏、间奏及尾奏来进行。钢琴这时的独立出现如曲艺里的“说书人”一般，把握着歌曲情感的发展与变化，领着歌声走。具有增加作品段落之间的对比，强化和升华作品的思想感情的作用。这种形式在艺术歌曲中非常常见。
（5）钢琴伴奏不仅对歌曲特征的表达，具有促进作用，还给歌者以节奏依靠，主要是以鲜明的、有特色的节奏型，表现歌曲的风格特点。举例说明：
例如，瞿琮词、郑秋枫曲的《秋—帕米尔，我的家乡多么美》的音奏部分和尾声部分，它以7/8节拍的柱式和弦节奏型贯穿，这不仅表现了新疆帕米尔人的自由粗犷的民族性格特征，还表达了歌者对家乡的赞美、陶醉和自豪的情感，同时还增加了歌曲的与活力。
播放《秋—帕米尔，我的家乡多么美》光碟。 3．小结
在艺术歌曲的演唱中，钢琴家必须是一个合作的艺术家。在音乐会的舞台上，歌者并不是一个人站着，而是要紧紧地依靠他旁边的钢琴家，他必须是个合作的艺术家。但歌手所需要的并不是跟着自己的“钢琴伴奏家”，而是一位必须共同演绎歌曲和诗作内涵的同行的艺术家，一位理解歌曲的精确比例和乐句平衡的人，一位能赋予钢琴色彩并能烘托出歌声色彩的人。“合为一体”的处理歌曲是歌曲演绎中的一个秘诀，演绎的开始总是第一个音符，不是被钢琴家奏出，就是被歌手唱出。这要求最亲密的团队工作，在歌曲结束前，整首歌曲的情绪决不能丢失一点。没有一个歌手，哪怕他再伟大，可以脱离富有合作精神的钢琴旁真正的艺术家而独自完成音乐色调与诗意的融合。
4．布置作业
说明：本章内容穿差与本学期教学之中，由教师根据教学情况灵活处理，不另外占用课时。
推荐第5篇：懒惰虫(歌唱)小班教案
活动内容：艺术——懒惰虫（歌唱） 活动目标：
1.理解歌词内容，能用自然的声音演唱歌曲。
2.尝试结合生活经验对歌词进行简单的创编，在创编中感受歌唱的快乐。3.萌发不做懒惰虫、自己的事情自己做的愿望。 活动准备：
经验准备：请家长给幼儿讲述一些懒惰与勤快的故事。 物质准备：音乐《懒惰虫》，播放器
材料配套：亲子手册《领域活动。小猪也勤快了》。 活动指导：
一、谈话导人活动
教师讲述:森林里，有这么一种虫子，爸爸叫它看书它说眼睛痛，妈妈叫它吃饭它说肚子痛，奶奶叫它出去锻炼。它说脚痛。它整天这里痛，那里痛，一身都是痛。你们说说看，我们应该叫它什么虫呢?
二、教师范唱，幼儿感受并理解歌词
1.教师范唱歌曲，通过提问帮助幼儿理解歌词。提问:大家来听听看歌曲里是怎么说它的? 2.提问:歌曲里的懒惰虫哪里痛? 请个别幼儿回答，教师根据幼儿的回答一一唱出。
三、幼儿学唱歌曲
1.教师大声唱，幼儿轻声跟唱。
2.教师演奏乐器或播放伴奏音乐，幼儿独立跟随乐器或音乐演唱。
四、引导幼儿创编歌曲
引导语:散惰虫听到你们这么说都不好意思了，它决定改掉懒惰的坏毛病，变成勤劳虫。我们来夸夸它。
引导幼儿创编勤劳虫做的事情，并用自然的声音唱出来，如:“不是懒惰虫，不是懒惰虫，我的全身都不痛。我会穿衣服，我会叠被子，我的全身都不痛!”
五、总结谈话
总结:我们要学会自己的事情自己做，做一个爱劳动的好孩子，就不会变成锻惰虫啦!那我们一起出去锻炼吧。“不是懒惰虫，不是懒惰虫，我的全身都不痛。我会拍皮球，我会做早操，我的全身都不痛。” 活动建议
领域整合:本活动可与其他领域鼓励幼儿自己的事情自己做的活动有机整合。
家园共育:请家长利用亲子手册《小猪也勤快了》给幼儿讲故事。
推荐第6篇：歌唱的方法教案
第三课 《歌唱的方法分类》
教学目标：
1、通过教学让学生了解中国现阶段声乐演唱的三大唱法——美声、民族、通俗唱法以及三大唱法的发展历史和特点。
2、让学生学会分辨声乐作品演唱方法，掌握三大唱法的发声特点来判断歌唱者是用什么唱法来演唱歌曲的。
教学内容：
1、《我的祖国》
2、《我爱你中国》
3、《菊花台》
教学重点：
三大唱法的分辨。 教学难点：
让学生用心去分辨唱法，从而认可美声和民族唱法。
教学过程：
导入：
教师范唱《我的未来不是梦》，让学生分辨属于什么唱法。
提问：根据同学们的已有经验，你们认为歌唱的方法有哪一些？ 学生讨论
这节课我们一起来研究歌唱的方法。 新课
一、美声唱法
刚才同学们说到的演唱方法有美声唱法，民族唱法和通俗唱法首先我们来看看美声唱法。美声唱法又称《柔声唱法》。它要求歌者用半分力量来演唱。 幻灯片 （介绍）
这种演唱风格对全世界有很大影响，现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。 欣赏《我爱你中国》
二、民族唱法
1、民族唱法是我们中国独有的一种唱法，这种唱法又可以分为几类，同学们能根据听过的歌曲了解的歌手区分出来吗？ 歌曲视听
学生自由回答后，教师作总结。
包括戏曲、曲艺、民歌和带有这三类风格的创作歌曲的唱法。 原生态唱法
原生态民歌，顾名思义，就是我国各族人民在生产生活实践中创造的、在民间广泛流传的“原汁原味”的民间歌唱音乐形式，它们是中华民族“口头非物质文化遗产”的重要部分。
3、现代民族唱法
现代的民族唱法，也因为美声的发生方法，有2个发展阶段，同学们辩听一下，她
1 们的区别。
辩听《我的祖国》郭兰英，宋祖英两种版本
（ 1）、
四、五十年代：郭兰英、王玉珍、王昆等老一辈歌唱家，以真声为主，发声方法个性化，融入了中国戏曲的一些方法，声音自然、朴实，个性鲜明，音质清脆细腻，注重语言的韵味，带有浓重的传统民族声乐色彩
（ 2）、
八、九十年代后以彭丽媛、宋祖英为代表的民族新唱法，中西结合，在传统民族声乐的基础上，大胆地吸收运用美声的科学发声方法，演唱的声音上下贯通，吐字行腔自如，音域、音量变化的幅度大，声音集中明亮，演唱的曲目更为丰富，风格更为多样。
三、通俗唱法
通俗唱法(又名流行唱法)始于中国二十世纪30年代得到广泛的流传。开始叫流行歌曲唱法，后来称通俗唱法。
同学们在唱歌时用的较多的就是这种唱法了，能不能说一说，这种唱法有什么特点？ 通俗唱法声音的主要特点是大部分用真声唱，接近生活语言，轻柔自然。 欣赏《菊花台》并学唱 分组演唱
选代表单独演唱自选曲目，同学们点评。
这里要特别给同学们介绍的一种派别，叫做“天籁”，前面的种类大家应该多少都接触过，这一种独特的唱法，是新世纪音乐中的一种，十分的有特点。
5、说了这么多，同学们觉得那一种唱法最需要技巧呢？ 通俗唱法虽然是大多数人选择的唱法，但是真正唱好它不是一件容易的事情，我们一起来探讨一下在唱歌时会用到哪些方法？ 学生讨论
四、“跨界”唱法：
最后要给大家介绍的，是“跨界”唱法。这种唱法的定义至今都存在争议，我们可以把它称作比如说，学美声的唱民歌，可以叫民美，学民歌的唱通俗，可以称作“民通”，以及把古典和流行结合的“古典流行”唱法等，任何一种歌唱方法，当你掌握好了以后，就可以运用自如，去完成作品。
四、拓展
最后请大家课下去思考一个问题，通俗歌曲的个性化特色是怎样体现出来的？
教学反思：
1、大胆放手，让学生成为课堂的主人。在指导学生聆听歌曲的过程中，重在让学生通过闭目聆听音乐，从中感受三大唱法发声效果的差异，最后亲自尝试，模拟三种唱法发“啊”声来体验区别。
2、群体合作法：让学生思考三大唱法有什么差异？让每个学生都动起来，进行讨论，发挥其独特的才华，鼓励他们互相帮助、互相启迪、互相促进，发挥其群体力量，分组回答提问，互相补充，增强他们的交往能力，达到共同提高。最终归纳出三大唱法在口腔开度、呼吸、音量大小方面的差异。
推荐第7篇：秋天(歌唱)小班教案
活动内容：艺术——秋天（歌唱） 活动目标：
1.感受歌曲的优美，能初步连贯地演唱歌曲。
2.尝试随乐用动作大胆表现树叶飞舞与秋叶安睡的情景。活动准备：
物质准备;每人落叶若干
材料配套;教育挂图《领域活动·艺术·树叶飘落》 活动指导
一、观察与导入
结合幼儿生活经验谈话，并出示挂图，引导幼儿观察。提问：“小树叶在哪里?它们在做什么?”
二、欣赏与动作体验
1.教师有表悄地弹唱歌曲，幼儿欣赏。
2.教师弹唱，引导幼儿根据歌曲内容自由大胆表现。教师可引导幼儿在第一段重点表现树叶飞舞的动作，第二段重点表现树叶睡的动作。
三、学唱与表演 1.教师弹琴，幼儿学唱。
开始教师带唱，后根据幼儿学习情况逐步减弱音量直至退出。教师可通过示范提示幼儿在两小节处换气，井教给幼儿换气的正确方法口
2.按意愿将幼儿分成两组。一组演唱歌曲。一组表演，还可交换角色活动。 3.教师与幼儿跟随音乐边唱边拿树叶表演。 活动建议：
温馨贴士:教育挂图可与音乐欣赏活动《树叶飘落》共用。 区域活动:将落叶与音乐投放在音乐角，供幼儿自由选择表演。 领域整合:本活动可与科学领域有机整合。
推荐第8篇：小班歌唱活动教案
小班歌唱活动的开展有利于提升幼儿们对音乐的感知能力。下面就随小编一起去阅读小班歌唱活动教案，相信能带给大家启发。
一.设计意图：
节奏概念是模糊、抽象的，幼儿难以理解的。针对这一特点，我尝试着从激发幼儿的学习兴趣入手，将音乐融入趣味性的游戏活动中，帮助幼儿直接感知音乐的节奏，以此来提高这方面的能力。因此，特设计了本次活动。
二.活动目标：
1.感受乐曲的特点，找准节奏。
2.学习用生活化的乐器“鼓”和“鼓槌”进行演奏。
3.能看指挥、听音乐、看图谱演奏打击乐器。
重点：听音乐找准节奏。
难点：用乐器按节奏进行打击演奏。
三.活动准备：
1.生活化的“鼓”“鼓槌”每人一份
2.《军队进行曲》选段
3.图谱
四.活动过程：
(一)和音乐做游戏
1.听着音乐神气的走进活动室。
师：“小朋友，刚刚的音乐好听吗?我们用身体来和音乐做游戏吧!”
2.教师带领幼儿听着音乐做动作。
3.难点前置
(1)听音乐在dom的时候走动，在tak的时候立刻停住。
(2)幼儿熟悉音乐节奏后提升难度，加上转身。
(二)认识乐器及其演奏方法
师：“刚刚我们用身体和音乐做了游戏，除了身体还能用乐器来和音乐做游戏呢!来看看老师为你们准备的乐器，认识吗?”
师：“它可以怎么玩?请你们自己玩一玩”(幼儿自由的敲乐器)
1.认识dom音和tak音
师：“在玩的时候有没有发现和曲子里差不多的两个声音?”
(1)幼儿边说教师边敲
小结：响一点的音和敲鼓面的声音差不多，轻一点的音和敲鼓槌的声音差不多。
师：“我们来给它们取个名字吧!”(dom)(tak)
2.分段学习乐曲《军队进行曲》选段。
3.合音乐完整演奏。
(三)分组分段演奏
1.将幼儿分为2~3组(或男女分组)。
第一组演奏第一段，第二组演奏第二段，最后一起演奏第三段。
2.交换演奏。
(四)结束退场
师：“你们想不想学一学小士兵?带上小鼓像神气的小士兵一样回教室表演给其他小朋友看一看!”
五.特色体现：
教师要善于利用幼儿身边的物品进行艺术创作活动。筷子、牛奶箱、泡沫箱等物品都是幼儿生活中常见的用品，我把这些工具拿来作为活动的素材，同时进行深层次的挖掘。为了让每个幼儿都能看清老师的动作和指挥，我采取了“单圈马蹄形”的演奏队形。难度上，为了让幼儿学会并掌握打击方法和节奏，我选择了图谱法，分段出示图谱让幼儿看图谱、看指挥逐步学习打击乐，引导幼儿拿着乐器和着音乐学习敲打出好听的节奏。
推荐第9篇：中班歌唱活动教案
写教案也就不能千篇1律，要发挥每一个老师的聪明才智和创造力，我们一起看看下面的中班歌唱活动教案吧！
中班歌唱活动教案
活动目标：
1、学唱问答歌，了解歌曲的结构，并能根据动物的特征仿编歌词。
2、学习用歌唱的形式来交流，问的清楚，答的准确。
3、培养幼儿良好的听说习惯。
活动准备：
大象、兔子、松鼠、长颈鹿小动物的贴绒。
活动过程：
一、游戏：我来问你来答。（学习节奏和歌词）
1、小朋友想一想，什么动物鼻子长？（大象）教师边出示贴绒边回答：鼻子长是大象，大象鼻子最最长。
2、小朋友想一想，什么动物耳朵长？（兔子）同上。
二、学唱问答歌。
1、教师范唱一遍。师：刚才我们玩的游戏老师还可以把它唱出来，我们一起来听听看吧！
2、幼儿学唱歌曲二遍。
3、问答歌。师：你们觉得这首歌和我们以前唱的歌一样吗？哪里不一样？教师小结：这首歌真有趣，一个问，一个答，就像我们小朋友说话一样，所以我们叫它问答歌。
4、幼儿分组演唱问答歌，一组问，一组答，合作演唱歌曲。（幼儿面对面）
三、仿编问答歌。
1、教师出示松鼠的贴绒。师：我们唱了这么有趣的歌，森林里的其他小动物听到了，它们也想让小朋友把它们编到我们的歌里去。你们看看是谁来了？
2、教师仿编：小朋友想一想，什么动物尾巴大？（松鼠）
3、长颈鹿，重点把握三个字的节奏，要唱的快一点。
4、幼儿仿编问句，向其余幼儿征求答句。当一个问句有多个答案时，引导幼儿讨论什么样的答句最合适。
5、选择创编的好的问答句，集体学唱。
推荐第10篇：《我们歌唱》教案（版）
《我们歌唱》教案
教学目标：
1、通过听觉、体态律动感知音乐的力度，并认识音乐中强f和弱p的记号；
2、能够熟练演唱《我们歌唱》歌曲；
3、能将认知的音乐力度记号正确的运用到音乐活动中去。
教学重难点：
1、认知音乐力度记号强记号和弱记号。
2、用正确的音乐语言来表述所感知的音乐力度。
教学准备：
多媒体、音乐力度图片。
教学过程：
一、导入
（课前游戏）听音乐，带领学生用不同力度做一些动作，让学生体会力度的强弱对比。学生跟老师一起做并说出老师动作有什么特点。
二、新课教学
1、学唱《我们歌唱》
（1）初听歌曲，歌曲中唱了什么内容。 （2）感受音乐，轻声唱和高声唱的音量变化。
（3）通过体验，让学生试着通过改变音量体现音乐力度进行歌曲的演唱。
2、认知力度记号
（1）通过演唱歌曲，找出乐谱中声音大是怎样标记的，声音小时怎样标记的。 （2）出示记号图片： ①f像一个强壮的勇士； ②p像一个瘦弱的小蝌蚪。
3、游戏互动
（1）请学生跟着老师拍各种节奏，如：
第一次教师拍f，学生也拍f，教师拍p，学生也拍p。 第二次教师拍f，学生则拍p，教师拍p，学生则拍f。 （2）学生分析出音乐中的强弱对比，找出生活中的强弱音。
4、结束
第11篇：中班歌唱活动教案
中班歌唱活动教案：我不上你的当
【活动目标】
1、在游戏的情境中学唱歌曲《我不上你的当》，初步感知乐曲的旋律和结构，能够完整演唱歌曲。
2、在循序渐进的游戏情节中逐步理解、记忆歌词，能跟随音乐节奏用肢体动作表现歌词。
3、体验和同伴一起玩猜测游戏的快乐。
【活动准备】
“开门大吉”游戏所需的图片门两个，根据歌词绘画的图片四幅。
【活动过程】
一、教师引导幼儿整体感知乐曲旋律及歌词。
1、教师跟随音乐节奏进行故事导入，吸引幼儿兴趣。
指导语：今天杨老师带来一首歌曲，这首歌曲里面藏着故事，我们一起来听一听。
2、教师边清唱歌曲边做相应的身体动作，帮助幼儿初步感知故事结构。
指导语：现在来听我唱一唱这首歌！
3、教师再次演唱，引导幼儿理解歌词内容。
指导语：刚才歌里唱了什么？听听看还有哪些我们刚才没有说过的歌词？
4、教师带领幼儿尝试跟唱。
5、教师引导幼儿尝试将手的部分动作变成脚步动作，随乐演唱歌曲。
指导语：现在请小朋友们轻轻起立，站在小椅子后面，
1 每一张小椅子就是一个小蘑菇，这次我们要把小手走路的动作换成小脚来走。
二、教师逐步加入游戏情节，引导幼儿学唱歌曲。
1、加入绕圆圈走的游戏情节，幼儿完整演唱歌曲。
指导语：这一次我们要到大蘑菇园玩了，音乐一停，你们就要站在一个小椅子的后面。
2、加入大灰狼出现的游戏情节，幼儿完整演唱歌曲。
指导语：现在是不是每个人都站在小椅子后面啊？准备好了吗？如果大灰狼来了，我们要赶快回到家里哦。小椅子就是我们的家。
3、替换“东东”的角色，引导幼儿根据声音判断角色，并作出相应游戏反应。
指导语：这次东东会是谁呢？那我们一起来问问它“喂，你到底是谁呀？”
森林里难道就这一种东东吗？这次在玩的时候我们可要仔细听喽！
三、幼儿尝试扮演角色，完整游戏。
指导语：每次东东说的话一样吗？如果你们是藏在里面的那个东东，你们会说什么呢？
指导语：这次我要在你们中间选一个东东，你们可要竖起耳朵仔细的听一听喽！听听这个东东说些什么？
四、引导幼儿进行反思性评价。
指导语：这次，我决定送给小兔子一个礼物，叫做开门大吉，这两扇门里藏着图片，如果图片的顺序和歌词的顺序是一样的，那么就中奖了！怎么检验呢？
五、完整游戏。
指导语：你们还想再玩一次吗？让我们猜猜看这次又会是什么东东来和我们做游戏呢？
第12篇：幼儿园小班歌唱教案
幼儿园小班歌唱教案：大灰熊
山洞背景图、大灰熊头饰一个
◆动作建议
第一句：大灰熊坐在椅子上睡着了。
第二句：小朋友轻轻的走来了。
第三句：前半句，小朋友用手轻轻摇了L下大灰熊；后半句，大灰熊站起来发怒了。
◆游戏玩法建议
1、演唱歌曲部分：幼儿边唱边做相应的动作。
2、大灰熊发怒时（低八度音乐响起）：幼儿扮演木头人，摆一个造型静止不动，“大灰熊”在其中来回走动，发现是一群木头人又回去睡觉了。
3、大灰熊睡着了，幼儿悄悄的跑回家，游戏重新开始。
4、游戏几次后，大灰熊苏醒了，和幼儿一起跳舞、游戏。
二、教学活动建议
教学层次一：
【活动目标】
1、初步感知歌曲的轻重，能用形体动作大胆表现歌曲。
2、知道大灰熊醒来时静止不动，初步学习控制自己。
3、体会与老师、同伴一起参与音乐活动的乐趣。
【活动过程】
（一）情景导入
（二）理解歌曲
l、教师边操作幻灯片边讲述故事。
2、熟悉歌词内容，边操作幻灯片边有节律念歌词。
3、学学图片中大灰熊发怒的样子，教师引导幼儿同伴间相互学习不同的发怒造型。
4、教师念儿歌扮演小朋友，幼儿扮演大灰熊，表演大灰熊发怒的样子。
（三）动作学习
1、感知歌曲
(1)初步感知游戏，掌握小朋友走路轻轻的动作。
(2)掌握摇的动作，知道唱到“如果你去摇醒它呀”才能去摇大灰熊。
(3)教师完整演唱歌曲，幼儿练习。最后提醒幼儿大灰熊醒来发怒时要变成木头人，创编各种“木头人’造型并静止不动。
2、分角色，动作表现
(1)请一半幼儿来表演大灰熊，一半幼儿表演小朋友。
(2)交换角色进行表演，强调大灰熊醒来发怒时要变成木头人。
（四）情境游戏
1、游戏第一次
山那边真的有一只大灰熊（配班教师扮演），我们去摇醒它和我们一起游戏，好吗？
2、游戏第二次
大灰熊又睡着了，我们再去试一次，请它和我们一起游戏。
3、大灰熊苏醒了，和小朋友开心的跳舞。
教学层次二： 【活动目标】
1、尝试用嗓音去表现歌曲的强弱及故事中的角色。
2．用身体动作自如合乐地表现歌曲的强弱轻重。
3、积极参与演唱，学会控制自己。
【活动过程】
（一）合着音乐用身体动作表演大灰熊的故事
1、跟着音乐看着指挥，表演故事。
2、根据教师的歌唱，表演故事。
（二）学唱歌曲《大灰熊》
1、请幼儿合着伴奏演唱歌曲，讨论分析哪个地方唱得重，哪个地方唱得轻？
2、尝试演唱，演唱发现唱到“走路轻轻”时特别轻，唱得“发怒”时特别重。
3、幼儿演唱
4、提出歌唱的要求
小朋友很会用身体动作来讲故事，其实我们还会用喉咙讲故事。用喉咙讲故事时就不要用太多的动作，更不能做动作忘记歌词哦。
5、请幼儿用演唱来讲故事。
（三）合着伴奏带歌唱
提醒幼儿演唱时要注意轻重的地方。
第13篇：大班歌唱《小鸟》教案
大班歌唱活动：小鸟小鸟
活动目标：
1、在绘画活动中倾听歌曲，熟悉旋律，初步学唱歌曲，唱准休止符。
2、用绘画的形式创编部分歌词，尝试用一问一答的形式演唱歌曲。
3、在创编活动中体验成功带来的快乐。
活动准备：
幼儿人手一份操作材料，水彩笔。纸偶小鸟一只。
活动过程：
一、导入。
师：今天，要请小朋友和老师一起来学唱一首歌，这首歌里提了两个问题，我唱出来你们听听。（教师清唱前两句歌词）“在哪里，有阳光？在哪里，有花香？”
师：是哪两个问题呀？（幼儿回答）
二、请幼儿用图画来回答这两个问题。此过程中老师范唱，让幼儿感受旋律，记忆歌词。
师：那么请小朋友们一起来想一想，到底哪里有阳光，哪里有花香？（幼儿回答）
师：看来每个小朋友都有不同的答案，我们把自己的答案画出来吧。老师为你们每人准备了两张白纸，一张画哪里有阳光，一张画哪里有花香。现在开始吧。 三：熟悉歌曲内容
三、指导幼儿结合自己的画创编歌词，并能独立演唱。
1、集体学唱创编的部分歌词。
师：好，谁来介绍一下，你画的是哪里有阳光？哪里有花香？
师：你画的真好，说的也很棒！我们把它唱出来，好不好？老师问，你用歌声回答我。其他小朋友也听好啦。“在哪里，有阳光？-----”
师：啊。真棒！还有谁想来试试看？
师：看来小朋友们都想唱一唱自己的歌。这样，我们互相唱给旁边的小朋友听。怎么样？
2、用图谱及标记帮助幼儿理解并学唱整首歌曲。
师：小朋友们的歌声真动听。看，谁来了？（出示小鸟图片）小鸟也来唱歌了。听！“在哪里，有阳光？在哪里，有花香？小鸟，小鸟，你自由地飞翔。”（教师边唱边出示图谱）。师：小鸟唱的好听吗？那，哪位小朋友来告诉小鸟，哪里有阳光？哪里有花香？
师（取一小朋友的画）：你画的是哪里有阳光？哪里有花香？好，把它们放在对应的问号上面。
师：我们一起用歌声来回答小鸟。（当唱到“啦---”时，教师在黑板上画相应的标记）
师：还有谁有不一样的答案？（再取一幼儿的两张画）哦，你画的是哪里有阳光？哪里有花香？
师：小鸟真开心，它又要唱歌了，听！（教师唱前半段） 师：我们也用歌声来回答小鸟。
2、请个别幼儿单独演唱。
师：现在小鸟想请一位小朋友来回答它的问题。谁愿意来？（请一幼儿） 师：请把你的两张画放在相应的问号下面。你画的是哪里有阳光？哪里有花香？
师：好，小朋友一起来做小鸟，好不好？小鸟先唱到这里，然后是XXX来回答，也是唱到这里。最后唱“啦—”的时候，请小鸟们和XXX一起唱。听清楚了吗？好，准备。
师：我们大家一起听着音乐把这两段连起来唱一遍。
师：还有谁想来试一试？（一幼儿上前）你画的是哪里有阳光？哪里有花香？请把你的画放在对应的问号下面。
师：听，小鸟要唱歌了。（教师和下面的幼儿唱） 师：我们听着音乐把这首歌完整地唱一遍。
三、游戏“一问一答”。
师：你们真棒。我们来玩一个游戏吧。老师用一把剪刀把你们“卡擦卡擦”分成两半，左边这半小朋友唱小鸟提的问题，右边这半小朋友根据你的画来回答。明白了吗？听好音乐。
师：这次我们换一换，右边的小朋友提问，左边的小朋友回答。准备。
四、延伸活动：环保教育。师：小朋友们唱的真动听。哎？你们觉得歌曲中描述的环境怎么样呀？（幼儿回答）
师：是呀。这里阳光普照，空气清新，而且到处都有鸟语花香，真的很美。我们大家都喜欢像这样优美的环境。
师：那我们应该怎么做才能使我们周围的环境也都这么优美呢？
师：小朋友们说的很好。我们应该从我做起，保护我们周围的环境，使我们生活的环境变得越来越美。最后，我们再一起来唱一遍《小鸟，小鸟》。
第14篇：《歌唱二小放牛郎》教案
教学目标
1、认识15个生字，正确书写10个生字。
2、能够正确、流利、有感情地朗读课文，学唱歌曲。
3、培养学生小组合作意识和想象能力。
4、激发学生对英雄的崇敬意识。增强对抗日战争的一些感性认识，正确认为历史。
教学重点
1、易错字较多，培养学生独立识字能力。
2、从主体部分的侧面描写中，感悟王二小英勇献身的正义壮举；歌颂他的英雄精神。
教学准备
1、收集有关抗日战争的资料。
2、配合课文组织看VCD，看电影或讲故事。
3、歌曲《歌唱二小放牛郎》录音带。
第一课时
一、导入
老师想给大家讲个故事。它发生在抗日战争时期一个北方的山区。敌人向解放区扫荡，解放区的政府机关和老百姓，都躲在山沟里。他们抓住了一个放牛的孩子叫他带路，勇敢的放牛郎把敌人带进了八路军在山口设下的埋伏圈，而自己却英勇地牺牲在敌人的枪口下，死时脸上还含着微笑。那一年，这个放牛郎才只有十三岁。他的故事流传至今。让我们通过今天的学习去认识这位真正的英雄吧！（播放歌曲）
二、新课
（一）自学
1、学生自由读文，边读边画出自己不认识的字。选择自己喜欢的方式来解决。
2、同桌合作读书，会读的给不会读的当小老师。
3、自检识字情况。
（二）识字
1、激趣圈字。同学们通过读课文，认识了这么多生字。现在，让我们一边读，一边把这些字及带出的词语画上圈。词语：玩耍、危急、含着、染红、山坡、昏头昏脑、传扬
2、小组合作识字。
3、游戏识字。开火车读字。给字扩词，比比哪个同学说得多。
4、交流识记方法。
（三）写字
1、示词语，讨论加点字应注意什么。
玩耍、危急、含着、染红
2、示范书写。观察摹仿。
3、独立书写。自检互评。
4、同桌听写，巩固记忆。
（四）交流
1、分组读文，思考：王二小给敌人带路时想了什么？你读懂了什么？
2、小组讨论，交流所得。
3、再读课文。思考：王二小给敌人带路时会怎么想、怎样做？
4、结合插图，引发学生想象当时具体情景。
学生自由发言，可以肯定的是，王二小知道自己反抗敌人横竖是要死的。所以表面顺从地把敌人带进我们的埋伏圈。死时脸上含着微笑。在危急中，他表现了勇气和智慧，做出了使人叹服的正义壮举，这就是英雄。
（五）诵读
1、读第
二、三段时，理解危急在课文中的含义：敌人扫荡、快要到山口了，山沟里掩护着后方机关、掩护着几千老乡。通过语速的变化体会情况的紧急。
2、读诗歌的结尾，体会人们悲愤的心情。联想到自己对有关抗日战争的认识，激发仇恨日本侵略者的感情。
3、配乐朗诵。
这个感人的故事被编成歌曲，半个世纪来广为传唱，二小没有牺牲，他英勇献身的精神激励人们去奋斗，他是真的英雄，他将永远活在我们的心中。
第二课时
（一）学唱歌曲《歌唱二小放牛郎》。
（二）交流
1、出示句子：可怜的他死得这样惨；英勇地牺牲在山间。
他却睡在冰冷的山间；他却蚝在冰冷的山里边。
2、比一比，想一想教材的编写者为什么要这样改。
3、谈一谈你学习了这一课的收获。
4、学习在阅读中联想。
见书98页金钥匙，结合本课内容及丁丁的话帮助学生掌握学习方法。
（三）练习
1、读拼音、写词语。
玩耍、安危、着急、昏暗、含笑、染红、传扬、抓住
2、形近字组词
耍、要；含、念；杨、扬；染、势。
3、给词语排队，连成一句话，并加上标点。
英勇地
牺牲
王二小
在山间
4、照样子改写句子。
例：王二小把敌人带进了我们的埋伏圈。
敌人被王二小带进了们的埋伏圈。
（1）我把苹果洗给别人吃。
（2）妈妈把饭做好了。
第15篇：小班音乐活动教案：歌唱
活动目标
1、教幼儿用自然的声音歌唱，初步学会演唱歌曲。
2、引导幼儿根据反复性的歌词结构，想象自己是不同形象的动物，仿编歌词。
活动准备
玩具小猪一只。
指导要点
1、教师出示玩具小猪引题，组织幼儿学其叫声，激发幼儿的兴致。
2、请幼儿想一想你还知道那些动物，教师和幼儿共同模仿各种动物的叫声，并带领幼儿念出歌词。
3、学唱新歌。
（1）教师范唱歌曲，让幼儿熟悉曲调和歌词句式。
（2）组织幼儿随着音乐放慢速度演唱歌曲。
4、请幼儿想象出其他的动物及其叫声，创意仿编歌词，加入乐曲中，一起来唱唱看。
请幼儿想象自己是农场中的一种动物，一同来演出“在农场”游戏，将幼儿分成几个小组，每个小组就是一个小农场，在音乐的伴奏下一边模仿动物的活动方式，一边用自然的声音歌唱
活动反思：
适宜行为：
1、孩子本身对动物就很感兴趣，所以在活动中孩子的学习积极性很高
2、在活动中教师给与幼儿想象，自主创造的空间；如让幼儿自己模仿小动物等
不适宜行为：
受现实的局限，我和孩子们只能模仿常见几种简单动物的叫声。
在模仿动物时我没有对幼儿的动作给予提升。
对策：
我可以录制各种动物的叫声让孩子听听并模仿，这样孩子就可以感知更丰富的动物叫声。
在孩子模仿动物时我可以给有创意的孩子进行表扬，对他们的动作给予提升。
第16篇：课用教案《歌唱自然》
1、歌唱自然，赞美自然——诗歌的永恒主题。
2、作者简介：
济慈，英国浪漫主义诗人，出身卑微，少年既成孤儿，自幼喜爱文学，济慈诗才横溢，他的一生写了不少的著名诗篇，如《夜莺颂》等，与雪莱、拜伦齐名。可惜正当他初展宏才的时候，就不幸与世长辞，时年才25岁。
3、听朗读： 注意把握诗的语调、重音和停顿。
4、自读，思考：
全诗描写了哪两种昆虫的鸣唱，勾勒了哪两幅小景？
5、问题探究
1、诗人把夏天蝈蝈的“乐音”和冬天蛐蛐的“歌儿”称为“大地的诗歌”，你是怎么理解的？
诗人把蝈蝈和蛐蛐当作大自然的歌手，把他们的鸣唱当作大自然的诗歌，借以表达对大自然的无限热爱和由衷的赞美之情。
2、《蝈蝈与蛐蛐》哪些句子点明了主旨？
“大地的诗歌从来不会死亡” “大地的诗歌呀，从来没有停息。”
3、《蝈蝈与蛐蛐》要表达怎样的主题思想？
全诗虽然只勾勒了夏、冬两幅小景，但它所揭示的却是大自然一年四季歌声不断、充满生机的规律，歌颂了大自然周而复始、生命不息的永恒美。
4、诗中是怎样体现这一主旨？
从内容上来说,夏天，鸟儿不叫了，就出现了蝈蝈的乐音，冬天，夜晚寂寞了，就出现了蛐蛐的歌儿，春秋两季本来就是百鸟千虫欢唱的季节，由此体现了诗歌的主旨。从语言上来， 蝈蝈---蛐蛐---蝈蝈，浑然一体，回环往复，主题就呈现在读者的眼前。
《夜》
1、作者介绍： 谢尔盖·叶赛宁
被誉为“天才的乡村歌手”，苏维埃诗歌奠基人之一。出身农民家庭，9岁开始写诗，15岁迈入诗坛， 1916年第一本诗集《扫墓日》出版， 1924年出版了轰动文坛的诗集《莫斯科酒馆之音》。1925年12月26日写下绝笔诗，28日拂晓在列宁格勒的一家旅馆自尽。
2、听朗读：
3、结构解读
第一节：描写夜的静谧。第二节：寂静中，溪水在轻轻地歌唱。第三节：进一步描写月光下大自然的美丽。第四节：又回到夜的静谧，并再次写到美丽的月色。
4、反复朗读
用自己的话，描绘一下诗中所写的夜景，本诗展示了夜的什么特点？ 这首诗传达出诗人怎样的心境？ （传达出对自然的热爱和他安适、宁静的感受。）
5、诗人在描绘夜景时，采用了哪些不同的角度展开描写？ 分别从听觉和视觉的角度描写了动景和静景。
6、课堂总结：
《蝈蝈与蛐蛐》和《夜》是两首优美的田园诗。它们都表达了诗人对大自然的热爱，而又各有其特点。《蝈蝈与蛐蛐》是一首大自然的颂歌，它以盛夏“蝈蝈的乐音”和冬日蛐蛐的歌儿”来赞美“大地的诗歌从来不会死亡”，歌颂大自然的无比美好和无限生机。《夜》犹如一首小夜曲，它在静谧、美丽的夜景中，蕴含着诗人的情感，传达出诗人对大自然的热爱和他安适、宁静的心境
第17篇：《歌唱二小放牛郎》教案
四年级音乐：
《歌唱二小放牛郎》教学设计
大满镇兰家寨小学祁小燕
教学目标：
1、情感目标
①初步了解中国的抗日战争，激发其爱国主义思想。
②了解歌曲内容，抒发对二小的敬佩和怀念之情。
2、技能目标
①引导学生进行听赏（女声独唱）——改编——听赏（童声合唱），感受速度、力度、演唱形式、歌词、情绪等相关因素对表现音乐作品的作用。
②引导学生用不同的方式（朗诵、舞蹈、小品、歌唱等）进行歌曲表演，培养其丰富的创作能力和表现能力。
教学重点、难点：
1、对独唱歌曲进行改编。
2、用不同的方式（朗诵、舞蹈、小品、歌唱等）进行歌曲表演。教具准备：
课件、钢琴、绘画用品
教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、创设情境，了解时代背景。
1、听赏歌曲《松花江上》（电视播放VCD碟片）
问：你从歌曲中知道了些什么呢？
（设计意图：通过歌曲，让学生了解在中国历史发生的一件大事——日本的侵略
战争，从歌曲中知道战争给人民带来的深重灾难。）
2、欣赏影片《铁道游击队》、《地道战》、《地雷战》的部分镜头。
问：你从画面中看到了些什么？
生讨论回答：中国人民通过不同的方式在同敌人进行斗争。
（设计意图：让学生了解中国人民英勇抗日的情况……通过让学生“看电影”，
一下子吸引了学生的注意力，很好地激发了学生的学习兴趣。）
三、欣赏歌曲《二小放牛郎》
1、导入：你知道当时的孩子们是用怎样的方式在抗日的呢？（站岗、放哨、送信等）今天，老师请同学们从歌声中去听一个动人的故事，一个发生在抗日战争时期的一位抗日小英雄的故事。
2、师讲述故事（用优美、委婉的歌声讲述）——出示歌词，投放连环画。
问：①演唱形式？情绪？
②从歌声中知道了些什么？
（设计意图：有了第二环节的辅垫后进入第三环节——欣赏歌曲《二小放牛郎》，
这儿用故事导入，并运用歌唱的方式，即符合此曲叙事性歌曲的体裁和学生爱听故事这一特点，又符合音乐课要突出音乐性这一特点，通过教师优美、委婉的演唱，让学生了解了歌曲的内容。）
3、创作改编歌曲——（出示歌词）。
问：假如请你来演唱此曲？你认为歌曲应该用怎样的情绪演唱？为什么？
生讨论：第一段演唱可„一般‟（指起伏不大），因为还不知道发生什么事。第四段要激烈一些，因为在打仗……第五段要悲伤，因为二小牺牲了，第
六、七段也要悲伤，不过比第五段要„弱‟一些……问：为了让歌曲讲述得更生动，老师请同学们帮忙，为歌曲进行一次改编，你认为可以从哪些方面去改编呢？
分小组讨论：……
4、听赏钟维国改编的童声合唱《二小放牛郎》。
问：歌曲哪几方面进行了改编？和同学们的相比较，我们哪几个方面的改编和作曲家是相同、相似的？
生讨论：情绪——速度——力度——歌词——演唱形式进行了改编。
问：改编后好吗？为什么？
（设计意图：让学生体会到速度、力度、情感等相关因素对表现音乐作品的作用。）
5、欣赏舞蹈《二小放牛郎》。
问：除了用歌曲来讲述故事外，还有什么方式？
生讨论：朗诵、绘画、舞蹈、小品、电影等
（多媒体展示，七段故事情节可以自由选择观看。并让学生跟学一些动作，感受其肢体的韵味。）
四、创作表演。
1、引导学生选择表现形式。
问：“你想用怎样的方式来讲述这个故事呢？”
——请出五个组长（朗诵组、绘画组、舞蹈组、小品组、歌唱组）其余同学自由选择小组。
要求：选择1-2个情节
2、小组讨论、创作。
3、表演展示。
五、课堂小结。
观看一段精彩的电视回放：1945年中国人民取得抗日战争胜利后喜悦、欢腾的庆祝场面。
问：你看到了什么？今天的音乐课，你知道了些什么？
第18篇：大班歌唱教案 戏说脸谱
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大班歌唱教案 戏说脸谱
活动目标
1.初步学唱京剧《戏说脸谱》，在老师的提示下，探索如何使用图示理解、记忆歌词。
2.学习根据不同的脸谱角色，用合适的力度及动作来表现人物的性格特征。
3.初步了解中国国粹——京剧艺术，并逐步喜爱京剧艺术。
活动准备
1.知识经验：邀请家长共同协助帮助幼儿欣赏有关京剧表演的flash、认识各种不同色彩的京剧脸谱、了解与活动内容有关的各人物特征等，
2.物质准备：京剧脸谱课件：蓝脸、红脸、花脸、白脸、黑脸。歌曲内容小图片；幼儿自制京剧脸谱若干。
活动过程
1.说脸谱
（1）师幼共同欣赏京剧脸谱课件，说说各种不同脸谱所代表的人物名称及其性格特征。
（2）教师出示脸谱，简单介绍歌曲内容。提示语：“蓝脸的窦尔敦有一天夜里，悄悄地偷走了皇帝的御马；红脸的关公在战场上杀起敌人很勇敢、不怕困难；花脸的孙猴很活泼、很淘气；白脸的曹操虽然很狡猾，但是他很聪明；黑脸的张飞脾气暴躁，生气发脾气时喳喳乱叫，很远的地方都能听见呢。”
2.学习演唱京剧《戏说脸谱》。
（1）初步学唱歌曲
①教师表演范唱。
②再次欣赏教师范唱，师幼共同讨论歌里有哪些内容，并出示相应的小图片。
③讨论歌曲的其他内容，并选择匹配小图片贴在图谱的相应位置。
（2）幼儿完整学唱，并针对幼儿学唱情况进行重点练唱。
讨论：“老师的演唱和平时小朋友唱的歌有什么不一样？”
3.探索用合适的力度演唱每个乐句。
（“蓝脸的窦尔敦盗御马”最轻；“红脸的关公战场杀”稍用力；“花脸的孙猴”淘气、文档仅供参考
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顽皮；“白脸的曹操”狡猾；“黑脸的张飞叫喳喳……”响亮而浑厚。）
4.分角色扮演京剧演员和观众，观众在每个句末叫“好！”（叫好的声音要短而有力。）
5.活动延伸：幼儿带上脸谱面具、穿上脸谱衬衫，边演唱，边表演动作，同时引导幼儿在音乐区继续体验京剧表演的乐趣。
附歌谱：《戏说脸谱》
1＝F 1/4
0 2 ︳ 1 2 ︳3 2 ︳3 ︳0 3 ︳ 2 3 ︳1 ︳2 ︳
蓝 脸的 窦尔 敦 盗 御 马；
0 2 ︳ 1 2 ︳3 2 ︳ 3 5 ︳2 1 ︳ 6 1 ︳1 ︳1 ︳
红 脸的 关 公 战场 杀；
0 1 ︳ 5 6 ︳1 0 ︳ 1 0 ︳0 2 ︳1 2 ︳3 0 ︳ 3 2 ︳
花 脸的 孙 猴 ， 白 脸的 曹 操；
0 7 ︳ 6 7 ︳2 ︳ 0 ︳ 2 ︳ 0 ︳3 2 ︳2 3 ︳
黑 脸的 张 飞 叫 的
4 ︳ 4 ︳4 ︳4 ︳4 ︳4 ︳4 ︳4 5 ︳
喳 喳…… 啊
2 3 ︳ 2 1 ︳1 6 ︳6 1 ︳1 ︳6 ︳1 － ‖
啊…… 啊…… 啊… 啊… 啊……
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粗心的小画家
活动目标：
1、感受歌曲中所表现的幽默、滑稽的情趣。
2、学习运用看图片理解和记忆歌曲的方法。
3、善于观察事物，知道做事情要认真、细心。
活动准备：钢琴、课件、丁丁画错的画、彩色笔。
活动过程：
一、引出丁丁
给孩子们介绍一位新伙伴，看看他是谁吧？（播放课件：小朋友们好！我叫丁丁）继续听听丁丁的自我介绍吧，让我们对他有更多的了解。（课件：我是一个小画家，有一大把彩色铅笔。我对别人讲，我什么东西都会画）
二、学习歌曲
1、引导前半部分歌词。
提问：丁丁是怎样介绍自己的？
幼儿回答，教师用歌曲中的节奏小结前半部分歌词。
2、学习后半部分的歌词。
（1） 出示图片，让幼儿观看。理解并记忆歌词，发现并指出图中的错误，如：四肢脚的螃蟹、尖嘴的小鸭、圆耳朵的小兔等。
（2） 熟悉歌词。教师直接用歌曲中的节奏问一问。
三、学唱歌曲
1、教师边做夸张的动作边清唱歌曲《粗心的小画家》。
2、教师带领幼儿有节奏地朗诵歌词并拍节奏。
3、在钢琴的伴奏下轻声学唱歌曲。
4、聆听音乐，注意提出难点：唱准附点八分音符和十六分音符，以及最后
一句的弱拍起音的笑声。
四、表演歌曲
鼓励幼儿自由创遍动作，并结伴表演唱。
（教师可引导幼儿创编四只腿的螃蟹、尖嘴的小鸭、圆耳朵的小兔、没有尾巴的大马等惊奇有令人哈哈大笑的动作，充分体验到滑稽、幽默的情趣）
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五、品德教育
1、提问：今天学了这首歌，懂得了什么道理？
2、小结：做事情要认真、细心，这样才能把事情做好；不能骄傲，要虚心。
活动延伸：
怎样帮助丁丁改掉粗心的坏习惯？
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第19篇：中班歌唱教案：大树妈妈
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中班歌唱教案：大树妈妈
活动目标：
1、熟悉歌曲内容，感受歌曲安静、柔美的性质。
2、能在图谱的暗示下自主学习歌曲，能用连贯、柔和的声音演唱。
3、会用简单的肢体动作表现歌曲，体验合作表演的快乐。
活动准备：图片、图谱、伴奏音乐
活动过程：
一、故事导入、创设情景
师：今天我给大家带来一个《大树妈妈》的故事。从前，有一棵大树，个儿高高的，每天都举着茂密的树枝和树叶为小花、小草们遮风挡雨，大家都叫她大树妈妈。（出示大树妈妈图片）
有一天，一只迷路的小鸟找不到妈妈了，他停在大树妈妈的手臂上，急得呜呜地哭。大树妈妈说：“别哭别哭，孩子，我就是你的妈妈。”大树妈妈用她的树枝和树叶做成了一个温暖的摇篮，摇呀摇，摇篮里的小鸟甜甜地睡着了。（出示小鸟睡在摇篮里的图片）
二、熟悉歌曲
（一）学习第一段
1、教师范唱第一段，提问：大树妈妈是怎样哄小鸟睡觉的？她还做了什么动作？
2、一起朗诵第一段歌词。
3、听音乐齐唱第一段。
（二）学习第二段
1、师：小鸟睡醒了，大树妈妈对着小鸟呵呵地笑，真开心。忽然，谁来了？（出示风雨图片）小鸟宝宝好害怕，大树妈妈会怎样保护小鸟呢？
2、教师范唱第二段
提问：大树妈妈是怎样保护小鸟的？
师生一起完整演唱第二段。
3、有表情演唱第二段。
提问：大树妈妈看到风来了、雨来了，心里会怎么样？
大树妈妈这么关心小鸟宝宝，小鸟心里又会有什么感觉呢？
三、完整演唱两段歌曲
师：这个故事就是一首好听的歌，是大树妈妈爱小鸟宝宝的歌。让我们一起用温柔的声音和大树妈妈一起哄小鸟睡觉，为小鸟挡风遮雨吧！
四、分角色表演
师——大树妈妈； 幼儿——小鸟
一组孩子——大树妈妈； 一组孩子——小鸟
女孩——大树妈妈； 男孩——小鸟
幼儿自由两两结伴表演
文档仅供参考
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我是一片树叶（音乐）
目标
1．丰富幼儿有关生活经验，激发幼儿热爱大自然的情感并运用到音乐活动中去。
2．能在音乐的伴奏下，自由地用动作表现对歌曲的理解和感受。
准备
长的硬纸条、钉书器。歌曲《秋叶》的录音带。
过程
1．带幼儿到户外欣赏秋季景象，感受秋风拂面、天高气爽的宜人气候，以及树木花草的变化，培养幼儿热爱秋天的情感。
2．观察秋季树叶的变化
①树叶的颜色有什么变化？
②刮风的时候树叶怎么样？刮大风和刮小风树叶有什么不同？
③树叶变黄以后怎么样？
④树叶飘落到什么地方？
3．带幼儿拾落叶，做成头饰（将树叶用针书器钉在长纸条上，再围成圆圈）带在头上。在制作头饰过程中，播放歌曲《秋叶》的录音，使幼儿进一步感受歌曲优美的旋律，理解内容。鼓励幼儿跟唱歌曲。
4．在此基础上，启发幼儿结合观察活动扮成树叶边唱边自由表演。
5．请不同水平的幼儿说说自己表演动作的内容。然后反复进行表演。
建议
1．此活动应结合认识秋季特征进行，丰富幼儿的感性经验，理解歌曲内容、动作与大自然的关系，让幼儿自己获得知识经验，自由地舞蹈。幼儿的任何动作都会表达出自己的感受，不要强求统一。教师要使不同水平的幼儿都有表现的机会，都要给以肯定。
2．这种活动还可以结合认识春季的柳条发芽，让幼儿获得有关知识经验，选择恰当的歌曲让幼儿自由地进行表现杨柳的舞蹈。
3．4岁的幼儿可以分两次进行。第一次观察、捡落叶，教师帮助幼儿每人做一个头饰。制做头饰时，教师可自唱这首歌曲让幼儿欣赏。第二次学唱歌曲和在歌曲音乐伴奏下，幼儿自由舞蹈 。
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第20篇：大班音乐：歌唱春天(教案)
课题：《歌唱春天》（大班音乐）
〖活动目标〗
1.熟悉歌词内容，感受歌曲活泼欢快的情绪。2.初步学唱歌曲，探索排列图示，记忆歌词顺序。
3.体验通过探索学会歌曲的成功感与快乐情绪。〖重点难点〗
1.教学重点：能根据图谱唱出歌曲。
2.教学难点：图谱躲猫猫，逐渐离开图谱唱歌。〖活动准备〗
1.物质准备：《歌唱春天》白板课件：歌曲图谱。2.已有知识经验的准备：学过歌曲《春天在哪里》，带孩子去室外感受过春天。
〖活动过程〗
一、音乐导入，激发兴趣
1.发声练习，为演唱歌曲做准备。
师：小朋友们，先跟着我一起练练声。唱“啦”。小朋友们好，啦啦啦啦啦。 2.复习音乐《春天在哪里》
师：还记不记得我们学过一首关于春天的歌?我们一起唱一唱。
师：春天在哪里，春天就藏在小朋友的眼睛里，有红花，有绿草，到处是一片生机勃勃的景象，到处充满了鸟语花香，小朋友们，春天已经悄悄来到了我们身边。 师:你们喜欢春天吗?春天带给你们什么感觉呢?
二、欣赏歌曲，记忆歌词
1.师：啊，多么美好的春天呀！小朋友们，春天还藏在哪里呢?春天其实还藏在一首好听的歌曲里，竖起你们的小耳朵，仔细听一听，歌曲里都唱了些什么? 2.教师第一次范唱。
师：你听到了什么?用歌曲的话来说一说。一起来说一说这一句词。
（教师根据幼儿的回答出示图谱里面的单个图片，引导幼儿说一说歌曲里面的词。）
3.教师第二次范唱。
师:就听到了这些吗？竖起我们的小耳朵，再仔细听一听，有没有漏掉的?（巩固记忆歌词）
（利用“渐入”功能，点击出现歌曲图谱内容）
三、借助图谱，学唱歌曲
1.引导幼儿跟着教师看着图谱初步学唱，记忆歌词。
师：小朋友们真棒！都找到了歌曲里唱的词，这么好听的歌曲，我们看着图谱一起来学一学吧。
2.学习边听歌边排列图谱（分段进行）
师：真棒！有些小朋友都已经会唱了，我们小朋友有没有发现这些图谱排的乱七八糟的，谁有本领来帮帮忙帮助它按照歌词的顺序排好?我唱一句你排一句。 3.集体边看图谱，边学唱，验证排列是否正确，并作必要的调整。 师：他们排的对不对呢?我们一起来唱，帮他们检查检查。 师：真棒！他们都排对了，我们给他们拍拍手！ 4游戏：图片躲猫猫 师：这些图片可调皮了，他们和我们玩起了捉迷藏，你们还能找到他们吗?有没有信心?一二三，闭幕！（教师将几张图谱隐藏）三二一，开幕啦！你们还记得谁藏起来了吗？我们一起来唱一唱！
师：我们班小朋友都很厉害，现在难度升级了，准备好了吗?敢不敢接受挑战?一二三，闭幕!三二一，开幕啦！（教师将所有图谱隐藏）你们还记得吗?一起来唱一唱！
（利用白板的“拖拉”功能，将图谱拖进格子里。利用“添加单元格阴影”功能，将格子内的图片进行遮盖）
四、多样演唱，创编动作 1.分组接唱
师：你们都学会了这首好听的歌吗？那我可要考考你们，我们分组接唱，红星星代表女小朋友开始唱，蓝星星代表男小朋友开始唱，看看哪一组反应最快。 2.完整演唱，创编动作
师：真棒，好听的歌声要配上好看的动作才是才是最棒的，我们小朋友都当一回小小表演家，一起来表演表演！
（利用白板“无限克隆”功能，无限拖拉红星星和蓝星星）
