五年级上册美术教案（精选多篇）

发布时间：2022-03-17 21:08:23 来源：教案模板收藏本文下载本文手机版

推荐第1篇：五年级上册美术教案

五年级上册美术教案

第二单元

4、奇妙多姿的树（装饰画）

一，教学目的：

启发学生运用不同的工具与材料，采用各种不同的手法，对树的自然形态作艺术加工，画出一两棵树，从实践中发展学生的艺术创造才能。

二，课前准备：

数幅以树为题材，用各种装饰手法画成的作品及需用的有关工具，如羽毛、笔杆、吸管、墨汁、彩色水笔和纸张等。

三，教学过程：

1、出示各种装饰画法的《树》及树的写生作品，让学生比较各自的造型美。

2、从树的挂图复习树的结构：树干、树枝、树叶形成伞状的外形。

3、欣赏课本中用装饰手法表现的树。说明采用不同手法，根据整齐统一的法则去表现，就会出现很多种不同的效果。

4、介绍用笔杆盖印、羽毛押印和用彩色水笔以线为主的画树的方法。（a先画出树的外轮廓和树干，画出主要的枝干，用笔杆盖印；b先画出树的外轮廓，用羽毛押印，注意押印的方向要集中从树干向外放射，画上枝干；c先画树的大致外性，用弧线或折线画出树叶的大效果，勾出枝干。）

5、彩色水笔以点为主的画法：a根据想象中树的形象，用铅笔勾出大形及团块结构；b用彩色笔画出枝干和画出叶团结构线；c点上密集的小点。

四，学生根据想象，运用自己喜欢的方法画出一两棵树，要讲究画面构图美。

五，作业要求：

选用两种不同的方法画一两棵树，既要发挥工具材料，又能表现树的外形和基本特征。

第三单元

1、黑体美术字（工艺）

一，教学目的：

让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途，学写几个黑体字，并涂上颜色。

二，课前准备：

黑体字基本笔画范图，黑体标题或标语范字若干幅，要求学生带直尺，颜色。

三，教学过程：

1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏，并讲述其用途，激发学生学习兴趣。

2、从观察分析中认识黑体美术字的特点：字呈方形，笔画粗细基本一致，整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题，显示其重要性。

3、笔画特点：a横平竖直，笔画粗细基本一致，方角；b强调一些笔画形状的写法（点要直写，收笔可大些，撇捺稍带弧度，勾是直角，内方，外圆，末端是斜切。）

4、黑体美术字书写要领：关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体，其部首偏旁约占1/3，上中下、左中右结构的则各占1/3，半包围的也占1/3。

5美术字的美在于笔形统一，字只大小要均匀，所以书写时要做到：字要满格，但全包围的字要适当小些；上紧下松，上下结构的字，要把上部分写紧一点，把下部分写松一点，笔画避让要协调，空隙要均匀。

6、书写步骤：打格子，按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。

六，学生作业：选写一至两个字，可写自己的姓名，然后涂色。

七，课堂小结：作业展览，表扬优秀作业。

八，作业要求：黑体美术字基本笔画、形状的写法练习。在课本上选择一至两个字写成黑体，涂上颜色。

2、数字美术字（工艺）

一，教学目的：

掌握数字美术字的两种写法，认识数字美术字的装饰作用，用运用其作为图案纹样装饰水杯。

二，课前准备：

收集有数字美术字的商标、工艺设计供学生欣赏，几种数字美术字表。

三，教学过程：

1、出示有数字美术字的商标、工艺设计及装饰画供学生欣赏，领略数字美术字的整齐美，及讲解其用途，激发学生学习兴趣。

2、从对几种数字美术字表的欣赏去认识数字美术字的字形特点，不管如何变化，一般分为圆形和方形两种基本笔画形状，形式分为竖写和斜写。

3、书写时先画出方格，然后分出二小格，上部略小下部稍大，“上紧下松”使字更稳重。

4、书写步骤：

打格；按上紧下松的原则，单线起稿；改成粗细一致的双线；填色。

四，用数字美术字作图案资料美化生活用品。

画出水杯基本形。

重点在水杯的主题部分用数字美术字作图案的主要纹样，再添加小花纹装饰，以烘托数字美术字，使其意更突出。

形式可对称或均衡，图案要适合水杯外形。

涂色：选择自己喜欢的颜色，运用对比色或类似色的配色方法，画出鲜明的效果。

五，学生设计，教师辅导。

五，作业展览，评出优秀设计奖。

3、墙报报头（设计）

一，教学目的：

通过学习，认识报头对墙报的重要及其设计出一幅效果鲜明的报头。

二，课前准备：

绘制及收集多种报头图案供学生欣赏和参考。准备一幅设计步骤图。

三，教学过程：

1、结合本班墙报，引导学生观赏并介绍报头的作用。

2、出示墙报报头范例，介绍报头的作用和特点：

a报头画一般是概括本期墙报的中心内容，它是墙报的重要组成部分，由于它主题鲜明突出，会加强墙报的宣传效果。

b报头由刊名、图形和色彩三个要素构成。

3、报头设计的要求：报头外框形式不限，方形、长方形、菱形等均可；根据墙报内容选择报头形象，要求典型，简洁，举凡人物、动物、名胜古迹、花草树木、生活用品等都可入画；刊名文字要醒目，字数不可过多。

4、设计步骤：

确定报头在墙报中的位置、大小和横竖。

根据墙报内容与刊名，选择典型的形象设计几种形式不同的草图。

精心绘制正式报头稿。

5、根据实际指出设计好墙报报头要把三要素协调起来。

图形与刊名的处理方法有二：一是刊名在图形内，一是刊名在图形外，不管哪一种刊头整体效果要协调。

报头图形必须反映出墙报的中心内容，也可以是纯装饰性的。

色彩要明快。

四，学生作业：

设计一幅主题鲜明的报头，注意图形简洁，刊名醒目，色彩明快。

4、墙报版面设计比赛（设计）

一，教学目的：

初步学习墙报版面安排、美化的知识，并能独立构思、设计墙报版面。鼓励学生积极参加墙报出版工作。

二，课前准备：

组织学生参观学校和班级的墙报。编制若干幅墙报版面图例，供学生参考。

三，教学过程：

1、欣赏课本中学生的墙报设计作品，分析墙报版面内容归纳出有：报头、、标题、图案、色彩。

2、版面设计形式：注重活泼均衡。

3、版面设计方法：墙报四周留出边框；报头放在显著地位；划分在版面的位置；文字的行距要分明；版面装饰要适当，除报头画外，根据需要可用题花、插图、补白的形式做装饰，但不要过分复杂；标题竖写或横写均可，并可根据需要将进行横排或竖排，注意“多样与统一”的关系；设计要精心，制作要细致。

四，作业步骤：

整理放大稿。

画报头，若设计有底色的墙报要先上底色。

按块面的大小画平行、均匀排列的线条表示其内容，并留出标题、插图、题花的位置。

按标题字数用方格表示，并涂上颜色。

画上插图、题花等装饰，使之整齐美观。

列举专题，供学生参考选择。

五，作业要求：

自选一个墙报主题，绘制一张墙报版面设计的色彩稿，报头绘画要精美、刊名秀丽醒目，版面编排合理，绘制精工，整体效果活泼、美观。

推荐第2篇：五年级上册美术教案

五年级上册美术教案

第一课中外绘画作品欣赏

教学目标：

知识与技能：

1.让学生掌握中外绘画作品的特点； 2.让学生了解绘画与历史背景的关系；

3.让学生了解中外的绘画进程。

过程与方法：

1.通过运用多媒体教学，让学生直观地欣赏到中国画的特点，开阔眼界，丰富绘画知识。

2.通过启发式教学，让学生学会动脑筋思考问题，学会如何分析和鉴赏一幅绘画作品。

情感态度与价值观：

1.让学生在绘画欣赏的过程中，增强审美能力和判断是非的能力。

2.让学生在上课过程中，教育学生树立正确的价值观，提升审美品位。教学重点：

1.中外绘画的分类与特点是基本掌握部分。

2.了解我国唐朝时的绘画作品及画家风格与其他国家的区别。

3.我国宋朝时的绘画作品及画家风格。教学难点：

1.我国绘画作品的时代特点。 2.绘画与各个历史阶段的关系。 3.绘画与各民族历史审美习惯的关系。教学过程：

一、中国画的特征：

复习原有知识。

中国画的分类：

1.按材料、工具、技法的不同，可分为：中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等。

2.按内容的不同，可分为：人物画、风景画、静物画、动物画等。

3.按形式不同，可分为：宣传画、连环画、漫画、年画、壁画、主题画、插图等。

二、唐朝以前：

宗教题材占主要位置，以帛画壁画为主，尤以南北朝和南梁为盛。代表作：汉朝跳丸画像砖，长沙马王堆汉墓帛画东晋顾恺之的“女史箴图”等；

1.唐代为什么会产生很多大诗人大画家？诗圣是谁，画圣又是谁？他们分别生活在什么朝代？

2.唐朝时很多画家爱华牡丹，谁知道当时的牡丹比喻的谁？为什

么？

3.为什么唐朝绘画作品很多？跟当时的社会、经济有什么关系？播放图片。

三、中外名画欣赏：

1.簪花士女图.....中国画唐代 2.富春山居图.....中国画元代黄公望 3.溪山行女图.....中国画北宋范宽等 4.西斯廷圣母.....油画意大利拉斐尔 5.倒奶的厨娘.....荷兰维米尔等

四、思考题：

本课介绍的这些中外名画，哪几幅给你留下深刻印象？选择一两幅，谈谈你为什么喜欢它们？

第二课神奇壮美的自然景观

教学目标：

知识与技能：

1、了解美国波纹岩的自然景观。

2、深入探究中国张家界、黄龙、织金洞、雪玉洞等奇特自然景观的成因。

过程与方法：

1、通过搜集资料，访谈等方法，了解中国张家界、黄龙、织金洞、雪玉洞等的自然景观。

2、自己整理的资料，创造性地进行景观再现。情感、态度与价值观：

1、培养学生的问题意识和探究意识。

2、学生热爱家乡的思想感情。课前准备：

1、教师：制作著名景观课件、小小导游卡、各类奖章。

2、学生：搜集有关自然景观的文章，图片或照片等资料。教学过程：

（一）谈话激情导入：

同学们，我们山东是个风景优美，景色秀丽的地方，有很多神奇的自然景观，课前老师让同学们搜集山东有名的自然景观图，你们都搜集到了哪些？那么就让我们走进大自然，一起去领略大自然的神奇景观吧。今天我们就来欣赏神奇的自然景观，板书课题。

（二）欣赏

多媒体课件出示课前老师搜集的山东有名的景观图，让学生欣赏，生边欣赏边描述。

(三)领略自然景观的神奇魅力

看完了这些景色你有什么感受？（很美）这些景色都是大自然给予的，想不想把你搜集的资料也介绍给老师和同学们听？课前老师让同学们分了四个小组分别搜集胶南、青岛、山东、以及特别的自然景观，

下面现在小组内交流介绍，等会各小组选一个最棒的小导游上台交流，交流时要把各景观组的特点，地理位置，及名字的由来说清楚生分组交流搜集到的自然景观。

各组推荐小导游介绍各自景观组的景观特点。（师奖励小导游卡）刚才我们特别景观组的小导游介绍了“海市蜃楼”的景观，老师也搜集了几幅 “海市蜃楼”的图片，想不想欣赏一下？（课件出示海市蜃楼的图片）

（四）拓展延伸，进行环保教育。

师：刚才我们欣赏了山东省内的神奇的自然景观，下面让我们走出山东，去了解一下我们伟大而美丽的祖国还有那些神奇的自然景观。（西藏的布达拉宫，江西庐山，安徽的黄果树瀑布，广西的桂林等）同学们通过上网搜集资料知道这么多知识，真的是很了不起，上网搜集资料可是很好的学习方法啊。你们求知的眼神就是老师心中最美的画卷。

我们的祖国有这么多神奇美丽的自然景观，我们的大自然是如此的美丽，在大自然的怀抱中我们生活得多么快乐。可是，许多河流再也看不见嬉戏的鱼儿，有些的地方再也听不到鸟儿的歌声，你知道为什么吗？（环境遭到破坏），那么我们应该怎样做呢？老师相信我们每个小朋友会从身边的小事做起，保护环境，保护我们美丽的家园。

（五）形成书面资料，展示个人才华。

师谈话过渡：同学们，我们欣赏并叙说了了山东的自然景观，老师相信同学们不仅会说，还会写，更会画。下面把你观察到的景象，用你

自己喜欢的方式记录下来吧！（放手让学生去做，生或写或画，或给图片配诗来记录自己观察到的景观。）

小组进行作品展示，选作品好的同学到台上展示。

（六）总结师：今天我们欣赏了山东地区神奇的自然景观，你有什么想法？（景观很美，很神气，景观是怎样形成的？）是啊，这么神奇的自然景观是怎样形成的呢？老师相信同学们能自己找到答案。请同学们以小组为单位，课后进行调查研究，下一节课交流我们的研究成果。

第三课想像中的乐园

教学目标：

知识与技能：通过“想像中的乐园”的创作，使学生学会想像画的创造性。

过程与方法：通过画面的构思、构图、画面的组织及涂色，培养学生的想像能力、记忆能力和表现能力。

情感态度与价值观：激发学生对生活的热爱、对理想的追求，培养积极、乐观、自信的人生观。教学重点：

启发学生想像思维，开发创造能力，创作出一幅充满童趣的想像画。教学难点：

作品的构思、构图，形象、表现手法的创新。教学过程：

一、教师检查学生用具准备情况。

二、导入新课：

教师播放学生喜爱的动画作品或展示一些画面体现出大胆想像，以此激发学生的学习兴趣，我们每个人心中都有一个自己向往的美丽世界——也许是瑰丽多彩的水下世界，也许是神秘莫测的太空奇境，也许是趣味无穷的动物天地„„总之，它是我们心中的乐园。现在大家就来谈谈自己想像中的乐园。

三、讲授新知：

教师引导学生畅谈对所播放飞展示的示例图片或范画喜欢的原因，使学生对想像画的造型、色彩和表现形式有较直观的认识和体会，并出示各人课前搜集的图片来进一步分析其特点。可以从取材范围、人物、建筑、自然景物的造型及色彩等方面来分析。

四、总结。

你想象中的乐园是什么样的？里面有什么奇妙的东西？

第四课古老的城楼

教学目标：

1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故，并在此处适时渗透《古文物保护法》，让学生懂得古典建筑的珍奇，因而学会珍惜古建筑。

2、体验并掌握线画古建筑的基本方法，能以泥为主要材料做一简约小亭。

3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：

引导学生认识古城楼的结构造型和建筑特色，指导学生用线描的方法写生或摹写。教学难点：

正确运用线条写生或摹写的技巧。教学过程：

一、导入阶我们已对家乡的古建筑东门城楼进行了考察，了解到古城楼有各种各样的风格样式，具有共同的一般特点，你能说说吗 ?学生述说后教师小结：

①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。

②结构科学，斗拱、柱梁、宽大、稳固。

③极尽装饰，檐、

雕梁、画栋、窗饰等。如果这些古建筑遭到损坏，你心里是怎么想的？

师小结：对呀同学们我们一定要珍惜这些古文物，因为他凝聚着

古代劳动人民的结晶，下面我们来了解一下《文物保护法》。

1、简单介绍《文物保护法》。

2、提问：如果有人故意损坏这些古文物你会怎样做？

3、师小结：对，我们要对他人说这样做是犯法的，师不对的。

二、发展阶段：

1、欣赏画家作品，分析作品中古城楼的表现形式以及作品意境。

2、教师解说画家作品和学生作品的构图、造型和透视等。

3、教师出示范画，引导学生观察分析作品的表现方法，如这幅画是用什么方法表现的，（线描）作者是怎样利用线条的疏密、曲直、方向变化强调了古城楼的结构和层次的。

四、作业布置。

安排学生自选课本范图一部分进行写生描画，注意组织好学生。教师旁观，对有问题的学生解惑、提示。

第五课乡间的小石桥

教学目的：

1、认识、了解桥的用途，感受古桥梁建筑造型多样化的艺术风格，提高学生审美素养。

2、训练学生的观察、记忆能力，发展形象思维，为学习风景积累素材。教学重点：

运用学过的美术基础知识，选用铅笔淡彩的表现技法，用写生或回忆的方法画一幅有关乡间小石桥的风景画。教学难点：

绘画作品的构图和建筑物透视的正确运用与掌握。教学过程：

一、导入阶段：

教师以小石桥为主题，引导学生展开讨论：

1、你的家乡有小石桥吗？它是什么样子的？结构、造型复杂吗？

2、小石桥有什么使用功能？小石桥给人们的生活提供了什么便利？

3、小石桥与大江河上的大桥有什么区别？

二、发展阶段：

1、欣赏课本上的小石桥：

此外，历史上桥的样式还有多种多样，如：索桥、石板桥、廊桥、

亭桥、藤网桥„

2、配合课本图例讲解中国乡村特有的小石桥文化。

三、强化阶段：

1、示范合理的乡间小桥构图技巧，包括用笔的虚实技巧。

2、示范铅笔技巧多变的涂抹变化，体会技法的乐趣。

3、示范铅笔淡彩着色技巧，体会透明用色技巧。

四、作业阶段：

1、学生选择有关小石桥的风景照片进行绘画，也可以作实地写生。

2、教师巡堂指导。

学生作业，教师指导。

1、你的家乡有小石桥吗？它是什么样子的？结构、造型复杂吗？

2、小石桥有什么使用功能？小石桥给人们的生活提供了什么便利？

3、小石桥与大江河上的大桥有什么区别？

第六课有趣的纸艺制作

教学目标：

1、通过模仿制作折纸动物造型，培养学生立体思维能力，动手、动脑制作能力，及创造能力。

2、通过设计制作练习了解折纸造型的艺术特点、构成原理和基本技法，在动手实践中，发现感知生活中的美。教学重点：

让学生了解折纸雕塑的特点和基本技法，学生初步运用构成方法临摹和创造折纸动物作品，提高学生的立体思维能力和立体表现能力。教学难点：

通过欣赏临摹作品增强学生的现代艺术观念，以及折纸雕塑的设计构思、各部件的大小比例、色彩的搭配。教学内容：

一、谈话激趣，引入课题。

同学习：秋天来了，在秋天这个大好的季节里，你最想看到的是什么？本节课主要是利用白卡纸、色卡纸或旧挂历制作立体动物动物造型。

二、发展学生的动手动脑能力。

三、对折纸雕塑的描、剪、折、卷、接、粘等技法，表现出丰富的联想和独特的个性。

四、评价：同学们，你们认为在今天的这节课中，你们有什么感

受和想法？谁的手最巧？（发心灵手巧奖）

第七课面塑

教学目标：

1、了解面塑这一民间艺术的形式、历史、特点。

2、能用面塑的基本技法捏塑简单的动物或植物形象，培养学生的造型能力。

3、在欣赏艺术作品中，引导学生了解我国独具特色的民间艺术，培养学生热爱民族艺术的情感，在捏塑过程中感受面塑材料的特性，培养学生踏实、认真的学习习惯。

4、学生在巩固运用泥塑的团、搓、捏、接、压、印等的技法基础上，进一步将所学的知识迁移到面塑中，了解体验不同的技法，并学习新的技法。

5、在创作中体会到面塑作品淳厚质朴的艺术特点，提高学生记忆力、想象力和创造力，体会立体造型的美感。教学重点：

掌握面塑的基本知识和制作的基本技法。教学难点：

利用所学的知识和技法，想象一定的情境，并根据情景制作出各种色彩谐调、造型有趣的面塑作品。材料准备：

1、学生自备图片、书籍等相关资料，可从中选择自己喜爱的形象。

2、面塑作品。

3、塑刀、剪刀、梳子、擦手油、牙签、彩色卡纸或白板纸、瓷盘等。教学过程：

一、复习导入

（1）请一学生参与教学：演示学过的泥塑技法。

（2）揭示课题。观察、回答。

团、揉、搓、捏、粘„„ 师生共同参与教学，复习旧知识，为学习新知识做准备。激发学习积极性。

二、组织研究，体验发现。

（1）引导学生以小组为单位，交流、讨论自备的资料，寻找、总结面塑艺术的形式、历史及特点。

（2）演示技法：

搓、碾、捻、拧、剪等面塑技法。

演示制作面塑动物的步骤。小组交流学习，语言表述寻找发现的知识。

观察、学习，尝试、体验。提高搜集整理信息的能力和语言表

达能力。

三、引导创新，应用实践。

（1）引导学生选择创作素材（动物或自己喜爱的卡通形象）。

（2）引导学生观察所要创作的形象外形、色彩、装饰等。

（3）引导学生根据形象内容选择适当的技法进行创作。

（4）根据学生制作程度，引导学生，进行示范。

（5）发现创新作业，及时展示表扬。鼓励大胆构思，进行创作。

四、作业展示、讲评。

（1）引导学生评价作业。

（2）小结。相互参观、评价。体验成功的快乐，提高评价能力。

五、教学延伸。欣赏面塑作品。

（1）名家作品

（2）学生作品欣赏，学习，思考。培养学生观察力、记忆力和热爱民族传统艺术的情感。

第八课材料的巧用

教学目标: １、让学生感受不同材料的质感，通过发现、巧用身边的材料进行设计时间，掌握设计制作立体装饰物的基本要素和技法，并体验设计制作活动的乐趣。

２、培养学生美的感悟力和创造力，在提高审美情趣的同时，培养学生的环保意识。教学重点：

学生感受、发现身边材料不同质感，并在设计实践中巧妙运用，以表达自己创作意图。教学难点：

如何巧妙运用材料表达自己的创作意图。课前准备：

教师：课件、综合材料造型作品。

学生：画纸、笔等自备的材料。教学过程：

一、欣赏发现，新课导入

观察图片,回答问题，思考与讨论各自的感受：

1、农民对刨花的处理方式对不对？以及对环境有怎样的影响？

2、除了将刨花烧掉，刨花还有怎样的用处。

二、展示刨花制作的作品

1、刨花可以用怎样的方法来表现题材？

2、通过范例的欣赏和分析,使学生能够了解制作一个作品所需要的构思、方法和步骤。

三、欣赏课本中的图片，加深印象

观看绘画作品中新年花环、风中玫瑰的图片，然后提出问题“新年花环、风中玫瑰的造型非常丰富，如果表现时不用刨花，而是用其他材料进行造型，你会用什么材料来做”

学生发言：塑料，铁丝，粘土等等材料。

引导学生在学习中扩展自己的知识面，来突出材料应用的多样与丰富。

四、分析课本上的图片

1、感受不同材质的巧妙应用及丰富的造型。

2、问题：艺术家是用什么材料来造型的？

观看并讨论，学生初步体会。（石材、玻璃钢、纸等），学生通过观察，进行讨论，探究挖掘这些作品的特色之处和制作方法

五、归纳小结

对身边的材料进行创作过程中有哪几个步骤？ a、构思 b、选材 c、画草图 d、制作 e、完成

教师小结：我们要巧用身边的材料，变废为美，树立环保意识。

六、布置作业

心动不如行动，不妨把身边的材料利用起来，制作一个既可以装饰又环保的艺术品吧！

第九课民族娃娃教学目标：

1、欣赏和了解各民族的服饰文化，感受少数民族服饰的形式美。

2、运用生活中的小物品进行造型设计，制作一个民族娃娃。

3、培养学生逐步形成热爱民族文化艺术的情感态度。教学重点：

引导学生运用生活中的小物品进行造型设计，结合绘画与剪贴的方式，制作一个民族娃娃。教学难点：

如何巧妙地运用材料表现民族娃娃的民族形象特征和服饰的形式。教学过程

一、创设情境，激发兴趣。

（1）教师播放录像或展示课件，让学生欣赏绚丽多彩的少数民族服饰，激发学生的学习兴趣。

（2）教师提问：你们认识哪一个民族的服饰？选择自己喜欢的民族服饰，谈谈它们在造型和色彩上有哪些特征？

（3）学生分学习小组相互交流自己的想法，然后进行汇报。

（4）学生分小组欣赏课前收集的有关民族服饰的图片，一起讨论民族；的形式和特点。讨论后进行汇报。

二、启发引导，解决困惑。

（1）教师出示几个课前制作好的民族娃娃，引导学生观赏，提问：

想一想老师是怎样制作的？

（2）学生回答，教师小结。

（3）教师示范做一个会跳舞的朝鲜族娃娃： a．用纸杯做娃娃的裙子。

b．用色卡纸卷成筒状做娃娃的上身和手臂。

c．用彩色笔在白纸上画出头部，剪下插入娃娃的上身及手臂中间。

d．调整完成。

（4）教师启发学生构思设计框架：想一想，用老师设计制作的方法还可以制作什么民族的娃娃形象？你还能用什么方法进行设计制作？

（5）学生分小组相互交流设计思路，进行汇报。教师小结。

三、自主创作，大胆表现。

（1）教师讲述制作的要求。、

（2）学生创作，教师鼓励学生大胆地表现，并进行巡堂指导。

四、作品展示，交流总结。‘

（1）学生展示已完成的作品，并介绍创作的过程。

（2）学生互评作品，教师点评并表扬有创意的学生。

五、课后拓展。

（1）自己尝试用泥塑彩绘的方法制作一个民族娃娃。

（2）课后继续收集有关氏族服饰的图片，尝试用绘画的方法表现少数民人物。

第十课为童话故事作画

教学目的：

1、进一步熟悉各种童话，了解配画的画法和风格，使学生初步了解文学与艺术的联系。

2、学生运用各种表现形式将童话最美的情境表现出来。

3、通过配画，激发学生的绘画兴趣，培养学生对文学艺术的热爱。教学重点：

认识插图艺术，为童话故事创作插图。教学难点：

插图创作的构思与绘制。教时：二课时

教具：课本、范画、彩色笔、童话书教学过程：

第一课时

一、导入阶段: 教师播放录像或讲述童话故事，以精彩的童话故事情节激起学生的学习兴趣。

二、发展阶段：

1、学生分小组一起讲讲自己所喜欢的或印象最深刻的童话故事。

2、学生派代表展示自己最喜欢的童话故事。

三、强化阶段：

1、刚才的作品留给你印像最深的是什么？现在的书籍为什么重视配画与插图，一方是为了美观，另一方面是为了什么？

2、精美的配画插图有什么用？说说你最喜欢哪首儿歌、童话的配画和插图？为什么会喜欢？

3、如果让你来尝试画同样的内容的配画插图，你将怎么去表现其情境？

第二课时

一、作业阶段：

各小组讨论合作，共同设计出配画的意境，选择好绘画的工具与特有的表现形式，进行了创作。

二、评价阶段：

各小组展示自己的作品，让学生欣赏并点评作品，共同评选出最佳创意奖和表现奖。

三、课后拓展：

结合学生的实际在学校里开展校园读书节活动，开展我最喜欢的儿歌、童话配画展；我设计的儿歌、童话配图展等。

第十一课校园漫画

教学目标：

1、借助“漫画”这一手法进行校园文化主题构思。

2、进一步领会习作要有具体的内容，要有真切的情感。学生创作漫画并积极介绍漫画。

3、引导学生独特的思维，独特的创意。做到画之有物，言之有情。教学重点：

学习漫画的艺术特色,创作校园漫画。教学难点：

漫画的创意构思。教时划分：二课时教学过程：

第一课时：

一、导入阶段: 1.谈话导入，说说漫画的社会性质（讽刺与幽默）。

2.猜一猜：教师在黑板上用简单的线条画出一个人物的形象特征，让学生猜猜他是谁。如画出老夫子的的脸形和帽子，五官可不画。

3.教师提问：你们知道老夫子的表情吗，想一想他为什么会有这种表情？引导学生从喜、怒、哀、乐去联想。

二、发展阶段：

1、学生从课本上说说自己喜欢的漫画。

2、教师小结：漫画是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征的手法，构成幽默、诙谐的画面，以取得讽刺或歌颂的效果。

3、教师用多媒体展示漫画，引导学生欣赏、分析漫画（从内容的有趣性、造型的夸张性、绘画的简洁性来分析作品）。

4、假如让你画漫画，你如何选择合适的情节来创作？

第二课时

一、强化阶段：

1、教师讲授、演示人物夸张变形的绘画过程：出示写实人物头像。用最简练的线条简化人物头像。夸大人物头像的主要特征，如厚嘴唇、大鼻子、小眼睛等。

2、教师小结：通过对形象的夸张变形，使形象变得有趣，特点突出。这是夸张的一种方法。

3、你能试着画一画夸张的形象吗？比一比谁画得又快又有趣。对表现力较差的学生，可以引导他们，模仿课本上提示的方法步骤进行描绘。

4、教师简单评议学生作品，让学生结合自己的人物造型，设计漫画的情节。鼓励学生从校园生活的喜、怒、哀、乐中寻找创作灵感。

三、作业阶段：学生进行漫画创作。

四、评价阶段：

1.作品展示，学生给自己的作品点题。

2.评选最佳作业。板书设计：

范画：喜范画：怒范画：哀范画：乐

第十二课

教学目标：知识与技能：

学习折叠成型的方法，运用纸工剪、刻、推、拉等技能制作建筑模型。过程与方法：

观察分析建筑的基本外形，讨论交流运用纸工技法制作门窗等建筑部件的方法。制作一建筑模型。情感态度价值观：

通过学习感受现代建筑新颖独特的造型设计，启发学生观察生活美、发现生活美的意识，培养学生创造美的能力。教学重点：

学习用折叠成型的方法制作基本形体，并组合成建筑模型。

教学难点：

剪刻等基本纸工技能的运用，以及形体间的组合。

教学过程：

一、感受与体验

1、欣赏并了解现代建筑特点 ①欣赏现代建筑图片

请学生欣赏国内设计优秀的现代建筑；请学生用词语描述这些现代建筑的外形。 ②小结特点

现代建筑从外观看具有简洁、新颖、美观的特点。

二、揭示课题：学做建筑模型

三、分析与尝试

1、分析基本形体

①欣赏建筑图片，请学生找找现代建筑的基本形体，出示用纸制作的基本形体：圆柱体、三棱柱、半圆柱体。

②请学生提出难点并尝试，你认为哪个形体制作起来有困难？请大家相互帮助解决问题。分组制作，也可以制作其它形体。交流、讨论，教师出示基本形体的展开图并提示制作要点

③并出示一些有变化的形体，供参考

2、了解组合要求

①出示用各种形体组合成的模型图例，学生观察比较并进行简评：哪一组形体的组合比较好。请学生发表自己的观点，它们各有什么优缺点。

②出示组合要求：大小兼顾、高低错落；富有变化、突出主体。 3、切挖与添加

①欣赏有切挖和添加变化的建筑照片，观察建筑上切挖和添加的部分是怎样的。

②学生尝试，了解切挖的方法

出示纸制切挖的立体效果图片，学生分组尝试，在先前制作的基本形体上要切挖掉一部分，你会怎样做？

学生交流，教师简评。

四、想象与创作

1、出示作业要求

综合运用折、剪、刻、裁、贴等方法，用纸制作一个建筑模型。在模型上进行适当的切挖和添加。组合的建筑模型新颖有现代感，高低错落有变化。

2、欣赏造型新颖的建筑、模型作品，请学生边欣赏边构思

四、展示与评价

1、组内、班级展示，发布金点子（指出优缺点，并提出建议）

2、教师简评

拓展：用彩陶进行制作。用彩纸制作后，组建一个社区。

第十三课小小木偶

教学目的：

1、通过本课学习，使学生了解小木偶的制作过程，并能运用各种材料进行小木偶形象的设计制作。

2、了解木偶设计制作的基本常识，合理运用身边材料设计制作一个可以活动的小木偶，并与大家分角色表演一出木偶剧，培养设计意识和动手实践的能力。

3、激发学生对民间传统艺术的兴趣，培养他们热爱生活的情感。教学重点：

引导学生运用各种材料设计制作一个可以活动的小木偶。教学难点：

偶头形象的创新设计以及木偶四肢活动关节、操纵杆或拉线的合理安装。教时：两课时

教具：硬纸板、布头、毛线、纽扣、针、小木棍、彩色笔等。教学过程：

第一课时：

一、导入阶段: 1.教师用木偶直接操作，简单演示木偶剧，引起学生的学习兴趣。

2.教师围绕木偶设置问题引导学生回答，再次激起学生的表现欲望。

3.板书课题，导入新课。

二、发展阶段：

1、学生转绕以下问题探讨有关木偶的知识：你看过木偶剧吗？木偶有哪几种形式？木偶为什么会动？

2、学生分组讨论，教师参与其中。

3、学生汇报讨论结果。教师小结，回答学生讨论中的问题。

三、强化阶段：

1、教师引导学生欣赏课本展示的图片，认识木偶的造型特色、种类、表现方法。

2、教师简要讲述木偶的历史渊源及相关知识。

3、教师操作木偶，演示提线木偶和杖头木偶，并简要地介绍提线木偶和杖头木偶的活动原理。

4、教师示范用纸设计制作木偶的方法步骤：构思：根据故事中的角色，构思木偶的形象。设计：在纸上进行木偶形象式样设计。

绘制：用绘画工具对设计好的形象草图进行描绘、着色、美化。制作：选用合适的工具材料连接木偶各部件关节，加上操纵杆或接好提线，对木偶形象进行装饰。

检查：检查木偶各部件关节活动是否灵活，如关节过紧，须调整松动关节，否则会影响木偶的活动功能。

第二课时：

一、作业阶段：

1、学生以小组为单位进行设计制作。

2、学生作业，教师巡堂指导。

二、评价阶段：

1.作品展示，学生给自己的作品点题。2.评选最佳作业。板书设计

用纸设计制作木偶的方法步骤：

构思：根据故事中的角色，构思木偶的形象。设计：在纸上进行木偶形象式样设计。

检查：检查木偶各部件关节活动是否灵活，如关节过紧，须调整松动关节，否则会影响木偶的活动功能。

第十四课陶艺小制作

教学目标：

1、通过学习本课，使学生认识陶艺的造型特点和艺术特征。

2、掌握陶艺制作的一般方法，运用学到的知识技能构思、制作一件既实用又有欣赏价值的陶艺作品，使创造思维和立体造型能力得到提高。

3、锻炼学生初步的设计意识和立体造型能力，领悟设计应用学习的乐趣。教学重点：

构思、制作一件陶泥作品。教学难点：

陶泥作品的新颖构思和造型美。教时：两课时教学过程：

第一课时

一、导入阶段: 1.教师展示课前收集的陶艺作品实物供学生欣赏。

2.动手触摸，仔细观察陶艺作品的形式，让学生感悟陶艺的造型方法，引起学生的学习兴趣。

二、发展阶段：

1、教师引导学生以合作学习的方式，欣赏课本展示的陶艺作品图片。

2、学生讨论教师设置的几个问题：

陶器除用于装盛东西外还有什么作用？陶器与陶艺作品有什么区别？你见过什么陶艺作品？你家里有陶艺作品吗？

三、强化阶段：

1、教师讲述陶器与陶瓷作品的区别。

2、教师示范陶泥的技法。搓泥条。压泥板。盘泥条。

3、教师讲述制作陶艺小作品的方法步骤：

构思：动手制作前要有一个想法：制作什么，怎样制作。做大形：运用适合的技法，用陶泥把作品的大体形状制作出来。

装饰细部：给大形添加细部件，使作品更完美更好看。

第二课时

一、作业阶段：

1、学生以小组为单位进行手工制作。

2、学生作业，教师巡堂指导。

二、评价阶段：

1.作品展示，学生给自己的作品点题。，学生给自己的作品点题。 2.评选最佳作业。板书设计：

陶艺小作品的方法步骤：

构思：动手制作前要有一个想法：制作什么，怎样制作。做大形：运用适合的技法，用陶泥把作品的大体形状制作

出来。

装饰细部：给大形添加细部件，使作品更完美更好看。

第十五课写意动物

教学目标：

1.掌握树熊、猴子（或其他动物）的基本画法。

2.体验用水墨形式表现树熊、猴子的过程，掌握初步的水墨技法。3.培养对走兽动物的兴趣，养成善于观察、大胆表现的行为习惯。教学重点：

树熊的画法教学难点：

1.表现动物绒毛的特殊技法。2.用笔、用墨、用水的和谐与统一。教学过程：

活动一

欣赏方楚雄的《夏日》和《嬉戏》。《夏日》以斗方幅画、满构图为表现形式。画面画了三只树熊，左边两只梢小的，右边一只梢大的，画面外围花繁叶茂，表现了树熊的生活环境与生活习性。画面色彩对比强烈，树熊以墨色为主，略染花青；鲜花大红、鲜黄，并以染了花青的叶子衬托。整个画面生机勃勃，形态生动，有很强的艺术感染力。另一幅以猴子的形象一正一反、一俯一卧，活灵活现地表达了“嬉戏”这一题材。猴子的绒毛表现笔法细细腻，用笔的方向与线条的长短、粗细、浓淡、蔬菜富于变化。画面设色单纯，以赭石渲染的色彩

准确地表现了猴子外表的固有色。画面右上方的树枝和左下方的题字互相呼应，使画面内容更充实、更完整。

活动二

探讨树熊的画法。课文中列举了画法步骤，并作出说明，教师可以参考其指引，并作堂上演示。

活动三

介绍猴子的画法。有部分学生喜欢画猴子，则重点学习猴子的表现技法。

活动四

学生在堂上临摹或创作树熊、猴子，教师加强辅导。活动五

展示有代表性的学生堂上作业，用恰当方式进行评价。

第十六课黑白画

教学目标：

1、通过本课对绘画中的黑白的教学，学习整体观察方法，并指导学生感受概括黑白节奏的美感。

2、学习黑白画的基础知识和处理黑白关系的基本方法。

3、提高学生的概括表现能力。

教学重点：

学习黑白画的知识，并感受概廓、节奏美感。教学难点：

黑白画的练习。教学准备：

教具：教材范画示范用具学具：水性笔，钢笔，毛笔等教学课时：1课时教学过程：

一、组织教学：

1、按课堂常规坐好，

2、检查学生学具的准备情况。

二、复习、导入：

1、欣赏作业。

2、欣赏作品。

3、简介黑白画。

三、新课

1、抓住黑白画的特点：（1）黑白画表现的内容？（2）说说你欣赏黑白画的感受？（3）作品中的黑与白各表现了什么？

小结过渡：感觉黑白鲜明、概括、简洁、黑白相间给人一种装饰

性的节奏美感。绘画中的“白”一般表现“光”、“亮”的色调，还可以表现白色、浅色的物象。“白”在画面中能起到醒目、明亮、衬托对比黑色物象的作用。是黑色更沉重。绘画中的“黑”一般表现黑色和沉重的物象，还可以表下暗部或阴影。“黑”色的使用使画面沉重、稳健、有力，与“白”构成了强烈的对比形式感。

2、分析黑白色调的运用。

师问：在绘画中怎样确定和使用黑、白色？

小结过渡：黑白画表现过程中，要有省略、比较和夸张，使画面产生概括、简洁的效果。

3、结构。分析黑白画的关系的处理：

设问：面对五颜六色的写生物象，怎样处理成黑白关系？小结过渡：形象上要简洁，色彩要有比较、夸张。

4、分析作业步骤：（1）构图（2）画结构（3）表现黑白关系。

背景：舍取图案的变化，使背景成黑色。主体物黑白关系处理妥当。绘画中，黑与白处理比较带有主观性，来、之于作者主观对客观物象的感受。

四、学生作业，教师辅导。

1、作一幅表现黑白关系的画。

背景：舍取图案变化，使背景成黑色。主体物黑白关系处理妥当。

2、小结：

概括出本节课知识的要点，作业讲评。

3、点评：

欣赏学生作品，看看哪位同学处理的好黑白关系。

第十七课小小漫画展

教学目标:

1、熟悉“画图”软件;

2、让学生进一步了解卡通画;

3、学习如何运用“画图”软件画卡通画;

4、提高学生审美能力、表现能力。教学重点、难点

熟悉“画图”软件,学会卡通画的绘画方法。教具准备：

多媒体、录音机„„ 教学过程：

(一)导入:今天老师给大家认识一个新朋友,他会领着大家一起去一些好看好玩的地方。

(二)授课:(媒体出现一卡通人物)自我介绍:“大家好!我叫小精灵,想和大家交个朋友,希望大家能喜欢我。今天我会带着大家去一个奇妙的卡通世界,我先到带你们到“卡通影院”看看吧!”

1、播放一动画片段。

师:大家看了之后,觉得怎么样/你们知道动画片是怎么形成的吗? 生:好看、有趣„„是由多个卡通画面连续播放形成的。师:对了,同学们都很聪明,大家有没有发现每一个卡通画面有什么特点吗? 生;各种形象生动有趣、可爱,声音动听,画面色彩鲜艳„„ 师:大家喜欢这样的画面吗?想不想学?那我们再跟着小精灵走一走吧!

2、出现小精灵,背景是一座漂亮的宫殿建筑,门口有“知识宫”字样。“我知道大家都非常喜欢画画,现在我们来到了知识宫,一起来学学怎样画卡通画,好吗?”

(动画打开门,出现画图板)教师简单介绍画图板中的菜单栏、工具栏和调色板。并简单演示在画图软件中画画。在演示过程中阐述卡通画的特点:卡通画就是漫画。用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画,一般运用变形、比拟、象征的手法,构成幽默、诙谐的画图。

3、“走出知识宫,大家一定都会画卡通画了,现在我们一起去看看画展吧!”(欣赏从网上下载下来的卡通图片)切换成许多画幅的界面,点击某一幅进行讲解、评析。

这些都是小朋友们的参赛和得奖作品,我们学习了计算机里的“画图”软件,熟悉运用工具箱里的各种工具,就可以向这些同学一样画出精彩的画面了。

4、老师发现大家都迫不及待地想露一手了,我们让小精灵带我们

去一个好地方,那里什么可以尽情地表现自己的才能,大家想去吗? 小精灵:我发现大家的想象力真丰富,现在跟着我去“绘画小天地”吧!(找个漂亮的背景,配上动听的轻音乐)

三、布置作业:学生在画图板中画卡通画,题材不限。

四、展示学生作品(将学生的作品在大屏幕上进行评析)

五、小精灵与同学们告别:同学们,今天我和大家相处这么长时间,我发现你们都很聪明可爱,我好喜欢你们的绘画作品,希望大家能记得我。同学们再见!

推荐第3篇：五年级上册美术教案

（湘教版）小学美术五年级上册

第一课《哆来咪》

一、教学目标知识与技能

1、认识色彩、形体渐变的规律。

2、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。过程与方法

1、欣赏感受，探究质疑，实践操作，表演游戏。

2、阅读课文，明确要求，利用媒体，激发兴趣。情感态度价值观

培养欣赏敏锐的感受能力，提高艺术综合素质。

二、教学重难点

重点：了解色彩、形体渐变的规律，掌握调配颜色的方法。难点：掌握立体造型的简单方法。

三、学法指导

亲自动手操作，认识颜色、形体变化的规律。

四、教学准备

课件：

1、五线谱图案。

2、编钟图案与资料。

五、教学课时

一课时

六、教学过程

一、欣赏导入（5分）

1、课件出示：编钟及相关资料

2、播放音乐，欣赏闭眼欣赏

3、交流：听后有什么感受？

4、小结。因为青铜钟的大小渐次变化，所以，敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

二、学习课文（8分）

1、学生自由读文。

2、交流阅读感受。

3、思考：你最感兴趣的是哪一幅图画？

三、指导绘画（5分）

1、课件出示：①构图

②确定内容

③轻笔初描

④修改画面

⑤涂色添彩

2、学生交流掌握步骤及绘画技能

四、学生表现（15分）教师巡视，及时点拨

五、学生汇报（5分）

1、交流绘画收获。

2、指导学生按要求修改。

六、总结课文（2分）欣赏、点评、修改、完善。

七、当堂作业﹛

学生画自己喜欢的画。（P3 4页）

八、板书设计

1、哆来咪

九、教学反思

本课从介绍编钟入手，把音乐与美术有机联系起来，使学生借助音乐旋律来感受、体验到生活以及艺术作品中。由于形和色渐次变化所产生的一种韵律节奏的美感。

在课件的作用之下，强调绘画方法与步骤，学生基本有了印象，绝大多数学生能按其绘画表现。

由于学生基本功较差，加上态度的问题，学生作品不是很理想。

改进办法：

1、加强态度教育，爱上美术学科；

2、留给学生充裕的时间和空间去完成绘画任务。

第二课《彩云衣》

一、教学目标知识与技能

1、收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

2、在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。

3、运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。过程与方法

1、通过对比方法，了解色彩搭配的妙处所在。

2、通过设计服装花边，感受艺术的美妙。情感态度价值观

培养欣赏热爱民族，热爱生活的情感。

二、教学重难点

重点：通过在生活中选择各种各样的服装，培养欣赏的审美能力。难点：引导学生进行服装的色彩搭配，体现图案美。

三、学法指导

1、通过课件展示各种服装，了解各民族服装的特点。

2、在合作学习中，学会设计服装花边。

四、教学准备

课件：

1、各式服装图，配上解说词。

2、各种颜色搭配的对比图。

五、教学课时

一课时

六、教学过程

一、趣味导入（5分）

1、颜色游戏：你喜欢什么颜色？为什么？

2、学生在准备的白纸上涂上几种颜色。

3、全班交流。

二、欣赏民族服装（8分）

1、课件：个民族服装图。

学生优秀作品展示。

2、学生交流：说说自己的体会和感受。

三、学生创作设计（15分）

1、学习课文内容

2、自主设计花边

3、全班交流

①为什么要这样设计？

②图案表示什么？色彩有什么含义？

四、指导修改（7分）

1、课件出示学生作品

2、师生评价作品情况

五、欣赏总结（5分）

1、课件展示各种服装。听故事，了解服装的起源。

2、引导学生欣赏服装，了解服装与社会的关系。

3、珍惜今天的幸福生活。

六、当堂作业

学生设计并绘画一种服装的款式。（注意花色）

七、板书设计

八、教学反思

通过收集关于服装的资料，相互交流欣赏感受之后，选取专门的范例，开展服装色彩的搭配练习，组织学生进行对比评价，了解色彩的相关知识与概念，丰富学生的色彩表现形式。并指导学生将这些知识运用到服装的配色练习之中，努力使学生达标，从而发展美术之水平。

课题：布艺温馨教学目标：

1、了解布的材质特征，感受材质的美，进而了解布艺感知布艺的艺术美感.

2、运用布料或成形的废旧衣物，通过折叠、填充、捆扎、缝制等方法，展开合理的想象，制作一件布艺小品（装饰类或生活实用品），进而美化和装扮生活。

3、成认真细致的习惯，美化装扮生活的意识，体验“变废为宝”的乐趣。教学重点：

1、了解布艺以及布艺在生活中的运用，感受布艺的美。

2、结合布的材质和衣物的形式美感，通过折叠、填充、捆扎、缝制等方法改变已有形态进行合理的想象，大胆的进行设计制作一件布艺品（装饰类或实用类）。教学难点：

1、结合所带材料用什么方法进行形态的改变，以及形态改变后的联想。

2、对形体进行概括的设计表现，运用不同方法进行后期的装饰与美化。

教学准备:课件、玩偶、布艺作品

学生准备：废旧的衣物、剪刀、针线、一些小饰品教学过程：

一、玩一玩、看一看

1、玩一玩所带的布玩具，摸一摸所穿衣服与桌面或文件盒，感受布与其它材质的区别，

体验布的柔性、伸缩性与表现质感。

2、说一说布在生活中的运用，

3、欣赏现代布艺在生活中的运用。（课件展示，分为装饰类或实用类）进而体验布艺的美感（色彩之美、形式之美、装饰之美）。玩偶饰品类感受其设计中形体概括与夸张之美。

实用布艺类感受形式与样式、装饰之美，与生活的实用性的完美结合

二、变一变、想一想

1、展示用衣物制作的心形抱枕和用裙子制作的帽子。猜怎么做的？

将作品一步步的折散开来演示给学生看，这过程中讲出方法：填充、缝制，捆扎等方法。

除了能做抱枕外还能制作成什么？

引导学生对填充的形体进行想象，如：动物牛头、布娃娃等，让学生说出自己的创意。

2、欣赏布玩具实物，感受作品表现中的概括与夸张。1）将小狗玩偶变成兔子 2）欣赏卡通章鱼玩偶，

3、展示用手套、袜子等材料

想一想，你会怎样去改变它们的形状？巩固制作方法：填充、捆扎、缝制，

引导学生对它进行想象，想象的过程中再次对形体进行改造，改变它们的形状。

引导学生说出自己的创意和如何进行装饰与美化。

4、学生作品的欣赏。

三、试一试

用自己所带的材料制作一件布艺品。

四、评一评、说一说

1、学生作品观赏交流。展示作品，自评与互评。

2、学习拓展（课件）

布艺制品有更多的可用之材和更多的制作方法以及更广的实用功能，鼓励学生利用各种材料变废为宝的制作布艺小品。课目

第4课搭架子(活动一) 年级 5年级上册

执教

教学程序

教学活动

媒体运用

创设情境

欣赏架子

1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢?

2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。

3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢?

4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧! 课件l： “架子”展览会标题出示。

课件2：展览会大门徐徐打开，出现了一个个小展厅的门，点击门进入各个展厅(书架厅、古董架厅、铁艺花架厅、CD架厅等)。配乐，教师用优美的语言介绍各种架子。

分析方法

1．欣赏教材上提供的各种图片。

2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法? 教师小结：

图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。

图2，画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎，正好适合麻质的画布。 (用了粘贴、捆扎等方法。) 图3，用筷子搭建出架子。

3．你带来了一些什么材料，适合用什么方法搭建起来呢? ......

推荐第4篇：五年级上册美术教案

五年级上册美术备课

罗楠

南尧小学

2011-2012学年第一学期

第1课：万绿丛中一点红

课型：新授

教学内容：万绿丛中一点红教学目标：

1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。教学重点：认识色彩的对比。教学难点：如何运用对比色。教学方法：启发式教学

课前准备：学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？教学用具：教师：课件。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。教学过程：

1、欣赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.

2、发现：（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践：

（1）用对比色组织一幅画面。（2）学生作业，教师巡回指导。

4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。教学反思：

学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有***地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能***地表现出对比的强烈。

第2课色彩的和谐领域：造型•表现课时：1课时

课型：新授

教学内容：领域：造型•表现教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。教学重点：

认识邻近色并掌握其调色方法。教学难点：

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教学方法：启发式教学教学准备：

教师：课件、水粉颜料和绘画工具。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。教学过程：

1、引导欣赏：

（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动） A、家居图片 B、生活图片 C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐（4）师示范邻近色的调配方法

3、实践活动：

（1）作业：用邻近色组织一幅画面。（2）学生动手操作，教师巡视指导。

4、作业展评。教学反思

第2课：美丽的纹样

课型：新授

教学内容：美丽的纹样教学目标：

了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对

适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。

教学重点：学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

教学难点：运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教学具准备：适合纹样图片资料、作画工具等。教学内容：

1、组织教学导入新课

欣赏图案将学生带入美丽的图案中

（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。）

生欣赏图案

提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。生：有的外形像桃子、有的像树叶。

生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形—— （同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点）

师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样

2、了解知识掌握方法

师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？生讨论发言。

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1）什么是适合纹样？ 2）基本形有哪些？

3）我们可以有哪些填充的图案生欣赏、思考、讨论

师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

（了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作）

师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。

生作业师巡视辅导

4、评价作业（自评、互评）

教学反思：本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力，激发兴趣，培养学生的审美能力，通过自己的绘制，锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。

第4课礼物的外套

课型：新授

教学内容：礼物的外套

教学目标：

1、了解礼物包装的作用。

2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。

3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。

4、让学生感受美化生活用品的乐趣。教学重点：

礼物外包装的设计方法。教学难点：

不同包装材料的巧妙地设计。教学准备：

1、学生寻找身边的各种可利用的材料。

2、课前教师收集不同风格的礼物包装。教学过程：

一、引导阶段

1、组织教学。

2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。

3、导入课题。

二、发展阶段

1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。

（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。（2）用双面胶或胶水接合两边。

（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。

（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。

3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。

4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。

5、教师巡视指导。

6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。

三、教学拓展

1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。教学反思：

第5课趣味文字

第一课时

课型：新授

教学内容：趣味文字

教学目的；

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。教材分析：

通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点，比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。引导学生掌握变体美术字的基本书写方法，提高对美术字装饰和美化效果，了解美术字在生活中的广泛运用。教学过程；

（一）课前准备

1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔

2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔

（二）课堂教学

1、引导阶段

①认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生----

2、发展阶段

①认识趣味文字的特点：

趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类

ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字

引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到水的波浪。笔画变化：如：“天香”采用直线和曲线相结合，增添文字的趣味性，以花朵装饰更加美观。结构变化：运用半圆形的笔画具有活泼感，如“快乐”的书写方法联想到儿童的木马玩具可以摇动的，有快乐感。欣赏课本范字学生进行分析。 ④、演示美术字书写的步骤和特点：

ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色

来强调趣味文字的美。

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

5、作业展示，学生进行评价。教学反思：

第二课时

课型：新授

教学内容：趣味文字

1、欣赏趣味文字在生活中的运用。（出示教具）

如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。

2、如何制作提示牌？（演示制作过程）

先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。

3、学生练习制作，教师巡视

4、作品展示评比教学反思：

第6课地球的新生

课型：新授

教学内容：地球的新生教学目的

1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。

3、情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。教学重点

应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。教学难点

构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。教学准备

1、教师准备一些手抄报、海报的课件。装饰地球的材料。

2、学生准备：收集、分析环境情况及资料，水粉颜料、水彩笔。教学过程

1、导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。

（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说

地球和人类的关系。

A、语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗? B、你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢? （2）以游戏的形式调动学生学习的兴趣。

教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。

2、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

（1）出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。（2）观察了解宣传海报的组成部分。 A、文字 B、图案 C、色彩

（3）教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题（主要构成） C、文字（辅助说明）

教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：

1、写实

2、装饰

3、抽象

4、漫画（3）组织学生讨论交流。

以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。（4）教师小结

A、设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。 B、制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。

（5）引导学生发现其他表现手法（手抄报、剪贴画、宣传画等）

运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。（6）小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。（7）小组汇报。

“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难。哪个小组先来说？”

（8）学生设计与制作过程：

A、鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。 B、提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。

3、展示学生作品，引导学生欣赏评价

（1）以小组为单位，评选出有创意作品。

“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。” （2）分组排练节目，准备下节课汇报演出。

“这节课大家动动脑筋制作了各种手抄报、宣传海报，现在老师请各组再排练一个有关保护地球的小节目，下节课来进行汇报演出。”

4、教师小结

“地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起。因为时间的关系，这节课就先上到这里，刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发，有新的想法，下节课可以进一步完善作品。也可以利用课余时间把节目再排练得更精致一些，下节课表演。”

教学反思：

第7课古朴精美的华表

课型：新授

教学内容：古朴精美的华表教学目标：

1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。

2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。3.增强民族自豪感培养民族精神。

教学重点：认识华表的造型特征，探究表现方法。教学难点：刻画华表的细部特征，造型完整美观。教具准备：“华表”图片（课件）、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。

学具准备：收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。教学过程：

一、引导阶段

从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）

二、发展阶段

1.学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。

2.教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表**前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。

3.组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。

4.学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。

三、展示评价阶段

分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。

四、收集整理阶段

回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展与延伸

欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。教学反思：

第8课鸟语花香教学课时 2课时

课型：新授

教学内容：鸟语花香教学课时教学目标

1、引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。

2、指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。教学重点

运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。教学难点

掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具准备

表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品教学过程

1、引导阶段：

（1）课件演示：观看欣赏自然美景，

师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。 (2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。

齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。

吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。

吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。

2、发展阶段：

（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：

请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。

（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。

3、展示交流

把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。

4、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。教学反思：

第9课陶泥的世界

课型：新授

教学内容：陶泥的世界

教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的方法教学活动

第一课时

一、说陶

1．了解我国有关陶文化的知识。 2．学生讲述知道的陶文化。

二、赏陶（媒体展示陶文化 1．欣赏彩陶文化： (1)半坡型

(2)庙底沟型 (3)马家窑型

(4)半山型、马厂型

2．欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。 3．彩陶文化运用的艺术法则。 4．欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。媒体出示黑陶图片

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品

三、玩陶

1．提问：这些作品分别运用了什么方法? 2．这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。 3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢? 4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致? 5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏? 6．拍泥板应该注意什么? 7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗? 8．欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

四、用陶

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时

一、对比导入

1．出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的? 2．制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。用各种方法做成的陶艺作品

二、探究方法

1．将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。 2．思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的? 3．同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺作品

三、验证方法

1．师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。 2．归纳制作方法、步骤及注意事项： (1)拍泥板——泥板厚度适宜；

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固； (3)装饰——方法不限； (4)烧制。

制陶工具和泥巴

四、教材赏析尝试制作

1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。 2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2．教师巡回指导。

五、作业展评

1．自评、互评、师评相结合。 2．教师小结全课。教学反思：

第10课诗情画意

一、课型：新授

二、教学内容：造型表现

三、教学目的

1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

2、培养学生的造型能力和想象能力。

3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

四、教学重点与难点

重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。难点：恰当地表现古诗的意境。

五、教学准备教师：课件。

学生：准备古诗一首，并能解释诗意；绘画材料、工具。

六、教学思路

诗情画意是一种纯美的境界，作者运用高度浓缩及精湛的语言，栩栩如生地将眼睛所看、心理所想表现出来，形成了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界，将学生带进诗情画意，感受传统文化瑰宝的魅力，提高孩子们对古诗的鉴赏能力，陶冶情操，美化心灵。通过小组交流，让学生互相探讨，互相学习，并以听一听，找一找，即激发学生的观察兴趣，也能让学生从不同的角度理解创作的方法，为学生的创造表现提供借鉴。教师注重个别指导，让后进生也能享受到成功的喜悦。

七、教学流程

（一）情景导入激趣。课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆一年级学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。

小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。揭题：诗情画意

（二）课件出现故事一首《静夜思》

1、师：每逢佳节倍思亲，我们就会常常用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。1）师：读了这首诗能让你产生怎样的联想。（启发学生想象各种不同的情景。）

2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物„„

（二）发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：

给自己喜欢的古诗配上图画。第一课时：完成基本构图。第二课时：完善构图，上色。

4、学生操作，教师加强个别指导。第一课时：

1）关注主体与背景的关系。

教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。 2）引导个别后进生的造型创作。第二课时：

1）提醒应用所学的色彩知识上色。

2）指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

（三）评价交流，展示学生作品

1、自评，请学生介绍自己的作品。

2、你喜欢哪一张作品？为什么？

3、你觉得哪一张作品最符合诗意？

（四）课堂延伸：

可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。教学反思：

第12课会跳的玩具

课型：新授

教学内容：会跳的玩具教学目的：

1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。

2、发展学生动手动脑能力。

3、培养学生废物再利用的良好品质。教学重点：

培养学生废物再利用的良好品质。教学难点：

做出玩具会跳的功能。教学准备：

废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。教学过程：

1、课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。

2、谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

3、引入课题：《会跳的玩具》（板书）

4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。（1）讨论会跳的玩具的制作方法 A、你带了什么材料，准备怎样制作？

B、你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？（2）老师点拨技法难点：

A、依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。

B、运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。

5、提出制作要求：

A、玩具会跳的功能要体现出来。

B、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。 C、注意保持桌面的整洁卫生。

6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。

重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。 B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。

7、展示作品，引导学生互相观赏、评价。

8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。教学反思：

第13课电脑美术

课型：新授

教学内容：电脑美术教学目的：

1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简单的装饰画.

2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能，对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。教学重点：学习造型及反色处理技巧。教学难点：造型及色彩的选择。教学准备：

教师：教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。学生：在家练习电脑画图，熟练掌握色彩的填色操作。教学过程：

一、做好学生进电脑教室上课的准备工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。

二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生强烈的学习兴趣。在欣赏过程中，引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系。

三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法，色彩运用及构图等知识内容。

1、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法，并展示改变后的效果，让学生清楚地了解和掌握。

2、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作。

四、学习新内容

1、教师演示依照课本范图的作画步骤操作，引导学生学会自学，学会自己看图操作。

2、教师演示改变图象大小、色彩反色等操作方法，让学生理解和掌握。（教师特意在色彩上色时运用所学过的对比色上色，复习巩固和运用所学过的色彩知识。）

3、将反色的两张图片并置，分析其色彩联系。

五、布置练习：让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色，改变线条粗细、色块形

状和橡皮大小等设置，通过想象与构思、设计并画出一个有趣的形象，可以进行各种变形操作，制作出具有独特情趣的装饰画，然后进行改变图象大小、反色等处理。

六、学生制作，教师巡回指导，并鼓励学生大胆自由地创新和绘制，鼓动学生运用所学过的色彩知识上色。

七、在教室网络中评价学生的作品，引导学生自评与互相评。

八、收拾与整理：指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源，整理桌面与地面，保持教室环境整洁。

九、课后拓展。

教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会，用更多不同属性的工具，进行生动有趣的电脑造型活动。教学反思：

第14课美术学习纪录袋

课型：新授

教学内容：美术学习纪录袋学习领域：综合探索教学目标：

1、指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。

2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。

3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。教学重点：美术学习记录袋的制作过程。

教学难点：如何制作能突出个性的美术学习记录袋。

教具：美术学习记录本的示范作业，以及教学示范演示的工具材料。

学具：学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业评价，准备制作美术学习记录袋的工具与材料。

教学过程：

1、引导阶段

教师展示一个原装记录袋，问有什么用途？（装文件等）。再展示一个已装饰好的美术记录袋，与原装记录袋进行比较，有什么不同？（专门装美术作品、特征鲜明）学生讨论美术学习记录袋的作用。

2、发展阶段

提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师总结制作过程、具体要求和方法。 1）、选择自己满意的作业、或作业的照片。 2）、将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。 3）、选用透明的塑料文件袋，作为我们美术学习记录袋。 4）、制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。 5）、收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。 6）、美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。

师又提出问题：如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋？欣赏一些具有个性化的特征的美术学习记录袋，生谈谈自己的看法。师：画面的设计形式？效果？表现方法？

3、布置作业：设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。

4、学生作业，教师指导

教师组织学生分组，组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计方案，并补充一些学生互评工作。

学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。

5、作业讲评

作业完成后让学生进行作品展示，开展互相评价、欣赏活动。

6、课后拓展

鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。教学反思：

第15课元宵节里挂彩灯

课型：新授

教学内容：元宵节里挂彩灯教学目的：

1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。

2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。教学重点：

了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。教学难点：

引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。教学过程：

一、组织教学

二、激趣导入：

1、引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受（1）花灯美吗？为什么美？（2）各有什么特点？

（3）你还见过什么样的花灯？

2、请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。。。。。。

3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：（1）花灯的制作材料（2）花灯的基本结构

（3）花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法

二、与学生一起探讨、演示花灯的制作过程和方法

1、演示制作方法、过程

2、你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？

三、学生分组进行讨论、设计，合作

四、课堂小结第二课时教学过程：

一、请学生谈谈本组制作思路

二、互相参观提看法

三、交流好的制作放

四、继续制作完成

五、作品展览，评议

六、课堂延伸：除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？比如：釉子皮、废弃物等教学反思：

16、珍爱国宝——古代的陶瓷艺术

课型：新授

教学内容：珍爱国宝——古代的陶瓷艺术教学目的：

通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。教学重点：

1．中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。 2．瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。特点。 3．主要名窑的产品特征。教学难点：

主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。教学时间：1课时

教具准备：教材、多媒体课件、录象带教学过程：

一.组织教学：（常规）二.导入：提问：

1.什么是陶器？什么是彩陶？

2.中国古代陶器的造型特征是什么？放映幻灯（贯耳瓶）

提问：这是陶器吗？应是什么器物？三．讲授新课：（出示课题）

我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。

1.瓷器与陶器的关系

陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。（1）烧制的原材料不同；（2）烧制的温度不同；

（3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。 2.瓷器的发展

商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。

3．我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色

从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。隋代瓷器造型有以下特征：

（1）胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。（2）罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。（3）器物为小平底,底下有圆饼状实足。隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。（重点介绍《白釉象首龙柄壶》）

唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。

宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。这是本课的重点内容。

它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。

“汝窑” 的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。 “官窑”一般指官方办的窑厂。

“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。

“钧窑” 的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。 “定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。

宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。

元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。四.放映录象五.本课小结。

推荐第5篇：五年级上册美术教案

课题：《肖像艺术》

课时：一课时年级：五年级（上）

准备：欣赏图片、绘画材料

教学目标：

1、初步了解肖像艺术的特点，认识肖像艺术形神统一的艺术表现力。

2、通过欣赏不同表现方法的艺术作品，感受艺术风格的多样性和艺术表现形式的特点。

教学重、难点：

重点：学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。

难点：对作品内涵（即传神）的认识和理解。

教学过程：

一、导入教学

1、请同学们说一说你的爸爸在外貌上有什么特征？

2、如果让你画一幅你爸爸的肖像画，你会怎么画？你想表现他怎样的神态呢？

二、深入教学

（一）、欣赏油画《父亲》

1、现在请同学们来欣赏一幅油画肖像画《父亲》，这幅作品是我国著名画家罗中立先生在80年代初创作的。画中的“父亲”在外貌上有什么特征呢?

2、从这幅肖像画中，你还看到了什么样的表情?

3、脸的哪一部分最能表达情感呢？艺术家是怎样表现的呢？

4、看到这幅作品你想到了什么? 你有什么样的感受？

5、同学们从欣赏《父亲》这幅肖像画中能感受概括出一幅优秀的肖像画应具备哪几方面的要素吗？

（二）、欣赏版画《藏族少女》

1、同学们肯定发现了这幅作品在艺术表现形式上与《父亲》不同，谁知道这幅作品是用什么方法来创作的吗？

2、你觉得版画和油画相比较，它有什么特点？

板书：写实风格油画：造型严谨，色彩丰富、细腻、凝重

写实风格版画：注重刀味、水味、版味，色彩简练、概括

3、仔细欣赏这幅作品，你觉得哪些地方体现了刀味？哪些地方又体现了水味和版味的特点？

4、你认为这幅作品画的好吗？为什么？

（三）、欣赏雕塑《白求恩》

1、你们认识这尊雕像塑造的是哪位人物吗？你们了解他的事迹吗？

2、同学们思考一下：我们可以从哪些方面来欣赏写实风格的雕塑作品呢？

3、你觉得这尊雕像成功在哪里？

三、练习实践

1、同学们已经学会了欣赏肖像艺术的方法，现在请同学们来欣赏油画《维吾尔族姑娘》

，说一说你的欣赏感受？

2、欣赏线描肖像画《作曲家斯特拉文斯基》，这幅画在艺术表现方法上和前两幅又有什么不同？

2、你觉得画中人物的神态怎么样？

3、请你按照自己的理解添加背景，并说一说你对作品的理解。

四、课后反馈：

缺少了对绘画中绘画技巧的教学部分，学生在绘画的时候缺少一定专业知识。

第2课《画人像》

教学目标：

1、培养学生的观察能力和表现人物头像的能力。

2、学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。

教学重点：引导学生观察分析人物头像的特点。

教学难点：画出人物头像的基本特征。

教学准备：照片、图片等。

教学过程：

一、导入、揭题

师出示一幅人物头像，同学们你们猜猜她是谁吗？你们说画的象不象？这幅画用了一些简单、流畅的线条就画出了老师的形象，你们想试着画一画吗？其实这就是我们今天要学习的用速写的方法画人像。

二、新授

1、观察头像特征

速写是写生的一种方式，要通过观察，在短时间里用流畅的线条画出事物的大体形状、基本特征。而画人像速写要仔细观察人物头部的基本特征。请你们来观察这位同学的头像，说说有些什么特征？

2、学生练习

请同学们仔细观察后，在准备好的白纸上画一画，直接用笔来画这同学的头像，并结合用流畅、简捷的线条，看谁画的又快又好！（学生试练习，时间10分钟左右）

3、展评作品

我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？这些作品还有哪些不足？需要怎样修改？学生答（略）

4、初步了解人物的基本脸型及五官特征

你们说的很好，我们在画人物速写时，还应注意人的基本脸型和五官特点。（让学生拿出自己的照片，共同归纳一下脸型）有：椭圆形的，瓜子形的，方形的，圆形的等。我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛，眉毛到发际线之间的距离大体相同。这是人的脸型、五官的基本情况。但每个人豆油自己的特征，我们在画之前都要仔细观察，抓住人物的特征。

三、示范

1、要先仔细观察（板书：观察）那观察写什么呢？学生回答，师板书（脸型五官特征）

2、画（板书：画）速写同学，我们可以从最明显的部位开始画，注意各部位的位置、大小、特征。（板书：大小适当、比例准确）并用流畅、概括的线条画。（板书：线条流畅，概括）

3、学生练习，师巡回指导

四、学生练习

请大家再取一张纸，选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。（提示：注意脸部特征，线条要流畅，速度要快一点）

五、讲评作业

1、学生自评

2、我们来看这些速写作品，对照第一次的作品，你是否进步了？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？

（1）线条（2）形体特征（3）五官特征（4）布局

3、修改调整

4、展评。

教后反思

本课也是一幅造型领域的一课，教师通过引导学生欣赏名师作品，让学生了解艺术作品中典型人物的基本特征。让学生观察、体验、讨论人物的特征。增加学生对明实际作品的认识，在此基础上，引导学生学习了解人物面部的三停五眼、人体比例：立

七、坐

五、蹲三半以及人物常有的表情，并通过学生上台的表情体验五官在各种表情中发生的变化。教师适时的在黑板上进行简笔画表现各种表情。第3课《绘画中的透视现象》

教学目标：

1、通过观察伸向远方的路、风景图片、认识各种透视现象，并在平时的绘画中加以运用。

2、培养学生的观察力、表现能力。

教学重点：认识各种透视现象（特别是近大远小的透视现象）。

教学难点：在绘画中运用透视知识。

教学准备：图片，2B铅笔等。

教学过程：

第一课时

一、欣赏

1、出示数幅图片（风景图片），请学生仔细观察后归纳透视现象：小结：近大远小。

2、思考：这种现象是如何产生的？是由于距离不同，位置不同，我们就会有近大远小、形状改变的感觉。我们站在路的中心，会看到路面和两旁的树木、房屋都渐渐集中到我们眼睛正前方的一个点上，这一点称为主点。通过主点的水平线叫视平线，通过主点的垂直线叫主点垂线，但这些通常是不画出来的，但在作画的过程中通常要用到。（师一边讲解一边在黑板上画出，让学生直观的了解）

3、出示摄影风景图片

生活中除了近大远小的透视现象以外，还有其他的透视现象，请结合书本上的图片，和自己的同桌讨论一下，看看谁能有新的发现。学生答（略）

师小结：同样高度的建筑或柱子，树木等都有近高远低的透视现象；一条同样宽阔的马路、铁轨都有近窄远宽的透视现象，这些都是生活中常见的透视现象。

二、学生练习

通过学生临摹写生作品，感受各种透视现象。在作画过程中，发现各种容易犯的错误。（在此过程中逐一纠正，避免学生在写生的过程中犯这种错误）

三、展评作业

1、透视现象是否合理把握。

2、线条是否流畅。

3、画面是否完整。

四、课后作业

找一找校园中有透视现象的场景。

（条件允许的画可以用摄影的方式它拍下来。或把自己家里有这种现象的图片带过来，为下一堂课的写生做好准备。）

课后记：我觉得这一课的内容比较实用，但一节课的时间学生还是不能完全掌握，

第2课时

第5课《偶戏》教学目标：

1.通过学习偶戏,了解偶戏是我国戏剧宝库中的组成部分,由此培养学生热爱民间传统艺术的情感。

2.欣赏偶戏图片,了解偶戏的种类。

3.利用各种材料,制作偶戏人物,并自编偶戏故事,进行偶戏表演,激发学生喜爱民间艺术的情感。

教学重点：了解偶戏是我国民间艺术中的魂宝及偶戏的种类。

教学难点：制作偶戏人物并利用偶戏人物表演。

课前准备：教具：偶戏作品图片及偶戏人物范作

学具：疲旧布料、手套、剪刀、胶水、彩纸

教学过程：

一、组织教学:

1、你们喜欢看偶戏吗?

2、你知道偶戏是怎衫动起来的吗?

3、请一学生上台说出或表演出来。

4、师小结:偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分,是各民族共同创造的民间艺术魂宝。

板书:《偶戏》

二、讲授新课:

1、出示作品:《木偶戏演出图》

(1) 这些人在看什么?

(2) 上面的木偶是怎么动起来的?

(3) 还有什么办法使木偶人也能动起来?

2、出示示范作品:

(1) 提线偶 (2) 扙头偶 (3) 布袋偶 (4) 皮影

师:你有办法让它们动起来吗?(请学生表演)

3、我们玩的这些木偶你知道它们分别是什么名称吗?(请学生翻开课本填空)

4、师出示学生的创作作品:

(1) 这些木偶是用什么材料制作的?

(2) 怎样才能让它们动起来呢?

(3) 你能把它放在一起编成一个故事吗?

5、引导学生小组讨论

(1) 讨论喜欢的童话故事

(2) 用带来的材料怎样制作故事人物?

(3) 怎样去表演?

三、作业练习: 与小组同学选一个喜欢的童话或寓言故事,跟据内客制作一组布袋偶

四、作品展示: 展示并表演,小组根据布袋偶戏的角色,大家一同表演展示。

五、课堂小结

第6课《提线纸偶》

教学目的：

1、学习纸偶的装饰方法。

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表己的创作意图。

教学重点纸偶的装饰。

教学难点纸偶的装饰方法。

教学准备

彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶

教学过程：

一、欣赏

出示图片，引导学生进行讨论欣赏。

二、新课

1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？

它是用什么方法装饰的？

（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的：你能用不同的方法把它装饰得更好吗？

2、课件展示：

用不同的方法进行装饰

用五颜六色的糖果纸装饰，用粘、绑的方法。

用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。

用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。

3、讨论：你们还有更好的方法吗？

材料：布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶

方法：绑、粘、剪贴、编、、、、、、。

三、小组合作

请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，提线纸偶

用各种彩纸制作纸偶，并准备简单

的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。

学生表演纸偶戏。

四、小结

让同学们用互评的方式评出优秀小组。

第7课《动物的脸》

教学目标：

1.通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。

2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，动物的脸使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。

教学重点：如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，动物的脸以及笔墨情趣在中国画中的体现。

教学难点：如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。

教学准备

笔（白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、报纸（做垫纸用）一张、国画颜料、墨、调色碟、水盅。

教学过程

一、组织教学：

检查学生学习用具准备情况。

二、讲授新课：

1、欣赏范画，让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）

2、学习几种主要的运笔方法

勾染法（大象）、中锋破笔法（狮子）、破笔点染法（猴子）、勾线点染法（狒狒）、丝毛法（猫）

3、分析国画《猫头鹰》的表现技法。

①猫头鹰基本造型

②猫头鹰形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。

结合幻灯教学，教师边示范边讲解把猫头鹰的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。

画法配诗：

褐墨点头部，接着画身翅，

浓墨画嘴眼，淡墨勾胸腹，

浓墨画翅尾，背斑趁湿点，

浓墨再画爪，猫头鹰俱画成。

画法步骤：

说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。

四、学生练习

1、画一只猫头鹰，教师巡回辅导。

2、学生临摹不同姿态的猫头鹰（运用幻灯片）

五、作业布置

老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，动物的脸临摹或创作一幅猫头鹰图。

推荐第6篇：五年级上册美术教案

五年级上册美术教案

第1课哆来咪

教学目标

◆培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

◆认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； ◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； ◆掌握立体造型的简单方法。

三、教学思路

本单元课综合了音乐美术两个学科及其多个学习领域，教学应注重感受、体验基础上的习得，在绘画、制作等操作实践中理解并加以强化。教学过程可做以下安排：

活动一：欣赏感受——探究质疑——实践操作——敲奏游戏课前要布置学生找好七个大小形状相等的小瓶子，带来备用。

教学时教师可从听欣赏音乐进入，让学生充分感受音乐旋律的美感。再出示演奏这段音乐的乐器——编钟。介绍关于编钟的知识，欣赏编钟，接着引导学生寻找发现编钟为什么会发出渐次变化的音高。

了解了编钟发出不同音高的秘密后，拿出小瓶子，让学生敲一敲。听听有没有音高的变化?再让学生们思考，如何才能使他们敲出的声音像编钟一样有渐次变化的音响效果。

在实践操作时可以采用两人合作的方式，让学生尝试，反复调整水位实践操作，直到能敲出音高的渐次变化。再让学生在七个瓶中加入同等量同色的一点点颜料，看看瓶中的颜色有何变化?接着还可以对瓶子的表面进行简单适当的装饰美化，做成一组漂亮的水瓶琴。

最后，学生可用水瓶琴敲击自己熟悉的简单音乐，或即兴随意表演。在游戏中同学之间从音高、色彩等方面进行互相评价。

活动二：复习导入——卡片游戏——尝试绘制——讨论分析——欣赏作品——完成作业

回顾上节课做的“水瓶琴”中色彩的变化规律，让学生了解色彩渐变这一装饰色彩知识。

出示“红一黄”、“黄一绿”、“绿一蓝”、“蓝一红”的四组渐变卡片，每组四张。教师将每组渐变次序打乱，让学生按渐变规律重新排列。最后教师将黑板上的四组卡片微调，一条美丽的由红色柔和过渡到黄到绿到蓝再到红的渐变色带出现，让学生感受色彩渐变的神奇魅力。

接着对学生进行尝试调色涂色的小训练，训练中应针对作业中存在的问题进行分析解决。

在讨论分析这一环节，欣赏书上的范图并让学生自己分析小结色彩渐变的规律。欣赏生活中、美术作品中的色彩渐变，充分感受它给画面所带来的光感、起伏感、韵律感。最后完成作业。

活动三：欣赏导入——设计方案——制作完成——欣赏评述

在优美的音乐旋律中欣赏利用渐变原理制作的立体构成作品，感受美术作品中的韵律美。了解曲于形体的逐渐变化和位置的逐渐推移，使立体构成作品产生节奏和韵律感。欣赏后根据自己所带的材料设计一个方案，可用草图的形式表现出来。交流设计方案，修改出最佳方案后根据设计草图制作。制作时首先要剪出或做出渐次变化的形体，然后再采用形体位置的逐渐推移的方法组合成立体造型。完成作业后展示并讲解自己的设计运用思路。

四、教学选择

如受条件的限制，学生不能找到同样的瓶子做“水瓶琴”，也可将活动一和活动二合并，教师可利用一排自然课实验用的试管，做一个小实验，用做“水瓶琴”方法，将色彩渐变的过程直观地展示给学生。

教师在教学中还可以进一步扩充教学内容。如：增添形的渐变构成这一学习内容，作业内容为画出形的渐次变化的黑白构成图案。

五、教学建议

在教学中多为学生提供欣赏的图片、音乐，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开联想，进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断。教师要鼓励学生发表独特的见解。教学程序教学程序

教学活动

媒体运用

欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。

在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。

掌握规律

1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。 2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。

4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。

教学程序

教学活动媒体运用

尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。

色彩工具

作业反馈根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。

学生作业

体验效果

1．出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2．教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。

3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 4．教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。 1．课件出示平面效果的

圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。

2．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。

学生作业

学生作业，教师巡视指导。

课件出示作业要求。

赏评拓展

1．赏评作业。

2．展示运用渐变色装饰的生活用品，如：纱巾、服装、包装盒等。让学生课后找一找还有哪些东西是运用渐变色彩来装饰的。实物投影展示学生的作业。

第2课彩云衣

教学程序 (活动一) 教学活动

媒体运用

涂色游戏

趣味导入

1．教师让学生在一张小白纸片上用1一3种颜色涂画。 (提出游戏要求，激发学习欲望。) 2．学生采用油画棒任意选2—3种色彩，自由涂满白纸。 (学生尝试作业，时间为3分钟。) CAI课件呈现游戏的规则、内容、方式、时间。

剪纸游戏

趣味伸入

1．教师示范将涂满色彩的白纸剪成一件小背心。 2．学生也将自己的作业剪成一件背心。 (将方形纸对折剪缺成背心。) 教师示范用的纸(已涂满色彩)和剪刀。

作业评析

渗透知识

1．教师将部分学生作业进行展示张贴在黑板上。 2．引导学生感受色彩的变化。

(1)有的小背心只用一种色彩也有深浅变化。 (2)有的小背心用两至三种色彩产生柔和对比。

(3)有的小背心用两至三种色彩产生强烈对比。根据色相的对比知识引导学生观察理解。

3．学生将涂好色的小背心按色彩的强烈对比与柔和对比分别贴在两类衣架上。 (作业评析既巩固涂色方法，又渗透色彩知识。) 学生作业、衣架

观赏教材

小组讨论

1．欣赏教材中的服饰图片做辨析小训练。 2．小组讨论。

3．分别呈现讨论的结果。

4．教师小结色彩的对比知识。

CAI呈现教材中的小训练(包括图片及讨论内容)。

学生作业

教师指导

1．教师提出作业要求：从教材中任选一套服装进行色彩搭配。 2．学生作业、播放音乐。

播放音乐 A段：活泼、跳跃 B段：轻柔、舒缓

评析交流

1．学生作业互评。

2．请“小设计师”谈自己的作品。

3．请“小设计师”针对自己今天身上穿的服装谈感受，也可请同学点评。

学生作业

欣赏服装

1．听故事，了解服装的起源。

2．欣赏服装，了解服装随着社会生活而发生的一系列演变。 (1)引导学生欣赏款式各异的服装。

(2)引导学生欣赏面料不同的各类服装。引导学生去珍惜今天幸福的生活。 CAI课件呈现各类服装的图片。 (活动二) 教学程序

教学活动

媒体运用

看一看： (导入) 这些衣服都有什么特点? (小结：都是有图案、花纹装饰的服装。) 以课件激起学生兴

趣，学生欣赏、观察图片并思考衣裳特点. 课件：服装的图片。

想一想： (分析) 1．衣服由哪些部分构成? 2．只要改变衣服的一部分，就能改变衣服的式样。[出示课件] 3．看看同桌，你与他的衣服哪些部位不一样? 4．小结。

1．引导学生思考并回答衣服的构成。

2．学生观察图片，寻找几件衣服的区别。 3．引导学生寻找自己与同桌的衣服区别。

课件：不同衣领的衣服式样图片。

试一试： (探索) 1．这是一个花朵图案，如果它向左右或上下重复排列就会形成什么?(花边) 2．请你把下面四条花边添画完整，并想一想它们的排列有什么规律?(直立式；倾斜式；相对式；波浪式。) 运用这些规律，可以创造出各种各样的花边。[出示课件] 3．选择花边图案装饰在衣服合适的部位。 4．小结。

1．引导学生观察思考。 2．学生添画与欣赏。

3．几名学生上台，选择花边粘贴在一名学生衣服及老师衣服上。其余学生评价。 1．课件：演示花边的形成。

2．课件：几种规律的花边图片。 3．绘制的花边范品。

说一说： (设想) 1．欣赏学生作品。

2．说说你的想法(你想设计一件什么样的衣服?)，与周围的同学讨论，派代表说。

学生说想法。

课件：欣赏图片。

圆一圆： (创造) 1．设计一件有花边或全身图案的单件上衣。 2．小结。

学生自主设计。

音乐

换一换： (合作) 1．演示剪贴、添画过程。

根据这些衣服的风格，还可以设计出配套的下装。

2．与同学交换，根据他人设计的服装再进行配套设计。

学生交换设计。 1．实物投影仪。

2．课件：欣赏学生作品等；音乐。

议一议： (评价) 1．你从同桌那儿学到了什么? 2．你们共同设计的服装有什么风格?适合什么人穿?适合什么场合穿? 3．总结下课。

学生自评、互评。

实物投影仪：展示学生作品。

第3课布艺温馨

(活动一) 教学程序

教学活动

媒体运用

看一看，试一试

1．欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。

2．以问题引导学生回忆，发现美，感受美。 (1)你看到了什么? (2)你觉得哪件布艺制品最特别? (3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试! 3．学生试做，自主探究。

1．课件展示现代家居中的布艺制品。 2．课件展示民间布艺制品。 3．课件展示课题。

玩一玩，做一做

4．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。 (1) “快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。 (2) “百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。 (3) “画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。

5．评一评小组游戏活动情况。

6．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。

1．课件展示：

(1)“快乐转盘”：将原材料设计成“转盘”，在转动中不断变换观察角度。 (2)“百变魔方”：将原材料局部向左向右或向前向后折叠、收紧或挪动一下，产生新造型。

(3)画面竞猜：一一展示学法指导提示图。

2．实物投影：展示小组作业时出现的纱线滑落、毛边、须边等状况。

评一评，说一说

7．学生作业观赏交流。 (1)展示作品。 (2)自评、互评。 8．学习引申：

(1)课件提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。

(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。 (3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。

课件展示：

(1)各种变废为美的布艺小品图片资料(发结子、小挂袋、布艺镶嵌画、笔筒等) (2)童话剧表演：部分学

生运用布艺小品为道具表演童话剧。 (活动二) 教学程序

教学活动

媒体运用

教学准备

学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、纽扣等。

教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。

激趣

1问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。 2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。

3．我们今天就来学习制作小挂袋。

事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。

探索

1．谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。 2．挂袋还可以做成这样! (欣赏手工挂袋图片，见书本) 谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本／基本型口袋／单袋型

外形＼异型布局＼多袋型 3．出示多袋型挂袋雏形(图) 这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感? (重新展示图片) (将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。) 4．。展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。

思考：可在哪些地方进行突破性设计? 如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。 5．引导学生根据设想选材。

分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。

多媒体展示图片或幻灯、挂图形式都可。

多媒体演示多款设计的演变。多种布料的特性和可用的范围。尝试

分发设计纸。

两人合作完成一个挂袋设计。

充分利用自己的工具和材料完善自己的设计。

鼓励学生大胆设计。

播放轻松的音乐。欣赏

展示自己的设计成品，介绍自己的设计意图。评出最佳创意和最佳合作组合。

学生作业

另注

分小组合作学习，组内每2人合作完成一个挂袋。

第4课搭架子

(活动一) 教学程序

教学活动

媒体运用

创设情境

欣赏架子

1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢? 2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。 3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢? 4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧! 课件l： “架子”展览会标题出示。

课件2：展览会大门徐徐打开，出现了一个个小展厅的门，点击门进入各个展厅(书架厅、古董架厅、铁艺花架厅、CD架厅等)。配乐，教师用优美的语言介绍各种架子。分析方法

1．欣赏教材上提供的各种图片。

2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法? 教师小结：

图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。

3．你带来了一些什么材料，适合用什么方法搭建起来呢? 课件展示教材上的架子图片。教师示范

来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。 (教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。) 用于示范的材料及教具

自主制作

学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。

布置展示台 (博览会展厅) 评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。

2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。 3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意? 学生作业 (活动二) 教学程序

教学活动

媒体运用

欣赏分析

1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢? (学生回答) 2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。

果篮实物或者多媒体课件展示果篮图片。

分组制作比赛

1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。

小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。

教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范：

(1)502胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。

(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。 2．比赛

分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。课件出示比赛要求：

1．在3分钟之内制作一个三角形的小果篮。 2．制作得精致平稳的小组获胜。

3．课件出示快节奏的音乐，营造比赛气氛。

反馈评价

1．大家评选出最好的果篮，教师把精致的和粗糙的进行对比评价，引导学生制作的时候要注意美观。

2．说说刚才制作中有些什么困难?大家一起来解决。用于比较的所有的果篮样本

深入欣赏

了解做法

1．欣赏其他形状、其他材料的果篮，分析制作的方法。如教材上放杂物的方形篮子，就是用四根吸管互相穿插组成正方形。十个这样的正方形交叉摆放，再做上底就可以了。

如放苹果的大果篮每层由8根较长的筷子组成，两层形成16个角。筷子的摆放都采取了渐渐朝下收缩的做法，所以大果篮上大下小。放红枣的果篮以及红色的杂物篮将筷子进行了切割，造型别致，颜色漂亮。 2．巩固制作步骤。

课件出示制作步骤。

评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上。

2．学生向大家介绍自己组制作的作品。介绍的时候要突出制作的特色。教师带领学生评一评各组制作的果篮。

总结

我们今天做的果篮和杂物篮，可以放在家中，又实用又美观。这说明，只要有心，生活会通过我们的手变得更加美好。

第5课周末日记

教学程序

教学活动

媒体运用

课前准备

课前布置学生带上自己在周末活动里的一些照片。

谈话导入呈现学习任务

1．同学们，在一周里你们最喜欢的是哪几天呢?为什么? 2．平时，你们的周末生活是怎样度过的呢?在周末里，你最喜欢做些什么? 学生漫谈自己在周末与亲人、朋友、同学之间最喜欢开展的活动：如郊游、学骑车、体育锻炼、学特长等等。

交流欣赏自己带来的在周末里的照片。

教师小结：同学们都喜欢度周末，因为周末的生活轻松惬意，我们可以自由地支配时间，好好休息，轻松娱乐或学习锻炼„„周末是我们学习工作的充电站，合理安排、开展丰富而有意义的活动有利于我们健康成长。

这节课，我们就来用绘画的方式记录下我们周末生活的美好时光，好吗? 实物投影仪、照片尝试体验

探寻发现

游戏激趣

了解学情发现问题

分析讨论解决人物的动态表现问题

首先我们来进行一个游戏：1．教师在黑板上画一个静止状态的简笔画人物。2．问题：怎样画才能使静止的人物动起来? (教师在黑板上画一些物品，如足球、羽毛球拍、扫帚等) 尝试练习：改变黑板上静止人物的头、躯干、四肢的动作，看谁在一分钟内画出的人物动态最多。

思考1：人体的结构

思考2：人体的动态变化是由身体的哪些部位产生的? 师生评价、讨论、总结。

1．统计每组表现的人物动态的数量，对学生的参与、表现予以评价、肯定。 2．发现学生尝试作业中的问题，如弯腰、下蹲等动态的表现。

3．师生共同解决尝试作业中的问题，结合教师示范，讲解人物动态表现的合理性。如跑的动态是身体前倾，两臂前后分开，双腿迈开，双腿迈开的弧度越大则速度越快„„ 小结：人体的结构可理解为头部、胸部和髋部这三大部分再加上四肢。人体的各种动态变化都是由身体各关节的变化而产生的，如颈部、腰部、手肘部、膝盖等。掌握了人物动态变化的要点，能帮助我们更生动地表现生活中的人或事物。

演示

作品图片、粉笔演示

作品赏析认知感悟

出示表现周末生活题材的绘画作品，师生欣赏、评述。

《放风筝》、《学骑车》、《修鞋》、《林间》。 1．分析画面表现的主题内容。

2．画面中人物活动的动态、表情分析。

3．相关环境的表现及添加适当的文字能使周末日记更显精彩! 实物投影仪、图片交流感受

自主表现

欣赏了画家及同学们的作品，如果我们也来把自己周末里美好时光记录下来，一定非常有意义! 在同学们的记忆中，周末里有哪些印象深刻的事情或人物呢? 同学之间相互交流自己的感受。

作业要求：用绘画的方式画出自己在周末里印象最深刻的事情或人物。

交流评价

课后拓展 1．自评。

2．学生之间相互评价。

3．课后拓展：鼓励学生课后用简洁的文字写出在周末里新奇有趣、印象深刻的事。实物投影仪、图片

第6课勤俭小管家

教学程序

教学活动

媒体运用

一、欣赏

1．观看课件和实物，欣赏各种造型有趣的储钱罐。

2．让学生挑选一个自己最喜欢的勤俭“小管家”，说说为什么喜欢它。

1．课件：播放新编储钱罐的歌谣，展示各种造型有趣的储钱罐，激发兴趣，引出课题。

2．各种自制的储钱罐。

二、探究

1．每组分发一个不同立体造型的自制储钱罐，共同观察研究：

(1)这个储蓄罐主要由什么立体几何形组成?试猜想若将其各个面分别展开会是什么图形? (请学生说一说，然后观看课件直观演示。) (2)你能画出这个立体几何形的平面图吗?组内同学合作试一试。(请学生先想一想，再画一画，然后折一折。) (3)把储钱罐拆开看看是怎样组成这样的立体几何形的，和你们画的对比一下。

注意：①展开的六个面必须是连在一起的一个平面图形。②有的立体几何形有几种展开方法，可以画成几种不同的平面图形，如：正方体、长方体、梯状立体形等(课件演示)。

(4)教师引导学生交流观察结果、自主总结。 2．讨论选择：

(1)正确判断哪些平面图形可以折叠为相应的立体几何形。 (课件) (2)想一想，议一议： a．下列平面图形经过折叠能否围成一个封闭的立体几何形?若不能，请你想办法修改一下?每位学生思考后，在小组交流自己的想法，最后由小组作中心发言。 b．课件直观演示，进行修改总结。 1．课件出示研究题目。

2．不同立体造型的自制储钱罐发给每个小组。

3．课件直观演示各种立体几何形与平面图之间的相互转化。

4．课件演示正方体由底面展肝和侧面展开得到的几种不同的平面图。 5．课件出示，学生上台操作。 6．课件直观演示。

三、制作

1．画平面图制作立体几何形。

注意：绘制平面图时，在恰当的位置留下粘贴连接的位置。 (课件) 2．让学生根据自己做的立体形展开想像，并说说准备用什么样的方法把它装饰成有趣的储钱罐。

注意：投币口的大小可根据一元硬币的大小来确定，投币口一般开在朝上的位置，也可通过你的想像，设计在恰当的位置。 3．学生独立进行创作。教师巡视指导。

4．除了用立体几何形制作存钱罐外，还可以巧妙利用李纸盒塑料瓶等废弃材料的外形特征制作存钱罐(课件欣赏)。小组合作完成制作一个这样的储钱罐。 1．课件直观演示。

2．播放歌曲《我是“小管家”》。

3．课件展示欣赏利用废弃材料制作的储钱罐。

四、交流

1．请学生给自己做的储钱罐起个名字，并通过视频展示台从储钱罐的外形和功能以及制作的方法上向大家进行介绍。 2．师生共同欣赏点评。

视频展示台

五、拓展

1．观看故事片段，课后自己收集有关勤俭节约的小故事。

2．开展“节省一角钱”活动，让学生把自己平时节省的零花钱放进自己做的储钱罐里，慢慢积攒下来捐给希望工程。

3．课后制作一张零用钱开支表，学会计划理财，养成勤俭节约的好习惯。

播放周恩来总理为了支援前线，自己舍不得吃菜来节约每一个铜板的故事。

第7课闹花灯

教学程序

教学活动

媒体运用

欣赏感受

1．教师播放课件，学生欣赏，引导回忆：元宵佳节你们一家人在一起通常会干些什么活动? 2．揭示课题：今天，我们就学习做一盏漂亮的花灯，也来闹闹元宵佳节。 3．板书课题：闹花灯。

CAI呈现：热闹激扬的民乐配上元宵佳节家家团圆、处处花灯明亮的场景。

观察分析

1．欣赏民间艺人花灯作品：彩扎类和刻纸类，提问：你发现这些花灯有什么不同的地方吗?(归类，板书：

一、彩扎类；

二、刻纸类。) 2．欣赏民间艺人彩扎类花灯作品，提问：通过观察，你能说说彩扎花灯由哪几部分组成吗? CAI呈现花灯图片 CAI呈现花灯图片

方法指导

1．教师出示一个花灯成品，请学生上台将它一步一步地拆开，引导学生观察、逆向分析花灯制作过程，教师做适当的示范： (3)装饰：上灯、扎穗、描绘或剪贴； (2)包扎：涂胶、贴纸；

(1)捆扎：选材、设计骨架、扎骨架。

2．欣赏学生彩扎类花灯作品，提问：这些作品的选材、造型和装饰分别有什么特色，和民间花灯作品有什么不同，你也能试着做一个花灯吗? 实物、视频展示台 CAI呈现花灯图片

自主表现

1．学生分小组动手合作制作一盏花灯。

2．教师随堂巡视指导，并对学生制作上的问题予以及时解决。

音乐

评析交流

1．将学生作品悬挂展示。 2．提问：

(1)教室里的花灯展上，你最心仪哪一个?说说你的理由。 (2)做花灯时，你遇到了困难吗?告诉大家你是怎么解决的。 (3)你的花灯的造型受到了哪些东西的启发? (4)你能让自己做的花灯亮起来吗?

第8课石头说话

教学程序

教学活动

媒体运用

寻找发现

1．教师出示“百宝箱”，请学生上台摸“宝贝”。 2．教师每组分发一袋石头。

3．教师启发： “小猪”是怎样变出来的?通过游戏，激发学生兴趣，了解石头的各种形态。

1．学生上台“摸宝”，并谈谈手感，猜猜“宝贝”的形状，说说“宝贝”的颜色、花纹。

2．学生选择自己喜欢的石头，说说为什么。

3．学生发现，老师事前装在袋子里的石头彩绘“小猪”，并了解制作方法。通过观察，让学生自主发现制作方法。

课件出示：添画。

尝试体验

1．教师组织学生尝试作业。

2．教师启发：你在制作时，遇到了哪些困难? 3．教师启发：学生在尝试中解决问题。 4．教师组织学生开展评价。

1．学生尝试体验感受。通过尝试，巩固了解制作方法。 2．学生谈制作时遇到的困难。

3．学生自主尝试解决问题。通过解决问题，解决学生添画时用颜料绘画的技术问题。

4．学生开展评价。通过展评使学生了解选择合适(形状、色彩、花纹、手感)的石头，根据特点添画。

课件播音乐。

视频展示台展评学生作业。

欣赏启发

1．教师出示许多单个石头彩绘作品。 2．教师出示拼摆石头彩绘作品。

1．学生欣赏，了解添画的内容。通过欣赏拓展学生思维。

2．学生欣赏，了解拼摆、添画作品。通过欣赏启发学生可拼摆石头，再添画。

课件出示单个石头彩绘作品；表现内容：动物、人物、植物等等。

课件出示拼摆石头彩绘作品。

创作表现

1．教师出示作业要求。 2．教师巡视指导。

1．学生了解作业要求。 2．学生作业。

课件出示作业要求：选择合适的石头，根据石头的特点进行添画或拼摆成一个有趣的形象。课件播放音乐。

活动评价

1．教师播放课件，设计情境：瞧，它们都忍不住要和我们说说心中的话。 2．教师组织学生用自己的作品说几句心里的话。 3．教师播放课件，课堂小结。

1．学生观看课件。设置情境，为学生活动提供范例。

2．学生上台用石头作品进行演讲介绍。通过活动开展自评，进行环保教育思想道德教育。

3．学生欣赏。提高学生欣赏能力，陶冶情操。

课件播放小石头说话的动画。课件播放玉雕作品、石雕作品等等。

第9课家乡古建筑

(活动一) 年级教学程序

教学活动

媒体运用

一、考察小结导人

师：我们已对家乡的古建筑进行了考察，了解到古建筑有各种各样的风格样式，具有共同的一般特点，你能说说吗?学生述说后教师小结：

①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。

②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。

③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。

在室内用多媒体设备或幻灯演示。

二、引导分析

师：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口。等形的组合，大家看是不是这样? 多媒体演示或打出灯片，电脑制作时用闪现功能或变色效果。

三、深入了解

师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。飞檐是怎样翘起的?重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。

也可利用多媒体演示，更好更快。

四、教师演示学生观摩

1．教师讲授线画写生步骤、要求：a．观察思考后构图定位；b．从屋顶处开始下笔；c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画；d．画出些细部，看不清的想像完成。教师边指点实物边画。

可用大屏幕打出一清晰古建筑图片进行线描。

五、布置学生作业

1．在室外时教师安排学生自选一处建筑物或建筑物的一部分进行写生描画，注意组织好学生。教师旁观，对有问题的学生解惑、提示。 2．在室内时，则按古建筑照片进行线描。

在室内用多媒体设备或幻灯演示。

六、作业相互观摩

1．在室外时教师将学生所画之作业集中摆放一起进行评价、比较与改进，对照实景能解决很多问题。

2．在室内画古建筑照片时，所画作业可以放在投影仪下打出，能更便于指出优点改进不足。

七、评价总结教师引导学生对学习活动全过程进行评价。 1．学习工具的准备情况。

2．学习态度表现；表扬与批评。

3．学习效果的评价；知识获得怎样。 (活动二) 教学程序

教学活动

媒体运用

一、新课导入

1．观摩一组线画古建筑的学生作业，诱发学生创作灵感。就造型“新颖、独特”方面引导学生作简短讨论。

2．教师小结：建筑就像一首凝固的诗。中国的传统建筑从亭台楼阁到民居小院都凝聚着建造者的智慧，每一件作品就像同学们的画一样，既遵循一些共同规律，又显示着个人的独特思考，好作品来源于创造。多媒体投影仪或幻灯及灯片6—8张

二、引导分析

1．欣赏建筑陶艺小工艺品。

今天，老师为大家带来了几件陶制小玩意，有小亭、小塔、小屋、小桥。这些小玩意一般用来制作假山盆景和园艺造型装饰用品。它可以单独摆放，也可以组合运用。同学们从前面往后面互相传递着摸摸看看。看完了的同学请思考屏幕上的连线题。陶艺作品上这些局部用了哪种我们学习过的制陶方法：瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)。

2．指导答题，为学生创作做技术准备。

提出要求：分组讨论后派一位代表上讲台并用鼠标点击互相对应的两个词语。之后，老师分别请五位同学上台答题。

3．小结。同学们有了过去的学习基础，又经过小组讨论，几位同学顺利完成了答题，老师带来的这些建筑小玩意的制作方法就这么简单。你们想不想也做一做? 打出连线题：

瓦纹(刻画) 亭柱(搓条) 塔窗(镂空) 桥面(压板) 屋顶(手捏)

三、布置作业

1．师：今天我们综合运用已有的陶艺制作方法，设计制作一件陶艺作品“泥做小亭子” (板书课题)。

2．教师提问。俗话说“方法都一样，造型各不同”，请想想你将设计制作一个怎样新颖独特的亭子来呢?把好主意告诉大家。之后，学生讨论。

3．教师小结。在刚才的讨论中，同学们表达了各自的创作思路，有圆顶亭，有四面、六面亭，还有双层亭„„好!老师期待着大家新作品的成功。

板书：泥做小亭子

四、学习活动开始

学生利用课前准备好的陶泥及其他材料做小亭子，教师行间指导，解决有关学生的个别问题。

作业所用材料及泥工工具

五、作业展示评价

1．请学生“一分钟简介作品”。 2．分组观摩。

3．课的总结：作业方面、纪律方面。

4．并组织学生将自己的作品摆到架子上晾干，以备烧制。学生作业

第10课演戏

(活动一) 教学程序

教学活动

媒体运用

一、欣赏导入

1．教师拿自制的小偶人表演。 2．你们在哪里看过这样的表演? 3．欣赏小偶人表演片段。 4．出示课题。

小偶人表演的片段影片。

二、交流尝试

1．出示三个问题：

(1)小偶人是用哪些材料制作的? (2)用了哪些制作方法呢? (3)小偶人的各个部分是怎样固定的呢? 教师分发教具，学生分组进行观察、触摸、讨论。

板书：填充、绕团、捆扎、包扎、编织、折、粘贴等。 2．教师示范：

(1)师问：你想把谁做成小偶人，他长得有哪些特点呢? (板书：抓住人物特征)你会选择哪些材料做小偶人的哪个部分呢?你会用什么方法做小偶人? (2)师生互动制作小偶人。

3．演示分析制作过程中难点部分。

4．学生欣赏优秀作品。分析其材料的选择以及制作的方法。

利用幻灯片分解教学： 1．小偶人制作步骤； 2．材料搭配分析； 3．难点直观分析；

4．优秀小偶人作品欣赏。

三、分组制作

1．展示学生已知的一些故事，分组选好其中人物形象。 2．提出制作要求。 3．分工合作。 4．教师指导。

出示很多熟悉的故事和情节中的人物。

四、作品展示

1．分组来进行演戏。 2．提问：

(1)你最喜欢哪个小偶人?为什么? (2)你制作的小偶人有缺点吗? (3)你还将怎样来改进你的小偶人呢? 展示平台上进行演示。 (活动二) 教学程序

教学活动

媒体运用

欣赏导入

揭示课题

1．引导学生欣赏电影《音乐之声》中的木偶表演片断。 2．请学生谈谈对片中哪部分印象最深刻。

3．小结：木偶剧等儿童戏剧活泼有趣，深受各国人民喜爱。它包括偶人制作、舞台布景、表演等几部分，上节课，我们学习了制作小偶人，今天，我们接着来学习制作舞台。

4．揭示课题。

课件呈现表演片断

了解制作步

骤与方法

1．引导学生观察用纸箱制作舞台的方法。 2．请学生说说观察到的舞台制作方法。 3．师小结制作步骤：

(1)切挖纸箱(师示范制作)。 (2)装饰。

4．引导学生思考装饰方法：

(1)除了绘画方法外，还可用哪些方法装饰舞台? (2)师小结，装饰方法干变万化，可用剪纸、粘贴、堆塑等等(相机示范)。 5．引导欣赏用以上方法装饰的舞台。

课件呈现制作过程

课件呈现图片

课件显示讨论内容

合作探究

加深理解

1．师在学生作品中挑选出两只小玩偶，描述这两只小玩偶一起外出旅行，途中发生了许多有趣的事，请同学们为它们设计表演的舞台。设计时思考以下问题： (1)舞台用什么材料、方法制作? (2)舞台布景装饰些什么内容?用什么方法? 2．学生小组讨论，汇报。

3．小结：舞台可用多种材料、方法制作。而布景则随着剧情的不同而变化，作用都是为了衬托表演，但不能喧宾夺主。

玩偶教具及制作过程演示

创造表现 1．提出作业要求：两人一组合作为制作的小偶人设计制作一个舞台。 2．生制作，师指导。

评析交流

1．展示学生作品。

2．学生评析、谈感受。

3．师小结：舞台设计富有创意，制作精致，装饰美观。

学生作品

知识迁移

1．介绍舞台美术知识。

2．欣赏舞台多幕布景和移动式布景。 3．欣赏大型晚会舞台布景方法。

课件呈现

第11课联通信息

(活动一) 教学程序

教学活动

媒体运用

一、交流学习，初步感知

1．交流有关电话机的图片和文字资料。 (1)学生分小组进行交流，教师参与。 (2)师生自由交流。

2．通过交流感受电话机丰富的造型，了解电话机不断更新的实用功能。

图片和文字资料

二、欣赏感受，开阔视野

1．视频仪展示部分学生搜集的电话机的图片。

2．师生欣赏，认识电话机的外形结构特征：由基本形组成。

3．多媒体演示，欣赏各种造型的电话机：普通电话机、仿古电话机、异形电话机等。

1．视频展示台

2．Powerpoint演示

三、初步表现，指导方法

1．教师提出要求：观察教材或搜集的图片中的电话机，用流畅准确的线条描绘其外形结构。

2．学生开始画。 3．作业反馈。

(1)描画时注意用线流畅。

(2)注意形的穿插和遮挡关系，表现电话机的立体感。 (3)注意构图。

视频展示台

四、仔细观察，深入表现

1．欣赏教材中的优秀学生作业。

2．指导学生仔细观察，表现电话机的功能键、装饰花纹等细节。 3．学生接着画。

多媒体：背景音乐教材

五、欣赏评价，教学延伸 1．自由展示作业，交流感受。

2．多媒体演示，欣赏街头的电话亭，布置课后观察作业。 Power point 演示 (活动二) 教学程序

教学活动

媒体运用

一、切入主题，展开讨论

1．出示“新城市”的平面示意图，导人教学活动：为“新城市”设计公用电话亭。 2．观察“新城市”的环境，师生围绕“我在哪里设计?配合周围环境怎样设计?”的话题展开讨论。

教学用图

二、欣赏激趣，发现特点

1．课件演示，欣赏电话亭的图片。

2．结合课件简要分析电话亭的形体特点：由各种基本的立体形组成，分为顶罩、亭壁、亭柱、基座及电话等部分。 3．说说你的审美感受。 (造型简洁) Power point演示

三、创意设计，反馈指导

1．提出要求：请同学们两人一组商讨一下，你们准备用哪些基本形来组成电话亭的各个部分?并根据你们的想法，用线描的形式画出有创意的电话亭。 2．学生讨论并画电话亭的设计稿。 3．反馈指导。

四、尝试制作，探究方法

1．根据设计稿，尝试把电话亭的主要部分做一做。 (把一张平面的纸变成立体造型可以用一些什么方法?) 2．学生归纳所运用的纸工制作的技法：剪、折、卷曲。

3．以卷曲法为例，因卷曲的程度、方向等的不同而呈现不同的造型。 4．师生共同探讨组合电话亭的方法：

(1)相同形组合成不同的造型；不同形可以有丰富的变化。 (2)所运用的技法：粘接、插接。

纸工工具及材料

五、分工合作，创意制作 1．提出活动要求：

两人一组，以一名同学为主，另一名同学参与制作，先修改设计稿，注意制作出造型简洁、富有创意的电话亭。 2．学生开始活动。

多媒体：背景音乐

六、“装电话亭”，欣赏评价

1．把“公用电话亭”摆放到“公园、街头的平地”上。 (根据环境摆放电话亭。) 2．根据评价建议，自由欣赏、评价。

学生作业

第12课飞机工厂

教学程序

教学活动

媒体运用

直观感受

1．欣赏直升飞机影像片断。

2．引导提问：有谁了解有关直升飞机的知识? 学生组内交流、讨论，以组为单位推举同学发言。

认识直升飞机的垂直起飞和飞行，小结直升飞机的简单飞行原理和直升飞机的分类。

3．欣赏直升飞机图片。引导学生进行欣赏。 4．引入新课，板书课题：直升飞机工厂。

课件出示：直升飞机飞行影像片断课件出示；动画课件出示；各种造型优美的直升飞机的图片。

展现设想

1．欣赏直升飞机范作。

引导思考：制作这些直升飞机用的什么材料?有什么巧妙的地方? 2．提问：

用得巧，做得妙，巧在什么地方?妙在什么地方? 学生讨论，自由发言。

展示本课的重点(巧用材料，妙在出新)与制作直升飞机的穿插、粘合等方法和过程。 3．小结：

根据材料的外形、质感特点，结合恰当的工具进行穿插、粘合，就能够创造出新颖别致的直升飞机造型。

4．漫谈制作设想并小组发表。

学生组内交流直升飞机的制作设想，综合小组成员意见，推举代表进行发言，展示制作小组的巧用材料、妙在创新的设计意图。

课件出示：优秀直升琶机造型录像。

课件出示：动画。制作表现

小组组合

1．角色分工。

要求：每一小组推举一位同学担任总工程师，负责整个制作小组的设计制作、分工与协调。并负责安排组内成员承担直升飞机各个部件的制作任务。 2．制作活动：根据材料特点，模拟制作一个直升飞机模型。

制作要求：

(1)时间：15分钟。

(2)纪律：讨论声低，以组为单位，团结协作。 (3)正确操作工具，注意安全，讲究卫生。

3．学生作业时，循环播放各种直升飞机图片，拓展学生的创造思维。时间指示钟显示制作时间。课件出示：各种直升琶机图片出示；白行制作的时间指示钟。

成果展示 1．播放《运动员进行曲》，出示“新世纪雏鹰直升飞机展”背景，并以小组为单位，总工程师轮流上台展示各制作小组的成果。

要求：说说各直升飞机的巧妙之处，并开展简单的推介宣传。 2．教师或学生进行角色扮演，进行采访与参观。课件营造情境。

学生习作

教学拓展

教师出示准备好的水果电动直升飞机模型，激发学生进一步的创作和进行科学探索的兴趣。

出示：电动直升飞机模型。

推荐第7篇：五年级上册美术教案

五年级上册美术教案

第一课崇敬的人（感人的形象）

教学目标：

1、通过对感人的形象作品的欣赏，提高学生的欣赏能力，培养学生去观察生活、关心生活，进而热爱生活。

2、初步了解感人的形象的表现方法，提高学生的造型表现能力。教学过程：

一、导入

他们是平凡的人，他们因为在平凡的岗位上有着一颗不平凡的心而光彩照人。他们对理想的追求和对事业的执著精神使他们成为我们最崇敬的人。

二、欣赏评述，分析理解。

1、欣赏《请历史记住他们》、《粉笔生涯》、《钢水•汗水》、《白衣天使》、《父亲》、《歌乐山烈士群雕》、《人民的好儿子》。

2、作者其人、创作背景等切入介绍，使学生更深刻地理解作品。

三、启发创意，创作表现互相交流。

1、引导学生回忆生活中有意思的事件，抓住事件中最突出的部分进行详细描述。

2、评一评。

（1）你认为怎样的形象感人？

（2）选择一幅你最感兴趣的图例，说说你对作品的感受。

3、介绍《粉笔生涯》的画面内容。

4、对《父亲》内容作简单介绍。美好的家乡

第二课：长长的路

教学目标

1、引导学生通过细致的观察,理解掌握透视规律。

2、结合校园建筑物,学习方形物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。

教学流程

一、导入主题

指导观察校园道路、教学楼 (有透视错误、无立体感),分析近大远小、近宽远窄、近高远低。你想知道什么是透视吗?

二、学习透视与练习

教师向学生传授知识点、了解透视术语。

1、视点:观察者眼睛的位置。

2、视平线:目光平视前方,在假想画面上与视点等高的一条水平线。在开阔的野外,视平线是与地平线重合的。

3、主点:由视点向正前方延伸一条视中线,与视平线相交的一个点(亦称“心点”)。

4、余点:方形物体的两组水平平行线向左右两边分别聚集并在视平线上消失的两个点。

请两名学生,一站一坐,观察立方体和讲桌对自己所处位置的视点、心点、视平线。

教师小结:在日常生活活中,我们看同样大小的物体,近处的大,远处的小;同样高的物体,近处的高,远处的低。这种现象就是透视变化,而“近大远小”就是透视变化中最基本的规律。

三、探究与表现

1、观看正方体、长方体线描图,在不同的位置、角度所呈现出的透视变化。(引导学生观察)

[师生讨论、观察透视现象,强化学生空间思维的形成]

2、平行透视;把物体放平,正面面对学生。

小组讨论:选举学生代表回答问题。

生:上下线和视平线保持着平行关系,平行透视有1个消失点。

生:两边的竖线与视平线垂直,两侧的边线呈倾斜状,慢慢延长向心点集中,消失于心点。

教师小结:两位同学回答都正确;方形物体的一组边,如果与我们成平行状,那么它的另一组边则逐渐消失于心点,离我们近的线段就长,离我们远的线段就短,这种现象就是平行透视。

学生学习兴趣浓厚,争先恐后地上台验证,学生上台将斜线延长,延长线集中于心点,线描图正确。

3、成角透视;物体的一角对着学生。

生:上下边和左右边的线变的倾斜了,延长线分别向视平线左右两点集中,成角透视有2个消失点。

生:没有平行线,都垂直于水平面。

教师小结:回答的很正确;物体的一角与我们正对,倾斜线延长并向视平线上的左右两点消失,这种透视现象叫成角透视。

四、知识扩展与小组竞赛:

1、你热爱我们的校园吗?我们的校园美吗?

学习兴趣高涨,表现欲望强烈。

2、走,我们到校园一起去看看!分成四小组做透视练习。

[把学生带入校园环境中,了解场景构图的特点]

3、学生作业,教师辅导。(通过学习透视,思路清晰,学生跃跃欲试。此时安排作业恰到好处) 教师:要求同学参照学校建筑,画出一幅平行透视、成角透视的线描图。

教师辅导:针对有绘画困难的学生,提醒他们透视要正确,重点辅导。 [学生自己动手练习,创造能力得到发挥,有利于学生个性的发展,巩固了所学知识]

五、课堂小结:

把自己画好的作品同学之间相互评论,每个小组找一幅有代表性的透视作品拿到前面展示,讲一下透视步骤。

第三课：高高低低的房子

教学目的：

1、通过描绘平视的房舍，使儿童进一步学会观察，学会在写生中进行取舍，学习在线描中注意处理线条繁与简的关系。作业要求：

2、用线描的方法，画一座平视的房屋，正确地画出它的主要结构和某些细节。教学重点：

室外写生的组织工作（不仅要考虑学生的纪律，而且还要考虑绘画角度，角度若偏，就不能叫做平视的房舍了）。教学难点：

线条的疏密、繁简组织，通过黑板上的演示及示范作品的观摩解决。学生学习用具准备：

室外写生的工具，如画板、小凳、铅笔或彩色水笔。教师教具准备：

一些儿童的线描写生作品和照片。教学过程：

1、组织教学：检查学生用具准备情况。

2、出示新课题，解题。

要向学生讲明，平视是指与房舍平行的位置上观察，如果从侧面观察就是成角透视，这样画出来的房舍不符合教材的要求。所以，同学在写生时，如果自己所坐的位置过偏，可向教师提出来更换。

3、教师结合自己选址情况，向同学介绍所画房舍的特点。由此可以谈到我国民居的一些特点，向同学展示图片。

4、提出外出写生时应注意的事项，做好外出写生时的准备工作。

5、到达写生现场后，再引导学生对实物进行观察，并做好分组、坐好位置的工作。

6、学生作画。

7、整队，带回教室。第教学目标：

4课：未来的交通工具

能用语言和绘画形式评述现代、未来交通工具的美观造型、色彩与功能特点。体会我国劳动人民高超的制作技术和聪明才智。教学重点：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来交通工具的造型、功能特点。教学难点：

了解现代、未来不同时期交通工具发展过程与生活环境发展的关系。教学方法：

比较教学法、启发谈话法教学过程：

一、播放视频，导入新课。

1、播放有关现代、未来不同时期交通的视频，引导学生欣赏。

2、谈感受：随着时代的不断进步，交通工具的运行速度越来越快，造型与功能也日新月异。这节课，我们一起学习欣赏现在与未来的交通工具。（板书课题：《现在与未来的交通工具》）

二、欣赏与比较：

1、古代与现代交通工具的造型、色彩与功能特点。（板书：造型、色彩、功能特点）

2、现代交通工具的先进性。

思考：你认为课文中哪些是现代在使用的交通工具？为什么？

你还知道其它正在使用的交通工具吗?说说它们的造型、色彩、功能和先进性。

三、探讨现代交通工具带来的现实问题。

1、消耗大量石油资源

2、污染环境，排放大量的废气，制造噪音等。

四、欣赏与想象“未来的交通工具

引导学生从未来理想的交通工具将是“轻巧、美观、环保、高效、全自动、多功能、节约能源”方面进行联想与评述。

1、选择一种自己喜欢的未来交通工具进行欣赏与评述：未来的交通工具造

型色彩功能

2、从“环保型、节能型、静音型、轻巧型、多功能型、太阳能、、、能代表未来交通工具发展的新水平”进行联想，激发学生的想像思维。讨论：你心中的交通工具是什么造型、色彩？有什么能和先进性？

五、学生作业

1、布置作业：把你心中的未来的工具画下来，与大家分享。

2、作业要求：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来交通工具的造型、功能特点

六、评价

1、能收集现代与未来交通工具的图片，并进行分类、布置展览。

2、能选择一种自己喜欢的未来交通工具进行欣赏与评述。

第5课：未来的家用电器

一、教学目标

1、能够参与有意识的市场调查、信息收集和处理活动，培养独立思考和解决问题的习惯。

2、能够根据整理的调查信息，提出改良产品设计的方案，并画出大胆创新的创意稿。

3、能够掌握家用电器设计效果表现的基本技巧，绘制具有一定美感的创意效果图。

4、能够培养学生面对生活需要的设计意识，体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。

二、教学思路

整个基本教学过程由“信息调查——设计创意——效果表现”三部分组成，先是学生分组自行进行市场产品调查，收集相关信息，然后整理资料，提出设计方案，进行创意设计构思，再绘制设计创意稿，尝试独立创意设计，最后绘制产品设计效果图。

针对本课社会实践性较强的特点，突出学生之间的学习互动与交流，是本课教学组织的关键所在。教师在课堂教学前积极布置学生认真完成好相关准备活动，是保证课堂教学互动深入展开的前提。

首先发动学生以学习小组的方式，分工协作调查了解与一件家用电器相关的产品信息，并整理成文字资料。这件家用电器可以选择学生自己家中认为设计不够满意的产品，也可以直接调查学生自己喜爱的家电产品，比如ＭＰ３播放器、随身听等电子产品，目的是为“活动二”的设计改良活动顺利展开做准备。教师在活动前对调查过程中的有关注意事宜应作必要指导，帮助学生根据“活动二”的需要，有目的、有方法地完成产品市场调查任务，达成教学目标。

对家用电器的市场信息调查包括产品使用者的情况调查，市场销售的情况调查，国内外同行业的产品情况调查等。例如学生针对产品使用群体分类调查时，可分别记载长辈与同学对此产品的意见反馈。在调查过程中可以用表格形式记录，可根据产品特点设计表格，例如可以视其功能、形状、颜色、材料、质感等予以记录，再给予等级印象评定。另外，调查中可以用多种方式收集资料，例如可以收集宣传图片资料，也可以用速写方式画出产品，对特别的细节设计处理可画详图，还可以用摄影的方式记录。

然后整理资料，写出调查总结，将要改造的家用电器的图片资料连同改造方案一起在课堂教学中与同学交流意见，画出“活动二”要求的设计创意稿。学生作业可通过自由联想与大胆构思画出设计草图。然后，教师组织学生介绍自己的设计，引导学生从消费者的角度对同学的设计提出自己的看法。教学过程在以学生互动为主体，教师适当引导的方式中进行。

“活动二”的另外一种教学组织方式或许更能激发学生的学习主动性与创造性。尝试让学生以小组为单位，在课外进行“活动一”的资料整理，写出调查总结的同时，画出通过小组充分酝酿的家用电器改造方案创意稿，并写上设计说明后，再进入到“活动二”的课堂教学中来。教师让各个学习小组之间交换创意稿。每组学生从消费者的角度对其他小组同学的设计创意提出自己的不同看法。每组同学也可以积极阐明自己原有的设计创意主张，补充、完善本组的改良设计。教学过程始终在学生互动促进中推进，在教师适当观念引导中深入，最终帮助每组学生获得一种更为合理的设计改良创意。

三、教学选择

对于经济相对落后的地域，学生对家用电器的日常认识或许只是停留在老式台灯、电扇、电话机的阶段。学校附近也不会有可以支持进行市场调查的电器市场，现代都市涌现的许多新型电器难以进入学生的视野。对此，教师可以直接从台灯等最常见的电器设计入手，甚至就是泛指照明用具设计等更加普遍的电器产品也可，省去市场调查的活动环节。

即使在此种教学条件下，通过教学培养学生面对生活需要的设计意识还是可行的。课前布置学生分组，每组学生直接对自己家里使用的电器进行绘制后，征求家长对电器使用的看法，根据教材提供的表格进行小组讨论，然后再参照前面提示的教学思路展开教学活动。

对于绘画工具严重缺乏的地域，教学中只需要求绘制产品设计创意铅笔稿的阶段，教师可以针对铅笔效果，适当提出些画面美化的技法，比如：把产品草图的外轮廓线加粗强调，运用侧锋线条在体块转折处加强两个块面的明暗对比等。

第六课、小小桌椅设计师

教学目标：

能用语言和绘画形式评述现代桌椅的美观造型、色彩与功能特点。体会我国劳动人民高超的制作技术和聪明才智。教学重点：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来桌椅的造型、功能特点。教学难点：

了解现代、未来不同时期桌椅发展过程与生活环境发展的关系。教学过程：

一、导入新课

1、引导学生欣赏图片上的桌椅。

2、谈感受：随着时代的不断进步，桌椅的造型与功能也日新月异。这节课，我们一起学习欣赏现在与未来的桌椅。书课题：

6、《小小桌椅设计师》）

二、欣赏与比较：

1、古代与现代桌椅的造型、色彩与功能特点。（板书：造型、色彩、功能特点）

2、现代桌椅的先进性。

思考：你认为课文中哪些是现代在使用的桌椅？为什么？

你还知道其它正在使用的桌椅吗?说说它们的造型、色彩、功能和先进性。

三、探讨现代桌椅带来的现实问题。

四、欣赏与想象“未来的桌椅”

引导学生从未来理想的桌椅将是“轻巧、美观、环保、高效、全自动、多功能、节约能源”方面进行联想与评述。

1、选择一种自己喜欢的未来桌椅进行欣赏与评述：未来的桌椅：造

型

色彩

功能

2、从“环保型、轻巧型、多功能型、、、、、、

能代表未来桌椅发展的新水平”进行联想，激发学生的想像思维。讨论：你心中的桌椅是什么造型、色彩？有什么功能和先进性？

五、学生作业

1、布置作业：把你心中的未来的桌椅画下来，与大家分享。

2、作业要求：

能用语言评述和绘画形式表现现代、未来桌椅的造型、功能特点

六、评价

1、能收集现代与未来桌椅的图片，并进行分类、布置展览。

2、能选择一种自己喜欢的未来桌椅进行欣赏与评述。

第七课热线你我他

教学目标：

1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征

2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的征。

3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。

4、培养学生关爱他人，尊重他人的品质。教学重点：人物的脸型和表情教学难点：人物肖像画的表现教学过程：

一、导入

1、同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁？

2、学生每人从箱子里拿一张照片，猜猜照片中的人物是谁？

3、同学们，在刚才的游戏中，老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁，

4、这主要是什么原因呢？那我们这节课就来互相认识一下。（板书：

7、你、我、他）

二、描述特征

1、说说“他”的特征 ,看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？

2、仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）

3、说说“我”的特征每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

三、说说艺术作品中典型人物的某些特征

1、指导学生观察、体验、讨论人物特征

2、学生说说感受、特征，教师总结。

3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面

2、表现出来呢？（人物头部）

人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

3、你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）

4、教师出示几种常见的脸型

5、请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

6、小结：画人物头部,先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。

7、同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）

8、请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情

9、其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

10、每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？

11、教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）感知人体比例、结构

五、临摹练习

1、学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

2、仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业上。

第八课扎扎糊糊

教学目标：

1、让学生知道用各种造型，理解彩灯的审美性和实用性。

2、体会彩灯增添节日气氛的情趣，漂亮的彩灯激发热爱生活的情感。

3、培养形象思维能力。

教学重点：纸材的选择，彩灯的设计与制作。

教学难点：镂空的技能；漂亮的小彩灯从平面到立体的设计过程；对称的折剪法和留出粘贴接口。

教学准备：各类型彩灯图片、纸材等，挂灯的绳子，彩色水彩笔、胶水、剪刀。教学过程：

一、导入：

1、如何让一张平面的纸站立起来？

2、小组互相介绍：汇报尝试结果。

3、老师问：如何让纸筒透出亮光？

4、小组研究：讨论一下，互相提出解决方法，互相启发。

5、尝试验证：每组选一张纸，选一个好的方法进行镂空设计和制作，体会“剪切不仅可以改变纸材的外形，也可以与折叠结合，产生对称式剪裁”，能设计出具有对称美的彩灯。

二、发挥主体

1、指导观察、激发直觉：你喜欢走马灯还是民间瓜灯？为什么？你能说出走灯由哪几部分组合而成？各部分有哪些形状吗？

2、感知和体验：宫灯给你什么感觉？哪些地方使你产生这种感觉？

3、探究彩灯的审美情趣：吉祥图案、鲜艳色彩、实用性。

三、发展主体：

1、选什么材料？怎样折剪才能设计出独特的外形？

2、添加：添加些什么形状可使彩灯外形产生变化？

3、镂空：怎样进行图案设计与镂空，能产生节奏感或对称美？

4、装饰：色彩怎样搭配，点线、面如体表现才好看？

四、评价建议：

1、先小组评选，再集体交流

2、展示作品，学生互评。

第九课老矿灯

一、教学目的：

通过观察台灯理解它的造型结构、比例，理解台灯在不同角度下产生的透视变化，并能用线描画出台灯来。

二、教学重点：

学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点，从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣，培养学生的观察力。

三、教学难点：

学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受，发展学生的形象思维能力，巩固学生所学过的知识。

教具：示范法、讲解法

四、教学过程：

一、指导看图、出示台灯，引起学生绘画兴趣并板书课题：

二、讲授新课：

1、观察台灯，师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同，分为灯泡和荧光管两种，灯泡或光管放在灯罩内，灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点，灯柱多为软管状，可以弯曲，一般比较细长，以方便灯罩的旋转，调整光的角度，灯座多是一个扁而大的六面体，上有开关和指示器，绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。

2、理解透视现象：台灯在不同角度下产生的透视变化，圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形；长方形的灯罩呈立方体，仰起时看见光管，它和灯座都有近大远小的现象。

3、讲解绘画步骤（教师边解边示范给学生看）。（1）

观察并记住台灯特点。

（2）

用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。

（3）从灯罩开始逐一刻画（注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。

三、学生作业。

1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。

2、教师巡视辅导。

四、小结：

1、表扬细心观察，画出特征的同学。

2、指出绘画时必须表现台灯特点，画出大体比例，注意灯罩、灯柱和灯座的相互连接。

第十课走进自然

教学目标：

1、通过多种途径感受大自然，培养学生对自然的热爱。

2、用水粉颜料做调色游戏，认识大自然的色彩。

3、学习用几种基本的颜色调配许多颜色。教学准备：

教师：图片若干，颜料，彩笔，几种蔬果切面，范作等。

学生：收集的与大自然有关的图片，水粉颜料、调色盘、毛笔、水罐、抹布、作业纸等。教学过程：

一、欣赏及交流：

1、观看大自然的风光图片。（如四季美景）认识各种颜色，认识红黄蓝三原色，橙、绿、紫三间色，大自然太迷人啦，这么丰富，美丽的色彩你能分辨出来吗？

2、交流各自带来的图片资料，小组讨论自己的观后感。

3、谈谈自己眼中的大自然，那绚丽的日出，那风花雪月，那秋虫的颜色，那霞光的天空，装饰性很强的舞台化妆——脸谱。

4、“猜猜看”色彩游戏。观察大自然的色彩，比比谁找到的颜色多。

二、讨论及反思

1、大自然的颜色在阴天和晴天一样吗？

2、白天看到的颜色晚上躲到哪里去了？

3、阳光下的喷水池旁会出现彩虹吗？（大自然的光和色会玩魔术）

三、展示及介绍：

做一幅色彩游戏图。可用水粉颜料、水彩笔、油画棒、彩色铅笔。调色游戏（几种基本的颜色可以调处许许多多颜色来）

1、水彩笔、油画棒涂色并进行变色练习。

2、也可用彩色铅笔先涂一层颜色，在上面再涂另一种色，就会产生第三种颜色！

3、用水粉色画画，在第一种颜色没有干时就紧接着涂另一种颜色，它们会融化在一起。

红+黄=橙蓝+黄=绿红+蓝=紫

五、尝试与练习

用彩色铅笔、油画棒、彩色粉笔或水粉色画大自然的颜色。

1、可做一“七彩花园”的情境设定，认识一些大自然常见花卉，借助图片及学生的记忆描述。

教师可将不同色彩形状的花板演一些。（梅花，菊花，一串红，百合花，向日葵，荷花，太阳花，蝴蝶花等）出示花园范作几张，从不同角度描绘大自然。在作业纸上画各色花卉，并添画小草、蘑菇或小昆虫，空中可添画太阳、云彩、小鸟、蜻蜓、蝴蝶等。学生练习，师巡视指导。

2、可用蔬菜切片玩色彩盖章游戏，如藕片、土豆，青椒等均是不错的载体。可选择不同的色不同的底衬纸看不同的效果，玩过再添画。

3、介绍点画法、平涂法，重点让学生掌握正确的涂色方法。可任选表现方式，试着用颜料盒中的几种色彩，调出大自然美丽、丰富的色彩。

六、小结与评价

1、作业小组及班级观摩，互评。

2、讲讲自己的画，互相找亮点，互相评价。

3、喜欢哪些颜色，不喜欢哪些颜色？为什么？（设计的环节较多，可根据课时需要选择性运用）

推荐第8篇：五年级上册美术教案

湘教版五年级上册美术教案

第1课哆来咪教学目标

◆培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

◆认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；

◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；

◆掌握立体造型的简单方法。教学重点难点

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩

教学准备

玻璃杯7个，颜料等教学程序

一、欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。

3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?

4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

二、分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。

4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。

三、装饰美化

1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。

四、即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

(活动二)

一、欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?

3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

二、认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?

2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。

三、掌握规律 1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。

2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。

4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。

四、尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。

五、作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。

第2课彩云衣教学目标

◆能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

◆能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。

◆能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。

◆能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。教学重点难点能设计出有漂亮纹样的衣服并且用彩纸制作出来教学准备彩纸，剪刀，胶水，课件 (活动一) 执教教学程序

一、趣味导入

1．教师让学生在一张小白纸片上用1一3种颜色涂画。

2．学生采用油画棒任意选2—3种色彩，自由涂满白纸。

二、剪纸游戏

1．教师示范将涂满色彩的白纸剪成一件小背心。

2．学生也将自己的作业剪成一件背心，教师示范用的纸(已涂满色彩)和剪刀。

三、作业评析

1．教师将部分学生作业进行展示张贴在黑板上。

2．引导学生感受色彩的变化。

(1)有的小背心只用一种色彩也有深浅变化。

(2)有的小背心用两至三种色彩产生柔和对比。

(3)有的小背心用两至三种色彩产生强烈对比。根据色相的对比知识引导学生观察理解。

3．学生将涂好色的小背心按色彩的强烈对比与柔和对比分别贴在两类衣架上。

四、观赏教材

1．欣赏教材中的服饰图片做辨析小训练。

2．小组讨论。

3．分别呈现讨论的结果。

4．教师小结色彩的对比知识。

五、学生作业

1．教师提出作业要求：从教材中任选一套服装进行色彩搭配。

2．学生作业、播放音乐。

A段：活泼、跳跃 B段：轻柔、舒缓

六、评析交流 1．学生作业互评。

2．请“小设计师”谈自己的作品。

3．请“小设计师”针对自己今天身上穿的服装谈感受，也可请同学点评。学生作业

七、欣赏服装

1．听故事，了解服装的起源。

2．欣赏服装，了解服装随着社会生活而发生的一系列演变。

(1)引导学生欣赏款式各异的服装。

(2)引导学生欣赏面料不同的各类服装。引导学生去珍惜今天幸福的生活。 CAI课件呈现各类服装的图片。

(活动二)

一、导入

这些衣服都有什么特点? (小结：都是有图案、花纹装饰的服装。) 以课件激起学生兴

趣，学生欣赏、观察图片并思考衣裳特点.课件：服装的图片。

二、分析

1．衣服由哪些部分构成?

2．只要改变衣服的一部分，就能改变衣服的式样。[出示课件] 3．看看同桌，你与他的衣服哪些部位不一样? 4．小结。

三、探索

1．这是一个花朵图案，如果它向左右或上下重复排列就会形成什么?(花边)

2．请你把下面四条花边添画完整，并想一想它们的排列有什么规律?(直立式；倾斜式；相对式；波浪式。)

运用这些规律，可以创造出各种各样的花边。

3．选择花边图案装饰在衣服合适的部位。

4．小结。

四、设想

1．欣赏学生作品。

2．说说你的想法(你想设计一件什么样的衣服?)，与周围的同学讨论，派代表说。学生说想法。

五、创造 1．设计一件有花边或全身图案的单件上衣。

2．小结。

六、合作

1．演示剪贴、添画过程。

根据这些衣服的风格，还可以设计出配套的下装。

2．与同学交换，根据他人设计的服装再进行配套设计。

七、评价

1．你从同桌那儿学到了什么?

2．你们共同设计的服装有什么风格?适合什么人穿?适合什么场合穿? 3．总结下课。

第3课布艺温馨教学目标

◆培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。

◆能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋. ◆感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。教学准备裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等，针线，剪刀，课件 (活动一) 教学重点难点

灵活运用各种方法制作一件布艺小品教学程序

一、看一看，试一试

1.欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。

2．以问题引导学生回忆，发现美，感受美。

(1)你看到了什么?

(2)你觉得哪件布艺制品最特别?

(3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试! 3．学生试做，自主探究。

二、玩一玩，做一做

1．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。

(1) “快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。

(2) “百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。

(3) “画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。

2．评一评小组游戏活动情况。

3．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。

三、评一评，说一说

1．学生作业观赏交流。

(1)展示作品。

(2)自评、互评。

2．学习引申：

(1)提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。

(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。

(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。

(活动二) 教学程序

教学准备

学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、纽扣等。

教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。

一、激趣

1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。

2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。

3．我们今天就来学习制作小挂袋。事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。

二、探索

1．谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。

2．挂袋还可以做成这样! (欣赏手工挂袋图片，见书本)

谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本／基本型口袋／单袋型

外形＼异型布局＼多袋型 3．出示多袋型挂袋雏形(图)

这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感? (重新展示图片) (将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。) 4．。展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。

三、思考：可在哪些地方进行突破性设计?

如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。

5．引导学生根据设想选材。

分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。

第4课搭架子

教学目标

◆掌握用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。

◆培养学生动手制作能力和创新意识，在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。

◆培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。

◆培养学生的合作意识

教学准备

棍、筷子、绳、502胶等教学重点难点

用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮

(活动一) 教学程序

一、创设情境

欣赏架子

1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢? 2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。

3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢?

4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧! 课件l： “架子”展览会标题出示。

二、分析方法

1．欣赏教材上提供的各种图片。

2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法?

三、教师小结：

图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。

图2，画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎，正好适合麻质的画布。 (用了粘贴、捆扎等方法。)

图3，用筷子搭建出架子。

四、教师示范

五、自主制作

学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。布置展示台 (博览会展厅)

六、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。

2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。

3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意? 学生作业

（活动二）

教学程序

一、欣赏分析

1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢? (学生回答)

2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。果篮实物或者多媒体课件展示果篮图片。

二、分组制作比赛

1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。

小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。

教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范：

(1)502胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。

(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。

2．比赛

分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。课件出示比赛要求：

1．在3分钟之内制作一个三角形的小果篮。

2．制作得精致平稳的小组获胜。

3．课件出示快节奏的音乐，营造比赛气氛。

三、反馈评价

1．大家评选出最好的果篮，教师把精致的和粗糙的进行对比评价，引导学生制作的时候要注意美观。

2．说说刚才制作中有些什么困难?大家一起来解决。用于比较的所有的果篮样本

四、深入欣赏

1.了解做法

欣赏其他形状、其他材料的果篮，分析制作的方法。如教材上放杂物的方形篮子，就是用四根吸管互相穿插组成正方形。十个这样的正方形交叉摆放，再做上底就可以了。

如放苹果的大果篮每层由8根较长的筷子组成，两层形成16个角。筷子的摆放都采取了渐渐朝下收缩的做法，所以大果篮上大下小。放红枣的果篮以及红色的杂物篮将筷子进行了切割，造型别致，颜色漂亮。

2.巩固制作步骤。

五、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上。

2．学生向大家介绍自己组制作的作品。介绍的时候要突出制作的特色。教师带领学生评一评各组制作的果篮。布置展示台

六、总结

我们今天做的果篮和杂物篮，可以放在家中，又实用又美观。这说明，只要有心，生活会通过我们的手变得更加美好。

第5课周末日记教学目标 1．了解人物的基本结构以及绘画中人物的动态的表现要点，并有意识地运用这一美术语言记录和表现周末的生活。 2．培养学生关注生活，以及乐观、积极、健康的生活态度。教学过程:

一、谈话导入呈现学习任务

交流欣赏自己带来的在周末里的照片。

教师小结：同学们都喜欢度周末，因为周末的生活轻松惬意，我们可以自由地支配时间，好好休息，轻松娱乐或学习锻炼……周末是我们学习工作的充电站，合理安排、开展丰富而有意义的活动有利于我们健康成长。

这节课，我们就来用绘画的方式记录下我们周末生活的美好时光，好吗?

二、尝试体验探寻发现

分析讨论解决人物的动态表现问题

首先我们来进行一个游戏：

1．教师在黑板上画一个静止状态的简笔画人物。

2．问题：怎样画才能使静止的人物动起来? (教师在黑板上画一些物品，如足球、羽毛球拍、扫帚等) 3．尝试练习：改变黑板上静止人物的头、躯干、四肢的动作，看谁在一分钟内画出的人物动态最多。

思考1：人体的结构

思考2：人体的动态变化是由身体的哪些部位产生的? 师生评价、讨论、总结。

1．统计每组表现的人物动态的数量，对学生的参与、表现予以评价、肯定。

2．发现学生尝试作业中的问题，如弯腰、下蹲等动态的表现。

3．师生共同解决尝试作业中的问题，结合教师示范，讲解人物动态表现的合理性。如跑的动态是身体前倾，两臂前后分开，双腿迈开，双腿迈开的弧度越大则速度越快……小结：人体的结构可理解为头部、胸部和髋部这三大部分再加上四肢。人体的各种动态变化都是由身体各关节的变化而产生的，如颈部、腰部、手肘部、膝盖等。掌握了人物动态变化的要点，能帮助我们更生动地表现生活中的人或事物。

三、作品赏析认知感悟

出示表现周末生活题材的绘画作品，师生欣赏、评述。

《放风筝》、《学骑车》、《修鞋》、《林间》。

1．分析画面表现的主题内容。

2．画面中人物活动的动态、表情分析。

3．相关环境的表现及添加适当的文字能使周末日记更显精彩!

四、交流感受自主表现

作业要求：用绘画的方式画出自己在周末里印象最深刻的事情或人物。

五、交流评价课后拓展

1．自评。

2．学生之间相互评价。

3．课后拓展：鼓励学生课后用简洁的文字写出在周末里新奇有趣、印象深刻的事。

勤俭“小管家” 教学目标：

1.学会识别和绘制立体几何图形的平面图，并进行立体造型储钱罐的制作。

2.使学生初步感知平面图形与立体图形之间的关系。体会立体图形特征，提高空间想像力。 3.让孩子从小树立正确的理财观念。培养学生储蓄、合理用钱的良好习惯。教学重点：进行立体造型储钱罐的制作。

教学难点：学会识别和绘制立体几何图形的平面图。教学过程：

一、欣赏导入

1．（教师出示自制的储钱罐作品）教师引导学生欣赏各种造型有趣的储钱罐。

师：挑选一个自己最喜欢的勤俭“小管家”，说说为什么喜欢它。

2．引出课题，板书《勤俭小管家》

二、自主探究

1．每组分发一个不同立体造型的自制储钱罐，共同观察研究：

注意：①展开的六个面必须是连在一起的一个平面图形。②有的立体几何形有几种展开方法，可以画成几种不同的平面图形，如：正方体、长方体、梯状立体形等 (4)教师引导学生交流观察结果、自主总结。

2．讨论选择：

(1)（展示几个立体几何形的平面图）

师：正确判断哪些平面图形可以折叠为相应的立体几何形。

(2)想一想，议一议：

下列平面图形经过折叠能否围成一个封闭的立体几何形?若不能，请你想办法修改一下?每位学生思考后，在小组交流自己的想法，最后由小组作中心发言。

学生上台操作，将完整的平面图形折叠、粘贴成立体几何图形。

三、制作步骤师生共同总结制作步骤

1．画平面图制作立体几何形。

注意：绘制平面图时，在恰当的位置留下粘贴连接的位置。

2．让学生根据自己做的立体形展开想象，并说说准备用什么样的方法把它装饰成有趣的储钱罐。

注意：投币口的大小可根据一元硬币的大小来确定，投币口一般开在朝上的位置，也可通过你的想象，设计在恰当的位置。

四、布置作业

小组合作制作一个有趣的储钱罐，

五、学生独立进行创作。教师巡视指导。

六、评价交流

1．请学生给自己做的储钱罐起个名字，从储钱罐的外形和功能以及制作的方法上向大家进行介绍。

2．师生共同欣赏点评。

七、拓展

1．教师讲述周恩来总理为了支援前线，自己舍不得吃菜来节约每一个铜板的故事。

2．开展“节省一角钱”活动，让学生把自己平时节省的零花钱放进自己做的储钱罐里，慢慢积攒下来捐给希望工程。

3．课后制作一张零用钱开支表，学会计划理财，养成勤俭节约的好习惯。

课题：《家乡古建筑》教学目标：

1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。

2、体验并掌握线画古建筑的基本方法。

3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法。教学难点：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。教学过程：

一、导入

（课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料）

师：我们已对家乡的古建筑进行了了解。古建筑有各种各样的风格样式，但也具有共同的一般特点，你能说说吗? 学生共同分享知识

揭示课题并板书：第9课家乡古建筑

二、欣赏

展示家乡古建筑图片师生共同小结：

①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。

②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。

③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。

三、分析

1、教师引导：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口等形的组合，大家看是不是这样? 请两名学生上台对展示的古建筑图片用几何形概括并用粉笔表现出来。

2、师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。

师生共同讨论。

四、教师示范

1．教师讲授线画写生步骤、要求： a．观察思考后构图定位； b．从屋顶处开始下笔；

c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画； d．画出些细部，看不清的想像完成。

五、布置作业：按古建筑照片线描一幅古建筑速写。

六、展示评价

1、你比较喜欢哪幅作品，为什么？

2、你觉得它的什么地方值得你学习？

3、这一部分你还可以怎样表现 (活动二) 教学目标：

1.了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。

2.能以泥为主要材料做一简约小亭。

3.培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：能以泥为主要材料做一简约小亭。

教学难点：采用刻画、搓条、镂空、压板、手捏等制作方法捏造小亭。教学过程：

一、欣赏导入

（展示建筑陶艺小工艺品）

师：今天，老师为大家带来了几件陶制小玩意，有小亭、小塔、小屋、小桥。这些小玩意一般用来制作假山盆景和园艺造型装饰用品。它可以单独摆放，也可以组合运用。同学们从前面往后面互相传递着摸摸看看。

二、引导分析 1.师：看完了的同学请思考黑板的连线题。陶艺作品上这些局部用了哪种我们学习过的制陶方法：瓦纹搓条亭柱刻画塔窗手捏桥面压板屋顶镂空

2．指导答题：分组讨论后派一位代表上讲台对互相对应的两个词语进行连线。教师揭示答案：瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)。

3．小结。同学们有了过去的学习基础，又经过小组讨论，几位同学顺利完成了答题，老师带来的这些建筑小玩意的制作方法就这么简单。你们想不想也做一做?

三、布置作业

1．师：今天我们综合运用已有的陶艺制作方法，设计制作一件陶艺作品“泥做小亭子”。板书课题：家乡古建筑

2．教师提问。俗话说“方法都一样，造型各不同”，请想想你将设计制作一个怎样新颖独特的亭子来呢? 同桌相互讨论，交流。

3．教师小结。在刚才的讨论中，同学们表达了各自的创作思路，有圆顶亭，有四面、六面亭，还有双层亭……好!老师期待着大家新作品的成功。

4.学生利用课前准备好的陶泥及其他材料做小亭子，教师行间指导，解决有关学生的个别问题。

四、展示评价

1．请学生“一分钟简介作品”。

2．分组观摩。

11信息联通

教学内容：信息联通。教学目标：

1、掌握用线描的方法画电话。

2、用综合纸工的方法，设计制作公用电话亭的纸模型。教学重难点：

1、重点：线描的方法。

2、难点：公用电话亭纸模型的设计。教学时间：2课时。

教学准备：电话机图片、照片和实物、卡纸、剪刀、双面胶等。第一课时教学过程：

一、初步谈话。

平凡的日子想起你，打个电话，问声好！过年家人团聚，打个电话给朋友，新年好！过节了，打个电话，祝他节日快乐！远方的朋友多年不见，打个电话，现在还好吗？多少条电话线，无数座电话机，就这样连接千家万户，传递友情的信息。

二、讲授新课。

1、出示课题：

11、信息联通。

2、欣赏有关的电话图片、照片、电话机实物等。

3、让学生说一说电话机的作用。

4、让学生观察电话机的功能键和其他细节

5、教师在黑板上示范电话机的基本画法与步骤，使学生明确如何从整体到局部地作画。

三、巡回指导。

鼓励学生凭自己的观察所得用线描的形式画电话，不要临摹别人的作品或教师的示范图。并注意观察角度不同不要任意改动。

四、展示作品。展示学生的作品，指出作品中存在的问题，以及今后静物写生中要注意的地方。

五、总结谈话。第二课时教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天这节课，我们继续学习电话亭模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

11、信息联通。

2、讲授电话亭的设计方法与步骤。（1）先画出电话亭的草图。（2）定出放电话机的位置。（3）用卡纸来制作电话亭。

三、巡回指导。

指导学生用带来的材料进行制作电话亭，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

把学生的作品放在讲台上展示，让班同学欣赏学习，同时也指出作品中的不足之处，要求学生加以改正。

五、总结谈话。

12飞机工厂教学目标：

1、收集飞机的图片、模型等资料，认识飞机的造型特点和结构、功能，

了解飞机的历史与文化。

2、能抓住飞机的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的飞机。

3、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作

一个直升飞机模型。

4、掌握用纸张折纸飞机的方法，折一架纸飞机。

5、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。教学重、难点：

重点；飞机的表现形式、方法及构想。难点：飞机的制作。

教学准备：各种飞机的图片、照片、模型等。蔬菜、纸张等。教学时间：3课时。第一课时教学过程：

一、初步谈话。

当五星红旗在香港、澳门飘扬的一刻，“飞豹”的飞机的雄姿在祖国蓝天翱翔的时候，你心中涌现出最强烈的感受是什么？是啊，爱我中华，强我国防，是我们的使命和责任！今天这节课，我们先学习画一张想象的飞机。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、欣赏各种的飞机的图片、照片、模型等。

3、讲解直升飞机的特点、性能等。

4、讲解直升飞机的画法与步骤。

三、巡回指导。

指导学生在纸上构图，先画机身、再添画机翼等部分。对有困难的学生进行个别指导。

四、作品展示。抽选好的作品进行展示，让全班同学欣赏学习，同时也指出作品中存在的问题，要求学生装加以改正。

五、总结谈话。

第二课时教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习直升飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、先欣赏各种直升飞机图片、照片、模型等。

3、讲解直升飞机模型的制作方法与步骤。（1）可以采用切削、插接、雕刻等方法进行制作。（2）采用分工又合作的方法4人为一个小组。（3）把制作的各个部件进行组装。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办直升飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

五、总结谈话。

第三课时教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习纸飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、先欣赏各种飞机图片、照片、模型等

3、讲解纸飞机模型的折法与步骤。（1）说一说飞机的由哪些部分组成。（2）不同类型的飞机的造型有什么不同。

（3）按课文的步骤图进行，折出自己喜欢的纸飞机。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办纸飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

五、总结谈话。

四年级教案《教室一角》教学目标:

1、通过教学，使学生掌握用相关的形象图案表现课程的特征，进行图标设计的方法；

2、训练学生的形象概括的思维能力，培养动脑动手进行创意创造的设计意识；

3、教育学生参与美化环境、热爱班级、热爱学习，增强学生团结合作的能力和集体成就感。

教学重点：用简洁明了美观大方的图案表明课程的特征。

教学难点：直观而形象，简洁而美观的设计各门课程图标；集体合作作业的组织教学准备：课件、学生工作纸（标记课程如：1-2数学）、班级课程表底纸(划出切口以便插接图标)、范画

学具准备：上色工具、剪刀

教学过程：

一、导入：

上节课我们齐心协力美化了教室的那一角（指向队角等），这节课我们用集体的智慧群策群力再来美化教室里的一件东西。它是我们学习生活中每天都离不开的好朋友，猜猜是什么呢？

老师出示“班级课程表底纸”，怎样把普通的课程表美化成不一样的充满创意又美观有趣的课程表？

我们可以将每门课程用形象的图形来表示。揭示课题——课程表图标设计

二、新授：

知识点：A、借助学科活动的工具材料、活动形式、特有符号、象征图形等进行设计，以突出各门课程特点。

B、用最简练的图案（形象或文字）表明课程的特征。

1、首先想想我们美术课可以用什么图形表示呢？——板书：“工具材料”。

看看这三幅草图，哪一幅最适合作课程图标呢？为什么？

第一幅罗列太多内容，不精炼。

第三幅外形散乱，不美观，。——板书：“简洁”

出示哑铃、小飞机，看到它你会想到什么课呢？

还有什么课也可以用工具材料表示？——科学课、信息课、数学课？

2、数学课还可以用什么表示？——板书：“特有符号” 还有什么课具有很典型的符号？五线谱？

3、同学们看这个是什么课程的活动形式？——板书：“活动形式”

课件出示老师表演画画、唱歌、跑步的场景。你想到了什课？

怎样把这样的场景图案化成代表课程的图标呢？

学生上台绘出草稿，大家进行评选

老师指导：精简到2-3个内容并进行排版

4、请同学们看一看这个图标，课件出示思想品德课的图标

看看它精选哪些内容？是怎样排版的？想想它是代表什么课呢？

——板书：“象征图形”。

出示社会课的图标，为什么它也是用了象征图形呢？

5、出示作文课的图标，讲一讲它是怎样进行综合运用的。

6、看看这个课程表上周二第三节课是什么课？

怎么看出来的？老师再指几节课，让学生判断。

说说你最喜欢那个图标，为什么？你想设计哪一科的图标？

三、学生作业，作业展评，重复的设计根据学生的掌声进行精彩二选一

作业要求:

1、六人小组分配工作纸，每人按组内分配完成一课的图标设计；

2、图案设计大小合适、简洁美观、色彩鲜艳、富有创意；（老师出示范画）

3、剪下图标，插入课程表底纸，准备参加 “ 精彩二选一 ”

四、小结本课：

将完成的课程表贴在教室一角，为我们大家的杰作鼓掌。

通过这一课我们运用集体的力量美化了教室，你们还有什么收获呢？

四年级上册美术教案2花手帕教学目标：

掌握染、制纸手帕的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩及图案的变化与韵味。培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。教学重点：尝试并发现各种图案的折叠方法教学难点：设计、制作漂亮的花手帕

一、今天非常高兴，首先，我们来玩一个游戏怎么样？

1、瞧，我这里有几种漂亮的颜色水，这些水非常好玩哦！这是一张普通的纸巾，我随意地折几下，然后，（把几个角浸染、打开）漂亮吗？今天我们就一起来制作漂亮的花手帕！（板书课题）

2、想不想也来玩一下呢？

不过，这次我们要换个方法玩了，刚才老师把折好的纸浸在水里，我们把它叫做浸染（板书），接下来，我要考考大家，猜猜这个花手帕是用什么方法染的？（出示点染的手帕）怎么染呢，谁想上来试试？（请学生上台做，）这种用彩色水去点的方法，我们把它叫做点染（板书），点染只能染出点点么？老师还能用点的方法把它还能连成各种线。示范

3、你觉得还有什么染的方法呢？

小结：同学们真聪明，想出了很多染的方法，如果把这些方法结合起来就更漂亮啦！老师这里有几幅作品，想看看吗？（欣赏图片，点染和浸染结合的简单的手帕花样）

4、看了这些花手帕，你感觉怎么样？（学生评评）

想不想也动手来试试？现在我给大家5分钟的时间，试着做一幅漂亮的花手帕（学生动手制作）选择漂亮的在黑板上分组展示

小结：老师展示了一些大家的作品，你觉得这些作品怎么样呢？（展示一些颜色好的，与不好的，对比评，图案饱满的和图案比较空的对比评，）

二、接下来，我们来玩个挑战智力的游戏，比比谁最聪明，老师这里有几幅图案，他们都是用不同的折法染的，现在比比谁能模仿老师，猜猜要怎么折才能染出这样的图案？

要求：四人一小组合作，必须要折好再染，选择你喜欢的一组制作，看哪个组模仿得最像最快！以音乐为准，音乐开始就开始，音乐停，比赛结束，一定要抓紧时间哦）（学生开始制作）

（选择好的作品，展示在黑板上，音乐停，）

大家觉得他们做得怎么样？来说说你是怎么做的？（给它一张纸，边说折法，再说怎么染的。归纳几种折叠的方法（板书：米，田。。。。。。）还有很多其他的折叠方法都可以

教师小结：大家非常聪明，其实，漂亮的图案都是有一些点，或点连接成的线组成的，加上折叠的方法不同，染的位置不同就产生了许多奇妙的图案了。

但是这些图案还不是张完整的花手帕，怎样把它变得完美些呢？（学生回答）老师示范，我们在空白处继续给他设计些花纹，展开，漂亮吗？我这里还有更漂亮的呢（欣赏漂亮的花手帕）

三，接下来就要请大家用先折叠再染的方法，设计一张有特色的花手帕，在做之前，你要想想可能出现什么效果呢，哪些颜色搭配才好看呢？说不定有意外的收获哦~请注意，音乐开始就开始，音乐停制作结束，比比哪组设计的最棒！（学生制作，播放音乐）四．展示作品，师生评价

五．拓展，这么多漂亮的花手帕，我们可以用它来做什么呢？学生说，图片展示

纸品乐陶陶教学目的：

1、通过教学，使学生掌握纸绳、纸条画制作的基本步骤和方法，

2、开拓学生的艺术视野，丰富学生的艺术表现手法，培养学生细致耐心的好习惯。重点难点：

1、用不同的方法做纸绳、纸条图形

2、画面的构图设计，以及基本的制作方法教学准备：师：范画

生：各色皱纹纸、卡纸剪刀胶水

活动一纸绳、纸团贴画

一、欣赏导入：

CAI课件呈现纸团、纸绳的范品

1、欣赏运用纸团、纸绳制作好的作品。

思考：这些作品是用什么材料、方法制作的?

2、教师根据学生回答板书课题：纸绳、纸团贴画

3、学生尝试将皱纹纸制作成纸绳或纸团。

4、师生交流解决制作问题：

(1)怎样使纸团的大小基本一致? (2)怎样搓纸绳不易松敢?

5、教师规定时间，学生合作准备材科。

二、讨论方法：

1、教师示范制作方法步骤

(1)构思画草图：内容可以是简单的动物、植物、人物等，形象简洁鲜明。

(2)涂胶：用胶水或胶棒均匀地涂在所画图形的线上。

(3)粘贴：将纸绳或纸团牯贴在所涂胶的部位，并将其轻压粘牢，示范时结合采用单线贴和团线贴法。

2、学生根据出示的草图讨论，什么地方可用纸团，什么地方可用纸绳。

3、学生为两幅作品提出评价。

(1)纸团排列松散，形象不突出。

(2)未注意纸团、纸绳与底纸的色彩搭配。

3、教师引导学生谈谈自己创作的设想。

三、自主表现

两人合用材科，各自用纸绳、纸团制作一幅粘贴画。相互评价延伸拓展

四、学生自评、互评作业。

活动二纸条工艺

一、体验感受

1、出示厚、薄两张纸条让学生用力拉扯或折制，并谈感受尝试探究纸条成形方法。教师小结：

厚纸条的性能特点：有弹性、易成形。

2．学生尝试将纸条折成各种不同的形状。

3．评析作业，了解纸条成形的多种方法：折、卷、压、扭等。

4．小组合作将尝试制作的纸条小零件进行组合拼摆。教师适当提供技术指导。

二、作品赏析

出示学习目标，引导学生欣赏。 (抽象、具象作品，半立体、全立体作品)

三、归纳制作步骤和方法

出示草图及相关纸条工艺作品4幅

教师示范，小结纸条工艺品的制作步骤和方法。

(1)将卡纸裁成等宽纸条。

(2)构思：要求将实物变形．运用概括、夸张、添加、想像等方法，使之变得适合于用纸条制作。 (出示动、植物变形图辅助讲解)

(3)制作：运用卷、折、压、扭等方法进行想像创造。

(4)粘贴组合成形。

7．出示一朵花的草图及相关的纸条工艺品，让学生感受同一内容由于制作方法、组织形式不同，可产生很大变化。

四、学生作业

提出作业要求，学生作业，老师指导粘贴固定纸条的方法

五、评析交流

以自评或互评的方式进行评价。

第四课时间告诉我

（课型：综合课时：2课时）

教学目标:

◆ 了解有关钟的历史和文化，尝试运用不同的表现形式设计和制作时钟、手表。

◆ 联系生活实际，回忆想像相同时刻不同的人物或一天中不同的时刻相同的人物所做的事情，并用绘画的形式表现出来。 ◆体会时间的意义，形成珍惜时间的价值观念和情感态度。教学重点：了解和掌握其基本的表现步骤和方法教学难点：表现生活中各种有趣的人、事、物教学准备：范作学具准备：各种绘画工具活动一

教学过程设计：

一、观赏钟

1．观看迪士尼影片《time》片段，欣赏感受各种风格的钟表．聊一聊钟表的特征及每种风格的钟表给人的独特感受。

2．学生拿出从自己家带来的钟表，与同学们一起看一看，说一说，比一比．播放迪士尼影片《tmie》片段。借助实物投影仪进行展示，揭示课题。

三、设计钟

通过观察自己带的钟表．引导学生认识钟的外形结构。

1．师生讨论，考虑钟表设计方法及要求，设计体现创意。从整个钟表外形的设计及指针、刻度和数字的设计等方面考虑。

2．欣赏钟表，想一想，生活中有哪些材料可以用来制作钟表?根据自己收集的材料进行分析，分出适合做钟面的材料、适合做刻度的材料、适合做指针的材料。

3．通过展示各种设计不够完美的钟表．使学生巩固钟表设计的特点与方法，避免学生制作中出现类似的问题。如：钟面太过复杂看不清指针、指针太过相似、时间不明确、钟表外形阻碍指针行走等等。

4．自学纸手表的折法，师生共同探讨指正。

四、创造钟

2—3位同学为一组，用自己喜欢的材料．制作一只精美别致的钟表。也可折叠一只纸手表，设计添画完整。与同学一起玩一玩时间游戏。

各种制作用材及用于游戏的习作。

一、游戏导人

“报时”小游戏：

a．讲台前面摆着一个大钟表模型，请一名学生七台根据播音员的报时拨动指针，设置时间， (观看课件．学生设置时间) b．请学生上台，模拟电台播音员进行报时游戏，拨动大钟表指针。其他学生_在座位上用上节课制作的钟表一起拨动指针。

二、、创作训练

1．出示作画要求。

2．学生任选一种作画形式独立创作。 3．教师巡同辅导。

播放音乐《时间像小马车》，同时展示各种学生作品。

三、展示交流

将自己的画贴在教室四周的展示板上。与同学互相介绍自己的画，并进行简短的评价。在实物投影仪下向全体同学介绍自己的画。

四、拓展延伸

1．听名人珍惜时间的故事，谈谈感受。

2．课后自己制定一个作息时间表，学会珍惜时间，合理利用时间。

第五课蔬果的联想教学目标:

1、知识性的目标：通过学习用蔬果雕刻小动物，引导学生善于动脑观察、联想、动手制作，使学生初步学习用蔬果造型的设计知识及制作的方法。

2、情感性目标：对学生进行美的情趣教育，激发学生热爱的情感，养成善于观察、发现生活中的美的形象。

3、能力性目标：培养学生发现美、创造美的能力。以及观察、联想、动脑、动手创作的能力。

4、发展性目标：培养学生善于、敢于发现、联想、创新的能力，及造型和空间想象能力的发展。教学重点：培养学生形象思维能力和空间想象能力，及动脑、动手制作的能力。教学难点：蔬果形象转变为动物形象的制作方法。教学准备：范样、有关示范、演示用具、用品学具准备：蔬果、牙签、切刀和刻刀等。活动一

教学过程设计：

1、出示蔬果制作的小动物，引出新题，板书课题。

2、观看书中的图片，观察欣赏、分析。

3、讲解、演示。

4、提出要求。

5、学生按要求作业。

6、展示作品教学目的：

1、激发学生的好奇心，导入新课。

2、开阔视野，初步了解用蔬果雕刻小动物的方法。

3、教会学生雕刻方法，为独立创作作准备。

4、明确作业要求。

5、在创作中体会方法，学会雕刻小动物。

6、欣赏、评述、体会创作的乐趣。教师活动：

1、出示范样。问：（1）是什么动物？（2）是用什么材料制作的？（3）是怎样作出来的？归纳小结，同时板书：动物--蔬果雕刻。

2、与学生一起欣赏分析。问：（1）各是什么动物？（2）是用什么材料雕刻的？（3）为什么？教师归纳小结。

3、边讲解边演示，同时简单书写步骤：（1）观察、分析、联想。

（2）雕刻：①割；②切；③挖；④刻。（3）组合。

4、口头提出要求：特别强调安全问题。

5、教师巡视辅导。

6、共同赏评，给予肯定的评价。学生活动：

1、观察、思考，回答教师提出的问题。

2、与教师一起观察欣赏，动脑回答教师的提问。

3、听、看、动脑分析、联想，适当回答教师问话，记清雕刻的步骤与方法。

4、认真听记教师提出的具体要求。

5、按要求按步骤独立创作，注意大胆联想。

6、展示自己的作品，互相欣赏、评价，感受创作的喜悦。板书设计：

第六课玻璃水彩教学目标:

1、知识目标：了解玻璃水彩的方法，知道用水、洒盐、放小纸屑、吸附、加浆糊、刮刻等会产生不同效果。

2、技能目标：能运用不同材料制作出不同意味的水彩作品。

3、情感目标：体验在玻璃上用水彩作画的快乐。教学重点：培养学生的色彩感受能力教学难点：水彩画的技法

教学准备：CAI课件、玻璃、示范用具、盐、浆糊、线头、小纸片学具准备：玻璃、水彩纸、水彩颜料、笔教学过程设计：

1、导入

从桌上工具入手导入，引发学生兴趣：

2、教师尝试，边讲解边表演，注意提示步骤。

3、学生尝试

问题一：颜料很干的作品。请学生分析原因，然后请作业效果好的同学表演，从而解决点水问题。问题二：颜色渗透效果不佳的作品。

提问：如果要使颜色混合在一起该怎么办？（小组讨论） ④小结：

每个步骤的要领，注意事项，通过比较以及CAI演示解决。（板书：画色、点水、转印、补色）压：要注意均匀；

揭纸：不同方向的揭纸会产生不同效果；补色：颜色不够时，需要补色。

4、与大师的画作比较 ① 欣赏画家作品：

教师稍作介绍一幅作品（取名，感受）提问：看了画家的作品你有什么样的感受？

② 比较：刚才我们只是粗略地看了一下画家的作品，下面呀，让我们走得更近些！细细地去体会一下大师们的画，并请你比较比较你的作品与画家的作品有什么不同？

教师引导：大家都观察得很仔细，也很爱动脑筋，那么你们想不想让你们的画达到画家画中的特殊效果呢，看一看我们桌上的东西，你知道怎么样利用它们来达到这些效果吗？

5、小组探究

① 现在让我们一起来尽情地尝试探究，每个同学选用你们喜欢的材料来尝试画不同效果的玻璃水彩。 ②交流经验

小组长介绍作画经验。展示有特色的作品。

6、作品展评

①采用自评、互评、师评等多种形式来评价学生作品，注意语言的表述以及作品的命名。 ②其他画具、画家作品的拓展。

总结：今天这节课我们都玩得很高兴，不但玩了，而且学到了许多有趣的知识，希望大家回家以后能再画一些玻璃水彩画，送给你的亲戚朋友！

第七课窗口教学目标: 技能领域:利用彩笔或线性工具，表现自己窗口。

认识领域:懂得用基本的画法，通过窗口景物表现美的窗口。

创造领域:多方位、多角度的表现窗口，培养学生发散思维及创作能力。情感领域:善于从生活中发现美、感受美与生活情趣。教学重点：启发学生运用发散思维，多角度去认识与表现窗口教学难点：发现窗口的美，从申提炼组织画面，使画面层次清楚教学准备：多媒体电脑，自制cAI教学软件，范画用纸学具准备：线性表现工具、水彩笔教学过程设计：

一，导入新课: 今天教师带学生游览我市美丽的风光。(播放课件)我们就来学习《窗口》这一课。 1.看窗

老师:通过窗口可以看到景色，给人们美的享受，那么生活申窗户a.有哪些形状?b.有哪些部分组成?(投影展示2至3幅图片)。学生:讨论回答。a.方形、方圆结合等。

b.窗框、窗页、窗帘等。(教师同时板书)。 2·忆窗

老师:请同学想想，刚才通过窗口a.看到了什么季节、时间的景物?b.还有描述哪些季节、时间的窗口?c.哪些物体上还有窗口? 学生:讨论回答:a.白天、春天。b.夏、秋、冬、夜晚、雨雪c.汽车、飞机、轮船等。老师:a.展示中国古典园林建筑中的各种造型窗口图片。 b.展示欧式建筑申窗户图片

二、三幅。

c.展示我国雅罗申标《到处是生活》、美国罗志威尔《出游》的美术作品。学生讨论回答:a.这几幅画表现什么内容，有什么特点? b.您喜欢哪一幅，为什么? 4·画窗

老师:通过欣赏，我们可以发现a.有直接表现以窗户造型为主的。

b.有表现有人物、景物的窗口。(插播两类较为典型的作品各一幅，并同时板书) 学生讨论回答:a.自己想表现的窗口。

b.如有近、申、远景应怎样表现?(学生回答时，教师示范)

三、作业要求

1·以线为主，创作一幅构思，构图妙巧且有新意的《窗口》作品。 2·画面饱满，注意近、申、远景的表现。

3·教师巡回辅导时，对学生出现的问题要耐心帮助，特别是在近、中、远景有层次画面的处理上。 4·鼓励学生依据已有的生活经验和间接体验，有目的，创造的想象。

五、欣赏讲评作业

请学生自己选择本组

二、三幅作业展示，共同赏评。a.先请作者说说自己的想法。

b.再请学生评优劣或提修改建议 (一句话)。

六、观察与思考 a.窗口有什么功能? b.选择一幅打开窗户是一完整景物，关上窗户，窗档又把景物变成独立几幅小景的作品一幅。这幅作品有什么特点 (课件展示)你看后有什么的感受。

七、整理文具，下课。

第八课剪纸的故事教学目标: ◆掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。

◆了解剪纸文化，培养学生热爱生活的情感。

◆锻炼语言组织和口头表达能力。教学重点：随意剪出人物的外形

教学难点：依靠视觉平衡和对人物形态比例的基本了解教学准备：剪刀、胶水、彩色纸等教学过程设计：

一、故事引入

1．同学们，你们喜欢听故事吗?老师准备了一段特别的故事，听完请想想，它特别在什么地方? 2．教师口述“我和妹妹去公园喂鸽子”故事。 (画面)

教师讲述故事，课件出示画面。

二、故事交流

1．在你的身L或者你的身边曾经发生过有趣的故事吗? 2．先在小组交流，再由组长用3～5句话写下来。

三、讨论、演示分工合作过程

1． (从各小组中挑出一个典型故事)清三位同学来跟老师合作示范。

2．先分工再进行组合。 (学生讨论怎么分工) 3．教师示范剪刻步骤。

①随意剪出外形。

②剪或刻出人物的细节、花纹。

在这些民间剪纸作品中，你比较喜欢哪一张的细竹和花纹的处理?花纹有什么特点?(课件出示民间剪纸作品)中闽民间剪纸最常用的花纹就是锯齿纹和月牙纹。 (课件出示) ⑧组合粘贴。

准备粘贴了，你想怎么贴?怎样贴才会又快又平整呢?——胶涂在底纸上。

出示几个剪纸人物，你能给他们编个故事吗?

④添加道具。故事“剪”完了吗?还有什么需要补充、完善的?——添加背景、道具等。 (课件出示剪纸道具)

四、欣赏：

1．讨论评议

完成创作的同学将作业贴至本组展示板L，可自由欣赏各组作业，并与身边的同学说一说，

2．评述作品。请几位同学说说刚刚评议的内容。

五、学生合作完成剪纸故事展示、总结

1．学生制作，教师巡回指导。

2．你喜欢哪个故事，为什么?

3．今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事，你有什么收获?

第九课打扮文章教学目标: ◆情意目标：加深对生活情趣的体验和感受。

◆认知目标：学习“打扮”文章的方法。

◆能力目标：培养对生活情感的表达能力，发展创新思维和审美能力教学重点：平面装饰的技巧教学难点：形式美法则的运用和掌握教学准备：各种绘画工具教学过程设计：

音乐导入，引发学习兴趣。

1．齐唱歌曲《祖国祖国我爱你》，边唱边观察歌诃发生了哪些变化。

问：歌词发生了，什么变化?(词语、底色) 可以怎样打扮一下让它更漂亮? (加边框) 2．导入课题：

文章这样打扮一下果然漂亮了很多，今天我们就看谁最会“打扮文章”。分组比赛，了解学习内容。

观察评议：欣赏一幅优秀学生作品，讨论创作方法。观察一幅学生作业，指导矫正作业中常见的问题。

引导思维：如果给你们一段文字，你会怎样来打扮它呢?(词语、边框、底纹)我们除了能用画的方法来打扮文章，还可以用什么方法来打扮文章呢? (蜡笔水彩、装饰手工……)

3．分组比赛：分四小组进行尝试作业。课件出示比赛要求。

4．讨论，制作，评比。

5．总结。

6．创作要求

用你喜欢的工具来打扮你的文章。打扮好文章后，用自己喜欢的装饰工具与方法，将自己的作品装扮得更漂亮。完成作业后给自己的好朋友读一读，相互提提意见，改一改。听到音乐我们开始创作，音乐停止作业也应该结束。

表现创作，互评推荐作品

7．完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。请几位同学说说刚刚评议的内容。

学生课堂作业

课后交流：送礼物(用各种方法打扮的生活物品)课后交流：这些礼物是用什么方法打扮了什么东西?它给你带来什么启示?

第十课拼泥板教学目标:

1、了解和掌握泥板造型的基本方法和步骤。

2、学会运用泥板来塑造生活和学习中的各种有趣的形象，提高造型表现能力。

3、增强学生的感悟力和动手能力

教学重点：了解和掌握其基本的表现步骤和方法教学难点：表现生活中各种有趣的人、事、物教学准备：泥板作品、泥塑用具、课件教学过程设计：

一、新课导入

1、教师引导学生回忆以前学习用陶泥做各种物体的方法。（欣赏泥板造型作品出示课题）

2、师生讨论。揭示课题：拼泥板

二、体验感受

1、你会用什么方法来做泥板? (分组讨论)

2、学生动手做一做。

3、教师示范泥板的成型方法，学生体验感受（演示用泥料及制作物品）

三、了解工具材料

泥板成型是陶艺制作中一种常用的方法。引导学生认识工具材料出现圆木棒、瓶子、布、牙签、小刀等，标出名称和作用。（出示课件）

四、方法和步骤

1、泥板造型的几种方法：

卷(教师边讲边示范“卷”的方法、要领及注意事项)、折、切、挖、粘。

2、制作步骤：

a、用拍压的方法将陶泥做成泥板；

b、用泥板卷筒(示范做鱼)做成鱼身，捏出鱼嘴、鱼尾；

c、用多余的泥板做鱼鳍、鱼眼粘在鱼身上；

d、装饰刻画，整理成形。

五、作品欣赏

出示用泥板制成的具有代表性的陶艺作品，欣赏中外经典陶艺作品及儿童优秀陶艺作品。

六、作业要求

1、将泥板卷折成型后，大胆想像装饰，独立制作成一个形状独特、新颖的形象。注意粘接要牢。

2、讨论：你会用泥板做一个什么样的物体?

七、学生作业分组进行教师巡视

八、作业评议

第十一课雪花飘飘教学目标: 学习雪花的制作方法，进一步掌握培养学生的绘画能力及动手制作的能力。培养学生的创造能力，进一步提高对工艺学习的浓厚兴趣

教学重点：制作雪花的过程教学难点：多种不同的设计和制作教学准备：剪刀、纸、胶水、范作、录音机教学过程设计：活动一

一、玩一玩

1．每组分发一个教师自制的“雪景”玩具，组员间轮流吹一吹。玩一玩。

教师提醒学生仔细观察玩具并提出观察问题：

(1)这个玩具由哪几大部分组成?

(2)每个部分都用了哪些材料?你能用其他材料替代吗? (3)这些飘动的“雪花”是如何制作出来的? (4)如果你来制作的话会按什么样的步骤来做? 2．教师引导学生交流观察结果，自主总结。

A．玩具主要由底、盖、景三大部分组成。

B．底——泡沫板，盖——塑料瓶，景——综合材料。

C．“雪花”其实就是泡沫珠，可用摩擦泡沫板的方法得到。

D．制作底与盖——制作“雪景”——将底与景组合后将底与盖接好——摩擦出泡沫珠将其从瓶口灌入。

3．请学生给这个玩具起个名字，学生各抒己见后教师小结并出示课题。

二、看一看

1．欣赏有关雪景的图片和影片。

2．引导学生用优美的词汇描述一下印象中的雪景。

3．欣赏用各种材料制作出来的玩具中的雪地景色。

4．让学生挑选一个自己最喜欢的景色，说说它是如何制作的。(重点引导学生说说作者如何巧妙地利用材料。) 5．学生观察分析自己所带材料，互相说说它们适合制作什么样的景色，并讨论采用什么方法固定在泡沫底板上。

有关雪景的图片和影片

三、做一做 1．师生合作制作“雪景”玩具，进行简单示范。

2．学生独立创作，教师巡视指导。

提示学生注意安全及教室卫生保洁。

运用实物投影仪进行展示：雪花飘扬的背景，配上《雪绒花》悠扬的音乐。

四、说一说

1．学生拿着自制的玩具在教室内自由玩耍，边玩边向其他同学展示介绍自己的“雪景”玩具，或者交换玩具玩一玩。

2．让学生说说对自己的玩具的看法，好的地方或还有待改善之处。说说最喜欢哪个玩具并说出原因。

五、想一想

1．提问：你们知道“雪花”是如何飘舞起来的吗?

2．课件简单演示空气由吸管进入瓶中，在瓶中流动形成风，于是带动泡沫珠飘动的过程。

第十二课色彩 A B C 教学目标:

1、了解人类文化最早最重要的载体——美术的传统媒材。

2、能用制作颜料的简单方法试着制作1一2种颜料。

3、掌握粘贴画的制作方法和基本技能。教学重点：色彩的搭配教学难点：色彩的构成教学准备：颜料、水彩纸等教学过程设计：活动一

（一）发现

1、小实验。请一名学生将菊花在白纸上用力摩擦，发现了什么?

2、讨论：在生活中你还发现过这样的事情吗?

3、教师总结：在大自然中有丰富的材料都可以制作出颜料。

（二）讨论

1．欣赏几幅作品和染制的方巾。

2．寻找合适的材料：你从大自然中找来了些什么材料?

3．分小组讨论：如何利用工具将自己带来的材料制作出颜料呢?

4．总结制作方法：用小棒和碗捣汁，用纱布包好或用过滤网挤压过滤出汁液。 1．课件出示作品。

（三）试验

边制作边用简短的文字填写研究表格。

（四）交流

每组小组长进行汇报总结，讨论解决遇到的困难。

（五）展示

1．用自己制作的颜料组内共同完成一幅画。

2．贴在展示板上评一评。

（六）拓展

1．生活中还有很多东西的色彩很漂亮，我们也可以直接利用它们来直接作画。

2．史前艺术家都是用土和矿石制作出颜料画画。

我国古代染色用的染料，大都是以天然矿物或植物染料为主。中国画中的朱砂色颜料是把朱砂矿石研成粉末获取的。

活动二

（一）导入课题师语：生活中有很多东西的色彩很漂亮，我们可以直接利用它们来做一幅美丽有趣的画。

（二）整理材料

教师提问：你知道生活中还有哪些可直接利用的材料吗?

（三）了解步骤

1．欣赏范画，讨论这些画是用什么颜色和哪些东西做的。

2．学生看书，讨论并总结活动步骤。

（四）尝试作画

1．尝试作画后学生白评。教师总结作画方法。

2．引导学生评价范画，掌握创作要领。

3．教师小结：构图要饱满；设计要新颖；涂胶水要匀；铺色块时材料要密、齐、匀；巧妙运用不同形状的材料。

（五）开展活动

1．学生分工又合作，愉快地创作。

2．教师巡回指导。

（六）学习评价 1．学生互评。

2．师评：肯定学生的精心制作，赞扬学生的大胆表现。实物投影以展示学生的作品。

第十三课乘风破浪教学目标:

1、收集船舶的图片、模型等资料，认识船的造型特点和结构、功能，了解船的历史与文化。

2、能抓住船的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的船。

3、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作一艘(木)船。

4、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。教学重点：工具的使用和材料的选择教学难点：船舶造型的美观教学准备：木工工具、材料教学过程设计：活动一

（一）尝试作业 (画印象中的船) 1．用3分钟左右的时间让学生用线条勾画一艘船。

2．尝试作业点评

(1)船的外形结构了解。

(2)作业分析，船体近似倒梯形，甲板以上部分是各种圆形、三角形、方形的任意组合。

3．教师质疑：怎样画得更美，更具体，更有特色?

（二）资料欣赏 (看各种各样的船)

师生共同拿出收集的关于船的图片资料传观，了解各种不同类型的船的外形特点。

（三）教师示范 (提供写实性绘画指导) 1．教师选择一艘舰船模型进行示范描画。

2．质疑：

(1)绘画作品是否画得像船模型? (2)教师怎样刻画船的局部?

(3)船舱的表达采用的是平面形组合还是立体形组合? 3．教师选择学生尝试作业中的一幅进行改画。 4．师生交流写实性绘画的特点。

要求：表现出立体感，注意前后遮挡、形体穿插。

（四）自主表现(画自己目前看到的船) 1．提供作业方式：

(1)根据自己带的图片资料或模型画船。

(2)提供两幅船的大型摄影图片，让学生选择描画。

2．作业要求：将自己喜欢的船模型或摄影图片描画下来。抓住船的外形特征细致刻画。

3．学生作业。

（五）对比评析

1．学生将两次作业比较欣赏，谈感受。

2．欣赏大师的作品，再现真实的生活。

活动二

（一）欣赏激趣

1．引导学生观察做木船的过程。

2．揭示课题。

（二）感知材料

1．学生根据自己带来的材料，说说其分别适合做船的什么部位。

2．教师小结：长的木头适合做船体，薄的木板适合做船的甲板和船舱，短小的木头可用来堆砌船舱等。

3．启发思考：在制作中木材不符合自己的构想要求，该怎么办?

4．根据学生的回答，老师现场演示切割或修削板材、锯木头的方法，如制作甲板选择长方形木片，分别裁切两个或四个角就行了。

（三）尝试体验

1．小组合作尝试用木头等材料组拼成一艘船。

2．在制作中思考以下问题：

(1)船体制作成什么形才符合力学要求?

(2)怎样使船体更美观，更有特色? (3)用什么办法使你做的船变得更牢固?

（四）讲授释疑

1．展示学生的作品，教师引导观察。

2．通过作业评析了解组拼船体的方法：

(1)下面大上面小，逐步向上搭建。

(2)左右两边搭建，平衡感较好。

(3)组拼时注意大小木头的搭配，高低起伏的变化。

3．老师再次出示做好的木船范品与学生作业比较，解决工艺制作的技术问题和细节处理问题。

（五）拓展思路

学生欣赏各种船的图片资料，谈自己的构想。

（六）学生制作

学生两人合作制作一艘自己喜欢的木船。要求：造型美观，富有创意。

渗透：安全意识、环保意识。课件展示作业要求，学生作业时课件循环播放各种船的图片。

（七）游戏激趣

1．展示：将学生做的船放入水中漂浮、玩耍。

2．质疑：有什么办法可以让“船”不下沉?出示范品启示。

推荐第9篇：湘教版五年级上册美术教案

湘教版五年级上册美术教案

第1课

哆来咪

教学目标

◆培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

◆认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； ◆学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； ◆掌握立体造型的简单方法。

教学重点难点

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩

教学准备

玻璃杯7个，颜料等教学程序

一、欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

二、分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

三、装饰美化

1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。

四、即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

1 (活动二)

一、欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。

在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

二、认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?

课件展示几张有渐变色摄影图片。

三、掌握规律

4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。

课件展示色彩明度的推移渐变。

四、尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。

五、作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。

第2课

彩云衣

教学目标

◆能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

◆能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。 ◆能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。 ◆能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

教学重点难点

能设计出有漂亮纹样的衣服并且用彩纸制作出来教学准备

彩纸，剪刀，胶水，课件 (活动一)

执教教学程序

一、趣味导入

1．教师让学生在一张小白纸片上用1一3种颜色涂画。 2．学生采用油画棒任意选2—3种色彩，自由涂满白纸。

二、剪纸游戏

1．教师示范将涂满色彩的白纸剪成一件小背心。

2．学生也将自己的作业剪成一件背心，教师示范用的纸(已涂满色彩)和剪刀。

三、作业评析

1．教师将部分学生作业进行展示张贴在黑板上。 2．引导学生感受色彩的变化。

(1)有的小背心只用一种色彩也有深浅变化。 (2)有的小背心用两至三种色彩产生柔和对比。

(3)有的小背心用两至三种色彩产生强烈对比。根据色相的对比知识引导学生观察理解。 3．学生将涂好色的小背心按色彩的强烈对比与柔和对比分别贴在两类衣架上。

四、观赏教材

1．欣赏教材中的服饰图片做辨析小训练。 2．小组讨论。

3．分别呈现讨论的结果。

4．教师小结色彩的对比知识。

五、学生作业

1．教师提出作业要求：从教材中任选一套服装进行色彩搭配。 2．学生作业、播放音乐。

A段：活泼、跳跃 B段：轻柔、舒缓

六、评析交流

1．学生作业互评。

2．请“小设计师”谈自己的作品。

3．请“小设计师”针对自己今天身上穿的服装谈感受，也可请同学点评。作业

七、欣赏服装

1．听故事，了解服装的起源。

2．欣赏服装，了解服装随着社会生活而发生的一系列演变。 (1)引导学生欣赏款式各异的服装。

(2)引导学生欣赏面料不同的各类服装。引导学生去珍惜今天幸福的生活。课件呈现各类服装的图片。

(活动二)

一、导入

这些衣服都有什么特点? (小结：都是有图案、花纹装饰的服装。)

起学生兴

趣，学生欣赏、观察图片并思考衣裳特点.

课件：服装的图片。

二、分析

1．衣服由哪些部分构成? 2．只要改变衣服的一部分，就能改变衣服的式样。[出示课件] 3．看看同桌，你与他的衣服哪些部位不一样? 4．小结。

学生

CAI以课件激3

三、探索

1．这是一个花朵图案，如果它向左右或上下重复排列就会形成什么?(花边) 2．请你把下面四条花边添画完整，并想一想它们的排列有什么规律?(直立式；倾斜式；相对式；波浪式。) 运用这些规律，可以创造出各种各样的花边。 3．选择花边图案装饰在衣服合适的部位。 4．小结。

四、设想

1．欣赏学生作品。

2．说说你的想法(你想设计一件什么样的衣服?)，与周围的同学讨论，派代表说。

学生说想法。

五、创造

1．设计一件有花边或全身图案的单件上衣。 2．小结。

六、合作

1．演示剪贴、添画过程。

根据这些衣服的风格，还可以设计出配套的下装。

2．与同学交换，根据他人设计的服装再进行配套设计。

七、评价

1．你从同桌那儿学到了什么? 2．你们共同设计的服装有什么风格?适合什么人穿?适合什么场合穿? 3．总结下课。

第3课小记者（活动一）教学目标

1、了解新闻报道的作用及基本途径、方式，能够选择合适的对象进行简要的采访。

2、感受美术与新闻报道之间的内在联系，能够尝试运用美术语言、文字报道生活中所关注的人或事，选择合适的素材以个人或合作的形式制作小报。

3、在学习活动中开阔眼界、增长见识，提高收集、处理信息的社会实践能力，以及关注社会、与人交往等综合能力。

教学过程

一、课前调查收集信息

课前布置学生收集自己平时喜欢看的报刊，并选择一二幅自己喜欢的新闻图片。了解家人喜欢阅读的报刊杂志。

二、信息汇整分享交流

1、今天，每个同学都带来了自己喜欢看的报纸、杂志，看来你们是一群爱学习、关

4 心社会的学生。哪位同学来介绍自己带来的图片新闻呢？为什么喜欢它呢？说说你的理由。

几名学生展示自己带来的图片新闻，并根据其内容进行介绍。

2、同学们不能将你带来的图片新闻介绍给大家，大家分享你带来的信息，共同分享你的快乐呢？

小组内同学之间相互交流。

3、同学们带来的图片新闻很多来自你们订阅的儿童报及家人订阅的杂志，有的图片新闻报道反映了我们少年儿童关注的事，有的报道了我们生活中感动人的事，有的是社会上的新鲜事、还有的揭露了我们生活中的丑陋现象等等。由于这些新闻来源于生活，它真实地反映了我们的生活，使我们在短时间内获得大量信息、丰富我们的生活，很多问题引起大家的思考……所以，好的新闻留吸引民者的眼光，震撼读者的心灵，这也正是图片新闻的魅力所在。

三、图片欣赏认知领悟

1、优秀图片新闻赏析

（1）《舟五号成功返航，中国人实现飞天梦想》

（2）《抗洪卫土、钢铁长城》

（3）《晨》 ……

引导学生围绕每一张图片的主题展开讨论，老师讲解。

我们的记者是如何拍到这些好新闻的呢？有的同学也许对新闻工作、记者的工作很好奇，让我们走进一家报社，来了解一下他们的工作吧！

录像：记者采访的一些工作花絮。

四、情景设置明确任务

我们学校的校报和宣传橱窗一直在收集和传播同学们关心的各方面的新闻信息。这节课让我们来做一做小记者，用我们敏锐的眼光去捕捉校园内外大家关注的事、感人的事、新鲜的事、不平的事．用我们美术这一特殊的语言——图片新闻的形式表现出来好吗？

五、策划采访活动

那么小记者的采访活动要做好哪些准备工作呢？在采访活动中你们有哪些问题或困难需要解决呢？

学生提出问题（预见性的问题），教师归纳问题。

采访前制定好周密的采访计划书，能够帮助我们获得很好的采访效果。

5 （1）采访人员的工作形式及合理分工（个人、双人、小组合作）。（2）采访的内容、对象的选择，校内或校外，人物或事件。（3）图片新闻的表现形式，摄影或绘画。（4）采访的程序。

六、自主表现分工合作

学生策划采访计划书，交流采访计划书。

七、课后拓展学习延伸

查阅报刊的图片新闻，上网查阅有关“小记者网站”的信息、建立信息交流。

第4课小记者（活动二）教学目标

1、了解新闻报道的作用及基本途径、方式，能够选择合适的对象进行简要的采访。

2、感受美术与新闻报道之间的内在联系，能够尝试运用美术语言、文字报道生活中所关注的人或事，选择合适的素材以个人或合作的形式制作小报。

3、在学习活动中开阔眼界、增长见识，提高收集、处理信息的社会实践能力，以及关注社会、与人交往等综合能力。

教学过程

一、课前准备

课前布置学生观察报纸的版式，收集有自己喜欢看的版式的报纸。

二、学习回顾

点评上一课时的作品，从学生作品的题材、文字、图片几方面讲评。

三、情景设置明确学习任务

6 前面我们在课堂里了解到有关新闻的知识，同时积累了很多好的新闻素材。前几天，老师听说学校的橱窗要更换内容了，我们把前面学习中创作的新闻作品在这堂课内用集体的智慧汇编成一份份手抄报，供全校同学欣赏，共同分享我们的成果、快乐，好吗？

四、信息交流

学生将带来的报纸进行交流，说说自己喜欢这一版式的原因，初步了解版式的构成、结构。

1、个别学生将自己带来的报纸在全班进行介绍。

2、同座之间相互交流。

五、作品欣赏初步了解手抄报的基本组成部分

展示历届优秀学生作品欣赏（包括彩色、黑白、手工、电脑绘制的作品），引导学生分析讨论。

1、了解手抄报的基本组成部分及它们在版面的位置：刊名、文章版块、标题、内容、插图等。

2、手抄报主题的确定：呈现手抄报的主要内容，如卫生保健方面、环境保护方面、科学幻想、文化艺术、综合知识等。

六、尝试设计

根据小组的素材，小组选择一个主题，每位同学尝试在纸上设计一份手抄报的版式草图，不需写文字，只要用线画出刊名、文章版块、内容、标题、插图的大致位置即可。

教师收集部分学生的草稿，师生共同发现存在的问题。

1、刊名的大小及位置。

2、文章板块的外形及组合。

3、插图的合理穿插。

七、师生互动比较分析解决问题

结合动画课件的互动演示，师生共同探讨解决尝试设计中发现的问题，加深了解手抄报版式设计的基本要求。

（教师随机示范演示）

1、刊名：

一般在报纸的上方醒目的位置，刊名的字体样式及粗细能直接吸引读者。

2、文章版块：（1）外形规则形、不规则形（2）组合

文章版块的大小穿插组合——版式和谐美观。

7 文章版块不同外形的组合——版式活泼有变化。文章版块之间距离疏密得当——版式清晰明了。

3、插图

（1）内容：围绕文章的主题。（2）大小位置；不能喧宾夺主。

八、修改草图学生再设计

1、小组合作，确定手抄报主题。

2、整理采访记录及图片，补充相关素材．编辑文字、图片。

3、选择最优版式进行设计制作表现。

（如一课时不够，可延伸到下一课时或课后完成）

九、交流评价课堂小结

将学生作品在学校或班级的橱窗中展览

1、自评，小报的题材及版式。

2、互评，自己或他人成功、不足之处。

3、师评，学生参与的状况、任务达成等。

第3课

布艺温馨

教学目标

◆培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。

◆能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋.

8 ◆感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。

教学准备

裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等，针线，剪刀，课件 (活动一)

教学重点难点

灵活运用各种方法制作一件布艺小品教学程序

一、看一看，试一试

1.欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。

二、玩一玩，做一做

1．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。 (1) “快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。

(2) “百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。 (3) “画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。 2．评一评小组游戏活动情况。

3．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。

三、评一评，说一说

1．学生作业观赏交流。 (1)展示作品。 (2)自评、互评。 2．学习引申：

(1)提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。

(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。

(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。

(活动二)

教学程序

教学准备

学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、

9 纽扣等。

教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。

一、激趣

1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。 2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。

3．我们今天就来学习制作小挂袋。

事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。

二、探索

1．谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。 2．挂袋还可以做成这样! (欣赏手工挂袋图片，见书本) 谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本／基本型口袋／单袋型外形＼异型布局＼多袋型 3．出示多袋型挂袋雏形(图) 这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感? (重新展示图片) (将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。) 4．。展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。

三、思考：可在哪些地方进行突破性设计? 如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。 5．引导学生根据设想选材。

分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。

第4课

搭架子

教学目标

◆掌握用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。

◆培养学生动手制作能力和创新意识，在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。

10 ◆培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。 ◆培养学生的合作意识

教学准备

棍、筷子、绳、502胶等教学重点难点

用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮

(活动一) 教学程序

一、创设情境欣赏架子

1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢? 2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。 3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢? 4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧!

课件l： “架子”展览会标题出示。

二、分析方法

1．欣赏教材上提供的各种图片。

2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法?

三、教师小结：

图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。

四、教师示范

来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。 (教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。)

用于示范的材料及教具

五、自主制作

学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。

布置展示台 (博览会展厅)

六、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。

2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。 3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意?

学生作业

（活动二）

教学程序

一、欣赏分析

11 1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢? (学生回答) 2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。

果篮实物或者多媒体课件展示果篮图片。

二、分组制作比赛

1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。

小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范：

(1)502胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。

(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。 2．比赛

分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。

课件出示比赛要求：

1．在3分钟之内制作一个三角形的小果篮。 2．制作得精致平稳的小组获胜。

3．课件出示快节奏的音乐，营造比赛气氛。

三、反馈评价

1．大家评选出最好的果篮，教师把精致的和粗糙的进行对比评价，引导学生制作的时候要注意美观。

2．说说刚才制作中有些什么困难?大家一起来解决。

用于比较的所有的果篮样本

四、深入欣赏

1.了解做法

欣赏其他形状、其他材料的果篮，分析制作的方法。如教材上放杂物的方形篮子，就是用四根吸管互相穿插组成正方形。十个这样的正方形交叉摆放，再做上底就可以了。如放苹果的大果篮每层由8根较长的筷子组成，两层形成16个角。筷子的摆放都采取了渐渐朝下收缩的做法，所以大果篮上大下小。放红枣的果篮以及红色的杂物篮将筷子进行了切割，造型别致，颜色漂亮。 2.巩固制作步骤。

五、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上。

2．学生向大家介绍自己组制作的作品。介绍的时候要突出制作的特色。教师带领学生评一评各组制作的果篮。

布置展示台

六、总结

我们今天做的果篮和杂物篮，可以放在家中，又实用又美观。这说明，只要有心，生活会通过我们的手变得更加美好。

第5课周末日记教学目标

1．了解人物的基本结构以及绘画中人物的动态的表现要点，并有意识地运用这一美术语言记录和表现周末的生活。

12 2．培养学生关注生活，以及乐观、积极、健康的生活态度。教学过程:

一、谈话导入呈现学习任务

交流欣赏自己带来的在周末里的照片。

这节课，我们就来用绘画的方式记录下我们周末生活的美好时光，好吗?

二、尝试体验探寻发现

分析讨论解决人物的动态表现问题首先我们来进行一个游戏：

1．教师在黑板上画一个静止状态的简笔画人物。

思考1：人体的结构

思考2：人体的动态变化是由身体的哪些部位产生的? 师生评价、讨论、总结。

1．统计每组表现的人物动态的数量，对学生的参与、表现予以评价、肯定。 2．发现学生尝试作业中的问题，如弯腰、下蹲等动态的表现。

三、作品赏析认知感悟

出示表现周末生活题材的绘画作品，师生欣赏、评述。《放风筝》、《学骑车》、《修鞋》、《林间》。 1．分析画面表现的主题内容。

2．画面中人物活动的动态、表情分析。

3．相关环境的表现及添加适当的文字能使周末日记更显精彩!

四、交流感受自主表现

作业要求：用绘画的方式画出自己在周末里印象最深刻的事情或人物。

五、交流评价课后拓展 1．自评。

13 2．学生之间相互评价。

3．课后拓展：鼓励学生课后用简洁的文字写出在周末里新奇有趣、印象深刻的事。

勤俭“小管家” 教学目标：

1.学会识别和绘制立体几何图形的平面图，并进行立体造型储钱罐的制作。

14 2.使学生初步感知平面图形与立体图形之间的关系。体会立体图形特征，提高空间想像力。

3.让孩子从小树立正确的理财观念。培养学生储蓄、合理用钱的良好习惯。教学重点：进行立体造型储钱罐的制作。

教学难点：学会识别和绘制立体几何图形的平面图。教学过程：

一、欣赏导入

1．（教师出示自制的储钱罐作品）

教师引导学生欣赏各种造型有趣的储钱罐。

师：挑选一个自己最喜欢的勤俭“小管家”，说说为什么喜欢它。 2．引出课题，板书《勤俭小管家》

二、自主探究

1．每组分发一个不同立体造型的自制储钱罐，共同观察研究：

注意：①展开的六个面必须是连在一起的一个平面图形。②有的立体几何形有几种展开方法，可以画成几种不同的平面图形，如：正方体、长方体、梯状立体形等 (4)教师引导学生交流观察结果、自主总结。 2．讨论选择：

(1)（展示几个立体几何形的平面图）

师：正确判断哪些平面图形可以折叠为相应的立体几何形。 (2)想一想，议一议：

下列平面图形经过折叠能否围成一个封闭的立体几何形?若不能，请你想办法修改一下?每位学生思考后，在小组交流自己的想法，最后由小组作中心发言。学生上台操作，将完整的平面图形折叠、粘贴成立体几何图形。

三、制作步骤

师生共同总结制作步骤

1．画平面图制作立体几何形。

注意：绘制平面图时，在恰当的位置留下粘贴连接的位置。

2．让学生根据自己做的立体形展开想象，并说说准备用什么样的方法把它装饰成有趣的储钱罐。

注意：投币口的大小可根据一元硬币的大小来确定，投币口一般开在朝上的位置，也可通过你的想象，设计在恰当的位置。

四、布置作业

小组合作制作一个有趣的储钱罐，

五、学生独立进行创作。教师巡视指导。

六、评价交流

1．请学生给自己做的储钱罐起个名字，从储钱罐的外形和功能以及制作的方法上向大家进行介绍。

2．师生共同欣赏点评。

七、拓展

1．教师讲述周恩来总理为了支援前线，自己舍不得吃菜来节约每一个铜板的故事。

15 2．开展“节省一角钱”活动，让学生把自己平时节省的零花钱放进自己做的储钱罐里，慢慢积攒下来捐给希望工程。

3．课后制作一张零用钱开支表，学会计划理财，养成勤俭节约的好习惯。

课题：《家乡古建筑》教学目标：

1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。

2、体验并掌握线画古建筑的基本方法。

一、导入

（课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料）

师：我们已对家乡的古建筑进行了了解。古建筑有各种各样的风格样式，但也具有共同的一般特点，你能说说吗? 学生共同分享知识

揭示课题并板书：第9课家乡古建筑

二、欣赏

展示家乡古建筑图片师生共同小结：

①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。 ②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。 ③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。

三、分析

2、师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。师生共同讨论。

四、教师示范

1．教师讲授线画写生步骤、要求： a．观察思考后构图定位； b．从屋顶处开始下笔；

c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画； d．画出些细部，看不清的想像完成。

五、布置作业：按古建筑照片线描一幅古建筑速写。

六、展示评价

1、你比较喜欢哪幅作品，为什么？

2、你觉得它的什么地方值得你学习？

3、这一部分你还可以怎样表现

(活动二) 教学目标：

1.了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。2.能以泥为主要材料做一简约小亭。

3.培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：能以泥为主要材料做一简约小亭。

教学难点：采用刻画、搓条、镂空、压板、手捏等制作方法捏造小亭。教学过程：

一、欣赏导入

（展示建筑陶艺小工艺品）

二、引导分析

1.师：看完了的同学请思考黑板的连线题。陶艺作品上这些局部用了哪种我们学习过的制陶方法：

瓦纹

搓条亭柱

刻画塔窗

手捏桥面

压板屋顶

镂空

2．指导答题：分组讨论后派一位代表上讲台对互相对应的两个词语进行连线。教师揭示答案：瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)。

三、布置作业

1．师：今天我们综合运用已有的陶艺制作方法，设计制作一件陶艺作品“泥做小亭子”。板书课题：家乡古建筑

2．教师提问。俗话说“方法都一样，造型各不同”，请想想你将设计制作一个怎样新颖独特的亭子来呢? 同桌相互讨论，交流。

3．教师小结。在刚才的讨论中，同学们表达了各自的创作思路，有圆顶亭，有四面、六面亭，还有双层亭……好!老师期待着大家新作品的成功。

4.学生利用课前准备好的陶泥及其他材料做小亭子，教师行间指导，解决有关学生的个别问题。

四、展示评价

1．请学生“一分钟简介作品”。 2．分组观摩。

17 11信息联通

教学内容：信息联通。教学目标：

1、掌握用线描的方法画电话。

2、用综合纸工的方法，设计制作公用电话亭的纸模型。教学重难点：

1、重点：线描的方法。

2、难点：公用电话亭纸模型的设计。教学时间：2课时。

教学准备：电话机图片、照片和实物、卡纸、剪刀、双面胶等。第一课时教学过程：

一、初步谈话。

二、讲授新课。

1、出示课题：

11、信息联通。

2、欣赏有关的电话图片、照片、电话机实物等。

3、让学生说一说电话机的作用。

4、让学生观察电话机的功能键和其他细节

5、教师在黑板上示范电话机的基本画法与步骤，使学生明确如何从整体到局部地作画。

三、巡回指导。

鼓励学生凭自己的观察所得用线描的形式画电话，不要临摹别人的作品或教师的示范图。并注意观察角度不同不要任意改动。

四、展示作品。

展示学生的作品，指出作品中存在的问题，以及今后静物写生中要注意的地方。

五、总结谈话。

第二课时教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天这节课，我们继续学习电话亭模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

11、信息联通。

2、讲授电话亭的设计方法与步骤。（1）先画出电话亭的草图。（2）定出放电话机的位置。（3）用卡纸来制作电话亭。

三、巡回指导。

指导学生用带来的材料进行制作电话亭，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

把学生的作品放在讲台上展示，让班同学欣赏学习，同时也指出作品中的不足之处，要求学生加以改正。

五、总结谈话。

18 12飞机工厂教学目标：

1、收集飞机的图片、模型等资料，认识飞机的造型特点和结构、功能，

了解飞机的历史与文化。

2、能抓住飞机的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的飞机。

3、了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作

一个直升飞机模型。

4、掌握用纸张折纸飞机的方法，折一架纸飞机。

5、养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。教学重、难点：

重点；飞机的表现形式、方法及构想。难点：飞机的制作。

教学准备：各种飞机的图片、照片、模型等。蔬菜、纸张等。教学时间：3课时。第一课时教学过程：

一、初步谈话。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、欣赏各种的飞机的图片、照片、模型等。

3、讲解直升飞机的特点、性能等。

4、讲解直升飞机的画法与步骤。

三、巡回指导。

指导学生在纸上构图，先画机身、再添画机翼等部分。对有困难的学生进行个别指导。

四、作品展示。

抽选好的作品进行展示，让全班同学欣赏学习，同时也指出作品中存在的问题，要求学生装加以改正。

五、总结谈话。

第二课时教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习直升飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、先欣赏各种直升飞机图片、照片、模型等。

3、讲解直升飞机模型的制作方法与步骤。

（1）可以采用切削、插接、雕刻等方法进行制作。（2）采用分工又合作的方法4人为一个小组。（3）把制作的各个部件进行组装。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办直升飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

五、总结谈话。

第三课时教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习纸飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1、出示课题：

12、飞机工厂。

2、先欣赏各种飞机图片、照片、模型等

3、讲解纸飞机模型的折法与步骤。（1）说一说飞机的由哪些部分组成。（2）不同类型的飞机的造型有什么不同。

（3）按课文的步骤图进行，折出自己喜欢的纸飞机。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办纸飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

五、总结谈话。

推荐第10篇：苏教版五年级上册美术教案

课题四：风景如画

（一）

教学目标：

1、根据生活需要，展开丰富的想像，并以艺术的形式表现这些创造性的思维。

2、指导学生用喜欢的美术语言表现自己的一些奇思妙想。

3、通过学习，体会创意实现的快乐，发展综合解决问题的能力，培养创新精神与实践能力，激发学生对生活的热爱。

教学过程：

一、激趣导入。

二、观察讨论。

三、范作欣赏。

再伟大的科学创造都离不开最初的大胆想像，也许同学们今天有奇思妙想就是今天将来伟大的科学发明。让我们用自己的画笔来描绘自己的未来，体验创造的快乐。欣赏范作引导学生思考，从大胆想像到具体形象的表现方法。鼓励学生大胆想像。画面中表现的是什么内容？你觉得他的想法怎么样？是否新颖、奇特？画面中是否得到了充分的表现？有没有什么改进的地方？

四、个性表现。请学生说出心中构思的形象是什么样的，使心中的形象逐渐具体化。鼓励学生以自己喜欢的绘画方法来表现自己心中的构思。教师指导。

五、展示评价。

六、课后拓展。

多注意观察身边的事，思考有什么需要改进的地方，也可以用自己的画笔记录下来，说不定你今天的创意将来是一项如画风景。

课题五：风景如画

（二）

教学目标：

1、欣赏美丽风景，学会观察、描绘。

2、引导学生用美术语言表达自己喜欢的风景。选择喜爱的绘画工具和方法表现。

3、培养学生的爱国主义情感。

教学过程：

一、激趣导入。教师引导学生欣赏风景的精彩片段，感受这些风景的美丽和巧妙设计。

二、合作探究。

1、交流材料。教师引导学生按小组交流课前收集的风景。并启发他们用自己的话，大胆的说出心中的感受。

2、图片欣赏，感受如画风景。教师引导学生欣赏祖国和其他国家的美丽风景。

3、选择对象，交流讨论。教师引导学生从范围上选择自己最喜欢的一种风景，并用自己的话，说说喜欢的原因。

4、直观演示，学习方法。让学生了解所认识的美丽风景的特征，使学生能比较正确的掌握风景的绘制方法。

三、导练自创。

欣赏设计大师的作品感受现代风景的单纯和简洁明快的美。

学生练习时教师巡视指导。学生在优美的风景，教师在巡回的过程中及时发现学生设计的闪耀点和不足之处。

学生把自己读者设计好的有趣的风景展示在黑板上，并进行互相评价，可采用学生自评、互评和教师点评的方法。

课题六：水墨山水画

教学目标：

1、感知各种材料的特征，了解物以致用的设计思想，合理运用多种材料和工具进行联想，组合成新的形象。

2、通过探索、设计、制作，学会用生活中的制作一些实用而有趣的山水画，提高学生的动手能力和审美能力。

3、引导学生对实物进行联想，达到有计划学习的习惯，以及耐心细致、持之以恒的学习态度。培养他们观察生活、表现生活、装饰生活的能力，激发他们热爱生活的情感。

教学过程：

一、激趣导入。前几天老师看了一个很有趣的展览，其中有世界大师的作品，也有同龄的小朋友的作品，它们都给老师留下了深刻的印像，你们想看吗？

1、课件出示实物联想作品的照片，引导学生欣赏。

2、出示课题，明确学习目标。

二、合作探究。

1、选择对象，讨论交流。教师引导学生从多媒体展示中选择自己喜欢的形象，通过观察、讨论、交流等形式，探究构成这种艺术所需要的材料和方法。

2、直观演示，学习方法。

3、简单概括，归纳方法。想----找---创作

三、导练自创。

1、教师引导学生根据材料的形状、色彩，联想它们组合在一起时可以构成什么形象？

2、学生分组讨论、交流，汇报自己独特的构思。

3、分组合作完成共同的构思

4、作业展评。

课题七：表现丰富的脸

教学目的：

1、在生活中，在自然中寻找重复现象，感受重复的形产生的秩序感和节奏感。

2、引导学生用多种形式去表现重复，并能设计绘制重复图案。

3、欣赏丰富的形产生的美，能对生活中的实物、作品及同学间的作业进行评价。

教学教程：

一、导入：

二、新授：

1、生活中、自然中丰富的脸随处可见，激发学生表现脸。可以用游戏的方法让学生参与表现出脸，培养他们的表现力，激发他们学习本课的兴趣。

2、请同学用事先制作好的若干重复图形纸片拼摆丰富的图案。

3、欣赏老师由易到难的范图，相互讨论，寻找表现的规律，思考设计的特点。

4、思考绘制技巧，借用工具，比如尺等工具。

5、观察用色特点。多用对比色，黑白色对比这样的效果显著。

6、作业。设计二张到三张相同的基本形组合，不同效果的脸图案

课题八：变脸

教学目的：

1在生活中在自然中、在大师的作品中寻找我渐变现象，感受渐变的形产生的秩序感和节奏感。

2、引导学生用多种形式到头表现渐变，并能设计、绘制有趣变脸的画面。

3、欣赏渐变的脸产生的美，能对生活中的实物、作品及同学间的作业进行评价.

教学过程：

一、导入。

1、游戏

2、师

二、新课。

引入课题。

讨论回忆：其实生活中也有许多这样变化的形，尝试表现：请学生用剪刀彩纸制作

欣赏思考：欣赏教师出示的更加丰富的范图，开阔视野，思考渐变的特点和设计规律。

设计练习：利用剪贴和绘画的手法，绘制一系列由基本形的过程而组合成的一幅幅画面。

三、作业设计。

用心设计一幅变脸的动画。

课题九：有表情的面具

教学目的：

1、通过表演、观察，研究人类面部肌肉和五官的变化而产生的各种表情。

2、尝试运用各种工具、材料、方法进行创作，利用欣赏艺术大师们的各类作品，感受对人类各种面部表情进行艺术创作的快乐。

3、通过讨论、交流，相互启发，用语言或文字描述自己对作品的感受和理解，提高审美情趣。

教学过程：

一、活动。

通过对镜表演，让学生了解人类面部肌肉和五官的变化和各种表情之间的关系，使学生亲身感受到人类脸部的表情变化的奇妙之处。

二、欣赏。

师生共同欣赏艺术大师和一些学生创作的与人类脸部表情有关的绘画作品，如：达.芬奇的《蒙娜丽莎》等，分析其作品的艺术风格和特点，体会其中最富有艺术感染力的表现形式。了解不同的表现方法，选择合适的方法进行造型创作。

三、速写练习。

教师引导学生表演各种脸部表情，同时让学生用语言对各种表情进行描述，加深对各种表情的印象。在教师的指导下，学生再尝试用速写的方法记录下身边的人的各种表情。

四、课后拓展。

用语言对自己画的表情进行描述，并为其起一个好听的名字。

课题十：画情绪

画性格

教学目的：

1、认识不同的动物的脸部特征，能用不同的表现方法进行描绘创作。

2、体会动物的丰富情感，培养学生对生命和大自然的热爱之情。

教学过程：

一、教学准备:

师：动物的图片、多种绘画工具、动物照片。

生：自己准备的动物照片、绘画工具。

二、教学过程：

1、感知与体验。

（1）、欣赏《小猪宝贝》的精彩片段，观察动物拟人化的表情，联想它们的心情。

（2）、尝试用线条简单表现刚才观察到的动物表情。

（3）、请学生摹仿自己画的动物表情，也可模仿其他的动物。引导学生想像他们的心情。可以是张大了嘴打哈欠的大狮子，懒洋洋的小猫，瞪大眼睛的青蛙等。

2、创作与表现。

（1）、介绍自己准备的动物资料，讨论不同的动物4有哪些不的外貌特征。

（2）、观察动物图片，引导观察动物不一样的皮毛特征，教师请学生选择不同的绘画工具和不同的线条来表现。油画棒适合粗糙的毛发，短宙、密集的线条适合于光滑而鲜艳的表皮等。

（3）讨论“你将来如何表现动物丰富的表情”。提示：整个构图以脸部为主，使画面形成中心构图的样式。

（4）、尝试完成一张表动物特征及心情的脸。可综合运用多种绘画工具，添加适合背景，台生活环境或装饰图案等。

三、反思与评价是。

（1）、学生展示自己的作品，介绍给同学。

（2）、教师提出环保倡仪，还一个动物一个微笑的脸。

（3）、拓展：教师出示自己拍的动物相片，学生自己喜欢的动物拍一张照片。

课题十一：包的世界

（一）

教学目的：

1、结合学生的生活经验让学生子解艺术美与材料美的关系。

2、通过学生让学生掌握制作的各种方法并引发学生探索的兴趣。

教学过程：

一、欣赏与体验：欣赏各种不同材料制作的包，多为平面与半立体的作品。联系学生生活经验，请学生回忆曾见过哪些内似的作品。学生能够表达出自己对作品的主观感受。

二、发现与探索：引导学生发现作品是由不同材料制作出来的。学生分组讨论材质的不同美以及制作方法。给学生分组观摩用不同的材质制作的表情，让学生从材质与特征两个方面探究、发现问题。

三、演示与表达：学生根据小组探究的、与讨论的结果到黑板前演示，同组的成员可做补充。其他小组的成员可对演示提出质疑，演示小组成员回答或大家共同完成。

四、创作与表现：学生根据所获得的知识完善自己的课前思考，完成一张或独立完成或同桌合作完成作业。可以边创作边模仿自己创作的表情，并作适当的调整。可与同桌学生一起创设情境，共同设计包，并一起讨论分析表情特征与创作材料的结合。

五、表演与模仿：根据学生作业中表现的表情特征做摹仿表演，要求能够体现表情特征并体会此种表情下的心理活动。

六、评价与拓展：学生展示自己的作品，介绍给同学。

课题十二：包的世界

教学目的：

1、了解丰富的包，掌握最基本的包的表现方法。引导学生用不同材料、不同方法，发挥想像、装饰、表现不同的包；了解包艺术的图案美及具有思想性和艺术性，培养学生对包的欣赏能力。

2、通过对包知识的学习，让学生在讨论、表演、绘画、制作的有关活动中，更好地体验包给我们的生活、学习带来的乐趣，从而掌握包的表现方法。从中体验合作的乐趣与友爱精神。让学生了解中华民族的自豪感和热爱生活的思想感情。

3、变废为宝，培养学生的环保意识和想像力、创作力及表现事物的能力，发展艺术感知能力和造型表现能力。

教学过程：

一、观看。

二、模仿

三、游戏。

四、欣赏多媒体课件。老师出示一些的包作品，制作成课件，先引导学生观看画面，再仔细观察包制作材料，然后请学生模仿、总结、评价。师生互动可以使学生在学习中得到享受和乐趣，对教学内容更感兴趣，激发他们的创作热情。

五、联想、讨论。

主要是材料的联想，看到前面的图片，受到启发后学生根据现有的材料进行联想，分组研究讨论自己的材料可以制作什么样的包。用什么样的材料，什么样的方法制作。

六：制作。学生运用废旧材料进行制作。

七：评价：学生先自评后再相互评作品。学生互评可让学生下位进行评讲。用简短的话大胆表达自己感受，培养学生评价能力，提高欣赏能力。

课题十三

实物的联想

教学目的：

1、让学生感受点、线、面、色能够表现的潜在意识，体验艺术大师用点、线、面、色表现“纯精神世界”的一种情绪，以及懂得拥有良好的心理品质的重要性。

2、让学生自主的、积极的去展示他们自己的想像力、创作力、和表现力，尝试着用多样的点、线、面以及色彩等艺术元素来反映抽象的性恪。

3、通过猜测、讨论、介绍、交流互相启发，用语言和文字描述，提高审美能力。

教学过程：

一、小小话剧团。

二、欣赏。

1、师出示德库宁的《温和的性格》和若干学生作品。

2、讲解：其实不光表演艺术可以反映人的性格，还可以绘画艺术也可以反应人的性格。

3、出示若干色块、线条、让学生感受这些艺术元素与性格特点的共同之处。

三、实物的联想。

1、线的练习。带着学生临不同的线，感受线的特点和情感的传递。

2、色块的练习。自己将不同的色块组合，讲述自己对此的感受。

3、学生尝试用线和色块结合起来表现色块。

四、教师提示。

1、用油画棒画线，水粉用来表现色块。

2、可以用油画棒画线条和色块，最后用水粉涂底色，统一大色调。

五、评价。

1、作品完成后，学生尝试为自己的作品起个名字，并相互欣赏、讲解。

2、将学生的作品进行简单的装裱美化，放置在创设的“抽象艺术俱乐部”里评出“最佳创意奖”“最佳绘画奖”。

课题十四：老师和同学

（一）

教学目标：

1、认知目标：通过对老师和同学的观察，认识并掌握正确的观察法。

2、操作目标：通过写生绘画的实践过程，培养学生独特的观察力、想像力、创造力、表现力以及学生的动手能力。

3、情感目标：培养学生对美术作品的兴趣，增进师生之间的情意和同学之间的友谊。

教学过程：

1、组织教学：检查学生自带的材料情况，稳定学生的情绪。

2、情境导入：请同学们看一组课前老师拍的照片。照片的要求是抓住学生装和老师最有特征的一面，学生边看边讨论同学和老师的外貌特征。

3、欣赏分析。我们一起来欣赏课本上同学的作品，分析这些同学的作品是用什么方法来表现的，画面的哪些部分最神采奕奕？（1）、瞧，那幅画上的老师和同学的表情多么有趣吗？

（2）你为什么画过肖像吗？瞧，这位同学用简明的线条把自己上学时的情景记录下来，还有哪些作品也同样用线条来表现的呢？（3）我们的肖像画除了用铅笔来描绘，还可以用什么材料呢？我们来看看同学这幅作品！

4、探究方法。怎样才能抓住人物的外貌特征？可以使用哪些表现手法呢？

（1）、抓住人物的外貌特征：脸形、身材、五官、发型、神态。（2）、根据自己的爱好和习惯采取相应的表现方法。

5、启发教学。创设情境，出示两张照片。

6、绘画练习。

教师演示作画的步骤，请几个长相有特点的同学到讲台前做模特，教师在黑板上边讲边演示。

请几个学处到黑板上演示。强调表现的方法很多，可以用线描的形式画出对象，再涂上色彩。

最后分组练习。各选一名长的有特点的同学作模特。教师注意巡回指导。

7、游戏展示。

8、评价小结。

课题十五：老师和同学

（二）

教学目标：

1、引导学生养成良好的观察习惯，培养正确的观察方法。

2、用黏土的常用的表现形式来表现老师和同学的形象。

3、通过制作，让学生感受到黏土的特性，提高动力手能力的同时增进同学之间及师生之间的情谊。

教学过程：

一、课前准备。

二、：课堂教学。

1、组织教学：检查学生所带的材料和制作工具等情况，稳定学生的情绪。

2、课堂导入：出示老师课前制作的泥塑人物作品一件，按照本班最好的最有特点的同学形象进行制作，学生看到如此熟悉的形象都非常高兴兴奋，由此导入课题。

3、欣赏分析：观察并讨论书本上的学生作品。

（1）、来看看我们课后的活动之一的《足球赛》吧，瞧，这位同学的作品将我们踢足球时穿的都画得很仔细（带号码的T恤，新颖的足球鞋，神气的表情，跃跃欲试的神态，好像在邀请你参加一样。

（2）、你想为我们朝夕相处的同学制作黏土作品吗？一起来看我们同学的作品吧，多有趣啊！

（3）、你能否用肢体语言把书上的作品中的形象表演出来？

（4）、我们还可以用什么样的材料来塑造我们身边的教师和同学？一起来欣赏书上的这位同学的作品吧。

三、探究学习方法。

怎样把握住人物的特征塑造形象。脸形、五官、发型、神态等。

四、启发想像。

怎样用黏土来制作人物？（1）人物的面部如何用黏土表现出来？细节部分如何表现？关键是人物面部的表现。

（2）、怎样用黏土来表现人物的神态？人物的头部、躯干、上肢和下肢的设计摆布？

五、制作练习：分组进行练习，注意找出教师和同学的特征和塑造人物的形象，学生练习时教师在一边指导。

六、评价小结。

每组中选取几件作品让学生，让同学说说作品的精彩之处，并请作者讲解自己作品的创作设想。

陈列优秀作品，作为班级的陈列品。

课题十六：船

教学目标:1通过欣赏，引导学生了解船的起源，外形、种类。

2、利用绘画的手法，表现自己喜爱的船，并在画面上添加生动有趣的情景。

3、通过绘画去体会人类发明船的伟大成就，了解船的发展历史，激发学生热爱和创造美好生活的情感。

教学过程：

1、欣赏与观察：同学们你们喜欢施行吗？今天，导游——兔八哥邀请你们和它一起去旅行，你们想不想去啊！由此激发学生的好奇心。

让学生跟着课件里的导游来到中国古代，看中国古代的船，宋代北方的平底木筏船和竹筏，到河边看小木船、游船等，再到黄河边看……

讨论交流：船的历史很悠久，种类也繁多，各有各的特点，问同学们看到了哪些船？有什么不同？你坐过哪些船，感觉怎么样？船上有什么？

2、师生共同讲讲船的由来及相关的小故事：

3、示范画船

欣赏范例。分析范例，了解到别人是怎样表现船的？教师根据范例作画，让学生掌握画船的一般方法：确定船的形状和大小，画出船的整体外观造型，表现出大概轮廓。画出局部部分最后要涂色。

4、欣赏名家作品和学生作品。在欣赏的同时拓展了学生的思维，不但可以用笔绘的方法，还可以用版画、木刻、剪贴等方法来表现船。

5、学生创作：让学生说说自己的想法，然后根据自己喜欢的船，画出设计稿。再与同学进行交流和讨论，让他们选择最佳方案。

6、评价作业。学生上台来自己介绍一下自己的作品。我们可以采用自评和互评和老师评相结合的方法进行评价。

7、课堂小结。

课题十七：梦中的远航

教学目标:

1、通过想像，让学生真正走进自己的内心世界，了解自己的理想。

2、引导学生用美术语言表达自己的美好梦想，并选择喜欢的绘画工具与制作方法来表现。

3、激发学生热爱生活、热爱科学的情感。

教学过程：

一、作品回顾，进入角色。

多媒体展示学生上节课设计制作的船，引导想象，如果让你乘上自己设计的船，你将驶向何方？

二、创设梦境，引导想像。

学生闭起眼睛，听着音乐，在教师创设的情境中自由大胆的想像，畅谈梦境，揭示课题。

学生把“梦”中远航中最精彩的片段说给同学听一听，让学生在交流中互相启发，勾画出想像的画面。

1、我在远航中来到了美丽的童话世界，在那里我遇到了美丽的白雪公主……

2、我在远航中和小朋友乘上了我们设计的宇宙飞船，……

3、我在远航中来到了一个神秘的小岛，上面有好多的……

三、佳作欣赏，研究方法。

多媒体展示意大利画家的绘画作品《梦中的远航》启发思考：

1、你最喜欢哪种表现形式？

2、中画了什么样的人物和动物和情景？

3、你喜欢的作品中哪部分最能吸引你，为什么？

构图上：引导学生分清主次，选择梦中最精彩的部分让学生仔细体会。色彩上：引导学生了解美丽的梦——色彩斑谰色彩夸张，对比强烈。形式上：可采用绘画、手工相结合的方法。

四、创作练习，教师指导。

最有趣的想像，总是出自最爱动脑筋的小朋友；最美的图画总是出于敢于大胆尝试的小朋友，请选择自己喜欢的方法表现出心中的充满奇思妙想的图画吧。+

五、作品展评，体验成功。自我评价，把自己作品贴在栏内。

六、课外拓展。

课题十八：寓言和神话

教学目标：

1、认识装饰性寓言与神话画的异同，了解寓言与神话装饰画的艺术特征。

2、通过本节课的学习，能以寓言与神话写生作品或图片为素材，创作一幅夸张变形的装饰性的寓言与神话画。

3、感受装饰画的艺魅力魅力，培养学生审美能力、创造能力、增强学生的创作自信心。

教学过程：

一、课前准备：教师：寓言与神话写生画，装饰性寓言与神话画，大师作品，农民画等。

学生作品：寓言与神话画写生作品，水彩等。

二、教学思路。

1、欣赏导入：教师出示一组寓言与神话写生画作品和装饰性寓言与神话作品，让学生欣赏。

2、讨论比较：引导学生对比观察欣赏，研究这两种类型的作品在形象、色彩、艺术手法等方面有何不同。通过观察、比较、讨论让学生感受到：在形象上，写生寓言与神话画忠实于描绘景物本身的形体结构，装饰寓言与神话画不拘泥于原有物象，多采用夸张、比较、变形的手法、强化景物的特征。

三、欣赏感受。

用学到的装饰寓言与神话画知识欣赏部分艺术大师的作品，开发学生的创造力和想像力；欣赏民间的艺术作品，感受浓郁的民族风格；欣赏以前学生的装饰画作品，增强学生的创作自信心。

四、构思创作：

学生拿出自己的写生作品或寓言与神话图片按装饰画特点进行构思，把自己对客观景物的夸张变形手法，色彩的主观处理想法说给同桌的听一听。

五、交流展示：

集中展示学生的作品。相互交流欣赏。

六、课后拓展。

教师提供更多的作品让学生欣赏。

课题十九：雕萝卜

教学目标:

1、通过赏析，了解萝卜雕刻的艺术特征和雕刻萝卜的方法。

2、巧妙利用各种萝卜的外形、质地、颜色进行联想，并运用雕刻的方法创作出生动有趣的形象。

3、造型游戏活动中，启发学生在平凡的生活中发现美、创造美，激发学生热爱生活的情感。

教学过程：

一、课前准备。教师、学生：萝卜、刻刀和豆子、玉米等装饰物。

二、新授过程。

1、提示课题：雕萝卜。

2、探索新知：

学生自主学习课本中出示的范例，观察分析并交流雕萝卜的具体方法是：挖、切、插、刻等。

小练习：你能用刚才

自学的方法，用萝卜雕刻一件作品吗？看谁雕刻得又快又好？

学生作品交流：我雕刻的是什么形象？用了哪些雕刻方法？雕刻时哪些用刀方法是危险的？你应该怎样正确用刀？

比较：指导学生欣赏优秀范例，发现创作的小技巧。创作的形象巧妙的运用了萝卜的形状、颜色、质感等。灵活运用各种辅助材料，如用豆子、玉米等根等装饰，使作品的形象更加生动有趣。

3、创意联想：

出示一个形状奇特的萝卜、引导学生自由联想。

构思：仔细观察你所带的材料，根据萝卜的形状、颜色、巧妙构思。

选择一个主题进行创作。可分小组合作，也可单独进行。教师要进行指导，特别要提醒学生要安全用刀。

4、作品赏析：萝卜王国里热闹的聚会开始了，让你雕刻的萝卜作品来参加吧。别忘你做自我介绍

课题二十：非洲雕刻艺术

教学目标:

1、引导学生了解非洲雕刻艺术，充分感受非洲雕刻的艺术魅力。

2、尝试从多角度欣赏非洲雕刻，理解作品的内涵，大胆发表自己的见解。

3、培养学生对世界多元文化的宽容和尊重，强调保护世界文化遗产的意识。

教学过程：

一、课前准备。师：、收集有关非洲的风土人情，文化艺术的影视片，图片、音乐及小型非洲木雕。生：准备黏土等。

二、设计思路。

1、组织学生相互交流课前收集的有关非洲雕刻的资料，让学生充当“小小导游“介绍自己了解的非洲以及非洲雕刻的艺术。

2、引导学生浅谈非洲雕刻艺术给自己留下的印象，在学生头脑中初步建立起非洲雕刻的艺术所具有的特征。

3、老师从网上下载一些非洲国家的作品图片，引导学生一一欣赏，鼓励学生充分发表自己的见解，说说自己最喜欢的哪一幅？为什么喜欢它？它主要画了什么？有什么样的特点？

4、师生共同总结非洲雕刻的艺术特点：造型粗犷，线条简洁，作品有较强的节奏感，凝聚着有关非洲人民的生活韵味和气质。

5、课后拓展。带着问题上网，多方位、多角度了解非洲雕刻。

非洲雕刻的内容与社会生活之间有怎样的联系。一些艺术大师是怎样评价非洲雕刻的？你觉得他们说得是不是有道理。

第11篇：五年级上册湘教版美术教案

篇1：2014最新湘教版五年级上册美术教案

小学五年级美术上册教案

湘教版五年级美术上册教学计划

一、教材分析

本教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生发展的需要，体现人文关怀，关注学生的健康成长。

本教材的选择组织方面，关注学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，教学目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。

本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为12个单元，各单元后设置了三个栏目 “评价建议”“资料库”“学习大空间”，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。

二、学情分析

五年级的学生已经初步认识形、色等美术语言，由于我校以前一直没有专业美术教师，学生运用的绘画创作工具仅仅是彩色笔，绘画的方法和形式较为局限，但有了较好的学习习惯和较强的学习美术的兴趣，只要师生共同努力，让学生掌握课本上的内容，对于五年级的学生来说应该不是一个难题。

三、教学目标

1、培养学生的感受能力，提高艺术综合素质。引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，欣赏优秀的美术作品，用简单的美术术语表达自己的感受和理解，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美，学会适当调配颜色和较均匀地着色的方法。进一步学习运用形、色、肌理和空间等描绘。

3、掌握一定的立体造型的简单方法，学习运用对比与和谐对称与均衡节奏与韵律等组合原理，了解简单的创意和设计方和媒材加工方法进行和自己生活切近的设计装饰与制作传递自己的思想和情感。

4、结合实际，与其他学科相结合进行策划制作表演展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

四、教学措施

1、多了解学生学习情况，认真钻研教材，进一步领会新课标精神，制定切实可行的教学计划。

2、深钻教材结合学生实际学习情况精心备课，做好课前的各项准备工作。

3、充分利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。

4、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果

5、教师加强自身学习和美术教学基本功的训练，不断更新教育观念，改进教学方法，努力提高美术教学水平。

6、开展丰富多彩的美术活动，引导学生学以致用，在活动中提高创新实践能力。

第1课哆来咪

第一课时

一、欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

课件出示关于编钟的图片。

二、分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器，放背景音乐。

三、装饰美化

四、工具材料

五、即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

第二课时

教学程序

媒体运用

一、欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

二、认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。

三、掌握规律

1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢?3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。

4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。教学程序

教学活动媒体运用尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。色彩工具作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。学生作业体验效果

1、出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。

3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 4．教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。 1．课件出示平面效果的圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。

2．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。学生作业

学生作业，教师巡视指导。课件出示作业要求。赏评拓展 1．赏评作业。

第三课时

教学程序教学活动

一、初步感受1．拿出几组模型

(1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片，每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。 (2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体，一个角上安上铁钉固定。 (3)排列整齐的一组小棒。2．请学生观察，说说感受。

3．陕速用拉、扭、排、剪等方法，将垒叠在一起的立体型排出形体、位置渐变的简单立体构成模型。4．请学生再说说感受。

5．教师将模型按无序排列，再请学生说说感受。教学用具

二、欣赏感受 1．欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型，说说感受。

2．教师小结：利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。展示摄影图片，每个图片配以相应的音乐旋律。分组讨论 1．看看如何利用自己所带的材料。

2．除用方形、圆形、小棒来进行排列外，还可用哪些形状?3．除剪、拉、扭、排外，还可运用哪些方法进行制作? 学生自带材料尝试练习

分组进行尝试练习，练习过后，学生集体讨论矫正。作业工具学生练习1．学生练习，教师巡回指导。

2．练习过后，同组同学相互讨论矫正。作业评议总结 1．展示作品，展开评议活动。

2．知识延伸：近大远小的变化能使画面产生空间感。课件出示生活中有近大远小的透视现象的画面。

篇2：2014年最新湘教版五年级上册美术教案

小学五年级美术上册教案

二0一四年九月

湘教版五年级美术上册教学计划

一、教材分析

二、学情分析五年级的学生已经初步认识形、色等美术语言，由于我校以前一直没有专业美术教师，学生运用的绘画创作工具仅仅是彩色笔，绘画的方法和形式较为局限，但有了较好的学习习惯和较强的学习美术的兴趣，只要师生共同努力，让学生掌握课本上的内容，对于五年级的学生来说应该不是一个难题。

三、教学目标

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美，学会适当调配颜色和较均匀地着色的方法。进一步学习运用形、色、肌理和空间等描绘。

4、结合实际，与其他学科相结合进行策划制作表演展示，体会美术与环境及传统文化的关系。

四、教学措施

1、多了解学生学习情况，认真钻研教材，进一步领会新课标精神，制定切实可行的教学计划。

2、深钻教材结合学生实际学习情况精心备课，做好课前的各项准备工作。

3、充分利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。

4、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果

5、教师加强自身学习和美术教学基本功的训练，不断更新教育观念，改进教学方法，努力提高美术教学水平。

6、开展丰富多彩的美术活动，引导学生学以致用，在活动中提高创新实践能力。

第1课哆来咪

第一课时

教学程序教学活动媒体运用欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

课件出示关于编钟的图片。分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器，放背景音乐。装饰美化1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。工具材料即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

第二课时

教学程序教学活动媒体运用欣赏导入 1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 篇3：2014新湘教版五年级上册美术教案

第1课哆来咪（总3课时）

教学目标

1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；

3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；

4、掌握立体造型的简单方法。

教学重点难点

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩

教学准备玻璃杯7个，颜料等

第一课时

（一）欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

课件出示关于编钟的图片。

（二）分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么

变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。

课件出示计时器，放背景音乐。

（三）装饰美化

1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。工具材料即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

第2课时

（一）欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

（二）认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?课件展示几张有渐变色摄影图片。

（三）掌握规律

4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。

课件展示色彩明度的推移渐变。

（四）尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。

作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。体验效果

1．出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2．教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。

3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 4．教师小结：色彩渐变使画面变得有

动感和韵律感。

1．课件出示平面效果的

圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。

2．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。

学生作业

学生作业，教师巡视指导。

课件出示作业要求。

（五）赏评拓展 1．赏评作业。

2．展示运用渐变色装饰的生活用品，如：纱巾、服装、包装盒等。让学生课后找一找还有哪些东西是运用渐变色彩来装饰的。

实物投影展示学生的作业。

第3课时

（一）初步感受 1．拿出几组模型

(1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片，每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。

(2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体，一个角上安上铁钉固定。 (3)排列整齐的一组小棒。 2．请学生观察，说说感受。

3．陕速用拉、扭、排、剪等方法，将垒叠在一起的立体型排出形体、位置渐变的简单立体构成模型。

4．请学生再说说感受。

5．教师将模型按无序排列，再请学生说说感受。教学用具

（二）欣赏感受

1．欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型，说说感受。

2．教师小结：利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。

展示摄影图片，每个图片配以相应的音乐旋律。

（三）分组讨论

1．看看如何利用自己所带的材料。

2．除用方形、圆形、小棒来进行排列外，还可用哪些形状? 3．除剪、拉、扭、排外，还可运用哪些方法进行制作?学生自带材料

（四）尝试练习

分组进行尝试练习，练习过后，学生集体讨论矫正。学生练习1．学生练习，教师巡回指导。

2．练习过后，同组同学相互讨论矫正。

（五）评议总结

1．展示作品，展开评议活动。

2．知识延伸：近大远小的变化能使画面产生空间感。课件出示生活中有近大远

小的透视现象的画面。

篇4：2014最新版湘教版五年级上册美术教学设计

五年级上册美术教学设计

一、指导思想

以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展、创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实际的教学方式和自主化多操作学习方式。

二、学情分析

五年级他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相当的兴趣，

动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习态度不够好，因此在课堂上免不了用新颖的手法，自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生，让学生对美术活动一定的兴趣，从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识，提高他们的美术素养。

三、教材分析

教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。本教材的选择组织方面，注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要，描述视觉审美的丰富含意，注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试，注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面的知识综合，使学科内、学科间的综合效应得到加强，学习目标和评价标准也做了一些控制，专业要求力求降低，综合能力则相对具体。本册教材的课目是单元设课，每一课目即为一个单元。教材分为12个单元，各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目，既保证了课堂教学主体内容的完整性，又提供了学习的完善和迁移途径，还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好，开发相关的课程，满足学生深入学习的愿望和要求，鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。

四、学习目标

1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。

五、教学重点难点

重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的

欲望。

难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

六、教学措施

1.认真学习美术新课标、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。 2.改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3.坚持学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4.加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。 5.关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。附：教学计划表 2014---2015年度五年级上册美术课时计划

第1课哆来咪（3）

教学目标

1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；

3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；

4、掌握立体造型的简单方法。教学重点难点

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩教学准备玻璃杯7个，颜料等教学程序

第一课时

欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。课件出示关于编钟的图片。分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

课件出示计时器，放背景音乐。装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。工具材料即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪

组的“水瓶琴”最漂亮。

第二课时

教学程序欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。

在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。掌握规律

4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。体验效果

1．出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2．教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。

圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。

2．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。学生作业

学生作业，教师巡视指导。课件出示作业要求。赏评拓展 1．赏评作业。

篇5：湘教版最新小学美术五年级上册全册教案

五年级美术上册教学计划

每周授课2课时，全学期以16周计算共32课时 2014年8月26日

一、指导思想

二、学情分析

五年级他们对美术这一学科了解的相对较多，有的学生对美术有着相当的兴趣，

三、教材分析

四、学习目标

1、提高学生的美术素养，培养学生的美术兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的审美修养，促进学生的智力和才能的发展，培养学生的观察习惯，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文。

五、教学重点难点

重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

六、教学措施

3.坚持学习，做到深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4.加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。

推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。 5.关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

七、教学进度安排

第1课哆来咪

教学目标

1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；

3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；

4、掌握立体造型的简单方法。教学重点难点

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩教学准备玻璃杯7个，颜料等教学程序

第一课时

欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

课件出示关于编钟的图片。分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

课件出示计时器，放背景音乐。装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。

工具材料即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

第二课时

教学程序欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。

在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。认识现象

1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。

2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。

4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。

课件展示色彩明度的推移渐变。尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。体验效果

1．出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2．教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。 3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 4．教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。 1．课件出示平面效果的

圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。

2．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。学生作业

学生作业，教师巡视指导。课件出示作业要求。赏评拓展 1．赏评作业。

2．展示运用渐变色装饰的生活用品，如：纱巾、服装、包装盒等。让学生课后找一找还有哪些东西是运用渐变色彩来装饰的。

实物投影展示学生的作业。

第三课时

教学程序初步感受 1．拿出几组模型

(1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片，每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。

(2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体，一个角上安上铁钉固定。 (3)排列整齐的一组小棒。 2．请学生观察，说说感受。

3．陕速用拉、扭、排、剪等方法，将垒叠在一起的立体型排出形体、位臵渐变的简单立体构成模型。

4．请学生再说说感受。

5．教师将模型按无序排列，再请学生说说感受。教学用具欣赏感受 1．欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型，说说感受。

2．教师小结：利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。每个图片配以相应的音乐旋律。分组讨论 1．看看如何利用自己所带的材料。

展示摄影图片，

第12篇：人教版五年级上册美术教案

地球的新生

教学目的

1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。

3、情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。

教学重点应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。

教学难点构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。教学准备

1、教师准备一些手抄报、海报的课件。装饰地球的材料。

2、学生准备：收集、分析环境情况及资料，水粉颜料、水彩笔。教学过程

1、导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。

2、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

3、抽象

4、漫画

5、展示学生作品，引导学生欣赏评价

（1）以小组为单位，评选出有创意作品。 “大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。” （2）分组排练节目，准备下节课汇报演出。课后反思：

古朴精美的华表

教学目标：

1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。

2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。

3.增强民族自豪感培养民族精神。

教学重点：认识华表的造型特征，探究表现方法。教学难点：刻画华表的细部特征，造型完整美观。

教具准备：“华表”图片（课件）、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。学具准备：收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。教学过程：

一、引导阶段从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）

二、发展阶段

2.教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表天安门前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。

3.组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。 4.学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。

三、展示评价阶段分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。

四、收集整理阶段回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展与延伸欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。

六、课后记

鸟语花香

教学目标：指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。

教学重点：运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。

教学难点：掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具准备：师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品教学过程

1、引导阶段：

（1）课件演示：观看欣赏自然美景，师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。

(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。

吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。

（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。

2、发展阶段：（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。

（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。

3、展示交流把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。

4、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。

5、课后记

陶泥的世界（第一课时）

教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的过程和方法，能富有创意的制作塑造物体。

教学重点：利用富有创意的逃匿制作技法加上自己的想象表现塑造物体。

教学难点：掌握陶泥制作中的基本技法并能应用。教具准备：陶泥及制做工具、陶泥制作成品、课件教学过程

一、说陶

1．了解我国有关陶文化的知识。 2．学生讲述知道的陶文化。

二、赏陶（媒体展示陶文化）

1．欣赏彩陶文化： (1)半坡型 (2)庙底沟型 (3)马家窑型 (4)半山型、马厂型

2．欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。 3．彩陶文化运用的艺术法则。

4．欣赏现当代陶文化。媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。媒体出示黑陶图片媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品

三、玩陶

1．提问：这些作品分别运用了什么方法? 2．这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢? 4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致? 5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏? 6．拍泥板应该注意什么? 7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗? 8．欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

四、老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

五、课后记

陶泥的世界（第二课时）

教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的过程和方法，能富有创意的制作塑造物体。

教学重点：利用富有创意的逃匿制作技法加上自己的想象表现塑造物体。

教学难点：掌握陶泥制作中的基本技法并能应用。教具准备：陶泥及制做工具、陶泥制作成品、课件教学过程

一、对比导入

二、探究方法

1．将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

2．思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的? 3．同桌或小组间交流。用泥板拼接法做成的陶艺作品

三、验证方法

1．师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。 2．归纳制作方法、步骤及注意事项： (1)拍泥板——泥板厚度适宜； (2)粘接成形——粘接部位要捏牢固； (3)装饰——方法不限； (4)烧制。制陶工具和泥巴

四、教材赏析尝试制作

1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。 2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。 1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。 2．教师巡回指导。

五、作业展评

1．自评、互评、师评相结合。 2．教师小结全课。

六、课后记

诗情画意（第一课时）教材简析：而本课不仅要表现出古诗的大体内容，还要将读后的感受表达出来，在表现形式上不限，只要表现出古诗的意境即可。教学目标：学习用水墨画形式表现古诗大意；进一步培养学生的理解力、想象力和创作能力；通过诗情画意陶冶学生情操，激发学生艺术情感。

教学重点：如何用水墨画形式描绘古诗大意。通过分析、讨论古诗大意及分析范作的方法解决。

教学难点：古诗意境的表现。通过分析范作和以一首诗为例，先讨论分析再示范的方法解决。教学准备：

１、教具：水墨诗意挂图数幅，水墨画示范工具、录音机、古诗朗诵录音带

２、学具：生宣纸、毛笔、调色盘、水瓶、垫纸、墨汁课时:两课时教学过程

一：播放《望庐山瀑布》的古诗朗诵带，并展示为此诗配画的水墨诗意图。请看老师为《望庐山瀑布》配的画，是用什么形式画的？（水墨画）我们今天就来用水墨画表现古诗大意。板书课题：画画古诗大意

二：审美体验：用水墨画表现的《望庐山瀑布》给人什么样的感受？（讨论）在老师的帮助下分析书上范作：谁能说说《寻隐者不遇》的诗词大意？读了以后给人什么样的感受？那么范作上是如何表现出这种意境的？（在讨论中引导学生体会作者如何运用水墨画法表现隐者生活环境的清幽的）《蓬头稚子》用了什么笔墨技法表现诗词内容的？《泊船烟渚》表现了什么意境？如果都用“勾”的方法好不好？这些诗意图很好地运用了水墨画中的勾、皴、点、染技法来表现诗的意境，使人看了以后有身临其境的感觉，所以要用水墨画古诗大意，要挑选意境深远，层次较多的诗，象《望庐山瀑布》之类写景的及一些抒情的诗。

三：我们学过的哪些诗适合用水墨法画？（请两、三名学生各以一首诗为例分析）诗里写了什么？有什么情节？表现了什么意境？读了诗，你会产生什么感情？以刚学过的《鹿柴》为例，示范如何用水墨技法表现诗意。放诗朗诵录音，并请学生说说诗的大意？（有哪些人物、景物）这首诗表达了什么样的意境？如果要表现出这种意境，诗中中哪些人物或景物可简化或省略？以上我们做的这一步叫“构思”。（板书）想好后在草稿上画画各部分的位置、大小，使重点突出，这一步叫什么？（板书：构图）现在老师要用水墨法将这幅画画在宣纸上了，在绘画前还要考虑哪里要画得虚些，哪里可画得实些，需重点表现的可用勾、皴法，要让它虚淡些可用什么方法？（晕染法）示范画法：示范中注意提问，老师为什么用这种技法来表现。这一步叫“描绘”。（板书）画完后我们可在适当的地方题上诗文，字要小些，整齐些。这一步叫“题诗”。（板书）看黑板，老师用了几步画完了这幅画的？老师在画这幅画时主要突出表现了什么？

四：从学过的古诗中任选一首，按古诗大意画一幅水墨画，要突出诗意和中心思想。感到困难的同学可以临摹范作。

五：将自己的作品贴到黑板上并有感情地朗诵古诗。请同学们看他是否将诗的意境表现出来了。（引导学生体会诗情画意，激发艺术情感）

六、课后反思

诗情画意（第二课时）教材简析：而本课不仅要表现出古诗的大体内容，还要将读后的感受表达出来，在表现形式上不限，只要表现出古诗的意境即可。教学目标：学习用水墨画形式表现古诗大意；进一步培养学生的理解力、想象力和创作能力；通过诗情画意陶冶学生情操，激发学生艺术情感。

教学重点：如何用水墨画形式描绘古诗大意。通过分析、讨论古诗大意及分析范作的方法解决。

教学难点：古诗意境的表现。通过分析范作和以一首诗为例，先讨论分析再示范的方法解决。教学准备：

１、教具：水墨诗意挂图数幅，水墨画示范工具、录音机、古诗朗诵录音带

２、学具：生宣纸、毛笔、调色盘、水瓶、垫纸、墨汁课时:两课时教学过程

一、欣赏画家为古诗配的画，体会如何根据诗的意境来用色。如：表现幽静的地方用什么色，表现热闹用什么色。

二、以一首诗为例，由学生们分组分析、讨论怎样用色来表现好。然后集体交流意见。

三、小组合作一幅着重用颜色来表现的诗意图，题目自拟。

四、作业展示，再次体会不同用色所造成的画面效果对诗意的体现。说一说通过这两节课的学习，自己到对中国画诗画同源以及诗的意境的感受。感受传统文化的美。

五、课后记

为解放军叔叔画张像教学目标：在了解解放军的生活、工作的基础上结合自己的优势为解放军绘制一张肖像画或场景画。

教学重点：作品场景构图和色彩是否能表达出解放军的勇敢和工作的神圣方或自己对解放军的问候和情感。

教学难点人物的身体比例和动态是否适当，场景是否合适。教学准备解放军生活、工作的影片资料和照片、解放军的用品实物、一张白纸、涂色材料。一课时教学过程；

一、课前导入

1、学生分组与同伴交谈，将自己了解的有关解放军的情况和资料与同伴分享交流。

2、每组推出一名学生将自己的资料向全班介绍。如用语言讲讲和解放军叔叔在一起的事情。

3、引导学生表达自己热爱解放军的情感。

二、视频简介

1、观看军营生活录像、照片图片、图画等。学生观察各军种不同的生活、工作环境。“录像里是什么兵种？在干什么？” 交流、分享。

2、如果让你当一天解放军，你希望干什么？学生模仿各种动作，学生观察，指出动作要点。

三、新课新授

1、引导学生欣赏课本上的学生绘画作品，学生谈自己的见解。

2、如果我们要来创作一副与解放军有关的作品，你希望是什么内容的？怎样组织画面？

3、布置作业；组织一副解放军题材的绘画作品，由于解放军的服装颜色的特点要注意对比色的应用。 4 学生展示作品并描述自己的创作感想。

四、课后记

会跳的玩具

教学目的：

1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。

2、发展学生动手动脑能力。

3、培养学生废物再利用的良好品质。

教学重点：培养学生废物再利用的良好品质。

教学难点：做出玩具会跳的功能。教学准备：废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。教学过程：

1、课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。

2、谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

3、引入课题：《会跳的玩具》（板书）

4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。（1）讨论会跳的玩具的制作方法 A、你带了什么材料，准备怎样制作？ B、你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？（2）老师点拨技法难点：

A、依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。

B、运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。

5、提出制作要求： A、玩具会跳的功能要体现出来。 B、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。 C、注意保持桌面的整洁卫生。

6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。 B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。

7、展示作品，引导学生互相观赏、评价。

8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。

9、课后记

电脑美术

教学目的：

1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简单的装饰画.

2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能，对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。教学重点：学习造型及反色处理技巧。教学难点：造型及色彩的选择。

教学准备：教师：教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。学生：在家练习电脑画图，熟练掌握色彩的填色操作。教学过程：

一、做好学生进电脑教室上课的准备工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。

二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生强烈的学习兴趣。在欣赏过程中，引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系。

三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法，色彩运用及构图等知识内容。

1、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法，并展示改变后的效果，让学生清楚地了解和掌握。

2、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作。

四、学习新内容

1、教师演示依照课本范图的作画步骤操作，引导学生学会自学，学会自己看图操作。

3、将反色的两张图片并置，分析其色彩联系。

五、布置练习：让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色，改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等设置，通过想象与构思、设计并画出一个有趣的形象，可以进行各种变形操作，制作出具有独特情趣的装饰画，然后进行改变图象大小、反色等处理。

六、学生制作，教师巡回指导，并鼓励学生大胆自由地创新和绘制，鼓动学生运用所学过的色彩知识上色。

七、在教室网络中评价学生的作品，引导学生自评与互相评。

八、收拾与整理：指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源，整理桌面与地面，保持教室环境整洁。

九、课后拓展。教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会，用更多不同属性的工具，进行生动有趣的电脑造型活动。

十、课后记

美术学习纪录袋（第一课时）

教学目标：

1、指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。

2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。

3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。

教学重点：美术学习记录袋的制作过程。

教学难点：如何制作能突出个性的美术学习记录袋。

教学准备：教具：美术学习记录本的示范作业，以及教学示范演示的工具材料。学具：学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业评价，准备制作美术学习记录袋的工具与材料。教学过程：

1 引导阶段教师展示一个原装记录袋，问有什么用途？（装文件等）。再展示一个已装饰好的美术记录袋，与原装记录袋进行比较，有什么不同？（专门装美术作品、特征鲜明）学生讨论美术学习记录袋的作用。

2、发展阶段提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师总结制作过程、具体要求和方法。

1）、选择自己满意的作业、或作业的照片。 2）、将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。 3）、选用透明的塑料文件袋，作为我们美术学习记录袋。 4）、制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。

5）、收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。 6）、美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。

3、课后记

美术学习纪录袋（第二课时）

教学目标：

1、指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。

2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。

3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。

教学重点：美术学习记录袋的制作过程。

教学难点：如何制作能突出个性的美术学习记录袋。

1、我们上一节课已经了解了如何设计制作一个美术学习记录袋.但如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋呢？

2、欣赏一些具有个性化的特征的美术学习记录袋，生谈谈自己的看法。师：画面的设计形式？效果？表现方法？

3、布置作业：设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。

4、学生作业，教师指导教师组织学生分组，组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计方案，并补充一些学生互评工作。学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。

5、作业讲评作业完成后让学生进行作品展示，开展互相评价、欣赏活动。

6、课后拓展鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。

7、课后记

元宵节里挂彩灯（第一课时）

教学目的：

1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。

2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。

教学重点：了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。教学难点：引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。教学过程：

一、组织教学

二、激趣导入：

1、引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受（1）花灯美吗？为什么美？（2）各有什么特点？（3）你还见过什么样的花灯？

3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：（1）花灯的制作材料（2）花灯的基本结构（3）花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法

4、课后记

元宵节里挂彩灯（第二课时）

教学目的：

1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。

2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。

教学重点：了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。教学难点：引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。教学过程：

一、与学生一起探讨、演示菱形花灯的制作过程和方法

1、演示制作方法、过程

2、你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？

二、学生分组进行讨论、设计，合作

三、课堂小结

1、请学生谈谈本组制作思路

2、互相参观提看法:造型\\色彩\\设计理念

3、交流好的制作放

四、继续制作完成

五、作品展览，评议

六、课堂延伸除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？比如：釉子皮、废弃物等欣赏国外的各种灯饰作品.

七、课后记

珍爱国宝——古代的陶瓷艺术

教学目标：通过欣赏了解中外的陶瓷艺术渗透对祖国古老艺术的热爱之情。

教学重难点：观察和分析陶瓷造型、纹样并能表达出自己的独特观点。教具准备：电脑课件、学生搜集的陶瓷资料教学过程：

一、激发

陶瓷是陶器和瓷器的总称。在日常生活中使用的普通陶器与瓷器绝大部分属于以粘土为主要原料烧成的制品。学生举例指出自己生活中的陶瓷制品。陶瓷器通常简称为陶瓷，广义上还包括特种陶瓷如高铝瓷、镁质瓷、锆质瓷、磁性瓷、电子陶瓷、高温陶瓷、工程陶瓷、核能陶瓷等。

二、深入学习

学生根据自己的课前搜集的资料介绍陶瓷发展的历史，教师进行适当补充：陶器制造起源于旧石器时代晚期。新石器时代陶器制造普遍得到发展。随着社会的进步和人类对生活与艺术需求的增长，陶器的品种、数量不断增加，质量不断提高，逐渐完成了陶到瓷的演变。瓷器起源于中国东汉时期，然后传入东、西方，对世界瓷器制造业的发展产生影响。中国陶瓷器的传统名窑有唐代的长沙窑，宋代四大名窑：定窑、钧窑、汝窑、耀州窑，还有称誉世界的陶都宜兴和瓷都景德镇。宜兴的紫砂陶器和宜均陶，景德镇的青花瓷、玲珑瓷、颜色釉瓷，德化的建白瓷，浙江的龙泉青瓷是著名的传统品种。20世纪50年代以后，唐山陶瓷、邯郸陶瓷、醴陵瓷、潮州瓷器、石湾陶器、淄博陶瓷、海城陶瓷均跃居为中国陶瓷的优良品种。除中国外，世界陶瓷器的生产主要集中在欧洲。英国的北斯塔福德郡是已有200多年历史的瓷区，19世纪初发展的骨瓷和韦奇伍德创立的类碧玉陶器，一直是风格独异的优良产品。

学生根据自己的课前搜集的资料介绍陶瓷的制作工艺，教师进行适当补充：陶瓷器以粘土为主要原料，利用其可塑性，使泥料塑成陶瓷器物生坯，经高温煅烧，使生坯发生一系列物理化学反应，制成产品。为使陶瓷器更加美观实用，其中一些产品需再经釉烧和彩烧。陶与瓷在外观和微观结构上存在着明显的差异。虽然两者均由结晶态物质、玻璃态物质和气泡3种组分组成，但质地粗细、致密程度、气孔数量有所不同。陶器制造主要采用杂质含量较多的粘土，加工较简单，烧成温度偏低（约1000℃），因而质地粗糙，致密性差，气孔率高，吸水性强。瓷器制造大都选用杂质含量较少的粘土，适量配以熔剂、瘠性原料，在较高温度下（约1300℃或高于1300℃）烧成，产品组织细腻，结构致密，强度较高，吸水率低。陶器和瓷器制造原理相同，生产工艺基本一致，有坯料制备、成型、干燥、施釉、烧成、装饰6个过程。每个过程又可分为若干工序。陶瓷器种类很多，按用途分为饮食用具和陈设品两大类；按原料分为紫砂陶、叶蜡石精陶、石灰石精陶、高岭石瓷、瓷石瓷、滑石质瓷、骨瓷等；按釉色分为白釉瓷、颜色釉瓷、花釉瓷、结晶釉瓷等；按装饰方法分为釉上彩瓷、釉中彩瓷、釉下彩瓷、雕塑刻瓷等；按应用分为传统陶瓷和先进陶瓷（又称精细陶瓷）。传统陶瓷多采用天然矿物原料，或经过处理的天然原料，其制备工艺比较稳定，对材料显微结构要求不十分严格，重点是提高效率和进行质量控制。按应用分为日用陶瓷、卫生陶瓷、建筑陶瓷、化工陶瓷、电工陶瓷和美术陶瓷。按主要熔剂原料分为石灰质、长石质和骨灰质陶瓷；按烧成温度和瓷坯硬度分为硬质瓷和软质瓷；按坯体致密程度又分为土器、陶器、炻器和瓷器。其土器粗松多孔，有吸水性，带色，不施釉；陶器粗松多孔，有吸水性，呈色或白色，施釉或不施釉；炻器组织致密，吸水率很小，多呈色，上釉或不上釉，耐酸侵蚀；瓷器组织致密，吸水率接近于零，白色，施釉，耐酸碱侵蚀。学生制作陶器与瓷器的区别的表格,然后与书上的参考对照.师生交换意见：陶瓷制品在我们的生活中扮演着怎样的重要角色?

三、课后记

珍爱国宝——古代的陶瓷艺术（第二课时）

教学目标：通过欣赏了解中外的陶瓷艺术渗透对祖国古老艺术的热爱之情。

教学重难点：观察和分析陶瓷造型、纹样并能表达出自己的独特观点。

教具准备：电脑课件、学生搜集的陶瓷资料教学过程：

二、尝试示范

1.分析外形展示书上的历代陶器陶器图例在图中大家发现是对称形多还是不对称形多？这和制作工艺有关系。陶器和瓷器基本上都还是对称形的。因为对称形比较容易制作，而且也比较坚固耐用，而不对称形难度就要大一些。就算是最后那个不像对称形，其实也只是改变了以下瓶口和加了一个把，基本上还是以对称形为基础的。 ⒉分析图案观察陶器或者瓷器上面的图案，主要是哪方面？使用的是那种形式？陶器或瓷器上的图案有描写人物场景、或者是一些重复图案。重复图案使用得比较多。也是比较简单的一种图案制作的方法。重复图案的制作方法是先确定一种基本图案，再将这种基本图案通过变形、剪切、重复制作图案。 ⒊设计步骤师生讨论设计步骤

① 勾外形注意先画出中轴线，根据竖的中轴线再定出横轴，再两方面进行刻画，这样容易将对称形画准。 ② 定轮廓画出花纹的外形轮廓。 ③画纹样将每个纹样刻画详细。

二、学生讨论后发表自己对这两节课的学习的感受和看法.

三、课后记

第13篇：小学美术教案五年级上册

小学美术教案五年级上册：03课布艺温馨

[分析]布艺温馨

一、教材布艺温馨分析

布艺温馨在现代家庭中越来越受到青睐，布艺温馨它柔化了室内空间生硬的线条，给人以视觉上的温馨感、触觉上的舒适感、趣味上的个性感，布艺温馨彰显其独特的审美价值。

在日常生活中，布艺还是一种变废为美的工艺活动。布艺中的“布”，是各种纤维品的总称，可收集的布艺温馨材料有：裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等。根据材料的质地、花色、品类因材施艺，运用捆扎、填充、剪切、缝纫、装饰等方法制作布艺作品，能提高学生的动手能力，布艺温馨陶冶其个性，发展其审美感知和审美创造能力等。

本课围绕“布艺”这一主题安排了两个相关学习活动：利用各种旧布料展开联想，制作一件布艺小品；灵活运用各种方法，制作一个小挂袋。活动一更多涉及到造型·表现学习领域的内容，注重自由性。活动二则更多涉及到设计·应用学习领域的内容，注重功能性。。

活动一有两个层次：欣赏和制作。欣赏视角触及现代家居与民间传统布艺。前者烘托出“温馨”气氛，能调动学生已有生活经验，提升其生活情趣。后者则从千阳布枕切入，展示着中国民间美术的辉煌和普通劳动人民的智慧。教材中呈现的几件作品都使用了填充的基本方法。这些布艺小品充分利用了材料的形状和色泽、花纹等特点，通过丰富的联想，恰到好处地添加了一些辅助材料作为装饰，造型质朴、稚拙，难度也不大，适合此年龄段学生的身心发展需求。比如用婴儿袜制作的“小狗”，其“眉宇”之间那个用线固定的褶子．最是传神之笔。至于那两只用长筒袜做的“大嘴巴”，其填充物就是作者的两只手了，所以，它们适合于作表演的道具。教材中展示了打结、捆扎、缝纫三种制作方法，一是帮助学生在造型上产生联想，二是在制作方法上给予启示，不呈现过程而呈现方法，希望给予学生更大的拓展和想像空间，培养其探索精神和创新能力。

相比之下，活动二的技术强度要大一些。教材中呈现了制作难易程度不同的小挂袋做法：利用牛仔裤上现成的口袋裁剪而成的小挂袋简单巧妙，发掘出了原材料自身的美感，充满趣味和青春气息。人形小挂袋则制作难度很高，其作用主要是让学生在造型、材料花色的搭配和制作方法上获得启示。其他三个小挂袋都利用了不同的材料，使用了不同的制作方法，展示了不同的造型。

小挂袋创意大致为三类：

一、原材料已有口袋结构且富于美感，只要简单加工；

二、在原材料基础上进行简单的折叠、叠加、裁剪、缝合；

三、先构思，再选择布材制作。后者一般需要材料充足，技能水平高才能做到。在此强调了一个能体现布材特质的细节：抽去边缘的纬线或经线，使布呈现出漂亮的须须状布边。利用废料制作的关键是对废弃物料如何利用——变废为美，这就是借助联想的方式使之升华。光靠想入非非是不成的，必须用技艺去达到理想的境地。前者叫“因材联想”，后者则叫“因材施艺”。

制作好挂袋后要想办法把它挂起来，呈现舒展的状态。如：利用棍子作支撑，再连线用于悬挂；或是先钉扣子或钻眼，再拴上小线圈用于悬挂；或者干脆用图钉直接钉在墙上。教材中那个三层式的小挂袋的袋口穿入了有弹性的线圈作为支撑，而且还在口袋内面衬入了硬壳纸使之舒展。

对于学生而言，做出一个能装东西并能挂在墙上的口袋就是学习目标，至于是用毛巾、布片、手套还是帽子，以及造型、大小、制作方法都没有限制。将自己制作的作品展示在家中，心中的愉悦和成功感不言而喻。如果学生不仅想到自己，还能想到给自己亲密的家人“量身定做”一个小挂袋，其价值和意义就更大了，家长的鼓励和赞许就是对学生最好的评价。

二、教学目标

◆培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。

◆能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋. ◆感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。

三、教学思路

本课和学生生活联系紧密，教师应努力创设温馨生活的氛围，激发学生乐于探索和创新的学习热情。通过欣赏和制作等学习活动，获得相关的基本知识和技能。在比较、触摸、制作中感受材质，产生丰富的联想，灵活运用各种制作方法进行制作，养成耐心细致的好习惯，从中体验制作活动特有的乐趣。

教学过程的安排，可设立如下程序：

活动一：创设情境——欣赏激趣——感受材质——学习指导——创造表现——交流评析。

“创设情境”时可利用课件或实物展示生活中丰富多彩的布艺制品，让学生重新审视生活，发现生活中的美。 “欣赏激趣”环节可利用课件欣赏民间布艺制品。也可结合当地的民间布艺制品进行欣赏，让学生了解中国传统文化，同时从民间工艺品的造型、色彩和装饰方面汲取营养。 “感受材质”时让学生把布和其他的材质进行比较，通过观察、触摸、挤压、拉扯、拆开等方法对布料的特点进行较全面的了解。 “学习指导”应在造型和制作方法上加以指导。可通过对原材料方向的变换、原材料局部造型的改变等，设置几个小游戏，激发学生展开联想。 “创造表现”环节中教师应加强个别辅导和经验提示。 “交流评析”时应让学生充分感受到成功的喜悦。

活动二：欣赏激趣——方法探索——学习指导——创造表现——评价迁移。

“欣赏激趣”环节中，通过对小挂袋的欣赏使学生了解本活动的学习注重功能性。 “方法探索”环节可在交流讨论中比较出各种小挂袋的共同特征和区别，进而引导学生归纳出核心任务。 “学习指导”可从核心任务出发，就如何利用所带布材进行构思、设计的问题展开交流讨论。 “创造表现”可以自主表现，也可以合作完成。 “评价迁移”时关注作品的实用性，让学生畅想如何在生活中使用，进而引发学生对生活、学习用品继续创新的愿望。

四、教学选择

在民间布艺资源丰富的地区以及经济条件较好的地区，可考虑将活动一分为两课时的活动：专题欣赏和制作。

五、教学建议

1．要提前数周，乃至第一堂美术课就叮嘱学生收集本课所需的废弃布制品及各种花色品类的碎布片，并在讲授本课的前一天通知学生带齐所需用品。

2．本课教学除指导学生观赏课本中的范图外，还应设法为学生提供观赏的实物，力求稍大，以便让学生看清楚，有所借鉴。

3．要使学生充分了解材料的特性，以及如何运用的方法。如怎样处理和利用布的柔性、伸缩性，纱线滑落，出现毛边、须边„„

4．在手套、袜子等材料上进行刺绣装饰时，可在布材内放置硬质板材如文具盒等，可防止将布材两面缝合到一起，又可降低刺绣的难度。

六、教学资料

一、关于布软雕和千阳布枕的介绍：在千阳民间，布制品与人们的生活有着异常密切的关系。布只占有平面与厚度二维空间，但却能利用它的软体特性填充物料，制造出占有三度空间的立体艺术形象，产生雕塑的艺术效果，专家们将它们称之为布软雕。

千阳布枕主要有虎枕、鸡枕和猪枕。虎在民间备受尊崇，虎枕是娃娃们的保护神，是母亲爱心的艺术表现。常用红、黑两色，在造型上突出颈部省略四肢，集威猛、稚拙、善良、顽皮、生动于一身，是民间送娃娃满月、周岁的最佳礼物。在千阳民间，枕猪枕意在祝愿小孩多睡觉、少哭、肯吃肯胖，因其造型肥胖、情态憨厚而备受人们喜爱。鸡枕的由来则是民间传说娃唾鸡枕能长得乖巧、聪明。

二、布艺制品使用案例

1．布艺通过色彩、图案、形态、质地、大小、重叠等不同的表现方法，可以鲜明地体现居室主人的个性风格、情趣爱好。如有个球迷朋友酷爱足球，在他的房间里，墙上有当拉拉队员时用的长围巾。窗帘、床单、桌布、沙发套、椅子套，电视机套、均醒目地印或绣上了足球的图案，让人一进门便知此君是个铁杆球迷。

2．就性别差异而言，女孩更加喜欢参与布艺制作。为了充分调动男孩的学习兴趣，这里提供一个男孩的房间布置图片(图1)。

●参考书目：

◆《中国民间美术丛书绝活儿——千阳布枕》湖南美术出版社

◆《生活环保系列5——旧衣新款》吉林美术出版社

◆《生活美劳DIY一布玩篇》吉林美术出版社

◆《明天儿童手工系列奇妙手工乐园——布布皆惊奇》明天出版社

◆《现代纤维艺术设计》陕西人民美术出版社朱尽晖编著

◆本页图片均出自《儿童家具》，江苏科学技术出版社出版。

(张欣)

[教案]肖华、魏璇炫老师的教案

课目

第3课布艺温馨(活动一)

年级

5年级上册

执教肖华

教学程序

教学活动

媒体运用

看一看，试一试

1．欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。

2．以问题引导学生回忆，发现美，感受美。

(1)你看到了什么?

(2)你觉得哪件布艺制品最特别?

(3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试!

3．学生试做，自主探究。

1．课件展示现代家居中的布艺制品。

2．课件展示民间布艺制品。

3．课件展示课题。

玩一玩，做一做

4．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。

(1) “快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。

(2) “百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。

(3) “画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。

5．评一评小组游戏活动情况。

6．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。

1．课件展示：

(1)“快乐转盘”：将原材料设计成“转盘”，在转动中不断变换观察角度。

(2)“百变魔方”：将原材料局部向左向右或向前向后折叠、收紧或挪动一下，产生新造型。

(3)画面竞猜：一一展示学法指导提示图。

2．实物投影：展示小组作业时出现的纱线滑落、毛边、须边等状况。

评一评，说一说

7．学生作业观赏交流。

(1)展示作品。

(2)自评、互评。

8．学习引申：

(1)课件提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。

(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。

(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。

课件展示：

(1)各种变废为美的布艺小品图片资料(发结子、小挂袋、布艺镶嵌画、笔筒等)

(2)童话剧表演：部分学

生运用布艺小品为道具表演童话剧。

课目

第3课布艺温馨(活动二)

年级

5年级上册

执教

魏璇炫

教学程序

教学活动

媒体运用

教学准备

学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、纽扣等。

教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。

激趣

1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。

2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。

3．我们今天就来学习制作小挂袋。事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。

探索

1．谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。

2．挂袋还可以做成这样!

(欣赏手工挂袋图片，见书本)

谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ?

基本／基本型口袋／单袋型

外形＼异型布局＼多袋型

3．出示多袋型挂袋雏形(图)

这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感? (重新展示图片)

(将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。)

4．。展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。

思考：可在哪些地方进行突破性设计?

如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。

5．引导学生根据设想选材。

分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。

多媒体展示图片或幻灯、挂图形式都可。

多媒体演示多款设计的演变。

多种布料的特性和可用的范围。

尝试

分发设计纸。

两人合作完成一个挂袋设计。

充分利用自己的工具和材料完善自己的设计。

鼓励学生大胆设计。

播放轻松的音乐。

欣赏

展示自己的设计成品，介绍自己的设计意图。评出最佳创意和最佳合作组合。

学生作业

另注

分小组合作学习，组内每2人合作完成一个挂袋。

[资料]图片资料

莲山课件

原文地址：http://www.daodoc.com/Health/meisu/25562.htm 莲山课件

原文地址：http://www.daodoc.com/Health/meisu/25562.htm

第14篇：人教版五年级美术上册教案

人教五年级美术上册教案全册教材分析

（一）主要内容及教材重点、难点。

二年级美术共19课，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。

教材以人文主题为显线，突出美术学习的艺术价值；以学科知识技能为隐线，学段更注重感性的积累和体验；采用点式的、跳跃的、随机的、积累的方式，服从、渗透于人文主题；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。

教学重、难点：

在教学中要关注学生的主体性和参与性，重视适合小学生的心理和认识发展规律，激发少年儿童的活泼、朝气和对艺术的向往与憧憬。不盲目将学科简单的叠加，而是强调学科之间的连接与互渗。

（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。

知识和能力：

由偏重美术知识技能的传授转向关注学生整体人格的发展，强调在有趣的美术活动中培养学生的创造能力和鉴赏能力。由孤立的单科教学转向美术学科内部的融合以及美术与其他学科的沟通，以发展学生的综合能力。由单纯的学校美术教学转向充分利用社会文化资源，延伸美术课堂。

过程与方法：

由以教师为主导的技能体系训练和知识传授转向以学生为主，体验性、探究性和反思性的理解和学习过程。

突出趣味性、游戏性、注重学生的学习过程与参与。

情感态度价值观：

体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。

三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施

根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）

合作的学习方式：

分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：戏剧表演时，可以让学生自由结合或按照已经分成的小组，各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情，可以根据自己小组对内容的理解而改变，这就需要小组成员充分的协作，才能共同完成。

学科实践活动（每学期2次）：

1、10课《诗情画意》

在学习了《诗情画意》之后，让学生们在家里与家长合作或在学校里与同学配合，进行一次“我给大家演一演”的实践活动。并将自己的作品能在课堂上与大家共同分享。

2、13课《电脑美术》

1 学习之后，启发学生利用业余时间搜集关于自己的家乡的介绍和图片，并且将自己搜集的资料利用电脑制成一幅精美的画面，在小组中展览或课堂展示。

创造性的培养：

在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。

五、全册教学进度

周次内容

第一周《万绿丛中一点红》

第二周《色彩的和谐》

第三周《美丽的纹样》

第四周《礼物的外套》

第五周机动一周

第六周《趣味文字》

第七周《地球的新生》

第八周《古朴精美的华表》

第九周《鸟语花香》

第十周《陶泥的世界》

第十一周《诗情画意》

第十二周《为解放军叔叔画张像》

第十三周《会跳的玩具》

第十四周《电脑美术》

第十五周《美术学习记录袋》

第十六周《元宵节里挂彩灯》

第十七周《珍爱国宝》

第十八周《珍爱国宝》

第十九周创作

第二十周评价

万绿丛中一点红领域：造型·表现课时：2课时教学目标：

认识色彩的对比并进行涂色练习，引导学生能利用对比色来装点自己的生活。教学重点：

认识色彩的对比。教学难点：

如何运用对比色。教学用具：教师：课件。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。

2 教学思路：

第一课时

1、欣赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.

2、发现：（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.

（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、学生在色环上寻找尽可能多的对比色并尝试用水粉色表现出来。比一比那一组同学画出来的对比色最多。

第二课时

1、欣赏作品；

绘画（高更、凡高、卢梭等）、雕塑、家居、服饰等诸多方面对比色的应用。学生提出自己的见解。

2、了解招贴画

欣赏德国和俄国的对比色招贴画。学生分组讨论：什么是招贴画？它们有什么特点？

了解元素：标题、主题图、标注语

3、实践：

（1）以剪贴为主，用对比色组织一幅招贴画。（2）学生作业，教师巡回指导。

4、学生的作品展评：结合招贴画的特点根据本节课的要点开展点评。施教时间:9月11-15号课后记

学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。

色彩的和谐

领域：造型·表现课时：1课时

3 教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。教学重点：

认识邻近色并掌握其调色方法。教学难点：

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教学准备：

教师：课件、水粉颜料和绘画工具。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

1、引导欣赏：

（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动） A、家居图片 B、生活图片 C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐（4）师示范邻近色的调配方法

黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色。

3、实践活动：

（1）作业：用邻近色组织一幅画面。（2）学生动手操作，教师巡视指导。

4、作业展评。

施教时间:9月18-22号课后记

使用水粉进行邻近色的练习，色彩的比例和加入水分的多少都影响学生的作品效果。水粉练习还应在今后加强。

美丽的纹样

4 教学目标：

了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。

教学重点：

学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。教学难点：

运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教学具准备：

适合纹样图片资料、作画工具等。教学过程：

第一课时

1、组织教学导入新课

欣赏图案将学生带入美丽的图案中

（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。）

学生欣赏图案

提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？

生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。生：有的外形像桃子、有的像树叶。

师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样

2、了解知识掌握方法

师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？

生讨论发言。

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？

我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1）什么是适合纹样？ 2）基本形有哪些？

3）我们可以有哪些填充的图案生欣赏、思考、讨论

（了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作）

师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

5 师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。

生作业起稿师巡视辅导第二课时

1、学生展示纹样底稿，师生根据本课学习重点要求进行互评。

2、学生进一步涂色、完成作品。师生根据本课学习重点要求进行互评。

3、教师展示适合纹样在生活中的应用实例：服饰、家居等。

4、学生尝试将自己设计的纹样应用、装饰生活物品。师生根据本课学习重点要求进行互评。施教时间：9月25-29日课后记：

本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力，激发兴趣，培养学生的审美能力，通过自己的绘制，锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。

礼物的外套教学目标：

1、了解礼物包装的作用。

2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。

3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。

4、让学生感受美化生活用品的乐趣。教学重点：

礼物外包装的设计方法。教学难点：

不同包装材料的巧妙地设计。教学准备：

1、学生寻找身边的各种可利用的材料。

2、课前教师收集不同风格的礼物包装。教学过程：

一、引导阶段

1、组织教学。

3、导入课题。

二、发展阶段

1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。

（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。（2）用双面胶或胶水接合两边。

（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。

（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

6 （5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。

3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。

4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。

5、教师巡视指导。

6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。

三、教学拓展

1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。施教时间:10月9-13号课后记

学生能充分利用自己身边的材料，不同质感和色彩、不同材质的材料都应用了起来。缺点是有的学生选择材料太多，作品包装繁杂却不美观。

趣味文字教学目的；

在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法和美化方法，培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。课前准备

1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔

2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔教材分析：

第一课时

1、引导阶段

①认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生----

2、发展阶段

①认识趣味文字的特点：

趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。

7 ②趣味文字的分类

ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

5、作业展示，学生进行评价。

第二课时

1、欣赏趣味文字在生活中的运用。（出示教具）

2、如何制作提示牌？（演示制作过程）先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。

3、学生练习制作，教师巡视

4、作品展示评比

施教时间:10月16-20号课后记

本课不仅引导学生接触到了文字的艺术魅力而且让他们实践了平面的文字立体化的多种方法。这么熟悉的文字可以有许多有趣的变化，学生很感兴趣。

地球的新生教学目的

1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。

应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。教学难点

构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。教学准备

1、教师准备一些手抄报、海报的课件。装饰地球的材料。

2、学生准备：收集、分析环境情况及资料，水粉颜料、水彩笔。教学过程

1、导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。

（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。

A、语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗?

B、你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢? （2）以游戏的形式调动学生学习的兴趣。教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。

2、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

（1）出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。（2）观察了解宣传海报的组成部分。 A、文字 B、图案 C、色彩（3）教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题（主要构成） C、文字（辅助说明）

教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：

1、写实

2、装饰

3、抽象

4、漫画（3）组织学生讨论交流。

以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。（4）教师小结

A、设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。 B、制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。

（5）引导学生发现其他表现手法（手抄报、剪贴画、宣传画等）运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。（6）小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。（7）小组汇报。

“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难。哪个小组先来说？”

（8）学生设计与制作过程：

A、鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。 B、提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。

3、展示学生作品，引导学生欣赏评价（1）以小组为单位，评选出有创意作品。

“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。” （2）分组排练节目，准备下节课汇报演出。 “这节课大家动动脑筋制作了各种手抄报、宣传海报，现在老师请各组再排练一个有关保护地球的小节目，下节课来进行汇报演出。”

4、教师小结

学生自己搜集的有关人类破坏地球各种环境和资源的资料非常详实。他们也真正感受到了保护地球迫在眉睫，在内心深处有一份深深的担忧。

古朴精美的华表教学目标：

1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。

2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。3.增强民族自豪感培养民族精神。

教学重点：认识华表的造型特征，探究表现方法。教学难点：刻画华表的细部特征，造型完整美观。

教具准备：“华表”图片（课件）、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。

学具准备：收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。教学过程：

一、引导阶段

从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）

二、发展阶段 1.

学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。 2.

教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表**前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。

3.组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。

4.学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。

三、展示评价阶段

10 分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。

四、收集整理阶段

回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展与延伸

欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。施教时间:10月25-27号课后记

学生主要利用各种贝壳装饰，同时使用扣子、电线、丝带、彩纸等。粘贴不是很方便但视觉效果很好。鸟语花香

教学课时;2课时教学目标

指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。教学重点

运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。教学难点

掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具准备

师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品教学过程

1、引导阶段：

（1）课件演示：观看欣赏自然美景，

师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。 (2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。

齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。

吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。

2、发展阶段：

（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：

请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。

（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。

3、展示交流

把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。

4、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。施教时间:10月30号-11月1号课后记

11 国画笔墨的自由和随意很适合学生的想象发挥.只是墨色和墨与色的区别需要给学生强调了解.

陶泥的世界教学目标：

了解用泥或陶土制作生活用品的过程和方法，能富有创意的制作塑造物体。教学重点：

利用富有创意的逃匿制作技法加上自己的想象表现塑造物体。教学难点

掌握陶泥制作中的基本技法并能应用。教具准备

陶泥及制做工具、陶泥制作成品、课件教学过程第一课时

一、说陶

1．了解我国有关陶文化的知识。 2．学生讲述知道的陶文化。

二、赏陶（媒体展示陶文化） 1．欣赏彩陶文化： (1)半坡型 (2)庙底沟型 (3)马家窑型

(4)半山型、马厂型

2．欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。 3．彩陶文化运用的艺术法则。 4．欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。媒体出示黑陶图片

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品

三、玩陶

1．提问：这些作品分别运用了什么方法? 2．这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。 3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢?

4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏? 6．拍泥板应该注意什么?

7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗? 8．欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

四、用陶

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。第二课时

一、对比导入

12 1．出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的? 2．制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。用各种方法做成的陶艺作品

二、探究方法

用泥板拼接法做成的陶艺作品

三、验证方法

1．师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。 2．归纳制作方法、步骤及注意事项： (1)拍泥板——泥板厚度适宜；

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固； (3)装饰——方法不限； (4)烧制。

制陶工具和泥巴

四、教材赏析尝试制作

1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。 2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2．教师巡回指导。

五、作业展评

1．自评、互评、师评相结合。 2．教师小结全课。施教时间：11月1-3日课后记

很多学生在课余时间与陶艺接触过并拥有自己的作品。在课堂上我让他们将自己的经验与大家交流分享，共同受益。

诗情画意教材简析：

而本课不仅要表现出古诗的大体内容，还要将读后的感受表达出来，在表现形式上不限，只要表现出古诗的意境即可。教学目标：

学习用水墨画形式表现古诗大意；进一步培养学生的理解力、想象力和创作能力；通过诗情画意陶冶学生情操，激发学生艺术情感。教学重点：

如何用水墨画形式描绘古诗大意。通过分析、讨论古诗大意及分析范作的方法解决。教学难点：

古诗意境的表现。通过分析范作和以一首诗为例，先讨论分析再示范的方法解决。教学准备：

１、教具：水墨诗意挂图数幅，水墨画示范工具、录音机、古诗朗诵录音带２、学具：生宣纸、毛笔、调色盘、水瓶、垫纸、墨汁课时:两课时

13 教学过程一：

播放《望庐山瀑布》的古诗朗诵带，并展示为此诗配画的水墨诗意图。

请看老师为《望庐山瀑布》配的画，是用什么形式画的？（水墨画）我们今天就来用水墨画表现古诗大意。板书课题：画画古诗大意二：

审美体验：

用水墨画表现的《望庐山瀑布》给人什么样的感受？（讨论）

在老师的帮助下分析书上范作：

谁能说说《寻隐者不遇》的诗词大意？读了以后给人什么样的感受？那么范作上是如何表现出这种意境的？（在讨论中引导学生体会作者如何运用水墨画法表现隐者生活环境的清幽的）

《蓬头稚子》用了什么笔墨技法表现诗词内容的？

《泊船烟渚》表现了什么意境？如果都用“勾”的方法好不好？

这些诗意图很好地运用了水墨画中的勾、皴、点、染技法来表现诗的意境，使人看了以后有身临其境的感觉，所以要用水墨画古诗大意，要挑选意境深远，层次较多的诗，象《望庐山瀑布》之类写景的及一些抒情的诗。

三：

我们学过的哪些诗适合用水墨法画？（请两、三名学生各以一首诗为例分析）诗里写了什么？有什么情节？表现了什么意境？读了诗，你会产生什么感情？

以刚学过的《鹿柴》为例，示范如何用水墨技法表现诗意。

放诗朗诵录音，并请学生说说诗的大意？（有哪些人物、景物）这首诗表达了什么样的意境？

如果要表现出这种意境，诗中中哪些人物或景物可简化或省略？以上我们做的这一步叫“构思”。（板书）

想好后在草稿上画画各部分的位置、大小，使重点突出，这一步叫什么？（板书：构图）

现在老师要用水墨法将这幅画画在宣纸上了，在绘画前还要考虑哪里要画得虚些，哪里可画得实些，需重点表现的可用勾、皴法，要让它虚淡些可用什么方法？（晕染法）

示范画法：示范中注意提问，老师为什么用这种技法来表现。这一步叫“描绘”。（板书）

画完后我们可在适当的地方题上诗文，字要小些，整齐些。这一步叫“题诗”。（板书）

看黑板，老师用了几步画完了这幅画的？老师在画这幅画时主要突出表现了什么？四：

从学过的古诗中任选一首，按古诗大意画一幅水墨画，要突出诗意和中心思想。感到困难的同学可以临摹范作。活动五：

将自己的作品贴到黑板上并有感情地朗诵古诗。请同学们看他是否将诗的意境表现出来了。（引导学生体会诗情画意，激发艺术情感）第二课时一：

14 欣赏画家为古诗配的画，体会如何根据诗的意境来用色。如：表现幽静的地方用什么色，表现热闹用什么色。二：

以一首诗为例，由学生们分组分析、讨论怎样用色来表现好。然后集体交流意见。三：

小组合作一幅着重用颜色来表现的诗意图，题目自拟。活动四：

作业展示，再次体会不同用色所造成的画面效果对诗意的体现。说一说通过这两节课的学习，自己到对中国画诗画同源以及诗的意境的感受。感受传统文化的美。

施教时间:11月6-8号课后记

一些抽象的诗词用具象的绘画来表现,对学生来说并不容易.但他们丰富的想象力给画面创造了很大空间,质朴又不失生动.为解放军叔叔画张像教学目标：

在了解解放军的生活、工作的基础上结合自己的优势为解放军绘制一张肖像画或场景画。教学重点：

作品场景构图和色彩是否能表达出解放军的勇敢和工作的神圣方或自己对解放军的问候和情感。教学难点

人物的身体比例和动态是否适当，场景是否合适。教学准备

解放军生活、工作的影片资料和照片、解放军的用品实物、一张白纸、涂色材料。一课时教学过程；

一、

1、学生分组与同伴交谈，将自己了解的有关解放军的情况和资料与同伴分享交流。

2、每组推出一名学生将自己的资料向全班介绍。如用语言讲讲和解放军叔叔在一起的事情。

3、引导学生表达自己热爱解放军的情感。

二、

1、观看军营生活录像、照片图片、图画等。

学生观察各军种不同的生活、工作环境。“录像里是什么兵种？在干什么？” 交流、分享。

2、如果让你当一天解放军，你希望干什么？学生模仿各种动作，学生观察，指出动作要点。

三、

1、引导学生欣赏课本上的学生绘画作品，学生谈自己的见解。

2、如果我们要来创作一副与解放军有关的作品，你希望是什么内容的？怎样组织画面？

3、布置作业；

组织一副解放军题材的绘画作品，由于解放军的服装颜色的特点要注意对比色的应用。 4 学生展示作品并描述自己的创作感想。

15 施教时间:11月8-15号课后记

很多学生的内心都充满了对军营生活的向往。有些孩子的家长是军人或曾经是军人也都感到很自豪。这一课也很符合这一年龄层的男孩子对军事充满浓厚兴趣的特点。会跳的玩具教学目的：

1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。

2、发展学生动手动脑能力。

3、培养学生废物再利用的良好品质。教学重点：

培养学生废物再利用的良好品质。教学难点：

做出玩具会跳的功能。教学准备：

废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。教学过程：

1、课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。

2、谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

3、引入课题：《会跳的玩具》（板书）

4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。（1）讨论会跳的玩具的制作方法

A、你带了什么材料，准备怎样制作？

B、你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？（2）老师点拨技法难点：

A、依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。

B、运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。

5、提出制作要求：

A、玩具会跳的功能要体现出来。

B、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。 C、注意保持桌面的整洁卫生。

6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。

重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。 B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。

7、展示作品，引导学生互相观赏、评价。

8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。施教时间:12月11-15号课后记

感觉课本上的的作品比较单一。我从学校图书室借了一些有类似手工制作的书给学生传着观看，同时也从网上找了一些兄弟学校的作品展示给他们，以便于他们跟好的借鉴别人的长处，思路更开阔一些。电脑美术教学目的：

1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简单的装饰画.

2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能，对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。教学重点：学习造型及反色处理技巧。教学难点：造型及色彩的选择。教学准备：

教师：教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。学生：在家练习电脑画图，熟练掌握色彩的填色操作。教学过程：

一、做好学生进电脑教室上课的准备工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。

二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生强烈的学习兴趣。在欣赏过程中，引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系。

三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法，色彩运用及构图等知识内容。

1、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法，并展示改变后的效果，让学生清楚地了解和掌握。

2、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作。

四、学习新内容

1、教师演示依照课本范图的作画步骤操作，引导学生学会自学，学会自己看图操作。

3、将反色的两张图片并置，分析其色彩联系。

五、布置练习：让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色，改变线条粗细、色块形

六、学生制作，教师巡回指导，并鼓励学生大胆自由地创新和绘制，鼓动学生运用所学过的色彩知识上色。

七、在教室网络中评价学生的作品，引导学生自评与互相评。

八、收拾与整理：指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源，整理桌面与地面，保持教室环境整洁。

九、课后拓展。

教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会，用更多不同属性的工具，进行生动有趣的电脑造型活动。

施教时间:11月18-22号课后记

现在电脑普及了，很多孩子在家里做完作业提前拿过来。课堂上会做的孩子与不会的孩子结成互助小组，学习效果显著，而且增进了学生的感情。基础好的孩子在课本的内容基础上增加了自己的创作内容。美术学习纪录袋

学习领域：综合探索教学目标：

1、指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。

2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。

3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。教学重点：美术学习记录袋的制作过程。

教学难点：如何制作能突出个性的美术学习记录袋。

教具：美术学习记录本的示范作业，以及教学示范演示的工具材料。

学具：学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业评价，准备制作美术学习记录袋的工具与材料。

教学过程：

第一课时 1 引导阶段

2、发展阶段

提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师总结制作过程、具体要求和方法。 1）、选择自己满意的作业、或作业的照片。

2）、将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。

3）、选用透明的塑料文件袋，作为我们美术学习记录袋。 4）、制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。

5）、收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。 6）、美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。第二课时

1 我们上一节课已经了解了如何设计制作一个美术学习记录袋.但如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋呢？欣赏一些具有个性化的特征的美术学习记录袋，生谈谈自己的看法。师：画面的设计形式？效果？表现方法？

3、布置作业：设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。

4、学生作业，教师指导

教师组织学生分组，组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计方案，并补充一些学生互评工作。

学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。

5、作业讲评

作业完成后让学生进行作品展示，开展互相评价、欣赏活动。

6、课后拓展

鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。施教时间: 课后记

元宵节里挂彩灯教学目的：

1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。

2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。

18 教学重点：

了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。教学难点：

引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。教学过程：

第一课时

一、组织教学

二、激趣导入：

1、引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受（1）花灯美吗？为什么美？（2）各有什么特点？

（3）你还见过什么样的花灯？

2、请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说

正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。。。。。。

3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：（1）花灯的制作材料（2）花灯的基本结构

（3）花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法第二课时

一、与学生一起探讨、演示菱形花灯的制作过程和方法

1、演示制作方法、过程

2、你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？

二、学生分组进行讨论、设计，合作

三、课堂小结

1、请学生谈谈本组制作思路

2、互相参观提看法:造型\\色彩\\设计理念

3、交流好的制作放

四、继续制作完成

五、作品展览，评议

六、课堂延伸

除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？比如：釉子皮、废弃物等

欣赏国外的各种灯饰作品.施教时间: 课后记

珍爱国宝——古代的陶瓷艺术教学目标：

通过欣赏了解中外的陶瓷艺术渗透对祖国古老艺术的热爱之情。教学重难点：

观察和分析陶瓷造型、纹样并能表达出自己的独特观点。教具准备：

19 电脑课件、学生搜集的陶瓷资料教学过程：

第一课时

一、激发

陶瓷是陶器和瓷器的总称。在日常生活中使用的普通陶器与瓷器绝大部分属于以粘土为主要原料烧成的制品。

学生举例指出自己生活中的陶瓷制品。

陶瓷器通常简称为陶瓷，广义上还包括特种陶瓷如高铝瓷、镁质瓷、锆质瓷、磁性瓷、电子陶瓷、高温陶瓷、工程陶瓷、核能陶瓷等。

二、深入学习

学生根据自己的课前搜集的资料介绍陶瓷发展的历史，教师进行适当补充：陶器制造起源于旧石器时代晚期。新石器时代陶器制造普遍得到发展。随着社会的进步和人类对生活与艺术需求的增长，陶器的品种、数量不断增加，质量不断提高，逐渐完成了陶到瓷的演变。

瓷器起源于中国东汉时期，然后传入东、西方，对世界瓷器制造业的发展产生影响。中国陶瓷器的传统名窑有唐代的长沙窑，宋代四大名窑：定窑、钧窑、汝窑、耀州窑，还有称誉世界的陶都宜兴和瓷都景德镇。宜兴的紫砂陶器和宜均陶，景德镇的青花瓷、玲珑瓷、颜色釉瓷，德化的建白瓷，浙江的龙泉青瓷是著名的传统品种。20世纪50年代以后，唐山陶瓷、邯郸陶瓷、醴陵瓷、潮州瓷器、石湾陶器、淄博陶瓷、海城陶瓷均跃居为中国陶瓷的优良品种。

除中国外，世界陶瓷器的生产主要集中在欧洲。英国的北斯塔福德郡是已有200多年历史的瓷区，19世纪初发展的骨瓷和韦奇伍德创立的类碧玉陶器，一直是风格独异的优良产品。

法国的塞夫尔瓷厂以生产软质瓷著称，19世纪初改制硬质瓷，生产各种雕像、花卉，具有装饰华丽、色彩鲜艳的特点，被欧洲许多瓷厂仿制。德国的迈森瓷厂自18世纪初就生产白度很高的硬质瓷，并左右当时欧洲的瓷器风格。荷兰的代尔夫特地区16～17世纪以生产白釉蓝彩陶器称誉欧洲，17世纪生产的锡釉陶传入英国。此外，日本濑户陶瓷产区13世纪起即以陶瓷业著称。

学生根据自己的课前搜集的资料介绍陶瓷的制作工艺，教师进行适当补充：

陶瓷器以粘土为主要原料，利用其可塑性，使泥料塑成陶瓷器物生坯，经高温煅烧，使生坯发生一系列物理化学反应，制成产品。为使陶瓷器更加美观实用，其中一些产品需再经釉烧和彩烧。陶与瓷在外观和微观结构上存在着明显的差异。虽然两者均由结晶态物质、玻璃态物质和气泡3种组分组成，但质地粗细、致密程度、气孔数量有所不同。陶器制造主要采用杂质含量较多的粘土，加工较简单，烧成温度偏低（约1000℃），因而质地粗糙，致密性差，气孔率高，吸水性强。瓷器制造大都选用杂质含量较少的粘土，适量配以熔剂、瘠性原料，在较高温度下（约1300℃或高于1300℃）烧成，产品组织细腻，结构致密，强度较高，吸水率低。陶器和瓷器制造原理相同，生产工艺基本一致，有坯料制备、成型、干燥、施釉、烧成、装饰6个过程。每个过程又可分为若干工序。陶瓷器种类很多，按用途分为饮食用具和陈设品两大类；按原料分为紫砂陶、叶蜡石精陶、石灰石精陶、高岭石瓷、瓷石瓷、滑石质瓷、骨瓷等；按釉色分为白釉瓷、颜色釉瓷、花釉瓷、结晶釉瓷等；按装饰方法分为釉上彩瓷、釉中彩瓷、釉下彩瓷、雕塑刻瓷等；按应用分为传统陶瓷和先进陶瓷（又称精细陶瓷）。传统陶瓷多采用天然矿物原料，或经过处理的天然原料，其制备工艺比较稳定，对材料显微 20 结构要求不十分严格，重点是提高效率和进行质量控制。按应用分为日用陶瓷、卫生陶瓷、建筑陶瓷、化工陶瓷、电工陶瓷和美术陶瓷。按主要熔剂原料分为石灰质、长石质和骨灰质陶瓷；按烧成温度和瓷坯硬度分为硬质瓷和软质瓷；按坯体致密程度又分为土器、陶器、炻器和瓷器。其土器粗松多孔，有吸水性，带色，不施釉；陶器粗松多孔，有吸水性，呈色或白色，施釉或不施釉；炻器组织致密，吸水率很小，多呈色，上釉或不上釉，耐酸侵蚀；瓷器组织致密，吸水率接近于零，白色，施釉，耐酸碱侵蚀。先进陶瓷多采用合成的化学原料，有时甚至是经过特殊工艺合成的原料，其工艺复杂，在制粉、成型、烧结等方面须采取许多特殊的措施，并对材料显微结构的控制非常严格。先进陶瓷主要用于工业技术，特别是高新技术方面，可满足对材料所提出的各种苛刻要求。

通常按使用性质分为结构陶瓷和功能陶瓷。前者主要利用陶瓷本身所具有的优异力学性能，耐磨、耐热、耐腐蚀性能，制造各种机械零部件。后者主要利用陶瓷的电

、声、磁、光、热、弹等方面单独的或耦合的效应，实现某种使用功能，通常与电子技术有密切关系。常用的功能陶瓷有超导陶瓷、光敏陶瓷、气敏陶瓷、湿敏陶瓷、压敏陶瓷、热敏陶瓷、电子陶瓷、磁性陶瓷

、生物陶瓷、导电陶瓷和电介质陶瓷等。

学生制作陶器与瓷器的区别的表格,然后与书上的参考对照.

师生交换意见：陶瓷制品在我们的生活中扮演着怎样的重要角色? 第二课时

一、尝试示范 ⒈分析外形

展示书上的历代陶器陶器图例

在图中大家发现是对称形多还是不对称形多？

这和制作工艺有关系。陶器和瓷器基本上都还是对称形的。因为对称形比较容易制作，而且也比较坚固耐用，而不对称形难度就要大一些。就算是最后那个不像对称形，其实也只是改变了以下瓶口和加了一个把，基本上还是以对称形为基础的。 ⒉分析图案

观察陶器或者瓷器上面的图案，主要是哪方面？使用的是那种形式？

陶器或瓷器上的图案有描写人物场景、或者是一些重复图案。重复图案使用得比较多。也是比较简单的一种图案制作的方法。重复图案的制作方法是先确定一种基本图案，再将这种基本图案通过变形、剪切、重复制作图案。 ⒊设计步骤

师生讨论设计步骤 ①勾外形

注意先画出中轴线，根据竖的中轴线再定出横轴，再两方面进行刻画，这样容易将对称形画准。 ②定轮廓

画出花纹的外形轮廓。 ③画纹样

将每个纹样刻画详细。

二、学生讨论后发表自己对这两节课的学习的感受和看法.施教时间:9月4-8号课后记

21 学生对中国古老的陶瓷艺术感到十分惊奇。那些精湛的技艺与创作让他们着迷。除了书上和我给他们从网上寻找的资料以外，他们还从家里带来了一些小陶瓷品，共同讨论、鉴赏。能让他们充分接触我国的优秀古老文明，也是我的骄傲。

第15篇：湘教版美术五年级上册教案

第1课

哆来咪

第一课时教学目标

1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；

2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；

3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；

4、掌握立体造型的简单方法。

教学重点难点

对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩教学过程

一、欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。

3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?

4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

课件出示关于编钟的图片。

二、分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。

4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化?

6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。课件出示计时器，放背景音乐。

三、装饰美化

1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。

四、工具材料

五、即兴表演

小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

第二课时

一、欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?

1 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

二、认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?

2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。

三、掌握规律

1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。

2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢?

3．学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。

4．出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。课件展示色彩明度的推移渐变。

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。

四、色彩工具作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。

学生作业体验效果

1、出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?

2教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。

3．出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同?

4．教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。

第2课家乡古建筑

第一课时

一、考察小结导人

师：我们已对家乡的古建筑进行了考察，了解到古建筑有各种各样的风格样式，具有共同的一般特点，你能说说吗?学生述说后教师小结：

①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。

②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。

③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。在室内用多媒体设备或幻灯演示。

二、引导分析

1.师：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口。等形的组合，大家看是不是这样?

2.多媒体演示或打出灯片，电脑制作时用闪现功能或变色效果。

三、深入了解

1.师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。飞檐是怎样翘起的?重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?

2 2.连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。也可利用多媒体演示，更好更快。

四、教师演示学生观摩

1．教师讲授线画写生步骤、要求： a．观察思考后构图定位； b．从屋顶处开始下笔；

c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画； d．画出些细部，看不清的想像完成。 2.教师边指点实物边画。可用大屏幕打出一清晰古建筑图片进行线描。

五、布臵学生作业

1．在室外时教师安排学生自选一处建筑物或建筑物的一部分进行写生描画，注意组织好学生。教师旁观，对有问题的学生解惑、提示。

2.在室内时，则按古建筑照片进行线描。在室内用多媒体设备或幻灯演示。

六、作业相互观摩

1．在室外时教师将学生所画之作业集中摆放一起进行评价、比较与改进，对照实景能解决很多问题。

2．在室内画古建筑照片时，所画作业可以放在投影仪下打出，能更便于指出优点改进不足。

七、评价总结

教师引导学生对学习活动全过程进行评价。

1.学习工具的准备情况。

2.学习态度表现；表扬与批评。

3.学习效果的评价；知识获得怎样。

第二课时

一、新课导入

1．观摩一组线画古建筑的学生作业，诱发学生创作灵感。就造型“新颖、独特”方面引导学生作简短讨论。

二、引导分析

1．欣赏建筑陶艺小工艺品。

2．指导答题，为学生创作做技术准备。

提出要求：分组讨论后派一位代表上讲台并用鼠标点击互相对应的两个词语。之后，老师分别请五位同学上台答题。

3 3．小结。同学们有了过去的学习基础，又经过小组讨论，几位同学顺利完成了答题，老师带来的这些建筑小玩意的制作方法就这么简单。你们想不想也做一做? 打出连线题：

瓦纹(刻画) 亭柱(搓条) 塔窗(镂空) 桥面(压板) 屋顶(手捏)

三、布臵作业

1．师：今天我们综合运用已有的陶艺制作方法，设计制作一件陶艺作品“泥做小亭子” (板书课题)。

2．教师提问。俗话说“方法都一样，造型各不同”，请想想你将设计制作一个怎样新颖独特的亭子来呢?把好主意告诉大家。之后，学生讨论。

3．教师小结。在刚才的讨论中，同学们表达了各自的创作思路，有圆顶亭，有四面、六面亭，还有双层亭„„好!老师期待着大家新作品的成功。板书：泥做小亭子

四、学习活动开始

学生利用课前准备好的陶泥及其他材料做小亭子，教师行间指导，解决有关学生的个别问题。作业所用材料及泥工工具

五、作业展示评价

1．请学生“一分钟简介作品”。

2．分组观摩。

3．课的总结：作业方面、纪律方面。

4．并组织学生将自己的作品摆到架子上晾干，以备烧制。

第3课小记者

教学目标

1、了解新闻报道的作用及基本途径、方式，能够选择合适的对象进行简要的采访。

2、感受美术与新闻报道之间的内在联系，能够尝试运用美术语言、文字报道生活中所关注的人或事，选择合适的素材以个人或合作的形式制作小报。

3、在学习活动中开阔眼界、增长见识，提高收集、处理信息的社会实践能力，以及关注社会、与人交往等综合能力。

第一课时

一。教师可在课前准备一些优秀的、适合学生心理年龄的图片新闻报道，并布臵学生收集自己喜欢阅读的新闻报道及相关的图片，在课堂里以新闻信息分享交流会的形式来创设情境。学生在自主交流讲述中，他们初步感受体会图片新闻的意义，

二。让学生欣赏优秀的图片新闻，从中认识到新闻来自平凡生活，真实而有意义的新闻能引起人们的共同思考和共鸣，进而加深学生理解新闻报道、图片新闻与生活的密切联系及其社会作用的认识，并初步了解美术语言与图片新闻的关系

三、学生自主体验寻找新闻采访的题材及策划采访计划书，可以小组合作的方式激发学生参与的积极性，激活学生的思维创意。教师可与学生共同讨论选题，如校园生活、环境保护、社区建设、社会时事等，并引导学生

4 选择有意义的题材进行报道。最后，学生以小组的形式交流评述，主要表达采访题材及如何分工合作，以及在本课学习中的收获及感受。

活动二可先回顾上一课时学习的内容，让学生自主探究图片新闻的多种表现形式以及不同表现形式所呈现的不同风格、魅力给人的不同感受。教师应尽可能地提供各种与学生活动经验相联系的新闻图片给学生，以引起学生内心的共鸣。接下来，教师可出示同一采访题材的两组不同角度拍摄的图片——一组表现的是精心抓拍的典型场景，另一组是随意拍摄的图片。然后组织学生对图片展开讨论，提出采访题材与图片要求。此时，教师可抓住时机，组织学生进行尝试性的采访活动，模拟、体验记者的采访工作，以营造活跃的课堂气氛。在模拟采访活动中，应重点关注采访的方式、提问技巧，鼓励学生相互认真倾听，思考评议并提出建设性意见，师生共同发现问题、解决问题，克服学生在表现中的困难。学生根据自己上一课时选择的题材思考采访的角度及表现的内容、方式。活动应考虑学生参与，同学之间相互交流评价，教师进行即兴评价。本课作业可由课内、课外相结合来完成。

活动三中手抄报版式的设计制作对学生而言有一定的难度，应让学生掌握基本的方法，难点是版式设计。活动三可分两课时进行教学。第一课时为欣赏感受、探究了解手抄报的构成部分及排版的要求，设计手抄报版面的草图。第二课时可先以小组合作的形式，汇集整理前面学习活动中的作品，确定手抄报的主题、素材，调整草图的版式，书写、绘画表现，最后进行展示交流评价。教学时可先欣赏评述上一课时的作品，以此创设情境来展开教学；也可以配合学校或班级的宣传橱窗作为情境设臵来进入教学；还可以是教师呈现几张手抄报作品直接揭示课题，学生通过欣赏、观察分析，认识手抄报的几个基本组成部分。然后教师让学生探究了解手抄报版面设计的要求、要点。学生设计制作时，可提示学生制定一个小组工作计划表，包括工作程序和工作分工。工作程序：确定手抄报主题，准备相关材料(精选素材、备用素材)，构思版面的整体设计(文章版块的外形及位臵)，插图等。学生设计制作可延伸为两课时，也可在一课时后的课外完成。作品展示后，可采取自评、学生互评及师评的方式。

四、教学选择

1.学习活动方式可用手绘的方式记录形象，也可用摄影的方式记录形象。2.制作“新闻集锦”和“小报”，可手绘，也可用电脑制作。

3.教学建议本课是跨美术学科的单元综合课，并涉及到学生的课外实践操作。因此，可根据学生情况、本地或学校的教学资源及教师的个人教学需要，合理、适当地安排课时。

4．本课的信息容量较大，教师在充分利用教材的同时，应考虑适当为学生提供更多的新闻图片材料，便于学生形成认识。 5.手抄报的纸张可以是稍厚的白纸，也可以是废旧的挂历纸的背面，手抄报的大小尺寸建议全班统一，以便于全班作品的展示交流。

6.本课的教学活动可结合学校大队部或班级活动进行，有助于学习气氛的营造和学生学习、创作积极性的提高。

五、教学资料

1.上网查询有关“记者”或“小记者”的网站，了解记者的责任和敬业精神，探讨如何用合适的画面来表达自己的态度，也可了解一些摄影运用的技巧。安排好主体图一的主体位臵居中偏左，视线朝向右方，作者合理地安排了画面。

2.在拍摄中，选择合适的背景，适当靠近被摄主体能突出主体的形象，同时，要想一想，从哪个角度拍摄更为合适。

3.人物刻画，露天教室里，孩子们依然那么专心。没有课桌，孩子们身上都背着书包，将一双双皲裂的小手放在腿上。虽然无法听懂他们的语言，但是从他们那专心致志的表情上，能看到他们内心对学习的渴望。每个人物神态各异，十分生动自然。

第4课搭建框架

第一课时教学程序

一、欣赏架子

1、同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢?

2、我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。

3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢?

4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧!

课件l： “架子”展览会标题出示。

二。分析方法

1．欣赏教材上提供的各种图片。

2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法?

教师小结：

图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。

图2，画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎，正好适合麻质的画布。 (用了粘贴、捆扎等方法。)

图3，用筷子搭建出架子。

3.你带来了一些什么材料，适合用什么方法搭建起来呢? 课件展示教材上的架子图片。

教师示范

来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。

(教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。) 用于示范的材料及教具

三、自主制作

6 学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。

布臵展示台 (博览会展厅)

四、评价交流

1.完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。

2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。

3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意?

五、学生作业

第二课时教学程序

一、欣赏分析

1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢? (学生回答)

二、分组制作比赛

1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢?

分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。

小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。

教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范：

(1)502胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。

(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。

2．比赛

分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。三。课件出示比赛要求：

1.在3分钟之内制作一个三角形的小果篮。

2．制作得精致平稳的小组获胜。

3．课件出示快节奏的音乐，营造比赛气氛。

四。反馈评价

1.大家评选出最好的果篮，教师把精致的和粗糙的进行对比评价，引导学生制作的时候要注意美观。

2．说说刚才制作中有些什么困难?大家一起来解决。用于比较的所有的果篮样本

五、深入欣赏了解做法

7 1．欣赏其他形状、其他材料的果篮，分析制作的方法。如教材上放杂物的方形蓝子，就是用四根吸管互相穿插组成正方形。十个这样的正方形交叉摆放，再做上底就可以了。

2、巩固制作步骤。

课件出示制作步骤。

六、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上。

2．学生向大家介绍自己组制作的作品。介绍的时候要突出制作的特色。教师带领学生评一评各组制作的果篮。

第5课深浅变化

教学目标

1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。

2、用深浅不同的颜色作一幅画。教学重点

认识色彩明度变化。教学难点

作画时明度对比的利用。教学过程

一、导入

今天我们一起学习画单色画

二、新授

1、复习学生的色彩知识。

让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。

出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。

2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。

3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。

加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）

问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜色。

4、教学生调色，提出要求。

三、学生练习，教师巡视指导。

学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。

四、讲评学生作品

第6课水墨动物

教学目标

8 1,了解动物的生活习性和样貌特征,感受动物的美和可爱;感受各种水墨特性,探讨巧妙运用各种技能,手法表现有创意的\"可爱的动物\"的方法.2,培养保护动物的环保意识,体验合作,探究,发现的愉悦,激发自信心和美术学习的兴趣.3,通过探索用水墨自由创作动物的方法,培养学生的综合学习能力和创造精神.教学重点

欣赏,感知,探索,理解自然界及艺术作品中的动物的形,色,动态之美,引发喜爱动物之情和环保意识, 探索运用墨色自由创作动物的方法,培养合作意识和综合学习能力.教学难点

巧妙运用各种水墨画技法表现有创意的\"可爱的动物\".教学过程

一,表演,回忆,发表

1,表演猜谜:你知道动物虾 ,麻雀的动做你能把它模仿出来让其他小朋友去猜一猜吗 (部分学生台前模仿某一种动物进行表演,台下学生猜迷) 2,引导学生回忆并说出自己喜爱的动物形体、颜色、花纹等基本特征和这种动物有什么生活习性喜欢生活在什么环境里二,观察,赏析,感受

1,播放各种动物的活动录象和图片,引导学生观察其生活习性和活动规律.2,教学导入: 师出示水墨画图片,介绍有关文人画的发展过程,激发学生的兴趣和表现欲望.(出示课题) 欣赏:欣赏课本上的《虾》,《麻雀》范图,体会独特的风格.师生共同欣赏课前收集的风格独特的绘画作品,探讨作品的时代特征,让学生说说对画面的理解.三,思考,探索,创作

1,引导赏析学生创作作品的美感(从形,色,动态方面引导),探索如何巧妙的运用什么技法进行勾画介绍并演示表现技法 .画法探索.①笔上沾清水后再沾墨画出来的笔画线条先重后淡,笔上先沾墨后沾清水画出来的的笔画线条先淡后重.②笔尖画出的线条又细又圆,侧锋用笔画出的线条又扁有宽.③侧锋干笔可以画出物体的明暗关系称为皴法.书上还介绍了一些方法,大家来看书,想想这种方法我们熟悉吗我们了解了这些方法,你想不想试试

教师指导学生画动物的身体,注意笔上的含水量要饱满,各部分都要一笔而成,运笔的时候要有一定的速度,大胆肯定,才能画得生动传神.画时注意用笔的轻重快慢,用墨的干湿浓淡..2,教师示范: (1)以白石的《虾》为例,边画边讲解过程.(2)浏览\"虾\"活动场面的视频及图片资料,引导学生赏析比较动物的外形,颜色,动态等,认识动物之美和可爱之处.3,课堂练习:

9 运用所学的水墨画技法创作一幅水墨作品,要能充分表达自己内心的感受.表达方法要巧妙,结构要明确.四,展示,评价,延伸

1,各小组展示自己的作品, 2,思考总结:通过本节课的学习,你学到了什么了解了什么学到了哪些知识技能探索了什么问题

3,了解我国有哪些珍稀动物,引导学生自我进行环保教育.(示珍稀动物图片请学生判断) 4,针对各小组的学习,创作,表演情况进行小组自评互评.(评价引导:形似,色美,花纹是否生动,是否有创意本课自己和同学的学习,表现怎样 )

第7课布艺温馨

第一课时教学程序

一、看一看，试一试

1.欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。

2.以问题引导学生回忆，发现美，感受美。

(1)你看到了什么?

(2)你觉得哪件布艺制品最特别?

(3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试!

3．学生试做，自主探究。

(1)．课件展示现代家居中的布艺制品。

(2)．课件展示民间布艺制品。

(3)．课件展示课题。玩一玩，做一做 4．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。

(1) “快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。

(2) “百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。

(3) “画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。

5．评一评小组游戏活动情况。

6．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。

1．课件展示：

(1)“快乐转盘”：将原材料设计成“转盘”，在转动中不断变换观察角度。

(2)“百变魔方”：将原材料局部向左向右或向前向后折叠、收紧或挪动一下，产生新造型。

(3)画面竞猜：一一展示学法指导提示图。

2．实物投影：展示小组作业时出现的纱线滑落、毛边、须边等状况。

10 二.评一评，说一说

1．学生作业观赏交流。

(1)展示作品。

(2)自评、互评。

2．学习引申：

(1)课件提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。

(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。

(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。

三、课件展示：

1.各种变废为美的布艺小品图片资料(发结子、小挂袋、布艺镶嵌画、笔筒等)

2.童话剧表演：部分学生运用布艺小品为道具表演童话剧。

第二课时教学程序

一、激趣

1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。

2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。

3．我们今天就来学习制作小挂袋。事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位臵。

二、探索

1.谁能给挂袋下一个简单的定义呢? 学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。

2．挂袋还可以做成这样! (欣赏手工挂袋图片，见书本)

谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ?

基本／基本型口袋／单袋型外形＼异型布局＼多袋型 3．出示多袋型挂袋雏形(图)

这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢? 你从刚才的欣赏中获得什么灵感? (重新展示图片) (将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。)

4．展示各组设计图，略评。

欣赏教师根据雏形设计的多款变化。

思考：可在哪些地方进行突破性设计?

如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。

5．引导学生根据设想选材。

分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。多媒体展示图片或幻灯、挂图形式都可。

多媒体演示多款设计的演变。

三、尝试

分发设计纸。

11 两人合作完成一个挂袋设计。

充分利用自己的工具和材料完善自己的设计。鼓励学生大胆设计。播放轻松的音乐。

四、欣赏

展示自己的设计成品，介绍自己的设计意图。评出最佳创意和最佳合作组合。

学生作业

另注分小组合作学习，组内每2人合作完成一个挂袋。

第8课飞机梦工厂

教学目标

1、学习直升飞机模型、纸飞机模型的设计与制作方法，了解直升飞机的外形构造基本知识和各种类型飞机的造型特点。

2.训练发散性思维能力，培养学生美术设计制作与应用的能力。

3.培养学生的国防意识和热爱科学的情感，增强学生合作学习过程中的角色意识和社会责任感，养成有序地进行设计与制作的工作态度与合作精神。

教学重难点

学习直升飞机模型、纸飞机模型的设计与制作方法

教学过程

一、直观感受

1．欣赏直升飞机影像片断。

2．引导提问：有谁了解有关直升飞机的知识?

学生组内交流、讨论，以组为单位推举同学发言。

认识直升飞机的垂直起飞和飞行，小结直升飞机的简单飞行原理和直升飞机的分类。

3．欣赏直升飞机图片。引导学生进行欣赏。

4．引入新课，板书课题：直升飞机工厂。

课件出示：直升飞机飞行影像片断课件出示；动画课件出示；各种造型优美的直升飞机的图片。

展现设想

1．欣赏直升飞机范作。

引导思考：制作这些直升飞机用的什么材料?有什么巧妙的地方?

2．提问：

用得巧，做得妙，巧在什么地方?妙在什么地方?

学生讨论，自由发言。

展示本课的重点(巧用材料，妙在出新)与制作直升飞机的穿插、粘合等方法和过程。3．小结：

根据材料的外形、质感特点，结合恰当的工具进行穿插、粘合，就能够创造出新颖别致的直升飞机造型。

4．漫谈制作设想并小组发表。

学生组内交流直升飞机的制作设想，综合小组成员意见，推举代表进行发言，展示制作小组的巧用材料、妙在创新的设计意图。

课件出示：优秀直升琶机造型录像。

12 课件出示：动画。

三、制作表现

小组组合

1．角色分工。

要求：每一小组推举一位同学担任总工程师，负责整个制作小组的设计制作、分工与协调。并负责安排组内成员承担直升飞机各个部件的制作任务。

2．制作要求：

(1)时间：15分钟。

(2)纪律：讨论声低，以组为单位，团结协作。

(3)正确操作工具，注意安全，讲究卫生。

3．学生作业时，循环播放各种直升飞机图片，拓展学生的创造思维。时间指示钟显示制作时间。

课件出示：各种直升琶机图片出示；白行制作的时间指示钟。

四、成果展示

1．播放《运动员进行曲》，出示“新世纪雏鹰直升飞机展”背景，并以小组为单位，总工程师轮流上台展示各制作小组的成果。

要求：说说各直升飞机的巧妙之处，并开展简单的推介宣传。

2.教师或学生进行角色扮演，进行采访与参观。

课件营造情境。

五、学生习作

第9课欢乐陶吧

教学目标

1、通过对陶艺作品的赏析，认识和了解我国古今陶文化的发展过程，培养热爱祖国传统文化的意识，增强个人文化素养。

2、运用陶艺制作的多种方法，创作造型有特点、形象生动有趣的作品。

教学重难点

增强学生的想像表现能力和动手造型能力。

教学过程

第一课时

一、说陶

1．了解我国有关陶文化的知识。 2．学生讲述知道的陶文化。

二、赏陶

1．欣赏彩陶文化： (1)半坡型

(2)庙底沟型

(3)马家窑型

(4)半山型、马厂型

2．欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。

3．彩陶文化运用的艺术法则。

4．欣赏现当代陶文化。

三、玩陶

1．提问：这些作品分别运用了什么方法?

2．这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢?

B、手捏的大泥团应注意什么?

C、盘条法又是怎样做呢?

4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?

6．拍泥板应该注意什么?

7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?

8．欣赏学生作品。

四、用陶

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用

第二课时

一、对比导入

1．出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?

2．制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

二、探究方法

1．将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

2．思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?

3．同桌或小组间交流。

三、验证方法

1．师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。

2．归纳制作方法、步骤及注意事项：

(1)拍泥板——泥板厚度适宜；

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固；

(3)装饰——方法不限；

(4)烧制。

四、尝试制作

1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

五、作业要求

1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2．教师巡回指导。

六、作业展评

1．自评、互评、师评相结合。

2．教师小结全课。

第10课水墨画风景

教学目标

1、走出教室，领略大自然的美、中国园林之美

2、通过看回忆、录像，进一步了解大自然、江南古典园林的美。

3、用水墨画形式，表现山水

4、通过学习，能用点、线、墨块、色块合理表达画面。教学难点

用水墨画形式表现山水、园林。教学重点

作画过程中能合理运用点、线、墨块、色块。教学过程第一课时

一、组织教学

二、小练习（水墨练习）

1、你能画几种线条？这些线条可以用来表现什么？

2、把笔侧过来，你能画些什么？你能联想着画点什么？

3、试用干笔点于纸上，它的效果是怎么样的？这些点象什么？

4、试用湿笔点于纸上，它的效果是怎么样的？这些点象什么？

5、分别用大笔和小笔在纸上试一下，又能画些什么？

三、放“苏州园林”录象让学生了解园林、欣赏园林的美。定格：组合山水、园林,园林的建筑与周围设施的欣赏。提问：(1)园林有什么组成？

（建筑、假山、水、植物，采用“借景”。） (2)你对“园林”的理解是？

(3)你能用你练习过的那些线条来表现山水、园林吗？

四、欣赏

(1)欣赏画家及学生的山水、园林山水作品，看看他们的作品中运用了那些手法？

(2)学生针对问题，分组进行讨论。

五、学生作业

练习一张水墨画，用你喜欢的表现方法。

六、巡回指导

1、指导部分学生的执笔姿势。

2、鼓励学生用多种方法表现画面。

3、以组的形式相互交流。

七、小结

展示作品，并请小作者自由评说。第二课时

一、组织教学

二、复习（师生同画，相互间的用笔、用墨、水分的掌握能得以交流）笔竖着能画出些什么？笔侧着能画出些什么？

笔上得水份多些能画出什么效果？笔上得水份少些能画出什么效果？

15 墨多些水少些会出现什么效果？水少些墨多些会出现什么效果？相应介绍水墨画的点、皴、擦等。

三、讨论

各自拿出自己上节课的园林写生作业，讨论每一部分的处理方法。并在纸上试画。

四、学生作业

用水墨画的形式，画一幅以“园林”为题材的水墨画作品。画面有自己的想法。

学生作业同时，教师以一幅学生的写生作品为题材，在黑板上示范，以试在画风上与学生作品进行交流。

五、巡回指导

选拔有意义的作品让学生欣赏。点拨一部分学生作业，让其有成功信念。

六、小结

以小组为单位，展示作品。并介绍作品意图。

中国画如果把它当作一种技法来教学生，那是一种痛苦，且增加了教学难度。而把它当作一种游戏来玩，那是一种快乐，使学生有了兴趣，也使课堂教学更有活力。

第11课皮影

教学目标

1.通过观看皮影戏、欣赏皮影作品，了解皮影作品，了解皮影这种中国传统民间艺术的特色。

2.尝试运用明胶片或纸板设计制作造型新颖、别致的皮影作品。

3.培养学生欣赏美、表现美的能力，激发学生对民间艺术的热爱之情。教学重点

学会利用先分解、在组合的方法来制作影偶。教学难点人偶的制作教学过程

（一）、视频导入：

课件播放一段皮影戏录像，灯光戏影间舞动的皮影精灵和具有创作的影像，让学生耳目一新，教师揭开课题：皮影戏（板书)

（二）、了解皮影：

1 教师提问的形式让同学说出对皮影的认识。在由教师概括和总结。教师板书：皮影戏也叫做影子戏，是影戏文化的一种，是中华民族创作的一种独特的民间艺术，在宋代就已经成为市井流行的一种表演技艺。 2 教师出示图片，并让同学利用光和影在幕后做出各种影像让同学更加了解光和影的作用，以及对皮影戏的认识。

3 观看皮影制作的视频，让同学更加了解皮影的制作方法，有利于学生课下作业的创作。让同学知道素材的丰富性，对皮影造型色彩的认知。打开学生创作的阀门。

（三）作业布臵：

16 1 学生按学号自由组合，三人为一组

2 制作人偶材料根据每小组的创作思路来选择 3 人偶尺寸不小于20厘米

4 再上课时展示每小组的作品。组织学生对各组的表演作评价

第12课青花瓷

教学目标

1.通过欣赏，使学生感受民族文化的艺术美，增强民族自豪感。

2.认识瓷器及青花瓷器的特点。

3.学习用蓝色水笔画青花瓷用具。教学重点

感受瓷器及青花瓷器的艺术美。教学难点

设计青花瓷器花纹图案。教学过程

一、瓷器的历史和认识

1、（1）说说china的年中文含义，你是用什么方法得知的。（2）为什么？

（3）它与我国四大发明能相提并论

2、说说生活中的瓷器：

3、感受瓷器（1）分配任务。（2）谈谈瓷器。

（3）揭示课题：瓷器。

4、告知课前学习结果：瓷器的悠久历史（1）瓷器被成称为 CHINA （2）瓷器是中国的伟大发明。中国被称为瓷国。

5、瓷器的日用价值和装饰价值

6、学生找到本小组的任务书去完成相应的任务：（１）观察瓷器的图案，找找想想图案的特点。

（2）用看看、摸摸、敲敲、听听的方式了解瓷器的特性。

（3）找找瓷器上的不同类型的纹样，它们分别在瓷器的什么部位？

7、学生汇报完成任务的情况：通过学生间的交流，帮助学生了解获取信息的不同途径。

8、了解瓷器的渊源，体会民族文化的博大精深。

9、通过感官体验，增强学生对瓷器的感性认识，感受瓷器的形式美。

10、学生经过小组的合作，学会总结和表述。

二、青花瓷器的价值和特点

1、出示青花瓷瓶

（1）这个瓷器有什么独特的地方：（2）揭示课题：青花瓷器

2、欣赏图片：青花瓷器的价值：

17 实用价值艺术价值收藏价值

（1）作为一种盛器使用；

（2）美化生活起到装饰的作用；（3）同时具有一定的收藏价值。

体会青白相间、相映成趣、幽靓可爱、优美大方的艺术效果。

3、青花瓷的图案特点：

（1）有排列有序的连续纹样，有突出主题的单独纹样。（2）它们各自常出现在瓷器的什么部位

4、（1）画面工整精细图案疏密有致。

（2）连续性的纹样多出现在在瓷器底、口、颈的部位；而单独纹样多出现在瓷器的肚的部位。

通过欣赏观察，了解青花瓷的图案特点，帮助学生理解和设计。

三、青花瓷图案设计

1、欣赏图片：

（1）这些单独纹样和连续的设计来源是什么？

（2）用什么样的绘画形式可以用来表现青花瓷的图案？

2、发觉图案的内容：

（1）点、线、块及基本形的组合；动物、植物、人的图案设计；（2）故事的阐述

3、白纸和蓝色的水笔。单色（蓝）水墨画

剪贴图案的方式

帮助学生复习旧知识，学会灵活运用身边的材料。

四、学生设计

1、请你为我的瓷器来设计漂亮的图案

2、学生设计图案个别指导：

3、阶段性交流：

（1）学生蓝色的笔来绘制设计青花瓷器。

（2）阶段性的交流。注重发现学生设计中的闪光点，注重学生个性的培养。

五、作品展示（1）作品展示：

（2）说说你设计中的亮点和你还想如何做的更好。

学生介绍自己的创作优和还想改进的方法，学习总结和评价。培养学生勇于表达的能力，帮助学生确立独特的审美个性。

六、拓展

布臵课后任务：

（1）寻找青花瓷器不同朝代的图案特点。

（2）景德镇瓷器的特点和制作工艺。以小组为单位进行活动，用各种不同的途径获取信息并有目的的取舍，做好记录，加强学生间合作。

第16篇：人教版五年级美术教案上册

第一课时

第1课

万绿丛中一点红

教学目标：

1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。教学重难点：

1、认识色彩的对比。

2、如何运用对比色。

教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、欣赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较：相同的主体，不一样的背景，两幅图有什么不同。

2、发现：

（1）当一种颜色出现在另一种颜色上，人们在视觉上便会比较两种颜色。当两种颜色相差得远时，就会特显出另一种颜色。这就是对比了。

（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践：用对比色组织一幅画面。

三、学生作业，教师辅导

四、作业展评

五、课后拓展：运用所学色彩知识设计一张贺卡，送给自己的好朋友。

第二课时

第1课万绿丛中一点红

教学目标：

1、认识色彩的对比，使学生能运用对比色来装点自己的生活。

2、以线条、色块、拼贴等形式，用对比色搭配的规律进行涂色练习。

3、培养审美情趣，激发学生运用丰富的色彩去表现美、创造美的热情。教学重点：

掌握色彩对比中的强烈对比、柔和对比。教学难点：

开拓学生思维，根据自己的体验，用抽象或具象形式表现自己的色彩感受。课前准备：

学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？教学用具：

教师：色相环、水粉颜料、图片、实物、投影仪等。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。或手工材料。教学思路：

1、欣赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践：

（1）用对比色组织一幅画面。（2）学生作业，教师巡回指导。

4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。教学反思：

第3课时

课题：第1课

万绿丛中一点红

教学目标：

1、通过观察比较，了解自然界与绘画作品中色彩对比关系。

2、进行对比色的原理，设计贺卡、招贴画等。教学重难点：

1、认识色彩的对比。

2、如何运用对比色。

教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段

引导学生欣赏自然界美好景色和大师优秀绘画作品。

指导学生并与学生一起凭自己的对画面的理解交流各自的想象，引导学生重点观察色彩处理的特点。

让学生共同讨论：优秀作品中色彩对比运用的表现手法。

让学生进行尝试、设计一幅招贴画，强调色彩对比运用多与少的表现手法。

2、发展阶段

在交流的基础上，启发学生根据想象用色彩的象征性进行描绘、从而形成主题突出、视觉鲜明的效果。

指导学生运用色彩的少与多的变化特点与规律，使画面色彩既统一又有对比性。

让学生的作品富有诗意的或鲜明的画面效果。

三、学生作业，教师辅导

四、作业展评

五、课后拓展：

让学生设计一张贺卡，并根据贺卡的主题配置相应的色调，但要利用色彩的表现手法使主题鲜明。

课时：第4课时第2课色彩的和谐

教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。教学重点：

认识邻近色并掌握其调色方法。教学难点：

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教学准备：

教师：课件、水粉颜料和绘画工具。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

1、引导欣赏：

（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动）

A、家居图片 B、生活图片 C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐

（4）师示范邻近色的调配方法

3、实践活动：

（1）作业：用邻近色组织一幅画面。（2）学生动手操作，教师巡视指导。

4、作业展评。

第5课时

第2课

色彩的和谐

教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。教学重难点：

1、认识邻近色并掌握其调色方法。

2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导欣赏：

（1）欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动） A、家居图片 B、生活图片 C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐

（4）师示范邻近色的调配方法

3、作业：用邻近色组织一幅画面。

三、学生作业，教师辅导。

四、作业展评

五、课后拓展：寻找邻近色的彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。

第6课时

第2课

色彩的和谐

教学目标：

1、从色环上了解邻近色。

2、运用邻近色绘制一幅作品。

3、感受色彩的魅力。教学重难点：

1、认识邻近色并掌握其调色方法。

2、如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教具学具：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,作业纸、报纸,抹布。教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段：

（1）欣赏生活中的邻近色运用的录像，启发学生谈谈色彩的魅力。

让学生在小组内交流室内设计中的色彩配合。（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、发展阶段：

利用多媒体课件演示复习对比色，使学生了解邻近色的调配方法。

共同欣赏艺术家（美）罗斯科的《红黄橙》。学生学习调配邻近色，并模仿艺术家的绘画方法，用色块加以表现。

在练习过程中，鼓励学生提出调配和表现中的疑问，及时给予指导和解答。

展示部分学生练习作品，通过评价和讨论进一步理解色彩和谐运用的规律。。

三、学生作业，教师辅导。

四、作业展评

五、课后拓展：

进一步寻找邻近色的彩纸，用剪贴的形式表现色彩的和谐。

第7课时

第3课

美丽的纹样

教学目标：

1、了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。

2、会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。

3、培养学生的审美能力和动手能力。教学重难点：

1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教具学具：适合纹样图片资料、作画工具教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课

1、导入新课：欣赏图案将学生带入美丽的图案中

提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？

它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形，有的外形像桃子、有的像树叶，里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起，里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形…… 师：同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点

师总结学生的发言揭示课题：适合纹样

2、了解知识，掌握方法

师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？

我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：

（1）什么是适合纹样？

（2）基本形有哪些？

（3）我们可以有哪些填充的图案

生欣赏、思考、讨论

师和生一起总结：

（1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。（2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等

（3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

三、学生作业，教师辅导

四、小结：作业展评

第8课时

第3课

美丽的纹样

教学目标：

1、知道合适纹样的概念，了解合适纹样外形和骨架的变化。

2、学习绘制纹样图案，设计新颖的适合纹样。

3、运用适合纹样装饰美化生活用品。教学重难点：

1、学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

2、运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教具学具：适合纹样图片资料、作画工具教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课

1、导入新课：

分组欣赏学生课前准备的生活用品、了解纹样的现状、作用和美感。

介绍我国的民间的传统的纹样工艺及其艺术魅力，使学生加深对适合纹样的理解。

2、发展阶段

学生自学：找一找适合纹样的种类和变化规律。

选择一种几何现状的彩纸绘制纹样图案。

学生汇报自学情况，明确绘制的方法。

利用多媒体课件演示骨架和图案的变化，丰富学生的视觉想象，提出设计要求。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

学生设计新颖的纹样，并装生活用品。

三、学生作业，教师辅导

四、小结：作业展评

五、课后拓展

规律学生尝试用蜡染的方法来表现适合纹样。

第9课时第4课礼物的外套

教学目标：

1、了解礼物包装的作用。

2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。

3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。

4、让学生感受美化生活用品的乐趣。教学重点：

礼物外包装的设计方法。教学难点：

不同包装材料的巧妙地设计。教学准备：

1、学生寻找身边的各种可利用的材料。

2、课前教师收集不同风格的礼物包装。教学过程：

一、引导阶段

1、组织教学。

3、导入课题。

二、发展阶段

1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。

（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。

（2）用双面胶或胶水接合两边。

（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。

3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。

4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。

5、教师巡视指导。

6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。

三、教学拓展

1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。

第10课时

第4课

礼物的外套

教学目标：

1、了解礼物包装的作用。

2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。

3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。

4、让学生感受美化生活用品的乐趣。教学重难点：

1、礼物外包装的设计方法。

2、不同包装材料的巧妙地设计。

教具学具：收集不同风格的礼物包装、包装纸、剪刀、胶教学过程：

一、组织教学引导阶段

教师出示图片对比：普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。（导入课题）

二、讲授新课发展阶段

1、教师讲解方行纸盒的包装。

（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。

（2）用双面胶或胶水接合两边。

（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。

（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。

3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。

4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。

三、学生作业，教师辅导。

四、作业讲评：

五、教学拓展

将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

第11课时

第4课

礼物的外套

教学目标：

1、进一步了解礼物包装的作用。

2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。

3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。

4、让学生感受美化生活用品的乐趣。教学重难点：

1、礼物外包装的设计方法。

2、不同包装材料的巧妙地设计。

教具学具：收集不同风格的礼物包装、包装纸、剪刀、胶教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课

（一）引导阶段

1、让学生了解到：随着时代的发展，人们对日常礼品包装越来越重要；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。

2、礼品配上精美的包装，更显的礼品的珍贵、也更能表达主人的一片心意和美好情感。

3、礼品美化包装可以表达出送礼人自身的趣味、爱好以及色彩感和设计特点。

（二）发展阶段

例如：方形纸盒的包装

1、根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。

2、用双面胶或胶水接合两边。

3、抓住包装纸，沿着礼盒的边缘，将有打折的部分往下折。

4、将底部的纸对折，用胶水固定，注意折线必须对准盒高的中线。另一面做法相同。

5、用柔软的材料制作花束在礼盒上。

三、学生作业，教师辅导。

四、作业讲评：

五、教学拓展

使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。

第12课时第5课趣味文字

一、教学目的；

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

二、教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。

三、教材分析：

通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点，比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。引导学生掌握变体美术字的基本书写方法，提高对美术字装饰和美化效果，了解美术字在生活中的广泛运用。

四、教学过程；

（一）课前准备

1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔

2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔

（二）课堂教学

1、引导阶段

①认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生----

2、发展阶段

①认识趣味文字的特点：趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类

ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字

④、演示美术字书写的步骤和特点：

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

5、作业展示，学生进行评价。

第13课时

一、教学目的；

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

二、教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。

三、教学过程；

1、欣赏趣味文字在生活中的运用。（出示教具）

2、如何制作提示牌？（演示制作过程）

3、学生练习制作，教师巡视

4、作品展示评比

第14课时第5课

趣味文字

教学目标：

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。教具学具：记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字教学过程：

一、组织教学引导阶段

①认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？

二、讲授新课发展阶段

①认识趣味文字的特点：

ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字

引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。欣赏课本范字，学生进行分析。

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

三、学生制作，教师辅导

四、小结：下节课继续作业

第15课时第5课

趣味文字

教学目标：

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。教具学具：记号笔、水彩笔、荧光笔、各种美术字和变体美术字教学过程：

一、组织教学

二、讲授新课

1、引导阶段

提问：什么是美术字？

美术字是有图案意味的字体，其字体醒目、美观、易认，是开展宣传、教育活动不可缺少的“工具”，如标语、墙报、黑板报、会场布置，以及商品包装和装潢。

让学生复习美术字的特点。

2、发展阶段

演示美术字书写的步骤和特点：ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。

ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。

ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

3、如何制作提示牌？

三、学生练习制作，教师辅导

四、作品展示评比

第16课时第6课地球的新生

教学目的

1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。

应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。教学难点

构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。

教学准备

1、教师准备一些手抄报、海报的课件。装饰地球的材料。

2、学生准备：收集、分析环境情况及资料，水粉颜料、水彩笔。教学过程

1、导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。

（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。

教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。

2、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

（1）出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。（2）观察了解宣传海报的组成部分。 A、文字 B、图案 C、色彩

（3）教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题（主要构成） C、文字（辅助说明）

教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：

1、写实

2、装饰

3、抽象

4、漫画

（3）组织学生讨论交流。

以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。（4）教师小结

A、设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。 B、制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。

“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难。哪个小组先来说？” （8）学生设计与制作过程：

A、鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。

B、提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。

3、展示学生作品，引导学生欣赏评价（1）以小组为单位，评选出有创意作品。

“这节课大家动动脑筋制作了各种手抄报、宣传海报，现在老师请各组再排练一个有关保护地球的小节目，下节课来进行汇报演出。”

4、教师小结

第17课时

第6课

地球的新生

教学目标：

1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。

教学重难点：

1、应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。

2、构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。教具学具：收集、分析环境情况及资料，制作手抄报工具教学过程：

一、组织教学：

导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。

引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说地球和人类的关系。

A、语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗? B、你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢?

二、讲授新课：

通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

1、出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。

2、观察了解宣传海报的组成部分。A、文字

B、图案 C、色彩

3、教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题（主要构成） C、文字（辅助说明）

教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：

1、写实

2、装饰

3、抽象

4、漫画

4、组织学生讨论交流。

以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。

5、教师小结

A、设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。 B、制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。

三、展示学生作品，引导学生欣赏评价以小组为单位，评选出有创意作品。

“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。”

四、课堂小结：

因为时间的关系，这节课就先上到这里，刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发，有新的想法，下节课可以进一步完善作品。也可以利用课余时间把节目再排练得更精致一些，下节课表演。”

第18课时

第6课

地球的新生

教学目标：

1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。

教学重难点：

1、应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。

2、构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。教具学具：收集、分析环境情况及资料，制作手抄报工具教学过程：

一、组织教学：

导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。

以游戏的形式调动学生学习的兴趣。

教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。

二、讲授新课：

通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

1、引导学生发现其他表现手法（手抄报、剪贴画、宣传画等）

运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。

2、小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。

3、小组汇报。

“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难。哪个小组先来说？”

4、学生设计与制作过程：

A、鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。

B、提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。

三、展示学生作品，引导学生欣赏评价

以小组为单位，评选出有创意作品。

“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。”

四、课堂小结： “地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起。

第19课时

第7课古朴精美的华表

教学目标：1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。

2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。

3.增强民族自豪感培养民族精神。

教学重点：认识华表的造型特征，探究表现方法。教学难点：刻画华表的细部特征，造型完整美观。

教具准备：“华表”图片（课件）、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。学具准备：收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。

教学过程：

一、引导阶段

从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）

二、发展阶段

三、展示评价阶段

分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。

四、收集整理阶段

回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展与延伸

欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。

第20课时

第7课

古朴精美的华表

教学目标：

1.初步了解立体造型设计的意义及设计要领。2.指导学生用点、线、面表现图腾柱。

3、要求创作有民族特色的造型艺术。教学重难点：

1、认识华表的造型特征，探究表现方法。

2、刻画华表的细部特征，造型完整美观。

教具学具：华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工工具教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段

引导学生回顾生活中所看到的有关民族特色图腾柱中设计的材料、图片等。

让学生相互讨论、交流民族特色图腾柱设计所具有的意义，同时启发学生的设计灵感。

2、发展阶段

（1）让学生说说所了解的民族特色的图腾柱在什么地方？分别有什么意义？

（2）让学生根据列出的图腾柱，说说一个完整的图腾柱是由哪些部分组成的？

（柱子

图案

色彩）

三、展示评价阶段

作业要求：

1、设计有民族特色和装饰韵味的图腾柱。

2、用学过的点、线、面的组合表现。

3、图像可以用夸张、变形、重叠、重复等形式。

四、收集整理阶段：

回收可利用的材料，清理垃圾。

第21课时

第7课

古朴精美的华表教学目标：

1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。

2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。

3、增强民族自豪感，培养民族精神。教学重难点：

1、认识华表的造型特征，探究表现方法。

2、刻画华表的细部特征，造型完整美观。

教具学具：华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工工具教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段

从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）

2、发展阶段

（1）学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。

（2）教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表**前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。

引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。

（3）组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。（4）学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。

三、展示评价阶段

分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。

四、收集整理阶段：回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展与延伸：欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。

**前的华表是干什么用的

北京**前有一对汉白玉雕刻的华表，十几米高的大石柱上，从下到上雕刻着精美的蟠龙流云纹饰，形态逼真，栩栩如生。柱的上部横插着一块云彩长石片，一头大，一头小，远远望去，似柱身直插云间，显示着我国古代雕刻艺术领域中技艺精良巧夺天工的本领。

华表一般由柱础、柱身、柱顶组成，明以后柱础一般为莲花柱座；柱身以圆形为主，也有八棱形、方形等，柱身一般雕有螭龙、卷草等图案；柱顶上部横一云板，称为承露盘，盘中蹲坐一怪兽，叫“犼”。古代传说中，龙生九子，不成龙，而各有所好。九子之中有一形状类似狮子，喜好守望的犼，常立于华表和房顶上。**前的一对华表的顶上，都有一个石头蹲兽，头向宫外；**后面还有一对华表，上面的蹲兽是头朝宫内。据说这种石兽名叫“犼”，性好望。犼头向内的，名叫“望君出”，是希望皇帝不要深居宫廷，沉湎于纸醉金迷的生活，而要经常出来看看自己的臣民；犼头向外的，名叫“望帝归”，是希望皇帝外出巡视完毕就马上回宫，不要耽恋山水，快些回来治理朝政。当然，这只是古人对君王的一种虚幻的期望，另一方面，又是封建统治者欺骗、收买人心的伎俩。这个生动的传说故事，体现了古代劳动人民对皇帝寄存的美好愿望，同时也流露出对统治阶级的不懑情绪。总之，华表是我国特有的古代文化遗产之一，是中华民族悠久的历史产物，它随着历史的发展而产生，也是随着朝代的更替，逐渐改变着它的历史作用。今天，它已经成为中华民族的标志之一巍然屹立在**前。

第22课时第8课鸟语花香

教学内容：中国画“鸟语花香”

教学目标：1.引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。

2.指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。教学重点：运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。教学难点：掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。

教具准备：师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品教学过程

1、引导阶段：

（1）课件演示：观看欣赏自然美景，

师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。 (2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。

齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。

吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。

吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。

（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。

2、发展阶段：

（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：

请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。

（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。

3、展示交流

把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。

第23课时第8课

鸟语花香

教学目标：

1、引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。

2、指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。

3、增强民族自豪感。教学重难点：

1、运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。

2、掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具学具：国画用具教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段：

（1）课件演示：观看欣赏自然美景，师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。

（2）引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。

齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。

吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。

2、发展阶段：

（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：

请学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。

（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。

三、学生作业，教师辅导

四、展示交流

把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。

五、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。

24课时

第8课

鸟语花香

教学目标：

1、引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。

2、指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。

3、通过欣赏指导启发学生富有创意的运用中国画技法特点加上自己的想象，于画面表现之中。教学重难点：

1、运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。

2、掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具学具：国画用具教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段：

（1）让学生闻一闻花香，听一听鸟鸣，欣赏自然美丽的景色和大师优秀的绘画作品。

让学生小组进行讨论自己对鸟语花香的理解，交流对画面的想象。（2）引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。

（3）进一步运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。

2、发展阶段：

（1）在交流的基础上，启示学生根据自己对自然美丽的景色想象，师生共同讨论如何进行象征性描绘。

（2）鼓励学生根据中国画的表现基本规律，结合中国画技法的运用。不仅表现常见的造型，还可以根据学生自己想象进行夸张、变形，表现更富有诗意的自然景象。

三、学生作业，教师辅导

四、展示交流

五、课后拓展：

鼓励学生运用中国画的表现方法，画一幅自己心目中的美好画面。

第25课时第9课陶泥的世界

教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的方法。

教学重难点：指导学生在表现过程中运用揉、搓、粘等技法及点、线、面的组合。

教具学具：橡皮泥、牙签、垫板等教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）说陶

1、了解我国有关陶文化的知识。

2、学生讲述知道的陶文化。

（二）赏陶（媒体展示陶文化）

1、欣赏彩陶文化：

（1）半坡型

（2）庙底沟型

（3）马家窑型

（4）半山型、马厂型

2、欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。

3、彩陶文化运用的艺术法则。

4、欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。

媒体出示黑陶图片

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品

三、玩陶

1、提问：这些作品分别运用了什么方法?

2、这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

3、A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢?

4、搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

5、怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?

6、拍泥板应该注意什么?

7、以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗?

8、欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

四、老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第26课时

课题：第9课陶泥的世界

课堂类型：设计应用造型表现

教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的方法。

教学重难点：指导学生在表现过程中运用揉、搓、粘等技法及点、线、面的组合。

教具学具：橡皮泥、牙签、垫板等教学过程：

一、对比导入

1、出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的?

2、制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

用各种方法做成的陶艺作品

二、探究方法

1、将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。

2、思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?

3、同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺作品

三、教材赏析

1、观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。

2、欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

四、作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

五、学生制作，教师指导。

六、作业展评

第27课时第10课诗情画意

一、教学目的

1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

2、培养学生的造型能力和想象能力。

3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

二、教学重点与难点

重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。难点：恰当地表现古诗的意境。

三、教学准备教师：课件。

学生：准备古诗一首，并能解释诗意；绘画材料、工具。

四、教学思路

五、教学流程

（一）情景导入激趣。

课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆一年级学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。

小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。揭题：诗情画意

（二）课件出现故事一首《静夜思》

2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物„„

（二）发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：

给自己喜欢的古诗配上图画。第一课时：完成基本构图。第二课时：完善构图，上色。

4、学生操作，教师加强个别指导。第一课时：

1）关注主体与背景的关系。

教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。 2）引导个别后进生的造型创作。第二课时：

1）提醒应用所学的色彩知识上色。

2）指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

（三）评价交流，展示学生作品

1、自评，请学生介绍自己的作品。

2、你喜欢哪一张作品？为什么？

3、你觉得哪一张作品最符合诗意？

（四）课堂延伸：

可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。

2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物„„

（二）发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：

给自己喜欢的古诗配上图画。第一课时：完成基本构图。第二课时：完善构图，上色。

4、学生操作，教师加强个别指导。第一课时：

1）关注主体与背景的关系。

教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。 2）引导个别后进生的造型创作。第二课时：

1）提醒应用所学的色彩知识上色。 2）指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

（三）评价交流，展示学生作品

1、自评，请学生介绍自己的作品。

2、你喜欢哪一张作品？为什么？

3、你觉得哪一张作品最符合诗意？

（四）课堂延伸：

可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。

第28课时第10课

诗情画意

教学目标：

1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

2、培养学生的造型能力和想象能力。

3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。教学重难点：

1、运用已有的绘画知识表现古诗的意境。

2、恰当地表现古诗的意境。教具学具：绘画工具教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入

课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。

小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。揭题：诗情画意

（二）新授

课件出现故事一首《静夜思》

1、师：每逢佳节倍思亲，我们就会常常用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。

（1）师：读了这首诗能让你产生怎样的联想。（启发学生想象各种不同的情景。）

（2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物……

（三）发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：给自己喜欢的古诗配上图画。第一课时：完成基本构图。第二课时：完善构图，上色。

4、学生操作，教师加强个别指导。2）引导个别后进生的造型创作。

三、学生绘画，教师辅导

1、提醒应用所学的色彩知识上色。

2、指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

四、、评价交流，展示学生作品

1、自评，请学生介绍自己的作品。

2、你喜欢哪一张作品？为什么？

3、你觉得哪一张作品最符合诗意？

五、课后拓展：

可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。

第29课时

第10课

诗情画意

教学目标：

1、为熟悉或喜欢的古诗配画。

2、运用已学过的构图知识景象构图。

3、运用已有的绘画知识表现古诗的意境。教学重难点：

1、运用已有的绘画知识表现古诗的意境。

2、恰当地表现古诗的意境。教具学具：绘画工具教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入

上节课，我们已经学习了诗情画意，今天来继续学习这部分内容。

（二）新授

1、引导阶段

学生交流各自准备的古诗，引导学生将这些古诗分类：写人的、写景的、状物的还是叙事的。

学生欣赏范作，让学生讨论：

在为几类古诗配画时，分别应该怎样来组织画面？要注意什么？师生共同归纳。

2、发展阶段

选择一首古诗，思考如何表现它。可以用一幅草图表现出来。可以对草图的构图提供一些可行的修改意见。鼓励个别学生用抽象的手法或中国画手法来表现主题。

三、学生绘画，教师辅导

1、提醒应用所学的色彩知识上色。

2、指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

四、、评价交流，展示学生作品

五、课后拓展：

为小学生行为规范、班级卫生条约等配画。

第30课时

第十一课为解放军叔叔画张像

教学目标：

1、进一步了解解放军叔叔，喜欢解放军叔叔。

2、完成一幅解放军叔叔肖像写生作品或者创作一幅有关解放军题材的作品。教学重难点：肖像画的画法。教具学具：绘画工具教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、出示一些有关解放军叔叔的图片。让学生进行欣赏。请学生来讲讲解放军叔叔的故事。

提问：你所讲的是哪一位解放军叔叔？它有什么样的先人事迹？你喜欢解放军叔叔吗？

2、了解军队中对战士军风纪的要求。播放录像《雷锋》，让学生体会解放军的为人。提问：你能抓住解放军叔叔的面貌特征吗？

3、因以前对人物进行过写生，所以要求学生进行一幅人物创作画。

三、学生创作，教师辅导

引导学生观察解放军叔叔的大体形态，并纪录下来。主要观察比较头部、躯干部位与四肢的比例关系。组织学生给解放军叔叔画像。

四、作业展评

第31课时

第十一课为解放军叔叔画张像

教学目标：

1、进一步了解解放军叔叔，喜欢解放军叔叔。

2、完成一幅解放军叔叔肖像写生作品或者创作一幅有关解放军题材的作品。教学重难点：肖像画的画法。教具学具：绘画工具教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、引导阶段

请一位解放军叔叔来作模特。先请他讲一讲军队对战士的军风纪的要求。让学生观察解放军叔叔的着装和面部表情。

2、发展阶段

根据班级学生的创造能力，让解放军叔叔做一个常见的动作。引导学生观察：先观察大体，用基本行将观察到的头、躯干记录下来，然后进行调整。让学生边观察边描绘。并在小组内交流。

3、课后拓展

阅读军事题材的文艺作品，创作与解放军叔叔有关的绘画作品。

三、学生创作，教师辅导

四、作业展评

第32课时第12课会跳的玩具

一、教学目的：

1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。

2、发展学生动手动脑能力。

3、培养学生废物再利用的良好品质。

二、教学重点：

培养学生废物再利用的良好品质。

三、教学难点：

做出玩具会跳的功能。

四、教学准备：

废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。

五、教学过程：

1、课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。

2、谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

3、引入课题：《会跳的玩具》（板书）

4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。

（1）讨论会跳的玩具的制作方法

A、你带了什么材料，准备怎样制作？ B、你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？（2）老师点拨技法难点：

A、依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。

B、运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。

5、提出制作要求：

A、玩具会跳的功能要体现出来。

B、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。 C、注意保持桌面的整洁卫生。

6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。

重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。 B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。

7、展示作品，引导学生互相观赏、评价。

8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。

33课时

第12课会跳的玩具

教学目标：

1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。

2、发展学生动手动脑能力。

3、培养学生废物再利用的良好品质。教学重难点：

1、培养学生废物再利用的良好品质。

2、做出玩具会跳的功能。

教具学具：废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

1、导入

谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

2、引入课题：《会跳的玩具》（板书）

3、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。（1）讨论会跳的玩具的制作方法

A、你带了什么材料，准备怎样制作？

B、你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？（2）老师点拨技法难点：

A、依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。

B、运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。

4、提出制作要求：

A、玩具会跳的功能要体现出来。

B、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。

C、注意保持桌面的整洁卫生。

三、学生设计制作，老师巡回指导。

重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。 B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。

四、展示作品，引导学生互相观赏、评价。

五、课后拓展：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。

第17篇：人教版五年级上册美术教案

人教版五年级上册美术教案

第1课色彩的对比

教学目标：

1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。教学重点：

认识色彩的对比。教学难点：

如何运用对比色。课前准备：

学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？教学用具：教师：课件。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。

教学过程：

1、欣赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.

2、发现：

（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践：

（1）用对比色组织一幅画面。(利用生活中的点线面以及和色彩的结合) （2）学生作业，教师巡回指导。

4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。教学反思：

第2课色彩的和谐

教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。教学重点：

认识邻近色并掌握其调色方法。教学难点：

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教学准备：

教师：课件、水粉颜料和绘画工具。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

1、引导欣赏：

（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动） A、家居图片 B、生活图片 C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐（4）师示范邻近色的调配方法

3、实践活动：

（1）作业：用邻近色组织一幅画面。（2）学生动手操作，教师巡视指导。

4、作业展评。

第3课：美丽的纹样

教学目标：

了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。教学重点：学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。教学难点：运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教学具准备：适合纹样图片资料、作画工具等。教学内容：

1、组织教学导入新课

欣赏图案将学生带入美丽的图案中

（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。）

生欣赏图案

提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？

生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。生：有的外形像桃子、有的像树叶。

师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样

2、了解知识掌握方法师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？生讨论发言。

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1）什么是适合纹样？ 2）基本形有哪些？

3）我们可以有哪些填充的图案？生欣赏、思考、讨论

（了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作）

师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。生作业师巡视辅导

4、评价作业（自评、互评）

第4课趣味文字

一、教学目的；

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

二、教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。

三、教材分析：

四、教学过程；

（一）课前准备

1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔

2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔

（二）课堂教学

1、引导阶段

①认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生----

2、发展阶段

①认识趣味文字的特点：

趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具有形象、又简洁、美观、生动、有趣等。

②趣味文字的分类

ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

5、作业展示，学生进行评价。

第5课鸟语花香

教学目标

引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。教学重点

运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。教学难点

掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具准备

师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品教学过程：

1、引导阶段：

（1）课件演示：观看欣赏自然美景，

师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。 (2) 引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。

齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。

吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。

2、发展阶段：

（1师生共同作画，探索水墨画的表现手法：

请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。

（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。

3、展示交流

把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。

本教材分两节课上，第一二节主要是欣赏、评述、第三四节再进行探索尝试。

第6课诗情画意

一、教学目的

1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

2、培养学生的造型能力和想象能力。

3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

二、教学重点与难点

重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。难点：恰当地表现古诗的意境。

三、教学准备教师：课件。

学生：准备古诗一首，并能解释诗意；绘画材料、工具。

四、教学思路

五、教学流程

（一）情景导入激趣。课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆一年级学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。

小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。揭题：诗情画意

（二）课件出现故事一首《静夜思》

2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物……

（二）发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：

给自己喜欢的古诗配上图画。第一课时：完成基本构图。

第二、三课时：完善构图，上色。

4、学生操作，教师加强个别指导。第一课时： 1）关注主体与背景的关系。

教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。 2）引导个别后进生的造型创作。第

二、三课时：

1）提醒应用所学的色彩知识上色。

2）指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

（三）评价交流，展示学生作品

1、自评，请学生介绍自己的作品。

2、你喜欢哪一张作品？为什么？

3、你觉得哪一张作品最符合诗意？

（四）课堂延伸：

可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。

第七课重复的美

教学目的：

1、掌握重复的排列规律和构成形式;

2、运用重复构成原理装饰手提袋。教学难点：

重复的排列规律和构成形式及较精确的徒手绘制的表现能力。课前准备：

有关重复的实物和图片，手提袋、画笔、颜料等。教学过程：

一、欣赏

大自然造物鬼斧神工，物象千奇百怪，生活中的物象常常会呈现出有趣的排列现象。人们受到大自然的启迪，也会把这种现象应用于现代设计中。

斑马：

斑马身上的线状条纹反复出现(重复)与从疏到密排列(渐变)，表达了由节律的美感。

感受生活中的装饰设计：

由小贝壳按现行、十字形排列的花边，使重复构成在生活中应用的实例。

后提袋、包装和上的团，是由平行四边形(其中有两个圆角)重复排列形成的。

二、共同学习美术知识，表现：

出示图片和概念，小组学习，交流学习心得。

重复构成形式(以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可作方向、位置变化，具有很强的形式美感)

骨格与基本形具有重复性质的构成形式，称为重复构成。在这种构成中，组成骨格的水平线和垂直线都必须是相等比例的重复组成，骨格线可以有方向和阔窄等变动，但亦必须是等比例的重复。对基本形的要求，可以在骨格内重复排列，也可有方向、位置的变动，填色时还可以“正”、“负”互换，但基本形超出骨格的部分必须切除。

重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。所谓相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。

重复的类型：

1、基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。

2、骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。

3、形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。

4、大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。

5、色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。

6、肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。

7、方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。

三、评讲作业：

组织“手提袋”展销会，以自我介绍来推销自己的设计意图，运用了重复的什么构成原理，效果怎样。

第八课渐变的美教学设计

教学目的：

1、掌握渐变的排列规律和构成形式;

2、运用渐变构成原理装饰手提袋。

教学难点：

渐变的排列规律和构成形式及较精确的徒手绘制的表现能力。

课前准备：

有关渐变的实物和图片，手提袋、画笔、颜料等。

教学过程：

一、欣赏

大自然造物鬼斧神工，物象千奇百怪，生活中的物象常常会呈现出有趣的排列现象。人们受到大自然的启迪，也会把这种现象应用于现代设计中。

圆的渐变：

感受凹凸变化的“圆”世界，原点的大小、形状、间隔变化，产生了体积感、空间感和光影感。

二、共同学习美术知识，表现：

出示图片和概念，小组学习，交流学习心得。

渐变的类型：

1、形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。

2、方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。

3、位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。

4、大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。

5、色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。

6、骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。

第九课感悟彩陶

一、教学目标

通过欣赏新石器时代的彩陶，感受我们祖先在遥远年代所创造的灿烂文明，体验我们中华民族卓越的智慧和艺术创造才能。提高学生感受美、发现美、表现美的能力。

二、教学重、难点教学重点：彩陶的艺术美

教学难点：分析彩陶艺术形式法则的应用。

三、教学过程

（一）介绍彩陶艺术的有关知识揭示课题：彩陶的艺术美与科学美

彩陶的定义：指一种在质地细腻的器物上绘有红、黑、白等颜色图案的陶器。产生的时间：新石器时代（距今7000多年）河流域一带

划时代意义：是造型艺术的出发点和人类自觉审美意识到来的标志，人类由野蛮状态进入文明社会的标志、

（二）欣赏彩陶，科学性与艺术性的完美结合

彩陶的艺术美

造型美：千姿百态、样式多样。罐、盆、瓶、壶、碗、钵、三足器等，以简洁、自然、浑厚的造型，体现出健康、饱满的美感。

色彩美：红、白、黑编织出单纯、朴素的美感纹饰美：①内容丰富：有几何纹、植物纹、动物纹、人物纹等②手法多样：有线描型、平涂型、综合型，体现了“抽象美”

③形式法则：体现了重复与多样、虚与实、节奏与韵律之美彩陶的科学美

巧妙的造型：腹部膨大，增大容量，体现了实用性;陶罐有肩、小口、长颈便于运水、储水;陶盆无肩、无颈、大口便于饮食、炊食;三足器设计更稳定、坚实，便于烧火

颜料的发明：使用赭石作红色，赤矿铁和氧化锰作黑色，瓷土作白色

合理的装饰部位：多在腹部以上，便于席地而坐，从俯视角度去观赏它，体现了尽善尽美的追求

（三）作业：用一句话来概括彩陶之美。

（四）小结：彩陶的艺术美与科学美的完美结合。

点评:该课的课件制作精美,在收集彩陶图片内容中花了不少功夫。通过课件的展示和教师的讲解,使学生在欣赏彩陶工艺的同时，获得了许多相关知识。在看似寻常的教学过程中,使学生产生了强烈的审美共鸣、因而,当该课结束前,教师引导学生用一句话表达对彩陶欣赏的感受时，学生均做出了富有创意和一定深度的回答。

第十课走近青铜

一、教材分析：

（一）综合分析

通过对中国古代青铜艺术的欣赏以及展示中国古代青铜器的奇异造型和纹饰引导学生了解远古先民的生活和艺术创造力。古代青铜艺术

本课古代青铜艺术在整个教材中相对于其它课程来说较为冷辟，其原因在于青铜器繁荣的时代离现代非常遥远，在现实生活中较为罕见，造成学生理解有一定程度的困难。本课的优势在于这些青铜艺术艺术品因其年代遥远而使它们都具有的神秘感，奇异的造型更能激发学生丰富的想像中国古代青铜艺术力。

（二）教学目标

古代青铜艺术

通过对中国古代青铜雕塑的展示，使学生对青铜艺术繁荣发展时期的艺术特色有一个初步的认识，本课以欣赏为主。可分两大部分：第一部分着重了解中国古代青铜艺术的用途及所塑造的内容。第二部分着力于欣赏艺术家的创造力和精神力量，作品的中国古代青铜艺术艺术特色。

二、教学过程设计：

（一）课前准备：

教具：课作、电教设备、黏土等。学具：课本、各种黏土制作工具。课时：1课时。古代青铜艺术

（二）设计方案 ●教学导入

感受《编钟》音乐，导入课题。 ●教学新授

（1）师生欣赏部分中国古代青铜器艺术作品；（2）各组学生谈感受、联想、编故事；

（3）欣赏后每组合作模仿古代青铜器制作一件作品；（4）展示作品，派代表介绍创作意图；（5）各组通过学习进行小结。

三、学习评价建议： ●能否主动地、专注地欣赏？ ●鉴赏、评述能力有了初步的提高？

●能否通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述中国古代青铜艺术等方式，感觉美术与生活的关系，探究美术与生活的关系？ ●能否用自己的语言描述作品的意义和审美特征。

16、小小编辑部教学目标：

1、使学生了解和掌握版面设计的一般知识和技能。

2、了解报纸编排设计的意义和作用，引发其对设计实践的兴趣。教学重、难点：

1、掌握版面的设计。

2、报纸报头的设计。

课前准备：教师：课件、报纸学生：白纸、彩笔、尺子教学过程：

一、组织教学

1、组织课堂纪律。

2、检查学生是否带齐学习用具。

二、导入新授

1、谈话导入：

1、同学们，这个是贵州报，你们都看过吗？（看过），那么你们有没有注意到上面呢？

2、过渡：首先你们要学会来设计报纸，懂得怎样编排报纸，这节课我就教你们怎样排报纸吧！

3、报纸版面的设计与制作

报纸的版面构成：报纸是新闻出版业中内容最丰富、报道最实时、读者最广泛的一种大众传播媒介。在纸质媒体中占有首要位置。

目前世界上各国的现代报纸幅面主要有对开、四开两种，其中我国对开报纸幅面为780mm×550mm, 版心尺寸为350mm×490mm×2，通常分8栏，每栏13个字、120行，版心字数13,320字。开报纸幅面尺寸为540mm×390mm，报纸在经济、政治、文化等综合因素制约下，版面从最少四版到数百版不等。并按称之为版序的第一版、第二版、第三版、第四版……的版面重要顺序的方式排列。众所周知，报纸版面是版面元素有规则的组合。各种不同的版面元素都有各自内含的意义和特定作用。现代报纸版面构成如图

12、2所示：

报纸版面主要由正文、标题、线条、照片和图画等五种元素构成。此外，大多数对开报纸以横排为主，垂直分栏，竖排报纸水平分栏。一个版面先分为八个基本栏，再根据内容对基本栏进行变栏。变栏方法有两种，其一是长栏，长栏宽度为整数倍的基本栏，如二合一，三合一；其二是变栏，变栏宽度为非整数倍基本栏，如五化三，三化二。根据上述原则进行合理版面分割后，就能按分割区域对版面的正文、标题、图片、线条、色彩等进行排版处理，构建一个中心突出、版面优美的报纸版面。

4、欣赏主题报头资料库

5、学生设计报纸

6、教师巡视指导

7、小结

第18篇：五年级美术上册教案1

五年级美术上册教材分析；

1、从整体结构上看，注重知识的延续性；本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往；

2、从学习领域上看，强调综合性；全册共有19课，其中造型·表现和设计·应用占有较；

3、从主题选择上看，突出多元化与趣味性；第1课肖像艺术；教学目标；要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态；教学重点；了解人物动态变化的特征及动态线的确定；

五年级美术上册教材分析

1、从整体结构上看，注重知识的延续性。

本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式散点式而非单元式，因此，教师在安排教学时，课序可以根据季节、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，如：线条系列的《画人像》；色彩系列的《色彩的色相》，《色彩的明度》；泥塑系列的《杯子的设计》；版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》。欣赏系列的《肖像艺术》、《飞天》，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。

2、从学习领域上看，强调综合性。

全册共有19课，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述有专题欣赏，但大多随堂教学相对比较薄弱，“综合·探索” 领域有两课，但其他课中也渗透了综合，如：《美术中的比例知识》中剪贴画相结合，体现了学科内的综合。再如：美术中的比例知识》是美术与数学的结合，在教学中不讲比例的定义，讲与美术学科相关的知识，体现了跨学科的总和。

3、从主题选择上看，突出多元化与趣味性。“美术与自我”主题，为0课，“美术与社会” 主题有5课占总数29.4% ,“美术与自然”主题有2课占总数的11.8%，“纯学科表现”主题有5课《肖像艺术》、《画人像》、《绘画中的透视现象》、《美术中的比例知识》、《色彩的色相》，《色彩的明度》，体占总数的29.4%，在其他主题方面（包括生活用品、机械等）共有6课，占总数的35.3%。从以上数据可以看出本册教科书淡化了“美术与自我”主题, 而“纯学科表现”主题比前几册有了强化, 体现了知识的基础性。同时注重传承民族传统文化，编排了《飞天》、《有趣的汉字》、《偶戏》；内页大开本介绍了《帕特农神庙》，《美术中的比例知识》一课中重点欣赏了哥特式建筑代表《巴黎圣母院》的比例之美，体现了教材的多元化。《立体贺卡》《造型别致的椅子》《校园合影》《防灾减灾》等课紧密联系学生的生活，体现了教材的趣味性。

第1课肖像艺术教学目标

要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。

教学重点

了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点

使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。第一课时教学过程

一、组织教学。检查学生的常规。

二、讲授新课。

1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。

2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。

3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。

三、学生速写。

(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。

四、讲评：

抓住动态的表现作重点讲评。教学反思: 第二课时

一、组织教学。检查学生的常规。

二、学生速写。

(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为25分钟。

四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。教学反思: 第2课画人像教学目标

1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。

2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人，尊重他

人的品质。教学重点

人物的脸型和表情教学难点

人物肖像画的表现教学准备

具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等第一课时教学过程

一、游戏导入

1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“他”是谁

2、说说“他”的特征

仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征

二、新课

1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）

2、说说艺术作品中典型人物的某些特征《蒙娜丽萨》出示艺术作品

学生观察、体验、讨论人物特征教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽萨》学生说说感受、特征，教师总结。

看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。《凡高自画像》出示艺术作品

学生观察、体验、讨论、猜想人物特征

教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。学生说说特征，教师总结。毕加索的人物肖像画现代版的《蒙娜丽萨》

三、探索

1、比较刚才所看的作品，想想：为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢

2、学生讨论、猜想。

这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段

1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）

2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。

3、脸型

你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）教师出示几种常见的脸型

请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？

小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。

表情

4、同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？教师总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）

五、教学反思: 第二课时

一、临摹练习

学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。

二、学生习作、教师进行辅导：

尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？你认为还有哪些方面可以体现人物特征？

三、小结：展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。

四、教学反思: 教学目标：第3课认识抽象画能够初步了解抽象画，感受抽象画。

能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。教学重点：

同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。教学难点：

综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。学具准备：图画纸，色彩颜料，色彩笔等教学设计：

一、导入新课：

出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品《1948年，第五号》（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？引入课题——抽象画。

二、讲授新课：

1、出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作品《秋的节奏》，同学们看到什么？（提问个别同学）

2、插入一则小笑话：向美术教师交作业时，一位学生只交了一张白纸，老师问：“画呢？” 学生答：“这儿？”他指着白纸说。老师：“你画的是什么？”学生：“牛吃草。” 老师：“草呢？”学生：“牛吃光了。”老师：“牛呢？”学生：＂草吃光了，牛还站在那里干么？＂

3、什么是抽象画呢？让我们进一步去了解：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

抽象绘画的发展趋势，大致可分为：

（1﹞抒情抽象﹝或称热抽象﹞。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基﹝Kandinsky﹞为代表。

（2﹞几何抽象﹝或称冷抽象﹞。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义 ....，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安 (Mondrian) 为代表。

4、大师作品欣赏，学习

（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。

（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。（3）克利作品，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同学们尝试感受作品，畅所欲言）

（4）毕加索曾说过：“变化不是进化，在艺术中没有进化。”这句话似是一把钥匙，它打开了使原始艺术与现代艺术之间沟通的大门。因此，当我们看到原始人简单概括的线条，关良的戏画，卢梭的原始主义作品、儿童的天真稚拙的艺术形式而感到惊喜。出示作品《格尔尼卡》简介背景。

5、学生作业欣赏（1）儿童画欣赏（2）抽象画欣赏

三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识

第19篇：五年级上册美术教案(人教版)

人教版五年级上学期美术教案

第1课万绿丛中一点红教学目标：

1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。教学重点：认识色彩的对比。教学难点：如何运用对比色。

课前准备：学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？

教学用具：教师：课件。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

1、欣赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.

第20篇：人教版五年级上册美术教案

人教版五年级上册美术教案

第1课色彩的对比

领域：造型•表现课时：2课时教学目标：

1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。教学重点：

认识色彩的对比。教学难点：

如何运用对比色。课前准备：

学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？教学用具：教师：课件。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

教学过程：

1、欣赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.

2、发现：

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践：

（1）用对比色组织一幅画面。(利用生活中的点线面以及和色彩的结合) （2）学生作业，教师巡回指导。

4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。教学反思：

第2课色彩的和谐

领域：造型•表现课时：2课时教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。教学重点：

认识邻近色并掌握其调色方法。教学难点：

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教学准备：

教师：课件、水粉颜料和绘画工具。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。

教学过程：

1、引导欣赏：

（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如：黄——黄绿——绿红紫——紫——蓝紫黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动） A、家居图片 B、生活图片 C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐（4）师示范邻近色的调配方法

3、实践活动：

（1）作业：用邻近色组织一幅画面。（2）学生动手操作，教师巡视指导。

4、作业展评。

第3课：美丽的纹样

教学目标：了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。教学重点：学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。教学难点：运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教学具准备：适合纹样图片资料、作画工具等。教学内容：

1、组织教学导入新课

欣赏图案将学生带入美丽的图案中

（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。）

生欣赏图案

提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？

生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。生：有的外形像桃子、有的像树叶。

师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样

2、了解知识掌握方法师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？生讨论发言。

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1）什么是适合纹样？ 2）基本形有哪些？

3）我们可以有哪些填充的图案？生欣赏、思考、讨论

（了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作）

师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

4、评价作业（自评、互评）

第4课趣味文字

三课时

一、教学目的；

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。

二、教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。

三、教材分析：

四、教学过程；

（一）课前准备

1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔

2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔

（二）课堂教学

1、引导阶段 ①认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生----

2、发展阶段

①认识趣味文字的特点：

②趣味文字的分类

ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

5、作业展示，学生进行评价。

第8课鸟语花香

教学内容

中国画“鸟语花香” 教学课时 4课时教学目标

引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。教学重点

运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。教学难点

掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具准备

师备表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品教学过程：

1、引导阶段：

（1）课件演示：观看欣赏自然美景，

师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。 (2) 引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。

齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。

吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。

2、发展阶段：

（1师生共同作画，探索水墨画的表现手法：

请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。

（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。

3、展示交流

把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。

本教材分两节课上，第一二节主要是欣赏、评述、第三四节再进行探索尝试。

第9课诗情画意

一、课型造型表现

二、课时 3课时

三、教学目的

1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

2、培养学生的造型能力和想象能力。

3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

四、教学重点与难点

重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。难点：恰当地表现古诗的意境。

五、教学准备教师：课件。学生：准备古诗一首，并能解释诗意；绘画材料、工具。

六、教学思路

七、教学流程

（一）情景导入激趣。课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆一年级学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。

小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。揭题：诗情画意

（二）课件出现故事一首《静夜思》

2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物„„

（二）发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：

给自己喜欢的古诗配上图画。第一课时：完成基本构图。

第二、三课时：完善构图，上色。

4、学生操作，教师加强个别指导。第一课时：

1）关注主体与背景的关系。

教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。 2）引导个别后进生的造型创作。第

二、三课时：

1）提醒应用所学的色彩知识上色。

2）指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

（三）评价交流，展示学生作品

1、自评，请学生介绍自己的作品。

2、你喜欢哪一张作品？为什么？

3、你觉得哪一张作品最符合诗意？

（四）课堂延伸：

可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。

《五年级上册美术教案.doc》

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