三维立体构成学习心得
未开始真正接触这门课程的时候，我仅仅是从字面来理解“立体构成”的含义，把它作为纯粹的立体物质组合形成的一组优美造型来理解，更确切地说就是把它归为雕塑之类的。
对老师布置第一次作业时提出的一些要求，我的第一感觉便是老师这分明是故意刁难嘛，限制条件如此之多，做出来的效果不呆板才怪呢！然而通过之后第一次作品的评课，我深刻体会到：原来立体构成体现的是一种态势，不应该把生活中的物体造型照搬到作业之中；作业中要考虑杆件之间的联系，不同角度的光影效果等。也就是在作业的过程当中，我理解了老师提出严格限制的目的是为了让我们能专心从杆件的材质、光感、形状、横截面积、长度等因素来考虑杆件摆放之间的联系以及整体所呈现出来的一种态势。这才是该门课程的目的所在。
上课时老师采用先让同学们自己介绍和评价自己的作品的教学方式，在这个过程中，大家都得到了不同程度的提高，也促进了学习上的交流，通过讨论能更好的学习来自别人的经验，弥补自己的不足，鉴赏眼光也较之前有所提高，这种教学方式让大家都得到很多的收获，赢得同学们的好评。
立体构成是一种三维立体空间的思维方式与表现方式，学习立体构成让我明白了许多以前所不明白的。学习立体构成该变了我的思维。学习立体构成让我明白了如何运用设计造型的基本元素，按照构成的一定规律和方法原则去创作。在材料或立体空间的运用上进行广泛的探讨、研究和练习,增强其动手能力及实践运用能力。在对三维立体形态、体积空间的感受和表达，开拓思维创意与表现能力上都有所提高。使我很容易的理解和去动手创作。 立体构成课程的教学目的。通过学习立体构成的基本知识、科学规律和原理，逐步提高立体形态的空间审美、空间想象、空间设计。它是承接平面构成、色彩构成教学，从平面思维向立体思维过渡，以设计内涵为中心，利用美学法则去创造空间。它结合了数学、力学、材料学、结构学，扩展三维空间的想象能力，为空间设计打下理论与实践基础。
刚开始做立构作业时需要画草图，感觉比较简单，但效果不太满意，老师也给了一些意见，要考虑到最后做出来的效果，比如平衡感，比例，大小，材质问题等。需要用不同的方法去表现，根据不同的角度去看效果画出了较满意图。草图完成后，就要考虑材质问题了，首先在画草图时就要想过材质的问题，对整体的构架都要想过，在块体的方面要想到各各面的体积，然后需要把不同的材料用一些能固定起来的材料固定好。做立构作业需要好长时间，而且也不是很容易就能做的出来。这需要耐心也要认真。在做模型时可以做些小的草模这样可以发现很多问题，比如用什么材质的材料，用什么方法，如何去裁的问题等。这样做大模型时就可以很快的，很美观的，完成作品。立构作品是不断的在动手中不断的探索和思考中完成的。
立体构成就是探讨更为合理、更为完美地进行纯形态的构成的一门科学，是感性和理性的新的升华,我们在构成课的训练中，使抽象的点、线、面在比例和方向上发生变化，使它们之间的组合更合理、更巧妙。整个立体构成的过程是一个分割到组合或组合到分割的过程。任何形态可以还原到点、线、面，而点、线、面又可以组合成任何形态。立体构成的探求包括对材料形、色、质等心理效能的探求和材料强度的探求，加工工艺等物理效能的探求这样几个方面。立体构成是对实际的空间和形体之间的关系进行研究和探讨的过程。
学习立体构成，目的是在培养我们空间想象能力，创造能力，审美能力，理解能力和动手能力。通过一段时间的学习，我对立体构成的理解也有了提高，从实践中有所启发和收获，要做出一件好的作品是不容易的，需要考虑到许多的因素。比如量的美感，运动美感，空间美感，肌理美感，比例美感，平衡美感，节奏美感，强调美感，统一美感。做了几次的作业，每一次都有不同的收获，同时也锻炼了自己的动手能力，也培养了我对作品的欣赏能力，也知道如何去评价一个作品的美与丑。学习总是辛苦的，同时也可以是快乐的，快乐是因为自己学到了东西，真正的理解了学习立体构成的目的与用意。同时也是枯燥的开始，也是为以后做铺垫，有了一定的基础知识，才能为以后工作设计出更好的作品。
通过这门课的学习，虽然只是仅仅的几周课，但是我从中受益匪浅。同时也学习到各方面的知识，主要概括为四方面：
一、了解到立体构成是以抽象的语言去表现社会现象和自然形态。在现代艺术美学中，这种构成的抽象美是传统艺术具象美的升华，也是我们初次在领域宇宙改变世界中的视觉革命；
二、初步培养了三维立体感觉把握物体的体积量感。对各种形态的造型进行“简化”，以最简单的方式简化到几何形块中去，用立方体、圆锥体、球体、矩形体等形状来塑造实践；
三、初步掌握了立体形态中最基本的元素：点、线、面、体的造型手段；
四、运用综合材料，选择加工工艺，把握形态传递方式。
通过一段时间的学习，自己对立体构成的理解也有了提高，从实践中有所启发和收获，要做出一件好的作品是不容易的，需要考虑到许多的因素。比如量的美感，运动美感，空间美感，肌理美感，比例美感，平衡美感，节奏美感，强调美感，统一美感。
做了几次的作业，每一次都有不同的收获，锻炼了自己的动手能力，培养了对作品的欣赏能力，知道如何去评价一个作品的美与丑。学习总是辛苦的，同时也可以是快乐的，快乐是因为自己学到了东西。枯燥的开始也是为以后做铺垫，有了造型的基础，才能设计出更好的作品。 在制作的过程中，我才发觉，现实并非我想象的那样容易，单是支撑一件物品就可以考验我：要找到怎样找到物体的重心，找到以后，怎样才可以让它固定不动......从一个细节到成品，都是不简单的。这样的学习我个人觉得很有必要，至少我觉得为我们以后的专业打下很好的基础。
但这只是个开始，想要更好的学习这门课还必须投入更多的时间去学习和研究。
姓名: 常经
学号: 3091809030
班级: 环艺0902 指导老师：李晓
