谈《美学散步》
初读《美学散步》，就能感觉到浓烈的“散步”气息，仿佛缓慢而优雅地在落满枯叶的林间走着，不时能捡着一片正当红的枫叶。宗白华先生用他抒情、淡雅的笔调，透彻的感悟带领读者散步在中西艺术的长廊里，不时赏赏行云流水，看看山水画。大大的宇宙，虚实相生，一花就是一个世界，一叶就是一个天堂。他的心灵在世间万物之间徜徉，而我们的审美观因此得到提高，灵魂也跟着得到净化和升华。
宗白华先生曾经想编一本《中国美学史》，但却因受到了多方阻力未能成书，这很大程度上是因为自己的行文理念、学术立场和其他编书参与者不一致。宗先生强调从艺术实践所总结的美学思想出发，从更广泛的背景上搜集丰富而全面的符合文艺、美学、哲学事实的古文化资料，不同于其他人所坚持的教条化的马列主义政治立场，文艺和美学的机械反映论。正如刘小枫总结的：“作为美学家，宗白华的基本立场是探寻使人生的生活成为艺术品似的创造„„在宗白华那里，艺术问题首先是人生问题，艺术是一种人生观，‘艺术式的人生’才是有价值、有意义的人生。”生活是人类活动的全部，是人类所有精神活动的源头，是人类价值的所在。人类在生活中所创造的所有艺术形式记录了生活，反应了生活，使生活成为这种“艺术式的人生”， 想象一种艺术也就是选择了一种生活方式，由此为出发点，去认知生活的美，人生的美，是再适合不过的了。生活是美的，美也是生活。或许现在我们蜷缩于世界的一个角落无暇品味生活的艺术，生活的美，但何不试试海德格尔所说的“诗意的栖居”，用心去感受世界上每个声响带来的空灵。
宗先生对于空灵特别有所感受，认为“美感的养成在于能空，对物象造成距离，使自己不沾不滞，物象得以孤立绝缘，自成境界”，在“空灵”、“距离”的基础上形成的空间意识，构建了对中国诗画、书法等艺术形式的认识，用“移情”的审美心理深入美的内部，去发掘意境的深层次意义，感受最真实、最自然、最实质的美。而空灵的宇宙是个虚实相生的世界，虚灵动荡，富有生命，由此角度发散，从虚实结合的角度谈中国画重视空白，戏曲舞台利用虚空进行表演，园林建筑注重布置空间的飞动之美，音乐的自然流动，行云流水。除此之外还介绍了
对西方美学世界的看法，可谓是细数美学点滴，纵览美学经典。
中国的文化离不开“一”字，世界万物融合在一起，构成一个完整的虚实相生的空间。读《美学散步》让我感受最深的就是宗白华先生不仅很透彻地解释了这个虚实相生的空间的美，还在字里行间用充满美的语言营造一种美学气氛，带有浓浓的人文韵味。
文章知识性的特点十分突出，在行文时，宗先生用许许多多的诗句、古文营造了一种生动气韵，使作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致，显得富有生命力。如在论文艺的空灵时，用苏东坡的“静故了群懂，空故纳万静”，王羲之的“在山阴道上行，如在镜中游”谈空明的觉心容纳万境，万境浸入生命染上人的性灵；也让我们在庄淡庵题凌又蕙画的诗“低徊留得无边在，又见归鸦夕照”中体会到中国诗画所表现出的空间意识；此外还涉及西方的文化材料、史实，将中西方进行对比、互通，美国诗人勃莱特的“一花一世界，一沙一天堂，君掌盛无边，刹那含永劫”和中国宋僧道灿的重阳诗句“天地一东篱，万古一重九”都能喻于尽于有限。类似此类的写法，随处可见，可见作者文化功底之深厚，在诗句和古文之间创造了生动的意境，让读者能够将自己的感受寄寓于作者所创造的意境当中，以得到升华体验。 除此之外，与史学的结合也是非常紧密的，这就形成了文史互通、诗史互证的特征，我们跟着他在历史的轮回里感受美学与空间的另一种关系，体味传统文化的芳香气息。
作为一个“生命本体”，宗白华先生将自己内在的生命律动与世界融合在一起，一起呼吸，一起运动，形成自我生命体会，与意境之气相伴，将个人的独特气韵发挥到极致，形成这样的经典著作。我们仿佛看到他在随薄雾轻舞，怡然自得，而这就是做学问的最高境界——与万物同乐。在这个物质经济快速勃发的信息时代，我们正是需要这样的一本书，让我们的心灵来此彻彻底底的净化，让我们放慢生活的步调，去细细品味身边的美，享受一下恬静、空灵的世界给我们带来的快乐。
