推荐第1篇：石头彩绘
《石头说话》的教案
一． 寻找发现
师：1．教师出示“百宝箱”，请学生上台摸“宝贝”。 2．教师每组分发一袋石头。 3．教师启发： “小猫”是怎样 ？ 4，板书——添画。
生： 1．学生上台“摸宝”：谈手感，猜形状，说颜色、花纹。 2．学生选择自己喜欢的石头，说原因。
3．学生发现：袋子里的石头彩绘“小猫”，并了解制作方法，通过观察，自主 发现制作方法。
二． 尝试体验
师：
1．教师组织学生尝试作业。
2．教师启发：你在制作时，遇到了哪些困难? 3．教师启发：学生在尝试中解决问题。 4．教师组织学生开展评价。 生：
1．学生尝试体验感受。通过尝试，巩固了解制作方法。 2．学生谈制作时遇到的困难。
3．学生自主尝试解决问题。通过解决问题，解决学生添画时用颜料绘画的技术问题。
4．学生开展评价。通过展评使学生了解选择合适(形状、色彩、花纹、手感)的石头，根据特点添画。 三．欣赏启发 师：
1．教师出示许多单个石头彩绘作品。 2．教师出示拼摆石头彩绘作品。
出示单个石头彩绘作 品；表现内容：动物、人物、植物等等。 生：
1．学生欣赏，了解添画的内容。通过欣赏拓展学生思维。
2．学生欣赏，了解拼摆、添画作品。通过欣赏启发学生可拼摆石头，再添画。 四．创作表现 师
1．教师出示作业要求。
选择 合适的石头，根据石头的特点进行添画或拼摆成一个有趣的形象。 2．教师巡视指导。 生：
1．学生了解作业要求。 2．学生独立完成作业。 五．活动评价
1．教师组织学生用自己的作品说几句心里的话。 2．教师课堂小结。 生：
1．学生上台用石头作品进行演讲介绍。通过活动开展自评，进行环保教育思想道德教育。 2．学生欣赏。 六．作业设计
作业要求：选择 合适的石头，根据石头的特点进行添画或拼摆成一个有趣的形象。
附《石头说话》教学反思
《石头说话》依据教材的特点，我让学生从生活中捕捉到美，产生对美的表现欲望以达到创造美的目标。《石头说话》这一课了，五年级的美术课以手工为主，我觉得这课非常有意思，提前了好几个星期让孩子们开始收集各种有趣的石头。我在第一个班上的时候，许多学生搜集的石头就是工地上的水泥块、或马路旁边的小石子。我利用生活中常见的石头作为创作的对象，让学生利用各种绘画工具进行添加装饰，使之成为生活中的一件艺术品。
上好这堂课的关键是先要启发学生形象思维。我先给学生摸石头，让他们感受石头的手感，观察石头的颜色、花纹、看石头的形状像什么，再引导他们选择自己喜欢的石头，从上面几方面谈谈为什么喜欢，再进一步观察探究石头的做法，这些都是由学生自主完成，老师只起引导作用。接下来再让学生欣赏各种千奇百怪的石头照片以及造型各异的石头艺术品，照片中的石头具有明显的特性，大多数学生能通过欣赏观察了解装饰石头制作的一般方法，有了探究作为基础，此时教师再现场做示范，师生共同总结制作方法与步骤，学生就能掌握制作的要领和注意点，使学习变得轻松自然，把抽象的讲解易化为形象地观察。
本堂课的教学展示评价环节中，我创设了一个情境，“石头想说说自己的心里话”，这样激起学生的兴趣，学生都迫不及待的想把自己的作品展示出来。此次活动将欣赏评价变得游戏化，生活化，让大部分学生体验到成功的喜悦。
不足之处：美术课是一个开放性的课堂，有一个问题我一直在摸索中想解决好它，就是怎样让学生放得开又能收得拢，特别是合作制作与评价环节，诚然还有不尽人意之处。
推荐第2篇：蛋壳彩绘
综合实践活动与美术有机整合《走进清明节》教学设计
——蛋壳彩绘
坊子区七马路小学 刘树刚
教学目标：
1、认知目标：蛋壳上绘画较纸上难度要高一些，学生要有一定的耐心，不能操之过急，要认真对待画面上的每一笔，尽量使它成为一个较成功的艺术品。培养学生举一反三，在实践中创造美，挖掘学生的发散性思维。
2、实践目标：鼓励学生自主创新，在劳动实践中，手脑并用，把理论和实践、感性知识与理性知识、直接经验与间接经验结合起来，使学生学到比较完全的知识，并培养学生运用学过的知识和动手操作的本领，这都有利于学生智力的发展和能力的提高。
3、情感目标：艺术来源于生活而高于生活，能够在生活中发现生活素材，就是用艺术的眼光看世界，彩蛋艺术作品就是利用自然之美，在自然美的基础上进行创造和表现。通过制作蛋壳画，让学生学会“变废为宝”的方法。在活动中向学生渗透探索学习的意识；提高学生的动手操作和实验能力；增强小组合作意识和主体参与意识：培养学生的创造意识，启发学生的想象和创造。充分发掘劳技课的美育功能，促进学生个性的充分发展。劳技教育具有审美教育的功能，这是因为学生在接受这种教育时所从事的劳动创造，不仅要求运用科学技术的知识去创造，而且要求运用美学的知识去创造，学生创造出来的作品，不仅有技术规格上的要求，而且有结构、造型、色彩等审美工艺的规格要求，这必然使学生从中获得审美能力的发展。
重点难点：
通过制作蛋壳画的过程，在活动中向学生渗透探索性学习的意识；培养学生的设计、创造能力。
教具学具：
教师准备：蛋壳画范作、多媒体课件、在教室中设置“材料站”，学生可以自选辅助材料
学生准备：鸡蛋、鸭蛋、作画工具
教法学法
1、多媒体演示法：利用多媒体的优势，让学生接受大量的信息，帮助学生理解教学内容，学生在学习中得到享受和乐趣，对教学内容更感兴趣，激发他们的创作热情。
2、示范指导法：在劳技课的教学过程中，教师除了起主导作用外，更重要的是起示范作用。这种示范作用具体表现在：1思想作用的示范；2技术实践的示范。
3、自主学习法：学生浏览多媒体课件，欣赏民间艺人的蛋壳彩绘作品，用自己的劳动来创造美，这样完成的作品，馈赠给朋友，既能表现你对朋友的祝福，又能使学生在创作中得到美的享受。通过展示制作的蛋壳工艺品，进行介绍和评议，以及互赠作品活动，给学生一个展示自己的机会。
教学过程
（一）创设情境、设疑导入： 播放音乐《背背佳》，教师播放多媒体课件，学生走进教室。 活动一是探索实践，通过设疑，让学生思考、实践、探索“把鸡蛋液从蛋壳中弄出来，而不损坏蛋壳。”激发学生去探索，并在探索中引发学生对蛋壳的兴趣。
（二）感知、自主探究：
教育学告诉我们：“兴趣是学生发展创造性思维能力的巨大推动力。” 活动二是探索将蛋壳“变废为宝”的方法，培养学生的发散思维。让学生讨论蛋壳可以变成怎样的工艺品？（课件演示蛋壳工艺品。）
1、让学生在讨论、活动中发现蛋壳的作用，从而明白“废”与“宝”的关系。
2、在欣赏中感受蛋壳作品的美，激发制作的欲望。
3、培养学生的环保意识。
（三）学生练习，教师辅导：
活动三是设计制作，通过联想进入设计状态，并在此基础上实现创作。活动中给学生自主选择和探索的空间，培养学生的想象、创造及动手能力。 1分钟联想 蛋壳外形的联想 蛋壳作用的联想 蛋壳碎片的联想 „„
1、通过1分钟联想，给学生思考的空间，让学生充分发挥联想力。培养学生的想象力。
2、欣赏、讨论中开阔学生的思路，从而更有利于培养学生的发散性思维。
3、给学生充分的自由，让学生尽情的发挥。相信学生是最好的艺术家。
4、学生自由组合制作蛋壳作品
（四）拓展知识、自主创造：
活动四是成果展示和交流。个人或小组代表展示制作的蛋壳工艺品，并进行介绍和评议，互赠作品活动。给学生一个展示自己的机会，也让活动获得升华和延伸。
（五）创新实践、开拓延伸：
本课的教学，将美术与综合实践活动进行了有机的整合，起到了在综合实践活动教学中渗透美育的目的，取得了很好的效果。在彩绘蛋壳的制作中，进行造型创新。学生兴趣浓厚，许多学生除了在课堂上精心制作，课后还利用节假日制作各种造型的彩蛋。
推荐第3篇：寺庙彩绘
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寺庙彩绘
河南板栗艺术设计公司成立于2006年，从古建筑烫样（模型）制作到土建自打桩放线、基坑、灰土石、摆砖灌浆、穵瓦、选择材料、举架放样、小器作装饰、地仗、油漆、彩画、贴金、裱糊的五大作一系列实操技能。也同时具备了现场实战管理经验，对工程关键部位工艺做法、用材、接点处理等整体效果、质量感官追求完美。
对自然风水、内外部周边环境景观布置建筑物的内外装修装饰及古代营造法与现代材质审美观的互补式结合上有着独特见解。继承、创新、改进和发展。并培养造就了一批批有着精湛技术、实干精神、服务热情的设计和施工人才。为社会提供了就业岗位，给市场提供了新产品、新技术。随着国家复兴战略的实施，相信中式传统仿古建筑、仿古装河南板栗艺术设计有限公司 2 河南板栗艺术设计有限公司 www.daodoc.com
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本公司愿本着仁义礼智信、互惠共赢之原则，广交天下有识之士，共创美好未来。
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河南板栗艺术设计有限公司
推荐第4篇：彩绘价格
彩绘价格
如今墙体彩绘在装修中的逐渐升温，充满个性、智慧和创意的手绘墙面开始逐渐流行，这种通过手———人类最灵巧的工具，画出来的装饰开始出现在讲究个性的时尚人士家里，即使是落笔在最平凡、简陋的墙面上，由于创造者的心境和灵感不同，也会在笔下呈现出迥异的风情，用手绘出的家居世界，比想象中更美。有时候，一面彰显个性和创意的墙，比许多功能复杂的家具和空间设计更能传达奔放感觉。
墙体手绘的价格是按照图案复杂程度和面积来综合计算的,每个客户要求不一样图案绘制也不同所以价格很难统一。具体价格要根据您绘画要求设计师会给出您最终价格。
大型工程类壁画价格需根据绘画面积和图案复杂程度可最大优惠.
墙体彩绘图案分类如下: 注意事项：以下只是参考价格，具体价格根据实际图案和面积到绘画现场设计师会具体报价。室内彩绘面积小于6平米按照图案复杂程度根据单图收取,绘画面积超过20平米可适当优惠。
◆时尚植物藤蔓类
用手绘出的植物图案恐怕是今年最流行的墙面手绘图案了。这种风格强调用夸张的颜色和线条来表现，比如略带夸张的各种花，黑色比较醒目，有一种与众不同的效果。画面上则讲究层次感、飘逸，略带女性的娇柔。
参考价格: (单色100----200元/平米 三套色以内200元/平米 三套色以上300元/平米 ，具体价格根据实际图案和面积到绘画现场设计师会具体报价) 如图：
◆日韩卡通动漫类：
带来浪漫味道在许多女性的脑海中，可爱的日韩漫画常常是浪漫梦想的最佳范本。如今，将这一切搬进家里也不是不可能。仅仅用粉色来装饰家和墙面还似乎缺了点什么，轻轻勾勒的一笔，随意点缀的一把雨伞或小动物图案，会使墙面立刻生动起来。在这种风格下，可爱的动物和“几米”风格漫画会成为年轻女人的最爱。一棵“随风”飘动的大树，一对依偎的背影，一只展翅的蝴蝶，甚至是几滴略带伤感的雨滴都可以“登堂入室”，给家中带来不一样的风情。点评：这种风格多用线条勾勒出男女主角的形象，以朴素而略带情感的绘画来表现浪漫情调，颜色以浅色为主。而可爱型则以常见的卡通图案来展现，位置可以以角落、低矮处为主，也可突出创意，以假乱真。
参考价格: (200----300元/平米 ，具体价格根据实际图案和面积到绘画现场设计师会具体报价 ) 如图：
◆工笔、油画、写实艺术类：
传递欧式奢华，并不是在家里贴金色壁纸就是“金碧辉煌”。懂得品位的人可以把壁画搬到豪宅里，天使、人像或是历史典故，在别墅里满满地画上几面墙，甚至连天花板都不放过，在这种风格里，更强调一种大气感觉，用写实的人像绘画和复杂的背景展现创意，这个时候，会将空间融入感觉之中。这种风格最复杂，选择的人多为别墅业主或艺术爱好者，可以和壁纸配合使用，颜色也以金、银或暗色为主，耗时也最长。
参考价格: (单色勾线类200----300/平米 着色渲染类350-500/平米，具体价格根据实际图案和面积到绘画现场设计师会具体报价 ) 如图：
注意事项：以上只是参考价格，具体价格根据实际图案和面积到绘画现场设计师会具体报价，室内彩绘面积小于6平米按照图案复杂程度根据单图收取,绘画面积超过20平米可适当优惠。
高空绘画和顶面绘画需要根据实际情况和难易程度加收费用。
推荐第5篇：彩绘鹅卵石
《彩绘鹅卵石》校本课程实施方案
一、课程开发背景及意义
我校位于日照，滨临渤海，海边有大量的鹅卵石，这些鹅卵石形态各异，适合进行绘画创作，因此开发了以鹅卵石为原料的彩绘创作。
石头画具有双重性，即要针对石头的形状来设计又要有绘画技能技巧，是较为丰富的艺术形式。制作材料虽简单，但可制作出精美的工艺美术品。教师对教育活动内容的选择既要符合孩子们的兴趣又要贴近生活，又有助于拓展孩子的经验；教育活动内容的组织应充分考虑孩子的学习方式和特点，注重综合性、趣味性，寓教育于生活、游戏之中。抓住小孩子很喜欢玩石头这一特点，尤其海边鹅卵石随处可见，很多小朋友都喜欢玩石头，很贴近生活。再有从儿童已有的美术知识考虑，他们已经掌握了基本的线条和图形的画法，用图形和线条组合绘画对于他们来说符合现有的认知能力特点，符合他们的发展水平。 利用学生收集的各类石头，根据石头的形状、特征，让学生大胆想像、拼摆、构图，从而创作出一幅幅富有童真童趣的作品
二、课程目标
1、通过石头的自然颜色和纹理想象出不同的图案，培养小学员的创新与思考能力。
2、引导小学员用画笔根据石头的自然形态和颜色表现出丰富多彩的图案。
3、通过让小学员看一看、摸一摸、石头的活动，培养幼儿热爱大自然的情感。
4、尝试用装饰好的石头造型来创编故事，发展学生的想象力、创造力和语言表达能力。
三、课程内容
根据我校的实际情况和校本课程的编写，现对石头画的课程进行如下安排： 第一单元
认识鹅卵石 第二单元
石头画创作 第三单元
花草
第四单元
神奇的动物世界 第五单元
卡通人物 第六单元
国粹艺术 第七单元
石头画作欣赏
四、课程实施
（一）实施层次
1、学校抓好综合实践教学的主阵地，并把石头画教学引向深入，组建兴趣小组，定期开展活动，利用课余时间深入学习。
2、采取构思、评议、创作等相结合的方式。在创作中提高了学生的观察、想像、审美和创作能力。
（二）课程评价 评价分两部分：
其一是精品展览。开展多种形式的校内、校外学生作品展览，加强宣传和对学生进行鼓励。 其二是建立作品集
每个阶段学生的优秀作品或照片，制作成作品集。
首先当然是要找石头了，然后用清水洗干净，为了卫生安全还是泡一小会，然后自然吹干。
使用巴马火麻油来均匀涂抹在石头上，从而使石头更加光泽，平滑粗糙的表面，并且容易上色。准备好工具：丙烯颜料、纸板、描线笔、空杯子。初学者可以准备一幅简单的图案，在石头上先描边。
丙烯颜料上色的时候颜色要调均匀，不能太湿。等第一遍颜料干了，可以再上第二遍，这样颜色会更加饱满。
等第二遍颜料干了，可以涂抹一层透明的指甲油固定。这样一个手绘石头就大功告成了，是不是超级简单啊！
推荐第6篇：墙体彩绘
了解墙体彩绘
墙体彩绘来源于古老的壁画艺术，结合了欧美的涂鸦，被众多前卫设计师带入了现代家居文化设计中，形成了独具一格的家居装修风格。
近年来，墙体彩绘在中国年轻人家庭中特别受欢迎，其彰显个性、时尚、不乏创意的娱乐精神，一下就抓住了年轻人的心。以往街头涂鸦受到不少青年画师的喜爱，但往往对公共环境造成损害，因此街头涂鸦的发展在某种程度上受到限制。现在，这些涂鸦的爱好者可以找到一种随意发挥的空间了，就是在家庭装修中大显身手。
最近几个月，经常有装修业主邀请涂鸦爱好者到家中进行创作。据了解，事情的起因是某业主家中的墙壁沾上大片污渍无法清除，业主又不想花高价重新粉刷墙壁，就请了画师到家中在墙上画一幅画来掩盖污点。画师正好利用了这此污点，画成了一幅漂亮的风景图。当这幅作品被公开到网络设计论坛上后，受到很多网友的喜爱。于是，很多年轻的装修业主都纷纷请画师或设计师到家中创作。
虽然在居家墙上手绘是涂鸦艺术的翻本，但与涂鸦还是有着明显的不同。居室装饰在创作时要考虑到业主的鉴赏习惯，而不能完全随画师自己的心情无限夸张。
手绘艺术如何发挥
请个画师到家中创作是个不错的选择，但是到底画在哪里好呢？
虽然手绘艺术受到了年轻人的喜爱，但也有设计师建议不要在家中过多使用手绘。因为它只能是家居装饰的一种点缀，如果频繁使用会让居室空间凌乱不堪。
有的消费者喜欢在墙上创作一幅大幅的画作，几乎占满整个墙面。这时设计师会建议他选择一幅优美的山水画或花鸟画来凸显主人的不凡雅兴。或者可以选择一些现代题材，如卡通造型或漫画家几米的作品，可显示主人可爱、浪漫的气质。这时，就不要在居室内其他地方进创作了，一幅足矣。
如果选择在客厅棚顶进行创作，可选择一些有朝气的题材。由于现代装饰习惯在客厅棚顶做圆状修饰，所以创作在小范围内进行就好，面积过大会显得突兀、难看。这时，业主还可以在一些不明显的地方，如墙壁转角或地脚做相应的搭配。
也有的业主喜欢在厨房、卫浴间或书房甚至门板上进行创作，这时就要注意手绘画幅不要太大，力求精致，画作题材最好选择惟美的古朴素材。
家居手绘彰显生命力
有设计师表示，手绘是亘古以来的艺术创作，然而在居室装修中运用并逐渐流行尚属首次。喜爱手绘艺术的多是年轻一代，因此在一段时间内手绘艺术还会继续流行。
也有设计师表示，手绘艺术在居室中只是起到一个点缀的作用，也许是年轻业主一时俏皮的喜好，还不能称为流行的题材。也许一段时间以后，人们就忘记了或者不再喜欢这样的装点方式了。
墙体彩绘的历史
也许你挥不出铿锵有力的书法，也许你描不出五彩斑斓的画面，也许你谱不出沁人心脾的旋律，也许你舞不出柔美轻盈的步伐，也许你刻不出巧夺天工雕塑。但，你可以拥有只属于自己的海市蜃楼。
大约在十
四、五世纪初期时，伴随着宗教的发展，出现了在墙壁上绘制了各类宗教图案类的绘画方式，这种方式所绘制的图案一般都是宗教的题材，以装饰教堂等教会所属的建筑，从而增加建筑和环境的严肃和神圣性。在古埃及，艺术家会在墙壁和柱子上雕刻各种的花纹作为装饰，其中这些装饰很多是记录居所主人的生平，以及记录各种神话故事，为埃及最初的墙绘艺术。
在中国的西藏，人们把佛祖绘制在墙上以及唐卡（一种以牛皮制作的装饰物）上，以驱除邪恶祈求平安。在各国家各宗教中，都有在墙壁上雕刻，绘画的记录，这些记录着宗教和当时生活情况的壁画，便是现今的墙绘艺术品。 上世纪60年代，美国的费城和宾夕法尼亚州出现涂鸦文化（graffiti），从简单地书写tag和门牌等字母与数字的组合，到上世纪70年代前期开始在字型、效果等的钻研，近40年的发展已经让涂鸦走出美国的墙角，成为全球性的艺术创作。
当涂鸦风靡全球，成为一种时尚的时候，这股风潮开始席卷家居领域，比较常见有手绘的家具、瓷砖、饰品、布艺。现在墙绘开始在家居装饰中频频上演。现代生活中，我们越来越追求优雅的姿态和高尚的品位，我们呼唤自由不羁，彰显个性。墙绘让我们的墙面不再拘泥于某一种整体风格，它的表现方式多种多样。卫生间想要卡通？厨房想要写实？卧室想要写意？客厅想要古风？墙绘艺术通通帮你一一实现。如今已经有更多的人接受这种艺术，甚至亲自动手，实现别具一格，个性十足的美好家园。
墙体彩绘的潮流
墙体手绘艺术的流行源于法国，当年许多艺术家或画家喜欢在建筑墙体或公共空间的墙壁上手绘或雕刻抽象的艺术作品用以渲染建筑或空间的艺术氛围。后来墙绘艺术又被缩影到了空间范围较小的艺术酒吧或较有生活情调的白领一族的居室内，具体表现在客厅、卧室、书房等墙体上嵌入艺术绘画或挂上抽象的壁画等形式上。从年初巴黎家饰展中的趋势发布到如今在装修中的逐渐升温，充满个性、智慧和创意的手绘墙面开始逐渐流行，这种通过手———人类最灵巧的工具，画出来的装饰开始出现在讲究个性的时尚人士家里，即使是落笔在最平凡、简陋的墙面上，由于创造者的心境和灵感不同，也会在笔下呈现出迥异的风情，用手绘出的家居世界，比想象中更美。有时候，一面彰显个性和创意的墙，比许多功能复杂的家具和空间设计更能传达奔放感觉。
■东南亚植物 缔造异国风情
用手绘出的植物图案恐怕是今年最流行的墙面手绘图案了。其中，东南亚风格一直是居室潮流的热点，无论是充满神秘色彩的泰国饰品，还是鲜艳奔放的印度图案，都是当前装饰中常见的元素。同样，带有这个区域典型特征的图案，如大片绿色的植物、海草、贝壳、翠绿欲滴的芭蕉等，都成为了装饰中的宠儿。另外，东南亚风格素以大胆的配色著称，在绚丽的色彩“热舞”中，传达舒张中有含蓄，妩媚中有神秘，平和中有激情的体验，这对于一个对空间怀有激情和期待的居住者来说，无疑充满了巨大的魅力，而颜色的调和度，也给平凡的墙面增加了亮点和个性。
点评：这种风格强调用夸张的颜色和线条来表现，比如略带夸张的荷花，黑色比较醒目，有一种与众不同的效果。画面上则讲究层次感、飘逸，略带女性的娇柔。
流行度：★★★★★
■日韩漫画 带来浪漫味道
在许多女性的脑海中，可爱的日韩漫画常常是浪漫梦想的最佳范本。如今，将这一切搬进家里也不是不可能。仅仅用粉色来装饰家和墙面还似乎缺了点什么，轻轻勾勒的一笔，随意点缀的一把雨伞或小动物图案，会使墙面立刻生动起来。在这种风格下，可爱的动物和“几米”风格漫画会成为年轻女人的最爱。一棵“随风”飘动的大树，一对依偎的背影，一只展翅的蝴蝶，甚至是几滴略带伤感的雨滴都可以“登堂入室”，给家中带来不一样的风情。
点评：这种风格多用线条勾勒出男女主角的形象，以朴素而略带情感的绘画来表现浪漫情调，颜色以浅色为主。而可爱型则以常见的卡通图案来展现，位置可以以角落、低矮处为主，也可突出创意，以假乱真。
流行度：★★★★
■写实艺术 传递欧式奢华
并不是在家里贴金色壁纸就是“金碧辉煌”。懂得品位的人可以把壁画搬到豪宅里，天使、人像或是历史典故，在别墅里满满地画上几面墙，甚至连天花板都不放过，在这种风格里，更强调一种大气感觉，用写实的人像绘画和复杂的背景展现创意，这个时候，会将空间融入感觉之中。
点评：这种风格最复杂，选择的人多为别墅业主或艺术爱好者，可以和壁纸配合使用，颜色也以金、银或暗色为主，耗时也最长。
流行度：★★★
设计者说
■先看风格 后选图案
一般来说，手绘形式多出现在乡村田园风格、新古典主义风格装饰中，就审美视觉上的不同，这两种风格特征较鲜明，前者风格温馨，图画不拘于正规位置，边角随意涂鸦勾画非常多见，注重线条感，图画构图工整但色彩比较淡雅。后者多洋溢出历史的厚重感觉，图画描绘讲究精细丰满，多以完整图画出现，突出端庄古典的贵族气质，但如今已经简化繁复的花色，金银勾勒的描绘，依然保留着历史的奢华感觉。建议在家中做涂鸦或手绘式墙面时，必须先考虑整体的风格、环境及色调，只有完全协调了才能选择图案和色彩。
■电视背景墙适合墙绘
手绘作品的每一笔、每一个色彩都是有个性的，一般会在绘画前根据房间的整体风格、色调来选择尺寸、图案、颜色及造型，这种手绘并不局限于家中的某个位置，客厅、卧室、餐厅甚至是卫生间都可以选择，一般来说，目前居室内选择作为电视背景墙和餐厅装饰的较多。如今的手绘墙面可以与多种家居风格搭配，传达出整体居家的温馨气氛，其类别区分也并不是特别仔细，不同风格的表达多以业主及绘画者的喜好、审美视觉以及专业建议而有所不同。
■儿童房非常适合墙体彩绘
儿童房是孩子的独立生活的空间，里面摆放的家具等都具有很高的讲究，房间的整体设计布局也成为年轻的爸爸妈妈关注的地方。近年来，越来越多的年轻父母选择用手绘壁画形式给孩子的空间增添活泼的情趣，既能畅想王子公主的美好爱情，又能感受维尼熊家族的生活乐趣，还有生活在海底世界的美好愿望，带给孩子们想象的空间。
一家手绘壁画的老板告诉记者，国内外动画片中的各类动物是儿童房手绘壁画的主角，而维尼熊又是其中的领衔主演。选择作画的墙面大约在4－8平米，作画面积占墙面的三分之二。如果您乐于为孩子提供更多发挥想象才能的空间，那么剩余的墙面也可以成为您孩子更为特别的画纸。
■儿童房墙绘的要求
儿童房由于其群体的特殊性，所以在绘制时要求要比一般的手绘墙严格。儿童对色彩的感受要比成人深，因此在色调以及图案的搭配上尤其需要注意，分为以下几个方面：
1.儿童房的色调
在色调上，儿童房的色调要与统一性，颜色搭配要合理，不合理的色彩搭配会对孩子的心理产生一定的影响。因此，在设计配色方案时，一是要根据儿童自己的喜好，画师也应当有一定的取舍，以保证色调的最好效果。
2.儿童房的图案
在图案上，儿童房的图案一般以卡通为主，由于不同的儿童对卡通图案的喜好不同，大多是根据要求来绘制。但也有些孩子并没有特别喜欢的图案。因此图案应当多元化，给孩子一定的想象空间，对儿童想象力和智力的发展也有一定的好处。
墙体彩绘材料
丙烯颜料属于人工合成的聚合颜料，发明于20世纪50年代，是颜料粉调和丙烯酸乳胶制成的。丙烯酸乳胶亦称丙烯树脂聚化乳胶。丙烯树脂有许多种，如甲基丙烯酸树脂等，因此，丙烯颜料也有很多种类。国外颜料生产厂家已生产出丙烯系列产品，如亚光丙烯颜料、半亚光丙烯颜料和有光泽丙烯颜料以及丙烯亚光油、上光油、塑型软膏等等。
丙烯颜料深受画家欢迎。与油画颜料相比，它有如下特性：
（1）可用水烯释，利于清洗。
（2）速干。颜料在落笔后几分钟即可干燥，不必像油画作品那样完成后需等几个月才能上光。喜欢慢干特性颜料的画家可用延缓剂来延缓颜料干燥时间。
（3）着色层干后会迅速失去可溶性，同时形成坚韧、有弹性的不渗水的膜。这种膜类似于橡胶。
（4）颜色饱满、浓重、鲜润，无论怎样调和都不会有“脏”“灰”的感觉。着色层永远不会有吸油发污的现象。
（5）作品的持久性较长。油画中的油膜时间久了容易氧化，变黄、变硬易使画面产生龟裂现象。而丙烯胶膜从理论上讲永远不会脆化，也绝不会变黄。
（6）丙烯颜料在使用方式上与油画的最大区别是带有一般水性颜料的操作特性，既能作水彩，又能作水粉用。
（7）丙烯塑型软膏中有含颗粒型，且有粗颗粒与细颗粒之分，为制作肌理提供了方便。
（8）丙烯颜料无毒，对人体不会产生伤害。
应当注意的是：丙烯画应在丙烯底涂料（GESSO）制作的底子上绘制，不要用油质底子作画。材料专家也不主张丙烯与油画色混合使用，尤其不要在丙烯底子上画油画，这主要是为了作品的永久性保存。丙烯与油画颜料之间并没有不良反应，交替使用时，其附着力有待于时间的检验。
墙体彩绘问答
一问：墙体彩绘是用什么材料绘画？
答：用丙烯颜料绘画，水性的，环保型。 丙烯颜料是用一种化学合成胶乳剂与颜色微粒混合而成的新型绘画颜料。丙烯颜料出现于20世纪60年代，试验证明，它有很多优于其他颜料的特征：干燥后为柔韧薄膜，坚固耐磨，耐水，抗腐蚀，抗自然老化，不褪色，不变质脱落，画不反光，画好后易于冲洗，适合于作架上画、室内外壁画等。它可以一层层反复堆砌，画出厚重的感觉；也可加入粉料及适量的水,用类似水粉的画法覆盖重叠,画面层次丰富而明朗；如在颜料中加入大量的水分可以出水彩、工笔画的效果，一层层烘染，推晕，透叠，效果纯净透明。
二问：瓷砖以及能用来在陶瓷器皿上绘画吗？会不会褪色或起皮脱落？会遇水溶解吗？
答：我们的前提是能画，但不建议这样使用，因为陶瓷器的绘画，是在拉胚完毕后，泥干透了，再绘画，最后进窑烧。而不是烧好再绘画，丙烯虽然附性很强，但在光滑的表面上只要用手指加压擦拭应该还是能擦掉的。在瓷砖上如果丙烯经过长期洗刷也会出现掉色现象。所以我们说，能画，但是瓷砖以及陶瓷器皿上附着力低于墙体。我们正在积极研究，开拓瓷砖上绘画！！
三问：墙体彩绘能保持多长时间，会不会容易褪色 ，好不好打理 ，怎么打理？
答：我们知道，家庭装饰墙面寿命也就10来年，墙绘能保持10多年不褪色，与墙面基本同寿命，除非是墙面本身的涂料质量不好，会导致掉皮，因为丙烯是与水直接溶到墙上去的。有灰尘与污斑直接用干毛巾或稍微湿一些的抹布擦拭即可。
四问：面积计算问题
答：有很多网友问，画一棵树，以落笔边缘取方形面积计算，不合理，别急，慢慢讲。从美学上讲，这是属于构图经营范围之内，这是树本身的形状决定的，也是需要的和必须的。从艺术性上讲，绘画本没办法去具体计算劳动创作的价格，图形边缘取方形是对劳动成果的肯定和对绘画的形式量化。空白区域是画师作画经营范围，没有空白将是一片糊涂，独钓寒江雪，那才是一幅经营空白的画，所以树以及其他有空白区域的画幅取落笔边缘方形面积计算也是合理的。
五问：墙纸和其他装饰画跟墙绘的对比
答：墙纸或者其他装饰材料是家庭装饰一笔很大的开销，譬如韩国个性墙纸，高达几千元一个平方，但墙绘只要墙纸三分之一的价格就能使你的墙面变的个性，生动。比起墙纸等其他材料有过之而无不及。 从艺术和美观的角度来讲，墙纸或者其他装饰材料挑来挑去就那么几种，无非是颜色上的变化，纹理基本差不多，没有什么艺术性，如果你选择了墙绘那么只要你喜欢什么我们就能把它放在你想放的任何一面墙或者其他地方，使你的选择余地更为的广泛，并且对你的家具和环境进行配合和点缀使空间更加协调和个性！我们可以根据您的要求做出一面完全属于你独一无二的墙！ 有些人会问那要是要是损坏了或者弄脏了怎么办？如果你是普通的墙我想你可能要花上不少的钱来粉刷整面墙或者整面墙的壁纸。而墙绘不需要，损坏了可以修补，脏了可以擦洗！
六问：看腻了想换一种墙绘或装饰怎么办？
答：如果你看腻了这个图案或者颜色，经过处理可以重新绘制你想要的图案和颜色，只需要把原有的墙绘铲掉打个腻子，粉刷暂新的乳胶漆就ok，想换其他墙面装饰依然可以。
七问：什么时间作画最好？
答：好多网友问，我们家正在装饰，什么时候进去作画好呢？我们一般分两种情况作画，那就是正在装修的墙面乳胶漆已好，和家具已进入的时候。两种情况各有优劣，前一种是在装修前期墙绘工作组已介入设计，后一种是根据家庭装饰来设计以达到墙绘的美感最大化。无论哪一个时候，墙绘都是能达到你想要的美感以及装饰效果。
八问：墙绘有无后期服务，譬如修补等？
答：正规墙绘工作室都有墙绘格式合同，有后期保障。丹色墙绘规范运作，在作画开始就签墙绘合同，有墙绘的后期保养注意事项和免费服务内容。你选择了丹色墙绘就等于选择了放心！因为专业，所以精彩！ ____房山原创文章_请不要肆意修改房山的文章_转载请注明出处!!!具体发表见丹色墙绘西祠版。
九问：如何确定自己家墙画风格？
答：根据家庭装饰风格确定画的种类
中式装修风格，一般可配国画或书法，或中国题材的装饰画；现代简约装修风格，可配一些现代题材的或抽象题材的装饰画；前卫时尚的装修风格，可配现代抽象题材的装饰画；东方古典装修风格，可配民俗的或古典抽象题材的装饰画；田园装修风格，可配花卉题材的装饰画，而西式古典装修风格，则以配西方古典油画最为合适。
A.客厅：客厅是家居主要活动场所，客厅配画要求稳重，大气。古典装修的以风景，人物，花卉为主。现代简约装修可以选择现代题材的风景，人物，花卉或抽象画。也可以根据主人的特殊爱好，选择一些特殊题材的画，比如喜欢宠物的朋友可以挂一些动物题材的画；喜欢体育的朋友可以挂一些运动题材的画；喜欢文艺的朋友以挂一些与书法、音乐、舞蹈有关题材的画。
B.餐厅：餐厅是进餐的场所，那就必须尽力体现出一种“欲休还吃”、“意犹未尽”的氛围，所以最好能创造一种舒适、怡人的就餐环境。因此，在挂画的色彩与形象方面应清爽、柔和、恬静、新鲜，画面能勾人食欲。一般可配一些花卉，果蔬，插花，静物等题材的挂画。
C.卧室：卧室是美妙梦境、异想天开的温床，是嫁接现实与梦想的催化剂。作为卧室里的装饰画当然需要体现“卧”的情绪与美感的统一。通过装饰画的色彩、造型、形象以及艺术处理等，立体地显现出舒畅、轻松、亲切的意境。卧室配画要凸出温馨，浪漫的氛围。人物、人体、花卉都是不错的题材。当然，也可以把自己的肖像、结婚照挂在卧室里。
D.书房：书房是主人个性的直接展现，是不可或缺的“软空间”。书房内的装饰画要力图营造一种愉快的阅读氛围。用书法来装饰书房永远都不会有画蛇添足之感，正如同用甜言蜜语来捕获女人的芳心一样，效果显而易见；也可以选择主人喜欢的特殊题材；另外配以抽象题材的装饰画则充分展现了主人的品位和超前意识。
E.休闲、走廊、玄关、偏厅:这些地方虽然不大，但是很好的搭配装饰画能起到画龙点睛的作用，这些地方往往也是客人进屋第一眼所见之地，可谓“人的脸面”，应选择格调高雅的抽象或插花等题材的装饰画，来展现主人优雅高贵的气质。
墙体彩绘教程
1.先看风格后选图
根据自己的喜好选择自己喜欢的风格类型，再选择自己喜欢的图，室内墙绘的要考虑家居摆设和色调搭配。
2.墙面处理
墙面的基层处理比较重要，一般是在刷好乳胶漆的墙面上画画，所以墙面的找平、刷底漆、图案规划等要事先准备。
3.打底稿
如果要画出精美的作品，事先要根据所选图片内容在墙上画好底稿，用铅笔轻轻勾出草稿轮廓，直到自己满意。
3.配颜料
对照所选图案色彩购买所需颜料，有些色彩是不用购买的可以直接调出来，对于小面积非商业用途的用户来说，建议买铝管装丙烯颜料。对于专业人士我想不用过多介绍哦！推荐品牌：马利、温莎牛顿、明华、沪广、大卫。
4.准备上色
首先，在要涂鸦的墙壁下方地板铺满报纸或是其他隔离物，以免弄脏地面。按照选图在事先画好的图案轮廓的墙壁上涂颜料，一定要用力均匀，如果用力不均会产生斑纹，如果以产生斑纹请不要心急，可以再涂一遍盖住原来的斑纹，在涂色过程中一定要耐心，一定要记住慢工出细活哦！
5.修改
有些地方的色彩不是很满意，我们可以选择调和所需颜色再涂一遍，不过这种方法我们建议最好少用，尽量一次完成。
5.维护
画完后保持通风，待干透后，方可触碰。虽然丙烯颜料干后防水防划，但不要刻意考验丙烯的耐性哦！如果在所画区域有脏物请用湿毛巾轻轻擦洗。如果因墙面问题出现窟窿，要先填补窟窿再补上色彩。
市面墙面彩绘优劣对比
目前市面上常见的墙面彩绘类型共分三类，分别为：贴纸墙面彩绘、模板墙面彩绘、纯手工墙面彩绘。
贴纸墙面彩绘
流程：用刻字机在即时贴上雕刻出图案的单色图案贴纸，贴于墙面。
优点：批量生产，不需专业人员施工，价格便宜
劣势：图案模板统一固定，易和家装风格脱节造成和家装的不协调感。粘贴在墙面上，易于脱落、发黄、翘边，破坏墙面整体感觉。
模板墙面彩绘
流程：可选择镂空好的现有图案，然后把模板放到墙上，上好颜色取掉模板即可。
优点：不需由专业人员施工，可动手DIY，价格适中
劣势：图案模板统一固定，做出的彩绘除颜色不同外容易重复。模板绘画所以只能有矢量风格，色调单一，绘画风格受很大局限。
纯手工墙面彩绘
流程：根据家的整体装修风格和家具搭配，量身定做适合屋内家具摆设和风格的墙面彩绘。同时方式灵活还可结合各种装饰方式。
优点：可根据室内的空间结构就势设计，掩饰房屋结构的不足美化空间,同时让墙面彩绘和屋内的家居设计融为一体,在绘画风格上不受任何限制。
劣势：比其他墙面彩绘价格高
壁纸和彩绘--究竟谁环保呢？
壁纸分为三类：纯壁纸，这个是最好壁纸，价格非常贵；另外是PVC壁纸，现在市面上90%是PVC的壁纸；此外就是PVD的壁纸。PVC纸要通过印刷，印刷过程中需要甲醛，所以甲醛是必须要控制的东西，无论什么品牌乳胶漆经常在甲醛上测得几乎为零，但是壁纸就不可能，因为壁纸必须要印刷，壁纸的众多花纹是要通过印刷再用涂纹轨才能做成壁纸的花纹，所以从环保来讲，乳胶漆比壁纸好。
同时，要保证壁纸的经久耐用，常常要增加其耐磨度，这样就降低了透气性，密封的构造，又会带来新的问题。首先是，壁纸本身含有的甲醛不易于释放；
其次，墙体水分不易蒸发，这样就造成壁纸与墙壁之间的牢固度，而乳胶漆的要求，含碱度要小于或等于9.5%，但是壁纸并无这个指标。因为乳胶漆要求墙面与乳胶漆碱性匹配才可以，如果壁纸与墙体碱性不匹配就会影响耐磨度。同时，乳胶漆还有耐厚性指标，但是壁纸没有这个指标。
涂料就一定环保吗？并非如此。但此处可以肯定是：其环保性能要比壁纸好。目前江城涂料市场上，乳胶漆的需求大致占到了70%。而08年奥运会场地就选择了嘉宝莉漆，并没有选择壁纸，这说明乳胶漆的环保比壁纸更好。
由此看来，在传统的消费理念中，墙面漆仍然是家庭装修的首选，而壁纸更多的则是进入了年轻和追求时尚的家庭。
然而墙绘使用的炳烯颜料是无毒的，对人体不会产生伤害。
墙体彩绘设计应考虑的因素及彩绘适用范围:
墙画不光图案要服从于整体设计风格，色彩上也要和整体的设计风格一致。北欧派简约设计色彩上比较极端，游走于黑白灰和超艳丽色彩两端，因此相应的墙画图案多为经过处理的比较抽象的图案。现代派设计色彩倾向于艳丽，相应的墙画图案比较写实。欧式设计的手绘图案色彩比较中性、低调，墙画图案主要来源于古典的欧式装饰符号，来配合欧式家具、墙线的表现。中式风格的图案色彩主要是比较传统的黑、红、金，墙画图案主要来源于中国传统的图案和纹样和国画所经常表现的图案。
墙画的三大流行风格在家居设计中，考虑手绘墙画的位置主要有以下几种情况。一种是选择一面比较主要的墙面大面积绘制，这种手绘墙画是作为家里的主要装饰物面孔出现的，往往会给访客带来非常大的视觉冲击力，效果非常突出，印象深刻。另外一种是针对一些比较特殊的空间进行针对性绘制，比如阳光房可以在局部绘制与太阳、花鸟为主题的画，在楼梯间画棵大树等等。还有一种是属于“点睛”的类型，在家的装饰时，经常有一些拐角、角落位置不适合摆放家具或者装饰品，这时候就可以用手绘墙画来丰富起来。此外，还有些专门针对家居、装饰品来画一些比较有创意性的画，比如在沙发后面画。
适用于：
1、家居装饰
墙体点缀。如会议室，展厅，室内电视背景墙，卧房，天花吊顶，浴室瓷砖，门框，地面的衬饰及大面积整墙绘制。可以根据居室的结构设计图案造型和走向。绘制采用的涂料无毒无害，并且可以在您入住后进行绘制。使您的家居装修别具一格，个性十足。
2、店面装修
可以为正在营业的餐厅，服饰精品店，各式连锁店等设计并人工绘制，连锁店可以设计统一的墙绘标志。
3、街道、小区外观形象
房产公司的外围墙整洁，学校、幼儿园的美化
墙体彩绘具有特有的场景适应能力，不论怎样的装修风格，在有墙纸装饰需要的地方总可设计出一款壁画来画龙点睛，为整体装饰效果增色添彩。
巴黎风
每次画完一幅画后都会留恋调色板上五彩缤纷的肌理，无限的遐思指引着我绘画的足迹
来自巴黎亲切的问候，时尚的您一定会注意到色彩斑斓的彩绘将给您的生活打开一扇窗，为您在疲倦，劳累的工作之余欣赏到自然的美景，大树下的午餐，小河边的聚会，罗马沿岸的风景
近几年，墙绘艺术逐步成为中国家居装饰设计的一种时尚，开始走向寻常百姓人家。绘画艺术的灵魂融入我们的生活中，将带你进入崭新的新世界.....
巴黎风的宣言
合肥*巴黎风*墙体彩绘彩绘工作室让您遨游在梦幻的色彩中，体味生活，快乐生活
墙体彩绘应用：
室内墙体彩绘：电视背景墙、沙发背景墙、卧室、儿童房间墙画、餐厅、走廊、阳台、厨房等
商业墙体彩绘：幼儿园、寺庙古建筑、建筑楼体、工地外墙、厂房、通道立柱、天桥、广场主题壁、停车场、体育场
景观墙体彩绘：酒店大堂壁画、大堂天顶、会议厅、办公室、主题餐厅壁画、特色包房壁画、网吧等
墙体彩绘施工流程
1选图案
根据个人喜好和装修风格选定基本图案。
2.打底稿
没有美术功底的人，要在墙上画好底稿，用笔轻轻勾出草稿轮廓，满意后方可上色，否则不容易修改。
3.配涂料
对照图案效果购买颜料，如购买时对乳胶漆调色效果把握不住，不要急于在涂料店里做决定，可把色板或涂料样品带回家，分别在自然光线和夜晚灯光下观察涂料颜色。高光涂料会使房间看起来更明亮，但也易突出墙面缺点，如果墙面不太平整，建议选用平光涂料。涂料千万不可过稀，否则容易在墙面留下流痕。丙烯颜料可按需要调色，谨慎下笔。
4.准备上色
首先，在要涂鸦的墙壁前铺满报纸，以免弄脏地面。手绘色彩单纯的图案时，先在薄而吸水性好的纸上画好轮廓，然后将其剪下来，放到墙面相应位置，用拓印的方式着色。如果怕把墙面弄坏，最方便的方法是拿喷绘不干胶，喷完后把画面刻下来，用不干胶贴在墙上。丙烯颜料在作画时，如果发现有错误，可以拿湿抹布擦掉重画，但乳胶漆不能采用此办法。
5.维护
画完后要通风，待墙面干透后，才可触碰。虽然丙烯颜料干后防水防划，但也不可用水用力擦洗。
墙体彩绘 最好不要选择光泽很亮的，家里用的话，考虑靠灯光等原因，反光太强的不适合，家庭墙体漫反射能够营造温馨的氛围，墙体涂料一般都是这样的
丙烯颜料太硬，不适合做墙体绘画的材料，大面积的用丙烯作画的话，会有生冷僵硬的感觉。
推荐第7篇：鸡蛋彩绘
特殊的美
——鸡蛋彩绘
教学目标：
1、认知目标：蛋壳上绘画较纸上难度要高一些，学生要有一定的耐心，不能操之过急，要认真对待画面上的每一笔，尽量使它成为一个较成功的艺术品。培养学生举一反三，在实践中创造美，挖掘学生的发散性思维。
2、实践目标：鼓励学生自主创新，在劳动实践中，手脑并用，把理论和实践、感性知识与理性知识、直接经验与间接经验结合起来，使学生学到比较完全的知识，并培养学生运用学过的知识和动手操作的本领，这都有利于学生智力的发展和能力的提高。
3、情感目标：艺术来源于生活而高于生活，能够在生活中发现生活素材，就是用艺术的眼光看世界，彩蛋艺术作品就是利用自然之美，在自然美的基础上进行创造和表现。通过制作蛋壳画，让学生学会“变废为宝”的方法。在活动中向学生渗透探索学习的意识；提高学生的动手操作和实验能力；增强小组合作意识和主体参与意识：培养学生的创造意识，启发学生的想象和创造。充分发掘劳技课的美育功能，促进学生个性的充分发展。劳技教育具有审美教育的功能，这是因为学生在接受这种教育时所从事的劳动创造，不仅要求运用科学技术的知识去创造，而且要求运用美学的知识去创造，学生创造出来的作品，不仅有技术规格上的要求，而且有结构、造型、色彩等审美工艺的规格要求，这必然使学生从中获得审美能力的发展。 重点难点：
通过制作蛋壳画的过程，在活动中向学生渗透探索性学习的意识；培养学生的设计、创造能力。 教具学具：
教师准备：蛋壳画范作、多媒体课件、在教室中设置“材料站”，学生可以自选辅助材料
学生准备：鸡蛋、鸭蛋、作画工具
二、教法、学法
1、多媒体演示法：利用多媒体的优势，让学生接受大量的信息，帮助学生理解教学内容，学生在学习中得到享受和乐趣，对教学内容更感兴趣，激发他们的创作热情。
2、示范指导法：在劳技课的教学过程中，教师除了起主导作用外，更重要的是起示范作用。这种示范作用具体表现在：1思想作用的示范；2技术实践的示范。
3、自主学习法：学生浏览多媒体课件，欣赏民间艺人的蛋壳彩绘作品，用自己的劳动来创造美，这样完成的作品，馈赠给朋友，既能表现你对朋友的祝福，又能使学生在创作中得到美的享受。通过展示制作的蛋壳工艺品，进行介绍和评议，以及互赠作品活动，给学生一个展示自己的机会。
三、教学过程
（一）创设情境、设疑导入：
播放音乐《背背佳》，教师播放多媒体课件，学生走进教室。 活动一是探索实践，通过设疑，让学生思考、实践、探索“把鸡蛋液从蛋壳中弄出来，而不损坏蛋壳。”激发学生去探索，并在探索中引发学生对蛋壳的兴趣。
（二）感知、自主探究：
教育学告诉我们：“兴趣是学生发展创造性思维能力的巨大推动力。” 活动二是探索将蛋壳“变废为宝”的方法，培养学生的发散思维。让学生讨论蛋壳可以变成怎样的工艺品？（课件演示蛋壳工艺品。）
1、让学生在讨论、活动中发现蛋壳的作用，从而明白“废”与“宝”的关系。
2、在欣赏中感受蛋壳作品的美，激发制作的欲望。
3、培养学生的环保意识。
（三）学生练习，教师辅导：
活动三是设计制作，通过联想进入设计状态，并在此基础上实现创作。活动中给学生自主选择和探索的空间，培养学生的想象、创造及动手能力。 1分钟联想 蛋壳外形的联想 蛋壳作用的联想 蛋壳碎片的联想 „„
1、通过1分钟联想，给学生思考的空间，让学生充分发挥联想力。培养学生的想象力。
2、欣赏、讨论中开阔学生的思路，从而更有利于培养学生的发散性思维。
3、给学生充分的自由，让学生尽情的发挥。相信学生是最好的艺术家。
4、学生自由组合制作蛋壳作品
（四）拓展知识、自主创造：
活动四是成果展示和交流。个人或小组代表展示制作的蛋壳工艺品，并进行介绍和评议，互赠作品活动。给学生一个展示自己的机会，也让活动获得升华和延伸。
（五）创新实践、开拓延伸：
本课的教学，将劳技与艺术进行了有机的整合，起到了在劳技教学中渗透美育的目的，取得了很好的效果。在彩绘蛋壳的制作中，进行造型创新。学生兴趣浓厚，许多学生除了在课堂上精心制作，课后还利用节假日制作各种造型的彩蛋。他们都有了善于发现的眼、勤于创造的手、勇于探索的心。
四、教学评价
本课的评价采用交流的方式，通过学生介绍作品来体现他们的探索、设计、制作水平，通过互评来增进学生的交流和沟通，让作品再融入集体的智慧。在活动的最后，还设计了一个环节，让学生们互赠作品，使学生们的作品不仅有艺术美，更具有人情味。
推荐第8篇：彩绘童年
彩绘童年-华德福教育书籍
1 彩绘童年
作者：Muller， Brunhild 当我们运用色彩画画时，当有所自觉的是，我们正从了无生趣的事物中，唤起生命。 ——鲁道夫.史代纳
儿童与色彩
我们看着不断改变色彩的天空，明亮的天蓝，漆黑的夜空，带灰及雪白的云朵，隐隐若现的神秘蓝紫，燃烧般的火红，闪闪发亮的金黄与橙红，以及彩虹中细腻的一点绿色。当我们环顾四周，万事万物都沉浸在色彩中：白雪皑皑、灰色的岩石、碧绿湛蓝的汪洋、大红的苹果、绿色的草原、金黄色的玉米田、紫罗兰花以及褐色的牛群。
从童年开始，我们就已沉浸在周遭环境千变万化的色彩中。不同的色彩影响着我们对生命的态度，交织在我们的情绪里，也更进一步的呈现在我们的衣着上；我们喜欢穿着自己选择的颜色。 孩子们喜爱色彩。小婴儿会朝吸引他们的有色物体伸展探索。很快地，他们就会记住这些物体，也会记住每种色彩带给他们的特殊色彩感。孩子们和环境里涌向他们的色彩结合为一，甚至他们的内在情感也渲染上了色彩。孩子们的感情也会被色彩深深的影响着：某一种色彩可能会让孩子产生幸福感，另一种却可能让他们感觉不舒适。正因为孩子比成人更具感受力，所以他们的色彩经验也更为强烈。
在孩子生命最初的几年中，他们的感官知觉仍十分鲜明，他们感受到的每件事物都直接在体内留下印象。因此，太早将婴儿暴露于日光中，或硬用死板板的电灯强光照射他们的眼睛并非好事。小婴儿刚开始接触到光和色彩时，是将之视为有层次的光影亮度，只有当光线和色彩对眼球产生作用时，眼睛才会变成完全的视觉器官。
在《儿童的教育》一书中，鲁道夫.史代纳描述到色彩对儿童的影响：在考虑到环境的色彩安排时，我们对容易紧张和兴奋的孩子与对较安静或散漫的孩子所采取的对待方式是不同的。从孩子房间的色彩开始，包括孩子身边的各种物品，一直到孩子身上穿着的衣物等，每一个细节都必须顾虑到。因此，一个容易兴奋的孩子应处于红橙色系的环境里或穿着红橙色系的衣物，而一个懒散被动的孩子就应被安排在蓝绿色调的环境或穿着蓝绿色调的衣物。如此安排主要是因为孩子内在产生的色彩互补感。举例来说，他们会将红色当成绿色，而将蓝色当成橙黄色。 直到学龄前，许多孩子将红色称为绿色，或将绿色称为红色，而较少将蓝色与黄色相混淆。同时，他们也可能改变他们最喜欢的颜色。有一位母亲就曾告诉我她的孩子有很长一段时间认为绿色是她最喜欢的颜色，可是快6岁时，她却宣称她以前最喜欢的颜色是红色。这个例子说明了一项事实：孩子最初对补色的感觉胜过于色彩本身外显的颜色，而只有随着时间的推进，孩子才会渐渐体会到和成人一般的色彩经验。
彩绘童年-华德福教育书籍
2 色彩对精神的影响 1 作者：Muller， Brunhild
在我们的日常生活中，我们并没有将色彩视为独特的实体：我们早已习惯将色彩视为物体的属性。然而，对于心灵内在的视觉而言，色彩的重要本质就显露无遗了。歌德将此灵性的视觉经验称之为“色彩对精神感觉的影响”，伊斯雷克则将之译述为“色彩的作用与精神的关联”。以下是从歌德的《色彩理论》所摘录的段落，它们可以帮助我们对色彩有一个更生动的认识与了解。
属于前进色（或正向）的色彩有黄色、红黄色（橙色）、黄红色（铅丹色、朱红色）。这些色彩所激起的情感是快速、活跃、激昂。 黄色
这是最接近光的颜色。她产生于光的最轻微镇静感中，无论是籍由半透明的媒介或是白色物表的轻薄倒影而产生。在三棱镜的实验中，它将自己独自伸展出来并扩散于光的空间中，在它与蓝色混合产生绿色之前，它和蓝色仍处于分离的二个极点上，此时，它展现的是极致的纯度与美感„„
这种温暖的印象可以透过非常生动的方式体验到。如果我们经由黄色镜来观看风景，尤其是在灰冷的冬日里，眼睛被取悦了，心胸得以开展并欢愉起来，顷刻间犹如出现一道光辉照拂在我们身上。
然而，此色彩的纯度及明亮度（饱和度）虽是适意、悦人的，且极致的能量是宁静、尊贵的；但从另一个角度来看，它却非常容易被污染。若有一点点混色都会造成不悦目的影响，或成为某种程度上的退后色。因此，略带青绿的硫黄色有时也会产生令人不越快的色感„„ 带红的黄色
没有任何色彩是固定不变的，因此，我们可以轻易地籍由浓缩或调暗的方式将黄色加入红色中。如此，此色会渐增其强度，变得更有有力而华丽„„ 带黄的红色
„„此色活跃的一面在于其释放的高度能量。无疑地，性急、鲁莽及未受教育的人会特别喜欢这种颜色。我们可以普遍注意到原始民族对此色的偏好；或者，当我们任由孩童自由着色时，它们绝不会吝于使用朱红色的。
属于后退色的色彩有蓝色、带红的蓝色以及带蓝的红色。它们给人一种不安、敏感且焦虑的印象。 蓝色
正如同黄色总是伴随着光亮，蓝色可说总是带着黑暗的本质„„因为高高的天空和远方的山峦呈现出蓝色，所以，蓝色的表面似乎远离我们而退去„„蓝色给我们寒冷的印象，因此，也给我们阴暗的感觉„„带纯蓝色的房间看起来比原来的大一点儿，不过，同时也显得较空档与寒凉„„ 带红的蓝色
„„蓝色慢慢加入了红色，如此一来，此色虽仍处于被动的一方，却带有某种程度的活泼性。然而，它赋有的挑动性却迥异于带红的黄色：它较具干扰特质，而非更有活力。
彩绘童年-华德福教育书籍
3 色彩对精神的影响 2 作者：Muller， Brunhild
带蓝的红色
不安的情绪随着色调的加深而增加。我们可以做一个很保险的假设：一块纯净的蓝红色地毯是令人无法忍受的。基于这样的考量，当此色用于服装、彩带或其它的装饰品上时，它都必须用一种轻描淡写的方式来表现，如此，才能将它的特性用一种别具风格的方式呈现出来„„ 红色
此色造成的影响如同它的本质一般的独特。它给人一种沉稳、高贵的印象，同时，它也呈现出一种优雅的风姿以及动人的吸引力。起初，它以浓暗深沉的姿态出现，接着，它又淡化稀释出红色的晕彩。由同一色调的多变层次中，它可同时表达出成熟的庄严气质以及青春的悦人亲切。红色玻璃展现出一种明亮的风光，它的庄严高贵可鼓舞出一种敬肃的情操„„ 绿色
当黄色和蓝色这两种我们认为最基本及最简单的色彩结合时，他们结合行动的那一刹那产生的颜色即是绿色。此刻，眼睛感受到的是一种明显的感恩之情。如果黄色及蓝色此二原色以完全相等的分量混合成绿色，没有任何一色成为主导，如此产生的单纯色彩是的人们的目光和心智都得以在此结合点上的得到充分的休息。
然而，为何色彩的经验对人类（尤其是成长中的孩子）来说如此地重要？对幼儿而言外在和内在世界的经验是很难分离的。孩子们不仅看到色彩，同时，也感受到色彩的特质，他们在自己身上感受到色彩本体的特质，甚至对色彩此种非物质性存在的本体有所知觉。此种知觉随着孩子年龄的增长逐渐消失。当孩子们到达入学年龄时，他们对色彩的感受力已经消退，而仅仅将之视为附着于物体表面的事物（如“蓝色”的球、“红色”的屋顶等）。因此，孩子们对于色彩不同特质及影响的感受也随之萎缩，而灵魂之窗也未能进一步开拓。一般说来，幼儿本身就知道红色和黄色是温暖的颜色，而绿色和蓝色则是寒冷的颜色。不过，随着年龄的增长，孩子们不再能完全地感受到这些特质，如此一来，色彩的分类方式便容易流于抽象与僵化。
因此，史代纳建议老师要让孩子愈早在色彩的世界中生活与学习愈好，如此，孩子才能沉浸于歌德在《色彩理论》中提及的各种情感元素中：“歌德提醒我们注意色彩在人们心中引发的情感。他指出红色的挑战性本质。他针对色彩的教学中除了考虑到眼睛所看到的红色，也考虑到目光注视着红色时的心灵感受。同样地，他也提及蓝色出现时所带来的静止及冥想沉思的心灵感受。换句话说，孩子们的内心会自发地经验到色彩所蕴酿出来的情感层次，因此，我们可以用这样的方式将色彩呈现在孩子面前，是他们可以自然地感受到色彩的内在生命。” 歌德的《色彩理论》告诉我们：“色彩与情感的关联继而引发心志的脉动。”盲者也可以感受到色彩对精神层面的影响。海伦凯勒就曾写过“眼睛看得见的人以为盲人完全无法感受到色彩的美，这其实是错误的。”目盲的女作家乌斯拉.伯克赫德也描述了她如何能够建立对不同色彩的认知（尤其是籍由童话故事的方式），以及她如何学会由内在去体会不同色彩的本质：
“简单的民间故事告诉了我更多关于色彩的感受„„当白雪公主那邪恶的后母因嫉妒而脸色变黄时，那种黄色一定是一种毒药的黄，跟玉米穗那种富含丰富养分的黄一定不一样。 同样地，红色在“白雪公主与红玫瑰”的故事里就展现了多少不同的心情啊！玫瑰花叶里有细腻的花瓣红；树林里有莓果生动的红；愤怒的小矮人脸上闪耀着奇异的酡红；守护天使整夜守护着在树林里逗留的孩子，在那儿，清晨天空中的红霞在险境中闪耀着希望；在傍晚的红霞中，国王之子退去他鲁莽的外形，我们可以看到他宛如国王般全身散发出红色的光芒，穿的不再是粗糙的黑皮衣，而是紫红的披肩外套，这就是奥古斯都帝王气派的红色。” 同样地，孩子们也经由童话故事体会到不同的色彩，由此，他们与色彩建立起深厚且亲密的关系。
4 孩子用水彩画画彩绘童年-华德福教育书籍
作者：Muller， Brunhild
介绍色彩给孩子最好的方法就是让他们用稀释的水彩画画，因为色彩在液体的状态下最能表现其本质。即使是两三岁的孩子都能够使用水彩笔及颜料，他们会相当自发地握着水彩笔在颜料罐里霑颜色，然后开始画画。此时，色彩即或快或慢地延伸开来，充塞了整张白纸。孩子会一直用同一种颜色作画，知道罐子里的颜料用完了为止，然后，他若再用另一种颜色，他通常会毫不犹豫地将之画在第一个颜色上。虽然这是画画活动，然而，创作的经验才是最重要的。此时，色彩的影响已在不知不觉中自他体内产生：他喜欢用水彩画画，且快乐地沉浸于其中。
当孩子
三、四岁时，他们对色彩更有知觉了。此时，孩子开始会实验性地在纸上将一种颜色画在另一种颜色的旁边，小心地用水彩笔沾颜料，完全被纸上色彩的变化吸引住了。对色彩的喜好也鼓舞了
四、五岁的孩子用水彩画画。这个年龄孩子的画作是由个别色彩的各种不同配色方式、对每一种色彩的运用以及在绘画过程中一色与Taser产生的关联所决定的。孩子们被色彩以及纸上和水彩罐子里发生的变化感染地活泼起来。孩子的欢愉和热情被自己点燃了，他迫切需要其他孩子、兄弟姐妹和爸妈来分享他的色彩经验。孩子们通常会对自己的画及画中的色彩变化做很生动的评论。你会听到诸如此类的评语：“我的红色和蓝色在打架，他比较有力气，他把蓝色推开了（原来蓝色被红色盖住了，只看得见一点点蓝色的痕迹）。” 一个男孩看见红色被蓝色包围时说：“我的红色在休息，他正躺在蓝色的床上。” 另一个孩子在红色上加了蓝色后满意地惊呼道：“现在红色把蓝色吞下去了！” 一个四岁半的女孩在画水彩画时快乐地大叫：“我的橘色好开心，它想到处乱跳！” 年纪大一点的孩子（尤其是已经入学的孩子）特别喜欢色彩及画画。他们会安静地画上好一阵子，也会观察纸上发生的变化：一种颜色如何遇见另一种颜色（是渲染成一片还是并连在一起），新的颜色如何出现，以及会出现什么样的图形。孩子们运用想象力在图画中看到了各种不同的事物。举例来说，有个孩子在图8看到了一只“鸭子”；在图9瞧见了“一座在天空的城堡”；在图10则看见了“洞穴中的宝藏”。
因此，我们可以让孩子把玩不同的色彩，因为他是随着自己内在的成形力量将色彩一一地画上。他快乐地将一个颜色加在另一个颜色的旁边，不“代表”任何意义，但却伴随着直觉的目标，这是因为孩子发展出将色彩一一画出的美妙直觉方法。
当孩子用水彩画画时，我们从他的第一笔即可辨识出两种最基本的画画方式。有些孩子先画出一块色块，然后，在画出同一种颜色或不同颜色的块面邻接着或加在原来的色块上，或者将第二块色块延展至整个画面。有些孩子则先用水彩笔勾画出线条和形状，再用颜料涂满整个形状，他们使用水彩笔就如同使用铅笔一样。第一种画法自然地与水彩绘画的过程结合，水彩笔轻松流畅地将色彩画在纸上；第二种画法几乎没有直接用到色彩的经验，他们采用的是分解性的画法，而较难找到进入色彩游戏的方式。不同，这些孩子却很乐意接受任何可以使他们沉浸于色彩变化的暗示。
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5 水彩画前的准备工作
作者：Muller， Brunhild 用水彩画画和用色铅笔、粉彩笔、粉蜡笔或油蜡笔最大的不同在于画水彩必须做事前的准备工作。对孩子来说，画画前的准备工作是非常重要的，因为它也是画画过程的一部分，孩子们必须参与其中。
孩子们会很热切地帮忙用罐子盛水，当他们小心翼翼地用水彩笔将罐中的颜料调匀时，他们会看着颜色慢慢溶于水中。但沾了颜料的水彩笔浸入水里后，奇妙的各种颜色出现了，此时，孩子们的眼睛即随着色彩发生的每一个变化跃动——而他们已进入了色彩千变万化的世界。现在，他们想立刻开始动手画画，但是纸张须先准备好才行，这个也是他们可以帮得上忙的地方。我们可以为幼儿做好一些准备，以便让他们参与过程中每一个阶段的工作。画前的准备工作可依循以下几个步骤来进行：
1、调色
由水彩软管中挤出颜料，再用软毛的水彩笔沾颜料调匀（这支水彩笔就专门用来调颜料用）。用一个罐子或玻璃瓶盛一种颜色，份量足够给所有的孩子使用。一次用一份颜料加二份水的比例开始调色，加水入罐子时便一边搅拌颜料，直到正确的浓度为止（用一张湿的纸在一旁试画）。不过，不同的颜色所需的颜料和水份比例略有不同。举例来说，调黄色时就需要较多的颜料，红色所需的颜料则较黄色略少一些，而蓝色则可以直接用1：2的比例来调。
2、分装
将调好的颜色分装在小碟子，小碗或小罐盖子里，或最好用小玻璃罐装，因为透过透明的玻璃罐，颜色的变化会完全闪耀出来，而孩子也可以看见颜色美丽奇妙的变化。每一个孩子每一种颜色都应有一罐。当孩子懂得如何保持色彩洁净而不会混淆时，就可能让两个孩子合用一罐颜料。
3、洗笔用的水罐子
将四分之三满的水装入果酱的空罐子中用来洗笔。每个孩子至少需有一罐水，因为洗笔水总是很快就脏了。
4、准备纸张
有两种方式。第一种是将纸张浸在盛了水的大水盘中、洗相片的托盘中或洗手台里，这样，纸张就可以均匀地吸收水分；第二种方式是直接将纸张放在画板上或桌上，再用湿的海绵均匀地将之沾湿（最好用天然的海绵）。沾湿的方式可从一边至另一边，从上而下维持同一方向，或由中心向外缘擦拭，但不要用画圈圈的方式，且绝对不可以用摩擦的方式，否则，会伤到纸张的表面。擦湿了一面之后，将纸张翻面，再重复方才的动作，将另一面也擦湿。最后，将整张纸的表面用海绵完全擦湿后，也须小心地将纸张铺平、并将水泡及褶皱完全弄开，这是一个非常重要的过程。纸张的大小依画画的需要而定，也须依孩子能处理的状况而定，但至少须A4的大小才行。
纸张可以平放在桌上或画板上（因为画出画纸范围的水彩，在画板上可以很容易就用湿抹布擦干净）。
5、一切就绪
以上所有的都准备好了之后，每个孩子才可取得一致水彩笔及一块备用的抹布（抹布是用来擦水彩笔上多余的水分或颜料）。
最后，有一些关于材料准备的小点子。使用宽平形状的水彩笔（16号或18号），他们可以将水彩层次表现得更细腻。此外，孩子用平笔来画重叠的层次会比用圆笔容易得多。白色复写纸或便宜的平光图画纸会比素描纸适合，因为素描纸有太多石灰质，不易吸附水彩。 史代纳对于水彩的使用给予的指导如下：
“我们要特别注意别让孩子直接使用水彩盒里挤出的水彩。即使在艺术创作上，此种水彩画法也是错误的。正确的使用方法应是使用已经用水或其他溶剂调试过的水彩来画。我们必须发展出内在对色彩的亲密感受——对孩子来说也是一样的——）这样的亲密感受是无法从买时就调好、可直接使用的颜料中获得，而只有使用调色盘中调试的颜料才有可能达成。” 一旦所有的准备工作都完成了，孩子们很自然地就会热切期待动手画画。他们会将水彩笔霑入水罐中，看看笔干不干净，并在布上沾一沾，之后，再将笔霑入颜料罐（水彩罐）中。水彩笔应在颜料罐的边缘抹两三下后再画在水彩纸上，否则会将整张纸画的太湿。
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6 画出五彩缤纷的颜色
作者：Muller， Brunhild 用色彩——红、蓝、绿、黄、橙、紫、褐、白、灰和黑色——来画画使我们有能力去认识他们的特质。用色彩画画意味着生活中充满了色彩，同时，也在色彩中生活。瑞内尔.玛芮亚.瑞卡描写塞尚的一段文章中说道：
“从未如此真切的体会到绘画是各种色彩间发生的真实活动——各种色彩必定是被放任在那儿，由他们自行去解决。绘画是色彩间的交互作用，如果任何人强将自己的安排、人类的力量、自我的创造力与价值判断或因任何理由产生的心理机巧加于色彩之上而干涉到色彩的活动，此时，色彩就会受到干扰，而色彩间的交互作用也会迷失了方向。”
现在，让我们来观察这些理念如何实际地运用在我们和孩子进行的水彩画活动上。当我们和孩子一同调色准备材料时，我就会提示孩子即将画画的内容为何，大概像这样：“蓝色和红色今天要互施魔法”；“让我们来猜猜看，黄色要和蓝色说什么”；如果我们只要画蓝色，就说：“今天蓝色想单独一个人在家”；如果我们只想画出两种不同的红色（暗红色和明亮的朱红色），就说“红色两兄弟在打赌，看谁比较强壮”。用这样的方式，我们可以引导孩子使用色彩的方向，而最终的目标就是要引起孩子自己的创造力。
“蓝色和红色互施魔法”的结果会在每个孩子的画纸上显现，不过，每个孩子都会用他们自己的方式自由地创作，而呈现出不同的效果。即使是学龄前的孩童也能使色彩互施魔法，让它们产生各种变化。孩子们虽将大人的作品当成画画范例，但他们却不会毫无创意地模仿抄袭，而是自由独立地“模拟”，这样画了一段时间后，他们就会渐渐全神贯注于自己的创作过程。
有一次，我们正画着“蓝色、黄色和橙色正要一起玩耍”这个主题时，起初，所有的孩子都用水彩笔沾了一点儿蓝、一点儿黄和一点儿橙儿画在纸上。其中，一个孩子将将这三种颜色一一画在纸的中央；一个孩子将每种颜色都画于不同的角落；第三个孩子则将各种颜色作小块面的延伸，而填满了整张画纸。这就是每个孩子不同的游戏起点。在图15中，我们可以看出男孩作画时先从明亮的黄色以及强烈闪耀的橙色开始，再为蓝色留下进入的空间。这是一幅活泼而有生命力的画，各种色彩或许也正在游戏呢！
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7 色彩的故事 作者：Muller， Brunhild
有时，当我们准备画画时，我会编造一些小小的色彩故事。有一个故事是里欧尼说的：“当黄色发现蓝色时，它大叫：“啊！你在这儿！我正在找你！”然后，他们大笑起来，互相投入彼此的怀抱里。后来，他们实在太快乐了，以至于双双都变成像青草地般的绿色。” 由这个故事带领，孩子一完成事前的材料准备工作后，就开始用波斯蓝及柠檬黄画画。在纸张的上缘，他们画了一大片的黄，在下缘则画了一小块的蓝，接着，黄色下降朝蓝色接近，蓝色上升向黄色靠近。这样重复了好几次。就在黄色和蓝色相遇的地方，黄色包围住蓝色，且融化了蓝色。起初，两种色彩很温和地相互渗透，接着，越来越强烈，越来越强烈。后来，两色相互交叠，直到最后孩子极度满意的饱满绿色被创造出来为止。
一个类似的水彩画过程经由谢若德的色彩故事带领出来：灿烂热情的火红和光辉闪耀的纯黄是好朋友。
“我希望能像你一样发光闪耀。”红色说。 “我希望能像你一样灿烂地燃烧。”黄色说。
接着，黄色给红色明亮的光芒，而红色给黄色灿烂的火焰。
如果我们让红色、黄色或蓝色举行一场生日宴会，我们将会发现更多的色彩故事以及他们彼此间的关系。“生日宴会的颜色”是绘画过程中的中心色彩，我们就从它开始画起。现在，蓝色是生日宴会的小主人，孩子们先将蓝色画在他们的水彩纸上，差点儿就忘了要留一些空间给其他的颜色（此点可由图16看出来）。不过，当孩子被下面这样一首童谣引导而进入新的色彩经验时，就会停止只画蓝色： 现在舞会热闹展开
来了两个新客人，黄色和红色。
现在，孩子加入了大量的黄色，并添加了红色，童谣继续： 当生日到了，他们也带来了 他们送给蓝色的特别礼物
他们送了一件披风，他们送了一条毯子 把蓝色包得温暖又舒适。
然后，孩子们将红色和黄色画进蓝色之中。但是，当孩子们正小心翼翼地不要将整个“生日宴会的颜色”（即蓝色）都填满之前，他们的注意力已被新来的三种颜色——绿色、橙色和紫色——吸引住了。
接着，蓝色大叫：“这儿发生了什么事？ 橙色和绿色很快就出现了， 紫色也出现了，快来我这儿！ 来和我做朋友，你们三种颜色。”
顺着这几句话，我将画画带到完成的阶段。此时，孩子们满脑子都是他们先前看到的色彩以及他们完成的画作。在帮忙收拾的时候，他们也继续重复着上述的歌谣，之后，就高高兴兴地回家去了。另一个“蓝色生日宴会”的例子呈现于图17中。
诗歌也能引导孩子进入很好的画画心情。首先，我会告诉孩子诗歌的内容，之后，在画画行将完成之前，我会开始朗诵这首诗歌，并且让整个彩画过程在朗诵的过程中结束（本书的最后一个单元收录了一些适合孩子彩绘的诗歌）。
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8 四季里的彩绘
作者：Muller， Brunhild 许许多多的色彩心情可以籍由不同色彩的选择创造出来。因此，经由水彩画，我们可以引导孩子去感受四季的变化以及一年当中的各种节奏。以下几种画画活动的建议可以应世界上各种不同的区域、他们各自的气候变化及节庆活动而作调整。
蓝色是最适合冬天的色彩——蓝色由明亮到深暗的丰富层次可以制造出丰富多变的形与色。此外，在孩子最大的惊异中，真实的冬天景色可以在白纸上给创造出来。
春天时，孩子们用柠檬黄及深海蓝来画画是很喜悦的感受。在蓝色与黄色混合之处，浅绿色在孩子的愉悦中制造出来，孩子们（成人也是）可以经验到绿色里头的某种神秘性。蓝色的深沉与黄色的轻盈创造出某种新生命，就在蓝与黄相遇的时候，它们都放弃了原本各自的天性。
当郁金香及水仙花绚烂地在花园中冒出来时，孩子们都期待用强烈的色彩——金黄色和朱红色——来画画。如果他们在绿色的区域里加上红色、黄色及蓝色的斑点，就可以立刻创造出一个快乐的复活节心情。 夏天时，我们却想用温暖的红色，明亮的黄色以及灿烂的橙色了来画画。红色被画成一个即将赴战场的勇敢英雄；黄色则成为红色英雄的同伴，点燃了整个世界。
一旦我们进入秋天，大自然即再度表现她的丰富色彩，还有什么比水彩画更适合呈现出大自然呢？孩子们大胆地坐下来开始工作，用尽了所有的色彩画画，知道他们将外在的缤纷世界“复制”于纸上为止（见图18及19）。
秋天的心情在万圣节达到最高点，那时，我们可以用色彩来变魔术。但是，魔术要如何进行呢？首先，我们可以先让孩子将不同的红、黄及蓝色色块画于水彩纸上。红色是魔术师，可以将所有黄色及蓝色的色块变成不同的颜色：孩子们很小心地将红色画在黄色及蓝色的色块上，知道所有的黄色色块变成橙色、蓝色色块变成紫红及紫色为止。小学生尤其喜欢这个游戏，不过，随着孩子气质属性的不同，他们专注投入的程度也有所不同。此外，我们我们也可以画这样的故事：
今天红色，小魔术师，到处逛逛， 很快地，黄色被他找到了 静悄悄地把他变成了橙色。 或是针对万圣节这个节日来画： 在万圣节的晚上如果只有您知道
急性子小红，他在老蓝身上耍了个小把戏。 老蓝变小红，小红变老蓝， 后来没有人知道谁是谁。 但是全部变成很好玩
而且现在他们全都变成紫色一个样。
十一月来临时，外面的景色变成沈静的淡褐色及灰色世界，而我们内在的世界也因之亮了起来。孩子也感受到这些了，他们抱持着一颗安静而小心的心情，想要为爸妈画一些特别可爱的图画，偏爱的色彩是蓝色调和紫色调，这是耶诞节到来前“圣临庆典”的心情氛围： 看着那蓝色 如深夜一般地黑暗 一颗星星划破了 金黄的光芒。
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9 色彩故事的背景
作者：Muller， Brunhild 如果您开始让孩子用我们以上描述的方式及态度画画，您将很快地创造出自己的故事及歌谣。这些故事及歌谣伴随着画画而形成，同时，也帮助了孩子与色彩建立起更亲密的关系：他开始和色彩交谈、与色彩玩游戏，就好像他们是真人一样。当他画画的时候，他就完全与色彩融合为一了。对孩子而言，画画的活动过程要比最后的成品来得重要多了。最后的成品画作只是在偶然的机缘下出现而存在——不过，对孩子来说，他们常是很大的惊喜——孩子小小的心灵世界中完全被画画占满了，因此，他一定会将自己的作品展示给每个人看。故事和歌谣交织入孩子的色彩经验中，也活在他们的记忆里。如此，可以激发孩子心思更加活络，继而引发孩子产生更丰富、更多面的领域力与感受力。
那些总想快点完成画画作品的孩子很难体会到真正的色彩经验。不过，我们可以籍由复颂歌谣或给他们一些小小的暗示（如“你的黄色想要流得更远”、“黄色想送蓝色一些东西，我在猜到底是什么东西”或“红色还没有向黄色说早安呢！”等）帮助他们继续画画。每个孩子都有他自己所需要的时间来真正进入画画活动。有的孩子可能一开始就完全进入状况，有的孩子却只有在色彩跃然纸上且开始对他说话后才进入色彩的世界。对于这些情况，老师都应先有心理准备，尤其是当孩子分组画画时，我们更不应该在有人还没画完时就唐突地作清理收拾的工作。 让感受去经验色彩
孩子们了解色彩特质的最好方法就是透过绘画时色彩之间的对话与交互作用。如果孩子画画时只用两种颜色，这两种颜色互动时产生的差异会甚于同时使用多种颜色时产生的情况。除了
二、三岁的孩子外，多数孩子通常无法满足于是使用一种颜色来画画，当一种颜色很快就竭尽了它所能表达的意思时，孩子便倾向于不断地画，直到整张纸被画满了为止。虽然如此，我们还是可以只使用蓝色系来画画：轮廓可以籍由深蓝色及浅蓝色的运用而勾勒出来，如此一来，“山峦”、“海浪”、“岩壁”和“洞穴”都现形了。就洞穴而言，它的内部是较浅的蓝色，越往边缘颜色就越深。大一点儿的孩子觉得应用较具体的形状来画画，而蓝色的特质正符合此一需要。如果只用红色画画，孩子会变得很狂野，而一幅完全用红色画出来的画通常看起来一点也不美。黄色是最难被单独使用的颜色，因为它总想直接从纸上溢出，它需要另一种颜色协助它呈现放射的力量。
紫色、橙色和绿色不仅仅分别是红色和蓝色、红色和黄色以及蓝色和黄色的混合品而已，而是各具个性的独立色彩。在自然界中，我们接触到各种不同层次的绿，而它们也以许多不同的方式对我们说话。举例来说，松树显露出一种庄严甚或沉重的气氛，而绿色的草原则展露出一种抚慰、放松的风姿。我们感受到淡紫色调一如庄严或盛大壮丽的庆典，橙红色则是具快意或侵略性的色彩。紫色、橙色和绿色这三种颜色都是各自独立的色彩，孩子们也须有如此的体会。因此，这些色彩应直接由水彩软管中挤出加水调和后使用，而不应用于二种原色调色在调色盘中后使用。而绘画过程中出现的紫色、橙色和绿色则迥异于调色盘中调出的颜色：当孩子画了红色和蓝色在纸上时，紫色就在两色相遇的地方出现；当红色和黄色结合时，就产生了橙色；当蓝色向黄色问候时，就产生了绿色。这种说法与孩子先前听到或学到的混色方法——黄色和红色制造出橙色，蓝色和黄色制造出绿色，红色和蓝色制造出紫色——是十分不同的经验。
史代纳为如何带给学龄儿童色彩经验举了一个例子：
“然而，让我们唤醒孩子心中注视着黑色、红色、绿色、黄色以及白色时的真正意义。让我们探问孩子心中由一点画出一个圈时的内在经验。让我们画两个绿色的圆，每个圆中有三个红色的圈圈，另外，再画两个红色的圆，当中有三个绿色的圈圈，两个黄色的圆，当中有三个蓝色的圈圈，接着是二个蓝色的圆，里面包含三个蓝色的圈圈，让我们探问孩子心中面对这些不同情况时所产生的巨大经验。我们让孩子在色彩的世界中体验，并了解它们对人类所做的表达，因为在色彩的世界中住着一个完整的世界。然而，我们也让孩子体会色彩间彼此要说的话：绿色要和红色说什么，蓝色要和黄色说什么，蓝色要和绿色说什么，红色要和蓝色说什么——在这儿，色彩间存在着最美好的关系。”
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10 大自然的心情
作者：Muller， Brunhild 人们在大自然中会产生不同的心情。举例来说，在树林中、溪水边或草原之间，人们的心情就会不同。因此，清晨与傍晚的对比、雷电交加的风雨、暴风雨以及炎热的夏日都会为大一点儿的小孩（九岁到十三岁左右）提供绘画的诱因。不过，重要的是图形必须从颜色本身出现，画“清晨”时，他们可以选用明亮、强烈且活泼的颜色，诸如金黄色和朱砂色；画“黄昏”时，他们可以选用深蓝色、钴蓝色以及洋红色。橙红色与紫色则会在绘画的过程中产生（见图20及21）。
在“雷雨”（见图22）此图中，黑色也被使用到了。对孩子来说，用黑色画水彩画时所看见的不同层次灰色调是一个非常特别的经验。
图23至25是在一堂水彩画课堂中长时间绘画的成果。一开始的时候，孩子们很随性地画——老师依孩子的年龄、气质和天性供给他们不同的颜料，包括钴蓝色、湛蓝色、深黄色以及朱砂红等。接着，画第二张水彩画时，他们便进一步地进入了色彩调和的层次。之后，画第三张画时，他们已经可以画出属于自己的独特形状了。用这样的方式，盛夏群花绽放的感觉便在图画中表现出来了。
“群花盛开的草原”（见图27）此图是在自由挥洒红、黄、蓝三色（见图26）后所画的第二张图。
画出眼中的世界
当孩子用水彩画画时，他会想要自己眼睛看到的世界：树木、房子、街道、车子、飞机、动物、人群以及太阳、月亮和星星。
孩子们并不觉得用水彩笔“复制”这些东西有什么困难。相反地，水彩笔上沾湿的颜料更可以让孩子将想像的图像画于纸上。用这样的方式来画画，孩子才不会觉得被强迫使用明确的形状、精确的形式或“正确”的颜色而拘泥于“正确”中。这样的水彩画对不喜欢用蜡笔、彩色笔或粉笔画画的孩子来说特别好用。用水彩笔及水彩画画可以帮助孩子用一种更艺术性的方式表达自己。 图29及30呈现出孩子们如何自己用水彩来画画，因为色彩本身鼓励了孩子去画画：色彩很快就给了这张画某种心情，而孩子就从这种心情中找到属于该画的图形。
绘画主题的转换不应由外在决定，而应取决于色彩本身。渐渐地，蓝色后退而没入遥远之处，红色和黄色却向前伸展。如此，色彩透视感发展出来了，而这种感觉也为后来的几何构造透视法奠下了基础。史代纳甚至进一步说明了：“如果孩子没有事先发现强烈的色彩透视感就学习一般的透视法，对他们的学习是有害的。”
11 用植物色料画画彩绘童年-华德福教育书籍
作者：Muller， Brunhild
用植物的色料画画给了孩子进一步认同世上色料元素的可能性。正如同大自然中的色彩在彼此间相互渗透、流通——在天空中或在晨露里，正如同它们在有水份的地方闪耀、发亮与照耀，因此，当我们用植物的色料彩绘时，我们就可以经验到这些自然界的变化。
当颜料准备好了，孩子即充满惊喜地看着色料质地的变化。接下来，当他们开始画时，他们会很惊讶地发现画出来的颜色不像在调色罐中的那么浓，即使多画几次也无法改变这个情形。尽管如此，色彩却可以保持它的细致与纯度。当一个色彩轻轻叠在另一个色彩上时，就会产生非常细腻的色彩变化或慢慢产生一个新的颜色。
经由这样的绘画过程，孩子们感觉到这些色料有某些特别之处，因此，他们喜欢用这些色料来画画。籍由植物的色料，孩子似乎被生意盎然的元素世界里的魔法给感动了（参看图31和32）。
植物色料彩画的准备工作与一般水彩画的准备工作是不太一样的。首先，我们须先将色料粉（约刀尖可放满的量）和树脂乳胶（约3至4滴）放在研缽中用杵捣碎后，再将之置于缽中几分钟（也可以先将粉粒捣碎后再加入树脂）。之后，再使用干净的水彩笔或滴管将水一滴一滴地加入缽中，并持续搅和，直到水、色粉和树脂都均匀地混合在一起为止（每一种色料调和所需的时间并不相同）。接着，再将先前调好的溶剂置于水瓶中，并加水进入慢慢将溶剂冲淡。小心不要让溶剂太稀（尤其是红色和黄色），因为色料太少就无法画出颜色来。一般来说，玻璃管装的粉装色料会比已调好的瓶装或罐装色料好，因为使用上较经济，也因为较容易保存，况且，它的色彩纯度也较高。在研缽中混合色料以及色彩的准备工作对孩子而言是相当重要的经验，它们都属于植物色料绘画过程中的一部分。
植物色料可以用在任何白纸或没有经过打光处理的水彩纸上（然而，复写纸却是不适合的）。画画前，纸张只能稍微沾湿，否则色彩将在纸表流动，一旦纸张干了以后，色彩就会结成小粒子浮在纸张的表面。为了适合色彩的精细度，用18号笔作画最为恰当。彩画之后，先用一点点儿肥皂来洗笔，以防止水彩笔粘住变硬，之后，再用清水完全冲洗干净。画完剩下的色料可以再倒回研缽中渐渐到干，下次要用时再加二至三滴的树脂溶剂以及少量的水即可。
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12 激发彩画想像空间的诗
我的春姑娘
我的春姑娘身穿绿衣裳， 他头戴樱草花冠， 还有小小幼蕾及嫩芽 沾上了她的长衫； 她一笑太阳就照耀 她一落泪雨滴就滑落。 春天
现在雏菊斑斓，而紫罗兰鲜蓝， 而淑女的衬裙全身银白， 而毛茛布谷花苞带着黄色调 请用亮丽的心情来画草原。
作者：Muller， Brunhild 布谷鸟现在在每棵树上 高唱着布谷、布谷。
——莎士比亚 小白绵羊
小白绵羊，小白绵羊 在蓝山丘上
那风一停 你们全都静静站着。 当风一吹，你们全都忙着跑开； 小白绵羊，小白绵羊， 你们要到哪儿去？
——戴维斯 紫罗兰
我知道，蓝色文静的紫罗兰
在清晨伴随着着露水而微光闪耀—— 我知道你来自何方 还有你出生的方法！ 当上帝在天堂击洞—— 那星星看穿的洞——
他让碎片由洞中落到地面上： 那小碎片就是你！ 噢！蒲公英
“噢！蒲公英，像黄金一样黄， 你整天都在做什么？” “我只在高高的青草上等着 直到孩子们来玩。”
“噢！蒲公英，像黄金一样黄， 你整夜都在做什么？”
“我等着等着直到那清凉的露水落下 而我的头发长长又变白” “当你的头发变白 孩子也来玩时 你在做什么？” “让孩子将我摘下握在他们如涟漪般的小手上 并且将我的白发吹走！” 秋天里的红色
踮起脚的小趾头，最小最小的精灵， 独自坐在小蘑菇上， 吹奏着小小叮咚响的曲调 在又大又亮又丰盈的圆月下； 这就是那小趾头精灵作的歌 唱出小小的曲调他吹奏着 “红色是蔷薇果，红色是山楂， 红色和金色是那飘落的秋叶， 红色是谷穗上的深红， 红色是高山梨树上的男子； 红色是秋收时的大圆月， 红色也是我新买的小舞鞋。” ——伊丽莎白.高而德
冬之乐
星星般的白雪轻轻地飘落， 柔软地落在地上， 红色的火光熊熊地燃烧 在温暖舒适的炉火边。
白色的树林变成小妖精的领土， 顶着红太阳的灿烂光辉， 小知更鸟们 在白雪中跳跃。 快乐孩子的歌唱， 喜悦地高声笑闹， 噢！快乐的冬天 对我来说多美妙。
——多若诗.葛瑞登
色彩
世界充满了色彩！ 又是秋天
金黄和深红的秋叶 铺满了小巷道。
还有棕褐及黄色的小橡子， 莓果及深红的山楂果， 琥珀色的金雀花及石南 紫红色横盖过青苔！ 果园中的绿苹果， 被炙热的太阳给晒红了； 甘美多汁的梨与多刺的灌木 那儿有五颜六色的野雏鸡在奔跑！ 黄色、蓝色和橙色， 赤褐色、玫瑰色及红色—— 一场欢乐彩色的狂欢会—— 一个秋天的花床。 光与影之美， 小麦与裸麦的礼赞， 闪亮水面上的色彩 都都没入日落天际之下！
——爱德琳.怀特
我们还可以找到许多其他类似的诗作，沃兹华斯的“水仙花”即是一例。 （完）
推荐第9篇：石头彩绘
传说中，女娲创建了天、地……在几万年前，天突然裂了一个大洞，女娲娘娘决定把这个大洞补起来，便来到大荒山上挑选质地、颜色、纹路均属上乘的石块，准备补天……藏族受本教万物有灵的昭示，认为一小块石头也是有灵性的。位於社头乡仁和村山脚路旁的泰安宫，创建於清朝同治年间，造型就像一尊西游记里的牛魔王石像，当地人称之为「石头公」，期望护佑居民安居乐业……许许多多美丽而神秘的传说故事，显现了人类与石头之间丰富的情感！
自古以来，人们不仅用石头打造各种生产工具、攻击野兽、抵御敌人的武器，还可以造屋建城、磨粉配药，有些地方还用石头镇宅；大量石器、石棺、石丘墓、石碉楼的发现，证实了人类与石头之间密切的关系！
岩浆冷却後形成了岩石，而地壳变动让石头产生奇特的纹路；泉水、雨水一点一滴的打在石头上，会把石头打出凹洞；长时间的河水冲击、石块推挤和风吹日晒都会让石头变小或成为细沙；海边的石头经过海水拍打、海风吹袭，也会慢慢的改变形状，蔚为奇观；而看来硬邦邦的石头，藏在里头的动、植物化石、水晶、宝石……等，都令人叹为观止！
台湾有一位帮迪士尼卡通代工的美术指导李鸿祥先生，他把石头当作画布创作猫咪，呈现出石头和猫咪融为一体、栩栩如生的特质，创意作品备受香港和日本的瞩目，把台湾的艺术成就推展到国际舞台上。
每逢周末假日，嘉义市文化中心前的走廊，总有一对夫妻摆出一桌大大小小的鹅卵石，任由小朋友们发挥创意，用尽五颜六色涂涂抹抹，完成一颗颗独一无二的彩绘石头，深受大人、小孩的喜爱。
花莲文化中心每年夏天举办『花莲原住民与非洲文化暨石头艺术节』，将石头融入原住民艺术的创作与非洲异国风情的石头创意，承办单位细心的为小朋友及父母设计了各种『亲子石艺活动』，参加『彩绘石头』的小朋友在家长的陪伴下，拿起画笔在鹅卵石上彩绘出天马行空的图案！
桃园县政府文化局中坜馆於2005年春天，展出邱杰先生近千件石画创意精品，并举办三场画石讲座，由主办单位提供石头、彩绘用压克力颜料，让与会者体验画石乐趣。小朋友用重重的颜彩把石头包覆起来，大石头黏上两三颗小石头，画上彩斑，添两颗眼珠珠，石头变成了可爱的小鱼、小乌龟…卡哇伊ㄋㄟ！
石头之美来自天然，它们的千姿百态，各具魅力。有些人收集石头，有些人彩绘石头、雕刻石头，只要你不懈地追求、研究，一定会感受到石藏的无限情趣。用含有胶质、不怕水的压克力颜料彩绘石头，无分老少，无分专业与否，人人都可以画得开心！
推荐第10篇：《石头彩绘》(绘画)
一、活动内容：《石子彩绘》（绘画）
二、活动目标：
1.尝试在石子上绘画与装饰自己喜欢的卡通形象。2.体会在石头上彩绘的乐趣，发展创造力，提高审美情趣。
三、活动准备：
物质准备：(1)师幼共同收集的各种石头。 (2)画有简笔卡通头像的石头若干。
(3)广告颜料、油画颜料、油性笔、棉签、小抹布等。 材料配套：亲子手册《艺术·石子彩绘》。
四、活动过程：
1.玩石子，激发石子彩绘的兴趣。给幼儿提供各种各样大小不一的石子。 讨论：你的石头美吗？怎么样把它变得更美？ 2.欣赏石子卡通画。
出示各种有简笔卡通头像的石头，将画面朝下放在桌上，请幼儿来翻翻看，看看谁能翻开就说出石头上的卡通人物是谁。
小结：石头上的卡通人物画真漂亮，有葫芦娃、小哪、机器猫、白雪公主、喜羊羊等
讨论：你最喜欢谁?为什么喜欢他?说说他最明显的特征。
小结：这些都是小朋友最喜欢的卡通形象，有动物也有人物，葫芦娃的头顶上有一个漂亮的葫芦，一看到就知道是葫芦娃。机器猫圆圆的身材看上去好可爱，喜羊羊有卷卷的毛，身体也是肥肥圆圆的……
3.设计石头卡通画。
引导语：观察你的小石头说说它的形状看看适合画什么？
讨论：圆圆大大的石头适合画什么，细细长长的石头适合画什么?特殊形状的石头你有什么想法呢? 小结：小朋友在石头上作面前，要根据你想面的仕通形象选择合适的石头。老师为小朋友们提供了漂亮的色彩和棉签，小朋友们可以选择自己喜欢的色彩用棉签在石头上作画。 4.彩绘石头卡通画。
帮助个别幼儿确定主题，鼓励他们大胆想象创作，体验独立创造的乐趣。 提示幼儿注意色彩的搭配，保持画面干净。 制作完的作品要放到通风处风干。
五、活动延伸：
区域活动：（1）继续引导幼儿在美工区根据自己的兴趣设计、彩绘石头。（2）鼓励幼儿在语言区与同伴讲述自己设计彩绘的石头。
第11篇：彩绘公司合同书
三艺艺术工作室外墙彩绘合同
发包方（以下简称甲方）：
项目地址：________________________________________________ 联系电话：________________________________________________ 承包方（以下简称乙方）: 三艺艺术工作室
甲方代表：_______________ 联系电话：_______________ 乙方代表： _______________ 联系电话：_______________ 根据《中华人民共和国合同法》及其它有关法律、法规，结合本市手绘壁画装饰的特点，甲、乙双方在平等、自愿的基础上协商一致，就乙方承包甲方的手绘壁画装饰工程（以下简称工程）的有关事宜，达成如下协议： 第一条 工程概况 1.1 工
程
地
点
：
________________________________________________。 1.2 工程承包方式，双方商定采取下列第______种承包方式。 （1） 乙方包工、甲方提供全部材料；
（2） 乙方包工、包部分材料如（______________），甲方提供部分材料如（______________）； （3） 乙方包工、包全部材料。 1.3 施
工
范
围
：
________________________________________________。 1.4 工程面积： 约_______平方米。 1.5 工程期限： _______天（不含由甲方原因造成乙方不能进入工程地点而导致延期的时间；外墙绘制时，因下雨导致不能正常施工，时间则相对延期计算）
开工日期：______年______月______日， 竣工日期：______年______月______日。
1.6 合同价款：工程价款由甲方按每平方米______元支付给乙方，合同工程总造价为_￥________元，金额大写：____________。此合同价款根据乙方实地考察甲方作画区域，并初步了解所需完成工程后确定，该总价款为闭口价款，包含乙方承担的手绘工程中所有的人工和甲方自购材料外其他所有材料、辅料费用。 第二条 工程设计 见双方签订认可的样图 第三条 甲方工作
3.1 开工前一天，向乙方进行现场交底，为乙方入场施工创造条件。 3.2 负责提供水源、电源、脚手架、为乙方使用； 3.4 施工期间甲方负责做好施工现场的保卫及消防工作。 第四条 乙方工作
4.1 委派_________为乙方代表，负责合同履行，按要求组织施工，保质、保量的按期完成施工任务，解决由乙方负责的各项事宜。 4.2保证施工现场的清洁，做好施工现场垃圾处理工作。 4.3 工程竣工未移交甲方之前负责对工程成品进行保护。 4.4 乙方在装修期间全面全程承担施工人员的管理和施工职责。 4.5 乙方负责组织绘制人员参与本合同定义的手绘工程，全面负责绘制人员的人身安全。 第五条 变更
如需变动，双方应协商一致，由甲方代表与乙方签订书面变更单，支付增减项目差价后再施工，同时调整相关费用及工期。凡甲方私自与乙方工人商定更改施工内容所引起的一切后果，甲方自负；给乙方造成损失的，甲方应予赔偿。 第六条 工期
6.1 因下列原因造成工期延期，经甲方确认，工期相应顺延： （1） 经双方同意的工程量变化或设计变更； （2） 不可抗力；
（3） 甲方同意工期顺延的其它情况。
6.2 甲方要求比合同约定的工期提前竣工时，应征得乙方同意，支付乙方赶工费并签订工期变更协议。
6.3 因甲方未按合同完成其应负责的工作而影响工期的，工期顺延。因甲方未按期支付工程价款，合同工期相应顺延。
6.4 因乙方责任不能按期开工或无故中途停工而影响工期的，工期不顺延；因乙方原因造成工程质量存在问题的，返工费由乙方承担，工期不顺延。 第七条 质量标准
7.1 按照双方签订认可的样图、设计变更的内容进行验收。 7.2 乙方负责按有关行业规定并按照双方签订认可的样图、设计变更的内容进行施工。 7.3 双方另做如下约定：
（1）施工过程中双方对工程质量发生争议，申请由国家相关检测机构对工程质量予以认证，认证所需费用采取“谁提出谁垫付”的原则。经认证，工程质量不符合合同约定标准的，认证所需费用由乙方承担；工程质量符合合同约定标准的，认证所需费用由甲方承担。 （2） 工程为人工手绘壁画，允许工程成品与双方签订认可的样图有10%的误差，乙方有义务告知甲方。 第八条 工程验收、工程价款结算及保质
8.1 工程竣工后，乙方应通知甲方验收，甲方自接到验收通知后两天内组织验收，并办理验收、移交手续。如果甲方在规定时间内未组织验收，需及时通知乙方，另定验收日期，但甲方应承认竣工日期。 8.2 本工程自验收合格双方签字之日起保质期为3年，验收合格签字并填写保质单（附件二）。
8.3 由于颜料出现自然脱落或自然起裂现象，由乙方负责免费修补绘制。
8.4 由于墙体自身质量、环境问题或人为损坏等引起的变色或脱落、起裂现象，乙方均不负责免费修补。
8.5 因甲方购买材料未达到标准而出现的工程质量问题，乙方不负责保修。
第九条 工程价款支付方式
合同生效后，甲方按下列表中的约定向乙方支付工程款： 双方约定按以下方式支付工程款：
10.1乙方进场前，甲方付给乙方人民币________________作为工程前期施工款（约为总价30%计算），工程结算时将此款额数一并从总价中扣除。
10.2 因合同双方当事人中的任一方因未履行合同的约定给对方造成损失均由责任方承担责任。
10.3 因一方原因，造成合同无法继续履行时，应及时通知对方，办理合同终止协议，并由责任方赔偿对方由此造成的经济损失。 10.4 本合同生效后甲乙双方应严格履行合同所规定的各项条款，不得擅自变更或解除合同，否则违约方将支付对方工程价款10%的违约金，并承担因此造成的经济损失。
10.5 因甲方原因而延迟完工，每延迟一日，以工程价款的1%作为误工费支付给乙方。甲方未按本合同规定期限预付工程价款的，每逾期一天按未付工程价款的1%支付给乙方。 第十一条 争议解决方式
本合同在履行中如发生争议，应由双方协商解决；协商不成的，任何一方均可提交当地仲裁委员会申请仲裁。 第十二条 附则
13.1 本合同经甲、乙双方签字或盖章后生效。 13.2 补充合同与本合同具有同等的法律效力。
13.3 甲、乙双方直接签订合同的，本合同一式贰份，甲乙双方各执壹份。
甲方（签章）：
乙方（签章）： 甲方电话： 乙方电话： 签约日期：
签约日期： 签约地点：
第12篇：彩绘打造汽车
当机械车体加上绘画的艺术，收获的就是令人惊艳的美感。
彩绘打造汽车色界
彩绘，是一种绘画形式，大家一定都想到现时的人体彩绘了，其实彩绘有很多种，比如：古代的瓷器彩绘、长廊彩绘，现代的指甲彩绘、汽车彩绘等。除了追求汽车本身的艺术外，很多汽车在车身上绘制彩色图案，成为一种艺术汽车。
汽车彩绘艺术起源于汽车工业发达的欧美，至今已经有百年历史了。丙稀颜料画在上面感觉不是很着色，发滑，笔痕特别大。在阿根廷，彩绘被称为一种民间装饰艺术，最早就是从装饰车辆开始的。不过到了20世纪70年代，阿根廷政府颁布了一项法律：禁止在汽车上绘制彩绘图案，因为当地的汽车都打扮得太花哨了，容易导致司机走神儿，增加交通事故的发生率。因此，汽车彩绘更成为了艺术表达的高端方式，并从彩色颜料装饰延伸到贴纸、金属、珠宝装饰等。目前我们国家不允许彩绘车上路，还是把他们当作艺术品好好欣赏吧。
创造生活用词的时尚车——MINI MINI的设计者是Sir Alec Iigonis，1958年，第一部MINI原型车诞生。样车长3.05米、宽1.41米、高1.35米，采用4轮独立悬挂、前置前驱、散热器左置的设计方案，并且Iigonis别出心裁地将四缸发动机作横向设置，这在当时是一个创举。1959年8月26日，MINI投入量产并发布，立即引起了轰动。1960年第一部MINI登陆美国，全球共售出63,000辆MINI汽车，全球刮起一阵“MINI旋风”！为了吸引不同的客户，MINI还衍生出多种不同的车型，种类开发最多的是在1960年到1964年之间，从旅行车、微型客车到皮卡车各种车型应有尽有。
MINI卓越的底盘设计使其成为一款具有出色稳定性的车，赛车设计师John Cooper看到了MINI的潜力。1961年10月生产了1000辆以Cooper命名的MINI车型——Mini Cooper，在市场上进行试销售。Mini Cooper搭载了一台排量997cc双化油器发动机，对凸轮轴和燃烧室进行了改进，使其最大功率达到了55马力，并且首次采用了前轮盘式刹车系统，具备了进入赛车世界的条件。英国汽车公司用Mini Cooper组成了公司第一支拉力赛车队。1963年Mini Cooper装备上了排量1071cc的发动机，最大功率70马力，命名为Mini Cooper S，赢得了当年的蒙特卡洛拉力赛冠军。MINI在20世纪60年代总共获得过25次以上的各种拉力赛冠军，极大的提升了Mini Cooper的品牌形象。
1994年，宝马集团并购了罗孚集团，MINI成为宝马旗下一员。2000年9月，老款MINI宣告停产之时，新款MINI在蒙特罗车展中正式亮相：车身像是由两个方盒子拼合而成，前后挡风玻璃的倾角设计得很小，侧窗玻璃也几乎没有弧度，造型复古的镀铬门把手让人在握住它的瞬间就会萌生许多怀旧的情怀。低重心、宽轮距以及“车轮位于四角”的理念使得新一代车型保留了MINI独特的卡丁车驾驶感。
宝马mini因充满活力，越来越受到青睐。除了做工精美和造型独到，色彩艳丽也是一个重要因素。宝马MINI一般是两色组合，不过也有少量单一色彩的车。MINI Cooper的彩绘汽车，是宝马更加活力和艺术的展现。这个小号美人近四年来屡换新装，成为欧洲最大型的爱滋慈善活动–生命之球(Life Ball) 的慈善义卖品，与多个著名品牌的合作令它更加得娇艳迷人。
在2005年举行的第十三届 “维也纳慈善舞会（Life Ball）”上，展示了由意大利名牌Versace(范思哲)的服装设计师娜泰拉·范思哲亲自设计的“MINI Cooper Convertible”，表现了MINI富有人情味的一面。
2006年，宝马推出了一款由意大利第一牛仔品牌DIESEL设计的敞篷Mini Cooper特别版。该款DIESEL特别版汽车，是由DIESEL创立者Renzo Roo亲自主持设计，拥有一个蓝白条纹的牛仔布车顶，车身为柴油白色，古桐色的车轮和边框设计。在2006年6月20～30的时候在EBAY上拍卖，最终以3.815万欧元被拍出，所得款项全部捐献给抵抗爱滋病项目。 2007年，著名的时尚摄影师Mario Testino为Mini Cooper换上绚烂的烟火图案。此款以黑色设计为主题的Mini Cooper，为了彰显车上彩绘的烟火设计，特地运用了高反差的黑色作基底，让以金色为主的烟火更为显眼醒目。除此主题以外，另外将全车镀铬饰条全数以黑色取代，如水箱罩、车门把手等，当然连轮毂也不没有放过，展现独特的暗黑神秘气息。Mario Testino表示：“用烟火作为设计主题，主要是借重烟火所象征的节庆意义，希望能正面地传达与艾滋病奋斗的意念。”
甲克虫·中国风
大众汽车品牌暨大众进口汽车在广州举办了一场别开生面的“奥运盛绘、大众炫彩——大众汽车奥运艺术车展”，动感时尚间散发出浓郁的奥运气息，为同时开幕的广州车展带来一场精彩纷呈的视觉盛宴。
首次亮相的14辆奥运新甲壳虫艺术车，周身的画面设计流动着浓郁中国文化和奥运理念的气息。心思独具的视角和灵感顿悟的迸发，完美演绎出经典的永恒和与时俱进的奥运情怀。这些作品以国际化的手法，并运用当代艺术绘画手段，把中国龙、剪纸、旗袍、京剧等传统中国元素与新甲壳虫汽车模型的外形相结合，并将奥运精神和车体巧妙地结合起来，描绘出中国民众对2008年奥运会的欣喜与期待。此次展览将伴随广州车展对所有参观者免费开放，为深秋的羊城增添了一抹亮丽的色彩。
自2004年成为北京2008年奥运会合作伙伴以来，大众汽车一直秉承作为中国最值得信赖的合作伙伴的承诺，积极履行企业社会责任，在音乐、乒乓球、高尔夫球等文化体育领域开展广泛而积极的参与。大众甲克虫是一种很容易使您一见倾心的车型，新甲壳虫的外型设计拥有靓丽的色彩和动感的魔鬼身材，整体造型还是依赖于半个世纪前的款式，但是更多的加入了现代化的设计元素。再加上现代化的机械性能。此次运用新甲壳虫为传播载体，弘扬中国文化和奥运理念，是大众汽车把北京奥运所倡导的“人文奥运”、“科技奥运”和“绿色奥运” 核心理念与“奥林匹克重组计划”有机结合的又一精彩呈现。
可爱精灵——Smart 奔驰精灵Smart是一款非常时髦的迷你车，是为城市用车而设计的，它驾驶灵活、泊车方便，可作为家庭主妇进城购物、接送孩子上学用车，也可作为上下班的代步工具。由于smart车的创新与技术含量较高，所以价格也不便宜，不能被很多人接受。奔驰精灵Smart有很多彩绘汽车，五彩缤纷，与smart给我们带来的“open your mind”的理念相结合，可称得上汽车品牌彩绘艺术之最。
车身彩绘制作 彩绘颜料
丙稀颜料画在车身上面不是很着色，发滑，笔痕特别大。适合车身彩绘的颜料用水粉颜料比较好，就是广告颜料，最好不要用油质和胶质的，因为清洗不方便，容易损伤车体，如果用了油漆的话，清洗时用香蕉水（小范围的），大范围的话最好还是去车体美容抛光吧。
车身帖纸制作
车身彩绘需要准备卡典希得与转贴纸(俗称贴纸，在招牌店或美术社都能买到)，接着要准备一把够利的美工刀，当然还要有图样。
刚开始时可以找一个自己喜欢的图形(图样愈单纯愈好实施)，然后去招牌店或美术社买张颜色自己喜欢的卡典希得。将图样影印之后，以粘贴方式粘在卡典希得表面(最好使用美工用喷胶，可保黏性不会过强)，然后就可以开始操刀了。完工之后先别急着将完成部分拿起来，将不要的部分用美工刀尖挑掉(从表层执行)，保留想要的部分，接着再用转贴纸从上层粘贴那些想要的部分，这样就完成制作步骤了。
粘贴时先清洁物体表面，然后撕掉已制作完毕贴纸的底部离型纸，此刻贴纸仍会被转贴纸粘住，接着先贴上一边之后顺势抚贴，完成后再将转贴纸撕离即告完工。
初步学习时不要尝试困难多的图样，这只会增加失败率，建议可先从单色、单纯图样做起，熟练之后再向难度高的图形挑战。制作贴纸过程中，最重要的是持刀的稳定度，如果持刀会抖，那一定得多加练习，否则无法刻出平顺线条，自然就更无法做出高难度的贴纸了。
第13篇：幼儿园：亲子彩绘庆元旦
幼儿园：亲子彩绘庆元旦
12月30日，幼儿园开展了一次以“携手共绘明天”为主题的亲子彩绘活动。
天真烂漫的小朋友们将自己的可爱创意认真刻画。经过一个多小时的紧张制作，一件件作品新鲜出炉了，每一件都极富个性。活动现场充满欢声笑语，孩子与家长沉浸在欢乐的气氛里。
“这次活动我们宝宝非常积极、非常开心，让我看到了他心中埋藏的无限创意，也让我深刻感受到在孩子的成长过程中，家长与孩子的互动是十分重要的。”家长们纷纷表示，这样的亲子活动能增进孩子与父母间的感情交流，希望今后能多多开展。
第14篇：朱氏古建筑彩绘
古建筑彩绘［朱氏古建筑彩绘]
一、历史沿革及分布情况
在我国古建筑中，古建彩绘是其重要的组成部分。彩绘就是俗称的“丹青”，而古建彩绘就是古代人民在古建筑物上绘制装饰画，不仅美观，而且有一定的防水性，增加建筑物寿命，这里主要介绍朱氏古建筑彩绘。朱氏古建筑彩绘起源于清末，地处中原，历史悠久，分布广泛。主要在河南全境、湖北北部、江西北部、陕西东部及广东中山等。自传承以来，历代都有造诣破身的代表人物。从清末至今，朱家世代人才济济，前有朱世显、朱运洪，中有朱培修、朱彦林，现有朱长存、朱新平五代，一脉相承至今。朱氏彩绘的特点和官式彩绘不同，具有典型的河南地方特征。朱氏彩绘受“宋史营造法式”中的五彩变装碾玉装的影响，在古代建筑构件上如在斗拱上绘制莲花、卷草、流云等。明清时期彩绘中的龙纹是按照“清式营造法”的规定来制作的，有严格的等级，升、降、坐、行，龙纹采用了全贴金工艺，而朱氏彩绘则采用了民间的五彩云龙，它造型独特，龙角勾白，香色晕染，发毛二绿，大绿退晕，龙额、龙鼻、龙唇沥大粉贴金，龙眼饰白吊黑，龙须勾白，龙腹做鱼肚粉红底银朱退晕，龙翅呈不规则锯齿状依白色勾之，金抓白爪龙身立中粉，鳞片立小粉，尾做二绿起黑勾粉，关节部画红蓬绿叶加火焰，脚蹬五彩云，形象生动，栩栩如生[1]。
二、基本内容及艺术特征
古建彩绘是我国独有，历史悠久，内容丰富多彩，而且名目繁多，一般分为三类：旋子彩画、和玺彩画及苏式彩画，其它的还有一些技
法这里就不过多研究了。这里主要介绍朱氏古建筑彩绘。
朱氏古建筑彩绘的基本内容为：古建筑、仿古建筑的梁、檩垫枋、斗拱、室内天花等处彩绘和柱子、门窗的油漆以及室内的塑像、壁画等图案造型与施工技术工艺。
如今朱氏彩绘在陈学兰和独生子朱长存，女儿朱新平的带领下，随着社会的发展和需要，在各方面都有所创新，如开封翰园碑林(彩画)、中岳庙四岳殿彩绘、朱仙镇岳飞庙(塑像)、淮阳太昊陵(塑像、彩绘)、博爱月山寺(塑像、彩绘)、泌阳神龙坛(彩绘)、少林寺十方禅院(彩画、修塑像)、白马寺(天王殿、钟鼓楼彩画及四大天王上彩)、浚县大佛(修补、上彩)、湖北云观寺(彩画)、湖北武当山(彩画)、湖北十堰龙泉寺(壁画、彩绘)、山西运城鹳鹤楼(仿唐彩画)、广东中山华财古玩城(彩绘)、郑州古玩城(彩绘)、南阳府衙(彩绘)、南阳卧龙岗(彩绘)、郑州北大寺(彩画)、香港步云鞋街门楼(彩画)、王守义十三香牌楼(彩画)、山东阳谷狮子楼(彩画)、棠溪宝剑园林(彩画)、西平电业园林(彩画)、中牟农大门楼(彩画)、江西九江铁佛寺(彩画)、湖北黄梅妙乐禅寺(彩画)等。得到了国家、省、市等专家及文化部门的认可，原北京博物馆副馆长、中国彩绘专家马瑞田老先生看过城隍庙的沥粉焊线工艺后连连叫好，河南地方手法朱氏彩绘确实有独到之处，尤其是斗拱作的彩莲卷草焊线工艺在全国也很少见到，马老即兴挥笔提下了“五代世家”“巧夺天工”的赞词[2]。 三：传承谱系及代表性人物
朱家彩绘，虽然是民间技艺，无法和故宫等“宫廷技艺”相提
并论，但也独树一帜，工艺上有自己的一些不传之秘，最独特的就是“沥粉焊线”，使绘出的图案像浅浮雕一样富有立体感。从清末至今，朱家世代人才济济，前有朱世显、朱运洪，中有朱培修、朱彦林，现有朱长存、朱新平五代，一脉相承至今。从清朝末年算起，朱家祖辈五代都传承着彩绘技艺。朱彦林是“朱氏彩绘”第四代传人。如今，朱老先生已经去世，记者在省古建所见到他的爱人陈学兰，陈学兰说，朱彦林７岁学活儿，除了家传绝学，还广投名师，不但在彩绘上造诣深厚，而且在雕塑、壁画等寺庙施工工艺上也达到了炉火纯青的境界。陈学兰说，朱家多年来为湖北黄陂木兰山、汤阴岳飞庙、淮阳太昊陵、少林寺、白马寺、湖北武当山、郑州城隍庙、浚县大佛等多处风景名胜古建筑进行了彩绘、塑像、上彩等工作，受到了国内古建筑界的高度评价。朱彦林去世后，妻子陈学兰和儿子朱长存继承祖辈“衣钵”，依然从事彩绘行业[3]。
四：主要价值
朱氏古建筑彩绘的题材、内容、艺术形式都是为适应历史、民族、宗教、上层统治阶级和民间信仰习俗等特点而产生的，具有浓厚的地方特色和宗教文化气息，具有形式多样、题材广泛、构图饱满、造型夸张、线条简练、色彩鲜明等艺术特点。2011年，朱氏古建筑彩绘被列入河南省省级非物质文化遗产名录。
五：目前保护情况
原已故国家文物局高级工程师祁应涛先生，看过了郑州城隍庙的彩绘和中岳庙的泥塑后高度评价了朱氏彩绘艺术，并题词“中原奇葩”几个大字，并责成原河南省文物局杨焕成局长和原古代建筑保护研究所张家泰所长，把当时在郑州城隍庙彩绘施工的朱彦林，由确山县二轻局工艺美术部调到省古代建筑保护研究所，为朱氏彩绘的发展奠定了坚实的基础。他桃李满天下，南有武当山负责彩绘设计施工的李二彦，中有在河南彩绘界的领军人物程伟、潘国军、张俊奇、赵武建等。
六、参考文献
1、《中国古建筑油漆彩画》 作者：边精一 著 出 版 社：中国建材工业出版社；
2、《中国古建筑彩绘纹样》 作者：田兆琪 绘 山东友谊书社编 出 版社：山东人民出版社；
3、郭湖生《中国古建筑学科的发展概况》，见：《中国古建筑学术讲座论文集》1986；
第15篇：石膏彩绘DIY活动
“石膏彩绘DIY”亲子活动方案
一、活动主题
石膏彩绘DIY亲子活动
二、活动目的
延续三月份活动成果，以活动带动项目北区销售和南区认筹，冲刺四月份目标
三、活动时间：
2012年4月15日9:39分——12:30分
四、活动地点：
外场，伟业·万和城营销中心外部；内场，伟业·万和城营销中心
五、活动成交目标：
伟业·万和城北区解筹5套，楼王3套
伟业·万和城南区认筹6套；
六、活动对象；
已购房的老业主，和近段时间来访的意向客户，重点挖掘老带新客户。（尽量邀约有孩子的业主，孩子是本次活动的主要参与者）
七、活动主要内容
石膏彩绘DIY，现场穿插宣传片播放，幸运抽奖等互动环节。（活动以亲子的名义举行，活动业主要与孩子一起参与）
八、活动流程
活动前期筹备
一、活动准备
1、置业顾问从4月11号开始电话邀约客户，每天每人30个电话，共邀约100组客户；重点邀约意向客户和部分老客户，重点挖掘老带新的客户
2、活动邀约到的新客户最低指标是：60组新客户（邀约客户至少要有30组带孩子，
可联系小学生20名和家长一起参与本次活动）
3、购买（或和此类商家合作）50个石膏彩绘样本，要多种造型和款式；
4、活动外场可简单搭设舞台，铺红地毯
5、所有邀约的客户要提前到售楼部领取手牌号，只有凭手牌号才能参加内场的活动；备注：置业顾问电话沟通过程中，要讲明本次活动的意义，销售主管要对这一指标实行
行之有效的奖罚制度（罗磊具体负责）；
6、本次活动用10个房托进行烘托气氛；
二、活动重点注意事项
在活动的前期执行过程中，重点抓好以下工作
1、提前准备好邀约说辞；（从活动的意义，优惠等方面撰写，邀约说辞总公司提供，项目执行）
2、制定奖罚制度
3、不断总结，相互交流、提高
三、4月15日前活动所有物料准备到位；
1、价值五千元、三千元的购房券，抽奖奖品
2、石膏50只，画笔30盒，桌子6张（用于石膏彩绘）
3、水果、点心瓜子、花生若干
4、装水果、点心盘子、牙签等用具
5、礼品：绿茶（10箱）、洗衣粉、牙膏、牙刷等比较贴近生活的小礼品
6、伟业万和城北区规划设计理念和部分户型的卖点及当天购房的优惠政策；
7、伟业万和城北区7层电梯洋房产品介绍及当天定房的额外优惠政策（PPT）
8、销售部布置，主要是彩虹门；
9、签到本2本（新客户和老客户的签到本要分开）
10、手牌号：100个
11、提前与舆论媒体联系，对活动进行软性报道；（本次活动可提前联系报纸媒体，待定）
12、小瓶纯净水60瓶；
四、活动前期的铺垫工作：
1、4月10号开始进行电视飞播宣传
2、4月11日、12日、13日都安排小学生派单；
3、销售部门前的布置：1个彩虹门、活动物料的现场位置和布置由总公司直接决定位置，项目负责执行即可；
现场活动流程
一、活动的准备阶段
1、8:30分--9:00 分现场布置到位，检查音箱，电脑、电视等视听设备。活动公司人
员到位，舞台布置完毕。活动物料在早上8：30前全部准备到位；
石膏样板、画笔、桌子
工作人员准备活动宣传物料（单页以及PPT资料）；置业顾问再次强化邀约客户到场，安排专人对到场客户（新老客户分开登记）进行登记。负责人与主持人再次沟通当天的活动流程和注意事项；
2、9:00分—9:30分置业顾问再次邀约尚未到达的客户；
3、9:00分—9:30分让客户在销售部内场先了解了解项目；
4、活动开始前反复播放项目宣传片。
二、活动进行阶段
外场，外场的开始时间为9：30分
活动前：销售人员引导客户入座，为活动开始做准备；并提示客户：不要大声喧哗及乱扔垃圾，主持人进行暖场活动，欢迎大家的光临
1、9:30分---9:36分主持人上台致欢迎辞、欢迎大家光临伟业·万和城
2、9:37分-9：50分主持人邀请罗磊上台致欢迎辞并讲解伟业万和城项目；
3、9:51分-10:00分主持人提问几个有奖知识问答（6个简单的问答题针对伟业万和城7层电梯花园洋房的小问题），并发放小礼品给回答正确的客户；
4、10:01—10:10 主持人给现场的朋友们做游戏互动；针对伟业万和城的中央楼王；
5、10:11分---10:20分邀请置业顾问 讲解伟业·万和城北区中央楼王的十大价值
6、10:21分-11：30分石膏彩绘DIY活动
主持人组织到场的学孩子和家长共同参与。工作人员拿出准备好的石膏样本和画笔，每个孩子发放一只画笔。孩子们可以选择喜欢的样本，根据自己的想象，用画笔在石膏样本上涂上五颜六色的颜色。
7、11:31—11:50分评出最具创意和最美丽彩绘，奖励精美礼品。
8、11:51-12:00分结束舞，主持人在舞蹈间隙走上舞台，宣布今天的“石膏彩绘DIY”活动场外活动结束。
（1）在活动间隙，主持人要不断口播内场的定房信息，进行内场和外场的联动；具体的口播语总公司会给予主持人；
内场，内场的开始时间为9：45分
1、9:30分-9：40分主持人不断提示所有持手牌号的客户准备进场，内场活动马上就要开始；
备注：在这个过程中特别重要的是负责登记的工作人员，一定要有人负责登记拿手牌号的客户，一定要有专人负责未拿手牌号来看房子的客户，因为这些客户是被活动吸引来的；
2、9:41分-9：45分主持人邀请大家共同欣赏伟业万和城北区的影音文件；（看3遍）
3、9:46分-9：50分主持人上台宣布本次“石膏彩绘DIY”内场活动开始；宣布本次活动规则，告知客户们因本次优惠额巨大，活动特别有意义，所以所有的客户凭手牌号进场和解筹；每组客户只有30分钟的解筹时间，每次宣布8个客户进场；
4、9:51分-10：00分主持人邀请 新销售经理对伟业万和城七层电梯洋房，中央楼王进行讲解（本次活动的重点，可借助ppt，视频等）
备注：（1）讲解的人一定要声情并茂；
（2）内场和外场讲解的人一定要是2个人；以防时间上不允许；
5、10:01分-10：05分主持人宣布内场解筹活动现场开始，并宣读内场解筹和南区认筹规则；请所有的客户都在外场等候，凭手牌号依次进场；
6、10:06分-10：35分主持人宣布第一组客户进场北区的第一组和南区的第一组同时进场，北区第一组的手牌号为A00
1、A00
2、A00
3、A00
5、A00
6、A00
7、A00
8、A009;;
南区第一组的手牌号为B00
1、B00
2、B00
3、B00
5、B00
6、B00
7、B00
8、B009;北区是解筹、南区是认筹；
备注：（1）第一组属于烘托气氛型的，所以房托多一点；具体谁是房托这个公司会专门给出说明；所有解筹的客户都要赠送鲜花，并热烈的鼓掌予以庆祝；
（2）销售部的门要开着，保持内外场的互动和沟通，保证现场客户随机解筹；
（3）定房的信息要不断从内场传到外场，让外场的主持人进行恭贺；
7、10:36分-11：05分主持人宣布第二组客户进场北区的第二组和南区的第二组同时进场，北区第二组的手牌号为A0
10、A0
11、A0
12、A0
13、A0
15、A0
16、A0
17、A018;
南区第一组的手牌号为B0
10、B0
11、B0
12、B0
13、B0
15、B0
16、B0
17、B018;备注：（1）第二组真客户会适当多一点，因为第一组的气氛已经烘托起来，具体谁是房托这个公司会专门给出说明；
（2）销售部的门要开着，保持内外场的互动和沟通，保证现场客户随机解筹；
（3）定房的信息要不断从内场传到外场，让外场的主持人进行恭贺；
8、11:06分-11：35分主持人宣布第三组客户进场北区的第三组和南区的第三组同时进场，北区第三组的手牌号为A0
19、A020、A0
21、A0
22、A0
23、A0
25、A0
26、A027;
南区第三组的手牌号为B0
19、B020、B0
21、B0
22、B0
23、B0
25、B0
26、B027;备注：（1）第三组真客户会适当多一点，因为第一组的气氛已经烘托起来，具体谁是房
托这个公司会专门给出说明；
（2）销售部的门要开着，保持内外场的互动和沟通，保证现场客户随机解筹；
（3）定房的信息要不断从内场传到外场，让外场的主持人进行恭贺；
9、11:36分-12：05分主持人宣布第四组客户进场北区的第四组和南区的第四组同时进场，北区第四组的手牌号为A0
28、A0
29、A030、A0
31、A0
32、A0
33、A0
35、A036
南区第四组的手牌号为B0
28、B0
29、B030、B0
31、B0
32、B0
33、B0
35、B036;备注：（1）第四组真客户和房托都会适当多一点，因为现场的气氛感染后一些真客户会选择下定，具体谁是房托这个公司会专门给出说明；
（2）销售部的门要开着，保持内外场的互动和沟通，保证现场客户随机解筹；
（3）定房的信息要不断从内场传到外场，让外场的主持人进行恭贺；
10、（1）12:06—12:35分主持人宣布这一段时间是随机活动时间，是那些没有手牌号客户定房的时段，没有手牌号的客户经过现场的气氛想定房的话都可在这个时间段下定，工作人员会办理定房手续；
（2）12:36分-12：45分主持人宣布内场活动结束
11、12:46分-13：00分抽奖活动
所有到场客户均可参与抽奖
一等奖一名：价值5000元购房券+精美礼品一份
二等奖二名：价值3000元购房券+精美礼品一份
三等奖五名：绿茶一箱+精美礼品一份
备注：抽奖安排在活动结束后，是为了内场活动、一来烘托人气，二来还可以刺激成交.备注：
1、本次活动主要以内场活动为主，外场不举行演出。内场活动结合外场的手工DIY，现场客户逼定、成交都在销售部完成；
2、销售中心外场可进行手工DIY，重点是手工DIY的现场布置以及参与的人员，这是外场活动的精髓部分；（20名固定的小学生还有客户和准客户中找10名小学生，一定要强调带家长这个环节，这样活动本身才会有意义）
3、本次活动一定要做好客户的邀约工作，这是本次活动的重中之重；
4、本次活动现场的布置以及气氛的渲染，包括托的应用一定要事先做好预案，罗磊是这一工作的第一责任人；
5、手牌号的分组要事先有清晰的安排，每一组托的分布要有清晰的安排；专门设专人和托进行沟通；（罗磊要向公司报手牌号方案）
6、销售经理和置业顾问一定要充满激情的讲解，本次活动设置一个最优秀讲解奖，奖金30元；
7、本次活动的主持人要能充分调动现场气氛；外场的主持人也要能调动现场气氛和成功主持手工DIY活动；
8、外场设置一个专门负责人员，主要负责统计外场的新客户名单，做登记；并设置一个小学生专门负责把人从外场拉到内场；
第16篇：风筝创意彩绘DIY
1、风筝创意彩绘DIY
【活动主题】：“**相伴梦想飞扬”风筝创意彩绘DIY
【活动时间】：
【活动目的】：
通过活动邀约回笼已来访诚意客户，促进品鉴证办理活动，为蓄客做准
备；
维系老客户，通过趣味性强的暖场活动吸引客户到场，制造热销氛围； 梳理近期来电客户，借暖场活动邀约客户到访，以便置业顾问深入介绍
项目；
【活动对象】：老客户及意向客户均可参与
【活动内容】：
在春风暖暖、阳光和煦的日子里，久居城市的人们都渴望走出家门，寻找一种可以放松身心的的短暂旅行。风筝创意彩绘DIY活动既有趣味性又可以全家参与，增加亲子感情；而且看着自己制作的风筝飞翔在天空，心中将更加惬意；同时**借举办风筝创意彩绘DIY活动之机，进行邀约回笼客户的同时又增加了客户的体验感受，一举两得。具体活动内容安排如下：
客户到场签到→客户到指定“风筝领取处”领取空白风筝→客户到DIY区域在指导老师指导下完成创意彩绘/客户参观了解项目→客户自由放飞风筝
【活动场地布置】：
【活动物料准备】：
第17篇：墙体彩绘设计论文
江南影视艺术职业学院
毕业设计（论文）
题 目 墙体彩绘设计说明
姓 名 衡凯
学 号 1220060023 专 业 环境艺术
指导教师 余方林
2015 年 05 月 10 日
墙体彩绘设计说明
摘 要
为满足人们提高的审美需求，作为一名当代彩绘设计者，已不能局限于单单的去解决空间的布局，材料结构，色彩造型，照明陈设等问题，更多的是要去把设计当成一种文化的表现形式，是要有意识的调动各种因素，将现代科技与艺术进行综合，设计出既能反应民族文化的特色，又蕴含时代感的艺术设计。
关键词：科技，特色，时代感
江南影视艺术职业学院毕业设计说明书
目 录
摘 要..........................................................................................................................................................1
引言.............................................................................................................................................................3
一、墙体彩绘设计的概述.................................................................................................3
二、墙体彩绘设计的历史与前景.....................................................................................................4
三、墙体彩绘设计原理.............................................................................................................................5
四、墙体彩绘设计过程.............................................................................................................................5
五、墙体彩绘设计说明.............................................................................................................................5
六、案例解析.............................................................................................................................................错误！未定义书签。
七、参考文献............................................................................................................................................15
致 谢........................................................................................................................................................16
墙体彩绘设计说明
引言
随着经济的发展和社会的进步，人类对生存环境的质量提出了越来越高的要求。现代人在室内装饰设计中对手绘墙面的喜爱和追求也俨然成了一种时尚。手绘墙最早可追溯到遥远的原始社会，如原始洞穴中的洞穴壁画、岩画等;还有后来封建社会的宫殿庙宇、寺院石窟中的宗教壁画，如唐代敦煌莫高窟壁画等，这些都是这一形式的早期体现。现今室内设计装饰墙绘的风格有中华风情、北欧简约、田园色彩、卡通动漫等多种选择，适用于家居装饰，墙体点缀。
一、墙体彩绘设计的概述
从艺术和美观的角度来讲，墙纸或者其他墙面装饰材料的颜色、纹理都很大众化，墙绘却是一种颇具创意体现个性的时尚壁画，它可以在任何地方绘制业主想要的任何图案造型，既对业主的家具和环境进行配合和点缀，又能使空间更加协调和具有个性。墙绘不但具有很好的装饰效果，其独有的画面也体现了主人的时尚品位。一般绘制墙画的画师会在绘画前和业主交流，并到现场勘察，针对业主的要求，对居室的整体风格、色调、家具摆放、室内陈设等进行考查，综合各方条件来选择适合每面墙壁的尺寸、图案、颜色造型，以保证每位业主墙画的独有性。
墙绘的题材很多，大家常见的都是花鸟树木或卡通人物造型，只需精细淡彩上色，这些比较简单，通常画师一两天就可以完成。也有要求比较高的，比如工笔国画可以创造唯美婉约的格调，写实绘画可以传递欧式奢华的意境，但是时间相对长一些。墙绘风格也较为多样化，有中式古典、浪漫简约、田园风情、卡通动漫等，当前蝴蝶飞舞、柳絮飘飘、几米漫画、迪斯尼人物都是装饰中常见的元素，特别是手绘的植物图案一直都是最受欢迎的墙面手绘图案，如绿色植物、几何线条、盛开的花朵等，都是装饰中的宠儿。此外，还有些专门针对家具、电器、陶瓷、装饰品来画一些比较有创意性的画，比如在窗台下画上飞舞
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的蝴蝶，桌椅的腿上画些懒散的藤蔓，在冰箱上画几朵精致的小花等等。现在手绘墙画也延伸到了其他装饰品上，绘制装饰品和翻新旧的家具，如手绘一个瓷杯或者制作一个相框，在面盆上方的镜子角添上几条枝蔓，给陈旧的大衣柜画上时尚图案等，这些跟特意定制的没有区别，既节省了开支，又更加环保。
墙体彩绘设计在世界各民族中有着十分悠久的历史和传统，是人类历史上最早的绘画形式之一，它是人类特有的艺术表现形式，是人类创作中很独特的一朵艺术奇葩，在当今社会中有着相当重要的地位。中国，印度，埃及，巴比伦保存了不少古代壁画。意大利文艺复兴时期，壁画创作就十分繁荣，产生了许多著名的作品。四五千年前，中国人在彩陶工艺美术方面已经熟练掌握装饰语言。自周代以来，历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度。后来宗教信仰兴盛，又广泛应用于寺观，石窟。我们在对装饰绘画进行设计，创作，研究时，可以从早期的绘画中吸取一定的经验，努力学习前人的绘画方法与创新意识，从而融会贯通，走出一条属于自己的创新之路。
二．墙体彩绘设计的历史与前景
距今2300年的中国陕西咸阳秦宫壁画残片，汉代和魏晋南北朝时期的诸多壁画，20世纪以来出土甚多。唐代形成壁画兴盛时期，（敦煌壁画，克孜尔石窟）为当时壁画艺术的高峰。骆宾王《四月八日题七级》诗：“铭书非晋代，壁画是梁年”。宋代以后，壁画逐渐衰落。段成式 张希复 《游长安诸寺联句*诸画联句》：“惜哉壁画世未殚，后人新画何汗漫。”1949年以后，中国壁画得到恢复与发展。
在建筑蓬勃发展的今天，大多数建筑承袭“少就是多”的观念，外墙装饰多是清一色的玻璃幕墙与单色瓷砖。面目冷淡，缺乏感情。这种为追求工业的高速发展而生产的建筑形态与人们向往的自然生态环境格格不入。墙体彩绘可作为人们面对自然的一个窗口。在现代高楼林立，霓虹栉比的环境中看到描绘自然的墙体彩绘，无疑是一种心旷神怡的心灵感觉。 墙体彩绘随着社会的发展也会不断的进步与发展。在互联网没有普及的岁月，人们青睐于写实的，具象的，内容繁杂丰富的。但随着互联网的诞生与普及，人们受着过量信息的困扰，内心变得疲惫，需要的是放松，明快，简约的东西被再一次肯定。墙体彩绘设计领域也随之而改变，不断地推陈出新，来满足人们的需要与发展，追求简约化，环保化，这是现代墙体彩绘的趋势。
墙体彩绘设计说明
三、墙体彩绘设计原理
“定制”是我的中心思想，想客户所想。我们搞设计，做方案，无非就是为客户服务，让客户觉得舒服。很多的创意，很多的灵感，很多的憧憬。。。。。。客户的满意就是对一切的肯定。注重个性和文化。了解客户所处的环境，作品要体现和同时满足客户的生理，心理，社会，精神等多个层面的需求。从画面的大小，比例，颜色，以及个人爱好都要考虑，全方位的考虑。体现个性与尊贵的体验。精益求精，力求每一幅作品都是唯一的，不可复制的。给不可复制的人事物，设计不可复制的作品。把定制当成一个项目来做，用研究的态度，研究的方法做到完美，让最挑剔的客户满意。与预约客户交流，内容包括：爱好，个性，生活......客户的消费观念和需求都会被记录和领悟，运用到设计当中。
四、墙体彩绘设计过程
（一）与客户多方面的交流，全面了解客户的各种需求。
（二）实地测量
需要绘制彩绘墙体的面积，与其他有联系的墙体面积。（为了确保比例协调，保证画面和谐）
（三）报价（另附墙绘价格表）
（四）作图
在PS或者其他类似软件中绘制出具体的尺寸平面图（客户的特别要求另行满足，例如——3D效果）将设计好的需要绘制的彩绘图案按等比例大小附于其上。
（五）打印
按画师要求打印图纸尺寸与角度
（六）出样
在等比例缩小的画纸上用颜料绘制出最终的效果图案，拿与客户交流。
（七）与客户协商好之后签订协议
（八）进场施工
（九）做好收尾工作，清理干净施工现场（滴洒的颜料等）
（十）保修年限（合同中应有涉及）
（十一） 定期回访
五、墙体彩绘设计说明
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中国古代壁画主要有三种形式分别是：
（一）中国古代墓室壁画
（二）中国古代石窟寺壁画
（三） 中国古代寺观壁画
现在的墙体彩绘包括四个种类：
（1）画完直接张贴在墙上的画，有些是机器印刷的，有的是画家手画的，画在某种材质上，画完直接张贴在墙上，高档点的有丝绸画，金箔画，普遍称为手工画。如图5.1--5.4。
图5.1
图5.2
图5.3
墙体彩绘设计说明
图5.
4（2）通过画师直接画在墙面上的，也有人叫手工画。还有用喷机，喷枪，喷笔绘制的喷画，载体是墙，不通过其他介质。
（2.1）通过机器雕刻，用不同颜色的彩纸，刻出各种不同的形状，组合成图案，统称墙贴。 （2.2）通过绘制或者印刷出画心，然后用木条或者木板绷起，或者直接在木板上作画，直接挂在墙上，也称装饰画。 干壁画：在粗泥，细泥，石灰浆处理后的干燥墙面上绘制。
湿壁画：基底半干时，以清石灰水调和颜料绘制，需一次完成，难度较大。 蛋彩画：以蛋黄或蛋清为主要调和剂的水溶颜料，在干壁上作画，不透明，易干，有坚硬感。 蜡画：蜡与颜料混合，画在木板或石质上，再加热处理。 油画：画于亚麻布或木板上
丙烯画：以丙烯酸为主要调和剂，快干，无光泽，为墙体彩绘的常用。
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六、墙体彩绘设计案例解析
案例一： 地址：苏州 工装油画定制 装修风格：江南烟雨
苏州印象城店大渔铁板烧墙体彩绘—烟雨江南
整体空间由南京端顺装饰设计公司设计，感谢设计师曹端顺的支持，以及在整体风格搭配上的指导。
铁板烧源于法国，流行东瀛。东、西二式的铁板烧各有千秋。大渔铁板烧创立于1996年，是全国知名的高档餐饮连锁企业。据说“大渔”这名字的来历是：相传自弥生时代起，东瀛渔民出海打渔起锚前会同前来相送的族人和亲属举行一些祭祀活动以祈求海神庇佑。。。
落在历史悠久、温婉如花的姑苏城中，因此，我们选择了“小桥流水古镇”这一江南气息浓郁的主题作为主墙面的绘画。店中的环境古色古香，充满古典风情。品味江南，凌波水韵，翰墨流芳；绿水萦绕着白墙，红花洒落于青瓦，蜿蜒曲回的小河在清晨和夕阳中浅吟低唱。两岸是历经风浪的班驳和亘古柔情的飘零，一泓清水所承载的，是似水流年
的痕迹和沧桑。伫立画前，就已经进入了烟雨朦胧的春天早晨或是薄暮黄昏，那\"巷入垂杨，画桥南北翠烟中\"的宋词意境扑面而来。
工笔风格的细腻勾勒、渲染，糅合西方写实主义手法和梦幻般的意境，再造了一幕流淌着的江南风情。
画面风格与店堂的气质相得益彰江南水乡朴实恬静。石拱桥倒映在清澈的水面，优雅别致、玲珑飘逸，已磨损的雕栏印着岁月的痕迹，与古镇风韵融为一体。
江南的烟雨，总是这般遥遥无尽的绵长；最是一年好时光，雨未霁，斑驳素伞浸着清香。
墙体彩绘设计说明
坐在这样的画前用餐，你是否会看见撑着油脂伞的姑娘？
又或者，仿佛清风拂面、鼻尖传来江南烟雨的芬芳？环绕古城的护城河似洁白的玉带飘逸在城池四周。
画笔有如魔力，勾勒出一派江南好风光 苏州印象城店大渔铁板烧墙体彩绘—烟雨江南
案例二
绍兴上虞天玥开元名都大酒店大堂壁画—江山千里
上虞开元名都大酒店是由中国最大的民营高星级连锁酒店集团、最具规模中国饭店集团第二名的开元酒店集团打造的一家豪华商务会议酒店，地处历史悠久、文化深厚的上虞市，是市区标志性建筑之一。酒店整体建筑线条简洁、流畅，处要道而少喧哗，居繁华而无尘杂。秉承“开元关怀”的优秀服务传统，尽显开元精品商务酒店卓越不凡的尊贵气
酒店的大堂宽敞明亮，尽显星级酒店的高档大气之风。大堂正中绘制的两幅《千里江山图》，与酒店的气质相得益彰
画面意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。上虞是中国著名的孝德文化之乡，自古以来有虞舜的“孝感动天”，还有孝女曹娥的“殉父投江”。因此大堂的另一面，我们选择了“二十四孝”作为主墙面绘画内容。
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远处群山连绵、雄浑壮阔，近处屋居星罗，充满着浓郁的生活气息，整幅画将自然山水，描绘得如锦似绣，分外秀丽壮美。画面表现了绵亘山势，幽岩深谷，高峰平坡，流溪飞泉，水村野市，茅蓬楼阁。。。水、天、树、石间，极尽渲染用勾勒法画轮廓，刻画工细；水面满勾峰头纹，无一笔懈怠，丰富了青绿山水的表现力。江山千里望无垠,元气淋漓运以神。当惊常世王和赵,已讶一堂君与臣；曷不自思为臣者,尔时调鼎作何人绍兴上虞天玥开元名都大酒店大堂壁画—江山千里
案例三
临近毕业之际与同学一起外出写生，这是一组以描绘江南水乡为主题的油画风格作品。
这幅画的美感与难点在于对光感表现，老旧坚硬的石台已泛青脱落，与光线透过玻璃花瓶的明亮洁净，晶莹剔透形成强烈对比的同时，也增强画面的空间感。写生主要以灰色调为主，由于照相技术的原因，有些画作的灰色调拍的不理想，有些景色，用不同的调子和画法画了两幅，
陈旧的窗户木头质感，以及屋顶的青泥瓦质感，生锈的机器泛着柴油味，石台的质感，水纹，墙壁的处理都让我满意。唯一差强人意的地方是前景。沙土的暗部直接用马斯黑调黄处理使画面略显压抑，不够纯净。
环境古色古香，充满古典风情。品味江南，凌波水韵，翰墨流芳；绿水萦绕着白墙，橘子树上的落叶洒落于青瓦，蜿蜒曲回的小河在清晨和夕阳中浅吟低唱。两岸是历经风浪的班驳和亘古柔情的飘零，一泓清水所承载的，是似水流年的痕迹和沧桑。画面中以黑白两色为主色调，加上晕染手法的运用，充分体现了江南水乡那“雾一样轻柔、梦一样美好”的
气质。
墙体彩绘设计说明
案例四
画面采用了著名画家黄永玉的荷花，黄永玉我们非常敬佩的一位画家，他画的荷花在于他画的荷花独树一帜，神韵盎然。
国画传统讲究“计白当黑”，他偏偏来个“以黑显白”，这种反向继承不但使画面看上去主体突出，色彩斑斓，而且显得非常厚重，有力度。这样的荷花在室内装饰感非常好，同时在墙面上画他的画也有一定的难度，需要结合国画及油画的画法，以达到相应的意境！
案例五 满江红酒店包厢
怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。
一曲满江红，不由得让人想象岳飞那份慷慨激昂的豪迈情怀
中寻求那份古朴恬静的淡雅。就像那首高鼎的《村居》：“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”
工笔手法绘制出大气恢弘的山河美景，搭配正红背景下方正有力的满江红全文，使得整个包间充满气势。山河相间，云雾缭绕，整一幅人间仙境！由原色山水过度到水墨山水，墙面的转折亦是画面的变换，虽然风格迥异，但是通过设计师与画师的巧妙绘制，丝毫不
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显突兀。
大型的壁画作品很容易让人忽略细节，但是我们的画师是绝不会放过任何细小的环节的！无论远观或者近赏，我们都努力做到无可挑剔。
红黑相间的满江红全文通过重新的编排与字体设计，正气凌然，充满现代美。墙体彩绘—满江红 案例六 古建彩画
弥陀寺历史悠久，是古老的佛教圣地，相传为弥勒佛的别院，弥陀寺也因此而得名。据史书记载，早在明清时期弥陀寺就已声名遐尔，方圆数百里皆前往朝拜，终日香火不断，
人流如潮，盛况空前。十年*期间，这座古老的寺院也难免遭厄运，古建筑被拆毁，文物被破坏，古刹成为一片废墟。现已重修复建、再现当日的辉煌古建彩绘是墙体彩绘中的一朵奇葩。
在我国古建筑中，古建彩绘是其重要的组成部分。彩绘就是俗称的“丹青”，而古建彩绘就是古代人民在古建筑物上绘制装饰画，不仅美观，而且有一定的防水性，增加建筑物寿命。
古建彩绘是我国独有，历史悠久，内容丰富多彩，而且名目繁多，一般分为三类：旋子彩画、和玺彩画及苏式彩画。多出现在寺庙，门头一些仿古建筑中。传承古典，雕梁画栋，让信仰与艺术结合。 灵山胜境
三圣殿彩绘
案例七 中国风 中式装修风格
墙体彩绘设计说明
邹传安的工笔花鸟一直都是我们非常喜欢的类型，评论称其作品“姿彩叠变，光影幻化，富丽与雅逸并举，绮丽与灿烂共生，意象超迈”，这幅工笔在在原作的基础上做了一点改动，因为墙面比较长，在构图上进行了拓宽处理。在家具的搭配上也花费了很大的精力，床的造型、床单的花、电视柜等，都透着浓浓的中国风。床头彩绘正面效果细节部分鸟儿的细节部分
电视柜是淘来的，虽然不是古董，但很有味道，柜子上的绘画也很精致。彩叠变，光影幻化，富丽与雅逸并举，绮丽与灿烂共生，意象超迈
案例八
南京万达中心炬达投资会所墙体彩绘—新中式风格木质的家具，布艺的沙发；一株水仙，一幅画，构成了一个安静典雅的中式会所蝴蝶究竟是闻香而来，还是累了在山石上小憩？用轻重、转折、顿挫的笔墨，构勒出山石的姿态，浓淡适宜的颜色，恰当的表达了山石嶙峋的气质；蝴蝶的点睛为整体画面增添了一抹生气。这是会所里一个中式风格浓郁的餐厅，配合餐厅氛围，我们选择了一组以动物为主体的国画，体现房间的热闹与生机勃勃。
鱼是吉祥美好的象征，红色的几尾鱼在画面中灵活的游动，与家具的色彩相互辉映，又并没有浓艳的感觉，在绿色荷叶的渲染下，显得极为清新。旁边嬉戏的猴子亦如此。画中的灵猴仿佛看到了诱人的食物，眼神专注、活灵活现，给了观者很大的想象空间。近看，灵猴的两眼圆瞪、身上的绒毛根根分明，柔软的想让人摸下去鱼戏莲叶间。
办公室的氛围相对来说就要安静许多，因此我们选择了沉稳静穆的太湖石作
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为画面主体。
瘦梅疏影，让冷峻的山石多了几分灵秀。
墙体彩绘设计说明
参考文献
图书类：
（1） 裴元生《手绘效果图表现技法》北京工艺美术出版社2009年版 （2） 汤重熹《室内设计》北京高等教育出版社2008年版 （3） 王宏建《艺术概论》北京文化艺术出版社2000年版 （4） 王宏建
袁宝林《美术概论》高等教育出版社1994年版
（5） 陆立颖《建筑装饰材料与施工工艺》上海：东方出版中心2008年版 （6） 萧冰 李雅《设计色彩》上海人民美术出版社2009年版
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致 谢
本次设计是在余方林老师的悉心指导下完成的，在设计的开展和设计说明的撰写过程中，给了我很多的帮助。在余方林老师的影响下，我受益匪浅。在此毕业设计完成之际，向他的辛勤培养表示衷心地感谢。
也对于在写作中帮助我的同学和朋友表示感谢！在作图过程中遇到了很多困难时,是同学给了我很多的帮助,让我的毕业设计能够顺利的完成。
在近两个月的忙碌，本次毕业设计已经接近尾声，作为一个专科生的毕业设计，由于经验的匮乏，难免有许多考虑不周全的地方，如果没有老师的督促指导，以及一起工作的同学们的支持，想要完成这个设计是难以想象的。老师平日里工作繁多，但在我做毕业设计的每个阶段，从实地考察到查阅资料，设计草案的确定和修改，中期检查，后期详细设计，装配草图等整个过程中都给予了我细心的指导。
感谢大学三年来所有的老师，为我们今后要走的设计道路，打下了良好的专业知识基础！同时还要感谢所有的同学们，正是因为有了你们的支持和鼓励，此次毕业设计才会顺利完成。最后感谢江南影视艺术职业学院三年来对我的大力栽培！
第18篇：车体彩绘活动策划
啄木鸟社团
车体彩绘活动策划
一、活动背景
金秋送爽，11届新生终于踏入他们大学的殿堂，随之而来的是校园内自行车数量的突增。由于上海大学实行开放式教学，在给学生带来便利时，也给小偷有了可乘之机，自行车丢失事件屡见不鲜。另外，新生们对新环境的不熟识及安全意识的缺乏，更给偷车者可乘之机。有鉴于此，为给大家提供方便，帮助同学们做好自行车防盗工作，建设和谐安全的校园，我们社团决定开展此次活动。
二、活动前期 1.活动宣传
a．开部门大会，有经验的社员向新社员讲清楚车体彩绘，并安排他们向四周同学宣传（各部门分组开展）; b.准备横幅（大概提前3天拉在图书馆对面）（外联部）; c.准备宣传单（大概500张）大概活动前2天到各个设置点给同学们发传单（行政部）; d.在设置点准备展板（要非常醒目），让更多同学了解有我们这个活动（行政部）; e.制作海报贴于五个食堂，海报应该讲清楚车体彩绘是干什么的，是对横幅的一种补充（外联部）.目的：此次宣传主要让同学们了解这个车彩活动，明白它的意义，鼓励更多同学参加进来。
啄木鸟社团
2.向社团联申请场地租用（外联部）；
3.从社团中征集人员，布置安排活动进展中所需必要工作。每个地点安排大约15个人（分别编号为1-15）前5个人负责现场宣传，中间4人负责现场喷漆活动，后面6个人负责拍照留念以及活动后期的打扫整理工作。 2.活动过程：
a．活动开始前半个小时把桌椅、展板等用品带到活动地点（A1~A
4、B1~B
3、E1~E5），喷漆的（F1~F10）、现场服务的（G1~G6）、发传单的（H1~H4）提前到位。（外联部）注：其中喷漆的同学需要提前熟悉喷漆运用，稍微训练一下。
b．开始时先由发传单的同学向前来喷漆的同学介绍活动流程。在此期间我们的人员可以跟前来的同学们交谈（比如说自行车喷漆可以防止被偷啊之类的），提供简单的接待服务。(宣传部) c.由现场服务的同学负责维持现场秩序、把自行车有序地接引进喷漆场地。（行政部）
d.活动中由负责喷漆的同学有序地为自行车喷漆。由现场服务的同学把一喷好漆的自行车接引出喷漆场地。
e.由现场服务的同学负责为现场工作同学提供矿泉水等补给物。 f.活动结束后整理现场，用大型垃圾袋装废物，然后扔进垃圾桶。
三．活动后续阶段的工作
a.清除所用颜料对校园环境的破坏，打扫活动会场。
b.组织社员们开会讨论此次活动的收获以及不足之处，并做下记
啄木鸟社团
录，供以下次活动的借鉴。
c.由办公室和宣传部整理此次活动的记录，作为活动备案，并做成新闻稿件在乐乎网站发表，加以宣传，扩大我们社的影响力。 d.此次活动一段时间后，对各车主进行简单的问卷调查，探测活动成效，并吸取意见加以改正，调查此后自行车丢失率，整理为活动资料，为以后继续开展此项活动提供宝贵意见。 e.清点所用资金，看是否超出预算，寻找原因，以便下次更好的进行预算。
四．活动材料
塑料薄膜10张(用于垫车子,以防弄脏底面) 喷漆15瓶 矿泉水1箱 玻璃胶1捆 小铲子4把 桌子3张 椅子5把
相机1个（拍照留念） 笔10支
注：若天气不好，还要准备几把伞
第19篇：叱咤煤海 彩绘人生
“煤炭航母”领航者
——记内蒙古国电平庄煤业元宝山露天煤矿1#轮斗机司机长谢金龙
如果说源远流长的英金河畔因元宝山露天矿的迅速崛起而多了一抹诱人风景的话，那么自重2700吨、每小时采剥能力3600立方米威武雄壮的轮斗挖掘机则为元宝山露天矿的扩能发展挺起了不朽的脊梁。
谢金龙这个刚毅无比的年轻人凭着对技术领域无尽探求的进取精神，逐步成为驾驭这台国内堪称一流，价值亿元大型设备的机长。作为最年轻的“煤海航母舰队”的主要负责人，他内感责任重大，时时如履薄冰，面对剥离开采中遇到的各种技术难题，他带领机组人员攻坚克难，不断创新，创造了月产量72万立方米的辉煌业绩，为元宝山露天矿持续发展，扩能改造做出了不可磨灭的功勋，同时该机组连续三年没有发生人员及设备安全事故，改写了安全历史周期上的新记录，成为元宝山露天矿生产战线上的一面最耀眼的旗帜。
路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。1993年正值血气方刚的年龄，他被分配到到轮斗机组从事润滑工作，这也是一项最基本、最重要的岗位，因为轮斗机的每一个部件如果缺少了润滑，就会陷入临近故障边缘待停产的状态。他深知自己肩上的重担，工作中从学习轮斗机的机械性能、结构原理和润滑技术入手，掌握了数以万计的学习技术资料和宝贵的实践经验。在从事轮斗机润滑工作十几年里，他每天不知疲倦的徒步上下，攀登巡视检查数以千计的润滑点，不知道登碎了几双鞋，磨破了几身作业服，由于吃苦耐劳和敬业的工作态度，他对轮斗机的每一个注油点，每一个运转部位的润滑状态都了如指掌，成为屈指可数能把握“润滑系统经络”的“掌门人”。
由于工作出色，2008年走上了轮斗机机长的重要岗位。面对新技术新挑战，他积极应对，根据多年来对这艘“煤海航母”的熟知程度，他始终坚持多走、多看、多想、多说、多做的原则，短短的时间内就能独立、熟练的驾驭这台德国产的庞然大物，并成为轮斗技术领域的前沿带头人。要想带出一支过硬的队伍，必须全面提高机组成员的技能素质，他把轮斗上的休息室建成职工技术学习和思想文化教育的活动中心，他利用这块阵地不惜拿出自己独有的学习资料与工友们“资源共享”，共同学习技术，传递信息，沟通思想，凝聚情感，现在轮斗机组的学习氛围浓厚，读书看报，研究科研项目，学习外语已成风气，尤其是对电脑等高科技信息技术已经成为轮斗机人员的共同爱好，几年来通过他的精心无私培育，有十三名员工通过自学和函授，取得了大专以上文凭，为科技攻关和实施采掘新工艺打下了坚实的基础。几年来经他改造实施的科技项目不下几百个，为企业创造了百万元的价值。数字是枯燥的，但是却体现了他对设备的爱护和关心程度，因为他深知他这一生已经成为这艘航母上的守护者，成为他心中永不沉没的“泰坦尼克号”。
时光的钟声敲响了2011年奋进的号角，面对矿1100万立方米的剥离任务，发挥轮斗机的效能首当其冲，只有安全高效的驾驭起这艘披荆斩棘、叱咤煤海、所向披靡的“领军”设备，才能确保生产任务的按时完成，因此这就需要具备安全无误的操作技能，谢金龙作为机长他深深地感受到肩上的重任，为此他设立了安全员、培训员、宣传员、考勤员、工具材料员，明确了各自的职责。同时设立了机组党员责任区，根据生产中出现的新情况新问题，不断修订编写轮斗机的各项制度，并坚持把查找隐患、制止“三违”作为安全工作的重中之重，做到“治之于未现，防患于未然”并加强现场监督检查，严格监督落实安全技术操作规程，严禁违规作业，形成了班组事事人人管，安全事事人人抓的良好氛围，收到很好的效果。特别是在班组管理、建设方面形成了一套有效的管理方法，使安全生产管理有章可循，有依可据。
谢金龙在生产中结合自己多年来驾驭大型轮斗挖掘机的工作经验，面对出现的大石块、
红粘土以及疏干井铁管和水泥建筑的残垣断壁的这些采矿难题，采取了网格式铲斗、链斗和分层次采掘以及缓冲作业法等先进工艺，解决了生产中的技术难题，创造了国内外先进的采掘工艺，为同类露天矿开采提供了借鉴作用。
宝剑锋从磨砺来，几年来谢金龙带领机组人员积极探索、大胆创新，勇于进取，锻炼了一支技术全面、敢打硬仗的、勇往直前的“煤海舰队”，并逐步发挥出了轮斗机的生产效能，创造了生产工艺中的各项记录。由于他对工作的不断追求、进取，赢得了工友们的热情赞誉，同时也受到了上级部门的表奖和肯定，2009年、2010年被评为平煤公司优秀班组长、优秀共产党员和劳动模范的荣誉称号，并得到了国电集团朱总的现场接见和高度评价。
“为什么我的眼里总包含着眼泪，因为我对这片土地爱的深沉”。这就是他真实的心理写照，如今他正迈着坚定的步伐带领机组人员矢志不渝努力地为元宝山露天煤矿实现十年百亿的宏伟目标尽着自己的力量。
2011年10月12日
第20篇：两件战国彩绘陶俑
两件战国彩绘陶俑
1990年秋,青州市博物馆对邵庄朱王孔村东的古墓进行抢救性发掘。这座古墓为南边有一条大型墓道的战国墓,该墓的器物坑被盗掘过,在其中发现了两件彩绘陶俑,其中一件是彩绘舞蹈陶俑,一件是彩绘歌唱陶俑。
彩绘舞蹈陶俑高6厘米,俑站立,头前倾,黑发,双目用白色勾绘,高鼻,脸部施肉色彩绘,下身穿长裙,裙以朱砂绘竖线,红色上施白色圆点,长裙曳地。
彩绘歌唱陶俑高7.5厘米,俑站立,头后仰,黑发,圆脸,双目平视,高鼻,穿窄袖紧身上衣,两手相交腰部而隐藏袖内,下身穿长裙,裙以朱砂绘竖线,红色上施白色圆点。脸部施肉色彩绘,五官用黑色绘制。
在古代的奴隶社会里,有一种残酷的“殉葬”制度,到了春秋战国时代,封建地主阶级取得政权以后,不再用活人殉葬,但死者亲属又不忍在无人侍奉的情况下,让死者孤身赴幽冥,于是出现了用模拟的人形―――俑代替活人殉葬的新习俗。春秋时代出现陶俑,战国、秦、汉时代大量使用陶俑和木俑。古代把这些殉葬用的器物和俑叫做“明器”,也称“冥器”或“盟器”,即“神明”之器,它是人类信仰的产物。俑大多真实地模拟着齐国社会的各种人物。战国初年,齐国已是“地方两千里,带甲数十万,粟如丘山”的泱泱大国,而青州为齐国腹地,经济发达,国力强盛,
彩绘陶俑是古代人在烧好的陶俑上面,根据其陶俑的造型特点,用各种颜色描绘出其突出部位,使其显得更加形象逼真。战国彩绘陶俑的烧成,是中国陶瓷工艺史上的大发展,它标志着战国制陶工艺的成熟。它不仅反映了当时的文化艺术、科学技术和生产水平,也为我们研究战国烧陶技术和雕塑艺术提供了极其宝贵的实物资料,对研究战国时期的丧葬制度具有很高的价值。
(图为彩绘歌唱陶俑)钟惠咏
