新课程改革下如何上好一节美术课
美术是人类情感的温床，是情感交流的场所。从某种程度上说，情感是美术教育的核心──美术教育即是情感教育是实施素质教育的重要途径，它的这一特点决定了美术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。
一、充分地学习，掌握与教材相关的知识
1.课前的准备
教师在备课前要先通读全课，初步了解本课的教学重点，备教材和备学生。教师备课是一个准备的过程，是为了更好地上课。《绿洲》这一课时，我发现这课的难度很大，要求学生运用超现实主义绘画的手法来创作一副环保招贴画，怎样才能让学生通俗地理解超现实主义的手法呢？我找来两幅不同风格的画让学生观察比较，一副是很怪异的超现实主义作品，一副是很合情理的风景画，我让学生找出其中一幅画的怪异在何处，这样就很自然地引出了超现实主义的表现手法。同时这课的重点是要学生创作环保作品，可是学生连当今世界面临哪些环境问题都不清楚怎么创作呢？于是我查找了一些被污染的图片做成幻灯片让学生看，去激发他们的创作热情。同时搜集了许多优秀的环保招贴画，在学生创作时让它们循环播放并插上环保歌曲《地球，你好吗》，有了图片供学生参考，又有音乐来烘托气氛，这样作业的难度就大大降低了，学生画起来也就得心应手了。 2.勤练笔、多做教具、多画范画。
我常常准备了一本速写本带在身边，没事了就画画，看到值得画的东西就把它画下来，有时画下学生课间运动的动态，有时画下校园里的植物，有时画下车棚里的车辆，有时画下各位老师办公时的姿态，有时画下开会时领导的讲话姿势。。。。。这样不仅锻炼了自己的绘画能力，还能在课堂上给学生当范画用。那一张张范画都是生动的教材，因为都是学生平时熟悉的人和事，所以比教材上的画更生动，更有说服力。上课时，我的一张范画起到了很大的作用，这课的重点是要学生抓住人物特征画一副肖像画，我把我平时画的校长的肖像画贴在黑板上，要学生猜猜他是谁？学生们马上异口同声地回答：“这是校长！”我接着问：“为什么不猜是别人呢？从哪看出来的？”学生们又抢着回答：“从发型”。“从眼睛”。于是我趁此引入主题说：“对，你们之所以能判断出这个人是校长，是因为我抓住了他五官的特征，所以画人物一定要抓住特征,这样才能画得像。”接着我又把另外两张范画张贴出来，这两张范画是临摹书上画的，学生一看惊呆了，不停地赞叹：“画得太像了！快教我们画吧！”因此说有的范画比教材还要生动。美术课的目的在于引导，教给学生正确的审美观念，培养学生感受美、认识美、鉴赏美的能力。我们常说：“百闻不如一见。”因此，教师在上课前一定要准备好范画，调动起学生的创作灵感，为下面的课堂教学做好铺垫。
3、作业讲评
讲评是美术教学中作业讲评：极其重要的环节，认真组织作品讲评，不走过场，可以帮助学生在评价中认识自己，提高自己教师评价学生作品的语言要正确恰当，生动。我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家，学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成年人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。因此在课堂教学当中，也不能以太高的准则来评价学生。而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受，是否有独特性、新颖的表现。要多给予肯定的表扬，少有居高临下的指责。一方面，评价语言应具有鼓励性，以帮助学生树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性。另一方面，把评价作品的标准教给学生，不同的美术活动中，评价的重点应该有所不同，像手工课、绘画课、设计科等，都有不同的评价角度，让学生在潜移默化、日积月累，次次迁移的方法中，不断提高对美术作品的欣赏水平，提高绘画水平，实现美术活动的教育目标这样才能使他们得到真正的鼓舞，从而增强自我表现的信心和主动绘画的积极性。
以上这些是我从教美术几年的拙见，希望对和我一样耕耘在农村教坛的同行有所帮助，总之，教无定法，只要我们做个有心人，热爱自己的职业，一定会找到更多适合我们的教学方法，把美术教学做得更完美。
教师在备课前要先通读全课，初步了解本课的教学重点和难点。我们常说教师要给学生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速发展的今天，教师如果只有一桶水已经远远不够了。学生见多识广，小脑袋中装满了各种各样的知识，所以教师不能只有一桶水而是要有一口井，以备学生所需。因此，教师一定要多学习，多充实自己，尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容。例如《旋转卡》一课，当卡片快速旋转起来后，卡片两面的图案融为一体，这种现象我们称之为什么呢?通过查找科技书，知道这种现象叫“视觉暂留”。我们的眼睛为什么会出现视觉暂留这种情况?科技书上没有详细的介绍，网上搜索后了解到：视觉暂留是人眼睛一个有趣的特性，就是能够把眼睛看到的东西在视网膜上保留一段时间。并且还了解到：一般视觉暂留的时间为1/12到1/16秒。动画片就是根据这一现象，来设定一分钟的动画需要多少张图片的。这样学习，既丰富了自己的知识又可以教给学生，让知识得到更广泛地传播。所以，要上好一节美术课，教师首先要充分地学习、了解与教材相关的知识。
二、备教材和备学生
教师备课是一个准备的过程，是为了更好地上课。教师在备课时，首先，要对教学内容优化，即对教材的优化。教师要灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些不适合本地学生或深浅不太合适学生学习的内容进行删减。首先,要根据学生的实际情况制定出难易适合的教学目标，并从学生的基础知识水平出发，制定教学重点和难点。其次，要准备好教具。美术课的目的在于引导，教给学生正确的审美观念，培养学生感受美、认识美、鉴赏美的能力。我们常说：“百闻不如一见。”因此，教师在上课前如果教学需要可以准备好范画，调动起学生的创作灵感，为下面的课堂教学做好铺垫。在课堂教学过程的设计上，一定要注意从学生的思维和年龄等特点出发，以学生为主体，让学生多讲、多说、多谈感受，并作适当的引导与补充。教师教得多了，学生极易成为教学内容与教师偏好下的奴隶，难以挣脱，即使有幸挣脱，亦已身受伤害。教师教得少了，期待自然开花的结果，却常见学生为技艺不足而被挫折所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。所以，我认为，教师在以学生为主体的同时，一定要做好准确的引导和补充，以预防学生绘画技巧的不足。
三、注重课堂教学的师生互动
课堂教学是上好一节美术课的中心环节，也是教学目的实施的过程。教师要注意激发学生的学习兴趣，对学生来说，兴趣是至关重要的。兴趣是感受力的基础和前提，只有学生对事物感兴趣了，才会去注意观察与感受。有了感受，有了真情实感，才能画出动人的作品。在培养兴趣的同时，可给学生一个当小老师表现自我的机会，让学生教学生。讲台上的学生尽力表达，下面的学生听得很认真，想找出不足自己上台去补充，也当一回小老师。此时，教师的作用就是给予肯定和补充不足，学生在轻松的环境中产生发挥与表达的愿望，趁热打铁让学生作画，把自己最想表达的东西画出来。教师要注意巡视指导，特别关注基本技能较弱的学生，可以动手给他改一改，并告诉他为什么要这样改，久而久之就能提高他们的绘画水平，使全体学生一起进步。教师必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，相信他们都能在各自的潜质上获得不同程度的发展和提高。
四、重视评价和课后小结的作用 生生评、生自评、师评。
在课将要结束时，教师要注意小结。小结是课堂教学的收尾阶段，教师可用简练的语言回顾本课的重难点，也可以让学生自己对本课的内容进行归纳、小结，使本课的教学重点在学生头脑中形成清晰的理论知识。课后小结可以结合学生的作业来进行，让学生自己点评，教师重点引导学生讲一讲这幅画好在什么地方、表现了本节课所学的什么内容、这位同学是怎样用画笔来表现的，以增强学生的自信心，而且还要指出需要改进的地方。这样既使学生重新回顾了所学知识，找到了自己的不足，又使学生正确认识自己、肯定自己。
五、个性教育需要教学机智
学生是教学的主体，也是独立的个体，每个学生都有自己的思维和想法。要上好一节美术课，光有充分的准备和详实的课堂设计是不够的，因为教师不可能完全预料到学生的课堂问题。所以，教师除了有充分的准备，还需要有一定的教学机智，能在课堂上随机应变地处理出现的各种情况，解决学生千奇百怪的问题，用教学机智调动起轻松愉快的课堂气氛。
以上所述，为我个人的一些心得体会。 通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。
