在美术教学欣赏中体验情感
摘 要：美术欣赏教育是培育学生艺术素养的一个重要途径，让学生从作品中领悟艺术真谛，学生的欣赏水平起点高了，眼界就开阔了，对美的直觉和选择也就更敏感了。在美术欣赏教育中不断摸索、不断实践，注重学习背景与界定、学习方法的多样性，让学生成为欣赏的主体，体验欣赏的重要和有趣。通过美术教学欣赏中体验式策略的研究，创设让学生有所感受的心灵、情感有所震撼的学习情景，知识与情感一同成长的学习过程。
关键词：美术欣赏；体验情感；审美教育
一、“体验式学习”的研究背景
客观地说，传统的美术欣赏教学的误区主要有二：一是以美术的介绍代替美术作品的欣赏，二是以“文学性解释”代替对美术作品欣赏。近年来，新课程的教学理念扑面而来，虽然绝大多数教师已承认教学过程要开放学习材料、要突出学生主体、要突出学习的过程、要突出学习方法与策略的体验，可一到具体实践时，确实难度重重、问题多多，有意无意或迫于无奈之下走回老路，这些问题在美术欣赏教学中尤其突出。原因主要体现在两个方面：①目前站在教学讲台上的美术教师都是在传统文化和教育体制等因素的影响下成长起来的，那些艺术作品的标准诠释，是一代一代的传承，很多教师只懂得传承，还未能找到启发的教学方法。另外，在课程改革的大浪潮中，缺乏权威性的引领、指点与启迪，许多一线教师都是在独自摸索。②艺术作品强调情感的交流，无论抽象还是具象，本身存在着人与作品互动的一种主观情感的流动，
对一幅艺术作品的理解，本来就是仁者见仁、智者见智，当在一幅艺术作品面前出现一千个哈姆雷特时，教师不知该如何收场。
二、“体验式学习”的界定
所谓体验式学习，是强调知识与学习主体互动联系的学习，
是强调学生的参与性和实践性，注重学习者全过程深入地参与，突出学生与学生、学生与教材双向交流沟通，不强求划一认识，而尊重个体差异，通过自身的实践活动，建构属于自己的富有个性的知识意义。它突出的不是对知识体系的原封不动的储存，而是强调自我的敢问与发现，是一种变书本化为人本化的学习。
在艺术作品接受过程中，体验既是最高级的阶段，也是最能与艺术作品的存在方式和本质特征相吻合的接受方式。也就是说，在体验中作品内容完全转化为意味的形式；作品形式也无不闪烁着作品意味的光辉。在主体方面，日常生活中的主体，自我被在作品中体验到的主体与自我所取代。正是在体验中，艺术作品与接受者达到了亲密无间、相互融合的统一。就像里普斯所说的那样：“我感到活动并不是对着对象而是就在对象里面，我感到欣赏，也不是对着我的活动，而是就在我的活动里面”。这意味着，在体验中，接受者是在艺术作品中感受到的自我，艺术作品的整体意外也是在体验中被给予和被确定的。
三、“体验式学习”的欣赏方式多样化
在美术欣赏的活动中，为使学生产生强烈的美感，激起审美情感，陶冶其情操，教师采用多样化指导方式和学生在教师指导下的多样化活动方式。方法多样，我采取以下几点教学体验来帮助学生理解作品，增强欣赏的趣味性，使学生体验到欣赏的快乐。
（一）对话欣赏法
对话欣赏法是学生美术欣赏的基本方法，指美术欣赏教育中教师、学生与艺术作品三者之间的相互作用和相互交流。如欣赏《清明上河图》时，我们把视觉定格在即将通过虹桥的那艘大船上。
请学生欣赏后就如下几个问题展开讨论：①大船的行驶方向为什么发生改变？②试猜船头的那两个人在说什么？③船舱上有两个人仰头向上，他们在干什么，又在说什么？④为什么有人在放下桅杆？⑤甲板上有人在奔跑，他想干什么？⑥如果你是船长，你会怎么做？紧张而生动的场景让学生如临其境，大家畅所欲言，纷纷表达了自己的观点和看法，学生在不知不觉中解决了一个又一个的问题。《清明上河图》中最吸引人、最令人过目不忘的场景牢牢地记在学生的心间。……在教师有意识的提问下，帮助学生理清思路、清晰感受，让一些直接感受的东西也夹杂了理性和逻辑。对话欣赏使教师与学生之间、师生与艺术作品之间建立了一种平等的双向交流关系，增强学生的审美理解能力，提高学生的欣赏水平。
（二）综合欣赏法
综合欣赏法是选一些与美术作品有关或能加强其感染力的歌曲、诗歌、故事，配合作品一起欣赏，从而使学生展开想象的翅膀，由歌曲、诗歌、故事联想美术作品，由美术作品联想歌曲、诗歌、故事等。如欣赏丰子恺的《办家家》时，配上学生喜欢的歌曲《办家家》，让学生由歌曲联想作品，从歌曲的内容中理解大师作品所意蕴的真实含义。活动结束，让学生开展办家家的游戏，巩固欣赏的知识，增加活动的生动性。欣赏作品《拔萝卜》，可以从故事《拔萝卜》导入；欣赏时，请学生用语言、用肢体动作、用面部表情表达作品的内容；欣赏后，请学生唱唱歌曲《拔萝卜》，并进行游戏《拔萝卜》。这种综合欣赏，帮助学生建立起美术欣赏和其他学科之间的内在联系，促进学生情感、知识、技能各方面发展，提高综合素质能力。
（三）搜集欣赏法
新课程鼓励学生调查研究、收集和分析资料，通过多种途径获取有用的信息，并从中学会分类和整理，提高相应的能力。教师通常的做法是：根据教学内容，预先布置学生收集与之相关的资料，学生通过调查、收集，获得经历知识的过程，逐步形成乐于探究、勤于动手、努力求知的参与意识，对教学的拓展很有帮助。但在具体的实施中，这样的做法过于理想化，学生常常以应付的心态完成任务，对教学的帮助很小，自然也就谈不上提高学生的能力了。
如何安排学生“课前经历”的学习策略？我的做法是：“收集”以一种自主选择的形式体现，学生根据自己的兴趣爱好，可以有一定范围的选择自主权。例如在人教版八年级美术上册第一单元教学中，我提出了两个课前思考题：
1.达?芬奇仅仅是画家吗？
2.你认为蒙娜丽莎是否美？美，美在何处？不美，又表现在何处？
像这样的学习任务，主要以思考的形式体现，两个思考题学生任选一个完成。学生完成的途径主要有3种：①信息收集（网络）；②资料查询（图书）；③自主思考分析、亲友帮助。这样课前经历的体验设计，本身题目充满了趣味性，学生完成任务的途径也不再是单一的资料收集，都能有话说。
例如问题②，学生的回答有三种：美、丑和一般，其中丑和一般占绝大多数。课堂教学中，我问：蒙娜丽莎丑在哪，同学主要提到这3点：①没有眉毛；②身材肥胖；③衣着灰暗，像老太婆。例如：没有眉毛：15~16世纪意大利佛罗伦萨地区的妇女流行拔掉自己的眉毛，以此作为一种时尚和美。身体肥胖：当时妇女以胖为美，这源于原始社会对妇女的生殖崇拜，我国唐代也是以胖为美。
教学中，我有意避开了简单的说教，对于蒙娜丽莎的美，学生经过课前资料的收集、思考、质疑、判断，课堂中争论、引导、解释、理解，学生开始从历史、文化、地域等角度去思索，学生的观念甚至不再局限于对蒙娜丽莎容貌的理解，很多同学开始去体会她的内在特质，这是非常令人惊讶的。在课前收集的过程中，学生得到自由学习、思考、体验的空间，经过课堂教学中的讨论与分析，从而有所发现、有所创造。
美术欣赏的目的并不是增长学生的美术知识，而是通过艺术作品的赏析加强学生的审美感受，释放学生的审美想象，开阔学生的生活视野。我们应积极开展美术欣赏教育，注重学习情境、知识的界定、方式多样性，加强学生对美的视觉感受，培养学生对美的事物的感悟性，引导学生对美的向往，让美术欣赏教育焕发出无穷的魅力。
（作者单位 江苏省常州市武进区礼河实验学校）
