第8课 辉煌的隋唐文化
（二）
【教学目标】
一、知识与能力
1.知识：掌握隋唐时期的书法、绘画成就以及石窟、音乐、舞蹈等艺术成就；掌握颜真卿和柳公权的书法、阎立本和吴道子的绘画、敦煌莫高窟艺术等。
2．能力：通过学习本课，培养学生的艺术修养和鉴赏能力，诱发学生对书法、绘画艺术的兴趣和爱好。
二、过程与方法
1．利用图片等直观教具辅助教学，培养学生观察、想象能力。
2．通过学生自主学习，小组合作探究培养学生的综合分析问题的能力。 3．利用地图、图片等直观教具辅助教学，培养学生观察、想象能力。 4．通过学生自主学习，小组合作探究培养学生的综合分析问题的能力。
三、情感态度与价值观
1.通过对颜真卿书法成就的介绍，使学生认识到颜真卿是继王羲之之后我国书法史上最有成就的大书法家。书法艺术在唐朝进入了黄金时代。通过对阎立本、吴道子绘画成就的介绍，使学生了解他们各自的创作特点。
2.通过对敦煌莫高窟艺术的介绍，使学生认识到莫高窟是世界上最大的艺术宝库之一，它在壁画和彩塑方面的成就，充分显示了中华民族的伟大创造力，以激发学生的爱国主义感情。
【重点难点】
教学重点：世界艺术宝库莫高窟。 教学难点：灿烂夺目的书法和绘画。 【教学方法】
故事穿插法、作品展示分析法、史艺结合法、情感渗透法、小组合作探究法。 【课时安排】 一课时
【教学过程】 导入：
敦煌的唐代舞乐壁画
同学们，投影显示的是敦煌的唐代舞乐壁画。继云冈石窟，龙门石窟之后，隋唐的石窟艺术又有了较大的发展。主要表现在敦煌石窟的开凿上。你知道“千佛洞”这一名词的由来吗？它为何闻名世界呢？今天我们就来学习这一方面的内容。
（板书）第8课 辉煌的隋唐文化
（二）
一、灿烂夺目的书法和绘画
书法作为一门艺术开始于东汉。在魏晋南北朝历史中，我们接触过著名的书法家王羲之父子。到隋唐时期，我国的书法艺术步入又一个高峰。请大家快速浏览第一段内容。找出对隋朝书法特色及历史作用的描写。
隋朝书法融合南朝的秀美和北朝的雄健，为唐代书法的创新奠定了基础。
下面就请同学们看课本上关于唐朝书法部分的内容，要求：①找出唐朝最著名的两位书法家；②掌握了解他们在书法上的成就及影响。
隋唐书法名家辈出，最著名的当推颜真卿和柳公权。颜真卿创立了雄浑敦厚的新书体，人称“颜体”。他是继王羲之后，我国书法史上最有成就的大书法家。柳公权博采众长，别出新意，自称“柳体”。他的字骨力峻健。
1.书法
欧阳询是中国书法史上第一位以楷书著称于世的大书法家，也是一位长寿书法家，活了整整八十五岁。欧阳询最初学习王羲之、王献之书法，后兼秦篆、汉隶、魏碑之法而自成一家，称为“欧体”。
唐楷中最具法度的是书法大师颜真卿。
（出示幻灯片）教师讲解：颜真卿书法是继王羲之后第二个高峰，其博大精深使其不仅成为唐代书法的代表，而且是中国书法史的重要代表。颜真卿幼时就刻苦练习书法，因家贫乏纸而以黄土扫墙学习书法。青年时，曾两次到京师张旭门下学书，悟得书法真谛。安史之乱，他首举义旗，抵抗安禄山叛军。晚年时，叛臣李希烈僭称帝，要颜事伪朝，颜大骂“颜某不受贼诏”而被缢死。忠良伟大之死如巨星陨落，但他的伟业和书法却留在了人间。
下面我们来了解一下他的作品。《多宝塔碑》为颜真卿四十四岁所书，从其笔体中能看出二王等人对他的影响。点画圆润，疏朗秀媚，是颜楷自成目的初阶。
出书幻灯片：《多宝塔碑》。 如果说在这里颜真卿的书法《多宝塔碑》只是自成一体的开始的话，那么《颜氏家庙碑》，则表明颜楷达到了炉火纯青的地步。《颜氏家庙碑》是其七十一岁时所书，此碑为颜氏晚年杰作，鲜明地体现了颜书的四大法度，即气魄宏大，筋骨劲健，形质朴拙，端庄严正。其字体一反瘦硬清媚的书风，而是筋丰意足，浑厚雄强，体现出森严壮美的盛唐气象。
出示幻灯片：《玄秘塔碑》
柳公权（778～865），字诚悬，京兆华原（今陕西耀县）人。在入仕之初，便被书法所累。穆宗时，柳公权以夏州书记入奏，皇上一见到他便说：“朕尝于佛庙见卿真迹，思之久矣。”于是就拜他为右拾遗侍书学士。经历了穆宗、敬宗、文宗三朝。他在做官期间，仍然保持着正直的性格。相传穆宗尝问他用笔之法，他回答说：“心正则笔正，乃可为法。”致使皇上“改容，悟其以笔谏也”。这就是所谓“笔谏”故事的来历。
柳公权的书法以王羲之为入手起步，后又广泛涉猎隋唐诸名家的作品，然后融会贯通，酝酿变化，终成一大家。范仲淹在《诔石曼卿文》中称“延年（石延年，字曼卿）之笔，颜筋柳骨”，从此“颜筋柳骨”的美誉便不胫而走遍了天下。
比较颜真卿、柳公权书法的共同点。
颜真卿：创立了雄浑敦厚的新书体，人称“顔体”。 他是继王羲之之后，我国书法史上最有成就 的大书法家。
柳公权：学习顔体，但有所创新，自成“柳体”。字方折峻丽，骨力劲健
隋唐时期，绘画艺术高度发展，与书法艺术并驾齐驱。那么，隋唐时期绘画艺术的发展有哪些特色？画坛巨匠，都有哪些人？他们的代表作和艺术特色如何？下面我们就来学习这些内容。
2.绘画
阅读教材有关绘画的内容，完成下列问题：
1.你认为隋唐时期绘画的繁荣可以从哪些方面看出？ 2.隋唐时期有哪些著名画家？ 3.阎立本的代表作有哪些？
4.吴道子的代表作是哪一幅？他为什么被尊称为“画圣”？
隋唐时期，绘画艺术高度发展，宗教画的生活气息越来越浓厚。人物画、山水画、花鸟画大量出现，这是一，绘画的门类多。第二是隋唐时期，涌现了一批对后世影响较大的画家，有唐朝的阎立本，吴道子等„„
阎立本的《步辇图》是一幅最早反映我国汉藏民族间亲密交往情况的绢本历史画卷。募本纵38.5厘米，横129.6厘米。松赞干布几次向唐求婚，唐太宗接受了联姻要求，松赞干布派禄东赞到长安迎娶文成公主。《步辇图》所描绘的就是唐太宗接见禄东赞的情景。图中
右侧，唐太宗坐于步辇（又称坐榻）上，安详自若，威严的神情中流露出对使者的喜爱和赞许之情。唐太宗身旁簇拥着九个宫女，有的抬辇、扶辇，有的持扇、打伞。画面左侧，有一身穿红服、虬髯、执笏者，是朝中引班的礼官。其后，身穿团花衣拱手肃立者是禄东赞。最后一人是朝中的翻译官。
《天王送子图》作者是吴道子。描绘的是释迦牟尼降生后，他的父亲净饭王和夫人抱着他去朝拜天神的情景。画的前段描绘的是骑兽奔驰的送子之神，雍容端坐的天王及随臣侍女，他们怀着各自的心情，环绕着这个故事情节，表露出各不相同的性格和表情动作。我们看到的是画面后段的内容，表现了净饭王小心翼翼地怀抱着初生的释迦牟尼，怀着崇敬的心情，缓步而持重地行走着。紧跟在净饭王身后的王后摩耶夫人端庄美丽，王后身旁有一侍者。净饭王及摩耶夫人均为中国帝后装束，侍者衣着，脸形和唐代武士俑的风格完全一致。此图现藏日本大阪博物馆。
隋唐时期，除了书法艺术大放异彩外，另一个重要成就就是石窟艺术。石窟艺术在隋唐大为发展，最著名的是坐落在今天甘肃西部的敦煌莫高窟。下面请同学们看课本上相关内容，先对此作一个大概了解。
二、世界艺术宝库莫高窟
（教师引导学生看课本插图“敦煌壁画中的飞天”）
莫高窟俗称千佛洞，位于敦煌市东南25公里鸣沙山东麓的断崖上，与三危山隔大泉河东西相望，是我国享誉世界的著名的佛教石窟。中间虽然历经长期的自然和人为的破坏，至今仍是世界上现存规模最大、保存最完整的佛教艺术宝库。
莫高窟是雕塑、壁画和建筑三者融合一体的综合性艺术宝库。以彩绘泥塑为代表的造像艺术是莫高窟的艺术主体。人物琳琅满目，唐代是莫高窟艺术的黄金时代，石窟的开凿和造像活动达到了空前的规模，是莫高窟艺术的极盛时期。在莫高窟彩塑中，唐代的塑像占了相当大的比重。这时期的彩塑艺术达到了精妙无比的地步，留给人们深刻的印象是，气魄宏伟，敷彩绚丽，人物华贵端庄，亲切自然，栩栩如生。“菩萨如宫娃”，富有世俗享乐气息。作风写实，人体比例协调匀称，线条流畅柔和，对人物心理、性格的刻画，以其非凡的技艺，令人叹为观止。
莫高窟有“壁画艺术的长城”之誉。壁画是莫高窟艺术的重要组成部分。其中频频出现的飞天形象，最令人流连忘返，赞叹不绝。唐代壁画中的飞天形象，已成为敦煌莫高窟艺术的标志。这些飞天如姊似妹，顾盼生姿，或手持莲花，或合抱琵琶，或散花，或奏乐，彩练当风，飘飘欲仙，凌虚舞空，潇洒欢快，比起其他石窟的飞天，更富有浪漫色彩。
出示幻灯片：诗中所写的公孙大娘是当时的舞剑能手，舞起剑来其身体象旋风一样快，以致杜甫儿时看过她的表演，几十年之后都难以忘怀。其实，公孙大娘的绝技受到了当时从西域传来的《胡旋舞》的影响。那么，除了《胡旋舞》后，唐朝的乐舞还受到了什么影响？其特色是什么？下面请同学们看本课最后一目的内容。
三、盛大欢腾的乐舞。 1.唐朝乐舞的特色 2.唐朝乐舞的代表
从课本的描述中可以看出，隋唐时期的音乐、舞蹈大量吸收了西域各族和周边各国的传统乐舞。再加以创新，呈现出气势恢宏，风格多样，既优美和谐，又铿锵热烈的盛世特色。下面请同学们看课本插图“坐部伎和立部伎”“软舞和健舞”，从中去体会唐朝乐舞的特色。
唐朝于618年统一全国后，社会经济有较大发展，社会秩序也比较安定。乐舞在隋代的基础上又得到了较大的发展。
唐朝初年，宫廷宴乐用隋九部乐，至唐太宗时又调整为十部。唐高宗时，十部伎向“坐部伎”和“立部伎”转化。唐玄宗时，由于政府大力提倡，所以乐舞流传、风靡一时。
再看大曲《霓裳羽衣舞》，它应当是一个典型的软舞。 ［投影显示］
案前舞者颜如玉，不著人间俗衣服。
虹裳霞帔步摇冠，细缨累累珮珊珊。
娉婷似不任罗绮，顾听乐悬行复止。
磬箫筝笛递相搀，击捩弹吹声逦迤。
散序六奏未动衣，阳台宿云慵不飞。
中序擘 初入拍，秋竹竿裂春冰拆。
飘然转旋回雪轻，嫣然纵送游龙惊。
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从描写中能看到，不仅舞蹈者飘飘欲仙，表现出深厚的艺术造诣，而且乐队配器齐全，演奏熟练，乐舞相得益彰。
从上面我们介绍的乐舞中，可以看出隋唐文化的兼容并蓄的特点和博大的盛世景象。 【本课小结】
书法名家辈出绘画成就巨大隋唐文化雕刻精美形象乐舞气势恢宏
