《美术——国画》课程纲要
一、基本项目
1．课程名称：美术——国画 2．开发教师： 3．教学材料：自编
4．课程归类：文雅气质、探究精神 5．授课时间：一学期，共计8课时
6．授课对象：高一学生、高二学生（25人）
二、具体内容 [课程背景] 国画是中华民族的一种优良传统艺术。把国画作为我校校本课程，有利于继承和发扬中华民族的优良传统文化，增进学生对传统文化艺术的理解，培养学生特长，提高学生艺术修养，促进学生德、智、体、美全面发展。实施国画教学，有利于整合我校的资源，体现我校的办学特色，促进我校的发展。 [课程目标]
1、让学生认识中国画这门民族的传统艺术，认识中华文化的博大精深，继承传统文化的精髓，吸收民族文化的智慧，使我们的优良传统文化艺术得以继承和发扬。
2、培养学生对国画的兴趣和爱好，进而增强对祖国传统文化艺术的情感和热爱。
3、让学生了解和掌握国画的基本技法和特点，初步掌握以线造型和
追求意象的特征，使他们的造型能力、色彩能力、创造能力和文学素养得到提高。
4、培养学生具有国画的欣赏能力，陶冶他们的情操，提高他们的审美情趣和艺术修养。
5、培养学生的国画创作能力，为学生走进国画艺术殿堂奠定基础。 [课程内容与课时安排]
初段
1、工具材料介绍。笔、墨、纸、砚以及颜料的性质特点。
2、教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。
3、掌握正确的执笔、用笔和用墨方法。
4、利用墨与彩调配产生的变化与宣纸特性，让学生在绘画过程中体验彩墨的乐趣。
5、让学生初步了解在画国画时水分的控制及笔和墨的应用，培养学生的国画表现能力，会画简单的瓜果、昆虫画。如：南瓜、山水、辣椒、樱桃、蜻蜓等。
中段
1、继续教育学生养成正确的握笔姿势和良好的坐姿。
2、认识笔、墨、色彩。
墨： 焦、浓、重、淡、清。
笔：用笔的中锋、侧锋、顺锋、逆锋、提按顿挫等方法及以之造型的特点。
色彩：了解颜色名称，掌握简单的色调调配。
3、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握墨色浓、淡、干、湿、焦的变化。
4、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。
5、欣赏近代中国画作品。
6、学会表现花卉、昆虫画的一些基本方法。
7、结合以前学过的内容，自由组合配画。
8、学会收拾整理画面及国画欣赏，并能落款命题等。
高段
1、继续培养学生的绘画兴趣，较熟练地运用中、侧、逆锋及掌握笔、墨的变化。
2、较好地掌握国画的一些技法，培养他们的国画表现能力。
3、欣赏古今中国画名家作品。
4、介绍一些国画的基本构图知识，并能给画面命题题款。
5、让学生体验中国画的笔墨情趣，临摹简单的当今名家水墨花卉、山水、人物。
6、组合创作较大幅及完整的花卉、山水画。如:丝瓜、牵牛花、葡萄、葫芦、山水等。
7、学习树木、山水的绘画技法，创作体现东莞山水和地方风土人情的作品。
8、鼓励学生联系生活实际进行大胆创作。
[课程形式]
1．授课方式：采取教师讲授和示范、学生实践相结合的教学方法。 2．教学工具和手段：生宣纸、墨汁、毛笔、砚台、国画颜料、互联网、多媒体课件、录像资料。 [课程评价]
(1)校本课程不采用书面的考试，采用交国画作品的形式，但要作考勤评价记录。
(2)教师根据每个学生参加学习的态度进行评价。可分为：“优秀”、“良好”、“一般”、“较差”等级，并作为“优秀学生”评比条件。
(3)学生成果可通过参赛、画展等形式得以展示，还可以让学生将最满意的作品留校珍藏。
