小学教师基本功培训
簡 筆 畫
上派中心校丽景小学
赵
亮
第一节
前
言
１９９５年原国家教委《关于开展小学教师基本功训练的意见》中提出：“简笔画方面，能按教学要求，突出教学重点，用简练的线条较快地勾画出事物的主要特征，设计、绘制简笔画。”
基本功培训是现阶段小学教师继续教育的重要内容之一。开展小学教师基本功培训，能直接有效地提高教师的教育教学能力，对于全面贯彻教育方针、全面提高义务教育质量有重要意义。
教学简笔画是一门技能训练课，就像学外语一样，要多看、多想、多练、多用。
要想快速绘出栩栩如生、生动幽默的简笔画，请牢记以下五点:
1、观察。生活是艺术的源泉，要注意在日常生活中多观察、比较、积累、收集各种物体的形态和特征，厚积薄发。
2、联想。 要有图形的概念，将抽象的图形联想到具体的实物形象，要把各种具体的事物用抽象的图形去概括。
3、记忆。多观察、多联想、多记忆，注意积累，建议熟练几种画法，如：熟记五种树的画法、五种鱼的画法、人的五种表情等。
4、归纳。学会归纳，学方法，找规律，举一反三
5、实践。绘画没有捷径可走，学了方法就要练习，熟能生巧，只要肯下功夫，就能画出一手好画。
第二节
简笔画的基础知识
一、什么叫简笔画
简笔画就是用最简练的线条和平面图形概括表现出物体的基本形状和主要特征，亦可以称减笔画。
简笔画注重图形体现的象征性，这是与一般速写的最大区别。简笔画看起来简单，然而是对物象特征的概括和提炼。
二、简笔画的形式与特点
表现形式：简笔画有骨线式、廓线式、影像式、线形色块结合式、水墨式等。
特点：化繁为简、形简意骇，用笔精练、以一当十，表现快洁、一气呵成，且大多是以线造型二维平面图，不追求三维立体感表现。简单说就是概括、生动、形象、实用。
练习原则： 先简后繁
先易后难
先练线条后练润色
先临摹后写生
三、简笔画在教学中的作用
1、丰富教学语言，使语言信息和图像信息同时参与教学过程，学生视听结合。
2、活跃课堂气氛，激发学生学习兴趣。
3、化解教学难点，变抽象为具体，化复杂为简单。
4、使学生注意力集中，左右脑并用，增强记忆，提高学习效率。
5、提高学生的审美能力，对学生产生潜移默化的美育作用。
第三节
简笔画在教学中的应用与设计
一、简笔画在教学中的应用
1、涵义理解
2、重要意义
3、设计应用范例
二、教学设计运用原则 (1)为教学目的服务的原则
教学简笔画是课堂板书中的一种形象化方式。因此，它应遵循板书的设计原则。板书是为完成教学目的服务的，简笔画则是在板书的基础上“锦上添花”，为更好的完成教学目的服务。这一点，是设计简笔画辅助教学的重要前提。失去了目的性的简笔画，如同一朵失去了光泽和生命力的花儿一样，也就失去了其存在的意义和价值。因此，教师提供的各科教学中的每个应用范例，都有明确的“应用原因”，都是紧密配合完成教学任务而设计的。 (2)针对性原则
是对“为教学目的服务原则”的具体化。从宏观角度讲，运用简笔画辅助教学必须为教学目的服务，从微观角度看，具体到不同的学科特点，不同的教学要求，不同的学生群体，不同的40分钟教学目标，在设计教学简笔画时，还必须遵循针对性原则，宜精勿滥。
针对教学中的重点设计简笔画—— 针对教学中的难点设计简笔画——
针对教学中的疑点设计简笔画——
针对教材画面不足或不清晰设计简笔画——
针对激发学生兴趣或吸引学生注意力设计简笔画—— 针对不同地域的儿童生活经验的局限设计简笔画—— (3)简洁而形“像”的原则
由于教学简笔画是一种辅助手段，又受课堂教学40分钟的限制，因此，在设计简笔画时，物象的构成必须简洁而不繁杂。同时，还要做到画什么像什么，一眼就能让学生看出来。这一原则的落实，对初学者是比较困难的。但是，要使简笔画真正在教学中发挥作用，必须遵循这一原则。
由于教师的作画水平不一，来稿中的简笔画构图繁简不一。本书在选取编辑“简笔画设计”时，尽量遵循这一原则。凡是过于繁杂的画，尽管质量很高，但已不是“简笔”画，所以我们都没有录用；较为繁杂的我们作了适当删改。即使如此，考虑到来稿的应用价值和适应较高水平的教师群体，书中简笔画的构图仍存在着繁简程度不一的问题。教师们在借鉴操作时，可根据自身条件与作画水平进行适当的增删。需要特别说明的是：一个物象多一笔、少一笔虽无大碍，但“像”这一条原则不能有半点马虎。因为画不像就失去了简笔画辅助教学的意义了。 (4)提高效率的原则 这一原则有两层意思：
一是指设计出的简笔画要起到省时高效的作用即用最少的时间，解决费时的问题。
二是课堂作画时是要迅速、利落。做到边讲边画，不过多占用正常教学时间。每节课的时间是有限的，如果因作画缓慢而影响了教学任务的如期完成，就使简笔画辅助教学变得本末倒置而得不偿失了。为此教师必须不断提高绘画能力，强化作画训练，自觉养成每日画一画的习惯。据实际检测得知，要比较熟练的掌握简笔画，大约需要100小时的认真训练。因此，只要锲而不舍的坚持练习，就能具有得心应手，不用起稿，想画什么几笔就能画出来的功力。
第四节
简笔画的造型规律与方法
一、简笔画的造型规律
1、省略法
省略法，也称简化法。 省略就是删繁就简，省略掉细部和次要部分，保留必不可少的部分及轮廓线、结构线，使复杂的物体简化为各种基本平面几何图形。
2、比较法
从外形看，自然界有许多东西是相似的。 比较法就是选择能够准确区别物体的主要特点，形象地表现出事物的个性特征。例如，苹果和橘子都是圆球体，苹果的表面很光滑，无论储存多长时间，果柄都不会掉；橘子的表面有一些坑坑洼洼。在画这两种水果时，抓住它们各自的特点，就能区分开来。
3、夸张法
夸张法，也称夸饰法。 夸张是对物象最基本的特征的夸张和强调，即对外形、神态、习性进行适度的夸大、强调、突出。可以将圆的东西画得更圆，长的画得更长。例如，海豚的身体较圆，可以画得更圆；海鸥的翅膀是长的，可以画得更长。
二、简笔画的造型方法
简笔画是用大家熟悉的点、线、面等绘画要素来表现物象，只要你有图形的概念，注意运用简化和夸张的造型方法，灵活运用和组合点、线、面，你就能画好简笔画，享受到创作的乐趣。
任何复杂的形体均可分解为简单的几何体。 用简单的几何体去表现复杂的物体。
象儿童绘画一样用简单的形体轻松地去画。
1、点的练习
点是最小的造型要素，在视觉上有大、小、圆、方、三角与不规则等形状。
2、线的练习
线是最富有表现力最活跃的语言，是画的筋骨，是画的精髓。线有横线、竖线、斜线、曲线、波浪线、折线等，不同的线条有不同的性质和情感因素。
线的性格
水平线――平稳、安定 垂直线——严肃、庄重 十字线——肃穆、力量 斜 线——动感、活跃 折 线——紧张、剧变 放射线——扩张、舒展 齿 线——焦虑、不安 波浪线——微动、流动 弧 线——优雅、柔美 自由曲线——流畅、弹性 线的质感
不同的线给人的质感是不一样的
3、形的练习
各种线与线的组合构成不同的形。形有正方形、长方形、三角形、菱形、平行四边形、圆形、半圆形、不规则形。
4、抓住事物特征(概括为几何图形) 复杂形体的简化
区别相似类型物象的特征 确定物象个性特征
归纳物象(概括为几何图形) 三角形
长方行
圆形
第五节
简笔画的画法
一、交通工具及用品类的画法
1、交通工具的画法
主要内容：货车 小汽车 火车 自行车和摩托车 飞机 轮船 货车类的变化规律：车头不变，不同用途的车，特征在车厢 自行车、摩托车的画法
小汽车的画法—— 比例是关键 火车的画法
飞机的画法——机身要用流线型，抓住大形与主要结构 轮船的画法——大形是倒梯形，变化在船舱。
2、用品类的画法
一般画法为：先上后下，先左后右，先外后内，先整体后局部。
也可用“中线对称法” ，先画一条中轴线，后画对称的上下或左右两边。
二、建筑物的画法
中国传统建筑的画法注意几种基本形的变化与组合
1、民居、亭、塔、楼：
2、宫殿、牌坊、祠堂注意其组合规律，就能画得又快又好 注意：中轴线对称变化与不均齐的设计各具特点。 细心观察，找出规律。
三、植物的画法
植物有树木、花草、瓜果、蔬菜。
画植物多用曲线、弧线、圆形、三角形等。 画法步骤
1、用基本形概括和归纳
2、抓住植物特征
3、适当夸张和变形
4、组合与变化
（一）、树的画法
画植物多用曲线、弧线、圆形、三角形等。 树木分冠、枝、干三部分。
１．树冠
简笔画要根据树木的品种与姿态特征，用不规则的圆形、椭圆形、半圆形、三角形等表现不同的树冠。
２ ．枝、干
画枝、干要安排好主体枝干的穿插构成和由此而产生的主次、虚实、疏密变化先从一棵树当中的丫杈起笔，确定树的中心地位，从而抓住树形结构的全局，然后画树身。 ３．叶子
叶子的形态多种多样，各有特点。 叶有互生和对生，大都是左右对称，但也有不对称的。 形状有圆形叶（红叶）、羽状叶（山茶花）等，叶的边缘也各不相同。
画叶一般先从叶身画起，也有的从叶柄画起。 常用的画法有点法和夹叶双勾法。
叶子分单叶和复叶两种。
叶子千变万化，可以分为以下几种类型：羽状叶，掌状叶（如秋葵），长叶（兰 花），椭圆形叶（如梨、海棠），心形叶（如仙客来）等。
叶脉分为网状脉、羽状脉、直脉（如兰草）。
叶多的树，先画树冠，应选择相应的形和线，后画树杆；
叶少的树先画树杆，注意树杆的类型和长势，再添几片有特征的叶子。
注意：画树也要善用夸张的手法，强调树的形态特征。树杆或树叶规律化的处理会更好看。
（二）、花的画法
１．花卉的分类
花卉有草本和木本之分：当年生的为草本，如菊花、鸡冠花；多年生的为木本，如迎春花、杜鹃花。 迎春花、杜鹃花亦属丛生小灌木。
花卉，多数以看花为主，也有以观叶为主的。
２ ．花卉的构成
花卉包括花冠（头）、叶子和枝干。
简笔画，可以用基本几何图形来概括花和叶的特征。
３．花冠的形体
花冠有花瓣、花蕊、花萼和花柄几个部分。
常见的花有单瓣和复瓣两种。 单瓣花开放后呈蝶形或碗形，如梅花、桃花、山茶花 ；复瓣花开放后呈球形或半球形，如大丽花等。
常见花冠还有筒形的，如迎春花、牵牛花，以及十字形的。
４ ．花蕊
花蕊是花卉的“眼睛” ，起提神醒目的作用。
５．花茎
花茎如人的躯干，一般为圆柱形，也有棱柱形有纵沟（如菊花、向日葵）。
藤本缠绕茎顺势向上缠绕，方向不定，惟独牵牛花逆时针方向而行。
画花卉同样要根据近大远小、正宽侧窄的透视规律来画。 要画出主次和疏密变化。 先画局部，再画折枝，进而画出完整的图形。
先画花冠再画花茎和叶子，让画面显得生动而完整。
注意：画花要画好花冠，根据花冠的类型用不同的花瓣造型，再加上不同的枝杆。花头的方向会使画面更有生气。
（三）、瓜果的画法
瓜果多为圆形或椭圆形，表面比较光滑规整。 要抓住每种瓜果的主要特征和特点，选择一个最佳的角度，以达到最形象生动的效果。
（四）、蔬菜的画法
蔬菜的种类很多，可分叶类和果实类两类。 叶类有长叶、阔叶之分；果实类一般是圆形或椭圆形。
蔬菜的叶子是主要部分，在画面上也是主要部分。
画蔬菜要先确定它的位置和方向，再勾出左、右、里、外的茎，要注意中间茎阔、左右茎窄。 叶由茎上生出，画叶和画叶筋要与茎的方向一致。
四、动物的画法 自然界的畜兽、禽鸟、鱼虫等动物其结构和体态千变万化。简笔画描绘动物形象，要抓住两个关键：一要了解它们的结构特征，二要把握各种动物的特点。 画法步骤
1、基本形概括动物的形体
2、用基本形定位
3、定动态
4、勾画具体形象
5、抓住画动物规律
（一）畜兽类特点
（二）禽鸟类特点
（三）鱼虫类特点
五、人物的画法
（一）、人物头像的画法
1、面部五官比例
我国古代画论对面部五官位置有“三亭五眼”的说法。
“三亭” ：从发际线到眉间为一亭，从眉间到鼻端、从鼻端到下巴各为一亭，故称“三亭” ，距离相等。
“五眼” ：从脸的正面观察约为五个眼的宽度，两眼距离为一眼的宽度，眼的左右两边至耳孔处各为一眼的宽度，再加上两只眼睛的宽度，故称“五眼”。
儿童面部分为上下两等份，上半部为前额和头顶，下半部为五官。 眉毛位于头长的二分之一处，从眉至下巴四等份，等分处分别为眼、鼻、嘴的位置。
注意：成人和儿童面部五官比例的区别在于，头部二分之一处横线，儿童为眉的位置，成人为眼的位置。 这是画儿童面部像不像的关键之原因。
不同的脸形可用不同的几何形表现，加上适当的直、弧、曲线便市各具特点的众生相了。
2、人物表情画法人的表情，眼睛与嘴的变化是关键。
3、各种发型的画法发型不同，人的外貌与气质都不同。弧线是最佳的选择，切忌繁琐。
4、人物五官的画法人的五官是对称长的，要画好五官的比例透视要抓住两条线： 中心线——通过眉间、鼻头的垂直线。 水平线——连接双眼的水平线。 这两条线俗称“十字线”。
利用“十字线”可以画好五官在不同角度时的透视变化。
（二）、人体各部分比例
我国男女人体的比例标准是以人体自身的“头长”为单位的。所谓“头长”是指从颅顶骨中央到下颌骨下端的纵长。两臂左右平伸时，两手距离等于全身高度。手臂下垂体旁时，手指到大腿中段。
我国成人直立时的高度，一般以７个半“头长”为标准。坐在椅子上为６个半“头 长”。席地而坐为４个半“头长”。
幼儿为４个半“头长” ，５岁左右为５个“头长” ，１０ 岁左右为６个“头长”。
男性肩宽为２个“头长” ，腰宽为１个“头长” ，髋宽为１个半“头长” 。
女性肩宽与髋宽大致相等 ，均约１又３/４“头长” 。
（三）、人物直立的画法
注意：直立人物正面、侧面、背面各具特点，要细心观察、刻画。 正面——五官、四肢、衣领、衣袋
侧面——发型、足尖、鼻尖 背面——发型、服饰、足
（四）、人物动态的画法
人体动态千变万化，作画时要清楚确定某一具体动作，想得越细画起来越容易。
注意：同一条件不同姿势，不同条件不同姿势更不同。四肢动作不同，重心、支点、高度各不同。理解动态便可画出各种动作。
1、运动的规律注意：从腰关节先下笔。人的运动是在脊柱作用下头、胸、腹的伸屈、侧弯、旋转，其次才是四肢与之协调的摆动。画动态要掌握它的规律，要抓住两点 腰——运动的方向，关键。关节——运动局限，能动点。注意：画人的关节不能随心所欲，要注意能动点与比例。
2、运动的类型,画人物动态要注意重心，人的运动是在平衡与不平衡中进行的，走路时甩手的动作时头、身、手、脚的姿势都起平衡中心作用。 重心——重量中心（脐下）
重心线——通过人体重心向地面引的垂线 支撑面——支撑人体的面积
注意：人体的平衡与失重，是重心与支撑面的关系，重心线在支撑面内，重心平衡，在支撑面外，就失重。
（五）、大动态人物的画法
抓住动作的大形大势，捕捉最强烈的第一印象，运用动态线画好人物动态。
1、动态线
体现动态特征的轮廓与结构的线条。一般指头颈、躯干、有力的腿所形成的动态主线。动态的变化可分垂线、水平、倾斜、弯曲、曲折以及透视缩短，这些变化体现了人的各种动态。
注意:要选动作比较好表现的角度,动态的\"始\"与\"终\"特征较强
2、如何抓住动态线
A、抓住大形大势——外形最明显之处。记住这几句口诀，有助你画好动态：弯腰抓背曲线；坐姿抓头颈手；奔走抓四肢；正势抓头；行立从肩；侧势抓腰；卧起胸腹。
B、抓关键的动态线——人体运动时，外形的曲直变化很多，要抓住大形大势，注意运动方向，抓住由头颈、躯干直到有力的腿所形成的动态主线（即动态线）。抓住了动态线，动态特征就强。注意:要强化动态特征，抓关键部位，弯画得更弯,斜画得更斜。
蹲、弯腰——背部曲线
看书、学习——头、颈、肩
奔走——四肢 站——头
3、几种常见的动态特征
坐——静态动作，关键部位在头与手的变化
走——单、双支撑交替进行，手脚摆动方向相反，重心重复变化，步距和手摆动幅度大小与速度有关。 跑——单支撑状态，重心向前，身体向前，速度越快步距越大，手摆动幅度越大。 人的动态瞬息万变，牵一发而动全身，要认真分析，理解地画。注意：不同年龄、身份、心情，走姿、站姿各异，要细心观察生活才能画得生动。
（六）、着衣人物的画法
1、要注意人体的体型特征男性肩宽，体型呈倒三角形，女性髋大，可用倒三角形加圆形。注意：人穿者不同的服饰，体型会呈现不同的集合形，要注意抓住基本形刻画。
2、性别、职业、年龄与民族人物的画法
不同职业、民族的服饰各有特点，服饰要几何化。还可抓住习惯动作与道具来强化特征。注意：画民族人物，服饰与动态是关键。
六、景物的画法
风景简笔画多用线、面或线面结合式来画。
１．要根据透视规律画风景。
２ ．要画出近景、中景、远景。
３．可以先画近景，再画中景，最后画远景；也可以先画远景，再画中景，最后画近景。
４ ．线是指景物的轮廓线。
① 水平线：使人联想到广袤的天地，开阔、平静。
② 垂直线：对参天大树、高耸的柱子等笔直形象，可以用垂直线形成严肃、庄重、挺拔向上的力感
③ 波状线：生活中的波状线，往往是柔软的物质经风吹动而产生的现象，如水波、麦浪等。
④ 斜线：斜线有运动感，风吹雨丝等斜向运动，倾斜度越大运动感越强。
⑤ 折线：折线给人以坚硬、惊险的感觉。
⑥ 曲线：曲线柔美而流畅，给人以自由、活泼、易变的动感。 学习一些构图的方法能使你轻松的画出各类环境与场面。方法：
1、重复。重复同一物象构成新的画面。
2、重复加变化，画面更丰富，表现力强。
3、组合。选取有代表性的景物，有特点的角度，以小见大。 （注意：平视、正视角度表现的效果好。）
4、固定模式加变化
灵活变通，举一反三。记住一些固定模式稍作变化就可画出新的画面。
5、画出整体关系
人物情景构图，主体要突出，简单明了，以小见大，人与人之间要有呼应，注意比例。
附一：简笔画考核
1．教学简笔画的造型(50分)
默画出20个不同形象的简笔画图形；其中自选图形15个，命题图形5个；在自选图形中人物、动物不少于5个，景物不少于5个。命题图形共20分；自选图形共30分。
2．教学简笔画在教学中的应用（50分）
默画出4幅教学简笔画设计，其中命题教学设计2幅，自选小学教学设计2幅；命题教学简笔画设计每幅满分15分，共计30分；自选题目教学简笔画设计每幅满分 10分，共计20分。 附二：评分细则
一、教学简笔画的造型从形象准确、组合简练、线条生动三个方面评估检测：
1、给分的具体比例分别为：形象准确为60%，组合简练为20%，线条生动为20%；
2、凡所画图形很不准确，或画得不完整，或使人看不清楚所画何物等均不得分；
3、表现物体特征不很准确(不十分像)，物体的比例结构画得不够恰当，命题图形扣1-12分，自选图形扣1-18分；
4、物体组合欠妥当、混乱或线条运用不够有力不够流畅、简练、生动，命题图形扣1-4分，自选图形扣1-6分；
5、凡有涂改的图形，每处扣2分，整个图形大部分涂改该图形不给分。
二、简笔画在教学中的应用 ：从主题突出、造型结构准确、布局合理美观、富有新意、线条生动五个方面评估考核；
1．给分的具体比例为：主题突出为30%，造型结构准确为20%，布局合理美观为20%，富有新意为15%，线条生动为15%；
2．凡以上教学简笔画设计未按所给要求或未按所授课程教材实际内容设计均不给分
3．凡教学设计主题不够突出或不够明确者，扣4-14分；造型结构不够准确、图形不够像者扣1-10分；布局不够合理，不够美观、大方者扣1-10分；凡线条运用不够流畅、生动、组合欠美观者扣1-6分，想象不够丰富者扣1-2分；
4．凡教学设计重难点欠突出，文字与简图结合欠适度者，扣1-4分；未突出重点难点该设计不给分；
5．凡每个教学设计大部分涂改或潦草、混乱、不清晰者均不给分；每一处涂改扣1分.
