《姿三四郎》影评 风吹雨打的木屐，成为时间的道具，让一个少年人成长为一位柔道的大师，其中的艰难与困苦，在木屐的风雨飘零中得以刻画，黑泽明的影象，旁敲侧击，从风、雨、流水、木桩、莲花一系列充满象征的物体中得以彰显，脱离了人们日常思维的窠臼，丰满了姿三四郎的人物形象，也成就了黑泽明首部电影的声誉。
有些电影，看过之后你不愿再提，也不愿意再看，而有些，则值得你一再的提及，值得你一再的追忆。对于日本电影，黑泽明、宫崎骏历来成为经典的再现，喜欢黑泽明充满寓言式的象征表达，黑色的影象藏不住他对于电影的想象与触摸；同样，着迷于宫崎骏的童贞与人文，那些充满了清澈童年记忆的动画片成为我缅怀过去的经典，借此，致敬大师，致敬经典。
都说时间是检验经典的最佳利器，我认为这句话一点都没有搀假。成影于1943年的《姿三四郎》在如今看来，表现的手法依旧不落俗套，情节顺理成章，少有拖沓沉闷的节奏，黑白影象所延伸的，并没有多少炫技的手法，只有黑泽明寓言于物的象征，通过很朴实的物体来表达主人公转变与成长的历程，即使是本该激烈的打斗场面，也在黑泽明游刃有余的处理下变得张弛有度，由此可见，对于气氛的营造，黑泽明手法娴熟，手到擒来，没有丝毫的刻意与造作。《姿三四郎》讲述了一个毛头小子是如何成长为柔道大师的故事，同时也充满了励志的色彩。黑泽明在叙事上并没有按着常规按部就班，对人物内心得到刻画显得极其老道，运用大量的象征手法来推动整个故事节奏的向前移动，事实证明，大量象征手法的处理正是影片得以让人印象深刻的重要场景。
第一场柔道戏出现在电影开篇不久，门马率领众门徒伏击矢野，接近于窒息的场景烘托出场面的紧张，镜头不断的在矢野、门马与众门徒之间来回切换，矢野的气定神闲与门马及众门徒的浮躁心急形成鲜明的对比，不动声色间，彼此间的胜负已经泾渭分明。
在目睹了矢野的武功人品后，三四郎决定追随他学艺，他捧起木屐不知所措最后决定仍掉的镜头成为影片第一个比较有寓意的桥段。一方面，暗示出三四郎学艺的脚踏实地；另一方面，春、夏、秋、冬的轮转，四季更替代替了三四郎成长的历程。一双木屐，被赋予了决心、时间、成长的过程，具有了非凡的意义。
而学成之后，浮躁的三四郎则在师傅的教育之下跳进池塘，终于参悟得道。木桩、露水、莲花分别代表了信念、希望和成熟，也使得三四郎真正从一个匠人转变成能够称之为大师的柔道高手。这样的过程显得极其重要，顿悟对于三四郎而言，终于成就了“一花一世界，一佛一如来”的超然境界，心智上的成熟，预示着他的修为又更进一层。
最后一场与源之助的决斗在草原上进行，凛冽的风声、变幻的浮云、随风起伏的杂草组成了一幅决战前惊心动魄的画面，黑泽明通过环境的掌控，为决斗渲染足了气氛，做足了场面的功夫，显然，这是通过人物所不能达到的效果。除了在技巧上的娴熟，黑泽明为我们塑造了一个积极向上的人物形象，专注与超凡成为生命中永恒绽放的莲花，这部影片在当时也赢得了影评界的高度评价，黑泽明一鸣惊人，表现出了在电影上的超凡天赋，就如同他在影片中所刻画的三四郎一样，正是他对于电影的顿悟，从此他的电影才华一发而不可收拾，赋予了日本电影更瑰丽的光环。
