艺术上的成熟与缺憾
——在《金陵十三钗》观影座谈会上的发言
江西 叶青
观影座谈会这种形式，让社科院的学者们关注最新的文化动态、文化产品。特别是让我们从事叙事学研究的学者们能够进一步贴近、聚焦当代文化现象，对当下的文化现象做出反应。刚才，各位年轻的学者们能够运用叙事学的专业知识、理论工具来分析文本，解读当下的文化现象，获得了不一样的认识。
下面我谈一下观影后的四点感受。第一个我觉得这部电影的视角很独特。南京大屠杀是一个永恒的题材，对于中国人来讲，是不能忘记的记忆。近年来我看过于此相关的三部影片。陆川导演的《南京！南京！》这部影片给人印象深刻，它是全景式的展示，但不乏生动的人物、场景，刻画得很生动，尽管这部影片的影响没那么大，但在当时的几部战争题材的影片中是十分出色的。第二部跟南京大屠杀有关的是《东京审判》，这部片子拍得非常好，体现了当代电影人对这段历史的反思深度，但是影响似乎也不是那么大。接下来就是这部《金陵十三钗》，反映战争的残酷，反映战争对人性的扭曲，对美的摧残，永远都保留这种噩梦式的记忆，是为了提醒人们对战争有更深刻的反思，更加珍视和平。影片不仅仅是为了展示残酷，而是为了唤起观众对战争苦难的回忆，更要通过战争背景来发掘人性的变异，发现美好人性在特殊环境下的闪现，引发我们对美好人性的感动。
第二个感受就是影片反映出导演在向文学性回归。我们曾经在很长的时间里处于大片不断视觉冲击的阶段，国产电影曾让我们很失望。但这部影片故事很动人，让观众进入到剧情里面去，从观众的反应来看，张艺谋这部电影剧情还是很成功的。刚才有同志发言认为影片在一些剧情上可信度上差了一些，比如说豆蔻跑出去这一细节，如果仅从真实性角度去拷问它，就会有些问题。但我觉得还是能令人信服的，首先由于她的特殊身份，长期以来与社会的畸形接触，心智还没有达到成熟，对战争的残酷还没有了解，所以她会选择出去，这是从故事方面来讲；其次从人性的逻辑角度来看，豆蔻通过这样一种行为为自己喜欢的男孩送终，从人性的角度也完全是通的。因此我觉得影片的情节设计和人物设计是很精心的。电影脚本在角色的身份设置上更精细。比如，导演最后选择一位来自美国的殡葬师来替代原作中欧洲神父的角色，这可能有两点原因，第一是为冲击奥斯卡奖的需要，让英语观众从心里上更接近这部影片，让美国主流影片界接受；第二个原因在于这样的身份使其性格转化更为符合逻辑。怎样去接受妓女们进入教堂避难，怎样接受用妓女们的生命换得学生们的生命，这对于神职人员来讲是会有很大的障碍的，所以导演最后选用了原本并非神职人员的殡葬师去充当这个角色，更为合理、可信。
第三个感受就是影片的手法很唯美。一是方面用唯美的手法来反衬战争的残酷，这种对比是很成功的。当美好的画面出现的时候，我们的眼泪就要出来了，因为美好的生命即将要消逝，即将遭受摧残。另外一方面是以唯美的镜头与历史真实之间产生对比，但这种唯美的追求与质朴的历史质感还原之间似乎产生了的
一些不协调或矛盾之处。影片中大量的道具、大量的场景都尽量追求真实，导演在构思影片的时候要求的是历史细节的绝对真实，质朴的真实。但这种质朴的真实和唯美的镜头之间就产生矛盾了，这种矛盾我觉得张艺谋没有调和得很好。片中的女性的装束、化妆等都过于唯美了，那么这就跟他追求的真实产生了矛盾。质朴与唯美的对比，我觉得还不能接受，当然这也可能是我个人的审美偏差。
第四个感受是这部影片是张艺谋在追求与国际接轨，用国际通行的商业运作策略来赢得国际的接受。中国电影确实需要走向奥斯卡，要跟好莱坞在某种程度上对话，否则中国电影永远难以进入商业电影的主流。电影是文化产业的重要部分，是中国当代文化传播的很重要部分，我们不能指望几部文艺片获奖，中国电影就被世界接受了，而是必需通过商业运作，融合到整个国际电影产业的商业运作中去。这部影片对当代战争大片的成功规律，有着很深的把握，操作水准很高。这部影片跟近十年来的战争大片相比，一些场面并不逊色。
综上，这部电影在剧本、拍摄手法和运作策略上都达到了相当的水准。但遗憾的是这部影片并没有能够实现真正的超越。一部在电影史上留下记忆的经典影片，必需超越前面的影片，我感觉张艺谋这部影片在艺术上表现出了一些可喜的地方，达到了一定的水准，但还不能说是完成了超越，只能说是达到或接近了国际水平。这部影片距离经典还有一步或几步之遥。
