第一次作业内容：第1讲——第12讲
美术是一个变换的概念，是一个有传统，有结构的一个系统，因时，因地，因人而可能不同。
西方油画对于边框十分重视，认为如果没有边框的的油画就像一个没有穿军装的赤裸将军，而中国画也十分重视装裱，表明中西方对于美术这门艺术的重视是一致的。中国画在存在形式上具有其独有的特色，很多著名的中国画家不仅仅在画画上面有造诣，而且在书法上也有很深的研究。中国画的创作过程随着朝代的变化而不断向前发展。不同的时期，不同的画种，流行的范围是不一样的。
西方的雕塑存在着类似的时代差异性，而中国的古代皇帝陵墓在雕塑上的风格得到了很好的延续，并不像西方随着战争的频繁而转变，而且，中国的雕塑在雕刻过程中非常强调现场感，给人以一种震撼的感觉。
剪纸不仅在美观上给予人们视觉上的享受，而且在一些特殊的地区（如窑洞）就给了人们生活上很大的便利。
随着行为艺术的观念逐渐深入到中国人民中，一些地方的人们就会通过各种各样的形式，来表达对当代社会现状的一种理念，而且引起更多人的共鸣。
图画不仅可供欣赏，而且在教育方面也有一定的作用，教育人们以什么样的规范，去做人、去做事。
油画有时是对一个历史事件的记录，有些夸张，以某一个人或一组人为中心，有所强调，有所忽视。中国画绘画的背后，一定会有一些精神的需求。欣赏中国画需要有一些联想。
中国画在作画的时候，需要一点随意感觉，需要表达胸中的遗气，并不计较所画的和真实的像不像。
美术作品的内容与形式，所见的为形式，表现出来的含义就是内容。需要去分析它才能得到作品的内容。
值大部分中国画里，线条往往是可以单独欣赏的对象，多数线条是描述性的。从线条的本身，可以判断画家技巧的高低。
中国画和书法在毛笔的执笔上有很大的讲究，运笔的时候，其实就是在运气。色彩是一种自然存在，但不是一种属性，色彩是对环境的一种人工干预，我们常常利用色彩改变一些现状，光波多想成的色彩和颜料形成的色彩不一样，
