推荐第1篇：中小学音乐教学评价
评析题（要求：从设计理念、教学目标的把握、教学内容的安排、教学结构的严密度、教学方法的合理性等方面阐述和评价）
【案例1】
《童话故事》 教学内容：人音版新课程实验教材第3册 教学过程：
一、谈话，营造气氛，创设情境
“小朋友们好！在你的印象中，树林是怎样的？今天老师将带你们去树林深处看看。让我们随小红帽一起走进这片美丽的大树林吧。” 复习演唱、表演《小红帽》
二、聆听《小天鹅舞曲》感受轻快优美的旋律
1、初次聆听《小天鹅舞曲》
谈话：它们是谁？它们游在水面上时的心情是怎样的？
2、再次聆听《小天鹅舞曲》 揭示曲名，简介乐曲
观看芭蕾舞片段，观察小天鹅的舞姿是怎样的？
3、完整聆听《小天鹅舞曲》 学生随乐曲有手指代替脚尖舞蹈
三、学习歌曲《有一个人在林中》
（一）感受旋律
1、看线路：初听歌曲，熟悉旋律 运用多媒体FLASH动画，小红帽帽子随歌曲的出现来形象地表现旋律，把歌曲旋律比喻成去游玩的地形图，要翻过两座小山，再游过一条小河，最后翻越一座高山。
2、画线路：再听歌曲，边听边画旋律
3、走线路：随歌曲表演
（二）学唱歌曲
1、揭示歌曲题目《有一个人在林中》，简介歌曲
谈话：今天我们一起来学习一首谜语歌曲，它的谜底是蔷薇花，是一首加拿大民歌，采用拟人的手法表现蔷薇花的外形。
2、完整聆听教师范唱
说说是几拍子的，找出歌曲中描写蔷薇特征的歌词
3、比较
一、四两乐句并唱唱
4、朗读歌词，解决弱起的难点
5、完整演唱歌曲
6、分男生、女声两组演唱，律动表演
四、结束
演唱表演《小红帽》出教室。“小红帽招呼大家，小朋友，天快黑了，让我们一起回家吧。
（杭州天地实验小学高静老师执教） 【案例2】 家乡的音乐文化
一、组织教学
1 《采茶舞曲》
以八小组进教室 导入
1、播放张燕《采茶舞曲》演唱片段（学生合着节奏击掌）
2、问：“乐曲名？哪里的民歌？”
“哪位同学知道这首民歌是谁作曲的”？（周大风，80高龄）
3、歌中描绘了场景？（西湖采茶）
4、“能否模仿一下采茶的动作”（动作表演，鼓励）
5、“龙井茶是杭州的一大特色，每到清明左右，热闹的采茶又是西湖边亮丽的一道风景线，杭州不仅有美丽的风光，灿烂的文化，又有这么优美的民间音乐，这都是音乐家们按捺不住自己的感情，由感而发，一挥而就的（点击1），今天就让我们走进历史的杭州，了解我们家乡的音乐文化”。（点击课题） 新课
（一）古老的杭州
1、师：“杭州历史悠久，古朴的街巷就是做好的见证，请学生随机说说自己所知道的古街巷名好吗？” （庆春门、武林门……）
2、点击幻3
3、“同学们都讲得很好，这些都是同学们身边熟悉的地方，就是这么些小巷小弄里，也富含了我们美妙的民间音乐，听，拱宸桥上传来了修伞大伯高亢的嗓音。”（点击）
4、“你听到了什么”（生答）
5、出示谱例（幻4点）请同学们联想场景。（自如、挑担）
6、再听一遍，学生学唱，进一步感受。
7、“小学里我们曾学过民歌的分类，哪位同学还记得呢？” （点击幻5（1））
8、生答：三种（例举）
9、“这也属于民歌体裁的一种，称“叫卖调”（点击幻5（2））
10、“老杭州的里弄生活可真是丰富多彩啊，再听，孩儿巷里又传来了叫卖声。”（点击幻5喇叭）出声音《修脸盆》
11、“看来啊，同学们都很感兴趣，我们再一起跟着学唱一下好吗”，（（点击幻6上）
12、“想想看，如果你是这些民间手工艺人，会怎样唱这些叫卖调呢？”（拉长、响亮）“为什么要把调拉长啊？声音又那么响呢？”（答：让更多的人知道这儿可以修盆）
13、“一边走一边唱，是一种生活的、流动的音乐” “再听听（点6下），与上面这首有什么不同。”
14、“加了话语（念白）吆喝声”（学生答）
15、“有什么作用”。（更加具有生活气息。）
16、“所有这些，都告诉我们叫卖调有哪些特点呢？”（点幻7）
17、“杭城的大街小巷民风民情到处洋溢，同学们在日常生活也一定听到国类似的叫卖调吧，能学唱一下吗？”
18、学生自由起立演唱。
19、“看来啊，不仅在杭州，全国各地的民间都流传着许多意味深长的民间小调，其实音乐就在你我的身边” 20、学生继续表演，鼓励拍手
21、“看得出，同学们都是热爱生活的人”。
（二）多情的杭州
1、“的确，杭州的音乐里包含了特有的地域文化特点，也渗透了杭州人对美好生活的向往，多情美丽的杭城孕育了一代代多情好客的杭州人，听，多情的少男少女们又是怎样在歌中述说对家乡的情怀的。”（点幻8）
2、“听到了什么”？
3、（生举例）“能说出杭州有哪四宝吗？”（绸、剪、茶、扇）
4、“讲得真好，真不愧是小杭州人”。
5、（点幻9）“同学们，该认识这些景色吧“（自由说）
6、“那么在明年的西博会期间，如果你是一名导游志愿者的话，你会对远道而来的客人介绍杭州的哪些名胜古迹呢？
6、生自由说。
7、（点击幻10）“杭州是著名的文化旅游名城，风光宜人，而且地名都那么富有诗意，而且其中还有非常动人的故事，你知道什么传说呢？” （请一位学生快速讲一至二个，如白娘子，苏小小等）
8、“美丽的故事让人心醉，而民间乐人和音乐家们也纷纷举笔创作，从此，优美的旋律便深深地印在我们脑海里了。”
9、（点11）“看到这张图，你想起了谁，想起了杭州哪个景点？（“岳坟”），“有首什么歌呢？”（“《满江红》”）“谁能唱几句给大家听听吗？”（生念，表扬、放录音、慷慨激昂）
10、《千年等一回》（生唱）
11、《粱祝》（长桥第一次相会）（望江门草桥结拜）（万松书院同窗三载）（生哼）
12、“真可谓是名胜配名歌啊”（点）
13、“《粱祝》的故事已是家喻户晓了，国庆前夕，万松书院开放了，再次引起了广大市民的瞩目，不知道我们班有没有同学去过（举手）请问你对万松书院最深深的印象是什么。”
14、一生说，另一生可能引出“梁祝”音乐一直萦绕在身边。
15、“好，我们再一起来品味一下粱祝优美的爱情主题吧，”（点幻13）
16、“优美的小提琴旋律把梁祝凄美的爱情故事表达得淋漓尽致，白居易有句话说得好（点幻14），美妙的故事，动人的音乐也同样感染了我们现代的音乐人，想一想，哪一位音乐人将《梁》旋律进行了改编，让老曲新唱了呢？”
17、生答：师点幻15。
18、“请同学们一起来唱一唱主要乐句”，（幻16）师弹琴
19、“再听听老曲梁祝，对比一下两曲有什么相同与不同之处呢”，（小组讨论1分钟） 20、“先来说说相同之处吧”边生说边点幻17（1）
21、“不同之处”（生说，演唱更有个性，符合现代人时代特点）
22、“今天啊，王老师有个提议，请同学们搞个小创作，运用我们手头的素材，《梦蝶》的曲调来编曲，好吗？”
“我知道，同学们课前都去西湖寻找了许多许多对联，怎么样，那拿出来介绍一下吗？”
23、上前四—五组学生介绍对联出处并帖好
24、“同学们都准备好了对联，并且写得很漂亮做得也很精美，时间关系，并一一介绍了，真遗憾，（视情形快速后转听课老师看），不过没关系，待会儿，你们可以通过小组合作创编，用美妙的歌声来抒发自给对西湖的爱，好吗？ ”
3
25、“比如，大家看，这是什么景点，”点九溪联（幻18）“这幅对联有山有水有路有泉，有静有动更有音乐，我们向来喜欢把叮咚泉水比作歌唱，假如运用〈梦〉的曲调可以怎么唱呀”？（生唱）
26、（点幻20）“好，下面我们就来个古今结合音乐文化二合一，每个小组选择一幅对联，合作梦蝶曲调来填词，可以视情形增减小节、旋律，也可以根据对联的风格，用其它合适的曲调来填词，好吗？开始吧，孩儿们。”
27、点回幻16，小组讨论创编。
28、请1-3组选代表起立演唱。
29、选一组上台演示，大家学唱。30、表扬。
（三）现代的杭州
1、“同学们，我们的音乐课即将接近尾声了，不知道同学们对课堂上自己的评价怎么样？学了课的内容又有什么心得体会呢？”
2、生讲，表扬
3、（点幻22）“随着时代的变化，现代化科技的发展，人们的生活水平越来越高，马路变得越来越宽，原先从事民间手工业的人群也越来越少”
4、（点幻22）“但不变的是西湖美丽的风光，杭州深厚的文化底蕴和家乡音乐与生活永远的息息相关“
5、（点幻23）“杭州人在音乐中寄托着美好的情感，让我们新时代的杭州人携起手来，一起将这份情感化作一股力量，共同建设现代化的杭州西湖，美丽的人间天堂吧。”
（点放《梦想天堂》）结束。
（翠苑中学王鸣老师执教）
推荐第2篇：开展音乐教学评价
开展音乐教学评价、提高艺术教育水平
（农村学校艺术教育实验、音乐课堂教学评价体系研究初探）
金基成
搞好音乐课堂教学的评价，直接影响教师和学生的积极性，这个评价起音乐教学的导向作用，因此想提高艺术教育水平，必须重视音乐教学的正确评价。中小学音乐教学大纲中明确指示：教学考核与评估的目的是检查音乐教学的效果，改进教学方法提高音乐教学质量。我认为音乐教学评价内容包括学生的学习音乐情况考核和音乐教师教学情况的评估两个方面。评价的内容以大纲规定的基本要求为依据，要注重评价学生的创新精神和实践能力发展情况，评价的方式要灵活多样，重视学生的自评，更要对教师准确进行评价，才能激发教师的工作欲望和工作热情。
一、评价音乐教师的教育观念
音乐教师必须要转变教育观念。二十一世纪是信息的时代，这时期的教学可能有很大的改进，现阶段以班为单位的集体授课制是十八世纪工业革命时期的产物，他从当时私塾转变到以班为单位的授课制，提高了教学效率，为工业时代培养了不计其数的人才，但他仍改进不了人类进步的需求，因人而异的教学模式。信息时代恰可弥补这一缺陷，因此我们教师不能把课堂看作是静态的模式，教学是动态的，教师必须转变这一观念，改革过去老的不适应现代需求的教学模式，保留优秀的教学方法，更换更先进的教学模式以适应新时代对教育更高的要求，转变教育观念，要从以下几方面认识上转变。
1.向科学技术转变，邓小平同志曾断言：科学技术是第一生产力，当今科技高度发达的社会，我们培养的学生不能适应新时代的要求，这就等于生产了一批‘废品’。科技的发明和应用都是人未完成的，传授科技的过程在教育，教育不能转变观念，不能适应新时代科学技术，那就落后于时代，落后于科技需求，因此音乐教师急需掌握新的高科技，增加自己的科学技术知识，以适应时代的要求。
2.文化知识变迁的适应观念
时代的进步知识的更新，我们音乐教师急需适应这种更新，新的文化。新的音乐随着时代而产生，我们音乐教师一定要适应这种新的知识和文化。传统音乐要保留，浪漫音乐变欣赏，现代音乐要学习，不然我们就落后，管弦乐曲固然好，现代音乐也有他的魅力，因此音乐教师要紧跟时代脉膊，讴歌每时期的丰功伟绩和社会创造。艺术服务于政治，服务于人类，这就是新的文化观念。
3.怎样评价教育观念
我认为首先要看教者是否有转变观念的意识，起码有这种意识才能有转变观念的行为，因此教师及时吸取新的知识，新的媒价，新的方法，才能从直观上接受新的养料。真正转变了观念，其次评价观念要看行动，教师在观念上确立定式之后肯定在行动上有表现，如果行动上有转变观念的表现，就是评价为好的开端，如果行动上没有转变观念的表现，那么从观念上评价肯定是较差的评语。当然我承认转变观念有时代的发展性和文化的多样性及个体的差异性与相对的稳定性。
4.评价教师的观念要看：以教师的“教”字转向看学生的“学”字。这就需要教师会用正确、先进的教学观取代片面、保守的教学观。用发展、创造性的观点指导教师的教学实践活动，使学生适应不断发展的社会，这就是深化教学改革的核心。要想让学生全面和谐的发展，教师不仅要教会一定的知识和技能，更重要的要发展学生的智力和体力，还要培养学生的世界观，培养成为一个有理想、有道德、有文化、有纪律的人。 5.评价教师的观念，要从“以教育者为中心，转向以学习者为中心。”这就看教者调动学生参与教学情况，创设智力，操作活动，从“教会学生知识”转向“教会学生学习”，指导学生掌握基本的学习过程，指导学生了解音乐学科特征，掌握音乐学科的学习方法，并养成学生良好的学习习惯。即要教知识，还要培养人，这就是我对评价观念上的一点认识。
二、评价音乐教师的教学方法
评价音乐教师的教学方法及教学行为这是比较慎重的事情。如何评价、评价的好坏直接影响教师的情绪，我认为评价从以下几个方面进行评价。
1.评价教学目的的设计与执行目标的行为。
教学目标就是教学标准，即教学应达到的程度，教学目标在教学过程中占有重要的地位，目标可以避免教学的盲目性和随意性，执行大纲，执行教材中的内容起着标尺的作用，他在教学过程中对教学评价起着制约作用，又起着定身强化和适应评价的功能。他是优化了的教学目标和学生学习应达到的程度和考查学生学习成果的尺度，因此评价目标看实际尺度。
2.评价优化处理教学内容和过程
教师的讲课是个体化生产过程，因此一个人一种教学方法，教师的讲学最有创造性。如何优化处理教学内容，我们从教学内容完整性科学性和联系本班学生实际情况进行教学，课时安排合理，教学手段符合学校实际情况等项内容的评价。
3.评价教师的教学方法及教学过程 评价教师的教学方法，评价人一定要注重教师在课文的题目中做什么样的文章，因为题目是文章的眼睛，内容的结晶。看教者用什么方法去解题，再要看教师在文章的关节处是怎样处理的，关节就是文章的重点突出点和难点解决途径及疑点的处理方法，更重要的是提炼和概括知识，把别人总结出来的知识传授给学生已有的知识。
4.评价教师的教和学生的学
教师的教要看教得是否科学合理，再看教的是否艺术性和富有兴趣，把死的知识讲活起来，让学生的思维紧跟着老师的引导而活动起来，这就要看教师要从“教什么”转向学生“练什么”评价学生的感知能力，理解能力和鉴赏能力上狠下功夫，还要从学生“读懂”转向学生自己“领会”上过渡，不要进行知识的生搬硬套的迁移而教给学生学习的方法。叶圣陶先生曾名言：“教是为了不需要教。”评价的另一点是从评价教师的“成功感”转向师生同时的“成功感”。
5.评价教师的教学技能 教学中教师的基本功至关重要，基本功好上课收到的效果是非常大的。基本功中首先要评教者的教学语言是否简明规范，还要看语调是否抑扬顿挫，富有节奏感，还要看语言是否富有启发性和激励感，教学语言是否生动，富有幽默感。另外还要评价教师的体态语，即目光，面部表情，体态姿势的运用等。板书技能是教师的重要基本功，一定要评价，音乐教师的基本功还有演唱，演奏，表演及听觉的基本功等，都是非常重要的基本功。总之教师的基本功直接与教学效果有关系，评价总缺少不了的一项内容。
三、评价学生的学习质量与学习方法
评价学生的学习质量与方法，重要看如下几方面： 1.评价教师激发学生学习兴趣，兴趣是学生积极主动地认识客观事物的一种心理倾向，他可以培养学生的好学精神，学习兴趣是学习动力的关键心理成份，所以教者培养学生学习兴趣上一定要下功夫。
2.评价教师调动学生学习积极性的方法，要从是否开端引趣，激发欲望，发掘魅力，引起兴趣，设景悬念，激发兴趣，开展比赛，适当竞争，深入浅出，幽默形象，联系实际，贴近生活，以情激趣，亲师信道方面进行评价。3.评价学生的主体作用，这方面主要看课堂上教师是否解放学生，让学生在比较宽松的环境和情结下学习，教者还要尊重学生，教学上讲究民主性，教法上能做到精讲精练，还要评价教师能否遵守因材施教的原则。
4.评价教师培养学生创新精神和实践能力，创新精神直接关系到今后我们培养的学生在社会上创造出很多知识和财富，因此从小开始培养学生创新精神是非常重要的，这就要看学生敢于向权威挑战，激励学生标新立异和创新思想。要让学生创新，首先教师要大胆的采用创新性的课堂教学模式，即多采用接受式，主体式，活动式，探究式，互动式教学模式上推进。
总之教学评价需要在很多方面进行评价，但总体上离不开教师的评价和学生的评价及教学观念的评价。因此每一位音乐教师都要会评价自我，评价他人，评价群体，以推动我国音乐教学的发展与进步，更要有利于音乐教学的优化和艺术教育的提高。
2001年10月17日
推荐第3篇：音乐教学评价原则
音乐教学评价原则
教学评价的目的是为了检查教师教学效果，了解学生学习成绩，为教学改革提供依据，以进一步提高教学质量。由于对中小学音乐教学的目标和任务存在着认识上的偏差，也由于目前我国中小学音乐教学实践水平不高，理论探讨不深入，因此，中小学音乐教学评价也相当落后。可以说，目前我国还没有建立健全科学合理、具有统一标准的中小学音乐教学评价制度，以至于在实际工作中，一些合符中小学音乐教学规律的行为往往被人们认为是错误的，而一些违背中小学音乐教学规律、与素质教育目标相背离的行为，则往往又被人们加以肯定并推广。因此，认真探讨并建立中小学音乐教学的评价标准，对我国中小学音乐教育的健康发展将具有十分重要的作用。而建立科学合理的中小学音乐教学评价标准，首先必须确立中小学音乐教学的评价原则。
关于中小学音乐教学的评价原则，作为一项探索性的研究，依据我们音乐教育工作者对中小学音乐教育的性质和特点、任务和目标的理解，同时结合音乐教学实践的经验、特别是在音乐教学评价方面，初步理解几条基本的评价原则。 1．方向性原则
这是音乐教学评价必须遵循的最基本原则，它要求在对音乐教学进行评价时必须把握素质教育的大方向。具体说，看音乐教学是否面向全体学生还是面向个别尖子；看音乐教学是否实施的是基本素质教育还是职业培训教育或专业技术教育；看音乐教学是否是促进了学生生动活泼的主动发展还是扼杀了学生的发展潜能。方向性原则作为音乐教学评价的一条总的原则，它统领和规定了音乐教学评价的指导思想以及方式方法，也就是说，整个音乐教学评价的各个方面都必须把握正确的方向，即符合素质教育对音乐教学的基本要求。 2．全面性原则
音乐教学是一项系统工程，音乐教学的成果是多种因素综合形成的，因此，评价音乐教学也必须从系统的整体出发，进行尽可能全面的评价。音乐教学贯彻全面性评价原则，要求我们考虑如下方面的因素：反映在教学对象上，教学成果是否具有普遍性，即是否真正使每一个教育对象都得到了发展；反映在教学内容上，是否在创作、唱歌、器乐、欣赏、音乐文化知识等各方面取得了成果；反映在教学方法上，教师是否能根据不同的教学对象、教学内容和教学环境，正确、灵活地选择不同的教学方法；反映在教学途径上，则要求课堂教学与课外活动的全面衡量；反映在学生的音乐发展上，看音乐态度是否积极，兴趣是否浓厚，感受、表现、创作音乐的能力等各方面是否都取得了进步；反映在评价信息的来源上，要求不仅从教师、学生方面搜集信息，而且还要从领导、同行以及家长方面搜集信息。 3．鼓励性原则
音乐教学的一个基本任务和目标是培养学生对音乐的兴趣和爱好，这既关系到整个音乐教育的成败，也是学生在音乐方面能否可持续发展的一个前提条件。而学生音乐兴趣的激发和培养，首先离不开别人（包括教师、家长、学校等）对他的鼓励，特别是对他在音乐鉴赏和音乐表现方面所表现出的创造性的鼓励和欣赏。这就要求我们，在对学生音乐成就进行评价时，特别要注意无论是评价的方式还是评价结果的描述，都必须是激励性的而非打击性的。每个学生所具有的音乐能力是不平衡的，某一方面能力突出而另一方面可能相对薄弱，因此在评价学生学习成就时要多从学生的特长、特点出发，使每个学生都能在评价机制的激励下发展其音乐能力。音乐教学评价应该充分考虑音乐是一门最具创造性的艺术形式这一特点，音乐教学在评价方式上应尽可能地避免答案的唯一性、标准性，应给学生提供充分的艺术创造空间和氛围；在对学生音乐成就的评价结果的描述上，可以采用等级分数加评语的形式。评语应尽可能地避免使用权威武断和使人丧失自信心的语言，而应该多使用赞赏性、激励性的用语。如果用等级或分数的形式来描述学生的音乐学习成绩，则不要出现“不及格”分数。
4．过程结果并重原则
传统的音乐教学评价只注重教学的结果而不考虑教学的过程，这使得那些通过采用死记硬背和机械运动等违背音乐教学规律的教学方法所获得的虚有其表的结果，往往得到了较高的评价。但研究表明，参与音乐学习活动的过程比音乐学习所获得的结果甚至能给学生带来更大的愉悦和满足，因此，音乐教学评价不能只限于结果的评价，对音乐教学过程同样要进行评价。这就要求：在对教师的教学工作进行评价时，既要看学生的考查成绩，又要看教师教的过程，看其教的过程是不是一个符合音乐教学规律、令人赏心悦目的过程；在对学生的学习成绩进行评价时，也既要看最后的成绩，又要看其学习的过程，看其是否真正主动参与到了音乐活动之中，并表现出了艺术的创造性。而在评价方式上，应把平时考查与期终考查有机结合，在平时考查的基础上评定学生的学习成绩， 5．感性理性统一原则
掌握理性的知识技能，并不是音乐教学的全部目标和主要目标，因为，音乐作为一门艺术，学生对它的掌握更主要地还是体现在对音乐的感受和体验上，这是一种感性层面的东西。中小学音乐教学的基本任务是提高学生的音乐鉴赏力和音乐表现力，而音乐鉴赏与表现行为显然是一种感性与理性高度统一的行为。因此，在进行音乐教学评价时，应该充分考虑把感性与理性统一起来。这就要求我们在音乐教学评价的方式设计上，必须从完整意义上的音乐出发，以音响为设计评价方式的基石，通过音乐来考查学生对音乐本身的情感体验，以及音乐的鉴赏与表现能力，而不能从零散、孤立的音乐知识出发，来考查学生对音乐基础知识的掌握程度。与此同时，还要探讨如何通过理性的评价形式来表现出感性的评价内容。
以上只是音乐教学评价所应遵循的的基本原则。在具体的评价过程中，我认为，作为我们音乐教师，自己应该以中小学音乐教学大纲或课程标准为依据，建立音乐学绩标准化测验，并采用灵活多样的评价方式，以便全面评价学生学习成绩及教师教学效果。
推荐第4篇：音乐教学评价原则
音乐教学评价原则
教学评价的目的是为了检查教师教学效果，了解学生学习成绩，为教学改革提供依据，以进一步提高教学质量。由于对小学音乐教学的目标和任务存在着认识上的偏差，也由于目前我国小学音乐教学实践水平不高，理论探讨不深入，因此，小学音乐教学评价也相当落后。关于小学音乐教学的评价原则，我国至今还没有现成的研究成果，因此，作为一项探索性的研究，在这里我们也只能依据自身对小学音乐教育的性质和特点、任务和目标的理解，同时总结我国音乐教学实践的经验、特别是在音乐教学评价方面所取得的成绩，来初步地提出几条基本的评价原则。 1．方向性原则
这是音乐教学评价必须遵循的最基本原则，它要求在对音乐教学进行评价时必须把握素质教育的大方向。具体说，看音乐教学是否面向全体学生还是面向个别尖子；看音乐教学是否是促进了学生生动活泼的主动发展还是扼杀了学生的发展潜能。方向性原则作为音乐教学评价的一条总的原则，它统领和规定了音乐教学评价的指导思想以及方式方法。 2．全面性原则
评价音乐教学也必须从系统的整体出发，进行尽可能全面的评价。音乐教学贯彻全面性评价原则，要求我们考虑如下方面的因素：反映在教学对象上，教学成果是否具有普遍性，即是否真正使每一个教育对象都得到了发展；反映在教学内容上，是否在唱歌、欣赏、音乐文化知识等各方面取得了成果；反映在教学方法上，教师是否能根据不同的教学对象、教学内容和教学环境，正确、灵活地选择不同的教学方法；反映在教学途径上，则要求课堂教学与课外活动的全面衡量；反映在学生的音乐发展上，看音乐态度是否积极，兴趣是否浓厚，感受、表现能力等各方面是否都取得了进步。 3．鼓励性原则
音乐教学的一个基本任务和目标是培养学生对音乐的兴趣和爱好，这既关系到整个音乐教育的成败，也是学生在音乐方面能否可持续发展的一个前提条件。而学生音乐兴趣的激发和培养，首先离不开教师对他的鼓励，这就要求我们，在对学生音乐成就进行评价时，特别要注意无论是评价的方式还是评价结果的描述，都必须是激励性的而非打击性的。音乐教学评价应该充分考虑音乐是一门最具创造性的艺术形式这一特点，音乐教学在评价方式上应尽可能地避免答案的唯一性、标准性，应给学生提供充分的艺术创造空间和氛围；在对学生音乐成就的评价结果的描述上，可以采用等级分数加评语的形式。 4．过程结果并重原则 传统的音乐教学评价只注重教学的结果而不考虑教学的过程，这使得那些通过采用死记硬背和机械运动等违背音乐教学规律的教学方法所获得的虚有其表的结果，往往得到了较高的评价。但研究表明，参与音乐学习活动的过程比音乐学习所获得的结果甚至能给学生带来更大的愉悦和满足，因此，音乐教学评价不能只限于结果的评价，对音乐教学过程同样要进行评价。这就要求：在对教师的教学工作进行评价时，既要看学生的考查成绩，又要看教师教的过程，看其教的过程是不是一个符合音乐教学规律、令人赏心悦目的过程；在对学生的学习成绩进行评价时，也既要看最后的成绩，又要看其学习的过程，看其是否真正主动参与到了音乐活动之中，并表现出了艺术的创造性。
以上只是提出了音乐教学评价所应遵循的的基本原则。在具体的评价过程中，应该以小学音乐教学大纲或课程标准为依据，建立音乐学绩标准化测验，并采用灵活多样的评价方式，以便全面评价学生学习成绩及教师教学效果。
推荐第5篇：音乐教学的评价原则
音乐教学的评价原则
教学评价的目的是为了检查教师教学效果，了解学生学习成绩，为教学改革提供依据，以进一步提高教学质量。关于中小学音乐教学的评价原则，在这里我们也只能依据自身对中小学音乐教育的性质和特点、任务和目标的理解，同时总结我校音乐教学实践的经验、特别是在音乐教学评价方面所取得的成绩，来初步地提出几条基本的评价原则。 1．鼓励性原则
音乐教学的一个基本任务和目标是培养学生对音乐的兴趣和爱好，这既关系到整个音乐教育的成败，也是学生在音乐方面能否可持续发展的一个前提条件。而学生音乐兴趣的激发和培养，首先离不开别人（包括教师、家长、学校等）对他的鼓励，特别是对他在音乐鉴赏和音乐表现方面所表现出的创造性的鼓励和欣赏。这就要求我们，在对学生音乐成就进行评价时，特别要注意无论是评价的方式还是评价结果的描述，都必须是激励性的而非打击性的。每个学生所具有的音乐能力是不平衡的，某一方面能力突出而另一方面可能相对薄弱，因此在评价学生学习成就时要多从学生的特长、特点出发，使每个学生都能在评价机制的激励下发展其音乐能力。音乐教学评价应该充分考虑音乐是一门最具创造性的艺术形式这一特点，音乐教学在评价方式上应尽可能地避免答案的唯一性、标准性，应给学生提供充分的艺术创造空间和氛围；在对学生音乐成就的评价结果的描述上，可以采用等级分数加评语的形式。评语应尽可能地避免使用权威武断和使人丧失自信心的语言，而应该多使用赞赏性、激励性的用语。如果用等级或分数的形式来描述学生的音乐学习成绩，则不要出现“不及格”分数。 2．过程结果并重原则
传统的音乐教学评价只注重教学的结果而不考虑教学的过程，这使得那些通过采用死记硬背和机械运动等违背音乐教学规律的教学方法所获得的虚有其表的结果，往往得到了较高的评价。但研究表明，参与音乐学习活动的过程比音乐学习所获得的结果甚至能给学生带来更大的愉悦和满足，因此，音乐教学评价不能只限于结果的评价，对音乐教学过程同样要进行评价。这就要求：在对教师的教学工作进行评价时，既要看学生的考查成绩，又要看教师教的过程，看其教的过程是不是一个符合音乐教学规律、令人赏心悦目的过程；在对学生的学习成绩进行评价时，也既要看最后的成绩，又要看其学习的过程，看其是否真正主动参与到了音乐活动之中，并表现出了艺术的创造性。而在评价方式上，应把平时考查与期终考查有机结合，在平时考查的基础上评定学生的学习成绩， 3．感性理性统一原则
掌握理性的知识技能，并不是音乐教学的全部目标和主要目标，因为，音乐作为一门艺术，学生对它的掌握更主要地还是体现在对音乐的感受和体验上，这是一种感性层面的东西。中小学音乐教学的基本任务是提高学生的音乐鉴赏力和音乐表现力，而音乐鉴赏与表现行为显然是一种感性与理性高度统一的行为。
以上只是提出了音乐教学评价所应遵循的的基本原则。在具体的评价过程中，应该以中小学音乐教学大纲或课程标准为依据，建立音乐学绩标准化测验，并采用灵活多样的评价方式，以便全面评价学生学习成绩及教师教学效果。
推荐第6篇：音乐教学的评价原则
音乐教学的评价原则
关于中小学音乐教学的评价原则，在这里我们依据自身对中小学音乐教育的性质和特点、任务和目标的理解，同时总结我国音乐教学实践的经验、特别是在音乐教学评价方面所取得的成绩，来初步地提出几条基本的评价原则。1．方向性原则。这是音乐教学评价必须遵循的最基本原则，具体说，看音乐教学是否面向全体学生还是面向个别尖子；看音乐教学是否实施的是基本素质教育还是职业培训教育或专业技术教育；看音乐教学是否是促进了学生生动活泼的主动发展还是扼杀了学生的发展潜能。也就是说，整个音乐教学评价的各个方面都必须把握正确的方向，即符合素质教育对音乐教学的基本要求。2．全面性原则。评价音乐教学必须从系统的整体出发，进行尽可能全面的评价。反映在教学对象、教学内容、教学方法、教学途径、学生的音乐发展和评价信息的来源上。3．鼓励性原则。音乐教学的一个基本任务和目标是培养学生对音乐的兴趣和爱好，这既关系到整个音乐教育的成败，也是学生在音乐方面能否可持续发展的一个前提条件。而学生音乐兴趣的激发和培养，首先离不开别人（包括教师、家长、学校等）对他的鼓励，特别是对他在音乐鉴赏和音乐表现方面所表现出的创造性的鼓励和欣赏。这就要求我们，在对学生音乐成就进行评价时，特别要注意无论是评价的方式还是评价结果的描述，都必须是激励性的而非打击性的。4．过程结果并重原则。传统的音乐教学评价只注重教学的结果而不考虑教学的过程，但研究表明，参与音乐学习活动的过程比音乐学习所获得的结果甚至能给学生带来更大的愉悦和满足，因此，音乐教学评价不能只限于结果的评价，对音乐教学过程同样要进行评价。5．感性理性统一原则。中小学音乐教学的基本任务是提高学生的音乐鉴赏力和音乐表现力，而音乐鉴赏与表现行为显然是一种感性与理性高度统一的行为。因此，在进行音乐教学评价时，应该充分考虑把感性与理性统一起来。这就要求我们在音乐教学评价的方式设计上，必须从完整意义上的音乐出发，以音响为设计评价方式的基石，通过音乐来考查学生对音乐本身的情感体验，以及音乐的鉴赏与表现能力，而不能从零散、孤立的音乐知识出发，来考查学生对音乐基础知识的掌握程度。与此同时，还要探讨如何通过理性的评价形式来表现出感性的评价内容。
音乐教学评价作用和目的
音乐教学是教师与学生对音乐的“教”与“学”的双边活动。音乐教学评价指人们按照音乐学科的性质与理念,对音乐学科的教与学的发展变化及构成变化的诸种因素所作的价值判断。狭义的音乐教学评价是以学生为评价对象,在学生的音乐学习领域中,对学生的音乐素质发展,音乐才能成长及审美能力、艺术情操的形成给以价值上的判断。通过音乐教学评价,促进学生不断发展,促进教师不断提高,促进学校不断发展,促进课程不断完善,以达到音乐教学价值增值的目的。广义的音乐教学评价是以音乐教学的全部领域为对象,它涉及音乐教学的一切方面,除了涉及教师、学生和教学管理以外,还涉及音乐教学与社会、家庭,音乐教学与美学、心理学,音乐教学与美育、德育、智育、体育以及音乐教学体系、音乐教学目标、音乐教学内容、音乐教学方法等。 目的是对所进行的活动未来状况及结果的预期。所谓教学评价的目的,就是指评价者在开展教学评价之前设想或规定的教学评价活动所欲达到的效果或结果。评价的目的指导和支配着整个教学评价过程,决定了教学评价的发展方向。随着教育改革的不断发展,现代教学评价则更注重通过评价促进教学工作的改进,促进教学质量的提高。《标准》指出:音乐课程的评价应充分体现全面推进素质教育的精神,着眼于评价的教育、激励与改善的功能。音乐教学评价应以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点,评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域,更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度。因此,音乐教学评价不是简单地评价师生音乐素质与音乐能力的优劣,而是通过评价,使教学活动达到《标准》的目的要求；通过评价,调整教学现状,激发师生的创新意识,挖掘师生的个人潜能,达到实施素质教育的目的；通过评价,达到优化音乐教育教学方法和手段,全面提高音乐教育教学质量与水平的目的。
拓展音乐教学评价方式空间
一、形成性评价与终结性评价相结合
了解和检验学生一定阶段的学习效果，把握教师阶段性教学的进展情况，以利于及时调整教学计划，改进教学方法。在音乐教学过程中，教学经常采用对学生口头表扬，音乐教学要对学生的经常性的形成性评价加以记载，尽可能地对所有学生实施日常的形成性评价。每个学期或学年的阶段性终结性评价，学生和家长、社会都比较关注，这对学生总结、回顾音乐学习具有重要作用，应该予以重视。要把平时经常性评价和阶段终结性评价相互结合起来。
二、定性述评价与定量测评相结合
定性评价的优点是显而易见的。例如对学生的音乐学习定性评价，可以针对学生的兴趣爱好、情感反映、参与态度、交流合作、知识与技能的掌握情况等，用较为准确、形象的文字简要加以描述。 定量评价具有比较准确、便于实施等优点，如根据需要和可能，可以对学生的音乐能力或音乐学习水平进行定量评价，可以获得每个学生的音乐学习的等级或分值。但定性述评的缺点是工作量大，实际操作起来比较困难，在学生班级人数不太多的情况下可以实行。所以采用定性的评语进行描述性的述评和采用测量进行定量的评价这两种评价方式各有其优点和局限性，为了使评价的各项原则能够更好的得以实现，使评价更加科学、真实、准确、便于实际操作，必须尽可能地将这两种方法互相结合起来，使其利弊互补。
三、自评、互评和他评相结合
自评，有利于被评价者自己发现问题，改进工作。学生的自我评价应以描述性评价为主。通过生动活泼的形式，让学生对自己的音乐学习进行总结、回顾和比较。学生自我评价应该注意调动学生的积极性，注意承认学生音乐学习的个体差异。学生之间的相互评价也是值得提倡的一种音乐学习评价方式。要根据学生的实际能力，采用简便、可行的方式方法，开展阶段性或经常性的学生自我评价和相互评价活动。通过各种形式的自评或互评活动可以充分发挥学生的积极性，以达到相互交流和激励、发展学生各种能力的目的。
学生和教师自评、生生之间、师生之间的和教师之间的互评、学校和上级主管部门对教师的评价、家长对教师的评价以及师生和家长对学校音乐教学工作和音乐课程的评价，这些都是音乐课程评价的重要组成部分。
四、评价与评价对象研究交流相结合
评价对象研究是指针对教师的教学所进行的考察、分析、归纳、总结等考察是研究评价对象中的一个重要环节，一切评价的事实是否客观而具有可评价值，完全来自于评价者对评价对象的考察。 与评价对象的交流，指在评价结束阶段，评价者将自己对评价对象进行研究后的结果告诉被评价者，以求达成共识。作为评价者的一方首先应具备角色互换意识，尊重评价对象的劳动，保护教学个性。评价者即使对评价对象有很准确的意见，也一定要先向评价对象提出疑问，采用让评价对象自己明确失误，找到答案的方法，使评价对象接受意见。
总之，交流的过程，实际上可能包含尖锐的批评，但评价者的目的不是要批评评价对象，而是要帮助评价对象最大效益的提高。因此，在交流时，评价者一定要注意评价过程的语言表达，这样才能达到有效交流的目的。
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浅谈中学音乐教学评价
作者：何卫东所属班级：丰润初中音乐一班地区：/河北省/唐山市/丰润区创建时间：2009-11-18
一堂好课具有示范作用，能为教师备课、上课、评课提供依据，并带动整个教师队伍素质的提高。什么样的音乐课才是一堂好的音乐课？什么样的音乐课才是符合新课改理念的音乐课？以什么标准来评价一堂音乐课？这是许多音乐教师关心的问题，也直接影响到课程标准实验教科书验证的效果问题。
过去评课首先是评教师，评教师讲课的水平，其次是评学生掌握知识的情况如何，侧重对教师教学与学生学习结果的评价。新课程改革要求贯彻以审美为核心、以学生为主体的教育思想。因此，在推进课程改革的进程中，评价一堂音乐课必须考虑以下因素。
首先，应注意对教学过程的真实记录。学生与教师说了什么？做了什么？教师做了多少次？教师在不同教学环节花了多长时间？教师和学生应该怎样做？收集课堂教学的事实，为客观评价提供依据。
其次，注重课堂上学生参与状态、交往状态、思维状态、和学习达成状态。如学生参与状态方面：学生上课情绪如何，能否在音乐课上积极体验和模仿。学生交往状态方面：对教师提问和要求反应是否积极，与同学合作是否友好。学生思维状态方面：对音乐现象有没有独立见解，能不能在已有的音乐基础上自由、即兴地创造，自主学习和解决问题。学习达成状态方面：能不能自觉、自信地学习和掌握课堂教学内容，音乐知识和技能等；能不能按教师要求把学到的相关音乐知识、内容与个人情感表达联系起来，有表情地演唱、演奏等。
再次，注重教师是否将自身专业知识、文化知识、道德品质进行转换，外化为学生能接受的形式，并运用音乐自身的魅力感染、影响学生。教师不同于学者，不但能自己唱得好、弹得好、跳得好、表演得好，自己学得好，还必须以自身的行为和能力影响学生、感染学生、成为学生效仿、学习的楷模。
第四，看课堂是否具有由课内学习向课外学习延伸的发展性特征。好课能让学生受益终生，直接影响学生的情感、情操，影响他们对世界的感受、思考，即表达方式，并最终积淀成为他们的精神世界中最深层、最基本的东西，即价值观和人生观。素质教育下的课堂教学，需要的是完整的人的教育，不仅是让学生获得一种知识，还要让学生拥有一种精神、一种立场、一种态度、一种不懈追求的精神。
综上所述：一堂好的音乐课应该是师生互动的过程，学生在教师引导下进步，教师与学生共同营造一个和谐、美好的课堂气氛，情境交融，共同享受课堂教学，享受音乐。
下面，我就怎样具体评价一堂音乐课谈谈我的看法。
一、常规的评课要点
1、评课原则：包括实话实说原则、心理零距离原则、突出重点原则、激励性原则、因人而异原则、艺术性原则等等。
2、评课目的：通过评课，使参与活动的全体教师，从一个课堂教学实例中吸取教益，学习教学方法，改进不足，以达到共同提高教学水平。
3、评课的内容：
（1）、评教学目标的确定
科学、准确而合理，体现新课程理念。（知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观） （2）、评教学过程 A：课堂结构；
B：教材重难点的把握与突破；
C：教学方法：科学化、艺术化、最优化、个性化等。
（3）、评教学效果：学生课堂表现、（主动参与、积极思考、合作交流）目标达成情况等。
（4）、评教师素质：态度、语言、板书、教态、教学组织能力、学科专业技能、应变能力、多媒体技术等。
4、评课的形式：个别谈话式、小组评议式、师生评议式、专家会诊式……
二、新课改理念下的音乐课堂教学评价标准
1、“美”
（1）、教态美：教师课堂上的教态应该是自然、亲切富有感染力。仪表端庄，举止从容，态度热情，热爱学生，师生情感交融。
（2）、语言美：教师的课堂语言，要准确清楚，精当简练，生动形象有启发性。教学语言的语调要高低适宜，快慢适度，抑扬顿挫，富于变化。
（3）、示范美：看教师的范唱、舞蹈、伴奏是否到位。
（4）、情境美：课堂教学情境的创设和教学音响资源要有助于培养学生较强的音乐审美能力和健康向上的审美情趣。
2、“活”
（1）、处理教材活
评析老师一节课上的好与坏不仅要看教学目标的制定和落实，还要看执教者对教材的组织和处理。评析教师一节课时，很重要的一点是要看教师教材处理和教法选择上是否突出了重点，突破了难点，抓住了关键。 （2）、思路设计活
教学思路是教师上课的脉络和主线，它是根据教学内容和学生水平两个方面的实际情况设计出来的。它反映一系列教学措施怎样编排组合，怎样衔接过渡，怎样安排详略，怎样安排讲练等。
教师课堂上的教学思路设计是多种多样的。为此，评课者评教学思路，一要看教学思路设计符不符合教学内容实际，符不符合学生实际；二看教学思路的设计是不是有一定的独创性，给学生以新鲜的感受；三看教学思路的层次，脉络是不是清晰；四看教师在课堂上教学思路实际运作效果。
（3）、教学方法活
教无定法，贵在得法。教学不可能有一种固定不变的万能方法。一种好的教学方法总是相对而言的，它总是因课程，因学生，因教师自身特点而相应变化的。也就是说教学方法的选择要量体裁衣，灵活运用。
教学方法最忌单调死板，所以评课既要看教师是否能够面向实际恰当地选择教学方法，同时还要看教师能否在教学方法多样性上下一番功夫。
（4）、学生思维活
教师是否重视学生的艺术实践，让他们自发地组织、设计、分工、讨论，并参与音乐活动，使学生走进了音乐，参与音乐活动，以自己独特的方式享受音乐的乐趣，表达个人的情智。获得了音乐审美体验。
（5）、课堂气氛“活”
象合唱、合奏、身势伴奏、歌舞表演等这些相互配合的小组群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。让所有的学生都参与到音乐表现的活动中，既满足了学生的表现欲望，又使学生的表现能力得到了有效锻炼。这种让全体学生都参与的师生间和谐互动，大大调动了学生的积极性，也使学生的表现力在轻松、民主、欢乐的氛围中得到了提高。
3、“情”
音乐是情感的艺术，只有通过音乐的情感体验，才能达到音乐教育“以美感人、以美育人”的目的。音乐教学中，教师要以自己对音乐、对音乐教育、对学生的真情来感染学生，要以自己对音乐作品的深入理解和动情表现激发学生的情感共鸣，并体验音乐的美感。正说谓：“老师都没有情，学生何来情”。作为一门情感艺术，其教育效应主要体现在熏陶、感染、净化、震惊、顿悟等情感层面上，音乐的本质是审美，音乐最根本的价值是审美价值，所以在评价音乐课堂教学是要把丰富学生的情感体验，培养学生的审美情趣位于首位。具体地说，包括以下几个方面：（1）丰富的情感体验和对生活的积极乐观态度；（2）浓厚的音乐兴趣和学习音乐的愿望；（3）较强的音乐审美能力和健康向上的审美情趣；（4）良好的行为习惯和宽容理解、共同合作的集体思想；（5）良好的欣赏习惯和尊重、理解多元文化的态度。
4、“新” （1）、教学选材新：根据课程标准、教材内容、学生实际看教案中制定的教学目标是否适切，在情感、方法、知识技能等方面有所体现。
（2）、教学思路设计新：看教学思路的设计是不是有一定的独创性，给学生以新鲜的感受。
（3）、教学方法新：评析教师的教学方法既要评常规，还要看改革与创新。要看课堂上音乐训练活动的设计，要看创新能力的培养，要看新的课堂教学模式的构建，要看教学艺术风格的形成等。
（4）、教学手段新：看现代化教学手段的运用。现代化教学呼唤现代教育手段，教师要适时、适当运用投影仪、录音机、计算机、电视、电影、电脑等现代化教学手段。
5、“创”
根据新课标的精神，音乐创造能力应作为音乐学科教学评价的重要组成部分。中小学音乐创造主要包括：探索音响与音乐、即兴创造、创作实践等，对音乐创造能力的评价可参照《音乐课程标准》的相关内容采用量化测评。需要注意的是，音乐创造能力的评价应着眼于创造性活动的过程，应有助于鼓励学生进行音乐创造的积极性。
评课不是教研员的专利，评课是每位音乐教师应有的业务素质！在新课改的春风下，让音乐还给音乐，让音乐还给学生，让音乐还给课堂！
推荐第8篇：音乐课堂教学评价
让教学评价成为音乐课堂“快乐跳动的音符”
《音乐课程标准解读》中提出:音乐课程评价的目的不仅是为了考察学生实现课程目标的程度，更是为了检验和改进学生的学习和教师的教学。建立有效的教学评价机制有利于学生了解自己的进步，发现和发展音乐的潜能，建立自信，促进音乐感知、表现和创造等能力的发展。追求有价值的课堂教学评价，提高音乐课堂教学的有效性，构成真实、民主的音乐课堂，能充分跳动学生参与音乐课堂的积极性和主动性，促进学生的全面发展。
教学评价作为教学过程的重要组成部分，它贯穿于小学音乐教学的每一个环节，是促进学生发展的有效手段。但是如今，小学音乐课堂里往往会出现一幕幕“虚假的繁荣”:散乱的活跃充斥着整个课堂；“你真棒！”、“你真聪明”等广泛而空洞的赞美词；在教师的引导下，教室里看似热烈的掌声和“棒！棒！你真棒！”的口号显得那么“言不由衷”„„
学生听着这一遍遍千篇1律的赞美词，没有了一丝兴趣再听到这些评价！我认为，音乐教师应该首先要做到在音乐课堂中对学生的学习进行有针对性的评价，从培养学生兴趣爱好出发，在教学过程多方面、多方式、多层次的进行评价，才能更好的增加学生学习音乐的动力，提高学生的学习音乐的兴趣，让教学评价成为永久快乐跳动的音符在音乐课堂中展现。
一、注重多元评价，把握评价方法
《音乐课程标准》的颁布与实施，对教学评价提出的新的要求，新的教学评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育激励与改善的功能，体现出多元的评价方式的重要性。
1、过程性评价。音乐课堂教学评价要注意多元化，整体性，不仅关注学生的知识、技能，更关注每个学生的态度、情感、意志、想象思维和审美的情趣等非智力因素。每个学生都有其自身的优势和弱势智力和品质，教学就是要扬其长、避其短。过程性评价贯穿于教学活动的始终，在教学活动中能自觉的开展评价，发挥评价的作用。因此评价方法的多样化是教学优化的一个保证。
（1） 激励性评价
人们都渴望别人对自己的欣赏和由衷的赞美，成人是，小学生更是如此，因此，表扬与鼓励应是评价的主要手段，例如，我在教授《唱给妈妈的摇篮曲》时，问到学生：“请哪位同学能告诉老师这首歌的情绪是怎样的？第一个学生回答我是欢快的，第二个学生回答是抒情的。如果我直接对第一个学生说这首歌的情绪是抒情的 1 不是欢快的，可能就会给他带来一点点伤害，也许从此他不愿意举手回答问题了。所以我就尝试着注意一下语言艺术，换一种方法：两位同学都提出了自己的见解，真不错！那我们大家一起来聆听这首歌，看看哪种情绪适合这首歌。这样的评价首先肯定了学生能提出自己的见解是值得表扬的，再要求学生通过自己的尝试与感受，来体会哪一种情绪比较适合。既保护了学生的自尊心，又引导学生探究学习，这种评价只会带领学生用优秀的方法学习，引导学生积极探索。
激励性的评价还表现为抓住了学生的自身细微的变化与成长，如：“你的声音比以前更明亮了许多！”“你的动作比以前更加舒展了！”“你对音乐的节奏感有了很大进步”等等，这些评价语言会让孩子的心灵得到极大的满足，从而激发他们的学习兴趣。
（2）实践活动式评价
音乐学科是一门实践性很强的学科，学生的音乐能力和水平只有在音乐活动中才能全面体现。我曾听过这样一则故事：某一小学校长赴美一所小学参观，在课间与学生交流，问一学生：“你在班级里学习成绩怎样？”那位学生笑着说：“不太好！”校长又问：“那你感到自卑吗？”那位学生很惊讶地说：“当然没有。”“为什么？”“因为我的歌唱的比他们好！”学生自豪地说。听了这则故事，我深有感触，是啊！每个人都有擅长的一面和不擅长的一面，不可能样样都出色。新课程的评价理念是：要求课堂评价面向全体、综合评价关注个人差异，促进学生发展。在音乐课堂教学中，如果教师采用实践活动工作评价学生，就可以发挥学生自己的潜能。因此，我在音乐室的墙上设计了一些栏目，有“明星榜”、“小百灵”、“我是最佳小乐手”、“表演小能手”等。让学生各尽所能，找到自己努力的目标。唱歌较好的同学争上“百灵榜”，而那些“五音不全”、节奏感差些的同学也能在“表演榜”上找到位置。再通过课堂教学中的一系列实践活动进行一系列的评价。由此，新课程中音乐课评价的功能在发生着根本性的转变，评价不再是选拔适合教育的儿童，而是充分发挥激励作用，面向全体学生，关注学生的成长与进步，以个性化的评价促进全体学生的发展。
（3）成长记录评价
鉴于音乐课一周两节，音乐教师的课时量较多，如果建立文件夹的评价方法，一个教师要掌管几百人的档案袋不太可能，也难以操作，要按欣赏、歌唱、舞蹈、乐理、器乐、特长一项一项来考评也不现实，一个班五十来个人，那得考半个学期，况且考试只是一种手段而不是目的。要采取一种什么样的评价方法才更简便、明晰，又易于操作呢？怎样把评价溶进教学的全过程呢？
在高年级，我曾经尝试过这种评价方法：让每个学生准备一个本子，要求是第一页为个人档案，贴上照片，写清班级、姓名。包含的内容有：我的兴趣爱好；我 2 的音乐特长；我的音乐资料库；本期音乐得分；学期总结(又分为我对自己说，父母对我说，老师对我说)；要求学生的个人档案设计只要包含这些内容，但排版设计要求个性化。个人档案的背面就是每堂音乐课所获分数的原始记载，即成绩栏。要求学生从第二页开始写课后随笔，谈谈自己在这节音乐课中有什么感想与收获，或者对老师提出哪些建议。课堂偶尔有一些练习就从本子的最后一页开始做，例如教师播放五首器乐曲，要求学生写出分别是由哪些乐器演奏？让学生动笔写就等于给了每个学生思考的机会，因为平时不写，有些学生根本没有思考的余地答案就让别的学生给回答了，这样至少可以让每一个孩子都有动脑的机会。这种评价手段，让每一个孩子都有一个自己的音乐小天地。音乐教师也可能随时了解学生的学习情况，学生平时的音乐表现也在其中，让每一个孩子都自己能充分认识到自己这方面的成绩。
（4） “网络交流”评价
都说家长是孩子的第一任老师,对孩子的教育起着关键性的作用，那我们音乐课的良好发展自然也离不开家长的参与和支持，基于此，我在部分班级试点，利用QQ群和家长们建立起了一座网络沟通的桥梁。在网络的世界里,我不仅会发布一些音乐上的小知识、小概念以及音乐教育方面的理念,让家长慢慢的了解到音乐课其实是对孩子能力的一种长线培养，绝不是可有可无的一门功课：还会将“娃娃音乐会”的影像资料和每阶段的“爬山能手”名单发布上去。当然，如果孩子遇到了问题,我还会和家长做进一步的沟通和交流! 一段时间后，有的家长说：“我本来以为音乐课就是唱唱歌而已，想不到还有这么多的东西要学!”
有的家长说：“我自己对音乐没什么兴趣,平时也不爱唱歌,没想到女儿倒成了文艺积极分子啦!”
还有的家长说：“看孩子平时沉默寡言的，我以为他什么都不行呢,没想到唱起歌来还蛮有模有样的呢!看来孩子还是有潜力的,我要多多鼓励他啊!”
通过网络交流,让家长看到孩子平时“不为人知”的一面,也让孩子重新找回自信心。学校和家长双方面的积极配合，让音乐课的评价有了新的突破!
2、终结性评价。终结性评价是最后评定学生学习情况不可缺少的一部分，从终结性评价中我们也可以看到一学期下来学生的总体学习情况，但我们以前的终结性评价十分单一，期末时唱一首歌，跳一个舞或演奏一首乐曲，而且总是以师评为主。所以，很多孩子都对最后的所谓“考试”惧怕三分，特别是一些不擅长唱、跳的同学更是觉得压力很大。而我们的新课程评价强调参与和互动，强调自评与他评相结合，要实现评价主题的多元化。要改变这个现象，必须改变我们的评价方法。
（1）小小音乐会
3 学期末的评价我一改以往惯用的必唱歌曲、视唱、听音模唱等繁琐的考试形式，取而代之的视一场由学生自编自导自演的音乐会。从编导、前台、后台到演员等都由学生自己安排，有的班级还列出了节目表。老师要做的就是协助和辅导学生组织演出。这种音乐评价方式的推出引起了学生们的强烈反响。孩子们兴奋地进行自评、组评，产生各组工作人员和演员，每个学生都参与到活动中来了。这次期末评价成了一项社会活动，同学们自己组织排练，邀请嘉宾，甚至设计了请柬等等。他们在轻松愉快的环境中体验到了自身的价值，学会了如何与人交往合作，学到了书本上和音乐课上所没有的很多东西。这种音乐评价方式充分体现了以学生为主体的教育观，真正做到了以音乐学科的审美活动形式来培养学生的实践能力、创新精神与合作意识。低年级的同学还缺乏一定的组织能力，需要老师和家长的协助。根据这一特点，我将评价主体从单向转为多向，让一些有条件的家长参与到学期的评价中来。与班主任老师们联系，到期末时召开一次班会课，在班会课上表演各类节目，例如“我和妈妈一起演唱„„”、“我和爸爸一起演奏„„”等等。在这里，教师提供了创造的空间，智慧的火花在这里闪亮。
(2)小小课题展示
我们还尝试了用小小课题展示的方法来进行终结性评价：
第一阶段、确定研究课题：请学生自主选择自己感兴趣的研究方向。如：自然界的声音，如鸟声、水声等；人类社会的声音，如人声、车声等；各种民族音乐，如民歌，民族器乐等；世界上各种器乐资料，各种民族器乐介绍；世界经典名曲，如肖邦、贝多芬等；一些著名音乐人士的生平资料，一些民歌背后的传奇故事等等，都可以作为小课题研究的研究方向。在需要的时候，教师可作适当指导和帮助。
第二阶段、展开课题研究：选择好研究课题之后，以课题小组为单位，由组长牵头，分工合作。可以查寻文本资料，如书、报刊、杂志，可以翻阅音像资料，可以通过媒体，向大人、专业人士、音像资料店等进行咨询，也可能自己录制、拍摄等。采用多种方法，通过多种渠道，收集所需要的信息。
第三阶段、组内合作探究：资料收集完成后，组内成员，对收集来的资料进行汇总，分类，整理，筛选。把符合研究需要的资料留下，进行进一步的研究、讨论。然后通过组员间的对话与互动，产生研究小组对课题独特的理解与体会，为下一步研究作好智力准备。
第四阶段、展示分享交流：针对所研究的课题，进行课题成果的报告和发布。投影展示文本资料，或者用多媒体、录音机展示音像资料，或者干脆自己演唱，表演一段，如可能，对所展示的材料，作适当的分析，解释。说说自己对乐曲的独特体验与感受，不求精致，正确，只求学生能真正经历音乐的感悟过程。
第五阶段、组织自主评价：组织小组自主评价，由学生来评析，可评出“最佳 4 点子奖、最具价值奖、最佳效果奖”等多种奖项。教师也可作为活动的一份子，适当参与点评，以评论“功”为主，少说或者不说“过”。
用这种方式作为评价，我们发现，不但让孩子们去找音乐、听音乐、赏音乐，而且让每一个孩子都参与到了音乐中来，发挥自己的特长参与其中。同时，培养了他们的合作精神，锻炼了他们的各方面的能力。
二、抓住评价时机，激发学生潜能
德国教育家第斯多惠有这样一句话：“教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”教师行之有效的教学评价，能使学生始终保持兴奋的情绪积极学习。因此，我认为，只有找准了课堂评价的时机这对美丽的翅膀，评价才能在音乐课堂教学中振翅而飞，起到良好的教育效果。针对小学音乐课堂现状，我认为可以从以下几个方面着手：
1、扬长避短，找准正面评价的时机
小学音乐教学往往是由音乐知识、学唱歌曲，音乐游戏中，唱游表演，乐曲等若干环节优化组合而成，而每位学生的音乐天赋、能力，都有差异，尤其是农村的孩子，有的学生唱歌条件好些，有的则舞蹈韵律感好些，教师这时就要能注意引导学生扬长避短，关注学生的一切表现，随时随地发现，挖掘他们的优点，给学生适时适地的鼓励、评价。学生在课堂中从老师的及时评价中得到满足、自信和鼓舞，继而不断获得继续前进的动力，形成良性循环。
2、暗示纠错，不放提示评价的时机
对于一些不守纪律，爱捣蛋的学生，也及时地用老师的目光注视他，或轻轻摇摇头暗示他纠错，这种评价保护了学生的自尊心，也能让他明白他做的不对，促进他改正。
3.权利反转，引导学生自评和互评
通过学生自评，充分认识自己。学生通过自我参照、自我反思进行自我评价、参照他人的评价进行自我评价、通过与同伴的比较进行自我评价等等。每一个学生其实都会对自己作评价，在上课时我们可以经常性地问问学生：你认为自己的表现怎样？你觉得自己唱得怎么样？使他们对自己的学习过程进行回顾与反思，让他们勇敢地说出自己的优点，承认自己的不足，培养学习的主动性和对学习负责的态度。 通过学生互评，使学生成为学习的主人。让学生学会客观地评价别人，从别人的长处中得到学习，将自己的优点展示给别人。学生相互之间的评价往往会激发出学生无穷的学习动力，当自已的优点被同龄人所认可时，他心中的那份满足，也许远远超出教师对他的一句赞扬。
通过互评，培养学生对音乐独到的评价，评价出学习中的优缺点，提高他们的自我教育意识、自信心以及认识自我、调节自我、支配自己的意识和能力。同时， 5 学生相互之间探讨、评价，会让更多的人有相互交流、相互表达的机会，促进了他们与人交往的能力。
三、注重个体差异，鼓励自主发展
现代音乐教学评价要体现推进素质教育的精神，评价要尊重学生个体的趋向价值，关注学生的自身条件，兴趣爱好，关注学生的进步和发展，评价的多样性有利于学生体验成功、建立自信，增加了他们爱好音乐的情趣，培养了学生音乐的审美能力。打破狭隘的封闭的评价形式，拓宽了学习音乐的渠道，既激活了课堂教学又落实“双基”，既以学生需要为本，也为学生发展为本，从而有效促进了音乐教学的效果。
学生随着年龄的增加,认知力和判断力都会增强,也会变得越来越有主见，这时，对他们的评价可以由“教师主导”变为“学生主导”，即可以多多聆听学生自己的意见。在课堂上，学生唱完一首歌曲之后，教师可以先请他自己说说优缺点,然后再请其他同学进行评价，看看有哪些地方唱的很好，那些地方唱的不够好，应该怎样进行改正„„最后，教师进行适当的补充和总结。这样，即增加了学生之间的互动交流，也使得评价更有说服力，充分体现了“以学生为本”的教育理念。比如我在执教《郊游》一课，学生个人表演唱结束之后，我请他们对自己或是别人进行评价。有的说：“刚才XX的声音太小了，而且唱慢了，我没有感受到郊游时开心快乐的心情!”有的说：“刚才朱卉唱得真好听啊,我要向她学习!”还有的说：“我今天第一次鼓起勇气在大家面前唱歌,虽然没有别人唱的好，但我觉得自己已经进步很多了!”说到这里,学生们都不由自主地给她以掌声鼓励。我觉得，学生是学习的主体，也应该是评价的主体，来自外部的评价只有在学生身上激起共鸣，才真正能使语言评价对学生产生教育意义。
四、提高评价效果，完善课堂教学
在音乐课堂教学中，如何提高评价效果，主要是通过语言来激励的。评价的语言是一门艺术，十分重要。只有在合适的时间进行合适的教学评价，才能完善课堂教学。
1、巧妙利用“悄悄话”，给孩子一支强心针
音乐课堂中，学生在“感受音乐，理解音乐，欣赏音乐，表现音乐，创作音乐”时，我们的评价更要注意用亲切和善的态度，委婉动听的语言。这样的评价方式能加深师生之间的交流。一年级有人胆子很小的女孩子，老担心自己做不好被老师批评，以至于表演唱歌时不能有响亮的歌声，但是她的音色非常好听，节奏感也很强。因此，在不断给她鼓励之后，我用亲切的评价跟她进行了一次“心”的交流：我附在她的耳边悄悄地告诉她“其实你唱得好极了，声音特别甜美，老师很喜欢听你唱歌。你能不能让我听得更清楚些，让所有小朋友都像老师一样喜欢你？”我看到她 6 眼睛一亮，从那时起，她的胆子慢慢变大了，现在已经敢于独自一个为全班同学表演，而且非常出色。
2、多多采用体态语言，给孩子无声的评价
教师通过体态语言进行评价，包括动作，表情，身体等语言，如教师用亲切期待的目光注视他，面含微笑，轻轻点头以示鼓励，竖起大拇指、为他鼓掌表达对他精彩表现的赞赏。这些都会给孩子们以深刻的影响！当孩子们出现一些违反纪律的小动作时，教师可以不动声色，走过去摸摸他的头，朝他轻轻所一个“嘘”的动作，不伤害学生，又会及时给予学生提醒。
有一次，我让孩子们欣赏了一段音乐后，让孩子们自由的说说自己的想法，有一位同学高举起小手，但请他回答时却涨红了小脸，低下头不敢回答。从他闪烁的目光中我知道他能说，只是胆子太小。我给了他一个亲切的微笑，同时用体态语言给他一些暗示。得到鼓励的他，轻轻地说出了第一个字，我又竖起了大拇指暗示他说得棒。之后他鼓足勇气将自己的想法说了出来。看来，无声的评价有时真是十分有效的。
在任何一种教学过程中，评价不是目的，而只是一种手段。由于学科的特殊性，音乐学科教学评价不同于语文、数学等学科的教学评价，而各种评价手段的运用都有其局限性，如果运用在不恰当的时机，或使用不自然的方式，往往不能收到预期的效果。总之，语言的评价应不拘形式，创造性地学生进行评价，因人而异，因时而异。教师要善于用孩子的眼光去看待孩子，用孩子的价值去理解孩子，让自己评价的语言更丰富，更有色彩，力求做到：“准确得体，亲切丰富，婉转巧妙，独特创新。”这样的教学评价才能成为成为我们音乐课堂中快乐跳动的音符。
推荐第9篇：音乐评价标准
一、指导思想
以新音乐课程标准为主体,着眼于音乐教学的开放性,激发学生学习的兴趣，提高学生音乐学习的积极性。通过学生实践活动，完成科学的、开放的教学评价，有效地促进学生音乐
素质的全面发展。
二、评价目的
通过正确多方位评价,让家长了解学生学习的进度和成绩。以新课程为标准,着重从学生主体考虑,并注重培养学生的个性发展,从多方位灵活对学生艺术能力方面做出评价
三、评价对象：
一年级至六年级
四、（一)低年级（1至2年级）
评价标准：
(1)、歌唱咬字清晰，音色统一，气息流畅，声音优美。（30分） （2）音准节奏准确。（50分）
（3）歌唱表现力强，理解歌曲内涵，熟练把握到位。（10分） (4) 能够在唱歌时做即兴地律动或动作(10分) (二）中、高年级（3至6年级）
评价标准：
1、演唱技能演唱、表演能力（70分）自己选择本学期音乐课本中最喜欢或擅长表现的一首歌曲来作为考试曲目。
( 1）歌唱咬字清晰，音色统一，气息流畅，声音优美。（20分） （2）音准节奏准确。（30分）
（3）歌唱表现力强，理解歌曲内涵，熟练把握到位。（10分）
（4）能够在唱歌时做即兴地律动或动作（10分）
2、基础知识、对本学期音乐乐理知识的掌握。用卷面的形式进行考核。（30分)
五、评价等级：
总成绩在90%以上为优秀（A），80%以上为良好（B），60%以上为及格（C），60%以下为待及格（D）。总之，音乐学科教学评价应着眼于评价的教育、激励与改善的功能，有效的促进学生发展，激励老师进取，完善教学管理，全面提高音乐教学质量。
推荐第10篇：浅谈初中音乐教学评价改革
浅谈初中音乐教学评价改革
丘北县双龙营镇第一中学校 谭转俊
教学评价是音乐教学过程中十分复杂又至关重要的教学环节。传统的教学评价模式在指导思想上存在着过于追求评价的甄别功能和选拔功能，漠视个体差异，导致评价标准的单一化，评价主体的单一化和单向化，评价内容的简单化等误区，使得音乐课程在中学教学体系中有边缘化的倾向。新的课程改革给音乐课教学理念带来巨大的变化，评价方式也应随之改变。在实践中可以从构建完整的评价体系，实现形成性评价与终结性评价的有机结合，互评自评与师评相结合，建立多元化的评价标准等方面着手，实现音乐教学评价最终的目的。
评价主要是指根据一定的目的和原理，使用恰当的方法和手段，对过程、结果进行的考查和判断。广义的教育领域的评价包括教育评价、教学评价、课程评价等多个范畴。本文所述评价主要是指音乐教学的评价。
音乐学科的教学评价是指根据《音乐课程标准》既定的教学总体目标和教学设计目标，运用科学有效的考查方法，对音乐学科教学的要素、过程和效果进行价值判断的活动。它涉及到教学目标、教学过程、教学方法、课程设计与实施、教师的教学方式与效果、学生学习能力与结果等诸多领域，是一个十分复杂的教学环节。
音乐教学评价也是整个音乐教学过程中不可替代的环节。首先，评价的目标和结果能够规范学校音乐课程的开设；其次，评价的结果对音乐教学工作具有极强的诊断作用；再次，评价要素的变化一定会引起音乐教学指导思想、模式和教学内容的连锁变化。从而对音乐课教学具有很强的推动、指向作用；最后，评价的过程与结果能及时将教学的针对性和效果反馈给教师和教学主管部门，便于及时纠正。
然而，长期以来，“评价就是考试”的观念占据着音乐老师的头脑。在这种观念的影响下，音乐教师设计的评价方式和操作程序中有相当部分违背了教育的客观规律或远落后于社会的进步。这种落后使评价的功能和结构都偏离了正常的轨道，也使音乐教学的内容与方法无法推陈出新。
具体而言，传统的音乐课教学评价方式比较简单：由于音乐课每周仅一个课时，而一个音乐老师往往要面对10个以上班级的学生。因此，相当部分音乐老师采取的评价方式就是在期末考试临近前，让学生以个人或组合的形式，自选（或指定）一首歌曲在课堂上当众演唱一下。然后由教师个人依据学生的表现好坏分别给予优、良、及格等级或分数。这种终结性评价的结果完全是依照学生是否会唱和是否唱得好两个标准而赋予的量值。它成为评价学生学习音乐学科的唯一结果，被学生称为“一唱定乾坤”。一些管理较为完善的学校往往还要求每学年进行一次音乐理论考试。然而大多数这样的理论考试完全成为枯燥深奥的乐理知识的堆砌。它或者考查的是与音乐课程核心内容毫无牵连的东西，或者考查的形式呆板教条。如：问答题：“前奏与间奏有什么区别？它们的作用是什么？”这样的题目学生只能借助死记硬背完成。评价过程即便完成了，学生也普遍认为并未反映出自己在音乐方面的天赋或音乐课中所学到的知识与能力。由于评价无法准确地体现课程对学生发展的重要意义，提高学生学习音乐的兴趣，一些学校或者不开音乐课，
或者到九年级就停开音乐课；又由于这样的评价不重视过程，大多数学生上音乐课采取无所谓的态度，仅靠考前突击即能得到高分。导致音乐课程在学校的课程体系中有边缘化的危险。
当然传统评价模式还是有其优点：如比较注重基础，具有很强的可操作性，具有选拔性，能让一批天赋优异的学生脱颖而出。之所以在评价过程中出现诸多问题，问题并不是出在模式本身，而是在于制定评价模式的指导思想。综合看来，传统的教学评价模式指导思想存在以下几个误区：
1、过于追求评价的甄别功能和选拔功能：在传统的模式中，教师往往在评价前就设定好评价的目标是让极个别的学生成为优秀，一部分学生成为良好，大多数学生属于一般。老师的预先设定使得大多数学生没有能体会到成功的快乐，很少获得过鼓励，慢慢成为音乐课程的失败者。甄别的结果是让“金字塔”最下层的大多数学生逐步漠视音乐课的学习。这种建立在培养少数“尖子生”教学观念上的选拔性的评价观，忽视了学生的层次性和教学目标的整体性，违背了素质教育的基本准则。
2、漠视个体差异，导致评价标准的单一化：相当一部分老师，处于体现自身权威的需要，为了控制学生，习惯于居高临下，习惯于对学生拟定一个评价的统一标准。而忽视了学生个体间的多样化差异。在统一的评价标准面前，学生被迫放弃了自己的优点、特长而去迎合教师的评价标准。而教师在这个统一的标准指导下。总是看不到学生的优点，看不到学生在学习过程中的闪光之处，对于达不到评价标准或偏离标准的行为往往给予不合适的批评、指责。
3、评价主体的单一化和单向化：现有的教学评价体系中，评价主体包括了教育主管部门、学校和教师。而最重要的评价主体——学生却被排斥于评价主题范围之外，成为被动接受评价的客体。这种由上而下的不可逆转的，单方面、直线式、鼓励的评价模式存在极大的弊端。评价往往成为权威人士片面性、独断性的活动。学生在这样的评价体系面前是极为反感的。
4、评价内容的简单化：在只重结果，忽视过程的指导思想下，音乐教学评价的传统方式往往将非审美体验（基础知识、技能技巧、历史等）摆在音乐评价内容的重中之重，而将音乐课程的审美体验（联想、创造、情感兴趣等）放在一边。习惯性地将其他课程的教育目标机械地移植到音乐课程的学习目标上来。这种只重音乐课程知识技能的传授和训练，忽视音乐最重要功能的考核办法，严重破坏了音乐课程的本质属性（审美性、艺术性），降低了音乐课程的地位。
李岚清说过：“艺术教育主要不是技术教育，不能只是教学生弹琴、拉琴、唱歌，而主要是培养学生的审美情趣，提高他们对艺术的鉴赏力。”音乐课程评价的改革，不仅有利于培养学生学习音乐的兴趣，提高能力，而且对扩大学生的音乐视野，提高学生的艺术修养起着积极的作用。
新的评价体系在关注学科考试的同时，还要求对初中毕业生进行综合素质测评。在五个维度的测评中，专门设有“艺术与审美”这一维度，要求学生提供三年完整的艺术考核成绩，优秀的艺术作品及参加各类艺术活动的记录与成绩等等重要材料。由于综合素质测评事关学生毕业与升学，因此音乐课的评价受到前所未有的重视。这种重视既提高了音乐课的地位，同时也对传统音乐课评价形式提出了挑战。必须在新的《音乐课程标准》的指导下，对传统的音乐课程评价方式进行改进，才能真正实现音乐课程改革的目标。
新的课程标准将音乐课程定位于是普及音乐文化、弘扬人文精神的一门基础课程，将逐步建立与完善音乐学习评价制度作为课程观念的重要部分之一。课程标准明确提出要以音乐课程标准为准绳，以音乐基础能力为基点，在审美情感与审美态度两个方面对学生进行评价。
新的音乐教学评价理念提出：初中的音乐教学评价应主动适应所有进行音乐学习的学生，淡化评价的甄别功能，着眼于不断放大评价的激励、改善与调整的功能，引导和促进所有的学生在音乐课程的学习重有所提高。在《课程标准》中，明确了音乐教学评价的四项原则（即导向性、科学性、整体性、可操作性原则）。与以往大纲对评价内容的描述不同，《音乐课程标准》不光将学生的知识与技能方面的指标作为评价的基本内容，还将学生的情感态度和价值观以及学习过程与方法也列入评价的基本范围。由于指导思想的变化，使得音乐教学评价的范围更加宽泛，许多以前不可能成为评价内容的东西也都成为音乐教学评价的基本的重要内容：如音乐的体验与模仿能力、表现能力；对不同类型音乐的爱好与人文感应；音乐实践活动中的积极态度、动手能力、团队合作能力；甚至是高水平的探究音乐的态度与创编能力等等。评价内容的扩大化自然也会推动评价方式的变革：如终结性评价与形成性评价相结合；定性评价与定量评价相结合等等。此外《课程标准》还认为评价应多着眼于教育、激励和改善的功能。通过科学的、形式多样的评价方式，将学生、教师以及课程管理者均作为评价主体，调动学生积极性，使评价成为共同参与的活动，从而有效地促进学生发展，激励教师进取，及时调整和改善教学方式，提高音乐教学质量，推动音乐课程的建设和发展。
根据新课程要求的变化，在实践中，对音乐教学评价我主要采用了以下一些方式与方法：
1、构建完整的评价体系，实现形成性评价与终结性评价的有机结合。
所谓形成性评价，就是指过程评价。其最大的特点在于将评价的着眼点放在学习过程上，也就是学生再平时课堂上的表现与参与的积极程度。
（1）在学期之处，我就布置好每堂课前5分钟是学生的“才艺斗秀场”时间。按学号顺序安排1—2个学生进行才艺表演：表演形式可以多种多样，由学生自选，提倡多种角度多种才艺：如演奏一首最拿手的乐曲，演唱一首自己最喜爱的歌曲，表演一段最能展现自己水平的舞蹈，甚至可以展示自己原创的音乐作品，说一段最熟悉的相声、为自己喜爱的诗歌或文学名著配上合适的音乐进行配乐朗诵等等。对于个别认为自己在表演上没有才华的学生，我还允许他们可以就课本中的或社会上流行的一首音乐作品发表自己的看法。学生可以单独表演，也可自由组合。我的目的是能从不同角度关注学生。评价采取自评、互评和师评三结合的方式。我和选出来的学生评委会对每个学生的表演内容与表演水平都用描述性的语言进行了详细的记载，并给予了等级（优秀、良好、一般、及格、不及格）的评定。结合学生个人的自评成绩得到学生的才艺成绩。这个成绩在最终的学期成绩评定当中占30％的比例。这样的评价模式将关注的重点落在了学生学习的过程中，充分给予了每一个学生平等的机会。使音乐课的评价不再是以往的“一蹴而就”型。每个学生有多次展示自己多种才能的机会。在展示与评价过程中课堂气氛一下子就活跃起来，学生评委们经常为了一个同学的评分，进行着激烈的争辨。这样不仅提高了学生的音乐鉴赏能力，而且提高学生的语言表达能力。在欢乐激励的气氛中，每一位学生看到自己的优缺点。
（2）音乐课堂的纪律往往是最令老师头疼的问题。在设计评价项目时，我还将课堂学生的表现列为评价的一个模块，在期末成绩评定中也要占30％的比例。评价内容包括学生的出勤、上课的参与积极性、是否遵守课堂常规纪律和能否保持教室卫生等等。和以往教师单打独斗的情况不同的是，我把全班分成若干小组，由小组成员间互相评价。这种评价模式对比较调皮的初中学生最为有效。
（3）学期末的乐理考试同样在期末成绩评定中占30％的比例。不过与以往的背书——考试的传统流程不同的是：在命题中，我注意考查了学生的基本音乐素养和在学习中对音乐的领悟能力。如：
①听三个音乐片断，辨别其乐器的名称：A二胡
B小提琴
C钢琴
②为下面这首诗歌片断配上恰当的乐曲：A第一曲B第二曲C第三曲 ③你听到的音乐是以下哪一句旋律？（略）
这样的题目既考查了学生对音乐的基本知识和技巧，同时将音乐课程中的情感、体验和价值观贯穿其中，还具有浓厚的生活气息和人文氛围。学生在答题时有足够的思维空间，不需要去死记硬背。这样的考试有效果，受到学生喜欢。
（4）在课外，我还鼓励学生参加课外兴趣小组，对这些学生的表现与成绩加以记载，把音乐评价延伸到学生的生活实践中，可增强学生学习音乐的实践意识，引导学生积极参与音乐实践活动，感受音乐的快乐；然后在学期或学年的评价中，将其与其它评价指标相结合，得出学生的阶段性考核结果。这样做，有利于把握学生的整体水平，尽可能地避免教师的片面评价。
2、互评自评与师评相结合
音乐课程评价不仅是教师的事，学生自身也要开展自我评价与相互评价。心理学研究表明，自我评价是一个从外部评价向内部评价逐步内化的过程。在检验学生自我评价时，我通过问卷调查的形式，让每个学生对自己一个学期以来的音乐课学习情况进行自我评价，从这些调查数据表明了多数学生对自己在音乐学科方面的评价是认真的、合情合理的。采取互评、自评和师评三种评价方式相结合，而不是单一的、一两次测试定终身的评价方式，是新课标提出的重要评价模式。教师可以通过生动活泼的形式，让学生自己对阶段学习进行总结、回顾。这种自我评价能极大地的调动学生的积极性。同时教师要注意引导学生发现自我的点滴进步，使学生具有成就感。其次，教师还要引导学生能公正、准确的评价他人。再次，教师也要根据平时的记载与期中、期末的考试进行综合评价。
3、建立多元化的评价标准
因为个体的差异，学生在知识、能力、情感方面会产生不同的层次。对于艺术类课程而言，学生的天赋起了很重要的作用。因此科学的评价观要求我们对不同的学生提出不同的评价标准。这并非放弃评价的公平性，相反恰恰是尊重差异的表现。比如，在平时的教学中，就可以依据学生自身的情况将学生分成若干层次。对平时接受了特长培训的学生，就不能仅仅满足于唱好一首歌，而是要让他们在展示自己特长的同时，将一首音乐作品的思想内涵表达出来。普通学生只要他能唱准一首歌就可以给他很高的评价。如果他能展示自己在音乐课中所学的特长，比如竖笛，哪怕他吹得不是很流畅，都应给予加分的鼓励性评价。对于平常比较内向，或确实是能力较差的学生，
只要其学习态度端正，就不应当完全否定他三年的学习过程。总之，要通过灵活采用多元化的评价标准，让每一位学生都体验到成功的喜悦，感受到自己每个学期都有进步，对音乐课产生浓厚的兴趣。这样评价的目的才真正达到。
当然，关于音乐教学可以评价的内容以及评价的方式、方法很多，关键是要予以正确的评价和指导，促使他们能自觉的运用音乐课中所学的音乐知识去参与课外的音乐实践活动，提高音乐素养和审美能力，促进全面发展。
课程评价是教学工作的一个不可缺少的基本环节，是提高教学质量的重要手段，也是教育科学研究的一个重要组成部分。通过实施音乐评价使我们的音乐课堂教学焕发了无限生机，学生在积极主动的学习中成了音乐真正的主人。各种方式及多维度评价方式的激励，带给学生无穷的动力，它使每一个学生积极地投入到学习音乐、发现音乐、探索音乐中去。
第11篇：新课程下的音乐教学评价
巧用教材进行音乐学科教学评价
——福安市逸夫小学 缪巧清
音乐学科教学评价是指对音乐学科教学过程及教学效果进行评估的过程。通过音乐学科教学评价，可以鉴别学生的学习能力、学业状况和发展水平，了解音乐教师的教学质量和教学能力，提供音乐教学的反馈信息，对提高音乐学科教学质量有着极大的促进作用。长期以来，大多数学校以学生掌握音乐知识和技能获得的水平作为音乐教学评价的主要内容，而事实上，音乐学科教学的内容除了音乐知识和音乐技能，还包括感受音乐、表现音乐和创造音乐，音乐知识和技能只是感受音乐和表现音乐的手段而不是音乐教育的最终目的。
当一学期将近尾声的时候，音乐学科也面临着期末大测试。以往期末考试，老师指定一首歌曲，学生唱后打分。内容单一，形式单调，既不能帮助学生学到某一方面的技能，也很难了解智能与情感的发展，更谈不上调动学生学习的积极性。有时学生由于胆怯往往发挥不好，或者这首歌他刚好不熟悉，所以并不能很客观地评价一个学生的综合素质。这样的评价方式大都缺少全面性和客观性。音乐是一门综合艺术。在教学过程中，要通过歌唱、歌舞、朗诵、小品等各种形式，体现艺术的价值。长期的实践与经验告诉我，实施素质教育，必须根据学生的心理和年龄的特点给予学生一个全面合理的评价。
如何全面合理的评价学生的音乐素质，调动学生的积极何性呢？在二年级上册第14课《过新年》教完后，接着是一项《音乐小擂台》，我尝试着把它作为这次考试的评价内容，于是我经过一番精心设计，通过如下测试，很受学生欢迎，效果也很理想。
《音乐小擂台》本意是采用一次联欢会的形式组织进行，并在联欢会的过程中引入竞争机制，开展小组竞赛，一节课完成，显然时间比较仓促。由于这学期周数多，全期教学内容完成后还剩下两三周时间。所以我就把《音乐小擂台》分四节课进行，并做周密的布置和精心地评价每一个学生。
一、赛前准备
《音乐小擂台》有听、演、奏、唱四大部分内容，并在小队中展开进行比赛。我把班上四个大组分成四个队，分别是“太阳队、月亮队、星星队、白云队”。并提前一节课交代竞赛的内容和规则，利用学生好胜的心理，集体荣誉感强的心理，
设计许多奖项，并利用组长的力量，分配组中的人员承担不同的任务，尽量使每一个学生都能参与到活动中来。为了使活动更有气氛，每队还可商量好本队的“口号”在比赛前中可喊“口号”造势。
二、第一项比赛：听（听音乐说曲名）
这项比赛占20分。四个队，每一队各选三个代表，每个人手执一面红旗上台，四条长凳并列而排，。有10首歌曲，有必答4首，每首1分，抢答8首，每首2分，抢答规则：听老师弹一句乐句，谁最快举起红旗，谁作答，若答对的加2分，答错的反扣2分。坐在下面的同学安静的听着，如有暗示或声音，扣其小组里20分纪律的分数，一次扣0.5分。
三、第二项比赛：演（为歌曲演小品或歌舞）
“演”这部分业20分，共有演四首歌曲，每一首歌曲占5分，分别是《小罗锅》《好朋友》《好娃娃》，其中，《好娃娃》还作为集体表演。课前五分钟，让队的演员们再次出去彩排，《小罗锅》选2歌演员，《好娃娃》选5歌演员扮演娃、爸、妈、爷、奶奶。《好朋友》是选一对男女同学跳。每一轮演完后，我都给予点拨，激发学生的想象，让他们尽量大胆发挥，扩充歌中没有写到的，把歌曲生动活泼地演出来。
同学们在跳《好朋友》的时候，动作还真够丰富，有面对面拍手跳，转圈跳，并排手拉手跳，对换位子交替跳。。。每队集体赛的时候，同桌两个边唱边有节奏拍手，哪组整齐，哪组分数高。
四、第三项比赛：奏（为歌曲伴奏）
“奏”的部分也占20分，用老师给的打击乐器和自己课前制作的乐器给指定的歌曲伴奏，边走边唱，全员参加。评分标准时哪组整齐，哪组分数高。歌曲是《小小音乐家.》《过新年》。
五、第四项比赛：“唱”（不看书唱歌）
这一项内容也20分。分四首歌曲进行，每首占5分。每队选代表唱两首比赛，歌曲是《时间像小马车.》《金铃铛》《我也骑马巡逻去》《老水牛角弯弯》。
这次比赛，除了以小组为单位的奖项外，还评出多种单项奖，如：最佳演奏奖、最佳演唱奖、最佳表演奖、等等。给学生提供了展示才艺的舞台，进一步培养他们的参与意识，竞争意识，集体意识和自我表现欲望，培养他们的自信心
和成功感。
这四节课的竞赛，充分调动学生的积极性和兴趣，几乎每个学生都动起来了，也是一次生动活泼别开生面的期末总复习。也能全面地评价出一个学生的音乐综合素质，学生的创造性、表演性、参与积极性、集体荣誉感都能体现出来，班上也随之出现一个又一个亮点，本来陌生的学生很清晰地划出三个部分：优、良、一般。成绩也就随之而来了。
《音乐小擂台》这项活动能充分体现评价的民主性，营造和谐、团结的评价氛围，人人参与音乐演唱、演奏活动，以后还可以添加展示音乐创作的成果、音乐小评论、演唱照片、录音录像等。在“音乐会”的组织过程中要充分发挥学生的积极性，在教师的指导下由学生自己编排、主持、评定、总结。以达到相互交流和激励、发展学生各种能力的目的。
李岚清副总理说过：“艺术教育主要不是技术教育，不能只是教学生弹琴、拉琴、唱歌，而主要是培养学生的审美情趣，提高他们对艺术的鉴赏力。”音乐考试的改革，不仅有利于培养儿童学习音乐的兴趣，提高能力，而且对扩大学生的音乐视野，提高学生的艺术修养起着积极的作用。
第12篇：初中教师音乐教学自我评价
老师是太阳底下最光辉的职业 ；人类灵魂的工程师。那么，下面是小编给大家整理收集的初中教师音乐教学自我评价，内容仅供参考。初中教师音乐教学自我评价1
自毕业以来工作接近一年，回顾这一年的工作与生活，基本能够做到“令学生喜爱、与同事相处愉快以及受到学校认可”，这对于我今后的工作是最大的鼓励与支持。工作尽管忙碌，但充实的生活更让我获益良多，下面我将从以下几个方面对我这一年的工作做以下评价：
一、教学方面
本学年我担任初一的音乐老师，秉着刻苦钻研的态度对待每一节课，并做到课前备课、严谨教学和课后反思，希望学生在音乐课上能够开心愉快地收获知识、掌握技能，并能够找到自信，大方地在人前表演，从而喜欢音乐、爱上音乐。我积极参与各类教师竞赛与活动。在不到一年的时间里，承担了一次区公开课以及三次校公开课，并获得诸位评委老师的认可。除此之外，在萝岗区xxxx年教师教学演讲比赛中获得了三等奖；在我校xxxx年青年教师教学技能展示与比赛中也获得了教学展示单项奖的一等奖、课件设计的三等奖的好成绩；xxxx年**区智慧教育教学比赛中荣获“教坛新秀”的称号。尽管不是每一次比赛的表现都尽如人意，但我对自己的要求却从未停滞，争取在接下来的比赛中能有令人满意的表现。
二、活动方面
上半学期曾组织学生参加萝岗区中小学生朗诵比赛，主要负责背景音乐、排练队形、编创动作三个部分，并在与两位语文老师的共同努力下荣获了区二等奖第一名的好成绩；除了担任音乐老师、生活老师之外，我还负责天健舞蹈队的训练，在一学期的不懈努力与坚持下，历时两个月与学生一同完成了舞蹈《红灯笼》的编排，并在xxxx年玉岩中学的元旦晚会上展现了天健舞蹈队热情活泼的精神面貌，受到师生们一致的好评。今年下半学期我与苏龙婵老师共同排练舞蹈《喜鹊喳喳喳》以及《火木棉》，为参加中小学艺术展演洒下辛劳的汗水，并于最终两个节目分别获得区一等奖与市一等奖的好成绩。本学期还组织了教师合唱比赛的排练，但由于我校教职工人员数量有限，最终没能将我校教师的风采展现在华丽的舞台之上，这使我感到十分遗憾，同时也希望在明年的教师合唱比赛中，能让更多的人欣赏到我们天健的领导、老师们最动听的歌声与气贯长虹的风貌！
三、学习方面
本人积极参与每一次区、市的教研活动，并在规定的时间内完成了教师继续教育的培训，获得了相应的学分；除此之外，与师傅苏龙婵老师在不处于同一校区的情况下，一学期相互听课多达十七节有余，相互听课评课，共同进步！一学期下来，受益良多，逐渐明白自己的教师发展之路应该走向何处。在苏老师身上我学习到的不仅仅是教学上的心得体会，更是作为一名教师应该配备的能力、素质与爱心。这给我今后教师之路打下十分牢固的基础；xxxx年6月，我有幸与同科组的苏龙婵、朱艳君、刑其龙和钟一鸣老师一同前往珠海参加“全国中小学音乐课堂教学研讨观摩会”学习先进的音乐理念，在会议的后两天欣赏到了全国最优秀的音乐专家所展示的优秀课例；仅仅三天的学习，的确让人收获颇丰，希望以后还有更多学习的机会让我快速成长。
一分耕耘，一分收获。时光飞逝，短暂的一年留给我的不仅是这些，更多的是对我心理上的磨练。在每一个工作任务后我会都进行深刻地反思，争取下一次遇到同样的情况能够有更加适合的处理方式。我们看着学生不断成长，其实我们也在不知不觉中与学生共同成长，有时会忘记这一点，但在今后的日子里我会对自己更加严格，提高自己的专业业务水平，脚踏实地做好每一件工作，积极配合学校领导的安排，争取成为学生心中的好老师、同事口中的好伙伴、领导眼中的好员工！
初中教师音乐教学自我评价2这一学年我担任的是初一音乐教育教学工作。现将这一学年的教育教学工作评价如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。一首好的乐曲，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西，或是寄予一个美好的寓意；这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵深处留下美的烙印。音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。
一、坚持以审美教育为核心
注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
二、在教学过程中
本着让学生从“要我学，我想学，我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学年的教学计划，精心编写了本学年各个课时的教案和导学案，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考；另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。
三、教学内容
本学年除第一单元是唱歌课外，其他单元不是创作就是器乐或欣赏，比较枯燥难上，学生的兴趣也不太高。我就大胆的在教学中加入适当的表演，增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性有了提高，课堂教学收到了一定的效果。如：复习四分音符时让学生用“走”来感知；八分音符让学生用“跑”来感知，这一下学生很快就记住了。
四、努力学习，加强修养。
我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上网查找有关教育工作站，与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。
当然，我在教学工作中也存在这样和那样的不足，主要表现为：1、课堂教学不能针对3个班学生实际，缺乏“备学生”这一必要环节。2、忽视与个别班级学生的交流，有待于进一步改善。但我会尽最大的能力和努力改正不足的地方，进一步优化课堂教学，关注第二课堂。
初中教师音乐教学自我评价3忙碌又充实的一学年教育教学工作接近尾声了，我细细的回顾一下自己在这学年的教育教学工作情况，喜忧参半，下面我就从几个方面对我这学年的工作做以评价，以便更好地开展工作，弥补不足、精益求精。
一、德
做为一名教师，首先就是为人师表，为学生做出表率，在思想上我积极要求向上，拥护党的各项方针政策，参加政治学习，认真做好笔记，并同本组的教师共同探讨学习有关资料。响应学校各项号召以及领导交给的各项任务，遵守各项学校的规章制度。提高自己的思想觉悟，加强政治思想修养，加强师德素养，关爱学生，公平对待每一位学生。
二、能
在工作中服从领导分配，工作中从不拈轻怕重，我凭着对本职工作的热爱，塌实肯干，刻苦钻研教材，认真备课，虚心向有经验的教师请教。并同其他教师探讨教学新路子、新方法。在实践中善于评价积累教学经验，并运用所学的专业理论和知识指导自己的教学工作，做到理论与实践相结合。以审美教学为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感，努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧，激发学生对美的爱好和追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、讨论、联想、想象及律动）中主动去发现、去探究。去感受音乐、理解音乐、表现音乐。并在一定基础上创造音乐。
在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学年，我担任八两个年级的音乐课教学任务。我认真根据新调整的教学大纲和学生实际情况备教案。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。
在教学过程中我认为营造融合的师生关系也同样重要，老师要以平等尊重的立场出发，尊重学生，对学生一视同仁。为了使学生能轻松愉快地上音乐课，我多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的教学设计抓住学生的注意力。台上一分钟，台下十年功。教师工作是一份十分复杂的工作。教师传授给学生的不仅仅是知识技能，更应该是一种理想，一种信念以及做人的准则和能够支撑人生的强大精神动力。
本学年除了把自己的教学工作做好外，我还特别注重自己的修养和素质的提高，不但积极参加学校组织的政治及业务学习和教体局组织的听课任务，还利用课余时间查找有关的学习资料，给自己不断的充电，丰富充实自己的头脑，接受新的教育理念，不断完善自己。并运用到实践中去，这样才有利于不断地成长。利用课余时间收集各种音乐文化资料，以便学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。
三、勤
遵守学校的各项规章制度，服从领导分配，按时完成领导分配的各项任务。工作中任劳任怨，出满勤，不迟到，不早退。尽量做到少请假，不请假，把自己份内的工作做到最好。纪律就像石头，如果把它背在身上，会痛苦无比，如果把它垫在脚下，它会帮助你站的更高，看的更远。只有自觉地加强师德修养，正己、敬业、爱生、奉献，才能无愧于人民教师的光荣称号。
四、存在不足
自觉做事不太细心，缺乏考虑，每天上班来的时间不够早，教学方面不够精，有待提高和加强。对待学生没有做到足够的耐心。性格方面还不够开朗和乐观，有待改善。在交际方面还应多学习，处理事情要灵活。在工作中发现自己的不足要及时改正，这样才能不断进步。
五、改进方向
加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多讲公开课和参加活动，以锤炼自己，以后对待学生要有耐心。多听优秀教师的课，认真上好每一节课，工作中要更加认真，业务要更上一层楼。我相信勤能补拙，以及在领导和同志、家人的信任和关心、帮助下，我会更上一层楼，不断的进步。才能完成时代赋予我们培养人才的重任。
第13篇：初中音乐教学评价的研究
“初中音乐教学评价的研究”课题结题报告
一、课题的背景与价值
在传统教学中,对精英的培养是教育的重要目的,因此,甄别与选拔就成了教学评价的主要侧重点。由于中学音乐教学与升学考试之间没有直接的关联,所以音乐教学的评价问题一直未引起重视。随着新课标的出台,我们看到,对于以往音乐大纲中忽视的评价及评价的导向问题,新课标有了相对充分的强调和说明:音乐课程评价对学生来说,应该有利于其了解自己在音乐学习中的进步,发现和发展自身的音乐潜能,建立音乐学习的自信心,促进音乐审美能力的进一步提高和音乐感受、表现及创造能力的进一步发展;音乐课程评价对音乐教师来说,应该有利于其进一步总结、提高自己的教学经验,发扬自己在音乐教学中的优点,找出工作中的不足,进一步转变教学观念,促进音乐教学改革,加强音乐教学的薄弱环节,不断改进教学,提高音乐教学质量。
那么,应如何对学生的音乐学习进行评价?如何激发学生对学习音乐的兴趣,促进学生的发展?如何贯彻素质教育的精神和以生为本的思想,突出音乐评价的过程性和个体的差异性?如何让评价成为一种有效的教学手段?音乐教师如何转变评价观?这一系列问题都值得我们去探讨与研究。
二、理论思考
1.艺术教学中评价的功能。评价是教学中的重要环节,作为一种有效的教学手段,它可以帮助学生找到自身的不足,获得发展的方向和动力,激发学习兴趣;可以帮助教师了解教学目标和教学效果的实现情况,及时调整教学策略。
2.理论思考。美国教育家、心理学家布卢姆认为,评价不是为了区分而是为了改善。这一点与我国基础教育中音乐教学评价功能的现状十分吻合:因为我们的音乐教育与升学考试之间没有直接的关联,评价的选拔和甄别功能相对弱化。因此,更有利于音乐教师将注意力放到评价的改善和促进功能上,突出评价的过程性和个体的差异性。
三、研究的目标和主要内容
1.研究目标。探索和建立促进学生音乐才能发展的评价体系,通过多种评价策略与音乐教学实践相结合,了解学生在发展中的需求,充分发现和发展他们的音乐潜能,帮助其认识自我,加强自信心、自尊心和自强、自勉的习惯,使之音乐鉴赏和创造能力都不断提高。让学生更主动地学习,并获得最大的成功感,由此,培养其终身热爱音乐、学习音乐、创造音乐的习惯。
2.研究内容。
(1)转变音乐教学的评价观。教学评价的方法只有在正确观念的支撑下,才能发挥积极的作用。中学音乐教育面对的是全体学生,其目的不是为了选拔和培养音乐家。因此,必须树立与以往不同的评价观:从过分强调技能技巧转向综合素质;从注重评价的量化转向对质的变化的描述;评价的目标从鉴定、选拔,转向导向、激励与调控;评价的主体从单向性转向多向性和交互性;评价的角度从终结性转向过程性和发展性。
(2)评价策略与音乐教学实践相结合。
第一,自评、互评与教师评价相结合。其中,对学生自我评价方式应给予充分的重视,并根据学生年龄,广泛、灵活地加以运用。学生的自我评价应以描述性评价为主,同时辅以分值或者等级形式呈现。通过生动活泼的形式,让学生对自己的音乐学习进行总结、回顾和比较。教师应该注意调动学生的积极性、注意承认学生音乐学习的个体差异。在每一单元内容结束后,教师都应组织学生进行单元总结评价。此外,教师还要针对本单元的歌曲演唱、乐曲理解、参与教学活动态度与程度、与他人合作等情况展开学生自己评价和同学相互评价,教师对学生本单元阶段的表现进行总结评价并提出希望与建议。
第二,形成性评价与终结性评价相结合。通过对学生的观察、谈话、提问、讨论、唱(奏)、表演等方式对其进行评价。因为音乐课时有限,音乐教师又要面对数量众多的学生,因此,教师要对学生经常性的形成性评价加以记载,尽可能对所有学生实施日常的形成性评价。教师一方面可以通过形成性评价对学生在学习过程中出现的问题进行指导,另一方面,有利于在教学中及时获得反馈信息,从而调整教学策略,控制教学节奏。每学期和每学年的终结性评价可以看作是一个回顾阶段音乐学习的总结。
第三,定量评价与质性评价相结合。音乐学科的定量是相对的,教师为了使评价尽可能地合理,减少个人直觉的偶然因素,可以列举课堂中的一些练习作为评价指标,委以分值,以便量化考核,如音乐中的音准、节奏练习,听辨音色、音乐主题旋律,等等。质性评价则更关注师生之间的交流,师生之间的信息传递不是冷冰冰的分数,而是一句中肯的评语、一段对作品解读的对话,等等。
第四,以关注学生发展为主线的纵向评价为主,以横向评价为辅。纵向评价最能体现发展和促进作用。在音乐学习中,学生个体间的差异往往比较大:有的天生一副好嗓子,有的乐感极好,这部分学生在横向评价中往往是自信的,但纵向评价更是一种“艺无止境”的激励;而有的学生即使加倍努力,可还是唱歌跑调,他们在横向评价中处于弱势。为此,教师可以通过对学生自身纵向评价使他们找回自信,战胜自我。
四、研究方法与对象
1.研究方法。根据研究内容综合运用文献资料法、行动研究法、问卷调查法、经验总结法等多项教育科研方法。
2.研究对象。江苏省外国语学校初中音乐教师与学生。
4）评价与总结：
通过不断的实践与反思，我区还开展了专题的评价方式，如教师优秀录象课评比、优秀论文、优秀案例、优秀课例评比等一系列的评比工作。从中激励教师对课题的兴趣。通过近两年的课题研究与推广，我区
大多数教师都参与到该课题的研究中来。出现了一批以市11中学王红俭、市一中伍鸣彪、协和小学陶文清、流花中学石彦等老师的优秀课题研究者，并形成了创造课题的评价体系，做到教与学、教与评相互配合的完善的管理体系。
七、评价：
在创造课题的实施中，我区也开展了一系列的评价手段，通过评价，可以提高教学的水平，也可以提高学生创造学习和评价的水平。我们的评价从以前的强调等级考试转向尊重学生个性差异与程度差异的评价方式。通过创造教学让每个学生都有成功感，也更关注对学生创造过程的评价，强调评价的多元化，并注意调动学生间的相互评价。
音乐教学评价是对音乐教学效果进行的一种价值的判断。 通过音乐学科教学的评价，可以鉴别学生的学习能力、学业状况和发展水平，了解音乐教师的教学质量和教学能力，提供音乐教学的反馈信息，对提高音乐学科教学质量有着极大的促进作用。随着音乐课改这阵“春风”的吹拂，陈旧的音乐评价却与其显得极不相称，因此，用一种形式、一个标准来衡量所有的孩子显然已不科学。
为此，笔者在这里也略略地发表一下自己的一些看法。
一、更加开放的教学评价
1.阶段性评价
阶段性评价不是教师一人对学生进行的评价，它是公开的、有学生自己参与的一种评价方式。它一方面包括在平时的教学活动中以观察、谈话、提问以及学生的参与表现等对学生进行评价；另一方面是定期让学生对自己的音乐学习进行一次自我评价、小组评价、教师评价。阶段性评价注重学生的个体发展，平时留意学生的表现，认真记录学生成长的点滴，同时要及时给予评价、鼓励，不让学生失去信心，让他们知道自己的一点小小的表现，老师都会很在乎。
阶段性评价方案的实施有利于我们及时了解学生的音乐学习情况，同时学生也可以此来了解自己的学习情况，通过竞争与合作促成自身的发展。它不但能提高学生个体的发展，也可以形成一种良好的集体氛围。
2.学期终结性评价
学期终结评价主要是总结、评价学生一学期或一学年在学习过程中的行为形成、能力培养、知识掌握等情况。这种评价要和平时的综合素质评价及教材最后的期末测试结合起来。我们以往的期末考查往往会遇到这样的问题：“老师，为什么他是优秀，我是及格呢？”当我们面对这样的问题时，我们的评价结果是否能给学生一个满意的答复呢？也有许多学生因此
而陷入一种自甘堕落的心态中：反正我是拿不了“A”的，我上课随便上就好了。这样的恶性循环将会大大阻碍我们的教学，而且会对学生今后的发展产生巨大的负面影响。因此我们在设计学期终结性评价时，一定要在阶段性评价的基础上进行，做到公正、公平、全面、科学。
二、更加自主的教学评价
1.内容上的自主选择
每一次的评价，可以让大家根据自己的特长自报内容，如演奏、演唱、朗诵、舞蹈、小品，选自己最拿手的展示给老师和同学；也可以让学生表现课外的内容，让他们在此过程中发挥出潜能，让其他学生也能知道他的特长，让孩子们充满自信、充满欢乐。
2.自我评价
自我评价是一种培养主动性的评价方式。在学生接受别人对他的评价时，往往显得有些被动，而自我评价可以转被动为主动学习。因此，自我评价也是培养学生对自己负责的一种途径。
三、更加富有趣味性的评价
为了让学生在评价过程中能更好地发挥自己，更积极地参与到评价中来，能充分体现学习音乐所带来的乐趣，把冰冷的考试变成一种喜闻乐见的事，我们可以采取一些富有趣味性的评价活动。
1.分组音乐对抗赛
在教学过程中，可以定期举行音乐对抗赛。比赛采取按学号与自愿报名相结合的办法，自由组合表演队伍，人数不限，然后指派几名胆大、音乐素质较好的学生任组长，由他们认真组织，使擂台赛成为一种体现集体智慧的比赛。比如可以采取对歌的形式等。这样的擂台赛，让学生在轻松愉快的过程中既复习了学习内容又进行了评价。
2.班级音乐会
班级音乐会既是一个展示学生音乐学习成果的舞台，也是趣味性的一种评价方式。大家根据自己的特长自报节目，选自己最拿手的上台表演。我们每学期或者每学年可以举办一次，让学生自己筹备，教师负责监督。
总之，我们进行音乐评价，不单是为了给教师一个结果，更不是为了给学生一个结论，音乐评价应当激发学生进一步学习的兴趣，成为学生音乐发展的加油站。虽然科学的评价在一定程度上能够检测师生教与学的优劣程度，但这只是评价方式的一种，不能全面评价学生的音乐学习和发展状况，当然也不能以此评价教师的教学工作。评价学生不能一锤定音，要让学生有机会展现自己的个性和特长，交还学生自我评价的权利，鼓励学生按自己的兴趣和意愿发展。
第14篇：论文 小班音乐教学评价浅见
小班音乐教学评价浅见
兰西县 北安中心小学----李秀荣
[内容摘要]：音乐课堂教学评价是音乐教学工作的重要组成部分，是保证音乐新课程标准实施的重要措施，也是教学领域中进行科学管理的重要手段。从音乐新课程评价标准可知，通过科学的课程评价，有利于学生了解自己的进步和发展；有利于教师总结、提高自己的教学水平，更有利于激活课堂教学氛围，促进新课程的发展。本文立足于低龄小班音乐课堂教学实践入手，研究在课堂教学中，如何针对低龄学生身心特点，巧妙的运用评价，促使学生参与课堂教学，激活课堂教学的。
[关键词]：新课程
小班音乐课堂教学评价
学生
发展
教学质量 正文：新课程要求我们用新的评价理念、方法、途径开展音乐教学。新课程的评价理念强促进学生发展、教师成长并以学论教。因此，音乐教学评价的对激活课堂教学的作用便突显出来。《音乐课程标准》中指出：“义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。”因此，新的评价理念给课堂教学带来了无限生机。那么，在小学低中年级课堂教学中，教师在运用评价的手段提升音乐课堂教学时，发现有效的评价方法深受学生欢迎，师生课堂教学中配合默契，师生关系和谐融洽；而有些评价则产生了相反的效果。特别是如何在低龄小班音乐教学中巧妙的运用评价，提高课堂教学质量呢？笔者认为：在低龄小班音乐课堂教学实践中，要针对他们的身心特点设计音乐教学活动，巧妙的运用评价，激活课堂教学，提高音乐课堂教学质量、促进学生身心和谐发展。
一． 小班音乐课堂教学评价的特点
低年级小班学生活泼、好动、自制力差，因此，教师的教学活动应以游戏为主，注重自主、合作、探索的学习方式，让学生在有趣的活动和游戏中自主学习新知识，运用新知识。小班音乐课堂教学评价正是在新课程评价理念支撑下，针对低年级小班学生特点实施的，它具有以下特点：
1、评价主体双向化
小班音乐教学活动中评价的对象主体是师生双方。要求学生参与到评价的过程中来，学生既是自我学习的主体，又是自我评价、相互评价的主体，这种评价对象的主体双向化，能促进教与学在评价的环节中得到和谐的统一。
2、评价方式综合化
小班音乐课堂教学活动中的评价，将多种方式综合起来，相互弥补不足。小班音乐课堂教学活动评价更多地关注学生发展的需要，兼顾学生年龄特点。通过自我评价、集体评价、互相评价相结合，形象评价、激励评价、等级评价等相结合的方法，评价结果学生看得见、能接受并产生激励效应。
3、评价内容多元化
小班音乐课堂教学评价不仅考察学生音乐基本知识和技能，更对学生学习习惯进行评价。评价学生音乐基础知识的掌握以及各种非智力因素的评价、学习简单吹奏乐器的态度和方法等的评价。体现教学评价的多层次、多维度、多导向的特征。
针对低年级小班学生的特点进行的教学评价，使教师从学生参与、交流的情况，判定课堂教学目标达成的情况，从而改善教学。那么，小班音乐课堂教学评价的方法到底有哪些是可行的呢？答案当然有很多，笔者认为，教师要根据自己所教学生的特点，摸索出一套适合自己所教学生特点的评价方法。
二、小班音乐课堂教学评价的方法
教学评价应激励适合学生参与课堂教学，同时有利于学生建立良好课堂学习习惯，使孩子保持愉快乐观的学习情趣，不要把学习知识当作负担。方法如下：
1．营造民主、平等的氛围 教育家苏霍姆林斯基曾指出：“音乐教育并不是培养音乐家，而首先是人的教育。”如果小学音乐教育能为培养出一大批终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活的人打下基础，那这就是最成功的教育。”教学中教师本着以学生发展为本的思想，努力营造民主、平等的教学氛围，培养学生的主体精神、合作意识以及参与精神。
首先，教师要学会激发学生的学习兴趣，兴趣是学生学习心理中最活跃的因素。学生是学习的主人，也是评价的主体。孩子都希望自己的行为得到别人中肯的评价，尤其是老师的评价能够让孩子感受到温暖与得到关注。如，在一3班音乐教学中，教师发现这个班学生注意力差，想说就说，想动就动，更本无视课堂常规的要求。于是教师在课上提出“看谁不干扰别人，将得到小奖章”的办法，使学生迅速安静下来，进入课堂教学状态。教师又提出，“看谁回答问题，将得到小奖章”的办法，把学生的注意力吸引到教学中。于是，学生乱插嘴的少了。关注学习的人多了，关注自己得到多少奖励的学生多了。师生都从评价中尝到了甜头。
其次注重正确的引导，教师的教学设计能为不同水平的学生提供展示自己的机会，学生对音乐课的热爱就更加深了。所以在课堂上教师要经常鼓励学生，尝试改变自我、挑战自我，探究音乐。如在欣赏《狮王进行曲》时，教师用创编歌词配音乐的方法，使多数学生跟着教师表现音乐作品。最后，凡是参与表演的学生都得到了奖励。学生们怀着高兴的心情离开课堂时，还在盼望着下节课继续表演。
采用合理有效的评价，让学生充满乐趣的学习，才能激发创新的思维，培养能力，并能充分享受音乐。所以作为音乐教师，更是要创设民主、和谐的教学氛围，用亲切的教态、和蔼的语气与学生进行交流。
2．关注个体差异
在教学中对学生个体要充分关注。现在的学生在家庭中得到了众多的关注，为了使学生尽快适应集体生活，教师的评价要考虑学生身处的环境，要使学生在课堂教学活动中建立集体主义观念。做法可以是这样的，教师在集体教学活动之前先提出评价的要求，然后在实施过程中观察每位学生的表现，如果有做的出色的，成为大家学习的榜样，如果有学生没有一次到位，那对不起，只能等待下次评价时再得到奖励。当某个同学获得奖励时，其他同学们都透以羡慕的眼光注视，于是教师告诉大家，他做到了，很了不起，没有做到的同学，下次努力做到就会产生一样的结果。每个同学都希望得到他人的鼓励与赞美。于是，孩子们总能为自己树立新发展目标，而每一个目标实现的过程，就是孩子们提高的过程。孩子们在教师的目标以及自我设定目标之间寻找着平衡，在平衡中师生都将进步。因此，教师不能轻易放弃任何一个教学的契机，简单的认为好同学就是好，差同学就是差。要多考虑孩子的难处，多问为什么，用发展的眼光注视每个孩子的成长。有时候，教学就是需要耐心观察、细心分析、静心等待的。
3．延时评价
教学中教师将课堂上预想的结果进行评价比较容易，而对待课堂没有预设的，临时生成性的内容怎样进行评价呢？例如，一次在口风琴教学中，教师教学生吹奏《粉刷匠》，教师还没有教歌曲之前，一1班吉诺同学就说：“老师我会唱歌词和歌谱，我学过钢琴，我自己会吹。”面对性急的学生，教师只好停下教学，给他展示的时间，让他当众示范，结果很多同学都说自己也会。于是，教师马上调整教学方案，让会吹奏的同学指导不会吹的同学。最后，教师评价吉诺同学，好学、发挥自身带动作用，还奖励给了他小奖花。教师不仅为大家提供的自主学习的空间，而且锻炼了个人应变能力。因此，有时教学中对生成性内容采取延时评价的方法也可产生良好的教学效果。
总之，教师在音乐课堂教学中巧妙的运用教学评价方法，可以对我们的教学起到事半功倍的效果。那么，教学评价在实施过程中是不是随意评价、延时评价呢？研究表明，课堂教学评价的实施中也要掌握时机、程度、方式。
三．小班音乐课堂教学评价的实施
小班音乐课堂教学在实施中，要求教师要勤观察、摸捉时机，即时评价，举例说明：
1．评价的时机
教师行之有效的教学评价，能使学生始终保持兴奋的情绪学习。因此，只有找准了课堂评价的时机，评价才能在音乐课堂中起到良好的教育效果。及时发现学生的“闪光点”，找准正面评价的时机。每位学生的音乐天赋都有差异，有的学生唱歌条件好些，有的则舞蹈好些，教师要能关注学生的一切表现，随时随地发现，挖掘他们的闪光点，给学生适时适地的鼓励、评价。
2．评价的语言
音乐和语言都是一种艺术。在音乐课堂中如能很好的掌握运用语言的艺术性，便能使音乐课堂教学起到意想不到的效果。评价语言具体丰富，有助于提高孩子学习情绪。不断重复简单的“很好！”“对了！”“正确！”等评价是一种表面化的，无法打动人心的。而将评价具体化之后，一些具体词汇放入其中就会大不一样，如“你的声音太动听了！”“你的吐字比以前清晰多了，有进步！”„„每一次评价都有具体内容，这能让孩子们看到老师对他的重视，因而倍感自豪，学习更努力。教师还可以尝试多采用体态语言评价的方式，给孩子无声的评价。教师通过体态语言进行评价，包括动作、表情、身体等语言，如教师亲切期待的目光、轻轻点头、竖起大拇指、为他鼓掌等都会给孩子们以深刻的影响。当孩子们出现一些违反纪律的小动作时，教师可以不动声色，不点名向大家报告发现某个不合作的同学的表现，征求大家的处理意见，运用舆论导向制止不合作的同学。在教学歌曲《两只小象》时，学生们争先恐后地争着上台表演。有一位同学高举起小手，但请他时，他又害羞地低下了头不敢上台。从他闪烁的目光中我知道他能行，只是胆子太小。我给了他一个亲切的微笑，同时用体态语言给他一些暗示。得到鼓励的他，终于迈向了讲台，我又竖起了大拇指暗示他很棒。之后他鼓足勇气表演了歌曲《两只小象》。无声的评价有时真的很有效。
3．评价的形式
评价的形式多种多样，学生们遇到最多的就是自评和互评。自评：每一个学生都会对自我评价，在上课时我们可以经常性地问问孩子：你认为自己的表现怎样？你觉得自己唱得怎么样？使他们对自己的学习过程进行回顾与反思，让他勇敢地说出自己的优点，承认自己的不足，培养学习的主动性。互评：从别人的长处中得到学习，将自己的优点展示给别人。孩子们相互之间的评价往往会激发出孩子们无穷的学习动力，当自己的优点被同龄人所认可时，他心中的那份满足也许远远超出教师对他的一句赞扬；通过互评，培养孩子们对音乐独到的评价，评价出学习中的优、缺点。同时，孩子们相互之间探讨，评价，会产生相互交流，相互表达的机会。
总之，要抓住音乐课堂教学评价的良好时机、不拘一格的评价语言、形式，创造性地对学生进行评价，因人而异，因时而异。教师努力使自己评价的语言更丰富，更有色彩，力求做到：“准确得体，亲切丰富，婉转巧妙，独特创新。”
四、小班化音乐教学评价方法应注意的问题
新课程中所提出的音乐评价，它的最终目的是通过科学、正确的评价，促使学生全面发展，实现学生自身的价值。教师不仅应注重巧妙的使用评价，还要在实施过程中把握好评价的尺度。
1、评价的时机
在平时的教学活动中，学生的学习表现经常会出乎意料，不可能一成不变地按照教师预先设计好的思路去完成教学中的各个环节。因此，在课堂教学中，教师要善于捕捉学生的思想、言行，寻找学生的闪光之处，抓住时机，及时地给予学生科学、公正的评价，以更好地体现评价的现实意义。同时教师更要善于为学生创造时机，鼓励学生。
2、评价的目的
我们的教育对象在智力发展、性格特征、兴趣爱好等方面都存在着差异，各个学生的能力参差不齐。因此教师要根据学生的具体情况进行有针对性的评价，以促使每个学生都感受到成功的喜悦，还可以最大限度地激发不同层次的学生的学习潜能。
3、评价的态度
新课程改革后的评价语言不是简单划一，不是说你好就好，说你不好就不好，而是丰富多变的，并要考虑到学生的心理承受能力。在评价时，教师要让学生感受到教师真心期待他们成长和进步。
综上所述，针对低龄学生身心设计的教学评价，要符合他们的身心发展特点，要采取丰富而且多元化的方法进行评价。因此就需要我们教师立足于课堂教学，采用多样的评价方法，引导学生参与教学实践活动，提高教学质量。小班音乐课堂教学评价要真正发挥教学评价的优势，让评价真正激活课堂教学氛围，为提高教学质量教学服务。当然，这其中还存在着诸多问题有待于我们深入的探索和研究。
第15篇：小学音乐《口风琴》教学评价
口风琴教学评价
口风琴是我校“体艺2+1”艺术自选乐器，它构造简洁、方便携带、音色优美、易学易奏，是适合集体教学的小乐器。学习口风琴涉及到指法、演奏技巧、运气、认识乐谱等各方面，通过长期的学习，能提高大脑的协调性和大脑的反应能力，促进孩子大脑的发育。它对激发学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力同样有着重要的作用。
近期，我主要针对学习过的口风琴曲《小白船》、《卖报歌》进行复习，并结合教材学习新曲《粉刷匠》、《嘀哩嘀哩》。
虽然演奏口风琴不像演奏钢琴一样必须进行严格的手型训练，但正确的演奏口风琴还是需要尽量严格要求的，比如说：手型。尽管初学时，我就要求学生们用正确的手型演奏，并对比演示了多种手型，孩子们也通过对比知道了正确手型的意义，但在实际教学中，我发现学生们仍然存在各种“稀奇古怪”的错误演奏技法。例如：有些学生整只手趴在琴上，用指腹触键；有些学生演奏时按琴键，不抬手指，像粘住了一样；有的学生手很僵硬，一个手指弹下去时，其余的手指都翘起来；还有的学生用抬手臂代替抬手指；甚至还有学生用一个指头弹琴……问题一箩筐。
虽然我每次强调再强调要保持手型，但是教学效果仍不理想。经过我课前与同事们探讨、课后与孩子们沟通，总结出教学效果不理想的原因是：理论太多，不够直观、具体，导致初学时孩子们的好奇心逐渐转变成为了现在了厌烦和厌学的情绪，对一年级的孩子来说，是
可以理解的。幸好发现得及时，因此我想办法让自己的理论尽量生动起来。
例如不要总是示范，而是让孩子们体验手里握着一个苹果的感觉；有的学生出现塌指的现象，我就引导他们把自己的手想象成有力的小爪子，去接触每一个琴键；有些学生手指在琴键上站不稳，而且总是不能弹在琴键中间，弹奏出来的声音像踩了棉花一样软绵绵的，我就告诉大家，把手指当成五个舞艺超群的芭蕾舞演员，稳稳的立在琴键上跳跃……通过一段时间的想象与感受，孩子们对学习口风琴更有信心了，兴趣更浓了，我也收获了更多的教学经验。我们老师一定要站在孩子的角度去思考问题，用孩子们能够接受的方式设计教学，学习和教学自然水到渠成。
第16篇：音乐教学评价复习提纲及答案
音乐教学评价复习提纲
一、概念题
1、教学反思
教学反思是教师对于教学中遇到的教育问题、教学问题，进行理性选择的一种思维方式和态度。是教师积累教育教学经验、提高教学素养的有效方法。
2、多元智力
美国哈佛大学教授、发展心理学家加德纳于20世纪90年代，提出了“多元智能”理论，他认为人有八种智能，它们分别是：言语/语言智能、逻辑/数学智能、视觉/空间智能、身体/运动智能、音乐/节奏智能、人际/交往智能、自我认识智能和自然智能。
3、课后备课
课前预定的教学目标和要求的实现程度如何，只有在课后才能检验出来，课后教师要及时地总结和反思，课后备课，也就是教师在上完课后，根据教学中所获得的反馈信息进一步修改和完善教案，明确课堂教学改进的方向和措施。
4、个体差异
不同于他人的素质、生活环境、爱好、长处和不足、学习成绩的差异，还包括生理特点、心理特征等。
5、教学能力
主要是指教师应具备的教学基本能力和技能。
6、诊断性评价
一般是在单元、学期、学年开始之前，对学生的音乐知识、技能、情感态度、智力体力等状况预测，判断学生是否具有实现新教学目标所必须的基本条件，为教学决策提供依据，目的是使音乐教学内容和方法更加适合学生和教师的需要。
7、教学反思
教学反思是教师对于教学中遇到的教育问题、教学问题，进行理性选择的一种思维方式和态度。是教师积累教育教学经验、提高教学素养的有效方法。
8、终结性评价
主要是指在学期末或某一阶段学习结束时，对学生进行的全面评价，包括学业成绩、学习态度、学习方法、探究与实践能力、合作与交流能力等方面的评价。
二、简答题
1、教师应如何捕捉、筛选生成性教学资源？
（1）树立生成意识
（2）增强捕捉能力
（3）筛选有用资源
2、传统学生评价与现代学生评价有什么区别？
传统的学生评价是一种功利性（利害性）评价，造成了评价内容片面，忽视学生的全面发展；评价手段单一，以考试与测验为主，过分追求考试分数损害学生身心健康等。
现代的学生评价注重学生的发展，旨在促进学生达到学习目标而不只是甄别和评比；注重过程而不是结果；评价目标、内容、方法多元性；在关注共性的基础上注重个体的差异发展等。
3、发展性学生评价的主要思路是什么？
（1）评价形式的开放性（多样化）——实行全员评价 （2）评价内容的开放性（多元化）——实行全人评价 （3）评价时空的开放性（多向化）——实行全程评价
4、音乐教师的音乐教研科研评价主要包含哪几方面？
音乐教师的音乐教育科研评价包含三个方面：第一是音乐教学研究能力，具体表现为教师对自己教学实践和周围发生的音乐教育教学现象的反思能力；第二是音乐课题实验能力，能独立或与人合作进行音乐课题实验，撰写课题研究报告；第三是音乐教育论文写作能力。
5、音乐教学评价的基本原则是什么？
（1）导向性原则
（2）科学性原则
（3）整体性原则
（4）可操作性原则
6、教师应怎样促进教学资源的积极生成？
（1）构筑对话的平台
（2）整合现有的资源
（3）实现期待性运作
7、教师如何进行自我反思？
（1）思所得，每一堂课总有自己满意的地方，也就是成功之处，并把它们归类整理，提升形成一些带有规律性的东西，供以后教学时参考使用，在此基础上不断地改进、完善、推陈出新。
（2）思所失，任何一节课，或多或少都有一些不足，教师课后要进行回顾、梳理，并对其作深刻的反思、探究，使之成为引以为戒的教训，及时弥补不足，才能不断走向成功。
（3）思所难，教师课后把教材难点的处理方法、教学的信息反馈或效果，今后改进的教学设想等写下来，并进行深入细致的分析、比较、研究，长期坚持，必将极大的提高教师处理教材难点的能力，化难为易，再帮助学生突破难点，加深对教材的理解。
（4）思创新，教师在课后，应该静心思索自己在教法上有哪些创新，知识上有什么发现，组织教学方面有何新招，启迪是否得当，训练是否到位等。及时记下这些得失，并进行必要的归类与取舍，扬长避短，精益求精。
（5）在他人评价中反思，在充分发挥教师自我评价的主体作用的同时，还应充分重视和发挥学生、同事及家长评价的作用。特别是学生和同事评价尤为重要。
（6）在评价学生中反思，对学生学习过程的观察、学习行为的分析、学习结果的反思，这样有利于教师对自己的教学进行全面判断，分析自己的优势和不足，明确自己的努力方向。
8、多元智能理论对教学评价有什么启示？
多元智能理论，认为人有八种智能，它们分别是：言语/语言智能、逻辑/数学智能、视觉/空间智能、身体/运动智能、音乐/节奏智能、人际/交往智能、自我认识智能和自然智能。这一理论告诫我们，每个学生都有可开发的潜能，只是表现的领域不同罢了。这就需要我们的教师要能够有效地与学生进行沟通，在以促进学生的发展为终极目标下，从不同的视角、不同的层面去发现他们的优势智能，而且要促进其优势智能领域的优秀品质向其它智能领域迁移。
三、论述题
1、谈谈新课程理念下课堂教学评价的转变趋势。参考答案：主要从四个方面阐述：（1）评价功能的转变——强调促进与提高作用；
（2）评价主体的转变——注重教师的互动参与；
（3）评价内容的转变——关注学生的学习状态；
（4）评价标准的转变——体现灵活性与创造性。
2、学生音乐学习水平检测和评价的内容一般包括几个方面？各有什么要求？你是怎么做的？
参考答案：
1、检测和评价的内容从总体上看包括：（1）音乐认知水平的检测和评价（2）艺术实践能力的检测和评价（3）审美情感与学习情感检测和评价。
2、谈谈三个方面要达到的要求。
3、谈谈自己的操作方法。
第17篇：音乐教学评价原则的思考
内容摘要:音乐教学评价是音乐教学工作的不可缺少的一个基本环节,是提高教学质量的重要手段,也是音乐教育科学研究的一个重要组成部分。教学评价是在收集信息的基础上依据一定标准对教学系统进行价值判断的一种活动。
关键词:音乐教学评价导向性原则科学性原则整体性原则可操作性原则
教学评价是依据一定社会的教育性质、方针和政策,运用有效的手段和方法,按照所确立的教育目标,对实施的各种教学活动的过程与效果,完成和满足个体学习与发展需要的程度做出价值判断的过程。
音乐教学评价是利用所有可行的评价技术,对音乐教学所预期的一切效果给予价值上的判断。它是以音乐教育的价值观为标准,以达到音乐教学目标的程度来评价和测量音乐教学成绩和效果,它要求对音乐教育和音乐学习作知、情、意全面性的考察。音乐教学评价是以学生为评价对象,专指在音乐学习领域中对学生的音乐素质发展,音乐才能成长及审美能力、艺术情操的形成给予价值上的判断。现代音乐教学评价是依据《音乐课程标准》的价值、理念、目标,运用科学可行的方法和手段,对音乐教学要素、过程和效果进行价值判断的活动。通过音乐教学评价,促进学生不断进步,促进教师不断提高,促进学校不断发展,促进课程不断完善,以达到音乐教学价值增值的目的。
一、导向性原则
导向性原则就是方向性原则,也就是说,评价应该引导音乐教学向着正确的方向发展。通过评价应该为学生的音乐学习,为教师的课堂教学和音乐教学工作,为学校和有关领导对音乐教学的领导工作,以及为音乐学科课程的进一步建设和发展指出明确的前进方向。
音乐课程评价对于学生来说,应该有利于学生了解自己在音乐学习上的进步,发现和发展自己音乐潜能,建立音乐学习自信心,促进音乐审美能力的进一步提高和音乐感受、表现能力和创造能力的进一步发展;音乐课程评价对于音乐老师来说,应该有利于进一步总结、提高自己的教学经验,发扬自己在音乐教学中的优点,找出工作中的不足,进一步转变教学观念,促进音乐教学改革,加强音乐教学的薄弱环节,不断改进教学,提高音乐教学质量;音乐教学评价对于学校和有关教育部门领导来说,应该有利于加强和改进对学校音乐教学工作的领导和指导,更好地贯彻执行《音乐课程标准》;音乐课程评价对于《音乐课程标准》本身来说,应该获得执行情况的反馈,检验自身的完善程度,使之不断得到改进和完善。
二、科学性原则
评价的科学性原则就是评价必须符合教育教学的规律,体现音乐学科的特点。也就是说,评价指标的确定和评价方法的选择,必须以音乐学科特点和音乐教育客观规律为依据,体现中小学音乐课程的性质和价值,符合青少年身心发展特点和音乐审美教育规律。《音乐课程标准》所确立的课程价值观、课程基本理念和各项目标,应该作为建立评价体系和实施评价的依据和基准。
科学性的评价要求评价达到准确、客观、公正。评价和测量要求有较高的效度、信度和鉴别度。这是使评价达到准确、客观和公正的保证。效度是指评价测量能真实地表现出所要测量的事物的程度,信度是指评价测量能够稳定地反映出被评价测量者的实际水平的程度,鉴别度是指能够把水平不同的评价对象区分开来的程度。
随着音乐教育的改革和发展,国外先进教育教学方法的引入,音乐教育作为素质教育的重要组成部分已愈来愈受到重视,音乐教学已由重技能技巧转向注重培养学生的情感、态度与价值观。音乐教学评价已从总结性评价向形成性评价转移,从局部评价向整体、综合评价转移,从被评价者的被动等待评价向主动参与评价发展,从重结果逐渐向重过程发展。在评价理论方面,强调解决实际问题能力、创新能力、实践能力和动手能力,良好的心理素质、科学精神、积极的学习情绪等综合素质的评价。
三、整体性原则 评价的整体性原则就是要求评价必须从整体、全面、全过程进行评价。无论是评价学生的学习、教师的教学,还是评价学校音乐教育工作,都必须从整体着眼,涵盖音乐学习的各个层面和教学的各个领域。
对学生的音乐学习评价要注意用发展的眼光,要从不同阶段的回顾和对比当中,把握学生的进步和发展,使评价能够发挥激励和促进作用。对教师教学效果的评价,也要坚持整体、全面的评价。
近几年,音乐教学评价发展较快。人们在进行音乐教学评价的过程中,期望通过一种比较科学、可行的评价办法,帮助教师和学生诊断教与学过程中存在的问题,改善教学策略,明确努力方向;促进教师不断改进教育教学方法,提高教学能力和水平;促进学生个性不断发展;调整学校管理策略,提高学校教育教学整体水平。国家教育部基础教育课程改革正是顺应这一时代要求。《音乐课程标准》强调评价对象的全面性和系统性,重视“形成性评价”和“自我评价”,使评价更好地促进个性发展,促进学生音乐审美能力的发展,激励音乐教师不断改进教学方法,提高音乐教学的质量,完善学校音乐教育教学管理,推动音乐课程的建设与发展。
四、可操作性原则
评价的可操作性原则是指评价的指标和方法要简便、明晰,易于操作和推广。特别是对于学生音乐学习的评价,教师要面对多个年级、众多学生,评价的实际操作如果十分繁复就难以实施,这就要求评价必须简便易行。
评价与考试的改革必须体现新的教育评价观念。要注重对学生综合素质的考查,强调评价指标的多元化,促进学生全面发展;评价要保护学生的自尊心和自信心,体现尊重与爱护,关注个体的处境与需要;评价应突出发展、变化的过程,关注学生的主观能动性,激发积极主动的态度;要将评价贯穿于日常的教育教学活动中,发挥评价的教育功能。
音乐教学评价应遵循教育评价的指导思想,应体现“以人为本”的教育思想。评价要以人为出发点,体现对人的价值的重视,促进个体健康和谐的发展,尊重个体的差异,激发人的主体精神。因此,建立评价内容多元,评价方式多样,着眼于学生的发展和教师素质的提高,并有效地促进音乐教学实践的评价体系是十分重要的。
参考文献: [1]曹理着《普通学校音乐教育学》上海教育出版社2000年
[2]王安国、吴斌着《音乐课程标准解读》北京师范大学出版社2002年 [3]金亚文着《小学音乐课程标准教学法》北京高等教育出版社2003年
第18篇：中小学音乐教学评价的研究
浅谈中小学音乐教学评价的研究
教学评价是教学工作的重要组成部分，也是教学领域中进行科学管理的重要手段。因此合理、有效的开展教学评价，是提高教学质量的有效保证。近几年来，音乐的教学改革已逐渐深入，音乐教师在教学改革中冲破了旧框框、旧观念的束缚，特别是市教委颁布的《面向二十一世纪中小学音乐学科教育行动纲领》为全市的音乐教师提供了教学改革的方向和目标。为适应新形势，为保证二期课改精神的落实和实施，教学上就需要建立一个全新的教学评价体系来检验和监督教学过程和效果，对于改革的音乐课给予价值上的判断和评价，并为改进教学、提高教学质量提供可靠的信息和科学的依据。为此，本文就音乐课堂教学评价的依据、方法、步骤、指标等问题进行一些研究和探讨。
一、音乐教学评价的依据
在评价中我们主要遵守以下的依据：
1、依据教育方针。
中小学音乐教育工作者首先面对的是中小学生，根据音乐的特征和音乐的性质，音乐教育是塑造人、健全人格、增加人的审美情操和鉴赏美的能力的重要途径。众所周知，音乐是情感艺术，音乐以它特有的音响打动人的心弦，从而引起人的情感上的共鸣，音乐的直指人心的作用是其它学科所不能代替的。因此，音乐在培养人的性情、陶冶人的情操方面所起的潜移默化的作用就是在起“育人”作用，根据《音乐教育行动纲领》中音乐教育主要是“育人”的这一教育目的，音乐评价有了政策上的依据，即育人是第一位的。有了政策依据，教学评价就能有一定的出发点和归宿点。
2、依据音乐教学大纲。
音乐教学大纲是由国家有关部门统一制订的教学指导性参考资料，它按照不同的年级、不同阶段制订不同的教学目的、任务、要求和内容。如音乐学科教学大纲中要求小学低年级段音乐课以唱游形式为主，让学生在动中乐、动中学、动中唱、通过游戏的形式让学生获得音乐知识，从中得到美的熏陶。高中阶段则以欣赏课为主，因为高中生生理上己趋向成熟，己有一定的理性思维，学生在欣赏古今中外经典音乐时学会了分析与思考，再结合与音乐教材有关的人文知识，使高中生在音乐欣赏课中既享受了美妙的音乐又拓宽了视野开阔了眼界，同时培养了学生对音乐的审美能力和鉴赏能力。由此看出教学评价只有准确把握教学大纲所规定的内容和要求，音乐课才能达到大纲要求标准。总体上说教学大纲是教学评价的依据，如果忽略了教学大纲中所提出的要求，评价就会出现主观随意性，导致评价的不科学性和不公正性。当然，也有音乐教师在上教学公开课时不依据教材，而是挖掘补充了教材的不足部分，有创意的选择课外教材，这应该说和教学大纲有着密切的内在联系，是对音乐教学大纲的拓展和延伸。
3、要依据学生的身心特点。 学生的身心发展各个年龄阶段有着不同的身心特点，如低年级学生活泼好动、模仿能力强：中高年级学生有着好奇探索的心理特点；初高中学生有着一定的理性思维能力，他们爱思索分析、爱讨论研究。针对学生的各个年龄特征的表现，在制订评价指标时应依据学生的身心特点进行教学评价，这样才能对教学活动作出合适的评价。
二、音乐课堂教学评价的内容和要求
1、音乐课堂教学评价首先要明确教学的目标和任务。从教学的大目标来说，是为培养学生的审美、鉴赏能力，培养学生的音乐素质及其它的综合素质，但具体分解到每个年级段和每堂课上教学的目标、任务就备不相同。音乐教学评价原则上应该根据教学大纲的要求，制订出切合学生年龄特点、切合班级学生实际的情况，能围绕教学目标完成教学任务进行教学，这是课堂教学评价的一项重要内容。
2、内容安排
在音乐课堂教学中，内容安排是否合理科学，内容是否突出重点、难点和关键，教学环节衔接得如何，教学节奏是否松散，这些都属于内容安排的重要方面。例：上海高中版音乐欣赏教材中第一课民歌《绣荷包》欣赏，教学大纲的要求是：让学生了解民歌音乐的一度创作过程，让学生了解音乐是一门极富有创造性特征的艺术种类，由此激发起学生对音乐艺术的浓厚兴趣。围绕这一教学目标，教师应制订出这节课的教学目标和任务，从民歌欣赏着手，制定出以下的教学步骤：
一、民歌欣赏
二、实践演唱
三、讨论分析
四、课堂总结。在这节课上，教师请同学们欣赏了山西晋中、陕北、云南弥渡的《绣荷包》歌曲后，再请同学们对这三首歌曲加以分析讨论，从而得出民歌音乐的流传性。群众性、变异性的特点，让学生初步了解民歌原始创作的过程，激起学生对民族音乐的热爱。通过民歌欣赏《绣荷包》这堂课的教学步骤，我们可以看出教学内容安排必须和教学目标紧密联系，集科学性和思想性有机的统一，这样的课才能取得好的教学效果。
3、教学的方法和手段
教学方法是指教师和学生为达到教学目的、完成教学任务的共同活动中所采用的具体方法和手段。教学手段是指教师在教学活动中相互传递的媒体或设备，如多媒体设备的运用、教学挂图、投影机、幻灯机等等。运用先进的科学教学方法和手段可以引起学生学习的兴趣，创设和谐的师生关系，激发学生的学习愿望，有效地提高教学质量和效率。具体评价教学方法和手段的要求是：
(1)要求教师创设良好的教与学的和谐情景，营造生动活泼的教学局面，根据不同的教学对象要以音乐激情、以音乐激趣。教学中应设置引起学生注意好的导入，设置引人入胜的音乐情景，设置学生的情感体验，引导学生动口、动手、动脑，注意在音乐课上要让学生动起来，使学生学得积极主动，师生关系融洽，充分体现出学生是课堂的主人。 (2)要恰当的运用好先进的科学的多媒体手段，充分发挥教材和资料的辅助作用。众所周知，音乐公开课一般都用多媒体课件作辅助，音乐是听觉艺术，但音乐一旦和具有视觉功能的多媒体画面结合起来，就能起到锦上添花事倍功半的效果。当然，任何事物都不是绝对的，笔者曾经到有些学校听课所见到有些音乐课不用多媒体手段原本也很精彩，但音乐教师硬用多媒体课件只打了课的标题，后就弃之不用了，这样应用多媒体岂不是画蛇添足，多此一举。因此，多媒体手段的运用要和课的内容有机的结合在一起，有效地让教学工具为教学情景服务，这样的课才能取得显著的效果。
(3)教学的形式和结构在音乐课的评价中是很重要的内容，特别是音乐课采用什么样的形式，这种形式的运用是否符合课的教学目的和要求，课中提供些什么样的音乐实践，用什么环节紧紧相扣，这些都属于课的形式和结构的范畴之中，对于课的形式和结构总体来说要遵循以下的要求：
a、课的形式：音乐公开课形式常见的有综合课、研究课、唱游课、欣赏课、创作课等形式，这些形式的运用应该为课的内容服务，形式的设计也要为教学目的、教学要求服务。在音乐公开课中我们常见有的音乐教师为了追求课的效果，事先把课的每一个环节都排练好，上公开课时象汇报演出那样追求课的效果，这种为追求“形式”而上的公开课已违背了上公开课的初衷，把探索研讨上课的教学科研活动当作“形式”来做，这种本末倒置的做法显然是不可取的。相反，如果我们切合学生的实际情况，以启发性的引起学生兴趣的教学方法来激发学生的创造性思维，调动学生的学习积极性，这样的音乐课应予以高度评价，以保证音乐公开课朝着健康科学的方向发展。
b、课的结构：主要是指整堂课的框架、布局是否合理；课的环节之间衔接的是否严密科学，符合逻辑：音乐课的重点、难点是否突出；整节课的组织过程是否科学、合理，课的时间分配是否得当，这些都是评价音乐课的重要依据。
(4)教师基本功：音乐课中教师基本功是非常重要的一项评价内容，它对提高课的质量起着最直接的作用。作为音乐教师特别是年轻教师应具备有示范演唱能力、钢琴即兴伴奏能力、有调动学生情绪能力、有抑扬顿挫语言表达能力、有调控驾驭班级纪律的能力、有书写工整板书能力，这些基本功对于音乐课成功起着关键作用。
(5)课堂教学效果：获得预期的教学效果是一堂成功课的标志，但好的教学效果中应当不容忽视的是课中学生的学习主动性、学习的主体性是否得到了充分发挥，学生的创造性思维是否得到了锻炼，还要注意音乐课对学生的个性品质发展的影响，因为音乐课不仅仅是教授技艺的场所，而且还是培养学生审美能力、鉴赏能力渗透德育的育人阵地。
第19篇：音乐学科做好《发展性教学评价研究》
音乐学科做好《发展性教学评价研究》
工作几项措施 天河区教研室 丁翠珍
一、认真学习新课程，更新评价观
认真组织全体音乐教师学习市教研室下发的有关的评价文件和资料，领会精神。略：（文件、书籍、五中参观学习）
二、根据学科特点，制定理论与实践研究子课题（科组或个人自选） 例！：中小学生音乐学习成绩评价体系的理论与实践的研究。
1、评价内容的研究：音乐水平测试（音响），技力与知识、文化与素质、课内与课外，学习态度与能力等。
2、评价方法的研究。平时与考察、自评与互评、教师与学生、学校与家长。
3、评价形式的研究。成长记录卡、班级音乐会、学校汇演、考绩与竟赛等
例2：中小学音乐教师教学评价体系的理论与实践研究
1、评价内容的研究。教师 的教学形式、教学方法、教学效果、教学方案与设计，教学态度和能力，教师的业务进修和学历等。
2、评价形式的研究。评课与学生反馈相结合，平时教学与公开课相结合等。
例3：多元评价 例4：音乐资源整合构建评价等
三、以综合性“行动研究”为主要工作方式 用先进的理论和科学的研究工作方法，去解决在：“发展性教学评价”过程中的实际问题。根据不同年段、角度、观察、调查、记录、汇编撰写论文。
四、工作进程与成效（10月止）
1、区音乐学科第三阶段器乐进课堂教学评价成果交流会在市率先举办。尝试课内教学与课外竞赛相结合的新型评价形式实验研究。（2004年6月完成第一次实验）
2、区组织课题申报、华康小学音乐科组：五山音乐科组、已上缴评价有关材料。
另外先烈东等科组、47中等正准备上报。
3、个人上缴的各类评价理论实践论文已收到13篇以及相关材料一部分。华康小学音乐科组刘瞬妙老师10月份已有一篇评价性论文在市教研室刊物发表。并在区有关理论学习会上交流。
4、11月结题时组织区中小学中心组进行评选、择优上报市并在区内组织观摩交流学习。
2004年10月27日
第20篇：浅谈小学音乐教学课堂的评价
浅谈小学音乐教学课堂的评价
伴随着新课改的不断推进，课程评价被置于全面推进素质教育的重要枢纽位置，强调建立促进学生发展，教师提高，课程改进的评价体系。新课程标准全面贯彻了这一理念，指出：“音乐学习评价应充分体现全面推进素质教育的精神，着眼于评价的教育、激励与改善的功能”，通过科学的音乐学习课程评价，有效地促进学生的发展”。课堂教学有民主、有互动、就会有评价。可以说评价是动力器，它将教学引向深入。音乐不同于语文、数学，不能仅通过期末一张试卷对学生的学习情况做出评价，如何做好学生学习音乐的评价呢？它将关系着学生素质的发展！对此，我从以下方面进行了初步的探索。
一、利用评价激发学习兴趣：
美国教育家克莱·贝德福德说：“你一天可以为学生上一课，但是，如果你用激发好奇心来教他学习，他终生都会不断地学习。”兴趣，是学生学习心理中最活跃的因素。学生是学习的主人，也是评价的主体，怎样发挥好他们的主体作用呢？还应归结在教师的引导上，调动孩子的学习兴趣是关键。是孩子都希望得到表扬，都希望自己的行为得到别人中肯的评价，尤其是老师的评价。让孩子感受到温暖与得到关注是每位音乐教师首先应拥有的一剂良方，作为音乐教师面对的一般都是多个年级且每班都几乎在六十人左右的学生，怎样使他们在每周的两节音乐课上感受到你在关注他呢？教师一定要做个“有心人”！
当我第一次走进四年级一班的音乐课堂时，学生对老师的来去 毫不在意，都在各自做自己想做的事，学生哪有上音乐课的意识呢？ 面对这一情况，我几乎想转身就走，但我冷静2分钟后想，不能让第 一堂课就这样失败，我一定要让他们喜欢我，喜欢音乐课。于是我用快速的节奏从10倒计时，这时全班孩子都莫名的望着我，我便坚定地说：“今天我要在我们班级里的百花评价栏中，增加音乐课的百花评价，每一种花代表一种特色，老师会在课堂中发现每个同学的优点哦（结合我校的百花齐放的评价体系，关注每个孩子的特长或进步，用迎春花、牡丹花、桂花、腊梅花、菊花表示）”，这时教室里每个小组都端坐着，一双双欣喜的眼睛都注视着我，一节课下来，孩子们的神情、举动，始终都在为争得百花而努力着。课后，我真诚的对全班孩子说：“今天我太高兴了，我为全班孩子有这样的表现而高兴，你们都是音乐学习的优秀学生，都是我心中最棒的孩子！孩子们，恭喜你们每人收获一朵芬芳的花朵！可别忘了贵在坚持哦！！”顿时教室里耶！耶！那欢呼劲儿让我感到了评价的魅力所在，以后的课堂再没有“自由工作”的一幕了，孩子们都在关心着“老师，哪天又有音乐课呢？”
二、利用评价激发学生的创作思维：
音乐教材在安排上体现了学生为主体的思想，每个单元融演唱、表演、欣赏、实践、创造等为一体，为不同水平的学生提供展示自己 的机会。著名教育家苏霍姆林斯基说过：“世界上没有才能的人是没 有的。问题在于教育者要去发现每一位学生的禀赋、兴趣、爱好和特 长，为他们的表现和发展提供充分的条件和正确引导。”
当学生对音乐课充满兴趣时，我再鼓励他们挑战自我，探究音乐。每一次课都是一项挑战内容，如在欣赏贺绿汀的《摇篮曲》时，我允许孩子们用自己喜欢的方式表现音乐，他们有的律动、有的模仿声音、有的模拟情境、有的画图形谱等形式，孩子们几乎人人参与到活动中，我便向孩子们翘起拇指：“你们也都将成小音乐家了！”
在二年级的节奏听记中，孩子们对枯燥的学习不太感兴趣，我便为他们设立了逐轮争分（10分、20分、50分„„）比赛项目，为了 个人的百花齐放及小组的集体荣誉，孩子们激情高涨，对节奏听记、改写节奏、用音名字头创作旋律短句更为投入。针对音乐中的“学困生”我采用了“挑战勇气”的比赛，如二年级一班的杨XX、郑XX同学，音乐课基本都能听到他们“独特”的声音，在学习歌曲《我也骑马巡逻去》时，我逐次提高要求，达到激发他们“挑战自我”的目的，结果，课堂上他们都独立的演唱了歌曲。一句“孩子，瞧你多棒呀！你就像寒冬里迎风而立的腊梅花，老师喜欢你们！”（向他们翘起拇指）全班响起了热烈的掌声
对音乐的理解没有固定的答案，张扬学生的个性是老师应关注 的，师生乏间成了朋友关系是应提倡的。让“学困生”得到信任与关 怀，让老师的微笑与眼神投向教室的每一个角落，孩子们的创作也许 就会更独特，有效的评价哪怕仅仅是一句话、一个眼神、一个动作„„ 都将带给学生参与实践、探索音乐无穷的动力。
三、利用评价让学生充分的享受音乐：
音乐是听觉的艺术、心灵的艺术„„当学生能对音乐持独特的理 解时，他已经聆听了音乐，享受了音乐。我在教学舒伯特的《摇篮曲》 时，孩子们通过聆听，选出了符合歌曲的词语，有的选择亲切、慢； 有的选择温柔、深情；有的选择稍慢等，他们都能体会歌曲的速度与 情绪。这时一个学生站了起来：“老师，我的答案和他们不一样，我 还选了有力。”同学们都“啊？”惊奇的望着他，但我始终做他忠实 的听众，尊重他，并对他说：“你能大胆表述自己观点是老师最欣赏 的，那让我们带着你的答案再听听怎样？”当他再次回答时便省去了 “有力”这词，并说明了他先选择的原因„„我不由自主的为他鼓掌， 并把支持与信任的目光投向他，孩子们也为他的表现送上掌声。
教学中，评价的方式是多样的，或许你的一句话就发现了一个“音 乐天才”，或许一个动作将让学生学会终生学习的方法，或许„„带 给我们的思考太多。作为音乐教师，决不要吝惜你的微笑、动作、眼 神、语言等等。学习中没有绝对的“差生”，前苏联教育家苏霍姆林 斯基说过：“不能总是牵着他的手走，而还是要让他独立行走，使他 对自己负责，形成自己的生活态度。”采用合理有效的多元化评价， 充满兴趣的学习、投入的学习．才能激发创新的思维，培养能力，才 能充分享受音乐。时代在召唤，在全面推进素质教育改革的今天，教育对我们提出了更高的要求：努力探索、大胆创新，为培养具有良好素质的接班人而努力吧！
