【诗体大解放】自由诗派是新文学第一个10年（1917～1927）中出现最早、成绩最大、影响最深的一个诗歌主流。绝大部分诗人及其作品都属于这个流派。他们不仅有诗歌创作的艺术实践，而且有比较完整的自由诗理论。自由诗从旧式诗词格律的镣铐里脱胎而出，在体式、音节、语言方面力求解放，显示出新的特色。
自由诗派的理论代表主要有胡适、康白情、郭沫若等。胡适从1917年回国以后，就下定决心要打破“从前一切束缚自由的枷锁镣铐”，如古典诗词的格式、平仄和押韵等，创作自由体的白话新诗。1916年10月在完成了《尝试集》的创作之后，他又发表《谈新诗》一文，总结了自由诗的创作理论，倡导“诗体大解放”，号召诗人创作自由体的白话诗。他认为这种自由诗的主要特点是：
一、打破
五、七言诗的格式，代之以为内容所需要的长短句；
二、打破旧诗的平仄限制，代之以轻重高低的自然音节；
三、废除旧诗的押韵，代之以现代语言的韵律，有韵固然好，无韵也无妨。康白情则在1920年3月写的《新诗的我见》中，主张新诗要“自然成章，而没有一定的格律；切自然的音节，而不拘音韵……”与此同时，郭沫若也在给宗白华的信中主张新诗创作应“破除一切已成的形式”，任凭诗人主观感情的冲动作“绝端自由”的自我表现（《三叶集》第46页、49页）。在这些理论的指导和推动下，新文学的先驱者们都在创作自由诗的实践中进行了可喜的尝试。
郭沫若是第一个10年中自由诗派的集大成者，《女神》是其代表作。艾青则是自由诗派中继郭沫若之后的一座高峰。谢冰心、刘大白、刘半农、殷夫、蒲风、臧克家、蒋光慈、田间、何其芳、李季、阮章竞等都是我国现代文学史上杰出的自由体诗人。此外湖畔四诗人、小诗派、七月诗派、九叶诗人等也是写作自由诗卓有成就的诗人。自由诗派对我国现代诗歌创作有很大影响，为繁荣我国现代诗歌作出了巨大贡献。 【春阳社】，中国境内第一个新剧（话剧）团体，1907年10月由王钟声创办于上海，主要成员：徐半梅、萧天呆、陈镜花等。演出了《黑奴吁天录》，以后又上演了《秋瑾》、《徐锡麟》等剧。该社曾得到马相伯、沈仲礼等的资助。1911年王钟声在天津被杀，该社解体。 【解放区文学】
《在延安文艺座谈会上的讲话》：1942年5月在延安召开文艺座谈会，2日毛泽东作了“引言”，23日作“结论”，合称《在延安文艺座谈会上的讲话》，提出了文艺为人民大众的方向，论述了文艺与政治的关系，成为党的文艺工作的指导思想和文艺政策的依据。 【秧歌剧】：1942年以后，在延安涌现的秧歌剧《兄妹开荒》《夫妻识字》《动员起来》，它们具有新的内容，而又保留一些原始的、简单的歌舞剧形态，融音乐诗歌跳舞和装饰美术于一炉，富于伸缩性且不受舞台限制的综合艺术。 【白毛女】：贺敬之、丁毅执笔。我国新歌剧代表作，解放区影响最大、最受欢迎的剧目，中国歌剧发展的里程碑，揭示“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的主题。
【以《王贵与李香香》起飞的“信天游”诗体】 延安文艺座谈会后，革命文艺工作者普遍重视对民歌的搜集、研究与创作。李季的长篇叙事诗《王贵与李香香》就在这背景下产生了。他创造性地用陕北民歌“信天游”的形式写就的，具有鲜明的民族特色。突破了以往民间传唱的“信天游”是简单的短篇，多以表达男女爱情的局限，使长诗具有中国气派。 《王贵与李香香》是在艺术表现上进行成功的尝试，是中国新诗创作在大众化与民族化道路上一个新的起点。是“五四”以来新诗发展中的一部“里程碑”似的诗作。
【国防文学】 1934年10月和1935年初，周扬、周立波分别发表文章，把前苏联“赤卫海陆军文学同盟”1930年倡导的“保卫文学”译成“国防文学”介绍到中国，当时影响不大。1936年初，日本帝国主义侵略中国华北危机严重，上海文艺界为响应党的建立抗日民族统一战线的号召，1935年12月12日，文化界275人发表了《上海文化界救国运动宣言》。接着，12月28日，上海文化界救国会成立，又发表了第二次宣言。1936年1月27日，由欧阳予倩、蔡楚生等发起成立了上海电影界救国会。为了适应新的形势，文学艺术提出了“国防文学”的口号。继而在文学艺术各部门相继提出了“国防戏剧”、“国防诗歌”，“国防音乐”的口号，号召各阶层、各派别的爱国作家，都来创作抗日救国的作品，把文学上的运动集中到抗日反汉奸的总流里去。随后各种国防文学、戏剧作品大量出现，形成了一个国防文艺运动的高潮。
【东北作家群】:是指"九一八"事变以后，一群从东北流亡到关内的文学青年在左翼文学运动推动下共同自发地开始文学创作的群体。他们的作品反映了处于日寇铁蹄下的东北人民的悲惨遭遇，表达了对侵略者的仇恨、对父老乡亲的怀念及早日收回国土的强烈愿望。他们的作品具有粗犷宏大的风格，写出了东北的风俗民情，显示了浓郁的地方色彩。"东北作家群"的主要作家有萧军、萧红、端木蕻良等。
【知青作家群】„以*时期上山下乡的知青生活为主，通过对知青生活的描写，去感知、去反思那个不平凡时代的作家。他们都有过在“*”中上山下乡的经历，体验过从理想主义的天真热情跌落到生活困窘的泥淖，从“现代迷信”的维护者突变为叛逆者的精神巨变。这样的生活经历为他们较早走上思想解放之路打下了基础。他们中有的人甚至在“*”中就开始了具有叛逆意味的“地下文学”创作。郭路生（食指）的诗歌《相信未来》，赵振开（北岛）的小说《波动》，姜世伟（芒克）、岳重（根子）、栗世征（多多）的“白洋淀诗歌”，都是“*”“地下文学”的重要作品，其中的感伤情绪、叛逆思想虽与“*”时期的主流意识形态格格不入，却开了新时期思想解放、人道主义精神回归的先河。到了新时期，“知青”作家群显示了强劲的创作实力。从70年代末的“伤痕文学”、80年代的“反思文学”、“改革文学”、“先锋文学”、“寻根文学”、“女性文学”到90年代的“人文精神大讨论”，他们不断谱写出激动人心的文学篇章。张承志、史铁生、梁晓声、韩少功、竹林、张抗抗、张辛欣、王安忆、铁凝、张蔓菱、郑义、孔捷生、马原、张炜、矫健、李锐、蒋韵、叶辛、陈村、朱晓平、李晓、陆天明、陆星儿、柯云路、晓剑、郭小东、范小青、林白、老鬼（马波）、苏炜、王小波、胡发云、邓一光……都是他们中的代表人物，“知青”作家群也因此而成为新时期文学的重镇。
【白马湖作家群】 在“五四”新文化大背景下，白马湖作家群聚集在白马湖畔，他们中有很多作家都是文学研究会的成员，但他们没有响亮的口号，也没有鲜明的旗帜，他们创作的作品冲淡平和，有着独特而鲜明的个性。白马湖作家群是一个内涵丰富、特征鲜明、成就卓著的作家群体。
【弥洒社】,1922年成立于上海,由胡山源等创办.1923年3月开始出版《弥洒》月刊（共出六期），后又出《弥洒创作集》。弥洒社推重“顺应灵感”和无目的性的创作，1927年春停止活动。
【谴责小说】 中国旧小说的一种。清末社会黑暗，政治腐败，官吏贪污媚外，人民不觉悟，有些作家用小说口诛笔伐，进行揭发和指摘。鲁迅在《中国小说史略》里对这种小说曾加以评论，并称之为“谴责小说”。这种小说广泛揭露和批判·现实，大力宣传资产阶级改良主义，但批判不彻底，并寄幻想于封建最高统治者。艺术上多用讽刺手法，笔无藏锋，极度夸张，但概括和典型化不够。李伯元的《官场现形记》，刘鹗的《老残游记》，曾朴的《孽海花》等，就是谴责小说的代表作。
【政治抒情诗】用于歌咏重大政治题材的抒情诗。包括街头诗、传单诗、枪杆诗等。它往往通过一个插曲，来强烈地触及时事，展示社会生活，深入开掘其中的历史内容和思想意义，把生活中人们普遍关心的问题，上升到一个充满诗情和哲理的艺术境界，比一般抒情诗更概括，更集中，具有强烈的激情，鲜明的政治色彩，抒情于理，抒情性和政治性融为一体。格调高昂，气势奔放，音节响亮。通常使用长句、错落的短句或阶梯式的句子。在“十七年”文学时期，郭小川和贺敬之是当时最重要的政治抒情诗人。
【红色鼓动诗】的代表人物是殷夫，主要内容是以高昂的革命斗争精神显示鲜明特色。抒写了献身革命事业的崇高精神和战斗意志，以及对无产阶级事业必然胜利的乐观坚定的信念。
殷夫是左联五烈士之一，其代表作为：《别了，哥哥》是一首记实诗作。《血字》是为纪念“五卅”四周年。 艺术特点：以壮为诗魂，都用浪漫主义直抒胸臆的抒情方法，以英雄主义的调子，急骤的旋律和钢铁般的语言，呈现出刚健雄浑的诗风。
【国防戏剧】在国防文学影响下发展起来的中国革命戏剧。1936年初，中国左翼戏剧家联盟解散后，转而组织戏剧界抗日统一战线组织，提出国防戏剧口号，以广泛团结爱国剧人，开展戏剧救亡活动 。同年2月上海剧作者协会制定并发表《 国防剧作纲领》，规定国防戏剧创作应以揭露日寇的残暴、批评一切不利于抗日的思想和言论及歌颂群众的抗日情绪和行为为主要任务。嗣后，有一大批国防戏剧剧作问世，如《回 声》、《汉奸的子孙》、《走私》、《赛金花》等。1937年抗日战争全面爆发后，国防戏剧发展为抗战戏剧运动。
【现代娓语式散文】
理想中之《人间世》，似乎是一种刊物，专提倡这种娓语式笔调，使用此种笔调，去谈论人世间之一切，或抒发见解，切磋学问，或记述思想，描绘人情，无所不可。以抒怀为主,意思常缠绵,笔峰带情感,亦无所谓排比,只循思想自然之序,曲折回环,自成佳境而已。如在风雨之夕围炉谈天,善拉扯,带情感,亦庄亦谐,深入浅出,如与高僧谈禅,如与名士谈心,似连贯而未尝有痕迹,似散漫而未尝无伏线,欲删不得,读其文如闻其声,听其语如见其人。此是吾所谓理想散文。林语堂和周作人都是现代散文闲话风一派的宗师。
【革命文学】本世纪20年代一部分中国共产党人和革命作家倡导的一种文学主张。要求文学摆脱资产阶级思想影响，努力为民主革命服务；要求作家把自己的文学活动同无产阶级领导的革命斗争结合。革命文学阵营内部曾就某些问题发生过争论，争论的结果促进了马克思主义文艺理论在中国的传播，并为左联的成立准备了思想条件。 【大河小说】 大河小说:原是法国文学中的一种形式，特指那种多卷本连续性并带有历史意味的长篇巨著。李劫人曾留学法国，受其影响。30年代中期，他以中国近现代历史的发展变迁为基本线索，完成了三部曲式的历史性宏篇巨著《死水微澜》、《暴风雨前》、《大波》，具有宏伟的构架与深广度，被人称为是"大河小说"，其长篇巨著亦被称为"小说的近代史"。 【王朔现象】既指20世纪八九十年代文学，王朔的作品受到许多人的批评，被视为痞子文学，但在社会上却很有市场，销量很大这种矛盾现象。他的作品具有大众文化特征：首先、包含了通俗文学的诸多因素，具有强烈的商品意识。其次、大多数作品都呈现出自我重复和批量生产的痕迹。再次、善于利用大众传媒，是创造热点和现象的高手。王朔作品大多呈现出明显的大众文化特征，但也有少数具有独特审美价值和个人经验的作品。如《动物凶猛》等。 当时，随着社会的发展，中国文化正在“社会转型”期，出现了“文化的失范”。知识分子的中心地位、人文精神、纯文学作为一个整体从社会中心滑向社会边缘。大众文化兴起。文化产品为大众消费所制造，具有规模化、标准化、大量化、模拟个性的特征。具有娱乐、消费、通俗等功能特征。是中国当代文学创作从长期与政治亲密、从长期一元化的状态走向多元且以娱乐为重要功能的开始。
【王小波现象】王小波生前两获联合报中篇小说大奖，在海外华人文学界获得普遍称誉。但当其期望进入内地文坛体制时，却遭到了前所未有的冷遇，甚至出版作品都很困难。而1997年王小波逝世，成为了王小波现象的开端。其作品被空前的传播和接受，在民间与知识界都引起巨大反响，作品的发行量至21世纪仍为90年代小说家中的佼佼者。一时间王小波现象席卷文坛、文艺界与文学批评界。其爆破点在于其杂文。评论界有把王小波热比作陈寅恪热之后，自由主义浪潮在中国的第二次博兴。关于王小波小说价值的技术性讨论和价值讨论，主流批评界保持了异常的缄默。可以说，王小波现象的主要焦点在于其杂文以及其所宣扬的自由主义思潮。
【先锋小说】是指吸纳了西方现代主义[包括后现代主义]的观念和技巧，通过新的价值取向与传统伦理道德观念发生决裂，反映中国现代生活中的情感享受、物质追求和底层人们生活的合理性，先锋小说更趋向于人本主义的描写，追求人格平等。
中国当代文学中先锋精神的源头一直可以追溯到*中青年一代在诗歌与小说领域的探索，但是直到80年代中叶文学中激进的实验才形成了强大的阵容和声势。所谓先锋精神，意味着以前卫的姿态探索存在的可能性以及与之相关的艺术的可能性，它以不避极端的态度对文学的共名状态形成强烈的冲击。
先锋小说是在寻根小说由高潮走向低谷时出现的一种文学形态，这是受西方现代主义和后现代主义文化思潮影而产生的新文学思潮，主要活动期于1986—1989年间。
【新英雄传奇小说】是解放区长篇小说的一种类型，以描写敌后武装斗争或农村阶级斗争为主要题材，刻画敌后农民抗日英雄形象，表现他们的英雄气概，映现中国人民不屈的抗日反帝的战斗精神；故事情节生动曲折，富有传奇色彩；用章回体，语言通俗，借鉴评书手法。有人把这类作品统称为“新英雄传奇”。其中成就较高的是《新儿女英雄传》。作品叙写了冀中抗日根据地白洋淀地区人民抗日自卫的英雄事迹，塑造了黑老蔡、牛大水、杨小梅等英雄人物形象，既有英雄事业，又有儿女情长。郭沫若在为该书所作序中指出，“这里面进步的人物都是平凡的儿女，但也都是集体的英雄”，并认为“这的确是一部成功的作品，大可以和旧的《儿女英雄传》甚至和《水浒传》、《三国志》之类争取大众的读者了”。这一评价，意在说明，这类新英雄传奇，以群众喜闻乐见的形式，写人民群众自己创造的英雄事迹，是可以与传统小说争夺读者的。但这类作品有时不免落入程式化的窠臼。
【评书体小说】（1） 扬弃了传统小说章回体的程式化框架，而汲取了讲究情节连贯性与完整性的特点； （2） 将小说当通俗故事写，将情节描写及人物塑造融化在故事叙述中，保留口头性文体的特点，而又比一般传统小说明快、简约； （3） 口语化，在艺术性与通俗性结合上达到很高的境界。
【学人小说】这个概念本身，就包含着对艺术本质的歪曲。无论艺术的本质是什么，有一点是肯定的，即它只能到艺术中去寻找。从这个意义说，艺术的本质就是艺术，不能是其他什么东西。而“学人小说”却反映出一种学术的艺术观。很显然，这种艺术观把艺术的本质和生命不是归结到艺术，而是归结到学术。衡量和判断一部艺术作品成功或失败的标准，也是看学术，不是看艺术。相应地，在它的价值体系中，也暗含着一个基本前提，即学人比作家高明。类似这种到艺术之外、而不是在艺术之内寻找艺术本质的艺术观(如实证主义的艺术观)，曾受到过许多批判。究其根本原因，就在于它歪曲了艺术的实质。但是具体到学人小说的提法，则未大见有人出来批判。其实，它与把艺术归结到社会生活、归结到自然科学等等一样，都是对艺术不够尊重的表现，都是对艺术本质的歪曲。它是扭曲的艺术本质观的表现品种之一。
【新歌剧】"五四"时期以后，中国的一些音乐家开始尝式以中华民族音乐为基础，借鉴西洋歌剧的创作手法来创作中国歌剧，即一种具有中国特色的，综合音乐、诗歌、舞蹈等艺术而以歌唱为主的戏剧形式。因有别于中国传统歌剧--戏曲，故称新歌剧。20年代黎锦晖的《麻雀与小孩》、《小小画家》等十余部儿童年歌舞剧及聂耳的《扬子江暴风雨》（1934年，田汉词）为其先声。延安时期的秧歌剧是其进一步发展，而大型歌剧《白毛女》（1945）的成功，则标志着中国新歌剧的成型。其后，特别是中华人民共和国成立以来，《江姐》、《洪湖赤卫队》、《刘三姐》、《伤逝》等一系列优秀歌剧的产生，使中国歌剧创作呈现出更加繁荣的态势。
【荷花淀派】以孙犁为代表的一个当代文学的流派。此派一般都充满浪漫主义气息和乐观精神语言，清新朴素，描写逼真，心理刻画细腻，抒情味浓，富有诗情画意。主要作家还有刘绍棠、从维熙、韩映山等。荷花淀即白洋淀，这一流派得名，不但源于白洋淀这个地方，也源于孙犁的短篇小说《荷花淀》。《荷花淀》，以白洋淀明媚如画的风当作背景，具有朴素、明丽、清新、柔美的风格。洋溢着诗情，带有浓郁的浪漫主义色彩。
孙犁的作品在河北青年作者中有强烈的影响；他在编辑《天津日报·文艺周刊》时，通过这块园地，团结和培养了京、津、保定三角地带的一批文学青年。这一派作家的共同特色是着力追求诗情画意之美，早期作品都吐露出华北的泥土和水乡的清新气息。
【报告文学】从新闻报道和纪实散文中生成并独立出来的一种新闻与文学结合的散文体裁，也是一种以文学手法及时反映和评论现实生活中的真人真事的新闻文体。速写、特写、文艺通讯的总称。在新时期，《人民文学》以醒目的标题，将徐迟的《哥德巴赫猜想》刊发在1978年1月号头条位置，揭开了新时期报告文学的第一页。著名的报告文学作品有《绞刑架下的报告》、《包身工》等。 报告文学是一种在真人真事基础上塑造艺术形象，以文学手段及时反映现实生活的文学体裁。
【风俗画小说】 汪曾祺的作品基本取材于自己的家乡高邮,着意挖掘乡土平民生活中的人情美,却又将国民性批判和重铸民族品德,蕴藏在民风民俗的艺术表现中,借民生民态的精细刻画寄托深沉的人生况味.思想深藏不露,构思精巧奇妙;写人物则性灵全出,叙事端则简捷而平缓;结构自然而无人为痕迹,语言恬淡而又饶有情趣.【小剧场运动】 是19世纪末法国“自由剧场”的艺术实验，以后风行于世界各地，它在戏剧观念以及戏剧文学、导演、表演、舞美等方面都进行了新的探索。中国的小剧场运动的倡导，主要集中在两个方面，首先是建立新的话剧体制，使话剧走上正规化、专门化、科学化的道路，其核心是以“导演制”取代“明星制”，以导演为中心；其次，提出与建立了一整套新的戏剧美学原则与表演体系和模式。这就是所谓的“第四赌墙”的理论。
【心态小说】是当代小说的一种，它是吸取西方现代派小说艺术的某些表现方法，以特定的心理时间为线索，通过人物的意识和感觉，曲折地反映人物所处的环境、人物的生活和命运，以想象、幻想、回忆、梦境的形式，把历史和现状、过去和现在、时间和空间交织为一个整体，发掘人物内心世界中积淀起来的审美情感。如，王蒙的小说《蝴蝶》等。
【两个小人物】 1954年李希凡与蓝翎因合写两篇评论俞平伯《红楼梦》研究的论文，不期引起了毛泽东的注意。毛泽东称他们为“两个„小人物‟”，把他们的文章称为“这是三十多年以来向所谓《红楼梦》研究权威作家的错误观点的第一次认真的开火”。一时之间，李希凡与蓝翎由默默无闻的业余文艺爱好者，成为文坛瞩目的青年评论家。这以后“小人物”的称谓在神州大地不胫而走。
