新课程改革的探索与实践
------周晓莹 内容摘要：新课标和教材的启用使我们每个美术教师从新的角度重新探索教学。怎样才能充分发挥美术教育在完善人的素质方面所具有的独特作用，是许多教师思考的问题之一。在实践中，教师要善于从多种角度观察和思考教学，使学生在欣赏美、发现美、创造美的同时，个性得到发展，整体素质得到提高。
主题词：新课程
素质教育
评价
以往改革的历史经验告诉我们，“ 一切先进的教学改革都是从新的教育观念中生发出来的；一切教学改革的困难都来自旧的教育观念的束缚；一切教学改革的尝试都是新旧教育观念斗争的结果。 ” 长期以来我国的学校美术教育的改革之所以步履艰难，之所以始终不能跳出传统专业美术教育模式的控制，不能摆脱应试教育阴影的笼罩，究其原因就是对学校美术课程和美术教育本身的认识的错误与观念的陈旧。一次美术教育思想观念的 “ 启蒙运动 ”，使我们的教育思想观念真正统一到美术新课程的方向上来。
新课标和教材的启用使我们每个美术教师从新的角度重新探索教学。怎样才能充分发挥美术教育在完善人的素质方面所具有的独特作用，是许多教师思考的问题之一。在实践中，我深刻体会到，教师要善于改变自己的教学方式，从多种角度观察和思考教学，并运用巧妙的教学艺术将情感态度价值观、知识与技能、过程与方法三维目标融于教学之中，使学生在发现美、欣赏美、表现美的同时，个性得到发展，整体素质得到提高。下面几点是我在教学中的一些探索和尝试：
一、重新认识美术课程，建设新的课程文化。
传统课程观念突出地表现为以知识为中心、以学科为中心。在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。”长期以来，由于小学美术教学受成人美术教学模式的影响，缺乏创造性、诱导式教学方法的应用。一些美术教师违背儿童绘画自身的规律，往往以造型、比例是否准确的标准来引导学生，至少在挖掘和发挥学生内部机能上下工夫。导致小学高年级学生画面拘谨。一些具有创造思维的学生，由于得不到教师的肯定而渐渐对绘画失去了兴趣。新美术课程打破了长期以来以美术门类为主线的纯美术学科知识体系，重新建构综合的美术课程的知识结构。从促进学生综合性素质发展出发，“力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验的联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望和能力”。新美术课程以“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个方面的学习活动方式来划分学习领域。
淡化美术学科中心是本次美术课程改革最突出的一个亮点。这一改革的基本理念已不再是仅仅停留在过去的降低美术知识和技能的难度和量的要求层面上，而是上升为新的课程观念的高度，立足于全新的课程文化的建设与创造，重新认识美术课程，改革美术课程。如何在教学中做好呢？
小学美术教育，形象生动，鲜明直观，是对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育等方面，其有它特有的优势，然而如何发挥或扩大它的优势作用，关键在于任课教师能否大胆改革，勇于创新，把握少年儿童心理特点与身心发展的规律，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐，就象游戏一样。要把德育教育和美育教育结合进行，让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法。同时要培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力。在这两年的美术教学中，我认为教师本身除了不断提高美术素质以外，最重要的是不断的改进教学方法，上好美术课贵在得法。方法好比船和桥，是达到目的完成任务的一种手段。
过去有些人受传统教育思想的影响，把课堂教学当成只传授知识的场所，教法简单化，教师讲，学生听，墨守常规老一套不变样，满堂灌，学生思想僵化不开窍。如老师就是这样讲课，限制了学生的思维能力和创造能力的发展，所以，教学方法必须改革。如教低年级孩子认识三原色、三间色。我感到要用一般的抽象的讲话，孩子们是很难接受的。于是我就考虑出这样一种做法：用水彩颜料调成红、黄、蓝三种原色彩水，分别盛装在三个玻璃试管内，再拿三个空试管，一齐放在试管架上。课堂上让学生认识三原色时，把三种彩水展现在学生面前，讲什么是间色和间色是哪两种原色调配成的，就拿试管做演示。当我把两种原色彩水倒入一个试管内一晃动立刻变成间色时，学生边拍手边喊出声来。做法虽然很简单，但形式较为新颖，孩子们象看魔术一样看老师演示，兴趣很浓。让学生做实验，红色+黄色=？色，红色+蓝色=？色，蓝色+黄色=？色，两种原色的量的多少不同调成的间色有什么不同？这样学生记得牢，记得深，又证明了知识的科学性，同时学生又学会调色方法。，
美术教育的一个重要任务，就是要促进学生的智力发展，培养学生的创造力。在美术教学中挖掘教材的求异因素，特别是图案装饰、工艺美术等教材，从不同角度去展开、去强化，创设情景。善于从联想中求异。求异思维训练是开发智力的重要方法。
二、关注学生的学习兴趣，关注每一位学生的发展。
人们惯于用“学海无涯苦作舟”的古训，以“吃得苦中苦，方为人上人”的传统理念激励学生为了拿高分、进好的学校而苦学、死练，从而导致了学生作为人的主体性、自主性、能动性、独立性、创造性、个性，乃至人性的不断销蚀，使学习成为有悖于人性的、扼杀个性的、扭曲人格的凶手。这种过分关注知识与技能训练，关注应试教育功利的教学已成为全面推进素质教育的极大障碍。
现代美术教育不仅强调教学应关注人，还强调应关注每一位学生的发展。关注学生人的存在及其发展是新课程以人为本的教育最基本的原则要求。我国几千年前就有“授之以鱼，不如授之以渔”的著名论述。 美术新课程强调美术教育的教育取向性，要求更多地从教育的角度来认识美术课程，而不是从美术的角度来看待美术教育。为此，美术课程也将自身的目标价值追求定位在陶冶学生的情操，提高审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知能力和形象思维能力；形成学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。
三、改变对儿童作品评价机制。
美术作业的评价方式有别于其他学科， 传统的儿童作品的评价方式已经不能适应素质教育发展的需要，有很多局限性。过去我们一般采用打分制的方法去评价儿童作品，使学生只知其然，不知其所以然。比如对贺卡制作的成败就不能用分数来衡量赏评，学生才会有可能真正搞清楚问题的来源。另外在师生情感上也有所顾虑，打百分制相同的作业，有得85分的，有得88分的，也有得90分的。学生之间总会相互询问别人得多少分，当他们各自都知道别人的得分时，分数低的学生就会想：老师给我打了85分，他们的分数比我的高，老师大概不喜欢我了。学生从情感上不太愿意接收，这样很不利于提高学生的积极性，久而久之便会对美术失去兴趣，严重的甚至会打击到学生自尊心，当然就不利于提高教学质量了。
为了适应素质教育的发展需要，儿童美术作品的评价方式应有所改进。学生的绘画过程及评价结果都在课堂内进行，这种方法称为“面述法”。具体实施如下：离下课还有5分钟左右的时间，美术科代表把作业收齐放到讲桌上，教师以最快速度将学生作业分为很好、好、一般三类，还可以把突出的作业专列成一类，让他们自己用简短的几句话说出自己作品的意义。最后，学生集中精力，看自己的作业被选入哪一类，从而培养他们的竞争意识与精诚的专业思想。师生共同赏评作业，很快就能找出自己作业中存在的问题与不足。师生在评价学生作业的互动环节中，教师只能是一个引导者，学生作业中的失误与成功一定要让学生自己来说，为什么成功，为什么失误，最后教师再进行总结（是思维方式或观察方法失误，还是表现方法不对），以后应该怎样去做。但对于那些较差的作品也要由教师尽量发现他们的优点和长处，及时予以鼓励，并加以引导，尤其对那些儿童稚趣浓有自己独特想法和个性的学生作品，更应加以保护和肯定。这样再结合课堂教学的内容，学生对自己作业中的问题一下子全明白了，也为下一节课打下了扎实的基础。
以上只是我对美术教学新课程标准下进行美术教学的个人之见，但是它收到了良好的教学效果。让每一堂美术课都有精彩的体现，激励、唤醒每一个学生潜在的能力，使每一个学生都散发出灿烂的光芒，只有这样才能把美术教学推上一个新的高度。
