推荐第1篇：《门孔》读后感
我欣赏余秋雨先生的作品，语言朴实无华，又饱含着深深的哲理，让人深思，让人感动！
几天前，我细读了《门孔》，使我感触颇深。是余秋雨先生为著名导演谢晋逝世八周年而作。
\"门孔\"在中有两个含义，一是谢晋导演的弱智儿子阿三，每天站在门前从门孔注视爸爸回家。二是谢晋导演的\"门孔\"也是全国观众的门孔，大家在那里看到很多精彩绝伦的好片子。可以说我们这代人就是看着谢晋导演制作的电影，电视剧走过的，我们得到了太多的教益和启迪。
以阿三不知道什么是死亡开头，然后引出谢晋导演的儿女，四个孩子，脑子正常的只有一个，那就是谢衍，两个弟弟也就是阿三阿四都严重弱智，而姐姐的情况也不好。整天看门孔的阿三又早早地夭折了。更可悲的是，他的大儿子谢衍，家里唯一的正常人，从国外留学回的典雅君子，一辈子没结婚，五十九岁就得了不治之症，竟先他而去。他是谢晋导演寄预无限希望的唯一继承人。读到这，我感到心在颤抖，白发人送黑发人，这是人世间最痛苦的绝别，无法忍受的心痛。老天啊！这是何等的不公，这样的灾难怎么会降临到一个家。一个家庭要有一个弱智孩子，那都是一家人的阴影，这哪里是一个呀！
谢晋导演\"在中国创造了一个独立而庞大的艺术世界\",但是，每天傍晚，他那高大而疲惫的身影一步步走回家门，那是一个常人无法想象的天地，\"让人落泪，不是出于同情，而是一种伟大\"
谢晋导演把错乱的精神漩涡，筑成了人道主义的圣殿。家里了海内外的客人，他会介绍两个儿子的特殊情况，弱智儿子的每一个动作和笑容，他都是满眼的欣赏。还常带阿四出门，坐在车上，总是不时地问阿四累不累，要不要睡一会儿。真像慈母对襁褓中的婴儿，\"那神情，能把雪消融。\"
大儿子离去之后，他几天都很少说话，眼睛直直地看着前方，唯一的精神之柱没了，无论多么伟大的人，这样的精神打击也难以承受啊！
两个多月之后，家乡的母校打电话，有个纪念活动要让他出席，\"每逢危难总会想念家乡，今天故乡故宅又有召唤，\"他毫不犹豫地答应了。活动是他到的第二天举行，心力憔悴的他，似乎一切都放松了，到旅馆倒头便睡，这是真正的家呀。今天只剩他一个人回，他是朝左侧睡的，再也没有醒，这天是2008年10月18日，离他8岁生日还有一个月零三天。
的结尾又写到阿四，他只知道每晚爸爸回接包，拿拖鞋。怎么拖鞋和包都在，爸爸没回？了很多人，很多白花把拖鞋盖住了，他把拖鞋拿起放在门边，这个世界只有他一个人，还有一双拖鞋。
谢晋导演的情与痛，在余秋雨先生的笔下跃然纸上。让我们真正领略到谢晋导演的胸襟、柔情和慈爱是如何的既同于常人又超越了常人。
作者简介
王志勤，一九四九年生人，教师退休，县作家协会会员，获2018年黑龙江省《生活报》主办的\"书香社会，阅读人生\"主题征大赛活动优秀奖。
推荐第2篇：绿色门读后感
绿色门，讲述的是主人公鲁道夫拿到了一个黑衣人发的牙科医生传单中夹杂的绿色门的纸条，他走进了黑衣人身后的屋子，找到了一扇绿色门，进去后发现一位奄奄一息的女子，并且就是他喜欢的那种类型，随后他救了这个女子。最后他才弄清楚，原来纸条是隔壁电影院上映的名叫绿色门的免费票子。
这个故事不长，却让我有一些感悟。
人生就是一场奇遇，没有人能预料到未来会发生什么，就像是我无法预料我未来会进哪所大学， 找到怎样的工作，会有怎样的人生一样。正如主人公推开绿色门的那一刻，他才会知道，门里会有什么发生，也许是他喜欢的，也许不是。人生不就是这样吗？走的每一步都是未知的。也许你说你有所铺垫，也许你说你能够预料未来，但是我说，你不是诸葛亮，你没有那么神奇的能力，神机妙算也是需要资本的，况且上方谷一场雨不照样亡了诸葛救了司马吗？因此，未来是未知且不可预测的，即使它早就被设定好，即使门里的女子已经饿了好几日，但它对于主人公来说仍是未知，未来对于我们来说仍是未知的。
所以我想提两点，第一点，引用一下出自《左传》的一句话：“居安思危，思则有备，有备无患。”正是未来的不可预测性，让我们不得不准备好迎接一切奇迹般糟糕的事情，就像时任苹果CEO乔布斯被苹果炒鱿鱼一样奇葩的事情，也许也会降临到我们身上，或许会发生一些比他更悲催的事情，比如莫名其妙的就感染了一种无药可医的未知病毒H7N9。当然有些事情是无法改变的，但是若我们对于糟糕的事情有所准备，也许它并没那么可怕，也就更没那么容易打垮我们了。第二点，永远不要对未来失去信心，也正是因为未来的未知性，也许我们就像主人公一样莫名其妙的就遇上了他爱的女子，当然有些同学已经尝过甜头了，比如中考超常发挥，考到北虹来了，当然，又有一些同学不服气了，说自己怎么这么悲催，跟乔布斯一样倒霉似的，失常发挥了，很不幸的考到北虹来了，那么乔布斯的最后怎么了？被解雇的15年后他又被再次被聘请为首席顾问，之后担任了CEO，整合苹果公司研发IPONE好多代来坑大家。被H7N9感染的一个悲情小男孩据目前报道有所好转，反正是有一线生机了。也许你现在正落在谷底，但是未来是未知的，也许你再走一步，你就是脱离了最大负位移处，所以永远不要对现实低头，即使你输了现在的一部分，那么未来呢？打开那扇绿色门，我想你终会看到你想到的。
援引一句出自《淮南子》的一句话：“故福之为祸，祸之为福，化不可极，深不可测也。” 人生是一场奇遇，寻找绿色门，打开绿色门，需要的是什么？我说，那一份对于未知的探索精神，就像文章描述的主人公一样，心求奇遇。也许有人会问，不是说未来是未知的吗？那循规蹈矩的一步步走不是同样会遇上那些未知的好事吗？那我说，不完全是，你当然可以不去找那扇绿色门，你可以像扔掉广告一样的扔掉那张纸条，反正总有一天你会有艳遇，就是时间问题罢了，当然也是个概率学问题，运气不好一辈子都遇不上，呵呵。对于未知的探索精神，我认为是一种创新，是一种别出心裁，是一种标新立异吧。循规蹈矩纵然是好，但是研究表明，人每天有95%做的是重复动作，比如刷牙、洗脸、洗澡、还有做那些看到过N遍就连数据都相同的坑爹题目，也许你愿意保持这个数据，但是我更想减少这个百分比，尝试一些新的事物，最好是拍开整个楼层或者是整栋大楼的绿色门来一看究竟，否则我真不知道要哪年才能像主人公一样有艳遇了。回到实际，就拿高三填志愿来说，两个一本平行志愿，第一个你会填什么？填一个稳扎稳打的还是理想目标的（假定他们不是同一所学校）？魏延祁山之谏，要求诸葛亮拨其5000骑兵出汉中入子午谷偷袭长安，出奇制胜，诸葛亮却不允，循规蹈矩，步步为营，最终失去了打败魏国的大好机会，虽也是大挫魏国威风，然均之二策，我更偏爱前者。我想你已经知道我的选择了吧，当然是理想目标。我想这也能牵强的算对于未知的探索吧，至少你能知道你的运气到底是怎么样的。
推荐第3篇：《玫瑰门》读后感
没有读《哦，香雪》、《没有纽扣的红衬衫》时迎面而来的乡村单纯、带着新鲜牛粪甜丝丝的气息，没有读《麦秸垛》、《棉花垛》时空气中弥漫的被压抑太久的人的原始的、赤裸裸的欲望，铁凝这部《玫瑰门》给我那么不同的感受。
一个十一岁的女孩，政治的风浪把她卷到一个陌生的地方，与一个处处透出腐朽、死亡气息的旧时代女人——她外婆住在一起。故事从那火热的上世纪六十年代开始，到迷茫的八十年代结束。两个女人与时代、与男人抗争，与生而具来的、又为扭曲的时代所放大的人的原罪抗争。唉，号称万物之灵的人，在无情的时代的洪流冲刷下，只能够随波逐流，冲到哪里算哪里。
这部书断断续续看了将近一个月，几次拿起来有放下去而在于看完。写下几个文字记录这段厌恶、恐惧、禁锢、灰暗的阅读感受吧。
推荐第4篇：杨门女将读后感
杨门女将，个个英姿飒爽， 忠心赤胆，一代豪杰。
在这本书里，我最喜欢的 是穆桂英。在战场上，她威风 凛凛，是一位巾帼英雄；在家 里，她温文尔雅，是一位贤妻 良母。谁说女子不如男，穆桂 英智勇双全，能文能武，做事 公私分明，办事谨慎、周全。 我看过穆桂英挂帅之后，不得 不向这位美丽聪明的女将军伸 出大拇指。
杨门女将都是我们学习的 楷模！
推荐第5篇：罗生门读后感
《罗生门》尤其精短，在他的小说中什么也没说，他只讲了故事，他没有任何议论和交代，故事甚至讲的有些唐突，初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。以下是小编收集的《罗生门日语读后感》，仅供大家阅读参考！
罗生门读后感
短篇小说《罗生门》是日本近代作家芥川龙之介大学时代的作品，自此，芥川正式步入文学创作之途。芥川生于1892年，卒于1927年，天资聪颖、博闻强记、多愁善感，创作时讨厌平庸，讨厌直露浮泛，讨厌隔靴搔痒式的含蓄和自然主义的写实。行文精雕细琢，立意独辟蹊径，构思缜密严整，然文风冷峻，用词朴素压抑，擅长对人性中“恶”的暴露、揶揄和鞭挞，时常流露出厌世主义倾向所导致的对艺术的执著与痴迷。
罗生门是坐落于京都的一座破庙，故事年代，京都连年遭灾:地震、龙卷风、大火、饥荒等不一而足。整个京城尚且衰败不堪，何况小小的罗生门，于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，罗生门里的佛像和祭祀用具俱已损毁，涂着朱漆或饰有金箔的木料被人推在路旁当柴出售。
社会经济低迷，人们普遍生活窘迫，在生存压力下，道德和良知失去约束，人性的“恶”渐露狰狞。由此犯下罗生门下的五宗罪。
第一宗罪。由于京都城的衰败不堪，仆人被多年的雇主解雇，以致仆人走投无路，迫得在破庙栖身。经济压力下，雇主的冷漠与仆人的弱势形成强烈对比。仆人对雇主不能说无怨无恨，却也是无可奈何。仆人的当务之急是设法筹措明日的生计，但在经济大萧条的背景下，即使想方设法也是无法可想。为生计所迫，是仆人蜕变为盗贼的原动力。
第二宗罪。在萧条的大背景下，庙宇因无人修缮而衰败不堪倒也罢了。但无主尸体被遗弃于罗生门楼上且日久成俗，任由食尸鸟啄食，以致日暮时分罗生门的上空昏鸦蔽日。人世间重生轻死本是常情，然而对死者的遗弃却超出了“轻死”的度，一个对死者失去尊重的社会必然见利忘义，死者的无助折射出整个社会弱势群体的无助。
第三宗罪。为生计所迫，老太婆竟然去拨死人的头发做假发。对死者的亵渎，必然导致生者的同类相残。无论这个得瘟疫死去的女人生前有多么的十恶不赦，死亡等于清算，应该能洗去其一生的罪孽。然而，老太婆连死人也不肯放过，求生的本能淹没了道德的界限，良知轻易地滑向罪恶，其行为之恶劣可与当年午子胥掘墓鞭尸相提并论。
第四宗罪。仆人三下两下扯掉老太婆的衣衫，一脚把抱住自己腿不放的老太婆踹倒在死尸上，然后把剥下的丝柏树皮色衣服夹在腋下，转眼跑下陡梯，消失在夜色深处。仆人阻止老太婆对死人的亵渎，是出于善的本能，然而当他去剥去老太婆衣服时，却是以惩恶的名义在作恶。这是一个弱肉强食的社会，弱者无力抗争强者，就将矛头指向更弱者。
第五宗罪。被拔头发的死去的女人，生前曾把蛇一段段切成四寸长晒干，说是鱼干拿到禁军营地去卖。禁军们都夸她卖的鱼干味道鲜美，竟顿顿买来做菜。东京都当年的食品安全问题与当前的中国何其相似。一个唯利是图道德沦丧的社会里。
贫穷是人性滑向“恶”的首要推手。正如梁晓声所言:“与富足相比，贫穷更容易使人性情恶劣，更容易使人的内心世界变得黑暗，而且充满沮丧和憎恨。”罗生门里一共出现四个人物，包括雇主、仆人、老太婆、死去的女人。为了生存，雇主解雇仆人、仆人欺侮老太婆、老太婆亵渎死去的女人，而死去的女人生前又去欺骗士兵。他们严格遵循丛林法则，剥去温情的道德外衣，把人性的“恶”发挥得淋漓尽致。
正义缺失是人性滑向“恶”的另一推手。人在盛世，道德是束缚“恶”的软力量，社会越和谐，道德的约束力越强大;刑律是束缚“恶”的硬力量，如果为恶触及底线，必然受到惩罚。然而当乱世来临，为“恶”得不到道德的谴责，得不到正义的惩处，社会整体道德沦丧，底线无人看守，为恶者获利丰厚，为善者举步唯艰。而趋利避害是人的本能，在本能的驱使下，叫人如何不去善从恶，历来改朝换代时期的盗贼蜂起具有一定的合理性。
“善”与“恶”就象宝剑的双锋，当为善超出“适度”的围畴，会滑入“恶”的行列，善与恶之间只是一步之遥。这与当前的计划生育政策何其相似，超生的人须支付一笔的社会扶养费，政府收费具有惩罚性质，其本意是通过经济手段抑制超生者的生育冲动，达到少生优生的目的。然而，在具体执行过程中却悄然变味，部分基层政府通过老百姓交钱就给生育指标的方式，动员富人超生，从而达到创收的目的。
类似的现象何其多，我们仅以交通罚款为例。交通违章处罚本是规范交通秩序的手段，却越来越象一个个不怀好意的玩笑。君不见，当有车群体越来越庞大的时候，城市的停车场却越来越稀少;街道上密密麻麻的交通摄像头，规范交通秩序用得着这么多价值不菲的摄像头吗?摄像头横杆上的雷达感应系统，利用超声波原理感知移动目标，相当于全天候免费为过往的行人车辆打B超，是为了老百姓健康着想吗?与摄像头配套的大功率灯泡，刺眼的强光直射汽车前挡，行车者途经交通摄像头时，经常眼前一片空白，埋下巨大交通隐患;交通警察终日忙于违章停车罚款，却对交通要道的拥堵怠于疏导。交警系统本是社会交通秩序的忠实守护者，是道路正义的伸张者，然而在物欲横流的当今，却逐渐演变为盈利组织，打着维护交通秩序的旗号全力创收。
与交警罚款类似的，还有工商罚款、环保罚款、卫生罚款、公安罚款、城管罚款等等不一而足，以罚代管现象遍地都是。犹如《罗生门》的仆人，本该守着“善”的职能，却不知不觉步入“恶”途。这是谁的失职，谁该为他们的趋恶性埋单。
经济社会中，人既有善的本能，也有恶的冲动，大多数人在道德的倡导和法律的震慑下，不敢为恶而转而行善。同样，公权力也有善恶两面性，对于它的去恶扬善，该由谁来倡导谁来约束呢?对于行政权力滥用，社会道德是不能起倡导作用的。那么法律呢，法律本该可以约束公权力的越界使用，但大多数法律法规就是政府部门参与制定的，法律的制定者和执行者本是上下级关系，是利益共同体。出台一部法律无非是为执法者的为所欲为披上合法的外衣。
所幸的是，中央政府已经意识到问题的症结所在。这些年来，一次次的政府机构改革、一批批的取消行政审批项目、一部部法律的重新修订、一年年的倡导服务型政府。我们看到中央政府正在逐步把公权力关进笼子，正在努力打造有限政府。
罗生门读后感
我看的是一本以《罗生门》为名的小说集，小说第一篇即名为《罗生门》。这不同于电影《罗生门》，电影《罗生门》实际上是根据芥川龙之介的另一篇小说《丛林中》拍摄。
据说《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。讲的是在战争年代，一个破产的农民因迫于生计，拿起屠刀，决心作强盗。但是或许是因为他人心本善，抑或是胆子太小，总之一直没狠下心来动手。一天，他来到一个刚刚经历了浩劫和瘟疫的城市。那里到处是残垣断壁，且尸横遍野，一片萧索绝望的情景，他希冀能在此寻到一些财物。结果在一处废弃的门楼里他发现有一个衣衫褴褛的老妇人正从一具年轻女尸头上拔头发。他冲上去怒斥道:“你这个没人性的，竟然对死尸也不放过!”老太婆说她只是想用这些头发做个头套卖钱谋生罢了，“而且，你以为她生前是个善人吗?她可是把蛇晒干了当成鳝鱼来卖。”“我这么做完全是为了生存啊!”。这一番话让强盗完却放下了最后的一点善心了，既然是为了生存，还有什么是不可以的?丢弃了仅存的良知后，他就抢走老太婆的衣服，扬长而去。
初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景:日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。据说为了描写尸体，作者芥川龙之介曾专程到医科大学的解剖室去取经。真是佩服他，为了完成这篇小说对着恐怖的尸体看上几个小时，还要忍受尸体浓烈的腐臭味。也许正是这些描写及小说人物的为了谋生的举动让人感受到那个战火纷飞的年代人们的苦难。
其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是可以原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。
罗生门读后感
《罗生门》是芥川龙之芥创作的短篇小说，本身是一个来自佛教禅经里面的故事。
《罗生门》尤其精短，在他的小说中什么也没说，他只讲了故事，他没有任何议论和交代，故事甚至讲的有些唐突，初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景:日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。
其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是可以原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。
面对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自己有利的方向。
只有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。
当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的接受程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。罪恶感正在道德的集体沦丧下慢慢消解，并且，催生新的罪恶。
《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇小说，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代，而是人类自我的终身枷锁。可在某一个国度，某一个时代里，又有几人能担负起这种思索的重任呢?
推荐第6篇：罗生门 读后感
《罗生门》读后感
《罗生门》可以算是芥川龙之介的代表作。作为一篇短篇小说，它并不像我所熟悉的欧亨利等的短篇小说那样，通常有一个出人意料的结尾。罗生门楼里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小片段，没有过多的雕琢痕迹，却依旧让人回味无穷。
我认为日本作家多是比较喜欢而且善于描写人的内心的细微变化的，这在《罗生门》中也能很好地体现出来。作为主人公的家将，本是被老主人辞退出来的。他本身是一个善良而普通的人物，当他面临衣食不足的窘境时，他心中萌生了一个“邪恶”的念头“倘若不择手段的话……”，这个念头催他出门，来到这罗生门之下。此时，这个念头仅仅是一个“倘若”，他其实是没有这样的勇气与魄力的，他毕竟只是一个良民，连他自己也对自己是否真能够“走当强盗的路”产生了怀疑。而当他来到门楼上，看到那个拔死人头发的老太婆的时候，他的正义感告诉他无论如何，在雨夜罗生门上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过，于是刚才那些“当强盗”的念头消失了，他上前抓住那个老太婆，就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样。老太婆害怕，她要给自己开脱，于是她告诉了家将关于她拔头发是为了做假发，及被她拔头发的女人其实生前也是干过坏事的。而她不知道，她的自我开脱，也给了正在踌躇的家将一个当强盗的正当理由。作者最终以家将抢去了老太婆的衣服结尾，在这个罗生门里的一进一出，就像经历了一次社会的洗脑。
家将、老太婆、死去女人之间的关系，不由让人想到鲁迅先生常说的“吃人”的现象。谁在吃人？谁在吃谁？有很多人试图从理论中归纳出个一二三，我却觉得比起那些文学评论，小说通过作者平日的观察提炼，写出的虽然是“故事”，却更能揭露吃人的本质。死去的女人生前是“吃”官兵，老太婆“吃”女人，家将“吃”老太婆，每个人都在“吃人”，每个人又都在“被吃”。因为那些仅剩的良知，也被饥饿折磨地昏头了，而社会又给与每个人看似合理的“吃人”的理由。人们吸吮着别人的鲜血又毫不知晓，任凭说他们愚昧也罢落后也罢，真正处于那个社会之中，也只能像被打了麻药一般，无法振作精神，看清它了。就像我们现在所处的社会，能够清醒地看清这个社会弊病的人有几个？最可怕的是很多的人自以为看清了，还对这个社会妄自下了如何如何的定义，又全然不知自己的愚蠢的，那与当年被迫抢劫的家将也没什么本质区别了吧。
伟人之伟大，不仅因为他们能够从一个更高的角度俯视这个社会，评判这个社会，也因为在俯视过这个社会后，他们仍能够落下来评判自己。所以优秀的小说大多不是以“万能的主”的角度来进行描述。这篇《罗生门》，就像是行走于社会中，遇到了罗生门前的这位家将，便尾随着他，看完了他生活中的一个故事后又离开，继续别的行走。作者看似超脱了社会，却其实在这社会之中。作者为《罗生门》赋予的意义已经超越了时代，并将被人们一代代诵读。
《罗生门》－读后感
芥川龙之介，对于不少的文学爱好者来说，这必定是一个略带遗憾的名字。就像美术爱好者对于那个用黑白两色既能构筑唯美意境的比亚兹莱的英年早逝而扼腕一样，芥川年仅35岁的生命太过于彰显命运对天赋的吝啬。好在，在他们早早的去世之后，我们发现他们留给了我们不少值得珍藏的精神宝藏，一如比亚兹莱的《沙乐美》，一如芥川的《罗生门》。
《罗生门》是芥川龙之介23岁的时候发表的一篇成功的短篇小说，不过“成功”一词只能说是在后来肯定了它的艺术价值，当时《罗生门》并没有激起强烈的反响。如今看来何妨呢，短暂的岑寂不能埋没才华的光辉吧。
芥川的短篇小说除却个别有着清晰杜撰的时间空间背景（如《南京的基督》《单相思》）之外，大部分取材于东亚的古代神怪传说或是历史故事，《罗生门》也是属于这个范畴（取材于《今昔物语》）这种背景框架的直接借鉴最大的优点就是使读者能够更快地产生对于作品本身的代入感。芥川的小说篇幅不长，角色也不多，这些硬件的简洁为作者软件的发挥提供了很大的创作自由度。如开头的背景交代非常的简洁：
“薄暮时分，罗生门下，一个家将正在等待雨的过去。”——短短的一句话，地点时间人物全部展示了。
针对芥川来说，这样的简洁更能够凸现他那凌驾于情节之上，读者情绪之上的冷静沉郁的叙述。《罗生门》作为他的代表作，非常突出的展示了他的这种特色。
《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。“于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，最后竟将无人认领的死尸也搬了进来，且日久成俗。”－这便是文章标题罗生门的景象，再加上落魄流亡的家将，骨瘦如柴的老妪，搭配着乌鸦死尸，全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息，呈现着行将就木的可憎状态。这种笔法就像艾伦.坡那种无故产生裂缝的墙壁一样，给情节的发展作了一个危险的预兆。但就象征意义而言，两者却又是截然不同的。艾伦在我看来更多的是在种植恐惧的种子，而芥川这样做，因为他就是以这样的姿态来写小说的。
《罗生门》从头至尾保持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最后急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟，完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作，有的只是关于良知与人性的专注思考。对于一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，芥川用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。这种处理，无疑是高超且成功的。
如果全文中家将思想由此及彼的变化令读者感到毛骨悚然的阴森。那么结局中家将消失在“黑漆漆的夜中”则将这种恐惧推向了顶点。我想起了《药》的结局，虽然乌鸦没有飞上夏瑜的坟头，至少那花环在茫然中点亮了微弱的希望光芒。而《罗生门》中，随着老太婆“嘟囔又像呻吟”的声音，全文便划上了死寂的句号。这种对于绝望与阴冷的贯彻性的表达，与芥川本人当时情感遭受打击不无关系，但摒弃“小我”的情绪，它浸透出的是对人类个体意识在利益关系下不断缺失的惶恐与不安。
曾经冒出些声音，斥责他缺乏类似于他同年代中国大陆上那种阡陌中崛起的民族正气。我认为这些声音是过于苛刻且有失偏颇的。正如萨特存在主义的阐述说到：“人的存在在先，本质在后。到这荒谬世界来，虽然痛苦万分，但并非只有等死，而是通过自由选择寻找生存之路。”当芸芸众生奔波忙碌于生存之路时，芥川另辟蹊径，自我选择去直面这“荒谬世界”中的“痛苦万分”。虽然芥川龙之介并不能从中解脱，于1927年怀着对于时代与社会的困惑不
安服毒自尽。但对于日后以安部公房，大江健三郎为代表的日本近代文学，是具有开拓意义的。
《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇小说，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代，而是人类自我的终身枷锁。于是芥川的瘦弱肩膀终于才被压倒。可在某一个国度，某一个时代里，又有几人能担负起这种思索的重任呢？
不得不为芥川先生献上一点我浅陋的敬意啊。
推荐第7篇：长门赋读后感
《雨巷》读后感
读戴望舒的《雨巷》，诗中那份幽怨与苍凉穿越时空如影随行，那份对爱情的守望的决绝与果敢让人望尘却步。在这首诗里，我感到强烈的期望和等待，最美好的是等待，最残酷的也是等待，所有的美丽的心愿，也许在期待中实现，也许在期待中破碎。
一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。《雨巷》创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。在这里诗人自己，就是这样的雨巷中彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个没好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想到象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。
戴望舒的诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的就着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是首古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在一起了。他的《浣溪沙》： 手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主？思悠悠！ 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。 这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。
戴望舒之为戴望舒，恐怕大抵是因为《雨巷》，这并非是说他别的诗不好，或有质疑他的才华。完全是因为这首实在是太美了，光辉太过灿烂，以致衬托得其它诗稍显黯淡。《雨巷》就像太阳，其它月光之诗的亮竟都隐没于烈烈阳光下了。雨巷》之于戴望舒，就像《洛神赋》之于曹子建，《滕王阁序》之于王勃，《长门赋》之于司马相如，《再别康桥》之于徐志摩，《边城》之于沈从文??巨擘之作，一篇足以雄踞文坛，傲视群侠，占分天下十斗才之一二。篇2：摸鱼儿读后感
《摸鱼儿》读后感
辛弃疾，自幼安，号稼轩，南宋著名爱国词人，两宋存词最多的词人。 “更能消、几番风雨？匆匆春又归去。”说如今已是暮春天气，禁不起再有几番风雨，春便要真的去了。晚春残景，象征作者功业不就，流年匆匆的难堪处境，同时也是风雨飘摇南宋政权的形象写照。“惜春长怕花开早，何况落红无数。”“何况”二字写出作者对春光已去的无限惋惜之情。“落花无数”的暮春景象，象征南宋王朝的领土一片片失去，抗金力量被不断压制打击，国力一天天衰弱，流露出词人的惋惜之情。“春且住，见说道、天涯芳草无归路。”对于正将离开的“春”作者深情地对它呼喊：春啊，你且止步吧，听说芳草已经长满到天涯海角，遮断了你的归去之路！但是春不答话，依旧悄悄地溜走了。“怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。”无可奈何的怅惘作者无法留住春天，还是那檐下的蜘蛛，勤勤恳恳地，一天到晚不停地抽丝网，去粘惹住那象征残春景象的杨柳飞花。蜘蛛象征诗人的执着。上片把“惜春”、“留春”、“怨春”等复杂感情交织在一起，以小小的“飞絮”作结。巧妙地体现出作者复杂而又矛盾的心情。并通过春意阑珊的描写，借喻朝政昏暗，国事日非的局面已难挽回了。
“长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？”据史书载，长公主在汉武帝继位上起了很大作用，因此汉武帝立其女阿娇为皇后，是为陈皇后。但陈皇后却骄贵宫中，终于因妒武帝宠妃卫子夫，“挟妇人媚道”，事发被废，贬居长门宫。司马相如《长门赋序》里说，长门宫内的陈皇后整日愁闷悲思，听说司马相如文章天下最工，便送去百斤黄金，求一篇解愁辞赋，即这首《长门赋》。后来汉武帝看到此赋，遂有所感悟，又宠幸了陈皇后。转换时间，以汉武帝陈皇后的故事自喻，托古喻今，比说自己忠而见疑报国无门的遭遇。“君莫舞。君不见、玉环飞燕皆尘土！闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。”“君莫舞”二句的“舞”字，因高兴而得意，忘形的样子。“君”，是指那些妒忌别人进谗言取得宠幸的人。意思是说：你不要太得意忘形了，你没见杨玉环和赵飞燕后来不是都死于非命吗？“闲愁最苦”三句是结句。闲愁，作者指自己精神上的不可倾诉的郁闷。危栏，是高处的栏干。后三句是说不要用凭高望远的方法来排消郁闷，因为那快要落山的斜阳，正照着被暮霭笼罩着的杨柳，远远望去，一片迷蒙。这样的暮景，会使人见景伤情，更加悲伤。
这首词上片主要写春意阑珊，借景抒情，下片主要写美人迟暮，托古喻今。这首词是作者借春意阑珊来衬托自己的哀怨，当然也有作者个人遭遇的感慨，但春将逝更多的是他对南宋朝廷暗淡前途的担忧。作者一生忧国忧民，这里也是把个人感慨纳入国事之中。春意阑珊，实兼指国势如春一样一日日渐衰，并非象一般词人作品中常常出现的绮怨和闲愁。笔法前片全用比兴，后片化用典故。比兴之法可以暗喻象征，化用典故可以借古讽今。委曲读来，意思层层深入，摧人泪 下。
辛弃疾另一首代表作《破阵子》（醉里挑灯看剑）是抒发作者对抗战的理想与向往。和这首《摸鱼儿》比较，两者内容相似，而在表现手法上，又有区别。《破阵子》比较显，《摸儿》比较隐；《破阵子》比较直，《摸鱼儿》比较曲。《摸鱼儿》的表现手法，比较接近婉约派。它完全运用比、兴的手法来表达词的内容。但在读这首《摸鱼儿》时，感觉到在那一层婉约含蓄之外，有一股沉郁之情，这就是辛弃疾学蜘蛛那样，为国家殷勤织网的一颗耿耿忠心，以及对国势的担忧。似乎可以用“肝肠似火，色貌如花”八个字，来作为这首词的评语。 回顾辛弃疾，虽一心抗金复国，却被束缚在后方的大小事务上；虽在地方尽
职尽责，准备大有作为，却遭诬陷弹劾，不得不闲居度日。报国无门，壮志难酬，这怎能不叫他愤恨叹息？他不能像陶渊明那样躬耕田园，悠然自足；也不能像苏轼那样看透宇宙人生，对一切坦然待之。虽然在带湖的生活表面上淡泊平静，但他的内心却时时块垒难平，因为他始终无法忘记国家的危难、人民的痛苦，也无法忘记自己年少时立下的雄伟志向。于是，作词便成了他最好的抒泄方式。他将自己的爱国热忱、英雄情怀，以及壮志难酬的悲苦怨愤，都一并寄托于词中。他的词不是无病呻吟，不是文字游戏，而是他痛苦灵魂的真实再现。尽管辛弃疾在南归后的第一个十年就创作了不少脍炙人口的词篇，但只有在带湖的十年中，他才真正从一个政治家、军事家变为了一个文学家。 环境学院 11给水2班 殷宝剑 学号20111704225篇3：汉文学史纲要读后感
汉文学史纲要读后感 11汉师一班 蒋勤效
汉文学史纲要是鲁迅在厦门大学任教中国文学史课程时所编写的讲义。该书，根据爲中国大部分人所公认的中国文学史大的时代断限 三古七段说，着眼于中国文学史的上游 上古期，即先秦两汉时期，同时，又详尽地叙述了中国文学的起源和雏形，对中国文学的系统化演变作出了深入浅出的评价。该书虽爲讲义，但内容丰富，人物纷纭，涉猎广泛，有着显著的文学价值和史学价值。
按时间看，该书上至皇帝之前，下达西汉中期，横亘近三千年，其中共有十章。第一章介绍口头文学和文字文章的産生，从远古先民到仓颉所在的黄帝时期，具体时间已不可考证；第二，三，四篇主要介绍诗书老庄及楚辞，老庄中还穿插了墨法家的其他人物，这一系列，从公元前十一世纪，也就是诗经中的一些诗篇出现时算起，其后文学演变的脉酪便逐渐清晰，文化长河的轮廓也渐趋明朗。下至战国时期，既有儒墨道法等九流十家的百家争鸣，又有以屈原宋玉爲代表的楚地骚文。春秋战国可以算是中国历史上文学的大繁荣时期，国家的动荡和政权的分裂促进了士子们的觉醒，自然也造就了文学的新生。第五章主要讲以李斯爲主的秦代文学，李斯其人处于战国末期至秦朝中期。秦朝重严刑峻法，轻礼乐教化，做出了焚书坑儒等一系列的阻碍文化进步的事，是中国文学的空前浩劫。所以中国文学在这一阶段总体是趋向萎缩的。李斯虽爲法家，然文笔超俗，想象瑰丽，谏逐客书便是其杰作之一。可以说，秦之文章，惟李斯一人而已。在其之后的六至十章，主要针对汉朝文学的发展，或者更爲准确地说，是由刘邦建汉至武帝时期，即汉初至西汉中期。在这一时期内，起初由于秦末的农民起义，群雄割据和楚汉争雄导致田地荒芜，生産凋敝，爲了恢复生産，使民以休养生息，所以采用道家的黄老无爲学说，之后汉武帝一方面爲了变法图强，另一方面也是出于强化中央集权的需要，故此采用董仲舒的新儒学主张。尽管中央如此，但是汉王朝所属的分封各地方却呈现出不同的风貌：楚地好诗书，吴国多纵横游说之士，梁地多易者，淮南王好方术丹学，河间献王专事古文秦汉旧书。汉初相对自由开放的学术氛围有力地促进了文学的进一步繁荣。在这种开朗的大环境下一种崭新的文学形式逐步登上了历史的舞台，它就是汉赋。汉赋一经诞生就以强劲的势头席卷了中国文坛。随即，伴随着司马相如，贾谊，枚乘等诸多大家的出现，汉赋这一文学体裁由新生走向成熟。它的出现，标志着中国文学的转型，奠定了汉王朝乃至后世的习作规范与文化基调。
其后，我根据文学的流派和体裁作爲划分该书的准绳。若如此，在这十篇文章中便展露出以下几种并列关系与状态：
一， 诗经楚辞：各领风骚数百年。
诗经的出现可以追溯到公元前十一世纪，其最初的句式与文辞十分间单，以弹歌爲例：断竹续竹飞土逐肉。该诗忠实地再现了远古人民狩猎时的生活图景，用句间练，淳朴自然现实而又有血有肉，还原了那时生活劳作的原貌。而其后，诗歌被不断地丰富发展，这极大地鼓舞了诗歌创作集体的创作热情，导致了诗歌作品的大量井喷，于是，人们以音律和主题爲依据对乐诗进行特性化划分从而産生风雅颂的区别，同时，又按照所处地域总结出了国别体的差异，最后又加之孔丘等人的整理，呈现在世人面前的就大致是我们大家今天所看到的诗经了。孔子有言：“不学诗，无以言。”，由此可见诗在当时的主流地位。的确，诗经中的作品最初是出于典礼讽谏和娱乐的目的，是周王朝礼乐文化的重要组成部分和主要表现形式，是实行教化和维护以等级制爲核心的奴隶制度的有效工具。之后便被广泛地运用于各诸侯国之间，活跃于祭祀朝觐宴饮等诸多重要和高级场合，在当时的政治外交领域发挥了极爲重要的功用。因此，诗便成爲了春秋战国时期的主流官方文学，煊赫一时。而以离骚爲代表的楚辞，深受诗体文化的影响，来源于楚地的方言和当地特有的“信巫鬼，重淫祀”的习俗，兼有战国辞令的烙印，有纵横家遗风。诸多的外在因素赋予了楚辞丰富的幻想和别具一格的浪
漫主义情调，任情而又咨肆汪洋。可是由于语言和风俗的制约，致使楚辞很难走出被束缚的楚文化圈。但是，在人们对屈原高尚人格和伟大理想的缅怀，对楚国原可与秦逐鹿中原却最终折戟沈沙的不幸命运的喟叹，以及项羽称雄致使楚文化复兴并走向全国等诸多因素的共同作用下楚辞从地方走进了中央，大力地冲击了诗歌在文学领域的统治地位，以至于流入汉宫之中，正式顶替诗歌，从蜷缩于一隅的非主流小衆文学华丽转身爲新一代的官方主旋律文学。如刘邦的“大风起兮云飞扬， 威加海内兮归故乡。安得猛士兮守四方！”和“鸿鹄高飞，一举千里。羽翮已就，横绝四海。 横绝四海，又可奈何？虽有矰缴，尚安所施？”，前者爲楚辞，后者爲楚声。
二， 诸子百家：妳方唱罢我登场。
三，中央与地方：龙生九子，九子各不同
书中的第八章藩国之文术详细的介绍了汉初各藩国别具一格的文化发展状况，它们走上了与中央官方文学完全不同的发展道路。书中关于这一时期的论述史论结合，饶有趣味。没有同官方儒学视角史书一洋，歪曲抹杀这些小衆文化的价值并定义它们爲旁门左道，这体现学术平等，思想自由的五四时代精神，是经典与时尚的统一。在这里，有楚地余韵悠长的诗，有吴国犀利深刻的纵横家辞令文章，有梁员神鬼莫测的卜易和语出惊人的辩智，还有河间儒家先哲的古文秦汉旧书??但是，其中最引人瞩目的则是淮南王的神仙方术，夸父逐日，女娲补天，后羿射日，嫦娥奔月等瑰丽的神话臆想与杂采衆家的道学新说交相辉映，思想乘风欲飞，文采如土壤般沈淀，与其他诸家形成了对汉庭中央文学的有力补充，极大地丰富了中国文学，拓展了中国文化的广度和深度。 四，汉赋演进：长江后浪推前浪 如果说诗是周朝文学发展的纪念碑，楚辞是吴越楚三国文化的遗璞，诸子散文是战国硝烟中的烽火，那麽，汉王朝留在中国文学史上如同丝绸之路一般宏大的杰作就是汉赋了。文 坛在经历了秦朝和汉初的沈寂之后，等到了西汉文景时期作家群体再度生成，并且随着时间的推移生生不已。汉赋有骚体赋，汉大赋和抒情小赋的区别，汉赋的创作，最早可上溯到贾谊，吊屈原赋鵩鸟赋尤爲著名。其后到了汉武帝时期，出现了汉赋之集大成者 司马相如,他不仅是大赋名家，亦是骚体赋高手，如大人赋，以骚体形式而用大赋手法，造语生动而意存讽谏。小赋却又情辞恳切，语短意长，一如长门赋，将陈阿娇失宠后的那种卑微屈辱而又梦寐望幸的哀怨心情刻画地深细入微，感人至深。还有子虚赋上林赋等著作，无不是影响深远而又令人耳目一新。除他以外，还有许多写赋高手活跃在文坛上，其中以梁园文学群体最爲集中，即梁孝王，枚乘，庄忌，邹阳，公孙诡，羊胜等人，他们共同形成了梁园的彬彬之盛。其后又有写四大赋的扬雄，作出现存汉代最早以遇与不遇爲主题的的设辞类作品答客难的东方朔，西汉文坛创作最丰的枚臯，以洞箫赋开汉咏物赋先河的王褒，还有东汉的班固张衡等人，他们是这一时代赋界之翘楚，集体推动了汉朝的大赋创作走向一个新的高度，汉代文学在价值取向，审美风尚，文体样式等方面给后世留下了典范。
通观鲁迅了《汉文学史纲要》，我最喜欢第一章《由文字至文章》，这一章对字和文章的产生做了深入的考据和分析，对汉字的起源的评述尤为精彩，内容深刻，语言优美，我的解释如下：“在远古时期，人们主要由语言来表情达意，在这一时期的初始阶段，人们的发音往往只是一两个字例如“啊”的生活化口语，加之咨肆汪洋的肢体动作。尔后随着人类感情的不断变化丰富，语言也逐渐饱满，由单个音节发展为长句，在经历了长期的格律化和音律化变迁之后，逐渐演变为规整的言辞进而甚至于有词有韵的歌咏，又与远古人类崇拜自然崇敬天神的远古宗教意识相契合，将歌咏，舞蹈，神学世界观融为一体，则形成了中国古代文化的巫觋文化，如吕不韦所言“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙”，瑰丽而又壮阔，庄严的乐曲中澎湃着远古野性的魅力。这种口头文学是民众情感的集中表达，洋溢着远古人民对征服自然的渴望，他是中国民间文学的雏形，也是中国绵延几千年的作家文学的发源地，这种奔放自信的文化传统，为后世的文学创作培育了广阔的沃土。高昂的创作热情促进了作品的产生，诗人抒情感物的歌吟借口耳相传。然而单凭语音，信息难以保全，文化难以传承，于是在古人结绳而治的尝试之后，劳动人民以身边的事情，物品为蓝本，开创了中国文字的先河。又由于单个文字的表意功能较弱，于是便将文字连接来组成有意义的长句，则形成了文章，是为中国文人群体发展壮大的重要助力。这段话充分地肯定了文字在中国历史上的传承的作用，从中也可以看出文学的本质属性，即由人类通过长期的生産生活创造的用于表情达意的一种艺术性工具，这一活动的活动主体是人，而它的受体和受益者也是人，这是对人的重要性的极高肯定，而且作者没有忽视口头文学或者民间文学的重要地位，实际是对草根文学的创作主体------最广大的劳动人民的尊重和认可，不把文学束缚在为帝王将相作传的作家群体当中，一方面是还文学一个本来面目，另一方面也体现了人民群众是一切材富的创造者，肯定了人的作用和尊严，有浓厚的无産阶级风格。
其次，鲁迅这部作品的另一大特点就是颠覆了儒家传统的视角。鲁迅所处的时代正是新旧制度，新旧思想交锋，五四精神狂飙突进的时期，中国正处于半殖民地半封建的社会，中国与外国列强的民族矛盾，中国民众与封建旧势力的阶级矛盾异常尖锐。然而在这个日新月异的时代，旧阶级仍旧打起尊孔复古的大旗，旧势力，旧文化，旧文学妄图要死灰复燃，在以往文学的研究与创作当中，儒学学说是占统治地位的，其目的就是维护封建礼教从而捍卫封建统治的正当性和合法性。尽管经历了辛亥革命与五四运动的改变与洗礼，神州大六还是沈寂在儒家文学的夜幕下。然而，鲁迅在此时矗立在了这一恶潮的对立面，毅然与当时陈旧，腐化的旧文化分道扬镳。鲁迅对历史的事实，重新一一分析做了审查，此书虽然是纲要，却闪烁着与旧文化抉裂的光芒，在他的引领作用下，中国文学史的研究翻开了崭新的一页，但是，鲁迅在反孔逆流中也存在矩枉过正的过激之处，在他的汉文学史刚要中，孔子，孟子，荀子。。。董仲舒的著作所占比例几近为零，在谈诗经时也没有提到孔子的作用，我觉得他在
对待儒家文学上犯了了全盘否定的历史虚无主义的错误，过于轻视儒学在中国文学史的作用，这是不可取得，也是不公平的。一方面夸大了儒学的罪恶和局限性，另一方面也抹杀了儒学文化功绩和历史地位，如孔子的《诗》《书》，孟子，荀子的诸子散文都被蛮横粗暴地漠视了，这些虽是出局限，为片面否定的风潮所影响，出于破旧立新的时代需要，却也难以修正鲁迅某一定程度上的狭隘与左倾激进。
一言以蔽之，汉文学史纲要的绝大部分是客观与公正的，它象征着历史的激变。一方面，它终结了专制儒家文化的时代，另一方面，它又开辟了学术自由的文化新世纪。它如鲁迅一样，是旧时代的掘墓者，又是新纪元的引路人。篇4：雨巷读后感
《雨巷》读后感 1927年，在这个风云激荡的年代里，夏雨朦朦之中，依稀又朦胧的看到江南的烟雨中，悠长而又寂寥的雨巷里，有着撑着油纸伞的独行者在雨巷中彳亍着，惆怅着，并希望会遇到一个丁香一样的结着愁怨的姑娘！
雨在沉痛的吟唱，唱着1927年夏天的阴霾，白色恐怖在天空中蔓延。4·12事件的惊悚在全国中沸腾。这么多的这么多，让朦胧的雨巷显得格外的凄凉。
缓缓地，丁香一样的姑娘，袭一身青纱，披一头秀发，撑着油纸伞，缓缓地，带着丁香一样的颜色，带着丁香一样的芬芳，带着丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨，彷徨在这悠长又寂寥的雨巷。 像梦一样，带着冷漠，凄凉，惆怅。丁香一样的姑娘默默地走近，走近，有发出叹息，惊叹为何她会如此默然彳亍，默然叹息。雨巷幽深的气息夹杂着青石板的翠绿以及旧时木屋的咖啡灰。为此时的雨巷上空原本昏暗的天空更加抹上一丝幽暗。她像梦中飘过一般，静默地远去，到了颓圮的篱墙，走尽在这雨巷。
离去的背影，淡去的颜色，散了的芬芳。看着渐行渐远的一切，独行者在黯然着，黯然在这雨巷中！
戴望舒的《雨巷》中一直都飘着一位丁香一样的姑娘，一直都隐藏着一位独自彷徨的独行者。他惆怅，他彷徨，他黯然地行走在这悠长又愁苦的雨巷中，这雨巷里没有欢乐，没有阳光，独行者虽孤独但却怀揣着一个美好的希望，希望逢着一位丁香一样的姑娘！
《雨巷》中为我们创设了一个富于浓重点象征色彩的抒情意境。诗人将当时1927年黑暗残酷的现实社会比作那悠长而寂寥的雨巷，雨巷的沉闷而悠长的气氛更多的衬托了当时社会的残酷现实。参考1927年的历史，当时在大革命轰轰烈烈进行的时候，爆发了一系列由反动派策划的对革命者进行的血腥屠杀的活动。一下子当时的中国陷入了一种困境。原本积极投身于新民主主义革命的热血青年们一下子从天堂走到了地狱，革命陷入一片黑暗。许多青年们在此时陷入痛苦的挣扎中，此时他们就像雨巷中的独行者一样彷徨，迷茫，惆怅。由于对革命找不到方向，所以他们期望能够出现一位像丁香一样的姑娘，即是美好的希望。
作者将这份美好的希望寄托在丁香一样的姑娘，让这份美好散发着幽香。但是现实是残酷的，阴霾下的中国长期都处于白色恐怖下，这种美好的理想是很难是实现的，她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去，留下来的还是黑暗的社会!所以丁香一样的姑娘带着忧郁，结着结怨！ 《雨巷》用短小的抒情短诗深沉的吟唱了青年心灵深处的呐喊。在这里我们确实听不见现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自由在挣扎。然而从这倾述和自由中，我们隐约能看到一部分青年人在理想的幻灭后的痛苦和依旧追求的心境。
在这篇短诗中，随处可见的彷徨在诗中贮满了地方。这种彷徨和痛苦的情绪，不仅是是诗人个人的哀叹，而且也是许多青年内心的彷徨。
这首简短的抒情诗，是艺术美的结晶，它超越时间和空间的限制而唤起人们的审美感情。
《雨巷》在艺术上有个重要的特色就是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们是世纪末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方式上，强调用暗示，隐喻等手段来表现内心瞬间的感情这种运动退潮时期传入中国是在五四运动时期，诗人在本诗中也有这种法国象征派的影子。
诗人把黑暗现实比作雨巷，把理想比作丁香一样的姑娘，惆怅迷茫的当时热血青年则是诗中的孤独者，现实的气氛则是那雨巷上空的阴雨。《雨巷》的描写，既明白又朦胧，既有确定的飘忽展示在读者眼前，又有想象夹在字里行间，使诗人的感情心境表现的更加含蓄蕴藉，也给读者留下了深刻印象。
朱自清先生曾经说过：“戴望舒氏也取法象征派，他译过这一派的诗，他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的，也照一点朦胧的气氛，但让人能看的懂。” 雨巷中也采用了顶真的手法使诗歌读起来朗朗上口。同时，雨巷朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻。确实把握了象征派诗歌艺术大幽微精妙大去处。
《雨巷》引用丁香一样的姑娘，江南的雨巷，这一切都是显然从古代诗歌中受启发而来的。新文化运动后，提倡白话文的风气让作者将李商隐《代赠》中的“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”丁香一词引入本诗中，用丁香的花蕾来象征人们的愁心。”
有些评论者说《雨巷》是诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真
实”的“自我解脱”。是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”。除了艺术上的和谐音律美外。“在内容上并无可取之处”。这些诘难和论断，对于《雨巷》来说，未免过于简单和苛刻了。
戴望舒之为戴望舒，恐怕是因为《雨巷》。雨巷的诗是特别的灿烂，特别的绚丽。以致其他的诗都显得暗淡。《雨巷》之于戴望舒就像《洛神赋》之于曹于建，《滕王阁序》之于王勃，《长门赋》之于司马相如，《在别康桥》之于徐志摩，《边城》之于沈从文„„
狭长小巷，闪过一个丁香一样的姑娘一样的背影。撑着油纸伞缓缓行走于雨巷中。带着一丝丁香气息，带着一丝淡紫色，这一切美与好的搭配沁入了心脾。沁入了灵魂„„
千与千寻，在爱的空城中，寻找了那美好的希望！
海的思念绵延不绝 终于和天在地平线交会 爱如果走得够远 应该也会和幸福相见 希望常常很像蝴蝶 美丽的飞盘旋然后不见 但我相信你给我的希望 就像一定会来的春天！篇5：读牡丹亭有感
读牡丹亭有感
翻开这书前，我还一直没有分清主角是杜丽娘还是杜十娘，就像幼时把《长门赋》当成《长恨歌》一样。但待我读后感叹同为佳人，杜丽娘的命诚然比陈阿娇和杨玉环好些，柳梦梅没像汉武帝那样因鬼神之事冷落丽娘；杜丽娘纵然因感伤柳生离魂，总好过马嵬坡赐死。 纵观丽娘游园、离魂、惊梦、还魂??这系列多舛的经历，才子和佳人到底求成正果，至最后柳生高中，杜宝阖家团聚，也算个完满的结局。戏曲的编者在安排人物角色时就隐隐决定了最后结局。柳生才华横溢，风流随意，以致张榜报喜的人们找状元郎左右不得，却发现他正被杜相吊起痛打，令人忍俊不禁。陈夫子腐朽村儒，降于敌寇又以宋使身份招降敌寇，彻头彻尾尴尬好笑；杜老相顽固倔强，痛打状元女婿，抵死不信女儿死后还魂；杜老妇人仁慈爱女，早早与女儿团聚，共享天伦。万事皆因丽娘游园因春感思，花神引柳生入她梦境开始，以二人佳偶天成做尾，环环相扣。
死后复生这种事在古代戏曲小说中并不少见，《长生殿》中就可见一二，它看上去就像网络小说里的穿越。两种创造出这类奇特情节的作者都有他的无奈，试想杜丽娘作为一位侯门绣户，连后花园都不让逛的千金小姐；柳生作为一个无权无势的岭南秀才，纵使他们缘定三生，二人相识、相会，以及后来喜结良缘都是不可能的事。在封建礼教的层层束缚下，除了这种特殊情况，发展出来的极端产物（死后还魂），一个作者无论再怎么妙笔生花，也无法让柳生和丽娘的爱情深得人心。如红楼梦里史老太君看戏时曾批道：那些故事原本滥俗，满纸富贵人家，书香门第的小姐，知书达理，才貌双全，如何见了人家男子便不顾父母，私奔而去。况何曾大户小姐，身边只一个丫头，便是我们这样人家也不至如此。
不过，王实甫写的就比网络小说一干人等想过百倍，游园感伤，斯园，斯柳，无可奈何之时，“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”、“则为你如花美眷，逝水流年，是答儿闲巡遍，在闺阁中自怜”，比之“一道闪电，当xx再度睁开眼睛，她的世界已完全颠覆”何其太韵，同为男女主角相逢做引（一离魂，一穿越），但前人丝毫不应付读者，寥寥数笔，带出千古绝句。今人却只想草草交割，赶紧进入正文。细节决定成败，在开头，已大势已去。 词句纵妙，但原本认为元戏曲杂剧，明清小说已过了它的朝代鲜有人问津，不过，看众篇穿越文，都少不了都套用《牡丹亭》、《红楼梦》原句，为人物润色，他们文章好坏还在其次，看有很多人也和我一样喜爱，甚是开心。
经典不管过了多久，仍是风华正茂，如秋霜中一枝傲菊，独立不败之地。
读《钢铁是怎样炼成的》有感
寒假里，我看了《钢铁是怎样炼成的》后，不禁备受启迪。
《钢铁是怎样炼成的》作者——奥斯特洛夫斯基，出生在一个工人家庭，饱尝人间疾苦，二十岁参加了共产党员，因积劳成疾导致全身瘫痪，后双目失明，辗转病榻长达九年，然而卧病期间，在令人难以想象的困境中，他并没有心灰意冷，而是把笔作为武器，把文学创作当作自己新的工作岗位，开始新的奋斗，并以惊人的毅力写出了这部不朽的名著。 文中，奥斯特洛夫斯基所塑造的主人公，保尔·柯察金,同样也鼓舞着千千万万的读者。
保尔·柯察金——一个双目失明，身体瘫痪的人，在重重的人生道路障碍前，凭自己钢铁般的意志及亲友的鼓舞，勇敢地与疾病搏斗，终于创作了《暴风雨利索诞生的》这部著作。
我被保尔的坚强不息的精神所感动。试想一下，一个人若双目失明，他便看不到周围的朋友，看不到这个多彩的世界。他，只能靠耳朵来生存，一个意志平凡的人怎么可能做到？.更何况保尔双腿瘫痪，且左手不能动弹？！ 保尔是正直的，十几岁的他，因为正义，敢出手教训市里的无赖； 保尔是机灵的，身处牢中的他，能抓住机会，轻而易举地使愚昧的敌人中计而躲过魔爪；
保尔是勇敢的，刚参军的他，纵马挥刀地向前猛冲，完全进入奋不顾身和忘我杀敌的精神境界‘
保尔是坚强的，作战的他,在头部严重烧伤后，在坚定的革命信念的支持下，奇迹般的活了下来，以继续抗战；
保尔是伟大的，他几次与死神进行生死搏斗，最终以胜利而回到亲人的身边，回到战友的身边； ?? 在学习中，我们应该学习保尔不怕困难、刻苦钻研的精神；
在生活中，我们应该学习保尔勤奋进取、不怕挫折的精神；
在劳动中，我们应该学习保尔吃苦耐劳、坚忍不拔的精神； ?? 当我们失败时，我们应该以保尔为榜样，分析原因，鼓起勇气，重新开始； 当我们成功时，我们应该以保尔为榜样，严肃认真，谦虚谨慎，继续努力； ?? 《钢铁是怎样炼成的》，这是一首生命的赞歌，英雄在岁月的风雨中成长，生命在时代的洪流中放歌。愿生命永远都能放出核能，愿生命永远都光芒闪烁，愿生命焕化为友谊的磁场，愿生命放射出情感的电波。
推荐第8篇：《羊的门》读后感
小说以南街村的王洪斌、华西村的吴仁宝、大邱庄的禹作敏、七里营的史来贺等人为原型，塑造了一个典型性的人物——呼天成，人称“呼伯”。呼天成通过四十年呕心沥血的经营，打造成了一个有着巨额集体财产，村民家家富裕，管理高度政治化的村庄——“呼家堡”。在呼家堡，党支部书记呼天成俨然就是太上皇，村民虔诚地敬重他，无条件地服从他。呼家堡所在的县、所在的市、甚至所在的省，深居简出的呼天成在政界商界要风得风，要雨得雨。在很多人看来，农民呼天成的一生取得了辉煌的成功。我认为，若说这位村支书成功了的话，一是他四十多年如一日地苦心经营，二是他能克制自己的各种欲望，包括爱欲，三是他不惜一切代价的人才投资。
人的一生只要持之以恒地做一件事，经得起种种诱惑，能够克制各种欲望，就有可能把这件事做得像模像样，这里不再赘述。让我感佩的是呼天成的人才经营，只要是他看准的人，哪怕是遭难的干部、犯了错误的下乡知青、落魄的专家、家境贫寒的穷学生，他都不求任何回报，不惜一切代价地帮助他们走出困境。若干年后，这些人都走上了重要的岗位，他们不忘呼伯呼天成当年的大恩大德，想尽一切办法回报呼天成，回报呼家堡。靠着这些人的关照，呼家堡迅速成为一个很有实力的经济体和政治体。有了经济实力作为后盾，呼天成对内对外更是如鱼得水。
就经商来说，呼天成是外行，他不熟悉商场，不懂得商业运作，他所经营的实际是一种“人场”，经营“人场”靠的是对人生的洞悉，对人性的把握，靠的是敢于人才投资。商场中对瞬息万变的商机的捕捉和运用；战场上的“知己知彼”，“出其不意，攻其不备”；官场上人心向背的运作，都需要参透人生，看透人性，从这个意义上讲，所有的社会科学都是“人学”。
教育强调人心对人心的感染，强调对人性的向善引领，其前提是对人性的理解和期待，其目的是对人生的幸福关照。现实中，我们的教育往往对人的理解，对人的关照不够，我们过于关注课程和教材，缺乏对学生的研究。比如，单亲家庭的子女有什么心理特征？干部家庭和商人家庭对子女的影响有什么不同？特困的家庭环境会造成学生什么负面和正面后果？父母双方都性格内向，其子女会内向到什么程度？厌学心理产生的机制是什么？等等等等．目前，这些方面的实验报告、课题和论文还比较少见。
这样想来，我又不禁假设，如果呼天经过培训成做了教师，那会怎么样呢？
推荐第9篇：读后感 《罗生门》
《罗生门》短篇小说集读后感——
芥川龙之介——这个名字早已在我脑海中存在许久，对于《罗生门》在看之前就做好惊叹的准备了。但当我真正看完时，留下的是惊骇，内心暗暗发颤。日本的小说总包含较多人性的阴暗面，确实世界上没有完美的人，即不存在绝对的完美也不存在绝对的丑陋。一直很崇拜芥川龙之介的太宰治在《人间失格》中这样说：“世间”就是人与人的集合体。热闹、布满言论压力的世间，我们就是其中的一体。而在芥川眼中的世间又是怎样的呢？《罗生门》像是一本揭露凡人自私唯我在利益面前各种面貌的小说。不带夸张却透着神秘，平静的叙述中仿佛看见芥川龙之介那冷峻的面孔在字里行间中凝视着世人。他的世间真实而又冷漠。
在《罗生门》中，芥川以精细的描写体现了一位武士在生存与道义中的挣扎，通过故事情节，人物的语言将小说一步步推向高潮。下雨的夜，阴森积满死尸的罗生门，武士的刀刃„„可怖的环境就氛围烘托了人物的内心状态，也暗衬了世态炎凉，以及注定不会让人欢喜的结局。为了生存，人们不仅乞求着他人原谅，也在心中乞求自己谅解自己所做的一切恶行。在这短篇小说的结尾是一句：“外边是一片沉沉的黑夜”，不太像一个结局，更像是小说带给我们的感受。不必生气小说中主人公们的恶行，因为当你成为他们，在绝路上，未必会坚守所谓的道义尊严，未必不会做出比他们更野蛮的恶行。在一片浓浓黑沉的夜中好似也听见那一声尖刺的讥笑。
人本就是矛盾的集合体，一个人的存在即是善也是恶，世界也是有善就有恶，芥川龙之介并没有把善恶对立起来。他肯定善的存在，可也更倾向于站在个人自私欲望的角度看待世界，倾向于更阴暗的一面吧。《报恩记》里，即使是恶名满贯的大盗也会解救恩人于困境，而一原为不孝子的浪人，也为了报答恩人的恩惠献出了生命。人心似谜，有时在迫不得已下原本善良的人们做出残忍决绝的恶行，而有时在绝境中即使做惯恶事的人也会化身为菩萨行善。一切的行为似乎站在他们内心中那神秘的逻辑与利益之上。为了自己的利益可以争夺一切，为了自己的利益也可以放弃一切。夏目漱石晚年的作品《心》以巧妙的方式——一个故事，分别以两个角色的视角写两篇的形式描写出人心究竟多么难以捉摸。我们的心似
乎时常会蒙蔽我们，会欺骗我们看似为了我们想要的利益服务不折手段，最后又让我们受自责内疚的折磨。一个人心中究竟想着什么，也许连他自己也不明白。对于人来说，能否为心底最深处的利益而活着才是最无法抗拒的诱惑，无关于善恶言行。
日本作家们的笔调都过于灰暗，包含了真实且复杂的情感。看小说《罗生门》时，也许会在小说中找到另一个丑陋的自己。或许很多人难以面对，但既然是自己的一部分，就要学会去接受。芥川那揭露人性丑恶、社会黑暗的文字也许正表现了他原本对世间的期待过高，看似冷漠讽刺，实际上比谁都渴望人间的真善美，所以摆脱不了人世有丑恶一面的痛苦。人生还是短暂的，何必活得太匆匆，丑恶黑暗是存在的，但寻找一个合适的角度看生活，多大的幸福善良也许很难找到，亲人朋友在日常给予我的爱护却足以让我暖怀。
推荐第10篇：《罗生门》读后感
《罗生门》读后感
《罗生门》读后感
短篇小说《罗生门》是日本近代作家芥川龙之介大学时代的作品，自此，芥川正式步入文学创作之途。芥川生于1892年，卒于1927年，天资聪颖、博闻强记、多愁善感，创作时讨厌平庸，讨厌直露浮泛，讨厌隔靴搔痒式的含蓄和自然主义的写实。行文精雕细琢，立意独辟蹊径，构思缜密严整，然文风冷峻，用词朴素压抑，擅长对人性中“恶”的暴露、揶揄和鞭挞，时常流露出厌世主义倾向所导致的对艺术的执著与痴迷。
罗生门是坐落于京都的一座破庙，故事年代，京都连年遭灾：地震、龙卷风、大火、饥荒等不一而足。整个京城尚且衰败不堪，何况小小的罗生门，于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，罗生门里的佛像和祭祀用具俱已损毁，涂着朱漆或饰有金箔的木料被人推在路旁当柴出售。
社会经济低迷，人们普遍生活窘迫，在生存压力下，道德和良知失去约束，人性的“恶”渐露狰狞。由此犯下罗生门下的五宗罪。
第一宗罪。由于京都城的衰败不堪，仆人被多年的雇主解雇，以致仆人走投无路，迫得在破庙栖身。经济压力下，雇主的冷漠与仆人的弱势形成强烈对比。仆人对雇主不能说无怨无恨，却也是无可奈何。仆人的当务之急是设法筹措明日的生计，但在经济大萧条的背景下，即使想方设法也是无法可想。为生计所迫，是仆人蜕变为盗贼的原动力。
第二宗罪。在萧条的大背景下，庙宇因无人修缮而衰败不堪倒也罢了。但无主尸体被遗弃于罗生门楼上且日久成俗，任由食尸鸟啄食，以致日暮时分罗生门的上空昏鸦蔽日。人世间重生轻死本是常情，然而对死者的遗弃却超出了“轻死”的度，一个对死者失去尊重的社会必然见利忘义，死者的无助折射出整个社会弱势群体的无助。
第三宗罪。为生计所迫，老太婆竟然去拨死人的头发做假发。对死者的亵渎，必然导致生者的同类相残。无论这个得瘟疫死去的女人生前有多么的十恶不赦，死亡等于清算，应该能洗去其一生的罪孽。然而，老太婆连死人也不肯放过，求生的本能淹没了道德的界限，良知轻易地滑向罪恶，其行为之恶劣可与当年午子胥掘墓鞭尸相提并论。
第四宗罪。仆人三下两下扯掉老太婆的衣衫，一脚把抱住自己腿不放的老太婆踹倒在死尸上，然后把剥下的丝柏树皮色衣服夹在腋下，转眼跑下陡梯，消失在夜色深处。仆人阻止老太婆对死人的亵渎，是出于善的本能，然而当他去剥去老太婆衣服时，却是以惩恶的名义在作恶。这是一个弱肉强食的社会，弱者无力抗争强者，就将矛头指向更弱者。
第五宗罪。被拔头发的死去的女人，生前曾把蛇一段段切成四寸长晒干，说是鱼干拿到禁军营地去卖。禁军们都夸她卖的鱼干味道鲜美，竟顿顿买来做菜。东京都当年的食品安全问题与当前的中国何其相似。一个唯利是图道德沦丧的社会里。
贫穷是人性滑向“恶”的首要推手。正如梁晓声所言：“与富足相比，贫穷更容易使人性情恶劣，更容易使人的内心世界变得黑暗，而且充满沮丧和憎恨。”罗生门里一共出现四个人物，包括雇主、仆人、老太婆、死去的女人。为了生存，雇主解雇仆人、仆人欺侮老太婆、老太婆亵渎死去的女人，而死去的女人生前又去欺骗士兵。他们严格遵循丛林法则，剥去温情的道德外衣，把人性的“恶”发挥得淋漓尽致。
正义缺失是人性滑向“恶”的另一推手。人在盛世，道德是束缚“恶”的软力量，社会越和谐，道德的约束力越强大;刑律是束缚“恶”的硬力量，如果为恶触及底线，必然受到惩罚。然而当乱世来临，为“恶”得不到道德的谴责，得不到正义的惩处，社会整体道德沦丧，底线无人看守，为恶者获利丰厚，为善者举步唯艰。而趋利避害是人的本能，在本能的驱使下，叫人如何不去善从恶，历来改朝换代时期的盗贼蜂起具有一定的合理性。
“善”与“恶”就象宝剑的双锋，当为善超出“适度”的围畴，会滑入“恶”的行列，善与恶之间只是一步之遥。这与当前的计划生育政策何其相似，超生的人须支付一笔的社会扶养费，政府收费具有惩罚性质，其本意是通过经济手段抑制超生者的生育冲动，达到少生优生的目的。然而，在具体执行过程中却悄然变味，部分基层政府通过老百姓交钱就给生育指标的方式，动员富人超生，从而达到创收的目的。
类似的现象何其多，我们仅以交通罚款为例。交通违章处罚本是规范交通秩序的手段，却越来越象一个个不怀好意的玩笑。君不见，当有车群体越来越庞大的时候，城市的停车场却越来越稀少;街道上密密麻麻的交通摄像头，规范交通秩序用得着这么多价值不菲的摄像头吗?摄像头横杆上的雷达感应系统，利用超声波原理感知移动目标，相当于全天候免费为过往的行人车辆打B超，是为了老百姓健康着想吗?与摄像头配套的大功率灯泡，刺眼的强光直射汽车前挡，行车者途经交通摄像头时，经常眼前一片空白，埋下巨大交通隐患;交通警察终日忙于违章停车罚款，却对交通要道的拥堵怠于疏导。交警系统本是社会交通秩序的忠实守护者，是道路正义的伸张者，然而在物欲横流的当今，却逐渐演变为盈利组织，打着维护交通秩序的旗号全力创收。
与交警罚款类似的，还有工商罚款、环保罚款、卫生罚款、公安罚款、城管罚款等等不一而足，以罚代管现象遍地都是。犹如《罗生门》的仆人，本该守着“善”的职能，却不知不觉步入“恶”途。这是谁的失职，谁该为他们的趋恶性埋单。
经济社会中，人既有善的本能，也有恶的冲动，大多数人在道德的倡导和法律的震慑下，不敢为恶而转而行善。同样，公权力也有善恶两面性，对于它的去恶扬善，该由谁来倡导谁来约束呢?对于行政权力滥用，社会道德是不能起倡导作用的。那么法律呢，法律本该可以约束公权力的越界使用，但大多数法律法规就是政府部门参与制定的，法律的制定者和执行者本是上下级关系，是利益共同体。出台一部法律无非是为执法者的为所欲为披上合法的外衣。
所幸的是，中央政府已经意识到问题的症结所在。这些年来，一次次的政府机构改革、一批批的取消行政审批项目、一部部法律的重新修订、一年年的倡导服务型政府。我们看到中央政府正在逐步把公权力关进笼子，正在努力打造有限政府。
《罗生门》读后感
我看的是一本以《罗生门》为名的小说集，小说第一篇即名为《罗生门》。这不同于电影《罗生门》，电影《罗生门》实际上是根据芥川龙之介的另一篇小说《丛林中》拍摄。
据说《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。讲的是在战争年代，一个破产的农民因迫于生计，拿起屠刀，决心作强盗。但是或许是因为他人心本善，抑或是胆子太小，总之一直没狠下心来动手。一天，他来到一个刚刚经历了浩劫和瘟疫的城市。那里到处是残垣断壁，且尸横遍野，一片萧索绝望的情景，他希冀能在此寻到一些财物。结果在一处废弃的门楼里他发现有一个衣衫褴褛的老妇人正从一具年轻女尸头上拔头发。他冲上去怒斥道：“你这个没人性的，竟然对死尸也不放过!”老太婆说她只是想用这些头发做个头套卖钱谋生罢了，“而且，你以为她生前是个善人吗?她可是把蛇晒干了当成鳝鱼来卖。”“我这么做完全是为了生存啊!”。这一番话让强盗完却放下了最后的一点善心了，既然是为了生存，还有什么是不可以的?丢弃了仅存的良知后，他就抢走老太婆的衣服，扬长而去。
初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体……总之是满目疮痍。据说为了描写尸体，作者芥川龙之介曾专程到医科大学的解剖室去取经。真是佩服他，为了完成这篇小说对着恐怖的尸体看上几个小时，还要忍受尸体浓烈的腐臭味。也许正是这些描写及小说人物的为了谋生的举动让人感受到那个战火纷飞的年代人们的苦难。
其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是可以原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。
《罗生门》读后感
现在网络上流行一种“杀人游戏”。这个游戏之所以能够流行，是因为当中充满了欺骗。杀手通过欺骗隐藏自己;平民通过欺骗找出凶手;就连不能说话的法官和被杀者的眼神也充满了猜疑。欺骗的背后其实就是每个人的自私自利。
《罗生门》中的主线就是杀人，但这个“游戏”并不好玩。
罗生门因年久失修而衰败不堪，在大雨滂沱之下，它静静地迎接着前来避雨的人们。平常人烟稀少的罗生门，似乎恢复了一点生机。可是罗生门下的人们谈论的却是死气沉沉的东西——杀人。人们彷佛都进入了“罗生门”的世界。
“罗生门”的世界是阴暗、欺骗、自私的。卖柴人是第一个看见武士被杀的，但他也是第一个说谎的。他为了不被卷入其中，捏造了事实，因为他拿走了那把好匕首。抓住多襄丸的男子说他是从马上摔下来的，而多襄丸却说是因为自己喝了有毒的泉水;多襄丸说，喜欢真砂是因为她的刚烈，而真砂在作供时却表现的无比脆弱;神巫“请”来了武士的魂魄，并自编自导自演了一出武士自杀的好戏。
每个人都说着不同的“故事”，这其中除了欺骗，还是欺骗。我们究竟还能相信谁。但黑泽明导演并没有让影片在欺骗中结束，他让我们重新相信了我们自己。和尚是整个影片中唯一没有说谎的人，而且极易相信别人。他相信了卖柴人，相信了多襄丸，相信了武士……，可是在他相信所有人后，他开始迷茫了。在卖柴人讲出他亲眼所见的真相后，他的信念动摇了;在眼睁睁地看见被遗弃小孩的衣服被人扒掉时，他失去信念了;在他以为卖柴人要扒走小孩最后的贴身衣物时，他找回了最初的信念。雨过天晴，卖柴人抱着小孩走远了。
黑泽明导演通过“杀人”使我们看到了人们自私自利的一面，但最后一句“你让我能重新相信别人”，又让我们看到了人性的善面。罗生门是黑泽明心中的地狱，人们在走进罗生门后，就变得自私自利起来。当雨过天晴，人们走出罗生门后，一切又变得真实可信了。其实“罗生门”并不存在，它只存在于我们的心中。
第11篇：罗生门读后感
读后感是在阅读了书籍或者观看了电影等作品之后对人生或者事物产生的一些感想，通过书面的形式记录下来，就成为了读后感。下面是小编为你整理的罗生门读后感，欢迎阅读。《罗生门》读后感1
小说《罗生门》是芥川龙之介发表的第一篇小说，故事梗概是：大灾后，一名被主人辞退的仆役，在京都的罗生门下避雨。走投无路的他，起了“除了当盗贼，别无他法”的念头。他爬上罗生门的门楼准备暂过一夜，却发现一个老妪正在薅死者的头发。他心中猛然升腾起正义感，质问老妪。老妪回答说用死者头发做假发卖钱来维持生存，而且，这些死者，生前也不是善良之人。仆役对老妪的憎恨之心慢慢减弱，最后竟剥下老妪的衣服在黑夜中逃遁——也许卖了去换顿饭吃吧。
小说中的奴仆为生存所迫，一开始就有了当盗贼的念头。但是当看到老妪薅死者头发时，他心中的善良和正义感还是本能地表现出来。他听了老妪的解释，那种当盗贼的念头又重新升上心头，罪恶感慢慢消解了——这是个复杂的社会，许多人为生活所迫而走上邪恶之途。或许，社会本身就存在邪恶，对邪恶的邪恶，也算不上缺德。甚至，他在剥老妪的衣服时，为自己找到了打劫的理由：“我不这么做，就得饿死嘛。”
面对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自己有利的方向。
只有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。
当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的接受程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。罪恶感正在道德的集体沦丧下慢慢消解，并且，催生新的罪恶。
《罗生门》读后感2芥川龙之介是日本大正时期的重要作家，短篇小说巨擘，也是当时新思潮文学流派的柱石。他的短篇小说并不像我们所熟悉的众多短篇小说那样有个完满的结局，而往往给读者带来的是出人意料的结尾。这也正是芥川龙之介之所以被称为日本现代文学史上的鬼才的重要因素之一。《罗生门》里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小小片段，实质平常所见的事情，却在特定的环境下放大来看竟显得如此这般的丑恶与突兀。
主人公设定为一个刚被主任辞退出来的家将。本是一个善良而普通的人，当他面临衣食不足的窘境时，他心中萌生了一个的念头“倘若不择手段的话”。来到这罗生门时，这个念头仅仅是一个“倘若”，事实上他是没有这样的勇气与魄力的，他毕竟只是一个良民，连他自己也对自己是否真能够“走当强盗的路”而产生了怀疑。当他来到门楼上，看到那个拔死人头发的老太婆的时候，他的正义感告诉他无论如何，在雨夜罗生门上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过，于是刚才那些“当强盗”的念头消失了，他上前抓住那个老太婆，就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样。老太婆害怕了在要给自己开脱时，她告诉了家将关于她拔头发是为了做假发，及被她拔头发的女人其实生前也是干过坏事的。
作者在《罗生门》中细腻的描写了主人公内心世界的细微变化。
从性本“善”到最终的恶，过程中看到了主人公内心的复杂转变，同时也向读者展示了人类内心的懦弱。人们相信正义鄙视邪恶，在现实中却不能坚持正义，并存侥幸心态为自己的软弱找借口，最终屈服于邪恶且不自知。人性的丑恶在这本书里被淋漓的刻画，我们看到的故事如同被人一件件撕扯下了外衣一样，狭隘、自私、卑鄙，人们不想也不敢直视的东西被暴露在光天化日之下。
《罗生门》读后感3《罗生门》以令人窒息的紧凑布局将人推向生死抉择的极限，从而展示了“恶”的无可回避，展示了善恶之念转换的轻而易举，展示了人之自私本质的丑陋，传递出作者对人的理解，对人的无奈与绝望。
罗生门，一隅残破的断壁颓垣，在瓢泼的雨水中，边嗟叹人世的纷乱边试图为躲雨的凡夫俗子示范接受洗礼的畅快。然而，在这个悖逆的时代，说教显得如此苍白，各种人性的罪恶与堕落早就以失控的速度滋长，道德瓦解，价值崩溃，连基本的底线在利益面前都不堪一击。
一、无望的恶中寄寓有限生的希望
《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。荒凉景象中，便有狐狸和强盗来乘机作窝。白昼，这些乌鸦成群地在高高的门楼顶空飞翔啼叫，特别到夕阳通红时，黑魆魆的好似在天空撒了黑芝麻，看得分外清楚。所以一到夕阳西下，气象阴森，谁也不上这里来了。
二、恶的谎言的对立面不是真诚
《罗生门》从头至尾保持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最后急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟，《罗生门》是对人性中“恶”的暴露、揶揄和鞭挞。
总之，这是一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，作者用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。
罪恶感的消解，是社会的悲哀。
第12篇：《门孔》读后感800字
《门孔》读后感800字
文/王志勤
我欣赏余秋雨先生的作品，语言朴实无华，又饱含着深深的哲理，让人深思，让人感动！
几天前，我细读了《门孔》，使我感触颇深。文章是余秋雨先生为著名导演谢晋逝世八周年而作。
\"门孔\"在文章中有两个含义，一是谢晋导演的弱智儿子阿三，每天站在门前从门孔注视爸爸回家。二是谢晋导演的\"门孔\"也是全国观众的门孔，大家在那里看到很多精彩绝伦的好片子。可以说我们这代人就是看着谢晋导演制作的电影，电视剧走过来的，我们得到了太多的教益和启迪。
文章以阿三不知道什么是死亡来开头，然后引出谢晋导演的儿女，四个孩子，脑子正常的只有一个，那就是谢衍，两个弟弟也就是阿三阿四都严重弱智，而姐姐的情况也不好。整天看门孔的阿三又早早地夭折了。更可悲的是，他的大儿子谢衍，家里唯一的正常人，从国外留学回来的典雅君子，一辈子没结婚，五十九岁就得了不治之症，竟先他而去。他是谢晋导演寄预无限希望的唯一继承人。读到这，我感到心在颤抖，白发人送黑发人，这是人世间最痛苦的绝别，无法忍受的心痛。老天啊！这是何等的不公，这样的灾难怎么会降临到一个家。一个家庭要有一个弱智孩子，那都是一家人的阴影，这哪里是一个呀！
谢晋导演\"在中国创造了一个独立而庞大的艺术世界\",但是，每天傍晚，他那高大而疲惫的身影一步步走回家门，那是一个常人无法想象的天地，\"让人落泪，不是出于同情，而是一种伟大\".谢晋导演把错乱的精神漩涡，筑成了人道主义的圣殿。家里来了海内外的客人，他会介绍两个儿子的特殊情况，弱智儿子的每一个动作和笑容，他都是满眼的欣赏。还常带阿四出门，坐在车上，总是不时地问阿四累不累，要不要睡一会儿。真像慈母对襁褓中的婴儿，\"那神情，能把雪山消融。\"
大儿子离去之后，他几天都很少说话，眼睛直直地看着前方，唯一的精神之柱没了，无论多么伟大的人，这样的精神打击也难以承受啊！
两个多月之后，家乡的母校打来电话，有个纪念活动要让他出席，\"每逢危难总会想念家乡，今天故乡故宅又有召唤，\"他毫不犹豫地答应了。活动是他到的第二天举行，心力憔悴的他，似乎一切都放松了，到旅馆倒头便睡，这是真正的家呀。今天只剩他一个人回来，他是朝左侧睡的，再也没有醒来，这天是2008年10月18日，离他85岁生日还有一个月零三天。
文章的结尾又写到阿四，他只知道每晚爸爸回来接包，拿拖鞋。怎么拖鞋和包都在，爸爸没回来？来了很多人，很多白花把拖鞋盖住了，他把拖鞋拿起来放在门边，这个世界只有他一个人，还有一双拖鞋。
谢晋导演的情与痛，在余秋雨先生的笔下跃然纸上。让我们真正领略到谢晋导演的胸襟、柔情和慈爱是如何的既同于常人又超越了常人。
作者简介
王志勤，一九四九年生人，教师退休，县作家协会会员，获2018年黑龙江省《生活报》主办的\"书香社会，阅读人生\"主题征文大赛活动优秀奖。
第13篇：罗生门 读后感
长江大学外语学院张婷教授在《时代文学》中发表罗生门中的罗生门一文，从罗生门在人们心目中的印象及作品中的象征作用入手,分析了小说中体现的人性的弱点及对社会现实的批判性。 广西大学外国语学院乔莹洁教授在《外国文学研究》中发表借鉴与创新一文, ,论述了《罗生门》通过心理描写揭示主题和塑造鲜明人物形象这两个突出特点 ,从中表现芥川的创新精神和丰富的表现力。同时 ,追溯芥川创作《罗生门》的社会原因 ,以使读者从不同的角度认识作者和理解作品。 大连民族学院外国语言文化系刘振生教授在论《罗生门》出场人物的相互关系一文中, 通过对仆人善、恶转变过程的心理描写,完成了对人类利己主义之恶性循环过程的剖析,同时也再现了芥川龙之介眼中的资本主义社会弱肉强食的逻辑。
选题的意义及研究状况：罗生门是日本传说中的一道门,通往生死,坚固无比.在芥川龙之介的小说里，罗生门作为一个标志性建筑，代表“人间地狱”。通过芥川龙之介在《罗生门》中对生存的拷问,从而结合芥川龙之介生活的时代背景,进一步指出其对当时日本社会的情感流露。
《罗生门》读后感
《罗生门》可以算是芥川龙之介的代表作。作为一篇短篇小说，它并不像我所熟悉的欧亨利等的短篇小说那样，通常有一个出人意料的结尾。罗生门楼里发生的故事就好像是大千世界中截取的一个小片段，没有过多的雕琢痕迹，却依旧让人回味无穷。
我认为日本作家多是比较喜欢而且善于描写人的内心的细微变化的，这在《罗生门》中也能很好地体现出来。作为主人公的家将，本是被老主人辞退出来的。他本身是一个善良而普通的人物，当他面临衣食不足的窘境时，他心中萌生了一个“邪恶”的念头“倘若不择手段的话……”，这个念头催他出门，来到这罗生门之下。此时，这个念头仅仅是一个“倘若”，他其实是没有这样的勇气与魄力的，他毕竟只是一个良民，连他自己也对自己是否真能够“走当强盗的路”产生了怀疑。而当他来到门楼上，看到那个拔死人头发的老太婆的时候，他的正义感告诉他无论如何，在雨夜罗生门上拔死人头发已经是一种不可饶恕的罪过，于是刚才那些“当强盗”的念头消失了，他上前抓住那个老太婆，就像每个正义英雄在遇到邪恶反派时会做的那样。老太婆害怕，她要给自己开脱，于是她告诉了家将关于她拔头发是为了做假发，及被她拔头发的女人其实生前也是干过坏事的。而她不知道，她的自我开脱，也给了正在踌躇的家将一个当强盗的正当理由。作者最终以家将抢去了老太婆的衣服结尾，在这个罗生门里的一进一出，就像经历了一次社会的洗脑。
家将、老太婆、死去女人之间的关系，不由让人想到鲁迅先生常说的“吃人”的现象。谁在吃人？谁在吃谁？有很多人试图从理论中归纳出个一二三，我却觉得比起那些文学评论，小说通过作者平日的观察提炼，写出的虽然是“故事”，却更能揭露吃人的本质。死去的女人生前是“吃”官兵，老太婆“吃”女人，家将“吃”老太婆，每个人都在“吃人”，每个人又都在“被吃”。因为那些仅剩的良知，也被饥饿折磨地昏头了，而社会又给与每个人看似合理的“吃人”的理由。人们吸吮着别人的鲜血又毫不知晓，任凭说他们愚昧也罢落后也罢，真正处于那个社会之中，也只能像被打了麻药一般，无法振作精神，看清它了。就像我们现在所处的社会，能够清醒地看清这个社会弊病的人有几个？最可怕的是很多的人自以为看清了，还对这个社会妄自下了如何如何的定义，又全然不知自己的愚蠢的，那与当年被迫抢劫的家将也没什么本质区别了吧。 伟人之伟大，不仅因为他们能够从一个更高的角度俯视这个社会，评判这个社会，也因为在俯视过这个社会后，他们仍能够落下来评判自己。所以优秀的小说大多不是以“万能的主”的角度来进行描述。这篇《罗生门》，就像是行走于社会中，遇到了罗生门前的这位家将，便尾随着他，看完了他生活中的一个故事后又离开，继续别的行走。作者看似超脱了社会，却其实在这社会之中。作者为《罗生门》赋予的意义已经超越了时代，并将被人们一代代诵读。
《罗生门》－读后感
芥川龙之介，对于不少的文学爱好者来说，这必定是一个略带遗憾的名字。就像美术爱好者对于那个用黑白两色既能构筑唯美意境的比亚兹莱的英年早逝而扼腕一样，芥川年仅35岁的生命太过于彰显命运对天赋的吝啬。好在，在他们早早的去世之后，我们发现他们留给了我们不少值得珍藏的精神宝藏，一如比亚兹莱的《沙乐美》，一如芥川的《罗生门》。
《罗生门》是芥川龙之介23岁的时候发表的一篇成功的短篇小说，不过“成功”一词只能说是在后来肯定了它的艺术价值，当时《罗生门》并没有激起强烈的反响。如今看来何妨呢，短暂的岑寂不能埋没才华的光辉吧。
芥川的短篇小说除却个别有着清晰杜撰的时间空间背景（如《南京的基督》《单相思》）之外，大部分取材于东亚的古代神怪传说或是历史故事，《罗生门》也是属于这个范畴（取材于《今昔物语》）这种背景框架的直接借鉴最大的优点就是使读者能够更快地产生对于作品本身的代入感。芥川的小说篇幅不长，角色也不多，这些硬件的简洁为作者软件的发挥提供了很大的创作自由度。如开头的背景交代非常的简洁：
“薄暮时分，罗生门下，一个家将正在等待雨的过去。”——短短的一句话，地点时间人物全部展示了。
针对芥川来说，这样的简洁更能够凸现他那凌驾于情节之上，读者情绪之上的冷静沉郁的叙述。《罗生门》作为他的代表作，非常突出的展示了他的这种特色。
《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。“于是，乐得狐狸来栖，盗贼入住，最后竟将无人认领的死尸也搬了进来，且日久成俗。”－这便是文章标题罗生门的景象，再加上落魄流亡的家将，骨瘦如柴的老妪，搭配着乌鸦死尸，全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息，呈现着行将就木的可憎状态。这种笔法就像艾伦.坡那种无故产生裂缝的墙壁一样，给情节的发展作了一个危险的预兆。但就象征意义而言，两者却又是截然不同的。艾伦在我看来更多的是在种植恐惧的种子，而芥川这样做，因为他就是以这样的姿态来写小说的。
《罗生门》从头至尾保持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最后急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟，完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作，有的只是关于良知与人性的专注思考。对于一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，芥川用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。这种处理，无疑是高超且成功的。
如果全文中家将思想由此及彼的变化令读者感到毛骨悚然的阴森。那么结局中家将消失在“黑漆漆的夜中”则将这种恐惧推向了顶点。我想起了《药》的结局，虽然乌鸦没有飞上夏瑜的坟头，至少那花环在茫然中点亮了微弱的希望光芒。而《罗生门》中，随着老太婆“嘟囔又像呻吟”的声音，全文便划上了死寂的句号。这种对于绝望与阴冷的贯彻性的表达，与芥川本人当时情感遭受打击不无关系，但摒弃“小我”的情绪，它浸透出的是对人类个体意识在利益关系下不断缺失的惶恐与不安。
曾经冒出些声音，斥责他缺乏类似于他同年代中国大陆上那种阡陌中崛起的民族正气。我认为这些声音是过于苛刻且有失偏颇的。正如萨特存在主义的阐述说到：“人的存在在先，本质在后。到这荒谬世界来，虽然痛苦万分，但并非只有等死，而是通过自由选择寻找生存之路。”当芸芸众生奔波忙碌于生存之路时，芥川另辟蹊径，自我选择去直面这“荒谬世界”中的“痛苦万分”。虽然芥川龙之介并不能从中解脱，于1927年怀着对于时代与社会的困惑不安服毒自尽。但对于日后以安部公房，大江健三郎为代表的日本近代文学，是具有开拓意义的。
《罗生门》是一篇风格特异，技巧精湛的短篇小说，其文就如他的作者一样，清晰而沉重地看到了问题，展现了问题，却无计解决问题，看到那黑暗之中光明的门扉，却只能在门外的黑暗中无力的叹息。大概是这样的困惑并不只是局限在一个时代，而是人类自我的终身枷锁。于是芥川的瘦弱肩膀终于才被压倒。可在某一个国度，某一个时代里，又有几人能担负起这种思索的重任呢？
不得不为芥川先生献上一点我浅陋的敬意啊。
『羅生門』の読書感想文
芥川龍之介は日本大正時代の重要な作者である。短編小説をたくさんつくるとともに、あの時の新しい思潮文学の流派でも重要な人である。彼の小説は私たちがよく知っているの円満な结末である小説とちがって、いつも読者が想像できない结末を付けられた。彼は人間の精神世界を世話になる高さに立って、生命そのものを深く考え、人間性を細かく見て鋭い批判していて、その中には深くまで達している人生道理が含んでいる。 『羅生門』のストーリーはただ世界中の小さなエピソードのひとつしかない、普通のことでがるが、特定の環境に拡大されて見て人間性の善と悪がそんなにわけられた。それは自然天災と人災が横行する乱世にだった平安時代の末のことであり、善良で一般の人である主人公は自分の主人に暇を出されて、衣食の足りない暮らしの苦境に直面していたとき、「どうにもならない事を、どうにかするためには、手段を選んでいる遑はない」という考えが生まれた。羅生門に着きた時、その考えがただ「すれば」であり、実は彼はそんな勇気と胆力がない。おきてをよく守る人民だから、盗人の道へ行くかどうかまだ迷って決められない。羅生門の楼の上へ出って、死人の髪の毛を抜く老婆を見て、「合理的には、それを善悪のいずれに片づけてよいか知らなかった。しかし、この雨の夜に、この羅生門の上で、死人の髪の毛を抜くと云う事が、それだけで既に許すべからざる悪であった。」という感じを駆りたてて、あの老婆を掴んでいた。でも、老婆は自分の罪を逃れるために、自分が悪いことをやる道理を言ったとともに、主人公に盗人になる合理な理由もあげた。その道理は「悪い事とは思われるが、しないと、饑死をするようになり、仕方がなくする事だから、大方も大目に見てくれるであろ。」ということだ。
最後、主人公は「では、己（おれ）が引剥（ひはぎ）をしようと恨むまいな。己もそうしなければ、饑死をする体なのだ。」といいながら、老婆の着物を剥ぎとった。「下人の行方は、誰も知らない。」といって、小説がおわった。ほんとにあの人の行方を知らないか、彼は盗人になる違いない。調和な生存の自然環境を壊した後、人間性の「善良」はいつも「悪」に負けた。いいか、悪いか、簡単に評価されない。普通の人は自分の利益に向かって選択するのである。純朴な気風と暮らす方法があるの社会だけに、人間は善良を願うのと罪悪を憎しみのことにして、尊厳を持ていてくらす。それに対して、貧しくて不公正な悪い気風の社会に、罪悪感を解けられて、善良と正義は飾りもの或いは言い訳になる。
芥川龍之介は主人公の心の世界のかすかな変化を細かに描写して、読者に人間が善良を罪悪へに変えさせることを見せるのである。人間の心が弱い。人間の利己主義や下劣などの直面したくないものを暴露していた。読者に深い考えを呼ぶんだ。
第14篇：《罗生门》读后感
很多课外书都值得我们去看，一些国外的小说也值得我们去阅读，这个暑假，我读了很多书，让我印象最深的是《罗生门》这本书。
小说《罗生门》是芥川龙之介发表的第一篇小说，故事梗概是：大灾后，一名被主人辞退的仆役，在京都的罗生门下避雨。走投无路的他，起了“除了当盗贼，别无他法”的念头。他爬上罗生门的门楼准备暂过一夜，却发现一个老妪正在薅死者的头发。他心中猛然升腾起正义感，质问老妪。老妪回答说用死者头发做假发卖钱来维持生存，而且，这些死者，生前也不是善良之人。仆役对老妪的憎恨之心慢慢减弱，最后竟剥下老妪的衣服在黑夜中逃遁——也许卖了去换顿饭吃吧。
小说中的奴仆为生存所迫，一开始就有了当盗贼的念头。但是当看到老妪薅死者头发时，他心中的善良和正义感还是本能地表现出来。他听了老妪的解释，那种当盗贼的念头又重新升上心头，罪恶感慢慢消解了——这是个复杂的社会，许多人为生活所迫而走上邪恶之途。或许，社会本身就存在邪恶，对邪恶的邪恶，也算不上缺德。甚至，他在剥老妪的衣服时，为自己找到了打劫的理由：“我不这么做，就得饿死嘛。”
面对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自己有利的方向。
只有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。
当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的接受程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。
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第15篇：罗生门读后感
篇1：罗生门读后感
《罗生门》是芥川龙之介的代表作之一。
我看的是一本以《罗生门》为名的小说集，小说第一篇即名为《罗生门》。这不同于电影《罗生门》，电影《罗生门》实际上是根据芥川龙之介的另一篇小说《丛林中》拍摄。
据说《罗生门》本身是一个来自佛教禅经里面的故事。讲的是在战争年代，一个破产的农民因迫于生计，拿起屠刀，决心作强盗。但是或许是因为他人心本善，抑或是胆子太小，总之一直没狠下心来动手。一天，他来到一个刚刚经历了浩劫和瘟疫的城市。那里到处是残垣断壁，且尸横遍野，一片萧索绝望的情景，他希冀能在此寻到一些财物。结果在一处废弃的门楼里他发现有一个衣衫褴褛的老妇人正从一具年轻女尸头上拔头发。他冲上去怒斥道：“你这个没人性的，竟然对死尸也不放过！”老太婆说她只是想用这些头发做个头套卖钱谋生罢了，“而且，你以为她生前是个善人吗？她可是把蛇晒干了当成鳝鱼来卖。”“我这么做完全是为了生存啊！”。这一番话让强盗完却放下了最后的一点善心了，既然是为了生存，还有什么是不可以的？丢弃了仅存的良知后，他就抢走老太婆的衣服，扬长而去。
初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体„„总之是满目疮痍。据说为了描写尸体，作者芥川龙之介曾专程到医科大学的解剖室去取经。真是佩服他，为了完成这篇小说对着恐怖的尸体看上几个小时，还要忍受尸体浓烈的腐臭味。也许正是这些描写及小说人物的为了谋生的举动让人感受到那个战火纷飞的年代人们的苦难。
其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是可以原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。
篇2：罗生门读后感
《罗生门》以令人窒息的紧凑布局将人推向生死抉择的极限，从而展示了 “ 恶 ” 的无可回避，展示了善恶之念转换的轻而易举，展示了人之自私本质的丑陋，传递出作者对人的理解，对人的无奈与绝望。
罗生门，一隅残破的断壁颓垣，在瓢泼的雨水中，边嗟叹人世的纷乱边试图为躲雨的凡夫俗子示范接受洗礼的畅快。然而，在这个悖逆的时代，说教显得如此苍白，各种人性的罪恶与堕落早就以失控的速度滋长，道德瓦解，价值崩溃，连基本的底线在利益面前都不堪一击。
一、无望的恶中寄寓有限生的希望
《罗生门》中，具有芥川特色的那种浓重阴沉的气氛得到了最大的发挥。 荒凉景象中，便有狐狸和强盗来乘机作窝。白昼，这些乌鸦成群地在高高的门楼顶空飞翔啼叫，特别到夕阳通红时，黑魆魆的好似在天空撒了黑芝麻，看得分外清楚。所以一到夕阳西下，气象阴森，谁也不上这里来了。落魄流亡的家将，骨瘦如柴的老妪，搭配着乌鸦死尸，全都在昏暗的雨天下散发着消极腐烂的气息，呈现着行将就木的可憎状态。 老婆子眼睛睁得更大，用眼眶红烂的肉食鸟一般矍铄的眼光盯住家将的脸，然后把发皱的同鼻子挤在一起的嘴，像吃食似的动着，牵动了细脖子的喉尖，从喉头发出乌鸦似的嗓音，一边喘气，一边传到家将的耳朵里。 “拔了这头发，拔了这头发，是做假发的。” 在如此恶劣的环境中，还想到美发， 这就是无望的恶中寄寓有限生的希望。
二、恶的谎言的对立面不是真诚
《罗生门》从头至尾保持了沉重而直接的风格，这也是背景部分简化的优点。家将思维的变化，从起初的“当强盗还是饿死”到见到老妪后“对一切罪恶引起的反感愈来愈强烈”和最后急转而下的“这也是为了生存，要不然也得饿死”的“恶”的觉悟， 《罗生门》是对人性中 “ 恶 ” 的暴露、揶揄和鞭挞。
这也告诉我们，恶的谎言的对立面不是真诚。完全感觉不到这些句子有任何对于人类生存哲理说教般的突兀与做作，有的只是关于良知与人性的专注思考。
总之，这是一篇将人性自我困惑集中在如此密集的时间空间加以剧烈地激化呈现的作品，作者用冷峻的语气磨平了世俗思考问题时略带惯性的棱角；用简洁的文字把“恶”那光怪陆离的丑态直接暴露于作者面前进行审视与拷问。
篇3：罗生门读后感
《罗生门》是芥川龙之芥创作的短篇小说，本身是一个来自佛教禅经里面的故事。
《罗生门》尤其精短，在他的小说中什么也没说，他只讲了故事，他没有任何议论和交代，故事甚至讲的有些唐突，初读《罗生门》时，不太能懂其中的深层含义。其实即使现在，我也不确定自己理解是否正确。不过，不可否认的是，每一次读《罗生门》都会有种莫名的压抑和忧闷感。小说开场即描述了一个地狱一样的场景：日落黄昏，阴霾密布，淫雨绵绵，杳无人烟的街道，断壁残垣的废墟，头上盘旋着吞噬人肉的乌鸦，脚下重叠着无人认领的尸体„„总之是满目疮痍。
其实无论是那个不积阴德的老妇，还是那个由朴实农民蜕变成的强盗其实都是可悲而可怜的。天灾人祸，为了生计，这是一切犯罪的借口，也是致使人性堕落的原因。这就是说吃不起饭的时候什么都干得出来，这样推理下去，人的基本生存需要得不到满足时，作出的任何事都是可以原谅的。然而纵观中国历史，违背这种生存至上理论的不在少数。古有“廉者不受嗟来之食”“不为五斗米折腰”“贫贱不能移”等等说法，就正好论证了这个世界上还有比生存更重要的事——人的尊严。
面对复杂的社会，善与恶都不是那么容易定义的。更何况，人心之复杂多变，善恶观是以人对社会认识的深度和目标取向为依据的，作为一般人，总是选择对自己有利的方向。
只有在生活无忧、风气淳朴的社会里，人才会活得有尊严，()有善良的愿望和对罪恶的憎恨。在一个贫穷、不公正、风气恶劣的社会里，罪恶感会被消解，善良和正义成为一种摆设和借口。
当下，人们对社会公权力的滥用已经习以为常，对官员和国企经理贪污款额的接受程度已经越来越高，对各种各样的愚弄和欺骗已经不再愤怒，对种种的不公平已经无话可说。罪恶感正在道德的集体沦丧下慢慢消解，并且，催生新的罪恶。
第16篇：雅典的泰门读后感
本来以为这是一部喜剧，但看完简介后，我发现这是一部悲剧。
本书是莎士比亚最后一部悲剧，讲述了雅典贵族泰门，由于乐善好施，许多人前來骗取钱财,后来导致其倾家荡产,“朋友们”纷纷背他而去的悲剧。
泰门不是莎士比亚的伟大人物之一,因为在剧中没有充分的“人物捕写”,泰门好像是“挥霍金钱”和“记恨人类”两种精神之“拟人化”,而不是一个有血有肉的人。但次剧之所以停留在这样粗糙的状态之下,可能并不是由于莎士比亚江郎才尽,而是泰门的故事先天的不易发展成为伟大的悲剧。泰门是恨世者,他诅骂人类,他骂尽世人,他把人看作畜生,他认为人全是坏的,他自己是全然孤立的。他没有妻室儿女,他没有朋友,他甚至也没有单独的仇敌。泰门的心理是单纯的恨。
次剧有几段非常经典的戏词,其最著名的一段是泰门咒骂黄金(神圣的化育万物的太阳啊!把地上的瘴雾收起,让天空中弥漫着毒气吧……泥土,给我一些树根充饥吧(掘地)……咦,这是什么?金子!……它可以……它可以……)莎士比亚这段文字的确写得深刻透彻。在资本主义形成的时候,金钱的势力也许令人特别感觉可厌。莎士比亚借了泰门的疯狂诞谩发挥了他的深刻的见解。但是我们没有理由把泰门的恨世的看法全部认定为莎士比亚的主张。人性中含有可鄙的兽性,但人不是兽。
第17篇：楚门的世界读后感
《楚门的世界》的观后感
《楚门的世界》的观后感一直觉着《The Truman show》翻译成《楚门的世界》有毛病，这个\"楚门\"音译的太过生硬，硬是把\"真实的男人\"弄成了一个人名，而吉姆.凯瑞在影片里面也不叫这个名字！要是直译，应该是《真实男人的表演秀》，或者换成一个更中文化的名字，以便和这部电影的地位媲美，《楚门的世界》的观后感。但是目前的现状就是《楚门的世界》，那咱们就抛开楚门不谈，专门谈谈这个世界。在这部电影中，有三个世界，一个是楚门生活的那个摄影棚，一个是现实中观看者们的世界，第三个是主宰、引导前面两个世界的媒体世界。三个世界，三个价值观念。楚门的世界是别人安排好的世界，在那里他要挣脱别人的摆布，成为了一个英雄。观众的世界是一个灌输的世界，那里因为楚门的生活表演去躲避现实的残酷。影片中对这两个世界表现得很多，让观众用两种角度去看待楚门的遭遇。影片表现那个巨大的摄影棚是个电影史上的奇观，日出日落由电脑控制，风浪大小，人物的生离死别由导演的灵感策划。有一个城市之多的演员为楚门而演戏。里面唯一真实的就是\"楚门(truman)\"一个人。这个世界几乎是完美的，但是也因此变得不正常。楚门的悲剧在于他的\"喜怒哀乐\"是由别人进行控制的，在那个巨大的摄影棚里，小时候一起长大的玩伴，身边的妻子，絮叨的母亲都在欺骗着他的情感，以供那些观看真人表演秀的观众消遣。影片在楚门的觉悟中有些薄弱，是因为\"逃离控制\"还是因为对\"自由\"的渴望而去抗争自己的\"上帝\"交待的不是十分清楚。因为他并没有获得全部的真相。或许他是和那些观众还有坐在电视面前的我们一样，想要挣脱这个各自\"现实\"的世界，从这个角度上说，楚门是幸运的，因为它能够在影片的最后，获得20多年来生活的世界的真相，并且由自己决定是否抛弃这个世界！观众的世界因为楚门的抗争而感动着，既满足了窥人隐私的欲望，又能在楚门的真人表演秀中获得快乐。一种媒体世界创造的快乐。不过换作另外一种视角，这些沉迷于媒体制造的肥皂剧的人们，永远是一个\"旁观者\"，虽说在影片的最后，因为楚门成功的摆脱自己的世界而欢呼，但是欢呼之后，又能获得什么呢！联想到现今我们身边的媒体制造的大量资讯，这部影片的确有批判的意味，影片里面对那个营造这个虚拟世界的媒体的刻画，对于像我们这样的这些受众无抵制的去接受那些别人的表演，无疑也是一种警示，抵制消费这些东西不可取，但是通过这部影片，我们应该察觉，应该理性的去选择，理性的去参与，而不要最后成为一个生活的旁观者。▲心灵的顿悟电影《楚门的世界》是个虚构的故事，楚门是这个故事的主人公，他是一个电视长剧的主角，却不知道自己的演员身份，观后感《《楚门的世界》的观后感》。电视剧的导演是个超级天才，他让楚门从刚出生起就在他的镜头前长大，竟让他蒙在鼓里近30年，在这么多年的时间里，这个电视直播节目全天24小时滚动播出，从不间断。这个天才导演制造了整个\"楚门的世界\"，他派出了许多演员去充当楚门的母亲、朋友、同学、同事、初恋的情人、失而复得的父亲、缺乏共同语言的妻子„他的摄影棚是个庞大的空间，他让楚门每天生活在这个虚拟的空间中，一切都是制造出来的，包括空气、大海、城市、打雷和下雨„楚门是个普通人，普通得就像生活在我们身边。他有许多的欲望，又很容易满足。因此，他有时欣喜若狂，有时如丧考妣，大多的时候则彷徨郁闷，不知所措。这时，天才的导演又有了用武之地，他不断地制造新的刺激，使他的长剧变得波澜起伏，吊人胃口。他在楚门快乐的时候便给他制造些麻烦，在其沮丧的时候，则不失时机地给其开启一线生机。他让金发女郎如言情小说般突然出现在楚门的视线中，开启他爱欲的阀门，又让她突然离去，使其心灵坠入无底的深渊；他让楚门从未谋面的\"已故父亲\"突然现身，夸张滑稽的相认场面令其热泪盈眶，同时也赚取了电视观众的热泪；他又让楚门的知心朋友在其情绪恶劣的时候去关怀他、开导他，令其感受到这\"荒漠中的甘泉\"而重生信心，虽然那位朋友只是一个演员，而且正背着大段台词„很佩服电影中那位才华横溢、不可一世的天才导演，他让人想到了上帝，同时看到那个软弱、疲惫、徨惑的楚门被一次次的虚伪所玩弄，还是对生活和前途充满了乐观时，我的内心就一阵阵地酸楚，我不忍面对--不忍面对一个真实的\"我们\"！\"人生如戏，戏如人生\"，哲人如此感叹，但人生舞台上的演员--我们，是不是时刻都有一种演戏的自觉呢?还是在上帝的欺瞒和安排下，忘我地做着无意义的事呢?快乐，不足以使我们热爱这个世界；挫折，不足以使我们抛弃这个世界。上帝就像那个天才的导演一样，掌握着很好的度，他知道该在何时给我们当头一棒，何时又给我们烧起暖暖的火炉，他使我们在痛苦中保持希望，在希望中忍受痛苦，因为痛苦制造着剧情的波澜，也制造着收视率，希望则是赏给我们的出场费，使我们不至于中途罢演。电影的末尾，楚门是觉悟了的，他对着摄影机，真的向\"上帝\"罢演了。天才的导演恐慌了，他将失去观众，他竭力挽留楚门，告诉他离开了导演控制的世界是很危险的，但楚门还是走出了那扇门，走向那个黑漆漆的未知世界，他说不管那个世界中等待他的是什么，他都不在乎。佛家有\"顿悟\"一说，并说人的本性自足圆满，是人世的尘埃覆盖了它，使它迷失。看来楚门是顿悟了，他要找回那个失去的自我，那个自足圆满、自由自在的本性。《金刚经》语：\"凡所有相，皆是虚妄，若见诸相非相，则见如来。\"戏装迟早要褪去，布景也迟早要撤下，演戏的时候则生龙活虎地演一场，只是别忘了过过看戏的瘾，随时让另一个\"我\"--本我，走下舞台，在观众席上，呷一口茶，看看戏台上的\"我\"和\"他们\"，鼓几下掌，流几滴泪，明白了这一点，便接近顿悟了。其实，我们跨不跨出那扇门又有什么关系?因为我们的心灵已经跨了出去。
楚门的世界观后感
电影《楚门的世界》一开场并没有吸引到我的眼球，就是生活中一个人及其平常的一天的行踪，若不是因为有人极力推荐，估计我不会看下去，我甚至忽略了跟普通电影屏幕的不同。耐着性子看了一段时间，剧情来了个出人意料，这个楚门居然被人全程秘密拍摄，当做连续剧播放，17亿人见证他出生，220多个国家观看他走路，全球万众期待他的初吻。我的精力立刻被全部吸引了过去，接下来的剧情便呈上升趋势，像是一首越来越高亢的音乐，直到电影结束，方是最后一个音符尘埃落定，心中余音绕梁数天，这是好电影无一例外会给我的后遗症。
这是一部带有荒诞色彩的作品，主角名字叫Truman(真人)，却生活在一个虚假的世界里。在这里，一切都是假的，一切都是设计好的。所有人的存在，只是为了配合Truman在毫不知情的状态下的生活秀。这样的设计满足了人类的偷-窥欲和控制欲，因此可以做到万人空巷的观看。Christof的“伟大创意”成功了99%，但剩下的1%是他无法左右也无法设计的，那就是每个人的头脑和思想。正如Truman最后问Christof：Was anything real? 得到的回答是令人欣慰的：You are.这既是吸引无数观众观看的唯一原因，也是最终令Truman成功完成自我救赎的关键。
其实， Truman身上折射出了我们每个人的影子。内心充满了对自由，对未知世界的向往;同时存在的，是自己灵魂被禁锢的部分。就像Truman所畏惧的海水一样，紧紧地将我们圈住，寸步难行。这样，我们就会逐渐习惯并习以为常，便会失去突破自我的勇气，成为别人、成为生活永远的奴隶。
看过这部影片之后，我一直在思考的一个问题就是：我们是不是也生活在一个巨大的，别人设计好的场景里面，向别人肆无忌惮毫不遮掩地展示自己的一切而自己却从不知道?是不是我们每天经历的人生每天遇到的人每天享受的喜怒哀乐都是设计好的剧情?如果真是这样，那么哪里才是我真正要去的地方?哪里才是我灵魂的出口? 而在电影里，Truman却像我们希望却从未做到的那样，驾着船在海上自在地翱翔。我们期待着Truman重获自由。可是，一个人寻找灵魂救赎的过程不会如此简单，也不会这样轻易。于是我们才发现，原来Christof控制的不仅仅是Truman的家庭、工作和生活，他甚至控制了日出日落，雷电风雨。当雷电交加，狂风大作，Truman在惊涛骇浪的大海里苦苦挣扎没有丝毫退缩时，所有人——除了Christof——开始为他担心，开始为他祈祷，走出困境。人类善良的本性凸显无遗，而更重要的原因，相信是从Truman身上看到了自己所缺乏的勇气和毅力。
Truman慢慢驶向自己人生的彼岸。在蓝天白云下，一切显得那么的美好那么的真实。故事到此，就像最后The Shawshenk Redemption的结尾一样：Andy重获自由，电影结束。但导演告诉了我们一个现实：内心的禁锢，比外在的约束更加可怕。当船头重重地砸在那面分明画着白云大海的墙上时，我们终于明白：原来一切都是假的，包括大海，包括蓝天。如此庞大而复杂的设计，只是为了Truman，让人震惊，让人恐惧。而当Truman最终走到写着EXIT的门前时，我们明白：走过去，你就自由了。在这样的时候，其实并不是所有人都会有勇气迈出这一步通向未知世界的门的。可是Christof低估了人类的意志，当Truman转过身，有礼貌地鞠了一躬，潇洒地向Christof告别，然后转身走出的时候，人群终于爆发，而剧情在此刻到达高-潮，自己的人生也在这一刻幡然醒悟。
我们渴望自由，却放不下手中的牵挂;我们渴望远航，却怎么也无法突破心灵的束缚。这看上去很难，因为我们必须放弃已经习惯的一切;但其实并不难，因为我们只需要再给自己一点勇气，再坚持一下，灵魂就会得到真正的解放与升华。 一个荒诞的故事;一个深刻的道理;一部伟大的电影。
外面的世界很精彩，外面的世界很无奈。但我们无所畏惧，因为那是真实的人生。 楚门是个普通人，普通得就像生活在我们身边。他有许多的欲望，又很容易满足。因此，他有时欣喜若狂，有时如丧考妣，大多的时候则彷徨郁闷，不知所措。这时，天才的导演又有了用武之地，他不断地制造新的刺激，使他的长剧变得波澜起伏，吊人胃口。他在楚门快乐的时候便给他制造些麻烦，在其沮丧的时候，则不失时机地给其开启一线生机。他让金发女郎如言情小说般突然出现在楚门的视线中，开启他爱欲的阀门，又让她突然离去，使其心灵坠入无底的深渊;他让楚门从未谋面的“已故父亲”突然现身，夸张滑稽的相认场面令其热泪盈眶，同时也赚取了电视观众的热泪;他又让楚门的知心朋友在其情绪恶劣的时候去关怀他、开导他，令其感受到这“荒漠中的甘泉”而重生信心，虽然那位朋友只是一个演员，而且正背着大段台词„„
很佩服电影中那位才华横溢、不可一世的天才导演，他让人想到了上帝，同时看到那个软弱、疲惫、徨惑的楚门被一次次的虚伪所玩弄，还是对生活和前途充满了乐观时，我的内心就一阵阵地酸楚，我不忍面对——不忍面对一个真实的“我们”! “人生如戏，戏如人生”，哲人如此感叹，但人生舞台上的演员——我们，是不是时刻都有一种演戏的自觉呢?还是在上帝的欺瞒和安排下，忘我地做着无意义的事呢?快乐，不
足以使我们热爱这个世界;挫折，不足以使我们抛弃这个世界。上帝就像那个天才的导演一样，掌握着很好的度，他知道该在何时给我们当头一棒，何时又给我们烧起暖暖的火炉，他使我们在痛苦中保持希望，在希望中忍受痛苦，因为痛苦制造着剧情的波澜，也制造着收视率，希望则是赏给我们的出场费，使我们不至于中途罢演。
电影的末尾，楚门是觉悟了的，他对着摄影机，真的向“上帝”罢演了。天才的导演恐慌了，他将失去观众，他竭力挽留楚门，告诉他离开了导演控制的世界是很危险的，但楚门还是走出了那扇门，走向那个黑漆漆的未知世界，他说不管那个世界中等待他的是什么，他都不在乎。佛家有“顿悟”一说，并说人的本性自足圆满，是人世的尘埃覆盖了它，使它迷失。看来楚门是顿悟了，他要找回那个失去的自我，那个自足圆满、自由自在的本性。
《金刚经》语：“凡所有相，皆是虚妄，若见诸相非相，则见如来。”戏装迟早要褪去，布景也迟早要撤下，演戏的时候则生龙活虎地演一场，只是别忘了过过看戏的瘾，随时让另一个“我”——本我，走下舞台，在观众席上，呷一口茶，看看戏台上的“我”和“他们”，鼓几下掌，流几滴泪，明白了这一点，便接近顿悟了。其实，我们跨不跨出那扇门又有什么关系?因为我们的心灵已经跨了出去。
楚门的世界观后感
第一次看楚门的世界的时候，想得最多的是关于所谓体制的问题。仔细思量或许会发现，从小到大我们所接受的教育，所被灌输的各种思想，各种理念，无形中似乎在我们的四周建起了一道透明的墙。有一个意志在指导甚至控制着我们的生活，我们的行为乃至我们的言语。偶尔我们似乎会感受到“墙”的存在，我们想踏出去，但万千阻隔又让我们不断怀疑自己。否定自己。摧毁自己。
然而我在这里并不是想说过多关于体制的问题。并且如果我们相信命运，从某种程度上说我们也处在了“楚门的世界”里而不自知，并且我们永远无法踏出这个“世界”一步。
在这里我想说的，是另外的思考。
楚门在真人秀世界里的“一生”，其实可以说是幸福美满的。也有挫折，也有不幸，但由于剧情的需要，每个挫折和不幸之后都会有满足和幸运在等待着他。从某个程度上来说，真人秀的导演将他带入了某个相对较为纯净的世界。即使这个世界是由谎言组成的。
等到谎言被戳破的那一天，楚门走了，走得毅然决然，走得轻快潇洒。他迈上了通往真实世界的阶梯，他终于要成为一个True man了。然而，我总会有疑问。当楚门走出去，当他发现所谓“真实的世界”与他原来的“虚假的世界” 并无二样甚至更糟的时候，他是否会有种无力感，是否在片刻的欣喜之后会绝望，甚至想回到原来的世界？
楚门的一生是被人策划的，他生活的每个部分都是别人设计好的 ，但每一处设计却又合情合理。正所谓人生如戏，楚门已经成为了一位不自觉的演员，“真实”地展示他人生的悲欢离合。一切都是商业利益在背后作祟，尽管导演还饱含深情地呼唤他为“孩子”，或许他真的产生感情了，可是再多的眼泪再多的哀切都掩饰不了其背后的一个刚性的要求：钱还要赚，生意不能赔了，所以戏还要继续演。
或许那导演还自觉不理亏，似乎他一切都是为了楚门好。他为楚门打造了一个常人多么向往的世界，为楚门省去了多少烦恼和忧愁。这不仅让我们联想到当下，我们所习以为常的生活轨迹和生活方式，我们的叙事方式和思维路径，是否都不由自主地受到某种影响呢。
在“为你好”的迷惑性语境中，我们的生活：上学，结婚，生子，工作；甚至细化到：入读名牌学校，升职，成功，买房子，娶漂亮老婆„„会呈现出某种异化的现象。我们忙忙碌碌地生活，所奋斗的有时候只是为了给别人看而已，以彰显自身的价值。这真的就有许多“show”的意味了。
可是当我们乐此不疲地奋斗，争斗乃至搏斗的时候，我们所赖以支撑的价值观和价值体系，又是由谁决定的呢。它们的形成是否真的是某些利益集团出于其特殊的政治利益和经济利益相博弈的结果。我们傻乎乎地从“听天由命”，到“不韪父母言”再到“遵循社会发展规律”，这背后，是否会有某种安排呢。
而读书，知识，以及独立思考，恰恰是使人超脱此时此景的局限的最有效的工具。人们通过获取知识，加之自己的独立思考，可以洞察某些社会乱象背后的深层次的原因。当人们开始思考自身乃至社会的时候，某些哄骗人的低质借口便会显得不堪一击。因此旧的社会旧的体制以及那些既得利益者会搜肠刮肚地阻挠人们思考，他们或掐断人们得到启蒙的路径，或曲解或异化或贬低启蒙的本意及作用。
然而，吊诡的是，当那些有如得到神谕逐渐接近那扇门并祈望打开门让门外的光照进来的人，在最后的关口，他们都会有到某种无力感吧。因为再多的知识和思考也无法向他们保证门外的世界是如何的。有的人牺牲在了门前，有的人在门前选择了退缩，有的人在门前选择了叛逃。所幸的是，还是有的人，无畏地打开了那扇门，明亮人们的眼睛。至于这个世界应该是怎么样的，也就让这世界里的人去决定吧。我想，勇敢，却又不鲁莽，这，才是启蒙吧。
楚门走后怎样。有的时候，这世界并不是只有一个人在演戏。又或者说，在这世界，并不是只有一个人，被蒙骗。
俞敏洪给了我们什么启示？
人生三十才开始。见过俞敏洪后，我这样想。说这句话，倒也不是三十岁有什么特殊意义，而是到了这个阶段，应该认真地考虑未来人生的道路。记得马云说过，人到三十就应该做点事情了。明年的八月，我整三十，作为一个starting point，留给自己的时间并不是太多了，如果真的想做点事情的话。
原本没有打算来听这个讲座的我，由于一点工作上的事情，有机会和俞敏洪正面接触，短短十来分钟的近距离会面，可能对于他而言，未见得能正眼瞧瞧他面前的这个略带嫩相的年轻人。他说，人没有第
一、第几之分，只有伟大与平凡，崇高与渺小的差别。坦白来说，我太过平凡和渺小，就是丢在人堆里也难得找出来，要让他这样的成功人士对我有点印象，并不容易。当然我除了要和他简单谈谈一点工作的事情，更多的是一种期待：俞敏洪个人奋斗的历程和成就，对于很多人是有激励作用的，这当然也包括我。早在六七年前，我就听说过他的名字，也听闻他一些掌故，佩服自然是有些的，还可能有点点艳羡，毕竟我们都做同一件事情：教英语，自然他的“产业”要大得多，我不过是中学一名俗不可耐的教书匠。最近还了解到，马云也是做过英语老师的；他们俩都是从教师行业起家，这不能完全说一种巧合或者偶然。
我说的期待自然是希望更多的看清楚他们这些人身上的一些特质，能为自己的工作、事业多点帮助和推动，至少给自己人生的奋斗多谢激励。俞敏洪穿着轻松简单，深色T恤，米色休闲裤，时常挂在嘴角的微笑让身边的人很放松、很亲切。他没有什么架子，也很有耐心，即便是给学生签名，也是不厌其烦一个又一个，拍照留影也是颇有风度，总是笑得很惬意，让人很舒服。他说话语速很快，应该是思维非常敏捷的那种。总体来说他是个精明、干练而不失随和、幽默的人。当我提到自己的想法并给出建议时，他回答很快，给予了肯定，表示完全可以；尽管我知道从他的首肯，到真正执行这还需要双方都有人去认真地执行，是否能最终实施，还很难说，但是不难看出，他是个思想开放、性情豁达的人，为人爽快，也没有做作。就像他坦言，他不是什么道德高尚的人，他要做对自己有利的事情，不过有底线，那就是不能伤害他人的利益。不可否认，这样的说辞很讨巧，但是也的确说的实在，不让人讨厌，甚至让人颇为舒服。
在讲演时，他几乎没有什么停顿，除了一如既往地较快的语速，还会引用一些先贤言语，再会偶尔幽默一把，赢得阵阵掌声。看来，如他自己所说，从他毕业那天开始，就没有停止过学习，所读的书是不少的。他的讲话条理很清楚，层次很分明，简单而为人熟知的道理说起来竟然没有太过枯燥，我想，这和他的讲话方式以及语言的效率无不关系。这让我想起，这种风格的确是有些北大的味道，此外，也能看到新东方授课的某些影子。不过客观来说，俞敏洪本人并不是新东方最会演讲、最会讲课的一位，他的作用是团队的核心，他能激励这个团队一直向前，这就是不同常人的特质。他的话语没有太多的豪言壮语，也没有慷慨激昂的陈词，听他的讲演，就如同是翻开一本素净的图书，看到的不是华丽的词藻的堆砌，不是绚丽的图片，而是真水无香、不失文采的文字，令人心境明了、会心一笑的简笔画。其实，他的讲演就如同他脸上常有的微笑，给人亲切的印象，没有雷霆万钧，却颇有说服力。黑边的近视镜下略显瘦削的脸庞，衬托着微笑，看起来是特有的江浙人的一种狡黠。
俞敏洪常常微笑，除了性情使然，大概也是因为有好心情。讲演中，他也不无得意，他说，要成为新东方的老师是非常了不起的，夸自己员工的同时也抬高了门槛儿，今日之新东方也的确是香饽饽，能在这里工作，“前途”和“钱途”应该都不错。他还几次提到，新东方在美国纳斯达克上市了，有了股票，股东遍布世界各地。像他所欣慰的，他儿时的关于走遍中国、走遍世界的梦想正在一步步实现。这恐怕是最为让人羡慕的了？钱财毕竟是身外之物。是什么支撑着他走到今天？最初英语只有55分的他在第三次参加高考时几乎拿到了满分，和马云一样，他也是“复读生”。他自己提到，幸亏自己没有放弃，幸亏自己像骆驼一样虽然跑得慢，但是耐久力强、能坚持，可以用别人双倍的时间来到达目标。这或许是他对自己目前所取得成绩的一个重要的注解。
俞敏洪说，人生是可以有目标的，一个一个具体的目标；但人生更为重要的是志向，是看不见、摸不着、永远无法实现的一种向往、一种冲动。俞敏洪的成功历程或许对于今天大城市里的孩子并没有太多深刻的体验，而对于许多农村、小城市里成长起来的青年人却有着不寻常的亲切和激励。他说，小时候生活在平原的他看着不远处的地平线就想着要努力的走出去，走出农村，走出地平线，这么多年来，他一直抱着这个信念坚持着，以至于能成就今天的事业。俞敏洪，那个曾经站在家乡的小山顶看着滚滚东去的长江水，思考着这江水的源头在哪里、尽头又在哪里的农村小伙子，给了我们什么样的启示呢？
第18篇：金波《开开的门》读后感
金波《开开的门 》读后感
《开开的门》是一本唯美的童话书，开开是一个喜爱萤火虫，对未知世界充满向往的孩子，他打开了一扇属于自己的门。
一扇画在墙上的门打开了，三只萤火虫变成了一个神奇的水晶球，字典里走出了一个门孩儿。这些奇幻的剧情深深的吸引着我，让很长时间未碰童话书的我又拾起了对童话的热爱。经过老师推荐，我拿起了《开开的门》如饥似渴的读了起来，我陶醉了，我也打开了一扇门，一扇属于我自己的门。
当我们坐在自己的小房间里写作业时，想过出去玩，但总觉得无法实现，而开开一个有想象力的孩子，用了一个不同寻常的办法，在墙上画了一扇门。只有水晶球可以打开的门，在每一个人心中都存在着：梦想之门，友谊之门，快乐之门，童年之门„„当看到开开和爸爸一起回到爸爸的童年时 ，我看到了爸爸心中的幸福之门。
在春儿的哥说过的话语中，我捕捉到了一个词“心上的眼睛”，我愧疚了。我作为一个健全的人，我从没有好好爱护过我的眼睛，我已经中度近视了，戴着眼镜很麻烦。近视看到的东西是一片模糊的，我不敢想象盲人那没有色彩的世界，不能理解他们是怎么挺下来的。在书中我看到了体验盲人的全过程，我心中对盲人油然而生了一种敬佩之情。
读了这本书让我受益匪浅，我很羡慕开开，他有一个有趣的爸爸，他有一个神奇的水晶球。美好的生活不都是令人向往的吗？
六一班龚佳敏
第19篇：门其实是开着的读后感
今天是星期天，我梦寐以求的日子，我又可以看课外书了。我从书架上抽出了一本童话故事，随便翻开了一篇，便沉浸在小小的方块字里。看完了《门其实是开着》这个故事后，我思潮起伏，心里久久不能平静。
故事讲述了三只猴子在森林里玩耍。下雨了，他们寻找地方避雨，发现了一间小屋， 屋门关着。三只猴子只好呆在屋外等雨停。屋外寒风呼啸，猴子们冻得不断发抖。雨停了，当三只猴子准备回家时，一阵风刮来，门竟然打开了，原来门其实是开着的。三只猴子后悔极了，刚才为什么不仔细看清楚呢？白白受了一场冻。
看完了这个故事，我陷入沉思：是呀，在生活中，有很多门其实是开着的，只是表面看上去像是关着。可我们往往被表面现象蒙住，因此没有跨进门，失去了许多成功的机会。也许你会认为猴子有点傻，但实际上生活中这种事情还是很多的，我就有切身的体会。
两年前的一天下午，刚一放学，我就飞奔回家。因为当天下午只上一堂课，我可以回家痛痛快快地玩电脑了。这种机会一星期只有一次，是我梦寐以求的时间啊。回到家我看看手表，比平时快了三分钟。可是当我掏钥匙准备开门，这时才发现钥匙没了，可能丢在教室里吧。气死我了，早不丢，晚不丢，偏偏在这节骨眼上丢了。哎！没办法，只好等妈妈回来再开，可惜电脑玩不成了。真讨厌，都怪自己。我背着书包，坐在门槛上。等了好久，妈妈终于回来了。她见我呆在门口，奇怪地问：“你坐在家门口干什么?”我只好把来龙去脉告诉妈妈了。妈妈笑着说:“傻孩子，门根本没有锁，今天由于有急事我忘把门锁上了。”我后悔极了，傻傻地等了那么久，门其实是开着的。
生活中有各种各样的“门”，这些“门”可以是生活中真实的门，也可以是想像的门，很多门其实是开着的，但从表面上看去像关着的。很多人在门口停下来，徘徊不前，最后失去了成功的机会。主要的原因是他们没有自信，不敢尝试，没有持之以恒的精神。而我们应如何对待这些门呢？我们应该认为这些门是为我们而开着的，努力去争取，因为成功其实就在不远处。
第20篇：《楚门的世界》读后感
《楚门的世界》观后感
楚门的世界是一档电视节目，这个节目全天24小时即时播出，并被全世界转播，它让全世界的人们看着一个男孩的出生到成为一个男人、它让全世界的观众目睹他的初吻、它让全世界的人们见证他的婚礼……然而，这其中只有楚门不知道他处在的怎样的世界，楚门的世界其实全部来自于一个“创造者”的创意。这个楚门处于的世界完全由创造者的创意来实现，实际上他活在一个巨大的摄影棚里，他抬头望着的天空，不是一个无限的空间，那只是他视觉所看到的假像。他身边的所有人都是“导演”请来的演员，包括从小照顾他起居的父母、与他一起生活的爱人、7岁时就认识的发小……他向正常人一样出生、学会走路、入学、恋爱、成家、工作。当然他是一个真实、正常的人，如同他的名字一样“楚门”，只是不同的是，他的生活是被全世界数亿万的观众每天24小时注视，他的私生活被一览无余。 “创造者”为全世界带来娱乐的同时，也为自己带来非常可观的收入，当然完全地来自于广告与转播，楚门小时候用的尿布、父母的服装、家具、汽车等等。
对于这样一部电影，一部在上个世纪天才想法又引人深思的电影作品，真正让我反思的是以下几个方面：
其一，我们生活的世界到底是客观存在的物质的实在，还是由别人创造并且操控的近乎虚拟的空间呢？电影中的楚门生活在一个由人为操控的真实但却虚幻的空间中，除了楚门，其他人全部是本色演出的演员，楚门每一天遇到的人、需要做的事情都是导演事先安排好
的，以至于他看到的天空、游玩的大海等等无一不是人造的产物，这就让我们这些自以为是整日生活在客观世界中的人们深感忧虑还有疑惑，以至于让我们发出我们生活的世界是真实的吗这样的看似愚蠢的疑问，一个人——基斯督导演都有如此大的“魔力”，那我们何以否定上帝的存在呢？
其二，我们的时代究竟是一个怎样的时代？技术的发展、物质的充裕，究竟是解放了人还是束缚了人？究竟是把人推向了更加自主的方向，还是把他更加置于自己的对立面，更加失去了自我？从出生，到成长，到死去，我们对世界的认识，从来是都是局限的，我们永远无法做到像万能的上帝那样，可以对这个世界了然于胸。我们不得不借助于各种载体来超脱我们的肉体樊篱，从而使得心灵可以通达久远的过去，遥想漫长的未来，想象异邦的人世间，以满足我们无限的好奇心和知识欲望。在这个意义上，我们不得不赞同麦克卢汉的至理名言：“媒介是人体的延伸”。 然而，文明发展的吊诡正在于，它常常走向自身的反面，成为剥夺自由和消解主体性的帮凶。今天，电子媒介在全球范围内的普及和迅速扩张，已经完全实现了麦克卢汉关于“地球村”的天才预言。也正因为如此，全世界的人们才得以在同一个地球上，同时观看楚门的世界，从而在如此广袤的时空范围内把人性中的窥探欲演绎得如此淋漓尽致。现实的悲剧性正在于，在这个媒介的时代，谁都难以逃脱楚门的命运，谁也没有十足的底气说自己与楚门无关。在各种形式的电视真人秀节目中，难道我们不会见到楚门的影子吗？从当初最火爆的超女、快男、快男到风靡一时的非诚勿扰再
到如今的职来职往、非你莫属，难道我们在这些形形色色的电视节目中发现自己的影子嘛？科技的发展确实是一个值得令人审慎反思的命题。
其三，有什么真的完全能够控制人完全让人失去自主认知吗？电影中的楚门从最一开始的对施维亚的无尽的爱，对去斐济的炽热的追求到见到自己已经溺死的父亲重新活过来，这些事情都深深引起了楚门的好奇心还有无尽的探知欲，最终楚门在历经了人造的风暴、狂风之后终于揭穿了这个惊世骇俗的阴谋，楚门用最后一句“祝你早安、午安、晚安”结束了这样一场华丽的闹剧，但是，现实世界中我们每个人到底有没有那么一个“EXIT”按钮呢？这个还是由人为设置的按钮，或许我们这些人是没有办法享用的吧，因而我们在时刻经历着梦想的炽烈还有破灭，现实的喜怒哀乐，所以说似乎我们每个人又始终被操控着，无法挣脱命运的魔爪。
——陈培刚
