推荐第1篇：视觉传达专业实习报告
专 业 实习报 告 总 结专业：视觉传达姓名：赵至柔班级：设计二班学号：201101112306
专业实习总结
作为一直以应用型人才办学的大庆师范学院，专业见习一直是我们学校教学计划的一个有机部分，是学习阶段最重要的实践性教学环节之一，是大四专业实习的前奏。
根据学校的安排，我们于2013年5月27号来到了华易睿智艺术装饰设计工作室，开始我们为期一周的实习活动。
实践目的： 这是入学以来的第二次实践活动。本次实践基于第一次实践内容，除了让我们体验公司环境为以后工作做准备，更重要的是让我们把最近所学的理论知识与实践相结合，扎实我们的基本功。找出问题，在接下来的学习中解决问题。再有就是锻炼我们与人沟通的能力，作为视觉传达专业，良好的沟通能力和积极主动的与团队合作是完成好的作品的前提。目的就是锻炼我们这种沟通和合作的能力。
通过这几天的学习，有针对性的、指导性的帮助了我们更好地理论结合实践，强化专业知识，深入理解教育、教学的目标和策略。极大程度地发挥了我们的主观能动性，更助于我们以后培养良好的学习习惯，探索精神和创新能力，使我们以后逐步获得实践工作的能力。
实践内容：华裔睿智艺术装饰设计工作室是专注于平面设计的专业设计公司。刚到公司我们主要从最基层做起，做一些打扫工作，开始了解公司的文化，和公司员工沟通。逐步参与设计工作。公司的负责人是我们学院校的外聘老师，曾给我们上过课，十分和蔼，所以一点陌生的感觉都没有，老师帮助我们先了解了部门的分区，接着带我
们参观了两层的工作室，一楼主要是办公区和接待客户的区域，二层是设计制作的区域，分工明确，井井有条。我们的主要工作是看工作人员设计，随后参与简单的设计。
实习的心得体会：理想中的工作环境与现实还是有差距的。经过一周的实践，学校工作室两点一线，像正常工作一样，没有偷懒的时间，正点上下班，虽然感觉很累，但也很充实。良好的分工是完成工作计划的重要组成部分，
实习期间我的主要任务是文化衫的创意图案的设计，文化衫的实用性很强，消费人群也颇广，而且价格也很合适。首先我对人群进行了分类，第一类是儿童，设计的图案颜色鲜艳，主要是卡通人物和玩具形态的设计；第二类是年轻人，设计的图案颜色明快，图案类型主要是潮流时尚的流行文化；第三类是中年人和老人，底色偏于白色，图案类型多由或纯色线条等简洁图形。时尚稳重大方。
有了初步的计划，我开始逐步按计划实施，所用的工具主要是ps，部分创意手绘用到了painter。
在运用软件的同时遇到了不少问题：
1、建图初期分区域新建图层十分重要，关键步骤要做好分区。
2、painter的存储格式为psd在ps里才能打开，painter默认格式在ps里不能打开。
3、作图过程中时刻注意存储，不然可能半天的努力全都白费。最后在老师的耐心指导下完成了部分作品，成品虽然还有很多不足，但是努力过程是很重要的，这是在书本知识上学不到的。
今年的社会实践活动已经结束了。在此次社会实践过程中，我们在公司与所有成员相处的都很愉快，通过扎实开展工作，深入实践，锻炼了能力，展现了大学生的青春风采，达到了社会实践的目的。为总结经验，巩固和深化社会实践成果，我们将继续对此次社会实践活动进行深入细致的总结，加强社会实践经验的相互交流，共同探索社会实践的开展方式、方法。
这次实践活动的开展不但培养了我们独立处世的能力。让我们在社会实践过程中，通过独立生活、独立思考、独立自主的去面对问题，分析问题、解决问题，对社会的认识更加清晰。使我们以后不管在实践过程中遇到挫折还是成功，对我们都是一种收获，明确优势同时也发现了不足之处，使我们面对社会更加自信。
推荐第2篇：视觉传达专业实习报告
专业实习报告
实习时间：201 0 年 9 月 10 日至 9 月 21 日
学 院： 设计与艺术学院
专业名称： 艺设
2008级（视觉传达）
学 号： 200809040114 姓 名： 魏巧梅 指导老师： 花晓松、赵敏婷、李威卿、刘静
实习地点： 西安市
陕西科技大学设计与艺术学院
视觉传达专业实习报告
艺设2008级（视觉传达）专业实习报告
一、实习目的及任务
专业实习是我校艺术设计（视觉传达）专业的一项专业实践教学环节，在本专业的理论教学和实践教学的紧密配合中起着至关重要的作用，对于本专业学生进入各类工作岗位起到积极的指导性作用。
（一）实习目的
1、通过实习使学生们熟悉本行业内优秀的企业及公司，懂得运用正确的立场、观点、方法认识问题思考问题，独立地、客观地分析和解决设计中的实际问题，使学生将来能更迅速地适应工作。
2、检验学生掌握基础理论知识的水平，培养学生理论联系实际的能力，将所学的理论知识及技巧运用到实际设计中去，发现不足、找出差距，有针对性地加以提高，以便为后期的毕业设计打下更好的基础。
3、加强学生和社会的联系，了解本行业的发展趋势以及市场对本专业的新要求、新需求，并对教学中存在的问题进行调研整改，从而促进教学质量的提高。
（二）实习任务
1、完成对行业内优秀的公司进行参观学习，并与其负责人讨论交流；
2、完成对当地优秀的专业展览、导向系统的参观记录；
3、返校后学生须完成实习日记及实习报告，教师须完成实习总结报告。
二、实习安排：
此次实习的安排内容如下： 9月10日：查找资料准备面试； 9月11日：参加实习面试； 9月12日：参加实习面试； 9月13日：面试获批；
9月14日：第一天实习作图，熟练应用软件； 9月15日：作图熟悉环境； 9月16日：接到任务，交流学习；
- 1陕西科技大学设计与艺术学院
视觉传达专业实习报告
式的工作。由于自己经验不足，在校的时候实际锻炼机会比较少，在软件操作上也是不够成熟，所以就只能做一些琐碎的设计。
通过前两天的工作实践与交流，基本上了解了工作室的设计流程。首先是客户提出要求，然后是老板根据客户的需求程度，结合团队的每位工作者的设计特点，合理的分配任务，尽量发挥每位设计者的优点，让设计做到尽量让客户满意。一个设计团队是否优秀，首先要看他对设计的管理与分配，将最适合的人安排在最适合的位置，这样才能发挥每个人的优点；团队精神非常重要，一个优秀的设计团队并不是要每个人都非常优秀，这样很容易造成成员之间的分歧。所以在接到一个项目时候，设计师之间要经常沟通、交流，在共同的探讨中发现问题、解决问题。而且在共同商讨的过程中很容易就能碰出新的闪光点，使项目做得更加完善。而有的客户会盯着设计师把任务做完，往往这种方式基本上是根据客户的意愿做出来的，设计师们最不喜欢的就是这类客户，很容易造成设计缺乏创意与创新，因为大部分的客户还是不了解设计的，他们更多的追求设计的时效性，明艳、鲜艳的色调是客户的首选，因为他们认为这样会更容易吸引消费者的眼球。而这种基调如果把握不好，就会造成设计的庸俗化。这几天的实习使我学到许多在课本中无法涉及的内容。因为实习的工作室是与客户直接接触，我们工作的目的就是要让客户满意，当然在不缺乏创意的同时，还要兼顾他在市场上的时效性。并不是说，有创意的设计就一定适应市场的竞争，这就涉及到设计营销与管理的重要性。如何让设计达到预期的市场效应，首先就要对所涉及的市场进行分析，找到最恰当的消费群体，进行市场定位，然后确定项目的核心，一切的设计行为都围绕着核心该概念展开，这样才能使做的项目不偏离市场。而且做出来的项目也会不仅能让客户满意，还保持了自己的设计风格与自己的对这个项目的创意与创新。
在短短的一周时间里，在做项目的过程中体会到软件操作的重要性和软件运用的熟练程度。在工作室里并不像在学校老师让我们在做作业的时候有足够的时间去慢慢想，慢慢完成，在工作室的要求还是挺严的，尤其在时间的限制上，因为客户给的时间是有限的。短短的一周，我对平面设计有了更深的感受和认识。设计的实用性是很重要的，它是一种良好的沟通方式。而设计师应该和客户紧密相连，与设计团队共同收集客户的反馈意见，反过来说，实践了“外部”从“内部”而来，“内部”又源于“外部”。我们的作品，尤其是出现在公共场合的作品是不可能不被人看到的。无论它是对是错，都不可能不看到它，而这也是我们设计的责任所在。就这一点而言，我觉得各学科之间的交流是非常重要的。例如：平面设计师要用图形的方式与公众沟通时，就需要向建筑设计师、城市设计师、社会学家和工业设计师展
- 3陕西科技大学设计与艺术学院
视觉传达专业实习报告
立足增添了一块基石。实习工作室的老板也给了我很多机会参与他们的设计，也给了我做的项目做了指导，让我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题。此外，这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中的工作有促进的作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这几天的实习时不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断地努力和奋斗才能真正地走好。
我想是生活和现实使我们长大，教会我们如何做人，如何以正确的心态做人，我总结了大的两方面，一是做事一是待人，做事方面，„„在工作中的困难让我学会脚踏实地，确实的，肯定的去做事。我们大多数人偶尔都都会产生懒惰，应付，蒙混过关的心理，一或是头重脚轻，空想的毛病。这个世界能以经久不息的姿态傲然运转，必有其残忍的过滤准则和方式，滥竽充数者必遭淘汰。在具体做事方面，要敢于承担，勇于承认错误也很重要，我想一个成功企业的领导应当看重这点，承认错误意味着矛盾被发现，是进步的前提。而对自己的所作所为推脱责任，怨天尤人，是一个彻底失败者的行为。待人既是在工作中的人际关系处理方面的问题，我想这不应当成为一个问题，总是听人抱怨职场上人人攻于心计，不过是一些小小的利益问题，未免太过隆重，人与人相处应和谐而自然，我想最关键的是坦诚和友善，面对自然和宏观，你与我卑微且同等，同样值得哀怜，何必费尽脑汁在无谓的事上。我不希望我是一个软弱的,逃避的人,因为克服不了自身,而无法从任何方面获取,并展现自己愤世嫉俗的,狭隘的,,轻浮的忧郁.真正的悲观是一种了解和力量.它藏在欢愉的下面,藏在发力的背后,藏在安宁和冷静里.我将懂得担当,宽容,善良^^^^我将变得有力。
我要善于和自己交谈,思考带来的欢愉,远比他人和物质带给你的多.不要对他人寄予厚望,但是也不要排斥他人,不要与现实对立.爱他们,对他们付出诚恳和感情,由衷的.但也不必刻意的世故圆滑,巴结的四面八方,自以为自己很精明,却显得太隆重.我要活在现实里,学会自己担当,自己创造,自己走路.世间纷杂蝇营狗苟.人类千奇百怪五花八门,知道事出有因,人行有因.不与之同流合污,但是尊重他们的生活方式。
我要实实在在的去做一些事,不要把努力学习,工作,生活看成痛苦的事情.劳动带来的欢愉,单纯而直接.永远不要对自己的处境抱怨,更不要抱怨他人,为自己找不是原因的理由.从手下做起,从逼迫自己开始,到真的愿.认真做一件事,并且乐于承担后果.不要在乎结局.不要问生活要善果.不要患得患失.只需做好该做的,这个过程已是获取。
当今世界最好的设计作品大多出自欧洲与日本。欧洲的文化与设计风格和我们差异较大，日本较为接近，之所以他或远或近的辐射到香港以及台湾等发达城市，
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推荐第3篇：视觉传达实习报告
实习报 告
实习名称
系别
年级专业
学生姓名
指导老师毕业实习艺术设计级艺术设计专业XXXXX
XXXX
2012年3月 30 日
实习报告
一 实习时间、地点、岗位和单位
2012年2月——2012年3月
实习地点：杭州市文一西路75号数字娱乐产业园2号楼1楼
实习岗位：网站编辑
实习单位：XXXXXXXXXXXXXXXXXX
二 实习目的
毕业实习是实践过程的重要组成部分，是培养学生理论联系实际、独立分析问题和解决问题的能力，是巩固和提高学生所学的基础理论、知识和技能，是对学生进行能力综合训练的极为重要的教学环节。
通过社会实习实践,熟练专业技能，把平时学到的的知识运用到实际工作中，了解艺术设计机构,其部门、日常业务活动、整体状态。并从中认识到艺术设。计活动与人力、资金、社会的关系，为以后进入社会做好准备。
作为一名合格的大学生,不仅要在学校里努力学习与专业相关的理论知识,完成应有的专业水平,更要将所学理论知识与社会实践有机结合,在实践中体会真理、检验自我。
锻炼自己的动手能力，将学习的理论知识运用于实践当中，反过来还能检验书本上理论的正确性，有利于融会贯通。同时，也能开拓视野，完善自己的知识结构，达到锻炼能力的目的。一切都是为了让实践者对本专业知识形成一个客观，理性的认识，从而不与社会现实相脱节。
三 实习内容
在结束本学期的课程后我就开始寻找一家电子商务公司去实习，因为仅仅通过在学校所学理论知识是远远不够的，这就需要我们去实践，走进电子商务公司，将所学理论与实践相结合，这也是我们这次实习课程的目的。经过很长时间的寻找终于找到了一家规模中等的电子商务公司。
在进这家电子商务公司时费了很大的力气，他们根本就不需要我们在校的学生，在
经过再三说明请求下他们才同意让我在那进行实习工作。
这家电子商务公司属于典型的本土公司，大家都知道杭州以电子商务平台占商业主导。公司总共有20个工作人员，公司内部设置大约也和其他同级公司相似；老板即公司总经理，负责整个公司的统筹与管理；下设业务部，编辑部，客服部，财务部等。因为公司规模不大，内部员工可以灵活的交叉运作，我也得以参与了数个客户的客服，售前商家合作事项等方面的开发和交流,获得很多难得的学习和锻炼的机会。以下是我的实习工作状况。
第一天走进公司的时候,与经理进行了简单的面谈之后，并没有给我留下过多的任务，先让我熟悉一下环境，了解了一下公司的状况，包括其规模、部门、人员分工等。
很幸运，带我的“师傅”第二天很耐心的教导我改如何进行实际的编辑操作。由于本身市视觉传达专业，对于提及的软件熟悉度方面还是有相当的把握。所以很有胸有成竹之感。其实所谓网编，在电子商务公司就是美工“专员”。当然不管是美工还是编辑都和设计是相关的，因为两者需要的思维模式和设计师是相通的，都励志在将“东西”做好，做精。此时想想暗自庆幸自己在学校便比较努力学习专业知道和软件技能，如今碰到临时考察倒也不慌不忙。这样正好锻炼一下自己。但还是由于经验不足，刚开始找不到头绪，不知道该做些什么，如何排版才是最适合这个产品的。所以在开始的时候，主要还是负责一些比较琐碎的任务。还没有真正地参与到比较完整的编辑项目之中。经过两天的磨合，自己有哪些缺点和不足，便知道了一些。在校的时候由于实际锻炼的机会比较少，所以现在也不清楚到底怎样做“美工设计”是事半功倍是适合产品项目的。
通过前两天的工作实践,基本的了解了公司的编辑流程。首先是bo下派几个产品，根据产品特性，设计一张对消费者有强吸引力的海报图（首图），然后将将有关产品的所有细节图，介绍图都编辑好（经过ps处理过的，或者合成，或者修改，或者重组）上传到后台。其中还包括文字组织。最后提交检查，调整产品上线日期。合格的产品得以在网站上销售。大家都知道团购，在百度团购里面有很多团购网站。此公司励志做聚美优品，窝窝团那样的大型购物网站。所以编辑在公司起着至关重要的作用，只有将广
告海报做的惟妙惟肖，生动吸引人才能让消费者在第一眼就对公司产品产生购买欲。当然前提是产品质量是上乘的，服务质量是绝对好的。
经过了几天琐碎的编辑任务的锻炼，使我学到许多在课本中无法涉及的内容。学到了在学校所不能学到的东西，学会了怎样与员工合作直达共赢，怎样揣摩消费者对海报“一见钟情”的心理，锻炼了自己的交流能力，在这短暂的实习中学到了很多东西对将来进入社会做了初步的了解锻炼，可谓收获丰厚。
四 实习收获及心得体会：
短暂的实习生活过去了，通过这次实习，在编辑方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。从学习中也让我更深刻的了解电子商务行业的个性和潜力。而作为将来的设计者其中一员，不仅要将设计的理论掌握好，更要充分的去认识市场、了解市场。作为将来的小小设计师，更要不断地开拓思路去填补设计者与管理者之间的鸿沟，让设计与市场更加融合。
总得来说在实习期间，很辛苦，更受到了很大的启发。这也为我的人生开启了一条新的旅程，回到学校后我一定会更加努力学习专业知识，理论与实践相结合，在丰富自己社会经验的同时，更向我自己的人生目的地又迈进了一步！
推荐第4篇：视觉传达设计专业
视觉传达设计专业
视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标志，来传递给接受者各种信息的设计。其主要功能是起到传播和推广的作用。视觉传达设计业经常被称为平面设计，它涉及到的领域有很多，例如：报纸、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱等都属于视觉传达设计的领域。在设计学中，其内容主要包括：广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计（VI设计）、展示设计、数码影像设计等。
推荐第5篇：视觉传达专业个人简历
基本信息
姓名：罗丹
身高：160cmcm
毕业院校：西南大学
专业类别：艺术
个人网站：
联系电话：18965056630
性别：女
体重：50kg
毕业年份：2008年
专业名称：视觉传达
通讯地址：南明区绿苑小区
电子邮件：7078746@qq.com
年龄：24岁
婚姻状况：未婚
最高学历：本科
工作年限：一年--两年
户口所在地：贵阳市
qq号码：7078746
求职意向岗位：平面设计师、企划部工作及陈列师
求职意向：平面设计师、企划部工作及陈列师
从事此行业两年多，专业技能熟练。教育经历
最高学历：本科
专业名称：视觉传达
毕业院校：西南大学
毕业时间：2008
工作经历：
2009年6月至2009年12月纺织服装服饰
2007年11月至2009年2月纺织服装服饰
2007年4月至2007年9月重庆渝高广告有限公司
培训经历
专业技能：两年设计工作经验，具有深厚的美术基础，较强的设计功底，具有整体性运作企业品牌视觉传达的能力和经验，在设计上有独特的见解和主张，创意出色，善于接受新事物，思维活跃，有创新精神；敏锐的流行时尚感知，与色彩应用。具有良好的沟通协调能力、高度的责任感和团队精神。
自我评价
本人性格开朗，待人热情、真诚、善于与人沟通；工作认真负责，积极主动，能吃苦耐劳，承受压力，勇于创新；有很强的组织协调能力和团队协作精神，具有较强的适应能力；纪律性强，工作积极，意志坚强。
推荐第6篇：视觉传达实习体会
视觉传达实习体会
通过短短几天的实训实习使我更加深入的了解了“视觉传达”这项领域，在一定程度上也认识到了自己未来的发展方向和发展道路，更加开阔了眼界。一直以来“视觉传达”是对一个事物的最初的认识，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现设计 。而随着科技的日新月异，在瞬息万变的信息社会，早已经开始萌生出革命性的视觉传达。在现今技术的时代里，想要谋求自身职业更好的发展 就要对设计作品有知己知彼的了解方才能百战不殆。所谓知己,就是有从视觉主体方面了解人的视觉功能、研究感知过程的真实状态;所谓知彼,就是从视觉的对象方面认识形式的相对关系。通过调查、研究使自己更加清楚了“视觉传达”这项专业的发展前景和未来的发展需要，数字化多媒体的出现不断地挑战并充实着传统的视觉传达方式，扩展了当代视觉传达设计外延，视觉传达由以往形态上的平面化、静态化，开始逐渐向动态化、综合化方向转变，从单一媒体跨越到多媒体，从二维平面延伸到三维立体和空间，从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传达。广告作为视觉传达的重要形式，也在数字多媒体技术的推动下发生了质的飞跃。
以上叙述使我更新了以前对“视觉传达艺术”的传统观念，在实训期间重新认识了自身专业，并且使我对未来的就业充满了理想，更新了理想观念，并怀有炽热的激情去迎接未来的挑战。
我的理想是在未来视觉传达艺术专业的就业岗位上能够有所成就，并且能够成为一名出色的专业人员，在未来社会专业的岗位上能够有一席之地，在怀揣着理想的同时也清楚的认识到不能一直仰望星空，必须要付诸实践行动去脚踏实地的去实现！有了新的理想规划、新的理想目标和新的发展方向才能一步一个脚印的朝向未来前行。
在理清理想、目标、方向后的第一步行动就是要更深一步的去深入研究该领域。 从设计上来说在视觉传达设计中，色彩的人性化设计显得尤为重要。艺术理论家约翰内斯·伊顿曾说过：“在眼睛和头脑里开始的光学、电磁学和化学作用，常常是同心理学领域的作用平行并进的。色彩经验的这种反响可传达到最深处的神经中枢，因而影响到精神和感情体验的主要领域。”由此可见，色彩的设计直接与受众的审美心理相联系，色彩作为事物的表象在人脑中由于人的心理作用和文化因素产生出某种深层次上的审美意义。所以在未来的学业中更要重视对色彩的学习！在视觉传达设计中，色彩就是用来赏心悦目的，色彩的设计与搭配就是为了制造强大的视觉的冲击力，吸引受众的眼球，从而销售产品，实现产品的经济价值。其次是编排的人性化设计，主要就是指着进行视觉传达过程中，各个视觉要素的安排要符合人的视觉流程，从而引导受众更有效地去接受产品，人在看一款艺术作品的时候往往有一定视觉流程，这个流程一般是从左至右的从上至下的，最后视觉中心会停留在画面中某一处。所以要想做到人性化的编排设计就要在设计中遵从这一视觉流程的规律，将各个视觉符号编排到符合人的视觉心理的位置上，这样既能够更有效地传达视觉信息，又符合设计心理学的规律。然后文化内涵的人性化设计，在视觉传达设计中也是很重要的一个因素。不同的国家，不同的民族，文化背景和内涵是不同的。所以在进行视觉传达设计时，一定要注意文化和文化之间的差异，避免文化冲突。针对不同的国家或民族设计具有相应文化元素的设计，以提高视觉传达作品的亲和力，使宣传的主题更为受众所接受，从而促进文化传播和文化交流。最后是设计人性化，通过学习研究认识到了什么是设计的人性化，即是在现实的物质和技术水平条件下，最优化设计的物质功能，使设计符合和充分适应人的生理结构和行为方式的习惯，为人们提供良好的界面;适应人们的生活方式，满足人们的外在需求。所以，通过这一内涵又使我认识到保持设计的科学结构和合理功能的同时，在设计中注入包括情感的、心理的、伦理道德的、历史文化等方面因素的人性化。它给人以想像的余地和韵味，引发人的心灵感动、震撼和回味，从而使设计在满足人的基本需要的同时，能给人带来或轻松愉快或亲切温馨或幽默有趣或其他意想不到的心理感受和情感体验，使冷冰冰设计富于生命感和人情味。同时关注人们的自然情怀和人文需求，在设计中表现人们的人文趋向，使人们的内在需求得到最大、最有效的尊重。在视觉传达设计中，设计者更要从为人设计的角度出发，把人的感觉，心理，情感放在首位，满足人类高级的精神需要、协调和平衡情感，既满足人们的心理感受，从而使设计作品更快更好更有效地传达信息，使设计在功能完备的前提下实现其艺术价值，商业价值，经济价值。
从传播上来说对设计而言,不仅仅是解决传播方式和传播速度问题, 更重要的是要传播有效的信息。传播有效、准确、可靠的信息是设计信息传播的首要法则,它是设计成功的重要保证。在视觉传达中,设计是以单一的或连续的作品形式与受众进行对话,如何选择对话的焦点是传播成功与否的关键。
从发展上来说视觉传达艺术处于变革核心位置，在寻找着自身的最佳展现方式的过程中,逐渐完成了新一轮的蜕变。视觉传达设计由以往形态上的平面化、静态化开始逐渐向动态化、综合化方向转变。随着媒体语汇的极大丰富,设计师们在视觉图像的扩展和应用方面的丰富取材以及极附有创造性的思维模式，视觉传达设计将进入新的时代。
综上所述，要实现理想化目标，成为一名出色的设计师就要多用心去关心人和人性，只有这样才能以蕴涵人道主义精神的设计去打动人真正做到周到、细腻，使更多的使用者感动。学无止尽，课程最终会结束，但心的旅程还在继续，所以，在今后的发展道路上更应该去接受学习新的知识、新的技术来丰富、发展、完善自己。以上内容是我在近期阶段的实习报告和自身理想以及实现理想的行动概括。
推荐第7篇：视觉传达设计暑假实习报告
杭州向正科技有限公司实习报告
摘要：这个暑假，我很荣幸的去杭州向正科技有限公司实习，在那里进行了30天的实习，能巩固自己所学习的专业并学习新的知识，我感慨颇多,我见到了社会的真实一面，实践生活中每一天遇到的情况还在我脑海里回旋，它给我带来了意想不到的效果。
关键词：努力勤奋；团队精神；
“千里之行，始于足下”，这短暂而又充实的实习，向他人虚心求教，与人文明交往等一些做人处世的基本原则都要在实际生活中认真的贯彻，好的习惯也要在实际生活中不断培养。我认为对我走向社会起到了一个桥梁的作用，过渡的作用，是人生的一段重要的经历，也是一个重要步骤，对将来走上工作岗位也有着很大帮助。这一段时间所学到的经验和知识是我一生中的一笔宝贵财富。这次实习也让我深刻了解到，和团体保持良好的关系是很重要的。
一、实习单位介绍
公司历程：2002年，浙江工业大学艺术学院新媒体设计系成立，开始了在多媒体、网络和3d虚拟现实领域的教学、研究和设计实践。
2006年，新媒体设计的学科队伍并入浙江工业大学工业设计研究所（系）继续发展，并开始培养数字媒体与交互设计的研究生。
2009年，交互设计研究所成立，下设虚拟现实工作室等5个实验室，同时注册杭州向正科技有限公司，实现了产学研一体化的发展。
公司由多年从事互联网运营、广告设计、软件开发以及动漫制作具有设计开发工程师们组成的优秀团队，一直以来专注于高端网站建设、以及政府虚拟互动软件、动漫营销策划等，浙江工业大学艺术学院产学研一体战略合作商。是浙江工业大学交互设计研究所-WEB创新实验室。
业务涵盖：企事业单位互联网应用服务、网站建设、web互动游戏、多媒体展示设计、动漫设计、FLASH动画设计、SEO网站优化推广、电子商务的应用、等视觉设计推广领域。
二、实习内容
这次实习我主要是做一些简单的平面设计，一些辅助的图标，并且学习网站模块的设计和一些简单的flash。面对一些新的知识，新的软件，刚开始自己害怕，因为在公司里实习的都是一些本科毕业的大三学生，而我在学历上低人家一等，又没接触那新知识，刚开始自己很彷徨，但有谁一开始就会运用没雪国的知识我想，所以自己并不灰心，也不给别人戴高帽，也不能给自己台阶下只有拿出自己的本事，再加勤奋好学，什么事情都可以办好。、
第一周，我先熟悉整个公司的设计部门他们的工作职责，虽然是设计部但任务还是不一样的的，有动漫小组，主要负责一些动漫设计，包含很多，策划、台本绘制、动画设计、场景设计、配音、配乐、后期合成。游戏、教学课件、电子杂志、影视制作、flash全站开发等交互设计。包括Windows/Mac/Linue等操作系统平台的软件界面设计解决方案。提供会展、活动、企业、产品、软件、网站等系统的吉祥物及表情设计公司/产品/服务等品牌标志以及定制化VI设计。专业的公司、产品、门户等各类型网站图形设计服务。
最主要是帮助网站小组做一些简单的排版，和一些图片后期制作，在这里才发现原来自己在学校所学的东西是多么缺乏内容，看来真的步入了社会就真的很现实不是由自己的主观意识，和自己的设计理念。我们要从顾客的角度，商品在市场的销售情况宣传力度等等来考虑，有时候自己觉得十分完美的作品，顾客不喜欢照样通宵达旦的改。
第二周，我开始试着学习flash动画的制作，在练习抠图，就花费了一个星期，看似简单的东西，里面却深藏不露，特别是自己一点也没接触过的那是雪上加霜，因为本来对于ps不怎么好的我又开始专研Flash,晚上还要回家加班加点。 第三周，第4周继续在这设计小组，每天的工作虽然还是这样子，但是却很有挑战性，人应该不怕辛苦，怕的是你知道辛苦却不去坚持与努力。少壮不努力老大徒伤悲，说的就是我们这一代的年轻人，在经济发展越来越强大的中国，许多的父母开始宠溺自己的孩子，有些家庭给予的孩子不是精神上的文化而是一些物质的追求导致现在的孩子在遇到一点点困难的时候就开始退缩。
三、实习小结
在这30天里，我经历了很多，每天面对的不是父母那微笑的面庞，没有那冒着热气的饭，没有轻松的时刻可以好好的看看电视节目。牺牲了许多的，但我也收获了很多的东西，那是每天在家里看看电视，吃喝玩乐中学不到的。
在实习中，有些前辈他情绪不是很好的时候，自己忙着自己的设计，关心不到我时我会试着等他心情好的时候在去请教他，每当遇到问题的时候我都会先把它记录下来，在他们闲暇的时候去请教。这样既不影响他们的工作，也不耽误自己的学习，也能他们对于我的印象有个比较好。
网页是世界上最有价值的不动产之一。人们在这个不足0.1平米的空间内投资达数百万美元。网页对公司的影响比简单的电子商务增收方法大得多；网页也是公司对外的脸面。WEB站点就像一栋房子，它的每一个窗口都可以看成一扇门，人们可以沿着搜索引擎其他WEB站点的链接，绕过主页而进入WEB的深层。
真的是万事开头难啊，遇到了很多问题，比如：插入的图片不符合规格，一下子把其他内容的框架挤开；插入的层太多，大一点的就把小一点的给覆盖掉了；插入的FLASH不能产生效果。总之问题一箩筐。实践出真知，原来自己还有那么
多欠缺的知识。于是回归本源，先把课本上的东西弄通再谈其他。然后又到图书管里借了几本网页制作方面的书籍来参考。
在对基本知识有了详细的了解之后，做起东西来就得心应手多了，知道引导页能过加映像之后，我决定为我的网页设计一个引导页。
然后是主页和二级页面的设置。要注意,网上只能使用JPG和GIF两种图象格式，其他诸如BMP和TIF等很通用的格式都不能用在网上,因为它们太大了,但可以用图象软件进行转换，比如Office 97的照片编辑器。把准备在主页上出现的图象放进相应的目录里后.
在一步一步的边学边做的过程中，看着心中的东西一点一点的出来，真的很有成就感。虽然自己的网页技术还差的远，但是回顾一下这周真的学到了很多的东西。
广告界有这么一种说法：“只怕想不到，不怕做不到。”一语道出了创意的重要性。其实，创意在哪里都是“干金难买”，因为，它只属于你。其实，技术不难学到手，难的是在工作中时时让自己的脑袋运转，激荡自己的独特的思想和想法。只有这样，你才能在工作中突出自己，显现自己的价值。
踏进办公室，只见几个陌生的脸孔。我微笑着和他们打招呼。从那天起，我养成了一个习惯，每天早上见到他们都要微笑的说声“早晨”或“早上好”，那是我心底真诚的问候。我总觉得，经常有一些细微的东西容易被我们忽略，比如轻轻的一声问候，但它却表达了对同事对朋友的关怀，也让他人感觉到被重视与被关心。我第一次面对一个陌生的环境,还记得第一天来的时候什么也不懂,站在办公室的门口不知所措.不过好在,同事的热心关怀和帮助让我尽快的熟悉了这个大家庭.对于以后的日子给了我很大的帮助与鼓励.我终于明白了：沟通是一种重要的技巧和能力，时时都要巧妙运用。认识一个人，首先要记住对方的名字。
了解一个人，则需要深入的交流。而这些，都要自己主动去做。在工作的时候要经常面带微笑，这样会让别人有个预约的心情，不会再看见你的一张苦瓜脸后，更加不愿意的教你，这样子自己更吃亏。一个月的暑期实践过得很快，自己慢慢地开始习惯了这种生活和这项工作，犯的错误也越来越少了，老板也夸奖我适应性很强，工作能力也错，以后要是暑期还想实践就到我这来。那时离开时还真有点舍不得呢。
其实，不管在哪个行业，激情和耐心都是不可或缺的。激情让我们对工作充满热情，愿意为共同的目标奋斗；耐心又让我们细致的对待工作，力求做好每个细节,精益求精。激情与耐心互补促进，才能碰撞出最美丽的火花，工作才一能做到最好。我自己觉得实习最重要的是：要勤学勤问，要胆大心细。
推荐第8篇：视觉传达设计专业毕业实习教学大纲
视觉传达设计实习教学大纲
课程名称：毕业实习课程类别：必修 学 时： 学 分：
适用专业：视觉传达艺术设计专业
一、课程性质与目的
毕业实习是学生在完成教学培养计划所规定的课程之后，即将进入毕业设计之前的一个重要实践性教学环节，通过毕业实习，深入企业、公司和设计单位进行实践课题项目设计或生产实践，学习和掌握产品的生产工艺、流程、不同材料的性能及运用等内容，进一步巩固所学理论知识，加强理论联系实际，检验并提高自己的设计实践能力；针对毕业设计任务的内容, 了解生产、设计中的实际情况，收集相关资料，为完成毕业设计任务做好准备、奠定基础；同时培养学生的独立生活和独立工作的能力，为毕业后顺利走上工作岗位打好实践基础。通过实习让学生了解社会和企业对于毕业生知识结构和能力素质的需求，及时调整自己的知识结构尽快适应社会发展需要。
二、课程基本内容及要求
（一）内容：
结合视觉传达艺术设计专业的特点和知识结构，选择相关的单位进行实习。
1、了解专业的发展现状和趋势
2、熟悉视觉传达艺术设计的流程和方法
3、了解相关材料的性能和加工工艺
4、学会在工作中的分工和协作
5、深入了解社会、企业对设计人才的能力要求
6、了解毕业设计任务相关的资料和内容
（二）要求：
要求在实习期间严格遵守相关的法律法规；与指导教师加强联系，严格考勤；认真完成实习工作和任务；对实习进行深入总结并剖析自己。
三、实习时间
实习时间为 周。
四、实习方式
实习单位以老师推荐和学生自己联系相结合的方式来确定。根据学生的专业特长和就业兴趣分散安排到各企事业单位、研究机构、设计公司等单位，主要是社会实践动手能力和认知实践能力的锻炼。实习期间指导教师可根据实际情况采取现场指导、电话指导、网上指导等方式对学生的实习进度和质量加以控制。
五、考核内容
1.对教师的要求实践成绩=实践作品70%+实践报告30%
① 实践指导教师应具备较丰富的实际工作经验、责任心强、体贴入微地关心并指导学生、对突发事件有较强的应变能力。
②指导教师应在实践期间不定期的到实践场所查学生的实验情况2—3次，解答学生的问题、调整实践内容、了解学生表现情况，检查结果直接影响学生的实践成绩。
③评定学生实践成绩。 2.对学生的要求
①实践课程是教学过程的重要实践性教学环节，不允许免修；实践环节不及格者，按照学生学籍管理规定处理。
②每天按时到实践地点、认真实践、完成实践要求的工作任务。 ③填写实践报告书
推荐第9篇：视觉传达专业毕业设计指导书
齐齐哈尔大学艺术学院
视觉传达专业
2011.01
毕业设计指导书
一、毕业设计的目的及要求
毕业设计是普通高等院校各专业教学计划的重要组成部分，是整个教学计划中最后教学环节，是培养学生综合运用所学知识去处理实际问题的一个教学过程。既是学习过程，也是实践过程。毕业设计具体表达了学生的综合能力，理解所学知识的深度，掌握的知识面，研究能力，创造性思维能力，工作能力及设计表达能力。提高学生对设计认真负责，一丝不苟，勇于开拓深入实际，对事物能潜心研究的基本素质；培养学生敏锐的观察力，善于发现问题，善于创造性地解决问题等设计师应具有的素质。完成做为设计人员的基本训练。培养学生根据条件变化而调整工作重点的应变能力。为完成上述目的，在设计中对学生提出如下要求：
1、毕业设计市场调研和资料收集要尽可能利用一切方法和手段了解本课题涉及的设计、生产、销售、使用等方面的实际情况，以及有关数据、图样、文献资料。文献应是国内外最新资料，并要独立完成任务。
2、根据设计课题的调研，正确、合理的确定设计方向。
3、设计过程中要充分利用新材料，新工艺，新技术，新的表现手法等，反映出人们的新观念，新需求，具有时代特征。
4、设计基点必须具有实用价值，可实施性，符合价值规律，满足市场需求及消费需求。
5、设计表现要规范，符合专业要求。
6、初步掌握撰写设计说明书，设计报告及实施计划书等的基本内容和要求。
7、设计整体上要科学，合理，是四年所学知识的综合体现，具有学术水平。
8、毕业设计在教师指导下进行，但学生应对设计作出的全部方案及设计的正确性负责。
二、毕业设计的题目和范围
1、毕业设计课题必须符合本专业的培养目标及教学基本要求，体现本专业基本训练内容。
2、课题应尽可能为实际应用题目，有一定的市场实用价值及意义。
3、课题应力求有益于综合运用多学科的知识与技能体现出学生本科四年所学知识综合运用。
4、题目范围包括：
（1） 广告招贴设计 （2） 企业VI设计 （3） 产品包装设计 （4） 书籍装帧设计
三、毕业设计内容
毕业设计由开题报告、设计报告书、产品实物或模型、作品展示及展示版面，四部分组成。
1、开题报告内容
（1） 课题的依据，意义和实际应用方面的价值。 （2） 本课题在国内外的设计现状。 （3） 课题设计的内容及拟采取的方法。 （4） 课题设计中的主要问题及解决方法。 （5） 设计工作日程计划。
2、设计报告书
（1） 作者简介及指导教师 （2） 设计进度表
（3） 概述――选题意义（课题的选择） （4） 毕业设计市场调研
a、设计产品的国内外现状 b、设计产品的发展趋势 c、设计产品的市场情况 （5） 毕业设计资料文献
d、资料收集―对设计要素、市场动态、及现有式样收集整理。 e、资料分析―对设计要素、市场动态、消费要求、流行式样等进行分析。 （6） 设计构思 （7） 草图 （8） 正稿
（9） 自我评价总结。
3、毕业设计作品图稿和毕业设计作品实物
统一的要求：毕业生必须提交全部作品的电子文档（以备出版毕业设计专集使用），动画、多媒体、摄影等专业方向需要提交静帧的电子文档若干幅。 （1） VI设计组 A、VI手册一本
B、宣传手册1~2册（根据课题选择） C、办公室的实物（信纸、名片等） D、旗类（挂旗） E、包装（产品包装）（根据课题选择） F、其他实物（根据课题选择） G、KT板（至少4张） （2）包装组
A、系列产品包装实物，不可少于四件 B、需有个体形态、组合形态 C、与包装相关的附属宣传 （3）招贴组
A、招贴实物三张
B、选择商业招贴的要有相关的附属项目（挂旗、宣传册等） （4）书籍装帧组 A、整体书装设计
B、系列整体书装设计不少于3本（或精装书一套） C、与书籍相关的附属宣传 D、插图设计不少于5张
四、设计程序及过程
1、设计前的准备
设计前的准备工作包括对设计任务的研究，收集资料及拟定工作计划。 设计任务的研究：
学生在接受毕业设计任务后应该研究： （1） 设计题目的性质和内容纲要。
（2） 毕业设计的组成及进行毕业设计的方法。
2、拟定工作计划
毕业设计必须如期完成，不能拖延。设计者本人应该掌握设计进度，拟定工作计划是保证进度的首要措施，设计者――学生应该根据设计任务的要求和自己对各部分的熟悉的程度，安排各项工作的完成日期，拟出设计进度表。
3、设计的过程
毕业设计一般是在学校内进行，进行设计的时间按教学计划规定的时间，但要扣除答辩所需的时间。
完成毕业设计部分的时间分配
由于每类设计题目的内容要求不同，设计各部分的分量和完成时间不应相同，具体由指导教师作参考性的规定。
指导及答疑
设计指导包括对设计方法和具体内容的指导，指导的主要方式是个别答疑。 学生在请求答疑时，应该有很好的准备，使问题提得具体，明确，并有自己的看法和意见。在毕业设计中，答疑过程实际是一个与指导人或答疑人讨论和研究的过程，不是直问直答。
五、毕业设计的时间安排
1、毕业实习时间为教学周第1－2周。
2、毕业设计时间为教学周第3－15周。
具体时间安排：（以学院具体要求为准）
六、毕业设计的答辩
毕业设计的成绩由指导教师会同答辩委员会共同评定，毕业设计的答辩是公开的。
答辩进行的程序：
1、答辩人报告。
2、提出问题，答辩人回答。
在答辩前，学生应该认真准备。答辩中要求言词简练，有说服力，应该实事求是，以理服人，不是强词夺理，不懂装懂。
答辩报告是答辩人参加答辩时的一项重要内容，要在10－15分钟内说明设计的性质及现实意义，设计的主要内容和特点。在报告中应该着重论述自成己的工作以及有创造性的成果，使听众能迅速地抓住最感兴趣的部分和有意义的结论，答辩报告要避免叙述设计的次要问题和繁琐的设计过程。
七、编写设计报告书的几点要求
1、毕业设计报告书为A4幅面。
2、作者要有本人照片。
3、构思草图根据专业方向有专业指导教师确定，其中包括指导教师的批改部分。
4、设计任务书要妥善保管，并装订于设计报告书中。
5、作品成品照片若干。
另外有关学校的特殊规定及要求见教务处的临时通知，请同学们随时关注以免出现不必要的错误！！！
八、毕业设计报告书及作品光盘。（JPG格式、CMYK格式，300dpi分辨率，适合印刷的图片）
视觉传达专业教研室
2011.1
推荐第10篇：视觉传达艺术设计专业教学计划
视觉传达艺术设计专业教学大纲
一、培养目标
培养全面掌握视觉传达艺术设计理论及技能的富有创新能力的适用于社会主义市场经济发展要求的合格现代实用性设计人才。
二、基本规格
1、热爱祖国、拥护中国共产党、认真学习贯彻“三个代表”重要思想、认真学习马列主义毛泽东思想邓小平理论，树立为建设中国特色的社会主义振兴中华而奋斗的思想。具有创新精神，有强烈的事业心和责任心。
2、专业方面
全面掌握视觉传达艺术设计的基础知识、理论体系及基本技能，能熟练运用电脑等现代化设计工具。具有较高的综合文化素质、较强的创新理念和创新的设计能力。
掌握一门外语，通过规定等级的外语、计算机水平测试。
3、了解体育的基本知识，掌握体育锻炼的基本方法和技能，达到国家体育锻炼标准。具有良好的卫生习惯，身心健康。
三、学制三年
四、主要课程
1、设计基础课程：
设计素描：是工艺设计专业的必修基础课。主要解析形体结构特点，掌握基本造型原理，主要内容有：石膏几何体写生训练；静物组合写生训练；石膏头像解析训练；资料素描写生训练。
装饰色彩：是工艺美术基础教学内容之一。树立主观的表现意识强调色彩的内涵与隐寓。主要内容：装饰色彩景物、装饰色彩风景。平面构成设计：是造型艺术的基础训练之一。主要培养学生的形象思维能力和艺术造型能力。主要内容：平面构成的类型、基本元素、基本形的创造。
色彩构成设计：是设计专业的必修基础课程，主要训练色彩设计、研究和探讨色彩的构成原理，基本规律和表现技法。主要内容：色彩的
基础理论；色彩的感觉训练；色彩的审美原理；色彩的构成规律。 立体构成设计：是设计专业的必修基础课程，主要用理性和科学的方法分析形态、创造形态。主要内容：立体感觉、立体构成的材料、线材构成、面材构成、块材构成、立体构成的技巧。
装饰图案：是设计艺术的基础，主要通过图案设计进行创作。主要内容：图案来源与发展；图案形式美的规律；图案构成形式；图案的色彩；图案的制作。
2、设计专业课程：
字体设计：主要将文字形态施以美化的造型活动。主要内容：字体设
计的意义与原则；宋体字、黑体字；汉字结构；汉字书写的方法与步骤；汉字创意设计；拉丁字母基本字体设计；拉丁字母创意设计。标志设计：具有识别和传达信息做用的象征性视觉符号。主要内容：
标志概述；标志的类别；标志的形式组合；标志的设计。
包装设计：主要掌握包装设计的基本理论和基本技能。主要内容：包
装设计的概念和特点；包装设计的分类；包装设计基本原则；包装设计的范围；包装结构；包装装潢。
广告设计：本课程主要讲述广告的功能、构成要素设计创意和广告设
计的手法。主要内容：广告设计概述；商业广告的设计；广告设计的艺术手段；广告设计的表现手法；现代广告的设计程序。
装饰雕塑：主要掌握装饰雕塑的基本理论和基本技能。主要内容：装
饰雕塑的概念和特点等。
装饰设计：是装饰艺术设计专业教学内容之一。树立主观的表现意识装饰艺术的内涵与隐寓。主要内容：装饰现代设计、装饰艺术的表现形式等。
室内设计：主要以技术为功能基础，艺术为表现形式的理论性创造活
动。主要内容：室内设计的基本理论；建筑装饰材料、配套设备与安全防护；室内设计方法；室内设计的表现手法。
电脑艺术设计：主要通过实际操作逐渐熟悉运用。以Phtoshop、
CorelDraw等常用软件的学习，表现以下内容：文艺晚会、广告制作、
封面设计制作、环境保护广告制作、像片制作、效果制作、食品广告制作、字体特效等。
第11篇：视觉传达专业教学改革总结
视觉传达专业教学改革总结
自创办视觉传达设计专业以来，教学团队牢固树立质量观，以提高教学质量为核心，开展了教学内容、课程体系、教学方法、教学手段、考试方式、创新实践的改革，满足了应用型人才培养的需求，并取得明显成效。
通过教学改革培养德、智、体、美全面发展，系统掌握动画创作的基础理论、基本知识，具备坚实的动画专业知识，掌握动画基本知识和基本技能，善于将动画理论与实践相结合，能够适应不同层次动画队伍建设要求，能在动画领域从事动画的研究、教学、创作等方面工作的应用型高级技术人才。积极开展课程和实验教学的建设改革。以培养专业核心能力的核心课程为主干，基础课程、专业理论课程、实验课程、综合素质选修课程为支撑的“设计与艺术创意结合”课程体系。将专业基本理论知识、专业创作能力和实验内容为教学改革的总体设计。
第12篇：视觉传达艺术设计专业教学计划
视觉传达艺术设计专业教学大纲
一、培养目标
培养全面掌握视觉传达艺术设计理论及技能的富有创新能力的适用于社会主义市场经济发展要求的合格现代实用性设计人才。
二、基本规格
1、热爱祖国、拥护中国共产党、认真学习贯彻“三个代表”重要思想、认真学习马列主义毛泽东思想邓小平理论，树立为建设中国特色的社会主义振兴中华而奋斗的思想。具有创新精神，有强烈的事业心和责任心。
2、专业方面
全面掌握视觉传达艺术设计的基础知识、理论体系及基本技能，能熟练运用电脑等现代化设计工具。具有较高的综合文化素质、较强的创新理念和创新的设计能力。
掌握一门外语，通过规定等级的外语、计算机水平测试。
3、了解体育的基本知识，掌握体育锻炼的基本方法和技能，达到国家体育锻炼标准。具有良好的卫生习惯，身心健康。
三、学制三年
四、主要课程
1、设计基础课程：
设计素描：是工艺设计专业的必修基础课。主要解析形体结构特点，掌握基本造型原理，主要内容有：石膏几何体写生训练；静物组合写生训练；石膏头像解析训练；资料素描写生训练。
装饰色彩：是工艺美术基础教学内容之一。树立主观的表现意识强调色彩的内涵与隐寓。主要内容：装饰色彩景物、装饰色彩风景。平面构成设计：是造型艺术的基础训练之一。主要培养学生的形象思维能力和艺术造型能力。主要内容：平面构成的类型、基本元素、基本形的创造。
色彩构成设计：是设计专业的必修基础课程，主要训练色彩设计、研究和探讨色彩的构成原理，基本规律和表现技法。主要内容：色彩的
基础理论；色彩的感觉训练；色彩的审美原理；色彩的构成规律。 立体构成设计：是设计专业的必修基础课程，主要用理性和科学的方法分析形态、创造形态。主要内容：立体感觉、立体构成的材料、线材构成、面材构成、块材构成、立体构成的技巧。
装饰图案：是设计艺术的基础，主要通过图案设计进行创作。主要内容：图案来源与发展；图案形式美的规律；图案构成形式；图案的色彩；图案的制作。
2、设计专业课程：
字体设计：主要将文字形态施以美化的造型活动。主要内容：字体设计的意义与原则；宋体字、黑体字；汉字结构；汉字书写的方法与步骤；汉字创意设计；拉丁字母基本字体设计；拉丁字母创意设计。
标志设计：具有识别和传达信息做用的象征性视觉符号。主要内容：标志概述；标志的类别；标志的形式组合；标志的设计。
包装设计：主要掌握包装设计的基本理论和基本技能。主要内容：包装设计的概念和特点；包装设计的分类；包装设计基本原则；包装设计的范围；包装结构；包装装潢。
广告设计：本课程主要讲述广告的功能、构成要素设计创意和广告设计的手法。主要内容：广告设计概述；商业广告的设计；广告设计的艺术手段；广告设计的表现手法；现代广告的设计程序。
装饰雕塑：主要掌握装饰雕塑的基本理论和基本技能。主要内容：装饰雕塑的概念和特点等。
装饰设计：是装饰艺术设计专业教学内容之一。树立主观的表现意识装饰艺术的内涵与隐寓。主要内容：装饰现代设计、装饰艺术的表现形式等。
室内设计：主要以技术为功能基础，艺术为表现形式的理论性创造活动。主要内容：室内设计的基本理论；建筑装饰材料、配套设备与安全防护；室内设计方法；室内设计的表现手法。
电脑艺术设计：主要通过实际操作逐渐熟悉运用。以Phtoshop、CorelDraw等常用软件的学习，表现以下内容：文艺晚会、广告制作、
封面设计制作、环境保护广告制作、像片制作、效果制作、食品广告制作、字体特效等。
第13篇：视觉传达工作室—专业建设发展规划报告
视觉传达工作室2013—2017年专业建设发展规划报告
艺术学院设计系视觉传达工作室
二O一三年十二月
视觉传达工作室2013—2017年专业建设发展规划报告
一、学科（专业）建设指导思想、目标
（一）指导思想
高举邓小平理论伟大旗帜，认真贯彻落实十八大精神，以“三个代表”重要思想统领我专业各项工作；认真落实党的教育方针，解放思想，实事求是，与时俱进。以人才素质培养为中心，以学科建设为龙头，以改革创新为动力，以社会需求为导向，以提高办学水平和综合办学实力为目标，完善与发展视觉传达设计专业教学体系、管理体系。立足云南，面向经济建设第一线，培养具有创新意识、创造能力和市场竞争能力的应用型高级设计人才。
（二）发展目标
遵循学院的办学原则，根据社会的需求及我专业的综合实力，利用3—5年时间，在把现有的电脑平面设计方向做大作强的基础上大力发展影视媒体设计艺术方向，争取在2017年前形成比较强大的平面设计方向和影视媒体设计两个主要专业方向，培养既有艺术策划与管理能力，又有设计实践能力的复合型、应用型人才。力争用五年的时间，使视觉传达设计专业在全省同类学科中具备一定的影响力。
（三）主要建设指标
1、办好现有电脑平面设计本科专业，大力发展影视媒体设计这一新的专业方向。
2、积极寻求与省内联合办学的渠道，加快我校设计教育与国际接轨的进程。
3、依据学校的人才引进要求和我专业的发展状况，逐步地完善教师队伍，尤其是引进（或外聘）学科带头人，健全较完备的学术梯队，培养本专业的学科带头人、学术骨干及主讲教师、课程负责人。到2017年，达到学科带头人2-3人、学术骨干4人、主讲教师5人，主要课程均有一名中级职称以上的教师为课程负责人，教师中硕士生比例达到95％以上。
4、整合课程内容，提高课程的效率与质量；建立课程档案，适时的调整课程设置
5、加强科研工作与对外学术交流，尽早使本专业在全省形成一定的影响力。
6、适时地探索撰写适应本专业特点的自编教材，预计在2017年前自编专业
教材一套。
7、完善实践性教学环节，逐步扩大本专业的校内外实验室与实习基地，增强专业教学的实战性，拟在2017年前建立印刷工艺实验室、影视媒体实验室和摄影实验室等3个专业实验室。校外实习基地10个。
8、逐步积累本专业图书资料，到2017年，本系专业类书籍拟达到100种以上，图书资料达到1000册以上。
二、实现专业建设目标的主要措施
（一）教师队伍和学术梯队建设
根据我专业目前的招生规模及形势，预计视觉传达设计专业的学生规模将保持在100-200人左右，鉴于目前条件及发展状况，我们计划把设计专业在岗专任教师和管理人员控制在6人左右，在保证建立一支基本的教师队伍以后，不再扩充设计教师队伍。
本专业现有教师3人，年龄结构相对年轻，学历结构较为合理，但多为艺术类专业毕业，缺乏完整的影视媒体应用技术知识，根据专业拓展的需要，还需引进有专业影视媒体背景的教师作为本专业影视媒体设计专业方向发展的技术支持。
（二）专业建设和改革
1、大力推动学科研究，促进专业建设，建立与课程体系改革相适应的教师课程负责制
体系，通过课程负责制，调动本专业教师的积极性，争取通过1-2年的积累，初步形成有我专业特点的以课题为核心的较为完整的课程体系。
具体举措：
（1）视觉传达专业每位教师对本专业两门课程负责，根据教学大纲及课程内容进行该课程的课题设计，教师对该课程的课题选择与教学效果负责。
（2）教师以2年为周期，对自己负责的课程进行跟踪、考察与管理，建立完备的课题库、作业示范库、课程进展记录以及相关文档资料，完成课程建设过程中相关工作的管理、课程方向调整、直接任课教师的培训等。
（3）为保证课题设计的合理性与各课程之间的衔接，每个周期开始时，先由各专业教师初步拟订所负责课程的相关课题，经本专业全体老师讨论通过后执行。2年周期结束后，课程负责教师应以展览或总结的形式向全院教师汇报两年
周期内该课程建设所取得的进展与成就。
优点：
以2年为周期，由专一的教师对相对固定的1-2门课程负责
1) 有利于保证课程建设的连贯性和一致性。
2) 有利于教师针对具体的1到2门课程进行深入研究，提高教师的业务水平和教学科研水平。
3) 有利于明确课程建设的责任，便于整体课程建设的管理。
4) 有利于任课教师将精力集中、避免由于课程安排的随意性而导致教师工作量的无谓增加。
2、建设完善教学设施与场地。在2017年前建立印刷工艺实验室、影视媒体实验室和摄影实验室等3个专业实验室。
3、做到产学研相结合，推进专业建设。加强与企业的合作力度，依托相关部门、行业和企业开展学科研究、教学研究和专业实践，丰富学科的专业内涵。
（三）科学研究和对外学术交流
1、建立和完善科研机构。拟设立“品牌形象研究中心”、开展专题性研究与实践，为学科带头人、学术骨干提供广阔的发展舞台。
2、制定科研激励机制，加大科研投入，扶持教师教研、科研活动。
3、申请学校经费支持，同时系、工作室自筹部分经费，支持开展大型的学术交流活动。
艺术学院设计系视觉传达工作室
二O一三年十二月
第14篇：视觉传达设计开题报告
湖北民族学院
毕业论文（设计）开题报告书 学生姓名：袁素素 专业：视觉传达设计
班级：
1011405
论文题目：波普风格插画在时尚潮牌包装中的应用研究——以“ BAPE ”为例加以说明 指导教师：谭谦
填表日期：
2015 年
3 月
25 日 论文选题的目的和意义
在近几年来,时尚潮牌深受年轻朋友的喜爱和追捧，越来越多的国际潮牌店进驻中国各个城市中,国内优秀设计师的潮牌店也日渐增多,一同抢占市场。据大家所了解,波普风格是时尚潮牌包装样式的一种表现方法,.它打破了功能主义设计观念的束缚,强调物品的装饰性,大胆的使用了鲜艳颜色。运用波普风格插画于时尚潮牌包装相结合。.在半个多世纪之后的今天.波普以流行的面貌重新回到了时尚的最前沿,伴随着波普艺术风格的回归热潮,更多的设计中融入了波普风格插画。波普风格插画的创意设计成功与否,能否得到消费者的认可,在潮牌包装设计中比重越来越大。本文将从各角度探讨波普风格插画在时尚潮牌包装中的应用价值,以求加深对波普风格插画对潮牌包装设计的了解，探究其寻求长远发展的路径。
国内外关于该论题的研究现状和发展趋势
伍健在《对波普风格中时装设计的回顾与反思》中写道：通过对波普风格中时装设计的回顾与反思,一方面通过对现代主义风格的梳理及对比探讨其风格形成的原因并厘清其发展脉络,另一方面则综合此阶段的主要特征,从服装设计的视角,探求社会思潮、新材料和商业对其不同程度的影响。
王群山在《涂鸦艺术与潮牌服饰》中写道：潮牌服饰近年来深受年轻人的喜爱,在金融危机的大背景下,高级时装遇到瓶颈,奢侈品牌销售量下滑,潮牌服饰店却日益扩张,国内的潮牌也随之崛起,抢占国内市场。涂鸦艺术与潮牌服饰之间有着千丝万缕的联系,涂鸦艺术叛逆的性格、创意的表达、强烈的色彩为款式简单的潮牌服饰增加了不少的魅力,而涂鸦艺术与服装品牌的结合也为涂鸦艺术增加了一份商业价值。本文从街头潮牌和涂鸦艺术出发,分析涂鸦艺术深受潮牌服饰喜爱的原因,并介绍了一些较有特色的涂鸦潮牌,以及街头涂鸦艺术家跨界时尚界所创立的街头品牌。
刘晓在《时尚潮牌服饰中的图形价值思考》中写道：近些年来,时尚潮牌一度受到年轻朋友的追捧,越来越多的国际潮牌店进驻中国一二线城市,国内设计师的潮牌店也日益增多,一同抢占市场。众所周知,图形设计是时尚潮牌的关键,图形与时尚潮牌服饰之间有着千丝万缕的联系。图形的创意设计成功与否,能否得到消费者的认可,是潮牌服饰能否获得市场占有率的重要因素。
张秋月在《浅析时尚潮流中的新波普时代》中写道：波普风格又称流行风格,它代表着20世纪60年代工业设计追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向.从设计上来说,波普风格并不是一种单纯的、一致性的风格.而是多种风格的混杂.它打破了功能主义设计观念的束缚,强调物品的装饰性,大胆的使用了鲜艳颜色。时尚潮流永远都遵循着循环再循环的规律.在半个多世纪之后的今天.波普以流行的面貌重新回到了时尚的最前沿,伴随着波普艺术的回归热潮,更多的设计中融入了波普元素,再一次掀起波普运动的高潮,给我们共同带来了一场视觉盛宴.
论文的主攻方向、主要内容、研究方法及技术路线
主攻方向：波普风格插画的特点、波普风格插画的运用、时尚潮牌包装的主要元素、波普风格插画在时尚潮牌包装中的应用、如何将波普风格运用到时尚潮牌包装中去 主要内容：
一、波普风格插画的定义
（一）对于波普风格插画的定义
（二）对于波普风格插画的理解
二、时尚潮牌的定义与其现状
（一）对于时尚潮牌的定义
（二）对于时尚潮牌的现状
三、时尚潮牌现阶段存在的问题及其解决方法
（一）根据时尚潮牌的现状分析存在的问题
（二）根据时尚潮牌发现的问题寻找解决方法
四、波普风格插画在时尚潮牌包装中的应用
（一）根据“BAPE”这个时尚潮牌加以说明波普风格插画 应用于时尚潮牌包装中的形式
（二）根根“BAPE”这个时尚潮牌加以说明波普风格插画 应用于时尚潮牌包装中的方法
五、波普风格插画应用于时尚潮牌包装后的影响
（一）波普风格插画对潮牌包装的影响
（二）波普风格插画应用潮牌包装后对于时尚潮流的影响
六、结论与展望
（一）结论
（二）对于波普风格插画的时尚潮流包装未来的展望
研究方法：运用文献调查法、观察法、行为研究法、图文结合法等进行研究。
技术路线：首先，了解本论题的国内外现状，形成文献综述和开题报告。然后，进一步搜集阅读资料并研读文本，做好相关的记录，形成提纲。最后，进行深入研究，写成初稿。最后，反复修改，完成定稿。
四、论文工作进度安排
2014年10月确定自己要研究的方向，并逐步缩小研究范围；确定论文选题。 2014年11月完成论文写作大纲写作修改，收集整理相关论据资料。
2014年12月论文大纲通过后完成开题报告撰写。
2015年3月明确写作的基本格式，完成论文初稿的写作；
2015年4月论文修改；论文写作规范的整理。
2015年5月准备论文答辩的发言稿与PPT；
论文主要参考文献
[1] 何人可.《工业设计史》.京理工大举出版杜.2000（07）
[2] 张承志.《波普设计》.江苏美术出版社.2001（05）
[3] 徐媛媛.《浙江在线——美术报》.江南大学设计学院.2005（12）
[4] 王超.波普艺术对现代设计的影响.美术教育研究.2011(07)
[5] 叶经文.波普设计与大众文化[J].美术观察.2008(05)
[6] 余小鱼.涂鸦时尚趣味图腾[J].中国广告.2006(03) [7] 沈明杰.论波普艺术的商业性特征[J].学理论.2013(03)
[8] 耿幼壮.超越现代主义(一)——安迪·沃霍尔的意义.美术观察.2001(03) [9] 王受之著.世界现代设计史[M].中国青年出版社, 2002 [10] 陈建军编著.沃霍尔论艺[M].人民美术出版社, 2001 [11]时雅菁,王群山. 涂鸦艺术与潮牌服饰[J].山东纺织经济.2010(09)
[12] 黄鹏川.“破而不立”——再说波普设计[J].大众文艺.2010(10) [13] 郭俊,吴丹.探析平面设计中的视觉元素对包装设计的影响[J].中国包装工业.2014(24)
[14] 刘晓.时尚潮牌服饰中的图形价值思考[J].东华大学服装学院.2014（02）
[15] 杨典.“韩流”为何这样热[J].百科知识.2002(04)
[16] 兰兰.时尚品牌的原创力[J].中国服饰.2013(10)
六、指导教师意见
教师签名： 年月日
第15篇：视觉传达自我鉴定
原创范文
====绝非网络复制，个人原创，有效避免雷同=== 视觉传达艺术设计专业
大学生活转瞬即逝，转眼之间，作为视觉传达艺术设计专业的我即将告别大学生活，告别亲爱的同学和敬爱的老师，告别我的母校——×××大学。美好的时光总是太短暂，也走得太匆匆。如今站在临毕业的门坎上，回首在×××大学视觉传达艺术设计专业学习和生活的点点滴滴，感慨颇多，有过期待，也有过迷茫，有过欢笑，也有过悲伤。
本人在视觉传达艺术设计专业老师的教诲下，在视觉传达艺术设计班同学们的帮助下，
通过不断地学习视觉传达艺术设计专业理论知
识和参与视觉传达艺术设计专业相关实践活动，本人视觉传达艺术设计专业素质和个人能力得到了提高，完全符合×××大学对视觉传达艺术设计专业学生的毕业要求。
在思想品德方面：在×××大学视觉传达艺术设计专业就读期间自觉遵守《×××大学视觉传达艺术设计专业学生行为准则》，尊敬师长，团结同学，关心集体。通过大学思政课学习，我学会用正确理论思想武装自己的头脑，树立了正确的人生观、世界观、价值观，使自己成为思想上过硬的视觉传达艺术设计专业合格毕业生。
在视觉传达艺术设计专业学习方面：本人认真学习视觉传达艺术设计专业的每一门功课，积极参加视觉传达艺术设计专业相关实践活动和视觉传达艺术设计专业毕业实习，并顺利通过考核。平时，我关注当前视觉传达艺术设计专业发展，及时掌握视觉传达艺术设计专业最新科研情况，使自身的视觉传达艺术设计素养与时俱进。此外，我还参加视觉传达艺术设计相关资格考试××××（列举自己获得的视觉传达艺术设计专业证书）。从大一入学时对视觉传达艺术设计专业的懵懂到如今对整个视觉传达艺术设计行业发展的了解，我已经完全具备了视觉传达艺术设计专业毕业应有的条件。
在工作组织方面：我担任过视觉传达艺术设计专业01班×××班干部（或视觉传达艺术设计班宿舍长、视觉传达艺术设计专业实习组长等）。本人积极主动参与视觉传达艺术设计班级事务管理，代表视觉传达艺术设计专业01班参加学院×××活动。在视觉传达艺术设计专业01班集体活动和视觉传达艺术设计班宿舍管理中，我有意
识地协调好同学们之间的关系，做好班级内务工作，为我们视觉传达艺术设计专业01班同学营造了良好的学习氛围。在视觉传达艺术设计专业同学们的共同努力下，我们班级获得×××××××××（列举视觉传达艺术设计班级和个人荣誉）。 我相信天生我材必有用。作为即将毕业视觉传达艺术设计专业的大学生，×××大学的四年熏陶，使我拥有深厚的视觉传达艺术设计专业知识，我将以坚强的信念、蓬勃的热情、高度的自我责任感去迎接人生新的阶段。篇2：平面设计的自我鉴定
平面设计的自我鉴定
平面设计的自我鉴定
有个很奇怪的现实问题，就是在设计界，特别是平面设计的领域，我们的设计师广泛地存在着或多或少困惑和迷茫，甚至平面设计作为一个职业逐渐不被业界看好了，大多人作为谋生的同时也在思索着未来全新职场的发展，当然那可能不再是平面设计了。
这种影响整个业界的微弱震荡，使得国内平面领域成果发展缓慢。在杭州、上海这样的大都市应该是平面设计师肆意展现的最佳平台。然而，据调查三十岁以上的平面设计师寥寥无几，只有一些意志力顽强或是卓有成就者依然肃立在行业的尖峰，引领发展，难能可贵是他们大多放弃了生活中大部分时间。这便是业界发展缓慢的现状。
从大量的平面作品中其实不难发现其中的蹊跷。平面设计是近十年来新兴的行业，是顺应了市场经济的高速发展以及市场全球化的需求应运而生的。作为一门热门的行业，曾被众多考生追捧，甚至多数自学者也加入了行列，客观上造成了从业人员素质水平参差不一，即使是美术设计学院毕业的正规生，也只是为了应付高考。他们的美术功底有限，审美鉴赏能力不足，引起大量设计作品空乏无力或是视觉层次混乱，其实都是与审美能力有关，而针对性强，短期内提高鉴赏能力的著作又是少之又少，网络搜索出也大部分出自哲学范畴，理论性较强，对初学者没有太大指导意义。
我曾问过很多人，学好设计的秘诀是什么，又没有方法?回答是否定的，大多设计师认为只有多看，操作时反复调试以达到最佳视觉效果。这话让我缄默。然而问及为何这样摆放时却道不出其中缘由。美，我想应该是作品的最低要求，如果好的创意夭折在版式设计上，那肯定是设计师最不想看见的。然而，这种最低的要求其实并非易事，版式设计作为设计的基础却成了大多数设计师的软肋。据调查分析，从前学习国画的要比学习西方色彩画的审美能力强，从小学画的要比应试教育的审美能力强，这当然只是个总体现状，说明构成学在这些基础学科里得到了体现，使得日后设计工作得以油润有余，挥洒自如。
诚然，审美能力的提高不是一蹴而就。然而，站在巨人的肩膀上，我们是有捷径可取得。万事万物都有发展的规律，美，也应有规律可循。抓住几条定律，控制几条回避，加上不懈探索研究，让设计变得轻松愉快，理论指导实际，应该是可行之路。
平面视觉设计总是要先视觉后设计，就是先要满足眼睛的要求，而大多数人眼睛对美的要求应该是统一的：画面整体，元素构成默契，层次分明，重点突出。
首先是画面要有层次，层次要分明。在调整的过程中主动思考一下，几块构成的内容有没有层次感，主体是否突出。如果画面显得气势还可，但视觉感不强烈，那肯定是层次上出了问题，或是面积上太平均，或是主体设计上不够强烈。 其次是画面堵塞，气韵不通。元素过多，密不透风，是一大忌，设计时应当留下足够空间，空间是元素的附属领地，没有空间也就没有元素的位置，但有时会出现太空的感觉，问题是主体的元素块在构成时太单一，或是相关重点不突出，大小、色彩、形式的对比，
才有可能吸引住眼球，然后才有可能占领所属它的空间，设计时的方法应是先烦后简，逐步去除多余的元素，另一种可能就是元素块太多，设计时太琐碎，位置摆放也松散，造成空间处过多且不整体，空间的流畅完整是画面显得干净统一大气的关键，这一点使得很多设计师经常感到困惑，其实调整的方法就是避烦就简，把元素块尽力集中到一起，使得空间显得流畅。
再次就是色彩的运用应大胆但不缺乏理性。较纯的色彩少用，对比色慎用，同类色多用。色彩是构成里重要的一环，整个版式上色调明暗要对比开，白色现在也是非常多用的，局部上同类色不要太纯。对比色用时要谨慎，在其他元素对比不够时，才可考虑。黑色是个万能色，在色调间的和谐处理上有时非常有用，同时黑色的点缀能也能让画面显得与精气神。
平面设计的>自我鉴定- (转载于:视觉传达自我鉴定) 还有些小窍门也非常实用。好的作品应当设计严谨，才显得精致。对齐时要对齐，字体间距行距要得体，否则松散无力。画面的第一视觉要突出，可以是色彩上的，也可以是大小上的，也可以是空间上的，突出靠对比。一个画面上的字体不能用的太多，同样的中英文字体要对应，只能是粗细、大小、色彩山的变化。画面疏密要得当，疏密对比最能体现精气神。
如果要在细分点，在不同的领域，比如画册、杂志、报广、或是dm,在设计方法上坚持大原则的同时又有自身个性特点，窍门把握住方能照猫画虎，画册设计一般较为平面，元素块对大空间的要求较高，显得大气呵成，图片与文字的搭配以及设计元素的运用精简到及至，图片质量高，以图引人，辅助图形和文字烘托气氛，整个设计要上干净、大气、平面化。杂志的编排设计应该是在画册的基础之上，又不同于画册，主要是杂志的设计一方面要精简，同时又要信息量大，空白处可能不象画册那么多，但又要尽力使其大气，所以杂志设计时，空间(空白处)尤为精贵，因为客户的大把钞票可能不希望留空，这样控制起来颇废心思，而且杂志还要把精力放在阅读方便上下工夫。总体来说画册、杂志共性多，属同一类吧。报广和dm有共性也有不同，从内容上看，报广应以形象为主，文字为辅，以满足快速读报的需求，而dm则函盖形象与内容的全部，尽可能满足客户对信息量的需求，共同点则是设计上力求丰满，层次多，不需显得太平面，比如常用的底图不要太干净，哪怕放个花瓣隐约其中，底图也可透明些，主题图片叠加其上，配以大色块，划分出空间，总之这种立体感可从整体图片的虚实、模糊、透明、单彩等对比方式进行，这样看起来画面饱满，有时报广也用白底加图片的单一设计，这时应慎用，除非你要说明的图片色彩处理上相当精彩，这样把读者注意力全布集中起来时也可用。另外还有些宣传单页、企业样册设计时就是要把握好这个度，应是趋于画册和报广之间。当然，这些是我针对性的实践所总结出来的一点个人感受，不能一概而论，以点代面，那也是对平面设计的一种不负责态度，只能是献一家之谈，发掘一个快速提高的切入点，对初学者以及象我这样的一位初探者寻求一个理论先导，不完善处，有则改之，无则加冕。
审美能力的提高是一个永无止境的过程，大师们的探索成果为我们提供了快速提高的捷径，但这种感受最终还是需要自身不断的揣摩，领悟，才能真正的消化吸收。篇3：自我鉴定
自我鉴定
本年度中，本人坚持中国共产党的领导，坚持改革开放，坚持以毛泽东思想，邓小平理论、“三个代表”和科学发展观为指导，践行社会主义核心价值观，热爱党的教育事业。在思想上，爱国爱党，积极上进，积极参加各种继续教育培训，营养餐、安全管理培训，参加政治业务学习，提高自己的思想觉悟。我深知教育好学生，教师必须先身先士卒，做学生的表率，时时做到教书育人、言传身教、以身作则、为人师表，以自己的人格、行为去感染每一位学生。
工作中，我积极、主动、勤恳，乐于接受学校布置的各项工作，自觉完成上级教育主管部门及学校安排的各项任务。在开学初，积极参与中心学校组织对各校营养餐、安全等常规工作进行全面检查，认真整理各校工作管理薄弱环节，形成书面材料向学校领导汇报和反馈。平时，积极与各村校领导联系，传达和落实上级教育主管部门文件精神，按时完成各项工作任务。
本学年来，积极参与学校开展“控辍保学”、关爱留守儿童、“新两基”等工作宣传，大力弘扬社会主义法制宣传教育，对学校开展的各项工作形成简报形式进行宣传。总之,在今后的工作中，我要努力探索教育的新途径，积极参与素质教育的实践，不断提高自己的综合素质，争取为家乡的教育作出更的多贡献。篇4：平面设计的自我鉴定范文平面设计的自我鉴定范文
有个很奇怪的现实问题，就是在设计界，特别是平面设计的领域，我们的设计师广泛地存在着或多或少困惑和迷茫，甚至平面设计作为一个职业逐渐不被业界看好了，大多人作为谋生的同时也在思索着未来全新职场的发展，当然那可能不再是平面设计了。
这种影响整个业界的微弱震荡，使得国内平面领域成果发展缓慢。在杭州、上海这样的大都市应该是平面设计师肆意展现的最佳平台。然而，据调查三十岁以上的平面设计师寥寥无几，只有一些意志力顽强或是卓有成就者依然肃立在行业的尖峰，引领发展，难能可贵是他们大多放弃了生活中大部分时间。这便是业界发展缓慢的现状。
从大量的平面作品中其实不难发现其中的蹊跷。平面设计是近十年来新兴的行业，是顺应了市场经济的高速发展以及市场全球化的需求应运而生的。作为一门热门的行业，曾被众多考生追捧，甚至多数自学者也加入了行列，客观上造成了从业人员素质水平参差不一，即使是美术设计学院毕业的正规生，也只是为了应付高考。他们的美术功底有限，审美鉴
赏能力不足，引起大量设计作品空乏无力或是视觉层次混乱，其实都是与审美能力有关，而针对性强，短期内提高鉴赏能力的著作又是少之又少，网络搜索出也大部分出自哲学范畴，理论性较强，对初学者没有太大指导意义。
我曾问过很多人，学好设计的秘诀是什么，又没有方法?回答是否定的，大多设计师认为只有多看，操作时反复调试以达到最佳视觉效果。这话让我缄默。然而问及为何这样摆放时却道不出其中缘由。美，我想应该是作品的最低要求，如果好的创意夭折在版式设计上，那肯定是设计师最不想看见的。然而，这种最低的要求其实并非易事，版式设计作为设计的基础却成了大多数设计师的软肋。据调查分析，从前学习国画的要比学习西方色彩画的审美能力强，从小学画的要比应试教育的审美能力强，这当然只是个总体现状，说明构成学在这些基础学科里得到了体现，使得日后设计工作得以油润有余，挥洒自如。
诚然，审美能力的提高不是一蹴而就。然而，站在巨人的肩膀上，我们是有捷径可取得。万事万物都有发展的规律，美，也应有规律可循。抓住几条定律，控制几条回避，加上不懈探索研究，让设计变得轻松愉快，理论指导实际，应该是可行之路。
平面视觉设计总是要先视觉后设计，就是先要满足眼睛的要求，而大多数人眼睛对美的要求应该是统一的：画面整体，元素构成默契，层次分明，重点突出。
首先是画面要有层次，层次要分明。在调整的过程中主动思考一下，几块构成的内容有没有层次感，主体是否突出。如果画面显得气势还可，但视觉感不强烈，那肯定是层次上出了问题，或是面积上太平均，或是主体设计上不够强烈。
其次是画面堵塞，气韵不通。元素过多，密不透风，是一大忌，设计时应当留下足够空间，空间是元素的附属领地，没有空间也就没有元素的位置，但有时会出现太空的感觉，问题是主体的元素块在构成时太单一，或是相关重点不突出，大小、色彩、形式的对比，才有可能吸引住眼球，然后才有可能占领所属它的空间，设计时的方法应是先烦后简，逐步去除多余的元素，另一种可能就是元素块太多，设计时太琐碎，位置摆放也松散，造成空间处过多且不整体，空间的流畅完整是画面显得干净统一大气的关键，这一点使得很多设计师经常感到困惑，其实调整的方法就是避烦就简，把元素块尽力集中到一起，使得空间显得流畅。
再次就是色彩的运用应大胆但不缺乏理性。较纯的色彩少
用，对比色慎用，同类色多用。色彩是构成里重要的一环，整个版式上色调明暗要对比开，白色现在也是非常多用的，局部上同类色不要太纯。对比色用时要谨慎，在其他元素对比不够时，才可考虑。黑色是个万能色，在色调间的和谐处理上有时非常有用，同时黑色的点缀能也能让画面显得与精气神。
平面设计的自我鉴定-三联阅读
还有些小窍门也非常实用。好的作品应当设计严谨，才显得精致。对齐时要对齐，字体间距行距要得体，否则松散无力。画面的第一视觉要突出，可以是色彩上的，也可以是大小上的，也可以是空间上的，突出靠对比。一个画面上的字体不能用的太多，同样的中英文字体要对应，只能是粗细、大小、色彩山的变化。画面疏密要得当，疏密对比最能体现精气神。
如果要在细分点，在不同的领域，比如画册、杂志、报广、或是dm,在设计方法上坚持大原则的同时又有自身个性特点，窍门把握住方能照猫画虎，画册设计一般较为平面，元素块对大空间的要求较高，显得大气呵成，图片与文字的搭配以及设计元素的运用精简到及至，图片质量高，以图引人，辅助图形和文字烘托气氛，整个设计要上干净、大气、平面化。杂志的编排设计应该是在画册的基础之上，又不同于画册，主要是杂志的设计一方面要精简，同时又要信息量大， 空白处可能不象画册那么多，但又要尽力使其大气，所以杂志设计时，空间(空白处)尤为精贵，因为客户的大把钞票可能不希望留空，这样控制起来颇废心思，而且杂志还要把精力放在阅读方便上下工夫。总体来说画册、杂志共性多，属同一类吧。报广和dm有共性也有不同，从内容上看，报广应以形象为主，文字为辅，以满足快速读报的需求，而dm则函盖形象与内容的全部，尽可能满足客户对信息量的需求，共同点则是设计上力求丰满，层次多，不需显得太平面，比如常用的底图不要太干净，哪怕放个花瓣隐约其中，底图也可透明些，主题图片叠加其上，配以大色块，划分出空间，总之这种立体感可从整体图片的虚实、模糊、透明、单彩等对比方式进行，这样看起来画面饱满，有时报广也用白底加图片的单一设计，这时应慎用，除非你要说明的图片色彩处理上相当精彩，这样把读者注意力全布集中起来时也可用。另外还有些宣传单页、企业样册设计时就是要把握好这个度，应是趋于画册和报广之间。当然，这些是我针对性的实践所总结出来的一点个人感受，不能一概而论，以点代面，那也是对平面设计的一种不负责态度，只能是献一家之谈，发掘一个快速提高的切入点，对初学者以及象我这样的一位初探者寻求一个理论先导，不完善处，有则改之，无则加冕。 审美能力的提高是一个永无止境的过程，大师们的探索成果篇5：夜大学自我鉴定
夜大学自我鉴定
转眼间，三年的夜大学生活即将结束。回首三年的成人继续教育时光，有颇多感慨！感慨准妈妈同学挺着大肚还继续求学的坚韧，感慨赶了2小时地铁的同学还继续专心致志地听讲，感慨自己终于将这三年坚持下来了，感慨??夜大学的我们，都是在工作之余进行继续教育，继续教育地目的就是——在不断地工作中学习，在不断地学习中进步，在不断地进步中提高。
三年的夜大学，不仅是学习的三年，也是工作的三年，更是思想的三年。藉此夜大学毕业之际，对自己的这三年做如下鉴定。 在政治思想上。
我爱党爱国。作为党员的我，尤其是作为党的“两新”组织的基层支部书记。我始终坚持学习党的方针、路线、政策，遵守党的纪律和章程，始终以一个共产党人的要求严格自己。每天准时收看（聆听）新闻联播，浏览《人民日报》、《解放日报》、《光明日报》，精读《辩证看·务实办》等党媒，按时积极 参加党的支部生活，履行党员义务。以此来继续培养和验证自己正确的马克思主义世界观、人生观和价值观，坚定自己为人民服务的思想和意识。
同时，利用业余时间继续学习党的先进理论——邓小平理论、三个代表和科学发展观，以此不断地武装自己，并将至用于实践建设特色的社会主义市场经济体制下的“两新”组织。
在工作上。
我踏踏实实、认认真真。作为“两新”组织的人力资源部经理，利用工作岗位的特殊性，积极地向司内员工同事传达党的方针、路线、政策，并坚定不移地贯彻党的思想。大力开展党员在公司各工作岗位上的亮身份活动，不断培养和发挥党员在公司的先锋模范作用。
同时，我在自己的工作岗位上团结同事、乐于奉献、敢于奋斗拼搏、勇于创新、兢兢业业。借助岗位职务向上传达国家有关人事法律法规，帮助公司老板树立宏观的人力资源发展战略方向；向下传达有关公司经营战略方向，帮助员工树立与公司协同发展的个人职业生涯。以此推动公司的良性发展，为全面建设和谐的公司文化而不断地贡献自己的力量。
当然，我也有许多不足之处。比如，处事心态不够耐心，性格比较焦躁，为
人太耿直，难免让一些员工同事不舒服和不理解。在工作中的这些方面和公司领导及前辈们还有很大的差距。今后，我一定要多向公司领导及前辈们学习，多向同事们学习，并广泛地与他们接触，以不断地提高自己的工作能力和人际交往沟通能力。
在学习上。
我刻苦用功、努力专研。三年的夜大学求学经历中，我按时参加学校的课时学习，刻苦专研各位讲师布置的研究课题，大胆地理论联系实践，用现实的调查数据分析报告。团结同学，乐于助人。对因公不能出勤的同学，我常常利用网络工具进行在线对其进行补习辅导。为此，得到了广大同学的赞扬。
综上所述，这就是我三年的夜大学（思想、工作和学习）自我鉴定。
第16篇：视觉传达工作总结
视觉传达设计教研室2013年工作总结
一、工作完成情况
1.不断加强学习，努力提高专业能力和业务素质。
每学期开学前两周，教研室召开专题讨论会，分析以往教学计划，讨论在执行中出现的问题，并在制定本学期课程计划中予以及时调整。同时，根据专业发展的特点，适时的用最新的内容替代陈旧内容，如教研室老师共同承担的《专业造型基础》课程，在授课中以专业方向的人才培养特色为主，大力改革授课内容，打破以往的以造型基础为主的常规教学，根据视觉传达方向增加专业内容。另外，定期开展集体备课，检查教师教案，电子课件，特别注重对新教师的教备课的准备情况的检查，为教师提高教学质量与教学水平打下了较深的基础。
2.加强师资队伍建设，提高师资队伍水平。
专业的发展离不开优秀的人才的引进，在学院及系领导的大力支持下，我教研室在2013年度有1名教师晋升副高级职称，2名教师晋升中级职称。目前为止，教研室在编专职教师，全部具有硕士学位，基本满足专业常规教学需要，但考虑到专业的进一步发展，希望能引进动画、新媒体相关专业硕士研究生，来进一步加强我专业师资力量，拓宽专业发展方向。由于近两年新教师的增加，对新引进的教师的培养是教研室工作的核心任务，为此，教研室在日常教学工作中注重对新教师的讲课授课能力的提高，采取“以老带新”政策，具体做法：规定新教师每学期人均听课不得低于10次；我教研室环艺专业1名新教师为本专业优秀的有经验的高职称教师进行助课教学；视觉传达1名新教师参加省外会议培训学习，增加了教学经验，拓宽了视野。
3、以教学带动科研，以科研反哺教学。
教研室的工作是以教学与科研为立足之本，把不断提高教师的教学质量与科研水平作为教研室本学年的实现目标之一，并取得了可喜的成果。2013年教研室教师围绕本专业的学科申报并取得了院级青年基金项目2项，院级教学改革研究课题3项；国家实用新型专利2项；参编教材1部；在国家级核心期刊发表论文4篇，省级专业期刊发表论文10余篇，在授课的同时，我教研室积极组织教师指导学生参加全国各类艺术专业设计竞赛4次，参加学生辐射艺术设计2个专业方向，取得了可喜的成绩。
4、认真完成了实验室的建设准备工作和设备的采购前期工作。通过第一学期教研室专业教师对其他高校的教学实验室和部分科研实验室的考察。按照我系领导的指导和帮助下，本学期对市内的几个高校实验室进行了考察和调研，重点对实验室的设置、实验室的面积、设备清单及价格、实验课开出的方法等进行了详细的考察和论证。本学期完成了艺术设计专业相关实验室的设备论证工作经过反复修改最终将设备采购方案上报学校并获得批准。
5、其他常规教学工作。
1) 配合系里圆满完成“2012级新生入校专业教育”工作。 2) 顺利完成了0
9、
10、11级的实习实践教学任务。
3) 在李鹏斌主任的大力支持下举办了“08级艺术设计专业毕业作品汇报展”，并得到了校领导的一致认可。
4) 深入调研并组织专业骨干教师制定了2012级人才培养方案。 5) 安排落实了09级毕业实习及毕业设计工作。 6) 安排落实了下学期本专业课程及任课教师。
二、重点工作及创新工作完成情况
1.围绕以实践为中心的人才培养方案的修订工作。经济的多元化要求人才培养的多元化，这就要求高校根据社会对人才的需求调整优化专业结构。因此，如何制定出适合我专业发展的人才培养方案是我教研室本年度工作的重中之重，头等大事。在对全省同类本科高校，以及全国部分兄弟院校的多次调研，在系里李鹏斌主任的带领下，我教研室制定出了一套符合目前专业发展及人才培养需求的人才培养方案。
2.规范完善毕业设计教学工作。为了使2013年毕业设计工作能够更加顺利科学的进行，研究室制定了《09级艺术设计专业毕业设计管理规定》及《09级艺术设计毕业设计手册规范说明》等相关文件及制度，使我专业的毕业设计有了明确和严格的制度规范，为下一步毕业设计的开展提供了有力的制度保证。
三、未完成工作及原因分析 教师对外交流活动少。
四、改进思路和办法
应大力加强与各兄弟院校教研室对外交流工作，实施“请进来，走出去”的政策。走出去——鼓励新教师、年轻教师走出去深造学习；请进来——聘请本专业知名的专家、设计师来学校教学、培训、讲座等，开拓教师视野，增长专业知识。
艺术设计教研室
2012-12-20
第17篇：视觉传达设计
视觉传达设计
视觉传达设计（Visual Communication Design）是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。简称为视觉设计 。视觉传达包括:“视觉符号”和“传达”这两个基本概念
所谓“视觉符号”,顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。
所谓“传达”,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括\"谁\"、\"把什么\"、\"向谁传达\"、\"效果、影响如何\"这四个程序。）
视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，其内容包括：报刊杂志、招贴海报及其他印刷宣传物的设计，还有电影、电视、电子广告牌等传播媒体，它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型的表现性设计统称为视觉传达设计电影海报，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计”——（日本《ザィン辞典》）。
从视觉传达设计的发展进程来看，在很大程度上，它是兴起于19世纪中叶欧美的印刷美术设计（Graphic Design,又译为“平面设计”、“图形设计”等）的扩展与延伸。随着科技的日新月异，以电波和网络为媒体的各种技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。而且在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒的影响越来越重要。设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体，因此，视觉传达设计便应运而生。
视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计
体现着设计的时代特征和丰富的内涵，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。其内容包括：印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计、（即公共生活空间的标志及公共环境的色彩设计）等。视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计
又称装潢设计。从发展的角度来看，视觉传达设计是科学、严谨的概念名称，蕴含着未来设计的趋向。就现阶段的设计状况分析，其视觉传达设计的主要内容依然是Graphic Design一般专业人士习惯称之为“平面设计”。“视觉传达设计”、“平面设计”两者所包含的设计范畴在现阶段并无大的差异，“视觉传达设计”、“平面设计”在概念范畴上的区分与统一，并不存在着矛盾与对立。
视觉传达设计是为现代商业服务的艺术
主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的，因此称为“视觉传达设计”，它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色
彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的日常生活中起着十分重要的作用。
视觉传达设计的领域
(1)字体设计 (2)标志设计 (3)插图设计 (4)编排设计 (5)广告设计 (6)包装设计
(7)展示设计
各类视觉传达设计的涵义和特点
标志设计:
人们可以获取大量信息，并很大程度地影响自己的生活观念和生活方式。分为政治性、公益性、文化性、商业性。
包装设计:
对书籍的封面及排版等进行艺术化的设计，提高读者的阅读兴趣，从而加深对其思想性、文化性和知识性的认识。
字体设计:
以特定的图形象征或代表某一国家、机构、团体、企业或产品的符号。简明、直观、易识别。
图像设计:
指运用视觉设计手段，通过标志的造型和特定的色彩等表现手法，使企业的经营理念、行为观念、管理特色、产品包装风格、营销准则与策略形成一种整体形象。书籍设计:
为达到有效传达企业特定信息的目的，对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理，使其形成鲜明的个性，使人易认易记。
广告设计:
各种手工或电脑的绘画手段或影像技术，以及利用复合方式进行创造性的图像设计，构思巧妙，表现独特。
视觉形象识别系统设计:
产品与消费者的媒介，它起着保护商品、介绍商品、美化商品、指导消费、便于储运、销售、计量等方面的作用。
第18篇：视觉传达设计
专业设计（100分，6小时完成）
一、“上海牌速溶咖啡”整体包装设计（60分）
1、要求容量100克
2、作三种不同的瓶型设计（草图）
3、选其中一种瓶型作三视图（包括剖面图）
4、作外包装结构展开图
5、作包装主视面和其两个临面的色彩效果图
二、论文（40分）
题目：论CIS在现代企业提升中的地位 （1500字左右）
专业基础（100分，3小时完成）
一、素描（要求体现质感）（50分）
二、以蝴碟变形作四组图案（不超过四套色）（50分）
专业理论（100分，3小时） 略
01视觉传达设计
专业设计试题（100分） （六小时完成）
一、\"江南大学设计学院”标识形象设计
具体内容：
1 院标（一枚）
院名标准字体设计
标准色设计
院标与标准字体组合（不少于5种）
2 为上述学院设计一件用于设计教育与设计交流的礼品（草图3张）
3 为上述礼品作礼品包装设计
（尺寸、形式、结构不限，但必须以色彩完成）
二、用500字左右阐述院标图形设计的创意思想。
专业基础试题（100分） （三小时完成）
释题：
在汉语中“研”有细磨之意，即对事物进行广度上的比较分析；“究”有追查之意，即对事物进行深度的探索。
要求：
1、请分别用两个图形表示“研”和“究”的含意。（草图，共4个图）
2、有机组合“研”和“究”的图形，构成两个有“研究”之意的整成图形。（分别用不同的技法表示，共产2个图）
专业理论
一、填空题（每题2分、共10分）
1、明代家具的艺术特色可以概括为四个字------。
2、清代刺绣最著名的有----------------。
3、汉镜发展过程中流行时间最长的一种铜镜是------。
4、商代青铜器通常以------作为地纹。
5、《髹饰录》是我国古代的一部漆艺专著，其作者是----。
二、选择题（每题2分，共10分）
1、汉代漆器的装饰纹样，主要有----
A 云气纹 B 动物纹 C 植物纹 D人物纹
2、唐三彩，因为经常采用--------等色釉而得名。
A 黄绿白 B 黄绿褐 C 黄褐蓝 D 绿褐白
3、汉代主要流行----。
A 半规瓦 B 圆瓦当
4、元代以来，陶艺形成的主要品种是----。
A 釉里红 B 青瓷 C 青花瓷 D 娇黄
5、玉壁属于----。
A 明器 B 礼器 C 用器
三、问答题（每题10分，共30分）
1、比较半坡型、庙底沟型、马家窑型彩陶纹样的特点。
2、与商周青铜器相比，春秋战国时期的青铜器出现了哪些新的特点？
3、简述我国宋代青瓷发展的成就。
四、评论题（任选两题，每题25分，共50分）
1、论创意。（对创意的认识、创意的方法、创意的价值等）
2、论现代艺术对设计的影响与关系
3、对设计史中最具创造性的理论与作品做简明扼要而系统的论述
2002年视觉传达设计加试试题
1：简述你对系列产品包装设计的见解
2：作”海信电器“四个字的三种变体
第19篇：视觉传达课程设计
徐州师范大学机电工程学院
课 程 设 计 说 明 书
课程名称视觉传达设计指导老师
班级学号姓名
2011年 12 月 16日
课 程 设 计 任 务 书
姓名：专业班级：设计题目： 设计条件及要求：
条件：电脑（安装有PHOTOSHOP图像处理软件、CORELDRAW版面编排软件、、Word文字处理软件、PowerPoint软件等），彩色激光或喷墨打印机、A4彩色喷墨打印纸、A4打印纸、绘图板、各种效果图绘图工具等。
要求：1.通过本课程实践教学，使学生能把所学课程的基本理论和基本技能应用与实践，掌握视觉传达设计的理论和方法，培养学生发现问题、分析问题、解决问题的能力，提高学生的对视觉传达设计，特别是VI设计、宣传册（画册）设计及广告设计的熟练应用能力； 2.完成一件产品的制作。每位学生应完成并上交材料：一整套设计报告书一本（包括1份手写调研报告、1份企业VI手册设计/企业画册设计、该企业广告设计3个。
设计时间：自 2011年 12月04日 至 2011年 12 月 16日 设计指导教师（签字）：教研室主任（签字）：
年月日
课 程 设 计 成 绩 评 定 书
专业：工业设计班级：姓名：
1.设计题目：
2.指导教师评语及成绩
成绩：指导教师（签字）月
3.设计指导小组复评意见：
组长（签名）月
4.教学院长审核意见：
教学院长（签名）月
****VI系统设计 调研报告
第20篇：视觉传达教学计划
洛阳动漫创意学院
教
（2013—2014 学年第 一 学期）
教学计划
课题内容：
一、coreldraw
二、illustrator
三、photoshop
四、indesign
五、综合案例（vi设计） 篇二：视觉传达艺术设计技术专业教学计划表
《视觉传达艺术设计技术》专业教学计划表
日期： 2007-03-24
来源：
作者： 篇三：烟台南山学院2011视觉艺术传达教学计划(专) 艺术设计（视觉方向）专业培养计划
一、专业代码与专业名称
1、专业代码：670101
2、专业名称：艺术设计
二、专业培养目标
视觉传达专业的人才培养目标，鼓励学生以当代艺术家的眼光看待一切，发展视觉传达语言，运用排版、印刷、插图、装帧、包装、广告、网络等媒介形式实现有效传达，并创造不同媒介形式之间的传达互动。
培养目标分为三个递进层次：一是开发学生的传达设计能力，了解当代社会氛围下的视觉传达艺术，帮助学生彻底理解视觉信息的传达，并为实现此目标提供必要的专业技能训练；二是在专业方向领域进行更深入的技能和素养培养，倾向于更多的自我定向学习，发展独立思考和合作能力；三是鼓励学生挑战传达设计的边缘领域，成为新一代的拓展型、创造型传达设计师。
三、业务培养要求
（1）知识要求
①掌握高等职业技术人才必备的文化基础知识；
②掌握本专业所必需的基础理论知识(计算机、外语、构成理论等)，具有一定的专业理论知识。
（2）能力要求
①掌握广告设计制作、包装和vi设计等制作的基本技能；
②具有较强的计算机辅助设计、信息获取、语言文字表达和人际沟通能力； ③熟悉艺术市场规律和国家有关法律法规。 （3）职业技能要求
①获得广告设计相关职业技能资格证书。 ②获得平面设计相关职业技能资格证书。
四、修业基本年限及最低学分
修业基本年限：2-6年 修业最低学分：100学分
五、主要核心课程
设计基础、标志设计、广告设计、书籍装帧设计、包装设计、广告设计、网页设计、vi设计。
六、专业培养计划进程表（表
一、
三、四）
七、教学计划分学期进程表（表五）
表一 教学计划总体安排表
表二 集中实践教学环节安排表
表三（专科） 专科专业教学计划进程表
表五 教学计划分学期进程表 第一学年秋季学期开课一览表
第一学年春季学期开课一览表 篇四：视觉传达艺术设计专业教学计划
视觉传达艺术设计专业教学大纲
一、培养目标
培养全面掌握视觉传达艺术设计理论及技能的富有创新能力的适用于社会主义市场经济发展要求的合格现代实用性设计人才。
二、基本规格
1、热爱祖国、拥护中国共产党、认真学习贯彻“三个代表”重要思想、认真学习马列主义毛泽东思想邓小平理论，树立为建设中国特色的社会主义振兴中华而奋斗的思想。具有创新精神，有强烈的事业心和责任心。
2、专业方面
全面掌握视觉传达艺术设计的基础知识、理论体系及基本技能，
能熟练运用电脑等现代化设计工具。具有较高的综合文化素质、
较强的创新理念和创新的设计能力。
掌握一门外语，通过规定等级的外语、计算机水平测试。
3、了解体育的基本知识，掌握体育锻炼的基本方法和技能，达到国家体育锻炼标准。具有良好的卫生习惯，身心健康。
三、学制三年
四、主要课程
1、设计基础课程：
设计素描：是工艺设计专业的必修基础课。主要解析形体结构特点，掌握基本造型原理，主要内容有：石膏几何体写生训练；静物组合写生训练；石膏头像解析训练；资料素描写生训练。
装饰色彩：是工艺美术基础教学内容之一。树立主观的表现意识强调色彩的内涵与隐寓。主要内容：装饰色彩景物、装饰色彩风景。
平面构成设计：是造型艺术的基础训练之一。主要培养学生的形象思维能力和艺术造型能力。主要内容：平面构成的类型、基本元素、基本形的创造。 色彩构成设计：是设计专业的必修基础课程，主要训练色彩设计、研究和探讨色彩的构成原理，基本规律和表现技法。主要内容：色彩的
基础理论；色彩的感觉训练；色彩的审美原理；色彩的构成规律。 立体构成设计：是设计专业的必修基础课程，主要用理性和科学的方法分析形态、创造形态。主要内容：立体感觉、立体构成的材料、线材构成、面材构成、块材构成、立体构成的技巧。
装饰图案：是设计艺术的基础，主要通过图案设计进行创作。主要内容：图案来源与发展；图案形式美的规律；图案构成形式；图案的色彩；图案的制作。
2、设计专业课程：
字体设计：主要将文字形态施以美化的造型活动。主要内容：字体设
计的意义与原则；宋体字、黑体字；汉字结构；汉字书写的方法与步骤；汉字创意设计；拉丁字母基本字体设计；拉丁字母创意设计。 标志设计：具有识别和传达信息做用的象征性视觉符号。主要内容：
标志概述；标志的类别；标志的形式组合；标志的设计。
包装设计：主要掌握包装设计的基本理论和基本技能。主要内容：包
装设计的概念和特点；包装设计的分类；包装设计基本原则；包装设计的范围；包装结构；包装装潢。
广告设计：本课程主要讲述广告的功能、构成要素设计创意和广告设
计的手法。主要内容：广告设计概述；商业广告的设计；广告设计的艺术手段；广告设计的表现手法；现代广告的设计程序。
装饰雕塑：主要掌握装饰雕塑的基本理论和基本技能。主要内容：装
饰雕塑的概念和特点等。
装饰设计：是装饰艺术设计专业教学内容之一。树立主观的表现意识装饰艺术的内涵与隐寓。主要内容：装饰现代设计、装饰艺术的表现形式等。 室内设计：主要以技术为功能基础，艺术为表现形式的理论性创造活
动。主要内容：室内设计的基本理论；建筑装饰材料、配套设备与安全防护；室内设计方法；室内设计的表现手法。
电脑艺术设计：主要通过实际操作逐渐熟悉运用。以phtoshop、coreldraw等常用软件的学习，表现以下内容：文艺晚会、广告制作、
封面设计制作、环境保护广告制作、像片制作、效果制作、食品广告制作、字体特效等。篇五：《视觉传达设计》教学进度计划表(2014-2015第二学期) 大 理 学 院
课 程 教 学 进 程 计 划 表
（ 2014—— 2015 学年 第二学期）
校属学院： 文学院 教 研 室： 广告学教研室 课程名称： 广告视觉传达 课程类型： 专业基础选修课 任课教师： 段雅婧
授课对象及上课时间安排表
专业：文学院广告学专业 班级：13级1班 人数57 本课程从第 1 周开始，共计 11 周；其中理论 24 学时，实验/实习8 学时；实验/实习从第 5 周开始（实验课以*标记，实习课以#标记）。
